Curso de capacitación esencial sobre Adobe Photoshop CC

1. Introducción al curso: Hola, este es plato regular. Os doy la bienvenida a todos por este curso, curso de formación esencial en Adobe Photoshop CC. Esta es la completa va. Cuenta con 14 capítulos. Aprenderás todas las cosas sobre Adobe Photoshop. Primer capítulo vamos a ver los conceptos básicos de Adobe Photoshop. Y segundo capítulo vamos a ver cómo usar capas, cómo organizarse, y cómo utilizar efectivamente el concepto de capas en Adobe Photoshop. En tercer lugar, por separado, vamos a ver cuáles son las diferentes capas de XB. Cómo con Adobe Photoshop para hacer las sombras, bisel y otras todas esas cosas. En cuarto capítulo, vamos a ver cómo usar herramientas de selección, cómo crear unas selecciones diferentes usando herramientas de selección en Adobe Photoshop entradas capítulo vamos a ver cómo utilizar técnicas de enmascaramiento. Cómo esas técnicas de enmascaramiento utilizadas activamente crean una edición de imágenes perfecta. En seis capítulos, vamos a ver los fundamentos de las modificaciones de imagen. Veremos cómo hacer todos esos cambios y modificaciones de imagen usando Adobe Photoshop. Y siete capítulo, veremos cómo usar pinceles en Adobe Photoshop, cómo crear un arte digital simple usando Adobe Photoshop. En ocho capítulo, vamos a ver cómo usar retoque de imágenes y la restauración usando Adobe Photoshop. Tenemos muchas herramientas para hacer adaptación y destino con Adobe Photoshop. Veamos aquí nueve capítulo veremos cómo usar la corrección de color usando Adobe Photoshop. Entonces teníamos muchas herramientas para hacer una corrección de color y multiplicaciones de color, vamos a ver todas esas cosas en este capítulo, que es básico colores suaves no pretendía capítulo vamos a ver cómo usar formas vectoriales y granjas Victor en Adobe Photoshop para crear diferentes formas y opciones. Y en el capítulo 11 veremos cómo usar la herramienta pluma. Utilizando la herramienta pluma, podemos crear un tipo diferente de selecciones a la vez que tiene muchas aplicaciones. Ya veremos por uno. En 12 capítulos, veremos cómo usar texto, texto a propiedades, todas esas cosas de textos en orden sean Photoshop. En, En capítulo veremos cómo usar los filtros creativos, cómo esos filtros son importantes para crear manipulación de imágenes usando Adobe Photoshop. Y en 14 capítulo veremos cuáles son las cosas importantes adicionales que tenemos con Adobe Photoshop CC. A lo largo de estos 40 capítulos, cubriremos todos esos conceptos de Adobe Photoshop utilizando este curso. Al final de este curso, puedes usar Adobe Photoshop en un 100%. Al mismo tiempo puedes hacer todo tipo de edición y manipulación de imágenes trabajos deedición y manipulación de imágenesutilizando Adobe Photoshop. Veamos en otras clases. 2. 01 introducción a Photoshop: Bienvenido a la clase de introducción sobre Adobe Photoshop. Adobe Photoshop es uno de los mejores software hoy en día para crear trabajos de diseño gráfico para impresión así como el antes de aprender el software primero, hay que conocer algunos conceptos básicos sobre estos Adobe Photoshop. Primero veremos esas cosas, después comenzaremos el software. Primero. Se puede ver aquí tenemos dos personas inteligentes, Thomas null y John null. Son los creadores de este software Adobe Photoshop que han creado durante sus proyectos universitarios. Y después de eso, este proyecto fue utilizado comercialmente. Adobe se adquirió el software y han dado este nombre Adobe Photoshop. Thomas null y John Knoll vendieron la licencia de distribución al sistema Adobe incorporado en 1988. Este software se llamaba originalmente regla de imagen, pero después de que Adobe adquirió el software, han dado el nombre, que es Photoshop. Photoshop es la llanta de software, y Adobe es la empresa que distribuye este software. Tenemos dos tipos de imágenes en una computadora. Tenemos un tipo más rápido, que es gráficos ráster. Y tenemos un segundo tipo que es gráficos vectoriales. Este software de Adobe Photoshop es un editor de gráficos ráster. Déjame mostrarte cuál es la diferencia entre los gráficos ráster y vectoriales. Aquí puedes ver tenemos una imagen. Y aquí voy a crear una forma. Ahora elijo esta puede lupa. Y voy a hacer click aquí. Se puede ver, puedo acercar esa imagen en particular. Aquí. Cuando tengo un nivel de zoom de imagen ráster, se puede ver que tenemos unas pequeñas apariencias cuadradas. Todos aquellos inmediatos como cómo esas formas cuadradas pueden ser capaces ver que esas formas cuadradas se llaman píxeles. Los píxeles creando toda la imagen. La combinación de todos los píxeles creando toda la apariencia de la imagen. Todos y cada píxel tendrán un valor de color diferente. Con base en ese valor de color, se sucederá la creación de la imagen. Aquí. Se puede ver, tengo una imagen más. Pero si asumo esta imagen, se puede ver, nunca tengo pixeles. Entonces este tipo de formas se llaman imágenes vectoriales. Estas imágenes vectoriales se crean utilizando fórmulas matemáticas. Todas y cada vez cuando estés creando una forma con la ayuda de cualquier herramienta de forma vectorial, vamos a usar esta herramienta ovalada y vamos a usar esta herramienta de rectángulo. Entonces cuando se le haga clic en esa herramienta en particular, aplicará la fórmula matemática seaplicará la fórmula matemáticapara la herramienta en particular. Al hacer clic y arrastrar la hora, el software entenderá qué tipo de dimensión vas a agregar. Entonces, ¿cuál es la fórmula a agregar dentro de la forma particular? Después de condicionar todas esas opciones cuando estés liberando tu mayor cantidad, se creará el tiempo, esa forma particular y esa creación será puramente matemática. Nunca tendrás ningún tipo de píxeles en esos objetos. En MS Word así como MS PowerPoint, tenemos el mismo tipo de objetos. Cuando estás creando cualquier rectángulo circular, puedes ver que no tenemos píxeles por ahí. De todos modos, dispositivos como móvil, tablet, PC, escritorio, tenemos el texto que también se llama objeto vector, que puedas escalar ese tamaño de cualquier número y puedes reducir a. Entonces por eso tenemos estos dos tipos de gráficos en computadora. Necesitamos definitivamente imágenes ráster así como vectores. Este jefe de Adobe Photoshop o software de edición de imágenes que es el uso principal de este software en particular. Pero puede ser capaz de crear otros diseños también. Pero aún así, el uso común de este software en particular es la edición de imágenes, y este software también es gráficos ráster. Vamos a crear, editar y explorar todas esas cosas en forma de píxeles solamente. 3. 02 Tour en Photoshop UI: En esta lección, te voy a mostrar la interfaz de usuario de Adobe Photoshop. Primero, voy a abrir un lanzador. Si abro algún documento o imagen en particular usando Adobe Photoshop, entonces solo puedo ver todos esos futuros de la interfaz de usuario. Lo que tenemos con esto debería ser Photoshop CC 2 mil Veintidós. Ahora voy a elegir abierto. Tienes dos formas de abrir un documento o imagen en particular. En primer lugar, puedes usar este ícono Abrir. Puedes ir al menú Archivo. Podemos elegir Open. Esta es una forma más rápida. Aquí tengo mi carpeta la cual es la sección uno, y tengo todas estas imágenes para la sección uno funciona el ejercicio. Aquí. Voy a abrir una imagen. Voy a elegir esta imagen y elijo Abrir. Cuando elijo Abrir, se puede ver que esta imagen fue cargada con Adobe Photoshop. Se puede ver cómo se ve la imagen. Esta imagen se ve muy bien con mi Adobe Photoshop. Ahora podemos ver que tenemos todas esas opciones. Lo que tenemos con Adobe Photoshop. Esta es la interfaz de usuario. Aquí es donde vamos a crear y vamos a editar y vamos a producir todo tipo de obras basadas en imágenes utilizando Adobe Photoshop. En esta interfaz de usuario. En la parte superior, se puede ver tenemos un bar que también se llama barra de menú. El bar medio tiene mucha cantidad de Minos. Cuenta con Archivo, Editar, imagen, todas esas mannosis, manosa relacionada con el menú en particular. Por ejemplo, se puede ver que tenemos mucha opción de menú aquí. Voy a elegir éste que es imagen. Si elegimos Image Minow, tengo todas esas opciones de Ajustes de Imagen en este menú de imágenes. Se pueden ver todos esos submenús de la misma manera. Si quieres ajustar la capa, si quieres controlar toda la paleta de capas, tienes todas esas opciones. De la misma manera. Tenemos todos y cada metal para hacer todo tipo de imágenes, citas y modificaciones utilizando Adobe Photoshop. Después de esta barra media, vengo a este lado izquierdo. Se puede ver tenemos lista de iconos, este particular cuerpos llamados barra de herramientas. Se puede ver, si muevo mi ratón sobre la herramienta en particular. Me muestra los textos de información sobre herramientas así como la animación. Te muestra la vista previa como cómo usar esa herramienta en particular para edición de imágenes o la manipulación de imágenes. Aquí puedes ver que llevamos a cabo este material herramientas. Tenemos todas estas herramientas en una sola columna. Si quisieras mantener estas herramientas en una columna de dos, puede usar esta flecha doble. Se puede ver que aquí tenemos la flecha. Doy clic aquí. Ahora puedes ver tenemos dos columnas de todos esos iconos. Entonces, en base a tus necesidades, puedes decir qué tipo de columnas requieres. Se puede ver que tenemos dos tipos de iconos aquí. Tenemos lista de herramientas con triángulo pequeño en la parte inferior se puede ver parte inferior lateral derecha tenemos un pequeño triángulo. La mayoría de las herramientas tienen esas apariencias. Pocas herramientas no tienen eso. Se puede ver. Tenemos esta herramienta de lupa, que también se llama herramienta Zoom, que no tiene ninguna sub herramientas aquí. Entonces cuando se tiene ese pequeño triángulo particular en la parte inferior, eso es una indicación de que herramienta más alta la mayoría de herramientas en el interior. Si empujas todo el ratón sobre la herramienta en particular, puedes ver todas las demás herramientas. Se puede ver que tenemos esta herramienta en particular cual también se llama la herramienta Lasso. Esta herramienta cuenta con dos sub herramienta más. Ya que puedes ver contamos con Lazo Poligonal y Herramienta Lazo Magnético. De la misma manera, todas y cada una de las herramientas en particular tiene triángulo pequeño, tendrán herramientas ocultas son los llamados Subtítulos. Al perseguir ese caso en particular, podemos demostrarlo. También puede hacer clic derecho sobre la herramienta en particular para revelar agua. Todas las herramientas que tenemos dentro de la misma herramienta. Es así como vamos a acceder a todas y cada una de las herramientas de esta barra de herramientas utilizando Adobe Photoshop. Después de esta caja de herramientas, si selecciono alguna herramienta en particular, voy a elegir una herramienta de textura. Puedes ver aquí tenemos la herramienta Textura. Elijo esta herramienta cuando eligió esta herramienta. Se puede ver después de elegir esta herramienta, vengo a esta herramienta opción nacimiento. Aquí tenemos muchas opciones. Se puede ver tenemos el ícono home, y después de eso, se puede ver tenemos un texto que puedo aquí. Tenemos todas esas opciones de textos aquí se puede ver tenemos el tipo de fuente y tenemos el estilo de fuente. Tenemos el tamaño de la fuente, tenemos la apariencia de la fuente. Tenemos la alineación. Tienen el color de relleno para la fuente, y tenemos las paletas de etiquetas de párrafo. Por lo que si eliges alguna herramienta en particular en este lado izquierdo, obtendrás todas esas opciones de herramientas en este lugar en particular, este lugar en particular llamado barra de opciones de herramienta. Voy a elegir más herramienta. Voy a elegir esta primera regla, solo herramienta Selección, que también se llama la herramienta Mover. Y elegí esta herramienta de modo. Se puede ver que me muestra todas esas opciones lo que tiene esa herramienta en particular sin demasiado Photoshopped. Esta herramienta se llama herramienta de humor. Se puede ver esta barra en particular es completamente tiene todos esos controles para todas y cada una de las herramientas. Se puede ver que elijo unas herramientas diferentes. Y puedes golpear todas esas características aquí en esta barra de opciones en particular con solo opción de herramienta. Pero después de esta opción de herramienta, pero llego a este lado derecho. Aquí puedes ver tenemos un pequeño triángulo como apariencias. Esas áreas se denominan paneles. También llamamos a eso como paletas. Palets o las ventanas flotantes. Cuenta con todos esos futuros de subcategorías para todas y cada una de las herramientas y obras de edición. Se puede ver que tengo color, pero la ayuda de esta paleta de colores, puedo poder recoger diferentes colores de esta rueda de color. Podrás ver que ha seleccionado diferentes colores para nuestro trabajo. De la misma manera, todas y cada una de las paletas funcionan. Contamos con muestras que tiene tres colores diferentes. Tenemos gradiente para tener multicolor en el mismo color de campo particular. Tenemos los patrones, tenemos las propiedades, que tiene todos los detalles, lo que hemos seleccionado en esta área en particular. Tenemos todas esas opciones como paleta. Este lado derecho. Después de esta boleta en el centro, puedes ver aquí tenemos un área de trabajo. Esta área también se llama Canvas. Podemos llamarnos lienzo o, o Curia. Este es el lugar donde vas a hacer todo el tipo de creación de nueva imagen, nueva edición de imágenes, nuestra nueva modificación de imagen. Vas a hacer todo el trabajo en este lugar en particular, que se llama área de trabajo o Canvas. Puedes usar este converso en un nuevo formulario o también puedes crear a partir de la plantilla también. Ahora después de esto, el área de lona, que también se llama Arcadia, vengo a la zona de fondo. Se puede ver aquí tenemos una barra de estado. La barra de estado tiene todos los detalles sobre el documento actual y el Photoshop. Se puede ver en la parte inferior, tenemos el nivel de zoom de este documento en particular. Se puede ver que fue de 16.67. Después de eso, tenemos la dimensión del documento en particular. Tenemos 6,016 pixel en 4,016 pixeles, y tenemos arena a pixel por pulgada. Aquí puedes mostrar diferentes datos sobre el documento. Déjame mostrarte aquí tengo la flecha pequeña. Al hacer click en esta pequeña flecha, puedes ver podemos mostrar diferentes opciones aquí. Por ejemplo, voy a elegir la herramienta actual, menú. Elija la herramienta actual. Te muestra qué herramienta has seleccionado en esta caja de herramientas en particular. Puede ser capaz de ver que no estaba cambiando todas y cada vez. De la misma manera, si quiero mostrar el tamaño del documento, me muestra 69.1 MB, que es el tamaño del documento, incluida la melodía de procesamiento. Puedes mostrar diferentes propiedades aquí como tu requerido. En base a esta ordenada, puedes establecer cuál quieres. Voy a elegir este momento. Te muestra el momento. Entonces de esta manera, también puedes usar esta barra en particular, que también se llama barra de estado. Aquí tienes el área de documentos. En la parte superior de esta área documental, tenemos la información sobre el documento actual. Se puede ver desde el principio para desplazar 850, tenemos el nombre del documento. Después de eso tenemos un punto JPEG, que es el formato de archivo del documento actual. Después de este JPEG, se puede ver que tenemos en el nivel de zoom actual de este documento en particular, esto es 16.7. Después de este nivel de zoom actual, tenemos el perfil de color del documento. Se puede ver que tenemos RGB. Este documento o imagen en particular tiene perfil de color RGB. Ahora mismo. Después de este perfil de color, tenemos la tasa de bits del color. Tiene colores de 8 bits. Si lo desea, puede crear un color de 16 bits o 32 bits. Pero eso aumentará el tamaño del archivo acuerdo con la resolución de imagen particular. En función de tus necesidades, puedes sentarte lo que quieras. Estas son las opciones. Tenemos, la interfaz de usuario de este Adobe Photoshop. Ahora, si quieres utilizar esta interfaz de usuario de manera efectiva, tienes que saber cuáles son todas las manipulaciones que puedes hacer con esta interfaz de usuario. Ahora vengo a este Windows. Windows puede saber que tenemos la opción que es espacio de trabajo. Espacio de trabajo que puedes ver tenemos diferentes opciones aquí. Tenemos escudos asiáticos, tenemos 3D, tenemos web gráfica. Con base en tu industria, puedes elegir qué tipo de interfaz de usuario grabas. Si eres artista digital, vas a crear una pintura digital o no. Se elige esta opción que es pintar. Voy a hacer click aquí. Cuando eliges esta opción, puedes ver aquí tenemos las muestras. Hemos bendecido pegar todas las paletas aquí. Podemos cómo toda esta interfaz de usuario en particular. Contamos con gran cantidad de espacio para realizar trabajos de pintura digital de Oliver, que utiliza Windows. Elijo OK espacio. Voy a elegir esta fotografía, muchos eligen la fotografía. Te muestra la información sobre el histograma y todos los demás futuros que se relaciona con el ***********. En función de sus necesidades, puede elegir cuál desea. Voy a elegir esta web ahora. Gráficos y lo tiene, conozco todas esas cosas básicas sobre. La topografía así como el diseño de la disposición. Aquí voy a elegir sellos de esencia, que es uno predeterminado. Se puede ver así es como conseguimos la interfaz de usuario al principio. Estos son los diferentes perfiles que tenemos para la interfaz de usuario. Ahora, después de esto, te voy a mostrar ahora cómo usar este documento en la interfaz de usuario. Se puede ver en este momento tenemos todos esos iconos así como manosa. Si quieres administrar este documento en particular en Adobe Photoshop, contamos con diferentes teclas de acceso directo. Por ejemplo, en este momento se puede ver que tenemos 16.7, que es el nivel de zoom actual de este documento. Si presiono Control 0, puedes ver, puedo encajar la imagen para todo el área del documento. El control 0 es la tecla de acceso directo. Ahora, el nivel de zoom del documento actual es del 24%. Puedes ver que cuando estás haciendo una obra aquí, ya sea edición de imágenes o pintura digital. Si sientes que esos pilotos están distribuyendo, haz más espacio a nuestra unidad en esta interfaz de usuario, podemos ocultar esas paletas aquí. Para ocultar esos pilotos, vas a usar el atajo que es la pestaña Shift. Al pulsar la tecla Shift Tab, puedes ocultar todas esas paletas. Lo que tenemos en el lado derecho. No sólo en el lado derecho, voy a volver a presionar la misma tecla de acceso directo , enviado a pestaña. También puedes mover esos palets. Por supuesto, las paletas son ventanas flotantes. Acabo de llegar a este lugar. Se puede ver tenemos la paleta que se llama Patrones, solo memos personales aquí. Arrastre y suelte aquí. Se puede ver que puedo separar la paleta del grupo. Sólo quería perseguir y arrastrar afuera. la misma manera puedo sumar la paleta con el grupo. Más lejos hace lo que voy a hacer lo mismo. Acabo de hacer clic y arrastrar y quiero soltar cuando tengas este particular contorno de color azul, van a soltar aquí ahora. El tiempo sólo obtendrá esa boleta particular en el grupo. Y voy a mover esta paleta también. De esta manera, se puede separar la paleta del grupo o podemos sumar en un grupo. Ahora voy a presionar la pestaña Shift. Se puede ver que puedo ocultar todos esos paneles así como los palets, incluidos los separados. Por eso estamos usando el atajo que se desplaza hacia arriba. Puede en persona Shift Tab. En lugar de presionar desplazado hacia arriba. Cuando presiono la tecla Tab solo, solo presiona tab. Se puede ver que puedo ocultar todas esas papeletas. La caja de herramientas y la barra de opciones de herramientas. Tenemos sólo la barra de menús y el área de documentos. Puedes hacer todos tus trabajos sin ningún tipo de perturbación. Si quieres acceder a alguna barra de herramientas. Cuando estás haciendo el trabajo, puedes mostrar la tecla Tab y podrás acceder a la herramienta en particular. Y de nuevo, puedes presionar la tecla Tab. Entonces esta es la tecla de acceso directo. Tenemos que ocultar todas esas paletas, SLS, opción de herramienta, Burke y Toolbar. Recuerda, todas y cada vez que no quieras presionar la tecla Tab para ocultar o mostrar la paleta en particular para seleccionar una herramienta en particular. Si quiero acceder temporalmente, puedo llegar al final de esta barra de opciones de herramientas en particular. Ahora se puede ver cuando muevo mi más peor este fin, esa barra de herramientas en particular sola, que se muestra automáticamente. Aquí puedo seleccionar qué herramienta quiero. Selecciono aquí. Después de seleccionar la herramienta en particular, llego a este lado derecho. Esa barra de herramientas en particular se esconde automáticamente. Si quieres acceder a la caja de herramientas en particular, ese icono de herramienta en particular, puedes venir a desplazar y mostrarte automáticamente. Y después de seleccionar la herramienta en particular, si salimos afuera, eso se ocultará automáticamente. Esta característica se llama auto altura pegamento trabajo en las boletas también, vengo al lado derecho. Se puede ver que tenemos todos esos pilotos. Después de seleccionar la función. Yo vengo al lado izquierdo y se puede ver todas esas paletas están en modo oculto. A este futuro se le llama la altura auto. Tenemos esta altura auto para muchas versiones de Adobe Photoshop. De esta manera, puedes ocultar o mostrar todos esos pilotos y Toolbox y barra de opciones alta usando Adobe Photoshop. Ahora voy a presionar la tecla Tab. Tenemos todo nuestro en esos futuros de vuelta. Y cuando estás trabajando con arte digital o trabajo de edición de imágenes, si quieres concentrarte más y no quieres ni siquiera mostrar la barra de menús para eso también, teníamos diferente tecla de acceso directo. Ahora les voy a mostrar que tenemos el atajo que está aquí. No necesitamos presionar Control o Shift o Alt con la tierra. Simplemente vamos a presionar la tecla de acceso directo, que ECF. Ahora voy a presionar cuando más se puede ver que no tengo el título del documento en particular. Anteriormente obtuvimos el nombre del documento y el nivel de zoom, todo. Ahora se puede ver este documento en particular era gratuito, estaba flotando en este particular software de Photoshop. Se presionó el F 1s. Ahora de nuevo, voy a presionar el mismo año. Se puede ver que puedo ocultar todas esas barra de menús, barra de herramientas, barra de opciones de herramientas, los paneles, todo lo que pueda ocultar, incluso barra de estado. Esta es la pantalla completa sin modo barra intermedia, solo tendrá el contenido del área de documento. Aquí también, puedes acceder a las características de altura automática. Si vengo al lado izquierdo, puedes ver que tengo la barra de herramientas venir al lado derecho. Se puede acceder a todos esos palets. Después de esto. Si vuelvo a presionar año, lo conseguiremos todo en modo normal. Este es un bien normal. Si presionas tus teléfonos, obtendrás un modo de ventana flotante. Y si presionas F Again, obtendremos el documento sin modo barra intermedia. Y golpeé F De nuevo, me dieron modo normal. Lo mismo. Tienes que conocer la tecla de acceso directo, que funcionan tres veces con tres apariencias diferentes en Adobe Photoshop. Así es como tenemos la interfaz de usuario de Adobe Photoshop. Dos docenas, 22. Espero que ahora puedas usar esta interfaz de usuario para crear un nuevo documento o hacer edición de imágenes usando Adobe Photoshop 2022. 4. 03 preferencias en Photoshop: En esta lección, vamos a ver cuáles son las preferencias con Adobe Photoshop 2022. Primero, voy a abrir una imagen. Elige abierto. Aquí. Voy a abrir una imagen. Elige éste. Se abrió la imagen. Después de abrir esta imagen. Ahora vengo a este menú Editar en medio de Natick. Tengo muchas opciones, por lo que puedes ver esto. Voy a elegir las diferencias de opción. Se puede ver al final tengo esta opción que solo preferencias en diferencias. Tienes todos los controles de configuración de Adobe Photoshop. Puede utilizar esto de manera efectiva. Si quieres usar Adobe Photoshop. Si elijo género, puedo acceder a todas esas funciones. Si queremos acceder a una función particular aquí, puedo elegir aquí la opción particular. Si quieres acceder a la cámara alrededor, puedes llegar hasta el final y puedes hacer click aquí. Usando esto. Se puede acceder a la cámara alrededor. Ahora voy a elegir esta opción general. Se puede ver tenemos el atajo que es Control K. Doy clic aquí. Y tienes todas esas opciones que tenemos con este Adobe Photoshop. En general, te muestra selector de color al principio. Podrás seleccionar qué tipo de color quieres. Aquí te muestra Adobe. Y no me muestra ventanas. Si quieres como tipo de apariencia de una Ventana, puedes elegir Windows. De lo contrario se puede mantener fuera OB. Ven a este selector de color de herradura D aquí también si quieres, puedes configurar todas esas cosas. Entonces aquí tenemos los ajustes generales. Haber hecho algún cambio aquí. Si quieres restablecer todos esos valores, puedes venir a este lugar, restablecer las preferencias en arena. Y te reiniciarán. Después de esto, vengo a este lugar. La segunda opción, que es interfaz. Con la ayuda de esta pestaña de interfaz, podrás decirlo cómo necesitas la interfaz de usuario de este Adobe Photoshop. Aquí puedes ver tenemos cuatro opciones. Tengo tema oscuro y tengo gran tema. Tengo tema de agarre ligero, y tengo peso. En base a tu necesidad, un interés de visión. Podemos elegir cuál te ocurriría. Por defecto tendrás este gris oscuro. Y aquí también puedes elegir un azul si quieres. Se puede ver que esas áreas seleccionadas tienen un área resaltada de color azul. Por defecto, tendrá el valor predeterminado, que es gris. Si quieres diferenciar, puedes elegir este azul. Y se puede ver cómo tenemos la mirada aquí. Después de eso, tenemos diferentes valores para un modo de pantalla con el modo estándar y de pantalla completa, puedes hacer todas esas etapas aquí si lo requieres. También se puede ver en esta área de presentación, tenemos el languidecer y nosotros cuidando, y tenemos tamaño de fuente UAA. Puedes elegir todas esas cosas de acuerdo a tus necesidades. Tenemos tantas opciones aquí. Todas esas opciones son esenciales en función de tu necesidad. Puedes usar lo que quieras. Aquí voy a elegir una cosa que es el rendimiento. En rendimiento, se puede ver el uso de RAM, lo que asignó para este software. Ahora puedes ver el 70% de la RAM de datos a la que puedes acceder para el proceso de este software, puedo reducirlo o aumentarlo en función de mi necesidad. Aquí de nuevo, capaz de ver que me muestra el procesador. Y si quiero habilitar el procesador que pueda habilitar esto. Si quisiéramos desactivar este procesador, pueden deshabilitarlo. Definitivamente hay que habilitar este procesador por defecto será un habilitado, más generalmente puede obtener la aceleración gráfica. Aquí tenemos la historia y las opciones de captura. Aquí. Una opción importante, que es la historia indica cuando estás haciendo deshacer o rehacer o Adobe Photoshop. Aquí podemos establecer cuántos pasos necesitas. Aquí no tiene 50. Por defecto. Puedes cambiarlo de acuerdo a tu necesidad. Puedes usar la barra deslizadora. esa misma manera se pueden hacer todos esos cambios en este desempeño. Entonces vengo a este disco scratch. Si desea utilizar el almacenamiento interno en disco duro para un procesamiento de archivos, podemos habilitar esos controladores lo que va a utilizar. Esto está rayado es una de las opciones importantes que tenemos con Adobe Photoshop. Si vas a procesar gran cantidad de tamaño de archivo, si vas a procesar un video o elementos 3D, puedes habilitar esta opción, que es muy importante para ti. Después de los arañazos que tenemos cursores, se puede ajustar el cursor el momento, la apariencia, la apariencia precisa como esta. Tenemos gama de transparencia, tenemos unidades. Lo que estamos usando aquí. Guías, Rejillas y rebanadas. Por defecto, tenemos todos esos colores. Si quieres, puedes cambiarlo. Pero te sugiero que tengas el mismo color porque cuando estés teniendo algunas lecciones para ellos en línea o un libro, solo usarán los colores predeterminados. Es mejor, debes usar los colores predeterminados. Y tienes plugins. Si ha utilizado algún plug-in, es posible que tenga el negro en detalles aquí. Y tenemos tipo para tener el texto y otras cosas. Tenemos 3D, que es una de las pestañas importantes aquí. Para Adobe Photoshop. Aquí te muestra cuánta cantidad de memoria de procesamiento tienes para Adobe Photoshop. Se trata de un procesador de tarjetas gráficas. Aquí está Chaz. Las cosas por hacer proceso de renderizado interactivo. Deberías tener un rastreador de alta tasa y datos de carga de archivos 3D aquí. Por último, tenemos esta tecnología producida. Muchas cosas importantes aquí podemos usar estos ajustes de interfaz. Deberíamos usar estas preferencias, las diferencias de rendimiento, y cómo estas cosas importantes en particular lo llamamos un disco scratch. Después de poner todas esas cosas que vamos a elegir, ¿de acuerdo? Ahora será mejor si está utilizando Photoshop después configurar todos esos procesadores gráficos y valores de disco de rascado. Así es como podemos usar estas preferencias de Photoshop en Adobe Photoshop. También tenemos una cosa más importante que son los atajos de teclado. Aquí puedes ver que tienen la opción que es atajos de teclado. Doy clic aquí. Puedes ver todos y cada uno de los atajos de teclado manuales. Todos y cada uno de los nuevos atajos de teclado, se puede ver que vendré a este lugar. Puedes personalizar todos y cada atajo. Por ejemplo, aquí tengo control más yen. Si queremos cambiar esta tecla de acceso directo, puedo hacer eso. Puedo seleccionar eso y puedo cambiar lo que quiera hacer. Aquí te muestra una garantía de la tecla de acceso directo. Están tratando de cambiarlo aquí. Sí, eso no es posible. Pero para posibles áreas tendremos diferentes iconos pueden cambiar. Y aquí se agrega atajo. Si quieres agregar algunos nuevos accesos directos, podemos sumar con la ayuda de esta opción, que es agregar acceso directo. Si desea eliminar, puede usar suposición que es eliminar jugo de acceso directo. Todos esos predeterminados denotan teclas de acceso directo. Cuando vas a usar una función particular. Con frecuencia, puedes establecer tu propio atajo si eso no permite ninguna tecla de acceso directo. Esa es la ventaja de este atajo de teclado y minnows usando Adobe Photoshop. De esta manera, puedes establecer preferencias y teclas de acceso directo en Adobe Photoshop 2022. 5. 04 introducción a la transformación: En esta lección, vamos a ver cómo usar el control de transformación de imagen en Adobe Photoshop. Vamos a tener una visión detallada sobre la transformación de imágenes en las próximas lecciones. Aquí tienes que conocer los conceptos básicos sobre la transformación de la imagen. Entonces sólo puede dar seguimiento a las próximas lecciones. Tenemos que abrir cualquier imagen. Aquí se puede ver que se abrió o una imagen después de abrir esta imagen. Ahora voy a subir esta transformación de imagen. Si vas a hacer algún cambio con la dimensión, puedes usar esta transformación de imagen si quieres reducir el tamaño medio o si quieres aumentar un tamaño medio, si quieres rotar la imagen, podemos usar esta opción en particular la cual se imagina no formes. Para aplicar la transformación de imagen. Primero, hay que abrir la imagen. Después de abrir esta imagen. Ahora vengo a este sitio y sitio. Puede que la interfaz de usuario de Photoshop. Tengo un panel separado que es capas. Te voy a dar una información detallada sobre la capa en las próximas lecciones. Aquí puedes ver tenemos la miniatura de la imagen. Teníamos el nombre que se llama fondo. Aquí lo que voy a hacer es que voy a hacer doble clic aquí. Se puede ver, me eligió un nuevo nombre, que es nueva capa con solo capa 0. Te voy a dar un nombre que es sabor. Voy a elegir. ¿ De acuerdo? Ahora puedes ver aquí yo estaba teniendo el nombre dado aquí y esa capa particular se cambió en capa normal. Anteriormente obtuvimos el nombre con sólo antecedentes. Capa también consiguió el icono de candado aquí. Entonces después de que Reno desbloquee esta capa, ahora voy a aplicar la transformación de la imagen. Para subir la transformación de imagen, tenemos el atajo que es Control T más Control D. Can capaz de ver esta imagen tiene una línea de color azul. El contorno aquí. El contorno de color azul tiene ocho pequeños cuadrados que puedes ver. Tenemos cuatro cuadrados más pequeños de las esquinas. Y para pequeñas plazas en el medio. Con la ayuda de estas plazas, puedes cambiar el tamaño de la imagen. Puede reducir o aumentar la dimensión de la imagen. Reducir o aumentar la dimensión de la imagen. Digamos que vengan a esta zona, vengo a este punto de esquina. Yo hago clic y arrastre. Ahora puedes ver, puedo reducir la dimensión de imagen cercana a mi icono del mouse, puedes ver el ancho y alto de la imagen te muestra en píxeles. Puedo reducir o aumentar las dimensiones de la imagen. Puff cualquier punto de esquina. Puedo usar el punto de esquina inferior para que puedas ver. También puedo usar los puntos medios. ¿ Cuál es la diferencia? Deberíamos vigilarlo con cuidado. Si utilizamos este punto de esquina superior derecha, la imagen se reducirá desde el punto, el punto opuesto. Se puede ver que se estaba reduciendo desde el punto opuesto. la misma manera todos los puntos están funcionando. Si elijo este encaje y un movimiento hacia la parte superior, se puede ver dónde se reduce la imagen. la misma manera se puede utilizar esos medios puntos también. El punto de dirección opuesta. Tenemos el aspecto reducido de la imagen. Cuando estás haciendo esto, si quieres reducir la imagen desde el centro, puedes perseguir el atajo extra, que es en conjunto, cuando presionas la tecla Alt y hago clic y arrastro, puedes ver yo puede deducir desde el centro, no desde el punto de esquina, punto de dirección opuesta. Esto es aplicable para todo tipo de transformaciones en Adobe Photoshop. Puedes usar la tecla Alt para reducir desde el centro. Para ser Photoshopped 2022, tenemos este tipo de transformación. Simplemente puedes hacer clic y probar. Pero en lecciones anteriores como Adobe Photoshop 2021, en versiones anteriores, tenías que presionar al tiki de la nave para mantener la relación de aspecto. Si quieres reducir tanto el ancho como la altura simultáneamente, tenías que sujetar con pincel la tecla Mayús. Pero Adobe cambió este proceso en 2022. Aquí no es necesario presionar el cambio para mantener la relación de aspecto. Si mantiene pulsada la tecla Mayús. Este Adobe Photoshop 2022, podemos romper la relación de aspecto. Se puede ver que solo estaba sosteniendo la tecla Shift D. Puede romper la relación de aspecto. Por supuesto, no necesitas usar esto para esta imagen, pero a veces es posible que necesites usar esta opción. Es posible que tenga que romper esta relación de aspecto. Esa vez puedes mantener presionada la tecla Mayús y puedes hacer las cosas lo que necesitarías. En la misma semana cuando era puntos medios, pueden perseguir la tecla Shift y se puede ajustar sólo la altura o anchura. Hemos visto cosas que podemos ajustar desde la esquina y el centro. Que vengo a esto fuera de esta zona y obviamente este punto de esquina. Ahora puedes ver que tengo una flecha GL, que me muestra que puedo rotar la imagen. Entonces después de conseguir este ícono, acabo de hacer clic en pista. Se puede ver que puedo rotar la imagen. Tal y como di conferencias. No puedes rotar y presiono la tecla Mayús y voy a escoger la relación de aspecto. Quieres mantener la relación de aspecto, solo dejamos la tecla Shift y puedes cambiarla. Nadie llega a este punto central. Basta con hacer clic y arrastrar y coloco donde quiero. Puedo hacer todas esas transformaciones, las transformaciones de imagen, usando esta transformación de imagen, tuve la tecla de atajo que es Control T. Ahora, después de todos los cambios realizados a través de este control de transformación, yo tuvo que presionar Intro clave para aplicar esta transformación. Tenemos otra forma que es que puedes venir a esta barra de opciones de herramienta. Podemos hacer click aquí y usted hace clic aquí. Puedo aplicar esta transformación. Nuevamente, el solicitante le dijo a t, cuando se está utilizando este control T transformar los controles. Se puede ver en dos barra de opciones, hemos utilizado el primer total, que es la herramienta Mover. Cuando se selecciona esta herramienta de modo, entonces solo podrás hacer todas esas cosas. Se puede aplicar la transformación. Por defecto eso será seleccionado. Puedo aplicar la transformación y pueden hacer todas esas cosas. El modal te ayudamos a mover un objeto de una posición a otra posición. Así, podemos ver habilitar para mover el objeto. Y en la nueva opción de herramienta grabar para la herramienta de modo tenemos dos opciones. que puedas ver que tenemos opción de auto select. Si tienes múltiples imágenes aquí. Si desea seleccionar todas y cada una de las imágenes con un solo clic, puede habilitar esta opción de selección automática. Puede hacer clic en la imagen particular y se seleccionará esa capa en particular. Ahora tenemos sólo esta imagen hago clic aquí. Se puede ver esta capa particularmente fue seleccionada. Pero si hago clic afuera, se puede ver que esta capa era el selector. Si la imagen en esa ubicación en particular, se seleccionará esa capa. Y cuando se aplica la transformación, ese objeto de capa será obtener los controles de transformación. Ese es el uso de este auto select. Pero la mayoría de las veces no grabamos eso. A menos que grabes, puede habilitar esa opción. Después de esto, tenemos otra opción. Me muestra capas. Aquí tenemos dos opciones, grupo y capas. Si desea seleccionar una capa, puede utilizar esta capa de opción. En Photoshop. También podemos agrupar múltiples capas. Si desea seleccionar un grupo en particular, también puede utilizar la opción que es Grupo. Por defecto, solo tienes esta opción de capa aquí. Debemos dar eso. Después de esta capa, tengo otra opción que es Mostrar controles de transformación. Si habilita este show transform controls, tendrá la vista de controles de transformación sobre este objeto sin aplicar el control T, que es el control de transformación. Aquí se puede ver esta capa fue seleccionada. Ahora solo hago clic en esta opción que es Mostrar controles de transformación. Se puede ver que tengo el control en tiempo de ejecución aquí. Ahora podemos aplicar lo que sea lo que quiera hacer. Se puede ver que ese es el uso de esa opción que es Mostrar controles de transformación. Haga clic en Entrar. Sí, esa transformación particular que se aplicó. Pero aún así, ya que hemos habilitado esta opción de control de pulgar corto plazo, esto era visible si te sientes como, vale, eso me estaba confundiendo. No quiero mostrar esto. Definitivamente deberías sugerir que hay una mejor manera entonces solo puedes entender cuándo has aplicado esta transformación. Acabo de presionar Control T para transformar y presiono Enter. Ahora se puede ver que se aplicó una transformación particular . Discapacitado eso. Y si lo necesitas, puedes usar eso. De lo contrario puedes mantenerlo en modo deshabilitado. De esta manera, puedes utilizar el control básico de transformaciones en Adobe Photoshop. Teníamos mucho más trabajo con este control de transformaciones. Lo veremos en las próximas lecciones. 6. 05 Gestión de proyectos: En esta lección, vamos a ver cómo administrar nuestro proyecto de Adobe Photoshop en nuestra computadora. Aquí puedes ver He creado una nueva carpeta. He dado un nombre, que es diseño de revistas. Tenemos que crear una carpeta raíz para esto. Dentro de la carpeta raíz solo tienes que colocar todo tu contenido. Te voy a mostrar cómo me organizaron a esos contenidos. Aquí se puede ver tenemos la carpeta raíz. Cuando entran dentro de la carpeta raíz, se puede ver que tengo cinco carpetas más. puede ver que se inició con 01 archivos fuente. Ya que necesito un pedido adecuado, me dieron el número que es 01, y antes del nombre de carpeta en particular. Y después de la carpeta tengo la segunda foto resistir imágenes utilizadas. Y tercera carpeta tengo contenido adelante, tengo estilos, y voltear los pinceles hub. Con base en su conducta de trabajo de proyecto. Se puede añadir más carpetas, son eliminar el exceso de carpetas de este aspecto particular. Aquí, elijo los archivos fuente. Cuando elige archivos fuente, aquí puedes ver mi documento fuente, sea cual sea lo que estés creando con Adobe Photoshop respecto a este proyecto en particular, tienes que guardar ese archivo fuente en particular dentro de esta carpeta solamente. No debes guardar en ningún otro lugar. Si guardas varios lugares también, obtendrás una confusión con respecto a cómo puedo actualizar todos los documentos entre esta última actualización. Entonces para evitar todas esas confusiones, debes gestionar todos esos archivos en un solo lugar. Puede crear copias de seguridad para todos y cada día, pero aún así tenemos que ahorrar en un lugar común. Por eso tenemos este lugar en particular que es un archivo fuente. Es una carpeta común para los archivos de este proyecto. Puedes guardar todos esos archivos fuente dentro de esta carpeta en particular solo después los archivos fuente que tengo en la segunda foto resistir imágenes utilizadas en esta carpeta de imágenes. Puede guardar todas esas imágenes, qué vas a utilizar, o qué has utilizado en este trabajo de proyecto en particular? Abro esta carpeta. Aquí puedes ver cinco imágenes. Usé unas cuantas imágenes. Es posible que no se utilicen pocas imágenes, pero esas imágenes también se seleccionan para el trabajo de diseño. Aún así tuve que mantener todas esas imágenes dentro esta carpeta en particular de acuerdo a ti o necesidad. Puede crear subcarpetas como las imágenes utilizadas en el diseño. No se utiliza la imagen. Eso depende de ti en función de tu necesidad. Puedes crear ese tipo de configuración dentro de esta carpeta usada imágenes. Después de esta imagen se usa carpeta vengo a esta carpeta de contenido. Dentro de este contenido tengo todos esos textoContenido lo que tenía que colocar dentro del diseño. Apenas entre dentro. Aquí se puede ver tenemos un fichero que es TextContent. Podemos ver que es un texto a presentar. No es un documento de palabra. Dado que TextFile es una plataforma independiente, puedes abrir ese archivo en computadora o teléfono móvil o una tablet PC. No quieres que ningún software especial abra ese contenido en particular. Por eso yo como el contenido en este archivo de texto. Tenemos otra ventaja con este archivo de texto, que es si tienes contenido en un documento de Word o en cualquier otro documento. Cuando copia y pega el contenido de esa fuente en particular a Photoshop. Puede tener algunos estilos predeterminados. Lo que el software en particular como word u otro software, cómo evitar que también, podemos utilizar este archivo de texto. Cuando tengas el texto dentro este archivo de texto que eliminamos todos esos no deseados unos atributos especiales y solo tendrá el contenido de texto predeterminado. Puedes mantener todo tu contenido de texto dentro de este archivo en particular. Para que puedas tener múltiples archivos de acuerdo a tu necesidad. En este momento solo tengo un archivo. Después de eso, vengo a esta cuarta carpeta aquí tengo la carpeta resistir estilos. Dentro de los estilos tengo dos archivos que puedes ver. Aquí tengo unos estilos de caracteres, lista de estilos de caracteres, las opciones predefinidas guardadas en el documento de Photoshop. Y aquí tengo mis estilos de párrafo. Con la ayuda de este estilo de párrafo, puedo poder crear un párrafo diferente diseña alineaciones utilizando este estilo. Es por eso que esto a estilos de párrafo. Si vas a hacer un diseño de varias páginas funciona, definitivamente debes colocar una carpeta separada para los estilos, que es la forma fácil de acceder y administrar todos esos mosaicos. Después de los estilos tengo la otra carpeta con estos pinceles. Si utilizas algún pincel para el diseño, y si queremos usar algún pincel en particular más lejos de diseño, puedes mantener esas presiones aquí. Durante el tiempo de diseño, podemos utilizar todos esos cepillos. Aquí estaba acostumbrado a cinco carpetas de acuerdo a mi necesidad. Es posible que tengas más carpetas para crear acciones o plantilla. Con base en tus necesidades. Puedes crear todas esas carpetas y debes mantener esto de una manera adecuada. Esta es la manera fácil de mantener tus archivos de proyecto de principio a fin para mantener en el futuro también. 7. 06 imágenes distintas de manija: En esta lección, te voy a mostrar cómo manejar imágenes, cómo utilizar múltiples imágenes organización usando Adobe Photoshop. Aquí voy a abrir una imagen. Elija Abrir. Primero. Voy a abrir sólo imagen. Voy a elegir esta curva y elijo Abrir. Ahora se puede ver que me abrió ante esta imagen en particular. Se puede ver tenemos 16.7% de nivel de zoom de esta imagen en particular. Cuando presiono Control 0, sabemos que conseguiremos esta imagen con el modo Fit in Window. El basado en la resolución de tu monitor, el espacio que tengas, esta imagen se arreglará con el área particular. Aquí puedes ver tenemos 19 porcentaje del nivel de zoom actual. Y este es un ajuste en modo Ventana. Ahora, si queremos aumentar el nivel de zoom, puedo presionar el atajo, que es Control plus. Cuando presiono Control plus puedo acercar. Aquí puedes ver que teníamos 25 porcentaje de nivel de zoom. Y vuelvo a presionar, se puede ver que el 3.3 para D, para que pueda aumentar el nivel de zoom con la ayuda de esta opción, que es Control Plus. la misma manera si queremos menos el Zoom, puedes usar Control menos I más Control menos menos. Se puede ver cómo menos la vista hasta que el trabajo de una sola persona y 1%. Ahora de nuevo, voy a presionar Control plus puede ver, puedo poder acercar. También puedo perseguir mi clave, la tecla de acceso directo. Y es 50.70066. Entonces esto no es una persona puede asumir más de un 100%? Sí. Se puede acercar. Puedo ver cómo lo amplié. Podrás acercar hasta 12,800 porcentaje. Y se puede ver aquí unos pequeños bloques que tiene una forma cuadrada. Estas formas se llaman píxeles. Estos son los blandos básicos, todas y cada una de las imágenes digitales. Tenemos una venta en nuestro cuerpo. Entonces la combinación de ventas creando todos y cada uno de los órganos. De la misma manera, la combinación de estos píxeles solo crea todas y cada una de las imágenes digitales. Se puede ver la variación de color. Tenemos ligera variación de color aquí. Esas ligeras variaciones de color crean toda el área del objeto. Y la radiación de mayor calidad que crea las diferentes áreas de objetos puede ver que podemos acercar hasta 12,800 porcentaje. Y si quieres mantener el nivel actual asumiendo en un 100% porque tienes que saber cuál es la dimensión exacta. Si quieres mantener el objeto en particular ahora un zoom 100%. Se puede utilizar el control uno, uno de control. Se puede ver que confío en uno controlado. Ahora esta imagen en un zoom 100%, utilizamos Control Zero para caber en la ventana, y usamos Control one para acercar vista 100% cuando se está haciendo un diseño de ojos más grande sosteniendo. Cómo utilizar este control 0 para saber cuál es la dimensión exacta que tenemos para todos y cada uno de los elementos. Se puede ver, hemos visto cómo usar Control plus y menos para acercar y alejar la imagen. Cómo utilizar el control un 0 incontrolado para ver la imagen en Ajustar en ventana así como el nivel de zoom Antropoceno. Ahora después de esto, vengo a este menú de Windows. En Windows medio tenemos no somos la opción importante para esta capa en particular, que es navegador. Por lo que elijo esta opción Navigator. Con la ayuda de este navegador, podrás navegar por cualquier parte de la imagen. Puedes acercar y alejar el zoom. Se puede ver que estamos haciendo lo mismo con la tecla de atajo Control más Control menos. Podemos hacer con la ayuda de esta opción también, tenemos otra ventaja con este Navigator, razón por la cual estaba teniendo un nivel de zoom de 367 porcentaje. Puedo hacer click y arrastrar dentro de esta área. Puedo navegar por el área de imagen donde quiera. Puedo ver. Acabo de hacer click dentro del navegador particular que tenemos un ícono de color rojo. Se puede ver que ayudan fuera de que puedo navegar por donde quiera hacer. Estaba navegando por la imagen. Se puede ver que de esta manera se puede utilizar este navegador aquí también, puede cambiar el porcentaje num más una herramienta. Presiona Enter para que puedas ver puedo acercar a esta persona sensor de imagen usando este navegador. Esta es una paleta separada. Tenemos que navegar por el área de la imagen solos. De esta manera, se puede navegar por imagen individual utilizando este Adobe Photoshop. Cuando tengas el modo zoom-in, si quieres moverte en todas las áreas restantes sin barra de navegación, puedes presionar la barra espaciadora. Al presionar la barra espaciadora, puede acceder a una herramienta de mano. Contamos con una herramienta separada la cual se llama Herramienta de mano aquí puedes ver en barra de opciones de herramienta, tenemos esa herramienta para solo herramienta manual. Elijo esta herramienta que es herramienta de mano, con la ayuda de la herramienta manual habilitada para mover cualquier parte de la imagen. Cuando estás utilizando alguna otra herramienta. Si quieres acceder a la herramienta manual con fines temporales, solo podemos pulsar la barra espaciadora tu teclado y podrás acceder a la tecla en particular. Cuando sueltes la barra espaciadora, entonces obtendrás la herramienta seleccionada actual. Esta es otra opción importante. Tenemos el Adobe Photoshop. Cuando quieras navegar por el área de imagen, tienes que acercar. Puedes usar esta opción. Hemos cargado o una imagen. Permítanme cargar múltiples imágenes ahora. Mejor sala de control. Aquí voy a cargar múltiples linajes. Voy a tener todas esas imágenes de mujeres. Me cargaron todas esas imágenes. Tengo seis imágenes ahora, se puede ver esta es la primera 1, segunda, tercera, cuarta, quinta, sexta. Ahora voy a ordenar todas esas imágenes. En este momento se puede ver que tenemos un modo de adaptación. Todas y cada una de las imágenes aquí. Contamos con diferentes modos de clasificación para todas y cada una de las imágenes en Adobe Photoshop. Para hacer eso, vengo a este menú de Windows. Elijo este mínimo de Windows. En Windows medio, se puede ver que tengo la opción con sólo naranja. Naranja, ¿cómo son esos diferentes modos de visibilidad para las imágenes? Aquí se puede ver elijo esta cola todo moviendo. Incluso si tienes 20 imágenes, obtendrás un modo de mosaico vertical. Elegí este dial o verticalmente. Puedes ver todas esas imágenes si quieres desplazarte, puedes usar el icono de desplazamiento. En una sola vista. Podemos ver todas esas imágenes usando esta opción. Puedes ver que si quieres hacer alguna comparación con todos y cada uno de los diseños principales, entonces puedes usar esta opción que se llama así organizar todo. Este es un dial todo verticalmente. la misma manera tengo este azulejo horizontalmente también basado en tu rodilla. Puedes usar si vuelve a aparecer. Sólo te estaba mostrando cómo funciona. Contamos con diferentes modos de tejido también. Podemos ver que tenemos cuatro arriba. Por lo que podemos ver cuatro imágenes aquí, quedando dos imágenes aquí. Se puede ver que tenemos seis sub dos. Tenemos seis imágenes en una sola vista. Puede ver cómo todas y cada imagen tiene el bucle. Podrás personalizar este arreglo también puedes venir a este lugar. Puedes elegir este consolidar todas las pestañas. que puedas ver tenemos todas esas imágenes en una versión predeterminada. Para ello, tenemos que utilizar esta opción. Puedes utilizar esto consolidar todos los grifos. El Más opción que es dial, elijo Estilo, tengo esta apariencia. El último que hemos usado. Y elijo ventana flotante. Entonces si quieres separar la vista de ventana para la imagen, puedes usar la adopción que es ventana flotante. Elige flotar todas las ventanas. Ahora puedes ver todas y cada una de las ventanas o en modo flotante. Ninguno de ellos se lo arregló con el hombre de arriba. Puedes usar todas esas cosas que me metí en tu necesidad. Ahora elijo esta consola a todas las pestañas que tenemos. El modo de visualización predeterminado para ser Photoshop. Con la ayuda de Adobe Photoshop, puedes acercar y alejar la imagen. Puede encajar la imagen dentro del tamaño de la ventana. Podemos ver un zoom 100% con la ayuda de control uno. Podemos navegar con la ayuda de la barra de navegación. Y podemos utilizar una herramienta de mano para navegar por unas áreas importantes. También utilizamos estas opciones que las opciones de Motor para ver todas esas múltiples imágenes en una sola vista. Es así como estamos manejando diferentes imágenes, las múltiples de inmediato usando Adobe Photoshop para fines de visualización. 8. 07 nuevo configuración de documentos en Photoshop: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear un nuevo documento usando Adobe Photoshop. Hemos visto cómo abrir una imagen existente, cómo ver con los diferentes modos. En primer lugar, voy a elegir esta opción que es Crear Nuevo. Puedes usar esta opción crear nueva. Tienes otra forma de hacerlo, que es que puedes ir al menú Archivo. Puedes elegir archivo. Aquí vamos opción que es Nuevo. También puedes usar el atajo que es Control young. Ahora elijo nuevo. Se puede ver que tenemos unas dimensiones diferentes aquí. Tenemos diferentes opciones aquí. Permítanme explicarles todos y cada uno. En la parte superior, se puede ver tenemos diferentes pestañas iniciadas con lo reciente. La dimensión más reciente, qué has utilizado se mostrará aquí. Después de este reciente, has salvado. Si ha navegado alguna dimensión de documento para trabajos personalizados, puede utilizar esta opción guardada. Aquí se mostrará la misma dimensión. Permítanme mostrarles cómo usar eso en la próxima lección. Aquí tengo una foto. Elige foto. Puedes ver muchos tamaños de imagen. Te muestra las diferentes dimensiones como aquí puedes ver cómo el modo paisaje, no tenemos modo retrato aquí en este lugar. Teníamos diamante de tres en dos pulgadas. Este es un preset, se puede decir que teníamos tres en dos dimensiones, el 300 pixel por pulgada. Siempre que estés haciendo una edición fotográfica, se va a crear una nueva impresión fotográfica. Es necesario mantener una resolución de 300 cada una de las veces. Es posible que no sea necesario establecer la resolución. Por defecto, te habían dado esta opción que acaba de reintroducir. De la misma manera, tenemos diferentes dimensiones. Para que puedas ver tenemos de 16 a cuatro pulgadas, 300 pixeles por pulgada. Tenemos sonido en archivo. Tenemos este paisaje y retrato. Tienes modo retrato. Entonces todas esas cosas son presets. Si lo desea, sólo puede hacer clic allí. Al hacer clic allí, obtendrá las dimensiones particulares en este detalle preestablecido. Después de elegir esta opción, puedes hacer click aquí, crear. Esta es la forma en que puedes crear un nuevo documento sin un Photoshop B. Tenemos muchas más opciones aquí puedes ver tenemos impresión, imprimir tambien, necesitas tener 300 pixeles por pulgada. Se puede ver que teníamos 300 pixeles por pulgada. Pero aquí tenemos muchos tamaños de papel internacionales. Tenemos carta, que tiene tamaño de parte lateral. Contamos con tableta legal, tenemos a4. Por lo que todos esos tamaños estándar de papel nacional, puedes ver, si lo deseas, puedes usar todas esas opciones. Tenemos pocas opciones en milímetros, ya que esas dimensiones son de tamaño muy pequeño, puedes usar todas esas opciones cuando sea ridículo. Después de este sprint, tenemos arte e ilustraciones. Elijo OT e ilustraciones. Si vas a crear una pintura digital o arte digital, que entonces podamos usar esta opción, solo ilustración alterna. Aquí tenemos diferentes tamaños de lona. Al principio teníamos 1002 mil pixeles. Prueba al final del pixel por pulgada. Se puede ver que esto es una dimensión cuadrada, mil y dos mil píxeles. la misma manera, cómo 2 mil integrales no hacen pixeles. Se puede ver el tamaño del icono. Aquí tenemos un pequeño ícono para comparar éste. Ya que esto es de mil dos mil píxeles y esto es de dos mil dos mil píxeles. En función de tus necesidades, puedes elegir lo que quieras. Si desea un tamaño de archivo más grande, el tamaño de la dimensión. También puedes usar otras opciones. Aquí tienen tamaño de postal, tienen tamaño de póster, y sí tienen diferentes dimensiones para dispositivos, dispositivos digitales como verbo así como móviles. Ya que puedes crear fondos de pantalla para aquellos objetos digitales. También, después de esto en OT sobre ilustración, tengo verbales. Cuando estás haciendo cualquier diseño web o maqueta web, puedes usar este verbo de opción. Tienes muchas dimensiones diferentes aquí tenemos dimensión más común la cual tiene la mayor parte que tiene el monitor. Esta es una solución. Y tenemos dimensión de resolución Full HD para web. Aquí puedes ver que tenemos en los 72 pixeles por pulgada. Ya que vamos a utilizar este documento solo con fines visuales, solo tenemos 72 pixeles por pulgada, pero en impresión fotográfica anterior y muchas veces elicitación. Dado que todos esos trabajos para fines de impresión, tenemos 300 pixel por pulgada. Se puede ver que todos tienen 300 pixeles por pulgada. Aquí solo tenemos 72 pixeles por pulgada. Puedes utilizar diferentes tamaños de acuerdo a tu necesidad. Tiene todos esos tamaños diferentes. Se puede ver que después de esto tengo móvil. Móvil también, tenemos diferentes dimensiones móviles. Ya puedes ver tenemos iPhone diez, iPhone ocho, iPad, iPad Pro. Nosotros no probamos teléfono también smartwatches. Aquí tenemos muchas dimensiones diferentes. Puedes usar de acuerdo con el diseño, lo que vas a crear. Puede utilizar muchos de estos valores para crear un diseño de maqueta de las aplicaciones móviles así como diseño de interfaz de usuario móvil. Se pueden ver todas esas opciones. Después de esto, tengo video de filamento. Elijo este video de filamento. Si vas a crear un nuevo documento para una película. Por ejemplo, si vas a crear un propósito de llenado automático como una pintura mate de fondo o cualquier otra cosa. Puedes usar esta opción que está llenando. Cuenta con resolución Full HD, HD básico, y club de historia. Aquí tenemos todas esas dimensiones. Se puede ver. Tenemos cuatro dimensiones clave. Se puede ver eso y podemos tener ocho K las soluciones también. Tenemos ultra HD las soluciones así como un montón de dimensiones aquí se puede ver. Entonces, en función de tus necesidades, puedes elegir qué dimensión deseas y puedes elegir este icono de Crear después de elegir la básica, conoces la dimensión particular. Por ejemplo, voy a elegir este verbo grande, que es una dimensión de resolución Full HD. Vengo a esto, por favor. Ventana en área preestablecida, tengo el nombre. Esta vez misma, puedo darle el nombre para el preset particular. Voy a dar un nombre ¿cuál es quién? Diseño de página. Me dieron un nombre solo diseño de página de inicio. Y aquí llegamos a este ancho. Si queremos mantener la misma dimensión, puedo usar esto. O si quieres cambiar, voy a tener esto en esos son 900 pixeles. Puedo cambiarlo porque esta es mi configuración personalizada. Y también puedo cambiar la altura si lo requiriera. Aquí tengo los valores unitarios particulares. Aquí tenemos pixeles. Si lo desea, puede cambiar eso en pulgadas o centímetros o milímetros. Entonces, en función de tus necesidades, puedes elegir qué tipo de unidades necesitas. Después de eso aquí tenemos orientación. Puedes elegir qué tipo de orientación necesitas, retrato u paisaje. Entonces tienes la mesa de trabajo. Tenemos como plato una lección sobre tablero de arte. Así que acabo de dejar esto ahora mismo. Y después de eso tenemos una resolución que es 72. Ya que esto forma parte de un propósito, tenemos 72. Pero si estás creando un diseño para imprimir, puedes configurarlo en 300, que es la resolución correcta para cualquier trabajo de impresión. Pero para la bombilla, este es el valor óptimo, que es 72. Aquí tenemos píxeles por pulgada, pixeles por centímetro. Deberíamos mantener esto en un pixel arreglarlo. Esta es una unidad predeterminada que estamos utilizando. Entonces tenemos modo color. Si está utilizando un ajuste particular para imprimir nuestra web, en base a eso, puede elegir qué modo de color desea. Aquí iba a decir, bueno, sólo tenemos RGB, el predeterminado. Y aquí tienes el modo beta. Te dije esa imagen en particular, lo que hemos utilizado para la interfaz de usuario fue de 8 bits. Si vas a crear 16 BD mayor, que se dañará. Nuevamente, elige que fuera 16, lo que tendrá más variaciones de color, pero tendrá más tamaño de archivo a 8-bit es suficiente o diseños óptimos. Y tenemos el contenido de fondo cuando estás creando un nuevo documento, si quieres un fondo blanco predeterminado, puedes mantener este blanco. De lo contrario se puede elegir esto. Podemos elegir un negro. Son el color de fondo, que es el color que estaba disponible en su caja de herramientas. Puedes elegir el transparente si estás ocurriendo. Y puedes elegir una costumbre y puedes arreglar la canaleta personalizada si quieres. Por ejemplo, voy a elegir el amarillo. Veamos cómo tenemos. Después de eso tenemos algunas opciones avanzadas. Contamos con perfil de color. Si quieres cambiar este perfil de color para un LoGP OP o cualquier otra cosa, puedes usar esta opción de lo contrario, simplemente guárdelo en el don't color administre. Entonces, por último, tenemos relación de aspecto de píxel. Aquí puedes ver tenemos diferentes relaciones de aspecto para fijadores. Pero si todo lo que tienes la plaza, no necesitas cambiarla. Sólo mantén eso en la plaza. Después de configurar todas esas cosas que sólo voy a crear antes de eso, ya que voy a reutilizar la misma dimensión y ajustes, voy a guardar esta dimensión particular, el preset, padre, yo ven a este lugar. Se puede ver tenemos el ícono aquí. La ayuda de esto, voy a salvar este diseño en particular. Voy a copiar este nombre. Hago clic en este icono. Aquí. Voy a pegar el mismo nombre. Voy a usar el mismo nombre para representar esto. Aquí puedes ver en guardado, dañado y tengo esta opción o simplemente diseño de página de inicio con mi dimensión personalizada, puedes ver cómo se ve este ícono en particular. Y en otros lugares, no tenemos ícono de áreas aquí. Pero aquí se puede ver tenemos un ícono de basura con la ayuda de eso. Si no quieres, también puede quitarlo. Por último, después de crear todas esas cosas, voy a elegir Crear. Elijo Crear. Se puede ver que conseguí el documento en particular y pondré el color de fondo, digamos azul aquí se puede ver tenemos el color amarillo. Aquí. Se puede ver que tenemos una vista de persona, tenemos fit screen y tenemos pantalla completa. Puedes usar todas esas opciones de acuerdo a tu necesidad. De esta manera, se puede crear un nuevo documento de manera adecuada utilizando Adobe Photoshop. 9. 08 por qué capas: Las capas son tipo de hoja transparente de activo. Con la ayuda de lays solo vas a construir todos y cada uno de los documentos de Photoshop, ya sea un trabajo de diseño cutre, nuestro diseño web web o desarrollo de aplicaciones móviles. Todas esas cosas que vamos a hacer con la ayuda de estas capas solamente. Si conoces muy bien todas esas capas y propiedades raras, entonces solo puedes hacer todos los que son obras creativas en Adobe Photoshop. Veamos cómo usar capas en Adobe Photoshop. 10. 09 introducción a la paleta de capa: En esta lección, vamos a ver paleta de capas de agua con el fin de ser Photoshop. La paleta en capas es una parte importante. Vamos a hacer todas esas obras de citas de imágenes a través de capa pictóricamente. Aquí vamos a ver qué es la paleta de capas. En primer lugar, voy a crear un nuevo documento. Puedo abrir un documento existente para explicar la paleta de capas. Ir a abrir aquí un doc1 existente, Elegir Archivo y elija Abrir. Aquí se puede ver tenemos muchas imágenes. Voy a elegir esta imagen y voy a elegir abierto. Se puede ver que hemos abierto la imagen particular. Presiono Control Zero para encajar en la ventana dentro de esta imagen en particular. Aquí, en el lado derecho, se puede ver tenemos una paleta separada que se llama paleta de capas. Despejo eso del grupo. Aquí tenemos la paleta que es paleta de capas. Puede establecer la visibilidad de la paleta de capas mediante un menú de Windows. Puedo venir al menú de Windows. Aquí puedes ver tenemos la paleta Capas. Si está deshabilitado ahí, podemos ver que se ha ido. Usando este medio de Windows, puede mostrar u ocultar la paleta de capas. Tenemos la tecla de atajo para mostrar la altura, la misma función. Las teclas de acceso directo, tienes siete. En tu teclado. Tienes que presionar a F7. No quieres presionar Control o Turno con eso. Sólo F7 solo. Presiono la función nos da epsilon. Aquí. Se puede ver que puedo mostrar la paleta de capas particular. Si vuelvo a presionar F7, puedo ocultar la paleta de capas en particular. La ayuda de esto, sí, seguro. Y puedes mostrar u ocultar la paleta de capas. En esta paleta de capas al abrir cualquier imagen, se trata de una imagen JPEG. Sabemos que esta es la imagen JPEG. Cuando abras cualquier imagen JPEG, por defecto, en esta paleta de capas, solo tendrá una capa con el fondo del nombre. Se puede ver tenemos el ícono de la cerradura aquí. Con la ayuda de esta indicación de icono de candado, se puede ver que esta capa estaba bloqueada. La ayuda de esta herramienta de movimiento, no eres capaz de mover esta capa. Podemos ver. Me muestra la advertencia. Acabo de presionar cancelar aquí. Cuando estás teniendo solo una capa como esta. Si quieres convertir esta capa de fondo en capa normal, puedes hacerlo. Sabemos cómo hacerlas. Solo quería hacer doble clic en la capa particular y cómo elegir, ¿de acuerdo? Ahora esta es una capa normal. Sabemos moverlo usando la herramienta Mover. Se puede ver cuando se habilitó esta capa desde el fondo, presiono Control Z. podrás ver todas esas funciones están en tablero deshabilitado. Haz doble clic en la opción particular y elige, ¿de acuerdo? Ahora, todas esas funciones están en modo habilitado. Si tienes una capa de fondo solo, nunca tendrás esos futuros lineales. Si tienes una capa normal, entonces solo podrás acceder a todos esos futuros. Ahora aquí se puede ver tenemos muchas opciones. Aquí tenemos categoría de atributo, tenemos muchas opciones aquí. La ayuda de estas opciones puede ser capaz de mostrar las capas únicas particulares solas en este Photoshop en particular. Por ejemplo, aquí podemos ver tenemos ícono de imagen. Si quieres mostrar sólo las imágenes, ¿qué tienes dentro de este documento? Podemos habilitarlo para que puedas ver sólo las imágenes. Se puede ver. Tenemos el ícono de textura. Si tuvieras que mostrar solo el icono de texto dentro de esta área de documento, puedes usar esta opción que es texto. Acabo de deshabilitar esto. Ahora puedes ver que no tenemos ninguna capa de texto, por lo que no muestra ninguna capa encontrada. la misma manera. Puedes mostrar las capas únicas aquí de acuerdo a ti pero necesitas. Desde que solo tenía una capa, me apagaron todas esas funciones. Tomó años, lo vamos a utilizar. Ahora elijo esta capa en particular. Si se seleccionó la capa particular, podemos ver qué tipo de color tenemos. Tenemos una diferencia en gris claro. Se puede ver la diferencia con respecto al fondo. Acabo de hacer clic en el fondo. Esta capa no estaba seleccionada actualmente. Pero cada vez que se selecciona puedes deshabilitar para ver la diferencia. Todas esas funciones están en modo habilitado. Aquí después de estos atributos tengo un modo de fusión, tendré una lección separada para esta opción Modo de fusión. Después de este modo de mezcla, tengo opacidad. Con la ayuda de esta opacidad, se puede establecer la transparencia de la imagen actual. Déjame mostrarte, hago clic aquí esta flecha. Aquí puedes ver que tengo un slider. Yo muevo eso. Ahora puedes ver que puedo hacer transparente esta imagen. Puedo establecer los valores de acuerdo a mi necesidad. La mayoría de las veces usaremos esta opacidad para crear un fondo diferente y para fusionar la imagen para el fondo. Después de esta opacidad, escuchamos muchas más opciones y veremos que todas esas cosas en una lección separada. Se puede ver que tenemos una capa que es la capa 0. Si quieres cambiar el nombre, la capa, puede llegar a este textarea. Podemos hacer doble clic ahí. Y ahora puedes dar un ejemplo de nombre. Voy a dar un nombre que sea brillante. Después de agregar el nombre, puede presionar enter. Puedes hacer click afuera. Voy a hacer click aquí afuera. Ahora se aplicó ese nombre. De esta manera, se puede cambiar el nombre de la capa en particular. Haga clic derecho sobre la capa. Aquí puedes ver tenemos muchas opciones. Veremos sobre todas esas cosas en las próximas lecciones. Si quieres crear una nueva capa aquí, esta es una capa separada. Si quieres crear una nueva capa, tenemos la opción aquí. En la parte inferior. Puedes ver aquí tengo la opción, solo crea una nueva capa. Oigo. Cuando hago clic ahí puedes ver me dieron una capa nueva, una transparente. Esas casillas de verificación muestran la indicación de cuál es esta capa en particular tiene un fondo transparente. Aquí también puedo poder hacer doble clic sobre el texto. Voy a dar un nombre. Por ejemplo, si voy a añadir el texto, van a dar un nombre que es texto, y presiono Enter. Esta es una capa vacía. Puede ver que no tiene ningún contenido. Con la ayuda de teclas de acceso directo también, puedes crear una nueva capa. Para crear una nueva capa en paleta de capas, hay que presionar Control Shift N. Para crear un nuevo documento, tenemos el atajo que es Control N. Para crear una nueva capa, vamos a presionar Control Turno a jóvenes. Déjame mostrarte. Presiono Control Shift T y tienes una nueva opción de capa. Aquí. Voy a dar el nombre de la capa. Voy a dar un nombre que también es texto. Tenemos muchas más opciones. Veremos sobre todas esas opciones. Por lo que voy a crear una nueva capa con mi atajo se le dio el nombre elegir OK. Podemos ver que he creado dos nuevas capas. Uno con la ayuda de esta paleta de capas y propia con la ayuda de mi atajo. Por lo que de esta manera, se puede crear cualquier número de capas usando paleta de capas en Adobe Photoshop, hemos visto una estructura básica de esta paleta de capas, y esto será muy útil para próximas lecciones para saber qué es la paleta de capas y cómo funciona. 11. 10 colores de primer plano y fondo: En esta lección, vamos a ver cuáles son todos los colores de fondo y de primer plano en Adobe Photoshop. Para anotar esto, primero, voy a crear un nuevo documento. Para crear nuevo. Aquí voy a elegir mis pixeles personalizados o 92021080. Puedes elegir la tuya propia o puedes crear la tuya propia. Ahora elijo Crear. Aquí podemos ver tengo página IMT colocando estas capas en la parte superior. Aquí podemos ver solo tengo un fondo que tiene un color blanco. Ahora presiono Control Zero para encajar el documento dentro de la ventana. En caja de herramientas. Puedes ver aquí tenemos dos opciones. Aquí tengo opción, tenemos una apariencia de forma cuadrada aquí. Y después de eso aquí tengo una opción más la cual también tiene un aspecto de forma cuadrada. Ahora hago clic en que el cuadrado superior Mayús, haga clic en la forma cuadrada superior. Puedes acceder a esta opción cual se llama Selgador/a de color. Esta forma cuadrada particular también se llama color de primer plano. Con la ayuda de este color de primer plano, entonces capaz de acceder a cualquier color usando este sellador de color. Voy a elegir rojo. En recogedor de color. Se puede ver, tengo una rueda de color aquí. La combinación de colores primarios y colores secundarios. La rueda de color aquí. Pero esto fue en formato vertical, no en formato circular. Después de esta rueda de color. En esta zona, se puede ver que tenemos un matiz y tenemos tinte, y hemos compartido. Por último, tenemos tono, podemos ver todas esas cosas. Aquí teníamos un color puro. Tenemos el tinte, varios tintes aquí. Se puede ver que aquí en este lugar en particular, se puede ver todos esos tintes. Tenemos chats. Se puede ver desde ese color original, el color puro. Tenemos todos esos chats y tenemos tono aquí. Se puede ver que tenemos a todos aquellos en tonos de chat aquí. Si vas a crear una puerta basada en web, puedes habilitar esta opción, solo colores web. Entonces, si quieres crear un optimista colores para verbo, puedes habilitar esto, lo que te llevará a utilizar el número mínimo de colores, que establecerá el tamaño de archivo de la imagen en particular. El menor número de colores de uso reducirá el tamaño del archivo. Discapacitados que no necesito eso. Después de esto, vengo a esta imagen a color. Aquí te muestra cuál es el color anterior que tienes en este trabajo sobre color, y cuál es el color que has seleccionado. Ahora mismo. Después de eso, tenemos los valores de saturación de tonalidad. Y tenemos a un chico sólo valores p. Después de eso tenemos valores de color RGB, tenemos colores LAB, y tenemos unos colores turbios. Si quieres ajustar esos colores manualmente, puedes escribir aquí. Por ejemplo, voy a escribir el verde en 255. Podrás ver la combinación de rojo y verde crear este color. Aquí te muestra el valor decimal. Si eliges algún color en particular y quieres saber cuál es el valor exacto del símbolo significa, puedes venir a este lugar y puede elegir el valor de color particular. En modo CMYK si quieres mezclar el valor exacto del color para imprimir, aquí, puedes agregarlo manualmente. Si quiero mezclar un 50% cian y magenta, aquí, voy a sumar los valores directos, que es 5015. Entonces el resultado será este color. Queremos agregar este color personalizado a la paleta de muestras. Puedes utilizar este Agregar a Muestras. Ver sobre las muestras en una lección separada. Después de eso, tenemos Bibliotecas de Color. Elijo Bibliotecas de Color debería mostrarte cuáles son todas las bibliotecas de colores. Con Adobe Photoshop. Por defecto, se puede ver muestra Pantone más cuarto sólido. Doy clic en esa flecha, puedo poder ver cuántos tonos de color, esos pasivos actuales hemos elegido esta escala ya que tiene en unos valores de color diferentes y capaz de ver que si quieres, puedes usarlo, de lo contrario, puedes elegir hablar. Volvió al modo pico actual, y voy a elegir un color rojo. Estaba eligiendo tu escena sobre todas esas cosas. Por último, voy a elegir OK. Yo elijo OK. Se puede decir en este color de primer plano, color rojo, de la misma manera que vengo a la zona inferior aquí tenemos una opción más la cual se llama color de fondo. El texto de la información sobre herramientas me muestra el color de fondo, que se llama color de fondo conjunto. Yo hago clic ahí. La ayuda de esa opción puedo poder establecer de qué color tenía razón. Entonces con la ayuda de este primer plano y fondo, a la vez, puede usar dos colores en Adobe Photoshop. Ahora, después de elegir esto, voy a llenar el color de primer plano sobre esta área de documentos. Si queremos llenar un color sólido en cualquier capa. Más adelante, fui director del color. Ahora voy a presionar la tecla de acceso directo, que es Alt Backspace. Si una prensa Alt Backspace, voy a presionar aquí. Puedo llenar el color de primer plano sobre la cualquier capa. De la misma manera. Si quieres rellenar el color de fondo sobre cualquier capa, tuve que presionar Control Retroceso. Voy a presionar Control Retroceso. Puedo llenar el color de fondo, el color de fondo seleccionado sobre la capa particular. El retroceso Alt, la ruta periférica y el fondo de Control Retroceso. la misma manera. También puede utilizar el atajo que es alter delete. En lugar de tener un retroceso, puedes usar esta tecla Eliminar. Voy a presionar Alt Eliminar aquí. Siempre que sea Alt Delete, puedes ver que tendré el color rojo sobre la capa. ¿ Viste eso? Ahora voy a presionar Control Eliminar. Obtendremos la misma función, solo el color de fondo rellenado en la capa particular. Esto es, usamos este fondo así como capa de primer plano para llenar el color. Tenemos múltiples propósitos para los colores de fondo. Pero para llenar el color en una capa, estamos utilizando estos atajos. También puedes cambiar los colores. Aquí puedes ver tenemos una flecha traza. Doy clic en estas flechas. Al hacer clic en estas flechas, puedo cambiar los colores, lo que he seleccionado en primer plano y fondo. Puedo intercambiar esos colores. También tenemos la tecla de atajo, que es cuando presionas la X, puedes cambiar los colores, el primer plano así como el fondo. la misma manera. Si estás haciendo algún trabajo e inmediatamente quieres obtener los colores predeterminados para primer plano y fondo, que es el primer plano será negro y el fondo será blanco. Si necesitas unos colores predeterminados en cualquier momento, podemos usar este icono aquí. Se puede ver, tengo este ícono. Yo hago clic ahí. Cuando hago clic ahí puedes ver me dieron un color por defecto el cual es blanco y negro. También se puede lograr lo mismo con la ayuda de la tecla de atajo. Entonces para mostrar que yo estaba cambiando los colores aquí, ahora voy a presionar la tecla de acceso directo, que es D por defecto, por defecto. Presiono D, se puede ver que estamos reingresados con éxito el primer plano y el color de fondo. Por lo que de esta manera, se puede utilizar este color de primer plano y fondo. Podrás llenar el primer plano y el fondo en cualquier capa con la ayuda de los atajos. Y podemos poder cambiar los colores usando la X así como este ícono. También podemos establecer los colores por defecto usando un D o este ícono en particular. Este tan informativo. Vamos a utilizar esta opción en particular siempre que vayas a llenar un color sólido en Adobe Photoshop o capas. 12. 11 Aplica degradado de color: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el color degradado en Adobe Photoshop. La misma forma única, tenemos múltiples colores. Déjame mostrarte cómo usar colores degradados. Primero, vengo a esta paleta de capas. Aquí solo tengo una capa de fondo que es suficiente color de degradado offset. Ahora vengo a esta caja de herramientas. Aquí presiono G. G es la tecla de acceso directo para acceder a la herramienta degradado I más G más G aquí se puede ver que tengo el color degradado. Podemos acceder desde otras herramientas. Aquí tenemos todas esas herramientas. Fui acceso a este color degradado usando esta opción. Obteniendo la barra Opciones de Herramienta de Color se puede ver tenemos todas esas opciones de calificación. Aquí tenemos dos colores básicos. La combinación de estos dos colores básicos crea todos esos tonos grises. Se puede ver que estos dos colores se derivan del primer plano así como del color de fondo. Si cambias el primer plano y el fondo, aquí puedes ver las diferencias. A 2s es color de primer plano. Cambiemos eso en rojo. Aquí se puede ver el color seleccionado actual fue cambiado en. Aquí voy a elegir algún amarillo. Por supuesto, ambos colores. Aquí se puede decir, me seleccionaron estos dos colores. Antes de ir a seleccionar esta letra de herramienta de degradado, podemos establecer qué tipo de dos colores los vas a mezclarlos. Puedes establecer eso en primer plano cuanto a los colores de fondo. Entonces después de eso pueden elegir g Entonces puedes obtener la misma opción de degradado aquí. Después de elegir los colores, ¿qué grabas? Ahora te voy a mostrar cómo aplicar este gradiente en esta página. En mi cursor, se puede ver que tenemos una marca más aquí. Voy a hacer click aquí. Acabo de hacer clic aquí y arrastrar. Al hacer clic ahí puedes ver tenemos un punto. El punto tiene color azul. Todavía no estaba liberando mi ratón. Aquí. Voy a soltar mi ratón. Cuando suelto mi ratón, puedes ver cuál es el punto de partida. Y este punto, voy a soltar mi ratón. Liberación. Se puede ver que tuve el primero aquí y el segundo que está liberando punto aquí. Dentro de esa zona, que dos colores se mezclan de una manera perfecta. Aquí podemos tener el color rojo para un 100% y se reduce de 100 a 9998. Y de esa misma manera, aquí, se terminó en 0. Después de eso tenemos el L0 absoluto. la misma manera para LO también aquí tengo al 100%. Cuando se mueva hacia el lado izquierdo, tendré 9990 valores porcentuales. Y en una versión tenemos el 0 absoluto para el amarillo. Se decide dónde se van a mezclar esos dos colores. Yo hago clic y arrastre. Aquí podemos ver la misma capa. Acabo de hacer clic y arrastrar de nuevo. Esta vez estaba reduciendo la distancia de empezar a entrar punto. Y puedes ver solo entre ese punto, esos dos colores se mezclan. En base a tu necesidad. Vas a establecer en qué dirección necesitas ese color degradado particular. Y cuanto más denotan unidad, mezcla ambos colores. Aquí se puede ver cómo estaba usando. Es muy fácil. Uno. Esto es lo que es el color degradado. Si quieres usar algunos colores diferentes, tienes todos esos futuros en la barra de opciones de herramientas. Déjame mostrarte cuáles son las opciones que tenemos. Ahora vengo a esta barra de opciones de herramienta seleccionando automáticamente esta herramienta de degradado. Aquí tienes esta pequeña flecha aquí. Dividí la flecha pequeña. Al hacer clic en el OK más pequeño, se puede ver que tenemos una biblioteca. Con la ayuda de esta biblioteca, puede acceder a los valores preestablecidos. Tenemos lo básico, tenemos el blues, y ayudamos púrpura, rosa puede ver que tenemos todas esas combinaciones de colores basadas en el color mayor, naranja, verde. Por lo que si lo desea, puede usar esa combinación de colores. No quieres crear esas combinaciones, puedes utilizarla directamente. A partir de aquí, acababa de expandir todos esos gradientes. Se puede ver cuáles son los gradientes. Ahora voy a elegir a cualquiera gradiente como voy a elegir este gradiente. Hago doble clic aquí, control de dirección 0. Ahora hago clic y arrastro aquí. Se puede ver cómo se ve. Esto realmente se ve bien. De la misma manera se puede elegir cualquier gradiente. Podemos aplicar donde lo requieras. También puedes irte con la dimensión Canvas. Presiono Control menos para alejar el zoom. Y acabo de hacer clic y arrastrar. Podrás ver puedes salir del área de lona también. No tienen límites para esto. De esta manera, se pueden seleccionar colores para el degradado. Podemos utilizar los valores preestablecidos del gradiente. Aquí puedes ver en estos conceptos básicos, tenemos los colores de primer plano y fondo seleccionados. El blanco y negro por defecto. Aquí tenemos los valores transparentes. Cuando elijo este valor de trasplantes, se puede ver que tenemos el color de primer plano y otro punto tiene una transparencia. Si hago click y seguimiento aquí, antes del primero tendrás el color rojo. Pero después de la primera, sólo tendremos valores transparentes. Conseguimos el gradiente anterior. Aquí tenemos un área transparente. Si quieres un degradado transparente, puedes usar esta opción. Se puede ver cómo se ve. Ahora voy a usar este amarillo como transparente. Se puede ver antes del primero tenemos el amarillo y después del primer viento que más bajo se mezcló con la transparencia. Así es como se ve ahora hago clic y arrastro de derecha a izquierda. Entonces así es como se ve. De esta manera, puedes combinar los colores transparentes para el gradiente también, puedes elegir los colores sólidos. Elijo un color fresco aquí. Voy a elegir este azul y morado. Se puede ver cómo los modos de fusión. Después de esto. Si quiero editar el punto degradado, puedes ver aquí tenemos dos colores , morado y azul. Si queríamos editar ambos los puntos, quería cambiar el color del punto particular r Si quiero varios colores, necesito más de dos colores en el degradado. Tuve que venir a este lugar y tuve que elegir esta zona para editar color degradado. Ver hago clic aquí. Cuando hago clic ahí, puedo acceder a este editor de degradados. El editor de degradados será cómo todos esos valores presentes como hemos visto en esa herramienta en particular opción Bob. Y después de eso, tenemos esta área de apenas ayudó a crear un degradado de colores. Aquí en la parte inferior se puede ver tenemos unos dos primeros los cuales tiene morado, y tenemos el segundo que tenemos azul. Al hacer clic en ese punto en particular, puede seleccionar el punto. Y aquí tenemos las propiedades de color, tenemos un color. Puedes ver el color aquí. Voy a cambiar el color de lo que ocurrió. Y aquí me cambiaron. Se puede ver que cómo puedo usar este cambio el color degradado en mi fondo. Aquí tenemos un punto pequeño. La ayuda de este color medio punto, se puede ajustar la cantidad de colores que debe ser. Extiéndalo a lo largo de 1.2. Mueva esto hacia el lado izquierdo. Aquí sólo tendremos mucha cantidad de valores de mezcla. Al igual que aquí tendrá un valor máximo y aquí tendremos valores limitados. Puedes ajustar cómo quieras. Puedes ver aquí cómo más valores verdes luego azules. Pero aquí tenemos el resultado anterior diferente. Se puede establecer la ubicación del punto medio. El punto medio si quieres añadir más colores, aquí solo tenemos dos puntos. Si quieres sumar más punto, acabas de llegar a esta zona. Y cuando llegas a esta zona, tienes el ícono de la mano. Se puede ver que solo quiero hacer click una sola vez. Tengo un nuevo punto aquí selecciono el nuevo punto. Y aquí voy a cambiar el color. Nuevamente, siéntate lo que quieras. Tres combinaciones de colores crean resto de los colores a medida que creamos colores en rueda de color. Al hacer click sobre esta área, podemos añadir nuevos colores. Puedes crear cualquier número de colores. Tú estás ocurriendo. Puedes ver todas esas cosas. Ahora también puedes mover los puntos de degradado a medida que escribes tu in-between todos y cada punto tenemos el punto medio para el valor del degradado. Si no quieres ningún punto en particular, también puedes quitar el punto. Para eliminar el punto, sólo puede hacer clic y arrastrar hacia la parte inferior. Eso es todo. realidad no estaba tan mi ratón. Por lo que me muevo más hacia la zona superior. Tenemos el punto atrás. Simplemente haz click y arrastra hacia el área hacia abajo y se liberan memos, Eso es todo. De esta manera podrás eliminar el degradado blanco si no necesitas el punto de degradado. Esta es la manera fácil. Y hemos agregado un punto de gradiente y hemos eliminado el punto de gradiente. Ahora te voy a mostrar cómo agregar la transparencia para el color degradado particular. El área superior que nunca se puede recibir. Teníamos dos puntos. Aquí tengo en punto negro y aquí tengo en ese punto. Por lo que esto decide casi cantidad de opacidad que necesitas sobre esos puntos particulares. Por ejemplo, aquí tenía un nuevo punto. la misma manera agregamos los puntos de color. Puedo añadir el punto de opacidad en ese lugar en particular. Se puede ver que tengo la opción que es la opacidad. Puedo decir cuánta cantidad de opacidad necesito. Esta cantidad de opacidad solamente. Y ahora voy a subir eso. Veamos cómo tenemos una mirada. esto solíamos el editor de degradados por completo. Elige, está bien, aquí. Aquí voy a aplicar. Sabemos que en el medio el centro del viento tendrá los píxeles transparentes. Y antes del inicio y después del final, tendremos colores sólidos. En el medio, tendremos los colores mezclados. Capaz de ver. Aquí tenemos los píxeles transparentes y antes del punto y después ese punto tenemos colores sólidos y in-between también los valores mezclados. Entonces de esta manera puedes usar este Editor de Gradientes, puedes establecer cuáles son las cosas que necesitas y puedes elegir, ¿de acuerdo? Ahora quiero quitar esto. Por lo que selecciono, también puedo eliminar usando esta opción. En lugar de ellos pueden rastrear afuera. Yo elijo. De acuerdo, y agrego aquí, agregamos colores degradados en Adobe Photoshop. Tenemos pocas opciones más para esta barra de opciones de herramienta de color degradado que puedes ver aquí tengo opciones phi. El primero es lo que hemos utilizado todos esos tiempos. A esto se le llama el gradiente lineal a cómo este tipo de aspecto degradado. Si elijo el siguiente, se puede ver que esto es otra cosa importante. Se utilizaron cuatro trabajos de diseño gráfico diferentes, que es gradiente radial. Elige gradiente radial. Ahora sólo hago clic en pista aquí. Se puede ver cómo crea esos colores. Yo creo apariencia radial como colores. Ahora vengo a esta zona. Voy a elegir múltiples colores. Veamos cómo tenemos el bucle. No muestra muchas diferencias. Al editar el degradado, voy a sumar varios puntos aquí. Los mejores, bien. Voy a dejar eso. Voy a añadir aquí. Se puede ver la diferencia. La ayuda de este gradiente radial. Podemos ser capaces de crear no hay colores de gradiente radial. En nuestra zona de capa. Podemos ver que si necesitas unos valores de color inversos, puedes elegir esta opción que es inversa. Se puede ver cómo tenemos los colores inversos. Discapacitó eso y obtuvimos gradiente normal. Esto es gradiente radial. Y después de esta opción lineal y radial o más importante, que es gradiente de ángulo, elegí es un ingrediente. Yo hago clic y arrastre. Se puede ver cómo se ve. Si desea crear los gradientes desde el ángulo, podemos utilizar esta opción. Con la ayuda de esta opción, puedes crear el amanecer como apariencia, los rayos de luz como una virulencia usando este gradiente. Después de esto, este gradiente de ángulo, reflejó varianza. Si desea crear una apariencia reflejada, puede usar esta opción. Puedo ver solo hago clic y arrastro hacia la parte superior. Los mismos valores de degradado se reflejarán en la parte inferior. También. Capaz de ver eso de la misma manera voy a subir esto en modo horizontal. Vas a ver el mismo tipo de valores en otras direcciones. Además, se puede ver que así es como funciona. Y por último, vamos a ver en más gradiente, que se llama gradiente de diamante. Elijo este gradiente de diamante. Si querías crear diamantes cuadrados en forma de apariencias, puedes usar esta opción que es gradiente de diamante. Puede utilizar todos esos gradientes de acuerdo a sus necesidades. Puede seleccionar colores, puede agregar más puntos de degradado. Por último, vas a sumar esos gradientes en el Eukarya. Estas son las opciones que tenemos con Adobe Photoshop, editor de degradados, así como colores degradados. Puedes utilizar todos esos valores de degradado a tus trabajos de diseño gráfico de acuerdo a nuestras necesidades. 13. 12 atributos básicos de la capa: En esta lección, vas a ver cuáles son todos los atributos básicos de capa. Con Adobe Photoshop. Se nos ve cómo usar capas y vamos a ver los atributos. Primero, voy a crear algún color de fondo. Voy a elegir mi herramienta de degradado. Voy a tener algunos colores. Voy a elegir algún color diferente. ¿ De acuerdo? Necesito este color. Y después de este color, voy a añadir más capa. Sabemos agregar una nueva capa. Voy a presionar el atajo que es Control Shift T. Y me dijeron que voy a explicar sobre todos esos atributos, próximas lecciones aquí te voy a mostrar. Puedo dar un nombre para esta capa, por ejemplo, voy a dar un nombre de capa. Puedes tejerlo si quieres. Y después de eso aquí tienes opción sin importancia que es usar capa anterior para crear máscara de recorte. Durante la lección de enmascaramiento, te explicaré esta opción en particular. Esta es una opción única. Y después de eso tenemos no somos la opción importante que está coloreada. Con la ayuda de esta opción de color, podrás resaltar la capa particular con un color diferente. Aquí voy a elegir un verde. Veamos cómo tenemos la Apariencia. Elige, ¿de acuerdo? Antes de esta capa, se puede ver frente a este icono de miniaturas de capa, tenemos un color verde. Si elegimos una capa de fondo, puedes ver que no tenemos esa apariencia. Ahora de nuevo, voy a añadir una capa nueva más. Voy a dar un nombre que es la capa dos, héroes. Entonces voy a cambiar el color. Se puede ver que tenemos color diferente aquí. Basado en tu necesidad. Puede establecer qué tipo de colores se produciría para esas capas particulares. Con la ayuda de estos colores, se puede diferenciar el conjunto de capas que se utiliza, imágenes, texto o diferentes detalles. Por ejemplo, si he creado un concepto o si uso 300 capas y me usaron muchos objetos de primer plano, muchos objetos de fondo. Para objetos de primer plano, voy a usar algunos colores diferentes. Para objetos de fondo. Voy a usar algunos colores diferentes. Queremos ver sólo los objetos de fondo. Entonces es fácil identificarme con la ayuda de esta capa no puedo colorear. Podemos ver que esto se ve realmente bien. De esta manera, podemos usar esta capa no puedo colorear en esta paleta de capas. El kerogen superior, ver, tenemos la opción que es amable. Aquí te muestra basado en el nombre de la capa, podemos poder mostrar diferentes capas. Efectos de capa Modo, color de atributo si lo desea. Entonces sólo las capas de color puedo elegir ésta. Actualmente tenemos tres capas. Se puede ver. Voy a elegir este color poder ocultar todas esas capas de colores. Si elijo esa Emily, puedo ver todas esas capas. Puedes usar esta opción para filtrar esos atributos. Ahora, elijo esta capa de fondo. Acabo de hacer doble clic ahí para desbloquear en un diente. Para los atributos de capa, tenemos tantas opciones. Empecemos con esta opción que está bloqueada. Este futuro de bloqueo bloqueará sólo esas funciones. Lo que hemos seleccionado. Voy a elegir éste. Este llamado bloqueo de píxeles transparentes. Si tienes algún píxel de trasplante aquí, si quieres bloquear, puedes usar esta opción en particular que es bloquear píxeles transparentes. Déjame mostrarte un ejemplo. Aquí. Voy a tener esta herramienta de pincel. Escogeré la herramienta pincel y tengo una explicación detallada sobre la herramienta Pincel en las próximas lecciones. Aquí voy a aplicar esto. Puedes decir que puedes aplicar la propiedad brush por toda la capa. Ahora presiono Control Z para deshacer. Ven a esta caja de herramientas aquí voy a elegir una herramienta que es Borrar herramienta. Puedo elegir esta herramienta aquí tengo aquí es dos. También puedo usar la tecla de acceso directo, que es la herramienta E. Elegir áreas. Y aquí voy a borrar la zona. Esto, el cuadro de verificador indica una forma de cómo un fondo transparente. Ahora lo que estoy haciendo es elegir la herramienta de movimiento en un venir a esta paleta de capas. Elijo Capa 0, que es la capa actual. Ven a esta opción de candado. Aquí voy a elegir este primero. Muestra la adopción. Terminan esta capa se puede ver tenemos icono de candado y hemos bloqueado Sólo esta función que es. Usando píxeles tangibles. Ahora una herramienta de cepillo de dientes. Y vienen a esta zona. Aquí voy a aplicar el pincel. Puedo ver que funciona. Pero dentro de estas áreas transparentes de píxeles, no podemos agregar ningún color sobre el área. Pero ahora voy a desbloquear. Así que acabo de hacer clic en la misma opción de nuevo. Si hago click aquí, podrás volver a decir, capaz de llenar todos esos colores ahí. Si desea proteger esos píxeles transparentes en la capa en particular, puede utilizar esta opción que es píxeles transparentes, que es píxeles transparentes bloqueados. Ahora después de eso tengo mezcladores de imagen de bloqueo. Si quieres proteger todos esos píxeles, ¿qué tienes en esta capa? Podemos utilizar esta opción para establecer opción. Ahora venimos a la herramienta pincel y hago clic y arrastre. Se puede ver, no es capaz de utilizarlo. Pero si desbloqueo eso y uso la misma herramienta de pincel, sí, puedo usarla. Se puede ver que debido a esta opción particular que es píxeles de bloqueo. Tercero, tenemos opción sin importancia que es posición bloqueada. La segunda opción que puedes ver selecciono Mover herramienta. Puedo mover la capa. Lo único que no puedo hacer esto, no puedo agregar ningún valor de color en la capa. Estaba bloqueado con los pixeles. Pero si elegimos la tercera opción, bloquee el momento la posición. Ahora solo estamos click y arrastra. Se puede ver que fui seleccionado el motor solitario, pero aún no capaz de moverme por esta razón, me quedé encerrado el momento para esta capa. Puedo desbloquear eso. Y después de eso tenemos esta opción la cual es prevenir el anidamiento automático o barcos, veremos esto prevenir dot propias pruebas mesas de trabajo en próximas lecciones. Y por último, tenemos candado todos los futuros. Si usas esta opción, no puedes usar nada como no puedas. No se puede borrar, no se puede hacer nada en esta capa particular. Eso es lo que se llama desbloqueo todo. Puedes desbloquear seleccionando la misma opción. Después de eso, poseemos opción más importante, que es el mismo tipo de mecanismo de trabajo como cómo tenemos opacidad. Si selecciono una capa en particular y tengo algunos colores, me crearon esos colores usando la herramienta de pincel, usando la herramienta de degradado, utilizada para pintar la herramienta cubo. Si me he creado estos colores con ayuda de herramientas de Adobe Photoshop, puedo reducir esos colores opacidad aquí podemos ver que a esto se le llama relleno. La opacidad es parámetro común para todos aquellos Contenido de Capa. Si tienes una capa en forma de video, capa en forma de imagen, puedes usar todas esas opacidad para el elemento. Pero aquí, puedes usar esto solo para los colores, las formas se crean con la ayuda de Adobe Photoshop. Eso es lo que se llama este relleno. Ahora si quiero borrar alguna capa, puedo elegir la capa particular. Y vengo a la capa pilotos zona inferior aquí se puede ver tenemos opción que se llama Eliminar capa. Yo muevo esta paleta aquí. Ahora acabo de arrastrar y soltar y vengo a este lugar y a un lugar aquí para eliminar la capa particular. Segundo, tenemos brujas por nacer. Solo queremos seleccionar la capa y seleccionar esta opción Eliminar capa. Por lo que me preguntó el mensaje si quiero borrar o no. Sí, quiero borrar, elijo, sí. La ayuda de esta delicada capa de Shem, se puede eliminar la capa seleccionada. Después de eso agregamos nueva capa. Sabemos que para crear una nueva capa, podemos usar esta opción, agregar nueva capa o crear nueva capa. Entonces a continuación tenemos un grupo crear nuevo. Si querías agrupar una mayor parte de capas, puedes usar esta opción. Y agregamos una nueva capa de ajuste. Por lo que podemos agregar nueva capa de ajuste con la ayuda de esta opción. Tenemos Añadir Máscara de Capa. Tenemos añadir un estilo de capa, y tenemos capas vinculadas. Si desea vincular varias capas, la posición que desea sincronizar significa que puede usar esta opción que es capas vinculadas. Estas son todas las opciones básicas que tenemos con esta paleta de capas. Si desea agregar los colores para las capas existentes, podemos contrarrestar esta capa Minow. Y aquí se puede ver escuchamos muchas opciones en esto. Voy a elegir Color de Capa. Antes de eso voy a añadir más capa nueva. Se puede ver cómo tenemos la apariencia. Con esta opción. Puedo poder agregar todas esas características después de eso, todas esas opciones en esta paleta de capas, tenemos una opción más que es la visibilidad de capas. momento se puede ver que esta capa era invisible. Esta paleta de capas, se puede ver tenemos un pequeño icono frente a esta capa en particular. Si hago clic ahí, puedes ver que puedo ocultar el, todo el contenido, hacer lo que tengas en la capa seleccionada. Si quieres volver a mostrar todas esas cosas, tendrás que presionar una vez más. Acabo de hacer clic aquí. Ahora puedes ver que tengo todo ese contenido. Si quieres ocultar esos Contenido de Capa con fines temporales, podemos usar esta opción, ocultar o mostrar capas. Estos son todos los atributos básicos de capa que tenemos con Adobe Photoshop CC 2022. 14. 13 Movimientos de capas: En esta lección, te voy a mostrar qué momentos de capa, cómo usar los momentos de capa, y cuándo podemos usar momentos de capa, vamos a ver. Voy a crear un nuevo documento para eso. Elijo Archivo y elijo nuevo. Aquí voy a elegir la opción que es imprimir. Imprimir. Puedes tener muchas opciones. Voy a elegir esta foto. Sabemos que tenemos todas esas dimensiones fotográficas para tus fotos propósito auténtico al estándar los ocho y elijo Crear. Por lo que podemos ver tenemos un inquilino a ocho dimensión. Elija el menú Archivo. Voy a elegir abierto. Aquí tengo una colección de imágenes respecto a una boda. Voy a elegir tres mayores aquí. Voy a elegir éste. Voy a elegir esta imagen. Éste. Elija Abrir. Se puede ver, puedo abrir todas esas tres mayores. Nadie quiso colocar todas esas tres imágenes dentro de este nuevo documento. Para colocar todos esos. Va a elegir la primera imagen. Al ir a usar mi herramienta de mudanza alguna vez seleccionó una herramienta más. Simplemente haga clic y arrastre. Desde el punto central. Puedo ver que sólo estaba clic y arrastrar. Todavía no estaba liberando mi ratón. Simplemente arrastra y vengo a este nuevo documento. Cuando se trata de este nuevo título de documento, puedes ver cómo puedes entrar automáticamente al área Nuevo Documento. Ahora, todavía estaba persiguiendo mi mayor cantidad fui venido a esta zona centro. Si estás haciendo esto, has seleccionado una herramienta de movimiento y simplemente haz clic y arrastra desde el punto central de la nueva imagen en particular, estás llegando al nuevo documento. Y aquí se estaba moviendo con un ratón. Podemos tener una flecha del ratón, el ícono más aquí, se puede ver tenemos cuadrado más pequeño con el ícono plus. Ahora voy a soltar mi ratón. Cuando suelto mi ratón, puedes ver que aquí tengo la imagen de niña. Presione Control menos aplico transformar. Sabemos usar Transformar. Presiono Control T y voy a reducir el tamaño de la imagen. Conseguí el tamaño correcto, lo que requirió. Podemos presionar Enter. Voy a colocar la imagen aquí. Y presiono Enter. la misma manera. Voy a colocar una imagen más. Ahora no necesito esta imagen. Yo cierro esto. Vengo a esta zona. Quería seleccionar esta imagen. Acabo de hacer clic y arrastrar. Yo estaba hecho anteriormente. Se trasladó al punto central. Se liberan memos. Ahora aplicamos transformamos. Reducir el tamaño de la imagen. Se puede ver que estaba reduciendo el tamaño del vómito. Presione Intro. Así es como organizamos estas dos imágenes. Voy a añadir una imagen más. Quiero usar esta imagen. Simplemente arrastra y suelta eso. Yo quiero. juega transformar cada vez que se utiliza el tamaño de la imagen, puede decir que se redujo la dimensión de la imagen. Aquí puedo colocar en más archivo de imagen abierto. Voy a elegir esta imagen. Yo muevo esa imagen. Reemplaza aquí un poco en algunos otra vez. Y voy a reducir esos futuros mínimos aprendidos. Vamos a crear un pequeño diseño de álbum. Yo estaba hecho. Podemos utilizar esta área para margen así como la sección de fijaciones. Este diseño de álbum. Se puede ver que tengo cuatro imágenes. Esas cosas son del mismo evento. Ahora, tengo un fondo de color que es blanco. Hago doble clic en el fondo sobre él. Elija Aceptar. Aquí voy a cambiar el color. Elijo el color de fondo en esta caja de herramientas. Puedes elegir el color de la imagen, como puedes elegir el color del vestido. Se puede ver cómo tenemos color. Voy a presionar Control Retroceso. Fui seleccionado la capa de fondo. Se puede ver cómo tenemos el color de esta imagen. También puedes seleccionar el color de esto que estaba usando para el color equivocado. Ahora, esto realmente se ve bien. Siempre que estés haciendo algún trabajo de diseño exótico, particularmente la fotografía tu trabajo. Si quieres crear diseño de álbum y si quieres seleccionar el color del fondo, podemos elegir el color de la misma imagen. Eso funcionará la mayor parte del tiempo. También puedes elegir este tipo de colores. Necesito múltiples colores. Entonces aquí tengo una capa, que es la capa 0, tiene este color. Va a añadir una capa más. Y aquí voy a añadir algunos colores diferentes. Estaba teniendo este color. Ahora voy a añadir una capa más. Aquí. Voy a añadir el color oscuro. Lo que hemos utilizado. Capaz de ver que si quieres añadir más color oscuro, puedo elegir éste. Tenemos cuatro imágenes en la paleta de capas, y tenemos tres colores. Se puede ver que tengo tres colores. Ahora lo que necesito usar, quiero mover la capa 0 a este lugar donde tenemos la capa seis. Si quieres mover una capa de un lugar a otro lugar, tenemos dos vías. Podemos movernos con la ayuda del ratón, o podemos movernos con la ayuda de las teclas de atajo. Veamos cómo utilizar el ratón para mover esta función. Voy a elegir esta capa en particular, lo que tengo que moverme arriba o abajo. Ahora, acabo de hacer clic y arrastrar mi ratón. Si tienes esta capa en la parte superior y quieres moverte hacia abajo, significa cómo hacer clic y arrastrar hacia abajo a la derecha. Acabo de hacer clic y arrastrar. Y cuando arrastro, puedes ver si me costó la capa, me muestra una línea de joya de color azul, lo que indica que has cruzado con esta capa. Si sueltas el mouse, puedes colocar esta capa en esta ubicación particular. Pero no iba a hacerlo, al menos por la mayoría de aquí. Voy a liberar en el segundo lugar. Sí, aquí quiero liberar tenemos la línea azul y voy a soltar aquí. Se puede volver a ver capaz de cambiar esa área de imagen. Ahora voy a colocar en más imagen. Elijo archivo. Y antes de eso sé que puede haber seleccionado la última capa, que es la capa más alta. Solo para imaginarme, estaba seleccionando abierto. Aquí, quería elegir UNA imagen más. Puedo elegir éste. Acabo de hacer clic y arrastrar y colocar aquí. Aquí quiero usar esta imagen en particular como fondo. Usa esta imagen como fondo. Estaba reduciendo la opacidad. Se puede ver que tenemos 0% de opacidad, lo que significa que no tenemos nada que pueda reducir y aumentar la opacidad usando su erupción de opacidad. Puedes hacer con esta función usando teclas de acceso directo también, si has seleccionado una capa en particular y puedes hacer la configuración de opacidad con la ayuda de tus números de teclado. Muchos eligen 0, tendrás una opacidad del 100%. Se puede ver que tenemos menos por ciento. Cuando elijo File, tendrás 50% de opacidad. Vamos más cinco. C, Sólo tenemos 50% de opacidad. Cuando presione el 660% y yo más uno, solo tendré 10%. Podrás ver eso de la misma manera si quieres reducir la opacidad de la capa en particular, podemos usar la tecla de acceso directo, que es de 0 a nueve. Ahora, si quieres hacer esa opacidad en 0%, no puedes usar 0 porque 0 para hacer la opacidad en un 100%, presiono 0. Se puede ver que nos mantiene una opacidad por ciento. Si quieres hacer la opacidad a 0, tienes dos dos veces descansar el mismo 0. Debe hacerlo con cuidado. Deberías hacer esto lo más rápido que puedas. Voy a hacer esto. Ahora puedes ver que tengo opacidad es 0. la misma manera si quieres establecer la opacidad en 5564, ese tipo de dos dígitos. Tienes que presionar ambas teclas lo más rápido que puedas. Voy a presionar 45. Puedo ver que he fortificado 1158. Entonces en base a tu necesidad, puedes establecer qué tipo de unidad de capacidad. Aquí. Voy a establecer lo positivo, que es esta capa estaba por encima de todas las demás capas. Se puede ver. Ahora quiero mover esta capa por debajo de esas imágenes. Acabo de hacer clic y arrastrar a continuación. Se puede ver cómo muevo la imagen. Suelte aquí. Ahora puedes ver todas esas imágenes. Y tenemos esta imagen en el fondo, capa 0 como fondo. que podamos entender cómo estaba moviendo las capas. Y si quiero mover la capa seis a la parte superior, solo puedes hacer clic y arrastrar. De esta manera puede mover cualquier capa usando estos lunares. Ahora podemos hacer la misma función con la ayuda del teclado. También. Mueva la capa seleccionada hacia arriba o abajo o un paso arriba. Un paso a continuación, tenemos el atajo, que es Control y flechas. Ahora seleccionaré este particular fondo oscuro. Si quieres hacer la misma función con la ayuda de la palabra clave, tenemos las teclas de acceso directo. Podemos utilizar el control y el fluido elevar la ayuda de los tirantes florales abiertos y cerrados. Puedes usar este momento de capa. Ahora fui seleccionado. Esta capa dice, quiero mover app de un paso. Si queremos mover un paso hacia arriba, puedo usar el control. Y tuve que presionar las claves, que es la carrera cercana. Can capaz de ver yo era modo, un paso. Voy a hacer lo mismo otra vez. Ahora, iba a hacer esa misma cosa una y otra vez. Se puede ver que estaba moviendo esa capa particular seis de abajo para parar paso a paso. misma manera si quería mover la capa seleccionada por debajo paso a paso, puedes usar Control más llave abierta. Se puede ver cómo estaba haciendo eso. Si desea mover sólo una capa, puede usar Control más abierto o cerrar basado. Si desea seleccionar la capa en particular y si desea mover la capa de caracteres a la parte superior con un solo clic, cómo perseguir el control con la tecla Mayús. Presiono la tecla Control y Mayús D. Y por el momento hacia la cima, voy a usar carrera cercana. Voy a quedarme la misma llave ahora. Presiono la tecla Control Shift y cierro presionar. Ahora podemos ver, puedo mover la capa seleccionada a la parte superior de la paleta de capas. Ya sea que tengas 300 capas se disparan o las capas son diez capas, no importa. Pero luego con un solo clic, puedes mover la capa seleccionada a la parte superior de tu paleta de capas. Ahora, me seleccionaron esta capa seis. Voy a mantener presionado Control y Mayús y llave abierta. Al hacer eso, puede mover la capa seleccionada a la parte inferior de la paleta de capas. Voy a hacer eso. Ahora puedes ver que puedo mover la capa seleccionada a la parte inferior de la paleta de capas en función del momento, en función de tu necesidad, puedes usar qué opción deseas. Puedes usar cualquiera de los teclados o puedes usar tu mouse en particular. También. De esta manera, podrás ordenar todas tus capas lo que tengas con la paleta de capas de Adobe Photoshop. 15. 14 Capas organizadas: En esta lección, vamos a ver cómo organizar otras capas en paleta de capas. Podemos usar varias capas y paleta de capas, y tenemos que gestionar todas esas capas correctamente. Veamos cómo gestionar todas esas capas. Para organizar nuestras capas en producto de capa, tenemos una opción especial que es carpeta de capas. Puedes ver aquí tenemos la opción de que para organizar todas las capas en Adobe Photoshop, tenemos una opción importante que es el grupo Capas. Voy a elegir esta opción aquí. Aquí puedes ver que van a hacer estallar este ícono. Puedo crear un nuevo grupo de capas. Siempre que estés creando una nueva capa, debemos darle un nombre propio para eso. Eso es lo primero que vas a hacer. Voy a dar un nombre aquí. Voy a dar uno de fondo. Voy a usar el mismo nombre con fondo también, y fondo tres para las próximas capas. Acabo de copiar y pegar el mismo nombre. Edita únicamente el último número. Después del editor, conocen todos esos tres nombres. Aquí, uh, cómo las imágenes, tengo un BG significa que tengo todas mis imágenes aquí. Voy a dar un nombre, sólo imagen uno. Aquí. Voy a dar una imagen de nombre a aquí. Voy a dar una imagen tres. Esta es la imagen para esto es una imagen ocupada. Estaba usando esta imagen solo para fines de fondo, iba a dar un nombre. Se le dio nombre a la imagen Pg, una imagen ocupada uno. Si tienes que usar varias imágenes, puedes dar un ABG, H2 y H3. Ahora podemos ver tenemos una lista de imágenes. Tenemos diferentes capas como fondo así como las imágenes presentes que puedes ver tenemos cuatro imágenes en este layout y una imagen de fondo. Ahora selecciono las cuatro imágenes para seleccionar múltiples imágenes en tu paleta de capas, puedes usar la tecla Shift D. Si persigue mantener presionado la tecla Mayús, puede seleccionar capas contiguas. Se puede ver que si desea seleccionar las capas aleatorias, podemos utilizar la opción que es el control. La ayuda del control, puedo seleccionar la primera capa y la última capa y la capa intermedia. Entonces, si quieres crear la selección aleatoria, aleatoria, solo puedes usar el Control Shift T Q. Acabo de seleccionar la primera imagen. Ahora elijo la tecla Mayús y hago clic en esta imagen. Puedo seleccionar todas esas imágenes. Después de crear esta elección. Vengo a este lugar en la parte inferior de esta paleta de capas. Elijo Crear nuevo grupo. Hago clic en Crear nuevo grupo. Puedes verlo, seleccionar esas capas y crear un nuevo grupo. Todas esas capas se agregarán automáticamente dentro del grupo. Si quieres ver cuáles son todas las cosas que tenemos dentro del grupo, podemos usar esta flecha. Se pueden ampliar todas esas secciones. Se puede ver dentro de este grupo uno, tenemos todas esas imágenes del álbum. Puedo cambiar el nombre de este grupo. Acabo de hacer doble clic sobre el texto. Y voy a dar un nombre que es todas las imágenes de VM. Presiono Enter después de eso. Ahora se puede ver tenemos cuatro imágenes dentro del solvente. Conozco a grupo particular normal. Ahora voy a crear un nuevo grupo para estas imágenes de fondo. Estaba acostumbrado sólo a los colores sólidos de fondo, no a las imágenes. Elijo los tres y elijo Crear nueva carpeta o un nuevo grupo. Ahora se puede decir que tengo un nuevo grupo va a dar un nombre que es de fondo. De esta manera podrás organizar tus capas utilizando este grupo de capas de agrupación. Se puede mover a todo el grupo. A medida que movemos las capas, solo hago clic y arrastre. Se puede ver, puedo mover a todo el grupo. A medida que movemos capas en Adobe Photoshop. Hemos seleccionado las imágenes y hemos agregado el grupo. Por lo que la imagen se agrega automáticamente dentro del grupo. Ahora quiero crear un nuevo grupo para mayores de BG. Solo estaba teniendo uno, pero puedo crear un nuevo grupo más. Esta vez no estaba seleccionando la imagen en particular. Acabo de desseleccionar haciendo clic fuera de estas capas. Vengo a esta área para crear un nuevo grupo. Aquí conseguí un nuevo grupo. Voy a dar imágenes BG de una imagen. The Press Enter. Y hago clic y seguimiento de ese grupo debajo de este álbum imágenes. Presiono Control Z. hice algo mal. Aquí. Voy a colocarlo. Ahora puedes ver estas imágenes de BG Coop no tiene nada. Quiero mover esta imagen BG una intra dentro de este grupo. Para ello, solo puedo arrastrar y soltar y soltar donde quieras. Basta con hacer clic aquí y arrastrar. Quiero liberar dentro de este grupo de imágenes BG solamente. Yo sólo hago clic y me muevo. Se puede ver tenemos un rectángulo de color azul como apariencia donde vamos a colocar la imagen. Yo suelto ahora. Ahora se puede ver tenemos la imagen dentro de la misma manera. Si quieres eliminar la imagen I de un grupo de capas, solo puedes seleccionar esa imagen en particular. Simplemente puedes hacer clic y arrastrar hacia afuera. Cuando te mueves hacia afuera, puedes ver, puedes colocar fuera del grupo, puedes tener una línea dual, línea azul aquí para colocarla fuera del grupo. Si quieres transferir esto de un grupo a otro, puedes desplazarte sobre el grupo y esta vez obtendrás un contorno rectangular de color azul. Por lo que podemos ver la diferencia entre colocar la imagen fuera del grupo y transferir la imagen de un grupo a otro grupo. Todavía no fue liberado, la mayoría va a liberar aquí afuera. Ahora puedes decir que tengo la imagen fuera, la carpeta o grupo en particular son solo imágenes BG. Voy a arrastrar y soltar nuevo y voy a colocar el mismo lugar. Ahora, la ayuda de agrupar capas, puedo controlar todos esos contenidos de una manera fácil. Ahora, si tienes el contenido de texto para este diseño de álbum, podemos crear un grupo separado para eso. Y puedes colocar todos esos textos dentro del mismo grupo. De esta manera, puedes administrar grupos de capas particulares de Oliver utilizando capas de Adobe Photoshop. 16. 