Creatividad en acción: 10 retos que hacen que las ideas se conviertan en realidad

1. Introducción: Señoras y señores, aquí está Esteban. [ MÚSICA] Oye, ¿cómo estás? Vamos a saltar a empezar tu creatividad. Diez retos para que tus ideas sucedan. Oh, qué bueno verte amigo, ¿cómo estás? ¿ Estamos vivos? Yo estoy nerviosa. Ese es mi mentor. Me enseñó todo lo que sé. Vamos, dilo conmigo. Hola, y bienvenidos a saltar empezar tu creatividad, diez retos para hacer que las ideas sucedan. Estoy tan emocionado de que estés aquí. Este curso se trata de eso. Hacer que las ideas sucedan, hacer que tus ideas sucedan. Mi es Esteban, soy escritor de cine y televisión, también soy un anfitrión de unos cuantos programas de televisión nerdy y cosas por el estilo. Probablemente no los has visto, pero eso está bien porque antes a eso, enseñé creatividad en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign. Durante ese tiempo, pensé mucho en la creatividad y aún pienso y platiqué y lideré talleres sobre creatividad. Estoy tan emocionado de traerles algo de eso hoy. Mi objetivo para esta clase es que tú y yo, yo voy a hacer esto contigo, que tú y yo construyamos nuestra confianza creativa, construyamos nuestras competencias creativas, así que después del curso, podemos ir a hacer cosas increíbles. Este curso es para cualquiera que busque inspiración y no solo inspiración, como una cita motivacional, esos están bien, sino inspiración de la manera en que realmente estamos haciendo consejos y desafíos donde realmente estás creando cosas. Todo reto va a ser como un mini-proyecto. Te voy a pedir que las compartas y que obtengas algunos comentarios sobre ellas. Todos van a estar enfocados en esta idea de cómo tomamos una idea y la damos vida? ¿ Cómo hacemos que las ideas sucedan? Se pueden modificar para que sean específicos de la industria o de las pasiones en las que estás, pero todas ellas son importantes en la forma en que nos ayudan a pensar de manera diferente, y entonces podemos tomar esas lecciones y aplicarlas a lo que hacemos en nuestra vida. A mi lado está uno de mis mentores y gente favorita. Por favor haga algo de ruido para el profesor. Profesor, ¿cómo le va? ¿Estás listo para el curso? Toma un arco. Tú lo hiciste. Estás aquí. Empecemos con la creatividad. Va a ser divertido. Va a ser algo raro, obviamente, porque estoy hablando con un títere, y vamos a aprender mucho, construir nuestras capacidades creativas. Hagámoslo. Me emociona que te quedes a ver el curso. Hagámoslo. 2. Presentación de la clase y los proyectos: Antes de llegar a los retos, quiero darles una visión general de cómo va a ser esta clase y específicamente y lo más importante, cómo abordar estos retos. Tengo un curso sobre esto si te gusta super quieres sumergirte en ello. En realidad es otro curso de Skillshare. Se llama Building Your Creative Toolkit. Lo que hace es, habla un poco más de la ciencia de la creatividad. Pero aquí hay una versión de 15 segundos. Versión de quince segundos es esta, es que tu cerebro es un poco perezoso. No el tuyo, bueno, es todo de nuestros cerebros. Sin ofender, cerebro. Nuestros cerebros son perezosos y lo que quieren hacer es que quieran ir por las mismas vías neuronales. Si pienso en una historia, si soy este escritor, pienso en una historia reciente que he visto o pienso en una historia clásica, solo pienso en tal vez las cosas en las que más pienso. Mi cerebro es como, “Esto es lo que siempre piensas. Piénsalo de esta manera”. Pero lo que pasa es, en eso, perdemos creatividad. Vamos por las mismas vías neuronales. Lo que estamos tratando de hacer en este curso con estos retos es, en lugar de ir por el mismo camino, es hacer algo, sacudirlo, interrumpir, provocar de alguna manera para que el cerebro sea como, “Ahora tengo que pensar en de manera diferente”. Este es un ejemplo que en realidad uso. A veces antes de empezar a escribir un guión, y si siento que estoy cayendo en demasiados tropos, escribir una historia, tiene que verse así y un personaje dice esto, realidad voy a hacer esto, voy a tratar de escribir una historia un a través de z La primera letra de cada palabra es a, y luego va a, b, c. como, a, oso, escalado, abajo, todo, rápido, suavemente. Entonces seguiré adelante y trataré de construir esta historia. Lo que hará es que detendrá mi cerebro, y será como, “Vale, esto es raro”, y bajará por una vía neuronal diferente. No estoy diciendo que la historia sea mejor o peor, lo que estoy diciendo aunque es interrumpe mi cerebro y tiene esta oportunidad de conectar las cosas, de conectarse desde un lugar que normalmente no lo es. Ese es el objetivo de hoy. Hoy en día, podemos hacer desafíos a uno, que en realidad donde estás creando cosas, y dos, donde estás conectando cosas que tal vez normalmente no están conectadas. El modo en que vamos a llegar es usando las citas de uno de mis mentores favoritos. Profesor, ¿qué es eso que me dijo? Ah sí. Yo digo que aprender es práctica más retroalimentación. Eso es correcto. El aprendizaje es práctica y retroalimentación. En realidad vamos a hacer la actividad y después queríamos tomarnos un momento para reflexionar al respecto. Creo que esto es tan crítico. Si estás tratando de crecer como creativo, es un proyecto de