Curso completo de retrato para principiantes | Julieta Hughes | Skillshare

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Curso completo de retrato para principiantes

teacher avatar Julieta Hughes, Artist, entrepeneur, product developer

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Materiales necesarios para el curso

      1:21

    • 2.

      Descripción general de las conferencias de los cursos

      1:57

    • 3.

      Conferencia 1: estudio de una vista frontal de cráneo humano

      13:23

    • 4.

      Conferencia 2: estudio de una vista del lado del cráneo humano

      11:04

    • 5.

      Conferencia 3: cómo dibujar una cara, método de forma ovalada

      13:00

    • 6.

      Conferencia 4: cómo dibujar una cara, método Loomis

      11:45

    • 7.

      Conferencia 5: cómo dibujar un rostro con el método de forma oval: vista frontal

      12:46

    • 8.

      Conferencia 6: cómo dibujar un rostro con el método de la forma oval, vista 3/4

      12:22

    • 9.

      Conferencia 7: cómo dibujar un rostro con el método Loomis: vista frontal

      14:50

    • 10.

      Conferencia 8: cómo dibujar un rostro con el método Loomis: vista hacia arriba y hacia abajo

      14:36

    • 11.

      Conferencia 9: cómo dibujar un rostro con el método Loomis: vista 3/4

      13:46

    • 12.

      Conferencia 10: cómo dibujar un rostro con el método Loomis - vista lateral

      11:47

    • 13.

      Conferencia 11: conceptos básicos de un ojo humano

      15:05

    • 14.

      Conferencia 12: cómo dibujar ojos en diferentes posiciones

      16:02

    • 15.

      Conferencia 13: cómo dibujar el cabello liso

      12:43

    • 16.

      Conferencia 14: cómo dibujar el cabello ondulado

      13:59

    • 17.

      Conferencia 15: cómo dibujar el cabello rizado

      15:08

    • 18.

      Conclusión del curso: resumen de conceptos aprendidos

      2:22

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

111

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

En este curso, cubriremos los métodos, técnicas y ejercicios para que aprendas a dibujar un retrato de aspecto realista con lápices.

Estudiaremos algunos puntos de teoría para una buena base sobre la que trabajar. Estudiaremos la estructura básica del cráneo humano como base para dibujar un retrato y familiarizarnos con la base subyacente sobre la que se construye la cara.

Estudiaremos dos métodos para aprender a dibujar un retrato:

1- El método Loomis (nombres según el tema de la ilustración Andrew Loomis) sobre cómo dibujar un retrato.

2- Un método que llamo el "Método oval", que consiste en construir un rostro a partir de una forma ovalada y agregar gradualmente detalles y refinamiento para construir un rostro, con menos pasos, pero igual de efectivo con una práctica consistente

Luego nos centraremos en las características de la cara, que son las cejas, los ojos, la nariz, los labios, las orejas, y desarrollaremos sus detalles a través de técnicas de trazado y sombreado.

A través de la práctica de los ejercicios ilustrados y proporcionados, podrás dibujar un retrato con mano libre al final de este curso autoguiado.

2- Un método que llamo el "Método oval", que consiste en construir un rostro a partir de una forma ovalada y agregar gradualmente detalles y refinamiento para construir un rostro, con menos pasos, pero igual de efectivo con una práctica consistente

Luego nos centraremos en las características de la cara, que son las cejas, los ojos, la nariz, los labios, las orejas, y desarrollaremos sus detalles a través de técnicas de trazado y sombreado.

A través de la práctica de los ejercicios ilustrados y proporcionados, podrás dibujar un retrato con mano libre al final de este curso autoguiado.

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Julieta Hughes

Artist, entrepeneur, product developer

Profesor(a)

Hi, everyone, and welcome to my class and art world! I'm Julieta, an Argentinean-born self-taught artist. I discovered my love for art when I was three years old and got chickenpox, so in my boredom at home, I picked up a pencil and the rest is history.

My passion has always been portraiture, so I will condense in this 9-module course knowledge that I learned over decades. If you're a beginner, this is the course for you to cover everything you need to know!

 

I currently sell my work, teach tutorials on YouTube and Instagram, and do commission work. I'm also developing an art device to facilitate portrait drawing, more about that to come! Follow me on Instagram for more news!

 

 