15 modos de mezcla: En esta lección, vamos a ver cómo usar los modos de fusión en Adobe Photoshop. Primero veremos modos de fusión de cascada. Entonces veremos cómo usar los modos de fusión en Adobe Photoshop. Para saber qué es el modo de fusión, voy a abrir una imagen, voy a crear un nuevo documento. Este nuevo documento, voy a elegir Web grande, el más usado, 21920 y a diez pixeles. No necesito un libro extraño, así que lo deshabilité. Elegimos Crear. Se puede ver que tenemos este trasfondo. Ahora voy a elegir un color diferente aquí. Estaba sintiendo color verde en este fondo particular. Ahora, se puede ver que tenemos un color sólido. Añado una nueva capa. No puedo decir que tuviera una nueva capa. Ahora elijo herramienta de pincel. Tengo un color de primer plano, que es naranja. Esto no es exactamente naranja, sino una especie de naranja. Aquí tengo una forma. Tenemos sólo dos capas aquí se puede ver que tenemos un fondo y tenemos una forma. Ahora elijo ese turno en mi paleta de capas. Puedes ver aquí tenemos la opción. Me muestra con sólo normal. Aquí tengo la opción que se llama modo de fusión. Este modo de fusión era normal en la actualidad. Doy click aquí, puedes ver cuáles son todos los diferentes modos de fusión que tenemos con Adobe Photoshop. Tengo disolver, tengo Ken oscuro, y elijo más oscuro y se puede ver solo vuelco memos sobre lo más oscuro. Esta capa seleccionada en particular, no objeto, la capa interior se mezclaba con el fondo. A medida que eliges este modo. Este modo con apenas oscurecer, elige multiplicar, Color, Grabar, lineal, color oscuro, luz, y pantalla. Se puede ver cuántos modos de mezcla diferentes. Todos y cada uno de los modos de fusión mezclan la capa seleccionada con un fondo de una manera diferente. Estas son todas las opciones que se llaman modos de fusión en Adobe Photoshop. Elige el diesel cuando elijas resolver. Si reduce la opacidad que Emily, puedes ver lo que tenemos. Podemos ver que hemos disuelto la apariencia, aumentando la capacidad en un 100, reduciendo y ver que cuando cambió la opacidad y cambio este modo de mezcla a normal. Se puede ver cuál es la diferencia que tenemos. Ahora, utilicemos esto para nuestra imagen. Voy a abrir este diseño. Sabemos hacer esto, lo hemos hecho. Me agregaron una forma más aquí en la capa de fondo se puede ver que tengo un fondo 0, que es recién agregado. Ahora aquí voy a añadir una imagen de fondo. Elijo el menú Archivo, elijo abrir. Aquí, voy a elegir esta imagen. Vamos a usar abrir de nuevo. Se puede ver que conseguí esta imagen. Simplemente arrastra y suelta esta imagen. Selecciono Mover herramienta. Doy clic en el interior y vengo a esto, mi liberación de documentos en el centro. Puedes ver aquí tenemos esta imagen de chica. Ahora aplicamos transformamos. Reduzco la dimensión. Se puede ver cómo se estaba reduciendo la dimensión. Me redujeron hasta este nivel solamente. Presiono Intro. Ahora tenemos una imagen como esta. Tuve que colocar esta imagen dentro de este grupo de imágenes del álbum. Acabo de arrastrar esta imagen y colocarlo dentro este álbum tal vez justo aquí sólo tenemos el fondo. Ahora vengo a este álbum imágenes. Aquí tengo el nombre que es retrato. Aquí voy a hacer todos esos modos de mezcla. Voy a usar esta capa en particular. He seleccionado esa capa. Podemos ver qué tipo de resultados vamos a conseguir aquí. Elijo el segundo que se disuelve. Después de elegir el diseño, voy a reducir la opacidad. Puedes volver a ver, capaz de mezclar la imagen como cómo se disolvió el elemento particular dentro del líquido. Debido a un 100%. Voy a elegir el siguiente que se oscurezca, pueda ver cuán oscura y mezclar la imagen, el fondo. Mira esta imagen. Tenemos tres tipos de tonos aquí. Tenemos destacados, que cuenta con todas esas áreas de luz. Tenemos más luz en esas áreas. Se puede ver que estas áreas están resaltadas. Áreas que iluminan, ya sabes, era la luz natural o artificial. Por ahí se puede ver que tenemos sombras, esas áreas oscuras. Se puede ver que el hielo dentro de esta zona de cabecera, tenemos esas sombras aquí también. Tenemos dosis media, esas áreas que tienen valor tanto claro como oscuro en un valor mezclador. Aquí tenemos esos valores, aquí tenemos esos valores. Entonces este modo de fusión, apuntando a todas esas tres cosas, reflejos, sombras y tonos medios solamente. Elige oscurecer. De nuevo capaz de ver, puedo ver todos esos píxeles oscuros que no se mezcla con el fondo excepto las otras cosas. Elijo multijugador y mezcla general con el fondo. Elijo Color Burn, mezcla esos colores claros. Se puede ver que todos esos colores claros, y tenemos mezcla lineal y tenemos un color más oscuro. Se puede ver que todos esos colores más oscuros están por ahí. Pero esos colores claros y no nos hemos ido. Puedes mezclar de una manera diferente aquí elijo más ligero. Podrás ver todos esos colores claros o pantalla Blender y tenemos puntos de colores. Entonces todas esas cosas están disponibles para ser Photoshop. Puedes usar ya que eres preciso. Se puede ver cómo tenemos todas esas cosas. Yendo a elegir éste, luz suave, se puede ver cómo se ve. Mira lo duro que se ve mezclado. diferencia, exclusión, restar, dividir Equipo dediferencia, exclusión, restar, dividir, matizar, saturación y luminancia. Puedes elegir cuál quieres. He seleccionado el último. Luminosidad. Voy a ajustar la opacidad. Se puede ver cómo se ve. Puede ver que entran en color de la imagen. Todos esos colores se mezclan con el fondo y solo muestra un solo tono de color. Si nos fijamos en este giro de luz, tiene algunos valores diferentes. Esta superposición tiene algunos valores diferentes. Ir a aumentar valor. Si quieres. Conozco este tipo de apariencia mezclada. Definitivamente puedes ir por este modo de fusión. Ahora, utilicemos una opción más. Va a usar este, luz dura. Voy a reducir la opacidad. Vamos a tener este valor, y voy a aumentar más de 50.5%. Ahora vengo a este BG, que selecciono la imagen y hago esa opacidad al 100%. Podemos ver cómo tenemos esta apariencia. Aquí. Tenemos un fondo oscuro. Sabemos que aquí tenemos un mid don 't, que tiene tanto colores oscuros como menos claros. Aquí tenemos el fondo oscuro. Elegí esta imagen y agrego el mismo modo de fusión. Se puede ver cómo esa mezcla con el fondo. No estaba usando ninguna opacidad aquí. Estaba usando sólo esta mezcla más se puede ver cómo de una manera diferente que se mezcló con el fondo. Después de mezclar esa imagen, podemos reducir la opacidad. Puedes tener según sea necesario. De esta manera. Puedes usar la opacidad así como esta opción de superposición para hacer todo tipo de trabajos de imagen donde quiera que ocurrieras. Este modo de fusión puede usar, especialmente si estás haciendo un diseño gráfico funciona cuando estás haciendo una composición de imagen de fondo, definitivamente grabas esta opción que se llama modo de fusión. 17. 16 capas de fusión: En esta lección, vamos a ver cómo fusionar múltiples capas como una sola capa usando Adobe Photoshop. Tenemos imagen JPEG tendrá sólo una capa cuando estemos abiertos imagen particular. Veamos. Tenemos dos formas de perderse todas esas cosas. Podemos utilizar las teclas de acceso directo y podemos utilizar los controles del sistema. Veamos por 1. Lo primero que vamos a ver que se llama imagen aplanada. Si vas a hacer una impresión o si vamos a compartir este diseño en particular en redes sociales. Son, vas a compartir a través del correo electrónico en forma de una sola capa. Se puede utilizar una opción más importante que es imagen aplanada. Ahora puedes ver cuántas capas tenemos. Tenemos aquí, tenemos cinco capas, y tenemos una imagen BG, que es seis. Después de eso tenemos cuatro capas más. Así que totalmente tenemos diez capas. Después de estas diez capas. Ahora vengo a este minnow capas. En el menú de capas, tengo la opción aquí se puede ver en la imagen aplanada inferior. Para ayudar a subir esta imagen aplanada, puedo hacer coincidir todas esas capas en un solo clic. Voy a hacer click aquí y deberías mirar esta paleta de capas. Acabo de hacer clic. Se puede ver que todas esas capas se fusionan. Y esta es una sola imagen en capas. Ahora, antes de ir a hacer esto, debes saber, no deberías recuperar todas esas cosas cuando guardas el documento antes de la venta el documento presiono Control Z Me dieron a ti tenías que salvarnos este documento. Y en esa copia sólo tienes que hacer esta función que es imagen de búho aplanado. Elijo este menú Capas. Ahí tienes que está aplanado todas las imágenes. Tenemos esta opción sólo para esta paleta Capas. Podemos ver cómo la apariencia, yo elijo eso otra vez. Y se puede ver que sólo tenemos una capa. A esto se le llama imagen aplanada. Y tenemos con esta prensa de Adobe Photoshop Control Z. ahora, si tienes la situación como quiero fusionar capas, pero no quiero fusionar todas esas capas. Quiero fusionar capas propiedad de una. Si tienes ese tipo de situación, puedo usar diferentes opciones. Por ejemplo, elijo esta capa cuatro. Se puede ver tenemos imagen para la cual es el nombre de la capa. Y quiero fusionar esta imagen para el fondo, que es la imagen tres. Ahora elijo esta imagen para venir a este menú de Capas. Y aquí tienes la opción que se fusiona hacia abajo. Si eliges esta fusión hacia abajo, puedes ver las teclas de acceso directo Control E. Elegí esta fusión, no lo hagas. Puede hacer coincidir la capa seleccionada con debajo de una capa, no con las otras capas. Debajo de una capa. Voy a elegir esta capa para. Ahora, voy a elegir esta capa y elijo esta fusionada hacia abajo. Veamos. Aquí solo tenemos dos capas. Cuando hago invisible esta capa, capaz de decir que me fusionaron ambas capas la misma manera que queremos fusionar esta capa con la capa inferior. Voy a usar una tecla de atajo ahora, presiona Control E. Puedes ver que estaba fusionado. Nuevamente. Voy a presionar Control. Fui fusionado en todas esas cuatro imágenes en una sola capa. Si bien no es necesario, si no quieres fusionar todas esas capas. Pero si tienes una situación, vas a igualar varias capas o todas esas capas, puedes usar esta opción, fusionar capas. Hemos visto la imagen aplanada. Solo opción fusionará todas esas capas visibles en este Photoshop. Y nos vemos en el segundo que se llama fusionado. Ahora tercero, tenemos una opción más. Se puede ver eso, que es fusionar visible. Cuando estás haciendo un trabajo de diseño gráfico, quizá sepas que invisible esas capas, lo que no vamos a usar. Por ejemplo, voy a ocultar estas capas. Y como no voy a usar, si quieres sólo conocer todas esas capas visibles, no quieres hacer las capas invisibles porque eso era no deseado para el diseño. Podemos usar esta opción la cual es visible en C. Voy a pasar este mensaje visible. No se fusionan capas visibles. Y se puede ver sólo estas dos capas, esas capas invisibles no son digitales. Si desea fusionarlo y utilizar esta opción solo para capas visibles. Presiono de nuevo Control Z. Puedes acceder a la misma opción desde esta capa, así como al hacer clic derecho sobre cualquier capa, tienes esas opciones aquí puedes ver la parte inferior. Se puede ver que nos hemos fusionado, hecho imagen visible y aplanada de acuerdo a su necesidad. Puedes usar qué opción deseas. Ahora, quiero mantener esto como una sola capa. Voy a elegir el menú Capa y elegir imagen aplanada. Cuando elijo imagen aplanada, me muestra pocas capas están ocultas. Y hoy quiero descartar las capas ocultas. Sí. No quiero esas capas. Eso era yo era invisible a esas capas. Yo elijo. De acuerdo, entonces se puede ver que tenemos una imagen de una sola capa. Hemos convertido eso usando una opción de imagen aplanada. De esta manera, puede fusionar múltiples capas utilizando la paleta de capas de Adobe Photoshop. 18. 17 efectos de capa insulares: Los efectos de capa son unos estilos únicos que tenemos con Adobe Photoshop. Con la ayuda de esta capa de externamente, vamos a poner en cola todos los efectos especiales para otras capas. Tenemos diferentes capas. Para añadir efectos especiales sobre las esquinas para las capas, podemos utilizar estos efectos. También utilizamos estos efectos para agregar los efectos de texto así como cómo agregar el brillo como menos fuera del objeto. Utilizando estas opciones, podemos construir un trabajo de diseño gráfico fuerte con el fin de ser photoshopped. Además, tenemos pocas opciones más como cómo tenemos una sombra interior. Es una de las mejores opciones que tenemos con los estilos de capa. Usando esta sombra interior, podemos crear más diseños de sombras y tenemos emperadores prevalentes, la ayuda de estos amortiguadores prevalentes, podemos crear un relieve 3D textos como apariencia, que también en forma de diseños duros así como suaves. Con la ayuda de todas esas burbujas y amortiguadores y esas iniciativas podemos construir un diseño contextual fuerte. Y por último, tenemos una superposición de color así como Superposición de Gradient. También tenemos un Pattern Overlay, dos o más efectos diferentes para los fondos usando estos efectos de capa de Adobe Photoshop. Entonces tenemos todas esas cosas en capa de X. Veamos todas esas cosas en Photoshop. 19. 18 pinceles: En esta lección, vamos a ver cómo usar el trazo Estilo de capa en Adobe Photoshop. Primero voy a abrir en imagen. Elija Archivo y Abrir. Voy a elegir esta imagen. Aquí. Voy a colocar en más imagen. Acuda al expediente. Elijo Abrir. Voy a elegir esta imagen de leche. Ahora queremos mover esta imagen a este layout. Acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver que seleccionaré Mover herramienta. Para acceder a la herramienta suave, puede utilizar un atajo que es V. Hago clic y arrastre este objeto en particular. Y voy a soltarme aquí. Se puede ver esta imagen tiene gran tamaño de archivo. He jugado a transformarse. Reducir la dimensión. Sabemos usar esta transformación de imagen. Aquí voy a dar a conocer una prensa Entrar, presione Control 0. Ahora se puede ver tenemos dos imágenes en este mismo documento. Cierra el documento. Aquí. Quiero algún área definida para esta imagen de marca. Para agregar que voy a añadir un trazo. Para añadir trazo sobre la imagen. Primero deberías venir a esta paleta de capas. Aquí tuve que elegir la imagen particular. Después de eso, tenemos dos formas de agregar estos estilos de capa. Esos estilos de capa también se llaman Opciones de fusión. Para abrir estas opciones de fusión o Estilo de capa. No puedo acertadamente repasar la capa particular. Haga clic con el botón derecho sobre la capa particular. Aquí al principio se puede ver que tenemos opciones de mezcla. Pero la ayuda de estas opciones de flexión, se puede agregar trazo para este objeto en particular. Tenemos otra forma que es que puedo elegir esa capa. Ahora vengo a estas capas. El área de fondo. Aquí tenemos muchas opciones. En esto. Voy a elegir estos efectos. En efectos se puede ver que todas estas son opciones de fusión. Voy a elegir el trazo. Hay una diferencia entre elegir en este menú Capas y elegir entre opciones de mezcla. Al elegir entre estos efectos de capas, puede habilitar directamente el estilo particular. Se puede acceder a todos esos valores. Pero si eliges Opciones de Fusión, solo hago clic aquí. Las opciones de mezcla son Vengo a este lugar y hacen clic derecho aquí. Y voy a elegir Opciones de Fusión. Se puede ver en este momento estamos en modo común con solo opciones de mezcla, no en trazo individual. Aquí tenemos unos modos de fusión diferentes. Se puede ver que tenemos un modo de fusión general en normal. Tienen aquí la opacidad misma. Puedes ajustar todos esos valores. Podemos hacer los valores del modo de fusión aquí. Puedo volver a ajustar la opacidad. Puedes ajustar los canales rojos, verdes, azules. Nuevamente. Muestra esas opciones de eliminatorias. Cómo queremos. Aquí mismo, podemos establecer todas esas Opciones de Mezcla. Si te gusta. Se puede ver que puedo mezclarme con el fondo, puedo quitar los colores claros y oscuros. Ya ves. Veremos cómo editar esas imágenes sin el fondo. Usaremos la forma profesional, pero aquí tenemos la opción de fusión. Tenemos diferentes formas de mezclar la imagen con un fondo. Aquí. Por defecto tenemos gris. Cuando eliges rojo, solo puedes mezclar el color rojo. Se puede quitar sólo rojo. Se puede ver que cómo funciona. Y de nuevo, elige un verde solo. Y puedes elegir un azul solo. Depende de ti en función de tus necesidades. Puedes elegir cuál quieres. Estas son las opciones de fusión que tenemos con este Adobe Photoshop. Aquí voy a elegir el estilo de capa, que es un trazo. Aquí puedes ver tenemos el trazo cuando acabas de habilitar este nodo opción de Trazo particular, puedes ver que conseguimos el resultado aquí. Pero aún así, solo se pueden ver opciones de mezcla como él pone aquí. Si quieres acceder a esos atributos de trazo, ¿cómo hacer click sobre el texto? Acabo de hacer clic sobre el texto. Ahora podemos ver, puedo acceder a todos esos estilos de los detalles de trazo. Aquí voy a establecer todos esos parámetros. Puedo establecer el tamaño. Puedo ver. Puedo establecer el tamaño del trazo. Cuando aumente el derrame cerebral. Nuevamente, capaz de ver el trazo estaba presente dentro de la imagen. Pero quiero el trazo fuera de la imagen. Para ello, solo reduzca el tamaño del trazo. Aquí puedes ver que tenemos el atributo position. Tenía tres opciones aquí. En el interior es una predeterminada. Y tenemos afuera, por lo que irá al trazo en el exterior. Por último, tenemos centro, tendremos el trazo en medio de la imagen. Al aumentar el tamaño, aumentará la dimensión de trazo tanto en el interior como en el exterior. Ahora voy a elegir afuera. Un pequeño trazo que es suficiente. Se puede ver cómo, de nuevo, agregar los valores usando el teclado. Además, me agregaron el valor cinco. Aquí tengo el modo de mezcla. Todos y cada estilo de capa tiene su propio modo de fusión. Cuando lo necesites, puedes usarlo. De lo contrario, solo puedes ignorarlo. Tenemos opacidad para eso. Podemos ver que no tenemos el valor de trazo aquí. Tenemos sólo el 5%. Si lo desea, puede aumentar esa vista de sobreimpresión. Entonces si quieres, ya sabes, podemos habilitar esto cuando reduzca la opacidad, puedes ver cómo teníamos la vista. Pero si un deshabilitado esta sobreimpresión, se puede ver la diferencia. Ojalá podamos ver la diferencia. Ligera cantidad de diferencia por ahí. Mostraré esos videos en los próximos estilos. Esto es opacidad. Aquí tenemos el tipo de archivo, solo coloreamos, degradado y patrón. Si quieres un color sólido por defecto tienes el color. También puedes cambiar el color. ¿ Qué necesitas? Se puede ver que en lugar de tener un color sólido, si necesitas un color degradado, puede elegir esta opción y puedes elegir gradiente. Ya se puede ver tenemos el gradiente ahora, cuando eligió gradiente aquí podemos ver tenemos muchas más opciones. Contamos con editor de degradados. Puedes editar y puedes escoger los gradientes preestablecidos. Después de eso, tenemos opción inversa. Entonces, si quisieras revertir el gradiente, puedes revertirlo. Contamos con el estilo degradado con el que es el diamante reflector de ángulo lineal. Entonces tenemos todos esos subgradientes de estilo aquí. Después de este estilo degradado tenemos ángulo. Se puede ver que tenemos el gradiente en una dirección diferente. Si queremos cambiar el ángulo, podemos cambiar la ayuda hasta esta opción que es ángulo. Puede hacer clic y rastrear manualmente de acuerdo a sus necesidades. ¿ Vas a introducir los valores con un teclado? Aquí puedes ver tenemos una opción más la cual es el elemento reset. Si quieres reservar que todo cualquiera pueda usar esta opción que es restablecer la alineación. Tenemos la escala para hacer el escalado del degradado, no un objeto, es un degradado. Por último, si te sientes bien, esto está bien. Podemos elegir bien? De lo contrario, si desea restablecer todos esos ajustes, puede hacer clic aquí, se establece en predeterminado. Ahora, voy a elegir este degradado en color. Voy a elegir un blanco. Esto es lo que necesito. Voy a aumentar el tamaño del trazo en que se pueda ver mucho más espacio en su interior. Para que pueda elegir la posición en el interior en lugar de tener afuera. Ahora voy a tener más valor aquí. El valor a 20, elige, ¿de acuerdo? Ahora se puede ver si voy a usar esta imagen en particular para mi mayor tenencia de hielo. Este trazo será el perfecto que le dará un equilibrio a la imagen así como al fondo. Cuando recursas, puedes usar este estilo de capa, que se llama trazo en Adobe Photoshop. 20. 19 brillo interior y brillo externo.: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar los dos estilos de capa. El primero es Inner Glow, y el segundo es Outer Glow. Veamos cómo usar esto aquí. Se puede ver que este no es archivo de lección. Aquí tengo el texto que es naturaleza. Tendremos una vista detallada sobre cómo usar textos, agua, o los atributos de texto que tenemos con Adobe Photoshop en las próximas lecciones. Aquí vamos a usar Inner Glow y pegamento exterior. Mi paleta de capas, se puede ver que tenía dos capas. Tengo una capa de texto, que es naturaleza. Y segundo, tenemos una capa de fondo. Voy a elegir esta capa de texto. Yo acertadamente voy por ahí. Y aquí voy a elegir esta Opciones de Mezcla. Se puede ver que tenemos muchas opciones. En esto tengo dos opciones importantes, que es Inner Glow y pegamento exterior. Echemos un vistazo primero a Inner Glow. Elijo Inner Glow. Después de elegir este resplandor interior, puedes ver que tenemos las opciones aquí para el Inner Glow, y tenemos la vista previa aquí. Si no quieres ver la vista previa para cualquier estilo, solo puedes desactivar aquí. Se puede ver que tenemos Preview enable and disable option. Aquí también tendrás la vista previa sobre el estilo particular. Ahora, al principio, después de elegir este resplandor interior, llego a estas propiedades de resplandor interior. Aquí, voy a elegir este modo de mezcla a la normalidad. Esto es lo primero que tienes que hacer. Entonces sólo tú podrás entender cuáles son todos los cambios que vamos a crear y cómo se refleja en esta vista previa. Después de cambiar este modo de mezcla a la normalidad, ya que tengo el mismo texto de color, voy a elegir el resplandor interior con un color diferente. Aquí tengo el color resplandor interior. Se puede ver que tenemos color sólido así como degradado. Ahora puedes ver que hemos seleccionado este color sólido. Doy clic aquí. Voy a elegir qué resplandor quiero ver este resplandor elijo, ¿de acuerdo? Y aquí tengo pequeño trazo como apariencia, tiene pequeña cantidad de brillo. Ahora voy a aumentar la opacidad. Se puede ver que no se ve mejor. Si aumento el valor. Se puede ver de una mejor manera, elijo esta opción de ruido. Aumento el valor del ruido. Cuando aumentes el ruido, mientras se pueden ver los pequeños ruidos allí, voy a aumentar el valor de zoom del documento. Para aumentar el valor de zoom del documento, sabemos usar Control más presiono la barra espaciadora, hago clic y arrastro. Se puede ver cómo ese particular resplandor interior de Reno. Ahora quiero cambiar ese color en más oscuro. Eso más tarde. Puedo ver eso en más adelante. Ahora podemos ver cómo tenemos un derrame cerebral. Desde que me agregaron ruido, tenemos esta apariencia. Si no tengo el ruido, se puede ver cómo se ve. Después de esta estructura. Tengo elementos. Elementos. Se puede ver que teníamos dos opciones importantes que acabamos de tomar. Y tamaño. Me aumentaron el tamaño. Para aumentar el tamaño, puedes ver cómo tenemos el Inner Glow aquí. Se puede ver que fui seleccionado el verde duro. El verde oscuro muestra cómo funciona, este Inner Glow. Cuando elija un ligero verde. Se puede ver cómo se ve. Aquí. Voy a tener el mismo verde oscuro para explicar todas esas cosas. También puedes usar degradado si lo deseas. Pero voy a usar sólo este verde sólido. Después de este color verde sólido. Yo vengo a estos elementos, elementos que pueden poder verlo tiene tamaño. Sabemos usar eso, y tenemos ahogo. La ayuda de esta broma. Puedes establecer cómo quieres que el out-group particular bajo en ese objeto en particular donde quieres ahogarte. Puedes verlo donde quieras mostrar ese particular Resplandor Exterior. Después de esos valores, tenemos aquí la técnica. Contamos con dos técnicas, software y preciso. Aquí puedes ver bordes de software. Si necesita una apariencia precisa, puede elegir precisa. Cuando eliges preciso, puedes ver la forma precisa aquí y reduce el tamaño. Se puede ver que tenemos turno preciso. De esta manera, puede elegir cualquiera de los shopper, precisos en esta técnica de elementos en particular. Después de elegir este software, volví a aumentar el tamaño. Después de estos elementos, llego a esta cualidad. La calidad tiene opción sin importancia que es contador. Este contador está disponible para todos esos estilos. Lo que vamos a utilizar Photoshop. Acabo de hacer clic en esta flecha en particular. Se puede ver cuántos contextos diferentes celdas tenemos cuando elijo cualquiera Canto style, puedes ver cuáles son todos los cambios que tenemos aquí. Han dado algunos valores preestablecidos. Si lo desea, puede utilizar esos diferentes valores. Esta es una predeterminada. Y si quiero simplemente manualmente esos valores, el gráfico, puedo llegar a este lugar. Puedo hacer click aquí. Y tienes el gráfico aquí. Puedes ajustarlo aquí. A ver cómo estaba golpeando. Ajusta el editor de contorno superior. Se puede ver que tenemos presets. Puedes elegir cuál quieres, como cono lineal. Todas esas cosas. Este es uno por defecto, lineal. Por último, voy a elegir OK aquí en este editor de contenido, se puede establecer el rango del valor aquí, valor digital también. Después de configurar todos esos Inner Glow, elijo. ¿ De acuerdo? Ahora puedes ver que tenemos el resplandor por dentro. El color verde es el resplandor no es un color de peso? Hemos utilizado este verde para añadir brillo interior para este texto naturaleza. De nuevo, vengo a esta paleta de capas. Esta paleta de capas, se puede ver las capas agregadas estilo de capa, cómo estas opciones, si desea deshabilitar un estilo de capa particular, puede utilizar esta opción para visible, invisible para la opción particular. Si queremos ocultar todos los nuestra capa hacia arriba de la sola capa, se puede llegar a este lugar que es afecta. Esto tendrá lista de capas aquí. Por lo que hemos acostumbrado a hacer clic en este ícono en particular para hacer invisible toda esa ética. Así es como usamos estas paleta de capas. Ahora hago doble clic sobre los textos, ese efecto particular. Entonces puedes acceder a ningún estilo de capa aquí. Queremos reducir el tamaño. Yo elijo, OK. De esta manera, puedes aplicar este resplandor interior usando Adobe Photoshop. Ahora te voy a mostrar cómo usar Outer Glow en estos estilos de capa de Adobe Photoshop. Para agregar este resplandor exterior, elijo la misma capa. Ahora llegamos a los efectos de capa. Yo elijo, elijo este resplandor exterior. Se puede ver en la parte inferior, ya sabes, tienes este resplandor exterior a Salter resplandor. Después de elegir este resplandor exterior, tienes en casi la misma opción lo que tenemos con este Inner Glow. Tenemos el modo de mezcla. Yo convierto eso en normal. Quiero mantener el Topacio en un 100%. Entonces sólo puedo ver cuáles son los cambios que tenemos aquí. Zoom esta área. Para hacer zoom esta área, o cualquier área en particular. Puede utilizar la herramienta de zoom en Adobe Photoshop. Para acceder a la herramienta Zoom, podemos utilizar los atajos fáciles con la ayuda de la z y capaces de acceder a la herramienta Zoom particular. Aquí puedes ver qué tipo de brillos exteriores, pequeños colores de peso. dinero aumenta el tamaño en estos elementos. Podemos ver cómo presionamos Control menos. Ya que tuve que mostrar la diferencia entre el resplandor exterior en la superficie, cambié el color azul exterior por amarillo. Ahora podemos ver la diferencia donde tenemos el resplandor exterior. En este resplandor exterior, puedo ajustar la opacidad de nuevo, sumar el ruido. Se puede ver cómo habríamos agregado el ruido? Podemos dividir el valor aquí. La semana pasada. Tenemos una calidad aquí. Tenemos diferentes cualidades ya que teníamos Outer Glow así como el resplandor interior. Puedes elegir cuál. Nuevamente establece el rango. Podemos establecer el valor. Se puede dividir las zonas de hielo, y puede elegir, digamos, el software o preciso. Sabemos cuál es el tamaño. Puedes elegir lo que quieras. Si desea agregar el color degradado para el resplandor exterior, puede elegir Gradiente a. Después de sumar todos esos valores elijo. ¿ De acuerdo? Y aquí presiono Control 0. Se puede ver este texto sólo tiene el color blanco, pero hemos añadido el color verde oscuro como el Resplandor Interior, esos resplandor externo de dirección local. De esta manera, puedes usar esos resplandor interior y brillo exterior dondequiera que grabes en Adobe Photoshop. 21. 20 sombra interior: En esto no, vamos a ver qué es sombra interior. Cómo usar sombra interna en Adobe Photoshop. Déjame mostrarte el ejemplo. En esta imagen, se puede ver que tenemos luz encendida por fuera. Cuando la luz para nosotros procesa a través de esas áreas de apertura, podemos ver la sombra de esos marcos. Después de los marcos tenemos la pared así como el área del techo también. Todas esas sombras fuera del marco y las áreas de techo se colocaron dentro de la hormonalmente, se puede ver tenemos sombras esos marcos y el techo de la casa en particular y el muro estaba presente dentro de la casa solamente. Este tipo de sombras se llaman sombras internas. En Photoshop, puedes crear este tipo de sombras usando Estilos de Capa. Yo te muestro cómo crear esos mosaicos en Adobe Photoshop. Voy a abrir Photoshop. Aquí tengo dos capas. Tengo capa uno y tengo antecedentes. Ahora voy a aplicar esta sombra interior para la capa uno. Con razón repaso la capa y voy a elegir esta opción, opciones de construcción. Aquí. Voy a elegir sombra interior. Elijo la sombra interior que puedas ver. Puedo aplicar el valor de opacidad. Puedo comprobar la distancia. Cuando dijo la distancia, se puede ver que fui creado una sombra para el objeto, pero la sombra estaba presente dentro del objeto. Podemos ver que esa es la belleza de esta sombra interior. Puedo aumentar y disminuir la opacidad. Como recuerdo. Puedo comprobar el valor de estrangular y puedo establecer el tamaño de la sombra particular. Puedo elegir todos esos valores de contorno. Cómo necesito la sombra interior, que es la sombra estaba presente dentro del objeto, no el exterior. Puede establecer el valor de ruido si lo necesita. Se puede ver que tenemos muchos ruidos aquí. Haz eso en un 0. Si quieres este tipo de sombra dentro del objeto, puedes usar esta opción Estilos de Capa de Sombra Inner no tendríamos opción aquí cuál es ángulo. Entonces la mayoría de las celdas de capa tienen esta opción que es ángulo. Esto crea la apariencia, la ilusión donde se tiene el sol en este diseño particular en este mismo estilo de capa no vendrá una opción aquí se puede ver que Use Global Light. Cuando se habilitó esta opción. Si usas algunos otros estilos de capa y en todos esos Estilos de Capa en este documento, tendrás el mismo tipo de iluminación. Aquí. Tenemos la sombra interior como esta. Y si estaba acostumbrado a otra forma y tengo una sombra interior para usar el mismo tipo de iluminación aquí así como en el mismo objeto. Pero si quieres mantener unas iluminaciones diferentes para cada capa, cada estilo de capa, puedes desactivar esta que es Usar Luz Global. Ahora puedes ajustar. Puedes establecer cómo quieres. Puedes establecer la distancia, solo puedes decidir. Puedes establecer todas esas cosas, la ayuda de estas dos opciones. Es decir, el uso de esta luz global, Use Global Light en Adobe Photoshop. Y puedes establecer diferentes ángulos aquí. Por lo que de esta manera, se puede utilizar estas sombras internas con el fin de ser Photoshop. 22. 21 Sombra gota: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar sombra en Adobe Photoshop. Vamos a agregar cómo es efectivo para las imágenes u otros objetos. Veamos. Primero voy a elegir el estilo de capa que me seleccionaron esta imagen. Vamos a elegir el estilo de capa. Aquí voy a elegir opción que es de sombra. Sombra. Como cada sombra y brilla tiene sus propias propiedades, esta trampa también debería tener propiedades propias. Contamos con categorías de estructura y calidad. En primer lugar, elijo esta estructura. Aquí tengo modo de mezcla en ojo normal y voy a aumentar el valor de opacidad. Después de eso, vengo a este lugar. Estos son los días importantes que aumente la distancia, aumenta la resistencia. Podemos ver que tenemos una sombra aquí. No entraré a cambiar el ángulo. Entonces cuando agrego cualquier forma, cualquier imagen en particular, puedo añadir sombra para eso. Este es el estilo de capa particular más utilizado en el mundo. Utilizamos estructurado de la mayoría de las imágenes. Voy a reducir la opacidad aquí. Se puede ver lo bonitos que tenemos aquí la sombra. Podemos establecer la distancia donde quieras. El sombreado puede difundir el valor a medida que usted precisa. Tenemos el tamaño. Se puede ver cómo tenemos la talla. Tenemos aquí la sombra suave, y también teníamos capacidad. Sabemos que tenemos un modo de fusión. Quieres cambiar el color de sombra particular que puedes cambiar aquí. Detendré la lluvia. Usaremos sólo el negro y vamos a reducir la opacidad también. Pero ocasionalmente cambiaremos el color como traqueidas. Aquí voy a elegir este negro. Ir a cambiar el DigitalRead, puede ver cómo se ve. Es una especie de efecto de iluminación que tenemos con este objeto en particular, pero solo hemos utilizado la sombra. Cuando tengas el falso techo tendrá diferentes tipos de apariencias de iluminación. Podemos crear ese tipo de apariencias también con la ayuda de esta sombra. Y voy a mostrar, ya sabes, diferentes colores, sombras aquí. Puedes establecer qué color necesitas para una sombra. La mayor parte de la lluvia vamos a usar sólo negro. Puedes establecer todas esas propiedades para la sombra. Aquí también tienes la calidad, tenemos un contador valores. Puedes establecer diferentes estilos de sombra como eres preciso. Como te dije, este valor de contorno de la categoría de calidad estaba disponible para casi todos esos Estilos de Capa aceptan o no a. El sombreado que tenemos con Adobe Photoshop. Este es el estilo de capa particular más utilizado en Adobe Photoshop. 23. 22 bisel y Bevel: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar biselado y capa MPS de X usando Adobe Photoshop. Vamos a utilizar este expediente para enseñar esto. Déjame mostrarte. Aquí tenemos dos capas. Se puede ver que tenemos una capa de fondo, que es la capa 0. Aquí tenemos el juul, Los brazaletes. Esas cosas están compuestas de oro. En la parte superior se puede ver tenemos un modelado, riquezas, oro. Es una capa de texto. Ahora voy a usar este bisel en capa Airbus de x-bar, este texto. Pantallas de zoom. Presiono Control más acabo de hacer clic en mi, ya sabes, solo tienes que mantener presionada mi barra espaciadora en el teclado. Yo hago clic y arrastre. Se puede ver cómo tenemos este texto oro. Aquí. Voy a usar este efecto que es Bisel y Emboss. Ahora elijo esta paleta de capas y capas. Vengo a los efectos de capa. Aquí voy a elegir. Los dos primeros son impulso berlante. Te muestra adverso aplicado. Este efecto particular se aplicó. Podemos ver que no tenemos rincones con las pequeñas sombras. Si deshabilito esto, se puede ver lo que no está ahí. Diré habilitada que otra vez. Y tienes todos esos futuros de burbujas y amortiguadores aquí. En esta burbuja y énfasis características. Podemos ver que tenemos diferentes categorías. Aquí tenemos la estructura, vertimiento, y tenemos el modo Resaltar y el modo de sombra. Veamos todos y todo. Voy a elegir el estilo. Se puede ver que tenemos cinco estilos aquí. Tenemos nivel externo, impulso biselado interno por debajo del trazo. Todos esos embriones tienen excelente. Voy a elegir en este es el predeterminado que tenemos aquí. No, no. ¿Qué es este bisel interior, cómo funciona? Voy a aumentar el tamaño. Cuando aumente el tamaño, se puede ver cómo tenemos este efecto. Se puede ver así es como funcionaba este amortiguador básico de quemadores. Ahora, puede que sepan dónde usamos este efecto. La mayoría de las veces. Formas vectoriales así como el contenido del libro de texto. Si quieres crear una ilusión de lago 3D, o si quieres crear este tipo de efecto gofrado, usaremos esta burbuja vacía porque tenemos tantas variaciones aquí. Déjame mostrarte todos y todo. Cuando aumente el tamaño, se puede ver que puedo aumentar los bordes de la burbuja. Aquí puedes ver dos detalles. Este lado izquierdo, se puede ver que tenemos sombras. Este artículo se establece, para que puedas ver hemos resaltado áreas. ¿ Viste que hemos resaltado áreas aumentarán el tamaño que puedas ver. Ahora, hemos destacado áreas aquí y tenemos sombras aquí. la misma manera aquí tenemos sombras en esta perspicacia. Y aquí hemos destacado áreas ya que tenemos luz en este conjunto de artículos. Tenía que asumir que tenemos una luz aquí. De esta manera podrás actualizar el tamaño de este particular bisel y ánimos puedes elegir en qué dirección requieres una aquí tenemos arriba y abajo dos direcciones. Se mastica. Se puede ver que tengo la luz en el abajo. Hemos sombrío. Se puede ver que en base a la necesidad, puede elegir qué lado desea. Para aumentar el valor. Se puede ver cómo tenemos una mirada. La necesidad. Puedes establecer qué tipo de tamaño necesitas. Ahora lo que voy a hacer es ajustar la profundidad. Aumento el tamaño y voy a ajustar la profundidad aquí. Apenas la profundidad que puedan ver cómo tenemos el corazón. Dice, si tengo menos cantidad de profundidad, tendré bordes blandos. Podemos ver eso. Pero si tengo más profundidad para tener algunos bordes duros, aquí, agrego solo una talla. En función de tus necesidades, puedes elegir qué tipo de profundidad grabas. Aquí tengo lo suficientemente suave. Por defecto tenemos valor 0 para el software. Si necesito, puedo ajustar eso. Se puede ver un aumento que tengo bordes blandos en lugar de tener duros, como se puede ver aquí, tenemos el corazón, justo ahora voy a aumentar aquí. Se puede ver que tenemos bordes blandos. Si quieres ese tipo de bordes blandos, podemos usar esta opción. Puedes usar este tamaño para ajustar el tamaño. La mayor parte del nombre de estos conceptos solo tendrá este tipo de apariencia. Ahora veamos cuáles son las otras opciones que tenemos aquí. En esta misma estructura, tenemos una opción de modo que es técnica. Aquí tenemos tres opciones. Se puede ver que ayudamos a suavizar, intentamos tan duro y suave. Por defecto tendrás suave. Si queremos conocer la apariencia dura sobre este bisel y relieve, puedes elegir esta célula del muslo lastimarla. Se puede ver que lo tenemos duro al igual que la apariencia. Esto es lo que se enfrenta a los vientos en frente. Si necesitamos conocer este tipo de más detallados, la burbuja texturizada y estalló la apariencia dura. Puedes elegir esta elección o lastimar. En el título soft, cuenta con más detalles. Podrás ver eso en función de tus necesidades, puedes elegir cuál quieres en arriba o hacia abajo. Lo primero. Segundo, puedes elegir qué tipo de toma la unidad. Estas son todas las características que tenemos en esta estructura por volumen plus. Ahora vienen al compartir. En esta zona de vertimiento, vamos a gestionar todas esas iluminaciones donde tenemos reflejos y sombras. Tenemos la dirección de la luz. Podemos establecer desde qué dirección necesitamos la luz. La mayor parte del día, solo necesitaremos la luz desde la cima. Aquí puedes ver una cosa más que es que podemos establecer donde necesites más adelante. Estamos con este objeto. La luz en la distancia. Hay otra cosa que podemos sentarnos aquí. Después de ajustar el ángulo de la luz. Yo vengo a esta luz global, sabemos qué es Usar la Luz Global. Si utiliza varios estilos de capa, desea mantener la misma apariencia de iluminación. Podemos habilitar esto por defecto, será un modo habilitado. Pero si quieres cambiar el desplazamiento de todos y cada uno de los estilos de capa, puedes deshabilitar esto. Entonces por defecto será así. Después de eso, tenemos este vaso, este vaso bajo todos esos presets. Sabemos usar esto, acostumbrado a esto en unos estilos de capa anteriores. la misma manera se puede utilizar este CTO de vidrio. Después de vidrio obtuve opciones más importantes. Tenemos modo de resaltado y tenemos modo de sombra. En ese mismo lugar. Tenemos los colores para reflejos y sombras. Tenemos capacidad para resaltar y sombras. como les he dicho aquí, hemos destacado áreas. Aquí podemos ver hemos resaltado áreas, y aquí tenemos sombras. Si desea ajustar los colores y el modo de fusión para los resaltados y sombras particulares. Puede utilizar estas opciones, resaltado del modo de sombra. Aquí voy a usar este modo de resaltado primero. Podemos ver que tenemos el modo de fusión, que es pantalla para empezar a la normalidad. Primero. Ven a esto lo más destacado, elijo este color blanco. Voy a elegir rojo para propósito de aprendizaje. Veamos cómo tenemos esa apariencia. Se puede ver que se leyó sobre todas esas áreas resaltadas. Podemos establecer el color que quieras. Puedes establecer tu baja. Si sientes que quieres añadir más campos de oro. Puedes establecer el verde si quieres. En base a la necesidad, puedes elegir lo que quieras. Aquí estaba para decir, mira aquí. Se puede ver cómo el amarillo en este particular resaltan más. Ahora en este modo de resaltado, puedo ajustar también la opacidad. Puedo sumar un 100% que resalte la luz. Puedo reducir la luz. Podemos ver cómo reduciría la luz. Depende de ti en función de tus necesidades. Vas a hacer eso. Por defecto, tendrás un valor que es de 50 S. Tenemos la apariencia aquí. la misma manera que funcionaba el modo de sombra. Elijo primero el modo sombra a la normalidad. Aumentar la opacidad. Se puede ver lo duro que tenemos la sombra, pero nadie necesita conocer a esta persona Sombra. Usted lo graba, puede ajustar los valores aquí. El mismo bebé cambia el punto culminante, color claro. Aquí también, puedes cambiar lo que grabes. La mayoría de las veces ocurriremos solo a los colores oscuros aquí. Sólo tengo negro y puedo ajustar la opacidad, las sombras particulares. De esta manera, se puede utilizar esta burbuja e impulso. Todas esas estructuras se desprenden y resaltan el modo de sombra. Después de todas esas cosas, tenemos dos opciones más aquí. Se puede ver que tenemos contorno y textura. Una vez que vengo a este dios A, sabemos usar este contorno. Queremos contorno adicional para este bisel y relieve. Puedes usar esta opción. Si quieres personalizar esto, puedes ir a esta área gráfica, puedes hacer click ahí. Puedes ajustar cómo quieras. Se puede ver tenemos los cambios sobre ese preestreno en particular. Si lo desea, puede agregar más valores de contador. Yo desactivado ahora. De la misma manera. Puedes ajustar el valor del contorno aquí. Se puede ver que el rango, podemos ajustar todos esos rangos. Ahora después de esto deshabilité que no necesito cada vez que grabo, solo puedo habilitar que eso, ya sabes, los valores anteriores estarán ahí. No quiero decirlo de nuevo. Nadie solo deshabilitó eso. Vengo a esta textura. Textura. Tienes diferentes detalles aquí. Dados unos valores predeterminados. Si lo desea, puede aplicar la textura aquí. Puedes escalar el tamaño de la textura. Podemos establecer. La profundidad de la textura. Podemos establecer IS tomar algún tiempo para saber, aplicar el efecto particular. Se puede ver cómo tenemos la textura sobre la apariencia particular de oro. Puede utilizar cualquier imagen para aplicar la textura. Se puede ver cómo hemos influido en el área de textura. Depende de ti en función de tus necesidades. Sólo puedes habilitar, establecer todos esos valores. Si no lo quieres, simplemente podemos desactivar eso. De esta manera. Podemos usar textura así como bisel contorneado y temperes. Camino volver a esta empresa burbuja de nuevo. Me dijeron esta estructura, tenemos la opción de estilo. Has visto este bisel interior. Mucho más subcategorías aquí. Se puede ver eso. Veamos cuáles son las cosas ahí. Si elijo bisel exterior, puedes ver que tenemos todos esos efectos de bisel. Esas mismas opciones. Pero el bisel en un autobús aparecerá fuera del área temática, no dentro de este objeto. Se puede ver que tuvimos todos esos efectos, pero no en por dentro. Lo tenemos en afuera. Si lo desea, puede elegir ese bisel exterior, elija impulso. Ahora, mira, tenemos las áreas biseladas exteriores, digamos zona bisel interior. Pero no en un 100%. Es casi como del 50 al 60% aquí. Si quieres sumar a este impulso de corte, podemos usar esta opción. Después de eso tenemos por debajo del impulso. Este es otro estilo. Si lo necesitas, puedes usarlo. Por último, tenemos una cosa más que es el derrame cerebral. Si quieres este trazo en relieve, también puedes usarlo depende de ti. Si tienes el trazo que soy sólo, tendrás todos esos futuros. Por defecto, tendrás esta burbuja interna. A medida que ocurra tu. Puedes usar esta opción elijo OK aquí. Eso es Control 0. Entonces así es como puedes usar esta burbuja y diversa en Adobe Photoshop. Puedes usar este bowler y amortiguadores para cualquier objeto, no solo para el texto. Conozco un visual afeita para imágenes también, puedes usar esta opción que es audaz y ambiciosa. 24. 23 superposición de color y superposición de degradado: En esta lección, vamos a ver cómo usar color y la superposición de degradado en Adobe Photoshop. Vamos a usar este archivo como ejemplo. Aquí puedes ver que tenemos diferentes capas. Tenemos una capa de fondo que podemos ver. Y tenemos la imagen. Tenemos el texto. Después del texto, tenemos una forma aquí. Podemos ver que tenemos la forma. Por último, tenemos el título de esta página de revista. Voy a usar la superposición de color primero. No utilice superposición de color rápido. Elijo el tema, el 2s, este en capas, esta forma, la forma del rectángulo de color negro. Cuando vengo a los Estilos de Capa y voy a elegir Superposición de Color. Después de este tiempo, se puede ver que tenemos Superposición de Color. Elijo superposición de color, elijo superposición de color. Se puede ver que tenemos el valor predeterminado aquí, el valor gris, tres opciones aquí para superposición de color, modo de mezcla. Tienes la selección de color y tienes opacidad. Te voy a mostrar cómo usar esta selección de colores. Sabemos cómo usar eso. Y vamos a conseguir el recogedor de color. Y elegiremos qué color si quieres. Consigue el color del fondo, o si tienes el color predeterminado para tu revista, puedes usar ese color. Esta característica se llama Superposición de color. Se puede establecer la opacidad del objeto a medida que graba habilitar para ver tenemos la opacidad de la capa. Recuerde, el color de relleno de la forma particular es completamente diferente. Estará ahí para siempre. No estamos escondiendo ni mostrando o cambiando la opacidad del color de relleno. Adicionalmente estamos agregando este color sobre el objeto. Eso es Superposición de Color. Vuelvo a aumentar el valor. Se puede ver en la persona que tenemos la superposición de color aquí. Puedes usar el Modo de Mezcla. Puedes combinar los colores si te ocurren. Que en este momento en la mayoría de las veces no usamos este modo de mezcla en superposición de color. La ayuda de esta opción en particular, que es la superposición de color. Puedes decirlo, ya sabes qué colores grabas. Esta es una especie de manera fácil de llenar un color dondequiera que el objeto. Porque si querías llenar el objeto en los píxeles aquí para crear la selección, tenía que elegir un color de esta evolucionó esta caja de herramientas. Y hay que llenar el color con la ayuda de teclas de acceso directo o herramienta de cubo de pintura. Pero este es un proceso fácil. Puede elegir cualquier color de esta imagen, y se puede aplicar eso para esta Superposición de Color. Por último, voy a elegir, está bien, así que tenemos el defecto que es superposición de color. Ahora vamos a ver cómo usar la superposición de degradado en Adobe Photoshop. Vamos a utilizar el mismo concepto. Nosotros lo estamos. En lugar de tener el color sólido, vamos a rellenar el color degradado sobre el objeto que se llama Superposición de degradado. Va a elegir el mismo efecto de capa. Simplemente desactiva esa superposición de color. Y después de la cuenta al fondo, elijo efectos de capa. Aquí voy a elegir Superposición de degradado. Cuando elijo Superposición de degradado, tienes los colores predeterminados aquí. Tenemos todos esos ajustes de valor de degradado. Puedes elegir cuál quieres. Se puede elegir algunos conservados. Se puede ver que podemos aplicar eso. Puede establecer. Como director. Quería elegir a los rojos. Aquí tenemos rojos. Eso no está satisfecho. Voy a personalizar ese color. En esta superposición de degradado, elijo este editor editor de degradados. Voy a elegir el color. Lo que fui. Quiero variaciones. Lo que estoy haciendo es solo agregar más color y quitar el azul, el azul anterior. Aquí voy al color oscuro. Aquí. Podemos ver cómo el gradiente aquí. Puedes establecer qué tipo de gradiente requieres. Se puede ver que teníamos la propiedad de estilo aquí. Puede elegir gradiente radial si lo desea, o puede elegir ángulo graduado si lo desea. Depende de ti en base a la necesidad que vamos a elegir qué tipo de gradiente necesitas. Tenemos versión inversa también. Si quieres revertir la apariencia, podemos usar esa opción. Va a usar el mismo color lo que tenemos aquí. Tendremos esta apariencia. Se puede ver podemos llenar cualquier color sobre el objeto como sus registros. Se puede ver que aquí tenemos tantos colores. Puedes llenar lo que quieras. Voy a tener el negro solamente. Si quiero, puedo añadir alguna variación de luz más sobre el negro. Alegría, elige Superposición de degradado. Elijo Gradient Editor aquí, voy a añadir un negro. Aquí. Voy a elegir el rojo. Se puede ver cómo tenemos el rojo. A partir de eso. Voy a elegir los valores oscuros. Quería mantener esta superposición de degradado oscuro en el fondo. De esta manera, puedes usar esta superposición de color y superposición degradado en Adobe Photoshop. 25. 24 superposición de patrones: En esta lección, vamos a ver cómo usar Pattern Overlay en Adobe Photoshop. Este es otro estilo de capa. Quieres algunos patrones sobre el fondo. Puedes usar esta opción que es Superposición de patrones. Déjame mostrarte cómo usar esta superposición de patrón. Aquí tenemos el fondo, tenemos un fondo sólido aquí se puede ver que era invisible la capa y hacer esto indivisible. Tenemos el fondo sólido. Este fondo que muestra. Quiero añadir algo de textura en el fondo. Para agregar la textura, voy a usar esta opción que es Pattern Overlay. Sabemos lo que es patrón significa repetir el mismo tipo de diseño. Vamos a añadir eso en este fondo. Más adelante, elijo esta capa 0, que también es capa de fondo. Vengo a estos efectos de capa. Aquí voy a elegir Pattern Overlay. Elija Superposición de patrones. Se puede ver que tenemos una jugada la superposición de patrón particular y tiene unos valores de color predeterminados así como el fondo del patrón. Se puede ver esta es la imagen que tenemos al fondo. Aquí. Esta es una opción fantástica. Dondequiera que esté creando un fondo, puede volver a utilizar esta opción que es Superposición de patrones. Si no necesitas un fondo sólido, definitivamente puedes ir por esta superposición de patrón. Aquí tengo un modo de mezcla. Te sorprende cada vez que estés utilizando este modo de mezcla de superposición de patrones puedes ver cómo funciona. Esto funciona con los ya sabemos que tenemos el color de fondo. Este modo de mezcla, se mezcla con el mismo color de fondo. Se puede ver cómo tenemos el resultado. Normalmente usaremos el nuevo modo de mezcla y las traqueidas, otra capa, lo que significa la capa de fondo. Aquí tengo los mismos antecedentes. Utilizando este modo sin mezcla. Se puede ver cómo funciona. Al mismo tiempo, puedes ajustar la opacidad del modo de mezcla. Se puede ver lo justo que. Tenemos un suave conocer los antecedentes aquí. Puedes elegir qué estilo necesitas. Para mezclar más. Puedes ajustar la opacidad. Sabemos que tenemos tantas formas que tenemos excesivamente, lo que tiene unos detalles oscuros. Se puede añadir en este formulario. Se pueden añadir esos detalles de luz, como cómo usamos el giro de la luz. Podemos reducir el valor de capacidad particular. Cuando estás ajustando la opacidad y los modos de fusión. Aquí teníamos un patrón. Doy clic en esta flecha. Podemos ver, podemos ver todos esos patrones disponibles en Adobe Photoshop. Diferentes patrones que puedes agregar, cualquiera que requiera. Se puede ver aquí tenemos tres títulos diferentes. Tenemos árboles, pastos, y agua. Puedes elegir qué tipo de estilo ocurra aquí. Puedes ajustar la opacidad. Podemos ajustar el modo de fusión o llegar a tu nombre. Puede ver todos esos botones aquí. Si quieres cargar más patrones, puedes venir a este menú y elegir displays. Aquí podemos ver tenemos opción que se llama append default program. También puedes usar estos patrones de entrada con la ayuda de estos patrones de entrada. Podemos cargar patrones adicionales con esta configuración de patrón particular. Aquí voy a registrar opacidad. Esto funciona para mí. Por este trasfondo. Yo elijo. Yo elijo OK. Puedo subir esto seleccionado un patrón sobre el fondo. Aquí también tengo este ángulo, pero se puede ver cómo tenemos el resultado aquí. Después de este ángulo, tenemos escala. Por defecto, tenemos un patrón en una escala. Podemos aumentar o disminuir la escala. Por defecto tenemos un 100 y podemos reducir si quieres. Puedes aumentar si quieres. Es. Tómate mucho tiempo para el procesamiento. Depende de ti en función de tu necesidad. Puedes usar o no. Esta superposición de patrones funciona. Elige, está bien, puedes ver cómo tenemos esta estructura. Sin superposición, esta superposición de patrón, se puede ver cómo tenemos el fondo. Pero con Pattern Overlay, tenemos esta textura al fondo. Siempre que grabes este tipo de textura en el fondo, el diseño repetido, puedes ir por este estilo de capa de superposición de patrones en Adobe Photoshop. 26. 25 efecto de pintura al óleo: En esta lección, vamos a ver cómo usar este efecto de pintura al óleo en Adobe Photoshop. Este es uno de los ayudantes efectores de pintura, este efecto de pintura. Podemos convertir toda la capa en pintura al óleo. Es una especie de ilusión, pero se ve muy bien. Veamos cómo usar este efecto de pintura al óleo en Adobe Photoshop. Este no es un estilo de capa, pero esta es una especie de estilo que podemos usar en Adobe Photoshop. Esto lo sostuvimos en el menú de un filtro. Puedes utilizar este efecto de pintura al óleo tanto para portarlo como para imágenes de paisaje. Veamos cómo utilizar este particular pendiente para imagen portada. Primero, aquí tengo una imagen de retrato de chica. Voy a usar el efecto de pintura al óleo. Veamos cómo usar este efecto de pintura al óleo. Voy a elegir filtros, menu. En filtros mineral tiene opción que se llama estilizado. Y en estilizado, tengo esta opción que se llama la pintura al óleo. Se puede decir que este es el quinto del océano. Yo elijo esto, pintaré. Cuando elija pintura al óleo aquí tienes la vista previa y si quieres la vista previa aquí, podemos elegir este ícono de vista previa. Aquí también tienes la vista previa. Ahora, aquí tienes muchos parámetros. Yo, Todas esas cosas son parámetros requeridos. Estilización. Con ayuda de esto, puedes agregar qué tipo de estilos necesitas sobre el efecto de pintura. Se puede ver cuando tengo esto en 0, no tenemos ningún trazo de pincel como apariencia. Pero cuando aumentan, puede ver que tenemos pinceladas como apariencia, eso está ahí. Aquí tenemos el valor más limpio, limpio aquí tenemos un valor, pero no parece una pintura, parece una foto. Cuando aumente el valor más limpio, se puede ver que tenemos más limpiándonos entonces. No tenemos ese tipo de sensación. No tenemos una sensación fotográfica, tenemos un campo de pintura. Con base en la necesidad. Puedes aumentar ese valor, como quieras. Esa delgadez puede ver cómo se ve. Después de limpiadores. Tenemos la escala. Podemos escalar el estilo de trazo particular, como lo necesitas. Aquí tenemos el estilo de trazo más grande, y aquí tenemos unos estilos de trazos diminutos. Podemos establecer qué tipo de estilos de trazo necesitas para esta apariencia de pintura digital. Después de eso tenemos detalle de Bristol, por lo que podemos ajustar esos detalles de cerdas como lo requieras. Se puede ver cómo tenemos eso. Ahora. Se puede ver cómo tenemos los desamparados y él estaba aumentando los valores hasta usted en base a la necesidad que podamos utilizar. Aquí tenemos la iluminación. Cuando creas cualquier pintura al óleo, tendrá muchas texturas sobre la pintura. Con base en la dirección de iluminación, tendrá el impacto. Aquí puedes ajustar la apariencia de iluminación. ¿ Cómo necesitarías de eso? Necesitas una sombra así como reflejos. Si no quieres seguir los relámpagos, solo puedes desactivar esto. Pero deberías tener iluminación en la pintura. Entonces solo tendrás pintura realista fallar en esta pintura. Sólo tengo ese valor. Por último, tenemos el brillo. Se puede ver con la ayuda del brillo, puedo aumentar la cantidad de brillo. Puedo cavar esta tarea. Depende de ti de nuevo en función de tus necesidades. Puedes elegir qué tipo de China más necesitas? Vamos a reducir el modo Shayna. Pero aumenté la limpieza de este valor. Se puede ver cómo aparece esta chica en particular, agradable. Esta dilatación también. Sólo escala los valores. Los detalles. Aquí acabo de brillar. Por último, voy a elegir, Ok. Esta es la salida final de este efecto de pintura al óleo en Adobe Photoshop. Voy a presionar F2 más F20. Se puede ver que esta es imagen original que hemos utilizado. Pero después de aplicar esta pintura al óleo, tuve esta apariencia con la ayuda de Adobe Photoshop, este filtro de pintura al óleo con estilo, puedes convertir cualquier imagen en apariencia de pintura i. Veamos cómo funciona en las imágenes del paisaje. Tengo pocas imágenes paisajísticas aquí. Puedo ver eso. Veamos cómo funciona en esas cosas. En primer lugar, voy a elegir esta imagen. Voy a aplicar estos mismos filtros, con estilo y pintaré. Tendrás primero la vista previa. Se puede ver cómo tenemos la vista previa. Aquí tenemos los valores predeterminados. Entonces aquí tenemos la pincelada como apariencias por toda la pintura. Podemos ajustarnos de acuerdo a la necesidad. Por el valor de estilización. Se puede ver que nos hemos limitado en ambos de los valores de mezcla de colores. Reducir más. Se puede ver que tenemos menos cantidad de valores mezclados de color. Pero cuando aumentas un elegante saber puedes tener más apariencias de trazo. Como lo requieras. Puedes usar qué tipo de estilos de trazo, los colores de mezcla que necesitas. Contamos con limpieza. Puedes ajustar esas cosas. Escala el trazo. Y tenemos pequeños detalles. Entonces finalmente, tenemos este valor Shine. Podemos establecer el valor sinusoidal de acuerdo a la necesidad. Después de sumar todos esos, brillar y escalar todo, voy a elegir esto, ¿de acuerdo? Tendremos esta apariencia para el arte. Aquí. Voy a usar lo mismo. Voy a usar pintura al óleo. Pintura al óleo. ¿ Puedes ver cómo se giran esos árboles? Se ve muy bien. Hemos hecho un trabajo de pintura. Puedo establecer los valores aquí. En este paisaje. Tendrás mejores detalles. Parece una pintura. Se puede ver eso. Qué hermoso es. Se elige OK aquí. Esta es la imagen original, pero cuando convirtió eso en pintura al óleo, así es como se ve. Aquí también, voy a pintar efecto. Voy a elegir este filtro, voy a elegir el estilizar. Voy a elegir esto. Yo pinto. Se puede ver los valores predeterminados están ahí. Podemos incrementar el valor de saturación. Sólo puedo parecer fugaz como recuerdo. Podemos simplemente asignar valores para querer aumentar o reducir. Puedo usar eso después de abordar todos esos valores que elijo. ¿ De acuerdo? Ahora se puede ver que tiene una pintura fallar, pero la imagen original se ve así. Esta es la imagen original. Después de añadir esto pinto, tenemos esta apariencia. Con la ayuda de esta apariencia, puedes convertir toda la imagen ya que pintaré apariencia. Esta es la de la mejor opción porque con un solo clic y me refiero a que podemos convertir nuestra imagen en pintura IL usando Adobe Photoshop. 27. 26 herramientas de selección: Photoshop era una herramienta de edición de imágenes. Las herramientas de selección tiene un papel importante en este software. Con la ayuda de estas herramientas de selección, puedes crear unas selecciones simples y podrás editar imágenes utilizando esas simples selecciones. Podemos crear todas esas selecciones con fines de obligación. También contamos con diferentes herramientas de selección como contamos con herramientas de selección de bases de geometría, y además contamos con herramientas de selección a mano alzada. Esas herramientas de selección a mano alzada utilizadas para crear unas selecciones complicadas que ha diferenciado en lugar de tener formas geométricas. Después de esos, las herramientas de selección a mano alzada, tenemos algunas herramientas de selección basadas en color. Con la ayuda de esas herramientas de selección basadas en colores, puede separar el color de fondo del sujeto. Si tienes un color de fondo diferente o el color diferente del sujeto, puedes usar estas opciones y estas herramientas para hacer una selección de color, Herramientas de Selección Rápida y un polígono, un láser adultos. Por lo que esas herramientas son realmente útiles para crear una enorme cantidad de selecciones rápidas. Después de eso, tenemos la herramienta Selección de objetos. Con la ayuda de esas herramientas de selección de objetos, puede seleccionar todo el objeto de la imagen. Ese software en sí mismo puede identificar qué roles, ya sabes, imágenes, partes que tenemos con esos documentos. Entonces tenemos algunas herramientas especiales de selección de correo electrónico. Conocemos las herramientas de selección de imágenes de base de enfoque. Con la ayuda de esas área de enfoque, puedes seleccionar un enfoque mejores imágenes que puedes seleccionar desde el primer plano a fondo así como el fondo hacia la carretera. Veamos cómo utilizar esas herramientas en esta sección. 28. 27 herramienta marquee Rectangular: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar herramientas de selección basadas en geometría en Adobe Photoshop. Tenemos muchas herramientas y todas y cada una de las herramientas tienen su propio futuro. Veamos cómo usar las elecciones empresariales de geometría en Adobe Photoshop. En primer lugar vamos a utilizar el dual, que es herramienta de marquesina rectangular. Para acceder a la herramienta, voy a crear un nuevo documento. Elige Crear. Aquí voy a elegir mis pixeles personalizados o 9201080. Elijo Crear. Aquí puedes ver el lienzo exacto. Lo que necesito. Aquí, voy a colocar todas esas imágenes. Al principio, voy a colocar aquí una imagen. Voy a usar la herramienta que se llama herramienta de marquesina. Aquí tengo un conjunto de herramientas. Estas cuatro verdades se denominan geometría, herramientas de selección de EBS. Se puede ver que tenemos herramienta de marquesina rectangular, Herramienta marquesina elíptica, herramienta de carpa de una sola fila, y herramienta de carpa de columna única. Podemos acceder a estas herramientas con la ayuda del atajo yum. Yum, al principio obtendrás esta herramienta, que es herramienta de marquesina rectangular. Y si quieres seleccionar las sub herramientas, tenemos el mismo atajo, pero hay que presionar la tecla Mayús con la M. Cuando presionas Mayús con ellas. Podemos acceder a todos esos subtotales. No sólo para herramientas de selección, para todas las herramientas, si quieres acceder a las sub herramientas, tienes que usar la tecla Shift D y tienes que usar el atajo. Ahora me accedieron a esta herramienta de marquesina rectangular. Y con la ayuda de esta herramienta de marquesina rectangular, puedes crear una selección rectangular así como una selección cuadrada. Déjame mostrarte cómo hacer eso. En primer lugar, voy a abrir imagen, el Elegir Archivo y Abrir aquí se pueden ver muchas imágenes En esto. Voy a tener el extra grande que pueda revisar. Voy a elegir una imagen. Voy a elegir esta imagen, y elijo abierto. A partir de esta imagen, necesito este buque así como una pequeña cantidad de este fondo. Ahora, quiero seleccionar sólo esa zona. En este lugar. Voy a usar esta herramienta que es herramienta de marquesina rectangular. En realidad, ¿qué es la selección en Photoshop? Permítanme explicarle que cómo funciona. Herramienta Pincel en Photoshop. Normalmente, con la ayuda de pincel, puedes dibujar cualquier cosa que necesites. Tendremos la vista 3D sobre la herramienta Pincel en las próximas lecciones. Elijo esta herramienta de pincel. Aquí puse el color de primer plano en este medio. Ahora acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver que conseguí este color particular sobre la imagen. Presione Control Z para deshacer. Siempre que necesites dar un paso atrás de un lugar a otro, puedes usar esta opción que es deshacer. Para usar Andrew, tenemos el atajo que es Control Z. se puede ver eso. Aquí tenemos esa opción que es deshacer. Cualesquiera que sean las herramientas que se utilicen al perdido, puede utilizar esta opción que es deshacer. Se puede ver que se eliminó. Simplemente no nos quitó el libro de pasos, pero si quería seguir adelante, se puede utilizar el atajo que es rehacer. Tenemos el nombre de la función redo, y estamos utilizando el atajo que es Shift Control y Z plus zipped control Z. puedo volver a avanzar desde el proceso de deshacer. Ahora podemos ver cuando estaba creando alguna obra de arte. Se aplicará sobre todas las áreas. Presione Control Z. ahora lo que estoy haciendo es que estaba creando una selección. Yo uso esta herramienta de marquesina rectangular. Yo creo selección. La forma de crear selección es que acabo de elegir la herramienta. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Se puede ver que tengo la línea punteada que muestra cuál es el área de selección. Y cuando mueven el ratón, puedes ayudar a ver cuál es el ancho y la altura de la selección. Eso se ve realmente hermoso. Ahora, dondequiera que puedas soltar el ratón, voy a listar las millas aquí. Suelto mi mouse y se puede ver que tenemos una selección aquí. Antes de confirmar la selección, solo estás haciendo clic y arrastrando el ratón. Tendrás las hormigas marchantes hacia el fondo derecho. Pero una vez que sueltes el ratón, eso se moverá lentamente a medida que se desencadena. Hemos creado una selección. Entonces, ¿cuál es la diferencia? Ahora elijo la misma herramienta de pincel que voy a aplicar aquí, pero no puedo aplicar. Se puede ver que no puedo jugar afuera. Puedo aplicar sólo las áreas seleccionadas. En Photoshop. Si desea seleccionar alguna área en particular, USE, utilice esta herramienta de selección. Las áreas seleccionadas solo te actúan siempre que estés utilizando algún efecto particular. Por eso tenemos selección en Adobe Photoshop. Presiono Control Z para hacer un paso atrás por uno. De la selección, solo quiero anular la selección. Para anular la selección, podemos tener que ir al menú Seleccionar. Y ahí tienes muchas opciones. Segundo, tienes la opción que se desselecciona. Yo hago clic en eso para hacer esta destrucción, tenemos tecla de atajo, que es Control D. Cuando presionas Control D, puedes poder anular la selección. Ahora voy a elegir la misma herramienta de carpa rectangular. Voy a crear selección como esta. Fue Creador. Quieres copiar esto, La copia este área de contenido. Presiono control C. Ven a esto, mi documento aquí quiero presionar control V. Control de prensa V. Voy a conseguir este particular el seleccionado así como el área copiada aquí. Se puede ver cómo se ve. En paleta de capas. Se puede ver que tenemos una capa de fondo y tenemos otra capa, que es la capa uno. Si desea crear este tipo de selecciones rectangulares, podemos utilizar esta herramienta que es herramienta de marquesina rectangular. Puede usar Control D a la selección D. En el exterior, sólo puede hacer clic. Eso es suficiente. Podemos anular la selección la misma manera cuando se está creando una selección. Después de crear la selección, si quieres mover la selección, puedes entrar. ¿ Recuerda que tienes que usar la misma herramienta usada para esta herramienta de carpa rectangular? Sí, debes estar en la misma herramienta. Entra y haz clic y arrastra. Ahora puedes mover la selección donde quieras. Pero después de que creé la selección, elige la herramienta de movimiento y tratando mover la EM Obtendrás esto mejor. No hagas esto. Por lo que tuvimos que estar en la misma herramienta y se puede mover aquí la selección particular. Si quieres crear una selección cuadrada, podemos presionar el atajo que es la tecla Shift D. Doy clic aquí y arrástrelo. Ahora puedes ver que estaba creando solo selección de rectángulo. Y cuando presiono la tecla Mayús, puedes ver que solo tengo una selección cuadrada, que tiene la misma dimensión para anchura y hater. Si desea crear esta selección cuadrada, puede utilizar esta opción que es Rectangular Marquee Tool ancho de la tecla Mayús. Cuando estás creando una selección, puedes ver que esta sección fue iniciada desde este lugar. Y dondequiera que suelte memos que se va a terminar. Pero si queríamos crear una selección desde el punto central, podemos sostener la clave Alt. Cuando mantén presionado la tecla Alt y haces clic y arrastra para crear selección, puedes ver que no estamos creando lo suficiente desde el punto de esquina. Estás creando desde el centro. Y desde el centro se puede repartir el área de selección. A medida que graba. Estas son las diferentes formas de utilizar esta herramienta de selección. Hemos creado una selección perfecta. Hemos copiado y hemos colocado conocemos esa imagen en este documento en particular. Por lo que de esta manera, se puede utilizar esta herramienta de marquesina rectangular para crear unas selecciones rectangulares con el fin de ser Photoshop. 29. 28 herramienta elíptica de Marquee: En esta lección, vamos a ver cómo usar la herramienta Elíptica Marquesina en Adobe Photoshop. Voy a venir a este lugar. Aquí tengo una herramienta de carpa de rectángulo. En el interior tengo esta herramienta, que es una herramienta de molécula particular. Con la ayuda de esta Herramienta de Marquesina Elíptica, puedes crear una selección de elipse de círculo usando Adobe Photoshop. Antes voy a usar esta Herramienta Elíptica Marquesina. En este año en particular. Se puede ver que tenemos un fondo blanco va a cambiar el color de fondo de acuerdo a esta imagen que voy a elegir. Transformar, voltear transformar. Presiono Control T. Ahora por extern el área inmediata. Después de esto, necesito una apariencia pequeña, un cuello de botella. Quiero un color de fondo. Elijo capa de fondo. Quiero elegir el fondo de esta misma imagen. Queremos acceder a cualquier color particular desde la imagen. Tienes la herramienta separada para eso, que es la herramienta cuentagotas, caja de herramientas. Puedes ver aquí tenemos la herramienta que es la herramienta cuentagotas. Con la ayuda de esta herramienta, muestra que puedes escoger cualquier color de la imagen. Elijo herramienta cuentagotas. En cambio, esta herramienta cuentagotas que puedes ver. Tenemos pocas herramientas más. Yo muy primero uno que es herramienta cuentagotas. Después de elegir el icono de herramienta al área de la imagen, a continuación, haga clic sobre esta área de imagen. Dondequiera que haga clic allí, tendrá un color allí, y ese color será seleccionado en su color de primer plano. Doy clic aquí, se puede ver que tengo el color. Haga clic aquí. Cuando presiono presionado el mouse, se puede ver que me muestra cuál es el selector de nivel anterior, ¿cuál es el color presente que tengo en eso? Puede ver ambas cosas. Si querías seleccionar colores claros, puedes usar esos colores claros y oscuros. Puedes elegir colores oscuros en función de tus necesidades. Puedes elegir qué color deseas. Después de seleccionar este color oscuro. Puedes llenar eso aquí. Voy a presionar Alt backspace. Entonces conseguí ese color aquí. Por lo que de esta manera se puede llenar el color de fondo. Sabemos que ahora elijo esta Herramienta Elíptica Marquesina y vengo a desplazar. Aquí, voy a usar la herramienta Marquesina elíptica. Para usar Herramienta de Marquesina Elíptica. Voy a abrir sobre verdura. Aquí. Vamos a utilizar esas herramientas de selección para leer múltiples verduras. Y vamos a crear un solo collage. Ese es el uso de estas herramientas de selección para realizar cualquier trabajo de edición de imágenes en particular. Aquí voy a usar este concepto. Voy a editar todas esas verduras para que se hincharán. Herramientas de selección de Photoshop, yendo a abrir un digital ahora, el archivo diente abierto. Aquí tenemos muchas verduras. Voy a elegir éste. Nikola. Aquí tengo, se puede ver que tenemos forma de círculo o forma de elipse. Vegetales aquí. En este lugar puedo usar este objeto que es Herramienta Elíptica Marquesina. Sabemos que aquí no podemos usar esta herramienta que es herramienta de marquesina rectangular, vamos a utilizar aquí esta herramienta Marquesina elíptica. Ahora crea selección como esta. Ya lo hemos hecho con anterioridad. Al mismo tiempo. Si queríamos crear una selección desde el centro, puedes mantener pulsada la tecla Alt y hacer clic y arrastrar. Se puede ver, puedo crear una selección aquí. Después de crear la selección. Puedo ver necesito algunos ajustes sobre los bordes. Puedo moverlo, lo sabemos, pero necesito hacer algunos ajustes. Cuando se recupere. Para hacer algunos ajustes, puedes ir por este menú selecto. Aquí tengo la opción que es transformar la selección. Utilizamos el control de transformaciones de Photoshop. Tenemos esta selección de transformación. Podemos utilizar este baile de selección solo para herramientas de selección, no para ninguna otra herramienta o cualquier otro propósito. Aquí hago clic en esta opción transformar selección. Con la ayuda de esta selección de transformación, puedo transformar el área de selección. Sabemos ajustar eso. Si no desea mantener la relación de aspecto, puede presionar la tecla Mayús D y crear la selección exacta que necesita. Hemos creado una selección como esta y pulsamos Enter. Se puede ver después de que me seleccionaron esta área. Aquí tengo algo más de área para crear una selección. Ahora quiero acercar esta área. Para ampliar esta área en Photoshop, puede presionar Control y puede desplazar el ratón. Cuando presionas el control en la boca y desplázate, puedes ver, podemos poder desplazar sobre el movimiento en este Photoshop. Si presiona la tecla Alt y desplázate, puedes acercar y alejar. Se puede ver estaba haciendo zoom en, van a puff tecla Alt. Puedo alejarme con la ayuda de voltaje que solo quería perseguir. Ahora aquí voy a hacer selección. Sabemos que teníamos una selección aquí. Tenemos que sumar más selección con este objeto. Desea agregar más selección con este objeto. Tenemos la opción llamada Agregar a selección para acceder que vengo a esta barra de opciones de herramienta. Se puede ver en la barra Opciones de herramienta, tengo cuatro opciones aquí. Por defecto, tendremos la primera opción, que es Nueva Selección. Tú cada vez que estés creando una selección, tendremos esta nueva opción de selección. Únicamente. Yo explico esto con otra imagen. Abrí esto. Voy a abrir esta foto. Aquí. Voy a usar una selección. Yo creo una selección como esta. Se puede ver que tenemos la selección. Aquí. Voy a crear una selección de nuevo, llamamos la misma selección aquí. Pero si uso el segundo, se puede ver que teníamos la opción que es Agregar a Selección, seleccionar, Agregar a la selección y crear una selección. Puedes ver que puedo unirme a múltiples selecciones aquí para crear una sola selección. Con la ayuda de este Agregar a la selección, podrás crear cualquier selecciones complicadas. Pero debe basarse en geometría. Utilizamos esto Agregar a la selección. Después de la satisfacción, tenemos una opción más la cual es restar a la selección. Si desea eliminar una parte de selección de la selección, puede utilizar esta opción, Restar en selección. Ahora se puede ver cuando creo una selección, puedo poder restar la selección de la imagen. Se puede ver que restan la selección aquí. Por último, tenemos selección de intersección. Entonces si quiero el área de intersección de la selección aquí se puede ver tengo una nueva selección y tuvimos la selección anterior. Se puede ver en el centro, tenemos ambas áreas juntas. Si desea esa área solo, puede utilizar esta selección que se intersecta con la selección. Ahora se puede ver que sólo tenemos esa zona. Tenemos cuatro modos. Por defecto, tendrá esta nueva selección. Pero si lo desea, puede utilizar esas selecciones adicionales También. Ahora voy a usar esas selecciones adicionales. La imagen más cercana aquí, voy a usar cuál, ya sabes que voy a usar Agregar a la selección. Elijo esto Agregar a la selección. Voy a usar lo mismo que Herramienta Elíptica Marquesina. Y acabo de hacer clic y arrastrar. Ahora puedes ver puedo seleccionar múltiples selecciones en función de la necesidad. Voy a crear una selección. Hola, Así que voy a hacer lo mismo. Voy a crear una selección. Por último, hemos creado una selección como lo que acabamos de denotar. Hacer algún final terminando el creador la selección que sabemos qué hacer. Sólo quiero copiar el área de imagen. Para ello presiono el control C se copió el área inmediata. Ahora vengo a este documento trabajo pego aquí con la ayuda de control V. Ahora tenemos ese vegetal anterior en el plato. Vamos a reducir el tamaño de Ms. Para reducir el tamaño de la imagen, voy a añadir transformada. Esta Transformación Libre puedo poder reducir el tamaño de la imagen. Vamos a colocar otras verduras. Por eso estaba reduciendo el tamaño de la verdura. De esta manera, podrás editar cualquier imagen y puedes colocar donde quieras con la ayuda de esta herramienta de marquesina elíptica, puedes crear selección circular así como elipse usando esta elíptica herramienta de marquesina en Adobe Photoshop. 30. 29 herramienta de una sola fila y una sola columna de que se cumpla en la línea de la que se cumpla : En esta lección, vamos a ver cómo usar carpa de una sola fila y la herramienta de carpa de columna única. Tenemos ambas herramientas dentro de este mercado herramientas podemos ver que tenemos una sola fila así como una sola herramienta de Marquesina de Columna. Ocasionalmente utilizaremos ambas herramientas. Déjame mostrarte cómo usar esto. En primer lugar, voy a elegir la herramienta de carpa de una sola fila. Con la ayuda de la herramienta de carpa de una sola fila, puedo seleccionar aquí cualquier fila de la herida de píxeles. Puedo hacer click aquí o aquí. Permítanme mostrarles cómo crear una selección para saber si se seleccionó una sola fila de píxeles o una sola columna o dos columnas. Abramos en más imagen. Elijo Archivo y elijo abrir. Aquí. Voy a elegir la imagen que voy a usar. Esta imagen se estaba abriendo. Podemos ver que tenemos una imagen. Ahora voy a hacer zoom esta imagen. Se puede ver, puedo acercar eso. Se puede decir, sabemos que tenemos las moléculas básicas, que también se llaman píxeles. Entonces la combinación de píxeles crea todo el objeto. Ven a esta zona donde tenemos variación de color. Aquí puedes ver la diferencia de píxeles. Todos y cada cuadrado es un píxel. Fui elegido por esta herramienta de molécula única. Doy clic aquí. Una vez. Doy click aquí, una vez que puedas ver puedo seleccionar toda la fila de principio a fin. Presiono Control 0. Se puede ver esta selección se inició desde este lugar. Y al mismo tiempo podemos ver que hemos seleccionado solo una sola fila de pixeles. Si quieres añadir más selección. Con esto, puedes usar Agregar a la selección. Para Agregar a la selección que tenemos un atajo que es la tecla Shift D. Incluso si estás en esta nueva selección, si presionas en la tecla Shift T, puedes ver que tenemos un cambio en el cursor más. Al pulsar la tecla Mayús, podemos acceder a esta selección absoluta. Iba a quitar la tecla Mayús. Se puede ver que tenemos icono normalizado. Obtendrás la otra estrategia de lanzamiento de selección, entonces podrás obtener la selección normal. Por lo que perseguí la tecla Shift y voy a hacer click aquí. Cuando hago clic ahí se puede ver puedo añadir una fila más de selección. Y voy a presionar de nuevo la tecla Shift , voy a hacer click aquí. De la misma manera se puede añadir más selecciones con la ayuda de la herramienta de carpa de una sola fila. Si quieres menos la selección, lo que significa que queremos restar de la selección. Tenemos el atajo que es tecla Alt. Voy a mantener presionada la tecla Alt. Voy a ver aquí tengo el cambio de cursor, muestra menos, lo que significa que voy a quitar la selección. Doy clic aquí para que pueda eliminar esta selección en particular. Vuelvo a hacer clic aquí. Puedo quitar toda la selección de fila. Doy clic aquí. Por último, solo tenemos una selección fila arriba para que la ayuda de la tecla Shift puedo poder sumar la selección extra saliendo de uno y ellos se hincharán por completo. Puedo quitar la selección, lo que significa que puedo hacer esto. Restar de selección. Se puede ver selector de una sola fila. Ahora voy a anular la selección de esto. Presiono Control D. Después de esto. Ahora voy a hacer una cosa más, que es que voy a usar esta herramienta de carpa de columna única. Elijo herramienta de carpa de columna única. Puede seleccionar una sola columna de píxel de principio a entrar. Voy a hacer click aquí. Se puede ver que he seleccionado una sola columna desde el principio. la misma manera que hemos utilizado Agregar a la selección. Puedo perseguir el barco Tiki como un add selecciones, como quiero. También puedo desde aquí, se puede ver me agregaron más selecciones como esta también. No quieres agregar continuamente con la tecla T ayuda, lo que significa que vamos a restar la selección. Yo estaba restando la sola columna del área seleccionada. Esto es, utilizamos las ambas herramientas. Tenemos una herramienta de carpa de fila única y mercado de una sola columna o veamos cómo usar esto en una página normal. Aquí tengo una página de armadura. Voy a crear una nueva capa. Voy a añadir fila de pixeles. Así que elijo una sola fila y estaba agregando múltiples filas al azar. Se puede ver que tengo todas esas discusiones de habitación individual. Va a tener el color dentro de la selección. Color dentro de la selección. Voy a presionar Alt backspace. Ya que voy a añadir el color de primer plano ahí, podemos ver cómo tenemos la Apariencia. Ahora voy a elegir el fondo y voy a aplicar el color de fondo. Se puede ver cómo tuvimos apariencia. Y de nuevo, estoy eligiendo la capa superior. Voy a elegir la herramienta de carpa de columna única y voy a añadir más selecciones aquí. La mayoría agregando selecciones aleatorias, no selecciones continuas. Entonces lleno el color de primer plano usando Alt Backspace. Se puede ver que tengo una rejilla de diseño. Tengo uso de marketers de una sola fila y de una sola columna. Conseguimos la salida así. Para que puedas utilizar esto para crear un diseño gráfico funciona al mismo tiempo. Puede ser capaz de utilizar esto para crear unas selecciones en Adobe Photoshop. 31. 30 herramienta Lasso: En esta lección, vamos a ver cómo utilizar la herramienta láser para realizar trabajos de edición de imágenes. Láser para enumerar la herramienta de selección aproximada. También utilizamos el término herramienta de selección a mano alzada para esta herramienta láser. Déjame mostrarte cómo usar la herramienta. Voy a abrir una imagen. Aquí. Se puede ver un montón de imágenes. Recuerda, voy a crear una selección aproximada. Voy a usar esta imagen y voy a elegir abierto. Aquí. Aquí no tenemos forma exacta. Se puede ver que tenemos muchas herramientas de mercado. Contamos con herramientas de selección basadas en geometría como rectangular, elíptica singular, una sola columna. Pero aquí no podemos hacer, usaremos esas herramientas. No es fácil usar el Stoltz. Pero aquí voy a usar esta herramienta con solo menor herramienta con la ayuda de esta lección para permitir crear una selección aproximada. Déjame mostrarte primero cómo usar esta herramienta. Selecciono esta herramienta en particular. Ahora vengo a un nuevo documento. Y aquí voy a crear y voy a añadir algún fondo, sólo estaba lleno de un color de fondo aquí. Aquí voy a usar esta herramienta, que es menor herramienta. Doy clic y arrastre, incluso capaz de ver cómo estaba haciendo este trabajo. Todavía no me liberaron la mayoría solo hago clic y arrastre. Y voy a terminar aquí. Dondequiera que suelte más, debes crear automáticamente la selección de principio a fin. Podemos ver que de esta manera se puede crear una selección aproximada. Verás cómo estaba creando esas selecciones. Puede crear una selección aproximada exacta utilizando esta herramienta, que es herramienta láser. Esto también se llama herramienta de selección a mano alzada. Vamos a utilizar esta selección de herramientas aquí. Aquí puedes ver tantas superficies diferentes. Pero solo voy a crear una selección de gota. Acabo de hacer clic aquí. Voy a moverme. Pero ya sabes, solo mantengo mi selección dentro de la imagen, no fuera de la imagen. Aquí. Tenemos un error aquí. Lo corregiré más tarde. Y continuaba con mi selección. Estaba moviendo mi mano en un momento libre. No queremos apresurarnos, pero al mismo tiempo, tengo algún control con mi ratón. Se puede ver cómo me estaba moviendo. No se presume iniciativa T clave o Control. Haga clic y arrastre. Crea una selección. Golpeó fue terminado. Ven a esas zonas. Tuve que sumar en la más selección aquí. Por supuesto que puedo usar Agregar a la selección. Puedo sumar la mayoría de las elecciones con mi selección a mano alzada fue usando la misma herramienta láser. Aquí. No quiero que esta zona reste de selección. Ahora da click afuera y elimino esta selección. Se puede ver que como una vez lo usé con eso. Elegí esto Añadir a la selección. Voy a seleccionar desde aquí barra espaciadora y mover esta área de imagen. Siempre que estés haciendo citas inmediatas mundo, debes tener una vista de zoom. Esto te ayudará a crear unas mejores selecciones. Se va a elegir. Restar Selección. Quiero restar aquí la selección. Aquí también, quiero restar la selección. Hecho eso aquí quiero sumar la selección. Por supuesto que solo tenemos selección. Eso es todo. Quedé satisfecho con la selección. Ahora voy a copiar el área de imagen. Presiono control C. Fui copiado. Acuden a este documento. Voy a pegar aquí. Presiono control V. Ahora aplicamos transformamos. Yo elijo Modal primero, y aplicé transformar aquí voy a reducir el tamaño de la imagen. Se puede ver cómo tenemos esta estructura aquí. Cómo mantener la proporción adecuada para esta imagen. Y presiono Enter. Se puede ver que me redujeron el tamaño de la imagen. En este trabajo de edición de imágenes, nadie puede decir que esto está bien o mal porque aquí solo tenemos una apariencia aproximada en el SRP dice, siempre que necesites este tipo de selección aproximada, tú puede utilizar esta herramienta que es láser para recordar para este tipo de selecciones geométrica, vamos a poder utilizar la herramienta porque va a crear una selección aproximada. Allí nunca tendrás una forma única. Pero aquí se puede ver que tenemos una forma esférica. Tenemos forma circular exacta aquí. No podemos usar esta herramienta en esas ocasiones. Para este objeto en particular, solo puedo usar la herramienta molécula, que es Herramienta de Marquesina Elíptica. Pero aquí no puedo usar esta Herramienta Elíptica Marquesina. Dado que las superficies son completamente diferentes, solo puedo usar esta herramienta de selección a mano alzada, que es menor herramienta. De esta manera, puedes utilizar esta herramienta láser para realizar trabajos de calificación de imágenes en Adobe Photoshop. 32. 31 herramienta poligonal de lasso: En esta lección, vamos a ver cómo utilizar la herramienta poligonal menor en Adobe Photoshop. Esta es otra herramienta de selección frecuente. Déjame mostrarte cómo usar la herramienta. En primer lugar, voy a abrir una imagen, Elegir Archivo, y voy a abrir aquí. Se puede ver que tenemos muchas imágenes. Voy a elegir esta imagen, no esa. Voy a elegir esta imagen de personaje. Voy a elegir abierto. Aquí puedes ver tres zanahorias. Veamos cómo hacer una selección con esto. Voy a elegir la segunda herramienta en esta herramienta de selección a mano alzada, que es herramienta de lasso poligonal. Elijo esta herramienta. Primero. Explicaré cómo funciona esta herramienta. Entonces usaremos la selección aquí. Para explicar la herramienta. Voy a crear un nuevo documento. Algún color aquí. Aquí podemos ir a ver que después de elegir esta herramienta de lasso poligonal, hago click sobre el lugar. Puedes ver que tienes tipo de punto y mueve el ratón. Tengo alguna línea recta como apariencia. Acabo de hacer clic aquí de nuevo y memos. Ahora puedes ver aquí tenemos más puntos. Puedes crear selecciones basadas en polígonos aquí. Tienes que terminar muy duro iniciado. De nuevo, te voy a mostrar, presiono Control D. Acabo de hacer clic, haga clic de nuevo para crear esas líneas rectas. Como recuerdan, podemos crear esas líneas rectas. Por último, vas a hacer clic donde empezó. Cuando vayas al lugar de partida, puedes ver que tenemos un pequeño círculo como apariencia en este más ICANN, lo que indica que vas a terminar la selección. Yo hago clic ahí, se puede ver que puedo convertir ese polígono en selección. Voy a usar esta herramienta para editar imágenes. Veamos cómo usar. Voy a usarlo esta imagen con la herramienta. Se puede ver que tenemos mucha línea estatal como apariencia en esos turnos. Ve a usar esta herramienta. Doy clic aquí. Vengo a este lugar, puedo acercar esta área. Presiono Control más busco mantener la barra espaciadora, mover el área de la imagen. Aquí iba a crear una selección. Si ha hecho algo malo, puede presionar la tecla Eliminar. Puedes empezar con una nueva selección. Yo hago clic aquí primero. Voy a venir a este lugar. Doy clic aquí. Haga clic aquí. Es un polígono, pero puede parecer una elipse. Pero yo estaba agregando múltiples esquinas aquí. Se pueden ver los múltiples sitios. Digámoslo, vengo a este lugar ahora. Y aquí hago clic aquí. Vuelve a hacer clic aquí. Cómo se agrega el punto, que es importante. Si añadimos aquí el punto, será una cosa tonta. Pero lo que estoy haciendo es que estaba agregando esos puntos según el código que le convenga y donde no es tan blanco. Parece perfecto aquí. Y vengo a este lugar. No puedo añadir así reduciendo los puntos aquí. Como se ve aquí. Cuando uses esta herramienta, tendrás la línea recta. Se puede ver que tenemos algunas pérdidas aquí. No te preocupes por esas pérdidas. Sólo tenemos que preocuparnos por el resultado. Ten muy buen resultado aquí. Podemos ver el resultado en la salida. Vamos a terminar la oficina. Teníamos tres verduras aquí. Tenemos tres corrientes. Estamos cubriendo todas esas cosas. La misma selección. Aquí puedes ver nos agregan solo 1 de aquí a aquí. Y aquí también voy a sumar a punto. Bien, no apunto. Deberías saber cuántos puntos te has dado. No somos persona perezosa para sumar puntos mínimos. Al mismo tiempo. ¿Tienes que saber de dónde necesitas el punto? No quiero esta zona. Sólo quiero evitar esa zona. Estaba agregando así. Agregando más puntos aquí. Cuando usted está haciendo una selección, hay que tener cuidado. Tuve que esperar hasta que consigamos la muy buena selección. No te apresures. Entonces obtendrás una mala calidad. El tiempo que pasas para la selección. Darte mucho. Vamos a terminar en unos segundos. Aquí nos pusimos, y voy a terminarlo aquí. Acabo de hacer clic aquí. Se puede ver que hemos creado una selección realmente perspectiva. Ahora podemos ver aquí quiero anular la selección de esta zona. No quiero la Siria. En este tiempo. Elijo esta opción la cual es restar de selección. Y voy a sumar puntos aquí. Puedes ver que tengo un ícono menos en la herramienta. Menos esta área. Parece que fue seleccionado, pero fue un menos de la selección. Por lo que hemos creado la selección exitosa de este objeto en particular utilizando la herramienta de lasso poligonal. Ahora puedes ver que hemos pasado tanto tiempo en crear la selección. Si quieres simplemente deseleccionado y si necesitas la misma selección de nuevo significa que no puedes encontrar lo mismo. Es posible que necesites crear una nueva selección. Tienes que gastar más cantidad de tiempo. En lugar de gastar más cantidad de tiempo, podemos hacer una vez más cosa, que es, podemos guardar esta selección en este documento. ¿ Es posible? Sí, podemos hacer eso. Para guardar esta selección en Photoshop, tenías que venir al menú Seleccionar. Aquí puedes ver que teníamos muchas opciones. Tengo la opción que se llama la selección de venta. Se puede ver que acabo de hacer aquí selección de ventas. Puedo dar un nombre para la selección. Voy a dar un nombre. Lazo poligonal. Puede dar el nombre del objeto también llegar a usted o necesitar. Se puede ver dónde tenemos el documento, el nombre del documento aquí. Voy a elegir. Se guardó ahora y se puede recargar en cualquier momento. Veamos cómo cargar eso. Deselecto la selección. Ahora queremos otra vez la misma selección. Vengo a este Menú Seleccionar y elijo Cargar Selección. Puedes ver que tengo opción Cargar Selección. Si elegimos cargar aquí podremos ver tendremos una lista de selecciones. Lo que hemos seleccionado sólo para este documento. Elijo este lasso poligonal y elijo OK. que puedas ver que conseguí la selección aquí y crear una selección, la complicada selección. Por lo que ayudan a subir esta herramienta de lasso poligonal. Pero debes saber dónde tenemos que usar esta herramienta y dónde tenemos que usar la herramienta normal menor, que también es una herramienta de selección a mano alzada. Voy a copiar esto. Acabo de presionar control C. Me mudé a este importante documento. Presiono Control V. Puedes ver cómo tenemos las superficies. Se ve realmente bien. Ahora aplicamos transformamos. Presiono Control T y voy a reducir el tamaño. Podemos reducir el tamaño. Y puedes colocar donde quieras. Veremos dónde colocar esos objetos más tarde porque vamos a hacer muchas selecciones. Ahora, solo muevo este otro. Y voy a mover esto aquí. Podemos arreglar todas esas verduras. De esta manera. Puedes utilizar esta herramienta de lasso poligonal en Adobe Photoshop. 33. 32 herramienta magnética de lasso: En esta lección, vamos a ver cómo usar la herramienta de lasso magnético en Adobe Photoshop. Esta es la otra herramienta de selección a mano alzada. Veamos cómo utilizar esta herramienta. Voy a abrir una imagen aquí, un **** muchas imágenes. Esta herramienta es apta para tantas imágenes lo que tenemos aquí, voy a abrir cualquier imagen en particular. Vamos a abrir éste, papa. Elige Abrir aquí cómo múltiples objetos voy a seleccionar esta papa. Por lo que aquí podemos ver que tenemos más costos. No usamos la misma herramienta, lo que hemos utilizado anteriormente. No podemos usar esta herramienta de lasso polígono. También podemos utilizar esta herramienta la cual es la herramienta Elíptica Marquesina. Aquí solo puedo usar esta herramienta que es magnéticamente. Entonces déjame mostrarte cómo funciona esta herramienta. Voy a ir con la misma imagen. Elijo esta herramienta. Cuando eliges la herramienta, tiene una apariencia lago de magnitud. Se puede ver eso. Aquí voy a crear una selección. Ahora, solo hago clic y arrastro mi mouse desde las superficies. Puedes ver que esta herramienta funciona en función la variación de color o el contraste entre el fondo y el sujeto. Aquí puedes ver que tenemos una diferencia de tono de color sobre este fondo y el tema. Si tenemos algo la variación de color, entonces solo tú puedes usar esta herramienta. Si no tenemos ninguna variación de color, no podemos usar esta herramienta. Entonces esa es la condición. Acabo de hacer clic aquí. En esta frontera. Cuando haga clic allí, el software reconocerá, vale, qué tipo de colores tenemos alrededor del lugar. Y hago clic y me muevo y mueven mi ratón. Yo no estaba arrastrando. Acabo de hacer clic y soltar mi mouse. Ahora muevo mi ratón, no estaba haciendo nada más. Creará automáticamente esos puntos. Se puede ver que fue agregando un punto, que también se llama puntos de anclaje. Se puede ver que si hiciste algo malo, a veces tus hijos tal vez sacuden el ratón así. Oh Dios mío. No te preocupes por eso porque hiciste, pasa mucho tiempo para crear la selección. Cómo presionar solo eliminar, pulse Eliminar. Y ahora podemos ver, puedo borrar todos esos puntos no deseados. Los puntos que co-creamos, yo estaba presionando la tecla Eliminar. Si has hecho algo malo, no te preocupes, solo presiona la tecla Eliminar por uno. Podrás eliminar todos esos puntos por uno. Ahora de nuevo, estaba moviendo el ratón. Tienes que moverte de manera lenta, no mucho más lento. A medida que se repita. Cómo hacerlo despacio. Puedo ver cómo creo todos esos puntos. Aquí. Yo no cometí un error. Presiono la tecla Eliminar y otra vez esa tecla. Y muevo mi ratón con cuidado. Está en tu mano solo tuviste que moverte con más cuidado. Y hay que terminar. Verdi ha comenzado. Aquí. Me hicieron por error. Se puede ver eso. Aquí puedo usar este Agregar a Selección. Voy a añadir una selección aquí. Hemos creado una selección utilizando esta capa magnética. Entonces es fácil comparar esta herramienta de lasso poligonal, pero copio esta imagen. Y coloco donde es ridículo. Se puede ver esta imagen en particular tiene superficies más pares. Se puede ver la diferencia entre esta capa de lasso magnético y polígono. Por lo que tenemos un acabado perfecto aquí. Aquí también tenemos un acabado algo perfecto, pero tenemos algunas cosas no deseadas aquí. Se puede ver eso. Pero si quieres crear alguna selección rápida, puedes usar esta opción. Y algo tienes la perfección para comparar otras todas las selecciones. Aplicé la granja de Tom y reduzca el tamaño de la imagen. ¿ Es recrea lugar donde necesita? Puedes usar este lazo magnético para editar imágenes usando Adobe Photoshop. Déjame darte un ejemplo más. Voy a elegir una imagen más aquí. Muchas imágenes de Beringia. Va a ajustar éste. Aquí también voy a usar la misma herramienta, voy a usar este Lazo Magnético. Acabo de hacer clic sobre el borde y me muevo aquí. Se puede ver yo sólo hago clic y me muevo. Conseguí la selección así. Aquí quiero sumar la selección. Elijo Agregar a la selección. Aquí voy a terminar la selección llamada selección como esta. No es necesario utilizar la misma herramienta para crear una selección completa. También puedo usar otras herramientas, C, voy a usar Lasso Tool, y voy a elegir esta opción simplemente añadiría a la selección. Y voy a sumar estas áreas. Estaba creando una selección a mano alzada usando una herramienta láser normal. Se puede ver que fui creado una selección completa aquí. Copia la imagen. Colocado aquí. Tuve que aplicar la transformación para reducir el tamaño de la imagen. También podemos rotar la imagen usando transform. Sabemos que giró la imagen. Voy a colocarlo aquí. Sólo quiero mover una burbuja paso. Las otras imágenes se colocaron así. Aquí hago clic derecho y elijo esta capa y muevo este lasso magnético para editar dos imágenes aquí, la papa y este brinjal. De esta manera, se puede utilizar esta herramienta de lazo magnético. La ayuda de esta herramienta de lazo magnético, entenderás los contrastes de color entre el sujeto y el fondo. Puedes crear una selección perfecta utilizando esta Herramienta Láser Magnético. 34. 33 herramienta mágica de varitas: En esta lección, vamos a ver cómo usar la herramienta de selección de bandas mágicas. Magic band es una herramienta de selección clásica que tenemos con Photoshop desde hace varios años. Esta es la primera herramienta de selección basada en color que tenemos con Adobe Photoshop. Estamos viendo herramientas de moléculas, que también se llaman herramientas de selección geométrica. Y hemos visto estas puertas láser, que también se llaman las herramientas gratuitas de selección manual. Ahora me estoy mudando a ésta que es banda mágica. Tenemos tres herramientas de selección basadas en color aquí. Contamos con banda mágica, Selección Rápida, y herramientas de selección de objetos. Veamos cómo usar esta herramienta de varita mágica. En primer lugar, voy a elegir esta herramienta. Y voy a abrir una imagen. Elijo Archivo y Abrir. Aquí puedes ver muchas imágenes. Ahora en esta trama de imágenes, voy a elegir sólo, sólo imagen. Voy a elegir mi, esta imagen. Elijo abrir. Aquí puedes ver que tenemos un fondo sólido, color blanco puro, y tenemos el tema, cómo funciona, esta varita mágica, déjame mostrarte. Aquí. Vamos a seleccionar todos esos fondos. Después de seleccionar todos esos fondos, vamos a invertir la selección. Lo que significa que vamos a seleccionar todas esas ofertas, pequeñas áreas. Vamos a seleccionar todas esas áreas desseleccionadas. Y vamos a anular la selección de todas esas áreas seleccionadas. Aquí voy a hacer click en la Ayuda arriba. Esta herramienta es solo herramienta de varita mágica. Yo hago clic en el fondo. Se puede ver que crea una selección. Sobre estas zonas. Simplemente elige herramienta de pincel y te voy a mostrar dónde se seleccionan esas áreas, no el área de imagen. Se puede ver que presiono Control Z para eliminar esos trazos negros. Ahora lo que estoy haciendo es que vengo a esta área. Aquí, quiero sumar la selección. Presiono la tecla Mayús y hago clic aquí. Cuando presiono Turno para dar podido ver el ícono más. Y hago clic aquí, y hago clic aquí. Puedo ampliar el área de selección. Se puede ver eso. Ahora aquí también voy a presionar la tecla Shift. Aquí también aprecio la clave y se puede ver cómo creé esas selecciones. Seleccionamos todo el fondo. También tenemos algunas áreas no deseadas para el fondo. Recuerda, estamos seleccionando sólo el fondo. Nadie quiso quitar esas selecciones de estas áreas. Voy a usar mi herramienta láser. Va a elegir éste que se restará de la selección. Voy a eliminar esas selecciones. Usa mi ratón y selecciona estas áreas para restar. Sabemos usar una opción de restar de selección. Sabemos usar esta herramienta menor. Aquí quiero crear una selección. Selecciono la herramienta que es varita mágica. Haga clic aquí. Oh Dios mío, aquí tenemos muchas áreas de selección también, voy a usar mi herramienta de lasso, pero esta vez voy a sumar la selección. Obtenemos algún apoyo adicional de la herramienta láser. Aquí también voy a usar la misma herramienta láser. Voy a quitar esas selecciones de estas áreas. Elijo Restar Selección. Restar las áreas seleccionadas, puedo ver que yo estaba eliminando esas selecciones. Ahora, hemos desseleccionado estas áreas. Sabemos perfectamente deseleccionados todas esas áreas vegetales. Hemos seleccionado sólo el fondo. Ahora lo que estoy haciendo es que quiero invertir la selección, lo que significa cómo seleccionar todas esas áreas desseleccionadas. Tuve que desseleccionar todas esas áreas seleccionadas. Nuevamente, te voy a mostrar el uso de la herramienta de pincel. Ha seleccionado sólo el fondo, no el tema. Controlemos Z. ahora presiono Control Shift a I. Cuando presiono Control Shift I, puedo aplicar selección inversa. Ahora si uso una herramienta de pincel, se puede ver que fui seleccionado sólo el tema. Ahora acabo de copiar esta imagen. Yo uso Control C. Y aquí voy a pegar la imagen. Usas control V. Cuando usa Control V, puedes ver aquí tenemos la imagen. Reduzco la imagen. Podemos colocar donde quieras colocar esta imagen. Puedes transformarte y puedes colocar donde quieras. Puedes moverte. Podemos ver que me colocaron esta imagen aquí. En realidad, quiero colocar esto en la parte inferior. De esta manera, puedes usar esta herramienta de varita mágica. Déjame mostrarte con un ejemplo más. Voy a abrir una imagen. Teníamos muchas imágenes aquí. Voy a usar una imagen. Aquí. Elijo esta imagen y elijo Abrir. Tenemos un fondo sólido. Yo uso viento mágico en banda mágica. Se puede ver en la barra Opciones de herramienta, una opción importante que es la tolerancia. Te muestra los valores que al hacer clic sobre el fondo, reconocerá qué tipo de colores tenemos sobre esa zona, esa mayoría de área. Y lo seleccionará en colores claros y colores oscuros para seleccionar diferentes tonos del mismo color. Aquí se puede ver a su director que tiene razón y ordenar colores. Voy a reducir este valor de tolerancia a diez. Hago selección D. Vuelve a hacer clic aquí. Ahora se puede decir que fue seleccionado solo diez litros, menos colores oscuros. De esa manera. El área corta aquí. Pero si aumento más de 32, se puede ver que tenemos más área de selección va a utilizar esta y a 75 podemos establecer valores personalizados de acuerdo a sus necesidades. Aquí puedes ver tenemos más área de selección. Con la ayuda de 50 K. puedo sumar más selecciones. Sabemos que de esta manera se puede hacer una selección utilizando esta banda mágica que, que sea un valor óptimo. Por eso estamos usando 32 aquí. Se puede ver que fui creado una selección. Presiono turno debido a ampliar esas área de selección. Puedo ver dentro de un solo o unos pocos clics, puedes crear una selección para el fondo. Con un valor de datos, hemos creado una selección perfecta para el fondo. Ahora quiero inversar la selección. Presiono Control Turno. Sé que fui seleccionado sólo esas jaleas que es Rachel. Ahora elijo Control C para copiar la imagen. Vienen a este lugar. Aquí voy a pegar la imagen. Se puede ver cómo tenemos esos chilis. Voy a reducir el tamaño de la imagen. Tenemos que mantener la proporción adecuada. Por eso estaba reduciendo el tamaño de la imagen. Voy a colocarlo aquí con el ajo. Puede mover este lado. Voy a colocarlo aquí. De esta manera. Puedes editar esas imágenes usando Adobe Photoshop. Y se puede colocar donde requiere ir a mover esto hacia abajo. Y lo voy a colocar aquí en el fondo. Cuando tienes un fondo sólido o mínimo compartido en segundo plano, puedes usar esta herramienta, que es la herramienta varita mágica. 35. 34 herramienta de selección rápida: En esto no, vamos a ver cómo usar la herramienta Selección Rápida en Adobe Photoshop. Esta característica fue agregada en Photoshop hace pocos años, tal vez diez años. Veamos cómo usar esta herramienta en Adobe Photoshop. Voy a abrir imagen para eso. El Elegir Archivo y Abrir, voy a elegir la imagen para eso. Voy a elegir éste, que está abierto. Aquí. Se puede ver que tenemos un mismo fondo sólido y el área de imagen. Ahora aquí voy a elegir esta herramienta de selección rápida. Basta con hacer clic y arrastrar desde estos lugares. Aquí también acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver cómo acabo de hacer clic y arrastrar. Puedes reducir y aumentar el tamaño del pincel. Con la ayuda de ese cercano a rastrear, puede aumentar el tamaño del pincel. Y con la ayuda de un corsé abierto, puedes reducir el tamaño del pincel. Aumentar a medida que menos reduzca el tamaño del pincel. Yo creo la selección de acuerdo con el más ordenado. También puede hacer clic y crear una selección. Podemos ver que se amplió hasta esta área. Y aquí también solo hago clic una vez, click una vez que puedas decir que puedo ampliar esas áreas de selección. Entonces haciendo clic y arrastrando, puedo crear esas selecciones. Fui creado como una selección aquí. Ahora queremos copiar esto. Antes de copiar esto, quiero anular la selección de esta área. Para anular la selección de esta área, solo quiero seleccionar esta área también. Expliqué la selección. Selecciona esta zona blanca. Elijo herramienta Lasso. Nuevamente, elijo restar de selección. Y aquí quiero seleccionar esta área. Estaba usando lasso poligonal. Quiero restar esta zona. Aquí era todo lo que quería sumar la selección. Elijo Agregar a la selección con la misma Herramienta Lazo Poligonal. Y voy a sumar más áreas de selección. Pero si utilizo el lasso poligonal para seleccionar toda la imagen, tenía que pasar mucho tiempo. Paso tiempo para la herramienta Varita Mágica. Por eso estamos utilizando esta herramienta, que es Herramienta de Selección Rápida. Ahora copio esta área de imagen. Vienen a este lugar. Aquí voy a pegar update transform. Reduzco, hice talla. Yo roto el Amish. Reemplaza aquí. Vamos a editar en más imagen con la misma herramienta. Voy a abrir la imagen. Muchas imágenes. Nuevamente. Voy a elegir esta imagen. Aquí. Quiero seleccionar este Capsicum. Voy a usar la misma Herramienta de Selección Rápida. Acabo de hacer clic y arrastrar. Puedes verlo, entender la variación del color y los datos, ampliar la selección. ¿ Puedes ver cómo funciona? Aquí también, albergamos unas zonas no deseadas. Voy a usar mi herramienta láser para quitar la selección. Por lo que me dirigieron el restar de la selección. Aquí quiero restar estas áreas de selección. Es fácil crear una selección con la ayuda de esta Herramienta de Selección Rápida. Seleccionar estas áreas para copiar el área de imagen. Voy a pegarlo. Yo aplico transformar. Reducen el tamaño de la imagen. Y presiono Enter. Puedes reducir el tamaño de la imagen aquí. Con la ayuda de esta herramienta de selección rápida, puede crear unas selecciones rápidas. Puedes ahorrar mucho tiempo y puedes editar la imagen usando Adobe Photoshop, CC 2022. 36. 35 herramienta de selección de objetos: En esta lección, vamos a ver cómo utilizar la herramienta de selección de objetos en Adobe Photoshop. Es una nueva herramienta con Adobe Photoshop en tiempos de razón. Déjame mostrarte cómo usar esta herramienta para eso. Primero voy a abrir la imagen. Elegir Archivo y Abrir aquí voy a elegir cualquier imagen. Voy a elegir esta imagen. Se puede ver aquí tenemos tres objetos. Voy a usar el dual, que es la herramienta de selección de objetos. Tenemos la misma herramienta dentro de esta herramienta de selección de objetos. Cuando elijas esta herramienta de selección de objetos, este software lo hará automáticamente, podrás ver aquí, el software entenderá automáticamente anomalías, agua, todos los sujetos que tener con esta imagen particular. Qué tipo de fondo tenemos, qué papel las formas tiene. Hará el análisis automático y realmente entenderá cuáles son todas las formas, las formas únicas que tenemos con esta imagen. El análisis estaba pasando. Cuando muevo mi ratón sobre cualquier objeto. Se puede ver que CAN capaz reconocer el objeto en particular. Este objeto, este objeto final encuentra donde tenemos el objeto y vamos a crear una selección. A veces falla. Aquí se puede ver que no puede seleccionar toda la imagen. Aquí se entiende toda la imagen así como aquí. Ahora hago clic aquí. Cuando hago click aquí, basta con hacer click y se puede ver que puedo conseguir la selección para este objeto sola. Pero cuando estás haciendo esto por primera vez, tenías que esperar algún tiempo como diez segundos, 20 segundos, a veces hasta 40 segundos tardará procesar todas esas cosas. Así que espera y obtendrá la selección. Si quieres seleccionar éste, hago click aquí. La selección se estaba moviendo de ese objeto a este objeto. Tomará unos segundos de duración, pero se obtiene la salida procesándonos creando la selección. Por último, consiguió aquí la selección. De esta manera se puede crear la selección. Puedes ver, podemos seleccionar todo el objeto usando esta herramienta de selección de objetos. La herramienta de selección de objetos encontrará todos los objetos, lo que tienes dentro de la pantalla. Este es proceso automático y se puede copiar seleccionando el objeto. Presiono control C. Ahora vengo aquí y aquí voy a pegar ese objeto Transformar. Voy a reducir el tamaño del archivo, el tamaño de la imagen. Quiero colocar donde se desencadena. Presiono Enter y voy a pegarlo aquí. Aquí también, elijo esta capa. Voy a reducir el tamaño de la imagen. Aquí. Voy a colocar así es como funciona. Te voy a mostrar una imagen más. Abro una imagen ahí. Se puede ver que tenemos la imagen aquí. Por decir imagen. Cuando elija la herramienta, el software iniciará automáticamente el proceso. Y tenemos una forma más de hacerlo. Acabo de seleccionar la herramienta, herramienta Selección de objetos. Y vengo a este lugar. Aquí selecciono el área de imagen. Entonces cuando selecciono esta área de imagen usando la misma herramienta, estaba dando orientación al software, que es que quiero seleccionar sólo el área de esta imagen en particular. Reconocerá el área de selección, y seleccionará la selección para los objetos, lo que tenemos dentro de esta selección. Entonces fue procesando y obtendrá la salida aquí. Cada vez, ya sabes, tienes que esperar unos segundos. Esto se basa en la configuración de sus sistemas. Ahora lo puedes ver creado una selección perfecta. Imagina si uso cualquier otra herramienta de selección para crear una selección para esto. Había pasado mucho tiempo. Podemos ver que esto es una complicada una selección. Tienes que pasar mucho tiempo. Pero con la ayuda de esta herramienta de selección de objetos, puedes seleccionar estas formas complicadas y de manera fácil. Ahora presiono Control C. Voy a colocar en este documento, se puede ver que tenemos algunas áreas no deseadas, pero aún así nos ahorra mucho tiempo. Va a reducir el tamaño de la imagen. Presiono Intro. Ahora voy a colocar esto aquí. Quiero mover esto. Serán otras imágenes. Aplicé transformar y rotar eso. Aquí puedo colocarlo. Por último, voy a usar más imagen. Voy a usar la misma herramienta. Elija Abrir archivo. Se puede ver que tenemos muchas imágenes. Yo puedo elegir. Éste. Aquí. Quiero usar este cono en particular. Elijo la herramienta Selección de objetos. Y quiero seleccionar este maíz solo. Porque aquí tenemos un montón de temas. No quiero seleccionar ningún otro objeto. Quiero que esto vaya solo. Creará una selección. Ya ves tengo una selección aquí, pero aquí no quiero saber la complicada reflexión. Lo que estoy haciendo es que estaba usando este lasso poligonal y voy a restar la selección. Fue creando una selección como esta. Ahora elijo Control C para copiar el área de imagen. Vienen a este lugar. Aquí voy a presionar control V. He jugado toneladas de granja. Estaba reduciendo el tamaño de la imagen. Estaba rotando la imagen. Voy a colocarlo aquí. Quiero mantener esto por encima de todas las demás capas. Quiero ajustar las otras capas. Ahora se puede ver tenemos muchos objetos aquí. Todas y cada vez que no se puede ir a la paleta de capas y elegir el objeto. Y vas a tratar de dar cada vez que no puedas elegir el objeto. Aquí puedo usar la opción que es auto select. Elijo la herramienta de movimiento, el elegir este auto select. Aquí puedo usar este auto select. Por lo que será fácil hacer todo tipo de esos momentos de imagen. Para organizar esas imágenes. Mueve esta capa por encima de todas las demás capas. Voy a aumentar el tamaño del cono, el exterior la forma también. Por lo que de esta manera podrás utilizar todas esas herramientas de selección en Adobe Photoshop. Hemos comenzado con herramientas de selección de geometría. Hemos visto todas y cada una de las herramientas y hemos utilizado estas herramientas de selección a mano alzada. Por último, hemos utilizado estas tres herramientas para realizar trabajos de edición de imágenes. Estas tres herramientas se denominan herramientas de selección basadas en color. Ya que estamos haciendo todos y cada uno de los procesos basados en la diferencia de color. Por eso estamos utilizando este Adobe Photoshop para realizar trabajos de edición de imágenes. Tenemos muchas más opciones para hacer este tipo de edición y procesamiento de imágenes. Veremos todas esas cosas en las próximas lecciones. Ahora quiero agregar algunos estilos de capa para esto. Voy a añadir la sombra paralela para todos y cada uno de los objetos. Veamos cómo tenemos el look, porque aquí tenemos una imagen plana como apariencia. Entonces voy a sumar algo de profundidad. En primer lugar, voy a elegir este motor y se elige esta forma particular a la herramienta equivocada. Para alisar herramienta. Haga clic derecho sobre la capa. Elijo Efectos de capa o ajuste las opciones de fusión. Aquí voy a usar sombra paralela. Cuando elijo sombra suave, automáticamente tienes la sombra ahí. Podrás ver que en base a la iluminación puedes establecer donde necesites. Puedes ver la sombra aquí. Cómo mantener la misma iluminación para todos los objetos que van a usar esta sombra, pero tuve que reducir la distancia. Vas a tener la misma cantidad de sombra cuando centraste la cantidad de sombra para cualquier capa. Y si quieres aplicar la misma sombra para todos esos objetos, podemos copiar el Estilo de Capa. Haga clic con el botón derecho en esto y me uní elijo, voy a elegir Copiar estilo de capa. Ahora, elijo otras nuestras capas. De esta capa cinco, elijo otras capas en la parte inferior, y presiono Control para seleccionar capas aleatorias. Si lo desea, puede elegir. Si lo desea, puede elegir la tecla Shift Tab para seleccionar capas continuas. Aquí tengo que seleccionar la ayuda de control. Haga clic derecho sobre las capas y voy a elegir Pegar Estilo de Capa. Ahora puedes ver tenemos una pequeña cantidad de sombra que te da una mejor apariencia para este diseño en particular. Entonces es por eso que necesitamos las sombras, los Estilos de Capa en Adobe Photoshop. Y te voy a mostrar cómo tenemos este diseño sin todas esas sombras. Tenía que mostrártelo. Acabo de arrastrar este documento y voy a duplicar esto. Simplemente voy ligeramente con este documento y elijo asignar tareas, el nombre, que es la copia de la herramienta de selección de objetos. Yo elijo. ¿ De acuerdo? Y aquí quiero eliminar todos esos efectos. Podemos hacer algo más, que es que vengo a este anterior, el documento original. Presiono Control Z. Pulse Control Z. puedo quitar todas esas sombras. Nuevamente, presiono el control C para eliminar de este objeto. Aquí tenemos las sombras aquí. No te vamos a mostrar los dos documentos aquí. Tú eliges subir horizontal. Voy a elegir vertical. Aquí. Te voy a mostrar cómo tenemos la imagen. Aquí. Voy a ver cómo recogemos imagen. Esta imagen, se ve mejor. Podemos ver que hemos sombreado ahí para todos y cada uno de los objetos. Es por eso que necesitamos esos estilos de capa para crear mejores sombras en Adobe Photoshop. Utilizamos esos sesgos de acuerdo a nuestra necesidad. Hemos agregado las herramientas de selección. Usando herramientas de selección, tienen editor, estas opciones. También utilizamos chatbot de Estilo de Capa para agregar más profundidad a este trabajo en particular. 37. 