pasión o es tu trabajo o donde quiera que esté, si solo estás creando cosas sin parar y reflexionando sobre ellas, entonces no creo que tengas oportunidad de pensar en cómo podría ir mejor o por qué funciona. Vamos a pasar mucho tiempo realidad haciendo una actividad y luego parándonos y diciendo: ¿cómo podemos aplicar esto a nuestra vida? También te voy a dar un poco del por qué de la actividad, por qué es importante. Voy a compartir con ustedes algunas de las mejores prácticas que uso ahí dentro. Aquí está mi pregunta por ti. Si sabemos que el aprendizaje es práctica y retroalimentación, sería absolutamente increíble si realizas estas actividades junto con nosotros y luego las publicas en el grupo de Skillshare. Lo que hace es que te permite conectarte con otras personas, te permite presumir algo de lo que estás haciendo y otras personas pueden dar pensamientos y comentarios al respecto. Espero que te tomes algún tiempo para dar retroalimentación sobre los proyectos de otras personas. No estamos creando en un vacío. Skillshare no está aquí para que crees silenciosamente y nunca interactúes con el mundo. Una de las mejores cosas que ha sucedido desde Skillshare es el sentido de comunidad. He impartido clases sobre él, y he conocido a humanos increíbles a través de él. Aunque estés un poco indeciso, te animo a publicar algunas de tus actividades. Cada actividad, cada reto, voy a decir: “Oye, pon esto”. No tienes que hacerlo si no quieres hacerlas todas, obviamente. Pero si publicas unos cuantos, creo que obtendrás más del curso. También porque creo que la comunidad es increíble y las conexiones son la clave de la creatividad y no solo como conexiones de neurociencia de diferentes vías sino también conexiones entre personas, siéntete libre de etiquetarme en redes sociales y hashtag 10 retos creativos. Estos son los 10 retos creativos que te ayudarán y me ayudarán y ayudarán a que todos nos volvamos más orientados a la acción, más personas que han conseguido las habilidades para dar vida a las ideas. Algunas notas sobre las actividades. número uno es, voy a hablar de personalización. Puedes personalizarlo a cualquier campo en el que te encuentres. Voy a compartir con ustedes que la forma en que haría las cosas, voy a compartir con ustedes cómo modifico para mi campo. Pero la creatividad no es una solución de talla única. Tienes toda la libertad del mundo para cambiarla por lo que tenga sentido para ti. De hecho, apuesto a que si miramos en la galería de abajo o en los proyectos, gente ya los ha modificado. número uno es la personalización, el número dos es la cantidad sobre la calidad. Te voy a pedir que hagas muchas cosas. Estos son 10 retos creativos. Vamos a movernos rápido. No vamos a gastar más de unos minutos en ninguno de ellos. Eso significa que probablemente no va a ser la mayor obra del mundo. Eso está bien. La tesis de esta clase está haciendo que las ideas sucedan. No podemos hacer que las ideas sucedan si estamos tan preocupados por la calidad. La cantidad conduce a la calidad. Cuantas más ideas tengamos, más estamos creando cosas y llevándolas al mundo y diciendo: “Esta es mi idea, mundo. Sea lo que sea, aquí hay otra”, mejor nos pongamos en llevar realmente ideas al mundo. Son 10 retos creativos, no vamos a pasar tanto tiempo en cada uno. No van a ser tan buenas ideas. A lo mejor son ideas increíbles para ti, pero para mí, voy a compartir contigo mis ideas. Probablemente no van a ser buenas ideas. Pero la cosa es que al menos los estamos creando. La cantidad conduce a la calidad. Cuantas más ideas tenga, mejores serán esas ideas. Nuestra última base para cómo nos acercamos a esta actividad es el humor. Para mí, la creatividad es esta cosa que a veces se toma tan en serio. Cuanto más en serio tomo la creatividad, más atascado me vuelvo. Cuanto más voy, “soy un artista serio. Debo crear arte serio”, entonces menos probable tengo de compartir mi arte con cualquiera, o incluso sentarme y superar cualquier voz que diga en mi cabeza: “Esteban esto tiene que ser importante”. ¿ Cómo manejo eso? ¿ Cómo vamos a manejar eso juntos en este curso? Es que vamos a tener un montón de tontos retos. Vamos a tener retos intencionalmente tontos y ridículos. el amor de Dios, hay una marioneta que nos está entrenando a través de ella. Creo que cuanto más caprichosa y más sentido del humor y ligereza nos acercamos a la creatividad, más creativos somos capaces de ser. Vamos a personalizar, vamos a tener un montón de ideas, no preocuparse tanto por la calidad, la cantidad sobre la calidad, y vamos a acercarnos a ella con una sensación de ligereza y capricho. ¿ Estás listo? Empecemos. 