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Módulo 1 del curso de introducción: Mis queridos compañeros artistas. Estoy muy contenta de que decidieras conseguir este curso. Y sé que siguiendo las diferentes lecciones y tareas, al final de la misma, podrás dibujar una cara de aspecto realista. Estoy muy feliz de tenerte aquí. Antes de comenzar, me gustaría decirte ¿cuáles son los materiales que vas a necesitar para seguir este curso? Ya que esto está dirigido a principiantes, tratamos de que sea lo más simple posible. Pero esto también será bueno para artistas intermedios y avanzados. Pero para este curso, esto es lo que vamos a necesitar. Vamos a necesitar comenzar un lápiz HB normal, que es el tipo de lápiz que todos sabemos que encuentras en la oficina en la escuela. Solo para la vida cotidiana, puedes conseguir prácticamente en cualquier lugar. También vas a necesitar un sacapuntas y vas a necesitar una goma de borrar Yo recomendaría tener uno blanco, pero uno rosa también funciona. Entonces como seguimos adelante con el curso, probablemente por módulo cinco o seis, te recomendaría tener una pequeña variedad de lápices de grafito solo para que podamos trabajar un poco más en el sombreado o el contraste Te recomendaría que tuvieras un lápiz dos, 4.6 todo grafito. Eso es básicamente lo que vas a necesitar. Vamos a sumergirnos directamente en el curso, y estoy muy agradecido de que estés aquí 2. Final de M1V1: Es tu sueño aprender a dibujar un retrato de aspecto realista? Pero parece una tarea demasiado desalentadora y no estás muy seguro de por dónde empezar. Bienvenidos a mi curso. Mi nombre es Julietta y llevo tres décadas dibujando perfeccionando mi oficio con las técnicas que te enseñaré en este curso que se condensan en nueve módulos En este curso, vamos a aprender la estructura básica de un cráneo humano. ¿Por qué tenemos que hacer eso? para construir cualquier cosa hay que tener una buena base. Al conocer los fundamentos de cómo es un cráneo humano, podremos tener un gran punto de partida sobre cómo dibujar un rostro o retrato de aspecto realista. En este curso también vamos a aprender dos métodos que considero que tenemos suficiente práctica te enseñarán a dibujar fase de aspecto realista. El primer método que vamos a cubrir es lo que yo llamo el método de forma ovalada. Donde partimos de un óvalo que dibujamos y luego con diferentes líneas, vamos a tener una gran referencia sobre cómo colocar adecuadamente proporciones así como rasgos fuera de la cara. El segundo método que vamos a cubrir es el método Lumis que lleva el nombre del maestro de la ilustración, Andrew Lumis Que con una serie de formas geométricas, podrás dibujar una cara en ella, siempre de una manera realista con la pérdida de proporción Después de que hayamos terminado con estos dos métodos, vamos a pasar a los detalles. Vamos a aprender a dibujar los rasgos del rostro, que son los ojos, la nariz, la boca, las orejas y las cejas. Entonces vamos a cubrir tres tipos de cabello que van a ser lisos , rizados y ondulados. Al final del curso autoguiado, podrás dibujar una cara de aspecto realista. Y podrás hacerlo en diferentes posiciones. Mirando hacia adelante, hacia abajo de lado, y cualquier cosa en el medio Muchas gracias por ver mi video, y tengo muchas ganas de tenerte mi curso. 3. M2 V1 NUEVO (1): Hola a todos. Bienvenidos al primer video de nuestra clase, de todo nuestro programa. En este video, vamos a aprender a dibujar un cráneo humano. Porque como dije en el, en nuestro video introductorio, para aprender a dibujar correctamente una cara de aspecto realista, vamos a necesitar saber dibujar un cráneo humano como base. Bien, comencemos Primero, vamos a empezar por hacer una esfera. Hay un par de formas en las que puedes hacer una esfera. La forma en que lo estoy haciendo ahora mismo, así, siempre con movimientos que fluyen. Algo muy importante es no presionar demasiado tu lápiz, podemos hacerlo de esta manera. Ahí vamos, así podemos verlo mejor de esta manera. O también podemos hacer una esfera desde tu hombro. Haces esto, pero siempre tratas de hacer movimientos que fluyan, ¿bien? No presiones demasiado sobre el lápiz, solo flujo, movimiento suave, algo así. Aquí lo podemos ver por aquí. Bien, lo siguiente que vamos a hacer, una vez que tengamos una esfera, no tiene que ser perfecta. Vamos a cortarlo, cortar el, e intentar hacer una línea lo más recta posible. Yo diría evitar la tentación de usar como gobernante. No obstante, si realmente quieres, puedes. Pero para dejarlo ir y simplemente ser, tener este flujo o como espontáneo, digamos, movimiento natural de tus manos. Siempre es bueno salir de tu zona de confort. Hagámoslo un poco más de esta manera para que podamos tener lo más uniformemente posible de todos modos. Como pueden ver, el rastreo que estoy haciendo en realidad es muy suave. Realmente no estoy presionando en el, este es el que vamos a considerar. Entonces vamos a hacer lo mismo en la parte superior, la línea recta como sea posible. El objetivo principal que vamos a tratar de lograr aquí es hacer una plaza. Bien, vamos a tratar de llegar a una plaza en el medio. Como pueden ver, apenas estoy presionando mi lápiz. Estoy siendo muy, muy suave. Porque de esa manera podemos hacer modificaciones si es necesario. Aquí, por ejemplo, voy a borrar éste para que no nos confundamos. ¿Correcto? Algo como esto. Ahora vamos a hacer otra línea por aquí. Vamos a dividir la plaza en dos. ¿Bien? Uno que va a ser vertical, y ahora vamos a hacer otro que va a ser horizontal. Básicamente uno, como cuatro cuadraditos en el medio. Otra cosa que tengo que realmente te va a ayudar, sobre todo cuando empieces a practicar este ejercicio. Tengo un utilete aquí mismo. Se ve bastante grande para esto. Pero que tengo eso como modelo cada vez que tengo un punto. Entonces yo solo sigo adelante y solo lo veo y asegúrate de que lo uses como guía. Entonces eso es algo que quieres hacer. Entonces ahora que tenemos la plaza, comencemos. Empecemos dibujando las piezas del cráneo que vamos a necesitar. Lo primero que vamos a hacer es hacer esta curvatura aquí mismo. Este va a ser el puente de la nariz. Bien, una vez que tengamos esto, y de hecho me estoy guiando a través del cráneo que tengo justo aquí, justo a mi lado en esta línea de aquí. Vamos a hacer las fosas nasales, las cavidades nasales. Eso hace una forma que es como un corazón invertido. Como un corazón que está al revés tipo de cosas. Algo como esto. Recordemos, esta lección va a ser sobre la vista frontal del cráneo. Una vista frontal de una calavera. Bien, esa sería una fase que estamos viendo de frente. Esto es lo que hay debajo de esa cara. Bien, lo hicimos, dividimos esto algo, me he olvidado. Dividimos esto en dos, obviamente ya que tenemos un rectángulo, rectángulo, vamos a hacer un tercero por aquí. Va a ser aproximadamente la misma distancia entre esto y esto y esto y esto. Calculemos en algún lugar por aquí, quizás un poquito, solo un poco más. Esto va a ser el en la punta de la barbilla de nuestro cráneo. Una vez que hayamos terminado con esto, nos trasladaremos a las cuencas oculares. Esta línea, las cavidades no empiezan de inmediato aquí. Hay un poco de espacio que pasa por aquí. Aquí es donde tenemos la nariz y esta es la depresión que ocurre aquí una vez que empezamos. Por cierto, esto que estoy haciendo es algo que vamos a repetir más tarde cuando hagamos nuestras caras. Ahora bien, la forma de las cuencas de los ojos de estos dos agujeros se asemeja a gafas de aviador, algo así como También quiero que sepas que no estoy reinventando la rueda para nada Como dije, tengo mi cráneo ahí mismo, sirviéndome de, como guía mientras estoy haciendo esto. Y eso siempre es una buena idea. Mucha gente, incluso los artistas más famosos y todo, no se les ocurren las cosas de la cabeza. Estas son cosas con observación que siguen observando y haciendo. Y así es como aprendes. Esto es como la forma que vamos a hacer va un poco de lado Y no quieres que esto llegue hasta esta línea. Quieres mantener un poco de espacio. ¿Bien? Algo como esto. Si voy muy rápido chicos, no se preocupen, solo pasen esto. Regresa. Tienes la grabación, solo puedes seguir adelante. Muy bien. Hasta ahora tenemos las cavidades nasales, tenemos las cuencas oculares, y ahora vamos a seguir adelante y seguir con el cráneo antes de ir a la zona de los dientes. Lo que vamos a hacer, estos son ángulos que tenemos pasando por aquí que son, a medida que seguimos subiendo en el cráneo, todo va a tener sentido a medida que sigamos La razón por la que estoy eligiendo estos aquí mismo porque estos son los que más se notan, incluso cubiertos de carne y músculo y piel. Estas son pequeñas, estas son las tonalidades que vamos a hacer después. Esto es lo que nos va a decir donde va a estar el sombreado indicando la forma del cráneo debajo Es importante prestar atención a Oriente. Bien, ahora vamos a ir a los pómulos, algo así Como puedes ver, ahí está la línea de la nariz, digamos el final de las fosas nasales, digamos la cavidad nasal Estos pómulos van a ir un poco más bajos que esta línea que hemos hecho aquí Algo como esto. Entonces hacia, digamos a mitad de camino, o un poco más de medio camino, aquí es donde se va a curvar hacia abajo Bien, ahora hacemos lo mismo con el otro lado. Algo como esto. Y sé que estoy como presionar demasiado el lápiz. De vez en cuando, sigo olvidando. Pero siempre que me atrape, también quiero, ya sabes, recordarte, tratar de no hacer eso, ya sabes, de esa manera va a ser más fácil de corregir. Sea lo que sea que consideres no es como, ya sabes, totalmente genial. Muy bien. Entonces, ¿ cómo podemos, cómo sabemos dónde sacar los dientes? Entonces tenemos esto aquí. Esta sería la punta de nuestro mentón, ¿verdad? Entonces, queremos dividir esto en tercero. En cierto modo, como algo así, más o menos, ¿bien? Bien, tenemos 123. Digamos en el medio. Tercero, segundo, tercero. Digamos que vamos a empezar aquí haciendo una forma para nuestros dientes, algo así. Recuerda una cosa cuando estamos hablando de caras. Rostros humanos, y esta es una lección que vamos a ver muy pronto. Es ovalado. Esto no es dos D, es tres D, por lo tanto hay mucha textura pasando aquí. Esto se va a curvar como un huevo en cierto modo, ¿de acuerdo? Esto va a ser una división aquí mismo de los dientes. Por eso estoy haciendo una ligera curvatura por aquí. Podemos ver que en realidad esto es un poco, déjame golpear aquí. Esto va a ser dientes superiores y luego los dientes inferiores. Y esto va a ser la barbilla, en algún lugar por aquí. Para poder hacer los dientes, vamos a guiarnos con esta línea media de aquí. De hecho, déjame ver porque quiero que veas la forma de los dientes. Así que no voy a hacer, la línea va a estar por aquí por aquí para hacer los dientes. Empezamos con el primero de aquí, y vamos a hacer este por aquí. Ellos van a hacer la forma. Y luego tenemos un nueve. Entonces van a tener la forma viniendo de esta manera. Voy a hacer eso una vez que estén dibujados, medida que sigamos yendo más allá, vas a notar que los dientes van a empezar a hacerse más pequeños porque eso tiene que ver con la pérdida de perspectiva, y eso es algo de lo que vamos a hablar bastante extensamente. Entonces también tenemos un nueve que va a tener una forma diferente. Ahí vamos. Entonces si queremos ser realmente sofisticados, puedes hacer esta hermosa forma que hace la mandíbula aquí mismo. Bien. Ahora para los dientes inferiores, vamos a hacer algo similar, pero al revés queremos asegurarnos de que se alineen para tener un alineado muy bien. Eso está bien. Por eso tenemos goma de borrar. Sí. Una vez que haces los más bajos en los superiores. Una vez que hagas a los pequeños, entonces podrás guiarte a través de eso para que todos se alineen perfectamente así. Bien, entonces aquí tenemos nuestros dientes muy bien. Ahora que hemos terminado con esto, vamos a empezar con el resto de la cara. Si hacemos una línea imaginaria yendo de esta manera, esta va a ser esta parte aquí mismo que va a empezar a bajar. ¿Bien? Ese será nuestro trabajo. Y luego algo así. Vamos a conectar los puntos. Tal vez un poco más abajo aquí. Aquí tenemos nuestra China no es lo mismo, ya que todo estará cubierto de carne y músculo y de todo. Va a ser una línea diferente. Hagámoslo. Si estuvo bien aquí, solo para que podamos encontrar dónde va a estar la línea de esto aproximadamente por aquí. Alrededor del final de la tercera, como el final de los dientes aquí mismo. Esto es lo que vamos a hacer, esta línea, ¿podemos ver eso? Bien, muy bien, muy bien. Ahí vamos. Tenemos este llamado. Y entonces si miras un utilete, claro que vas a ver que hay un agujero aquí mismo. Hay una cavidad. Y entonces esta parte va por aquí, luego así. Muy bien. Bien, sí, claro que va a cambiar por persona. Todo el mundo es diferente. No van a ser todos iguales, pero esta es básicamente la forma de una calavera mirando hacia adelante. ¿Cuáles son las cosas que tenemos que tener en cuenta aquí? Lo que hay que tener en cuenta es, en primer lugar, que es muy importante partir de una forma geométrica, es decir, una esfera. Y luego de la plaza. Y a partir de ahí vamos a poder construir todo lo demás. Cuanto más llegues a practicar esto, más te vas a familiarizar con estas áreas importantes que son importantes para nosotros y para nuestros propósitos. Porque nos guiarán sobre dónde se va a ubicar todo y nos facilitarán mucho dibujar una fase de aspecto realista. Ahora sólo voy a darle forma un poquito, poco más como una calavera como esta, algo así. Probablemente voy a borrar algunas cosas que no vamos a usar. Bien, bien chicos, espero que disfruten esta lección y practiquen esto tanto como puedan con todos los pequeños consejos que dije y las cosas importantes que deben mirar. Entonces en nuestra siguiente lección, vamos a ver cómo hacerlo también, pero desde la vista de perfil. Bien, muchas gracias por ver y los veré en nuestra próxima lección. 4. M2 V2: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otro video, y este es el segundo video de nuestra primera lección, nuestro primer módulo, donde vamos a ver cómo dibujar una calavera desde una vista de perfil. Como saben, nuestra última lección de sesión, hemos aprendido a dibujar esta convocatoria con vista frontal. Lo que vamos a hacer ahora mismo, vamos a empezar de la misma manera que empezamos con el otro video. Empezamos ya con la esfera. Ya lo tengo hecho. Empezaremos igual que hicimos con nuestro último. De hecho, creo que voy a darle la vuelta un poquito que podamos hacer para darle la vuelta a su papel, eso va a ser más fácil. Entonces vamos a hacer lo mismo del otro lado. El objetivo va a ser hacer una plaza en el centro. Bien, ahora vamos a cortarlo de esta manera. Y luego en nuestra parte inferior, así, tratar de hacerlo lo más recto posible. Algo como esto. Bien, y luego vamos a cortarlo por la mitad, en algún lugar por aquí. Eso se ve bien. Como dije en el otro video chicos en el último, asegúrate de no presionar demasiado fuerte sobre el lápiz. De esa manera vas a tener la oportunidad arreglar las cosas en caso que resulten ser como tú quieres que sean. Y puedes borrar fácilmente lo que necesites hacer antes de que empecemos a diseñar nuestra calavera. Haremos también otra sección aquí mismo, porque recuerda como hicimos en nuestro último video, estos son bloques que se dividirán en terceros tres partes iguales. Eso sucederá más adelante medida que sigamos adelante con nuestras lecciones. Vas a ver que este va a ser un patrón que se va a repetir. Y la distancia entre estos va a ser la misma distancia que vamos a tener con la que hay por aquí. Nuestro tercero, eso va a ser así. Bien, recuerda como dijimos, este video va a ser sobre una calavera en vista de medio perfil. Bien, entonces comencemos. ¿Cómo lo vamos a diseñar? Vamos a empezar a diseñarlo desde aquí. Bien, no lo vamos a diseñar desde aquí. Vamos a empezar desde aquí es un perfil. Empezaremos con el puente de la nariz. Esto sería algo así. Será como un anillo afilado como este. Entonces vamos a hacer las fosas nasales, las cavidades nasales, van a ir por aquí Ellos van a hacer este tipo de forma. Y van a ir hasta esta línea de aquí. Comparemos con éste que hicimos antes. Sólo voy a mover esto un poco. Esta que hicimos, esta parte de aquí mismo, esta estaría aquí si podemos ver eso. Ver que ambos están en la misma base aquí mismo en esta línea, pero esta es vista de perfil y esta es vista frontal. Bien, continuemos Una vez que lo hayamos hecho, esta también es una cavidad que sí, va así porque es un agujero pero también tiene como una línea de retorno aquí mismo si se quiere. Ahora lo siguiente que vamos a hacer, vamos a trabajar en la vista del perfil. Vamos a, como dije antes, esto va a dividirse, si nos imaginamos, en tercero, algo así, líneas imaginarias como esta similar. Ahora vamos a hacer el th, esto va a estar sobresaliendo. No va a ser plano, pero no va a ser demasiado obvio. No va a ser demasiado. Sólo un poco de protrusión. Aquí va a ser donde la mandíbula superior en la mandíbula inferior se va a encontrar en algún lugar aquí mismo. Y luego vamos a bajar. Esta va a ser nuestra barbilla. ¿Bien? Antes de hacer eso, ahora que hicimos toda la línea de perfil, lo primero que vamos a hacer va a ser las cuencas oculares. Van a ir así. Y estos son los mismos que diseñamos en la otra de la lección anterior. Pero en este caso los vamos a ver desde perfil. Recuerda que estos son básicamente agujeros. Por eso se ven así. Es como esta forma de plátano de esta manera. Porque las cosas cambian con la pérdida de perspectiva. Es algo a lo que necesitamos para acostumbrarnos a los ojos 0. Esto será una vez que tengamos la cara ya hecha. Esta va a ser nuestra línea de cejas aquí mismo. Por eso por aquí tenemos alguna curvatura que va así por aquí. También vamos a tener esto, esto es algo que dibujamos en el otro. Muy pronto, voy a compararlos a los dos para que veas lo que estoy haciendo. Porque estoy tratando de hacer los mismos ángulos y protuberancias que hice en la primera. En la segunda, por lo tanto, podemos compararlos y vas a ver lo que estamos haciendo. Ahora, aquí tenemos el pómulo que habíamos hecho en nuestro primero, pero en este caso, como dije, lo estamos viendo desde una vista de perfil No lo estamos viendo desde una vista frontal. Bien. Te lo voy a mostrar muy rápido. A ver, comparemos esto. ¿Podemos ver ambos? Bien. Muy bien. Esto que tenemos aquí correspondería a esto aquí mismo, este pómulo de aquí mismo Bien. Entonces por aquí que tienes, esta es una parte que sobresale un poco y la podemos ver con la gente cuando las miramos, que es el sitio aquí mismo en este ángulo por aquí, ya que seguimos subiendo aquí, irá así de esta manera Digamos que esta es la curva que vemos por aquí es el templo ahí mismo. Por supuesto que tenemos la nariz y ahora vamos a pasar a nuestros dientes. Muy bien. Bien, entonces, ¿qué piensas de esto hasta ahora? Sé que parece complicado, pero créeme, todo con la práctica, no tienes idea de las cosas que eres capaz de lograr. Yo diría que sea paciente contigo mismo. Esto es algo que cuanto más practiques, mejor te vas a llegar. Ahora mismo vamos a trabajar en nuestros dientes. Esta es la mandíbula superior aquí, vamos a hacer nuestra mandíbula inferior. Antes de ir a los detalles de las mandíbulas mismas, comencemos con los dientes. ¿Qué aprendimos en la lección anterior sobre los dientes? Tiene mucho que ver con la pérdida de perspectiva aquí. Estos son los dientes que fueron los más grandes en nuestra lección anterior. Pero ahora mismo van a empezar a verse más grandes a medida que seguimos retrocediendo. Tenemos este justo aquí. Y entonces como pueden ver, me disculpo, realmente no sé cuántos dientes se supone que voy a dibujar, pero todo lo nueves y todo eso, el punto es que van a empezar a hacerse más grandes a medida que regreses Y son un poco más pequeños por aquí. ¿Bien? Tenemos un nueve, algo así. Van a seguir haciéndose más grandes a medida que seguimos bajando por los molares. Ahí vamos. Bien, ahí lo tenemos. Ahora vamos a seguir adelante con esta zona de aquí. Si miras llama, no sé si pudiste conseguir un utilete pero realmente, realmente te recomendaría que lo hagas. Vas a ver el orificio, el agujero que vimos en el dibujo anterior. Lo vamos a hacer aquí desde la vista del perfil. Esta parte de aquí está vacía, es una cavidad. Entonces por eso lo estoy oscureciendo ya un poco aquí. Vamos a hacer nuestra línea. Subirá todo el camino hasta aquí. Se puede ir un poco más alto, un poco más bajo. Como dije, depende de la persona Cambia ahora que llegamos a esto. Esta es básicamente la forma de un cráneo. Esto. Ahora podemos suavizar, podemos presionar nuestro lápiz un poco más y darle más de una verdadera forma de calavera Porque aquí, este no es un círculo perfecto. Se aplana un poco. Es más como una forma ovalada, y luego se alarga un poco más aquí atrás, algo así. A medida que seguimos retrocediendo, esto también se aplana desde abajo y se alarga un poco a medida que retrocedemos Así como esto. Vamos a hacer una última comparación con la que hicimos antes. ¿Todo bien? Trato de mantenerme constante. Bien, ahí vamos. En realidad, de hecho, déjame ver aquí. Este es el que tenía. Bien, ¿ahora qué hacemos? Tenemos la forma de aviador de hielo que tenemos aquí, pero aquí los estamos viendo desde el punto de vista del perfil Entonces tenemos los dientes que son más grandes aquí y van más pequeños a medida que regresamos. Y aquí está el camino contrario, porque tenemos una vista mucho mejor desde aquí. Entonces esta es nuestra cavidad nasal aquí mismo, los pómulos, vamos a ver de frente aquí, vemos la protrusión principalmente Y esta de aquí es esta parte de aquí mismo de los templos. Y aquí mismo tenemos la cavidad por la mandíbula. Y el caucho aquí mismo lo hace más oscuro. Pero ahí vamos, esto es básicamente lo que es. Y también tengo un pequeño regalo para ti porque tengo este papel y lo que sí vi en esto, hice esta cara. Para que puedas ver cómo funcionaría esto si tenemos una cara en la parte superior del cráneo. ¿Podemos ver esa comparación? Esto es lo maravilloso que es. Yo realmente, realmente recomendaría de, realmente te recomiendo que hagas algo como esto. A medida que seguimos adelante con el curso, vuelve a tus bocetos que tienen que ver con el cráneo, y luego a medida que sigas aprendiendo más conceptos, haz esto y compara tus conocimientos, compara cuánto has avanzado y las cosas que estás aprendiendo Aquí vemos como nos veríamos diferentes. Pero se puede ver que la forma del cráneo está en este dibujo. Está presente porque aquí tenemos el ojo, la nariz, la forma en que sobresalen las cosas, y las proporciones, Todo tiene que ver con el cráneo que tenemos debajo. Bien. Todo bien a todos. Realmente espero que hayas disfrutado de esta lección. De verdad que también lo he hecho. Si tienes alguna duda o algo, hazme saber, y espero verte en nuestra próxima lección. 