Curso de manipulación de fotos

1. Introducción: Manipulación. Es una de las notas del tren. Y en uno, y veo mucho adsorb hecho por adzes llegar a unos paisajes veraniegos realmente increíbles, poesía de verano. Son realmente, realmente increíbles. Y expresado a pesar de estos es que se puede dividir la manipulación con 3D. También se puede mezclar con ellos contaminación, pintura. Y ahora con esto, es muy fácil para las alergias que tienen menos idea sobre benceno crear anuncios funcionen fácilmente sin estresar haciendo uso de servidores, perros, imágenes, puedes crear un natural nosotros facilidad con Photoshop o cualquier otro programa que sea conveniente. Pero la mayoría de la gente hace uso de Photoshop. Soy como, soy artista digital e ilustradora. He estado en Forever ingenuo. Pero en este periodo, he hecho muchos anuncios, incluyendo retratos, retratos estilizados, ilustraciones y manipulación fotográfica. En este curso, te voy a estar dando los fundamentos de la manipulación fotográfica con manipulación fotográfica, y podrás crear juegos y películas. También puedes usar esto para que el personal lo prediga. Aprenderás a administrar varias imágenes en una corrección de color, coincidencia de vuelos, licencia y calificación de color. También aprendiste a exportar videos desde Photoshop y darle una búsqueda finita en premium, estoy muy emocionado de conocer y discutir, poner abajo para eso. Entrémonos en Photoshop y a mi familia. 2. Introducción al Photoshop: En esta lección, vamos a tomar una introducción básica a Photoshop. Cuando abres Photoshop por primera vez, esta es la interferencia que vas a obtener. Y si estás conectado a la red, vas a obtener algunas instrucciones de cómo puedes obtener tutoriales para empezar con Photoshop. Por ahora, estoy desconectado de Internet. Y aquí mismo se puede ver mucho de humano en mi interfaz de Photoshop. Este es nuestro documento actual decidido que he trabajado recientemente. Por eso estás viendo todo esto aquí mismo. Si acabas de abrir Photoshop para el primer paso, no estarías obteniendo nada como esto que diriges entra a conseguir una interfaz en blanco para que puedas crear un nuevo documento. Solo quieres pasar a este botón aquí mismo y digo crear, o puedes pasar a un nuevo, cuando haces click en el Crear Nuevo o repasar son nuevos, esta nueva ventana de documento, va para abrirte. Desde aquí puedes seleccionar cualquier documento que diga que quisieras hacer uso. Si queríamos hacer uso de muchos tránsito para 1080, puedes repasar en la película y el video y vas a obtener diferentes tipos de resolución. Quieres usarlo. Pero si no quieres hacer uso de alguno de los presentes disponibles en esta nueva ventana de documento, puedes venir aquí a la parte roja y simplemente imputar cualquier valor que quieras hacerte aquí mismo . Y eso va a crear el documento para ti. Volveremos a mi reciente y pincha en el 19, ocho por 108 C, porque la resolución se fija a 600, pasear sobre la resolución en el documento que creas, va a retener un mayor preexistente del miedo en el trabajo. Ahora va a hacer que tu obra de arte se vea tanto buena y agradable. Ahora hay que tener esto en cuenta. Ve y contrata con tu resolución depende del tipo de sistema que estés haciendo. Y en segundo lugar, depende del tipo de documento que quisieras crear. Simplemente hago igual que hacer uso de los 600 como mi propia resolución. Puedes hacer uso de 300 como predeterminado, o incluso puedes ir más abajo. Estamos haciendo uso de 1 quinto. Ahora, si querías guardar tu trabajo para la web, puedes hacerte 72 o 150. Y si quisieras imprimir, puedes hacer uso de 300 como resolución donde solo elijo ir curso más alto, quiero que mi documento sea de alta calidad. Ahora una vez que hayas terminado con ya dicho está llegando a este lugar justo aquí donde tenemos el contenido de Brownguard. Puedes cambiar esto aquí mismo. Puede entrar en Photoshop y también cambiar eso. Pero si querías cambiar el color a cualquier color que desees, solo puedes hacer click en este spot y seleccionar cualquier color desde aquí. Y lo va a cambiar en la multiescala para ti. Pero lo voy a dejar a blanco porque puedo cambiarlo justo dentro de Photoshop y acercarme al perfil de color. Esto es algo en lo que necesitamos trabajar por separado. Tiene que seguir y aprender mucho sobre su perfil de color antes de entrar y empezar a trabajar. Pero por ahora, voy a apegarme al sRGB presente aquí mismo, y una gran relación de aspecto, voy a establecer eso al cuadrado. Una vez que hayas terminado con todos los ajustes, haz clic en Crear, y eso te va a llevar a Photoshop. Mi interfaz podría estar buscando un poco diferente a la tuya. Bueno, aquí está loco y difícil. Y nota Rusia, solo puedes arrastrarte y puedes conseguir este tipo de espacio de trabajo que estoy usando. Ahora mismo aquí tengo mi pincel nuevo. Solo quería ser fácil para mí evaluar el nombre de mi marca de pincel por defecto, los dos bytes siempre en la parte izquierda del espacio de trabajo de Photoshop. Pero mi hábito de derecha, pero sólo para que sea fácil para mí acceder a él cada vez que solo mueva la mano, puedo evaluar fácilmente las herramientas aquí mismo porque soy usuario diestro. Y si son usuarios zurdos, también se puede mover eso a la izquierda o dejarlo a la izquierda por el pie. Justo aquí tengo mi plugin globo, que no está disponible en Photoshop, y esto realmente no importa. Puedes hacerlo vertical hacia arriba. Tienes disponible en Photoshop o sientes que no necesitas un selector de color ya que no estás pintando movimiento. Aquí mismo tengo mi panel Capas, que es muy importante. Estos son los diez que Julie quiere mantener en tu espacio de trabajo de Photoshop. Muy bien. Aquí tenemos las ventanas donde sea el documento que creaste en Photoshop, que se da para ser arreglado aquí mismo. Entonces digamos que voy a File New y creo un nuevo documento y me pego en Crear. Se puede ver aquí mismo que tenemos bajo ese documento con derecho a uno sin título. Cuando hago click en sin título uno es verde y retomado bugs en el Título Uno. Y cuando haga clic en el título también, va a tomar más dólares en apretado. Entonces, ¿cómo puedes saber que documentas que se ha seleccionado en este momento? Cuando miras, no me atrevo a ir en él un poco gris. No han predeterminado. Colo lee aquí la barra vacía. Esto te está diciendo que por un momento en tatuado no se selecciona uno. Pero cuando haga clic en apretado debe advertir. Ya se puede ver que en T22 ahora está teniendo el mismo color que la barra vacía aquí mismo. Por lo que hay que mantener eso en mi matriz aquí tenemos las ventanas predeterminadas que podemos usar para evaluar una cosa o hacer sumar fase amir, que puede utilizar para administrar sus archivos. Aquí mismo en este su documento actual agrega algunas cosas y Sue en, trabaja en Ajuste de Imagen y así sucesivamente. Tipo de capas seleccionar pocos que los complementos de vista 3D y Windows. Ventanas y ayuda. Mi último día puede no hacer uso de todos estos ya que sigues yendo en este momento. Depende del tipo de trabajo en el que estés trabajando en que realmente te va a ayudar a decidir si quieres hacer uso de todas estas pestañas aquí mismo, o no quieres hacer uso de ninguno de esos pasos . Ahora venir a la parte principal de Photoshop se trata de personalizar tus peores formas adaptarse a cómo trabajas. Ahora, así es como camino. Mi espacio de trabajo se ve así. Siempre hago uso del look selector de color cada vez que pinto el panel Capas, lo cual es importante, y pincel bundle, estos son los temas que uso mayormente cada vez que hago uso de Photoshop. Entonces digamos que quieres un espacio de trabajo diferente. Para que puedas ir a Workspace y puedes hacer uso de los trabajos de Android. Ya tenemos un espacio de trabajo guardado aquí. Así que vamos a comprobar rápidamente que este es el espacio de trabajo que tengo aquí mismo. Tener el espacio de trabajo. Ahora, si quería agenda funciona con puedo ir a Workspace y dar click en movimiento. Ahora se puede ver que el espacio de trabajo va a cambiar. Todo lo que tengo antes. Ya no está disponible aún excepto del panel de capas, la barra de herramientas aquí mismo. Ahora qué pasa si no necesitas nada de mí o solo puedes ir a tu ficha aquí mismo. Cuando haces clic y mantén presionado y haces clic con el botón izquierdo, puedes arrastrarlo y si no lo necesitas, simplemente puedes cerrarlo. Si necesitas algo que quieras agregar a esta parte. Así que pasemos a Window y veamos que necesitamos el panel de historia. Podemos hacer click en la historia de la energía vinculante va a abrir el panel de historia aquí mismo. Pero si no quieres que el panel de historia esté en este lugar, solo puedes hacer clic y arrastrarlo por un momento. Haga clic y arrástrelo y muévelo aquí hasta el momento en que vea el punto culminante azul. Y puedes soltar el clic izquierdo sobre tu mouse y vas a tener el panel de historial justo ahí. Entonces, si no lees tu espacio de trabajo y quieres guardarlo para la próxima vez puedes ir al espacio de trabajo de Windows y luego nuevo espacio de trabajo. Esta ventana se va a abrir que en el nombre que queríamos usar en espacio de trabajo de siete años y golpear en Guardar una vez que el calor encendido. Cuando vas a Windows Workspace. Y justo aquí en la parte superior, vas a ver tu espacio de trabajo actual, que acabamos de crear y guardar en Photoshop. Volveremos a mi espacio de trabajo predeterminado que estoy usando. Y puedo simplemente arrastrar esto a la izquierda y ajustarlo para que vaya a ser más pequeño como es antes. Bueno, esto es sólo una introducción básica a Photoshop. Puedes entrar y practicar más con Photoshop. En el momento en que sigues trabajando con Photoshop y limón, entras en mucho espacio de trabajo. Nos vemos en la próxima lección. 3. Máscara de capa: Una cosa que vamos a utilizar facturado en esta clase es la máscara de capa. Máscara de capa en Photoshop, puedes usarla para ocultar y revertir alguna cierta parte de tu imagen. Ahora tenemos esta foto aquí mismo. Si quisiera quitarme esta parte inferior de ella, no quiero eliminarla. Ahora hay dos formas de hacerlo. Puedo ir a mi barra de herramientas y seleccionar los resultados. Desde aquí. He seleccionado los resultados para bajar a responder. Y puedo borrar aquí mismo. Ahora lo que está pasando aquí mismo. Aquí no hay tasas de fondo. Y mi color de fondo de pie, se pone a este marrón que tengo el pelo rojo. Por eso como estoy borrando, me está dando este color aquí mismo. Voy a deshacer eso, crear una capa vacía, desbloquear el fondo, y arrastrarlo azul. Y ahora cuando hago clic, cuando vuelvo a borrar, no serías capaz de obtener ese trasfondo. Ahora esto es todo. Hago uso de los resultados que para borrar esta parte ya que sigo trabajando, no hay manera de que pueda traer esto, pero no hay manera de que pueda hacer esto con los resultados para aceptar y hacer uso de la colaborador Z en mi teclado para traer de vuelta ese contento de haber eliminado, lo que sería una máscara de capa será capaz traer de vuelta las áreas que eliminarán. Ahora para hacer uso de esta máscara de capa, solo tienes que seleccionar esa capa que quieres aplicar. La máscara de capa, se baja a la parte inferior de su pantalla. Y este ícono que tienes aquí mismo es el icono de Máscara de Capa. Haga clic en eso y va a agregar marcas de capa a estos diseños para usted. Ahora justo aquí, cuando miras los colores, tenemos tarifas que ahora puedes ver por defecto es blanco y negro. Echemos un vistazo a lo que está pasando aquí mismo. Entonces si vuelvo a esto, pero mira esta parte ahora mismo puedes ver que tenemos una selección de luz azul alrededor de nuestra máscara de capa. Esto nos está diciendo que tenemos nuestra máscara de capa seleccionada en este momento, si hago clic en la capa, se puede ver ahora que tendrá la capa misma seleccionada. Cuando vuelvo a esta parte, se puede ver que va a ayudar al color anterior que tengo antes. Pero cuando selecciono la máscara de capa justo aquí, sólo tenemos el blanco y negro. ¿ Qué significa esto? Esto nos está diciendo que cada vez que tenemos la máscara de capa seleccionada, sólo se nos permite trabajar con dos colores, que es sólo el negro y el blanco. Ahora, ¿por qué nosotros, por qué es que hemos trabajado sólo con estos dos colores? Ahora es que dondequiera que se haya seleccionado la máscara de capa, el negro se esconde y blanco, blanco invertido. Echa un vistazo a esta capa, esta capa y agrega una capa marcas a esta capa y al erudito máscara de capa, es de color blanco y todo lo que tenemos en nuestro documento, todavía está disponible. Podemos ver todo aquí mismo. Pero un momento cambio el color de primer plano a negro. Y con pincel para seleccionarlo, repasaré y seleccionaré un pincel para bajar a este archivo. Empiezo a pintar. Se puede ver aunque nos quitan esta zona. Esto es exactamente lo que hicimos con los resultados. Pero no te pongas demasiado cómodo porque hay una diferencia entre hacer uso de este método y hacer uso de las formas en que para echar un vistazo a esto ahora hemos surgido con un pincel para terminar antes eran en realidad residen originalmente. Ahora, ¿cuál es la diferencia de hacer uso de este libro, podemos usar este pincel también junto con Máscara de Capa y hacer uso de la herramienta Borrador. Como te dije antes, el negro se esconde cada vez que tenemos la máscara de capa y reseñas blancas, Siempre que tengamos la máscara de capa. Durante el proceso de hacer esto, asegúrate de tener seleccionada tu Máscara de Capa. Como se puede ver aquí mismo, tengo mi máscara de capa seleccionada. En el momento en que vuelvo a blanco y bajé a esta zona la cual he borrado y empiezo a pintar de nuevo. Se puede ver que hay un borrado, está regresando. Ahora entiendes el concepto por qué se llama Alia Musulmana. Piensa en esto cuando tengas una máscara en realidad, como dejemos Photoshop por un momento. Cuando tienes una máscara en la cara. Los lugares que usas que los mercados cubren dondequiera gente no pudiera ver que por favor use la cubierta de marzo, pero por favor no usaste tanto para cubrir. Esos son los lugares que la gente va a ver. Así es exactamente como es con la máscara de capa disponible en Photoshop. Siempre que estés tratando de olvidar el concepto de la capa marchando, solo recuerda estos y podrás entender, recuerdo la máscara de capa. Ahora bien, este es José uso básico de la masa de capa. Contamos con dos tipos de máscara de capa disponibles en Photoshop. Tenemos la máscara de capa negra y tenemos la máscara de capa blanca. En este momento tenemos la máscara de capa negra. Considerando que la diferencia entre la máscara de capa negra y hacer máscara de capa blanca, la máscara de capa negra oculta automáticamente todo en nuestro documento. Una amplia capa máscaras nos dan la opción de ocultar algunas áreas de nuestro trabajo de anuncios o un documento en el que actualmente estamos trabajando en ese momento, vuelvo a este lugar y cambio el color de primer plano a negro otra vez. Si pinto, se puede ver que la zona es, estoy pintando áreas que se han ocultado porque tenemos el gradiente de leiomiomas húmedos. Ahora mirando a una capa máscaras, se puede ver que en la máscara de capa, esta parte que tenemos negro en una almohadilla que ahora se están revisando aquí mismo desde Mia, también se puede ver la representación visual que en esta capa máscara sin siquiera mirar en nuestro propio documento. Se puede ver aquí mismo que la parte inferior de un documento, está oculta y por qué la parte superior de nuestro documento, se revisa. Por lo que ahora si vuelvo de nuevo y pinto con blanco, todo va a volver. Ahora echemos un vistazo a la máscara de capa negra. A las millas de capa, solo puede pasar a la máscara de capa, hacer clic y arrastrarla y soltarla en el icono Eliminar. Y vas a conseguir este pop arriba aquí mismo. Y si no lo quieres, si es muy molesto para ti, solo puedes revisar esta pequeña área cuadrada. No vuelvas a mostrar esto, pero revisando estos, no es realmente importante. Considerando que en mi encontró que, que estás eliminando la máscara de capa que realmente necesitas tener en esta opción te va a ayudar a deshacer eso al instante o realmente puedes hacer uso del país Z. Bueno, sólo