Curso completo de dibujo de figuras: ¡crea personajes dinámicos!

1. Introducción: Hola artista. ¿ Quieres aprender a dibujar personajes y retratos increíbles? Yo, estoy cansado de tratar de memorizar cada músculo del cuerpo humano. Entonces este es el curso para ti. Soy Partisi caldera y artistas y profesor de arte. Y me he traído a hacer fácil seguir cursos que muestran claramente el proceso de dibujo. Con este curso, aprenderás todo lo que necesitas saber para formar dibujo de figura. Desde dibujar las cabezas junto con sus características hasta el torso, las piernas, y mucho más. Todo lo que imparto en este curso como corte muy claro y instrucciones fáciles de seguir con cada parte del cuerpo se divide en varios pequeños videos. No sólo eso, sino que este es un gran rumbo. Si estás buscando un nuevo proyecto, estarás creando un personaje completo en toda la clase para que puedas practicar tus habilidades creativas y tener trabajo que mostrar para tu tiempo. Este curso de dibujo de figuras está diseñado pensando en artistas principiantes. Y se puede hacer con un lápiz y papel o medios digitales como una tableta de dibujo y software de tu elección, es momento de tener confianza en tus habilidades de dibujo. Entonces únete ahora y te veré en el curso en el siguiente video. Nos vemos ahí. Y recuerda, sigue creciendo. 2. Gesto: por qué gestos: Hola y bienvenidos. Ahora antes de empezar a dibujar, hablemos un poco de dibujo gestos y ¿por qué es tan importante? Entonces, ¿qué es exactamente un dibujo? Se trata de una forma rápida de dibujo donde capturamos el movimiento y tira hacia arriba del sujeto con el menor número de trazos posible. Estos dibujos tardan unos minutos, en algún lugar entre 12 minutos para cada post o incluso segundos. El dibujo gesto del Golfo no es tener un dibujo perfecto, no una captura perfecta de la anatomía, sino captar la sensación general del barco, todo lo que queremos aquí son los arcos y el movimiento. Y creo que esta práctica es realmente importante porque no sólo te aflojará, también te ayudará a crear personajes y poses más dinámicos. Un gran formato. Y yo recomendé cada vez que vamos a hacer una sesión de dibujo, tan sólo 15 minutos de sólo tratar de calentar y aflojar. Ahora, otra cosa que podrías notar es que el dibujo de gestos te ayudará a crear personajes más expresivos y exagerados. Que es exactamente nuestro objetivo aquí. De acuerdo, así que esto es todo por ahora. En el siguiente video, te voy a dar algunos recursos y referencias que puedes usar al practicar solo un dibujo. Entonces te veré ahí. 3. Gesto: herramientas de gestos: Hola y bienvenidos de nuevo. Hablamos un poco de lo que es sólo para dibujar y por qué debes probarlo. Ahora, quiero darte algunos recursos para que puedas empezar a practicar de inmediato. Hay bastantes sitios web que se enfocan en la práctica de dibujo de gestos. Mis favoritos son L9, guión de dash, action.com y su punto de referencia esbozado diariamente. Eso es neto. Aquí podrás configurar qué tipo de modelos quieres, su género e incluso edad. Después, todo lo que tienes que hacer es elegir un temporizador. Te recomiendo ir con unos dos minutos. lo general es suficiente para capturar la pose. Y aún tienes tiempo para agregar algunos detalles si quieres. Entonces no es demasiado estresante. Después de configurar las cosas, sólo vas a necesitar un lápiz o un bolígrafo y papel. Estás programado, por ejemplo, es un lugar muy bueno para los estudios. Alternativamente, puede utilizar unas tabletas de dibujo y un software de su elección. Depende totalmente de ti y lo que te hace sentir cómodo. Ahora, aparte de estas, puedes encontrar algunas fotos de referencia bastante buenas en sitios web de stock como y Splash.com, pixels.com, y pixabay.com. Estos son mis favoritos y los uso todo el tiempo siempre que necesito encontrar algunas imágenes de referencia. Ahora, finalmente, solo puedes tomar tus propias fotos o incluso grabar videos donde actúes las poses que quieres practicar. Y otra idea es buscar escenas de acción en YouTube y hacer una pausa en las poses que quieres dibujar. Esta puede ser una opción muy útil. Ahora, siempre que tengas suficiente material, solo puedes configurar un temporizador en tu teléfono y empezar a dibujar todas las poses que te diviertas. De acuerdo, eso es todo. Por lo que ahora estamos listos para empezar a secarse. Entonces únete a mí en el siguiente video y te veré ahí. 4. Gesto: cómo dibujar gesture: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. Vamos a estar hablando un poco de cómo practicar dibujo de gestos antes de ir a una demo del mismo. Y lo primero que quieres hacer es empezar simple. Empezar con la línea de acción. Ahora, tal vez te estés preguntando, ¿cuál es la línea de acción? No es línea imaginaria. Mencionaste la línea que va por la columna vertebral del personaje. Miras tu referencia y ves esa línea que evoca todo el movimiento de las embarcaciones. Abre algunas imágenes en tu software de dibujo o imprímalas con algo de transparencia. Ahora dibuja esta línea encima de las poses para que puedas captarla mejor y comprenderla mejor. Una vez que te sientas seguro con él, abre tu cuaderno de bocetos y deja de dibujar la línea de acción. Busca tu referencia, y simplemente dibuja la línea de acción así. Ve paso a paso. Símbolo de inicio. No hay necesidad de que dibujes un cuerpo entero de inmediato. Sigues aprendiendo. Por lo que una línea es más que suficiente y esta línea te será de mucha ayuda. Ahora, al hacer esto, intenta evitar las líneas rectas. Por lo general son muy tensos. Entonces, en cambio, usa líneas curvas para que den una mejor sensación de movimiento. También, otra cosa que quiero señalar aquí es que puede haber más de una línea de acción. Yo puedo ver uno, pero tú puedes ver otro. Eso no significa que esté mal. Realmente no hay una manera equivocada de hacerlo. Simplemente vemos las cosas de manera diferente y eso es normal. Y en realidad es realmente llamado, todos tenemos diferentes interpretaciones de las cosas. Entonces no tengas miedo de ir con otra cosa. Ahora, cuando sientas que conseguirás el colgado de la línea de acción, es hora de empezar a dibujar algunas formas básicas para el cuerpo. Recuerda, estos no se supone que sean perfectos, solo capturando los arcos. Por lo tanto, intenta usar el menor número de líneas posible. Otro consejo cuando el dibujo de gestos es exagerar el Bose. No copie exactamente lo que ve. Trate de empujar los límites de sus embarcaciones. Queremos que nuestros personajes se vean dinámicos e interesantes. Entonces no tengas miedo de exagerar sus poses. Agregará mucha más personalidad y movimiento a tus dibujos. Por último, mantén tus líneas sueltas y relajadas. Al principio siempre estuvieron un poco tensos, pero como practicamos, te sentirás relajado. El objetivo del dibujo por gestos no es preocuparse de lo bueno que es tu dibujo. No se supone que sean bonitas. Estos son bocetos y estudios, así que relájate y diviértete con él. De acuerdo, esto es todo para este video, puedes hacer algunas prácticas de línea de acción ahora o ir al siguiente video donde estaré practicando algún dibujo de gestos y no puedes dibujar junto a mí. Entonces te veré ahí. 5. ¡gesto: dibujo del gestos de DEMO DEMO: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a hacer una sesión de dibujo de gestos para que podamos familiarizarnos un poco más con él. Ahora, recuerda, esto no se supone que sea perfecto. No se supone que sea bonita. Se supone que estás aprendiendo, calentando un poco y volando para crear poses más dinámicas. Entonces sólo captando la pose aquí. Entonces estoy usando boceto temprano y voy a elegir modelos más cercanos aquí solo en su mayoría porque no quiero, no quiero que el desnudo siga apareciendo aquí, pero sí te recomiendo usar desnudos porque puedes ver el cuerpo. Y no tienes que preocuparte por la ropa y secar las deudas de cierre sumará un nivel extra de dificultad. Así que sólo deberían las noticias o las personas en ropa interior, es muy útil. Y voy a estar usando un temporizador de un minuto. Yo quiero hacer unos dibujos muy rápidos aquí. No quiero, no quiero estar gastando tiempo en detalles. Entonces simplemente realmente capturar al jefe. Pero de nuevo, si solo estás apuntando al golf tal vez por dos minutos, creo que queria minutos es un muy buen temporizador. Para que no te distraigas con detalles porque eso no es lo que buscamos aquí. Entonces empecemos. Está bien, así que empecemos, derecho a ser muy desordenado aquí. Por lo que este es una especie de giro probado. Entonces vamos a querer que esta pierna viene de derecha. Y el otro en la parte de atrás. También punta los dedos de los pies así. Y entonces tenemos el Eso está bien. Tenemos tiempo para uno. No es un dibujo perfecto, pero está ahí. Entonces el próximo. Me encanta este movimiento, doctor torso aquí, mira eso. No olvides exagerar esas formas. Un poco de buen porte aquí. Ahí vamos uno más. Vayamos a la noche siguiente. A piratas nazis. Está bien. Por lo que tiene los hombros un poco inclinados así y el torso va un poco a un lado también. Porque éste confía, ¿verdad? Correcto. Entonces me encanta esta pistola Bose porque es un pájaro y realmente no se puede ver el otro brazo por la falda. Entonces, solo dibujemos un poco. Los doctores podían oír. Bueno, fue un poco demasiado ¿verdad? Ahora. Realmente me gusta disponer. Ciertamente es interesante también. Veamos que tienes un torso de cabezas yendo por aquí. Está un poco a un lado, ¿verdad? Su cabeza está volteada hacia nosotros, pero sí, él a diferencia de una tripa para exagerarla. Ahora tenemos en este ámbito. Ahora, una pierna va aquí y la otra va. De acuerdo, el siguiente, hemos explorado torso que realmente soy, de verdad. De esta manera, reelegir disponer también. Alcance para nosotros. Esta es una interesante, por lo que definitivamente tenemos una línea de acción muy interesante. Éste va al frente, a la derecha, y el otro sigue aquí mismo. Y ahora tenemos dos brazos como éste. De acuerdo, así que éste es, nuevo, realmente no puedo ver las piernas. Voy a dibujar el vestido para que tenga unos hombros inclinados a la derecha. Tenemos aquí el cofre. De nuevo, sí tenemos un poquito de ese futbol antorcha. Y ahora tenemos nuestros brazos cruzados. Esta justo esta línea de aquí. Esta es una divertida. Entonces tenemos aquí como este, nuestro medio torso aquí. Como si estuviera saltando. Creo que podemos detenernos aquí. Echemos un vistazo a nuestros gestos hasta ahora. Al igual que éste, mucho. Tenemos algunos más aquí. A lo mejor me puede gustar que vemos aquí en la esquina puede ser algo así. Y ahora los podemos ver a todos. Como puedes ver, estos están lejos de ser perfectos, pero no se supone que sean perfectos. Solo trato de capturar al Bose. Estoy tratando de aflojarme antes de ir por algunos dibujos más complejos. Si has visto mis bocetos hasta ahora, mis bocetos siempre son realmente desordenados y algo realmente sale de ello ha dicho la hora. Entonces no te preocupes si vas a meterte con esto. Cada uno tiene sus propios procesos. A mucha gente le gusta estar muy limpia y tener todo bien, enseguida y otras que son un poco más desordenadas. Y está perfectamente bien siempre y cuando lo entiendas y no tengas que compartir con nadie para trabajar, por ejemplo. Pero por lo general los dibujos de gestos son solo para ti, no para nadie más. Entonces sólo practica. Siéntete libre de ser tan desordenado como quieras y tómate algún tiempo con algún gesto. Sesiones de dibujo. Puedes comenzar con sesiones de solo línea de acción y luego hacer algo un poco más complejo como esto. Pero como puedes ver, esto es simplemente muy sencillo. No creo que estos dibujos sean bellos per se, pero sí tienen potencial. Y eso es lo que vamos a estar haciendo desagradable. A continuación, vamos a estar eligiendo uno de estos dibujos que creemos que tienen potencial. Y qué sólo un poquito en ellos. Entonces te veré en el siguiente video. 6. gesto: proyecto: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora es el momento de nuestras asignaciones. Ahora, al final de cada sección, vamos a tener una tarea para poner en práctica todo lo que hemos hecho hasta ahora. Entonces ahora mismo, lo que quiero que hagas es elegir tu gesto favorito dibujo y limpiarlo un poco. Y vamos a estar haciendo lo mismo para que puedas dibujarme o observarme y luego hacer el tuyo. Puedes usar una tableta de dibujo y una computadora para esto, o un lápiz y papel. Te aconsejo que dibujes una versión más grande de este post ahora ya que la vamos a estar usando para el resto del curso, medida que aprendemos cosas nuevas, las vamos a sumar aquí hasta que tengamos un dibujo limpio final. Entonces si estás usando lápiz y papel, debes empezar muy probablemente cuál es nuestro lápiz, o simplemente puedes dibujar cada fase por separado, al menos así, tendrás mucha práctica y podrás ver todos el avance desde el principio hasta el final. Entonces, está bien, empecemos la tarea entonces. Por lo que tengo aquí todos los gestos hasta el momento que hicimos en el video anterior. Y yo voy a elegir a uno de ellos. Entonces para mí, creo que mi favorito es lo que ha pasado ahí. Mi favorita es ésta de aquí. Aquí es donde voy a estar usando para el resto de este curso. Entonces me voy a ir justo aquí. Voy a seleccionar disponer, va a copiarlo. Y luego lo voy a pegar en otro, en otro archivo. Y hagamos esto más grande otra vez. Queremos que nuestro dibujo sea más grande o que ambos sean más grandes para que puedas trabajar en él a medida que avanzamos. Por lo que no queremos un dibujo final real aquí con líneas perfectas y listo para pintar ni nada por el estilo. Nosotros sólo queremos ganar un poco la pose, pero aún así mantenerla como boceto porque como dije, vamos a estar dibujando encima de esto. O vamos a hacer cada vez más dibujos refinados a medida que aprendemos cosas nuevas. Por lo que voy a añadir una nueva línea en la parte superior. Añadí algo de transparencia a los arcos aquí para que pueda ver mientras dibujo. Ahora, creo que me voy a quedar con el lápiz en el SIF. El azul aquí funciona. Sí, así que estoy usando un pincel para lápices. Este es mi pincel habitual para bosquejar. Y r ij Asuán para ir por todas partes. Yo estoy dando es un poco más de una forma de cabeza en lugar de sólo un círculo. Pero realmente no necesitas hacer eso. Está totalmente a la altura de tu propia preferencia. No tenemos el cuello el cuello un poco más grande al nuestro. Correcto. Y luego tenemos unas manos. Voy a dejarlas las formas tan básicas como puedas ver. Nada a los detalles, no buscar eso ahora mismo. En el otro brazo, de nuevo, esta es una forma sencilla para las manos para experi Sealy, pero eso está bien. Ahora, el torso. Al hacer esto, siéntete libre de refinar las formas que usaste. Antes un poco más. Vamos a estar hablando de formas para cada parte del cuerpo. Pero por ahora, solo ve con tu tripa porque tendrás la oportunidad de hacer algo mejor más adelante. Y entonces puedes ver claramente cuáles son tus errores y qué estás haciendo, ¿verdad? Entonces para las piernas, voy a mantenerlas solo una forma grande como esta de aquí. Voy a añadir algo más de transparencia aquí para que veas mejor lo que estoy haciendo ahora mismo. Los pies. Está bien. Entonces tenemos aquí todavía un boceto, pero algo un poco más limpio que lo que tenemos aquí mismo, ¿verdad? Se ve un poco mejor. Echemos un vistazo al primero. Entonces aquí, solo, sólo un lío de líneas. Podemos entender los arcos. Y aquí tenemos algo un poco, sobre, un poco limpio que recogimos nuestro gesto y lo limpiamos un poco de tiempo ancho sin preocuparte por los temporizadores. Entonces tómate tu tiempo haciendo esto. No hay prisa. Si quieres hacer más de una vez, eso también está totalmente bien. Entonces haz esto antes de ir por los próximos videos. Y no te olvides de ambas asignaciones a medida que vas, puedes publicar tanto tus gestos que hiciste. Y este jefe final. Siempre tengo curiosidad por ver todo tu trabajo, así que no tengas miedo de presumir de eso. Daré retroalimentación a todos ellos y no puedo esperar a verlos. Entonces esto es todo por ahora. Y te veré en el siguiente video. 7. Cabeza: introducción al dibujo de cabeza: Hola, artista. Espero que hayan disfrutado haciendo algunos dibujos de gestos. Recuerda practicar esto siempre que puedas, aunque sean solo diez minutos, es un gran ejercicio. Ahora, en este apartado, vamos a cubrir el dibujo de toda la cabeza. Esto significa que la estructura general sea correcta desde diferentes puntos de vista. Las mayores diferencias entre cabezas masculinas y femeninas. Así como agregar todos esos detalles aseados como diferentes tipos de ojos, cejas, narices, orejas, y saltos. Hay mucho que aprender en esta sección, pero todo está dividido en su propio video. Entonces solo dalo un paso a la vez o y recuerda hacer la tarea y empezar a darle forma a tu personaje. La práctica es súper importante. De acuerdo, de eso se trata. Ya puedes hacer esto y te veo en el siguiente video. 8. Cabeza: estructura de cabeza: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a empezar a dibujar la cabeza. Vamos a aprender las formas básicas que necesitamos, lo que necesitamos hacer para dibujar nuestras cabezas. Por lo que tengo aquí alguna referencia e imagen para referencia. Recuerda siempre es importante tener preferencias para que puedas aprender a dibujar algo. Necesitas mirar lo que quieres aprender para saber cómo dibujarlo. Entonces tengo aquí una imagen o desde una vista frontal y vamos a empezar a encontrar nuestras formas. Entonces voy a añadir algo de opacidad aquí, ¿de acuerdo? Y nueva capa en la parte superior. Y mi pincel Bessel en color rojo. Ahora encontremos la primera forma para mí. El primero que dibujo y I C es un círculo. El círculo grande. Me gusta ir de más o menos la línea del cabello a la punta de la nariz aquí mismo. Esto no necesita ser un círculo perfecto. Puede ser algo muy rudo. Entonces, no te preocupes demasiado por ello. Pero si aún no tienes confianza en tus círculos, siéntete libre de sentir algunas páginas de tu cuaderno de bocetos o abrir un documento de un software de tu elección y simplemente dibuja algunos círculos hasta que estés un poco más de utilidad para ellos. Por lo que el siguiente paso es dividir este círculo en el medio. Por supuesto, de nuevo, esto no tiene que ser perfecto, pero sólo queremos que el círculo se divida en el medio. Ahora el siguiente paso es tratar de aproximadamente Encontrar el medio. Pero horizontalmente. Ahí vamos. Entonces como puedes ver, eso va básicamente aquí, la parte superior de las cejas y esta de aquí, el medio y el círculo va a la punta de la nariz. De acuerdo, entonces ya tenemos alguna estructura aquí. Ahora necesitamos encontrar algunos puntos clave. Entonces queremos estas líneas de los barcos y de la jarra, ¿verdad? Entonces lo que necesitamos encontrar es, por ejemplo, que hay dos maneras de hacerlo. Puedes o bien ir a tu imagen referenciada y encontrar algunos puntos clave. Por ejemplo, estarán aquí, ¿verdad? Y luego puedes conectar éste a éste. Boom, ahí vamos. Tenemos nuestra área de mejillas. Otra cosa que puedes hacer es, y esto funciona. Ambos trabajan es dibujar, encontrar la línea de la boca y dibujar un rectángulo o un cuadrado que va de esta línea a ésta. Por lo que depende totalmente de ti. Yo encuentro, creo que todo depende la gente vaya a bajar un poco estos puntos aquí porque no están en el lugar correcto. Es más como aquí, de acuerdo. Depende de todos. Todos tenemos diferentes formas de procesar las cosas y entender las cosas. Por lo que puedes ir por puntos que te ayudarán a medir todo, o puedes ir a comprar formas. Pero como se puede ver, ambos funcionan. Si dibujé un rectángulo usando la boca como referencia, o si solo encuentro algunos puntos clave en la tarea, habrá los mismos, los mismos resultados exactos. Entonces ahora sólo nos falta la espinilla. Entonces vamos a hacer lo mismo. Vamos a encontrar nuestro punto de referencia, que es justo aquí. Y sólo necesitamos conectar estos dos puntos, un lado y el otro lado. Y ahí vamos. Tienes unas cabezas listas para dibujar. Entonces circula, divide el círculo en el medio, encuentra algunos puntos clave, y conecta todas las líneas. Ahora, después de hacer esto, después de encontrar cosas con la referencia, por supuesto, también puedes encontrar alguna referencia a otros, dibujos de otras personas. Para que puedas entender cómo las personas encuentran soluciones y cómo van a intentar las cabezas. Pero después de aprender eso, es importante ir a un boceto, tu cuaderno de bocetos otra vez en la computadora, está totalmente bien. Y empieza a probar estas cosas tú mismo. Entonces un círculo. Después dividimos el círculo en el medio en ambos sentidos. Ahora encontrando que sabemos que aquí está nuestra nariz, necesitamos encontrar la boca. Entonces vámonos. Yo voy con el rectángulo aquí. Rectángulo. Entonces tenemos nuestra barbilla aquí, conectando. Y ahí vamos. Tengo cabezas. Entonces C, Claro, lo hago bastante rápido ahora mismo porque he estado haciendo esto muchas veces. Es decir, si me sigues en otros lugares, sabes que dibujar personajes es lo mío. Siempre soy anuncios de rango, sobre todo retratos. Entonces he estado haciendo esto muchas veces. Entonces es natural moderno que la primera vez que hagas esto, no obtendrás muy bien las medidas. Algunas cosas no faltarán, pero eso está totalmente bien. No te preocupes demasiado por ello. Basta con seguir practicando. Hasta que tengas memorizadas todas estas formas y líneas. Las tendrás en algún momento, no te preocupes, tus músculos tendrán esas formas memorizadas en poco tiempo. Y entonces por supuesto, a medida que avanzas, no necesitas dibujar exactamente las proporciones. Usa donde haya muchas formas para recorrer con caras y cabezas. Entonces, pero por ahora, concéntrate en estos hasta que los hagas bien. Por lo que va a poder descargar esto como plantillas y siéntete libre de practicar todo lo que puedas y quieras. Y después de eso, es hora de practicar una vista lateral. Entonces sólo voy a mover esto. Aquí se puede ver ambos de lado a lado. Y ahora vamos a dibujar nuestra cara desde una vista lateral. Entonces otra vez, tengo aquí, así que tengo aquí una imagen, un retrato desde un costado. Y vamos a usar exactamente el mismo tipo de proceso. Entonces voy a añadir algo de transparencia aquí. Y tú capas encima de mi lápiz. Y vamos a empezar. Y por supuesto, de nuevo, vamos a dibujar un círculo. Ahora desde el sitio sin embargo, podrías notar algo. El círculo ya no lo es, ya no dibujamos un círculo perfecto. Retirar un poco de un óvalo aquí. Porque el cráneo tampoco es un círculo perfecto. Desde el frente. Podría parecer así, pero cuando miras la cabeza desde un lado, notarás que es un poco alargada. Entonces recuerda que cuando un dibujo, un retrato desde un costado, que este círculo debe ser un poco alargado, puja más como un óvalo que el círculo perfecto. De acuerdo, entonces tenemos nuestro círculo. Vamos a hacer una línea más o menos en el medio también. Ahora vamos y ahora vamos a encontrar de nuevo son puntos de referencia, ¿verdad? Entonces tenemos aquí la parte superior de la ceja. Y esta vez vamos a saltarnos el joel 0.4. Ahora vamos directo por la espinilla, que está justo aquí, ¿verdad? Entonces una línea recta yendo hacia abajo. Puedes agregar algo de curvatura a esta línea solo para que se vea un poco más bonita. ¿ Está bien? Podemos incluso hacer esta línea aquí. Y ahora todo lo que necesitamos hacer es conectar el punto de la espinilla para desplazar donde el círculo y la línea r se cruza así, bueno. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestras cabezas en la vista lateral. Por supuesto, si quieres hacer aquí, esta línea se alargará. Esta línea aquí tienes la nariz y esta aquí donde está nuestra mandíbula, tienes el ratón. Pero no te preocupes demasiado por dónde años la nariz y la boca. A menos que, de nuevo, sea útil saber dónde está la boquilla, por ejemplo, o la me levanté para usar como medidas al dibujar las cabezas. Pero no necesitas preocuparte demasiado por ciertas partes de ella en este momento porque aún no las estamos dibujando. Y luego tenemos el cuello. De acuerdo, entonces tenemos todo lo que necesitamos aquí. Ahora todo se trata de la práctica. Nuevamente, no lo olvides, dibujarlo tantas veces como necesites. Entonces recordarás las formas que tienes aquí. Bajamos y los conectamos. Tenemos una cabeza a un costado. Simplemente practica estas líneas, estas formas, todo lo que quieras hasta que tengas algo con lo que te sientes cómodo y que sientas que está bien. Entonces de nuevo, te voy a estar dando esto como referencia para ti. Para que puedas descargar esto. Por lo que puedes usar como referencia, practicar todo lo que quieras. Y cuando estés listo, puedes ir conmigo al siguiente video. Vamos a hablar un poco de las diferencias entre dibujar un macho y las cabezas femeninas. Entonces te veo ahí. 9. Cabeza: Masculine vS femenina: Hola y bienvenidos de nuevo. De acuerdo, entonces aprenderíamos a dibujar las cabezas. Y para este video, quería hablar un poco de las diferencias al dibujar cabezas masculinas y femeninas. Al dibujar un personaje masculino, tendemos a usar líneas más rectas y formas más voluminosas. Como nunca con los personajes femeninos, solemos usar líneas más curvas y formas más delgadas. Por ejemplo, aquí, me gusta dibujar la mandíbula y Shean un poco más recta, aún más grande. No obstante, al dibujar a una niña, corro un go por una mandíbula menos prominente y voy con una máquina de puntero. Al igual que así. Estas son las formas a las que suelo ir. Los pasos son exactamente los mismos. Retirar la cabeza de la misma manera. Pero cambiamos un poco algunos detalles. Pero eso no significa que no voy a probar cosas diferentes. Todos somos diferentes y tenemos estructuras diferentes. Entonces por esa razón, saber nos impide dibujar a una chica con cara cuadrada o a un hombre con cabezas delgadas y puntiagudas. Estas son solo las formas por defecto y les gusta ir por. Y podrás descargar esta plantilla también para que puedas usar como referencia, pero no olvides, siempre es importante experimentar y probar cosas diferentes. Pero por ahora, aprendamos y seguiremos con los conceptos básicos hasta que estemos cómodos dibujándolos. Después de eso, puedes experimentar. De acuerdo, esto es todo para este video. A continuación, vamos a empezar a hablar de ICE y ¿dónde debemos posicionarlos? Entonces te veré ahí. 10. Cabeza: posicionar los ojos: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces nos adelantamos, aprendemos a dibujar la cabeza, lo que necesitamos para dibujarla. Y ahora vamos a empezar a añadir características a nuestras cabezas, como los ojos, la boca, etcétera. Entonces vamos a empezar con los ojos. Vamos a estar dibujándolos tanto desde el frente como desde la vista lateral. Por lo que tengo aquí mi referencia. Este también se puede descargar, tanto la vista frontal como lateral. Y esto es lo que vamos a estar usando como aprendimos. Entonces lo que queremos hacer ahora antes de dibujar nuestros ojos es averiguar dónde debemos dibujar los ojos. Entonces tenemos aquí estos lineamientos, ¿no? Y tenemos todo lo que necesitamos ahora mismo. ¿ Ves esta distancia entre estas dos líneas? Esta es la medida que quieres para todo lo demás que vamos a sumar. Entonces lo que quiero decir con esto es que la distancia que va de la nariz a la boca, va a ser la misma desde los rollos de ojos hasta el hielo. Entonces voy a agarrar aquí una de nuestras líneas de referencia y voy a bajar hasta que tengamos más o menos la misma distancia. Todo esto es muy rudo. No necesitas ser matemáticamente correcto al hacer esto. Y a medida que avanzas, verás que no necesitas prestar tanta atención a estas mediciones y distancias porque empezarás a memorizar esto. Todo va a ser sobre la memoria muscular. Por eso la práctica es tan importante porque al principio vas a necesitar todos estos lineamientos. Pero a medida que ardes, Verás que las cosas se harán más fáciles y no necesitas tantas cosas. Y hay muchas pautas para que dibuje unas simples cabezas. Pero por ahora estas pautas van a ser de mucha ayuda para usted. Entonces ya sabemos en qué puntos de la cara van a estar nuestros ojos, pero no sabemos exactamente cómo van o dónde van a estar aquí? ¿ Hay en el medio? ¿ Están más a un lado? ¿ Dónde están exactamente? Y más o menos, qué tamaño deberían ser, ¿verdad? Entonces vamos a necesitar algunas pautas más aquí. Entonces voy a copiar otro aquí, donde duplicarlo, y lo voy a girar verticalmente. Entonces volvamos a la boca. La misa va a ser muy importante para averiguar cuáles son nuestros ojos. Entonces voy a ir aquí a esta línea. Esa es nuestra línea de ratón. Y voy a hacerlo, desde esta línea aquí hasta este punto, voy a averiguar dónde está el medio, más o menos, por supuesto. Entonces justo aquí, más o menos. Por lo que ahora puedo mover esta línea a ese punto. Y voy a estar haciendo lo mismo del otro lado. Entonces desde esta línea central hasta este punto, voy a encontrar el medio. Ahí vamos. Entonces ahora voy a duplicar esta línea y moverla al otro lado. Ah, ahí vamos. Entonces por ahora sólo tenemos cuadrícula muy rara aquí, ¿verdad? Pero no te preocupes, porque ahora sabemos exactamente dónde deben estar nuestros ojos. Tan grande, genial, aquí, una nueva capa. Ahora vamos, vamos a agarrar mi lápiz. Y yo voy a ir aquí donde estas dos líneas se cruzan. Y yo voy a dibujar un círculo. Y vamos, y voy a dibujar otro círculo del otro lado. Entonces donde estas dos líneas se cruzaron alguna mitad del ojo. Entonces básicamente cuando estás dibujando la cara y vamos a hablar un poco más de esto más adelante es, y si te tomas una foto y te das cuenta de que la ves claramente, es esa la esquina de la boca? Puedes conectar una línea entre la esquina de la boca y el medio, el centro de tus ojos. Entonces esa siempre es una buena medida para ir por una buena pauta para el uso de la esquina de la boca. Dibuja una línea hacia arriba y tienes la mitad de los ojos. Llegaste donde deberían estar los ojos. Entonces ahora tengo aquí dos círculos para los ojos, y ahora podemos dibujar una forma de almendras. Para el resto del turno está arriba solo formas muy simples en este momento, ¿verdad? Tienes uno. Y en la misma cosa del otro lado. Recuerda, tenemos los medios, por lo que la misma distancia y la misma medida en ambos lados. Ahí vamos. Tenemos los ojos aquí. Ahora sólo busca formas simples para que podamos localizarnos. Vamos a dibujar algunos ojos después de esto. Nos vamos a sacar los ojos después de esto. Pero por ahora sólo queremos averiguar dónde están. Entonces como puedes ver con formas muy simples y pautas muy simples, puedes tener los ojos de inmediato. Ahora por supuesto, puedes dibujarlos un poco más grandes, grandes, más pequeños en sí mismos para hacerlos un poco más grandes, incluso. Siente que son un poco demasiado pequeños aquí. Dibujar es realmente así. Todo se trata de ensayo y error y experimentar, incluso cuando ya tienes mucha práctica. A veces eso a veces las cosas se verán muy raras. Entonces te toca a ti probar, mover un poco las cosas hasta que tenga un poco más de sentido. De acuerdo, entonces tenemos los ojos en la vista frontal. Entonces ahora descubramos dónde están nuestros ojos. En la vista lateral. También tenemos nuestras formas generales para los ojos, pero verás que desde una vista lateral, las cosas son un poco diferentes. Entonces aquí está la vista lateral de la cabeza y el principal va a ser lo mismo. Entonces tenemos esta distancia entre la nariz, la base de la nariz, y la boca. Y ahora vamos a añadir esa misma distancia desde las cejas hasta el ojo. Sólo vemos un ojo desde un costado. Entonces algo bueno al respecto es que solo necesitas dibujar uno, es decir. No tienes ese problema de, no puedo dibujar los ojos igual. Entonces dibujando uno, puedo ser muy útil. Entonces ahora que tenemos éste, tenemos que encontrar dónde va a estar el ojo en esta línea justo en el punto donde se va a dibujar el ojo. Entonces de nuevo, vamos a necesitar línea vertical. Y vamos a revisar aquí. La distancia que conseguimos su casi, la distancia que tenemos de aquí a aquí es casi la misma que ésta, pero un poco demasiado, un poco más grande, pero es más o menos la misma. Entonces hagámoslo. Entonces tengo aquí, ¿dónde está? Este fue, ponlo. Ahí vamos. Línea vertical. Y ahora queremos ese mismo tipo de distancia. Si quieres, puedes volver atrás. Podrían tener estos dos de lado a lado, por lo que va a ser un poco más útil. Pero ahí vamos. Creo que conseguimos la distancia correcta. Ok, entonces todo lo que tenemos que hacer ahora es dibujar TI, ¿verdad? Entonces como vimos antes al secar el ojo del frente, tenemos una especie de forma ovalada y luego un círculo, ¿verdad? Entonces solo formas muy básicas, claro, hay más que eso, pero estas son formas muy básicas. Desde un lado sin embargo, si miras la imagen, notarás que vas a tener algo más como esto, un cono o un triángulo. Incluso puedes dibujar un triángulo. Y luego te dieron tu i Estas son las formas que quieres ir. Un cono del sitio. Vas a tener un cono. Entonces vamos a hacer eso aquí mismo. Entonces esta es la mitad de nuestro ojo, ¿verdad? Entonces intentemos entonces dibujar un triángulo, algo así. Pueden moverlo incluso un poquito. Por lo que el cono está centrado con nuestro. Ahí vamos. Tenemos nuestra, ya veo, es bastante simple, ¿verdad? Obtuvimos la posición de nuestra ISO. Todo lo que tenemos que hacer ahora es probarlos. Y probarlos también puede ser muy sencillo. Por lo que practica a posicionarse un poco y vas a poder descargar estas nuevas pautas. Por lo que te voy a dar una plantilla actualizada de nuestro referente de salud. Para que puedas ver todo mejor. Puedes dibujar encima de estas plantillas. Pero sí recomiendo dibujar la referencia de cabeza, haciendo todos los lineamientos. Por lo que creas algo de memoria muscular y tu propio cuerpo comienza a memorizar donde está todo. Y verás que con los más brillantes a medida que vayas, todo se volverá un poco más fácil. Ahora, por supuesto, hay mediciones muy claras de hacer esto y mucha gente lo prefiere de esa manera. A mí me gustaría estar un poco suelto con él. No me gusta usar medidas muy específicas. A mí me gusta ir por las cosas visualmente y ver dónde está todo, tal vez usando algunas referencias, algunas fotos para que pueda entender mejor y este contrato todo hasta que entienda lo que es todo. Pero claro, todos tenemos diferentes formas de aprender. Entonces si prefieres tener mediciones y distancias más específicas entre las cosas, nuevo, puedes hacerlo. Puedes usar una regla para hacer todas estas rejillas. Entonces solo haz lo que se sienta mejor para ti, ¿de acuerdo? Y después de que tengas todo bien, después de que entiendas lo que va a ser todo, vamos a aprender a dibujar nuestros ojos tanto desde la vista frontal como lateral. Por lo que te veo en el siguiente video. 11. Cabeza: dibujar los ojos: Entonces descubrimos dónde van a estar nuestros ojos en la cabeza, ¿verdad? Ya sabemos en qué lugar dibujarlos. Entonces ahora vamos a ver cómo dibujarlos realmente. Y en el video anterior, ya dibujé las formas generales. Entonces una forma de almendras, pero una forma ovalada para todo el yo, luego dentro de un círculo y el círculo más pequeño, estas son nuestras formas básicas. Entonces ahora vamos a refinar un poco esto. Entonces voy a añadir algo de transparencia aquí. Y nueva capa en la parte superior. Voy a, tengo aquí un tono más oscuro y aún uso mi lápiz brochado sigue siendo un boceto. Este no es un dibujo final. Para que no tengas que preocuparte por que sea perfecto o muy limpio. Tan solo sé cómodo para hacer un lío con esto. Una de las mayores dificultades de dibujar ojos desde una vista frontal es intentar que los ojos parezcan iguales. Ahora, claro, todo se reduce a la práctica, pero una buena manera de intentar dibujar ambos ojos, mirando de la misma manera es dibujándolos al mismo tiempo. Ahora, ¿qué quiero decir con esto? Voy a empezar a hacerlo y ya verás a qué me refiero. Entonces todo es parte del ojo. Tenemos una línea curva como esta. Entonces ahora que trazamos esta línea aquí, vayamos al otro lado y hagamos lo mismo. Algo así. Ahora, por supuesto, en que nunca será exactamente el mismo hierro menos Hume duplicar uno de los ojos y reflejado del otro lado, nunca se verá exactamente igual. Pero hey, tampoco somos un 100% simétrico. Entonces eso está bien. Y lo hago, a pesar de que efectivamente se puede dibujar uno, duplicé reflejado al otro lado. Creo que es bueno practicar antes de hacer ese tipo de atajos siempre es bueno aprender esas cosas para que puedas mejorar. Y una vez que lo sepas y necesitas terminar tus piezas y necesitas decirlo en algún momento, entonces siéntete libre de usar el atajo es el por ahora, solo trata de practicar. De acuerdo, saga, tenemos una línea curva en la parte superior. Ahora. La parte inferior del ojo no es s-curvas la mayor parte del tiempo. Entonces vamos a usar un poco más de línea recta. tenemos un poco de curva, pero hagámoslo, que sea menos curvilíneo que el otro. Está bien, así que aquí teníamos aquí un poco de curva. Entonces es esa cosa rosada que vemos en la esquina de nuestro ojo. Entonces vamos a añadir esa misma cosa de este lado. Y la esquina rosa. También tenemos un poco de estar en el otro rincón de nuestro ojo. Entonces, por ejemplo, este, creo que está un poco más cerca. Se ve un poco cerrado en comparación con los otros, así que voy a hacerlo un poco más grande. Y por supuesto, si lo estás haciendo digitalmente, estas son cosas que siempre puedes hacer. Siempre se pueden editar las cosas. Entonces se ven un poco, si necesito mover este un poquito también. Está bien. Entonces tenemos la mayor parte de nuestra forma hecha, ¿verdad? Entonces como puedes ver, la parte superior de mi ojo, la línea es un poco más gruesa. Entonces porque estilizo mucho las pestañas, no dibujo cada una sola pestaña. Prefería hacer algo un poco más como esto. Y entonces puedo agregar tal vez uno o dos aquí IT. Y sólo para que tengas una idea de ellos, si estoy dibujando un personaje masculino, leo y no tengo nada en absoluto. Pero depende totalmente de ti y del tipo de estilo que vas por. No me gusta tener todas esas líneas simples en el ojo. Entonces ahora para el interior tenemos el círculo. Ahora bien, si te das cuenta, no ves todo el círculo. Entonces, por ejemplo, no dibujo un círculo entero en el interior. Podría hacerlo si quisiera mostrar sorpresa a mi personaje, por ejemplo. Entonces si una zanahoria es sorpresa, abriría mucho la IA y mostraba que todo ja, para mantener la vista en el interior así, ¿verdad? Tiene un sentimiento muy diferente entonces éste. Cuando el ojo se ve normal, no se ve todo el círculo. Está debajo de nuestros párpados. Está bien. Entonces tenemos este círculo. Ahora dibujamos el mismo círculo en los otros lados. lo que nuestra mano aún tiene estos movimientos memorizados, así que hagámoslo del otro lado. Está bien, entonces ahora tenemos el iris aquí, lo mismo del otro lado. ¿ Verdad? Entonces aquí está hecho. Y ahora todo lo que nos falta es un poquito de pliegue aquí. Entonces eso está doblado. Tenemos en nuestros ojos. Para agregar un poco más de profundidad a nuestro dibujo. Por supuesto, de nuevo, este aguanta es totalmente opcional y depende del estilo que vas a cuatro. Solía dibujarlo mucho, pero ahora es algo que rara vez son también. Pero probémoslo ahora solo para que sepas dónde debería estar. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí un boceto de nuestros ojos. Entonces ahora que tenemos un boceto, lo que necesitábamos hacer son las líneas finales y sumar los detalles finales. Entonces tómese nuestro tiempo con el boceto. Una vez que sientas que estás listo, ve por las líneas finales. Recuerda, solo tómate tu tiempo y ni siquiera necesitas hacer realmente las líneas finales de inmediato, vale, puedes tomarte tu tiempo y Just practica bocetos son incluso formas básicas y cuando estés listo, puedes hacer el línea final. Entonces para eso, voy a añadir aquí algo más de transparencia a esta capa. Nueva capa en la parte superior. Voy a crecer, agarré aquí mi pincel, y recogeré el negro. Y ahora todo lo que voy a hacer es repasar mis pequeñas líneas. Tengo todo mi dibujo decidido ahora todo lo que tengo que hacer es refinarlo un poco. Ya que hablo esto un poco porque no necesitas verme repitiendo las líneas. Podría ser un poco aburrido para ti. De acuerdo, entonces estos son entonces les voy a añadir algo de color. ¿ De qué color crees que deberían ser? Creo que voy a ir por el marrón. Entonces lo primero que voy a elegir un tono de piel y añadirlos aquí. Y vamos. Siguiente es el ancho. Por lo que esta zona de aquí es blanca. ¿Verdad? Ahora, hablamos de esa zona rosa en la esquina. Entonces vamos a recoger un pueblo rosado. Muy bien, aquí. Nosotros vamos. En la otra esquina hay también. Y luego vamos por Brown para el yo. Entonces Brown y Brown, ¿de acuerdo? Entonces nuestros ojos básicamente están hechos, ¿verdad? Muy sencillo. No tienen mucho detalle. Se puede agregar más detalle. Por ejemplo, se pueden agregar esos. Al igual que el ojo mismo tiene muchos derechos textuales. Entonces una cosa que puedes hacer es agregar ese tipo de textura a tu ojo. Depende totalmente de ti. A mí me gusta mantener mis ojos muy sencillos. Los dejaré así por ahora. Y como pueden ver, todo lo que hice por las líneas finales fue repasar todas mis líneas de boceto y refinarla un poco. Y un poco más de detalle para agregar aquí, voy a crear una capa encima de mi arte de línea aquí. Voy a recoger dos blancos, hacer mi pincel un poco más grande, y voy a añadir reflejos al ojo. Por lo que para los aspectos más destacados, generalmente eliges una fuente de vuelos. Entonces, por ejemplo, digamos que la luz viene de aquí. Y queremos que los aspectos más destacados vayan aquí, ¿verdad? Tenemos uno de los aspectos más destacados. Ahora lo que pasa con los aspectos más destacados en el I es que además de éste, por lo general el más destacado reflexionan del otro lado también. Entonces vas al otro lado, al lado opuesto, y dibujas otro pequeño resalte por ahí. Ahora, de nuevo, esto puede simplificarse un poco. Puedes agregar solo uno de los reflejos a la vista. Todo depende de tu propio estilo. Pero generalmente así es como funciona el ojo. Tan mismo cosa de este lado. Aquí uno destacado, y otro reflejado en el otro lado. Por lo que no había ojos de Howard. Como puedes ver, no se ven exactamente iguales, pero eso está bien. No somos simétricos. Por supuesto que no pasé mucho tiempo en esta iss de aquí. Porque la última vez que gastas en algo, menos refinamiento obedecer. Entonces esto me llevó quizá uno o dos minutos. Entonces si decido tomarme más tiempo hicimos el hielo será un poco más refinado y tal vez luzca más igual. Entonces otra vez, y sobre todo si apenas estás empezando, sí tómate tu tiempo. Está perfectamente bien. Verás que te pondrás más rápido, ya que sabes las cosas mejor que tus propios músculos memorizaron esos movimientos. Pero por ahora, solo tómate tu tiempo. Dibuja los ojos. Y cuando termines con los delanteros, vamos a dibujar los laterales. Entonces me voy, puedes pausar esto por ahora. Diviértete dibujando algún Isaac reconoce uno de paja si quieres. Y cuando estés listo, despausas el video y mírame dibujarlo desde un costado. De acuerdo, entonces tengo aquí mi referenciado otra vez para el lado y agrego algo de transparencia aquí. Ahora, de nuevo, ya tenemos aquí nuestras formas básicas. Como ya hablamos antes. Al dibujar la ira de un lado, tenemos formas muy diferentes. Tenemos más de un cono como forma o un triángulo. Entonces con eso vamos a trabajar. Y la buena parte de probar el ojo desde un costado es que solo necesitas preocuparte por dibujar uno. Yo, no hace falta dibujarlos a los dos, por lo que es un poco más fácil. Entonces hagámoslo. Va a crear una nueva capa en la parte superior. Agarró mi lápiz, y ahora podemos dibujar los ojos. Línea tan curva en la parte superior, al igual que antes. Y la línea en la parte superior es un poco más gruesa. Y ahora al fondo, una línea más recta. Ahora aquí, no tenemos derechos de círculo mientras aún sí tenemos el círculo. Entonces si dibujas un círculo aquí, encaja. Pero dibujamos una línea curva y línea arqueada justo aquí. Beta de t. Y luego el resto de nosotros. Y ahora de nuevo, sólo tenemos que dibujar nuestra caída aquí. Entonces tienes una línea curva y la falla va por dentro o cumple con esta línea de T. Muy bien, así que tenemos aquí nuestro boceto, y ahora podemos hacer las líneas finales. Otra vez. Tómate tu tiempo con un boceto. No hay necesidad de apresurarse a tantos bocetos como necesites hasta que sientas que lo tienes. Entonces ahora todo lo que tienes que hacer es repasar nuestras líneas. De acuerdo, así que eso es todo. Ahora, podemos agregar nuestros colores. Al igual que antes. Voy a recoger mis collares aquí, una capa debajo de mi line art para poder añadir el color, el resto, el marrón aquí, sólo para que tengamos exactamente el mismo color que antes. Fui a agarrar mi cubo de pintura aquí en adultos. Y ahora todo lo que nos falta es demasiado amplio. Incluso puedes agregar aquí un poco del rosa a este rincón aquí. Y ahora por supuesto, nos falta ahora es nuestro punto culminante. Entonces esta vez es un poco en perspectiva, ¿verdad? Por lo que en realidad no vemos la parte reflejada de los aspectos más destacados. Vamos a añadir una capa encima de mis líneas y añadir aquí un poco de reflejos. Ahí vamos. Entonces es entonces tenemos tanto la vista lateral como la vista frontal desde nuestros ojos. Entonces, como puedes ver, se puede hacer de manera muy sencilla si lo desglosas todo en formas simples, solo tómate tu tiempo. Diviértete con él, y quiere seguirme al siguiente video donde vamos a estar hablando de diferentes tipos de ojos. Entonces esto va a ser realmente divertido. Y allí te veo. 12. Cabeza: diferentes tipos de ojos: Hola y bienvenidos de nuevo. Vimos dónde deberíamos dibujar los ojos y cómo dibujarlos. Pero hay más de un tipo de hielo que puedes dibujar, sobre todo si quieres ir por un estilo más caricaturizado. Existen tres tipos principales que se pueden dibujar. Ojos de pecador, ojos redondos, y al cuadrado. Iss, empleador y Ron son mis favoritos para dibujar. Pero pasemos por todas ellas y veamos algunos ejemplos. Sobre i son todos sobre triángulos. Este es el tipo de forma que me gusta ir a la hora de dibujar hielo de Engler. Se puede dibujar este tipo de hielo al dibujar a un personaje de niña, alguien deja que le gusta coquetear y es muy encantador. Y, y por otra parte, los ojos de cazador también pueden hacer que el personaje se vea más amenazante. Por lo que los ojos de Engler irán muy bien con estas opciones. A continuación tenemos, desde aquí puedes usar círculos y formas redondas. Los ojos redondos son perfectos para cuando quieres dibujar personajes lindos que suelen ser más grandes de lo normal, que hace que nuestros curadores se vean aún más lindos de lo habitual. Cuando los niños drones, los ojos marrones también son una muy buena opción. Por último, tenemos hielo al cuadrado. Aquí, todo se trata de cuadrados y rectángulos. Esas son nuestras principales formas a la hora de dibujar este tipo de hielo. lo personal, no dibujo mucho esto, pero sí encaja muy bien al dibujar leche, nota los ojos cuadrados van muy bien con los más agresivos. Ahora, por supuesto, estos son solo ejemplos que puedes mezclar y emparejar cada tipo y dibujar el tipo de lo que crees que encaja mejor con tu personaje. Como siempre, todo se trata de experimentación y ensayo y error hasta que encontremos las cosas que funcionan. De acuerdo, ahora, quiero mostrarles cómo dibujar cada tipo de estos ojos. Entonces sígueme al siguiente video. 13. Cabeza: dibujo de ojos - angular: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces hablamos de diferentes tipos de hielo y cómo puedes usar diferentes formas para crear diferentes estilos, ¿verdad? Y vimos algunos ejemplos de eso. Y ahora los vamos a dibujar. Esta es la parte divertida. Me encanta esta parte porque creo que el dibujo se trata de experimentar, divertirse con él. Y no todos necesitamos dibujar las cosas de la misma manera. Algunas personas podrían preferir dibujar las cosas de manera realista, y eso está perfectamente bien. Otras personas prefieren tener estilos sencillos y esos siguen siendo muy atrayentes. Se trata de diferentes tipos de estilos, pero todos son atrayentes. Y lo que me gusta de los estilos de caricatura son estilos más simples es que hay mucho que puedes hacer con ellos. No hay tantas reglas. Entonces realmente puedes hacer lo que hicimos. Entonces, o si quieres ser muy realista o no, creo que experimentar con estas cosas es muy importante. Entonces eso es lo que vamos a estar haciendo ahora. Entonces empecemos con hielo de cazador. Entonces como hablamos de angular, de yo son todos sobre triángulos, ¿verdad? Entonces eso es lo que vamos a hacer, vamos a dibujar triángulos y verás que solo tenemos un triángulo. Se puede hacer mucho. Es decir, hay más de un estilo de triángulos, ¿verdad? Entonces juguemos con ellos. Vamos a estar dibujando tres tipos de hielo para cada uno. De acuerdo, así que empecemos con el primero. Voy a dibujar una línea base. Y luego aquí, y aquí. Ahí vamos. Tenemos un triángulo. Ya sabes dibujar un triángulo. que sepas dibujar un, yo me creo, puedes hacer esto. Entonces un lado, este triángulo, vamos a dibujar un círculo. O una gran parte de ello se hace. Entonces ahora voy a agregar aquí y nueva capa en la parte superior. Voy a añadir un poco más oscuro tonificado mi pincel. Y vamos a refinar un poco esto. Entonces por supuesto, cuando lo estás dibujando ahora, puedes suavizar y estas líneas aquí un poco más. Mantén esa forma de triángulo. Notarás que dibujando ojos angulares, se ven un poco más. Muchas veces se ven un poco amenazantes. Paseos. Todo depende del estilo que vayas por y de todo lo demás y del personaje. Pero diferente amenazante o a veces un poco coqueteando. Entonces tenemos aquí un cazador, yo si quieres agregar un poquito de una pestaña aquí mismo. Si no, solo puedes mantenerlo simple así. Pero tienes un Anglo, yo amablemente los agrego y lo más destacado. Ahora hablamos de los aspectos más destacados que por lo general tienes agrega uno. A mí me gusta que se refleje en el otro lado. Estas son cosas buenas para recordar, pero por ejemplo, si vamos a simplificar tu estilo, puedes agregar tu punto culminante solo un lado. Está totalmente bien. Totalmente a ti. Si tú, si ya has visto mi arte antes, sabes que no dibujo ambos reflejos, solo hago uno de los sitios. Por lo que una vez que hayas terminado, puedes dibujar tus líneas finales. Va a acelerar un poco esto porque no necesitas verme probando el mismo vino otra vez. Cuando estás dibujando tus líneas finales. Ese es el momento. ¿ Dónde quieres refinar todo? Y asegúrate de que está a tu gusto. Y vamos, vamos por nuestro siguiente ojo. Entonces otra vez, mi lápiz pincel los rojos más claros y vamos a dibujar otro triángulo aquí. Entonces una línea, otra línea, y otro poema. Es casi el mismo tipo de forma para cuando estás dibujando estos. Y yo formo el lado en realidad ES del lado la mayor parte del tiempo. Entonces vas a usar triángulos. Por lo que ahora nuestro círculo para hacer nuestro cuidado a esto mirando al costado aquí. Entonces ahí vamos. Ya tenemos aquí otro ojo. Por lo que una nueva capa en la parte superior para nuestro boceto más refinado. Estos son muy sencillos, así que espero que sí te diviertas con ellos. Al igual que yo. Para que podamos suavizar las líneas. Ahora. Ahí vamos. Tenemos otra que dije ahora puedes hacer las líneas finales por ello. De nuevo, escupiéndola un poco. Hueso, tienes dos ojos. Ahora, ya sabes dibujar dos tipos de ojos angulares con formas muy simples. Vayamos por una tercera. No hay descanso para los malvados. Podemos hacer esto. Ahora. Nuestro próximo va a ser muy similar a éste. Entonces tenemos una línea de esta manera y de esta manera, y luego así, básicamente inclinó versión de ese término. Y entonces tenemos aquí nuestro pi. Entonces como puedes ver, estos son pedacitos amenazadores, ¿verdad? Es como el, el personaje no confía en nadie. Si tienes un personaje que no conozco, digamos tal vez un asesino para nosotros, humildes, son muy astutos. Ahí no confían en nadie. Siempre saltaban a las sombras. A lo mejor estos son el tipo de ojos que te gustaría ir. Prueba diferentes tipos de ojos y ve qué se ajusta mejor a tu personaje. Entonces voy a dibujar aquí mi boceto final. Entonces, de nuevo, este es el momento en el que podemos dibujar líneas más suaves. Si bien amaba el suyo, creo que se ve realmente genial. De verdad diviértete con esto. El secado se vuelve mucho mejor cuando estás empieza a divertirte. No te preocupes demasiado por los resultados finales de las cosas. Disfrutó todo el proceso. Verás que disfrutarás mucho más de tus obras. Si estás disfrutando de todo el proceso, aunque al final el resultado final no sea tan bueno como esperas. Por lo menos aprende algo de ella y seguía siendo agradable. Así que líneas finales. Ahora, ahí vamos. Tenemos aquí tres, angular. ¿ No fue divertido? Y por supuesto puedes agregar algo más de detalle como ese otoño del que hablamos antes. Eso siempre es muy importante. Pero puede agregar un poco más a los ojos. Por lo que tenemos nuestro ángulo ISE practica una vez bolas a video un poco si quieres un empate tantos ojos de cazador como quieras. Y cuando sientas que estás listo, puedes ir por los siguientes, que son los ojos redondos. 