Curso superrápido de Adobe Illustrator: mejora tu flujo de trabajo y tu eficiencia

1. Avance de la clase: Hola, Internet. Mi nombre es John Brant Crusoe Design Co. Hace unos siete años, saqué una de mis clases más exitosas de mi historia. Curso Adobe Illustrator Speed. Esa clase consiguió miles de estudiantes, yo tenía una calificación de más del 98% y toneladas de reseñas vertiendo sobre cómo cambió su flujo de trabajo a partir de entonces. Entonces me imaginé que finalmente es hora de hacer una secuela. Bienvenido al curso Adobe Illustrator Super Speed. En esta clase, voy a repasar una nueva selección de mis consejos favoritos para maximizar tu velocidad y flujo de trabajo. Estaremos repasando una tonelada de consejos como cómo ocultar temporalmente el desorden con un clic de un botón, trabajar de manera no destructiva con Pathfinder, cómo usar teclas rápidas, para seleccionar solo lo que necesitas, un nuevo tipo de fuentes extremadamente ajustables Por qué la masa de transparencia puede ser mejor que recortar masa, trucos de herramientas Pluma, consejos de panel de apariencia, usar bibliotecas para obtener la mayor cantidad de activos rápidamente y más Esta clase está dirigida a usuarios intermedios a avanzados, aunque todos los usuarios calificados probablemente aprenderán algo que antes no sabían, pero por esa razón estaremos omitiendo la mayoría de los conceptos básicos de esta clase Entonces, si quieres saber más sobre diseñador gráfico e ilustrador de MMA, y he estado trabajando en una amplia variedad de proyectos de diseño durante los últimos 16 años profesionalmente. Ahora me especializo en diseño de logotipos y branding, así como diseño de mercancía. Trabajó con bandas como Blink m82. Marcas como How Mine was Mark. He colaborado con grandes empresas como New Eric para producir mi propia mercancía. En los últimos años, realmente me he estado sumergiendo en el disco fuera del mundo, trabajando con marcas como el pensamiento Space Athletics para diseñar algunos sellos discográficos como este de aquí También soy una maestra original de compartir habilidades desde 2015, cuando comenzó el programa, he enseñado a más de 100,000 estudiantes y han visto más de 2.5 millones de minutos de mi contenido. Pero basta de mí, sigue viendo, y entremos a la clase para que podamos aumentar tu flujo de trabajo diario, MTB Illustrator. 2. Consejos sobre el lienzo: seleccionar solo la mesa de trabajo, rotación y más: Bien, así que saltando directamente a lo que vamos a comenzar con algunos consejos de Canvas. Este es en realidad uno de mis consejos favoritos porque es algo que uso consistentemente a lo largo de mi día. Lo primero que sí quiero hacer es Adobe en este momento es probar un montón de nuevas características diferentes, IA y esas cosas, y odio estas barras. Saltan alrededor y se interponen en el camino. Así que sólo voy a hacer click en estos tres puntos. Haz clic en Ocultar barra y luego se ha ido por ahora. Este es uno de mis consejos favoritos es pequeño. A lo mejor lo has visto. A lo mejor no lo has hecho. Si haces clic en Ver y en Recortar vista, lo que sucede es que te deshaces de toda la distracción Es quitar el sangrado, es quitar cualquier cosa que no esté en tus mesas Es una manera realmente genial tener una buena idea de cómo se ve realmente tu obra de arte sin tener una máscara o perder el tiempo con demasiadas capas o algo así. Si alguna vez has tomado alguna de mis clases antes, sabes que soy un gran fan de usar teclas rápidas. No quiero tener que subir aquí y seleccionar esto cada vez para encenderlo y subir aquí y seleccionar para apagarlo. Prefiero poder hacerlo con un clic de un botón. Tengo el mando y puedo golpear a Dot. Y pueden ver, puedo simplemente encenderme y apagarme muy rápido sin tener que subir y perder el tiempo con el menú. Para hacer eso, voy a editar y cambio mis atajos de teclado. Entonces, para configurar esto, solo quieres asegurarte de tener seleccionado tu comando de menú. Vamos a escribir la palabra recortar. Y luego bajamos aquí y estoy golpeando comando punto. Y se puede ver así así, se agrega, así que adelante y da click. Y lo que en realidad hago es configurar mi set Varin. Así que sólo tienes que hacer clic aquí para hacer clic en Guardar y le das un nombre. En mi caso, solo se llama Trim view. Ya se puede ver que ya lo he hecho. S lo sobrescribiremos . Eso está bien. Y luego vamos a seguir adelante y dar clic. Y ahora, si acabamos de golpear periodo de comando, solo ves o andar en bicicleta de vez en cuando. No voy a decir esto demasiadas veces para la clase, pero si estoy diciendo la palabra comando, ese es un término MAC en una PC, el control es lo mismo, así que le pegarías periodo de control. Ese consejo es bastante impresionante, creo. Otro consejo que me parece bastante genial, voy a abrir un nuevo documento para mostrarles. Todo bien. Así que saltando a nuestra nueva obra de arte aquí. Todo lo que tenemos que hacer es ir a una ventana y luego elegir nueva ventana, y debería aparecer aquí mismo en tu pestaña. Entonces dirá un uno al final y dirá un dos al final. Entonces, lo genial de esto es que en realidad tienes el mismo documento abierto, pero son dos ventanas separadas. Y así es como se vuelve un poco más útil. Si hacemos clic y arrastramos esto hacia afuera, y vamos hacia la derecha, deberíamos poder ver una línea azul aquí en el lado derecho, y solo soltaré. Y ahora básicamente tenemos el mismo documento abierto en dos instancias distintas. Y luego puedes hacer clic y arrastrar esto hasta que lo consigas básicamente en la proporción que quieras. Vamos así. Entonces ahora puedo ver esta es mi obra de arte completa. Lo bueno de esto es a veces cuando estoy ilustrando, necesito acercar el zoom y si tengo mi iPad conectado a esto o no. De hecho, puedo acercar el zoom aquí mismo, y puedo empezar a hacer ediciones muy cercanas Digamos que quiero meterme en Zoom, y no tengo mi iPad conectado, solo voy a hacer esto con mi track pad. Esto va a ser un poco descuidado, pero puedo entrar aquí y puedo empezar a hacer cambios, y puedo tener una idea completa de lo que está pasando por aquí Eso fue un poco sutil. Entonces, sigamos adelante y solo pintemos con un rojo por el momento. Pincel grande. Yo sólo voy a dibujar esto. Digamos que por alguna razón estaba haciendo esto. Entonces automáticamente en cuanto lo solté, aparece aquí. Esta es una buena manera de obtener una versión completa de tu obra de arte al mismo tiempo que tu dibujo pequeño, para que puedas acercar el zoom y puedas ver exactamente lo que está pasando en la imagen completa aquí en todo momento. La buena manera de asegurarse de que no están cometiendo ningún error extraño. Otro consejo que me gusta aquí, y de nuevo, esto es realmente genial cuando estás dibujando es el rotar Canvas. Entonces en mi trackpad en realidad voy a usar dos dedos. Simplemente voy a torcer y rotar. Y una vez más, estas dos opciones realidad funcionan bastante bien en conjunto entre sí. Así puedo acercarme aquí y sentirme cómodo con la posición de mi muñeca, y puedo hacer cambios en las cosas de la escena de rayos. Pero una vez más, por encima de esta ventana, mi obra de arte se queda cuadrada y recta y fácil de ver. Entonces, de nuevo, es simplemente una manera realmente increíble de entrar aquí, hacer algunos cambios mientras estoy dibujando, hacer que sea cómodo en mi muñeca que pueda rotar el lienzo. Y por aquí, estoy consiguiendo la imagen completa. Y en cualquier momento, solo quiero deshacer este lienzo girado en esta ventana. Solo tienes que presionar el botón de escape, y simplemente vuelve a aparecer en la orientación adecuada de cero grados básicamente. Otra cosa que me gusta mucho es poder seleccionar mi obra de arte. Entonces normalmente lo que alguien haría es ir al comando A para seleccionar todo, que es el control A en una PC, y no voy a entrar demasiado en donde están estos elementos del menú. Voy a suponer que intermedios conocen algunos de estos conceptos básicos, pero normalmente vamos selectos y todo. Y eso lo haremos mucho en esta clase. Sólo dame una idea aproximada. El problema es que no quiero seleccionar toda esta obra de arte. De veras solo quiero centrarme en lo que estoy haciendo aquí. Así que mucha gente va a entrar aquí y van a hacer clic y arrastrar y seleccionar, pero a lo mejor van a perder piezas o tal vez no lo harán. Pero es sólo un poco tedioso. Y otra vez, si me acercan bien, digamos, estoy acertado al dibujo Tengo este lienzo girado. Ahora quiero