voy a golpear aplicado porque quería eliminar esa máscara. Ahora para agregar la máscara de capa negra a esta capa, mantén pulsada la tecla Alt en tu teclado y haz clic en ella. Se va a añadir una máscara de capa negra a tu capa, mirando su punto ahora puedes ver que toda la imagen del aro ha desaparecido. Lo que sucedió sigue siendo el concepto de la máscara de capa, cueros negros, y revisión blanca. Tenemos el gradiente de máscara de capa negra lugar de primero en entrar y empezar a pintar algunas áreas de ajuste con negro que queremos ocultar. Esto la va a ayudar es que es que si queremos ocultar todo al instante en esa capa en particular, podemos ocultar todo al instante solo aplicar la máscara de capa negra. ¿ Y si quisiéramos empezar a revelar algunas áreas de nuestra capa? El síntoma se aplica apenas medido, son color de primer plano se establece en blanco. Ve a tu documento y luego empieza a pintar. Vas a revisar las áreas que quieras. Asegúrate de que estamos haciendo esto. Tienes tu Máscara de Capa, notas seleccionadas, tu capa. Déjame mostrarte dónde va a pasar cuando tengas seleccionada tu capa. Si tengo seleccionada la capa, échale un vistazo, pero el color ha cambiado drásticamente. Bueno, no hay forma de que estemos mirando hacia arriba en este momento. Cuando voy a pintar, puedes ver en lugar de borrar, estoy pintando o mi cuadro, aquí es donde necesitas tener en mente cada vez que estés haciendo uso de la máscara de capa y tú quería ocultar algunas ciertas áreas con una máscara de capa, asegúrese de que la máscara de capa seleccionada en este momento. Ahora realmente se puede ver lo que está sucediendo dependiendo lo que quieras hacer en ese momento en particular, es que determines el tipo de capa MySQL a hacer uso para temar. También puedes invitar a esta máscara de capa aquí mismo. Ahora digamos que tenemos esta parte siendo recompensada por un momento y tenemos el fondo, pero no siendo recompensados cuando seleccionamos la máscara de capa y pulsamos Control I en nuestro teclado, se puede ver que se Revela mágicamente la parte inferior y esconde la parte superior por DCT o el atajo para que cambies rápidamente entre los dos lados de tu imagen, solo necesitas tener todo esto en mente. Estas son las funciones comunes con una Máscara de Capa, cuales encontrarán que vas a estar usando y qué vamos a utilizar en esta clase. Ahora quiero que entiendas los síntomas. Hay otras cosas agregadas a esta subasta de máscaras de capa, pero no las estará haciendo uso en este tutorial, ya que solo somos composites en un nodo entrenado para borrar un fondo completo de una imagen. Eso es justo lo que vamos a estar haciendo en esta clase. Entonces esto es solo lo básico de cómo se puede hacer uso de la máscara de capa. Y espero que esto realmente les dé una comprensión completa de cómo funciona la máscara de capa y cómo se puede hacer uso de esta máscara de capa en sus composites y veros chicos en la siguiente lección. 4. Objeto inteligente: En esta lección, vamos a entrar con Smart Object. Ahora, Smart Object en Photoshop es un contenedor que nos ayuda a apilar múltiples efectos en una capa en particular, dándonos la capacidad de volver atrás y editar esos efectos. Y también el objeto inteligente es un contenedor que nos ayuda a apilar múltiples capas en una sola. También, dada la capacidad de entrar y editar esas capas. Ahora, se lo doy a la definición de objeto inteligente. El primero es Smart Object es un contenedor que ayuda a apilar múltiples capas de efectos, dada la capacidad de volver atrás y editar esos efectos. Y el segundo es un objeto inteligente, es un contenedor que ayuda a apilar múltiples capas, dándonos la capacidad de volver atrás y editar directamente también. Echemos un vistazo al primero. Para que consigas el objeto inteligente. Sólo tienes que ir a tu capa, haz clic derecho y repasar y faldas encuentras la opción que digo Convert to Smart Object. Da click en eso y va a crear un objeto inteligente para ti. Cuando miras esta parte aquí mismo, puedes ver que tenemos un pequeño ícono aquí mismo. Telenor es ahora que nuestra, nuestra capa, ahora es un objeto Smart. Ten eso en cuenta. Siempre que eres capa es un objeto inteligente, vas a conseguir este pequeño ícono aquí mismo. Ahora, ¿cómo entendemos la definición del objeto inteligente? Para nosotros entender la primera definición que dice capa Smart Object es un contenedor que nos ayuda a apilar múltiples efectos sobre una particularmente dada la capacidad de adulto efecto de dosis levantar eso. Echemos un vistazo. Entonces digamos que voy a Filtrar y me desplazo todo el camino hacia abajo para soplar capas, hacer uso del desenfoque gaussiano por un momento y golpeo en el desenfoque gaussiano. En lugar de esta ventana de desenfoque gaussiano, digamos que voy al radio y el radio es algo como esto luego digo que volé mi foto. Realmente no importa. Esto es en realidad un error. Sí, es un error. Muy bien, así que voy a golpear, de acuerdo. Pero antes de ponerme, vale, quería que echaras un vistazo a algo en la capa de objetos inteligentes. Mira objeto inteligente, están muy bien. Se puede ver que a lo largo toda la capa de objetos inteligentes, mirando esto, pero mirando capa como la OMS, sólo tenemos ícono aquí mismo. Pero en las otras partes de esta capa, no tenemos ningún icono en esta capa. Por lo que toma nota de eso. Ahora, volveré a Filtrar y desplazaré todo el camino hacia abajo hasta Desenfocar y luego desenfoque gaussiano. En lugar de referirse a Bloom hace, va a aumentarlo de una manera que realmente va a explotar los detalles de mi imagen. Bueno, vamos a arreglar eso más tarde. Voy a pegarle, vale. Ahora, volviendo a esta capa misma, mira este lugar. Mira que vamos a tener un pequeño ícono justo aquí. Ahora, ¿qué está haciendo este ícono? Este ícono realmente nos está diciendo que tenemos unos pocos que están unidos a esta capa, que podemos volver a editar. Ahora, si hacemos clic en este menú desplegable aquí mismo, haremos click sobre esto. Se puede ver que tenemos una visión inteligente de que la anorexia, tenemos el desenfoque gaussiano ahí mismo. Yo volé totalmente las teorías de mi cuadro. Si quiero ajustar esto de vuelta, solo puedo bajar a este lugar y hacer doble clic en este efecto de desenfoque gaussiano que tengo aquí mismo. Ahora se puede ver la ventana aquí mismo, se aplican el desenfoque gaussiano y parecía datos válidos. Ahora puedo reducir estos para devaluar, que no es entrar en el soplado hacia fuera los detalles de mi imagen. Y ahora puedo golpear, vale, así que aquí mismo puedes ver que va a tener la opción de ediciones en nuestro campo que bien, déjame mostrarte cómo funciona esto. Entonces hagamos un duplicado de esta capa arrastrando y soltando aquí mismo. Y esto va a hacer un duplicado de capa que tenemos. Voy a apagar esta capa por un momento, eliminar estos filtro inteligente que tengo ahí mismo. Y voy a hacer clic derecho y localizar la opción que vea Rasterizar Capa quiere quitar esta capa de ser un objeto inteligente. Ahora echa un vistazo a estas dos capas. Este es un objeto inteligente, y este no es un objeto inteligente. En realidad se puede ver la diferencia aquí mismo tenemos el ícono sobre Objetos Inteligentes mostrando o está ahí un año, estas capas como objeto inteligente aquí mismo, no tenemos ese ícono de un objeto inteligente, que es Telenor de que esta capa es sólo detener esa capa. De acuerdo, así que ahora vamos a repetir este mismo proceso pasando a Filter Blur, Desenfoque gaussiano. Y voy a subir este viejo camino como lo hice antes. Aquí mismo. No tengo ningún D2 en mi foto. Al mirar esta capa, se puede ver que ese pequeño ícono que tenemos aquí cuando aplicamos el filtro de desenfoque gaussiano flota de Gatlinburg. Ya no está disponible aquí. Estas son las cosas que debes tener en cuenta al trabajar con una capa Smart Object, podrás editar tu filtro. Y al trabajar con una capa ráster, no sería capaz de editar ningún campo que aplique en esa capa. Esta es la primera definición, eso es todo. Un Objeto Inteligente es un contenedor que nos ayuda a iniciar múltiples filtros hasta que una capa nos da la posibilidad de editar estos campos. Ese ion de litio, voy a eliminar esta capa porque ya no necesitaba, y voy a revisar esta capa. Esta es la mayoría se puede volver atrás y eliminar los pocos que si no necesitas sentir eso y por supuesto no necesito el filtro de desenfoque gaussiano. Voy a hacer clic arrastrar y eliminar. Y otra función del Objeto Inteligente en Photoshop, nos ayuda a preservar la calidad de nuestros alimentos. Entonces digamos que hago un duplicado de esto. Ahora esto podría no ser realmente tan risible, pero lo que quiero que hagan es que se tomen tiempo y practiquen en estos para ver cómo funciona. Y voy a hacer clic derecho sobre esta capa y volver atrás y rasterizar esta capa. Voy a leer en Control C en mi teclado. Para transformar esta capa. Voy a escalarlo justo así. Haz click en Okay, y voy a ocultar esta capa por un momento, y voy a volver a golpear Control C. Y escalar esta capa. Así como esto, odio, vale. Ahora se puede ver lo que pasó. Se puede ver que lanzará los detalles de esta capa es igual que aplicamos el desenfoque gaussiano. Pocos del final del cual no aplicamos el filtro desenfoque gaussiano a esta capa. Muy bien, así que vamos a ocultar esta capa a menos que revise esta capa azul y voy a seleccionar Dahlia. No aportes C, escalarlo a lo más pequeño, incluso más de lo que aseguré el anteriormente había hecho antes. Ok. Pista o Control T otra vez, y voy a escalarlo. J son del mismo tamaño oculto. ¿ De acuerdo? Ahora se puede ver la diferencia. En éste. Tenemos la misma calidad, blanco en éste va a durar la calidad de nuestras fotos. Entonces estas son las cosas que debes tener en cuenta. Este es el tercer año del objeto inteligente dentro de Photoshop. Voy a arrastrar y eliminar esta capa dirigiéndose a la última de este objeto inteligente aquí mismo. Digamos que quiero borrar algo de esta imagen y no quiero hacerlo aquí mismo. Quería sumar detalles de una manera que desearía que tuvieran algunas otras opciones para hacer alguna edición de radio. Echemos un vistazo a esto. Digamos que voy a Filtrar legado aplicado aplico filtro de ruido aquí mismo. Debería hacer uso de, digamos que afilar bien estos anuncios, haciendo uso del filtro de paso alto, pastoreo el documento y sólo voy a dejarlo de esta manera para que podamos ver dónde está pasando Aquí mismo voy a golpear, vale, aquí mismo, tengo el afilado aquí mismo. Digamos que quiero cambiar algo aquí mismo. Solo quiero eliminar esta foto de aquí mismo sin afectar este filtro aquí mismo, solo puedo hacer doble clic en el objeto inteligente. Fui, hago doble clic, va a abrir un nuevo documento de mi parte o dejarme ver. No quiero borrar nada de mí. Solo quiero quitarme estas extremidades, derecha todavía, cuando haga doble clic, va a abrir un nuevo documento para mí. Vamos a ver es cuanto más brillante se puede ver tendrán capa 0, PSB. Ahora, este nuevo documento, también está trabajando junto con su documento anterior que tendrá este nuevo documento es un objeto inteligente. Tenemos aquí mismo. Dondequiera que las ediciones lo hacemos aquí mismo. Y cívico, va a afectar este documento actual en el que estamos trabajando. Pero la única diferencia es que no va a estar afectando estos efectos que tenemos aquí mismo porque lo tenemos como un objeto inteligente. Ahora cuando vuelvo a esto, pero NIGMS, siempre este nombre virus haciendo uso de los pocos regulares están haciendo, es cada Content Aware pocos. Camino estrecho y repito el mismo proceso aquí mismo. Haciendo uso de los Content Aware pocos. Muy bien, esto está bien. Realmente no importa. Golpeé el control D para anular la selección. Cuando voy a este documento aquí mismo, se puede ver que esto sigue quedando, ¿verdad? De acuerdo, entonces, ¿cómo podemos hacer esto que acabamos de hacer aquí, en efecto en este documento para hacer eso, entraren efecto en este documento para hacer eso, solo vuelve a este documento y ve a Phi y pulsa en Save. Eso es todo lo que necesitas hacer. Sólo hay que hacer ahora es volver al documento anterior aquí mismo. Se puede ver que tenemos estos nombres ya no están ahí, pero el efecto es la lección. Queremos aplicar otro efecto a este documento. No sé esa imagen en este diseño actual que tenemos aquí mismo. Así que vamos a cerrar esta antes que una y otra imagen en ella. Solo puedes hacer doble clic en eso. Y aquí mismo puedo crear nuevas capas. Y en lugar de esta capa, solo voy a agregar quizá unas etiquetas pequeñas. Sólo voy a sumar a Lisa. Tal vez realmente voy a aparecer. Se encendió, Ok, aquí en Control C para transformar. Y voy a arrastrarlo y confiar para mí a algo como esto. Vale, eso está bien. Y ahora puedo golpear en V, mantener la tecla Alt en mi teclado. Haga clic y arrastre para duplicar todas estas capas así. Solo te estoy mostrando cómo podemos iniciar múltiples capas en nuestro objeto inteligente y también tener la capacidad de editar capas de olores. Aquí mismo tenemos unas 123456 capas justo aquí. Así que ve otra vez phi y golpea en Save. Ahora vuelve al documento anterior donde lo tienes aquí mismo puedes ver que tenemos Photoshop, photoshop, photoshop, photoshop en el documento anterior, cualquier imagen anterior que tengamos aquí mismo, La URL está en una capa, pero detrás de este objeto inteligente, tenemos seis capas. Esta es la habilidad del Objeto Inteligente, dándonos la capacidad apilar múltiples capas en una sola capa. Y también en el, déjame mostrarte todo. Esto funciona en conjunto. Entonces si voy a esta parte, se puede ver que esta capa está de humor ráster. Cuando escala esto hacia abajo, va a afectar la calidad. Pero aquí mismo, si escala, no afectaría la calidad. Pero tenemos una imagen ráster dentro de aquí, justo aquí, tenemos la capa como un objeto inteligente. Ahora si escala todo hacia abajo, no debería afectar la calidad. De acuerdo, así que permítanme borrar rápidamente esto aquí mismo y volver a esta capa, seleccionar una de las capas de textos. Sólo voy a hacer clic derecho en éste y golpear disturbios que suben. Y voy a tratar de localizar estas capa, esa es una capa ahí mismo. Así que voy a mantener presionado Control C para reducirlo. ¿ De acuerdo? Control C y escalando muy bien encendido, Ok. Ahora se puede ver que bajará la calidad de esto. Voy a ir por encima de Phi y luego volver al documento anterior, se puede ver ahora perderán la calidad dondequiera que no controle C. Y escalar esto hacia abajo. No lo sabes, conjuró semilla y escalar estas. No perdimos ninguna calidad. Por lo que ahora puedes echar un vistazo a eso aquí mismo. Ya no necesitamos esto porque es realmente una locura, ¿verdad? Y sólo voy a arrastrarlo y borrarlo. Y no controlan el impulso de volver al documento anterior, para volver a este documento anterior. Ahora podemos bajar a esta barra y aplicar campo individual que tenga las capas más antiguas. Pero queremos que los filtros afecten a cada capa dentro de estos. Por ahora puedes entrar y en lugar de combinar este 11, pero va a llevar mucho trabajo si todo está arreglado correctamente y quieres que sea un ancho en el mismo documento, solo puedes convertir eso en un objeto inteligente también. Tenemos aquí mismo. Entonces pasa a sentir eso y aplica cualquier tipo de campos que quieras aplicar, cualquiera lo va a afectar todo aquí mismo. Ahora tienes todas las opciones apiladas en una capa. Para Branca, puedes cambiar el tamaño esta capa sin perder su calidad. También puedes una escritura, sin embargo, que se aplica a todas estas cinco capas aquí mismo. Por último, también puedes modificar cualquiera de estas capas que tengas aquí mismo. Digamos que sólo quiero que esto sea sólo foto. No quiero Photoshop y calor completo encendido. Vale, aquí incontrolada S y vuelve adentro. Y ahora tenemos la foto, el mismo desenfoque gaussiano se ha aplicado justo ahí. Y nos tendremos ordenados ahí mismo. Y puedo hacer doble clic y tomar el gaussiano borroso aquí en bien. Zona. Lo tenemos todo, sí. Entonces esto es sólo el uso del Objeto Inteligente. El objeto inteligente es realmente útil justo dentro de Photoshop. Y eso nos lleva al final de esta lección y vemos chicos en la siguiente lección. 