14. Cabeza: dibujar ojos - redondo: Personalmente, mis ojos redondos favoritos son mis formas favoritas para ir por ti si me sigues en Instagram o Twitter, o aunque veas mis otras clases sobre crear personajes, notarás que los ojos redondos es lo que siempre busco. Entonces empecemos. Entonces como hablamos para los chicos de Ron, queremos usar círculos y formas Ron en general. Entonces, empecemos con nuestra primera versión. Entonces crea, dibuja un muy casi como una puerta, un arco aquí. Y ahora una línea recta. Y luego, sí, puedes dibujar líneas rectas. Cuando estás dibujando ojos redondos, tener un buen equilibrio de líneas rectas puede ser muy útil. Y ahora el círculo en el interior. Ahí vamos. Estas son nuestras formas básicas y arco, o casi como un portón y luego un círculo dentro de esa puerta. Entonces ahora vamos a dibujar un boceto en la parte superior, un boceto más refinado donde podemos agregar algunos detalles más. Por lo que me gusta agregar algunas pestañas. Por ejemplo, como llegamos a las pestañas o justo aquí. Creo que se ven lindos. Y luego tienes el otro lado, el fondo. No conecto estas líneas. A mí me gusta mantenerlos desconectados. Y ahora tenemos nuestro círculo. Vamos r i es básicamente podemos hacer nuestras líneas finales ahora. Ahora bien, si voy un poco demasiado rápido aquí, creo que todas son formas muy simples. Entonces realmente no tiene sentido perder mucho tiempo aquí, pero aún así, si crees que esto es un poco demasiado rápido para ti, siéntete libre de pausar el video. Además, no necesitas hacer las versiones finales de los ojos de inmediato. Se pueden simplemente bocetos o incluso simplemente a las formas básicas. Te daré al final de las hojas de referencia con todo el hielo retirado. Para que puedas descargarlos y utilizarlos como referencia. Y si crees que están conduciendo todo el yo, versión final del ojo es un poco demasiado en este momento. Entonces siéntete libre de simplemente dibujar las formas básicas. Y cuando termines con las formas básicas, cuando sientes que tienes el colgado de las formas básicas, entonces puedes ir y dibujar el boceto. Y cuando termines con un boceto, entonces puedes ir y dibujar las líneas finales cuando bajes todo y estás acostumbrado a ello, es hora de empezar a añadir el hielo a tus personajes. Comienza la verdadera diversión. Entonces tómate tu tiempo. No te preocupes demasiado. Ahora lo más destacado que me gusta hacerlos redondeados también es que vamos, tenemos aquí otros ojos, semillas, ojos muy simples, y dibujar en general no necesita ser duro. Puede ser muy sencillo. Puedes hacerlo, todo el mundo puede hacerlo. Solo necesitas un poquito de pacientes y encuentra lo que nos funcione. De acuerdo, a continuación, tenemos uno hecho. Ahora, una nueva capa, mi lápiz aquí. Y vamos a dibujarlo algo un poco parecido a éste, pero un poco apretado, digámoslo. Y línea arqueada o círculo o hoffman, Sin aguantar ni siquiera. Y luego una línea recta en la parte inferior. Ahí vamos. Entonces estas son las formas. Y como se puede ver este, es un poco similar para evitar el incumplimiento I. Así que cuando dibujamos los ojos en las cabezas, estas eran una especie de las formas que fuimos cuatro, ¿verdad? Por lo que la parte inferior del ojo tiene un poco de línea más recta, no tan curvada, pero la parte ascendente del ojo es muy curvada. Y luego tenemos el círculo en el interior. Entonces estas fueron las formas que queremos cuatro a la vez, pero las simplificamos aún más y las estilizamos aún más. Por lo que una nueva capa en la parte superior. Y podemos hacer nuestro refinado boceto, que no es muy diferente a lo que tenemos hasta ahora. Nuevamente, podemos agregar algunas pestañas. No agregué pestañas a la a los ojos de pescador, pero siéntete libre de hacerlo. Son tus ojos. Puedes hacer con ellos donde quieras. Experimenta con eso como puedes ver, me gusta mantener mis pestañas muy simples. Yo no como pestañas por todas partes en el yo, me gusta solo resaltar una pestaña o también. Entonces estamos dando la idea de las pestañas. Y creo que le agrega algo de ternura a mis personajes, sobre todo si estoy dibujando personajes femeninos con los editores de leche suelen no dibujar pestañas en absoluto. Esta idea de pestañas. Podemos dibujar ahora nuestras líneas finales aquí. Ahora, claro que no voy a pasar mucho tiempo en esto. Y mis líneas obviamente se verán un poco más. Encontramos la pelea lo. Pero de nuevo, no hace falta que me estés viendo aquí haciendo la línea perfecta que a veces voy a pasar algún tiempo en ella, toda la línea fuera de un personaje porque quería ser un realmente perfecto. Pero aunque me veas siendo bastante rápido aquí, tómate tu tiempo. Ok. No hay nada que te apresure. Aquí están los videos. No necesitas apresurarte. Puedes pausarlos cuando quieras. Haz lo tuyo, y luego vuelve. Ahora, todo lo que me falta es lo más destacado. Ahí vamos. Otro lindo Ron I. Y ahora vamos por el último. Y esto va a ser aún más sencillo que antes. Tan nueva capa. Aquí, mi pincel de lápiz. Y vamos a dibujar una ventana ovalada. Simplemente dibuja un círculo aquí, sólo para que sea igual que los demás. De acuerdo, entonces conseguimos una novela y otro óvalo dentro. Y eso es todo. Tenemos un I C, solo círculos. Se puede dibujar un ojo. Muy sencillo. Ahora por supuesto puedes refinar un poco esto. Ahora tal vez de esta manera, éste podría ser el menos qt de todos. Puedes usar esto en realidad para mí, el personaje que está un poco enojado, por ejemplo, pero sigue por ahí. Todavía estaba usando formas muy redondas aquí nosotros, todo lo que estamos usando aquí son formas redondas en realidad. Por lo que todavía cabe o categoría de ojos redondos. Por lo que incluso cuando estás dibujando un tipo de IA, puedes tener muchos estilos diferentes a ella. Entonces tenemos, aquí hay tres tipos de ojos marrones. Echémosles un vistazo. Y a continuación vamos a dibujar algunos ojos cuadrados. 15. Cabeza: dibujar ojos - cuadrado: De acuerdo, así que 4x cuadrados, creo que es muy raro que dibuje ojos cuadrados, pero todavía pueden ser muy divertidos. Y como ya hablamos antes, todo lo que necesitamos aquí son cuadrados, rectángulos. Trapecio viene que ese tipo de formas, esas son las formas que quieres ir para secar al cuadrado. Entonces, empecemos con el primero. Creo que este tipo de formas, este tipo de ojos. De verdad me recuerdan a los noventa. Y si los miras o si miras a algún general principal, Te darás cuenta de que alrededor de los noventa, usaban muchos ojos cuadrados. Siempre usan este tipo de formas. En realidad vimos un ejemplo en el video antes de troncos. La mayoría de los personajes y Dragon Ball ayudan al cuadrado IS en realidad. Entonces esa es una buena manera, ese es un buen lugar para encontrar alguna referencia. Entonces tenemos aquí son primero yo, esta es una muy Toyama, muy bola de dragón. Por lo que un rectángulo inclinado. Sé que tienen nombre, pero puedo recordar el nombre en inglés. Lo siento, pero el rectángulo inclinado y un círculo dentro. Entonces ahora para nuestro boceto, ahora por supuesto, a medida que avanza, hay algunos pasos que en realidad pueden saltarse. Para. Por ejemplo, si un secado ojos muy estilizados como este y ojos muy simples como este, tal vez realmente no necesitas dibujar el boceto. A mí me gusta mostrártelo para que sí tengas una mejor idea de todo el proceso que pasa por mi mente al dibujar. Pero a medida que avanzas, podrías saltarte algunos pasos está totalmente bien. Y ahora podemos dibujar nuestra final Una vez más, puedes ablandar tus vinos. No me gusta dibujar las líneas yendo muy rectas, me gusta y ellas arriba y hacerlas un poco esquinas redondeadas y todo. Pero de nuevo, depende totalmente de ti y del estilo que quieras ir. Si aún no tenemos uno, no te preocupes, llegarás ahí. Lo importante ahora mismo es aprender lo básico. Y luego a medida que avanza, puedes pensar en el estilo a través de esto, ya tienes un estilo. Nadie dibuja la forma en que debería hacerlo. Todos hacemos las cosas de manera diferente, así que no te preocupes, lo refinarás como Reino Unido. Tenía un punto culminante aquí. Ver el yo muy sencillo, y nos tomamos qué, dos minutos tal vez. Entonces ahora que escucho, le voy a añadir algo un poquito. Y movimiento aquí, como que estoy muy sorprendido de esto mientras suceden aquí. Por lo que casi cuadrado y el círculo en el medio, voy a añadir esta línea aquí. Bueno, podemos agregar esta línea aquí, ¿no? No, sí, sumémoslo. Ahí vamos. Entonces ahora hagamos el boceto detallado. Siempre es el mismo principio. Formas básicas para hacer el ojo un poco de ellas que lo hice en las formas básicas. Entonces el principio siempre es el mismo. Formas básicas, refinadas, boceto, finalizada. Y tienes un dibujo. Si bien tienes una cuerda que dibujando en el momento en que dibujaste tus formas básicas, formas. Ok, entonces ahora vamos a hacer nuestras líneas finales. Entonces otra vez, como pueden ver, no estoy usando líneas completamente rectas, pero la forma sigue ahí. Se puede incluso ¿por qué no hacer el punto culminante cuadrado también? Al igual que esto. Puedes comprometerte con esa forma con todo. Si vas a usar, vas a dibujar una raíz cuadrada I. Entonces, ¿por qué no dibujar el resaltado al cuadrado también? Eso está totalmente bien. Y podría encajar con el estilo. Incluso el yo aquí podría ir con el chip cuadrado también. Que nuestros estilos que se ven así, gente dibuja así. El último. Entonces voy a dibujar trapecio. Entonces una línea, una bajando, otra bajando, y otra línea. Y vamos muy sencillos. Ahora, para el boceto, ese boceto detallado, Es algo un poco similar con el primero. Nosotros lo hicimos. Que esta vez. No tenemos esa línea aquí, ¿verdad? Tenemos algo como esto aquí, aquí. Tenemos algo un poco más sencillo. Líneas finales. Y ya casi terminamos. Ahí vamos. Nosotros verdaderos Nueve ojos ahora mismo. Eso es mucho trabajo y usamos formas muy simples para hacerlo. Entonces como puedes ver, hay muchas formas diferentes de dibujar ojos. Puedes dibujarlos de manera más realista. Podrás dibujarlos más caricatura. Tienes diferentes formas que puedes usar. Entonces experimenta, prueba cosas diferentes y ve qué funciona para ti. No solo hay una respuesta a la hora de crear artes, hay muchas respuestas y todos tenemos que encontrar la nuestra, la cosa que nos funciona. Entonces experimenta, practica, y sobre todo, diviértete. Cuando termines con los ojos. Se puede ir por el siguiente paso, que va a estar tratando de cejas. Por lo que te veré en el siguiente video. Adiós adiós. 16. Cabeza: la cejas: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces dibujamos nuestros ojos. Ahora todo lo que necesitamos saber ahora mismo. Entonces descubrimos dónde dibujar los ojos, cómo dibujarlos, las formas que necesitamos para dibujarlos tanto desde el frente como desde el lateral. Entonces ahora vamos a ir por el siguiente paso, que es tratar de cejas. Ahora por su posicionamiento, es bastante sencillo porque en realidad ya lo encontramos, ¿no? Entonces voy a añadir aquí una capa. Y cuando estábamos dibujando las cabezas, aquí dibujamos esta línea. Y llegamos a la conclusión de que esta es la luz de las cejas. Por lo que podemos simplemente ir por aquí y dibujar formas simples para la flecha y lo mismo del otro lado. Ahí vamos. De nuevo, igual que con los ojos. Dibuja un lado, luego ve por la ceja y prueba el otro lado. Por lo que intentas ayudar a que la flecha se vea más o menos igual. De acuerdo, así que solo con las formas básicas, básicamente tienes cejas hechas. Ahora esas son formas bastante diferentes que puedes hacer para dibujar cejas. Voy a dibujarlos de manera muy sencilla aquí. Entonces me voy a basar en estos que, que es éste, ni siquiera necesitamos aquí un boceto más detallado. Voy a dibujarlos enseguida. Por lo que me gusta tenerlos bastante curvos así. Pero esta no es la única forma en que puedes hacerlo. Y te mostraré algunas otras posibilidades. Entonces ahí vamos. Aquí están nuestras cejas. Ahora, como dije, que nuestras otras posibilidades para las cejas, y hay muchos estilos de iro dice Bueno, podrías notar que algunas personas tienen filas de IAB más rectas. Otros los tienen muy curvos con más o menos pelo, por lo que son más gruesos o más delgados. Entonces todo es cuestión de jugar con ellos, pero también hay diferentes formas para ir o estilos diferentes para ir. Entonces, por ejemplo, sólo puedo dibujar una flecha como esta. Ahí vamos. Tengo una flecha. Aquí vamos. Veamos otro estilo. Podemos tener algo como esto, muy recto y siendo muy bocazas con esto, pero solo quiero que tengas una idea. Se puede ir muy estilizado. Por ejemplo, me gusta dibujar mis flechas así. Muy redondo que casi como los dígitos una novela. Puedes dibujarlos así. Por lo que el final de línea curva termina puntiagudos, termina muy puntiagudos. Y al inicio es que tiene línea recta. Entonces como puedes ver, hay muchos estilos diferentes de secarlos. Por lo que es bueno explorar con ellos. Para explorar las diferentes flechas y ver qué se ajusta mejor a tu estilo o qué funciona mejor para ti, qué prefieres. Entonces aunque las flechas sean realmente simples de dibujar, siéntete libre de hacerlas más interesantes. Secar las cejas un poco diferente cambiará realmente la forma en que se llena el dibujo o se siente el personaje. Entonces con algo así de simple, aún, tómate tu tiempo para experimentar con cosas diferentes y ver qué funciona mejor para ti. Por lo que los dibujamos desde la vista frontal. Veamos ahora, la vista lateral, es mayormente lo mismo. Entonces ya tenemos una línea de referencia, ¿verdad? Que es éste. Y tenemos aquí son ceja. Entonces como puedes ver, la forma es muy similar a la del frente. Puedes hacerlo un poco más curvo aquí porque está en perspectiva. Por lo que el arco es un poco más exagerado, pero la forma es mayormente la misma. Y la buena noticia de nuevo es que no hace falta dibujar dos cejas. Simplemente se puede dibujar uno porque sólo se puede ver con un ojo. Y así otra vez, voy a dibujar mis líneas finales aquí. Y ahí vamos. Tenemos nuestro IRR desde un lado. Nuevamente, puede tener diferentes tipos de formas. Puedes tener diferentes estilos. Así que juega un poco con eso. Realmente no hay necesidad de pasar mucho tiempo practicando esto. Entonces una vez que sientas listo, ven conmigo al siguiente video donde vamos a usar la rosa del VIH y dibujar las cejas en diferentes posiciones. Entonces en el siguiente video, verás que sólo moviendo un poco las flechas, puedes cambiar todo el modo en tus personajes. Entonces te veré ahí mismo. 17. Cabeza: añadir emociones con las cejas: Hola otra vez. Entonces tengo aquí un retrato muy sencillo, básico. No tiene mucho, sólo una cabeza. Algunos años, es sólo para que no sea una cabeza flotante. Dibujé un poco del área del cuello y los hombros y algunos ojos. Y ahora lo que queremos hacer es dibujar las cejas y añadir expresión a través de las cejas. Entonces aquí vamos a dibujar cinco emociones diferentes. Entonces empecemos. Como pueden ver, tengo aquí algunas pautas que tengo aquí mi versión final. Ahora voy a añadir una nueva capa. Te voy a dar una plantilla con esto para que puedas practicar. Entonces vas a tener esta base más escaso y luego puedes añadir tus cejas. Entonces voy a estar aquí mi lápiz. En realidad antes de comenzar las emociones. Voy a dibujarnos aquí sólo unos iPods muy sencillos. Ahí vamos. Ahí. Muy simple, por defecto válido. Entonces si lo estás haciendo, si lo estás practicando, primero dibuja, una versión muy por defecto como esta. Y ahora voy a copiar a esta chica base y moverla, moverla a un lado. Por lo que tenemos muy default surgió justo ahí, muy recto. No hay mucho en ello. Ahí no hay emoción. Entonces veamos qué podemos hacer a continuación. Tengo mi lápiz aquí, una nueva capa encima. Y no he dicho, por ejemplo, ¿cómo dibujaríamos el conjunto de personajes malignos agarosa? Entonces en lugar de tirarlos rectos, los vamos a dibujar así. Cerca de los ojos. Cuanto más cerca mejor. Y están inclinados. El interior de la flecha va hacia arriba y el otro lado va hacia abajo. Justo así. Como se puede ver, sólo queremos flick de las filas. Tenemos un sentimiento totalmente diferente hacia ellos. Vemos muy sencillo. Ahora cuanto más cerca están de los ojos, básicamente, más fuerte se siente el movimiento. Lo mamá que puedes hacer es acercarlos al centro. Por lo que es aún más exagerado. Entonces los voy a mover un poco para que puedas ver eso. Entonces ves que cuanto más los muevas, más expresiva voluntad, será la emoción. Entonces, prueba diferentes niveles con las cejas, inclínalas aún más, Tilton menos. Entonces si tu personaje está ligeramente decepcionado, tal vez no quieras inclinarlo tanto. Se quiere agregar un poco, sólo una pequeña inclinación. Pero si son de verdad, de verdad dijo y ponerlos muy cerca juntos en muy cerca de los ojos e inclinarlos tanto como quieras. Explora días. No tengas miedo de exagerar. Vayamos por el siguiente. Vamos por enojado ahora. Tan nueva capa aquí, voy a agarrar mi lápiz para el boceto. Y ahora la expresión enojada es la total opuesta a las tristes. Entonces en lugar de tener las flechas así, queremos que las flechas vayan por aquí. Entonces de nuevo, los queremos cerca. Cuanto más cerca estén. El personaje más enojado es. Es el mismo principio que con la expresión sed, pero nosotros los labramos de manera contraria. Como puedes ver, estoy usando formas muy simples para esto. Vayamos por el siguiente. Podríamos hacer sorpresa ahora. Ahora sorprendido es muy similar a las normales, pero las flechas van incluso hacia arriba. Esto puede ir por, por ejemplo, sorprendido o muy feliz. Por supuesto, que al combinar esto con otras características de la cabeza, se verá aún más expresivo. Pero lo que queremos probar en este momento es simplemente añadir un poco de emoción a tus personajes usando sólo las flechas. Y se puede ver que en realidad se puede hacer bastante con eso. Por lo que las flechas van hacia arriba que se inclinan un poco también. Entonces cuando intentas sorprender son muy felices. No olvides mover las flechas hacia arriba. Si actúas esto frente a un espejo y sonríes o añades sorpresa, verás que tus ojos se abrirán mucho y las flechas se moverán hacia arriba. Y por supuesto, cuando lo estés dibujando, cuanto más exagerado, más expresivo será el personaje. Entonces no tengas miedo de exagerar las cosas. Vamos por el último y los últimos 11 de mis favoritos, vamos a dibujar confusos o un poco. Entonces para ciertas emociones, no necesitas dibujar las cejas ambas en el mismo lugar. puedes crear algunos desequilibrados. Entonces puedo hacer aquí una de las flechas y la otra aquí. Entonces esto hace que mi personaje luzca un poco en duda. Like ¿De qué estás hablando? Me encantó dibujar flechas de esta manera. Entonces estas son cosas que quieres explorar a la hora de secar a tus personajes. Ahí vamos. Mira, mira todas estas emociones que creamos con solo usar las flechas. Entonces voy a dar una plantilla con esta figura. Y solo puedes saltar y dibujar tus cejas. Dibuja el maquillaje de éste, todas las expresiones que piensas mi trabajo usando sólo las cejas y diviértete con él. Exagerado tanto como puedas cada uno, cada expresión, creo que puede ser realmente divertido. Entonces haz eso. Y una vez que lo hayas hecho, sígueme al siguiente video donde voy a demostrar nuestra próxima asignación. Entonces te veo ahí mismo. 18. Cabeza: DEMO agregando los ojos y la ceja: Hola otra vez. Entonces fuimos sobre cómo dibujar la cabeza, cómo dibujar los ojos, y cómo dibujar las cejas, ¿no? Entonces pasemos al poste que dibujamos al principio y añadamos estas cosas a nuestros arcos. Entonces tengo el mío aquí mismo, voy a agarrar mi rojo aquí. Y bueno, para empezar con la cabeza, ¿no? Entonces aprendimos que necesitamos un círculo. Círculo, luego una línea en medio de ese círculo. Y la línea, otra línea que divide el círculo. ¿ Está bien? Entonces desde aquí, aprendimos que podemos construir casi un rectángulo, ¿verdad? Y luego tenemos nuestras barinas, por lo que conectamos esta zona. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestras cabezas. Ahora, dependiendo de la posición de tus cabezas, vas a notar que va a ser un poco más difícil porque estás practicando secarlo así. Y con sólo inclinarlo un poco, va a hacer que se vea un poco diferente. Pero todo es cuestión de hacer alguna práctica. De acuerdo, así que sólo pruébalo y no te desanimes por esto. Es más que natural si eso sucede. Entonces lo mismo desde un lado. Si quieres dibujar desde un costado, la cabeza podría ser un Bits. Mirando hacia abajo por ejemplo, y tienes algo más como esto. Sólo practica. Las formas van a ser exactamente las mismas. Por lo que solo necesitas dibujarlos en una posición diferente. Entonces otro árbol aquí, también podemos dibujar nuestro cuello aquí. De acuerdo, no necesitamos más que un cuello. Entonces dejémoslo así. Yo tampoco voy a estar probando las orejas. Entonces ahora antes de dibujar los ojos, voy a ir por aquí a algún lado sólo para dibujar las otras pautas. Entonces éste es el de la nariz, ¿no? Este es para la boca. Y queremos esta medición para los ojos. Aquí. Ahí vamos. Y ahora aquí, el medio, tenemos el hielo, no el medio aquí. Y tenemos el i. Entonces tengo todas las referencias. Yo necesito, todos los lineamientos de la OMS que necesito. Entonces ahora voy a refinar un poco la cabeza. Sólo tienes que ir paso a paso. No necesitas dibujar la cabeza, los ojos y las cejas de inmediato. Más bien headfirst, afinarlo un poco. Divide esto como en tantos pasos como quieras. A lo mejor solo quieres dibujar las formas básicas y luego practicaste esas, luego dibujar más lineamientos. Sólo tienes que ir con ello, ir despacio. No es necesario apresurar esto. Entonces voy a refinar un poco la cabeza. Ahora, cuando estás encontrando la cabeza, ahora puedes tomarte el tiempo para explorar diferentes formas para ello. Por ejemplo, puedes tener unas cabezas muy redondas. Entonces algo así. Se puede tener algo un poco más cuadrado, ¿verdad? Se puede tener tal vez una cara muy delgada. Así que diviértete con esos Chip. No me voy a ir por la borda con ella. Voy a mantener es casi lo mismo, sólo para que no sea demasiado abrumador para ustedes. Pero siéntete libre de explorar como puedes ver, acabo de usar exactamente las mismas formas que tenía antes. Pero siéntete libre de explorar con esas formas que son diferentes formas que puedes ir por tus personajes. Y exagerarlos en exploración de diferentes formas hará que tus personajes sean más interesantes. Por supuesto, todo esto depende de que el semental vaya por, pero es importante experimentar con cosas diferentes para que puedas encontrar a qué tipo de estilo realmente quieres ir. De acuerdo, así que la cabeza está hecha. Entonces a continuación voy a ir por los ojos. Entonces, ¿qué tipo de ojos voy a dibujar? Muchas veces me gusta ir por aquí y simplemente dibujar el interior de los ojos sólo dos círculos. Y entonces descubriré cómo quiero dibujar los ojos. ¿ Qué tipo de forma quiero para ellos? ¿ Pensar? Voy a ir por una mezcla de ojos angulares, que ojos redondos, algo así. Y ahora lo que me levanté, quizá yendo un poco de palabras. Voy a dibujarla. Muy contentos. Entonces voy a dibujar las flechas yendo un poco hacia arriba así. De acuerdo, así que eso está hecho. Y desde aquí puedo dibujar las líneas finales tanto para la cabeza como para los ojos y las flechas. Entonces como puedes ver, después de aprender todo esto, puedes bajar muy fácilmente al Drew en primera persona y simplemente enfocarte en la cabeza, los ojos y las cejas por ahora, no te preocupes, no es completa. Sí, no tenemos el cuerpo entonces no tenemos toda la cara Dan, el pelo. Todavía falta mucho, pero eso está bien. Al final, te lo prometo, tendrás un dibujo terminado. Entonces paso a paso, solo toma las cosas despacio y verás que el arte y el dibujo en general se volverán mucho menos abrumadores. Sé que a veces parece que todo es mucho, pero he aprendido que cuando dividimos todo en pasos más simples, las cosas se vuelven mucho menos abrumadoras y se vuelven mucho más divertidas. Empezamos a disfrutar más todo el proceso de secado. Dejamos de preocuparnos tanto de cómo se verá todo al final. Ahora por supuesto, no necesitas hacer líneas finales aún si no quieres. Entonces, por ejemplo, en realidad si estás haciendo esto tradicionalmente, te recomendaría que esperaras un poco, solo tienes que ir con los bocetos y cuando terminemos con todo, hacer las líneas finales, hacer el arte de línea final. Es mucho más fácil así. Y ahora terminamos de retirar la cabeza y los ojos y las flechas en nuestro personaje. Entonces estoy muy contento con esto. Ahora esta va a ser tu tarea también. Pero vamos a hablar un poco al respecto en el siguiente video. Entonces te veré ahí mismo. 19. ¡Cabeza: momento de proyecto! Los ojos cabeza y cejas: Hola y bienvenidos de nuevo. Es hora de las asignaciones. En el video anterior, me viste refinando la cabeza de mi personaje, agregando los ojos y las cejas. Entonces ahora es tu momento. Agarra el post que hiciste en las asignaciones anteriores y aplica todo lo que has aprendido hasta ahora. Así que dibuja el hes, utiliza muchas pautas como necesites. Entonces como el hielo. Puedes dibujarlos en un estilo más realista o estilizarlos como quieras. Si quieres, incluso puedes elegir un tipo de hielo del que hablamos previamente y dibujarlos. Siguiente. Todo lo que tienes que hacer es añadir las flechas. Siéntete libre de añadir algo de emoción a tu personaje también. Prueba cosas diferentes y ve qué funciona mejor para ti. Una vez que hayas terminado, publica tu trabajo para que yo pueda verlo. Siempre me gusta ver nuestro progreso y ver que se te puede llegar, así que no seas tímido. Recuerda tomarte tu tiempo y diviértete con él. Eso es alfa ahora, y te veo en el siguiente video. 20. Cabeza: posicionar la nariz: Hola otra vez. Entonces dibujamos nuestros ojos, dibujamos algunas cejas y agregamos esas a nuestro personaje. Entonces a continuación, es hora de dibujar la nariz. Entonces de nuevo, como lo hicimos antes, empecemos por encontrar dónde va a estar la nariz en la cara. Por lo que en nuestra vista frontal lo tenemos aquí. Y voy a añadir una nueva capa aquí arriba, mi lápiz y mi color rojo. Y básicamente ya tenemos nuestros lineamientos sin al respecto antes. Entonces hablamos por la nariz, toca aquí, la base de la nariz, derecha. Por lo general voy a ir por aquí. Entonces la parte superior de la nariz justo aquí es un poco más delgada que la inferior derecha porque tenemos la nariz y luego las fosas nasales. Entonces, ¿cómo saber qué tan ancha es la nariz en el fondo? Entonces nuestras novillas Aquí está la esquina del hielo justo aquí. Entonces voy a ir a buscar uno de mis lineamientos. Ahí vamos. Va a copiarlo pegarlo y moverlo aquí mismo. Y ahora haz otro y tenlo aquí mismo. De acuerdo, así que esto es todo. Ahora tenemos todo lo que necesitamos para nuestra nariz. Entonces ahora voy a agarrar mi lápiz aquí otra vez. Y va desde aquí. Y luego hacer un triángulo usando estas pautas. Entonces ahí vamos. Aquí es donde va a estar nuestra nariz. Bastante simple. Ya teníamos la mayoría de nuestros lineamientos y ya tenemos la forma básica que necesitamos para algo de transparencia aquí para que puedas ver mejor dónde está la nariz. Por lo que este es el lugar en la vista frontal. Ahora vamos a ver dónde se va a poner de pie desde una vista lateral. De acuerdo, así que tenemos aquí de nuevo, nuestras novillas son una pauta. Entonces de nuevo, aquí es donde se va a quedar la parte superior de los nodos. Y ten en cuenta que estoy poniendo aquí mi preferencia, mi punto en esta línea y no esta. Vamos a hablar de ello más tarde. Pero por ahora solo posicionemos nuestra nariz así vamos a tener una forma muy similar, un triángulo. Y la base de la nariz sube hasta aquí, ¿verdad? Entonces ahora voy a tener que hacer es intentar de nuevo el triángulo. Ahora, ¿qué tan grande o qué ancho va a ser esto? Toda esta área de este triángulo depende totalmente de ti. La gente tiene narices más grandes o más pequeñas. Entonces por supuesto que podría ir más allá con ello. Podría tener unos nodos más pequeños. El referente aquí donde va a estar este punto, puede ser todo a lo largo de esta línea. Depende totalmente de ti y de lo grande que quieras que sea la nariz. Pero esto es lo que tenemos aquí, nuestro triángulo de donde va a estar la nariz. Entonces ahí vamos. ¿ Aquí es donde quieres posicionar tu nariz? Tenemos el posicionamiento aquí. Tenemos algunos puntos de referencia más, y también tenemos nuestras formas básicas para dibujar la nariz. Por lo que el próximo video, vamos a estar dibujándolo. Entonces te veré leer a continuación. 21. Cabeza: dibujar la nariz: De acuerdo, aquí estamos otra vez. Bienvenido de nuevo. Ahora tengo aquí la misma plantilla exacta que usamos previamente con nuestra nariz ahora agregada. Recuerda que puedes descargar estas plantillas si te resulta útil, puedes usarla como referencia para tus propias prácticas. Por lo que todas estas plantillas siempre estarán disponibles para ti. Ok? Entonces ahora vamos a estar dibujando en esos. Nuevamente, ya tenemos nuestra forma básica aquí. Voy a añadir algo de conspiración aquí y aquí un poco también, y una nueva capa en la parte superior. Y ahora vamos a dibujar una nariz. Por lo que al dibujar los nodos desde el frente, tendemos a emitir muchas líneas. Por supuesto, esto depende del tipo de estilo que tengas. Y algunas personas prefieren hacerlo para mostrar más líneas y a veces la gente simplemente usará un triángulo como este para la nariz. Hay muchas maneras de abordar esto. Pero por lo general al dibujar los nodos desde el frente, tendemos a conocer muchas líneas que simplemente dibujan algo para ellos. Tengo aquí mi lápiz en el tono más oscuro. Por lo que normalmente dibujamos esta curva aquí al lado del ojo. Y luego todas estas líneas, no la dibujamos porque normalmente se ve muy raro. Lo que hacemos sin embargo es lo que mucha gente hace es usar sombras para dar deudas algo. Para que te darás cuenta como algo de tridimensionalidad en la nariz es, y no es solo una pegatina que te pones en la cara. Pero cuando se trata de líneas, esto es todo. Entonces tenemos esta línea aquí, esta curva. Tenemos aquí, el fondo de la nariz. Por supuesto que esto puede ser tan rondas australia como quieras. Y vamos y luego tenemos la boquilla así que en un poquito aquí de una forma redonda y llenarla. ¿ Verdad? Entonces tenemos al anfitrión para las fosas nasales aquí, ¿verdad? De nuevo, esto puede ser tan grande o pequeño como quieras. Todos tienen narices muy diferentes. Sólo una cosa. No es un círculo perfecto como este porque lo estamos viendo desde el frente. Entonces no vemos el todo, todo, lo vemos en perspectiva. Por lo que es un óvalo justo aquí. Y luego tenemos la fosa nasal. Se va algo así, un poco redondo también. Entonces esto es todo, como puedes ver, es muy sencillo. Puedes hacerlo con muy pocas líneas. Y bastante simple. Por supuesto, puedes hacer que estas fosas nasales aquí sean más grandes, cuadradas, pero hablaremos un poco de diferentes tipos de narices en el próximo video. Pero esto es todo. Estas suelen ser las líneas por las que quieres ir. Se puede agregar un poco de una línea aquí y allá, pero me gustaría mantenerlo muy sencillo. Entonces ahora voy a hacer mis líneas finales. Entonces sólo voy a repasar mi. Líneas esbozadas. Por supuesto, a medida que avanzas puedes saltarte algunos de estos pasos. Por ejemplo, una vez que conoces las formas básicas, probablemente quieras que las dibuje todo el tiempo. Nos saltaremos para el boceto, para el boceto detallado ya o incluso yo no soy ese tipo de persona, pero a medida que consigues experiencia, medida que consigues más experiencia retirando caras, tal vez ni siquiera necesites un boceto, solo dibujarás tus líneas finales de inmediato. Depende del tipo de artista que seas. Siempre me gusta hacer un boceto aunque sea desordenado y luego trabajar en mis líneas finales. Entonces ahí vamos. Mira, tenemos aquí nuestra nariz, y ahora podemos agregar un poco de color. Mira, ves que esto es una nariz, ¿verdad? Y como puedes ver, no es demasiado complicado. Puedes hacerlo. Yo lo puedo hacer. Podemos hacer todo. Especialmente si mantenemos las cosas simples. A veces simplemente complicamos las cosas. Y no hace falta decir, voy a añadir aquí un poco de geólogos para que tengas una mejor idea de lo que estaba hablando. Entonces solo voy a escoger aquí el tono más oscuro. Entonces ahí tienes. Tan solo para agregar un poco más de profundidad y algo de 3D a nuestra nariz aquí. Pero de nuevo, todo depende del estilo que vayas por. Si notas mis dibujos, mis dibujos habituales, rara vez sombra la nariz y en realidad mantuve mi nariz lo más simple posible. Si bien la mayoría de las veces desde la vista frontal, solo usaré dos puntos para que la nariz varíe. Ciega pequeña, así que depende totalmente de ti. Puedes ser tan detallado o tan sencillo como quieras, pero es bueno conocer los conceptos básicos. Es bueno saber cómo hacerlo. Y luego descomponga todo y hazlo como quieras. Entonces esto es todo para la vista frontal. Arthur sabe, creo que tenemos aquí un sabe muy cool. Entonces sí decidamos. Entonces, está bien, tenemos aquí nuestra forma otra vez, y las cabezas completas o toda referencia aquí. Y ahora de nuevo ya tenemos nuestra forma, ¿no? Es un triángulo. Por lo general, el extranjero sabe que quieres ir por un triángulo y luego una nueva capa en la parte superior. Voy a agarrar mi lápiz. Un tono más oscuro. Por supuesto, este es mi proceso. No es necesario usar varios colores y varias capas. Es bueno encontrar tu propio proceso, pero me gusta romper estas cosas en estos pasos muy sencillos, en pasos distritales, solo para que sea más fácil para ti. Entonces de lo que estaba hablando, tenemos aquí nuestro punto de referencia, ¿verdad? Entonces si miras la imagen de una persona desde una vista lateral, notarás que la cabeza baja y luego entra cuando se encuentra con el ojo, entra en el ESI y luego. Tenemos la nariz. Entonces este es el tipo de cosas a las que querrás prestar atención al dibujar la nariz. Esta curva aquí es muy abundante en, podrías notar que una gran cantidad de dibujos de dibujos animados, exageran eso mucho. Entonces tienes una curva y luego el resto de la cabeza, por ejemplo, me gusta exagerar mucho esto. Entonces para mí, va así. Ahí vamos. Tengo cabeza con nariz. Para que puedas simplificar estas cosas. De nuevo, depende totalmente de ti a qué estilo quieres ir. Pero esta curva aquí tiende a ser muy importante y le da algo especial a tu zanahoria. Por lo que siempre recuerda esta curva aquí. Entonces tenemos aquí la nariz, ¿verdad? Como pueden ver, yo lo dirijo aquí. La punta de la nariz. Por supuesto, de nuevo, dependiendo del tipo de entrometido que va hacia adelante, quizá quieras que apunte aquí, o incluso más redondo. Todo depende del tipo de nodos que vayas por. Pero voy con algo muy sencillo ahora mismo. De acuerdo, entonces ahora todo lo que nos falta es nuestra fosa nasal. Se va corriendo aquí. Y luego la curva. De nuevo, no se ve mucho. Pero una cosa que podrías notar es que va por las fosas nasales esta vez, ir por encima del resto de la nariz. Entonces cuando estés dibujando a vista de frente, recuerda volleys finos puntos de referencia. Pero si te diste cuenta aquí, y sólo agarramos aquí un pincel para mostrarte. Entonces si te das cuenta aquí, esta parte de la nariz va arriba y las fosas nasales van abajo, ¿verdad? Aquí lo puedes ver muy claramente. Cómo para siempre de un lado de ti, tienes la fosa nasal opuesta va encima de la base de la nariz. Entonces ahora que tengo esto, voy a hacer mis líneas finales. Por lo que empezando aquí, secando el cabello, la puja de la cabeza, entra y sale de nuevo. De acuerdo, para hacer una línea bajando por la fosa nasal justo aquí. Y luego el resto de la fosa nasal para simplemente borrar esta línea aquí. Ahí vamos. Y tenemos nuestros nodos aquí mismo. Entonces como puedes ver, también puede ser bastante sencillo. Yo sólo voy a agarrar aquí el color para agregar algo de color a nuestra nariz aquí. Pero como puedes ver, también es bastante sencillo. Ahora de la talla como oponerse al frente donde no usamos muchas líneas. Aquí, necesitamos que todo el contador de los nodos del sitio RLC se vea un poco raro porque sí vemos muy claramente el contador de las notas desde un costado a diferencia del frente. Si bien no vemos ese contador también, lo que realmente vemos es la base de la nariz y las fosas nasales, y el resto es un poco ambiguo ahí. Pero esto es todo para nuestras narices, que son los nodos desde el frente y desde el costado. Y a continuación, vamos a hablar un poco diferentes tipos de narices y divertirnos un poco con eso. Entonces te veré justo en el siguiente video. 22. Cabeza: diferentes tipos de narices: Hola y bienvenidos de nuevo. Para este video, solo quería hablar y mostrarles algunos tipos diferentes de narices. Como habrás notado, la gente tiene narices diferentes. Algunos más grandes, otros más pequeños. Apunte aquí, redondo o cuadrado. Entonces, al tratar de aprovechar eso para crear personajes diferentes y únicos, es algunos tipos de narices que puedes dibujar. En primer lugar hemos cuadrado. Aviso Utilizo principalmente líneas rectas y formas cuadradas para esto. Veamos un ejemplo. Como puedes ver, esta es una nariz grande. Usa líneas muy rectas. Ahora este tipo de sabe tiende a ser bastante grande y los puedes encontrar principalmente en personajes masculinos, son personajes que son fuertes. A continuación, tenemos gnosis marrón. Todo se trata de círculos y formas redondas. Veamos otro ejemplo de Howl Moving Castle. Como se puede ver, es muy redondo. Normalmente se ve esto en personajes más antiguos o personajes redondos y carismáticos. Ahora por fin, tenemos narices puntiagudas y este podría ser mi tipo favorito de sabe dibujar para esto, ir por triángulos u otras formas puntiagudas. Veamos otro ejemplo. Esta vez de enredado. Es muy común ver nariz puntiaguda está en personajes malvados o incluso delicados. Pero con eso dicho, puedes dibujar cualquier tipo de nodos en tus personajes siempre y cuando sientas que les queda bien. Por lo que siempre prueba cosas diferentes con ellos. Por qué no dibujar una nariz muy redonda pero muy pequeña o una nariz muy larga y puntiaguda. También puede ser muy divertido. Juega con tu personaje y los tipos de narices que crees mi trabajo para ellos. De acuerdo, eso es todo por ahora. A continuación vamos a estar practicando algunas de estas narices de las que acabamos de hablar. Entonces te veo ahí. 23. Cabeza: dibujar narices - squared: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces hablamos de tipos de narices y ahora es el momento de dibujarlas. Vamos a estar probando uno sabe por cada tipo vamos a estar dibujando desde la vista frontal y lateral. Y vamos a empezar con nariz cuadrada. A pesar de que no dibujo este es mucho mis personajes, en realidad me divierto mucho dibujando esto. Entonces vamos a empezar mientras habla de cuatro nodos un cuadrado. Queremos dibujar líneas muy rectas y cuadrados o rectángulos formas, ¿verdad? Entonces, ¿ahí es donde pudiste entrar a hacer? Empecemos con uno en la vista frontal, así que bajamos por este camino. Por lo que el fondo es más ancho que la parte superior de la nariz. Ah, ahí vamos. Y ahora le vamos a dibujar un trapecio aquí. Y ahí vamos. Ya tenemos aquí. Sabe casi me recuerda a esas grandes estatuas. Las estatuas de piedra con nariz grande. Tienen más o menos es forma. A continuación vamos a dibujar nuestro boceto. Siempre fases distritales para hacer nuestra vida un poco más fácil. Por lo que una nueva capa en la parte superior. Y voy a venir aquí ahora aquí vamos a añadir un poco de esquina a esa esquina de arriba también. Y ahora por fin, tenemos las fosas nasales ¿verdad? Algo así. Siéntase libre de hacer eso. Los músculos un poco más grandes de lo habitual. Y ahí vamos. Tenemos nuestra nariz. Aquí tenemos formas interesantes. Míralo, ve muy simple, con formas muy simples, puedes hacer algo realmente interesante para tus personajes. Y ahora vamos a hacer las líneas finales. Este es siempre nuestros tres pasos a la hora de dibujar cualquier cosa. Encuentra las formas básicas, haz un boceto más detallado y, por último, dibuja las líneas finales. Y por supuesto, pasa todo el tiempo que necesites con esto ante cualquier fase realmente, pero con todas las líneas finales, tómate el tiempo que necesites. Estoy haciendo esto muy boquito muy rápido. En su mayoría sólo para que no me mires aquí por, Dios sabe cuánto tiempo dibujando líneas, porque puedo ser un poco perfeccionista, de Twitter, pero sí tómate tu tiempo OK, hasta que tengas algo que realmente, realmente disfrutes. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestra nariz recta desde el frente. Ahora dibujemos del sitio. Agarró mi lápiz, mi rojo, y ahora dibujarlo de un lado. Por lo que las formas van a ser muy similares. Una forma muy cuadrada. Aquí, va directo hacia abajo y se conectan entre sí. Por lo que todos casi siempre tendremos esta inclinación en la nariz al ejecutarla desde la derecha. Y luego otro rectángulo aquí en la parte inferior. Por nuestra fosa nasal. Ahí vamos. Ahora podemos hacer nuestras naves. Voy a agarrar mi vasija aquí. Recuerda si voy un poco demasiado rápido para ti, pausa un poco el video y tómate tu tiempo probando esto Shapes. Te voy a dar de nuevo todo esto como plantillas, las formas, el boceto, y las líneas finales para que puedas seguir. Pero pausa el video si sientes que eso es necesario para ti. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestro boceto con la fosa nasal y todo. Y ahora de nuevo, vamos por las líneas finales. Incluso se puede levantar esta punta aquí un poco cuadrada también. Yo estoy redondeando algunas de estas formas aquí, pero eso no necesita, hay que ejecutarlas. Si los vives realmente rectos, será aún más interesante. Depende totalmente de ti en el tipo de estilo Yuko porque tiendo a dibujar las cosas un poco más redondas. Entonces por eso hago esto, pero eso no significa que necesites redondear un poco tus formas. Por lo que todo depende del tipo de personaje que vayas por y de tu propio estilo. Prueba tantas cosas como puedas porque vas a estar encontrando tu outsell de esta manera. Esta no es la única manera, sino que es una manera. Entonces tenemos aquí una nariz recta es vamos por el siguiente. 24. Cabeza: dibujo de narices - redondo: Vamos por, así que de nuevo, vamos a empezar con un frente y vamos a empezar con una forma redonda. Forma redonda, algo así. Y ahora lo mismo, otra forma redonda. Aquí. Ahí vamos. Por lo que siempre es una forma vertical y luego una forma no horizontal en la parte inferior y se cruza con la primera forma que dibujaste. Este es siempre el plan. Así es como siempre vas. Entonces ahora voy a añadir algo de transparencia aquí y nueva capa en la parte superior, un tono más oscuro. Y ahora podemos dibujar nuestra nariz, fosas nasales justo aquí, ahí vamos. Entonces, veámoslo. Ahí vamos, una nariz muy redonda. Por lo que ahora podemos hacer nuestras líneas finales. Otra vez. Te voy a dar imágenes con todas estas, con las formas, formas básicas con el boceto. Y por último, las líneas finales para que puedas seguir. O si quieres practicar sin los videos, tienes algunas referencias. Entonces como pueden ver, tengo aquí mis líneas, acabo de repasar mis líneas anteriores en el boceto. Y bam, tenemos aquí alrededor de esos. Como puedes ver, es bastante diferente a la primera. El otro era todo sobre las líneas rectas, y éste es todo sobre las líneas curvas. Entonces vamos a hacer nuestra carrera los del lado ahora. Entonces otra vez, mi Red, mi luz, lee mi lápiz y deja empezar. Entonces es el mismo tipo de forma, pero esta vez desde un lado y tiene cierta inclinación. Entonces algo así. Y ahora un círculo aquí mismo. Hagamos esto un poco más grande aún. Entonces, te estoy dando esto muy básico solo para los nodos, pruébalo. lo estoy, no estamos probando esto en la cabeza, pero realmente no lo necesitamos. Ya aprendiste dónde está la nariz. Entonces todo lo que tienes que hacer es aplicar estas formas a ese lugar. Entonces si estás dibujando a tu personaje, lo que vamos a estar haciendo a continuación, solo tienes que recordar cuando dice, encontrar las pautas, encontrar los puntos de referencia y dibujar estas formas. Va a dibujar el boceto. Conforme hablamos y nacional de Heracles en la parte superior. Eso es algo más de transparencia a la otra. Ahí vamos. Como se puede ver, el principio siempre es el mismo. Solo estamos jugando con las formas aquí y haciendo algo un poco diferente. Entonces ahora voy a dibujar mis líneas finales. Pero desde el costado vamos a ver todo el contorno de la nariz aquí, igual que hicimos en el otro video, secando el, la nariz en la cabeza. Siempre es lo mismo, que ahora está jugando con las formas. Entonces una vez que conozcas esa parte, puedes jugar todo lo que quieras con esta. De acuerdo, entonces tenemos nuestros nodos desde el costado y el frente o alrededor de esos. 25. Cabeza: dibujo de narices - pointy: Entonces ahora todo lo que nos falta es una nariz puntiaguda, así que hagámoslo. De qué hablamos de que apuntar esos es, todo se trata de triángulos u otro tipo de formas puntiagudas. Entonces hagámoslo. Entonces vamos a empezar aquí con una forma de triángulo. Y luego voy a dibujar un triángulo. Pero invertido. Ahí vamos. Por lo que tenemos nuestras formas triángulos verdaderos. Uno es más largo que el otro y se cruzan entre sí. Entonces ahora vamos a dibujar nuestro boceto para una nariz puntiaguda. En realidad me gusta mucho dibujar toda la línea, al menos de un lado así. Este, dibujo un poco diferente porque creo que si dibujamos toda la línea, realmente exagerará la idea de una nariz puntiaguda o cuánto tiempo es. Por lo que me gusta hacerlo de esta manera. Podemos, por ejemplo, elegir levantar un poquito aquí, Por ejemplo. Pero hago esta línea un poco más larga. Creo, hace que se vea un poco más interesante, ¿verdad? Entonces ahí vamos. Para que puedas ver mejor el boceto. Y ahora para las líneas finales, por lo que una nueva capa en la parte superior. Estoy usando una capa vectorial aquí en clip studio porque las capas de factores me ayudarán a mantener la calidad de mis líneas si decido un examen o redimensionarlas de alguna manera. Casi como una nariz de bruja aquí mismo. Y por supuesto, los estoy probando de esta manera, pero hay muchas maneras de dibujar nariz puntiaguda, narices. Puedes simplificarlos aún más. Puedes exagerar tanto como quieras. Entonces ahora para la vista lateral, de nuevo, tenemos un triángulo como este. Y luego otro triángulo aquí. Ahí vamos. Tiendo a dibujarlos bastante delgados, pero claro, puedes dibujarlos más grandes que eso. Nuevamente, todo esto es cuestión de experimentación. Por eso siempre estoy, siempre recomiendo recoger el cuaderno de bocetos y dibujar toda una franja de narices. Prueba cosas diferentes, diviértete con él. No importa si suena realmente tonto. Probablemente lo sea. Pero, ¿quién sabe? A lo mejor encuentres algo realmente bastante interesante con esa tontería. Así que diviértete con él. Creo que muchas veces nos olvidamos de divertirnos con este tipo de cosas porque estamos tan enfocados en dibujarlo perfectamente que nos olvidamos divertirnos y explorar lo que podemos hacer sin dibujos. Ahí vamos. Lo tenemos aquí desde la talla. Lo mismo. Dos triángulos esta vez su de lado, van a dibujar las líneas finales. Ahora, como pueden ver, tenemos todo ese contorno de los nodos, como siempre para ir todo el camino por la línea y luego las fosas nasales. Ahí vamos. En pasos muy sencillos. Dibujamos tres tipos de narices. Entonces espero que te divirtieras con esto. De nuevo, te voy a dejar algunas plantillas. Te voy a dar las formas básicas, los bocetos, y las líneas finales para cada una de estas en ambas vistas. Entonces practica todo lo que quieras. Prueba cosas diferentes que son narices, abre tu cuaderno de bocetos y simplemente diviértete con esto, experimentando con cosas diferentes. Simplemente relájate y diviértete con él. Y esto va por todo lo que hemos aprendido hasta ahora. Esto va por las cejas, por los ojos, y la nariz es, eso siempre es secreto aquí, probar cosas diferentes y ver qué funciona para ti. Por lo que aprendimos a dibujar algunas narices aquí. Y al igual que antes del siguiente video, voy a agarrar mi personaje y anuncios y esos dos mis personajes. Entonces te veré ahora mismo. 26. Cabeza: DEMO agregando la nariz: Muy bien, bienvenido de nuevo. Entonces esta es una demo muy pequeña de mí agregando la nariz al personaje. Y esta va a ser tu tarea siguiente. Entonces mira este video. Y el siguiente donde vamos a hablar un poco de la asignación en sí y luego ir a agarrar al personaje que has estado trabajando hasta ahora. Por lo que todavía tengo Aquí mis lineamientos. Como se puede ver. Ahora hablamos de que la nariz va tan ancha como la esquina de nuestro ojo está bien, que la esquina interior. Entonces ahora sólo tenemos que dibujar la nariz. Ahora que sabemos lo que es, voy a tener muy esquina aquí. Y voy a hacer un poco de ronda no sabe demasiado, algo así. Entonces como pueden ver, simplifico mucho esto. Yo sólo tengo la esquina aquí y luego ocurren. Eso es todo. Eso es todo lo que voy a hacer. Entonces como hablamos, hay un montón de estilos por los que puedes ir. Todo depende de las cosas que te gusten y de lo que funcione para ti. Para mí, es hace muchas veces solo voy a hacer esto y tengo un sabe. Esto es todo. Pero esta vez voy a dibujarlo un poco más curva logística me gusta mantener mi nariz es realmente, realmente simple. ¿ Todo bien? Esto es todo. Tenemos los nodos aquí. Elige el tipo de nariz que quieres ir. Prueba cosas diferentes otra vez antes de ir por la final, prueba cosas diferentes y luego agrega el cuidado de Nostoi que. Pero antes de eso, solo mira el siguiente video donde vamos a hablar un poco más de tu asignación, y luego puedes ir a divertirte un poco. De acuerdo, nos vemos ahí. 27. Cabeza: dibujar la nariz: Hola y bienvenidos de nuevo. Es hora de la asignación. El video anterior, seguí adelante y agregué esos a mi personaje, la luz del sol cierta. Vuelve a tu personaje y más bien sabe. Podrás dibujar algunos bocetos primero probando diferentes tipos de narices hasta que encuentres el adecuado para tu personaje. Ahora siéntete libre de usar y practicar los que hicimos anteriormente en general. Diviértete con él y tómate tu tiempo. Una vez que hayas terminado. No olvides compartir tu trabajo. Me encanta ver tu progreso y te dejaré algunos comentarios. Entonces eso es todo por ahora, y te veré en el siguiente video. 