Transcripciones
1. Introducción: Hola amigos, bienvenidos
al curso de bocetos de caras con lápiz. Una de las
técnicas más importantes en el dibujo a lápiz es dibujar el rostro y sus
partes de manera básica. En este curso, te
enseñaré a
bosquejar una fase paso a paso. En este curso,
aprenderás a dibujar y sombrear
diferentes tipos de ojos, narices, orejas, labios. Entonces aprenderás
a proporciones de la cara y a colocar correctamente
las partes de la cara. Después dibujando tres
fases de un niño, joven, cualquier chica, aprenderás a crear toda
una fase y
sombreada por completo. No olvides que
en este curso, te
enseñaré
a dibujar un boceto de cara usando solo un lápiz. Espero que con
mucha práctica, te vuelvas a ser muy
capaz en el campo del boceto de caras,
y buena suerte.
2. HERRAMIENTAS: Hola a todos,
y buenas noches. Bienvenido al nuevo curso
de bosquejar conmigo. En este curso,
vamos a trabajar en rostros desde un nivel principiante
hasta uno profesional. K. La forma más sencilla es que te
vamos a enseñar
cómo puedes crear
competencia facial parte por parte. Y luego por fin, te
enseñaremos
a crear toda la fase conjunto con
proporciones correctas, claro. Bien, y ahora voy a
contarte sobre las herramientas. Vamos a usar B6, un lápiz de boceto también antes y la sarga, los lápices de
dibujo, usaríamos una goma de borrar, que obviamente se usa para lugares
delicados que necesitamos ser borrado y también hacer borrador. Entonces estas son las herramientas
para este curso. Entonces en el próximo episodio
vamos a comenzar.
3. Cómo dibujar un ojo (vista frontal): Hola otra vez. Como te dije en el
episodio anterior, antes que nada, vamos a trabajar en la competencia
facial parte por parte. Entonces también te voy
a decir cómo
puedes crearlos
en diferentes ángulos. Quiero decir, desde la vista frontal, vista
lateral, o en la vista de
tres fases. No importa si
es una nariz,
es labios, o cualquier otra cosa. En primer lugar, te voy
a enseñar cómo
puedes crear cosas
en una vista frontal. Por ejemplo. Te
voy a enseñar cómo puedes crear la vista
frontal del ojo. Debo decirte que la forma
general del ojo sería comenzar con un círculo. ver, si lo pongo aquí
y lo doy la vuelta. Aquí tendríamos un círculo. Sólo lo estoy haciendo más oscuro. Por lo tanto,
sería visible para ti. Bien. Ahora, ¿por qué te digo
que estaría en forma de círculo? Porque si quieres considerar
el marco del, quiero decir, ese globo ocular en realidad
sería un círculo que
entra en marco así. Entonces si este es tu globo ocular, aquí, podemos tener el marco
real del ojo. Ahora. Podemos crear
un marco del ojo, o básicamente la
mentira real aquí sería la
esquina del ojo, la esquina interna, y ese lado sería
la esquina exterior. Este sería el párpado
superior y este sería el párpado inferior. Ver. Aquí tendríamos el iris. Ves que todo tu ojo debería ser
del tamaño de dos iris. Quiero decir, deberías colocar
tu iris de una manera que los espacios vacíos
sean en realidad como la cantidad de otro iris. También podemos colocar
las pestañas por aquí que no necesitamos
para ellas en este momento. No queremos meternos en eso. Entonces esta es la forma básica del ojo desde la vista frontal. Ahora les voy a decir cómo va a ser diferente en una vista frontal y lateral
y en vista de tres fases. Entonces, por ejemplo, en una vista frontal, DI se colocaría así. Y si quieres hacerlo mejor, también
puedes crear un círculo imaginario o simplemente
puedes
crearlo muy a la ligera. Entonces después podrás borrarlo. Voy a crear una I. Y luego voy a crear
esta forma de gota en la esquina interna
del ojo, así. Aquí vamos. Este sería el
ángulo exterior del ojo, que lo
cerraré y lo haré redondo. Y así, lo voy a mover hacia la esquina
interna del ojo. Entonces esta parte del
rabillo del ojo, que también debe ser
redonda y cerrada. Así puedo separar el globo ocular de esta esquina
interna del ojo. Entonces debería crear el
iris de una manera
que tengamos espacios vacíos como
la cantidad de otro iris. cuanto al tamaño. Debe ser de una
manera que podamos encajar otro iris en las ranuras vacías. Simplemente deberías
hacerlo muy a la ligera. Entonces, a partir de aquí, desde esta
esquina interna del ojo, consideraremos
un párpado superior. Y este párpado superior por encima del ojo puede ser diferente
en cada persona. Algunas personas, en algunas personas ni siquiera se puede ver
en otras personas. Tienen
párpados superiores muy anchos, por lo que es diferente. Entonces en este párpado inferior, voy a crear otro espacio para colocar las
pestañas por aquí. Ver. Así como esto. Este sería en realidad
el lugar donde crecerán las pestañas de aquí. Y esta zona
siempre debe permanecer blanca. Ves, así como así. Y entonces esta zona
sería mi párpado inferior. Aplicaré la oscuridad, la oscuridad central
para mi iris. Y luego con una pequeña
distancia, ya ves, si quiero
explicarlo a partir de aquí, simplemente empezaría arriba aquí y luego podremos
crear nuestra ceja. decir, va
por encima del globo ocular. Así como así. Aquí está. ¿ Correcto? Ahora queremos
crear algunos sombreados en él. Tomaré mi lápiz B6
y antes que nada, IP empezando desde
dentro del iris para crear mis sombreados porque esa será la parte más oscura. Básicamente. Simplemente guardo un área
pequeña como la luz, como un reflejo de la
luz dentro del iris. Entonces esta
parte superior del iris, porque aquí tendríamos
el párpado, por lo tanto, crea una sombra y esta zona estaría realmente
oscura a medida que baja. También puede ser ligero porque este iris puede ser para una
persona con un tinte de color. Y debes saber que
el diseño y el color dentro de cada
persona es diferente. Nuevamente, como sus modelos, yo sería más
color para un encendedor. Estás sombreando también debería ser más claro y la oscuridad que
usaríamos debería ser menor. Definitivamente. Entonces a partir de aquí, entraré en esta parte blanca del globo ocular. Yo solo creo un sombreado
muy, muy claro. Y también voy a hacer lo mismo. Para el otro lado también. Trabajo en las
comisuras de los ojos. Y entonces sólo voy a mantener el
resto del globo ocular amplio. Y, O aquí voy a crear dos esquinas
internas del ojo. Esta es una parte donde las lágrimas
caerían y saldrían. Usaré mi borrador para crear algunas luces específicas
dentro del área del iris. Simplemente lo hará
más interesante. Entonces usaré mi lápiz para aplicar una
oscuridad más fuerte aquí. Tan fácil como eso. Entonces pasaré a
este párpado superior. Y debido a que está
curvo, esta línea, en realidad
está mostrando el área de la
curva en el párpado. Y una zona curva siempre
es más oscura. Entonces estoy usando mi lápiz
para sombrear esta área oscura, y luego sombrear sus alrededores. Para demostrar que aquí
tendremos profundidad de Alyssa. Así como así. Bien. Ahora vamos a trabajar en
esta zona por encima del ojo. Ver. A partir de aquí estaré sombreando y
también estoy eclosionando. Entonces sabrías. Simplemente lo haré muy
a la ligera como pueden ver. Seguiré hasta este
arco debajo de la ceja. Así que lo haré menos. Y luego otra vez
al final del ojo, lo
haré más. Yo nos haré más fuertes. Luego baja por debajo del ojo y solo sigue
el mismo procedimiento. Lo voy a sombrear hasta aquí. Esta parte del párpado inferior también tiene algo de oscuridad
porque también tiene cierta profundidad. Y esto sería
esa una línea que muestra el
área curva debajo del ojo. Entonces voy a enfatizar en cada línea para que la ceja
represente la textura de su cabello. Voy a repasar estas líneas
y estoy creando la ceja. ¿ Bien? Entonces incluso puedo sombrear algunas partes de ella
y hacerla más oscura. Más oscuridad por aquí
podría hacer que tu trabajo aún más, bonito,
más hermoso. Así. Mis queridos amigos,
pueden usar su goma de borrar para obtener unas capas de
oscuridad de su trabajo. Verás cuando lo esté
tocando aquí, en realidad obtendrá una capa
de oscuridad de mi trabajo. Y en realidad va a mezclar el
resto del trabajo en conjunto. Tendrían que crear
unas pestañas para nuestro trabajo. Entonces estaría empezando a crear las pestañas desde el
rabillo del ojo. Y en esta técnica, uno va por ahí, uno va por debajo. Como pueden ver, solo estoy
tirando mi mano del papel al final
de las pestañas. Por supuesto, en los próximos pasos te
vamos a contar más detalles y más específicamente cómo
crear las pestañas. Y voy a crear unas pestañas
inferiores de la misma manera que voy a empezar desde aquí. Este es el espacio que
hace crecer las pestañas.
4. Cómo dibujar un ojo (tres lados y vista lateral): Hola otra vez. Bienvenido a otro
episodio de mis tutoriales. Bueno, esta vez
vamos a crear el ojo en un ángulo diferente, k. Si quieres crearlo
en una vista de tres fases, puedes ver en estas tercera, cuarta de tus ojos. Y queremos ver
cómo podemos crearlo. En primer lugar, no debes saber que en una vista de tres caras, tendremos el alto como
forma de gota como esta. ¿ Ves qué, qué voy a hacer? Ves esto en realidad es una gota. Entonces a partir de aquí, voy a crear
el rincón interior del ojo. Así como así. Esta sería la parte inferior y sube
hasta que tengo la
esquina exterior del ojo por aquí. En esta posición, ¿cuál sería la colocación o
la forma del iris? Puedes crear morir
o plata aquí, o incluso en el medio. Otra vez. Debería estar aquí. Coloco mi iris aquí. Y este sería
nuestro hermoso iris. Voy a crear el rincón interior
del ojo un poco mejor. Voy a afeitarlo mejor. En realidad. Este sería el párpado superior y la línea que
va por encima de él. Eso nuevamente, incluso de esta manera, para cada persona, sería diferente y
se vería diferente. Ahora solo estoy calificando en
forma general y una normal. Y este sería
el párpado inferior. Tan fácil como eso. Hemos creado un ojo
en tres fases. Podríamos hacer amigos. Para crear la ceja. Debo decir que es casi similar y es lo
mismo que nuestra forma anterior. Será un poco más corto. Es decir, va a empezar aquí. Y al contrario
de esta manera que
podemos tener esta curva en la
ceja NDI desde aquí. Por aquí tendremos
la curva de la ceja. A partir de aquí. La curva de las cejas
comienza a partir de aquí un poco antes, ya
sabes, comparando con nuestro
modelo desde la vista frontal. Entonces esta es la ceja. Ahora vamos a trabajar
en los sombreados de la misma. Voy a por mi lápiz B12 y
estaría empezando por el iris. Lo mantendré ligero dentro de él. Yo creo un alumno. Entonces voy a sombrear
dentro del iris. Y como dije antes, la oscuridad dentro del
iris y la pupila
sería diferente en función tus gustos y el modelo
que estás creando. Puede ser más claro o
más oscuro, depende de ti. Entonces así, voy a sombrear esto en su
rabillo del ojo. Volviendo a la esquina
exterior de la misma, entonces deberíamos considerar también
el párpado inferior. Ver, esta zona debe
permanecer blanca y liviana. Entonces lo borro con mi goma de borrar porque es
un espacio delicado. Esta noche. Estar aplicando
un ligero sombreado dentro del globo ocular. Así como así. Y continuará a
partir de aquí hacia fuera. Bien. Entonces
también aplicaríamos la oscuridad, que muestra la profundidad por encima del párpado superior y
está curvada en área. Entonces también algunos son los
sombreados entre el, entre el ojo y el
párpado y la ceja. Y luego llegamos a esta parte prominente en
la parte posterior del ojo, o en realidad debajo de la ceja, en realidad
vamos a mentir a los ahora sombreados. Aquí vamos. Entonces estaríamos aplicando algo de oscuridad en este párpado
inferior también. Este es en realidad el sombreado
para debajo del párpado. Porque esto es en realidad
el resultado de las pestañas. Aquí se
aplicaría la sombra de las pestañas. Entonces seguiré
sombreando esta área. Bien. No vamos a querer trabajar demasiado
en el párpado, así que simplemente lo dejamos así. Entonces podemos crear el
pelo de la ceja por el pelo uno por uno. Voy a estar trabajando en las
cejas un poco más, oscureciéndolas,
repasándole el pelo. La mayoría uno por uno. Tú en una mejor forma y realidad te separaste
del sombreado debajo de él. Entonces van a ser nuestras pestañas en esta
posición, en este ángulo. Bueno, todos ellos estarían
girados hacia esta manera. Serán
girados y retorcidos hacia esta manera. De hecho, se
convertirían en la forma en que nuestro ojo se ha colocado en
una vista trifásica dice. O sea, si la cabeza
se gira a la izquierda, las pestañas en realidad se
enfrentarían a la izquierda a viceversa. Y sería
exactamente lo mismo para las pestañas inferiores también. Es solo que las pestañas
inferiores
serían más cortas y
tienen menos ángulo. Bien, aquí vamos. Envía más sombreado por
aquí y ya terminamos. También puedes usar VRS es borrador
para borrar todas las líneas
adicionales, sombreados adicionales de tu trabajo. Incluso borra sus alrededores. Entonces puedes usarlo para crear algunas luces dentro de tu ojo, especialmente en el globo
ocular o el iris. También puedes
usarlo alrededor del ojo. Pero eso solo
haría que se viera mejor. Eso es. Aquí está nuestro ojo. Las tres caras ven. Bien, ahora es el momento de crear el I en la
vista lateral esta vez. Bien. He creado el I en la vista de tres caras en
forma de gota. Simplemente haz lo mismo en
la vista lateral para sumar, nuevo, estoy colocando una forma de
gota por aquí, pero esta vez, did drop sería más pequeña comparando con la que he creado anteriormente. Mira, estoy creando
una gota más pequeña. El área superior solo
iría un poco más lejos y el
área inferior sería tuerca. En el modelo anterior, tenía una
forma completamente redonda, pero esta vez, como puedes ver, la parte superior y avanzar un poco más. ¿ Bien? ¿Cómo sería? Es continuo. Ver por aquí. De hecho tendríamos
el párpado superior ahí. Las pestañas crecerían
fuera de ver así. Entonces este sería
el párpado superior. Entonces bajaré. Iris estaría completamente alineada con esta
parte frontal de nuestra Gota. Verás, este sería mi
iris completamente alineado. Entonces esta sería la
zona inferior que aquí
tendríamos el párpado inferior donde
van a crecer las pestañas inferiores. Entonces de aquí subimos. Y luego nuevamente alineados
con esto acostado de lado, crearemos fecha límite
para el párpado superior. Y luego voy a crear otra línea paralela
a la línea de debajo de ella. Para crear los
párpados superiores por completo. Entonces tendré a la pupila
aquí dentro del iris. Y este sería el párpado
inferior de aquí. Bien. De esta manera, en este ángulo son ceja
sería un comienzo desde aquí. Llegará muy pronto, y a partir de aquí será curvo. Ver, aquí estaría la parte
curva de la ceja. El curvado de la
ceja estaría comenzando exactamente como la
colocación de nuestro iris. Si quieren hacer
algunas comparaciones, pueden
ver fácilmente
que Es muy fácil, mis queridos amigos,
deberían simplemente practicar mucho en ello una y otra vez. No quiero decir que debas crear solo en
estos tres ángulos, puedes crear diferentes
formas de ojos en diferentes ángulos y posiciones. Bueno, el sombreado es más
o menos lo mismo. Solo vamos a la primera sombra, el IRS solo
aplicará una sombra muy clara y
oscura en el globo ocular. Por aquí. Voy a sombrear el párpado
inferior desde las esquinas. Y cuando llegue al centro, lo
haré un poco más ligero. Después pasaré
al párpado superior. Nuevamente, comenzando por
el rabillo del ojo. Y aplicando esta oscuridad en el párpado también debería tener algunos sombreados por aquí para
mostrar en realidad la cavidad ocular, que sube para golpear la ceja D. Y por aquí estarían
las partes permanentes debajo de la ceja que
va más claro en
comparación con otras partes. Aquí vamos. Bien. La última parte restante
serían las pestañas. Y exactamente como lo hicimos en
la vista de tres fases, aplicaríamos las pestañas de
esta manera , girando de esta manera. Entonces aquí vamos a tener las pestañas y como
puedes ver en la esquina, algunas de ellas incluso podrían llegar
voltearse dentro del ojo. Y también serían las pestañas
inferiores. Sólo trabaja un poco más en
las cejas. Y mi trabajo está hecho aquí.