5. ensamblar tu archivo: En esta lección, vamos a empezar nuestras acciones en nuestro documento. Ahora, este orden Stokes, vamos a estar haciendo uso. En realidad hay uno que le falta un archivo de video. No pude conseguir eso, pero antes del final de todas las lecciones, podré conseguir que este sea otro VDD. Estaba mirando hacia arriba para hacer un baile de piedra angular, pero por fin lo conseguí Entonces álbum haciendo uso de todos estos agregados Stokes, vamos a estar haciendo resultado. Bueno, quizá no estemos haciendo uso de todo el stock, pero vamos a estar haciendo uso de, de las acciones, ¿verdad? Sin embargo, de los que podemos hacer uso, vamos a hacer uso de ellos. Ahora es el momento de que empecemos a ensamblar nuestros Stokes juntos para formar lo que queremos crear como después de que hayas visto antes, mientras estamos creando un JD a partir de una imagen que veo y yo realmente me encanta y quiero crear algo así de una manera diferente, pero Justicia dispara de la manera que quiero que sea. Esto puede ser un desagüe que les gusta. Realmente depende de lo que quieras crear. De acuerdo, entonces tenemos todo aquí. Así que voy a empezar con el sudo por un momento y sólo voy a borrar el fondo del estudio y luego tratar arreglar todo en uno de esos d o minimizar estos y simplemente arrastrar el Sudhir en Photoshop, arrástrelo y suéltelo aquí mismo. Lo tenemos ahí mismo, justo aquí. Esto es justo lo que tenemos ahora. Y realmente no quiero pasar mucho tiempo con esto porque esto va a ser pequeño en nuestros anuncios. Para ir a los dos y seleccionar la herramienta Lasso para seleccionar la varita mágica a aquí mismo. Y voy a hacer uso de la opción que diga Seleccionar sujeto. Vamos a hacer click en eso y ver lo que Photoshop realmente puede hacer por nosotros ayudándome a seleccionar un tema. Está bien, esto es, es lindo que me dé un bonito apretado aquí mismo. Creo que esto es realmente divertido para mí y no hay nada que realmente quiera seleccionar aquí mismo. Esto es bueno, realmente bueno. Me encantan estos. Realmente me encantó esto. Todo lo que sólo voy a hacer ahora mismo, voy a entrar en la opción Seleccionar y Máscara aquí mismo. Y sólo voy a añadir un poco de suavizado o lección de jurista uno. Y voy a bajar a la noción federal y la tuya sumar en 0 puntos phi. Y eso es lo realmente bueno. Y me desplazaré todo el camino hacia abajo hasta la selección de salida. Da click en este menú, y voy a entrar en nueva capa con una Máscara de Capa. Voy a hacer click en eso y hacer click en, Ok, ahora esto va a crear una nueva capa primero con una máscara de capa y todo se le quitará al igual que el fondo. Por un momento, voy a desactivar esta máscara de capa manteniendo pulsada la tecla Mayús y haga clic en Máscara de capa. Sólo quería verificar si tengo todo terminado sobre nuestro tema. Sí, todo está realmente completo en temas. Voy a ir y no colocaría mi plaza. Pero tenemos este tema láser aquí mismo, pero eso está realmente bien. Sólo voy a abrir el pincel. Vamos a estar usando una enfermera. Te vas a estar soltando pincel en el archivo del proyecto. Solo voy a seleccionar el pincel redondo duro aquí mismo y cambiar mi color de primer plano a negro y apenas pintar sobre esta parte para quitármelo. Muy bien, esto está bien. ¿ Verdad? Ahora solo voy a hacer clic derecho y convertir esta capa en un Objeto Inteligente. Muy bien, esto está listo. Ahora puedo seleccionar el movimiento para arrastrarlos al documento actual en el que estoy trabajando. Muy bien, tenemos esto aquí y puedo escalar esto con facilidad porque aunque lo escalo más adelante, podré, escalarlo de nuevo o sin perder ningún curso de calidad ya está encendido objetos inteligentes. Voy a hacer click en Okay, calor uncontrol más 0 para caber a la pantalla. Lo primero que voy a hacer es repasar dos phi y calentar en Save. Voy a hacer click en Guardar. Y sólo voy a guardarlo en mi escritorio por ahora. Guárdelo en mi escritorio por ahora. Y sólo voy a teclear el nombre con DICOM. Dicom. Realmente bien. Computadora. De acuerdo, voy a golpear Save inherente oaky. Lo tenemos aquí mismo. Lo siguiente que quería introducir, es el es el pasto mismo. Así que sólo voy a arrastrar esto y soltarlo aquí mismo. Voy a arrastrarlo y soltarlo aquí mismo. Esto es aquí. Esto es un poco cool. Realmente va a gotear, escalarlo para encajar. Voy a escalarlo para encajar. Esto está un poco bien. Y sólo arrástralo un poco. No necesito eso ni un momento, así que sólo voy a mantenerlo en el que volvamos a entrar. Tengo esta comida para perros. En este momento. Puedo arrastrar estos dos a Photoshop. Como dije que puedo ver cómo puedo hacerlo un poco Dale. Resorb seguro. Enfermeras clínicas lleva bien. Haga clic en Aceptar. Voy a reducir la opacidad de éste. Reducir la opacidad de éste. Sólo voy a ver cómo en realidad pueden igualar juntos menos de lo que vimos por ahora. Aquí es donde tenemos sangre. Voy a ocultar este papel y revelar esta capa, el sujeto. Va a arrastrar esto un poco hacia abajo. Muy bien, así que creo que estoy listo para hacer esto. Ahora. Voy a agarrar aquí la Herramienta de Selección Rápida. Y sólo voy a aumentar el tamaño de la Roche. Sólo voy a hacer nuestra selección de este expediente. Sólo necesito solo el pasto el pasto solo. Muy bien, esto está bien. Y voy a añadir una capa marcas que él no controló I para invertir y seleccionar la hierba. Voy a repetir el mismo proceso en este alto discernir la ciudad brillantemente aparte. Haz una selección de justo Pese. Para restar de tu selección, puedes mantener presionada Alt y ordenada, y va a ayudar a restar de una selección. De nuevo la selección. Ahora puedo añadir una máscara de capa también puede invertir eso. Tenemos a estos dos aquí mismo. Voy a arrastrar esto un poco hacia abajo, así que veamos cómo puede encajar. Por lo que tenemos algunas irregularidades aquí mismo, como todos estos posts aquí. Muy bien, así que con la máscara de capa seleccionada, voy a golpear la tecla B en mi teclado. Simplemente seleccione la herramienta de pincel y seleccione Ratones de capa. Y sólo voy a ser criado. Spots que no necesito. Eso está bien. Sé donde todavía tengo algunas barras extra, así que voy a pegarlas, ser leídas. Rápidamente. Comprueba cómo estos dos. Muy bien, por lo que podemos comprobar rápidamente este. Sólo aquí en la parte alta. Muy bien, así que esto está bien. Esto está bien. Ahora puedo revelar esta capa aquí mismo y ver cómo puedo fusionarlas para darme lo que quiero. La máscara de capa seleccionada, voy a seleccionar la tecla V y solo memorando va a seleccionar un pincel redondo suave. Intento borrar esta pelea. Vamos a golpear a Control C para transformar la transformación de mariposa. Mencionaré que no tenía seleccionada la máscara de capa en este momento. No controlas T para transformar y repasar y simplemente haga clic derecho y seleccione la opción Deformar. Haga clic en. De acuerdo, bien. Así que sólo puedo arrastrar, puedo arrastrar esto un poco hacia abajo. Limitó esto a la baja, y traer estos estudios. Muy bien, esto se ve realmente bien. Voy a seleccionar esta capa superior y tu selecciona el pincel para desvanecer este borde para que no tengamos este borde duro ahí mismo. A lo mejor puedo quitarle o interrumpir. La roca está en la parte inferior. Eso está bien. Bájala, lleva a B. No controlas. C, mantenga presionado el control y baje esto un poco, demasiado. Muy bien, haz click en Okay. Esto se ve bien por ahora. Y ahora puedo entrar a mi carpeta de acciones donde tengo aquí mismo. En esta demo, voy a introducir estos pastos. Jurados, eso habría apostado a ese pájaro, sólo puedo recogerlo. Se mantienen azules. Ponte en libertad. Considerando que esto es como una montaña. Realmente no lo hago, es realmente como una montaña. Voy a arrastrarlo hacia arriba, derribarlo. A menos que vaya a agregar una máscara de capa, seleccione el pincel para y tratar de borrar esto y ver si es en realidad, si realmente se mezcla en. No, sí cargó. Así que voy a eliminar la máscara de capa y arrastrar estos azules. Azul, está bien. Sí, está muy bien. Está bien así. Esto está realmente bien. Y ahora estoy dispuesto a seleccionar esta capa aquí en Control C Una vez más abajo y simplemente bajarla, mantenga presionado el control y bajarlo un poco. Esta vez quise llenar el borde de la misma. Voy a seleccionar la máscara de capa, pincel seleccionado para lesionar a Fed la Fed el aire conduce a B. Esto realmente se ve bien por ahora. Puedo acercar y ahora me veo bien por ahora. Ahora voy a golpear a Control S, guardar, volver a la acción para eso y ver qué puedo traer en este Tamara. Y cada vez voy a buscar la comp. Y vamos a echar un vistazo rápidamente a estos gráficos y ver qué destruye y ver lo que realmente podemos elegir de aquí. Además de eso, bien, esto va a hacer que el árbol se vea un poco diferente y ningún jurista conozca al azar jurista. Muy bien, así que voy a agregar una máscara de capa manteniendo presionada la tecla Alt y añadir una capa marca borrador usando la tecla B y un color de primer plano se establece en blanco. Puedes cambiar esto pulsando la X en tu teclado. Y va a cambiar entre el primer plano y el color de fondo. En tanto que voy a pintar poco más tarde. Mira lo que tengo aquí mismo. Si hago eso, me pondré en Control C para escalarlo. Si hago click en OK. Y ahora la hierba está mirando un poco diferente. Creo que realmente no lo necesitamos. Esto es, esto está absolutamente bien. Ok. Esto está absolutamente bien. Voy a eliminar estos. No necesito eso. Voy a traer en los 10, ir a mi stoke para eso otra vez, arrastrarlo y soltarlo en Photoshop. Aquí hemos retenido en Photoshop. Sólo necesito sólo tender a no entregar. Entonces iré a mi barra de herramientas y seleccionaré la Varita Mágica. Y esta vez acaba de golpear Seleccionar Asunto y ver qué me puede hacer Photoshop este tipo. De acuerdo, entonces tenemos la selección de aromas, pero todavía tenemos algunos problemas que aún necesitamos para arreglar nivel necesita seleccionar toda esta parte aquí mismo. En realidad podemos hacer uso de estos dos para simplemente mover su selección de esto. Así que permítanme comprobar rápidamente y ver cómo va a ser algunos va a mover el cursor del ratón fuera de la selección. Y sólo voy a hacer click y darle un poco de tiempo y ver dónde va a hacer. Ya que tenemos lo destacado en este momento. Esta es una selección decente irá aquí mismo. Voy a seleccionar la mudanza a, esto realmente se ve mucho bien. Ahora voy a bajar a este archivo y añadir una máscara de capa. Ahora sólo hemos detenido, pero reafirmamos sin embargo, algunos temas aquí mismo, que creo que realmente no son buenos. ¿ Qué voy a hacer en esta etapa, ya que estos dos ya nos están dando qué tipo de error? Voy a seleccionar la herramienta pincel, el tamaño del pincel, y sólo voy a seleccionar un pincel redondo suave regular. Pon mi color de primer plano blanco, que tengo aquí mismo. Acabo de escribir ya. Entonces voy a repasar y revisar todos estos lugares. El consejo de empleo acordado. Solo tenemos algunos problemas que aún tenemos que arreglar. Eso está bien. Ahora sólo voy a seleccionar la impresión hace dos años inclusivamente y hacer su selección de este lugar. Y ahora voy a despejar esta selección. Ahora puedo hacer clic derecho y hacer clic en, Ok, y tener la máscara de capa seleccionada nuestro conjunto, mi color de primer plano de nuevo a negro haciendo clic en ese pequeño icono de ahí, o aquí en los x niños que hay. Y voy a mantener presionado Alt y haga clic en retroceso. Entonces aquí mismo tenemos y es voy a deshacer eso y asegurarme de que tengo el negro seleccionado, aguantar y Rackspace. Y ahora se va a quitar esa mala app ya trayendo de vuelta, bueno, voy a dejar por todas partes aparte así y ir a phi y luego anular la selección aquí mismo para quitarle su selección. Muy bien, Esto es realmente genial. Podemos arreglar a todos los que había visto lito o así ahora, solo voy a bajar a la parte del laboratorio, hacer clic derecho y convertirlo en un objeto inteligente. Selecciona el movimiento para arrastrar estos a mi composición. Muy bien, esto es realmente grande y está en medio va a arrastrar eso aquí. No controles C a la basura, redimensionarlos y tomarlo todos los pesos y disposición. Y creo que lo voy a redimensionar. Lo vendieron para ser. Muy bien, esto está bien. Y voy a mantener el control y tratar de derribar esto un poco. Este es un verdadero kin, tanto bueno. Esto está bien. Y voy a pegarle bien, para solo quedártelo un momento. Ahora voy a revisar capa de sodio espesa aquí mismo, ya está en Smart Object. Recuerda, mantén tus capas como objeto inteligente aquí o Control C para transferir y remedios descargar litro. Nos acercaríamos a esta parte, haz clic derecho, desplázate todo el camino hacia abajo. Por lo tanto voltear horizontal. Sólo voy a ponerlo así por ahora, después. Del mismo modo b, sólo puedo sacarlo un poco. Esto está bien. Pero ahora estamos ocultos, está bien, y Control C. Control Zero para previsualizar. Y mira a dónde va. Muy bien, Esto se ve bien por ahora. Ahora, de vuelta a mis acciones para eso. Voy a arrastrar el chopper a Photoshop, arrastrar y soltar en Photoshop. Selecciona el diferente a cualquier selección. Entonces pero no quiero hacer uso del Select Subject. Dale tiempos de Photoshop para hacer lo suyo. Muy bien, ahora tenemos nueve selección aquí mismo de esto. Sí, creo que esto es bastante guay, pero tenemos algunos temas aquí mismo. Dentro de todas estas partes no están seleccionadas para. Ahora, voy a presionar la tecla O en mi teclado para seleccionar al arrendador a como una mano libre a. Y puedo mantener presionada Shift para poner en probabilidades de restar de la selección. Y realmente voy a mi conocimiento en torno a estas áreas. Realmente no tiene que ser perfecto. Sólo voy a hacer esto libre de gluten 100 años así porque soy podemos usar un dígito que ellos creen. Puedes hacer uso del pantsuit o así deberes. Y también puedes hacer uso de la herramienta de lazo poligonal para hacer esto y preguntarte pocos fáciles y respirar para ti. Puedes usarlo para hacer eso. Muy bien, sólo voy a mantener estos dulces y agregarle una máscara de capa a eso otra vez. Ahora tenemos un fondo struct de nuestro chopper. Muy bien, sólo voy a hacer clic derecho y rasterizar y convertir esto en un objeto inteligente. Selecciona el movimiento para arrastrar esto a mi documento. Esto es un poco más grande, así que lo voy a llevar todo el camino hasta este lugar justo aquí, creo que en algún lugar de lo heroico, bastante astuto. Mantenga pulsado el control. Arrastra a esta policía para derribarla un poco y hacerla más pequeña porque está aquí mismo. Kate, y voy a hacer click en Okay, eso es genial. Ahora puedo entrar a la carpeta. Ahora sólo voy a colocar todos estos y cuando termine, voy a conocerlos chicos cuando termine de colocar todos estos. Sí. Por último, no escuches todos mis fogones juntos. Ahora así es como quiero que todo sea. Puedes seguir adelante y usar mi policía, la tuya, y solo puedes ser creativo y hacer algo que queríamos hacer con lo que voy por su descuento sobre bucle nocturno a en la última lección, vamos a empezar a emparejar la luz y dar estos nueve pocos, pero antes coincidirá con la luz. Vamos a asegurarnos de que encaja sobre esto como en este momento se puede ver que su sujeto es fluidos en nuestro fondo. Entonces como el avión, sólo tenemos estos muy cool aquí mismo, equilibrado bajo Grant por la sombra que ya tenemos junto con muy buena. Y el 10, realmente está fuera de eso. No tiene ningún sentido como estos. Por lo que necesitaríamos igualar todas estas cosas para que parezca que está unido al suelo. Vamos a trabajar en eso en la siguiente lección y también igualar el deleite aquí mismo. 