3. Desafío 1: no hay expectativas: [ MÚSICA] Hey, bienvenidos al primer reto creativo. El primer reto creativo se llama No Expectativas. Aquí es donde tratamos deliberadamente de llegar a algo malo. Eso es correcto. propósito, llegar a algo malo. ¿ Por qué estamos haciendo esto? Bueno, como mencioné, muchas veces nuestra obsesión por la calidad es por eso que nos detenemos de crear. Bloque de escritor, algo a lo que me he enfrentado a menudo, ahora que lo miro atrás, me di cuenta de que es solo yo estar asustado de lo que estoy poniendo al mundo. Soy yo asustado de algo que tal vez esto no es tan bueno. Lo que vamos a hacer es el primer reto creativo es simplemente inventar cosas malas, y no sólo cosas malas, las peores cosas. De nuevo, creo que la creatividad sucede cuando le tomamos este tonto enfoque de la luz. Aquí está el reto. ¿ Se puede llegar al peor restaurante de la historia? Como dije, podemos personalizar esto para que podamos estar en tu campo. Pero primero, empecemos con este prompt, el peor restaurante que se te ocurra, voy a hacer esto contigo. No he pensado en esto antes. El primer peor restaurante de la historia es, digamos, los servidores son solo malos. Dicen cosas malas. Los servidores son medios. Los meseros son malos, y la comida es, tal vez no hay menú. ¿ Cuál sería la peor experiencia de menú? El menú está todo mal. Está mal. A lo mejor hicieron un idioma, el menú está en un lenguaje confeccionado. ¿ Qué más? ¿Qué son las cosas tontas? A lo mejor tienes que cocinar la comida tú mismo. Tienes que cocinarlo para todos los demás. Cocinar para los demás. Y si el peor restaurante es que pagues dinero, pero acabas de terminar trabajando en el restaurante. En lugar de que te paguen, solo pagas. Después lo enmarcan, lo marcan, y van como, experiencia. Esta es la experiencia culinaria. Entonces cuando estás en él, todos dicen: “¿No es increíble este restaurante?” Me siento como la iluminación de gas, y no como iluminar la comida con gas, como la iluminación de gas real. Ellos son como, “Me encanta este restaurante”, y tú estás sentado ahí y dices: “Esto es una locura”. ¿ Cuál es tu peor experiencia en restaurantes? Escribe eso en los proyectos. [ MÚSICA] Además, como vamos a hacer cada vez, puedes personalizar esto a tu campo. Te daré dos ejemplos. Yo soy escritor. Déjame llegar a la peor historia de la historia. Esto es cierto. Anoche vi la película y hubo un atraco en ella. ¿ Cuál sería la peor historia para una película de atracos? A lo mejor es la aparición de la policía y de inmediato lo apagó. Acompáñate, así que no hay atraco. Y si sigues a un empleado del banco y no están ni cerca de la acción. Están en la parte de atrás y son como, “¿Qué está pasando?” Lejos de la acción. Me encanta. Puedes hacer este peor atraco de historias si eres escritor. Segunda cosa que voy a hacer, es que me voy a llevar mi teléfono. Soy cineasta y a veces juego este juego donde voy, me preocupo por tomar fotos y asegurarme de que el video se vea bien, y me pregunto qué pasa si solo tomo una mala foto. Si solo voy y me voy como, “Está bien. Una buena foto cabría todo esto en marco. Déjame cortarlo y regla de tercios se rompe y luego déjame inclinar en una cosa extraña y luego déjame poner un sharpie inexplicable y solo tomar esta foto realmente mala o lo que sea”. Yo te animaría a hacer realmente las cosas. Este es el paso uno. Estoy escribiendo cosas. Si yo fuera a hacer el peor atraco de la historia, en realidad es cierto un poco de ello. Si realmente hiciera el cineasta y el de la foto realmente tomaría algunas fotos y sería como, “Estas fotos son tan malas”. Que sean tan malos que te hagan reír. Ese es el objetivo. Haz eso. Esa es la parte de la práctica. Cuando vuelvas, o en cinco segundos a partir de ahora, porque asumo que tal vez has pausado el video o tal vez lo verás todo el camino. Haz lo tuyo. Hablemos con un profesor sobre el valor de crear intencionalmente mal arte. Profesor, ¿cuáles son sus pensamientos sobre este reto? Creo que mucha gente lucha para que las ideas sucedan, no porque no sean buenas para hacer que las ideas sucedan. Por lo general se trata de personas que han hecho que las ideas sucedan todo el tiempo, pero lo que impide que las personas hagan que las ideas sucedan es que tienen miedo de sus propias ideas. Están temerosos no son lo suficientemente buenos. Sé que sientes eso. Sí. Creo que hay poder para abrazar el miedo a las malas ideas. Abrazando el hecho de que algunas ideas van a ser malas y en lugar de no hacerlas, diciendo: “Genial, déjame hacer esto con un sentido de asombro y capricho. En lugar de temer las malas ideas, permítanme abrazarlas como parte de mi práctica. Las buenas ideas sólo vienen después de malas ideas”. [ MÚSICA] Muchas gracias. Desafío creativo número 2, llegando justo arriba. 4. Desafío 2: una historia bien corta: Bienvenido al reto número 2, este se llama el cuento corto más corto. Este es todo sobre limitaciones. ¿ Cómo nos ayudan las limitaciones a hacer que las ideas sucedan? Para mí, son esos triunfos fáciles los que nos ayudan realmente a crear. Limitaciones, lo que hacen es quitarles el agotamiento, la onda mental de yo podría ir a cualquier parte, y nos permiten poner toda esa energía mental en un lugar específico, ese es el poder de las limitaciones. Este es un reto llamado el cuento más corto. Aquí está, a Ernest Hemingway se le dio este reto, y ahora, se le dará este reto. El reto es, ¿se puede escribir un cuento corto de seis palabras? ¿ Un cuento corto de seis palabras? Tiene que ser una historia, seis palabras no pueden ser como el gato se llama Max. Eso está bien, pero eso no es una historia, eso es una descripción. ¿ Podemos crear un cuento corto de seis palabras? Cuento corto de seis palabras. 