Curso de dibujo facial desde principiante a intermedio | Amelie Braun | Skillshare

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Curso de dibujo facial desde principiante a intermedio

teacher avatar Amelie Braun, Artist & Cartoonist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:32

    • 2.

      HERRAMIENTAS

      1:08

    • 3.

      Cómo dibujar un ojo (vista frontal)

      14:29

    • 4.

      Cómo dibujar un ojo (tres lados y vista lateral)

      14:37

    • 5.

      Cómo dibujar una nariz (tres ángeles)

      15:01

    • 6.

      Cómo dibujar labios (tres ángeles)

      10:17

    • 7.

      Cómo dibujar un oído

      17:55

    • 8.

      Cómo dibujar otra nariz

      12:27

    • 9.

      Dibujo de diferentes formas de labios

      21:37

    • 10.

      Cómo dibujar boca y labio

      12:12

    • 11.

      Cómo completar el dibujo de labios y boca

      8:28

    • 12.

      Boceto de la cabeza en diferentes ángulos

      10:23

    • 13.

      Proporciones del rostro

      17:37

    • 14.

      Boceto de la cara de un niño

      14:18

    • 15.

      Cómo dibujar las partes de la cara del muchacho

      16:17

    • 16.

      Cómo dibujar el cabello y las orejas de la cara del niño

      8:38

    • 17.

      Boceto de la cara de un joven

      9:18

    • 18.

      Cómo dibujar las partes de la cara del joven

      10:12

    • 19.

      Dibujo de cabello, oído y cuello de un hombre joven

      13:05

    • 20.

      Boceto de la cara de una niña joven

      10:13

    • 21.

      Cómo dibujar las partes de la cara de la niña

      15:17

    • 22.

      Cómo dibujar el cabello, las orejas y el cuello de una niña joven

      10:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

177

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Hola amigos

Bienvenidos al curso de dibujo facial desde principiante a intermedio.

Una de las técnicas importantes y atractivas para dibujar para los estudiantes es dibujar una cara con un lápiz.

En esta clase te voy a enseñar dibujo facial. Te enseñaré a dibujar una cara usando un lápiz. Usar un lápiz para dibujar sin la ayuda de otras herramientas de dibujo te ayudará mucho a aumentar tu creatividad y habilidad de dibujo.

En esta clase aprenderás a diseñar y sombrear ojos, nariz, oídos y labios en diferentes modos. Luego, aprenderás a dibujar la cabeza desde diferentes ángulos y aprenderás las proporciones de la cara y la colocación correcta de las partes de la cara.

Y, por último, dibujar tres bocetos de un niño, un joven y una niña, aprenderás a dibujar toda la cara, así como a incubar y sombrear. Y puedes hacer un dibujo promedio de la cara. Y prepárate para la clase de dibujo facial avanzada.

Intenta convertirte en un profesional en el campo del diseño facial, practicando y repetiendo mucho y usando las lecciones de esta clase.

Espera a mis otras clases. Y con tus comentarios, ayúdame a mejorar la producción de tutoriales.

Herramientas necesarias: HB, B6, B8 y lápices B12: papel o cuaderno de bocetos- borrador de masa, borrador de etude y borrador eléctrico (si está disponible)

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Curso de dibujo de figura desde principiante a avanzado

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Amelie Braun

Artist & Cartoonist

Profesor(a)

Hello, I'm Amelie.

I started drawing with a pencil when I was sixteen, initially focusing on pencil drawing classes. During these early years, I developed a strong foundation in portrait drawing, figure drawing, and facial features design. I also honed my skills in working with colored pencils, ink pens, and watercolors. These diverse experiences have given me a comprehensive understanding of various techniques and styles.