6. Mezclar tu archivo: En esta lección, vamos a empezar a hacer que nuestros sujetos se sientan como si estuvieran de pie en el fondo. Es como la oda para superar el trato. Mirando a la primera filial aquí mismo, se puede ver que ni siquiera está marchando con el fondo como las orejas se sienten como si fueran fluidos adentro. Y también el décimo aquí mismo, éste de aquí mismo, y también estos troppo que tenemos aquí mismo. Por lo que realmente necesitamos hacer todo esto. Se adhieren a este gráfico de barras en sí. Vamos a empezar, ya que es esta parte grupo de baile que está aquí mismo, vamos a crear una nueva capa, una densa. Ahora hay algo que llamamos el pincel de hierba. En realidad no tengo eso en el paquete de pinceles. me dará a ustedes chicos, pero no hay pincel de hierba y la corteza del cepillo y no tengo eso en este momento. Vamos a mejorar carrera porque ya no quiero descargar. Estaré usando en esto. Así que voy a crear una nueva capa aquí mismo. Y esta vez solo voy a presionar la tecla S en mi teclado para seleccionar la herramienta Clonar Sello. Antes de hacer nada, hay que quería asegurarme de que vaya a esta parte aquí mismo. Si la tuya está establecida en la medida actual, hace clic en el menú desplegable y lo establece como actual. Y abajo. Eso es muy importante. Te va a ayudar a muestrear sobre esta capa y también a pintar escribirla. Cuando miras esta capa, esta capa está vacía porque solo eres una capa vacía. Cada otra cosa que tenemos aquí, está en una capa separada. Cuando pones estos a los jurados actuales, cuando se baja a esta parte en toda tu marca, o a la muestra. Cuando golpeas a una camarilla n impar cuando mueves el cuadrado de tu ratón. Para que no pudieras ver nada aquí mismo. Pero cuando vas a este spot y lo pones a corriente y abajo, cuando vuelvas a bajar a esto, ahora realmente puedes ver que vamos a tener algo aquí mismo, que tenemos algunos. Cuando vuelvas a sostener Alt y muestrear, podrás decir perezoso que muestreé de este chopper. Voy a escribirlo ahora. No se puede probar desde el chopper porque sólo fijamos la corriente Stuart y abajo. Pero si decimos estos dos sólo aquí mismo, cuando muestreé del chopper, puedo llegar de la gargantilla. Bueno, para poder mantener eso, sólo voy a hacer click aquí y guardarlo a corriente y abajo. Por lo que eso se va a sumar de esto actualmente en azul. Estos particularmente en, en, en cómo, aquí mismo. Quiero trabajar el día 10. Sólo voy a bajar a esta parte de la capa temática por el momento. Y voy a hacer zoom en esta ocasión. Muy bien, aquí mismo, sólo voy a reducir tu escenario de parque, el tamaño de este pincel. Haga clic y muestra de esta parte. Y voy a pintar ahora si vemos aquí mismo que esto es tener algo como hacer uso de la sensibilidad Bridger aquí te estoy mostrando solo quieres deshacer esto y ir a tu ajustes de pincel aquí mismo. Y asegúrate de que encuentres que las cuatro versión general de Photoshop o puedes seleccionarla desde aquí. Ahora está muy lejos de mi Sue. Sólo me pregunto, seleccione estos de S. Voy a seleccionar el pincel predeterminado en Photoshop en este momento. Cuando pinto, el usuario va a estar realmente bien aquí mismo. Eso es realmente hacer algo, pero no es hacer algo que tanto como podamos usar un pincel en sí. Bueno, sólo vamos a hacer uso de eso y mejorar el Arroz. Voy a probar desde aquí y pintarlo justo ahí. Muestra desde aquí. Padres él sistema realizan, lo imprime. Sólo voy a imprimir sólo mezcla. Hice algo genial que no muestraste por ahí. Eso es cada vez mejor. Esto se ve tan bien. Lo que quiero hacer ahora es solo mirar plano en la parte superior aquí mismo. Lo que quería hacer, quería bajar a esta parte y seleccionar un pincel. Veamos, voy a añadir un estudio emblemático, el surrealismo. Muy fácil para mí trabajar en eso. Y voy a seleccionar este pincel justo aquí porque está teniendo una versión de borde afilado es muy afilada. No haría doble clic aquí y establecer el color de primer plano es negro. Ahora, entra en todo el lugar, reduzca el tamaño del pincel. Un plomo sous true, D soda. Realmente va a parecer hierba en esta etapa. Muy bien, nodos, si se tiene que conseguir un egresado para hacer estos, basta con seguir adelante y obtener un crecimiento gradual de eso se mete en gratitud residuos necesita para muestrear del color de las rarezas, pastos y hacer uso de ella para apenas pintar más de los diez. Y te va a dar lo que quieres. Eso realmente va a ser fácil entonces hacer uso de estos métodos, yo hago a Jesús fuera aquí mismo. Pero solo me encantó el cabrestante, algo en el marco. Muy bien. Por lo que ahora esto se ve más falta de Grice y tenemos la mancha apegada al suelo, que realmente se ve tanto bien. Ahora vamos a un chopper aquí mismo. Sentí que lo que sea como si estuviera subiendo tanto. Voy a seleccionar Mover a y arrastrarlo un poco hacia abajo. No vayas a entrometerte. Ver. Traer estos retratos ver y mantener presionado el control. Y derribar esto un poco así. Haga click en Okay. Muy bien, eso está bien. Ahora por encima de la topología creará una nueva capa para enumerarlas porque empiezo a caminar sobre la hierba. Simplemente entraré y seleccionaré el pincel para liberarlos. Voy a seleccionar una relación de cajas Briscoe y voló una presión suave aproximada y cepillo de flujo y me aseguraré de que hizo decaimiento para restablecer el color predeterminado de nuevo para golpear la tecla D, para seleccionar la predeterminada, set, el color predeterminado vuelve a negro, y selecciona el color de primer plano como negro. Entiende por qué sólo voy a pintar sobre esta capa. Sólo voy a pintar esto es un impulso. Voy a arrastrarlo a continuación y revisar esa capa. Asegúrate de que Steve, para mantenerlo dentro del grupo. Voy a pintar por ahí. Esto se ve bien. Ahora es el momento de que me pregunte y sin duda SQ, igual que el sello clon para degustar de los comestibles, de los pastos. Por lo menos, voy a arrastrarlo. Ahora voy a repetir el mismo proceso de nuevo, añadir una máscara de capa. Seleccione esta versión en lugar de color de primer plano a negro. Tamaño del pincel y x2 a surgir a partir de estos errores. Simplemente mirando más cierto que lo que teníamos antes. Muy bien, esto es genial. Realmente se ve bien. Mirando tanta noche. Ahora primer rezago, estamos teniendo un suelo bajo barra. Ahora vamos a la cabeza al propio sujeto. Aquí mismo. Tenemos aquí el primer tema. Y sólo voy a mover este tema a esta parte, moviéndome a subdirectorios, pero realmente va a marchar Beta. Eso está bien. Esta vez solo vamos a crear una nueva capa, arrastrarla debajo de ese sujeto. Presiona la tecla V para seleccionar la herramienta de pincel y el tallo. Seleccione el color de primer plano del pincel redondo suave establecido en negro. Ahora iremos por debajo de la pierna del sujeto. Podemos hacer así así. Esto es antes y aquí es donde tenemos f dash, eso es un sujetos Bodhi. Voy a arrastrarlo hacia abajo así. Entonces esto es antes y aquí es donde tenemos atuendo, matrimonio realmente McKinley para parecer sujeto. Está parado sobre esa retórica que tenemos ahí mismo. Entonces voy a caminar más años como este modo para describir. Sólo mirando con él. Voy a acercar a estos disparados y también caminar. Muy bien, así que todos estos realmente no importarán. Pero, ¿qué va a entrar y empezar? Abordarlos, la luz y equilibrar todo el color, todo generalmente Verde. Marcha correctamente. Por último, tenemos la fogata y ahí es donde vamos a pasear. Así que vamos a entrar en la oración que son ambos simplemente crear una nueva capa KT S clave en su teclado para seleccionar el sello clon para lastimar alguna pintura. De acuerdo, así que no necesitamos repetir nada justo aquí en este. En este momento todo se ve bien y realmente mejor en esta etapa. Ahora en la siguiente lección, vamos a entrar y empezar a equilibrar la luz y hacer que se vea bien antes de dirigirnos sobre su gradiente de color y aplicar con la luz. 7. Combinación de luces: En esta lección, vamos a empezar a emparejar la luz de toda la composición. Yo quiero, necesitas hacer necesitas poner estos a la ligera, el emparejamiento de este rayo en un grupo separado así como lo tenemos dentro justo aquí, asegúrate de que todo esté en grupos separados para que siempre quieres hacer un ajuste, sabes en qué grupo tienes que enfocarte, en qué particular Leah, tienes la plena ella misma. Sepa que cuando lo tienes todo aquí mismo, Lias por capas y así sucesivamente, es difícil para ti localizar el particularmente sí, que quieres trabajar en donde hice que sea una escena nocturna justo aquí en Vanguard para Photoshop, tenemos algo de glucosa disponible en Photoshop que podemos usar. Y hay varias formas de un planar estos ajustes puedes pasar a Ajustes de Imagen y luego aplicar la dirección. Pero eso va a afectar sólo una capa en sí misma. Como se puede ver en este momento, el ajuste que ya está en gris. Entonces para que podamos vincular estos para ser visibles para que los usemos, sólo tenemos que bajar a esto, pero posteriormente alcantarillado seleccionamos esta capa y podemos pasar a Ajustes de Imagen. Y ahora podemos escoger cualquier ajuste aquí mismo. Tenemos todas las direcciones hombre aquí, pero no quiero hacer un ajuste porque quería tener una herramienta que se haga realidad del ajuste que estaré aplicando a eso si quiero, al al final es sólo ajuste de olores que estaré aplicando. Yo puedo hacer eso. Voy a bajar a este lugar y dar click en este ícono. A partir de aquí, puedo crear una capa de ajuste más tarde. Ver Yo quería hacer uso de las curvas, ¿verdad? Y sólo voy a hacer click en ese botón y seleccionar las curvas. Y va a crear una nueva capa para mí por encima de todo o del acero dondequiera que haga aquí mismo, va a afectar todo en mi composición. Entonces este es el tipo de, esto es que el tipo de ajuste que me voy a utilizar aquí mismo. Primero estaré haciendo uso de este curso. Voy a arrastrar un sangrado o atornillar todo el camino hasta este archivo y Luke photo1, arrendatarios búsqueda de color. Da click en eso y esta ventana se va a abrir. Voy a hacer clic en el menú desplegable. Y Lou foto ganó ese asiento. Día desde la noche o la noche desde el día evento, correcto. Duración a partir de la fecha cuando hago clic en eso. Y aquí es donde tenemos Luke consumidor bueno asombrado que aquí mismo. Y esto es realmente, realmente mira en nuestra suma en esta etapa. Voy a cerrar esto por ahora y ver qué se nos da. Primero. Yo sólo, siento que esto ya está buscando simetría en este momento. Así que sólo puedo bajar a este fuego e intentar jugar con las capas de ajuste y ver si en realidad va a funcionar con alguien aquí mismo. Veamos. En realidad no es un trabajador con nadie, así que sólo voy a dejarlo así. De vuelta al hígado normal sin embargo. Muy bien, todo el mundo realmente se ve tanto bien porque estamos teniendo algo luz reflejada aquí mismo que no se supone que sea demandado. Así que aquí solo voy a seleccionar ese color leuko annulus. Haga clic en el icono de Grupo para agruparlo aquí mismo. Sólo voy a arrastrarlo y dejarlo caer dentro. Voy a hacer doble clic en este grupo y establecer eso. De repente mueve ese grupo a ajustes. Sólo significaba eso como un ajusteen mayúsculas ajuste y voy a cerrar ese grupo. Muy bien. Ahora puedo seguir adelante y crear siempre capas en lugar de este grupo aquí mismo, voy a hacer click en esa capa de ajuste y seleccionar una capa de ajuste de curvas. Ahora, quería objetivos, pero un momento. Quería apuntar al chopper. Quería oscurecer esta parte superior. Entonces voy a mirar a un chopper en sí mismo, reducirlo en este momento. Veo que ya no estoy recibiendo esos electrofilos de luz. Eso es realmente Okies. Voy a cerrar estos. Selecciona la máscara de capa y aquí en control I en mi teclado o mal Amherst. Y voy a desplazar hasta mi pincel File New y seleccionar el pincel suave. Ahora voy a cambiar el color de primer plano a blanco y pintar sobre las áreas más claras de mi chocolate para reducir las luces. Esto se ve bien para mudarse, no te preocupes. Vamos a abordar eso. No obstante, es un poco de un error, así que voy a cambiar perdura, borrar algunas partes de este rack de interruptor de borde. Esto está buscando un segundo. Reducir la opacidad un poco demasiado simple así. Crea otra capa de ajuste. Y esta vez iremos a eso, Leah y vendremos todo el camino hasta el chopper, que está aquí mismo. Y voy a crear nuevos ajustes de curvas. Esta demo. Sólo voy a derribar esto. ¿ Está bien? Y está afectando todo, pero quería que afectaras sólo a los choppers. Voy a hacer clic en este ícono de aquí mismo para poner un Liao March saber que va a afectar sólo a ese chopper. Toma esta o por litro. Eso es fuerza. Por el momento. Voy a bajar a esta capa y ver qué está pasando realmente. Muy bien, ahora sólo voy a reducir un poco el ACCC. Así como eso. Realmente se ve como una luz y realmente me encanta lo que tengo ahí mismo. Por lo que voy a hacer click en eso y reducirlo. región de Alyssa debería entrar en marzo. Esto es phi n Voy a repetir el mismo proceso, pero voy a aguantarlo y arrastrarlo al vehículo volquete, que es éste de aquí mismo. Elizabeth Fry. Y voy a limitar los asientos a ese. Voy a hacer doble clic en esta parte, después derribar esto. Esto es realmente divertido, muy bien. Ahora iré a trabajar. Entonces voy a duplicar esto otra vez. Voy a arrastrarlo y soltarlo dentro de nuestra carpeta de temas. Abre tu tema para sus salarios como máscaras de recorte, esa capa. Ahora estos Sue que estoy marchando para conseguir nuestra luz de éste realmente están emparejando con este limitado doble clic en eso y ver si puedo reducirlo un poco. Esto está bien. Eso está absolutamente bien. No tienes control J para duplicar, arrastrar esto hacia abajo y colocarlo encima de eso justo ahí. Ahora puedo aumentarlo un poco. Muy bien, esto está realmente bien. Esto es realmente el francés. Ahora puedo colorear estos. Ahora tenemos que trabajar en el fondo sí mismo. Se pasará al fondo o por encima del grupo de fondo. Voy a crear nueva Capa de Ajuste de Curvas, y voy a arrastrar estas hacia abajo. Esto es realmente divertido. Voy a duplicar esto y ponerlo dentro del grupo de archivos del grupo Fire. Y cuando dices dije que como dije eso fuera como una máscara de recorte y vamos a hacer click dentro de grupos y lo sacaremos y diremos que como máscara de recorte solo sobre el fuego. No quiero que eso sea mucho más oscuro porque esa es la luz visible que lleva a batir. Esto está bien. Ahora quería hacerlo hasta sobre el cielo. El cielo es realmente, realmente romper. Este tipo es realmente brillante. Así que aquí mismo en este tipo, puedo bajar a esta parte. Por ahora. Creo que el fondo, voy a arrastrar estos interpretar dentro del fondo. Estos, sólo voy a agrupar estos y dejar el grupo. ¿ Qué hacer eso por ahora? Voy a dejar el grupo o ninfa por el momento. Justo aquí, voy a caminar sobre este tipo. Entonces en este fondo, voy a crear una nueva capa de ajuste. Crear un nuevo entrenador a su estimación, hará clic en esto y haga clic en el cielo y lo arrastrará un poco hacia abajo. Déjame ver. Puedo derribarlo de nuevo hasta que ya no vea que el cielo está bien. Ahora voy a golpear Alt Control I para invertir el grupo. Ser clave. Mr. Full-grown establece blanco. Voy a pintar sobre el cielo sólo para hacer el cielo un poco más oscuro. Esto ha terminado cómo antes, y esto es lo que tenemos después de lucir mejor. Pero vamos a tener algunos de los negros están arreglando el pasto, algunos cuadriculados va a engañar a X para alternar al negro blanco como mi color de primer plano. Y sólo voy a muy similares a estas áreas. Esto está bien. Esto está realmente bien. Muy bien, entonces ahora tenemos todas estas eras término para que entremos y empecemos a aplicar nuestro efecto de luz, trayendo al esclavo. Y vamos a hacer cualquier bucle tanto bueno y realmente genial. Muy bien, aquí mismo tenemos que hacer esta bombilla, CSU tiene luz de fuego pasando. Necesitamos algunos hechos una bombilla y también necesitamos hacer el efecto de luz todas estas áreas y deleitarse en la carpa. Tenemos que sacar la luz sobre el baile para afectar a todas estas áreas y también algunas de la luz que afecta a estos vehículos. Aquí mismo. En la siguiente lección, vamos a empezar a aplicar esas luces. 