5. Video M31: Hola a todos. Bienvenidos a otro video, y bienvenidos al módulo tres de nuestro curso. Lo que vamos a hacer en esta lección es dibujar caras en diferentes posiciones usando el método de forma ovalada, que es solo el nombre que se me ocurrió. No sé si eso es oficial, pero eso es lo que vamos a hacer y vamos a ver cómo funciona en diferentes posiciones y cuáles son las cosas las similitudes que podemos buscar. Sí, vamos a comenzar lo que voy a hacer para esto, que básicamente es una práctica que me gustaría que hicieras. Este es un ejercicio de práctica que te acostumbrará a ver la cara en diferentes posiciones. Esta es una excelente manera de hacerlo. Esto es solo un huevo duro, cosa normal, nada especial. Lo que hice aquí fue dibujar las líneas divisorias que vamos a ver en cualquier cara independientemente de la forma, independientemente de la etnia. Esto es algo que básicamente vamos a ver repitiendo en cada rostro humano. Que es un eje central o línea que va a dividir la cara y media. Entonces tenemos el eje facial que son los que nos van a decir donde va a estar cada parte de la cara, donde van a estar los rasgos. Estas, por supuesto, variarán dependiendo de la cara, pero podemos contar prácticamente con algunas similitudes para todas ellas. Como aquí, tenemos, por ejemplo, nuestra línea de pelo, tenemos el eje de la ceja, tenemos los ojos, Aquí está la nariz y la boca. ¿Por qué elegimos una pierna de alto hervor para este ejercicio? Porque es importante verlo en diferentes ángulos y tener una idea de cómo van a funcionar las cosas. Empezaremos y te mostraré exactamente a lo que me refiero. Esta es la primera que vamos a hacer, que es una cara mirando al frente. Nada se mueve así ni esto ni nada. Nada está inclinado. Esto es simplemente recto. Estas son cosas importantes que quería decir, ya que vamos a comenzar esta lección. Una vez que haces la línea divisoria en medio de una cara que está mirando hacia adelante, los otros ejes van a quedar perfectamente paralelos a ella, formando un ángulo de 90 grados. Esta línea divisoria justo aquí suele ser donde tenemos nuestros ojos. Voy a empezar a dibujar algo del hielo y vamos a empezar a formar una fase. Realmente no voy a dedicar demasiado tiempo hacer como rasgos perfectos ni nada por el estilo porque esto es básicamente solo para que podamos acostumbrarnos a empezar a dibujar las diferentes posiciones de las características importantes de la cara. Ese no es nuestro enfoque en este momento y cubriremos todas las características en detalle a medida que sigamos avanzando con nuestro curso. Ahora estamos como los ojos y las cejas aquí mismo. Vamos a hacer la nariz. Probablemente te preguntabas, ¿cómo sé cómo se posicionan las cosas? Bueno, esa es una muy buena pregunta. Nuevamente, estas son pautas generales, cosas que vas a ver repitiendo cada cara. Obviamente nada es exacto, pero normalmente la regla general dice que esto es algo que cuanto más lo hagas, mejor vas a llegar a ello. Es que, por ejemplo, la distancia entre las cejas y la línea del cabello luego de las cejas a la nariz y luego de la nariz a la punta del mentón. Estos son iguales, igualmente distanciados. ¿Verdad? Si partimos de ese punto de referencia, entonces podemos ir de ahí con más confianza y simplemente construir nuestras caras. Pero ahora estamos en una etapa en la que solo queremos familiarizarnos, como dije, con las proporciones y cómo funcionan las cosas con una cara en diferentes posiciones. ¿Qué tenemos aquí? Aquí tenemos una cara que está de lado Tomemos nuestro huevo como referencia. Se puede ver que cuando giramos el huevo, pronto esta línea que es recta empieza a curvarse. Y esta es una curva que en realidad va a seguir la línea del extremo del borde aquí mismo. ¿Bien? Permanecerá paralelo, si se quiere. Entonces los otros que son perpendiculares, van a ser paralelos entre sí también. Aquí, esto es muy delgado, realmente no se puede ver. Pero imaginemos que la línea va hasta aquí. Estas líneas tienen que ser paralelas entre sí. Eso es algo importante. Obviamente, estos óvalos como nosotros no estamos siendo súper específicos con ellos. Nuevamente, los rostros son muy singulares. Ahora estamos, me gustaría comenzar, cuando hago una cara de lado como vista 34, me gustaría comenzar con la nariz porque ese es un buen punto de referencia Entonces vamos a empezar con los ojos. Esta es la línea del ojo justo aquí y aquí. Tenemos que empezar a prestar atención a otra cosa. Eso se llama pérdida de perspectiva de perspectiva. Ahí es cuando las características van a empezar a cambiar. Si lo comparamos con aquí cara mirando hacia adelante, las cosas se ven más o menos igual, ¿verdad? Tenemos esta línea divisoria y luego estas dos partes son imágenes especulares entre sí. Pero en el momento en que empecemos a girar o a inclinar la cabeza, como en este caso que estamos girando la cabeza, las cosas van a empezar a verse un poco diferentes Como, por ejemplo, aquí tenemos una E completa en el lado derecho o lado izquierdo de esta cara. Esta E es mucho más grande que esta E, ¿verdad? Asegúrate, vamos a fingir que esta persona es mirar a un lado. Ahí vamos. Vamos a hacer la ceja por aquí. Entonces vamos a hacer la boca, que va a seguir el mismo principio. Esta mitad de la boca va a parecer más pequeña que esta mitad de la boca. Porque como dijimos antes, la pérdida de perspectiva, esta parte de la cara se va a esconder un poco más. Entonces una vez que empecemos a ir con nuestras lecciones y todo, si miras todas las demás clases, vas a ver que obviamente aquí tenemos que refinar mucho más las características. Y esto se verá más así, no tanto como un óvalo, eso dependerá de cada caso. Pero para nuestros propósitos, estamos estudiando ahora mismo y lo que me gustaría que ustedes practiquen es básicamente familiarizarse con la pérdida de perspectiva dependiendo de cómo se posicione la cara. Ahí lo tenemos, esto es de frente, esto es de lado. Podemos ver cómo esta parte de la cara está empezando a hacerse un poco más pequeña en comparación con las características del otro lado de la cara. Ahora vamos, vamos a avanzar un poco esto. Ahora vamos a movernos, si te sientes perdido, solo toma tu pierna dura y muévala. Y vas a ver a lo que me refiero. Aquí, obviamente está mirando hacia arriba, aquí está mirando hacia abajo. Lo vamos a hacer ahora, vamos a hacer que mire hacia abajo. Ahora, siguiendo de nuevo la pérdida de perspectiva. Esta cara está mirando hacia abajo. Vamos a tener una visión mucho más amplia de la parte superior de la cabeza y no tanto de una vista clara en el lado inferior de la cara donde las cosas se aplastan Es escorzo, ese sería el término correcto. Veamos, la mitad de la cara vuelve a estar marcada por la nariz cuando la cara está en una posición diferente. Me gusta empezar por la nariz porque tienes las características colocadas en diferentes posiciones. Tienes una visión mucho mejor e idea de cuál es la posición. Vamos a volver a ver, más de esto y cómo dibujar correctamente los rasgos de la cara de manera precisa una vez que sigamos adelante y avanzamos dentro del recorrido. Pero por ahora sólo lo voy a hacer de esta manera. Y como pueden ver, esta vista desde la nariz es diferente a esta vista y esta vista entonces los ojos también van a verse un poco diferentes. Como vamos a ver mucho más del párpado superior versus el ojo mismo Vamos a llegar a ver un poco las pestañas. La distancia entre las cejas y los ojos no va a ser realmente tan grande. Porque de nuevo, como estamos diciendo, más bajo vayamos en la cara, más pequeño se va a ver todo. Ahora vamos a hacer el otro ojo. Nuevamente, vamos a enfatizar por parte de las pestañas. Y aquí tenemos el párpado superior. Y vamos a hacer, ahí vamos. Hay ceja. Solo toma esto como referencia, ¿verdad? En caso de duda, aquí está la línea del cabello. Como pueden ver, como dije antes, tenemos una vista amplia y hermosa de la línea del cabello y toda esta zona de aquí mismo, prácticamente podemos ver eso muy bien. Entonces para los labios, vamos a ver como el labio superior doblándose, tomando protagónico, si se quiere. El labio inferior sólo va a tener esto, como una sombra proyectada por aquí, pero en realidad no vamos a ver mucho ahí. Lo tenemos chicos. A pesar que esto no es como un dibujo muy detallado, creo que para nuestros fines se puede ver lo que queremos hacer por aquí. El último que vamos a cubrir va a ser una cara mirando hacia arriba así aquí. Ocurre exactamente lo contrario, lo que significa que tenemos una visión mucho mejor del fondo de la cara. Pero esta parte de aquí empieza a hacerse más pequeña. De hecho, en realidad va a cambiar la perspectiva per se, como completamente del óvalo mismo. Veremos tanto, mucho mejor cuando hagamos el método Loomis porque es más Pero esto es más para principiantes, ya que aquí todos somos principiantes. Esta es una buena que no es tan intimidante o tantas formas geométricas como vamos a ver pronto Esto es solo para que puedas meter la mano en tu cerebro acostumbrado a ver cosas. Ahora como puedes ver, la nariz tendrá un ángulo diferente. Vamos a ver la nariz desde arriba aquí. Vamos a tener una bonita vista de la boca. Obviamente vamos a ver más del inferior, el labio inferior. Entonces los ojos también se verán ligeramente diferentes porque van a estar apuntando hacia arriba. Imaginemos que esta persona está mirando al cielo, algo así. Sólo estamos siguiendo las líneas que ya he hecho. Obviamente, esto va a cambiar. Vamos a tener la mandíbula va a ser así. Esta va a ser la punta de nuestro mentón, vamos a llamar así. Vamos a cubrir esto con más detalle más adelante, pero solo para que puedas empezar la idea de cómo será esto aquí, vamos a tener el pómulo, todas las proporciones que vamos a estar viendo y que estamos viendo ahora mismo, cambian El momento en que el rostro cambia de posición. Va a haber sombreado, claro, y todo eso. Aquí tenemos nuestra línea de pelo, que casi va a ser imperceptible y eso va a ser todo Vamos a tener los oídos yendo esta manera porque esa es la otra cosa que no he explicado, pero voy a explicar aquí. Las orejas se van a comprender entre estos ejes la ceja, pero va a parecer más baja en el momento en que tengamos una cara mirando hacia arriba aquí Los oídos van a ser así. Se verán un poco más altos entre estas y las cejas. Pero generalmente si miras una cara, las orejas suelen estar comprendidas entre el eje de la ceja y el eje de la nariz Eso sería como una situación regular. Por supuesto, esto va a ser mucho más refinado en el momento en que empecemos a trabajar en ello, pero pronto llegaremos a eso. Aquí tienes un chicos, hemos construido cuatro fases en diferentes posiciones. Hacia arriba, mirando al sitio, mirando hacia abajo y mirando hacia arriba, usando un huevo como ejemplo. Con el método ovalado, ovalado para fases. Espero que esto te haya resultado útil y asegúrate de practicar estos. Practícalos tantas veces como quieras , cuanto más, mejor. Y los voy a ver a todos en nuestro próximo video. Muchas gracias por ver. 6. M3 Video2: Hola a todos, Bienvenidos de nuevo a otra lección, igual que antes hicimos el método ovalado. Ahora mismo, te voy a mostrar los conceptos básicos sobre cómo construir una cara de aspecto realista usando el método Loomis Empecemos. Lo primero que vamos a hacer es hacer una esfera. Vamos, te recomendaría que muevas el brazo de tu hombro. Esto no tiene que ser perfecto, solo tiene que ser lo más parecido a una esfera como puedas conseguir. Cuanta más práctica le pongas , mejor va a ser. Sé paciente contigo mismo, confía en ti mismo y practica tantas veces como necesites. Bien, vamos a hacer esta esfera más o menos así. Lo siguiente que vamos a hacer, vamos a cortar los sitios. Te voy a explicar qué es lo que estoy haciendo y por qué vamos a cortar los sitios. Mencionaste que tenemos una de esas esferas de espuma de poliestireno que usamos para fiestas como y cosas así Vamos a cortar los sitios si hicimos algo así. Imaginemos que lo tenemos aquí. Voy a ejemplificar cómo se vería desde un lado porque eso es algo que vamos a hacer ya que seguimos con el curso ahora mismo Sólo para mostrarte un ejemplo, sólo voy a hacer una cara mirando hacia adelante. Pero imagina que teníamos este miedo a un lado. Y vamos a tener algo como esto, ¿ verdad? Algo como esto. Si tomamos un cuchillo, voy a sacar un navaja aquí así. Y cortamos esto, entonces tendríamos esta pequeña pieza faltante por aquí. Algo como esto, ¿verdad? Eso se quita de la esfera. Si miramos esta esfera de frente, esto es exactamente lo que estaríamos viendo. Muy bien, muy bien. Ahora que tenemos esto y hemos dado este paso, solo échale un vistazo. Si necesitas alejarte solo para asegurarte de que va bien, también puedes hacerlo. Ahora vamos a hacer una línea dividiendo así de tal manera que vamos a hacer ángulos de 90 grados con estas líneas aquí mismo. Haremos lo mismo aquí mismo. Básicamente, en este punto, lo que estamos tratando de hacer es, es asegurarnos de que estas líneas sean lo paralelas entre sí como sea posible. Y manteniendo la diferencia de 90 grados aquí mismo, entonces esto se va a convertir en un gran cuadrado. Lo que haremos a continuación, vamos a cortar esto por la mitad de la manera más uniforme que puedas, porque siempre es importante trabajar tu propio músculo visual en lugar de simplemente confiar en herramientas. Eso también es parte de todo este curso. Acostumbrarse a eso, en lugar de confiar en otras cosas, anticuadas, nuestro papel y nuestro lápiz y nuestras habilidades visuales. Bien, ya tenemos esto hecho en este punto. Este es un paso muy importante. Asegúrate de que estos ángulos sean correctos, porque cuando miramos a un ritmo, las caras suelen ser como si tuvieran esta línea dividiéndose en el medio. Y entonces tenemos simetría yendo por ambos lados. Esa es la razón por la que queremos hacer esto. Ahora te voy a dar una visión general para que puedas empezar a imaginar. Esta va a ser la línea de pelo de esta cara de aquí. Tenemos la línea donde van a descansar las cejas, que en realidad se llama el eje de la ceja. Lo que vamos a hacer aquí, en algún lugar por aquí, vamos al globo ocular va a ser donde van a estar los ojos en esta cara ahí Vamos por aquí, vamos a tener la base de la nariz. Entonces por aquí vamos a trazar otra línea, que va a ser equidistante Va a haber la misma distancia entre la línea del cabello y la línea de las cejas. Luego la línea de las cejas, luego la nariz. Y desde la nariz hasta la punta del mentón va a estar a la misma distancia. Va a estar en algún lugar por aquí. Esto es importante tener en cuenta a los chicos. Esto, esto y esto, estos tienen que ser exactamente la misma distancia entre ellos. Esa va a ser una regla que podamos seguir para crear una fase que tenga sentido y para el método Loomis en esta situación. Muy bien, muy bien. Ahora vamos a empezar a construir sobre las características. Empecemos a hacer la forma de la cara, ¿de acuerdo? De la cabeza aquí mismo en esta unión donde se ve la intersección. En algún lugar entre la esfera y luego el eje de la nariz, y luego esta línea de aquí. Aquí es donde va a estar nuestra línea de mandíbula. ¿Bien? Va a ser una curva suave aquí mismo. Vamos a hacerlo. Hasta la punta de la barbilla así. Obviamente, si estás pensando en esto y vas a tener toda la razón, cada fase es diferente. Pero estas son proporciones que son estándar de una manera que a través de la observación, se repiten en un porcentaje muy alto. Este es un punto de partida muy para aquellos de nosotros que apenas estamos empezando a dibujar retratos y eres un principiante completo, este es un lugar maravilloso para comenzar. Esta es la pequeña curvatura que esto hace, muy suave. En este caso, no estoy haciendo una fase muy angular en este punto. Lo siguiente que vamos a hacer, vamos a empezar a crear algunas de las características. Pero de nuevo, no te abrumes con esto. Aún no estamos en esa etapa. Lo vamos a hacer pronto. Ahora mismo, queremos enfocarnos en practicar y conocer y familiarizarnos con cómo crear una fase usando este método. cual en mi opinión, lo incluí porque creo que es completamente a prueba de balas, es maravilloso, y cuanto más practiques, más cómodo y competente te vas a poner en Porches ya no va a ser tan desalentador. Bien, ahora creé la nariz. Si no estás muy seguro de lo que acabo de hacer, solo copia lo que hice. Sólo básicamente pequeñas curvas, semicírculo en montones por aquí. No he copiado esta nariz de ningún lado. Simplemente lo hice por mi cuenta como un tipo de cosas estándar. Entonces para poder hacer la boca, la boca no va a estar en el medio. En el medio, si dividimos esta distancia de la nariz a la barbilla, no va a estar del todo en medio, va a ser un poco más, poco por encima de eso. Si tuviera que darle una referencia, diría que es aproximadamente donde va a estar la curvatura del mentón. Ahí es donde está la mandíbula, aproximadamente donde vas a haber ganado la división de la boca para estar. Bien, ahora tenemos esto, entonces tenemos el labio inferior. Aún no he llegado. Aquí vamos, Mouth por aquí. Ahí lo tenemos. Bien. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es hacer el hielo. Y te voy a dar un pequeño truco. Algo que también es una de las cosas que dije cuanto a observaciones universales del rostro. Dibujamos otra línea vertical aquí mismo. Eso por supuesto, tiene que ser paralelo a esta línea. Y esta línea, esta línea será al final de la fosa nasal por aquí ¿Por qué estoy haciendo esto? Te voy a mostrar en 1 segundo. Tan paralelo como puedas, lo más recto que puedas. Sé que no es del todo perfecto, sino algo así. ¿Por qué estoy haciendo esto? Debido a que los ojos realmente van a comenzar, en realidad se supone que es así. Los ojos van a comenzar por donde está esta línea. Este es el comienzo del ojo justo aquí, ¿de acuerdo? Entonces una vez que hayas terminado con todo esto, puedes borrar. Estas líneas son solo puntos de referencia que son muy importantes y aquí son muy útiles. Tenemos los ojos, Este empieza justo aquí también. Vamos a hacer esto entonces. En cuanto a las formas del ojo y de todo, no te preocupes. Vamos a cubrir todo eso en el momento adecuado. Ahí lo tenemos. Entonces sólo vamos a hacer lo básico. No se ve demasiado espeluznante. Sin pupila. No, nada. Por eso a veces vas a notar que cuanto más ancha es la nariz, probablemente los ojos tienden a estar más separados porque las fosas nasales van a estar más Y entonces lo que vamos a hacer con las cejas, esta va a ser la base de la ceja. Esta línea. Te estás preguntando dónde están realmente las cejas. ¿Es la línea? Esta es la línea base. Aquí es donde descansa el comienzo de la ceja. Algo como esto. Muy bien. Entonces aquí mismo, podemos hacer muy bien el cuello. En este punto, lo que vamos a hacer, vamos a suavizar un poco las características, algo así Donde va a estar el pómulo, esto va a seguir la forma de la cabeza Si vuelves a una de nuestras primeras lecciones donde estuvimos viendo el cráneo humano, por eso esto tiene esta forma. Bien, Este método es maravilloso. No es sólo por la parte de la cara que es visible, sino por toda la cabeza. Por supuesto, van a haber ligeras diferencias dependiendo de la forma del rostro de cada persona. Pero como dije, ahora mismo estamos refinando las características. Entonces podremos encargarnos de todos esos detalles más adelante. Pero esto es básicamente chicos, cómo se hace la cabeza Lumas desde cero. cara al futuro en realidad voy a hacer es un poco más directo. Y entonces la otra cosa en la que también nos centraremos eventualmente va a ser en los oídos. Las orejas son un elemento de la fase que se comprende entre el eje de la nariz y el eje de la ceja ¿Bien? Como uno de los ejercicios que me gustaría que ustedes hicieran es la observación. Plana observación de tu familia, tus amigos. Cuando vayas a la tienda de abarrotes, mira a la gente frente a ti frente a la cara. Y te darás cuenta de que los años están entre la nariz y la ceja. Muy raramente vas a ver esto cambiando. Eso es algo que se repite muy a menudo. Espero que esta lección haya sido útil. Y antes de seguir adelante, cuanto más practiques, mejor. Confía en mí, sigue todas estas pautas. Líneas rectas, es muy importante mantener líneas paralelas. Es importante mantener los ángulos de 90 grados y desarrollarse a partir de ahí. Muchas gracias por acompañarme hoy y espero verles en nuestra próxima lección. 7. M4V1 NUEVO: Hola a todos. Bienvenido a otro video. Hoy, vamos a comenzar con el primer video de nuestro siguiente módulo, que va a ser cómo dibujar una fase con el método de forma ovalada. Y esta vez lo vamos a hacer a detalle. Comenzaremos creando primero la forma 0. Quiero decir que este primer video va a ser sobre hacer la fase del método de forma ovalada con este método mirando hacia adelante. Después siguiendo los videos, vamos a hacer lo mismo, pero en vez de mirar hacia el futuro, vamos a hacer vista de tres cuartos. Y luego vamos a hacer forma de perfil como de lado mirando. Ahora vamos a hacer de cara adelante como hicimos en videos anteriores. Empezaremos haciendo un óvalo. No tiene que ser perfecto, algo así. Esto va a ser una cara mirando hacia adelante, frente completo. Vamos a hacer nuestra línea divisoria. Nada es diferente, tan lejos de lo que ya hemos hecho. Ahí vas. Ya ves como otra vez, estoy presionando mi lápiz muy, muy a la ligera. Estamos tratando de hacer es más un poco más simétrico como un huevo, ¿verdad? Como vimos al principio con lo básico. Ahora, el siguiente paso que vamos a hacer va a ser dividir esto por la mitad. Y solo haciendo un breve resumen de lo que hacíamos antes, recuerda que esta línea, dividiendo en el medio, va a ser nuestro eje de ojos. Ese sería el término para referirse a cada zona de la cara donde se van a ubicar las características principales. Eje del ojo, ceja. Y vamos a seguir atravesándolos a medida que avanzamos. Estos van a ser nuestros ojos. Imaginemos que las cejas van a estar por aquí. En este caso, una cosa que es muy importante, estas líneas que tienen que ver con el eje de la cara, tienen que ser siempre paralelas entre sí. En este caso, hay una cara mirando hacia adelante, no es demasiado difícil determinarlo. Pero luego en diferentes posiciones, necesitamos seguir el mismo principio. Bien, ahora tenemos el eje de la ceja por aquí. Vamos a pensar que esta va a ser nuestra línea de pelo. ¿Por qué es esto importante y por qué es importante seguir este orden? Es porque de esta manera se podrá crear el otro eje, y les diré por qué en un momento. Nuevamente, asegurémonos de que esta línea sea lo más recta posible. Lo más paralelo posible en comparación con los demás. Si recuerdas de lecciones anteriores, esta distancia entre la línea del cabello y el eje de la ceja tiene que ser la misma distancia que vamos a tener entre la ceja y la nariz. Ese es nuestro pequeño secreto. Para saber cómo empezar a dibujar correctamente las proporciones faciales, algo así, lo estoy mirando en algún lugar por aquí Muy bien. Vamos a hacer una línea. Este va a ser nuestro eje de la nariz. Nuevamente, estoy presionando el lápiz muy ligeramente, entonces esto es, esta va a ser la misma distancia que vamos a tener hasta la punta de la barbilla, Algo así. La nariz es algo que va a tomar práctica, pero te prometo a medida que lo sigas haciendo, va a mejorar cada vez mejor. Ahora, hasta la boca, esta es un poco complicada. Es casi como si dividieras esta zona desde la nariz hasta el eje del mentón. Si lo divides en cuatro partes iguales, va a estar en algún lugar entre la primera y la segunda parte. Aquí es donde se ubicará la mitad de la boca, en algún lugar de aquí. Nuevamente, como dije antes chicos, esta es una fase estándar. Esto es para biblioteca visual, ese es un término que probablemente usaremos con bastante frecuencia que te ayudará a familiarizarte con la fase antes de que realmente asumas emprendimientos más grandes como hacer porches de diferentes personas Ahora vamos a comenzar. Pienso personalmente empezando por la nariz. La base de la nariz es probablemente un buen punto de partida y te diré por qué. Supongamos que en esta fase que estamos haciendo ahora mismo, tenemos una nariz que tiene esta forma. Estamos tratando de que sea un simétrico como podamos. Algo así. Muy bien. Vamos a hacer un poco de forma por aquí. Como dijimos antes, aquí es donde van a estar nuestros ojos, ¿verdad? ¿Cómo sabemos por dónde empezar a la hora de dibujar un ojo? Ahora bien, esta es una regla que vas a leer en muchos instruccionales de dibujo o clases de dibujo en cuanto a Los retratos van. Ahora te vamos a dar el