36 métodos de selección especial: En esta lección, vamos a ver cuáles son los diferentes otros métodos de selección que tenemos con Adobe Photoshop. Tenemos algunas características especiales para hacer unas selecciones especiales utilizando portales. Déjame mostrarte cuáles son todas esas cosas. En primer lugar, voy a usar esta imagen. Ahora, vengo al menú selecto. En el menú Seleccionar, puedes ver aquí tenemos cuatro opciones. Veamos qué es la gama de colores. Primero. Voy a elegir esta gama de colores. Cuando elige la gama de colores, se puede ver tenemos una ventana y me muestra que esas propiedades para esta selección, que es rango de color. Y aquí tengo muchas opciones. Puedo seleccionar el color muestreado con la ayuda de estos colores muestreados en particular. Yo vengo aquí y hago clic aquí. Puedes ver aquí tenemos la vista previa y nos muestra dónde tenemos la selección. El área de color negro fue completamente seleccionada. Puedo mostrar la imagen de un deseo o puedo mostrar la selección. Entonces depende de ti en función de tus necesidades, puedes elegir cuál tienes que mostrar aquí. Y aquí tenemos fuzziness de la selección particular. Voy a reducir o aumentar. Aquí podemos ver esas áreas blancas, lo que significa que esas áreas están desseleccionadas. Y si quieres un color particular solo, puede usar esta opción de colores muestreados, y puedes crear una selección. Por último, voy a elegir OK. Se puede ver que fui seleccionado sólo esas áreas. Aquí también tengo algunas áreas adicionales que no se seleccionan. Si lo desea, puede utilizar esta opción, lo contrario puede dejar esta. Presiono Control D. puedo, voy a elegir la misma opción, que es rango de color. Aquí, voy a elegir los mismos colores no muestreados, voy a elegir este color. Ahora, se puede ver cómo tenemos apariencia aquí. Ir a reducir el área. Voy a elegir, OK. Puedo seleccionar la selección basada en color. Se puede ver cómo tenemos la forma. De esta manera. Si desea crear una reacción basada en color, puede usar esta opción adicional, que es Rango de colores. Después de esta gama de colores, tenemos una opción más aquí. Se puede ver aquello que es área de enfoque. Queremos tener una vista de cámara como apariencia. Y a partir de eso vas a crear una selección utilizando las imágenes. Puedes usar esta opción, área de enfoque. Vamos cómo en lanzador. Tengo algunas fotos aquí. Aquí tenemos una foto. Se puede ver la pérdida. Tenemos este cielo con las nubes. Y a partir de entonces tenemos todos esos lugares. Tenemos el barco de mar de agua. Por último, lugar cercano tenemos este particular el portal. Y tenemos a la gente. Cuando estás usando la cámara, puedes verla capturada todas esas cosas. Pero aquí tenemos un nivel predeterminado de focos. Cuando uso esta opción, el área de enfoque, el software reconocerá qué tipo de enfoque se utilizan en esa imagen. Ese software tratará de entender. Y en base a eso, crea selecciones. Aquí puedes ver tenemos parámetros para el foco y aquí tenemos el modo tejiendo. Por defecto, tendrá esta marcha y vista. Puedes elegir Overlay view, que te muestra dónde alojamos la selección y dónde no la tenemos. Podemos elegir esto en negro, sobre blanco. Puedes elegir lo que quieras. Esta es la imagen original que elegimos. Esta vista de superposición puede ver la diferencia entre la selección y las áreas no ordenadas. Aquí voy a ajustar los valores del foco. Yo reduzca aquí. Se puede ver el enfoque estaba ahora en el lugar cercano. Bueno para aumentar el enfoque ahora. Por lo que aquí tenemos unas áreas de enfoque y voy a incrementar el valor de enfoque. Se puede ver cómo funciona esto. Este es uno de los buenos algoritmos, pero espero que en próximas versiones tengan un mejor área de enfoque aquí. Algunos temas con esto. Objetos. Esas zonas de aguas son visibles aquí. Pero si estás usando un fondo sólido y conoces los objetos, esta área de enfoque será mucho usuario uno. Se puede ver que fui seleccionado esas personas en esta apariencia fotográfica. Ahora, también tengo esta opción avanzada, que es el nivel de ruido de la imagen. También puedo usar esto para reducir unos ruidos de la imagen. Puedo ver cómo estaba sugiriendo eso. Aquí también tienes la opción auto. Entonces si habilitamos esto, el software reconocerá automáticamente todas esas áreas de enfoque y creará la selección. Por último, si quieres crear una selección en salida, puedes ver que tenemos el modo de selección. Y voy a elegir esta opción que está bien. Antes de elegir el ramo aquí puedes ver tenemos cuatro iconos para acercar, así como herramienta manual para moverte. El área de enfoque y el área de enfoque eliminados con la ayuda de estas dos herramientas para que puedas agregar y eliminar el enfoque. Por ejemplo, voy a elegir esta opción. Aquí no quiero enfocarme, así que elijo displays, control Z. sólo quiero seleccionar esta área. Se puede ver cómo funciona. Funciona muy bien. Realmente no quiero seleccionar estas áreas. Aquí. Quiero concentrarme. Elijo esta opción que es plus. Y hago clic aquí, puedo usar por completo para eliminar esa selección. La ayuda de esta opción. Podrás seleccionar esas cosas no deseadas. Se puede ver cómo estaba seleccionando esas áreas. Por último, voy a elegir, Ok. Ahora se puede ver que sólo tenemos la idea necesaria. Ahora, puedo usar esto para el propósito de edición de imágenes. Por lo que de esta manera, se puede seleccionar sólo el área necesaria en función del enfoque utilizando esta opción, área de enfoque. Después de esta área de enfoque o tercera, tenemos la opción que es un sujeto. Si desea seleccionar un tema en particular solo en la imagen, puede utilizar esta opción que está sujeta. Veamos cómo funciona. Aquí tengo muchas imágenes. Voy a usar esos temas aquí. Elegir, Seleccionar menú y elijo materias. Elegir materias que reconozcan la imagen y los sujetos están seleccionando. Se puede ver que es muy bonito. Ya sabes, aquí hay múltiples temas. Tengo alrededor de seis temas aquí. Se puede ver que esas seis asignaturas son seleccionadas. Ninguna de la herramienta puede hacer este tipo de función más rápida en Adobe Photoshop, pero esta opción sí, que es sujeto. Por lo que se selecciona todos esos temas. Fue muy, muy agradable. Veamos cómo funciona en esta opción en particular. Ellas eligen, Selecciona menú y elijo tema. El software reconocerá el fondo así como los objetos de primer plano. Ver la reservada. Es realmente bueno. Nunca espero tal resultado de esto. Selecciona la opción Asunto. Esto es fantástico. Puedes usar esta opción para hacer unas selecciones muy rápidas. Se puede ver cómo esos resultados. Se puede ver que tenemos una diferencia básica de color entre este tema en particular y el fondo. Y aquí también tenemos la diferencia actual entre el sujeto y el fondo. Pero aquí tenemos muchas áreas de peso. Podemos ver eso. Pero aún así esta función realmente funciona bien. Realmente contento con esta función, el Adobe, esta función con este Photoshop CC 2022. A esto se le llama select subject en este Adobe Photoshop. Después de este Select Subject, tenemos UNA opción más importante que es el cielo. Con la ayuda de este tipo, puede alguna vez seleccionar un cielo solo desde cualquier vista del paisaje. Veamos cómo funciona. Voy a usar la imagen. Sí, voy a usar la misma imagen aquí así como aquí. Aquí no. Veamos cómo funciona. Aquí voy a usar eso primero. No tenemos demasiada cantidad de nubes. Sólo tenemos pocas cantidades de nube. Y necesitamos tener el azul a nivel del suelo. Tenemos tantas áreas blancas en este hielo. No sé cómo el software va a reconocer esas áreas. Veamos. Voy a elegir el menú Seleccionar. Yo elijo. Yo elijo cielo. Reconocerá el agua o el área del cielo. Entonces creo que si funciona bien, fue procesando. Wow, esto es fantástico. Cuando se puede ver. Se seleccionó un cielo completo que evita esas zonas montañosas. Aquí tenemos algunos temas que puedes ver a nombre más pequeño malicioso. Pero por lo demás cómo reconoce ese algoritmo es realmente bueno. Crea una muy buena selección para el cielo. Y voy a usar la misma opción aquí. Yo ya, ya sabes, usamos esta imagen para enfocar. Desselecciono eso. Voy a usar esta opción, que es cielo. Tenemos pequeña cantidad de variación aquí. Tenemos agua de mar también con el color azul. Y no sé cómo va a funcionar aquí. Fue tramitación. Se puede ver que esto es realmente bueno. Tengo muy buena salida aquí. Entonces con la ayuda de esta opción cielo en la selección, puedes crear la selección para el cielo solo. Esto es fantástico. Por lo que estas son las cuatro opciones importantes que tenemos en esta selección de, Aparte de estas herramientas de selección, veamos cómo funciona aquí la opción sky. Voy a elegir el cielo. El procesamiento está pasando. El procesamiento está bajando. Si seleccionará algún área de la imagen o red seleccionada esta área de peso de la imagen. Eso puede considerar esta zona ya que vengo a este lugar, voy a usar la misma opción cielo. Veamos cómo funciona. Si considerará este trasfondo como un cielo. Debido a esos diseños texturizados. Veamos. Te muestra el mensaje de error. No se pudo encontrar ninguna manera de seleccionar. Eso es realmente como ninguna inteligencia artificial. Aquí no tenemos cielo, pero aquí eso no funciona. Consideraba el fondo blanco como un cielo. Pero aquí no, dice claramente que no se puede encontrar una zona de cielo en esta imagen. Esto es realmente bueno, muy contento con este futuro que tenemos con este Adobe Photoshop, Gama de Color, área de enfoque, sujeto, y cielo. Por lo que debes usar estas opciones cuando quieras crear una selección rápida, así como la selección de base de color, así como este tipo de selección de cielo usando Adobe Photoshop. 38. 37 ventajas de las técnicas de enmascarado: Tenemos enormes ventajas con las técnicas de enmascaramiento. Con la ayuda de imágenes de mezquita, podemos hacer cualquier tipo de edición de imágenes sin afectar los píxeles originales. Podemos hacer todas esas modificaciones cada vez que se repita. Podemos quitar la máscara y lo puedes hacer, puedes respaldar todas esas imágenes. La idea con la ayuda de estas técnicas de enmascaramiento, con la ayuda de esta técnica de capa debe poder editar todas esas imágenes. Puedes ocultar toda esa área no deseada y puedes mostrar las áreas necesarias con la ayuda de esas áreas de máscara de recorte. Podemos enmascarar el área de imágenes sin afectar también los píxeles originales. En esto, vamos a utilizar dos capas. La una capa actuará como mezquita y otra capa será la imagen. Puedes añadir cualquier número de imágenes dentro de la mezquita única que sea ventaja de esta técnica de mantenimiento must en Adobe Photoshop. Después de esta máscara de recorte, tenemos en más técnica de enmascaramiento que es de emergencia el marco. Con la ayuda de la imagen dentro del marco, podemos añadir cualquier imagen dentro de una corriente en particular, aunque sólo sea imagen y se quiere poner en el interior del marco de la imagen significa que puede utilizar esta opción imagen dentro del marco. También utilizamos alguna técnica de enmascaramiento diferente para hacer una selección creativa, que se llama Máscara Rápida. Vamos a ver nuestras laboriosas estas técnicas de enmascaramiento en esta sección, veamos. 39. Técnica de máscara de 38 capas: En esta lección, vamos a ver qué es Máscara de Capa. Sabemos usar herramientas de selección en Adobe Photoshop. Con la ayuda de herramientas de selección, podrá seleccionar todas esas imágenes solicitadas la requerida. Cuando estás editando la imagen, solo tienes el área seleccionada. No tenemos el área no seleccionada. Si quieres abordar en futuro significa. Por ejemplo, si desea expandir el área de imagen significa que no puede hacerlo porque ha utilizado herramientas de selección para editar imagen. Pero si has utilizado técnicas de enmascaramiento, puedes editar todas esas imágenes en cualquier momento. Se puede cavar atrás los píxeles originales porque no vamos a afectar los píxeles originales. Esa es una mayor ventaja de esta técnica de enmascaramiento en Adobe Photoshop. Voy a usar la máscara de capa primero. Para aplicar Máscara de Capa, solo necesitamos una capa. Permítanme explicar primero la máscara de capa. Después de eso, iré a mostrarte cómo usar la máscara de capa en nuestro trabajo. Voy a abrir una imagen. Voy a elegir una imagen. Voy a elegir éste. Aquí. Se puede ver que tengo un Tumblr. Ahora quiero seleccionar este objeto en particular solo desde el fondo. Sabemos usar herramientas de selección para esto. Podemos usar muchas herramientas. Contamos con capa magnética. Entonces para hacer este trabajo, también utilizamos lasso poligonal. Y también podemos utilizar una selección rápida. Y también podemos utilizar la herramienta casi selección, que es la selección de objetos. No podemos usar estas bandas mágicas ya que tenemos el fondo de múltiples colores. Pero aún así, si usas herramienta de selección de alguien y ya sabes esconder todas esas áreas como yo tengo sólo esta área objeto después de algo si el diseñador o el cliente en particular me quieren la misma mesa así como el plato para la imagen. No puedo cavar atrás toda la imagen. Entonces en este tiempo voy a usar la opción que se llama máscara de capa. Tengo una capa de fondo, acabo de desbloquear esta capa. Ahora voy a aplicar una máscara de capa para este objeto. Tengo dos formas de aplicar una máscara de capa. Primero, te mostraré cómo aplicar una máscara de capa y ¿cuál es la ventaja de eso? Aquí voy a elegir la capa. En este piloto de capa en la parte inferior se puede ver tenemos la tercera opción que es Añadir Máscara de Capa. También podemos hacer esto con una colina por capa minnow. En nuestro menú Capa, puedes ver tenemos muchas opciones y tenemos opción Máscara de Capa aquí. Cuando llegas a la máscara de capa, me muestra dos opciones. Revelan en Ocultar todo. Así que elegí el revelador todo lo que significa mostrar todo el área de imagen en mi paleta de capas que puedas ver que tengo una nueva capa, que es capa de máscara. Muevo aquí mi paleta de capas. Se puede ver que tenemos dos capas en el icono de una sola capa particular. Esta área de color blanco se llamaba Máscara de Capa o capa de máscara. Y este es un área de imagen que puedes ver. Puedo seleccionar la imagen o la capa de máscara. Elegir la imagen en esta ventana de documento podemos ver tenemos el nombre de la capa así como el modo de color. Pero si elegimos capa de máscara, puedes ver solo el nombre de capa particular. Una mezquita. No tenemos el modo color, pero hay una indicación. Tenemos elegir ya sea capa mezquita o esta normal. Inmediatamente. Después de esto, llego a este primer plano colorea nosotros mismos color de fondo. Elijo algunos colores de primer plano de la imagen, y elijo algunos colores de fondo de la imagen a. Ahora ya puedes ver si he pedido elegir esta capa de imagen, puedo mostrar ambos colores aquí. Pero si elijo esta máscara de capa, aquí solo tendré tonos en blanco y negro o cualquier gris. No mostrará ningún color aquí puedes usar solo colores negro, blanco y gris en esta máscara de capa. En este momento se puede ver blanco completo. ¿ Y si uso el negro sobre esta capa? Veamos. Voy a elegir una herramienta de pincel. Después de elegir esta herramienta de pincel, voy a aumentar el tamaño del pincel. Yo uso carrera cercana y hago clic y seguimiento aquí. puede ver que parece que estaba borrando el área de imagen. Definitivamente no. En esta capa mínimo. Se puede ver que tenemos la máscara de capa. La máscara de capa tiene aspecto de color negro aquí podemos ver que cuando aplico negro sobre la máscara de capa, puedo poder ocultar todas esas áreas. Yo no estaba levantando el pelo todas esas áreas. Puedo ocultar todas esas áreas. Es por eso que tenemos color negro en Máscara de Capa ahora excede los colores desde primer plano hasta fondo. Blanco. Ahora, cuando aplican un peso sobre la Máscara de Capa, se puede ver que puedo revelar el área de la imagen. Esta es la fórmula de esta máscara de capa. Es muy sencillo. Vas a usar el negro para ocultar el área de la imagen. Y vamos a usar el blanco para revelar el área de imagen. En base a tu necesidad. Puedes utilizar cualquier herramienta en esta caja de herramientas para rellenar el color. Puede utilizar la mejor herramienta o herramienta selección para rellenar el color. Pero la única condición es que hay que mostrar el blanco para las áreas visibles y hay que añadir negro para las áreas ocultas. Deberías recordar cuando estás aplicando este negro. Pero el revisor ha recogido la capa de máscara o capa de imagen. Ahora, me seleccionaron la capa de máscara, presiono Control Z. si me seleccionaron la capa de imagen, se puede ver cómo tenemos el resultado. No cambié este color de fondo de primer plano. Pero si elijo esta capa debe ese tiempo en sí mismo, cambia automáticamente. Así es como funciona. Esta máscara de capa, elegí esta máscara de capa. Ahora voy a elegir Herramienta de Gradiente. Presione gradiente, el G. también puedo reproducir el color degradado en esta máscara de capa particular. Elijo el blanco y negro básico. Aquí voy a aplicar. Acabo de hacer clic y arrastrar aquí. Sabemos que se puede ver el color degradado ahí. Al principio tengo un negro. Al final, tengo un blanco en el medio. Tengo los colores mezclados. ¿ Cómo obtenemos el resultado después de aplicar este color degradado, aún no fui liberado. Mi mayoría, se puede ver antes de este punto tendrá el área oculta completa. Y después de este punto tendremos el área de imagen que se revelará del 0 al 100%. Después de este segundo, tendremos un área de imagen 100%. Veamos. Se puede ver que cómo se mezcló. Y no creo pequeños valores de gradiente. Se puede ver cómo se estaba mezclando. Moverse hacia el fondo. En base a la necesidad puedes jugar y puedes agregar colores usando cualquier herramienta. Como mencioné, tú, puedes usar la herramienta Pincel, nuestra herramienta de selección, o puedes usar este tipo de gradientes también para rellenar el color. Esta es nuestra máscara de capa estaba trabajando en Adobe Photoshop. Si no quiero esta máscara en particular, lo que puede hacer es que pueda venir a este lugar, puedo presionar por completo y puedo hacer click aquí. Ahora puedes ver cuando presionas la tecla Alt y pincha aquí, solo podemos ver el área de la máscara. No se puede ver el área de la imagen. Nuevamente, mantenga pulsada la tecla Alt y hago clic aquí. Puedo ver la condición de la máscara de capa. En función de tus necesidades, puedes esconderte y mostrar el color de la mezquita. Aquí tengo el bloqueo de capa de bloqueo. Si no quiero atar, la imagen tiene menos la máscara, puedo desbloquear esto. De lo contrario, debería registrarme que todos los días debemos bloquear. Por defecto, tendremos esta opción en modo bloqueado. No cambias eso, lo contrario tendrás un problema con esta apariencia de enmascaramiento. Ahora si no quiero esta máscara en particular, puedo hacer clic derecho sobre la máscara y me muestra muchos mensajes que puedes ver puedo desactivar la máscara de capa. Así que elijo esta máscara de capa Desactivar. Se puede ver que no tengo ninguna máscara de capa. Ahora, si quiero revelar la máscara de capa, haga clic derecho por ahí y elijo habilitar la máscara de capa. Para que podamos aplicar, puedes esconderte y puedes mostrar los futuros de la máscara de capa. Ahora vuelvo a hacer clic derecho y vería aquí tenemos Delete Layer Mask. Si no quiero la máscara de capa, quiero la imagen sola. Puedo usar la opción que es Eliminar máscara de capa. Veamos. Podemos eliminar la máscara de capa aquí. Presiono Control Z. Y tenemos una cosa más que es aplicar una máscara de capa puede ver que cuando elijo este Aplicar Máscara de Capa, puede ver que me aplicó a la máscara de capa al mismo tiempo, la capa debe se había ido. La mayoría de la gente no elegirá esta opción. Pero está ahí. Deberíamos saber que tenemos la opción que se llama Aplicar Máscara de Capa. Obtendrás todas esas opciones cuando estés haciendo clic derecho sobre la capa de máscara, no la capa de imagen. Capa de imagen. Tenemos opciones separadas para capa de máscara y tenemos todas esas opciones. Estas son la función principal, máscara suave o capa. Déjame mostrarte con nuestro ejemplo. Aquí tengo en el fondo, quiero colocar aquí una hamburguesa. Voy a abrir una imagen. Voy a ver muchas imágenes. Voy a colocar esta imagen en el plato. ¿ Cómo podemos hacer eso? Va a crear una selección. Y voy a aplicar la máscara de capa. Y me voy a mudar ahí. El estado de la máscara de capa 0s, tenemos que llenar el blanco para las áreas visibles. Tenemos que llenar negro para áreas ocultas. Podemos aplicar una máscara de capa después de la selección. Ahora también déjame mostrarte que tengo aquí la mezquita. Elimino esta máscara de capa. Ahora, voy a aplicar una máscara de capa. Antes de agregar la máscara de capa, estaba creando una selección, por ejemplo, voy a usar mi Herramienta de Selección Rápida. Estaba creando una selección. Sí, fui seleccionado. Esta zona. Hasta esto. Ahora. Sólo quería anular la selección de estas áreas. Eso es todo. Después de crear una selección también, puede aplicar una máscara de capa. Si haces eso, estas áreas de actor estarán deshabilitadas y esas áreas desseleccionadas estarán ocultas. Fui seleccionado sólo esta área. Ahora voy a subir esta opción que es Agregar máscara de capa. Ves, obtuvimos el resultado. Hemos escondido el fondo así como todas esas otras áreas. Hemos mostrado sólo el área seleccionada. Entonces con la ayuda de las herramientas de selección, puedes crear una selección. Y después de la selección puedes aplicar esta mezquita de capa en Máscara de Capa, puedes ver todas esas áreas ocultas tienen negro, el área visible, ¿qué tan blancas? Ahora si muevo esto juega a este ejemplo, se va a reducir el tamaño de la imagen. Voy a colocarlo. Ahora, cierro esto. Tengo esta imagen aquí también. Voy a aplicar aquí una máscara de capa también, voy a usar de la misma manera. Primero voy a crear una selección. A partir de entonces, voy a aplicar la máscara de capa. Esta vez voy a usar la herramienta de selección de objetos. Ese análisis se inició. Ir a seleccionar esta hamburguesa sola. No quiero que ambos. Sus manos. Veamos cómo se encuentra el objeto que sólo bulgur. Iba a terminar. Quiero este cubo solo. Procesando lo que está pasando. Puede ver eso, CAN capaz de rastrear la hamburguesa. Yo hago clic ahí. Tenemos la selección aquí. Ahora, si quieres ocultar cualquier área de esta selección, puedes usar otras herramientas. Yendo a utilizar esta Herramienta Lazo, vaya a restar de la selección. Quieres evitar pocas áreas que perturben la apariencia completa de la forma de hamburguesa. Podemos ver que estas áreas nos molestan. Ven a este lugar. Se puede ver cómo tenemos la forma aquí. Ahora tenemos la selección perfecta y desbloqueo esta capa y voy a elegir esta opción que es Añadir Máscara de Capa. Se puede ver que tenemos una imagen de hamburguesa perfecta sin el fondo. Y quiero mover esta imagen a esta imagen. Voy a reducir el tamaño de la imagen. No puedo ver cómo elimino el fondo. Ir a reducir, ir a colocarlo aquí. Quiero mover esta capa de hamburguesa. Es un combo. Este trabajo de diseño. Recuerda que solo hemos utilizado estas dos opciones. Nos utilizan solo máscara de capa, y hemos utilizado herramientas de selección. Si el cliente quiere la mesa o el fondo en cualquier momento, podemos revelar el área de imagen con la ayuda de esta mezquita de capa. Esa es la mejor ventaja de usar máscaras de capa para editar imágenes. Conseguimos una apariencia perfecta. Puedes ver que si tienes algún pequeño ajuste, puedes usar una herramienta de pincel y puedes elegir la capa de máscara. Podemos ajustar todas esas cosas usando esta herramienta de pincel en sí. De esta manera, puedes usar esta máscara de capa en Adobe Photoshop para editar imagen sin afectar a los píxeles originales. 40. 39 funciones de la máscara de recorte: En esta lección, vamos a ver cómo usar la máscara de recorte en Adobe Photoshop. Es otra técnica de enmascaramiento que tenemos con Photoshop. Veamos cómo hacer eso. En primer lugar, voy a abrir un nuevo documento. En este documento, voy a crear una nueva forma. Yo creo una nueva capa, y voy a crear un afeitado. Yo uso herramienta rectángulo. Yo estaba creando una forma aquí. Voy a llenar cualquier color. Puedes usar cualquier color para eso. Voy a elegir Herramienta de Cubo de Pintura, elijo g. Y dentro de la herramienta de degradado ayudo a pintar herramienta cubo para llenar el color. Ahora ya puedes ver cuando elijo la herramienta Paint Bucket, tengo dos opciones aquí. Tengo primer plano como menos patrón. Voy a llenar el color de primer plano, color marrón aquí. Acabo de hacer clic dentro de la selección. Se puede ver que llené el color. Tenemos en capa de fondo y tenemos una capa de forma. El nombre de la capa es la capa uno. Y voy a colocar aquí una imagen, voy a abrir una imagen, voy a elegir cualquier imagen, por ejemplo, voy a elegir este paisaje. Quiero copiar esta área de imagen. Copia este Control C. Ven a este documento, quiero pegar la imagen aquí. Elijo Control V. El tamaño de la imagen es realmente grande. Voy a reducir eso. Aplicé la transformación. Y voy a reducir eso. Ahora puedes ver tengo la capa de imagen y cómo la máscara de recorte de capa de forma. Necesitas un mínimo de dos capas. Dentro de una sola capa, no se puede agregar esta máscara de recorte. Ahora tenemos dos capas. Tenemos capa uno, que es una forma, y tenemos capas para ajustar la imagen. Voy a usar esta imagen. Voy a enmascarar el resto del área de la imagen. Solo quería mostrar el área de imagen de forma rectángulo. Para usar esta Máscara de Recorte, tuve que colocar la imagen en la parte superior. Y debajo de eso necesito la capa de forma. Después de eso, voy directamente con una capa de imagen de máscara de recorte. Esta es la capa que voy a enmascarar. Se puede ver que tenemos muchas opciones aquí. En esto, tengo la opción que se llama Crear Máscara de Recorte. Doy clic en esta opción. Ahora puedes ver, puedo enmascarar esta imagen dentro de la forma. Puedes moverte. La forma. Se puede ver que me movía sobre la imagen. Puedo ver también el color de relleno del objeto, pero aún no puedo enmascarar toda la imagen. Puedes colocar cualquier cantidad de imágenes dentro de esta máscara de recorte. Esta es sólo una imagen. Déjame mostrarte. Puedo colocar otra imagen que va a abrir aquí. Y voy a elegir esta imagen. Acabo de crear una selección. No era parte de la imagen. Copia esto. Ahora vengo a este lugar, pego aquí. Ahora esta imagen era un exterior. Haga clic derecho sobre la imagen y voy a elegir esta Crear máscara de recorte. Se puede ver que la imagen también está dentro del área de la máscara. Para que puedas usar múltiples imágenes para enmascarar dentro del solo viaje. Esa aún no es la mejor ventaja de esta máscara de recorte en Adobe Photoshop. Si desea eliminar la máscara de recorte, puede hacer clic derecho sobre la imagen en particular. Puedes elegir Release Clipping Mask. De esa manera podrás aplicar la máscara de recorte así como podemos quitar la máscara de recorte, ocultar esta capa. Elija esta capa en particular, haga clic con el botón derecho y elija Liberar Máscara de recorte. Podemos ver que podemos liberar y podemos añadir una máscara de recorte para la máscara de capa de objetos, solo tenemos una capa dentro de una capa en sí misma. Tendremos capa de máscara así como la imagen. Pero aquí tenemos la capa de máscara en la parte inferior y el recorte en la parte superior. Entonces por eso se le llama máscara de recorte. Ahora, puedo hacer el mismo trabajo con la ayuda de teclas de acceso directo también, hazlo con la ayuda de la tecla de atajo. Tienes que seleccionar la capa de imagen. Y tuve que presionar Control Alt G. Aquí. Voy a presionar Control R a G. Puedes ver que puedo enmascarar la imagen seleccionada dentro de la máscara de recorte. Y elijo esta capa aquí también, voy a usar el atajo Control Alt G. Voy a revelar el área de imagen desde el mismo atajo también. Control alt. Eliminar la segunda imagen. Tengo otra forma de aplicar esta máscara de recorte, la ayuda del mouse, así como el teclado. Que debas mantener dos capas. Y en tu paleta de capas, puedes ver que teníamos dos capas y tenías que colocar tu ratón entre las dos capas y maja por completo. Cuando presionas la tecla Alt y entres entre las dos capas, la capa de máscara, así que diré capa de imagen. Tendrás este ícono. Muestra indicación como, ya sabes, vas a colocar el objeto, la imagen dentro de la forma particular. Voy a hacer click ahora. Se puede ver que puedo aplicar esta máscara de recorte. Ahora de nuevo, presiono la tecla Alt. Aquí, voy a hacer click. Me muestra que vas a romper la mezquita. Sí, voy a romper. Se puede ver que con la ayuda de esta máscara de recorte, puedes agregar cualquier recorte dentro de esta forma de máscara. En este ejemplo, se puede ver que tengo a sí mismo, tiene el trasfondo. Puedo ver a través de esta paleta de capas. Se puede ver cómo el diseño. Esto es tal si hemos utilizado una máscara de capa para ocultar todas esas áreas innecesarias. Y si lo deshabilito, se puede ver cómo tenemos el fondo. Hemos utilizado la máscara de recorte para hacer esto. Después de eso tenemos este fondo de madera. El mundo al que le hemos dado el derrame cerebral. Se puede ver el estilo que hemos utilizado el trazo. Y tenemos el color de fondo que está relacionado con la comida. Y esto también está apoyando los mismos antecedentes. Desde que tenía vestido de color blanco, tiene mejor contraste con el fondo. Y después de eso, tenemos seis placas aquí. En el diseño del trabajo. Dondequiera que vayas a colocar la imagen al principio, tendrás este tipo de espacios. Ese espacio debe dar el color gris, lo que indica aquí se va a colocar una imagen, no una forma normal o un diseño. Aquí tengo las placas de pie de uno a seis. Voy a llenar todos y cada plato con el pie. Mira cómo nos sentimos con la comida usando máscara de recorte. Voy a elegir Archivo y elegir Abrir. Aquí puedes ver escuchamos muchas opciones. Voy a colocar todas y cada una de las imágenes que elijo. El primero. Se puede ver que tenemos el área de imagen. Yo uso mi herramienta de marquesina rectangular. Selecciono sólo esta área. Yo copio esto y voy a colocar aquí. Ahora se puede ver que fui seleccionado este alimento una capa. Si pego, obtendré la nueva capa sobre la misma capa, la comida una capa, no la anterior Todas las Capas. Todas y cada vez que tienes que seleccionar la capa de máscara, ¿qué necesitas usar? Y puedes pegar la imagen para que se colocará automáticamente sobre la capa de máscara. Ahora se puede ver tenemos la capa uno, que es la comida. Va a dar un nombre imagen de mezquita comida. Una imagen. Aquí voy a aplicar primero la máscara. Haga clic con el botón derecho y elija Crear máscara de recorte. Se puede ver yo era mezquitas esa capa. Ahora aplico transformar y voy a reducir la dimensión de imagen. No quiero mostrar el platillo. Sólo quería mostrar la comida sola. Se puede ver cómo nos mezquita. Eso es todo. Colocando esto. Después de esto, cierro esto, voy a colocar la segunda foto. Elijo Archivo Abrir. Aquí tengo el segundo para éste. Voy a utilizar esta área de imagen fue copiada. Esto aquí elijo pie. Voy a pegar aquí. Voy a dar un nombre a la imagen. Aquí voy a usar el control Transformar. Cuando estás reduciendo el tamaño de la imagen, tienes otra forma. Dije esta opacidad de capa particular en 50. Ya puedes ver la forma de fondo. Puede reducir la dimensión de la imagen. Puedes ver cuando tienes este tipo de tamaño, presiono Enter, hago la opacidad de escribir a mano. Ahora voy a aplicar una máscara de capa, usa el atajo. Voy a reducir usando la opción de transformación. Ya que era una forma perfecta, aquí tendré la imagen perfecta. Eso es todo. Me quedé complacido. Segundo DBH. la misma manera voy a colocar todas las demás imágenes para elegir la tercera, el área de imagen. Desde que estaba hecho ese trabajo, sé cómo hacer eso todas y cada vez. No quiero explicar haciendo esto directamente. Voy a sumar la mezquita. Quiero ajustar el tamaño de la imagen. Presione Intro. Ahora elijo el cuarto, quinto, sexto, va a seleccionar, directamente. Elige esta como la cuarta imagen. Esta es la imagen y esta imagen. Elija Abrir. Se puede ver que estaba abierto a tres imágenes. Yo copio esta área de imagen primero. Reemplazado aquí. Ven a este lugar. Aquí no tenemos la vista superior. Todavía va a usar esto. Por lo que copio esta área de imagen. Voy a pegar aquí tuve la vista de arriba. Eso es bueno. Después de colocar todas esas tres mayores. Ahora elijo todas esas tres mayores. Aplicé transformar, reducir el tamaño de la imagen. Esta es otra forma en la que podemos introducir todas esas imágenes. Y después de eso, se pueden reducir todas esas dimensiones de imagen. Y puedes colocar donde quieras. Ahora, yo estaba moviendo esto, imagina desplazar esta imagen, para desplazar va a mover esta imagen en el centro. Fui elegido para la capa de selección automática. Voy a reducir la dimensión de la imagen. A ver cómo tenemos aquí también, voy a reducir el tamaño de la imagen. Selecciona esta capa, centro. Por último, estoy seleccionando esta capa. Yo muevo esto las tres medidas. El flip, el uno. Voy a dar un nombre, cinco imagen, forma, y 60 de malla. Por último, voy a colocar éste. Esto es por comida por cómo elijo esta imagen y una lima de pie Delta G plus, Control Alt G. Aquí también estoy haciendo lo mismo. Se puede ver que es fácil para nosotros gestionar todas esas imágenes dentro de la máscara de recorte. Se ve realmente bien. Si tienes el logo del restaurante en particular y tienes el contrato, aquí dice, es un trabajo de diseño completo. Pequeña cantidad de sombra para todas y cada una de las formas. Voy a añadir una pequeña cantidad de sombra aquí. Elige sombra paralela. Voy a aumentar la distancia. Se seleccionó la imagen alimenticia. No tengo que seleccionar la imagen de la máscara. Ahora estaba abriendo sombra. Se puede ver que tenemos la sombra. Reduzco el tamaño, reduzca la distancia también. Voy a reducir la opacidad. Se ve realmente bien. Quería replicar lo mismo. El estilo de capa que coloca el valor de sombra para todas las demás formas también. Aquí también podemos usar la tecla de acceso directo para duplicar los efectos de capa. Más adelante, tuve que sostener la tecla Alt. Y se puede ver dónde tenemos los efectos. Acabo de hacer clic ahí y arrastrar y soltar. tanto que aquí hemos puesto dos. Yo quiero ahí, ahí un lanzamiento que voy a duplicar. Y ahí es donde Eric, estás presionando la tecla Alt, haz clic en el icono fx, y suelta. Muy engaño. Así es como podemos duplicar los efectos de capa. Podemos copiar todos esos efectos de capa. No lo sabes, se ve mejor. Se puede ver que la sombra, esas placas que se ve realmente originales. De esta manera, puedes usar esta máscara de recorte con el fin de ser Photoshop para crear un enmascaramiento de imágenes. Y te será de mucha utilidad hacer unas obras de diseño gráfico. 41. 40 la imagen en el cuadro: En esta lección, vamos a ver cómo utilizar la última herramienta inteligente tenemos sin Adobe Photoshop, que es herramienta de marco. En caja de herramientas, se puede ver que tenemos esta herramienta. Esta herramienta se llama Herramienta de marco. Doy clic aquí. Se puede ver que tenemos la vista de tooltip. Cuando elijo esta herramienta de marco, se puede ver en la barra de opciones de herramienta, solo tenemos dos opciones. Tenemos forma cuadrada así como tenemos forma de círculo. La ayuda de esta forma cuadrada, se puede crear marcos rectangulares así como cuadrados. La ayuda de esta forma de círculo, se puede crear marcos elípticos así como un círculo marcos. Déjame mostrarte un ejemplo. Elijo el marco del círculo y hago clic y arrastro. Haga clic y arrastre. Si yo estaba presionando la tecla Mayús tendrá una forma diferente. Pero no me aplastó sostener la tecla Mayús. Ahora ya se puede ver tenemos el control de elipse Z. nuevo, acabo de hacer clic en pista, pero esta vez estaba sosteniendo la tecla Shift. Tengo la apariencia excedente. Lo que podemos hacer la ayuda de la apariencia circular. Te voy a mostrar que yo estaba colocando este marco aquí. Dentro de este marco, puedes añadir cualquier imagen como imagen de enmascaramiento. Pero esta no es una capa máscara de recorte de Moscú. Estamos utilizando marcos. Y en lugar del marco podemos simplemente arrastrar y soltar. Se puede colocar la imagen están dentro sin ninguna confusión. Así que déjame mostrarte. Aquí tenemos el marco. Voy a abrir una imagen ahora. Voy a elegir la imagen, pero voy a colocar por dentro, voy a elegir esta taza de café, la imagen. Voy a colocar esto. Para colocar esto elijo Mover herramienta. Acabo de hacer clic y arrastrar toda la capa. Ven a esta área de documentos. Aquí vengo al lugar centro. Y aquí voy a dar a conocer esta imagen en particular. Se puede ver cuando suelto la imagen dentro esa imagen colocada automáticamente dentro del marco. Puedo mover la imagen mientras presiono Control T para transformarme. Ahora se puede ver de nuevo capaz jugar el control de transformación para también. Se puede ver que cómo se ve. Y voy a aplicar esto. Presiono Intro en paleta de capas. Se puede ver que tenemos una sola capa con los dos objetos. Tenemos el marco primero. Este es el marco. Si quieres hacer alguna manipulación con los marcos, tienes que seleccionar este icono. Y si vas a hacer algo con las imágenes, voy a elegir ésta con la ayuda de esta opción de fotograma, podrás añadir cualquier imagen dentro de esta corriente en particular. Y puedes gestionar usando este ícono de marco. Puedes tener todos esos controles de transformación dentro del propio marco. Esta es una de las razones por las que la adición para Adobe Photoshop, puedes usar de acuerdo a tus necesidades. 42. 41 necesidad de máscara rápida: En esta lección, vamos a ver cómo usar la técnica de Máscara Rápida en Adobe Photoshop. Máscara rápida es una especie de selección. Y el tercero, por supuesto, es una técnica de enmascaramiento, pero no vamos a usar esto para ocultar o mostrar el área de la imagen. Vamos a crear una selección utilizando esta opción Máscara rápida. Déjame mostrarte cómo usar el puesto de Adopción. Voy a abrir una imagen. Elijo Archivo y Abrir. Aquí voy a elegir las complicadas imágenes de selección. Voy a elegir éste. Elijo abrir. Aquí puedes ver que tenemos una carpeta, pero no es fácil seleccionar la comida solo de este fondo. Teníamos un plato y tenemos el fondo de color negro. Ahora quiero seleccionar este pie solo de esta imagen. Qué herramienta podemos usar, muchas herramientas. Por supuesto, tenemos esas selección rápida, Selección Varita Mágica. Pero aquí voy a usar la técnica que se llama Máscara Rápida. Déjame mostrarte cómo usar eso. Aquí se puede ver esta capa normal particular, cómo se ve. Se ve con el color de fondo gris. Yo hago doble clic y eligen, vale, stanley, tiene el mismo color. Se puede ver que aquí voy a crear una selección. En primer lugar, voy a usar la herramienta menor. Y yo estaba creando alguna selección aproximada como esta. Se puede ver cómo me crearon una selección. Y después de esto, voy a hacer clic en Máscara Rápida. Tenemos dos formas de aplicar Máscara Rápida. Puede utilizar la tecla de acceso directo. Puedes venir a la caja de herramientas y aquí tienes la opción que es agregar Máscara Rápida. Voy a hacer click aquí. Haga clic allí. Se puede ver que tenemos las áreas seleccionadas con una apariencia normal de imagen. Y el área restante, hay alguna apariencia diferente de color rojo. Las áreas de color rojo no son áreas seleccionadas. Y el área de color normal de la imagen no fue áreas seleccionadas. Ahora hay que ampliar la selección. Para explicar la selección, vamos a utilizar la herramienta pincel. Con la ayuda de la herramienta pincel, voy a aplicar colores aquí. Se puede ver que tengo el negro en este primer plano. Si agrego negro, se puede ver, puedo poder reducir la selección. Y si agrego un blanco, puedo poder aumentar la selección. Con la ayuda de este blanco y negro. Voy a ampliar nuestra selección reduce. En esta misma herramienta de pincel. Voy a elegir la opción Pincel. Aquí. Voy a aumentar la dureza en un 100 para que ahora tenga la apariencia de pincel duro. Se puede ver que con la ayuda de esta apariencia de pincel duro, voy a crear una selección aplicando el negro. Se puede ver también usando el blanco, no un negro. El blanco permitirá así como ampliar la selección. Puedo reducir el tamaño del pincel. Y puedo crear una selección como esta. Si tienes alguna selección basada en pincel que tenga antecedentes complicados, puedes usar esta opción. Máscara Rápida. Estaba creando sólo esta Máscara Rápida y de manera áspera. Para tomar mucho tiempo en consumir mucha duración de Video se creó y uso el negro para ocultar esas, lo que significa anular la selección de esas áreas. Estás en modo Máscara Rápida. Puedes ver en esta ventana de documento que te digo, muestra que estás en modo Máscara Rápida. Eso es una indicación. Si tienes este tipo de pantalla de apariencia, no quieres preocuparte. En ocasiones es posible que no sepas de esto y a veces por error, presiona la Q en tu teclado, lo que significa que la Máscara Rápida habilitada automáticamente. Entonces debemos introducir ¿qué tipo de más tienes? Estamos en Máscara Rápida ahora en la paleta de capas también, tendrás este icono completo de color rojo para esta Máscara Rápida. Después de completar este trabajo, voy a volver a presionar la Q. Voy a hacer click aquí. Veamos. Voy a presionar la Q. ahora se puede ver que hemos ampliado la selección en base a la apariencia del pincel. Con la ayuda de esta herramienta Máscara rápida, puedes aplicar Máscara Rápida y podrás crear la selección basada en pincel. Y puedes hacer enmascaramiento o una máscara de recorte, copiar y pegar en cualquier lugar que quieras con la ayuda de este proceso de selección de Máscara Rápida. 43. 42 modificaciones de imagen: Las modificaciones de imagen son altamente esenciales para crear una fotografía aquí así como aplaudir el trabajo de diseño. Con la ayuda de esas modificaciones de imagen, podrás crear cualquier tipo de diseños. Se puede crear una solución para los trabajos de diseño. Puedes cambiar el fondo. Podrás añadir los diferentes efectos para las imágenes. Podemos crear un nuevo fondo para la imagen. Puede reemplazar el fondo existente. Y se pueden hacer muchas modificaciones con formas así como con la imagen. Es por eso que las modificaciones de imagen son muy perdidas. Aquí puedes ver que estamos haciendo muchos cambios con las imágenes. Estamos cambiando un animal en múltiples monómeros. Esto es altamente posible solo con el Photoshop. Se pueden hacer muchos cambios. Puedes cambiar por completo el objeto de UN estado a otro estado que crea composiciones diferentes. Y eso hace emocionar al público. Y no se puede crear ese tipo de fotografías en tiempo real solo con Photoshop. Ese tipo de cosas son posibles. Con Photoshop, también puedes crear una perspectiva de imágenes. Con la ayuda de esas herramientas de perspectiva, puedes convertir una imagen 2D en apariencia similar a 3D. Puedes convertir una perspectiva de un punto en 2 más 50 imágenes. Al mismo tiempo, puedes convertir una perspectiva 2 en 1 imagen en perspectiva. También puedes agregar árboles artificiales con Adobe Photoshop. Se agregará altamente así como se mezclará con el medio ambiente. Podemos hacer diferentes ajustes de iluminación para esos árboles y puedes crear un mejor árbol en tiempo real con Adobe Photoshop. Estos son todos los especiales que tenemos con este Adobe Photoshop. Por eso necesitamos modificaciones de imagen como registro en Adobe Photoshop. 44. 43 propiedades de imagen: En esta lección, vamos a ver cuáles son todas las propiedades básicas de imagen que tenemos con Adobe Photoshop. Cuando conoces las propiedades básicas de la imagen, es posible que sepas usar todas esas cosas cuando estás haciendo trabajos de diseño gráfico o trabajos de manipulación de imágenes. Veamos. Voy a abrir una imagen. Abierto. Aquí. Voy a elegir la imagen. Voy a elegir éste. Por lo que me abrieron esta imagen. Ahora te voy a mostrar cuáles son las propiedades que tenemos para esta imagen en particular. Después de abrir esta imagen, vengo a esta imagen es minnow. Aquí tengo la opción que se llama tamaño de imagen. Cuando elige el tamaño de la imagen, puedes ver que tengo todas esas propiedades de imagen. Tengo una anchura y altura particulares. Se puede ver que tenemos el nombre de la unidad en particular. Tenemos pixeles aquí. Se puede ver que en pulgadas también, podemos ver qué tipo de dimensión de imagen tenemos. En centímetro. Podemos decir eso. Y en milímetro también se puede ver tenemos todas las unidades base ahí. Y aquí vengo a este lugar del lado izquierdo. Si quieres cambiar el tamaño de la imagen, puedes usar esta área. Por ejemplo, voy a establecer esto dentro de dos 12ths, 0, que es el tamaño básico de la dimensión particular. Pero cuando cambio ese ancho, se puede ver aquí también nos dieron el cambio de altura. Mantener la relación de aspecto. Tenemos este eslabón de cadena. Presiono la tecla Alt. Siempre que esté haciendo algún trabajo de modificación usando Adobe Photoshop. En la parte inferior o lateral se puede ver tenemos dos botones. De acuerdo, estoy cancelado. Si has hecho algún cambio y quieres restablecer miss, no tienes botón de reinicio separado. En lugar de tener un botón de reinicio separado aquí tienes el botón cancelar. Durante este trabajo de modificación. Al presionar esto por completo, puede ver que este botón de cancelación se cambió temporalmente para restablecerse. Puede resolver el por completo. Puedes levantarlo aquí. Ahora podemos ver que tenemos el viejo valor, lo que tenemos aquí, la ayuda de esta bebida cancerosa sosteniendo la tecla Alt. Puedes acceder al botón de reinicio aquí. Se volvió a introducir, el valor aquí y aquí antes de se suban esos valores lleguen a desplazar dimensiones. Muestra todos esos valores. Y si quiero romper la relación de aspecto, puedo hacer click aquí. Ahora puedo poder ajustar el valor. Se puede ver cómo estaba ajustar el valor, pero eso estirará el área de la imagen. Por lo que no tendremos impacto en la imagen para blanquear las cosas innecesarias. Tenemos esta opción de tejido de aspecto. Yo cambio eso en línea a 0. Nuevamente, bloquee la relación de aspecto. Y aquí tenemos la resolución para la imagen. Si queremos quedarte 300, puedes aumentar eso. Y si quieres reducir, podemos hacerlo con la ayuda de esta resolución. Por último, voy a elegir, está bien, así que si has hecho alguna modificación, puedes elegir OK para aplicar la multiplicación. De lo contrario simplemente puede hacer clic en cancelar. Estas son las propiedades básicas de la imagen. Y vengo a esta imagen, imagen mental. Se puede ver tenemos la opción que se llama Rotación de Imagen. Tenemos seis opciones aquí se puede ver. Primero tenemos 180, lo que significa que esta imagen se convertirá en 180 grados. Elige eso. Ahora se puede ver que la imagen se le dio la vuelta más de 90 grados. Así que de nuevo, voy a elegir la misma opción. Obtuve esa imagen vuelta con la ayuda de este solo dos grados, podemos rotar toda la imagen para la unidad. Y teníamos dos opciones más aquí se puede ver puedo rotar la imagen por 90 grados en sentido contrario a las agujas del reloj. Depende de ti en función de tus necesidades. Puedes rotar si se repita. Voy a decir primero uno en el sentido de las agujas del reloj. Se puede ver, puedo rotar la imagen en el sentido de las agujas del reloj en esta dirección. Pero la clase de contador funciona PNL diferente sentido contrario a las agujas del reloj se moverá de izquierda a derecha dirección como esta. Si quiero ese tipo de dirección, puedo usar esta tercera opción que es en sentido contrario a las agujas del reloj. Si hago clic en esto en sentido antihorario ahora, recuperaré mi original. Podemos ver que así es como vamos a tener la opción que es la rotación de imagen. Y tenemos dos opciones más aquí, flip canvas horizontal, flip canvas, ventrículo. Si elijo flip horizontal, puedo voltear toda la imagen de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Se puede ver que cómo tenemos esas direcciones aquí. Y de nuevo, voy a elegir la misma opción para conseguir los límites normales. De la misma manera. Si elijo esta opción, voltear vertical, puedo voltear toda la imagen y el modo vertical. Y puedo usar la misma opción para volver a hacerlo. En función de tus necesidades, puedes usar esas opciones. Pero cuando estás haciendo esta versión flip horizontal, si tienes algún elemento de texto en este diseño particular que también será volteado y parece que tendrás el texto particular en el espejo apariencia. Tuvo que ser muy cuidadoso cuando tienes icono de texto o contenido de texto en esta imagen. Estos son un conjunto de otros futuros que tenemos con esta rotación de imagen. Y aquí tengo una opción más que es arbitraria. Elegí esto y aquí puedo dar un valor manual como 13. Yo elijo. Ok, se puede ver que estamos rotados que el porcentaje, lo que significa que un grado. Y voy a elegir Control Z para deshacer. También podemos hacer eso mismo en un sentido antihorario. Se puede ver que aquí tenemos dos oxígenos. Si lo desea, puede utilizar lo contrario. Simplemente puedes dejar eso. Estas son todas las propiedades básicas de imagen que tenemos con Adobe Photoshop. Tienes todas esas propiedades, barra de propiedad universal también. Aquí tenemos panel Propiedades. En el panel Propiedades, puedes ver el mismo tipo de, ya sabes, dimensiones de lona que tenemos dentro de altura. Y aquí tenemos una opción más. Ahora puedes ver que tenemos modo paisaje de esta imagen en particular. Si quieres convertir esa imagen en puerto ella, puedes elegir este ícono. Doy clic aquí, y elijo proceder. Se puede ver que estaba convirtiendo la imagen en puerto una imagen. Si lo desea, sólo puede convertir eso. Voy a elegir esto en nuestro paisaje. De nuevo, esto se ve completamente diferente o no lo nuestro original. Presiono Control Z para beber y respaldar todas esas cosas. Cuando se repita, puede utilizar esta opción que cambia la orientación vertical y cambia la orientación horizontal. Y después de eso, tenemos el modo del color particular. Se puede ver que tenemos diferentes modos de color aquí. También tenemos las mismas opciones. Aquí elegí imagen. Y aquí podemos ver que tenemos modos de color. Con la ayuda de estos modos de color, puedo cambiar el modo de color de imagen aquí puedes ver el modo de color actual es de color RGB, y la corriente traicionada, que es de ocho bits. Este es el valor de bit óptimo que tenemos con las imágenes digitales. Podemos establecer eso en 1632 bit, pero eso aumentará el número de píxeles de variación en el tamaño del archivo. Por ejemplo, si la imagen de ocho bits tiene un tamaño de archivo de seis MB o siete MPI, este mb de 16 bits sabrá que archivo de 50 o 60 MB dice ese tipo de cambios que tenemos con este tipo de la tasa de bits. Voy a mantener esto en los ocho traicionados. Yo no quiero cambiar eso. El color más tiene muchas cosas con esto, te explicaré cómo funcionan esos modos de color. Y para demostrar que voy a crear un nuevo documento. Y voy a tener el documento que mencioné en una rebanada cuadrada. Voy a tener cuatrocientos cuatrocientas dimensión. Primero voy a tener el modo RGB. Elige Crear. Aquí. Voy a usar algún fondo de color. Vamos a ver qué tipo de diferencias de color tenemos aquí. Elijo la herramienta pincel y agrego algunos colores aquí. Me agregaron. Voy a elegir el azul ahora. Voy a añadir un punto. Yo elijo. Voy a reducir el tamaño del punto. Aquí. Voy a añadir, agreguemos algunos colores más. Se puede ver que este es el documento de modo de color RGB. Ahora voy a duplicar esto. Vengo a la minoría de imagen, duplique esto. Y voy a hacer cola sólo está bien. Aquí tenemos una nueva copia, uh, ven al menú Imagen y elige el modo. Aquí, voy a cambiar eso en escala de grises. Yo elijo desanimado. Tenemos convertidor la imagen particular en escala de grises más. Voy a elegir la imagen en modo RGB. Elegí imagen. Voy a elegir duplicado. Y en esta imagen duplicada, elige el modo en CMYK. Ahora elegí de nuevo el RGB y dupliqué eso. Nuevamente. Voy a cambiar el modo a colores LAB. Ahora de nuevo, voy a duplicar este RGB, voy a elegir Duplicar. Ahora de nuevo, voy a elegir el modo en multicanal. Tenemos seis, lo siento, veo que tenemos cinco modos de color diferentes que van a cerrar esta imagen. Ahora. Se puede ver que tenemos en escala de grises, RGB, CMYK Lab, y multicanal. Y voy a tener la sexta vista de imagen. Tenemos sólo cuatro por no más, sólo tenemos cinco, elige cuatro. Y aquí tenemos modos de color. Podemos mostrar sólo suficientes imágenes. Voy a tener más. Voy a crear un nuevo documento. Ahora puedo poder usar esa opción, que es seis. Entonces esto es tonto. Y se puede ver cómo tenemos los modos de color. Se puede ver la diferencia entre esos modos de color. Voy a echar un vistazo a éste. Se trata de colores LAB. Se puede ver que tenemos el nombre del modo de color particular aquí. Esto es escala de grises. Se puede ver que esto es RGB, el color original. Aquí tenemos el color multicanal. Se puede ver. Por último aquí tenemos un color CMYK. Podemos ver cuál tiene unos colores más brillantes. Definitivamente tenemos esto, los colores del laboratorio. Otros alquimistas se ve aburrido para comparar estos colores LAB. Aquí también puedes ver RGB también tienen menos cantidad de brillo para comparar estos colores LAB. En escala grises, si no eres capaz de ver el morado, puedes ver que tenemos pequeños detalles, sólo. El modo de color juega un papel importante. Tuvo que seleccionar el modo de color correcto a cómo la función de escritura. Ahora voy a elegir la herramienta de pincel. Voy a elegir un color. Mucho colores aquí. Va a elegir este color. Voy a postularme aquí primero. Vea cómo tenemos la estructura y CMYK. Y voy a usar la misma herramienta de pincel con el mismo color. Este modo de color multicanal particular. Se puede ver que se ve completamente diferente. Ven a este RGB, tenemos el mismo color. Y en esta escala de grises, ya que era de mal color, tenemos alguna apariencia de mordida. Y en este laboratorio colores, se puede ver que es vibrante. Colores, se ve más vibrante para comparar todos esos colores. Y tenemos RGB después de eso, entonces tenemos CMYK. Esos colores solo muestran los colores reales para que la impresión tenga menos el medio visual. Otros nuestros colores podemos ver que se ve completamente diferente. Particularmente este multicanal. Y aquí también, la gran escala era completamente diferente. Así es como tenemos diferentes modos de color sin un gran photoshop. En función de tus necesidades, puedes elegir qué tipo de modos de color necesitas. Estas son las propiedades básicas de imagen que tenemos con Adobe Photoshop. 45. 44 de aplicación de transformación: En esta lección, vamos a ver cómo aplicar la transformación de imágenes usando Adobe Photoshop. Sabemos utilizar la transformación de imagen en el nivel básico. Veamos qué más tenemos con la transformación de la imagen. Primero, voy a abrir una imagen. Aquí. Tengo muchas imágenes. Va a abrir una sola imagen, ¿ cuál puedo elegir? Elegí éste. Elijo abrir. Se puede ver que tenemos este cocodrilo. Voy a hacer doble clic aquí en esta paleta de capas, convertir eso en capa normal. Ahora voy a aplicar la transformación. Conocemos el atajo que es Control T. Cuando aplico la transformada, podemos ver que tenemos los modos de ajuste. Tenemos esos puntos de esquina, y podemos rotar las dos cosas que hemos hecho con anterioridad. Después de aplicar esta transformación. Si nos fijamos en la barra Opciones de Herramientas, tenemos muchas más opciones aquí. Por defecto tenemos esto. El ratio de aspecto fue en bloque remoto. Puedo ajustar el tamaño y ese modo Logger mantendrá el tejido de aspecto. Y tenemos aquí el valor de rotación. Después, ya sabes, todas esas propiedades básicas. Aquí tenía opción que se llama la warp de la imagen. Doy clic aquí. Cuando hago clic aquí, tengo algunos básicos de pistas aquí se pueden ver después de elegir esto ahora, cambiar entre la transformada y la trampa. Se puede ver que tenemos una rejilla aquí. Con la ayuda de esta cuadrícula, puedo ajustar toda la imagen. Se puede ver cuántos puntos tenemos. Por lo que tenemos 33 grid. Tenemos esa estructura aquí. Ahora voy a hacer click sobre esta área en particular. Acabo de hacer clic y arrastrar. Ahora puedes ver, puedes ajustar toda la imagen utilizando esta área. Y si queríamos ajustar esta área, solo puedo hacer click y arrastrar. Esto es todo lo que puedo ajustar el área de imagen usando este swap. Parece un gigante. Ahora puedes ver eso en función de tus necesidades, puedes ajustar como quieras. Y si quieres restablecer aquí, podemos usar este ícono. Podrás restablecer esta urdimbre en particular. Después de esto, vengo a esta área. Tenemos mucho que explorar aquí. Aquí tengo la vista de cuadrícula que podemos ver por defecto tenemos tres en tres grilla. Y si quiero, puedo elegir de cuatro en cuatro. Se puede ver que tenemos este tipo de aspecto de rejilla. Y ahí tienes esos puntos. Con la ayuda de esos puntos de rejilla, puede ajustar el área del oído interno, el tamaño de la imagen. Doy clic aquí y arrástrelo. Se puede ver que esos vientos están funcionando en función de los requisitos. Lo vuelvo a plantear. Voy a elegir esta multa a la rejilla de Phi. Tenemos más finitos, sólo uno aquí. Se puede ver que puedo hacer todos esos ajustes con la ayuda de esto también. Si quieres agregar alguna cuadrícula personalizada, puedo usar estas opciones con la ayuda de ésta. Puedes agregar barra vertical y ayudar a subir esto. Se puede agregar trabajo horizontal. Aquí sólo tenemos muchos iconos. Por ejemplo, voy a elegir esto aparte del trabajo aquí, voy a añadir uno nuevo porque voy a ajustar estas áreas. Doy clic aquí. Se puede ver que tenemos nueva op aquí. Acabo de hacer clic y arrastrar para ajustar esa área. Puedo agregar mis aplicaciones personalizadas usando estas dos opciones. Si quieres sumar la horizontal, vertical juntos, hago click en esta opción y voy a hacer click donde quiero nosotros. Entonces en función de tus necesidades, puedes elegir donde quieras eso. Ya pueden ver aquí tengo la WAF y puedo ajustar esta área. Así es como sabemos. Tenemos esta imagen rap, y aquí también tenemos algunas formas predeterminadas que puedes usar. Si grabas. Voy a restablecer esto. Se puede ver que esta es la predeterminada. Voy a usar estas opciones que elijo, OK. Esta imagen se convierte en una apariencia similar a un arco. Se puede ver que voy a usar esta salida aquí. Aquí tenemos diferentes formas. Si quieres ajustar la imagen ya que tiene la forma, puedes usar esta opción que es swap. También sabemos cómo los parámetros para todos y cada futuro. Por ejemplo, aquí se puede ver que puedo ajustar ese futuro individual ahí. Elijo el giro. Yo tenía el futuro aquí. Puedo controlar ese futuro en particular. la misma manera conozco otras todas las opciones. Todas y cada una de las opciones tienen sus propias características de ajuste. Podrás ver que si estás satisfecho con alguna opción aquí, puedes usar esta opción la cual se aplica transformar. Doy clic aquí. Si quiero aplicar esta transformación, puedo hacer click aquí. O puedo cancelar con la ayuda de este ícono a ti qué orden deseas. También puede utilizar el atajo QT entrar esta transformación en particular, la tecla Enter. Si presionas Escape, puedes evitar esta transformación en particular. ¿ Qué hemos usado? La ayuda de esta barra de opciones de herramienta. Entonces de esta manera, se puede utilizar este control de transformación. Presiono Control D. Hemos utilizado por cualquiera futuro aquí como cómo necesitamos los ajustes. Después de haber hecho todas esas cosas. Solo imagina que por eso necesito presentarme. Este es el escenario anterior. Pero ahora tenemos esta estructura. Si lo desea, puede hacer este tipo de warp de texto usando esta opción, una transformación de juego. 46. 45 características de la transformación de imágenes: En esta lección, vamos a ver cuáles son los futuros que tenemos con el control de transformaciones. Sabemos usar el control Transformar en Adobe Photoshop. Pero para ayudarnos a controlar T, podemos aplicar la transformación. Estamos viendo algunas opciones. Lo que tenemos con este control de transformación, veamos cuáles son todas las demás cosas entrar todos esos ajustes que tenemos con este control de transformación. Aquí voy a usar esta imagen para explicar estas opciones de control de transformación. Voy a desbloquear esta capa de fondo. Ahora voy a elegir Control T para transformar. Podemos ver que tenemos este cuadro delimitador, obviamente reduciendo la dimensión de la imagen. Todos sabemos que cómo utilizar este control de transformación. Ahora, después de elegir este control de transformación, hago clic derecho en el interior. Haga clic con el botón derecho en su lugar, puede ver muchas opciones. Tenemos estas todas las opciones con los controles Transformar. Tenemos todas estas opciones con este control de transformación. Permítanme explicarle todos y todo. Primero, tengo esta No Transformación Libre, que es la opción de transformación normal. Pero para ayudar esto, puedes mover la imagen. Se puede llegar a la edad y se puede escalar y se puede reducir. Puedes hacer todas esas cosas con la ayuda de esta transformación libre, esta Transformación Libre. Ahora vuelve a hacer clic derecho y elige la escala. Con la ayuda de esta función, solo se puede hacer a la persona de escala. que puedas ver cuando llegue a este lugar, normalmente con el esperma prematuro tendrá un ícono de rotar. Pero aquí no tenemos eso. Sólo se puede hacer la transformación dondequiera que elijan. Transformación libre podemos ver cuando se trata de esta zona, puedo poder rotar la imagen. Entonces así es como tenemos esta transformación libre así como escala. Después de la escala tenemos rotar. Esta vez solo podemos rotar. No se puede reducir el tamaño de la imagen ni aumentar el tamaño de la imagen. Si queremos concentrar solo el proceso de rotación, puedes elegir esta opción que es rotar. Después de eso tuvimos el sesgo. Entonces si quieres sesgar la imagen, puedes usar esta opción. Elijo esta Q. Ahora venimos a este lugar por encima de este límite. Y se puede ver el cambio de cursor. Con la ayuda de esta opción de cola, puedes sesgar la imagen en cualquier dirección. Se puede ver que como estaba sesgar esta imagen. la misma manera puedo poder sesgarme en este o EXL. Entonces si quisieras hacer eso, puedes usar esta opción que es q. presiono Escape porque no quiero aplicar la transformación después de la distorsión sesgada. Entonces con la ayuda de esta opción de distorsión, puedo distorsionar la imagen así. Lo tengo. Podemos sentarnos en cualquier vista de perspectiva con la ayuda de esta opción que está distorsionada. Presiono Escape. Aplico transformación normal. Vengo a desplazar a cualquiera esquina. ¿ Es posible distorsionar sin elegir esta opción? Sí, podemos hacer c. Esta es una transformación libre. Tengo la escala así como el proceso de rotación. Podemos ver que si queremos distorsionar durante este tiempo mismo con la Transformación Libre, puedo perseguir mi clave de Control. Ahora llegamos a cualquier punto de esquina que puedas ver puedo tener que distorsionar esta imagen. Así es como funciona. Se puede hacer esto en este proceso de pensamiento con la ayuda de esta clave de control. Y vengo a este lugar por cruz sosteniendo la llave de control, vengo entre el límite. Se puede ver inhibidor para sesgar la imagen para liberarse transformarse. También puedes hacer este proceso, pero cómo consolar la clave de control para hacer esas cosas. Podemos ver eso. Bien. Tomé dentro. Y elijo esta opción que es perspectiva. Esta opción de perspectiva, se puede cambiar la perspectiva completa de la imagen. Ahora, se puede ver cómo tenemos la perspectiva de imagen, vista. Y voy a elegir este punto. Recuerda que yo estaba eligiendo esto, el punto inferior izquierdo solamente. Yo hago clic y arrastre. Se puede ver cómo crearíamos una vista en perspectiva. Si quieres crear este tipo de perspectiva, solo quiero, puedes usar esta opción que es perspectiva. Puede hacer esto tanto en el eje X normal como en el eje OE. Podemos ver que estos son todos los demás controles básicos de transformación que tenemos con este Adobe Photoshop. Cuando graba, puedes usarlo. Puedes ir por esta transformación básica. Esta es la manera fácil de ajustar el aspecto de la imagen. Después de que conozcas lo básico, todos esos controles transforman, tenemos la ayuda hasta este warp. Podemos ajustar las imágenes en formato de cuadrícula. Puedes ajustar todos esos detalles. Ya puedes ver, solo hago clic y arrastro cómo funciona este Wab. Aquí hemos visto con la ayuda de esta opción, se puede hacer esto el mismo proceso. Esto lo hemos visto en lecciones anteriores con los controles de Transformación Libre. Y también vimos cómo usar esas cuadrículas. Hago clic derecho Insertar de nuevo. Se puede ver cuando me aplicaron esta urdimbre a partir de entonces, se puede acceder a estas tres opciones que se divide Warp horizontal, verticalmente y transversalmente. Tenemos estas tres opciones en esta opción de herramienta, pero también esta transversalmente o la horizontal o vertical. Tenemos estas tres opciones. Si lo desea, puede sumar esos puntos. Por ejemplo, hago clic derecho Insertar y voy a mostrarnos este punto vertical. Aquí. Voy a agregar valor. Quiero que el punto vertical vaya a sumar aquí. Y voy a sumar más punto vertical aquí. Ahora se puede ver que puedo solo la apariencia de humo más de lo que esperaba. Se puede ver que ahora en esta situación, quiero sumar esta línea horizontal. Por lo que este punto de urdimbre puede ver cómo estaba protegiendo este humo de fábrica. Como uno masivo. Si quieres crear este tipo de ajustes, puedes usar estas opciones y puedes usar las subcategorías. Ahora voy a usar esta suite VOIP en función de los costos. Elijo esta opción. Voy a añadir aquí. Ahora voy a hacer el ajuste. Después de usar esta opción sólo puede hacer clic con el botón derecho Insertar y puede ajustar esta opción que es la división del bóveda. Ya que hemos agregado la división en este momento, podemos quitar eso si no quieres. Es por eso que tenemos esta opción la cual se elimina. Después de eso, convertimos la opción de punto de anclaje de urdimbre. Cuando elijo eso, puedo convertir esto en punto de anclaje que tiene el no. Ambos puntos Bezier en esos sitios. Puedo ver que puedo ajustar eso con la ayuda de estas opciones. Puedes hacer todas esas cosas. A mi manera. Quiero aplicar esta opción. Por lo que elijo Enter. Cuando eligió Enter, puedo aplicar todos esos cambios lo que he hecho, voy a presionar Control Z. se puede ver que estos son los límites originales. Pero después de aplicar toda esa transformación, las condiciones de la WAP, presiono Control CFTC para hacer rehacer. Se puede ver que esto es el exterior. Si quisieras, cualquier corrección de imagen en modificación como esta. Simplemente todos esos detalles, puedes usar esta opción que es Transformar control. Aquí tengo algunas opciones más también. Puede rotar la imagen y licenciatura donada. puede ver que fue una entidad rotada. Ve a hacer lo mismo de nuevo. Esta es una imagen normal. Podemos rotar en el grado. Puede girar en el sentido de las agujas del reloj así como en el sentido contrario a las agujas del reloj. Esto es rotación en el sentido de las agujas del reloj. Puedes rotar ese grado de 90. Si quieres hacer un procesamiento de rotación en sentido contrario a las agujas del reloj, lo que simplemente significa en sentido antihorario. Puedo elegir esta opción. Gire 90 grados en sentido antihorario. Te pedí grabar. Se puede relacionar como quieras. Lo sabemos, usa esto. Después de este proceso de rotación tenemos flip horizontal, flip vertical. Si quieres crear una reflexión o no reflejas el aspecto de esta imagen, puedes usar esta opción, voltear horizontal, voltear vertical. Ahora voy a elegir este flip horizontal primero. Cuando elijo flip porque se puede ver tenemos la apariencia invertida de la imagen. Esto es humo en realidad en el lado izquierdo. Pero ahora se puede ver esas imagen completa es voltear y era mi lado derecho. Si quieres hacer este flip horizontal, puedes usar esta opción Voltear Horizontal. Ahora recuperé la misma apariencia de lanzador. Nuevamente, haz clic con el botón derecho y eliges este flip vertical. Después de elegir este flip vertical, se puede ver que tenemos un reflejo como apariencia de esta imagen. Con la ayuda de estas opciones, puedes hacer este tipo de reflexión como apariencia usando este flip vertical. No se puede utilizar esta opción en todas las ubicaciones, pero dondequiera que pueda tener cuidado puede usar esta opción que es voltear vertical. Haga clic derecho y elija voltear vertical. Nuevamente. Este es el límite normal que presento. Es así como funciona este control de transformación de imagen. Basado en tus necesidades. Puedes usar todas esas opciones en Adobe Photoshop. 47. 46 corrección de lente: En esta lección, vamos a ver cómo usar la opción Corrección de lentes en Adobe Photoshop. Esta no es la mejor opción para hacer corrección de imagen. Veamos cómo usar eso. Post. Esta imagen me abrió esta, se puede ver qué tipo de apariencia tenemos con esta imagen. Ahora voy a hacer un ajuste de lente. Avanzado, voy al menú Filtro. Después de elegir este medio de filtro, puedes ver muchas opciones. En esto. Voy a elegir la opción que es Correcciones de Lentes. Elijo correcciones de lentes. Cuando solo es corrección de lentes por defecto, tenemos esta apariencia que puedes ver. Y en el lado izquierdo tenemos algunos recorridos. En respuesta correcta, tenemos dos pestañas, correcciones automáticas y personalizadas. Puedes verlos. En primer lugar, veo cómo usar estas correcciones de auto. En correcciones automáticas, se puede ver tenemos dos áreas diferentes. Tenemos esta imagen de escala automática y tenemos un criterio de búsqueda. Aquí voy a elegir esta escala automática imaginar a la transparencia. Y te explicaré cómo funciona después. Y después de esto, tenemos este criterio de búsqueda. Aquí puedes ver tenemos cámara puede modelo de cámara y modelo de lente. Aquí voy a elegir qué tipo de cámara Look quiero. Aquí. Voy a elegir mi, voy a elegir el canon. Puedes ver los cambios aquí. Esta imagen se convierte automáticamente en cómo tiene el aspecto de la cámara Canon. Después de elegir este micrófono de cámara. En zona inferior se puede ver en el perfil de lente contamos con diferentes lentes. Puedes elegir qué aspecto de lente deseas. Elijo esta opción y elijo esta. Puedo ver que tenía este Canon 6D nosotros ver. Tenemos esta visión. Con la ayuda de esta opción de correcciones de lentes. Puedes crear la apariencia de lente lo que grabas en Adobe Photoshop. Contamos con diferentes puntos de vista como se puede ver. Entonces en base a la necesidad, podemos elegir qué tipo de modelo tienes que elegir. Puedes elegir el modelo de cámara aquí después de este micrófono de cámara, elijo el modelo de cámara y elijo cuál quiero. A ver cómo elijo eso. Y tuvimos unos ligeros cambios ahí. Se puede ver que en base a la apariencia de la lente, tiene cambios por ahí. Si quieres hacer este tipo de correcciones de lentes, puedes usar esta opción de autocorrección. Puedes elegir cualquier lente que quieras. Se puede ver que tenemos todo ese tipo de, ya sabes, un modelo de cámara. Es Sony. Tenemos podemos ver cómo diferentes apariencias, pero las diferentes lentes, incluso lente gran angular, ya que se puede ver que se puede utilizar esta opción de actividad si queríamos crear este tipo de apariencia utilizando las imágenes. Después de elegir eso, también puedes elegir el modelo de cámara y el modelo de lente, todas esas cosas. Aquí tenemos el perfil de la lente. En realidad, se puede elegir esas cámaras menos modelos de lentes. Y cada lente puede tener diferentes perfiles. Elegí este eje, todas esas cosas. De esta manera, si quisieras hacer la corrección automática, puedes usar esta opción que es la corrección automática. Ahora llegamos a la pestaña personalizada. Se puede ver qué tipo de apariencias y opciones tenemos. Aquí. Tenemos nuestros ajustes primero, y tenemos tres opciones. Colección anterior, conexión personalizada y predeterminada. Estará en una conexión predeterminada por defecto. Y eliminamos la destrucción. Entonces si quieres eliminar la distracción, puedes usar esta opción. Voy a elegir esto, hago clic y arrastre. Ahora puedes ver cómo estaba agregando más distorsión. Si lo desea, se puede ajustar con la ayuda de esta opción. Tenemos la misma opción en lado izquierdo en forma de herramientas, se puede ver si desea hacer el mismo proceso con la ayuda de herramientas, podemos utilizar esta opción la cual se quita, disyunción las teclas de atajo D. Y puedo hacer lo mismo. Acabo de mover hacia abajo el valor menos también puedo ver que se puede utilizar como su registro. Sé que es opción que se elimina la distorsión. Entonces después de esto tengo esta abreviatura cromática. Puedo ajustar estos temas. No vieron nuestros valores. Fue muy lento. Después de esto, tenemos el verde y magenta y el azul y el amarillo. Esos ajustes de balance de color que podemos hacer con la ayuda de estas opciones. Entonces tenemos esta gran red t. Acabo ir igual que tú requieras. Se puede ver esto cambia cómo tenemos el cambio con esto. Voy a mover esto en un valor más. En lugar de menos. Tenemos apariencia blanca ahí. Después de esta semana. aseado. Tengo esto más oscuro. Puedo hacer oscuridad y ajuste. Tenemos variación leve con esto. Puedes hacer todas esas conexiones con la ayuda de estas opciones. Después de esto, tenemos una transformación. Con la ayuda de esta opción de transformación, puedes hacer control de transformación para ajustes de lente. Te voy a mostrar , voy a elegir primero esta perspectiva vertical. Se puede ver cómo tenemos el ajuste. Agudo que en neutral. Y voy a hacer el ajuste de perspectiva horizontal. Déjame mostrarte primero el proceso de escalado. Entonces veremos esta perspectiva vertical así como horizontal. Sólo quise decir que te dará una mejor revisión en ese momento. Entonces voy a ajustar la escala ahora. Voy a hacer los cambios en valor menos. Voy a ajustar este valor menos de un 100. Se puede ver cada vez que sugieren estos espacios vacíos aquí, que son píxeles transparentes. Lo mencionamos durante este proceso de autocorrección. Aquí, opta por, la opción de imagen de escala automática conduce a la transparencia en este borde. Voy a elegir este color negro. Si quieres un fondo de color negro, puedes elegir blanco y negro, puedes elegir blanco. Entonces si necesitas el motor de selección débil de la misma edad, puedes elegir Extensión Edge. Tendremos apariencia como esta. Venimos a este lugar. Voy a ajustar el proceso de escalado. Se puede ver cómo lo conseguimos. Para mostrar estas dos opciones, voy a cambiar eso a negro que puedas ver esas dos opciones en ECP. Bueno, voy a hacer este ajuste de perspectiva vertical. Y yo hago este ajuste, se puede ver eso mismo. Ahora bien, si quieres hacer este tipo de ajuste de perspectiva vertical, puedes usar esta opción. Y puedo hacer este ajuste no más valores también. Aquí se puede ver cómo tenemos ajustando esto. Si quieres hacer todos esos diferentes ajustes de corrección de lentes, puedes usar esto. Sólo estaba en esta perspectiva vertical. Voy a usar la misma perspectiva horizontal aquí. Utilizando ambas opciones aquí. Después de esta perspectiva horizontal, tenemos ángulos. Si quisieras rotar la imagen en diferentes ángulos, puedes usar esta opción que es ángulo. Si quieres restablecer esto, ven a este lugar, solo 0. Y tenemos esta imagen original. La ayuda de estas opciones puedes hacer todas esas son solo meses en esta imagen. Ahora presiono la tecla Alt y elegí este icono de reinicio. Se puede ver que volvimos a esta normalidad. Podemos hacer todas esas cosas con la ayuda de estas herramientas. Además, puedo usar esta opción. Haz lo mismo lo que había hecho con la ayuda de esas opciones. De nuevo, haz todas esas cosas aquí. Elijo esta herramienta enderezar. La ayuda de esta herramienta que puedo afirmar en qué medios puedo cambiar el angular, la imagen. Se puede ver cómo estaba haciendo eso. Acabo de hacer clic y arrastrar la línea horizontal. Hay un cambio. Esa imagen se convertirá en la misma vista de línea horizontal. Déjame mostrarte aquí tengo todas esas líneas rectas y voy a crear la línea así. Ahora esta imagen se convertirá en esta línea horizontal particular, este estado de longitud de aterrizaje uno. Se puede ver que si yo estaba creando este tipo de una directriz aquí, se puede ver cómo conseguimos la imagen. Si quieres hacer este tipo de proceso de declaración también, puedes usar esta opción. Normalmente estamos haciendo esto con la ayuda de este ángulo solamente. Tenemos esta herramienta más grid para ayudar fuera de esto. Margaret ha podido mover la apariencia de la rejilla si lo desea, puede utilizar esto. Y tenemos esta herramienta manual y herramienta de zoom, que sirve a la misma función, cómo tenemos Adobe Photoshop. Estos son todos los controles que tenemos con este Adobe Photoshop. Si lo necesitas, puedes usar y puedes elegir, Ok, entonces los conseguirás. Justo lo que hemos hecho con los ajustes de lente en esta imagen. 48. 47 objetos inteligentes: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la opción de objeto inteligente en Adobe Photoshop. Esta no es la mejor opción que tenemos con Adobe Photoshop. Con la ayuda de esta función de objeto inteligente, podemos hacer cualquier transformación de imagen sin afectar los píxeles originales. Déjame mostrarte cómo usar esa opción. Aquí tengo dos imágenes. Tengo una imagen de auto, tengo en imagen de paisaje. Quiero copiar este auto solo de esta imagen. Y quiero colocar aquí, veamos cómo hacer eso. Voy a usar una herramienta diferente aquí. Voy a usar esta semana la selección. Seleccionemos este color. También puede utilizar la Selección de Objetos totalmente fractura. Estaba haciendo una selección con esto. Voy a terminar el proceso de selección. ¿ Cómo esas sombras? Sí, voy a quitar las sombras. Quiero llamarlo solo. Voy a reducir el tamaño del lote. Volviendo a elegir la misma herramienta. Voy a reducir el tamaño del pincel. Selecciona siempre estas áreas, esas llantas y el área inferior. Y sabemos qué hacer con esas áreas de selección no deseadas. Voy a usar esta herramienta menor. Elijo restar de selección. Aquí voy a hacer alguna selección. Voy a terminar. Añadir selección con esto. Eso es todo. Por lo que ahora fui seleccionado para completar el aspecto de la imagen del coche. Aquí tuve que seleccionar alguna zona y aquí tuve que quitar la zona. Yendo a quitar eso primero elijo , restar de selección. Elijo estas áreas. Quiero seleccionar estas áreas. Por lo que uso la misma herramienta, la Herramienta de Selección Rápida. Acabo de hacer clic y arrastrar aquí. Puedo ampliar el área de selección. Aquí también, estoy pasando por lo mismo. Eso es suficiente para esa zona. Aquí. Tuve que elegir este episodio tecla Alt y quitar esa zona. Fui elegido para el auto completo. Sólo quiero presionar el control C, copiar el área de imagen y vendré a esta imagen. Aquí, voy a pegarlo. Presiono Control podemos ver que me colocaron esta imagen aquí. Ahora lo que voy a hacer esto, voy a reducir la dimensión de imagen. Se puede ver que esto era tan grande para esta vista del paisaje. Normalmente reduzca el tamaño de la imagen. Se puede ver que aplico transformar, reducir un tamaño mediano. Ir a lugar así. Si me agregaron esas sombras para el color se vea real en este paisaje en particular. Ahora yo estaba aplicando, elijo Enter. Nuevamente, voy a aumentar el tamaño de la imagen. Siempre que reduzca el tamaño de la imagen y acuosa que hice el tamaño, nunca obtendrá la imagen de calidad original aquí. Déjame darte otro ejemplo con la misma imagen que jugué transformar. Y voy a reducir el Hielo de Amy a nivel extremo. Se puede ver reduciendo esto. Presiono Intro. Se puede ver cómo tenemos ese núcleo. Tenemos una apariencia muy diminuta. De nuevo, pagaré la transformación y aumentan el tamaño de la imagen. Voy a presionar Entrar aquí. Se puede ver qué tipo de apariencia de imagen tenemos. Esta pérdida de calidad se producirá todas y cada vez que estés reduciendo el tamaño de la imagen, alguna vez verás algo en este particular píxeles de Photoshop. Pero si aumentas el tamaño de la imagen, todas y cada una de las cosas, esto es lo que sucede cuando estás reduciendo el tamaño de la imagen. Control de prensa Z. Para hacer deshacer. Se puede ver esto es vista normal. Presione, herramienta de zoom, pulse Control plus. Estaba acercando en este porcentaje de 12,800. Aquí puedes ver que tenemos diferentes tonos de color. Cuando se está reduciendo la dimensión de la imagen, esos tonos de color similares o cercanos combinarán esos tonos de color similares o cercanosa la bahía y creará un solo píxel basado en el tamaño reducido de la imagen. Se ajustará a sí mismo. Pero cuando se incrementa el tamaño de la imagen de nuevo, creará un nuevo pixeles basado en cerca de hornear, una gran cantidad de variación solamente. El software no puede crear o recrear. El mismo proceso, pero esa vaca, ese es el problema que tenemos con estos pixeles para ser Photoshop. Entonces por eso lo sabes, cuando estás reduciendo el tamaño de la imagen, sí, puedes reducir por completo las imágenes. combinarán los píxeles cerca de los píxeles rabiosos. Y creará una apariencia de pequeño tamaño. Pero voy a aumentar, va a crear nuevos píxeles, no la ora existente anterior. El almacén dos pixeles. Nuevos pixeles, no sé cuáles son los DDS que tenemos. Tendrá este tipo de apariencia. A esto se le llama interpolación. Si quieres evitar eso, esa vez tenemos esta opción que es objetos inteligentes. Ahora elimino esta imagen. Tengo esta selección de imagen. Vuelvo a copiar. Cuando venimos a este lugar, aquí pego. Ahora lo que voy a hacer es antes de hacer la transformación, vengo a esta paleta de capas ligeramente sobre la imagen. Elija Convertir en objeto inteligente. Sólo quiero hacer esto. Cuando esté haciendo esto Convertir a objeto inteligente. Se puede ver en mi paleta de capas, en esa misma capa, tengo un documento pequeño como apariencia. Se puede ver que eso indica que esto no es una capa de píxeles normal. Esta es una capa de objeto inteligente. ¿ Cuál es la ventaja? Y eso es lo que vamos a ver. Fui convertido esta capa en un objeto inteligente. Ahora yo estaba aplicando la misma transformación. Voy a reducir el tamaño de la imagen, reduciendo más de lo que habíamos hecho anteriormente. Se puede ver cómo tuvimos la apariencia. Cuando él Zoom, parece que se estaba pixelando. Pero, ya sabes, mantén esta visión a la normalidad. Vuelvo a aplicar la misma transformación. Voy a aumentar la dimensión. Se puede ver que tenemos todos esos pixeles. No queremos preocuparnos por la pérdida de calidad de imagen. Puede convertir la capa en un Objeto Inteligente. Y puedo ajustar la dimensión de la imagen tal como se erigió. Va a ajustarme como necesito. Después de los ajustes presiono Enter. Puede mantener los ajustes, los ajustes de dimensión de imagen en cualquier nivel con esta función de objeto inteligente. Recuerda que primero debes convertir el objeto inteligente. A partir de entonces solo vas a ajustar la dimensión de la imagen, ya sea que vayas a aumentar o reducir. Puede utilizar este objeto inteligente de cualquier número de capas en un solo documento. También puedes usar esto para diferentes textos, visuales y formas. Puedes usar esto para todos esos. Lo que tenemos Contenido de Capa con Adobe Photoshop. Es por eso que tenemos un Objeto Inteligente para ser Photoshop. De esta manera, puedes usar Smart Object en Adobe Photoshop. Aquí después, siempre que esté haciendo proceso de calentamiento inmediato, después de haberlo editado y pegado en este documento objetivo, primero hay que convertir eso en objeto inteligente. Entonces solo tienes que reducir todas las dimensiones de la imagen. De esta manera, esta función de objeto inteligente es muy efectiva como menos eficiente en Adobe Photoshop. 49. 48 escala consciente de contenido: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la escala consciente de contenido en Adobe Photoshop. Esta es una de las opciones importantes que tenemos con este tipo de ser Photoshop. Déjame mostrarte cómo usar eso. Aquí en esta imagen se puede ver tenemos el cuero cabelludo y tenemos algún fondo paisajístico. la misma manera tengo dos imágenes más. Aquí puedes ver que tenemos a una persona haciendo prácticas y también tiene algún tipo de antecedentes. Se puede ver que era completamente diferente del fondo. Aquí también, tengo un sujeto, una hija y un papá quizá. Y cómo el fondo. Ahora en mi trabajo de diseño gráfico, necesito más el fondo SLS. Tuve que mantener la misma dimensión para el CO. Ahora lo que estoy haciendo es que sólo quiero aumentar la dimensión de la imagen. Yo uso la herramienta de recorte cuando presionas C en mi teclado, puedo acceder a la herramienta de recorte. Puedo ver cuando presiono C, puedes ver todas esas casillas limitadoras. Muestra que ahora estás en modo de cultivo. Ahora voy a aumentar la forma de diamante. Presiono Intro, aumente la cota y presiono Intro. Se puede ver que tenemos un fondo de color blanco aquí. No necesito un fondo de color blanco. Presiono Control Z. si quieres evitar eso, tienes que venir a esta paleta de capas. No hice doble clic en la capa de fondo que elijo. ¿ De acuerdo? Ahora si utilizo esta herramienta, se aplicó la herramienta de recorte y me fue extender la dimensión de imagen. Se puede decir presentador. Aquí tenemos el fondo transparente. Si queremos conocer algún tipo de texto en este lado de hierro al mismo el fondo del paisaje. Normalmente lo que vamos a hacer, estiraremos la imagen, pero eso definitivamente afectará al sujeto. Sólo vamos déjame mostrarte. Presiono Control T en Photoshop CC dos docenas, 22. Si quieres estirar, tengo que mantener pulsada la tecla Mayús. Se puede ver la diferencia. Esto es todo lo que tenemos el fondo de la imagen. Incluso si separé el color del fondo, todavía tendrá este tipo de fondo. Ahora presiono Enter, se puede ver cómo tuvimos la aparición. Presiono Control Z. puede ver que tenemos una imagen R-naught de nuevo. Aquí lo que voy a hacer es que voy a jugar la opción que es Content Aware Scale para subir que vengo a este menú Editar. Aquí tengo la opción que es la Escala Consciente del Contenido. Podemos ver tenemos la tecla de atajo. Sólo voy a Alt, Shift más Control más C. Doy clic ahí. Cuando eliges esta opción, puede parecer que este es un control de transformación normal, pero este definitivamente no es el único. Voy a aumentar la dimensión de la imagen. Por supuesto que estaba presionando la tecla Shift. Ahora puedes ver que no cambiamos el tamaño del sujeto. Tenemos el mismo tamaño del sujeto, tal vez aparte del área de la cabeza, se puede ver que tenemos el mismo tamaño del sujeto y estamos utilizando la escala consciente de contenido, no las otras opciones. Podemos ver que tenemos el mismo tipo de tamaño para la apariencia de portada. Si quieres hacer este tipo de correcciones de imagen así como edición de imágenes, puedes usar esta opción que es la Escala Consciente de Contenido. Vamos a tener este lanzador. Ahora. Voy a desbloquear esta capa con la ayuda de la herramienta de recorte. Voy a aumentar la dimensión de la imagen. Ahora voy a hacer el mismo proceso. Voy a subir este contenido de nuestra habilidad. Perseguiré la tecla Shift y tuve justo esto. La mayoría de los píxeles son claros, no, excepto pocos de ellos. Ahora tenemos un zapato. Pero cuando se tiene el mismo tipo de píxeles para el sujeto así como el fondo. Perturbación como esta. Pero si tienes un fondo de color diferente, estarás contento con los resultados. Para mostrarte aquí. Aquí voy a aplicar lo mismo. Escala consciente de contenido. Ya que tenemos color diferente para los contrastes con este tema. Estiramiento perfecto con el fondo. Y no afectamos el píxel original excepto esta área, un pequeño cambio, pero por lo demás, esto es completamente perfecto. Presiono Control Z, capaz de ver cómo teníamos la imagen original. Posteriormente. Después de los ajustes, tenemos esta apariencia de imagen. Es así como funcionaba esta escala consciente de contenidos. Recuerda, cuando subes esta escala consciente de contenido, puede que se vea así, el control de transformación, pero esto definitivamente no es ejecutar algún control. Se puede ver cada vez que hago clic en celda, no tenemos ninguna transferencia de control nuestras espinillas y habilita el modo, porque estamos en modo de escala consciente de contenido, presione Control T, The Tim Only you puede aplicar este control de transformación. Se puede ver que debe saber la diferencia entre ambas cosas. Tal vez si Adobe le diera algún cuadro de limitador de color diferente para la escala consciente de contenido, muy útil, pero no sé cuándo van a hacer ese tipo de diseño de interfaz de usuario para este contenido particular de nuestra escala. Así funciona el contenido de nuestra escala. Una vez más, te voy a mostrar que estaba tocando esto, pero primero hay que desbloquear esta capa. Y podemos hacer este proceso. Aquí. Puedes poner tu texto, logotipo o lo que quieras agregar. La imagen nunca perturba el diseño y se puede mantener el mismo tipo de tema así como el estado de ánimo para el trabajo de diseño gráfico y web anterior usando Adobe Photoshop. 50. 49 la belleza de la herramienta de tirita: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la opción Puppet Warp en Adobe Photoshop. Esta es otra opción importante que tenemos con este Adobe Photoshop. Con la ayuda de esta opción Puppet Warp, podrás remodelar la imagen lo que tienes. Déjame mostrarte el ejemplo. Aquí. Tengo una persona, tengo un niño. Estaba jugando un juego. Ahora, quiero cambiar sus posiciones de piernas. Cuando se quiere hacer este tipo de cambios, tuvo que trabajar duro. Tuve que cortar la foto de esto, ya sabes, cómo hacer muchos cambios con este laboratorio. Pero aquí tenemos nuestras diferentes opciones. Déjame mostrarte. Digamos que quería seleccionar a este chico solo, yendo a usar mi herramienta de selección. Estaba usando esta herramienta de selección de objetos. Estaba creando una selección. Esta es la forma fácil de obtener selector. Pases está pasando. El buscador de objetos encontrará lo que tenemos dentro de esta selección particular. En lugar de buscar toda la imagen. Voy a terminar. Espero que consigas una muy buena selección con el chico. Cuando utilizas cualquier otra herramienta diferente, como si utilizas herramienta de lasso poligonal o herramienta de lasso magnético para tomar mucho tiempo porque tiene demasiados detalles. Se puede ver que tengo zapatos, tenemos el casco, tenemos una mano, la carpeta de la camisa. Por lo que es mejor usar esta herramienta de selección de objetos. Y lo tenemos. Se puede ver que tenemos esta imagen. Yo copio esto. Ahora voy a crear un nuevo documento. Pegar aquí presiono Control V. Puedes decir que tengo esto. Sé que voy a añadir esta opción que es Puppet Warp. Después de elegir esto, muchacho, se puede ver esto, ese fondo transparente. Voy a añadir un poco de color degradado sobre el fondo que usted sabe que tendrá la diferencia. Aquí se puede ver la diferencia. Tengo una diferencia entre el fondo sin pérdidas, esta capa boy. Yo elegiré esto por. Se puede ver que me pegaron aquí. Después de elegir esa capa, vengo a este menú. Aquí tengo muchas opciones. Voy a elegir esta opción que es Puppet Warp. Se puede ver que elijo esta opción. Tú eliges esta opción. Se puede ver que tiene una rejilla como apariencia. Se puede ver que tenemos una gran cantidad de pequeño triángulo como apariencia, que se llama malla. Entonces si nos fijamos en esta malla, parece que estaba completamente cubierto con una especie de verbo. Ahora lo que estoy haciendo es que iba a sumar un Hale-Bopp. Esos vinos, se puede crear un conjunto como la ilusión. Aquí agregaré un punto de ancla como es una especie de ese punto que vamos a utilizar para ajustar todo el cuerpo. Aquí. Voy a sumar a punto. Dondequiera que necesites una articulación, puedes sumar en punto ahí. Después de eso, vengo a esta zona. Aquí, voy a sumar un punto. Aquí. Se puede ver dondequiera que tengamos el conjunto que se sumó en punto ahí. Aquí también estaba agregando aquí también para la mano. Voy a sumar el punto, pero no lo hago aquí. No podemos solo esta área. Añado en punto para la articulación del cuello y para la cabeza. Voy a sumar a la pelea. Hemos agregado múltiples puntos. Se puede ver que cómo tenemos los puntos después de sumar ese punto. Ahora lo que estoy haciendo es que vengo por el punto. Cualquier punto se puede ver que vienen sobre el punto. Tenemos el cambio de cursor. Y ahora puedo hacer clic y arrastrar. Se puede ver que puedo ajustar el área de la imagen como cualquiera de las curas. Aquí voy a ajustar la cabeza. Se puede ver que puedo controlar la cabeza. Voy a ajustar la pierna ahora. Esto es bueno. Esto es realmente bueno. Si quieres crear algún tipo de cambio para la imagen, puedes usar esta opción que es Puppet Warp. Puedo ver cómo me cambiaron. Ciclo de ejecución. Voy a hacer los ajustes para la mano también. No se puede sólo el hombro si lo desea porque hemos agregado el punto ahí. Ese punto donde sea que necesites, también puedes sumar más puntos. No te preocupes, está bien, hemos sumado sólo unos puntos al principio. Siempre que ocurra, puedes agregar punto ahí y puedes hacer todos esos pequeños ajustes. ¿ Qué necesitas? Al final voy a presionar Enter. Al pulsar Enter, podrás aplicar el cambio lo que había hecho con este puño de marionetas yendo a presionar Control Z. podrás ver cómo tenemos esta imagen de la primera. Y después de agregar esta urdimbre de marionetas, tenemos una imagen como esta. Por supuesto, vas a usar esta opción cuando se desencadena así como cómo queremos ajustar el área de imagen. Aquí, te voy a dar un ejemplo más. Yo tenía los ceros. Aquí. Voy a seleccionar ceros, amarillos. Voy a elegir mi herramienta, que es Herramienta de Selección Rápida. Voy a seleccionar este raphe. Esto llevará mucho tiempo. Vamos a utilizar el mismo objeto que usamos o simplemente Herramienta de Selección. Tomará algún tiempo porque teníamos demasiados dígitos con y se puede ver que tenemos el mismo tipo de tono, el color no entre un 0 cuerpo obvio SLS ese pasto. Puede llevar algún tiempo, pero no es fácil crear la selección dentro de las herramientas manuales. Esperemos un segundo. Sí, fue creado. Eso es suficiente para mí. Yo sólo controlo C Open. Voy a crear un nuevo documento. Aquí. Voy a pegar. Se puede ver cómo la estructura. Ahora voy a usar la misma opción que usamos. Elijo Puppet Warp. Y voy a sumar los puntos donde necesitamos. Sabemos dónde necesitamos el punto. Lo que estoy haciendo es que voy a hacer eso sólo una vez. Se puede ver cómo. Sólo pienso. Cuando tenemos los ceros como este, podemos girar eso hacia el suelo. Se puede ver ahí cómo es posible. Es posible sólo con esta opción, que es Puppet Warp. También puedo hacer los cambios para la pierna. Cómo necesito a Taylor también. Para esta zona, la zona del cuello, puede hacer todas esas colecciones. Lo que necesitas para esta opción Puppet Warp, parece disolvente que un perro se está desvaneciendo. Y presiono Enter y se puede ver cómo tenemos la estructura. Puedes hacer todos esos cambios de acuerdo a tu necesidad. Siempre que se traqueides, puedes usar esta opción, solo Puppet Warp aquí también, puedo usar esa opción. Te voy a mostrar eso. Voy a elegir esta herramienta primero. Al elegir esta herramienta, selecciono esta área. Voy a conseguir esa serpiente sola para la selección. Cuando se complete, voy 2s Control C, que podamos copiar esa área de imagen. Y voy a pegar eso en un nuevo documento. Podemos subir esta imagen Puppet Warp. Voy a terminar. Aquí tenemos muy buena diferencia entre el fondo así como un tema. Tenemos algún desenfoque aquí que puede llevar algún tiempo y las marcas de agua, por lo que se puede ver tenemos algún desenfoque. Pero vamos a conseguir esa urdimbre títere. Doy clic aquí. Voy a conseguir la selección aquí. Después, ya sabes, creé la selección, presiono Control C, se crea un nuevo documento. Tendré el Portapapeles, que es un almacenamiento temporal del seleccionado así como del área de imagen copiada. Ahí voy a pegar. Voy a aplicar esta opción que es Puppet Warp. Aquí. No sé la urdimbre títere aquí. Sólo necesitaba dos puntos aquí. Si quieres crear algunos momentos de cabeza, podemos sumar tres puntos. Ahora voy a ajustar esto. Puedo ver cómo tenemos esos ajustes. Por supuesto, quiero anclar este lugar. Yo estaba aquí en miradores. Vamos a tener el momento. Ahora. Se puede ver que hemos creado el momento. Si quieres saber la dirección, puedo cambiar la dirección ya que tenemos a la serpiente así y convertimos eso en esto. De esta manera, a medida que grabas, puedes usar esta urdimbre de marionetas, cambiar la apariencia de la imagen usando este tipo de fuerzas. 51. 50 cuadrículas e imagen: En esta lección, vamos a ver cómo usar Grid y snapping en Adobe Photoshop. cuadrículas son la opción importante para hacer una alineación perfecta con Adobe Photoshop. Utilizamos la opción de snapping para ajustar la imagen o un texto con otro. Estos dos son importantes para crear una alineación diferente. Déjame mostrarte cómo usar ambas cosas en Adobe Photoshop. En primer lugar, se puede ver aquí tengo un documento de Photoshop. Tiene algunos antecedentes así como algún texto ficticio. Tengo dos imágenes más aquí. Aquí se puede ver que tenemos en la imagen de podcasting, ella estaba haciendo proceso de edición aquí se puede ver que tenemos una persona conocida que estaba haciendo su podcast. A lo mejor estaba grabando el proceso. Tenían dos imágenes. Voy a colocar una imagen en displays y otra imagen en este lado izquierdo. Ahora, voy a estas cosas. Primero, voy a venir a este lugar. Quiero copiar esta imagen. Voy a seleccionar un área en particular solamente. Elegí mercado rectangular para venir a este lugar. Esta área es suficiente para mí, incluso siempre que tenga este tipo de selección más allá, voy a usar una máscara de recorte, máscara de capa. Voy a seleccionar esta área y voy a presionar Control C. Antes de eso, se puede ver aquí tenemos el nivel mínimo de zoom, lo que representa esta imagen tiene gran tamaño de archivo. Voy a reducir eso primero, ya que estaba creando esto solo con fines demo. Voy a hacer eso en 2200. Ahora se puede ver esta imagen comprimida y voy a seleccionar esta área. Después de seleccionar esta área, presiono el control C. Puedo copiar esa área. Ahora venimos a este lugar. Voy a presionar Control V. Se puede ver que tenemos esta imagen. Ahora, selecciono esta imagen. ¿ Cómo me muevo? Voy a colocar donde lo quiera. Imagínate que quiero esta imagen en el lado derecho. Simplemente haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Se pueden ver esos. Los lineamientos temporales me guían donde necesito colocar este objeto. Muestra alineación automática. Se puede ver que tiene un color rosa y muestra cómo estaba colocando este objeto donde podemos colocar cuando me muevo. Se puede ver cuando me muevo aquí tiene el movimiento aleatorio. Y cuando muevo esta imagen hacia el texto, puede ver cuando tengo este lugar, si muevo mi cursor, pequeño píxel o modo, esta imagen se ajustará automáticamente con el texto de fondo. Se puede ver que en movimiento Still. No conseguí nada, ningún momento. Ahora se puede ver de repente me dieron un gran momento. Esta característica se llama snapping. Con la ayuda de estas opciones de snapping, aunque muevas más en una autopista y tienes pequeños cambios con tu mayor momento, no importa. Este objeto tendrá un snapping con un fondo, forma, o visual o color porque tiene el texto así como la diferencia de color. Se puede ver que este proceso de snapping estaba funcionando. Si querías este proceso de snapping, si tuvieras que venir a este menú de vista, en el menú Ver siempre puedes marearte. Contamos con snapping habilitado condición. Permítanme desactivar esto ahora y ¿ Tendremos el resultado? Doy clic aquí. Ahora, justo la misma imagen que van aquí. Se puede ver, no tengo ningún control de snapping su previamente, ya sabes, ese texto agarra esta imagen como un imán. Pero ahora no tenemos nada. Se puede ver que me movía la nariz de manera muy suave cuando habilité eso. Snapping. Habilitó eso. Ahora veamos cómo estaba teniendo eso. Y se rompió el fondo como un imán. Por lo que esta característica es una de las mejores oficiales. Tenemos el Adobe Photoshop. Podemos hacer una alineación perfecta con esta opción la cual se imagina snapping. De nuevo, ven a este espejo de visión. Aquí tengo la opción snap. Se puede ver que podemos habilitar o deshabilitar este snap con la ayuda de este ícono de tick. Y tenemos controles de chasquido aquí, chasquear también. Se puede ver que ¿cuáles son las opciones que tenemos aquí? Contamos con guías, Gao, cuadrícula, capas, rodajas y límites de documentos. Sabemos qué son los lineamientos que hemos creado. Con la ayuda de esos rodillos anteriores, puedes crear directriz a medida que grabas. Conocemos ese proceso. Entonces si queremos otro proceso de snap con esta directriz, es necesario habilitar sus guías. Además, tenemos esta opción a la que está asignada y tenemos capas de cuadrícula. Sabemos lo que es capas y rebanadas. Hay suficientes objetos basados en la web o cuando estás haciendo un diseño de maqueta para propósito o móvil o de Internet, puedes usar las rodajas con la ayuda de la herramienta Slice. Esa vez si quieres chasquear, puedes usar esta opción que es rebanadoras. También tenemos atajo aquí. Podemos ver que el punto y coma es un atajo. La Prensa con el turno así como el control. Esto es, tenemos esta opción cual es un broche de presión en Adobe Photoshop. Y voy a colocar esta imagen donde quiero. Elegí esta imagen. Yo hago clic y arrastre. Se puede ver cómo conseguí ese proceso de snapping de imagen. Primero voy a reducir el tamaño de la imagen. Y voy a colocar donde lo necesite. Ahora solo imaginamos que quiero esta foto en la dislocación. Presiono Intro. Ahora después de esto, ahora voy a añadir una máscara para esta imagen. Quiero mostrar sólo la nariz, la parte central de este switcher. Aquí voy a crear una selección. Estaba usando esta herramienta de marquesina rectangular. Vengo al área de la imagen, solo hago clic y arrastro. Haga clic y arrastre. Se puede ver que tenemos puntos de chasquido. Y crea chasquido sobre el párrafo en particular. Después de crear eso, voy a aplicar una máscara de capa. Cuando haya creado una selección y aplicando máscara de capa por píxeles, se seleccionará, blanco con el área seleccionada, y negro con el área de fondo, lo que significa el área seleccionada. Se puede ver que obtuvimos el resultado aquí. la misma manera tengo otro que sabemos esto. Ahora voy a simplemente arrastrar y soltar con la ayuda de más herramienta. Tenemos la imagen aquí se puede ver esta imagen también está teniendo gran dimensión. Voy a reducir eso en 2200 desde que estaba haciendo esto con fines demo. Ir a colocar aquí. Aquí también, voy a hacer lo mismo. Voy a añadir una capa debe inclinarse esto. Antes de eso, voy a aumentar el tamaño de la imagen. Ahora lo que voy a hacer es que voy a crear una selección desde este lugar. Se puede ver cómo muestra esos puntos de chasquido aquí. Haz un momento. Por último, voy a crear una mezquita, una máscara de capa. Podemos mover el objeto. Ahora puedes ver solo click y arrastrar. Arrastre. Ese objeto se estaba uniendo con un objeto cercano. Eso es debido solo a esta opción que es objeto Snap. Snapping. Con la ayuda de este snap, podrás adjuntar y podemos hacer un mejor elemento con Adobe Photoshop. Y después de eso, tenemos en Más opción que es cuadrículas. Con la ayuda de estas rejillas, podrás mostrar y ocultar el inhibidor de las rejillas para hacer una alineación perfecta utilizando esta opción la cual se califica. Te voy a mostrar cómo mostrar las cuadrículas en este Photoshop. Para mostrar las cuadrículas, hay que presionar control y hay que hacer clic en un solo trimestre. Al presionar sobre el Control y hacer clic en código único, puede ver que tenemos el GridView con la ayuda de esta cuadrícula. Nosotros también se puede hacer una alineación de imagen SLS de texto. Ahora te voy a mostrar aquí puedes ver cómo tenemos una estructura de rejilla. Si quisiera crear un fondo o si quería crear la colocación del objeto o textos, puedo crear directrices. Esos lineamientos están rompiendo con la rejilla. Se puede ver que esos lineamientos están rompiendo con la nota. Si creo algún momento para objeto, se encajará perfectamente con esta directriz particular, el fondo particular. Ah, así que déjame darte otro ejemplo. Voy a elegir mi herramienta de pincel. Elijo mi herramienta de pincel. Se puede ver que iba a crear una nueva capa. Voy a reducir el tamaño del pincel a. Ahora acabo de hacer clic y arrastrar. Podemos ver cómo estaba creando las formas con la ayuda de esas líneas de rejilla. Se puede decir que voy a desactivar eso. Entonces para ocultar la línea de rejilla también tenemos el mismo capítulo, solo controlamos cabras solas. Ahora puedes ver cómo hemos utilizado esta herramienta con esta herramienta, sin esas zonas de cuadrículas, veamos cómo creamos la imagen. Creando una imagen como esta. Aquí puedes ver que tenemos unas líneas rectas fuertes con la ayuda de esta herramienta de pincel. Pero aquí no tenemos ese tipo de líneas laterales fuertes debido al lago fuera de las líneas de rejilla. De nuevo, te voy a mostrar las líneas de rejilla. Voy a dibujar. puede ver lo fácil que es crear esas formas geométricas perfectas con la ayuda de esta opción. Líneas de rejilla. De esta manera, podemos hacer una alineación perfecta con la ayuda de esta opción, que es línea curva, puede utilizar tanto estos objetos de chasquido como estas glándulas para hacer un diseño sin un poco Photoshop. 52. 51 reglas y escala: En esta lección, vamos a ver cómo usar reglas y escalar en Adobe Photoshop. Los gobernantes son otra opción importante que tenemos con la rupia photoshop. Con la ayuda de estos gobernantes personalmente, vas a crear todos esos diseños, así como manipulaciones de imágenes. Déjame mostrarte cómo usar esas reglas en Adobe Photoshop. Aquí podemos poder ver en este Photoshop, vengo a esta vista minnow, las mujeres OMS tiene todas esas opciones, ¿qué tienes en la pantalla? Aquí tenía la opción que es dólares, podemos ver que tenemos el controlador de teclas de acceso directo deshabilitado esto, se puede ver que falta. No tenemos ningún gobernante aquí. Te voy a mostrar eso otra vez. Reglas aquí se puede ver tenemos una regla horizontal así como vertical. Se puede ver tenemos 0 al inicio y tenemos cincuenta, ciento cincuenta doscientos. Esos son los nuevos valores. la misma manera tenemos la dimensión y la medición para el impulso ventrículo. Ahora, vengo a este router, pero rara vez voy por allí. Aquí de nuevo, capaz de ver cuáles son las diferentes mediciones que tenemos con este dólar. En este momento tiene un valor de píxel. Si queremos cambiar eso en pulgadas, puedo elegir pulgadas. Ahora podemos ver la dimensión de esta imagen en pulgadas. Este es el de una pulgada y dos pulgadas, y este es el 26 pulgadas. Esta imagen tiene casi una dimensión de 37 pulgadas en movimiento vertical. También puedes ver tenemos 1011121314 pulgadas. Se puede ver que así es como medimos la dimensión de imagen usando esta barra de regla. Esto es mucho efectivo. Podemos ver en esta dimensión vertical también puedo hacer lo mismo. Elijo centímetro. Para que puedas ver la dimensión de la imagen en centímetro. Ahora, con la ayuda de estos gobernantes, puedo crear una perfecta, ya sabes, la dimensión para la imagen. Podemos ver que cuando muevo mi ratón, indica dónde tienes más que puedo, en porción horizontal o vertical, podemos ver que tenemos esas pequeñas líneas blancas. En esta imagen. Se puede ver que tenemos el 0, que es el punto de partida o pantallas. Si quieres cambiar la versión 0, podemos hacerlo. Déjame mostrarte cómo hacer eso. Vengo por esta zona o ésta, el origen de esta zona, la barra de regla vertical sin pérdidas. Doy clic aquí y hago clic ahí, fue liberado mi mouse. Se puede ver que tengo un ícono de plus. Este ícono, vengo dentro de este el área de la imagen. Y aquí voy a liberar donde se quiere liberar, acaba de salir aquí. Ahora, se puede ver que este es el punto de partida en este momento. Puedo ver que tenemos 0 en esa ubicación particular. En rodillo, podemos ver que tenemos un 0 aquí. Y en escala vertical se puede ver tenemos regla de 0 aquí. Podemos cambiar la porción del número GTO cuando se va a medir unos valores diferentes. Y si quieres mantener eso en la normalidad, solo puedo hacer click y arrastrar desde la misma persona. Y voy a dejar eso en base a tus necesidades. Puedes liberar donde necesites. Por lo que hago clic y arrastre, y voy a soltar aquí. Ya que era un valor predeterminado. De esta manera, se pueden hacer los cambios para la medición así como la porción de 0. Y ahora lo que voy a hacer es que vengo a este gobernante vertical. Acabo de hacer clic y arrastrar desde la regla. Cuando hago clic y arrastre, se puede ver que tengo una línea vertical. A esta línea se le llama directriz. Con la ayuda de esta directriz, puedo crear una vista de cuadrícula. Con la ayuda de la vista puedo hacer alineación para la imagen. Tengamos un ejemplo aquí. Tener esta imagen como fondo para mi revista. Cuando tenía una revista, puedo colocar las imágenes donde graba. Pero tuvo que mantener el texto dentro de su área de margen solamente. Entonces sólo cuando estás haciendo eso. Imprimir SLS, es decir proceso de recorte, no se pueden evitar esos textos dentro de esta área de margen. Ahora puedes ver que tengo cuatro lineamientos aquí. El ayudante, estas pautas puedo alinear mis otras imágenes dentro de este tipo. Vamos, también puedo alinear todos esos textos. Lo que tenemos con este Adobe Photoshop. Si quieres ajustar estos lineamientos versión, de nuevo, ven a la Highline, puedes ver que tenemos un cambio en el cursor. Ahora hago clic y arrastre. De esta manera puedo cambiar la posición de la directriz. Además, se puede ver que Aquí también, voy a hacer lo mismo. Con la ayuda de estos lineamientos. Puedo posicionarme como menos hacer alineación para textos en cuanto a imágenes. Cuando estás haciendo un diseñador gráfico. Si no quieres seleccionar la directriz que te merece cuando estás haciendo tu trabajo de edición o no funciona significa que puedes bloquear todas esas pautas. Para bloquear todos esos lineamientos, vengo a esta vistaModelo. Ver modelo, podemos ver que tenemos muchas opciones. Aquí tengo la opción que es guías de bloqueo. Se puede ver que tenemos la tecla de atajo o así Control Alt y el punto y coma que elijo es puertas cerradas. Una vez si estás bloqueado, no puedes seleccionar esos lineamientos. Se puede ver que ninguno del violín fue seleccionado. Porque hemos bloqueado esa directriz. De nuevo, vengo a este punto de vista. Aquí, voy a desactivar estas pautas de registro. Ahora puedo poder hacer lo mismo justo por qué? Un registro con lineamientos. De esta manera, se pueden controlar esos lineamientos con la ayuda de esta opción de bloqueo así como directriz desbloqueada. Si no quieres esos lineamientos, puedo usar esta opción que es lineamientos claros. El Hale-Bopp resplandor en verde segundo, capaz de eliminar todos esos lineamientos dentro de esta área documental. Tenemos otra forma de hacerlo, que es que vengo a esta área de imagen. Doy clic y arrastre y lugar donde conozco Dios la directriz va a hacer eso, pero ya sabes, donde estás teniendo múltiples pautas para tomar mucho tiempo. Por eso tenemos esta opción. Just Clear Guia la cadera sube la adopción. Puedo borrar todas esas guías lo que tenemos con este Adobe Photoshop. Así es como usamos estas pautas en Adobe Photoshop. Ahora vamos a ver cómo usar la función de escala en Adobe Photoshop. Hablemos primero de la herramienta de báscula. Voy a tener más imagen aquí. Se puede ver que aquí tengo una caja de herramientas. En caja de herramientas, tengo una cuenta importante de herramientas para esta herramienta cuentagotas. interior tengo la opción que es dólar total. Podemos ver que una herramienta gobernante. Cuando tienes esta herramienta de regla, necesitas tener más cuadro de diálogo, que también se llama paleta. Vengo a este menú de Windows. Aquí tenía una paleta que es info. Habilité el hojalata cuatro aquí podemos poder ver tenemos el palet info. Ahora lo que voy a hacer es que voy a elegir la herramienta, que es una herramienta de regla, venir a este lugar. Y ahora voy a medir la dimensión de la imagen, que es la anchura o la altura. Podemos contar lo que quieras. Yo vengo a esta área, hago clic aquí. Arrastra y suelta mis memos más lanzados. Se puede ver qué tipo de ancho y altura tenemos para este particular en la línea de regla. Con la ayuda de esta opción, se puede medir el tamaño del objeto. ¿ Qué tienes en el diseño? Por ejemplo, si estás creando un diseño de sostenimiento de 50 pies, cuando en particular el diseñador o la persona, el cliente que te dio el trabajo de diseño. Preguntando por los ojos de Texas como cuánta cantidad de tamaño de alimento tenemos para el texto o el título. Es fácil de medir con la ayuda de esta herramienta, que es herramienta de regla, puedo medir todas esas áreas, el ancho y la altura. Y también puedo medir el área diagonal. Acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver cuánta cantidad de ancho y altura y cuáles son las coordenadas x e y cuando comenzó y terminó? Es así como usamos esta herramienta de regla, la colina por encima de esta herramienta, una herramienta que podemos poder crear cualquier tipo de escalado perfecto usando esta opción, que es herramienta de rodillo. Tenemos más opción con esta herramienta de regla. Ahora vengo a la barra de Opciones de Herramientas. Después de elegir esta herramienta. Aquí tengo dos opciones importantes, que es un estado y capa poco clara. Cuando elija claro, se puede ver que puedo borrar esos. Esa regla fui creada con la ayuda de esta herramienta gobernante. Pero el segundo es completamente diferente estado y la capa. Entonces si tienes alguna imagen que tenga una pequeña cantidad de giro, puedo remodelar toda la imagen. Por eso tenemos esta opción que es capa enderezada. Déjame darte un ejemplo. Voy a abrir una imagen. Se puede ver aquí tengo una imagen y voy a elegir el principio. Vengo a este lugar. Voy a salir de aquí. Se puede ver que tengo el punto de partida y final entre cómo algunas curvas, se puede ver eso. Ahora voy a elegir esta opción que es capa enderezada. Para enderezar capa. ¿ Todos pueden ver que tenemos pequeña cantidad de variación. Ahora, voy a hacer aquí es que quiero crear la apariencia de esta imagen en particular. A medida que tenemos este momento jet, solo hago clic y arrastre para crear esta Tune para enderezar capa. Ahora puedes ver que tenemos línea horizontal exacta como apariencia. Si desea ajustar cualquier imagen en función de este tipo de enderezamiento de la dirección SLS basado en el control, puede utilizar esta herramienta que es una herramienta de regla. A continuación vamos a ver en opción más importante sin un poco Photoshop para escalar la imagen. Tengo esta imagen en particular. Ahora. Ahora voy al menú Imagen. Aquí tengo la opción que es de tamaño de lienzo. Elijo el tamaño del lienzo, y elijo el tamaño del lienzo aquí se puede ver que tenemos la corriente, el Lienzo que también se llama el documento forma de diamante centímetro. Podemos ver que tenemos esta opción y tenemos pixeles así como personas también. En función de sus necesidades, puede elegir cuál desea. Yo elijo persona aquí. Ahora lo que voy a hacer es que voy a convertir la dimensión de la imagen. Quiero un 20% extra en cada uno. Déjame mostrarte cómo hacer eso. En primer lugar, tuve que elegir a esta persona cada opción. Y después de eso vengo a este lugar aquí debo elegir desde qué punto quiero hacer este tipo de escala de imágenes, ya sea que voy a reducir o aumentar. Tuve que mencionar de qué tipo de pregunta voy a empezar. Elige la porción central. Ahora aquí voy a elegir uno treinta, uno treinta. Yo elijo OK aquí. Cuando elijo OK, puedes ver que tenemos espacio enemigos para crear una nueva capa. Antecedentes fue completamente abierto desde el registro. Presione Alt Retroceso puedo ver que puedo llenar el color de primer plano. Y si lo desea, puedo rellenar el color de fondo para crear un marco como Look. Estamos acostumbrados a esta opción que es de tamaño de lienzo. Con la ayuda de este tamaño de lienzo, puedes hacer todos esos cambios de dimensión Canvas usando este Adobe Photoshop. Estas son las tres opciones que tenemos con esta lección. Hemos visto cómo usar esos lineamientos. Presiono Control R para mostrar u ocultar esos lineamientos. Hemos visto cómo usar esta herramienta de regla. La ayuda de regla a gustar habilitada para medir cualquier escala usando Adobe Photoshop. Entonces, por último, hemos visto cómo usar esta opción en particular, que es el tamaño de la imagen, que también se llama tamaño del lienzo. Se puede ver que aquí tenemos la opción tamaño del lienzo y camino retenido, el tamaño del lienzo puedo poder ampliar el área del lienzo. Visto como tenemos el resultado aquí. Estas son las opciones que tenemos con el Adobe Photoshop para hacer modificaciones de imagen. 53. 52 tamaño y recorte: En esta lección, vamos a ver cómo usar recorte de imágenes y cómo ajustar la imagen dice usando Adobe Photoshop. En primer lugar veremos cómo utilizar el proceso de recorte de imágenes. En anterior no lo hace en sí mismo, se nos ve cómo usar herramienta de recorte. Aquí tengo la herramienta separada para recortar la imagen que es c más c. puedo acceder a esta herramienta aquí. Se puede ver que tenemos la herramienta para solo recortar herramienta. Escogeré esta herramienta de cultivo primero. Cuando elijo esta herramienta gráfica, se puede ver cuando seleccionamos los controles de transformación tendrá el cuadro de límite. De la misma manera. Tenemos la apariencia aquí, pero no tenemos ese tipo de caja limitadora. Contamos con caja limitadora de color blanco. Se puede ver que indica que esto no es un control de transformación. Esto es el recorte de imágenes. Ahora, si vas a hacer recorte de imágenes después de elegir esta herramienta, la parte superior en la barra Opciones de herramienta, puedes ver que escuchamos muchas opciones. Tenemos esta relación. Cuando se quiere recortar con los propietarios a una proporción se ven obligados a 55 a siete. Puedes elegir esa opción aquí. Esta es una opción fija. Y después de eso hemos fijado dos dimensiones. Si desea utilizar estas opciones, puede ir más allá. Y se puede ver automáticamente que están justo aquí. Aquí voy a elegir esto una cosa, W6 en 768 podemos ver que tenemos una vista de paisaje. Entonces si quieres usar esta vista predeterminada, como querer un cuadrado, puedo usar estas opciones. Todo esto es saber, tenemos esta opción. Aquí. Se puede ver que tenemos proporción de dos a tres. Queremos tener 3s a la relación aquí puedo venir a este lugar. Puedo elegir tres. Por lo que ahora tenemos estos tres ratio. Si necesito tres es 24. Puedo sumar cuatro. Por lo que de esta manera, puedes agregar esas proporciones, lo que requieras, puedes elegir eso y obtienes el resultado aquí. Después de eso tenemos una función clara. Si quieres borrar esta función de recorte, puedo elegir esta opción. Claro. Ahora se puede ver que no tenemos ningún valor aquí. Puedes usar ya sea el valor predeterminado o si quieres crear algunos valores nuevos, puedo llegar a este lugar, nueva investigación de cultivos. Elijo este lugar y voy a dar un nombre como 920 en 1080. Elegir. Ok. Ahora se puede ver que tenemos la nueva dimensión. Aquí. Voy a dar los valores. Puedo elegir qué valor necesito. Te voy a dar el valor o 9201080. Podemos ver que tenemos esta dimensión y esto es también, ya sabes, 16 es de nueve proporción. Puedo volver a elegir esto, nuevo preajuste de cultivos. Yo elijo esto que estaba teniendo es, se puede ver que aquí tenemos esa dimensión particular mencionada. Puedo elegir claro si quería despejar esas cosas. Y tenemos la opción straight on aquí también. Estamos viendo esto dentro de esta corrección de lente. Entonces tenemos la misma opción aquí. Se puede ver que tenemos esa opción. Si lo necesitas, puedes usar eso. De lo contrario, simplemente podemos quitar. Presiono Control Z. ahora de nuevo, elijo la misma herramienta, que es herramienta de recorte. Después de esto, tenemos esta vista de cuadrícula. Si quieres este tipo de regla de tercera grilla, puedes elegir cuál quieres que elijas grid y yo vengo a este lugar. Ahora ya se puede ver cuando reduzca, copiaré la imagen. Se puede ver la vista de cuadrícula. Esto te ayudará a reducir el tamaño de la imagen en el tamaño de valor de cuadrícula particular. También puedo aumentar si quisiera cambiar la regla de tercera, puedo cambiar. Cuando estás haciendo una fotografía. Para la versión fuera del centro, fuera del centro, podemos usar esta opción para establecer el valor que desea esa apariencia de fotografía en particular. Así es como usamos estas opciones. Tenemos la relación dorada, tenemos espiral dorada. Por lo que podemos usar de acuerdo a sus necesidades. Pero la mayor parte del décimo, la fotografía es así como el artista ilustrador. Ellos van a utilizar esto manera eficiente para recortar la función de imagen. Después de esto, tenemos este menú de esta opción en particular, y tenemos eliminar, soltar los pixeles. Si quieres eliminar esos costos fijos, podemos elegir esta opción. Eliminar píxeles recortados cuando esté haciendo eso, elimine el éxito de caída esa vez que sabemos esta capa de fondo se convertirá en una capa normal. Ya que has borrado lo no deseado un fondo ahí. Estas son las opciones que tenemos con esta función Crop Image. Tenemos el Consciente de Contenidos, veremos cómo se utilizó aquí. Voy a presionar Escape. Por lo que elegí este contenido consciente y voy a escalar la imagen. Ahora se puede ver cómo funciona. Presione Intro. Estaba llenando ese vacío. Se creará el relleno consciente de contenido ahí. Veamos. Podemos ver que llenan automáticamente esos valores de fondo particulares. Pero aún tenemos algunos temas, no hay problema. Podemos superar eso con la ayuda de otras opciones. Ahora, puedo poder recortar esta zona. Yo, como escribo. Se puede ver que tenemos más espacio aquí para esta función de recorte. Si lo desea, puede utilizar ese contenido consciente también. Estas son las opciones que tenemos con esta herramienta de recorte en Adobe Photoshop. Ahora vamos a ver cómo hacer i dimensión de imagen. Solo quiero usar Adobe Photoshop acceder al control de tamaño de imagen. He imaginado minnow. En una imagen. Tamaño de imagen, escojo el tamaño de la imagen. Cuando estás eligiendo este tamaño de imagen aquí tienes la vista previa. Podemos ver qué tipo de calidad tenemos. Tenemos por ciento UNDRIP, se puede ver ese tipo de calidad que tenemos con esta imagen. Y ahora vengo a este lugar. Aquí podemos ver tenemos la unidad particular que puedo elegir, ya sea en pulgadas o centímetros o personas. Entonces no importa cuál sea la dimensión. Ahora, si quieres reducir en diez o 20%, puedes usar estas opciones también persona, tienes la tendencia diamante, la demencia por defecto. Entonces si queremos mapear esas dimensiones, puedes usar esas dimensiones son presets. Tenemos esta opción con este ajuste dos. Y después de eso, elijo origen. Y voy a elegir estas opciones. Si quieres reducir el ancho o la altura individualmente, solo puedes romper este enlace. Puedo cambiarlo ahora. Voy a poner eso en 3 mil. Esa imagen será estirable. No tendrás proporciones adecuadas sobre la imagen. Pero si habilitas este enlace, puedo ver que tengo anchura y altura unidas. Ahora si cambio este valor a 3 mil, también tendrás la updation de la relación de aspecto en altura también. Veamos. Se puede ver que tenemos la adición aquí. Si desea ajustar con la misma relación de aspecto, puede habilitar esta opción Relación de aspecto Enlace. Por lo que ahora voy a tener la misma opción de nuevo, tamaño original que obtendrás aquí el tamaño original también, tenías lo mismo. Si quieres reducir en términos de porcentaje, puedo elegir esta opción que es personalmente es, puedes ver que el valor se convirtió en un 100%. Puedo reducir eso en 20 o 30. O si quiero aumentar, puedo elegir 130 o 150. Entonces en función de tus necesidades, puedes elegir lo que quieras. Aquí. También podemos ajustar la resolución de la imagen, lo que significa píxeles por pulgada. Entonces si solo tengo 72300, lo que significa, por supuesto esta es una imagen ráster. Nunca tendrás alta resolución, baja resolución. Pero aún si quieres arreglar la imagen en particular con una resolución 300, puedo aumentar el valor aquí. Y si tuvieras 300 y solución y estás haciendo que esto funcione solo por verbo, quieres mantener ese valor en una resolución óptima, que es 72. Puedes cambiar el 300 a 7272 por 50 aquí. De acuerdo a tus necesidades, puedes elegir qué tipo de aislamiento necesitas aquí. Y tenemos este reample. Entonces si quieres elegir este ejemplo, puedes usar otras formas. Simplemente puede ignorar eso. Por último, después de que hayas hecho todas esas cosas, voy a elegir esto, ¿de acuerdo? De acuerdo, puedo aplicar la dimensión lo que he cambiado en ese tamaño de imagen en particular. Contamos con la tecla de acceso directo para acceder al tamaño de la imagen. Sólo somos Control Alt. Cuando presionas la tecla Control Alt I juntos puedes acceder a esta opción que es el tamaño de la imagen. Estas son las opciones que tenemos con esta herramienta de recorte así como Tamaño de imagen en Adobe Photoshop. 