8. Añadir efecto de luz: En esta lección, vamos a empezar a aplicar efectos en Hemos estado a mitad de camino y realmente se ve tan bien. Pero en realidad hay algunas cosas que tenemos que hacer. Tenemos que igualar la luz aquí mismo y hacer alguna otra dirección. Pero antes de hacer eso, realmente queríamos entender cómo queremos que se vean las pocas de nuestras obras de arte. ¿ Va a ser genial o va a ser uno? Ahora tenemos que entender que tenemos el ambiente aquí mismo. Y es de noche y de noche. Siempre es bueno en esto. Por el trigo, tenemos el fuego aquí mismo. Esto en realidad va a causar algún tipo de problemas aquí mismo. Por lo que necesitamos tener un efecto cálido y fresco en nuestra obra de arte. Ahora cuando nos fijamos en nuestra obra de arte ahora mismo estamos teniendo este efecto genial y simplemente realmente nos vemos bien. Está emparejando con todos estos lugares de ahí mismo. Pero dentro del baile, tenemos una luz cálida. Y aquí mismo también tenemos una cálida como ahora necesitamos trabajar con todo esto. Tenemos que antes que nada caminar con calidez y dispuestas. Ahora podemos caminar con el, en efecto, lo primero que tenemos que hacer, necesitamos bajar a este punto justo aquí, click en eso y seleccionar el balance de color. Ahora el balance de color se utiliza para ajustar el medio plazo, el resaltado y las sombras de tu caminata. Cuando mires aquí, tenemos el cian, tenemos el magenta y tenemos el bucle aquí mismo. Estos controlan el cian y los rojos del combustible. Este país, el magenta y el verde y esto también controlan los amarillos y el azul en tus anuncios trabajan junto con todos estos más adelante podrás ajustar tu obra de arte para darte lo que quieras. No hay un valor particular que tengas que usar vez que estés trabajando en cada trabajo de anuncios, tienes que hacer uso de algún cierto valor. Y consiguiendo esos valores, necesitas jugar con estos deslizadores aquí mismo para darte ese valor particular al que vas, ahí es donde debes tener en cuenta. Entonces aquí mismo, voy a empezar con eliminar cuadrados afinados. Quiero que sea cálido. Entonces baja al amarillo un poco y agrega un poco de amarillo. Ve al rojo y agrega un poco de rojo para que se vea un poco anaranjado, así que aquí mismo se puede ver realmente lo que está pasando. No hemos hecho Zoom lo que hemos hecho, la barra lead x2, tenemos un gran cambio aquí mismo. Cuando apago esto, se puede ver lo que tenemos. Cuando enciendo esto, se puede ver lo que tenemos. Ahora. Aquí es donde tenemos antes y aquí es donde tenemos después. Tienes que tener eso en cuenta. Voy a ir a las sombras y también jugar con ella para agregar un poco de sombras, agregaré un poco de calidez moviéndose hacia el azul. Sólo voy a añadir un poco de rojo. Eso es demasiado, demasiado poquito, o supongo que el rojo sólo va a estar en 0. Y esto es antes y después. Y puedo pasar a lo más destacado. El punto culminante, creo que voy a hacer que el punto culminante caliente un poco. Sí, creo que menos cuatro está bien y añadir solo un pequeño toque de azul. Sí, esto se ve realmente bien ahora tenemos ese cálido y el Khufu justo aquí, pero todavía tenemos el que cagaba hacia fuera lo cual es realmente genial, que es exactamente lo que queremos. Pero esto realmente se ve tan bien que lo que tenemos antes. Vale, entonces tenemos un poco esa estadística en este momento. Esto se ve bonito, rojo aquí. Sólo voy a dejar este ajuste por ahora. Y ahora lo que quería hacer, quiero empezar a iluminar estas zonas con el fuego. Pero primero quería estallar el fuego y quería lucir realmente brillante y realmente, realmente brillante. Para ello, voy a bajar por debajo de esta capa, esta capa de aquí mismo a la capa de equilibrio de color, crear una nueva capa. Voy a seleccionar un pincel también, y creo que esta vez alrededor lo voy a hacer pincel suave solo que de mi recogedor de color, voy a escoger un color naranja así. Naranja como esta está realmente bien de mi parte. Gracias. Algo así como naranja más amarillento. Esto es genial. Esto está bien. Ahora vendré, acercaré al fuego. Voy a dab, dab empiezo. Ahora tenemos el fuego justo ahí, pero se ve brillante. Sí, debería verse en brillante y se ve bien, pero el color que acabamos de aplicar, no es real. Por lo que necesitamos hacer este agarre de bucle. Ve al modo de mezcla y asegúrate de que la capa esté seleccionada. Aquí mismo. Ve al modo de mezcla y establece el modo de mezcla para esquivar color. Muy bien, ahora el color dodge no se ve realmente tan raro. Simplemente estallar un poco el fuego. Ahora veamos, arrastremos esto hacia arriba y veamos cómo va a ser. El color dodge aún no está buscando tanta mercancía. Por lo que tenemos que jugar con algo y ver lo que nos da los británicos que es de color superposición de luz suave. Ahora vamos a hacer uso de pantalla. Ahora esto es un poco mejor, pero no mirar realmente es exactamente lo que queremos. Bueno, todavía vamos a trabajar en esto y tres niños realmente nos dan lo que funciona. Voy a aplicar más de estos aquí mismo. Para realmente hacerlo pop. Ahora mismo el fuego es Pork Board. Sólo puedo hacer esto. Oh, y no respondas. Es realmente mirar a la buena tabla. En realidad no se parece a lo que queremos. Bueno, eso realmente no importa por ahora. Entremos y pintemos algunas llamas sobre esta palabra aquí mismo. Por ahora más tarde girar la luz. Hace que sea mucho más fácil justo aquí voy a deshacer, eliminar esta capa por ahora. Y voy a seleccionar más color anaranjado justo aquí. Ahora crea una nueva capa. Y puedo dab aquí mismo. Esta demo, voy a tratar de configurar el modo de mezcla a color esquivar pantalla, superponer luz suave y creo que aligerar la pantalla. Muy bien, la pantalla es buena. La proyección es realmente la proyección realmente buena. Voy a crear un nuevo Color Sólido. Da click en looky, juega con el modo de mezcla y ve lo que va a ser bueno. Creo que el color dodge está mirando al azúcar, va a golpear en Control I para invertir la máscara de capa. Ahora con eso, puedo utilizarlo para pintar, que posteriormente se cepilla y medirlos. Yo color de primer plano se pone en blanco, y ahora puedo pintar en la zona donde necesito las luces. En este momento tenemos la mantequilla ligera es algo que pasa aquí mismo. Es diferente del color del fuego, es diferente del color de la luz, por lo que necesitamos arreglar eso. Quiero que bajes a esta rejilla blanca, una capa de ajuste de saturación de tonalidad, cortarla a esta capa de abajo. Y ahora mismo vamos a encontrar la luz que va a igualar nuestro fuego. Creo que esto está realmente cerca de lo que tenemos ahí mismo. Sí, esto realmente está mirando pistas. Podemos sumar todos los demás que solo quise comer más adelante. Esto se ve realmente bien, pero todavía tenemos que hacer anodal como ahí mismo, justo aquí tenemos la luz desde la décima, por lo que necesitamos hacer ese efecto de luz ya mancha aquí mismo. Por lo que esta vez vamos a crear otra capa de color sólido. Haga click en Ok, encontrar un modo de mezcla en realidad entrar en ser bueno aquí mismo, supongo que todavía vamos a estar haciendo uso del color dodge. Da click en looky. Leon Marte aquí en Control I para invertir las marcas de capa y esta vez Xu entra con blanco. Y ahora vamos a entrar y hacer esas diapositivas más brillantes aquí mismo. Tan rápido, digamos que podría cierto entre el antes y el después. Esto se ve tan bien. Realmente no se veía bien. Creo que necesitamos volver a agarrar la saturación de tonalidad y dejarla caer sobre esa capa y ponerla como máscara de recorte. Esta es Lulu. Esto realmente se ve bien. Es realmente, realmente luce bien. Bajemos a este botón otra vez. Desde que se inspiró exclusivo para disparar menos SRE para hacer la luz más intensa. Esto se ve bien. Voy a seleccionar cada capa en este momento. Voy a seleccionar estos mantenga pulsado turno y seleccione éste. Aquí. No controles G. Voy a nombrar estos. No lo haces. ¿De acuerdo? Entonces esto es lo que tenemos antes, y aquí es donde tenemos ahí fuera antes de un alfabeto. Esto realmente se ve tan bien. Ahora también necesitamos tener algún reflejo de esta luz sobre este tipo. Sólo una reflexión. Volvamos a esta capa justo ahí, y un poco de reflexión sobre los jurados. Necesita un OSU solo Studio. No hace falta ser precisos. Así como esto. De acuerdo, Así que esto es antes y después, antes y después, en apenas un poco de luz aquí mismo. Esto se ve demasiado bien. Entonces veamos rápidamente entre el antes y el después, antes y después, antes y después tau. Esto se ve tan bien. Ahora es el momento de que implementemos algo de luz. Estamos teniendo algún tipo de temas aquí mismo. No sé si lo nota. Cuando miras esta parte, puedes ver que estamos teniendo temas aquí mismo y también aquí mismo. Bueno, estamos volviendo a arreglar todos estos. Creo que aún tenemos que ir un poco. De acuerdo, creo que afilar necesita ser más alto que este barco. Podemos volver a eso más adelante. Esto realmente se ve demasiado bien. En esta lección, vamos a entrar en aplicar más ajuste a nuestra obra de arte y realmente hacer que parezca real y darle más vida. Podemos ver rápidamente desde donde empezamos. Por lo que voy a apagar toda una campana de fila y hacer clic en la capa de fondo para apagarlo todo. En nuestros estudios desde aquí. Tenemos las cosas. También tenemos nuestros temas. Tenemos los vehículos. Tenemos el fuego, donde haga doble clic en esto y extremidad. Tenemos el fuego. Tenemos el primer ajuste que estamos usando necesidad transformadora de la, esta noche. Tenemos las luces. Esto es realmente mirar hacia el bien. Esto realmente está buscando, voy a golpear Control S y a conocerlos chicos en la siguiente lección. 9. Corrección de las luces: Esta lección, vamos a igualar la luz de nuestro adsorb. Ahora cuando miramos estos muy bien, podemos ver que las luces aquí, no es realmente tanto. Y así depende realmente del tipo de tema que vamos por ahora por una vez, déjalo así adicionalmente, vale, crédito, el ambiente es genial y justo aquí está bien. Pero esto es en algún lugar como Omid, una religión. Lo que realmente queremos que estos sean alguien como una noche o nombres reales, así que necesitamos trabajar en eso. Pero antes de entrar al viento y ahora voy a mirar estas cartas. Siento que no es realmente. Ok. La perspectiva no está realmente bien. Por lo que iremos al vehículo para su correcta e intentaremos localizar el propio chopper. Muy bien, este es el Chopra. Voy a seleccionar eso en la capa de ajuste. No controlas C. Y las camisas traen a estas elite para ser. Creo que síntoma como este está bien, así que aquí es donde tenemos antes y después. Sí, esto se ve muy bien. Creo que podría querer aumentar eso un poco. Sí. Esto está bien. Esto está realmente bien. Sí. Podemos escuchar que estamos teniendo temas aquí mismo que creo que tenemos que arreglar. En realidad podemos volver a eso y arreglarlo más tarde. Así que por ahora, dejemos pistas a todos los viejos creo que realmente necesitamos arreglar esto aquí mismo porque realmente no se ve bien en absoluto. Entonces volvamos a entrar en la estela R2, a menos que localicemos este es el que es el chopper. De acuerdo, primero vamos a apagar la capa de ajuste de la capa de luz y tratar de hacer clic en esta parte para mirar los pastos. Esos se suman a los pastos. Ahora, realmente necesitamos terminar esto realmente no está bajando de la lista. Así que déjame derribar. Eso es marco. Veamos la capa de hierba, que es esta de aquí mismo. No hay realmente lucir bien en absoluto. Voy a crear un resistor efectos en todas partes, vale, sólo el chopper. Solo voy a arrastrar y eliminar estos, crear una nueva capa. Pulsa la tecla S en mi teclado es más tarde cerrar dos y asegúrate de que tu actual y debajo de ella seleccionado y mide que tienes un pincel predeterminado de regenerar nuestro pincel seleccionado, que es el suave conferencia de pincel redondo que tengo que seleccionado. Y ahora repitamos el mismo proceso. Escoge desde aquí. Veamos esto se ve bien. Se necesita aún tomar esto, llevar a suelto , un poco loco aquí mismo, y tenemos que equilibrar esta lucha para que todo salga bien. Ahora crea una máscara de capa y selecciona la herramienta de pincel y asegúrate de seleccionar la ráfaga de boceto del paquete de pinceles. Seleccione el color predeterminado, que es negro. Y ahora solo usaremos eso para capa menos el tendido de hierba Luke. Vamos a alejar un poco CSI. Muy bien, esto se ve bien enfermera. Y ahora puedo volver atrás o simplemente puedo cerrar la capa de tu vehículo y ahora aplicar la capa de ajuste y también aplicar una luz. Bueno, esto se ve tan bien en esta etapa. Ahora es el momento de que entremos y balanceemos las piernas. Quiero que este árbol sea un poco más oscuro. Entonces como el cielo y todo el punto de la tripulación camino y aquí mismo ahora podemos suponer que hay un poquito de luna que se está reflejando. Ya que este es un campo abierto, entonces eso es realmente bueno. Es algo que es realmente bueno, que podemos vivir de esa manera. Ocio, estiramiento, equilibrio, la luz. De acuerdo, así que ahora vamos a pasar a esta parte. Ahora solo crea un poco de una Capa de Ajuste de Curvas. Capa de Ajuste de Curvas. Y ahora quieres mirar a este tipo, toda esta parte alta aquí mismo, es por eso que quieres mirar. Así que sólo voy a crear un punto en el medio y arrastrarlo hacia abajo. Creo que esto está bien. Voy a golpear en Control I para invertir la máscara de capa y seleccionar un pincel suave. Iré con este pincel justo aquí y me aseguraré de aumentar el tamaño y pongo mi color de primer plano a blanco. Creo. Ok, el cepillo tiene presión de paquetes, la opción, pero si estás cargando, podemos usar una tableta. Quieres reducir la opacidad a algún lugar alrededor 50 o simplemente encontrar algo que realmente entra bien, para ti. Voy a pintar con blanco encima para revisar algunos de la zona. Quiero que estos trajes blancos sean un poco más oscuros. Esta espiral de este tipo. También parte de esto para ser un poco más oscuro. Piensa que esto está bien. Muy bien, así que veamos rápidamente, esto es antes y aquí es donde tenemos después de ellos para un Alpha, bueno, solo puedo hacer doble clic en este pad y bajarlo para oscurecerlo más. Vale, y creo que esto está bien. Y volveré a este auto. Aquí mismo. Sé switchback y tu bolígrafo. Estoy en el auto. Muy bien, eso es francamente, esto es antes y aquí es donde tenemos después, antes y después. Pero esto realmente se ve bien en esta etapa. Ahora está equilibrado fuera esta diapositiva que tenemos en este ahora mismo puedes ir en forma individual y estadísticas COVID diapositiva mayor, pero realmente no quiero que uno un poquito de un reflejo de humor, ya que este es un campo abierto justo aquí. Lo que vamos a hacer en esta etapa ahora, no hay manera de que podamos poner en mu ahora lo que quiero poner en la luna, ¿verdad? Y así podemos asumir que la luna viene de esta parte de aquí mismo. Vamos a crear una nueva capa. Reduce el pincel aquí mismo. Vamos a seleccionar un color cálido, algo así como un color azulado, algo así es. Eso está bien. Y vamos a aplicar, Miro, vamos a aplicar eso aquí mismo. Voy a dab y seguir dqueando satisfecho, así así. Muy bien, así que ahora voy a jugar con el modo de mezcla. Veamos qué van a ver el modo de mezcla en realidad va a ser agradable tener luz de pantalla y creo que es luz suave que realmente está bien. Hay luz suave está realmente bien ahí. Entonces vamos a hacer su propia luz suave. Ahora eso realmente se ve tan bien. Así que voy a seleccionar la mudanza hacia atrás y generalmente entrar ahí. Muy bien, mientras que seleccionar la mudanza para trabajar. Y esto es bajo cómo antes y después, antes y después de sumar muchas vidas, esa parte. Por lo que podemos golpear en Control J para duplicar semilla, y eso realmente se ve bien. Es realmente impresionante en ese momento. Así que voy a reducir la opacidad de la superior . Eso está bien. Entonces estos aquí mismo, tenemos este amplificador. Así que sólo voy a limb estos. Sólo voy a limar que la luz de fuego para que sea muy fácil para nosotros entenderlo. Muy bien, esa lambda o luz de fuego. Y ahora puedo hacer clic en eso y seleccionar estos y no controlas G. Nombre que se ilumine. Golpe en Enter. Muy bien, así que esto realmente se ve bien. Ahora echemos un vistazo a lo que hemos hecho hasta ahora . Tener las luces. Aquí es donde tenemos antes y esto es lo que tenemos después. Por lo que ahora estamos ahora en este punto, ahora tenemos la dirección apropiada de la luz, que realmente se ve bien. Antes tenemos las luces, antes de que tengamos la luz que viene de esta parte aquí es