seleccionar todo el asunto. Tengo que alejar el zoom, ya sabes, tratar de averiguar qué piezas están conectadas a qué. Pero hay una clave rápida para esto que mucha gente no conoce. Y esa es la opción de comando A. Control A , y eso en realidad seleccionará todo solo en la mesa de trabajo que hayas seleccionado Para que puedan ver si me alejo aquí, ninguna de estas otras versiones se toca, y he seleccionado todo lo que quiero aquí mismo y ahora puedo moverlo por ahí. De nuevo, si me acercan el zoom, y solo quiero decir, Oye, vamos a mover toda esta obra de arte por alguna razón Opción de Comando A. Sé que tengo todo seleccionado en esta mesa Puedo moverlo, y sé que no he editado nada más fuera de él. Eso me parece súper útil. Todo bien. Así que saltando de nuevo a esta tarjeta de visita Ecclestone. El siguiente consejo clave que me gusta es usar algo llamado tamaño real. Si nos alejamos aquí así y simplemente presiono comando y el número uno, esto se acerca a la derecha y eso me permite saber el tamaño exacto de la tarjeta de Pero hay una gran advertencia en esto. Encuentro que uso un monitor externo todo el tiempo. Estoy usando uno ahora mismo. El monitor externo parece, por una razón u otra, no hacer esto del todo bien. De hecho voy a transferir a mi monitor interno en mi MacBook Pro por 1 segundo. Todo bien. Así que hemos saltado a mi monitor interno. Será interesante ver si los colores se ven todos diferentes y todo cambia. Pero ahora lo que es genial es si me alejo, y otra vez, voy a darle al comando uno, a controlar uno en una PC, tengo una regla en mis manos. Entonces lo que voy a hacer es que voy a golpear mi mesa de trabajo aquí, y se puede ver que es 2.75 por 3.688. Eso son pulgadas. Si sostengo mi regla hasta mi pantalla con cuidado, puedo ver que esto es exactamente de 2.75 "de ancho Entonces eso es realmente, muy útil. Entonces ahora si uso mi otro tip que mostré antes donde presioné comando en periodo o periodo de control, puedes ver que lo estoy ocultando todo, y la razón por la que esto es tan importante es esto es mostrarte exactamente el tamaño de tu artículo impreso, cómo va a quedar. Esta es una muy buena manera, sobre todo si no conoces especie de reglas generales para asegurarte de que tus tipos no son demasiado pequeños, que va a ser calificable y tener una buena idea de lo que es visible, lo que no es visible Ya sabes, siempre es súper útil. De nuevo, es genial imprimir siempre algo si puedes para probarlo realmente. Pero esta es una buena solución por su parte. Esto le permite ver exactamente el tamaño que tendrá su artículo impreso cuando se imprima. Nuevamente, por alguna razón, sólo estoy encontrando que esto funciona con mi monitor interno. No parece querer trabajar en monitores externos. Probablemente un ajuste de resolución. Si alguien conoce esta respuesta, házmelo saber. Pero eso es todo para algunos consejos sobre lienzo, así que sigamos adelante. 3. Consejos de selección: guardar selección, selección grupal y más: Todo bien. Así que quiero hablar sobre algunos consejos de selección porque seleccionar tu obra de arte es algo que vas a hacer y otra y otra vez y sobre lo que estás diseñando. Estoy usando una ilustración solo porque es un poco complicada, pero puedes, por supuesto, usarla para cualquier cosa, diseños de patrones, diseños de logotipos, cualquier tipo de diseño, lo que sea que estés haciendo un ilustrador de adobe, siempre estás seleccionando y deseleccionando elementos Entonces, lo primero de lo que quiero hablar es de la herramienta de selección de grupos, y te mostraré lo que la hace útil en comparación con no usar. Entonces, si vamos por aquí y selecciono este tipo de arte de la TSA, ves, tengo mis blancos tipo de combinados Tengo mis oros más o menos combinados aquí en sus propias pequeñas capas, sub capas de todos modos Y entonces digamos que quiero mover este círculo dorado y quiero mover esta letra A. Bueno, para hacer eso, tendría que hacer doble clic para entrar aquí, y ahora puedo mover esta A porque estoy dentro de este grupo, y entonces tendría que hacer doble clic aquí y moverme por esta cosa dorada. Y la única manera de seleccionar realmente los dos juntos es si voy en un marco de alambre, y uso mi herramienta de Lazo Puedo un poco a poco Intentar y lasso estos así. Ahora cambiando a mi herramienta normal, seleccione herramienta, puedo moverlos juntos. Se ve que es un poco enrevesado y un poco de dolor en el trasero Por lo tanto, usar la herramienta Selección de grupo es realmente extremadamente útil. Entonces, la herramienta Selección de grupo en este momento no tiene una clave rápida. Te enseñé antes cómo configurar una llave rápida, para que siempre puedas hacerlo. Pero si vamos allá y hacemos clic en él lo que es genial de esto es que al instante puedo simplemente hacer clic en esta Letra A, puedo moverla. Y si mantengo turno, puedo dar click en este círculo de Oro, y así, puedo moverlo por ahí. No importa que estén en grupos separados. Es solo una forma muy rápida de seleccionarlos. Otra cosa que es genial de esto porque podría decir para aquellos e que lo usan mucho, usando mi herramienta de selección directa normal, podría hacer clic en el medio aquí, podría hacer clic en el medio aquí, y puedo amable hacer lo mismo. Ahora puedo moverme. Entonces podrías estar pensando eso. Pero aquí hay una ventaja de la herramienta de selección de grupos nuevamente. Si entro aquí y digamos con mi herramienta de selección normal, solo selecciono en el medio. Lo tengo todo. Pero digamos que solo quiero hacer el exterior un poco más grande. Para hacer eso, usando mi herramienta de selección directa aquí, tengo que hacer clic aquí, luego tengo que agarrar cada uno de estos pequeños puntos, lanzar a mi herramienta de selección y luego hacer clic en estos opción Estoy agujereando y cambiar Pero así es como los arrastre. Entonces esto no es tan malo cuando solo hay cuatro puntos, pero claro, si hay un montón de puntos, puede ser un gran dolor en el trasero. Usando tu herramienta de selección de grupos, todo lo que tienes que hacer es hacer clic en esto afuera y ahora está seleccionando todo el exterior así, sin importar cuántos puntos sea, y ahora puedes hacer clic y arrastrar, y por supuesto, puedes hacerlo con el interior. Realmente no importa. Entonces eso lo hace bastante útil. Entonces, lo siguiente que creo que es realmente genial es la selección segura. Esto es algo que la mayoría de la gente no parece usar, pero te voy a mostrar un ejemplo de por qué es para mí extremadamente útil. Así que aquí tengo estos locos tipos de manchas pintadas que vienen, y lo importante de éstas es que en realidad entran y salen de la capa de oro Entonces puedes ver que estas manchas están en realidad debajo de la capa de oro, y estas están frente a ellas. Así que no pude tenerlos todos en una sola capa. Para que veas si muevo este blanco. Estos son separados porque están en la cima. Entonces si quiero seleccionar y ahora, solo mueve solo estas manchas alrededor No hay una manera realmente fácil de hacer esto. Podría intentar usar mi herramienta de selección de grupos que acabo de mostrarte y realmente entrar aquí y hacer zoom y agarrar todos estos y luego dolorosamente, seleccionar lentamente todos estos blobs y decir que tal vez solo quiero intentar cambiar al color Y eso va a funcionar. Pero el problema con esto es que en el futuro, si quieres volver a hacerlo, tienes que volver a hacer exactamente el mismo proceso. Aquí tenemos que ver con la eficiencia y queremos movernos rápido. Entonces déjame mostrarte la mejor manera de hacerlo. Sólo voy a hacer doble click para meterme en esta capa blanca por ahora. La primera vez va a ser un dolor en el trasero voy a tener que seleccionar todas estas manchas, y puedes usar la herramienta Lazo, si eso es un poco más rápido y eficiente para ti, depende de cómo se vea tu obra Pero podría cambiar aquí a la herramienta Lazo, y dibujar rápidamente un montón de estos puntos Pero en general, esta parte va a ser un poco lenta en un dolor en el trasero. No puedo seleccionarlos porque están en una capa diferente. Tengo todos los puntos seleccionados en esta capa y tardó un minuto, como se puede decir. Lo que voy a hacer es ir a seleccionar, y después voy a elegir Guardar selección. Y sólo vamos a seguir adelante y llamar a estos blobs. Es realmente genial sobre esto ahora. Estoy haciendo doble clic para salir de ahí. En cualquier momento, sólo puedo ir a seleccionar y hacer clic en blobs. Ahora todos esos siguen