Curso de mezcla de lógica Pro X para fabricantes de ritmos - Módulo 3 "Compresión" | Joseph Evans | Skillshare
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Curso de mezcla de lógica Pro X para fabricantes de ritmos - Módulo 3 "Compresión"

teacher avatar Joseph Evans, Make Better Music Now: Follow Me

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción al curso

      4:10

    • 2.

      Introducción al Módulo 3

      0:43

    • 3.

      ¿Qué es la compresión?

      1:52

    • 4.

      Ajustes de compresión

      3:50

    • 5.

      Usando la compresión en el tambor

      5:45

    • 6.

      Añadir compresión al tambor de bocadillos

      6:05

    • 7.

      Compresión Parrallel

      7:01

    • 8.

      Compresión de cadena lateral

      7:14

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

390

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Este es el Módulo 3 del CURSO DE MEZCLAJE LOGIC PRO X PARA FABRICANTES DE BEAT, donde aprenderás varias técnicas de compresión que puedes usar para conseguir mejores mezclas en tus ritmos.

Considera tomar los cuatro módulos de esta clase para obtener el máximo beneficio de la información.

¡Haz clic en los enlaces para inscribirse!

Módulo 1: http://skl.sh/2r3Lo40

Módulo 2: http://skl.sh/2rK2lm0

Módulo 3: http://skl.sh/2rKpLYA

Módulo 4: http://skl.sh/2rK9AKU

¡Gracias de antemano por verlo!

*** MÁS INFORMACIÓN SOBRE ESTE CURSO ***

Si quieres conseguir mezclas profesionales en tus ritmos y usas Logic Pro X, por favor continúen leyendo.

Una de las principales causas de oportunidades perdidas en la producción de música es tener una mala mezcla, si compitieras en una batalla, presentas música para una oportunidad de colocación, o mix, tu música en persona o en línea a un artista de grabación independiente. Y si has estado luchando para lograr el éxito en estas áreas, quizás tengas que mejorar tus habilidades de mezcla.

Una vez estaba en tus zapatos, un productor de música con gran talento en el área de crear ritmos, pero carecía de mezclar mis ritmos. Enviaría mis ritmos a un artista o gerente y obtendría la misma respuesta: "¡tienes que trabajar en tu mezcla!". Así que eso es lo que hice. Pero como tú, se hizo muy frustrante buscar en línea las respuestas, simplemente porque toda la información estaba incompleta o dispersa. Así que después de muchos años e incluso obtener un título en Artes de la grabación, finalmente encontré una manera de asegurarme de que mis mezclas están en punto, y después de tomar este curso también lo harás.

En este "Logic Pro X Mixing Course for Beat Makers" podrás:

  • Comprende el proceso de mezcla
  • Aborda varias cosas que dañan tus latidos
  • Mejora tu sonido
  • Haz que tus ritmos suenen más profesionales
  • ¡Opera los complementos de acciones de Logic Pro X para obtener una mejor mezcla!
  • ¡Y mucho más!

El curso comienza con consejos para ayudarte a mejorar tus ritmos y hacerlo más fácil durante el proceso de mezcla, seleccionando los sonidos adecuados. Después de tomar el primer módulo, entenderás por qué ciertos sonidos funcionan bien juntos y por qué otros no.

El curso también viene con archivos fuente descargables a un ritmo que vamos a mezclar en Logic Pro X paso a paso, cubriendo técnicas de mezcla como:

  • Organización
  • Nivelación y ecualización
  • Compresión
  • Agregar efectos
  • Paneo
  • AUTOMATIZACIÓN
  • Agregar toques finales a tu mezcla
  • ¡E incluso varios atajos para dominar los atajos para aumentar el volumen general de tus ritmos!

Si tienes alguna pregunta o sugerencia a lo largo del camino, estoy aquí para ti y responderé dentro de las 24 horas.

Así que si eres alguien que es nuevo para mezclar tus ritmos o alguien con experiencia que te gustaría pulir tus habilidades de mezcla en Logic Pro X...

¡Entonces regístrate en este curso hoy!

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Joseph Evans

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Profesor(a)

 

Hey what's up!

Welcome to my SkillShare course page.

If you are new to Music Production... then this is the perfect place to start!!

 

I have taught over 20,000 producers and hobbyist around the world in over 100 countries how to: 

Get started making beats Produce music in Logic Pro X and GarageBand Understand Music Theory & Drum Programming Copyright and license your music And more....