54. 53 herramientas de Dodge, quemar y esponja: En esta lección, vamos a ver cómo utilizar las herramientas de ajuste de imagen, puntos, hueso. Estas tres herramientas son muy importantes cuando estás haciendo un pequeño ajuste basado en ráfaga en Adobe Photoshop. Veamos todas y cada una de las herramientas. Primero voy a usar esta imagen. Voy a elegir primero la herramienta puntos. Para acceder a la herramienta puntos, vengo a esta caja de herramientas. Aquí tengo la herramienta de esponja. Se puede ver que sostengo el ratón dentro. Se puede ver tenemos dos herramientas más ricas de Dodge y Burn. Primero voy a elegir esta herramienta con solo puntos herramienta. Elegir herramienta puntos. Y cuando se elige empieza a, podemos ver que tengo este tamaño de pincel. Puedo aumentar el tamaño del pincel usando carrera de Florida. Después del aumento del tamaño del pincel, vendré a esta zona. Aquí voy a aplicar. Cuando aplico estas jugadas, se puede ver, puedo añadir más brillo en esas áreas. Se puede ver que puedo añadir más brillo sobre cualquier parte de la imagen usando esta opción en particular, que es la herramienta puntos. Cuando elige puntos perforados en barra de opciones, puedes ver que tengo el rango. En rango tienes tres opciones, sombras y reflejos. Cuando tienes alguna imagen, tienes estos tres tonos en tu imagen. A las zonas más brillantes se les llama no destacados. Se puede ver tenemos los reflejos y sombras significa que tenemos la cantidad oscura de píxeles aquí se puede ver, tenemos las sombras. Puede ver las sombras aquí. A estos colores se les llama sombras e imagen. Y tenemos una propiedad más que es tonos medios, lo que significa los píxeles de tono medio. Aquí tenemos un medio no pixeles. La mayoría de las veces, las personas usarán estos píxeles de tono medio para improvisar la grandeza particular. Se trata de un pecho, brillo mamario. Estamos utilizando este pincel, esta herramienta que es taburete de punto. Y tienes el pincel ahí y vas a aumentar el más brillante usando esta opción que es puntos. Si quieres añadir más Betas para los detalles de la sombra, puedo elegir sombras. Aquí. Voy a aumentar esos valores, voy a reducir el tamaño del pincel, voy a aplicar aquí. Se puede ver que puedo añadir más brillo en esas áreas. Si quieres agregar este tipo de maldad basada en cepillado, puedo usar esta opción, y también estoy usando la misma opción aquí. Se puede ver que no tenemos mucha cantidad de diferencias. Pero si elijo este medio tonos, puedes ver la diferencia aquí. Porque estos son Midtones, sombras. Podrás descomponer sobre estos pixeles usando esta herramienta aquí también tenemos esta opción, solo exposición. Cómo cambio la exposición en un 100%. Veamos que voy a usar las mismas sombras. Tendré más valores con una sola implementación. Se puede ver que voy a usar también estos tonos medios. Entonces si quieres este tipo de apariencias, esos ajustes para el color, puedes usar esta opción que es aquí tenemos medios tonos y aquí tenemos sombras. Puedo usar sombras para tener mejores ajustes. Se puede ver que en función de sus necesidades, puede utilizar estos tres tonos, reflejos, sombras, tonos medios para esta herramienta de puntos en esta oscuridad en realidad tienen una opción más que es proteger los tonos. Cuando estás utilizando esta Herramienta Dodge, puedes ver que estamos infectando esos píxeles y los detalles. Pero si quieres proteger a los no, debería tener esto en modo habilitado. Si deshabilitó eso, puedo ver que se perdió el tono. Aquí. Podemos ver la diferencia. Tenemos el mismo tono, el tono verde, pero aquí perdimos el tono. Por lo que siempre debes darle a este un modo habilitado. Entonces sólo usted puede ser capaz de proteger esas herramientas. Se puede ver que se habilitó que puedo proteger mis tonos. Se puede ver la diferencia entre el ajuste sin la protección de tonos y el mismo efecto con protección de tonos. Deberías usar este tono de producción cada vez que estemos usando esta herramienta de puntos, así es como funciona. Podemos usar como necesites en Adobe Photoshop. Ahora te voy a mostrar cómo usar esta herramienta, que es herramienta quemada. Con la ayuda de esta herramienta Quemar, puedes agregar más valor oscuro para la imagen fue completamente sin contraste con esta herramienta, que es Dodge Tool, pues los puntos a través de nosotros nos ayudan a agregar más pan y usamos quemado para agregar valores más oscuros. Veamos. Me abrieron esta imagen. Y en esta herramienta Quemar también tienes todos esos detalles. Tenemos el rango, sombras, tonos medios y reflejos. Y tenemos la exposición, y tenemos el tono. Debería habilitar esto y vengo a este lugar, voy a ajustar primero el tono medio. Entonces aquí tenemos los tonos medios. Se puede ver que aquí tenemos algunos puntos destacados aquí así como aquí. Y aquí tenemos las sombras, tonos medios. Ahora, voy a aumentar el tamaño del pincel. Aquí voy a aplicar, puedo ver, puedo añadir más oscuridad aquí, lo que significa que puedo oscurecer el área de la imagen. No estaba agregando un negro. Recuerda que no estaba agregando un ojo negro se oscureció el área de la imagen cuando redují o exploté así en tan solo 10%. Se puede ver que tengo menos cantidad de exposición. Y puedo poder sumar valores oscuros, un negro porque hemos habilitado que protejan puerta. Para que eso proteja. Lo importante. Voy a poner eso en un 100%. Ahora puedes ver cómo tenemos los resultados. Sigue manteniendo el pigmento particular de color verde que es debido a esta melodía de protección. Con la ayuda de esta herramienta Quemar, puedes crear algún aspecto de deshuesado. Se puede ver algo, ya sabes, quemando aquí. Es por eso que esta herramienta se llama la herramienta de quemado. Boone cualquier parte de la imagen. La única imagen, no el suelo. Pero si usas la misma herramienta de puntos, ¿es posible cavar esas áreas? Eso no es posible en, que pueda intentarlo, pero eso ni siquiera es posible. Se puede ver cómo tenemos el resultado. Esta herramienta Quemar nos ayuda a hacer la quema usando Adobe Photoshop. Ahora vamos a ver cómo usar la tercera herramienta, que se llama herramienta de esponja. Entonces con la ayuda de esta herramienta de esponja, podemos hacer dos cosas. Vengo a esta barra de opciones de herramienta aquí se puede ver tenemos un modo que tiene dos opciones, D saturar y saturar. Se elige estos saturados. Vengo a esta área, puedo poder eliminar el color de esos pixeles seleccionados. Aquí voy a aplicar con esta cebra. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver, podemos eliminar esos detalles de color pixel. Este es el modo saturado estaba trabajando con estas imágenes. Y si elijo saturar, veamos, esta es otra opción fantástica que voy a aplicar aquí. Aquí puedes ver qué tipo de tono tenemos. Ahora voy a actualizar este saturado. Se puede ver cómo aumenta los valores de color. Cuando desee más colores en los mismos valores de píxel, puede utilizar la propiedad saturada. Y si quieres quitar el color, puedes usar esta opción que está desaturada. Si quieres el flujo de un 100%, puede habilitar esto bajo porcentaje usando esta opción de flujo. Por defecto, tienes este 50. Si no quieres la vibración, puedes desactivar eso y puedes agregar colores aquí. Voy a presionar F2 L más F2 L. Puedo poder revertir todos esos cambios que he hecho. Por lo que ahora voy a elegir la Herramienta Esponja. Estaba teniendo la saturación y voy a tener el mejor tamaño de imagen, el tamaño del pincel, yendo a saturar estas áreas. El cielo, la montaña, cepillo completo puerta bajista. Además tienes que hacerlo. Nuevamente, se puede ver esta es la imagen original que luego de agregar la propiedad de saturación de la herramienta esponja, obtuvimos la imagen así. Si quieres hacer no hay saturación de la parte de la imagen ni de la imagen anterior. Puedes usar esta herramienta de saturación basada en pincel, que es Sponge Tool. 55. 54 composición de imagen: En esta lección, vamos a ver qué es la composición de la imagen porque Photoshop no es el software empresarial para crear composiciones de imagen, también podemos crear unas maravillosas manipulaciones de imagen. Cuando conoces la técnica básica de composición de imagen, es fácil crear diseños extraordinarios de ganancias así como composiciones de imagen. Veamos cómo crear una composición de imagen simple usando Adobe Photoshop. Para este ejemplo, tengo dos imágenes. Esta es una primera imagen. Tenemos el cielo, el árbol, así como este paisaje. Tenemos otra imagen, esta xerografía. Ahora voy a colocar este raphe en este cuadro particular. Siempre que edite esa imagen en particular y me coloqué en este fondo particular, debería saberlo. Debería verse como una de verdad. No se ve como artificial. El trabajo de Photoshop. Cuando se logró ese aspecto real de la imagen compuesta original. Eso se llama composición de la imagen. Entonces eso es lo que necesitamos. No sólo vamos a transferir este 0 pies de esta imagen para desplazar, vamos a crear algo así como una imagen original. Para crear eso, tuvimos que crear una selección perfecta. Y hay que colocar exactamente donde graba. Entonces hay que saber cuál es la escala del objeto en particular que vamos a utilizar. Veamos cómo usar esto. No voy a hacer nada con este trasfondo. Vengo a esta foto aquí. Tuve que seleccionar esta jirafa amarilla. Para seleccionar que voy a utilizar la herramienta más fácil. Yo uso esta selección de objetos. Ahora voy a elegir este raphe. Cuando creo la selección. Es una especie de guía. Entonces con la ayuda de esta selección, estos objetos Finder pueden entender dónde tenemos el objeto. No quiere encontrar el objeto en estos sitios. Los sitios exteriores. Encontrará el interior y creará la selección. Será la mejor que estés obteniendo a través de esta imagen. Veamos cómo tenemos la selección. Se puede ver esta imagen se ve clara sin ningún aspecto de desenfoque. Se necesita ese tipo de imágenes sólo para hacer este trabajo. Esta imagen fue seleccionada por Dios. Podemos ver, se ve realmente bien. Ahora después de seleccionar esta imagen, si presiono el control C, presiono el control C, puedo poder copiar la imagen. Vendré a esta imagen. Aquí voy a pegar. Entonces presiono Control V. Ahora tengo la imagen aquí. Se puede ver después de colocar esta imagen aquí, voy a aplicar el objeto inteligente. Así que elegí esta capa y voy a elegir Convert to Smart Object. El recién puedo poder mantener la calidad de la imagen. Ahora juego Control T para la transformación. Después de aplicar Transformar, voy a reducir el tamaño de la imagen. Recuerda si es un objeto inteligente, tendrás estas dos líneas cruzadas, líneas diagonales. Cuando subas este control de transformación, control Transformación Normal, no tendrás estas dos líneas. Cuando estás colocando esta xerografía, se ve como un real que no deberíamos parecer artificial. Entonces si pongo aquí, se puede ver que se ve completamente artificial. Se puede ver la apariencia en perspectiva. Ahora a reducir. El jirafa es sismología. He pegado de nuevo a Transformar, reducir. Entremos al venir a este lugar. Si nos fijamos en esta posición, esta que se ve real, no podemos colocar aquí ni aquí. Si coloca esta foto aquí, esta será la correcta. Es correcta composición lo que hemos creado con este Adobe Photoshop, se puede ver que esta es una colocación perfecta. Y ahora voy a colocar en mi geografía aquí. Yo copio esto. Puedo usar lo mismo. Tengo una capa uno. Voy a dar un nombre. Animal uno. Voy a duplicar esta capa. Si quisieras duplicar esta capa, tenemos dos formas de duplicar la capa. En primer lugar, puede hacer clic derecho sobre la capa y puede elegir Duplicar capa. En la parte superior podemos ver tenemos la opción de simplemente duplicar capa. Yo hago clic ahí y voy a dar un nombre que es incapaz de. Voy a elegir, ¿de acuerdo? Ahora puedes ver que tengo dos capas. Tenemos una nueva capa sobre la misma capa de imagen. Elijo incapaz de mover esto aquí. Conseguimos otra geografía, pero tuve que elegir alguna diferencia entre este primer 1, segundo 1. Ahora lo que puedo hacer es actualizar transform. Yo hago clic aquí y elijo flip horizontal. Nadie sabe escalar este poquito. Voy a colocarlo aquí. Presiono Intro. Y después de esto, vengo a este menú Editar. Elijo marioneta Bob. Con la ayuda de este títere Bob, sabemos usar WAF. Podemos hacer cambios con esta imagen. Puedo mover la cabeza, el área de las piernas. Después de sumar esos valores. Me mudo aquí. Otros añadieron en punto moot. Coloco como quiero. Se puede ver esta jirafa se ve diferente para comparar esta. Y voy a duplicar una cosa más. Para replicar. Tenía dos opciones en las que puedo hacer clic derecho y puedo elegir Duplicar capa. Tenemos otra forma que es actualmente hemos seleccionado esta capa. Se puede ver que ahora presiono la tecla Alt y hago clic en el mismo objeto desde mi pantalla. Yo lo arrastraré. Todavía no fui liberado mi por completo. Ahora voy a soltar el ratón primero y voy a enumerar mi por completo. Ya puedes ver que tenemos tres ahora. Y para este gráfico aquí también puedo subir una transformación rápida. Voy a aplicar transformada. Voy a colocarlo aquí. Habrá lucido como si fuera el detrás del árbol. Voy a crear esa ilusión. Veamos cómo crear la dilución. Voy a subir esto en warp. Sabemos que ya tenemos aquí la urdimbre títere. Voy a aumentar la altura así. Voy a crear la ilusión como ésta estaba moviendo la mirada frontal. La estructura como esta. Después de que creé esto, se puede ver cómo se ve. Voy a hacer algo más. Va a aplicar una máscara de capa para esto. Entonces esto es animal para copiar. En realidad. Voy a cambiar el nombre de esa capa por animal tres. Ahora voy a añadir la máscara de capa para esta capa. Elijo Agregar máscara de capa. Entonces tenemos aquí una máscara de capa. Ahora elijo la herramienta de pincel. Usando esta herramienta de pincel, voy a ocultar algún área de esta geografía. Pero para resaltar algunas áreas de la geografía, voy a usar alguna herramienta de pincel diferente. Vengo a esta opción de herramienta de pincel aquí con la ayuda de esta pequeña flecha. Aquí tenía un montón de pinceles. Podemos ver diferentes estilos. Quieres algunas superficies irregulares como esta. Yo elijo ese pincel. Aquí. Voy a esconder algunas zonas de la geografía. Yo estaba agregando el negro aquí. Puede ver. Fue creando una ilusión como esta jirafa nosotros dentro del árbol tratando de conseguir algunas zonas de abandono. Lo que he hecho es que sólo era esconder pocas áreas de la geografía. Pero parece que los Giraph nos diviertan un poco con el árbol. Ahora podemos ver que tenemos oficina digital, pero en realidad es sólo una. Sabemos que es sólo una xerofítica, pero parece completamente diferente. Para comparar esta composición. Voy a hacer para subir a más geografía. Tener un selector de la capa uno y me dupliqué. Aquí. Voy a dar un nombre que es alimento animal. Voy a aplicar la transformación. Voy a aumentar el tamaño. Ahora solo a la ligera voy a elegir flip horizontal tendrá la apariencia así. Puede colocar esta cerca. La pantalla. Muevo esta capa por encima de todas las demás capas. Yo lo coloco aquí. Eso se ve completamente incómodo. Tuvo que mantener la proporción adecuada. Por eso tenemos esta imagen aquí. Necesito la dirección correcta de los ojos. Entonces lo voy a colocar aquí. Hemos creado una composición. Si lo desea, puede colocar otra jirafa. Nosotros también aquí voy a hacer para volver a conseguir el número cinco, actualizo transform y elijo flip horizontal. Esto debería tener alguna apariencia diferente. Para comparar esto, voy a aplicar esto arriba al, bueno, voy a hacer pequeños cambios para esto. Voy a ajustar esto. Como pueden ver, aquí tenemos cinco terapias, pero hemos empezado con la única. Este es el original. Hemos seguido aquí la iluminación del personaje. No tenemos luz ni sombra no deseados sobre esta geografía. Este fondo es un lugar perfectamente nuevo para esta geografía. Lagos. Y aquí hemos colocado en 0 pies. Había saltando y no se atrapan en algunas hojas del árbol. Esto es lo que se llama composición de la imagen. Y hemos creado una nueva imagen con el concepto. No es una verdadera. Hemos creado con la ayuda de dos o más imágenes, y hemos creado una nueva y completa. A esto se le llama composición de la imagen. Con el fin de ser Photoshop. 56. 55 Galería de Blur: En esta lección, vamos a ver cómo usar Blur Gallery en Adobe Photoshop. Blur Gallery es una nueva característica que tenemos con Adobe Photoshop. Tenemos efectos de desenfoque por defecto para ser más agudos, mucho tiempo. Pero en Adobe Photoshop 2022, obtuvimos una nueva actualización con solo galería de desenfoque. Te voy a explicar con esta imagen. En primer lugar, tengo esta imagen. Ahora voy a elegir la opción de filtrar. Se filtra. Se puede ver que teníamos una gran cantidad de ajustes. Tengo esta opción la cual es galería de desenfoque. Estos cinco difuminos se agregan de nuevo sin Foto-tienda 2022. Veamos cómo utilizar estos fi. Primero voy a elegir este desenfoque de campo. Cuando elijo Filter Blur, se puede ver que tenemos aquí una herramienta borrosa. Tienes paleta separada más allá. Ahora voy a aumentar el valor o disminuir el valor. Pero teníamos el puntero aquí, podemos colocar donde necesitas un puntero y puedes ajustar el valor de desenfoque. Entonces con la ayuda de esta opción, puedes agregar saber cuál debería ser la cantidad de desenfoque. Se puede ver que fue perfectamente, agregué esta imagen en particular. Puedo mudarme y puedo colocar donde quiera. Aquí puedes ver en herramientas borrosas tenemos la misma opción y simplemente desenfocar. Solo tenemos una opción para este desenfoque de campo particular. Aquí voy a ajustar los valores. Para que podamos ajustarnos aquí, hay en base las necesidades que puedas elegir cuál quieres. Esta característica se llama desenfoque de campo. Ahora voy a eliminar esta cancelación de 2 en lugar de elegir. Ok. Podemos ver que recuperamos nuestra imagen. Voy a usar esta imagen para el desenfoque de campo. Veamos cómo tenemos la apariencia. Elijo Filter Blur Gallery y elijo Filtro Desenfoque. Se puede ver que se ve perfectamente como teníamos la imagen anterior. Aquí mismo. Podemos ajustar todas esas cosas. Ahora, aquí tengo pocas opciones. Se puede ver que esas cosas están en modo deshabilitado. No tenemos eso para este campo, desenfoque, que acaba de cancelar porque no quiero ese desenfoque. Vuelvo a esta imagen y aquí voy a usar el segundo desenfoque. Galería de desenfoque, Desenfoque irlandés. Elijo Ellis desenfoque. Se puede ver que tenemos un control de transformación como apariencia. Tengo el punto central. Para que puedas colocar donde quieras, a quién quieres enfocar. Si puedes evitar que esas otras personas reduzcan la zona. Puedes rotar. Puede reducir el área de apariencia de desenfoque. Se puede ver que puedo hacer eso. También rotar el desenfoque. Puedo poder hacer el escalado también. Aquí tengo esa opción. Por lo que estamos haciendo transformar para este desenfoque irlandés. Como necesiten, podemos hacer esos ajustes. Puedes rotar. También puedes hacer el proceso de escalado. Puedo pegar donde quiera si queremos evitar otros. Entonces todos los pueblos que saben que puedo usar esto. También soy capaz de ajustar el valor de desenfoque. Puedo aumentar o reducir. Depende de ti en base a tu necesidad. Puedes usar este Desenfoque irlandés. Ahora vengo a esta zona y esta imagen, voy a usar el mismo Desenfoque. Veamos cómo tenemos la estructura. Entonces si queremos enfocar sólo esta área, el público necesita enfocar sólo el cartílago y otros detalles. Puedo usar esta opción. Esto es no deseado y puedo enfocar sólo esta área. Si quiero desenfocar más, puedo aumentar el valor. El público puede enfocarse completamente solo en esta área. Si quieres reducir el área de enfoque como esta, puedo usar esta opción que es la adicional, o si queremos aplicar este efecto, puedo elegir, Ok, dos, así k aquí, puedes ver que tengo ese desenfoque apariencia. Presiono Control Z porque te voy a mostrar cuáles son los otros filtros que tenemos. Así es como usamos estos Desenfoque irlandés. Y tercero, tenemos una opción más que es el turno de inclinación. Elijo este turno de inclinación. Y aquí se puede ver que tenemos una línea horizontal como apariencia. Y tenemos toda esa línea horizontal con la vista normal y quedando todas las áreas tienen la vista. Cuando quieras crear la apariencia de la cámara de juguete, ese efecto. Puedo usar esta opción y también puedo usar para este tipo de propósitos. Se puede ver que puedo aumentar los valores de desenfoque. Ahora puedes ver la diferencia entre. el irlandés como la inclinación. Puedo aumentar el área. Puedo reducir el área. Puedo rotar si quiero. Se puede ver que se estaba moviendo como yo quiero. Cuando quiero, sé que puedo elegir OK. Puedo subir esto. También tenemos esos valores. Puedes ajustar manualmente estas opciones, cómo ocurren tus. la ayuda de estas opciones, podemos hacer este tipo de desenfoque usando este turno de inclinación. Ahora presiono Cancelar. Voy a usar las dos siguientes opción Desenfoque, que es Desenfoque de ruta. Pero luego trazaremos este desenfoque de camino. Puedes crear el desenfoque en una dirección. Aquí se puede ver tenemos desenfoque en esta dirección. Aquí tenemos tres puntos. Entonces este es el punto de iniciación. Aquí tenemos el final del vino. Puedo ver en base al tramo, tendrás el valor de desenfoque. Y si quieres cambiar la ruta, puedes usar este código. Ahora podemos ver cómo tenemos el desenfoque aquí. La línea estatal, tengo una línea recta como esa. Cuando creo el código, podemos ver cómo esta imagen consiguió una apariencia borrosa. Aquí también tenemos el mismo tipo de CO. Aquí se puede ver que teníamos tres opciones para este flujo de camino. Tengo la velocidad, puedo ajustar la velocidad. Créeme, esto no es un año para esto es sólo un corte de hamburguesa con queso hamburguesa. Deja que pueda crear este desenfoque de camino. Eso es lo que necesitamos. Y podemos configurar el modo auto la pestaña o que necesites. Contamos con velocidad de puntos finales. Se puede ver cómo definió ese valor de desenfoque. Tengo esta opción la cual es editar turnos de sangre. Si habilito eso, puedo hacer modificaciones con esas formas. También se puede ver que así funciona esto. Si grabas, puedes usar esta opción, desenfocar. Después de esto. Por último en esta propia galería de desenfoque, tengo Spin Blur. Elige Spin Blur. Puedo hacer girar el área de la imagen. Puedo personalizar el giro del área de imagen. Te voy a mostrar esto con esta imagen. Va a elegir esa opción que es Spin Blur. Y puedes ver que tengo el giro aquí. Puedo colocar donde lo requiera. Después de colocar el giro, puedo poder aumentar y reducir el área. Se puede ver donde tenemos el área de giro. Puedo ajustar esta dimensión. Puedo cubrir más o menos área. Con la ayuda de esto. Si muevo estas marcas hacia dentro y fuera, puedo poder reducir un aumento. Pero mencioné si un movimiento hacia otras direcciones puedo poder rotar eso. Por lo que voy a aumentar el valor. Ahora. Se puede ver cuando aumente el valor, tenemos este tipo de apariencia Spin Blur. Puedo reducir el valor con la ayuda de estas herramientas borrosas también puedo poder reducir cuando se requieren valores mínimos, podemos utilizar estas opciones también. Estas son las nuevas Blur Gallery con Adobe Photoshop, puedes agregar diferentes efectos de desenfoque y puedes crear algunos trabajos creativos de diseño gráfico. 57. 56 corrección de perspectiva de imagen: En esta lección, te voy a mostrar cómo hacer la corrección de la perspectiva de imagen usando Adobe Photoshop. Tenemos diferentes formas de hacer correcciones de perspectiva de imagen. Déjame mostrarte. Podemos ver aquí tenemos una imagen plana propia perspectiva punto aquí. Se puede ver que vamos a tener un punto aquí. Tengo otra imagen que tiene las líneas horizontales. Entonces el cuarto tenemos la perspectiva de un punto, su mayor. La ayuda de esas opciones de perspectiva, se puede cambiar este tipo de imagen de perspectiva de un punto en imagen de estado. Y tenemos opciones para convertir nuestra propia imagen de perspectiva de punto en 2 imagen en perspectiva. Al mismo tiempo, puedes convertir una perspectiva 2. Imagina 2 imagen en perspectiva. Déjame mostrarte cómo hacer eso con la ayuda de Adobe Photoshop. En primer lugar, voy a usar esta imagen. Aquí. Tenemos una imagen normal. Ahora voy a convertir esto en nuestra imagen en perspectiva de dos puntos. Déjame mostrarte cómo hacer eso. Antes de hacer ese trabajo primero, quiero desbloquear esta capa. Acabo de estar desbloqueado. Y voy a usar la herramienta de cultivo. Presiono C. Voy a usar la herramienta de cultivo. Quiero algo más de área para manipular esta imagen y presiono Enter. Ahora voy a ver cuál es el tamaño de la imagen. Tenemos dos, no encuentra nuestro ancho de píxeles y una altura de 2860 píxeles. Aquí. Voy a ajustar esto en aquellos en proveedor. Ya que esto es sólo para fines demo, voy a reducir el tamaño de imagen del recorte, el área de imagen con el fondo transparente. Ahora vengo a este menú Editar. Aquí tengo la opción que es warp perspectiva. Se puede ver que después de esta urdimbre títere, tenemos esta opción, una perspectiva de, elijo esta warp perspectiva. Ahora te muestra los textos de información sobre herramientas. Tenemos dos pasos. Primero hay que crear el gráfico de perspectiva, y segundo hay que ajustarlo. Entonces eso es lo que muestra que acabo de cerrar esto. Ahora voy a crear ese layout. Estaba creando aquí. Me mencionaron donde tengo secundaria. Yo quería crear esto. Cuando se crea el segundo, puede venir cerca esto ellos existentes uno que se puede poder combinar ambas cosas. Se unió tras sumar en ambos planos. Ya que era una imagen normal, vas a convertir eso en perspectiva o en perspectiva 3 aquí. Ahora, voy a convertir esto en dos pi e imagen prescriptiva. Me agregaron dos aviones. Y después de eso, en la barra Opciones de herramienta, puedes ver la opción layout y warp. Hemos completado el diseño. Ahora voy a caminar esta imagen. Yo elijo warp. Aquí. Puedo caminar. Cómo puedo ver. Podemos convertir esta imagen en UNA perspectiva de punto como esta. Esto parece imagen en perspectiva completamente no planificada. Tuve el mismo tiempo. Puedo convertir esto en 2 imagen en perspectiva. Sólo creo que este punto. Ahora presiono Enter si quiero aplicar esto. Es una imagen de 2 en perspectiva. Ahora, se puede convertir cualquier imagen normal en ya sea en perspectiva de punto, perspectiva de dos puntos con la ayuda de esta opción, que es una warp de perspectiva. Veamos con otra imagen. Aquí tengo esta imagen. Ahora quiero convertir esto en imagen plana normal, ya que tiene una vista en perspectiva de un punto. Ahora, desbloquea esta capa y voy a recortar el área de imagen. Se puede ver cómo recorto el área de la imagen. Presione Intro. Y aquí voy a aplicar esa opción. Elijo Editar y elijo warp perspectiva. Primero, voy a crear el avión aquí. Se puede ver cómo me crearon el avión. Y segundo voy a crear el avión aquí se unió a ambos aviones. Se puede ver que nos hemos unido por completo al avión. Aquí. Tuve que ajustar el avión de acuerdo a mi necesidad. Cortando a la vista en perspectiva. Cuando estás creando este plano, tenemos una vista de cuadrícula aquí. Entonces con la ayuda de la cuadrícula, podrás ajustar como quieras. De lo contrario no obtendrás el trabajo en perspectiva. Aquí estaba sugiriendo exactamente cómo necesito. Puedo ver esta línea diagonal. Debe estar en línea recta. Debe cubrir todos esos objetos. Ahora parece que estaba teniendo una apariencia adecuada aquí. Después de esto, voy a subir este hisopo. Después de aplicar esta web solamente, vamos a hacer esa magia. Subo el verbo. Ahora me voy a ajustar aquí. Puedo ver, puedo ajustar esto para imaginar a límites normales, no registrando nada aquí. Ajustar por completo al estado uno representado. Ya se puede ver que es una imagen de estado, no en perspectiva de punto. Aquí también, puedo usar lo mismo. Sólo, ya sabes, desbloquea esta capa. Aquí. Voy a añadir directamente esa warp perspectiva. Primero voy a crear un avión. Creó aquí un avión. Ahora voy a crear una más llanura, voy a crear este bando. Ahora, quiero quedarme con esto. Quiero extender esto. Yo elijo warp. Aquí. Voy a hacer esos cambios, lo que sea preciso. Cuando estás creando el avión esa vez tenías que tener mucho cuidado. Esa parte es una parte importante. Con base en el total obtendrás el resultado. Ahora presionamos Enter. ¿Te imaginas que esta imagen es completamente diferente ahora, la misma manera puedes hacer todos esos ajustes de perspectivas usando esta herramienta con solo la herramienta Perspective Warp en caja de herramientas, podemos ver que dentro de esta herramienta de cultivo tenemos esa herramienta con apenas la herramienta de cultivo en perspectiva. La ayuda de esta herramienta de cultivo en perspectiva, podemos convertir una imagen en perspectiva o a la normalidad. Déjame mostrarte cómo funciona. Entonces elijo esta herramienta, que es Perspective Crop Tool, y desbloqueo esta capa. Aquí puedes ver tenemos una imagen en perspectiva de punto. Voy a crear un avión aquí. Del mismo modo que puedo ver cómo estaba sugiriendo esos. Simplemente sincronícese con esos platillos a mera apariencia como esta. No tenemos todavía el área inmediata en el fondo. Se puede imaginar cómo tenemos esos edificios en la parte inferior. Ahora después de tener toda esa apariencia exacta de cuadrícula, hago clic con el botón derecho en el interior. Aquí, voy a elegir opción que es COP. Eso es todo. Ve a elegirla. Y elijo este oficio. Ir a ver esta imagen en perspectiva ONE punto fue Tony a imagen normal. Se puede ver que tenemos mucho de baja calidad el año pasado nos dieron mucho borrón. Pero aún así que se convierten en imagen normal. Se puede ver cómo tenemos esto en una vista de imagen normal. Ir a recortar esta área de imagen. Voy a ampliar el área de imagen aquí. Tomaremos una herramienta de cultivo de hojaldre. Elijo Herramienta de Cultivo aquí y estoy señalando aumentar el área de imagen. Ahora voy a actualizar el formulario de términos. Voy a aumentar el área de imagen. Estaba ajustando la altura. Es así como sabemos que tonificamos esa perspectiva de un punto. Imagina dos imagen plana. Y se puede ver cómo esas zanjas, cómo el bucle que les contamos a esas imágenes en enteramente diferentes. Se puede ver esta imagen es una salida final. Pero antes de eso, obtuvimos esta aparición. Yo estaba presionando F2 L. Se puede ver cómo teníamos la imagen original, el después convertir eso en una perspectiva de arriba porque la salida como esta de la misma manera aquí tenemos la imagen plana normal. Pero antes de eso, obtuvimos una imagen en perspectiva de un punto. Convertimos eso en éste. Tenemos el mismo concepto aquí también. Parece una calle completamente separada, pero esta es una imagen separada. Sólo tenemos un lanzador aquí. Hemos creado con la ayuda de esta opción, warp perspectiva. Por lo que tenemos estas dos opciones para hacer todo tipo de trabajos de edición de imágenes en perspectiva con Adobe Photoshop. Utilizas warp perspectiva así como esta herramienta con solo herramienta Perspective Crop. 58. 57 añadir árboles artificiales: En esta lección, te voy a mostrar cómo agregar árboles artificiales con imágenes de Adobe Photoshop. Me dieron cuatro imágenes. Todas esas imágenes, ¿cómo? La vista del paisaje y la mayoría de las imágenes no tienen árboles aquí. Vamos a colocar algunos árboles artificiales, que es creado por Adobe Photoshop. Aquí tenemos muchos árboles. Vamos a emparejar el nuevo árbol artificial con esos T-cell. Entonces veamos cómo crear el nuevo árbol para este diseño paisajístico. Primero, tengo que abrir la imagen. Sí, lo hemos hecho. Ahora, voy a los filtros. Filtros. Tenemos muchas opciones. Elijo la opción que es render. Render. Se puede ver desde arriba tenemos la tercera opción que es árbol. Elijo este árbol. Elige ese árbol. Ya que se asimiló árbol para tomar algún tiempo para cargar. Pero vamos a conseguir el árbol aquí. Se puede ver que tenemos el árbol aquí. Contamos con diferentes estructuras arbóreas. Este es un preset. Tenemos la apariencia arbórea con la ayuda de estos que acabo de decir para poder hacer ajuste de iluminación. Aquí. Podemos ver que tenemos una apariencia de luz oscura. Pero si tengo colores brillantes, son una iluminación brillante. Puedo aumentar el valor de iluminación basado en siempre necesidad. Podemos ajustar cómo se necesita iluminación. Podemos ver aquí, tenemos los valores oscuros aquí. Cuando aumentas la luz. Incapaz de ver tenemos aquí la dirección de la luz. La ayuda de esta dirección de luz puedes cambiar cómo quieres esa luz para el árbol. Entonces aquí tenemos luz de este lado. Quiero luz en esta dirección. Necesito unos valores oscuros en cualquiera de los extremos. Esto es lo correcto. Iluminación en este lado. Aquí tenemos la apariencia oscura. Podemos ver que la iluminación en el tallo también deja un modo. Tenemos el valor 70. Voy a reducir. Eso. Se puede ver cómo esas hojas, menos número de hojas. Puedo aumentar si quiero tamaño de hoja, tenemos el un 100 va a aumentar. Eso puede ver tenemos un manojo de hojas. Este fue completamente un árbol basado en la simulación. Y tenemos odio de rama. Puede ajustar eso como quieras. Y el espesor de las ramas. Tenemos el arreglo. Ahora los valores uno, se pueden establecer, los diferentes arreglos aleatorios, pueden seleccionar cuál desea. Este es el valor aleatorio solamente. Después de elegir esa apariencia de árbol. Por último, vamos a elegir OK, muchas más opciones por dentro. Elegamos este árbol entonces veremos cuáles son las otras opciones que tenemos con esto. Yo elijo, OK, aquí. Conseguiremos un nuevo árbol. Y se puede ver que tenemos el árbol aquí, pero necesito este árbol en una capa separada. Presiono Control Z. me agregaron una nueva capa. Aquí voy a usar la misma opción que acaba de renderizar. Y elijo el valor preestablecido para los tres últimos ajustes que elijo. ¿De acuerdo? Ahora puedes ver y entrenaremos una capa separada. Puedo moverme y colocar donde quiera. Puedo poder hacer clic derecho y elegir esto en Objeto Inteligente. Transformar aquí. Va a reducir el tamaño o aumentar el tamaño. Puedo colocar donde quiera. Voy a colocar aquí. Ya que ahí tenemos los detalles oscuros, presiona Enter. Aquí. Quiero ocultar esas zonas emergentes. Además, voy a usar la herramienta, que es mezquita de capa, se le agregó una máscara de capa. Ahora elijo herramienta de pincel, optica eligiendo la mejor herramienta. Anteriormente habíamos usado la misma opción, ese pincel duro, y voy a ocultar algunas áreas. Esto creará una especie de ilusión como el árbol se colocó dentro del campo de arroz. Puedo ver esto realmente se ve bien, se ve original. Si has preguntado sobre este nuevo árbol o si no estás compartiendo sobre la nueva información del árbol y pidiéndole a alguna persona aleatoria compruebe si ven algo diferente aquí. Nunca dirán, vale, este es un árbol artificial. Dirá, está bien, esto está bien, esto está bien. Ese tipo de realidad que tenemos con este árbol. Se puede ver aquí la apariencia de iluminación como esperábamos. Voy a sumar más árbol aquí. Estaba agregando una nueva capa. Voy a elegir la misma opción que es render. Y voy a elegir tres. Lo mismo, vamos a ver unos árboles diferentes, lo que tenemos con Adobe Photoshop. ¿ Y cuáles son las diferentes otras opciones que tenemos con este Adobe Photoshop? Aquí puedes ver tenemos tres tipos. Tenía muchos árboles aquí. Tengo correas aquí. Podemos ver que tenemos muchas opciones. Elegamos otro árbol. Puedes elegir este árbol también necesitas más iluminación aquí. Te voy a dar la dirección de iluminación enteramente desde este lado. Se puede ver que tenemos mejor apariencia de iluminación con este árbol. Elige el modo avanzado. En modo avanzado tenemos la inclinación de la cámara. Entonces, si lo desea, puede dar los valores para la cámara. Tilt se le dio el valor de diez y se graba una inclinación. No quiero que ninguna cámara se incline. Sólo quiero árbol predeterminado. Tenemos un color personalizado hojas. Puedo habilitar esto y puedo elegir cuáles son todas las refs de color personalizadas que necesitamos. Aquí voy a elegir algunas hojas de mapa. Se puede ver, podemos convertir todo el árbol así, vamos a cambiar eso en verde. Tenemos más verde. Voy a elegir algo verde. Voy a reducir momentos más ligeros. No quiero tanta cantidad de luz. Va a ajustar otras cosas, el color de la rama si queremos. Aquí puedes ver tenemos hojas detalladas. Si quieres puedes elegir las hojas planas como esta, pero no quiero ese tipo de hojas. Puedo ajustar el contraste de la imagen. Esto es suficiente para mí. Si quieres que el piso comparta las sucursales, puedes elegir esto. Si quieres dejar la rotación, mira. Si quieres deja el bucle de rotación, puedes habilitar esta opción. Después de elegir todas esas cosas exterior estableciendo los todos los valores. Voy a elegir la opción que está bien. Elige bien, aquí. Me agregaron una nueva capa y sabemos que desde que hemos agregado una nueva capa, lo conseguimos en una capa separada. Aquí. Voy a reducir el tamaño. No juega ningún objeto inteligente. Voy a reducir el tamaño de la imagen. Aquí también, voy a hacer lo mismo. Estaba aplicando máscara de capa, elijo herramienta de pincel. Aquí voy a aumentar el tamaño del pincel. Voy a crear la ilusión como este árbol fue agregado dentro de esta carpeta. Simplemente agregando la máscara de capa. Tenemos a nuestros padres así. Ahora se puede ver esta imagen es excelente. Se ve un 100% real. Hemos añadido una iluminación diferente así como color para esta nueva capa y este nuevo árbol. Y hemos utilizado el árbol predeterminado SLS, algunos ajustes para este árbol con la ayuda de estas tres opciones, estos árboles atribucionales, se puede agregar cualquier árbol usando Adobe Photoshop para el campo. Veamos aquí voy a sumar en Tree, voy a elegir la misma opción, que va a sumar algún árbol grande aquí. Voy a elegir cuál quiero. Aquí tienes muchos árboles. Se puede ver eso. Quiero este árbol. Se puede ver donde tenemos la iluminación. Tenemos iluminación en esta dirección. Necesitamos el aquí mismo. Elige. Vale, ahora, antes de eso tuve que crear una nueva capa. Presione Control Z. voy a añadir una nueva capa. Ahora voy a añadir esa opción, que es que voy a subir los valores de colono perdidos. Se puede ver que aquí tenemos un árbol muy bueno. Ahora, si quiero, también puedo usar estas opciones. Puedo poder sumar puntos. Yo estaba, ya sabes, protegiendo la duna. Va a añadir poca cantidad de brillo aquí. Con base en el escrito, necesito esos detalles. Ahora se puede ver cómo tenemos una mirada. De esta manera. Si quieres unos árboles artificiales nuevos y quieres crear esos árboles dentro, composición o imagen, o puedes usar esta opción árboles en Adobe Photoshop. 59. 58 pinceles en Photoshop: Palabra más importante en Adobe Photoshop, utilizamos pinceles para crear ilustraciones. No sólo para crear ilustraciones, estamos utilizando pinceles para hacer unas aplicaciones diferentes. Aquí puedes ver creamos arte digital usando este precioso. Utilizamos diferentes colores y utilizamos diferentes opciones para hacer este tipo de pinturas digitales utilizando Adobe Photoshop. Photoshop no es el negocio de crear un digital o podemos hacer mucho arte digital exacto. Puedes crear tan bien como puedas editar en cualquier momento usando Adobe Photoshop. La ayuda de esas capas y diferentes presiones de estilo, se puede crear cualquier vista de paisaje. Ellos chocarán con Adobe Photoshop. Tienes todas las herramientas con el propio Adobe Photoshop. Aparte de la pintura de Photoshop, puedes crear diferentes combinaciones de colores utilizando Adobe Photoshop. Puedes combinar varios colores primarios que producirán unos colores secundarios según lo necesites. Esos colores secundarios te ayudarán a crear un mejor arte digital usando Adobe Photoshop, también puedes crear tus pinceles personalizados usando Adobe Photoshop. Hacer registro personalizado son fáciles comparar otro todo el software en Adobe Photoshop, puedes convertir una foto en pincel digital y dice, puedes convertir cualquier cosa en el pincel. También puedes cambiar la foto por obra de arte digital. Contamos con unas herramientas especiales para hacer la conversión de la foto a pintura digital utilizando Adobe Photoshop. Contamos con muchas herramientas diferentes basadas en los pinceles para hacer un arte digital, así como las funciones basadas en cepillado madre así como edición de imágenes en Adobe Photoshop. 60. 59 introducción a los pinceles: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar pinceles y Adobe Photoshop. En nuestras lecciones anteriores también, hemos usado un pincel, pero sí sabemos cuál es la versión completa de los pinceles. Aquí vamos a ver cómo usar lo que tenemos con los pinceles para estar en Photoshop. Primero, voy a crear un nuevo documento. Además, Elija Archivo y elija nuevo. Aquí voy a elegir mis células sanguíneas, que es de 1 noveno a 032 píxeles, dos píxeles. Aquí está la resolución. Aquí, no necesito tipo Artboard, así que necesito un diseño normal. Necesito el diseño sin mesa de trabajo, elijo Crear. Ahora podemos ver que tenemos el espacio abierto. En Photoshop. Contamos con diferentes herramientas para crear un dibujo así como obras de arte. El de la herramienta importante que tenemos con esta cuenca es la mejor herramienta. Voy a abrir la Herramienta Dodge. Ahora. Vengo a esta caja de herramientas, vengo a este medio de Windows, enlazarlos a este espacio de trabajo. Aquí voy a elegir Essentials que pueda acceder a todas esas herramientas que tengo sin un B Photoshop. Aquí voy a elegir la herramienta que es la mejor herramienta. Por lo que aquí puedes ver las teclas de atajo ser la letra mayúscula B. Puedes ver que eligen la mejor herramienta. Ahora, cuando eliges la herramienta de pincel, puedes ver después de elegir la herramienta de pincel en barra de opciones baja, tenemos los detalles básicos sobre el pincel. El tamaño del pincel aquí se puede ver voy a hacer click en esta ubicación particular, que es una flecha pequeña. Cuando hago clic ahí, te muestra muchas cosas. Te muestra los sitios del pincel y te muestra la dureza del pincel. Y voy a aumentar el tamaño aquí. Ahora tengo nuestro defecto. En mi color de primer plano, voy a elegir algún color diferente. Como si estuviese leyendo para 44. Ya se puede ver, hago clic aquí. Qué tipo de apariencia tenemos aquí. Podemos ver que ahora voy a aumentar el tamaño del pincel. Sólo tengo 80. Ahora, yendo a hacer click aquí, podrás ver cómo variaba el tamaño del pincel, cómo hacer esos ajustes con. Van a hacer estallar esta opción. De la misma manera. Después del tamaño tenemos la dureza. La dureza es 0. Se puede ver en estos dos ejemplos, tenemos la dureza en 0. Ahora voy a mantener eso en un cazador por ciento. Veamos cómo la forma se puede ver cómo teníamos la forma con un 100%. Y lo voy a tener el 42% también. Cuando hago clic una vez, se puede ver cómo teníamos la forma. Y cuando hago click en pista que Amazon pueda ver cómo tenemos la forma. Así es como este tamaño y dureza del pincel estaba trabajando con Adobe Photoshop. Aquí puedes ver la apariencia del pincel. Y aquí también puedo poder cambiar la apariencia del pincel. Déjame mostrarte un ejemplo. Aquí se puede ver tenemos flecha aquí y tenemos dos puntos aquí. Puedo ajustar esos puntos. Culpa y rastrean. Se puede ajustar. Ahora vengo a este o portador puedes ver cómo tengo la apariencia del pincel. Tenemos la exacta la apariencia de Ellis aquí. Se puede ver que hago clic y arrastre. Si querías este tipo de apariencia de pincel, puedes usar ese ajuste. Y ahora puedes rotar el aspecto del pincel según lo necesites. Entonces conseguimos diferentes apariciones con la ayuda de estas opciones. Si lo desea, puede utilizar esta opción. De lo contrario se puede mantener eso en la normalidad. Esta es una función básica que tenemos con este pinceles de Adobe Photoshop. Ahora voy a elegir un pincel diferente. Ven a la siguiente tabla. Aquí puedes ver tenemos los pinceles recientes. Incluso si has cambiado el tipo de pincel actual, puedes acceder a esos pinceles. Nuevamente, úsalo aquí. Se puede ver que no almacenamos esas presiones están en mi palet de cepillo pero aún así como incapaces de acceder debido a estos pinceles recientes. Si lo desea, puede utilizar esas razones se precipita. De lo contrario, puedes elegir directamente cuál quieres. En este pinceles también, puedes ver diferentes estilos aquí. Doy click aquí en esta flecha. Se puede ver que tenemos el nombre del pincel y la apariencia del pincel. Ambas cosas aquí. Se puede ver tenemos diferentes platillos con las diferentes categorías. Ahora vengo a este pincel, los recojo y simplemente hacen clic y arrastran. Se puede ver cómo tenemos el diferente impacto aquí. Todos y cada uno de los pinceles únicos. Simplemente presione D para hacer que los colores se conviertan en predeterminados. Presiono Control Retroceso para eliminar todos esos, lo que significa que siento color de fondo sobre la forma. Ahora, usa la misma herramienta. Aquí. Voy a elegir este nodo. Yo elijo y arrastre. Se puede ver cómo teníamos la forma. Y voy a elegir una herramienta más. Todos estos son cepillos de medios secos. Se puede ver cómo tenemos la defensa de la forma. Aumentas el tamaño del pincel. Cuando estás haciendo una obra de arte usando esos pinceles, puedes usar estas opciones. Todos y cada cepillo era único. Puedo ver que en base a tu necesidad, puedes elegir qué pincel quieres. Puedo presionar Control Retroceso para rellenar el color de fondo sobre la capa. Ahora llegamos a las mismas opciones. Puede ver que tenemos diferentes estilos de pincel. Estos estilos también presionan Control Z. ahora después de esto, vengo a esto, mi misma configuración de pincel. Aquí tengo un mínimo que elijo ahí. Aquí puedes ver que te muestra el nombre del pincel, cepillarlo como mejor. Se puede habilitar el agua. Todos los enlaces que quieras ver dentro de estos pinceles de distancia habilitaron esta punta de pincel. dinero habilitó la industria comenzó capaz ver aquí tenemos la vista de íconos. Se muestra cómo la punta del pincel, cómo el bucle. Ahora vamos a venir a este lugar. Siento que no, no quiero el nombre del pincel. Fue deshabilitado que se puede ver. No tenemos ningún cepillado aquí y habilitado para conocer el mismo nombre de pincel opción. Lo tenemos de vuelta. Si no quieres esas opciones, podemos desactivar eso. Voy a desactivar esta pincelada también, este Centro para que identifique el pincel. Podrás personalizar la apariencia del conocido área del pincel. Estoy aquí con la ayuda de estos apéndices, razas importantes. Y puedes usar estos pinceles heredados para agregar múltiples pinceles dentro de esta área. Déjame mostrarte. Voy a elegir este legado pinceles. Y voy a elegir O'Kane, elegir legacy versus array rachis. que puedas ver tenemos una pestaña más aquí la cual es Legacy Brushes. Esos editores heredados tendrán todos esos pinceles comprados que teníamos previamente con Adobe Photoshop. Tenemos todos esos pinceles aquí. Acabo de hacer clic en esta flecha para ampliar esa área. Se puede ver que tenemos diferentes categorías. Elijo estos pinceles por defecto. Aquí puedes ver el Adobe Photoshop predeterminado. Aquellos que permiten estos pinceles a los que podemos acceder con la ayuda de esos editores heredados. Y tenemos unos pinceles ordenados, podemos ver eso. Y pinceles básicos, pinceles caligráficos dB versus, así que aquí tenemos todos esos pinceles. Cuando lo necesite, puede cargar esto y puede utilizar todos esos cepillos están llegando a sus necesidades. Puedes elegir lo que quieras. Puedes enumerar. Esta es la herramienta pincel en Adobe Photoshop. Tenemos la herramienta Blend aquí. Puedes elegir qué colores quieres. Y después de elegir el pincel, vengo a la barra de opción taburete. Tengo que elegir el tamaño del pincel. Y de nuevo elige también la dureza del pincel. Puedo ajustar el aspecto del pincel aquí. También puedo cargar los pinceles predeterminados, lo que tenemos con Adobe Photoshop, que también se llama Pinceles Legacy. Voy a cargar con éxito. Y al final se puede ver aquí tenemos en apariencia pequeña. Entonces con la ayuda de esta apariencia, podrás reducir nuestro aumento de la vista previa del pincel. En base a tu visión, puedes ajustar estas opciones y tendrás mejor revisión sobre esos pinceles. Para que puedas ver eso. Si lo desea, puede ajustar eso y también puede simplemente una vista deslizante. Con la ayuda de esta opción. Usted puede elegir un pincel diferente aquí y desea restablecer esta herramienta de cepillo genoma en particular. Si quieres levantarla, la herramienta pincel significa que primero debes elegir la herramienta. Y después de elegir la herramienta, vengo a la barra de Opciones de Herramientas. Barra de opciones de herramienta, estaba haciendo clic derecho sobre el mismo icono del pincel. Al hacer clic sobre el mismo arbusto, de nuevo, se puede ver tenemos dos opciones aquí, que es la herramienta y visitar todas las herramientas. ¿ El primero es esto una herramienta? Elige la herramienta decente. La herramienta seleccionada actual será obtener receptor. Eso es lo que tenemos? Una opción más, que es, dijeron todas las herramientas. Cuando elijo el restablecimiento de todas las herramientas, todas esas herramientas y ajustes se volverán a ingresar con esta caja de herramientas. Elijo esta opción que es nuestro reset. Todas las herramientas eligen, Ok. Ahora se puede ver ese puente para convertirse en modo normal. Esto es, tenemos esta opción sin pincel Photoshop. Después de eso, ya sabes, tengo pocas opciones más aquí. Tengo el modo de mezcla. Cuando estás usando esta herramienta de pincel tendrás el modo de mezcla. Dibujo algo aquí. Es un modo poco normal. Pero si no es un disolver más, se puede ver cómo tenemos nuestra apariencia. Y si no era un modo oscurecido, es normal tablero de órgano final. Vamos a multiplicar. Se puede ver cuando elijo Multiplicar y si agrego el color en la misma ubicación y capaz de ver cómo se agregó eso. A esto se le llama multiplicar. Quemadura de color. Puede ser capaz de ver cómo se hueso esas áreas coloreadas. Se puede utilizar. Esto definitivamente no es una cuchilla. Esto es accidental, acordado, sólo lo harías, no delibera. Uno puede usar. Éstos. Los modos de fusión son cada vez más que necesitas si quieres elegir Normal que en este momento. Y presiono Control Retroceso para llenar el color de fondo en este lugar. Después de eso tenemos opacidad. Con la ayuda de esta opacidad, puedes ajustar el valor de opacidad del pincel. Te voy a mostrar cómo funciona. Se puede ver aquí tenemos menos cantidad de opacidad. Si jugué el mismo valor de pincel una y otra vez, obtenemos el 11% primero. Y si hago clic una vez más, obtendrá 22% en la misma ubicación. Entonces si quieres agregar ese tipo de valores de color, para que puedas usar esta opción que es opacidad. También puedes, justo aquí. Puedo aumentar y disminuir en todos esos valores. Teníamos un valor de flujo, por lo que por defecto tenemos el flujo en 200. Puedo reducirla si quieren. Se puede ver cómo el valor del flujo. Y si no es un 100%, se puede ver cómo está en el valor de flujo. Si quieres menos cantidad de flujo, puede reducir la cantidad. Pero por defecto será un valor del 100%. Después de todo esto, de nuevo, voy a elegir Control Retroceso. Voy a hacer algún pincel duro. Voy a elegir mi corazón. Ahora, esto no lo es, esto no es demasiado suave versus elijo cepillo general. Aquí puedes ver cómo teníamos el zapato. Después de anotar estas opciones que tenemos en opción más importante aquí, se puede ver que tengo una simetría. En Photoshop. Tenemos la opción de simetría para hacer obras de arte. Si quieres crear un detalle oficial, puedes usar estas opciones para crear esos videos. Y si quieres mantener la simetría particular, pintando nuestra obra de arte, puedes usar esta opción. Aquí. Voy a elegir esta vertical primero. Elegir lo legal. Se puede ver que tenemos una línea aquí. Presione enter. Ahora voy a elegir la herramienta de pincel. Yo hago clic y arrastre. Puedes ver cómo puedo crear obras de arte. Esto lo divide perfectamente en modo vertical. Esto se llama asimetría. Voy a usar el siguiente. Elegir esta horizontal. Se puede ajustar la horizontal y por qué tenemos este ajuste. Veamos yo placenta. Ahora hago click aquí y puedes poder verlo me da una idea como esa forma particular. Eso me dará mucho trabajo suficiente para hacer una obra de arte digital. Esto es horizontal. Y Alexis, si quieres ese tipo de patrón, las múltiples direcciones, puedo usar esta opción. Se puede ver cómo fue creado. Eso tendrá impacto en los cuatro lados. Puedes ver que si quieres crear este tipo de trabajo basado en simetría, puedes usar los supuestos. Muchas opciones aquí puedes ver la diagonal también haciendo la cena en sentido diagonal. Esto puedo ajustar eso como quiero. De nuevo capaz de crear ese trabajo. Entonces tenemos este círculo. Nadie estaba creando obras de arte. Se puede ver lo que yo estaba haciendo afuera. Tendré todas esas cosas en cambio también. Pero será en una zona fronteriza más segura. Puede ver eso. Si quieres crear este tipo de obras, puedes usar la adopción que es verde. Tenemos espiral. Yendo a presionar Enter. Usa la misma herramienta de pincel. Control de prensa Z. tenemos todas esas opciones aquí. También podemos utilizar esas líneas paralelas si quieres BADL o dimensiones. Y tenemos un trato también. Esta es una bonita. Tenemos todas esas opciones con esta herramienta de pincel. Además, puedes usar esta herramienta de pincel para crear una obra de arte normal así como puedes usar esto para crear ese tipo de ilustraciones simétricas. Además, tenemos un modo de mezcla. Tenemos diferentes pinceles, negocio heredado de VR, tenemos flujo de opacidad, todo con esta herramienta de pincel Adobe Photoshop. 61. 60 tablero de arte: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el concepto de mesa de trabajo en Adobe Photoshop. En anterior, como le dijo otro, tendremos como un poco menos que sobre tablero de arte. Aquí vamos a ver, primero voy a crear un nuevo documento. Voy a crear un nuevo documento. Si elijo un verbo. Se puede ver por cualquier dimensión ahí, voy a tener esta opción que es mesa de trabajo. Voy a elegir un móvil. Para móviles también, tenemos el concepto de mesa de trabajo. Aquí. Voy a elegir iPhone X. Y luego eligiendo esta mesa de trabajo. Después de elegir esta mesa de trabajo, voy a elegir Crear. Aquí. Se puede ver que tenemos mesa de trabajo. Tener este tablero de arte en mi paleta de capas. Se puede ver que tenemos un grupo separado, solo mesa de trabajo, uno. En su interior tendrás múltiples mesas de trabajo. Y así es como tenemos la capa de mesa de trabajo predeterminada. Ahora aquí solo imaginamos que este es mi primer tablero de arte. Voy a llenar mi color de primer plano. Puedo ver que tengo un color de primer plano. Me usaron alt backspace, tecla de acceso directo para manipular y mantener esta mesa de trabajo. En Photoshop, tenemos herramienta separada, que es la herramienta Artboard. Vengo a esta caja de herramientas por defecto, tecla de acceso directo para acceder a la herramienta Mover. Pero aquí se puede ver dentro de este movimiento a tambien tenemos la misma herramienta, que es la herramienta Artboard. Tenemos el mismo atajo para esa herramienta de dos pasos de Artboard Tool Auto. Al elegir la herramienta en la opción de herramienta ave, se puede ver que tenemos una talla. Puedes cambiar el tamaño en cualquier momento. Tengo este iPhone X tamaño predeterminado, me eligió eso cuando estaba creando un documento. Aquí tienes el ancho así como la altura del documento en particular. Tenemos el color de fondo. Podemos ver que tenemos opciones de color aquí y tenemos opciones de alineación. Aquí. Se puede ver con la ayuda de esta opción, puedo añadir nueva mesa de trabajo aquí en mi paleta de capas, se puede ver que tenemos sólo una capa, sólo una mesa de trabajo. Voy a añadir modo mesa de trabajo aquí. Para ello, tuve que seleccionar ese lugar. Aquí voy a hacer click y arrastrar. Podrás ver solo click. Cuando haga clic en el propio equipo, tendrá el valor predeterminado que esta dimensión pantalla iPhone. Ya que tenemos esto aquí, se puede ver que lo conseguimos. Y si quieres cambiar la apariencia, puedo elegir lo que quiera. Me pondré de acuerdo a eso. Así que elijo iPhone X. Después de añadir eso, se puede ver en esta paleta de capas, conseguimos un grupo de capas más. Nosotros sólo tablero de arte. Todavía no habíamos agregado ningún color de relleno aquí. Aquí tengo dos. Y cuando vuelvo a elegir la herramienta Mesa de trabajo, puedes ver que tengo múltiples íconos de plus en la parte superior, inferior así como en el lado derecho. Entonces con la ayuda de esas opciones, puedo añadir nuevas mesas de trabajo en la misma dimensión. Doy clic aquí una vez. Puedes ver, puedes agregar múltiples tableros de carga en este lado derecho. la misma manera si queremos añadir no más esas apariencias en pantalla, que es dardo, puedo usar esos top tiene menos puntos inferiores también. Aquí voy a elegir éste. Se puede ver, podemos crear aquí unas mesas de trabajo diferentes. Vuelve a ir a Joseph, misma herramienta Mesa de trabajo. Haga clic exactamente donde desee. Aquí también, voy a añadir múltiples mesas de trabajo. Se puede ver eso. Puede crear cualquier número de mesas de trabajo utilizando esta herramienta, que es herramienta fuera de borda. Cuando estás creando cualquier interfaz de usuario nuestro diseño de maqueta de aplicaciones móviles. Puede ser capaz de utilizar esta opción. Puedes crear múltiples mesas de trabajo. Puedes tener diferentes iconos así como diseños en todas y cada una de las mesas de trabajo. Pero vas a navegar todos esos tableros de arte como un solo archivo PSD. Se puede ver que tenemos diferentes mesas de trabajo aquí. Y cada mesa de trabajo puede tener diferentes capas a nuestras capas más o múltiples. Y todos esos diseños se guardarán en un solo día en archivo de Photoshop. Esa es una belleza de esta opción, que es la herramienta Artboard. Y si no quieres una mesa de trabajo en particular, simplemente puedes elegir eso y puedes eliminarlo. Se puede ver que la mesa de trabajo seleccionada fue eliminada. Ahora, para utilizar su herramienta de selección, que es la herramienta de movimiento, para seleccionar la mesa de trabajo en particular. De esta manera, se puede crear una apariencia de pantalla basada en web móvil utilizando esta opción la cual es salida. Puedes personalizar, puedes añadir más mesas de trabajo. Todas esas cosas serán aparecerán en esta capa funciona. Y después de esta paleta de capas, puedes agregar diferentes mesas de trabajo en diferentes direcciones en función de tu necesidad. Entonces así es como concepto de mesa de trabajo en Adobe Photoshop. 62. 61 opciones de pinceles: En esta lección, vamos a ver cuáles son las otras mejores opciones de pincel que tenemos con Adobe Photoshop. Voy a crear un nuevo documento. Primero. Se ha creado un nuevo documento. Te voy a mostrar cómo usar nuestras otras opciones de pincel en Adobe Photoshop. Aquí voy a colocar mis capas aquí. Ahora, voy a elegir la herramienta de pincel. Aquí. Voy a elegir algún color azul. Y yo estaba aumentando el tamaño del pincel. Podemos utilizar la bandera levantada para aumentar el tamaño del pincel. Puedo añadir así. Sabemos cómo usar esto. Podrás ver cómo funcionan los colores, cómo funciona este pincel. Ahora, voy a elegir esta opción después de elegir la herramienta pincel en opción de herramienta, pero tenías muchas opciones. Hemos visto cómo usar este flujo de opacidad y las Opciones de Simetría. Y aquí tengo una opción más importante. Entonces con la ayuda de este ajuste de boleta de pincel, puedo personalizar el pincel actual lo que hemos seleccionado con RB Photoshop. Aquí puedes ver que tenemos ajustes de pincel. Esta configuración de pincel, tenemos todos esos futuros. Si están por encima en todas esas opciones así configuraciones podemos personalizar por completo el pincel actual. Aquí, elijo este pincel, se puede ver eso. Ahora voy a personalizarlo de nuevo. Voy a reducir el tamaño. Se puede ver que cómo me redujeron al tamaño. Puedo crear diferentes arnés en los bordes. Se puede ver cómo tenemos la dureza. Aquí. Puedo ajustar la misma manera cómo usamos esa opción aquí. Se puede ver eso. Y puedo hacer el proceso de flipping. Puedo voltear horizontal o verticalmente. Se basa en mi necesidad. Aquí también, puedo poder salvar ese ángulo particular. Lo que necesito, puedes ver esto es todo lo que podemos personalizar el Enter on the brush. Se puede ver en Bashidang en este momento, estamos en este pincel opción de forma diferente solamente. Eso en sí tiene todos esos futuros. Tenemos aquí una opción más importante que es el espaciado. Se puede ver que antes de usar el espaciado, voy a hacer que ese aspecto de pincel se vuelva normal. No quiero ninguna rotación angular. Y aquí también voy a saber, llenar el color de fondo. Primero, voy a tener el blanco como fondo. Aquí. Voy a llenarlo. Aquí. Voy a añadir un poco de color oscuro. Ahora se puede ver cuando hago clic y arrastre, así es como tenemos la forma. Espaciado, de nuevo, capaz de aumentar el espacio entre cada punto y cada punto. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver cómo se creó este derrame cerebral. Fue creado con muchos puntos pequeños, como cómo tenemos una impresión el tercero, por lo que la combinación de puntos solo creando toda la apariencia de impresión. Así es como tenemos el derrame cerebral. Pero eso es trazo tiene muchas formas, muchos círculos pequeños que tiene una cantidad particular de espacio. Entonces si quieres reducir el espacio, podemos reducir, por defecto será en ese modo. Si quieres aumentar, puedes aumentar ahí. Se puede ver cómo tenemos la forma. Si quieres en esta forma, es fácil de crear. Se puede ver fue creación de este tipo de obras de arte usando este espaciado. Si quieres aumentar más, podemos hacer eso. Tenemos todas esas opciones aquí. En esta configuración. Después de que este pincel profundizó forma, vengo a desplazar dinámicas en forma. Acabo de hacer clic ahí. Se puede ver que conseguí el acceso de la Dinámica de la Forma. Y antes de eso solo quiero estar usando cuando lleguen a la Dinámica de Shape. Ahora, aquí tenemos el valor diferente de jitters, tenemos el ángulo Tamaño Jitter, así como nerviosismo de sonoridad. Entonces primero te voy a mostrar cómo usar estos Size Jitter. Cuando aumente el jitter de tamaño, se puede ver cómo tenemos el barco aquí. Puede ser capaz de ver que es una tercera y otra sonoridad. Esto es todo lo que tenemos aquí el cizallamiento también puedo poder ajustar este control. Aquí tenemos diferentes controles para ajustarse a nuestro diálogo. Usando la presión de la pluma. Si estás usando una tablet PC gráfica, y tenemos la inclinación de la pluma, lo que quieras puedes usar. Ir a elegir esta feria ahora, elijo justamente. Se puede ver cómo tenemos la forma va a sanar el valor 200. Esto, por lo que tenemos la forma y luego pincha y arrastra. Es así como vamos a tener una forma que sólo tenemos esta opción. Just Size Jitter. Después del Size Jitter, tenemos el valor de diámetro mínimo. Si lo desea, un valor mínimo de diámetro puede aumentar eso. Conseguirás a la banda así. Si quieres este tipo de salida, puedes usar esta opción de diámetro mínimo. Después de eso, tenemos Angle Jitter. Si queríamos cambiar el ángulo, puedes usar esta opción. Y te mostraré eso por encima de este FAD. Y también puedo cambiar el espaciado. Voy a cambiar esta apariencia. Aquí. Muestra la Forma, Dinámica, Ángulo de Jitter. Se puede ver cómo tenemos diferentes ángulos. Con este ángulo jitter puede ser capaz de hacer un todos los valores diferentes para eso y también necesita ser fader. Por eso tenemos este miedo a esto. Ahí no tienes la apariencia fader. Después de eso sosteníamos nerviosos nuestros honores. Podemos establecer esa redondez de la forma aquí. Lo que puedo hacer es no desplazar. Se puede mantener al decano a la normalidad en la dinámica de la forma. Voy a ajustar esa fluctuación de redondez. Se puede ver cómo tenemos eso, enviarlo hasta que pueda usar en todas esas cosas. Vas a tener que establecer la redondez mínima también, aquí puedo usar esta proyección flip y y flip x también, en base a tus necesidades, puedes establecer todas esas cosas. Puede ver cómo tenemos esa apariencia. Tenemos todas esas opciones en esta dinámica de formas. Ahora voy a cambiar esos ajustes. No quiero redondez, jitter, y no quiero ningún espacio. También molesto, no quiero este jitter de tamaño. Sólo quiero que esto se desactive. Tenemos el valor como este. Presione Control Retroceso para que podamos llenar el color de fondo en este blanco. Ahora habilito esta dispersión. Muchos habilitaron este Kettering que puedo falsear el objeto seleccionado. Aquí voy a aumentar de nuevo el espaciado. Elijo una programación. El cerro por encima de esta dispersión se puede ver, solo puedo esparcir todos los que entran en los detalles del pincel. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver como esos colores que voy a elegir en más gris. Se puede ver cómo tenemos esta combinación. Voy a añadir más tono, que es naranja. Se puede ver que tenemos un muy buen espacio entre esos objetos. Eso no era un modo patinador. Se puede decir si el valor escalar aquí, no se puede decir el recuento. Podemos ver, puedo cargar más las formas si quieres. Se puede ver cómo estaba cargando más turnos. Si lo desea, puede aumentar y puede ser capaz de establecer la hoja de conteo también van a reducirla. Y esto es esto se está dispersando en las incrustaciones de suero. Ahora de nuevo, voy a hacer que el color de fondo se convierta en blanco. Y voy a usar la herramienta de pincel. Tenemos la adicción. Vengo al spot, textura. En textura, si hago clic y arrastre, se puede ver si tenemos diseño de producción en las superficies. Va a cambiar eso. Ahora, tengo diferentes texturas aquí. Y aquí voy a usar tan lejos que tenemos esta opción con solo textura. Textura. Se puede ver que tenemos diferentes tipos de arquitecturas y tenemos la escala. Puedes escalar la textura. Podemos establecer el ajuste de contraste de brillo. Se puede ver viaje de textura. Tenemos modo de multiplicar y subtract.com todos esos modos, El **** la profundidad para la textura y profundidad para el valor digital. Además, si lo desea, puede utilizar esas opciones también forman esta textura. Y después de esta textura, Jill estalló. Si hago clic y arrastre, voy a presionar Control Z. voy a desactivar la dinámica de formas o la textura de dispersión. Y voy a cambiar el espaciado a lo normal. Aquí vienen a este doble pincel. Nuevamente, elige cualquier otro pincel con eso. Y cómo esa impresión pincel aquí. Puedes elegir cuál quieres. Se puede sintetizar este espaciado. Considere los valores. Puedes actualizarte. Va a ampliar esto. Se puede ver cómo seleccionaremos el modo pincel. Capaz de ver a pequeños diez dentistas por ahí. Si quieres hacer campaña en absoluto, más que en pincel, que puedes usar suposición, ¿te diriges? Después de este giro? De nuevo, vengo a este espaciado. Quieres mantener eso en normal, deshabilitado este pincel GL. Ahora llegamos a esta dinámica de color. Dinámica. Elijo diferentes primer plano y fondo. Primero. Va a elegir un verde y el color de fondo. Tenemos naranja y el color fotón. En la dinámica del color se puede ver cómo tenemos la forma en este momento, voy a elegir esta opción es sólo en primer plano y jitter de fondo. Una IA habilitada que puedas ver tenemos el color campaña de esto, verde así como naranja. Diferentes colores. Puedo fusionar eso con la ayuda de este jitter de fondo de primer plano. Tenemos enormes datos. Permítanme Q y R más espaciado. Por cada forma. Voy a establecer los valores de dispersión. Ahora llegamos a la dinámica del color. Por defecto, tenemos un enorme valor en 0. Sabemos lo que es Q. sabemos qué es Q, que significa color. que puedas crear múltiples colores usando esta enorme disrupción. Por defecto, tengo la forma como esta y aumentar los valores de matiz. Se puede ver la diferencia. Basta con hacer clic y arrastrar. Haga clic y arrastre. No estaba haciendo nada más. Pero puedes ver que tenemos diferentes tonos de color aquí. Es por eso enorme, o solo hago que los datos sean un 100%. Ahora puedes ver tenemos más colores como el blues en otros colores. Si quieres. Ese tipo de color cambia en el mismo pincel con los diferentes colores, puedes usar la adopción, que es enorme. Eso no es lo mejor. Aquí no tenemos ningún valor de saturación. Si desea agregar algún valor de saturación, puede agregar eso. Si le das eso a un 100%, puede tener la saturación como esta. No quiero ninguna saturación aquí. Si quieres crear el campo como no, tenemos la profundidad y algunos objetos están detrás y algunos objetos están doloridos. Puedes usar esa opción de la misma manera que tenemos brillo. Si quieres sumar más brillante, quieres mostrar la diferencia. Podemos utilizar esta opción que es brillo. Y tenemos una opción más, pureza de aumento el valor y voy a establecer primero el color de fondo en predeterminado. Ahora voy a usar eso. Se puede ver cómo tuvimos la pureza Bukhara que tenemos con esto ya Photoshop. Y si un menos puedo poder ver tenemos objetos incoloros. Podemos ver eso. Esta es toda esa opción de dinámica de color con Adobe Photoshop. Después de eso, teníamos muchas más opciones. Tenemos traslado. Con la ayuda de esas transferencias, se puede ver cómo estaba creando eso, esa opacidad cambia. Este es normal y este es el nodo que hemos utilizado esta opción de transferencia. También puedes usar eso para crear el flujo. Se puede ver la diferencia. También puedes establecer los valores de John que en fallidos o marcar. Eso depende de ti en contra , todas esas cosas. Y tenemos postes de pincel. Con ayuda de postes de pincel. Puedes decirlo como quieres esa dirección, ambos. Va a elegir dirección ambos primero. Y aquí se puede ver, Ok, quiero cambiar la forma básica. Cambiando ahora. Voy a hacer esas cosas. Lo que quiero. Puedes usar este pincel y tenemos un bonito, Si lo deseas, puedes usar esa opción con solo un buen pesaje. Para AT cada opción tienes la misma tasa de cambio. Aquí. Voy a tener el pincel predeterminado. No quiero ningún espacio. Voy a habilitar el ruido y poder ver que no tenemos S en un disco. Tenemos la edad del peso. Se puede ver eso. Voy a desactivar esas cosas. Y hemos construido para esta carne. Nos alojamos poniendo todo lo que tenemos con esta opción. Tenemos esta textura también. Tenemos todas esas opciones que tenemos con la configuración de pincel de Adobe Photoshop. Puedes usar todas esas opciones que van a necesitar. Pero eso no significa que tengas que usarlo a tu edad y cada vez, si quieres, puedes usar esas opciones. De lo contrario, simplemente puedes dejar esas opciones. Puedes continuar con los pinceles normales como la configuración del pincel en Adobe Photoshop. 63. 62 conceptos básicos de la pintura digital: En esta lección, te voy a mostrar cuáles son los fundamentos del arte digital o la pintura digital. Si conoces estas cosas básicas, puedes crear cualquier arte digital en este mundo. Déjame mostrarte cómo crear lo básico. En primer lugar, voy a crear un nuevo documento. Crear un nuevo documento. Vengo a esta herramienta de pincel. Aquí. Voy a restablecer los dos. Después del ajuste que sabemos usar la herramienta pincel. Se puede saber que aumento y disminuyo el tamaño del pincel. Puedes ajustar la dureza del pincel. Podemos ver eso. Aquí voy a hacer click una vez. Haga clic una vez. Se puede ver que tenemos la esfera aquí. Es círculo en realidad, no tenemos tipo de apariencia 3D. Pero aquí te voy a mostrar pocas cosas, va a reducir el tamaño del pincel. Te imaginas, aquí tengo un hijo, no tan limpio. Cuando tengas sol aquí. Tendremos el centralis en el área de esos objetos. Y también tendremos la sombra. Conseguirás la sombra. Sólo imagínate. Tenemos una sombra aquí en este plato en la parte inferior. Ya que tenemos el sol en las exhibiciones, tendremos los reflejos en este lado derecho. Tenemos los objetos compartidos en este lado izquierdo. Y en el medio. Esos objetivos a medio plazo son de tono medio. Déjame darte un ejemplo. Sostengo la tecla Alt. Cuando persiguió todo tq puede acceder a la herramienta Cuentagotas con fines temporales. Acabo de hacer clic aquí para seleccionar el mismo color. Y liberé todo el pavo. Ahora vengo a este color fotón. En esto también de nuevo capaz de hacer el mismo proceso. Puedo acceder a esta herramienta cuentagotas desde la presa, ir a seleccionar algunos colores oscuros. Ahora de nuevo, voy a venir a este lugar, voy a aplicar ese color aquí. Tenemos los valores oscuros del mismo color. Voy a elegir algunos colores claros. Aquí es donde tendremos esos colores. Nuevamente, capaz de crear múltiples camisas. Seleccionando el in-between el color. Aquí también, voy a seleccionar el color intermedio. Esas cosas, crea lo exacto, lo que necesitas para seleccionar un color claro para comparar este anterior. Aquí también, voy a hacer lo mismo. Va a elegir un valor poco oscuro para crear esos tonos mediados. Cuando se echa un vistazo desde esta vista, puedes ver cómo tenemos esa forma. Aquí. Puedo poder ajustar esas áreas, permitir agregar los colores completos allí. Puedo ajustar el tamaño del pincel, presionar la tecla Alt, y hago clic en Compartir y obtengo el color de esa zona. Puedes llenar esos colores donde yo quiera. la misma manera que se va a hacer aquí. Por favor sostenga la tecla Alt. Me acercaron. Voy a añadir más color de los valores oscuros. Difícil de esparcir el poco de color claro. Aquí, tuve que añadir más colores claros de la misma manera. En este lado, voy a usar lo mismo. Aquí. Voy a arrastrar ese color, ese color claro. Voy a usar esto. Ahora puedes ver que tenemos diferentes chats. Puedes añadir más compartidos aquí, más valores de luz allí. Aquí voy a elegir esto. A partir de eso. Voy a elegir pequeños valores oscuros. Puedo añadir esos valores oscuros de ese color. Estoy eligiendo esto. Voy a elegir unos tonos medianos. Se puede ver cómo estaba agregando esos tonos medianos. A partir de eso también, voy a añadir un poco más de colores claros. Esto es todo lo que estamos creando diferentes hojas. Esos diferentes tonos pueden ser capaces producir la ilusión como espectáculos de apariencia. Es algo básico digital. Vas a usar la misma opción para todos y cada arte digital. Aquí. Se puede ver cómo teníamos el detalle. Y yo voy a hacer lo mismo aquí también. Vamos a elegir el color claro. Y a partir de eso voy a elegir un poco más de valor lumínico va a aplicar aquí. Desde, voy a leer un poco más de colores claros. Más colores claros. Voy a usar la tecla Alt, voy a difundir esos colores. ¿ Qué has seleccionado? Ahora se puede ver que tiene una apariencia detallada. Esto lo hemos creado como una sola forma. Al agregar esos colores oscuros finales de SLS, puedes convertir ese objeto para que desaparezca. Ahora venimos a esta área. Se puede ver cómo los detalles. En la parte inferior, voy a añadir una sombra. Yo uso color oscuro. Aquí. Voy a agregarlas. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver cómo tenemos el valor oscuro aquí. Posteriormente en estas áreas, quiero aquí un color claro. Voy a reducir esta opacidad. Voy a establecer ese valor de opacidad en 20%. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Quiero esparcir aquí la sombra. Voy a seleccionar el arnés en GTO. Aquí voy a sumar esas sombras. El área cercana, ¿qué más sombra? La larga distancia tendrá, menos cantidad de acciones puede ser capaz de ver eso. Esto es sólo una idea básica. Tendremos algunas áreas resaltadas aquí las cuales cuenta con área blanca más completa. Voy a añadir esas cosas donde esa luz obtenga un 100%. Tal vez aquí. Se puede ver que en base a la apariencia de la forma, tendremos esas áreas resaltadas en el objeto. Esta es una apariencia básica, simple. Tenemos este Photoshop. Se puede ver. Hemos utilizado la herramienta pincel y utilizamos diferentes tonos para crear una profundidad del mismo objeto. Hemos utilizado colores claros así como colores oscuros. Esas variaciones claras y oscuras crean la ilusión como el arte en Adobe Photoshop. No sólo en Adobe Photoshop, en todo el mundo. En las SLR digitales son pinturas digitales así como técnicas de pintura normales. Esos colores, esos tonos claros y oscuros crean la ilusión perfecta. Para crear obras de arte. También tenemos las sombras así como los reflejos. Esto es todo lo que tenemos las formas básicas en Adobe Photoshop para crear arte digital. Ya sabes, esas cosas básicas. Teníamos la herramienta pincel, muchas opciones preestablecidas aquí puedes ver que puedes usar todas esas opciones para crear este tipo de apariencias. Después de eso, de nuevo, capaces de ver tenemos diferentes estilos. Esos estilos en pinceles heredados que puedes ver tenemos alguna apariencia especial de pincel la cual está relacionada con el trabajo de pintura. Se puede ver que esta especialmente exposiciones en vivo en pinceles por defecto, tienes todos esos pinceles. Si quieres este tipo de apariencia de pincel, puedes utilizar estas opciones especiales que tenemos en nuestros diferentes pinceles aquí puedes ver punto para cambiar el color. Aquí voy a aplicar eso. Se puede ver cómo funcionaba esa herramienta de pincel en particular. Donde pueden utilizar para agregar más detalles. Se puede ver que aquí tuvimos diferentes presiones para crear diferentes efectos. Esas presiones o los pinceles artísticos. Se puede ver cómo funciona de manera diferente. Contamos con herramienta Fan Brush. Puedes utilizar todas esas presiones para crear los detalles seguidor de ilustraciones digitales. Tenemos todos esos autobuses, pinceles de pulverización para ver. Si quieres añadir más dígitos, podemos usar eso. Por ejemplo, voy a usar ese pincel aquí. Voy a elegir el color oscuro. Y voy a añadir esos detalles de splay. Pudiendo ver cómo estaba agregando esos detalles aquí. Aquí también puedo agregar no hay detalles tardíos que realmente no funcionan como texturas. Aquí voy a usar algunos puntos destacados. Puedo darte más valor de opacidad. Esto actuará como una textura. Se puede ver que podemos poder, no sabía que tenía esos detalles con la ayuda de estos pinceles en diferentes presiones que se ha extendido como apariencia. También cómo el lápiz, me gustan los pinceles de apariencia. Puedes usar todos esos pinceles para crear cualquier obra de arte digital usando este Adobe Photoshop. 64. 63 dibujo con variantes de pinceles: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear un arte digital simple usando varios pinceles. Vamos a usar sólo los pinceles. Vamos a usar cualquier otra herramienta. Veamos. Primero voy a escoger menú Archivo. Aquí, voy a elegir Nuevo. Voy a tener mi valor predeterminado o el tamaño personalizado, que es de 192080 pixeles. Aquí voy a crear el arte digital simple. En primer lugar, voy a usar mi herramienta de pincel. Voy a elegir mi herramienta de pincel. Aquí. Voy a elegir el pincel adecuado. Voy a usar mi pincel suave por defecto. Los bordes lisos. Tener escasez de nosotros aumentando el tamaño del pincel. Aquí voy a elegir el color azul. Se puede ver cómo estaba usando el color azul aquí. Este será mi trasfondo. Quiero sumar algunas nubes. Entonces agregando nueva capa, voy a dar un nombre. Nubes. Voy a usar la misma herramienta de pincel, pero voy a usar blanco. Aquí. Voy a los religiosos su tamaño y opacidad. Se puede ver que tenemos una opacidad del 100%. Voy a reducir eso en 10%. Aquí. Voy a crear nubes. Lo que yo era regular. Dado que solo tienes un 10% de opacidad, es fácil crear esas apariencia Cloud. Puedes crear, como te imaginas. Si sientes un no, solo tenemos un 10% o 25. Podría ser mejor. Para que puedas cambiar eso a 30 o 25. Ahora voy a cambiar eso a 35. Se puede ver cómo teníamos esa zona blanca. Depende de ti en función de tus necesidades. Puedes elegir qué tipo de opacidad necesitas para crear esa ropa. También puedes crear algunos pequeños detalles aquí. Voy a reducir esa opacidad en diez. Va a añadir algunos detalles aquí. Se puede ver que hemos utilizado sólo esta herramienta de pincel. No hemos utilizado ninguna otra herramienta. Podemos crear lo que necesitamos, lo que pensamos en nuestro cerebro. Después de crear esas nubes, voy a crear una pequeña montaña como apariencia. Voy a crear una capa. Se le dio un nombre, sólo montaña. Voy a usar pincel. Debe ser pincel duro. Se puede ver que teníamos muchos pinceles aquí. Voy a usar este tipo de pinceles. Voy a usar el pincel de tiza estadística. Voy a elegir el color de montaña, lo que quieras. Voy a elegir éste. Voy a hacer la opacidad y 200. Ahora puedes ver, puedo crear esa forma. Recuerda, no me cambiaron en ninguna otra configuración. Estaba usando la misma herramienta de pincel, no centrado ninguna configuración de pincel diferente. Aquí en formas o dinámicas, podemos ver cómo tenemos. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Aquí. Voy a dibujar la Vista a la Montaña. En primer lugar crear una línea recta. Este es el sótano de la montaña. Yo estaba acostumbrado a cambiar para crear esa apariencia. Eso es todo. Aquí quería llenar el color. Aumento el tamaño del pincel. Es fácil sentir eso. Es muy sencillo. Se puede ver ese dígito después del amino sobre paisaje de color verde aquí. Voy a dar una nueva capa. El nombre del paisaje de capas. Elige un color verde. Debe estar oscuro. Yo estaba eligiendo eso en nuestro color oscuro. Aquí. Voy a llenar eso. Estamos creando esto en una capa separada. Sabes que entonces es fácil de crear. Grabar. Creó esto si quieres añadir en más detalles. Se puede agregar, yo estaba agregando esas apariencias. Voy a elegir un modo bestial, solo una herramienta de pincel de tiza. Esto fue en tener una menor cantidad de dimensión para comparar ésta, es decir X1. Pero puedo sumar más detalles con eso. Se puede ver cómo tenemos la forma. Qué podemos hacer con esto. Tenemos creando simples los bosques de vista larga como apariencia. Se CZ para crear este pincel. Ojalá. Se acaba de hacer clic. Eso es todo. Eso es lo que estoy haciendo. Se puede ver cómo esta apariencia paisajística. Ahora voy a añadir más capa nueva. Voy a dar un nombre. Se puede ver que tenemos un montón de pinceles. Teníamos diferentes platillos. Puedes ver que puedes usar cualquier pincel para crear esos detalles. Voy a usar diferentes pinceles como voy a usar este pincel. Aquí. Voy a elegir un poco de color claro. Se puede ver cómo ese color claro. Aquí. Voy a añadir esos detalles de color. Si quieres añadir en más detalles aquí, voy a usar gafas. Voy a usar otra herramienta de pincel. Se puede ver que tenemos muchos pinceles aquí. Tengo un vaso de junio. Por lo que puedo decirlo a las variaciones de color aquí. Uno, colores claros y colores oscuros. Puedo crear esas clases. También puedo crear esas clases detrás de esto otra vez, paisaje. Te voy a mostrar eso. Se puede ver cómo creamos eso. Después de añadir esas cosas, voy a crear una nueva capa para gafas a. Aquí voy a matar variación tardía. Podemos ver cómo tenemos a esa diosa. Se puede diferenciar en esas variaciones. Siempre que use este vaso de junio. Cómo sumar primero en la parte superior y tenías que venir hacia los lugares cercanos. Esto es todo lo que tenemos, este campo. Ahora voy a añadir más capa nueva. Aquí. Voy a dar un nombre. Voy a sumar esas hojas. Tenemos muchas presiones aquí. Voy a elegir este pincel en particular. Voy a usar color naranja. Sólo agregando esas hojas. Tiene esta apariencia. Se puede ver que sé que necesito un poco de color rojo anaranjado. Yo elijo. Agregado en nuestros pequeños valores oscuros. Aquí voy a sumar esos detalles. También puedes crear un tallo antes de agregar esos detalles. Como te voy a mostrar que elijo la herramienta de pincel. Aquí. Voy a elegir un pincel normal, pincel estándar. Voy a elegir algún color para representar el árbol, las ramas. Aquí, voy a dibujar eso. Planear esos respondería primero. Podemos crear. Aquí, voy a usar esas hojas. Yo estaba eligiendo ese color, elijo herramienta de pincel. Y elijo el pincel lo que sea especular. Simplemente sube así puede poder ver cómo tenemos esto. Aquí. Tenemos diferentes formas de sumar. Esas capas. Puede aumentar el tamaño del pincel. Si quieres agregar las hojas maduras. Para agregar hojas jóvenes, podemos reducir el tamaño del pincel. Se pueden añadir esas declaraciones. Para agregar hojas jóvenes. También podemos agregar un poco de variación de color claro. Esa podría ser la mejor. Se puede ver que cómo la variación también puede agregar más color naranja para dos listas jóvenes. Nuevamente, añada esos detalles como este. Rellene todos esos honorarios en el suelo también. Por último, voy a añadir más capa nueva. Y voy a elegir esos dos colores, lo que sea que se utilice para crear esas gafas. Voy a usar la misma hierba duna. Con base en tus necesidades. Podrás crear tu arte digital cálido, esos personalizados. No lo estarán. Hemos utilizado sólo las diferentes presiones diversas. No hemos utilizado ninguna otra herramienta que ayude a esos diversos pinceles en sí mismo pueda crear toda la obra de arte digital utilizando Adobe Photoshop. 65. 64 métodos de selección de colores: En esta lección, vamos a ver cómo seleccionar colores para crear obras de arte o de diseño digital. En primer lugar, voy a crear un nuevo documento. Ahora voy a elegir Crear. Aquí. Te voy a mostrar cómo elegir colores para diversos fines. Sabemos elegir un primer plano y colores de fondo. Con la ayuda de la mayoría, vamos a hacer click aquí y accederás al color de primer plano aquí. Él puede elegir qué color desea. Si quieres elegir un sitio web, colores, lo que significa que el doctor perdió los valores de color. Podemos habilitar esto aquí. Se puede ver que tenemos cantidad limitada de colores. Se puede ver que tenemos un círculo aquí. Dondequiera que haga clic dentro del particular compartido, tendrá el mismo tipo de colores. Si tiene cantidad limitada de colores para una obra de arte digital o un trabajo de diseño web o ningún trabajo de diseño de interfaz de usuario. Será fácil tener un menor número de tamaño de archivo. Por eso tenemos esta web colores seguros. Dondequiera que haga clic dentro del límite se puede ver tenemos el mismo valor de color. Pero si un deshabilitado esto, dondequiera que haga clic ahí, se puede ver teníamos diferentes valores de color. Cuanto más valor de color en un solo archivo aumentará el tamaño del archivo. Debido a la información de color. Y el número de lista de valores de color disminuirá. Dice el expediente, ya que tiene menos número de información. Es así como se guardaron los colores para ser Photoshop, tuvimos que elegir si los colores seguros web o los colores normales del selgador de color. Sabemos que esto es rueda de color. Tenemos todos esos colores. Tenemos valores de color RGB, tenemos valor hexadecimal. Si quieres ajustar el valor Cynthia McKinney modo, puedes elegir aquí. Después de elegir esos colores, finalmente, vas a elegir esto, ¿de acuerdo? Así que elijo Okay. Y tienes el color de la misma manera. También podemos utilizar el color de fondo. Podemos hacer todos esos ajustes. Sabemos hacer todos esos ajustes. Por último, vamos a elegir, Ok, este es el proceso normal de selección de color. Tenemos algunas otras formas de seleccionar los colores. Dirígete al menú Ventana. Aquí puedes ver una gran cantidad de paneles. Voy a elegir el paquete que sea de color. Cuando eliges el color aquí tiene un panel. Acabo de arrastrar y soltar aquí. Podemos ver que tenemos la rueda de color aquí misma. Y ayudamos olvidados como menos color de fondo. Por lo que aquí mismo podemos seleccionar cuál quieres. El mínimo. Yo vendría a este menú. qué tipo de más tienes? A. Elige la maldad. Se puede ver que tenemos ese modo aquí. Contamos con rueda de color. Entonces, si quieres crear el color a partir de la rueda de color, puedes usar la suposición. Tenemos saturación de tonalidad y brillo. Podemos cambiar el valor de tono, el valor de saturación y los valores de color brillante. Puedes hacer todos esos valores. Y nosotros tenemos, escalan slider. Entonces si vamos a usar un solo tono, puedes usar esto, básicamente paracaidismo. Y tenemos slider RGB, tenemos slider CMYK, tenemos laboratorios más tarde. Entonces, en base a tu necesidad, puedes elegir cuál quieres. Podemos cambiar el espectro de RGB a escala de grises CMYK. Se puede ver como tenemos los colores cálidos, colores brillantes en RGB. Y voy a elegir el cubo de tonalidad. Este es uno por defecto que tenemos con este Adobe Photoshop. Se puede ver cómo seleccionamos los colores del tono y la saturación, así como el tinte. Esta es otra forma de seleccionar el color exacto, lo que necesitas para crear obras de arte. Y tenemos otra forma de seleccionar el color, que es spot solo para acceder a las muestras, voy al mismo menú de Windows. Aquí. Voy a elegir opción, que es una muestra. Elijo muestras aquí puedes ver muchos colores, tres colores diferentes. Tenemos algunos colores predeterminados aquí. Podemos ver que recientemente hemos utilizado colores aquí. Ahora llegamos al color de primer plano. Aquí voy a escoger algún color. Cuando estés seleccionando algún color aquí. Si desea agregar ese color en las muestras, puede utilizar esta opción que es Agregar a Muestras. Doy clic aquí. Voy a dar un nombre por este color puro justo cuando elija. Ok. Se puede ver en esta paleta de muestras tenemos esta opción la cual es roja. Sólo quiero detener ese proceso. Si lo desea, puede agregar que con la ayuda de esta opción en particular era solo tuve que cambiar de distancia, presione Cancelar. Y de la misma manera, aquí aparecerán los colores previamente seleccionados todos los colores. Se puede ver cómo teníamos esos colores y tenemos mucha combinación de colores, combinaciones de colores libres aquí. Elijo RGB aquí podemos ver que tenemos valores preestablecidos, rojo puro, azul puro, y amarillo. Y tenemos C diálogo inimaginable. Entonces tenemos valores de color CMYK, y tenemos escala de grises. Entonces tenemos diferentes tonos de la gracia, y tenemos pasteles o luz. Se puede ver que esos colores son valores de color predeterminados que tenemos con estas muestras. Estos son los colores que tenemos las muestras. También puede agregar los valores de la biblioteca externa. Ven al menú. Se puede ver muchas opciones. Voy a elegir esta curva o muestras predeterminadas si quieres. Y si queremos agregar un legado Muestras, puedes usar eso. Como tenemos pinceles heredados en Adobe Photoshop, sí tenemos muestras heredadas. Si quieres cargar todas esas combinaciones de colores, variaciones de color podemos usar esta opción es solo muestras heredadas. Ahora elijo esto. Y se puede ver en la parte inferior, tenemos niveles en muestras. Vuelvo a elegir esto. Se puede ver cuántos, ya sabes, diferentes tonos de color. Podemos ver cómo maravillosos colores, combinaciones, variaciones de color. Todas esas cosas están en nuestras muestras que tenemos sin un poco de Photoshop. Puedes usar todas esas muestras para crear selección de color para Gabi diseñando trabajos, ilustraciones o diseño de texturas. Para todas esas funciones. Podemos utilizar esta opción que es muestras. Estas son las dos opciones importantes. Tenemos, esos paneles para seleccionar colores usando este Adobe Photoshop. 66. 65 herramientas adicionales basadas en el pinceles: En esta lección, vamos a ver cuáles son las mejores, mejores herramientas adicionales que tenemos con Adobe Photoshop. Hemos visto cómo usar esta herramienta de pincel. Tenemos esta herramienta de pincel aquí. Tenemos una herramienta más aquí. Se puede ver que acabamos de llamar lápiz herramienta. Con la ayuda de esta herramienta de lápiz, podrás crear un lápiz a diferencia del A2A, o podemos crear texto usando este Adobe Photoshop. Se puede ver cómo estaba creando esas cartas. Por lo que es fácil crear esos dibujos con la ayuda de esta herramienta de lápiz. Te voy a dar un ejemplo sencillo. Estaba acostumbrada a controlar el retroceso para llenar este brazo blanco, mi capa. Aquí voy a dibujar algún boceto áspero. No tener ningún tipo de tableta gráfica a menos que use solo esto. La mayoría. Puedes ver qué tan bueno esto usando esta herramienta lápiz para crear un boceto áspero. Es sólo un boceto rudo y se puede ver cómo tenemos esos detalles. Se puede ver cómo hemos creado este simple boceto áspero con la ayuda de esta herramienta de lápiz, puede escribir cualquier cosa. Ahora puedes dibujar cualquier cosa que ayuden de esta herramienta de lápiz. En este preciso se puede ver cómo diferente arnés así como acertada esta herramienta de lápiz también. Para que puedas usar esas apariencias cortas. Utilizando esta herramienta lápiz, puedes crear también dibujos simétricos. Hemos visto al principio. Aquí voy a dibujar eso. Nuevamente, capaz de ver que voy a salir de la simetría. Si quieres usar, también puedes usar esas cosas. Así es como usamos esta herramienta lápiz en Adobe Photoshop para crear. El lápiz basado funciona. Después de esto, voy a elegir una herramienta más. Aquí. Voy a usar primero la herramienta de pincel. Bota a algún color. Voy a elegir el pincel personalizado. Se puede ver que voy a añadir un color verde aquí. Aquí voy a sumar más verde. Ahora queremos combinar ambos colores verdes. Aquí. Voy a usar una herramienta. Voy a difuminar herramienta. Aquí. Se puede ver que tenemos la opción de solo herramienta borrosa. Con la ayuda de esta herramienta borrosa, puedo añadir más sangre para esos píxeles agudos. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Aquí. Voy a aplicar eso. Se puede ver cómo esa aparición de sangre allí, la ayuda de esa sangre. Puedes crear esas apariencias de sangre. También puedo usar imágenes para hacer el mismo trabajo. Déjame mostrarte con UN ejemplo. Este patético incapaz de ver Tuvimos que ser genes. Aquí. Voy a usar esta herramienta borrosa para desplazar. Aquí voy a usar, se puede ver que tenemos unos ojos agudos. Usa esta herramienta borrosa. Se puede ver cómo podemos añadir más desenfoque. Si quisieras agregar en todo este tipo de función de pasta de pincel, puedes usar esta opción solo herramienta borrosa. Después de esta herramienta para pájaros tenemos Motorola Jason herramienta de afilar con la ayuda del afilado hasta que puedas aparecer más. Los píxeles de las áreas borrosas eligieron la herramienta de afilar. Voy a presentar alguna talla plus. Veamos cómo funciona en estas áreas borrosas internas. Esto puede ser capaz de mostrar esos píxeles, pero no un 100% algo que pueda hacer eso. Funciona en base a la variación de color. Se puede ver eso. Pero si agregas esto demasiado, eso matará a la imagen. Puedes ver aquí voy a añadir eso a demasiados valores para que maten los colores de los píxeles. No se puede usar tanto valor. En óptimo. Puedes usar eso, eso funciona de manera efectiva. Puedes cambiar toda esa sangre y cosas, hacer cosas normales. Puedes ver aquí tengo el desenfoque con la ayuda de este afilar. Se puede hacer eso en orilla. No tengo ninguna aquí. Y aquí como voy a usar lo mismo. Con la ayuda de esa herramienta puedo afilar esos píxeles. Así es como funciona esto con Adobe Photoshop. Entonces finalmente tenemos una herramienta de pincel más, que es herramienta de manchas con la mucho gustar incapaz de manchar múltiples colores. Aquí puedes ver aquí tengo dos colores aquí. Elijo la herramienta de manchas y aumento el tamaño del pincel. Ahora voy a aplicar aquí. Puedes ver, puedo manchar varios colores aquí. Reduce el tamaño del pincel. Voy a aumentar la primera rebanada. Se puede ver como puedo poder combinar esos colores. Esta es una de las opciones importantes que tenemos sin Photoshop. Para combinar múltiples colores. Se puede ver que cómo podemos fusionar esos colores. Así es como tenemos esta herramienta de manchas con Adobe Photoshop. Estas son las tres herramientas tradicionales más basadas en pinceles que tenemos para hacer obras de arte en Adobe Photoshop. Utilizamos la primera herramienta, que es una herramienta borrosa para desenfocar esos valores. Y usamos segundo, las herramientas afiladas para afilar esos píxeles. Y tercero, tenemos la herramienta de manchas para combinar varios colores. Esas herramientas de dibujo adicionales en Adobe Photoshop. 67. 66 formas de colores: En esta lección, les voy a mostrar cómo tenemos diferentes formas de colores para crear un arte digital, usamos el término que es color primario. Y también tenemos dos términos más, que es un color secundario. En cuanto a los colores terciarios. Si conoces estos colores primarios, secundarios y terciarios, entonces será fácil crear cualquier lote digital con la selección de color adecuada. Ahora te voy a mostrar cuáles son todas esas cosas para explicar que voy a crear un nuevo documento y voy a crear aquí un nuevo tres colores. Añado una nueva capa. Aquí. Voy a dar todos esos tres colores. En este selector de color. Voy a elegir rojo. Voy a elegir el valor RGB en 255. Se puede ver otros, todos esos colores en GTO. Esto es lo que se llama rojo. Ahora uso una herramienta de pincel o uso pincel corto. Voy a añadir 1 aquí. Voy a elegir un pincel en realidad. Aquí voy a poner eso. Podemos ver cómo sólo 1. Aquí, voy a añadir un color más, que es azul. Voy a tener rojo en verde. Así que me puse a azul aquí. Se puede ver que tenemos menos cantidad de flujo. Quiero aumentar el flujo aquí. Ahora voy a elegir el icono de ALU para LO a estos valores magenta que elijo un bajo. Aquí, voy a añadir estos tres colores, colores primarios. Estos tres colores se utilizan en obras de pintura contemporáneas o modernas. Si vas a crear alguna obra de arte, tuve que usar, estos tres colores son algunos colores mágicos. Combinación de tres colores crea unos colores secundarios. Estos son los colores puros que tenemos. Lo que significa que vas a ser capaz de crear estos tres colores mediante colores madre combinados o mixtos. Es por eso que este curso se llama colores primarios. Ahora voy a duplicar esta capa. Así que hago clic derecho sobre él, elijo Duplicar Capa. Y teníamos aquí una nueva capa. Se puede ver que escondo la primera capa. Esta es la capa dos. Aquí lo que voy a hacer es que voy a elegir tanta herramienta. Voy a manchar dos colores primarios. Se puede ver rojo-azul es un colores primarios y un amarillo azul también es de color primario. Debajo de ella también hay colores primarios. Voy a mezclar dos colores aquí. Se puede ver cómo mezclo. Cuando una mezcla esos colores. Se puede ver, hola, tengo un nuevo color aquí. Tengo un nuevo color aquí. Y mezclan estos dos colores, amarillo y azul. Se puede ver de qué color tenemos aquí. En realidad tuve que mezclar esos colores de manera exacta. Si tienes pequeña cantidad de variaciones, la diferencia de color como menos cantidad de amarillo y más cantidad de este azul, tendremos algunos cambios de colores diferentes. Y por último, voy a elegir displays. Aquí. Voy a mezclar esos colores. Se puede ver tenemos tres colores primarios, rojo, azul, amarillo. Y esas combinaciones de colores crea unos colores secundarios, que también se llama verde, naranja, morado. Aquí creo que nos hemos perdido otra oportunidad de obtener porcentaje exacto de colores. Y cuando elijo un selgador de color y las herramientas aquí se puede ver esto es morado y esta naranja. Y esto exactamente no es verde, pero tenemos algo lo que el tono verde por ahí fuera. Esos tres colores se llaman colores secundarios. Entonces tenías que saber cómo se crean esos colores. Esos colores se crean con la ayuda de son dos colores primarios. Esos colores y colores secundarios. Ahora voy a conseguir esto de nuevo. Ya pueden ver aquí tengo una nueva capa. Voy a dar un nombre con solo la capa tres. Se puede ver que tenemos un color secundario. La combinación de uno, secundario y primario crea un color terciario. Por ejemplo, voy a elegir este color. Voy a usar mi herramienta de pincel aquí. Voy a aplicar para ver eso. De la misma manera voy a utilizar añadir el espacio. Esas combinaciones de colores clave crearán un informe de color diferente. Veamos. Voy a mezclar estos dos colores. Se puede ver todo lo que tenemos el color aquí también, voy a mezclar dos colores. Puedes ver el color aquí. Aquí también. Necesitamos verde. Por último, voy a mezclar los colores aquí. Se puede ver, uh, cómo tenemos los colores terciarios. Entonces esos colores terciarios se hacen por comentario sobre primaria así como un color secundario. Estos son los tres colores que tenemos sin un poco Photoshop. Tenemos colores primarios, solo los colores puros, azul, amarillo. Y tenemos colores secundarios, que también se llama verde, naranja, morado. Entonces tenemos colores terciarios. Es así como sabemos que todos esos colores se utilizan en el arte digital, SLS, ilustraciones normales. Hay que tener mucho cuidado con esos colores. Si conoces todos esos colores primarios, secundarios y terciarios, es fácil crear un arte digital con un look de color profesional adecuado. 68. 67 crea pinceles personalizados: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar pinceles personalizados en Adobe Photoshop. Puedes crear tu propio pincel en Adobe Photoshop. Veamos cómo hacer eso. Tenemos dos formas de crear unos pinceles personalizados. Puedes convertir cualquier elemento como pincel. O es parte de la imagen, son una forma. Primero te voy a mostrar cómo convertir una parte de la imagen como pincel personalizado. Al ir a elegir esta imagen, se puede ver qué tan buena fase. Ahora aquí voy a elegir una selección. Yo selecciono la fe sola. Presione la tecla Alt Shift T para mantener la apariencia cuadrada. Puede crear la selección a medida que graba. Pero aquí me crearon una selección cuadrada. Después de elegir la selección. Nuevamente, no sólo la porción como quieres. Y después del ajuste final, vengo al menú Editar. En el menú Editar, puedes ver que tenía una opción que es Define Brush Preset, una opción elige. Dos es la adopción. Me hace el nombre. Voy a dar un nombre. Vamos a elegir. ¿De acuerdo? que puedas ver en este tipo de senos, tenemos la fase de meta. Y si va a los pinceles aquí, se puede ver que teníamos que va rápido como abolir el tamaño de los pinceles. Aquí vengo a este nuevo documento. Aquí voy a usar, desde que se publicó, de nuevo, hay un aumento del tamaño del pincel. Voy a seleccionar la basura que quiero. Cuando hago click aquí, podrás verte nunca para seleccionar la imagen. Y puedes convertir eso. La ayuda de esta opción, puedes convertir cualquier parte de la supresión inmune usando Adobe Photoshop. Se puede ver cómo tenemos el resultado aquí. Se puede ver que conseguimos toda el área de imagen. Sólo la seleccionaré como pincel aquí. Entonces de esta manera, puedes crear un pincel personalizado usando Adobe Photoshop. También puedes definir qué forma tu registro para crear una nueva fase. Déjame darte un ejemplo. Voy a crear una nueva capa aquí. Aquí, voy a definir cómo necesito esa forma. Voy a elegir el color negro aquí. Y voy a elegir el pincel audaz, no los softwares. Quiero un pincel duro. Y aquí voy a crear eso, compartido, sea lo que sea que puedas crear eso. Ahora voy a crear una apariencia pequeña. Aquí. Voy a añadir algunos detalles. Capaz de crear la tuya propia. Esto es sólo imaginario. Ahora quiero convertir esta forma en particular como inglés. Si quieres convertir esta arandela de formas plus, además, tenías que crear una selección sobre este barco en particular. Tuvo que desperdiciar para crear la selección. En primer lugar, cuando tuvimos que venir a esta caja de herramientas, herramientas, herramienta de marquesina rectangular, creo una selección aquí. Pero no tienes ningún contorno de selección sobre la forma. Acabamos de conseguir una pequeña selección rectangular. Después de crear esto, podemos elegir la herramienta Mover y hacer clic y arrastrar. Usted elige la herramienta Mover y hacer clic y arrastrar. Se puede ver que podemos restringir la selección dentro del límite de la forma. Esta es una forma. Ahora presionamos Control D para anular la selección de la imagen. Tenemos otra forma de convertir el fondo de la imagen o el área particular en la selección. Yo vengo a estas capas en medio. En esta paleta Capas, puedes ver que tenemos la vista en miniatura de capa. Perseguí el control y elijo la miniatura. Hace esa misma cosa. Presiono la tecla Control y elijo este ícono, que es el icono de forma. Lo que grabamos, puedo poder seleccionar toda el área de la forma particular utilizando este Adobe Photoshop. Ahora presiono la tecla Control D van a venir a este lugar. Presiono de nuevo Alt Control Z, y hago clic en esta área. Por lo que ahora se puede ver esta zona fue completamente selector con un ayudante. Esta opción que es paleta de capas. Ahora después de definir esa área, vengo al menú Editar. Aquí voy a elegir Define Brush Preset. Voy a dar un nombre. Eliminemos esta capa. Voy a crear una nueva capa. Aquí. Voy a dibujar qué disco. Yo uso una herramienta de pincel. Y voy a cambiar el color. Tuvo que elegir esa forma particular aquí. Después de eso, voy a simplemente hacer click aquí para ver el proceso AC. Podemos definir la forma de pincel personalizada usando Adobe Photoshop para crear una obra de arte digital. 69. 68 de importación y exportación de pinceles: En esta lección, te voy a mostrar cómo exportar e importar pinceles de Photoshop en esta interfaz de usuario. Aquí voy a usar un Windows. En Windows puede saber que tenemos un panel con solo pinceles. Aquí. Se puede ver que tengo esa configuración. Y con la ayuda de estos pinceles panel, puedo hacer todas esas cosas. Hemos visto cómo crear un pincel personalizado usando Adobe Photoshop en otra lección anterior. Aquí te voy a mostrar otras cosas. Solo quiero mostrar la punta del pincel y compartir. Lo tengo. Ahora podemos ver tenemos los dos pinceles anteriores, lo que hemos creado. Quiero exportar estos dos pinceles. También puedes organizar la ayuda de esta Vanessa. Acabo de hacer clic en esto, crear un nuevo grupo. Y voy a dar un nombre, que es este es mi nombre fue agregado en un nuevo grupo y solo arrastro y suelto esos pinceles dentro. Mi grupo puede permitir exportar este grupo completo como un único archivo. Que vengo a este lugar. Haga clic con el botón derecho aquí, y hago clic derecho aquí. Se puede ver que tenemos estas opciones de cosas. En esto conseguí la opción que es Exportar Seleccionado de pinceles. Voy a elegir esto. Después de elegir eso, voy a dar un nombre aquí. Voy a dar un nombre, que es mi nombre, presiones. Para que puedas ver que el pincel agricultor, que es dot AVR, este formato de archivo sólo tendremos ese experto en particular o pinceles. Ahora voy a elegir Guardar. Ahora, ese archivo en particular se guardó en un archivo separado. Ahora quiero eliminar esto para que pueda hacer clic derecho y elegir Eliminar grupo. Se puede ver que no tenemos ningún grupo aquí. Puedes exportar el conjunto básico de pinceles. ¿ Qué tienes creador? que puedas usar esos pinceles solo donde un hogar tiene menos oficina o puedes compartir con alguien de todo el mundo. Esta es la manera fácil. Ahora te voy a mostrar cómo importar esos pinceles con la ayuda de esta preciosa paleta. Vengo a este mínimo. Se puede ver muchas opciones. Aquí. Voy a elegir estos arbustos de entrada. Elijo Pinceles de Importación. Ahora solo quiero mostrar dónde tengo mi pincel. Aquí. Podemos ver que teníamos el pincel. Yo hago clic aquí y te voy a mostrar cuáles son las propiedades que tenemos. El tipo de archivo es AB, o se puede ver eso. Ahora voy a elegir el pincel y voy a escoger Cargar. Elige carga. Se puede ver que conseguí esa carpeta que es cepillos de validación. Y dentro de eso porque una sub carpeta. Y ahí tenemos esos pinceles. Estos dos pinceles se crean, hemos hecho en nuestra clase anterior. que puedas crear cualquier número de cosas con encima de estas herramientas de pincel. Puedes exportar, puedes importar, puedes manipular y todas esas cosas con la ayuda de estas herramientas de mama en Adobe Photoshop. De esta manera, unos pinceles completamente personalizados no sean Photoshop. Puedes exportar Photoshop como un archivo ABR de punto. Y también puedes ingresar esos archivos y podrás reutilizar en cualquier número de tiempo. 70. 69 herramientas de pinceles de historia artística: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta Pincel de Historia del Arte en Adobe Photoshop. Tenemos la herramienta aquí en caja de herramientas. Se puede ver que tenía la herramienta aquí acabo de vender. Se puede ver que tenemos dos herramientas aquí. Utilizamos la tecla de acceso directo para acceder a estas dos herramientas. Voy a elegir esta Herramienta Pincel Historia del Arte. Después de elegir la Herramienta Pincel de Historia del Arte, vengo a la foto. Aquí, voy a subir eso. Se puede ver que tenemos un pincel de tamaño pequeño. Yo hago clic y arrastre. Se puede ver, puedo convertir la imagen en arte. Ser capaz de ver eso. Esta es la mayor ventaja de esta herramienta. Podrás convertir la imagen en arte usando esta herramienta Pincel de Historia del Arte. Mira cómo simplemente cambiar eso. Simplemente haga clic y arrastre, no haciendo nada más. Esa imagen se convirtió completamente en nuestro truco, incapaz de ver eso. Aún no se ha agregado la función de herramientas para aquellos área de fusión tiene menos hielo. Ahora voy a solicitar la nariz. Aquí, voy a solicitar el ojo. Se puede ver cómo esa imagen se convirtió en arte. La ayuda de esta herramienta podrás convertir la imagen completa en arte. Ahora voy a aumentar el tamaño del pincel. Cuando aumentas los pinceles, puedes ver, obtuvimos la pérdida de detalles. Cuando necesitas la pintura exacta como apariencia, necesitas usar pincel de tamaño mínimo. En estas áreas. Los otros detalles trazan cosas. Puedes usar esos tamaños más grandes. Pero para esas áreas detalladas podemos poder utilizar sólo aquellos más pequeños dice pinceles. Ahora puedes ver que tenemos exactamente mirada, ¿qué necesitamos? La ayuda de esta Herramienta Pincel de Historia del Arte. Puedes convertir la imagen normal en completa o usando Adobe Photoshop. Ahora, en esta Herramienta Pincel Historia del Arte, la barra de Opciones de Herramienta que puedes ver tenemos la opción de solo tiro apretado. Tenemos pocas opciones más aquí. Entonces, si lo deseas, puedes usarlo. Se puede ver que esta es la salida de la opción. Ahora voy a elegir el siguiente. Voy a elegir la pestaña, y voy a presionar F2 L. Conocemos a cualquier CFO anterior como incapaz de convertir el pitcher en función de reversión. Ahora voy a elegir el estilo y voy a aplicar aquí. Se puede ver cómo conseguimos un cambio. Teníamos diferentes estilos aquí. Se puede ver cómo volteamos esa imagen. Esto no es adecuado aquí, pero aquí tenemos diferentes opciones. Crea otro efecto. Reduciendo el tamaño del pincel y podrás ver cómo crea ese efecto. Tenemos diferentes. Si acabas de escuchar esta barra de opciones de herramienta, solo viendo esta larga, larga. Depende de ti en función de tu necesidad. Puedes usar qué opción requiriste? Puedes establecer todas esas propiedades y puedes usar esta herramienta para solo herramienta Pincel de Historia del Arte en Adobe Photoshop. 71. 70 herramienta de pinceles de historia: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta Pincel de historia en Adobe Photoshop. Esta es otra herramienta importante que tenemos con Adobe Photoshop. Pincel venganza. ¿ Qué hemos utilizado en una sola imagen? Puedes borrar esos efectos solo usando esta opción en particular, que es Herramienta Pincel Historial. Déjame mostrarte. Antes de usar eso. Voy a usar algunas de las herramientas de pasta de pincel aquí. Va a usar esta herramienta de pincel. Y voy a elegir alguna obra diferente aquí. Se agregó. Se puede ver que solo tengo una capa. Ahí se sumaron esas cosas. Ahora vengo a esta herramienta borrosa. Se puede ver tenemos algunos detalles aquí yendo a difuminar esta zona. Esta función de herramienta borrosa. Tengo esta herramienta de manchas. Voy a aplastar esas zonas. La herramienta de manchas. Voy a tener la función Dodge Tool aquí. Se puede ver que voy a usar esta herramienta ósea. Voy a usar esta herramienta yendo a desaturar esta zona. Pérdidas en el valor del color, lo que tiene. Aquí puedes ver una mejor vista. Ahora, voy a elegir esta herramienta, que es History Brush Tool. Tenemos aquí la herramienta, las teclas de acceso directo, ¿por qué? Elijo Herramienta Pincel Historial y aumento el tamaño del pincel. Ahora primero voy a aplicar aquí. Recuerda, sólo soy dueño de capa. Voy a usar esta opción aquí. Tengo esta opción que es historia. Ahora pinchamos y arrastramos. Se puede ver, puedo borrar esos desechos funcionan solo. Esta hermosa opción que tenemos con Adobe Photoshop. Si desea eliminar esa función basada en REST solo, puede usar esta opción que es Herramienta Pincel Historial. Puedes usar cualquier tamaño. Voy a elegir este pincel duro. En lugar de tener pincel suave, voy a aumentar el tamaño de la muestra. Vengo a este lugar. Aquí, voy a usar, usamos la herramienta de desenfoque aquí In History Brush Tool. Y aquí usamos herramienta borrosa. Voy a usar acidez estomacal, así que aumento la dureza. Ahora vengo a este lugar y son juego. Se puede ver, puedo borrar todas esas apariencia de pincel de desenfoque. Aquí me usaron en todos los cisnes herramienta. Puedes ver que puedo borrar todas esas funciones de Sponge Tool. Aquí estaba usando la herramienta ósea agregada en la apariencia oscura para poder quitar todas esas cosas. Se puede ver que sólo tenemos una capa. Y aquí hemos utilizado esta herramienta o esta herramienta en particular ajustarse tanto a que puedas ver como puedo poder quitar eso. Esta sola herramienta puede ser capaz de funcionar, puede eliminar todos esos cepillo fase uno. Desde lo que hemos hecho con esta imagen en particular aquí también me acostumbré a esquivar herramienta. Podemos eliminar esas funciones también. Y aquí estaba, ya sabes, desaturado los valores. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver, podemos retomar todas esas áreas de imagen con la ayuda de esta Herramienta Pincel de Historia, podemos rehacer todas esas funciones. Lo que tenemos con las herramientas basadas en REST en Adobe Photoshop. 72. 71 necesidad de retoque y repetición: La reducción lista es una de las mejores opciones para eliminar el aspecto de color rojo en las imágenes. Utilizamos perspectiva opción inmediata para hacer en nuestra perspectiva correcciones de imagen. Utilizamos cambios en la nube para hacer un cambio diferente en la nube para la misma imagen. Usando Adobe Photoshop, podemos hacer ajustes faciales como podemos ajustar la cara, los labios, podemos ajustar la nariz así como el área de los ojos. Para que podamos hacer todas esas cosas. Pero la foto ayudante con Photoshop, Por eso lees esto y la restauración es lo más importante con Adobe Photoshop. Vamos a ver sobre esto en esta sección. También vamos a ver cómo reemplazar una imagen de un lugar a otro. Esto es algo interesante que vamos a ver en esta sección. También vamos a ver cómo quitar esas flores y cosas no deseadas en un rostro humano. Puedes ver que hemos eliminado todas esas espinillas no deseadas usando Adobe Photoshop. Quitamos todas esas flores. Con la ayuda de estas opciones podemos hacer cualquier retoque de imagen así como trabajos de restauración. Puedes limpiar todas esas cosas y puedes crear una imagen perfecta usando Adobe Photoshop. También puede utilizar una herramienta de sello de clon para clonar todo el área de la imagen. Se puede ver que parece prospectivamente similar para comparar la imagen anterior del Presidente. También podemos hacer diferentes técnicas de retoque, pero van a soplar que puedas hacer todo lo posible. También puedes ocultar cualquier cosa del fondo. Se puede ver que tenía el ejemplo aquí. Por lo que puedo sacar cualquier cosa del tema. Se puede ver que puedo sacar todos esos barcos del fondo. Incluso puedo quitar ese sol completo. Entonces con la ayuda de esas opciones, puedo hacer un completo trabajo de retoque y restauración. Aquí voy a quitar todas esas espinas dorsales no deseadas aparte del plan, puedes ver cuán efectivo es esto. También podemos usar esas opciones especiales para hacer una edición de cabezales usando Adobe Photoshop. Podemos quitar el fondo completo del cabello. Puedes sentarte cualquier fondo de color para el tema en Adobe Photoshop. Vamos a ver un barco, todas esas cosas en esta sección, veamos. 