siendo seleccionados de nuevo. No tengo que volver a seleccionarlos dolorosamente cada vez. Y ahora, porque estoy en una capa diferente, puedo seleccionar estas piezas que estaban afuera que antes me faltaba. Estos tipos de aquí mismo. Ahora tengo todas nuestras manchas o todas las manchas que quiero Y ahora si voy a seleccionar, debería poder ver esta selección de actualización. Simplemente voy a hacer clic en eso. Ahora bien, si deselecciono todo y voy a seleccionar blobs, va a agarrar todos esos puntos de ambas capas, lo cual es realmente agradable y conveniente Ahora puedo fácilmente simplemente entrar aquí y decir, Oye, veamos cómo se ven verdes. Y otra vez, no puedo agrupar estos porque cuanto intente agrupar estas dos cosas juntas, ves que va a estropear las capas, ¿verdad Entonces es complicado con diferentes capas. Ahora que todos son de un color diferente a todo lo demás. Claro, podría usar algo como la misma selección, color de relleno, y podría usar varita mágica y así sucesivamente, pero cuando eran del mismo color que todo lo demás, era un gran dolor en el trasero. Pero lo genial es que ahora en cualquier momento, solo puedo ir a seleccionar blobs para el resto de este historial de archivos, y puedo simplemente cambiar constantemente, manipularlos, hacer lo que quiera, y no tengo que hacer clic tediosamente en cada pequeño blob 4. Consejos sobre fuentes 1: revisión ortográfica, recientes, filtros: Bien. Bien, es hora de entrar en algunos consejos de fuentes Nuevamente, las fuentes son algo. Todos estamos usando constantemente. Tratemos de averiguar cómo usarlos de la manera más rápida. Aquí hay algo que en realidad no sabía hasta hace poco. Estaba trabajando en algunas etiquetas en la industria de la marihuana, y tienen todas estas etiquetas de advertencia que necesitan usar. Y yo estoy en Canadá, así que tienen que ser bilingües. Entonces necesitas el lado inglés, necesitas el lado francés. Personalmente, desafortunadamente no soy tan bueno hablando francés. No lo aprendí muy bien en la escuela. Y así esto se vuelve problemático para mí. Ahora, tengo el chequeo ortográfico activado en este momento, así que en realidad está resaltando bajo las palabras mal escritas Entonces, si vamos a editar ortografía, tengo activada la ortografía de revisión automática. A veces podemos apagar eso, así que lo dejaré apagada a partir de ahora. Lo que haría es verificar automáticamente mi ortografía y lo haría golpeando comando, y luego golpearé Inicio. Ya ves que me va a decir que todas estas palabras están mal escritas. Hay una razón para eso. Es porque piensa que estos son ingleses, y está diciendo: Oye, estas no son palabras inglesas. Por lo tanto, deben ser deletreados incorrectamente, sus errores Puedes ver que el chequeo ortográfico termina ahí y no ve ningún error ortográfico por aquí. ¿Por qué es eso? Es porque aprendí de un pequeño truco. Déjame mostrarte. Voy a abrir mi panel de personajes. Sólo estoy golpeando comando T, control T en una PC. No me gusta seleccionar estas cosas en la parte de atrás. Sólo voy a bloquear esto golpeando el comando dos. Ahora mis fondos carboncillo bloqueados. Entonces lo que tengo que hacer aquí es usar mi herramienta tipo. Sólo voy a seleccionar todos mis textos en francés así. Voy a venir por aquí y donde dice inglés Reino Unido. Yo sólo voy a seleccionar eso, y voy a hacer abajo a francés canadiense. Bien, así que simplemente desacople rápidamente esto porque no estaba siendo genial con mi segundo monitor, y era esta ventana emergente que aparecía en el monitor Inferior De todos modos, así que con mi texto seleccionado, todo lo que tengo que hacer es ir por aquí y hacer clic en francés canadiense y s con esta pequeña área aquí en cualquier lugar, entonces tengo un idioma diferente Y claro, puede ser cualquiera de estos idiomas, como pueden ver, tener un teclado bastante rápido aquí. Y lo bueno de esto es que a partir de ahora, si le doy mi revisión ortográfica, verás que no hay errores ortográficos. Ahora, lo que es más importante, esto es muy importante. Si no sabes deletrear en francés, como yo, digamos que saco el ojo de ahí. Entonces si hubiera vuelto a escribir esto de algo que alguien me dio, estaría como, me parece bien porque no hablo francés, pero ahora esta cosa en realidad va a poder identificar errores ortográficos en francés porque sabe que se supone que es Y así es como nos aseguramos de que nuestra ortografía sea perfecta y correcta. Esto es súper útil para mí. A lo mejor es un poco una propina de nicho. No sé si vas a estar usando cosas bilingües, pero saber para poder cambiar tu ortografía es súper útil. Lo mismo ocurre con usar inglés Reino Unido versus inglés USA. A veces hay diferentes ortografías, así que es agradable poder obtener la ortografía exacta que necesitas Todo bien. Entonces mi siguiente consejo de fuentes son las fuentes recientes, como puedes ver. Así que muchas veces cuando estoy haciendo diseño de cargador, lo que voy a hacer es escribir lo que sea la palabra, sea cual sea el logotipo que va a ser, y voy a agarrar, voy a barajar mis fuentes por aquí Y voy a tratar de encontrarte sabes que puedo destacar e ir por aquí, algunas de estas fuentes son. No va a ser amable conmigo, pero por aquí, e intentaré elegir algunas fuentes que me gusten. Así que digamos, vengo aquí y voy esto Aalto Apache fuentes cool Entonces entonces voy a hacer clic y arrastrar, y luego quiero retomar justo donde lo dejé, pero ahora está caído estoy todo el camino en la parte superior de la lista. Ahora tengo que bajar todo el camino. Intenta averiguar dónde estaba o tal vez teclearlo, y luego tratar de recoger donde estaba. Me vuelve loco. Y, personalmente, no necesito esta, como, pequeña lista rápida de mis fuentes más recientes. Realmente no me importa si pudiera simplemente seleccionarlo. En cuanto lo seleccione, podrán ver si voy aquí otra vez, ahora está todo el camino hasta aquí. Entonces ahora tengo que bajar todo el camino , tratar de encontrar cola amarilla Esto me parece molesto. Entonces aquí está el trabajo alrededor. Vamos hasta aquí a Illustrator. Vamos a ir a ajustes y golpear tipo. A partir de aquí, verás el número de fuentes recientes, tu número podría ser diferente al mío. He fijado a cinco. De hecho voy a poner esto a cero, y luego hacer clic. Entonces, lo que es genial aquí es que antes teníamos ese top de esa lista que te dio todas las fuentes recientes. Pero como eso se fue, ahora me gusta esto. Vamos a hacer una copia por aquí. Estoy sosteniendo una opción, por cierto, cuando arrastre por aquí. Y puedo retomar exactamente donde lo dejé. Puedes ver todos los demás parches ahí mismo. Yo sólo puedo bajar aquí. Escojamos algo en el ss Cooper por alguna razón. Y entonces se puede ver que recoge exactamente donde está eso. Ahora en realidad puedo continuar muy fácilmente, y puedes hacerlo con tus herramientas de flecha si seleccionas aquí. Entonces otra vez, puedo decir, Oye, me gusta mucho esta fuente. Haz una copia y ven aquí, y solo puedo recoger y seguir bajando, o puedo hacerlo mucho más rápido buscando realmente y puedes ver las muestras aquí. Y si no lo sabías, puedes cambiar el tamaño de tu texto de muestra aquí mismo. Así se puede ver muy grande muy rápido. Se puede decir, me gusta esta fuente. Yo no, pero digamos que lo hice. Y solo puedes seguir adelante. Entonces, personalmente, me gusta tener mis fuentes recientes puestas a cero para este propósito. Además, aquí hay una pequeña propina rápida y desechada. Si tienes estas fuentes seleccionadas en algún momento, solo puedes cambiar las mayúsculas. Gorras pequeñas. Utiliza gorras grandes golpean a través del subrayado. Probablemente sabías que esos estaban ahí, pero por si acaso no lo hizo. Bien, así que en la misma línea, de nuevo, cuando estoy usando el diseño de equipaje, a veces quiero poder encontrar una fuente específica, y quiero poder encontrarla rápido. Ve a desacoplar esto y traerlo aquí otra vez. Entonces seleccionando aquí, digamos, Oye, quiero usar una fuente Sansera De hecho, venimos aquí y hacemos clic en este pequeño botón al lado de los filtros. Ahora puedo decir, pase el cursor por aquí, vea San Saraf sin SRF Puedo seleccionar eso, y ahora esto sólo me va a mostrar la fuente Sand Serra. Va a filtrar todo lo demás. Es una forma más rápida para mí de recorrer en bicicleta. Y por supuesto, hay toneladas de opciones, y si pasas el cursor sobre ellas, te dirá cuáles, y podrás seleccionar una clasificación y una propiedad Digamos, por