All of my courses are designed to help BEGINNERS quickly and effectively learn music production.

Students say:

 

Image what you will now be able to do after improving your music production skills and learning how to operate and make beats in GarageBand and Logic Pro X!!

- Produce P... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: estar haciendo base. Oye, estaba pasando. Yo soy Joseph Evans. También pasa. Cada J solo quería darte la bienvenida a este curso el. Mezclar es muy importante para mí que obtienes el entrenamiento que necesitas para asegurarte de que tus beats estén a punto. Porque de verdad, durante mucho tiempo lucho con mezclar mis beats tanto así que tuve que ir a una escuela de grabación profesional a plena vela para aprender algunos consejos. Y he estado, ya sabes, recibiendo consejos de otros productores y cosas diferentes a este punto ahora que tengo la suficiente confianza de que mi música está a punto y quería poner toda esa información en un solo curso cómo asegurarse bestia a la luz de la proteína. Está bien, entonces este curso se desglosa en un par de secciones diferentes. El primer apartado es la sección de pre mezcla donde vamos a estar lidiando con cómo asegurarnos de que tu beat esté a punto para que, ya sabes, vaya a ser más fácil mezclarlo. Ya sabes, muchas veces ah, muchos productores. Cuando primero, empezando por mezclar, no consiguen darse cuenta de que la selección de sonido que elijas o las selecciones de tambor que zapatos e incluso aspectos organizativos de las cosas pueden afectar lo fácil que es mezclar tu música. De acuerdo, entonces eso es lo que vamos a estar cubiertos en la primera sección. El siguiente apartado en realidad se está metiendo en nivel Lean y en cola es donde vamos a equilibrar todo y vamos a hablar de frecuencias y cómo correctamente e que tus pistas. Tenemos varios tipos diferentes de EQ Ewing atractivos y aditivos e Q y estaremos repasando que otra sección que vamos a cubrir es la compresión. OK, no voy a estar diciendo,ya sabes, ya sabes, cubriendo lo básico en ello. Te voy a estar mostrando lo que es una compresión, lo que hace. ¿ Cuáles son los diferentes ajustes? ¿ Cómo manipular la configuración de un compresor? Um, varias otras técnicas de compresión diferentes, como el encadenamiento lateral de compresión paralela, todos esos tipos diferentes de tú sabes, cosas que necesitas para asegurarte de que tu música suene potenciada para asegurarte de que cierta instrumentos asoman en la pista. El siguiente apartado Después de eso, básicamente vamos a estar cubriendo, ya sabes, algunos consejos y trucos. Vale, Cómo agregar reverberación cómo agregar ya sabes, panear tu automatización musical, y luego finalmente vas, como, seguir adelante y rebotando por tu pista, escucharla en diferentes altavoces, cosas diferentes como esa, solo para asegurarme realmente de que esté pulido. ¿ De acuerdo? Y por último, te voy a dar algunos consejos sobre cómo eso puedes dominar tu música, ¿de acuerdo? Por justa, cantidad bastante baja o maestro ahí mismo en el programa. De acuerdo, bueno, esto se trata principalmente de tratar con la mezcla. De acuerdo, Entonces lo principal que quiero que entiendas es que se va a tomar tiempo para que tu mezcla sea mejor. Ya sabes, esto es algo que hago todos los días. Tengo que mezclar mi música todos los días para incluso mejorar, incluso a mí mismo. Ya sabes, yo digo así que tienes que poner en el trabajo. No es como un algo que puedas, ya sabes, presionar un completo un botón o dos y todo ajustando cómo este gran mezclador hay algún tipo de plantilla que usas, y además tienes grandes mezclas. La verdad del asunto es que la razón por la que las plantillas no necesariamente funcionan es porque cada pista es diferente y yo entraría en esto más adelante cuando se trata de frecuencias. Todos los sonidos diferentes tienen diferentes tipos de frecuencias y todo. Por eso ya sabes, es importante entender los fundamentos de mezclarse con el fin de hacerte saber, buenas mezclas. Pero sin más hacer el hombre, sigamos adelante y saltemos en el curso. Quiero que sepas que también puedes pegarme si tienes preguntas. Esto es más así, como de un curso de nivel principiante a nivel