5. Cómo dibujar una nariz (tres ángeles): Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de
sketching conmigo. Esta vez, mis queridos amigos, vamos a ver cómo
podemos crear y nariz. Bueno, de nuevo, vamos a
observarlo y creado en tres ángulos diferentes y una vista frontal en una vista de
tres fases dice. Y por supuesto en una
vista lateral o en el perfil. ¿ Bien? En primer lugar, vamos a
comenzar con la vista frontal. ¿ Bien? De todos modos, para crear la
nariz en los tres ángulos, necesitamos una
línea recta, así. Línea recta horizontal, mejor decir. ¿ Bien? Entonces esta sería la línea recta que necesitamos
para este tipo de trabajo suyo. De esta manera para crear la nariz, necesito tres círculos. Aquí hay un círculo grande, uno
más pequeño por aquí y otro más pequeño a la derecha. Entonces necesito un
círculo grande en el medio y dos más
pequeños a cada lado. Y luego
los armaremos así. Entonces entre estos dos círculos, voy a crear una
curva hacia abajo así. Entonces básicamente estoy conectando
estas partes entre sí y estas serían
exactamente nuestras fosas nasales. Entonces lo alinearé con esta parte inferior
del círculo medio. Entonces conectaré estas dos partes
laterales entre sí. ¿ Bien? Ahora vamos a
trabajar a los lados de
la nariz con un poco de
distancia de la fosa nasal. Voy a crear
el lado de la nariz. Y las fosas nasales
son muy diferentes. En cada persona. Alguien podría tener
fosas nasales cortas, las pequeñas, alguna otra puede tener
fosas nasales grandes o profundas. Eso es diferente
a cada persona. Entonces esto es en realidad sabe
desde la vista frontal. Ahora, en realidad
voy a aligerar los círculos que he
creado al principio. Y luego usaré mi lápiz B6 para crear algunos
sombreados para nanos. Porque tenemos
alguna sombra debajo esta nariz y
en realidad es la sombra de
la punta de la nariz. Será oscuro en el tamaño de los nodos también
tendría sombreados oscuros. Porque en realidad está tallado
debajo y en la zona inferior. Estará sombreada así. Bien. Ahora vamos a trabajar
en la nariz misma. Quiero decir, esta sería la punta de la nariz y estos son
los lados de la nariz. Por lo que estas
partes permanentes deben ser más ligeras en comparación con las partes que están más
talladas y más oscuras. Esta parte de la nariz, porque es la
punta de la nariz. Estaría sombreada, pero no tanto como las partes más oscuras porque
es más prominente. La oscuridad va a dar la
vuelta al círculo. Voy a tener el
puente de la nariz por aquí. Y otra vez por este lado, tendré otro puente nasal. Y como puedes ver, se
debe crear
el otro lado también
se
debe crear
el otro ladodel puente nasal. Y de eso se trata? Aquí vamos. Bien. Bueno, donde quiera que
necesite más oscurecimiento, lo
estaría aplicando. Por ejemplo, estas partes
necesitan más sombreado. Estas curvas en
partes en el costado de la nariz o en los lados
del puente nasal. Porque se conoce a sí mismo
es prominente pero los lados de ella, obviamente no. Bien. Entonces esta es una forma general de creación
y nariz y una vista frontal. Entonces también tendría que
aplicar la luz de mi trabajo. Y nuevamente digo, claro, el puente de la nariz. Y entonces vamos a tener algo de brillo por aquí en la
punta de la nariz, lo cual es normal, ya sabes. Porque como dije antes, esta parte es muy destacada. Entonces tendrás algo de brillo en él. Sería más ligero comparando
con las otras partes. Bien. Ahora vamos a crear la nariz en una vista de tres caras. Bien. De nuevo, vamos a conseguir ayuda de estos círculos de aquí. Voy a crear mi círculo
un poco más por encima de la línea que he
creado al principio. ¿ Bien? Crea otro círculo por aquí. Bajará área. Entonces este círculo de
este lado también es similar a un óvalo y es un poco
más bajo que el otro. Como dije antes, estaré creando otro
círculo detrás de éste. Quiero decir, una parte de
ella va atrás. Y se puede ver la colocación de estos tres
círculos uno al lado del otro. Entonces podemos pasar a
crear los nodos reales. Ves esta nariz, perdón, este círculo que está más por encima la línea y en el medio
estaría la punta de nuestra nariz. Así que voy a crear con casi un ángulo de 30 grados y lo voy a
bajar así. Esta sería la punta de la nariz. Por aquí. Yo tendría la fosa nasal, la fosa nasal izquierda, claro. ¿ Qué haríamos por esta área? Bajen. Y luego de aquí, justo de aquí, mira, esta es mi fosa nasal izquierda, exactamente justo al lado de ella. Paralelo a esta zona se creará y Austria
para este lado de la nariz. Y entonces de esta
parte baja vendrá por aquí. Vamos a darle la vuelta y subir. Bien, entonces básicamente
en las tres caras, podemos ver una de las fosas nasales completamente y la otra
estaría viendo un poco. Y luego simplemente continuamos con la punta de la nariz hacia arriba para
crear el puente nasal. Entonces vamos a borrar estas líneas extra y luego
aplicaremos los sombreados. Y como pueden ver, esta es mi fosa nasal por aquí. Ves cuando borras las líneas adicionales y cuando
editas tu trabajo, simplemente
conectas
tus líneas entre sí. Todo
simplemente se vería mejor. Esto se creería en esos. Y por aquí
estarían los sombreados. Bien. Yo sólo voy a oscurecer
y Austria completamente. Esta sería la
parte inferior de la punta de la nariz, por lo que sería un poco más oscura. Esta parte en realidad está
debajo de la nariz y no se puede ver y no recibe ningún relé de luz. Entonces estaría oscuro
porque está en el fondo. Bien. Y luego otra vez desde aquí, bajaré hasta
detrás de esta fosa nasal. Y entonces tendremos un sombreado muy
claro de este lado. Y luego crearemos
los sombreados para el puente nasal. Aquí vamos. Por aquí, tenemos oscuridad. Y debido a que este lado de la
nariz está en la zona oscura, estaría sombreada
más oscura porque de nuevo, está del otro
lado de la nariz. No podemos ver demasiado de ello. Y obviamente está detrás
del abandono de Nancy como puente, por lo que sería
más oscuro en cualquier caso. Bien, aquí vamos. Así como
así . ¿ Bien? Nuevamente, aplicaría
algo de oscuridad por aquí. Por lo tanto, puedes
entenderlo mejor. Se pueden entender mejor las partes
prominentes. Se trata de una nariz en una vista de
tres caras. ¿ Cómo lo vamos a
crear en una vista lateral? Bueno, aquí vamos a
crear un círculo así. Y otro
justo al lado de él. Entonces básicamente no podemos ver
la tercera parte de la nariz, el tercer círculo,
y esta vez solo tenemos dos círculos para los
nodos. Entonces desde esta zona inferior, alinearé con este semicírculo me con la parte
inferior del círculo. Voy a subir. Y esta
sería la propina. Entonces lo traeré para
crear el puente nasal. ¿ Bien? Esta distancia entre
estos dos círculos sería en realidad mi fosa nasal singular porque sólo vemos uno de ellos. Entonces por aquí podemos tener
este lado de la nariz. Tan fácil como esto. En realidad podemos sombreados. Ver desde aquí. A partir de aquí, que
sería la parte inferior de la nariz tendrá en realidad
un lado oscuro debajo de la nariz. Y de este lado de la nariz. Esa es en realidad la noticia, todo el septal nasal. Entonces lo voy a sombrear desde aquí. Y como pueden ver, tengo todo el asunto. Y el sombreado es
bastante fácil porque solo podemos ver la mitad de la
nariz desde un lado. Y creo que en la vista lateral
sería el ángulo más fácil. Para la nariz. Sólo se puede crear una
fosa nasal y eso es todo. Bien. Y eso es solo, eso. Simplemente sombreada fácilmente. Esta es una creación de la nariz
en tres ángulos diferentes.
6. Cómo dibujar labios (tres ángeles): Hola otra vez. Bienvenido a otro episodio
de bosquejar conmigo. En este episodio,
vamos a crear los labios en tres ángulos
diferentes. Vista frontal, vista lateral. Y claro, las tres caras se ven para crear tu boca
o básicamente los labios, exactamente como hicimos para la nariz. Necesitamos una línea
recta horizontal. Entonces primero voy
a crear esto, mi línea recta horizontal. ¿ Bien? Entonces partiré de los labios
de la vista frontal. Para crear los labios. En una vista frontal, ya ven, mis amados. Voy a crear unos pequeños círculos uno al
lado del
otro por aquí, y deberían estar alineados
con la línea debajo de ellos. Quiero decir, debería haber
exactamente en la línea. El fondo de ellos debe
estar alineado con la línea. Después en la parte inferior de
la línea debajo de la línea, crearé dos óvalos uno al
lado del otro. Así como así. ¿ Bien? En esta zona superior entre
estos dos círculos, voy a crear esta zona curva, que sería la
parte curva en nuestro labio superior. Y luego pasaré
por encima de la parte superior de los círculos y
luego lo
bajaré por la línea que he
creado aquí. ¿Bien? Entonces voy a llevar las
esquinas un poco bajas. Voy a ir por encima de estos dos óvalos. Verás, bajé
y luego subo por las paredes y me
encuentro justo en el medio. Y la parte inferior
es realmente fácil. Llega a estos dos óvalos. O sea, bajé de sus
lados y luego conecto el final de las
partes. En la parte inferior. Yo bajé de los lados
y luego los conecto. Después de la muerte. Estar borrando todas estas líneas
y formas extras de mi trabajo. Y aquí vamos.
Tenemosunos labios hermosos. Nuevamente, debes saber
que los labios vienen en diferentes tamaños y formas
diferentes. Lo que estoy creando aquí para ti, nuestros ojos normales,
narices normales y labios normales. Pero recuerda que también
puedes cambiarlo a ti mismo en función del
modelo que quieras crear. Puedo trabajar un poco
más en
las comisuras de los labios y ahora voy
a empezar a sombrearlo. Aplicaré sombreado
para esta zona inferior. Y entonces vendré a
sombrear los labios ellos mismos. El tamaño sería más oscuro y
unas partes prominentes que en
su mayoría están en el medio,
serían más claras. Aquí es lo mismo. Entonces a partir de aquí
va a ser lo mismo. Porque estas dos partes
son muy prominentes. Partes de los labios
quedarían lo más ligeras que puedan. Entonces voy a sombrearlo a su alrededor. Y luego voy a sombrear esta
zona justo debajo de los labios. Entonces otra vez, estaría
trabajando en estas líneas. Aquí están las tinieblas
debajo de los labios. Y también tenemos una
parte curva por encima del labio superior, que he creado
aquí también. Ahora, voy a crear los ascensores en la vista de
tres caras. Entonces otra vez, exactamente,
haré lo mismo. Voy a crear dos círculos uno al
lado del otro. Para los óvalos que
están por debajo de la línea. Crear uno de ellos es
más pequeño en este lado y el otro sería
más grande en el lado derecho. Como pueden ver, k hecho, estaría
trabajando por aquí. Voy a crear esta
área conformada en el labio superior, por encima del labio superior. Entonces otra vez, vengo de aquí, vengo abajo, vuelvo a subir. Verás, este es
mi óvalo por aquí. Así como así.
Voya ir por encima de él. Vuelvo a bajar y por aquí, voy a tener la esquina
del labio como lo hice para mi modelo
anterior también. Ángulo anterior mejor
decir Dan desde arriba, lo
conectaré a esta esquina. Bueno, en esta vista
y luego en este ángulo, voy a crear el
labio inferior igual que así. Y como pueden ver,
y es muy obvio, sólo
podemos ver una
comisura de los labios. El otro no se puede ver. Entonces después de papá, de nuevo, estaré borrando las líneas extra dentro de mi trabajo
o alrededor de ellas. Y mis queridos amigos, deberían
crear estos
círculos y óvalos muy, muy a la ligera para que
cuando lo borren, no dejen
ningún rastro aquí mismo porque quiero que sea
visible para ustedes en el video . Solo
los estoy creando un poco más oscuros, pero si lo vas
a hacer por ti mismo, recuerda hacerlos mucho más a ligera para que quieras dejar algún rastro después de borrarlos. De esta manera no
tendrás ningún problema. ¿ Se niegan los sombreados, estar sombreando esta zona? Voy a sombrear las comisuras de los labios y permitir avanzar. También, una zona curva
aquí en el medio. Y entonces este sería el
sombreado para debajo de los labios. Bien. Dan, voy a estar manteniendo estas partes prominentes en nuestro hermoso labio
lo más ligeras que podamos. No intactas, pero vamos
a darles muy a la ligera. Luego la tercera vista, que en realidad es la vista lateral. Para crear eso primero, voy a crear una
línea lateral, línea empinada. Entonces en base a esto, voy a crear un
óvalo como este y otro debajo de
la línea así. Entonces bajaré de aquí. Lo voy a pegar a estas
líneas laterales y bajaré. Este es básicamente mi labio superior. Yo solo creo algunas curvas por aquí para que sea más bella. Entonces voy a sacar el labio
inferior de aquí. Lo conectaré de
nuevo a esta línea, a esta línea lateral, y este sería el labio inferior. Bien. Tan fácil como eso. Entonces voy a comenzar los sombreados desde esta
esquina de los labios. Esquina de la boca. Y entonces otra vez a partir de aquí se
volverá a sombrear, su mayoría alrededor de los bordes y
no tanto en el medio. Esta sería la vista de
labio y lateral, que es la más fácil
de todas. A continuación, vamos a trabajar en un hermoso estilo de
posición de una cara.