1, 2, 3, 4, 5, 6. Cuento corto para mí, tal vez tenga un personaje. Este soy yo pensando si te sientes bien, esto tiene un personaje, tal vez el personaje cambia. Eso es algo que tiene que pasar. Tú vas a trabajar en esto, yo también trabajaré en estos. Cuento corto de seis palabras, si eso es un poco desafiante y estás un poco atascado, tal vez haz un cuento corto de 10 palabras. El hecho del asunto es, escribir una historia, en realidad escribir una y sólo seis palabras. Por cierto, si estás en un campo diferente, siéntete libre de modificar esto. Si eres ilustrador, esto es algo que hago. Ni siquiera soy ilustrador porque muchas veces, sólo tomaría una nota post-it. Esto está sobre el hombro, y están viendo la puesta del sol. Eso es realmente bonito, y hay pájaros, esta es la parte posterior de su cabeza. Pero entonces, hay algo interesante. En realidad están viendo a su pareja con otra persona. ¿ Qué? Entonces siempre estamos whoa, tenemos algo loco. En lugar de pensar, oh Dios mío, ¿cómo crear un cuento corto alrededor de estas cosas? Lo que solo estoy haciendo es tomar una nota post-it. Yo estoy construyendo esta limitación. Digo, genial, este es un cuento corto. ¿ Cómo puedes tomar tal vez la historia de seis palabras? ¿ Cómo puedes modificar eso a tu campo, a tus ilustraciones, y simplemente crear las limitaciones más diminutas que puedas, esa es la meta. Limitaciones en realidad ayudan a criar la creatividad y para más sobre la reflexión y la valiosa retroalimentación es, por supuesto, el profesor. Profesor, cuéntanos más sobre las limitaciones. ¿ Cómo podemos construir nuestra confianza creativa? Creo que es por el número 1, abrazando el fracaso. Número 2, estableciendo limitaciones, configurándonos para el éxito. Se pueden crear de aquí a aquí, seis palabras, eso me encanta. Tan sólo un post-it para pensar en una escena. Piensa en la ilustración. Esas limitaciones nos ayudan a empezar en el viaje de la creatividad, por eso eso es valioso. Sabio como siempre. Mantente atentos para el reto número 3 que viene justo arriba. Hagámoslo. 5. Desafío 3: ir a lo grande: Este es el reto creativo número 3. A éste se le llama ir a lo grande. Vamos a lo grande. Aquí está mi pensamiento. Muchas veces las cosas que nos dejan de hacer ideas sucedan es un poco de miedo a las malas ideas, reto creativo número 1, es la idea de que es demasiado grande, hay demasiado. Podría ir a cualquier parte. Limitaciones, ideas creativas número 2. Para mí una de las cosas más grandes que me impide realmente hacer que mis ideas sucedan es que estoy siete pasos adelante y pensar en todas las formas en que esta idea no funcionaría. Empiezo a escribir un guión luego voy es demasiado caro. No hay manera de que ese actor lo hiciera. No hay manera de que esto pueda funcionar y me detengo de hacerlo. Entonces este se llama ir a lo grande, y es donde intencionalmente diseñamos, correcto, ilustramos algo que es tan grande. Toma la palabra factibilidad y tírela por una ventana porque para esta actividad, todo va. Entonces aquí está la actividad que yo diría para todos nosotros. Se puede modificar esta actividad, pero para ésta, pensemos y esbozemos cómo sería crear el sofá más fantasioso y caro del mundo. Eso es correcto. Aquí vamos. Este es el próximo reto creativo. Estamos construyendo un sofá. Este es el sofá. Es un sofá malo. Genial, esto es un sofá. El sofá más caro y elegante del mundo. ¿ Qué estamos haciendo? Este sofá te da un masaje. Este sofá tal vez al final hay como una pantalla de TV que aparece. A lo mejor hay una pantalla de TV aquí vamos. Esa es una pantalla que viene por aquí. Este sofá todavía se siente factible. ¿Y si es un sofá? Por aquí te cocina comida, esta es una olla, y hay comida. ¿ Y si este sofá está sobre ruedas? Te está llevando a donde sea. ¿ Y si este sofá tiene afirmaciones y este sofá realmente te hace la mejor persona que eres? Este sofá te afirma. ¿ Y si cada vez que te sientas en el sofá dice genuinamente: “Eres amado?” Ahora, estoy hablando. Voy a sentarme en el sofá. Eso es lo que estamos diciendo. Toma esta idea y corre con ella. ¿ Cuál es tu versión de absolutamente el sofá más caro y loco del mundo? Nuevamente, mi sueño es que las ideas sean tan escandalosas que te hacen reír. Si las ideas te están haciendo reír, si hay este aire de tontería y ligereza, creo que no sólo es tan bueno para la creatividad en el momento, sino que eso es bueno para, es para que empieces a pensar en la creatividad en este y trayendo parte de esa energía al trabajo que estás haciendo. Ahora, antes de ir con el profesor, ¿cómo puedes modificar esto para tu industria? Mi esperanza es que lances esto en los proyectos, hagas tu propio increíble sofá. Entonces ahora mismo los productos, tenemos la historia de seis palabras, tenemos el sofá, tenemos todos los demás proyectos. Pero, ¿cómo puedes modificar esto por tu cuenta? Lo que pensaría es que he tenido la suerte de escribir algunos largometrajes, y son pequeñas películas indie. Hay un presupuesto de 3 millones de dólares. Algo que sé que ha funcionado para mí es cuando estoy pensando en la película, si empiezo a pensar en el presupuesto, no voy a ser tan creativa. Eso no significa que después no piense en el presupuesto, pero significa en ese primer pase, si empecé a pensar, oh, no podemos ir al espacio, es