ejemplo, si quieres SAF, y luego quieres que sean audaces De hecho, puedes verificar eso o si quieres que se extienda con y así sucesivamente, puedes elegir muchas opciones diferentes y luego averiguar si esas van a estar ahí. O simplemente haz clic en Borrar todo, y podrás ver que todos están de vuelta. Idea con favoritos. Esa es bastante obvia, pero mostrará tus fuentes favoritas. Entonces en cualquier momento, tú decides, Oye, esta es mi nueva fuente favorita, solo vienes por aquí, agregas a favoritos, y luego a partir de entonces, podrás seleccionar esta. Esto funciona muy bien con. Te has deshecho de las fuentes recientes porque tal vez tienes algunas fuentes a las que quieres referirte muy rápidamente. Así que solo hazlos tus favoritos. Continuando con estos filtros, puedes ver muy rápido aquí, fuentes agregadas recientemente que pueden ser útiles o fuentes activadas recientemente usando Adobe Cloud. Para que puedas tener múltiples seleccionados, así que solo ten en cuenta, verás, tienes todos los seleccionados, y luego puedes deseleccionarlos y seleccionarlos. El pegado en este menú, lo verás aquí arriba, en realidad puedes elegir Buscar más ahora. Estas están en las versiones más recientes de Dobe Illustrator, así que tienes que asegurarte de que estás bastante actualizado Pero puedes ver que ahora en realidad no tienes que ir a fonts.adobe.com o lo que sea que sea No tienes que abrir lo de Creative Cloud para intentar encontrar nuevas fuentes. De hecho, puedes encontrar más aquí. Y nuevamente, lo más importante, puedes filtrar esas fuentes. Así que te mostrará fuentes que puedes descargar directamente de Adobe Creative Cloud en el estilo exacto que quieras. De nuevo, genial para cualquier diseño, no solo diseño de troncos, cualquier diseño. Encuentra más, realmente increíble. Y no soy abogado. Esto no es asesoría legal. En términos generales, puedes utilizarlos en logotipos. Bien. ¿Recuerdas hace 2 segundos cuando dije que es molesto tener que abrir este sitio web de fonts.adobe.com? Bueno, yo solo lo hice. Y aquí el por qué. Ahora bien, si estás usando fuentes, ya sea Dobe, Google Fonts, cualquiera de ese tipo de proveedores, ahora puedes escribir algo llamado variable Y un número de estas fuentes son ahora algo llamado variable. Entonces este Sher nació, por ejemplo, aquí. Y lo genial de esto, claro, es que puedes agregarlo. Así que normalmente habría un botón aquí. Simplemente haz clic en Agregar, regresa a Illustrator y podremos encontrar esa fuente. Y aquí está aquí. Ahora bien, ¿qué es una fuente variable? Te preguntarás, es una fuente que te permite hacer muchas más personalizaciones que una fuente estándar Las fuentes estándar, podrás seleccionar aquí, y luego simplemente puedes hacer clic en el subtítulo y puedes elegir las opciones que te den Digamos que te dan audaz. Fresco. Pero entonces si dices, Bueno, ¿quiero un poco menos audaz? Bueno, F uno, vas a encontrar que te van a dar muchas más opciones aquí de las que te dan muchas fuentes. Para que puedas encontrar un medio. Se puede encontrar un semi negrita. Pero tal vez quieras ir un poco más loco de una manera u otra Bueno, con una fuente variable, vas a ver este pequeño icono por aquí. Si seleccionamos eso, en realidad podemos cambiar el peso manualmente, y puedes ir a incrementos muy pequeños que puedes ver Y esta cosa es tan genial. Así que en realidad puedes ir tan delgado o tan pesado y literalmente en cualquier lugar intermedio. Ya no necesitas probar y personalizar la fuente. Literalmente puedes elegir cualquier pequeña especificación a lo largo del espectro. Muchas veces va a haber un segundo pequeño bar aquí. Esto le permite meterse con el tamaño óptico. Por supuesto, si seleccionas solo una parte de tu fuente, puedes hacer lo mismo y solo estás cambiando lo que has seleccionado también. Eso es bastante genial. Esto funciona para una variedad de fuentes. Ahora, me he dado cuenta de que si haces clic en una fuente diferente, esta sigue siendo Serborn, usemos esta como escala, y volvemos a hacer clic en esta Ves que las opciones son realmente diferentes. Esto es ancho y peso, y este de aquí, era peso y tamaño óptico. A veces las opciones de lo que puedes cambiar en realidad serán diferentes dependiendo de la fuente que estés usando. Se puede ver con esta fuente, puedo seleccionar el ancho versus el peso. El ancho es bastante obvio el ancho. Qué tan ancho es en realidad, y el peso es en realidad el peso de la fuente. Eso es audaz o delgado o cualquier cosa intermedia. Estas fuentes variables son realmente geniales. Esto realmente va a cambiar el juego porque no lo sé. Siempre me enfoco en el diseño de logotipos, pero esto es útil para un diseño de logotipo porque esto es algo en lo que tendrías que entrar y realmente manualmente marcar para obtener el peso que deseas, tal vez el ancho correcto, y cosas así. Y hacer esto con una fuente tradicional puede llevar mucho tiempo y tener dolor en el trasero. Las fuentes variables T van a ser muy útiles. 5. Consejos sobre fuentes 2: buscar y reemplazar, tipo de área: Todo bien. Entonces mi siguiente consejo que me gusta mucho es algo que se llama Buscar y reemplazar. Yo uso esto mucho en una instancia específica. Te voy a mostrar en sólo un segundo. Pero digamos que tienes algunas palabras que están a lo largo de tu documento. Podría ser simplemente el nombre de alguien, un nombre comercial, cualquier palabra específica. mejor tuviste un error ortográfico que consistentemente deletreaste mal, y no quieres usar el chequeo ortográfico, sea lo que sea, realmente puedes cambiarlos todos rápidamente Si solo vamos a editar y luego buscar y reemplazar, simplemente podemos escribir exactamente lo que estamos tratando de cambiar. Entonces, en este caso, super cool bikes, y podemos reemplazarlo por no tan cool. Bien. Así que vamos a hacer clic en Buscar. Y luego sólo voy a dar clic en Reemplazar todo. Puedes ver todo ese texto y te dice cuántos fueron cambiados, 24 de ellos, y todo fue cambiado instantáneamente. Así que no necesito entrar y editar manualmente cada uno de estos, bien reemplaza súper útil. Y aquí es donde lo uso mucho. Entonces esta es una presentación de diseño de logotipo más antigua. Y entonces lo que yo haría es que hubiera dicho el nombre del negocio o ya sabes, asociación en este caso, Shop loco Compra el puente. Y puedes ver que lo tengo como título, y de hecho lo tengo como letra pequeña en cada página. Y también puse la fecha en la esquina. Ver eso. Así que cada pequeña página tienda tienda local el puente. Ahora bien, si quiero entrar aquí y quiero volver a usar esto para el próximo cliente, solo voy a entrar aquí y voy a escribir tienda Local, Compra el puente. Y luego solo voy a reemplazarlo con fontaneros increíbles porque pretendamos que ese es el próximo cliente Lo mismo, bien. Puedes reemplazar cada uno y en realidad puedes saltarlos. Yo sólo voy a sustituir a todos. Te va a decir 34 cambios que se hicieron. Y así, va a haber cambiado los de cada página. Lo mismo con la fecha. Fue entonces cuando lo hice el 23 de septiembre. Entonces digamos 0923, y tal vez estés haciendo uno nuevo Vamos en el futuro, ¿de acuerdo? Digamos que es 1025, ¿verdad? Y vas a encontrar, reemplazar todos. Y así, la fecha y el nombre del cliente se reemplazan en cada una de estas páginas en cada instancia de la misma. Por eso me parece reemplazar súper útil. Bien. Otra cosa con la que quizás no juegues con tanto es el tipo de área. Entonces hay dos tipos diferentes de tipos básicamente. Hay tipo de área y hay tipo de punto. Entonces, el tipo de área es cuando haces clic en arrastrar un cuadro, y luego ese es tu tipo. Esa es una zona de tipo. Y el punto es cuando solo haces clic, no estás arrastrando, y hay un punto Entonces la mayor diferencia aquí será que escribamos un montón de palabras. Ya ves que va a ir y va y va y se va. Pero aquí arriba si vamos, vamos a escribir un montón de palabras. Verás, en realidad es, ya sabes, encajarlo en el espacio que necesito. Y eso es aatype. La otra gran cosa de eso es que en realidad puedes convertir de uno a otro en cualquier momento. Entonces tal vez esto se esté poniendo molesto y empiezas a escribir esto y te das cuenta, oye, estoy por encima de mi cabeza. Tener que hacer manualmente líneas separadas y cosas así. ¿En realidad puedes simplemente ir a escribir convertir a tipo de área, y ahora tienes una caja en la que puedes hacer clic y arrastrar Y así que esa es una manera agradable, limpia y fácil, y por supuesto, en