7. Cómo dibujar un oído: Hola mis queridos amigos
y bienvenidos a otro y un nuevo episodio
de bosquejar conmigo. Esta vez. Vamos a crear
oídos juntos. Quiero mostrarte
cómo puedes crear oídos de manera muy simple y sencilla. Bueno, mis queridos amigos, ya saben, algunos podrían decir que el
oído se ve como un signo de interrogación o
algo así. O tal vez parece un nueve. Entonces te voy a decir
la forma general de la misma. Quiero crear dos orejas, simplemente primero como la
forma de un número nueve. Muy, muy fácil y normalmente así tenemos
un nueve como este. Ahora bien, ¿qué es el número nueve? Queríamos crear
una forma de nuestro año. Entonces sube así. En realidad sería
la parte que la oreja ha sido
separada de la cara, de esta línea fuera
sería nuestra cara. Entonces a partir de aquí vamos a subir. Vamos a hacer esta forma
por aquí en la parte superior. Y luego bajamos. Entonces voy a crear una curva
muy ligera por aquí, muy, muy ligeramente. Entonces otra vez, salimos y
voy a subir, hasta aquí. Entonces de aquí hasta ahora, tenemos la forma general
de la misma, la número nueve. Entonces ahora voy a borrar ese nueve porque no
quiero que se interponga en mi camino. Entonces después de que tengas la forma
general de la oreja, puedo comenzar y crear las partes
internas de la oreja. En primer lugar, debo continuar esta línea paralela
a la línea exterior. Y voy a crear esta parte
interna del oído. De aquí bajaré. Y luego de aquí iré
hacia dentro del aire. Como cualquier otra
parte diferente del cuerpo, las orejas son muy,
muy diferentes. Es decir, tenemos mucha variedad
en la forma de las orejas. Este es un ejemplo muy sencillo y
normal de un, de un oído símbolo israelí. Esta es una forma general, pero tenemos algunas diferencias
en los detalles de la oreja. Especialmente en los oídos de las personas mayores. Tendrían tantas
diferencias y detalles cambiados. Así que solo lo traeré adentro. Y de aquí
bajaré y
lo conectaré a esta zona. Aquí. Se vería así. Por aquí tendremos
otra parte prominente. Por aquí. Voy a
tener una curva la cual voy a mostrar donde está el sombreado. Aquí hemos tenido otra curva y otra por aquí. ¿Bien? Y aquí voy a tener
una curva fuerte. Y entonces tendré una oscuridad fuerte que en
forma de V así. En realidad
sería el agujero de las orejas, por lo que debería estar
sombreado por completo. Bien, aquí vamos. Esta zona es en realidad
sería la cara. Ahora vamos a comenzar el sombreado y sacar
el volumen de esta ER bidimensional que ya
hemos creado por aquí, él puede llegar a tus sombreados
con tu lápiz B6 o B12, yo elijo para trabajar
con lápiz B2v. Primero, voy a
afilar bastante bien. Entonces, espera mi ser 12 lápiz, voy a oscurecer estas partes
oscuras de la obra. Bien, entonces estoy aplicando
estas tinieblas por aquí. No debes tener miedo de
crear estos tonos. En absoluto. No debes tener
miedo de aplicar tu oscuridad y sombra
donde quieras. Si no tienes suficiente
oscuridad y luz, no
puedes obtener el
contraste correctamente. Por lo tanto, no vas
a tener un buen resultado y
un buen resultado. No te dará el volumen y la
forma que deseas. En pocas palabras es que si te lo
pierdes de alguna manera, si acabas de cometer un error
con los puntos más oscuros, puedes crear otro
desde el principio porque ahora solo
estás practicando
en diferentes partes. No estás trabajando en todo
el cuadro. Y deberías
practicarlo una y otra vez hasta que te sientas
cómodo con él. Y luego puedes seguir adelante
para crear caras completas. Así que no tengas miedo y
aplica tu oscuridad donde
quiera que veas curvas curvas
así. Así como así. Y entonces también
tendría que crear
un sombreado general por aquí. Quiero decir, no quiero
dejar intactas estas partes, pero como se puede ver
en un oído normal o rehabilitación también parte prominente así que no queremos
hacerlas demasiado oscuras, pero no queremos
dejarlas intactas . Entonces solo le doy un sombreado de luz
general. Considera todas las curvas aquí, y luego ajusto mis sombreados en base a las
curvas y partes prominentes. Voy a hacer los sombreados
más oscuros o más claros, depende de dónde
vayan a estar. Considerada la
parte externa de mi oído, voy a oscurecer para poder separarme de los antecedentes de
mi obra. Bien. Voy a sombrear por
aquí de manera muy sencilla. Lo haré con un sombreado
muy claro. Solo estoy aplicando la
oscuridad y los sombreados muy precisamente donde sea
que los necesite en curvas. Nuevamente, en estas partes, estaría aplicando más
oscuridad porque la necesito. Este es en realidad el agujero de las orejas y tengo la
oscuridad más fuerte por aquí. Entonces esta parte
tendría oscuridad. Y la
oscuridad más fuerte por supuesto. Y sería el
lugar más oscuro de toda nuestra oreja, porque son las orejas enteras. Entonces el vertimiento
debería ser más fuerte. Como se puede ver como
solo negro y eso. Entonces por aquí vamos a
tener un sombreado claro porque quiero
crear más contraste. Y seguirá
hasta aquí, un ligero sombreado. ¿ Bien? Entonces también deberíamos darle más dimensión a
este lado de nuestro oído también, porque este lado
ha sido intacto, pero voy a sombrearlo para darle un
poco más de dimensión. Haz algo de volumen con él. Ver mis queridos amigos, estos cursos que estás
experimentando en este momento y estás estudiando son
en realidad los cursos para principiantes. Y en realidad sería
muy fácil para ti. Vamos a pasar
a paso. Ahora mismo, debido a que este
es un curso para principiantes, solo
tienes que usar una o dos herramientas
simples para crear amina, crear tu trabajo con
solo una o dos pastillas, vender una o dos borrador. Crear las formas generales y algunos detalles
y la colocación de los sombreados para crear el
volumen y la dimensión. Pero recuerda que
si quieres, por ejemplo, si
tuvieras más experiencia. Y si pasas a
los cursos avanzados, deberías haber usado faders, carbones, y tantos pinceles, tantas otras herramientas diferentes. Y en realidad estarías creando más trabajo profesional. En los cursos para principiantes. No los conoces y
en realidad podrías arruinar tu
trabajo porque entonces
serías confiable en ellos
si comienzas solo con ellos. Así que no utilices herramientas
extra por ti mismo en los cursos
iniciales. En iniciaron nuestros cursos. Algunos de ustedes pueden tener curiosidad, algunos de ustedes
les gustaría trabajar con ellos. Diferentes herramientas son más herramientas. No lo recomiendo en absoluto. Tal vez lo escuches de algunas
personas que venden. ¿ Por qué te va bien? Pero ¿sólo un lápiz? Sepa, este curso es
en realidad un curso básico. Y entonces vas a aprender. Puedes hacerlo. Se puede hacer un boceto
sin herramientas específicas. Esto en realidad está trabajando
en sus básculas precisamente. Así es como aprendes. Puedes mezclar los
sombreados entre sí sin un fader. Verás, solo estoy
usando este lápiz, sosteniéndolo de esta manera
casi horizontalmente. Y como pueden ver esta vez, estoy aplicando un
sombreado más suave para poder mezclar todos mis sombreados
en lugar de usar un fader. Así que ten en cuenta eso. No es
necesario copiar los modelos
exactamente como son, o hacerlos tan
realistas como son. El objetivo principal de los
cursos que ahora estás procediendo como estos cursos
para principiantes en cursos básicos, nuevamente, digo es solo la colocación de todo a formas generales, la colocación de
sombreados para contrastar cómo se hacen y obtener
los volúmenes correctamente. No te golpees ahora mismo
. Pero a medida que avanzas y te adentras cursos
intermedios o incluso a cursos
avanzados más tarde, eso sería algo diferente. Entonces solo lo estaré haciendo
muy despacio. Y algo que debería decirte, mis amigos es que
si voy a terminar de dibujar en
20 minutos o 30, no significa que
debas hacerlo de la misma manera. Sólo lo estoy haciendo
más rápido en orden. Te puedo enseñar más
en un tiempo limitado. Pero cuando
quieres hacerlo en casa, deberías dedicarle
mucho más tiempo. Deberías hacerlo una y
otra vez, y deberías tomarte tu
tiempo con cada parte. Debería practicar mucho. Llegué a este lugar después de años y años de
practicar, así que no te rindas. Entonces voy a conseguir una parte de mi goma de
borrar haciéndola así. Dale forma a la forma de
una gota como puedes ver. Y luego voy a repasar algunos
lugares y voy a crear luces. En algunas partes de mi trabajo. En realidad solo estoy creando
luces y también estoy desvaneciendo mis sombreados todos juntos
simultáneamente. Bien. Y luego por aquí, se vería así. ¿ Bien? Entonces me gustaría
trabajar con mi goma de borrar. Dan, LB. En realidad, ahí estoy aplicando
unas luces más fuertes. No debes borrar todos tus sombreados ni todas
las partes que has creado. Solo estoy creando algunas luces aleatorias, casi aleatorias en los lugares que creo que
son más prominentes para poder crear más brillo y más contraste y
más volumen en mi trabajo. Aquí vamos de esta manera. Entonces por aquí, donde quiera
que sienta que necesitaba, estoy usando mi borrador, mi borrador de respuesta para
crear luces más fuertes. Una vez más, voy a querer
trabajar en mi lápiz normal. Lo siento, amigos míos. La cámara se movió por un segundo. Entonces mi lápiz normal. Trabajaré en estas partes completamente y las daré
forma por completo. Entonces estaría aplicando
sombreados cohesivos. Bien, aquí vamos. Bien. Bueno, mi oído ya
está creado. Espero que lo hayas disfrutado
y te haya sido útil.
8. Cómo dibujar otra nariz: Hola, y bienvenidos a un nuevo
episodio de sketching conmigo. Bueno, esta vez en este episodio vamos a volver
a crear narices. Como te dije antes, la misma manera
vamos a crear nuestro boceto
principal y nuestro primario desde la nariz, como te dije antes, vamos a, vamos a crear una
línea recta y tres círculos. Déjame colocarlo un
poco hacia este lado. Estaría más en el medio. Mis queridos amigos es mejor
que uses tu lápiz HB, es
decir, tu lápiz normal. Para bosquejar, para tus bocetos
primarios. Entonces dos círculos
estarían a los lados. Si quieres ser aún más
profesional, excepto esto, puedes crear otro círculo por aquí para la
punta de tu nariz. Ver aquí. Básicamente, esta sería
la parte debajo de la cena sorbo. Aquí tendríamos
entonces esos sorbos en sí. Solo debes
mirarlo de manera dimensional. Puedes hacerlo o simplemente no
puedes hacerlo. Yo quería decírtelo. Entonces,
si lo has visto en , querías probarlo, podrías hacerlo. Ahora, voy a crear la
forma de la nariz misma. Aquí tendría una fosa nasal. Y aquí habría otra
fosa nasal que yo tendría. Derecha. Que en realidad la parte
entre estas dos partes
sería nuestro tabique nasal. Entonces nos gustaría trabajar a
los lados de la nariz con
este ángulo, claro. Bien. ¿ Recuerdas que te
hablé este círculo al principio, este sería nuestro consejo de enfermera? Como ya te dije antes. Esta sería la parte
que en realidad pondría menos sombreados en fase de
vergonza porque es un tip sabe, quiero decir, es lo siento, no hay paso y
recibiría más vivo. Es la
parte más destacada de ella, y eso es todo. Sólo voy a
hacerlo más ligero ahora mismo. Por lo tanto, cuando
queremos crear nuestros sombreados, no
nos enfrentaríamos a ningún problema. Quería comenzar con
mi lápiz normal. Yo estaría empezando de aquí, estas partes inferiores de la nariz. Y voy a comenzar
mis sombreados muy, muy ligera y suavemente. Por lo que estas partes inferiores
de la nariz serían las partes más oscuras de los nervios a
excepción de las fosas nasales. Entonces básicamente estas
partes son muy oscuras porque tienen la sombra de la
nariz misma sobre ellas. Y como pueden ver, ¿quién va a tener
más sombras aquí? Voy a
oscurecer esta zona para que quede separada del
resto de la nariz. Entonces, como te dije antes, las fosas nasales deberían
oscurecerse tanto como podamos. Estos serían los
más oscuros en general. Verán, mis queridos amigos, esta zona sería zona oscura, así que tendría que
sombrear más esta zona. Esto como he determinado para ti, debería ser sombreado más
en base a la ubicación de la misma. Y a medida que
avanzamos, vamos a hacerlo más ligero. Y claro, a medida que nos movemos
al centro de la nariz o
básicamente a la punta de la nariz, eso será todo. Bien. Así que muy, muy lentamente, lo
estaríamos sombreando. Y por aquí
tendría algunos sombreados más, algo más de oscuridad
mejor que decir. Esta zona por debajo de los no escalones también
debe oscurecerse. Y seguir adelante así. Entonces también sombrearía un poco
la punta de la nariz. Yo no hago demasiado. Acabo de hacer una muy, muy a la ligera porque es
un área muy prominente. Entonces aquí vamos. Voy a sombrear el tamaño de la
nariz en el puente de la nariz. Nuevamente, como pueden ver, estoy haciendo sombreados ligeros. Incluso a los lados
del puente nasal. Verán, mis queridos amigos, deberían hacerlo muy fácilmente y no deben tener miedo. Así que así, puedes hacerlo. Solo necesitas saber dónde
aplicar tus sombreados exactamente y qué cantidad de los
sombreados debes aplicar. Esto también es muy importante. ¿ Correcto? Ahora. Es el momento de trabajar
en los tonos más oscuros. En realidad me
gustaría trabajar con mi lápiz y comenzar mis
sombreados con eso. Entonces esta
vez aplicaría tonos
más oscuros con mi lápiz B . Bien. Heron es así. Vamos a sombrear estas áreas. Y donde quiera que necesite
una oscuridad más fuerte, voy a usar mi lápiz y voy a crear tonos más oscuros. Incluso a los lados
del puente nasal. Tengo que hacer eso. El procedimiento israelí
sencillo y fácil. Lo único que necesita de ti es tomarte tu tiempo con él. Dedico más tiempo a ello. Hazlo varias veces, claro,
Martin, una es incluso
más de diez veces a veces. Y además, necesita que
seas cuidadoso y preciso. Es momento de usar nuestra goma de borrar
y la voy a trabajar en las zonas
más ligeras para mostrar las luces en las partes
prominentes. Y al mismo tiempo, mezclaré algunos de mis
sombreados entre sí. Al igual que por aquí, estoy mezclando
los sombreados y luego así así partes demasiado
prominentes simplemente
saldrían muy fácilmente. Entonces otra vez, me
llevaré mi lápiz B. Voy a hacer algo de
edición sobre mi trabajo, haciendo algunos retoques. Y así,
me convertiría en plateando los nodos. Incluso puedo tomar mi borrador de editor e ir adelante a
unas luces más fuertes. Solo estoy cambiando constantemente
con mi lápiz y goma de borrar. Ves estas luces
que están por aquí y puedes ver estas brillos tan
oscuras como lo es tu lápiz. Estas líneas. Puedes tener estos
brillos en tu trabajo. Si no quieres
que sea brillante, puedes usar en Armenia lápices
gráficos. Pero no lo sabía Es realmente sugerido para tus trabajos
primarios, para tus trabajos básicos para principiantes. Si quisieras hacerlo de
manera realista. Puedes usar mimeógrafo. Lápices negros. Es decir, esto es un lema, gráfico. Lápiz azul. La punta es negra, pero esta parte de ella, el cuerpo de la misma es
azul, pero limite grafica. Y los lápices negros
con cuerpos negros son adecuados para ti
si no quieres ningún brillo en tu trabajo. Pero como te dije antes, como en el trabajo en nuestro trabajo, podrías tener algo de brillo porque cuanto más oscuro se pone
tu lápiz, espero que
lo hayas disfrutado y te vuelvas a ver.