intermedio. Por lo que podría haber ciertas cosas que no cubrimos. Si hay algo que te gustaría saber o, sabes más, podríamos estar expuestos, Siéntete libre de pegarme. Podría incluso, ya sabes, hacer otra conferencia para explicarlo y ayudar a revolver aún más el curso. Entonces, sí, entremos y saltemos a ello. Una última cosa, sin embargo. Ahí hay un proyecto que vas a tener a algún valor del proyecto va a descargar. Entonces tengo un ritmo que vas a ver estar mezclando en la descarga del curso. Asegúrate de descargar ese beat y sigue las instrucciones. Te voy a estar caminando paso a paso. Algunas cosas que puedes hacer al ritmo y va a haber un concurso realmente ver a ver quién mezcla para vencer a los mejores. Y estoy deseando escuchar sus resultados sobre eso también. De todos modos, sigamos adelante y saltemos a la derecha en el curso. Gracias por ver pieza. 2. Introducción del módulo 3: estar haciendo base. Bienvenido al módulo tres de este curso de mezcla de proteínas lógicas donde voy a estar cubriendo la compresión ahora. Muchos productores tienen muchas preguntas sobre la compresión. De qué se trata. Cuáles son los diferentes ajustes y casa de aplicarlo adecuadamente. Vamos a estar cubriendo todo eso. Y mawr tengo otros, ya sabes, diferentes tipos de compresión que vamos a cubrir también. Al igual que el encadenamiento lateral de compresión paralela. Eso es todo en esta sección también. Así que adelante y pasar por todas las conferencias. Si tienes alguna pregunta sobre alguno del material estoy aquí para ti adelante y mándame una pregunta y espero verte en las conferencias por venir Paz. 3. ¿Qué es la compresión?: estar haciendo base. Está bien. Ahora, en esta conferencia donde vamos a hablar de su compresión, vale, te voy a dar un resumen básico de comprimir es y algunos consejos básicos de usar un compresor en tus instrumentos. Ahora, lo que hace un compresor es básicamente disminuir El rango dinámico entre, ya sabes, sonidos más fuertes y sonidos más suaves a finales en términos de laicos con eso básicamente es decir es los sonidos más fuertes y tal vez eso son demasiado ruidoso. Hace que esos sonidos se compriman. Por lo que compacta esos sonidos, por lo que no está echando un vistazo a aquellos más altos de lo que debería ser. Y en esos sonidos más suaves son demasiado bajos. Comprime esos también. Por lo que hace esos sonidos no es un suave como deberían ser. Algo así los trae a las gamas medias mawr, y así lo hace más punchante. De acuerdo, Entonces , por ejemplo, si tienes un sonido que suena un poco débil, lo que haría una compresión es, um hará que suene un poco más fuerte sin realmente impulsar la señal a demasiado fuerte. De acuerdo, entonces una cosa a tener en cuenta aquí otra vez con lo que sea. Está bien. Esto es un es un consejo. De acuerdo, es usar presets de sacerdote. Empieza con estos presets. ¿ Por qué? Porque, ya sabes, tienen algunos ingenieros profesionales de mezcla e ingenieros de masterización entran aquí. Ya sabes, lógica Protein ha contratado a estos tipos para hacer estos ajustes preestablecidos, así que ¿por qué no usarlos? De acuerdo, ahora, en la próxima conferencia, donde vamos a estar hablando es de algunos de los escenarios del Pacífico, sin embargo, porque no quiero que lo hagas. ¿ Onley confía en usar presets? Quiero que entiendas por qué harías ciertas cosas y cuál sería el efecto. Muy bien, Así que vamos a empezar con ciertas cosas con lejos es comprimir los tambores y vamos a pasar de tambores a tal vez ciertas pistas de instrumentos. Y voy a estar mostrando ciertos ajustes de compresión o ciertas formas en que usas el compresor para manipular para sonar. Está bien. Gracias por lavar. Ya veré en la próxima conferencia 4. Configuración de la compresión: estar haciendo base. Muy bien, así que ahora que sabemos básicamente lo que hace por presión veamos algunos ajustes de compresión . Voy a venir aquí al bombo de patada, y vamos a seguir adelante y vamos a ir a la sección de efectos de audio y añadir un kick nuestro compresor a ese bombo aunque el estéreo del compresor, y ya estás bien para ir, hay varias configuraciones diferentes aquí. Si miras esto, ¿qué significan todos ellos? Voy a ir de izquierda a derecha