73. 72 herramientas de curación y curación de puntos y pincel: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar Herramienta Pincel de Sanación Puntual y la mejor herramienta de curación para usar el trabajo de imagen de restauración. Primero te voy a mostrar cómo usar la herramienta Pincel de sanación puntual para acceder a la Herramienta Pincel de curación puntual. Vendría a la caja de herramientas. Aquí puedes ver que teníamos muchas herramientas aquí. Tengo que saber totalmente que parece una apariencia como una curita. Por favor me sostengo más aquí. Se puede ver que tengo herramientas phi dentro. Al principio tenía esta herramienta la cual es Herramienta Pincel Sanador Spot. Se pueden ver las teclas de atajo J. Elijo la primera herramienta que es Herramienta Pincel Sanador Puntual. Cuando elijo la Herramienta Pincel Spot Healing, podemos ver en la parte superior, tenemos el pincel, tenemos la dimensión del pincel tiene propiedades, y tenemos tres tipos aquí. Tenemos contenido siempre, creamos textura y coincidencia de proximidad. Lo que necesitamos es Consciente de Contenidos, lo que significa que vamos a reemplazar eso, esos puntos no deseados por el área esencial. Es por eso que tenemos esta opción la cual es más de contenido por defecto, esta herramienta de pincel de curación puntual. Tendremos este contenido, nuestro tipo. Si tienes algunos otros tipos, debes asegurarte de que estaba en un Consciente de Contenido. Ahora mismo. Después de elegir eso, vengo a esta área de imagen. Mira esta imagen. Tiene muchas ampollas en la piel. Ahora voy a quitar todas esas cosas. Entonces por eso voy a usar esta herramienta con solo la herramienta Pincel Sanador Spot. Déjame mostrarte cómo usar esto después de elegir esta herramienta. Ahora vengo a esta zona. En primer lugar, te voy a mostrar cómo voy a cambiar esto. Ahora. Aumento el tamaño del pincel. Debe aumentar el tamaño del pincel. Debe ser más que un punto particular que vislumbre. Ahora voy a hacer click aquí una vez que hagas click, una vez que puedas ver puedo ocultar toda la zona de la imagen pero dentro del pincel. Entonces, en realidad, ¿qué está pasando? Y sólo pulsar control Z. puedes ver solo hago clic aquí una vez. Si hago click aquí, puedes ver que tenemos el pincel de mayor tamaño. El software nos dejará tendencia ¿cuál es el contenido que tenemos fuera del pincel? Y qué contenido tenemos dentro del pincel. Analizará todos esos píxeles y llenará los píxeles circundantes en su interior. Recuerda, llenará solo la textura así como el tono de piel. Acabo de hacer clic aquí. Se siente todos aquellos en otros colores rendidos, el pincel o bajo colores. Aquí también, voy a hacer lo mismo. El proceso AC que reconoce los píxeles circundantes y que se llenan con los píxeles circundantes. También puedes simplemente hacer clic y arrastrar, pero no debes arrastrarlo demasiado. Así que creamos perturbaciones no deseadas. Podemos ver aquí tenemos alguna perturbación no deseada. Por lo que debes usar de manera adecuada. No debes aplicar esto en un área normal de la piel. Eso no es lo importante. Cuando estamos haciendo esto, retocar nuestro trabajo de restauración. Nuestro objetivo no es eliminar las culpas particulares. Necesitamos recuperar la piel original. Eso es lo que eso significa. Retoque o restauración. Tienes que concentrar el tono de piel, el diseño de escena. Deberías hacer esa apariencia como si no tuviéramos ninguna mancha en la piel. En lugar de quitar esas flores. Eso es lo que vamos a concentrarnos. Voy a hacer el método de la piel, que tiene una diferencia entre quitar las flores de la piel. No fue quitar todos esos sueños. que significa que volveré a decir eso. Esas áreas de imagen aquí también voy a quitar eso. Se puede ver que tiene muchas imperfecciones cuando graba que vas a usar. Porque la mayoría de la gente tendrá ese tipo de flores o alguna otra no quiere denotar esas marcas en sus caras. Enfrentan aventuras lineales en su vida. Eso se ve hermoso. Pero si estás usando esas imágenes en anuncios, la gente, esas direcciones están en los vendedores de productos son diseñadores, tarjeta Medicare, cara sin ningún tipo de perturbación. Eso transmitirá mucha información al público. De lo contrario ellos conocen esas acciones culpables y esos horarios y otra fase es también se ve hermosa. No te preocupes, no queremos preocuparnos por eso. Porque somos responsables. Deberíamos hablar de lo que tenemos, de lo que somos. Esto es sólo para un anuncio, para un propósito comercial, para comunicarse. El producto tiene muchos detalles, muchos méritos, mucha visibilidad despejada. Por eso tenemos esto. Se puede ver que estaba salvando todas esas zonas. Estaba reemplazando todas esas culpas. Tuve que hacer algunas cosas más aquí. También puedo hacer la misma función aquí. Por lo que esto se llama Herramienta de Pincel Sanador Spot. Se puede ver cómo nos hemos refrescado en esta imagen. Esta es la imagen después de retocar. Y tenemos pocas áreas más aquí. Voy a sumar unos clics más. No debemos agregar clics aleatorios. Debe tener un plan que cubra toda la culpa Scheria. Entonces solo obtendrás la salida perfecta. En lugar de hacer eso, algunas personas, algunas personas perezosas harán así. Oh Dios mío, dentro de un solo clic, voy a borrar todas esas cosas. Nunca hagas eso. Vas a perder, pérdida de detalles de piel. La imagen nunca se ve como original. Por eso no estamos haciendo ese tipo de trabajos. Voy a hacer esto paso a paso. como te hablé de target, es que vamos a hacer la piel sin esas ampollas, no quitando esas cosas. Fue turno completo. Se puede ver que se ve realmente bien antes ya menos ahora quitando este sueño Jerez también. Pero aquí tenemos algunos temas. Realmente estaba usando el tamaño del pincel, estaba terminado los trabajadores. Esto aunque tenemos el resultado. Después de volver a adjuntar esta fase, usamos solo una herramienta que es la herramienta Pincel de curación puntual. Ayudan a subir esta herramienta de pincel curativo puntual solo. Nunca se puede hacer este tipo de trabajo de retoque. Ahora voy a hacer revertir. Presiono F2. Bueno, se puede ver cómo tiene esa fase natural en después de hacer todas esas cosas. Tenemos una cara como esta. Entonces así es como tenemos usando esta herramienta en particular, que es la herramienta Pincel de curación puntual en Adobe Photoshop. Ahora vamos a concentrarnos en más herramienta, que es herramienta de pincel curativo. Déjame mostrarte cómo usar eso. Para eso voy a usar esta imagen. Se puede ver que también tiene algún impulso aquí en su cara, en la frente, en su barbilla. Déjame mostrarte cómo quitar todas esas cosas. Aquí voy a usar la herramienta que es herramienta de pincel curativo. Puedes ver en el interior del mismo juego de herramientas de pincel de curación puntual. Tenemos esa la Herramienta Pincel Curativo en la segunda. Elige la herramienta. Después de elegir la herramienta, aumento el tamaño del pincel. Esta herramienta funciona un poco diferente para comparar la herramienta de pincel de curación puntual. Déjame mostrarte cómo funciona. En primer lugar, estaba aumentando el tamaño del pincel. Y ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar el tono de piel de cualquier parte de la imagen. Voy a recoger la textura también ajustar el umbral el por completo. Y vengo a esta zona, solo hago clic aquí. Cuando hago clic ahí, conseguí esa área de imagen particular que puedes ver cuando más me muevo. El alzado puede ver qué tono tenemos aquí. Voy a hacer click aquí. Por lo que cuando hago clic ahí, se puede ver que puedo quitar la espinilla en particular. Pero en la parte inferior se puede ver tenemos un ícono más que es un área fuente. Primero hay que mencionar dónde está obteniendo la fuente para eso. Lo que estás haciendo es aquí puedes ver que obtuvimos el resultado. Por mencionar la fuente, solo sostengo la tecla Alt y luego hago clic en el área de la piel del jugador. Esa es una zona fuente. A continuación voy a sumar aquí. Por lo que vengo a este lugar y hago clic. Una vez. Yo hago clic ahí, puedes poder verlo te muestra dónde obtienes la fuente para el lugar en particular. Esto es, esta Herramienta de Pincel Curativo funciona. Pero la herramienta de pincel de curación puntual para saber llenará todos esos, los píxeles dentro para comparar esta curación mejor para arrendar. Y son diferentes porque lo que consiguiendo su taburete rellena solo en todos los píxeles circundantes, pero Herramienta Pincel Curativo, estamos seleccionando el color, el área objetivo. Y a partir de ahí vamos a sumar el lugar particular aquí también, voy a hacer lo mismo. Acabo de presionar la tecla Alt. Y aquí tengo algo de piel clara. Doy clic aquí, pero se puede ver mucha diferencia de color aquí así como aquí. Pero aún estamos copiando sólo el diseño de textura, no el color. Así es como funciona esta herramienta de pincel curativo. Aumento el tamaño de la herramienta de pincel y hice clic. Perseguir por completo. Fui recogido la fuente aquí. Y voy a hacer click aquí. Veamos. Se puede ver que sólo tenemos los colores de píxeles circundantes, pero se puede quitar el diseño de textura, por lo que así es como funciona. Por lo que esta herramienta de pincel curativo, ahora voy a elegir la misma zona. Voy a hacer click aquí. Entonces esto funciona muy bien. Se puede ver que estamos copiando sólo la textura, la textura de la piel, no el color de los píxeles. píxeles circundantes siempre funcionan con la herramienta Pincel de curación puntual y la herramienta de pincel curativo. Déjame darte otro ejemplo. Si voy a copiar esta textura de los labios, acabo de resolver por completo. Doy clic aquí y voy a aplicar aquí. Aquí. Cuando haga clic aquí, tendrá el mismo tono de piel en esos genes, pero tendrá la textura en forma de ascensores. Se puede ver que así es como funciona. Si quieres en esa textura particular de la zona diferente y quieres rellenar los colores circundantes, puedes usar esta opción que es la herramienta de pincel curativo. Así es como usamos esta herramienta de pincel de curación puntual y herramienta Pincel de curación en Adobe Photoshop. puede ver lo bueno que es usar la retesting así como los trabajos de estimación. 74. 73 funciones de herramienta de remiendo: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de parches en Adobe Photoshop. Esta otra herramienta que utilizamos para hacer retoque así como trabajos de restauración en Adobe Photoshop. Déjame mostrarte aquí tengo dos imágenes que ver. Voy a usar la herramienta que es Patch Tool. En caja de herramientas podemos ver que tenemos Herramienta Pincel Sanador Puntual y herramienta de pincel curativo. Después de eso, tenemos esta herramienta, que es Patch Tool. Elijo esta herramienta. Después de elegir la herramienta, vengo a esta área de imagen aquí puedes ver cuáles son los problemas que tenemos con esta imagen. Ahora vengo a esta zona, acabo de seleccionar esa imagen de área particular donde tenemos alguna floración no deseada. Cuando vengo a esta zona, puedes ver que tengo un castillo como este. Cuando hago clic ahí y arrastre. Ahora puedes ver que crea una especie de selección como cómo usamos la herramienta láser. Pero esta no es una herramienta menor. Crea una selección a mano alzada, pero no es una herramienta láser. Esta es la herramienta de parche. Después de esa selección, se puede ver cuando más me muevo dentro de la selección, me muestra dos flechas. Uno es el icono más y otro es me muestra, por favor mencioné donde tengo mi área fuente. Vamos a conseguir el área fuente. Esta es la zona más oscura. Lo sé. Acabo de hacer clic y arrastrar por dentro. Haga clic y arrastre por dentro. Se puede ver que puedo recoger la fuente del área seleccionada. Por ejemplo, voy a liberar aquí. Vamos a conseguir sólo el diseño de textura de la superficie de la piel, pero el color será la clase circundante solo porque se puede ver aquí tenemos una enorme defensa de gala para comparar este lugar en este lugar. Pero la espátula también funciona como cómo usamos nuestra herramienta Pincel Curativo. Los costos de entrega solo se aplicarán en el interior, pero la textura no se recogerá de esta área en particular. Ahora voy a soltar aquí. Se puede ver que conseguimos un perfecto el área de piel particular aquí. Pero si sientes que esto es un perturbado reutilizar las imágenes aquí. Y puedo obtener esa textura de esta zona también. Porque si sientes que teníamos demasiada cantidad del diseño de la piel aquí, la misma manera que puedo poder leer toda la imagen, fue creando una selección primero usando una herramienta menor a no menor, usar esta herramienta de parche fue arrastrar y soltar donde quiero la fuente. Este es un trabajo fácil. Una vez si has aprendido a usar esta opción, esta herramienta, y es fácil para ti. Pero la mayor parte del nombre hay que conseguir el, el diseño de la superficie, el descenso de la piel desde el lugar cercano solamente. Entonces solo obtendrás un color de píxel más similar que el diseño de la textura. No debes conseguir. Esas texturas como de este lugar a este lugar. Deberías llegar desde el lugar cercano, lo que te da mejores resultados. Se puede ver que cómo tenemos el mejor resultado para comparar a otros. Se puede ver lo bueno que es. Se ve hermosa. Podrás hacer todo el trabajo de retoque de imagen solo con la ayuda de esta herramienta de parche. Tenemos tantas herramientas para hacer esto. Puedes usar como desees. Aquí también, voy a hacer eso. Aquí. Elijo esta zona interior y arrastro y suelto aquí. Ahora se puede ver cómo hemos retocado esa zona en particular. Tienes algunos pequeños en uno o dos puntos. Tenemos algunas espinillas. Estaba haciendo trabajos de pruebas de auditoría. De esta manera, se puede volver a toda la imagen. Por lo que aquí también tiene algunas áreas no deseadas. Esto es todo lo que tenemos la imagen al principio, pero después de agregar el proceso de adición, pero ayudan a subir esta herramienta de parche. Podemos despejar todas esas cosas de la misma manera. Aquí tenemos esta imagen. Puedes usar la misma opción. Yo vengo a este lugar y muestra esta área. Y sólo arrastra y suelta donde quiera. Puede retocar fácilmente todas esas áreas de imagen. El tiempo que vamos a hacer esos pasos de función de Patch Tool es proteger tu casa. Se puede elegir la mayor parte de la zona. Puedes colocar donde necesites obtener el destino. Ven a este lugar. Aquí se puede ver que puede crear una selección como esta. Y yo estaba recolectando la fuente de la zona cercana. Quiero ocultar esto también. Puedes hacer eso. Esto es todo lo que sabemos. Tenemos la salida final. Esta es la imagen original, por lo que podemos ver la diferencia. Esta es esta herramienta de parche funciona para hacer trabajos de retoque con Adobe Photoshop. Puedes realizar cualquier número de trabajos de atención en cuestión de minutos utilizando esta herramienta. Y el resultado es realmente impresionante comparar otras herramientas. 75. 74 herramienta de sello clonado: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de sello clon en Adobe Photoshop. Contamos con herramienta Clone Stamp para clonar el área de imagen. Contamos con un panel separado para la función, la herramienta de sello clon. Déjame mostrarte cómo usar la herramienta de sello clon en Adobe Photoshop. Esta es una herramienta maestra para hacer lectores y restauración en Adobe Photoshop. Vamos a utilizar esto tanto en imagen antigua como en nueva. Primero, voy a usar esta imagen y te voy a mostrar cómo usar esta herramienta. Elijo la herramienta de sello clon. En mi caja de herramientas se puede ver que parece una doble hebra. Yo estaba eligiendo esta herramienta de sello clon primero. Después de elegir la herramienta, vengo a esta imagen. En esta área de imagen, aumento el tamaño del pincel. Aquí se puede ver esa arena de playa y esas sillas. Ahora, lo que grabo esto, necesito dos oportunidades más en Displace. Ahora lo que voy a hacer es que voy a clonar esto al pecho. Y voy a colocar aquí, déjame mostrarte cómo voy a hacer eso. Primero, aumento el tamaño del pincel mientras grabo. Ahora vengo a este lugar y esta es la zona fuente. Por mencionar. Esta es la zona fuente. Presiono la tecla Alt y hago clic aquí. Una vez que haga clic aquí, se puede ver voy a conseguir la vista previa del pincel aquí. Se puede ver eso. Ahora voy a colocar donde quiero colocar la charla. Yo vengo a este lugar y voy a colocar aquí. Acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver, puedo clonar esa área de imagen. Esto es, esta herramienta de sello clon funciona en función sus aplicaciones que vas a utilizar de manera diferente. puede ver cómo fue la clonación de esa zona inmediata. Me presionaron por completo. Doy clic una vez para obtener la fuente. Ahora después del digerir click y arrastrar sobre este lugar, se puede ver cómo estamos recolectando la fuente y el área de origen. Se puede ver tenemos un ícono de plus que indica desde donde continuamente obtenemos el área de origen. Debido a que esa área del área de imagen, podemos clonar esa parte de la imagen. Podemos colocar aquí sin ningún tipo de perturbación. Puedes clonar en otra área de imagen completa. Y hemos colocado aquí, así es como funciona esta herramienta de sello clon. la misma manera. Quiero conocer algunas de esas áreas aquí. Simplemente no sé lo que estoy haciendo es que realmente estaba usando el tamaño del pincel. Y solo quiero cobrar de éste, la tecla Alt y luego hago clic aquí. De esta zona, voy a conseguir la fuente. Aquí. Voy a colocar exactamente donde necesito. No se puede añadir así. Esto es una locura. Tuvimos que colocar donde exactamente lo necesitas. Simplemente puedes fluirlo. Se puede ver cómo hacemos el trabajo de clonación. Y te muestra desde donde estás obteniendo la fuente. Puedes clonar cualquier parte de la imagen. Esto fue copiando el área completa de la imagen. Puedes colocar donde quieras. Así es como funciona esta herramienta de sello clon con el fin de ser Photoshop. También podemos hacer algunas cosas más. Voy a presionar F2 para revertir todos esos cambios. Se puede ver cuáles son los genes que hemos hecho. Esto es realmente parece una magia. Parece completo algo real. Pero hemos usado lanzamiento, saltar a Lonely. Ahora este es el estado original. Se puede ver que el Hale-Bopp, este sello clon, puedo clonar también esta zona arenosa. Déjame mostrarte que umbral la clave Alt. Vengo a esta zona. Aquí, voy a aplicar ese pincel en particular. Se puede ver que puedo ocultar esa imagen que el promedio significa que estaba en una clonación esa zona arenosa aquí. Cada vez que no quieres, lo mismo. Puedo mantener presionada la tecla Alt y obtengo la fuente de este lugar. Va a aplicar aquí. De nuevo, voy a sacar de este lugar esas zonas de agua. Voy a sacar el área de agua de esta lista. Aquí. Voy a conseguir el área de olas. Simplemente haga clic y arrastre. Se puede ver cómo recogía el área de origen. Aquí también, voy a hacer lo mismo. Ahora puedes ver si podemos eliminar por completo esa área particular de la imagen. Con la ayuda de esta herramienta de sello clon. Puede clonar el área existente que puede crear. Puedes duplicar esas áreas al mismo tiempo. Puedes desaparecer por completo en todas esas ideas no deseadas de esta imagen. Podemos hacer ambas cosas con la ayuda de esta herramienta Clone Stamp en Adobe Photoshop. Tenemos un panel separado para eso. Podemos hacer clonación múltiple con la ayuda de esos libros de panel. Te voy a mostrar cómo usar eso. Vengo a este medio de Windows. Y aquí se puede ver tengo la opción que es clon. Elijo la opción que es fuente clon. Aquí puedes ver tenemos opciones phi aquí. Para que puedas trabajar con la fuente diferente phi. Déjame mostrarte que este es el primer recurso. Acabo de presionar la tecla Alt y obtengo la fuente de esta área. Ahora ya puedes ver que tengo la fuente de la zona. Elijo el segundo. Voy a sacar la fuente de éste. Ya se puede ver, voy a elegir el primero. Se puede ver que obtuve esa fuente de esto. Elige el tercero. Aquí, voy a sacar la fuente de la arena. Esto me ayudará a identificar eso. Y para la cuarta, voy a sacar la fuente de estas nubes. Y cuarto, quinto 1, voy a conseguir el préstamo del agua. Se puede ver en primer lugar tengo esto la fuente del clon de montaña. Y segundo tenemos esto. Tercero tenemos esta zona arenosa y adelante. Tenemos el cielo, la Nube. Y como tenemos el agua a la vez, puedes obtener suficientes fuentes phi diferentes y puedes usar todas esas cosas según Kubernetes puede ayudar a ver cómo estamos usando eso. Se eligió esta, la segunda, puedo poder externar esas áreas como lo hemos hecho. Y usan un tercero también. Puedo poder sumar esa zona firmada, reduciendo ese saber esa zona de playa aquí. Elijo una cuarta. Puedo añadir más nubes si quiero. Estaba usando esta área. Por lo que puedo añadir más nubes si quieren. Y se puede ver en quinto tengo el agua. Puedo poder esparcir el agua. Como grabo. Así funciona este panel fuente de clones. Puedes hacer múltiples fuentes con la ayuda de esta fuente clon. Y así es como funciona esta fuente clon, así como la herramienta de timbre clon sin un Photoshop B. 76. 75 sello clonado vs.: En esta lección, te voy a mostrar ¿cuál es la diferencia que tenemos con la herramienta de pincel curativo y la herramienta de sello clon? Porque estamos utilizando ambas herramientas para hacer trabajos de relax e ilustración. Para ambas rutas. Estamos obteniendo la fuente con la ayuda del todo por bus sosteniendo por completo, si vas a decir de dónde vamos a sacar la fuente. Al sostener la tecla Alt. Vas a decir desde donde vamos a conseguir la fuente para el trabajo de retoque. Pero el mecanismo de trabajo era completamente diferente para la herramienta Clone Stamp y Healing Brush Tool. Con la ayuda de esta imagen, voy a explicar ambas cosas. En primer lugar, voy a usar la herramienta de sello clon. Por lo que elijo la herramienta de sello clon. Vienen a esta zona. Se puede ver cómo tenemos esta área de imagen. Si queremos volver a probar en este primero, lo que estoy haciendo es que quiero leerlo esta área. Por lo que presiono por completo y eligen la fuente cerca de camino el área de imagen particular. No justo, no hay cerca del área de imagen. Acabo de hacer clic aquí. Y voy a hacer click aquí. Cuando estaba haciendo eso, puedo copiar, puedo clonar toda la parte de la imagen. Al igual que cómo hacemos una cirugía plástica en la vida real. Estamos trasplantando la piel de una corbata a cara o en algún otro lugar. Así funciona esta herramienta. Estamos clonando enteramente su área particular. Presiono tecla Alt y hago clic en la fuente desde aquí. Lo que voy a aplicar aquí después de corregir todos esos lugares que estaba entrando ahí. Entonces ahí estará esa herramienta de sello clon. Ahora elijo la fuente de esta zona y voy a operar aquí. Se puede ver cómo se ve. Se ve real. Definitivamente no. Teníamos la herramienta de sello clon, pero tiene pocas limitaciones. No se puede utilizar en todas partes esta herramienta. Por lo que en esta ocasión no podemos utilizar esta herramienta Clone Stamp porque se puede ver que tenemos la diferencia de color entre este activo, lo tiene más fácil. Tenemos muchas variaciones de tono de color. Te voy a mostrar con un ejemplo. Voy a usar palet info en Windows. Yo sé, puedes ver tenemos un palet de información en paleta info dondequiera que muevas tu mouse para mostrarte coordenadas x e y, así como valores de color RGB y CMYK. Aquí puedes ver que tengo RGB, que es 148137, y poseer 1 sexto. Pero esta zona, se puede ver que tienen 13011395. Tenemos una enorme variación para comparar este lugar. En este lugar, si es un clon, esta área de imagen que nunca funcionará aquí. Pero sabemos usar esta herramienta de pincel curativo. Porque esta herramienta de pincel curativo siempre calcula todos los píxeles circundantes. Y llenará los píxeles circundantes solo en esas áreas. Obtendrá una textura solo de la fuente para este retoque de imagen. momento, puedo usar solo esta herramienta de pincel curativo en esta ubicación particular. No puedo usar esta herramienta de sello clon. Te voy a mostrar que estaba usando el tamaño del pincel. Voy a conseguir la Herramienta Pincel Curativo. Estaba consiguiendo que la textura descienda de esta zona. Aquí voy a hacer click y arrastrar. Y voy a liberar más. Se puede ver cómo se ve. Se ve completamente diferente comparar el término clones dos, estamos recogiendo aquí solo la textura particular de la imagen, y solo llena los píxeles circundantes. Así es como funciona esta herramienta de pincel curativo. Pero la herramienta de sello clon funcionó hasta que fuera diferente. Hemos visto cómo tenemos el resultado que donde vamos a utilizar la herramienta de sello clon. Estamos utilizando esta herramienta Clone Stamp o eliminamos nuestro clon toda el área de imagen. Entonces así es como usamos esta herramienta de sello clon así como herramienta de pincel curativo en Adobe Photoshop. Tuvimos la diferencia entre ambas puertas una vez, si sabes muy bien de esas dos herramientas, cómo funcionan esas dos herramientas individualmente, entonces solo puedes identificar para qué hoy es bueno el trabajador vinculante particular en la imagen particular basada. Así es como tenemos la diferencia entre esta herramienta de pincel curativo y la herramienta sello de clon en Adobe Photoshop. 77. 76 relleno de contenido: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la opción de relleno consciente de contenido en Adobe Photoshop. Vamos a usar esta imagen como ejemplo. Aquí se puede ver tenemos seis botes y tenemos una puesta de sol o amanecer diciendo, no, voy a quitar todos esos barcos de esta imagen. Y voy a usar esto para algunos agregar contenido de texto. Déjame mostrarte cómo quitar todas esas cosas. Además. Totalmente, vamos a utilizar este relleno consciente de contenido. Para hacer Rellenar Consciente de Contenido. Voy a crear primero la selección. Puede utilizar cualquier herramienta para crear una selección. Voy a usar esta herramienta menor. Sabemos que esta es otra herramienta de selección de mano gratuita. Fue creando una selección como esta. Después de seleccionar el área de imagen particular, vendré a esta selección y un clic derecho en el interior. Siempre que hago clic en el interior, puedes ver muchas opciones. Esto, voy a elegir la opción que es Phil directamente cómo ese contenido Aware Fill. Permítanme explicarle con esta opción que es llenar. Voy a elegir Rellenar. Cuando elijo Rellenar, podemos ver que tenemos esta ventana. Y en esta ventana se puede ver en contenidos, tenemos opción Content Aware. Yo hago clic ahí. Se puede ver que tenemos pocas opciones más. Si lo desea, rellene el color de primer plano en el área seleccionada, puede elegir un pertrecho. Cuando elijo, OK. Se puede ver que he llenado el color de primer plano aquí, yo más Control Z. por lo que elijo un campo de nuevo. Aquí. Si elijo el color de fondo, obtendré el color de fondo, sea cual sea lo que tengas ahí, obtendrás eso lleno esta área de imagen. Tenemos el color. Entonces si quieres agregar tu color personalizado aparte del primer plano así como Blackboard. Puedes elegir esa opción. Puedes seleccionar qué color deseas y puedes elegir, ¿de acuerdo? Y puedes elegir OK aquí también. Así es como tenemos estas tres opciones. Entonces tenemos tres opciones más aquí y tres opciones más aquí. Entonces si queremos llenar un negro o blanco o gris, puedes usar estas tres opciones. Si quisieras usar la herramienta de pincel y el patrón, puedes usar estas opciones. Y tenemos una opción importante aquí que es Consciente de Contenido. Si eliges esta opción que es Content Aware, puedes ver que también tenemos el modo de fusión. Debemos mantener eso en una normalidad. No quieres cambiar la opacidad. Voy a elegir. Yo elijo OK. Será, el software entenderá cuáles son todos los diferentes fondos que tenemos en el oído seleccionado, así como las otras áreas, el área exterior. Qué tema tenemos dentro del video en particular. El software entenderá todos esos detalles y llenará el color de fondo particular dentro del área temática. Voy a elegir OK aquí. Se puede ver que se siente saber exactamente los colores rodeados. Y yo voy a hacer aquí también, fue creando una selección usando menor herramienta. Nuevamente, también la misma opción con otra forma. Puede hacer clic con el botón derecho y elegir Rellenar. Tenemos otra forma, que es si esta capa estaba bloqueada, ya que era una imagen JPEG, se puede ver que estaba teniendo bloqueo y tiene un fondo. Puedes elegir Eliminar clave. Al elegir Eliminar clave, puede acceder a la misma opción de campo. Aquí tengo el Contenido Consciente que elijo. ¿ De acuerdo? Ver esto se ve realmente bonito. Puedo borrar y puedo elegir, ¿de acuerdo? En lugar de elegir y llenar, vamos a utilizar contenido consciente y ITU sulci. Aquí voy a crear un área de selección. Y voy a elegir, Eliminar, y voy a elegir OK. Por lo que ahora se puede ver esta imagen se ve como un amarillo. No tenemos ningún campo como estas áreas se retocan con esta opción la cual es Rellenar Consciente de Contenido. Incluso podemos probar la misma opción para esta zona de sol, yendo a crear una selección. Y yo sólo voy a eliminar. Aquí. Elijo Rellenar Consciente de Contenido. Yo elijo. Ok. Para que puedas cambiar toda la apariencia de la imagen con la ayuda de esta opción, que es Rellenar Consciente de Contenido. Ahora puedo usar esto para un propósito de fondo o para crear cualquier otra competencia usando este Adobe Photoshop. Así es como usamos el relleno consciente de contenido en Adobe Photoshop. Voy a presionar a F2 para que empiece de vuelta todas esas cosas. Esto es todo lo que tenemos la imagen original. Y finalmente conseguimos esta aparición con la ayuda de esta opción que es Rellenar Consciente de Contenido. Permítanme explicar La misma opción con otra imagen. Aquí tengo la imagen. Se puede ver que sólo necesito ese buy-in así como la mesa sola. Quiero quitar el coágulo así como todas esas verduras. Intentemos con la misma opción que es Rellenar Consciente de Contenido. Voy a usar la herramienta menor. Aquí. Voy a crear una selección primero. Fue creando una selección de mano libre. Se puede ver, cubrí todas esas áreas que no quiero. Aquí tenemos los antecedentes así como un tema. Ambos tienen algunas variaciones de color. Ahora elijo Eliminar y voy a elegir bien con el contenido consciente. Entonces estoy bien, veamos cómo tenemos el resultado. Esto se ve realmente bonito. Puede ver que no tenemos ninguna perturbación aquí. Sólo esta área tiene un pequeño tema. De nuevo, voy a elegir esta área. Voy a eliminar eso. Voy a elegir OK. Se puede quitar perfectamente esas áreas. Esto es maravilloso. Y voy a seleccionar esta zona también se le dio suficiente espacio para la trama. Se puede ver eso. Aquí tenemos el área de fondo. Tenías que dar algo de espacio para el área de fondo, que es espacio ANF. Entonces sólo esta opción, este contenido, nuestra opción de campo, el algoritmo con el software Adobe Photoshop rulebook de la actividad. Aquí voy a elegir Eliminar, y elijo contenido consciente y ellos eligen. Ok. Veamos cómo tenemos el resultado. Esto es realmente increíble. Puedes ver que esto es lo que necesitamos cuando estás haciendo este tipo de opción de relleno consciente de contenido. Podemos ocultar esas áreas no deseadas con la ayuda de este contenido consciente. En ambas imágenes, se puede ver cómo sostuvimos la salida. Pero al principio cómo tenemos la imagen. Esa es la belleza de este contenido consciente en Adobe Photoshop, puedes eliminar cualquier parte de la imagen que sea área de imagen no deseada usando Adobe Photoshop, Content Aware Fill. 78. 77 Selección de refinas y máscara: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la opción de selección refinada en Adobe Photoshop. Anteriormente se llamaba Refinar selección. Pero en este momento en este diente no lo toca así como versiones anteriores de Adobe Photoshop. Utilizamos el término Seleccionar y Máscara para ser Photoshop. Déjame mostrarte cómo usar esta opción Refinar selección o Seleccionar y Máscara para crear selecciones complicadas. En primer lugar, se puede ver que tenemos esta imagen. Se puede ver que tiene una bonita prueba y tiene un peinado diferente que estaba teniendo una vista de licuadora del fondo. Ahora, exactamente diseñando el trabajo. Quiero separarla de los antecedentes. Voy a usar algunos colores diferentes para el fondo. En esto, se puede ver, no es capaz de utilizar herramientas ordinarias para crear una selección. Por lo que sólo tenemos una forma de crear la selección, que es la selección de cerdas o una opción de mezquita seleccionada. Déjame mostrarte cómo usar eso. Primero, voy a crear mi propia selección ya que voy a usar mi herramienta de selección de objetos. Y voy a crear el área de selección. El software entenderá dónde tenemos el área de selección. Si tienes una imagen de alta definición, será mejor. Por lo que esta área de acción será buena para comparar las imágenes de baja resolución. Por lo que podemos tener una imagen de alta resolución. El procesamiento estaba pasando. Y va a conseguir selección. tratarse de una imagen de alta resolución, tómate algún tiempo y se creó una selección. Se puede ver que creó a la perfección una selección en esta área. Después de crear esta selección. Ahora lo que voy a usar, quiero refinar la selección en las áreas capilares. Más lejos vengo a esta opción Seleccionar y Máscara. Entonces, cualquiera que sea la herramienta de selección que estés utilizando para ser Photoshop, se puede decir por dólares menores todos tienen la misma opción que es máscara seleccionada. Para esta selección geométrica las herramientas son así como las opciones que acaba de seleccionar máscara? Podemos ver los textos de información sobre herramientas me muestra ese mismo término, el antiguo término que es seleccionar, Crear, o refinar nuestra selección. Voy a usar esta opción que es la selección final. Acabo de hacer clic en eso. Cuando elijo opción Seleccionar y Máscara obtendrá una ventana separada para hacer el mismo trabajo. Se estaba metiendo en una nueva ventana. Se puede ver aquí tenemos una nueva ventana. Y aquí te muestra con un fondo transparente, como cómo hemos creado una selección. El fondo transparente es área no seleccionada. El área inmediata real es el área seleccionada. Podemos establecer esa opción aquí en el lado derecho. Se puede ver que tenemos las propiedades. En inmuebles, tenemos la vista previa aquí. Tenemos el modo de vista en esta normal, solo hago clic en esta flecha. Podrás ver agua, todas las diferentes selecciones, esas Ver apariencia que tenemos con estas propiedades. Yo elijo estas hormigas marchantes. Te muestra cómo tenemos el área seleccionada. Podemos usar opción de superposición a donde tenían la selección. Tenemos capas sin hornear sobre blanco, negro y blanco. Entonces todas esas cosas están en no te muestra cómo teníamos la selección en este momento. Aquí voy a usar este blanco y negro. Cuando elija blanco y negro, esas áreas seleccionadas tendrán el blanco y las áreas no seleccionadas tendrán el negro. Esto es lo que vamos a utilizar aquí. Y después de eso, ahora vengo a esta zona. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Muy pequeño aquí. Va a aumentar el tamaño del pincel. Puede ver un ejemplo para aumentar lo preciso. Voy a ajustar esos bordes. Se puede ver cómo estaba agregando aquí. Con la ayuda de esta opción. Puedo, ya sabes, extern mi selección. Presiono Control Z. aquí querían menos en realidad menos vengo a esta zona se puede ver como Herramienta de Selección Rápida. Y tenemos la herramienta de pincel Refinar Edge. Y tenemos esta opción de solo cepillado herramienta. Quiero refinar. Así que elijo esta herramienta de pincel Refinar borde. Y vengo a esta zona, voy a aumentar el tamaño del pincel. Aquí me ajusto. Puedes ver que fui seleccionado esta Herramienta Refinar Pincel de Borde. Se puede ver la tecla de atajo que es r. Aquí voy a aplicar eso. Vamos a utilizar hasta aquí sólo el área de la cabeza. No debes usar esto para zona no peluda. Se puede ver cómo tenemos la apariencia blanca. Esas áreas también se denominan áreas seleccionadas. Áreas de selección. Si quieres saber cómo la vista previa puedo llegar a desplazar, puedo elegir capas propias. Ahora se puede ver que tenemos una mejor vista aquí. Si quiero, puedo usar esto sólo asaltos y también pueden venir a este lugar y pueden usar esa opción. Se puede ver cómo tenemos las edades aquí. Después de completar todas esas cosas, ven a este lugar. Tenemos la apariencia exacta, lo que necesitamos. Si queremos utilizar, puede utilizar este opcional. Por lo que acaba de definir sombrero, elijo Definir. Automáticamente no definirá todas esas áreas superiores. Se puede ver que si queríamos hacer eso manualmente, puedo usar esta opción simplemente Refinar herramienta Pincel Borde y me ajusto con la ayuda de esta vista. Nosotros elegimos esto aquí. Se puede ver cómo tenemos apariencia. Aquí tenemos algunas áreas no deseadas. Puedo poder utilizar este blanco y negro. Puedo usar esta primera regla, solo herramienta de selección rápida. Nuevamente, sube aquí para permanecer en todas esas áreas. Después de completar todas esas cosas. Ahora lo que voy a hacer es que voy a crear los otros ajustes. Si quiero, puedo ajustar este valor de radio. Que en este momento yo estaba teniendo unos valores muy claros aquí. No quiero ajustarla. Puedo establecer los valores suaves si quiero. Puedo poner cuanto más lejos el contraste y simplemente cambiar los bordes también, puedo hacer todas esas cosas como escribo aquí. Además, tenías un preset. Entonces si hemos conservado, puedes cargarlo. Si quieres guardar esto como un preset, puedo elegir este reset de cinta. Y puedes ahorrar. ¿ Dónde quieres? Puedes dar un nombre y puedes elegir la opción Guardar. Elegimos cáncer. Y después, ya sabes, completando todas esas clases, vengo a este lado derecho, zona inferior. Elige tu configuración de salida. Esta es la parte importante. Acabo de habilitar esta configuración de salida. Y me muestra la opción a la que se emite. Si quieres crear solo la selección, debes elegir esta opción de selección. Si queremos crear una máscara de capa, puedes elegir Máscara de Capa. Máscara de Capa. Y voy a elegir OK. Antes de eso tenemos pocas opciones más. Si quieres duplicar la capa en una nueva capa y tenías que aplicar una máscara de capa. Podemos elegir esta opción. Tienes muchas opciones como si quisiéramos crear un nuevo documento más allá, yo puedo elegir nuevo documento. Y si queremos crear un nuevo documento con la máscara de capa también, puedo usar esta opción. Voy a usar esta opción que es nueva capa con máscara de capa. Y yo voy a elegir, está bien. Ahora se puede ver y hacerse perfectamente ese trabajo con anterioridad. Tomará mucho tiempo sin esta selección refinada o Select and Mask. Aquí lo hicimos de manera perspectiva yendo a mostrarte con un color de fondo diferente aquí, tengo pixeles transparentes. Va a agregar este color. Se puede ver que esto se ve realmente bien. Para que pueda mostrarla en cualquier fondo. Aquí. Voy a usar algunos fondos diferentes. Veremos sobre estas opciones, esos cambios de color y próxima succión. Pero se puede ver tenemos categorías muy claras. Se puede ver eso. Para ello, necesitamos esta opción la cual es Seleccionar y Máscara o selección refinada en Adobe Photoshop. Aquí también tenemos una imagen. Podemos usar la misma opción aquí para ir a mostrar que estaba usando la misma herramienta de selección impar. Estaba analizando. Y es seleccionar el área de imagen. Se estaba consiguiendo selector de Yo elijo, Select and Mask. Se puede ver cómo tenemos la forma. Puedo ir directamente con este Refinar el cabello. Analizará la imagen y evitará esas zonas peludas. También puedo hacer manualmente lo mismo. Por último, voy a elegir una nueva capa con una Máscara de Capa. Se puede ver cómo tenemos esa nueva capa. Aquí no quiero esconderme. Por lo que elijo esta herramienta menor, y quiero seleccionar esta área. Aquí. Quiero añadir blanco, que revelan el área de la imagen. Veamos cómo tenemos el resultado aquí. Estaba agregando una nueva capa. Tengo el fondo de color, y se ve realmente bien. Aquí se pueden ver diferentes colores. Así es como usamos mezquita seleccionada o selección refinada en Adobe Photoshop para hacer una selección perfecta, particularmente para la selección a mano en Adobe Photoshop. 79. 78 Reducción de ojos rojos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar leer una herramienta de detección en Adobe Photoshop. Esta es una herramienta que se utiliza para crear una eliminación perfecta lista. Aquí se puede ver tenemos la fase modelo, podemos ver cómo tiene un ojo de color rojo. Sabemos por qué tenemos este tema listo con las fotografías. Cuando estás capturando la fotografía con linterna. Linterna, ya sabes, pasará por tus ojos, el globo ocular y eliminará todos esos vasos sanguíneos, lo que tienes detrás de tu globo ocular. Por eso habrás leído apariencia diurna durante la fotografía. Durante los días normales. No tienes ningún problema con este tipo de retroducción porque ahora tenemos muchas réflex digitales así como las cámaras digitales ya tienen reducción automática. Incluso nuestro teléfono móvil tiene funciones de reducción. Es posible que no como este tipo de temas, pero si tiene alguna fotografía antigua, no tenemos este tipo de instalaciones en esas fotografías. A veces en durante este particular cámaras digitales fotografías también, si tomas las imágenes durante la noche, tienes la oportunidad de conseguir esta apariencia Rehtaeh. Si tienes este tipo de trabajo normalmente en Photoshop antes de tener este tipo de herramientas especiales, utilizaremos diferentes herramientas para crear una apariencia ocular normal. Pero darle un ejemplo. Aquí voy a usar mi herramienta de respuesta. Entonces sabemos usar este taburete de fuente con el Hilbert, la herramienta de esponja. Puedes desaturar nuestra saturada la imagen. Ahora elijo la tasa de búsqueda. Voy a aplicar esta propiedad en particular aquí. Voy a fijar el tamaño del pincel. Aquí. Voy a aplicar eso. Aplicado que podemos ver cómo el lanzamiento se convierte en un gran tono después convertir esas opiniones oculares particulares en tono gris. Ahora de nuevo, voy a elegir la herramienta ósea. Con la ayuda de esta herramienta ósea, voy a cambiar esta apariencia ocular en particular en negro. Es así como tenemos algunas otras formas de convertir eso en normalmente en los viejos días. Pero ahora tenemos la herramienta especial con Adobe Photoshop. Se puede ver en este spot curando mejor conjunto de herramientas, tenemos la adopción, que es la herramienta de ayuda roja. Ahora elijo esta herramienta lista. Lo que vas a hacer es muy sencillo. Solo quieres crear este tipo de gráfico sobre el área de los ojos. Se puede ver que se había ido. Ahora voy a usar la misma subasta para mi izquierda. Yo también, elijo un Yo creo el mismo gráfico. Se puede ver que puedo quitar esa zona particular de color rojo sola. Se puede ver que tenemos el color rojo sobre este otros iPods, pero enfocó sólo esta área, el globo ocular. Por eso esta especial turística. Antes de usar esta herramienta en particular, tenemos el ojo así. Y después de usar la herramienta, podemos ver cómo tenemos el hielo. Si queremos cambiar, estábamos listos apariencia en ojos normales. Podemos utilizar esta opción, que es correcta, una reducción en Adobe Photoshop. 80. 79 puntos Vanishing: En esta lección, vamos a ver cómo usar la función de punto de fuga en Adobe Photoshop. En Photoshop, tenemos una opción especial que es puntos de fuga. Con la ayuda de este punto de fuga, se puede hacer en perspectiva de punto trabajos de edición de imágenes. Déjame mostrarte cómo usar este punto de fuga en Adobe Photoshop. Primero, tuve que abrir una imagen. Se puede ver cómo la imagen va a utilizar esta imagen para esta explicación de punto de fuga. Esta es una imagen en perspectiva de un punto. Podrás decir que aquí tendrás el punto de fuga. Ahora, después de elegir esta imagen, vengo a este menú de filtros filtros se puede ver tenemos muchas opciones. Este punto de fuga estuvo presente aquí. Tenemos tecla de atajo separada, que es Control Alt y B. Se puede ver que elijo este punto de fuga. Cuando eligió este punto de fuga, se puede ver, tengo herramientas aquí. Tengo la primera herramienta que es Create Plane Tool. La ayuda de esta Herramienta Crear Plano, vamos a crear el plano de perspectiva. Puede crear como eres preciso. Entonces aquí voy a crear mi plano de perspectiva. Ven a este lugar. Aquí. Voy a hacerlo, sólo hago clic aquí. Y voy a crear hasta esta área. Ahora conozco esos puntos. Puedo ajustar cómo necesito. Vean eso. Control menos solo conoce estos puntos. Esta es la parte importante. Si configuramos los puntos de fuga de la propiedad, entonces es fácil hacer el trabajo de edición de imágenes. Quiero ajustarme más. Se puede ver cómo tenemos esta estructura aquí. Entonces después de creador ese avión, ahora voy a ajustar la imagen. Se puede ver una vez si ha creado el plano, todas esas otras herramientas están en modo habilitado. Si no has creado ningún plano, no puedes usar esas opciones lo que tenemos en estas herramientas. Entonces después de que creé esto, ahora vengo a este lugar. Aquí podemos ver que tenemos herramienta de edición llanura, herramienta de marquesina. Tenemos sello clon, que también se llama sello de goma, herramienta de cepillo. Tenemos regla cuentagotas, que es la herramienta de medida, y tenemos Herramienta de mano y zoom. Para utilizar estas dos herramientas. Utilizamos la herramienta Zoom con control Albert plus podemos ver que hemos utilizado imagen zoom afinada a mano como esta. Ahora voy a usar esta herramienta o simplemente herramienta de marquesina. Sabemos cómo funciona. Cuando estaba creando la selección. Queremos crear una selección basada en geometría como un cuadrado o rectángulo. Puedo usar esta opción. Pero después de crear este plano, si usas la misma herramienta, veamos cómo se ve. Seleccionó esta herramienta que es Marquesina, para llegar a esta área de imagen. Aquí voy a seleccionar, basta con hacer click y arrastrar. Ahora puedes ver cómo crearíamos ese plano en particular. Esto se ve completamente diferente. Se puede ver cómo tenemos la estructura. Aquí. Quiero ajustar más el punto de fuga. Muy bien, voy a eliminar eso. Por lo que sólo presiona cancelar. Nuevamente. Voy a elegir Filtro punto de fuga. Se puede ver cómo este punto, voy a elegir aquí el punto de avión. Voy a colocar otro punto aquí. Voy a sumar el tercero. Sé que puedo ajustar este punto. También puedo usar esta herramienta para simplemente herramienta simple para ajustar ese viento hasta betas. Una vez que tengas medios perfectamente colocados, podemos movernos hacia el punto de fuga. Entonces eso es todo. Hemos creado perfectamente este punto de fuga. Ahora. Ahora voy a usar esta herramienta molécula. Yo creo selección en el interior. Simplemente haga clic y arrastre. Se puede ver que puedo crear la sección ya que teníamos este punto de fuga. Esto se ve realmente bien. Ahora lo que voy a hacer es eso lo importante. Se puede ver que fui creado una selección. Ahora presiono la tecla Alt y hago clic y arrastre. Se puede decir que puedo clonar esta área de imagen en realidad se estaba duplicando. Y voy a colocar donde se regula. Vean eso. Cómo me complació con este punto de fuga. Podemos editar imágenes. Se puede mantener la vista en perspectiva. Puedes crear unas nuevas imágenes acuerdo a tus expectativas. Se puede ver que como estaba haciendo esto, solo presione mantener pulsada la tecla Alt. Y yo estaba haciendo las cosas de la misma manera. Vengo a esta zona francesa. Seleccionando esta vista trasera. Después de seleccionar esta vista trasera, solo presiono mantener pulsada la tecla Alt y hacer clic y arrastrar hacia la vista frontal. Puedo colocar aquí. Después de eso, vengo a esta zona de lugar. Estaba seleccionando esa imagen. Ahora mantén presionado la tecla Alt y haz clic y arrastra. Puedo ver puedo duplicar esa área de imagen. Como registro. Audiencia liberaría perfectamente editado esta imagen. Con mi este punto de fuga. Se puede ver que tenemos algunos temas aquí. Si quieres ajustar en esas áreas, puedo usar la herramienta de sellos. Ven a este lugar. Aquí voy a elegir mi fuente. Obteniendo la fuente de esta zona. Aquí voy a igualar. Se puede ver cómo estaba emparejando. La ayuda de esta herramienta de sellos. Puedes caracter sin errores si lo tienes. Esto también en nuestras obras. Lo mejor para ti. Sabemos usar la herramienta de sellos clonados. Esta herramienta también funciona de la misma manera en que usamos la herramienta de sello clon. Después de sumar todas esas correcciones. Por último, voy a elegir esto, ¿de acuerdo? Ahora puedes ver cómo hemos editado esta imagen con la perspectiva 1. Este futuro punto de fuga acaba de subir. Lo importante con este punto de fuga respecto capaz de lograr esta cosa. Voy a presionar Control Z. esta es la imagen original. Si queremos sumar más compartimentos, puedo usar ese tipo de apariencia que creamos. Conoce mejor bucle para el tren. Voy a deshacer. Se puede ver cómo tenemos la imagen. También puedes usar otras opciones. Hacer la edición de imágenes funciona no sólo con el punto de fuga, también puedo usar otras opciones para trabajos de edición de imágenes después de agregar el punto de fuga. Esto es todo. Tenemos. El punto de fuga funciona en Adobe Photoshop. En función de tus requisitos, puedes usar esto en Adobe Photoshop. 81. 80 reemplazo de cielo: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la función Sky Replacement en Adobe Photoshop. Aquí se puede ver, tenía tres imágenes. Esta imagen tiene un cielo, Es un cielo plano. Aquí tengo la imagen. Usamos esta imagen en lecciones anteriores, y tiene algunos colores diferentes, fondo del cielo. Aquí teníamos a este tipo con unas pequeñas nubes. Todas esas tres carreras, qué diferente apariencia del cielo. Ahora llegan a la primera imagen. Aquí tuve que cambiar el fondo del cielo. Quiero anunciar esta imagen. Cuando estás haciendo este tipo de trabajos. Anteriormente, lo que haremos es cortar el fondo del cielo a partir de otra imagen y tú colocarás la imagen aquí. Usaremos Máscara de Capa para editar esos bordes para mostrar este cielo fue perfectamente coincidir con este fondo. Ahora en Adobe Photoshop CC 2022, Es un proceso fácil. Y también tienes muchos futuros sofisticados con el Sky Replacement. Déjame mostrarte cómo usar eso. En primer lugar, tengo que elegir la imagen. Sí, elijo la imagen. Después de eso tuve que venir al menú Editar. Menú Editar. Tenemos una opción separada la cual es Sky Replacement. Puedo ver que elijo este reemplazo del cielo. Se elige este Sky Replacement. El software analizará esta imagen y recogerá todo el cielo DDS, lo que tenemos con esta imagen. Se puede ver cuando elijo la tasa de adopción automáticamente saber, detectar dónde teníamos el cielo y se reemplazó por esta imagen. Se puede ver que tenemos todos esos, sólo quise decir opciones aquí. Nos turno h, Hemos alimentado la edad, tenemos ajuste del cielo para el brillo así como la temperatura. Y podemos escalar flip. Se puede decir, los ajustes de primer plano. Podemos ver que tenemos todas esas opciones aquí. Veamos cómo usar esto. Aquí vengo a este lugar. Dije, no, este turno edad, reduje el valor. Se puede ver cómo perfectamente mezclada con el fondo. Aquí puedes ajustar esos bordes. Si aumento el valor, podemos ver cómo esos bordes estaba reduciendo los valores, los valores de cambio de arista. Esto podría tener mejores resultados para comparar el anterior. Así funciona con este borde de turno. Ahora vengo a este lugar, voy a elegir este faddish. Este es un valor 0. Se puede ver cómo esos son puntos de acabado. Pero si aumento el faddish, se puede ver cómo esto se ve real para comparar la apariencia normal de la imagen. Y tenemos ajustes de cielo. Estaba aumentando el brillo. Se puede ver que tenemos mejor brillo y tiene la apariencia real. Y si reduzca, se puede ver cómo tenemos. Entonces si quieres mantener el momento particular en el cielo, puedes usar esta opción que es el brillo. Y también tenemos temperatura. Si quieres un calor las temperaturas son de temperatura fría. En base a eso, podemos establecer qué tipo de temperatura se extrae el cielo. Ahora después de esta opción de escala de temperatura para que la ayuda de esta escala como incapaz de ajustar esta imagen de chico. Déjame mostrarte. Se puede ver que puedo escalar el área de imagen. También puedo reducir eso a la normalidad. Esto es normal, pero nadie necesita eso. Yo estaba ajustando, etcétera Entonces así es como tenemos esta opción de escala que es Sky Replacement. También tenemos en vivo. Puede voltear horizontalmente. No se puede voltear verticalmente, Eso no es registro. Podemos usar este flip si quieres. También tenemos los ajustes anteriores. Este modo de iluminación Multiplica así como pantalla. Para que puedas elegir como irregular. Esto se ve mejor. Tenemos ajustes de iluminación aquí. Tenemos el ajuste de color. Podemos hacer todos esos colores así como ajustes de iluminación que tenga impacto con este primer plano aparte de este cielo de fondo. Entonces se puede ver que tenemos el área de salida. En área de salida tenemos una nueva capa y una capa duplicada. Si no quieres afectar a la imagen original, puedes elegir la opción con solo duplicar capa. Tenemos todas esas opciones aquí. Y aquí tenemos cuatro herramientas. Sabemos usar esta herramienta de movimiento y esta herramienta manual tenemos la herramienta Zoom, la ayuda de este modo para permitir mover el cielo. Se puede ver cómo estaba moviendo el cielo. Modo de zoom del nepotismo. Eso lo podemos ver mejor. Se puede mover el cielo y pueden colocar donde. Tenemos una opción aquí, se puede ver que tenemos Sky Brush. El Hilberg es SkyBridge. Puedo ampliar el área del cielo. Aquí estaba, añadí otro aspecto de hurón. Quitando esas ayudas de esta herramienta. Esto no es necesario para utilizar la herramienta. Pero si lo necesitas, puedes usar presiono Control Z para rehacer. Después de todas esas cosas, vengo a esta área. Este es un punto importante. Aquí tengo la vista de imagen del cielo. Esta imagen se aplicó aquí. Si elegimos este pequeño ícono, se puede ver que tenemos cielo diferente aquí. Tengo cielo azul y tengo algunos cielos por defecto aquí. Elijo el segundo, y mastica una segunda. Puedo reemplazar a este tipo con esta foto. Me gusta incapaz de ajustar todas esas cosas. Puedo añadir justo aquí también. De nuevo, no solo aquí también. Se puede ver cómo coincide con el fondo. Puedes usar esto para imágenes. Estas son las imágenes predeterminadas. Podemos ver cómo eso coincide con el fondo. Esto es increíble. Pocas opciones más aquí. Vengo a este cielo azul. Aquí tenemos opciones fantásticas. Esas cosas tienen un cielo de color azul. Se puede ver que si lo desea, puede utilizar esas opciones. Y tenemos una carpeta separada la cual es espectacular. Vengo a esta espectacular. Se puede ver cómo espectacular aspecto del cielo. Esta opción llega a esta espectacular. Y tenemos puesta de sol. Si quisieras crear esos sonidos que puedes usar. Esta imagen del cielo. Esto se ve mejor para las imágenes sensibles. Estas son las opciones que tenemos con este Photoshop. Para hacer un cielo reemplazos. Se puede ver cómo se usó. Fue perfectamente emparejado con esta imagen. Hemos agregado a este tipo en esta paleta de capas. Se puede ver que tenemos ese Sky Replacement como grupo separado. Puedo desactivar si no quiero, y puedo habilitarlo. Ahora vengo a este lugar, vamos a elegir esta imagen de fondo. Y ahora vengo a esta imagen ajustes. Y aquí voy a ajustar un matiz y saturación. Vemos de todas esas cosas, el color que sólo quiero una próxima sesión. Simplemente ajusta esto. Ahora se puede ver cómo tenemos este bucle de imagen. Esta es la imagen original, lo que habíamos cargado. Terminamos con. Esto parece así es como usamos este reemplazo del cielo. Yo estaba usando la misma opción aquí. Veamos cómo funciona con este fondo de color. Voy a usar Sky Replacement. Estaba analizando. Se puede ver que es una imagen sensible. Se analizó el cielo. Este algoritmo es realmente bueno. Puedo ver lo bueno que es esto. Voy a usar algún fondo de cielo diferente. Por defecto, no tenemos nubes. Van a usar esto. Y pueden ajustar esos bordes. Esto es realmente se ve bien. Puedo ver que creamos alguna hermosa hoja de trabajo con la ayuda de este reemplazo del cielo. Aquí tenemos un debut. Tenemos algunas nubes de fondo. No tenemos fondo llano. Veamos cómo funciona con esto. Veamos cómo funciona con esta imagen. Esto no es fácil. Elijo Sky Replacement. El procesamiento que está pasando. ¿ Qué causaba este procesamiento de imágenes? Sí, tenemos salida. Se puede ver esto se ve muy bien como editor de The Amy's. Esto es increíble. Puedes establecer cualquier fondo para esto. Sí, eso coincide. Se puede ver que ese partido con esta imagen en particular. Estaba cambiando el cielo. Perfectamente emparejado con este fondo. Esta increíblemente opción que tenemos con Adobe Photoshop. Está bien, eso está bien. Así es como tenemos un Sky Replacement en Adobe Photoshop. Esta es la opción increíble. Cuando graba se puede usar esa cosa mágica es que fue esta capa, este reemplazo de tipo se guardó en una capa separada cada vez que traqueides. Para que puedas apagar eso y puedes comenzar de nuevo la imagen original. Esa es la belleza de este reemplazo del cielo en Adobe Photoshop. 82. 81 Liquify para retoque: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar efecto liquify para hacer trabajo de edición de imágenes en Adobe Photoshop. Estamos usando esto para hacer retoque. Veamos cómo usar eso. En primer lugar, se puede ver que tenemos esta imagen. Voy a elegir filtros. Aquí. Voy a elegir esta opción licuefacción. Conseguimos la tecla de acceso directo, que es Control de Mayús, y elijo esa opción. Cuando elija esa opción, tendré una ventana separada para eso. Teníamos muchas opciones aquí. Puedo ver que tenemos herramientas especiales para hacer esta función Liquify. Si está utilizando esta fuga para los ajustes de retrato de imagen, tendrá algunas características especiales. Aquí puedes ver tenemos una imagen de retrato. Cuando elijas la imagen manchada, tendrás estas opciones predeterminadas. Se puede ver detectar la cara. Y nos enfrentamos a la función de licuefacción consciente. Tenemos ojos, nariz, boca, cambio de fase. que puedas utilizar todas esas funciones para hacer los ajustes de retrato. Ahora, podemos ver esta área de imagen. Tengo la cara con una directriz diferente. Ahora vengo a esta zona de cara. Se puede ver que tengo una diferente, ya sabes, las líneas aquí para que jalen estas líneas. Puedo ajustar la fase. Puedo ajustar los ojos, la nariz y la boca. ¿ Para que puedas ajustar todas esas áreas? Puedo ajustar con un slider o manualmente puedo ajustar aquí. Déjame mostrarte cómo ajustar esto. Zoom esta imagen. Se puede ver la mejor vista. Yo vengo a esta zona de la nariz primero. Para que puedan ver cómo tenemos la nariz. Si quieres ajustar la nariz, puedo usar estos tres nodos. Puede ver cómo podemos aumentar el tamaño del nodo. Y puedo extender el activo exacto. Puedo ajustar esta nariz. Puedo ajustar el ojo. Tenemos diferentes puntos para hacer el ajuste. Capaz de escalar en diferentes direcciones, y capaz de acercar y alejar. Y puedes ajustar en esta ballena para que puedas hacer muchos ajustes para el ojo. Y aquí también tengo esas opciones. Se puede ver que después de la acabo de decir que vengo a esta zona. Por lo que se ve normal. Pero si siento que necesito un poco de cara sonriente, puedo hacerlo con la ayuda de esto. Podrás ajustar la apariencia de la boca como necesites. Y llego a esto, la apariencia de la cara. Si quieres ajustar la apariencia del espacio, quiero alguna cara de círculo. Puedo ajustar esto. Se puede ver cómo nos ajustamos. Puedo ajustar la altura también. Podemos ver dónde tenemos un pelo en el foregut. Puedo reducir eso. Este es un sueño para la mayoría de la gente. Tanto para hombre como para mujer. Aquí puedes hacer todos esos ajustes. Tenemos una gran diferencia para comparar este SLS esto, y también se ajusta esta área de boca. Se puede ver cómo tenemos la barbilla. Se ve realmente genial. Si quieres ajustar los que apenas meses, puede usar esta opción la cual es liquificar. Ahora puedo ajustar todas esas cosas con la ayuda de estos deslizadores también, se puede reajustar. Se puede ver que yo era el receptor. Esta es la imagen original. Tenemos diferentes propiedades aquí se puede ver tenemos hielo, hielo, altura de los ojos, lo haré, me inclino. Para que pueda ajustar todas esas cosas que podemos ver tenemos ideal inclinar el ojo. Tenemos muchas opciones aquí. Se puede ver que cómo podemos ajustar la sonrisa. Tenemos todos esos ajustes aquí en la forma de deslizadores. Se puede ver cómo yo sólo, ya sabes, el punto. Entonces esto es para el ojo izquierdo y aquí es donde escritor, se puede ver que teníamos dos deslizadores. Entonces con la ayuda de esos hielo, sólo quise decir que puedo hacer el hielo. Acabo de ir y puedo hacer la nariz. Sólo tenemos uno sabe. No lo necesitamos a izquierda y derecha. Tenemos el área de boca. Se puede ver tenemos multimedia con una sonrisa, labio superior, labio inferior, y ancho y altura de la boca. Por lo que tenemos deslizadores de incendios para ajustar esta área de boca solo. Voy a hacer zoom esto. Veamos la función sonrisa aquí. Se puede decir que parece una cara sonriente. Y tiene una fase normal o cara triste. Puedes establecer cómo quieres. Y tenemos posición del labio superior, así que sólo sólo el labio superior. Se puede ver que eso es algo hermoso. Abogado ajuste en vivo, ancho de boca. Queremos todos esos ajustes fantásticos. Después de eso, vengo a este lugar que es turno de fase. Puedo ajustar la frente como te dije. Y hemos visto entonces jawline a la que nos hemos enfrentado. que puedas ajustar todas esas cosas a medida que grabas. La función máscara aquí. Si lo desea, puede usar la función de máscara. Y tenemos opciones. Contamos con diferentes opciones de visualización. Después de haber hecho todas esas cosas, también tengo Opciones de Herramienta Pincel. Podemos ver tenemos las opciones de taburete. Si lo desea, puede usar esas cosas también. Ya sabes, después de ajustar todas esas cosas por tasa de baudios, retoque, voy a elegir. Vamos a tener algún cambio y elegir. Ok. En lugar de no tener nada, voy a ajustar el área de la boca. Quería hacernos sonreír. Sólo quiero hacer algunos ajustes. Yo elijo, ¿de acuerdo? Ahora se puede ver cómo tenemos la imagen. Antes tenemos la imagen así. Y después de agregar el Liquify más grande la imagen como esta, puedes hacer el ajuste mientras grabas sin Photoshop así. También usamos este Liquify para hacer otras correcciones de imagen sobre más imagen. Veamos cómo funciona con esta imagen. Ve a esto. Aquí tuvimos tres fases diferentes. Aún así, este software puede ser capaz de entender lo que tenemos. Aquí. Detectó esta área. Esta zona también. Cierran los ojos. Tomando capaz de, ya sabes, son esas cosas. Ese algoritmo de imagen no pudo reconocer esta imagen. Pero aparte de esta imagen, reconozca todas esas caras izquierda y derecha. Ahora ven a este lado izquierdo. Aquí puedes ver que tenemos pocas herramientas de función de manera con fugas. Veamos cómo usar esto. Primero tenemos herramienta Forward Warp. Para ayudar a subir este Forward Warp. Podemos simplemente decir imagen. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Aquí, voy a añadir, sólo déjenos ver. Y solo quiero deseo externo corto de este lado usando este Farber, soltar, it, solo click y arrastrar. Se puede ver cómo acabo de forma manual. Si quieres hacer este tipo de ajuste para la imagen, podemos usar esta opción que es la caída de seguidores. De nuevo, estoy pasando por lo mismo aquí. No se ve lateral, pero sólo quiero explicar esta herramienta aquí. Voy a ajustar esta área. la ayuda de esta caída hacia adelante, podemos ajustar esas funciones. Segundo, se puede ver que reconstruimos herramienta. Con la ayuda de esta herramienta Reconstruir, puedes reconstruir todas las funciones que habíamos hecho con esta imagen. Vengo a este lugar, solo hago clic y arrastre. Se puede ver que puedo reconstruir el aspecto original de la imagen. Se trata de estas dos funciones de pérdida sin una B Photoshop, opción licuefacción, Reconstruir y herramienta lisa para suavizar el área. Tenemos esto en el sentido de las agujas del reloj. Por lo que elijo esta opción. Aquí voy a aplicar eso. Se puede ver, puedo perforar en un sentido horario. Si presiono la tecla Alt. Y haciendo la misma función, puedo hacer eso en sentido antihorario. Se puede ver que voy a usar esa opción aquí. Puedes poder 12. Y si presiono la tecla Alt o clic derecho aquí, puedo hacerlo en sentido antihorario. Se puede ver que tengo esta herramienta bucket y cómo esta herramienta bot, voy a usar una imagen diferente aquí. Elijo cancelar. Puedo usar esta imagen. Vuelvo a venir a estos filtros , elijo Liquify. Aquí voy a usar esto que es Bucket Tool, Ayuda a esta herramienta de cubo. Puedo ser capaz de encoger la apariencia de área particular como esta. Puedo ver cómo acabo de decir. Cuando rastreas tus ojos, puedes usar esta opción no necesariamente usa todas y cada vez. Esto es sólo para demostración. Definitivamente no necesito esta aparición para esta fase. Utiliza herramienta de reconstruir y reconstruir el cambio lo que he hecho. Teníamos la herramienta blob. Van a estalar esto. Puedo ser capaz de externar esa apariencia particular. Puede ver eso. Si quieres hacer esto, puedes usar esa opción que es trama. De nuevo, voy a elegir esta reconstruir. Voy a deconstruir esa zona. He empujado a la izquierda para elegir esto. Acabo de hacer clic y arrastrar para empujar esos píxeles hacia el lado izquierdo. Eso se basa en el momento el más melódico y capaz de ver. Cuando me muevo hacia la cima puedo poder empujar hacia la izquierda. Cuando nos movemos hacia abajo, puedo poder empujar hacia el lado derecho. Contamos con la herramienta Freeze Mask. Déjame mostrarte cómo funciona. Esta es otra, la mejor opción. Tenemos, esta función Liquify. Si no quiero licuar efecto en algunas áreas de la imagen. Puedo usar esta frase Herramienta Debe. Puedo elegir eso y puedo congelar esas áreas de imagen. Se puede ver cómo me congela. Exterior añadiendo esta frase, bienvenidos a desplazar. Elijo este taladro las agujas del reloj y voy a aplicar aquí. Ahora se puede ver ese atajo que yo solo porque me congelaron esa área de imagen. Puedo ajustar todas esas cosas excepto el área del congelador. Se puede ver que cómo se ve. Ahora solo quiero quitar esa máscara, la máscara de congelación. Eso se ve muy claro. Se puede ver que así es como usamos estas dos herramientas. Presiono Control Z para recuperar todas esas cosas. Por último, tenemos esta herramienta facial. Esta es una opción predeterminada que tenemos con este licuefacción. Podrás abordar todas esas características faciales con Adobe Photoshop. Puedes usar todas esas funciones basadas en nunca necesitar C, por ejemplo, voy a usar esta herramienta agujas del reloj para hacer algún ajuste con el cabello. Aquí tenemos la apariencia de trino. Por defecto, presiono la tecla Alt y voy a quitar eso. Se puede ver cómo tenemos la apariencia del cabello. Puede ser capaz de hacer todos aquellos son solo ayudante masivo para esta función Liquify en Adobe Photoshop. 83. 82 angl amplio adaptable: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la función colgada de manera adaptativa con Adobe Photoshop. Voy a usar esta imagen. Se puede ver cómo tenemos esta imagen. Este es un archivo JPEG. Se puede ver eso. Ahora después de abrir esta imagen, voy a cambiar la apariencia adaptativa o una colgada con esta imagen. Esto parece normal. Pero si quiero cambiar la apariencia gran angular, puedo usar esta opción que es de manera adaptativa dandy. Para hacer eso primero tuve que subir la imagen. Después de eso, vengo a la opción de menú de este filtro, que es adaptativa gran angular. Elijo esta adaptativa gran angular. Después de elegir eso, tienes una vista previa aquí. Se puede ver eso. En este avance en lado izquierdo, se puede ver que sostuvimos opción que es correcciones que tenemos para correcciones aquí. Puedes ver que elijo Auto primero. No tenemos ninguna lente a juego. Voy a elegir esta perspectiva. Se puede ver cómo se ajusta esta perspectiva. Aquí tenemos tres opciones. Contamos con escala, longitud focal y factor de cultivo. Tres opciones comunes para esas funciones. Se puede ver que tenemos perspectiva. Tenemos a pescado. Puedo sólo todas esas cosas como elijo perspectiva. Aquí, voy a reducir la distancia focal. Se redujo la distancia focal. Pueden ver cómo tenemos la imagen. Pero cuando aumento la distancia focal, se puede ver cómo la apariencia gran angular. Se puede ver eso. Recuerda que nunca cambiamos la forma de la imagen. Tenemos todos esos detalles de pixel. Se puede ver que tenemos la apariencia viaria, teníamos esos árboles y tenemos esas ventanas. Voy a aumentar la lente focal, lo siento, voy a reducir una distancia focal. Se puede ver tenemos todos esos detalles. Nunca saltaríamos nada, pero la imagen se convirtió eso en una apariencia gran angular. Estaba ajustando la distancia focal. Después. Sólo creo que la distancia focal, si quieres ajustar la escala, puedes ver que tenemos algún fondo transparente aquí. Puedo ajustarlo con la ayuda de esta opción. Puedes escalar la imagen y yo puedo ocultar esas áreas no deseadas. Y tenemos este factor de cultivo. Si quisiéramos recortar esas zonas, puedo usar esa opción. Eso cultiva esas edades. Uno que en diez. Este es un valor predeterminado. Podemos ver cómo tenemos el resultado aquí. Al principio tenemos la apariencia diferente con la imagen original. Ahora me agregaron esta adaptativa gran angular que cambia esta visión de la imagen. Entonces esta es una opción importante. Tenemos con esta imagen adoptada. Tenemos con esto adoptado gran angular. Ahora elijo esta opción que es de pescado. Pescado. Se puede ver cómo tenemos con esta opción ojo de pez. Igual de distancia focal. Esta es imagen original y voy a aumentar la distancia focal aquí. Esta es la vista oficial. Puede ser capaz de ver cómo podemos escalar. Se puede ver cómo tenemos esa apariencia. A medida que graba, puede usar esta opción para realizar ajustes de ángulo ponderados usando Adobe Photoshop. 84. 83 de contenido conscientes de moverse: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta Mover consciente de contenido en Adobe Photoshop. Esta es una opción especial que tenemos, es esta Adobe Photoshop. Déjame mostrarte cómo usar eso. En primer lugar, se puede ver que tenemos una sola capa. Esta es la imagen que es JPEG significa que tenía tres imágenes diferentes. Puedo ver eso para un propósito de diseño gráfico. Ahora quiero mover a esta persona en el barco de la porción central a izquierda o derecha. Para ello, voy a usar esta opción que es movimiento Consciente de contenido. Tenemos herramienta separada aún más. Déjame mostrarte cómo usar eso. Vengo a la caja de herramientas. En caja de herramientas se puede ver tenemos retesting SLS AS duración picante, herramienta de detección de olor. Y dentro de eso tengo la opción de solo herramienta Consciente de contenido Move. Yo elijo la herramienta primero. Después de elegir la herramienta. Ahora creo una selección a mano alzada con la misma herramienta, no con la ayuda de cualquier otra herramienta. Estaba creando una selección como cómo usamos que Content Aware Fill puede ver. Me dieron suficiente espacio para que el fondo reconociera la función del software. Ahora queremos trasladar este tema de este lugar a este lugar que pueda poner el texto o algunas otras cosas en este lado izquierdo. Voy a colocar aquí. Aquí también, tenemos algunos detalles de antecedentes. Veamos cómo estaba moviendo el sujeto. Voy a colocar aquí. Si queremos venir de esto, tuve que presionar Enter. Presione Intro. El proceso está en marcha. Yo sabía dos cosas aquí. Podemos ver que esto fue perfecto. Pude trasladarlo de este lugar a este lugar. Presiono Control D. Conseguimos aquí el reemplazo así como se puede mover toda la imagen aquí. Ahora, Control Z. quiero mover esto desde este lado izquierdo dos. Aquí también. Teníamos muchos detalles. El agua nos dejó ver cómo hacemos COMO siendo reemplazado. Ir a presionar Enter. Por lo que necesita dos funciones. Tiene que llenar esta área y tiene que ajustar este fondo solo. Procesamiento. Eso se ve realmente bien. Se puede ver eso simplemente de forma automática. Así es como necesitamos esta función que es Content Aware Move. Ahora voy a usar la misma opción aquí. Voy a crear la selección aquí. Recuerda que estamos dando suficiente espacio para el fondo y eso diferenciará al sujeto del fondo. Si no se te da suficiente espacio, eso no es fácil. Y sólo quería trasladarlo de ese lugar a este lugar. Quiero presionar Entrar. Se puede ver que aquí tenemos un tono de cielo diferente. El software tiene que igualarlo. Control D, alguna palabra que primero hizo aquí que llena esa área vacía, pero aquí no se manejó por ciento. Se puede ver que vienen a este lugar. Entonces aquí voy a usar eso. Ir a crear una selección. La misma herramienta, contenido, nuestro fondo poco de la luna complicado , puede ver eso. Veamos cómo movió esto hacia arriba. Quería mover esta casa de este verdadero lado izquierdo, así. Y quiero presionar enter. Esto se ve impresionante hacer pequeños cambios aquí, pero esto se ve bien. Presiono Control Z. ahora quiero mover esta casa hacia este lado. Veamos cómo tenemos el resultado. Lo mismo nunca toqué el placer anterior. Esta vez nunca me tocaron el lugar del caballo anterior. Y algo puede ser capaz de reemplazar eso si tienes muy buen contraste de color entre el sujeto y el fondo, esta herramienta funciona de manera efectiva, que es la herramienta Content Aware Move en Adobe Photoshop. Se puede ver aquí tenemos muy buena diferencia con respecto al tema de antecedentes. Y el resultado es realmente impresionante. Se puede decir que esto es todo lo que usamos, esta herramienta de movimiento consciente de contenido en Adobe Photoshop. 85. 84 Necesidad de corregir los colores: Bienvenidos al Capítulo nueve. En este capítulo vamos a ver por qué necesitamos corrección de color. Vamos a ver cómo utilizar una corrección de color para el fondo de las imágenes usando Adobe Photoshop. Cómo hacer ajuste de contraste de brillo para las imágenes. Cómo hacer los niveles sólo están destinados para el ABC. Veremos cómo ajustar todos los tipos de tonos. También veremos cómo hacer un cursor solo destinado para la corrección de color. Crearemos los códigos existentes y crearemos los puntos personalizados. También. Después de eso, vamos a ver cómo hacer un balance de color por la fotografía. Podemos hacer muchas cosas coloreadas en esto. Después de eso, vamos a ver cómo usar el tono y la saturación para cambiar los colores del escritorio usando este Adobe Photoshop. Podemos hacer todas esas correcciones de color con usar esta opción, que es millones de iteración. También entraremos a ver cómo usar la vibración para hacer la corrección vibrante del color. Cómo usar el blanco y negro o el futuro en Adobe Photoshop. Cómo hacer el ajuste de canal particular usando este Adobe Photoshop, podemos ajustar individualmente todos esos canales rojos, verdes, azules. También veremos cómo usar filtros fotográficos para ajustar imágenes usando Adobe Photoshop. Y después de eso, vamos a ver cómo hacer posterizar el esfuerzo de imagen usando Adobe Photoshop. Ahora después de eso, vamos a ver cómo usar este mapa degradado. Cómo hacer el ajuste de resaltado y sombra usando Adobe Photoshop. Cómo hacer el ajuste de colores para eso. Cómo utilizar los valores de tonificación HDR existentes usando Adobe Photoshop. Cómo hacer un reemplazo de color usando Adobe Photoshop. Esto es lo fácil cuando estás haciendo un reemplazo de color para cualquier imagen o cualquier valor de color en una imagen JPEG o cualquier otra imagen con el fin de ser Photoshop. Después de hacer este trabajo de corrección de color, vamos a ver cómo utilizar los valores de umbral para convertir la imagen en blanco y negro. Podemos convertir eso en blanco y negro puro. Y también entraremos a ver cómo usar capas de ajuste para hacer ajuste de color sin afectar los píxeles originales. También veremos cómo usar las imágenes de máscara, cómo hacer los ajustes basados en imágenes, así como cómo usar la imagen única en múltiples límites utilizando la opción de solo duplicación. Entonces estas son las cosas que vamos a ver en este capítulo. Empecemos con estas lecciones. 86. 85 brillo y contraste: En correcciones de color en Adobe Photoshop. En primer lugar, vamos a ver cómo usar el contraste de brillo. Para eso. Voy a usar esta imagen. Voy a elegir esta imagen. Aquí puedes ver la pestaña que solo ajustes. Tienes todos los ajustes de color aquí. Se puede ver que aquí voy a usar este brillo y contraste. Yo elijo esa opción. Se puede ver que tenía una ventana aquí. Y se puede ver cómo tenemos la imagen original. Puede verlo tal vez, ya sabes, temprano en la mañana o tarde por la noche. Aquí voy a usar estas opciones, contraste de brillo. Y también vamos a utilizar esta opción de uso heredado. Primero utilicemos este contraste de brillo. Entonces después veremos cómo usar esta opción de uso heredado. Se puede ver tenemos la apariencia oscura aquí para esta imagen. Ahora voy a aumentar el brillo. Si quieres aumentar el brillo, tenemos que mover este deslizador en el lado derecho. Si quieres reducir el brillo, podemos hacer lo mismo con la ayuda de este lado izquierdo. Ahora voy a aumentar el brillo. Acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver que podemos aumentar el brillo de la imagen. Ahora parece que casi por la mañana, las nueve o las diez en punto. Aparte de esas luces, esas otras áreas muestra que puede ser hora de la mañana. Pero si quiero reducir el brillo de la imagen, puedes mover el deslizador en valores menos en el lado izquierdo, puedes ver que se ve más oscuro. Con la ayuda de esta opción de brillo, podemos aumentar el brillo o reducir el brillo de la versión actual. También puedes agregar los valores usando tu teclado. Puedo añadir directamente el valor 1500. Si quieres mantener un valor común para todas las correcciones de color de la imagen, también puedes usar tu teclado. No quieres mover el deslizador como, Oh Dios mío. tanto que ciento setecientos, se puede escribir directamente el valor 100. Si vengo a este brillo de texto, se puede ver que tengo una apariencia de flecha azulada en la mayoría de los íconos. La ayuda de esta opción también, puedo hacer click aquí y puedo arrastrar por el lado izquierdo o derecho. Se puede ver cuando hago clic y arrastre desde los textos, después de cambiar el ícono del mouse, puedo poder reducir o aumentar el brillo a medida que usamos el deslizador. Entonces esta es o, esta opción de brillo funciona. Ahora te voy a mostrar cómo usar este contraste. Aquí también, tengo los mismos valores y los mismos métodos, muy malos valores. Puedo usar deslizadores o puedo usar el teclado. Y puedo usar esta opción. El contraste en el lado derecho, se puede añadir más contraste. Se puede ver que si quieres reducir el contraste, puedes moverte hacia el lado izquierdo. Ves que tenemos menos cantidad de contrastes. Ahora voy a aumentar el más brillante más. Podemos ver que añadí 150, que es el testigo completo de la imagen. Y voy a aumentar el contraste. Entonces cuando aumento el contraste, se puede ver que tenemos más contraste entre áreas oscuras así como claras. Se puede ver que tenemos más contraste entre la oscuridad y la luz. Entonces, si quieres usar, puedes usar esta opción que es contraste. Voy a restablecer esto. Presiono la tecla Alt, y voy a hacer click aquí. Este es el valor original que tenemos. Entonces así es como funciona. Se puede ver que tenemos valor de tardanza 150 con esta cantidad de brillo. Y si tuviera 0, tenía esta cantidad de brillo. De la misma manera. Tengo un contraste en menos SLS más valores. Ahora voy a habilitar este Use Legacy. Cuando habilites esta opción heredada, puedes ver que primero voy a ajustar el brillo. principio me estaba moviendo en artículos. Se puede ver que tenemos más cantidad de brillo para comparar el contraste de brillo ordinario. Por eso tenemos este Use Legacy. De la misma manera se puede utilizar el contraste también. Se puede ver que como ajusta los valores de contraste, voy a reducir el valor de brillo y voy a aumentar los innumerables más. Por lo que este tipo de ajustes que obtendrá sólo a través esta opción heredada puede ver esa enorme cantidad de brillo como menos contraste con la ayuda de esta opción heredada, desactivada esta. Siempre que esté habilitado o deshabilitado este Use Legacy, obtendrá unos valores predeterminados para el contraste de brillo. Ahora me voy a ajustar. Se puede ver que este es el valor más alto. Pero si legado, se puede ver que lo que es el valor más alto, tendrá más cantidad de brillo así como contraste. Si estamos utilizando esta opción, usar legacy basado en tu necesidad que puedas usar se usa como a c no son el mismo tiempo. Puedes ajustar el brillo, puedes ajustar el contraste mientras escribes. Entonces después de algún tiempo, voy a elegir, ¿de acuerdo? Ahora si quiero sumar más contraste, puedo volver a la misma opción. Puedo llegar a la misma edad a la que acabo de decir, y puedo elegir este contraste de brillo. Aquí. Puedo volver a agregar más valores para el brillo. Se puede ver que no significa que solo tengas 150 valores en positivo o negativo. Nuevamente, puedes aplicar el mismo efecto. Puedes añadir más brillo o contraste de acuerdo a tu necesidad. Esto es, utilizamos este brillo y contraste para ser Photoshop, para hacer brillo así como contrastes, ajustes. 87. 86 ajustes del nivel: En esta lección, vamos a ver cómo usar el ajuste de nivel en Adobe Photoshop. Esta es la otra opción de corrección de color que tenemos. Veamos. Voy a usar esta imagen para este ejercicio. Voy a elegir Imagen mínima. Aquí. Voy a elegir Ajustes y voy a elegir niveles. Teníamos la tecla de atajo que es Control gritar. Yo elijo eso. Y tenemos esa opción que es niveles. Se puede ver cómo tenemos el bucle de imagen actual. Se puede ver cómo teníamos una iluminación sobre esas zonas verdes así como este Landers y esos edificios. Ahora en estos niveles podemos ver tenemos muchas opciones. Tenemos canales preestablecidos, ajustes de canal, tenemos niveles de salida, y B2 tienen esas opciones, algunas herramientas Cuentagotas. Entonces veamos cómo usar todas esas cosas. En primer lugar, voy a usar este preset. Así que por favor establecer, sabemos que esta es una configuración predeterminada que tenemos aquí. Por defecto tienes esta opción que es predeterminada, lo que significa los valores predeterminados. Ahora voy a elegir opción que es más oscura. Cuando eligió más oscuro, pueden poder ver puedo añadir valores más oscuros para la imagen. Y vengo a este lugar. Segundo, que se incrementa los concursos. Teníamos tres contextos diferentes aquí voy a elegir aumentar el contraste 1 primero. Se puede ver que tenemos leve cantidad de contraste en esta imagen y utilizamos contraste con. Tenemos más contraste. Tenemos concursos tres. Esto no se trata de brillo, por lo que agregamos más contraste para la imagen. Aquí tenemos diferentes niveles. En este aumento contraste tres, tenemos más contraste. Ahora quiero mostrar esta luz a su vez Sombras. Todas esas áreas oscuras tienen más luz para comparar el tiempo anterior que podemos ver esta es una por defecto. Y cuando elige sombras más claras, tenemos más luz para esos chats. Se pueden ver todas esas áreas. Conseguí más camisas para comparar la anterior. Si quieres convertir ese tipo de corrección de color, puedes usar esta opción que es luz y sombras. Te pondrás lo mejor que acabo de decir por defecto. Y elijo este más oscuro porque quería mostrar la diferencia entre esta luz y sombra y más oscura. Hola, voy a elegir este encendedor. Se puede ver que tenemos pocas cantidades de cambios en la corrección de color. Tenemos más brillo. Ahora, elijo este medio no grandeza. Si quieres corrección de color de tonos medios, puedes usar esta opción. Hará cambios solo por NORC medio tono para los puntos brillantes u oscuros, tendremos los cambios en tono medio solamente. Nos dieron los tonos medios más brillantes y después de los medios tonos más oscuros, por lo que tendrá un impacto en los píxeles oscuros el domingo, se puede ver que tenemos impacto en los píxeles oscuros. Y si quieres personalizar, podemos elegir esta costumbre. Puedes hacer todas esas cosas. Por defecto. Tienes la opción predeterminada cuando estás haciendo cualquier cambio, ese preset cambiará automáticamente a personalizado. Déjame mostrarte. Se puede ver que se hizo algunos cambios pero cambió, el preset se cambió a costumbre. Este es un valor predeterminado. Aquí tenemos canales. Cuando esté haciendo algún ajuste aquí, tendrá el impacto en todos los píxeles de canal rojo, verde y azul. Por eso tenemos RGB aquí. Pero si quieres hacer el impacto, el cambio solo en rojo o verde o azul, puedes usar los canales individuales aquí. Por ejemplo, voy a elegir este derecho. Ahora. Puedo ajustar sólo los valores de píxeles de color rojo, la misma bolsa y elegir ya sea verde o azul de acuerdo a mi necesidad. Vamos a tener el RGB primero anual ver cómo usar otras opciones a continuación, después de elegir esto en todos los canales vengo a este lugar. Aquí tenemos tres puntos. Podemos ver que este es un punto de ajuste oscuro. Este es un punto de ajuste brillante. Y esto es un medio no sólo quiero señalar. Elijo este punto más oscuro. Se puede ver que tenemos la diferencia de color entre cada punto y cada punto. Este punto tiene apariencia de color oscuro. Esto tiene una apariencia de color brillante, esto tiene una apariencia de color gris. Se puede ver que ahora elijo este punto oscuro y me moví hacia mi lado derecho. Podemos ver puedo sumar puntos más oscuros, los valores más oscuros para comparar la versión anterior. Y de la misma manera, voy a elegir éste que sea más brillante. Acabo de hacer clic y arrastrar hacia mi lado derecho. Puedo añadir valores más brillantes aquí. Si desea agregar, aumente sólo los valores. Y si quieres ajustar sólo los valores oscuros, podemos usar estos dos puntos. Se puede ver que solo muévete eso es suficiente. El mid no apuntan también, si quieres ajustar en función de los valores de tono medio, puedes usar esta opción. Se puede ver que puedo usar esto tanto tanto como en la izquierda, lo que significa hacia el área oscura como menos brillante. Se puede ajustar con la ayuda de la carne oscura así como tonos claros. Puedo elegir el tono objetivo particular con la ayuda de estas gotas para los ojos. También, déjame mostrarte. Voy a mantener presionada la tecla Alt. Voy a elegir esta investigación. Ahora, elegí este cuentagotas que se establece punto negro. Y aquí voy a elegir qué punto negro. Voy a elegir que pueda utilizar esta imagen en medio de este punto negro así como blanco basado en muchos o puedo elegir lo que quiera. Por ejemplo, estaba pensando que este es el píxel más oscuro que debería estar ahí en la imagen. Voy a elegir este punto. Ahora voy a elegir la zona luminosa. Entonces elijo éste. Puedo elegir cuál, tal vez éste o éste. Si pensara que esta debería ser la zona más grande, lo que significa que puedo elegir esta. Puedes usar en función de tu necesidad, como quieras. Este cambio aparecerá en base a mi selección. Se puede ver que cómo juega mis cambios en base la selección, la selección cuentagotas. Tienes muchos cambios, por ejemplo, son los jugos de código E&M blanco oscuro. Voy a elegir diferentes valores aquí se puede ver que tenemos que elegir de acuerdo a su necesidad. Así es como esta opción en particular solo funcionaría los niveles. Ahora si sostengo la tecla Alt y elijo Reset, he visto cómo usar el punto oscuro como punto menos brillante, que es punto blanco. Si quieres elegir un gris, puedes usar esta opción. Con la ayuda de eso también, se puede hacer todos esos color neutral institución. Ahora vamos a elegir todo tiki y I Clase reset. Si desea ajustar los niveles generales de salida, podemos utilizar estas dos opciones. Si quieres añadir más oscuro o más brillante, puedes usar esto también. Se puede ver que cuando me mudé al lado izquierdo de EU, puedo sumar más oscuridad. Se puede ver así como se movía este Ciro. Y si se mueven hacia la luz, puedo añadir más luz de la misma manera que puede moverse hacia la luz. Por lo que puedo añadir más luz para esas áreas oscuras. Se puede ver que tenemos son sólo las áreas oscuras. Aquí están. Entonces solo somos los criterios. Contamos con la zona lounge. Se puede ver que tenemos la misma cantidad de terreno. Puede que tengamos unos pequeños cambios, pero allí no tenemos demasiada cantidad de cambios. Esto es, estos niveles de salida estaba funcionando en Adobe Photoshop. Y después de eso tenemos otra opción importante aquí se puede ver que las opciones son dos dice opciones. Por lo que tenemos más opciones de ajuste de color aquí puedes ver por defecto tendrás este brillo y contraste mejorados. Y si lo desea, puede cambiar. Por ejemplo, voy a elegir este concurso monocromático realzar. Se puede ver cómo teníamos un bucle. Y si quiero, puedo añadir más tonos diferentes aquí para sombras, tonos medios y reflejos. Por ejemplo, voy a elegir los aspectos más destacados de blanco a amarillo. puede ver cómo es tipo de cambios que tenemos aquí. Si queríamos elegir un azul, se puede ver cómo tenemos el cambio en base a la necesidad. Puedes cambiar el tono, el resaltado, la sombra y los medios tonos aquí. Obtendremos el resultado de acuerdo a eso. Déjame mostrarte cómo cambiar esto. Se puede ver que podemos influir en todos esos píxeles de sombra. La ayuda de este monocromático puede ver cómo tenemos aquí este contraste mejorado por canal. Y si agrego más cambios para los tonos medios, tenemos un impacto aquí. Entonces así funcionaban estas opciones. Si elijo este fino colores oscuros y claros, esto lo encontrará automáticamente. Y voy a elegir este valor predeterminado que es mejorados criadores y contadores. Ahora, si elijo esto, se puede ver que tenemos una opción más aquí, que es snap Newton medios tonos. Elegí este snap Newton medios tonos. Esto neutralizará todos esos valores de tonos medios pueden elegir ya sea la primera o segunda o tercera opción que neutralizará todos esos valores de tono medio. Entonces voy a tener esto como gris. Se puede ver cómo el bucle ahora. Entonces si quieres influir en los tonos medios, puedes usar esta opción, de lo contrario puedes dejar eso. Y tengo esta opción. Se puede ver cómo elijo OK aquí. Nuevamente, si quieres restablecer esta opción, solo hay que aguantar por completo y eligen reiniciar. Esto es todo lo que tenemos. Esta opción. Si lo desea, puede utilizar esto solo niveles en Adobe Photoshop. 88. 87 curvas cruciales: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el ajuste de imagen causa usando Adobe Photoshop. Esta es otra opción de corrección de color que tenemos con Adobe Photoshop. Veamos cómo usar. Voy a usar esta imagen. Voy a usar el menú Imagen. Voy a elegir ajustes. Y aquí se puede ver que tenemos costos. Tenemos el atajo para acceder a esto, que es el control IAM. Y elijo esta opción de curso. Se puede ver que tenemos una configuración del curso. Tenemos la imagen con la bolsa azul. Ahora bien, esta es imagen submarina para tener tanta cantidad de tonos grises. Se puede ver eso. Veamos cómo hacer los ajustes de curvas. Ajuste de curvas. Puedes ver muchas opciones. Tenemos canales preestablecidos y tenemos herramientas de ajuste aquí. Esta es otra opción importante que tenemos con este ajuste del curso. Déjame mostrarte todas esas cosas. Y sí tenemos ese conjunto cuentagotas, punto negro, punto blanco, y punto medio. Y aquí tenemos el área de ajuste. En este ítem, señor, se puede ver que sostuvimos mostrar cantidad de opción para mostrar esos ajustes de valor aquí, todas esas cosas, pero tenemos que mostrar la apariencia del gráfico como no puedo cambiar el aspecto de la rejilla aquí. Se puede ver cómo tenemos y tenemos esta opción Show. La ayuda de este Show Options puedo mostrar u ocultar esas cosas. Lo que tenemos aquí. Se puede ver que tenemos línea de intersección. Si no quiero, puedo quitar eso. Tengo línea de base la cual está presente aquí y tenemos una apariencia de histograma. Se puede ver que si queremos ocultar nuestro show esas cosas, puedo usar estas opciones. Por lo que aparte de estas opciones, de nuevo, veo que tengo la apariencia gráfica aquí. Tenemos la imagen en este gráfico que puedes ver teníamos la opción de salida aquí, y tenemos opción de entrada aquí. Aquí tenemos dos puntos. Se puede ver que en esta entrada se puede ver tenemos el punto oscuro, SLS punto brillante. Pero en salida no tenemos tal punto. Aquí. Voy a ajustar esta entrada 0.1. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver cuando se mueven hacia la luz, puedo añadir valores más oscuros. Se puede ver que nunca hice ningún otro cambio. Cuando hago el deslizador acabo de conocer. Se puede ver que ese punto se estaba moviendo hacia sitio en venta. Por lo que la ayuda de este punto también puedo poder hacer los ajustes. Se puede ver que se acaba de hacer clic y arrastrar el punto, no el centro del punto degradado particular. Eso se movió automáticamente hacia este lado derecho. la misma manera puedo usar este punto blanco. Y se puede ver cuál es el peso entre aquí. Tenemos un 100%. Me movía hacia el lado izquierdo. Puedo añadir más blanco. ¿ Cómo hacemos esto? Y ahora se puede ver que estaba teniendo el punto aquí. También puedo ajustar la cadera por el punto, pero voy a mover este punto hacia abajo. Ahora. Se puede ver cuando me muevo hacia el fondo, puedo sumar valores más oscuros porque se puede ver que aquí tenemos un punto brillante y aquí tenemos la oscuridad. Cuando me mueva hacia el fondo, solo obtendré valores oscuros. Puedo convertir todos esos puntos brillantes en puntos oscuros. Se puede ver que tenemos muchos puntos brillantes. Puedo convertir el TIN a puntos de atracar. De la misma manera. Puedo usar este punto. Acaba de moverme hacia el área superior, que significa que voy a cambiar todos esos puntos en puntos de ruptura. Se puede ver que teníamos tantos puntos oscuros aquí. Medianos tonos a yo estaba volteando todas esas cosas y hacerlo mejor. Entonces con la ayuda de esta opción, este curso, puedo poder hacer mucho brillo así como contrastes ajustes que utilizamos. Podemos utilizar las opciones predeterminadas. También puedo sumar más puntos. Aquí solo tenemos dos puntos. Si queremos ajustar esos tonos medios, los diversos niveles, puedo ajustar usando este gráfico. Antes de eso, voy a usar estos tres puntos, que es un conjunto negro, blanco, punto gris y blanco 0.1. Elijo este punto negro. Voy a elegir el punto más oscuro aquí para neutralizar la imagen. En primer lugar, elijo cuál. Elijo el punto brillante, elijo la zona más brillante. Esto neutralizará, conocerá los colores de la imagen. Se puede ver cuando dije negro como menos ancho, ancho aquí tenemos puntos RGB, tenemos tres valores diferentes para rojo, verde, y azul. Podemos ver que así es como usamos estos valores predeterminados. Pero si tienes valor objetivo del tono diferente, yo estaba eligiendo este punto byte. Voy a elegir esto como un brillante. Diferentes resultados. Puede ver. Cuando elijo el punto objetivo, tienes resultados diferentes según eso. Depende de ti en función de tu necesidad, vas a usar cuál quieres. Además viejo todo Tiki. Dijo esto. Y después de esos puntos son vengo a esta área gráfica aquí, voy a ajustarme manualmente. Entonces lo que voy a hacer es que voy a click en esta línea diagonal particular. Cuando hago clic ahí, puedo añadir más puntos aquí. Y con la ayuda del punto, puedo ajustar los colores oscuros así como los colores brillantes. Se puede ver cómo puedo ajustar en áreas oscuras así como claras. Desde que se eligió canales RGB. De nuevo, voy a sumar aquí un punto más. Puedo ajustarme de acuerdo a mi necesidad. Se puede ver cómo podemos ajustar esto. Puedes influir en todos esos píxeles de canal rojo, verde y azul. Y la combinación de canales rojos y verdes y azules. Puedo dominar todos esos ajustes de píxeles usando estos cursos. Tenemos estos valores. Veamos valores preestablecidos para venir a este lugar. Aquí tenemos muchos valores preestablecidos. Primero, tengo color negativo. Tenemos el aspecto negativo de la imagen usando esta opción color negativo. Y tenemos proceso cruzado. Podemos ver cómo tenemos la apariencia cruzada para canales rojos, verdes y azules. Ahora voy a elegir este más oscuro. Podemos agregar valor poco oscuro para la jarra. Y elijo este aumento contraste para sumar más contraste. Se puede ver que tenemos corrección de color claro aquí. Podemos sumar más puntos aquí y puedo ajustarme ahí. Y elijo encendedor. Elige aumentar contraste, contraste medio, negativo. Se puede ver que tenemos apariencia negativa aquí completamente, y tenemos fuerte contraste para preservar valores en base a esa necesidad se puede utilizar eso. Sí tenemos costumbre. Entonces cuando estás haciendo cualquier cambio personalizado, este valor predeterminado se convierte en personalizado. Aquí puedes ver tenemos dos opciones. Tenemos la apariencia del gráfico por defecto y tenemos éste el cual se enseña a modificar curvas para que la ayuda de este tipo de más difícil, también puedo poder agregar entrada. Yo elijo eso y vengo a este lugar en este gráfico. Acabo de hacer clic y arrastrar para crear la curva. Se puede ver cómo tuvimos apariencia. Va a sumar más aquí. Depende de ti en función de tus necesidades. Puedes agregar la entrada como quieras. Cuando se convirtió eso en un gráfico normal. Se puede ver cómo tenemos una mirada. Con la ayuda de estas dos opciones, podrás establecer qué tipo de rumbo solo quiero que necesites. Y tenemos una opción más importante aquí. Voy a restablecer todos esos valores. Yo más toda la tecla Alt y eligen la investigación. Ahora, vengo a este lugar fue aquí podemos ver que tenemos esta coopción modificada. Yo elijo la suposición. Acuden al área de la imagen antes de hacer click en cualquier parte del área tendrás esta herramienta cuentagotas como apariencia. Dondequiera que haga clic y arrastre, se puede ver puedo etiquetar para agregar valores más diferentes en el gráfico. Se puede ver que en base al valor o al clic, se puede ver que tenemos el ajuste de puntos. La parte de la imagen que estás eligiendo define cómo quieres ese ajuste. Entonces con la ayuda de esta opción también, se puede hacer el ajuste de curva. La mayoría de las veces usaremos la opción predeterminada, que es el punto negro así como el punto de ajuste. O podemos usar directamente estos valores y usted puede ajustar de acuerdo a su necesidad. Y por último, vas a elegir OK, para aplicar esta cantidad, elige esto, vale, ahora, así es como usamos estos ajustes de imagen para ser Photoshop. 89. 88 Balance de color: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el balance de color en Adobe Photoshop. Esta es otra opción de corrección de color que tenemos con Adobe Photoshop. Veamos. Voy a usar esta imagen como referencia. Se puede ver cómo tenemos esta imagen. Tenemos unos tonos de color diferentes aquí en el paisaje así como el cielo. Ahora voy a elegir Ajustes de imagen. Aquí, voy a elegir Balance de Color. Tenemos la tecla de atajo, que es Control D. Elijo este balance de color. Se puede ver cuando elijo este balance de color, tengo tres colores en el lado izquierdo, en tres colores en el lado derecho. Aquí tenemos colores cian, magenta, amarillo. Y en el lado derecho tenemos colores rojo, verde, azul. Los dos no equilibran en la parte inferior, tenemos sombras, tonos medios y reflejos. Aquí se puede ver que hemos visto al principio y cada colores cómo una indicación actual también. Ahora tengo el deslizador y quiero mover esto hacia un CAR. Cuando muevo este slider hacia el cian, se puede ver, puedo aumentar el valor de color cian por toda la imagen. Podemos ver que cómo iba aumentando y la imagen anterior. Cómo alguna vista genial podemos ver que si quieres convertir nuestra imagen, mira con el CRN, no, puedes usar esta opción para correr en este balance de color. También puedo aumentar el valor rojo si quiero. Puedo ver cómo eso se convierte en rojo. Si quieres crear algún campo fotográfico vintage, puedes aumentar el valor que es rojo. Este cambio de color de hecho afectará el tono particular que es medio tono. Y si quieres aplicar ese cambio para las sombras, lo que significa píxeles oscuros, puede elegir sombras y puedes hacer el cambio. Voy a cambiar ahora. Se puede ver que tenemos una enorme cantidad de cambio en las sombras. No en todos esos píxeles. Si quieres ajustar en función de las sombras, puedes usar estas no equilibrar la sombra. Por defecto será en estos tonos medios. Nosotros queremos. Puedes cambiarlo de la misma manera que yo pueda elegir lo más destacado. Puedo aumentar los valores en los reflejos en lugar de medios tonos y sombras. Se puede ver que eso tiene más influencia con estos aspectos destacados, sí tenemos suficiente luminosidad preservada. La luminosidad que puedes habilitar que, lo contrario, solo puedes desactivar eso. Y ahora se puede ver tenemos el valor rojo en 48. Bueno habilita esto. Y se puede ver la diferencia. Ahora tenemos lo mismo. No por toda la imagen. Si elijo este Preservar Luminosidad, podemos poder ahorrar mucha iluminancia en este lugar zona donde tenemos la oscuridad así como otras áreas. En función de sus necesidades, puede elegir qué equilibrio de tono queremos. Y si lo desea, puede utilizar esta opción que es Preservar Luminosidad. Por defecto se habilitará más de la misma manera que también se puede utilizar magenta y verde. Voy a aumentar. Entonces imagina ese valor que podamos ver que puedo aumentar el verde. También puedes usar amarillo y azul. Si quieres convertir eso en azul. Es fácil. Puede aumentar un valor azul. También puedes usar múltiples canales para aumentar los colores. Por ejemplo, aquí tenemos la agenda a dos neutros en este imaginario o tono, puedo aumentar el color verde. Se puede ver que puedo neutralizar el color magenta aquí. Si siento que tengo demasiada cantidad de rojo o puedo neutral con la ayuda de colores opuestos. Al igual que si quiero neutralizar el cian, puedo aumentar el valor rojo. Si queríamos volver a contar y luego agregar valor, puedo aumentar el CRM. Entonces depende de ti en función de tus necesidades. Puede elegir qué color desea. Puedes combinar múltiples variaciones de color con el cian, magenta, amarillo y rojo, verde, azul. Y puedes hacer el cambio exacto. ¿ Qué necesitas para el lanzador? Así es como funciona, este balance de color en Adobe Photoshop. Déjame darte un ejemplo más. Aquí. Voy a mantener presionada la tecla Alt y elegir reiniciar. Esta es la imagen original y así es como se ve. Ahora presiono el cáncer. Te voy a mostrar una imagen más. Aquí. Se puede ver que tenemos otra imagen. Esta es una imagen antigua, y esta imagen tiene algunos problemas. Se puede ver tenemos alguna hipertonía no deseada sobre la imagen. Entonces ahora voy a neutralizar esos colores. Se puede ver que tenemos un color magenta así como te veré en color. Ahora voy a elegir la misma opción, que es ajustes de imagen, balance de color. En este balance de color, voy a neutralizar los colores. Servicio Tuve que neutralizar el CN o leer neutral la lectura más allá, voy a aumentar. Ahora se puede ver cuando aumente el cian, puedo poder eliminar todos esos y colores no deseados. Esta es la imagen normal. Se puede ver que voy a aumentar el rojo cuando aumente tasa que soy sólo se puede ver qué tipo de temas tenemos aquí. Entonces en lugar de aumentar el rojo, voy a aumentar este valor CAN no así. Esto se ve muy mal. A partir de este valor 0, voy a añadir pocos valores como como necesito. Esto también es suficiente. Creo que después de eso voy a ajustar, cambiar el valor. Ahora voy a ajustar esta opción que acabamos de mencionar. Aquí tenemos una agenda esta noche quiero utilizar para aumentar este verde en particular. Se puede utilizar eso. Y sí tenemos un tono bajo, así que quiero utilizar eso. Puedo aumentar este color, que es azul. Así es como tenemos a los Amish. Te voy a mostrar cómo tenemos al principio. Voy a presionar tienes herramienta para revertir los cambios. Esta es la imagen original, lo que tenemos cuando hemos abierto esa imagen. Ahora, esto es todo lo que giramos esa imagen, habíamos hecho la dirección correcta con el balance de color. Por lo que esta es la forma en que funciona, este balance de color, ya sea podemos ajustar los colores actuales del canal. Puedes neutralizar esos colores usando el balance de color en Adobe Photoshop. 90. 89 tono de autor: contraste, color: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar correcciones automáticas de color en Adobe Photoshop. Contamos con tres opciones de corrección automática de color principales sin OB Photoshop. Veamos por uno. Voy a usar estas dos imágenes para esta lección de ejemplo. Empecemos con esta imagen. Ahora elijo menú Imagen. Aquí se puede ver no en ajustes directamente en esta imagen es yo saber, yo tenía tres opciones aquí. Tengo R2, R2, Contraste Automático, y color automático. Primero utilicemos el color auto. Entonces solo es fácil entender la diferencia entre Auto Tone y Auto Contrast. Voy a usar este color auto antes elegir este artículo o vamos a echar un vistazo a la imagen. Se puede ver qué tipo de tonos de color tenemos. Tenemos el fondo verde. Tener al erudito de la junta con los mismos valores verdes. Podemos ver que tenemos este árbol. Muevo mi ratón sobre esta zona arbórea. Y en esta info válida, puedes ver qué color tiene más valores en el fondo. Definitivamente era verde. Se puede ver que hemos dominado los valores verdes y esas aves son así que tenemos los dominados los valores verdes. Y si llegamos a esta zona aquí también se puede ver que hemos leído pero aún así el verde tiene más valores. Podemos ver que el verde tiene más valores en toda la zona inmediata. Tuve que neutralizar este tono verde porque es también. Si queríamos hacer esto manualmente, tenía que ir a las imágenes. Sólo quise decir, y tuve que ir a este balance de color. Y aquí tenía un nuevo término. Tuve que aumentar este valor magenta y tuve que ajustar ese valor agregado a en lugar de hacerlo manualmente, si quieres hacer la corrección automática esa vez puedo usar esta opción que es color exterior. Aquí, voy a usar esta opción auto color. Voy a hacer click aquí. Tenemos atajo para esta opción que es Shift Control B. Voy a elegir esto. Se puede ver cómo neutralizamos el valor verde. Y ahora voy al menú Ventana. Elijo paleta info. Aquí se puede ver tenemos menos cantidad de color verde y tenemos el color suficiente rojo así como el azul. Así es como esta opción de color particularmente auto neutraliza la imagen. Esta es la imagen original, lo que tenemos. Entonces neutraliza todos esos colores innecesarios lo que tenemos con esta imagen. Voy a volver a usar la misma opción. Se puede ver que cómo cambió eso, y yo voy a usar la misma opción aquí también. Esta es una imagen antigua. Se puede ver que la voy a usar imagen y voy a elegir Auto Color. Se puede ver, podemos neutralizar esos colores. Por lo que esta es una prensa Control Z aquí también. Así es como funciona. Esta opción que es auto color que puede neutralizar todos esos colores sobrantes, lo que tenemos con la imagen que neutralizan todos esos tonos y mantienen la imagen y el estado normal. Ahora te voy a mostrar la segunda opción. Voy a elegir este Auto Contraste. Esta opción en el Contraste Automático concentrará solo el valor de contraste de la imagen, no nada más. tenemos el atajo para este Contraste Automático, que es Alt, Control Shift y gritar. Veamos. Acabo de presionar Auto Contrast. Se puede ver cómo cambia ese giro la imagen. Presiono Control Z. este es el anterior, y cuando elijo el Auto Contraste, tengo mejor contraste. Se puede ver que por toda la imagen, no en un solo lugar en particular. Esto es lo que voy a usar la misma opción. Veamos cómo tenemos el cambio. Va a elegir Auto Contraste. Se puede ver cómo tuvimos el contraste entre el árbol así como el cielo y otras áreas. Y después de elegir este contraste de Otto, tenemos mejor contraste. Se puede ver eso que neutralizan la particular diferencia de contraste entre los diferentes tonos en la misma imagen. Entonces esto es todo lo que tenemos la opción que está en Contrast. Ahora presiono Control Z. recupero el estado original de las imágenes. Voy a usar este Auto Tone. Tono concentrará solo los tonos medios particulares, así como los valores de tonos claros y oscuros. No sobre la exposición o el brillo de la textura. Ve a elegir esto. Elige Auto, no puedas ver cómo lo tenemos cambia. Casi tiene el mismo tipo de valores lo que tenemos con auto color, pero tiene muchas diferencias en cuanto a colores. Voy a elegir este color auto ahora, esta vez podrás ver cómo tenemos la diferencia entre este Auto-Tune y el color auto. Ahora elijo acuarela. Se puede ver la diferencia. Así es como tenemos este Auto Tone. Voy a usar el mismo Auto-Tune aquí también. Se puede ver cómo tenemos mejores valores tonales aquí en el cielo y esas zonas de fondo. Además, si quieres hacer los ajustes tonales, puedes usar esta opción que es Auto Tone. Si quieres hacer el contraste, los ajustes automáticos de contraste, puedes usar Contraste Automático. Y si quieres ajustar el valor de color del color en particular a lo normal, puedes usar esta opción que es color automático. Es así como funcionan todas estas tres opciones automáticas. Para ser Photoshop, puedes usar acuerdo a tus innecesarios en Adobe Photoshop. 91. 90 hue y saturación: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la corrección de color de matiz y saturación en Adobe Photoshop. Vas a usar esta imagen como ejemplo. Aquí puedes ver qué tipo de color angustia severa. Ella usó un rojo y tenemos otra imagen. Se puede ver que aquí si tiene la dirección de color violeta, ahora queremos cambiar esos colores. Aquí. Quiero convertir este color en ahora son rojos. Y aquí quiero convertir este color en morado o cualquier otra cosa. Veamos cómo hacerlo con la ayuda del matiz y la saturación. Antes de ese primero tuve que seleccionar la confianza sola de esta chica. Voy a usar mi Herramienta de Selección Rápida. Aquí. Voy a seleccionar a esa chica sola. Acabo de hacer clic y arrastrar, seleccionar los trenes de carbón solo. Después de que lo tonalmente sepa, voy a usar esa opción. Por supuesto, fui seleccionado en muchas áreas donde tienes imagen de muy buena calidad. Es fácil hacer este trabajo. Voy a reducir el tamaño del pincel. Aquí también, yo estaba seleccionando los de inmediato. Cuando estás haciendo esto por un anticuado, ¿funciona algo en el diseño publicitario? Definitivamente necesitarás pasar mucho tiempo para crear selección. Fui seleccionada y casi todas esas áreas necesarias aquí también, quería crear una selección, pero solo, ya sabes, alguien que quiera áreas. Me redujeron. El área de selección. Esta es área no deseada. Me reduzca de eso. Aquí también, quiero reducir, quiero un segundo aquí. Por lo que sólo voy a hacer clic y arrastrar algunas áreas no deseadas. Me desseleccionaron, están bien. Yo seleccioné. Ahora quiero darle la vuelta a este color. Después de crear la selección. Ahora llego al mínimo de esta imagen. Voy a elegir ajustes. Y aquí tengo opcion tonalidad y saturación. controla la tecla de acceso directo para acceder a esta opción. Tú, yo elijo este matiz y saturación. Aquí puedes ver, por favor agrega dos, tiene diferentes presets que puedes ver. Empecemos con éste. Cianotipo. Se puede ver cómo eso se cambió por completo. Y voy a elegir este aumento de saturación más. Esto aumentará más saturación. Y elijo aumentar la saturación para aumentar menor cantidad de saturación. Yo elijo el estilo antiguo. Esto parece algo viejo para comparar el anterior. Y los ingresos impulsarán el rojo. Entonces si quiero girar los valores preestablecidos, puedo usar estas opciones. Yo vengo a esta zona aquí se puede ver que tenemos todos esos canales, rojo, verde, azul, cian, magenta, y amarillo. Tenemos a todos juntos en esta opción que es master. Y eso es lo que tenemos ahora mismo por defecto también, voy a cambiar los valores. Si queremos cambiar los valores, teníamos tres opciones aquí. Tue, saturación y ligereza. Sabemos lo que es Hugh humanos colores. Si quieres cambiar el color solo, puedes usar este deslizador. Y si quieres aumentar o disminuir la saturación, puedes usar la segunda opción. Entonces tenemos ligereza. Si quieres ajustar la ligereza de la imagen o del área seleccionada, puedo usar esta opción tardanza. Empecemos con el matiz. Por lo que aquí se puede ver que tenemos la rueda de color. Entonces la rueda de color en forma de una estructura lineal, no en forma circular. Se pueden ver que se han abarrotado y colocado aquí la rueda de color completa. Ahora solo quiero hacer clic y arrastrar el deslizador. Cuando haga clic y arrastre el deslizador, cambiará los colores aquí. Como la rueda de color. Acabo de hacer clic y arrastrar en la rueda de color. Se puede ver que hemos leído después de leer de un estado de ánimo peor, ¿verdad? Tendré naranja, amarillo, verde. Y esto, veamos. Basta con hacer clic y arrastrar hacia el lado derecho. No te preocupes por este color, lo que tenemos en este lugar de tonalidad particular, tenías conteos y se muestra. Y se puede ver de qué color tenemos aquí. Por lo que sólo hago clic y arrastre. Te dije que eso se cambió por completo en naranja. A partir de entonces, eso se convertirá en Elo, podemos ver que se convierten en verde. De la misma manera, voy a mantener el valor en 0. Quiero mover esto, es decir, lado izquierdo, tendré el cambio de color. Será de rojo a rosa, así como el morado. Y vamos a tener una letra azul C. Acabo de hacer clic y arrastrar. Tenemos muy buen cambio de color aquí. Si desea cambiar el tono del valor de objeto particular, puede utilizar esta opción que es un tono y saturación. Esto se ve bastante bien. Se puede ver que después de esto acabo de decir, si queremos aumentar más el color, puedo usar esta opción que es solo hago clic y arrastre hacia la parte superior. Se puede ver que puedo emplear para aumentar el tono de color. Si queríamos reducir, solo puedo hacer click y arrastrar hacia el lado izquierdo. Puedo quitar los colores. Basado en dinero. Yo puedo elegir cuál quieres. Aumentar los colores están reduciendo los colores. Eso es lo que hace la saturación. También tenemos ligereza. Si quieres reducir la ligereza, puedo elegir este deslizador hacia el lado izquierdo. Para aumentar. Puedo moverme hacia el lado derecho. Depende de ti en base a tu viaje, vamos a elegir qué color particular, qué valor de saturación particular, qué particular ligereza necesitamos. Así es como hacemos esos cambios. Y aquí tenemos una opción importante de simplemente colorear. Si habilitas este coloreado, podremos establecer el tono particular en todos los fijadores particulares. Estos dos trabajos si es necesario. Esto es lo que tenemos con este matiz y saturación aquí. Ahora quiero convertir esta prensa Control D. Se puede ver cómo volvemos esa imagen de esto y venimos a este lugar aquí quiero cambiar esta dirección en rojo. Veamos, voy a crear primero una selección, voy a usar herramienta de selección. Quiero seleccionarla sola. De eso puedo separar el vestido. Usaremos esta herramienta. El análisis se estaba llevando a cabo. Recibiremos la selección particular ahora. De esa selección vamos a menos esas áreas innecesarias. Iba a terminar. El análisis se estaba llevando a cabo. Se va a terminar. Cuando tengas los antecedentes complicados, puede llevar algún tiempo, obtendrá muy buen resultado. Como te dije, obtuvimos un muy buen resultado. Aquí quiero menos estas selecciones, crear diferentes selecciones. Se puede ver esta imagen en particular, esta observación particular puede poder seleccionar el término arboles, el objetivo, SLS el fondo también. Por lo que ahora quiero seleccionar esta herramienta en particular, que es Herramienta de Selección Rápida. Aquí presiono la tecla Alt en una, elimino la selección de la cabeza. No quiero esas zonas. Por eso se estaba desseleccionando estas áreas. Aquí estaba extender mi selección hasta el área de vestimenta. Sí, ya terminé. No quiero la mano a la zona de la cadera. Yo buque la clave Alt y deselecto esas zonas. No quiero esta zona de mango. Quité la selección del área de la mano. No, se hizo. Vamos a hacer el cambio de color. Por lo que elijo Hue y Saturación. Presione Control U. Obtenemos el matiz y la saturación. Aquí. Voy a ajustar los valores. Queremos convertir eso en rojo. Aquí. Voy a ajustar el valor de saturación ya que puedo ver cómo cambia la saturación influye en la universidad. Presione Control D. Entonces así es como cambia el color. Al principio tenemos esta imagen particular. Éste. Presiono F2 para revertir. Se puede ver cómo tenemos la imagen al principio. Y convertimos eso en este camino aquí, saturación. Y aquí tenemos el resultado con esta imagen original en esto con la ayuda de tonalidad y saturación. Así funciona el matiz y la saturación. Puedes hacer cualquier parte de la imagen con los cambios de color usando esta opción, tono y saturación en Adobe Photoshop. 92. 