28. Cabeza: posicionar las orejas: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces en el video anterior, hablamos de lo que vamos a estar haciendo, que es trabajar en años y años. Siento que es algo que se puede hacer de manera muy sencilla. Tienes una forma muy simple que puedes usar y simplemente hacer diferentes tamaños. Lo hicimos y jugamos un poco con ellos. Para que podamos estilizarlos mucho y aún así hacerlos interesantes. Tan solo unas líneas y tienes año muy interesante. Entonces, antes de jugar con ellos, hagamos lo que hemos estado haciendo hasta ahora, que es averiguar dónde están. Entonces voy a añadir aquí una nueva capa. Y de nuevo, no necesitamos añadir más líneas. Creo que ahora lo tenemos todo. Tenemos que añadir cualquier cosa a la cara. Entonces, ¿qué necesitamos aquí? Tenemos esta línea para la nariz, ¿verdad? Aquí es donde toca la base de la nariz. Tenemos la línea para nuestros ojos aquí mismo, ¿verdad? Es donde o van a estar. Y luego tenemos la línea para las cejas. Por lo que estas son las líneas a las que queremos prestar atención a la hora de dibujar oídos. Por lo general el año que vamos a empezar justo aquí, donde están nuestros ojos sube, tal Desde línea donde están las flechas y aquí es donde la parte más alta del año, y luego baja. Por lo general la parte superior del año es más ancha y luego se adelgaza hasta llegar a la base de la nariz, esta línea justo aquí. Y ahí vamos. Tenemos nuestros oídos. Ahora por supuesto, en la frontera está en perspectiva, así que tenemos que dibujarlo un poco más raro aquí desde un costado, no tenemos ese problema. Entonces dibujemos el otro año. Entonces tenemos aquí las líneas para los ojos. Sube hasta aquí donde están las flechas. Y luego hecho. Recuerda, se ha producido y se adelgaza en la parte inferior donde toca la nariz. Entonces ahí estamos. Tenemos aquí donde van a estar nuestros oídos en cualquier momento los vamos a dibujar. Por supuesto, si tienes un estilo muy estilizado, quizá quieras poner tus años en diferentes lugares. A veces van más bajos, otras veces van hacia arriba. Realmente depende de tu estilo. Por ejemplo, dibujo el uso de mis chicas un poco más bajo a veces porque tiendo a dibujarlas realmente grandes. Es una elección de estilo que hice. Entonces estas son las cosas que te usan experimentan más adelante después de aprender esto, puedes experimentar y ver qué prefieres y cómo te gusta dibujar tus oídos. Entonces, está bien, tenemos las orejas del frente. Nosotros los encontramos. Veamos cómo hacemos esto, pero desde un lado. Entonces tengo aquí, como siempre, mi nueva capa de referencia en la parte superior, y va a ser lo mismo. Entonces tenemos esta línea aquí para la nariz, la línea para los ojos, y una para las cejas. Entonces ahora tenemos esta línea que está en medio de la cabeza, ¿verdad? Entonces aquí es donde va a empezar el año. Sin antes de eso inicia el año. Aquí en el delineador de ojos, subimos. Entonces esta vez va a ser un poco más redondo, ¿verdad? Entonces subimos, este es el punto más alto de nuestro año. Hacemos una gran curva y luego tiende aquí por la nariz. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestro año aquí. Ahora, ¿qué tan ancha como delgada quieres ser? Eso realmente depende de qué época del año te fuiste a dibujar o quieres dibujar y vamos a estar hablando de eso más adelante. Entonces por ahora solo ha conducido una forma por defecto como lo hicimos aquí, muy redondo. Y se adelgaza al final. Al igual que esto. De acuerdo, así que esto es todo. Encontramos nuestras orejas, sabemos dónde dibujarlas. Tenemos todos los lineamientos que necesitamos. Entonces ahora todo lo que tenemos que averiguar es cómo dibujarlos, cómo dibujar más versión final de nuestros oídos. Entonces sígueme al siguiente video y vamos a estar dibujando nuestra oreja. Entonces te veré ahí mismo. 29. Cabeza: dibujar las oídas: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces descubrimos dónde van a estar nuestros oídos, ¿verdad? Entonces ahora es el momento de probarlos. Otra vez. Ya tenemos nuestras formas básicas aquí mismo. Vamos a empezar con Francia. Y ahora hagamos aquí un boceto más detallado de nuestras orejas. Por lo que voy a añadir una nueva capa en la parte superior, un tono más oscuro, los hábitos siguen manteniendo mi lápiz. Y yo voy a ir por aquí y vamos a empezar. Entonces vamos a empezar aquí desde la hialina escribe el ir hacia arriba, hasta este punto. Ahora, ya que estamos viendo el año desde la Francia, está un poco en perspectiva. Entonces este punto aquí no es tan redondo como de costumbre. Es, tiene un poco de ángulo ahí. Entonces en lugar de probarlo muy redondo como la forma que tenemos en la vista lateral, vamos a tener un poco de un ángulo agudo aquí, pero aun así un poco redondo en la parte superior como puedes ver, yo no hice esto. Yo lo hice. Es así, una curva suave ahí mismo. Y luego bajamos y agregamos aquí un poco de curva justo aquí. Por supuesto, puedes terminarlo con un giro brusco como este, igual que un extremo puntiagudo, así como esto. Todo depende de tu propio estilo. Pero normalmente sí tenemos un poco de círculo aquí, una forma circular aquí al final de nuestro año cuatro, los panes. Entonces si quieres ser un poco más correcto aquí, esa es la forma que quieres usar. De acuerdo, tenemos todo el contenido de la oreja y ahora quieres agregar esos insights de la misma. Y claro que voy a simplificar mucho esto. No voy a dibujar todas, cada una de las líneas que veas dentro de aquí. Al igual que simplificar estas cosas. No se puede dibujar una oreja y seguir pareciendo que es y reconocible no hace falta ser siempre súper realista con las cosas a menos que eso sea lo que vas a buscar. Está bien simplificar las cosas. Por lo que normalmente uno de los principales que tenemos es éste de aquí. Está frente a todos los demás. Entonces tenemos uno aquí Eso es por dentro. Y entonces tenemos esa línea curva que está cerca del bajo. Por lo que en algún lugar justo aquí y tiene un poco de curva. Nuevamente, ya que estamos dibujando esto en un poco de perspectiva, se ve un poco más raro, pero se menciona sin embargo estás dibujando la letra S. Y la parte inferior es muy, muy pequeña. Entonces ahí vamos. Tenemos un año justo aquí, y ahora hacemos lo mismo por el otro. Entonces vamos de la aerolínea hacia arriba, luego bajamos, y tenemos eso. Forma curva para, línea curva para el lóbulo. Ahora hay una línea frente a todo. Justo aquí, luego otro debajo. Y de nuevo, esta línea, línea curva también se parece un poco a una serpiente. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestros oídos. Entonces. Ahora todo lo que tienes que hacer es dibujar las líneas finales. Voy a añadir una capa vectorial en la parte superior, así que usando clips a ellos. Y quieres usar una capa vectorial para las líneas. Creo que es muy útil porque como es una capa vectorial, eso significa que si quieres redimensionarla o editar algo en esas líneas, quieres una desigualdad suelta. Entonces para que eso solo haga clic en este botón justo aquí que dice nueva capa vectorial y tienes esta forma q en ella. Entonces sabes que es una capa vectorial. Si no quieres esto, si quieres capas normales, tienes la primera. Es, depende totalmente de ti y cómo prefieres hacer las cosas. Siempre me gusta usar capas vectoriales para mis líneas finales porque tiendo a redimensionar mucho las cosas y mover las cosas por ahí me gusta mantener la calidad de mis líneas haciendo eso. Entonces bien, ahora todo lo que tenemos que hacer es repasar todas las líneas que hicimos hasta ahora y hacerlas un poco más presentables. Ahora, por supuesto, todos estos detalles, por ejemplo, el tamaño del Loeb o lo exagerados que los lobbies. De verdad depende de un estilo propio y de lo que quieras hacer con los años o de qué tipo de tuyo quieres dibujar. Porque si te diste cuenta y buscabas a otras personas y vamos a hablar un poco más de eso después, todos fueron muy diferentes. Y ahí está quizá no te des cuenta usualmente porque aquí está creo que es algo que no nos vemos tanto, pero todos tenemos años muy diferentes. Algunas personas ni siquiera tienen un bajo. Por ejemplo, el lóbulo es casi inexistente. Es decir, está ahí pero no es redondo. Es sólo una línea curva al año y termina aquí en la fase. Por lo que todos somos diferentes y tenemos diferentes características. Y cuando bebían caras y personajes diferentes, esto es algo a lo que prestar atención. Entonces solo voy a añadir aquí un poco de color y en su mayoría terminamos. Los años pueden ser igual que con el IC, pueden ser un poco más difíciles de clavarlos o tener ambos con el mismo aspecto. Ambos son un poco diferentes. Pero otra vez, escucha, no somos simétricos. Está perfectamente bien tener diferentes años de aspecto. Entonces tenemos aquí nuestros oídos. Como se puede ver, líneas muy simples y muy pocas líneas en realidad. Y usando formas simples, tienes oyentes muy reconocibles aquí mismo. Entonces ahora vamos a dibujarlo desde un lado. Creo que es más fácil porque el oído no está en perspectiva. Entonces estás dibujando el año con las formas habituales. Por lo que puede ser más sencillo, igual que con una nariz, por ejemplo, tu trod, todos los nodos. Entonces es un poco más fácil que desde el frente donde no se ve tanto. No está tan claro. Entonces otra vez, tenemos aquí nuestra forma, ¿verdad? Y ahora vamos a hacer nuestro boceto detallado. Entonces otra vez, voy a agarrar aquí un lápiz, un tono más oscuro. Y ahora vamos a empezar. Entonces tenemos la mayor parte de nuestra forma ya hecha, ¿verdad? Pero aquí de nuevo tenemos el registro para que puedas subir aquí hasta la parte inferior del Año dibujar círculo. Y ahí vamos. Tienes el año. Entonces lo mismo con los lóbulos aquí que pueden ser más grandes que, pueden ser más pequeños. Si buscas bastantes referencias o te tomas fotos a ti mismo y a tus amigos, verás que tus oídos van a ser todos muy diferentes entre sí. Creo que es algo que es realmente increíble porque los años es el tipo de cosas que no nos vemos tanto. Pero cuando a veces me veo mirándolos y prestándoles más atención. Y también son diferentes. Algunos de ellos tienen muchos detalles y montones de curvas y muy cerca como todo está cerca uno del otro presente mis oídos son así, que son muy curvivas y tienen mucha textura y otros parecen que van a tener alguna textural en todo o cualquier línea en absoluto. Entonces creo que es muy interesante. Entonces está bien, tenemos el contador de nuestro año. Ahora. Vamos a dibujar esa línea ¿verdad? Eso va encima de todos los demás. Ahí vamos. Ahora al otro ir y las necesidades. Entonces estos son los tipos de líneas que siempre dibujo porque todos tienen esta armadura de alguna manera, remanente, algunas menores, pero a todos se puede ver esto a veces como más líneas aquí adentro Y hay un montón de cosas pasando aquí, pero algunas personas, esas no son muy perceptibles. Pero esto es lo suficiente para acercarse y hacerlo reconocible. Eso si alguien lo mira, ya sabes, es un año. Tenemos nuestro boceto aquí y nuestro vector colocado en la parte superior y dibujar de nuevo nuestras líneas finales. Formas muy simples. Aquí no hay muchas líneas, y tenemos nuestro oído. Nuevamente, puedes exportar esto tanto como quieras. Se puede empezar con estas formas y secar los años exactamente así y después tratar de simplificarlo aún más o incluso lo contrario. Puedes probar y agregar más detalles. Todo se trata de tener la referencia correcta. Entonces en el siguiente video, vamos a estar hablando de diferentes tipos de años. Entonces te veo ahí mismo. 30. Cabeza: diferentes tipos de oídos: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que anteriormente hablamos de diferentes tipos de ojos y narices. Entonces vamos a hablar de diferentes tipos de oyentes también, fueron todos construidos de manera diferente en años podría ser algo que la gente no se da cuenta con tanta frecuencia, pero pueden ser muy diferentes entre sí. Algunas personas las tienen muy ser otras realmente pequeñas. A veces puede incluso ser bastante desproporcional aparte del tamaño, los años tienen miradas y formas diferentes. Echemos un vistazo a tres tipos diferentes de orejas. Tenemos orejas estrechas. La mayoría de los años son bastante redondos y anchos, pero a veces pueden ser muy estrechos. Y eso es algo que puedes agregar a tu propio estilo al dibujar personajes. Las orejas estrechas suelen verse más pequeñas y se dibujan con coordenadas y ángulos más nítidos. A continuación, tenemos desde años. Si ya has visto mi arte antes, notarás que soy un gran fan de las orejas redondas y me gustaría exagerarlas mucho. Generalmente corren, las orejas son la forma más difícil y puedes mantenerlas un poco más realistas o estilizarlas mucho. Corre, las orejas tienden a parecer más grandes. Ns casi no hay líneas rectas son ángulos agudos. Por último, tenemos años puntiagudos. Otra de mis favoritas, algunas personas tienen orejas puntiagudas, y eso significa que la parte superior de la oreja tiene un ángulo muy agudo. Nuevamente, esto puede ser muy exagerado. De hecho, ese es el tipo de vista que usamos al dibujar Alfes y otros personajes de fantasía. Por eso les estoy mostrando dos ejemplos aquí. Por lo que en general, las orejas puntiagudas usaban muchas líneas rectas y casi no tienen curvas. Está bien, esto es todo para este video. A continuación vamos a estar dibujando cada tipo de oreja. Entonces sígueme al siguiente video. 31. Cabeza: dibujo los Head: estrecha: Muy bien, bienvenido de nuevo. Entonces ahora vamos a dibujar el tipo de orejas del que se habla. Y tengo aquí tanto desde el frente como desde el costado. Pensé que en este caso para los oídos, es bueno tener una referencia infernal. Así que ponlos en su lugar para que sea más fácil dibujarlos que apenas dibujando un año flotante desde años se ven muy diferentes del frente y del tamaño. Creo que es útil para ti que dibuje ambas posiciones aquí. Por lo que ambos puntos de vista. Entonces vamos a empezar con orejas estrechas. Entonces como hablamos, las orejas estrechas están bien, muy delgadas ahí mismo, y todo está muy cerca el uno del otro. Entonces vamos a hacer eso. Tengo aquí el skyline, así que sabrías dónde empieza el año, mientras que el punto más alto de t año termina cuando termina. Entonces vamos a empezar aquí con la forma. Entonces va a ser una forma muy estrecha. De esto, desde el frente, casi no lo puedes ver. Entonces un lado y el otro, su ego muy estrecho. Estos tienden a ser muy pequeños como hablamos antes. Entonces, vale, esta es nuestra forma básica es forma muy estrecha aquí. Es, casi lo puedes ver desde el frente. Es muy raro. Entonces hagamos nuestro boceto ahora. Entonces voy a recoger aquí el tono más oscuro y nueva capa en la parte superior. Y voy a repasar esta línea. Y ahora vamos a simplificar aún más nuestros oídos. Vamos a estar dibujando años aquí usando sólo tres líneas. No necesitas más que esto. Y te voy a mostrar cómo. Entonces tenemos aquí todo el contenido de nuestros derechos. Y tenemos una línea aquí y otra aquí. Bam, ahí vamos. Tienes un cerca. Usando sólo tres líneas. No se puede conseguir más simple que esto. Una línea. Dos líneas. Ahí vamos. Entonces ahora vamos a dibujar nuestras líneas finales. Entonces voy a agarrar aquí mi bolígrafo, mi color negro. Y ahí vamos sólo para mantener todo en el mismo color ahí. Y vamos a repasar nuestras líneas. Una, línea, dos líneas. Entonces desde el frente. Y sobre todo con años estrechos, parece que no tienes espacio para nada. Y está bien, en su mayoría es cierto. Puede ser un poco más difícil dibujarlos. Es una perspectiva muy anchos. Pero puedes hacer esto. Ahí vamos. Tenemos aquí unas orejas estrechas del frente. Y ahora los vamos a dibujar de un lado, o vamos a dibujar uno de ellos. De nuevo, igual que con los ojos. Esta es una parte muy útil de dibujar cosas desde lado o dibujar una salud en el silencio que solo necesitas dibujar uno de los años puede ser siempre útil. Vamos a trabajar. De acuerdo, entonces vamos a empezar con nuestras formas. Por lo que puede muy estrecharse aquí. Y por supuesto, estoy exagerando mucho esto. A lo mejor el año puede ser un poco más ancho aquí, pero si es estrecho, voy a dibujarlo estrecho. Entonces esta es nuestra forma principal aquí mismo. Como ya hablamos antes. Como se puede ver, el final del, la parte superior del año aquí es un poco puntiagudo pero no exactamente un ángulo, un ángulo agudo ahí, hay un poco de una curva. Es un poco más suave. Entonces ahora para nuestro boceto vamos a hacer lo mismo, las líneas de los árboles. Y llegaste a acercarte. Entonces esta línea aquí, una línea va aquí, y otra aquí. Ahí vamos. Tenemos nuestro año estrecho. Y ahora para las líneas finales, así que voy a elegir un color negro aquí, agarrar mi pincel, y voy a empezar a intentarlo, repasar todas las líneas que fuimos hasta ahora. Recuerda cuando estás haciendo las líneas finales, este es el momento que tienes para cambiar todo lo que quieres cambiar sobre el dibujo. Y ahí vamos. Tenemos aquí años muy estrechos es un realmente exagerado, pueden parecer muy raros. Creo que los años estrechos pueden ser el tipo más raro de Aquí es porque pueden mirar donde es proporcional. Si ves a personas que tienen esos años, te darás cuenta de que porque se ven bastante pequeñas en comparación con el resto del cabello. Pero así es como somos. Nosotros somos somos muy raros. Si te miras a ti mismo, si miras cada característica de forma individual, verás que somos muy raros, pero entonces todo sale juntos. Creo, por ejemplo, mis oídos, realmente, muy pequeños, pero luego tienen mucho detalle en ellos. Entonces es como no todo se pone en forma que incluso pero de alguna manera lo hicieron mis oídos tampoco lo hicieron funcionar. No, nosotros los comedores podemos ser variados. Pero eso es parte de la diversión. Entonces dibujamos aquí algunos años estrechos. Y a continuación vamos a dibujar algunos años de Ron. De nuevo, recuerda, si crees que voy un poco demasiado rápido para ti, pausa un poco el video. También puedes cambiar lo rápido o lo lento que va a ser el video. Entonces siéntete libre de usar esas herramientas. Pausa el video, dibuja los años que acabamos de hacer, después sigue viendo y corriendo a continuación. Porque podría ser muy difícil para ti estar dibujando justo al mismo tiempo que yo y eso lo entiendo completamente. Así que siéntete libre de pausar el video o hacerlo más lento. Si sientes que es un poco más difícil para ti, pero no te preocupes de verdad. No hay prisa, así que tómate tu tiempo. Ok. Te estaré esperando. No me voy a ir a ninguna parte. 32. Cabeza: dibujo de oídos: orejas - redondo: Por lo que Ron años fueron a agarrar aquí mi capa. Ahora corre. El tuyo es algo que creo que es realmente bonito exagerar, como viste en los ejemplos anteriores de la Francia, me gustaría simplemente ir y dibujarlos muy grandes así. Entonces si ignoro un poco la perspectiva aquí, y esta vez la voy a tener un poco en mente y no dibujar porque dibujo, mis oídos son básicamente un círculo y les voy a dar un poco de una forma diferente aquí. Pero quiero que te diviertas exagerando los años. Así que dibujarlos muy grandes en comparación con todos los demás. Entonces esta es una especie de forma por la que quieres ir. Por supuesto, como dije, realmente puedes ir y dibujar un círculo. Por ejemplo, tengo aquí una mano. Y puedes irte a casa, teléfono que tienes dos años aquí mismo. Me encanta dibujarlos de esta manera, pero es, claro que depende totalmente de ti y de tu propio estilo. Entonces los vamos a hacer un estilo un poco más realista, no realmente realista, pero un poco más cerca de él. Entonces tenemos nuestra forma. Esto es lo que queremos, algo e invertido d Ahora voy a ir por el boceto. Y recuerda, solo necesitas tres líneas, así que una línea. Además, no tengas miedo de estar mejor desordenado con tu boceto. Esto es sólo un show de boceto, no necesita ser perfecto todavía. Ahora, dos líneas, tres líneas. Ahora cuando estás probando estas líneas aquí, dentro del oído, Recuerda el tipo de año que vas a buscar y dibujarlas en consecuencia. Entonces, por ejemplo, si estoy tratando de dibujar los años redondos, entonces quería mirar esas líneas para lucir muy redondas también y tener un poco, un poco de curva ahí. Por lo que esa idea de primer año es aún más solidificada y fácilmente vista chicos en años estrechos, como puedes ver, no teníamos mucho de extremo cerrado esas líneas, pero aquí sí lo tenemos. Aquí tenemos, todo se trata de curvas. Por lo que recién arriba y ahora líneas finales, probar años redondos es mi favorito. Me encanta probarlos. O dibujar, correr orejas para mis personajes o ELF heres, que son las orejas puntiagudas pero una exagerada. Y ahí vamos. Pasamos por todas nuestras líneas. Y tenemos aquí algunos años marrones del frente. También, otra cosa de la que quiero hablar, porque hicimos que nuestros oídos escucharan un poco menos en perspectiva escritor, no cerca de. Cranium aquí tiene el usualmente en el giro al frente. Y eso es otra cosa. Mucha gente tiene oídos así los años, algunas personas tienen esos oídos realmente cerca de la cabeza, así que están ahí, por ejemplo, menores así. Están muy, muy cerca. Me ves desde el frente. Casi te puede gustar que las orejas están casi en existencia. Se ve sólo algún detalle. Pero otras personas les tienen dar vuelta un poco a la Francia. Por lo que incluso probar las orejas como estas, como dibujamos aquí, también es un poco realista. Simplemente destacamos un poco la cosa porque puedes lucir un poco así. Tan bien, tenemos nuestras orejas desde el frente, el conocimiento lo dibuja desde el costado. El barco va a ser muy similar ya que dibujamos que los años ancho menos perspectiva ahí iban a tener algo muy parecido. La única diferencia es que vamos a hacer que sea incluso redondeada. Porque dice desde un lado, entonces realmente lo estás viendo, viendo todo ahí mismo. Esta es la nave a la que vamos. Muy bien, así que bosquejen línea curva de una línea curva en el interior y la otra cruzando. Ahí vamos. Y ahora para las líneas finales, casi como si fuera medio arco de corazones. T, si dibujo el otro lado, tenemos un corazón lleno. Y luego línea curva yendo de esta manera y otra yendo al otro lado, pero más pequeña. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestros años redondos. Me gustaron mucho. Creo que son muy divertidos de dibujar. 33. Cabeza: dibujar oídos - Pointy: Entonces ahora vamos a dibujar orejas puntiagudas. Entonces estas son bastante similares a las orejas estrechas, pero vamos a hacerlas más nítidas. Vamos a exagerar realmente esos ángulos ahí. Y por supuesto, están señalando. Pueden ser tan grandes como las orejas de Ron. No necesitan ser tan estrechos. Entonces hagámoslo. Empecemos con Francia. Entonces en lugar de hacer una línea curva como esta, vamos a ir con líneas rectas, así que uno va hacia arriba. Entonces recuerda la perspectiva eurocéntrica. Por lo que se ve un poco estrecho, pero no tan estrecho como las orejas estrechas. Tenemos algo más de espacio ahí, pero como puedes ver, todo se trata de líneas rectas. Entonces ahora hagamos nuestro boceto. Por lo que 12341234 y ahora 1212. Observe que no estoy haciendo una línea curva para estos. Yo voy con líneas rectas aquí. De verdad quiero mantener esa idea de señalar años, así que todo está afilado aquí. Estas son todas las cosas a las que quizá quieras tener atención al dibujar diferentes tipos de características y al crear personajes. Tendrás que elegir estas cosas de acuerdo al tipo de personaje que tengas. Por lo que ir por todas las líneas, el dibujo, señalando años siempre hace que se vea un poco como un derecho de carácter L1. Ahí vamos. Tenemos aquí son orejas puntiagudas de la Francia, muy diferentes de la otra a las otras dos voluntad todo sobre líneas curvas todavía. Las orejas tienden a ser bastante redondas y tienen un montón de goles. Pero fuimos secando años señalando. Podríamos querer exagerar esa idea de punto es que queremos ángulos agudos aquí. Nosotros queremos, realmente queremos mandar esa idea de orejas puntiagudas. Y no hay nada mejor que usar líneas rectas para ello. Entonces hagamos la vista lateral. Entonces empezamos aquí, arriba, abajo, y abajo. Entonces esta es la forma. Entonces como puedes ver, la forma es la misma, pero en lugar de usar una línea curva para toda la regla de forma usando líneas rectas, vamos por el boceto. Por lo que 1234. Después una línea aquí, y luego otra aquí. Ahí vamos. Y ahora por fin, los iones finales. Entonces otra vez, lo mismo, sólo vamos por encima de nuestras líneas. Y por supuesto, puedes suavizar un poco las cosas a medida que avanza. Pero aún quiero tener esa idea de líneas muy rígidas. No quiero muchas curvas aquí. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestras orejas puntiagudas. Por lo que ahora puedes dibujar tres tipos diferentes de años. Ya sabes dónde está todo, aprendes dónde se van a dibujar los años, cómo puedes dibujarlos , diferentes tipos o diferentes formas de dibujarlos. Por lo que a continuación, voy a ir con mis personajes. Entonces el personaje que he estado trabajando hasta ahora y tú también. Y voy a estar agregando las orejas a mis personajes así que te veré ahí mismo. 34. Cabeza: DEMO agrega oídas a nuestro personaje: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces como dije antes, vamos a sumar años a nuestros personajes aquí. Entonces te voy a mostrar cómo voy a ir al respecto. Y entonces es tu momento y vamos a hablar de tu asignación en el próximo video. Pero a estas alturas, ya sabes más o menos cómo va. Entonces vamos a tener aquí los lineamientos que tuve desde el principio, ¿no? Entonces sabemos que los años van a ir de aquí a aquí, justo, al lugar de las cejas. Entonces voy a agarrar mi lápiz aquí. Voy a dibujar la forma de los años. Ahí vamos, un año y otra jovencita para ir por años redondos porque por qué soy me gustan las orejas redondas. Aquí vamos. Entonces voy a dibujar las líneas finales. Por lo que mi personaje es aún más completo que antes. Es un poco difícil hacerlos parecer iguales o muy similares. Está bien, no está mal. Y ahora una línea aquí, 11 aquí, y otra línea, otra línea para que vayamos. Este es mi personaje. Ella ahora.s, años agregados a ella. Yo sólo voy a mover este un poquito porque no están syst los pedacitos de visita de cabeza inclinados que no parecen estar en el mismo lugar. Y ahí vamos, nuestro personaje ahora como años. Por lo que casi terminamos con la parte de la cabeza, con todas las características de la cabeza. Todo lo que nos falta ahora mismo es la boca y el cabello. Pero vamos a llegar ahí. No te preocupes aún. En cambio, sígueme al siguiente video. Vamos a estar hablando de sus asignaciones. Entonces te veo ahí mismo. 35. Cabeza: dibujo de los oídos: Hola y bienvenidos de nuevo. Una vez más, es hora de tus asignaciones. Hablamos mucho de años en algunos estilos y tipos diferentes. Entonces ahora es el momento de agregar las orejas para que tu personaje pase por encima de todo el uso que hablamos hasta ahora. Practica todo lo que quieras, y luego elige algo que se ajuste a tu personaje. Nuevamente, si lo estamos haciendo tradicionalmente, te recomiendo hacer unas cuantas pruebas y bocetos primero, luego agregar las orejas a la hoja de papel donde estás dibujando tu personaje. Tampoco tengas miedo de dibujar a tu personaje más de una vez. Cuanto más los dibujes, mejor obtienes. Y esto va tanto por el arte tradicional como por el digital. Una vez que hayas terminado de sumar los años, muestra tu progreso. Recuerda que puedes publicar tu trabajo junto con algunos bocetos si quieres. Además, no dudes en hacer cualquier pregunta. Yo estoy aquí para ayudarte. De eso se trata por ahora. Tómate tu tiempo, diviértete, y te veré en el siguiente video. 36. Cabeza: posicionar la boca: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vimos todo lo que necesitamos saber sobre los años. Entonces solo falta una cosa en nuestra cara, ¿verdad? Que es la boca. Entonces como siempre, lo primero que vamos a estar haciendo es averiguar dónde está la boca. Y tenemos todos nuestros puntos, m referencias y lineamientos. Cuando estábamos construyendo las cabezas. Teníamos esta pauta aquí y ésta es donde se va a sentar la boca. Ahora también hablamos de eso. En las esquinas de la boca nos dice dónde están los ojos o dónde está el centro de los ojos. Entonces aquí tenemos las esquinas de nuestra boca, aquí mismo, estos dos, y por supuesto aquí esta línea es el centro. Entonces esta cara aquí, de aquí a aquí, de este punto al otro, es donde van a estar las matemáticas. Entonces sólo tenemos bajando una línea curva para el labio. Y otro. Ahora claro que sólo estoy haciendo una forma muy simple aquí, pero con esta forma y forma novedosa aquí, ya tenemos la idea de un ratón. Se puede reconocer esto como una boca. Entonces como pueden ver, aquí tenemos toda la acumulacion de cara. Aquí puedes reconocer a una persona humana. Y aquí es donde va a estar nuestra boca. Entonces para los labios, lo alto que van los labios, realmente no tenemos una medida aquí. Depende totalmente de tu propia elección de estilo o de qué tipo de referencia estás siguiendo. Porque todos somos diferentes y la gente tiene diferentes tamaños de volteretas, ¿verdad? Por lo que realmente no hay una medida por defecto que usarás para lo alto que van los labios. Entonces, por ahora, solo dibuja una forma como esta y las formas novedosas. Por lo que una línea arqueada para el labio superior y otra línea para el labio inferior. Entonces está bien, aquí es donde va a ser la misa desde frente. Veamos ahora desde la vista lateral. Por lo que tengo aquí nuestra vista lateral. Entonces lo mismo aquí. Aprendemos que esta línea es donde se va a sentar la boca, ¿verdad? Esta línea justo después de la nariz. Y también sabemos que esta era la mitad del IR, más o menos la mitad de d i, ¿verdad? Entonces esta es la esquina de la boca, lo que significa aquí es donde la boca va a terminar al dibujarla desde un costado. Entonces me gusta hacer aquí es dibujar casi como una forma de triángulo, pero un poco curvo. Puedes hacer un triángulo o puedes hacer un poco de una línea curva como lo hice aquí. De nuevo, lo mismo con lo alto que están los labios o lo grandes que son los labios. Todo depende de cómo quieras ser, cómo quieres que se dé forma a la elipse. Entonces ve por un muy default, como puedes ver aquí, tengo el labio superior que hizo Dan más grande era alguien. De verdad depende totalmente de ti. No es realmente lo que importa ahora mismo. El tamaño de la elipse es realmente aleatorio. Entonces ahora que tenemos, o ahora que sabemos dónde va a estar la misa, es hora de sacar la boca, ¿verdad? Entonces sígueme al siguiente video. Y Ruby va a estar dibujando tanto la boca como hablando un poco del xin también. Entonces te veré ahí mismo. 37. Cabeza: dibujar la boca - delantero: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces de nuevo, tengo aquí nuestra referencia. Y ahora vamos a la cara de probar la boca real desde el boceto hasta la versión final. Como siempre, vas a poder descargar estas referencias tanto por delante como por lateral. Yo sí lo recomiendo para dibujarlo todo tú mismo. Pero si quieres dibujar encima de éste, eso también está bien. Pero recuerda que practicar todo el asunto será mejor para ti y así podrás aprender mucho mejor. No obstante, puedes descargar esto incluso para que lo utilices como referencia y dibujes su lado a lado, o si quieres dibujar encima de él. Entonces tengo aquí mi vista frontal, ¿no? Vamos a sumar aquí en un poco de transparencias para que podamos ver mejor lo que estamos haciendo. Y nueva capa en la parte superior. Y vamos a ir por nuestro sketch, ¿verdad? Ya tenemos las formas básicas. Entonces vamos aquí y empecemos a dibujar nuestros labios. Entonces la forma de la elipse, vamos a estar hablando un poco más de las formas más adelante. Pero muy rápido, si te das cuenta, sobre todo para el labio superior, Tenemos un poco de forma. Entonces tenemos el labio va de aquí a la derecha hacia arriba, y luego sube, golpea hacia abajo de esta manera. Y lo mismo al otro lado. Entonces tenemos aquí esta curva yendo por el interior que puedes dibujar. Entonces tenemos la línea de matemáticas. A mí me gusta hacerlo un poco curvo así para agregar un poco de forma. Ahí vamos. Y ahora para el labio inferior. Y podrías dibujar todo así como así. lo personal, prefiero simplemente dibujar un poco de la capa inferior, algo así. Si notas cuando estamos mirando nuestros labios inferiores, parece que los laterales del labio se mezclan un poco con el resto de nuestra piel. Por supuesto que todos son diferentes. Entonces en mi cambio y la gente tiene labios muy definidos, pero otras personas no tienen tanto. Y parece que las partes laterales del labio, fusionan con el resto de la piel. Por lo que me gusta simplemente hacer pequeña línea para el labio inferior. Y luego coloración verdadera. Pintaré todo el labio en otro color que el color de la piel, pero verás a qué me refiero ahí mismo. Esta suele ser la forma en que quieres ir con los labios. Me gusta hacer estas formas redondas en las esquinas aquí da un poco más de profundidad a los labios, a la propia boca. Lo mismo si te miras al espejo, notarás que tienes esos diminutos agujeros ahí en las esquinas de tu boca. Por lo que es importante dibujarlos también y da un poco más de profundidad para que tus labios. Y ahora la zona del Shinzo desde el frente, no es muy diferente, ¿verdad? Podemos ir aquí mismo y redondear un poco esto. Entonces no es tan puntiagudo. Nuevamente, si recuerdas, platicamos en cabezas masculinas y femeninas. Podrás tener diferentes formas para esta zona. Por lo general para dibujar un personaje masculino, quieres ir por líneas rectas y formas más voluminosas para que puedas tener esto, la, la espinilla ir más grande así. Si un dibujo es un personaje femenino, tal vez quieras ir por algo punto aquí. Pero aquí vamos a hacer algo muy impagos. Entonces tenemos un poco de curvatura aquí para la espinilla y eso pone. También puedes agregar aquí un minúsculo alineado para, si notas que el xin es casi como un tazón debajo de la boca. Desde el frente. No se nota tanto esa caída, pero se puede agregar un poco de señal para que la gente sepa que ahí está pasando algo. Nuevamente, le agregas un poco más complicado al dibujo y profundidad al mismo. Entonces sólo una línea diminuta, no necesita ser algo a notar. Y entonces tenemos nuestro cuello que va justo aquí. De acuerdo, entonces tenemos todo lo que necesitamos ahora mismo. Podemos hacer nuestras líneas finales. Entonces como siempre, todo esto se trata de repasar las líneas de boceto, refinarlas un poco. Entonces vamos a repasar nuestra misa aquí. Labio superior. Entonces por supuesto puedes agregar algunas curvas más aquí o puedes hacer que los labios sean un poco puntiagudos aquí. Depende totalmente de ti. Posteriormente. Vamos a estar probando diferentes tipos de labios y diferentes estilos de meses también. Entonces por ahora, solo sigue mi ejemplo y luego podrás explorar un poco más. Por supuesto, eres libre de explorar cómo siempre quieres dibujar la elipse en este momento. No voy a parar ahí. Creo que siempre es importante probar cosas diferentes. Por lo que el ratón está hecho. Como pueden ver, aquí sólo dibujé esta línea para el labio inferior. Transparencia para que veas bien, y yo voy a dibujar aquí el área de la barbilla de la que hablamos. Entonces ahora todo lo que falta aquí es nuestro color, ¿verdad? Entonces lo que vamos a hacer aquí es que vamos a agarrar un tono de piel. Y voy a añadir color aquí a la parte inferior de la cara y el cuello también desde que lo dibujamos. Ahora como pueden ver, he estado haciendo esto a través de partes, así que no es demasiado abrumador y no hay nada sorprendente nuevo. Pero por supuesto se puede dibujar cada parte de la cara en la misma referencia. Entonces si empezaste un dibujo con las cabezas y tus ojos que con las flechas, puedes hacer todo en el mismo. No necesitas hacerlo por separado como lo he estado haciendo aquí. Depende totalmente de ti. Entonces tenemos aquí el tono de piel. Y ahora por los labios, no el color de las hojas. Normalmente vamos por un tono rosado. Pero de nuevo, hay otros colores por los que puedes ir. A veces un poco anaranjado y recoge aquí el tono mi piel tan presente vulcano va algo más oscuro que el tono de piel. Un poco más. Ahí vamos. Para que veas, podrías ir por aquí. Se puede ir al tono rosa. Desde luego hasta ahora. Al igual que hablamos, tengo el color a todo el labio inferior así. Muy sencillo. Como puedes ver, empezamos con formas muy simples. Hacemos un boceto más detallado y luego nuestras líneas finales. De nuevo, tómate tu tiempo con las líneas finales. No siempre necesitan ser perfectos. Pero si el line art es algo que te interesa, sí tómate tu tiempo, verás que te vuelves más rápido a medida que vas. Es decir, mis líneas aquí mismo son imperfectas porque no pasé el tiempo para ello. No quieres verme haciendo mis líneas una y otra vez hasta que esté contento con ellas. Entonces no estoy haciendo esto, no estoy haciendo nueva verdad oro que, pero sí, arte fino o refinando la forma en que dibujas tus líneas para ser esto en digital o tradicional. Tómate tu tiempo. No se apresure. 38. Cabeza: dibujar la boca - lado: De acuerdo, así que después de hacer la vista frontal, vamos a estar haciendo la vista lateral. De acuerdo, así vista lateral, Ahí vamos con nuestra forma. Entonces voy a añadir algo de transparencia otra vez. Y nueva capa en la parte superior. Por lo que este es el botón para la capa incluye te conviene para usar cleaves studio. Ahora voy a agarrar mi lápiz aquí. No tengo ningún cepillo específico para el Bessel's aquí. Entonces si estás usando clips para ti y quieres saber qué pincel usar o qué cepillado, por qué uso para mis bocetos. Utilizo un pincel por defecto de clips a la bruja. Tan rudo Bessel, son mis cuatro bocetos favoritos. Entonces si quieres, esa es la que puedes usar. Entonces para la boca, venimos aquí de la nariz, una línea curva saliendo, y luego de nuevo. Ahí vamos. Ahora, el medio del ratón aquí, ¿verdad? Y luego una línea curva otra vez para la capa inferior. Ahora, nota que aquí va más allá de esta línea aquí, ¿verdad? Y note que el labio superior es más grande que el inferior. Va un poco más allá y luego la de abajo. Entonces cuando vemos la boca desde un lado, el labio inferior va en la parte superior. Entonces eso es algo para tener en cuenta, uno dibujándolo. Y al principio podría ser un poco raro y difícil hacer esto, pero lo conseguirás con alguna práctica. Entonces tenemos aquí labio superior, correcto. Y ahora para la parte inferior izquierda es una segunda vía. No lo dibujes mucho, sólo una línea diminuta aquí mismo. Entonces tenemos un poco de curva aquí. Entonces se baja. Y ahora podemos hacer una línea recta yendo por aquí. Por supuesto, puedes darle alguna forma a tu espinilla, por ejemplo, algo así. Las espinillas también pueden tener diferentes formas. Todo depende de cómo quieras ir por, pero sí tenemos esta línea recta y y nos ponemos a hacer esta línea recta porque tenemos el cuello justo aquí. Xin pasa por aquí y luego cuello. Y ahora aquí tenemos nuestra mandíbula arriba justo aquí. Entonces si quieres el resto del cuello, vamos desde aquí, una línea yendo por aquí y cuando llega aquí, va por el camino contrario. Entonces como puedes ver desde un costado, se ve un poco más complejo, pero todo se trata de la práctica. Y para hacer realmente el cuello un poco más ancho aquí. Ahí vamos. De acuerdo, entonces tenemos aquí nuestro boceto. Podemos entonces ir por las líneas finales, tal y como lo hicimos antes. Entonces tenemos esta línea viniendo de la nariz que. Por lo que volvemos a dibujar la letra S. Después la línea, la línea central y la esquina de Tomas. Vuelve a bajar. Tenemos el labio superior. Aquí. Vamos, y luego tenemos la espinilla. Entonces viene de aquí, baja por aquí, y luego tenemos el cuello. Y desde aquí tenemos la línea de la mandíbula. Ahora la línea germinal. No lo dibujo todo aquí porque realmente no vemos esta línea, ¿verdad? Esto es un poco de líneas imaginarias, así que sólo dibujamos el resto del mostrador justo aquí. Y entonces tenemos el de nuestro cuello justo aquí. Ahora, en cuanto al SHA1, por supuesto puede ser un poco diferente. Por ejemplo, podría dibujarlo. Permítanme borrar aquí esta línea un poco más recta. Podría simplemente ir aquí mismo con éste. Al igual que esto. Tienes diferentes formas para el, la espinilla y depende totalmente de ti. ¿ Y qué prefieres usar? Entonces ahora, vamos a recoger aquí los colores. Puedes explorar estas formas tanto como quieras. Pero estas son las formas más predeterminadas por las que puedes ir al dibujar tanto la boca como la barbilla. Como puedes ver, la línea de referencia para la espinilla está justo aquí. Pero dependiendo del sitio, puede que tengas, es un poco más pequeño. Nuevamente, todos somos diferentes y nuestras proporciones podrían cambiar. Estas son las mediciones más por defecto que tenemos. Pero no quiere decir que puedan cambiar las mismas cosas con los ojos, ¿verdad? Algunas personas tienen sus ojos más cerca de la nariz, mientras que otras tienen sus ojos más separados. Entonces eso cambiará donde vas a posicionar las cosas. Entonces primero, aprendes a hacerlo de la manera predeterminada. Aprendes lo básico, dibujando el cuerpo humano y el rostro humano. Y luego cuando lo sepas mejor, puedes explorar todo y romper todas esas reglas. Pero esto es mayormente para cuando se dibuja la boca y la espinilla. Y a continuación, vamos a estar hablando de diferencias entre ellos, más masculinas y femeninas Miles cómo lo haríamos la mayor parte del tiempo. Entonces tómate tu tiempo con esto, retirando esto otra vez, te voy a dejar con todos estos dibujos desde forma hasta boceto y líneas finales. Por lo que puedes usar como referencia. Y cuando estés listo, sígueme al siguiente video. 39. Cabeza: labios masculinos VS: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces fuimos por dónde y cómo dibujar la boca. Pero al dibujar personajes, notarás que la boca se puede dibujar de manera muy diferente. Algunos artistas solo usarán una línea simple para las matemáticas. Algunos al ritmo del labio inferior. Otros dibujarán labios finos y delicados al dibujar personajes femeninos, o alguien que esté usando maquillaje. A pesar de esto, en general, al dibujar aireadores de leche, tendemos a omitir los labios para lucir menos femeninos. Al igual que secamos cabezas al dibujar la boca de un personaje masculino, es habitual usar líneas rectas con un personaje femenino. No obstante, vamos por líneas más curvas y labios más llenos. Dependiendo del tipo de personaje que esté dibujando. Altro los boca más o menos compleja. Por ejemplo, si estoy dibujando un personaje muy femenino, dibujaré la elipse. Dependiendo de su personalidad voy a exagerar más o menos. Pero en general, usaré líneas muy curvas. No obstante, si es un personaje más joven o incluso un personaje masculino, viví la boca muy sencilla, alineada para la boca. Otra muy pequeña para la capa inferior. Entonces estas son las formas a las que me gusta ir. Por supuesto, esta no es una regla estricta que hay que seguir. Todos somos diferentes el uno del otro y nos gusta dibujar las cosas de manera diferente. Pero en general, Eso es una pauta. Puedes usar líneas rectas y boca simple para los hombres, costas y labios llenos para las mujeres. Por lo que te dejaré con esta plantilla con ambos ejemplos que puedes descargar y usar como referencia para las prácticas de Irán. De acuerdo, esto es todo para este video. A continuación vamos a estar hablando de diferentes tipos de bucles que puedes dibujar. Entonces te veré ahí mismo. 40. Cabeza: diferentes tipos de labios: Hola otra vez y bienvenido de nuevo. Anteriormente, hablamos de matemáticas masculinas y femeninas. Entonces en este video, quiero repasar contigo algunos tipos diferentes de bucles que puedes dibujar. acuerdo con lo que hablamos, las personas son diferentes. Y si prestas atención, notarás que el ratón puede ser muy diferente. Por supuesto, podrías terminar dibujándolos casi de la misma manera. Pero creo que es bueno ver las muchas opciones que hay alrededor. Por lo que te inspira. Probablemente dibujarás diferentes tipos de personas son personajes. Y con sólo cambiar las formas de la boca, crearás looks completamente diferentes. Entonces, pasemos por los tres tipos principales de los que quiero hablar aquí. Tenemos labios naturales. Estos son los más predeterminados que puedes dibujar. Puedes dibujar esto si estás dibujando un personaje masculino y C1 para dibujar o pintar labios o alguien no demasiado femenino. Y no quieres que se exagere la elipse. Tanto los saltos superior como inferior son aproximadamente del mismo tamaño y realmente no se destacan. A continuación, tenemos labios delgados. Personalmente, me gusta dibujar esto a la hora de crear un personaje que aunque sea femenino, no es para seductor o confianza. Pero como se puede ver, también funciona para lo contrario. Aquí las vidas son realmente delgadas y puedes exagerarlas tanto como quieras. Por último, se puede dibujar plenamente. Estos son mis favoritos para dibujar, y creo que encajan muy bien en personajes que son muy encantadores y coquetosos. Como dice el nombre, los labios llenos tienden a ser bastante grandes y el rasgo preeminente de la cara. Ahora, por supuesto, puedes mezclar y combinar todo esto. Se puede dibujar el labio superior Fuller mientras que el labio inferior es más pequeño, por ejemplo, hay muchas posibilidades. Y en el siguiente video, vamos a estar dibujando cada tipo de matemáticas de las que hablamos aquí con algunas variaciones entre ellas. después puedas experimentos, mezclar y combinar diferentes tipos y practicar dibujar tantas vidas como quieras. Entonces te veré ahí mismo. 41. Cabeza: dibujo de labios: natural: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que hablamos bastante en los dos últimos videos. Entonces ahora es el momento de volver a dibujar. Estas son siempre la mejor parte es cuando levantamos el lápiz y empezamos a dibujar. Entonces como dije, vamos a estar dibujando cada tipo de labio, pero vamos a tener tres versiones para cada uno. Y eso va a ser, vamos a estar dibujándolos. Entonces tenemos rondas puntiagudas y finalmente, una versión más estilizada. Entonces así es como vamos a abordar cada tipo de mano de obra. Preparémonos. Voy a hacer aquí una nueva capa encima. Voy a agarrar mi lápiz, pincel, recoger el rojo, y vamos a empezar. Entonces, sí, si te das cuenta de los labios, puede tener diferentes formas a ellos. Algunos son punto aquí, algunos son redondos. Entonces para los labios naturales, vamos a empezar con una línea recta, ¿verdad? Sabemos que el medio de la boca es una línea recta. En su mayoría. Solo estamos haciendo nuestras formas básicas en este momento. Y puede que sólo encuentre aquí el medio aproximadamente, así que vemos lo que va a ser todo. Entonces tenemos una pauta aquí. Y para que el punto se vaya, queremos hacer algo que se parezca un poco a un triángulo. Entonces un lado y luego el otro lado. Y ahora para el fondo, lo mismo. Ahí vamos. Por lo que aprendemos que los labios naturales, tanto labio inferior como superior, son aproximadamente del mismo tamaño. Entonces eso es lo que tenemos aquí. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestras formas básicas. Por lo que ahora podemos hacer nuestro boceto. Como puedes ver, es muy puntiaguda. Si tienes este tipo de saltos para mirarte en el espejo y usarte como referencia. Entonces para el boceto, la forma circular justo aquí, y añadir un poco de curva en esta línea, y luego las esquinas yendo hacia arriba. Pero no demasiado. Por supuesto, dependiendo de la emoción que estés dibujando, las esquinas podrían ir hacia abajo, por ejemplo, eso podría verse un poco diferente con dibujar una expresión muy leve en este momento. Entonces de nuevo, como dije antes, no voy a dibujar toda la línea para el labio inferior. Puedes correr un poco las cosas. Y ahora para el labio superior, voy a correr un poco las cosas también. Sigamos quedando esos rincones. Puntiagudos. Ahí vamos. Por lo que ahora podemos trazar nuestras líneas finales. Nueva capa en la parte superior para agarrar mi, el color negro aquí, mi pincel de pluma. Y ahora podemos empezar a repasar nuestras líneas y simplemente repasar todo lo que hicimos hasta ahora. No olvides mantener el labio inferior un poco punto aquí. Y ahí vamos. Tenemos nuestros labios están señalando, labios naturales hechos. Entonces como puedes ver, ambos labios son aproximadamente del mismo tamaño. Están muy por defecto. No hay nada demasiado especial en ellos. Entonces vamos por la siguiente, que son las rondas, vamos a hacer una línea recta y encontrar la aguja aquí y hacer otra línea. Por lo que ahora cuatro rondas. Sí. Entonces lo mismo con respecto al movimiento es mayormente lo mismo, pero esta vez los vamos a hacer redondos. Entonces todo se trata de líneas curvas, así. Lo mismo con el fondo yacía una línea curva. Entonces como puedes ver, la forma aquí es un poco diferente. Vamos por nuestro sketch. Tan en medio de la boca aquí. Aprovecha la oportunidad y hazla incluso redondeada esta vez. Esta línea aquí. Y ahora de nuevo, el labio inferior es sólo una línea. Entonces ahora podemos hacer nuestra y final. acuerdo, así última, una versión estilizada. Entonces éste es el más fácil. Entonces este es un más estilizado y un poco ignoramos el aspecto natural de la elipse. Esta es la forma en que vi mucho la boca. A mí me gusta dibujar la elipse de esta manera. Entonces vamos de nuevo a una línea recta y luego encontremos el medio, aproximadamente N2, otra línea verticalmente. Entonces tienes aquí la mitad de la montaña, derecha, esa línea para la boca. Y luego tenemos labio superior y labio inferior. Por lo que se ven igual, tanto la parte superior como la inferior. Tan sólo una forma novedosa como lo hicimos al descubrir dónde está la boca. Por lo que nuestras formas básicas para la boca. Ahora, voy a añadir algo de transparencia aquí, voy a agarrar un color más oscuro. Nuestro labio superior. Como hablamos antes, puedes romper esas reglas e ir por algo más estilizado. Por lo que quiero darte algunas alternativas diferentes de Multi-Touch que puedes dibujar. Para que puedas explorarlos, practicarlos, y ver cómo prefieres dibujar la boca. Ahí vamos. Tenemos aquí tres estilos diferentes de labios naturales. Tenemos puntiagudos, tenemos redondo, y finalmente, tenemos una versión más estilizada. Nuevamente te voy a estar dando todo esto para que puedas usarlo como referencia para que puedas descargarlo. Hemos hecho que sean labios naturales. Entonces vamos por los próximos. 42. Cabeza: dibujo de labios: Thin: Los labios delgados. Entonces esto es básicamente lo mismo. El tipo de formas que usarás es muy similar. Ahora la diferencia es ¿qué tan grande será la elipse b? Entonces para los labios delgados, hablamos de que son muy delgados, ¿verdad? A veces son casi imperdibles. Entonces por ejemplo, para labios delgados, me gusta que la mitad del labio aquí vaya a la línea de fondo aquí. Entonces dibujamos un triángulo por una vez en un lado y otro triángulo en el otro. Al igual que esto. Y ahora un gran triángulo para la capa inferior. Y ahí vamos. Tenemos aquí nuestra primera capa delgada. Como puedes ver, los labios son realmente, realmente pequeños, así que no tengas miedo de exagerar esto. Entonces hagamos nuestro boceto ahora. Entonces como puedes ver, simplemente cambiando el tamaño del Salto. Cambiarás el tipo de dibujo de sensación bocal de inmediato tiene un relleno completo diferente en comparación con antes. Labios puntiagudos todo sobre líneas rectas. Al igual que antes. Como se puede ver, esto es realmente exagerado. Tenemos nuestro primer juego de labios. Vayamos por el siguiente. Entonces los redondos, ¿verdad? Entonces es lo mismo que tenemos aquí, una línea, hagamos una línea para el medio aquí. ¿ De acuerdo? Tan mismo cosa. Pero esta vez con alrededor con líneas redondas cubriría líneas, ¿verdad? De eso hablamos. Todo se trata de líneas. Si puedes tratar de encontrar diferentes referencias alrededor o incluso preguntarle a tus amigos, pide tomar fotos a tus amigos si no puedes, pídales que se tomen algunas selfies y te las envíes para que tengas labios diferentes que mirar. Entonces solo estoy haciendo este boceto aquí. Lo mismo que antes. Vamos al hacer el boceto. No te preocupes demasiado lo perfecto que se ve. No es necesario dibujar un boceto perfecto. Esa no es la idea de un boceto. Es cuando vas a las líneas finales que quieres poner atención a eso no antes. Siéntete libre de estar bastante desordenado con tus bocetos. Ahí vamos. Ya casi terminamos. Tan solo una más, y es la estilizada. Entonces otra vez, mi lápiz. Encontremos aquí un centro. Ahí vamos. Entonces recuéstese. Entonces dibujemos esta línea muy, muy cerrada al centro de nuestro directo va algo así. Muy sencillo, centro muy delgado, la línea de la boca. Las versiones tan estilizadas, dependiendo de cuán estilizadas vayas con ella, tienden a ser un poco más simples. Es cuando aprendes a hacer las cosas y lograste dividirlo en formas más simples, incluso simples de las que ya tienen. Y si sigues artistas que disfrutas y amas, notarás que nulo empate, cada uno de ellos dibujará polillas de manera diferente. Ahí vamos. Tenemos nuestros labios delgados, como pueden ver, muy exagerados. Y es muy diferente a lo que teníamos primero. Entonces aquí mismo, como pueden ver, ya es una gran diferencia. Entonces, dependiendo del personaje que estés dibujando, esto es algo a lo que quizá quieras prestar atención. 