As my interest grew, I discovered a passion for character design and animation, which led me to pursue professional character design classes. My university education in the field of animation further deepened my expertise. At the age of twenty-four, I began teaching character drawing with a pencil, combining my knowledge of traditional drawing techniques... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Hola amigos, bienvenidos al curso de bocetos de caras con lápiz. Una de las técnicas más importantes en el dibujo a lápiz es dibujar el rostro y sus partes de manera básica. En este curso, te enseñaré a bosquejar una fase paso a paso. En este curso, aprenderás a dibujar y sombrear diferentes tipos de ojos, narices, orejas, labios. Entonces aprenderás a proporciones de la cara y a colocar correctamente las partes de la cara. Después dibujando tres fases de un niño, joven, cualquier chica, aprenderás a crear toda una fase y sombreada por completo. No olvides que en este curso, te enseñaré a dibujar un boceto de cara usando solo un lápiz. Espero que con mucha práctica, te vuelvas a ser muy capaz en el campo del boceto de caras, y buena suerte. 2. HERRAMIENTAS: Hola a todos, y buenas noches. Bienvenido al nuevo curso de bosquejar conmigo. En este curso, vamos a trabajar en rostros desde un nivel principiante hasta uno profesional. K. La forma más sencilla es que te vamos a enseñar cómo puedes crear competencia facial parte por parte. Y luego por fin, te enseñaremos a crear toda la fase conjunto con proporciones correctas, claro. Bien, y ahora voy a contarte sobre las herramientas. Vamos a usar B6, un lápiz de boceto también antes y la sarga, los lápices de dibujo, usaríamos una goma de borrar, que obviamente se usa para lugares delicados que necesitamos ser borrado y también hacer borrador. Entonces estas son las herramientas para este curso. Entonces en el próximo episodio vamos a comenzar. 3. Cómo dibujar un ojo (vista frontal): Hola otra vez. Como te dije en el episodio anterior, antes que nada, vamos a trabajar en la competencia facial parte por parte. Entonces también te voy a decir cómo puedes crearlos en diferentes ángulos. Quiero decir, desde la vista frontal, vista lateral, o en la vista de tres fases. No importa si es una nariz, es labios, o cualquier otra cosa. En primer lugar, te voy a enseñar cómo puedes crear cosas en una vista frontal. Por ejemplo. Te voy a enseñar cómo puedes crear la vista frontal del ojo. Debo decirte que la forma general del ojo sería comenzar con un círculo. ver, si lo pongo aquí y lo doy la vuelta. Aquí tendríamos un círculo. Sólo lo estoy haciendo más oscuro. Por lo tanto, sería visible para ti. Bien. Ahora, ¿por qué te digo que estaría en forma de círculo? Porque si quieres considerar el marco del, quiero decir, ese globo ocular en realidad sería un círculo que entra en marco así. Entonces si este es tu globo ocular, aquí, podemos tener el marco real del ojo. Ahora. Podemos crear un marco del ojo, o básicamente la mentira real aquí sería la esquina del ojo, la esquina interna, y ese lado sería la esquina exterior. Este sería el párpado superior y este sería el párpado inferior. Ver. Aquí tendríamos el iris. Ves que todo tu ojo debería ser del tamaño de dos iris. Quiero decir, deberías colocar tu iris de una manera que los espacios vacíos sean en realidad como la cantidad de otro iris. También podemos colocar las pestañas por aquí que no necesitamos para ellas en este momento. No queremos meternos en eso. Entonces esta es la forma básica del ojo desde la vista frontal. Ahora les voy a decir cómo va a ser diferente en una vista frontal y lateral y en vista de tres fases. Entonces, por ejemplo, en una vista frontal, DI se colocaría así. Y si quieres hacerlo mejor, también puedes crear un círculo imaginario o simplemente puedes crearlo muy a la ligera. Entonces después podrás borrarlo. Voy a crear una I. Y luego voy a crear esta forma de gota en la esquina interna del ojo, así. Aquí vamos. Este sería el ángulo exterior del ojo, que lo cerraré y lo haré redondo. Y así, lo voy a mover hacia la esquina interna del ojo. Entonces esta parte del rabillo del ojo, que también debe ser redonda y cerrada. Así puedo separar el globo ocular de esta esquina interna del ojo. Entonces debería crear el iris de una manera que tengamos espacios vacíos como la cantidad de otro iris. cuanto al tamaño. Debe ser de una manera que podamos encajar otro iris en las ranuras vacías. Simplemente deberías hacerlo muy a la ligera. Entonces, a partir de aquí, desde esta esquina interna del ojo, consideraremos un párpado superior. Y este párpado superior por encima del ojo puede ser diferente en cada persona. Algunas personas, en algunas personas ni siquiera se puede ver en otras personas. Tienen párpados superiores muy anchos, por lo que es diferente. Entonces en este párpado inferior, voy a crear otro espacio para colocar las pestañas por aquí. Ver. Así como esto. Este sería en realidad el lugar donde crecerán las pestañas de aquí. Y esta zona siempre debe permanecer blanca. Ves, así como así. Y entonces esta zona sería mi párpado inferior. Aplicaré la oscuridad, la oscuridad central para mi iris. Y luego con una pequeña distancia, ya ves, si quiero explicarlo a partir de aquí, simplemente empezaría arriba aquí y luego podremos crear nuestra ceja. decir, va por encima del globo ocular. Así como así. Aquí está. ¿ Correcto? Ahora queremos crear algunos sombreados en él. Tomaré mi lápiz B6 y antes que nada, IP empezando desde dentro del iris para crear mis sombreados porque esa será la parte más oscura. Básicamente. Simplemente guardo un área pequeña como la luz, como un reflejo de la luz dentro del iris. Entonces esta parte superior del iris, porque aquí tendríamos el párpado, por lo tanto, crea una sombra y esta zona estaría realmente oscura a medida que baja. También puede ser ligero porque este iris puede ser para una persona con un tinte de color. Y debes saber que el diseño y el color dentro de cada persona es diferente. Nuevamente, como sus modelos, yo sería más color para un encendedor. Estás sombreando también debería ser más claro y la oscuridad que usaríamos debería ser menor. Definitivamente. Entonces a partir de aquí, entraré en esta parte blanca del globo ocular. Yo solo creo un sombreado muy, muy claro. Y también voy a hacer lo mismo. Para el otro lado también. Trabajo en las comisuras de los ojos. Y entonces sólo voy a mantener el resto del globo ocular amplio. Y, O aquí voy a crear dos esquinas internas del ojo. Esta es una parte donde las lágrimas caerían y saldrían. Usaré mi borrador para crear algunas luces específicas dentro del área del iris. Simplemente lo hará más interesante. Entonces usaré mi lápiz para aplicar una oscuridad más fuerte aquí. Tan fácil como eso. Entonces pasaré a este párpado superior. Y debido a que está curvo, esta línea, en realidad está mostrando el área de la curva en el párpado. Y una zona curva siempre es más oscura. Entonces estoy usando mi lápiz para sombrear esta área oscura, y luego sombrear sus alrededores. Para demostrar que aquí tendremos profundidad de Alyssa. Así como así. Bien. Ahora vamos a trabajar en esta zona por encima del ojo. Ver. A partir de aquí estaré sombreando y también estoy eclosionando. Entonces sabrías. Simplemente lo haré muy a la ligera como pueden ver. Seguiré hasta este arco debajo de la ceja. Así que lo haré menos. Y luego otra vez al final del ojo, lo haré más. Yo nos haré más fuertes. Luego baja por debajo del ojo y solo sigue el mismo procedimiento. Lo voy a sombrear hasta aquí. Esta parte del párpado inferior también tiene algo de oscuridad porque también tiene cierta profundidad. Y esto sería esa una línea que muestra el área curva debajo del ojo. Entonces voy a enfatizar en cada línea para que la ceja represente la textura de su cabello. Voy a repasar estas líneas y estoy creando la ceja. ¿ Bien? Entonces incluso puedo sombrear algunas partes de ella y hacerla más oscura. Más oscuridad por aquí podría hacer que tu trabajo aún más, bonito, más hermoso. Así. Mis queridos amigos, pueden usar su goma de borrar para obtener unas capas de oscuridad de su trabajo. Verás cuando lo esté tocando aquí, en realidad obtendrá una capa de oscuridad de mi trabajo. Y en realidad va a mezclar el resto del trabajo en conjunto. Tendrían que crear unas pestañas para nuestro trabajo. Entonces estaría empezando a crear las pestañas desde el rabillo del ojo. Y en esta técnica, uno va por ahí, uno va por debajo. Como pueden ver, solo estoy tirando mi mano del papel al final de las pestañas. Por supuesto, en los próximos pasos te vamos a contar más detalles y más específicamente cómo crear las pestañas. Y voy a crear unas pestañas inferiores de la misma manera que voy a empezar desde aquí. Este es el espacio que hace crecer las pestañas. 4. Cómo dibujar un ojo (tres lados y vista lateral): Hola otra vez. Bienvenido a otro episodio de mis tutoriales. Bueno, esta vez vamos a crear el ojo en un ángulo diferente, k. Si quieres crearlo en una vista de tres fases, puedes ver en estas tercera, cuarta de tus ojos. Y queremos ver cómo podemos crearlo. En primer lugar, no debes saber que en una vista de tres caras, tendremos el alto como forma de gota como esta. ¿ Ves qué, qué voy a hacer? Ves esto en realidad es una gota. Entonces a partir de aquí, voy a crear el rincón interior del ojo. Así como así. Esta sería la parte inferior y sube hasta que tengo la esquina exterior del ojo por aquí. En esta posición, ¿cuál sería la colocación o la forma del iris? Puedes crear morir o plata aquí, o incluso en el medio. Otra vez. Debería estar aquí. Coloco mi iris aquí. Y este sería nuestro hermoso iris. Voy a crear el rincón interior del ojo un poco mejor. Voy a afeitarlo mejor. En realidad. Este sería el párpado superior y la línea que va por encima de él. Eso nuevamente, incluso de esta manera, para cada persona, sería diferente y se vería diferente. Ahora solo estoy calificando en forma general y una normal. Y este sería el párpado inferior. Tan fácil como eso. Hemos creado un ojo en tres fases. Podríamos hacer amigos. Para crear la ceja. Debo decir que es casi similar y es lo mismo que nuestra forma anterior. Será un poco más corto. Es decir, va a empezar aquí. Y al contrario de esta manera que podemos tener esta curva en la ceja NDI desde aquí. Por aquí tendremos la curva de la ceja. A partir de aquí. La curva de las cejas comienza a partir de aquí un poco antes, ya sabes, comparando con nuestro modelo desde la vista frontal. Entonces esta es la ceja. Ahora vamos a trabajar en los sombreados de la misma. Voy a por mi lápiz B12 y estaría empezando por el iris. Lo mantendré ligero dentro de él. Yo creo un alumno. Entonces voy a sombrear dentro del iris. Y como dije antes, la oscuridad dentro del iris y la pupila sería diferente en función tus gustos y el modelo que estás creando. Puede ser más claro o más oscuro, depende de ti. Entonces así, voy a sombrear esto en su rabillo del ojo. Volviendo a la esquina exterior de la misma, entonces deberíamos considerar también el párpado inferior. Ver, esta zona debe permanecer blanca y liviana. Entonces lo borro con mi goma de borrar porque es un espacio delicado. Esta noche. Estar aplicando un ligero sombreado dentro del globo ocular. Así como así. Y continuará a partir de aquí hacia fuera. Bien. Entonces también aplicaríamos la oscuridad, que muestra la profundidad por encima del párpado superior y está curvada en área. Entonces también algunos son los sombreados entre el, entre el ojo y el párpado y la ceja. Y luego llegamos a esta parte prominente en la parte posterior del ojo, o en realidad debajo de la ceja, en realidad vamos a mentir a los ahora sombreados. Aquí vamos. Entonces estaríamos aplicando algo de oscuridad en este párpado inferior también. Este es en realidad el sombreado para debajo del párpado. Porque esto es en realidad el resultado de las pestañas. Aquí se aplicaría la sombra de las pestañas. Entonces seguiré sombreando esta área. Bien. No vamos a querer trabajar demasiado en el párpado, así que simplemente lo dejamos así. Entonces podemos crear el pelo de la ceja por el pelo uno por uno. Voy a estar trabajando en las cejas un poco más, oscureciéndolas, repasándole el pelo. La mayoría uno por uno. Tú en una mejor forma y realidad te separaste del sombreado debajo de él. Entonces van a ser nuestras pestañas en esta posición, en este ángulo. Bueno, todos ellos estarían girados hacia esta manera. Serán girados y retorcidos hacia esta manera. De hecho, se convertirían en la forma en que nuestro ojo se ha colocado en una vista trifásica dice. O sea, si la cabeza se gira a la izquierda, las pestañas en realidad se enfrentarían a la izquierda a viceversa. Y sería exactamente lo mismo para las pestañas inferiores también. Es solo que las pestañas inferiores serían más cortas y tienen menos ángulo. Bien, aquí vamos. Envía más sombreado por aquí y ya terminamos. También puedes usar VRS es borrador para borrar todas las líneas adicionales, sombreados adicionales de tu trabajo. Incluso borra sus alrededores. Entonces puedes usarlo para crear algunas luces dentro de tu ojo, especialmente en el globo ocular o el iris. También puedes usarlo alrededor del ojo. Pero eso solo haría que se viera mejor. Eso es. Aquí está nuestro ojo. Las tres caras ven. Bien, ahora es el momento de crear el I en la vista lateral esta vez. Bien. He creado el I en la vista de tres caras en forma de gota. Simplemente haz lo mismo en la vista lateral para sumar, nuevo, estoy colocando una forma de gota por aquí, pero esta vez, did drop sería más pequeña comparando con la que he creado anteriormente. Mira, estoy creando una gota más pequeña. El área superior solo iría un poco más lejos y el área inferior sería tuerca. En el modelo anterior, tenía una forma completamente redonda, pero esta vez, como puedes ver, la parte superior y avanzar un poco más. ¿ Bien? ¿Cómo sería? Es continuo. Ver por aquí. De hecho tendríamos el párpado superior ahí. Las pestañas crecerían fuera de ver así. Entonces este sería el párpado superior. Entonces bajaré. Iris estaría completamente alineada con esta parte frontal de nuestra Gota. Verás, este sería mi iris completamente alineado. Entonces esta sería la zona inferior que aquí tendríamos el párpado inferior donde van a crecer las pestañas inferiores. Entonces de aquí subimos. Y luego nuevamente alineados con esto acostado de lado, crearemos fecha límite para el párpado superior. Y luego voy a crear otra línea paralela a la línea de debajo de ella. Para crear los párpados superiores por completo. Entonces tendré a la pupila aquí dentro del iris. Y este sería el párpado inferior de aquí. Bien. De esta manera, en este ángulo son ceja sería un comienzo desde aquí. Llegará muy pronto, y a partir de aquí será curvo. Ver, aquí estaría la parte curva de la ceja. El curvado de la ceja estaría comenzando exactamente como la colocación de nuestro iris. Si quieren hacer algunas comparaciones, pueden ver fácilmente que Es muy fácil, mis queridos amigos, deberían simplemente practicar mucho en ello una y otra vez. No quiero decir que debas crear solo en estos tres ángulos, puedes crear diferentes formas de ojos en diferentes ángulos y posiciones. Bueno, el sombreado es más o menos lo mismo. Solo vamos a la primera sombra, el IRS solo aplicará una sombra muy clara y oscura en el globo ocular. Por aquí. Voy a sombrear el párpado inferior desde las esquinas. Y cuando llegue al centro, lo haré un poco más ligero. Después pasaré al párpado superior. Nuevamente, comenzando por el rabillo del ojo. Y aplicando esta oscuridad en el párpado también debería tener algunos sombreados por aquí para mostrar en realidad la cavidad ocular, que sube para golpear la ceja D. Y por aquí estarían las partes permanentes debajo de la ceja que va más claro en comparación con otras partes. Aquí vamos. Bien. La última parte restante serían las pestañas. Y exactamente como lo hicimos en la vista de tres fases, aplicaríamos las pestañas de esta manera , girando de esta manera. Entonces aquí vamos a tener las pestañas y como puedes ver en la esquina, algunas de ellas incluso podrían llegar voltearse dentro del ojo. Y también serían las pestañas inferiores. Sólo trabaja un poco más en las cejas. Y mi trabajo está hecho aquí. 5. Cómo dibujar una nariz (tres ángeles): Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de sketching conmigo. Esta vez, mis queridos amigos, vamos a ver cómo podemos crear y nariz. Bueno, de nuevo, vamos a observarlo y creado en tres ángulos diferentes y una vista frontal en una vista de tres fases dice. Y por supuesto en una vista lateral o en el perfil. ¿ Bien? En primer lugar, vamos a comenzar con la vista frontal. ¿ Bien? De todos modos, para crear la nariz en los tres ángulos, necesitamos una línea recta, así. Línea recta horizontal, mejor decir. ¿ Bien? Entonces esta sería la línea recta que necesitamos para este tipo de trabajo suyo. De esta manera para crear la nariz, necesito tres círculos. Aquí hay un círculo grande, uno más pequeño por aquí y otro más pequeño a la derecha. Entonces necesito un círculo grande en el medio y dos más pequeños a cada lado. Y luego los armaremos así. Entonces entre estos dos círculos, voy a crear una curva hacia abajo así. Entonces básicamente estoy conectando estas partes entre sí y estas serían exactamente nuestras fosas nasales. Entonces lo alinearé con esta parte inferior del círculo medio. Entonces conectaré estas dos partes laterales entre sí. ¿ Bien? Ahora vamos a trabajar a los lados de la nariz con un poco de distancia de la fosa nasal. Voy a crear el lado de la nariz. Y las fosas nasales son muy diferentes. En cada persona. Alguien podría tener fosas nasales cortas, las pequeñas, alguna otra puede tener fosas nasales grandes o profundas. Eso es diferente a cada persona. Entonces esto es en realidad sabe desde la vista frontal. Ahora, en realidad voy a aligerar los círculos que he creado al principio. Y luego usaré mi lápiz B6 para crear algunos sombreados para nanos. Porque tenemos alguna sombra debajo esta nariz y en realidad es la sombra de la punta de la nariz. Será oscuro en el tamaño de los nodos también tendría sombreados oscuros. Porque en realidad está tallado debajo y en la zona inferior. Estará sombreada así. Bien. Ahora vamos a trabajar en la nariz misma. Quiero decir, esta sería la punta de la nariz y estos son los lados de la nariz. Por lo que estas partes permanentes deben ser más ligeras en comparación con las partes que están más talladas y más oscuras. Esta parte de la nariz, porque es la punta de la nariz. Estaría sombreada, pero no tanto como las partes más oscuras porque es más prominente. La oscuridad va a dar la