realidad puedes ir hacia atrás, ir a escribir, convertir a tipo de punto, y ahora puedes volver a poner estos manualmente en líneas separadas, al igual que, así, hablando de tipo de área, en realidad tengo algunos aquí, y esto es solo Laura My algunos que rellena. Pero si vamos a escribir y hacemos clic en opciones de tipo de área, en realidad tenemos muchas opciones aquí. Lo que he hecho aquí es que he hecho dos columnas. Eso significa que este texto va corriendo sin problemas a la derecha en la siguiente columna. Eso me parece bastante útil, y puedes jugar con todos estos consejos diferentes No voy a ir en cada uno. Lo bueno de eso es que si hiciste dos manuales y quieres intentar cambiar algo del tipo, esto en realidad lo va a poner automáticamente aquí. Entonces como sea que estés escribiendo. En fin, así que estos están literalmente conectados como dos columnas. Realmente útil cuando estás haciendo cualquier tipo de diseño de diseño. Otra cosa que puedes hacer es usar tus tipos de desbordamiento. Entonces, simplemente eliminemos esto por un segundo. Así que puedes ver aquí abajo hay un pequeño signo más rojo, y eso es para decirme, Oye, tengo más texto que no se muestra en esta caja. Verás, eso es todo este texto. Ahora bien, lo que en realidad puedo hacer es simplemente hacer clic. Estoy aguantando todo, y me estoy arrastrando hasta aquí. Y digamos porque en el tipo de área, no puedo poner dos columnas al azar a lo largo de un layout. En este caso, puedo. Puedo cambiarlos. Pueden ser totalmente diferentes. Puedo tener esto por aquí. Y entonces lo que podría hacer aquí es simplemente seleccionarlo todo. Lo estoy borrando. Ahí tengo esa caja. Y ahora si vengo por aquí con mi herramienta de selección. Una vez que haga clic en él, estoy recibiendo este tipo de este extraño símbolo aquí. Me gustaría acercar , pero son puntos con un pequeño patrón de ladrillo. Y luego solo quiero encontrar mi otra caja. Y si hago clic ahí, ahora estos están vinculados, y en realidad va a poner todo este tipo por aquí. Lo mismo, llego a dibujar otro pequeño tipo por allá. Simplemente borra todo eso. Y luego puedo seleccionar esto. Estoy seleccionando es un poco quisquilloso. Hay que tener cuidado y así. 6. Trucos de enmascaramiento: recorte vs. transparencia: Bien, así que entremos en algunos consejos de enmascaramiento. Así que solía tener este genial trabajo alrededor que me gustó mucho que me permitiría usar tipo editable Ves que este tipo de Zoom es editable. Puedo cambiarlo a lo que quiera. Y lo genial de esto es que no podías solías no poder masificar una máscara de recorte tradicional con tipo editable en una foto o ilustración o cualquier textura de fondo, sea que tengas que quieras masificar Solías no ser capaz de hacer eso. Tendrías que haber tenido este trabajo en el panel de transparencia, y pensé que todo era inteligente. Pero Adobe finalmente dijo que ya es suficiente, y lo arreglaron. Ver Tengo seleccionado este tipo editable y está encima de esta foto Ahora, seleccionando esa foto y ese tipo, solo puedo presionar el comando siete, y en realidad es un tipo editable que está directamente sobre esa foto Así se puede ver así. Eso es algo que en realidad han cambiado. Característica súper fácil de usar. No tienes que perder el tiempo con el panel de transparencia. A menos que quieras complicarte un poco más. Digamos que queremos que este tipo sea rojo. Bueno, tenerlo seleccionado. Haga clic en rojo. No lo sé, ¿qué está haciendo? Se puede ver que está extrañamente bordeado por debajo, pero tiene esta foto en la parte superior, y no está bien Así que vamos a deshacernos de eso. Si deshacemos la máscara, ahora podemos entrar aquí. Todavía no puedes hacer esto rojo porque sea cual sea el color que hagas esto, no importa porque lo estás enmascarando, así que estás justo de vuelta a donde estabas. Entonces lo que podría decirse que podría hacer ahora es que ahora podríamos dibujar, digamos una caja roja aquí ¿Correcto? Y entonces podría cambiar la máscara de opacidad para multiplicar quizá Y luego necesito mandar a X para que lo elimine. Ahora quiero seleccionar esto. Comando F para pegar en su lugar encima de esa foto. Ahora tengo que ir a marco de alambre, seleccionar todas estas cosas. Comando siete. Bien, ahora tengo una especie de máscara. Pero entonces si quiero cambiar ese color, estoy usando mi herramienta de selección directa. En realidad no es porque estos textos editables. Así que no es realmente fácil, para poder cambiar ese color ahora, tengo que desenmascararlo todo, luego llegué a, ya sabes, cambiar el color I marco de alambre. Es un poco lento, ¿verdad? Funciona. Se. Pero nos gusta hacer las cosas más rápido. Entonces ahí es donde el panel de transparencia puede ser útil todavía. Todo bien. Entonces aquí hay un tipo diferente de masa. En lugar de usar la masa clippy como estábamos haciendo antes, esto nos permitirá hacer algunos cambios como el color mucho más rápido y más fácil Y este es el método antiguo que solía usar, pero es mejor para esta instancia específica de cambiar de color. Básicamente conseguir una tonelada dual que hablaré más en un momento. Entonces tengo mi tipo aquí editi y tengo mi imagen aquí abajo. Entonces lo que queremos hacer es básicamente usar uno para enmascarar transparente al otro. Entonces lo que voy a hacer aquí es que voy a tomar esta imagen, y voy a darle al comando x, que básicamente es cortarlo. Entonces cortarlo significa que lo estás copiando, pero también lo estás borrando al mismo tiempo. Voy a seleccionar el texto Zoom, y solo voy a ir por aquí y dar clic en Ma Mask. Y ahora esta parte es realmente importante. Se puede ver desaparecer a mis tipos y es confuso. Por aquí en este pequeño panel, quieres poder seleccionar este panel derecho. Hay un pequeño contorno azul. Esto puede ser difícil de ver en tu pantalla. Voy a venir aquí y tengo que dar click en este panel. Y ahora estoy en esta máscara, en esta máscara de transparencia. Y ahora voy a comandar F. Así que estoy pegando la imagen de los perros exactamente ahí Ahora bien, esto va a quedar un poco raro. Hay clip, no hay clip, hay máscara invertida y no invertir. Así que puedes dejar esto encendido por un momento, y luego vamos a volver. Entonces, para salir de esto, podrías intentar hacer clic en lugares, y ya no puedas hacer nada. Esto es realmente confuso, especialmente para las personas que no tienen experiencia con esto. Entonces, la única manera de salir de esta cosa rara es volver a este panel y hacer clic en eso. Y ahora estamos de vuelta. Puedo hacer ediciones, puedo mover las cosas y cambiar las cosas Ahora lo que es realmente genial es que si tomo este tipo editable, sigue siendo totalmente editar ver Pero si cambio el color de la misma, puedes ver que está cambiando el color de la imagen debajo de ella. Y aquí es donde invertir se ve bastante loco y raro. Entonces, apaguemos ese invertir. Y ahora puedes ver que estamos mirando básicamente el mismo resultado que teníamos antes, pero recuerda que tuvimos que hacer todos esos pasos diferentes para cambiar el color Ahora con esta versión de la misma, esto es editable, y el color es en realidad un poco vivo Así que en realidad puedo simplemente cambiar el color a lo que quiera y al instante ver los resultados. No hay confusión. Es súper rápido y sencillo. Y la otra cosa que es genial de esto es el color, el color secundario aquí en realidad está cortado de estas letras. Entonces está mostrando lo que esté en el fondo. Entonces lo que quiero decir con eso es, cambiemos este color carboncillo a un verde. Se puede ver que está cambiando instantáneamente el color del tipo, porque básicamente cualquier cosa que fuera negra en realidad fue cortada de este tipo. Así que es una manera muy agradable, limpia y fácil de hacer algunos cambios y asegurarse de que tu arte se vea genial, y que sea muy rápido de editar, cual es una gran razón por la que me gusta usar mapas de transparencia cuando tienen sentido, por supuesto. Sólo para realmente conducir a casa este punto porque esto va a ser bastante feo. Pero si entramos aquí, volvamos a hacer esto, deshacemos esto y seleccionamos esto y lo hacemos rojo, y vuelve aquí, redos, agarramos eso, deshacemos eso Bien. Tenemos algo de lo mismo, pero no realmente, porque esto sigue usando esa imagen completa. Esto en realidad es cortar esa imagen fuera del tipo. Entonces la gran diferencia aquí es que si cambio mis antecedentes, hagamos algo como el verde. Puedes volver a ver aquí, esto lo está