9. Dibujo de diferentes formas de labios: Hola de nuevo y bienvenidos a otro y otro episodio
de bosquejar conmigo. Bueno, esta vez en este episodio vamos
a crear levantamientos en diferentes ángulos y
diferentes puntos de vista son básicamente es mejor
decir que vamos a crear diferentes
formas de los labios. Sonríe y labios boca
con la lengua saliendo y muchas otras cosas
diferentes. Queremos ver cómo podemos crear las formas principales de los distribuidores y también cómo podemos darles forma
en esas formas. Primero, queremos crear
una boca cerrada normal. Labios cerrados. Este labio va a
estar un poco de costado, así que voy a conseguir mi lápiz normal. Voy a crear un plus de lado. Como pueden ver, esto es
una ventaja, no una recta. Bien. Yo tendría el área curva en mi labio superior por aquí y ya no
voy a crear los círculos porque deberías practicar
sobre lo básico. Entonces ahora que puedes hacerlo
sin los círculos primarios, si quieres,
puedes crearlos. Pero sólo voy a ahorrar algo de tiempo y
eliminar datos sip. A partir de aquí. Voy a bajar y voy a hacer lo
mismo desde este lado, ib bajando,
haciendo coincidir esta esquina. Y porque es como
en una vista de tres caras, voy a venir hacia adentro desde
aquí para darle una forma que los labios estén un poco abiertos y pueda ver
dos de los dientes. Quiero decir, tener
los dientes, perdón. Así que voy a crear una ligera curva hermosa en la parte inferior
del labio superior. Entonces voy a crear un espacio. Por aquí. Voy a crear el resto
del labio inferior. Bien. Entonces desde aquí
bajaré con un ángulo como
este para crear, ya
sabes, el labio inferior. Y sólo voy a subir otra vez. Aquí vamos. Entonces después de haber creado
la forma general, estaré borrando
las líneas extra de mi trabajo para que si
quiero comenzar a
sombrear, me haga un problema. Y ahí está. Aquí tendría los
dos dientes de los que
les he hablado porque
los labios están poco abiertos, podemos ver dos de los dientes. Pero aún así es una boca
normal, una boca normal. En una trifásica dice View. Y aquí está. Bien. Ahora quiero empezar a sombrearlo, empezando por los
bordes y esquinas. Primero, voy a desvanecer las líneas que he
creado para mis labios. No quiero que
parezca un marco, así que tengo que sacarlo
de su forma lineal. Entonces voy a sombrear todo alrededor los bordes
en las líneas con el fin de FAPE ellos. Y aquí vamos. Lo voy a sombrear bastante bien. Así como así. Estoy desvaneciendo todas las
líneas que tengo aquí, ya
ves que no, ya no
parecen líneas. Cuando los desvaneces y
los mezclas con tus sombreados. Las partes inferiores del labio obviamente
serían más oscuras. A medida que se mueve hacia el centro, se volvería más ligero
porque sería más prominente. Bien. Entonces en realidad también me
voy a oscurecer dentro
de la boca. Quiero decir, entre los labios. Y los dientes,
tendrás una oscuridad que
consideraríamos. ¿ Bien? Y luego solo dale un tono
muy, muy claro a
los propios dientes. Y quiero que estén oscuros. Yo sólo les doy un tono
muy claro para que no
los dejen intactas. Y luego desde las partes inferiores de la extremidad por encima de los dientes, tengo que crear mis sombreados hacia el
centro del labio. Muy bien, prominente. Y esta vez haré lo mismo
por el labio inferior. Desde debajo de los dientes, bajaré hacia el
centro del labio inferior. Y porque es más prominente, mis sombreados se volverían
más claros a medida que avanzo. Hasta que me acerqué a esta esquina. También puedo oscurecer esta zona
un poco más alrededor de los bordes. Pero entonces otra vez, como pueden ver, estoy manteniendo esta parte central, la parte central,
más ligera en general. Bien, Mis queridos amigos, deberían
hacer sus
sombreados en los labios basados en el volumen que tenga. O sea, no deberías crear el sombreado para tus labios
en líneas rectas. Deberías hacerlas curvadas
porque a medida que te estás afeitando, también
estás dando volumen y dimensión a tu
trabajo. Los labios son curvos e
hinchados un poco. Y cuando quieras darles forma, debes usar la dirección
correcta y debes
afeitarlos con líneas curvas. Observe los rectos. Puedo escoger mi lápiz
para crear sombras más oscuras. Después el sombreado
justo debajo de los labios. Los sombreados por encima de los labios. Sólo para demostrar que
está saliendo de algo, de una cara,
de un fondo. Voy a buscar mi goma de borrar y
voy a aplicar algunas luces. Sólo voy a borrar alrededor de
los labios. Perfectamente. Aplico las luces en mi trabajo para
crear ambos brillos sobre, por
supuesto, un buen
contraste con las luces. Para que mis laboratorios obtengan un mejor
contraste y un mejor volumen. Este es el primer labio que en realidad se aplica
en una vista de tres caras, pero es una boca casi
bastante normal. Con labios normales, solo
están un poco abiertos y podemos ver dos dientes
y esa será la cara. Ahora no vamos a querer
trabajar en ello ahora mismo. Bien, para ejecutar los labios. Y de la segunda forma, vamos a
asentar fosas de otra manera. Quiero crearlo
un poco abierto. Primero, definitivamente voy a
crear una línea recta. Entonces. Así como así, creo otro plus. Bien. Entonces, si tuviera que crear una, la curva del labio
superior, arriba aquí porque nuestra
boca esta abierta esta vez, estaría colocando la curva
para el labio superior por aquí. Entonces justo desde aquí puedo
encontrar las comisuras de los labios. Entonces esto sería en realidad
el ancho de la boca. Entonces desde arriba, lo
conectaré a los
puntos que he creado en esta diapositiva para
crear la boca abierta. Y ya he determinado
el ancho de mi boca. Entonces considere esta área que en realidad
está en el medio. Y entonces voy a ir
un poco más arriba. Entonces con una hermosa curva, bajaré y la
conectaré a esos puntos otra vez. Esto en realidad daría forma
a todo mi labio superior. Bien. Entonces aquí vamos, creando
el labio superior. Como se puede ver. También en este resbalón. También sería en
una vista de tres caras. Entonces va a que pueda
venir hacia dentro. Cerraré esta zona
después de eso. Justo aquí. Permítanme crear primero
esta línea. Y no crearíamos el labio inferior demasiado
lejos de la línea porque eso
estaría demasiado abierto. Entonces la boca
estaría mucho abierta. Entonces a una ligera distancia, creo la parte superior
del labio inferior y luego
otra vez desde las esquinas, bajaría para
dar forma a la parte inferior
del labio inferior. Nuevamente, digo que este deslizamiento
también está en una vista de tres fases, así que solo la forma del mismo y su posición serían
diferentes nodos es vista. También tendrían
dos dientes más. Y también puedo
crear la lengua. Porque la boca está abierta. Podemos ver la
lengua dentro de ella. Tan fácil como eso. Tienes la boca y
los labios que querías. Entonces estaría borrando todas estas líneas extra
o puntos extra. Entonces podemos pasar a
crear el resto de nuestro trabajo. Quiero crear este lado
un poco así
para enfatizar en su vista de
tres fases. Bien. Ahora mis queridos amigos
por sombrearlo, voy a hacer
exactamente lo mismo que hice con mis labios anteriores. Entonces primero, he aligerado
mis líneas como deberías hacer. Entonces IPS iniciando mis sombreados en los bordes con el fin de desvanecer las líneas reales para mis labios porque no quiero ninguna línea específica en mi trabajo. Debe haber todos los sombreados. Yo tengo, solo sacarlo
de su forma lineal. Entonces estoy usando mi lápiz para sombrear todos los
bordes. Y claro, estaría
sombreado en otras partes dos. Bien. Entonces como dije antes, en realidad
deberías
crear tus sombreados basados en las
partes prominentes de tus labios. Por lo que estás sombreando
debería ser perjudicado. Deben estar en la
dirección de tu labio. Por lo que debe crearse
a partir de líneas curvas. Y también en estas zonas mis sombreados serían
más oscuros si se puede ver. Pero nuevamente, como estoy sombreando, no
me olvidaré la dirección y la forma de los sombreados para mostrar esa textura y ese volumen
de los labios a la perfección. En el centro, los labios
serían más prominentes. Y aquí vamos. Debido a que los labios enteros son, toda
la boca es curva. Voy a
aplicarlo en mis sombreados. ¿ Bien? Entonces otra vez desde este lado, haré lo mismo en base la textura y el
volumen de los labios. Yo los aplicaría en los
costados y en las esquinas viniendo hacia el centro. Bien. Estoy sombreando desde las
áreas más lentas así como así. Aquí vamos. Bien. Ahora lo que voy a
hacer, mis queridos amigos, realidad
voy a poner mi borrador filo en
la mano, recogerlo. Y luego voy a sombrear
esta zona superior. Voy a dar forma a esta
zona superior con mi goma de borrar. Voy a crear algo de luz
en él con una distancia
muy, muy ligera con
la línea para los labios. Así como así. Ver este hermoso contraste en realidad
hará que mi labio sea más prominente y
sería realmente hermoso. Y deberías hacerlo muy,
muy pequeño y a la ligera. No hace falta que
se vea demasiado. Entonces otra vez, desde
arriba por aquí, voy a mantener una distancia. C, mantén distancia, y volveré a bajar. Entonces a partir de aquí, también
voy
a sombrear este sombreado que va
hacia el fondo. De hecho incluso vamos a hacer
más volumen a su trabajo. Demuestra que tus labios son básicamente tu boca está
saliendo de alguna parte, que es la cara. Entonces sólo voy a aplicar algunos sombreados en el fondo. Entonces otra vez, voy a usar
un borrador de entidad y voy a borrar esta
zona bastante bien. Lo haré limpio
y lo borraré. Y entonces otra vez,
aplicaría algunos son brillos para los propios labios, así. Y luego otra vez, puedo
sombrearlo un poco más. Simplemente se ve mejor y más
realista como puedes ver. Bien. Bien. Ahora también quiero trabajar en
el labio inferior. Desde aquí estaría aplicando mi color oscuro para crear mi sombreado y obviamente
desvaneciendo las líneas. Y luego a partir de estas partes, paso alto comenzando
mi sombreado en general. Y debido a que esta
zona es básicamente la zona inferior,
debería ser más oscura. Por supuesto. Es lo mismo para aquí. Y luego otra vez, tendrá un ligero sombreado
en todo el labio inferior. Entonces básicamente nos
estamos oscureciendo en los bordes y alrededor del labio. Y cuando se trata del centro, se volverá más ligero
porque queríamos
demostrar que esta es
una parte prominente. Y de esta manera podemos darle
más volumen a nuestro trabajo. ¿ Bien? Entonces este es un sombreado para
la parte inferior de los labios. Ahora, lo único que queda es
justo dentro de la boca. Que primero estaría separando la zona de los dientes y después
aplicaría la oscuridad exterior. Ya ves. Y vengo más
hacia la lengua. Escucharé esta
oscuridad y
básicamente aclararé mis sombras. Y luego incluso podemos ver varios
dientes en la zona inferior. Y también a partir de aquí, estaría sombreando un poco hacia arriba. Entonces estaría teniendo un sombreado muy
claro para los dientes. Y eso es todo. Bien. Entonces voy a por mi goma de borrar. Y estaría aplicando
las luces en el labio como lo hice
para el labio superior. Yo sólo lo haré. Sin labio inferior y también en los dientes. Quizá hasta un poco en la lengua. Aquí vamos. Esa es la boca. Y los labios en una forma
diferente.
10. Cómo dibujar boca y labio: Hola y bienvenidos a
otro episodio conmigo. Bien. Esta vez, de nuevo, vamos a crear
diferentes formas de los labios y diferente boca. Esta vez, quiero crear
una boca risueña o sonriente. En primer lugar,
estaría creando una línea. Y porque mi
boca está de lado, voy a crear mi línea también lado es recta
pero es de lado. Es decir, no es curvo. Si prestas atención, nos estamos riendo o sonriendo, el ancho de los labios en realidad se
extendería. Entonces, cuando creo esta área curva por encima o en
la parte superior del labio superior, haré que mi labio se
estire un poco más. Entonces por aquí
voy a crear una línea casi recta como esta. Y luego a partir de aquí, a
ver a mis amigos. Esta zona serían
los dientes superiores, la fila superior de dientes. Y entonces de aquí abajo
sería nuestro labio inferior. Y entonces en realidad voy a
hacerlo de lado también porque quiero
crear la lengua también. Mira, entonces otra vez, a partir de aquí
con una pequeña distancia, voy a crear el propio labio. Ves, así como así. Ahora bien, si quiero
hacerlo más preciso para ti, estos serían los dientes. Déjame
crearlos más bellamente. Aquí vamos. Y obviamente a medida que los dientes se mueven hacia las
comisuras de la boca, se verían más pequeños. Y no quiero trabajar muy bien
en este lado porque la lengua
estaría cubriendo los dientes y no se pueden ver desde aquí
desde el segundo diente, voy a subir la lengua. Esta sería la
punta de la lengua. Y luego
lo traeré por aquí. Aquí. Yo tendría el área debajo la lengua o básicamente
debajo de la lengua. Y entonces estaría borrando
todas las líneas extra de mi trabajo para no conocer la forma general de
esta boca y labios. Ya ves lo fácil que fue
hacer el boceto primario. Solo hay que
ser precisos sobre los ángulos y las formas. Aparte de eso crear los labios es
realmente, muy fácil. Algunas personas pueden tener tantos problemas para
crear los labios o la nariz. Pero si lo practicas una y
otra vez, definitivamente puede
resolver al 100% tus problemas. Solo los ángulos son importantes en el tema de los labios y la boca. Debes
crearlos en diferentes formas y diferentes ángulos. Deberías cometer errores
obviamente y volver a editar. Así que no te preocupes que
si lo haces una o dos veces y
te
equivocas, no puedes hacerlo a todos. Cometerte errores, especialmente en el bosquejo
primario o
generalmente en la pintura, realidad te ayudará a
convertirte en un profesional. Bien, entonces quiero
trabajar en mis sombreados. Voy a buscar mi lápiz normal. Y obviamente como siempre, empiezo desde las esquinas. Estaré aplicando estos
sombreados así. Y también desde esta esquina. Tendría que volver a sombrear. Aquí vamos. Estaría desvaneciendo las líneas
en los bordes de los labios. Y luego voy a sacar la forma de los labios de su forma lineal
o marco. Por aquí, estaría teniendo una fuerte oscuridad en la
comisura de la boca. Y entonces trabajaría
en esta zona que es la encía debajo del labio
y por encima de los dientes, deberían estar oscuros. El chicle debe estar
oscuro por aquí. Así como así. Entonces iré por debajo los dientes y los estaré
oscureciendo como pueden ver. Y entonces a medida que me
acerque a la lengua, disminuiré la oscuridad. Quiero decir, tendría que
crear sombras más claras. Entonces traeré la
oscuridad desde el interior de la boca hacia la lengua. Pero cuando llega a la lengua, sería realmente ligero. Así como así. Aquí vamos. Entonces estaría aplicando
la oscuridad en la lengua con sombreado. Me encantó esta forma de los labios. Es decir, me encanta crear las formas de los
labios y la boca. Y para muchas fases
que
creo, en realidad uso este
modelo y esto es estilo. Entonces estaría aplicando más oscuridad en la
parte inferior del labio inferior. Básicamente, la
parte inferior de la boca. Hasta aquí. Aquí vamos. Después estar sombreando en la
dirección del laboratorio. No se olvide de eso. Siempre debes aplicar tus sombreados en la
dirección de tu laboratorio. Quiero decir en la dirección de
tu labio que se está creando, que es curvo y prominente, sobre todo en el
medio. Aquí vamos. También estar aplicando algunos de
los sombreados para los dientes. Entonces también estaría
aplicando una luz por aquí debajo del labio. Y como pueden ver, estoy usando mi goma de borrar. Para poder hacer eso. Entonces estaría aplicando
unas luces en los
propios labios para hacer
el contraste que se necesita. Bien, aquí vamos. Bien. Entonces también estaría
aplicando algunas
luces son para el error de lengua para hacerlo más
interesante y hacer mejor
su contraste para obtener
un mejor volumen de la misma. Así que aquí vamos. Eso dice, y
solo voy a hacer algunos retoques más con mis sombreados o
incluso mis iluminaciones. Eso depende de ti. Dondequiera que sientas que tu trabajo
necesita más oscuridad o luz. Puedes aplicarlo en cualquier momento
hasta el final de tu trabajo. Entonces también
sombrearía
un poco alrededor de la boca para
crear un fondo. Entonces volveré a usar mi goma de borrar para ir por todos los
labios y hacerlo más ligero. De nuevo como lo hice para
mi modelo anterior, esto realmente puede hacer que
tus labios se salgan. Lo que también quiero
trabajar en ello un poco más. Esta parte curvada
por encima del labio superior. Y mis queridos es bueno si
aplicas algunas manchas más oscuras. Entonces tu trabajo se ve
mejor así así. Aquí vamos, Eso es todo. Este es el final de nuestro trabajo. Espero que lo hayas disfrutado
y te haya sido útil.
11. Cómo completar el dibujo de labios y boca: Hola de nuevo y bienvenidos
a otro episodio de crear labios conmigo. Bien. Hemos decidido
que en este episodio, te
voy a enseñar
otra forma de los labios. Decidí que quiero
crear una boca que esté mordiendo los labios se pueda utilizar
en cualquier ocasión diferente. En este caso, de nuevo, voy a crear
una línea recta. Entonces crearé esta curva
en la parte superior del labio superior. Y luego otra vez, muy normalmente
bajaré de costumbre. Pero el punto es que cuando una parte del forense se
cerraría así, esta parte de la
esquina de los labios bajará. En realidad, viene
por debajo de la línea, se
terminaría por aquí. Entonces voy a subir por encima la línea y los voy a
juntar. Ahora bien, si quieres
probarlo con tus labios, puedes entender
que el labio
subiría un poco inusual. Y entonces este lado de los
labios sería así. Y luego a partir de aquí, voy a crear una línea recta. Y debido a que el labio inferior
sería en realidad un estirado, esto se vería como
completamente recto. Porque el labio inferior
estaría estirado. Entonces voy a borrar un
poco esta parte porque quiero llevar el labio inferior sobre el
labio superior cubriendo una parte del mismo. Se baja y se
vería así. Entonces parece que se está mordiendo
el labio. Y también me gustaría
mostrar los dos dientes. Ahora es el momento de que
apliquemos sombreados en nuestro trabajo. Bueno, voy a usar
el mismo lápiz para empezar a sombrear en la
dirección del labio. Yendo. Entonces de aquí, que tendría la zona
más oscura del labio. Seguiré
hacia el centro. Y a medida que llegue al centro, los
haré más ligeros. Y claro, como
los modelos anteriores, traté de sombrear alrededor los bordes para mezclar también
las líneas. Bien. Por lo que
sería fácilmente sombreado. Nuevamente, el procedimiento
del sombreado es como
los otros modelos. Es sólo **** montaje de la misma podría ser diferente
en algunas partes. Bien. Esta parte del labio
sería la más oscura porque es la parte inferior
del labio es en realidad la parte
inferior del labio. Estaría demasiado oscuro. Estas partes se
desvanecerían así así. Esta zona inferior
también estaría en sombra, sombreada, como se puede ver. Así que aquí vamos. Bien. Como pueden ver, incluso guardé algo de luz, pero no sería suficiente. Así que en realidad voy a
usar mi goma de borrar. Lo traeré
por todo el labio superior. Y luego aplico un sombreado alrededor de los labios solo para
crear un fondo. Entonces otra vez, usaré mi
borrador para crear un contraste por aquí para crear esta hermosa línea de luz
sobre el labio superior. Por lo tanto, puedo sacarle
un volumen. Entonces encima de esta zona que
acabo de borrar mi lápiz, voy a crear sombras un poco
más oscuras
para hacer el contraste
aún más fuerte. Bien. Esta parte inferior del labio también se
oscurecería. Aquí vamos. Así como así. También daría sombra a esta zona. Y también
oscurecería
más esta zona porque quiero demostrar
que esta parte del labio ha ido más baja de lo que debería
ser, podría incluso aplicarse. Algunas sombras. De todos modos, estaría sombreada. Aplicaré las luces
y las Schein
siempre que sea posible. Entonces eso es lo que vamos a conseguir. Bien, así que
tan fácil como eso. Ahora has aprendido a
crear cuatro formas diferentes de boca y vive en
cuatro ángulos diferentes. También sombrea un poco los dientes. Y aquí ya terminamos. Esta fue la última forma
que te he enseñado. Espero que lo hayas disfrutado
y te haya sido útil.