truco. Estoy dibujando líneas que son perpendiculares a nuestro eje facial. Que empiezan donde termina la nariz, las fosas nasales. Este va a ser el comienzo de nuestros ojos aquí mismo. ¿Bien? Entonces si quieres saber dónde debe terminar el ojo, una de las reglas o una de las pautas, Mejor dicho, no reglas. Todos estos son lineamientos. ¿Bien? Porque no hay nada como exacto a la hora de dibujar caras. Una de, una de las cosas que vemos es que observamos que generalmente con la longitud de un ojo, esta longitud que va desde el extremo de las fosas nasales, esta es la longitud de un ojo. Imaginemos eso. Esa es la longitud con la que vamos a trabajar, en algún lugar por aquí. Igual que esto, ¿verdad? Algo así. Nuevamente, estoy haciendo estos ojos desde mi imaginación. Obviamente algunas personas van a tener más como ojos ovalados. Más pequeñas, formas poco diferentes y todo. Entonces algo como esto, estoy prestando atención a esta distancia para asegurarme estos ojos sigan esa pauta. Entonces bien, y entonces tenemos que dibujar el interior del ojo, ¿ verdad? ¿Cómo lo hacemos? ¿Cómo sabemos dónde van a estar las pupilas y el iris en este caso? Aquí viene la otra pauta que también verás en cuanto retrato como tenemos la nariz justo a la boca Vamos a empezar tapando la boca por aquí, algo así. Estamos eligiendo hacer una boca que no sea demasiado grande, algo así. Entonces esta pauta que tiene que ver con rostros dice que el iris y la pupila estarán en algún lugar como, alineados con el extremo de la boca Algo así. Estoy tratando dibujar la línea recta como puedo. Eso será un paralelo a la línea para determinar dónde comienza el ojo y estará en algún lugar por aquí. A medida que trabajamos, siempre puedes corregir a medida que avanzas, si el ojo era un poco demasiado grande para empezar, puedes corregirlo. En este caso, definitivamente lo fue. Todo depende de cómo estés construyendo tu cara y de cómo empiece a quedar bien. Estos son ejercicios que personalmente considero extremadamente importantes para acostumbrar tus ojos y tus manos a cómo dibujar un retrato. Bien, ahí vamos. Ahí lo tenemos. Eso es básicamente pautas básicas sobre cómo colocar las diferentes características y proporciones en. Una vez que ya tenemos la cara construida, Dibujar las cejas es fácil porque ahora el eje nos está diciendo dónde va a estar en esta etapa, una vez que tengamos todas estas cosas básicas ya hechas, lo que haremos es empezar a refinar las líneas para dibujar una cara de aspecto realista con las características. ¿Cómo sabemos dibujar estas características? Bueno, una cosa muy importante que puedes hacer para ayudar a tu propia memoria y a tu práctica es volver al video donde dibujamos el cráneo y compararlo con el dibujo que estás haciendo. Y mira por qué hay curvaturas donde hay. En este caso elegí esta cara tiene características bastante lisas. No es muy complicado. Pero por lo general, creo que la próxima vez quiero hacer una cara masculina, masculina porque es mucho más pronunciada, si se quiere, las características. Una cosa que quería decir cuando estamos haciendo el método oval y ya tenemos la ayuda de las líneas que dibujamos para los diferentes ejes faciales, entonces esta parte se volverá más fácil porque te ayudará a determinar dónde van a estar algunas cosas. Por ejemplo, un poco por debajo del final de la boca aquí mismo. Vamos a tener el ángulo de la mandíbula. Si tuviéramos una línea yendo aquí, sería así. ¿Ves eso? Entonces si seguimos estas líneas, mira cómo se cruzan aquí mismo en medio de la cara Ahí vamos. Ahora podemos hacer el cuello así. Si recuerdas de otros dibujos que hicimos de algunos de los videos anteriores, ¿a dónde sacamos las orejas? Y esto es algo que una de las pautas más comúnmente vistas va a ser entre nuestro eje de nariz y nuestro eje de cejas. Este es un tipo de cilindro muy reducido. Ahí lo tenemos, esta es nuestra línea de cabello en la que estamos. Aquí hay una parte. Es importante mirar una cara y acostumbrarse a mirar una cara desde este ángulo porque generalmente es muy engañoso a simple vista, porque esta parte suele estar oculta por el porque esta parte suele estar oculta por Cometemos el error muy común de pensar que una cara empieza aquí y termina aquí, lo cual no es correcto. Tenemos que tomar en cuenta todo el cráneo. Estamos dibujando un poco de ella aquí siguiendo la línea. ¿Bien? No te alejes de las líneas que determinan dónde va a estar la forma de la cara Ahí lo tenemos chicos. Esta va a ser nuestra vista frontal. Mirando hacia el futuro con el método de forma ovalada, por favor vuelve a él y míralo de nuevo. Si no me has seguido y después me sigues, quiero que prestes atención a cómo estas líneas tocan juntas como sinfonía. Y es necesario que todas estas cosas pasen al mismo tiempo, por ejemplo. Lo que quiero decir con eso es que necesitan ser paralelos entre sí. Si estamos hablando de las líneas horizontales, si estamos hablando de las líneas verticales, todas juegan un papel muy importante juntas para ayudarte a lograr un retrato de aspecto realista. Espero que este video haya sido útil. Los veré chicos en nuestro próximo video. Gracias por ver. 8. Video M4 2: Hola a todos, bienvenidos a otra lección. Hoy, lo que vamos a hacer ahora mismo, vamos a continuar con nuestro método de forma ovalada para dibujar una cara. Como recuerdas en nuestra última lección, cubrimos cómo hacer esto con una cara mirando hacia adelante. En este video, vamos a hacer esto pero con una cara y una vista de tres cuartos. Bien, así que comencemos. Lo primero que hacemos, como ya hemos visto, es crear un óvalo. Ese será el rostro sobre el que vamos a construir. Haces tu óvalo lo mejor que puedas. No tiene que ser perfecto. Como ya he dicho antes, queremos ponernos de lado así. Y luego una vez que hacemos el óvalo, y como pueden ver, y como ya he dicho antes, el trazado es muy, muy ligero. Realmente no presiono mucho el lápiz. Bien. Eso es muy importante porque siempre puedes volver atrás y corregir las cosas, pero asegúrate que sí, que tu trazado sea muy ligero. Entonces lo siguiente que haremos, vamos a hacer nuestra cara divisoria vertical, que sería la línea divide la cara en dos partes iguales. Pero en este caso, ya que esto no va a estar mirando hacia adelante, sino que vamos a estar mirando hacia los lados, vista 34, esta línea en realidad va a estar ligeramente curvada y así es como vamos a conseguir que se haga eso Bien, el óvalo sigue siendo el mismo porque esta cara no está realmente mirando hacia arriba o hacia abajo, en realidad se ve recta. Es decir, la posición de la cabeza sigue siendo la misma. No obstante, la dirección hacia la que mira la cara es diferente. Y como puedes ver, esta curva es más o menos sigue la misma curva y dirección que esta. Así que asegúrate de seguir esto como algo que va a tener sentido. Bien, entonces lo que vamos a hacer a continuación, vamos a determinar dónde va a estar nuestra línea media. Ya sabes, puedes usar el lápiz como para guiarte. Algo así. Sí, sobre eso. O también puedes usar una regla. Pero yo te animaría a que confíes lo más posible en tus instintos en esta práctica Esa es siempre la otra llave grande. Como ya hemos dicho antes y hemos explicado esta línea media es en realidad donde se van a ubicar nuestros ojos. Sé que al principio realmente no tiene mucho sentido, pero confía en mí en esto, porque recuerda que es en realidad donde va a estar la línea del cabello alrededor de esta zona Pero todo esto es el resto de la cabeza. Esa es entonces esta línea que estoy haciendo ahora mismo en realidad va a ser nuestro eje de cejas. Línea de cejas, si se quiere. Y lo estoy mirando. Pero ahora que tengo la línea de cejas, la línea de cejas ya hecha donde Regla de pulgar y algo muy que encontrarás en cualquier libro de arte o en cualquier lugar que estés tratando de aprender a dibujar un retrato va a ser una pauta que dice que la distancia entre la línea del cabello y la ceja, las cejas, nariz y nariz a barbilla es igual Esas tres secciones se van a dividir aproximadamente de la misma manera. Y esto es algo que ya dijimos, pero me gustaría repetirlo solo para que sepas que se mantiene fresco. A ver. Digamos más o menos como si tuviéramos nuestra línea de cabello en algún lugar por aquí. Ahora tenemos la línea del cabello y nuestra ceja. A ver si podemos. Voy a hacerlo con un lápiz, midiendo desde un poco lejos, y esto va a ser a esa distancia de aquí a aquí. Algo así sobre, como dije chicos, no tenemos que ser completamente exactos. Estos son ejercicios importantes para hacer. Y la repetición, la repetición, la repetición, hasta que las cosas empiecen a tener mucho más sentido. Y vamos a tener la boca por aquí. Pero antes de hacer la boca, veamos, entonces el mentón va a estar en algún lugar por aquí. Si de verdad quieres ser exactos, solo hagámoslo por diversión. Tengo un gobernante justo aquí, algo así. Estoy haciendo esto en centímetros, así que tengan paciencia conmigo. Tenemos unos 4 centímetros de la línea del cabello a la ceja, y luego de la ceja a la nariz, 4 centímetros. Y aquí están 4 centímetros. Probablemente un poco más bajo, Algo así. Al igual que habíamos hecho nuestro mentón lo suficientemente cerca, ¿verdad? Eso estuvo lo suficientemente cerca. Muy bien. Entonces ahora que tenemos todas nuestras líneas importantes hechas, empecemos a construir ya esta cara. Entonces lo primero que vamos a hacer, me gusta trabajar como el eje donde se van a ubicar los ojos. Y a partir de ahí. Aquí es donde tenemos que empezar a aplicar nuestras habilidades de observación. Y las siguientes lecciones realmente te van a ayudar a determinar qué voy a hacer a continuación. Verán que voy a hacer algunas de las cosas que vamos a hacer en las lecciones a seguir, que es construir estas caras usando solo formas geométricas Esta va a ser nuestra nariz. Apenas lo estoy haciendo en este momento. En realidad no me estoy enfocando demasiado en esto. Y lo siento, me olvidé de la boca. Y otra cosa que es importante, si puedes notar todas estas líneas, trato de hacerlas lo más paralelas entre sí como sea posible. Porque recuerda que estamos construyendo algo que desde el principio, ya sabes, si partimos de las estructuras, es mucho más fácil compararlas con solo formas geométricas ¿Bien? Entonces quieres ser lo más general posible con el fin de construir resultados increíbles. Ahora aquí, esta es una línea imaginaria que también va a ser una especie de paralela siguiendo la misma dirección que esta línea media y aquí mismo. Y esto probablemente va a ser donde nuestro ojo va a comenzar. Y sigamos adelante y empecemos a trabajar en nuestro ojo. Y no te preocupes por esto. Esto lo cubriremos gran profundidad a medida que sigamos adelante con este curso. Todo bien. Siguiendo las reglas de la perspectiva, este ojo va a ser mucho más pequeño, ¿verdad? Porque este lado de la cara va a ser, se ven más pequeños. Ya que todo está oculto hacia este lado. Este lado está mucho más expuesto. Por lo tanto, esto va a ser mucho más grande. Ahora, en realidad no me estoy centrando en los detalles en este momento. Solo estoy haciendo el esquema de dónde estarán nuestras características en este momento. Siguiendo la misma línea, digamos que la fosa nasal estará en algún lugar por aquí, así que esta boca estará por aquí Como pueden ver, estoy siguiendo lo mismo que hice por aquí. Tras la pérdida de perspectiva, esta parte de la boca será mucho más pequeña y esta parte va a parecer más grande. Pero recuerda, si vuelves a la lección que hicimos antes, esta, la línea divisoria va a hacer que la cara parezca casi una línea divisoria, esa es una imagen especular de cada lado. Pero a medida que empecemos a trabajar en caras en diferentes posiciones, eso va a cambiar. Por lo que es muy importante estar al tanto de la pérdida de perspectiva. Ahora voy a empezar a refinar un poco las características. Recuerda que este método ovalado que te estoy enseñando es una muy buena manera de ayudarte como una brújula, algo así. Sólo para que puedas tener una buena idea de dónde van a ubicarse las cosas. Ahora vamos a hacer el mentón siguiendo una línea que tiene sentido. Ya sabes, esta línea media dividiendo por aquí, las cosas van a ser como cortadas en el medio por esta línea. Bien, aquí vamos. Este es en realidad el límite de nuestra cara. Y obviamente este es un óvalo general, así que puedes algo así, deberías trabajar a través de él. Y esta cabeza, el cráneo, probablemente va a ser un poco más pequeña que eso Pero estas líneas son muy buenas para guiarte sobre dónde se van a ubicar las cosas. Antes de ir a los detalles, sigamos haciendo un poco más de las características cruciales o importantes del rostro. En este caso, si nuestro objetivo, si nuestro objetivo es dibujar una cara realista, necesitamos hacer ciertas cosas en lo que respecta a las características. Eso también incluye los párpados. Los párpados superiores son muy importantes. Son una gran parte del ojo. No es solo el área que está formada por lo que sea que veas desde el globo ocular, sino todo lo demás que está en el medio que está en el medio, digamos para eso, también siempre es bueno volver a la lección que hicimos donde cubrimos el cráneo humano Porque el cráneo humano es la base que utilizamos para dibujar cualquier cosa. Por eso todo lo que hacemos después de eso, tiene sentido porque cada fase que estamos dibujando tiene una calavera debajo de ella. Y por eso ciertas cosas se ven como lo hacen cada vez. Bien, ahí vamos chicos. Entonces ahora estamos empezando a construir esta cara. Sí. Con esta línea divisoria. Lo sigues adaptando a medida que avanzas. Pero lo que quiero dejar muy claro en esta lección es que hay cierta pauta, digamos, o simplemente medidas de reglas generales y reglas que seguimos para construir un rostro. ¿Qué son? En este caso, voy a hablar de ellos ya que sigo construyendo esta cara número uno, lo haces con un rastro muy ligero, haces tu óvalo. Entonces si lo que quieres hacer es una cara así, en vista 34, la línea no va a ser recta, sino que va a ser curva. ¿Por qué es eso? Porque si recuerdas cuando empezamos e hice el ejemplo del huevo duro, una cara se parece más o menos a un huevo duro. Es un objeto tres D, es una entidad tres D. No son dos D. Por lo tanto, todo se va a mover acuerdo a lo que va a ser la posición. Y una vez que lo hayas hecho, asegúrate de que es como formar un mapa que vas a usar para que funcione mejor. Haz tus líneas que determinarán dónde va a estar cada eje de fase. Entonces empezamos a hacer nuestras características muy, muy lentamente y haciendo una cuidadosa observación de todo lo demás porque todo es una sinfonía. Las cosas no funcionan por sí solas, sino que funcionan juntas, bien. Entonces como pueden ver, ahora estoy empezando a formar esta cara. Si te preguntas acerca de las distancias, ¿cómo sé que las cosas están ubicadas donde están? Solo mantente atento. Solo sé paciente y ten fe. Porque todo eso va a ser cubierto en este curso. Ahora mismo, en realidad no nos estamos enfocando mucho en los detalles, pero quiero enfocarme básicamente en enseñarte lo que necesitas hacer para construir una cara de aspecto realista usando el método ovalado. Y estas reglas de las que te hablé y estos aspectos y consejos y técnicas que estoy compartiendo contigo para que esto sea un poco, um , más, ya sabes, más limpio, voy a seguir adelante y borrar todas estas líneas que tanto me han ayudado para construir esta forma, esta cara. mí me gusta una cara así sin pupilas ni los lirios y todo, pero voy a trabajar en ello, no quiero ni dos, parezco demasiado espeluznante hay algunas cosas que dejaré Aunque hay algunas cosas que dejaré para que las mires. Apenas las líneas que usé para determinar dónde se van a ubicar las cosas. Vamos a hacer de esta cara una especie de mirada hacia un lado, un poco así. Algo así. Espero que no sea ella no es como sus ojos no están totalmente fuera de órbita. No, creo que es bueno. Realmente no trabajamos mucho en el párpado inferior, pero ese no es el punto de este video Yo solo así espero que este video chicos haya sido lo suficientemente claro. Espero que hayas practicado conmigo y me sigas. Y si no lo hiciste, asegúrate de hacerlo, espero verlos a todos en nuestra próxima lección. Muchas gracias por ver chicos. 9. Video M5 1: Hola a todos. Bienvenido a un nuevo video y a una nueva lección. Vamos a, esta vez, volver al método Lumis que hemos investigado, que ya hemos explorado Pero esta vez lo vamos a hacer un poco más de profundidad. Lo haremos sólo para refrescar un poco nuestra memoria, vamos a empezar haciendo un círculo. Vamos a refrescar parte de la información que ya hemos aprendido. Como dije antes, para poder hacer un lumishadl se iniciará Eso es algo que nunca cambiará. Siempre se mantendrá constante sin importar en qué tipo de posición estemos haciendo la cabeza. Lo que vamos a hacer ahora mismo, lo haremos de cara al futuro. Y quiero decir que en esta lección en particular, tocaremos cómo hacer, de nuevo, una cabeza mirando hacia adelante. Nos centraremos un poco más en la posición de los rasgos, y los ojos y la boca y todo eso. Después en las siguientes, también nos enfocaremos en dibujar una cara usando el método lumit con diferentes posiciones mirando hacia arriba, mirando hacia abajo, vista de tres cuartos Va a ser divertido. Ahora, te voy a decir lo que acabo de hacer, si recuerdas de lecciones anteriores. Primero hacemos una esfera, ¿verdad? Y luego vamos a hacer, vamos a hacer dos líneas divisorias. Sería como que voy a dibujar aquí, para que puedas tener una idea. Muy pequeña, otra esfera. Imagina que te pones como una pelota de Platón , algo así. Imagina que cortas un lado de él. Tienes tu bola Platón. Especialmente para aquellos de ustedes que tienen hijos o aman Platón. Sé que solía hacerlo cuando era pequeña. Imagina que lo cortamos en el costado. Imagina como si estuviéramos mirando al otro lado. Si fuera a través, probablemente la esfera se vería así. Y entonces lo haríamos cortar de otra manera. Algo así. Esto es lo que estamos haciendo aquí. Imaginemos que tenemos esta esfera mirándonos directamente, ¿verdad? Así como así. Lo voy a poner aquí para que ustedes lo vean un poco mejor. Ahí vamos. Eso es lo que estamos haciendo. Estamos cortando estos extremos de estas pequeñas partes. Lo siguiente que vamos a hacer es dibujar nuestra línea media. Imaginemos que tenemos esta plaza por aquí. En primer lugar, vamos a dibujar esta será probablemente la línea del cabello en algún lugar por aquí. Es un poco curvo porque ya sabemos que así es una esfera. Curva algo así. No demasiado curva. Esto va a estar en medio de nuestra plaza. Aquí será donde va a estar nuestra línea de cejas. Como pueden ver, estoy haciendo movimientos fluidos que realmente son muy rectos. Hay muy controlados, si se quiere. Ahora bien, si recuerdas antes, la distancia entre la línea del cabello y la línea de las cejas va a ser aproximadamente la misma distancia que vamos a tener para nuestra línea de la nariz. Vamos a hacer medida, globo ocular un poquito Vamos a trazar otra línea por aquí. Antes de seguir moviéndonos con las líneas, vamos a hacer una línea central. Esto nos ayudará a determinar dónde va a estar el mentón. Quieres, supongo que lo que estamos apuntando aquí es crear algunos, en realidad quiero hacer es un poco más recto para ustedes para que podamos ver un poco más claro a pesar vamos a cambiar la línea del cabello después Pero para nuestros propósitos en este momento, solo apunte a cuatro cuadrados que sean lo más similares posible, como si tuviéramos un cuadrado dentro de la esfera. Y luego vamos a hacer otra. Mismas distancias de aquí a aquí. De aquí para acá, será por aquí. Esta va a ser nuestra barbilla. ¿Bien? Una vez que hayamos terminado con esto, nuestro siguiente paso va a ser trazar la línea de la mandíbula. Aquí es cuando empieza a divertirse, porque aquí es donde empezamos a definir el rostro de quien sea que estemos haciendo. Una cosa quiero decir también, este ángulo, sé que es un ángulo que es muy suave, es muy liso. Pero comienza aproximadamente donde termina la esfera. Es un poco más bajo que nuestra línea de ojos, nuestra línea de la nariz. Es útil dibujar esta línea, dividiendo la línea en el medio solo para que podamos tener un parámetro mucho mejor y solo guiar en cuanto a dónde hacer el centro del mentón. Aquí vamos a hacer lo mismo. Si te resulta útil, siempre puedes hacer como otra delgada línea por aquí solo para guiarte y perderte. Ahora mismo, en realidad no estoy haciendo mucho nuevo de lo que hicimos antes, pero nunca se puede practicar demasiado. Esto es importante que hacer. Una vez que hayamos terminado con esto, me gustaría centrarme ahora en las características. Ya casi terminamos con la estructura. Una vez que lo domines, sé que te estoy explicando y tomando más tiempo, pero una vez que llegues a practicar esto lo suficiente, te saldrá naturalmente. Sé que ahora mismo probablemente se vea un poco abrumador. Por eso siento que no hay demasiada práctica. Mira esto. Mira lo que estoy haciendo. Ya ves como estoy moviendo el lápiz muy a la ligera y movimientos fluidos Yo no hago esto, no voy así. Porque es solo tratar de practicar en tus movimientos naturales. Esta línea que hice aquí, esta va a ser nuestra línea de acceso ocular. Si queremos ser realmente específicos, comenzaremos. Comenzaremos. Esto es muy similar a lo que hicimos antes cuando hicimos el método de forma ovalada. Ahora vamos a empezar a encontrar algunas similitudes cambian cuando se trata de cómo iniciar la estructura de un rostro. Vamos a hacer una nariz ya que tenemos todas estas cosas que nos ayudarán a determinar dónde se van a ubicar las cosas. Mírala como si fuera como imágenes especular unas de otras. Una vez que empieces a hacer las funciones, toma lo que estás haciendo. No sólo sigas adelante. Sé que es tentador, pero siempre es bueno inclinarse un poco atrás y comprobar lo que estás haciendo solo para asegurarte de que estás en el camino correcto. Algo así. Y luego, como hemos dicho antes, si quieres un tipo de referencia universal o estándar sobre por dónde empezar a dibujar los ojos. Si dibujas una línea recta que parte desde como el final de las fosas nasales, generalmente es aquí donde comenzaré Si quieres tener una idea mucho mejor de dónde va a terminar el ojo, entonces deberíamos empezar a seguir adelante con la boca primero. Y eso te dará la referencia de dónde. Ahora me vas a preguntar, ¿dónde empieza la boca? La boca va a comenzar aproximadamente donde Dibujamos esta línea muy delgada que tiene que ver con la línea de la mandíbula. Pero nuevamente, dependerá cada fase que estemos considerando. Lo colocaré por aquí. Por ahora. Sí, esto es como un tipo de boca más larga, pero queremos hacerla ahora. Los labios, los estoy haciendo un poco más delgados de lo que suelo hacer, solo puedo ver diferentes caras y quiero dibujar con la misma cara. Ahora recuerda también la otra cosa que dije en lecciones anteriores fue si trazamos una línea vertical aquí, esto nos dará una aproximación de dónde van a estar las pupilas y el iris. Aquí tenemos más de una referencia por la que podemos guiarnos guiarnos para aprender a dibujar una fase. Sigamos adelante y hagamos eso. Algo así. Ahora, solo estoy haciendo la forma del ojo y hacerlo de una manera que va a tener sentido ya que ya hemos rastreado esto aquí mismo. Algo así. Sí, puede ser un poco más largo, un poco más corto, pero estos son, como dije, nos estamos guiando a través de parámetros que son como universales. No me gusta decir fase ideal. No existe tal cosa como una fase ideal. Todas las fases son hermosas, pero estas son solo cosas que son muy chulas de practicar para que puedas entrenar tus ojos y tus manos con suficiente de eso. Entonces será mucho más fácil