91 vibración: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la corrección de color de vibración en Adobe Photoshop. Tenemos esta opción en ajustes de imágenes. Veamos. Aquí teníamos dos imágenes. Tenía esta imagen con este raphe. Tenemos este paisaje oceánico. Esta es la vista aérea. En primer lugar, voy a usar esta imagen. Se puede ver cómo seca esta tierra tenemos unas copas o no a los árboles al fondo. Ahora, voy a hacer algún color vibrante para este fondo en particular. Entonces voy a utilizar la opción ajustes de imagen. Aquí. Voy a usar Option vibrance. Vibrancia. Se puede ver tenemos dos opciones. Tenemos Vibrancia y Saturación. Sabemos lo que esta dosis de saturación, tenemos tal ajuste adicional en menos así como valor plus. Empecemos con esta vibración. Voy a reducir la vibración primero. Reducen la vibración. Se puede ver, todavía tenemos los tonos de color. Se puede ver eso, pero tenemos menos cantidad de vibración. Yo estaba haciendo la Yesca 0. Esta es una imagen normal. Ahora voy a aumentar el valor de vibración particular. Se puede ver cómo lo diferente, se puede ver tenemos mucha vibración sobre la hierba así como la geografía, el fondo para deshabilitar esta vista previa se puede ver este es el original imagen. Después de añadir esa vibración, se puede ver cómo tenemos el cambio. Con esta vibrancia. Voy a añadir algo de saturación. Acabo de hacer clic y arrastrar. Ahora puedes ver este lugar en todo luce fantástico para comparar el anterior original. Va a desactivar esta vista previa de nuevo. Este es el original. Así es como el cambio después de agregar esta opción de vibración. Si quieres dar un cambio de color vibrante particular para la imagen, puedes usar esta opción de vibración. Voy a elegir, ¿de acuerdo? Y aquí voy a elegir otra imagen. Se puede ver cómo tenemos este paisaje oceánico. Y voy a elegir otra vez la misma opción. Vibrancia. Vibrancia primero. Así es como tenemos el cambio. Esta es la imagen original sin revisión, así es como hemos cambiado esta vibración en esta imagen. Va a sumar más la saturación. Se puede ver cuán hermoso este paisaje en este momento desde esta vista aérea y cómo era antes de añadir esta vibración y saturación. Este es el original. Esto es lo que tenemos si queremos hacer cualquier composición digital o ajuste de fotografía digital todo el trabajo de diseño gráfico. Definitivamente, necesitas esta vibración para hacer una corrección sin color con imágenes. Esta es esta vibración y Adobe Photoshop. Puedes convertir una imagen normal en una imagen tan vibrante usando esta opción. Vibrancia. 93. 92 en blanco y blanco: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar correcciones de color blanco y negro en Adobe Photoshop. Tenemos una opción especial la cual es blanco y negro en ajustes. Veamos cómo hacer eso. Van a usar esta imagen para esta lección. Se puede ver que teníamos diferentes valores de tono aquí. Tenemos pixeles de color rojo, tenemos verde, y tenemos algunos pixeles de color azul que puedes ver sobre el tablero tenemos esos pixeles de color azul y sí tenemos el fondo con un azul claro, y tenemos un bajo, por lo que casi tenemos muchos valores tonales en esta imagen particular. Y veamos cómo convertir esta imagen en blanco y negro apropiado. Ahora elijo Ajustes de imagen. Aquí tengo la opción con solo blanco y negro. Se puede ver después de este balance de color, tengo la opción en blanco y negro. Se puede ver el atajo Alt Control Shift y B. Hago clic en este menú de opciones en blanco y negro, elijo la opción en blanco y negro esa vez, esta imagen se convirtió en blanco y negro, o técnicamente es una escala de grises que tiene muchos valores grises de 0 a 100. Podemos ver tenemos colores claros, gris así como oscuros y medios tonos. Por eso estamos llamando a esta imagen el nombre imagen en escala de grises. Aquí puedes ver tenemos tonos rojos, verdes, azules, cian, magenta, amarillos. Tenemos todos esos ajustes de canal aquí. Sabemos dónde tenemos un color rojo. Por lo que aquí tenemos el color rojo deshabilitado la vista previa. Podrás ver que en esta imagen en escala de grises o imagen en blanco y negro, si quieres ajustar solo el valor del canal de color rojo. Por lo que podemos usar esta opción que es roja. Ahora voy a ajustar esto. Se puede ver que puedo ajustar perfectamente el valor tonal. Puedo hacer eso en oscuro o brillante. Entonces por eso esta opción en blanco y negro no es la mejor opción hermosa que tenemos con Adobe Photoshop B2, cómo permiten ajustes. Se puede ver aquí sí tenemos un bajo. Tenemos un bajo aquí así como aquí. Y alguna parte de esta imagen también tenemos amarillo. Podrás hacer todos esos ajustes con la ayuda de esta opción, que es un canal bajo. Tenemos el verde. Sólo quería decir que esto ajusta todos esos colores verdes, pero no, tenemos con esto inmediatamente deja, tenemos unos ajustes de color cian. Podemos ver ANOVA, esa cabeza de pájaro, tenemos ese valor. Podemos ajustar esos colores Sian. Entonces ese es el fondo también. Y tenemos este blues, esto también disponible en el fondo. Tenemos magenta. Por lo que el valor de la agenda se presentó en esta fuente particular, apariencia. Florida también, porque eso no era puro rojo. Eso fue mezcla de rojo así como este magenta. Así es como, ya sabes, puedes ajustar todas y cada una de las partes del color. Se puede ver cómo hacemos lo peligroso para la imagen con la ayuda de colores. Podemos hacer correctamente todo tipo de conversión gris usando esta opción, en blanco y negro. Aquí también tenemos los valores preestablecidos. Contamos con filtro azul y más oscuro. Puedes usar esos valores predeterminados si lo deseas. De lo contrario puedes ir por el valor predeterminado y puedes cambiar cómo quieres la imagen en particular. Y puedes elegir hulking. Aparte de estos canales rojos, azules, amarillos y verdes, anaranjados, azules, amarillos y verdes, anaranjados,morados, sí tenemos la opción de solo tinte. Si habilito esa opción Tint, puedo poder usar solo un color por toda la imagen aquí puedes ver que tenemos esto aparecer por este color. Aquí voy a cambiar el color del tinte. Se puede ver cómo eso influye en la imagen. Si quieres mantener el tinte particular de color y estaño pegar el color, podemos usar esta opción, solo tinte. Pero esto no es un blanco y negro, es una imagen monocromática. Por lo que tenemos sólo un color aquí. Y a partir de ese color tendremos valores más claros, menos oscuros. Por eso a esto se le llama imagen monocromática. Puedes convertir esta imagen monocromática particular con cualquier color. Aún así eso fue considerado como una imagen monocromática. Se puede ver que sí tenemos la saturación que acabo de decir. Si queríamos reducir o eliminar los colores, puedo usar esta opción, saturación al mismo tiempo, puedo aumentar el valor de color ahí por encima de esta opción de saturación. Así es como tenemos esta opción, en blanco y negro en Adobe Photoshop, puedes convertir cualquier imagen en monocromo como esta. Puedes convertir a blanco y negro. También puedes ajustar el valor de color de los canales individuales, el contraste de brillo de acuerdo a tu necesidad. Con la ayuda de esta opción, que es blanco y negro. 94. 93 Mezclador de canal: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el mezclador de canales en Adobe Photoshop. Tenemos el mezclador de canales para hacer valores de mezcla de canales RGB. Puedes cambiar los tonos rojo, verde, azul de acuerdo a tu necesidad. Veamos cómo usar esa opción. Va a usar esta imagen para esta lección. Elegir Ajustes de imagen. Aquí tenían una opción que es mezclador de canales. Se puede ver que elijo esta opción. Aquí puedes ver que tenemos un preset, tenemos un valor preestablecido por defecto. Veamos cómo esto cambia esta imagen. Voy a usar esta opción, infrarrojo blanco y negro. Cuando elijas esto enfoca todos aquellos con el fin de píxeles coloreados. Se puede ver eso. Por eso han dado lo mismo, que es infrarrojo. Y elijo Black Knight con filtros azules que apuntan a los tonos azules. Se puede ver que ambas imágenes son de escala gris, pero aún por encima de esos canales, ajustes de valor de color. Tuvimos muchos cambios. Entonces es por eso que este mezclador de canales era importante. Podemos hacer muchos ajustes de color basados en los valores de canal que he pedido cantar este valor de reinicio, podemos ver muchos cambios de valor aquí. Entonces, en base a tus necesidades, puedes elegir cuál quieres. Yo estaba eligiendo eso en defecto. Y aquí tengo canales rojos, verdes y azules. Puedo ajustarme de acuerdo a mi necesidad. Por ejemplo, voy a reducir el tono de color rojo o aumento del tono de color rojo sobre la imagen. Si querías lo mismo, la opción con el mismo futuro por la parte de la imagen tenía que hacer sólo una cosa. Sólo tenemos que seleccionar la imagen, el área primero. Vas a abrir esta opción. De lo contrario, esto se implementará por toda la imagen. Y sí tenemos ajuste verde. Puedo ver que puedo hacer eso verde. Sólo quería decir que me metí en mi necesidad y B2 tiene el ajuste azul. Entonces, en base a tus necesidades, vas a usar cuál quieres. Voy a restablecer eso. Y de nuevo, voy a usar esas opciones. Para que puedan ver tengo esta opción en blanco y negro va a ajustar los valores rojos. Voy a ajustar los valores verdes. Por lo que puedo hacer en muchos ajustes basados en el color particular. Elija el valor predeterminado. Y cuando estás haciendo eso solo significaba si quieres matar a la imagen en particular tono de un solo color, que tiene una escala de grises. Tuve que elegir esta opción que es monocromática. Permití que se pueda ver cómo se convierte la imagen en una escala de grises. Ahora puedo poder hacer el cambio de los valores rojos. Podemos ver y el verde y el azul. Con base en tus necesidades, ¿puedes hacer cuáles son los cambios que necesitas? Y si quieres cambiar el valor de contraste en esta imagen, puedo poder reducir nuestro incremento acuerdo a esta opción, que es el contraste. Así es como tenemos esta opción de mezclador de canales en Adobe Photoshop. Puedes convertir cualquier imagen en escala de grises con los ajustes predeterminados en rojo, verde, azul. O puedes personalizar el ajuste. Puedes hacer todos esos cambios de personalización. Y por último, vas a elegir bien, para hacer este mezclador de canales conversión Carol. Se puede ver aquí tengo el canal de salida, que es genial. Sólo tengo una opción aquí. Se puede decir que elijo Preview, acabo de deshabilitar esto. Esta es la imagen original, lo que tenemos con esta imagen. Pero supe después de agregar este mezclador de canales tenía esta apariencia de color, que para remojar. Así es como convertimos esta imagen coloreada en una imagen adecuada en escala de grises usando Adobe Photoshop Channel Mixer. 95. 94 filtros increíbles de fotos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar filtros de fotos en Adobe Photoshop. Esta es otra opción de versión actual que tenemos con Adobe Photoshop. Déjame mostrarte con esta imagen. Voy a elegir Ajustes de imagen. Aquí puedes ver tenemos la opción que es filtro Porto. Elija el filtro Porto. Y se puede ver tenemos la ventana para aplicar filtro fotográfico. Tenemos dos opciones aquí. Contamos con filtro y contamos con filtro de color. Usted ayuda por favor establecer valores en color. Puedes elegir tu color personalizado, lo que quieras. Empecemos con estos filtros. Yo elijo filtro primero. Aquí tenemos esos valores predeterminados para este filtro de fotos. Voy a elegir este filtro de calentamiento, LBJ puede ver que tenemos unos pequeños cambios sobre esta cálida apariencia en la jarra. Voy a desactivar esta vista previa. Se puede ver cada vez que está deshabilitada esa revisión, se puede ver cuál es la imagen original. Después de aplicar el filtro de calentamiento, podemos ver cómo tenemos el cambio. Si quieres añadir esta cantidad de en una sensación de calor, puedes usar esta opción que es el filtro de calentamiento. Usted para ajustar esta opción de densidad si lo desea. Por defecto tendrás 25 porcentajes. Puedo aumentar el valor si quieres para que tengas ese fallo caliente más de 25 porcentaje, podemos configurar hasta un 100. Pero por defecto, para tener un bucle natural, tendrán un valor 25. Si agregaste más valores, se verá como un completamente artificial. Entonces la imagen, ya sabes, nunca parece original. Por eso tienen 25 porcentajes de esta densidad. Y si quieres preservar la luminosidad, puedes usar esta opción por defecto, por supuesto que será una habilitada más. Si quisiera desactivar, puedo deshabilitar eso. Pero es mejor. Debe tener el modo de luminosidad habilitado. Después de este filtro de calentamiento, voy a elegir el siguiente. Voy a elegir este filtro de calentamiento 81. Entonces cada opción de filtro que tiene unos valores diferentes. Aquí tenemos el filtro de enfriamiento. Por lo que el primero de la D representa el tono de color cálido de la imagen, y el segundo conjunto como los tres filtros, que es representar filtros fríos. Por lo que tenemos filtro de refrigeración AT y filtro de enfriamiento LBD y filtro de refrigeración 82. Elegamos este 82. Podemos ver cómo el filtro fresco. Si quieres tener el aspecto fresco, en lugar de tener un tono cálido, puedes usar esta opción. Este es un valor predeterminado. Se puede ver que no es un tono cálido. Después de agregar el tono fresco, se puede ver cómo convertimos esa imagen en cool. Por eso tenemos estas tres opciones, filtros de enfriamiento. Entonces. Contamos con colores cálidos basados en canales. Tenemos rojo, verde, azul, verde, naranja, morado. Tenemos todos esos canales aquí. Todos ellos tienen valores predeterminados. Si quieres agregar, puedes agregar con la ayuda de densidad. Podemos ver tenemos todos esos canales y cargando la violeta. Y Zapier puede usar esos filtros de fotos predeterminados si lo desea. O también puedes elegir tu propio color personalizado. Por lo que voy a elegir este color ahora. Voy a elegir qué color quieres. Se puede ver cómo cambio el color y cómo eso tiene impacto en la imagen. Se puede ver que voy a aumentar la densidad. Ahora tendrás el mejor impacto en la imagen. La ayuda de este filtro de fotos, se puede agregar el aspecto más realista del filtro fotográfico usando Adobe Photoshop. También puede urge y personalizado de acuerdo a su necesidad. Esto, por lo que este filtro fotográfico funciona sin un Photoshop. Se puede ver tenemos muy buen resultado con este filtros de fotos. 96. 95 Invert y afiche: En esta lección, te voy a mostrar dos ajustes de color más, lo que tenemos con Adobe Photoshop. Vamos a usar dos imágenes para eso. Primero voy a usar esta imagen. Segundo voy a usar esta malla. Veamos cómo usar esas cosas. Más un 2s esta imagen. Aquí te voy a mostrar cómo usar ajuste de color Invertir usando Adobe Photoshop. Las imágenes pueden conocer ajustes. Y aquí se puede ver tenemos una opción la cual es invertida, gestionar elegir Invertir habrá invocado apariencia de la foto. Podemos usar cualquier foto, pero obtendrás apariencia inversa de la foto usando esta opción la cual es invertida. También tiene la tecla de acceso directo para esta función que es control. Veamos cómo usar esto. Elijo esta opción invertida. Se puede ver que puedo añadir el un valor 100% opuesto para todos y cada píxel. Podemos ver que tenemos el negro se le dijo a blanco y blanco a negro. la misma manera se pueden añadir los colores invertidos para todos y cada píxel. Así es como funciona esto. Nuevamente, voy a presionar Control I. Tendré los valores de color invertidos para los mismos pixeles. Si quieres convertir nuestra imagen en apariencia de color invertido, puedes usar esta opción. Acabamos de invertir. Tenías la tecla de atajo, que es Control I. Ahora vengo a la segunda opción. Voy a usar esta imagen más allá. Voy a usar la opción que se supone que dos veces. Veamos cómo usar el ajuste usando Adobe Photoshop. Elijo Ajustes de Imagen, y aquí tengo la opción que se publica dos veces. Elijo posterize. Y cuando elige posterize, tenemos ajuste de color aquí. En la elección Invertir Colores no tenemos ningún ajuste de color. Una vez si eliges invertir, obtendrá un resultado. No podemos hacer ajustes ni ajustes allí. Pero en Postgres tenemos ajustes. Teníamos la opción que se llama niveles. Se puede ver que tiene niveles iniciados con dos y tiene hasta 255. Esta es la imagen original. Se puede ver tenemos la vista previa de la misma imagen. Cuando reduzca en otros posts intenta valor. Se eliminarán los colores de esta imagen. Puede ver aquí, eliminamos los colores con la ayuda de este posterize. Cuando se reduce más, está eliminando más colores de la imagen. Eso te da el resultado. Al igual que tendrá un cartel como apariencia. Se puede ver que estaba haciendo zoom. Se puede ver cómo tenemos los cambios. Voy a aumentarlo de nuevo. Para que puedas ver la diferencia de color aquí. Cuando tengo más colores. He tenido mucha variación de píxeles aquí. Pero reduzca este nivel. Se puede ver tendremos sólo una cantidad limitada de colores como este. Cuando se reduce el número de colores de la jarra usando este post dos veces. Tendremos esta apariencia. Voy a reducir más. Podemos ver cómo el tono en cartel le gusta la apariencia. Nueve, voy a elegir ocho. Voy a solo agregar valores con la ayuda del teclado. Esto es seis. Esto es cinco. Porque, se puede ver que estaba reduciendo el color cada vez más a partir de esta imagen. Ahora voy a elegir tres o 34. Sí, tenemos un cuatro y voy a elegir tres. Voy a elegir dos. Se puede ver cómo tenemos menos número de colores cuando elijo niveles también. Entonces si quieres menos número de colores y si querías crear esta apariencia posterize, puedes usar esta opción que es Postgres. Cuando estás haciendo muchos diseños de pósters y trabajo de manipulación de imágenes, este Postgres jugará un papel clave con esta función racional póster en Adobe Photoshop. 97. 96 mapa de degradado y color selectivo: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar ajuste de color del mapa cuadriculado usando Adobe Photoshop. También vamos a ver cómo usar otra opción que tenemos con este Photoshop, que es seleccionar tu color. Estas dos opciones son la opción importante que tenemos sin lobby para una tienda. Empecemos con mapa degradado. Elijo Mapa de Gradiente. Y cuando elige Mapa de Gradiente, aquí podemos poder ver tenemos la imagen y aquí tengo un color degradado. Ya que tengo blanco y negro en mi primer plano así como fondo, tengo ese gradiente de color predeterminado aquí. Puedo llegar a esta flecha y puedo elegir qué degradado de color quiero. Y puedes aplicar eso al color sobre esta imagen. Se puede ver que tenemos los dos colores y los diferentes tonos de esos valores de degradado. También puede elegir multicolor así. Aquí tienes el resultado. Si quieres aplicar algún valor de degradado particular para la imagen, puedo usar esta opción que es mapa de degradado. Puedo aplicar ese color en particular como mapa hasta la imagen. Veamos cómo tenemos otras opciones. Contamos con opciones de dietilo si lo necesitas, puedes usar eso. También tenemos la opción inversa. Si quieres agregar los valores inversos, como si quieres agregar el valor más oscuro, puedo usar esta opción la cual se invierte de la misma manera que puede reproducir cualquier valor aquí. Se puede ver cómo usaríamos esto para ayudar a salir de este revés. Puedo poder agregar los colores inversos. Y así es como sabemos que tenemos estos valores de mapa de degradado. Se puede ver que tenemos diferentes métodos de gradiente. Tenemos lineal, tenemos clásico, y tenemos esta presión. Podemos elegir el que quieras. Y después de elegir este gradiente, ahora vengo a este editor de degradados. Aquí tengo el editor de degradados, puedo hacer click aquí ya que hacemos trabajo de edición graduada, tuvimos el editor de degradados aquí se puede ver que puedo ajustar el gradiente se produce aquí. Elijo el primero y éste es el último. Cuando ajuste el primero, puedes ver cómo extiendo el color particular sobre la imagen. Se puede ver que estaba aumentando el área del primer color degradado. Puedes ocupar más valores si quieres. Este trabajo en particular es posible. Sólo esta opción que es mapa de degradado. la misma manera, no, puedo aumentar este último punto. Si lo necesitas, puedes agregar podemos eliminar cualquier punto que necesites. Puedes cambiar el color. Entonces si quieres, se basa en tu requisito solo vas a hacer todas esas cosas. Yo elijo, vale, ahora, tienes muchas opciones aquí. que quieras puedes elegir y puedes elegir, ¿de acuerdo? Y aquí puedes elegir cómo necesitas. Si solo tienes dos colores, colores claros y oscuros , es fácil usar esta opción que es inversa. Y yo voy a elegir esto. Ok, finalmente, se puede ver cómo giramos la imagen particular con la ayuda de este color degradado. Y cubrimos toda la imagen con esta opción la cual se califica mapeo Adobe Photoshop. Ahora, me estaba moviendo a la siguiente imagen. Este pisa tiene muchos colores. Se puede ver tenemos un bajo marrón, verde y tenemos un marfil que tenemos casi todos los colores en esta imagen. Permítanme usar la siguiente opción de corrección de color, que es de color selectivo. Vengo a esta imagen ajustes. Aquí voy a escoger Color Selectivo, Gestionar elegir el color seleccionado. Se puede ver tenemos la ventana para usar esta erupción eléctrica. Tenemos preset, no, no tenemos nada. Aquí puedes ver que tenemos unos valores de color diferentes. Puedes elegir cualquier valor de color aquí y puedes ajustar esos colores. Y también puedes ajustar esos colores basados en CAN mencionó los valores amarillos negros. Veamos aquí tenemos un color verde. Voy a usar estos verdes así como los colores lo que tenemos en los mismos píxeles de color verde. Porque todos y cada píxel tiene todos esos colores. Al igual que CAN mencionó ese amarillo, rojo, verde, azul. Aquí. Ya que tengo verde, lo que significa que tiene más valores verdes y menos cantidad de cian, además de medir los valores absolutos. Voy a ajustar esos valores también vamos a ver cómo usar. En primer lugar, tuve que elegir aquí el color verde. Sí, fui seleccionado. Ahora quiero ajustar los píxeles, el área de color verde, cian, magenta, amarillo valores de color. Aquí voy a ajustarme. Se puede ver, cuando ajuste, tendré los cambios en esos píxeles verdes sólo que no por toda la imagen. Se puede ver que aquí tuvimos el cambio. Si es capaz de previsualizar, podemos ver cómo tuvimos los cambios sobre el verde particular. Me estaba moviendo de este lado. Ahora puedes ver variación aquí, pero no es fácil tener la vista. Voy a mantener eso en GTO otra vez. Ven al valor magenta. Voy a ajustar los píxeles magenta en el área particular. Hola. Así funcionaba esta opción con este Photoshop. Y yo voy a elegir el rojo Ahora se puede ver donde tenemos el rojo. Lo que voy a ajustar los valores aquí. Se me habilitó esto. Se puede ver cómo cambiamos los valores de color para el rojo. Tenemos aquí. Aquí. Se puede ver por todos los lugares que tenemos los cambios. Y ahora voy a ajustar lo imaginado ese valor en el mismo lugar. Se puede ver cómo puedo agregar centros para el magenta, amarillo, y negro a usted puede hacer todos esos ajustes de acuerdo a su necesidad. Para rojo. Para verde. Ahora elijo un bajo, tenemos más colores amarillos aquí. Se puede ver cómo tenemos los cambios. Por un bajo. Esta es otra opción importante que tenemos con Adobe Photoshop. Y te ayudará mucho hacer correcciones de color de imagen. Con la ayuda de estas particular opción de Color Selectivo. Puede seleccionar específicamente el color en particular y puede cambiar. Puedes hacer algunos colores más vibrantes usando esta opción colores seleccionados. En la parte inferior se puede ver tenemos dos opciones en el método relacionarse con un absoluto, elegir absoluto, obtendré cambios absolutos de color. Podéis ver que cuando elijo relacionarme contigo, me relacionaré con los cambios de color. Entonces por defecto, tendrás este modo relativo. Tendrás la misma opción porque tendrá imagen original como apariencia usando este pariente. Esto es, usamos esto. Selecciona tu color en Adobe Photoshop para hacer un cambio de color. 98. 97 sombras y resaltados: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar sombras y ajustes de resaltados usando Adobe Photoshop. Cada imagen, cómo estos dos detalles tenemos sombras. Se puede ver que tenemos todos esos detalles oscuros llega a las sombras y reflejos. Se puede ver que esas áreas absorbentes de luz se denominan aspectos destacados. Se puede ver tenemos muchas áreas aquí en esta imagen. También puedes ver aquí, si querías hacer una corrección de color para esos reflejos y sombras, tenemos la característica especial en Adobe Photoshop, que es resaltados y sombras. Voy a venir a este menú de imágenes. Yo elijo ajustes. Aquí tienes sombras y reflejos. Se puede ver que elijo esta opción. solo tienes dos ajustes Aquísolo tienes dos ajustes, sombras y reflejos. Si quieres mostrar más opciones, podemos mostrar esta opción que es el modo Mostrar. Aquí tienes muchas opciones. Se puede ver que tenemos sombras, reflejos, y ajustes. Esto es con más opciones. Si quieres mostrar menos, puedes desactivar eso. Tenemos sólo dos opciones, sombrear un modo y resaltar una luna. Sólo quiero mostrar todas esas cosas en sombras. Tenemos el monto. Voy a ajustar que primero usando este slider o puedes usar esta opción, usaría el slider que quiero moverme hacia lado derecho estaba aumentando el valor. Y se puede ver, puedo convertir todas esas sombras en brillantes. Esta imagen se ve sólida y se puede ver todos esos detalles, lo que tenemos en esas áreas de sombra. Si quieres reducir, puedes ver que tenemos menos cantidad de detalles en esas áreas. Si quieres ajustar la sombra, puedes usar esta opción. Y tenemos un ajuste de tono separado. Presagia. Puedo ver que puedo ajustar el valor de tono para las sombras. Y sí tenemos radio. Puedes decidir cuánta cantidad de radio necesitas ese desmantelamiento particular. Esto es todo lo que ajustamos las sombras en Adobe Photoshop. Tenemos destacados. Puedo ajustar los valores de resaltado. Puedo reducir o aumentar. Puedo ajustar la herramienta de resaltado y puedo ajustar el valor de radio de los reflejos. Estas son las dos opciones, reflejos y sombras que tenemos con Adobe Photoshop. Mira cómo tenemos y sí tenemos más dab aquí. Simplemente, me refiero a que aquí tenemos tonos medianos de color. Así que empecemos con el color. Se puede ver cómo en las plantas, el área de color aquí. Puedo aumentar el color o disminuir el color aquí. Esta imagen, se ve tan sólida cuando ajusto este color. Y conseguimos exactamente lo que necesitamos con esta imagen. Medianos tonos. Aquí sólo tenemos sombras y reflejos. Aquí tenemos ajuste de valor de tono medio. Puedes ajustarte de acuerdo a tu necesidad con la ayuda de estos tonos medios. Después de eso tenemos clip negro y blanco vivo. Por defecto tenías Europan 01 porcentaje. Puedo venir a este texto y puedo hacer click y arrastrar si quiero añadir más valores. Se puede ver que como estaba agregando esos valores. Y si quisiera agregar clip blanco, puedo usar esta opción. Esto es, utilizamos estas dos opciones, Black Clip y probablemente en Adobe Photoshop. Si quieres guardar esto como predeterminado, puedo elegir esta opción que se guarda por defecto si estás usando la misma configuración varias veces. Por lo que definitivamente podemos usar esto, salvado lo falso. También puedes guardar este efecto como un archivo separado. Puedo usar esta opción que es venta. Cuando hago clic aquí, puedo decir esta configuración de sombras y resalta como un archivo separado. Y puedo cargar en cualquier número de tiempo en el mismo sistema o sistema diferente en mi oficina así como un hogar. También puedo cargar ese efecto particular desde Internet. Puedo subir y puedo compartir con mis amigos. También puedo vender este efecto usando Adobe Photoshop. Así es como tenemos esta sombra y reflejos. Sólo sé que no eres un poco Photoshop. Este es el vino efectivo y te voy a mostrar cómo funciona originalmente. Esta es la imagen original, lo que tenemos. Y después del ajuste de resaltado y sombra, tenemos la apariencia así. Si quieres convertir cualquier imagen, ya sabes, pero ayudan a subir este resaltado y sombra. Puedes usar esta opción que es sombras y resaltados en Adobe Photoshop. 99. 98 tonificación de HDR: En esto no, te voy a mostrar cómo usar el ajuste de color de tonificación HDR en Adobe Photoshop. Voy a usar esta imagen para esta lección. Veamos cómo usar esta opción. Primero, voy a usar Ajustes de Imagen. Y aquí tienes la opción que es tiene DR. tony, voy a ver tal nivel amaneciendo. Sabemos área eclosionada significa rango de alta definición, tony. Por lo que tenemos esta imagen con esta cualidad. Se puede ver que deshabilité esta vista previa. Entonces esto es lo original y por defecto tendrá esta cantidad de incubación o cambios de tonificación. Y aquí se puede ver que tenemos detalles de donante de globo de borde o avanzado, y tenemos curva de tono en histograma. Tenemos cuatro pestañas que puedes ver que B2 tiene, por favor solo déjanos usar por favor al principio aquí mismo. Tenemos muchos detalles para esta afinación HDR. Voy a empezar con la ciudad para encenderme. Elige ciudad demasiado ligera. Se puede ver cómo este cambio. Puedes usar si quieres. Y tengo piso. Cuando elijo plano, ¿ Se puede poner una C, tenemos valores de tono plano aquí. Elijo esta visión artística monocromática, monocromática artística como No. Solo necesitas tener blanco y negro. Puedes elegir esta opción. artístico monocromático puede ver lo hermoso que es. Se ve realmente hermoso. Se puede ver que si quiero, eso es un monocromático con un alto contraste, puedo usar esta opción. Esto se ve bastante bien. Puedo usar este bajo contraste si queremos. Estos son los ajustes monocromáticos básicos, becau, y si solo quiero un contraste monocromático, no bajo ni alto, puedo elegir esta opción, monocromática. Eso es todo. Este es un valor monocromático que tenemos con este preset, entonces tengo un más saturado. Entonces si quiero, puedo usar esto más saturado. Sabemos lo que significa saturado. Estamos agregando más diapositiva de color. Si elegimos el no desaturar, estamos produciendo el color. Y aquí tenemos la opción que es más saturada, lo que significa que hemos agregado más colores. Y aquí tenemos contraste de color fotográfico realista. Se puede ver que tenemos alto contraste aquí. Y puedo elegir bajo contraste también. Aquí tenemos fotorrealistas. Tenemos todos esos ossify, todos esos colores, contrastes aquí. Todas esas cosas, lo siento, no. Por favor, establezca valores. Si lo desea, puede utilizar todas esas conservas. No quieres ir a ahí y no quieres hacer todos esos ajustes con un solo clic. Se pueden lograr todas esas cosas. Si no quieres todas esas cosas, puedes venir por este lugar. Aquí tenemos método, tenemos cuatro métodos. Aquí tenemos exposición y gamma, resaltar compresión, y tenemos histograma ecualizado, adaptación local. Por defecto, será sobre la adaptación local. Y elegí esta expresión y Gamma. Se puede ver que sólo tenemos estas dos opciones. Expresión sobre gamma. añadir más exposición si quieren. Se puede ver que puedo añadir más valores gamma. Depende de ti. elegir cuál quieres exposición o gamma si quieres. Y elegí este punto culminante y compresión. Aquí tenemos el valor predeterminado, no tenemos ningún ajuste aquí. Entonces tercero, he igualado histograma sistema integrado también, no tenemos ningún cambio. Por último, tenemos adaptación local. Entonces aquí tenemos todas esas cuatro opciones era elegir este globo de borde. Para que pueda aumentar los valores de resplandor. Se puede ver cómo tenemos el cambio. Puede ser capaz de establecer la fuerza del azul. Se puede ver cómo conseguimos el cambio de resplandor. En cualquier momento si quieres reservar esos ajustes, solo tienes que pulsar la tecla Alt y puedes ver que cambiamos eso cancelado, pero un EntrySet solo da clic ahí. Y obtuvimos nuestra apariencia original. Si quieres unos bordes lisos en el mismo resplandor interior, puedes habilitar esto y obtienes unos bordes lisos. Tengo este borde fluir ahí y tono y detalles. Tenía unos dígitos de exposición a coma aquí. Puedo usar, como conferencista puede ver cómo podemos usar esto. Exposición común. B2 tiene detalles aquí. Si quieres mantener esos detalles, puedo aumentar el valor. Entonces solo podrás mantener esos detalles. Puede ver menos cantidad de detalle. No tenemos más detalles aquí e incrementamos el valor de los detalles. Puedo tener más detalles. Entonces después de esta melodía y detalles, tengo opción avanzada. Aquí tenemos sombras, reflejos, herramienta Vibrancia y Saturación. Voy a ajustar las sombras primero. Se puede ver que estaba aumentando el valor para las sombras en esta imagen. Todas esas áreas oscuras que hash sombras obtendrán áreas más brillantes pueden ver eso. Y pueden reducir si quiero. Puedo añadir valores más oscuros. Y por tener reflejos, puedo poder ajustar no más valor resaltado o puedo reducir los PDFs resaltados aquí. Tengo una sucursal, sabemos lo que va a hacer. Puedo añadir colores más vibrantes. Se puede ver que cómo llegamos a cambiar. También puedo sumar más saturación si quieren. Cuando estás haciendo esta corrección de color para el hotel, portada del sitio web, el diseño de la página de inicio definitivamente puede ir para este amanece HTTR. Si utilizas la imagen así, puedes ver qué tipo de responsables tienen de la audiencia, los clientes. Pero si tienes la imagen así, puedes ver que es realmente muy, muy buena. Y es por eso que necesitas que esta estrategia esté girando con Adobe Photoshop después de esta curva de tonificación avanzada en el histograma. Si quieres ajustar esos valores a través del alcance, puedes usar esto. Puedes ver cómo podemos sumar como requieras. Por fin puedes elegir la opción que está bien. Esta es esta tonificante HDR touring, trabajando con Adobe Photoshop. Este es el resultado final, y esta es la imagen original que obtuvimos en Adobe Photoshop. Puedes usar esto para hacer un perfecto ajuste de imagen, las correcciones de color usando Adobe Photoshop. 100. 99 Reemplazo de color: En esta lección, vamos a ver cómo usar el ajuste de color de reemplazo en Adobe Photoshop si quieres reemplazar algún color particular de la imagen, esta opción es la mejor para hacer ese trabajo. Veamos cómo usar esa opción. Voy a usar estas dos imágenes. Se puede ver eso. Empecemos con esta imagen. Voy a escoger Ajustes de Imagen. Voy a elegir esta opción que es reemplazar color. Después de elegir este color de reemplazo, se puede ver que tenemos aquí la ventana de ajuste. Tenemos diferentes opciones aquí para seleccionar las muestras. Puedo restar, podemos sumar, y se puede elegir la muestra particular de esta opción. Yo también, veamos que estoy usando la periferia a uno. Y voy a hacer click aquí. Cuando elijo ese lugar en particular, seleccionando la muestra de color particular. la misma manera puedo elegir lo que quieras. Puedo elegir éste y puedo elegir el verde. Puedes elegir tu color objetivo, el color que deseas reemplazar. Y tienes ese color aquí puedes ver aquí tenemos la primera opción que es la fuzziness. Con la ayuda de esta opción, podrás seleccionar cuánto más tienes ese valor de color en particular. Por lo que podemos ver, ahora mismo, tengo sólo aquellas áreas que tienen el color, el color cercano quizá. Y yo estaba dividiendo ese valor. Vamos a difundir más tarde y tendremos los cambios aquí. Aquí tenemos dos opciones, selección e imagen. Podemos tener la vista previa con imagen o selección. Por lo que te muestra cuáles son todas las áreas o selector en este momento. Y te muestra toda la imagen. Vamos a tener la selección. Entonces solo te darás una idea dónde tenemos la selección, donde no lo hacemos. Ahora voy a hacer el cambio de color. Se puede elegir un cambio de color aquí. Acabo de hacer clic aquí. Y voy a elegir qué color quiero. Quiero convertir eso en rojo. Sí, elige rojo. Ahora ya se puede ver tenemos el cambio de color aquí. Para que puedas elegir el color aquí de acuerdo a tu necesidad. Y puedes elegir OK. puede ver que tenemos el cambio aquí. En este valor de tonalidad. Cambiamos automáticamente el valor particular del plus a menos 116. También puedo ajustarme aquí, como quiero esos colores. Ahora, después de estos valores de tonalidad, se puede ver cómo tenemos la imagen aquí. Elijo selección. Voy a aumentar la fuzziness y aumentar la fuzziness. Se puede ver podemos añadir más cambios en el agua, los colores relacionados. Tenemos muchos cambios en la montaña a ya que esa zona también tiene esos colores azules. Si quieres evitar, sabes qué hacer, tienes que seleccionar esta zona UNO primero con la ayuda de ti o de cualquier persona herramienta de selección. A partir de entonces, hay que elegir esa opción. El color de reemplazo. Estaba usando esta herramienta menor para seleccionar esta área. De esta zona sólo necesito un cambio. No quiero cambiar el tono de esta base. Voy a elegir el ajuste y reemplazar el color. Ahora se puede ver de dónde vamos a conseguir los cambios. Yo estaba eligiendo esto. Voy a cambiar el color. Aquí. No tenemos ningún problema porque sostenían el nodo de selección solo esta área puede ver cómo se cambió eso. Elegir los cambios de valor de tonalidad que perfectamente. No cambia todos esos valores. Aquí tenemos porque selector, podemos poder agregar más saturación aquí si lo desea. Hay otra opción que tenemos con esto. Y podemos añadir más iluminación si lo desea. Esta es que tenemos esta opción de reemplazar color sin un gran Photoshop. Se puede ver cómo tenemos muy buen resultado con esto. Vamos a elegir. Ok, Finalmente, obtuvimos un muy buen resultado con la ayuda de este color de reemplazo, es fácil de usar. Voy a usar la misma opción aquí también. Aquí quiero cambiar los colores de estos tres pueblos. Simplemente, no es fácil usar herramientas de selección para hacer el mismo trabajo. Pero voy a usar esta opción. Elija reemplazar color. Aquí. Voy a elegir la muestra con la ayuda de la primera herramienta. Se puede ver nuestro selector y un detecta el color. Aquí. Voy a elegir qué color quiero. Quiero convertir eso en rojo. Fue elegir raro. Entonces aquí tenemos la junta directiva. No quiero influir en el cambio en el tablero. Entonces lo que puedes hacer es que podamos usar herramienta láser. Puedes seleccionar esta área solo desde el suelo y solo obtendrás los cambios en esta zona. Dentro de un solo clic puedo poder cambiar los colores de estos tres jugadores. Puedo añadir más valores de saturación si quieres. Si quiero, puedo cambiar los colores de los diferentes valores. Voy a elegir la ayuda de esta herramienta menor. Selecciona estas áreas porque solo quiero seleccionar el color de estas tres personas. Por lo que ahora no tenemos impacto en los demás pueblos. Ahora voy a usar esa misma opción que es reemplazar color. Elige la muestra de color. Podemos ver dónde tenemos el cambio. Sólo para los tres caballeros. Esto es posible. Sólo esta opción que es coincidir el color. No puedo hacer lo mismo con ninguna, cualquier otra herramienta de selección. Nos tomamos mucho tiempo para hacer ese trabajo, para crear una selección y hacer todos esos cambios. Pero con la ayuda de esta opción de reemplazar color, puedes hacerlo con un solo segundo. Así es como esta opción de reemplazar color fue realmente útil con Adobe Photoshop. Deberías usar de acuerdo a tus necesidades. 101. 100 Umbral: En esta lección, quiero mostrarles cómo usar la corrección de color de umbral en Adobe Photoshop. Esta es otra opción importante que tenemos con Adobe Photoshop. Veamos cómo usar eso. Voy a usar dos imágenes más allá. Aquí tenemos una imagen de escala grises. Aquí tenemos en la imagen en color. Cuando tengas un contraste adecuado en la imagen, entonces solo obtendrás un muy buen resultado para esta opción, que es umbral. Te voy a mostrar cómo usar esa opción para esta imagen. Uh, elige el menú Imagen, sólo quería decir. Y en la parte inferior se puede ver tenemos opción que es umbral. Elijo umbral y sólo tenemos una opción aquí para hacer el ajuste. Solo tenemos un punto deslizador. Acabo de hacer clic y arrastrar y colocar al principio. Se puede ver que tenemos la zona más oscura. Y puedo colocar al final. Por lo que es posible que tengas el área más brillante. Si quieres mencionar que puede usar eso. De lo contrario se puede elegir el punto oscuro. Si desea ajustar, podemos usar esa opción, lo contrario, puede hacer clic y arrastrar el deslizador. Se puede ver cómo ajustamos la opción. Puedes elegir como quieras. Por ejemplo, quiero con esta apariencia particular, y eligen, vale, recuerdan que aquí solo tenemos dos colores, o solo dos tonos aquí. Tenemos sólo en blanco y negro. Es Zoom esto se puede ver. No tengo tonos grises. Tengo negro y tengo blancos por toda la imagen. Tengo sólo estos dos tonos que crean la ilusión como esta es una especie de imagen de escala grises. Aquí también tenía los mismos dos tonos. Se puede ver. Esta es una imagen completa en blanco y negro. Técnicamente es un blanco y negro. Esta es una imagen en escala de grises. Se puede ver que sólo tenemos tonos grises. No tenemos ningún color. Si quieres reducir esos antecedentes, puedo eliminar todas esas áreas de fondo con la ayuda de herramientas de selección. Simplemente haga doble clic en el fondo que elijo, OK. Aquí puedo poder quitar todos esos colores blancos. Voy a usar la opción que es banda mágica. Con la ayuda de la varita mágica, voy a hacer clic en el área exterior. Esto seleccionará solo el pixel blanco. Solo tenemos dos tonos, así que no queremos preocuparnos por eso. Si quieres seleccionar todos esos pixeles, lo que tenemos dentro del área cubierta también, puedo desactivar esta opción contigua. Vuelva a desseleccionar. De nuevo, voy a dar click afuera. Esta vez podemos ver, puedo poder seleccionar todos los píxeles blancos, lo que tenemos en esta imagen. Ahora elimino esas cosas. Desseleccionar. Ahora se puede ver sólo tenemos a pesar de que esas manchas negras. Añado una nueva capa, y muevo una nueva capa debajo de esta. Voy a elegir algún color para el fondo. Voy a rellenar el color de fondo en la capa usando Control Backspace. Se puede ver cómo llegamos a cambiar aquí. Elijo C para acceder a la herramienta COP. Podemos recortar el área de imagen no deseada. Entonces así es como tenemos el resultado con la ayuda de esta función umbral, solo obtuvimos los tonos blanco y negro. Puedes mantener ambos tonos o puedes quitar cuál no quieres. Puedo colocarlo en cualquier lugar en cualquier fondo. Ver voy a usar Hue and Saturation. Y voy a hacer muchos cambios y el fondo. Con todos esos fondos, esta la jarra en blanco y negro establecerá la ayuda de esta opción de umbral. Si lo desea, también puede agregar valor diferente para el Amish. Por ejemplo, voy a usar fondo más oscuro. Voy a usar este tono en particular. Y quiero blanco sobre negro. Entonces elijo esa capa y elijo Opciones de Fusión. Aquí. Voy a elegir Color Overlay, voy a elegir qué color desea. Se puede ver cómo podemos hacer todos esos cambios. Es así como podemos usar el hombro sin un Photoshop B. Puedes utilizarlo de acuerdo a tu necesidad. En la serigrafía la mayor parte del tiempo usamos esta opción para separar la imagen del fondo. Aquí tenemos una imagen de escala grises. Técnicamente es una escala de grises. Y algunas personas llaman a esta imagen como blanco y negro. Sepa que es una escala de grises. Ahora vamos a convertir esto en blanco y negro. Elijo menú Imagen. Acabo de ir y umbral. Aquí puedo poder ajustarme y obtendré el resultado como quiero. Aquí solo tienes dos tonos, blanco y negro. Se puede ver que no tenemos ningún otro tono. Esas cosas son solo en blanco y negro. Elijo este botón mágico, selecciono esta zona blanca. Eliminar todos esos píxeles blancos de la imagen. Como lo había hecho en la imagen anterior. Puedo hacer todas esas cosas por esta imagen también, puedo colocar con cualquier fondo. Incluso puedo usar el fondo degradado. Para utilizar esta imagen. Se puede ver cómo voy a colocar esto. En cualquier lugar de esta imagen cabrá sin Photoshop. Esto es, utilizamos este umbral de opción en Adobe Photoshop debido a un ajuste de color. 102. 101 capas de ajuste poderosas: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar capas de ajuste en Adobe Photoshop. Capas de ajuste o ajuste de color capas especiales que tenemos con Adobe Photoshop. Cuando estés haciendo cualquier ajuste de color, influirá directamente en el área de la imagen. Si no quieres afectar a las imágenes al mismo tiempo, quieres lograr esa corrección de color significa que el tiempo vamos a utilizar esta opción que es capa de ajuste. Es una capa separada que estamos utilizando para la corrección de color. Voy a explicar la adopción. Este expediente en particular. Nosotros usamos esto cuando estás enseñando máscara de recorte. Déjame mostrarte cómo usar la capa de ajuste con esta lección. Antes de ir a añadir una capa de ajuste. En primer lugar, quiero seleccionar la capa superior, lo que tenemos en la paleta de capas. Aquí se puede ver tengo esta imagen pie seis, que es la capa más alta. Ahora voy a elegir el menú Capa no Menú Imagen. Se puede ver que yo estaba eligiendo el menú Capa. Y aquí voy a elegir nueva capa de ajuste. Se puede ver que tenemos una opción separada, nueva capa de ajuste. Aquí. Tenemos muchos ajustes. Se puede ver casi tenemos todos esos ajustes de color que tenemos con esta opción. Yo puedo elegir cuál quieres. Por ejemplo, voy a usar esta opción que es tonalidad y saturación. Se elige tres y saturación y me muestra una nueva capa. Puedo cambiar el nombre de la capa si quieren, o voy a tener el mismo nombre. Yo elijo OK. Paleta de capas. Se puede ver tenemos una nueva capa con el icono pequeño aquí. Representa la opción de matiz y saturación. Esta miniatura de capa. Para todos y cada uno de los ajustes de color en particular. Con la ayuda de la capa de ajuste, tendrá una apariencia diferente aquí. Y vengo a este lugar en Properties Bar, y elijo las otras capas. Tenemos las propiedades de esa capa. Cuando elijo esta capa de ajuste, tenemos los ajustes de valores particulares aquí. Aquí voy a hacer un cambio por defecto tenemos 0. Escoge los valores que puedas ver, puedo hacer muchos cambios. Quiero mantener eso en 0 y quiero aumentar la saturación, valor, es colores más cálidos. O si quisiera reducir todos esos colores, puedo hacerlo. Pasarán la saturación. Puedo aumentar la iluminación si quieren. Estamos haciendo todos esos cambios para todas las capas, lo que tenemos debajo de esta capa de ajuste, esa es la belleza de esta capa de ajuste, lo que tenemos con el Photoshop. Si muevo esta capa de ajuste por debajo de cualquier capa en particular, te voy a mostrar, solo arrastro y suelto. Y por favor, justo por encima del chef. Se puede ver a continuación esta capa de ajuste, tenemos un chef y tenemos el fondo de madera, y tenemos el fondo. Estas tres capas realmente tienen el impacto de esta capa de ajuste. Por lo que esa es la condición que tenemos que usar esta capa de ajuste si lo desea, cómo esa corrección de color de capa de ajuste particular o efecto, hay que mantener esta capa de ajuste en la parte superior. Esas capas tenemos un arco. Esta capa de ajuste no va a cómo la capa de ajuste efecto estas seis imágenes y la forma lo que tenemos para recortar máscara no tiene las capas de ajuste, la corrección de color. Estas tres capas sólo tienen porque tengo esta opción en particular aquí. Puedo moverme más abajo. Se puede ver que puedo evitar los colores para esas zonas. Y acabo de hacer clic y arrastrar y moverme hacia la parte superior. Por lo que puedo añadir ese cambio por todas las capas. Entonces así es como usamos esta opción capas de ajuste en Photoshop. Y grabas, puedes usar eso, puedes hacer todos esos cambios en una capa separada, que es capa de ajuste. Si no lo haces en esa capa, necesitas una imagen completa. Puedo desactivar esa opción y puedo recuperarla. Todas esas cosas. Esa es la belleza de las capas de ajuste que tenemos con Adobe Photoshop. Capa de ajuste también tenemos una máscara de capa. Si quieres revelar algunas áreas, puedo usar esta máscara de capa. Al igual que puedo usar una herramienta de pincel para revelar el área de la imagen. O puedo usar la herramienta de degradado. Con la ayuda de la herramienta de degradado, puedo agregar un degradado de colores en la capa de ajuste. El área negra revelará la imagen y el área blanca revelará u ocultará capas de ajuste particulares. Los valores pueden ver que esas áreas negras ocultan por completo la función de capa de ajuste. Se puede utilizar esta opción que es capa de ajuste. Siempre que esté haciendo ajuste de color, puede usar capas de ajuste. Opción. Puede agregar una nueva capa dentro de forma de capa de ajuste. Puedes hacer todos esos cambios, lo que requieras para que sepas, puedes deshabilitar o habilitar en cualquier momento. Así es como tenemos función de capa de ajuste sin Photoshop. Esta es una parte importante aquí. Después, siempre que esté haciendo el ajuste de color, si lo está haciendo mejor para múltiples imágenes, debe usar esta capa de ajuste en la parte superior. Y tendrás el mismo efecto en todas las capas. Así es como, ya sabes, las capas de ajuste son más importantes sin Photoshop. Para hacer un ajuste de color. 103. 102 de pasta especial y recorte: En esta lección, te voy a mostrar cuáles son todas las diferentes opciones de pegado que tenemos con Adobe Photoshop. Sabemos copiar y pegar el área inmediata. B2, opciones especiales de pegado que tenemos con Adobe Photoshop. Veamos cómo usar esas cosas. También vamos a ver cómo usar la función trim usando Adobe Photoshop. Voy a usar esta imagen para eso. Voy a crear una selección. Voy a usar mi herramienta de selección. Esa es la fácil. Puedo seleccionar esta flor. Se puede ver que tenemos buena diferencia de color entre el sujeto y el fondo. Esta herramienta puede seleccionar fácilmente esta área inmediata. Además de elegir. Lo que tenemos con esta herramienta de selección es esta opción reconocerá todos esos objetos, lo que tenemos. Esa es la parte importante. Tenemos esta herramienta de selección de objetos. Fue encontrando el objeto. No tenemos el área objeto. Sólo quería diseccionar esta zona. Ahora voy a usar esta herramienta láser. Voy a seleccionar el restar. Voy a anular la selección de esta zona. Ahora solo quería copiar esto. Presiono Control C. Puedo copiar esta imagen. Voy a pegar muy bien. Simplemente, solo Archivo Nuevo. Y aquí voy a elegir mi dimensión personalizada. Presiono Control V. Cuando presiono Control V, puedes ver que tengo la imagen en el centro. Acabo de borrar eso. Ahora tenemos algunas opciones especiales aquí. Vengo al menú Editar y solo pego. Esto es lo que hemos utilizado. Ahora, tengo algunas opciones especiales aquí puedes ver Pegar in Place. Esta es otra opción que tenemos con este RB Photoshop. Ahora llegamos a la misma imagen. Tenemos una pasta especial, tenemos tres opciones. Se puede ver que primero voy a usar frente. Cuando elijo Pegar. Se puede ver que tenemos la imagen en la misma porción. Cuando elijo la segunda opción que es pegar en su lugar, que también tendrán el objeto particular en la misma pregunta. Ya que tenemos la imagen en el centro, tendremos el objeto de la misma porción con un ritmo normal. Cuando elijas exactamente la base en su lugar, tendrá esa imagen en la misma posición. Después de eso, tenemos más opción para hacer la misma selección aquí. Entonces aquí voy a usar la siguiente opción que es pegar para ayudar a que pegue en opción. Se puede ver, puedo sumar la misma zona dentro de una mezquita. Podemos ver que si quieres la misma opción dentro de una máscara de capa en una nueva capa, puedes usar la adopción en la que se pega. Esta no es la mejor opción que tenemos con este Adobe Photoshop. Y acabo de quitar la mezquita. Puedes ver cómo la imagen, si quieres dentro de esta máscara de capa, puedes optarla esto. Podemos usar esta opción en la que se pega. Ahora ya sabes, de nuevo, me dieron la selección. Acabo de presionar control Z y recuperé la selección. La tercera opción que es pegar afuera. Cuando elijo basado fuera de ese día, lo siento, no tener la misma opción. C. Pero esta vez puedo ocultar el área de imagen Heartbleed y puedo poder revelar todas esas áreas. Así funciona esto. Cuando graba, puede usar estas opciones que es esta basada fuera. Ahora si elimino esta máscara, puedo empezar de nuevo esa área de imagen. Esta es la capa de origen, y esta es esa capa adicional que tenemos con esta base externa. Estas son las opciones especiales que tenemos con esto basado. Y ahora voy a hacer pocas cosas que acabo de enfrentar aquí. Este es un proceso normal de pegado, va a agregar una transformación, yendo a reducir el área de imagen. Ahora quiero crear más flujo. Acabo de presionar la tecla Alt y hago clic y arrástrelo crear múltiples imágenes. Sabemos cómo hacer eso. Puedo duplicar. Dije yo selecciono auto select. Voy a hacer algunos ajustes. Duplicado, pocas flores más. Ahora sólo quiero aumentar el área de imagen. Yo uso herramienta de cultivo. Puedo ver, puedo extern el área de imagen. Voy a quitar el fondo. Selecciono la capa de fondo y elimino. Ahora. Tenemos los antecedentes, tenemos un fondo transparente aquí. Quiero eliminar todos esos fondos transparentes a la izquierda, derecha, arriba y abajo. Para eliminar todas esas opciones no van a usar herramienta de recorte porque sé que necesito una salida precisa. Además, tenemos una opción especial con Adobe Photoshop, que es trim. Entonces es una función separada. Elija el menú Imagen e Imagen. Tenemos esa opción que es trim. Elige Recortar. Basado en opciones. Muestra tres opciones para ti. Píxeles transparentes, píxel superior izquierdo y píxel inferior derecho. Puedes elegir cuál quieres. Vamos a utilizar unos pixeles transparentes. B2 tienen opción de recortar distancia, el límite en la parte superior, inferior izquierda, derecha. Si quieres sentarte en todos esos lados, puedes mantenerte en modo de activación. Si quieres deshabilitar en cualquier lado o lado particular, puedes desactivar de acuerdo a ti, pero quiero todos esos sitios y quiero recortar unos pixeles transparentes. He elegido el correcto, que es el predeterminado también elijo, Ok. Ahora puedes ver me dieron el recorte perfecto con este fondo. Entonces tienes ese fondo transparente al mismo tiempo, tienes lo que necesitas. Estas son todas las dos opciones del nodo que tenemos con Adobe Photoshop. Hemos utilizado esta opción especial de espacio para usar función de recorte con la ayuda de este menú de imágenes en Adobe Photoshop para hacer un recorte. 104. 103 capa vía recorta, copia, nueva capa de relleno: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar capa vía cut, layer via Copy en Adobe Photoshop. Aquí puedes ver tenemos una paleta de capas de imagen de laptop. Nunca se puede ver una sola capa, que es de fondo. Ahora quiero seleccionar esta laptop sola. Voy a usar estos objetos herramienta de selección y solo creo una selección. Esto definirá el área de selección dentro esta selección rápida para comparar la selección normal de buscadores de objetos puede ver los procesos pasando. Esas sombras hacen que la selección sea desafiante. Se puede ver que tenemos las sombras en este lado derecho así como en la parte inferior. El proceso de selección está en marcha. Solo quiero seleccionar esta laptop sola para colocarla con algún otro fondo. Por eso, ya sabes, estaba usando esta opción de selección, esta área de nuestro selector. Ahora quiero aumentar la selección en displays. Se puede ver que voy a usar esta herramienta de lasso poligonal. Hola, y voy a elegir esto Agregar a la selección porque voy a añadir más selección. Tengo más selección ahí. Ahora, solo quiero separar esta laptop del fondo para hacer este trabajo normalmente son lo que haremos es copiar el área de imagen y pegaremos o usaremos la opción Pegar Especial. Tenemos una manera fácil de hacer eso. Tenemos las opciones llamadas capa vía corte y Capa vía Copy. Veamos cómo usar esas funciones. Solo quiero deshabilitar esta capa de fondo. Acabo de convertir eso en capa normal. Ahora vengo a este último minnow en el menú de capas. Vengo a lo nuevo. En nuevo. Se puede ver que teníamos muchas opciones. Voy a usar esta opción que es capa vía corte. Utilizamos el atajo Control de Turnos J para eso. Administrar elegir Capa vía corte. Se puede ver que obtuvimos el mismo resultado como apariencia aquí. Pero en paleta de capas se puede ver tenemos dos capas. En la capa superior teníamos una laptop, y en la parte inferior tenemos la capa transparente. Se puede ver. Tenemos el espacio vacío. Si desea separar el área seleccionada de la imagen al mismo tiempo, si desea mantener unos píxeles transparentes en esa capa de imagen seleccionada, puede utilizar esta opción que es capa vía corte. Tenemos eso aquí. En esta capa. Nueva capa vía corte puede ver qué tipo de resultado tenemos aquí. la misma manera tenemos otra opción que es Capa vía Copy. Presiono Control Z. por lo que conseguí la selección aquí atrás, y solo tenemos una capa que podemos ver. Ahora vengo al mismo menú de capas nuevo, y aquí voy a elegir Capa vía Copiar. El atajo es Control J, y elijo Capa vía Copiar. Se puede ver tenemos la imagen original en la misma apariencia, pero conseguimos el área seleccionada en una capa separada. Si lo desea, puede utilizar esta opción que es Capa vía Copiar. No estamos copiar y pegar el área de imagen estamos utilizando la opción que es Capa vía Copiar. Utilizamos la tecla de atajo a esto, que es Control J. Puede ver cómo hemos separado eso del fondo original. Ahora, solo quiero agregar una nueva capa. Me agregaron una capa transparente aquí podemos ver que sí tenemos otra opción aquí en Adobe Photoshop. Vengo al menú Capa. En este menú de capas tengo la opción que es Nueva Capa de Relleno. Se puede ver tenemos tres opciones aquí. Con la ayuda de esta nueva opción de capa de relleno. Puedo añadir un no sólido o degradado o patrón o el fondo. Puedo añadir en una nueva capa. Voy a elegir primero el color sólido, y elijo OK. Se puede ver aquí tengo el color de primer plano, y puedo cambiar el color si no quiero. Voy a cambiar. Como constancia. Tengo ese color en una máscara de recorte. Se puede ver que me dieron el colágeno, una mezquita vectorial. Podemos ver que esto es todo lo que podemos usar esa opción. Ahora voy a sumar más capa nueva. Aquí. Voy a usar la segunda opción. Se puede ver que tenemos con Nuevo gradiente de capa de relleno. Aquí voy a llenar el color degradado. Puede elegir lo que quiera. Y yo puedo elegir. Vale, aquí, si queríamos hacer esos ajustes, como puedes cambiar el estilo de radial a lineal. Y puedes establecer la versión donde necesites. Podemos establecer sus ángulos. Y finalmente puedo elegir, Ok, este es un relleno degradado si quieres, puedes usar. Ahora voy a añadir una capa más aquí. Voy a usar la tercera opción, solo patrón. Si quisiera llenar cualquier patrón del fondo, puedo usar esta opción para tener tantos patrones diferentes aquí. Yo puedo elegir y ellos eligen, ¿de acuerdo? Tenemos la opción de capa de relleno. Dentro de esta capa de relleno tenemos color sólido y gradiente y patrón. Se puede ver lo bueno que es tener capa separada. Así es como usamos esta capa a través de corte y copia y nueva capa de relleno en Adobe Photoshop para hacer edición de imágenes así como Ajustes de Imagen. 105. 104 El mundo vectorial: En esta sección, vamos a ver cómo usar formas vectoriales en Adobe Photoshop. Photoshop está en Aster ser un software aún puedes crear unas fantásticas formas vectoriales usando Adobe Photoshop. Contamos con características especiales como forma, píxeles y macetas para crear diferentes turnos vectoriales. Podemos utilizar la herramienta Rectángulo, herramienta elíptica, herramienta de línea de herramienta poligonal triángulo. También tenemos vector debe crear la mezquita de forma vectorial usando Adobe Photoshop. Tampoco tenemos formas personalizadas abiertas. Podemos acceder a todos esos legados lo que tenemos con Adobe Photoshop. Podemos definir formas personalizadas usando Adobe Photoshop. También podemos exportar esas formas vectoriales afuera a Adobe Photoshop. Y también podemos importar esas formas vectoriales dentro de Adobe Photoshop. Veamos todas esas cosas en esta sección. Empecemos con esta introducción. 106. 105 SPP: En esta lección, te voy a mostrar cuáles son los conceptos básicos de las formas vectoriales en Adobe Photoshop. Voy a crear un nuevo documento para eso. Creo un nuevo documento, voy a usar mi dimensión personalizada, o 92021080 píxeles. Y elijo Crear. Ahora se puede ver tenemos un nuevo documento. Y en este nuevo documento en mi caja de herramientas, puedes ver muchas herramientas. Contamos con herramientas especiales de forma vectorial. En el lado izquierdo. Ya puedes ver aquí solo presiono mantener memos. Puedes ver que tenemos Herramienta Rectángulo, Herramienta Elipse, herramienta de línea de herramienta de polígono y herramienta de forma personalizada. Estas herramientas son herramientas de forma vectorial que tenemos con Adobe Photoshop. Cuando elige la herramienta, puede ver la diferencia. Esta es una herramienta de rectángulo. Y aquí tenemos herramientas Marcu, tenemos Herramienta de Marquesina Rectangular, NLTK, Margaret Door. Estas todas nuestras herramientas moléculas. Vamos a restablecer primero la ventana, voy a la ventana, voy a elegir este espacio de trabajo. Quiero elegir escudos SAN para que puedas acceder a todas esas herramientas e iconos que tenemos con toolbox en Adobe Photoshop 2022. Aquí acabo de vender mi ratón. Se puede ver que tenemos una herramienta más la cual es estrangulada herramienta. A partir de esto resguarda la apariencia de la pantalla solo se puede acceder a esto directamente desde esta caja de herramientas. Ahora, voy a empezar con cualquier herramienta de forma vectorial. Déjame mostrarte. Voy a usar esta herramienta de rectángulo. Elija la herramienta rectángulo. Se puede ver que tenemos tres opciones importantes aquí. Veremos sobre otras todas las opciones en la próxima lección. Pero aquí hay que saber lo que tenemos para que podamos ver que escogemos herramienta más. En el modo de herramienta Cerdo. Tenemos la opción con esta forma. Yo hago clic ahí, se puede ver tenemos dos opciones más. Todas y cada una de las herramientas de forma vectorial tienen estas tres opciones. Se puede ver que teníamos la primera opción que es forma. La segunda opción es el camino. Entonces la tercera opción son los píxeles. Cada uno es generalmente diferente en el mecanismo de trabajo. Te voy a explicar acerca de estos tres en esta lección. En primer lugar, voy a usar esta forma. Cuando elijo la forma. Y voy a tener el color de relleno en este amarillo limón. Aquí. Voy a crear un rectángulo. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver aquí tengo una forma de rectángulo. En mi paleta de capas. Se puede ver cómo tenemos la estructura de capa. Se puede ver tenemos una nueva capa que es rectángulo uno. Y esa capa que puedes ver tenemos aquí un pequeño ícono de máscara. Tenemos un color. Después de elegir esta paleta Capas, esta capa de rectángulo particular, vengo a esta ventana Propiedades. En la ventana Propiedades se puede acceder al campo así como a la propiedad de trazo. Se puede ver cómo un trazo aquí acabo de acercar aquí. Tenemos un trazo de color negro y tenemos el color de relleno. Ahora, cuando elijo esta herramienta rectángulo y elijo una forma, obtendrá otra forma completa aquí en una capa separada. Con la ayuda de esa forma, puedes cambiar el color de relleno en cualquier momento . ¿Se puede ver eso? Puedo cambiar las propiedades del trazo también. Siempre que quieras, puedes acceder a eso. Se puede aumentar el tamaño del trazo. Se puede ver que podemos aumentar el tamaño del trazo o puedo mantener el valor. Lo que grabo. Es así como funciona este particular la opción de forma en las herramientas vectoriales de Adobe Photoshop. Se puede ver tenemos una capa que es rectángulo uno. Aquí hay muchos objetos. Y voy a elegir otra vez la misma herramienta rectángulo opción. Ahora vengo a este lugar. Antes de crear cualquier forma. Voy a usar esta opción que es spot. Después de elegir este camino, se puede ver, no tengo ninguna otra opción de color aquí. Cuando elige forma, puedes ver muchas propiedades para trazo de relleno, grosor del trazo. Pero en camino no tenemos tales propiedades. Después de elegir este camino, solo hago clic y arrastre. Se puede ver que sólo tengo contorno como apariencia. No tenemos ningún color particular para el barco. Esta característica es parte. Tendremos una lección separada sobre la vista detallada sobre este spot y uso. Por lo que el primero tiene forma y se puede ver cómo usamos el barco. Y punto secundario. Sólo tenemos el contorno como apariencia, y no tenemos nada más. Y tercero, tenemos pixeles. Elijo pixeles. Ahora. Voy a crear una nueva capa para eso, me agregaron una nueva capa. El nombre de la capa es capa uno. Después de elegir los píxeles, acaba de llegar a esta área. Simplemente hacen clic y arrastran. Se puede ver con la ayuda de este color de primer plano. Tengo una nueva forma aquí. En la paleta de capas se puede ver que no tenemos símbolos especiales aquí, lo que significa que esta es una capa normal de píxeles. Cuando tengas la capa de forma vectorial como este rectángulo uno va a elegir la Capa 1 primero. Aquí voy a alguna transformación. Pero en rectángulo una capa, esta es Capa de Forma y capa de forma. Podemos cambiar el tamaño de la forma a cualquier tamaño. Se puede aumentar o reducir. Eso tendrá la calidad restante para siempre. Se puede ver que no tenemos ninguna pérdida de la claridad del pixel, este cambio vectorial. Pero en píxeles tendrás todas esas leyes. Si desea crear los píxeles de forma geométrica exactos, las formas, puede utilizar esa propiedad, que es píxeles en esta ruta de forma y píxeles si desea crear otro estante personalizado en cualquier momento que vaya para cambiar la apariencia o el color de la forma. Puedes usar esta forma de opción. Si quieres crear algunas macetas diferentes, puedes usar las rutas de opción. Todas esas herramientas de forma vectorial tendrán estas tres propiedades, píxeles de forma en Adobe Photoshop. En próximas lecciones, vamos a ver cómo usar path y otras propiedades de esta mejor forma herramientas en Adobe Photoshop. 107. 106 herramienta de Rectangle herramienta ellipse: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar forma vectorial rectángulo y herramienta elíptica en Adobe Photoshop. Voy a usar este documento. Primero. Voy a elegir Herramienta Rectángulo utilizada para esta herramienta en nuestra clase anterior. Pero aquí vamos a ver cuáles son las otras propiedades que tenemos para esta herramienta. Entonces después de elegir esta herramienta de rectángulo, vengo a la caja de opciones de herramienta. Aquí voy a elegir formas. Yo elijo formas. Se puede ver que tenemos múltiples propiedades aquí. Tengo relleno o trazo. Puede elegir qué color desea llenar con esa nueva forma. Puede elegir cualquier color lo que quiera. Y después de elegir el color, tuvimos el trazo aquí se puede ver, puedo elegir qué color quiero para el trazo, el contorno. Puedo elegir lo que quiera. Por ejemplo, voy a tener el negro y tengo el diamante trazo, que es uno. Puedo aumentar el valor si lo necesito. Esto es todo. Contamos con los detalles básicos de la forma. Y después de eso tenemos el tipo de trazo. Qué tipo de accidente cerebrovascular mueren queremos. Podemos elegir o bien necesitarás saber que En uno o este guión. Puedes elegir cuál quieres y lo conseguirás en tu forma. Voy a tener este guión. Contamos con los ajustes para un ancho y alto. Entonces si vas a crear una forma estática, puedes usar esta opción. Sí tienes la posición de alineación y nosotros tenemos esta opción de fusión. Si queremos combinar múltiples formas son pista nítida, puedes usar esta opción. Veamos cómo usar esto en las próximas lecciones. Tenemos aspecto de esquinas bajas. Por defecto, tenemos el 0. Podemos añadir el radio de esquina aquí o se puede crear y se puede modificar durante el tiempo. También. Déjame mostrarte cómo usar esto. Se puede ver que tenemos el trazo de color es negro y hemos llenado de color naranja, rojo-naranja. Y tenemos, el tamaño de trazo es de 9.56, y tenemos el tipo de trazo tiene guiones. Voy a crear una forma aquí ahora. Acaba de llegar a la cercaria. Acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver que conseguí esos guiones así como yo conseguí la dimensión particular del stoke. Después de creador ese objeto en particular, puedes venir a la Barra de Propiedades y podemos sentarnos todos esos detalles aquí. Si queremos una línea lineal, puedo elegir eso. Y puedo reducir o aumentar la dimensión de trazo aquí. Se puede ver que es fácil. Y tenemos el radio de esquina. Si desea agregar el radio de esquina separado, puede desactivar este sin bloqueo y puede agregar las diferentes áreas de esquina. Si quieres agregar el valor de radio común, puedo bloquear esto y puedo agregar todas esas opciones. Y si quieres unir o restar el objeto, puedes usar esta opción que es Pathfinder. En Illustrator, tenemos el mismo nombre, que es Pathfinder. Sí tenemos eso en Adobe Photoshop. Después de crear la forma, puedes venir a este lugar. En versiones anteriores de Adobe Photoshop, tendrás aquí una herramienta de forma vectorial separada, que es un rectángulo redondeado. Pero en este Adobe Photoshop 2022, no tienes eso porque aquí tenemos un nuevo futuro. Por lo que podemos ajustar el radio de esquina aquí por USL. No quiero agregar el valor aquí. Para que podamos venir a este lugar. Se puede decir que tenemos un pequeño círculo en todos esos cuatro sitios. El pequeño punto en el interior, basta con hacer click y arrastrar hacia mi fondo. Por lo que podemos decir que puedo establecer el valor de radio en estas propiedades. Se puede ver, puedo ver los cambios. Puedo configurar cómo quieres y suelto el ratón. Entonces tienes ese mismo valor aquí. Así es como se puede crear los rectángulos de esquina redondeada a partir del rectángulo normal. Es por eso que Adobe eliminó esa opción, que no es un retorno de enrutador sobre el total de estas formas vectoriales. Con la ayuda de esta herramienta de carpa de rectángulo, puedes crear una forma vectorial de rectángulo normal así como podrás crear este tipo de dictaduras de rectángulo redondeado. Ahora, te voy a mostrar cómo usar esta opción pathfinder. Ya tienes una forma aquí. Ahora de nuevo, voy a hacer click y arrastrar. Se puede ver cómo tenemos una forma. Tenemos una nueva forma en la nueva capa. Se puede ver eso. Entonces todas y cada vez tendremos la nueva capa. Ahora presiono Control Z. tengo sólo una capa en este momento. Se puede ver que tenemos la opción Pathfinder de elegir esta opción. Vengo a esta barra de opciones de herramientas. Y aquí voy a elegir formas combinadas. Ahora acabo de hacer clic y arrastrar. Se puede ver que puedo añadir formas en la misma capa. No tenemos nueva capa para el nuevo turno. De la misma manera puedo agregar más formas con este estado de formas combinadas. Se pueden ver muchas formas nuevas en esta área. Así es como usamos esta opción, que es este compuesto formas. Y si quieres restar la forma, la ayuda de otra forma, puedo usar esta opción que es restar forma frontal. Yo elijo este restar amistad. Y podemos ver el selector para dar forma estaba en una restando la forma de fondo. Puedo añadir más formas nuevas para restar. Esta es esta opción funciona con el Pathfinder. Puedes agregar directamente la nueva forma desde este lugar. Si desea agregar el Buscatrazos para la forma existente, puede utilizar estas propiedades. Puedes ver que si quieres agregar eso para la forma existente, puedes usar esta propiedad pathfinder. Si desea agregar las nuevas propiedades de forma, puede hacer los cambios aquí y puede aplicar. Ahora voy a elegir este cruce con área. Se puede ver cómo funciona. Aquí sólo tengo el área de intersección. Esta es esta opción de proveedor de ruta trabajar con estas herramientas de forma vectorial interna. Hemos visto cómo usar esta herramienta, que es herramienta de rectángulo. Ahora voy a crear o más documento nuevo. Aquí voy a usar la siguiente herramienta, que es la herramienta Elipse. Elijo la herramienta Elipse de la misma manera que usamos el rectángulo redondeado. Voy a elegir cualquier color. Aquí. Voy a crear la forma. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver que puedo crear una elipse. Si queremos el círculo exacto, puedo mantener pulsada la tecla Mayús que pueda acceder al círculo. Se puede ver que se ve realmente hermoso. Y si quiero crear el círculo desde el centro, solo puedo presionar la tecla Alt. Puedo crear el círculo desde la parte central. la misma manera que tienes el relleno, el trazo y el tamaño del trazo así como la apariencia del trazo. Podrás hacer todos esos ajustes con la ayuda de esta barra de opciones de herramienta. Así es como tenemos la herramienta rectángulo y la herramienta Elipse en Adobe Photoshop para hacer una creación de forma vectorial. 108. 107 Triangle, Triangle, y herramientas de línea: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar otras herramientas de forma vectorial. Vamos a ver cómo usar esta herramienta triángulo, cómo usar esta herramienta polígono, y cómo usar esta herramienta de línea. Vamos a empezar con esta herramienta triángulo a Herramienta Triángulo. Y puedes ver que usamos los valores de trazo anteriores, SLS, el valor de las áreas de esquina. Aquí tenemos los valores anteriores. Sólo quiero restablecer todos esos valores. Por lo que vengo a este icono de herramienta haga clic aquí. Y voy a elegir herramienta de reinicio. Ahora podemos ver porque los valores predeterminados aquí. Y después de elegir esta herramienta triángulo, vengo a este relleno y voy a hacer algún color. Aquí. Voy a llenar la forma particular. Se puede ver cómo tenemos el triángulo. Con la ayuda de esta herramienta triángulo, podrás crear el triángulo exacto. ¿ Qué quieres? Puede presionar la tecla Mayús para tener la misma dimensión, los tres lados. Y si queremos tamaño desigual, triángulo, solo puedes dejar el barco juntos y puedes dibujar lo que quieras. Ahora perseguí la tecla Shift y creé esto en este triángulo. Por lo que si quieres un radio de esquina diferente, podemos utilizar esta propiedad que es el radio de esquina. Por lo que ahora se puede ver cómo teníamos la forma con la ayuda de estos puntos son para que pueda ajustar el radio de la esquina. Podrás ver que si queremos crear cualquier forma rápida basada en esta forma particular, que es el triángulo, puedes usar esta opción. Esta es una recién agregada una característica que tenemos con este Adobe Photoshop a esos 32. En lecciones anteriores, aquí no tenemos turno alguno. Si quieres crear cualquier interfaz de usuario con este tipo de botones, tenías que crearte tú mismo. Tienes que usar la herramienta poligonal para hacer todos esos cambios. Pero con la ayuda de esto, la herramienta triángulo, es fácil crear este turno y presionar enter. Incapaz de ver cómo tenemos la forma. Podemos usar esta forma de acuerdo a sus necesidades. Y puedes ver que teníamos relleno y el color de trazo de acuerdo a nuestras necesidades. Así es como tenemos esta forma poligonal para ser Photoshop. Y cada vez que estás creando una forma aquí, vengo a este menú de Windows y aquí puedes ver muchas opciones. En estas opciones, voy a usar la opción de alineación. Entonces voy a ver cómo tenemos los turnos de alineación aquí. Así que estaba eligiendo esta capa y elijo esta capa, solo hago doble clic en el fondo, elijo el día a la normalidad. Selecciono ambas capas. Ahora con la ayuda de los cambios. Después de elegir ambas formas, vengo a la barra de Opciones de Herramientas. Aquí se puede ver la alineación para horizontal así como vertical. Aquí tenemos la alineación horizontal. Se puede ver cómo esas apariencias. Si fui todo en el lado izquierdo, se puede decir que puedo alinear. Y si no eran todos parte central de ANN, se puede ver la alineación izquierda como menos el escritor en motor. Si quieres saber alinear en apariencia horizontal, podemos usar estas tres opciones en el mismo día si quieres alinear en modo vertical o el centro o arriba o abajo, puedo usar esta opción con la ayuda de estas herramientas de alineación. Puedo establecer la porción del objeto. Ya sabes, necesitas un mínimo de dos capas para eso. Entonces en base a eso solo vas a alinear este objeto. Fui creado con éxito este triángulo con la ayuda de la herramienta triángulo en Adobe Photoshop. Ahora voy a usar las dos puertas siguientes, que es herramienta Polígono. Escogeré herramienta polígono. Y aquí voy a tener algún color diferente. Quiero anular la selección de esta capa primero. Acabo de crear una nueva capa. Entonces podemos ver que el triángulo uno era una capa separada. Y después de eso, voy a elegir esta herramienta polígono. Podrás ver la herramienta polígono tendrá unos sitios diferentes, más de cuatro lados. Por eso estamos utilizando esta herramienta, que es herramienta polígono. Después de elegir el término, me centré este color, y tuve este color de trazo predeterminado así como el tamaño y la dimensión. Ahora vengo a este lugar aquí tenemos un nuevo futuro para esta herramienta polígono. Te muestra cuántos sitios tendrás con el polígono. Puedes personalizar si quieres. Voy a elegir. Por defecto, tienes cinco. Cómo acabo de hacer clic en pista. Se puede ver que tenemos cinco sitios en este polígono. Solo quería mover este panel de propiedades aquí. Esto es, tenemos un turno. Presiono Control Z aquí, voy a sumar siete sitios. Presiono Intro. Ahora voy a crear una forma. Se puede ver aquí tenemos las siete formas. Con base en tus necesidades. Puedes elegir cuántas formas quieres. Si quieres polígono de forma exacta, solo podemos presionar la tecla Mayús. Se puede ver que conseguimos polígono de forma exacta, como la etapa del doctor creará el prisma. Si quieres crear este tipo de forma, puedes usar esta opción que es Herramienta Polígono, puedes ver cómo tenemos esta forma diferente. Es fácil de crear con la ayuda de Adobe Photoshop. Tienes la forma aquí en esta forma también, si quieres ajustar el radio de esquina, aquí tienes la opción separada. Se puede ajustar el radio de la esquina y se puede ver cómo tenemos el resultado aquí. Así es como usamos estas dos herramientas en Adobe Photoshop. Hemos utilizado esta herramienta polígono, y también usamos este triángulo. Ahora voy a utilizar en más herramienta aquí. Tengo una herramienta de línea. Con la ayuda de herramienta de línea podemos poder crear una sola fila son de línea vertical. Se puede ver, tengo esta herramienta de línea primero. Y tenemos la opción de forma aquí porque queremos crear una forma vectorial. Puedes establecer el tamaño del trazo. Voy a establecer el archivo de datos. Aquí. Voy a crear un derrame cerebral. Se puede ver, puedo crear diferentes trazos con la ayuda de este stoke. Cuando estás haciendo cualquier diseño de interfaz de usuario, esta sesión futura de trazo, ella obtendrá una tabla para crear esta apariencia, la apariencia de trazo con la ayuda de herramientas de selección, o no es fácil administrar todos esas acciones. Es así como tenemos esta herramienta en particular, esta herramienta triángulo, esta herramienta poligonal, y esta herramienta de línea, todos esos vectores desplazan herramientas en Adobe Photoshop. En base a nuestras necesidades, vamos a utilizar este diseño gráfico, diseño interfaz de usuario o cualquier otro trabajo de manipulación de imágenes. 109. 108 máscara vectorial: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la opción Máscara vectorial en Adobe Photoshop. Esta es otra técnica de enmascaramiento que tenemos con Adobe Photoshop. Si sabes usar esas herramientas de forma vectorial, generalmente puedes usar esta opción que es máscara vectorial. Por eso vamos a esta lección sobre esta sección en particular en técnicas de enmascaramiento. No tenemos esto porque antes de eso hay que saber usar todas esas nuevas herramientas de forma vectorial. Ahora veamos cómo usar esa máscara vectorial en Photoshop. Aquí tengo la imagen, solo quiero desbloquear el fondo. Esta es una capa normal. Ahora. Añado una máscara vectorial. Necesitas una sola capa, eso es suficiente. No necesitas múltiples capas. Y después de tener esa sola imagen, ahora vengo a esto, mis herramientas de forma vectorial. Puede utilizar cualquier herramienta para enmascarar el objeto en particular. Puedo usar un triángulo para rodar la herramienta de elipse. Usaremos triángulo para saber que era herramienta triángulo de dos estrellas. Y aquí voy a usar la propiedad que es spot. Recuerda que no voy a usar una forma o pixeles. Voy a usar la opción, que es, tenemos una gran ventaja con esta opción. Ahí es donde vamos a usar esta opción con solo camino. Yo elijo el camino. Aquí. Voy a crear que el triángulo, como quiero. Y solo quería crear la curva. Si quiero. La ayuda de esta Herramienta de Selección de Ruta, solo hago clic y arrástrelo. Puedo seleccionar todo el camino. Puedo moverme y puedo colocar. Se puede ver que tenemos unas líneas de color azul. Y yo voy a colocar aquí. Ahora, quiero añadir esta imagen dentro de esta olla. Para agregar esta máscara vectorial, necesitas estas dos condiciones. Necesitas una imagen y quieres crear el bot con la misma forma, cómo quieres después de crear esto. Ahora, voy a usar esto. Agregar capa debe funcionar. Ahora voy a hacer click aquí en Añadir Máscara de Capa. Simplemente vemos que no tenemos ningún cambio aquí. Se puede ver eso. Ahora presiono Control Z. antes de hacer clic en este Agregar máscara de capa. Solo quiero perseguir mantener presionada la tecla Control en mi teclado. Si eres usuario de Mac, tienes que presionar old were Command key en tu teclado. Acabo de vender mi llave Control. Ahora voy a añadir esta máscara de capa. Siempre que yo estaba haciendo esto, usted conseguirá aquí la mezquita separada. En la misma capa. Se puede ver que esta es la belleza de esta máscara vectorial. Solo necesitas una imagen y puedes crear la apariencia Ba'ath. Y con la ayuda de ese bot, se puede agregar la mezquita para el objeto. A esto se le llama máscara vectorial. Puedes ver que lo único que necesitas hacer es que tengas que añadir una máscara de capa, pero no de la forma normal. Tuvo que perseguir sostener el teclado de Control o Comando. Y vas a hacer clic en este Agregar máscara de capa. Recuerda que tienes que perseguir ese control o comando en particular, no solo hacer clic y soltar tu clave. Acabo de vender esto, haga clic en este Agregar a máscara de capa. Así es como usamos esta opción. Tenía mezquita Victor en Adobe Photoshop. 110. 109 formas personalizadas abiertas: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de forma vectorial personalizada en Adobe Photoshop. Tenemos una opción separada para eso. Te voy a mostrar cómo usar eso para crear una forma personalizada. Voy a venir a esta caja de herramientas. Esta caja de herramientas, acabo de vender la herramienta rectángulo. Y aquí tengo la opción que es herramienta de forma personalizada. Se puede ver que acabo de hacer clic aquí. Y cuando hago clic ahí en mi barra de opciones de herramientas, tienes una forma aquí. Se puede ver que acabo de hacer clic en esta área en particular, que es esta pequeña flecha. Doy clic en este lugar, hago clic en este lugar. Y nunca acceder a esta opción, esta biblioteca. Esto tiene un valor predeterminado lo que tenemos con este Adobe Photoshop CC 2032. Puedo ver tenemos cuatro categorías aquí. Tenemos animales salvajes, vivimos árboles, botes, y hilo dental. Ahora vengo a estos animales salvajes que puedes ver tenemos un montón de animales salvajes. Vivimos árboles, botes. Si lo desea, puede utilizar todas esas opciones. Con la ayuda de esta costumbre formas. Déjame mostrarte cómo usar esta forma personalizada aquí. Voy a tener algunos antecedentes aquí. Voy a tener algún tiempo vespertino como fondo. Voy a crear esa herramienta de degradado. Aquí. Voy a tener mi gradiente básico. Se puede ver que tenemos antecedentes como este. Ahora voy a usar la herramienta personalizada. Después de elegir esta forma personalizada, vengo a este lugar, se puede ver muchos árboles. Y voy a elegir pocos árboles para esto. Va a elegir este árbol. Estaba agregando así. Se puede ver que puedo sumar el árbol. Y antes de añadir eso, voy a crear color oscuro para eso. Voy a colocar aquí. Tuve que elegir primero el turno. No quiero ningún derrame cerebral. Hago el golpe en Ninguno. Haga clic en pista aquí. Se puede decir que aquí tengo un árbol nuevo. Puedo mover el árbol. Voy a colocar aquí. Después de eso, vengo a este lugar. Voy a elegir esta herramienta elipse. Con la ayuda de esta herramienta elipse, voy a crear elipse así. Hemos creado un simple, digamos en voz alta como apariencia. Se puede ver lo bueno que es. Ahora de nuevo, voy a elegir la misma herramienta de forma personalizada. Aquí tenemos muchas formas. Voy a elegir o más árbol. Sí, éste. Éste, puedo usar esto. Voy a mover esto. Ir al lugar donde quiera. En estos lugares voy a añadir algunos animales de forma personalizada. Podemos ver que tenemos tantos animales aquí. Ten algunas cosas florales. También puede usar eso. Depende de ti visualmente con creatividad. Puedes agregar todas esas radios. Voy a sumar el barco aquí. A menos que si vas a crear algo creativo. Muchos animales aquí, voy a usar algunos animales. Voy a usar este. Basta con hacer clic y arrastrar. Y quiero mover esto. No, quería darle la vuelta a esto. Por lo que presiono Control T. Acabo de hacer clic derecho, Insertar, elijo voltear horizontal. Teníamos la estructura así. Voy a elegir otra vez la herramienta de forma personalizada. Aquí tengo muchos animales que quiero sumar más. Quiero elegir este avestruz. Voy a crear aquí. la misma manera. Voy a usar el control Transformar. Voy a voltear esto a horizontal. Voy a colocarlo aquí. Puedes ver esto nos muestra esa apariencia como hola, cómo esos enormes huyendo de algo. Quiero sumar más ágiles aquí. Eso traerá la apariencia completa. Sls, el concepto para este teorema va a usar un animal. Voy a usar este. Eso es todo. Debido a este control remoto solamente. Otros dos animales están huyendo. Hemos utilizado sólo las formas vectoriales. Y podemos crear este tipo de obras de arte. Si quieres crear cualquier tipo de forma vectorial, o si quieres crear cualquier diseño vectorial o trabajos de auto, es fácil de crear con la ayuda de estas Herramientas de Forma Personalizadas. Se puede ver que tenemos muchas formas personalizadas. Vengo a este menú aquí. Con la ayuda de este menú, puedes ver que tenemos diferentes formas de ver estas formas personalizadas. Tenemos miniatura grande tendrá una mejor vista sobre el animal en particular o esta forma en particular. También podemos tener pequeña miniatura o pequeña lista. Se puede ver cómo tenemos la información detallada sobre la forma en particular. Si lo desea, puede utilizar todas estas opciones. Podemos usar esto, la forma personalizada. Ellos tanto Photoshop como podrás crear todas esas cosas bonitas como hemos visto en la pantalla. 111. 110 formas heredadas: En esta lección, te voy a mostrar cómo acceder a herramientas de forma vectorial heredadas. Con el fin de ser Photoshop. Tenemos mucho matiz, legado de formas Victor. Déjame mostrarte cómo usar esas cosas para acceder a esas formas heredadas. Tuve que venir al panel separado, que es formas, para acceder a esas áreas con paneles. Vengo a este menú de Windows. Aquí tengo la opción de formas brujas. Elige estas formas. Se puede ver que tenemos las mismas opciones, lo que tenemos con esa forma personalizada. Puedo ver que las cuatro áreas. Y después del DICOM a esta paleta de formas minnow, muestra, ya sabes, todas esas informaciones. Y después de eso, tenemos la opción que es formas heredadas y mover. Doy clic aquí. Cuando haces clic en eso, puedes ver que tengo aquí una nueva carpeta que es formas heredadas y más. Ahora quiero extern este panel Formas. Sólo quiero saber, ampliar esta carpeta. Te muestra dos carpetas. Tiene formas 2019 y tiene todas las formas predeterminadas heredadas. Veamos cómo usar estas formas 2019. Por lo que tenías fotos de diferentes categorías aquí. Se puede ver eso con la ayuda de todas esas formas heredadas en sí. Puedes crear una ilustración. Aquí tienes todos esos valores presentes. Es fácil crear muchos tipos de ilustraciones con la ayuda de este legado formas en sí tienen diferentes categorías. Aquí tenemos una emociones son altas emerge. Y tenemos esas ciudades, tenemos edificios, aviones, vehículos, tenemos monómeros. Podemos ver que ahí tenemos animales salvajes. Tenemos esfera mínima. que puedas crear todas esas ilustraciones vectoriales con la ayuda de estas formas heredadas en Adobe Photoshop. Puedo ver cómo diferentes formas vectoriales de categoría tenemos aquí. Aparte de ti. Cómo en mucho que explorar aquí, aparte de todas esas cosas aquí tengo una nueva pestaña más. Sabemos que todas las formas predeterminadas heredadas. Por lo que tiene mucho a nuestras formas aquí. Se puede ver que muchas más formas. Nos hemos utilizado desde hace varios años con el fin de ser Photoshop. Aquellos que están usando estos Adobe Photoshop o mucho tiempo. Ahora, estos objetos, y hemos usado esto muchas, muchas veces sin Adobe Photoshop. Si quieres acceder a todas esas, las formas vectoriales heredadas, puedes elegir esta opción que es el panel Formas. Después de elegir el panel Formas, vengo a este menú del panel. Aquí tengo formas heredadas y me muevo. Simplemente puedes hacer click en eso y se puede ver tenemos todos aquellos en función de tus necesidades. Puedes usar estas formas vectoriales heredadas con el fin de ser Photoshop. 112. 111 de definición de forma personalizada: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear nuestra forma vectorial por encargo debe estar disponible en Adobe Photoshop. Voy a crear la forma primero. Para crear esa forma, no puede usar la opción Forma. Lo que tenemos esta herramienta rectángulo, tengo que usar la única opción que es parte. No se puede utilizar una forma o píxeles para crear la forma personalizada para Adobe Photoshop. Voy a usar el camino aquí. Después de elegir el camino llego a esto, ya sabes, mis herramientas de forma vectorial. Puedo elegir qué forma quiero y puedo personalizar eso o puedo crear lo mismo. Nuevamente, voy a usar esto en nuestra herramienta triángulo con ayuda de este triángulo para clasificar boy, para combinar múltiples formas. Veamos cómo tenemos la forma aquí. Voy a combinar múltiples formas aquí para formar una nueva forma. Imagínese así es como quiero lo particular, la nueva forma vectorial personalizada creó todas esas formas. Ahora vengo a esto, mi Herramienta de Selección de Senderos. Puedo ver cómo tenemos esas herramientas. Puedo usar esta herramienta de selección de trazados. Para seleccionar una ruta. Sólo puedo hacer clic para acceder al balón. Y si quiero seleccionar los múltiples caminos, solo puedo presionar la tecla Mayús y puedo acceder a múltiples rutas aquí. Se puede ver que aquí me crearon cinco respiraciones. Puedo seleccionar todas esas cosas. Después de elegir todas esas rutas o personalizadas creadas. El particular camino de creación, tuve que venir a este menú Editar. En la ventana Editar tengo la opción que es definir forma personalizada. Esta es la opción que tienes que usar para definir tu propia forma personalizada en Adobe Photoshop. Elige esto. Después de elegir eso me muestra el nombre de la forma particular. Y se puede ver el aspecto de la miniatura en una vista de objeto particular. Voy a dar un nombre, como te voy a dar cinco triángulos. Voy a elegir, ¿de acuerdo? Lo hemos guardado con la ayuda de una nueva forma personalizada. Ahora solo presiono borrar clave. Sólo quiero saber que lo hizo todas esas cosas. Vengo a esta herramienta de forma personalizada aquí. Esta herramienta de forma personalizada que puedes ver yo conseguí esa, lo que hemos creado. Basta con hacer clic en eso. Puedo seleccionar saber qué color quiero. Y puedo poder llenar eso. Sólo quiero pixeles o Shift. Yo iba a existir aquí. Podemos decir cómo como habilitada, forma personalizada no cepillará. Y eso lo hemos creado con éxito. Uno. Puede ver que todos estos son solo de píxel. Se puede ver eso con la ayuda del Photoshop. Hemos creado nuestra forma personalizada. El único estado, ¿qué se necesita para seguir a EU? Tenías que crear la forma como parte, no como forma de píxel o vector. Cómo crear un camino. Y después de eso, hay que seleccionar el camino completo. Y tenías que venir a este menú Editar. Y tenías que elegir esa opción, definir formas personalizadas. Cuando haya seleccionado un camino solo que Morley pueda acceder a esta opción, defina formas personalizadas. Podrás dar el nombre lo que quieres. Y se puede reutilizar n número de veces a la forma particular. Entonces así es como usamos el crear la forma personalizada con Adobe Photoshop 2022. 113. 112 de exportación e importación de formas vectoriales: En esta lección, te voy a mostrar cómo exportar y cómo introducir nuestra forma personalizada. Pero hemos creado con Adobe Photoshop. En nuestra lección anterior, hemos creado el barco para ayudar a los caminos OFF. Hemos definido el barco y lo hemos utilizado en nuestra lección anterior. Ahora déjame mostrarte cómo exportar esta forma como un archivo separado para que cualquiera pueda usar eso en su software de Photoshop. Puedes compartir eso a través tu sitio web o teléfono móvil, una red social. Puede ser útil para usted en su hogar así como para su oficina. Veamos cómo empacar esto como un archivo separado. Ahora, vengo a este panel Formas en paneles de fajín se puede ver tenemos aquí el panel separado. Puedo crear mi carpeta personalizada para administrar todas esas formas personalizadas. Aquí puedes ver tenemos un icono de carpeta. Puedo hacer click aquí para crear un nuevo grupo. Crear el respeto al nombre del grupo en particular o fue creado, me dieron mi nombre aquí. Simplemente arrastra y suelta la forma personalizada particular aquí dentro de mi carpeta. Puede arrastrar y soltar formas según Kubernetes. Y dentro de esto, se puede ver que tenemos la forma particular. Puedo mantener todas esas formas personalizadas en un solo lugar o múltiples lugares de acuerdo a mi necesidad. Ahora vengo a este lugar, sólo hago clic derecho por aquí. Y cuando voy por ahí puedes ver que puedo exportar las formas seleccionadas. Entonces estaba teniendo la selección en el grupo. Puedo poder exportar el grupo seleccionado aquí, elijo esta opción la cual es exportar formas seleccionadas. Después de elegir esa forma, puedo dar el nombre para el particular, ya sabes, la exportación a la forma. Aquí puedes ver tenemos el formato de archivo particular que es dot cs hatch, forma personalizada. Entonces ese es el nombre del formato de archivo en particular. Aquí voy a mi nombre solo. Voy a conseguir el nombre que es personalizado formas Bangladesh. Voy a elegir esta opción la cual se guarda. Tenías que recordar dónde estás salvando esto. Cuando estás cargando esa misma opción, tienes que saber dónde hemos guardado con eso. Por lo que he guardado eso, mi carpeta. Y ahora veamos cómo tenemos ese expediente. Aquí puedes ver tenemos la forma personalizada particular con el nombre custom shape vector es. Y se puede ver el ícono que tiene las formas como apariencia. Ahora voy al Photoshop. Photoshop, puedes ver que estaba teniendo mi forma personalizada. Sólo quiero eliminar eso. Por lo que sólo hago clic derecho y elijo Eliminar grupo. Ahora, aquí no tenemos la forma personalizada particular. Vengo a estas formas personalizadas aquí también se puede decir que no tenemos ninguna forma personalizada. ¿ Qué hemos creado? Ahora quiero volver a cargar esa forma personalizada en el mismo PC o diferente ocupado. El inconveniente lo que tenemos con esta forma personalizada en Adobe Photoshop. Para cargar la forma personalizada, puedo volver al panel Formas. Elijo este menú. Aquí tengo la opción que es importar formas. Con la ayuda de esta opción Importar formas, puedo cargar esas formas dentro de mi software de Photoshop. Elijo Importar Formas de la elección del camino particular. Elijo las formas personalizadas de la cena y elijo cargar. Ahora podemos ver que tenía ese nombre de carpeta que es formas personalizadas Bangladesh. Y dentro de eso tengo otra carpeta sólo para la agregación. Y ahí tengo los pinceles. Y tengo la forma dentro. Yo puedo elegir eso y puedo elegir el color lo que quiero que pueda colocar aquí, puede ver que conseguimos eso con el color predeterminado. Así es como usamos este panel Formas. La ayuda de este panel Formas, puede exportar la forma particular seleccionada. Pero ¿has creado nuestro qué tienes con este Adobe Photoshop? Al mismo tiempo puedes cargar ese explotado o las formas externas desde fuera o tu Adobe Photoshop. Así es como usamos la opción de exportación e importación para formas en Adobe Photoshop. 114. 113 por qué la herramienta de pluma: Bienvenido a la sección 11. En esta lección, vamos a ver cómo usar la herramienta de lápiz en Adobe Photoshop. La herramienta Pluma es una de las herramientas más poderosa que tenemos con Adobe Photoshop. Utilizamos esta herramienta pluma para crear formas vectoriales así como crear selección utilizando la herramienta Adobe Photoshop Pen. Tenemos muchas más opciones con esta herramienta de bolígrafo. Veamos todas esas cosas en este capítulo. 115. 114 herramienta pluma y SPP: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta pluma para ser Photoshop. Voy a crear un nuevo documento. Primero. Yo creo un nuevo documento. Aquí. Voy a usar mi dimensión personalizada. La dimensión es isis o 920 a 1080 píxeles. Elijo Crear. Obtuve esta pantalla predeterminada. Ahora en tu caja de herramientas, puedes ver que teníamos la herramienta que se llama Pen tool. Tengo la tecla de atajo para acceder a esta herramienta la cual es P. puedo presionar P. Pueden venir a esta caja de herramientas. Aquí tengo la herramienta. Se puede ver que las teclas de acceso directo P, tenemos la herramienta que acabamos de gastar herramienta. En primer lugar, elige primero esta herramienta de bolígrafo. Después de elegir esta herramienta de pintura, en la barra Opciones de herramienta, puedes ver que tengo tres opciones aquí. Tengo forma, trayectoria y píxeles. No se pueden crear imágenes de yeso con la ayuda de este tono de alfiler. No se puede acceder a píxeles aquí. Puedes usar solo estas dos cosas. Forma. Y ahora se puede ver por defecto que estaba en una olla. A lo mejor si no has vuelto a ingresar, puede tener otras opciones. Vengo a este ícono de herramienta. Hago clic derecho aquí, y elijo la herramienta de reinicio. Cuando se trata de una herramienta se puede ver por defecto tengo eso en opción de ruta solamente. Aquí sabemos lo que tiene forma y camino. En nuestra sección anterior, hemos visto cómo usar herramientas de forma vectorial. En esas herramientas de forma vectorial, tenemos estas tres opciones, forma, trayectoria y píxeles. En Photoshop. Si quieres crear cualquier forma vectorial con la ayuda de la herramienta de pintura, podemos usar esta forma de opción. Cuando elige forma. Podemos ver que tengo un color de relleno para la forma. Tengo el color del trazo. Creamos forma vectorial en Adobe Photoshop. Tenemos todas esas características aquí en la opción Tooele, pero sí tenemos el tamaño de trazo, apariencia de trazo. Se puede ver el ancho y la altura. Y aquí hay otras opciones. Si elijo spots, puedo ver no tengo ninguna opción aquí. Sólo tengo la opción que es parte. Con base en tus necesidades. Puedes elegir cuál quieres. Si quieres crear el camino, puedes elegir spot. Y si queríamos crear la herramienta personalizada de forma Victor, podemos usar esta opción que es forma. Así es como tenemos dos opciones para la herramienta de pintura en Adobe Photoshop. 116. 115 crea tu primera forma con herramienta bolígrafo: En esta lección, vamos a ver cómo crear una primera forma usando la herramienta pluma. Vamos a elegir la herramienta, elige la herramienta Pin aquí. Después de elegir la herramienta pluma, ahora voy a elegir el color lo que quiero. Si quieres elegir el color de relleno, puedes elegirlo más fácil. Sls antes. Ahora elijo esta opción de color de relleno usando colores de primer plano. Aquí voy a elegir cuál quiero. Después de elegir esto, ahora vengo a esta pantalla. Y en la barra Opciones de herramienta, puedes ver la opción de forma En paleta de capas. Voy a añadir una nueva capa. Aquí. Voy a crear mi forma. Para crear una forma. Solo quiero hacer click una vez. Cuando hago clic una vez, se puede ver que tenemos un punto aquí. A este punto se le llama punto de anclaje. La forma usando la herramienta Pluma tendrá muchos puntos de anclaje. Déjame mostrarte. Se puede ver cómo agregar puntos de anclaje aquí. Podemos sumar cualquier número de puntos de anclaje. Dinero estamos creando esa forma. Estaba presionando Control Z para deshacer. Se puede ver cómo funciona. El color de relleno funciona sin un poco Photoshop. Simplemente haga clic una vez. Conseguí un nuevo punto de anclaje todas y cada vez, puedo personalizar la apariencia de la forma, lo que sea que estuviera creando. Fácil de crear cualquier forma vectorial usando la Herramienta de Pintura. Podemos ver que lo fácil que es crear esta forma usando una herramienta de pintura. Cualquiera puede hacer esto. No puedo hacer esto. Este es un trabajo sencillo. Sólo queríamos aprender. Y yo estaba enseñando que puedes hacer este trabajo. Manera fácil. Queremos sumar algunos días. Yo estaba agregando la cola aquí. Iba a terminar la forma. Todo lo que estaba creando aquí. Va a terminar aquí ahora. Puedo ajustarme aquí. Ajusta la forma. Vengo a la barra de opción taburete aquí a las herramientas. Tiene Herramienta Selección de Trayectoria, Herramienta Selección Directa. Con la ayuda de esta Herramienta de Selección de Trazados, podrás conocer más el trazado completo con una forma. Con la ayuda de esta herramienta de selección de datos, puedo seleccionar un punto de anclaje particular solo. Puedo poder hacer eso acaba de ir lo que necesito. Se puede ver cómo ajustamos esos puntos de anclaje aquí. Con la ayuda de esta herramienta de lápiz, podrás crear cualquier forma con el fin de ser Photoshop. Podrás crear ilustraciones. Puedes crear cualquier forma vectorial. Incluso podemos crear diseño de texturas utilizando esta herramienta de pintura, formas en Adobe Photoshop. Podemos ver que era elegir opción de forma. Después de completar esta forma, puedo personalizarlo con la ayuda de la herramienta Selección Directa. Y puedo mover la forma con la ayuda de la Herramienta de Selección de Ruta. Paleta de capas. Se puede ver cómo teníamos la forma. Tenemos la forma con la máscara vectorial, puedes ver que hago doble clic en esta opción de color de relleno. Puedo poder llenar el color que quieras. Puedes ver cómo puedo cambiar el color de relleno aquí. Es fácil crear el color de relleno al remojo. Esto es todo lo que sabemos que puedes crear tu primera forma vectorial usando esta herramienta de pintura. Va a hacer muchas más cosas con la ayuda de este pinto. Veamos todo sobre las cosas en las próximas lecciones. 117. 116 Haz el camino con la herramienta bolígrafo: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear ruta usando la herramienta Adobe Photoshop Pen. En lecciones anteriores, hemos visto cómo crear una forma vectorial utilizando la herramienta pluma. Veamos cómo crear ambos aquí. En primer lugar, elija la herramienta Pluma. Después de elegir esta herramienta pluma, barra de opciones de herramienta, voy a cambiar el modo en ruta. Ahora puedes ver, no tengo mucha cantidad de opciones para este camino. Después de elegir este camino, vengo a este transportista. Hola, Como hemos creado una forma vectorial en nuestra clase anterior. Aquí voy a crear el camino. Hago clic una vez. Se puede decir que tengo punto de anclaje. Y vuelvo a hacer clic aquí. Y voy a hacer clic en nuestra mano aquí. Se puede ver que puedo sumar múltiples puntos, no sólo el área del lienzo, fuera del área del lienzo también puedo poder sumar los puntos aquí. Se puede ver que puedo crear esos spots usando esta herramienta pin. También. Con la ayuda de esta herramienta pluma, se creó el camino cerrado completo. Puedo ver que empecé aquí y se terminó ahí. Estaba cerca de uno. Ahora puedo poder usar la herramienta de selección pasada para mover el trazado completo ya que hemos movido la forma vectorial en nuestra lección anterior. Con la ayuda de esta oscura Herramienta de Selección, puedo seleccionar cualquier punto de anclaje en particular. Puedo ser capaz de personalizar eso. Se puede ver cómo se estaba personalizando eso. Esto es, tenemos esta herramienta de selección directa en Adobe Photoshop. Hemos creado con éxito esta parte interna utilizando la herramienta pluma. Se puede ver que este camino tiene una cantidad limitada de puntos de anclaje. No hemos utilizado los puntos de anclaje de manera ordenada. Hemos agregado puntos de anclaje en un lugar perfecto para crear el camino perfecto usando Adobe Photoshop. En las próximas lecciones, vamos a ver cómo usar esto para hacer diferentes funciones en Adobe Photoshop. 118. 117 tipos de ruta: En esta lección, te voy a mostrar cuáles son los diferentes tipos de parcelas que tenemos sin un poco de Photoshop. En la lección anterior, hemos visto cómo crear tu primer bot usando Adobe Photoshop. Y empecemos con diferentes tipos de camino. Voy a elegir primero la herramienta pluma. Quiero asegurarme de que fui elegido este modo en Bop. Ahora vengo a esta zona, esta área de lona. Acabo de hacer clic una vez. Sabemos que esto es punto de anclaje. Ahora, voy a hacer click aquí una vez más. Se puede ver que tenemos una línea estatal y se puede ver que estaba agregando múltiples puntos. Entonces este camino se llama estado. Se puede ver que no tenemos ninguna curva entre esos dos puntos de anclaje. Se puede ver que dentro de estos dos puntos de anclaje, no tenemos ningún Bender tan bien como aquí. De la misma manera, no tenemos ningún estilo de curvatura particular en estos puntos de anclaje. Este camino también se llama camino abierto. Puedo ver que tenemos apertura aquí, todavía no hemos cerrado en este lugar. Ahora solo hago clic aquí dondequiera que empezara. Este camino está cerca de nacer. Se puede ver que estaba completamente cerrado. Este camino también se llama estado, pero no tenemos ninguna curva, una curva en esta primera, que es recta, pero en Adobe Photoshop. Ahora voy a usar la misma herramienta de bolígrafo. Aquí. Voy a crear o más, pero acabo de hacer clic primero. Solté mi ratón aquí. Vengo a este lugar. Ahora en este lugar solo hago clic. Pero no voy a soltar mi ratón. En lugar de soltar el ratón, voy a arrastrar mi ratón. Veamos. Acabo de hacer clic aquí y me estaba arrastrando, no me liberaron más. Cuando arrastra ahí, puedes ver que puedo crear una curva aquí. No tengo ningún nacimiento de rayas. No estaba en varios memos. Puedo crear esta curva aquí. Y este CO tiene dos puntos más. Se puede ver. Mi flecha del cursor del ratón estaba unida con el 1 en dirección opuesta. Tengo otro punto. Esos puntos se denominan puntos Bezier. Esos puntos nos ayudan a crear este tipo de código. Podrás crear este código basado en este momento más, en base a estos puntos de curva. Cuando muevo el código hacia abajo, se puede ver que puedo crear el CO en la parte superior. Y si muevo la mayor parte superior de tours, se puede ver que puedo mover el código en la parte inferior. Dondequiera que esté moviendo su mayor cantidad puede crear el CO en dirección opuesta. Si me muevo por el lado derecho, se puede ver que tenía la curva en el lado izquierdo. la misma manera si muevo el ratón por el lado izquierdo, se puede ver que tenía una tasa de cupón y decir, podemos poder crear el negocio de la curva Más momento, se puede poder establecer cómo desea la curva. Después de crear ese co, voy a liberar mi mayor cantidad. Se puede ver que suelto mi mouse y recuperé ese ícono particular de la herramienta de lápiz. Entonces este es camino se llama Copart. Desde que estaba uso este punto de anclaje en particular como punto de código. Si quiero hacer click de nuevo aquí veo que no voy a hacer click y arrastrar. Sólo quiero hacer click aquí. Pero dentro del sencillo asesinado, matado, así que tuve a la Copart pueden ver que cómo se va la copa aquí. No solo me hicieron clic y me arrastraron. Acabo de hacer clic en mí. No había ni un drag memos. Pero aún así puedo crear este co, esto, debido a este punto de anclaje. Puedo cambiar eso, pero veremos cómo hacerlo en las próximas lecciones. Con la ayuda de estos puntos de anclaje, puedo hacer clic y arrastrar mi ratón. Si quiero crear los puntos de código en particular, podemos ver. Puedo crear vientos fríos aquí. Basta con hacer clic y arrastrar. Puedes crear el código en cualquier forma. Puedo terminar dondequiera que haya empezado. Eso es lo que parece ameba. No lo creo. A esto se le llama cope author, por lo que esto es lo mejor que tenemos con otra manera Photoshop. Puedes crear cualquier forma usando este código. Se puede ver, puedo crear múltiples curvas. Puedo ajustar mi mouse como me gusta agregar. Yo y yo podemos crear este tipo de macetas en Adobe Photoshop. Para más ajustes, podemos utilizar esta herramienta de selección de trazados. Puedo mover todo el camino usando esta herramienta de selección de trazados. También puedo subir transformada. Se puede ver que solo estaba presionando Control T. puedo aplicar transformar este spot. También puedes subir estos diferentes valores distintos. Hola y puedo presionar el Enter. Podemos ver cómo aplicar con éxito ese particular control de transformación aquí. Y también puedo seleccionar usando esta opción, que es Herramienta de Selección de Ruta. Cómo utilicé la herramienta de selección directa, sabemos usar eso después de elegir eso te dijo cómo hacer clic en el punto particular una vez. Entonces solo podrás seleccionar el punto en particular. Aquí se puede ver la diferencia. El punto selector tiene el relleno de color azul el Punto de Ancla, y otros tienen el color blanco. Podemos ver cómo podemos ajustar todas esas cosas con la ayuda de esta herramienta de selección directa. Así es como tenemos comprado este estado, así como esta curva dentro de Photoshop. Puede crear ambos tipos de trazados usando esta herramienta pluma. En base a tu necesidad, puedes crear una cohorte estatal de nacimiento en Adobe Photoshop. 119. 118 Add y elimina el punto anchado: En esta lección, te voy a mostrar cómo agregar y eliminar puntos de anclaje usando Adobe Photoshop. En nuestra lección anterior, hemos visto cuáles son los diferentes tipos de caminos que tenemos sin un poco Photoshop, cómo crear las tramas de curvas, cómo hacer ajustes, cómo aplicar para rutas usando Adobe Photoshop. Aquí voy a crear una muestra única, voy a usar la herramienta pluma. Yo era elegir la olla. Y aquí voy a crear la forma. Lo que quiero crear. Se puede ver que se creó la forma. Ahora, solo quiero sumar más puntos de anclaje aquí. Para añadir más puntos de anclaje, tenemos herramienta separada con esta herramienta funciona. Perseguí aquí esta herramienta de pluma. Se puede ver que tenemos muchas herramientas aquí. Aquí tengo la herramienta que es la herramienta Agregar punto de anclaje. Con la ayuda de esta herramienta Agregar punto de anclaje. Después de elegir la herramienta, tuvieron que venir a este lugar. Y si mueve el ratón sobre el libro, podemos ver tenemos el ícono pin con la marca más. Cuando obtuviste esa marca en particular, podemos hacer clic allí. Se puede ver que puedo sumar el punto de anclaje ahí. Y puedo sumar cualquier número de puntos de anclaje. Se puede ver que como estaba agregando esos puntos de anclaje. Después de sumar esos puntos. Para que puedas utilizar la herramienta de selección directa. Puedes ajustar cómo quieres esos puntos. Por eso tenemos esta herramienta Agregar punto de anclaje. Con la ayuda de esta herramienta Agregar punto de anclaje, puedes agregar más de un punto de anclaje después de terminar tu trayectoria. Es posible que sepas que no lograste crear esos puntos durante la creación del parque. Pero más tarde también se puede ajustar con la ayuda de esta opción, que es Agregar Punto de Ancla. De la misma manera. Si quieres eliminar algún punto de anclaje adicional, ¿qué tienes sin Photoshop? Puede utilizar esta opción que es la herramienta Eliminar punto de anclaje. En el mismo conjunto de herramientas de pluma, se puede ver que tenemos una herramienta Eliminar punto de anclaje. Elija la herramienta Eliminar punto de anclaje aquí. Y vengo a esta zona que puedo ver. Voy a hacer click aquí. Cuando hago clic ahí, se puede ver, puedo eliminar ese punto en particular. Y ese ícono del ratón me muestra el ícono pin con punto menos. Por lo que eso indica que voy a quitar ese punto. Se puede ver que Cuán perfectamente puedo sacar los de uno o dos puntos. Si desea eliminar los puntos, los puntos de anclaje no deseados, lo que se crea en Adobe Photoshop. Puedes usar esta opción que es Eliminar punto de anclaje herramienta o eliminar ancla 0.200 rupia photoshop. Cuando estás creando el cuarto, el tiempo en sí mismo, puedes crear la apariencia perfecta. Puede utilizar este Agregar punto de anclaje así como Eliminar punto de anclaje para realizar una mayor personalización. Para hacer una mejor creación de caminos con el fin de ser Photoshop. 120. 119 herramienta de conversión de puntos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta Convertir punto para ser Photoshop. Cuando usted está haciendo un bot usando Adobe Photoshop, podemos crear un estado puntos o hacer frente a los puntos de acuerdo a las necesidades. Por ejemplo, te voy a mostrar que eligen la herramienta pluma. Puedo crear los puntos estatales como este. Puedo crear los vientos de curva como este. Pero después de crear esta forma, este camino particular, puedo poder ajustar esos puntos. Puedo ajustar esos puntos estatales así como los puntos de código en Adobe Photoshop. Antes de ir a ver esto, tenía que mostrarte una cosa más. Presiono Control Z. puedes ver, puedo realizar deshacer. Ahora tengo sólo el estado ambos. Vuelve a elegir la herramienta pluma, haga clic aquí. Y de nuevo voy a hacer click y arrastrar. Se puede ver que puedo crear la curva. Ahora si pongo mi ratón aquí y agrego un punto de anclaje más, sabemos que vamos a conseguir un copépodo en lugar de Parque Estatal. Basta con hacer clic aquí. Puedes ver que llegué a hacer frente por esto, ya sabes, Go puntos. Ahora presiono Control Z. si no quieres el pelo copépodo justo cerca del estado, tenemos una manera de hacerlo. Para ello hay que quitar este el segundo segmento, hacer frente a punto. Para hacer eso teníamos una manera que se llega a este lugar. Se puede ver que tuvimos un buen punto aquí. Acabo de presionar la tecla Alt. Y presiono la tecla Alt. Se puede ver, puedo tener el cambio en el icono más particular. Haga clic aquí una vez. Así que cuando hago clic allí una vez, se puede poder volver a decir, capaz de eliminar el punto de código en particular, que ayuda a crear el tercer punto de anclaje en una naturaleza curva. Ahora, si agrego aquí un punto de ancla, puedo ver que tengo el punto estatal. No tengo puntos de carbón. Voy a hacer click aquí de nuevo. Voy a hacer clic en arrastrar. Puedo ver que tenía una curva y tuve otro punto aquí. Podemos ver que tengo una curva. Pero Rao, no quiero la curva. Entonces lo que estoy haciendo noticia acabo luchar por completo directamente aquí. Puedo quitar el punto de código y conseguí la tierra estatal. Entonces en base a tu necesidad, puedes crear los puntos estatales. Y cuando estás creando el viento de frente, está bien. Siguiente punto. No es necesario crear un punto de código. Puedes presionar la tecla Alt y puedes hacer clic en ese punto de anclaje en particular para eliminar la segunda fila. Ahora puedo terminar donde empecé. Se puede ver que yo estaba teniendo el nacimiento completo. Tiene tanto Junta Estatal como el código. No quieres crear todo el estado ambos están haciendo frente al uso de Adobe Photoshop. Esto es, usamos este estado así como coppa en Adobe Photoshop. Ahora, vengo a esta caja de herramientas. Voy a elegir el dual, que es la herramienta Convertir punto. Con la ayuda de esta herramienta Convertir punto, puede convertir el punto de código en punto de estado, esos puntos estatales en vinos de frente. Déjame mostrarte que yo tenía dos años. Por lo que esta Herramienta Convertir Punto, vendremos a este estado, pero solo quiero hacer click aquí y arrastrar. Se puede ver que este es un punto estatal. Yo vengo a este lugar. Se puede ver el cambio de cursor. Se, sólo tiene que hacer clic y arrastrar. Se puede ver que fui convertido ese punto estatal en punto de código. Puedo convertir cualquier estado ambos en curva. Podemos ver eso de la misma manera. Después de crear todas esas cosas. Aún así yo estaba eligiendo la misma herramienta. Acabamos de convertir la herramienta de puntos. Si quisiéramos convertir este alcance apuntado a punto estatal, puedo usar la misma herramienta. Esta vez no quiero hacer click y arrastrar porque para crear la curva solo queremos hacer click y rastrear. Esta vez estaba teniendo la misma herramienta. Apenas ven a este lugar y pincha una vez. Haga clic una vez. Se puede ver, puedo convertir ese punto de estado en punto código como menos la curva apuntó al punto de estado. Voy a usar la misma opción aquí. Basta con hacer clic y arrastrar. Se puede ver cómo puedo poder al estado ambos de la misma manera. Yo tenía la misma herramienta. De nuevo, voy a acceder al mismo punto. Acabo de hacer clic. Una vez. Se puede ver dentro del solo clic, puedo convertir ese estado tanto en curva como en estado actual. Puede ser capaz de utilizar eso. Por todos esos puntos de un año. Se puede ver que tenemos la estructura por defecto. Así es como se puede crear los puntos de código usando esta herramienta no Convert Point permite que puedas crear el punto de estado usando éste apuntaría a esto es importante oxígeno que tenemos con este tipo de tu Photoshop. Si quieres hacer esto durante la creación también, podemos hacer sabemos que podemos hacer click y arrastrar. Y tenías que presionar la tecla Alt y tuvieron que quitar la segunda. Podrás sumar el Estado enseñó esto. Por lo que usamos esta herramienta Convertir punto en Adobe Photoshop para hacer la ruta recta en curva y la curva a estado tanto en Adobe Photoshop. 121. 