cortando, así que estás viendo el green aquí arriba. No es hacer eso. No tiene interacción con el color de fondo. Entonces a lo mejor quieres eso, a lo mejor no. Pero pase lo que pase, el negro y el perro se van a quedar negros. Entonces déjame convertir mis rojos inteligentes. Se. Ver a los perros negros pase lo que pase. Y aquí abajo con el panel de transparencia, los perros cambiarán a cualquier color que sea tu fondo. Así que eso es bastante malo ***. Me gusta usar el panel de transparencia. Entonces aquí tengo un ejemplo más. También estoy usando la masa de transparencia exactamente por la misma razón. Y esto es básicamente crear un duotone. Entonces solo tienes dos colores más o menos. Tienes el verde y tienes el gris que en realidad está detrás de la imagen. Así que realmente no importa qué color era tu imagen originalmente. Pero si hago doble clic aquí, puedes ver que estoy seleccionando mi imagen ahora. Y lo genial de esto es que en realidad puedes poner efectos en la imagen. Entonces en mi panel de apariencia, se puede ver que he agregado ese grano. Así que en realidad puedo ocultar ese grano o simplemente apagarlo por completo. Y otra vez, es solo una manera súper fácil, pero tienes que asegurarte de que ahora veo que he cambiado en torno a esto. Tienes que asegurarte de abrir tu panel de transparencia, y haces clic aquí para salir de él, estarías atrapado en la prisión de la máscara de transparencia para siempre. Pero nuevamente, esta es solo una buena manera de asegurarte de que estás interactuando tu espalda con tus primeros planos, que es esencialmente lo que es un duotono Es una imagen a dos colores, muy fácil de editar, muy fácil de meterse con ella, y solo ve lo que se ve genial y tiene una interacción de primer plano a fondo De manera diferente a una máscara de recorte. Estoy seguro que una buena cantidad de ustedes nunca supieron la diferencia. 7. El proyecto de clase: Todo bien. Entonces en este punto, tal vez te estés preguntando, ¿cuál es el proyecto de clase para esta clase? Este es realmente sencillo. Todo lo que quiero que hagas te dirija al proyecto de clase y me hagas saber cuáles fueron tus tres mejores consejos de esta clase. ¿Cuáles son los más interesantes idealmente para que realmente puedas usar en tu flujo de trabajo en el futuro? Incluso puedes avisarme, Oye, pensé que este consejo era un poco más opacado. Ya sabes, todo el mundo lo sabe, que ojalá no sea el caso. Pero me encantaría saber tus tres consejos principales, y paso más allá, si quieres, sería genial ver cómo puedes aplicar al menos un tip de esta clase a un proyecto que estás creando o que ya has creado. A lo mejor va a cambiar algo que ya construías y que ahora puedes hacer más fácil. Me encantaría saber básicamente qué aprendiste de esta clase y lo que pensabas que era lo más valioso. Creo que será un proyecto de clase bastante fácil, pero a veces esos son los mejores, así que me encantaría ver lo que se les ocurre a ustedes. Y sigamos adelante con la clase. 8. Consejos sobre la forma: buscatrazos no destructivo: Bien, pongámonos en algunas cosas de forma. Si estás usando Adobe Illustrator, estás usando formas. Estás haciendo formas, sea lo que sea que estés haciendo. Hay formas sucediendo. Se lo puedo decir. Entonces hablemos de editar formas, formas fáciles de hacer algunos cambios. Y claro, cosas que puedes hacer con la herramienta Pluma. He impartido toda una clase sobre la Herramienta Pluma, así que puedes comprobarlo en mi perfil. Ni siquiera estoy seguro de que dudo que hablé de esta parte, así que veamos esto. Lo que me gusta hacer es, tengo dos estilos muy diferentes. Cuando estoy ilustrando algo, estoy dibujando algo como lo mostré antes, no me importa que parezca realmente imperfecto Tiendo a dibujar en pro grade, y lo traigo. Parece dibujado a mano. A mí me gusta esa mirada. Pero entonces cuando estoy haciendo logos, a veces voy con ese estilo, pero muchas veces me gusta que los logotipos sean realmente limpios, precisos y que los puntos sean simplemente muy ordenados. Así que muchas veces volveré, especialmente una vez que lleguemos a la a. una vez que los clientes aprobaron completamente todo, todos estamos listos para ir y solo estoy configurando los archivos. Voy a tratar de hacer los archivos lo más limpios posible y el menor número de puntos posible. Aquí se puede ver esta forma exterior, por ejemplo , son sólo cuatro puntos. A mí me gusta ese tipo de cosas. Quiero que esté lo más limpio posible. Ahora bien, este tipo tiene algunos puntos extra. Puedes ver que estás viendo muchas de estas cosas de widget de redondeo de esquinas, que hacen que se vea un poco más descuidado Es bastante bueno. No hay demasiados puntos sobrantes, pero hay una pareja de la que podríamos deshacernos con seguridad. Entonces, en general, lo que harías es, si tienes tu herramienta de pluma seleccionada, entrarías aquí y dirías, Oye, bien, no necesitamos este punto, así que puedes simplemente hacer clic en él, y te desharías de él, ¿verdad? Está bien, no tan mal. Pero una cosa que puede ser bastante molesta. Solo agreguemos un montón. Entonces una cosa que puede ser bastante molesta es venir aquí y luego tener una manualmente. Deshazte de los puntos. Es algo molesto. Poco me perdí, ya sabes. Entonces, lo que realmente puedes hacer es ir en un marco de alambre y selecciono todos esos puntos a la vez, así como así. Puedo subir aquí y simplemente hacer clic en Quitar puntos de anclaje, y luego se han ido todos de una vez. Esa es una forma más rápida de eliminarlos. Eso es genial. Pero otra cosa que realmente me gusta es que digamos que vengo aquí con mi herramienta de pluma. Digamos, Bien, no necesito este punto. Es excesivo. Por supuesto, no puedo simplemente seleccionarlo con mi herramienta de sección directa y presionar eliminar porque básicamente lo corta. Ahora tengo una línea recta directa desde estos dos puntos. Eso no es bueno. Eso es feo. Ahora, podría usar mi herramienta de pluma, y podría hacer lo que estaba haciendo antes, pero se puede ver que en realidad está cambiando la forma. Bueno, eso tampoco es bueno. Entonces, qué podríamos hacer para hacer la vida un poco más fácil, porque tú podrías hacer esto. Podrías hacer esto y luego arrastrarlos hacia afuera, bien, intenta que estas cosas se vean realmente limpias con tu herramienta de selección directa, tu herramienta de pluma, tratando de recuperar esa forma. Pero otro pequeño consejo que puedes hacer que realmente puedes darle una oportunidad es si realmente vamos a nuestra herramienta pluma aquí arriba, y vamos a eliminar la herramienta Punto de Ancla, que es cuando tienes seleccionada tu herramienta pluma, solo tienes que presionar menos en tu teclado. Nuevamente, si borraste esto, lo mismo, no sabrías la diferencia, pero aquí tienes un pequeño consejo candente. Si mantienes pulsado el botón shift, mientras usas solo este menos uno, tienes que usar el menos uno, no el pol principal. Sujeta turno, si borro esto, illustrator va a hacer todo lo posible para eliminarlo, pero mantener la forma igual. Se puede ver lo bien que funcionó ahí. No siempre funciona tan bien. Si venimos por aquí y tratamos de deshacernos de éste, por ejemplo, se puede ver que la forma realmente cambió un poco. Vas a tener que finalizarlo un poco más con estas líneas como de las que estaba hablando. Pero ese es el objetivo es tratar de deshacerse de tantos puntos como sea posible. Y encuentro usando esta herramienta eliminar Punto de Anclaje. Eso fue un cambio de juego. Nuevamente, veamos eso otra vez, repetición a cámara lenta. Tenemos la herramienta menos, la herramienta menos Pluma, eliminar punto de anclaje. Holding turno. ¿Qué? Es perfecto. Nos deshicimos de un punto inútil. Esa es una gran victoria en mis libros. Todavía hay algo más de limpieza que hay que hacer ahí. Sigamos adelante. Creo que este consejo está cambiando bastante el juego. Yo uso el pathfinder ton. Todavía lo uso bastante más que la herramienta de construcción de formas. A lo mejor es algo de la vieja escuela, pero ciertas cosas, solo me gusta la forma en que funciona mejor. Pero sí quiero que mi obra de arte no sea destructiva, y hay algún tipo de características ocultas en el pathfinder que quizás no hayas conocido que en realidad pueden hacer que tu arte sea menos destructivo Entonces así es como solía hacerlo. Ve por aquí, digamos que he dibujado este triangulo. Todo lo que hice fue con mis guías inteligentes encendidos. Simplemente agarro mi penable aquí, y hago clic en el punto