12. Boceto de la cabeza en diferentes ángulos: Hola, y bienvenidos a otro episodio de
sketching conmigo. Bueno, hasta aquí te
he enseñado a crear diferentes partes de la
cara, diferentes componentes. Ahora vamos a trabajar
en la cara por completo, pero antes de eso todavía
tenemos un paso más que cubrir. Tenemos que saber cómo
va a estar nuestro cráneo en diferentes ángulos y
en diferentes formas. Como pueden ver, he creado
varios círculos por aquí. Queremos observar la forma del cráneo en
diferentes formas. Y con la ayuda
de estos círculos, voy a crear diferentes
cabezas en la vista frontal, vista lateral, vista de tres
fases hacia arriba, hacia abajo, y así sucesivamente. En primer lugar, voy a
enseñarte sobre la vista de las tres fases. Cuando creas un círculo. C, vas a crear un círculo
más pequeño por aquí. El círculo que
te digo que vas a crear aquí es realmente confiable
basado en el ángulo de tu cara. Puede ser como la forma
de un óvalo o un círculo o ser
más pequeño o más grande. Entonces alineo este círculo a este
lado de mi círculo más grande. Eso en realidad, porque estamos trabajando en una vista de tres fases, ese círculo se
vería como un óvalo. En realidad sería un óvalo. Entonces estaría dividiendo este
óvalo en cuatro partes, C. Y luego tan fácil
como eso. Y justo en este mismo orden, dividiré todo mi círculo. Quiero decir, la más grande. También crearía una línea
desde debajo de mi segundo óvalo. Y porque mi cara está
en una vista de tres caras, IP creando una
línea recta por aquí. Para mostrar el centro de la cara. De aquí bajaré y
lo conectaré a esta línea. Y esto sería
en realidad el mentón. Este es nuestro hueso de la mandíbula. Lo conectaré hasta aquí
para completar la mandíbula. Esta es la
vista de tres caras de la cabeza de un humano. La parte superior era el cráneo, y la parte inferior es la mandíbula. Y este sería el cuello. Así es como creas una cara o básicamente una cabeza en
tu vista de tres fases. Bien, ahora, el
siguiente ángulo en el que
queremos trabajar es
el que mira hacia abajo. Entonces es una cara en una
trifásica dice vista. Pero está un poco boca abajo. Esta vez, estaría aplicando este óvalo superior de lo habitual porque
nuestra cabeza está orientada hacia abajo, esta zona debe
colocarse más alta. Nuevamente, separaré mi círculo y mi óvalo en cuatro partes
distintas. Y ahora paralelo a éste, voy a crear mi línea de caras. Que desde aquí
debería conectarlo a esto y este sería el
ángulo de la mandíbula. Bien. Entonces esta es una vista de cabeza y
tres caras que está mirando hacia abajo. Así como eso desde aquí. Y eso es todo. Ver,
tan fácil como eso. Es muy, muy fácil. El siguiente ángulo que te voy a enseñar es básicamente adelante, que está en la
vista lateral y está mirando hacia arriba. Entonces, cuando estás creando adelante, en una vista lateral, este círculo es mucho,
mucho más grande. Casi completa. Y obviamente está alineado con el primer círculo
que hemos creado. Entonces es un dos aquí por ahora. Y luego quiero crear la
cabeza boca arriba esta vez. Por lo tanto, voy a hacer esta separación de mis círculos de
lado y boca arriba. Bien, entonces lo
saqué de este círculo. Quiero decir, desde abajo del círculo también, así
como así. Y ahora bajando como
las mismas medidas. Y este set que te he
dicho antes es en realidad sería la mandíbula. Este es en realidad nuestro mentón. Obviamente, la parte posterior
del cráneo con tanta facilidad. Ahora a partir de aquí, de
detrás de este círculo, voy a crear el
resto del cuello. De esta manera nuestra cabeza está
un poco inclinada hacia arriba. El siguiente ángulo que
te
voy a enseñar es la cabeza que
se inclina para decidir. Verás, por aquí
vamos a crear un círculo. Entonces voy a crear una trifásica
dice View, cabeza inclinada. Otra vez. Separaremos y dividiremos
el círculo en cuatro partes. Entonces k hasta ahora, tan mismo viejo k. Entonces va así. Y debería ser
paralela a esta línea. Recuerden que de aquí
como la cantidad de esto, bajaré con
las mismas medidas amina aquí tendría
el tamaño de la mandíbula. Aquí a aquí
estaría la zona de la barbilla. A ver mis queridos amigos, esta es la
zona de la barbilla que esta parte de la mandíbula estaría en
realidad del otro
lado de la cabeza. Entonces en vista de detalle tendrá
esta calavera y en la parte inferior, tendrás que Joe. Bien. Quiero crear una cabeza que sea vista de casi
tres fases. Quiero decir, en realidad es
algo entre una vista frontal y una vista de
tres fases. Está más hacia la vista frontal. Y tanto como nuestra
cabeza y nuestro rostro gira de la vista lateral
hacia la vista frontal. Este círculo en realidad se
verá más como un óvalo. Así que en realidad te
separarán en cuatro partes. Bien. Viene al lado izquierdo, y debido a que la cara
en realidad está un poco hacia la izquierda, no la
voy a crear por completo. Y mi cara baja como
la cantidad de esta altura y se conectará a esta
zona para crear el mentón. Nuevamente, digo a medida que tu cara gira más desde la vista lateral
hacia la vista frontal, este círculo sería más pequeño, pareciendo más un óvalo. Bien, aquí vamos. Y hemos creado
el siguiente outlast. Mis queridos amigos con lo mismo, en realidad con el mismo truco. Puedes crear montones y montones
de diferentes posiciones, estilos y ángulos
desde la cabeza. La próxima vez te voy a
decir cómo puedes crear la competencia facial
en la parte correcta.
13. Proporciones del rostro: Hola a todos y bienvenidos a un nuevo episodio de
sketching conmigo. Bueno, como ya les dije
antes en esta parte, vamos a ver cómo podemos
crear la competencia facial y la proporción correcta y
también en el lugar correcto. Para hacer eso mis amigos para así
vamos a crear un círculo. Después crearemos
una línea alineada con la parte superior de nuestro círculo y otra con la
parte inferior de nuestro círculo. Así. Bien, entonces voy a
crear formas como esta. Y algo de lo que debería
contarte es que ahora mismo a proporciones
y te voy a enseñar, está en una vista de tres caras. Yo he elegido el más duro. Por lo tanto, lo más fácil
sería realmente nada para ti. Entonces estoy creando mi cabeza y enfrentando el comunismo
en tres fases vista, bien, entonces estaría dividiendo aquí como el centro de mi círculo. De hecho, dividiría estas áreas en tres partes
diferentes. Entonces en general tengo seis áreas
diferentes aquí. Ahora, ¿cómo puedo crear
este círculo por aquí? El círculo dentro de mi círculo. También oré una parte de
cada lado, arriba y abajo. Y el círculo que
quiero trabajar que debería estar entre esta área. Quiero decir, debería estar
entre estas partes. Entonces tendré que crear
un círculo por aquí entre la primera
parte superior y la última parte. Y en realidad es
algo así como un general porque está en una vista de
tres fases. Es así como puedes crear
tu óvalo o tu círculo precisamente dentro de tu cabeza para determinar mejor la colocación
del cráneo. Bien, eso es. Ahora, quiero mostrarte cómo puedes dividir esta
otra parte de la cara. Permítanme hacerlos más
ordenados y organizados. Y como te dije antes
en episodios anteriores, primero, tendría que dividir este óvalo en cuatro partes
distintas. Entonces en base a eso, también
tendría que dividir
este lado de mi círculo. Quiero decir, la más grande. Bien. Acabaremos de crear un
poco curvo para que no
sea demasiado recto
y no sería demasiado estricto en él, demasiado rígido. Ahora, tengo dos partes iguales. ¿ Ves esta zona? Esta zona aquí y aquí. Entonces estas tres líneas hacen, me
hacen dos partes iguales. Ahora, ¿qué hago para
medir el mentón? Bueno, bajaría exactamente como la cantidad
de una de estas partes. Y luego a partir de aquí, porque está en una trifásica
dice vista desde aquí, voy a arrastrar una línea hacia abajo y la
voy a traer hasta aquí. Permítanme solo medirlo
a un aplicado para usted. 1 tercio, 1 tercio, 1 tercio. ¿ Bien? Entonces desde aquí mismo, de esta zona en la
parte inferior de mi
óvalo, baja hasta el
final del círculo. Y a partir de aquí, voy a crear una línea recta para poder comenzar desde el
centro del óvalo. Y lo traeré hasta aquí, lo que me hace la barbilla. Y si derribo este círculo hacia la línea que he creado en el fondo. Creará la mandíbula. Desde ambos lados, claro. Y esta sería la calavera. Detrás de este círculo en realidad
estaría la colocación del pelo de
mi modelo. Aquí, yo tendría el cuello. Y por aquí, voy a
tener el pelo de mi modelo. ¿ Ves? Puede comenzar cualquier estilo
diferente. Así que no te
preocupes por eso ahora mismo. Sólo te estoy dando un
general por dentro. Todo va a estar bien
hasta aquí muy, muy fácilmente. V podría haber sido capaz de
crear diferentes
partes de la cara. O básicamente ya sea por decir
diferentes partes de la cabeza. Ahora, quiero borrar algunas de esas líneas o tal vez
no, deberías hacerlo. Pero voy a crear los componentes
de la cara. Esta línea que ha
dividido el óvalo en la mitad, si se continúa en la cara, sería la colocación
de nuestras cejas. Santo, voy a crear un
triángulo por aquí. Aquí. Voy a tener una ceja
y aquí otra. Necesito uno a cada lado. Bien. Déjame solo afilar
la punta de mi pluma así más porque
creo que es mejor cuando
empiezas a trabajar con puntas afiladas. Ayudará a tu
trabajo, confía en mí. Entonces estas son las cejas
que se están completando. Esta línea que ha llegado
por el centro de la cara verticalmente sería la colocación
de la nariz, obviamente. Y bajará
del lado de las
cejas hasta aquí. Y por supuesto, hemos trabajado en los nodos
y la vista de tres fases, así que solo tienes que
hacer eso por aquí. Entonces tenemos esta
segunda fosa nasal. Y ahí lo tenemos. Bien. Porque ves que
he venido un enderezado. Esta sería en realidad
la ubicación donde debería iniciarse
la IA. Dicen los Forjadores,
deben ser creados. Y en realidad la
distancia entre los dos ojos sería como la
cantidad de otro ojo. Y debemos tener mucho
cuidado de que estén en el mismo nivel el uno del otro. Entonces en el tamaño importa
tanto como la colocación y la posición que olvidé
decirte es que por aquí, en realidad
vamos a
tener la cavidad ocular. Hay una
parte curva en nuestro cráneo donde va por el ojo y luego se mueve
hacia el pómulo, que en realidad es parte
prominente. Así que en realidad lo muestro
en mi cara y en mi trabajo, prácticamente creándolo también
en mi sketch. Entonces estaría trabajando en el ojo. Y como dije, el tamaño importa,
pero puede ser diferente
de persona a persona. Pero por ejemplo, la
distancia entre los dos ojos es siempre como
la cantidad de un ojo. Si es una persona normal. Bien, entonces esta línea
en realidad sería la
línea para los labios. Y la boca, claro. Entonces voy a venir de aquí. Y luego la esquina, la esquina final de los
labios y la boca deben venir y terminar casi en
el centro del ojo. Entonces esta es en realidad una
de las formas en las que puedes verificar si todo está en
su posición correcta. Y ya todos estamos listos, aprendimos a crear los labios. No quiero crear los labios
demasiado gruesos en esa cosa, sería suficiente. Esta zona sería
la barbilla, obviamente. Y luego le sacaré la barbilla
de su forma puntiaguda. Es decir, obviamente,
el mentón
no debe ser angular ni agudo. Los bordes son esquinas afiladas. Yo sólo lo hago redondo. Y esta línea que
ves por aquí es en realidad la línea del cabello o el
inicio de la frente, que baja, hasta aquí. Y en esta zona, Este cuarto del círculo o del óvalo que hemos creado. Vamos a crear la oreja. Entonces esta sería la
colocación de la oreja. ¿ Bien? Estaría borrando
estas líneas extra. Así se puede ver una forma general
de la cara muy claramente. Ahora es un poco desordenado, así que estaría borrando todas estas
pautas y líneas adicionales. Y entonces
sería fácil para ti mirar tu boceto general. Santo, solo con
proporciones muy fácilmente. Hemos creado una
forma general de la cara. Empezando desde el cráneo y terminando con toda la cara. Bien, aquí vamos. Ahora incluso puedo agregar algunos pequeños detalles por aquí sin entrar
demasiado en los detalles. Por ejemplo, podemos
trabajar en las cejas, hacerlas un poco
más oscuras de lo que son. Y también a partir de aquí, estaríamos haciendo lo mismo. Oscureciendo la ceja,
solo agrega algunos retoques. Yo también estaría trabajando en los ojos, haciéndolos un poco más bonitos. Ya te dije cómo
crear tres caras, ver ojos. Es decir, ahora mismo no deberías
tener tanto problema con crear los ojos en esta vista de
tres fases mujer. Pero claro, los pasos para eso pasan por ti
practicando lo básico y
otra vez hasta que tu
mano esté realmente cómoda con ellos y
necesitarías menos pautas. Entonces pasaremos por la nariz. En nariz. El sombreado se pone un poco, especialmente debajo de la fosa nasal
o del costado de la nariz. Y las fosas nasales sean
completamente negras. K, Aquí vamos. Bien. Entonces también podemos incluso
sombrear un poco por debajo de su regazo. Lo siento, sus
párpados inferiores, sus ojos. Por supuesto, sí. También deberías
trabajar en los labios. Entonces en realidad podemos
crear algunas pestañas para aquí estamos con las pestañas yendo
en el costado de la cara. Y luego tenemos a los labios. La boca por supuesto la
estaría sombreando así. Algunos son sombreados
para debajo de los laboratorios, que sería el mentón. Obviamente ahora,
debería estar sombreado, así que las otras cosas a su alrededor
deberían salir más. Y luego aplico algo de ligero sombreado y oscuridad para este
lado de la cara. Usando mi borrador de edición y mi lápiz constantemente,
uno tras otro. Y luego enfatizo en un poco más de oscuridad
que ves, ahora mismo no
entré demasiado en los
detalles, sino que acabo de convertirlo en un
personaje, uno sencillo. Verías cómo
funciona realmente. ¿ Bien? El pelo y también hemos
trabajado en la oreja para que
puedas aplicarlo en
tu nuevo personaje. A lo mejor para algunos de ustedes, este sería su
primer personaje. Esta sería en realidad la
colocación del cabello. Entonces aquí vamos. tienen maravillosamente. Y está casi completo, solo agregando algunos retoques
donde sienta que los necesito. También tendría que crear
una forma desteñida por aquí. Así que con facilidad con
la creación de las proporciones y el
abordaje de las posiciones, se
puede crear un rostro
sencillo y hermoso.
14. Boceto de la cara de un niño: Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de una programación
conmigo, mis queridos amigos. En este episodio, en
realidad vamos a crear una cara completa juntos. Voy a esbozar
la cara del chico. Y para comenzar primero nuestro
boceto, deberíamos obtener las
medidas y las proporciones de la cara que ya te he
enseñado antes. En primer lugar,
crearías un círculo. Puedes hacerlo con cualquier equipo con que estés más cómodo. Bien. Después de haber creado mi círculo, lo
siento, después de haber
creado mi círculo, estaré creando la cara de mi chico, pero debemos saber que su
cara estaría de este lado. Por lo tanto, su rostro está
en una vista de tres caras. Primero, estaría aplicando
el círculo por aquí. Y casi va hacia ser un óvalo porque está en unas vistas de
tres fases. Entonces se vería
más como un óvalo. Y solo lo estaría teniendo
aquí en el costado de la cara. Bien. Lo que voy a hacer
después de haber creado esto, obviamente
voy a
dividir mi círculo u óvalo en cuatro partes iguales. Una línea horizontal y una vertical
harían el truco. Bien, aquí vamos. Lo tengo por aquí. En esta zona. Se iría así. Y por aquí también
continuará. Entonces después de todos ellos, voy a crear la línea vertical
central para toda la cara, que sería esta
de arriba a abajo y en realidad
incluso un poco más baja, como ya les dije antes bajará como
la cantidad de una
de estas partes debajo de la cara. Entonces tendríamos la zona de la
barbilla por aquí. Esta sería la forma general
del cráneo y la mandíbula, lo que nos convierte en toda la cara. Y ya ven cómo a
la ligera voy a crear estas líneas,
mis queridos amigos. Cuando estás dibujando, básicamente cuando estás
haciendo un boceto primario. Para una fase, deberías
acostumbrarte a crear estas líneas mucho
más claras porque
no puedes oscurecerlas. Si haces eso, en
realidad va a
estropearte todo tu asunto. Así que trata de hacerlos más ligeros. Por lo tanto, cuando
quieras puedes borrarlos. Esta es una forma general de la cara y esa será
la colocación de la oreja, en la
que no voy a
trabajar realmente. Ahora mismo. Quiero crear los componentes de la
cara. ¿ Bien? De hecho, he creado el cuello que
está dentro de la Nube. Así que solo déjalo por ahora. Voy a crear los componentes
de la cara. Y como saben, la nariz estaría aquí, los ojos estarían aquí. Déjame hacer mi framework
un poco más limpio, más limpio. Entonces sería más fácil para mí saber a dónde
va todo y
sería más fácil para ti
ver que no vas
a llegar a confundirlos. ¿Bien? Y ahora vamos a
crear el rostro mismo. Estas serían la colocación de las cejas y ¿cómo
van a quedar? A ver. Va a bajar de aquí. Crea una
protuberancia muy pequeña por aquí, haciéndola un poco prominente. a traerlo de nuevo. Y como quería
crearlo más a la ligera, he borrado todo
y lo he vuelto a crear. Porque estamos teniendo un niño. También estamos considerando. Y pómulo más grande
para él cuando era niño, así bajaría. Borraremos las
líneas extra. A partir de aquí. Nuevamente, tenemos una curva hasta que
golpea el mentón y
volvería a ser prominente. Se ve que el lado de la
cara debe estar teniendo estas curvas y
partes prominentes, altibajos. Cuando conectas
esta zona a aquí. Esto en realidad te daría una mejor manera de crear la forma general
de la cara porque la zona inferior es
la mandíbula y la barbilla. Entonces esto fue en realidad en una línea
simétrica para la cara, la línea central también. Entonces tendríamos que
crear la nariz y el resto de la competencia facial a
partir de esta diapositiva. Empezando por crear
la competencia facial. Ves por ejemplo por aquí. Esta zona sería la
colocación de las cejas. Si estoy constantemente borrando estas líneas es
porque no quiero que mi trabajo se ponga demasiado ocupado y no
sería confuso para ti. Entonces estas serían las
cejas con un poco de distancia. Voy a crear el otro. De este otro lado. Entonces
bajaré la nariz hasta aquí y luego la conectaré a
la parte inferior de los nodos. Aquí vamos a tener
la nariz que
ya te he dicho cómo crear la nariz en una vista de tres caras. Tan fácil como esto. ¿ Bien? Y nuevamente, enfatizo que denota los
ojos y toda la cara. competencia o incluso la cabeza puede ser diferente en
diferentes personas. Entonces este sería el
inicio de los ojos. Sólo voy a cambiar un poco
esta forma. Lo traigo más hacia adentro. Y entonces otra vez, lo
saco aún más para
crear la frente. Acabo de hacerlo un
poco más pequeño para que la cara de nuestro chico
no sea demasiado grande. Por aquí. Estaría aplicando los ojos. Entonces el, yo también estaría en
una trifásica dice vista. Así se puede ver. Y luego voy a crear
el iris de esta manera. Bien, queridos amigos, otra cosa que
debo decirles es que todos los niños son definitivamente
más grandes que los ojos adultos. Así es como es la naturaleza. Los ojos de los niños son
más grandes que los adultos. Entonces solo hago una distancia como la cantidad
de uno entre mis ojos. Y luego otra vez, de este lado, estaría creando el otro ojo. También los lirios son más grandes comparando dos
adultos en niños. Y como pueden ver, he creado casi el mismo ojo en este lado porque
deberían ser simétricos y debería
parecerse. Como sus ojos iban más grandes, se verían mucho más lindos. Ese es el punto
para los niños. Así que también estaría borrando
estas líneas para que yo pueda crear una nariz
hermosa para él. Aquí vamos. Y cuando bajemos por aquí, tendremos los labios. En esta zona. Tendremos la boca, por lo tanto, los labios
vienen con ellos. Bien. Entonces estaré aplicando una hermosa
curva en la parte superior, en la parte superior
del labio superior. Porque de nuevo, su boca está
en una trifásica dice vista. En el lado derecho,
en realidad lo he cerrado rápido. Y luego de este otro lado
, continuará hasta la parte
central del ojo. Así podemos
medir o podemos comprobar la colocación de
nuestro ojo o de nuestra boca. Entonces estaría bosquejando
este labio inferior también. Así como así. Bien. Entonces otra vez, estaría borrando todas las líneas extra
de mi trabajo para
poder editar mi trabajo y poder agregar más detalles
y hacerlos completos. Entonces ya no necesito ninguno de estos
círculos o líneas. Y sólo hay que mantener la forma de la oreja y su colocación, que empezó desde aquí. Y estos serían los cabellos
que bajaban de estas partes. Ver es un niño lindo. Bien. Ahora otra vez, estoy borrando todas las líneas extra después de haber
creado incluso el cabello. Entonces deberían estar todos yendo. Y aquí tenemos una
imagen más limpia para mirar. Vea con qué facilidad hemos creado este hermoso boceto de la cara de un niño en una vista de
tres fases dice. Así que hasta ahora hemos creado
la forma general con la ayuda de nuestro boceto primario y las líneas y proporciones. Ahora vamos a agregar los detalles o incluso más
sombreado a nuestro trabajo, lo que vamos a
hacer en el próximo episodio. Así que espera eso.