más tarde y las albergamos luz si entra aquí mismo, lo cual es realmente opuesto y realmente no tiene sentido. Pero ahora a medida que ajustamos esta industria realmente se ve tanto bien. Ahora en esta etapa, ahora esta diapositiva todavía estamos necesita hacer este ligero POP o conduce a B sobre esta zona, entrar en las luces. Que van a la luz de fuego. Y creo que quiero que sí, voy a golpear el control. Aumentar la intensidad de la luz. Ahora voy a reducir la opacidad de éste o acabo de hacer aquí mismo. Bajemos. Sí, esto está bien. Muy bien, entonces esto es lo que teníamos antes y esto es lo que tenemos después, antes y después. Esto realmente se ve bien por ahora. Ahora todo se está poniendo tanto en su lugar. Es hora de que entremos y empecemos a equilibrar las cosas overo que necesitamos en este trabajo. Aquí, esto nos lleva al final de esta lección. Por lo que ahora realmente se puede ver lo poco, vamos a aprender cómo solo aplicamos la luz y la hacemos equilibrada un poco más estrecha. Tantas cosas que tenemos que hacer. Realmente tantos días como aquí mismo, así que tengo que tapar ese trasero justo ahí. Sólo voy a tomar un poco de llama para hacer eso. Tan bueno ahí. Pincel intelecto para reducir el tamaño del pincel. Y con el blanco como mi color de primer plano. Voy a pintar sobre desplazar. No quiero que venga una luz aquí. Y así nuestros portadores de pantallas ahí está el camión debe estar echando una sombra en su coágulo por lo que realmente no necesitamos ninguna luz de este tobogán no se supone que se mueva tan brillante. Eso está bien. Pues desde aquí no debería ser ninguna forma de luces por todo el lugar. Ledgers oscuros y a pesar de todo bien. Justo desde aquí, no deberían ser no deben ser desplazados, no deberían hacer mucha luz. Aquí, no debería haber mucha luz. Esto se ve bien. Aquí es donde tenemos antes y después, antes y después de cada cambio una gran cantidad de Luke's, nuestra obra de arte. En la siguiente lección, entraremos y haremos más sobre nuestra obra de arte. 10. Ajustar los colores: Es hora de que hagamos algo bonito que los ligamentos hagan lo absoluto para lucir más maduro y realmente que se vea sobresaliente y agradable. Ahora tenemos todo listo, pero es hora de que entremos y apliquemos algún tipo de baraja cerrada realmente nos va a dar ese tipo de combustible queremos primero solo vamos a hacer un pequeño juego alrededor con las capas de ajuste y ver cómo va a ser como, que es fuego, y volver a la tabla de búsqueda. Y sólo voy a seleccionar el primero y ver cómo se va a mover para nos metamos en azul con todos estos y ver cuál realmente va a tener sentido dependiendo del tipo de pocos que sean yendo a por. No podía ver nada. Así que intentemos cerrar eso y vamos a reducir el Oak Park CC a menos que seas un modo de mezcla de género a luz suave, luego reduzca el escenario APAC, que esto está bien. Todavía necesitamos longitud de este tipo tanto que se da la luz para afectar alguna variable. Bueno, ya que tenemos todo grupos separados, entramos en Azure que más tarde. Veamos rápidamente cómo antes y esto es lo que tenemos después de que Donald decidiera por fuera. Ahora, sólo voy a crear una nueva capa de ajuste. Y esa capa, va a ser el color selectivo. Ahora el Color Selectivo nos da la capacidad de ajustar cada color especialmente o nuestra obra de arte, la radio. Cuando hago clic en este menú desplegable, se puede ver que tengo amarillo, rojo, verde, cian, azul, magenta, blanco, neutro y negro. Cada uno de los olores colorea aquí mismo, haz cosa separada en nuestra obra de arte y las que afectan a nuestra obra de arte alerta cada vez que jugamos con ellos, es principalmente el blanco neutro y el negro. Bueno, en realidad entramos, echamos un vistazo a esto. Sólo vamos a configurar esto para relacionar tamiz para todos estos deslizadores, esta diapositiva que usaré para abordar cualquiera de los colores que escogeremos aquí mismo. Bueno, no hay preajuste aquí mismo, y también puedes guardar tu propio tablero preestablecido temprano más allá, eso es lineal Stephen tu propio preset. Y una vez en necesitas saber por encima estos colores selectivos son los datos. No hay una sola forma de hacer uso de este legado de color, pierna o **** entrar y ya sabes que los pesos que obtienes donde quieres en tu obra de arte. Sólo tienes que moverte. Sólo tienes que bajar a esta parte seleccionada roja, mover tu ciencia liderada en la querida película o slider magenta hacia la izquierda, deslizador amarillo para hacer a la derecha. Y eres deslizador negro a la izquierda. No, no funciona de esa manera. Entonces solo tienes que jugar con los valores y ver qué te va a dar y cómo realmente va a adaptarse al tipo de anuncios en el que estás trabajando en ese momento en particular. Ahora mismo solo voy a hacer click en el menú desplegable y voy a pasar a la cara neutral por ahora y ver con qué quiero jugar. Ahora tenemos este cian, tenemos el magenta, tenemos el amarillo y tenemos el negro. Déjame echar un vistazo rápidamente a algo y ver si puedo conseguirte un poco. Así que pasemos al balance de color. Ahora cuando miramos el balance de color aquí mismo, se puede ver que el color opuesto del cian es rojo y el color opuesto de magenta es verde. El color opuesto del amarillo es azul. Por lo que volveremos al color selectivo. Lo puedes ver ahora mismo. Ya sabes que si estás bajando a esto, pero vamos a decir de movernos a este archivo, vamos al verde, lo opuesto al cian, rojo y lo opuesto al magenta. Es verde, lo opuesto al amarillo, es azul. Por lo que hay que tener eso en cuenta. Entonces lo que estamos tratando de apuntar aquí es sólo unos pocos cálidos en nuestros anuncios para salir, esto es nueve y tenemos la luz y también todavía necesitamos calor y también el Khufu aquí mismo. Y en realidad vamos a trabajar en cosas más viejas. Así que ahora vamos realmente a color grid, pero realmente vamos a trabajar en esa frase. Así que sólo voy a bajar aquí a esta parte y crear un balance de colo. En primer lugar, crea un equilibrio de color. Voy a arrastrar esto entre el tono selectivo de color de la capa selectiva de ajuste de color. Por ahora, lo que queremos hacer con este balance de color, son fotos para darnos la capacidad jugar con nuestras sombras. Y como ahora, esto nos va a ayudar a lograr esa cálida y la melodía de código en nuestra obra de arte aquí mismo, quería apuntar a la herida y cálido, cálido parado desde los medios de término o simplemente estoy repasando. Por lo que el punto culminante aquí mismo, que es el punto culminante, quiero hacer caliente el punto culminante como se puede ver. Por lo que quería hacer el punto culminante caliente conduce a un poco de azul. Y quiero agregar una lista con un verde para que el pasto o los árboles o entren en apoyo o desde el fondo. Entonces veamos el resultado antes y después. Esto se ve un poco mejor. Ante un Alfa, se puede ver emerger bien, pero ahora tenemos los incendios. Las luces se ven calidez. Por lo que ahora vamos a repasar a los tonos medios, y ahora vamos a aplicar un poco de amarillo a los giros medios, añadir un poco de rojo por el fuego. Esto es antes y después. Y ahora iremos a las sombras. Voy a seguir para mantenerlo así y tratar jugar con el magenta. No, no lo necesitamos en magenta aquí mismo. Y ahora, ¿qué rojos? En realidad no necesitamos las plazas rojas. Es realmente hash justo ahí. No voy a cerrar esto reduce la sobrecarga antes y es lo que tenemos después, antes y después. Sí alertó a los ayudantes que controlaban el punto culminante y las sombras. Ahora esto se ve bien. Así que ahora vamos a encender la dirección selectiva de color mentalmente, haga doble clic en esta miniatura para abrir propiedades nodales. Y voy a disparar el punto de estudio justo aquí porque puedes mantenerlo aquí mismo y soltar esto aquí. Ahora vamos a jugar por ahí con todos estos. Tenemos el neutro seleccionado antes por si te acabas de olvidar hacer click en este menú desplegable y seleccionar los nutrientes que voy a jugar con Sarah y sin duda es algo un poco cálido verano dirigiéndose sobre ella. Me dirijo hacia hacer qué a la CPU. Por ahora tendrá el magenta añadir el bit elicit de rojo, pulpa. Las luces van al amarillo. Supongo que voy a añadir amarillo aquí mismo. Si no supiera el traje azul de verde aquí, estoy agregando más del amarillo, así que pienso un poco de un amarillento. Vale, aquí mismo. Entonces vamos rápidamente las ciudades tendrán antes y esto es lo que tenemos después. Eso es un poco rojizo, pero no te preocupes, vamos a arreglar eso. Para los negros. realidad los bloques no está haciendo nada. Así que sólo voy a volver a poner eso a 0. Haga clic derecho en el menú desplegable e intente jugar con blancos. Y voy a ir a la magenta. No hay nada que ver realmente con los blancos. Voy a volver a poner eso a 0 y jugar con el cian. No hay nada realmente aquí que hacer. Voy a volver a poner eso a 0. Voy a hacer click en el menú desplegable y menos jugar con un negro y ver qué podemos hacer aquí mismo. Bueno, vamos a entrar individualmente aquí mismo, así que voy a pegarla, poner en 000. Ahora vamos a repasar como respire y seleccionamos el rojo a menos que directamente a ambos el rojo otra vez, realidad no mucho aún sucediendo. Incluso con el traje rojo. Realmente se puede ver lo que estoy diciendo. Un juego de sombras con lo absoluto y ver qué tan grande aquí, nada. Ahora esto es donde sea, esto es exactamente lo que te estoy diciendo. Hacer uso del color selectivo realmente no te da exactamente lo que quieres ¿verdad? Ahora. Necesitas tener esto en cuenta. Les hemos costado seleccionados antes. Simplemente restableceremos todo lo que hacemos y todo ha vuelto al número. Entonces volveremos a neutral. No tenemos nada de nuevo, dirección erróneamente da click en eso. Voy a reajustar todo. Wow, lo hemos hecho. De acuerdo, Así que voy a volver a agregar, déjame simplemente restablecer esto. Empecemos desde el neutral. Vamos a jugar con el neutral. Soporte de luz Wonder. Va a ser así y necesitará un poco de magenta para que se vea bien. Así como eso. Un poquito. Y necesitaremos amarillos para hacer estallar la luz. Qué otra vez, no liberamos, añadimos un poco de negro. Haga click en el menú desplegable mercancías de ancho, recesión para jugar en blanco. De acuerdo, así que vuelve a hacer clic en el menú desplegable. Y mercancías de negro. Tenemos mucho juego con el negro. Cian. Vamos a añadir un poco. Oh, sólo por el fuego, creo que sólo el 1% está bien. Oh, menos uno. Creo que el 1% está bien. Vamos a comprobar. Menos uno. Menos uno está bien. Hace que el lugar luzca cálido. Y vamos a magenta. No queremos mucho verde, creo. Menos 12. Está bien para estos. Vamos a jugar con los amarillos. Creo que menos uno. Entonces Q para el amarillo y el negro, poco menos recto para alimentarlo debería ser, creo. Vamos cuatro menos uno. Entonces aquí es donde tenemos antes y aquí es donde tenemos alfa. Vayamos de menos uno está un poco bien, ahora vamos a hacer click en este lugar y vamos por los rojos a menos que huelga. Principalmente hacemos fuego, así que vamos a añadir más intensidad a la luz y al fuego mismo. Agreguemos un poco de magenta. Amarillo, a menos que adolescente medio de amarillo. Y en general, esto es lo que tenemos antes. Y es aquí donde tenemos después, antes suficiente que esto realmente se ve bien por ahora. Creo que jugar con el negro. Entonces creo que esto es lo que quería hacer por ahora. Legalmente claro eso. Voy a seleccionar todos estos colores. Oh, el ajuste que acabamos de aplicar y dar click en eso. No controlas G. Y yo también voy a nombrar ese ajuste. Sólo quería, voy a pegarle, vale, Así que esto es lo que tenemos antes. Y es aquí donde tenemos después hacer que la libertad en equilibrio y luzca bien. Entonces después, antes, después, antes, la celosía es buena. Esto es todo lo que estamos teniendo aquí mismo. Esto realmente se ve bien. Ahora estamos llegando a la parte donde tenemos el bonito look en nuestra obra de arte, todo literalmente luce tan bien en este momento. Así que los voy a atrapar en la próxima lección. 11. Gradación del color: Ahora te voy a mostrar un poquito de una especie de truco que se da para ser realmente bueno para ti levantar. Ahora puedes hacer cualquier ajuste que quisieras hacer, pero hay tantos Azure, hay algún ajuste que tenemos que hacer antes finalmente reundup nuestro trabajo de anuncios. De acuerdo, así que ahora quiero hacer uso del filtro crudo de la cámara para hacer algún ajuste aquí mismo que realmente va a hacer la absoluta connivencia para fusionar. Agradable dondequiera. Antes de que voy a hacer eso, solo voy a seleccionar cada capa aquí mismo. Yo agruparé aquí mismo. No estoy seguro de estar en la capa superior. Mantendrán pulsadas Control o Shift plus para hacer una copia fusionada de todo. Así que ahora todo lo que hemos hecho aquí, tenemos la copia del partido aquí mismo. Voy a hacer clic derecho y convertir eso en un objeto inteligente. Quiero aplicar una llamada. Ahora hay algún ajuste que quería hacer, pero quería mostrarte un truco en caso de que te olvidaras hay una forma de arreglar que aquí mismo tengo esto ahora, donde sea nuestro filtro lo aplicamos. Por lo que te vas a quedar en esta capa y podemos volver atrás y sumar detalles más adelante. Ahora, pasemos a Filter camera Raw Filter. Muy bien, en lugar del filtro crudo de la cámara, queríamos hacer algunos ajustes. Quiero jugar por ahí con calor para que se caliente un poco a menos que quisieras agregar que parezca de verde. Para hacer el pasto Pop. Creo que quería disminuir la exposición con menos. Eso es un poco de contraste para traer de vuelta el desvanecimiento, agregamos la sombra y los reflejos para hacer que el punto de luz. La sombra. Quería bajar a la sombra para oscurecer a los patos. Para Dwight, realmente no quiero hacer nada que hagamos. Creo que sólo voy a añadir un poquito de blancos, los negros. Sólo voy a derribarlo un poco, así así por una textura y así sucesivamente. Realmente no necesito eso para la vibración. Creo que voy a ser vibrante a ella para hacer que los colores salgan. Y para la saturación, supongo que cinco está bien para mí, por la saturación. De acuerdo, así que ahora podemos ver rápidamente lo que hemos hecho con tan solo una pestaña básica. Este es el antes, y este es el después. Lo hemos hecho con solo la pestaña básica. Así que tranquilémonos a la columna de celda mixta aquí mismo. A partir de aquí, veamos qué podemos hacer si podemos jugar con eso. Entonces podemos jugar por ahí porque no quieres alterar y está en radio, voy a poner este 0. Vamos a la pestaña de gradación de color y veamos qué podemos hacer de esta pestaña de gradación de color para que podamos descomponer las sombras. A lleva a B. Son pocos. Quiero dar a los pocos esparcimiento azulados. Ver algo más rojizo. Creo que esto es bastante rápido ciudades dondequiera que esperen suficiente la matriz, vemos cómo la CPU, y todavía tenemos un incendio ahí mismo. Podemos jugar con luz. Así que aquí mismo, estoy trabajando con los chicos. Veamos rápidamente dónde estamos trabajando en trabajar con la sombra. Trabajemos con las manoplas y veamos si podemos conseguir con la carne lo que podemos hacer las reuniones. Creo que quiero más de amarillos en el laboratorio de mediano plazo, más de libro naranja que, veamos investigación aquí. Tratemos de crear una luz del cambio medio para hacerlo bucle mayor. Para lo más destacado, quiero un poco de azul para el punto culminante. Quería llevar al veto azul para el punto culminante. Ahora aumentemos los reflejos y hagamos la bombilla. Vamos a revisar los tipos de degradado de color de currículums antes y después son lo suficientemente lejos como para que todo se vea bonito y bueno. Ahora bajando a la capa de mezcla debe hacer esta mezcla con nuestra imagen incorrectamente o artrópodos. De acuerdo, voy a aumentar la mezcla. Veamos, voy a aumentar la mezcla de marca en algún lugar alrededor del 68%. Y para el equilibrio, creo que voy a equilibrar entre las sombras y lo más destacado. Creo que necesito más disponibles para resaltar. Muy bien, eso es bueno, eso está realmente bien. Todo se ve tan bien. Perfecto. Echemos un vistazo, echemos un vistazo entre el antes y el después. Entonces así es como antes. Aquí es donde tenemos después, antes y después, antes y después. Ahora esto es bonito. Esto es realmente genial. Ahora puedes hacer todo lo que la imagen no va a hacer cuando estoy en grado de calor, vale. Para volver, esto es un poco más oscuro, así que necesito más luz en esto. Así que sólo voy a crear una nueva Capa de Ajuste de Curvas o la última IFC, volver al Filtro Raw de Cámara porque quería empacar todo en uno, particularmente, volveremos la pestaña básica y voy a repasar a lo más destacado, aumentará un poco los aspectos más destacados, demasiado. Y la exposición aumenta el modo de exposición a algún lugar. Creo que algo como esto está bien. De acuerdo, voy a hacer clic en OK. Esto está realmente bien comparado con lo que teníamos antes. Esto ha terminado cómo antes en nuestro ADSR y aquí es donde tenemos después, antes y después, antes y después. Esto se ve tan bien. Ahora hay tantos, algún ajuste que tenemos que hacer, pero esta es sólo una forma básica de cómo puedes redondear tu trabajo para ver qué va a ver el final. Y eso realmente te va a ayudar a hacer mucho ajuste y volver los ovarios fijos. Así es como coloreo rejilla mis anuncios funcionan el estrés borrará. Parece que ahora hay alguna obra de arte que haces, vas adelante y agregas más técnica de degradado de color basada en este tipo de una obra de arte. Así es como quería colorear grid mi propia respuesta. En la última lección entraremos y aplicaremos cada ajuste final que necesitamos para nuestra obra de arte se vea tanto bien y mejor. Y espero que hayan estado disfrutando de esta lección hasta ahora y que estén aprendiendo mucho de esta lección. No puedo esperar para redondear esta lección con ustedes chicos para que pueda ver lo que ustedes van a crear después de pasar por este curso, veré chicos en la siguiente lección. 