de arriba a abajo o lo que sea. Entonces lo primero que vamos a ver su umbral son, entonces una cosa a tener en cuenta cuando un umbral es básicamente decir eso. ¿ Cuándo va a decir cuando el compresor realmente va a patear? De acuerdo, entonces, por ejemplo, si miras justo aquí dice db desk transfer decibelios y eso significa lo alto que entran las señales . Entonces las señales entrando y dicen negativo 60 b si tengo el umbral establecido, um, una certeza. Estar bien, digamos negativo seis. Eso significa que gana cuando la señal entra en negativo seis hits que en cualquier momento el segundo pasa eso es cuando el compresor real va a funcionar. Vice versa. Entonces digamos, como, era bajar a, como, como, digamos, negativo 17. Entonces eso significa que si el compresor como si la señal se pasa, negativo 17. De acuerdo, eso significa que esto es cuando los compresores en realidad el trabajo bien, ratio está tratando con cuánta compresión se agrega a un cierto nivel. De acuerdo, así que por ejemplo, esto es que, , digamos, uh, es que una proporción de 4 a 1 que significa que una vez te pasa más como cuatro db o lo que sea que va a compresión por un db ok. Y en no quiero que pienses demasiado estas cosas. Simplemente significa que, ya sabes, esto va a ser una cantidad de compresión que se va a aplicar. Eso es lo que es la relación. Es la cantidad de compresión que se aplica. Umbral es, es sólo tratar con ganar la compresión, realidad, ¿ a qué nivel? Ese es el trabajo de compresión de presión de comunicación. Esta es la cantidad. Está bien. La ganancia de maquillaje es tratar con, um como, a veces la compresión puede ser en algunas instancias, puede hacer que el sonido sea más suave o atenuar. El juego de maquillaje de sonido hará que eso comparen por eso. Por lo que podrías empujar eso hacia arriba o hacia abajo para recuperar lo alto que el compresor y en realidad golpea después. Um, yo básicamente. Bueno, hablemos primero de ataque y liberación. El ataque está lidiando con lo rápido que va a funcionar el compresor, por lo que puedes dar diferentes efectos sobre eso. Al igual que, por ejemplo, a Si tienes el tambor de patada entrando y querías ser más de un volcado súper rápido que vas a querer que ese dedo del compresor te trabaje casi de inmediato. Comparado con decir, si quisieras venir un poco más lento con ciertos sonidos de instrumentos o lo que sea, podrías empujar esa tachuela lanzamientos hablando de cuánto tiempo va a funcionar el compresor, Ok, hasta que lo sepas, diciendo, hasta que no hagas que se detenga y en mí se trata de cómo va a ser el compresor, cómo va a ser la prensa de Long después de que en realidad se pone en marcha, acuerdo. Y sé que estoy yendo rápido en esto, pero porque me querían dar visión general, y luego te vamos a mostrar prácticamente en las próximas conferencias para venir como lo que puedes hacer para manipular o lo que sea ganancia de salida es algo así como ganancia de maquillaje en la postura es sólo otra forma de mover la señal hacia arriba y hacia abajo después de que el compresor es en realidad, um, aplicar. De hecho, la compresión se aplica al instrumento. Está bien, así que llegas de donde venías. Básicamente donde los ajustes básicos. Ahí. Ahora, en la próxima conferencia, poco sigamos adelante y hablemos de O R. Demos unas demostraciones en vivo fuera. Cómo usar el compresor, Ok. 5. Uso de la compresión en el torio de kick: estar haciendo base. Muy bien, entonces ahora que sabemos lo que hace la compresión y entendemos los ajustes de compresión o básicamente tenemos una idea básica de los ajustes de compresión veámoslo en una demostración viva aquí, seguiré adelante y push play en estos instrumentos en esta pista, y vamos a ver Ok, ¿ qué podría usar un compresor? Está bien. Está bien. Entonces ya sabes los instrumentos todo lo que suena bien, pero una cosa que estoy notando es que el bombo de patada no está realmente golpeando. Haz esa mezcla como debería, Correcto. Entonces lo que haría es volver a agregar una compresión. Te dije que está perfectamente bien empezar con presets, y por lo general es donde empiezo. Ah, buen preset que encontré o mis preajustes favoritos el uso de este kit de batería de compresión, la f