demasiado caro, entonces la idea no va a ser tan buena. Entonces lo que pasa es que cuando estás creando, creas sin absolutamente ninguna limitación, y luego después puedes ponerte la lente práctica. Posteriormente se puede hablar de presupuesto, y factibilidad, y estudio, y galería, y todas esas cosas. Pero cuando te metes en ello, ¿qué pasa si vas, sabes qué? ¿ Y si escribo esta canción y Beyonce canta un verso? Simplemente entro en ello pensando eso. ¿ Y si escribo esta película y son unas películas de 300 millones de dólares y Tom Hanks está en ella? ¿ Qué pasa entonces? Es así como tomo esto y lo aplico a mis ideas creativas cotidianas en Toolkit. Vayamos con el profesor. Profesor, el último reto, reto número 2, se trata de limitaciones. Este reto se trata de ir a lo grande. ¿ Esos están en desacuerdo entre sí? ¿ Cómo reconciliamos a esos dos? Sí, la creatividad está llena de contradicciones, ¿no? Es tan rascarse la cabeza. Eres igual que. De todos modos, ¿cuál era la pregunta? No, me acuerdo. Sí. Aquí están mis pensamientos cuando se trata de hacer que las ideas sucedan. Lo primero que nos detiene es que tenemos miedo de las malas ideas. El segundo es que hay demasiado, es demasiado lo que pensar, pero luego la tercera es, pero luego la tercera es, nos convertimos en editores antes de convertirnos en escritores, editamos antes de escribir. Nosotros criticamos antes de pintar, editamos antes de disparar. Ahora bien, ¿qué pasa si nos mantenemos enfocados? Ahí es donde hacemos que las ideas sucedan. Donde creemos que voy a tener esta idea y de hecho darle vida, para luego trabajar con un equipo de personas que la leerá y pare y hará todas las cosas que necesitas hacer. Eso es lo importante. Las limitaciones nos ayudan a envolver nuestras cabezas alrededor de las ideas. No desperdiciar energía mental, pensando en dónde enfocar, y no estoy diciendo que construyas todo un asunto alrededor de las limitaciones. Es justo como una herramienta para ayudar a que las ideas sucedan, y luego segundo, ir a lo grande, deshacerse de la factibilidad. factibilidad al inicio de un proyecto puede matar totalmente a un proyecto. La viabilidad es importante al final de un proyecto camino por aquí. ¿ Qué pasa cuando ponemos toda nuestra energía mental en la creación y ninguna de nuestra energía mental en la edición todavía? Ahí es donde suceden cosas asombrosas. Volver a ti. Me encanta. Vayamos al reto número 4. Muchas gracias por ver. Muchas gracias por hacer esto. Mantengamos el tren en movimiento. Nos vemos en el reto número 4. 6. Desafío 4: conexiones: Estamos en un reto creativo número 4. Este se llama Conexiones. Este es probablemente uno de mis favoritos. Me encanta la definición de creatividad, que la creatividad está conectando dos ideas aparentemente no relacionadas juntas. Estoy obsesionado con cualquier tipo de definición que involucre conexiones y creatividad. El motivo es porque hay una tonelada de ciencia detrás de ella. mí me gustan las citas profundas, y luego estoy como, ¿cuál es tu hecho? Entonces cuando apuntan a la neurociencia de la creatividad, yo estoy como, “Buen punto”. También me gusta porque es una de las herramientas que más uso para ayudar a arrancar tu creatividad, la razón por la que existe este curso. Esta herramienta se llama yuxtaposición. En yuxtaposición, vamos a yuxtaponar, que también es una palabra de fantasía para aplastar dos cosas juntas. Para mí, la yuxtaposición es increíble al darme inmediatamente un empujón en un empuje para seguir creando. Si estoy escribiendo una historia, si estoy escribiendo un guión y me siento atascado, y no sé qué hacer, entonces tal vez pensaré en algo, y puede estar totalmente sin relación. Pensaré en unas vacaciones que tuve en la playa una vez, y pensaré en estar relajado, y pensaré en qué harían estos personajes si están más relajados? Simplemente conectaré todas estas cosas. Estas son probablemente cosas que estás haciendo constantemente en tu trabajo, pero lo que vamos a tratar de hacer es aislarlas, aislar sólo esa pieza de conexión, y hacerlo como actividad. Vamos a yuxtaponar dos cosas juntas. Esta es una de mis actividades favoritas. Creo que se puede hacer esto un montón de veces y tirarlo todo en el área de discusiones y proyectos de esta clase [inaudible], porque entonces se puede ver lo que hacen otras personas, y cuanto más se yuxtapone, más se puede hacer esas conexiones, más se puede hacer que las ideas sucedan. Pero esto es lo que vamos a hacer, vamos a dar un paso 1. Lo que yo haría es tomar dos cosas que ves a tu alrededor. Dos cosas que ves a tu alrededor en tu escritorio. Entonces los vas a yuxtaponar. Ahora mismo, estoy viendo Post-it Notes. Por cierto, esto es real, no lo he hecho antes. Yo estoy lluvia de ideas junto con ustedes, y estoy mirando, veamos, una cámara. Mira, eso es una cámara. Está bien, cámara. Ahora bien, esta es la parte buena, aquí es donde realmente pensamos en cómo combinar ambas. Es cámara. Déjame tomar esto, y tú eres una cámara, así que te estoy mirando. Post-it Notas, cámara, ahora qué pasa si, como imágenes Polaroid. Y si son fotos pegajosas de Polaroid, ahora esa es una idea genuinamente buena. Simplemente tomas un palo de aguja, ¿por qué no hacen eso? ¿ Qué significa si hay una camara aquí? Podría tomar una foto, como Post-it Notes con cámara en ella. Lo que yo también haría es dar un paso atrás y pensar en la idea, la idea de Post-it Notes es esta. Supongo que hay cámaras desechables, pero qué pasaría si las cámaras pudieran ser como una pila de cámaras, como cámaras realmente delgadas y luego solo las tomas en diferentes lugares y está bien si las pierdes, como cámaras desechables realmente delgadas. Siento que la industria de las cámaras desechables es adecuada para la interrupción, ¿ sabes a qué me refiero? Puedes compartirlas. ¿ Qué pasa si hay cámaras y cambias con tus amigos y te vas, le doy una cámara a un amigo por unos días y luego se van y se la traen de vuelta, y es realmente hermosa toma de perspectiva. Estas son las yuxtaposiciones que puedes hacer. Nuevamente, ¿cómo conectamos esto con tu industria? Creo que es importante para ti como actividad hacer esto, yuxtaponar dos cosas diferentes que ves. Estas fueron mis palabras, estas pueden ser tus diferentes palabras. Pero también pienso, la forma en que esto me ayuda a que las ideas sucedan es una, me da ese empuje para seguir creando, dos, me ayuda a mantenerme motivado. Si necesito pensar en un proyecto y no sé qué motivarme, o haces una cosa, quizá eso no sea suficiente. Lo que pasa es a menudo, haré dos cosas a la vez. Por ejemplo, muchas veces cuando estoy atascado escribiendo un guión, y necesito escribir diálogo, a veces iré a dar un paseo, eso es bastante bueno. Ya sabes lo que es mejor es cuando voy a dar un paseo, y lo agrego a otra cosa, grabo mensajes de voz mientras estoy caminando. En ocasiones llevaré a mi perro al parque de perros y luego traeré un diario y pensaré en cosas. Combinaré dos cosas diferentes. El último y último consejo de yuxtaposición es que cuanto más no estén relacionados, mejor. Una de mis cosas favoritas ha sido ser como estas dos cosas, no hay nada relacionado con eso. No hay absolutamente nada. Podemos hacer esto. Podemos tomar cámara y Post-it Notas o afines. Si miramos esto, miramos estos dos ejemplos. ¿ Y si entonces simplemente le quitamos Post-it Notes, y lo que es algo totalmente ajeno a la cámara es quizás el concepto como hermanos. De repente nos dieron una cosa genial del hermano mayor, proyectos de hermanos mayores, donde toman fotos de sus hermanos menores o hermanos de la cámara. Y si hay un espectáculo que se llama Los mejores hermanos. Oh dios. No digo que sean buenas ideas. No digo que deba haber un reality show donde los hermanos se duelen entre sí, pero estoy diciendo eso, es esa idea, así que ahí está eso. Ese es el poder de la yuxtaposición. Esta es una de mis actividades favoritas. Espero que lo hagan y espero que vean esto, es algo que hago con tanta frecuencia. Profesor, ¿puede decirnos un poco más sobre qué hace de la yuxtaposición una herramienta tan poderosa para construir ese impulso cuando estás creando? Sí. Para mí, la yuxtaposición sirve para dos propósitos. El número 1 es la generación de ideas. En la ideación, creo que la yuxtaposición es una de las herramientas más poderosas que tienes. La creatividad es conectar cosas, y creo que llegas a cosas increíbles si solo conectas una cosa con otra, sobre todo cuando parecen no relacionadas, eso simplemente es realmente buena ideación. Pero lo segundo que realmente me gusta de la yuxtaposición, y usted mencionó esto, es que sirve de inspiración y motivación. A menudo cuando nos sentimos atascados, simplemente tomamos lo primero. Nosotros vamos, “Oh, voy a hacer una cosa”, y creo que más que duplicas tus posibilidades de un salto a la creatividad si vas, “yo voy a hacer esto, y yo voy a hacer esto”. Es genial para la ideación, pero también es genial para continuar con ese empuje hacia la implementación. Bueno para la ideación, bueno para la implementación. nuestro cerebro le encanta cuando podemos conectar dos cosas. nuestro cerebro le encanta cuando empujamos más allá los habituales tropos de inspiración o motivación o ideas. La pregunta es, si no yuxtaposición, ¿cómo empujas tu cerebro a ese siguiente nivel? Para mí, la yuxtaposición es una de las formas más fáciles de hacer eso. Es una manera fácil de empujar tu cerebro para ir solo un paso más allá. Ese es el poder de la misma. Volver a ti. Él es bueno. Nos vemos la próxima vez. Es el reto creativo número 5 es nuestro siguiente. Nos estamos moviendo y ranurando. Hagámoslo. Nos vemos el próximo. 7. Reto 5: descubrir la originalidad: Vamos a desafiar al número 5: Descubre Originalidad. Hay algo interesante en lo que dijo la profesora la última vez sobre la yuxtaposición. No puedo ponerle el dedo, pero es casi como combinar una clase de Skillshare y el hecho de que alguien vio una marioneta en Amazon por 55 dólares y decidió comprarla. Algo sobre conectar a esos dos esperemos que haga una mejor experiencia. No lo sé, pero aquí vamos. Es reto número 5, es Destape Originalidad, es el título de fantasía. Aquí está básicamente lo que es. medida que nos movemos de las herramientas, también quiero ofrecer mentalidades o marcos para pensar estos cambios de paradigma en la forma en que pensamos en la creatividad, específicamente hacer que la creatividad suceda, hacer que las ideas sucedan. Esa