de ira, clic en este punto de ira, así sucesivamente, y luego hagamos que sea un color para que puedas notar la diferencia Y entonces digamos que quiero cortar esto de aquí, ¿verdad? Entonces voy por aquí. Hay algunas formas diferentes de hacerlo. Podrías intentar meterte con crop, pero eso va a hacer lo contrario Podrías intentar menos frente, y ahí tienes, eso funcionaría. También podrías dividirlo, desagruparlos y anular la selección Pero puedes ver aquí, esta forma ya está finalizada. Eso es. No voy a recuperar esa pieza a menos que entre aquí y edite esto o la borre, lo cual en esta instancia, no es tan difícil. Pero es una decisión permanente que hemos tomado. Realmente no puedo cambiar fácilmente las líneas. Pero si quisiera que esto fuera un poco más grande, tendría que, ya sabes, realmente meterse con todo. Es dolor. Ahora, por aquí, tengo algo bastante genial pasando. Puedes ver aquí esto se está moviendo, ¿verdad? Esto puede parecer que tengo una forma gris sobre una forma azul, pero no la tengo. Déjame desbloquear mi espalda aquí y ponerla roja. Ya ves eso. Está cambiando al color de mi fondo, porque hasta donde sabe ilustrador, esta es la forma ahora. Es una gran forma azul, pero eso es porque es una forma editable Entonces, lo que realmente he hecho aquí es si volvemos ahora, y volvemos básicamente a lo mismo que tenía antes, ¿verdad? Entonces solo te enseñé cómo podíamos cortarlo y hacerlo permanente, puedes ver que en marco de alambre que aquí no hay línea. Pero lo que podríamos hacer aquí, en cambio, normalmente vendrías aquí y pincharías menos fra como acabo de mostrarte, y entonces eso sería un cambio permanente. Pero sabías que si mantienes pulsado el botón de opción, nuevo, eso está en tu PC, y nosotros hacemos clic en ese mismo botón. Parece que es permanente, pero si miramos aquí en wireframe, en realidad no lo es Entonces ahora una de las cosas geniales que es realmente genial esto es que si usamos nuestra herramienta de selección directa, realmente podemos agarrar esa pieza que fue cortada de azul. Y ahora realmente puedo cambiar el tamaño de la pieza. Eso es lo que estaba diciendo antes, en realidad puedo hacerlo más grande y quitarle más. Pero nuevamente, hasta donde ve el ilustrador, todo esto está recortado. Entonces esto es en vivo. No es destructivo. Sólo puedo cambiarlo en cualquier momento. Todo bien. Entonces, sigamos aquí. Entonces me gusta como que mi arte lo más no destructivo posible, claro. Entonces aquí yo, ya sabes, podemos cambiar esto. Es fuente de edición en vivo. Y claro, los antecedentes. No le tengo ni un trazo, así que si ponemos esto aquí abajo, se puede ver aquí. Aquí no hay derrame cerebral. Ver eso. El trazo es solo el fondo. Así que en realidad está noqueado. Te voy a mostrar cómo lo hago. Es un poco diferente a lo que podrías estar acostumbrado. Una cosa que todavía me parece un poco molesta, ojalá, algo que ilustrara los cambios, es que como que tienes que borrar todo aquí y luego empezar de nuevo agregando un nuevo relleno y trazo en el panel de apariencia. Pero algunos de ustedes pueden estar familiarizados con la idea de hacer esto, y luego así podrían agregar un trazo, hacerlo gris. Lo arrastré por debajo. En realidad aquí, hagámoslo amarillo solo para que lo veas, haz esto, y luego por aquí, puedes duplicarlo. Ven aquí, seleccionaremos el siguiente, lo volveremos a poner rojo. Volar eso. Entonces ves que estás obteniendo lo mismo, ¿verdad? Y luego aquí, vamos a hacer que coincida con el color de fondo. Pero no lo es. Bien, así que lo que sea, ¿verdad? Pero entonces si cambias el color de fondo, entonces tal vez quieras que sea noqueado. Déjame mostrarte otra manera de hacer esto. Ahora, en realidad podemos usar algunos efectos dentro del panel de apariencia. Entonces, si vamos por aquí para efectuar, podemos ir a algo llamado path offset path. Y aquí podemos realmente compensar el camino en una cierta cantidad. Entonces básicamente es hacer una versión más grande de la misma. Mitre versus esquinas redondeadas. ¿Ves ahí las esquinas redondeadas? Y entonces puedes jugar con el límite mitor. Por lo general querías algo bastante bajo. Vamos a seguir adelante y vamos a dar click ahí. Y se puede ver que eso en realidad se ve afectado en este relleno aquí. Lo bueno de esto es que en realidad puedes ocultarlo. Puedes ocultar el desplazamiento, y en cualquier momento, puedes volver atrás y editarlo. Pero lo que también es genial es que si digamos que borramos eso, aquí vamos a repasar un trazo. Vamos a añadir un trazo rojo. Bump un poco. Y ahora solo podemos hacer exactamente el mismo efecto en un trazo. Vamos a compensar eso, y estamos recibiendo algo de lo mismo. Entonces usamos la misma configuración. Por delante de algo así. Pero puedes ver que aquí hay un problema. Se ven estas extrañas intersecciones. Sabes que se ve gracioso. Y eso es porque mi curnin, ¿verdad? Entonces, si me vuelo el curnin, no es tan gran cosa. Si tengo mi curne, todo apretado así. Se superponen. Eso se ve feo. Bueno, aquí es donde otro truco donde puedes usar el buscador de caminos que la gente no se da cuenta. Entonces en mi panel de apariencia, si solo hago clic en agregar en el trazo, ahora va a sumar y combinar esos juntos. Y ahora, de nuevo, mira cómo eso es realmente noqueado de ese grupo Es una forma bastante genial de volver a usar el pathfinder en el panel de apariencia Nuevamente, todo es súper editable. Si en algún momento decides qué es lo bueno de usar la ruta de desplazamiento en el panel de apariencia versus si subiste aquí y fuiste ruta de objeto, ruta de desplazamiento normalmente, entonces esto es permanente eso está hecho. Ese es el escenario en el que estás. Mientras que por aquí, ahora puedes simplemente aumentar esto tanto como quieras en cualquier momento. Es completamente editable, y por supuesto, puedes disminuirlo. Puedes cambiar ya sea sumado o restado o cosas diferentes con el buscador de rutas, todo completamente editable en cualquier momento Aquí hay otro extraño, otro ejemplo del panel de apariencia. cual, por cierto, sé que digo esto mucho, pero he enseñado a toda una clase sobre la apariencia fallar si quieres ver algunos otros consejos raros. Bien, si tenemos esto seleccionado aquí, queremos dibujar cuadro. Normalmente, lo que harías es dibujar caja. Quiero decir aquí, vamos a hacerla roja alrededor de ella. Ponlo debajo. Intentaremos centrarlo en esto. Eso se ve bastante bien, pero tenemos un problema. Ahora la caja es demasiado grande, ¿verdad? Si entramos aquí y tenemos nuestro relleno establecido en rojo, nuestro relleno establecido en blanco, vamos a duplicarlo. Aquí mismo vamos a hacer un relleno rojo. No se puede ver porque está directamente detrás de esto. Ahora bien, si vamos aquí para efectuar, y este es un efecto bastante raro, convertirlo en forma. En muchos sentidos, parece una cosa rara, inútil de hacer, pero puedes hacerlo, así que hagámoslo Hemos hecho clic en un rectángulo redondeado. Entonces lo que está haciendo es convertir ese tipo que decía, pincharme en un rectángulo redondeado por alguna razón. No sé por qué puedes hacer esto, pero aquí por qué supongo. Esto es bastante genial. Para que puedas cambiar tu radio de esquina, puedes cambiar el ancho. Puedes cambiar la altura, y cambiar lo que quieras. Y claro, está en el panel de apariencia, así que podemos cambiar el color en cualquier punto. Y todo esto es muy editable. Entonces ahora decimos ¡Uy, va exactamente al tamaño que tengo aquí! 9. Recursos de biblioteca: redes sociales, logotipos y más: Bien, así que para cualquiera de ustedes definitivamente usuarios de nivel superior que usan mucho ilustrador, probablemente ya sepan de bibliotecas. Incluso algunos de ustedes que no tienen tanta experiencia probablemente se meterían con eso, pero las bibliotecas son realmente útiles, y hay algo que uso todo el tiempo. En mi clase original de velocidad que enseñé en Adobe Illustrator, mostré una manera de colar algunos logotipos que usan todo el tiempo en tu panel de símbolos para que puedas sacarlos fácilmente y reutilizarlos todo el tiempo sin tener que abrir un archivo antiguo. Pero ahora que han agregado bibliotecas, eso hace la vida mucho más fácil. Así que en realidad sólo puedo entrar en mis bibliotecas. Puedo hacer clic en cualquier compañía con la que esté trabajando, y sé que los colores pantone están ahí mismo Puedo poner estilos de fuente. Básicamente puedes arrastrar casi cualquier cosa dentro de aquí. Así que tengo diferentes versiones