e t tambores en vivo, compresión. Y a veces uso esta compresión kick drum en la compresión live Jones. Pero voy a empezar con este kit de tambor. Compresión. Echemos un vistazo a este bombo de patada. Ahora, debo decir antes después, Muy bien, Muy bien, Así que sigamos adelante y echemos un vistazo aquí a estos ajustes y veamos como, Bueno, Bueno, ¿qué está haciendo que este bombo golpeara como la forma en que es Primer vistazo a la umbral es justo alrededor de nueve negativos 90 B. Eso significa que tan pronto como la señal entre aquí, ahí es cuando las compresiones van a golpear. OK, eso significa que va a dar un sonido más grueso. Um, o va a funcionar justo alrededor de esta DB en particular. Ahora, lo que esta señal está diciendo es justo como tres d b r. 3.9 TB. Entonces es cuando sabes que va a a cuánto lo va a comprimir. Si te das cuenta aquí, si voy más alto no se ve realmente afectado en compresión tanto. ¿ Por qué? Porque eso significa que tenemos que tenerlo golpeando a cierto nivel de la BBC antes de que incluso , realmente, ya sabes, comprima algo así que quieres llevar. A veces estos ajustes más bajos pueden realmente darte un mejor efecto. A medida que escuche, escuche cuanto menor sea la relación, más difícil golpear. El sonido del bombo de patada se vuelve bien. Ahora, claro, no quieres que este bombo golpee demasiado duro. Entonces lo que podrías hacer es voltear, solo hacer que este juego de maquillaje baje o el nivel de salida. Voy a hacer trabajo primero con el juego de maquillaje, porque no quiero que esta, uh, uh, esta señal de patada salga demasiado alta en la mezcla. Entonces lo que yo haría es venir a través de su juego de maquillaje. Bien. Nos rechazó como tal vez justo debajo de esto, como negativo uno db. Está bien. Y como puedes ver, ya sabes, sigue marcando la diferencia en la pista. Escuchémoslo sin ella. Y vamos a escucharlo con él otra vez. Ahora creo que tener en cuenta de nuevo con cualquier cosa que lo estés haciendo con los mezcladores menos es más. No quieres que ninguno de tus instrumentos esté sonando demasiado comprimido. Entonces, por ejemplo, si vengo aquí y aplasto completamente todo y llevo este umbral abajo a donde va OK,ya sabes, diciendo que empiece a ya sabes, trabajar casi de inmediato tan pronto como sea entra aquí. Disculpe. Como aquí abajo. O sea, vas a ver lo duro que va a golpear se va a comprimir hasta el punto en el que ni siquiera lo puedes escuchar realmente, ya sabes, decir, comparado a decir, si lo pones alrededor como donde era como alrededor de los 90. Ser movido. Está de vuelta aquí arriba especie de su tirando un pulgar Pene. Como puedes ver, el ataque es bastante bonito, más o menos a un bajo valor de nivel. Y eso es más o menos porque quieres que ese bombo de patada a Realmente? Empiezas a golpear de inmediato. Ya sabes, significa que es cuando lo vuelves a atacar, controlando lo rápido que funciona la compresión. Está bien, así que espero que esta conferencia sea una especie de ayuda Usted entiende cómo ajustar tal vez los ajustes de e para hacer que el sonido suene? Una pareja, ya sabes, suena diferente. Vamos a unas cuantas conferencias más bien en compresión, impresión básica a algunos de los instrumentos para hacerlos salir en la mezcla. Um, y si tienes preguntas, asegúrate de preguntar Muchas gracias por ver. 6. Agregar la compresión al tambo de la caravana: estar haciendo base. Está bien, así que ahora tenemos un poco de compresión añadida al bombo de patada. Añadamos también a la trampa mi opinión personal. Mi, mi personal desde mi experiencia personal, la patada en la trampa, aquellas que normalmente tienes que ser realmente las que necesitan para estar destacando más en la mezcla . Yo diría, um y así es por eso que les agregaría compresión primero otra vez. No quieres agregar demasiada compresión, pero sigamos adelante y saltemos algo de dosis y compresión en una trampa Aquí fuimos con esa trampa para salir de Livermore. Ahora vamos a hacer este sin un preset solo para mostrarte algunos ajustes que probablemente quieras,ya sabes, poner ya sabes, abajo en estos instrumentos. Vamos a escucharlo. Entonces otra vez, lo que significa el umbral es básicamente a qué nivel va a empezar a