es la razón de este curso. Aquí está la forma en que me gusta pensarlo. La forma más fácil para mí de envolver mi cabeza alrededor de ésta es la analogía del iceberg. Seguro que muchos de ustedes han visto esta imagen de un iceberg, y entonces ésta es el agua. Mira esto, guau, agua realmente elegante. Normalmente hay una hermosa lección sobre el hecho de que sólo vemos esta parte del iceberg y mucho de esto está oculto. Me encanta esa lección y eso es lo que vamos a hacer hoy. Esto es lo que vamos a hacer, es que vamos a tomar esta capa y vamos a tratar de destapar. Solo estoy tirando números aquí. Vamos a tomar una cosa, y pensar en tres cosas que son inesperadas al respecto, y luego cinco cosas que son inesperadas al respecto, y luego siete cosas que son inesperadas al respecto. Todo el asunto de esto, toda la razón por la que estamos haciendo esto es para tratar de cavar profundo. Vamos a tratar de cavar a fondo y encontrar esa originalidad. Tomemos una cosa. Estas pueden ser ideas o conceptos. Tomemos este bolígrafo Sharpie. Tres cosas que la gente normalmente no piensa en la pluma. Voy a pensar en este bolígrafo específico e ir más profundo. Es la punta, es la punta de fieltro. Punta de pluma es. Este agarre es realmente interesante, el agarre, la tapa. Genial. Ahora vamos a tomar estas ideas, la punta, el agarre, la gorra, y tratar de llegar a cinco. 1, 2, 3, 4, 5 cosas sobre eso. El consejo es, ¿qué material es ese? Se siente yo creo. ¿Dice? No se puede derramar. No puede. Tiene que estar ahí. El agarre no es realmente un agarre. algunos de ellos tienen goma. Hagamos también material. La idea del agarre es, ¿ esto es cosa de usuario? ¿ Simplemente ayudan a entender dónde necesitas agarrar? ¿ Es sólo una cosa de ubicación, donde dice que hay que agarrar aquí? Entonces, ¿qué más? Oh, dije la gorra. Ah, sí. El gorro podría estar mejor diseñado. Yo pierdo estos. Cómo no perder la gorra. Pero el pensamiento aquí es que tomamos esta idea y vamos más allá. Adéntrate más profundo en el iceberg. Adéntrate más profundo en el iceberg. Esto es creatividad. Realmente puedes ir como quieras. Algunas de estas pueden ser preguntas, algunas de estas pueden ser observaciones, algunas de estas podrían ser ideas. Cualquiera de eso podría pasar aquí. Esto se remonta a ese reto previo sobre las limitaciones, que a veces cuando las cosas son tan grandes, es difícil envolvernos la cabeza alrededor de ello. ¿ Cómo podemos descomponer las cosas? número 2 es, yo haría esto por su campo de trabajo, su área de pasión. Se puede ver cuáles son las cosas en las que normalmente no se piensa. Si quiero mejorar en cierta cosa, es difícil decir: “Quiero mejorar en la escritura, quiero mejorar en la narración”. Eso es tan enorme. Pero dividirlo en los aspectos pequeños, para repartirlo en grupos, nos ayuda a entender cuáles son áreas específicas en las que podemos mejorar, cuáles son áreas específicas en las que podríamos mejorar. El motivo por el que esto nos ayuda a que ocurran ideas y a dar vida a ideas es que en lugar de ver las ideas como estas grandes cosas que necesitamos llevar adelante, descomponemos las ideas. Es mucho más fácil tomar partes más pequeñas de ideas y en realidad darles vida que una idea enorme. Creo que una de las claves de la creatividad es construir conciencia de sí mismo. Construyendo autoconciencia de dónde eres tu mejor y construyendo autoconciencia del oficio que estás tratando de dominar. El oficio y la comprensión de todos los aspectos de la misma, y haciendo esto consistentemente. He hablado mucho de confianza creativa. Para mí, la confianza creativa es una de las claves de la creatividad. Es la confianza en tu propia creatividad. Es lo más grande e importante para traer realmente una idea al mundo. El pensamiento que sabes, que puedes llevar esta idea al mundo. Ese es el poder de este quinto reto, es que no es solo crear cosas, no son solo limitaciones, no son solo todas estas cosas. De lo que se trata es de este paso atrás para construir la autoconciencia, para poder reconocer dónde podemos construir la confianza creativa, donde podemos avistar agujeros, y tomar todo eso y traerlo al mundo, a la vida así las personas realmente pueden sentir y tocar y experimentar tus ideas creativas maravillosa y brillante. Ese es el reto creativo número 5. Ahora profesor, sé que esta clase se trata de hacer que las ideas sucedan y esto es, sin duda, una actividad de reflexión y plomo. ¿ Por qué crees que esta es una actividad importante? Porque me dijiste que esta era una buena actividad. ¿ Por qué crees que esta es una buena actividad para ahora mismo? Sí. Ahora, para mí, la creatividad a veces es una palabra tan grande. Abarca todo. Tú viendo probablemente seas creativo. Pero es totalmente diferente a otras personas que son creativas que son totalmente diferentes a otras personas que son creativas en tus diferentes medios, tus diferentes artes, tus diferentes lugares del mundo. Es una locura. Para mí, la creatividad es una palabra tan grande que hay valor en reducirla, y hacer que la creatividad se sienta más accesible, cerca de la Tierra, más cerca del suelo. Lo que eso hace, afirma las entresijos de la creatividad. Afirma el recordatorio de que la creatividad es