vuelta al círculo. Voy a tener el puente de la nariz por aquí. Y otra vez por este lado, tendré otro puente nasal. Y como puedes ver, se debe crear el otro lado también se debe crear el otro ladodel puente nasal. Y de eso se trata? Aquí vamos. Bien. Bueno, donde quiera que necesite más oscurecimiento, lo estaría aplicando. Por ejemplo, estas partes necesitan más sombreado. Estas curvas en partes en el costado de la nariz o en los lados del puente nasal. Porque se conoce a sí mismo es prominente pero los lados de ella, obviamente no. Bien. Entonces esta es una forma general de creación y nariz y una vista frontal. Entonces también tendría que aplicar la luz de mi trabajo. Y nuevamente digo, claro, el puente de la nariz. Y entonces vamos a tener algo de brillo por aquí en la punta de la nariz, lo cual es normal, ya sabes. Porque como dije antes, esta parte es muy destacada. Entonces tendrás algo de brillo en él. Sería más ligero comparando con las otras partes. Bien. Ahora vamos a crear la nariz en una vista de tres caras. Bien. De nuevo, vamos a conseguir ayuda de estos círculos de aquí. Voy a crear mi círculo un poco más por encima de la línea que he creado al principio. ¿ Bien? Crea otro círculo por aquí. Bajará área. Entonces este círculo de este lado también es similar a un óvalo y es un poco más bajo que el otro. Como dije antes, estaré creando otro círculo detrás de éste. Quiero decir, una parte de ella va atrás. Y se puede ver la colocación de estos tres círculos uno al lado del otro. Entonces podemos pasar a crear los nodos reales. Ves esta nariz, perdón, este círculo que está más por encima la línea y en el medio estaría la punta de nuestra nariz. Así que voy a crear con casi un ángulo de 30 grados y lo voy a bajar así. Esta sería la punta de la nariz. Por aquí. Yo tendría la fosa nasal, la fosa nasal izquierda, claro. ¿ Qué haríamos por esta área? Bajen. Y luego de aquí, justo de aquí, mira, esta es mi fosa nasal izquierda, exactamente justo al lado de ella. Paralelo a esta zona se creará y Austria para este lado de la nariz. Y entonces de esta parte baja vendrá por aquí. Vamos a darle la vuelta y subir. Bien, entonces básicamente en las tres caras, podemos ver una de las fosas nasales completamente y la otra estaría viendo un poco. Y luego simplemente continuamos con la punta de la nariz hacia arriba para crear el puente nasal. Entonces vamos a borrar estas líneas extra y luego aplicaremos los sombreados. Y como pueden ver, esta es mi fosa nasal por aquí. Ves cuando borras las líneas adicionales y cuando editas tu trabajo, simplemente conectas tus líneas entre sí. Todo simplemente se vería mejor. Esto se creería en esos. Y por aquí estarían los sombreados. Bien. Yo sólo voy a oscurecer y Austria completamente. Esta sería la parte inferior de la punta de la nariz, por lo que sería un poco más oscura. Esta parte en realidad está debajo de la nariz y no se puede ver y no recibe ningún relé de luz. Entonces estaría oscuro porque está en el fondo. Bien. Y luego otra vez desde aquí, bajaré hasta detrás de esta fosa nasal. Y entonces tendremos un sombreado muy claro de este lado. Y luego crearemos los sombreados para el puente nasal. Aquí vamos. Por aquí, tenemos oscuridad. Y debido a que este lado de la nariz está en la zona oscura, estaría sombreada más oscura porque de nuevo, está del otro lado de la nariz. No podemos ver demasiado de ello. Y obviamente está detrás del abandono de Nancy como puente, por lo que sería más oscuro en cualquier caso. Bien, aquí vamos. Así como así . ¿ Bien? Nuevamente, aplicaría algo de oscuridad por aquí. Por lo tanto, puedes entenderlo mejor. Se pueden entender mejor las partes prominentes. Se trata de una nariz en una vista de tres caras. ¿ Cómo lo vamos a crear en una vista lateral? Bueno, aquí vamos a crear un círculo así. Y otro justo al lado de él. Entonces básicamente no podemos ver la tercera parte de la nariz, el tercer círculo, y esta vez solo tenemos dos círculos para los nodos. Entonces desde esta zona inferior, alinearé con este semicírculo me con la parte inferior del círculo. Voy a subir. Y esta sería la propina. Entonces lo traeré para crear el puente nasal. ¿ Bien? Esta distancia entre estos dos círculos sería en realidad mi fosa nasal singular porque sólo vemos uno de ellos. Entonces por aquí podemos tener este lado de la nariz. Tan fácil como esto. En realidad podemos sombreados. Ver desde aquí. A partir de aquí, que sería la parte inferior de la nariz tendrá en realidad un lado oscuro debajo de la nariz. Y de este lado de la nariz. Esa es en realidad la noticia, todo el septal nasal. Entonces lo voy a sombrear desde aquí. Y como pueden ver, tengo todo el asunto. Y el sombreado es bastante fácil porque solo podemos ver la mitad de la nariz desde un lado. Y creo que en la vista lateral sería el ángulo más fácil. Para la nariz. Sólo se puede crear una fosa nasal y eso es todo. Bien. Y eso es solo, eso. Simplemente sombreada fácilmente. Esta es una creación de la nariz en tres ángulos diferentes. 6. Cómo dibujar labios (tres ángeles): Hola otra vez. Bienvenido a otro episodio de bosquejar conmigo. En este episodio, vamos a crear los labios en tres ángulos diferentes. Vista frontal, vista lateral. Y claro, las tres caras se ven para crear tu boca o básicamente los labios, exactamente como hicimos para la nariz. Necesitamos una línea recta horizontal. Entonces primero voy a crear esto, mi línea recta horizontal. ¿ Bien? Entonces partiré de los labios de la vista frontal. Para crear los labios. En una vista frontal, ya ven, mis amados. Voy a crear unos pequeños círculos uno al lado del otro por aquí, y deberían estar alineados con la línea debajo de ellos. Quiero decir, debería haber exactamente en la línea. El fondo de ellos debe estar alineado con la línea. Después en la parte inferior de la línea debajo de la línea, crearé dos óvalos uno al lado del otro. Así como así. ¿ Bien? En esta zona superior entre estos dos círculos, voy a crear esta zona curva, que sería la parte curva en nuestro labio superior. Y luego pasaré por encima de la parte superior de los círculos y luego lo bajaré por la línea que he creado aquí. ¿Bien? Entonces voy a llevar las esquinas un poco bajas. Voy a ir por encima de estos dos óvalos. Verás, bajé y luego subo por las paredes y me encuentro justo en el medio. Y la parte inferior es realmente fácil. Llega a estos dos óvalos. O sea, bajé de sus lados y luego conecto el final de las partes. En la parte inferior. Yo bajé de los lados y luego los conecto. Después de la muerte. Estar borrando todas estas líneas y formas extras de mi trabajo. Y aquí vamos. Tenemosunos labios hermosos. Nuevamente, debes saber que los labios vienen en diferentes tamaños y formas diferentes. Lo que estoy creando aquí para ti, nuestros ojos normales, narices normales y labios normales. Pero recuerda que también puedes cambiarlo a ti mismo en función del modelo que quieras crear. Puedo trabajar un poco más en las comisuras de los labios y ahora voy a empezar a sombrearlo. Aplicaré sombreado para esta zona inferior. Y entonces vendré a sombrear los labios ellos mismos. El tamaño sería más oscuro y unas partes prominentes que en su mayoría están en el medio, serían más claras. Aquí es lo mismo. Entonces a partir de aquí va a ser lo mismo. Porque estas dos partes son muy prominentes. Partes de los labios quedarían lo más ligeras que puedan. Entonces voy a sombrearlo a su alrededor. Y luego voy a sombrear esta zona justo debajo de los labios. Entonces otra vez, estaría trabajando en estas líneas. Aquí están las tinieblas debajo de los labios. Y también tenemos una parte curva por encima del labio superior, que he creado aquí también. Ahora, voy a crear los ascensores en la vista de tres caras. Entonces otra vez, exactamente, haré lo mismo. Voy a crear dos círculos uno al lado del otro. Para los óvalos que están por debajo de la línea. Crear uno de ellos es más pequeño en este lado y el otro sería más grande en el lado derecho. Como pueden ver, k hecho, estaría trabajando por aquí. Voy a crear esta área conformada en el labio superior, por encima del labio superior. Entonces otra vez, vengo de aquí, vengo abajo, vuelvo a subir. Verás, este es mi óvalo por aquí. Así como así. Voya ir por encima de él. Vuelvo a bajar y por aquí, voy a tener la esquina del labio como lo hice para mi modelo anterior también. Ángulo anterior mejor decir Dan desde arriba, lo conectaré a esta esquina. Bueno, en esta vista y luego en este ángulo, voy a crear el labio inferior igual que así. Y como pueden ver, y es muy obvio, sólo podemos ver una comisura de los labios. El otro no se puede ver. Entonces después de papá, de nuevo, estaré borrando las líneas extra dentro de mi trabajo o alrededor de ellas. Y mis queridos amigos, deberían crear estos círculos y óvalos muy, muy a la ligera para que cuando lo borren, no dejen ningún rastro aquí mismo porque quiero que sea visible para ustedes en el video . Solo los estoy creando un poco más oscuros, pero si lo vas a hacer por ti mismo, recuerda hacerlos mucho más a ligera para que quieras dejar algún rastro después de borrarlos. De esta manera no tendrás ningún problema. ¿ Se niegan los sombreados, estar sombreando esta zona? Voy a sombrear las comisuras de los labios y permitir avanzar. También, una zona curva aquí en el medio. Y entonces este sería el sombreado para debajo de los labios. Bien. Dan, voy a estar manteniendo estas partes prominentes en nuestro hermoso labio lo más ligeras que podamos. No intactas, pero vamos a darles muy a la ligera. Luego la tercera vista, que en realidad es la vista lateral. Para crear eso primero, voy a crear una línea lateral, línea empinada. Entonces en base a esto, voy a crear un óvalo como este y otro debajo de la línea así. Entonces bajaré de aquí. Lo voy a pegar a estas líneas laterales y bajaré. Este es básicamente mi labio superior. Yo solo creo algunas curvas por aquí para que sea más bella. Entonces voy a sacar el labio inferior de aquí. Lo conectaré de nuevo a esta línea, a esta línea lateral, y este sería el labio inferior. Bien. Tan fácil como eso. Entonces voy a comenzar los sombreados desde esta esquina de los labios. Esquina de la boca. Y entonces otra vez a partir de aquí se volverá a sombrear, su mayoría alrededor de los bordes y no tanto en el medio. Esta sería la vista de labio y lateral, que es la más fácil de todas. A continuación, vamos a trabajar en un hermoso estilo de posición de una cara. 7. Cómo dibujar un oído: Hola mis queridos amigos y bienvenidos a otro y un nuevo episodio de bosquejar conmigo. Esta vez. Vamos a crear oídos juntos. Quiero mostrarte cómo puedes crear oídos de manera muy simple y sencilla. Bueno, mis queridos amigos, ya saben, algunos podrían decir que el oído se ve como un signo de interrogación o algo así. O tal vez parece un nueve. Entonces te voy a decir la forma general de la misma. Quiero crear dos orejas, simplemente primero como la forma de un número nueve. Muy, muy fácil y normalmente así tenemos un nueve como este. Ahora bien, ¿qué es el número nueve? Queríamos crear una forma de nuestro año. Entonces sube así. En realidad sería la parte que la oreja ha sido separada de la cara, de esta línea fuera sería nuestra cara. Entonces a partir de aquí vamos a subir. Vamos a hacer esta forma por aquí en la parte superior. Y luego bajamos. Entonces voy a crear una curva muy ligera por aquí, muy, muy ligeramente. Entonces otra vez, salimos y voy a subir, hasta aquí. Entonces de aquí hasta ahora, tenemos la forma general de la misma, la número nueve. Entonces ahora voy a borrar ese nueve porque no quiero que se interponga en mi camino. Entonces después de que tengas la forma general de la oreja, puedo comenzar y crear las partes internas de la oreja. En primer lugar, debo continuar esta línea paralela a la línea exterior. Y voy a crear esta parte interna del oído. De aquí bajaré. Y luego de aquí iré hacia dentro del aire. Como cualquier otra parte diferente del cuerpo, las orejas son muy, muy diferentes. Es decir, tenemos mucha variedad en la forma de las orejas. Este es un ejemplo muy sencillo y normal de un, de un oído símbolo israelí. Esta es una forma general, pero tenemos algunas diferencias en los detalles de la oreja. Especialmente en los oídos de las personas mayores. Tendrían tantas diferencias y detalles cambiados. Así que solo lo traeré adentro. Y de aquí bajaré y lo conectaré a esta zona. Aquí. Se vería así. Por aquí tendremos otra parte prominente. Por aquí. Voy a tener una curva la cual voy a mostrar donde está el sombreado. Aquí hemos tenido otra curva y otra por aquí. ¿Bien? Y aquí voy a tener una curva fuerte. Y entonces tendré una oscuridad fuerte que en forma de V así. En realidad sería el agujero de las orejas, por lo que debería estar sombreado por completo. Bien, aquí vamos. Esta zona es en realidad sería la cara. Ahora vamos a comenzar el sombreado y sacar el volumen de esta ER bidimensional que ya hemos creado por aquí, él puede llegar a tus sombreados con tu lápiz B6 o B12, yo elijo para trabajar con lápiz B2v. Primero, voy a afilar bastante bien. Entonces, espera mi ser 12 lápiz, voy a oscurecer estas partes oscuras de la obra. Bien, entonces estoy aplicando estas tinieblas por aquí. No debes tener miedo de crear estos tonos. En absoluto. No debes tener miedo de aplicar tu oscuridad y sombra donde quieras. Si no tienes suficiente oscuridad y luz, no puedes obtener el contraste correctamente. Por lo tanto, no vas a tener un buen resultado y un buen resultado. No te dará el volumen y la forma que deseas. En pocas palabras es que si te lo pierdes de alguna manera, si acabas de cometer un error con los puntos más oscuros, puedes crear otro desde el principio porque ahora solo estás practicando en diferentes partes. No estás trabajando en todo el cuadro. Y deberías practicarlo una y otra vez hasta que te sientas cómodo con él. Y luego puedes seguir adelante para crear caras completas. Así que no tengas miedo y aplica tu oscuridad donde quiera que veas curvas curvas así. Así como así. Y entonces también tendría que crear un sombreado general por aquí. Quiero decir, no quiero dejar intactas estas partes, pero como se puede ver en un oído normal o rehabilitación también parte prominente así que no queremos hacerlas demasiado oscuras, pero no queremos dejarlas intactas . Entonces solo le doy un sombreado de luz general. Considera todas las curvas aquí, y luego ajusto mis sombreados en base a las curvas y partes prominentes. Voy a hacer los sombreados más oscuros o más claros, depende de dónde vayan a estar. Considerada la parte externa de mi oído, voy a oscurecer para poder separarme de los antecedentes de mi obra. Bien. Voy a sombrear por aquí de manera muy sencilla. Lo haré con un sombreado muy claro. Solo estoy aplicando la oscuridad y los sombreados muy precisamente donde sea que los necesite en curvas. Nuevamente, en estas partes, estaría aplicando más oscuridad porque la necesito. Este es en realidad el agujero de las orejas y tengo la oscuridad más fuerte por aquí. Entonces esta parte tendría oscuridad. Y la oscuridad más fuerte por supuesto. Y sería el lugar más oscuro de toda nuestra oreja, porque son las orejas enteras. Entonces el vertimiento debería ser más fuerte. Como se puede ver como solo negro y eso. Entonces por aquí vamos a tener un sombreado claro porque quiero crear más contraste. Y seguirá hasta aquí, un ligero sombreado. ¿ Bien? Entonces también deberíamos darle más dimensión a este lado de nuestro oído también, porque este lado ha sido intacto, pero voy a sombrearlo para darle un poco más de dimensión. Haz algo de volumen con él. Ver mis queridos amigos, estos cursos que estás experimentando en este momento y estás estudiando son en realidad los cursos para principiantes. Y en realidad sería muy fácil para ti. Vamos a pasar a paso. Ahora mismo, debido a que este es un curso para principiantes, solo tienes que usar una o dos herramientas simples para crear amina, crear tu trabajo con solo una o dos pastillas, vender una o dos borrador. Crear las formas generales y algunos detalles y la colocación de los sombreados para crear el volumen y la dimensión. Pero recuerda que si quieres, por ejemplo, si tuvieras más experiencia. Y si pasas a los cursos avanzados, deberías haber usado faders, carbones, y tantos pinceles, tantas otras herramientas diferentes. Y en realidad estarías creando más trabajo profesional. En los cursos para principiantes. No los conoces y en realidad podrías arruinar tu trabajo porque entonces serías confiable en ellos si comienzas solo con ellos. Así que no utilices herramientas extra por ti mismo en los cursos iniciales. En iniciaron nuestros cursos. Algunos de ustedes pueden tener curiosidad, algunos de ustedes les gustaría trabajar con ellos. Diferentes herramientas son más herramientas. No lo recomiendo en absoluto. Tal vez lo escuches de algunas personas que venden. ¿ Por qué te va bien? Pero ¿sólo un lápiz? Sepa, este curso es en realidad un curso básico. Y entonces vas a aprender. Puedes hacerlo. Se puede hacer un boceto sin herramientas específicas. Esto en realidad está trabajando en sus básculas precisamente. Así es como aprendes. Puedes mezclar los sombreados entre sí sin un fader. Verás, solo estoy usando este lápiz, sosteniéndolo de esta manera casi horizontalmente. Y como pueden ver esta vez, estoy aplicando un sombreado más suave para poder mezclar todos mis sombreados en lugar de usar un fader. Así que ten en cuenta eso. No es necesario copiar los modelos exactamente como son, o hacerlos tan realistas como son. El objetivo principal de los cursos que ahora estás procediendo como estos cursos para principiantes en cursos básicos, nuevamente, digo es solo la colocación de todo a formas generales, la colocación de sombreados para contrastar cómo se hacen y obtener los volúmenes correctamente. No te golpees ahora mismo . Pero a medida que avanzas y te adentras cursos intermedios o incluso a cursos avanzados más tarde, eso sería algo diferente. Entonces solo lo estaré haciendo muy despacio. Y algo que debería decirte, mis amigos es que si voy a terminar de dibujar en 20 minutos o 30, no significa que debas hacerlo de la misma manera. Sólo lo estoy haciendo más rápido en orden. Te puedo enseñar más en un tiempo limitado. Pero cuando quieres hacerlo en casa, deberías dedicarle mucho más tiempo. Deberías hacerlo una y otra vez, y deberías tomarte tu tiempo con cada parte. Debería practicar mucho. Llegué a este lugar después de años y años de practicar, así que no te rindas. Entonces voy a conseguir una parte de mi goma de borrar haciéndola así. Dale forma a la forma de una gota como puedes ver. Y luego voy a repasar algunos lugares y voy a crear