simplemente dibujar retratos de quien sea porque estas son técnicas que puedes adaptar por ti mismo y que usarás probablemente por el resto de tu vida. Ahora lo que estamos haciendo, vamos a refinar las características de la cara. Vamos a hacer los pómulos. Si necesitas más dirección hasta donde me gusta, por qué estoy haciendo las características de la manera que estoy haciendo eso, vuelve al primer video donde estudiamos el cráneo y donde están las diferentes características de la cara. Aquí tenemos nuestra línea de pelo. Si recuerdas, primero hice una curva. Entonces para hacerlo más fácil, hice una línea recta. Pero obviamente la línea del cabello será, tendrá una curva igual que así. Entonces obviamente vas a tener que hacerlo un poco más grande porque esta es la textura que le da el cabello. Lo último que quiero hacer eso, creo que es importante que sean los oídos. Las orejas se van a comprender entre el eje de la ceja y el eje de la nariz Otra vez, chicos, estamos haciendo una cara mirando hacia adelante. Pero entonces va a empezar a ponerse interesante cuando empecemos a cubrir cómo hacer cabezas, también mirando hacia adelante pero mirando hacia arriba y hacia abajo. Eso es lo que vamos a hacer a continuación. Muy bien. Antes de hacer eso, una cosa más vamos a hacer en esta lección antes de pasar a dibujar caras, mirar hacia arriba o hacia abajo, Otro ejercicio me gustaría que todos ustedes hicieran. Esto es muy importante. Si quieres hacerlo, animaría por completo a que lo hagas. Aquí tenemos esto antes de saltar a la siguiente parte. Aquí tenemos nuestro método loomis de cara mirando hacia adelante. Y cubrimos un poco más con más detalle. Cómo hacer las características. No te preocupes ahora mismo por los detalles de las características per se. Eso lo haremos en las siguientes lecciones. Pero ahora lo que me gustaría que hicieras es este sorteo es volver a temer, igual que lo hicimos antes, 1.2 esferas. No tienes que ser súper, súper específico con esto. Verás a lo que me refiero pronto. Esto solo va a ser un ejercicio para tus ojos y un ejercicio para tus pantalones. ¿Todo bien? Imagina una pelota de playa. Ahora te preguntas por qué está diciendo esto, pero te explicaré por qué en un momento. Lo que vamos a hacer, vamos a trazar una línea divisoria. Lo mismo en esta, sobre una línea divisoria a mitad de camino, algo así En realidad, esta va a tener una línea dividiendo la línea horizontal. Esto para el Lum ****** que vamos a hacer, este es un ejercicio muy valioso Ya ves como esta curva semicírculo que sube, semicírculo que baja Esto es lo que vamos a hacer. Quiero que practiques esto como si esto fuera una pelota de playa o uno de esos diseños geniales que vemos, como desde el espacio o planetas. Ya ves lo que estoy haciendo. Estoy siguiendo las curvas. Estoy tratando de que tengan tanto sentido como sea posible. Siguiendo la misma línea que la curva superior. Verás por qué. Um, cuando vamos a la siguiente lección, por qué estoy diciendo que hacer esto es un ejercicio. Entonces vamos a hacer uno más, como un arcoíris. Como con un arco iris, como estas divisiones son tan hermosas, o incluso una cebolla. Piensa en una cebolla. Cuando pelas una cebolla y la cortas, vas a ver que suceden estos patrones. Algo así. Lo mismo aquí. Este es un ejercicio que ayudará a tu ojo, recuerda comparar con los de arriba y los de abajo. Algo así. Ahora tenemos uno que es como una pelota de playa o también como una cebolla. Cualquiera que sea la referencia que prefieras aquí, vamos a hacer lo mismo, pero vamos a hacer una vertical Creo que lo que voy a hacer, voy a simplemente borrar esta para que no nos confundamos probablemente. Vamos a hacer lo mismo con la vertical. Vamos a tomar una referencia. Esta de aquí y esta de aquí. Bien, entonces tenemos la línea recta. Este es un poco torcido. Voy a corregirlo un poco. Ahí vamos. Eso es más parecido. Ahora vamos a hacerlo de esta manera. Empezamos con una curva muy leve. Seguimos yendo un poco más de una curva pronunciada hasta llegar hasta aquí. Ahí es cuando empiezan a hacerse más pronunciados. Cuanto más cerca estés de la línea central, más recta va a ser esa línea. Bien otra vez, piensa en una cebolla. Piensa en cualquier cosa en la naturaleza que se asemeje a esto. Hay bastantes cosas en este momento, desgraciadamente, no me pueden gustar las piñatas o como pequeñas decoraciones como para fiestas o como algo de los mortales, que tengan pequeñas cosas como bolas de discoteca, esas cosas, no sé si puedes ver lo que acabo El motivo por el que hicimos esto, y este es un ejercicio que me gustaría que hicieras, es porque te va a ayudar con nuestros siguientes pasos. Cuando empezamos a hacer una fase, mirando hacia atrás, mirando hacia abajo, mirando hacia arriba, porque nuestros ejes que aquí son rectos van a empezar a curvarse Esto es algo que les sugeriré que hagan. Pero espero que hayas disfrutado hoy de esta lección y te veo en nuestra próxima clase. 10. Video M5 2: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otra lección y continuaremos con nuestro método de cabeza loomis Esta vez aprenderemos a dibujar una cara mirando hacia adelante pero mirando hacia arriba y mirando hacia abajo. Vamos a la derecha en ello. El primero que vamos a hacer es una cara mirando hacia arriba. Empezaremos, como dije antes, con una esfera. Muy lentamente, nos movemos de nuestro hombro. Esto también te ayudará con tu libertad de movimiento, cual es muy importante Hasta ahora vamos a hacer los mismos pasos que hicimos antes. Vamos a cortar los lados de la cabeza así. Recuerden el ejemplo de la esfera que le di hasta ahora ya estamos familiarizados, ¿verdad? Sólo trata de hacer estas líneas lo más rectas posible y por supuesto, paralelas entre sí. Hasta el momento tan bueno. Nosotros hacemos lo mismo. Ahora aquí es donde se pone diferente. El término que voy a usar mucho va a ser escorzo Porque si tenemos una cara mirando hacia arriba o hacia abajo, lo que sucede es como que la distancia entre los diferentes ejes de la cara se va a acortar. La distancia va a empezar a cambiar por pérdida de perspectiva. Empecemos por lo que estoy tratando de decir. Si recuerdas normalmente lo que hemos hecho, entonces f, esta es la línea donde solemos tener la ceja, el eje de la ceja justo en algún lugar por aquí. No sé si lo puedes ver por allá. Lo que va a pasar ahora en esta cara va a estar mirando hacia arriba. Esto va a empezar a ir, curvándose hacia arriba. Curvándose hacia arriba. Ahora bien, esta es la otra cosa que quiero decir. Esta es la razón por la que les sugerí que hicieran el ejercicio que les sugerí, como la pelota de playa o la cebolla, porque de esto es de lo que vamos a estar hablando, todas estas curvas. Empecé con la de las cejas, porque ahí es donde queremos empezar, generalmente para darnos como una agradable sensación de dónde estamos parados en el dibujo. Y una vez que estemos aquí, la otra cosa creo que voy a hacer también la línea divisoria porque eso también va ser útil para un parámetro no muy grueso presionando demasiado fuerte. Como me puedes decir, estoy tratando de hacer que estas tres líneas sean paralelas entre sí. No son perfectos, claro, sino lo más paralelos posible. Algo así. Bien. Esto es en realidad, este en realidad va a ser el de la nariz. Sí, el de la nariz. Voy a hacer la ceja una un poco más alta, en algún lugar por aquí. Porque quiero que esta cara esté mirando hacia arriba de una manera que realmente puedas verla. Vamos a hacer esto por aquí. Verás a lo que me refiero a medida que empecemos a construir la cara. Si esta va a ser la ceja, la siguiente va a ser la línea del cabello. Y la línea del cabello va a estar en algún lugar por aquí. ves como ahora la línea empieza a curvarse un poco más a medida que aquí nos acercamos a la parte superior de la esfera. El trabajo en realidad va a ir un poco, un poco más recto Aquí es donde vamos a tener la boca. Vamos a tener la barbilla por aquí. Muy bien. Estamos tratando de que estas líneas sean paralelas posible entre sí, pero el acortamiento de primer plano también va a funcionar aquí Siguen un patrón, estas curvas, ¿no? A pesar de que la distancia entre ellos no es la misma, siguen siguiendo cierta línea. Eso tiene sentido cuando tienes una fase realmente mirando hacia arriba. Y es por eso que primero hice la nariz. Pido disculpas por no decir eso desde el principio, pero esto se va a convertir más en el centro de la cara en lugar de en las cejas, y veremos por qué. Vamos a hacer la nariz. Si tenemos una cara mirando hacia adelante, vamos a tener una vista mucho mejor de las fosas nasales de la ¿Correcto? Eso es lo que estamos haciendo ahora mismo. No te preocupes por no saber realmente cómo hacer esto. Aprenderás lo suficientemente pronto. Pero lo importante es que aprendas estos conceptos y cómo funcionan las leyes de la perspectiva. Ahora aquí tenemos una nariz mirando hacia arriba. Si recuerdas, ya que todo está escorzado, la distancia entre los ojos y las cejas y la nariz va a quedar como aplastada Se va a acortar. Vamos a tener normalmente como los ojos mirando hacia arriba así y las cejas así. Debido a que el ángulo cambia, la perspectiva cambia. Por supuesto, no estoy haciendo ninguna cara específica en este momento. Esto es solo para mostrarte cómo funcionaría esto con esta cara mirando hacia arriba. Entonces como esta persona está realmente mirando hacia arriba, apenas tenemos una visión de lo que está pasando aquí con la línea del cabello y todo eso Y entonces vamos a tener la boca por aquí. Como pueden ver, estoy como cambiar ligeramente formas de las cosas en la forma en que lo he estado haciendo antes de ahora. Se ven un poco diferentes, ¿verdad? Sí. Hagamos a esta persona con la boca cerrada abierta, algo así. Cierra la boca aquí tenemos esto. Como pueden ver, sigo las reglas hasta donde va como vertical. Los alumnos siguen encontrando los extremos de la boca. Y esto es aquí con los bordes de la nariz. Eso sigue ocurriendo. Aquí es donde va a estar nuestro mentón. Y aquí es donde las cosas empiezan a ponerse realmente interesantes en lo que respecta a características similares. Entonces el mentón se convierte en algo así. Vamos a tener la línea de la mandíbula luciendo muy diferente a lo que se vería si tuviéramos una cara como mirar hacia adelante. Ahora el cuello va a estar más así. Habrá mucho sombreado en este caso ya que estamos mirando hacia abajo, media hacia arriba Los pómulos no van a estar aquí, pero van a verse un poco más bajos Bien. Algo como esto. Entonces podemos por supuesto, refinar las características dependiendo la cara, algo así. Muy bien, muy bien. Yo les estoy haciendo la cara un poco más delgada. Pero mi propósito principal aquí es mostrarte lo que sucede cuando tenemos una cara como en una postura completamente diferente, diferente posición. Las cosas empiezan a ponerse un poco diferentes entonces el sombreado aquí también contará Solo para que todo pueda parecer más realista, entonces obviamente vamos a tener algo de textura extra aquí para el cabello. Muy bien. Entonces los años también van a ser mucho menores. Ya no van a estar aquí. En realidad van a ser mucho más bajos esta vez. ¿Bien? Algo así. Porque recuerden, todas las proporciones se están poniendo de una manera diferente. Imagina mirar una pelota que es como recta, así. Entonces de pronto estás viendo lo mismo, pero lo estás viendo de esta manera. Eso es lo que estamos haciendo en este momento. Esta es una cara mirando hacia arriba. Sé que no se ve perfecto. Realmente no me enfoqué en agregar todos los detalles. Yo sólo quería mostrártelo. Voy a cambiar un poco los labios para que te veas un poquito mejor. Ahí vamos. Aquí tenemos el labio superior, entonces tenemos aquí el espacio entre la barbilla. Un poco de sombra por allá, Algo así. Ahora vamos a hacer uno mirando hacia abajo. ¿Bien? Vamos a comenzar con el mismo procedimiento, la misma manera que lo hicimos antes. Vamos a hacer esfera ahora mismo, vamos a hacer lo mismo que hacíamos antes. Cortaremos los costados. Recuerden que seguimos haciendo una fase que está mirando hacia abajo, mirando hacia adelante. Quiero decir, a eso me refiero. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a marcar el medio. Porque recuerda que es importante tener una línea central que nos guíe. Lo siguiente que haremos va a ser la línea de las cejas. Recuerda, la línea de cejas normalmente estaría aquí si quisiéramos hacerlo de la manera en que lo hicimos para la primera lección. Pero no va a estar ahí. La línea de las cejas va a estar ahora mismo aquí, justo aquí. Como estamos siguiendo el ejercicio que hicimos antes, haremos una línea curva así como esta. Como dije, como siempre digo, no presione demasiado el lápiz. Hazlo muy a la ligera. Esta sería nuestra línea imaginaria donde normalmente estaría la ceja. Pero ahora estamos haciendo mucho más bajo en realidad esto no es muy recto. Simplemente enderezar esta línea que un poco más. Algo así. Bien. Entonces esta va a ser nuestra línea de cejas. Eso significará que la línea del cabello va a estar por aquí, algo así. Como pueden ver, hay un cambio muy leve entre la curvatura de estos dos, pero todavía hay un poco de cambio. No son exactamente lo mismo porque tenemos que seguir las líneas como dijimos en ese ejercicio que hicimos de la pelota de playa. Ahora aquí, a medida que seguimos bajando, la curva podría hacerse un poco más pronunciada. ¿Ves eso? Ahí vamos. Entonces va a ser nuestra nariz aquí. Vamos a tener nuestro mentón. Eso va a ser un, va a haber mucho escorzo Aquí tenemos nuestro mentón. Muy bien. Ahora que tenemos estas cosas, haremos lo que hicimos al principio. Vamos a tratar de hacer en este momento, la mandíbula, la mandíbula, ya que esta cara está mirando hacia abajo, la mandíbula va a estar mucho más alta de lo que era antes. Si recuerdas, cuando teníamos la cara mirando hacia adelante, la mandíbula en realidad estaba como en algún lugar por aquí. Pero ahora, como esta cara mira hacia abajo, esta mandíbula va a estar más por aquí. Bien, entonces ahora vamos trabajar en nuestras características ahora, ya que esta nariz está mirando hacia abajo, vamos a ver mucho más del puente de la nariz. Vamos a ver mucho más de esto. ¿Bien? En lugar de mirar las fosas nasales como lo hacemos aquí, entonces es una posición diferente Entonces esto será, en realidad, creo que es más así. Tendremos los ojos mirando hacia abajo de esta manera. Tendremos una vista mucho mejor del párpado superior. No va a haber mucha distancia entre los párpados y las cejas, algo así También hacemos algunas pestañas. Tienes cejas. Dependiendo de lo gruesos que quieras que sean, entonces vamos a tener la boca mucho más cerca de la nariz porque como dijimos, esto es escorzado Vamos a tener una visión mucho mejor de la línea del cabello. Estoy haciendo esto exagerado ahora mismo. No voy a hacer el pelo largo para que en realidad puedas ver más como la forma de la cara. Obtenemos mucho de la parte superior del cráneo. Vamos a tener mucha más curvatura, mucho más sombreado por aquí Ahora bien, ¿qué tal el? Los oídos también van a cambiar. Van a estar casi todo el camino hasta la línea del cabello en la cara está mirando ahí abajo. Lo tenemos chicos. Entonces aquí tenemos el cuello. En realidad no va a ser muy lejos, realidad va a ser más. Se verá más corto porque esta persona está mirando hacia abajo. Muy bien chicos, aquí lo tenemos ahora tenemos dos caras. Este está mirando hacia arriba, este está mirando hacia abajo, ambos usando el método de mi cabeza. Espero que esta lección te haya resultado útil. Y en la siguiente en realidad vamos a ver y discutir cómo tenemos caras mirando en diferentes vistas de tres cuartos, diferentes posiciones además de usar el método Luis. Lo que me gustaría que hicieras, solo dale a esto una práctica tanto como puedas. Sé consciente de dónde pones tus líneas, dónde pones tu acceso y solo practica desde ahí Y cuanta más observación puedas hacer, mejor. Muchas gracias por acompañarme hoy y los veo en nuestra próxima lección. 11. Video M5 3: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otro video y vamos a continuar con la serie Lumis Method en detalle con algunas de las características y todo Este va a ser nuestro último video de esta sección de este módulo donde cubriremos cómo hacer una cabeza Lumis mirando hacia los lados Y vamos a hacer solo un par de ángulos diferentes. El objetivo principal aquí es que veas que una vez que bajas el sistema, puedes hacer prácticamente cualquier cabeza que quieras y cualquier ángulo que desees, solo usando los mismos principios que hemos hecho antes. Empecemos. Vamos a hacer un par de fases. El primero va a ser solo nuestra vista habitual de solo tres cuartos. Vamos a revisar un par de cosas y tal vez ponerle un poco más de atención a las características. A pesar de que eso es algo que vamos a cubrir con más detalle en los módulos por venir, comenzaremos como siempre lo hacemos. Probablemente ya tienes esto completamente abajo. Vamos a empezar con una esfera y decir que esta va a ser una fase que va a estar mirando de esta manera. Vistas de tres cuartos, no es completamente de perfil, no es completamente hacia adelante, vistas ligeramente de tres cuartos, vamos a dar un círculo. ¿Recuerdas lo que explicamos antes? Siempre puedes volver a los módulos anteriores volver a mirar lo que estamos haciendo y las razones por las que estamos haciendo lo que estamos haciendo. Mencionaste que tienes una bola Platón o una esfera y cortas los costados. Sabemos que esto es como una cara que se ve de esta manera. Todo empezará a tener sentido muy pronto. Entonces si recuerdas, lo siguiente vamos a hacer es en esta sección que se corta, haremos línea vertical y vamos a hacer nuestra línea divisoria horizontal que esto obviamente va a nuestra línea divisoria horizontal que estar creando ángulos de 490 grados, cuatro cuartos aquí mismo en este círculo. Y trata de hacerlo lo más pulcramente posible en la medida de como 90 grados en cada uno. Lo que vamos a hacer a continuación es dibujar nuestra línea de cejas. Esto es algo que ya hemos hecho antes. Estoy tratando de seguir el mismo orden de pasos que estoy haciendo, independientemente de la posición que vayan a estar nuestras lumas, así que no perdamos eso Una vez que hayamos hecho esto, vamos a hacer una estimación de dónde va a estar la línea del cabello, que estimaremos que será por aquí Si has visto videos anteriores, ya vas a empezar a ver un patrón. Y por eso seguimos los pasos en este orden porque una vez que tengamos esto determinado, vamos a saber cuál es la distancia que necesitamos tener entre la ceja y la nariz. ¿Por qué es eso? Porque la misma distancia que tenemos entre la línea del cabello y la línea de las cejas va a ser la misma distancia. Eso va a ser con la línea de la nariz. Lo vamos a hacer un globo ocular. Yo siempre preferiría, y siempre te recomendaría que revises estas cosas porque te estas cosas porque entrena mejor el ojo en vez de hacerlo usando una regla o algo por encima de eso Recuerda que estas son estimaciones. Es como estimaciones que aplicamos debido a la observación, basadas en la observación de cabezas humanas. Pero no quieres ser súper exacto porque es como si bien usemos muchas formas geométricas y todo, nada de esto es realmente También depende de la cara. Pero este es un gran ejercicio para acostumbrarte, ¿de acuerdo? Ahora haremos exactamente la misma distancia para nuestra línea de mandíbula. Es solo mi preferencia personal hacer una línea para todos ellos porque me da una estructura más fundamentada para construir la cara otra. Esto lo hemos hecho, prácticamente tenemos todas las líneas importantes que necesitamos en este momento. Vamos a dibujar un par más, pero sigamos adelante y hagamos esto. Este va a ser un lado de la cara. No es completamente recto, pero tampoco está completamente curvado. Sólo una ligera curva porque esto nos va a ayudar una vez que realmente hagamos la forma final de esta cara aquí, donde vamos a tener la barbilla. Si recuerdas, esta línea vertical ahora se vuelve bastante importante porque esto es lo que nos va a dar una pista de dónde va a estar la mandíbula. Que va a estar en algún lugar por aquí al final de la esfera. Aquí es donde estará el ángulo, tal vez un poco más alto, en algún lugar así. Y claro, esto va a cambiar dependiendo de qué fase estemos haciendo. Pero esto es solo para nuestros propósitos dedactivos y de ejercicio. Lo vamos a hacer en algún lugar por aquí. Pero esta es la zona, la zona general donde va a pasar la curva para nuestra J, ¿de acuerdo? Este es el momento de la decisión aquí. Aquí es donde vas a decidir es esta cara mirando de esta manera, está mirando de esa manera de esa manera. Motores. El perfil motiva la parte delantera. Yo diría que dada la forma en que lo hemos colocado todo, esto es, esta va a ser nuestra línea central. ¿Recuerdas la línea central? Sólo para que sea más fácil para nosotros, voy a hacer un lumi cabeza muy pequeña aquí arriba En realidad estoy aquí para que lo veas. Si recuerdas cuando hicimos un lumia mirando hacia adelante, esto es solo, si lo hacemos recto, esto es lo que hacemos. Cortamos los costados, derecho, igual que aquí que cortamos del costado. Y luego hacemos la división de la línea central. Eso será, esa voluntad, veamos, las imágenes especulares de ambos lados de la cara aquí. Vamos a tener la línea de las cejas. Esta línea que estoy haciendo aquí es la línea aquí. Eso sería si la cara estuviera mirando hacia adelante. Pero como esta cara se ve de esta manera, es por eso que esta línea se va a posicionar aquí mismo. Ahora que tenemos esto, también es importante que la línea central sea paralela a esta línea de aquí que hemos decidido hacer aquí mismo. Ligeramente curvado, pero no demasiado. Una vez que tengamos esto aquí, nuestro siguiente paso va a ser trazar nuestra línea de ojos. Sé que podría estar yendo un poco rápido, pero como tienes este curso, esta clase, solo puedes volver esta clase, solo puedes volver a él tantas veces como necesites. Es clave, lo repetiré. Es clave que cuanto más practiques, mejor vas a llegar a esto. No soy perfecto, aunque practico mucho y siempre estamos mejorando constantemente, constantemente. Yo te animaría totalmente a trabajar en esto tanto como puedas aquí. Nos vamos a hacer la boca. En algún lugar por aquí. Nuevamente, es algo que dependerá de cada cara. Pero es en algún lugar por aquí que también coincide con el área donde comenzará la curva para la mandíbula. Ahora que tenemos todas estas líneas importantes trazadas, vamos a empezar a trabajar en nuestras características. Voy a hacer justo como una nariz de aspecto estándar aquí. Muy pronto vamos a cubrir mucho sobre narices. Eso me emociona. Una cosa vamos a hacer esto, ya que su cara no es mirar hacia adelante. Obviamente, las características van a verse un poco diferentes por lo que empieza. A ver si recuerdas esa palabra, el escorzo Es por ello que este ojo va a verse diferente. Obviamente, la forma del ojo tiene que ser de cierta manera aquí. realidad no vamos a centrarnos en ello demasiado pequeño para verlo. Lo que quiero que vean aquí es que una vez que hayamos hecho estas líneas básicas, esta es una en la que empezamos a refinar todo. A esto me refería haciendo, no solo repitiendo lecciones, sino revisitando lo que ya aprendimos y sumando a ellas, poco a poco, ¿qué hemos hecho aquí Yo hice algunas cosas aquí. Yo hice la E en una muy pequeña, digamos incluso menos que como una cuarta parte de una vista. Si lo comparamos con el ojo que va a estar de este lado, un poco de la ceja aquí, acabo de hacer esta pequeña curvatura por aquí. Y esto pertenece al hueso de la ceja, al hueso que está justo aquí. Si necesitas alguna referencia adicional, vuelve a nuestro video sobre el cráneo