funcionar la compresión , bien. Y puede hacer que los sonidos el sonido real suene más aplastado, ya sabes, dicho o economía más libre como lo dijiste en ciertos niveles. Está bien. Está bien. Ahora, tú, como estabas viendo cuando yo tiraba del umbral hacia abajo. Ya sabes, se le dio, como, un sonido más duro, punchier. Eso es realmente porque en cuanto eso llegó a cierto nivel, como cuando la señal llegó por primera vez aquí. Eso es lo que va a salir, ya sabes, ya sabes,de verdad. Voy a silenciar estos. Y ya sabes, una cosa otra vez que quieres tener en cuenta es que cuando agregas o quitas ciertas cosas Ah, muchas veces en la mezcla, tienes que ajustar otras cosas en la mezcla. Entonces, por ejemplo, esta podría ser una situación en la que queremos pasar por aquí y reducir algunos de los niveles . Sólo escuchemos con la patada en la trampa. - Está bien, Ahora podrías estar preguntando. Bueno, ¿por qué los pusiste nos dieron vuelta el Ya sabes, estoy diciendo una señal de estereo tamano. Bueno, con el bombo de patada y el tambor de la trampa, quieres que eso esté viniendo justo por el medio muchas veces a menos que quieras dar cierto efecto. Al igual que, digamos, si tienes un aplauso que quieres ser ancho en el en la mezcla o lo que sea, pero para esta pista en particular, voy a tener todo viniendo en mono hasta donde en el pateo el desprecio me voy a ir adelante y ajustar algunos de estos niveles y lo que podrías hacer. Es una cosa simple es solo ir a resaltar todo y bajarlo un poco. Escuchémoslo ahora. Muy bien, Así que este es un material básico Afar con el, ya sabes, comprimiendo las cosas de trampa para tener en cuenta de nuevo. Usar presets. No lo hice en esta pista en particular. Yo solo uso arrancó con el compresor básico. Te estaba explicando ajustes básicos. Ya sabes, digo que no te voy a dar detalles porque ajustes específicos no tiene sentido . Y en cierto sentido, por, ya sabes, cada trampa va a ser diferente, ¿sabes? Y va a ser, ya sabes, te va a dar un sonido diferente basado en el tipo de instrumentos con los que estás trabajando . Entonces es mejor entender su configuración que entender cierto ajuste del Pacífico que debes poner, ya sabes, diciendo, dado decir que es mejor entender cómo manipularlo de bien, siempre ponerlo a este valor porque no siempre va a funcionar a ese valor. Nada no entendía de esto es como en cualquier momento que le estás haciendo algo a la pista. Fue tu mezcla quitando o agregando Es posible que tengas que ajustar el resto de las pistas para, ya sabes, compensar eso. Por lo que quiero que vuelvas a tener estas cosas en mente. Si tiene preguntas, por favor pregunte. Gracias por ver. 7. Compresión parental: estar haciendo base. Está bien, así que lo siguiente de lo que quiero hablar es algo llamado compresión par Lil, bien. Y esta técnica se va a utilizar para realmente hacer que algo brille un poco más en la pista . Um, pero sin realmente, ya sabes, agregar la señal superfuerte a la mezcla. Y esto es como que te da una forma de agregar la compresión sin, ya sabes, comprimiendo excesivamente algo, pero aún así dándole un golpe. Por lo general empezaría con, ya sabes, decir poner comparar poco compresión para un bombo de patada, haciendo pop out en la mezcla más así que decir que ya tienes una compresión en él. Escúchalo. Digamos que quieres que brille un poco más, pero no quieres,ya sabes, ya sabes, afectar estas compresas Dijo que es demasiado más en esta configuración de efectos de audio real. De acuerdo, lo que podrías hacer en su lugar es pecar. Otro compresor, y de esa forma se puede especie de afectar el nivel de volumen del compresor real de otra manera. Entonces lo que haría es ir al, uh, al uh, área de los pecados, bajar al autobús e ir a una pista disponible. El autobús seis pasa a ser la pista disponible. Y lo que voy a hacer es llamarlo PC para abreviar, para un par de baja compresión, y voy a añadir un compresor ahí. Ahora, para que esto funcione realmente, lo que querías hacer, realmente viene con un compresor de sonido muy duro. ¿ De acuerdo? Y de nuevo, cómo lograr eso es traer esa droga de trillo, sin embargo. Thresh, sostén bastante bajo. Y, um, el ataque bastante bajo. Ahora, si lo escuchas, ya veremos. ¿ Ves cómo se levanta el tipo de carne todavía? Increíble. Entrando. Volcar un poco más duro sin hacerlo sonar excesivamente comprimido. Está bien, Entonces, como, te voy a dar un ejemplo. Si fuera a tomar esa compresa esta señal que estoy enviando desde aquí por aquí y agregarle un compresor duro a la derecha de la manera tradicional. Veamos cómo sonaría eso en realidad. Uh, si le agregué otra compresión al gusto, está entrando es golpeando el corazón. Pero como puedes ver es realmente golpear demasiado duro y así no quieres que tus cosas sean para comprimirse. Entonces ve cómo eso es un poco de estropear tu mezcla así que sería mejor que mandes un poema Presser a, uh, ya sabes, para usar pista vía las escenas o hacer una compresión paralela. Es básicamente el animarlo ahora, T pero ten esto en cuenta. En realidad, esto podría agregarse a cualquier pista de aquí. Entonces, como, por ejemplo, a Si quisiera agregar esto, compare baja compresión que recogiendo el tambor de la caja puedo llegar a, ah, ah, ir directo a las escenas e ir al busto seis, que es el PC o pista de compresor paralelo. Y yo también puedo subir eso ahí . Vea cómo eso es una especie de hacer un sonido mucho más fuerte sin afectar realmente el volumen general sin hacerlo demasiado alto. ¿ Dónde está remontando la mezcla otra vez que quieres? Puedes controlarlo como quieras. Podríamos incluso ponerlo en el sombrero alto Apparel comprime también una forma de agregar compresión comprimida a cualquier pista de instrumento sin tener que ponerlo realmente en los efectos. Um, canal. Y lo que eso también podría hacer es liberar más de su poder de procesamiento para que su procesador en su computadora. Básicamente puedes procesar mejor el audio, y como que se congelan. Hace una mejor mezcla también. Por lo que estas son solo algunas técnicas que puedes usar de nuevo en tus pistas. repuesto con moderación es mejor o menos es más. Um, y solo quieres usarlo si lo necesitas, acuerdo? Solo quería demostrar que así es como puedes hacer que ciertos instrumentos salgan un poco mejor en la mezcla con la compresión, um, y todo así. Ahora, una cosa a tener en cuenta, um, con, ya sabes, un pecado. Ya sabes, ves el aquí para tener post pan post fader pre fader. Vale, um, ¿qué es ese dicho es que la señal fue nos está diciendo cuándo iba a entrar esta señal real ? Está bien, ¿ esta señal va a ser efectiva? Es sólo pensar en esto como, ah, ah, agua que llega a una manguera de agua y el agua llegará a cada uno de estos canales si se agrega. OK, así que digamos que está entrando aquí al sombrero alto, ¿ verdad? ¿ Quieres que esto disipa el agua para venir a través de pre fader significado antes de realmente agregar, Trae este fader arriba o abajo. Significado que no es no se ve afectado. Las señales que llegan a través no se ven afectadas por el fader. Qué ruidoso o suave lo haces. O te gustaría que esto viniera a publicar pan como después de hacer panear las cosas? Porque si lo piensas, no quieres que quieras, no quieres entrar y pre fader porque entonces, como, como, digamos, si quieres panear algo o si querías sacarlo más fuerte, suave, sabes que no podías hacer eso, ya sabes, diciendo así como post fader. Básicamente un fader post es base diciendo que esas señales entrando después de ajustar el nivel de volumen. De acuerdo, Pero yo diría disparar después tengo justo el nivel de volumen y después sólo ese hombre de pan. Está bien, así que eso se mantiene compresión paralela. Si tiene alguna pregunta, pregunte Gracias por ver 8. Compresión de la cadena lateral: estar haciendo base. Está bien, bueno, en esta conferencia, vamos a estar hablando de cadena lateral, bien, y la cadena lateral es una gran manera de ayudar a que ciertos instrumentos corten la mezcla también. Y también, sé que, como muchas veces nosotros como productores, siempre tuvimos ese tema de tratar de asegurarnos de que la base en el bombo de patada no compitiendo. Cadena lateral va a ser una gran manera de hacer eso. Ahora bien, ¿qué va a hacer la compresión de la cadena lateral? Básicamente, lo que va a hacer es cualquier tipo de compresor que fueran instrumento de sitio que excite encadenamiento. Vamos a estar activando que en cualquier momento