luces. En algunas partes de mi trabajo. En realidad solo estoy creando luces y también estoy desvaneciendo mis sombreados todos juntos simultáneamente. Bien. Y luego por aquí, se vería así. ¿ Bien? Entonces me gustaría trabajar con mi goma de borrar. Dan, LB. En realidad, ahí estoy aplicando unas luces más fuertes. No debes borrar todos tus sombreados ni todas las partes que has creado. Solo estoy creando algunas luces aleatorias, casi aleatorias en los lugares que creo que son más prominentes para poder crear más brillo y más contraste y más volumen en mi trabajo. Aquí vamos de esta manera. Entonces por aquí, donde quiera que sienta que necesitaba, estoy usando mi borrador, mi borrador de respuesta para crear luces más fuertes. Una vez más, voy a querer trabajar en mi lápiz normal. Lo siento, amigos míos. La cámara se movió por un segundo. Entonces mi lápiz normal. Trabajaré en estas partes completamente y las daré forma por completo. Entonces estaría aplicando sombreados cohesivos. Bien, aquí vamos. Bien. Bueno, mi oído ya está creado. Espero que lo hayas disfrutado y te haya sido útil. 8. Cómo dibujar otra nariz: Hola, y bienvenidos a un nuevo episodio de sketching conmigo. Bueno, esta vez en este episodio vamos a volver a crear narices. Como te dije antes, la misma manera vamos a crear nuestro boceto principal y nuestro primario desde la nariz, como te dije antes, vamos a, vamos a crear una línea recta y tres círculos. Déjame colocarlo un poco hacia este lado. Estaría más en el medio. Mis queridos amigos es mejor que uses tu lápiz HB, es decir, tu lápiz normal. Para bosquejar, para tus bocetos primarios. Entonces dos círculos estarían a los lados. Si quieres ser aún más profesional, excepto esto, puedes crear otro círculo por aquí para la punta de tu nariz. Ver aquí. Básicamente, esta sería la parte debajo de la cena sorbo. Aquí tendríamos entonces esos sorbos en sí. Solo debes mirarlo de manera dimensional. Puedes hacerlo o simplemente no puedes hacerlo. Yo quería decírtelo. Entonces, si lo has visto en , querías probarlo, podrías hacerlo. Ahora, voy a crear la forma de la nariz misma. Aquí tendría una fosa nasal. Y aquí habría otra fosa nasal que yo tendría. Derecha. Que en realidad la parte entre estas dos partes sería nuestro tabique nasal. Entonces nos gustaría trabajar a los lados de la nariz con este ángulo, claro. Bien. ¿ Recuerdas que te hablé este círculo al principio, este sería nuestro consejo de enfermera? Como ya te dije antes. Esta sería la parte que en realidad pondría menos sombreados en fase de vergonza porque es un tip sabe, quiero decir, es lo siento, no hay paso y recibiría más vivo. Es la parte más destacada de ella, y eso es todo. Sólo voy a hacerlo más ligero ahora mismo. Por lo tanto, cuando queremos crear nuestros sombreados, no nos enfrentaríamos a ningún problema. Quería comenzar con mi lápiz normal. Yo estaría empezando de aquí, estas partes inferiores de la nariz. Y voy a comenzar mis sombreados muy, muy ligera y suavemente. Por lo que estas partes inferiores de la nariz serían las partes más oscuras de los nervios a excepción de las fosas nasales. Entonces básicamente estas partes son muy oscuras porque tienen la sombra de la nariz misma sobre ellas. Y como pueden ver, ¿quién va a tener más sombras aquí? Voy a oscurecer esta zona para que quede separada del resto de la nariz. Entonces, como te dije antes, las fosas nasales deberían oscurecerse tanto como podamos. Estos serían los más oscuros en general. Verán, mis queridos amigos, esta zona sería zona oscura, así que tendría que sombrear más esta zona. Esto como he determinado para ti, debería ser sombreado más en base a la ubicación de la misma. Y a medida que avanzamos, vamos a hacerlo más ligero. Y claro, a medida que nos movemos al centro de la nariz o básicamente a la punta de la nariz, eso será todo. Bien. Así que muy, muy lentamente, lo estaríamos sombreando. Y por aquí tendría algunos sombreados más, algo más de oscuridad mejor que decir. Esta zona por debajo de los no escalones también debe oscurecerse. Y seguir adelante así. Entonces también sombrearía un poco la punta de la nariz. Yo no hago demasiado. Acabo de hacer una muy, muy a la ligera porque es un área muy prominente. Entonces aquí vamos. Voy a sombrear el tamaño de la nariz en el puente de la nariz. Nuevamente, como pueden ver, estoy haciendo sombreados ligeros. Incluso a los lados del puente nasal. Verán, mis queridos amigos, deberían hacerlo muy fácilmente y no deben tener miedo. Así que así, puedes hacerlo. Solo necesitas saber dónde aplicar tus sombreados exactamente y qué cantidad de los sombreados debes aplicar. Esto también es muy importante. ¿ Correcto? Ahora. Es el momento de trabajar en los tonos más oscuros. En realidad me gustaría trabajar con mi lápiz y comenzar mis sombreados con eso. Entonces esta vez aplicaría tonos más oscuros con mi lápiz B . Bien. Heron es así. Vamos a sombrear estas áreas. Y donde quiera que necesite una oscuridad más fuerte, voy a usar mi lápiz y voy a crear tonos más oscuros. Incluso a los lados del puente nasal. Tengo que hacer eso. El procedimiento israelí sencillo y fácil. Lo único que necesita de ti es tomarte tu tiempo con él. Dedico más tiempo a ello. Hazlo varias veces, claro, Martin, una es incluso más de diez veces a veces. Y además, necesita que seas cuidadoso y preciso. Es momento de usar nuestra goma de borrar y la voy a trabajar en las zonas más ligeras para mostrar las luces en las partes prominentes. Y al mismo tiempo, mezclaré algunos de mis sombreados entre sí. Al igual que por aquí, estoy mezclando los sombreados y luego así así partes demasiado prominentes simplemente saldrían muy fácilmente. Entonces otra vez, me llevaré mi lápiz B. Voy a hacer algo de edición sobre mi trabajo, haciendo algunos retoques. Y así, me convertiría en plateando los nodos. Incluso puedo tomar mi borrador de editor e ir adelante a unas luces más fuertes. Solo estoy cambiando constantemente con mi lápiz y goma de borrar. Ves estas luces que están por aquí y puedes ver estas brillos tan oscuras como lo es tu lápiz. Estas líneas. Puedes tener estos brillos en tu trabajo. Si no quieres que sea brillante, puedes usar en Armenia lápices gráficos. Pero no lo sabía Es realmente sugerido para tus trabajos primarios, para tus trabajos básicos para principiantes. Si quisieras hacerlo de manera realista. Puedes usar mimeógrafo. Lápices negros. Es decir, esto es un lema, gráfico. Lápiz azul. La punta es negra, pero esta parte de ella, el cuerpo de la misma es azul, pero limite grafica. Y los lápices negros con cuerpos negros son adecuados para ti si no quieres ningún brillo en tu trabajo. Pero como te dije antes, como en el trabajo en nuestro trabajo, podrías tener algo de brillo porque cuanto más oscuro se pone tu lápiz, espero que lo hayas disfrutado y te vuelvas a ver. 9. Dibujo de diferentes formas de labios: Hola de nuevo y bienvenidos a otro y otro episodio de bosquejar conmigo. Bueno, esta vez en este episodio vamos a crear levantamientos en diferentes ángulos y diferentes puntos de vista son básicamente es mejor decir que vamos a crear diferentes formas de los labios. Sonríe y labios boca con la lengua saliendo y muchas otras cosas diferentes. Queremos ver cómo podemos crear las formas principales de los distribuidores y también cómo podemos darles forma en esas formas. Primero, queremos crear una boca cerrada normal. Labios cerrados. Este labio va a estar un poco de costado, así que voy a conseguir mi lápiz normal. Voy a crear un plus de lado. Como pueden ver, esto es una ventaja, no una recta. Bien. Yo tendría el área curva en mi labio superior por aquí y ya no voy a crear los círculos porque deberías practicar sobre lo básico. Entonces ahora que puedes hacerlo sin los círculos primarios, si quieres, puedes crearlos. Pero sólo voy a ahorrar algo de tiempo y eliminar datos sip. A partir de aquí. Voy a bajar y voy a hacer lo mismo desde este lado, ib bajando, haciendo coincidir esta esquina. Y porque es como en una vista de tres caras, voy a venir hacia adentro desde aquí para darle una forma que los labios estén un poco abiertos y pueda ver dos de los dientes. Quiero decir, tener los dientes, perdón. Así que voy a crear una ligera curva hermosa en la parte inferior del labio superior. Entonces voy a crear un espacio. Por aquí. Voy a crear el resto del labio inferior. Bien. Entonces desde aquí bajaré con un ángulo como este para crear, ya sabes, el labio inferior. Y sólo voy a subir otra vez. Aquí vamos. Entonces después de haber creado la forma general, estaré borrando las líneas extra de mi trabajo para que si quiero comenzar a sombrear, me haga un problema. Y ahí está. Aquí tendría los dos dientes de los que les he hablado porque los labios están poco abiertos, podemos ver dos de los dientes. Pero aún así es una boca normal, una boca normal. En una trifásica dice View. Y aquí está. Bien. Ahora quiero empezar a sombrearlo, empezando por los bordes y esquinas. Primero, voy a desvanecer las líneas que he creado para mis labios. No quiero que parezca un marco, así que tengo que sacarlo de su forma lineal. Entonces voy a sombrear todo alrededor los bordes en las líneas con el fin de FAPE ellos. Y aquí vamos. Lo voy a sombrear bastante bien. Así como así. Estoy desvaneciendo todas las líneas que tengo aquí, ya ves que no, ya no parecen líneas. Cuando los desvaneces y los mezclas con tus sombreados. Las partes inferiores del labio obviamente serían más oscuras. A medida que se mueve hacia el centro, se volvería más ligero porque sería más prominente. Bien. Entonces en realidad también me voy a oscurecer dentro de la boca. Quiero decir, entre los labios. Y los dientes, tendrás una oscuridad que consideraríamos. ¿ Bien? Y luego solo dale un tono muy, muy claro a los propios dientes. Y quiero que estén oscuros. Yo sólo les doy un tono muy claro para que no los dejen intactas. Y luego desde las partes inferiores de la extremidad por encima de los dientes, tengo que crear mis sombreados hacia el centro del labio. Muy bien, prominente. Y esta vez haré lo mismo por el labio inferior. Desde debajo de los dientes, bajaré hacia el centro del labio inferior. Y porque es más prominente, mis sombreados se volverían más claros a medida que avanzo. Hasta que me acerqué a esta esquina. También puedo oscurecer esta zona un poco más alrededor de los bordes. Pero entonces otra vez, como pueden ver, estoy manteniendo esta parte central, la parte central, más ligera en general. Bien, Mis queridos amigos, deberían hacer sus sombreados en los labios basados en el volumen que tenga. O sea, no deberías crear el sombreado para tus labios en líneas rectas. Deberías hacerlas curvadas porque a medida que te estás afeitando, también estás dando volumen y dimensión a tu trabajo. Los labios son curvos e hinchados un poco. Y cuando quieras darles forma, debes usar la dirección correcta y debes afeitarlos con líneas curvas. Observe los rectos. Puedo escoger mi lápiz para crear sombras más oscuras. Después el sombreado justo debajo de los labios. Los sombreados por encima de los labios. Sólo para demostrar que está saliendo de algo, de una cara, de un fondo. Voy a buscar mi goma de borrar y voy a aplicar algunas luces. Sólo voy a borrar alrededor de los labios. Perfectamente. Aplico las luces en mi trabajo para crear ambos brillos sobre, por supuesto, un buen contraste con las luces. Para que mis laboratorios obtengan un mejor contraste y un mejor volumen. Este es el primer labio que en realidad se aplica en una vista de tres caras, pero es una boca casi bastante normal. Con labios normales, solo están un poco abiertos y podemos ver dos dientes y esa será la cara. Ahora no vamos a querer trabajar en ello ahora mismo. Bien, para ejecutar los labios. Y de la segunda forma, vamos a asentar fosas de otra manera. Quiero crearlo un poco abierto. Primero, definitivamente voy a crear una línea recta. Entonces. Así como así, creo otro plus. Bien. Entonces, si tuviera que crear una, la curva del labio superior, arriba aquí porque nuestra boca esta abierta esta vez, estaría colocando la curva para el labio superior por aquí. Entonces justo desde aquí puedo encontrar las comisuras de los labios. Entonces esto sería en realidad el ancho de la boca. Entonces desde arriba, lo conectaré a los puntos que he creado en esta diapositiva para crear la boca abierta. Y ya he determinado el ancho de mi boca. Entonces considere esta área que en realidad está en el medio. Y entonces voy a ir un poco más arriba. Entonces con una hermosa curva, bajaré y la conectaré a esos puntos otra vez. Esto en realidad daría forma a todo mi labio superior. Bien. Entonces aquí vamos, creando el labio superior. Como se puede ver. También en este resbalón. También sería en una vista de tres caras. Entonces va a que pueda venir hacia dentro. Cerraré esta zona después de eso. Justo aquí. Permítanme crear primero esta línea. Y no crearíamos el labio inferior demasiado lejos de la línea porque eso estaría demasiado abierto. Entonces la boca estaría mucho abierta. Entonces a una ligera distancia, creo la parte superior del labio inferior y luego otra vez desde las esquinas, bajaría para dar forma a la parte inferior del labio inferior. Nuevamente, digo que este deslizamiento también está en una vista de tres fases, así que solo la forma del mismo y su posición serían diferentes nodos es vista. También tendrían dos dientes más. Y también puedo crear la lengua. Porque la boca está abierta. Podemos ver la lengua dentro de ella. Tan fácil como eso. Tienes la boca y los labios que querías. Entonces estaría borrando todas estas líneas extra o puntos extra. Entonces podemos pasar a crear el resto de nuestro trabajo. Quiero crear este lado un poco así para enfatizar en su vista de tres fases. Bien. Ahora mis queridos amigos por sombrearlo, voy a hacer exactamente lo mismo que hice con mis labios anteriores. Entonces primero, he aligerado mis líneas como deberías hacer. Entonces IPS iniciando mis sombreados en los bordes con el fin de desvanecer las líneas reales para mis labios porque no quiero ninguna línea específica en mi trabajo. Debe haber todos los sombreados. Yo tengo, solo sacarlo de su forma lineal. Entonces estoy usando mi lápiz para sombrear todos los bordes. Y claro, estaría sombreado en otras partes dos. Bien. Entonces como dije antes, en realidad deberías crear tus sombreados basados en las partes prominentes de tus labios. Por lo que estás sombreando debería ser perjudicado. Deben estar en la dirección de tu labio. Por lo que debe crearse a partir de líneas curvas. Y también en estas zonas mis sombreados serían más oscuros si se puede ver. Pero nuevamente, como estoy sombreando, no me olvidaré la dirección y la forma de los sombreados para mostrar esa textura y ese volumen de los labios a la perfección. En el centro, los labios serían más prominentes. Y aquí vamos. Debido a que los labios enteros son, toda la boca es curva. Voy a aplicarlo en mis sombreados. ¿ Bien? Entonces otra vez desde este lado, haré lo mismo en base la textura y el volumen de los labios. Yo los aplicaría en los costados y en las esquinas viniendo hacia el centro. Bien. Estoy sombreando desde las áreas más lentas así como así. Aquí vamos. Bien. Ahora lo que voy a hacer, mis queridos amigos, realidad voy a poner mi borrador filo en la mano, recogerlo. Y luego voy a sombrear esta zona superior. Voy a dar forma a esta zona superior con mi goma de borrar. Voy a crear algo de luz en él con una distancia muy, muy ligera con la línea para los labios. Así como así. Ver este hermoso contraste en realidad hará que mi labio sea más prominente y sería realmente hermoso. Y deberías hacerlo muy, muy pequeño y a la ligera. No hace falta que se vea demasiado. Entonces otra vez, desde arriba por aquí, voy a mantener una distancia. C, mantén distancia, y volveré a bajar. Entonces a partir de aquí, también voy a sombrear este sombreado que va hacia el fondo. De hecho incluso vamos a hacer más volumen a su trabajo. Demuestra que tus labios son básicamente tu boca está saliendo de alguna parte, que es la cara. Entonces sólo voy a aplicar algunos sombreados en el fondo. Entonces otra vez, voy a usar un borrador de entidad y voy a borrar esta zona bastante bien. Lo haré limpio y lo borraré. Y entonces otra vez, aplicaría algunos son brillos para los propios labios, así. Y luego otra vez, puedo sombrearlo un poco más. Simplemente se ve mejor y más realista como puedes ver. Bien. Bien. Ahora también quiero trabajar en el labio inferior. Desde aquí estaría aplicando mi color oscuro para crear mi sombreado y obviamente desvaneciendo las líneas. Y luego a partir de estas partes, paso alto comenzando mi sombreado en general. Y debido a que esta zona es básicamente la zona inferior, debería ser más oscura. Por supuesto. Es lo mismo para aquí. Y luego otra vez, tendrá un ligero sombreado en todo el labio inferior. Entonces básicamente nos estamos oscureciendo en los bordes y alrededor del labio. Y cuando se trata del centro, se volverá más ligero porque queríamos demostrar que esta es una parte prominente. Y de esta manera podemos darle más volumen a nuestro trabajo. ¿ Bien? Entonces este es un sombreado para la parte inferior de los labios. Ahora, lo único que queda es justo dentro de la boca. Que primero estaría separando la zona de los dientes y después aplicaría la oscuridad exterior. Ya ves. Y vengo más hacia la lengua. Escucharé esta oscuridad y básicamente aclararé mis sombras. Y luego incluso podemos ver varios dientes en la zona inferior. Y también a partir de aquí, estaría sombreando un poco hacia arriba. Entonces estaría teniendo un sombreado muy claro para los dientes. Y eso es todo. Bien. Entonces voy a por mi goma de borrar. Y estaría aplicando las luces en el labio como lo hice para el labio superior. Yo sólo lo haré. Sin labio inferior y también en los dientes. Quizá hasta un poco en la lengua. Aquí vamos. Esa es la boca. Y los labios en una forma diferente. 