y una descripción rápida del cráneo. Recuerda que aquí tenemos una calavera, que en realidad es genial. Porque si lo miras, esto realmente se parece a un cráneo debido la protrusión aquí y a todo. Ahora vamos a seguir adelante. Antes de ir aquí, me gustaría trabajar en la boca. Esta línea divisoria aquí es lo que va a determinar la división de la boca donde tiene esta pequeña depresión aquí mismo entre el labio superior. Lo vamos a hacer, por cierto, solo estoy inventando esto. Los labios no siguen nada en particular. Como dijimos antes, este lado de los labios es mucho más pequeño que este lado. El lado es como más largo porque esta es la parte de la que tenemos una mejor vista. El que más se expone. Bien, ahora aquí tenemos una boca de aspecto básico, y aquí tenemos nuestro pómulo Y vamos a empezar también a refinar esto un poco más que empiece a parecer una cara más realista. Y aquí a propósito trato de hacer las características un poco más pronunciadas, no una suave, así que en realidad se puede ver, tener una visión mucho mejor de estas características Ahora que tenemos esto y hemos creado esta forma básica de las características. A mí me gusta, esta persona está sonriendo. Vamos a hacer una mandíbula más definida, entonces vamos a hacer el ojo, recuerda estas líneas, siguen lo mismo, son paralelas a la línea central. Si estuviéramos haciendo algo así, sería todo recto, aquí mismo, todo es curvo, si recuerdas de nuestras, algunas de nuestras lecciones anteriores. El comienzo del ojo. Nuestra regla general es que comienza por el final de la fosa nasal Aquí es donde va a estar. Este ojo tampoco va a estar mirando hacia adelante. La forma es ligeramente diferente a si este ojo estuviera mirando hacia adelante. También cubriremos algo de eso muy pronto. Vamos a hacer párpado superior fueron. Entonces vamos a usar nuestras líneas como referencia para dibujar la ceja. Voy a poner éste un poco más alto también. Va a ser un sombreado Vamos, aquí estamos, formando una fase usando, nuevamente, el método loomis que creo que ¿Qué hacemos aquí? Ahora bien, si miras un scull, que realmente te animaría a que consigas un poco de utilería, algo que puedas usar como referencia, que creo que es una herramienta invaluable Puedes obtener unos increíbles en Amazon o en cualquier lugar por $11 hasta. Creo que es totalmente asequible y una muy buena inversión. Ahora vamos a la oreja. Cuando hacemos una cara en tres cuartos de vista, el oído va a ser así. Se va a hacer en el tercero, en el cuarto inferior derecho. Aquí es donde va a estar la oreja , como dijimos antes, va a estar entre la línea de las cejas y la línea de nuestra nariz. Las orejas son, en mi opinión, una de las características más interesantes de la cara porque todas tienen tantos giros pequeños y solo cosas interesantes para ellos y todas son diferentes, como nuestras huellas dactilares Entonces si queremos ponernos realmente específicos en cuanto a la forma de una calavera, probablemente sea algo así. Entonces también puedes ir a refinarlo porque un círculo nunca es, como siempre digo, solo haz un miedo, déjalo fluir libremente, y esto es algo que siempre puedes corregir y ajustar según sea necesario. Bien, entonces vamos a hacer el cuello. A lo mejor voy a corregir probablemente esto solo un poquito más. Eso se parece más a eso. Algo como esto. Bien, ahí lo tenemos chicos. Ahora tenemos nuestra cabeza de lumas en una vista de tres cuartos. Nuestro siguiente video va a ser un Lum Sad, que también está a la vista de tres cuartos pero también mirando hacia abajo. Estamos empezando a ponernos más específicos, pero lo que quiero mostrarte con eso, te diré cuando llegue el video, lo que te voy a mostrar es que el sistema siempre es el mismo. Es sólo cuestión de práctica. Y cuanto más lo hagas, mejor conseguirás dibujar retratos de aspecto realista. Espero que disfrutes este video y te veré en nuestra próxima lección. 12. Video M5 4: Hola a todos. Bienvenido a otro video. Este va a ser nuestro último video de este módulo donde estudiamos diferentes fases y diferentes posiciones usando el método loomis Donde vamos a hacer ahora, vamos a hacer, como pueden ver, esta es la fase que construimos en nuestro último video. Ahora voy a hacer nuestra última fase, que va a ser otra posición que va a ser de lado Mirando hacia abajo, se puede ver que éste está de lado, pero está mirando hacia adelante Ahora vamos a hacer uno donde la persona, nuestro modelo en realidad va a ser recto hacia abajo y tres cuartos de vista tipo de cosa. Empezamos como siempre lo hacemos en un círculo, una esfera, naturalmente como se puede. Sólo mueves tu hombro. Como siempre digo, lo que va a ser un poco diferente es un círculo que corta el costado. En este caso, la cara va a estar mirando en esta dirección, así. El círculo va a estar un poco en una forma extraña, extraña. No va a ser completamente círculo. No va a ser totalmente redondeado. Va a ser más como oval, algo así. Entonces solo lo miras, como sigues haciendo, como puedes ver esto ya es una diferencia con respecto a aquí, ¿verdad? Porque esta cara es sencilla, mirando de esta manera. Aquí tenemos una cara que va a estar mirando hacia abajo. Entonces vamos a tener mucho que hacer que tiene que ver también con el escorzo Y vamos a investigar eso a medida que avanzamos. Vamos a hacer una línea recta. Esta en realidad no va a ser muy diferente de todas las otras líneas que hemos hecho. No obstante, esta línea, ya que va a ser una cara mirando hacia abajo, será diferente. Esta va a ser la línea que corresponderá a nuestra línea de cejas. Ahora es cuando empieza a ponerse interesante. Algo así. Porque esta cara estará mirando hacia abajo. Como dije, sigamos estas líneas y luego pasemos de ahí. Lo primero que vamos a hacer, vamos a trazar la línea de las cejas, que va a ir algo así. Sé que ahora mismo podría ser un poco difícil de seguir, pero ya verás a lo que me refiero. Imagínate que te recomiendo, esto es algo que no he hecho. Pero si puedes tener una esfera con un Platón, eso es algo que podría tener en cuenta para la próxima vez. Eso sería genial. De hecho podemos tener eso como referencia, como lo que lo hicimos con la pierna r boil antes. Pero en lugar de hacer eso, podemos hacerlo con una pelota, como una pelota de Platón. Como dije, esta va a ser nuestra línea de cejas, que es lo primero que solemos hacer. Entonces lo siguiente que vamos a hacer va a ser nuestra línea de pelo. Pero veamos esto. Pensemos en esto, porque esto realmente no va a ser así. Porque esta cara va a la baja. Vamos a ver mucho más de la parte superior de la cabeza y no vamos a ver mucho del lado inferior de la cara. La línea del cabello va a ir así. Sí, lo hice un poco demasiado bajo. Yo estoy como, si, eso es un poco demasiado bajo, algo así. La parte que en realidad tienes para mantenernos referencia aquí va a ser para que no confundamos porque vamos a ver mucho más. Y dejé este de aquí solo para que podamos comparar. ¿Puedes ver aquí dónde está la línea del cabello? Y es como recto y está en lo más alto. Esta línea de pelo va a bajar mucho más porque como esto va a ser mirando hacia abajo y hacia los lados, esto es lo que sucede Lo siguiente que haremos, solo para que podamos tener una referencia mucho mejor, vamos a hacer la línea central, que sería la línea central que dibujamos aquí mismo. Lo vamos a hacer aquí mismo. Aquí. Queremos ser conscientes de la curvatura del rostro Y si esto fuera una esfera, recuerda que también tiene que ir un poco más abajo porque va a bajar en algún momento donde el mentón va a estar bien. Ahora que lo hemos hecho, y queremos hacer esto lo más parejo posible para que podamos tener alguna referencia, Lo siguiente que vamos a hacer va a ser la línea de la nariz. Va a estar mucho más cerca por el escorzo del que estábamos hablando Entonces lo verías por aquí. Porque aquí tenemos, recuerda que la regla que hemos estado siguiendo todo este tiempo es que la distancia entre la línea del cabello, la línea las cejas, la línea de la nariz, y el mentón va a ser la misma. Bueno, las cosas sí cambian cuando estás haciendo escorzos de caras que están mirando de diferentes maneras, algo así, y tratas de quedártelo Hacía la línea aquí. Y vamos a ir así, algo así. Hay alguna estructura que estamos siguiendo las cosas aún paralelas. Imaginemos que vamos a tener la cadena por aquí. Ahora que tenemos que podemos hacer la cara bajando un poquito aquí. Tenemos esto, claro, esto sería más así. Nuestra cara va a ir así. Algo así. Podemos alargar un poco la cadena. Pero la idea principal que quería mostrarles aquí, chicos es lo que pasa cuando tenemos a Luma Esto es obviamente mucho más diferente que algo así. Pero solo para estar atentos a las cosas que suceden cuando tenemos una cara en diferentes proporciones y diferentes posiciones Es una muy buena práctica, muy buen sistema para practicar. Entonces obviamente, una vez que llegamos a este punto, comenzamos a refinar todas las líneas. A ver si puedo encontrar mi borrador. Ahí vamos. Obviamente iría por aquí. Ahora, ya que llegamos a este punto, podemos empezar a trabajar un poco en algunas de las características. Creo que lo hice un poco demasiado cerca, un poco más así. Esta nariz no va a ser como apuntar hacia arriba ni nada porque esta cara está mirando hacia abajo. Esta nariz va a ir algo así. vamos a tener afuera por aquí, el hielo por aquí. Y entonces esto es algo que vamos a ver cuando nos enfoquemos en rasgos de la cara. Los ojos van a, mirando hacia abajo, por ejemplo. Se ven así. Casi como seguir las mismas cosas que hemos tocado en algo así. Va a haber mucho más, pero solo para nuestros propósitos ahora mismo, algo así. Entonces verás que la distancia entre los ojos y las cejas es muy reducida en este caso porque esta cara está aplastada. Esta es la parte que voy a empezar a borrar. Por eso siempre digo que no hagas líneas demasiado gruesas. No los hagas de una manera muy gruesa porque entonces vas a tener que borrarlos. Sé que los hice un poco más pronunciados aquí solo para mostrar lo que estábamos haciendo. Pero aquí, por ejemplo, podemos empezar a refinar algunas de las características. La nariz por aquí. Entonces vamos a hacer la boca por aquí. Algo así. Como dijimos antes, las orejas están comprendidas entre la línea de la nariz Esta nariz no se ve muy bonita, pero puedes entender lo esencial La nariz siempre se va a comprender entre la línea de la nariz y la línea de las cejas Como puedes ver, si esta cara es como encarar de esta manera, obviamente las orejas no van a estar exactamente alineadas con la punta de la nariz, y el límite de las cejas va a ser más alto que la ceja así. Esa es esta cosita de aquí. Por eso me encanta tanto el sistema. Porque este semicírculo aquí, esa es la parte que cortamos, es una guía tan buena Si tienes dudas sobre la ubicación de ciertas cosas, solo guíate a través de eso y podrás encontrar algunas de donde van a ubicarse las cosas. Solo estoy borrando algunas de estas líneas solo para que esta persona se vea un poco mejor y no tantas líneas Como dijimos, se trata de la línea del cabello. No es nuestro objetivo en este momento hacer rostros perfectos todo el tiempo. Estos son solo ejercicios que son muy importantes para que comiences a acostumbrarte a la idea de cómo dibujar caras en diferentes posiciones. Sólo empieza despacio. Empezar con los básicos que hemos tocado, entonces sí, vamos a hacer algo como esto. Tenemos nuestro cuello por aquí. Se puede ver muy claramente cómo esta persona está mirando hacia abajo esta persona en vista de tres cuartos, pero está mirando hacia adelante. Esta persona está casi en vista de tres cuartos. Tal vez yendo un poco hacia, como más del centro, pero está mirando hacia abajo. Para poder hacer un rápido resumen de lo que hemos tocado a la hora de los métodos lumia, voy a mostrarles todas las caras que hemos hecho en las lecciones pasadas del módulo Si recuerdas la primera que hicimos, también hemos tocado hacia arriba y hacia abajo. Hemos hecho 34 mirando de esta manera, 34 de mirar de esa manera. Prácticamente hemos cubierto todas las posiciones básicas que se te ocurran. Sólo para que puedas tener un buen concepto de cómo funciona el sistema con suficiente práctica. Esto es algo que puedes usar. Cuanto más practiques, mejor va a ser para darte conocimiento de este método funciona para enseñarte a dibujar la cara con las proporciones adecuadas, los tamaños correctos de la cara, que es algo con lo que todos luchamos. Pero con estas pautas, deberías ser bueno. Pero como dije, no te olvides practicar, esto es muy importante. Los veré en nuestra siguiente lección donde vamos a centrarnos con más detalle en las características de la cara que podemos complementar con lo que ya hemos aprendido para construir un retrato de aspecto muy realista. Gracias por acompañarme y veré en nuestra próxima lección. 13. Video M61: Hola a todos. Bienvenido a otro video. Ahora vamos a seguir adelante. Ahora que hemos cubierto cómo construir la cara y la correcta colocación de las proporciones a través del método loomis así como el método ovalhead Vamos a empezar a sumergirnos en cómo hacer las características de la cara con mayor profundidad y detalle. El primero que vamos a cubrir va a ser el hielo. Una esperanza para cubrir todos los conceptos básicos. Esto es para principiantes absolutos. Vamos a tratar de que sea lo más simple posible. hielo es como algunas de las partes más complejas y llenas de detalles de la cara. Vamos a tratar de hacerlo de una manera que puedas entender lo básico para poder dibujarlos de manera realista. Lo primero que vamos a hacer, vamos a hacer un círculo, como siempre lo hacemos en todos nuestros. Pero en este caso no vamos a hacer adelante, vamos a hacer un globo ocular Entonces vamos a hacer otro círculo justo en el medio. A lo mejor es un poco demasiado grande, pero entiendes lo esencial. Esto es un globo ocular, algo así. Este globo ocular es obviamente nuestros ojos. Se va a insertar dentro la cuenca del ojo de nuestro cráneo. Como dije en videos anteriores, siempre es una buena idea tener un utilete para cecull Entonces puedes tener una idea de cómo serán las cosas con lo que hay debajo y por qué las cosas tienen la forma que hacen. Este es solo uno genérico, si lo miras. Si dividimos esto, verás que esto es como centrado en medio del globo ocular La forma de un ojo es muy interesante. A la parte del medio se le llama pupila, que es básicamente un agujero por el que entra la luz Por eso cuando tienes L entra y es realmente ligero, el alumno obtiene contratos Y entonces cuanto más oscura es, más dilata la pupila la parte que la rodea, que es una parte donde tenemos el color es el iris Los lirios son muy interesantes. Ahora vamos a hacer un poco de un patrón que veas. Esto se puede ver más claramente cuando se tienen los ojos más claros. Pero tienen esta hermosa línea, este patrón que pasa dentro del ojo, eso es realmente bonito. Algo así. Pero en realidad no vamos a entrar en detalles, mucho en ese detalle en este momento. Lo que es importante saber sobre el hielo, esto es lo que tenemos. Pero muchos errores que la gente tiende a cometer es hacer el hielo así, hacerlos así, hacerlos así, o hacer que me forme así. Estas no son formas realistas. Hablemos un poco sobre las formas del ojo. Aquí tenemos este ejemplo que acabo de dibujar. Voy a hacer una forma muy básica porque me encanta relacionar las cosas con formas geométricas es básicamente como un rombo mencionó que tú Creo que eso es rombo, si no me equivoco, pero no es tu habitual El que tendrías que hacer desde la escuela, por ejemplo, es algo así con cuatro sitios. Si necesitas practicar, yo diría que empieces por hacer esto. Como pueden ver, aquí están sucediendo muchos ángulos. Y lo simplifiqué completamente en este caso. Pero esto es lo que puedes hacer para empezar a acostumbrarte a diferentes formas del ojo. Porque aquí tenemos la lágrima aquí, vamos a tener el párpado superior, y vamos a tener el párpado inferior Y eso es a lo que vamos a pasar. A continuación, vamos a hacer otro círculo. Y voy a hacerlo muy ligero porque vamos a enfocarnos mayormente en las partes de los párpados Vamos a hacer esto de cara al futuro. Imaginemos que este es el globo ocular que va a estar debajo. Esto va a ser un ojo mirando hacia adelante. Como pueden ver, ya lo he hecho suficientes veces para conocer un poco la forma, pero como pueden ver, con bordes más refinados y más redondeados, estoy haciendo este óvalo así. Esto es un ojo, como dije, mirando hacia adelante, algo así. Donde se tiene este lado de la, el ángulo un poco alto, más grande que éste se hace más pequeño hacia este lado. Intenta evitar formas como esta. Estos no son hielo de aspecto realista, ¿verdad? Si quieres hacer caricatura o lo que sea. Si quieres hacer cosas diferentes. Pero no por un ojo. El hielo tiene como esta forma cuando está mirando hacia el futuro. Ahora para poder dibujar la mitad del ojo, algo así, normalmente vas a tener un poco de la parte superior del iris va a estar cubierta por el, por el párpado superior El alumno va a estar en algún lugar por aquí. Tiene que estar centrado, siempre centrado. Y entonces la parte inferior de nuestro iris va a estar casi o apenas tocando el párpado inferior Ahora vamos a trabajar un poco en los párpados. Si por ejemplo vamos a hacer el superior, esta es una parte que cubre, digamos, una parte bastante grande del globo ocular con un ojo en reposo, ¿verdad No queremos que la persona se vea sorprendida todo el tiempo. ¿Correcto? Para hacer eso, necesitamos estar atentos al párpado superior. Una cosa más voy a hacer. No sé si puedes verlo aquí. También hay un espacio que es de donde crecen las pestañas. Esto no es completamente como una línea delgada. También hay un grosor por aquí que vamos a volver a ver cuando haga el ojo en el costado lo cual va a ser mucho más obvio, es una parte que se envuelve alrededor del ojo. Te voy a mostrar a lo que me refiero en un momento. Además, si queremos dibujar un ojo realista, otro aspecto importante es recordar que el globo ocular es una bola, una esfera, esferas, qué son reflejan la luz manera diferente porque hay tres objetos D. El blanco de los ojos, ese es un error muy común que cometemos. Hacemos que el blanco de los ojos sea blanco, ¿verdad? Pero no es sólo blanco. Tenemos que hacer como un poco de sombreado. Entonces lo otro importante de los ojos es el párpado inferior Esta es la zona inferior que sucede aquí mismo, donde tenemos las pestañas que vienen. A medida que nos vamos acercando al final del ojo, el sombreado para el blanco del ojo va a hacerse un poco más pronunciado Y se me olvidó decir para esto, escucha, también voy a usar un lápiz de cuatro, que es un poco más grueso. De hecho podemos trabajar en nuestras sombras, las sombras un poco más. Así que en realidad se puede ver que ahora que hemos construido esto, vamos a hacer un poco de pestañas. Algo importante es cuanta más textura le des al ojo, cuanto más tiempo pases con él, más realista se va a ver. Una cosa que quería decir sobre las pestañas, bueno tal vez eso realmente no se aplica mucho como las pestañas inferiores. Pero dibujemos un ojo incorrectamente. Algo que la gente haría en general, algo así, muchas veces. Esto es lo que solía hacer cuando era pequeña también. Hacen algo así. Se ve muy infantil, algo así. Este es nuestro primer instinto, ¿verdad? Para hacer las pestañas así o hacerlas como paralelas entre sí. Perfectamente distancia. Pero no, ¿qué necesitas hacer? En realidad, en grumos suelen ir en grumos, siguen la forma del globo ocular Esto significa que vas a tener algunos yendo en esta dirección, vas a tener algunos yendo en esa dirección. Pero todos son iguales, en realidad son muy diferentes entre sí. Y ahora vamos a hacer algunas de las pestañas por aquí. Ya que como te acabo de decir antes, esta parte del párpado se envuelve alrededor del ojo, Las pestañas en realidad vienen de aquí abajo No empiezan de nuevo por aquí, vienen de abajo. Pero antes de saltar a eso, me gustaría hacer un poco de sombreado o valores un poco más oscuros con este lápiz Si recuerdas de nuestras lecciones anteriores, cuando tenemos la cuenca del ojo es básicamente como un agujero en el cráneo, es por eso que esta suele ser una parte que vas a ver que está mucho en las caras porque tienes una depresión pasando aquí. Aquí. También vamos a tener un poco de sombra pasando debajo del párpado inferior, algo así Déjame seguir adelante y si puedo encontrar a mi otro, solo voy a borrar esto para que no nos confundamos aquí mismo. Sólo señalizar un poco del globo ocular. Es importante cuando hacemos sombreado. Simplemente hazlo a la ligera así. Vamos a tocar un poco de sombreado en este curso, pero voy a trabajar en otro curso donde vamos a hacer nada más que sombreado Una de mis cosas favoritas alguna vez, si miras diferentes grupos o las cosas que hago, me refiero a sombrear Eso me encanta. Ahora bien, cuando se trata del hielo y hacer la vida como hielo, el sombreado y el contraste son importantes Extremadamente importante, es probablemente la parte menos plana de la cara. Está tan lleno de. Aspectos, complejidad cosas también. Otra cosa que probablemente merece un curso en sí mismo es toda la reflexión en los ojos. Cosas así. Porque hay muchas cosas a tener en cuenta, que son las distintas partes del ojo. Vamos a cubrir algo de eso. Cuando llegamos a la vista lateral del ojo, ésta es como dije, vista frontal. Vamos a hacer un poco de reflexión de luz por aquí. Imaginemos que la fuente de luz viene de esta dirección. Vamos a hacer algunas texturas agradables para los ojos, lo que generalmente significa que los bordes del iris son más oscuros. Y luego se vuelve un poco más ligero a medida que sigues yendo hacia adentro. Obviamente, tendremos que ver con cómo funciona la luz, qué tan claros son los colores también, qué tan claros son los ojos. Ahora lo que estoy haciendo, oscureciendo un poco los ojos, esta es la parte que va a profundizar dentro de la cuenca del ojo, así que va a ser la más oscura por aquí Un montón de sombras maravillosas y misteriosas que están pasando Simplemente fascinante para dibujar los ojos. Lo que estoy haciendo aquí chicos, lo que les estoy mostrando ahora mismo es lo que estamos haciendo es la forma del ojo. La importancia de los párpados. Bien. Esto es importante para que te guste empezar a trabajar en este momento. Y no voy a meterme en como herramientas específicas ni nada, nada elegante. Pero creo que esto es muy importante para poder empezar a dibujar ojos realistas. Ya ves a lo que me refiero de las pestañas. Empezó a ir por aquí, y ahora empiezan a ir por este camino porque estamos trabajando con una esfera. Objeto tres D. Muy bien. Ahora tenemos este ojo mirando hacia adelante. Aquí tenemos las pestañas. Es importante notar el párpado inferior. Párpado superior, al igual que esta pequeña parte de aquí. Y la forma del ojo es algo así. No es como una cosa tipo pez dorado o no sé, diamante, no sé cómo llamar a esto el hipo como verías de la gente como sus pegatinas para parachoques no es Es mucho más complejo que eso. Muchas cosas a tener en cuenta y algo que requiere algo de práctica. A lo mejor voy a correr apenas aquí mismo. Sólo para que puedas ver. Bien. Se puede ver cómo ve un ojo básico mirando hacia adelante. Por supuesto que esto se unirá. Voy a mirar mucho más armado una vez que hagamos también las cejas. Pero en el siguiente video, también te voy a mostrar distintas posiciones de los ojos dependiendo de si el ojo está mirando hacia los lados, está mirando hacia abajo, mirando hacia arriba Mientras hacemos eso, vamos a seguir viendo todos los conceptos que introduje en este video. En cuanto a cómo funcionan los párpados superior e inferior. Cómo todas estas diferentes depresiones y diferentes pequeñas arrugas y cosas trabajan juntas para hacer ojos realistas Muchas gracias por acompañarme hoy. Yo recomendaría también para practicar estas clases tengo que ver con los ojos. Solo consigue tus dos lápices HB que has estado usando hasta ahora. También te recomiendo, en este caso tengo un cuatro B, pero puedes hacer como 35, cualquier cosa que esté más saturada en grafito que solo tus dos HB regulares. Muchas gracias por acompañarme hoy y los veré a todos en nuestro próximo video. 