de logotipos, ilustraciones, cualquier tipo de activos que estoy usando todo el tiempo. Están bien aquí, y hay muy fácil acceso. Es genial para cualquier cliente con el que estés trabajando mucho. Es ideal para cualquier proyecto personal. Simplemente puedes tener todo súper accesible. No es necesario abrir un archivo secundario y copiar y pegar y mover las cosas. Las bibliotecas son simplemente locas, útiles. Una de mis cosas favoritas de las bibliotecas, y de nuevo, a veces tengo que hacer diseño de producción. Entonces una de las cosas que hago mucho son estas señales de pueblo. Entonces en el pueblo en el que estoy, tengo estas señales que tengo que hacer. Voy a sacar uno aquí arriba. Entonces aquí hay un ejemplo de uno, estos son uno de estos letreros de pueblo que se ponen por toda la ciudad. Tienen todos estos iconos diferentes. Estas como, no hagas esto ni hagas esto, y diciéndote lo que puedes y no puedes hacer. Pero lo he hecho durante años para este pueblo. Entonces, lo que me puede volver loco es, trato con muchos clientes diferentes y mucho trabajo diferente Y así durante mucho tiempo antes de que estuviera usando bibliotecas, decían: Oye, mira, quiero esta cosa de fuegos artificiales o lo que sea. Ellos van, yo quiero el icono de fuegos artificiales. Y luego a veces tengo esta cosa de proyecto sustantivo que pago. Entonces entraría aquí. Yo teclearía fuegos artificiales, y encontraría, ya sabes, un ícono genial que tenía sentido. Yo me pondría aquí y pondría el no a través de él. Y luego van, No, eso no coincide con lo que hemos hecho antes. Y luego me iría, tiene que coincidir con lo que hicimos. Entonces tendría que pasar por, ya sabes, como, 50 archivos a lo largo de diez años e intentar encontrar el letrero que tuviera ese ícono exacto que quería para poder copiarlo y pegarlo. Fue una locura. Llevaba mucho tiempo. Me volvía loco Pero con bibliotecas, ya puedo entrar aquí, y solo puedo escribir fuegos artificiales, y ahí, así, tengo el ícono, puedo traerlo, puedo dimensionarlo según sea necesario, y está vinculado a aquí. Entonces, lo bueno de la vinculación es que en realidad puedo entrar aquí, eventualmente. Puedo actualizar esto, y lo actualizará cada vez que abra el archivo. Entonces todo va a ser consistente. Esta es la forma más consistente que he encontrado para asegurarme de que estas siempre van a ser las mismas, y puedo simplemente meterlas y sacarlas. Y si, este tipo de cosas hacen la vida mucho más fácil. Otra cosa para la que me encantan las bibliotecas es que estoy haciendo muchas tarjetas de presentación y cualquier gráfico de vehículo y cosas, y la gente siempre quiere íconos de redes sociales. Entonces ahora tengo Facebook, tengo la versión más nueva del mismo. Tengo Instagram. Ya sabes, hay una nueva versión de Facebook, ya sabes, TikTok, Twitter, X, lo que sea Tengo todos estos íconos que estoy usando todo el tiempo. Y así dicen: Oye, solo quiero el de color. Boom, puedo simplemente meterme eso. A lo mejor quieren un color, yo puedo traer eso. Puedo incrustarlo. Por alguna razón, sí le pone esta máscara, lo cual puede ser molesto, pero puedo deshacerme de estas máscaras así. Y entonces sólo puedo cambiar el color o lo que sea que me digan. Y me vuelve a salvar. No tengo que abrir archivos. Las bibliotecas son súper útiles. Y luego la otra cosa bastante genial, en realidad no uso esto tan a menudo. Pero en realidad puedes invitar a que otras personas ingresen a tu biblioteca, para que puedas compartirla de esa manera. Entonces eso es bastante útil. Si haces clic en estos pequeños ícono de hamburguesa aquí Al crear tu biblioteca, puedes importar una biblioteca que alguien más te haya enviado. Se puede exportar esta biblioteca, como dije, consíguela. Invitar a la gente a obtener Enlace. Hay muchas cosas diferentes que realmente puedes hacer. Entonces esto es bastante genial. Pueden configurar esto y luego compartirlo con un amigo para que ustedes se estén ahorrando tiempo unos a otros. Entonces sí, bastante útil. Yo recomendaría que use bibliotecas para cualquier cosa que se encuentre constantemente necesitando y constantemente abriendo otros archivos o arrastrando Locus es uno grande, como dije, las redes sociales. Todos estos ejemplos han mostrado que los colores son útiles. Puedes hacer paletas de colores, aunque podrías tenerlas en muestras Pero lo que sea que quieras hacer, es simplemente vincularlo todo a las bibliotecas, y realmente puedes acceder a ellas desde otros dispositivos. Piensa que funcionan con tus versiones de iPad. Es bastante útil. Echa un vistazo a las bibliotecas con más frecuencia. 10. ¿Ahora qué?: Todo bien. Muchas gracias por tomar la clase. Yo de verdad, espero que ustedes lo hayan disfrutado. Espero que hayas aprendido algo, sea cual sea tu nivel de habilidad. Sé que me muevo rápido en algunos puntos, y luego tal vez esté la propina que ya conocías y para que me pueda aburrir, pero es difícil estrechar en un nicho exacto del tipo de personas. Entonces estoy tratando de dar un poco de algo para todos, pero enfocarme más en los usuarios avanzados e intermedios. Entonces, si lo disfrutaste, definitivamente por favor deja reseña. Realmente ayuda a la contratación de tendencia de clase, mostrar a la gente que vale la pena verlo. Y al hacer eso, me da algo más de dinero para que pueda hacer más clases y sacar más contenido para ti. Entonces es realmente enorme. Por favor, deje una reseña y definitivamente diríjase a mi perfil de Skillshare y haga clic en seguir En algún lugar de esta clase, podrás encontrar mi perfil, y vienes a esta página, y habrá un botón en algún lugar por aquí donde puedes hacer clic en seguir. También puedes ir a skillshare.com slash R slash Crusoe Design Co, S R U SOE Design Co. No necesitas el periodo al final. Por supuesto, también puedes seguirme en Instagram. Estoy en Crusoe Design Co. Estoy en la mayoría de las redes sociales así, y lo que es más importante , también estoy en YouTube, pero no he estado sacando un montón de contenido, pero es algo que planeo hacer más. Lo mismo con Reeles en Instagram. Y por supuesto, es gratis, y ahí hay muchos tutoriales. Entonces voy a tratar de hacer más. Realmente espero que me sigan, compruébalo, interactúen conmigo porque necesito algo de motivación. Si disfrutaste de esta clase, espero que veas algunas más de mis clases. La mayoría de mis clases son en Adobe Illustrator, pero he enseñado en algunas otras cosas como pro create, en diseño, photoshop, cosas de esa naturaleza. Pero si no disfrutaste de esta clase, obviamente crees que deberías recomendarte. Obviamente creo que deberías revisar mi curso de velocidad de Adobe Illustrator. Esa es la clase original. Tiene un montón de consejos diferentes que siguen siendo súper útiles, y creo que vale la pena echarle un vistazo. En la misma línea, y en realidad puedo hacer una secuela de esta clase también, es mis acciones de ahorro de tiempo en la clase de Adobe Illustrator Las acciones pueden ser muy útiles. Sigo utilizándolos constantemente. De hecho, utilizo, creo, probablemente, como, 99% de las acciones que usé en esa clase. Todavía solía quedarme, y probablemente han pasado como ocho años desde que saqué esa clase. Entonces definitivamente vale la pena echarle un vistazo. Me sorprendería que no encontraras algún contenido útil ahí dentro. Y estoy bastante seguro de que he visto a algunas personas copiar algunas ideas que he tenido ahí y ahora las usan para sus propios tutoriales. Pero eso está bien. Así es como funciona en el negocio de los Tutoriales. A partir de ahí, es posible que desee consultar la clase de herramienta de pluma, si no está familiarizado con cosas así, Ilustración mía. Probablemente la mayoría de estas clases, nuevo, construyendo mejores formas vectoriales. Esa está dirigida un poco más a principiantes. Pero hay un montón de clases diferentes. Si te desplazas por ahí, ojalá veas algunos más que te interesen. Me encantaría que los revisaras y definitivamente te asegures si vienes aquí abajo vas al botón de Seymore, e incluso van a aparecer más clases y ver si hay alguna que te interese Entonces eso es todo. Espero que hayan disfrutado de la clase. De nuevo, sé que lo dije la primera vez, pero realmente espero que lo hayas disfrutado. Y ojalá te vuelva a ver pronto para el próximo. Haz clic en Seguir y sabrás cuando lo apagué o sígueme en las redes sociales, y lo más probable es que ambos sean realmente geniales. Bien, chicos, espero que lo hayan disfrutado. Hablaré con usted más tarde.