10. Cómo dibujar boca y labio: Hola y bienvenidos a otro episodio conmigo. Bien. Esta vez, de nuevo, vamos a crear diferentes formas de los labios y diferente boca. Esta vez, quiero crear una boca risueña o sonriente. En primer lugar, estaría creando una línea. Y porque mi boca está de lado, voy a crear mi línea también lado es recta pero es de lado. Es decir, no es curvo. Si prestas atención, nos estamos riendo o sonriendo, el ancho de los labios en realidad se extendería. Entonces, cuando creo esta área curva por encima o en la parte superior del labio superior, haré que mi labio se estire un poco más. Entonces por aquí voy a crear una línea casi recta como esta. Y luego a partir de aquí, a ver a mis amigos. Esta zona serían los dientes superiores, la fila superior de dientes. Y entonces de aquí abajo sería nuestro labio inferior. Y entonces en realidad voy a hacerlo de lado también porque quiero crear la lengua también. Mira, entonces otra vez, a partir de aquí con una pequeña distancia, voy a crear el propio labio. Ves, así como así. Ahora bien, si quiero hacerlo más preciso para ti, estos serían los dientes. Déjame crearlos más bellamente. Aquí vamos. Y obviamente a medida que los dientes se mueven hacia las comisuras de la boca, se verían más pequeños. Y no quiero trabajar muy bien en este lado porque la lengua estaría cubriendo los dientes y no se pueden ver desde aquí desde el segundo diente, voy a subir la lengua. Esta sería la punta de la lengua. Y luego lo traeré por aquí. Aquí. Yo tendría el área debajo la lengua o básicamente debajo de la lengua. Y entonces estaría borrando todas las líneas extra de mi trabajo para no conocer la forma general de esta boca y labios. Ya ves lo fácil que fue hacer el boceto primario. Solo hay que ser precisos sobre los ángulos y las formas. Aparte de eso crear los labios es realmente, muy fácil. Algunas personas pueden tener tantos problemas para crear los labios o la nariz. Pero si lo practicas una y otra vez, definitivamente puede resolver al 100% tus problemas. Solo los ángulos son importantes en el tema de los labios y la boca. Debes crearlos en diferentes formas y diferentes ángulos. Deberías cometer errores obviamente y volver a editar. Así que no te preocupes que si lo haces una o dos veces y te equivocas, no puedes hacerlo a todos. Cometerte errores, especialmente en el bosquejo primario o generalmente en la pintura, realidad te ayudará a convertirte en un profesional. Bien, entonces quiero trabajar en mis sombreados. Voy a buscar mi lápiz normal. Y obviamente como siempre, empiezo desde las esquinas. Estaré aplicando estos sombreados así. Y también desde esta esquina. Tendría que volver a sombrear. Aquí vamos. Estaría desvaneciendo las líneas en los bordes de los labios. Y luego voy a sacar la forma de los labios de su forma lineal o marco. Por aquí, estaría teniendo una fuerte oscuridad en la comisura de la boca. Y entonces trabajaría en esta zona que es la encía debajo del labio y por encima de los dientes, deberían estar oscuros. El chicle debe estar oscuro por aquí. Así como así. Entonces iré por debajo los dientes y los estaré oscureciendo como pueden ver. Y entonces a medida que me acerque a la lengua, disminuiré la oscuridad. Quiero decir, tendría que crear sombras más claras. Entonces traeré la oscuridad desde el interior de la boca hacia la lengua. Pero cuando llega a la lengua, sería realmente ligero. Así como así. Aquí vamos. Entonces estaría aplicando la oscuridad en la lengua con sombreado. Me encantó esta forma de los labios. Es decir, me encanta crear las formas de los labios y la boca. Y para muchas fases que creo, en realidad uso este modelo y esto es estilo. Entonces estaría aplicando más oscuridad en la parte inferior del labio inferior. Básicamente, la parte inferior de la boca. Hasta aquí. Aquí vamos. Después estar sombreando en la dirección del laboratorio. No se olvide de eso. Siempre debes aplicar tus sombreados en la dirección de tu laboratorio. Quiero decir en la dirección de tu labio que se está creando, que es curvo y prominente, sobre todo en el medio. Aquí vamos. También estar aplicando algunos de los sombreados para los dientes. Entonces también estaría aplicando una luz por aquí debajo del labio. Y como pueden ver, estoy usando mi goma de borrar. Para poder hacer eso. Entonces estaría aplicando unas luces en los propios labios para hacer el contraste que se necesita. Bien, aquí vamos. Bien. Entonces también estaría aplicando algunas luces son para el error de lengua para hacerlo más interesante y hacer mejor su contraste para obtener un mejor volumen de la misma. Así que aquí vamos. Eso dice, y solo voy a hacer algunos retoques más con mis sombreados o incluso mis iluminaciones. Eso depende de ti. Dondequiera que sientas que tu trabajo necesita más oscuridad o luz. Puedes aplicarlo en cualquier momento hasta el final de tu trabajo. Entonces también sombrearía un poco alrededor de la boca para crear un fondo. Entonces volveré a usar mi goma de borrar para ir por todos los labios y hacerlo más ligero. De nuevo como lo hice para mi modelo anterior, esto realmente puede hacer que tus labios se salgan. Lo que también quiero trabajar en ello un poco más. Esta parte curvada por encima del labio superior. Y mis queridos es bueno si aplicas algunas manchas más oscuras. Entonces tu trabajo se ve mejor así así. Aquí vamos, Eso es todo. Este es el final de nuestro trabajo. Espero que lo hayas disfrutado y te haya sido útil. 11. Cómo completar el dibujo de labios y boca: Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de crear labios conmigo. Bien. Hemos decidido que en este episodio, te voy a enseñar otra forma de los labios. Decidí que quiero crear una boca que esté mordiendo los labios se pueda utilizar en cualquier ocasión diferente. En este caso, de nuevo, voy a crear una línea recta. Entonces crearé esta curva en la parte superior del labio superior. Y luego otra vez, muy normalmente bajaré de costumbre. Pero el punto es que cuando una parte del forense se cerraría así, esta parte de la esquina de los labios bajará. En realidad, viene por debajo de la línea, se terminaría por aquí. Entonces voy a subir por encima la línea y los voy a juntar. Ahora bien, si quieres probarlo con tus labios, puedes entender que el labio subiría un poco inusual. Y entonces este lado de los labios sería así. Y luego a partir de aquí, voy a crear una línea recta. Y debido a que el labio inferior sería en realidad un estirado, esto se vería como completamente recto. Porque el labio inferior estaría estirado. Entonces voy a borrar un poco esta parte porque quiero llevar el labio inferior sobre el labio superior cubriendo una parte del mismo. Se baja y se vería así. Entonces parece que se está mordiendo el labio. Y también me gustaría mostrar los dos dientes. Ahora es el momento de que apliquemos sombreados en nuestro trabajo. Bueno, voy a usar el mismo lápiz para empezar a sombrear en la dirección del labio. Yendo. Entonces de aquí, que tendría la zona más oscura del labio. Seguiré hacia el centro. Y a medida que llegue al centro, los haré más ligeros. Y claro, como los modelos anteriores, traté de sombrear alrededor los bordes para mezclar también las líneas. Bien. Por lo que sería fácilmente sombreado. Nuevamente, el procedimiento del sombreado es como los otros modelos. Es sólo **** montaje de la misma podría ser diferente en algunas partes. Bien. Esta parte del labio sería la más oscura porque es la parte inferior del labio es en realidad la parte inferior del labio. Estaría demasiado oscuro. Estas partes se desvanecerían así así. Esta zona inferior también estaría en sombra, sombreada, como se puede ver. Así que aquí vamos. Bien. Como pueden ver, incluso guardé algo de luz, pero no sería suficiente. Así que en realidad voy a usar mi goma de borrar. Lo traeré por todo el labio superior. Y luego aplico un sombreado alrededor de los labios solo para crear un fondo. Entonces otra vez, usaré mi borrador para crear un contraste por aquí para crear esta hermosa línea de luz sobre el labio superior. Por lo tanto, puedo sacarle un volumen. Entonces encima de esta zona que acabo de borrar mi lápiz, voy a crear sombras un poco más oscuras para hacer el contraste aún más fuerte. Bien. Esta parte inferior del labio también se oscurecería. Aquí vamos. Así como así. También daría sombra a esta zona. Y también oscurecería más esta zona porque quiero demostrar que esta parte del labio ha ido más baja de lo que debería ser, podría incluso aplicarse. Algunas sombras. De todos modos, estaría sombreada. Aplicaré las luces y las Schein siempre que sea posible. Entonces eso es lo que vamos a conseguir. Bien, así que tan fácil como eso. Ahora has aprendido a crear cuatro formas diferentes de boca y vive en cuatro ángulos diferentes. También sombrea un poco los dientes. Y aquí ya terminamos. Esta fue la última forma que te he enseñado. Espero que lo hayas disfrutado y te haya sido útil. 12. Boceto de la cabeza en diferentes ángulos: Hola, y bienvenidos a otro episodio de sketching conmigo. Bueno, hasta aquí te he enseñado a crear diferentes partes de la cara, diferentes componentes. Ahora vamos a trabajar en la cara por completo, pero antes de eso todavía tenemos un paso más que cubrir. Tenemos que saber cómo va a estar nuestro cráneo en diferentes ángulos y en diferentes formas. Como pueden ver, he creado varios círculos por aquí. Queremos observar la forma del cráneo en diferentes formas. Y con la ayuda de estos círculos, voy a crear diferentes cabezas en la vista frontal, vista lateral, vista de tres fases hacia arriba, hacia abajo, y así sucesivamente. En primer lugar, voy a enseñarte sobre la vista de las tres fases. Cuando creas un círculo. C, vas a crear un círculo más pequeño por aquí. El círculo que te digo que vas a crear aquí es realmente confiable basado en el ángulo de tu cara. Puede ser como la forma de un óvalo o un círculo o ser más pequeño o más grande. Entonces alineo este círculo a este lado de mi círculo más grande. Eso en realidad, porque estamos trabajando en una vista de tres fases, ese círculo se vería como un óvalo. En realidad sería un óvalo. Entonces estaría dividiendo este óvalo en cuatro partes, C. Y luego tan fácil como eso. Y justo en este mismo orden, dividiré todo mi círculo. Quiero decir, la más grande. También crearía una línea desde debajo de mi segundo óvalo. Y porque mi cara está en una vista de tres caras, IP creando una línea recta por aquí. Para mostrar el centro de la cara. De aquí bajaré y lo conectaré a esta línea. Y esto sería en realidad el mentón. Este es nuestro hueso de la mandíbula. Lo conectaré hasta aquí para completar la mandíbula. Esta es la vista de tres caras de la cabeza de un humano. La parte superior era el cráneo, y la parte inferior es la mandíbula. Y este sería el cuello. Así es como creas una cara o básicamente una cabeza en tu vista de tres fases. Bien, ahora, el siguiente ángulo en el que queremos trabajar es el que mira hacia abajo. Entonces es una cara en una trifásica dice vista. Pero está un poco boca abajo. Esta vez, estaría aplicando este óvalo superior de lo habitual porque nuestra cabeza está orientada hacia abajo, esta zona debe colocarse más alta. Nuevamente, separaré mi círculo y mi óvalo en cuatro partes distintas. Y ahora paralelo a éste, voy a crear mi línea de caras. Que desde aquí debería conectarlo a esto y este sería el ángulo de la mandíbula. Bien. Entonces esta es una vista de cabeza y tres caras que está mirando hacia abajo. Así como eso desde aquí. Y eso es todo. Ver, tan fácil como eso. Es muy, muy fácil. El siguiente ángulo que te voy a enseñar es básicamente adelante, que está en la vista lateral y está mirando hacia arriba. Entonces, cuando estás creando adelante, en una vista lateral, este círculo es mucho, mucho más grande. Casi completa. Y obviamente está alineado con el primer círculo que hemos creado. Entonces es un dos aquí por ahora. Y luego quiero crear la cabeza boca arriba esta vez. Por lo tanto, voy a hacer esta separación de mis círculos de lado y boca arriba. Bien, entonces lo saqué de este círculo. Quiero decir, desde abajo del círculo también, así como así. Y ahora bajando como las mismas medidas. Y este set que te he dicho antes es en realidad sería la mandíbula. Este es en realidad nuestro mentón. Obviamente, la parte posterior del cráneo con tanta facilidad. Ahora a partir de aquí, de detrás de este círculo, voy a crear el resto del cuello. De esta manera nuestra cabeza está un poco inclinada hacia arriba. El siguiente ángulo que te voy a enseñar es la cabeza que se inclina para decidir. Verás, por aquí vamos a crear un círculo. Entonces voy a crear una trifásica dice View, cabeza inclinada. Otra vez. Separaremos y dividiremos el círculo en cuatro partes. Entonces k hasta ahora, tan mismo viejo k. Entonces va así. Y debería ser paralela a esta línea. Recuerden que de aquí como la cantidad de esto, bajaré con las mismas medidas amina aquí tendría el tamaño de la mandíbula. Aquí a aquí estaría la zona de la barbilla. A ver mis queridos amigos, esta es la zona de la barbilla que esta parte de la mandíbula estaría en realidad del otro lado de la cabeza. Entonces en vista de detalle tendrá esta calavera y en la parte inferior, tendrás que Joe. Bien. Quiero crear una cabeza que sea vista de casi tres fases. Quiero decir, en realidad es algo entre una vista frontal y una vista de tres fases. Está más hacia la vista frontal. Y tanto como nuestra cabeza y nuestro rostro gira de la vista lateral hacia la vista frontal. Este círculo en realidad se verá más como un óvalo. Así que en realidad te separarán en cuatro partes. Bien. Viene al lado izquierdo, y debido a que la cara en realidad está un poco hacia la izquierda, no la voy a crear por completo. Y mi cara baja como la cantidad de esta altura y se conectará a esta zona para crear el mentón. Nuevamente, digo a medida que tu cara gira más desde la vista lateral hacia la vista frontal, este círculo sería más pequeño, pareciendo más un óvalo. Bien, aquí vamos. Y hemos creado el siguiente outlast. Mis queridos amigos con lo mismo, en realidad con el mismo truco. Puedes crear montones y montones de diferentes posiciones, estilos y ángulos desde la cabeza. La próxima vez te voy a decir cómo puedes crear la competencia facial en la parte correcta. 13. Proporciones del rostro: Hola a todos y bienvenidos a un nuevo episodio de sketching conmigo. Bueno, como ya les dije antes en esta parte, vamos a ver cómo podemos crear la competencia facial y la proporción correcta y también en el lugar correcto. Para hacer eso mis amigos para así vamos a crear un círculo. Después crearemos una línea alineada con la parte superior de nuestro círculo y otra con la parte inferior de nuestro círculo. Así. Bien, entonces voy a crear formas como esta. Y algo de lo que debería contarte es que ahora mismo a proporciones y te voy a enseñar, está en una vista de tres caras. Yo he elegido el más duro. Por lo tanto, lo más fácil sería realmente nada para ti. Entonces estoy creando mi cabeza y enfrentando el comunismo en tres fases vista, bien, entonces estaría dividiendo aquí como el centro de mi círculo. De hecho, dividiría estas áreas en tres partes diferentes. Entonces en general tengo seis áreas diferentes aquí. Ahora, ¿cómo puedo crear este círculo por aquí? El círculo dentro de mi círculo. También oré una parte de cada lado, arriba y abajo. Y el círculo que quiero trabajar que debería estar entre esta área. Quiero decir, debería estar entre estas partes. Entonces tendré que crear un círculo por aquí entre la primera parte superior y la última parte. Y en realidad es algo así como un general porque está en una vista de tres fases. Es así como puedes crear tu óvalo o tu círculo precisamente dentro de tu cabeza para determinar mejor la colocación del cráneo. Bien, eso es. Ahora, quiero mostrarte cómo puedes dividir esta otra parte de la cara. Permítanme hacerlos más ordenados y organizados. Y como te dije antes en episodios anteriores, primero, tendría que dividir este óvalo en cuatro partes distintas. Entonces en base a eso, también tendría que dividir este lado de mi círculo. Quiero decir, la más grande. Bien. Acabaremos de crear un poco curvo para que no sea demasiado recto y no sería demasiado estricto en él, demasiado rígido. Ahora, tengo dos partes iguales. ¿ Ves esta zona? Esta zona aquí y aquí. Entonces estas tres líneas hacen, me hacen dos partes iguales. Ahora, ¿qué hago para medir el mentón? Bueno, bajaría exactamente como la cantidad de una de estas partes. Y luego a partir de aquí, porque está en una trifásica dice vista desde aquí, voy a arrastrar una línea hacia abajo y la voy a traer hasta aquí. Permítanme solo medirlo a un aplicado para usted. 