15. Cómo dibujar las partes de la cara del muchacho: Hola y bienvenidos de nuevo a todos. Estamos escuchando con
el resto de nuestro tutorial. Como te dije en episodio
anterior, este es nuestro boceto primario
y principal de nuestro chico y su cara. Ahora, esta vez voy
a trabajar en los detalles, pero creando sombreados
y obviamente sacando el volumen que quiero de la cara, empezando por los ojos y
voy a empezar con éste. En primer lugar, tendría que afilar la punta de mi lápiz para poder crear los detalles tan
bien como tú quieras que sean. En realidad, haz que sea más fácil tener la calidad y
sería fácil para ti si afilas la punta. Antes de hacer eso, voy a
borrar las líneas extra por aquí y luego
usaré mi lápiz whoami, y muy, muy delicioso. Y eso delicadamente. Voy a trabajar en estas
líneas alrededor de sus ojos. Hazlo aún más detallado. Y esta vez
no voy a trabajar. Puede que tengas. En general, estoy trabajando en
los detalles como pueden ver. Ellos asignan costos vio
Johann, puedo dibujar. Bien. Entonces voy a aplicar
esta zona de luz debajo del párpado que básicamente
puedes sombrearlo así. Aquí vamos. Udacity, entonces tenemos
algo de oscuridad y algunos curvados en zona
detrás del párpado, que va a desvanecerse hacia arriba. Entonces tendría las cejas. Y aquí vamos. Entonces
trabajaría también en esta zona, la pupila y una oscuridad
que tiene en sí misma. Así como así. Aquí vamos. Como puedes ver,
ya se ve bien, sobre todo cuando
lo comparas con el otro ojo que
aún no hemos empezado. Bien. Esto es esto. Y ahora puedo pasar
a trabajar en esta otra. Yo básicamente estoy creando el segundo me haría el mismo
proceso y mismo procedimiento. Porque ya no está en una vista
de dice
trifásica y se
verá un estado más completo, un poco más estirado
y sería más amplio. Podemos ver en realidad más de esto yo porque es
más de este lado, que está casi en
la vista frontal. Pero básicamente el
procedimiento es el mismo. Crearía
iris y la pupila dentro de él, sombreando a su alrededor, avanzando manteniendo una luz dentro de él. Bien. Este Smith y yo también estaremos
trabajando en esta
parte inferior del ojo. Sí, va a estar
sombreado así. Connie mitchell nace en regla de punto
mosaico.
Memetió la moneda. Y entonces en realidad voy a borrar esta amplia línea debajo del ojo, que se
suponía que era la colocación que
tendrían que crecer las pestañas. Simplemente se hicieron todos mis
sombreados un poco más claros. Aquí está. Entonces
podrías estar sombreando desde abajo del párpado y yo me muevo hacia arriba hasta llegar a la ceja. Bien. Y puedo usar mi borrador de
aquí para trabajar un poco más en los
detalles. Aquí vamos. Bien. También aplicaría
la oscuridad para el IRS. Quiero decir, yo
trabajaría en ellos un poco más tratando de darle mejor forma. Así como así, en realidad estaría aplicando la oscuridad de abajo. Yo también se aplicaría el sombreado para este lado de su
pómulo. Entonces aquí vamos. Entonces trabajaría
en el globo ocular, la parte ancha de la pared del ojo. Y uso mi goma de borrar para hacerla más ligera porque
nuestros globos oculares son blancos. Pero no
queremos dejarlo blanco, pero podemos aligerar los
sombreados dentro de él para que quede bien. Bien. Entonces estaré considerando pestañas
pequeñas para ella. Lo siento, por él. Entonces trabajaría
en las cejas. Los alumnos. Los estaría sombreando y
dando forma al mismo tiempo. Entonces me gustaría
trabajar en la frente. Si bien la mayor parte de su frente
está cubierta por su cabello, pero puedo sombrear una parte
de ella que puedo ver. Entonces también tendría que
sombrear la nariz. La parte inferior de la
nariz es obviamente más oscura. Vamos a tener la
fosa nasal por aquí. Y iría así. Bien. Entonces para los labios, tendría que considerar
lujosos que como diferencias. Si esto son los labios
y la zona de la boca, aquí
voy a hacer
algunos cambios. Mientras lo estoy editando. Voy a hacer esta zona
más curva y
dejaré su boca un poco
más abierta, abierta de par en par. Y se puede ver una
pequeña distancia entre su labio superior
y su labio inferior. Entonces empezaré a
sombrear los labios, como ya hemos comentado antes. se puede decir nada nuevo ahí. Entonces por aquí,
también le daríamos sombra a los pómulos de Él. Que aplicaríamos algunos tonos
probables por aquí. Después continuaremos el
sombreado hasta la zona de la barbilla. Aquí vamos. Y entonces
también le daría forma un
poco
a la mandíbula poco para aprovechar, sombreando la parte inferior
del labio superior un poco más oscura. Y a medida que avanza, se volverá más ligero. Tendría que trabajar
en el labio inferior un poco más a Heron es. Entonces quiero
recoger mi lápiz B6 y luego puedo aplicar algo de oscuridad que
son más fuertes mejor. Entonces, cuando obtienes
tu lápiz básico, puedes trabajar en las
partes que son más oscuras. Sólo puede ir alrededor de ellos. Haciéndolos más oscuros. Trate de no exagerar en
nada también. Es muy importante que la
mantengas equilibrada. No deberías hacerlo en absoluto o no deberías simplemente dejarlo. O no deberías
hacerla demasiada cámara. Y entonces en realidad
estaría usando quizás seis lápices
para sombrear esta área también. Bien, aquí vamos. Hermoso, en forma de S como es. Porque es simplemente demasiado
lindo y guapo. A veces. Me equivocaría. Así que así, ya
he sombreado
los labios y he hecho una línea curva debajo del labio inferior para
enfatizar en el mentón. Entonces también estaría sombreando en este
lado de la cara. A lo mejor pasando por el puente de la
nariz un poco más de este lado de la nariz. Bien. Entonces usaré mi borrador para aplicar algunas
luces. A la izquierda. Dondequiera que sienta que
necesitamos más luces para crear un
hermoso contraste o crear algún
brillo en los labios. Voy a usar mi goma de borrar ahí. No quiero que esté demasiado oscuro, así que lo voy a sacar de
esa forma y situación. Aquí vamos. Justo así. Nuevamente, afeitarse estas áreas por encima los labios y básicamente
alrededor de los labios, hacen que esta zona sea más clara. Por lo tanto, el volumen
de los labios y la boca sería realmente
prominente y claro. Entonces otra vez, se aplicaría un sombreado muy
ligero para el rostro. Verás donde sea que
uses un buen contraste, ya sea en los
labios, alrededor de él, en la nariz y los ojos, y donde quiera que
lo uses, te dará un
volumen hermoso y uno bueno. Tu resultado
sería mejor en general. Necesitamos más oscuridad
en esta zona de la mandíbula. ¿ Ves? Yo solo aplico mi uña por aquí para que no me
saliera de la línea. Y al mismo tiempo, puedo sombrear fuertemente esta zona. Y así así, aquí vamos. Aquí está. Eso es. Estoy sombreando alrededor de los bordes y lo
dibujo y llego
al costado de la oreja. Y luego en realidad estoy aplicando un poco de pelo por aquí con
este sombreado y oscuridad. Y por supuesto, la zona de la oreja. Se vería así.
16. Cómo dibujar el cabello y las orejas de la cara del niño: Bien. Ahora le vamos
a aplicar el pelo. Esa es una parte importante
de todo el bosquejo. Y luego como pueden ver, estoy usando el lado
de la punta de mis lápices. Estoy tomando estoy colocando mi mano casi horizontalmente sobre papel con el lápiz
horizontalmente y estoy usando el lado de la punta de mis lápices. Y muy, muy
cómodamente muevo
mi mano hacia arriba y hacia abajo
para crear su cabello. Y luego a medida que subes, vas a dejar que los sombreados
se desvanezcan entre sí. Entonces aquí está. Tan fácil como eso con
el lado de la punta de los lápices. Ahora mismo
sólo harías esto. Y luego más tarde,
incluso se puede crear más detalle. Así que no te preocupes por ello. Por ahora, solo hazlo. Por lo tanto, después de que lo hayas
hecho a la perfección, te
puedo decir sobre
el siguiente paso. Sigue haciéndolo todo el camino hacia abajo, incluso en esta parte debajo de la oreja. Bien. Estas partes son las partes
oscuras de su cabello, y estas partes son
las partes más ligeras. Entonces vamos a aplicar el sombreado
con el mismo orden. Incluso podemos llevarle un poco
de pelo a la cara, específicamente en su frente. Bien. Aquí vamos. Estos casi
están hechos. Y mis queridos amigos, pueden trabajar así en los
oídos. estarías sombreando. Y luego por detrás de su oreja, estoy desvaneciendo mis líneas
hacia el cabello. Como pueden ver, he
desvanecido la oscuridad y
las líneas hacia el cabello que no se puede
ver marco. Y luego crearé dentro de la oreja con
mis sombras también. Entonces ese es el oído hasta ahora casi hemos
completado todo nuestro carácter. Es decir, hemos
completado la cara, el pelo, y toda la cabeza. Simplemente siempre puedes agregar algunos retoques más donde
sientas que los necesitas. Y no importa si es con tu lápiz o
con tu borrador. O sea, si crees que
necesitas aplicar más oscuridad y
sombra en un lugar, o aplicar más
luz en un lugar. No debes
tener miedo de hacer eso. Y puedes editar tu
trabajo cuando quieras. Siempre y cuando sea verdad. Entonces estaría usando mi borrador y/o
mi borrador de lápiz. Y solo estoy aplicando
varios cabellos
arrastrando mi mano
al azar, así como así. Cuando arrastre mi mano así, en
realidad está creando algunas líneas como la
forma del cabello. Y lo haré tanto en las partes más oscuras del cabello
como en las más claras. Simplemente arrastrándolo hacia arriba y hacia abajo, arriba a abajo en realidad. Entonces otra vez esta vez
voy a estar escogiendo mi lápiz B6 y voy a crear oscuridad
y sombras y
pelo más precisos en mi trabajo. Entonces aquí vamos. Eso es. Y como pueden ver, medida que desarrollamos cada vez más nuestro
trabajo, está empezando a verse mejor, cada vez más. Entonces aquí vamos. Trabajando en todas las partes. Entonces vamos a crear esta área como la última
parte de nuestro trabajo, que es el pañuelo de nuestros chicos
envuelto alrededor de su cuello. Por eso
no le podemos ver el cuello. Hay un pañuelo
envuelto alrededor de él. Y entonces nuestro trabajo, nuestro último trabajo es crear
esto un pañuelo y sombreado, lo cual es realmente fácil. Es más fácil que
crear la cara. Te lo puedo prometer. ¿ Bien? Y así se acabó. Bien. Entonces también tendríamos un poco más de pelo desorganizado alrededor de mi trabajo
porque, ya sabes, ningún cabello humano realista está todo ordenado y
organizado así. Entonces estaré creando algo
del cabello que sale de
su propia colocación en el aire alrededor la cabeza para que se vea mejor
y más natural. De nuevo, aplicaría algo u oscuridad alrededor
de la nariz también. Están por aquí debajo del
pómulo de este lado y en ir a la barbilla. Verás, solo estoy haciendo algunos retoques ahora mismo
como te dije antes, mi trabajo principal está hecho. Y obviamente, después de
aplicar sombreados, siempre
puedo usar mi borrador
para aplicar luces también. Entonces eso sería todo. Y mi trabajo está terminado
en este mismo paso. Bien, Mis queridos amigos, espero que
hayan disfrutado esta fase, este proceso de esbozar
esta fase en conjunto. Y espero que te haya sido
útil. Y en realidad deberías
tener mucha práctica con
este tipo de modelos. En realidad, tal vez
ni siquiera uses un modelo. Se pueden crear caras imaginarias. Y es muy fácil que lo estés haciendo con tus
técnicas de boceto y hecho te ayudará
mejor y más por lo que deberías practicar una
y otra vez mucho más. Hace que tu mano, tu ojo y tu mente sean compatibles y adecuados para el resto de tus bocetos.