que pase ese instrumento, la señal va a bajar a cierto nivel cada vez que llegue ese instrumento. Entonces a Francisco le gusta con el bombo de patada. Entonces cada vez que el chico va al boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom. Si tuviéramos ah, manivela lateral I compresión de cadena lateral en, digamos, el instrumento de bajo o sub o incluso un incienso bajo. Lo que eso va a estar haciendo es cada vez que ese pateo golpea, el compresor va a activar compresor para que se sumerja. Ese instrumento ahora más bajo. Para que esa patada llegue a más fuerte o llegue a despejar. Entonces sigamos adelante y damos un ejemplo en vivo aquí. Entonces lo que harías es escuchar esto, entonces, ya sabes, suena bien, pero con esa cadena lateral la compresión va a venir cortada a la mezcla un poco mejor. Lo que voy a hacer es ir aquí a otro autobús bajo el sentido, y voy a mandar. Esta señal se patea solo a ah, pista de apio. Alguien lo puso en el siguiente autobús disponible, que fue busto siete. Y voy a decir s c para cadena lateral. De acuerdo, puedes nombrarlo, lo que quieras, pero eso es simplemente mantenerlo simple. Lo que hice. Está bien. Ahora lo que quieres hacer es que las básicamente la misma sonoridad fuerte o las mismas bestias D que están viniendo a través de este bombo de patada para venir, o una señal para que llegue por este cambio lateral para señal. Entonces lo que quieres hacer es subir este volumen. Pero una forma rápida de hacerlo es la opción de holdout y haga clic en el Nabi real que va a llevar esto a ganar nominal la música igual. Una sonoridad o nivel de señales que llegan a este canal real va a estar viniendo por el mismo ejemplo que rastrean, y eso va a ser importante. Está bien. Y entonces lo que vas a querer hacer es llegar a tu instrumento real que quieres,ya sabes , hacer ya sabes , , el efecto de cadena lateral al que en este caso es la base. Y entonces lo que voy a hacer es venir aquí y venir a un hueso compresor. Ahora, como pueden ver aquí tenemos cadena lateral. Está bien, um, en eso tenemos esta sección de cosas de aquí dice Suspiro, cambio. Entonces lo que quieres hacer es donde dice lado, Lo mismo en la parte superior, ¿ verdad? Desplázate hacia abajo hasta que veas tu autobús real. El instrumento de autobús que tienes esto en el que resulta ser bussed siete. Está bien. Y si vienes por aquí, puedes ver que este es el autobús siete. Ahora, cada vez que esta señal pasa por aquí, la señal del tambor de patada llega a la base real. OK? Esa señal va a efecto Este instrumento de bajo que quieres hacer es subir la relación . Y ahora Vamos a escucharlo ahora desecación como Bueno, realmente no oigo. Escucha esto que Bueno, escuchemos en algún lugar de otra pista. Ya sabes, escuchas cómo hacer efecto en realidad se está comprimiendo cada vez que escuchas ese bombo entrando? Así que lo está sumergiendo el sonido y se desencadena la razón por la que se trabaja a través del compresor. Es más difícil porque, como, nuevo, estoy bajando el umbral. Entonces lo que significa que ahora que está viniendo a través de ella como Susak sigue entrando y golpea negativo 30 db que señales funcionando Así que cuanto más bajo sepas, el umbral haciendo más pronunciados los hechos van a ser ahora, la verdad sea dicha, realmente no querrías ponerle esto a este instrumento en particular. Pero di que si tenías un sonido de bajo que fuera como ahogar un poco la mezcla o salir corriendo a patear, ¿quieres ponerlo en eso? Wow. Uh, bueno, no. Está bien, lo siento. De hecho tuve que Assam que ese ah crash era un poco fangoso en la mezcla y viste alta potenció las frecuencias aquí. Es decir, un poco en la vida en un tipo de entorno vivo. Cuando estoy mezclando no necesariamente voy paso a paso así. Lejos lo. De acuerdo, Primero agregamos, uh, e colas y come No agregé compresión que tenía esto A veces muchas veces sí voy a eso, pero analizan. Estoy make after I especie de anuncio giro frecuencias y cosas como hay ciertas frecuencias ciertas configurando ciertas cosas a la vez que lo hago. Empezar lleva a la pista. Correcto. Um, vendré debido, y como que puedo saltar por ahí o lo que sea, pero sí, eso es compresión. Encadenamiento lateral. Gracias por ver.