1 tercio, 1 tercio, 1 tercio. ¿ Bien? Entonces desde aquí mismo, de esta zona en la parte inferior de mi óvalo, baja hasta el final del círculo. Y a partir de aquí, voy a crear una línea recta para poder comenzar desde el centro del óvalo. Y lo traeré hasta aquí, lo que me hace la barbilla. Y si derribo este círculo hacia la línea que he creado en el fondo. Creará la mandíbula. Desde ambos lados, claro. Y esta sería la calavera. Detrás de este círculo en realidad estaría la colocación del pelo de mi modelo. Aquí, yo tendría el cuello. Y por aquí, voy a tener el pelo de mi modelo. ¿ Ves? Puede comenzar cualquier estilo diferente. Así que no te preocupes por eso ahora mismo. Sólo te estoy dando un general por dentro. Todo va a estar bien hasta aquí muy, muy fácilmente. V podría haber sido capaz de crear diferentes partes de la cara. O básicamente ya sea por decir diferentes partes de la cabeza. Ahora, quiero borrar algunas de esas líneas o tal vez no, deberías hacerlo. Pero voy a crear los componentes de la cara. Esta línea que ha dividido el óvalo en la mitad, si se continúa en la cara, sería la colocación de nuestras cejas. Santo, voy a crear un triángulo por aquí. Aquí. Voy a tener una ceja y aquí otra. Necesito uno a cada lado. Bien. Déjame solo afilar la punta de mi pluma así más porque creo que es mejor cuando empiezas a trabajar con puntas afiladas. Ayudará a tu trabajo, confía en mí. Entonces estas son las cejas que se están completando. Esta línea que ha llegado por el centro de la cara verticalmente sería la colocación de la nariz, obviamente. Y bajará del lado de las cejas hasta aquí. Y por supuesto, hemos trabajado en los nodos y la vista de tres fases, así que solo tienes que hacer eso por aquí. Entonces tenemos esta segunda fosa nasal. Y ahí lo tenemos. Bien. Porque ves que he venido un enderezado. Esta sería en realidad la ubicación donde debería iniciarse la IA. Dicen los Forjadores, deben ser creados. Y en realidad la distancia entre los dos ojos sería como la cantidad de otro ojo. Y debemos tener mucho cuidado de que estén en el mismo nivel el uno del otro. Entonces en el tamaño importa tanto como la colocación y la posición que olvidé decirte es que por aquí, en realidad vamos a tener la cavidad ocular. Hay una parte curva en nuestro cráneo donde va por el ojo y luego se mueve hacia el pómulo, que en realidad es parte prominente. Así que en realidad lo muestro en mi cara y en mi trabajo, prácticamente creándolo también en mi sketch. Entonces estaría trabajando en el ojo. Y como dije, el tamaño importa, pero puede ser diferente de persona a persona. Pero por ejemplo, la distancia entre los dos ojos es siempre como la cantidad de un ojo. Si es una persona normal. Bien, entonces esta línea en realidad sería la línea para los labios. Y la boca, claro. Entonces voy a venir de aquí. Y luego la esquina, la esquina final de los labios y la boca deben venir y terminar casi en el centro del ojo. Entonces esta es en realidad una de las formas en las que puedes verificar si todo está en su posición correcta. Y ya todos estamos listos, aprendimos a crear los labios. No quiero crear los labios demasiado gruesos en esa cosa, sería suficiente. Esta zona sería la barbilla, obviamente. Y luego le sacaré la barbilla de su forma puntiaguda. Es decir, obviamente, el mentón no debe ser angular ni agudo. Los bordes son esquinas afiladas. Yo sólo lo hago redondo. Y esta línea que ves por aquí es en realidad la línea del cabello o el inicio de la frente, que baja, hasta aquí. Y en esta zona, Este cuarto del círculo o del óvalo que hemos creado. Vamos a crear la oreja. Entonces esta sería la colocación de la oreja. ¿ Bien? Estaría borrando estas líneas extra. Así se puede ver una forma general de la cara muy claramente. Ahora es un poco desordenado, así que estaría borrando todas estas pautas y líneas adicionales. Y entonces sería fácil para ti mirar tu boceto general. Santo, solo con proporciones muy fácilmente. Hemos creado una forma general de la cara. Empezando desde el cráneo y terminando con toda la cara. Bien, aquí vamos. Ahora incluso puedo agregar algunos pequeños detalles por aquí sin entrar demasiado en los detalles. Por ejemplo, podemos trabajar en las cejas, hacerlas un poco más oscuras de lo que son. Y también a partir de aquí, estaríamos haciendo lo mismo. Oscureciendo la ceja, solo agrega algunos retoques. Yo también estaría trabajando en los ojos, haciéndolos un poco más bonitos. Ya te dije cómo crear tres caras, ver ojos. Es decir, ahora mismo no deberías tener tanto problema con crear los ojos en esta vista de tres fases mujer. Pero claro, los pasos para eso pasan por ti practicando lo básico y otra vez hasta que tu mano esté realmente cómoda con ellos y necesitarías menos pautas. Entonces pasaremos por la nariz. En nariz. El sombreado se pone un poco, especialmente debajo de la fosa nasal o del costado de la nariz. Y las fosas nasales sean completamente negras. K, Aquí vamos. Bien. Entonces también podemos incluso sombrear un poco por debajo de su regazo. Lo siento, sus párpados inferiores, sus ojos. Por supuesto, sí. También deberías trabajar en los labios. Entonces en realidad podemos crear algunas pestañas para aquí estamos con las pestañas yendo en el costado de la cara. Y luego tenemos a los labios. La boca por supuesto la estaría sombreando así. Algunos son sombreados para debajo de los laboratorios, que sería el mentón. Obviamente ahora, debería estar sombreado, así que las otras cosas a su alrededor deberían salir más. Y luego aplico algo de ligero sombreado y oscuridad para este lado de la cara. Usando mi borrador de edición y mi lápiz constantemente, uno tras otro. Y luego enfatizo en un poco más de oscuridad que ves, ahora mismo no entré demasiado en los detalles, sino que acabo de convertirlo en un personaje, uno sencillo. Verías cómo funciona realmente. ¿ Bien? El pelo y también hemos trabajado en la oreja para que puedas aplicarlo en tu nuevo personaje. A lo mejor para algunos de ustedes, este sería su primer personaje. Esta sería en realidad la colocación del cabello. Entonces aquí vamos. tienen maravillosamente. Y está casi completo, solo agregando algunos retoques donde sienta que los necesito. También tendría que crear una forma desteñida por aquí. Así que con facilidad con la creación de las proporciones y el abordaje de las posiciones, se puede crear un rostro sencillo y hermoso. 14. Boceto de la cara de un niño: Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de una programación conmigo, mis queridos amigos. En este episodio, en realidad vamos a crear una cara completa juntos. Voy a esbozar la cara del chico. Y para comenzar primero nuestro boceto, deberíamos obtener las medidas y las proporciones de la cara que ya te he enseñado antes. En primer lugar, crearías un círculo. Puedes hacerlo con cualquier equipo con que estés más cómodo. Bien. Después de haber creado mi círculo, lo siento, después de haber creado mi círculo, estaré creando la cara de mi chico, pero debemos saber que su cara estaría de este lado. Por lo tanto, su rostro está en una vista de tres caras. Primero, estaría aplicando el círculo por aquí. Y casi va hacia ser un óvalo porque está en unas vistas de tres fases. Entonces se vería más como un óvalo. Y solo lo estaría teniendo aquí en el costado de la cara. Bien. Lo que voy a hacer después de haber creado esto, obviamente voy a dividir mi círculo u óvalo en cuatro partes iguales. Una línea horizontal y una vertical harían el truco. Bien, aquí vamos. Lo tengo por aquí. En esta zona. Se iría así. Y por aquí también continuará. Entonces después de todos ellos, voy a crear la línea vertical central para toda la cara, que sería esta de arriba a abajo y en realidad incluso un poco más baja, como ya les dije antes bajará como la cantidad de una de estas partes debajo de la cara. Entonces tendríamos la zona de la barbilla por aquí. Esta sería la forma general del cráneo y la mandíbula, lo que nos convierte en toda la cara. Y ya ven cómo a la ligera voy a crear estas líneas, mis queridos amigos. Cuando estás dibujando, básicamente cuando estás haciendo un boceto primario. Para una fase, deberías acostumbrarte a crear estas líneas mucho más claras porque no puedes oscurecerlas. Si haces eso, en realidad va a estropearte todo tu asunto. Así que trata de hacerlos más ligeros. Por lo tanto, cuando quieras puedes borrarlos. Esta es una forma general de la cara y esa será la colocación de la oreja, en la que no voy a trabajar realmente. Ahora mismo. Quiero crear los componentes de la cara. ¿ Bien? De hecho, he creado el cuello que está dentro de la Nube. Así que solo déjalo por ahora. Voy a crear los componentes de la cara. Y como saben, la nariz estaría aquí, los ojos estarían aquí. Déjame hacer mi framework un poco más limpio, más limpio. Entonces sería más fácil para mí saber a dónde va todo y sería más fácil para ti ver que no vas a llegar a confundirlos. ¿Bien? Y ahora vamos a crear el rostro mismo. Estas serían la colocación de las cejas y ¿cómo van a quedar? A ver. Va a bajar de aquí. Crea una protuberancia muy pequeña por aquí, haciéndola un poco prominente. a traerlo de nuevo. Y como quería crearlo más a la ligera, he borrado todo y lo he vuelto a crear. Porque estamos teniendo un niño. También estamos considerando. Y pómulo más grande para él cuando era niño, así bajaría. Borraremos las líneas extra. A partir de aquí. Nuevamente, tenemos una curva hasta que golpea el mentón y volvería a ser prominente. Se ve que el lado de la cara debe estar teniendo estas curvas y partes prominentes, altibajos. Cuando conectas esta zona a aquí. Esto en realidad te daría una mejor manera de crear la forma general de la cara porque la zona inferior es la mandíbula y la barbilla. Entonces esto fue en realidad en una línea simétrica para la cara, la línea central también. Entonces tendríamos que crear la nariz y el resto de la competencia facial a partir de esta diapositiva. Empezando por crear la competencia facial. Ves por ejemplo por aquí. Esta zona sería la colocación de las cejas. Si estoy constantemente borrando estas líneas es porque no quiero que mi trabajo se ponga demasiado ocupado y no sería confuso para ti. Entonces estas serían las cejas con un poco de distancia. Voy a crear el otro. De este otro lado. Entonces bajaré la nariz hasta aquí y luego la conectaré a la parte inferior de los nodos. Aquí vamos a tener la nariz que ya te he dicho cómo crear la nariz en una vista de tres caras. Tan fácil como esto. ¿ Bien? Y nuevamente, enfatizo que denota los ojos y toda la cara. competencia o incluso la cabeza puede ser diferente en diferentes personas. Entonces este sería el inicio de los ojos. Sólo voy a cambiar un poco esta forma. Lo traigo más hacia adentro. Y entonces otra vez, lo saco aún más para crear la frente. Acabo de hacerlo un poco más pequeño para que la cara de nuestro chico no sea demasiado grande. Por aquí. Estaría aplicando los ojos. Entonces el, yo también estaría en una trifásica dice vista. Así se puede ver. Y luego voy a crear el iris de esta manera. Bien, queridos amigos, otra cosa que debo decirles es que todos los niños son definitivamente más grandes que los ojos adultos. Así es como es la naturaleza. Los ojos de los niños son más grandes que los adultos. Entonces solo hago una distancia como la cantidad de uno entre mis ojos. Y luego otra vez, de este lado, estaría creando el otro ojo. También los lirios son más grandes comparando dos adultos en niños. Y como pueden ver, he creado casi el mismo ojo en este lado porque deberían ser simétricos y debería parecerse. Como sus ojos iban más grandes, se verían mucho más lindos. Ese es el punto para los niños. Así que también estaría borrando estas líneas para que yo pueda crear una nariz hermosa para él. Aquí vamos. Y cuando bajemos por aquí, tendremos los labios. En esta zona. Tendremos la boca, por lo tanto, los labios vienen con ellos. Bien. Entonces estaré aplicando una hermosa curva en la parte superior, en la parte superior del labio superior. Porque de nuevo, su boca está en una trifásica dice vista. En el lado derecho, en realidad lo he cerrado rápido. Y luego de este otro lado , continuará hasta la parte central del ojo. Así podemos medir o podemos comprobar la colocación de nuestro ojo o de nuestra boca. Entonces estaría bosquejando este labio inferior también. Así como así. Bien. Entonces otra vez, estaría borrando todas las líneas extra de mi trabajo para poder editar mi trabajo y poder agregar más detalles y hacerlos completos. Entonces ya no necesito ninguno de estos círculos o líneas. Y sólo hay que mantener la forma de la oreja y su colocación, que empezó desde aquí. Y estos serían los cabellos que bajaban de estas partes. Ver es un niño lindo. Bien. Ahora otra vez, estoy borrando todas las líneas extra después de haber creado incluso el cabello. Entonces deberían estar todos yendo. Y aquí tenemos una imagen más limpia para mirar. Vea con qué facilidad hemos creado este hermoso boceto de la cara de un niño en una vista de tres fases dice. Así que hasta ahora hemos creado la forma general con la ayuda de nuestro boceto primario y las líneas y proporciones. Ahora vamos a agregar los detalles o incluso más sombreado a nuestro trabajo, lo que vamos a hacer en el próximo episodio. Así que espera eso. 15. Cómo dibujar las partes de la cara del muchacho: Hola y bienvenidos de nuevo a todos. Estamos escuchando con el resto de nuestro tutorial. Como te dije en episodio anterior, este es nuestro boceto primario y principal de nuestro chico y su cara. Ahora, esta vez voy a trabajar en los detalles, pero creando sombreados y obviamente sacando el volumen que quiero de la cara, empezando por los ojos y voy a empezar con éste. En primer lugar, tendría que afilar la punta de mi lápiz para poder crear los detalles tan bien como tú quieras que sean. En realidad, haz que sea más fácil tener la calidad y sería fácil para ti si afilas la punta. Antes de hacer eso, voy a borrar las líneas extra por aquí y luego usaré mi lápiz whoami, y muy, muy delicioso. Y eso delicadamente. Voy a trabajar en estas líneas alrededor de sus ojos. Hazlo aún más detallado. Y esta vez no voy a trabajar. Puede que tengas. En general, estoy trabajando en los detalles como pueden ver. Ellos asignan costos vio Johann, puedo dibujar. Bien. Entonces voy a aplicar esta zona de luz debajo del párpado que básicamente puedes sombrearlo así. Aquí vamos. Udacity, entonces tenemos algo de oscuridad y algunos curvados en zona detrás del párpado, que va a desvanecerse hacia arriba. Entonces tendría las cejas. Y aquí vamos. Entonces trabajaría también en esta zona, la pupila y una oscuridad que tiene en sí misma. Así como así. Aquí vamos. Como puedes ver, ya se ve bien, sobre todo cuando lo comparas con el otro ojo que aún no hemos empezado. Bien. Esto es esto. Y ahora puedo pasar a trabajar en esta otra. Yo básicamente estoy creando el segundo me haría el mismo proceso y mismo procedimiento. Porque ya no está en una vista de dice trifásica y se verá un estado más completo, un poco más estirado y sería más amplio. Podemos ver en realidad más de esto yo porque es más de este lado, que está casi en la vista frontal. Pero básicamente el procedimiento es el mismo. Crearía iris y la pupila dentro de él, sombreando a su alrededor, avanzando manteniendo una luz dentro de él. Bien. Este Smith y yo también estaremos trabajando en esta parte inferior del ojo. Sí, va a estar sombreado así. Connie mitchell nace en regla de punto mosaico. Memetió la moneda. Y entonces en realidad voy a borrar esta amplia línea debajo del ojo, que se suponía que era la colocación que tendrían que crecer las pestañas. Simplemente se hicieron todos mis sombreados un poco más claros. Aquí está. Entonces podrías estar sombreando desde abajo del párpado y yo me muevo hacia arriba hasta llegar a la ceja. Bien. Y puedo usar mi borrador de aquí para trabajar un poco más en los detalles. Aquí vamos. Bien. También aplicaría la oscuridad para el IRS. Quiero decir, yo trabajaría en ellos un poco más tratando de darle mejor forma. Así como así, en realidad estaría aplicando la oscuridad de abajo. Yo también se aplicaría el sombreado para este lado de su pómulo. Entonces aquí vamos. Entonces trabajaría en el globo ocular, la parte ancha de la pared del ojo. Y uso mi goma de borrar para hacerla más ligera porque nuestros globos oculares son blancos. Pero no queremos dejarlo blanco, pero podemos aligerar los sombreados dentro de él para que quede bien. Bien. Entonces estaré considerando pestañas pequeñas para ella. Lo siento, por él. Entonces trabajaría en las cejas. Los alumnos. Los estaría sombreando y dando forma al mismo tiempo. Entonces me gustaría trabajar en la frente. Si bien la mayor parte de su frente está cubierta por su cabello, pero puedo sombrear una parte de ella que puedo ver. Entonces también tendría que sombrear la nariz. La parte inferior de la nariz es obviamente más oscura. Vamos a tener la fosa nasal por aquí. Y iría así. Bien. Entonces para los labios, tendría que considerar lujosos que como diferencias. Si esto son los labios y la zona de la boca, aquí voy a hacer algunos cambios. Mientras lo estoy editando. Voy a hacer esta zona más curva y dejaré su boca un poco más abierta, abierta de par en par. Y se puede ver una pequeña distancia entre su labio superior y su labio inferior. Entonces empezaré a sombrear los labios, como ya hemos comentado antes. se puede decir nada nuevo ahí. Entonces por aquí, también le daríamos sombra a los pómulos de Él. Que aplicaríamos algunos tonos probables por aquí. Después continuaremos el sombreado hasta la zona de la barbilla. Aquí vamos. Y entonces también le daría forma un poco a la mandíbula poco para aprovechar, sombreando la parte inferior del labio superior un poco más oscura. Y a medida que avanza, se volverá más ligero. Tendría que trabajar en el labio inferior un poco más a Heron es. Entonces quiero recoger mi lápiz B6 y luego puedo aplicar algo de oscuridad que son más fuertes mejor. Entonces, cuando obtienes tu lápiz básico, puedes trabajar en las partes que son más oscuras. Sólo puede ir alrededor de ellos. Haciéndolos más oscuros. Trate de no exagerar en nada también. Es muy importante que la mantengas equilibrada. No deberías hacerlo en absoluto o no deberías simplemente dejarlo. O no deberías hacerla demasiada cámara. Y entonces en realidad estaría usando quizás seis lápices para sombrear esta área también. Bien, aquí vamos. Hermoso, en forma de S como es. Porque es simplemente demasiado lindo y guapo. A veces. Me equivocaría. Así que así, ya he sombreado los labios y he hecho una línea curva debajo del labio inferior para enfatizar en el mentón. Entonces también estaría sombreando en este lado de la cara. A lo mejor pasando por el puente de la nariz un poco más de este lado de la nariz. Bien. Entonces usaré mi borrador para aplicar algunas luces. A la izquierda. Dondequiera que sienta que necesitamos más luces para crear un hermoso contraste o crear algún brillo en los labios. Voy a usar mi goma de borrar ahí. No quiero que esté demasiado oscuro, así que lo voy a sacar de esa forma y situación. Aquí vamos. Justo así. Nuevamente, afeitarse estas áreas por encima los labios y básicamente alrededor de los labios, hacen que esta zona sea más clara. Por lo tanto, el volumen de los labios y la boca sería realmente prominente y claro. Entonces otra vez, se aplicaría un sombreado muy ligero para el rostro. Verás donde sea que uses un buen contraste, ya sea en los labios, alrededor de él, en la nariz y los ojos, y donde quiera que lo uses, te dará un volumen hermoso y uno bueno. Tu resultado sería mejor en general. Necesitamos más oscuridad en esta zona de la mandíbula. ¿ Ves? Yo solo aplico mi uña por aquí para que no me saliera de la línea. Y al mismo tiempo, puedo sombrear fuertemente esta zona. Y así así, aquí vamos. Aquí está. Eso es. Estoy sombreando alrededor de los bordes y lo dibujo y llego al costado de la oreja. Y luego en realidad estoy aplicando un poco de pelo por aquí con este sombreado y oscuridad. Y por supuesto, la zona de la oreja. Se vería así. 16. Cómo dibujar el cabello y las orejas de la cara del niño: Bien. Ahora le vamos a aplicar el pelo. Esa es una parte importante de todo el bosquejo. Y luego como pueden ver, estoy usando el lado de la punta de mis lápices. Estoy tomando estoy colocando mi mano casi horizontalmente sobre papel con el lápiz horizontalmente y estoy usando el lado de la punta de mis lápices. Y muy, muy cómodamente muevo mi mano hacia arriba y hacia abajo para crear su cabello. Y luego a medida que subes, vas a dejar que los sombreados se desvanezcan entre sí. Entonces aquí está. Tan fácil como eso con el lado de la punta de los lápices. Ahora mismo sólo harías esto. Y luego más tarde, incluso se puede crear más detalle. Así que no te preocupes por ello. Por ahora, solo hazlo. Por lo tanto, después de que lo hayas hecho a la perfección, te puedo decir sobre el siguiente paso. Sigue haciéndolo todo el camino hacia abajo, incluso en esta parte debajo de la oreja. Bien. Estas partes son las partes oscuras de su cabello, y estas partes son las partes más ligeras. Entonces vamos a aplicar el sombreado con el mismo orden. Incluso podemos llevarle un poco de pelo a la cara, específicamente en su frente. Bien. Aquí vamos. Estos casi están hechos. Y mis queridos amigos, pueden trabajar así en los oídos. estarías sombreando. Y luego por detrás