43. Cabeza: dibujo labios: completo: Y ahora vamos por los labios finales, que son los labios llenos, mis favoritos. Es hacer aquí una línea. Y vamos a empezar con una elipse puntual. Entonces busquemos un centro aquí. Ahí vamos. Esparcidos más cerca. Entonces para labios llenos, va a ser lo contrario, ¿verdad? Vamos a dibujarlos muy grandes. Algo así. Al igual que estamos dibujando un EM dos letras M justo aquí. Pero con mucho espacio. Este es el centro y ahora una línea aquí y la otra al otro lado. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí las formas para nuestros labios puntiagudos y llenos. Vamos a dar un poco de piratería aquí, una nueva capa en la parte superior para que podamos dibujar nuestro boceto. Siento que los labios pueden tener formas muy simples. Y a veces obtienes la forma exacta que necesitas, solo retirando las formas básicas y no necesitas mucho más. Por lo que a veces puede simplemente omitir esta fase de boceto o omitir la fase de forma básica y simplemente hacer un boceto y luego unas líneas de archivo. Yo estoy haciendo todo sólo para que sea más fácil para ti seguir. Pero si te sientes cómodo con él, puedes saltarte una de las fases de bocetos. Ahí vamos. Ahora por supuesto, podemos exagerar esto aún más que la talla que estoy haciendo no es la talla que necesitas ir todo el tiempo. Esto se puede exagerar mucho más de lo que estoy haciendo. Entonces busquemos aquí un centro para los labios redondos. Y vamos a hacer, etcétera hace un poco más que. Ahora. Por supuesto, al intentar, por ejemplo, dibujar a alguien que con labios llenos, su boca probablemente va a ser más grande. Eso es bastante natural. Si estás secando a alguien con labios delgados, la boca podría ser un poco más pequeña. Por ejemplo, sí tengo labios muy delgados y mi boca es realmente, muy pequeña. Y eso es algo que naturalmente mientras dibujas, sucederá. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestra forma para los labios redondos. No digo que no puedas crecer pequeña Malte con labios llenos sea totalmente posible. Y sólo decir que normalmente eso es lo que pasa. Pero de nuevo, puedes hacer lo que quieras. Y probablemente existirá también en la vida real. Y cuando digo más grande o más pequeño, quise decir que como la boca será más ancha cuando estés secando labios llenos, es natural que la masa sea más ancha. Y cuando estás dibujando una elipse, es lo contrario. Todo depende del tipo de personaje que debe secarse. Entonces todo lo que te falta ahora es esta versión estilizada, ¿verdad? Entonces hagámoslo muy rápido. Creo que este es un momento que se puede decir y relajarse. No puedo ir. Esto es casi como un círculo completo. Entonces como puedes ver, mis líneas son muy desordenadas en su perfectamente fina. No tengas miedo de hacer eso. Estos son tus bocetos. Nadie más necesita verlos a menos que estés trabajando con alguien que va a estar haciendo una versión final de la misma. Pero por lo general tus bocetos o tus bocetos. Pero ahí vamos, labios llenos estilizados. Creo que estos son los labios que más pruebo en mis personajes. Si estoy dibujando un personaje muy femenino, tiendo a dibujar la elipse de esta manera. De lo contrario, solo usaré labios muy finos o alineados para la boca. Entonces sabemos que tenemos aquí toda nuestra vida. Por lo que tienes tres variaciones muy por cada tipo de mano de obra de la que hablamos. Entonces hay muchas cosas que puedes probar aquí. Y después de hacer cada uno de estos, puedes mezclar y emparejar cada evento. Así que diviértete con esto, practica un poco. Dibuja todo lo que quieras. Siempre recomiendo ir por tal vez un spread de su cuaderno de bocetos o abrir un documento en su software de elección y llenarlo, llenar una capa de labios. Y cuando llenes un leerte cuando te divirtiste, sígueme al siguiente video donde solo quiero hablar un poco más de matemáticas o dibujar algunos otros estilos de matemáticas. Entonces te veré ahí mismo. 44. Cabeza: diferentes estilos de bocas: Hola otra vez. Por lo que tengo aquí otra plantilla. Este es similar a los que usamos para las orejas y las cejas. Y de nuevo, vamos a poder descargar esta plantilla exacta para que llenes R. Puedes crear la nuestra propia, solo dibuja una cabeza simple. Ni siquiera necesitas dibujar los ojos y las flechas si no quieres. Depende totalmente de ti. Y vamos a dibujar diferentes tipos de ratón o estilos diferentes. Es un poco más así. Diferentes estilos por los que puedes ir. Vamos a estar dibujando seis diferentes. Y van a ser muy simples. Entonces voy a agarrar aquí el rojo. Entonces solo voy a agarrar aquí, hacer una tumbada en la parte superior y usar mi pincel y grabber de costumbre rojo para que lo veas muy bien. Además, vas a poder descargar unas hojas de referencia. Entonces cuando todos estos meses sean, entonces voy a hacer una imagen con ella. Puedes descargarlo y puedes seguir cada uno de estos dibujos y dibujar tú mismo. Entonces el primer modelo que quiero dibujar es una muy simple, solo una línea, como ya hablamos antes. A algunas personas les gusta usar sólo una línea para las matemáticas que van a dibujar aquí para saber. Entonces no es tan confuso. Entonces no lo es, no se ve tan raro, sino su ego. Tan solo una línea muy sencilla para la boca. Siguiente uno. Es muy similar a éste. Pero aquí dibujamos el alineado para el ratón. Pero borramos unos pedacitos en el medio, así. Y luego agregamos aquí un poco para la idea de un labio inferior. Ahí vamos. El siguiente, puro, vamos a tener un poco tras labio. Entonces dibujamos la línea central, así. Pequeña línea curva derecha en la parte superior. Y luego otro aquí. Muy simples, como puedes ver, todos estos son estilos muy, muy sencillos y diferentes que puedes dibujar. El siguiente va a ser similar a éste. Por lo que aquí tenemos nuestro lema. Pero esta vez vamos a hacer sólo un poquito del lago de fondo. No dibujamos nada aquí arriba. Alcance, ¿qué sigue? Entonces dibujemos un tipo de pequeñoboca. Tan igual aquí y aquí. Y ten unos labios así. Y ahora, a menos que uno al cuadrado para ser muy similar a las versiones de satélites que hicimos. Tan medio, la línea central de nuestra boca y labio inferior así. Entonces ahí vamos. Estos son diferentes estilos que puedes dibujar la boca. Y por supuesto, hay más por lo que puedes ir. Puedes mezclar y emparejar algo de esto. Estos son sólo algunos ejemplos que quería darles. Entonces tienes muchas posibilidades, muchas cosas para practicar, y luego elige una para tu personaje. Siéntete libre de buscar más de nuevo, seguir a tus artistas favoritos y ver cómo hacen las cosas siempre es realmente útil para divertirte practicando esto. De nuevo, te voy a dar una plantilla sin el ratón y la plantilla con el ratón. Para que puedas practicar esto, puedes descargar tanto de esto como practicar. Y en el siguiente video, voy a estar agregando boca demasiado amplio carácter, para que luego puedas hacer lo mismo. Por lo que te veo escribir a continuación. 45. Cabeza: el desgracia de la boca al personaje: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces tengo aquí el personaje que hemos estado usando hasta ahora. Por lo que hemos empezado con algún dibujo de gestos. Ahora estamos refinando la cabeza y la cara. Entonces ya tengo las orejas, la nariz, los ojos, y las flechas. Todo lo que nos falta es la boca. Entonces vamos por aquí. ¿ Dónde está esta captura en capas? Este, sí, éste es el que quiero agarrar aquí, mi lápiz, tono más oscuro. Y voy a empezar para que sepamos que la boca está justo aquí, ¿verdad? Y aquí tenemos las esquinas de la boca. Déjame acercar para que veas mejor. Aquí están los rincones de nuestra boca. Y esta es la línea central del mes. Entonces sabemos que la boca va a estar justo aquí, ¿verdad? Aquí es donde va a estar nuestra boca. Para que puedas entrar a dar mi boca muy simple. No quiero dibujar los labios enteros. Creo que hicimos un montón de ratón diferente, ¿verdad? Entonces te toca ahora elegir qué tipo de no querer ir. Puedes dibujar uno de los que practicamos aquí, o puedes dibujar lo tuyo propio. Déjame probar otra cosa. Déjame ver que lo refieres para ir con sólo una línea para la boca. Entonces algo como esto. Y creo que la mía con labio superior. Ah, sí. Creo que esto me gusta. Mira. Se ve bien. A mí me gusta esto. Sí. Esto es a lo que voy a buscar. Entonces como puedes ver, fui un rato. Creo que es un poco natural. No es realmente delgada aquí. A lo mejor son diez. Sí, digamos que es un labio delgado en una versión muy estilizada, así que solo una línea curva como esta. El renglón del mes también va a ser muy sencillo. Simple. No voy a estar probando aquí las esquinas. Yo sólo voy a vivir con una línea simple y luego sólo un poquito cosa realmente pequeña del labio inferior. Esto es lo que quiero hacer por mi capital. Para que veas, puedes mezclar y emparejar diferentes células y tipos de labios. Entonces ahora todo lo que tengo que hacer es repasar mis líneas aquí. Y ahí vamos. Ella es buena para ir. Echemos un vistazo a ella. Ahí vamos. Ver. Tenemos aquí. Y ahí vamos. Tenemos nuestra fase aquí abajo. Mi personaje, su rostro está hecho en su mayoría. Entonces estoy diseñando que ella ha oído que mi modelo también era femenina, así que voy a mantenerlo así. Por lo que dependiendo del género de tu personaje, tienes diferentes características. De nuevo, esta es la parte donde haces lo que quieras, has aprendido, y ahora es hora de que hagas lo que quieras. Entonces este es mi personaje. Sígueme sólo para el siguiente video, vamos a hablar muy rápidamente de sus asignaciones. Y te veo ahí mismo. 46. Cabeza: dibujo el boca dibujo la boca: Hola y bienvenidos de nuevo. En el video anterior, seguí adelante y les agregué boca a mi candidato. Entonces ahora es tu momento. Vuelve al personaje en el que estás trabajando y agréguelos mes a ellos. Como siempre, siéntete libre de practicar diferentes tipos de Maltz antes de decidir qué quieres. Para lanzar a tu personaje más de una vez con diferentes tipos de modos y labios, luego elige el que se sienta mejor. Tómate tu tiempo y diviértete. También, aquí hay algunas noticias. Ya terminamos de retirar la cara. Enhorabuena, tu personaje está un paso más cerca de la finalización. Ahora la amplitud es todo lo que quieras, y una vez que estés lista, te veré en el siguiente video. Adiós adiós. 47. Hair/Beards: introducción: Hey otra vez, compañeros artistas. Espero que estés disfrutando el curso hasta ahora y tengas practicando todo lo que puedas. cabezas secas pueden ser ásperas al principio, pero una vez que hayas pasado por las formas básicas, empezará a juntarse. Sólo sigue adelante. Ahora, en esta sección vamos a cubrir cómo dibujar diferentes tipos de cabello y barbas. Esto incluye cabello corto, largo, ondulado, curvilísimo, y más, así como diferentes longitudes de barba como corta, mediana y larga. Esto es bastante sencillo, pero es algo a lo que algunos artistas no prestan suficiente atención. Así que asegúrate de pasarlo despacio y practicar dibujándolos. Ok, estás bien para irte. Así que sigue y dibuja el cabello y la barba más bellos de la historia. Tienes esto. 48. Hair/Beards: recursos y referencias: Hola y bienvenidos de nuevo. Oficialmente terminamos con dibujar la cara. A estas alturas, deberías tener listo el rostro de tu personaje. Entonces si aún no lo has hecho, te recomiendo que lo hagas primero antes de saltar a esta siguiente sección. Si terminamos con eso, empecemos a divertirnos con el pelo. Ahora antes de empezar a dibujarlo, solo quiero repasar algunos caminos y lugares para que encuentres referencias cuando necesites dibujar cabello. Las revistas, por ejemplo, siempre son un buen lugar para revisar diferentes peinados y encontrar inspiración para tus personajes. Si tienes algunas revistas de moda en casa, echa un vistazo a fotos interesantes, cortarlas, o incluso usa tu teléfono para tomar una foto y guardarla. Otra gran manera de conseguir fuentes es tomando fotografías. Puedes tomar algunas selfies, incluso probar diferentes peinados y grabarlos. E incluso puedes pedirle a tu familia o amigos que tomen algunas fotos para que puedas guardar como referencia, la ventaja de andar en bicicleta alrededor de las fotos es que puedes obtener exactamente los arcos y el estilo que quieras. Por último, puedes ir a pinterest.com. Sólo tienes que ir a la barra de búsqueda y anotar lo que buscas es su pelo corto y largo, trenzas, pelo afeitado, ¿algo? Simplemente escríbalo y probablemente lo encuentres. De acuerdo, esto es todo para este video. A continuación vamos a empezar a dibujar algunos pesados. Entonces te veré ahí mismo. 49. Pelos/barras: cabello corto: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a empezar a dibujar la cabeza y vamos a empezar con el pelo corto. Tener aquí plantilla con un frente y el lado alimentado. Ésos son los que vamos a estar dibujando aquí. Y como siempre, podrás descargar estas plantillas para que puedas utilizarlas para tus propios dibujos. Entonces Empecemos. Como siempre, voy a dar alguna conspiración aquí a la base y nueva capa encima, tengo mi rojo y mi lápiz, y ahora puedo empezar a dibujar. Entonces sabemos que esta es la línea para los ojos, ¿verdad? Y las cejas están más o menos aquí. Ahora tenemos que encontrar la línea del cabello ¿verdad? Entonces eso suele subir hasta aquí. Entonces dibujemos nuestras formas aquí. Entonces tenemos algo como esto, convergen aquí en medio. Y luego como esta misma cosa del otro lado. Entonces este es el tipo de forma que buscamos. Ahora, claro, si la cabeza no está totalmente moldeada, sí tenemos un poco de volumen aquí, así que hagámoslo. Déjame solo hacer un poco de una línea más limpia aquí para que puedas ver mejor. Pero básicamente estamos siguiendo aquí la forma de las cabezas, pero dándole un poco de volumen porque el cabello sí tiene algún volumen a menos que sea una cabeza completamente afeitada. Si tienes una cabeza completamente afeitada, no necesitas hacer más que estas formas aquí y luego dibujarlas. De acuerdo, así que sí tenemos aquí, nuestras formas dice más o menos las formas que quieres tener. Por supuesto que tiene que conseguir. Mario dijo dibujar pelo, probablemente te vas a saltarte algunos pasos aquí y no dibujarás la línea del cabello con tanta frecuencia. Pero esto es la mayor parte del tiempo. Entonces ahora voy a añadir algo de transparencia aquí, una nueva capa encima, y voy a bosquejar el cabello. Entonces otra vez, vamos, vamos a dibujar el pelo corto, pero es un poco escritorio algo de pelo ahí que no es una cabeza completamente afeitada. Entonces sumemos aquí un poco de algunos bancos. Un poco de pelo aquí. Simplemente da algo de movimiento aquí. Ahí vamos. Y ahora baja por aquí. Seguimos esta línea. Añadamos aquí algunos pelos asomando y luego bajamos de nuevo. Ahora por supuesto, también puedes venir aquí en el Hill. Algo de pelo asomándose también. Depende de lo corto o largo que quieras que sea el cabello. A mí me gusta mantenerlo simple así. De acuerdo, así que ahora podemos ir por nuestras líneas finales. A mí me gusta mantener las formas del cabello. Dibujo muy sencillo. Entonces esto suele ser lo que hago por el cabello. Para mantenerlo muy sencillo en algunos mechones de cabello aquí y allá. Tan sólo para agregarle algo de movimiento, este momento en su mayoría sólo va a pasar por encima de nuestras líneas. Como de costumbre, puedes agregar algunos pelos callejeros aquí dentro. De acuerdo, así que mira tenemos aquí un peinado muy sencillo para el tipo de cabello corto. Como siempre, puedes dar las cosas tan simples como quieras. A mí me gusta mantener las cosas muy simples. Como usted sabe. También puedes bajar aquí y añade un poco de pelo. El tipo de estilo que voy por aquí. No creo que lo pida porque es muy, muy corto, así que no voy a añadir ningún pelo por debajo de los años. Ahora intentemos replicar eso desde un lado. Entonces necesito esta capa en forma basada aquí. Agarró mi lápiz. Acerquemos un poco y ahora estamos listos. Entonces otra vez, tenemos aquí la línea para los ojos, las filas, ¿no? Y ahora tenemos la cabeza. Entonces la cabeza va algo así. Hasta aquí, el medio demasiado así, y luego éste. Entonces algo así. Qué tan alta es o no la línea del cabello o qué tan lejos va por aquí. Es un poco, depende de ti. La gente tiene titulares diferentes. Algunos van un poco atrás, otros están más al frente. lo tienen más alto o más bajo. Por lo que realmente no hay una regla específica que tengas que seguir. Esta es una línea de cabello muy por defectos, pero por supuesto puedes tener diferentes lugares para ello. Entonces ahora intentemos otro para tener el barco aquí de nuevo. Si sí tenemos algunas cabezas no una forma compartida, nosotros, vamos a ir y tener algún volumen aquí fuera de las cabezas. Entonces ahora algo de transparencia aquí. Agarra mi otra capa n trabajo en el boceto. Entonces sí hicimos un poco de pelo aquí, ¿verdad? Ahora. Aquí vamos por aquí. Y ahora que tenemos aquí unos pelos, ¿no? Al igual que hicimos por ahí vamos. Tienes aquí lo puedes ver claramente el boceto ahora. Siéntete libre de añadir un poco de cabello suelto para que tengas algo más de movimiento. Ahí vamos. Por lo que me gusta tener unas largas colas y luego tener líneas cortas y rápidas para la liebre. Es muy sencillo. Tiene una forma muy simple, pero luego hay algo de movimiento a ella también. Y como pueden ver, a veces realmente no cierro aquí mis líneas y las vivo bastante sueltas. Y ahí vamos. Ya hemos hecho tenemos aquí son ambos, son de pelo corto, tanto de lado como de frente. Formas muy simples, líneas muy simples. De nuevo, me gusta mantener aquí un gran trozo de una larga línea y luego añade liebres de trail en las puntas, en su mayoría. Así me gusta dibujar el cabello. Por supuesto, hay diferentes maneras de hacerlo. Algunas personas se refieren a simplemente dibujar las tendencias más antiguas, así que le agregan mucha textura. Entonces depende totalmente de ti. Y dejar que prefieras hacer esto es una manera muy sencilla de aprender a dibujar cabello. Entonces ahora que vimos cómo dibujar el pelo corto, en el siguiente video, vamos a hacer lo mismo, pero con el pelo largo. Por lo que de nuevo, descarga estas plantillas. También vas a tener todas las capas que usamos aquí. Entonces la base forma, el boceto. Y finalmente las líneas, la línea funciona. Vas a poder descargar eso también para que puedas utilizarlo como referencia para tus dibujos. Y cuando termines de practicar un poco de pelo corto, sígueme al siguiente video donde vamos a estar dibujando el pelo largo. Entonces te veo ahí mismo. 50. Pelos/barras: cabello largo: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces ahora mismo tenemos aquí nuestra plantilla de nuevo. De nuevo, si aún no lo tienes descargado. Y esta plantilla es lo que estaremos usando para los próximos videos mientras dibujamos el cabello. Por supuesto, también puedes dibujar tu propia referencia. Entonces sólo una cabeza y cuello y hombros es más que suficiente. Entonces siéntete libre de dibujar los tuyos si lo preferimos. Y vamos a estar haciendo lo mismo pero con el pelo largo hace tiempo. Entonces empecemos con el frente. Y tú capas encima de mi referencia aquí. Y empecemos aquí con el titular, correcto, tal como lo hicimos antes. Y ahora. Algún volumen aquí para un poco de pelo largo. Aquí mismo. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestras formas ahora. Estamos retirando ahora mismo, un tipo de cabezas muy por defecto, pelo lacio. Entonces no hay mucho volumen. Pero entre más corales tenga el cabello, más volumen tendrá. Por lo que las chicas le darán mucho volumen a tu cabello. Y por lo general el cabello lacio tiende a ser más delgado. Entonces no se ve mucha violencia. Entonces eso es lo que está pasando aquí mismo. Entonces ahora tenemos nuestras formas aquí. Como puedes ver, no ves el extremo del cabello. Podemos cortarlo un poco solo para que dibujemos las puntas de la misma. Entonces vamos a ver aquí, allá vamos. Y ahora vamos a dibujar nuestro boceto. Tan nueva capa en la parte superior, agarrando de nuevo mi Bessel y podemos empezar a dibujar. Entonces vamos a repasar una línea aquí. Ahora a medida que bajamos, podemos agregarle algo de movimiento, algo así. Y ahora tenemos las puntas del cabello, algunos pelos callejeros saliendo para que puedas tener algo más de movimiento ahí. Lo mismo aquí. Añadamos aquí unos pelos a la parte superior. De repente elección estilística aquí. Entonces lo mismo, exactamente lo mismo que hicimos del otro lado. Ahora tenemos aquí el frente del cabello yendo detrás de las orejas. Poco. Movimiento aquí también. Entonces no es tan aburrido. Y ahí vamos. Tenemos aquí un peinado muy sencillo para cabello largo. Podemos dibujar nuestras líneas finales. Entonces ahora sólo tenemos que repasar todas las líneas. Lo hemos hecho hasta ahora, filtra para que quede muy suelto al dibujar. Las puntas del cabello son líneas rectas, líneas rápidas aquí mismo, formas y líneas muy simples. Tenemos de nuevo, algo de pelo que en nuestro personaje, no mucho volumen. Estamos dibujando pelo lacio aquí. Entonces ahora vamos a hacer el otro lado o vamos a hacer desde el lado. De acuerdo, entonces otra vez, la línea del cabello va de aquí y luego de esta manera. Y ahora dibujamos el resto del cabello hasta aquí. Eso es lo que hicimos en el otro, esta altura. Entonces sigamos así. Y ahora aquí se ve un poco de pelo también. Entonces dibujemos eso. Aquí. Podemos hacer éste. Todo es Mark últimamente. De acuerdo, así que forma. Stan, vamos por el sketch. Entonces vimos que sí tenemos aquí el pelo yendo atrás del año, ¿verdad? Entonces vamos a estar haciendo eso. Y aquí va un poco por delante y luego por dentro otra vez. Entonces ahora seguimos esta línea. Y de nuevo podemos sumar algo de movimiento aquí. Ahora la cabeza va atrás del año, ¿verdad? Entonces aquí lo tenemos. Aquí, esos pelos. Y ahora lo mismo, la cabeza va de aquí y agrega aquí un poco de ella. Aquí vamos. Tenemos el pelo de un lado. Ahora podemos trazar nuestras líneas finales. Entonces algún estilo de cabello, pero esta vez lo estamos dibujando desde un lado. Ahora, a veces no lo haces, esta es una elección un poco estilística, pero a veces no necesitas dibujar este lado del cabello. Puedes ocultarlo, pero depende totalmente de ti cómo te gusta dibujarlo y tu propio estilo. Este es el tipo de cosas que querrás explorar a medida que vayas, a medida que aprendes cosas. Pero por ahora lo vamos a dibujar mucho tiempo cuando dibuje un personaje desde un lado, sólo voy a dibujar un lado del cabello. Y ahí vamos. Tenemos aquí el pelo largo, tanto del frente como de los costados. Entonces dibujamos un poco de pelo medio largo, ¿verdad? Ya está hasta los hombros, pero no es demasiado largo. Entonces esto es todo, esto suele ser las formas son como ir por. Y la mayoría de las veces, si te das cuenta, si te miras a la cabeza, claro que tendremos esos pelos locos por todas partes. Pero esos no son los que ves primero, ¿verdad? Ves una forma, ves el cabello, básicamente el contador del cabello va. Y luego al final, en los consejos sí ves más movimiento a menos que haya suficiente rumbo. Pero generalmente así es como es. Si miras a alguien, verás todo ese contorno del cabello y luego puntas al final. Entonces así es como me gustó dibujar. Tengo largas colas pasando por la mayor parte del cabello sin que pasen muchas cosas ahí dentro. A mí me gusta tener este triángulo de pelo aquí y allá, pero a lo largo de la línea yendo todo el camino hacia abajo. Y cuando llegue al final, dibujaré las propinas. Dibujaré diferentes formas para las puntas y para añadirle un poco más de movimiento. Así que practica esta búsqueda de referencias y practica muchos tipos de peinados para que realmente puedas conseguirlo. Por lo que aprendemos a dibujar el cabello debe tanto corto como largo. Ahora en el siguiente video vamos a hablar de diferentes tipos de cabezas. Entonces te veo ahí mismo. 51. Pelos/barras: diferentes tipos de cabello: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que aprendemos a dibujar tanto el pelo corto como el largo. Pero como sabes, hay muchos tipos diferentes de cabello. Entonces de eso vamos a estar hablando en este video. Hay varios tipos de feria, pero nos vamos a centrar en sólo tres ahora mismo. En primer lugar tenemos el pelo lacio. Como puedes ver, no hay corales. Por lo general usamos líneas rectas y no hay mucho volumen. O bien. Puedes dibujarlo corto o largo. Está totalmente a la altura, y podría ser la más fácil de abordar. Al principio. Siguiente en línea tenemos el cabello ondulado. Ahora aquí el cabello empieza a tener un poco más de movimiento, pero todavía puede parecer bastante manso. En lugar de ir sólo por líneas rectas. Usa una buena mezcla de curvas y rectas. A mí me gusta empezar recto y luego agregar códigos a las puntas de la cabeza. Por último, cabello rizado. Ahora es hora de irse, bueno, no tengas miedo de exagerarlo. El cabello rizado se trata de líneas curvas y tiende a ser muy polímeros. Por supuesto, hay otros tipos de cabello que puedes dibujar. Todos somos muy diferentes el uno del otro. Pero conociendo estos tres tipos, puedes entonces experimentar y probar otros estilos de los que hablamos, estos diferentes tipos de cabello, es hora de dibujarlos. Entonces sígueme al siguiente video. Vamos a hacer justamente eso. 52. Pelos/barras: dibujo del cabello - recto: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a estar dibujando los diferentes tipos de cabello que está ahí fuera. Pero quiero dibujar tanto la versión corta como la larga de ellas. Por lo que tienes algunos ejemplos más que dibujar. Y el primero que vamos a empezar es con el pelo lacio y los videos anteriores de dibujar pelo largo, sí dibujamos un poco de pelo lacio, así que vamos a estar probándolo un poco diferente esta vez. Entonces, empecemos aquí. Voy a añadir algo de transparencia aquí. Y nueva capa en la parte superior. Voy a agarrar mi pincel rojo y mi lápiz. Otra vez. Utilizo uno de los pinceles y clips por defecto a esto. Entonces si estás usando eso, los pinceles Bessel son realmente cómodos de usar al hacer bocetos. Entonces prueba eso si te interesa. Si no, simplemente elige cualquier cepillo que sea cómodo para ti. Entonces empecemos aquí y una línea. Ahí vamos. Entonces una versión más corta de pelo lacio, va a ir con algo como esto. Construyendo nuestro cabello aquí. Entonces no mucho volumen, como hablamos. De acuerdo, así que estas son las Shapes que voy a usar. Entonces ahora algo de transparencia aquí, una nueva capa en la parte superior, un color más oscuro. Y ahora podemos empezar a dibujar. Por lo que quiero dibujar aquí algo un poco diferente. Y para agregar algo de transparencia aquí más. Entonces éste, vamos atrás, pero éste va al frente, así. Vamos a copiar aquí. Lo mismo aquí. Vete aquí. Está bien. Tenemos aquí un estilo de pelo corto que también es recto. Tenemos algunas curvas ahí, pero todavía es bastante tiempo. No hay mucho movimiento su volumen. Por lo que las líneas finales ahora todo se trata de pasar por encima de las líneas. Lo hicimos hasta ahora. Y por supuesto sugerir una manera de seguir por aquí. Hay tantos peinados diferentes que realmente no hay una respuesta correcta a la hora de hacer esto. Y esto es todo. Tenemos cabello lacio, un tipo corto de peinado. Ahí vamos. Ahora, probemos otra esta vez. Larga. Ahora somos verdaderos a lo largo del peinado previamente. Entonces vamos a dibujarlo un poco diferente. Ahora centrémonos realmente en nuestras líneas rectas. Entonces empezando por las formas. Por lo que titular aquí. Intentemos dibujar algún sistema bancario, por ejemplo, ¿por qué no? Algo por aquí, sheldon Hola. Por supuesto, puedes ir bajo más tiempo que esto. Simplemente no lo estoy haciendo ya que nuestras vaquillas base sólo van a los hombros. Por lo que se vería un poco raro. Pero al dibujar tu personaje, no lo sé, puedes dibujar el pelo subiendo a la, las necesidades incluso totalmente a ti. Y el principio es el mismo. Simplemente dibujamos por mucho tiempo. Simplemente haces una línea más larga hasta obtener la altura que quieras. Entonces aquí no tenemos toda la forma. Por lo que queremos dibujar algunos bancos secos. Entonces dibujemos aquí una forma de rectángulo. Aquí mismo. Ahí vamos. Entonces sí tenemos nuestras formas ahora mismo. Recuerda, todo se trata de formas a lo que estamos haciendo aquí no es aprender todo tipo de cabello que existe, cada tipo de IRR que existe, cada tipo de cualquier cosa que puedas dibujar en el cuerpo humano, que estamos haciendo aquí, está tratando de encontrar lo básico, para aprender lo básico. Por lo que podemos dibujar desde aquí lo que quieras. Entonces lo principal que quieres sacar de aquí es que necesitas encontrar las formas básicas se están beneficiando. Y por supuesto, las formas básicas que encuentro podrían no ser las mismas formas que encuentras. Podemos encontrar cosas diferentes siempre y cuando funcione. Entonces empecemos aquí con nuestros bancos. Algo así. De nuevo, no hay una regla sobre cómo dibujas los bancos del cabello. Se puede dibujar algo que vaya así. Y ahí vamos. Tienes algunos bancos aquí. Se puede dibujar justo la forma así. Y los tienes como diferentes formas de dibujar esto. Entonces tengo una mezcla de tener puntas puntiagudas y líneas rectas aquí, bloques rectos de cabello. Así es como me gusta ir al respecto. Y ahora retírete al resto de nuestro cabello aquí. Ahora aquí también lo voy a dibujar un poco diferente a lo que hicimos en los videos anteriores. Entonces es un poco demasiado volumen para lo que quiero en ella. Entonces nos deja aquí un poco para que podamos bajar y bajar. Y ahora lo vamos a dejar, en lugar de tener como extremos puntiagudos, vamos a vivir algo más como esto. Por lo que esta es otra forma de dibujar el cabello lacio. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestro ejemplo de cabello lacio. Ahora por supuesto aquí también puedes dibujar pelo en el frente, por ejemplo, algo así. Esta la voy a dibujar atrás del año, así. Está bien, así que ahora tengo que hacer es dibujar nuestras líneas finales, ¿no? Ese es el proceso, el proceso por el que solemos pasar. Así que pasa por todas las líneas que hicimos hasta ahora. Entonces todo está hecho. Borremos esas líneas que no necesitamos aquí para que la cabeza en las cabezas dominen esto, no esto. Entonces c, muy simple, nuevo, líneas y formas muy simples. Y tenemos aquí dos estilos diferentes de cabello largo. 53. Pelos/barras: dibujo del cabello - wavy: Tenemos nuestro cabello ondulado. Vamos a hacer una versión corta y una versión larga. Por lo que Sandra esfericidad ahí, una capa en la parte superior. Mi pincel de lápiz y una columna roja. Entonces vamos a hacer un tipo de cabello corto mediano aquí. Entonces, ya sabes estas líneas aquí, ya me hablaron, me gusta tener una parte del pelo yendo pedacitos. Tenemos aquí esta línea curva porque estamos siguiendo el cuidado el infierno secado. Y luego al final tenemos nuestras olas. Entonces algo como esto. Y esto va por aquí. Y tenemos la misma manera. Y luego nuestra ola. Ahí vamos. Por lo que tiene un poco más de volumen ahí. La cabeza va hacia arriba porque el pelo lacio, irá hacia abajo, ¿verdad? Pero nosotros por defecto telar, va a ir por el camino contrario. Entonces casi como si estuviera flotando ahí. Me gusta mucho dibujar la cabeza así. Entonces dibujemos ahora nuestro boceto. Aquí vamos a seguir estas líneas. Y por supuesto puedes tener algo bloqueando aquí mismo. Y aquí. también me gusta añadir olas. Algo así. Y aquí son las mismas olas. Y ahí vamos. Ahora tenemos el interior. Dibujemos unas olas aquí. Está bien, así es como me gusta hacerlo. Podemos, por supuesto, añadir aquí un poco de separación, así. Lo mismo del otro lado. De acuerdo, entonces ahora creo que podemos trazar nuestras líneas finales. Ahora para el pincel que uso, oculto clip studio, uso una espalda que me dieron. Pero durante bastante tiempo solía dibujar los clips a los pinceles. El realmente agradable. Entonces si vas a usar incluye tareas de hacer, solo puedes ir aquí a las de Penn. Por ejemplo, Shi Ban funciona muy bien. El que estoy usando. Entonces si tienes curiosidad por lo que un poco se precipitó, divertido eso decía que no estoy usando el cepillo de dientes Eclipse dos, pero te recomiendo que Japón por ejemplo. Pero de nuevo, creo que es importante para ti explorar lo que puedes encontrar en este software. Y esto funciona para cualquier tipo de pinceles de prueba de software que tengas disponibles antes de conseguir algo más. Porque nunca se sabe lo que es cómodo para usted. A lo mejor no necesita conseguir nada más. Mucha gente fuera de profesionales solo usarán algunos pinceles por defecto que están en su software. Porque. El pincel que estás usando no es lo importante. Lo importante es que te sientas cómodo con él. Tan muy sencillo. Ahí hay unas olas. No es exactamente rizado, Pero no es recto tampoco es algo en medio. Entonces ahora intentemos lo mismo, pero largo, una versión larga de la misma. Entonces como es una versión larga, va un poco hacia abajo porque la cabeza está la mitad aquí. Entonces vamos a agregar un poco más de volumen aquí, líneas rectas bajando y luego reiniciemos agregando esas ondas. Lo mismo del otro lado. Adelante. Y luego algunas maneras. Ahora podemos agregar tal vez algunas olas más, pero vamos a explorar eso en nuestra cara por ahora. Esto es lo que tenemos que añadir aquí. Alguna conspiración, tono más oscuro. Y ahora podemos explorar eso. Creo que voy a sumar unas olas más aquí. Entonces a partir de aquí, allá vamos. Y ahora aquí lo mismo que antes. Lo mismo de este lado. Empecemos a sumar nuestras olas. Después del año. Tiene aquí un poco de flecos. Tenemos aquí nuestro cabello ondulado. Entonces ahora vamos a hacer nuestras líneas finales. Entonces por supuesto, por ejemplo, aquí puedes ir con menos volumen, algo así. Por ejemplo. Puedes ir con más volumen como lo hicimos aquí mismo. Totalmente a ti. Por ejemplo, intentémoslo. Ves podrías tener algo así, por ejemplo, funciona también. Siempre me gustó, añade un poco de volumen cuando estoy dibujando. Agita tu cabello. Ellos otra vez, esto es una cuestión de estilo y cómo te gusta que las cosas se vean. Entonces por eso de verdad, siempre te digo que explores cosas, que pruebes cosas diferentes. Porque es realmente importante averiguar cómo te gusta dibujar las cosas. Es importante aprender lo básico. Y después de eso, es importante ir y experimentar cosas diferentes para que puedas aprender mejor cómo te gusta dibujar las cosas. Ahí vamos. Pasamos por todas nuestras líneas de boceto, igual que antes, muy simples. Ya no necesitas mi ayuda. Puedes hacerlo tú mismo ahora, cuándo ir por aquí y agrega un poco más también. Algunos mechones de cabello también pueden hacer lo mismo. Aquí. Por ejemplo, ahí vamos, aquí tenemos un poco de pelo ondulado. 54. Pelos/barras: dibujar el cabello - rizado: Y ahora todo lo que nos falta es el cabello rizado. Entonces vamos a divertirnos un poco con eso. K. Así que algo de transparencia como siempre, y nueva capa en la parte superior. Agarra el pincel de lápiz rojo , los rojos agarrados, o el tipo de recipiente que quieras dibujar. Depende totalmente de ti. Y ahora vamos a divertirnos un poco. Ahora, el cabello rizado tiende a ser salvaje. No hay realmente como las chicas solo van a todas partes y hacen lo que quieran. Así que aprovecha eso y diviértete con él. Entonces voy a dibujar primero aquí nuestro titular. Y ahora vamos. Y digamos, ¿a qué altura quieres ir? A lo mejor esto. Entonces aquí es donde va a estar nuestro cabello. Entonces vamos aquí. Tener alguna conspiración su recién en la parte superior. Y ahora vamos a empezar con los corales. Entonces otra vez, solo diviértete. Todo se trata de círculos aquí y líneas muy curvas. Dibujarlos en diferentes tamaños. No tengas miedo de enloquecerse con ello. Que tenemos parte del cabello hecho. Ahora puedes agregar aquí y algunos mechones sueltos de cabello aquí y allá. Creo que es realmente divertido hacer eso con el pelo rizado ya que es así mientras todo el tiempo. Y ahora sólo tienes que añadir el cercano al área de la línea del cabello. Entonces vamos muy al azar, muy salvajes. Y no tengas miedo de hacer eso. Porque si miras a las perras, a menos que sea alguien que el pelo realmente se peinó ahí y todo se desplaza. Early Head no funciona así porque acabamos de hacer lo que sea que se ejecute. Así que diviértete con eso. No tengas miedo de estar desordenado. Entonces solo estoy haciendo aquí las líneas finales, como hablamos. Simplemente sigue las líneas que hiciste hasta ahora. Básicamente vamos a hacer círculos aquí. Puedes ir y agregar algunos círculos más por dentro aquí, reforzar esa idea de los rizos. Ahí vamos. Vamos a ver aquí. Entonces como puedes ver, solo voy junto con ella secando medio círculos ahí dentro hasta tener el pelo de lo que me divierto mucho. Por supuesto, a veces seré un poco más geométrica con él. Si bien esos pedacitos salvajes con él. También depende totalmente del tipo de personaje que dibujas. Pero como pueden ver, creo que tenemos un peinado muy divertido aquí mismo. A mí me encanta. Y como pueden ver, acabo de ir con él. Tengo mis formas. Conozco las formas que quiero usar, que es como círculos, muy curvas de líneas arqueadas. Eso es Todo lo que tenemos que usar aquí y no solo cumple, mezcla y empareja. Algunos de ellos serán más como círculos. Son esas curva más pequeña o no como, como curva acentuada. Y sólo lo construiré hasta que tenga algo. Para que como siempre, diviértete con todo el proceso. Siempre es muy importante. A veces el resultado final podría no ser el mejor, pero también se aprende con eso. Entonces no tengas miedo de cometer errores. Por lo que lo dibujamos corto, conducen a una versión más larga. Entonces vamos por nuestra línea de cabello. Como siempre. Ahí vamos. Y ahora vamos a decidir el volumen que queremos, ¿verdad? Entonces voy a decir algo como esto. Entonces como puedes ver, solo estoy usando líneas rectas a diferencia de antes. Entonces ahí, ahí vamos. Aquí es donde quiero que vaya mi cabello. Entonces ahora algo de transparencia y vamos a dibujar el boceto. Entonces ahora es el momento de divertirse. Simplemente relájate y empieza a dibujar líneas Ron, líneas curvas, ¿cómo círculos? Simplemente diviértete con él. Pero no lo olvides, no dibuje. Es decir, tú puedes hacer eso. Solo puedes ir por aquí y hacer esto. Funciona. Y es interesante. Es un estilo muy sencillo, pero me gusta jugar con el tamaño de mis rizos aquí, jugar con grandes, pequeños, medianos. Creo que le agrega algo más de movimiento. Así que juega ahí con el tamaño de tus curvas. Creo que puede agregar mucho a tu personaje. No tengas miedo de añadir uno realmente grande como lo hice aquí, por ejemplo. Ahí vamos. Esto es lo que tengo para mi cabello rizado. Prueba diferentes formas como he usado aquí. Básicamente, esto eran círculos aquí, ¿verdad? Teníamos uno aquí, 23. Pero prueba cosas diferentes que no necesitas hacer para dibujar este diseño exactamente, ¿verdad? Para controlar otro tipo de maquetación que crees que es más interesante. Entonces todo se trata de experimentar. Y nunca me cansaré de decirte esto porque así es como va. Entonces ahora vamos a hacer esto dentro parte justo aquí. Entonces vámonos. Algo así. Creo que voy a vivir si es muy sencillo de este lado, algo así. Y eso es todo. Ya veré que puedes ir por aquí y hacer que el cabello aparezca frente al resto del cuerpo. Creo que también se ve muy interesante. Es refuerza esa idea de cómo mientras está el cabello. Entonces ahora voy a ir por aquí, agarrar mi pluma, y repasar todas las. Más diversión para nosotros. Líneas curvas todo el camino. Ahora por supuesto, puedes improvisar un poco, seguir el boceto, pero luego agrega algo más si quieres P1 aquí. Pero sobre todo sólo estamos repasando nuestras líneas anteriores, pero sólo haciéndolas un poco más hermosas. Naca, creo que me gusta esto, así que vamos por aquí. Borra esas líneas que son que ya no necesitamos que están debajo del cabello. Y te sientes como los resultados finales. Entonces ahí vamos. Bien do-while peinados para el cabello rizado. Me encantó dibujar el cabello rizado. Creo que sería tan divertido. Por lo que espero que también lo disfruten. Ahora, practica todo lo que quieras. Estamos probando diferentes tipos de cabello. Nuevamente, encuentra algunas referencias, toma fotos de ti mismo, encuentra algo en línea, y dibuja tantos tipos de cabeza como quieras. Como siempre, me gustaría recomendar, no sé, al menos un spread en tu cuaderno de bocetos de simplemente dibujar cabello, cabello, dibujar corto, dibujar, largo, dibujar, pelo lacio, cabello ondulado, cabello rizado. Todos los tipos que puedes recordar. Y luego sígueme al siguiente video. Entonces te veré ahí mismo. 55. Hair/Beards: DEMO agregando el cabello: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces aprendemos a hacer crecer el cabello. Y ahora es el momento de volver a nuestro personaje y agregarles el pelo. Entonces la tengo aquí y voy a estar agregando el pelo. Ahora, dependiendo si estás dibujando un personaje masculino o femenino, es posible que quieras ir por el pelo más corto para el masculino y más largo para el femenino. Pero de nuevo, el peinado realmente no tiene género, al menos en mi opinión, todos pueden tener el pelo más largo o más corto. Entonces solo elige algo que creas que se ajuste a tu personaje. Androides. Voy a empezar aquí con la mía, y voy a empezar a dibujar y ver qué quiero para ella a L1, pelo largo. Creo que iré con algo un poco. Algo entre cabello lacio y cabello ondulado y algo largo como esto. Creo que estas son las formas a las que quiero ir. Por lo que ahora voy a dibujar aquí un boceto más detallado. Y creo que esto van a ser dos que quiero aquí tuvieron que ir delante de nuestros ojos. Por lo que se puede ver el resto del cuerpo como retirarlo. A pesar de que por ahora, voy a dibujar todo el cabello aquí sólo para que no se vea demasiado raro. Y ahora creo que estoy listo para dibujar mis líneas finales. Entonces mi banda pincel. Y ahora solo necesito repasar todas las líneas que enseñamos que hice en este momento. A mí me gusta mantener las cejas para dibujarlas a ambos, así que mantenerlo así. Y ahí vamos. El cabello está hecho en mi personaje. Vamos ahora no queremos borrar este. Por lo que oficialmente terminamos con las cabezas. Bueno, ya casi terminamos con la parte de cabeza porque la siguiente sección va a ser todo sobre barba. Entonces si quieres agregarle una barba a tu personaje, ese algo que vas a querer agregar. Pero en su mayoría hemos terminado con la cabeza. Entonces ahora sólo sígueme al siguiente video. Vamos a estar hablando de sus asignaciones. Y allí te veré. 56. Hair/Beards: proyecto dibuja el cabello: Hola otra vez. Entonces, como siempre, es hora de tus asignaciones. En el video anterior, le agregué pelo a mi personaje. Entonces ahora es tu turno. Ve por encima de todos los diferentes tipos de cabello con verdadero hasta ahora, practica todo lo que quieras, y luego elige uno para agregar a tu personaje. Ahora, claro, puedes ir a buscar algunas referencias, dibujar otro tipo de peinado. Aprenderás lo básico. Y a partir de ahí, puedes experimentar y tratar de dibujar diferentes peinados. Así que manténgalo tan simple o tan complejo como quieras y siéntete cómodo con. Una vez que hayas terminado, recuerda publicar tu proyecto para que pueda ver tu progreso y dar algunos comentarios si quieres. No puedo esperar a ver tu trabajo. Diviértete, y te veré en el siguiente video. 57. Pelos/barras: diferentes tipos de Hair/Beards: los diferentes tipos de Beards: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que aprendemos a dibujar diferentes tipos de cabello, tanto largo como corto. Entonces ahora es el momento de aprender a dibujar algunas barbas. Si estamos dibujando un personaje masculino en este momento, y quieres agregarles una barba o un bigote. Esta sección va a ser muy importante para ti. Aunque sea algo que no estabas planeando agregar a tu personaje en este momento. Todavía va a ser muy útil. Por lo que ya tienes el conocimiento y puedes aplicarlo a cualquier personaje futuro que puedas crear. De acuerdo, así que antes de dibujar pestillos muy rápido, habla de los diferentes tipos de cerveza que estaremos dibujando. Las personas pueden estilizarse, aparecieron de diferentes maneras. Algunos preferían corto y muy crecido. Al secarlo, solo puedes agregar unos pelos a la espinilla así. O puedes dibujarlo. Esto aún estaba muy cerca de los Chines, por lo que todavía aparece corto como aquí. Otros se refieren a dejar crecer un poco más sus barbas, pero aún así lo mantienen muy temp. Entonces llamémoslo un medio construido. Aquí. El barba es un poco más largo que el brillo y puedes dibujarla muy arreglada y perfecta o descabellada. Por último, tenemos barbas largas. Esto puede ser realmente divertido de dibujar porque decides cuánto tiempo es la barba. Aparte de la barba, asegúrate de jugar también con el bigote. Al dibujar barbas largas, tendemos a dibujar bigotes muy esponjosos y largos para acompañarlo. De acuerdo, así que hemos visto algunos ejemplos en medios, así que ahora es el momento de divertirnos un poco. Entonces sígueme al siguiente video donde estaremos dibujando unas barbas y bigotes. Entonces te veré ahí mismo. 58. Pelos/barras: dibujar Hair/Beards: Hair/Beards: cortos: Hola y bienvenidos de nuevo. Aquí estamos para dibujar un poco de diversión. Barbas. Iban a estar dibujando los tipos arbóreos de barbas como acabamos de hablar. Vamos a estar dibujando al menos dos ejemplos para cada uno. Y tengo aquí mi plantilla. Esta plantilla va a estar disponible para que lo descargues. Entonces haz eso si quieres usarlo como referencia o simplemente crear tus propios personajes. Jaron tuvo referencia para dibujar la barba. Entonces voy a crear una nueva capa en la parte superior. Voy a agarrar mi lápiz aquí y llenar de color rojo, igual que siempre hacemos. Y ahora mismo vamos a estar dibujando una barba corta. Y lo primero que quiero decir es que la zona de la barba, por lo general la zona va por debajo de ellos sabe viene de aquí, el año. Entonces desde el cabello, correcto. Es continuo desde el cabello. Y aquí. Por lo que esta suele ser tu zona. De aquí para abajo. Puedes hacer lo que quieras. Y por supuesto recuerda que siempre hay ese espacio alrededor de la boca. Entonces una forma de diamante justo aquí. Entonces básicamente ya tenemos aquí una especie de barbas cortas. Si no hacemos nada más, ya tenemos barba corta aquí mismo. Entonces, solo hagamos un boceto más detallado aquí. Un punto afilado, haciendo las cosas muy señalando aquí mismo. Aquí, lo mismo. Hagamos esa esquina puntiaguda aquí mismo. Y luego bajamos, bajamos y conectamos estas dos líneas. Y ahora aquí podemos hacer algo como esto. Esos pedacitos de pelo que van hasta el labio inferior. Ahí vamos. Algo así. Por lo que sigue siendo un BIT corto porque no estás dibujando nada debajo de la mandíbula y la línea de la barba aquí están barba terminará en esta línea. Por lo que ahora podemos hacer nuestras líneas finales aquí. Entonces ahora sólo vamos a repasar todas las líneas que hicimos hasta ahora. Entonces aquí estoy haciendo una cerveza de la que se trata hay todo un contorno para ello. Pero puedes dibujar líneas sueltas y pequeñas. Dos representa hebras de cabello. Depende totalmente de ti. Vamos a tener un ejemplo como ese justo después. Pero esta vez estoy dibujando algo que es sólo un contador. De acuerdo, así que terminamos aquí. Voy a simplemente colorear nuestras barbas van a usar igual que ahora mismo, no va a agregar ningún color, pero siéntete libre de hacerlo en tus propias prácticas. Y ahí vamos. Tenemos aquí unas barbas cortas muy simples. Como puedes ver como siempre, formas y líneas muy simples. Y podemos tener algo aquí. C, barbas cortas muy simples. Veamos otro. Ahora éste va a ser todo sobre esos cabellos varados. Entonces por ejemplo, algunas personas simplemente no tienen mucho vello facial y no quieren tener algo tan denso como éste, nuestro primer ejemplo aquí. Entonces aunque van a tener, son solo algunos pelos varados aquí y allá, esto puede ser solo porque la persona no tiene mucho vello facial. Otra razón es sólo porque así lo deciden. A muy corto y así aparece un poco más así. Al igual que son sólo algunas líneas pasando por la línea de la espinilla y la línea de la mandíbula y ya está. Yo voy no voy a hacer un boceto detallado aquí porque realmente no lo necesitamos. Sólo voy a ir por aquí y empezar a probar el pelo. Ahora, claro, puede salir un poco fuera de estas líneas. Pero trata de no exagerar mucho. Entonces si quieres parecer corto, no exageres cuánto tiempo van a ser esos pelos. Entonces, por ejemplo, si haces algo como esto, entonces ya es una especie de barbas medianas, ¿verdad? Pero si haces algo saliendo un poco, eso está totalmente bien porque eso muestra lo puntiaguda que es la barba. Entonces como pueden ver, sí llevé algunos pelos, salí de las líneas ahí. Y esto es todo. Nos hacen dos tipos de barbas cortas aquí mismo. Ahora por supuesto, hay muchas variaciones. Pupila, estilizada al igual que con el cabello que construye se puede estilizar de tantas maneras diferentes. Entonces si hay algo muy específico que quieres dibujar, recuerda solo buscar algunas referencias para que sepas dibujarlo. Puede ser un go-to por ejemplo, puede ser un tipo muy específico de bigotes junto con las barbas. Es decir, hay tantos estilos. Por lo que mirando no sólo en fotografías, sino también en tus películas favoritas e incluso cómics. Y a ver cómo la gente va por ello. Siempre encuentra tus referencias a la hora de dibujar algo nuevo, es realmente, realmente importante solo tratar de llegar a algo. Si tienes una referencia, va a ser mucho más fácil. Y una vez que lo aprendas, puedes experimentar año en las cosas. Entonces esto es todo por el corto periodo. Vayamos por el siguiente. 59. Pelos/barras: dibujar Hair/Beards: mediano - medio: Después barbas medianas. Entonces hagámoslo otra vez, una nueva capa encima de esto. Y vamos a estar dibujando dos tipos de barba. Uno que sea un poco más estilizado o un poco más crecido, digámoslo. Y el otro va a ser un poco más desordenado. Entonces veamos a qué me refiero con esto. Entonces otra vez, sí tenemos esa forma, ¿verdad? Va de aquí, luego aquí, señalando aquí casi como una forma de amplificador o cuando dibujamos los labios, es como que aquí es la misma forma. Y luego volvemos a subir. Y ahora esta vez vamos a salir de estas líneas de fase. Por lo que no queremos exagerar el tamaño de la misma. Queremos que sea medio y no una barba larga. Aquí tenemos de nuevo, la forma de diamante de la que hablamos. De acuerdo, entonces sí tenemos nuestras formas aquí. Creo que podemos ir por nuestras líneas finales de inmediato porque así es, esta es la sombra que va a, queremos dibujar. Así va a quedar nuestro proyecto de ley. Ahora esta vez voy por líneas mucho más redondeadas. Entonces la cerveza corta que dibujamos previamente, sobre todo porque cuando el Harrison la barba se hace más larga, empezarán a redondear un poco especial si son muy gemidos, quiero que aquí sea bueno también, esta parte central de los pares. Entonces vamos a redondear un poco este lado también, igual que hicimos aquí, y ya terminamos. Echémosle un vistazo y añadamos nuestra coloración de nuevo. Oh no, no hemos terminado. Lo siento mucho. Me olvidé de la parte media aquí. Eso es muy importante. Entonces otra vez, todo arriba, bien, ahí vamos. Ahora ya terminamos. Entonces voy a añadir algo de color aquí. Y ahí vamos. Ya tenemos aquí unas barbas más volumen. Como puedes ver, ya es más largo que el que hicimos anteriormente, pesar de que es un poco los mismos estilos, tan estilo muy arreglado. No hay pelos que sobresalgan. Ahí vamos. Tenemos aquí una barba mediana, así que probemos una Messier esta vez. Entonces, al dibujar una barba más descabellada, querrás tener mechones de pelo saliendo, ¿verdad? No quieres algo tan limpio como esto. Entonces eso es lo que estaremos haciendo aquí primero queremos la forma otra vez, ¿verdad? Entonces se sale de la cara. Voy a hacer que las cosas sean un poco puntuales aquí otra vez. Entonces básicamente esta forma aquí es casi como si estuviéramos dibujando los labios de la boca aquí como puedes ver, ¿verdad? Entonces voy a hacer una nueva capa encima y voy a hacer las cosas más desordenadas ahora. Entonces lo quiero todo. Yo quiero que los pelos se muestren. Ahora, por supuesto, la forma en que haces esto, depende totalmente de ti y qué tipo de estilo vas a buscar. Quizás solo quieras dibujar unas líneas muy limpias como esta, o solo un estilo muy desordenado. Depende totalmente de ti. No necesitas estar dibujando todos estos diferentes tipos de barbas. Pero básicamente esto es todo. Entonces cuando esté haciendo las líneas finales aquí, voy a repasar todas estas líneas desordenadas que hicimos aquí, pero con mi pincel y no me voy a preocupar por hacer la línea art. Yo sólo voy a pintar algunas líneas en el camino. Estoy haciendo esto un poco demasiado tiempo. Creo que voy a acortar un poco esta barba. Es el mismo tipo de cerveza que sigue siendo una barba corta, pero esta vez, Es bastante desordenado. No es tan estilizado como g one. Entonces ahora solo voy a pintar aquí son lados, el área que se supone que debe ser pintada. Y ahí vamos. Entonces una especie de barba más volumétrica, ¿verdad? Porque antes no es tan calma, así que va a ir un poco a todas partes. No es tan organizado ahí hebras de pelo aquí y allá. Y este es otro camino por el que puedes ir al dibujar barba. Más estilizados, más gemidos y limpios son más desordenados. Depende totalmente de ti cómo quieres acercarte a una barba. 