14. Video M71: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a otro video. Este va a ser el último video perteneciente al módulo seis que tiene que ver con rasgos de la cara, en este caso, ojos. Este va a ser nuestro último video y nos vamos a centrar en las cejas. Como pueden ver, ya he dibujado dos hielo. Vamos a considerar este un ojo de varón y este un ojo de mujer. Porque las cejas no son todas iguales. Si estamos hablando de un varón, un macho va a tener rasgos que las cejas de una hembra no van a tener. Empecemos si queremos dibujar una ceja masculina. Y esto es obviamente como regla general, obviamente son diferentes. Pero vas a notar que las cejas masculinas suelen ser más gruesas, más anchas, y no tanto curvadas como sus contrapartes femeninas. Comenzamos simplemente haciendo una forma muy áspera de lo que sería la ceja. Siempre es bueno comenzar con formas geométricas, como dije, como ya me habías visto hacer antes, ¿verdad? En este caso estamos haciendo a alguien cuyas cejas están cerca de los ojos. No hay mucha curva, no hay mucho espacio. Sí, esto es algo importante que creo que también puedes usar para tu ventaja. Cuando empieces a dibujar, comienza con formas geométricas Hará que todo sea mucho más fácil cuanto más practiques y cuanto más lo repitas a través de la repetición, las cosas van a empezar a venir naturalmente aquí. Lo que hice fue trapecio. Sería, oh Dios mío, lo siento mucho, soy terrible con estas cosas, pero más como un rectángulo por aquí. Y entonces tenemos este triángulo al final. Esto es lo que podemos hacer. Yo sólo voy a hacer una más pequeña aquí y más pequeña. Esta sería la forma básica. Tenemos este rectángulo moviéndose esta manera con ángulo de 45 grados, y luego tenemos el triángulo. Así es como creamos la forma exterior de un macho para una ceja. Una vez que tenemos la forma, ¿qué hacemos a continuación? Es importante empezar a notar. Esta observación es siempre un gran callejón para ti, la dirección de los pelos cuando comienzas con las cejas al principio, estos pelos suelen tener esta dirección ascendente y el movimiento va por esta dirección. Entonces a medida que sigas yendo por esta dirección, vas a notar que los pelos empiezan a apuntar hacia. ¿Qué sería esto? Noreste, si se quiere. En este caso, sólo están apuntando hacia el norte. Eso me gusta. Me gusta la referencia de los puntos cardinales. En realidad eso podría ayudarnos durante el transcurso de los pelos que van a lo largo de esta parte inferior del rectángulo, van a estar apuntando hacia el Noreste. Al igual que. claro que estamos hablando de los de abajo, ¿verdad? No estamos hablando de los top. Recuerda que no han tocado esta parte. Hasta donde llegan los pelos, sigo en el fondo. Siempre es una buena idea comenzar con un lápiz de grafito muy afilado Este caso estoy usando nuestros habituales dos H B súper baratos. Dondequiera que lo puedas conseguir, puedes conseguirlo en cualquier lugar tipo de lápiz. Bien, una vez que lleguemos hasta aquí a la zona donde va a ocurrir la curvatura, es entonces cuando las cosas empiezan a cambiar ligeramente. Estos pelos que tienen la misma raíz, también comienzan por aquí. Van a empezar a bajar así. Empecemos con eso. Así, ves ese movimiento y es curvo. Ningún vello va a tener forma de flechas. Todos van a ser curvo. A medida que nos acercamos al final, se obtienen los cabellos pequeños que son muy leves así. A lo mejor esos van a ser un poco más rectos, pero todos siguen una curvatura. Recapitulemos muy rápido. Los que están al principio del ojo van hacia el norte, incluso un poco al noroeste. Para los pequeños que son desde el momento en que empieza la ceja luego van hacia el norte y luego ligeramente van a estar inclinándose hacia el lado derecho, que sería Noreste Es muy interesante. Le da mucho carácter y profundidad a la composición. Si dibujas a los pequeños, 80 pelos morbosos que suelen estar aquí, que son casi imperceptibles Pero los hay, sobre todo para los hombres, porque los hombres generalmente no se tapan el sostén tanto como las mujeres lo harían bien. Ahora, vamos a empezar por la cima. La parte superior es un poco diferente porque los pelos crecen hacia arriba. ¿Van de arriba, abajo? Pero la transición es muy delicada. No quieres ser como súper obvio cuando haces esto. Para nuestros propósitos ahora mismo, sólo voy a borrar esta línea que hice al principio para nuestra orientación y punto de referencia. Ahí vamos. Voy a ir muy ligero. No voy a presionar demasiado el lápiz sobre esto, ¿de acuerdo? Porque queremos que sea sutil. Queremos que esta transición sea sutil. No queremos un bloque grande de negro u oscuro, solo bloque de lápiz. Queremos algo así para que se vea realista, porque eso es lo que queremos, ¿verdad? Este curso trata sobre retratos de aspecto realista. Eso es lo que tenemos que hacer. ¿Ves este movimiento que estoy haciendo? Voy de ida y vuelta, de ida y vuelta. Aún sin perder la noción de lo que estoy haciendo. No quiero emocionarme demasiado e irme. Y antes de que lo sepa, es como ¿qué en el mundo he hecho? Sé consciente de lo que estás haciendo. Te animaría a mirar revistas o cualquier tipo de libros de anatomía y simplemente obtener tus referencias a partir de ahí también. A medida que bajemos, vas a ver que todo empieza a desvanecerse mucho hasta un punto que es casi imperceptible Ahora que ya tenemos esto hecho, esta estructura básica de las cejas, podemos pasar a un tipo de lápiz más grueso. En este caso, pasaré a cuatro lápices. Seguimos con grafito. No vamos a ningún otro lápiz. Lo que voy a hacer, voy a regresar y empezar hacer lo mismo que hice pero un poco más oscuro y esto importante. No queremos llenar todo el ****** vacío. Todavía queremos darle ese bonito efecto natural de las cejas. Porque rara vez ves cejas que son completamente áreas que están completamente llenas de cabello de principio a fin. Derecha. Vas a tener zonas que van a tener más pelo, pero vas a tener otras zonas que tengan ****** vacías donde solo veas la piel Ha sido mi experiencia a través la observación que generalmente esta zona de aquí, aquí es donde convergen la mayoría de los pelos Esta va a ser tu zona más oscura de la ceja. Para mí, suele ser un poco más sencillo. Es complejo, para ser honesto, pero tienden a tener como cejas más gruesas de principio a fin. Todo lo que vamos a hacer ahora es simplemente combinar todos estos pelos de arriba de arriba a abajo, dejando pequeñas huellas de pelos intactas en la parte inferior Y en la parte superior, eso es lo va a crear cejas que van a parecer realistas, van más oscuras en las zonas centrales, pero no se vayan más oscuras en los bordes como lo estoy haciendo así. ¿Ves eso? Muy bien. Ahora, creo que entonces podemos ir un poco más oscuros por aquí quizás porque como dije, esta es la zona donde la mayoría de los pelos convergen y simplemente se encuentran juntos Aquí tenemos unos chicos básicos, así es básicamente como se crea una ceja con en una forma masculina, en una cara masculina. Voy a hacer solo unos cuantos más como pelos rebeldes dando vueltas por aquí. Nuestro siguiente ojo va a ser el ojo de una hembra. Los ojos femeninos son diferentes. Las cejas son diferentes porque van a ser más delgadas en su mayor parte, ¿verdad? Como siempre repito, estos son lineamientos generales. Van a estar curvadas desde la cuenca del ojo. Este ángulo que ocurre aquí mismo para las mujeres suele ser mayor. Por lo tanto, vas a tener una más pronunciada por aquí, la misma manera que lo hicimos con el macho. Sólo voy a afilar mi lápiz. Recuerda, para las cejas es una muy buena idea tener lápices afilados. Y comenzaremos de la misma manera que lo hicimos antes. Vamos a empezar que son formas geométricas simples. Déjame solo, obviamente puedes tener cejas que no lo son, que no siguen estas pautas. Pero se trata de la observación y de sólo conseguir nuestros ojos se acostumbren a diferentes formas. Lo que estoy haciendo ahora es un Zeppelin. Entonces vamos a hacer otro triángulo que es un poco más alargado que este. En este caso tenemos este trapezoide rectangular con un triángulo más grueso aquí Pero en este caso es lo que vamos a hacer, algo así, como una caída de nivel larga y luego vamos a hacer un ángulo de mirada más largo. Esto es básicamente lo que quieres hacer. Quieres empezar a practicar así. Lo que vamos a hacer ahora, vamos a seguir el mismo procedimiento que hicimos aquí para dibujar cabellos individuales. Nos vamos a quedar con esto por ahora, pero pronto voy a borrar nuestros puntos de referencia, las líneas que sirven de punto de referencia. ¿Qué estoy haciendo ahora? Estoy empezando de abajo a la derecha otra vez. ¿Qué están haciendo estos pelos? ¿Hacia dónde apuntan? ¿Lo tienes? Noreste. Estoy tratando de no presionar demasiado el lápiz. De hecho voy a borrar esto, así que en realidad puedes ver lo que estoy haciendo y cómo se ve como tú lo haces. Y también puedes jugar al revés. Pero como el, desde que el pelo empieza a crecer, la raíz está aquí. Si haces esto, vas a crear un efecto de aspecto extraño, como que parece que los pelos están creciendo en algún otro lugar. Y no quieres eso. Ahora, voy a ir un poco más rápido porque ahora sabemos la dirección de donde van a ir los pelos. Nuevamente, son, los pelos van creciendo desde el mismo lugar, pero van a empezar a apuntar hacia abajo. Al igual que, bien, vamos a hacer algunos pelos voladores aquí, como los pequeños simplemente escapando de la masa principal, el conglomerado de pelos, lo que lo hace realmente agradable A mí me gusta ese efecto. Bien, ahora que ya tenemos el fondo hecho, voy a borrar esta línea que sirvió de pauta. Todavía puedes irte un poco como puedo ver. No sé si puedes ver, pero aún puedes ver la línea aunque haya sido borrada Para que podamos ayudarnos a guiarnos. Estos pelos. Sí, esto es un poco largo, ¿quieres que sean más cortos? Ahí vas, Casi imperceptible. Estos pelos en la parte superior van a hacer lo mismo que hicieron nuestras cejas masculinas, pero van a ser un poco más pequeños. Porque recuerden, generalmente las cejas femeninas no son tan gruesas. Sí, son más finos, pero sigue la misma regla y principio Ten en cuenta lo alto que vas, cuánto tiempo haces los pelos que querías para mantener esa misma forma Siempre puedes volver atrás y corregir, pero darte algo de libertad sin realmente volverte demasiado loco. Por lo general van un poco más gruesos por aquí. Puedes comenzar poco a poco y luego seguir agregando. Pero no vayas a lo grande demasiado rápido. Podría tener que empezar de nuevo. Ahora estos pelos van a empezar a bajar. También voy a borrar esta línea de referencia. Entonces nuestros cabellos van a empezar a apuntar hacia abajo, todos ellos. A medida que llegamos a este punto, solo encuentro todo como la forma en que crece el cabello y todo eso tan interesante. Es algo muy interesante. Bien, ahora que tenemos la forma básicamente hecha, iremos con, de nuevo, con nuestro lápiz cuatro B. Verás, estoy tratando de que sea sencillo cuando empieces, porque esta es mucha información para tomar si nunca has dibujado una ceja de esta manera. Quiero hacerlo lo más sencillo posible cuando se trata de materiales. No quiero abrumarte ni nada. Tendremos tiempo para eso. No estoy hablando de este curso en particular, pero ya estoy trabajando en la idea, claro que va a ser tener mucho sombreado y texturas Y eso sería, una vez que hayas terminado con esto, necesitas tener suficiente práctica de esto como una biblioteca visual más fácil y natural. Y solo practica ahora mismo ya como puedes ver lo que estoy haciendo. Sólo estoy repasando todo lo que ya he hecho. Rellenar sin rellenar todos nuestros ****** vacíos. Queremos tener ****** vacío porque eso es lo que le da ese aspecto realista a las cejas No los llenes por completo. Como dije, el centro de cualquier ceja suelen ser las zonas donde más pelo es conglomerado. Y por eso son más oscuros porque el cabello es más oscuro, pero porque más cabello es conglomerado, así como esto, siempre con un bonito movimiento fluido de trazado No presione demasiado fuerte. Menos es mejor aquí. Siempre puedes volver atrás y agregar, pero luego quitar quizás implique comenzar de rascar de nuevo Sea paciente con esto. Bien, creo que lo tenemos chicos. A lo mejor sólo voy a hacer un poco más oscuro por aquí para darle más profundidad. Pero ahí lo tienes. Ahora aprendemos a dibujar una ceja masculina recta más gruesa, no tan angulada. Y entonces la ceja de una hembra es más arqueada más alta, no tan gruesa, tiene más de una curvatura Practica hacerlo, partiendo de formas geométricas y luego seguir avanzando y siguiendo las indicaciones de cómo crece el cabello Siempre se puede, yo sugeriría hacerlo junto con dibujar ojos. Dibujé estos dos ojos solo con un lápiz carboncillo que no he introducido hasta ahora solo para darle más profundidad. Pero no te preocupes por eso ahora mismo. Simplemente apégate a los materiales que hemos utilizado porque quieres echarle un vistazo desde el contexto. Quieres tener todo el ojo juntos. Porque una ceja por sí misma, un ojo por sí mismo, falta algo. Yo sugeriría fuertemente practicar lo que hemos aprendido en los videos anteriores de este módulo hasta los ojos y luego hacerlo junto con las cejas. Así que muchas gracias por acompañarme hoy y los veré en nuestra próxima lección. 15. Video M81: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otro video y estamos llegando al final de nuestro curso. En este módulo, vamos a cubrir cómo dibujar cabello de aspecto realista comenzando por el pelo lacio, y luego pasaremos al cabello rizado así como al cabello ondulado. Lo que estoy haciendo ahora mismo, solo estoy haciendo una cara normal. Te enseñaré a crear una textura realista para el cabello liso. En esta lección en particular, entonces vamos a pasar a ondulado y rizado. Ahora mismo lo vamos a hacer con el pelo largo. Lo primero que debes saber a la hora de dibujar el cabello es que depende de ti si quieres hacerlo súper detalle o quieres hacerlo de manera más holgada Pero en este caso, vamos a tratar de aplicar algunos de los detalles, algunos detalles aquí para el pelo lacio. Una de las cosas que hay que tener en cuenta, primero, vamos a hacer el esquema general, bien, de lo que imaginamos, cómo será el cabello. Depende de ti si quieres que sea largo, quieres que sea más corto. Vamos a empezar con el pelo largo, entonces probablemente vamos a ver un poco de cómo se hace para el cabello más corto, pero es lo mismo, solo más corto aquí. Puedes volver a las primeras lecciones donde estuvimos hablando de las diferentes proporciones de la cara aquí. Para ser honesto, en realidad no tengo mucho calculador. Pero recuerda que la línea del cabello no es donde empieza la cara. El rostro en realidad comienza un poco más arriba, que es la parte superior de la cabeza. Aquí estoy haciendo alguien que está mirando un poco hacia abajo, respecta a las reglas de proporción y el escorzo, esto va a parecer grande más largo que si fuera como recto, Será alguien que se va a quedar así, si se quiere. Sólo para que podamos ver un poco más de cómo funciona esto. Una de las cosas que quieres hacer primero, como dije, empecemos, con formas paralelas como esta. Pero recuerda mantenerlo agradable y dinámico y fluido. No quieres que el cabello sea así o cosas así porque no va a parecer realista. Asegúrate de hacerlo con solo para darle un poco de sabor rítmico. No sé cómo explicarlo, pero aquí entiendes mi esencia. Podemos hacer ir así si observas estas formas que estoy haciendo se asemejan como plátanos. Si quisiéramos compararlos con el tipo de forma que son, haciéndolos muy fluidos. Al igual que fa faceta tipo de cosa? No, en realidad no. Justo ahora tres tipos de formas del cabello entonces éste sólo va a ser paralelo. Bien, ahora tenemos una bonita forma general. Si te estás preguntando cómo hizo este toque muy ligero del lápiz, realidad no volviéndose demasiado loco. Entonces la otra cosa que vamos a hacer una vez que tengamos la forma general es empezar a hacer líneas. Las líneas donde estará el cabello. Recuerda siempre mantener una mano muy ligera, un movimiento muy fluido. No presione demasiado el lápiz. Como puedes ver, seguimos trabajando con el mismo bien, un lápiz de dos HB, nuestro lápiz más básico. Porque recuerden, una de las premisas este curso es que no vamos a ir a herramientas sofisticadas, todavía no. El enfoque principal es acostumbrarte visualmente. Y en lo que va tu mano y cómo funciona esto aquí lo estamos haciendo como un movimiento de ida y vuelta con el lápiz apenas tocándolo también. Cuantos más movimientos de rango libre hagas sin dejar mantener el efecto paralelo a las fortalezas del cabello, mejores resultados vas a lograr. Bien, aquí vamos. Todavía estamos haciendo esto. Llegaremos a un punto muy pronto donde comenzaremos a hablar de la fuente de luz. Eso es lo que también nos va a ayudar a determinar dónde las partes más ligeras del cabello y dónde estará la parte más oscura del cabello ¿Bien? Bien. Ahora que hemos hecho esto, creo que es un buen momento para pasar a nuestro siguiente lápiz, el siguiente lápiz más saturado más oscuro, que es el lápiz de grafito cuatro B. Si has observado y si recuerdas de todas nuestras otras lecciones que hemos hecho, siempre solo alterno entre estos lápices. Todavía no quiero que sea demasiado complejo para ustedes. En orden de oscuridad, pasamos de dos H B, nuestro lápiz regular más normal y más fácil de encontrar 4.6 son todos grafito. Ahora vamos a ir al siguiente en cuanto a saturación vaya, que va a ser nuestro cuatro B. Ahora estoy empezando a oscurecer la zona de las raíces Imagínese que la fuente de luz que tenemos viene de algún lugar por aquí quizás. Y luego un poquito más por aquí sólo para que sea incluso ves las flechas? Bien, bien. Ahora podemos seguir moviéndonos un poco. Como pueden ver, en realidad nunca estoy presionando el lápiz alguna manera para dejar como unas líneas muy cortadas y secas. Nunca quieres que esto sea muy suave, muy fluido. Porque si tu objetivo es lograr un resultado de aspecto realista, asegúrate de no presionar el lápiz de una manera que vaya a dejar marcas muy gruesas. Siempre asegúrate de ir suave si sientes que necesitas poco más de profundidad más tarde cuando hayas terminado, siempre puedes volver atrás y una mayor profundidad. Eso está totalmente bien, pero no te pongas súper oscuro desde el principio. Ahora como pueden ver, estoy repitiendo el mismo proceso a lo largo del cabello. ¿Por qué los extremos empiezan a oscurecerse? Porque estamos empezando a alejarnos cada vez más de la fuente de luz a medida que los mechones de cabello comienzan a superponerse. Esa es otra cosa a observar y a la que hay que prestar atención. A medida que los mechones de cabello comienzan a superponerse entre sí, esas pequeñas áreas van a ser más oscuras. ¿Podemos ver eso aquí mismo? Ya lo hice. Un poco oscuro por allá. Un poco más oscuro simplemente va a estar por aquí también. Un poco más oscuro. Aún no demasiado. Muy bueno entonces. Siempre es agradable, pero esto va a ser hacia el final para hacer pelos voladores. Ese es siempre un hermoso efecto de realismo. Como pueden ver, estoy siendo más selectivo con donde realmente estoy haciendo el rastreo en ciertas áreas. Me gusta hacerlo más oscuro, no en todas partes, porque ahora realmente quiero que los reflejos empiecen a aparecer lenta pero seguramente. Bien. Ahora podemos ver cuán bellamente se refleja la luz en su cabello. Eso probablemente va a ir un poco más de esta manera. Yo también quería lucir natural. Perfecto. Bien. Ahora bien, esta zona justo aquí que se acerca cada vez más a la parte posterior del cuello será nuestra zona más oscura ¿Por qué? Porque esta es la zona que está más alejada de la fuente de luz Hay mucha sombra proyectada encima de eso porque la cara aquí, todo eso. Todo bien. Ahora que terminé esto con los cuatro B, seguiremos adelante con el seis lápiz y en realidad vamos a hacer las cosas un poco más oscuras donde se supone que van a oscurecer. Como puedes ver, si sigues estos pasos comenzando de lo general a lo específico, respetando el reflejo de la fuente de luz, no oscureciendo demasiado desde el principio. ves como antes de darte cuenta, vas a empezar a lograr resultados realmente geniales y realistas. Ahora, por aquí, vamos a empezar a ser, aplicando un poco, algo un poco diferente. Porque el cabello no es solo una capa de cabello que es igual. Hay áreas del cabello que se levantan un poco. Algunas otras áreas se mantienen más planas. Por eso vamos a tener pequeñas áreas como lo que estoy haciendo ahora mismo que van a ser un poco más oscuras que otras. A pesar de que estén como en la misma capa, si se quiere. Digamos que el hay como un pequeño espacio aquí sin pelo y por eso vamos a tener esa oscuridad pasando así como aquí. Esto no es exactamente por la fuente de luz, va a ser un poco más oscuro. Bueno. Aquí es importante que estés rastreando no es demasiado difícil. Mantén una mano ligera, ya ves eso. Para que el cabello se vea como si estuviera soplando con el viento. Ese bonito efecto aquí. Nos vamos a oscurecer un poco porque esta es una zona que viene de debajo de este mechón de pelo. Muy bien. Esto va a empezar a oscurecerse un poco a medida que vamos hasta el final Y miren este movimiento, chicos, como dije antes, esta es la moción que estoy haciendo. No estoy haciendo nada para presionar el lápiz demasiado fuerte, cualquier línea recta. Queremos que sea un buen resultado natural fluido para eso. Eso es lo que tenemos que hacer. También con nuestra mano y con nuestra muñeca de tu muñeca. No te muevas demasiado de tus dedos. Al igual que un tipo de cosas vergonzosas. Bien. Ahora sólo voy a regresar a los lugares que sé que van a ser más oscuros que el resto. Bien, aquí lo tenemos. Lo que vamos a hacer ahora, voy a terminar justo por aquí y luego voy a hacer este lado en avance rápido. Bien. Sólo déjame, antes nada, voy a terminar esto. Solo completa algo de esto, estos mechones de cabello. Así que muy bien. Ahora que este lado está completo, voy a pasar a un lado. Bien. Voy a repetir el mismo proceso. Todo bien a todos. Aquí lo tenemos. Estos son los consejos que quería enseñarte en cuanto a cómo dibujar un cabello lacio de aspecto realista. Obviamente, lo hice con el pelo largo, para que puedas verlo en una perspectiva mucho más amplia. Pero las reglas también se aplican para el cabello más corto. Ve así. Asegúrate de que sigan la forma de la cara, las líneas, y van por aquí, si quieres hacerlo incluso recto, ve así. Pero nuevamente, recuerda que el cabello siempre tiene una pequeña curva donde termina en algún momento. Entonces solo tienes que ir paralelo a las líneas que encierran entre los mechones de cabello Y luego te vas más oscuro o más claro, dependiendo de dónde va a estar la fuente de luz. Espero que disfruten de esta lección y los veré chicos en nuestra siguiente lección. 