de su oreja, estoy desvaneciendo mis líneas hacia el cabello. Como pueden ver, he desvanecido la oscuridad y las líneas hacia el cabello que no se puede ver marco. Y luego crearé dentro de la oreja con mis sombras también. Entonces ese es el oído hasta ahora casi hemos completado todo nuestro carácter. Es decir, hemos completado la cara, el pelo, y toda la cabeza. Simplemente siempre puedes agregar algunos retoques más donde sientas que los necesitas. Y no importa si es con tu lápiz o con tu borrador. O sea, si crees que necesitas aplicar más oscuridad y sombra en un lugar, o aplicar más luz en un lugar. No debes tener miedo de hacer eso. Y puedes editar tu trabajo cuando quieras. Siempre y cuando sea verdad. Entonces estaría usando mi borrador y/o mi borrador de lápiz. Y solo estoy aplicando varios cabellos arrastrando mi mano al azar, así como así. Cuando arrastre mi mano así, en realidad está creando algunas líneas como la forma del cabello. Y lo haré tanto en las partes más oscuras del cabello como en las más claras. Simplemente arrastrándolo hacia arriba y hacia abajo, arriba a abajo en realidad. Entonces otra vez esta vez voy a estar escogiendo mi lápiz B6 y voy a crear oscuridad y sombras y pelo más precisos en mi trabajo. Entonces aquí vamos. Eso es. Y como pueden ver, medida que desarrollamos cada vez más nuestro trabajo, está empezando a verse mejor, cada vez más. Entonces aquí vamos. Trabajando en todas las partes. Entonces vamos a crear esta área como la última parte de nuestro trabajo, que es el pañuelo de nuestros chicos envuelto alrededor de su cuello. Por eso no le podemos ver el cuello. Hay un pañuelo envuelto alrededor de él. Y entonces nuestro trabajo, nuestro último trabajo es crear esto un pañuelo y sombreado, lo cual es realmente fácil. Es más fácil que crear la cara. Te lo puedo prometer. ¿ Bien? Y así se acabó. Bien. Entonces también tendríamos un poco más de pelo desorganizado alrededor de mi trabajo porque, ya sabes, ningún cabello humano realista está todo ordenado y organizado así. Entonces estaré creando algo del cabello que sale de su propia colocación en el aire alrededor la cabeza para que se vea mejor y más natural. De nuevo, aplicaría algo u oscuridad alrededor de la nariz también. Están por aquí debajo del pómulo de este lado y en ir a la barbilla. Verás, solo estoy haciendo algunos retoques ahora mismo como te dije antes, mi trabajo principal está hecho. Y obviamente, después de aplicar sombreados, siempre puedo usar mi borrador para aplicar luces también. Entonces eso sería todo. Y mi trabajo está terminado en este mismo paso. Bien, Mis queridos amigos, espero que hayan disfrutado esta fase, este proceso de esbozar esta fase en conjunto. Y espero que te haya sido útil. Y en realidad deberías tener mucha práctica con este tipo de modelos. En realidad, tal vez ni siquiera uses un modelo. Se pueden crear caras imaginarias. Y es muy fácil que lo estés haciendo con tus técnicas de boceto y hecho te ayudará mejor y más por lo que deberías practicar una y otra vez mucho más. Hace que tu mano, tu ojo y tu mente sean compatibles y adecuados para el resto de tus bocetos. 17. Boceto de la cara de un joven: Hola a todos y bienvenidos a otro episodio de sketching conmigo. Bueno, en este episodio, vamos a crear una cara en una vista lateral. Esta es la cara de un niño en vista lateral. Para comenzar a bosquejar, antes que nada, tengo que hacer las medidas y considerar las proporciones de su rostro que como ya hemos trabajado antes, deberías empezar por crear un círculo. Y entonces te estaría diciendo que nuestra cara está en la vista lateral. Por lo tanto, nuestro segundo círculo, en realidad cubriremos más de nuestro primer círculo. Estaré colocando este círculo por aquí, considerando un área más importante. Bien. Mis queridos amigos, cuando están trabajando en su boceto primario, que están obteniendo los ángulos y las proporciones y la colocación de los componentes de la cara, solo deben crear sus líneas muy a la ligera. Y no necesariamente hay para crear líneas oscuras porque después tendrías que borrarlas. Bien, entonces quiero que mi cabeza se recorra tanto. Esto es en realidad lo que consideramos nosotros mismos. Entonces esta es la línea vertical que se ha colocado de lado. Y nuevamente, tendría otra línea horizontal, otra vez, sería lateral. Como te dije antes, es porque queremos que nuestro modelo esté de cara un poco hacia arriba. Por lo que también se cortaría por la mitad. Aquí hay otra línea en la parte inferior de este círculo, y otra por encima de él, que en realidad es nuestra línea del cabello. ¿ Bien? Entonces bajaremos como la cantidad de una de estas partes. Y aquí dentro tendríamos que dibujar y básicamente el mentón. Aquí tendríamos la barbilla. Esta es en realidad la colocación de toda el área de la mandíbula. Este sería el cuello, que se vería así. Bien. Tengo la línea y ya sabes, los ángulos de la cara. Y ahora vamos a crear todos los altibajos que tengamos en la vista lateral. Entonces vamos a hacer eso del todo. De aquí viene abajo. Saldría la ceja. Y después de eso, volverá a salir hacia interior de la cara para crear la cavidad ocular. Entonces volverá a salir por las uñas, que tendríamos aquí, imágenes y traerla a nuestro interior. Quiero decir, dos o más del lado de gama alta. Y aquí vamos. Aquí vamos a tener su nariz. Y luego por aquí, vamos a estar teniendo los labios. Y claro que la zona de la barbilla se colocaría aquí en la parte inferior. También hubiéramos sido duros para él. Como te dije antes, esta es la colocación de las cejas. Y aquí vamos. Bien. Yo estaría borrando todas estas líneas extra firmes aquí. Porque, bueno, quiero tener bocetos más específicos y quiero obtener las formas de la cara de manera más correcta. Quiero añadir tantos detalles. Muy específicamente. Tendrías que eliminar todas las líneas extra de lo que incluso puedo dar forma a la forma general del cuerpo aún mejor. Bien. Simplemente lo voy a aplicar así fácilmente. Este sería el labio superior y el labio inferior. Y la forma en que debes hacerlo es exactamente lo que te he enseñado al inicio del curso. Y labio normal de vista lateral. Aquí va por el mentón y ya está. Ahora podemos trabajar en los ojos y las cejas. Bueno, aquí teníamos el yo por aquí, como dije, en esta cavidad. Tendremos DI, por aquí, vamos a tener las cejas. Y luego con una pequeña distancia de la ceja, voy a crear la forma del ojo. Mis queridos amigos, en realidad deberían trabajar muy fácilmente. Cuando estás trabajando es realmente y más cómodamente. Hará que tu mano vaya incluso mejor y más fácil. Aquí. No tienes que hacer demasiado. Es decir, no tienes que limitarte o no tienes que prestar demasiada atención a los detalles uno por uno. Esto es en realidad lo que va a hacer que lo limites. Permite que tus manos queden libres. Siéntete cómodo con lo que estás haciendo. Entonces por aquí tendríamos su pelo el cual se le baja y seguirá hasta aquí. Bien. Y por aquí se puede ver más la oreja hacia la cara. En otras caras. Iría en uno de los cuartos de nuestro círculo, pero ahora está más hacia el centro del mismo. Entonces aquí está. Tendrás el pelo y eso es todo. Entonces otra vez, estaría borrando las líneas extra para poder agregar más detalles a mi trabajo. Bien. Entonces eso es todo. He borrado todas las líneas extra de la obra para poder agregar los detalles. Ahora bajo los sombreados dondequiera que sienta que se necesitan. 18. Cómo dibujar las partes de la cara del joven: Bien, ahora puedes conseguir tu lápiz B6. Este lápiz, voy a trabajar primero en la ceja y este lado. Y entonces estaré creando estas cejas por aquí de una mejor manera. ¿ Bien? Entonces por aquí que tendría mis modelos, esta vez yo y los ojos de mi modelo estamos cerrados, así que tendría que crear los ojos como si estuvieran cerrados. También tendría que crear algún sombreado para detrás o mejor decir por encima del ojo. Así que así, lo tendríamos. Y luego por aquí voy a bajar un poco la fosa nasal , haciéndola más grande. Y aquí está. Entonces parte por parte, estoy agregando los detalles y estoy haciendo algunos sombreados para ellos. Por ejemplo, esta parte, la parte inferior de la nariz, en realidad es una zona muy oscura. Entonces lo aplico tan oscuro como lo veo. Bien. Entonces así, también aplicaríamos los sombreados para la frente. Entonces ya ven mis queridos amigos, esta zona es en realidad nuestros modelos bigote. Y obviamente quiero crear bigotes oscuros como son. Podemos notar C, el labio superior demasiado porque en realidad está siendo cubierto por el bigote. Hasta cierto nivel. Verías el labio inferior muy, muy a la ligera, tal y como lo he creado ahora mismo. Entonces otra vez desde aquí, voy a tener una pequeña barba justo en la barbilla o debajo del labio inferior. Y luego seguiré bajando para crear el resto de la barba. La barba en realidad está saliendo y bajando de la barbilla que ya hemos creado. Voy a dejar esta zona blanca porque dice una piel. Aquí. De hecho tendremos la parte donde el bigote está conectado a la barba. Entonces aquí vamos. Entonces otra vez, voy a borrar un poco alrededor la nariz porque quiero que sea más limpia y limpia. E incluso podría pensar, en realidad estoy pensando en arrastrarlo. Es propina un poco más arriba y más alto. Así que acabo de llevar la punta de la nariz un poco más arriba. Así que acabo de cambiar con el anterior se veía bien en él también. Pero solo quería mostrarte que cómo puedes cambiar tus ideas de diferentes maneras. Como el que hice. Debes aplicar los sombreados de la enfermera bastante bien para que puedas sacar el volumen que quieras de él. También me gustaría eliminar ese bulto en la nariz y quiero que le baje más suave. En realidad, he cambiado la forma de la nariz. Completamente hecho a mano es más, bastante mejor parecido. Dices Mis queridos amigos y la vista lateral, crear la competencia facial es realmente fácil, pero debes tener mucho cuidado al sombrearlos para que puedas sacar el volumen de ellos que quieras. Aquí vamos. Bien. Entonces voy a subir a esta zona del costado de su cara donde tendríamos que terminar parte de la mandíbula, que también está cubierta por su barba. Voy a elegir un color más oscuro, un lápiz más oscuro que es B2 L. Entonces puedo conseguir mi barba mucho más fácil. Me estoy aplicando la barba muy fácilmente. Y ves cuando vengo hacia los bordes alrededor de la barba en las zonas inferiores, en las partes que están fuera de la cara y la parte final de la barba. Cuando voy en estos bordes, traté de crearlos más ligeros. En estas partes, definitivamente son más oscuras, así que simplemente las crearé así. Aquí vamos. También sacaría algo de pelo de la barba por separado e individualmente. Sólo quiero que salgan algunos de ellos. Haciendo una mirada más realista sobre él. También debemos trabajar en el área de los ojos, un poco más en las cejas. Y también algunos son sombreados por aquí, por encima del ojo y alrededor de él, subiendo, incluso hacia la frente. Aquí vamos. Y entonces tendré la forma de las pestañas. Y básicamente se puede decir que los estoy moldeando más. Bien. La parte central del párpado quedaría clara porque es la parte más prominente del párpado. Cubre el globo ocular y es permanente así que voy a sombrearlo alrededor y mantendré la luz central. Y esta zona es en realidad la más curvada en parte alrededor del ojo, lo cual es evento un poco huesudo, así que la oscureceré bien. Después trabajo en sus pómulos. Estoy vestida, sombreando con mi simple pluma. Entonces, sin que falte ningún fader, tu mano debería obtener habilidad y la habilidad que transformó los sombreados de los colores más oscuros a los más claros y mezclarlos por completo con un fader. Todo esto sería demasiado sencillo. El truco es que cuando lo puedes hacer con un simple lápiz, y yo solo estoy borrando esta parte de la nariz para que salga de su sombra muy oscura. Y como decía, es muy importante que seas capaz de hacer todos estos sombreados y mezclas con lápices simples. Entonces cuando haces lo duro, trabajar con un fader sería pan comido para ti. No voy a oscurecer esta línea. Otra vez. Ya no. Yo solo lo hice una sombra y luego estaré trabajando en la barba. Otra vez. 19. Dibujo de cabello, oído y cuello de un hombre joven: Entonces quiero trabajar en su cabello para su peinado. Voy a salir así. Como se puede ver. Solo estoy arrastrando mis líneas hacia adelante y hacia arriba y hacia abajo para crear la textura del cabello. Y entonces de aquí va a bajar y conectarlo a la barba. Si miras el hombre con barba, algunos de ellos, podrías decir que la línea del cabello está conectada a la línea de la barba justo en el costado de la oreja. También crearía un poco más de pelo saliendo como líneas simples así como así. Y estamos bien para irnos. No te olvides de tu oído. Así que no solo lo atravesarás accidentalmente mientras estás creando el cabello. Deberías tener cuidado con eso. Entonces estaría sombreando esta parte superior del cabello, que básicamente está por encima de la frente. Y es el comienzo de la línea del cabello. Así como así. Y ves que la línea del cabello que ves ha creado un contraste entre el cabello y la frente. Entonces estaría sombreando esto. Por lo tanto, se vería más mezclado porque la línea del cabello no debería estar realmente alineada. Simplemente debería crear el contraste entre el cabello y la frente, pero debe desvanecerse para que quede bien. Y como pueden ver, he creado la línea del cabello, no como una línea recta. Tiene altibajos. Simplemente hará que se vea más natural. Entonces podemos comenzar a crear el resto del cabello. Entonces estaría empezando por aquí, detrás del cuello. Aquí estaría exactamente la parte final de su cabello. Y a partir de aquí, voy a hacer lo mismo. Déjame afilar de nuevo mi lápiz porque necesito, sabes, puntas afiladas para crear el cabello. Y ves desde aquí, apenas me estoy levantando hacia el vínculo que he creado en la parte superior de su cabeza. Tendría cuidado alrededor de la oreja, pero traeré más oscuridad por detrás de la oreja a nuestro trabajo. Y luego voy a completar el cabello así así muy fácilmente. Ahora realmente se ve atractivo. Y claro, unos cabellos pequeños que están saliendo de la espalda. Sólo para hacerlo aún más natural. Bien, deberíamos oscurecer algunas partes del cabello aún más como estas partes o estas están por aquí. Las zonas inferiores son las partes que están detrás, están debajo o carbonizando la espalda. Estoy aplicando la oscuridad fuerte con mis pines B 12. Entonces, por cierto, y luego en realidad voy a sombrear la parte posterior del cuello. Y un poco, ya sabes, me conecté con mi línea del cabello y me mezclé con mi línea del cabello. Y entonces puedo crear los riesgos del siguiente sombreado. Por supuesto, la parte posterior del cuello. Entonces como puedes ver, no puedes encontrar ninguna línea específica son líneas separadas aquí. Nuevamente, detrás de la oreja, aplicaría un poco más de sombreado, haciéndola más oscura. Volviendo al cuello, incluso desde abajo a las barbas. Ya ves como fundo mis líneas en mis sombreados. Tú también deberías hacer lo mismo. De nuevo, insisto en que no debes tener líneas separadas en tus bocetos. Entonces, si esa fuera la mandíbula, este sería el cuello. Deberías considerarlo de la misma manera. Deberías crear tus líneas imaginarias o deberías hacerlo en tu boceto primario. Entonces en realidad estaría aplicando algunos sombreados debajo o debajo de la barbilla y la mandíbula. Y por supuesto debajo de la barba. En realidad alguna parte de los sombreados se relaciona con la sombra de barbas en el cuello. Bien. Aquí terminaríamos Nick y yo también sombrearía un poco más por aquí. Subiendo esta línea, desvaneciéndola hacia el resto de mi obra. Así como así. De nuevo, trayendo algo de pelo, pelo pequeño de la parte posterior de la cabeza. Entonces estaría trabajando en su oído por separado, claro. Bien. Y claro, después de trabajar en la oreja , la estaría sombreando. Y como dije antes, las orejas también pueden tener diferentes o muchas formas diferentes. Y dependen de cada persona. Yo quería que su oreja se viera así. Y luego aplico una forma general general a todo mi trabajo en la oreja. Sólo para sacar esa blancura de su forma de agujero. Entonces estaría aplicando algunos son sombreados que bajan de la parte superior del cabello. Aquí vamos. Como pueden ver, también estoy sombreando sus alrededores para crear algo de color para su fondo. Quiero que mi modelo se separe de sus antecedentes. Ves con el contraste que hemos creado aquí, en realidad hemos creado una hermosa pieza y con grandes volúmenes. Principalmente por nuestros sombreados y nuestro contraste. Entonces también me desvanecería esta zona hacia arriba, sombreándola hacia arriba por encima de la ceja. Por lo tanto, parece que está frunciendo el ceño. No demasiado, sino un poco. Mejor. Digamos que aquí hay un trago pequeño. Bien, mis queridos amigos. Por tu creatividad. Para llegar a ser más y más, realidad puedes trabajar en tu boceto principal. La forma en que lo hicimos al principio. O sea, deberías crear una base de la cara, el boceto primario con ella junta. Pero entonces para los detalles y para los componentes de la cara, en realidad puedes crear tu propio personaje, tu propio modelo, desde tu propia imaginación. Incluso en tus prácticas. Sobre esto, no es necesario que se vea así exactamente. Puedes cambiar lo que quieras, pero debes enfocarte en aplicar los sombreados correctos, relámpagos relámpagos correctos y proporciones correctas y colocación de tu competencia facial. Eso es lo único en lo que debes concentrarte. Centrarse en. Generalmente, el foco de esto y el objetivo de este curso no es simular ni realizar bocetos realistas de una puntada. De hecho, es lo básico para ti para que puedas crear que quieras con los conceptos básicos que aprenderás. Puedes crear un plano básico o una especie de plano de tu rostro. Al igual que hice las fuentes, puedes crear una cara que yo he creado una para que puedas cambiarla en tus propias prácticas. Porque digo que es mejor para ti trabajar una y otra vez en un modelo y tratar de crear diferentes caras a partir del mismo boceto primario. Simplemente hará crecer tu imaginación. Deberías depender de ello. Entonces estaría borrando todo alrededor de mi trabajo. Entonces se vería a sí misma, se mostraría mejor. Sólo voy a añadir algunas líneas más aquí con el fin crear un fondo para él. Voy a crear uno más aquí. Y ese fondo calmaría bien k, y de hecho le dará un toque de bosquejo a toda tu obra. Entonces aquí vamos. Tenemos todas estas partes. Así como así. También trabajaría un poco más en esta área. Tendría algunas curvas en el cuello. Aquí vamos muy fácilmente y se hace todo un trabajo. Verás que hemos empezado con nuestro boceto primario, el matizarlos con detalle en ellos. Y tenemos este hermoso resultado. Al final, de nuevo, sólo tengo que borrar estas partes para que funcione más limpio . Aquí vamos. Eso es. Espero que hayas disfrutado este tutorial y te haya sido útil. Así que no olvides usar tu propia imaginación y crear diferentes formas. 