12. Ajustes finales: Lección anterior de gradación de color. Este es el escenario que amamos. Lección anterior, les mostré cómo coloreé la rejilla mi obra de arte. Es sólo un paso muy simple por solo hacer uso de la cámara para colorear grado. Ahora lo que hice es sólo para darte el final de cómo todo en él va a bucle. Hay algunas personas que solo querían ver el final de nuestra obra de arte parado en, podrán conocer el tipo de ajuste que queríamos hacer para que la obra se vea bien y vuelva a mirar exactamente como queremos que sea. Eso es lo que acabo de hacer aquí ahora mismo después de aplicar para averiguar por qué ajuste, ahora estoy viendo algunas cosas que necesito hacer, como una necesidad de sumar el fuego. Yo vería que yace aquí mismo para ser visible aquí mucho. Y una cosa que tenemos en cuenta en la última lección, es que lo hará más inteligente. Hacemos uso de un objeto inteligente aquí mismo para aplicar nuestro gradiente de color. Lo que simplemente significa que si hacemos alguna modificación a las capas de abajo, ¿verdad? Es, también podemos convertir todos estos grupos en otro objeto inteligente. Entonces podemos simplemente copiar y pegar este filtro inteligente. Entonces aún vamos a llegar a la misma gradación de color que tenemos aquí mismo. Esto es algo que realmente necesitamos tener en cuenta. Pero antes de entrar y empezar a aplicar nuestro ajuste final, veamos rápidamente hasta qué punto va a seguir en esto. Empezamos de tener un fondo jurista, igual que estos dos orígenes diferentes se fusionan. Después añadimos detenidos. Después de sumar las decenas, agregamos el tema, que es sujetar aquí mismo. Entonces voy a hacer un muy bien que es el chopper y el Jeep. Después sumamos el fuego, que es la fogata de aquí mismo. Entonces agregamos un poco de ajustes para moverlo del día a la noche porque vamos por una escena nocturna. Entonces agregamos el efecto de fuego aquí mismo. Es iluminar nuestra escena por los incendios que tenemos aquí mismo. Y seguimos adelante y modificamos la dirección de la luz. Entonces como tenemos, ya que tenemos la luz entra, tenemos luz del spot y además tenemos la luz en el chopper y la luz golpea en esta parte del jeep, podemos tener la luz de viniendo de esta zona. Se hace un ajuste a eso controlando adecuadamente la luz. Entonces tal vez la luz viene de esta parte de aquí mismo, que es realmente agradable, afectando todo de manera buena y agradable. Después aplicamos algunas capas de ajuste aquí mismo para tratar de ajustar todo, hacer que el fuego sea intenso y así sucesivamente. Y por último, aplicamos nuestra gradación de color, que realmente resalta la belleza del trabajo de anuncios que vamos hasta ahora tan bueno. Esto ha terminado todo el proceso va a hacer uso de ahora quería trabajar en el fuego, así que sólo voy No de la capa tendrá ahí mismo, esta capa de barro que tenemos ahí mismo. Y voy a localizar las luces de fuego, que es Esta es la luz de fuego. Solo voy a seleccionar en cualquiera del grupo y presionar la tecla B en mi teclado para seleccionar el pincel a. Después de seleccionar el pincel, para asegurarme de tener seleccionada la máscara de capa, mi color de primer plano se establece en blancos. Ahora puedo seguir adelante y pintar sobre exhibiciones para sacar el fuego aquí mismo. Y también un poco de ella aquí. Voy a hacer click sobre esta capa de nuevo en la capa millas y repetir el mismo proceso. Sólo tenemos que señalar que estoy haciendo uso de la brocha de jabón hará Park City justo aquí con la gripe y la cercanía. Y realmente voy a añadirlo aquí mismo. Nuevamente. Sólo voy a iluminar aquí o pequeña cuenta sabrá eso. Vale, eso está bien. No voy a iluminar aquí, nota que mucho. Voy a deshacer esa capa seleccionada. Para hacer eso. Ahora sólo voy a pintar una pista para levantarse aquí, para solo traer el fuego. Es decir, eso está absolutamente bien. Muy bien, así que ahora veamos rápidamente lo que hemos hecho. Ahora mira lo que hemos hecho aquí mismo. Hemos añadido unas luces de fuego aquí mismo, y también identificamos nuestra luz ¿verdad? Entonces ahora lo que vamos a hacer antes aplicar nuestra dirección final ahora solo realmente queríamos ver lo que sólo vamos a medir si está en mi camino abajo Control o Turno más e a hacer una copia fusionada de todo. Y luego vamos a hacer clic derecho y convertir esto en un objeto inteligente. Entonces podemos bajar a esta parte, mantener presionada la tecla Alt en nuestro teclado y arrastrar sobre esta vista inteligente que y soltarla en esta nueva capa que acabamos crear y convertirla en un Objeto Inteligente. Muy bien, entonces ahora lo tenemos. Ahora se puede ver dónde está mirando. Esta es la anterior que tenemos. Este es el después de uno que vemos mucha luz que acaba de agregar, un montón de live acaba de sumar a nuestros trabajos de anuncios. Ahora es el momento de que agregue algo de profundidad a este fuego. El fuego se ve realmente bien, pero no tanto como realmente quiero. Hub. Ahora, quiero agregar objetos en movimiento que, estos anuncios funcionan. Realmente quiero que sea sobresaliente. Así que conseguí este metraje de stock justo aquí, que es fuego, que vamos a estar haciendo uso. Se parece más a una imagen. En realidad somos esto, el video. Cuando mires aquí mismo, puedes ver que vamos a tener video grupo aquí. Vale, entonces ahora lo que sólo voy a hacer, sólo voy a seleccionar estas capa de grupo de video , el grupo de video. Y sólo voy a hacer click en este ícono de hamburguesa, click en grupo de duplicados. Desde este documento, voy a hacer click en el menú desplegable y seleccionar la comp. Ahora, este es el documento actual que estamos trabajando aquí mismo. Así que sólo voy a restringir la comp. Da click en Okay, y dale algo de tiempo. Se va a duplicar y dejarlo caer dentro de este grupo. Pero antes de volver, así que este grupo, volvamos a este anterior el documento en el que estamos trabajando. Entonces ve a Windows, desplázate todo el camino hacia abajo hasta que vea la línea de tiempo. Da click en eso, y se va a abrir la línea que voy a arrastrar y aumenta aquí mismo. Ahora se puede ver que está en el grupo de video y ya mostrando que se trata de un video. Cuando golpeo en el ícono de juego aquí mismo, se puede ver que un incendio lo explica de verdad que se ve bien. Muy bien, así que está bien. Sólo voy a pegarle la cara, pero para comprarlo y ver una pierna cuerpos vía su, que tiene un bucle continuo que realmente va a hacer que parezca tanto como se puede ver que sólo algo así. De acuerdo, así que sólo voy a bajar a este archivo, y desde aquí tengo duplicado estos y solo voy a hacer click en Crear Línea de tiempo de Video cuando hagas click en eso. Y ahora se puede ver que tenemos todo aquí mismo como tener una cabeza de juego aquí mismo. Pero realmente no queremos trabajar con ninguno de todos estos. Sólo queríamos trabajar con el fuego, que está aquí mismo. Pero ahora se puede ver que a medida que aplicamos al fuego, cubre todo en nuestros anuncios funcionan. ¿ Cómo realmente va a ajustar esto? Por lo que solo queríamos pasar a las opciones de modo de mezcla. Desplázate todo el camino hacia abajo para encontrar la pantalla. Aquí mismo. Haga clic en eso y aplique la pantalla. Vemos cómo hay algún tipo de temas aquí mismo. Está bien, todo se ve bien. Así que vamos rápidamente estos DR, todo está realmente buscando. Ocasión ahora golpeada en Control C para transformar esto y derribar esto. Sólo voy a mover estos O. Y voy a tratar de bajarlo a esto. Aquí. Voy a hacer click en, Ok. Voy a hacer click en los playbooks para ver cómo va. Esto realmente va, whoa. Sólo voy a bajar a esto BY incluye estos cabeza de juego justo ahí. Eso está bien. Ahora, puede bucle constantemente. Bajen a este expediente y resolución. Voy a establecer la resolución a 25 y poner el bucle para jugar al whack. Ahora cuando me pego, cuando golpeo en juego. Está bien, esto es solo bucle a menos que vea cómo va. Vale, entonces ahora esto realmente se ve bien. Realmente se ve tan bien. Entonces voy a pausar eso. Y ahora es el momento de que realmente abordemos este fuego para hacerlo bucle. Entonces vamos a hacer clic en el grupo de video que no controlan C. De nuevo, intente transformar esto para encajar con el fuego. Voy a arrastrar esto hacia abajo así así. Pero primero quería apagar todas las capas de ajuste que tengo aquí, dejando sólo el fuego para que realmente pueda mezclarlo. Ahora voy a arrastrar esto y soltarlo aquí. Ahora tenemos el grupo de video aquí mismo. Así que voy a golpear Control C y tratar de transformar estos muy bien para realmente mirar, vale, así que voy a arrastrarlo hasta esta parte justo aquí, pero esto no es realmente buscando trazos que yo iba a hacer click en las marcas de capa a ese grupo tendría grupo de video elogiado y ser clave para seleccionar el pincel para medir mi color de primer plano se establece en negro. Y sólo voy a borrar algunas de estas áreas aquí mismo. Ahora mismo puedo recuperar la cabeza de juego. Así que vamos a ver de verdad, de acuerdo. Las medidas avanzan en el tiempo. Ya sabes, sólo entramos en borrar todo aquí. Sólo vamos a borrar todo. Ahora vamos a jugar esto y ver. Esto se ve bien. Entonces, a menos que no controles C, seleccione toda la capa. Golpeé Control C para transformar un libro de libros de libros. Arrastra esto un poco. Así como eso. Haga click en, Ok, ahora alejemos el zoom. Y entonces voy a devolver esto de nuevo al 2% para que quede claro para que podamos ver. Sólo voy a golpear en la barra espaciadora. Eso se ve bien. Ahora voy a encender todas las capas de ajuste. Ahora voy a golpear en juego menos que realmente vea a dónde va. De acuerdo, esto realmente se ve bien. Esto es realmente mirando. O a algunos les gusta, me encantan estos. Muy bien, entonces hay algo vidas que tenemos que hacer ahora. Pero cuando miras estos, puedes ver que se está colocando muy rápido. Está quitando superficialmente la matanza, un poco lento, pero vamos a trabajar en eso. Iremos a Premier y los juristas finalizaron esto aquí mismo. Así que déjame volver o poco b y ahora más tarde dividir. Esto se ve bien. Realmente se ve bien. Ahora lo que tenemos que hacer es asegurarnos de aplicar todo esto aquí de nuevo,hacer aplicar todo esto aquí de nuevo, clic derecho en la capa de video y convertirlo en un objeto inteligente. A menos que vea rápidamente, bien, ahora, el video se está reproduciendo aquí mismo. Entonces esto es z Esto se ve bien. En este momento lo que vamos a hacer ocio, ver si sólo podemos caminar. Entonces vamos a seleccionar esta capa, seleccionar esta última capa. Ahora puedes hacer un duplicado de esto si quieres Control J. Y ahora desplázate todo el camino hacia abajo y apaga todas las capas que tengas a continuación porque no quieres, no las necesitas. Selecciona el primer grupo y selecciona el grupo grande. Kiran, Control G y doble clic en el anime de papá que como backhaul. Esto se trata en realidad cobe Iran Enter y voy a girar de esa capa. Ahora querías seleccionar éste, el fondo de la ciudad. Desea seleccionar ese y seleccionar el último manteniendo pulsada la tecla Mayús. Y quiero hacer clic derecho y convertir todo en un Objeto Inteligente. Oye, todo se convierte en objetos inteligentes. Entonces veamos qué está pasando aquí mismo. Ahí va a escucharlos jugar cornisa. De verdad ver que esto está jugando en este momento, y eso está absolutamente bien. Pero cuando miras aquí mismo, puedes ver que realmente no está llenando toda la pantalla. Así que sólo voy a hacer que no lo controles. Nos vemos de nuevo. Simplemente alejar un poco. Skewed es sólo un clic en Li2, Ok. Y ahora no controla a Zero para que se ajuste a la pantalla. Esto realmente se ve bien. Ahora, puedo arrastrar estos filtros inteligentes y soltarlo en el acto. Pero antes de hacer eso, solo quería cambiar el nombre de esto. Voy a hacer doble clic en eso y sólo nombrar eso más fino. Aidan. Ok. Ahora, puedo simplemente arrastrar esto en drapey aquí mismo. Vamos a ver realmente lo que está pasando. Muy bien, Esto es increíble. Realmente se ve bien. Ahora sólo podemos mover la cabeza de juego y ver, sí, esto se libera su avión y realmente se ve bien. En la siguiente lección, entraremos y veremos cómo vamos a exportar nuestra obra de arte como video y finalizar esto en Premier. 