60. Pelos/barras: dibujar Hair/Beards: Hair/Beards:: Entonces vayamos por el siguiente, que es la barba larga, habría sido un poco con nuestros paseos en bigote y nunca hicimos nada demasiado especial. Simplemente va por las barbas entre la nariz y la boca. Pero seamos un poco más creativos esta vez con barbas largas. Entonces el bigote está justo aquí, debajo de la nariz, ¿verdad? Y sabemos que a veces el masaje es demasiado grande. Se va a ir encima de la boca, así que no tengas miedo de dibujarlo encima de la modelo así. Solo estoy probando formas muy simples en este momento. No quiere decir que la forma del bigote vaya a ser ésta. Posteriormente. Yo sólo quiero saber qué es todo. Y ahora tenemos aquí la barba conectándose al costado de la cara aquí. Entonces conectándose al cabello, ¿verdad? Intentemos ir por unas rondas, barbas largas aquí. Algo así. Ahora por supuesto que puedes, igual que vimos antes con Marlin de la espada en la piedra, puedes hacer una barba yendo casi hasta el piso. Depende totalmente de ti. Simplemente no estoy haciendo eso aquí mismo porque sólo tenemos nuestro retrato, sólo tenemos al personaje aquí hasta sus hombros y nada más que por eso explora que hacen cervezas largas si estás dibujando un mago, ¿por qué no? Esto donde D labio inferior va a estar para que ya no tengamos aparece. Ahí vamos, aquí tenemos nuestras formas. Hagamos un boceto ahora. Juguemos con la forma de nuestro bigote aquí para que podamos, quiero tener algo esponjoso. Pclass está bien, aunque va algo así, creo que esto es divertido. Ahora el otro lado tenemos lo mismo, ¿verdad? Entonces va así. Y luego esto. Ahí vamos. Ahora aquí voy a hacer un poco de textura aquí. Entonces no es sólo una línea recta para mostrar lo pelado. Y ahora tenemos estas líneas aquí. Y tenemos ahora por supuesto que puedes agregar algo como esto. Dos son pelo de barba, así que no es solo una línea recta o es solo, no es solo una curva que va todo el camino hacia abajo. Tenemos algo de textura en las barbas. Lo mismo con el bigote realmente. Podríamos hacer algo así, algo mostrando más pelo. Ahora bien, creo que esto es bueno. Echémosle un vistazo. Añadamos algo de transparencia aquí y dibujemos nuestras líneas finales. Recuerda que puedes pausar el video en cualquier momento. Entonces si sientes que esto va un poco demasiado rápido para ti, pausa el boceto del video maker y luego continúa para las líneas finales. Recuerda que solo estamos pasando por nuestras líneas anteriores, por lo que es limpiar todo. Simplemente voy a duplicar este. Entonces lucirán igual. Por lo que sólo duplicé una vez adopta un bigote y luego voltearlo horizontalmente. Por lo que se ven igual desde ambos lados. Este lado, otro. Y ahora empezamos a bajar, gracias a algunos pelos aquí como hablamos. Ahora podemos venir aquí y estos, y esto es todo. Vamos por aquí y borremos estas líneas primero en eso debajo de todo y que no necesitamos. Entonces por ejemplo, no necesitamos de éste, éste está en, decir adiós a todas estas líneas de nuestro retrato. No los necesitamos. Y luego lo llamamos nuestra barba en gris. Por lo que aún puedes ver las líneas correctamente y puedes usar para tus propias prácticas. Busquemos gris aquí. Usa nuestro cubo de pintura y vamos, tenemos una barba muy larga y esponjosa aquí mismo. Vayamos a ver el siguiente. Entonces vamos a dibujar algo que no sea tan redondo esta vez. Por lo que aquí tenemos dos estilos diferentes. Pero todavía vamos a dibujar un bigote. Por lo que a partir de aquí, de un lado y del otro, hemos aparecido aquí. Y va a bajar. Y yo quería tener un poco de rizo al final. Algo así para hacer que los puntos del bigote vayan hacia arriba. Pero lo veremos en nuestro boceto detallado. Creo que es mejor. Entonces repasemos eso. Por lo que va a ir aquí y hacerles masajes, apuntando hacia arriba al final. Esto es un poco más divertido de esta manera. Y el resto de los periodos con la chica al final. Algo muy manso. Se trata de un mago al que le gusta cuidar su barba. Oye, cuando estés haciendo estas prácticas, siéntete libre de pensar en el tipo de personaje que usaría estas cervezas o el peinado, ese bigote. Creo que puede ser realmente divertido y te ayuda a crear las formas que quieres crear una mejor. Entonces, ¿es una persona clásica? Es alguien a quien realmente no le importa su apariencia. Para que no se lleven ese ancho largo ahí en barbas. ¿ Hay peinados, cosas del desierto que es bueno tomar en consideración cuando se está secando. Por lo que ya estás tomando algunas decisiones importantes ahí a la hora de crear diferentes estilos. Y lo mismo vale para los peinados. Funciona de la misma manera. Basta con borrar este conjunto de líneas que no necesitamos. Entonces es éste de aquí. Y por supuesto, solo puedes dibujar un masaje, por ejemplo, y no dibujar una cerveza. Una persona puede simplemente estar usando bigote. Por otro lado, también puedes simplemente dibujar la barba y el bigote totalmente hasta ti. De nuevo, hay tantas celdas por las que ir. Entonces otra vez, buscar cosas diferentes, buscar diferentes referencias y practicar, todo eso. Entonces si buscas un tipo específico de barba o bigote, busca eso. Toma fotos si tienes tu barba, psi así. Si conoces a alguien con esa célula como tallo para imágenes, así puedes tener como referencia y dibujarlo. Entonces estos son solo algunos estilos de cervezas que puedes hacer. Estos son muy sencillos y muy básicos, pero desde aquí ya se puede hacer mucho con él. Por lo que practica estos tanto como quieras. Y cuando estés listo, sígueme al siguiente video donde voy a estar agregando un construido a un personaje. Entonces te veré ahí mismo. 61. Hair/Beards: DEMO agregando la barba: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces como pueden ver, no estoy usando mi personaje habitual porque realmente no me interesa agregarle una cerveza. Entonces voy a estar usando esta plantilla esta vez y les voy a dibujar barba. lo que estaba pensando, creo que voy a hacer algo diferente a lo que hicimos en los videos anteriores, ¿verdad? Entonces creo que aquí voy a dibujar una perilla. Por lo que la perilla es sólo un poco de barba por debajo del orgullo de la capa inferior. Entonces algo como esto. Y voy a hacerlo un poco por debajo de la nave así. Ahora, me preguntaba si quiero agregar un bigote también. Vamos, probémoslo. A lo mejor algo realmente simple como jaja, estoy revelando. A lo mejor lo son. No lo sé. Pero sí, creo que esto me gusta. ¿Qué opinas? Creo que voy con algo tan sencillo como esto. Es casi, es casi como una concha judía aquí. Y dos triángulos para el bigote. Entonces como te dije, hay muchos estilos y hay tantas formas de estilizar las barbas. Entonces si quieres dibujar algo diferente para tus personajes, haz buscarlo, o puedes mantenerlo simple como los que hicimos en el video anterior. Depende totalmente de ti. Sólo para dibujar aquí un poco de pelo. Yo quiero dar esa idea de pelos hasta que esté curvada. Y luego líneas rectas para el fondo. Algo así, para moverlo un poco al centro. Ahí vamos. Ahora voy a borrar las líneas aquí. No necesitamos eso. Y éste también se está escabulliendo. Y ahora puedo agregar un poco de coloración. A lo mejor un marrón. Ahí vamos, vemos formas muy simples. Y eso fue capaz de crear una barba muy interesante para mi personaje. Mi personaje cambia de inmediato una vez que les agregué la barba. Creo que parece un caballero teniendo cuenta su expresión y la forma en que están sus ojos. No creo que sea un villano. Es sólo un caballero, alguien muy con clase, a quien le gusta hacer fiestas, pero eso son éxitos. Aquí está mi barba que agregué a un personaje aleatorio. Entonces sígueme al siguiente video donde vamos a hablar un poco de tus asignaciones. Entonces va a ser muy corto y luego puedes ir todas las prácticas u1. Entonces te veo ahí mismo. 62. Pelos/barras: barras: barbulas de tarea: Hola, y bienvenidos de nuevo. Es hora de tu asignación. Ahora, hay dos opciones para ti esta vez. Si has decidido que tu personaje tiene barba, vuelve a ella, y otra cerveza a ellos, igual que lo hicimos hasta ahora. O si tu personaje no tiene barba, descarga las plantillas que utilicé en el video anterior, o haz las tuyas y dibuja barba en él. Sólo tienes que ir y probar diferentes tipos de campos. Corto, mediano, largo, desordenado o arreglado. Una vez que hayas terminado, pon a tus personajes con sus barbas. Como siempre, estoy deseando lo que se pueda llegar. Y esto es todo para este video, ahora nos estamos moviendo a otras partes del cuerpo. Entonces tómate tu tiempo. Practica todo lo que quieras, todo lo que has aprendido hasta ahora, y cuando estés listo, te veo en el siguiente video. Adiós adiós. 63. Torso: introducción: Hola artistas. Entonces, ¿cómo fue ese mejor gol de sección? Espero que hayas dibujado un poco de pelo y barbas frías y disfrutaste haciéndolo. Esta sección es un poco importante, así que tómate tu tiempo con ella. Esta vez recuperando cómo dibujar el torso. Esto incluye tanto torso femenino como masculino así como diferentes puntos de vista. Por lo que estudiado es duro y practicarlos tanto como puedas. De acuerdo, tienes esto y te veo en el siguiente video. 64. Torso: torsos masculinos VS: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que vamos a empezar a aprender a dibujar cursos tanto femeninos como masculinos. Y a pesar de que se ven similares, están hechos de diferentes formas. Las personas son diferentes entre sí, por lo que todos tenemos formas diferentes. Entonces veamos algunos ejemplos, tanto en la vida real como en las caricaturas y cuán diferente puede ser el torso masculino y femenino. Al ver a estos dos lado a lado, una cosa queda clara. Los fundidores son enviados a ser hermano, torsos femeninos salvajes y ser más delgados la mayoría de las veces. Otra diferencia que quiero señalar es cómo igual que hemos visto con otras características hasta ahora, el fundidor por lo que se compone en su mayoría de formas cuadradas, mientras que la hembra es todo sobre las curvas. Por lo que umwelt también tiende a ser hermano, especialmente en el área de pecho y hombro. Y utilizamos principalmente líneas rectas, formas cuadradas y rectangulares al secarlo. Los caballos derretidos Leslie no tienen muchos ángulos agudos. Todo parece bastante manso. Por otro lado, si la mitosis es más delgada, el área del hombro no se expande tanto en millas. Y al dibujarlos, tendemos a usar formas y líneas curvas. Y lo otro a señalar es que las mujeres tienen más caderas que los hombres. Y por esa razón, obtienes algunas curvas ponderadas esenciales que suceden al final del torso. Ahora, claro, esto no quiere decir que se pueda dibujar un personaje femenino con un pecho y un torso más amplios. Y lo mismo vale para una mantequilla de leche con un cuerpo más delgado. Las personas que se ejercitan para albergar tendrán un cuerpo más grande y más desarrollado. Y como dije al principio, hay muchos tipos diferentes de cuerpos. Entonces estos son realmente solo lineamientos generales. El tipo de fuente. Por lo que dibujas en tu personaje, realmente depende de lo que quieras para ellos. Como siempre, aprendió lo básico. luego puedas experimentar y probar cosas diferentes. Y ahora hablando de lo básico en el siguiente video, vamos a empezar a dibujar nuestro Tarso. Entonces te veo ahí mismo. 65. Torso: vista delantera masculina: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a empezar a dibujar auto. Por lo que en la vista frontal, tanto un torso masculino como femenino. Por lo que tengo aquí una imagen de referencia. Por lo que ya se puede ver aquí el tipo de barcos que van a estar utilizando al dibujar el torso desde una vista frontal. Y así podemos encontrar las medidas que queremos al dibujar el torso. Voy a añadir aquí una nueva capa en la parte superior. Y generalmente al dibujar el cuerpo en general, usamos como referencia las cabezas de una persona. El cabezal es lo que utilizamos como medida. Entonces voy a ir justo aquí y voy a crear un círculo. Ahí vamos. A lo mejor un poco más grande. Sí, esto es bueno. Y voy a usar esto. Voy a copiarlo y pegarlo y bajarlo una y otra vez. De acuerdo, entonces, ¿qué vemos aquí? ¿ Qué conclusión llegamos aquí? Básicamente, vemos que el torso va a casi como dos cabezas. Entonces tenemos aquí una cabeza llena. Entonces tenemos aquí un poco más de la mitad de una cabezas. Y aquí en la parte inferior y otra mitad del alma superior tendrá aproximadamente dos cabezas para el torso. Ahora, cosas a tener en cuenta. ¿ Dónde está nuestro ombligo? El ombligo suele estar por aquí, ¿verdad? Entonces, ¿dónde terminan las cabezas medias estas mediciones aquí? Aquí es donde va a estar nuestro ombligo. Por lo que ya tenemos algunos puntos de referencia a utilizar para crear nuestros lineamientos, al menos primero para que sepamos dónde va a estar todo. Entonces voy a ir aquí a un costado y voy a hacer lo mismo. Entonces necesitamos tres sombreros, derecha, para la dorsal. Dibujemos uno. Bájala y otra y bájala. Entonces solo estoy duplicando estas capas con las cabezas. No es necesario dibujar allí un círculo perfecto. Esto es sólo para lineamientos. Y ahora encontremos primero nuestro ombligo. Entonces el ombligo va a estar aquí, ¿verdad? De eso hablamos. Y el torso va a terminar más o menos aquí porque también estamos dibujando una parte, una parte del desperdicio, ¿verdad? Entonces se va a terminar aquí. Y la parte superior de tu torso está más o menos en estas áreas. Entonces aquí mismo. De acuerdo, entonces ya tengo algunas pautas muy importantes aquí. Entonces voy a ir por aquí. Voy a hacer una nueva capa para poder hacer estas líneas. Entonces de esta manera, siempre lo haremos, vamos a estar usando estas pautas para todos los demás puestos y tanto para las versiones masculinas como femeninas. Por lo que voy a utilizar estos Lineamientos para cada uno. Entonces te estoy mostrando cómo hacer esto para que sepas pensar en ello a la hora de crear tus propios personajes y tus propios dibujos. Y para que sepas qué medidas hacer. No quiero que solo me veas dibujándolo y luego copiarlo. Yo quiero entenderlo realmente como encontrar esta cosa. Entonces ahora que tenemos aquí, tenemos nuestros lineamientos. Puedo ir en esta capa aquí y empezar a probar nuestras formas básicas. Por lo que ya tenemos aquí desde una referencia las formas básicas que necesitamos. Entonces empezamos con chefs aquí mismo. Y tenemos una forma. Va hacia abajo como un trapecio, un museo de tubos invertidos. Entonces aquí el cofre sube a esta zona, ¿no? Más o menos como aquí. Entonces vayamos un poco hacia abajo con él. Por lo que siempre usa referencias e intenta encontrar las formas en ellas. De nada sirve tratar de adivinar las cosas cuando están justo frente a nosotros, lo cual se necesita para encontrar la referencia correcta y hacerlo. Entonces ahora vamos a hacer la forma que va al ombligo aquí mismo. Entonces aquí están las acciones y tenemos algo que va como detrás de las acciones para saber esta forma aquí va un poco atrás y baja con cierta inclinación, pero no la exageres mucho. Al igual que hablamos en el video anterior. Un torso masculino es muy recto. Todo se trata de formas rectangulares y aquí no tenemos muchos ángulos ni ángulos agudos. Muy bien, entonces todo lo que nos falta es el área de la cintura. Entonces justo aquí. Nuevamente, como se puede ver, casi un rectángulo. Tenemos un poco de inclinación, pero no mucho. Entonces ahí vamos. Tenemos nuestro torso ahora solo podemos tener aquí el área para los hombros. Y aquí se conecta y tenemos el cuello. Simplemente vamos a dibujar el área del hombro y el cuello sólo para que no sea una forma extraña flotando alrededor. Está bien, ahí vamos. Esto es todo para nuestras formas. Muy simple, como puedes ver, básicamente son solo rectángulos. Entonces ahora voy a añadir algo de transparencia aquí. Y voy a añadir una nueva capa, voy a ir por una tonelada más oscura ahora. Y voy a hacer mi boceto detallado. Entonces voy a empezar aquí. Lo mismo del otro lado. Recuerda dibujar ambos lados al mismo tiempo para que sean lo más simétricos que puedas. Es muy difícil mantener las cosas perfectamente simétricas, pero podemos intentarlo. No somos máquinas perfectas. Entonces es un poco difícil para nosotros dibujar cosas. Muy perfecto. De acuerdo, así que ahora voy a dibujar aquí el hombro y el brazo porque quiero hablar de algo aquí. Entonces para el brazo, tenemos el área del pecho, derecha. Tenemos esta parte del torso aquí. Por lo general esta línea va detrás de los brazos, así que retira nuestro brazo. Al ir aquí en Francia, puedo borrar esta línea aquí. Y luego tenemos las acciones yendo frente a ella. Algo así. Ahora lo mismo del otro lado, el área del hombro y el brazo. Va al frente. Simplemente dibujamos aquí. El cuello también podría. Déjame borrar aquí la línea que va detrás del brazo. Y ahora los turnos. Y ahí vamos, agregando algunos detalles si quieres. Y terminamos con nuestro boceto detallado. Además, puede hacer una línea en el medio para que tengas cosas centradas como esta. De acuerdo, tan detallado boceto Dan, es hora como siempre de ir por las líneas finales. Entonces voy a esconder este en la esfericidad Central aquí y capa de vector mu encima, mi pincel. Y ahora podemos ir y empezar a dibujar nuestras líneas finales. Ya conoces el simulacro. Ahora es el momento de simplemente irse. Tómate tu tiempo mientras conduces estas líneas finales. Lo voy a hacer muy rápido porque no hay razón para que te quedes aquí y me veas hacer las mismas líneas otra vez. Ya sabes cómo funciona esto. Estoy bastante seguro de que hasta arriba, estás fuera de ello en este punto. Y otra cosa que sólo quieren hablar muy rápido son los músculos aquí, aquí mismo. Muchas veces la gente no tiene estos músculos como desarrollados. Voy un poco, según nuestra referencia aquí, pero también vamos a dibujar el torso femenino. Entonces se va a ver un poco diferente. Pero por lo general esos músculos no están tan desarrollados, por lo que no tienes esta curvatura todo el tiempo. Y lo vamos a ver cuando dibujemos el torso femenino. Pero yo quería tener estos como referenciados también porque si estás secando a alguien que es muy musculoso, vas a querer dibujar esto. Y ya terminamos aquí. Ahí vamos, míralo. Tenemos nuestro torso masculino hecho muy sencillo con formas muy simples. Y ahora podemos ir a dibujar el torso femenino. Entonces tómate tu tiempo con este. Pausa el video si es necesario, y cuando estés listo, inicia el siguiente. Entonces voy a empezar ahora mismo. 66. Torso: vista delantera femenina: Aquí vamos, aquí tenemos nuestra referencia aquí. Entonces nuevamente, en nuestro video anterior, ya vimos más o menos las formas básicas que queremos dibujar al hacer un torso femenino. Entonces voy a estar usando las mismas mediciones porque las mediciones son las mismas. De nuevo están las cabezas, nuestro gobernante aquí. Entonces es exactamente lo mismo que con el cuerpo masculino, pero nuestras formas sí cambian un poco. Entonces veamos cómo va eso. Entonces como puedes ver aquí, todo se trata de formas curvas con cuerpo masculino con es algo así, ¿verdad? Es muy recta, muy cuadrada. Y ahora con una hembra, va a ser muy diferente. Vamos a estar usando formas en su mayoría curvas. Entonces lo primero que ves o la primera diferencia que ves es aquí en las áreas del pecho. Entonces bajamos y tenemos algo como esto. Es casi como un corazón. Si te conectas aquí con la parte superior del círculo aquí, tenemos un corazón, para que puedas dibujar un corazón. El renglón aquí, y aquí es donde van a estar nuestros hombros ahora fue solo para hacer aquí esta línea en el medio. Entonces me ayuda un poco, pero no es necesario. Entonces ahora vamos a tener una línea curva yendo desde aquí. Las acciones. Podemos incluso conectar desde aquí, por ejemplo, comparte a los ombligos del otro lado. Entonces desde el cuello aquí hasta el ombligo, allá vamos. Y ahora de aquí tenemos otra forma para el área de residuos. Ahí vamos. Entonces como puedes ver, esto es mucho más redondo que lo que teníamos riqueza extranjera o así voy a borrar estas líneas aquí para que no te confundas demasiado. Para que puedas ver mejor lo que está pasando. Para que sepas qué formas usar. Ahí vamos, sencillos y fáciles. Ahora vamos por nuestro boceto detallado. Entonces otra vez, aquí es lo mismo. El caparazón va delante de los brazos. Ahora tenemos las líneas yendo aquí, después la curva. Entonces vamos adentro y luego afilados, angulamos y afuera vamos. Ahora tenemos aquí nuestros hombros. De nuevo, vienen de frente a esta línea aquí. Y un poco del cuello aquí. Ok. Entonces como puedes ver, no tenemos ese músculo aquí detrás de él. Aquí. Tenemos algo un poco menos desarrollado. Por los hombros, tenía un poco demasiado grande, así que voy a borrarlos o hacerlos un poco más pequeños. Pero esto es mayoritariamente. Entonces ahí vamos. Podemos ir y dibujar las líneas finales aquí. Entonces borrando éste, algo de transparencia aquí, una nueva capa vectorial en la parte superior. Y vamos a nuestras líneas finales. De nuevo para tomarte tu tiempo con esta parte aquí, no hay necesidad de apresurarlo. El único motivo por el que estoy haciendo líneas muy rápidas y desordenadas aquí es solo para que no tengas que pasar mucho tiempo viéndome dibujando esto, hizo el pecho un poco más grande. De acuerdo, así se hace. Entonces aquí estamos. Ambas fuentes desde una vista frontal practica todo lo que quieras. Nuevamente, recuerda encontrar tus referencias para que puedas encontrar las formas básicas. Por supuesto, las formas que uso podrían no ser las mismas que encuentras. Todos podemos encontrar diferentes tipos de formas son las formas generales a buscar, pero tal vez haya algo más que te encuentres más cómodo. Entonces, encuentra ese lugar donde te sientas más cómodo y recuerda tomarte tu tiempo con la línea final, para que quede hermoso. Estás contento con el resultado final. Recuerda que estoy haciendo las cosas muy rápido aquí solo para que no tengas que mirarme a hacer línea sobre línea de una línea porque es bueno que mucho. Entonces estos son estudios muy rápidos aquí que hago para las líneas finales, lo que quiero que realmente aprendas es lo básico, las formas básicas que necesitamos, encuentra las medidas que necesitas. Todas estas cosas es lo que quiero que aprendas aquí para que puedas usarlo en el futuro. Para que puedas hacer estudios rápidos. Pero sí te recomiendo que te tomes tu tiempo al dibujar estas líneas finales aquí porque primero, estás practicando nuestras líneas. Estás practicando cómo tomar el control de las líneas y sentirte más cómodo con ellas. Porque sé que puede ser parte muy difícil. Si apenas estás empezando a tener confianza, las líneas internas son algo que necesitas aprender. Entonces, toma el tiempo que quieras y ve por el siguiente video siempre que estés listo para eso. Entonces en el siguiente video vamos a estar dibujando su vista lateral. Y te veo ahí mismo. 67. Torso: visión lateral masculina: Hola otra vez. Por lo que dibujamos nuestros cursos desde una vista frontal. Ahora es el momento de dibujar desde una vista lateral. Ahora aquí las formas van a ser bastante diferentes. Entonces otra vez, vamos a ver aquí la referencia. Entonces como pueden ver, vamos a empezar de nuevo con el varón. Y tenemos de nuevo, formas muy extrañas es todo sobre rectángulos aquí o cuadrados. Casi no hay curva en absoluto. Y los advierte que hay, son muy suaves. Por lo que esa idea aún mantiene incluso desde una vista lateral. Tengo aquí los mismos lineamientos que usamos ante nuestras cabezas con algunos lineamientos aquí. Y quiero señalar que puedes descargar esta plantilla para dibujar tus propios torsos con los lineamientos. Por lo que puedes descargar eso si quieres, si te ayuda, sin embargo, sí te recomiendo como siempre, que también hagas las tuyas. Por lo que aprendes a hacer estos lineamientos. Recuerda que cuanto más hagas algo, más lo memorizará tu propio cuerpo. Es posible que no estés notando que realmente estás memorizando todas estas líneas y formas pero tus cables. Por eso practicamos tanto. Así que hacen estas cosas también. Entonces voy a crear aquí una nueva capa. Agarra mi rojo como siempre. Y bien, sabemos que el ombligo está en esta línea, ¿verdad? Esta vez estamos mirando al torso desde los costados. Entonces nuestro ombligo, digamos por aquí, lugar de en la media derecha es su de lado. Entonces tenemos aquí un poco de curva, ¿verdad? Entonces repasemos eso. Entonces sabemos que eso empieza aquí, ¿verdad? Se va abajo. Aquí. Tenemos nuestros cofres y ahí tenemos un poco de inclinación. Ahí vamos. Ahora baja. Lo mismo aquí, abajo. Y luego se apaga un poco aquí, fuera por un pedacito entero, y se conecta justo aquí. Ahí vamos. Tenemos las formas para nuestro torso ahora aquí debe ser nuestro brazo y nuestro cuello justo aquí. Y yo sólo voy a ir aquí por nuestro pecho y hacer esa forma un poco más pequeña. Fui un poco por la borda ahí. Esto simplemente no va tan bajo. Y tomemos esta oportunidad y creemos otra pauta. Entonces no cometemos de nuevo este error. Entonces una pauta para nuestro pecho establece algo justo aquí donde está para conseguir la cabeza está ahí, así que está justo ahí. Entonces no te preocupes, vas a tener la plantilla con estas pautas extra aquí. Entonces lo conseguirás todo bien. Entonces ahora que tenemos nuestras formas básicas, es hora de ir por el boceto detallado. Yo también quiero tomarme el tiempo aquí para decirles que está bien. Para que tus formas básicas y tu boceto sean bastante desordenado. Es sutilmente, de acuerdo, eso es lo que son los bocetos R4 para que sean desordenados. Por lo que estamos haciendo nuestro boceto más detallado aquí. Ahora aquí, esta línea va por dentro donde el ombligo, así. Y entonces tenemos nuestras acciones aquí que va así. Tenemos aquí curva pasando. Recuerda mantener tus líneas son rectas. Y ahora por aquí, tenemos nuestro hombro y brazo. Otra vez. En este caso desde un lado, va frente a todo lo demás. De acuerdo, entonces cuando terminemos con eso, es hora de ir por nuestras finales. Como siempre, ya conoces el proceso aquí. Ahora sólo necesitamos mejorar en ello. De nuevo, aquí voy a mantener las cosas muy simples. La espalda baja aquí va los pedacitos al centro. Y entonces tenemos este go. Ahí vamos, y tenemos nuestro derretimiento o así desde el sitio. Creo que de alguna manera puede ser un poco más difícil a veces porque las formas son muy diferentes o la perspectiva es muy diferente en comparación con la vista frontal. Y si estás muy acostumbrado a dibujar cosas desde una vista frontal, quizá tengas un poco de dificultad para hacerlo, pero como siempre, siempre es cuestión de práctica. Pero secar la vista frontal de Sidón es muy diferente. Pero la buena noticia es que cuando vas por la retrovista va a ser muy similar. Entonces, entonces creo que son buenas noticias. Sólo arreglando algunas cosas aquí, ¿verdad? Entonces terminamos con el torso masculino. Y ahora es el turno de nuestro torso femenino. 68. Torso: visión lateral femenina: Hagamos eso. Vamos a divertirnos un poco. Por lo menos. Espero que te estés divirtiendo porque parte del dibujo es divertirte. Así que asegúrate de hacer eso, ¿de acuerdo? De acuerdo, así que lo mismo que tenemos aquí, nuestros lineamientos. Tenemos aquí nuestra referencia donde ya podemos ver las formas básicas. Nuevamente, si tienes las tuyas propias, sí te recomiendo que hagas esto. O bien puedes poner algo de transparencia en la imagen que tienes y luego imprimirla y dibujar encima de ella, encontrando esas formas básicas. O si estás haciendo esto digitalmente, otra vez, ábrelo, pon algo de traspaso en la imagen y dibuja las formas básicas tal como lo hice aquí. Porque las naves que me parecen útiles quizá no sean las mismas para ti. Todo el punto de todo este proceso es que sepas qué proceso usar. Y así podrás crear tu propia o variación de este proceso para que puedas aprender a dibujar cualquier cosa en absoluto. Todo está hecho de formas. Entonces aprende con el proceso. No solo intentes memorizar qué viajes vas a usar. trató de aprender con el proceso y aplicar este proceso a otras cosas. De acuerdo, así que voy a crear aquí una nueva camioneta de capa. El rojo es mi lápiz, y vamos a empezar a dibujar. Entonces de nuevo, como puedes ver, aquí hay muchas curvas. Entonces vamos a empezar a tener algo. Voy a empezar muy simple primero. Entonces algo así. Y aquí es donde está nuestro ombligo, ¿verdad? Y ahora desde aquí tenemos esa forma curva donde van a estar los residuos. De acuerdo, así que tenemos estas formas van a hacer que esta línea sea un poco más recta. Ahí hay un poco demasiadas curvas. Ahí vamos. Ahora la columna vertebral aquí es un poco más recta y ahora el pecho aquí, el área del pecho, sabemos que aquí va bien. Ahora ya que los pechos tienden a pesarse, ¿verdad? Y vamos a ir un poco por debajo de nuestra línea aquí. Por lo que el centro se va a tocar en esta línea, pero va un poco por debajo. Incluso puede hacer este tipo de forma. Ahí vamos. Y ahora tenemos aquí el cuello y nuestro hombro justo aquí. De acuerdo, entonces creo que estamos listos para nuestro boceto. Da algo de transparencia aquí, nueva capa en la parte superior, un color más oscuro. Y entonces podemos empezar en algún lugar para empezar con un huevo. Y tenemos el pecho aquí, tiene un poco de curva cuando lleguemos aquí. Y vamos, y ahora de aquí bajamos. Tenemos nuestro ombligo justo ahí. No olvides dar un poco de curva. Y luego aquí abajo, tenemos esa línea entrando y luego afuera. De acuerdo, y entonces tenemos aquí nuestro no me estoy centrando realmente en esta forma del hombro y el brazo aquí porque eso es algo que vamos a aprender más adelante. Entonces, por ahora, lo que quiero enfocar es esta área aquí. Toda esta área, no esta, pero quería enfocarme en estas formas. De acuerdo, así que este boceto está hecho. Yo estoy contento con ello. Entonces ahora es el momento de ir y dibujar la línea final. Entonces cuando estés listo, la nueva capa en la parte superior. Y empecemos a probar nuestras líneas finales aquí. Entonces esto es, nuevamente, esto es muy similar al derretido o así que los fundidos y el torso femenino son muy similares con solo enfocar más en las curvas en el torso femenino. Y nos centramos en las líneas rectas en el derretimiento más o menos, pero el resto, ella, termina siendo bastante simple. El proceso es casi el mismo. Entonces aquí estamos. Estamos hechos con ambos torsos desde una vista lateral. Entonces otra vez, para tomarte tu tiempo y cuando estés listo, sígueme al siguiente video donde vamos a dibujar la retrovista de la antorcha. Entonces esto va a ser bastante más fácil que éste. Entonces te veré ahí mismo. 69. Torso: vista trasera: Hola otra vez y bienvenido de nuevo. Entonces vamos a dibujar o menos fuentes aquí. Vamos a sacar nuestro torso de un backfield. Entonces como dije antes, esto va a ser muy similar a la vista frontal. Entonces tengo aquí una referencia y como puedes ver, las formas que usamos son muy similares. Lo único que falta aquí es nuestro ombligo y el pecho porque no lo vemos. No obstante, todavía los usamos como referencia. Entonces vamos a empezar aquí y nueva capa, voy a agarrar mi lectura y luego mi lápiz. Y vamos a usar básicamente el mismo tipo de formas que usábamos antes. Entonces esta vez no dibujamos el cofre, así que solo podemos dibujar un trapecio su forma yendo de aquí al ombligo o donde estaría nuestro ombligo. Ahora lo amplio que dibujarías el torso es golpeado a tu propia decisión. Depende de lo grande que quieras que sea la persona. Y ahora tenemos nuestro otro trapecio aquí mismo. Y esto es muy sencillo. Como se puede ver, sólo necesitamos dos formas. Entonces tenemos aquí nuestro cuello y nuestros hombros justo por aquí. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestras formas básicas. Y ahora vamos por un boceto detallado, ¿verdad? Lo mismo de siempre. Entonces voy a empezar aquí sin Mag, va a venir algo disputado. Ve aquí que el neg, entonces aquí tenemos nuestros hombros y el pedacito del brazo allá. Ahora una cosa aquí es lo contrario. Por lo que el brazo va detrás de estas líneas. Por lo que la espalda está encima de nuestro brazo. Por lo que un poco curvo aquí. Y ahí vamos. Ahora que tenemos nuestro boceto detallado, todo lo que necesitamos es hasta nuestras líneas finales. Entonces, como puedes ver, dibujar la retrovista de un torso es muy, muy sencillo. Utilizamos formas muy similares a las que cuando la dibujamos desde el frente. Pero incluso tenemos menos que dibujar porque no necesitamos sacar las acciones ahí. Entonces recuerda, los brazos van detrás de la espalda esta vez es lo contrario. Y esto es todo. Entonces veamos todo lo demás. Por si acaso esto fue un poco demasiado rápido para ti. Aquí tenemos nuestras primeras formas, así que son casi dos rectángulos. Tenemos un rectángulo grande aquí y luego uno más pequeño debajo de él. Y luego tenemos nuestro boceto detallado. Básicamente acabamos de repasar todas las diapositivas anteriores. No tenemos mucho más que eso. Y entonces tenemos nuestras líneas finales. Entonces esto es todo para nuestro derretimiento o así de mendigar pocos rellenos son siempre. Más rápido de dibujar porque no tienes mucho detalle ahí. Tienes menos detalle que en todo el resto del cuerpo. También, otra cosa a señalar aquí es que estas líneas van delante del cuello, como puedes ver aquí en nuestra referencia, tienes esos músculos y luego tienes el cuello, y luego hay una cara aquí, ¿no? Entonces estas son cosas a tener en cuenta. Por eso es tan útil tener alguna referencia ahí mismo. Entonces todos estos músculos en la espalda van delante de todo lo demás y van delante del cuello aquí, y van delante de los brazos aquí. Entonces esto es todo para nuestro relleno para el fundidor. Entonces vamos por el torso femenino ahora. Muévete a este lado. Y entonces tenemos aquí nuestra imagen de referencia. Por lo que voy a añadir aquí una nueva capa en la parte superior. Y de nuevo, vamos a usar, como pueden ver aquí, formas muy similares a las que hacíamos antes. Entonces tenemos aquí esta línea, baja aquí al área del ombligo, curva y luego hacia arriba otra vez. Ahí vamos. Nos falta esa forma de corazón para el eje aquí porque no lo necesitamos. Aquí no vemos el cofre. Y entonces tenemos otra forma yendo justo aquí. Y ahí vamos. Entonces ahora tenemos aquí el área del hombro, ¿no? Dos círculos para los hombros y el cuello. Ahí vamos. Tenemos todo lo que necesitamos, tenemos nuestras formas básicas. Por lo que ahora es el momento de dibujar nuestro boceto detallado. Aquí no hay muchos detalles, pero llamémoslo un boceto detallado. Entonces tenemos una curva y salimos otra vez fuera, como esta curva y fuera otra vez. Ahora por supuesto, puedes exagerar estas curvas aquí. Depende de tu estilo. En depende del tipo de valor se van a dibujar. Algunas mujeres tienen esa forma de reloj de arena, ¿verdad? Entonces eso va a ser un poco diferente. Uno para exagerar aquí. Eso va un poco más. Creo que no están lo suficientemente acentuados. Necesitan ir mordido global. Espera un minuto. No me avisaste que estoy haciendo esto mal. Estoy bastante seguro de que ya estás atrapado en eso. De acuerdo, así que aquí y luego la chica aquí, curva aquí abajo y luego vete. Está bien, ahí vamos. Tenemos aquí una línea en el medio, y esto es todo. Hagamos nuestras líneas finales. Otra vez. Lo mismo aquí que antes. El bolso va delante del brazo. Y ahí vamos. Tenemos nuestro torso femenino por la espalda. Ahora, por supuesto, algunas personas tienen senos más grandes y podrían mostrar un poquito a veces aquí. Pero por lo general es muy raro que eso suceda. Y sobre todo si están usando un sujetador o algo así, realmente muy difícil de ver eso. Por lo que la mayoría de las veces no se ve la parte. Aparte de eso, es justo lo mismo que el torso masculino. Sólo se ven los músculos de la espalda. Los músculos de la espalda están frente a todo lo demás. Entonces esto es todo para nuestros torsos. Dibujamos un montón de torsos aquí. Y ahora sígueme al siguiente video donde voy a estar agregando el torso a mis personajes. Entonces te veo ahí mismo. 70. Torso: DEMO agregando el torso: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que terminamos de dibujar algunas fuentes. Entonces eso significa que ahora es el momento de agregar el torso a nuestro personaje. Entonces eso es lo que voy a estar haciendo bien? Ahora. Voy a ir por aquí. Tengo aquí algunas formas muy básicas, ¿verdad? Y ahora voy a agarrar mi lápiz y repasar todo lo que aprendimos hasta ahora y empezar a dibujar el torso de mis personajes. Entonces estoy dibujando una chica. Entonces eso significa que voy a dibujar un torso femenino. Ahora no voy a estar dibujando aquí esta área de los hombros porque vamos a estar aprendiendo brazos más adelante así que no necesitamos aprender ese paseo lejos. Ahora está en un poco de perspectiva, así que sí tengo que tener eso en cuenta los derechos. Pero las formas son básicamente las mismas. Tengo mis formas. Ahora voy a dibujar un boceto más detallado. Estoy saltando aquí algunos pasos para nudos simples usando esas medidas en este momento. Pero hazlo, recuerda hacer eso para que sea más fácil para ti. Y esto es mayormente bits. Así es como voy a dejar mi torso. No voy a dibujar nada en esta zona aquí. Eso es para cuando aprendimos a dibujar los brazos. Y ahora voy a dibujar mis líneas finales, agarrando aquí mi pincel, pasando más tiempo aquí ya que quiero que mi personaje se vea bien al final de la clase. Está bien, ahí vamos. Tengo un torso agregado a mi personaje. Otra vez. Aquí puedes exagerar esta línea más o menos depende de lo que quieras ir. Por ejemplo, si has visto mi arte, tiendo a exagerar un poco más esas curvas. Tienden a estilizar un poco más las cosas. Pero esto es más un cuerpo humano por defecto. Esto no es exagerado. Tampoco es realista. Pero las proporciones van un poco más en consecuencia a lo que sucede en la vida real. Esto es todo, este es mi torso. Entonces así es como se ve mi Kyoto y hemos ido tan lejos. Ya tenemos toda una cara dibujada, la cabeza, el pelo, y ahora el torso. Y al final vas a tener un personaje completo Zan. Entonces vas a tener algo que buscar. Vas a tener un dibujo completo terminado al final de esta clase y vas a estar tan orgulloso de ello. Entonces esto es todo para este video. Sígueme a la siguiente donde sólo vamos a hablar un poco de tu asignación como siempre. Entonces te veo ahí mismo. 71. Torso: proyecto: dibujar el torso: Hola y bienvenidos de nuevo, es hora de su asignación. Entonces al igual que lo hice en el video anterior, recoge al personaje que has estado trabajando hasta ahora y dibuja su torso. Tan solo tómate tu tiempo y diviértete. Una vez que hayas terminado, recuerda publicar tu progreso para que pueda ver cómo te va y darte algunos comentarios si quieres, si hay alguna duda, Recuerda que puedes preguntarme y contestaré todas tus preguntas. Entonces esto es todo por ahora practica muchas torcias como quieras. Y una vez que estés listo, sígueme al siguiente video. 72. Armas: introducción: Bienvenidos de nuevo, artistas. Espero que no te hayas sentido demasiado intimidado con el torso. Sé que puede ser áspero, pero con la práctica, llegarás bastante rápido. Esta sección es un poco más fácil de recorrer. Esta vez estamos dibujando los brazos. Vamos a cubrir las principales formas de dibujar los brazos también. Las diferencias entre los brazos femeninos y masculinos. No sólo eso, sino que tendrás un bonito video sobre dibujar un brazo flexi para que puedas entender mejor cómo se comportan las bandas armadas y cómo se comportan los músculos. De acuerdo, vamos a meternos en ello. Te veré en el siguiente video. 73. Armas: masculine VS Feminine: Hola y bienvenidos de nuevo. Es hora de aprender a dibujar brazos. Pero primero hablemos un poco de ellos. brazos femeninos y masculinos no tienen muchas diferencias y usan casi las mismas formas. Pero generalmente significaba que mostrara un poco más muscular que las mujeres. En este caso, el hombre arma. Y estoy siendo un poco más compleja que la de las mujeres. Pero claro que esto no siempre es así. Todos venimos en diferentes tamaños y formas y los brazos pueden ser más o menos complejos dependiendo de esto. Pero como referencia general, brazos de molino tienden a mostrar un poco más de músculo y nuestro más grande. Si bien los brazos femeninos son más simples, más delgados y menos complejos. Si estás creando un personaje que funciona, quieres mostrar ese músculo. De lo contrario, puedes mantenerlo muy sencillo. De acuerdo, esto es todo para este video. Por lo que a continuación, vamos a empezar nuestros dibujos. Entonces te veo ahí mismo. 74. Armas: formas básicas - Feminina: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que vamos a empezar a crecer nuestras formas básicas de brazo, tanto para los brazos masculinos como femeninos. Nuevamente, no tienen muchas diferencias. Aquí la principal diferencia va a ser que uno de los brazos va a ser más delgado, mientras que el otro muestra más músculo. Entonces empecemos con el brazo femenino. Entonces una forma más sencilla de dibujar el brazo. Digamos que tenemos esta imagen de un video anterior que vamos a utilizar como referencia, igual que hicimos con los torsos. Va a ser el mismo tipo de proceso. Y tengo aquí por delante otra vez como referencia, lo vamos a utilizar como mediciones para que sepamos que todo va a ser. Entonces vamos a copiar este. Ve aquí abajo. Por lo que la primera cabeza es básicamente va de la parte superior de la cabeza a la barbilla. Y luego tenemos uno justo después de eso va de la barbilla al pecho, más o menos. Después otra que va de las acciones a ombligo, y finalmente una más al área de la cintura justo aquí. Entonces, ¿qué vemos aquí? Y acabamos de fusionar todas estas capas ahora, una nueva capa encima solo para que podamos encontrar aquí nuestras referencias son pautas aquí. Por lo que el hombro comienza justo por aquí. Entonces si hacemos una línea aquí, aquí es donde va al show holandés. Es básicamente cuando estábamos dibujando el torso. Esta es la línea superior de nuestro torso. Recuerda, teníamos algo como esto, ¿verdad? Teníamos algo que ir por el torso. Entonces aquí es donde se va a tocar el hombro si tienes esa línea, esa línea superior del torso, Aquí también es donde va a arrancar tu hombro. Por lo general viene. Tenemos una curva, así que va un poco por encima de esa línea del torso, pero es el mismo lugar. Esa es una buena referencia ahí mismo. Entonces encontremos a nuestro próximo. Entonces tenemos aquí esto, donde termina esta forma que va más o menos de esta manera así de la zona del pecho también. Entonces el siguiente es donde toda esta zona, y así tenemos aquí toda esta forma, quien tenemos aquí, esta línea, ¿verdad? Y entonces esta forma va aquí. Y ahí vamos. Tenemos la mitad del brazo, casi en nuestro ombligo, pero empieza más o menos antes del vientre. Pero así tenemos aquí otra. Y ahora bajamos y tenemos el área de muñeca que termina justo al final de nuestros residuos aquí mismo, o el área pélvica justo aquí. Por lo que estos son nuestros puntos de referencia. Puede ser un poco raro al principio, pero por ejemplo, los puntos principales que quieres tener atención aquí es donde empieza, que es que las líneas del torso. Entonces cuando arranquen el cuello y el hombro, entonces tienes la mitad del brazo que está justo por aquí. ¿ Verdad? Por lo que empieza un poco antes de nuestro ombligo ahí. Pero es, va casi a ese punto. Por lo que esta zona de aquí, este círculo va de aquí al ombligo. Esta articulación que tenemos aquí, el codo, y luego termina justo aquí. Por lo que puedes tener más o menos lineamientos aquí. Depende totalmente de ti y de lo que prefieras. Entonces ahora que sabemos más o menos, vayamos por aquí. Voy a mover esto a este tamaño para poder saber dónde va a estar todo para que podamos hacer nuestros dibujos, para que podamos dibujar nuestro brazo tan rápido que voy a crear aquí son líneas de referencia. Por eso es tan bueno tener algunas imágenes de referencia para que puedas encontrar estas cosas. De lo contrario, sólo vamos a estar adivinando dónde va a estar todo y podrías tener esas cosas mal. Y por eso también es tan importante tener buenas imágenes de referencia. Entonces si no puedes encontrar nada que sea lo suficientemente bueno, hazte fotos. De acuerdo, así que esto es todo. Y ahora que tenemos todas nuestras pautas y vamos a dar esto como plantilla para ti para que puedas dibujar tus brazos con alguna ayuda si necesitas esos lineamientos. Y ahora podemos empezar a dibujar nuestras formas. Entonces, ¿qué vimos aquí? Empezamos con forma de círculo, ¿verdad? Eso va de aquí a éste, ¿verdad? Entonces, empecemos con un círculo aquí. Cubre toda esta zona. Está un poco inclinado. El hombro siempre está un poco inclinado, no es un círculo, un círculo recto como los que tenemos datos detrás, parecía un poco inclinado. Entonces tenemos esta forma aquí. Por lo que una recta a la forma va hacia abajo. Entonces los brazos, si estás dibujando un tipo de brazo muy simple, así es como querías ir. Tienes una forma redonda para el hombro. El hombro siempre es redondo y va un poco más recto aquí. Si notas que no tienes muchas curvas suceden aquí en la parte superior de tu brazo. Y luego cuando llegas al codo es donde obtienes algo de acción. Por lo que obtenemos otra vez otras formas curvas. Entonces tenemos algo que va como aquí. El fuera va un poco circunferencia que dentro otra vez. Y aquí tenemos otra línea recta. También puedes hacer que este lado sea un poco curvo. Todo depende de lo estilizado que quieras ir. Pero esto es mayormente, y ahí vamos, tenemos nuestras formas para dibujar un brazo. Entonces hagamos nuestro boceto detallado ahora. Por lo que una nueva capa en la parte superior, va a agarrar aquí un tono más oscuro. Y ahora podemos empezar a dibujar aquí nuestro detallado show de boceto. Bajamos, tenemos una curva, luego rectos. Después salimos con una curva por dentro otra vez. Ahora, a partir de aquí, vamos rectos. Obtenemos esta curva aquí de, de las axilas. Después bajamos en línea recta aquí podemos hacer un poco de curva y luego volver a rectos. Y luego tenemos la muñeca, y ahí vamos, estamos. Entonces podemos hacer aquí un poco de una línea solo para mostrar dónde se ensambla el brazo ¿verdad? Se dobla justo ahí. En el otro lado tienes el codo. Y a pesar de que estamos dibujando este brazo en la vista frontal, las formas que usas para dibujarlo desde los lados son aproximadamente las mismas. Siempre tienes un lado muy recto. El otro, tienes la curva. Así es siempre como lo haces cuando estás secando el brazo recto. Ahora la única diferencia es como decir que lo estás dibujando desde atrás. A lo mejor quieres dibujar otro poco más de una curva aquí para mostrar el codo en lugar de la banda aquí. Pero aparte de eso, las formas siempre serán un poco iguales. Entonces ahora que tenemos esto, podemos ir a alguna transparencia aquí, una nueva capa arriba, y podemos dibujar nuestras líneas finales. De nuevo, voy a hacer esto muy rudo, pero sí tómate tu tiempo y recuerda dibujar suaves y palangres. Ten confianza en ellos. Si vas muy despacio y escipy objetivo para obtener más calidad en tus líneas a menos que estés haciendo un boceto está perfectamente bien para hacerlo con un boceto. Pero cuando vayas por las líneas finales, ten confianza en ellas. Dibuja líneas suaves y largas. Y ahí vamos. Tenemos aquí un brazo muy sencillo. Se ve un poco raro, solo un brazo justo ahí. Pero esto es todo. Creo que es más fácil si vamos paso a paso con cada parte del cuerpo, incluso si vamos a dibujar una forma muy extraña ahí mismo. Pero esto es en su mayoría. Y cuando vas a tu personaje y te sumas a él para que tenga mucho más sentido. 75. Armas: formas básicas - masculine: Con eso dicho, vamos a sacar el brazo del molino. Va a tener un poco más de músculo. Nuevamente, no quiere decir que todos los personajes masculinos que dibujes tengan músculos, ni que todo personaje femenino que dibujar tenga brazos delgados. vamos a diferenciar como masculinos y femeninos en este momento, sólo porque los hombres sí tienden a tener un poco más de músculo que las mujeres. Entonces tenemos aquí una referencia, tenemos nuestras medidas, y como pueden ver, tenemos unas formas un poco más redondeadas aquí en la parte superior de nuestro brazo y luego una forma más recta. Por lo que la mayoría de los músculos que más notaste son los de la parte superior de tu brazo. Entonces vamos a tener formas más redondeadas. Hermano, la única vez que los hombres usan formas más redondeadas y las mujeres se retiran es cuando sí muestran esos músculos. Entonces hagámoslo nuestras naves. Aquí. Ya tenemos nuestra referencia, escribe nuestras medidas. Y ahora echándole un vistazo a esto, vemos nuestra referencia para que el brazo esté aquí esté un poco en una posición rara. Este es un poco más recto, pero vamos a tener que dibujar esto en otra posición, pero podemos hacerlo. Entonces tenemos esto. Vamos por aquí y brillamos hacia abajo. Entonces es casi como si estuviera dibujando una D o un poco de una papelera, parece un frijol. Casi. Vamos a hacer que esta forma sea un poco más grande porque los músculos se conectan entre sí, ¿verdad? Se entrelazan. Entonces tenemos aquí, éste, también pedacitos, rondas. Y luego tienes el resto de los brazos. Entonces un poco de curva aquí desde el codo y aquí más recto. Ahí vamos. Por supuesto que también puedes tener aquí un poco de curva, pero es más suave. Entonces tenemos aquí nuestro brazo. Por lo que las formas básicas para el brazo que tiene un poco más de músculo. Y como pueden ver, el brazo aquí al intentar un brazo masculino es más grueso que el que hicimos antes. Entonces ahora vamos a dibujar nuestro boceto porque aquí muchas líneas queremos, las necesitamos. Por lo que una nueva tierra en la cima, como siempre un poco de conspiración a las líneas anteriores. Y ahora repasamos todo esto. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestros músculos. Tenemos aquí esa línea para las axilas, hermosa curva aquí. Y luego lo mismo de este lado. Y luego la ropa que forma línea para la flexión. Y ahí vamos. Tenemos aquí nuestro brazo. Formas muy simples como siempre, yendo paso a paso, descomponiendo todo en la forma simple que puedes definir y puedes dibujar cualquier cosa. Por lo que nuestras líneas finales ahora van a dibujar mi muy áspera como siempre, pero sí tómate tu tiempo con ello. No hay nadie que te apresura. Siempre puedes pausar estos videos. Para que puedas tomarte tu tiempo dibujando estas cosas. Y ahí vamos. Tenemos aquí son brazo masculino. Como se puede ver, las formas eran muy similares. El principal diferencia es que utilizamos formas más redondeadas para la parte superior del brazo. Y el brazo tiende a ser más grueso también. Es un poco más amplio que el otro. Entonces si ven aquí lado a lado, notarán que este brazo es un poco más grueso que los otros. Muy delgado aquí al final. Si bien aquí no se ve tanto de un amigo querido embudo ciudadano. Entonces aquí estamos. No se puede dibujar brazo normal solo de pie. Y en el siguiente video vamos a dibujar nuestros brazos flexionando. Entonces de nuevo, uno va a tener un poco más de músculo y el otro va a ser más delgado y más sencillo. Por lo que practica todo lo que quieras y cuando estés listo. Si sígueme al siguiente video. 76. Armas: brazos flexibles: Hola, bienvenido de nuevo. Entonces vamos a dibujar algunos brazos flexionados solo para que tengas al menos dos posiciones que puedas dibujar. Y con esto, puedes dibujar el brazo en cualquier tipo de posición porque ya tienes lo básico. Entonces vamos a empezar de nuevo con el brazo femenino, así que una versión más simple del mismo y más delgada. Y como siempre, lo primero que vamos a encontrar son nuestros lineamientos. Entonces aquí va a funcionar un poco diferentes derechos. Las medidas que tenemos para el brazo son básicamente las mismas que antes. Sólo necesitamos saber qué va a ser todo cuando esté doblado. Entonces nuestra imagen de referencia está en una posición un poco rara, pero aún podemos hacer esto. Entonces empecemos aquí. Vamos a tener al menos cuatro lineamientos para grandes lineamientos. Puede ser menos que eso o puede ser más si encuentras más que, es útil para ti. Pero empecemos eso. Tenemos aquí uno para los riesgos. Después tenemos otra donde las bandas del brazo y finalmente otra donde está la parte inferior del cuerpo. Entonces tenemos, así que aquí sabemos lo ancho que va a ser el brazo, ¿verdad? Entonces sólo este árbol puede ser suficiente. Pero voy a sumar dos más. Entonces yo estaba mintiendo. No son cuatro, son cinco lineamientos. Por lo que nos puede ayudar aún más en ayudar a nuestro brazo aquí. Entonces tenemos aquí esta para la parte más alta del hombro y luego ésta donde está el codo. Entonces con eso dicho, voy a mover este de aquí. Voy a hacer esto horizontal. Y ahora puedo trazar algunas pautas adecuadas. Y de nuevo, vas a poder descargar estas pautas para que las utilices como referencia para tus propios dibujos. Vas a tener tanto material fuera de este curso, tantas referencias. Por lo que espero que estos sean de ayuda para usted. Entonces déjame simplemente mover esto aquí otra vez lado, no te pierdas. Y así los puedes ver también. Y ahora podemos empezar con nuestras principales formas. Entonces tenemos aquí nuestra imagen de referencia, y podemos ver que aquí las formas son en su mayoría las mismas. El principal diferencia es que cuando flexionas el brazo, este músculo, se apaga un poco y tienes unas formas más redondeadas. Y aquí es un poco de lo mismo que tienes aquí, el músculo que sigue. Y tú también tienes un poco más de curva. Entonces sabemos que este músculo se sienta aquí en nuestra línea de fondo y sube a éste, ¿verdad? Entonces vamos a empezar aquí, la corteza más alta del hombro aquí. Y luego se baja así. Entonces casi como si estuviéramos dibujando una montaña. Ahí vamos. Y tenemos esta parte del brazo, ¿verdad? Entonces va así. Aquí tenemos la parte inferior, y luego se curva justo aquí. Y luego subimos. Tenemos una curva aquí, arriba. Las muñecas. Y ahora por supuesto, cuando estás dibujando un brazo flexionado, puedes hacer esto más o menos flex para que pueda doblarlo más así, por ejemplo, o en la otra dirección. Qué tan doblado está el brazo, depende totalmente de ti. Nuestro codo está justo aquí. Para dejar caer este aquí, creo que es un poco mejor para entenderlo, solo manténgalo a las pautas. Y luego cuando usted al boceto, podemos ir un poco sobre eso. Entonces ahí vamos. Estas son las formas que quieres usar. Entonces como se puede ver, sólo con las formas, creo que podemos entender qué retirarse, es brazo abandonado. Y ahora voy a dibujar el boceto, así que usando un color más oscuro. Y ahora podemos empezar. Entonces tenemos aquí, éste va un poco adentro para descansar del brazo va detrás de él. ¿Verdad? Tenemos esta línea es un poco inclinada. Entonces tienes esta línea aquí mismo. Y luego arriba, codo aquí, brazo. Y finalmente esta línea, y aquí tienes las curvas. Ahí vamos. Entonces no queremos exagerar mucho aquí. Este es un brazo más simple, pero esto es mayormente, no vemos que pase mucho músculo. Uno demasiado suave. Y aquí estas lentes, Bueno, quieren que esto sea un muy suave. Y ahora podemos hacer nuestras líneas finales. Por lo que agregando algo de transparencia escondiendo la otra. Ahora una nueva capa encima de la capa vectorial. Como siempre dos. Ahora sólo vamos a repasar todas las demás líneas. Y ahí vamos, se hace. Tenemos nuestra curva del brazo. Entonces otra vez, muy sencillo. Como se puede ver, las formas son en su mayoría las mismas, lo que se cambia un poco la posición de ellas. Entonces ahora vamos a dibujar nuestro brazo masculino. Entonces va a tener un poco más de formas ahí como antes, y va a ser un poco más amplio también. Entonces echemos un vistazo a eso. Entonces otra vez, las medidas aquí van a ser musculares igual. Pero como puedes ver aquí, sí vemos un poco más de músculo y vamos a usar un poco más de líneas curvas sucediendo ahí. Entonces empecemos. Entonces tenemos aquí la parte inferior, hombro. Por lo que esta forma va a ser muy similar. Lo que cambia un poco más para que podamos ver esas diferencias en los músculos es ahora cuando vamos a éste. Entonces aquí vamos a tener un poco más de una línea curva como esta. Y luego volvemos a subir. Entonces codo aquí arriba. Y así la principal diferencia aquí, como puedes ver, es que de nuevo, es un brazo más grueso y es esta forma media aquí es un beat rounder que lo que hicimos antes. Algo así. Y aquí en la parte inferior también, tenemos líneas más curvas porque vemos más músculo. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestras formas. Ahora es el momento de que este boceto vaya a saturar aquí discursivo aún más. De acuerdo, entonces nueva capa en la parte superior, un color más oscuro. Y ahora podemos repasar nuestras líneas aquí, hacer un boceto más detallado. Entonces curva aquí, esta línea va de lado de admisión y otra aquí. ¿ Verdad? Y tenemos las curvas. Y tenemos el brazo justo aquí. Codo. Tenemos aquí alguna curva otra vez, otra y las axilas. Entonces ahí vamos. Esto es mayormente, lo es, y ahora podemos hacer nuestras líneas finales. Creo que los brazos pueden ser realmente simples para dibujar el uso formas muy simples. Realmente no importa si estás dibujando brazos femeninos o masculinos. La única diferencia va a ser, es cómo músculo es el personaje que estás intentando. Dependiendo de la deuda, los brazos van a ser más gruesos y más formas y curvas. Y que vayamos, tenemos aquí nuestra curva de brazo macho, tan flexionada, así Prácticas navíos tanto como quieras. Y siempre que estés listo. Sígueme al siguiente video donde voy a estar agregando los brazos a mi personaje. Entonces eso va a ser divertido. Te veo ahí mismo. 77. Armas: DEMO agrega los brazos: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces es momento de agregar los brazos a mi personaje ahora. Entonces aprendemos todas las formas básicas que necesitamos conocer, y es hora de poner eso en práctica. Entonces empezamos aquí mismo con una forma curva, ¿verdad? Eso está dentro de una forma de círculo. De eso hablamos. Voy a dibujar un tipo de brazo muy sencillo. Entonces ahora bajamos por la forma recta. Acuérdate de hacer ambas al mismo tiempo. Por lo que obtienes más o menos siempre el mismo tipo de forma. Y ahora para este botón en forma, tenemos rondas y rectas en el otro lado, ¿verdad? Esto es justo lo que hicimos justo ahora. Tan redondo por un lado y directo por el otro. Ahí vamos. Estas son las formas que acabamos de aprender al dibujar el brazo recto. Entonces tú por dibujar un brazo doblado, se va a ver un poco diferente, pero pasamos por esos también. Basta con aplicarlo en consecuencia. Por lo que son formas muy simples. Yo los tengo abajo. Entonces hicimos un círculo, la forma por otra parte rectangular, y luego otro que recto por un lado y curvado en la otra celda. El insights va a ser recto y el exterior va a albergar algunas curvas. Entonces curvas rectas, ¿verdad? Esta es una buena manera de memorizarlo. Entonces con eso, entonces no es momento de hacer mi boceto detallado. Tan dispuesto a dar un poco conspiración aquí. Por lo que el hombro se conecta aquí al cuello a la derecha. Aquí vamos. Tenemos hombro, brazo y luego la curva para el resto del brazo. Y aquí tenemos una línea recta bajando. Entonces esto es lo que tenemos ahora mismo. Lo mismo del otro lado. El hombro se conecta aquí con el cuello. Tendremos una línea curva y bajando. Y luego una línea curva aquí, como hablamos. Va frente a esa línea de torso. Y luego podemos bajar y tenemos los brazos hechos. Entonces con eso, puedo ir aquí a mi capa de líneas finales y dibujar los brazos. Entonces hagámoslo. Conectemos aquí esta línea curva. Todo esto es repetición. Entonces, cuanto más hagas esto, más te acostumbras a estas formas y líneas. El miembro, clientes suaves y rápidos van rectos y curvos aquí. Y conseguir un billete embudos en dos extremos. Se hace un sitio. Voy a borrar aquí estas líneas que ya no necesitamos porque el brazo está frente a la cosa del cabello FL dejó que este brazo es un poco demasiado largo. Lo ponemos justo al lado del resto del cuerpo. Notamos que es un poco demasiado largo. Esto es mejor. Entonces como decía, si tienes alguna dificultad para que las líneas no tiemblen, a veces simplemente terminan por sequía temblando mucho. Algo que puedes hacer por hacer esto digitalmente es usar la función de estabilización en tu software. Normalmente tiene uno y te ayudará a mantener tus líneas un poco más estables. Es una herramienta que puedes usar, así que no tengas miedo de usar eso. Uno de los brazos está hecho, es hora de que el otro va a ser en su mayoría el mismo empapador. Pero generalmente al hacer las líneas y si quieres que sean lisas, esta es más alta para ir relajar tu muñeca y dibujar una línea rápida y suave. Al igual que esto, podrías, podrías necesitar algunas tribus, como puedes ver, yo hago eso a veces. Necesito algunos juicios hasta conseguir la línea que realmente quiero. Ahí vamos. Pero lo conseguirás. Entonces como puedes ver aquí, el brazo va delante del torso, es un poco demasiado grande otra vez, sólo va a moverlo un poco así mucho. Y también otra cosa a tener en cuenta es cuanto más presionas en tu bolígrafo, esto funciona tanto para lo digital como para lo tradicional. Vas a tener el ticker o las líneas más delgadas. Entonces si, si no presiono mucho mi bolígrafo, voy a tener algo como esto. Pero si lo presiono más van a tener líneas más gruesas. Entonces es otra cosa practicar usando un pincel. Tradicionalmente. Es muy bueno para ti practicar. Cuánta presión le hace su difícil situación al ancho para que pueda tener diferentes pesos en sus líneas. Por lo que incluso cuando estás haciendo este ejercicio después de practicar todo, es un buen momento para que llegues poco más de calidad a tus líneas si es algo con lo que estás luchando, asegúrate de practicar eso un poco cuando estés en esta fase. Entonces ahí vamos. Añadí los brazos a mi personaje. Como puedes ver, eran un poco demasiado largos, así que acorté bits demo de profundidad. Esto es lo que sucederá cuando ingieras un dibujo. Estás haciendo algo bastante rápido. Entonces es normal que las cosas sean un poco desproporcionadamente veces solo tienes dos minutos, a veces menos que eso. Entonces si vas a usar esos gestos para el dibujo final real, estas son las cosas que vas a estar haciendo. El disocia, agregué los brazos a mis personajes. Entonces sígueme al siguiente video donde vamos a hablar de su asignación. Entonces te veré ahí mismo. 78. Armas: el proyecto dibujar los brazos: Hola otra vez, es Tiempo de Asignación. En el video anterior, dibujé los brazos de mi personaje, y ahora es tu turno. Así que vuelve al personaje que has estado dibujando hasta ahora y concéntrate en dibujar los brazos. Decide si quieres que tu personaje tenga brazos más complejos, o si quieres mantenerlo sencillo, depende totalmente de ti. Ahora, como siempre, asegúrate de practicar un poco primero antes de ir a la versión final. Especialmente si un dibujo tradicionalmente. Entonces, una vez que estés listo, comparte tu progreso hasta ahora si quieres. Está bien, esto es todo por ahora, practica mucho y te veo en el siguiente video. 79. Manos: introducción: Hola, hola. Es hora de dibujar una de las cosas que más artistas temen, las manos. Sé que esto puede ser un tema un poco difícil de dibujar, pero si una división todo en formas manejables, se vuelve mucho más fácil. Por lo que esta sección está toda dividida en videos más pequeños, para que puedas tomar pequeños bits de información a la vez. Seguro que tienes dos, así que saltemos a la derecha y empecemos. 80. ¡Manos: las referencia!: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora, antes de empezar nuestros dibujos en las manos, sólo quiero hablar un poco de referencias. Ya he mencionado antes lo importantes que son las referencias y por lo tanto suelen ser un poco aterradoras de aprender. Por lo que es aún más importante conseguir algunas buenas imágenes. Como siempre, un buen lugar al que ir es tú mismo tomar fotos de tus manos en diferentes posiciones y utilizarlas como referencia. Entonces siempre está la opción en línea. Y como siempre, recomiendo ir a lugares como pinterest.com y Splash.com, pixel by.com, y pixels.com simplemente escribir Hands en la barra de búsqueda en cualquiera de los sitios web que mencioné. Y así vas a encontrar un montón de buenas referencias para que las uses. La ventaja de encontrar referencias en línea es que vas a encontrar diferentes tipos de manos y eso también es algo bueno para practicar. Por último, puedes descargar una bolsa llena de fotografías de mano que he armado para ayudarte en tus prácticas. El reverso como alrededor de 40 fotos, así que acaba de descargar y diviértete. De acuerdo, esto es todo para este video. Entonces ahora sígueme al siguiente donde vamos a empezar a dibujar. 81. Manchas: formas básicas: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a empezar a dibujar las manos. Pero como dije antes, vamos a empezar poco. Vamos a tener esto un poco más dividido. Va a haber montones de videos dibujando manos. Y el primero, lo que quiero que se centren son las formas básicas. Todavía no vamos a dibujar una mano llena. Sólo vamos a dibujar las formas. Simplemente vamos a encontrar las formas y dibujarlas. Por lo que tengo aquí mi imagen de referencia. Y como dije antes, se puede descargar esto. Esta imagen está en la parte posterior que armé. Tomé todas estas fotos para que puedas usarlas. Y ahora voy a poner aquí algunos de los speakeasies, así que sí, descarga esas fotos y úsalo en tus prácticas. Entonces si añades esta parte, así que asegúrate de tener esta imagen abriendo tu software o en tu cuaderno de bocetos. Para que puedas tener tu referencia ahí mismo. Voy a crear una nueva capa encima. Y aquí voy a encontrar formas. Y el primero que queremos encontrar es el para la palma de la mano. Entonces tenemos algo como esto. Esta es la forma que suelo ir por, inclinada ya que la mano también está un poco inclinada, deja que esto sea mayormente ella. Entonces para el pulgar tenemos algo como esta forma PCM aquí mismo. Y luego por el resto del tiempo, tenemos una línea curva para el interior y un cuerpo de línea recta por fuera. Al igual que esto. Ahora para el resto de los dedos, hay muchas maneras de hacerlo. Algunas personas usamos, por ejemplo, las articulaciones como referencia por lo que tienen una línea y marcaron las articulaciones y la punta del dedo y las energías necesitan para dibujar todo el contador. Tienes otra aquí. Otros usarán proceso de papas fritas, que es que dibujas algo similar a las papas fritas para cada uno de los dedos y luego trabajas en ello ya que tienes algo que se ve como un dedo. ¿ Qué más son otras personas? Por ejemplo, Estados Unidos, como una forma, casi como una forma de fritura francesa. Y luego estos dedos, dibujan toda una forma para ambos, porque estos dos dedos suelen estar muy conectados entre sí y siempre cerca uno del otro. Por lo que a veces la gente los dibuja como una sola forma. Y para mí personalmente, me gusta dividir mis dedos en dos formas, pero antes de eso, necesito algunas medidas aquí. Y lo que voy a enfocar es enseñar se une aquí mismo y las puntas de los dedos. Entonces lo que quiero decir con eso es que vamos a tener una línea arqueada yendo de aquí a aquí en las puntas de los dedos y otra en esas articulaciones. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí dos arcos por lo que sabemos dónde va a estar todo. Y ahora voy a dibujar esas formas. Entonces me divido en, en formas. Entonces casi como una forma rectangular aquí y luego una forma de bala, digámoslo. Por lo que es recto en la parte inferior y luego redondo en la punta. Y esto va a ser lo mismo para cada uno de los dedos. Por último, el meñique, que es mucho más pequeño. Y ahí vamos. que normalmente solo me enfoco en uno de los gigantes de los dedos, sobre todo si los dedos son rectos, yendo recto. A veces me enfocaré en la otra articulación justo aquí cuando los dedos están doblados, pero este no es el caso aquí, así que me gusta ir por aquí. Además, puedes extender esta línea de arco aquí para que sepas dónde va a estar el pulgar también. Entonces ahora que encontramos nuestras formas, Es hora de practicar esas formas. Entonces voy a dibujarlo de nuevo por este lado. Entonces voy a crear aquí una nueva capa en la parte superior. Y voy a dibujar aquí del costado lo mismo para que podamos practicar nuestras formas y memorizarlas. Entonces tenemos algo como esto, ¿verdad? Vamos a dibujar primero la forma de la palma de la mano. Y esto es lo que tenemos, ¿verdad? Este es este retiro de forma aquí mismo. No lo olvides, está perfectamente bien que tus líneas estén muy desordenadas ahora mismo. Es importante practicar y clavar todas estas formas. Está bien, entonces a continuación tenemos que dibujar tal vez esta línea de arco primero, así que va así y luego por aquí, ¿verdad? Algunos, no tanto, tal vez algo como esto. Y el otro es muy similar también. Ahí vamos, para que sepamos dónde van a estar nuestros dedos. Entonces ahora puedo dibujar mi pulgar para que eso es un poco más de la mitad de esta línea va por aquí. El trapecio forma y termina aquí mismo. Y puedes hacerlo un poco demasiado grande aquí. Hagámoslo un poco. Siempre estoy mirando mi referencia. Y luego tenemos esta línea curva y recta del otro lado. Ahí vamos. Dedos y no tan gruesos como los estoy dibujando aquí. Entonces los voy a hacer un poco más delgados aquí. Ahí vamos. Sólo un poquito. No estoy copiando exactamente mi imagen de referencia. Lo que quiero es ayudar a las formas básicas a clavar. Está bien, así que ahora podemos empezar aquí con los dedos. Entonces tenemos una forma rectangular, ¿verdad? Y luego sube a la otra línea arqueada. Y tenemos alrededor de la nave así. Entonces tenemos el dedo siguiente justo aquí. Entonces como puedes ver, la conexión aquí. Entonces este es un punto de referencia ahí mismo. Entonces hacia arriba tenemos otra forma con la punta. Vamos. Entonces vamos por el siguiente. Otra vez. Este es como dije, siempre están muy unidos. Por lo que esta línea va un poco atrás de ésta. Entonces, tengámoslo en consideración. Punta redonda otra vez. Y luego sólo una más. O éste es para ir a esta línea arqueada. Otros desapercibidos tienen que ser un poco más bajos. Entonces siempre hay tiempo para arreglar las cosas. Cuando ves que no son derechos. Arreglarlos. Siempre hay tiempo para eso. Siempre puedes arreglar tus dibujos. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí las formas de nuestras manos. Entonces así es como me gusta hacerlo. 20, encontrando las formas. Está perfectamente bien encontrar formas y dibujar encima de tus referencias para encontrar esas formas. Pero entonces también es importante practicar esos tanto como los necesites. Los dibujas, el módulo aprendiendo y memorizando esas formas. Entonces haz eso tanto como sea necesario y como puedes ver, no necesita ser un secado perfecto. Mis líneas son muy desordenadas aquí y eso está perfectamente bien. No hace falta dibujar líneas muy perfectas. Estos son solo bocetos, el deseo solo formas, no el dibujo final. Entonces no tengas miedo de estar desordenado y no te apresures. No pienses en tener un dibujado a mano enseguida. Simplemente concéntrate en las formas en este momento y dibuja tantos divertidos, solo siente las extensiones completas de las manos. Y cuando sientas que estás listo, sígueme al siguiente video donde vamos a estar probando nuestras manos. Vamos a estar tratando de mano de la BEQ y de la bomba. Porque si miras tus manos, verás que son un poco diferentes, así que los vamos a dibujar. Entonces te veo ahí mismo. 82. Manos: la trasera de la mano de la: Muy bien, así que bienvenido de nuevo. Aquí tenemos las formas básicas que acabamos de hacer en el video anterior. Viste mi proceso de encontrar las formas para dibujar las manos. Y ahora vamos a dibujar las manos reales. Y esta vez lo vamos a sacar tanto del banco como de la palma de la mano porque son un poco diferentes y hay cosas diferentes a tener en cuenta a la hora de dibujarlas. Entonces tengo aquí las formas básicas. Y primero podemos ir por nuestro boceto. que ya hicimos las formas básicas, podemos ir de inmediato por nuestro boceto. Entonces voy a dar algo de transparencia, una nueva capa encima, y recoger aquí mi lápiz, pero con un color más oscuro. Y voy a repasar estas formas y tener un boceto más detallado. Entonces voy a empezar aquí con el meñique. Vamos a bajar. Tenemos aquí un poco de bache por dentro y por fuera donde empieza el riesgo, algo así. Y podemos aquí, por ahora podemos dibujar sólo la forma del dedo. Y como puedes ver, aquí hay un poco de curva donde los dedos se conectan siempre tendrán un poco de curva. Entonces sube otra vez. Tenemos el dedo abajo, tenemos un poco de una curva aquí también. Este dedo va frente a los otros, como ya hablábamos antes. Punta del dedo. Tenemos aquí otra curva. Entonces abajo otra vez, voy por encima de nuestras líneas hasta ahora no voy a hacer nada a extraordinario todavía. Ahora aquí sí tenemos curva VQ y la línea que va a Francia, tú, tenemos esta línea aquí y la curva para que el pulgar esté muy curvo aquí adentro y luego curva yendo por el otro lado. Entonces tenemos el resto del pulgar. Y así allá vamos. Entonces esto es lo que tenemos hasta ahora. Ahora, ¿qué podemos tener aquí para demostrar que este es el dorso de la mano. Entonces lo primero que noté de inmediato son las uñas. Los machos son una parte muy importante de las manos, en el dorso de la mano. Entonces vamos a dibujar esos. Y para la forma de ellos, hay muchos tipos diferentes de formas y vamos a hablar de esas en un video posterior. Pero puedes ir por una especie de formas rectangulares o algo así. Están en la punta de tus dedos. Y los estoy dibujando bastante cortos para que no vayan mucho por encima de la punta del dedo, pero ellos para ir siempre van un poco por encima del dedo a menos que alguien los corta realmente, realmente cortos o tienden a morderlos. Y ahora aquí para el TEM, por lo general lo vemos desde un costado, así que es algo así. Ahora, otra cosa que puedes hacer es por ejemplo, agregar estas líneas de los dedos que crea. Por lo que en las articulaciones, puedes agregar un poco de detalle ahí. Y por supuesto también puedes simplemente hacer unos vinos aquí, como ves aquí, estas líneas que tenemos aquí. Se puede dibujar esto en la mano. Entonces estas son las cosas que puedes agregar a la mano. Por lo que no es un civil donde la mano es tercera también, por lo que sabes que la mano está girada. Por lo que estamos mirando al dorso de la mano. Entonces con esto entonces, esto significa que podemos trazar las líneas finales de nuestras manos. Entonces voy a hacer una capa vectorial en la parte superior. Agarra mi pincel. Somos Pincel Penn. Y voy a empezar a dibujar la línea final. Entonces voy a repasar todas las líneas que tengo hasta ahora, voy a vivirlas un poco desordenadas como siempre, no quiero pasar mucho tiempo en esto porque no quiero perder tu tiempo. Entonces como puedes ver, una vez que encuentres la forma básica, todo se vuelve un poco más fácil. La parte más difícil es encontrar las formas correctas. Ahora por supuesto, el espaciado entre los dedos se dobla mucho en tu propio estilo de arte, en la posición de la mano que estás dibujando. Hay muchas cosas que tener en cuenta. A algunas personas les gusta dibujar los dedos con mucho espacio entre ellos. Creo que puedes lucir increíble. Yo no hago eso mucho, pero es algo que tú puedes hacer. El tipo de espaciado entre los dedos. Por eso siempre digo que es realmente importante que experimentes a la hora de intentarlo. Para que puedas empezar a retirar algo que se parezca exactamente a la referencia. Y luego puedes explorar y romper esas formas y hacer cosas diferentes hasta que veas lo que funciona para ti. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestra mano de atrás. 83. Manos: la paleta de la mano: Y ahora creo que estamos listos para sacar las manos del frente. Y vamos a ver aquí, voy a esconder este y mostrarte mi otra referencia. Entonces como pueden ver, los barcos son en su mayoría iguales, así que voy a usar exactamente las mismas formas que teníamos hasta ahora. Entonces aquí vamos. Tenemos, aquí están las formas, exactamente las mismas formas que antes, pero notarás aquí algunas diferencias al secarlas. Entonces, empecemos a hacer nuestro sketch y hablemos de esas diferencias. Entonces voy a dibujar aquí una nueva capa encima de nuestras formas. Las formas que están usando son exactamente las mismas, por lo que puedes usar el mismo compartido antes de hacerlo digitalmente, puedes copiar esas formas. No obstante, como siempre, sí te recomiendo que lo hagas de nuevo, esto da forma a droga y esto da forma al mortero, dibujarlos, cuanto más práctica estés haciendo y mejor vas a conseguir y solo usar el mismo, solo para que no estoy perdiendo el tiempo aquí. Entonces empecemos aquí con nuestro boceto N. Ahora, como pueden ver aquí, es bastante similar, ¿verdad? El pulgar cuando tienes una curva y luego el pulgar baja, no vemos el clavo aquí, sin embargo, el primero, está hecho. Ahora veamos este lado también muy similar a antes. Sólo tienes aquí. Entonces tenemos nuestro dedo aquí otra vez, y esta vez no hay nulo. Pero como puedes ver, aquí hay más espacio. Entonces cuando vemos la mano desde el frente, los dedos van frente a esta curva derechos. Pero aquí son dos. Al contrario, no se ven los dedos. El resto del dedo está del otro lado de la piel. Entonces se ve más de esas curvas. Entonces vas por aquí. Tenemos esta línea, eléctrico dibujar esta línea por ejemplo. Y entonces podemos sacar los dedos. Hasta voy a dibujar el dedo medio aquí un poco inclinado para que podamos ver mejor. Esas curvas ahí. Sí, lo voy a dejar como está. Y ahora tenemos aquí otra vez, esta curva y nuestro dedo. Ahí vamos. Ahora cosas a tener en cuenta aquí. Lo primero es que, como puedes ver, no pasa mucho aquí. No tenemos las uñas, por ejemplo, pero una cosa que puedes dibujar es, por ejemplo, esta curva aquí, correcto, que tenemos del DOM. Entonces va por aquí. Se puede dibujar esta línea. A veces me gusta trazar esta línea aquí. Y por supuesto que tienes estas líneas en la mano que siempre puedes sumar a tus manos suelen evitar esas son las ignoro pero puedes dibujarlas. Y luego tienes de nuevo estas líneas de las articulaciones. Y aquí en realidad vemos más. Vemos aquellos cercanos a la punta del dedo y otros que dibujamos antes. Algo así. Y esto es todo, creo que es más sencillo dibujar la palma de la mano. Ahora, claro, por ejemplo, si la mano que estás dibujando tiene uñas largas, las verás apareciendo aquí en la parte posterior. Pero en este caso realmente no tenemos eso. Entonces lo voy a dejar así, muy sencillo. Y ahora voy a dibujar mis líneas finales y nuevo vector en capas arriba, como Ben brush. Y puedo empezar solo a repasar todas mis líneas hasta ahora. Como dije, tiendo a saltarme esas líneas aquí para los gigantes la mayoría de las veces, no creo. Por lo general dibujarlos por mí mismo va cada vez que siento que estoy desarrollando mi estilo, va aún más simple que antes. Pero esto es mayormente identificaciones. De acuerdo, así es, se retiró tanto el BEQ como la palma de la mano. Entonces como puedes ver, todo se trata de las formas básicas primero. Entonces una vez que sepas dibujar esas formas básicas, donde todo va a ser, todo el resto va a ser mucho más fácil. Y como se puede ver que las principales diferencias entre la espalda y el frente son los clavos musulmanes. Entonces al dibujar el dorso de la mano vas a tener las uñas mostrando, así que vas a tener que dibujar esas. Y de lo contrario son solo detalles que puedes elegir agregar o tomar. Entonces por ejemplo, esas líneas en los nudillos, en las líneas en las articulaciones totalmente hasta ti en la palma de la mano. Normalmente pienso que esa línea, esta línea aquí del pulgar es realmente útil y siempre me gusta dibujarla. Pero todas las demás líneas también son un poco opcionales. Depende totalmente de ti, pero sí existen. Entonces si quieres ir por un estilo más realista, querrás dibujar esos son pentose. Entonces esto es todo para este video. Y te veré en el próximo. 84. Hands: dibujar los dedos parte 1: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que sacamos una mano tanto de una bolsa como de la palma de la mano. Entonces ahora quiero enfocarme sólo en los dedos. Por lo que solo practicaste un poco los dedos sin tener que preocuparte por su posicionamiento si su tamaño es bueno o no, cosas así. Tan solo para que te acostumbres a cada articulación del dedo. Vamos a dibujarlo en diferentes posiciones. Por lo que el dedo estará doblándose en algún momento. Y también vamos a dibujar el pulgar sólo para que se ponga un poco más de práctica. Entonces tengo aquí algunas referencias y creo que podemos empezar de inmediato. Entonces primero lo primero, encontrar nuestras formas, ¿verdad? Eso es siempre lo que vamos a hacer primero. Y antes de eso, sólo quería hablar un poco de algo que podemos ver con bastante claridad aquí está el tamaño de los dedos. Entonces, ¿qué tan grandes quieres que sean tus dedos? Por lo que en general, el tamaño del dedo es aproximadamente del mismo tamaño que las manos. Entonces, por ejemplo, la mano sube hasta aquí. Si muevo aquí a este tipo, verás que es exactamente del mismo tamaño. Por supuesto que podría cambiar de persona a persona. Todos somos diferentes el uno del otro. Nuestras manos son diferentes. Pero más o menos, esto es todo. El dedo tiene aproximadamente el mismo tamaño que la palma de tus manos. Entonces si piensas que a veces tus dedos se ven un poco raros, haz una prueba, haz una forma igual que lo hice aquí, como un rectángulo o algo en la palma de la mano y mueve ese rectángulo a los dedos y ve si están en se supone que el sitio es. Esto es solo en caso de que sientas las proporciones están un poco fuera o algo así. Porque de nuevo, siempre se puede romper estas reglas. Digamos que es, entonces, digamos que quieres dibujar a una bruja malvada. Y sé que a veces cuando quieres retratar a una malvada bruja, quieres dibujar dedos muy largos, dedos muy largos y delgados, solo para mostrar lo espeluznante que es. Por lo que aquí tal vez se puede romper que realmente celebra los dedos podrían ser más largos. Estas son cosas que son importantes saber, pero eso no significa que no puedas romperlas por las carreteras. Pero empecemos a dibujar y a encontrar nuestras formas. Entonces yo diría que aquí tenemos más o menos el mismo tipo de forma que teníamos antes. Pero como sólo estamos dibujando un dedo, vamos a añadir una forma más. Entonces, empecemos con el antro aquí. Entonces un círculo. Entonces tenemos esa forma rectangular aquí mismo. Entonces digamos que esta nave sube hasta la mitad de aquí, sólo para que tengamos algunas pautas. Y de nuevo, estas son cosas que podrías descubrir por ti mismo. Entonces las formas que estoy usando son el tipo de medidas que estoy usando podrían no funcionar para ti tan bien como lo hace para mí. Entonces aquí podemos incluso dividirlo en tres partes si es más fácil para ti. Entonces tenemos otro reto, ¿verdad? Aquí hay un porro y otro aquí. Y luego tenemos la punta del dedo que está recta en la parte superior, y luego redondeada en la parte inferior, así. Y tenemos aquí las formas que necesitamos. Por nuestros dedos. Por lo que la primera parte es un poco más larga, pero estas dos partes de los dedos son aproximadamente del mismo tamaño que se puede ver. Ahora mi dedo es un poco raro, por lo que se curvará un poco en esta dirección. Pero si lo haces, quizá tu dedo no se curva tanto. Mostrar de nuevo es que cosas como la posición del dedo podrían ser diferentes dependiendo de la referencia que estés mirando. Pero lo importante es entender las formas. Entonces ahora que encontramos las formas, es hora de que dibujemos, ¿verdad? Entonces tenemos un círculo, luego la mitad del círculo, decidí que ahí es donde empieza nuestra siguiente forma, ¿verdad? Entonces va hacia abajo. Muévete un poco solo para que pueda acercar. Entonces tenemos otra forma, ¿verdad? Y por último, tenemos la punta del dedo que es aproximadamente del mismo tamaño que la forma anterior. Entonces ahí vamos. Tengo aquí mi dedo, solo creo que aquí es un poco demasiado largo, así que acortemos un poco eso. Ahí vamos. Y ahora podemos dibujar nuestro boceto, ¿verdad? No sólo va a dibujar la forma aquí. Entonces vamos por aquí. Dale algo de transparencia a esta capa, nueva capa en la parte superior, un tono más oscuro. Y luego mi lápiz y yo podemos dibujar mi boceto detallado y me voy a quitar, voy a ocultar esa capa para poder ver mi referencia. Y ver, por ejemplo aquí sí tenemos una curva, ¿verdad? Por eso hicimos ese círculo. Entonces el nudillo se curva un poco y luego se baja. Entonces tenemos este antro. Tendemos a tener aquí un poco de curva. Pero si quieres simplificar las cosas, yo, para mí va tenemos una curva, entonces su línea recta todo el camino hasta la punta del dedo. Y luego en la parte inferior sí tenemos una curva y luego va recta otra vez hasta llegar a este punto donde los dedos tienden a curvar un poco. Entonces por supuesto puedes agregar aquí algunas líneas y no olvides el clavo. Por lo que ahora puedo hacer mi finalización. Entonces voy a agregar algo de transparencia aquí, esconder la otra de abajo para que no sea demasiado confuso. Y voy a dibujar algunas líneas más limpias. Y ahí vamos. Tenemos aquí un dedo dibujado. Muy simple, como se puede ver como siempre, sólo tenemos que descomponer todo en formas y texto simples. Podemos ir por la siguiente posición de los dedos, que es media banda. Digamos que es, y de nuevo, vamos a hacer lo mismo, ¿verdad? Y es por eso que dividí el dedo en tres partes antes, es solo para que sea más fácil ahora para el dedo doblador, no sé si recuerdas en el video anterior, hablé de esto que si estoy dibujando los dedos rectos así que no se están doblando, los dibujaré usando sólo dos formas. No obstante, si estoy dibujando los giros de los dedos, me gusta usar al menos tres formas porque naturalmente los dedos se dividen en tres. De acuerdo, así que otra vez, encontremos nuestras formas. Entonces conseguimos nuestro círculo correcto. Los barcos que vamos a utilizar van a ser muy similares a los que tienen nuestro dedo anterior. Entonces tenemos punto de salud aquí tenemos otra forma, forma rectangular. Pero ten en cuenta que aquí está un poco inclinado así por que el dedo se está doblando. Entonces sí tenemos aquí un poco de inclinación. Entonces tenemos otra forma justo al lado, un poco de forma trapecio, ¿verdad? Nuevamente, hay algunos, alguna inclinación aquí porque el gasto digitación. Y entonces finalmente tenemos la otra forma. Es casi como la venta de un barco al retirarse ambos ¿verdad? Ahí está esto es una forma. Queremos este para la punta del dedo y es muy similar a los otros. Entonces estas son nuestras formas. Entonces de nuevo, son muy similares. Vamos a replicarlos. Voy a añadir una nueva capa y voy a empezar así círculo. Y aquí tenemos la mitad de un círculo, forma aproximada, forma con un poco de inclinación justo aquí. Y tenemos nuestro trapecio aquí mismo. Y luego la venta de los libros. ¿ Verdad? Eso es lo que acabamos de ver. Y ahí vamos. Tenemos aquí las formas que necesitamos. Ahora es el momento de nuestro boceto. Ahora cuando estás dibujando un dedo que se está doblando un poco, es cuando vas a empezar a ver algunos pliegues en la piel. Entonces estas son cosas que quizá quieras dibujar cuando estás dibujando un dedo que es picado chicas. Entonces sí tenemos aquí todavía un poquito de los derechos de nudillos. Después bajamos nuevamente las líneas rectas. En la parte superior. Aquí empezamos a tener nuestras curvas y pliegues. Entonces va aquí. Vemos esta línea mucho que golpea también poco. Incluso tienen aquí un poco de una forma de derechos, pero me gusta mantener las cosas simples, así que voy a usar sólo una forma simple. Y entonces tenemos aquí el dedo yendo, y luego tiene una curva aquí, ¿no? Esta curva va por aquí. Ahora de nuevo, podemos dibujar aquí el clavo. Y creo que esto es todo. Podemos dibujar nuestras líneas finales para nuestro dedo media banda. Por lo que una nueva capa en la parte superior. Voy a agarrar mi prohibición de pinceles, el bolígrafo de pincel que estoy usando. Estoy usando algo que obtuve de clips para hacer. Si estás usando un software, si estás haciendo artes digitales, Recuerda que el pincel que estás usando realmente no importa. Lo que importa es que te sientas cómodo con. Maldito te guste trabajar con ellos y funcionan igual que a ti te gusta. Si quieres usar un pincel para bolígrafos y estás usando clips para hacer, por ejemplo, te recomiendo que Japón, es uno de los primeros, escribir, el primero cuando vas a las bandas. Tan sutil, es realmente bueno y cómodo de usar. Pero siempre recomiendo solo explorar qué es lo que el software ofrece, porque lo que funciona para mí puede que no funcione para ti. Y es importante descubrir esto. No hay otra forma de hacer esto, sino experimentar. Entonces, y esto va tanto por el arte digital como por los materiales de arte tradicional que, estás usando, deberían funcionar para que comas. Si no te sientes cómodo con las cosas que estás usando, prueba otras cosas, o encuentra formas para que se sientan cómodas para ti. Entonces aquí lo tenemos. Tenemos nuestro delgadez. Entonces tenemos un dedo simplemente yendo derecho, ¿verdad? Entonces tenemos medias bandas. Y ahora a continuación vamos a dibujar el dedo completamente rizado. 85. Hands: dibujar los dedos parte 2: Y ahora a continuación vamos a dibujar el dedo completamente rizado. Entonces hagámoslo. Voy a añadir algo de transparencia aquí, una nueva capa encima, y vamos a encontrar nuestras formas. Ahora recuerda, si sientes que esto va un poco demasiado rápido para ti. Yo sé que redibujando bastantes dedos aquí. Recuerda pausar el video si viste el primero, posiciona, ve a dibujar, dibuja más de uno si es necesario, y luego sigue viendo el video. Tienes control total de lo rápido que quieres ir. No hay necesidad de apresurar las cosas. Entonces para las formas, vamos a usar, algo muy parecido. De nuevo, vamos a empezar con nuestro círculo, luego centro del círculo, en medio del círculo, tenemos la línea. Y va por aquí. Es aún más inclinado que antes, como se puede ver, hasta el punto en que estos en forma media ahora no es trapecio, pero es un triángulo. Ahora vamos y escuchamos son menos forma es todavía tiene esa curva ahí pero ya no se ve exactamente como una celda completa porque esta forma aquí va delante de ella. Tenemos aquí algunos pliegues. Pero esto es todo. Sé que chicas dedos podrían parecer muy complicadas de dibujar porque no hay líneas ¿verdad? Ahí hay más textura. Pero de nuevo, sólo necesitamos descomponer las cosas en formas muy básicas. Entonces ahora que lo averiguamos, hagamos aquí una nueva capa. Y voy a dibujar justo además de mis dedos rizados. Entonces empezamos con un círculo. Y recuerda, no necesitas dibujar un círculo perfecto. Como pueden ver, voy a repasar mi círculo muchas veces este no es un círculo muy bonito aquí. Esto es sólo un boceto. No necesitamos ser perfectos. No se supone que los bocetos sean perfectos. Está bien. Sé que a veces tenemos mucho miedo de empezar a dibujar porque pensamos que todo necesita ser perfecto de inmediato. Pero no es que los bocetos puedan ser desordenados. Se te permite hacer eso. Es tu boceto, es para ti. Así que sé desordenado cuando sea el momento de eso. Y luego cuando vayas por el producto final, la versión final de tu dibujo, entonces puedes hacer una versión más limpia con la fase de boceto. No tengas miedo de estar dibujando. Entonces ahora tenemos aquí el triángulo, algo así. Y luego tenemos la punta del dedo yendo así, ¿verdad? Estas son las formas por las que acabamos de pasar. ¿ Verdad? Por lo que ahora puedo hacer mi boceto. Voy a esconder éste para poder ver mejor ahí mi referencia. Algo de transparencia a la, a las formas y nueva capa en la parte superior. Y ahora es el momento de un show de boceto más detallado. De nuevo, sí tenemos aquí un poco de la curva o del nudillo. Aquí tenemos un ángulo acentuado justo aquí. Y luego se va un poco fuera, ¿verdad? Y luego tenemos la punta del dedo aquí. Tenemos aquí una curva muy pico allá. Entonces otra falla aquí. Vuelve a tener el dedo y una curva. Y luego tienes el clavo. Esto es todo. Y podemos trazar nuestras líneas finales. Entonces, como puedes ver, las manos podrían parecer muy desalentadoras. Y tengo que decir que definitivamente no son mis partes favoritas del dibujo, pero no necesitan estar demasiado calientes. Podrás encontrar formas de hacerlos más fáciles de dibujar. Y esto, otra cosa, no hace falta dibujar la mano a la perfección. No es necesario dibujar cada dedo. Perfecto y cada parte del bolso a la perfección. Lo que importa es que entiendas que esas son las manos, a menos que sea lo principal en tu cuadro, gente generalmente no estará prestando mucha atención a las manos, las manos en tus personajes. Pasarán tal vez cinco segundos y eso podría ser demasiado. Al mirar tus dibujos, no tienes que poner mucho detalle en ciertas partes de tu dibujo a veces porque mientras sean reconocibles como una mano, por ejemplo, eso es más que suficiente. Entonces tenemos aquí nuestro dedo doblador, y como puedes ver, no es exactamente lo que está en la imagen, pero puedes reconocerlo como un dedo. Para que eso sea suficiente. Esta es mi propia interpretación de la referencia. Pero claro, si quieres hacer algo súper realista, tal vez quieras trabajar más en ello, pero enfocado en aprender esos conceptos básicos para que puedas hacer lo tuyo. Entonces hicimos todos nuestros dedos o un dedo en diferentes posiciones. Y ahora vamos a sacar el pulgar. Dibujamos el pulgar En el video anterior. Por supuesto, tratamos toda la mano, pero quiero que volvamos a centrarnos un poco en el pulgar. Entonces voy a añadir algo de transparencia aquí y la nueva capa arriba, y vamos a empezar. Entonces formas para el pulgar. Puedes ir por aquí. Entonces tienes éste, ¿verdad? Es el que usábamos antes. Pero también puedes ir con el círculo, por ejemplo, si eso te ayuda. Por lo que puedes empezar con un círculo aquí. Entonces intentemos ese enfoque. Esta vez. Un círculo, ¿verdad? Entonces tenemos aquí una forma rectangular. Y entonces tenemos curva. Al igual que con otros dedos. El perspicacia es una curva y aquí es una línea recta. Entonces intentemos dibujar eso. Entonces tenemos un círculo ¿verdad? Entonces tenemos una forma recta, casi como, como un rectángulo aquí mismo. Entonces tenemos una líneas curvas y rectas en el otro lado incluso pueden hacerlo aquí un poco más de una curva. De acuerdo, así que esto es todo para las formas en el diseño pequeño un poco. Vamos a crear una nueva capa en la parte superior da algo de transparencia aquí, tenía ésta para que podamos ver nuestras referencias bits más claramente. Hagamos nuestro boceto. Entonces como puedes ver aquí, tenemos pedacitos de dos curvas en realidad, ¿no? Tenemos esta y esta curva aquí mismo. Entonces hagámoslo. Entonces éste va por aquí, ¿verdad? Tenemos esos pliegues aquí mismo, humanos. Y entonces tenemos el dedo yendo por aquí. Después se va un poco por dentro y por fuera otra vez. Y tenemos el fondo de las manos. Y entonces podemos dibujar esa parte del Nilo aquí. Ahí vamos. Entonces eso está hecho. Eso significa que podemos ir por nuestras líneas finales, línea final como cráneo sobre tus líneas de boceto, pero ahora dale un aspecto más limpio. De eso se trata todo esto. Esta fase del dibujo de nuevo y se fue a vivir las cosas bastante desordenadas. Uno porque es divertido. Creo que a veces nos enfocamos demasiado en hacer las cosas demasiado perfectas y nos olvidamos de la parte divertida del secado. Y creo que los seres vivos desordenados en realidad pueden verse muy bien. Pero sí tómate tu tiempo con este arte. No hay nadie cepillando tu derecho. Pero esto es, tenemos aquí nuestro pulgar, el Tómate tu tiempo dibujando el dedo, solo dibuja el dedo en diferentes posiciones. Drop down, tantos como quieras, como siempre digo, veces solo para difundir en tu cuaderno de bocetos para práctica es suficiente si haces esto unas cuantas veces, yo podría hacer esto hoy. Mañana aún quieres hacer algunos estudios de mano. Phil, Otra difusión, difusión de tu cuaderno de bocetos siempre es una buena práctica. Ya. No lleva tanto tiempo si estás haciendo cosas incorrectas. Así que diviértete ticker tiempo. Y cuando estés listo, sígueme al siguiente video. 86. Mano: agrega detalles: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces hagamos un poco más de un video relajante esta vez. Esto no es demasiado complicado solo para que descansemos un poco. Es decir, ha habido mucho sobre las manos dibujando las manos, secándose los dedos. Y eso puede ser un poco demasiado. Mostrar 2s1, nos tomaríamos un poco de un descanso de cosas más complejas y hacemos algunas, vamos a tener sólo un poco de diversión aquí. Entonces de lo que quiero hablar aquí es de agregar detalles a tus manos. Entonces por ejemplo, tenemos aquí esto, esta mano, las uñas son muy generales, ¿no? Hay mucho para ello. Casi no hay detalles sí tendrán aquí y esas líneas que pasan la mano. Pero quiero mostrarte algunas cosas que puedes hacer a nuestras manos para hacerlas un poco más personales, por ejemplo, o más de acuerdo a tu personaje. Entonces, por ejemplo, si estás dibujando un personaje masculino, digamos que podrías agregar un poco de pelo a las manos. Por lo general, el cabello y las manos no son factibles o no a primera vista. Pero algunas personas, especialmente los hombres, sí tienen el pelo más oscuro en las manos y los dedos. Entonces eso es algo que puedes agregar. Puedes ir aquí mismo y empezar a añadir un poco de pelo a los dedos aquí mismo. Por lo general un poco curvo así. Entonces solo un poco de pelo. No hace falta que lo haga mucho. Sólo unos pelos callejeros ahí. Lo mismo aquí. El pulgar. E incluso algunas personas sí tienen el pelo llegando aquí en la mano a veces aquí mismo. Entonces si quieres agregar algunas hebras grandes de cabello en la mano, depende totalmente de ti y solo hacer como pelos al azar justo aquí. Esto es algo que puedes agregar a tus personajes solo para agregarles un poco más. Y si sientes que les queda, entonces no tengas miedo de hacerlo. El cabello iría vendría de los riesgos, ¿verdad? Y luego entra a la mano también. Entonces algo como esto, muy sencillo, incluso se puede escuchar, quería también. Simplemente diviértete un poco. Entonces ahí vamos. Tenemos una mano peluda. Entonces como puedes ver, cámbiate de inmediato. Mi mano, le dio un poquito algo. Yo diría que tal vez esto es una manos masculinas Instituto tiene algo de pelo. Las mujeres generalmente no tienen el pelo oscuro en las manos, pero también puede suceder. Pero la mayoría de las veces hacemos esto cuando dibujamos personajes masculinos. Entonces esto es una cosa que puedes hacer. Y otra cosa que quería mostrarles son los machos, porque los machos son tantos tipos diferentes de uñas, ¿verdad? Entonces esto es algo con lo que puedes jugar también. Entonces, por ejemplo, podría ir justo aquí. Y antes de ir por los tipos de uñas que tienes, los formatos que puede tener. Se puede agregar algo así. Parte blanca. En lo alto de los Annales, ¿verdad? El macho no lo es, no es ser completamente, Nosotros sí tenemos un poco de blanco y a veces tenemos esta marca aquí también. Ir incluso a agregar algo de color para mostrar eso. De mejor. Entonces sí tenemos las uñas rosadas suele ser de color rosa a menos que esté pintada, claro. Y entonces tenemos estas áreas aquí. Este es un poco rosado pero casi blanco derechos. Y luego tienes el blanco ahí mismo. Entonces tienes diferentes tipos de uñas. Por ejemplo, voy a borrar este de aquí. Entonces, por ejemplo, digamos que tu personaje se muerde las uñas o que se las corten. De verdad, de verdad le dispararon a algunas personas les pusieron muy cortos al punto de que están dentro del dedo y no en el exterior así. ¿ Verdad? Tienes algo como esto. Entonces algunas personas las tienen con otros formatos, por ejemplo, muy puntiagudos. Entonces te sientes dibujando. Por ejemplo, alguien con, me gusta ir con este estilo si estoy dibujando un personaje que tiene garras, entonces tal vez una chica demonio o qué más? Una gata, por ejemplo, me gusta ir con este tipo de machos. Están apuntando a un que también es alguien que creo que encaja perfectamente, Ese tipo de ahora. Entonces tienes básicamente una forma de almendra, pero va apuntando justo al final. Entonces esto es algo que podrías hacer. Tus personajes, puedes pintarlos de negro, incluso sólo un poco de video divertido sólo para que puedas tener un poco de descanso. Entonces esto es un tipo, también alguien que es realmente femenino y elegancia. En ocasiones también tienen uñas puntiagudas. Entonces, ¿qué más podemos tener? Ah, sí, podemos tener los derechos de los cuadrados. Tan similar a esto, pero va un poco más alto y está al cuadrado. Y a veces tienen, cuando están pintados, esto está pintado en índices blancos tiene otro color. Vamos, vamos a ver aquí. Sigamos divirtiéndonos aquí. Entonces digamos Es azul, el casi gastado en azul. Y luego tienes el blanco ahí. Y luego finalmente, claro, tienes sólo el clavo de rondas regulares que está cerca del dedo, a la punta del dedo, pero ya está por ahí. Algo así. Muy sencillo. Entonces estas son las clases de cosas que puedes hacer con las manos, dales algo más de personalidad. Por lo que se ven un poco diferentes a lo habitual. Recuerda que puedes dibujar uñas muy diferentes entre sí. Entonces esto es algo a lo que puedes agregar o conseguir el autoensamblaje pocos dibujando como alguien que le gusta vestirse muy bien, muy elegante, entonces quizá quieras dibujar los Annales de manera diferente. Entonces digamos que te estás uniendo a un personaje es muy ansioso y nervioso. Entonces tal vez quieras dibujar los dedos más así, como han sido golpeados hasta el punto de que el correo va por debajo de la punta del dedo. También es posible que ni siquiera clavos dibujados si no quieres. Creo que muchas veces en realidad no dibujo las uñas a menos que quiera que esas sean parte de mi diseño. Entonces como dije antes, estoy dibujando a una chica demoníaca por ejemplo. A mí me gusta añadirles algún punto t, las uñas casi como paseos con garras. En algún momento exageré realmente el tamaño de la uña ahí. Así que diviértete un poco con esto. Vuelve a tus manos y agrega un poco de pelo a presa, te cambiaron las uñas, uñas de Benton con otros colores, cosas así. Sólo diviértete un poco y cuando estés listo, sígueme al siguiente video. 