17. Boceto de la cara de un joven: Hola a todos y bienvenidos a otro episodio de
sketching conmigo. Bueno, en este episodio, vamos a crear
una cara en una vista lateral. Esta es la cara de un niño
en vista lateral. Para comenzar a
bosquejar, antes que nada, tengo que hacer las
medidas y considerar las proporciones de su rostro
que como ya hemos trabajado antes, deberías empezar por
crear un círculo. Y entonces te estaría diciendo que nuestra cara está
en la vista lateral. Por lo tanto, nuestro segundo círculo, en realidad
cubriremos
más de nuestro primer círculo. Estaré colocando este
círculo por aquí, considerando un área más importante. Bien. Mis queridos amigos, cuando están trabajando en su boceto primario, que están obteniendo
los ángulos y las proporciones y la colocación
de los componentes de la cara, solo deben
crear
sus líneas muy a la ligera. Y no
necesariamente hay para crear líneas
oscuras porque después
tendrías que borrarlas. Bien, entonces quiero que mi cabeza
se recorra tanto. Esto es en realidad lo que
consideramos nosotros mismos. Entonces esta es la línea
vertical que se
ha colocado de lado. Y nuevamente, tendría
otra línea horizontal, otra vez, sería lateral. Como te dije antes, es
porque queremos que nuestro modelo
esté de cara un poco hacia arriba. Por lo que también se cortaría por la mitad. Aquí hay otra línea en la
parte inferior de este círculo, y otra por encima de él, que en realidad es nuestra línea del cabello. ¿ Bien? Entonces bajaremos como la
cantidad de una de estas partes. Y aquí dentro tendríamos que
dibujar y básicamente el mentón. Aquí tendríamos la barbilla. Esta es en realidad la colocación
de toda el área de la mandíbula. Este sería el cuello, que se
vería así. Bien. Tengo la línea y ya sabes, los ángulos de la cara. Y ahora vamos a crear todos los altibajos que
tengamos en la vista lateral. Entonces vamos a
hacer eso del todo. De aquí viene abajo. Saldría la ceja. Y después de eso,
volverá a salir hacia interior de la cara
para crear la cavidad ocular. Entonces
volverá a salir por las uñas, que tendríamos aquí, imágenes y
traerla a nuestro interior. Quiero decir, dos o más del lado
de gama alta. Y aquí vamos. Aquí vamos a tener su nariz. Y luego por aquí, vamos a estar teniendo los labios. Y claro que la
zona de la barbilla se colocaría aquí en la parte inferior. También hubiéramos
sido duros para él. Como te dije antes, esta es la colocación de
las cejas. Y aquí vamos. Bien. Yo estaría borrando todas estas líneas
extra firmes aquí. Porque, bueno,
quiero tener bocetos más específicos y quiero
obtener las formas de la
cara de manera más correcta. Quiero añadir tantos detalles. Muy específicamente. Tendrías que eliminar todas las líneas extra de
lo que incluso puedo dar forma a
la forma general
del cuerpo aún mejor. Bien. Simplemente lo voy a aplicar
así fácilmente. Este sería el
labio superior y el labio inferior. Y la forma en que
debes hacerlo es exactamente lo que te he enseñado al
inicio del curso. Y labio normal de vista lateral. Aquí va por el
mentón y ya está. Ahora podemos trabajar en los
ojos y las cejas. Bueno, aquí teníamos
el yo por aquí, como dije, en esta cavidad. Tendremos DI, por aquí, vamos a
tener las cejas. Y luego con una pequeña
distancia de la ceja, voy a crear la
forma del ojo. Mis queridos amigos,
en realidad deberían trabajar muy fácilmente. Cuando estás trabajando es
realmente y más cómodamente. Hará que tu mano vaya
incluso mejor y más fácil. Aquí. No tienes que
hacer demasiado. Es decir, no tienes que
limitarte o no tienes que prestar demasiada atención
a los detalles uno por uno. Esto es en realidad lo que
va a hacer que lo limites. Permite que tus manos queden libres. Siéntete cómodo con
lo que estás haciendo. Entonces por aquí
tendríamos su pelo el
cual se le baja y
seguirá hasta aquí. Bien. Y por aquí se puede ver más la
oreja hacia la cara. En otras caras. Iría en uno de los
cuartos de nuestro círculo, pero ahora está más
hacia el centro del mismo. Entonces aquí está. Tendrás el
pelo y eso es todo. Entonces otra vez, estaría borrando las líneas extra para poder agregar
más detalles a mi trabajo. Bien. Entonces eso es todo. He borrado todas
las líneas extra de la obra para
poder agregar los detalles. Ahora bajo los sombreados
dondequiera que sienta que se necesitan.
18. Cómo dibujar las partes de la cara del joven: Bien, ahora puedes
conseguir tu lápiz B6. Este lápiz, voy a trabajar primero en la
ceja y este lado. Y entonces estaré creando estas cejas
por aquí de una mejor manera. ¿ Bien? Entonces por aquí que
tendría mis modelos, esta vez
yo y los ojos de mi modelo
estamos cerrados, así que tendría que crear los
ojos como si estuvieran cerrados. También tendría que
crear algún sombreado para detrás o mejor
decir por encima del ojo. Así que así,
lo tendríamos. Y luego por aquí voy a
bajar un
poco la fosa nasal ,
haciéndola más grande. Y aquí está. Entonces parte por parte, estoy agregando los detalles y estoy haciendo algunos
sombreados para ellos. Por ejemplo, esta parte, la parte inferior de la nariz, en realidad
es una zona muy oscura. Entonces lo aplico tan oscuro como lo
veo. Bien. Entonces así, también
aplicaríamos los sombreados
para la frente. Entonces ya ven mis queridos amigos, esta zona es en realidad
nuestros modelos bigote. Y obviamente quiero crear bigotes
oscuros como son. Podemos notar C, el labio
superior demasiado porque en realidad está siendo
cubierto por el bigote. Hasta cierto nivel. Verías el labio inferior muy,
muy a la ligera, tal y como lo he
creado ahora mismo. Entonces otra vez desde aquí, voy a tener una pequeña barba justo en la barbilla o
debajo del labio inferior. Y luego seguiré
bajando para crear el
resto de la barba. La barba en realidad está
saliendo y bajando de la barbilla
que ya hemos creado. Voy a dejar esta zona blanca
porque dice una piel. Aquí. De hecho
tendremos la parte donde el bigote está
conectado a la barba. Entonces aquí vamos. Entonces otra vez, voy a
borrar un poco alrededor la nariz porque quiero
que sea más limpia y limpia. E incluso podría pensar, en realidad
estoy
pensando en arrastrarlo. Es propina un poco más
arriba y más alto. Así que acabo de llevar la punta de
la nariz un poco más arriba. Así que acabo de cambiar con el anterior se
veía bien en él también. Pero solo quería
mostrarte que cómo puedes cambiar tus ideas de diferentes
maneras. Como el que hice. Debes aplicar los
sombreados de la enfermera bastante bien para que puedas sacar el volumen
que quieras de él. También me gustaría
eliminar ese bulto en la
nariz y quiero que
le baje más suave. En realidad, he cambiado
la forma de la nariz. Completamente hecho a mano es más,
bastante mejor parecido. Dices Mis queridos amigos
y la vista lateral, crear la
competencia facial es realmente fácil, pero debes tener
mucho cuidado al sombrearlos para que puedas
sacar el volumen de ellos que quieras. Aquí vamos. Bien. Entonces voy a subir a esta zona del costado de su cara donde
tendríamos que terminar parte de la mandíbula, que también está cubierta
por su barba. Voy a elegir
un color más oscuro, un lápiz más oscuro que es B2 L. Entonces puedo conseguir mi barba
mucho más fácil. Me estoy aplicando la
barba muy fácilmente. Y ves cuando
vengo hacia los bordes alrededor de la barba en
las zonas inferiores, en las partes que
están fuera de la cara y la
parte final de la barba. Cuando voy en estos bordes, traté de crearlos más ligeros. En estas partes,
definitivamente son más oscuras, así que simplemente
las crearé así. Aquí vamos. También sacaría algo de pelo de la barba por separado
e individualmente. Sólo quiero que salgan algunos de
ellos. Haciendo una mirada más
realista sobre él. También debemos trabajar
en el área de los ojos, un poco más en las cejas. Y también algunos son
sombreados por aquí, por encima del ojo y alrededor de él, subiendo, incluso hacia la
frente. Aquí vamos. Y entonces tendré la
forma de las pestañas. Y básicamente se puede decir que los
estoy moldeando más. Bien. La parte central del
párpado quedaría clara porque es la parte más
prominente del párpado. Cubre el globo ocular
y es permanente así que voy a sombrearlo alrededor y
mantendré la luz central. Y esta zona es en realidad la más curvada en parte
alrededor del ojo, lo cual es evento un poco huesudo, así que la oscureceré bien. Después trabajo en sus pómulos. Estoy vestida, sombreando
con mi simple pluma. Entonces, sin que falte ningún fader, tu mano debería obtener habilidad y la habilidad que
transformó los sombreados de los colores más oscuros a los más claros y
mezclarlos por completo
con un fader. Todo esto
sería demasiado sencillo. El truco es que cuando lo
puedes hacer con un simple lápiz, y yo solo estoy borrando
esta parte de la nariz para que salga de
su sombra muy oscura. Y como decía, es muy importante que
seas capaz de hacer todos estos sombreados y mezclas
con lápices simples. Entonces cuando haces lo duro, trabajar con un fader
sería pan comido para ti. No voy a oscurecer esta línea. Otra vez. Ya no. Yo solo lo hice una sombra y luego estaré trabajando
en la barba. Otra vez.
19. Dibujo de cabello, oído y cuello de un hombre joven: Entonces quiero trabajar en su
cabello para su peinado. Voy a salir así. Como se puede ver. Solo estoy arrastrando
mis líneas hacia
adelante y hacia arriba y hacia abajo para
crear la textura del cabello. Y entonces de aquí va a bajar y
conectarlo a la barba. Si miras el hombre con
barba, algunos de ellos, podrías decir que la
línea del cabello está conectada a la línea de la barba justo en
el costado de la oreja. También crearía un
poco más de pelo
saliendo como líneas simples
así como así. Y estamos bien para irnos. No te olvides de tu oído. Así que no solo lo atravesarás accidentalmente mientras estás creando el cabello. Deberías
tener cuidado con eso. Entonces estaría sombreando esta parte
superior del cabello, que básicamente está
por encima de la frente. Y es el comienzo
de la línea del cabello. Así como así. Y ves que la línea del cabello que ves ha creado un contraste entre el cabello
y la frente. Entonces estaría sombreando esto. Por lo tanto, se
vería más mezclado porque la línea del cabello
no debería estar realmente alineada. Simplemente debería
crear el contraste entre el cabello
y la frente, pero debe desvanecerse
para que quede bien. Y como pueden ver, he creado la línea del cabello, no como una línea recta. Tiene altibajos. Simplemente hará que se
vea más natural. Entonces podemos comenzar a crear
el resto del cabello. Entonces estaría empezando por
aquí, detrás del cuello. Aquí estaría exactamente la parte
final de su cabello. Y a partir de aquí,
voy a hacer lo mismo. Déjame afilar de nuevo mi
lápiz porque necesito, sabes, puntas afiladas
para crear el cabello. Y ves desde aquí, apenas
me estoy levantando hacia el vínculo que he
creado en la parte superior de su cabeza. Tendría cuidado alrededor de la oreja, pero traeré más
oscuridad por detrás de la oreja a nuestro trabajo. Y luego voy a completar el cabello así
así muy fácilmente. Ahora realmente se ve atractivo. Y claro, unos cabellos pequeños que están
saliendo de la espalda. Sólo para hacerlo
aún más natural. Bien, deberíamos oscurecer algunas partes del cabello aún más como estas partes o estas
están por aquí. Las zonas inferiores son las
partes que están detrás, están debajo o carbonizando la espalda. Estoy aplicando la
oscuridad fuerte con mis pines B 12. Entonces, por cierto, y luego
en realidad voy a sombrear la parte posterior del cuello. Y un poco, ya sabes, me conecté con mi línea del cabello
y me mezclé con mi línea del cabello. Y entonces puedo crear los
riesgos del siguiente sombreado. Por supuesto, la parte posterior del cuello. Entonces como puedes ver, no puedes encontrar ninguna línea específica
son líneas separadas aquí. Nuevamente, detrás de la oreja, aplicaría un poco más de
sombreado, haciéndola más oscura. Volviendo al cuello, incluso desde abajo a las barbas. Ya ves como fundo mis
líneas en mis sombreados. Tú también deberías hacer lo mismo. De nuevo, insisto en que
no debes tener
líneas separadas en tus bocetos. Entonces, si esa fuera la mandíbula, este sería el cuello. Deberías
considerarlo de la misma manera. Deberías crear tus líneas
imaginarias o deberías hacerlo en
tu boceto primario. Entonces en realidad estaría
aplicando algunos sombreados debajo o debajo de la barbilla y la mandíbula. Y por supuesto debajo de la barba. En realidad alguna parte
de los sombreados se relaciona con la sombra
de barbas en el cuello. Bien. Aquí terminaríamos Nick y yo
también sombrearía un poco más por aquí. Subiendo esta línea, desvaneciéndola hacia
el resto de mi obra. Así como así. De nuevo, trayendo algo de pelo, pelo
pequeño de la
parte posterior de la cabeza. Entonces estaría trabajando en su
oído por separado, claro. Bien. Y claro, después de
trabajar en la oreja
, la estaría sombreando. Y como dije antes, las orejas también pueden tener diferentes
o muchas formas diferentes. Y dependen de cada persona. Yo quería que su oreja
se viera así. Y luego aplico una forma general general a todo
mi trabajo en la oreja. Sólo para sacar esa blancura
de su forma de agujero. Entonces estaría aplicando algunos son
sombreados que bajan de
la parte superior del cabello. Aquí vamos. Como pueden ver, también estoy sombreando sus alrededores para crear
algo de color para su fondo. Quiero que mi modelo se
separe de sus antecedentes. Ves con el contraste
que hemos creado aquí, en realidad
hemos creado
una hermosa pieza y con grandes volúmenes. Principalmente por nuestros
sombreados y nuestro contraste. Entonces también me desvanecería
esta zona hacia arriba, sombreándola hacia arriba
por encima de la ceja. Por lo tanto,
parece que está frunciendo el ceño. No demasiado, sino un poco. Mejor. Digamos que aquí
hay un trago pequeño. Bien, mis queridos amigos. Por tu creatividad. Para llegar a ser más y más, realidad
puedes trabajar
en tu boceto principal. La forma
en que lo hicimos al principio. O sea, deberías crear
una base de la cara, el boceto primario
con ella junta. Pero entonces para los detalles y
para los componentes de la cara, en realidad
puedes crear
tu propio personaje, tu propio modelo, desde
tu propia imaginación. Incluso en tus prácticas. Sobre esto, no es
necesario que se vea así exactamente. Puedes cambiar
lo que quieras, pero debes enfocarte en
aplicar los sombreados correctos,
relámpagos relámpagos correctos
y proporciones correctas y colocación de tu competencia
facial. Eso es lo único en lo
que debes concentrarte. Centrarse en. Generalmente, el foco de
esto y el objetivo de este curso no es simular ni realizar bocetos realistas de
una puntada. De hecho, es lo básico
para ti para que puedas crear que
quieras con los
conceptos básicos que aprenderás. Puedes crear un plano básico o una especie de plano de tu rostro. Al igual que hice las fuentes, puedes crear una cara
que yo he creado una para que puedas cambiarla
en tus propias prácticas. Porque digo que es
mejor para ti
trabajar una y otra
vez en un modelo y tratar de crear
diferentes caras a partir del mismo boceto primario. Simplemente hará crecer
tu imaginación. Deberías depender de ello. Entonces estaría borrando
todo alrededor de mi trabajo. Entonces se vería a sí misma, se mostraría mejor. Sólo voy a añadir algunas
líneas más aquí con el fin crear un fondo para él. Voy a crear uno más aquí. Y ese fondo
calmaría bien k, y de hecho le dará un toque de bosquejo
a toda tu obra. Entonces aquí vamos. Tenemos todas estas partes. Así como así. También trabajaría un poco más en
esta área. Tendría algunas
curvas en el cuello. Aquí vamos muy fácilmente y se hace todo un trabajo. Verás que hemos empezado
con nuestro boceto primario, el matizarlos con
detalle en ellos. Y tenemos este
hermoso resultado. Al final, de nuevo, sólo
tengo que borrar estas
partes para que
funcione más limpio . Aquí vamos. Eso es. Espero que hayas disfrutado este tutorial y te
haya sido útil. Así que no olvides usar tu propia imaginación y
crear diferentes formas.