13. Exportación de tus obras de arte: Habla de expertos en nuestro adsorb de Photoshop. En cuanto al video, ahora vamos a exportar esto como un video en Photoshop. Entra en Premier, hazlo para enterarte de los g's y entonces todavía vamos a exportar eso como video en Premiere. Pero una cosa hay que entender que lo que queremos hacer en Premier, solo para frenar el fuego para que sea relu, bueno, Sólo sé realmente si realmente va rápido. No sería tan lindo Bowman disparar. Se va a matar. Realmente tiene mucho sentido, darle mucha dimensión a nuestra obra de arte, atracción a nuestro adsorbe, ahí es donde queremos lograr. Pero antes que nada, terminemos con explorar como video en Photoshop. Ahora podemos repasar, supongo que ya no necesitamos estas dos capas porque tenemos nuestra respuesta final. Voy a seleccionar ambos aquí ON eliminar. Y no siempre, no siempre te olvides de escuchar en Control S Siempre que estés, tienes cierto progreso de tu trabajo de anuncios ahora para renderizar estos son el video en Photoshop, mientras que ayuda a repasarlo . Entonces phi desplázate todo el camino hacia abajo hasta donde tenemos expertos y desplázate todo el camino hacia abajo. Entonces aquí tenemos video aleatorio. Haga click en, Ok. Dale algo de tiempo. Son tus manos y armar todo y traerte una nueva ventana para ti que vas a utilizar para obtener tus videos decisiones que quieres que sean y también exportar tu obra de arte. Muy bien, así que ahora aquí estamos en la pestaña Render Video en Photoshop, tenemos varias opciones que podemos usar. Tenemos la extremidad. Si quieres cambiar el nombre, puedes seguir adelante y cambiar el nombre justo ahí parachoques, vas a dejar el mío a la comp. Y si quieres crear, resolver para eso en este escritorio, y por supuesto, sí, quería crear subcarpetas y solo voy a nombrar estas com. Esa es una sub carpeta que quiero crear y renderizar motor. Queremos hacer útil Adobe Media Encoder o quieres hacerte secuencia de Photoshop de, por supuesto, quería hacer uso de Adobe Media Encoder. Y voy a vivir que el formato, donde quieres hacerte, ¿quieres hacer uso de enfermedad opaca para ello? Iba a convertirlo en un MP4 o quieres hacer uso del formato QuickTime, voy a dejar eso al H.264. Eso es lo que uso. Y viniendo como es Pi, tenemos el tamaño del documento, lo que la comunidad dice quería hacer su lo voy a dejar a la tercera porque esto es enorme D y representar qué calidad tú quería hacer usuario. Voy a dejar eso a alta calidad. Y la velocidad de fotogramas es de 30 fotogramas por segundo y el diferido, es obvio que si fotogramas por segundo y voy a establecer ese fotograma de título por segundo, luego llene eso, solo deja todo el mundo al final de la manera que está. Relación experta, dependiendo de donde quieras hacer, los límites van a hacer eso. Yo no diría que sea un queer. Adelante y póngalo a cuadrado. Sólo voy a dejar eso en un documento 1.1. Y el rango, esto es muy importante. Entonces aquí mismo tenemos 400 y eso es octavo fotograma en todo el video playlists en avión aquí mismo, 438 gratis. Si tienes algún lugar en particular donde quieras enmarcar esto que todo esto más tarde diga que querías enmarcar para comenzar en ledger. Digamos que quería filmar para empezar de en fotograma y exportar. Y por qué empezaste desde Trinity frame y exportaste todo desde 20 pies ya que quieres encuadrar hacia arriba hasta 408 frame, puedes seguir adelante y hacer eso, pero no quiero estos. Voy a ir a trabajar en áreas. Sólo voy a tomar esto abajo dólares 0 y bajar a esto, pero trabajar en áreas con 024149. Eso es todo lo que quería hacer calidad. Al hacer clic en el menú desplegable, desea ver un rico rayo, traza de rayos. Por último, voy a dejar ese GL abierto porque no sabía mucho de eso, pero solo voy a configurar eso para abrir geo ahora, una vez que hayas hecho con todos los ajustes de hosts y así sucesivamente, solo querías para golpear en estas rentas hacia fuera aves aquí mismo y Photoshop, va a empezar a renderizar tu video para ti. Ahora, estas etapas entran en base a tu PC, qué tan rápido tus PCs, o qué tan rápido puede procesar tu PC, o un escaneo de paradas, se aprovechará un poco de día lento. Querías tomar una taza de café o simplemente quieres hacer algunos escenarios. Quizás solo quieras ver Netflix y masticar o simplemente querías hacer algunas uñas y anchura para que Photoshop termine de renderizado. Ahora aprenderemos a expresarlo en Photoshop con menos rapidez. Previsualizar lo que vamos a golpear la tecla Windows. Plus E en mi teclado para abrir el Explorador de Windows, solo voy a navegar en mi segunda pantalla y simplemente abrir la dura que tenemos. De acuerdo, así que aquí está el mp4. Hemos explotado desde Photoshop y lo tendremos a 0.9 megabyte. Por lo que voy a hacer clic derecho y abrir. Nosotros, sólo voy a reproducir con Windows Media Player y voy a arrastrarlo a esto. Voy a arrastrarlo a la dispersión con menos rapidez que, acuerdo, aquí es donde el n realmente se ve bien. Ahora, puedes seguir así si te gusta así, o aún puedes proceder en Premier ahora mismo. Sólo te estoy dando un refrigerador. Es eso y voy a aclarar esto Photoshop. Ya lo guardé y voy a aclarar esto Photoshop aquí. Y Lord of Adobe Premiere es lo que queríamos hacer. Solo queremos repasar estos productos en nuevo proyecto. Da click en el nuevo proyecto aquí mismo y puedes darle un nombre. Sólo voy a nombrar que comp son de la misma manera que lo tenemos en Photoshop. Y aquí mismo quieres asegurarte de que tienes tu render aquí mismo. Al hacer clic en el menú desplegable, lo tienes. Para seleccionar Mercury Playback Engine socio sólo omega0 Motor de reproducción aceleración de GPU. Ahora, en realidad no voy a ir en profundidad para explicar prima sí va a darte solo una pista para entender por encima de esto. Es hacer esto es hablar de tu tarjeta gráfica. Cuando haces estos Mercury Playback Engine está hablando de hacer uso de la prima en sí para realizar todas las tareas en tu PC. Pero si estás hablando del Mercury Playback Engine, va a hacer uso del soporte de tu tarjeta gráfica para acelerar tu flujo de trabajo en Photoshop. Ahora, acelera tu flujo de trabajo en Premiere. Una vez que hayas terminado con todos estos ajustes, solo asegúrate de hacer clic en Okay, para llevarte a Premier. Muy bien, estos son los empeños básicos de Premiere. Cuando abras Premiere por primera vez, posible que quieras conseguir la pestaña de limón aquí mismo, esa es la pestaña de aprendizaje que vas a conseguir. Pero ahora mismo dije Mi en la edición. Por eso es así. Aquí mismo tenemos todas las pestañas que puedes usar para editar tus videos o hacer donde sea que quieras hacer en Premier. Aquí tenemos las opciones de estilo Phi que puedes usar para hacer una o dos cosas, ¿verdad? En lugar de premium, aquí mismo tenemos el clip fuente. Dondequiera que clip tengas oreja derecha. Y al hacer clic, doble clic en eso, se va a mostrar aquí es fuente clip, aquí tienes tu proyecto donde vas a soltar todos tus archivos de proyecto, video o audio es fotos y así sucesivamente. Suéltalas aquí mismo aunque tenemos el navegador de medios, cual puedes usar para navegar por Elizabeth, el acumulador, o algún documento y ponerlos en Premier. No tenía las bibliotecas, que es su biblioteca CC, biblioteca colaborativa agresiva. Y aquí tenemos input te va a dar información sobre los videos ya los tenía que haber seleccionado en tu sección de proyecto aquí mismo. Tendrán los efectos fuera. Los efectos están disponibles en Premiere, al igual que los filtros disponibles en Photoshop. Y aquí mismo tenemos marcadores, aquí tenemos la línea de tiempo. Vas a ver el video y jugar cabeza aquí mismo, tal como lo tenemos en Photoshop cuando estamos trabajando con la línea de tiempo en Photoshop, esto solo lo tienes aquí y justo aquí tenemos el programa. Aquí es donde vas a ver tu video dondequiera que te lleve en ti lo estoy haciendo aquí mismo, donde sea si hay tu contorno en tus clips aquí mismo, te van a ver todo aquí mismo vive en su, su prima. Ahora solo voy a introducir mi video justo en premium. Voy a encontrar una comp para lo que está justo aquí. Y sólo voy a arrastrarlo, arrastrarlo y soltarlo en este lugar donde decimos importar medios para empezar cuando un click y soltarlo ahí mismo. Muy bien, por lo que ahora se puede ver que tengo la entrada de video en premium, pero ahora tenemos que meter esto en la línea de tiempo. Es DDoS propietario, sólo tenemos que repasar en phi, bajar a este virus, el nuevo, bajar a la siguiente parte y hacer click en secuencia nos va a ayudar a crear una nueva secuencia. Bueno, no voy a ir en profundidad y explicar todos estos, pero solo quieres hacer click en una velocidad de fotogramas que coincida con tu propio video. Para que conozcas los riesgos de marco que gran parte de Vireo solo quieren venir a tu video click derecho y localizar a la policía Muere sei proporciona estos, que está aquí mismo. Da click en el Propiedades y se va a abrir el panel Propiedades en una si solo querían hacer algo, ustedes quieren localizarlo solo la velocidad de fotogramas, que está aquí mismo. Entonces aquí mismo se puede ver que tendremos el fotograma que establece que son frames por segundo, yendo a cerrar eso, volver a File New y luego secuenciar, crear una nueva secuencia y asegúrate de que sólo voy a anular la selección de estos. El NX HQ, luego ATP dos en 9.97 fotogramas por segundo. Quieres verlo aquí mismo. Si podemos encontrar eso. Si estás cerca de la secuencia, si eres nuevo, si eres una nueva ventana de secuencia es ligeramente por lo que solo quieres localizar el ADN y hacer click en eso. Quieres localizar el que coincida con el marco particular que estás buscando aquí mismo, puedes ver que no tenemos ningún marco de datos por segundos en sí mismo aquí mismo. Entonces aquí tienes ganas de localizar el que esté cerca de lo que quieres hacer uso. Así que aquí sólo voy a hacer uso de los diez HCP dos en 9.7. Desde 9.97 frames, eso es lo que voy a utilizar. En lugar de eso, solo voy a seleccionar la sede DMNX, luego ATP 2.979 fotogramas por segundo. Y aquí mismo tienes el nombre de la secuencia. Sólo voy a nombrar eso también. Nuevamente. Sólo voy a nombrar eso para acampar. Y aquí mismo puedo hacer click en Okay, cuando haga click en Okay, se puede ver que va a tener algo pasando aquí mismo en nuestro tiempo. Aquí tenemos video será debido en video a video tres, audio uno, audio a audio tres y audio cuatro. Esto es contar historias que muestran cabeza aquí mismo es para video y esta aquí es para el audio. Ahora también se puede ver un poco de una demarcación aquí mismo que se puede ver. Aquí mismo, ya puedes ver en nuestro programa tenemos la pantalla negra aquí mismo. Simplemente no nos dimos cuenta de que no tenemos ningún clip disponible aquí mismo. Los olores tienen que hacer solo tienes que hacer clic y arrastrar ese video que ingresará en suprema y lo dejará caer en tu línea de tiempo. Ahora en caso de que obtengas este popup aquí mismo, ese es este clip no coincide con la secuencia de cambios de configuración de secuencia para que coincida. El ajuste del clip son los bordes que solo voy a golpear hacia adelante, seguir existiendo, pero también puedes simplemente hacer clic en eso. Voy a mantener que exista aquí mismo porque lo que la configuración del host sigue siendo lo mismo. Cómo mi video como si diez ECP, 30 fotogramas por segundo. Y también tengo mis secuencias como TCP y 30 fotogramas por segundo. Eso es ahora justo aquí. Se puede ver que en esta parte justo aquí estoy teniendo el playhead amarillo, eso es por mi tarjeta gráfica. Si estás teniendo el playhead rojo, solo quería golpear en Enter para renderizar tu video. Cuando bajo a estos por calor en Play, se puede ver que tenemos en avión aquí mismo, lo que realmente se ve bien, pero mirando esta parte aquí mismo ahora tenemos estos escasos conjuntos de foo. Si por casualidad Esto fue congelar tu PC de darte algún tipo de problemas, ¿verdad? Solo quería bajar a esta parte y hacer clic en la resolución y solo quiero configurarla a tal vez uno sobre dos o solo uno o dos o cuatro dependiendo de tu PC. Pero para mí está realmente bien aquí, el monitor fuente del que te estoy hablando. Si hago doble clic en este videoclip aquí mismo, se puede ver que está aquí. Ahora, si necesito alguna parte de este videoclip o hay alguna parte no necesito dejarnos decir necesito este comienzo. Puedo poner en punto final, y necesito esta parte aquí mismo. Puedo poner en punto fuera ahora esta parte y esta parte no se incluirá en el video. Y si solo quieres aclarar que puedes simplemente, um, puedes simplemente hacer clic derecho en este archivo y simplemente hacer clic dentro y fuera, y va a desaparecer. Ahora tengo todo aquí mismo, que son estos dos ahora todo lo que quería hacer es sólo quiero frenar un poco esto . Por lo que hay varias formas de hacer eso. Simplemente puedes hacer clic derecho en el clip y puedes ir a velocidad y duración. Ahora puedes escribir en disputa que quiera poner aquí mismo. Por lo que aquí mismo se puede ver que la iteración se establece en 000429 segundos. Sólo se puede ver eso aquí mismo. Ahora, si quisieras aumentar eso y puedes ver que esta pureza establece un 100, solo puedes hacer click sobre esa parte y láseres a cien, ciento cincuenta por ciento de la velocidad y dar click en. De acuerdo, ahora se puede ver que la duración de nuestro clip se ha extendido a algún lugar alrededor de nueve segundos. Entonces cuando me devuelvo esto, ahora se puede ver que tenemos restablecidos en nueve segundos. Ahora cuando estamos aquí en la obra de teatro, realmente se puede ver cómo mató y realmente agradable que se ve tanto bien. Ahora hay algo que realmente quería mostrar. No hay forma de que puedas hacer esto a un lado. Sólo estoy haciendo clic con el botón derecho del enclave y voy a velocidad y duración. Ahora, cuando bajas a esta parte aquí mismo, cuando haces clic y mantén presionado el clic del ratón, o cuando haces clic con el botón derecho, incluso puedo hacer clic con el botón derecho. Cuando haces clic con el botón derecho en la pantalla, cuando haces clic en esta pequeña flecha aquí mismo, lo es. Entra en Open. No, todo. Se puede ver que tenemos el tramo rico por aquí mismo. Cuando haga clic en eso y seleccione aquel que estire dos. A partir de aquí, se puede aumentar la duración y se puede disminuir la duración. Y fui, hago clic en Play. Se puede ver lo lento que es aquí mismo. Cuando hago clic y lo arrastro hacia atrás, más tarde se sienta en algún lugar por aquí. Cuando hago clic aquí, se puede ver lo rápido que es. Y no quiero algo así. Realmente quería ser un poco lento a algún lugar alrededor después, ver diez segundos. Está realmente bien para este clip. Y voy a golpear en Play. Y ahora esto es lo que tengo aquí mismo. Realmente me encantan estos ocio. Mira, hace que parezca cinematográfico más tarde, digamos que el 12 está bien, y voy a volver, golpear en el juego y el ocio. De veras ver lo que está pasando aquí mismo. Ahora esto es realmente mirando son tan absolutamente bien, realmente agradable. Muy bien, entonces así es como quiero que sea. Si quieres añadir una música, solo puedes arrastrar y música y ponerla aquí mismo. Pero por ahora bordes, supongo que sólo quiero hacer estos. Déjame simplemente mostrarte que no tengo ninguna buena música que realmente pueda coincidir con este clip por el momento, pero solo te voy a mostrar algo, un poquito de pista. Solo quiero arrastrar un MP3 o una empatía y arrastrarlo y soltarlo aquí mismo. Entonces esto es muy, muy largo. Y papá, y yo voy a golpear en el juego y tú vas a escuchar eso ahora mismo. Muy bien, así que ahora puedes escuchar que solo puedes agregar una amplia música de fondo de tu elección. Puedes recortar la música de fondo a cualquier tierra de like, oh, también puedes ir a llevar esto a Adobe Audition y remezclar las pistas que va a coincidir con la longitud de tu videoclip aquí mismo. Pero no quiero hacer ninguno de estos. Sólo voy a aquí ON eliminar y también bajar a este spot y eliminar eso una vez por hora para hacer aquí mismo. Sólo quiero eliminar esta OG que tenemos aquí mismo causas no, no es útil. Tienes dos formas de hacer eso. Simplemente puedes mantener presionada la tecla Alt, hacer clic en esto y puedes presionar Eliminar en tu teclado. O simplemente puedes hacer clic derecho en tu clip y ubicado donde digo desvincular, aquí mismo, ahora puedes hacer clic y eliminar el audio es camino. Se trata de solo hacer uso de la tecla Alt cuando verosimilitud abajo de la tecla Alt, haga clic en el clip de audio, y ahora se puede eliminar eso ahí mismo. Y esto son buenas decisiones. Todo lo que quiero, los expertos sólo miden su línea de tiempo va a seleccionar eso, repasar es cinco scroll todo el camino hacia abajo. Por lo que se ve experto y luego a los medios de comunicación. Y esto se da para hacer estallar mi pantalla LCD pop up aquí tienes el nombre y el Match Source, que es alto por el comercio. Solo quería mantener esas altas tasas de bytes. Ahora baja al nombre de salida, haga clic en ese nombre de salida. Y sólo voy a ir a este escritorio de PC y localizé la comp. Y voy a guardarlo justo aquí dentro del CMS. Sólo voy a hacer click en el nombre justo aquí y limitar venir a o más tarde decir com, slow mo. Perdón por eso. Vuelve atrás. Slew, golpeó en Guardar y puede proporcionar alguna primaria aquí mismo se puede ver cómo los estados de 15 MD, Bueno, realmente no importa para simple como este. Sólo quiero que todo sea de alta calidad y voy a hacer click en Exportar. Y aquí mismo, sólo dale algo de tiempo y va a terminar de exportar. Una vez hecho, solo entra en tu carpeta y esto es todo aquí, haz clic con el botón derecho. Oprah. Puedes hacer uso de VOC, pero por ahora solo quería hacer uso Windows Media Player. Ahora realmente se puede ver lo que tenemos aquí mismo, y esto es z. es como puedes exportar tu obra de arte desde Premiere y también en Photoshop, haciendo uso de Photoshop y Premiere para lograrlo. Por lo que ahora hemos llegado a la etapa final de la obra de arte. Hemos terminado con todo lo que queríamos hacer. Y espero que hayas aprendido mucho de estos. Y los voy a ver chicos en esta lección. Nosotros lo haremos. Sólo vamos a resumir todo, no realmente una lección. Sólo vamos a llegar a una conclusión y terminar todo. Nos vemos en la próxima lección.