120 herramienta pluma de forma libre: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de forma libre en Adobe Photoshop. Lo tenemos en esto, dentro de este botón. Podemos ver que el nombre de la herramienta está libre de Pin Tool. Veamos cómo usar esta herramienta fue mayor que el nuevo documento. Aquí voy a elegir la herramienta, herramienta Freeform Pen. Después de elegir esta herramienta de lápiz, puedes ver que el cursor de mi mouse ha cambiado. Tiene un aspecto fresco como. Podemos ver eso. Ahora voy a crear algunas formas aquí. Normalmente con la ayuda de la herramienta de pintura, podemos agregar múltiples puntos de anclaje haciendo clic en el área del documento o en el lienzo. Simplemente puedes hacer click y realizar un seguimiento si quieres ocurrir. Con la ayuda de esto, la Herramienta Pluma de Forma Libre, voy a simplemente hacer clic y arrastrar. Puedes ver, puedo crear mi personalizado cómo usamos la herramienta de selección Lasso usando Adobe Photoshop. Esto es algo perfecto. Sólo estoy haciendo clic y arrastrando mi ratón. Hacemos la selección de forma libre con la ayuda de herramienta láser. Esta es la manera fácil que puedes crear con la ayuda de esta opción, que es la herramienta Pluma de tres formas. Queremos crear cualquier camino basado en autismo o basado en pincel. Puedes usar esta opción. Déjame mostrarte. Acabo de hacer clic y arrastrar y estaba creando algún tipo de paisaje como apariencia. Por supuesto, solo quería terminar eso. Ahora puedes ver que esta es la completa. Y sólo voy a tener alguna apariencia parecida al Sol. Sólo imagínate. Quiero terminarlo correctamente. Sí. Tengo un poco de cuerpo de agua aquí creando eso. Puedes crear cualquier cosa que requirieras con la ayuda de esta herramienta pin. Esta opción es Freeform Pen Tool. Ahora se puede ver que puedo personalizar eso. Van a hacer estallar herramienta de selección de trayectoria. Puedo moverlo. Los guardó, hacen incapaces de ajustar esos puntos de anclaje. Esto es algo fácil. Se puede ver que así es como usamos esta herramienta, que es Freeform Pen Tool. Aquí no tenemos ninguna restricción. Puedes crear lo que quieras hacer. Si quieres crear algún formulario libre o una mano alzada, este tipo de ruta, puedes usar esa opción. Si quieres crear unas curvas precisas. Si queríamos crear esos puntos de estado exactos, te aconsejo que no utilices esta herramienta Pluma de forma libre. Deberías usar la herramienta pluma sola. Porque si tienes una forma geométrica particular o si quieres crear alguna curva perfecta, pero solo puedes usar esta herramienta significada. No se puede utilizar esta herramienta Pluma de forma libre. Pero si quieres crear este tipo de una selección de mano libre como caminos, definitivamente puedes ir por esta herramienta Freeform Pen en Adobe Photoshop. Ahora voy a usar la forma en lugar de simplemente elegir la forma. Aquí, voy a usar el color de trazo en uno diferente. Voy a usar esta Herramienta Pluma de Forma Libre. ir a ver cómo la forma aquí, creé un camino estaba completamente lleno con el color de relleno. Se puede ver que tan solo haga clic y arrastre. Y fue creando así. Es fácil crear tu forma personalizada con la ayuda de esta opción, que es Freeform Pen Tool, también puedo agregar un trazo solo. Sólo quería hacer ese relleno a ninguno. Antes de eso. Sólo quiero desseleccionar. Si quieres anular la selección, sólo va a simplemente arrastrar estos selector aquí. Voy a hacer que ese relleno en color internet. Solo quiero aumentar el tamaño del trazo. Se puede ver cómo tuvimos el derrame cerebral. Ahora. Si quieres crear cualquier custom, es como quieres crear tu propio texto como a , b, c, d. puedes utilizar esta herramienta que es la herramienta Pluma de curvatura. Puedes crear todas esas formas personalizadas. Se puede ver que es fácil crear este tipo de herramientas vectoriales. Esas formas vectoriales con la ayuda de esta Herramienta Pluma de Forma Libre, puedes ver que todas esas cosas son formas vectoriales. Podrás personalizar su ayuda hasta Herramienta de Selección Directa. Se puede ver cómo lo voy a personalizar. Voy a seleccionar sólo moviendo eso. Puede utilizar la herramienta de selección directa. Puede ajustar las propiedades de las capas seleccionadas. Va a ajustar esto. Voy a ajustar esto. Dije que esto es, usamos esta Herramienta Pluma de Forma Libre. Se puede ver que esta es una herramienta manual gratuita completa que puede utilizar cuando lo solicite. 122. 121 herramienta pluma curvatura: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta Curvature Pen en Photoshop. Esta es otra herramienta importante que tenemos con Adobe Photoshop. Puedes crear una forma de vector de código directo o código usando esta herramienta, que es COVID-2 Pinto. Veamos cómo usar el modo de herramienta. Escoge primero la herramienta. Dentro de la misma herramienta pin, tenemos esa herramienta que es la herramienta Curvature Pen. puede ver que tiene en tercera pregunta, elija la herramienta. Ahora vengo a este lugar de su elección esta herramienta, tengo la forma aquí. En forma podemos ver que teníamos un color de trazo. No quiero ningún color de relleno ahora. Puedo cambiarlo si Drucker. Ahora por cómo solo trazo se puede ver que estaba aumentando el valor de trazo. Acabo de hacer clic una vez. Haga clic una vez. Se puede ver que tenemos un punto de anclaje normal. El cursor del ratón en apariencia diferente ha visto antes para la herramienta pluma o cualquier otra herramienta basada en lápiz. Ahora voy a hacer click aquí. Recuerda que no voy a hacer click y arrastrar, solo voy a hacer click aquí. Y hago clic ahí. Se puede ver cómo tenemos esta apariencia. Y de nuevo, voy a hacer click aquí. No estoy arrastrando mi mayor cantidad, pero automáticamente creó el código. Podemos ver que puedo, voy a hacer click aquí a eso, crear las curvas automáticamente. No he hecho nada. No sólo haga clic y arrastre mi mouse. Sólo me quedé clic ahí. No me hicieron nada pero aun así eso produce registro de agua causa exacta. Podemos ver que aquí tenemos una línea recta. Pero si sumo el tercero, se puede ver el tourney dos CO, solo quiero hacer click. No necesitas arrastrar. Aún así podemos crear esos costos. Puedes ver que si quieres crear cualquier forma vectorial perfecta, esta es la herramienta adecuada para ti. Puede utilizar esta herramienta que es la herramienta Pluma de curvatura. Ahora, tengo pocas opciones más aquí. Te voy a mostrar cuáles son las opciones que tenemos. Voy a añadir una nueva capa. En esa nueva capa. Antes de eso, voy a ocultar esas formas vectoriales que te convierten en un coeficiente. Voy a tener el color de relleno. Sí, debimos haber leído. Debería tener LOS un color de trazo. Si creo ahora, podemos ver que esto es una voluntad tener la forma. Se puede ver que como tenemos la forma, tenemos el trazo de color amarillo. Lo que estoy haciendo es que estaba usando la misma herramienta, que es la herramienta Curvature Pen. Aquí voy a aumentar el grosor del trazo. Voy a aumentar el espesor de tres a 1015. Voy a tener un color de relleno al rojo. Hemos elegido esta herramienta pluma de coalición. Ahora voy a hacer click y arrastrar aquí sabemos cómo usar esta herramienta, que es la herramienta Curvature Pen. En esta barra de opciones de herramientas, podemos ver que teníamos muchas opciones. Voy a elegir este ícono. Y muestra ese ícono, te muestra las opciones de ruta. Tiene espesor y color. Sabemos cómo se ve la apariencia. Tiene un color azul. Es por ello que ese camino tiene un color azul. Ahora voy a hacer clic y arrastrar mi ratón. Se puede ver que tenemos el trazo de color amarillo, el cual se selecciona con este color de la teoría de la forma y del color cual también se selecciona con desplazamiento. Ahora se puede ver que teníamos un espesor de maceta. Podemos configurar el grosor aquí. Entonces voy a establecer que a 11 es el valor predeterminado para la ruta. Se puede ver esto es todo lo que vamos a tener el valor predeterminado. Pero si se recupera, se puede aumentar el tamaño. Podrás configurar 23. Se puede ver que si decía el expediente, me muestra el error. No puedo matar al valor cinco. Puedo poder ver el valor que es tres, que es un máximo sobre me dieron el valor tres. Se puede ver que tenemos más espesor para la maceta. Entonces si quieres tener más grosor para el trazado, puedes usar esta opción. Y al mismo tiempo, si quieres cambiar el color del camino, podemos cambiar la pizza. Pero recuerda una cosa que no debes confundirte con la apariencia del trazo así como la apariencia de Path debido a la olla. Ya sabes, no es una impresa. Era un artículo no impreso. No debes confundirte con el derrame cerebral ni con lo que tenemos aquí. Tuvimos un trazo o el amarillo. Y para evitar esos problemas, es posible que tenga el mismo color, el trazo, la apariencia del camino. Voy a tener sólo espesor en uno. Por lo que esto sabrá como un valor adecuado aquí. Y puedes evitar esas confusiones. Aquí puedes ver tenemos una opción más con esta goma. Veamos qué tan buena es esta opción de banda de goma. Estaba habilitado, esta banda de goma habilitada suburbana. Se puede ver antes de añadir el siguiente punto, puedo ver cómo se creará el código. Si hago clic ahí. Pero sin la goma habilitada, se puede ver que no teníamos nada. Si habilitaba eso puedo ver cómo voy a tener las siguientes dos curvas. Puedo ser capaz de personalizar de acuerdo a eso. En capaz de ver eso. Eso me guía. Puedo poder crear de acuerdo a eso, hemos creado una forma con la ayuda de esa guía de banda de goma. Por defecto, será un habilitado más. Y si no lo quieres puede desactivar eso. Con la ayuda de esta herramienta de pluma de curvatura. Podrás crear esas curvas a medida que grabas. Puede ajustar la ayuda de la herramienta de selección. Sabemos usar esta herramienta de selección de guiones para hacer ajustes. Y si no quieres ningún punto en particular aquí como curva, puedo usar esta opción que es la herramienta Convertir punto. Sólo puedo hacer click aquí. Se puede ver que esto no es un frente. Sé que este es punto normal. Voy a volver a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a ajustar estas áreas. Así es como usamos esta herramienta de lápiz de curvatura en Adobe Photoshop. Puedes crear esas formas vectoriales SLS, el camino ha sido asegurado. 123. Efecto de filtro de cuadros 122: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el efecto filtrado de marco usando Adobe Photoshop. Voy a ver con estas tres imágenes. Puedes usar esta opción para cualquier imagen en Adobe Photoshop. Veamos cómo usar esto. En primer lugar, voy a usar esta pintura. Voy a añadir un marco para este trabajo de pintura. Para ello, voy a elegir este menú de filtros. Aquí. Voy a elegir render. Esta subcategoría render. Se puede ver que teníamos una opción que es sólo marco. Voy a elegir este marco de lanzador. Ahora, después de elegir este marco de imagen, el marco aquí, se puede ver que tenemos los datos preestablecidos aquí. Dije eso en el defecto. Esta es la vista predeterminada. Nosotros tenemos. Esta imagen tiene el mismo ancho que menor que la altura, que tiene sólo a una relación. Por eso tenemos el marco así. Pero si tienes alguna imagen de vista horizontal o imagen de vista vertical, tendrás la vista previa del marco según eso. Ahora podemos ver cómo tenemos la apariencia del marco. Aquí tenemos el color verde. Aquí tenemos el color vino. Puedo cambiar el color del vino si quiero. Puedo elegir ya sea negro también. Se puede ver que se actualizó aquí. Puedo ajustar el margen aquí. Si recuerdas, puedo añadir algún margen. No, iba a quitar el margen. Se puede ver que puedo ajustar el tamaño como quiero. Aquí. Voy a establecer el arreglo. Podemos establecer cómo quieres ese arreglo aquí. Después de configurar todas esas cosas puedes ir a por. Si quieres hacer alguna configuración avanzada, puedes venir a este avance y puedes establecer el número de líneas. Se puede ver cómo podemos establecer el ángulo. Si no quieres ningún ángulo, puedo hacer eso en 0. Esto se ve mejor. Voy a establecer los valores. Eso está bien. Ahora voy a elegir un tamaño más pequeño. Esto está bien. Ir a elegir un gris en lugar de tener un negro completo. Voy a elegir ir a tener sólo negro. Voy a elegir OK aquí. Cuando elija, está bien, se puede ver, puedo poder aplicar ese marco en particular aquí. Se puede ver cómo tenemos una imagen. Si desea agregar algún marco para la imagen, puede utilizar esto. Presiono Control Z. tengamos una visión diferente. Tengo un color de fondo de blanco. Ahora lo que estoy haciendo es que estaba construyendo esta imagen. Aquí. Voy a elegir este tamaño de lienzo. Voy a ajustar el tamaño del lienzo, no el tamaño de la imagen. Las imágenes seguirán siendo las mismas. No vamos a incentivar ni agrandar los pixeles. Aquí. Lo voy a decir, el ancho y la altura. Se puede ver por defecto tenemos ese mismo valor, 1324. Aquí. Voy a decir que en una phi doble 0. Se puede ver que estaba ajustando eso desde el centro. No quiero agrandar el fondo al tamaño del lienzo desde cualquier punto izquierdo o derecho. Sólo quiero desde el centro de la extensión del lienzo color, necesito un blanco. Se puede ver que teníamos un blanco aquí. Yo elijo. Ok. Podemos ver que me agregaron el marco blanco. Nuevamente, quiero aumentar el tamaño del lienzo. Voy a tener eso en 1750. Tenemos el marco. Puedo aumentar más. Voy a tener 25055. Esta es la dimensión. Ahora lo que estoy haciendo es que voy a añadir el filtro de tema. Voy a elegir el mismo marco anterior. Ya se puede ver cómo hemos cambiado el color del marco ahora. Va a cambiar el color del marco. Presione Control Z. solo quiero tener 2 mil pixeles. Aquí. Voy a aplicar eso. Antes de eso, voy a cambiar el color del marco. Va a elegir algo basado en el marrón. Sólo quiero sumar algunos valores oscuros. Se puede ver cómo teníamos una mirada. Así es como, ya sabes, puedes agregar tus propios marcos personalizados usando Adobe Photoshop. Puedes añadir a medida que vengas a esto, que vamos a ver cuáles son los diferentes otros marcos diferentes que tenemos con la misma opción. Yo vengo a este render, voy a elegir este marco de fotos. Hemos visto sólo una opción aquí. Ahora se puede ver esto es una imagen de vista de retrato. Se puede ver cómo tuvimos una revisión para el marco. Elijo el primer marco aquí. Vena feliz. Se puede ver cómo teníamos la vista aquí. Voy a cambiar ambos colores, línea uno y vena haciendo a blanco. Voy a elegir dos. Entonces clave se puede ver que se me aplicó ese trazo particular, esa apariencia de marco. Esto se ve realmente hermoso. Se puede ver que tenemos apariencia similar a la flor aquí. Y teníamos esas venas. Control de prensa Z. Y aquí voy a personalizar esos colores. Tendrá aquí el marco anterior. Podemos ver que tuvimos un feliz cuando uno, que es el primero. Yo estaba teniendo el color aquí. Le he preguntado al blanco. Blanco. No quiero ajustar el margen. Y si lo desea, puede ajustar el marginal. Entonces tuve el valor de giro, voy a tener un valor 50. Veamos cómo tenemos esa apariencia. Aquí tenemos el arreglo. No quiero cambiar eso, pero aquí quiero cambiar la apariencia de Florida. Se puede ver que tenemos tanta apariencia de Florida. Puedes elegir lo que quiera. Puedo ver que teníamos las diferentes parcelas aquí ahora. Yo elijo OK. No quiero ajustar el tamaño de la flor. Eso es bueno. Este es el marco particular. Se puede ver, me seleccionaron esa harina. Cómo quiero que puedas añadir este tipo de marcos para esta imagen. Esto es realmente impresionante así como importante para crear obras de edición de fotografía de boda. Podrás crear de acuerdo a nuestras necesidades. Aquí tengo una imagen más. Tenía muchos marcos diferentes aquí. Se puede ver que tenemos tantos marcos aquí. Habíamos difundido divino podemos ver cómo teníamos la apariencia va a cambiar los colores aquí. Será más visible. Establezca el margen en 0. Puedo elegir qué estilo quiero. Puedo ver que tenemos tanta cantidad de estilos, diferentes estilos aquí. Puedes elegir lo que quieras. Se puede ver cómo lo teníamos configurado. Para crear cualquier trabajo basado en marcos en Adobe Photoshop. Puede utilizar esta opción que es marcos de imagen. Tenemos gran cantidad de marcos. Podemos ver eso. Podemos ser capaces de personalizar por completo eso. Teníamos mucho marco de fotos así como este tipo de marcos. También puedo hacer ajustes avanzados para todos esos fotogramas en Adobe Photoshop. Así es como tenemos estos filtros de marco de imagen en Adobe Photoshop para crear lo perfecto así como crear dos marcos. 124. Uso de paletas de trazas 123: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el piloto POP en Adobe Photoshop. Contamos con paleta separada para mantener, así como crear parcelas en Adobe Photoshop. Veamos cómo usar esa paleta. Esta es una parte importante porque puedes hacer muchas cosas con la ayuda de esta paleta de caminos. Voy a abrir primero la paleta de caminos. Vengo a este Windows Meno. Aquí te muestra el nombre de la paleta de ruta, que es macetas. Elige estos spots. Se puede ver que tenemos la ventana aquí. Este es el panel. Tenemos la olla. Se puede ver como No, estaba vacío. Ahora voy a elegir una herramienta de pluma seleccionada aquí. Cuando hago clic aquí una vez en esta área de lienzo, se puede ver que tenemos una nueva capa como apariencia aquí. Tiene el nombre que acabamos de trabajar. Puedo verlo almacenado todos esos datos. Esto no es una cicatriz de Tesla. Este camino fue perfectamente almacenado en este lugar, que es paleta de manchas. Ahora voy a crear una parte más. Basta con hacer clic aquí y arrastrar. Se puede ver esa forma también almacenada en esa misma persona. Esto es para no probar el puntaje de pérdida. Se puede ver lo que tenemos todos esos detalles en esta paleta de caminos. En paleta de capas, se puede decir que no teníamos nada porque este es un camino solo. Podemos crear el pod y se puede almacenar la paleta de ruta y trayectoria. Ahora voy a crear un camino más, pero necesito esa parte en una capa separada. Entonces lo que puedo hacer es que pueda venir a este lugar. Puedo elegir este botón que es crear nueva trama. Cuando elijo esta opción, Crear nueva ruta. Se puede ver si tenemos una nueva capa aquí. Elegimos parcela uno. Aquí voy a crear mi nueva grasa, lo que sea que se requiriera. Este es el camino anterior que es parte OT y esta parte uno tenemos mayor. Ahora voy a crear un camino más aquí. Hemos almacenado en tres partes diferentes en cada capa de paleta de trazado. Quiero cargar unas ollas diferentes que pueda cargar. Por ejemplo, vengo al spot uno. Se puede ver que fue almacenado allí. Y llego al camino para venir a esta obra. Pero podemos crear tu pausa personalizada. Al mismo tiempo, podemos almacenar esas ollas y ollas directamente en cualquier momento. Puedes reutilizar esos spots. Por eso tenemos esta opción, el piloto spot en Adobe Photoshop. Si no quieres ninguna parte, puedes hacer clic con el botón derecho allí y puedes elegir Eliminar ruta. Podemos hacer esa misma opción con la ayuda de esta opción. Puede seleccionar esa capa en particular. Y puedo llegar a este lugar, borrar camino. Ahora si queremos duplicar la parte, yo puedo hacer eso. Simplemente puedo hacer clic derecho aquí y puedo elegir opción simplemente duplicará ruta. Aquí. Voy a dar un nombre como voy a dar un nombre tres. Se puede ver que tenemos el nuevo camino aquí. Tenemos una forma más de hacer para conseguir esa C, por ejemplo, estaba a punto de simplemente arrastrar y colocar con la ayuda de este ícono. Si suelto mi mouse en este ícono, puedes ver que puedo duplicar esa ruta seleccionada. Aquí voy a dar un nombre que acaba de comprar lleno en este velo para que puedas duplicar el camino. Le pregunté a la paleta de capas de mantenimiento, se puede mantener todas esas parcelas. ¿ Qué has creado? que no quieras perder la trama todas y cada vez y no quieres crear todas y cada vez. Es así como usamos esta paleta de caminos para almacenar esas partes, vamos a hacer muchas más cosas con la ayuda de estas partes. Verá todas y cada una de las cosas de dosis en las próximas lecciones. 125. 124 Convert Path en selección: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar esta ruta como proceso de selección no es lo mejor que tenemos con el Adobe Photoshop. Estaba creando el delta de la herramienta pin. Puedes crear cualquier trama. Sabemos que cómo crear esa opción particular aquí. Si quieres convertir este botón a selección, puedes hacerlo. Tenemos dos formas de convertir el camino en una selección. Se puede ver que fui creado un camino sencillo aquí. Convertir el camino en una selección. Vengo a esta paleta de caminos. Se puede ver que tenemos ese camino de trabajo particular. Ahora, hago clic derecho por ahí. Y voy a elegir esta opción que es Hacer Selección. Elija, Realizar Selección, y elija. Ok. Se puede ver, puedo convertir eso comprado en selección. No sólo esta área puedo poder invertir la selección también, vuelvo a presionar Control Z, voy a elegir la misma opción. Aquí. Voy a elegir Hacer selección. Te muestra las características como las que tenemos. Radio de plumas si quieres dar puedes usar eso y puedes usar el anti-alias si coocurra. Pocas opciones más aquí puedes ver tenemos una nueva selección. En esta ocasión solo tienes esta opción que es Nueva Selección. Acabo de hacer clic en eso. Puedes convertir la ruta en una selección. Si vuelvo a presionar Control Z, esta es la primera forma. Tenemos otra forma de hacer el mismo proceso. Para ello, voy a usar los atajos de teclado. Voy a presionar la tecla de acceso directo, que es Control Enter. Control Intro. Puedo convertir ese camino en selección. Podemos ver que solo quiero invertir la selección. Por lo que presiono Control Turno I. Aquí tenemos la selección solo en esta área. Esto es, tenemos esta opción la cual es convertir ambos en selección. Esta es una opción importante que tenemos con Adobe Photoshop. Es por ello que esta pintura para enumerar la herramienta de selección de índices, lo que tenemos con las otras herramientas. Sabemos que tenemos las herramientas básicas de selección como esta herramientas de selección basadas en geometría. Y tenemos estas herramientas de selección a mano alzada. Contamos con herramientas de selección basadas en colores. Todas esas herramientas se utilizan directamente para crear selección. Pero esta herramienta de pintura utilizada para crear un vector formas, manchas. Y podemos convertir ese camino en una selección. Es por eso que esta herramienta pluma también se llama herramienta de selección indirecta. Hemos creado un camino y habíamos convertido eso en selección. 126. 125 Haz camino para edición de imágenes: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar esta ruta de herramienta de lápiz para editar imagen usando Adobe Photoshop. En otra clase anterior, me dijeron You Pin Tool es una herramienta de selección. Estamos creando un camino y vamos a convertir el camino en una selección. Voy a usar la herramienta pluma para crear el camino. Aquí tenemos un Mich. Voy a seleccionar este pájaro del fondo. Se puede ver aquí tenemos algunas áreas complicadas. No podemos utilizar ninguna herramienta para seleccionar esta imagen. Vamos a utilizar esta herramienta pluma. Yo estaba seleccionando primero la herramienta pluma. Quiero establecer ese modo particular en camino. Después de elegir este camino y modo, voy a iniciar la selección. Podemos empezar con cualquier parte. Por ejemplo, voy a empezar desde aquí. Acabo de hacer clic aquí una vez. Se puede ver en ambos, pero se inició. Voy a hacer clic y arrastrar desde este lugar. Tienes que crear la curva. Como pueden ver, fui creado. No se puede crear así. Esto está completamente equivocado. Al mismo tiempo, no debes agregar puntos de anclaje como este. Pocas personas perezosas haciendo este tipo de trabajo. Nunca tendrás tan buena terminando la agenda. Acabo de añadir 1 aquí. Ahora voy a sumar a punto aquí. Estaba haciendo el CO, si puedo crear la curva perfecta. Sí, esto es lo que quiero. Ahora, quiero crear mi código personalizado para el próximo 2. Acabo de mantener la tecla Alt y hago clic aquí para eliminar eso, el punto de código. Voy a venir a este lugar cuando estés utilizando esta herramienta pluma para crear una selección, podemos tener la imagen y acercar a nivel. En lugar de tener Ajuste en modo Ventana. Esto te ayudará a crear mejores selecciones aquí. Acabo de hacer clic aquí y arrastrar. Puede que tengas algunas pérdidas aquí, pero no te preocupes por eso. Simplemente haga clic y arrastre. Cubre muchas de esas áreas verdes no deseadas. Sólo quiero un blanco que nos permita crear una selección como esta. Aquí acabo de hacer clic y arrastrar aquí también tenemos un zapato. Quiero terminar con este lugar. Vamos a crear una selección. Usando la herramienta pluma para crear el primero. Si quieres estos detalles, puedo añadir mis puntos personalizados como este. Puedes evitar esos puntos si no quieres. Al igual que, voy a tener esos puntos como este aquí. Solo quiero saber por qué hicieron estas áreas solo pincha aquí. Ven a este lugar aquí y solo haz click y arrastra. Para crear esto. Voy a crear el código. Deberías usar la cantidad óptima de puntos de anclaje. No debe usar menos. Siempre que se repita, puedes agregar punto de ancla ahí. Aquí no tenemos ningún detalle. Tenemos que el área que acabo de imaginar a mí mismo, el área de cobertura. Yo estaba creando esas parcelas. Cada vez que no queremos crear la curva cuando se produce. Ese MOU va a crear. Aquí también, voy a usar de la misma manera. No puedo crear muchas curvas aquí. Y si no necesitamos todas esas cosas, sólo puedo hacer clic y arrastrar desde este lugar. Puedo evitar todos esos detalles. Aquí voy a crear una llamada. Hemos habilitado esta opción aquí, que es goma. Por eso tenemos la vista previa si no quieres deshabilitar eso. Pero esto te guía para todo el proceso de creación de macetas. Puede que lo tengas. Si sientes que perturba el trabajo y crea mucha perturbación significa que puedes deshabilitar eso. Estaba creando una selección como esta. Aquí quiero cubrir esta zona de piernas. Por lo que estaba creando una selección como esta zona de piernas cubierta hasta esta área. Sólo quiero crear lo curvo así. Aquí. Quiero crear lo curvo así. Y aquí también, no voy a tener todos esos detalles. Sólo quiero una buena imagen. Se puede ver que sólo tenemos pocas distancia más para terminar y selección. En realidad creando un bot. Voy a terminar. Puedo usar las otras herramientas como la herramienta de aceleración para ajustar esos puntos, como quieras. Y si quieres hacer algún otro ajuste usando esa herramienta Convertir punto para girar el botón de estado a Copart y cobalto y rotar. Pero puedes usar esto. Y también puedes usar el punto de anclaje de agregar y eliminar el punto de anclaje para agregar así como eliminar IG9 de la paleta de ruta de maceta. Se puede ver tenemos la nueva olla, esta nueva botella de almacenada completamente aquí. Si crea cualquier otro camino, esta ruta make on, puede crear una nueva capa. Por lo que este camino permanecerá en capa separada. Podemos ver cómo tenemos la apariencia. Hemos creado un camino completo. Nadie quiso convertir esta parte en selección. Presiono Control, Enter. Presione Control, Intro. Se puede ver que puedo crear el camino aquí. Ahora solo presiono Control Shift I para invertir la selección. Se puede ver que hemos creado un cuarto perfecto aquí. No, presiono el control C para copiar esta área de imagen. Voy a colocar esa imagen en el mismo documento. Por lo que presiono Control V. Podemos ver aquí tenemos una nueva capa. Yo uso la herramienta Mover, mover ese pájaro en particular. que puedas ver que tenemos una selección perfecta aquí. No tenemos ningún ruido en esos bordes. Para esta iluminación, esta imagen estaba perfectamente mezclada y aquí no tenemos un tema. Se ve plano aquí. Esos nuevos miembros quizá no sepan qué tipo de apariencia adicional, cómo para esta ave. Pero aquí tenemos pocos detalles que utilizo más representación sobre la T original del ave. Podemos ver que hemos perfeccionado. No puedes crear este tipo de edad perfecta utilizando cualquier otra herramienta de selección en este Adobe Photoshop. La herramienta Pluma no es esta herramienta, así como la única herramienta para crear este tipo de selecciones. Se puede ver cómo teníamos el pájaro. Ahora, por eso necesitamos esta herramienta Pluma. La herramienta Pluma puedo poder crear un camino. Puedo convertir el camino en una selección. Y puedo poder crear estas maravillosas obras. Ahora volteo horizontal. Puedo colocar donde sea que lo necesite. Voy a colocarlo aquí. Se puede ver cómo teníamos voy a convertir esto en un objeto inteligente. Voy a querer reducir el tamaño de la imagen. Esto se ve en lo anterior diferente aquí. Esto es, utilizamos trayectorias de herramienta pluma para crear selección. Hemos creado, además de la selección, podemos ver eso. Puedo usar eso en cualquier fondo. Aquí voy a crear una nueva capa. Rellena el color de fondo que puedas ver qué tan buenos son los bordes. Y lleno negro. Ahora podemos ver lo bueno que acabo. Para que podamos usar esta imagen en cualquier fondo. Trabaje de manera efectiva. Así es como sabemos que estamos haciendo. Lote de obras de edición de imágenes. El noventa y cinco por ciento de borde de la edición de imágenes funciona de forma regular. Esta herramienta pin para crear una selección precisa. En publicidad empresas de edición de fotos en fotografía. Podemos poder utilizar esta herramienta de manera efectiva, que es herramienta pin. 127. 126 Camino de relleno: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar una opción de ruta llena en Adobe Photoshop. En primer lugar, quiero crear una selección. Selección. Quiero crear un servicio usando la herramienta pluma. Quiero crear lo que necesito. Creando una forma simple aquí. Vamos a mover eso. Desgarrarán esta herramienta de selección de trazados. Y se puede ver que tenemos la forma aquí. Voy a mostrar la paleta de macetas. Voy a transformarme. Aplico Control T para escalar esto. Presione enter. Ahora vengo a esta paleta de caminos. Por aquí, se puede ver teníamos la opción que se llena con la ayuda de esta opción Philpot. Puedes llenar un color sólido aquí. Elijo Filtrar. Se elige Relleno de Ruta. Te muestra muchas opciones. Tiene el modo de mezcla. Si lo desea, puede utilizar esos modos flotantes. Se puede establecer la opacidad. Si quieres alguna, la pluma que es bordes suaves en esas áreas, puedes establecer el valor cuánto quieres. Diez píxeles son 20 pixeles. Se puede establecer eso. Lo más importante, al principio se puede ver que tenemos los contenidos. Aquí. Tenemos muchas opciones. Tenemos para color largo y color de fondo. Si queremos llenar el color de primer plano o fondo actual , puede utilizar estas dos opciones. Puedes seleccionar esa opción en particular y puedes elegir, ¿de acuerdo? Entonces si elijo el color de primer plano que elijo, OK, obtendré el color negro lleno de la forma. Simplemente haga clic en eso. Se puede ver que puedo llenar ese color seleccionado por ahí arriba. Y tengo el color de fondo como este. Y quería llenar ajustar. Déjame ir con el bot. Elige olla de relleno. Aquí voy a elegir un color de fondo en lugar de color de primer plano. Puedo ver, puedo poder llenar ese color aquí. Recuerda que esto no es una forma vectorial. Hemos añadido ese color dentro del trazado, pero el camino está separado de la capa original. Se puede ver En paleta de capas esta es una capa normal solamente. Esta no es una forma vectorial. Si utilizo la herramienta de selección de trazados, puedo mover ese color en particular por completo. No pienses como no, esta es la forma vectorial. Esta definitivamente no es una forma vectorial. Pero puedes llenar esa área con píxeles. Puedo usar la ruta de relleno. Puedo llenar tanto el primer plano como el color de fondo. Si queríamos llenar algún color personalizado, puedo usar esta opción que es color. Aquí, voy a usar el color particular, lo que requieres. Elegir ese color rosa o unos colores oscuros y claros como ocurrió en elijo OK. El color personalizado se llenará dentro de esta área en particular. Así es como usamos esta ruta de relleno en Adobe Photoshop. Se puede ver que tenemos pocas opciones más. Son el mismo Camino de Relleno. Tenemos historia de patrones. Si quiero añadir algún patrón, puedo elegir qué patrón desea. Puede establecer el modo de fusión si lo requirió. Si quieres llenar el guión, puedes elegir, elegir, bien. Eso se llenará a lo largo del camino. Se puede ver este lugar alrededor de la opción de ruta está disponible y puedo poder ajustar cómo quiero ajustar esas, espaciado, el escalado del patrón, capaz de ajustar todas esas cosas. Por último, voy a elegir, OK. Podemos llenar eso dentro de la forma. Si quieres elegir ese patrón, puedes usar eso. Y se puede ver que elegimos patrón a lo largo del camino. Y si elijo cruce, elijo OK, tendremos el crossover como apariencia. Presiono Control Z. se puede ver la diferencia. Tenía muchas más opciones por ahí. Puedo decir en el mismo guión, espiral tiene simetría. Por lo que sólo aspiro a elegir. Ok. Se puede ver cómo tenemos ese mismo patrón aquí en formato espiral, no en formato poco normal. Puedo ajustar la escala. No puedo solo cómo queremos. Puede ver eta me guía cómo se formó. Se puede decir el espaciado del anillo, esto es 0 ahora y puedo poder establecer eso. Lo teníamos en forma espiral. Déjame mostrarte una forma diferente. En lugar de tener esto, voy a crear una nueva capa. Voy a usar mi herramienta rectángulo. Elige el camino. Aquí. Voy a añadir eso. Elijo Relleno Ruta. Aquí tenía la espiral. Just Control Z. aquí voy a elegir Relleno de nuevo Path. Elige una espiral y simplemente, está bien. Te muestra cómo vas a tener el patrón. Se puede ver que cómo tiene el patrón. Puedes usar cualquier modo que quieras. Lo tenemos con el patrón. Tenemos historia. Entonces si quieres utilizar esta opción de historial, puedes usar solo tenemos el área de campo blanco. Se puede ver que nos hemos llenado de blanco y ahora no tenemos nada. También puedes tener tres opciones más aquí. Puedo elegir negro, 50% gris, y blanco. Si quieres llenar un sólido negro o blanco, puedes usar esto. Si quieres un gris, el valor exacto gris, puedes usar esto. Así es como tenemos esta Ruta de relleno usando Adobe Photoshop. Sabemos lo que es escala consciente del contenido, pero en este lugar no necesitamos eso. Por eso esto fue en el modo deshabilitado. Sólo para decir color de fondo y es sólo para poder llenar el color de fondo aquí por completo. Así es como tenemos este camino completo en Adobe Photoshop. Puede llenar el color o el patrón. ¿ Qué requiere dentro de esta zona portuaria? 128. 127 rutas de paso: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar trazo, pero la opción Europa Photoshop usó filbert en nuestra clase anterior. Aquí te voy a mostrar el trazo, pero primero quiero crear, vamos a usar mi herramienta pluma. Aquí. Voy a usar esta Herramienta Pluma de Curvatura. Al ver que yo iba a crear la curva aquí. Yo estaba partiendo de este lugar. Acabo de hacer clic aquí. Voy a ir a venir a este lugar. Doy clic aquí. Yo vengo a este lugar. Doy clic aquí, haga clic aquí, haga clic aquí. Haga clic aquí. Voy a hacer click aquí de nuevo. Se puede ver que estaba creando el código aquí. Eso es todo. Sólo quiero con este punto, solo presiono Escape para terminar eso. Se puede ver que tenía un camino aquí. Ahora quiero aplicar algún trazo para este spot. Puedo usar muchas otras opciones para este trazo. Antes de tocar esta trayectoria de trazo. Para ser Photoshop. Déjame mostrarte que elegí este camino de trazo. Y se puede ver, puedo aplicar cualquiera de las herramientas propiedad aquí como un trazo. Autarky almacenado con este lápiz. Utilizo esta opción de lápiz después de elegir este Pentel. Va a tener una opción más aquí que es simular presión es visible esto y veamos cómo usar esta herramienta de lápiz. Antes de eso, tuve que configurar este lápiz herramientas propiedades. Elige esta herramienta de lápiz y podrás ver el tamaño de trazo que puedo emplear para aumentar el tamaño del pincel o puedo disminuir. Por lo que sólo quería disminuir hasta este valor. Aquí, voy a seleccionar qué color quiero. Primero quiero leer, estaba teniendo el rojo. Ahora voy a usar esta herramienta. Haga clic derecho desde este lugar manchas. ¿ Puedo tener la opción cuál es la trayectoria de trazo? Sin esta presión asimilada, voy a elegir lápiz en ella. Elige, ¿de acuerdo? Cuando elijo OK, puedes ver de principio a fin, tengo las propiedades particulares de la herramienta. Puedo subir eso para este camino particular. Presione Control Z, solo quiero reducir el tamaño del pincel. Y aquí vengo a este lugar spots. Y voy a aplicar lo mismo de nuevo. Pero esta vez me habilitaron esta opción la cual es simular presión. Cuando habilito esta opción eligen, está bien. Se puede ver desde el principio hasta el final, tenemos diferente apariencia. El principio, no tenemos ninguna apariencia gruesa, tenemos impedancia más delgada. Y no tiene el aspecto caligráfico aquí. Si quieres crear este tipo de curso, puedes usar esta opción que es un Trazado de Trazo. Ahora lo que voy a hacer es que voy a usar esta herramienta de selección de rutas. Estaba seleccionando la olla. Voy a aplicar transformada. Ligeras modificaciones. Presiono Intro. Nuevamente. Voy a usar mi herramienta de selección directa. Voy a hacer muchos ajustes aquí. ir a crear la ilusión así es un camino completamente diferente al anterior. Puedo ajustarme en función de la necesidad. Entonces, ¿qué se ha completado? Ahora, quiero seleccionar algún color diferente para el trazo. Entonces elijo herramienta lápiz y voy a elegir un color amarillo. Esto solo. Nadie eligió lo mismo con razón aquí. Y voy a elegir Stroke Path para habilitar este Simular Presión. Elija Aceptar. Se puede ver aquí tenemos un nuevo derrame cerebral. Presiono Control Enter y el control de 2 D para desseleccionar. Se puede ver que tenemos unos nuevos caminos aquí. Utilizamos el concepto de camino de solo trazo. Yo quería hacer lo mismo. En una capa separada, no en la misma capa. Agrega aquí una nueva capa. Y aquí voy a usar el amarillo así como leer. En primer lugar, quiero usar un rojo. Simplemente mezcla un poco de naranja con eso. Voy a usar eso primero, usar una trayectoria de trazo y la Simular Presión. Ahora quiero añadir una capa nueva más. Y juego a transformar para el spot. Sólo quiero rotar eso. Aquí quiero aplicar el trazo, pero como amarillo. Ahora entra el mejor control y lo desselecciono. No se puede ver un todo. Hemos creado la forma. Ahora lo que voy a usar, voy a aplicar una máscara para ambas capas. Primero, quiero aplicar eso para esta capa de color rojo. Solo quería ocultar ese hilo L0 elige y quiero agregar la máscara de capa que me agregaron. Escogeré herramienta de pincel. Voy a tener un pincel duro aquí. Quiero esconderme donde no quiero esa apariencia particular. Como ya estoy no quiero esa apariencia aquí. Sólo quería demostrar que este derrame cerebral era hija por la pista de esa persona. Por lo que sólo quería esconderme aquí, se estaba escondiendo, no borrando aquí también, no quiero mostrar que se puede ver cómo eso cruza la apariencia de la persona. Aquí de nuevo, que expresan la apariencia. Aquí. Quiero esconder esa zona que creamos que parece que ese trazo estaba presente detrás de este objetivo. Y aquí quiero mandar esa parte trasera. Se crea la ilusión. Esto no es de verdad. Se puede ver cómo se ve. Voy a mostrar que otro derrame cerebral. Hasta ahora, este trazo o así voy a hacer el mismo tipo de ilusiones. Pero quiero sumar algo de transformación. Quiero, acabo de demoed se agregó transformarse. Hacen algunas variaciones aquí. Después de esos ajustes presiono Enter y para esta capa, por lo que Añadir Máscara de Capa aquí también, voy a ocultar esas áreas no deseadas. Aquí. Lo que estoy haciendo es que quiero mantener esto al frente aquí. Quiero poner eso ya que estaba presente en la parte posterior. Creando así. Debería estar en el amigo, pero esto debe estar en la parte trasera. De esta manera. De esa manera sólo queremos escondernos. Se puede ver cómo tenemos eso a la perfección. Podrás crear esos códigos sin presión de simulador usando este botón de stock en particular. Voy a crear un nuevo documento. Aquí. Voy a crear un rectángulo. Voy a elegir el color de relleno adecuado para eso. Sólo voy a crear un píxel. Voy a usar, voy a usar una nueva capa para eso solo para llenar eso en este lugar. Ahora lo que voy a hacer es que voy a crear un bot que tenga rectángulo. Quiero aplicar eso aquí. Aquí quiero aplicar la propiedad trayectoria de trazo. Voy a usar la herramienta de pincel. Voy a poner el tipo de pincel en duro. Y vengo a esta mejor configuración. Quiero aumentar el espaciado. Se puede ver que estaba aumentando el espaciado. Aumento el tamaño también. Después del aumento. Esos detalles. Ahora ven a desplazar. Se puede ver cuando hago clic y arrastre, puedo poder crear esas formas como esta. Puede ser capaz de ver cómo creador. Voy a usar la misma propiedad para áreas a ahora, elijo herramientas de áreas. Sabemos cómo funciona la herramienta de áreas. Puede borrar la forma así. Reduce el tamaño del pincel. Voy a borrar con la ayuda de la misma opción de espaciado. Ahora llegamos a esta paleta de caminos y pincha aquí. Aquí voy a elegir Stroke Path para acariciar, pero no quiero esto Simular Presión. Yo elijo. Ok. Se puede ver cómo se aplicó esa herramienta en particular. Esta no es herramienta de áreas, esta es la herramienta de pincel. Ahora quiero elegir áreas herramienta que elijo un trazo. Pero aquí puedes ver que tengo todas esas herramientas. Elijo áreas herramienta AT y elijo. Ok. Y muestra áreas esa herramienta. Hemos centrado la propiedad para los ajustes de áreas. Podemos subir la propiedad de herramienta de esa zona aquí para este trazo. Y el resultado es impresionante. Si quisieras crear este tipo de valores de trazado de trazos, puedes usar esta opción con solo una trayectoria de trazo para ser Photoshop. 129. 128 de conversión en ruta: En esta lección, te voy a mostrar cómo convertir una selección en camino. En nuestras lecciones anteriores, hemos visto cómo convertir el camino en una selección. Me dijeron que fuiste a aflojar la herramienta de selección de índice preciso. Al mismo tiempo se puede convertir cualquier selección en ruta. Déjame darte un ejemplo. Voy a usar mi herramienta menor. Aquí. Voy a crear una selección a mano alzada. Capaz de ver que estaba creando una selección a mano alzada. Si queremos volver a crear la misma selección, en el lado izquierdo o derecho, con el mismo tamaño y co. Eso es imposible para cualquiera hacer lo mismo. El co bajo por ciento. Si lo desea, el mismo tipo de CO así como la forma. Lo que puedes hacer es que podamos navegar esta selección como un bot. Déjame mostrarte cómo convertir esta selección como aparte. Hemos creado esta selección y uso cualquiera herramienta de selección y vienen dentro, solo hago clic y arrastro. Puedo colocar donde quiera. No debes usar la herramienta Mover. Vas a usar cualquier herramienta de selección para mover esto. Ahora quiero convertir esta selección en dos partes para convertir la selección en ruta. Vengo a esta paleta de caminos. Y en la parte inferior se pueden ver muchas opciones. Aquí voy a usar esta opción. Simplemente haga clic en este botón. Cuando hago clic en ese botón, se puede ver que puedo convertir esa selección en ruta. Por eso tenemos este botón que es hacer camino de trabajo desde la selección. Puede ver que hemos convertido el cuaderno de trabajo. Sé que puedo abordar con la ayuda de la herramienta de selección de ruta. Puedo seleccionar eso y puedo hacer los ajustes de la herramienta de aceleración. Se puede decir eso. Después de eso, puede guardar eso, puede mantener esa paleta de trayectoria por más tiempo. También puedes compartir este documento porque en este lugar se almacenará en el propio modo oscuro. Entonces dondequiera que estés moviendo este documento, también puedes mover ese camino. Así es como tenemos este spot. Hemos visto cómo utilizar esta opción que es la ruta de relleno y trazo. Con la ayuda de estos Eigen también puedo acceder a lo mismo. Puede ver esto. Puedo representar el camino completo y este ícono representa el trazo. Pero aquí tenemos este camino como selección. Puedo hacer clic en eso para convertir ese camino como una selección con la ayuda de estos iconos son para que pueda hacer esas tres cosas. Y se puede ver cómo tenemos esa forma. Entonces así es como podemos convertir una selección normal en puerto. Puedes ahorrar como sobre cuándo te crean una selección complicada. Hemos creado una selección que no se puede crear. Nuevamente, esa es la mejor manera de convertir esta selección como aparte. Con el fin de ser Photoshop. Se puede ver que esto es otra cosa buena. 130. 129 herramienta de texto esencial: Bienvenidos al Capítulo 12. En este capítulo vamos a ver cómo utilizar la herramienta Texto en Adobe Photoshop. Esta es una herramienta importante cuando estás haciendo cualquier trabajo de diseño cutre. Aquí vamos a ver cómo usar las herramientas Tipo Máscara. Cómo utilizar texto de forma libre y textos de párrafo en Adobe Photoshop. Cómo crear ambos texto, cómo crear texto de formas personalizadas usando Adobe Photoshop, cómo usar paletas de caracteres y párrafos. Y también vamos a ver cómo usar estilos de caracteres y estilos de párrafo para crear un trabajo de diseño gráfico. Veamos las clases. 131. 130 opciones de herramientas de texto: En esta lección, te voy a mostrar ¿cuáles son todas las diferentes opciones que tenemos para la herramienta de texto en Adobe Photoshop? En primer lugar, voy a crear un nuevo documento. Voy a usar mi dimensión personalizada. En esta caja de herramientas. Se puede ver tenemos la herramienta de texto aquí. Puedo acceder a la herramienta con la ayuda de la tecla de acceso directo, que es T. Can capaz de ver eso. Ahora vengo a este menú de Windows, vengo al espacio del Reino Unido. Aquí voy a elegir escudos asiáticos. Estás eligiendo esto esencial que soy sólo tú puedes acceder a todas esas herramientas lo que tenemos con Adobe Photoshop. Ahora ya puedes ver tenemos más herramientas aquí. Y yo tenía el tipo aquí. Elijo la herramienta de texto. Cuando elijo la herramienta de texto, se puede ver tenemos pocas herramientas más ya que me gusta tenemos ética Tipo Tool, máscara de tipo vertical así como herramientas de mezquita de tipo horizontal. Ahora voy a elegir la primera herramienta, que es herramienta de tipo horizontal. Después de elegir la herramienta, se puede ver en opción de herramienta, tenemos los detalles de la herramienta de texto seleccionado actual. Tenemos la cara de la fuente. Se puede ver. Con la ayuda de eso podrás elegir qué fuente deseas. Y aquí tenemos la opción de filtro. Te muestra todas las clases. Puedo mostrar sólo las fuentes serif si quieres. Puedo mostrar las fuentes de script con la ayuda de este filtro. Se puede decir mucho tiempo que estás buscando diferentes estilos de fuente. Tengo monoespacio, tengo el manuscrito. Entonces en función de tus necesidades, puedes elegir cuál quieres que Sombrero decorativo. Tenemos todo tipo de fuentes serif sans serif aquí. Puedes elegir cuál quieres de acuerdo a tu necesidad. Elige todos esos casos. Y aquí voy a elegir mi serif. Y se puede ver que teníamos muchos estilos de fuente. En esto. Voy a tener un Times New Roman al final se puede ver que elijo Times New Roman después de elegir la fuente en particular, puede poder establecer el estilo de fuente aquí. Se puede ver tenemos una cursiva regular, negrita así como en negrita cursiva. Estos estilos están disponibles porque esas ventas de fuentes también se instalaron con el Times New Roman. Si no tienes instaladas esas fuentes ventas, nunca tendrás esos estilos aquí. Después de este estilo de fuente. Tengo el tamaño de fuente aquí. Aquí puedo poder agregar manualmente como necesito 15, solo agrego con la ayuda del teclado. Presione Intro. La ayuda de esta flecha. Nunca podré elegir directamente como quiero. Se puede ver el valor máximo. Lo que tenemos es 72. Si quieres más de 72, puedes elegir el área de texto y puedes elegir el valor. Puedes presionar entrar a esta cerda. Podrás sumar los más valores aparte de los 72. No tenemos sólo 72 valor. Se puede añadir eso. Este logotipo indica que se trata de un atributo de estilo de fuente. Se puede hacer click y arrastrar desde ese lugar para aumentar como menos reducido la delincuencia de bonos que acabo de llegar a este lugar. Y se puede ver que la mayoría cambia después del cambio del cursor, solo hago clic y arrastre. Puedo arrastrar el lado derecho para aumentar el valor. Y puedo ser capaz de lado izquierdo para disminuir el valor. Podemos ver que esta es una forma en que se puede aumentar la fuente antes de agregar el texto en particular en el documento. Aquí puedes ver la apariencia de la fuente. Si quieres un crujiente, puedes ver por defecto tendrás el corto. Puede elegir de acuerdo a sus necesidades. Yo tenía un agudo aquí. Tenemos las tres alineaciones básicas. Alineación izquierda, alineación central, alineación. Cuando estás ingresando la nueva fuente, nueva textura aquí. Al principio mismo, tenías que ajustar esas cosas significa que puedes hacer todos esos ajustes aquí. Si lo vas a hacer más tarde sólo entonces no es necesario hacer todos esos ajustes. Puede establecer un valor predeterminado y puede comenzar a escribir aquí. Por lo que aquí tenemos alineación izquierda, central y derecha. Podemos elegir cuál quieres. Por defecto, será el mes leptón. Después de eso tenemos un color de texto. Yo hago clic ahí. Puedo elegir qué color quiero. Cuando tienes el lienzo en blanco, no eliges eso en blanco. En lugar de eso, puede elegir el negro, que tendrá un mejor contraste. Fui escogido a negro. Y escojamos, está bien. Después de eso, aquí vengo a este lugar. Se puede ver que teníamos muchas opciones. Lo veremos en las próximas lecciones. Estas son las opciones básicas que tenemos con Adobe Photoshop. Ahora quiero reducir el tamaño de la fuente. Se cambió ese valor en 12. Se puede ver que escuché Schuster Times New Roman, el estilo de fuente negrita. Tenemos imaginaciones en 12 y tenemos alineación izquierda. B2 tienen el color negro para la fuente. Ahora vengo a este lugar y hago clic aquí. Haga clic ahí, alguna vez se puede ver que tenemos una textura por defecto aquí. Acabo de presionar Control Z. después de seleccionar ese motor, puedo, voy a elegir la misma herramienta de texto. Se puede ver cuando tengo ese tamaño de fuente 12, se ve muy pequeño. Voy a hacer el digital 25. Y hago clic aquí. Se puede ver que tenemos el valor predeterminado. Y después de la escritura que vengo a esta paleta de capas. En tu paleta de capas puedes ver tenemos la capa que es capa uno, y tiene la forma que tiene d en este icono de capa que indica que esta no es una capa normal, esta es una capa de texto. Ahora si vengo a este lugar en este icono de capa, hago doble clic allí. Se puede ver, puedo seleccionar todo el texto. ¿ Qué tienes en esa capa separada? Ahora quiero seleccionado el texto y puedo poder venir a este lugar en la barra de opciones dual. Puedo aumentar el tamaño de la fuente. Puedo ver eso. Si quieres aumentar la fuente, podemos hacerlo con la ayuda de Adobe Photoshop. Ahora, puedo elegir el color de la fuente en el cambio. Yo quiero. Ves cómo lo hacemos de una manera fácil. Así es como tenemos esos estilos de fuentes, las propiedades básicas de fuente en Adobe Photoshop. Después de añadir esta fuente, puede ser capaz de ver tenemos algunas opciones más aquí. Al principio no tenemos ninguna opción. Pero ahora se puede ver que tengo muchas opciones aquí. Ahora queremos duplicar esta capa de texto. Elijo Herramienta Mover. Ahora presiono la tecla Alt. Cuando presiono la tecla Alt y hago clic y arrastro la capa particular puedo duplicar el contenido. Acabo de hacer clic y arrastrar este contenido de texto. Ya pueden ver aquí tengo una nueva capa. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar ese contenido después de esos valores básicos. Lo que tenemos en esto, tengo pocas opciones más aquí se puede ver eso. Aquí tengo la opción que es crear texto warp. Elijo Crear texto warp. Se puede ver que tenemos un estilo predeterminado a ninguno. Ahora elijo OK. Cuando elijo r, podemos decir la apariencia del lago arco aquí. Tengo abogado o tengo arco superior. Por lo que tenemos diferentes apariciones aquí. Si quieres crear un estilo diferente, este texto al contenido, puedo usar esta opción, ¿ cuál es qué? Mucho contenido puedes ver que esta es una de las mejores cosas así como lo más cool, lo que tenemos sin un texto B Photoshop. Ahora, elijo a este abogado de concha. Se puede ver tenemos dos opciones aquí. El músculo horizontal es el cosquilleo. Por defecto tenemos modo horizontal. Ahora voy a elegir esta vertical. Se puede ver cómo el tono en vertical. Entonces si quieres este tipo de apariencia, puedes elegir esta vertical. Aquí tenemos tres opciones. Se puede ver en modo horizontal como menos vertical, tenemos doblado, Distorsión Horizontal y dispersión vertical. Aquí voy a ajustar esta curva primero. Podemos ver, podemos ajustar en menos valores SLS más. Cómo necesitamos esa banda, puedes decidir eso. Y tenemos Distorsión Horizontal como discusión menos vertical. Post. Voy a ajustar esta discusión horizontal. Se puede ver, puedo verlo como quiero los valores de distorsión. Tenemos discusión ética, se puede ver eso. Entonces en función de tus necesidades, puedes elegir un molde de agua que quieras. Escogeré horizontal. Por lo que aquí se puede ver cómo tenemos esos valores. Voy a elegir arco aquí. Voy a usarlo todos esos valores. Acabo de presionar la tecla Alt para restablecer. Y obtuvimos un valor predeterminado. Yo elijo. Ok, aquí. Se puede ver cómo ese Ben tontos aquí. Te muestra exactamente cómo funciona. Y hemos sonado distorsión como cómo funciona. Tenemos este lavaplatos vertical. La ayuda de este Texto Warp. Puedes crear este tipo de textura en Adobe Photoshop. Sólo elige, está bien. Eligió este ícono de tick. Voy a elegir que pueda aplicar la apariencia particular lo que tenemos ahí. Después de eso, vuelvo a elegir la herramienta Texto. Aquí podemos ver una opción más. Esto es 3D. Con la ayuda de esta opción, se puede crear un formulario 3D textos. Déjame mostrarte esto con un ejemplo de imagen. Aquí tengo una imagen. Voy a añadir un texto 3D. Aquí. Yo sólo hago herramienta de texto. Haga clic aquí. Y aquí voy a escribir el hotel de texto. Sólo quiero conocer algunas fuentes san-serif. realidad no tengo unos bonos afilados. Elijo una zona de elección sensorial amigable. Aquí voy a escribir el texto. Hotel. Sólo quiero tener algo de valor gris aquí. Quiero seleccionar Arial negro. Lo tengo. Ahora, sólo aumenta el tamaño de la fuente. Acabo de aplicar transformar y aumento el tamaño de la fuente. Aquí voy a colocar después de escribir el contenido del texto. Ahora, sólo tienes que seleccionar esa capa en particular. Aquí. Voy a elegir estos textos 3D. Cuando elijo textos 3D, puedes ver, puedo cambiar esta capa como una capa 3D. Conseguiré un espacio de trabajo 3D para eso. Se puede ver, puedo convertir estos textos normales particulares en textos 3D. Aquí tenemos los valores 3D. Se puede ver que esta capa no era una capa normal. Esta es una capa 3D. Teníamos la textura aquí así como tenemos la imagen basada en la luz. Puedes convertir la textura normal en escritorios 3D con la ayuda de esa opción 3D. Tenemos todas esas opciones para el texto en Photoshop. Se puede ver eso. Ahora solo quiero volver a moverme a este esencial y añadir una nueva capa. que puedas ver cuáles son las opciones que tenemos para esta herramienta de texto en Adobe Photoshop. Estas son las opciones básicas que tenemos con orden BY Photoshop para la herramienta Textura. Veamos un barco. Otras todas las opciones en la próxima lección. 132. 131 herramientas de máscaras de tipo: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar horizontal así como vertical herramienta de máscara de tipo horizontal así como verticalen Adobe Photoshop. Al principio nuestro te muestra. Contamos con cuatro herramientas de texto diferentes. Contamos con herramienta de máscara de tipo vertical así como herramienta Máscara de Tipo Horizontal. Veamos cómo usar ambas herramientas aquí. Para usar la herramienta voy a usar esta imagen. Ahora, después de elegir esta imagen, si elijo esta herramienta de rectángulo, elijo este alimento solo. Ahora presiono el control C para copiar esta área de imagen. Después de elegir que vengo a desplazar. Aquí, voy a pegar, uso Control V. Se puede ver que me alegró ese área de imagen copiada. Ahora voy a elegir la herramienta que es la herramienta Máscara de Tipo Horizontal. Después de elegir la herramienta, vengo a este lugar. Solo quería marcas de tipo horizontales, así que elegí la última. Aquí hago clic en este lugar. Se puede ver cuando hago clic ahí, el área de fondo se volvió completamente en ese color rojo claro. Este es el modo Máscara rápida. Recuerda cómo usamos el Modo Máscara Rápida durante las lecciones de técnicas de enmascaramiento. Ahora lo que voy a hacer es que voy a aumentar el tamaño de la fuente. Esto es lo primero que tienes que hacer. Aquí. Voy a escribir el texto lo que necesito. Por ejemplo, voy a escribir el texto comida. Yo elijo el texto aquí. Quiero elegir la variación. Quería usar esta fuente Arial aquí. Cada vez que no queremos, ya sabes, buscar ahí. Puede escribir directamente. No tengo Arial en un serif. Aquí. Voy a elegir Arial Black, que tiene la textura del perno. Ahora aumento el tamaño de la fuente. Se puede ver cómo estaba aumentando el tamaño de la fuente. Voy a mover eso. Antes de mover eso. Yo sólo elijo esto. Se puede ver qué tipo de apariencia de fuente tenemos aquí. Quiero reducir un poco. Ahora ese texto se ajustaba dentro de esta área de imagen. Después de eso, voy a elegir la opción que es más herramienta. Cuando elige la herramienta Mover, podemos ver cómo tenemos la selección aquí. Voy a elegir esta herramienta de marquesina rectángulo o cualquier herramienta de selección. Ahora llegamos a esto dentro del área seleccionada. Acabo de hacer clic y arrastrar. Puedo colocar donde quiera. Puedo ver que estaba eligiendo esta herramienta Arizona Tipo Máscara. Después de eso me dieron clic ahí. Cuando haces clic allí, obtuve el modo máscara, que es el modo de prueba más. Puedo escribir el texto y el texto sí estaba en un aspecto de selección. Ahora vengo a este menú selecto. Elijo Transformar Selección. Sabemos con la ayuda de esta colección transformada, puedo transformar la selección sola. Escalando eso de acuerdo a mi necesidad. Después de escalar todas esas cosas ahora presiono Enter. Se puede ver que tengo la capa de imagen particular. Tengo la selección sobre la capa de imagen solamente. Ahora sabemos cómo agregar mezquita jugador. Después de completar el posicionamiento, así como la escala de esa selección. Ahora vengo a esta opción Agregar máscara de capa. Elegí la imagen corrió y elijo Agregar máscara de capa. Elijo Agregar máscara de capa. Se puede ver, puedo agregar máscara de capa perfecta para este texto en particular. Para crear este tipo de mezquita de texto estamos utilizando esta herramienta fue solo esta herramienta, herramienta Máscara de tipo vertical, herramienta máscara de tipo original. Si quieres el mismo tipo de textos en un orden vertical, arriba a abajo, puedes usar esta herramienta de máscara de tipo vertical de la misma manera. Si desea que los textos verticales de arriba a abajo en un modo normal, puede utilizar esta herramienta de tipo vertical. Esta es una herramienta normal. Ahora vengo a esta herramienta de máscara. Podemos ver tenemos una máscara de capa y tenemos la imagen. Elige esta imagen. Puedo ver, puedo moverme con todas las propiedades aquí. Ahora quiero mover la imagen sola. Quiero ajustar la imagen. Lo que puedo hacer es que pueda venir a esta máscara de capa. Acabo de romper este enlace después de grande ese enlace. Ahora puedo mover cualquiera sea ese contenido de mezquita puede ver eso. Podemos movernos. La imagen. Fue la elección de la imagen. Mudanza donde quiero colocar. Es así como tenemos el texto para enmascarar las asintotas horizontales, mezquita de tipo vertical. En Adobe Photoshop. Después de completar el trabajo de posicionamiento, solo agrego el reloj de nuevo para que pueda combinar tanto la forma como el fondo juntos. Así es como usamos esta herramienta Máscara de Tipo Horizontal en Adobe Photoshop. la misma manera también usamos esta herramienta de tipo vertical. Entonces con la ayuda de estas herramientas de tipo vertical sin pérdidas Asana, puedes agregar el aspecto de enmascaramiento para la textura así como las imágenes en Adobe Photoshop. 133. 132 texto de forma gratuito y texto de párrafo de forma: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar texto de forma libre así como textos de párrafo en Adobe Photoshop. La ayuda de la herramienta de texto, puede crear ambos tipos de contenido de texto. Déjame mostrarte. Primero vengo a esta herramienta de texto. Sabemos que utilizamos las dos últimas herramientas para crear una mezquita de texto. Voy a elegir la herramienta de tipo horizontal. Si quieres textos de arriba a abajo, sabemos que podemos usar esta herramienta de tipo vertical. Elijo herramienta de tipo vertical y hago clic aquí. Se puede ver que conseguimos el contenido predeterminado. Voy a reducir el tamaño de la fuente. Se puede ver cómo la estructura del texto de esta herramienta de tipo vertical. Puedo escribir el texto al contenido como ir a agregar el texto de arriba a abajo. No presionar la tecla enter. No piensas así. Estaba escribiendo los personajes de las llantas. Forma automáticamente los caracteres todas y cada una de las líneas. Es por ello que usamos esta herramienta de tipo vertical si la mayoría de las veces no usamos eso cuando rastreas la tuya, puedes usar esta opción que es herramienta de tipo vertical. Se puede ver que tenemos diferente apariencia de alineación aquí para la herramienta de tipo vertical. Ya que tenemos la textura vertical a la herramienta de movimiento y elimino esta capa. Veamos cómo crear los textos normales, que es texto de forma libre, así como párrafos de textos. Elijo esta herramienta de tipo horizontal. Ahora voy a hacer click aquí una vez. Al hacer clic una vez, se puede ver, puede agregar el contenido de texto normal, tendrá todos esos atributos. ¿ Qué tenemos en nuestra barra de opciones de herramientas? Y tienes el texto completo aquí. Pero en lugar de eso, después de elegir la herramienta de texto, haga clic y arrastre. Simplemente haga clic y arrastre. Puede ver la misma herramienta de texto. Acabo de seleccionar la herramienta y simplemente hacer clic y arrastrar. Todavía no fui liberado memos. Y tiene una línea móvil punteada, como las líneas de marcha. Cuando suelto el ratón, puedes ver que tengo un texto. Tengo múltiples líneas de texto. En esto, se puede ver que tengo un cuadro delimitador que tiene todos los espacios cuadrados vacíos. Aquí tengo un ícono de autobús. Representa un contenido de texto en modo en el interior. Ahora puedo hacer click y arrastrar y puedo ampliar el área de contenido. Puede ver eso solo con la ayuda de esta herramienta de texto. Se puede crear un tipo de dos textos. Podrás crear este tipo de texto de forma libre, así como este tipo de textos de párrafo. Ahora, elijo el Lane Monday to center. Se puede ver cómo funciona. Elijo el mes del talento adecuado. Elijo alineación izquierda, nuevo, un texto normal, que es texto de forma libre. Se puede ver cómo se ve. El mecanismo de bloqueo era completamente diferente del texto de efecto de paralaje. Por ejemplo. Aquí solo hago doble clic en el icono de texto aquí en este texto de forma libre. Se puede ver que puedo seleccionar el texto completo. Puedo reducir el tamaño de la fuente. Si grabo, puedo cambiar el color de la fuente. Sólo quiero un azul. Lo tengo. Mira cómo se ve. Pero si hago doble clic aquí, este Lorem ipsum, los textos del párrafo, se puede ver aquí el párrafo completo. Reducir este aspecto de párrafo. Se puede ver más texto que tengo dentro de esta área. Esta es una de las diferencias lo que tenemos con este texto de forma libre así como el par de texto épico. Ahora, de nuevo, vengo a este texto de forma libre. Aplicé la transformación. Cuando aplicaron la granja de Tom, puedo escalar el texto libre del formulario. Si quiero romper la relación de aspecto, puedo presionar la tecla Mayús y puedo escalar activo con precisión en este movimiento vertical así como horizontal. Ahora, vengo a este párrafo textos. Yo elijo esa capa. Yo jugué a transformar. Si haces el control normal de transformación, van a hacer lo mismo. Pero si vas a hacer ese ajuste de pick de párrafo, solo hago doble clic aquí. Aquí voy a aumentar el tamaño de la fuente o reducir el tamaño de la fuente. Esto crea un mayor impacto para comparar el texto de forma libre. Para que puedas sumar más apariencias diferentes. Puedes hacer todas esas posiciones de edición. Es fácil comparar este texto de forma libre. Puedo reducir el límite de la zona. Puedo definir cómo quiero el texto en particular en este mes del perro en particular. Estos son los dos formularios que tenemos con Adobe Photoshop. Voy a cambiar el color aquí. Se puede ver cómo tuvimos apariencia. Entonces este es un texto de forma libre. Ya lo tenemos Photoshop. Este es un párrafo que texta lo que tenemos con Adobe Photoshop. Utilizaremos ambos textos, las granjas en Adobe Photoshop para hacer trabajos de diseño gráfico, topografía. Eventualmente, estas dos formas de textos colocan regla medida para crear todo tipo de rápidos, ¿no es así? 134. 133 de pegar Lorem: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar Pegar Loren Ipsum en Adobe Photoshop. Esta es otra importante además una buena opción que tenemos sin Photoshop. Con la ayuda de esta opción, puedes agregar cualquier número del texto ficticio en Adobe Photoshop para realizar un trabajo de diseño gráfico. Cuando estás haciendo yo typo diseño gráfico. Lo más importante, lo que necesitamos es un texto, un contenido ficticio. No se puede utilizar ningún contenido protegido por derechos de autor del verbo. Esa será la ofensa y enfrentarás muchas consecuencias de acuerdo a la ley. Pero en esas ocasiones se puede utilizar esta opción la cual es pegar Lorem Ipsum. Este es el futuro sin Photoshop para TextContent. Yo te muestro cómo usar eso. Aquí voy a tener unas pequeñas dos páginas. Sólo quiero aclarar en esta imagen. Voy a hacer eso de una manera rápida. Acabo de rasterizar eso. Voy a controlar sí. Cuando elijo el control, sí, puedo poder seleccionar toda la zona del lienzo de distancia. Presione Control J. Puedo hacer una Capa vía Copy. Ahora lo hice esta imagen y se puede ver que tengo una imagen aquí solo en esta zona. Elijo menú Imagen. Yo elijo ajustes. Aquí. Voy a elegir la vibración, voy a aumentar los valores de color de Webern. Se puede ver que cómo lo echamos un vistazo, elige, está bien. Y elijo el fondo. Ahora. Voy a elegir un color de fondo. Puedo llenar el color, sea cual sea el color. Llena eso como fondo. Se puede ver que fue perfectamente emparejado. Si queremos, puedo crear una selección aquí. Puedo poder añadir color diferente aquí. Va a usar el mismo color arena. Voy a llenar eso. Se puede utilizar si lo desea. Lo que estoy haciendo es que voy a crear algún contenido ficticio. Eso es un diseñador gráfico. Cada vez que no se puede obtener el contenido, a veces es posible que tenga que ordenar el proceso de diseño antes de que se recibiera el contenido. Ahora lo que estoy haciendo es que estaba usando esta herramienta de texto y hago clic aquí. Puedo hacer click aquí y puedo añadir el texto ficticio. Puedo ver que tenía un texto ficticio aquí. Se puede ver que solo muevo eso por encima de esa capa de imagen. Aumento el tamaño de la fuente. Este es un proyecto de ley que índice ficticio. Sabemos que aquí voy a añadir algún contenido de párrafo. Elijo herramienta Texto. Aquí voy a establecer cuál sería el tamaño de la textura. Antes de eso, solo quería crear una nueva capa. De lo contrario, sé que va a cambiar el contenido de la capa de texto existente se le agregó una nueva capa aquí voy a hacer el font-size en A desafiar y voy a tener el texto de color negro. Ahora. Sólo quiero agregar un texto de párrafo aquí, así que solo hago clic y arrástrelo hacia arriba a esta área. Cuando haces clic y arrastra, puedes ver que tengo un contenido de texto hasta este lugar. Pero necesito más TextContent. El tiempo normalmente lo que hará la gente es que copiaremos este contenido de texto existente y van a pegar aquí. La mayor parte de la extremidad tendrá los textos repetidos tendrá un repetido mismo tipo de alineación que usaremos una meditación para el texto ficticio. En lugar de eso, Adobe tiene aquí una característica especial, que es pegar Lorem Ipsum. Para acceder a que podamos tener las pruebas existentes o puedes eliminar el contenido del texto. Ahora vengo a este menú tipo. Aquí tienes la opción que es pegar Lorem Ipsum. Esto generará un texto ficticio. Yo hago clic ahí. Puedes ver mucho texto ficticio aquí. Puedes decidir cuánta cantidad de textos deseas. Simplemente haz algunas cotizaciones aquí. Sólo quería terminar con unas cuantas áreas. No quiero tanta cantidad de texto. Voy a terminar aquí. Tengo la apariencia así. Se puede ver que es fácil generar este tipo de textura aquí. Ahora quiero agregar algún texto sobre este lugar. Quiero agregar múltiples textos de columna. Aquí. Voy a elegir otra vez la herramienta de texto. Quiero en un párrafo de texto aquí, voy a tener un pequeño número de tamaño de fuente. Estaba teniendo 15, solo presionar Control Z. tuve que agregar una nueva capa primero. Y ahora voy a elegir el font-size en 15. Aquí voy a sumar diferentes párrafos. Acabo de hacer clic y arrástrelo hasta este lugar. Se puede ver que tenemos el texto ficticio. Ahora lo que voy a hacer es que voy a elegir el menú de tipo. Escogeré este Pegar Lorem Ipsum. Ya ves que tengo más contenido ficticio. Vuelvo a presionar Entrar dos veces, voy a elegir la misma opción. Se puede ver tenemos más textoContenido aquí. Podrás añadir más textura actual de acuerdo a tu necesidad. Podrás construir el tipo de capas lo que grabas. Así es como tenemos esta opción Pegar Lorem Ipsum no tener tu Photoshop. Sólo quería duplicar esto. Lugar, columna múltiple como apariencia. Vale, esto es sólo un texto ficticio. Así es como usamos esta función Pegar Lorem Ipsum. No solo Photoshop, puedes crear todo ese contenido, lo que requieras. A tu manera. Puedes agregar todos esos texto ficticio usando Adobe Photoshop. 135. 134 texto de ruta: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar ambos textos en Adobe Photoshop. Tenemos esta opción para hacer un tipo diferente de textos de apariencia. Déjame mostrarte cómo usar eso. Aquí voy a crear el primero. Puede utilizar cualquier herramienta para crear una ruta. Voy a usar la herramienta pluma ya que voy a personalizar este camino, voy a usar esta herramienta pluma ya que voy a personalizar por completo este nacimiento. Y voy a usar la Herramienta Pluma Freeform. Ahora voy a empezar con este lugar. Simplemente haga clic y arrastre. Estaba creando el camino así. Sólo quiero crear el texto en este lugar. Salí a esta zona. Se puede ver que creé este spot. Después de crear el spot, elegí la herramienta Texto. Antes de agregar el texto en la ruta, tuvimos que establecer qué tipo de contenido de texto desea. Puedes elegir el estilo, el color. También podemos hacer todos los que más tarde. Ahora, después de elegir esta herramienta de texto, vengo a esta área. Aquí. Voy a hacer click una vez. Si vas a pegar el contenido aquí, puedo copiar directamente y puedes hacer click aquí. De lo contrario, si vas a agregar un texto ficticio, puedes venir a este lugar, este lugar, y mover mi herramienta de texto por este lugar. Se puede ver que tengo un cambio de cursor. Cuando recibí el cambio de cursor, solo hago clic ahí. Aquí tengo el texto, pero eso tiene un tamaño de fuente 15. Ahora aumento el tamaño de la fuente. Se puede ver que tenemos el TextContent. Obtuvimos el contenido de texto predeterminado de Lorem Ipsum. Lo que estoy haciendo es simplemente hacer clic y arrastrar. Puedes ver, puedo seleccionar la fuente. Suprímase aquí. Sólo quiero que este texto se contente solo. Eso es todo. Ahora, sólo puedo hacer clic y arrastrar. Puedo hacer doble clic aquí en esta capa de texto. Se puede ver que he seleccionado y estaba aumentando este tamaño de fuente. Así es como hacemos este trabajo. Para controlar yay. Voy a hacer mis propias palabras. Además. Estas dos palabras que voy a usar, va a aumentar el tamaño de la fuente. Simplemente copia esto y pegarlo. Se puede ver cómo estaba pegando el de nosotros dar en el espaciado se basó en eso. Puedo seleccionar el diferente estilo de fuente si quieren. Así es como creamos esto. Ambos textos. Puedo establecer cómo queremos. Puedo establecer de qué color grabo. Puedo establecer lo oscuro que necesito esa fuente en particular. Después de configurar todas esas cosas, solo puedo seleccionar cualquier otra capa para ver cómo teníamos el texto. Esto se debe a la paleta de caminos. Vengo a este menú de Windows, elegí spots. Aquí se puede ver que tenemos ese camino de trabajo. Si no tienes camino, veamos. Acabo de borrar ese camino. Se puede ver que tenemos texto. Tenemos unos textos normales aquí. Por lo que tiene una forma normal aquí. Ahora elijo otra vez la herramienta Texto. Haga clic aquí, se puede ver que tenemos el camino. No puedes, ya sabes, sobre el camino, lo que tienes aquí, tienes el camino dentro de este texto también. Así es como creamos este tipo de textos de ruta, notablemente Photoshop. Puedes crear cualquier, cualquier forma. Y puedes aplicar esta herramienta de texto en este, dentro de este spot. Y puedes sumar todos esos centros. ¿ Qué grabas en ese camino particular? 136. 135 de forma personalizada de texto de texto de forma: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar texto de párrafo de forma personalizada usando Adobe Photoshop. En nuestra clase anterior, hemos visto cómo usar texto épico paralelo así como un texto normal. Aquí vamos a ver cómo personalizar eso. Déjame mostrarte. En esta imagen se puede ver que no tenemos elefante en el bosque. Voy a pegar en párrafo de texto aquí para colocar un texto de párrafo. Ahora lo que estoy haciendo es primero voy a crear el camino. Elijo herramienta rectángulo. Aquí. No elegiré spot. Al elegir eso aquí voy a crear mi camino. ¿Cómo quiero? Acabo de hacer clic y arrastrar desde este lugar hasta esta área. Necesito un texto de párrafo. Quizás reduzca la altura. Aquí. Voy a tener algún título. Aquí. Quiero tener un párrafo de texto después de crear este spot. Ahora, vengo a esta herramienta pin. Aquí tengo Agregar Punto de Ancla para elegir la herramienta. Voy a sumar varios puntos de anclaje aquí. Elijo una herramienta de selección de papá. Ir a ajustar esos puntos. No voy a tocar a este elefante. Va a sumar así. Necesito puntos de modo aquí. Voy a sumar más puntos. Se puede ver que estaba sumando más puntos. Nunca hice los elefantes y la apariencia. Necesito suficiente cantidad de espacio. Si sientes que sabes, esos costos crean disturbio. Podemos utilizar la herramienta Convertir punto y puedes convertir todos esos puntos en punto de estado. Yo estaba colocando todos esos puntos de anclaje como este. Fui creado el camino aquí. la misma manera voy a crear el bot en este lado derecho. Voy a crear una parte más. Este spot cubrirá hasta esta zona. Aquí necesito unos puntos de anclaje. Entonces voy a usar la misma opción de punto. Voy a sumar punto de ancla aquí primero. Voy a añadir punto de anclaje en el medio. Sólo quiero sumar un punto de anclaje. Voy a ajustar eso primero. Después pueden sumar múltiples puntos de anclaje como cómo hemos completado los dos inferiores. Ahora voy a pegar el texto dentro. Voy a colocar el texto aquí. Antes de eso voy a añadir un texto de forma libre. Acabo de hacer clic aquí. Ir al texto de forma libre. Acabo de añadir sólo la propiedad en GTO. Se puede ver cómo teníamos el texto. Puedo reducir la apariencia de textura. Elige reducir el texto. Ahora queremos mantener el texto en una capa separada. Estaba teniendo aquí una nueva capa y reemplace el texto. Este podría ser mi título para esta página. Voy a añadir el color correcto y otras cosas. Después de eso, voy a colocar el texto dentro de estos marcos. Esos. Lo que voy a hacer es volver a elegir esta herramienta. Antes de eso. Colocando el texto dentro, voy a elegir el color lo que quiero, quiero un color blanco. Vuelve a elegir esa capa. Yo elijo el blanco. Aquí. Voy a reducir el tamaño de la fuente. Sólo quiero tener fuentes regulares. En lugar de tener una fuente en negrita. Quiero reducir el tamaño de la fuente. Este es el 90. Voy a tener un valor 20. A lo mejor 50 es suficiente. Doy clic dentro de este camino particular. Podemos ver después de elegir esta herramienta de texto, cuando muevo eso dentro de cualquier bote, podemos ver tenemos una apariencia circular la cual representa dentro de este spot, voy a tener un texto. Cuando haga clic una vez, Eso es suficiente, tendrá allí un texto ficticio. Acabo de hacer clic aquí una vez se pueda ver que me dieron el texto ficticio. Y puedo usar opción favorita, Pegar Lorem Ipsum. Se puede ver que ahí tengo mucho texto. Voy a elegir eso otra vez. Ya que necesitamos más texto. Se puede ver cómo la textura aquí. Tenemos suficiente espacio entre este elefante hasta el texto. Ahora de nuevo, vengo a esto, mi parte. Voy a elegir mi paleta de caminos. Se puede ver tenemos el click dentro de este marco lateral derecho. Acabo de hacer clic en el interior. Ya pueden ver me dieron un texto ficticio ahí también. Tiene que blanco. Ahora, estoy haciendo lo mismo. Acabo de borrar los textos. Voy a teclear menú. Elijo Pegar Lorem Ipsum. Una vez más, voy a hacer lo mismo. Y puedes ver que tengo todo ese contenido ficticio. Acabo de seleccionar esta herramienta de movimiento. Se puede ver cómo tenemos esta estructura. Tenemos el elefante. Sin digital, el elefante, teníamos el texto del trabajo de diseño gráfico elefante. Ahora lo que estoy haciendo es que estaba seleccionando este texto. Voy a establecer la alineación a izquierda o derecha. En función de sus necesidades, puede elegir cuál desea. En este lugar también, se puede ver cómo teníamos ese texto. Tenemos suficiente espacio entre el elefante así como este texto para encontrar esta zona. Estamos utilizando esta opción que es spot. Después de agregar todas esas imágenes a menos que marco puedes agregar tu texto paralelo personalizado. Se puede ver que esto es muy claro. Siempre que esté haciendo un trabajo de diseño de revista o cualquier otro tráfico no funciona, posible que necesite esta opción que es forma personalizada un párrafo textos en Adobe Photoshop. 137. 136 glifos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar glifos en Adobe Photoshop. Para el diseño de tipografía. Los clips juegan un papel importante. Te voy a mostrar cómo usar. Aquí vamos a usar estas dos palabras. Se puede ver en mi paleta de capas tengo dos capas, y mutación y boda. Déjame mostrarte cómo usar eso. Vamos a llevar venir a este menú de Windows. Aquí voy a elegir ese panel que es resbalones. Y elijo clips. Puedes ver que tenía ese particular, ya sabes, el contenido de capas aquí tiene el tipo de fuente aquí. Aquí puedes seleccionar el estilo de fuente particular, lo que necesites. Usando esa fuente. También puedes elegir un tipo particular. Se puede ver tenemos el regular así como audaz para esto. Aquí tenemos una lista de filtración. Puedes elegir si quieres solo los símbolos o números. Ahora, tengo toda la fuente. Se puede ver eso. Puedo ver esas formas particulares, toda esa información. Si quieres crear un tipo diferente de diseño rápido. Este es otro regalo que tenemos con Adobe Photoshop. Si quieres crear un mejor tipo de diseño gráfico. Uno de los mejores regalos con Adobe Photoshop, que son los clips. Ahora lo que estoy haciendo es que voy a cambiar la fuente. Se puede ver cuando cambie ahí, sí tenemos el cambio aquí. Puedo seleccionar cuál quiero. Sólo puedo presionar la flecha hacia abajo, seleccionar esa fuente. Cómo necesito. Después de elegir esto. Bienvenido a esta área de texto. Aquí elijo este I. Y si queríamos crear alguna diferente, puedo usar la misma opción. Puedo ver que tenemos a todos esos personajes aquí. Algo elegante, puedo usar éste. Se puede ver que cómo tenemos la apariencia. De la misma manera, voy a elegir esta palabra. Aquí tenemos la palabra con las fuentes, que es Francés Script MT. Voy a tener estos textos también. Así que voy a seleccionar el estilo de fuente, lo que sea. Se puede ver, tenemos una gran cantidad de estilos de fuente. Tardan un año en seleccionar la fuente particular a través de mis flechas. Por lo que tomó algún tiempo. Estaba cargando todas esas fuentes, estilos. Va a elegir eso manualmente. Vendré a este lugar. Y aquí voy a elegir cuál quiero. Friends Script, MT, eso es lo que puedes ver. Me agregaron ese estilo de fuente. Y si te sientes como solo quiero tener alguna fuente diferente para la vista de pestaña. Yo puedo elegir eso y puedo ir por alguna otra fuente. Puedo elegir una alternativa para la primera letra sola. El mundo entero. Puedes elegir algún estilo de fuente diferente para la primera conferencia solo. Algunos de los diferentes estilos de guiones. Nuevamente, usa éste o éste. Se puede ver cómo estaba cambiando que estaba usando mis flechas de teclado. Puedes usar este. Se puede ver cómo tuvimos apariencia. Y elegí esto como G. Si queremos seleccionar algunas de las fuentes tienen esto, puedo ir por esto. Puedes elegir cualquier fuente de script como tu registro. Es así como usamos estos glifos para ser Photoshopped. También podemos tener símbolos separados. Van a estallar estos glifos. Déjame mostrarte cómo usar eso. Elegí esta herramienta de texto y haga clic aquí una vez. Y aquí voy a escribir un personaje. Sí, se agregó. Simplemente aumente el tamaño de la fuente. Serán núcleo de personal. Puedes cargar muchas fuentes y también diferentes símbolos. Al igual que aquí, voy a tener algunas formas de símbolos diferentes de texto. Símbolo solo. Puedo ver que puedo cargar todos esos estilos de fuentes para que pueda acceder son esos estilos de fuentes, variación en cuanto al contenido completo, lo que tenemos dentro de la fuente. Puedo ver que tengo muchas fincas aquí. Voy a elegir mis diferentes fuentes, que tiene diferentes símbolos. Se puede ver que estaba eligiendo esta web dings en web trae muchos símbolos diferentes aquí. En esto. Alas a i2 tenían muchos símbolos, y ellos también tienen terminaciones 23. Puedo elegir lo que quiera. Y puedo acceder a esos símbolos. Puedo ver que quiero este símbolo. Lo que estoy haciendo es que sólo quiero cargar eso. Para cargar eso puedo hacer doble clic. Haga doble clic ahí. Se puede ver en la parte superior tengo la razón, simple. Ahora, después de esta herramienta de texto en un lugar donde quiero, ahora hago doble clic aquí. Se puede ver que puedo cargar ese símbolo aquí. Y puedo usar este símbolo para hacer cualquier trabajo. Puedo convertir la capa normal, o puedo convertir esa capa inteligente en lugar de tener una capa de texto. Y puedo manipular esa capa como quiero. Así es como usamos estos clips para ser Photoshop. Se puede ver que tenemos una enorme cantidad de símbolos o menos formas. En este Adobe Photoshop. Puedes acceder a todas esas cosas como cómo accedemos a mapa de personajes de otras formas de windows. Esto funciona de la misma manera. Pero sabes que puedes personalizar todos esos textos así como otro tipo de trabajo difícil en Adobe Photoshop con la ayuda de estos clips. 138. 136 glifos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar glifos en Adobe Photoshop. Para el diseño de tipografía. Los clips juegan un papel importante. Te voy a mostrar cómo usar. Aquí vamos a usar estas dos palabras. Se puede ver en mi paleta de capas tengo dos capas, y mutación y boda. Déjame mostrarte cómo usar eso. Vamos a llevar venir a este menú de Windows. Aquí voy a elegir ese panel que es resbalones. Y elijo clips. Puedes ver que tenía ese particular, ya sabes, el contenido de capas aquí tiene el tipo de fuente aquí. Aquí puedes seleccionar el estilo de fuente particular, lo que necesites. Usando esa fuente. También puedes elegir un tipo particular. Se puede ver tenemos el regular así como audaz para esto. Aquí tenemos una lista de filtración. Puedes elegir si quieres solo los símbolos o números. Ahora, tengo toda la fuente. Se puede ver eso. Puedo ver esas formas particulares, toda esa información. Si quieres crear un tipo diferente de diseño rápido. Este es otro regalo que tenemos con Adobe Photoshop. Si quieres crear un mejor tipo de diseño gráfico. Uno de los mejores regalos con Adobe Photoshop, que son los clips. Ahora lo que estoy haciendo es que voy a cambiar la fuente. Se puede ver cuando cambie ahí, sí tenemos el cambio aquí. Puedo seleccionar cuál quiero. Sólo puedo presionar la flecha hacia abajo, seleccionar esa fuente. Cómo necesito. Después de elegir esto. Bienvenido a esta área de texto. Aquí elijo este I. Y si queríamos crear alguna diferente, puedo usar la misma opción. Puedo ver que tenemos a todos esos personajes aquí. Algo elegante, puedo usar éste. Se puede ver que cómo tenemos la apariencia. De la misma manera, voy a elegir esta palabra. Aquí tenemos la palabra con las fuentes, que es Francés Script MT. Voy a tener estos textos también. Así que voy a seleccionar el estilo de fuente, lo que sea. Se puede ver, tenemos una gran cantidad de estilos de fuente. Tardan un año en seleccionar la fuente particular a través de mis flechas. Por lo que tomó algún tiempo. Estaba cargando todas esas fuentes, estilos. Va a elegir eso manualmente. Vendré a este lugar. Y aquí voy a elegir cuál quiero. Friends Script, MT, eso es lo que puedes ver. Me agregaron ese estilo de fuente. Y si te sientes como solo quiero tener alguna fuente diferente para la vista de pestaña. Yo puedo elegir eso y puedo ir por alguna otra fuente. Puedo elegir una alternativa para la primera letra sola. El mundo entero. Puedes elegir algún estilo de fuente diferente para la primera conferencia solo. Algunos de los diferentes estilos de guiones. Nuevamente, usa éste o éste. Se puede ver cómo estaba cambiando que estaba usando mis flechas de teclado. Puedes usar este. Se puede ver cómo tuvimos apariencia. Y elegí esto como G. Si queremos seleccionar algunas de las fuentes tienen esto, puedo ir por esto. Puedes elegir cualquier fuente de script como tu registro. Es así como usamos estos glifos para ser Photoshopped. También podemos tener símbolos separados. Van a estallar estos glifos. Déjame mostrarte cómo usar eso. Elegí esta herramienta de texto y haga clic aquí una vez. Y aquí voy a escribir un personaje. Sí, se agregó. Simplemente aumente el tamaño de la fuente. Serán núcleo de personal. Puedes cargar muchas fuentes y también diferentes símbolos. Al igual que aquí, voy a tener algunas formas de símbolos diferentes de texto. Símbolo solo. Puedo ver que puedo cargar todos esos estilos de fuentes para que pueda acceder son esos estilos de fuentes, variación en cuanto al contenido completo, lo que tenemos dentro de la fuente. Puedo ver que tengo muchas fincas aquí. Voy a elegir mis diferentes fuentes, que tiene diferentes símbolos. Se puede ver que estaba eligiendo esta web dings en web trae muchos símbolos diferentes aquí. En esto. Alas a i2 tenían muchos símbolos, y ellos también tienen terminaciones 23. Puedo elegir lo que quiera. Y puedo acceder a esos símbolos. Puedo ver que quiero este símbolo. Lo que estoy haciendo es que sólo quiero cargar eso. Para cargar eso puedo hacer doble clic. Haga doble clic ahí. Se puede ver en la parte superior tengo la razón, simple. Ahora, después de esta herramienta de texto en un lugar donde quiero, ahora hago doble clic aquí. Se puede ver que puedo cargar ese símbolo aquí. Y puedo usar este símbolo para hacer cualquier trabajo. Puedo convertir la capa normal, o puedo convertir esa capa inteligente en lugar de tener una capa de texto. Y puedo manipular esa capa como quiero. Así es como usamos estos clips para ser Photoshop. Se puede ver que tenemos una enorme cantidad de símbolos o menos formas. En este Adobe Photoshop. Puedes acceder a todas esas cosas como cómo accedemos a mapa de personajes de otras formas de windows. Esto funciona de la misma manera. Pero sabes que puedes personalizar todos esos textos así como otro tipo de trabajo difícil en Adobe Photoshop con la ayuda de estos clips. 139. 137 paleta de personajes: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la paleta de caracteres y Adobe Photoshop. Permítanme empezar con un nuevo documento. Tenemos aquí el nuevo gobierno. Elijo la herramienta de texto y hago clic una vez. Tengo Wingdings, font-style, el texto de Lorem Ipsum. Ahora solo quiero cambiar el estilo de fuente. Tuvo Times New Roman yugular. Se puede ver cómo tenemos esta fuente. Entonces voy a usar mi paleta de personajes ahora para acceder a la paleta de personajes. Ve al menú de Windows. Aquí tenía muchas paletas diferentes aquí. Voy a usar esta paleta, que es carácter, estilos de carácter. Voy a usar este personaje. Elijo este personaje. Puedes ver aquí, tengo la paleta de personajes y tiene muchas opciones. Tiene la cara de la fuente. Se puede ver eso. No, fue Times New Roman. Y puedes elegir cuál quieres. Mucha pila de fuentes por ahí. Puedes elegir lo que quieras. Podemos elegir el estilo de fuente aquí. Puedes elegir un subrayado cursiva en negrita. Esta base dos futuros están ahí. Entonces tienes el tamaño de la fuente. Sabemos cómo usar este tamaño de fuente. Tenemos este particular espaciado de líneas. Entonces si tienes múltiples líneas, te voy a mostrar ahora entro aquí. Ahora se puede ver tenemos dos líneas. Aquí. Tenemos el espaciado de líneas en auto. Ahora puedo poder cambiar eso como quiero. Se puede ver que puedo aumentar más de 72. Yo elijo uno. Se puede ver que cómo tenemos la estructura y ellos eligen R2. Se puede ver cómo tenemos la apariencia predeterminada. que puedas establecer el espaciado de líneas con la ayuda de esta opción. Tenemos tantas, varias opciones aquí. Puedo reducir o aumentar el espacio entre este texto que se llama seguimiento. Entonces por defecto una casa al 0, voy a tener un 100. Ahora, se puede ver cómo teníamos el espaciado. También puedo añadir el valor en menos. Podemos ver qué tan cerca tenemos el texto. En lugar de tener y valor neutro. Puedes hacer todas esas cosas. Puede establecer los valores de métrica si lo desea. Si desea aumentar el texto en el eje x o el eje y, podemos utilizar estas dos opciones. Por ejemplo, voy a estirar el eje x e y. Ahora era Sandra por ciento. Voy a cambiarlo a 200%. Se puede ver cómo tenemos la apariencia del texto. Si quieres estirar más de un 100%, puedes usar eso también puede reducir eso menos de un 100% como lo tenemos aquí. Pero la mayoría de las veces no usamos ese tipo de estilos, pero cuando se desencadena, podemos usar esta opción. De la misma manera. También puedo estirar el texto en modo horizontal. Para que pueda usar esta opción. Simplemente puedo hacer clic y arrastrar cómo usamos los valores de Photoshop. Puedo añadir manualmente los valores aquí. Esto es, tenemos estas dos opciones. Aquí tenemos un valor de línea de base. Cuando veas estos textos. Estos textos tienen la línea imaginaria, que también se llama línea de base, eso no es visible, pero ahí tendrás la línea de base. Si desea ajustar el texto desde la línea base, puede utilizar esta opción. Por ejemplo, voy a matar el valor que es diez. Y se puede ver cómo tenemos la distancia entre la línea de base SLS el texto. Si desea alinear el texto desde una línea de base, puede utilizar esta opción. Por lo que tenemos una enorme cantidad de distancia aquí porque me dieron unos 100 valores. Si queremos mover los textos de la línea de base, puede utilizar esta opción. Ahora después de eso tengo la opción de qué color sabemos usar esto. Puedes elegir qué color deseas para la fuente. Y puedes seleccionar cualquier color de la interfaz ureasa. Se puede ver que puede seleccionar cualquier color desde su interfaz de usuario. Se puede establecer eso para el texto. Estas son las cosas más importantes que tenemos con esta paleta de personajes. Y hay dos en la parte inferior que podemos ver tenemos tantas opciones aquí. Tenemos las opciones de fuente en negrita. Entonces con la ayuda de esto, puedes configurar esa fuente en negrita. Puedes convertir eso en cursiva. Se puede ver eso. Aquí. Podemos ver en primera letra tengo la letra mayúscula, pero otras nuestras letras o pequeñas. Ahora, si queremos que todos nos dejen como mayúsculas, puedo usar esta opción. Para que puedan ver que me convirtieron todas esas cosas en mayúsculas. Si no quiero, puedo detener esto. No quieres volver a escribir o no quieres transformarte. Simplemente puedes usar esta opción. Pero recuerda, si tienes todos esos, permítanos, en lugar de capital, puedes convertir eso en letras pequeñas. Entonces deberías tener, con eso, debes tomar todas esas letras en un pequeño en cualquier momento en Photoshop podemos girar que tienden a mayúsculas. Después de esto, todas las gorras, gorras pequeñas también, acabo de hacer click aquí y se puede ver tenemos todos esos personajes aparte del primero en pequeño capital. Permítanos, se puede ver que así es como usamos esta opción, solo pequeños lanzamientos, B2, cómo opciones de subíndice y superíndice como si pongo el texto aquí, el personaje también. Y yo quería poner eso en superíndice. Puedo usar esta opción. Puedo ver que como ese texto, la misma manera si quisiera poner el subíndice, puedo usar esta opción. Voy a usar unas tres letras aquí en el número aquí, y yo elijo eso y elijo este subíndice. Podemos ver cómo teníamos la estructura. Si queremos crear este tipo de subíndice y superíndice, puede utilizar estas dos opciones. Si quieres subrayar, puedes usar esta opción. Puedes saber usar eso y querer ver algunos solos, elige subrayar. Aquí se puso el subrayado. Si queremos este tipo de subrayado, se puede utilizar eso. Y en el mismo sentido, si querías golpear por encima del texto, puedes usar esta opción. Acabo de habilitar eso. Se puede ver cómo tuvimos el tachado por ahí. Entonces así es como usamos otras, todas esas opciones adicionales que tenemos con esta paleta de personajes. Y a partir de entonces tenemos pocas opciones más para tener la lingüística estándar así como la lingüística contextual. Entonces si lo deseas, puedes usar esas opciones, lo contrario puedes dejarla. Aquí tenemos mucho lenguaje. Por defecto. Puedes tener inglés si quieres. Si quieres cambiar, puedes hacer el cambio aquí, lo que quieras puedes elegir, y tendrás esa apariencia ahí. Debería tener el valor predeterminado aquí. Y aquí tenemos la apariencia de fuente. Si quieres un Chris afilado, apariencias más fuertes , suaves, puedes tener cuál quieres. Por defecto, tendremos el corto. Estas son las opciones que tenemos en esta boleta de carácter. Ven a este menú de paleta de personajes. Se puede ver que tenemos pocas opciones más aquí. Tenemos todas esas opciones aquí puedes ver que tenemos esas todas las gorras, suscripciones de gorras pequeñas, subíndice subrayado. Entonces tenemos todas esas opciones aquí. Y aquí se puede ver opción más importante, futuros de Oriente Medio. Si quieres. Cómo los diferentes idiomas en el mismo documento de Adobe Photoshop aparte del inglés, puede utilizar estas opciones con la ayuda de cambiar estas características de Oriente Medio. Se puede acceder a esos valores. Entonces así es como usamos esta paleta de personajes y Adobe Photoshop. Siguiente lección vamos a ver cómo usar la paleta de párrafos en Adobe Photoshop. 140. 138 Paleta de párrafos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la paleta de párrafos en Adobe Photoshop. En la última lección, hemos visto cómo usar la paleta de caracteres. Déjame mostrarte cómo usar esta paleta de párrafos. Voy a elegir la herramienta de texto. Aquí. Voy a elegir mi nuevo párrafo. Acabo de hacer clic y arrastrar. Voy a tener un párrafo aquí. Y sé que tengo todos esos estilos de carácter. Sólo quiero restablecer todas esas cosas. Puedo ver que tenía muchas opciones aquí. Sólo quiero reducir las formas. Como se puede ver cómo tenemos la fuente. A lo mejor 20, digámoslo y yo tengo el color de la fuente. Sabemos qué hacer ahora, yo estaba eligiendo este contenido de texto Pegar Lorem Ipsum aquí. Estaba debatiendo este párrafo único o algún párrafo múltiple. Puedo mostrarles pocas opciones lo que tenemos con esta paleta de párrafos. Después de esto, acabo de cerrar esto y voy a abrir la paleta de párrafos. Se puede ver aquí tenemos cuatro párrafos. Voy a elegir menú Ventana. Aquí tengo UN panel más que es párrafo, estilos de párrafo. Párrafo. Lo separaré de mi ubicación predeterminada. Aquí puedes ver tenemos muchas más opciones para comparar la alineación normal. Me queda alinear. Se puede ver que tengo alineación izquierda aquí y tengo un elemento central, ¿ verdad? O en mes. Desde que me seleccionaron esta capa de texto, puedo acceder directamente a la alineación. Después de estos tres elementos UTR prime. Tengo tres opciones más aquí. Se puede ver eso. Y aquí me he ido, justificar. Se puede ver esa izquierda perdida justificada, lo que significa que cuando hago clic ahí, puedo poder tener la misma cantidad de alineación para nuestro lado izquierdo y derecho. Se puede ver eso. Y la última línea del párrafo tendrá alineación a la izquierda. Por eso se llama justificar y a la izquierda. Se puede ver eso. Y habíamos justificado perdido centrado. Entonces elegí eso. Puedo ver tenemos tanto la izquierda como la derecha en Justificar alineación. Pero la última línea, no era la parte central. Puedo elegir a este escritor. Entonces si quieres la última línea sola en una versión ligera y otra todo en modo logístico Erin, puedes usar esta. Puedes usar cuál quieras. Por último, tenemos una opción más que es Pleno Justificar. Si elijo eso, puedo ver, puedo sugerir satisfacer todos esos. Primero, así como la última línea. Se puede ver que cómo tenemos la apariencia. Si quieres crear este tipo de justificación, voy hacia adentro puedes usar la sorción, justificar todo, mayoría de las veces usaremos la alineación izquierda y algunas publicaciones prefieren esta justificar izquierda. Necesitan el inicio a fin con un acabado perfecto última línea sólo entonces dejó alineación. Así es como usamos estas opciones avanzadas de línea recta en párrafos de Adobe Photoshop. Entonces tenemos pocas opciones más aquí, las propiedades más importantes. Aquí tenemos el margen izquierdo. Entonces si quieres poner el margen izquierdo común de este párrafo, puedo usar esta opción. Como voy a dar el valor que es diez. Cuando elijo esos textos en particular, se puede ver que tenemos aquí el espacio de diez píxeles, vamos a hacer eso en 25. Se puede ver que teníamos un mejor espacio aquí, no fuera de este párrafo, zona. Dentro de este fallo de párrafo. Si lo desea, puede utilizar esta opción que queda intención. Puedes ver tenemos este ícono, te muestra cómo vamos a tener el elemento textil. Esto será aplicable para todas esas líneas, textos lo que tenemos, conviertan eso en un 0 porque tengo suficiente cantidad de sangría izquierda aquí por defecto. Ahora, después de eso, tengo la intención correcta. Se puede ver que en este conjunto de artículos, si quiero tipo de espacio, puedo usar esta opción la cual es la intención correcta. Por lo que voy a dar el valor de apenas 25. Se puede ver que como teníamos el espacio. Si doy tanto a izquierda como a derecha, se puede ver cómo teníamos la estructura. Entonces si quieres tipo de margen, puedes usar esto para sangría izquierda e intención derecha. Después del comportamiento, la opción sangría de primera línea en cada párrafo, si quieres la sangría de primera línea, puedes usar esta opción que es sangría de primera línea. Aquí voy a escoger 20. Se puede ver cómo tenemos el espacio va a hacer ese valor en 50. Mira, teníamos una muy primera línea con 50 píxeles a la izquierda sangría. Entonces si quieres que este tipo de 50 quede en, puedes usar esta opción que es de primera línea levantada. La mayoría del gorgojo preferiría esta opción en lugar de tener una línea plana. Este es un tipo de comunicación para los lectores. Este párrafo se inició aquí, y esta es la forma correcta de iniciar un párrafo. Después de eso. Aquí puedo ver tenemos dos opciones más. Aquí tenemos este espacio publicitario antes de párrafo, y aquí tenemos un espacio tras párrafo. Imagínate que no tengo espacio aquí. Tenía espacio predeterminado. Ahora tenemos aquí cuatro párrafos. En la parte superior. Se puede ver que no tenemos ningún espacio antes del párrafo aquí también, no tenemos ningún espacio antes del párrafo. Ahora quiero sumar algunos párrafos espacio. Entonces elegí esa capa de textura. Yo vengo a este lugar. Si quiero sumar el espacio entre cada párrafo y cada párrafo, puedo llegar a este lugar. Pueden elegir el 20 válido. Se puede ver que he agregado el valor 20 pixeles entre cada uno y cada parte superior del párrafo. Se puede ver que tenemos el espacio. Este espacio es el espacio anterior al párrafo. Ahora voy a usar el espacio tras párrafo. Lo cambié a fila G aquí voy a dar el valor 20. Podemos ver cómo tenemos esta estructura. Teníamos el espacio tras párrafo, no antes del párrafo me agregaron. Sólo conocía a uno. Yo elijo todas esas cosas. En primer lugar, quiero restablecer ambas cosas. Ahora voy a sumar este 20. Y se puede ver cómo tenemos espacio después de este párrafo, no antes del párrafo. Si lo desea, puede utilizar estas dos opciones, también, espacio antes de párrafo y espacio tras párrafo. Por último, más a menudo lo que es alto para neto. Por defecto, se puede ver que no tenemos ninguna hibernación aquí. Si lo desea, puede habilitar esta opción. Se puede ver que tenemos guiones aquí. Tenemos aquí, aquí. Si lo desea, sólo puede habilitar eso. Si deshabilitas esta opción, este textil y automáticamente sabrá que son sólo todos aquellos a la palabra en particular en una sola fila. Simplemente inhabilita esto. Se puede ver que cómo ajustamos todos esos textos con guiones. Estas son las opciones importantes que tenemos con la paleta de párrafos en Adobe Photoshop. Este es un muy útil para crear. Trabajo de tipografía en Adobe Photoshop. 141. 139 estilos de personajes: Esta lección, te voy a mostrar cómo usar estilos de personaje en Adobe Photoshop. Estilos de personaje así como Estilos de párrafo en Adobe Photoshop. En esta lección, veremos cómo usar este estilo de personaje. Antes de eso, voy a añadir algún texto ficticio aquí. Voy a tener mi herramienta de texto. Voy a colocar el texto aquí. Acabo de hacer clic ahí. Se puede ver tenemos una sangría de texto. Sólo quiero mantener todos esos valores en 0. En esta paleta de párrafos. Podemos ver ahora tenemos los valores predeterminados. Voy a aumentar la apariencia. Ya que este es el liderato, el plomo, toda esa información, ¿qué hemos dado en este fichero de texto? Ahora, solo quiero duplicar esa capa que quería colocar aquí. Quiero reducir el tamaño. Se puede ver cómo tenemos eso todo. Voy a añadir más textura aquí. En cuanto a esta imagen o al concepto. Después de esto, voy a añadir más texto al contenido aquí. Y se puede ver que tenía tres títulos aquí. Tenemos el subtítulo principal de SLS. Acabo de tomar para conseguir eso de nuevo. Voy a colocarlo aquí. Esto es todo lo que sabemos. Quiero planear mi estilo de texto. Ahora, se puede ver que tenemos tres subencabezamientos y tenemos una ventaja aquí. Solo quiero mantener nuestro mismo tipo de rutas estilo fuente para subsubtítulos así como este lead. Para hacer eso, voy a las herramientas menú de Windows. Aquí tenía una opción que es el estilo de carácter. Elijo estos estilos de personaje por defecto. Se puede ver que no tenemos nada. Tenía, acababa de tener ninguno más, que es el valor predeterminado lo que tenemos con este texto. Quiero crear un nuevo estilo, nuevo estilo de personaje. Acabo de hacer clic aquí en este lugar. Crea un nuevo estilo de personaje. Yo hago clic ahí. Se puede ver Tengo un nuevo estilo de personaje y ha bendecido marca aquí. Sólo quería restablecer eso. Acabo de hacer clic aquí claro sobrescribir. Cuando hago eso, puedo borrar todos aquellos atributos de carácter sobre-leídos. Para editar esto, tenía dos formas. Puedo seleccionar ese estilo en particular. Puedo venir al menú de estilo. Y se puede ver que teníamos muchas opciones aquí. Lo que puedo hacer es hacer doble clic aquí. Haga doble clic aquí. Puedo acceder a esta opción de estilo de personaje. Ahora lo que voy a hacer es que voy a poner el nombre básico. Como voy a dar un nombre que es sub-encabezamientos. Después de eso, voy a elegir la familia de fuentes correcta. Voy a elegir cuál quiero puedo escribir aquí. Voy a tener algunas formas básicas. Entonces estaba cargando aquí. Puedo elegir lo que quiera. Yo puedo elegir eso como quiero. Ahora, elijo el estilo de fuente. Puedo elegir regular o negrita o cursiva. En función de tu disponibilidad, puedes elegir cuál solo quieres. Y sabemos cuáles son estas cosas con la ayuda de la paleta de personajes, sabemos usar estas opciones. Si desea establecer el tamaño de fuente para el encabezado, puedo usar esta opción. Voy a poner eso en 50. Y se puede ver la luz. Ahora seleccionamos esta capa en particular. Podemos ver cómo tenemos el estilo aquí. No necesito saber el estilo de fuente 50 para eso. Apenas notifíquelo. Creo que esto también es más grande. Yo había dicho aquí esto es lo que estaba teniendo, esta fuente uno Oswald. Y no necesito ningún espaciado de líneas. No necesito estirar ni reducir el texto. Sólo quería poner eso en 0. Si quiero asegurarme de que no necesito ningún valor. Aquí tengo el caos, puedo elegir la mayúscula o minúscula o son vacíos son inteligentes. Puedes elegir si quieres que tenga la posición de la letra particular como subíndice, superíndice. Y tenemos subrayado tachado, todas esas cosas. Al igual que si quiero añadir un subrayado, puedo habilitarlo. Se puede ver aquí tenemos un subrayado, y yo también puedo elegir el color. Sólo voy a tener el mismo tipo de negro. Entonces no quiero cambiar. A lo mejor puedo reducir el valor negro, por lo que estableceré ese valor en 90%, 95. Esto es lo que necesito. Ya puedes ver que tengo eso. Puedo poder establecer todos esos formato básico de carácter aquí. Voy a poner el nombre que está subpartida gris. Si tengo múltiples subtítulos, oscuros así como blancos, puedo dar un nombre diferente para eso. Después de poner todas esas cosas, puedo llegar a este formato de personaje avanzado. Y si quieres estirar a un texto, puedes elegir eso aquí. La ayuda de estas opciones, se puede mover ese extra y la línea de base con la ayuda de esto. Y tenemos un lenguaje para finalmente, tenemos estas características de tipo abierto. La mayoría de las veces no usamos esto a menos que registren estas opciones. Esta configuración básica del personaje en sí, tenemos todas esas cosas. Y puedes ver la opción de vista previa aquí. Esto es esencial porque entonces solo llegó a saber si estamos haciendo la configuración correcta o no. Yo elijo OK. Se puede ver que tenemos esta capa con el mismo estilo. Elijo esta carta en particular o elijo ésta, o este es el título. Aquí voy a elegir. Esta es esa. Después de elegir esta capa, vengo a este estilo de personaje y elijo este sub volviéndose gris oscuro. Cuando elijo eso, todavía no tengo un cambio aquí porque conocemos los atributos predeterminados ahí. Sólo quiero aclarar eso. Por lo que acabo de llegar a este lugar y hago clic en este click Preview atribuye los anuncios de anulación. Cuando hago eso, se puede ver que conseguí esa apariencia, lo que sea que se requiera. Voy a elegir esto también. Lo tenemos aquí también, voy a hacer lo mismo. Recuerda, yo estaba eligiendo primero la capa. Aquí voy a elegir el estilo de personaje, una obra de teatro, y tenemos que quitar eso superpuesto los valores. Por lo que hago clic aquí, puedo poder rearrancarlo sobre valores más ligeros. Ahora lo que puedo hacer es poder colocar donde quiera. Esto es así que usamos esta opción estilo de carácter para el título. Voy a dar un estilo separado. Entonces lo que puedo hacer es que sólo quiero tener el mismo tipo de fuente, pero sé que sólo quiero hacer algunas limitaciones esa vez. Lo que puedo hacer es poder duplicar esto. Por lo que sólo selecciono ese estilo en particular. Vengo al menú de Estilo. Aquí, voy a elegir conseguir estilo. Se puede ver que teníamos un nuevo estilo aquí. Acabo de hacer doble clic ahí. Y voy a dar un nombre de ventaja. Eso es lo que voy a hacer cola. Sólo va a tener el nombre que es blanco plomo. Aquí voy a aumentar el estilo de fuente. Tamaño de fuente, va a tener un 50. Pero sé que hemos seleccionado esta capa. Lo cambiaremos. No hay problema. No necesito oriental adentro para eso. Entonces quitando eso. ¿ Necesito hacer algo de ese cambio? Sí, solo quería seleccionar esta fuente en blanco. Después de seleccionar eso, se puede ver que conseguí este cable de plomo, pero para esta capa necesito el gris oscuro. Por lo que elijo eso, puedo poder aplicar eso. Ahora elijo este titular principal y aplicé este plomo blanco. Yo hago eso. He superpuesto valores. Sólo quiero restablecer eso. Se puede ver que tenemos el estilo lo que grabas. Puedo dar alguna sombra superior para obtener más visibilidad así como legibilidad para este texto. Pero esto es lo que quiero. Voy a hacer cola una sombra paralela que nunca molestará a las otras cosas. Y se puede ver que hemos cambiado perfectamente todas esas cosas. El de la mayor ventaja por qué estamos usando este estilo de personaje es ahora si mi cliente estaba diciendo que solo quiero cambiar el estilo de fuente. Normalmente si no usas este estilo de carácter, lo que haremos es usar la herramienta de texto y seleccionaremos todos esos. Todas y cada una de las capas de texto cambiarán todos esos atributos ya que hemos usado este estilo de carácter ahora no queremos hacer de esa manera. Eso consumirá mucho tiempo. Tendremos oportunidad de hacer un error olvidando algunos cambios. Por lo que ahora voy a usar esta opción que es sub conseguir, solo presiona control Z. y así no quiero seleccionar, ahora, solo quiero seleccionar esa particular capa de mi estilo. Ahora puedo venir a este lugar. Solo quiero cambiar el estilo de fuente o un color. Déjame mostrarte cómo hacer esa actualización. Para hacer eso, vengo a este estilo. En lugar de elegir el Estilo de Capa, solo hago doble clic allí. Y aquí voy a hacer el cambio, lo que sea que se requiera. Por ejemplo, voy a quitar ese subrayado. Acaba de quitar. Y se puede ver en todos esos personajes, estilos utilizados capas. Lo hemos hecho y vamos a cambiar el color de esta imagen. Se puede ver que tenemos más Valores cerrados aquí en este momento. Todas esas observaciones están disponibles en todas esas capas. Entonces si has creado los textos o estilo en particular, todos esos estilos de carácter con la ayuda de estos estilos de personaje, es fácil hacer este tipo de modificaciones y correcciones usando este estilos de carácter. Son esos contenidos similares a la vez, se puede ahorrar mucho tiempo con este documento. Es por ello que usamos estos estilos de personaje en Adobe Photoshop. Más aguas arriba, usaremos esto solo para trabajos tipográficos. 142. 140 estilos de párrafos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar estilos de párrafo en Adobe Photoshop antes de ir a hacer eso. Y voy a hacer pocas modificaciones. Solo quiero borrar ese cuadro aquí, solo quiero agregar así como una sombra paralela. Entonces primero quiero agregar un trazo con un blanco. Quiero añadir una sombra. Sólo quiero aumentar la distancia y aumentar la opacidad. Se puede ver lo genial que tenemos esa apariencia. Sólo quiero copiar el estilo aquí. Yo elijo esa capa. Simplemente voy ligeramente por ahí y quiero copiar este estilo de capa. Por lo que copio esto. Puedo copiar tanto trazo como la sombra paralela. Ahora vengo a esto que hago clic derecho allí y elijo Pegar capa. Ya ves que tengo el trazo particular de Sombras Caídas. Tenemos más manera de hacer el mismo trabajo. Simplemente podemos sostener la tecla Alt en nuestro teclado. Puede hacer clic y arrastrar ese icono fx aquí desde esta capa. Se puede ver que puedo copiar ese estilo en particular. Y suelto aquí en esta capa, este es mi destino. Tengo el estilo que puedes ver que tenemos el valor exacto, lo que tenemos para esta capa. Ahora, voy a colocar el párrafo. Elijo la capa de texto. Entonces después de elegir la capa de texto, voy a tener algo negro y voy a tener un tamaño de texto. Voy a mantener 15. Y aquí voy a crear en el párrafo. Sólo quiero tener texto. Voy a tener tal vez Arial o Times New Roman. Tengo Arial regular. No quiero ningún deshace esos subrayados. Así que solo elijo esta paleta de personajes. Acabo de deshabilitar ese subrayado. Aquí. Quiero llenar las etiquetas. Por lo que sólo elijo la opción que está basada en la ley y Lipson puede ver que tengo varios párrafos aquí. Y voy a aumentar un poco el tamaño de la fuente . Tal vez 17. Esto es lo que quiero. Voy a tener otro párrafo aquí de este lado y lado. Entonces volveré a usar la misma herramienta. Esta vez voy a colocar aquí, voy a pegar lo mismo. Contenido de Lorem Ipsum. De la misma manera voy a colocar el texto a aquí. Voy a tener texto más grande en lugar de tener un texto de menor tamaño aquí. Aquí también, desea agregar algunos textos. Aquí. Quiero reducir el tamaño de la fuente. Va a tener 17. Y voy a tener más textos. Elijo Pegar Lorem Ipsum. Se puede ver cómo el texto ahora. Aquí voy a usar mis estilos de párrafo. Eso funciona de la misma manera como fue el estilo de personaje. Yo uso mi Windows yo sé, voy a elegir este párrafo. Ya ves que voy a escoger este menú Ventana. Voy a elegir estilos de párrafo. Estilos de párrafo. Yo elijo el nuevo estilo de párrafo primero. Se puede ver que este es el estilo particular, estilo de párrafo uno. Yo sólo elijo eso. Después de elegir eso, simplemente no quiero borrar los valores de anulación. Ahora hago doble clic en el particular estilo de párrafo uno. No te preocupes por el resultado. Va a poner aquí. Aquí voy a dar un nombre que es para textos. Va a dar un nombre sólo loro texto gris. Aquí voy a elegir qué estilo de fuente quiero. Voy a elegir Arial solamente. Quieren mover eso. Queremos hacer mucho humor para eso. Voy a tener alguna fuente que tiene una apariencia similar como Arial. Solo quiero una fuente regular en lugar de tener otra fuente. Sólo quiero 15 tamaño para este documento. No necesito apariciones especiales. Entonces después de establecer esto, esta información básica como familia de fuentes, estilo de fuente. El tamaño de la fuente. Si desea establecer el espaciado de líneas, puede establecerlo aquí. Por defecto, tienes el valor predeterminado, así que creo que no quieres cambiar eso y elegir. Ok. Ahora lo que estoy haciendo es este texto paralelo. Se puede ver de qué color tenemos aquí. No quiero el mismo color otra vez, voy a este vértice, gris. Aquí. Quiero elegir qué color quiero que elija. ¿ De acuerdo? Por lo que aquí se puede ver que sí tenemos los estilos de personaje aquí. No necesito ningún estilo de personaje para el párrafo. Por lo que sólo quiero quitar ese estilo de personaje de esto. A través de eso elijo ninguno. 2 cancelan aquí primero. Por lo que aquí vengo a este lugar y luego haga clic en ninguno. Para que puedan ver tenemos el texto predeterminado, lo que tenemos para el estilo de párrafo. Ahora, puedo poder establecer el valor como quiero . Eso se actualizó aquí. Se puede ver que puedo tener 17 como prefiera. Aquí voy a establecer el valor del texto en particular, cómo quiero ya sea negro o blanco. Entonces yo estaba fijando eso. Yo elijo. Ok. Después de configurar esta información básica para el personaje, vengo a la configuración avanzada del personaje. Aquí tenemos configuraciones avanzadas si lo desea o puede utilizar estas opciones y han abierto un futuro. Tenemos intención y espaciado lo que tenemos con los estilos de párrafo. Si lo desea, puede usar estas sangría de primera línea o una intención izquierda o derecha. Voy a tener este valor. Se puede ver cómo tuvimos la aparición ahora y tenemos competencia. Si lo desea, puede usarlo. Tenemos justificación, la alineación, tenemos guiones. Entonces, si lo desea, puede usar la partición de guiones. De lo contrario solo se puede desactivar eso no tendrá guiones ahí. Tenemos todas esas opciones aquí. Visualmente necesitaremos que puedas usar cuáles son las opciones? Se puede ver. Tenemos todos esos detalles aquí. Después de elegir todos esos valores, lo que necesitas, ya sabes, espaciado de sangría, el párrafo básico avanzó todo. Aquí también, hay que elegir la opción particular que es la alineación. Se puede ver que Elaine tiene una izquierda. Puedo elegir justificar izquierda si quiero esquinas únicas izquierda y derecha. Ahora podemos ver que esto fue una apariencia parejo. Después de poner todas esas cosas que elijo. Aquí, quiero mantener lo mismo. Por lo que elegí este párrafo. Se puede ver eso. Y elijo este par de textos. Gray quiere investigar, esto anulará los valores. Y yo quería quitar estos estilos de personaje también. Yo conseguí ese estilo. Ahora, aquí se puede ver el mismo tipo de estilos. Elegí plomo blanco, no en estilo de personaje. Elijo Estilo de Personaje, Ninguno. Aquí voy a elegir para texto gris. Quiero restablecer esos valores. Yo lo he hecho. En este lugar. Se puede ver que tenemos alguna puja en intermedio, esos tonos medios, y tenemos contenido de texto. Este negro. Sólo quiero un texto blanco así como ustedes saben este o título blanco para tener eso. Lo que voy a hacer por tener esto, solo ir a este estilo de personaje. Entonces aquí tengo una subcabeza, gris oscuro. Voy a duplicar eso. Aquí. Voy a dar un nombre que es blanco. Y sólo quiero cambiar lo particular en blanco. Ahora se puede ver tenemos más visibilidad para eso. Puedo añadir para añadir alguna sombra ahí. Para ello, acabo de llegar a este título. Voy a copiar el Estilo de Capa y lo pegue ahí. Ahora tendrás la mejor legibilidad ahí. Y elijo aquí este párrafo. Quiero agregar algún texto blanco A. Vengo a este estilo de párrafo. Tengo un gran texto. Ahora lo que voy a hacer es que dije que los estilos de personaje en Nan y solo quería duplicar este párrafo gris. Yo sólo dupliqué eso. Y aquí voy a renombrar eso a blanco. Aquí voy a elegir el texto que es blanco. Se puede ver cómo esos estilos. Ahora si quiero cambiar las fuentes particulares alineación Taylor para el párrafo, no quiero ir por capas individuales. Puedo venir aquí. Por ejemplo, elijo una nueva imagen porque no quiero cambiar ningún otro departamento de textos. Si quiero cambiar estas en las propiedades del párrafo gris, puedo llegar al gris aquí, hago doble clic ahí. Y ahora voy a cambiar el color. Se puede ver cómo eso estaba recibiendo actualización son todas las capas. Estaba cargando esos valores. Se puede ver que cómo se cambió, voy a tener el valor más oscuro en el mismo color. Obtendrá todas las adiciones con un solo clic. Porque hemos utilizado con esta opción que es estilos de párrafo en este Adobe Photoshop. Se puede ver que tenemos todas esas actualizaciones. Sólo elige, está bien. Tenemos ese color ahí. Se puede ver eso. Es así como usamos estos estilos de párrafo si estamos haciendo un trabajo de varias páginas o uni, más trabajos basados en tipografía. Mejor. Deberías usar estos estilos de párrafo. También puedes exportar estos estilos de párrafo. Acabo de venir a este menú. Puede exportar ambos caracteres, estilos de último párrafo. Por lo que vengo a este lugar, se pueden ver muchas opciones. Puedo elegir esta opción, guardar estilos de tipo predeterminados. Puedo establecer eso en estilo predeterminado. que pueda hacer todas esas cosas con la ayuda de estos estilos de personaje, estilos párrafo en Adobe Photoshop. 143. 141 creatividad y filtros: Bienvenidos al Capítulo 13. En este capítulo vamos a ver cómo usar filtros de Photoshop, qué efectos usando Adobe Photoshop. Vamos a ver cómo usar galería de filtros, cómo usar un filtros inteligentes usando Adobe Photoshop. Cómo usar filtros de desenfoque. El filtro Distorsionar, el píxel que filtra, el filtro de render, v2, va a ver cómo usar efectos de iluminación en Adobe Photoshop. También vamos a ver cómo usar constructores con estilo en Adobe Photoshop. Entonces todos estos filtros de Photoshop utilizados para crear trabajos de visualización creativa utilizando Adobe Photoshop. Veamos cómo utilizar estos filtros de x-bar diferentes imágenes. 