87. Mano: masculine VS Feminine: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora es hora de un poco de teoría otra vez, pero voy a mantenerlo corto. Hay muchos tipos diferentes de manos. Algunos son más grandes, otros más pequeños. Algunos podrían parecer muy traviesos y frotados y otros vetaron delegados. Algunas personas tienen dedos más cortos, otros largos. Y si te das cuenta, los hombres y las mujeres tienden a tener un aspecto muy diferente. De ahí que la mayoría de las veces las manos mescalinas sean más grandes y gruesas, mientras que las femeninas por lo tanto tienden a ser más pequeñas. Esta es una regla general. Y al saludar a personajes femeninos o masculinos, esto es algo que puedes cambiar en ellos para mostrar más de su personalidad y física, tendemos a dibujar formas de pico, rectangulares y bloques para manos masculinas. Y para lo femenino, tendemos a ir más por formas delgadas y dedos señaladores. Entonces esto es lo que vamos a estar enfocando a continuación. Entonces sígueme al siguiente video y te veré pronto. 88. Manos: dibujar manos masculinas: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces en el video anterior hablamos de diferentes tipos de manos, ¿verdad? Y ahora los vamos a dibujar. Vamos a dibujar una que sea un poco más masculina y otra que sea un poco más femenina. No obstante, eso no significa ahí para enseñar un empate estos sólo en hombres o mujeres. Por ejemplo. Las personas mayores también tienden a tener manos muy bloqueadas y sus articulaciones también salen un poco. Entonces esta es otra opción que tienes. Si un carácter secante y viejo quizá quieras ir por este tipo de mano. Entonces, sin más preámbulos, empecemos a dibujar y encontrar nuestras formas. Entonces estas son las mismas imágenes que vimos en el video anterior. Y sí tenían algunos barcos ahí, pero quiero dibujarlos con do ustedes. Entonces vamos a repasar esto. Ya conocemos las formas que usamos para la mano aquí, ¿verdad? Tenemos este tipo de forma de pentágono, casi como un cuadrado. Entonces para el término, tenemos nuestra forma de dos PCM. Entonces el pulgar es un poco bandas, así que tenemos algo como esto. El techo y luego la venta de nuestros barcos ahí mismo. Y ahora para los dedos, ahora aquí los dedos, vamos a usar diferentes formas. Entonces tenemos a ese Klein, ¿verdad? Entonces sabemos que cada dedo va a ser y otro aquí, vale, así que tenemos todo lo que necesitamos. Entonces, ¿cómo voy a ir por esto? Entonces como tenemos estas tomas aquí apareciendo y saliendo un poco fuera, bien, tenemos esta curva aquí y aquí, y todos los dedos. Voy a usar algunos círculos aquí. Entonces en este caso voy a tener tres formas, pero dedo. Entonces empecemos aquí en el medio tenemos un círculo, entonces tenemos una forma rectangular, ¿no? Y luego lo mismo yendo a la punta del dedo. Y aquí usamos forma de rectángulo también. Aquí no usamos la punta redonda, la forma de balas que hicimos en las otras. Aquí vamos por algo más como esto. Esta es la forma que queremos. Entonces otra vez, para todos los dedos, círculo, forma de rectángulo abajo y la forma rectangular más larga arriba. Dedo siguiente tenemos otro círculo, forma rectangular justo aquí. Y luego otra forma rectangular. Y por último otro círculo. Y la forma rectangular aquí, y otra aquí. Entonces ahora que encontramos nuestras formas es hora de replicarlas. Entonces, empecemos aquí. Tenemos esta forma, LIGO, casi derecho hacia abajo, ¿verdad? Entonces tenemos éste. Y éste. Ahí vamos. Tenemos por aquí línea arqueada y luego otra arriba. Se puede usar, como dijimos antes, se puede usar. Como medida. Entonces si muevo esto aquí, la parte más alta está justo ahí. Sólo necesito moverlo un poco a este lado. ¿ Verdad? Si miramos la referencia aquí, es un poco más aquí. Y luego se baja. Lo mismo aquí, y luego abajo. Entonces puedo borrar un poco esto y esto aquí. Ahí vamos. Entonces a continuación, vamos por nuestro pulgar aquí. Entonces sí tenemos esa forma trapecio yendo aquí mismo. Entonces aquí tenemos esta forma. Y finalmente, la punta de la suma, ¿no? Y ahora para nuestros dedos, ahora para la nueva parte. Entonces tenemos un círculo. A lo mejor puedo incluso dibujar primero todos los círculos. Entonces sé que tengo suficiente espacio para todo. Ahí vamos, cinco círculos aquí mismo. Y ahora puedo empezar con mis rectángulos. Entonces uno aquí. Y entonces el dedo está un poco doblado hacia un lado, ¿verdad? Entonces tenemos otra aquí. Tenemos esa curva y se ponen, es decir, eso va a estar en nuestro boceto en esas curvas entre los dedos. Entonces tenemos otra aquí. Esta vez pasamos al otro lado. Luces aquí para hacer esto un poco más alto. Aunque mucho. Recuerda que mientras estás dibujando, puedes cambiar algunas cosas que ves que están mal. Siempre hay tiempo para arreglar las cosas. Y aquí está diciendo que tenemos nuestro dedo meñique también está un poco girado al otro lado. Y ahí vamos. Creo que ya terminamos aquí. Todo se ve bastante bien aquí. Entonces vamos por nuestro boceto. Voy a ocultar esa capa encima de mi referencia para que podamos verla mejor si es necesario. Y ahora podemos ir por el show de boceto. Es básicamente lo mismo que antes, aquí mismo, esta línea va encima del pulgar. Y tenemos nuestro pulgar aquí. Y aquí tenemos la mano también. Aquí no hay muchas curvas, pero hay un poco. Y ahora podemos empezar a trabajar en nuestros dedos aquí. Por lo que ahora en nuestro sketch, podemos correr esas líneas un poco más. Ahora en la parte superior de los dedos. Pero quiero mantenerlos todavía bastante bloqueados, bastante rectangulares. Pero sólo muévalos un poquito. Entonces recuerda, siempre hay un poco de curva aquí. Cuando lleguemos a la mitad del dedo, al centro del mismo, lo mismo aquí. Y ahí vamos. Creo que nuestro boceto está hecho. Echémosle un vistazo. Simplemente creo que necesito bajar es un poquito. Parece que la palma es demasiado larga, tal vez algo así. Y ahora puedo trazar mis líneas finales. Entonces algo de transparencia aquí y nueva capa vectorial en la parte superior porque estoy haciendo mis líneas finales. Entonces si quería, cualquier cambio, lo puedo hacer. Y voy a mantener las cosas bastante desordenadas. Porque así es como me gusta aquí. A mí me gusta tener esas líneas muy limpias. Pero a veces se siente bien simplemente ir y hacer algunas líneas desordenadas. Piensa que es puede ser realmente divertido. Y además no quiero que te aburras mientras me miras solo dibujando unas líneas. No hay razón para las deudas. Yo quiero que vayas y practiques los tuyos propios. Entonces quiero que esta cara aquí sea realmente rápida para propósitos de clase. Pero cuando estés haciendo esta fase del dibujo, recuerda tomarte tu tiempo. No hay nadie corriendo tienes razón. Pero claro, si Messi es tu estilo, entonces siéntete libre de ser desordenado. Me encantan los estilos messier. Creo que se ven realmente bien. Simplemente no puedo hacerlo realmente es que me tomé prestado. Siempre quiero tener las cosas muy limpias y casi perfectas. Nunca perfeccionan, pero siempre están muy limpios. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí un poco más de unas manos masculinas. Las formas son muy diferentes a lo que hicimos hasta ahora. Y creo que aquí podemos tener formas muy interesantes. Entonces creo que secarse las manos un poco más rectangulares, también puede ser muy interesante. Entonces sí te recomiendo dibujar diferentes tipos de manos, dependiendo de los personajes que dibujes, el tipo de personajes que estás dibujando, eso es muy importante. Entonces si estás dibujando un poco más de un editor de leche o ningún otro personaje, alguien que trabaja mucho con sus manos, por ejemplo, entonces quizá quieras ir por algo como esto. Un poco más rectangular. 89. Manos: dibujar manos femeninas: De acuerdo, entonces ahora que hicimos una mano más masculina, hagamos una más femenina. Y notarás que los barcos aquí van a ser muy similares a las primeras formas que hicimos para la mano. Por lo que los videos sobre las formas básicas y la bolsa y palma de la mano. Entonces vamos a tener esta forma de pentágono Ben aquí para la Palma que nuestra forma de museo. Un poco diferente aquí. Y aquí tenemos de nuevo para algunas rondas. Y luego recto por el otro lado. Ahí vamos. Ahora tenemos aquí nuestra línea arqueada, derecha. Dale algo de transparencia aquí y no mucho. Y aquí hay otro. Y ahora podemos empezar por lo que tenemos forma rectangular y luego punta redondeada, forma de rectángulo y correr la punta. Entonces por ahora voy a mantener las cosas muy similares a lo que teníamos hasta ahora. Y cuando dibuje el boceto, voy a hacer las cosas un poco puntuales aquí. De acuerdo, así que estas son nuestras formas, como pueden ver, son muy similares a lo que hicimos antes. Y quiero tomarme este tiempo para hablar un poco de las formas, de las manos, porque claro que vamos a escuchar con formas muy predeterminadas. Pero eso no significa que no puedas simplificar las cosas o quiero decir, puedes dibujar una mano. K podría ser justo esto y tienes una mano, puedes hacer esto para agregar dedos a la mano. Una mano puede ser esto. Y tienes una mano, una mano. Algo más como esto. Con los cinco dedos. Y tienes una mano, o puedes tener algo más realista. Entonces lo que importa es que para entender cómo funciona la mano, cómo funcionan las manos, y luego puedes dibujarlas de la manera que quieras. Lo que importa al dibujar las manos es que la gente pueda entender lo que está haciendo o que esa es la idea de una mano ahí. No necesitan ser súper perfectos. La gente ni siquiera los notará tanto. Entonces lo que importa es que entiendas cómo funcionan las manos. Por lo que puedes entonces simplemente dibujarlos muy, de maneras muy sencillas. Entonces tenemos nuestra forma aquí, esta forma rara que tenemos para las manos. Tenemos aquí, el pulgar, ¿verdad? Por lo que en el lado n, recto por fuera. Ahora tenemos nuestro arco. Estoy mirando las formas que hicimos hasta ahora y replicándolas. Este es el mismo proceso que hemos ido hasta ahora. Siempre es el mismo proceso y ahora da forma, correcto. Entonces tenemos un dedo. Estos para ir un poco más bajo. Sí, algo así. Creo que les hice esta línea un poco demasiado alta, pero eso está bien. Entonces tenemos otro dedo aquí. Y por último, tenemos aquí nuestro meñique. Voy por esta línea muchas veces. Entonces estoy seguro de que estoy dibujando las cosas en el lugar correcto y así puede arreglar las cosas a medida que voy. Ahí vamos. Esto es todo tenemos aquí las formas básicas. Entonces ahora es el momento de nuestro boceto. Entonces ahora es el momento de que vamos a estilizar las cosas un poco más solo para que se vean un poco más femeninas, ¿verdad? Entonces tenemos aquí una L saliendo. Y por otro lado, creo que necesito bajar un poco esto. Creo que van a estar bien. Entonces recuerda que para las manos femeninas, queremos que nuestros dedos, la nuestra mano en general sean un poco más pequeña, derecha. Entonces uña de la uña, moviendo esto de nuevo porque en realidad era bueno como estaba yo estaba equivocado. Nuestros ojos están constantemente tirando bromas. Entonces tenemos que prestar atención a todo lo que hacemos. Entonces como puedes ver, estos dedos son mucho más limpios que lo que teníamos antes, lo que teníamos en el dibujo anterior. Otra cosa que puedes hacer es exagerar un poco el tiempo que son los dedos, para que se vean un poco más delicados, delgados. Tiendo a hacer eso bastante. El palma de la mano es un poco más pequeño que todo el resto, solo para que aparezcan más largos Reno y apunten año y más delgadas. mí me gusta exagerar eso un poco más, claro, Cuidado con esa exageración porque a veces puede ser un poco demasiado el tipo de cosas que tenemos que jugar y ver qué se ve mejor. Pero creo que esto es todo. Estoy listo para las líneas finales, nueva capa en la parte superior y capa vectorial en la parte superior. Y ahora puedo ir por encima de mis líneas y dibujar una limpia esa mano. Voy a volver a ser muy rápido con esto, igual que antes, pero como siempre, tómate tu tiempo. No quiero que se apresure esta fase. Sólo estoy corriendo otra vez, así que no estoy perdiendo su tiempo aquí. Esta parte ya no es realmente importante ni la parte de aprendizaje. Y quiero que disfruten de esta fase de probar las líneas finales. Creo que es tan divertido. Me encanta dibujar el arte de la línea. Y si has visto videos míos, verás que paso la mayor parte de mi tiempo haciendo el line out. Y he dicho esto muchas veces y en muchos videos y clases es ese dibujo? El arte de línea es mi parte favorita del dibujo. Entonces, como que quiero compartir que hacemos eso. Por lo que quiero que te tomes tu tiempo y disfrutes de esta fase de intentarlo. A mí me gusta cómo se ve. Entonces, como puedes ver, se ven muy diferentes el uno del otro. Una de estas manos es todo sobre líneas rectas y formas muy bloqueadas, mientras que la otra es un poco más domada, los dedos, me voy a quedar muy parecidas entre sí. Ellos son redondos. También se ven más largos. Entonces esto es, son las principales diferencias. Entonces al dibujar manos más femeninas, son más pequeñas, son más delgadas. Y muchas veces los machos también se hacen. Son un poco más largos y a veces pintados Si vas a colaborar. Los hombres tienden a tener uñas más cortas y tienen formas más bloques, las manos en general, los dedos en general. Entonces estas son las cosas a tomar en consideración y algo bueno saber si quieres dibujar diferentes tipos de manos de vez cuando dependiendo del tipo de personaje que tengas. Por lo que practica todo lo que quieras, practica diferentes formas. No hace falta que sean los que hicimos aquí. Puede ser de diferentes formas. Entonces esto, cuando estés listo, ve por el siguiente video y te veré ahí mismo. 90. Manos: mano cerrada: Hola y bienvenidos de nuevo. Vamos por un video extra aquí donde vamos a dibujar un puño, retiramos las manos abiertas hasta ahora, y los dedos. Entonces ahora dibujemos una mano cerrada tanto desde el frente como desde el lateral. Entonces empecemos aquí. Fue a dibujar para crear una nueva capa en la parte superior. Y vamos a encontrar nuestras formas. Entonces, ¿qué tipo de formas tenemos aquí? Entonces a primera vista, creo que tenemos aquí básicamente una forma de rectángulo, ¿verdad? Esto es mayoritariamente. Tenemos aquí esta forma. Y qué más podemos añadir el, yo diría que podríamos ir, por ejemplo, por las articulaciones aquí. Entonces sabemos que cada dedo va a ser. Y entonces puedes dividir esta forma, ¿verdad? Creo que esta es una buena manera de ir con la que tenemos aquí. Una forma para el pulgar. Va por aquí, luego está curvo. Entonces algo como esto. Y entonces tenemos un triángulo justo aquí, justo donde está el resto de nuestro tiempo. Y entonces también puedes crear algunos triángulos aquí al resto de nuestros dedos. Entonces creo que estas son las formas que podemos usar. Entonces intentemos replicar eso. Entonces voy a crear una nueva capa y voy a dibujar aquí mismo. Entonces tenemos una especie de forma de rectángulo justo aquí. Y aquí tenemos dos líneas inclinadas, ¿verdad? Entonces podemos dividir esto en cuatro círculos. Entonces tenemos uno que es más alto que los demás. Otros son un poco más bajos. 234, el cuarto es un poco más pequeño. Y ahora podemos dividir esto en más formas donde va a estar cada dedo. Y ahí vamos. Entonces ahora nos faltan los pulgares así sucesivamente. Tiempo tenemos aquí una forma un poco rara, pero empieza aquí en el fondo de ésta. Tenemos una curva aquí, ¿verdad? Y luego baja de esta manera. Y aquí un poco abajo y la curva. Y entonces tenemos un triángulo aquí, ¿verdad? Y ahora tenemos nuestros otros triángulos aquí mismo, y otro aquí. Y creo que esto es todo para nuestras formas, así que ahora podemos ir por un boceto detallado. Por lo que la nueva capa en la parte superior, un color más oscuro. Y ahora podemos empezar. Y ahora necesitamos mirar nuestra referencia. Y ve con ello. Entonces tenemos aquí un poco de unos derechos de curva. Tenemos aquí los otros lados. Entonces aquí tenemos otro poco de curva. Está escondido por el pulgar ahí, el resto de ella. Pero va por aquí. Y de esta manera. Aquí tenemos esta línea ondulada. nudillos son todo sobre líneas onduladas en este caso. Y por último, una más. Y tenemos aquí nuestro dedo meñique. Y entonces finalmente tenemos nuestro último dedo que va algo así, ¿verdad? Se hace la parte más fácil. Ahora sólo le falta el término que siempre puede ser un poco más difícil. Pero conseguimos nuestras formas. Nos dieron esto sólo pasaría por encima de nuestras formas. Y entonces tenemos aquí nuestra uña. Algo más como esto. ¿ Verdad? Entonces esto es todo para nuestro show detallado de boceto. Ahora, eso significa que podemos trazar nuestras líneas finales. Entonces hagámoslo. Empecemos aquí con nuestros nudillos, nudillos ondulados, ¿verdad? Horas, voy a estar bastante desordenado con mis líneas aquí. Pero no dudes en tomarte tu tiempo. No olvides las líneas lisas y limpias. Ahí vamos. Tenemos aquí los puños cerrados. Ahora, a continuación lo vamos a dibujar desde un costado. Además, si quieres agregar aquí un poco de pelo solo para agregarle un poco más. Al igual que aprendimos antes, ¿verdad? Aprende a añadir algo más a nuestras manos solo para hacerlas un poco más interesantes. Ahora aquí tenemos nuestro puño de lado. Por lo que una nueva capa en la parte superior. Y vamos a buscar nuestras formas. Entonces lo primero es la forma de nuestras manos. Entonces es algo así. ¿ Verdad? Esta es la forma que encuentro casi como una falda. Entonces tenemos aquí un círculo. Entonces básicamente esto es un poco de mezcla de lo que hicimos con los dedos doblados. Pero tenemos un poco más pasando aquí. Entonces tenemos aquí esta forma. Incluso puedes dividir este en dos. Entonces tenemos nuestro triángulo y la punta de un dedo. Es todo redondo porque aquí va la presa al frente. Y entonces tenemos aquí el resto de nuestro pulgar, otro triángulo casi. Entonces estas son nuestras formas aquí mismo. Entonces es hora de que los repliquemos ahora. Entonces una falda, ¿verdad? Dibujamos unas faldas. La mayoría desde un costado. Entonces tenemos un círculo. Y desde el círculo tenemos una línea yendo por aquí. Entonces esto, lo dividimos en dos formas. Entonces tenemos aquí una forma trapecio. Y entonces esta forma se conecta aquí. Sólo estoy siguiendo las formas que acabamos de dibujar. Entonces tenemos nuestro triángulo justo aquí y el círculo aquí. Y entonces tenemos aquí, nuestro pulgar apareciendo aquí. Y luego cerrando aquí. Ahí vamos. Y esto es muy desordenado. Esto es para mí al menos es el pulso más difícil sacar las manos cuando el cerrado. Me resulta muy difícil, sobre todo porque los barcos van dentro uno del otro y hace que las cosas sean un poco más difíciles de ver. No está tan claro como todas las demás posiciones, pero con suficiente práctica podemos llegar allí. Entonces voy a dibujar ahora nuestro boceto. Entonces conseguimos éste, pero también conseguimos un poco del otro conjunto mostrando en el otro lado, justo detrás. Entonces tenemos dedo aquí. Y entonces aquí tenemos un montón de pliegues que están pasando aquí mismo. Y tenemos nuestro dedo justo aquí. Simplemente esconde éste para que podamos ver mejor. Entonces tenemos algunos pliegues y aquí dentro que viene de aquí. Aquí tenemos un poco de clavo pasando, pero apenas lo podemos ver. Y entonces tenemos el resto de la mano. Ahí vamos. Aquí considerado. Ya podemos parecernos a una mano ahí. Y ahora para las líneas finales, así que una línea recta aquí que nos dieron una curva, nos dieron otra muestra, apareciendo aquí. Cierre y curvas. Y entonces tenemos todo esto aguanta pasando aquí para correr, pero nuestro dedo ahí. Entonces tenemos el pulgar aquí apareciendo. Preciosa miniatura aquí apareciendo mucho. Y entonces tenemos el resto de las manos. Entonces vamos a correr esta línea aquí un poco más con tener un poquito de curva aquí, ¿verdad? Entonces hagámoslo. Algo más como esto. Ahí vamos. Ahora por supuesto que no estoy dibujando todos esos pliegues. Pasando pliegues, como dije antes, me gusta mantener las cosas muy simples. Así va a quedar mi puño. No es perfecto. Es mi propia interpretación en un quería ser una copia exacta de mis referencias. Pero sí que es reconocible como puño cerrado. Ahí vamos. Tenemos nuestros puños. Por lo que tanto desde el frente como desde el costado. Y ahora te toca practicar esto. Sé que puede ser más difícil, pero lo tienes. Esto se puede hacer. Ya dibujaste tantas manos. Ahora, sé que esto es un poco más difícil que dibujar las manos abiertas, pero tienes esto. Confío en que seas justo, solo practica las formas al principio. Y cuando estás llenando confianza en sus formas, Ve por el boceto. Y finalmente ir por las líneas finales. Tan solo tómate tu tiempo. No hay necesidad de apresurarse. Como dije, solo tómate tu tiempo solo haciendo bocetos y formas básicas. No necesitas hacer un dibujo limpio de inmediato. Tómate un tiempo, diviértete, y cuando estés listo, sígueme al siguiente video. 91. Manos: DEMO agregando las manos: Bueno, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces dibujamos muchas manos hasta ahora, ¿verdad? Y aprenderíamos mucho. Entonces ahora es el momento de ir a nuestro personaje y agregar el Thin. Entonces eso es lo que voy a estar haciendo ahora mismo. Entonces, ¿cuál es mi línea esbozada que es? Y voy a empezar a borrar aquí un poco. Entonces no me molesta. Y voy a empezar así las manos de mi personaje, de acuerdo a los posts que vertimos fuera de bits se vuelven a un lado, ¿verdad? Entonces, tengamos eso en consideración. Entonces tengo esa forma de falda y luego tengo aquí un pulgar. Entonces tenemos dos dedos, ¿verdad? Para matarlos yendo por aquí. Y entonces sólo tenemos una mirada más fuera de aquí. Y esta va a ser mano muy sencilla, déjame ver ese pulgar. Ahora mismo no es fan del cordero. A lo mejor había querido salir. De verdad quería estar cerca del resto. Entonces quiero algo como esto. Pero tal vez aquí el meñobo puede salir solo para que se vea un poco diferente, algo así. Y sólo para hacer las cosas un poco más rápido aquí, voy a copiarlo al otro lado. Entonces tenemos ambas manos. Entonces recuerda que si lo estás intentando digitalmente y ya conoces tu camino alrededor del dibujo, está perfectamente bien ir y copiar y pegar cosas. Ahorra algo de tiempo. Entonces no tengas miedo de hacer eso, aunque si apenas estás aprendiendo todavía, sí te recomiendo a ambos a esto todo el tiempo. Y los voy a dibujar ambos sólo van a copiar el boceto ahora mismo. Voy a echarle un vistazo, a ver si me gusta. De acuerdo, creo que voy a levantar esto se convirtieron en dedos aquí así que ambas manos no se ven así. Lo mismo. Creo que se ve mejor así. Y ahora voy a dibujar las líneas finales de mis manos aquí. Entonces tenemos esta forma aquí, ¿verdad? Por la lengua. Y ahora el otro. Y ahí vamos. Tengo aquí las manos añadidas a mis personajes. Y como ellos, no son tan delgadas como usualmente iría por un personaje femenino, pero aún así, me gusta lo que tengo pasando aquí, así que los voy a mantener así. Como dije antes, las manos sobre necesita ser perfectas. De ahí que, en realidad puede ser muy desordenado y no necesitas ser súper correcto con ellos en los cuatro dedos de un silicio de George. Y eso está bien. Lo que importa es que se envíe el mensaje que estás tratando de enviar. Entonces mientras entiendan que la idea es que esas son nuestras manos, entonces eso está bien. Entonces solo diviértete con ellos. Descubre qué tipo de estilo nos gusta ir con la forma en que dibujas tus manos y sígueme al siguiente video, vamos a hablar de tus asignaciones. Entonces te veré ahí mismo. 92. Mano: el proyecto dibujar las manos: Hola y bienvenidos de nuevo. Según lo habitual, es tiempo de asignaciones. Aprendemos mucho sobre las manos, así que ahora es el momento de añadirlas a nuestro cuidado. ¿ Así lo recogió de nuevo, practica todo lo que quiera y necesita. Entonces cuando te sientas lo suficientemente confiado a las manos de tu personaje, como siempre, siéntete libre de compartir tu progreso hasta ahora y hacer cualquier pregunta que puedas tener. Muy bien, diviértete con tu asignación. Tómate tu tiempo y te veré en el siguiente apartado. 93. piernas: introducción: Oigan otra vez, artistas. Ahora solo tómate un momento y mira lo lejos que has llegado. Has dibujado algunas muchas partes del cuerpo rara vez son mejoradas tu arte con él. Por lo que felicitaciones. Por lo que ahora vamos a prepararnos para la siguiente sección. Esta vez vamos a dibujar los residuos además de dibujar las piernas en varios puntos de vista diferentes. Esto es una especie de secciones grandes, así que pasen despacio, tomen cada video en su momento y sigan practicando. También estará agregando algunos detalles a las piernas. Y te estaré mostrando cómo dibujar una pierna flexionada. Entonces sigamos con ello. Te veré en el siguiente video. 94. piernas: la cintura básica y las formas de la cadera y la cadera: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que antes de empezar a dibujar las piernas, sólo quiero ir a hablar un poco sobre el desperdicio y las formas de las caderas. Entonces vamos a estar dibujando piernas, pero también queremos saber cómo se conectan las piernas con el resto del torso, ¿verdad? Entonces eso es lo que vamos a estar dibujando ahora mismo, tanto para varón como para femenino. Por lo que tengo aquí una imagen de referencia. Voy a añadir algunos años de transparencia para que podamos encontrar nuestras formas. Cuando hacemos el torso, terminamos justo aquí, ¿verdad? Entonces dibujamos una parte de las caderas incluso. Entonces voy a empezar justo por aquí. Y luego bajamos y bajamos por este camino. Y entonces tenemos aquí una línea en medio. Entonces tenemos esta curva. Y luego vamos justo aquí y aquí y conectamos. De esta manera. Es como casi como si alguna vez dibujaras bandas. Esta es básicamente esa forma al secar algunas curvas, algo de ropa interior. Entonces tuvimos esto y ahora las piernas se conectan. Aquí mismo. Tenemos esta forma redonda. Y se conecta aquí. Forma redonda, y se conecta aquí en mujeres, sus caderas son bastante anchas, así que por eso tenemos esta curva aquí. Nosotros entramos y luego salimos. Por lo que puedes exagerar estas formas tanto o desalentadas tanto como quieras. Y también tenemos aquí esta brecha. Entonces esto es mayormente, Es, así que voy a encontrar aquí algunas pautas para que podamos replicar nuestras formas. Entonces uno y tenemos otro aquí. Otra aquí. Hagamos un poco más. Entonces tenemos esto y éste creo que es suficiente. No necesitamos este para las piernas aquí porque lo alto que vayas con el descubrimiento no importa. Lo que importa es que sepas que aquí es donde se conectan en esta línea. Y luego vas todo el camino hacia abajo para dibujar las piernas. Entonces voy a ir por aquí, duplicar mis lineamientos, y voy a replicar estas formas que acabamos de encontrar. Entonces sabemos dibujar aquí nuestros desperdicios y caderas. Entonces tenemos aquí una línea recta, ¿verdad? Al igual que hablamos. Hagámoslo aquí el medio ya. De acuerdo, así que como hablamos, sí tenemos una chica bien. Eso sube hasta aquí. Y luego va por dentro y por dentro justo aquí. Y entonces llenamos este vacío aquí mismo. Y ahora tenemos nuestras piernas conectándose aquí. Entonces esto es todo. Tenemos nuestras caderas aquí, bastante anchas y muy rondas. Ahora vamos por un boceto. No voy a saltarme. Entonces bosquejo tenemos aquí, luego aquí otra curva. Aquí los conectamos. Aquí tenemos una pequeña curva, ¿verdad? Pero no a acentuar. Casi como retirar shorts ajustados, ya sabes, esos conjuntos cortos manchados que la gente usa cuando vamos a correr o algo así que estamos dibujando aquí. Por lo que ahora podemos ir por nuestras líneas finales. Tan muy redondo. Las piernas también están ahí dentro, aquí no demasiado gruesas. Por supuesto que vamos a hablar de eso un poco más más adelante. Lo que queremos centrarnos aquí es justo esta parte aquí de las caderas y el desperdicio. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí nuestros residuos femeninos. Entonces practica esto tanto como quieras. Puedes pausar el video aquí si lo necesitas. Y si quieres dibujar un poco esto, entonces vamos a ir por la milla, los desperdicios y las caderas. Entonces hagámoslo. Tengo aquí mi referencia, le voy a añadir algo de transparencia. Y lo primero que podrías notar es que aquí no tienes esas curvas. Entonces ahí vamos. Tenemos el torso cualquier Togo directamente hacia abajo. No hay curva hacia abajo. Abajo. Además, no se ve tanto esa brecha aquí. Entonces me gusta simplemente hacer que esta lente simplemente converja aquí, se cruza aquí en el medio. Porque no vemos esa gran brecha. Por supuesto, lo grande que sea la brecha depende de lo gruesas o delgadas que sean las piernas. Por lo que eso depende un poco del tipo de cuerpo. Pero en general, las piernas de los hombres tienden a ser un poco más gruesas o más anchas que las piernas de las mujeres. Entonces de nuevo, vamos por aquí y aquí es donde las piernas se conectan con nuestras caderas. Y aquí otra vez, lo mismo. Entonces de nuevo, es como si estuviéramos dibujando unos shorts, pero aquí usamos líneas más rectas. Entonces déjame hacer aquí algunos lineamientos para que podamos replicar estas formas. Entonces uno aquí, uno al fondo, luego uno aquí, y otro aquí. Esto es todo lo que necesitamos para fusionar todo. Ahora lo voy a duplicar, llevarlo a un lado, y ahora voy a dibujar de nuevo toda esta forma. Por lo que conseguimos algo de práctica en. Entonces tenemos una línea recta, ¿verdad? Y va aquí abajo bastante recto que sí tiene, es un poco diagonal, pero va casi recto hacia abajo. Entonces converge aquí en el centro. Y ahora tenemos las piernas justo aquí. Recuerda que son un poco más gruesas por lo que la brecha es más pequeña aquí mismo. Entonces ahora para el boceto detallado, y la razón por la que quería hacer el boceto detallado para cada uno de ellos es porque hombres y mujeres, la forma en que dibujan esa brecha aquí puede ser un poco diferente porque somos diferente, ¿verdad? Entonces como los órganos genitales de los hombres están por fuera, tendemos a dibujar algo un poco más redondo aquí mismo para esta brecha. Si bien las mujeres, lo es, va un poco más recto. Supongo que no tienen tanto pasando. Son como el hombre, estas son sus líneas finales. Entonces estas son formas muy simples, pero quería pasarlas contigo. Sólo para que no tengas como un torso y piernas y realmente no sepas qué hacer ni cómo conectarlas. No quiero que eso se vuelva demasiado confuso para ti, así que quiero hablar muy rápidamente de esto. Y por supuesto, cuando vayamos y dibujemos a nuestro personaje, lo verás en acción. Entonces dibujando, conectando el torso con las piernas. Entonces tendrás una mejor idea de ello. Pero por ahora esto es todo. Siéntete libre de practicar esto tanto como quieras. Y cuando estés listo, puedes seguirme al siguiente video. Entonces te veré ahí mismo. 95. piernas: masculina en VS: Hola otra vez y bienvenidos. Ahora hablemos un poco de las diferencias entre las piernas de hombres y mujeres. Al igual que con los brazos, no hay muchas diferencias y puede estar un poco a la altura de nuestro gusto y estilo. Pero en general, las piernas de los hombres tienden a parecer más grandes. Termina si se ejercitan, mostrar un poco más de músculo. Si bien las piernas de las mujeres no parecen picos, por lo que son más delgadas. Enfócate más en curvas suaves. Pero por supuesto también depende del tipo de cuerpo que quieras dibujar. Algunas personas son redondeadas o las más delgadas. Algunos tienen más músculo y otros menos. Piensa en el tipo de cuerpo que quieres que tengan tus personajes. Encuentra algunas buenas referencias y luego practica dibujarlas. En los próximos videos, vamos a estar dibujando piernas en varias posiciones para que conozcamos las formas básicas a usar. Y luego cuando aprendes que todo lo que hay que hacer es adaptar esas formas, dos tipos de cuerpo que quieres dibujar. Y esto va para cada otra parte del cuerpo. Está bien, sin más preámbulos, hagámoslo y te veo en el próximo video. 96. piernas: vista delantera: feminina: De acuerdo, así que aquí estamos. Vamos a empezar a dibujar unas piernas ahora. Y como dije antes, vamos a dibujar las piernas en diferentes posiciones o puntos de vista. Y vamos a empezar con una vista frontal. Por lo que tengo aquí algunas referencias tanto para femeninas como masculinas. Y vamos a empezar con una pierna femenina o con incrustaciones de menos músculos. Lo primero que vamos a hacer, como siempre, es encontrar nuestras formas. Y en este caso, encontremos algunas, algunas pautas también. Creo que las islas siempre son útiles. Entonces veamos aquí voy a añadir algo de transparencia y nueva capa en la parte superior. Ahora, podemos empezar a encontrar nuestras formas. Entonces ya pasamos por los residuos, ¿verdad? Entonces ahora sólo nos vamos a centrar en las piernas. Entonces empecemos aquí mismo. Tenemos esta forma, ¿verdad? Hicimos una forma muy similar a ésta al dibujar los desechos. Entonces ahora es sólo un poco más largo. Entonces es algo así es casi como un jarrón, un revés. Si quisiera, podría dibujar aquí algunas flores. Entonces no lo sé, piensa en las formas, ponlo boca abajo o incluso una lámpara. A pesar de que una lámpara es un poco más redonda, preferí ir con la cara y pesos al revés para la forma superior o para la forma de nuestra parte superior de la pierna. Y luego tenemos un círculo para la rodilla. Siempre uso círculos para la necesidad de casi siempre, pero lo veremos más adelante. Y ahora por el resto de la pierna, tenemos aquí la línea recta. Ahora, sé que aquí sí tenemos una curva muy suave aquí. Pero sobre todo en las formas Fase, me gusta mantenerlo como estricto. Y otra cosa de la que quiero hablar es, por supuesto, todos tenemos estilos diferentes. Pero para mí, lo que uso para aprender a dibujar piernas está muerto. El perspicaz es recto y el exterior es curvo. Esta es una forma muy sencilla de memorizarlo. Por supuesto, cuando estás probando nuestras líneas finales o dependiendo de tu estilo, puedes agregar algunas curvas más en el interior de la pierna, pero así es como fui con ella para poder aprender mejor a dibujar las piernas y a encontrar algo que funcionó para mí. Y el estilo por el que quería ir. A mí me gusta tener las cosas muy simples. Entonces esta es una manera de ir con ella. Entonces para tener aquí nuestras formas, vamos a sumar nuestras pautas, ¿verdad? Entonces el primero está justo aquí, ¿verdad? El top, la parte más alta de la pierna. Entonces tenemos uno justo aquí. Podemos agregar pautas de tratamiento justo. Entonces por ejemplo, el punto más alto de la pierna, el viento más bajo, y más o menos el medio. Pero podemos agregar dos más solo para que sea más fácil para nosotros, sobre todo al principio. Nuevamente, a medida que vas con él, medida que aprendes y practicas, necesitarás cada vez menos lineamientos hasta que realmente ya no las necesites porque ya memorizaste todo es tu propio cuerpo lo memorizó para que no necesites todos esos lineamientos. Pero al principio, no tengas miedo de usar tantas pautas como necesites. No hay vergüenza en eso. Entonces ahora que tenemos nuestras pautas, es hora de poner en práctica esas formas que acabamos de encontrar. Por lo que voy a crear una nueva capa aquí encima de mis pautas. Déjame cambiar aquí el nombre de mis capas para no perder mis pautas y ahora voy a repetir las formas que acabamos de hacer aquí. Entonces tenemos aquí nuestro jarrón, ¿verdad? De eso hablamos. Y sube a esta línea, ¿verdad? El segundo aquí mismo, o el tercero. Ahí, tenemos, se hace nuestra fase. Entonces ahora tenemos nuestro círculo para lo nuevo aquí mismo, ¿verdad? Y entonces tenemos línea recta yendo hacia abajo. Y la curva en el exterior va en el interior. Y luego cerramos esa forma. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestras formas para la pierna. Entonces ahora es el momento de dibujar nuestro boceto. Entonces voy a añadir aquí algo de transparencia, una nueva capa en la parte superior, un tono más oscuro. Y me voy a quedar con mi pincel de Bessel. Entonces vamos a repasar estas líneas aquí. Ahora aquí, puedes ir y agregar un poquito de curva solo para que no sea una recta, depende totalmente de ti. Puede dejarlo recto. Recuerda que el dibujo no es una copia exacta de la vida real, es una interpretación de lo que vemos. Se puede tener algo súper estilizado. Viva solo muy recto por un lado y luego las curvas por el otro. Y se puede exagerar esos. No tengas miedo de exagerarlos. Y manteniendo todo muy manso aquí sólo con fines de enseñanza. Pero si viste mi arte alrededor, notarás que mis piernas son solo bloques rectangulares. En su mayoría. Siempre es importante, importante aprender estos conceptos básicos. luego puedas romper todos esos y experimentar con diferentes formas y ver qué funciona mejor para ti. Tenemos todo el contenido de nuestras piernas y así ahora todo lo que te falta es un poco del NIR, ¿verdad? Podríamos querer agregar aquí una idea que está aquí. Entonces lo hacemos con sólo añadir una o dos líneas. Muy sencillo, así como esto. Entonces básicamente tenemos nuestra pierna hecha. Entonces todo lo que necesitamos hacer es simplemente dar nuestro dibujo de aspecto más limpio, correcto, igual que siempre lo hacemos. Por lo que voy a añadir algo de transparencia aquí y recién arriba. Y ahora con mi pincel de pluma, voy a dibujar mis líneas finales. Entonces aquí tenemos las curvas. Tengo una ligera curva de este lado, pero como puedes ver, en su mayoría es recta. Y aquí tengo la maldición. No tengas miedo de repetir mucho tu lente hasta que estés contento con el resultado. Como puedes ver, lo hago mucho. Voy a repetir mis líneas hasta tener lo que quiero y eso está perfectamente bien. No hay nadie que te apresure. Esperemos. Sólo hay un apuro. Si tienes una fecha límite y si conoces tu propio ritmo, quieres tener que apresurar cualquier cosa. Simplemente haces todo a tu tiempo. Y asegúrate de que hayas terminado cuando los dioses de la fecha límite, ahí vamos. Tenemos aquí nuestra pierna femenina, otra pierna con menos músculos. 97. piernas: vista delantera: masculine: Y ahora vamos a dibujar los huevos machos. Entonces vamos a dibujar algo con algunos músculos más que éste. Entonces voy a sumar el de éste por ahora. Acude aquí a mi referencia de correo. Entonces tenemos aquí un corredor. Y como pueden ver, creo que aquí hay algunas diferencias muy obvias. Por lo que no tenemos esas líneas suaves. Creo que no son demasiado exagerados al secar las piernas femeninas, sí tenemos esas curvas aquí por fuera y el interior es muy recto, pero todo es muy suave. Pero cuando estás secando a alguien que tiene más músculos, sí los ves todos saliendo de la pierna. Por lo que sí tenemos unas curvas más exageradas ahí. Entonces descubramos formas aquí. Por lo que una nueva capa en la parte superior. Agarra el rojo, agarró mi pincel lápiz, y ahora podemos empezar. Entonces una cosa que notarás es que la pierna es hermano. Entonces, al dibujar una pierna de milla, vas a dibujar una pierna de hermano o una pierna más grande. Por lo que esta forma es similar a la anterior. A mí me gusta usar formas de estiramientos, así que no tengo todo eso, esa forma redonda. Este es un tipo diferente de jarrón. Pero aquí todavía tenemos nuestro círculo por la rodilla y ahora tenemos nuestras diferencias. Entonces aquí tenemos, me gusta volver a usar las líneas rectas. Entonces salimos. Entonces dentro de nuevo, cerramos esta forma. Y aquí es lo mismo por las ofertas más suaves. Por lo que aquí podemos añadir un poco de curva. Por lo que sistemas como tiene más músculo. Y por supuesto que es un movimiento, como se puede ver, es un poco diferente esta vez sí tenemos unas curvas más aquí o más ángulos aquí que en el exterior. A pesar de que todavía tenemos aquí la curva, ¿verdad? Este músculo de aquí está un poco más desarrollado. Por lo que sobresale un poco comparado con alguien que no funciona tanto. Entonces estas son nuestras formas y ahora podemos encontrar nuestros lineamientos, ¿no? Entonces tenemos uno justo aquí para el punto más alto de la pierna. Otra vez. Entonces bajamos, tenemos éste. Y luego la de abajo, ¿verdad? Al igual que antes, los lineamientos aquí son muy similares. Y ahora tenemos aquí donde nuestras necesidades van a estar simplemente fusionándolas a todos, agregando cosas, piratería. Y ahora voy a copiar nuestros lineamientos y moverlo a este lado. Y ahora con nuestras pautas, podemos seguir adelante y repetir esas formas. Entonces vamos a empezar con nuestros paseos en forma de cara, pero no tiene una base de rondas de este tipo. Entonces bajamos aquí, hasta esta línea, así nuestra tercera directriz, y luego este lado. Entonces tenemos una pierna más amplia ahora, tenemos un círculo para la rodilla, y ahora tenemos fecha límite. Podría haber agregado aquí otra pauta. Así que siéntete libre de agregar esa si quieres. Hace las cosas más fáciles para ti. Aquí tenemos un poco de curva y baja. Entonces tenemos nuestras formas. Y ahora podemos ir a dibujar nuestro boceto para un color más oscuro. Mantén ahí mi pincel de lápiz. Y ahora podemos hacer ese músculo sobresaliendo por dentro otra vez. Y entonces el otro lado es un poco más suave con dos todavía tienen aquí nuestra curva. Y luego vuelve a entrar. Este empezó un poco tarde, solo arreglarlo un poco. Correcto. Entonces ahora nos faltan esas líneas aquí para la rodilla. Y ahora puedo agregar algo de transparencia aquí, una nueva capa en la parte superior. Y puedo empezar a dibujar mi pierna. Y tenemos aquí nuestra pierna masculina y femenina. Como se puede ver, lo muy similar, la diferencia es que para una pierna femenina o la pierna con menos músculos es un poco más suave y delgada así mientras que una pierna masculina, al dibujar piernas para hombres, tienden a ser hermanos y tienden a mostrar más músculo. Con esto, ya se pueden dibujar diferentes tipos de personajes. Puedes adaptarlas, aún puedes estilizarlas más o menos. Entonces esto es todo para la vista frontal. Sígueme al siguiente video donde vamos a estar secando la vista lateral de una pierna. Entonces te veré ahí mismo. 98. piernas: vista lateral: feminina: Muy bien, bienvenido de nuevo. Vamos a empezar a dibujar las piernas desde la vista lateral. Y aquí los barcos van a ser un poco diferentes, pero no demasiado querido amigo. Va a ser muy sencillo también. Entonces tengo aquí mi referencia, va a agregar algo de transparencia y vamos a encontrar nuestras formas. Entonces voy a agarrar aquí el rojo, mi lápiz para que veas bien, cuándo sembrar principal y nos vamos a centrar en esta pierna aquí que se da vuelta a un lado. Entonces tenemos otra vez esa forma de cara, ¿verdad? Pero aquí esta vez va a ser más recto de este lado. Entonces tenemos aquí nuestra rodilla. Entonces por eso decía que en su mayoría dibujaba como círculo porque desde un lado, me gusta que esa forma sea un poco diferente. Todavía puedes dibujar un círculo, por ejemplo, puedes hacer algo como esto. Veamos aquí. También puedo hacer algo así. No es un círculo completo, es, tiene algunas líneas rectas aquí. Entonces casi como un triángulo aquí, justo a este lado del triángulo es un poco más tranquilo. Este decimal me gusta dibujar la rodilla. Ahora, tengo aquí una línea recta yendo hacia abajo. Y aquí tenemos una curva. Y luego cerramos la forma. Entonces aquí mayormente tenemos curva y luego recto, recto y luego vamos. De acuerdo, esta es la, las formas que tenemos pasando aquí es como lo memoricé. Tienes una curva y luego una línea recta. Y el otro lado es la otra pierna, tienes rectas y luego el GRP es una buena manera de memorizarlo. Entonces ahora vamos a encontrar de nuevo nuestros lineamientos. Entonces una nueva capa aquí fue para hacer esto un poco más bajo aquí, un poco demasiado alto. Y debería pensar. De acuerdo, entonces plazos, tenemos uno aquí, o el punto más alto de nuestra pierna. Entonces tenemos otra aquí, más o menos la mitad de la pierna, y luego una en la parte inferior. Y luego tenemos estas dos líneas para que sepamos dónde va a estar el dinero. Gestionar todo juntos. Simplemente voy a borrar estas mentes aquí que no necesitamos. No necesitamos esto. De acuerdo, así que ahora solo voy a copiar este, moverlo a un costado y ahora podemos practicar nuestra pierna desde el costado o lago femenino. Entonces empecemos. Entonces tenemos aquí curva, ¿verdad? Este lado está curvo hasta este punto y éste va rectos son en su mayoría rectos. Hay un poco de inclinación, pero en su mayoría es recta. De acuerdo, entonces ahora tenemos aquí nuestra rodilla justo aquí. Y entonces tenemos aquí línea recta y línea curva. Y luego cerramos estas formas. Otra forma que podrías usar para la rodilla es, déjame ver aquí. Podrías hacer algo así. Por ejemplo, a veces me gusta usar algo como esto. Entonces va de un lado a otro, como esos nuevos protectores que llevamos al patinar o patinar, ya sabes. Entonces es este tipo de forma. Esta es otra forma por realmente me gustó usar. Entonces ahora que tenemos aquí nuestras formas, estamos listos para dibujar nuestro sketch show. Como puedes ver, también es muy sencillo, lo cual está cambiando un poco donde están nuestras curvas y líneas rectas. Pero en general, no es demasiado complicado. Entonces ahora aquí los Nikos de hoyo por dentro que por fuera. Tenemos esta línea bajando y aquí, línea recta, y luego la línea curva y se conecta justo ahí. Y por supuesto también puedes hacer aquí una línea para mostrar dónde está la necesidad. Y esto es todo. Tenemos nuestro boceto detallado de nuestra pierna desde los lados. Por lo que ahora podemos ir por aquí, agregar algo de transparencia y dibujar nuestras líneas finales. Siempre toma tres pasos, formas, boceto detallado. Y por último, nuestra alineación. Si te gusta usar lineup, por supuesto solo puedes ir directamente a pintar, por ejemplo. Depende de cómo te guste trabajar. Me gusta usar line art. Es la forma en que me enteré funciona lo mejor para mí por ahora, si apenas estás empezando, usó estos tres pasos. Pero eso no significa que vayas a estar haciendo boceto de formas y las líneas finales para siempre. En algún momento, puedes saltar por ejemplo, la fase de forma o el boceto solo a las formas. Y luego puedes dibujar tu dibujo final encima de las formas como práctica y aprendes, puedes saltarte algunos pasos, todo depende de ti y qué tipo de proceso funciona mejor para ti. Entonces aquí lo tenemos. Tenemos nuestra pierna por los lados. 99. piernas: vista lateral: masculine: Entonces ahora vamos a dibujar lo mismo. Vamos a dibujar una pierna en la vista lateral, pero las mis piernas, así que otra vez, tengo aquí mi referencia, otro corredor y vamos a ir a encontrar nuestras formas. Entonces de nuevo, como pueden ver, este músculo de aquí es muy eminente. Entonces esa curva va a ser un poco más, no civil. El resto es muy similar. Entonces aquí la pierna está un poco inclinada, pero la forma es mayormente la misma. Entonces tenemos aquí, Es más amplio que antes. Tenemos aquí un poco de curva y la línea recta. Correcto. Ahora tenemos nuestro nuevo protegido aquí mismo. Vamos con esta forma esta vez. Y ahora tenemos, aquí, sí tenemos un poco de curva. Entonces dibujemos esa curva y luego salgamos derecho, ¿verdad? Tenemos un poco de una curva y luego rectos. Y aquí lo tenemos, una gran curva y luego directo bajando. Podemos incluso esta vez dividir esta parte en dos formas por lo que es más fácil. Entonces ahora voy a ir a encontrar aquí mis lineamientos. Uno aquí, ¿verdad? Vamos a dibujar la pierna más recta, pero sólo vamos a encontrar los lineamientos todavía. Entonces todo va a ser, vamos a tener aquí una pauta extra porque dividimos la parte inferior de la pierna en dos. Y ahora sólo necesitamos saber dónde va a estar nuestro dinero. Entonces aquí y aquí, Magick todo juntos, sumando Center Conspiracy. Voy a duplicar estos lineamientos y ahora lo tengo aquí. Ahora con mis nuevas pautas, vamos a repetir las formas que acabamos de aprender, ¿verdad? Recuerda que siempre puedes pausar el video si crees que va un poco demasiado rápido para ti, y no necesitas hacer todas las fases en este momento. Simplemente puedes practicar formas básicas al principio. Y cuando estás sintiendo un poco más de confianza, puedes ir por el boceto y luego las líneas finales. No necesitas hacer todo de inmediato. Entonces es el tercero de ahí, justo ahí que termina aquí, aquí directamente. Tenemos un poco de curva ¿verdad? Entonces nuestra rodilla va aquí y aquí. Y entonces tenemos aquí un poco de curva, la curva grande justo aquí. Y luego va recto y directo un poquito, no mucho. Ok. Entonces todas las formas están aquí. Es hora de dibujar nuestro boceto, así que una nueva capa en la parte superior, ese color más oscuro. Y ahora hagámoslo. Entonces es lo mismo, curva recta, curva aunque aquí sí tenemos un poco de unas curvas. Entonces el concepto es el mismo que antes. Así que línea recta aquí. Después se apaga y se endereza aquí mismo. Esto se debe en su mayoría a que este músculo está tan desarrollado, sale bien. Y así ves esa diferencia. Verás, parece que sí tienes ese Garvin Y va directo ahí porque realmente sale. Y si no se equilibra esa línea derecha, que acabamos de hacer antes. Y ahora aquí tenemos nuestra rodilla, ya sabes, curva y recta. Y luego recto. Y entonces por supuesto tenemos aquí la línea para el. Por lo que ahora podemos trazar nuestras líneas finales. Por lo que la política centrista va a ocultar esta, una nueva capa vectorial en la parte superior. Y ahora mi ben, tan ligera curva y luego más recta. Entonces aquí vamos mi pierna está hecha. Aprenderemos a dibujar las piernas desde un costado. Y en el siguiente video vamos a aprender a dibujarlos desde atrás. Entonces te veré ahí mismo. 100. piernas: vista trasera: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que casi terminamos con crecer las piernas, al menos de pie. Y ahora es el turno de la retrovista. Y para el relleno, notarás que las formas van a ser muy similares a las que usamos para la vista frontal. Entonces va a ser bastante fácil porque ya lo hiciste una vez. Y si practicas antes de llegar a este video, ya vas a estar un poco aclimatado a las formas que vamos a usar. Entonces encontremos esos. Entonces vamos a tener una forma de cara franca aquí mismo. No tenemos sin embargo, la forma para la rodilla porque no la vemos desde aquí. Entonces podemos saltarnos esa parte. Y luego tienes dentro una línea más recta hacia abajo y luego curva en el exterior. Al igual que antes. Muy similar. Por lo que es aún más sencillo que probarlo desde la vista frontal porque tenemos una forma menos. Aquí no dibujamos la forma de nuestra rodilla. Entonces ahora todo lo que tenemos que hacer está bien, nuestros lineamientos, ¿no? Por lo que de nuevo, también vamos a tener menos lineamientos aquí. Entonces tenemos uno aquí para el punto más alto de nuestra pierna. Otro que va aquí más o menos en el medio, y finalmente, uno a la parte inferior. Por lo que sólo tenemos esa forma de cara y luego esta forma donde tenemos una línea curva en el exterior y la recta en el interior. Por lo que esa idea sigue aquí. Líneas rectas en el interior, líneas curvas en el exterior. Entonces voy a agarrar aquí mis lineamientos y voy a duplicarlos, traerlos aquí. Y ahora podemos dibujar las piernas así que vamos a repetir estas formas. Entonces el interior derecho, tenemos forma de Vice sí tiene un poco de inclinación justo aquí. ¿ Todo bien? Y ahora línea recta aquí. Y aquí tenemos una curva. Y ahí vamos. Nuestras formas están hechas. Ahora, todo lo que tenemos que hacer es nuestro boceto detallado. Entonces ahí vamos. Aquí no hay mucho que añadir. Lo único que podemos agregar es justo al final, un poco, sólo un pequeño detalle que muestra dónde está la banda de la pierna. Entonces, ¿qué es? Entonces si ven aquí tenemos esta línea justo aquí que siempre me gusta dibujar sólo para mostrar dónde está ese Ben. Y creo que se ve mejor cuando lo hacemos. Y no es sólo un, un contador de una forma con esto un poco de detalle. Y vamos a estar hablando con ustedes más de detalles en el próximo video. Para que puedas hacer que tus piernas sean un poco más únicas. Entonces ahora solo puedo dibujar mis líneas finales, ¿verdad? Entonces recuerda tomarte tu tiempo con las líneas que no me tomé mi tiempo. Al hacer la línea aquí afuera. De lo contrario, ustedes chicos a los que les compran de verlo. Pero siempre tómate tu tiempo. No se apresure. No necesitas dibujar tus líneas en tres segundos como lo estoy haciendo aquí. Ahí vamos. Tenemos aquí nuestra pierna desde la vista de atrás. Y ahora dibujemos la pierna. Va a ser muy similar a los anteriores. Entonces voy a añadir aquí algunos espíritus aquí arriba. Y ahora vamos a encontrar nuestras formas. Entonces otra vez, esa forma de jarrón también escribe sube hasta el medio, hazlo un poco más largo para cortarle aquí. Y entonces sí tenemos aquí esa curva saliendo y luego adentro. Lo cerramos y luego una curva más suave de este lado. Ahí vamos. Voy a hacer la pierna más corta aquí. En realidad comienza aquí la pierna. Aquí está nuestro PERO ya, si te das cuenta, ¿verdad? Entonces aquí está nuestro desperdicio justo aquí. Y no queremos dibujar eso ahora mismo. Estamos dibujando las piernas. Entonces empieza justo por aquí. Por lo que ahora puedes ir y volver a hacer algunas pautas. Entonces uno aquí, otro aquí, y Leslie, y otro al fondo. Entonces como pueden ver, permítanme simplemente mover nuestros lineamientos a los lados. Como se puede ver, la distancia de éste a éste es la misma que la distancia desde el medio hasta el inferior. Y esto va por todas las vistas de la pierna, frente, lateral, y espalda. Y en el medio suelen tener el nombre. Entonces ahora podemos dibujar aquí nuestras formas por su forma, o en este caso es casi como un escritor de formas trapecio, casi rectángulo. Y luego salimos y adentro otra vez. Y aquí tenemos una ligera curva. Esto es mayormente, lo es. Y ahora podemos ir por aquí y dibujar nuestro boceto. Y agrega aquí una línea para donde las bandas de pierna. Y podemos hacer nuestras líneas finales. Y ahora sólo tenemos que ir por encima de las líneas. Lo hicimos hasta ahora. Muy sencillo, muy fácil. Solo necesitamos descomponer las cosas en sencillos pasos y Pasos fáciles. Todo se puede descomponer en formas más simples. Cualquier cosa que quieras aprender, puedes hacer estas formas. Basta con buscar las formas básicas que hay en él. Ahí vamos. Tenemos las piernas. Aprendemos a dibujar nuestras piernas desde Francia, el sitio, y el relleno. Ahora en el siguiente video, vamos a ver cómo podemos hacer que nuestras piernas sean un poco más únicas agregando algunos detalles. Entonces te veo ahí mismo. 