16. Video M82: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otra lección de hoy. Desde la última vez vimos cómo dibujar el pelo lacio, hoy vamos a aprender a dibujar el cabello ondulado. Por supuesto, lo vamos a hacer con lápices. Sólo voy a usar nuestro lápiz HB número dos así como cuatro B, entonces también vamos a usar B. Estos son todos grafito. La única otra herramienta que vamos a usar va a ser solo una propina Q regular. Porque quiero que sea lo más simple posible. No quiero adentrarme demasiado como artículos sofisticados, solo cosas que tienes a mano. Empecemos lo que vamos a hacer. Vas a ver muchas similitudes con cómo dibujar el pelo lacio, pero hay algunas cosas que van a ser diferentes. En este caso, el cabello ondulado no es tan complejo como el rizado, pero va a ser similar, algo intermedio. Lo que voy a empezar a hacer ahora mismo, tenemos justamente esta cara. Realmente no importa solo hacer rasgos de la cara. Queremos enfocarnos en el cabello. Si puedes mirar lo que estoy haciendo en este momento, estoy haciendo los hilos manera curva, en diferentes direcciones. Éste no es como éste. Son un poco diferentes. Estoy el papel un poco abajo y voy a seguir también en formas y formas divertidas. Todo depende de cuánto tiempo quieras que este cabello sea. Puedes divertirte tanto como quieras con esto. Depende de cómo va a ser casi cuando vamos un poco más de pelo rizado. Pero la diferencia es que va a estar un poco menos involucrado. Va a haber rizos más claros. mechones de cabello más claros en lo respecta a los rizos. Bien. Esa es una buena vista ahí mismo. Como pueden ver, voy en diferentes direcciones. Ya sabes, solo queremos darle un bonito efecto natural y vamos a hacer lo mismo de este lado. Haremos algo así. No te preocupes demasiado por tenerlo para que se vea exactamente igual. Porque lo divertido de como el pelo rizado, el cabello ondulado es que es muy aleatorio. Las formas del cabello al azar. No obstante, todavía tiene que tener sentido. Todavía tiene que seguir algún patrón, si se quiere. Por eso lo hacemos así. Pero entonces hago algo que es va en la otra dirección. Bien, entonces entiendes la idea. Sólo juega con él. Especialmente si recién estás empezando. No hay problema en usar tantas imágenes de referencia como quieras solo para mejorarlas un poco. Bien, entonces lo que vamos a hacer ahora, vamos a empezar a darle un poco de profundidad a esto. Bien, Ahora que ya tenemos estas tendencias formadas, queremos empezar a darles un poco de forma. Mueve la página un poco así. Para que puedan ver por aquí, creo que todavía me voy a mover con esto. Siempre asegúrate de que estos lápices estén bien afilados. Lo que vamos a hacer ahora, tenemos que decidir dónde va a venir nuestra fuente de luz. Digamos que viene de aquí. Hagamos una flecha. Vamos así. Bien, entonces este lado va a ser un poco más oscuro porque no está tan cerca como va a estar el otro lado . adelante y pasemos a nuestro siguiente lápiz más oscuro, que va a ser cuatro B de lecciones anteriores. Probablemente sepas que cuanto mayor sea el número, más saturado o más oscuro será el grafito . Lo estamos haciendo ahora, estamos imaginando que estos son pelos individuales que todos se están uniendo Teniendo en cuenta de dónde va a venir la fuente de luz, probablemente un poco más alta que esta. Quiero que sea como por aquí en alguna parte. Empecemos a hacer esto. Vamos a repetir eso con todos estos diferentes hilos. Y por eso es importante hacer primero las fortalezas, hacer los esquemas. Porque al hacer eso estás, te va a dar una referencia sobre en qué dirección dibujar estas líneas que la ilusión es el pelo ¿verdad? Esto será pelo, verás más. lo que me refiero cuando me muevo al de aquí en la parte inferior. Echemos un vistazo a esto. Ves que ya que éste se mueve de esta manera, curvándose hacia esta dirección, esta es la dirección con la que estamos haciendo el lápiz En este caso, ya que va hacia abajo, esa es la dirección hacia la que van a ir nuestras marcas de lápiz . Queremos mantener esto constante y queremos ser conscientes de la dirección en la que van Y así es como vamos a crear de manera efectiva y exitosa el efecto del que estamos hablando. Ahora mismo esto es lo que estamos haciendo. Eso vamos a repetir en todas estas tendencias. Y voy a seguir adelante y vamos a adelantar este video. Si bien hago todo eso y todas esas tendencias están presentes por aquí y luego volveremos enseguida. Todo bien a todos. Ahora que tenemos esta capa uniforme de hilos en los que ya trabajamos, en medida en que todos tengan sentido en sí mismos, con la dirección que van y todo, vamos a cambiar a nuestro lápiz B. Sigo en cuatro B. Solo estoy haciendo los últimos toques y aunque se vea bien, sigue siendo un poco plano. Entonces queremos darle un poco de profundidad agradable. Bien, para hacer eso, vamos a cambiar a nuestro lápiz HB. Y voy a presionar más fuerte ahora con el lápiz. ¿Bien? Porque quiero mi objetivo ahora mismo, nuestro objetivo es crear más textura. Para crear ese efecto de tres D que queremos lograr para que algo se vea realista. Como puedes ver, el cabello no es algo plano. Va a tener momentos que se van a abrir un poco hablando de mechones de cabello, como si hubiera como una apertura, cosas así. Pero todavía queremos mantenernos, cuando regreses y hagas esas cosas para hacer este tipo de efecto. Justo aquí, hay una pequeña abertura y el cabello se abre un poco al fondo. Todavía quieres no deshacer realmente todo el trabajo que ya has hecho para crear ese efecto de aspecto realista. Sea siempre consciente de la fuente de luz también. Ahí va a estar la reflexión. Solo imagina que tienes como una esfera o un objeto. Y cómo se verían las cosas al tener la luz reflejándose en un lado y luego otro lado no lo haría. Algo así siempre son cosas buenas en las que pensar. Esta es la zona de aquí mismo, más cerca de la cara que va a ser la más oscura porque aquí es donde vamos a tener la fuente de luz más alejada así como Porque cuanto más profundizamos, más nos alejamos de la fuente de luz. Por eso queremos hacer efectos más oscuros. Por aquí, quiero mostrarle esto aquí mismo. Déjame sacar esto un poco. Puedes ver aquí es donde creas hermosos efectos. Hay como el rizo. Vamos a ver esto mucho más cuando hacemos el pelo rizado, pero otro lo estamos haciendo ondulado. Es un giro muy, una pequeña curva o rizo que hace. Esto se vuelve un poco más oscuro porque ahí está la sombra proyectada de este mechón de cabello. Además el hecho de que esté oculto de la fuente de luz aquí va a ir así. Pero luego poco a poco empieza a ir un poco más ligero también. A medida que sigues bajando, ves así. Ese es realmente un efecto agradable si se me permite decirlo así es divertido jugar con él. Esta es nuestra clase para principiantes, así que ten paciencia contigo mismo. Experimento. De verdad te animaría, quiero que sea lo más económico posible, pero creo que es muy importante que inviertas en al menos un juego de lápices de grafito para estos ejercicios. Si puedes hacer hasta 12, eso sería ideal. Pero la mayoría de ellos vas a conseguir seis B o hasta ocho. Esos los puedes conseguir como en cualquier lugar. Pero yo sugeriría que también pruebes Amazon o algo así. Puedes conseguirte un juego muy bonito de lápices de grafito para trabajar esto. ¿Bien? Como pueden ver, eso es lo que estoy haciendo. Estoy aquí, ya que esto es un poco demasiado oscuro, solo voy a usar este borrador no zero Esto es algo que tengo, una herramienta maravillosa. Por supuesto, vas a ver todo esto en las descripciones y en todo. Es como una goma de borrar Pero una micro goma de borrar, es un pequeño gadget muy ordenado que he estado usando durante años, y años y años Otra cosa que recomendaría, pero no te preocupes por ello ahora mismo. Simplemente mantenlo simple. Como dije, no te abrumes Bien, aquí estamos formando este lado. Como puedes ver, esto está empezando a suceder, este bonito efecto ondulado. Lo que voy a hacer ahora mismo, voy a adelantar rápido, lo haré. Hacer el otro lado. ¿Bien? Bien, gracias a todos. Aquí vamos otra vez. Y esto está prácticamente terminado. Puedes seguir trabajando en esto todo lo que quieras. Otra cosa agradable una vez que estás acabando es sólo para volar los pelos. Esos no se vuelven demasiado locos por ello, pero en realidad se pueden ir en diferentes direcciones. No tienen que seguir el mismo patrón o tipo. Pero entonces se puede ver desde una ráfaga de viento y cosas así Y se puede ver que le da un aspecto dinámico muy agradable. Sólo poco flyware, no demasiados. Es como si acabara de venir como un huracán o algo así. Entonces la otra cosa, la última herramienta que quería presentarte, si quieres usarla, es solo una propina Q regular. Si solo quieres darle al cabello un poco más de suavidad a este efecto. No sé si puedes ver eso, pero nosotros también lo vamos a hacer por aquí. No sé si ahí mismo puedes ver la diferencia. Todo se vuelve mucho más suave. ¿El reflejo del cabello? Sí, es muy, muy agradable. Da una cosa muy, muy agradable Si por casualidad te gustaría poco el reflejo de la luz, siempre puedes volver al borrador de mano que acabo de mostrarte o simplemente puedes usar un borrador regular que tengas o un borrador necesario que también te un borrador necesario que Voy al azar a diferentes lugares solo para deshacerme de ese filo afilado del lápiz en su lugar, simplemente reemplazarlo por una agradable transición suave de valores. ¿Bien? Algo así. Como puedes volver a esto, a este bolígrafo, esta pequeña herramienta que es absolutamente maravillosa para cosas como esta. Ahí vamos. O simplemente puedes simplemente un borrador, un borrador regular, ni siquiera como sea necesario Y solo asegúrate de tocarlo muy ligeramente para crear esos reflejos. De nuevo, quiero agradecerles mucho por acompañarme el día de hoy. Sí, sigue practicando todos estos consejos. Puedes seguir regresando como lo estoy haciendo ahora mismo. Puedes seguir adelante prácticamente para siempre y para ser honesto, hasta que estés satisfecho. Pero estas son las técnicas, estas son las herramientas. Tengo muchas ganas de verte en nuestro próximo video. Asegúrate de hacérmelo saber si tienes alguna duda o alguna observación. Gracias a todos y nos vemos en nuestra próxima lección. 17. M8 Video3 NUEVO: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a otra lección. Y esta en realidad va a ser nuestra lección del módulo ocho, donde vamos a cubrir cómo dibujar un cabello rizado de aspecto realista. Y vamos a dibujar esto de dos maneras diferentes y asegurándonos de que tengamos reflejos, sombreado y contraste Empecemos por la primera forma en la que te mostraré cómo dibujar un candado rizado de aspecto realista. Lo que vamos a hacer es toda una serie de formas de S, sí, formas, hebras en forma de S, si se quiere. Y les van a gustar una especie de serpiente por aquí, ya sabes, una tras otra y van en diferentes direcciones. Y así es como creamos ese look de aspecto realista. Y están algo unidos entre sí por este pequeño pliegue hermoso que vemos sucediendo en el cabello. Entonces esta es una forma en la que puedes hacerlo si te atreves a hacerlo con manos libres. Pero entonces si esto parece ser un poco demasiado desalentador, tengo otra opción para ti Y vamos a usar una regla. Ya sabes, no soy un gran fan de los gobernantes cuando se trata de que me guste el dibujo orgánico, pero en este caso, creo que es una gran técnica para que te familiarices con este estilo de cabello Entonces comencemos. Entonces hacemos dos líneas paralelas, igual que. Entonces lo siguiente que vamos a hacer, vamos a hacer líneas diagonales. Dos líneas paralelas así, creando como un ángulo de 45 grados entre sí. Ahí van, par de líneas diagonales, y luego seguimos bajando creando formas Muy bien. Como pueden ver, estoy usando, por supuesto, un lápiz HB. Puede que no se vea como los que siempre uso, pero bien, ahora lo que vamos a hacer, nuestro siguiente paso, va a ser suavizar los ángulos así como esto. Vamos a crear formas de manera porque nuestro propósito aquí es comenzar a suavizar los ángulos tal como lo hicimos con las otras características de la cara Si vuelves a alguna de ellas, vas a ver que empezamos todo lo que formas geométricas regulares y luego pasamos a las formas más orgánicas Aquí solo estamos haciendo esto con cada ángulo, solo redondeándolos. no te estreses demasiado por ningún tipo de curvatura sofisticada. Lo siguiente que vamos a hacer es borrar nuestras líneas iniciales de asistencia. Siempre recuerdo que cuando empezamos, quieres hacer trazas que sean lo más suaves posible. Ya que esta es una forma con la que prácticamente vamos a trabajar. presioné el lápiz un poco más en esta segunda versión. Lo que vamos a hacer ahora es esto. Vamos a empezar a agregar los tres detalles del efecto D. Esto es algo de plegado que sigue la misma dirección que la línea por encima de ella. ¿Bien? La línea de arriba va en esa dirección, por lo tanto vamos a copiarla. Y luego va a bajar en otra forma de S, igual que tenemos en nuestra versión de la izquierda. Bien, entonces ahora vamos a comparar y lo mismo con esta línea de aquí mismo. Vamos a crear otro, la curvatura va hacia abajo. Y aquí ya lo hicimos en nuestra primera versión. Muy bien. Entonces aquí estamos. Esta es nuestra primera etapa con nuestros primeros pasos. A continuación vamos a pasar para empezar a construir sobre alguna textura. Pongamos atención a esto, a la curvatura que hace. Ahora bien, como estas líneas son demasiado rectas, lo que vamos a hacer ahora es darle un aspecto más natural. Y al hacer eso, le vamos a dar una impresión más realista. Entonces aún queda esa curva y estamos siguiendo las de osmo, pero ya no son tan precisas. No son tan simétricos. Ya sabes, todos siguen el mismo flujo. Pero siempre recuerden, y creo que sí lo dije en lecciones anteriores. Quieres que todo luzca natural, ya sabes, como con un flujo que tiene sentido. Pero no, como líneas rectas perfectas, sin ángulos perfectos porque, sí, no es así como funciona nada en el cuerpo humano. Bien, ahora que hemos creado un tipo de curvatura más suave y orgánico, comenzaremos a crear la ilusión del cabello. Y mira esto, quiero que veas un par de cosas. No estoy presionando demasiado el lápiz, todavía lo estoy haciendo muy, muy a la ligera. Todavía estoy con el lápiz HB, nuestro lápiz normal. Lo importante aquí es que crees el efecto de un cabello de aspecto realista, y también observes que estoy siguiendo la misma dirección de las curvas en los lados. Podemos ver que aquí no voy en diferentes direcciones. lo que estoy apuntando es cómo va a golpear la fuente de luz. Imaginemos que la fuente de luz viene de esa zona que señalé. Eso también es otra cosa que debemos tener en cuenta la alta luz en esta primera tendencia del cabello. En este primer pliegue, dejé esa zona blanca porque ahí es donde va a reflejarse la luz. Ahora vamos a pasar al segundo. Vamos a hacer lo mismo que hicimos en la primera. En cuanto a la dirección del cabello siguiendo la misma curvatura como podemos ver. Siempre tomemos en cuenta de dónde viene la fuente de luz. No queremos que todos tengan el mismo aspecto, Tienen que tener sentido según nuestras fuentes imaginarias de luces y oscuros Ahora vamos a pasar a la de abajo en un segundo. Bien, ahí vamos. Ahora vamos a hacer lo mismo que hacíamos antes. Vamos a hacer los pelos siguiendo la misma dirección que las líneas de los lados, el mismo tipo de curvatura. Tiene que tener sentido. borrar esto un poco porque esa es un poco gruesa y queremos crear ese nuevo efecto fluido Y cómo bajan las líneas hacia la esquina inferior a medida que seguimos adelante, solo seguimos trabajando en el aspecto más orgánico. Si ves algo que es demasiado recto, siempre haciéndolo más fluido y curvo, y ahora estamos haciendo estos pelos también, siguiendo la misma dirección que las líneas, las mismas curvas Y por último, el último pliegue que tenemos en este ejemplo. Yo también, también quiero recordarles, estaba haciendo un HB, Ahora me estoy pasando a otro lápiz, a un lápiz B. H, B y B son diferentes, B es un poco más grueso, y aquí tenemos los cuatro B también. Pero vamos en orden. Sé que dije al principio tres versiones de lápices de grafito, pero cuanto más se pueda conseguir, mejor para lograr diferentes profundidades y oscuros, y luces En contraste. Ahora ya estábamos hablando de la fuente de luz antes. Y esta parte aquí mismo que me estoy oscureciendo, es la parte que más se va a cubrir desde la fuente de luz Esa es la razón por la que esto va a ser oscuro. Debido a que la fuente de luz está golpeando la hebra encima de ella, la sección en la parte superior de la misma. Pero esta parte está literalmente oculta de la fuente de luz. mismo va a proyectar una sombra muy Ahí mismo va a proyectar una sombra muy bonita y oscura. Pero nuevamente, al mismo tiempo, estoy siguiendo el mismo método que hice antes. Estoy siguiendo la misma dirección. Mira cómo va mi lápiz. No va vertical, no va horizontal. Está siguiendo la misma dirección que el cabello. Ahora estamos desarrollando eso un poco. Como puedes ver, el lápiz es muy diferente al lápiz HB normal, pero también comienzas haciendo presión ligera. A menos que hagas como lo estoy haciendo ahora mismo, los pelos como tienen pequeños ****** que dejan entrar la luz o pequeñas cavidades, digamos donde entra la luz o el cabello se separa Es importante agregar detalles como ese para contribuir también a ese efecto realista que estamos buscando. Aquí estamos siguiendo la curvatura de esta sección del cabello, nuevamente, asegurándonos de proyectar la sombra adecuada. Las partes que están plegando, sobre todo las que están más cerca de los pliegues, van a ser nuestras más oscuras Y tenemos que asegurarnos de que eso se muestre, porque todo esto se trata trucos y observación y de prestar atención y recordar de dónde viene la fuente de luz, eso determinará dónde van a estar nuestras sombras y luces y reflejos. Ahora seguimos adelante, seguimos bajando, siempre con el mismo lápiz B para que podamos mantenerlo consistente ya que seguimos trabajando. En lugar de saltar con un montón de lápiz al mismo tiempo porque eso sería confuso. Hazlo fácil para ti mismo, especialmente en estas etapas. Ve poco a poco con un lápiz a la vez y evalúa tu progreso a medida que lo estás haciendo. Aquí estamos, como dije, simplemente yendo en la misma dirección, llegando al final de nuestro mechón de pelo. Presionando ligeramente a medida que me estoy alejando del pliegue más afilado Como pueden ver, estoy aplicando más presión sobre el lápiz. Ahí mismo, ahí también, porque esas son las fallas. Ahí es donde vamos a tener nuestro contraste. Bien chicos, creo que ahora vamos a cambiar. Eso es lo que estábamos usando antes. Siempre es importante mantener tus lápices afilados. Eso es lo que acabo de hacer. Sabes que es importante, sobre todo si estás haciendo algo como esto, quieres un punto muy fino. De manera que ese bonito y hermoso efecto de los pelos finos que siguen los mechones es realista y se nota. Ahora mismo, solo estamos desarrollando un poco más en estas líneas. Y puedo ver como cómo se mueve hacia abajo, cómo empieza a obtener este efecto fluido Cómo los oscuros y cómo las luces empiezan a complementarse entre sí en esta forma revirada Esta revirada las luces empiezan a complementarse entre sí en esta forma revirada Esta revirada . Se trata de los pequeños trucos de ilusión que contribuyen a las luces y a las tinieblas. Y ahora tenemos los últimos pelos ahí mismo subiendo. Recuerda siempre darle a todo un bonito aspecto orgánico. Ahora vamos a pasar a nuestro lápiz seis B. Éste. Recuerda, cuanto más alto vayas en la S, más oscuro y más saturado va a estar el pigmento. Aquí estamos agregando aún más contraste a los mechones de cabello de vez en cuando. Como pueden ver, también estoy aplicando a algunas de las líneas más finas, líneas un poco más gruesas, Eso también se suma al efecto realista general Como mencioné antes, siempre recordamos hacerlo, tienes tu sacapuntas a mano Cuanto más afilar el lápiz, mejor. Ahora aquí solo estamos trabajando en crear. A pesar de que tenemos el área de la luz alta, es importante tener también pequeños trozos de líneas ahí, no demasiadas, porque todavía quieres mantener esa zona ligera. Pero a la vez también quieres mantener ese Look realista, esta es una herramienta que no está listada en lo que usamos, sino que se llama totiliano o un tocón que puedes conseguir online o puedes conseguir en tiendas de arte, es muy, muy asequible Y lo que hace, en realidad nos ayuda con el sombreado suave general de lo que estamos haciendo Funciona increíble con grafito, funciona increíble con carbón. Y probablemente puedas ver el efecto ahora mismo. Y es inmediato lo bien que suaviza cualquier superficie con la que estemos trabajando No obstante, ten cuidado de no exagerar con esto porque vas a hacerlo, corres el riesgo de simplemente desaparecer como todo el progreso que has hecho con los diferentes como pelos Quieres que los pelos se noten todavía, Solo aplícalo, igual que lo estoy haciendo muy a la ligera. Por toda la cosa. No por todo el lugar, sino solo en ciertas áreas. Muy a la ligera. Mira, todavía tenemos ahora vamos a usar nuestro borrador solo hacer los reflejos un poco más acentuados, hacerlos pop un poco más con nuestro borrador aquí tenemos un resaltado mucho, mucho Obviamente los vamos a aplicar en las zonas donde tenemos la fuente de luz. He usado este borrador desde hace mucho tiempo, pero cuanto más fino sea el punto de la goma de borrar, mejor por supuesto Entonces lo siguiente que haremos, solo vamos a volver a un lápiz muy afilado y volver atrás y simplemente hacer un par de líneas aquí y allá para asegurarnos de que no perdamos ese efecto natural del cabello porque no queremos que sea completamente blanco Sólo hagamos un par de esas líneas. Hojas muy ligeras en una mano muy ligera por supuesto, y eso le da un efecto realmente, realmente hermoso. Simplemente volviendo ahí para agregar un poco más de contraste donde sea necesario último detalle pelos voladores. No te olvides de tus pelos voladores porque a menos que tengas tu cabello con gel, tendrás algunos pelos fluidos que están por todas partes Y ese es un toque muy, muy agradable. Hace que todo se vea mucho más natural, algo que generalmente tendemos a pasar por alto aquí Estoy borrando las líneas que nos ayudaban para empezar . Ahí lo tenemos chicos. Este es nuestro mechón de cabello de aspecto realista con cabello rizado con todos nuestros reflejos y contraste usando lápices de grafito. Entonces ya terminamos. Esta es en realidad nuestra última lección de los módulos. Y en nuestro próximo video, vamos a hacer un hiperlapso de todo lo que hemos aprendido Vamos a hacer uno con el método de forma ovalada y otro con el método de cabeza loomis utilizando todas las características, todos los trucos que hemos aprendido en todo el Espero con ansias verte entonces. Espero que disfrutes esta lección aquí en nuestro próximo video. 18. M9 V1: Mi querido artista, has llegado hasta el final del curso. Estás en el módulo nueve y has llegado al final. Así que enhorabuena por terminar todo este curso y todas las lecciones. Entonces lo que vamos a ver en este módulo va a ser un resumen de todo lo que hemos aprendido en toda la clase. Lo que vamos a hacer, vamos a ver dos videos que van a estar en hiperlapso o vamos a cubrir nuestro método de forma ovalada y método de lumos para construir una fase usando todas las técnicas y las cosas que hemos aprendido con rasgos y el sombreado de la Te veré justo después. Muy bien amigo mío, espero que hayas disfrutado estos dos videos. Y esto es exactamente lo que vas a poder hacer con suficiente práctica, suficiente paciencia, y aplicando todas las técnicas que te he enseñado en todo el curso. Por favor, no se olvide. Si has disfrutado de este curso, por favor no olvides dejarme una buena reseña y cualquiera, cualquier comentario o duda que puedas tener que definitivamente me ayudará a convertirme en un mejor profesor en futuras lecciones y futuros cursos. Gracias de nuevo desde el fondo de mi corazón, y espero verte mi próximo curso. Adiós ahora.