20. Boceto de la cara de una niña joven: Hola de nuevo a todos
mis queridos amigos. Bienvenido a otro y un nuevo episodio que estaba
dibujando conmigo. En este episodio, vamos a
bosquejar por completo a una
chica guapa. Y nuevamente, vamos a crearlo en unas vistas de
tres fases. Entonces antes de todo tengo que
crear la cabeza y obtener las proporciones y colocación de los componentes de la cara. Entonces crearé un círculo
y luego crearé otro círculo dentro
de él
para obtener las proporciones y la colocación de
los
componentes de la cara correctamente. Estaría iniciando mi segundo círculo y
lo estaré creando por aquí, que se parece más a un óvalo. Porque de nuevo, dije que mi cara
está en una vista de tres caras, que sería básicamente
la colocación de la oreja. Entonces, de hecho,
dividiré nuestro trabajo en cuatro partes. Una
línea horizontal, una
línea vertical que atraviesa el
centro de la obra. Entonces iré a la
cima del círculo. Otra línea en la parte inferior. Entonces como la cantidad de una parte. Déjame simplemente hacer este
lado del círculo más oscuro para que puedas ver como la
cantidad de una parte, voy a bajar,
voy a bajar. Y luego desde aquí lo
conectaré a esta diapositiva, que sería la mandíbula
o básicamente nuestra barbilla. Eso es de hecho en la vista de
las tres caras otra vez, insisto. Y este sería el centro de la cara
bajando todo el camino. Aquí estaría el
lado de la mandíbula, que está atravesando
para conectar el mentón. Entonces otra vez, muy fácilmente
podríamos haber creado un cráneo y una vista de tres fases. O como se puede decir, la base de una cabeza. Aquí está nuestro oído, que
irónicamente rima. Y entonces a partir de aquí
tendremos el pelo de nuestro personaje. Ya ves que debido a que
este personaje y este modelo van
a ser femeninos, el pelo sería
más comparado los personajes masculinos
que hemos creado, entonces esto estaría
saliendo del cabello, que viene hacia esta vía e incluso continuará
desde abajo de la oreja. Podemos ver la parte posterior de su cuello. No quiero
exagerar tanto ahora mismo, así que solo lo dejo así. Lo completaré más
en fase de detalle. Bien. Ahora es el momento de ir a
crear este lado de la cara. Voy a crear los
altibajos en el borde
de la cara con el fin de
crear ya sea conocer
los pómulos, la cavidad ocular, donde sea que necesite alguna protuberancia o
alguna curva en la zona. Bien. Entonces voy a llegar hasta aquí. Déjame afilar la punta de mi lápiz antes de
comenzar nada. Porque es muy importante porque queremos crear
el borde de la cara. De aquí bajaré. Yo creo un ligero bulto para
la colocación de la ceja. Entonces voy a entrar por aquí. Voy a salir otra vez
por el pómulo. Ella tendría pómulo
prominente y el anterior para
hacerse más linda. Y luego otra vez, muévete muy
fácilmente hacia el interior. Aquí. Voy a tener la barbilla, que no
quiero trabajar. Es decir, no quiero
trabajar en ello ahora mismo. Y este sería el
centro de la cara. Entonces la nariz estaría hasta aquí. Estas serían la
colocación de las cejas, que puedo determinar ahora mismo. Así como esto. determinar la colocación de
los nervios y las cejas. Este sería el centro
de la nariz y la fosa nasal. Y la nariz misma. Mis queridos amigos, como
pueden ver, ahora mismo, sólo
estamos determinando la
colocación de la competencia facial. No estamos haciendo ningún
trabajo bonito ni ningún detalle. Crear dictado o dar forma. Y este lado de la
nariz iría aquí. Y paralelamente a esto no sip, voy a ir aquí
también iría al otro lado
del puente de la nariz. Entonces crearé la ceja para este
otro lado de la cara. Y como puedes ver, sus cejas están moldeadas
porque es mujer. Bien. Entonces por aquí
tendríamos los ojos. Y nuevamente, enfatizo
el hecho de que en este
momento solo estamos creando formas generales y estamos determinando la colocación
de la competencia facial. Nada realmente más. También trabajaría en los ojos
y la vista de tres fases creando el iris intacto. Entonces crearemos el segundo, veo que comenzará de aquí donde termina el
lado de la nariz, comienza
el rabillo del ojo. Y si lo revisas
con el otro ojo, esta debería ser la
distancia entre ellos ya que la cantidad
y el tamaño son uno. Entonces aquí voy a crear
mi segundo ojo. Y como pueden ver,
está mirando de esta manera. La parte por encima del
párpado o detrás de él. Algunos podrían decir el párpado inferior. Entonces a partir de aquí
bajaremos y tendríamos que
crear la boca. Obviamente. Al tener los labios, esta sería la colocación de
la boca y los labios. Mis más queridos amigos. Que por aquí, voy a traer los labios
hasta este punto. Sólo arrastrándolo. Y esta sería en realidad la parte curva para la parte
superior de mi labio superior. Y luego se creará
así porque está en
una vista de tres fases. Entonces hasta puedo crear
algún diente para ella. Entonces tendremos que bajar el labio. Lo siento, me acaban de
escabullirse de la mano por un minuto. Aquí vamos. Bien. Y luego por aquí voy a
tener la zona de la barbilla. Entonces borraré todas las líneas extra para poder
trabajar en mi cara. Veterano más. Bien. Aquí vamos. Entonces estaré borrando
todas las líneas extra. Voy a estar manteniendo mis
líneas principales como mi boceto principal. Así puedo pasar
al siguiente paso que es detallar y sombrear. Por supuesto. Así como así,
también le daría forma a la oreja. Y como es una hembra, le
he creado una
oreja más pequeña, así. Bien. Aquí vamos. Voy a borrar esta línea extra debajo de la mandíbula. Así que así, borraré toda la fase de estas
líneas o formas adicionales. Ahora puedo empezar a crear los detalles y hacer que
mi trabajo sea bonito.
21. Cómo dibujar las partes de la cara de la niña: Estoy usando mi
lápiz normal para
crear los ojos de mi modelo. Entonces primero estaría sombreando dentro del iris después de
crear la pupila. Y porque esta zona
en realidad está detrás
y uñas, y estaría en el lado
sombreado de la cara. Está en el
lado oscuro de la cara. Definitivamente
se trabajaría en más oscuro. Entonces voy a aplicar sombras más oscuras
por aquí de nuevo porque
digo que está detrás de la nariz y nuestras caras en unas vistas de
tres fases. Entonces un lado es más oscuro en
comparación con el otro. Aquí vamos. Yo estoy aplicando
estas pestañas por aquí. Entonces voy a pasar a
crear las cejas. Y en sus
sombreados. Por supuesto. Y también estaría
oscureciendo esta zona. Bien. Entonces estaría haciendo lo
mismo por mi ojo izquierdo. Pero la diferencia es que para este otro
ojo de este lado, mis sombreados van a ser más claros porque está en el lado
claro de la cara. Pero básicamente el
procedimiento de sombreado y adición de los detalles
tiene casi lo mismo. Voy a ir por detrás del párpado. Y el final del ojo. Yo tendría las cejas con este
aspecto. También tendría que
aplicar una sombra de este lado así que en realidad muestre la curva
en esta parte del ojo. Por lo que voy a mantener la parte
prominente en esta parte debajo de la ceja y en la
esquina externa del ojo. Pero en la esquina interna
del ojo porque
tenemos una cavidad y
una curva en parte, vamos a sombrearlo más oscuro. Así que aquí vamos. Así como así. Muy fácil. Bien, entonces también estaría aplicando
un poco más de oscuridad y
sombras para debajo de DI. Y claro que podemos, debemos usar en esta esquina
interior del ojo. Y nunca los
ojos son blancos. Definitivamente deberías
repasarlos una vez con tus sombreados ligeros para no
dejarlos completamente blancos porque
eso
en realidad no se ve bien y todo tu
trabajo en un panorama general. Entonces también puedes usar
tu borrador electrónico. O si no tienes eso, puedes usar tu
borrador para crear algunas luces más en estas
áreas que hemos sombreado. Para DI. Entonces esta sería la
parte inicial de las pestañas, la parte creciente básicamente. Y hará que estas partes sean
más suaves y software, que en realidad es nuestro objetivo. Yo estaría agregando una luz
por aquí como el lugar. Entonces estoy creando un punto de
luz dentro del ojo. Sólo para que se vea
más interesante, entonces vamos a
trabajar en las pestañas. Estas serían las pestañas
de nuestro modelo así. Y luego pasamos a
continuar con nuestros sombreados. Lo sombrearemos con
un lápiz normal. Voy a tener la fosa nasal por aquí. Eso viene hacia esta manera. Y por aquí, vamos a tener
este lado de la nariz. Y de aquí muy, muy lentamente, va de los colores oscuros hacia la luz y
se desvanecería. Entonces en el proceso, eso es exactamente lo que
queremos desvanecer son los sombreados, mezclándolos en toda la obra. Entonces esta parte de la nariz misma debería obtener
aún más sombras. Las líneas deben
desvanecerse obviamente. Y yo estaría
sombreando así por aquí. Porque en el
lado oscuro de la nariz, vamos a tener más sombreados. Entonces aquí en el lado derecho
podemos ver tonos más oscuros. Y entonces obviamente la
parte inferior de la nariz
se oscurecería así. Y entonces este lado es en realidad el
lado ligero de la cara. Por lo tanto, trato de no
oscurecer demasiado esta zona. Le doy una forma, pero una ligera. Y quiero exagerar en cualquier cosa. Y luego otra vez, lo estaría aplicando sombra oscura sobre
este lado de la cara. De nuevo, insisto en
que no se debe tener miedo de crear
estos sombreados. Quiero decir, había tantas de nuestras bellas como estudiantes que
trabajarían muy buen día, tendrían muchos talentos
y harían una muy creativa, pero solo tenían un problema. Tenían miedo de crear la oscuridad y crear
la necesidad contrastante. Estaban aterrorizados. Y si les he preguntado, ¿Por qué tienes tanto miedo?, ellos dirían: Oh, se arruinará. Entonces sería
nada va a pasar, nada malo va a pasar. Si tu trabajo se
arruina o harías que cometas un error
en él, deberías estarlo. De nuevo, digo que estás en el
inicio de tu trabajo. Deberías dejar que tu lápiz
baile sobre papel. Deberías dejarlo ir, dejar que tus manos se vayan más libres. Y deberías crear
lo que te complazca. Cuando estés dibujando,
debes trabajar cómodamente. Así que no te preocupes por ello
y no tengas miedo de trabajar con la oscuridad
y el contraste que es punto
esencial en toda
tu obra. Y claro, trata
de que funcione. Solo sé genial y cómodo. Bien, entonces también podemos trabajar
en la zona de la barbilla por aquí. Entonces también puedo trabajar en esta parte
inferior de los labios. Ves paso a paso a medida que
avanzas a problemas de tu
trabajo te aparecería. O sea, entonces sabrías dónde necesitas
editar tu obra. Cuando necesitas
agregar más oscuridad, cuando necesitas agregar más luz. Pero
en realidad deberías
averiguarlo a medida que avanzas
con tu trabajo. Entonces, ¿qué va a
pasar antes? Bien. Entonces obviamente es
el lado oscuro de la cara. Entonces bajaré y voy a aplicar un poco
más de oscuridad aquí debajo del labio inferior y por
supuesto, en la barbilla. Entonces me sale mi lápiz B6,
mi lápiz B6 para bosquejar. Y luego con eso, repasaré las partes
que son más oscuras y aplicaría
sombras más oscuras en mi obra. Ya ve en estas partes, debería agregar más colores
oscuros, oscuros y sombras. Incluso para esta parte del
ojo y la cara. Aquí vamos. Este lado por debajo de la nariz, y como parte de los labios también
debe ser oscuro y más. Debería usar más
sombreados en él. Bien. Entonces en realidad estarías sombreando los labios más
hermosos y más bonitos. Entonces desde esta zona más baja, me movería hacia arriba así así. Bien. Casi hemos completado el lado oscuro de la cara. Y luego podemos
pasar para crear el lado claro de
la cara también. También de esta parte en la
frente vamos a sombrear oscuro. Y a medida que avanza hacia este lado, hacia el lado izquierdo, sería más ligero. Definitivamente. Ver. En realidad lo estoy haciendo poco a poco. No quiero fronteras
entre mis sombreados. Sólo estoy creando una
tonalidad de mi color. Y sin crear
ningún borde específico, vendré de los
colores oscuros y sombras oscuras hacia el lado más claro
con deleite o sombreados. Entonces usaré mi borrador
electrónico para crear algunas
luces más por aquí. En nariz,
sobre todo en la punta de la nariz, porque es una zona muy
prominente y debe ser más ligera. Como dije antes, si no
tienes un borrador electrónico, puedes hacerlo con
tu borrador de editor. Ves justo como lo que
estoy haciendo ahora mismo. Si tocas demasiado tu
borrador con bordes al papel, incluso puede
funcionar como un fader
para ti en algunos lugares. Pero sólo voy a trabajar
con mi goma de borrar para ti también. Entonces dirías que también es
posible. Entonces por aquí estaríamos
aplicando un sombreado claro. Y una luz ligera. Es decir, no quieres
crear una luz fuerte en general, pero puedes hacerlo
poco a poco. Yo sólo voy a continuar con mi trabajo. Yo estaría aplicando la
oscuridad por aquí. Y por supuesto por
aquí a la oscuridad en estas partes hay que
enfatizar y exagerar. Pero no demasiado. En tu tarea. Es muy importante
que mantengas el equilibrio y no te
excedas en nada. Yo digo, deberías crear
unos sombreados más fuertes, pero no significa que todo el asunto
sea negro a excepción de Australia. O si digo que lo mantengas ligero, no
deberías simplemente
mantenerlo a la luz o intacto. Arruina tu trabajo también. Con sodio creando los
sombreados desde la parte superior hacia los pómulos y
también desde la mandíbula y la barbilla. Estaré sombreando y
sería más oscuro en
las zonas inferiores. Y a medida que sale,
se desvanece en tonos más claros. Como pueden ver, he mantenido la
zona de los pómulos particularmente ligera.
22. Cómo dibujar el cabello, las orejas y el cuello de una niña joven: Hola y bienvenidos de nuevo al continuo de los bocetos
que hemos creado. Bueno, para continuar con eso, voy a conseguir ayuda de
mi borrador electrónico o mi borrador para aclarar
alrededor de los labios. De esta manera, quiero que los
labios sean hermosos y en realidad
voy
a crear algunos son brillar una luz en los propios
labios. Este contraste hará que los labios luzcan más volumen
y más prominentes. También lo usaría en los ojos. Por supuesto, por aquí. En este lado de
los ojos también. Entonces hay algunas
luces que son necesarias para mi trabajo y de hecho hará que mi
trabajo se vea más hermoso. estoy aplicando. Voy a usar mi borrador para que esta cosa funcione más rápido. Bien. Entonces voy a aclarar este lado de su
cara y sus labios. Y luego usaré mi lápiz B6 para aplicar más sombras
desde justo debajo la nariz para que
pueda crear una línea
para las mejillas. Verás que tiene una línea
bajando del costado de su nariz y
crear hermosos prominentes jeques para ella. Y los pómulos. No voy a exagerar esas barras porque está en
las luces de la cara. Yo sólo le doy un ligero sombreado. Entonces bajaré por aquí para crear su cuello
y trabajar más en él. ¿ Puedes y crear
una parte de su cuerpo?. Así que así, voy a crear su cabeza
realmente girando. Como se puede ver. Ella ha girado el cuello o
básicamente ha girado cabeza hacia
el lado opuesto. Entonces también estaré trabajando
en su cabello. Bien. Entonces a partir de aquí,
aplicaría el cabello. Voy a hacer que sea muy oscuro. ¿ Ves? Voy a crear el cabello a partir de
la
partida, la separación del cabello, y luego
lo bajaré hacia los lados. Por ejemplo. De este lado,
llegará justo en la parte superior de la oreja y
ahí cuando termine. Bien. Así como así. Y luego voy a mantener la parte central
del cabello clara como
lo hice porque quiero
demostrar que hay
un reflejo de luz en su cabello en
la parte central del mismo. Y este sería el
oído de mis modelos en el que estoy trabajando. También la parte posterior del cabello, se
trabajaría
así así. Y está funcionando bastante bien. Como se puede ver. Entonces voy a aplicar un poco más de
oscuridad debajo de la oreja. Baje hasta
la nuca y baje. También tendría que aplicar
algunos son sombreados y oscuridad justo debajo de
la barbilla y la mandíbula. Entonces se vería
así . Bien. También tendría que
trabajar en el cabello de
este lado porque
no puedo simplemente dejarlo. Hacer mi personaje
completo y completo. Entonces crearía el pelo de este
lado también. Y así, voy a
seguir con el pelo hacia abajo hasta donde sea que
pueda decirlo. Y nuevamente, porque está en
el lado oscuro de su rostro, estaré aplicando colores muy
oscuros en esta zona. Y verán a mis queridos amigos. Nosotros solo traemos un poco de pelo que le bajaba de los
lados de la cara. Así como así. Entonces aquí está. Entonces por aquí tenemos el
giro y giro en su cuello, lo que provocará
algunas arrugas en él. Entonces los estaría sombreando, aportando estas
arrugas en su cuello. Y también tendría que
sombrear estas zonas de manera
muy general, sólo para darles algo de color. Aquí vamos. Lo tengo. Y también sobre sus
brazos y hombros. No te olvides de la oreja. Simplemente voy a crear algunas
formas dentro de él, aplicando el agujero de la oreja,
hicimos oscuridad. Y entonces incluso puedo
crear un círculo, un pequeño círculo en la oreja para mostrar que
lleva aretes. Y tan fácil como eso, también
he sombreado la oreja. Es muy fácil considerando que la forma de las orejas puede ser diferente de persona a persona. Bien. Ahora, estaría trayendo algo de
pelo incluso a lo largo del año. Es decir, están cubriendo
algunas partes de la oreja. Después sacaremos un
poco de pelo y luego crearemos algunos
sombreados más en el fondo. Nuevamente, también tendré que
crear algunas
líneas más en este lado de su cara para poder crear
un fondo de bosquejo, como ya les dije antes. Bien, entonces estaré
usando mi goma de borrar para
recorrer los bordes y
hacer mi trabajo más limpio. Entonces solo hago algunos
retoques más y luego mi trabajo
se haría por completo. Otra vez. Voy a sombrear este
lado de la cara, otra capa de sombra oscura. Entonces estaría aplicando un poco
más de sombreado en este lado, no tanto como en el otro lado. Entonces para estas zonas. También agregaría algo de oscuridad y luz constantemente
una tras otra. Entonces voy a dar forma a
esta área también. ¿ Correcto alguno de mis
errores? O sea, ya sabes,
mientras trabajas, podrías cometer algunos errores, pero puedes editarlo, algunos de ellos se pueden arreglar. Tan cuidadoso con eso. Y eso es todo. Aquí vamos. Este es un hermoso resultado
de todo nuestro trabajo. Espero que lo hayas disfrutado y te
haya sido de mucha utilidad. Se trata de nuestras chicas guapas, un boceto en una vista de tres
caras con el
pelo vuelto hacia atrás. Nos vemos de nuevo más tarde
en los próximos cursos.