20. Boceto de la cara de una niña joven: Hola de nuevo a todos mis queridos amigos. Bienvenido a otro y un nuevo episodio que estaba dibujando conmigo. En este episodio, vamos a bosquejar por completo a una chica guapa. Y nuevamente, vamos a crearlo en unas vistas de tres fases. Entonces antes de todo tengo que crear la cabeza y obtener las proporciones y colocación de los componentes de la cara. Entonces crearé un círculo y luego crearé otro círculo dentro de él para obtener las proporciones y la colocación de los componentes de la cara correctamente. Estaría iniciando mi segundo círculo y lo estaré creando por aquí, que se parece más a un óvalo. Porque de nuevo, dije que mi cara está en una vista de tres caras, que sería básicamente la colocación de la oreja. Entonces, de hecho, dividiré nuestro trabajo en cuatro partes. Una línea horizontal, una línea vertical que atraviesa el centro de la obra. Entonces iré a la cima del círculo. Otra línea en la parte inferior. Entonces como la cantidad de una parte. Déjame simplemente hacer este lado del círculo más oscuro para que puedas ver como la cantidad de una parte, voy a bajar, voy a bajar. Y luego desde aquí lo conectaré a esta diapositiva, que sería la mandíbula o básicamente nuestra barbilla. Eso es de hecho en la vista de las tres caras otra vez, insisto. Y este sería el centro de la cara bajando todo el camino. Aquí estaría el lado de la mandíbula, que está atravesando para conectar el mentón. Entonces otra vez, muy fácilmente podríamos haber creado un cráneo y una vista de tres fases. O como se puede decir, la base de una cabeza. Aquí está nuestro oído, que irónicamente rima. Y entonces a partir de aquí tendremos el pelo de nuestro personaje. Ya ves que debido a que este personaje y este modelo van a ser femeninos, el pelo sería más comparado los personajes masculinos que hemos creado, entonces esto estaría saliendo del cabello, que viene hacia esta vía e incluso continuará desde abajo de la oreja. Podemos ver la parte posterior de su cuello. No quiero exagerar tanto ahora mismo, así que solo lo dejo así. Lo completaré más en fase de detalle. Bien. Ahora es el momento de ir a crear este lado de la cara. Voy a crear los altibajos en el borde de la cara con el fin de crear ya sea conocer los pómulos, la cavidad ocular, donde sea que necesite alguna protuberancia o alguna curva en la zona. Bien. Entonces voy a llegar hasta aquí. Déjame afilar la punta de mi lápiz antes de comenzar nada. Porque es muy importante porque queremos crear el borde de la cara. De aquí bajaré. Yo creo un ligero bulto para la colocación de la ceja. Entonces voy a entrar por aquí. Voy a salir otra vez por el pómulo. Ella tendría pómulo prominente y el anterior para hacerse más linda. Y luego otra vez, muévete muy fácilmente hacia el interior. Aquí. Voy a tener la barbilla, que no quiero trabajar. Es decir, no quiero trabajar en ello ahora mismo. Y este sería el centro de la cara. Entonces la nariz estaría hasta aquí. Estas serían la colocación de las cejas, que puedo determinar ahora mismo. Así como esto. determinar la colocación de los nervios y las cejas. Este sería el centro de la nariz y la fosa nasal. Y la nariz misma. Mis queridos amigos, como pueden ver, ahora mismo, sólo estamos determinando la colocación de la competencia facial. No estamos haciendo ningún trabajo bonito ni ningún detalle. Crear dictado o dar forma. Y este lado de la nariz iría aquí. Y paralelamente a esto no sip, voy a ir aquí también iría al otro lado del puente de la nariz. Entonces crearé la ceja para este otro lado de la cara. Y como puedes ver, sus cejas están moldeadas porque es mujer. Bien. Entonces por aquí tendríamos los ojos. Y nuevamente, enfatizo el hecho de que en este momento solo estamos creando formas generales y estamos determinando la colocación de la competencia facial. Nada realmente más. También trabajaría en los ojos y la vista de tres fases creando el iris intacto. Entonces crearemos el segundo, veo que comenzará de aquí donde termina el lado de la nariz, comienza el rabillo del ojo. Y si lo revisas con el otro ojo, esta debería ser la distancia entre ellos ya que la cantidad y el tamaño son uno. Entonces aquí voy a crear mi segundo ojo. Y como pueden ver, está mirando de esta manera. La parte por encima del párpado o detrás de él. Algunos podrían decir el párpado inferior. Entonces a partir de aquí bajaremos y tendríamos que crear la boca. Obviamente. Al tener los labios, esta sería la colocación de la boca y los labios. Mis más queridos amigos. Que por aquí, voy a traer los labios hasta este punto. Sólo arrastrándolo. Y esta sería en realidad la parte curva para la parte superior de mi labio superior. Y luego se creará así porque está en una vista de tres fases. Entonces hasta puedo crear algún diente para ella. Entonces tendremos que bajar el labio. Lo siento, me acaban de escabullirse de la mano por un minuto. Aquí vamos. Bien. Y luego por aquí voy a tener la zona de la barbilla. Entonces borraré todas las líneas extra para poder trabajar en mi cara. Veterano más. Bien. Aquí vamos. Entonces estaré borrando todas las líneas extra. Voy a estar manteniendo mis líneas principales como mi boceto principal. Así puedo pasar al siguiente paso que es detallar y sombrear. Por supuesto. Así como así, también le daría forma a la oreja. Y como es una hembra, le he creado una oreja más pequeña, así. Bien. Aquí vamos. Voy a borrar esta línea extra debajo de la mandíbula. Así que así, borraré toda la fase de estas líneas o formas adicionales. Ahora puedo empezar a crear los detalles y hacer que mi trabajo sea bonito. 21. Cómo dibujar las partes de la cara de la niña: Estoy usando mi lápiz normal para crear los ojos de mi modelo. Entonces primero estaría sombreando dentro del iris después de crear la pupila. Y porque esta zona en realidad está detrás y uñas, y estaría en el lado sombreado de la cara. Está en el lado oscuro de la cara. Definitivamente se trabajaría en más oscuro. Entonces voy a aplicar sombras más oscuras por aquí de nuevo porque digo que está detrás de la nariz y nuestras caras en unas vistas de tres fases. Entonces un lado es más oscuro en comparación con el otro. Aquí vamos. Yo estoy aplicando estas pestañas por aquí. Entonces voy a pasar a crear las cejas. Y en sus sombreados. Por supuesto. Y también estaría oscureciendo esta zona. Bien. Entonces estaría haciendo lo mismo por mi ojo izquierdo. Pero la diferencia es que para este otro ojo de este lado, mis sombreados van a ser más claros porque está en el lado claro de la cara. Pero básicamente el procedimiento de sombreado y adición de los detalles tiene casi lo mismo. Voy a ir por detrás del párpado. Y el final del ojo. Yo tendría las cejas con este aspecto. También tendría que aplicar una sombra de este lado así que en realidad muestre la curva en esta parte del ojo. Por lo que voy a mantener la parte prominente en esta parte debajo de la ceja y en la esquina externa del ojo. Pero en la esquina interna del ojo porque tenemos una cavidad y una curva en parte, vamos a sombrearlo más oscuro. Así que aquí vamos. Así como así. Muy fácil. Bien, entonces también estaría aplicando un poco más de oscuridad y sombras para debajo de DI. Y claro que podemos, debemos usar en esta esquina interior del ojo. Y nunca los ojos son blancos. Definitivamente deberías repasarlos una vez con tus sombreados ligeros para no dejarlos completamente blancos porque eso en realidad no se ve bien y todo tu trabajo en un panorama general. Entonces también puedes usar tu borrador electrónico. O si no tienes eso, puedes usar tu borrador para crear algunas luces más en estas áreas que hemos sombreado. Para DI. Entonces esta sería la parte inicial de las pestañas, la parte creciente básicamente. Y hará que estas partes sean más suaves y software, que en realidad es nuestro objetivo. Yo estaría agregando una luz por aquí como el lugar. Entonces estoy creando un punto de luz dentro del ojo. Sólo para que se vea más interesante, entonces vamos a trabajar en las pestañas. Estas serían las pestañas de nuestro modelo así. Y luego pasamos a continuar con nuestros sombreados. Lo sombrearemos con un lápiz normal. Voy a tener la fosa nasal por aquí. Eso viene hacia esta manera. Y por aquí, vamos a tener este lado de la nariz. Y de aquí muy, muy lentamente, va de los colores oscuros hacia la luz y se desvanecería. Entonces en el proceso, eso es exactamente lo que queremos desvanecer son los sombreados, mezclándolos en toda la obra. Entonces esta parte de la nariz misma debería obtener aún más sombras. Las líneas deben desvanecerse obviamente. Y yo estaría sombreando así por aquí. Porque en el lado oscuro de la nariz, vamos a tener más sombreados. Entonces aquí en el lado derecho podemos ver tonos más oscuros. Y entonces obviamente la parte inferior de la nariz se oscurecería así. Y entonces este lado es en realidad el lado ligero de la cara. Por lo tanto, trato de no oscurecer demasiado esta zona. Le doy una forma, pero una ligera. Y quiero exagerar en cualquier cosa. Y luego otra vez, lo estaría aplicando sombra oscura sobre este lado de la cara. De nuevo, insisto en que no se debe tener miedo de crear estos sombreados. Quiero decir, había tantas de nuestras bellas como estudiantes que trabajarían muy buen día, tendrían muchos talentos y harían una muy creativa, pero solo tenían un problema. Tenían miedo de crear la oscuridad y crear la necesidad contrastante. Estaban aterrorizados. Y si les he preguntado, ¿Por qué tienes tanto miedo?, ellos dirían: Oh, se arruinará. Entonces sería nada va a pasar, nada malo va a pasar. Si tu trabajo se arruina o harías que cometas un error en él, deberías estarlo. De nuevo, digo que estás en el inicio de tu trabajo. Deberías dejar que tu lápiz baile sobre papel. Deberías dejarlo ir, dejar que tus manos se vayan más libres. Y deberías crear lo que te complazca. Cuando estés dibujando, debes trabajar cómodamente. Así que no te preocupes por ello y no tengas miedo de trabajar con la oscuridad y el contraste que es punto esencial en toda tu obra. Y claro, trata de que funcione. Solo sé genial y cómodo. Bien, entonces también podemos trabajar en la zona de la barbilla por aquí. Entonces también puedo trabajar en esta parte inferior de los labios. Ves paso a paso a medida que avanzas a problemas de tu trabajo te aparecería. O sea, entonces sabrías dónde necesitas editar tu obra. Cuando necesitas agregar más oscuridad, cuando necesitas agregar más luz. Pero en realidad deberías averiguarlo a medida que avanzas con tu trabajo. Entonces, ¿qué va a pasar antes? Bien. Entonces obviamente es el lado oscuro de la cara. Entonces bajaré y voy a aplicar un poco más de oscuridad aquí debajo del labio inferior y por supuesto, en la barbilla. Entonces me sale mi lápiz B6, mi lápiz B6 para bosquejar. Y luego con eso, repasaré las partes que son más oscuras y aplicaría sombras más oscuras en mi obra. Ya ve en estas partes, debería agregar más colores oscuros, oscuros y sombras. Incluso para esta parte del ojo y la cara. Aquí vamos. Este lado por debajo de la nariz, y como parte de los labios también debe ser oscuro y más. Debería usar más sombreados en él. Bien. Entonces en realidad estarías sombreando los labios más hermosos y más bonitos. Entonces desde esta zona más baja, me movería hacia arriba así así. Bien. Casi hemos completado el lado oscuro de la cara. Y luego podemos pasar para crear el lado claro de la cara también. También de esta parte en la frente vamos a sombrear oscuro. Y a medida que avanza hacia este lado, hacia el lado izquierdo, sería más ligero. Definitivamente. Ver. En realidad lo estoy haciendo poco a poco. No quiero fronteras entre mis sombreados. Sólo estoy creando una tonalidad de mi color. Y sin crear ningún borde específico, vendré de los colores oscuros y sombras oscuras hacia el lado más claro con deleite o sombreados. Entonces usaré mi borrador electrónico para crear algunas luces más por aquí. En nariz, sobre todo en la punta de la nariz, porque es una zona muy prominente y debe ser más ligera. Como dije antes, si no tienes un borrador electrónico, puedes hacerlo con tu borrador de editor. Ves justo como lo que estoy haciendo ahora mismo. Si tocas demasiado tu borrador con bordes al papel, incluso puede funcionar como un fader para ti en algunos lugares. Pero sólo voy a trabajar con mi goma de borrar para ti también. Entonces dirías que también es posible. Entonces por aquí estaríamos aplicando un sombreado claro. Y una luz ligera. Es decir, no quieres crear una luz fuerte en general, pero puedes hacerlo poco a poco. Yo sólo voy a continuar con mi trabajo. Yo estaría aplicando la oscuridad por aquí. Y por supuesto por aquí a la oscuridad en estas partes hay que enfatizar y exagerar. Pero no demasiado. En tu tarea. Es muy importante que mantengas el equilibrio y no te excedas en nada. Yo digo, deberías crear unos sombreados más fuertes, pero no significa que todo el asunto sea negro a excepción de Australia. O si digo que lo mantengas ligero, no deberías simplemente mantenerlo a la luz o intacto. Arruina tu trabajo también. Con sodio creando los sombreados desde la parte superior hacia los pómulos y también desde la mandíbula y la barbilla. Estaré sombreando y sería más oscuro en las zonas inferiores. Y a medida que sale, se desvanece en tonos más claros. Como pueden ver, he mantenido la zona de los pómulos particularmente ligera. 22. Cómo dibujar el cabello, las orejas y el cuello de una niña joven: Hola y bienvenidos de nuevo al continuo de los bocetos que hemos creado. Bueno, para continuar con eso, voy a conseguir ayuda de mi borrador electrónico o mi borrador para aclarar alrededor de los labios. De esta manera, quiero que los labios sean hermosos y en realidad voy a crear algunos son brillar una luz en los propios labios. Este contraste hará que los labios luzcan más volumen y más prominentes. También lo usaría en los ojos. Por supuesto, por aquí. En este lado de los ojos también. Entonces hay algunas luces que son necesarias para mi trabajo y de hecho hará que mi trabajo se vea más hermoso. estoy aplicando. Voy a usar mi borrador para que esta cosa funcione más rápido. Bien. Entonces voy a aclarar este lado de su cara y sus labios. Y luego usaré mi lápiz B6 para aplicar más sombras desde justo debajo la nariz para que pueda crear una línea para las mejillas. Verás que tiene una línea bajando del costado de su nariz y crear hermosos prominentes jeques para ella. Y los pómulos. No voy a exagerar esas barras porque está en las luces de la cara. Yo sólo le doy un ligero sombreado. Entonces bajaré por aquí para crear su cuello y trabajar más en él. ¿ Puedes y crear una parte de su cuerpo?. Así que así, voy a crear su cabeza realmente girando. Como se puede ver. Ella ha girado el cuello o básicamente ha girado cabeza hacia el lado opuesto. Entonces también estaré trabajando en su cabello. Bien. Entonces a partir de aquí, aplicaría el cabello. Voy a hacer que sea muy oscuro. ¿ Ves? Voy a crear el cabello a partir de la partida, la separación del cabello, y luego lo bajaré hacia los lados. Por ejemplo. De este lado, llegará justo en la parte superior de la oreja y ahí cuando termine. Bien. Así como así. Y luego voy a mantener la parte central del cabello clara como lo hice porque quiero demostrar que hay un reflejo de luz en su cabello en la parte central del mismo. Y este sería el oído de mis modelos en el que estoy trabajando. También la parte posterior del cabello, se trabajaría así así. Y está funcionando bastante bien. Como se puede ver. Entonces voy a aplicar un poco más de oscuridad debajo de la oreja. Baje hasta la nuca y baje. También tendría que aplicar algunos son sombreados y oscuridad justo debajo de la barbilla y la mandíbula. Entonces se vería así . Bien. También tendría que trabajar en el cabello de este lado porque no puedo simplemente dejarlo. Hacer mi personaje completo y completo. Entonces crearía el pelo de este lado también. Y así, voy a seguir con el pelo hacia abajo hasta donde sea que pueda decirlo. Y nuevamente, porque está en el lado oscuro de su rostro, estaré aplicando colores muy oscuros en esta zona. Y verán a mis queridos amigos. Nosotros solo traemos un poco de pelo que le bajaba de los lados de la cara. Así como así. Entonces aquí está. Entonces por aquí tenemos el giro y giro en su cuello, lo que provocará algunas arrugas en él. Entonces los estaría sombreando, aportando estas arrugas en su cuello. Y también tendría que sombrear estas zonas de manera muy general, sólo para darles algo de color. Aquí vamos. Lo tengo. Y también sobre sus brazos y hombros. No te olvides de la oreja. Simplemente voy a crear algunas formas dentro de él, aplicando el agujero de la oreja, hicimos oscuridad. Y entonces incluso puedo crear un círculo, un pequeño círculo en la oreja para mostrar que lleva aretes. Y tan fácil como eso, también he sombreado la oreja. Es muy fácil considerando que la forma de las orejas puede ser diferente de persona a persona. Bien. Ahora, estaría trayendo algo de pelo incluso a lo largo del año. Es decir, están cubriendo algunas partes de la oreja. Después sacaremos un poco de pelo y luego crearemos algunos sombreados más en el fondo. Nuevamente, también tendré que crear algunas líneas más en este lado de su cara para poder crear un fondo de bosquejo, como ya les dije antes. Bien, entonces estaré usando mi goma de borrar para recorrer los bordes y hacer mi trabajo más limpio. Entonces solo hago algunos retoques más y luego mi trabajo se haría por completo. Otra vez. Voy a sombrear este lado de la cara, otra capa de sombra oscura. Entonces estaría aplicando un poco más de sombreado en este lado, no tanto como en el otro lado. Entonces para estas zonas. También agregaría algo de oscuridad y luz constantemente una tras otra. Entonces voy a dar forma a esta área también. ¿ Correcto alguno de mis errores? O sea, ya sabes, mientras trabajas, podrías cometer algunos errores, pero puedes editarlo, algunos de ellos se pueden arreglar. Tan cuidadoso con eso. Y eso es todo. Aquí vamos. Este es un hermoso resultado de todo nuestro trabajo. Espero que lo hayas disfrutado y te haya sido de mucha utilidad. Se trata de nuestras chicas guapas, un boceto en una vista de tres caras con el pelo vuelto hacia atrás. Nos vemos de nuevo más tarde en los próximos cursos.