101. piernas: agrega los detalles: Muy bien, cola. Hola y bienvenidos de nuevo. Este va a ser un video muy sencillo y corto donde solo vamos a añadir algunos detalles a nuestras piernas para hacerlas estallar un poco de cuentas o darles algo un poco más único. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a añadir color a las piernas. Sólo así, sólo para que no sea el blanco y negro aquí. Y ahora puedes agregar realmente nuestros detalles aquí. Y lo primero que puedes hacer es, por ejemplo, agregar cabello a las piernas. Entonces lo que estoy usando aquí, estoy usando aquí las piernas que dibujamos en la vista frontal. Entonces si tienes esos, si ya atravesas algunas piernas, usa algunos de los bocetos que ya hiciste. Y también te daré una plantilla para que puedas agregar tus detalles a esta piernas de inmediato. Entonces lo primero que puedes hacer es solo agregar un poco de pelo. A mí me gusta hacer el pelo, líneas muy, muy simples como esta. Es posible que encuentres otra forma de dibujar tu cabello depende totalmente de ti, pero así es cómo hacerlo. No agrego mucho pelo a las necesidades porque bonito la tela de las bandas y cosas así siempre está tocando la rodilla. Y por lo general cuando el recubrimiento siempre está tocando algunos lugares de la piel en las piernas, el bonito deja de crecer ese lugar. Y estos son un ejemplo de eso. Mucha gente termina por no tener muchas necesidades de Harrington o sí la tienen, pero es realmente delgada y no lo ven mucho por eso, por que la ropa siempre toca ese lugar y la fricción lo hace para que el los setos dejan de crecer ahí o de aparecer allí con la misma frecuencia. Pero esto es todo. Puedes agregar un poco de pelo a la pierna especialmente para dibujar un personaje masculino. El cabello casi siempre está presente, ¿verdad? A menos que a tu personaje no le guste el pelo y decidan enviarlo, entonces no necesitas hacer eso. Otras cosas que puedes hacer es, por ejemplo, en algunas cicatrices, voy a ir aquí a mi capa de cobertura y con otro color. Los autos bonitos, por ejemplo, son tan comunes, ¿verdad? En algún momento caemos y nuestras necesidades se ponen algunas cicatrices. También puedes agregar alguna cicatriz en algún otro lugar. No lo sé. Puedes decidir cuál ha sido tu personaje cierto. Y dónde tienen cicatrices. Las cicatrices siempre son algo bueno para agregar a tus personajes. No olvides que tienen unos colores diferentes. Por lo general es de color más claro. También puedes ir por algo rosado si la cicatriz está más fresca. Entonces esto es algo que puedes agregar. Cicatrices más grandes o más pequeñas. Déjame ver. Déjame tratar de dibujar aquí otro. Ahí vamos, algo así. Ahora ve por el rosa otra vez y colócala aquí. Otra cosa que puedes hacer es agregar pecas, por ejemplo, o incluso marca de nacimiento. Por lo general me gusta hacer esto solo para colorear, así que puedo tener ya sea ahora una marca de nacimiento aquí mismo. Las marcas de nacimiento siempre son muy raras, ¿verdad? No tienen patrón. Para que puedas agregar algo así. Si quieres que tu personaje arquea una peca o dos en las piernas de tu personaje o más. Si tu personaje tiene pecas en todo su cuerpo, puedes agregarles esas. Estas son solo cosas pequeñas que puedes agregar a tus personajes. Por lo que son un poco más únicos. Para que puedas agregarles pelo. Puedes agregar algunas cicatrices, algunas pecas, SAM marcas de abedul. Y estoy seguro de que también puedes agregar un tatuaje por ejemplo. Eso también es muy posible. Mucha gente tiene tatuajes en las piernas. Puede agregar unas pulseras a la pierna aquí en T. Y también hay posibilidad, ¿verdad? Estas son justo como cosas desde lo alto de mi cabeza que podrías hacer para darle algo más de personalidad a tus dibujos. Pulseras pequeñas que pueden ser de metal o algún tipo de clase, lo que quieras, siempre y cuando se ajuste a tu personaje. Estas son cosas que puedes agregarles. Entonces, es muy sencillo, pero creo que es interesante explorar esto. Y esto va tanto por las piernas, las manos, los brazos, el torso. Siempre hay un montón de cosas que puedes agregar para que tu personaje aparezca un poco más. Simplemente no exageres para que no tengas que añadir cicatrices en todas partes a menos que eso se ajuste a tu historia de personaje. Por supuesto, exploró esto en experimento y ver qué luce mejor. Entonces te voy a dar estas piernas. Por lo que puedes usar como plantilla. Divertido agregando detalles a tus piernas. Puedes hacer muchas versiones de ellas, imprimir tantas de estas como quieras o duplicar esto y simplemente divertirte un poco. Creo que este es un buen ejercicio para relajarte un poco después de secar tantas piernas. Ahora solo puedes relajarte un poco y descansar y solo hacer ejercicio divertido. Entonces esto es todo para este video. En la siguiente, vamos a aprender a dibujar las piernas un poco flex para que cuando se estén doblando. Y te veré ahí mismo. 102. piernas: piernas: piernas Flexed: Hola y bienvenidos de nuevo. No, no terminamos de dibujarlo. Tenemos aquí un poco de aguinaldo. Vamos a dibujar o aprender a dibujar el flujo de las piernas. Entonces cuando se doblen, vamos a hacer de nuevo tanto la versión masculina como la femenina. Y aquí tenemos nuestra referencia. Entonces algo de transparencia y nueva capa en la parte superior. Y ahora puedo entrar y encontrar mis formas. Entonces aquí todavía tenemos ese tipo de jarrón en forma de escribe, la misma forma que teníamos antes. Sube hasta aquí, ¿verdad? Y aquí tenemos esa nueva forma de protección. Y ahora aquí es donde cambia. Entonces la parte inferior de la pierna aquí va delante de la otra, ¿verdad? Y tenemos una curva. Y de este lado una línea recta. Entonces esta línea aquí desaparece porque la pierna aquí, la parte inferior va delante del resto. Entonces estas son nuestras formas. Ahora voy a encontrar aquí algunos lineamientos. Ahora Pierna del sistema es. Entonces aquí voy a tener mis lineamientos inclinados también. Entonces tenemos uno aquí para la parte superior de la pierna. Parte inferior de la pierna. Ahora, el punto más bajo de nuestras piernas es donde termina la parte inferior de nuestra pierna. Y ahora también podemos agregar una aquí a donde está nuestra rodilla, la mitad de nuestra rodilla va a estar bien, así que ahora la voy a traer aquí, que sea más recta. Y ahora voy a hacer algunas pautas adecuadas porque esto no es realmente bueno, ¿verdad? Queremos algo un poco más bonito. Entonces otro aquí, otro aquí. Y por último, éste, de acuerdo, ahora agrega algo de transparencia aquí a nuestros lineamientos y ahora podemos empezar a dibujar. Por lo que nueva capa agarró mi lápiz y ahora podemos empezar. Entonces toda esta zona es donde nuestra forma de residuos va a estar bien? Va a acortarlo un poco. De acuerdo, entonces a continuación tenemos nuestra rodilla. Entonces aquí mismo, correcto. Ahí fue donde vimos nuestro nuevo protegido. Y luego aquí se baja. Y aquí tenemos la curva. Entonces esto es mayormente, acuerdo, así que ahora podemos ir a dibujar nuestro show de boceto. Podemos ver mejor lo que va por delante y lo que va por detrás. Aquí lo tenemos por un lado. Ahora aquí. No dibujamos toda esta línea por aquí porque este lado de aquí va en Francia. Ahí vamos. Y por supuesto también puedes agregar aquí ese pequeño detalle para la rodilla. Podemos ir por aquí y dibujar nuestras líneas finales. Vamos a repasar todas las líneas que hemos hecho hasta ahora, y eso está hecho. Entonces mi aspecto da miedo. Pero como puedes ver, como siempre, podemos hacer las cosas muy simples. Creo que secar las piernas dobladas son aún más divertido que secarlas rectas. Pero de la pierna va delante de la otra. Creo que es, hace una forma interesante ahí. Por lo que vimos cómo dibujar las patas flex de 500ml. Entonces, ahora dibujemos el milán. Entonces escondiendo esto, y vamos, hagamos esto. Tener algo de transparencia aquí. Y capas encima de ese lápiz. Y ahora podemos encontrar nuestras formas. Por lo que se trata de un hombre muy musulmán vio la pierna va a ser incluso hermano. Pero aquí vamos, tenemos nuestra forma de jarrón justo aquí. Después nos dieron nuestros derechos, esa forma de protector de rodilla. Y entonces aquí tenemos nuestra curva. Y aquí de este lado una línea recta. Por lo que es muy similar al otro. Nuevamente, solo hermano y muestra un poco más de músculo que el anterior. Entonces ahora de nuevo, vamos a encontrar aquí nuestros lineamientos para ayudarnos. Creo que los lineamientos son muy importantes. Y algo que siempre debemos usar en todo momento. Línea media aquí para la rodilla y el fondo para la pierna. Mueve esto a un lado para que hagas algunos lineamientos más bonitos. Entonces uno aquí y otro, uno y otro. Y por último, la parte inferior de la pierna. Por lo que como puedes ver, las pautas que utilizamos son muy similares a las de la versión femenina. También son muy similares las formas. El único que es diferente es que la pierna es grande, es más grande que secar la pierna femenina. Entonces empecemos aquí. Nuestra forma de cara, ¿verdad? Así que hazlo un poco hermano aquí. Ahora aquí tenemos nuestro derecho aquí dentro de esta forma. Y ahora de aquí tenemos el resto de la pierna, esa curva. Y aquí está recto. Entonces es muy similar a lo que hicimos antes, pero sigue siendo una muy buena práctica, así que te recomiendo que lo hagas también. Entonces ahora es el momento de nuestro boceto. Ni baja. Y ahí vamos. Por lo que ahora podemos dibujar nuestras líneas calientes y ya estamos. Y que terminemos con nuestras piernas flexionadas. Como puedes ver de nuevo, puede ser muy sencillo. Las piernas pueden ser muy sencillas de dibujar una vez que conozcamos las formas. Entonces esto es todo para este video. Sígueme al siguiente donde voy a estar agregando las piernas a mis personajes. Entonces te veo ahí mismo. 103. piernas: DEMO agregando la legión de las piernas: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces es hora de que agreguemos las piernas a nuestros personajes. Y así es lo que voy a estar haciendo en este video. Para que puedas mirarme de vez en cuando después, harás las tuyas, agarra mi lápiz. Y ahora puedo empezar a ir por encima de las piernas. Entonces vamos a terminar aquí, el área de la cintura, ¿no? Va un poco, sólo un poquito abajo, aquí y aquí. ¿ Está bien? Entonces sabemos dónde va a estar esta brecha. Y ahora voy a empezar a trabajar aquí en nuestras formas. Entonces forma de base, ¿verdad? De eso hablamos. Después un círculo para la rodilla. La perspicacia es recta y el exterior tenemos poco de una curva. ¿ Verdad? Eso es lo que acabamos, ahora. Yo sólo voy a moverlo un poco. Siempre hay tiempo para arreglar las cosas. Y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. De acuerdo, entonces el otro es el mismo, está un poco a un lado, ¿verdad? Entonces aquí tenemos muchas formas de dar forma a un poco de curva, ¿verdad? Y luego en línea recta. Y ahí vamos. Tenemos aquí, ambas son piernas, Stan, en alguna conspiración aquí. Y voy a dibujar mi boceto, mis bocetos detallados para que tenga puedo arreglar todo lo que necesito para arreglar que vayamos, esto es bueno. Añadamos algo de conspiración aquí. Echa un vistazo a mi deseo de mover este un poco hacia arriba, así. Vamos y ahora puedo dibujar mis líneas finales. Por lo que agarrando mi cepillo de banda y ahora puedo simplemente, esta línea aquí después estará agregando los pies, pero aún no. No pensemos en ese. Obtiene Net parte todavía. Nos estamos centrando en las piernas ahora mismo. No tengas miedo de leer a tus líneas y a tus dibujos. Si algo no se siente bien, entonces rehazlo perfectamente bien. Entonces ahí vamos. Ya casi terminamos con nuestro personaje. Casi terminado. Muy contentos con ello. Entonces esto es todo por ahora. Sígueme al siguiente video. Vamos a estar hablando de tu asignación. Entonces te veré ahí mismo. 104. piernas: el proyecto dibujar dibujar las piernas:: Hola y bienvenidos de nuevo. En el video anterior, dibujé las piernas sobre mi personaje. Entonces ahora es tu turno, ¿qué regla? Diferentes tipos de piernas en diferentes posiciones. Y también aprende qué tipo de detalles podemos agregar a las piernas de nuestros personajes para hacerlos más únicos. Por lo que ahora practica probar algunas piernas. Dibuja todo lo que quieras. Y cuando estés listo a las piernas a tu personaje, igual que lo hice anteriormente. Además, solo quiero tomarme un segundo aquí y felicitarles. Has hecho tanto hasta ahora, empezado con un simple gesto de dibujo, y ahora casi tienes un dibujado de cuerpo completo. Pate en la espalda. Te lo mereces. Ahora diviértete con tus asignaciones, y te veré pronto en la siguiente sección. 105. Piés: introducción: De acuerdo, artistas, es hora de dibujar las manos de las piernas, los pies, es decir, la mayoría de la gente tiende a dibujar de otro personaje usando algún tipo de botas o zapatos. Por lo que tienden a no practicar realmente muchos encajes. Pero puede ser muy útil conocer la habilidad. Si quieres dibujar una escena de verano en la playa o en el poste, por ejemplo, necesitarás saber dibujar pies en la mayoría de los casos. Entonces en esta sección, vamos a estar dibujando las formas de base de los pies así como muchos puntos de vista. Esto te ayudará realmente a entender cómo dibujarlos en cualquier posición que desees. Entonces hagámoslo y los veré en el siguiente video. 106. Piés: formas básicas: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Vamos a empezar a dibujar nuestras formas básicas del ajuste. Ahora, vamos a estar intentando encajar puntos de vista indiferentes. Y por supuesto algunas de esas formas cambiarán. Yo quiero que solo se centren en dibujar formas y el boceto. Y en este video para que podamos enfocarnos en más detalles más adelante. Entonces por eso estoy haciendo este video. También podría haber notado que esta vez realmente no tenemos un video de llanto como explicar la diferencia entre la alimentación femenina y la hembra por ejemplo, porque realmente no hay necesidad de eso. Los piensos no son tan diferentes. La mayoría de las veces las diferencias entre alimentaciones es solo del tamaño o cuánto pelo tiene. Entonces no hay necesidad de eso ahora mismo. Por lo que sólo nos vamos a centrar en dibujar nuestro ajuste. Entonces, por ahora, solo formas básicas. Por lo que tengo aquí una imagen que nos ayude. Voy a añadir algo de transparencia aquí. Como siempre, ya sabes, este proceso. Y voy a crear una nueva capa encima. Y aquí vamos a encontrar nuestras formas, ¿verdad? Eso es todo. Eso es todo lo que nos vamos a centrar ahora mismo. Entonces, no te preocupes demasiado por las uñas y cualquier otra cosa que te puedas preocupar en este momento. Simplemente formas, solo disfruta todo el proceso de la misma. Esto es algo que quiero que aprendan aquí, es disfrutar del proceso de dibujo. Porque eso realmente te puede ayudar a estar un poco nervioso y ansioso por dibujar cosas, hacer las cosas realmente hermosas. Si lo estás disfrutando, va a hacer algo hermoso. Por lo que nuestra primera forma que tenemos va a empezar con un arco. Un poco como cuando hicimos las manos, ¿verdad? Tenemos una forma como esta para las manos. Por lo que también empezamos con una forma similar pero un poco más larga así que podríamos justo aquí. Y luego cerramos esta nave. Entonces es una forma muy similar a la que hicimos eso con las manos, pero es más larga. Nuestros pies se ven más largos que las manos. Se ven más alargados. Entonces ahora en la parte inferior vamos a dibujar un círculo porque sí tenemos esta área aquí, ¿verdad? Eso son rondas. Entonces dibujamos un círculo para eso. Y ahora al igual que hicimos con las manos, tenemos otra línea arqueada justo aquí, justo para los dedos. Ahora, los dedos en los alimentos pueden ser Epic. Estamos tiempos muertos, cómo todos tenemos diseños diferentes, digamos en nuestros feeds, algunas personas, por ejemplo, tienen este dedo más alto que todos los demás. Algunos simplemente va el dedo grande es el más grande y luego todos los demás van más pequeños. Otros tienen todos sus dedos pujas casi todas del mismo tamaño. Entonces no son realmente importantes medidas de los dedos aquí porque siempre pueden ser realmente diferentes. Entonces lo que queremos aquí son sólo las formas. Entonces voy por algo similar a cuando dibujamos los dedos en las manos. Entonces una forma rectangular y luego un círculo. Mismo pensamiento detiene forma de rectángulo y un círculo. Forma de rectángulo. Círculo. Y como pueden ver, estoy un poco manteniéndolos todos del mismo tamaño, más o menos. Entonces otro rectángulo y círculo. Y por último. Otra. Entonces aquí el Pinkie, muchas veces se dobla. De nuevo, depende de tus feeds. Si miras tu ajustada podría ser un poco diferente, pero el dedo meñique, siempre es realmente, muy corto y tiende a doblarse un poco. Entonces eso es algo a lo que prestar atención al dibujar el dedo más pequeño. Entonces encontramos nuestras formas ¿verdad? Entonces ahora es hora de que repliquemos eso, igual que siempre lo hacemos. Entonces lo primero que queremos escuchar es quizá consiga algunas pautas, ¿verdad? Eso podría ser un poco útil, sobre todo al principio. Si ya sabes el tamaño a seguir. O si ya estás acostumbrado a dibujar esto, entonces tal vez no necesites hacerlo. Pero creo que siempre es útil tener unas pautas especiales al principio cuando estás aprendiendo a dibujar algo. Y el punto más alto está justo aquí. Por lo que ahora estoy trayendo este aquí. Que sea un poco más recto. Y ahora sólo voy a dibujar unos lineamientos más bellos. Dibujar tantos lineamientos como sea necesario. A lo mejor necesitas más de lo que están parados estos lineamientos. Siéntase libre de dibujarlos. Recuerda que siempre hay muchas formas diferentes de resolver problemas y de resolver las cosas y tratar. Entonces si estos lineamientos no funcionan para ti, entonces dibuja otro tipo de lineamientos o dibuja más que esto. Todo depende totalmente de ti. De acuerdo, así que ahora que tenemos aquí los lineamientos, voy a empezar a dibujar las mismas formas que se encuentran ahí mismo. Entonces aquí empieza nuestra curva, ¿verdad? Y sube a esta línea. Entonces algo como esto. Y va hacia abajo. Entonces DM, ¿verdad? Tiene forma que estamos dibujando aquí. Ahí vamos. Y ahora aquí tenemos nuestro círculo. Y ahora los dedos. Así que forma rectangular, ¿verdad? Y un gran círculo. Este es el dedo más grande que tenemos en el pie. Entonces tenemos algo más pequeño. Empezamos a tener puntos de dedos más pequeños para dibujar ese arco por aquí. Ahí vamos. Por lo que puedo entender mejor lo alto que debe terminar POR. Ahí vamos. Tenemos otro aquí, uno más. Y ahora la más pequeña. Ahí vamos. Se va a mover esto a un poquito porque son éste está cerca del anterior, por lo que esto lo hace un poco más de sentido. Pero ahí vamos. Tenemos aquí un pie. Entonces sí encontramos nuestras formas. Como pueden ver, mis barcos aquí un poco más amplios que lo que hicimos aquí, pero eso está perfectamente bien. Nuevamente, los pies son muy diferentes y algunos serán más delgados, otros son un poco hermano. Entonces lo que importa aquí es que entiendas las principales formas que quieres usar, que son estas. Tienes un círculo, tienes casi una forma de rectángulo justo aquí, y luego rectángulos y círculos para los dedos. Ahora puedes dibujar el pie de página un poco más alargado. puede dibujar más bien orbitar más delgado. Depende totalmente de ti siempre y cuando entiendas las formas principales. Así que siéntete libre de practicar estas formas tanto como quieras. Y siempre que estés listo. Sígueme al siguiente video donde vamos a estar dibujando nuestro pie desde una vista superior. Entonces te veo ahí mismo. 107. Piesa: vista superior: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Entonces como dije, vamos a dibujar nuestro pie, pero desde una vista superior. Y para eso vamos a utilizar exactamente las mismas formas que dibujamos en los videos anteriores. Entonces si ya los hiciste, puedes abrirlos y eso es lo que vas a estar usando para completar el pie desde una vista superior. Si aún no lo has hecho, entonces te recomiendo ver ese video primero practica algunas formas, y luego dibuja el resto que hay en este video, te seleccionaré una plantilla. Entonces si lo deseas, puedes usar eso o imprimirlo para dibujar tus propias formas con la ayuda de algunas pautas. Entonces empecemos. Voy a ir por aquí a dar algo de opacidad de vuelta para que puedas ver mejor el pie. Y ahora voy a ir a mis formas, voy a añadir algo de transparencia aquí, una nueva capa en la parte superior. Por lo que ahora podemos dibujar nuestro boceto detallado. De acuerdo, así que empecemos. Voy a empezar aquí mismo. Entonces como pueden ver, tenemos aquí un poco de unos derechos corruptos. Entonces dibujemos esa curva. Entonces desde arriba esta curva aquí no es para pronunciar creado. De acuerdo, entonces no hay necesidad de exagerar mucho discursivo aquí, sino darle un poco de curva, curva muy suave. Y ahora este lado, lo mismo. Tenemos un poco de curva también, pero no es para darse cuenta o es aquí donde estará nuestra pierna. Entonces tenemos aquí el contador de un pie, y ahora vamos a dibujar el resto de los dedos, o vamos a dibujar todos los dedos. Tenemos una línea recta y luego entra un poco fuera de nuevo, y tenemos el pulgar del ajuste, digámoslo. Y ahora sólo dibujamos a todos los demás. Por lo que va recto y luego es curvo e indicación. Ahora por supuesto puedes hacer algo más de una curva aquí, más curva de pronunciación. Todo depende de ti y cómo quieres que sean los dedos. Voy a mantener todo muy suave. No demasiado exagerado. Así es como me gusta ir con los dedos. Y ahora tenemos éste aquí, hace la curva, como dijimos, dobla los derechos de pozo conecta aquí y podemos tener un poco de curva justo aquí. No te preocupes demasiado por tus líneas en esta etapa. No necesitan ser súper bonitas aquí, que sólo dibujando un boceto. De acuerdo, así que ahora que está hecho, todo lo que tenemos que hacer es agregar algunos Mills escribe, los pies tienen clavos. Tan grande clavo aquí, y los otros son rectángulos bastante pequeños para las uñas. Y el dedo meñique, el meñique, es realmente, realmente pequeño. A veces ni siquiera se nota, sobre todo si es banda, así que incluso podemos ignorarlo un poco o simplemente agregar un poco de algo justo en la parte superior. Y eso es todo. Ahora por supuesto, si quieres ir por aquí y agregar un poco de pelo, ese es solo ese tipo de detalles que puedes elegir a los anuncios o dejarlos fuera. Al igual que hicimos con las manos. Recuerda, le agregamos un poco de pelo a algunas manos de mescalina. El ajuste es básicamente el mismo, aunque tanto hombres como mujeres pueden tener pelo en los pies. Siéntase libre de agregar esos. Quieres, voy a hacer mis dedos aquí un poco más altos. Todas ellas que son un poco demasiado pequeñas, me siento así. De acuerdo, por eso hacer un boceto es tan importante en útil, porque es el momento en que puedes entrar y ver qué tipo de cosas necesitas arreglar y repasarlas antes de que estés dibujando la versión final y hacer todas las correcciones ahí. Es bueno hacer la mayoría de tus correcciones en tus formas de boceto. Entonces ahora eso está hecho. Podemos ir y dibujar nuestras líneas finales. Entonces como siempre, no voy a pasar mucho tiempo aquí en esta fase, pero siéntete libre de gastar todo lo que quieras con tus prácticas de líneas finales tanto como quieras. Recuerda que cuanto más practicas, mejor obtienes, más mejoras. Y por supuesto, recuerda disfrutar todo el proceso de secado. Esto es realmente muy importante porque a veces el secado puede ser cosas bastante frustrantes en marcha como queremos que lo hagan. Pero si estás disfrutando de todo el proceso de dibujo, se vuelve un poco más fácil de aprender, que son errores. Recuerda que los errores no son malos. No está mal cometer errores. Es como aprendes a estar abierto a esos. ¿ Está bien? De verdad, muy importante. Y ahí vamos. Tenemos aquí nuestro pie desde una vista superior. Es muy boquiabierto, pero recuerda, sake, siempre y cuando quieras, todo depende del tipo de ensalada que quieras ir. Voy a dejar las cosas muy incompletas y desordenadas porque me gusta eso y me gusta simplemente dejar suelto mi paisaje. Y lo importante es que entiendas esas formas principales. Siempre y cuando entiendas las formas principales, puedes hacer todo lo demás desde ahí. Por lo tanto, tómate el tiempo que quieras y necesites. Y siempre que estés listo. Sígueme al siguiente video. Entonces te veo ahí mismo. 108. Piemos: vista lateral: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces espero que te tomaras algún tiempo dibujando una vista superior de los pies embarazo en las formas que bosquejar algún alimento. Y por último, cuando estés listo, dibujando versiones finales de ellas o sientes que quieres solo mantenerlas como bocetos y estudios. Eso también es totalmente válido. Yo sólo estoy haciendo estas tres etapas. Por lo que terminas con algo terminado al final y puedes ver algo más claro con los ejemplos, pero solo puedes mantenerlos como estudios. Vamos a cambiar las cosas y un poco y sacar los pies de un lado. Desde un lado están las formas van a ser un poco diferentes, pero siento que al mismo tiempo pueden ser un poco más fáciles porque no dibujas tantos dedos. Por lo que tengo aquí una imagen de referencia. Voy a agregarle algo de transparencia. Y voy a entrar y encontrar algunas formas. ¿ Qué tipo de formas se pueden refinar aquí? Creo que el primero al que podemos ir es un círculo aquí mismo. Entonces podemos ir por una especie de rectángulo. Pero aquí tenemos un poco de diagonal y luego los conectamos. Entonces dos formas ya entonces. Entonces tenemos otra vez otro mismo tipo de forma ahí. Y luego tenemos para el rectángulo de dedo y un círculo. Podemos dibujar círculo parejo. Ahí vamos. Entonces es un poco diferente porque estamos viendo el pie desde un costado. Entonces sí tenemos un poco de forma extra. Su perspectiva cambia un poco, ¿verdad? Entonces estas son las formas. Entonces ahora lo que vamos a hacer es replicar estas formas, ¿verdad? Entonces voy a ir por aquí y voy a averiguar algunos lineamientos. Éstos siempre son útiles. Uno aquí. Entonces quiero otro para este punto aquí mismo. Busca siempre puntos. Creo que es lo más fácil de hacer es buscar intersecciones. Entonces tenemos a estos dos aquí, ¿verdad? Y tenemos una pauta, entonces tenemos otra intersección aquí. Otra pauta, y otra aquí. Bam, sólo una pauta más. Aquí. Realmente no lo necesitamos porque tú lo tienes, es el mismo aquí mismo. Entonces ahora solo necesitamos uno para el fondo de nuestro pie. Entonces si sientes que necesitas más, siéntete libre de dibujar más pautas. Entonces voy a copiar estos lineamientos, moverlos a un lado aquí mismo. Y ahora voy a ir a intentar replicar las mismas formas que acabamos de encontrar. Entonces empezamos con un círculo escribe círculo aquí mismo. Por ejemplo, podría haber añadido otra pauta aquí y para el círculo. Entonces si sientes que para ser de ayuda para ti, siéntete libre de hacerlo. Ahora tenemos una forma rectangular yendo justo aquí, correcto. Otra de aquí a aquí. Y otro. Y el círculo. Correcto, es justo lo que hemos hecho aquí mismo. Por lo que ahora podemos entrar y dibujar nuestro boceto. No obstante, si sientes que necesitas simplemente practicar tus formas envías, siéntete libre de pausar el video ahora. Abre tu cuaderno de bocetos o tu software de elección y simplemente dibuja formas. Simplemente crea algunas pautas allí y solo practica estas formas. Como siempre, creo que un spread en tu cuaderno de bocetos es lo suficientemente bueno. Si tu cuaderno de bocetos, tal vez sea pequeño, siente que necesitas más que dibujar más, igual que tantos como quieras. Y cuando estés listo, despausas el video y vamos a empezar a secar nuestro boceto detallado. Entonces sólo voy a quitarle esto del camino para que podamos ver bien aquí. Ahora, agrega algo de transparencia aquí. Y voy a empezar a dibujar mi boceto. Entonces un tono más oscuro. Y yo voy a ir por aquí. Ahora tenemos una curva, ¿verdad? Entonces por eso tenemos esta línea yendo dentro del círculo. Entonces sabemos que aquí hay una curva. Y lo mismo aquí con tener una curva también, baja. Y entonces tenemos otro poco de curva, pero un poco más suave, casi va en la misma dirección. Y luego tenemos el dedo. Y ahora aquí sí tenemos algunas curvas, así que vamos a dibujarlas. Entonces tienes aquí esta, y luego entra y sale otra vez por el resto. Y por supuesto puedes entrar y dibujar una uña ahí mismo. Y esto es todo. Tenemos nuestro pie desde el costado, boceto en listas desde el costado. Por lo que ahora podemos entrar y dibujar las líneas finales. Entonces voy a dibujar una capa vectorial encima, agarrar mi pincel de pluma, y ahora muy rápido voy a hacer las líneas finales. El asunto al respecto es que son muy raros. Creo que usan formas muy raras en general. Entonces cuando las estés secando, no tengas miedo de dibujarlas raras a veces porque son, quiero decir, mira estas formas, mira cómo son. Otra cosa es igual que con las manos. No necesitas ser muy detallado sobre ellos siempre y cuando sea comprensible lo que es. E incluso puedes simplificarlos mucho. Y voy a mostrar que en la fase demo, te voy a mostrar que solo puedes dibujar unas formas muy simples para las hazañas y aún así hacerlas interesantes. Entonces ahí vamos. Tengo aquí mi pie desde la vista lateral. Entonces otra vez, siéntete libre de practicar todo lo que quieras y cuando te sientas listo, sígueme al siguiente video donde vamos a dibujar otra visión de nuestros alimentos. Entonces te veo ahí mismo. 109. Pies: vista inferior: Muy bien, Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a dibujar la vista inferior de nuestros encajamientos. Entonces recuerda cuando te dije en ese primer video que vamos a aprender las formas básicas porque son las que más van a usar. Y es una buena práctica mientras por eso, porque al dibujar desde la vista superior o inferior, las formas son muy, muy similares. Lo único que cambia es la perspectiva. Entonces si quieres, puedes agarrar esas formas que hiciste en ese momento. Aunque como siempre, sí te recomiendo que entres y empieces de nuevo solo para conseguir un poco más de práctica. Y así voy a empezar aquí. Tengo aquí mi imagen, mi referencia, y voy a empezar con las formas, ¿no? Entonces de nuevo, como pueden ver, sí tenemos esa forma similar a la que usamos para las manos, pero más larga. Y otra vez, vamos a hacer círculo. Entonces tenemos aquí nuestra línea arqueada para los dedos. Y ahora podemos entrar y dibujar rectángulos y círculos, rectángulos y círculos. Voy a dibujar primero este 1, ya que va delante del otro rectángulo, otro círculo aquí, otro círculo y otro círculo. Ahora nota cómo no dibujé rectángulos para estos dos dedos. Eso se debe a que ya que los dedos que son naturalmente se dobla, correcto, si miras tus alimentos, notarás que la mayoría de los dedos se doblarán especialmente estos de aquí. Por lo general, el grande es un poco recto, éste también. Y luego empiezan a doblarse. Y por esa razón, cuando lo veas desde abajo, verás que los , los círculos, esos nubs de tus dedos, dedos de los pies, esos que he estado llamando dedos todo este tiempo y se aleja. Lo siento. Los to_s aquí van delante del resto de los dedos. Entonces se ve justo esto nops. Entonces estos son los principales queridos amigos al dibujar el pie desde la vista inferior, que dosificar aquí yendo frente al resto. Entonces otra vez, voy a ir a hacer algunas pautas aquí. Tenemos éste, éste, éste, y finalmente uno aquí mismo, ¿verdad? Duplica este para que sea más limpio. Directriz aquí mismo a un costado. Por lo que ya estás familiarizado con estas formas que acaban de tratar haciendo mis lineamientos sólo para que el limpiador. Y solo para que puedas usarlos como plantilla más adelante. De acuerdo, entonces volvamos a dibujar nuestras formas básicas. Entonces. Tenemos una forma curva que va de este punto a éste, ¿no? Después baja y baja. Y ahora tenemos un círculo aquí. Y ahora tenemos. Nuestra dosis ya no puede recordar cuántas veces llamé a esto dedos o dedos de los pies. Pero lamento mucho hacer el azufre para escuchar a la señora llamándoles dedos mientras son dedos. Ok. Entonces voy a la segunda están listas porque va al frente de ésta. Y de esta manera es más fácil para mí dibujarlo. Y ahora tenemos aquí otro círculo y otro círculo. Siento que dibujar la alimentación desde una vista lateral es un poco más fácil, al menos para mí. Entonces cuando terminemos toda esta sección, ¿me dices cuál prefieres qué vista? Porque siento que el fondo es, para mí, es más divertido dibujar y también más fácil. Entonces eso está hecho. Dibujamos formas y ahora es el momento de dibujar nuestro boceto detallado ¿verdad? Ahora, recuerda cuando te hablé de esas curvas que tenemos del costado de los alimentos, que cuando lo vemos desde arriba, no lo vemos tanto. Pero cuando lo vemos desde abajo, esa curva es un poco más acentuada. Eso es sólo porque cuando tienes el pie está centrado en el piso, va un poco plano. Lo hará, se irá plano. Para que no veas tanto esas curvas. No obstante, desde abajo sí los ves claramente. Entonces vamos a dibujar esas curvas en esta ocasión un poco más que antes. Entonces vamos aquí, entramos y luego volvemos a salir. Ahí vamos. Y ahora aquí es lo mismo. Tenemos una curva yendo por aquí. Y luego va justo aquí, vuelve a salir. ¿ Está bien? Y esta es otra razón donde se refiere para dibujar la alimentación desde abajo porque realmente me gustan estas curvas. Aquí sucede. Me encanta esta forma aquí. De acuerdo, entonces ahora podemos dibujar los dedos de los pies. Ve. Esta vez no tenemos machos aquí. Ahora bien, me gusta dibujar los dedos de los pies muy redondos, pero en realidad se les puede dar, como se puede ver aquí, tenemos casi como un cuadrados de esquina de salida, ¿verdad? Entonces puedes hacer eso, les agrega un poco de forma y no solo equivocada. Entonces vamos a hacer eso justo como ejemplo. Y otra vez, la pequeña digitación aquí se dobla un poco o vemos más de eso se dobla. Y ahora aquí otra línea me gusta trazar esta línea aquí para que podamos ver mejor que se dobla, eso sucede. Y esto, tenemos nuestro boceto. Echémosle un vistazo. Va a hacer este un poco más grande y lo mismo aquí. Ahí vamos. También, puedes trazar esta línea aquí para mostrar esa flexión que también sucede aquí. Entonces ahora voy a añadir algo de transparencia aquí. Una nueva capa en la parte superior, agarró mi pincel y ahora voy a ir por todas mis líneas. Y haciendo hito. De esto se trata todo. Está repasando tus líneas de boceto y probándolas más limpias para una versión final. Por eso siempre le digo que no se preocupe demasiado por sus líneas esbozadas. No necesitan ser perfectos. Pueden ser desordenados. Está totalmente bien porque entonces vas a limpiar todo. E incluso al dibujar líneas finales, está perfectamente bien tener un estilo de líneas escrúpido. Mucha gente dibuja así. Y esto es algo que puedes adoptar para ti también si aún no sabes qué tipo de estilo tienes. Bueno, esto es algo que puedes hacer. Este es el tipo de cosas que todo se trata experimentar y ver cómo prefieres ver tu arte. Entonces siempre probando un experimento las cosas porque nunca sabes dónde vas a encontrar algo nuevo que realmente te guste y vas a empezar a dibujar las cosas de esa manera. Entonces esto es todo. Realmente feliz por ello un poco como tratar de alimentar desde abajo. Creo que tienen formas muy interesantes. Entonces otra vez, practica todo lo que quieras y cuando estés listo, vamos por nuestra siguiente vista. Estos que van a ser un poco más complejos, pero podemos hacer esto. Y te veré en el siguiente video. 110. Piemos: vista delantera: Muy bien, hola y bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a sacar los pies del frente. Y el problema de secar los pies desde el frente y la parte trasera, por ejemplo, es esta perspectiva porque de repente cambia nuestra perspectiva y todo se vuelve más difícil de dibujar o de entender, ¿verdad? Pero como siempre, los turnos nos van a ayudar con eso. Entonces sin más preámbulos, vamos y formas finales aquí a nuestra imagen. Entonces voy a añadir algo de transparencia aquí, una nueva capa, y voy a entrar y encontrar algunas formas. Entonces, en primer lugar, tenemos uno justo aquí y luego otro que va por aquí. Entonces una forma de rectángulo y luego forma trapecio. Entonces ahora empezamos a tener especie de algunos cilindros son medios cilindros justo aquí para los dedos. Entonces en lugar de ir con rectángulo y círculo, vamos con medio cilindro. Entonces algo como esto. Este es el tipo de forma que estamos viendo en este momento. Y aquí para el meñique, el dedo meñique, tenemos dos círculos como este. Y entonces éste se conecta aquí. Y estas son nuestras formas. Entonces ahora voy a entrar y dibujar aquí algunos lineamientos. Entonces sé dónde va a estar todo. Entonces tenemos 12 aquí. Entonces para, aquí para nuestras almas, otra antes, ya que el, el remolque más pequeño se va un poco más lejos. Y luego finalmente uno aquí para el fondo. Y así es, así es como voy a vivir mis lineamientos. Entonces ahora los voy a copiar. Los duplicaría y lo haría, haría esto un poco más grande, da algo de transparencia aquí. Y ahora puedo replicar mis formas. Entonces empezamos con una forma cuadrada, ¿verdad? Una forma rectangular, digamos en esa forma de museo que sube hasta aquí. Añadamos aquí que curvas para que sea más fácil para nosotros entender la perspectiva. Muy bien, así que ahora justo alrededor de éste, tenemos nuestro medio cilindro. Empieza justo aquí, sin embargo empieza aquí, justo en el primero, exactamente. El segundo en realidad. Y vamos a dibujar cómo cilindros. Ahí vamos. Podemos conectar este aquí. Y luego simplemente dibujamos cómo van los cilindros hasta el final. Otro aquí, otro justo al lado de éste que todos muy cerca el uno del otro. Pero el primero aquí con el voy a acercarlo un poco. Ahí vamos. Y ahora por fin tenemos dos círculos, cuatro, el más pequeño. Y entonces podemos conectar las cosas aquí mismo. Entonces esto es todo. Y hacer eso las formas pueden ser muy raras, pero podemos trabajar con ellas. Entonces ahora es el momento de dibujar nuestro pequeño show de boceto. Podemos tener algo impide, más moldeado, un poco más reconocible como un pie aquí. Entonces una cosa que voy a empezar a hacer, déjame esconder esto es que tenemos aquí, esta línea va aquí, ¿verdad? Pero sí tenemos aquí los tobillos mostrando. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Entonces tenemos los tobillos mostrando justo aquí. Y entonces esta línea va dentro. Aquí. Tenemos nuestro dedo gordo muestra un poco del clavo aquí si y no mucho, pero lo vemos un poco. Y ahora sólo vamos a ir y dibujar todos los demás van. Y por último, tenemos aquí nuestro dedo meñique. Ahí vamos. Por lo que ahora podemos hacer nuestras líneas finales. Entonces ya ves, es un poco más complejo que todo lo que hemos hecho hasta ahora, pero es posible con la práctica suficiente y rompiendo todo en formas más simples. Podemos llegar ahí, podemos hacer algo fuera de esto. No hace falta que le dé miedo. Si dividimos las cosas en formas más simples, ni siquiera la perspectiva es tan aterradora. Entonces solo estoy dibujando mis líneas finales aquí ahora, yendo un poco desordenado con ellas. Como siempre, me gusta dibujar alimentaciones masivas, creo que puede ser realmente divertido. Entonces tómate tu tiempo aquí en esta fase, probando las cosas como te gustan. Y sobre todo, diviértete. Eso es muy importante. Y ahí vamos. Aquí tenemos nuestro pie de la Francia. Nuevamente, puede ser un poco más complejo, pero se puede hacer esto. Yo creo en ti, tú crees en ti mismo. Entonces solo diviértete con esto. Tómalo despacio y cuando estés listo, sígueme al siguiente video. 111. Piesa: vista trasera: Hola y bienvenidos de nuevo. Vamos por nuestra última vista. Ya casi terminas con los encajes. Entonces si el ajuste es algo que no mientes, igual que yo, definitivamente es mi cosa menos favorita que hacer. Entonces no te preocupes, ya casi terminas. Entonces vamos a dibujar el relleno. Otra vez. La perspectiva sí juega mucho aquí, pero puede ser un poco más simple que una vista frontal porque no vimos ningún dedo, así que hay menos cosas que dibujar. Entonces, sin más preámbulos, entremos y encontremos nuestras formas. Entonces en primera forma, voy a ir con algo como esto. Empezamos con un rectángulo que va hasta aquí abajo. Recuerda que mis formas podrían no ser las mismas que las tuyas. Es posible que encuentres algunas otras formas que son sencillas de dibujar. Entonces aquí voy a dibujar una forma que va así que conseguimos. Y aquí es lo mismo. Tengo aquí, este triángulo de forma, y aquí tenemos un trapecio. Recuerda esas formas que dibujamos de los mendigo, la vista lateral. Algo similar pero esta vez en perspectiva. Entonces tenemos estas dos formas como esta. Entonces estas son nuestras naves aquí mismo. Es un poco raro, lo sé, pero creo que esto realmente puede ayudar. De nuevo, si encuentras otros que son más fáciles para ti, entonces siéntete libre de hacerlo y me los mostró porque también siempre puedo aprender algo nuevo. Entonces ahora que tenemos esto, vamos a buscar nuestros lineamientos. Entonces tenemos uno justo aquí, y llevemos el de abajo enseguida. Está bien. Entonces tenemos uno aquí, ¿verdad? Y otra aquí. Veamos dónde sí tenemos más intercepciones. Tenemos otra aquí. Y luego aquí. Tenemos un montón de lineamientos aquí. Pero ya casi terminamos. Tenemos éste aquí, entonces, éste de aquí, Y sólo uno más justo aquí. De acuerdo, así que vamos a unirnos a esto por completo, fusionarlos todos. Ahora. Duplica esto, llévala a los lados. Y ahora replicemos estas formas. Entonces un rectángulo, ¿verdad? Esta parte es, va de arriba a abajo. De acuerdo, son los primeros y se hace la forma de los hombres. Después una gala se olvidó de 2s1. Pero justo por aquí, comenzamos esta forma porque aquí, abajo y todo el camino hasta esta pauta aquí. Entonces aquí mismo, correcto. Un poco más bajo que eso. Y entonces se conecta justo aquí, ¿verdad? Este. Entonces aquí tenemos nuestro triángulo que sube a una tercera línea allá. Y luego vuelve a entrar. Y entonces tenemos éste. Por lo que sube a esta línea. Entonces vamos hacia abajo, luego línea recta hacia abajo. Y luego se conecta al fondo. Ahí vamos. Y tenemos éste. Va a esta línea que abajo y abajo. Y ahora vamos, tenemos aquí son formas, pedacitos somos, realmente no vemos nuestros pies todavía aquí. Ahora voy a esconder esto para que podamos ver mejor nuestros pies aquí. Y ahora voy a dibujar un boceto más detallado, mostrar notas cuando las cosas van a empezar a tomar forma, color más oscuro, y me voy a ir, se sale y luego dentro otra vez, y luego otra vez fuera. Y entra. Ahora aquí tenemos el fondo de tu pie redondo al fondo, a la derecha. Y ahora el otro lado, también tenemos esa curva aquí. Entonces adentro otra vez, esta vez esta va frente al resto porque este es el frente de nuestro pie. Y entonces tenemos aquí esta curva, y se hace debido a la forma un poco demasiado grande aquí. Por lo que ahora voy a hacer este BIT de lado más delgado. Pero en general, esto es todo. Tenemos aquí, nuestro pie, desde el costado. Ahí vamos. Entonces como puedes ver, aquí no hay dedos, por lo que hace las cosas un poco más fáciles. Y también hacer aquí una línea igual a esta. Y ahora podemos trazar nuestras líneas finales. Entonces vamos aquí, agarra mi pincel para bolígrafos, y ahora ya puedes empezar a ir. Ahora, por supuesto, estas curvas también podrían cambiar dependiendo de la persona. Espera, así que si son muy flacos y la curva podría ser un poco puntito aquí. No obstante, si tienen algunos pesos más, van a ser un poco más redondos. Realmente depende del tipo de cuerpo que estés dibujando. Y ya hemos terminado. Eso es todo. Es muy raro, sobre todo cuando no tiras todo el cuerpo. Pero ahora sabes las formas y los personajes que estás dibujando es de la bolsa. Lo estás mirando desde atrás. Ahora ya sabes qué tipo de formas usar para dibujar a tu personaje. Entonces esto es todo. Estamos terminados con los encajes de secado. Entonces sígueme al siguiente video donde voy a estar agregando el ajuste a mi personaje. Y voy a hablar un poco fuera de las celdas que puedes ir por cuando dibujas alimenta. Entonces te veo ahí mismo. 112. Piés: DEMO agregando el pie: Hola y bienvenidos de nuevo. Por lo que estamos aquí para agregar los piensos a la Zanahoria en la que he estado trabajando hasta ahora. Y esto es lo último que tenemos que hacer en nuestro personaje. Hablemos un poco de los encajes, retiramos todos los dedos y cosas así, ¿verdad? Pero no necesitas siempre hacer eso. Por ejemplo, puedes ir y dibujar tu ajuste con esta forma. Entonces llego aquí. Y tengo ajuste como una forma de varilla. Está perfectamente bien. Esto puede ser un pie. Otro ejemplo es que puedes ir y dibujarlos como un triángulo. Eso también funciona. Otra cosa que podrías hacer es, por ejemplo, tener el pie y usar tu dibujo esas formas, pero solo puedes simplificarlas e ignorar los dedos, por ejemplo. Otra opción que podrías, por ejemplo, a veces tenía que ver con algunos personajes, que es que dibujas. Entonces, y las otras no. Entonces tienes algo como esto. Es decir, hay muchas opciones con fit y depende totalmente de ti cómo quieres dibujarlos. Por supuesto, también puedes llegar aquí y dibujar algo así que también cuenta. Hay tantos barcos por los que ir y depende totalmente de ti cómo quieres dibujarlos. Entonces en este caso, creo que los voy a simplificar un poco solo para mostrarte cómo puedes hacerlo. Y no necesitas dibujar siempre las cosas súper, súper realistas. Se puede simplificar todo en formas muy simples. Entonces creo que voy con este estilo. Por ejemplo. Por lo general dibujo mis encajes así o este. Si has visto a mis artistas es como siempre como voy con ellos. Porque me gusta mucho el estilo. Pero esta vez voy con algo, un poco de mezcla, ¿verdad? Por lo que tenemos nuestra forma habitual de los campos. Y luego lo voy a simplificar y no dibujar los dedos de los pies. Entonces creo que lo voy a dejar en esta posición. ¿ Qué opinas? ¿ Lo hace aún más interesante? El alimento va un poco por dentro, casi como si estuviera bailando. Ella se está moviendo. Posts muy dinámicos aquí. Y así creo que los voy a dejar así. Y ahora voy a entrar y dibujar las líneas finales. Entonces voy a continuar esta línea aquí, ¿no? Punto, borre esta línea aquí. Ya no lo necesitamos. Yo quiero reducir este. Ahí vamos. Creo que me he referido esto y aquí podemos ir un poco hacia afuera. Déjame ver. Sí, así. Otra opción, por supuesto, puedes ir aquí mismo y hacer algo así por los dedos de los pies. También es una posibilidad si quieres, los mantendré realmente simples. Entonces, cuando le estés haciendo esto a tu personaje, siéntete libre de experimentar diferentes estilos e ir con el que más te guste. Y por supuesto, cuando termines con todos estos ejercicios y terminas con tu personaje. Siempre puedes ir y hacer lo mismo con otras partes del cuerpo. Simplemente ve y experimenta diferentes estilos para las manos como hablamos en su momento. Que las manos también pueden tener diferentes estilos. No necesito tener todos los dedos. Puede ser solo un círculo para la mano, por ejemplo, pueden tener solo cuatro dedos. Hay tantos estilos que puedes ir por. Entonces sí te recomiendo que cuando termines con esta clase, entres y experimentes diferentes estilos y lo que prefieras porque ahora tienes lo básico. Aprendes esas cosas que necesitas aprender. Entonces ahora solo necesitas practicar y explorar cosas y experimentar para ver cómo te gusta ir por las cosas. Qué tipo de formas te gusta dibujar al crear nuevos personajes o nuevos jefes. De acuerdo, así que echemos un vistazo aquí. Ocultemos esta capa. Ocultemos también los datos de la capa azul. Y ahí vamos. Mira esto, tenemos nuestro personaje completa. Pasamos por tanto mirando esto, estoy realmente contento con el resultado final. Empezamos a mirar esto. Esto es con lo que empecé. Formas muy simples. No hay nada en ello como ningún detalle en absoluto. Y ahora esto es lo que tenemos. Al final. Tenemos cara, tenemos pelo, aquí tenemos todo el cuerpo, hasta las manos y los piensos. Y es increíble, hicimos mucho. Entonces esto es todo para este video. Espero que lo hayan disfrutado. Ahora sígueme a la siguiente donde vamos a hablar de sus asignaciones. Entonces te veo ahí mismo. 113. Piés: el proyecto dibuja el pie: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces es tiempo de asignación. Ya casi terminamos con nuestro personaje, solo aprendería a dibujar una hazaña en varias vistas. Por lo que practica todo lo que quieras. Un buen comienzo con formas básicas, luego bosquejar cosas para mostrar más detalle. Y siempre que estés listo, agarra el personaje es cuando trabajes hasta ahora y agréguele el ajuste. Cuando termines, no olvides compartir tu completo revestido. No puedo esperar a ver tu trabajo y esto es todo por ahora. Sígueme al siguiente video para una conclusión muy corta. 114. Conclusión: ¡lo lograste!: Hola y felicitaciones. Has mejorado tu dibujo de figura. Gracias por ver, y espero que este curso les haya sido bastante útil. Y bien hecho. Has pasado por muchos ejercicios y deberías haber mejorado mucho. De hecho, eso es lo que vamos a estar viendo en las próximas asignaciones de video. Así que asegúrate de llenar eso y comprobar tu progreso. Y como siempre, considera dejar una revisión honesta del discurso. De verdad me ayuda a seguir actualizándolo y mejorando mi trabajo, además de llegar con nuevos cursos para ti. Entonces le agradezco que se tome el tiempo para hacerlo. De acuerdo, eso es todo por ahora, y te veré pronto. 115. Conclusión: antes de ir...: Hola y bienvenidos de nuevo. Es hora de tu última asignación. Postura, niños y dibujo nuevo aquí. Consulta cuánto has crecido como artista después de pasar por este curso. Y gran trabajo, apuesto a que has mejorado mucho y espero que te hayas divertido haciéndolo. Acuérdate de seguir practicando cada día y por supuesto para asegurarlo, todo el proceso. De acuerdo, eso es todo para mí ahora. Entonces solo recuerda, sigue creciendo y gracias por ver.