144. 142 galería de filtro: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar filtros en Adobe Photoshop. Pero primero vamos a ver cómo usar Filter Gallery. Con el fin de ser Photoshop. Voy a usar esta imagen más allá. Vengo al menú de este filtro. Aquí puedes ver muchas opciones. Voy a elegir esta opción que es galería de filtros. Elige esto. que se puede ver tenemos la vista previa de la imagen aquí. En este lado derecho, tenemos lista de opciones de galería. El fondo se puede ver el lóbulo actual de zoom, que es un 100%. Puedo aumentar si quieren o puedo reproducir tu fuente. Se puede ver que puede mover el Amish cómo el avance. Ahora después de esto, vengo a este lugar. Aquí tenemos la ubicación de ajuste de valor. En primer lugar, elijo este autista. En lo artístico, se puede ver que tenemos muchas opciones. Podemos convertir al lanzador en arte con la ayuda de esta pestaña, solo artística. Puedo ver al principio tenemos el lápiz de color. que puedas convertir la imagen como un dibujo a lápiz de color usando esta opción, que es lápiz de color. Cuando elijo lápiz de color aquí podemos poder ver tenemos toda esa lista de efectos y teníamos lápiz de color afecta atributos. Aquí tenemos tres atributos. Contamos con ancho de lápiz, presión de trazo, y brillo de papel. Puedo personalizar todos esos Apariencia. Ahora llegamos a este ancho de lápiz. Voy a aumentar esto. Se puede ver cómo tenemos la apariencia. Por lo que cada vez que no queremos usar el valor predeterminado, puedes ajustarte y puedes personalizar cómo queremos. Podemos ver cómo estaba sugiriendo esos. Puede establecer el valor de brillo del papel. Podemos poner eso en tu brillante u oscuro. Depende de ti en función de tus necesidades que puedas establecer. Por defecto tendrás un valor gris como este. Pero puedes aumentar eso como un blanco si quieres. Ya puedes ver que tengo el blanco puro y puedo poder ajustar la presión de trazo. Cómo quiero. Se puede ver cómo tenemos la estructura aquí. Voy a presionar Control plus se puede ver que tenemos el dibujo a lápiz como apariencia aquí. Por eso estamos utilizando esta opción que es lápiz de color. También puedes configurar cómo queremos el lápiz con el cuidado. Va a ajustar eso. Si quieres un pequeño o más grande, podemos seleccionar cómo quieres el aspecto del lápiz. Estas son las opciones que tenemos solo para este lápiz de color. Ahora, voy a elegir una opción extra recortada. Cuando elijo recorte, tendrás el recorte como apariencia para la imagen. Se puede ver que tenemos cantidad limitada de colores. De nuevo aquí también tienes tres opciones. Tenemos número de amantes, similitud de edad, y tenemos validez H. Podrás personalizar todos esos valores de acuerdo a las necesidades. Podrás establecer los valores de fertilidad por edad. Podrás establecer su sencillez, como quieras. Puedes personalizar todas esas cosas. Se puede ver cómo la imagen particular con la ayuda de estas opciones para que pueda ajustarse. Entonces tenemos cepillo seco. Se puede ver cómo teníamos la foto. Voy a aumentar el tamaño del pincel. Voy a añadir la textura si queremos. Acercar esta imagen, podemos ver la diferencia de cómo tenemos este deshabilitado este efecto. Se puede ver cómo teníamos la imagen original. Y con ayuda de esta opción, voy a habilitar ese efecto. Puedo ver cómo tenemos esta apariencia. Por lo que esto tendrá un mayor impacto y podrás hacer todos esos ajustes. Se puede ver cómo estaba ajustando los detalles del pincel aquí. ¿ Cómo lo hago yo sólo significaba para este tamaño de pincel, tenemos este cepillo seco y teníamos este grano de película. Si quieres añadir más verde, puedes usar esta opción que es grano prelim. Podrás establecer la intensidad de esa imagen en particular. Puedes ver el área de resaltado y puedes establecer la cantidad de grano como quieras. Puedo añadir más amigos si quieren, o puedo mantener los valores predeterminados. Este es un grano de película y tenemos el fresco, tenemos brillo de neón para todos y cada uno de esos filtros artísticos. Aquí tenemos un ajuste separado. Tenemos resplandor de neón, así que podemos ver aquí también tenemos el color. Puedo elegir qué tipo de color quiero. Y tendrás ese color. Mira aquí. Tengo pintura en un dobles. Entonces tenemos muchas opciones como cómo podemos convertir a ese lanzador en arte. Aquí teníamos la envoltura plástica. Te muestra esta imagen fue convertida en plástico. Y tenemos esos apariencia emboscada. Entonces no tenemos bordes de cartel, tenemos pasteles ásperos, palo de manchas. Entonces tenemos todas esas opciones. Todas esas opciones convertirán esta imagen en nuestra apariencia de click. Por eso usamos esta opción que es pestaña autista. Se puede ver lo bueno que es. Ahora, vengo a la siguiente pestaña. Sólo quería desactivar este efecto. No quiero esto. Acabo de deshabilitar eso. Ahora elijo esta pestaña pinceladas aquí también tenemos diferentes opciones para convertir esta imagen. Cómo creamos arte usando los pinceles. Teníamos diferentes pinceles aquí. Tenemos pincel asunder. Sólo voy a poder ver, vamos a elegir eso. Puedo simplemente elegir eso indivisible. Y tenemos el efecto particular aquí. Se puede ver cómo tenemos esa apariencia. Y tenemos los ajustes para los bordes y su valor de brillo para los bordes. Puedes establecer todos esos valores aquí. Tenemos trazos angulados. Por lo que podemos establecer el ángulo para el trazo. Aquí podemos ver cómo tenemos esos ángulos. Acabo de desactivar eso y se puede ver cómo teníamos un lanzador. Puedo establecer la dirección para el equilibrio particular. Se puede ver cómo cambió el ángulo. Podemos establecer la longitud del trazo como quiero. Eso tendrá todos esos impactos en el panorama. Aquí tenemos la nitidez. Al igual que podemos establecer cómo quiero la nitidez. Tenemos estos trazos de ángulo, y tenemos muchas opciones aquí se puede ver que muchas traqueidas puedes usar todas estas opciones. Después de estas pinceladas, tenemos pestaña distorsionada, distorsionada, tenemos clase Diffuse Glow y ocean triple. Recuerda cuando pregunté usando este Diffuse Glow, tendremos la cantidad correcta de resplandor interior sobre el resaltado así como los tonos medios. Ahora estaba reduciendo los granos. Se puede ver cómo tenemos el azul. Puedo personalizar el modo resplandor. Se puede ver lo hermosa que es la jarra, la apariencia. Si quisieras este tipo de resplandor sobre la imagen, podemos usar esta opción que es resplandor difuso. Se puede ver cómo teníamos un lanzador aquí. Después de este divisible, teníamos un vaso. Si quisieras convertir la imagen, como vamos a tener la imagen detrás de ese vaso. Puedes usar esta clase de opción. puede ver que se ve claramente detrás de la apariencia similar al vidrio. Podrás entrar aumentar esta disrupción. Cuando estás haciendo algún trabajo de composición de imagen o en cualquier otro trabajo de manipulación. Si te gusta la imagen detrás del cristal, puedes usar esta clase de opción. Se puede ver lo hermoso que esto puede establecer el valor de discusión, el valor suavizado. Puedes tener que establecer cómo quieres. Y ya sabes, teníamos el valor de escala aquí. Podemos ver eso de nuevo, hay que escalar. Yo sí tengo una opción más importante aquí, que es textura. Textura. Se puede ver que tenemos más rápido, tenemos pocas opciones más aquí. Tenemos bloques. Cuando elija bloques, tendré el blog de apariencia similar a cristal. Se puede ver que esto realmente se ve bien. Puedo establecer el valor aquí. Se puede ver cómo eso cambia la apariencia de las imágenes. Después de esos bloques, tengo el Canvas y tengo esto primero, y tengo esta lente minúscula. Se puede ver que tenemos la apariencia de lente diminuta a. Estas son las opciones que tenemos con este vaso en sí. Después de este vaso tenemos esta noción triple. Voy a tener a la gente de Schindler como apariencia, como cómo va a tener pequeñas ondulaciones sobre el agua. Aquí puedes ver muchas opciones. **** fuera de, ya sabes, pequeñas olas como la apariencia. Si lo deseas, puedes usar esta opción, lo contrario puedes dejarla. Por lo que estas son las tres opciones que tenemos con este escritorio. Tenemos el boceto. Por lo que esto va a convertir la imagen como una esbozada. Tuve un alivio bajo. Se puede ver cómo teníamos la jarra, teníamos tiza y carbón para cada uno. Todas esas opciones tendrán los ajustes aquí. Cuando estás haciendo trabajo de manipulación de imágenes, trabajo cómico, esto jugará un papel importante para hacer ese trabajo. Si estás haciendo un cómic con la ayuda de unas imágenes normales, las imágenes en tiempo real. Puedes convertir todas esas imágenes en look cómico usando estas opciones con solo sketch. Se puede ver lo bonitas opciones que tenemos aquí. Tenemos Chrome. Tenemos tantas opciones aquí. Podemos ver que aquí solo tenemos estos dos colores, blanco y negro. No tenemos ningún color. Se puede ver que tenemos patrones de semitono a mediados de junio. Podemos ver que tenemos patrones propios. Tenemos papel de notas como apariencia. Tenemos este portal copia, yeso. Tenemos tantas opciones aquí. Se puede ver que tenemos apariencia pública auto a. Estas son las opciones de filtro Reno basadas en bocetos que tenemos con esta Galería de filtros de Adobe Photoshop. Y tenemos esto estilizado. Por lo que aquí tenemos bordes resplandecientes. Yo elijo eso. Puedo decirlo, cómo quiero el resplandor sobre la edad, y cómo puedo poder establecer los valores de suavidad. Entonces esta es la única opción que tenemos este stylus, y finalmente tenemos esta textura. Por lo que esta conferencia tendrá todas estas seis opciones. Con la ayuda de esto, puedo añadir más textura sobre la imagen. Se puede ver cómo tenemos la textura. Puedo aumentar ese espaciamiento de grietas. Se puede ajustar la profundidad de la grieta y se puede ver. El crack grandeza, impresionante. Estas son las opciones que tenemos para esto. Y tuvimos la ganancia se sostuvo los mosaicos. Se puede decir que puedo aumentar el valor más parecido a los azulejos. Tenemos patchwork, apariencia. Todas esas cosas se ven realmente bien. Y tenemos esta vidriera. Y finalmente tenemos la textura ISO. Estas son las opciones que tenemos esta Galería de filtros de Adobe Photoshop. Podemos convertir cualquier imagen normal con apariencia artística. Pero muchas opciones podemos ver. Tenemos que convertir la imagen en algo diferente, como la imagen detrás del cristal. Esa imagen mientras se convierte completamente en artistas como un equilibrio. Por eso tenemos esta opción galería de filtros sin Photoshop. Después de aplicar el efecto particular, lo que voy a hacer es que voy a elegir, ¿de acuerdo? Cuando elijo OK, puedo aplicar este efecto y puedes combinar múltiples efectos de galería de filtros. Si quieres hacer eso. Yo vengo a la zona inferior aquí se puede ver si tienen la opción de solo nueva capa de efecto. Por lo que hago clic ahí y voy a elegir qué tipo de efecto. Adicionalmente, quiero, se puede ver que tengo dos opciones aquí. Tengo Diffuse Glow así como esa textura. Por lo que también puedes agregar múltiples efectos de filtro a la vez. No quieres agregar primero. Y de nuevo, no quieres agregar el mismo efecto lo que has necesitado. Puedo sumar varias veces y finalmente voy a elegir, Ok. Ahora puedes ver que tengo tanto Diffuse Glow como un filtro. Y así es como tendremos la imagen al principio. Si desea utilizar esos basados en imágenes, la conversión basada en arte de los efectos, puede utilizar esta opción que es galería de filtros. 145. 143 filtros inteligentes: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar filtros inteligentes futuro en Adobe Photoshop. Esta es una opción importante que tenemos con Photoshop naranja. Déjame mostrarte. Voy a usar esta imagen para esta lección. Primero, voy a abrir esta imagen. Después de eso, vengo al menú de este filtro. Aquí tengo una opción que es filtros inteligentes. Puedo elegir esta opción, convertir para filtros inteligentes para convertir una imagen normal en filtros inteligentes imagen. Antes de eso, lo que voy a hacer es desbloquear esta capa. Yo estaba desbloqueado. Ahora quiero agregar cualquier efecto de filtros en particular. Sabemos que podemos usar esta galería de filtros. Lote de temas. Antes de eso, voy a cambiar esta imagen en una capa Smart Filters. Elijo esta opción convertir para filtros inteligentes. Yo elijo. ¿De acuerdo? Entonces cuando convierto esa imagen en objeto Smart Filter en paleta de capas tick habilitado para ver tenemos una miniatura de imagen como apariencia. Esto es diferente. Puedes ver que no tenemos esta apariencia para ti. Ni objeto. Es posible que tengas diferentes apariencias para capas de objetos inteligentes. Pero este es un filtros inteligentes. Esto tiene un bucle completamente diferente. Y después de esto ahora voy a elegir filtros. Voy a elegir Filter Gallery. Aquí. Voy a añadir cualquier efecto. Vamos a tener este vaso, así que sabemos cómo usar este efecto de vidrio. Después de elegir este efecto de vidrio, voy a elegir la opción que son los bloques. Sí, esto es lo que necesito. Y después de elegir estos bloques, me voy a ajustar. No quiero esta textura en sí, así que solo selecciono eso y lo eliminé usando este Eliminar. Ahora podemos ver que sólo tenemos esto. Voy a ajustar el valor de distorsión. Yo quiero. Voy a ajustar el escalado. Por último, voy a elegir, de nuevo. Recuerda que estamos agregando este filtro después de convertir esa capa en filtros inteligentes. Cuando aplico ese efecto, sí, tengo el defecto aquí. Pero en la paleta de capas se puede ver aquí tengo una apariencia diferente. Aquí tengo una máscara de capa que tiene el nombre filtros inteligentes. Aquí puedes ver que tenemos apariencia diferente aquí que indica que esto no es una capa normal o un objeto inteligente. Esta es una capa de filtro inteligente. Ahora, por qué tenemos esto aquí se puede ver que tenemos dos partes principales. Tenemos como Máscara de Capa. Tenemos la opción Filter Gallery, que es un filtro que hemos utilizado. En esta galería de filtros, tengo aquí un pequeño icono de ajuste. Puedo hacer doble clic ahí. Se puede ver tenemos la vista previa aquí. Aquí tenemos dos opciones. Tenemos un modo así como tenemos opacidad. The Health Hub, esta mezcla más, se puede agregar modo de mezcla para la imagen con el efecto. Se puede ver cómo tenemos ese efecto con la imagen. Si lo desea, puede usar eso. No voy a usar eso y solo elijo Normal. Aquí también, tienes la opacidad. Si no quieres que un manejador presente valor, puedes reducir eso con ayuda hasta esta opción. Se puede ver cómo reduzca ese defecto particular a partir de esta imagen. La imagen original estará ahí en cualquier momento podrás acceder de nuevo a la misma imagen, puedes utilizarla para un propósito rápido de diseño o manipulación de imágenes. Cómo usamos ese objeto inteligente. Sabemos que no queremos afectar los píxeles originales de la imagen. Por eso estamos convirtiendo eso en objeto inteligente en cualquier momento. Y volvieron mis píxeles originales de la misma manera aquí también, yo estaba usando estos filtros inteligentes. Me agregaron ese filtro en una capa separada porque me convirtieron esa capa en particular en un objeto inteligente, no en un objeto inteligente, filtros inteligentes. Y que en efecto, lo que hemos agregado con la capa particular de filtros inteligentes se guardará en un lugar separado como este. Y en cualquier momento se puede hacer que esa opacidad a 0 o puede ser capaz de ajustar los valores si no lo desea, también puede desactivar ese efecto en particular. Entonces es por eso estos filtros inteligentes fueron mucho importantes para las imágenes. Y v2 tienen esta máscara de capa. Entonces si quieres ocultar este efecto particular sobre la imagen, puedo usar esta máscara de capa. Por ejemplo, voy a seleccionar esta área. Estas áreas. No quiero ese efecto mezquita en particular. Lo que voy a hacer es que estaba seleccionando esa zona. Ahora vengo a esta máscara de capa. Aquí, voy a llenar el color negro. Cuando lleno la curva negra, puedo ocultar esos efectos de esta capa de filtros inteligentes. Yo elijo esto. Ahora voy a fallar el negro. Puedo usar una herramienta de cubo de pintura o puedo usar la tecla de acceso directo, que es todo para retroceso para llenar esto en un color de primer plano aquí, tengo aquí un color de primer plano negro. Voy a llenar eso. En esto. Filtros inteligentes, se puede ver el área negra ocultar el efecto de filtros en particular. Entonces así es como tendremos la imagen. Si quieres ocultar esa parte del efecto filtros, puedes esconderte con la ayuda del negro. Y podrás revelar el área de imagen con la ayuda de este blanco. Así es como usamos estos filtros inteligentes en esta imagen. Siempre que estés utilizando efecto filtro para el Amish, si quieres volver a empezar los pixeles originales, debemos ir por esta opción que es un filtros inteligentes. 146. 144 filtros desenfoque: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar filtros de desenfoque, no sólo Photoshop. En nuestros capítulos anteriores, ya hemos visto cómo utilizar esta galería de desenfoque. Estamos viendo diferentes filtros. Ya sabes, cómo usar todas esas cosas. Ahora en esta lección te voy a mostrar cómo usar este filtro de desenfoque y Adobe Photoshop. Esta herramienta también tenía muchas opciones. Se puede ver que déjame mostrarte en por 1. Primero voy a usar esta opción que es promedio. Ahora voy a hacer zoom esta imagen. Se puede ver cómo tenemos la apariencia de la imagen. Voy a aplicar ese efecto particular, que es promedio. Y elijo promedio. Se puede ver cómo un color aquí, solo un color sólido. Presiono Control Z. cuando aplico este desenfoque promedio. Este software, este software de Photoshop recogerá toda esa información, lo que tenemos dentro de esta imagen en particular. Y utilizará todos esos colores, mezclará todos esos colores, y creará una sola forma de color, el color promedio. Déjame darte otro ejemplo. Yo estaba usando sólo esta área. Ahora voy a elegir estos filtros. Voy a elegir este desenfoque. Voy a elegir este promedio. Se puede ver que no tenemos ningún rojo, no lo escuches, escúchalo. Recoge todos esos pixeles. Lo que tenemos dentro de esta área, que creamos un nuevo color, que es de un color sólido. Presiono nuevamente Control Z, la misma manera que estaba seleccionando esta área. Se puede ver, voy a elegir la opción que es promedio. En Photoshop. Si quieres aplicar el último filtro que usamos, puedes usar esta opción la cual se pierde filtro. Tuvimos el atajo al que es Alt Control F Yo elijo aquí. Se puede ver cómo elige el color promedio. Si quieres seleccionar ese tipo de promedio, correcto, puedes usar esta opción y voy a seleccionar esta área. Veamos cómo tenemos el color promedio. Puedo ver cómo tuvimos el color promedio que mezclará todos esos colores. Entonces así fue como se creó. Color promedio en esta primera opción. Después de este color promedio, tenemos la opción de sangre. Cuando aplicó el desenfoque. Te va a mostrar el nivel de zoom. Yo elijo este desenfoque. Se puede ver cómo tuvimos el desenfoque aquí. Presiono Control Z. Esta es la imagen original. Y después de agregar el desenfoque, elijo el desenfoque radial. Se puede ver cómo tuvimos la apariencia de sangre. Si queremos agregar una pequeña cantidad de desenfoque para la imagen, puedes usar esa opción la cual es borrosa. Esta es la opción que tenemos. Y si quieres agregar un poco más de desenfoque con eso, puedes usar esta opción modo de mezcla. Venimos a este lugar. Voy a elegir esa opción. Ahora tengo la imagen en modo predeterminado. Se eliminó ese desenfoque. Voy a elegir Blur más. Se puede ver que tenemos más cantidad de desenfoque. Y esta es imagen original. Se trata de las dos primeras opciones son trabajo esta borrosa así como más. Después de eso tenemos Box Blur. Elijo Bloques desenfoque. Y se puede ver, puedo acercar a SLS. Puedo añadir el desenfoque en forma de casillas. Puedo ver que teníamos una apariencia basada en caja aquí para desenfoque. Si quieres crear ese tipo de ave, puedes usar esta opción que es boxplot. Podemos llenar eso aquí. Cómo tenemos un boxplot aquí. Aquí sólo tenemos una opción para hacer eso. Valores de atribución. Tenemos radio, no tenemos otros valores. Yo elijo. Ok, puedes ver cómo tenemos esa opción. Esto es que Box Blur fue trabajo con este Adobe Photoshop. Ahora vengo a este siguiente que es borroso gaussiano. Y el desenfoque gaussiano es más comúnmente, ampliamente así como muchas personas que usan este desenfoque en esta palabra, un desenfoque de dos pasos. Ahora, se puede ver que ahí tenemos una ligera cantidad de sangre. Voy a aumentar el valor sanguíneo. Se puede ver cómo tenemos el desenfoque. Si quisieras crear este tipo de apariencia de desenfoque, puedes usar esta opción. Esto es, se puede ver que esto se ve realmente perfecto. Esto no es como un desenfoque de caja. Tenemos el verdadero borroso aquí. Si quieres crear este tipo de apariencia, puedes usar esta opción que es Desenfoque gaussiano. Se puede ver cómo tenemos todas esas áreas. Si no quiero tener la vista previa, puedo desactivar eso. Se puede ver que tenía el preestreno aquí, así que no quiero añadir esa apariencia aquí. Si queríamos restablecer este valor de desenfoque, solo puedo especificar el Ártico II, lo sabemos. Y voy a hacer clic aquí para restablecer todos esos valores. Entonces este es un valor predeterminado que tenemos con esto en sangre. Así es como usamos esta opción Desenfoque gaussiano en Adobe Photoshop. Presiono Control Z. ahora voy a explicar los siguientes dos desenfoque. Vengo a este filtro. Desenfoque. Desenfoque de movimiento. Con la ayuda de este desenfoque de movimiento, puedes crear el movimiento de la imagen como apariencia. Te daré un ejemplo aquí. Voy a usar esta imagen. Esto es array. Ahora, esta imagen fue descargada del Pexels.com, el sitio web de imágenes libres de derechos. Aquí quiero seleccionar este objetivo primero. Voy a usar la herramienta común, que es la herramienta de selección de objetos. Y voy a seleccionar ese objeto solo. Se creó la selección, el buscador de objetos, sólo encontramos el objeto dentro de esta área. Eso no encontrará el objeto por toda la imagen. El proceso está en marcha. Se seleccionará. Voy a ver eso. Vamos a entrar a terminar. Para tomar algún tiempo por este algoritmo, seleccionamos la selección perfecta para esta imagen. Trace todas esas esquinas en las diferencias de color, las variaciones leves. Por eso lleva algún tiempo terminar en unos segundos. Se terminó o alguien que pueda manejar y seleccionar esas áreas esenciales. Ahora sólo quiero anular la selección de esta área. Por lo que uso esta herramienta menor. Elijo este restar de selección. Reste esta área. No quiero que eso no quiera esta zona. Entonces solo quería crear una selección aproximada. Por eso estaba usando esta herramienta. Después de eso, se puede ver que tenemos una selección perfecta aquí. Se puede ver qué tan buena una zona superior hemos seleccionado. Eso es todo, está bien. Ahora, solo quiero presionar Control J. Sabemos cuando presiono control J, puedo poder hacer Capa vía Copy, que significa que el seleccionado, el área del área de imagen estará en una capa separada. Se puede ver que ahora lo que voy a hacer, tengo la única capa. Sólo quiero duplicar otra vez. Acabo de presionar el control G de nuevo para hacer copia laboral. Teníamos dos capas aquí en este momento me inhabilitaron la capa superior. Vamos a elegir esta capa. Aquí. Voy a usar la opción que es el desenfoque de movimiento. Por lo que vengo a esta área de imagen y tengo auto que las imágenes. Vengo a este desenfoque de filtro. Y voy a elegir esta opción que es el desenfoque de movimiento. Cuando elijo Motion Blur, puedes ver que tengo la imagen, el movimiento como la apariencia, la ayuda de este desenfoque de movimiento puedo poner cuanta munición dura, ya sabes, el movimiento difuminar necesito. Se puede ver cómo tenemos el desenfoque de movimiento habilitar para cambiar la dirección del ángulo si lo desea. Se puede ver cómo tenemos la dirección del ángulo. Pero ahora mismo, sólo quiero en este ángulo, tengo este ángulo. Oliver está haciendo este desenfoque de movimiento. Ahora después de añadir ese movimiento donde el valor a medida que se produzca tu, voy a elegir, OK. Hago que la capa superior sea visible. Se puede ver cómo tenemos esa imagen. Mostré que conocen también la imagen de fondo anterior. Así es como tendremos la imagen. Ahora lo que estoy haciendo es en la parte superior tenemos la imagen. Elegí esa imagen. Ahora quiero agregar una máscara de capa. Se puede ver que me agregaron una máscara de capa. Aquí voy a esconder unas cuantas áreas. Elijo herramienta de pincel. Aquí. Quiero esconder estas áreas. Ya sabes, esas áreas objeto están en movimiento ahora. Quiero mostrar todas esas áreas. Así es como sabemos que estaba mostrando esta imagen. Esta es la imagen original. Y para comparar esto, esto tendrá más impacto porque la niña estaba en emoción, puedo poder transmitir esa acción a perfección con la ayuda de esta opción, que es el desenfoque de movimiento. Es así como usamos todos y cada uno de los filtros en Adobe Photoshop para hacer manipulación de imágenes así como trabajos de edición de imágenes. Y esto es, usamos esta opción, desenfoque de movimiento en Adobe Photoshop. Después de este desenfoque de movimiento, tengo un desenfoque radial. Para ayudar a este desenfoque radial, puedo crear desenfoque en forma de círculo. Tenemos dos opciones aquí. En este método blurb, tengo spin y tenemos Zoom. Cuando tuve un giro, se puede ver que estaba agregando los valores. Yo elijo. Ok. Puedo hacer girar esta imagen, la forma de desenfoque. Puedo darte menos cantidad de los valores de giro. Ir a elegir de nuevo el desenfoque radial, voy a reducir el valor de 50 a 25. Se puede ver cómo tenemos el valor del spin. Si desea agregar este tipo de desenfoque radial, puede utilizar esta opción desenfoque de detalle. Y tenemos uno más. Yo sólo quería decir valor ahí. Elijo el mismo desenfoque radial. Aquí puedes ver que teníamos un Zoom. Si quieres enfocarte en un lugar particular y tuviste que crear la sangre a partir de ese punto, puedes usar esta opción que es Zoom. Y aquí puedes cambiar el centro del objeto. Por ejemplo, voy a cambiar la porción central y quiero enfocarme en un área en particular. Yo puedo hacer eso. Y después de eso voy a elegir, ¿de acuerdo? Ahora se puede ver que puedo enfocar esta área sola. Se puede ver cómo tenemos las otras zonas de Ali. Esto también es desenfoque radial, pero tenemos el modo de zoom en lugar de círculo. Presiono Control Z. en este desenfoque radial, tenemos otra opción que es la calidad. Y si quieres más valores para el Zoom están en un Desenfoque de giro. Puedo usar esta opción que es mejor. Aquí. Voy a sumar más valores. Déjate tan clave. Se puede ver cómo tenemos ese efecto de filtro en particular. Esto es lo que se llama desenfoque radial. Lo tenemos El Adobe Photoshop. Presiono Control Z. ahora venimos a la siguiente a difuminar. Tenemos difuminado en forma. Entonces, si quieres agregar un desenfoque basado en la forma, si quieres agregar el desenfoque basado en la forma, puedes usar esta opción la cual tiene forma de desenfoque. Puedes elegir qué forma deseas. Puedes acceder a eso desde las formas personalizadas, lo que tenemos, las herramientas de forma vectorial. Y puedes añadir eso aquí. Así funciona esto, este desenfoque de forma. Después de esta capa de forma, tenemos las siguientes dos opciones que es Smart Blur. Elijo un Desenfoque Inteligente. Aquí. Voy a establecer los valores. Elige, ¿de acuerdo? Se puede ver que tiene los valores de desenfoque, pero eso se volvió algo esta imagen como un 2D o una pintura como apariencia. Pero el fusionar todas esas áreas y crear una apariencia de vejiga. Ahora voy a presionar Control Z. puedes ver cuáles son los cambios que tenemos aquí. Presiono Control Z. estos son los dígitos que tenemos aquí, aquí, por todos los lugares. Pero debido a ese desenfoque, que una borrosa todas aquellas zonas circundantes. Y tenemos la imagen así. Esto es así que tendremos la opción si usas ese desenfoque inteligente. Por último, tenemos el desenfoque superficial. Si desea agregar este tipo de superficie borrosa, puede utilizar esta opción, desenfoque de superficie. Puedo ver que cómo eso cambia todos esos valores. Capaz de ajustar estos dos valores, radio así como el corto, y yo elijo. Ok, puedes ver cómo teníamos esa sangre. La mayoría de las veces, utilizaremos esto para crear un diseño de póster así como otros trabajos de diseño gráfico. Esto es todo lo que tenemos varios efectos de desenfoque de resultados con este filtro de desenfoque. Se puede ver que tenemos tanta cantidad de filtros de desenfoque para hacer un ajuste perfecto de imagen. 147. 145 Distort Filtros: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar distorsionar la ética del filtro no ser Photoshop. Voy a usar pocos me acaba de explicar todos esos filtros. Veamos. Primero voy a usar esta imagen. Ahora elijo filtros. Aquí, voy a elegir Distorsionar. Se puede ver que tenemos muchas opciones aquí. Estaba empezando con esta opción de ella solo muestra. Con la ayuda de esta opción Displays, puedes ingresar cualquier contenido de una imagen a esta imagen en particular que pueda combinarse. Pero no vas a combinar la transparencia de imagen que vamos a contener sólo las formas. ¿ Qué tienes esa imagen? Déjame darte un ejemplo. Aquí tengo la imagen del museo. Voy a salvar esto. Ve a elegir este ahorradores dentro de mi carpeta de imágenes. Voy a guardar eso con el edificio de nombres. Recuerdo que iba a salvar ese edificio de nombres. Yo salvaré eso. Se puede ver esto es javac imagen. Acabo de hacer doble clic en esa capa. Sólo quería navegar este ensayo. No, no sólo una imagen grande como un archivo de Photoshop. Antes de eso, voy a hacer algo. Ir a elegir imágenes. Sólo quería decir, voy a elegir este umbral. Ahora puedes ver Tengo más detalles aquí. La imagen tiene solo los detalles en blanco y negro. Esto será lo mejor para usar en esas pantallas. Ahora diría esto y voy a salvar eso de nuevo como edificio. Estaba cerca de que voy a usar eso aquí. Supongamos que elijo Filtrar, Distorsionar, Desplazar. Elige desplazar. Te muestra cómo necesitas esa escala de lanzamientos en particular. Sí, quiero de diez a diez píxeles en un valor. Y aquí tienes la báscula para encajar. Se puede poder establecer el título es que solo quería encajar eso en escala de la imagen. Tienes más opcional, solo son áreas indefinidas. Si quieres envolver, solo puedes envolverte. De lo contrario podemos elegir Repetir Pixels Edge. Y se muestra, vale, tendré la opción de colocar ese contenido de imagen. Se estaba abriendo. Aquí. Voy a elegir el edificio. Se puede ver que tengo esa apariencia de edificio aquí. Que la imagen en blanco y negro, se puede ver más detalles aquí. que pueda desplazar esa imagen con esta imagen. Es así como usamos esta opción desplazada en este filtro de distorsión. Se puede ver lo bonito que es. Podrás ver todos esos detalles. Lo que tenemos con el blanco y negro. También podemos tener esas nubes. Se puede ver que esto es, utilizamos esta opción muestra en este Adobe Photoshop. Ahora voy a presionar Control Z puede ver cómo la imagen original después de agregar el distorsionar esto. Por lo que tenemos el aspecto de la imagen. Después de eso vengo a esto, vuelven a empezar. Aquí voy a elegir la opción que es pellizcar. Déjame mostrarte eso con otro ejemplo de imagen. Aquí hay muchas imágenes. Te voy a mostrar unas cuantas imágenes. Voy a usar esta imagen aquí. Voy a usar este distorsionar y pellizcar. Cuando elige pellizco, puedes ver que aquí tenemos un aspecto gráfico que te muestra la vista previa de ese efecto en particular, que es pellizco. Se puede ver cómo tuvimos ese efecto en este momento los valores 50. Voy a aumentar eso. que podamos ver cómo pellizcó la imagen particular que elijo. Ok. Esta es la imagen original, pero ahora tenías la apariencia así. Si querías crear este tipo de apariencia de pellizco, puedes usar esta opción. En la misma opción, también puedo reducir el valor va a elegir el pellizco de nuevo, voy a reducirlo valor en dos menos un 100. Podrás ver cómo tenemos la apariencia si quieres algún efecto particular con este zoom hacia fuera, este tipo de zoom abultar hacia fuera. Puedes usar esta opción que es pellizcar. Después de eso tengo la opción que es coordenadas polares. Voy a usar algunas otras imágenes para eso. Sí, utilicemos esta imagen. Te voy a mostrar aquí la dimensión de la imagen. Presiono Control Alt. Puedo ver esta imagen tiene en 920920 píxeles de ancho así como lo que significa la relación de aspecto de las imágenes honesta a una, se puede ver que teníamos la relación de piedra más antigua. Cuando se tiene este tipo de imagen. Y si quieres convertir la imagen en imagen de 360 grados, puedes usar esta opción que es coordenadas polares. En primer lugar, tuve que tener la imagen. Ahora voy a estos filtros. Aquí, voy a elegir Distorsionar, y voy a elegir esta opción que es coordenadas polares. Veamos. Elige eso. Y aquí tengo dos opciones. Se puede ver teníamos rectangular a polar y polar a rectangular. Puede elegir de qué manera desea. Y voy a elegir la opción, ¿de acuerdo? Ahora puedes ver, puedo convertir toda la imagen en forma de círculo. Esto es lo que se llama coordenadas polares significa que podemos elegir de qué manera desea. Ahora, voy a hacer una cosa más. Hago doble clic en esa capa para desbloquear esa capa, una transformación de placa y hacer clic con el botón derecho allí y elijo Flip Vertical. Ahora voy a usar la misma opción. Yo uso Filtros distorsionar, y voy a elegir estas coordenadas polares. Ahora, se puede ver cómo tenemos la apariencia de la imagen. Esto se ve realmente genial. Podemos ver cómo tenemos todos esos detalles. Si queremos crear el aspecto exacto como tendremos la imagen de 360 grados. Puedo hacer eso más lejos. Ya sabes, tienes una condición que es que necesitas un tipo similar de acabado tanto en el lado izquierdo como en el derecho. Voy a crear esa ilusión ahora. Va a duplicar esta área. Puedo ver que presiono Control J. Ahora tenía esa área de imagen por aquí. Acabo de hacer clic y ceder un poco, transformarlo. Voy a elegir flip horizontal. Voy a colocar aquí. Ahora solo quiero fusionar esta zona. Para fusionar esa zona, voy a usar máscaras de capa. Entonces agrego una máscara de capa. Utilizan la herramienta de pincel. Voy a fusionar esa imagen. Sí, debo usar un negro. Se puede ver cómo habremos mezclado esa imagen? Voy a fusionar esa capa. Eso es todo. Voy a transformar, voy a elegir flip horizontal. Y voy a usar esta opción que es coordenadas polares. Por lo que uso esta distorsionar las coordenadas polares. Elige bien. Para decir que no tengo ninguna perturbación. Tengo una ligera variación, pero el público común puede no saber lo que tenemos a los desplazados. Es así como usamos esta opción coordenadas polares. Podemos usar eso para cualquier paisaje. Podemos ver aquí también tenemos el paisaje, pero aquí tenemos la imagen diferente. Se puede ver que no tengo una exacta es a una relación de imagen, pero no hay problema que vaya a elegir el tamaño de la imagen. Y voy a cambiar esto. Voy a cambiar eso a 1080 Para elegir, ¿de acuerdo? Ahora solo tenemos imagen de ratio de piedra, pero solo quiero tener el mismo tipo de contenido aquí para terminar la imagen. Lo que podemos hacer, puedo clonar el área que pueda usar mi herramienta de sanación puntual para evitar estas áreas. Después de esto. Ahora lo que voy a hacer es sólo subir en esta área, elige Control J. Ahora, voy a tener esa capa separada. Ya que hemos utilizado Capa vía Copy Transform, son ellos eligen voltear lugar horizontal aquí. Ahora solo quiero fusionar esto. Entonces agrega una máscara de capa. Puedes usar cualquier herramienta para llenar el negro. Estaba acostumbrada a más dos. Eso es todo. Acabo de fusionar esa capa con el fondo. Aquí voy a usar mi filtro. Distorsionar las coordenadas polares. Se puede ver lo hermoso que es. Tenemos la imagen en forma de círculo. Si quiero el cielo en la parte superior, puedo elegir Transformar. Puedo añadir un flip horizontal, voltear vertical. Ahora voy a usar esa opción. Se puede ver que esto se ve realmente hermoso. Es así como usamos esta opción, coordenadas polares en Adobe Photoshop. Ahora, podemos ver que hemos hecho eso tanto para el paisaje urbano como para esta vista paisajística. Presiono F2 L. Se puede ver como teníamos la imagen original. Pero ya sabes, después de sumar todos esos. Imagen que acabo de decir. Y coordenadas polares. Tuvimos la apariencia así. Así es como tenemos estas coordenadas polares. Esta es una de las mejores opciones que tenemos con Adobe Photoshop. Se puede ver eso. Ahora voy a caminar si conocen otras opciones. Voy a elegir las dos siguientes opción, que es la ondulación. Que la ayuda de esta opción de ondulación puedo poder crear raperos sobre la imagen. Se puede ver cómo tenemos la estructura. La comparecencia de la República. Voy a usar otra imagen para mostrarte cómo podemos usar eso. Entonces voy a usar imagen con un poco de cuerpo de agua. Puede utilizar esta imagen. Aquí podemos ver tenemos alguna cantidad de agua. Ahora solo quiero crear una selección. Puedo usar mi herramienta menor. Dado que es una herramienta de selección manual gratuita, es fácil crear una selección aproximada. Y solo quiero sumar algunas áreas de selección más aquí. Usar el Turno para llegar a hacer la selección de arte se completó casi. Ahora voy a usar esa opción. Entonces vengo a este Filtros, distorsionar y repo. Puedo ver cómo la ondulación aquí. Puedo añadir más referido si quiero. Puedo ver que cómo me aumentaron por los valores de ondulación. Aquí tengo una opción más que es de tamaño. Puedo elegir unas pequeñas ondulaciones o medianas o grandes. Depende de ti en base a tu requerimiento, vas a elegir qué tipo de ondulaciones quieres. momento se necesitaba esta gran elección ley y yo elijo, ¿de acuerdo? Ahora podemos ver cómo tenemos la revisión aquí. Si lo deseas, agrega este tipo de efecto, puedes usar esta opción que es la ondulación. Ahora, después de esta ondulación, tengo participación. Si quieres compartir alguna imagen, déjame mostrarte lo que esto, voy a usar esa opción compartir. Cuando use esta opción share, tendrá el gráfico aquí. Y tenemos dos opciones aquí que se envuelve alrededor y repite los píxeles de borde. Aquí tenemos la vista previa de la imagen. Ahora solo hago clic y arrastro esta área. Se puede ver cómo hemos distorsionado la imagen. A esta opción se le llama cizalla. También puedo hacer eso con el punto de anclaje inferior. Cuando yo estaba haciendo eso, se puede ver aquellos en las áreas adicionales repetirá el aspecto particular de la imagen. Muchos dosos. Este envoltorio ODE, elegiré esta repetición de píxeles de borde para que podamos tener sólo la variación de pérdida a píxeles aquí, no la reputación de la imagen. Puedes elegir lo que quieras. Ahora, lo que voy a usar, voy a hacer una cosa más. Acabo de hacer doble clic aquí, doble clic, hay un solo clic. Puedo tener más puntos. Esto me ayudará a hacer una apariencia más compartida. Se puede ver que esta es una opción de reusos, cizallamiento en Adobe Photoshop. Siempre que graba, puedes usar esta opción. Después de la cizalla, vengo a este lugar con la ayuda de esto. En tanto que se puede tener una esfera como apariencia para la imagen. Aquí tenemos dos valores. Tenemos menos un 100. Con esto, voy a usar los valores más, aumentando el valor o a este 100. Se puede ver cómo tuvimos esa apariencia de esfera. Queremos perdonar cualquier jarra. Es posible con esta opción. Y después de Spirit es el lanzador, lo que puede hacer es que puedas crear una selección. Puedes aplicarlo en alguna selección basada en alguna selección. Y voy a sumar los límites de la imagen. Voy a usar Máscara de Capa. Se puede ver cómo tenemos la imagen. No tenemos la imagen plana. Tenemos la imagen dentro de una esfera como apariencia. Por eso tenemos esta opción que ahora es una prensa F2 L. Se puede ver cómo teníamos la imagen original. Y después de sumar todos esos valores, tenemos esta esfera es la apariencia. Entonces así es como usamos este filtro en Adobe Photoshop. Ahora, va a usar el siguiente punto de filtro para usar esta opción y simplemente chill. Con la ayuda de herramienta podemos poder herramienta la imagen va a tener el valor 0. Se puede ver que tenemos la imagen normal aquí. Voy a valorar, sumar el valor menos. Se puede ver cómo puedo contar la imagen. Puedo añadir los valores de imagen y plus también, en base a tus necesidades, vas a elegir qué estilo quieres. Habrá dándote un ejemplo para esto. Aquí puedes ver que teníamos la imagen de la taza de café. Ahora quiero crear una selección aquí. Estaba creando una selección como esta. Creó esa selección. Ahora vengo al menú de este filtro, elijo esta opción distorsionar. Y aquí voy a elegir esta opción. Puedo ver que estaba teniendo un valor 0 y cómo tuvimos una apariencia de imagen trino. Ahora agregaré el valor en menos. Puede ser capaz de ver cómo tenemos la apariencia de la imagen. Puedes usar esta aplicación para cualquier lugar. Pregunté el registro, voy a sumar el mismo valor en plus. Se puede ver cómo tenemos el efecto de la twill. Siempre que graba, puedes usar esta opción con cualquier cantidad usando este Adobe Photoshop. Después de este taladro, tenemos una x para filtrar, que es que la cadera arriba de esta manera podemos crear un aspecto ondulado. Te voy a mostrar que no hacemos muestra. Aquí. Se puede ver que tengo imagen. Considera este tipo de bandera. Ahora, acabo de desbloquear esta capa de fondo. Voy a usar esta opción que es donde en la tienda elijo ballena y elijo la forma en que te muestra la vista previa de valores predeterminados. Elijo aleatorizado. Cada vez que tome esto aleatorizado, obtendré alguna apariencia aleatoria aquí. Esto generará muchas apariencias aleatorias. Ahora quiero personalizar esto. Entonces lo que estoy haciendo es que quiero ajustar esos valores número de generadores primero. Se puede ver que aumento el número de generadores. Cómo que de hecho esa apariencia particular de la imagen. Y tenemos la longitud de onda, se puede ver que tenemos el peso, la apariencia. Otras opciones como amplitud, el valor de escala, capaz de aleatorizar un tipo. Tengo opciones aquí podemos ver que tengo pecado, tengo este triángulo y un cuadrado. Podemos elegir lo que quieras. Puedes ajustar todos esos valores. Ahora después de todas esas cosas que elijo, OK. Se puede ver cómo podemos utilizar esa forma de afectar el potencial. Después de eso. Por último, tenemos una opción más aquí en este falseamiento, que es la exacta. Con la ayuda de esto, podemos crear el aspecto zigzag en la imagen. Se puede ver cómo hacemos eso. Cuando aumentas esta cantidad al 100%. Se puede ver que tenemos una especie de un pequeño título circular como apariencia. Si lo desea, también puede usar esto. Y aquí tenemos el estilo. En estilo se puede ver tenemos ondulaciones de estanque. Tenemos a la vuelta de la esquina y fuera de la esquina. Esta es la opción predeterminada que tenemos con este Zip Zac. Ahora elijo a la vuelta de la esquina, se puede ver como tenemos creador y elijo fuera del kernel. Por lo que estas son las tres opciones. También tenemos el nombre que usaríamos este estanque inverso y eligen, vale, así es como funciona con este Zip Zac y eso será Photoshop. Entonces visualmente, qué necesidad puedes usar, cómo necesitas todos esos filtro de distorsión afecta no solo a qué tienda, todos nuestros filtros dorados, tenemos las coordenadas polares de ondulación, tenemos sarga todos los filtros dorados sin OB Photoshop. 148. 146 filtros de Pixelate: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el filtro pixelado en Adobe Photoshop. Voy a usar estas dos imágenes para eso. Empecemos con esta imagen. Voy a elegir los filtros, el pixelado. Aquí, voy a elegir este color semitono. Elija Color semitono. Tendrás el valor máximo del radio. Contamos con valores predeterminados para el radio máximo así como el canal 1234. Ahora un diente, ¿de acuerdo? Cuando yo elija, Ok, Tendrás esta apariencia. Y cuando presiono Control menos puedes ver el aspecto exacto de la vista de imagen. Pero si un zoom que se puede ver, teníamos diferentes tonos de color, se puede ver un cuatro colores. Aquí están los cuatro colores principales. Cian, magenta, amarillo, negro puede ver que tenemos el cian aquí. Esos colores verdes o combinaciones de Cn así como amarillo. cian, magenta, amarillo, negro son los colores básicos de impresión. Esos colores actúan como colores primarios para fines de impresión. Separamos todos esos tonos en esto para CN mencionamos que negro, puede ver esto es NORC encendido, y esto es magenta y amarillo y negro. La combinación de estos cuatro colores crean otros todos los colores. Puedo ver cómo se creó eso. Otros todos los colores, el magenta así como una combinación baja crean esta tasa. Y esta CAN y un bajo crean este verde en particular. Todos esos colores en la impresión creados en base a este valor solamente. Esto es, tenemos este color semitono. Presiono Control Z. puedo ajustar esos valores como Eric, vas a elegir este color semitono. Aquí. Voy a aumentar el valor de este radio máximo. No voy a aumentar otros valores. Ahora puedes ver todos y cada punto tiene 50 semanas de varianza máxima. Y tenemos una cuña como esta. Cuando presiono Control Minus todavía, puedes ver cómo tenemos una apariencia básica de imagen. Desde que estaba, ya sabes, aumentar ese valor de radio. Es difícil ver que si la vista normal aquí, voy a volver a usar la misma opción. Pero esta vez en lugar de tener el valor predeterminado ocho o 50, voy a tener los dos tienen que sumar mínimo para que tuviera el completo aquí tengo imagen normal como apariencia. Pero si hago zoom eso, puedo ver que tenemos muchos momento de radio, pero aún así tenemos el color separado, cian, magenta, amarillo, negro combinación. Esto es, usamos esta opción color. Y voy a elegir esta opción que es Color Halftone. Después de este medio tono de color, hemos cristalizado. Para explicar que voy a usar esta imagen. Elegí esta imagen y elijo pixelado y cristalizado. Aquí puedes ver cómo podemos convertir la imagen en forma de cristal. Puedes ver el atributo de tamaño de celda aquí. Puedo aumentar el tamaño de la celda. Y se puede ver cómo eso cambia la imagen. Ahora elijo, ¿de acuerdo? Por lo que el sujeto completo se convirtió en forma de cristal. Puedo ver que cómo tiene la forma cristalina. Así funciona esta opción. Aquello que está cristalizado, puede decirlo, el tamaño del cristal acuerdo a su necesidad. Puedo ver que tenemos diferentes tamaños aquí a partir de estos tres valores diferentes. Con base en tus necesidades. Puedes establecer qué tipo de clientes necesitas. Después de eso, vengo a este lugar en el mismo pixelado, tengo fe en que puedes ver algún valor predeterminado aquí. Toda la imagen sí deshacer. Se puede ver que esta es la imagen original. Después de agregar la cara, tendrá este tipo de apariencia. Tiene el tipo de parecía tener un fondo de dibujos animados. Se puede ver cómo tengo todos esos valores en forma de 2D. Queremos crear este tipo de apariencia. Puedes utilizar esta opción caras. A continuación voy a usar la siguiente opción en ese mismo pixelado, que es fragmento. Cuando elijo un fragmento, esta imagen tendrá el fragmento como apariencia. Elijo el fragmento. Se puede ver que tiene múltiples fragmentos sobre la vista. Si desea crear esta apariencia, esta también es vista predeterminada. Como dije. Si desea crear esta vista, puede utilizar esta opción que es fragmento. Después del fragmento tenemos el siguiente pixelado, que es tinte MISO. Voy a usar este tinte MS Ceo. Elegí a la señora tint. Se puede ver que tenemos el valor predeterminado aquí. Voy a reducir la imagen de vista previa. Aquí teníamos ese tipo en tipo. Tienes varios tipos diferentes de esos es tan tinte. Voy a elegir este fino punto predeterminado uno. Puedo elegir estos puntos medianos. Puedo poder elegir este punto de granito que voy a elegir es un montón de opciones aquí. En función de sus necesidades, puede elegir cuál desea. Golpes cortos, trazos medianos, trazos largos. Puedes ajustar cómo quieras. Puedo elegir, ¿de acuerdo? Por lo que obtendrás esa apariencia en la imagen. Entonces así es como usamos esta opción. Simplemente echa de menos tu tinte. Y después de eso, usé el mismo pixelado y voy a usar esta opción que es mosaico. Mosaico. Mosaico como apariencia. Pero crea una especie de desenfoque en esta imagen. Puedo aumentar eso. Se puede ver cómo tenemos la imagen. Ahora, si queremos crear este tipo de vista de mosaico, puedes ajustar el tamaño de la celda y obtendrás esta apariencia usando esta opción que es más parecida. Se puede ver lo hermoso que es esto. Se elige. ¿De acuerdo? Entonces después de esto, presiono Control Z. perdido en este pixelado, tengo opción que es punto una mentira apenas lista blanca. Voy a tener una especie de azulejo aquí, pero aquí tenía un tamaño de celda. Puedo aumentar eso. Fue creado con la combinación de puntos. Elige OK, aquí, puedes ver cómo esos puntos crean esta ilusión. Si quieres crear este tipo de puntos, puedes usar esta opción que no tiene sentido. Estas son las opciones que tenemos este filtro pixelado en Adobe Photoshop. En función de sus necesidades, puede utilizar esto para crear manipulación de imágenes así como trabajos de edición de imágenes. 149. 147 filtros de procesamiento: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar efectos de filtro de render en Adobe Photoshop. Vamos a usar esto para las imágenes para eso. Veamos cómo usar esas opciones. En primer lugar, voy a usar esta opción. Aquí. Voy a usar los filtros minnow. En esta imagen, voy a usar un filtro de render. El filtro tengo la opción que es llama. La ayuda de los efectos de filtro de Adobe Photoshop, puedes generar la apariencia de llama en esta foto en particular. Pero para agregar esta llama, primero, tenías que crear el bot. Si te estás moviendo sin el camino, te mostrará el mensaje de advertencia. Selecciona el registro de las fiestas para decir, Ok. Ahora quiero crear una nueva capa. Sólo quiero mantener esa llama en una capa separada. Aquí voy a usar mi herramienta pluma. Puede utilizar cualquier herramienta para crear esta ruta. Ahora aquí voy a crear alguna apariencia divertida. Estaban teniendo unos momentos. Y voy a hacer eso de una manera diferente. Estaba creando el camino aquí. Solo quiero crear el fuego en la parte inferior. Están huyendo del fuego. Ese es el concepto que vamos a crear ahora se creó el camino, y estamos en una capa separada, no en la misma capa de fondo. Ahora, vengo a estos filtros, elijo este render. Aquí. Voy a elegir esta opción llama. Cuando elijo llama, se puede ver tenemos los detalles de la llama aquí. Te muestra cómo vamos a generar el marco. Y en esta opción de llama, se puede ver que tenemos el tipo de llama, tipo inflamado. Contamos con diferentes marcos. Puedes elegir lo que quieras. Elijo el primero. Se puede ver cómo tenemos esa llama. Voy a elegir el segundo. El tercero. Basado en tus necesidades. Puedes sentarte qué llama quieres, y eso satisfará el trabajo. Voy a usar esta llama. Puedes establecer la longitud. Tú quieres. Puedo ajustar eso. Y tenemos un ancho así como la opción de ángulo aquí. Puedo establecer que están aquí. Por último, tenemos este intervalo. Puedes establecer cómo quieres ese viaje en llamas un poco alto. Tenemos solo opción de bucle integral. Entonces si eres transportista, puedes usar esto, lo contrario puedes deshabilitar eso. Y si quieres personalizar este color, puedes usar esta opción, usa colores personalizados play. Cuando habilitas eso, puedes ajustar el color aquí. Puedes elegir lo que quieras y puedes elegir. ¿ De acuerdo? Por lo que esto tendrá impacto aquí. Para usar cualquier color que grabo. Se puede ver cómo el giro esta, pero no voy a usar mi color personalizado, voy a usar el color predeterminado. Acabo de desactivar eso. Y aquí teníamos una cualidad para un borrador. Tenemos el bajo. Puedes elegir cómo quieres ese fuego. Estas son las opciones básicas que tenemos para esta llama. Se puede ver que nos hemos acostumbrado y después de eso tenemos opciones avanzadas. Entonces si quieres ajustar todas esas llamas estilo, forma de llama y otras opciones, puedes venir a este lugar y puedes ajustar todos esos valores. Se puede ver cómo tenemos esas apariencias. Después de ajustar todas esas apariencias elijo. Ok. Aquí puedes ver que hemos prendido fuego en el fondo. Desde que se agregó que disparó y una capa separada puedo poder mover eso. Pueden colocar como yo quiero. Así es como usamos este filtrado de incendios Adobe Photoshop. Se trata de marcos. Voy a usar eso aquí. Veamos cómo usar eso. Voy a usar la herramienta pluma y voy a usar una capa separada aquí. Yo creo. Como ahora mismo voy a usar esa opción. Toco esta opción filtra la llama. Voy a usar el último filtro. Yo estaba contento con eso. Y puedes decir que puedo prender el fuego, y puedo mover ese fuego. Quiero que sea fácil generar este fuego aquí. En los días más antiguos, hacemos mucho trabajo para hacer este tipo de efectos. Pero hoy en día es fácil crear esto con la ayuda de este filtro de llama. Se puede ver cómo tenemos ese filtro de llama aquí. Podrás crear esas apariencias de fuego en un solo clic usando esta opción, que es la llama. Ahora llegamos a esto, veamos lo que tenemos con el siguiente filtro. Render Tengo un filtro extra que solo nubes. Si quieres crear algunas nubes artificiales, puedes usar esta opción Nubes. Déjame mostrarte cómo vamos a crear. Voy a usar una nueva capa. Cuando estás creando la Nube, tienes que seleccionar dos colores para el primer plano así como el fondo. Aquí quiero seleccionar el color de primer plano. Lo que requiero. Aquí, quiero seleccionar el fondo, lo que sea asegurado. Voy a usar estos dos colores a la combinación de colores. Voy a coger nubes. Y después de eso, estaba teniendo aquí una nueva capa. Vienen a los filtros. Yo vengo a este render aquí voy a escoger Nubes. Elegir, crea la nube predeterminada como apariencia. Si quieres este tipo de apariencia predeterminada similar a la nube, puedes usar esta opción que es nubes. Después de eso, nubes, tenemos aquí una opción más y el mismo prestamista que es nubes de diferencia. Entonces si quieres crear diferentes diseños, tenías que vacar la capa. Voy a tener esta capa va a añadir esa apariencia aquí. Y antes de eso voy a añadir algún desenfoque, desenfoque de movimiento. Vamos a utilizar esa opción que es nubes de diferencia, porque tenías que saber la diferencia entre las nubes normales. Diferentes Nubes, diferentes Nubes crean esta apariencia. Esta es la predeterminada. No podemos personalizar eso. Y esto es, esta opción parece que es nubes diferentes. Después de estas nubes diferentes, me movía a la siguiente para rendirme. Y aquí se puede ver tenemos la opción de solo fibras. Si quieres crear unas fibras como apariencia, la combinación del árbol le gustaría apariencia. Puedes usar esta opción que es fibras. Cuando estés usando estas fibras, tienes que establecer el primer plano así como el color de fondo a las combinaciones de colores tendrán las apariencias de fibra. Mira, voy a poner estos dos colores aquí. Después de eso, agrego una nueva capa. Y ese nuevo día, voy a añadir esa apariencia de fibra. Elijo esta opción fibras. Fibras que puedes ver con esta combinación de colores de primer plano y fondo. Lo harás, cómo aparece la fibra aquí. Puedes decirlo. Esa varianza, ¿cómo quieres? Puedo sumar la décima. Aquí. Tenía opción que es aleatorizado. Entonces puedo degenerar fibras aleatorias usando esta opción. Por último, voy a elegir OK. Esto genera la apariencia similar a la fibra. Se puede ver que tenemos fibra de tela como apariencia aquí. Para generar esto, podemos utilizar esta opción que es render. Después de estas fibras, tengo la siguiente opción con solo llamarada de lente. Con la ayuda de esta llamarada de lente, podemos crear o generar apariencia de llamarada de lente artificial. Elijo esta llamarada de lente. Ahora, elige la llamarada de lente. Se puede ver que teníamos la lente por defecto aquí. Puedo definir donde quiero esa lente en particular. Puedo verlo crear la bengala aquí. Ahora sólo quiero elegir OK. Se puede ver qué tan bueno ese impacto, pues en esta imagen tenemos la iluminación de este lado. Por lo que crea un gran impacto con esta llamarada de lente. Ahora, voy a ajustar ese valor de destello de lente. Elijo la llamarada de la lente. Aquí tengo diferentes propiedades. Se puede ver que tengo brillo. Puedo aumentar eso como quiero. Después del brillo, tengo aquí un tipo de lente diferente. Tengo película. este prisma de 100 y bomberos. Yo tenía eso. Si soy persona, en base a tus necesidades, puedes elegir cuál quieres. Voy a usar esta demo, presumida para aumentar algún valor. Aquí voy a elegir, ¿de acuerdo? Esto se ve bastante real. Puedes ver que si querías crear este tipo de apariencia de llamarada, puedes usar esta opción que es Render Lens Flare. Estas son las opciones de filtro que tenemos con esta categoría render. Tenemos estos efectos de iluminación. Veremos que los efectos de iluminación se filtran en la siguiente lección. Estas son las opciones que tenemos en base a su requerimiento. Vas a usar donde necesites todos esos filtros prestamistas. 150. 148 efectos de iluminación: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el efecto de iluminación en Adobe Photoshop. Esta es otra cosa más genial que tengamos con este Adobe Photoshop. Este efecto de iluminación no es nuevo. Tenemos este efecto con Adobe Photoshop durante generaciones. Déjame mostrarte cómo usar este efecto de iluminación en Adobe Photoshop. Voy a usar estas tres imágenes diferentes para eso. Veamos. Primero voy a abrir esta imagen y voy a añadir iluminación para esto. Voy a elegir filtros. En la ventana de render, tengo este efecto de iluminación. Cuando elige efecto de iluminación, se puede ver que tenemos esos valores predeterminados. Tuvo que esperar algún tiempo, tal vez dos segundos. Y tienes esa iluminación, este efecto de iluminación. Pero se puede ver que esto no funcionaba correctamente. propio Adobe diciendo que este tipo de apariencia de iluminación 3D no funcionaba correctamente en estas dos docenas te dijo la matrícula. Y si queremos tener el valor neto, las versiones anteriores, la apariencia de iluminación, puedes establecer esos valores en nuestras preferencias y puede acceder fácilmente a todos esos efectos de iluminación. Déjame mostrarte cómo hacer eso. Para acceder a eso vengo a este menú Editar, Menú Editar, tengo las preferencias de opción. Preferencias que puedes ver tenemos una pestaña separada aquí la cual es tecnología y Previous también puede acceder a eso con la ayuda de este general. En general, se puede ver al final tenemos este avance tecnológico. Aquí, hemos desactivado Canvas nativo. Simplemente habilito eso y elijo OK. Por lo que eres hardware no fue soportado que configuración de iluminación significa que tienes que habilitar esto. Ahora. Después de lo habilitado que, ahora vengo a este Filter render y efecto de iluminación. Sólo quiero sumar los futuros 3D. Sólo quería comprobar si me manejaron todas esas cosas. Estaba comprobando que no estaba habilitado que llegara a esta actuación. Aquí se puede ver que estaba habilitada esta opción de procesador de gráficos de uso. Y ahora con esto se habilitó mañana. Yo solo elijo OK aquí voy a usar la adopción. Después habilito eso. Si sientes que estás enfrentando el tejido, solo puedes subir el software. Ahora elegí este efecto de iluminación. Aún así me enfrentaba a esa opción, el error. Acabo de cerrar el software y voy a abrir eso de nuevo. El software ahora voy a usar ese efecto de iluminación. Por lo que elijo render y elijo efecto de iluminación. Se puede ver, puedo acceder al efecto de iluminación con la vista 3D. Conseguimos un efecto de iluminación y tenemos el ajuste para eso. Después de aplicar este ajuste de iluminación. Ahora, vengo a este lugar, tengo el preset y aumento que se puede ver. Tenemos tantas luces diferentes por ahí. Puedes elegir cuál quieres. Y en inmuebles fueron se puede ver teníamos todos esos ajustes de iluminación. Contamos con panel separado que es diapositivas, que te muestra cuántas luces tienes aquí. Acabo de borrar esta luz infinita. Selecciono eso y hago clic con el botón derecho allí y elijo hasta que se objetar. Se puede ver que puedo borrar esa luz. Y aquí tenemos dos luz más. que pueda contarlo lo que quiera. Tuve que mantener al menos una luz. Entonces tenemos esta diapositiva. Son los 12, se puede ver que tenemos el preset. Este preset puedes elegir qué tipo de iluminación quieres. Se puede ver que elegí el primero, que es el centro de atención a las dos en punto. Esto es un centro de atención. Aquí tenemos cuatro ajustes. Aquí tenemos la opción de escalar la luz. Y vengo a este lugar, puedo mudarme dentro con la ayuda de la zona. Y vienen a este lugar. Se puede escalar la tierra. Pueden ver que puedo escalar la longitud en ambas direcciones. Aquí también, puedo usar eso para escalar cuando se mueven hacia ninguna respuesta izquierda o derecha. Puedo rotar que esta luz sea un foco de atención. Se puede ver que puedo colocar donde quiera. Puedo colocar como quiero. Con base en los ajustes. Podrás establecer cómo quieres esa luz. Como si estuviera aquí sentada. Así. Sí, lo tengo. Dentro de este lugar. Se puede ver que tenemos el área del momento. Y después de eso tenemos ajuste de intensidad lumínica. Ya puedes ver en este momento tengo el valor de 1000 veces. Puedo aumentar eso usando este slider. Se puede reducir eso. Con la ayuda de esto, puedo ajustar esos valores. Se puede ver esto se ve completamente real en la noche. Esto es lo que se llama el efecto de iluminación. Y vengo a este panel de Propiedades aquí. Aquí también tienes la misma opción que es la intensidad. Aquí también se puede ajustar eso y equilibrio, cambiar el color de la luz. Puedo ver lo hermosa que es. Podemos cambiar el color de la luz como quieras. Podrás establecer la intensidad aquí están para que puedas seleccionar la variación aquí. Elegir, elijo OK. Puedo aplicar ese color aquí. Y tenemos este hotspot. Sólo quería decir que teníamos que establecer cuánta cantidad tienes para dividir el punto de acceso. Esto depende de ti. Sí tenemos el valor de extroversión. Puedo poder agregar en menos valores SLS más. Tengo opción de colorear para colorear las otras áreas de inscripción. Sólo quería tener eso de manera normal. También puedo hacer eso en negro. Se puede ver que se puede convertir eso en activo negro ocurra. Tenemos una apariencia brillante. Se puede ver cómo tuvimos el brillo y las apariencias metálicas, los valores de iluminación de ambiente. Si quiero agregar algo de textura, puedo añadir eso con la ayuda de esta textura opción. Aquí puedo elegir el rojo, puedo poder añadir la textura más detalles. Puedo añadir una textura para el verde. Puede ver eso. Puedo añadir textura para el azul en base a tus necesidades, puedes agregar una textura si estás ocurriendo. Si no quieres, solo puedes elegir ninguno. Estas son las propiedades básicas que tenemos en esta diapositiva. Esta diapositiva se llama foco. Se puede ver que aquí tenemos tres tipos de luces. Por defecto, tendrás el centro de atención. Ahora voy a elegir esta diapositiva que es 0 ligera. Esta es la luz puntual y se dividirá el resplandor de la luz alrededor de la luz particular. Se puede ver que cómo se difunden los valores. Decimos mis ajustes aquí para este punto luz también podemos ver que tenemos aquí mismo, que es luz infinita. Yo solo elijo que esto es luz infinita. Puede establecer los valores en exceso de eje y. Cuando está utilizando un 3D o objetos de texto u 3D, puede utilizar esta opción de manera efectiva. Esto es luz infinita. Para ajustes normales de imagen, este foco es suficiente. Si quieres hacer unos ajustes básicos, puedes ver lo hermoso que es. Estas son las opciones básicas que tenemos para este inmueble. Y si sientes que estás bien con esto, podemos elegir OK aquí para que pueda aplicar ese efecto de iluminación. Por lo que acabo de presionar Control Z. antes de eso tenemos la imagen como esta. Y después de agregar ese efecto de iluminación, tuvimos la apariencia así. Y puedes añadir más luces aquí. Se puede ver que tenemos tres apariencias de lámpara. Puedo añadir un múltiplo de luces también. Entonces para hacer eso, vengo a la misma opción, solo render y efecto de iluminación. Aquí se puede ver tenemos un preset en su lugar y tenemos muchas luces. Elijo este omni azul. Se puede ver cómo tenemos la luz azul omni. Y elegí el círculo de luces. Se puede ver lo hermoso que teníamos el círculo. Para que pueda ajustar todas y cada una de las luces. Como como yo era. Puedo poder difundir el valor de la luz. Si quieres US o luces de tela, puedes usar esta opción. Después de eso, vengo a este lugar, elijo este cruce hacia abajo. Esta es otra variación de luz que tenemos. Solo quiero eliminar. El otro. Voy a elegir, cancelar ahora. Sólo quiero restablecer. Voy a volver a elegir la misma opción, que es efecto de iluminación. Aquí, voy a elegir este cruce. Se puede ver que tenemos el cruce de apariencia tardía. Tenemos dos luces ahí para eso. Y tenemos este valor predeterminado. Este es el valor predeterminado. Tenemos otra iluminación y tenemos esto destacado abajo. Si quisieras crear este tipo de apariencias, podemos usar esto que es más destacado aunque. Tenemos la app violeta para crear este tipo de apariencia lumínica. Elijo esta linterna. Si quisieras crear este tipo de linterna, toma apariencia. Puedes establecer todos esos valores como quieras. Se puede ver que esto es realmente hermoso. Y tenemos este reflector. Tenemos esta direccional paralela, todas esas mejores opciones de iluminación. Contamos con luces RGB. Esto combinará los tres colores para eso. tenemos suaves, de hecho luces yo y tenemos este suave omni, tenemos estas tres luces abajo. Podemos usar esta piedra ligera para esta imagen. Se puede ver que tan hermoso este punto acabo de sumar todos estos tres. Se puede ver cómo tenemos una mirada. Se trata de tres luces para encender todas esas opciones, diferentes variaciones con este Adobe Photoshop. En base a tu requerimiento, puedes usar cuál quieras. Puedo establecer como requirió todos esos valores de iluminación. Ahora elegimos, vale, después de sumar todas esas apariencias, esto no es funciona correctamente, pero eso es lo que el sitio de Adobe o tienen un zapato con esta plataforma 3D en este Adobe Photoshop todavía que lo vende propósito. Así es como usamos este efecto de iluminación en Adobe Photoshop. Si lo desea, puede utilizar todas esas opciones. 151. 149 filtros estilizados: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar este elegante filtro para ser Photoshop. Voy a usar dos imágenes para eso. Veamos. Primero voy a usar esta imagen. Voy a elegir Filtrar. Aquí tengo la opción de simplemente estilizar. Aquí puedes ver muchos filtros importantes. Empecemos con el uso de la propina. Yo elijo fusionar y se puede ver cómo tenemos la imagen normal aquí. Se puede ver que sólo presiona Control plus. Se puede ver cómo tenemos la imagen normal aquí. Pero ya sabes, después de añadir este difuso, cómo se cambió la imagen. Puedo ver que aquí, cómo se cambió eso. Entonces si quieres añadir este tipo de efecto difuso, puedes usar esta opción que es filtro difuso. Aquí tenemos tres o cuatro opciones. Aquí. Tenemos un modo con normal. Tenemos tres opciones más. Tenemos oscuridad y única luz y única. Tenemos este anisotrópico solamente. Por defecto tienes la normal, que tiene el valor en todos esos lugares, elige más oscuro. Por lo que se puede ver tuvimos esos efectos sobre todo en áreas oscuras solamente. No tenemos esas áreas ligeras. Tenemos todas esas cosas en zonas oscuras. Y si eliges iluminación, todos esos valores solo cambian en áreas de luz. Y si elijo este anisotrópico, tenemos la enorme cantidad de cambio. Puedo ver que presiono OK. Y se puede ver cómo tenemos la mirada. Si quieres crear este tipo de apariencia difusa, puedes usar ese filtro que es un estilista difuso. Ahora voy a poner el segundo. Esto se lo graba a los símbolos. Podrás convertir la imagen completa con sensación de émbolos. Entonces aquí tenemos tres valores. Puedo cambiar el ángulo en función de la iluminación. Puedo poder establecer como quiero y tengo la altura de la cena, imponen apariencia. Puedes establecer la cantidad de altura que necesitas. Y se puede establecer la cantidad para el impulso. Puede verla. Es, tenemos los colores aquí. Cuando elijo esta ambigua y voy a usar la imagen o simplemente significaba que voy a elegir la opción que es D saturar. Para eliminar todos esos colores. Elegí D saturar aquí porque z real alto y el campo de gofrado que tenemos con esta imagen ahora, en esta herramienta escala gris, así es como usamos esta opción, la opción de filtro que es émbolos. Esta es una de las opciones importantes cuando estás haciendo manipulación de imágenes así como modificaciones de imagen. Ahora después de eso, tenemos esa extrusión. Se elige Extruir. Puedo producir mucha apariencia extruida de la imagen. Esto, tiene en muchas opciones que verá en por 1. Primero teníamos un tipo para que el conductor tenga dos opciones, bloques y permisos. Por defecto tendrás los bloques. Veamos primero los bloques. Tenemos los valores predeterminados para el tamaño y la profundidad es solo ese estudio. Aquí voy a tener del mismo tamaño esos bloques. Y tenemos la profundidad que es valor predeterminado, que nosotros también tenemos los valores aleatorios así como los residuos de nivel. Voy a tener el azar ahora, por defecto, tengo todas esas opciones. Voy a sólo q, está bien. Cuando elijo. Ok. Se puede ver muchos negros por ahí que salen de la imagen. Esto se llama extruir en Adobe Photoshop. Y te voy a mostrar una cosa más. Voy a elegir la misma opción con estilo. Aquí. Voy a elegir de nuevo Extruir. Aquí voy a elegir un parámetro en lugar de bloques. Se puede ver que tenemos muchos ojales. Entonces si queríamos crear estos efectos, podemos usar esta opción que es extra. Y b2 tenía muchas opciones en eso. Voy a elegir otra vez la extrusión, sólo unos bloques. Puedes sentar los tamaños de bloque. Por ejemplo, voy a poner eso en 100. Y se puede ajustar la profundidad. Además, voy a tener sólo la talla 100 ahora elijo, Ok, ahora puedes poder ver como tenemos esos bloques. Y ahora lo voy a decir, el valor extra también. Por lo que voy a elegir otra vez la misma opción. El elegante. Aquí, voy a poner la profundidad en un 100. Ahora se puede ver tendremos más profundidad para esos bloques. Entonces así es como este concepto de profundidad de trabajo en este filtro. Ahora, elijo este estándar así como nivel de sótano por defecto tienes el azar. Ahora voy a elegir este nivel basado elegir, ¿de acuerdo? No tenemos bloques aleatorios. Tenemos todos esos bloques con la misma apariencia. Se puede ver que esto es todo lo que funciona esa opción. Por lo que tienes sofisticaciones con esta opción de extrusión que puedes usar de acuerdo a eso, tenemos estas dos opciones también caras frontales sólidas. Yo solo habilito eso y eligen, está bien. Se puede ver cómo tenemos esa apariencia para los espaciadores sólidos. De nuevo, voy a usar el siguiente. La misma opción de extruir. Elegí bloques incompletos mezquita. Se puede ver cómo tenemos eso. Es así como tenemos todas esas tiendas ya que en este extruir valores cada vez que registra. Para que puedas usar esa opción. Entonces voy a usar esta opción que es bordes finos. Va a usar esta imagen para eso. Voy a elegir esta estilizada y elijo esto, encuéntralo justo. Se puede ver cuando elijo encontrarlo solo que detecta automáticamente todos aquellos los valores de contraste. Lo que tenemos aquí, tenemos las combinaciones claras y oscuras que rastrearán todos esos lugares y crearán esta apariencia. Podemos ver en todos esos lugares que tenemos variaciones claras y oscuras. Esa articulación. Por eso tenemos esta opción que está bien. Es sólo que encuentran todos esos bordes ahí. Ahora voy a usar el siguiente, que es el solarizado. Ya usamos esta pintura al óleo para convertir esa imagen normal en pintura. Ahora elijo este solarizado. Para solarizar, tendrá este valor predeterminado para la imagen. Se puede ver lo hermoso que es. Ahora voy a usar la siguiente que es azulejos. Si quieres crear el aspecto de los azulejos para esta imagen, puedes usar esa opción que es diminuta. Voy a usar dados. Aquí también tienes el número de teselas valor. Puedes establecer cuántas fichas necesitas entre la prueba que puedas llenar el color, podemos llenar fondo o el color de primer plano. O podemos elegir la imagen inversa o imagen inalterada. Tengo este color de fondo. Ahora tenemos el blanco. Veamos cómo tenemos. Tenemos valor absoluto diez así como soliton estilo. Para que puedan ver tenemos diez fichas aquí. Puedes contarlo. Teníamos diez fichas completas ahí. Y sí tenemos ese color de fondo aquí. Estamos centrados en eso. Ahora voy a ajustar esos valores. Voy a usar los mismos azulejos. Aquí. Voy a decir que los azulejos cuentan en 50. Podemos ver tenemos los 50 azulejos aquí. Esto es, tenemos la imagen. Mira. Ahora voy a tener un color de fondo en negro. Voy a usar el mismo azulejo. Se puede ver cómo tenemos la imagen. Se puede decir de qué color necesita, el fondo. Ahora voy a tener este color. Y voy a usar los mismos azulejos para cada fondo de color, tenemos diferente apariencia de azulejos. Voy a elegir los azulejos de nuevo. Aquí voy a aumentar o no aumentar. Voy a reducir el valor. Por lo que dije que en notificar cuatro es suficiente. Puedes establecer el valor de offset como No, voy a establecer eso en 100. Veamos primero la diferencia. De acuerdo, solo puedo dar 99. Se puede ver cómo tenemos el offset. Dada demasiada cantidad de offset allí. Ahora te voy a dar una cantidad menor. Te voy a dar el valor que está bien. Y se puede ver lo molestas esas fichas. Esto se desvía en la opción Estilos. A medida que grabes, puedes usar cuál quieres tener. Dos opciones más aquí, imagen inversa. Elijo imagen inversa y puedes ver al fondo no tenemos color. En lugar de eso, tenemos la apariencia inversa de la imagen. Y tenemos una opción más, por lo tanto, azulejos van a utilizar esta imagen inalterada. Se puede ver tenemos la misma imagen en el fondo sin alteración. Así es como usamos estos estilos. Esta es otra opción importante que tenemos para trabajos de manipulación de imágenes. Ahora después de las fichas, voy a usar la siguiente que es trazas de contorno. Contorno podemos ver que puedo rastrear todos esos. Los valores claros y oscuros. Haz que el decano a 0 primero, puedes ver que puedo rastrear esos detalles. Podemos incrementar el valor para rastrear esas colas de inmediato. Si quieres rastrear esos videos, puedes usar esta opción, solo traza el contorno. Aquí tenemos dos aristas, tenemos abogado y APA. Por lo que por defecto, también puedes elegir aire bajo si quieres. Así es como usamos esta opción. Por favor contornea en Adobe Photoshop. Por último, vamos a utilizar la opción no amarrada. Lo que tenemos con este elegante, que es ventana, elijo viento. Ahora, se puede ver esta imagen parece que estaba flotando con el método de ventana y dirección para este efecto ventana, tenemos explosión de viento y tenemos esta camilla. ¿ Puede servir a cuál? Elijo el viento ahora, puedes elegir cómo quieres la dirección de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Puedes elegir como quieras. Si quiero tener así, elijo OK. Se puede ver cómo tenemos el flujo del viento. Voy a elegir otra vez la misma opción. La ventana. Aquí, voy a elegir una explosión. Se puede ver cómo se enyesó la apariencia esa imagen. Teníamos una puesta en escena. Estas son las tres opciones que tenemos con esta ventana. Puedes usar eso para cualquier imagen en este Adobe Photoshop. Se puede ver cómo el tono, la imagen. Así es como tenemos esta opción que es elegante filtro en Adobe Photoshop. Tenemos todos esos filtros para proporcionar suficiente cantidad de trabajo de manipulación de imágenes. En base a tu creatividad, puedes combinar múltiples filtros que indicarán un mejor resultado. Entonces estos son los efectos de filtro lo que tenemos con Adobe Photoshop. 152. 150 el mundo Uncharted de Photoshop: Bienvenidos al Capítulo 14. En este capítulo vamos a ver las partes desamparadas de Adobe Photoshop. Veremos cómo usar comps de capa usando Adobe Photoshop para crear visualizaciones. Cómo utilizar las acciones, que es un proceso de grabación paso a paso y reproducir para cualquier JPEG o un documento usando Adobe Photoshop. También vamos a ver cómo utilizar proceso por lotes y con la ayuda de proceso flags, cómo vamos a hacer las acciones en modo batch usando Adobe Photoshop. Después de ver todas estas cosas, vamos a ver cómo usar Photo Merge, cómo combinar múltiples imágenes en una sola imagen usando Adobe Photoshop. Veamos todas esas cosas aquí. 153. 151 Comps y presentación de capas: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar capas comps en Adobe Photoshop para explicar esto. En primer lugar, voy a crear un diseño sencillo. Voy a usar un nuevo documento. Voy a elegir en este diseño de capa personalizado. Aquí voy a crear una interfaz de usuario. Imagina cómo voy a crear eso. Voy a usar mi herramienta rectángulo. Aquí. Voy a crear en rectángulo. Voy a tener el COVID sólo para eso. No quiero eso como un bot. Lo que necesito es que quiero convertir esa forma. Sólo dile que voy a elegir esta herramienta rectángulo de nuevo. Elegí esta forma. Aquí. Voy a crear la forma, qué disco. Haz que la esquina sea lo más precisa con esquinas redondeadas. Ahora podemos ver lo bueno que es. No quiero ningún derrame cerebral ahí. De nuevo, yo elijo eso. Se puede decir que no necesito ningún derrame cerebral. Ahora esto se ve claro. Aquí. Necesito un área con franjas. Entonces solo quería poner allí un rectángulo. Utilice la herramienta rectángulo. Aquí. Quería crear un nuevo rectángulo. Aquí voy a colocar la imagen binaria. Esto tendrá toda la información sobre los productos del sitio web en particular. Después de eso, voy a colocar esos productos en una categoría diferente. Entonces voy a crear unos rectángulos más allá arriba. Quiero tener diferentes esas esquinas redondeadas. Voy a duplicar eso. Voy a colocar cómo necesito. Ahora lo que podemos ver cómo este layout, aspecto básico, va a tener producto Moreno aquí. Así es como estaba planeando esta página. Aquí quiero sumar esos segmentos. Lo que voy a hacer es que voy a elegir alinear a la herramienta Slide y voy a elegir el campo actual como blanco. Solo quiero agregar una nueva capa. Aquí. Voy a crear los pixeles. No elijo la ruta ni el turno para elegir los pixeles. Y aquí quiero crear una línea vertical de píxel. Se puede ver cómo teníamos esa línea. Sólo quiero trasladar eso a donde quiera. Entonces esta es esa línea. Sólo quiero mudarme y queremos colocar aquí. Sólo quiero crear unas pestañas diferentes. Aquí voy a tener un botón que es ir y navegación y productos. Es posible que tengas muchos botones de navegación por ahí. Fue complacido. Esas cosas. Ahora voy a colocar no pocas imágenes aquí. Voy a colocar aquí tu imagen. Se puede ver que tengo muchas imágenes de comida aquí. Voy a colocar esas imágenes en el diseño. Voy a elegir mi diseño. Aquí. Voy a colocar esas cosas. En primer lugar, quiero mover esto. Elegí el control, yay, voy a elegir consola. Puedo seleccionar todo el contenido de la capa. Presiono el control C para copiar. Aquí voy a pegar en la parte superior. Yo pego eso. Se puede ver cómo tenemos una imagen. Voy a querer colocar esa imagen en la dislocación. Se puede ver aquí quiero añadir esa imagen. Sólo estaba arrastrar y soltar esa imagen. Se puede ver que tenemos. Ahora agrego la máscara de recorte para esa imagen. Puedo ajustar más si no lo hago. Después de eso, voy a colocar la siguiente imagen. Acabo de cerrar eso. Voy a colocar esta hamburguesa. Quieren jugar esto como bereber en la cima. Quiero colocar esta imagen. Ahora estaba usando esta escala consciente de contenido. Se puede ampliar el área de imagen. Presiono Intro. Ahora solo quiero sumar la mayor parte de esta imagen. Elija Crear máscara de recorte. Se puede ver cómo tenemos la imagen aquí. Y en las mismas imágenes donde quiero crear una selección. Se creó una selección. Aquí quiero llenar un color sólido. Elige el color sólido de la imagen misma. Yo elijo, ¿de acuerdo? Y aquí lleno ese color. Ahora se puede ver que tenemos inmediatos así. Es así como tenemos la apariencia de imagen se agregó tipo de máscara de recorte y me fallaron. Color sólido aquí. Ahora quiero sumar mi siguiente imagen. De esta manera. Yo estaba agregando múltiples imágenes allí. Simplemente presione el control C control V. Puedo añadir esas imágenes en la mezquita más tarde. Quiero colocar otra imagen, copiar y pegar ahí. Quiero pegar esta imagen también. Sólo copia y pega aquí. Ahora elijo las tres imágenes. Lo que he planteado al final, voy a reducir el tamaño de la imagen. Porque quiero colocar todas esas imágenes dentro de esta zona. Se puede ver cómo tenemos la colocación. Voy a tener esa imagen ahí. No, puedo mover todas esas tres imágenes. Se puede ver cómo muevo eso sobre esa capa. Voy a crear una máscara de recorte. Podemos enmascarar la imagen. Elegí esta imagen para. Por último tuve esta imagen. Añado una máscara de recorte. Se puede ver cómo teníamos la estructura. Elegí esta barra de navegación aquí. Quiero elegir un color de relleno, el color de relleno del logotipo o el diseño. Por lo que voy a elegir el físico o desde el layout. Ahora se puede ver cómo APT éste para este diseño, en lugar de tener este color verde, también podemos usar verde, pero esto tiene más el valor así como los colores significativos que elijo. Ok, aquí ahora, ahora se puede ver que estaba atornillada una pequeña interfaz de usuario sencilla. Ahora quiero mostrarle esto a mi cliente, pero mi cliente graba tres diseños diferentes. No puede mostrar este solo diseño. Lo que puedo hacer es poder mostrar tres diseños diferentes usando un solo documento de Photoshop. No quieres guardar la interfaz de usuario como tres documentos diferentes de Photoshop como UAA, UAG, UAA, tres puntos PSD. Dentro de un solo documento en sí. Podrás mostrar todos esos tres formatos diferentes. Para eso sólo vamos a utilizar esta capa comps. Con la ayuda de esta Capa Comp. Comp de capa significa composición. Podemos crear composiciones diferentes de acuerdo a nuestra necesidad. En este momento, me crearon una composición simple. Después de crear esta composición, ahora codificé este menú de Windows. Aquí voy a elegir esta capa comps. Se puede ver que me muestra el estado perdido de Tuckman, que es el estado actual. Sólo quiero grabar esta composición en esta capa comps. Antes compré un montón de cosas. Voy a elegir esta opción, que es, se puede ver que aquí tenemos muchos iconos. Yo hago cómo reciclan el ícono de la papelera. Voy a elegir esta opción que es el icono Crear nueva capa. Elijo Crear nueva capa. Ven te muestra el nombre particular de la composición. Voy a dar un nombre que es naranja. Me dieron un nombre que está orientado. Y te muestra ¿cuáles son todos los diferentes valores que puedes almacenar en esta composición? Tienes la opción que se aplica a las capas. Y aquí se puede ver tenemos cuatro opciones. Podrás establecer la competencia por la visibilidad, la posición de la imagen, y la apariencia, que también se llama Estilo de Capa. Y por último, puedes usar este recuento de capas para objetos inteligentes. Veamos cómo tenemos estas opciones encendidas por una. Voy a elegir, Ok, ahora, cuando elijas, vale, ahora podemos ver que tengo lo particular, la composición como capa separada. Ahora lo que voy a hacer es que voy a hacer las modificaciones. Por favor, mírelo atentamente cómo estaba haciendo esa multiplicación. Sólo quiero esconder este lanzador. Ahora elijo esta imagen. Dupliqué, solo presiono Control J. Podemos poder duplicar esa imagen o simplemente presiono control Z. y de esto, voy a copiar esa imagen. Y voy a pegar aquí. Supongo que agregué una nueva capa. Ahora, quiero colocar esta imagen aquí. Puedo colocar en la misma pregunta. Aquí. Sólo quiero que tuviera más área aquí. Puedo añadir algunos textos. Los teclados de publicidad. Yo estaba agregando. Nueva selección. Elige el color de la imagen. Yo elijo. ¿De acuerdo? Ahora puedo llenar el color. Se puede ver que esto es todo lo que tenemos. El Amish. Esta es una sola imagen. Puede ver eso. Ahora solo quería agregar esto dentro de esa mezquita. Se puede ver cómo teníamos la mezquita. Y sólo quiero cambiar el color de esta barra de navegación. Lo que estoy haciendo es que me dupliqué que esto es rectángulo uno. Presiono Control J y voy a darle un nombre a esto ahora a voy a dar un nuevo color. Voy a elegir el verde. En otra capa comps tema naranja, tendrás el tema que representa el naranja. Y aquí me cambiaron la visibilidad de la capa. Aquí tengo una capa diferente, y aquí tengo una capa diferente. Ahora lo que voy a hacer es que voy a reducir la opacidad para esta capa en particular. Tengo 100, voy a poner eso en 50 más cinco en mi teclado. Ya sabes, un más cinco, puedo poder establecer la opacidad de la capa en 40. Eso es todo. Después de completar el cambio. Ahora lo que estoy haciendo es que quiero crear UNA competencia más sobre este snap. Para crear el snap estoy haciendo clic las pantallas se hacen en Florida. Corriente naranja. Elijo este crear nueva capa com. Y aquí voy a elegir tema verde. Se puede ver que me dieron el nombre, que es tema verde que elijo. Ok. Ahora puedes ver tenemos dos opciones aquí, tema verde y cosa naranja. Aquí de nuevo, capaces de ver tenemos el ícono. Cuando se elige este ícono de tema naranja. Se puede ver que fui almacenado, capturado la instantánea de la composición como nombre Equipo naranja. Y elijo este tema verde. Se puede ver, puedo mostrar un diseño diferente dentro del mismo documento de Photoshop. Esa es una belleza de esta capa comps. Y si quieres crear UN tema más, yo puedo hacer eso. Voy a hacer ahora, voy a usar diferentes imágenes aquí y voy a usar algunos estilos de capa para ver cómo usar eso. Voy a elegir esta forma. Dijo que el valor de la imagen 200. Ahora lo que estoy haciendo es que estoy haciendo el cambio para esta navegación, pero también de nuevo duplicar eso y dar el nombre que es Knapp tres. Después de dar el nombre ahora tres, voy a cambiar el color a azul. Sólo quería mostrarte la diferencia. Voy a poner algún trazo de color azul diferente para esas formas. Elegí esta forma primero. Voy a elegir Opciones de Fusión, o puedes ir al Estilo de Capa. En Estilo de Capa, voy a elegir un trazo. Quiero sumar el trazo en Pizarra, no un exterior. En el interior. Y voy a poner el color del trazo, ve a poner el mismo azul. No tuve el derrame cerebral así. Ahora elegí este rectángulo. Se puede ver que tenemos para la máscara de recorte, trama todas esas máscara de recorte. Voy a añadir el mismo tipo de efecto. Sabemos qué hacer. Tenía un estilo de trazo particular aquí. Acabo de presionar la tecla Alt. Acabo de hacer clic y arrastrar sobre esto, la palabra clave, el icono que se afecta. Acabo de hacer clic y arrastrar y pone este rectángulo 3 primero. Ya pueden ver que tengo ese efecto aquí. Y voy a hacer eso para en un rectángulo tres copia el segundo. El tercero, y el cuarto. Ahora tengo eso, el trazo para todas esas capas. Ahora quiero crear una instantánea. Elijo esta opción, Crear nueva capa cop. Voy a dar un nombre, Blue Team elige. ¿ De acuerdo? Para que puedas decir, me crearon tres composiciones diferentes. Fui creado tema naranja, que tiene de color naranja en la barra de navegación bajo las imágenes soportadas eso. Y elijo tema verde y elijo tema azul. Pero se puede ver que tenemos todas esas imágenes son, así que vamos a diseñar en un solo documento de Photoshop. Así es como usamos esta capa comp Photoshop anaeróbico cuando estás haciendo cualquier diseño de maqueta y querías entregar diferente interfaz de usuario. No desea crear archivos separados y luego un solo documento. Podrás mostrar todas esas variaciones diferentes con la ayuda de esta opción, que es la composición de capas, también conocida como comps de capa. 154. 152 acciones en detalle: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar acciones en Adobe Photoshop. Esta acción, lo siento, no hay cosa preciosa que tengamos con Adobe Photoshop. Puedes ahorrar mucho tiempo cuando estás haciendo un trabajo repetido. Por eso estamos utilizando esta opción acciones en Adobe Photoshop. Yo te muestro cómo usar eso. Voy a empezar con esta imagen. En esta imagen, voy a hacer muchas modificaciones para crear un efector de imagen diferente. ¿ Cuáles son las modificaciones? Voy a, vamos a ver. Voy a usar esta opción, matiz y saturación. Voy a establecer algunos valores ahí. Estaba aumentando la saturación. Hago algún ajuste de iluminación. Voy a ir bien. Y después de eso vengo a estos filtros aquí. Voy a elegir algún filtro artístico. Voy a elegir Filter Gallery. Galería de filtros. Tengo muchos filtros diferentes ahí. Entonces voy a usar algún efecto de filtro. Va a usar este pincel para quitar primero el vaso. Se puede ver cómo tenemos ese efecto. Después de que hayas hecho el 12 que elijo. Ok. Se puede ver cómo hemos cambiado aparece la imagen. Hago doble clic en esa capa y voy a Agregar Efectos de Capa. Voy a elegir sombra interior. Voy a elegir iniciativa Inner Shadow. Voy a elegir un derrame cerebral y voy a elegir el interior. Voy a aumentar el valor, voy a sumar un blanco. Por último, voy a usar algunas opciones de desenfoque. Entonces voy a elegir este desenfoque irlandés. Sólo quería mostrar el área particular, el área común a partir de la imagen. Me hicieron todas esas cosas que Modi eligió. ¿ De acuerdo? Ahora quiero hacer todos esos pasos para esta imagen. Qué vas a hacer, Tuvimos que ir al menú Imagen y tienes que ir a los ajustes. Tenemos que empezar con tonalidad y saturación. Y tenías que hacer todas esas cosas mientras estás hecho por esta imagen. Pero con la ayuda de las acciones, puedes grabar todos esos pasos muy primera vez que puedas grabar. Y puedes repetir ese efecto particular paso a paso para cualquier imagen usando Adobe Photoshop. Ahora presiono F2. Se puede ver así es como tenemos la imagen original. Vengo al menú de Windows. Aquí tengo opción, que es acciones. Se puede ver que elijo estas opciones. Aquí. Puedes ver muchos valores preestablecidos allí cuando elige cualquier valor presente. Por ejemplo, elijo esta opción, que es cualquiera que sea la pintura de clonación. Acabo de tocar aquí después de elegir la acción en particular. Yo elijo, Continuar. Se pueden ver muchas cosas sucedieron. Y finalmente tenemos el resultado así. Presiono F2 para revertir el cambio. Elijo este Mapa de Gradiente y elijo jugar. Se puede ver que puedo aplicar todos esos pasos en un solo clic. Puedo elegir este color cuadrante. Puedo poder hacer todos esos ajustes y tensión, sólo un tono sepia. Estos son los presets son los valores que tenemos con este tipo de acciones de Photoshop. Vamos a hacer el mismo tipo de interacción. Vamos a crear una acción personalizada usando Adobe Photoshop. Déjame mostrarte cómo hacer eso. Primero, acabo de cerrar esa carpeta y voy a crear mi propia carpeta personalizada. Acabo de hacer clic en este lugar, solo creamos nuevo conjunto. Y aquí voy a dar mi nombre. Si quieres señalar la obra basada en el nombre, podemos dar el nombre base. Después de eso elijo. ¿ De acuerdo? Y dentro de este set, voy a salvar todas esas acciones. Para crear acción, acabo de llegar a este lugar. Dejar elegir este ícono más. Elige el ícono más que pueda crear una nueva acción. Aquí voy a dar un nombre, imagen de marco. Y eso va a venir bajo esto dicho Nosotros justo cuando kurdo. Si tienes varios conjuntos, puedes elegir qué lado deseas. Si desea realizar eso con la ayuda de la tecla de acceso directo, puede elegir qué registro de teclas de acceso directo. Y si quieren umbrales, conozco el atajo particular con eso, podemos habilitarlo. Por lo que estaba presionando Control F5 para realizar esta acción en particular. Y si quiero mencionar el color particular para nuestro propósito, puedo elegir eso. Y por último, voy a elegir la opción que es récord. Cuando se muestra el registro. A partir de entonces, sea lo que sea que esté haciendo con este Adobe Photoshop, esa acción se almacenará en este panel de acciones. Te mostraré cómo fueron esas acciones. Por lo que elijo Record. Ahora puedes ver que te muestra la opción que es. Imagen de marco, este es el nombre de la acción. Y aquí tienes el ícono que representa la acción que se grabó actualmente. Puedes ver que si quieres parar, puedes presionar aquí. Pero aún no había empezado. Todavía no estaba hecho ninguna acción. Entonces fue en modo Record. Sea lo que sea que estuviera haciendo aquí, hasta guardar un documento y echar documento será considerado aquí. Voy a hacer el trabajo ahora. Acabo de llegar a estos ajustes de imagen y voy a elegir Tonalidad y Saturación. Ahora establecí el valor de ajuste y elijo OK. Podemos ver que fue hacia ese valor particular con el matiz y la saturación. Ahora acabo de desbloquear esta capa. Puede ver que tiene la opción de simplemente sentarse. Ahora vengo a estos efectos y luego voy a elegir un derrame cerebral. Yo era el valor anterior que elijo. Vale, también tienes ese estilo. Por último, voy a elegir un filtro. Voy a elegir Filter Gallery aquí. Voy a elegir este papel de agua. Yo elijo. Ok. Me agregaron todos esos efectos. Esto es suficiente para mí. Lo que voy a hacer es que voy a detener la acción, el proceso de grabación. Si queríamos navegar el expediente en particular, puedo ahorrar. Ese paso también se registrará aquí. Y después de salvar el dogma, si quiero cerrar el documento, puedo poder cerrar el documento. Esa acción también se almacenará aquí, pero no quiero hacer eso ahora. Acabo de hacer clic en este botón que es Detener. Es, detente. Después de eso puedo ver, ya sabes, puedo ampliar esos valores considerados, almacenados, todos esos tediosos lo que hemos grabado. Se puede ver que ahora elijo esta acción que es imagen de marco. Y vengo a esta foto. Aquí entro en realizar esta acción. Puedo usar la tecla de acceso directo que se estableció aquí. Sólo puedo seleccionar la reacción particular y vengo a este lugar en la parte inferior. Aquí voy a elegir esta opción la cual se coloca selección. Voy a hacer click aquí, por favor selección. También puedo ampliar. Puedes ver todos esos pasos lista de funciones se ejecutará automáticamente. De la misma manera lo que hemos hecho con esta imagen. Elijo esta capa y elijo esta opción que es la selección de juego. Se puede ver que todos esos pasos están hechos. Por último, obtuviste el efecto exacto de la imagen. Es por ello que las acciones son muy importantes en Adobe Photoshop. Siempre que estés haciendo un trabajo repetido para múltiples imágenes, podemos grabar el proceso de un solo paso y podrás reproducir esas acciones para cualquier documento usando Adobe Photoshop. Con la ayuda de estas acciones, se puede ahorrar una enorme cantidad de tiempo. Al mismo tiempo. Puedes hacer un trabajo bajo por ciento preciso para todas y cada una de las imágenes. Por eso estamos utilizando estas acciones para ser Photoshop. 155. 153 modo de lote: En lecciones anteriores, se nos ve cómo usar acciones en Adobe Photoshop. Podemos grabar paso a paso lo que estamos haciendo. Y podemos reproducir ese trabajo para cualquier número de imágenes. Ahora, aquí vamos a ver cómo usar el proceso por lotes en Adobe Photoshop. Vas a hacer un trabajo repetido para toda una carpeta, lo que significa que la carpeta puede contener 200 o 300 imágenes, incluso 500 imágenes. No quieres abrir y cerrar todas y cada vez por la imagen. Lo que puedes hacer es crear una sola acción. Recur. Por último, vamos a utilizar este proceso por lotes, pero van a sacar este proceso por lotes. Vamos a reproducir esa acción sin abrir la imagen particular. Todos esos procesos se realizarán automáticamente con la ayuda de Bartleby Photoshop. No queremos abrir todas y cada una de las imágenes o no queremos cerrar todas y cada una de las imágenes. Así fue como funcionaba este proceso con solo archivo por lotes minuto, podemos ver tenemos TAB el cual es automatizar y no a hacer. Ya puedes ver tenemos la opción que es patch, elige Batch. Puedes ver que tenemos la configuración del proceso por lotes, pero el ayudante, esta área de juego, puedes elegir qué acción deseas. Y de ese conjunto puedes elegir qué tipo particular de educación vacunal quieres elegir la acción que vas a seleccionar, que es la carpeta, la carpeta fuente. Y tuve que mencionar que a través de este ícono, puedes habilitar esas opciones si quieres. Incluir r sub carpetas, suprimir las Opciones Abiertas, y también podemos anular el comando action open. Se puede suponer las advertencias de perfil de color. que puedas hacer todas esas cosas cuando quieras. También puedes elegir esta carpeta de destino donde quieras. Puedes elegir eso. Y si quieres anular las acciones save as command, puedes hacerlo. Puedo dar un nombre si quieres. También puedo añadir la extensión también. Se puede dar un nombre así como la imagen inicial, número de serie. Se trata de un sistema operativo Windows xo por defecto, hacer un selector. Si quieres crear el Mac. Si quieres crear la compatibilidad para macOS o Unix, también puedes habilitar aquí. Permítanme crear primero una acción y podemos reproducir tan lejos en múltiples imágenes. Acabo de presionar cancelar aquí. Ahora quiero crear una acción para grabar una sola acción. Voy a usar esta imagen. No obstante, tengo otras todas las imágenes en esta carpeta. Esta es mi carpeta fuente. Pero yo estaba acostumbrada a esta imagen no de aquí, de otro lugar porque no quiero aplicar ese efecto en este momento donde sola imagen, voy a usar todo el proceso por lotes. Entonces aquí lo que estoy haciendo es que voy a hacer todas esas obras para esta imagen en particular. Lo que estoy haciendo es que primero quiero crear la acción. Por lo que sólo hago clic en este botón que es nueva acción. Aquí, voy a dar un nombre. Dando ese nombre, voy a elegir registro. Se inició el proceso de grabación. Se puede ver que tengo la acción que es boda Kumar. Puedo mover eso más tarde porque ahora mismo me seleccionaron estas acciones predeterminadas, esa carpeta en particular. No hay problema, puedo moverme eso más tarde. El proceso de grabación fue que tuve que hacer el proceso paso a paso. Se puede ver esta imagen tiene alta resolución. Yo accedo primero al MSS. Sólo quiero reducir la dimensión al 50%. Se puede ver que se me redujo la dimensión. Si uso esta imagen en particular para nuestro propósito, puedo reducir más porque se puede ver qué tipo de dimensionamiento. Esto también voy a reducir 40%. Esto es suficiente para mí. Tiene el valor óptimo. Ahora acabo de desbloquear esta capa. Puede ver, voy a establecer las opciones de mezcla. Se puede ver cómo tuve el derrame cerebral. Yo elijo. ¿De acuerdo? Ahora quiero añadir algunos colores vibrantes. Voy a usar la opción vibrancia. Eso es todo. Y si queríamos sumar, puedo añadir algunos efectos más. Entonces lo que voy a hacer es que voy a añadir filtros. Filtros. Se puede ver que teníamos muchas opciones. Puedes aplicar lo que quieras. Se puede ver cómo tenemos todas esas cosas. Voy a elegir algunas más opciones aquí. Voy a elegir este filtro fotográfico. En foto, foto, tenía muchos presets. Aplicando este efecto para grabar algún filtro, voy a añadir pocos efectos. Voy a elegir estas pinceladas. Voy a tener alguna apariencia artística. Yo elijo. Ok. Se puede ver cómo estaba, añadí esos efectos. Por último, voy a salvar esto. Guarde esto. Sólo quiero aplanar esta imagen, lo que significa que voy a fusionar todas esas capas. Entonces sólo puedo guardar el documento con el mismo nombre. No quiero guardar este documento como archivo PSD, que es documento de Photoshop. Vendré a estas imágenes que sabemos aquí que voy a usar, no voy a venir a esta imagen está destinada a tener elegir esta capa. Aquí. Voy a elegir esta opción imagen aplanada. Se puede ver que puedo comprimir todas esas cosas. Ahora presiono Control, sí, yo elijo. Ok. Para que pueda guardar el documento. Y se puede ver hasta ese paso, ese proceso particular se salvó. Ahora acabo de cerrar el documento. Ese proceso también se salvará. Voy a venir a esta acción. Para que puedan ver que tenía esa opción. Ahora elijo parar. Entonces en esta boda Kumar acción, se puede ver que fui el tercer tamaño de imagen en 51st%. Entonces otra vez, se eliminó el 30% de la calidad porque estaba creando este propósito de Falwell. Y yo estaba centrado el fondo conjunto. Estaba libre el fondo de la cerradura normal. Y me agregaron el estilo de trazo que se sumó al color vibrante. Me agregaron el filtro Porto, y se agregó a los efectos de la galería de filtros, que es éste. Se puede ver tenemos todos esos detalles aquí. Se agregó al aplanado que he salvado. Este documento fue cerrado. Entonces todos esos pasos están ahí en esta acción que es la boda Kumar. Ahora queremos trasladar esta acción a esta carpeta en particular que es Bangladesh. Sólo quiero eliminar estas dos acciones. Haga clic derecho aquí y voy a elegir el botón de áreas. Acabo de arrastrar y soltar aquí. Ahora solo quiero trasladar esto en acción a este conjunto en particular. Entonces esto es predeterminado establecido y en su lugar este conjunto de vanquish, tuve esa acción en particular. Lo que estoy haciendo es después hacer este proceso, sabemos cómo hacerlo. Vengo a este menú de archivos. Voy a elegir automatizar aquí, voy a elegir Batch. Lote. Puedes ver aquí tengo el conjunto que es el predeterminado, tan diverso selector. Tengo esa acción aquí. Sólo estaba teniendo una acción. Si tienes múltiples acciones en el conjunto, tenías que elegir en qué acción quieres realizar. Estaba teniendo esto solo, y estaba seleccionando la carpeta fuente. Elige esta opción, elige. Aquí quería mencionar estas imágenes en modo batch. Cuando mencionaste la carpeta en particular significa que solo estás visitando la carpeta y vas a elegir esta opción que es Seleccionar carpeta. No queremos seleccionar ningún archivo después de elegir esa carpeta. Ahora lo que voy a hacer es que voy a elegir esta opción que está bien. Yo elijo, vale, sí, tuve que destino. Yo elijo eso. Elijo el destino. Quiero guardar dentro de la misma carpeta, que es el modo por lotes. Aquí quiero crear una carpeta, el escritorio de fotos remoto. Así que solo hago doble clic y elijo Seleccionar carpeta. Acabo de mencionar el destino a elegir, ¿de acuerdo? Cuando elijo OK, puedes ver todas y cada una de las imágenes se estaba abriendo. El proceso está en marcha. En esa carpeta fuente, tenemos 13 imágenes. Para todos aquellos que en imágenes, se realizará esta acción. Se puede ver que no estaba abriendo ninguna mayor y no estaba cerrando una imagen que se hizo que todos esos trabajos o sólo una vez que el trabajo está pasando. No quiero tocar más. Si tienes una gran cantidad de imágenes como esas o no, puedes ir a tomar un poco de café y puedes volver. Obtendré la imagen alterada. Veamos cómo tenemos eso. Se puede ver en mi proceso por lotes, yo estaba completamente hecho todos esos trabajos. Para que puedan ver que me hicieron todos esos efectos. El trazo, que en apariencia artística me sumó a la vibración. Añadí todas esas cosas para todas esas imágenes, lo que tenemos en esta carpeta. Es por eso que se necesita esta acción. Puedes utilizar este proceso por lotes. Con ayuda de este proceso por lotes. Podrás realizar todas esas obras en un solo clic. No quieres hacer varias veces. Podrás realizar todas esas funciones con un solo clic usando este proceso, que es por lotes en Adobe Photoshop. 156. 154 fusionar fotos: En esta lección, te voy a mostrar cómo usar el futuro fotométrico en Adobe Photoshop. Pero van a hacer estallar esta fusión fotográfica. Podemos fusionar múltiples imágenes con la misma ubicación. Y puedes convertir eso no solo imagen. También puede utilizar esto para el escaneo múltiple del documento único. Si tiene un documento de gran tamaño, no puede realizar el proceso de escaneo en una sola obra. Lo que puede hacer es que se pueda hacer escaneando con los múltiples sitios. Y puedes poner todas esas imágenes en Adobe Photoshop. Y puedes convertir eso como una sola imagen con la ayuda de esta opción, que es imagen fotográfica. Déjame mostrarte cómo usar esta opción. Primero vengo a este expediente mínimo. Aquí elijo este Automate. Aquí al final tuve opción que es imagen fotográfica. Se puede ver que elijo esa opción foto versus los lanzamientos es Starter. Consigue esa opción aquí. En esta fusión fotográfica se puede ver que tengo diferentes apariencias de diseño aquí. Puedo elegir cuál quiero. Por defecto, puedes elegir esta opción que es O2, que ajustará todas esas cosas y te dará de acuerdo a tu necesidad. También puedes elegir perspectiva. Si tienes un paisaje plano, tienes este collage vertical cilíndrico y las opciones de reposición. Si lo necesitas, también puedes usar todas esas opciones. Voy a usar este auto primero. Aquí, voy a usar el archivo fuente. Elijo la opción de este archivo aquí. Puedo mencionar la carpeta o los archivos. Yo elijo los archivos primero. Y aquí voy a usar la opción que está en la parte inferior. Podemos ver que tenemos la primera opción habilitada condición. La opción es mezclar imágenes juntas. Sí, quiero mezclar las dos imágenes juntas. Aquí tengo la opción que no es un gran control remoto D. Y si quieres quitar, puedo habilitarlo. Tenían dos opciones más aquí. Por lo que la corrección geométrica y contenido consciente llenan las áreas de trasplante. Por defecto, solo necesita esta opción simplemente mezclaría la imagen. Elijo Browse icono. Después de elegir este navegar, puedo ver que tengo seis imágenes diferentes aquí. Tengo la imagen 123456. Entonces todas esas imágenes son pertenece a la única vista del paisaje. Veamos cómo el software estaba entendiendo todas esas seis imágenes, cómo fusionaba todas esas. Voy a usar el ratón para seleccionar todas esas imágenes. Y eligen, está bien. Se puede ver que me dieron un nombre que es 123456. Y si has seleccionado algunos lanzamientos no deseados, yo puedo elegir eso. Y puedo quitar eso con la ayuda de este botón acabamos de quitar. Después de elegir las imágenes también se puede configurar, sé que más quieres? La perspectiva eres cilíndrica. Voy a tener la perspectiva aquí desde su vista del paisaje. Y voy a elegir, después de elegir eso, vale, que el proceso fotométrico con distorsionado. Y puedes ver eso en tu pantalla. Estaba abriendo todas y cada una de las imágenes. El proceso está en marcha. Se puede ver que cómo tenemos una capa aquí, los procesos de fusión que están pasando. Puedo ver que fusiona todas esas imágenes. El proceso está trabajando con un solo documento que es panorama sin título. Se puede ver por fin me dieron la imagen. Esta es una única vista de paisaje. Se puede ver estos procesos de fusión perfectamente hechos con Arabic Photoshop. Te voy a mostrar el desglose de todas y cada una de las capas. Esta es la primera capa que podemos ver que la segunda capa, tercera, cuarta, quinta, sexta capas individuales, cómo este bucle, se puede ver que tan hermoso es esto. Pero podemos fusionar todas esas imágenes individuales para crear una sola imagen. El algoritmo de software entenderá el mismo tipo de píxeles similares y fusionará todos ellos como un solo documento. Así funcionaba esta opción , que es coincidencia fotométrica. Cierra esto. Te voy a mostrar cómo las otras opciones que tengo el bucle va a elegir el mismo automatizar Photo Merge. Aquí voy a elegir este cilíndrico interior. Ahora, navego, voy a elegir todas esas imágenes. Veamos cómo tenemos la salida. Yo elijo. Ok. Fui elegido con otra opción que es idéntica. El proceso está en marcha, el mismo proceso está pasando. Voy a terminar. Alineando todas esas capas. Voy a conseguir esa salida final. La mezcla estaba pasando. Aquí podemos ver que tenemos pocos cambios. Estas áreas de píxel. Veamos aquí la otra opción. Elija el mismo automatizar la fusión de fotos. Aquí voy a elegir esta opción que es reposicionar las cejas o esas imágenes. Yo elijo. Ok. Ahora bien, estos procesos están pasando. Fue midiendo primero todas esas capas, colocando todas esas imágenes y un solo documento que es sin título panorama uno. Elaine todos esos contenidos. Este es el proceso crítico o ejecutar todos esos píxeles. Y por último, mezcla la capa con el fondo. Crea la composición. Llamamos así a la apariencia. Con la ayuda de esta opción de imagen fotográfica, es fácil crear el mismo tipo de apariencia de imagen. Puede crear cualquier tipo de imagen panorámica o conjuntos grandes de imagen combinando múltiples imágenes utilizando esta opción, que es Combinar fotos en Adobe Photoshop. Si tienes el resultado así, podemos elegir Herramienta de recorte y puedes elegir el proceso de recorte para áreas no deseadas. Podemos entrar. Ahora se puede ver tenemos la imagen final, como quiero. Así es como usamos esta opción, que es la foto fusionando Adobe Photoshop. Se puede ver cómo hermosas exhibiciones, cómo el compromiso virtuoso, cómo está pasando el resultado con este lugar. Se puede ver que esto se ve realmente hermoso. Así es como usamos esta opción de imagen fotográfica en Adobe Photoshop para hacer la composición de la imagen proceso automático. 157. 155 Guarde el documento Photoshop en varios formatos: En esta lección, te voy a mostrar cómo guardar un documento de Photoshop con los diferentes otros formatos de archivo en Adobe Photoshop, dos docenas, 22. Ese no es un proceso fácil. Vamos a ver cómo ver eso. Primero voy a usar esta imagen. Hemos hecho este trabajo en una lección anterior. Se puede ver que tenemos múltiples capas aquí. No estaba teniendo la sola capa, estaba teniendo múltiples capas. Pero primero voy a usar la opción que es Guardar Como sabemos usar la opción guardar. Para salvarnos. En la parte inferior se puede ver sólo tengo cuatro opciones. Tengo dot PSD, PDG, p es d, t. Este es el documento predeterminado de Photoshop. Y después de eso tengo formato de documento grande, que es PSB. El tercer formato PDF de Photoshop y adelante. Tenemos el formato tiff. Si quieres guardar la imagen como una transparente, puedes usar la opción que es rígida. Y si quieres guardar como documento de Photoshop, puedes usar la opción que es dot VSD. Es así como tendremos la opción cuando tengas múltiples capas en el documento. Pero si me fusionaron todas las capas, lo que significa que si me aplanaron este documento en particular, se puede ver el resultado. Simplemente aplano esta imagen. Ahora, voy a este expediente y voy a elegir un Guardar. Como. Ahora se puede ver que tenía muchas opciones. Entonces si solo tienes una capa que sea de fondo, si has aplanado el documento, puedes acceder a todos esos otros formatos. Pero si tienes varias capas, no puedes acceder a esas opciones a través de la opción Guardar como. Tenemos otra forma. Déjame mostrarte cómo hacer eso de todos modos. Entonces si quieres acceder a esta opción fusionando todas esas capas como fondo, lo que significa aplanar la imagen. Puedes acceder a estas opciones aquí. Si quieres guardarnos un documento BMP o imagen GIF, documento de archivo IFF, puedes usar todas estas opciones. Tienes JPEG 2 mil y tenemos Photoshop PSD. Se puede ver que tenemos documento pixel, que es para la obra. Y tenemos el PNG Portable Network Group, que está teniendo la brújula y fondo transparente. Por lo que tenemos a todos esos TGL también. Si tienes la imagen aplanada, puedes acceder a todas estas opciones. Déjame mostrarte cómo usar estas opciones. Yo estaba eligiendo este punto JPG primero. Este es el formato más común que estamos utilizando. Aquí. Voy a dar un nombre que va a usar el mismo nombre panorama. Lo que voy a dar un nombre. Voy a dar el nombre con el campo con plena calidad. Después de dar ese panorama una calidad completa, voy a elegir Guardar. Para ahorrar. Me pidió las opciones. Se puede ver que tengo una cualidad completa que es 12. Te muestra el valor máximo aquí, y te muestra los tamaños actuales del archivo del documento 7.3 MB. Pero si un abogado, la calidad de imagen puede ver cómo estaba reduciendo la calidad de imagen, aún tendrá la misma resolución así como la dimensión. Pero tendrá menos cantidad de documento de archivo basado en sus necesidades. Puedes elegir cómo queremos decir ahora mismo, quiero decir con una calidad completa al máximo elijo, ¿de acuerdo? Y voy a mencionar dónde quiero ahorrar. Ya me mencionaron que me dieron un nombre que es panorama. Quieres una calidad completa. Ahora voy a elegir otra vez la misma opción, Archivo, guardar. Como se puede ver, tengo una imagen ahí. Y aquí voy a dar un nombre que es de media calidad. Aquí voy a elegir la mitad antes, que es seis, puedo ver que elijo OK. Me salvaron con las dos variaciones diferentes. Esta carpeta se puede ver tengo calidad completa así como calidad. Yo estaba eligiendo esta calidad completa primero, acabo de hacer doble clic. Se puede ver que tengo la calidad completa de la imagen. Voy a acceder a las propiedades del documento para ver cuánta cantidad de la dimensión del documento puedo ver. Puedo ver eso a través de detalles. Te muestra la opción que es la dimensión es un 1192 en 2572. Esta es la forma de diamante y tienes 72 DPI. Déjame abrir esta media calidad. Acabo de hacer clic aquí y elijo este detalles de propiedades aquí también se puede ver que tengo la misma dimensión. Guarde la solución. Pero si tengo aquí el tamaño del archivo del documento, solo tengo 1.35 MB. Entonces después, ya sabes todas esas cosas, sólo puedo presionar cancelar. Se puede utilizar ese guardar como copia. Tenemos una opción de soporte más sin un B Photoshop, que es la exportación. Van a hacer estallar esta opción de exportación. Podemos exportar un documento de Photoshop para Illustrator en forma de macetas. Puedes exportar las capas a archivos. Podemos exportar las pestañas de búsqueda de color. Tenemos tantas opciones aquí. Sí tienes la Exportación Rápida como PNG ser para tener una opción más aquí tenemos una opción importante la cual es más segura. Esta es una opción heredada. Tenemos el Adobe Photoshop. Si desea crear los formatos más optimizados, puede utilizar esta opción que es puerto seguro. Ahora elijo esta opción sólo va a guardar para web. En esta caja fuerte o puedes ver, tengo cuatro opciones en la parte superior. Se puede ver que tengo original. En este original o en la parte inferior se puede ver cómo el tamaño del archivo de imagen. Teníamos treinta y seis punto ocho MP4 web. Si elijo este optimizado, se puede ver que sólo tenemos 6.9 MB. Así es como tenemos el formato. Cuando estás optimizando para verbo. Aquí puedes ver que teníamos el formato GIF. Puedes seleccionar el formato aquí. Aquí teníamos GIF, PNG A24, que es la tasa de bits de la imagen. Yo elijo JPEG aquí. Puedes ver cómo eso cambia y puedes guardar el tamaño de tu archivo. Tenemos 2.31 MPI solamente. En esto también, se puede ver cuando elijo el formato particular después de elegir eso. Aquí se puede ver tenemos el formato individual particular en este preset. Tienes todos esos valores en ese particular agricultor lo hace así que tienes diferentes valores aquí. Tienes bajo, eligen lento. Se puede ver tenemos menos de UN MB archivo dice, Pero la dimensión de la imagen será la misma. No hay cambio con la dimensión de la imagen, que es anchura y altura del documento. Y aquí tengo medio. Te muestra que tiene alrededor de 1.06 MB. Y sí tengo un valor máximo. Cuando elijo máximo, se puede ver que tengo valor máximo aquí. Es de 7.8 MB. Siempre que estaba ajustando esto en esta cualidad se puede ver podemos hacer la diferencia. En máximo tenemos un 100%. Este alto, tenemos 60%. En este mínimo tienes 10%. Podrás establecer cómo quieres la calidad con la ayuda de esta pestaña también, puedes ver que desde que esta opción estaba habilitada, esta optimizada, obtuvimos esa apariencia. Si quieres agregar un desenfoque, que reducirá el tamaño del archivo de imagen, puedes usar esa opción B para tener muchas opciones aquí. Herramienta de corte para conocer, rebanar las imágenes en diferentes rebanadas. Para fines de optimización. Tenemos dos opciones más aquí, que es dos arriba y podemos ver aquí la imagen de cuatro apariencia diferente. Contamos con la calidad original. Teníamos una playa JPEG con alta, media y baja calidad. Se puede ver que cómo tenemos esas imágenes de calidad aquí, esta de alta calidad, esto es original. Y tuvimos el trabajo con la altura, que es de 66 calidad, que es el 66 aquí. Se puede ver que aquí tengo esa calidad E3 y tenemos 16 calidad. Por lo que cada calidad diferente tiene un archivo diferente dice que se puede ver eso. Entonces esto, así que usamos esto para. Ahora. Sólo quiero que más optimizado la imagen como formato JPEG. Así que elijo aquí el ancho y la altura de la imagen. Se puede ver por todos aquellos que tenemos la misma dimensión. Elijo esta opción que es la más optimizada. Voy a elegir, solo di que elijo Guardar aquí. Voy a mencionar dónde quería guardar el documento. Voy a guardar este documento en mi carpeta capitulo Indus. Aquí voy a dar un nombre después de dar el deme. Aquí está el formato. Tienes diferentes opciones. Puedes guardar este archivo como HTML e imágenes. Si quieres guardar como HTML e imágenes, puedes elegir esta opción. Si quieres guardar como una imagen solo, puedes elegir esta imagen es única, obtendrás la imagen JPEG y tendrás un HTML solo. Entonces, en base a tus necesidades, puedes elegir cuál quieres. Voy a elegir esta imagen es sólo después de la configuración de rehabilitación aquí. Elijo esta configuración predeterminada. Puedes cambiar si quieres, pero voy a usar la misma opción. Por último, voy a usar opción que es segura. Cuando dicen, claro me muestra esas condiciones que elijo. Ok. Voy a abrir esa carpeta. En esta carpeta tenía esa imagen. Se puede ver el tamaño de archivo de Santa y cinco KB, pero tiene la misma dimensión. Esta es la mitad de calidad de la imagen JPEG normal. Esto tiene más tamaño de archivo. Sabemos que se puede ver tenemos UNO 0.3 imperio IMB, pero tiene la misma dimensión. Este tamaño completo tiene 7.3 MB. En base a tus necesidades, podrás optimizar de manera perfecta con la ayuda de esta opción. Guardar para Web Legacy. Se puede ver que tenemos la misma dimensión, pero podemos reducir el tamaño de archivo en particular usando Adobe Photoshop. Estas son todas las diferentes formas que podemos utilizar para guardar un documento de Photoshop para diversos fines, como para imprimir así como para el propósito látigo en Adobe Photoshop. 158. Gracias: Hola, gracias por elegir este curso. Espero que esas secciones, lo que has aprendido en este curso te sirvan de ayuda para crear. Un gráfico ni siquiera funciona así como cómo usar Adobe Photoshop. Más secciones o anti-B, veamos en nuestras clases.