enorme, y pensar en ello así como la creatividad a veces está gravando en la cabeza. Esto nos ayuda a hacer que las ideas sucedan porque nos recuerda que la creatividad es un montón de cosas diferentes. Es todo tipo de cosas diferentes. En eso, se nos recuerda que podemos dar pasos adelante en aspectos más pequeños de la creatividad. Podemos ser realmente buenos haciendo que las ideas pasen por aquí, y seguir trabajando en las cosas por aquí. En lugar de pensar, ¿cómo movemos a un elefante por la colina, podemos simplemente pensar, ¿cómo damos un paso adelante o le pedimos al elefante que dé un paso adelante? Lo consigues. Es una analogía imperfecta [inaudible]. Eso lo reconozco. De todos modos, de vuelta a ti. Siento que aprendí tanto de ese tipo. Hasta su voz, ¿sabes a qué me refiero? Es vagamente británico y mayor, pero vagamente. Oye, eso es todo. El reto número 6 se acerca a continuación y el tema del mismo es Curiosidad. ¿ No tienes curiosidad por lo que viene a continuación? Lo siento mucho por eso. Sólo quédate por ahí. Creo que te divertirás, y creo que seguiremos aprendiendo juntos. Nos vemos el próximo reto. 8. Desafío 6: curiosidad: Bienvenido al reto número 6, curiosidad. Este se construye a partir del último reto de descubrir originalidad o conciencia, todos modos lo quieras llamar. Este construye a partir de eso y va hacia cosas más tangibles. Admito que la última fue un poco arriba en las nubes, así que vamos a bajarla. Vamos a derribarlo al suelo. De las nubes al suelo. Esta es la curiosidad y aquí está la tarea, vas a llegar a un objeto a tu alrededor o en la habitación. He agarrado un objeto que está cerca y es un objeto que no sabía que usaríamos tanto este año. Señoras y señores y todos mirando, desinfectante de manos. Eso es correcto. Vas a tomar un objeto y lo que vas a hacer es que vas a ser curioso, más curioso de lo que nunca has estado sobre este objeto. Vas a anotar 10 cosas que notes sobre el objeto. Este es el paso 1, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. Hagamos unos cuantos juntos, y luego no los haré todos porque esa no sería la mejor clase de la historia. Está bien, desinfectante de manos. Estas son cosas reales, de verdad no he mirado esto antes y no lo he planeado. Estamos haciendo esto juntos y te digo eso porque no tienes cantidad por encima de la calidad. No puedo notar que cosas buenas como es redondo. Eso es interesante. En realidad me pregunto por qué es redondeado. He visto algunas que son cuadradas. Mata al 99.99 por ciento de los gérmenes. ¿ Pueden legalmente no decir cien por ciento?. Escribiría cosas sobre el objeto físicamente, pensaría en cosas que escriben. ¿ Qué más es interesante? A ver, el código de barras, cómo sale esto, cómo funciona el desinfectante de manos así que estoy pensando tanto en cosas que son estéticas y de diseño como en la redacción en ella. ¿ Cuáles son todas estas cosas que hacen enfriar a este desinfectante de manos, desinfectante de manos? De acuerdo, ahora, tomemos este desinfectante de manos. Estas cosas que he mirado y he escrito cosas y lo que vamos a hacer, paso 2 de esta actividad, es que vamos a tomar un aspecto de una de las 10 cosas que viste y vas a diseñar el objeto completamente alrededor de eso. ¿ Sabes qué? Voy a tomar el hecho de que la redacción tiene que ser científicamente sólida. Voy a diseñar un objeto. Voy a fingir que este desinfectante de manos lo hicieron abogados que son abogados nerviosos, nerviosos. En lugar de tal vez Purell Avanzado Sanitizador de manos, ¿ puedes ver esto avanzado? Si soy un abogado nervioso, me estoy deshaciendo de eso. Voy a decir tal vez desinfectante de manos, y dice el más confiable y utilizado por los hospitales, probablemente me voy a deshacer de eso, y va mata al 99 por ciento de los gérmenes. Este asteriscos, voy a hacer que estos asteriscos sean realmente grandes y ser como,” Pensamos”. Entonces tendré como lo que dice aquí atrás, dice mantener fuera del alcance de los niños. Si esto fuera diseñado por abogados nerviosos, este top no funcionará así. Creo que sería rojo. Sería como un top de medicina. Tendrías que hacerle algunas cosas. Tendrías que ser como si tuvieras que ir aquí y luego presionar aquí y luego tal vez lo consigas. Sería realmente a prueba de niños. Eso es lo que estamos haciendo. Nos estamos llevando estas 10 cosas. Algo que notamos desde el principio, noto que dice mata 99.99 por ciento de los gérmenes. Eso es gracioso. Creen que no pueden hacer cien, y luego estamos diseñando todos los objetos alrededor de esa cosa, alrededor de abogados nerviosos. Aquí está el poder de esto, cómo esto ayuda a que las ideas sucedan es que no sólo nos inspiramos, no sólo nos sentimos curiosos, también aplicamos eso a algunas de las cosas que estamos haciendo. Por ejemplo, muchas veces antes de empezar a escribir, escribo guiones. Antes de todo momento empiezo a escribir, pienso en algo específico que me inspira. A veces pensaré en una escena y la buscaré en YouTube. Iré a YouTube y encontraré esa escena y miraré eso y : “Vaya, así es como se debe escribir el diálogo. Déjame inspirarme en eso, o déjame pasar por el guión que estoy escribiendo, que estoy trabajando, con la lente de que el diálogo tiene que ser tan bueno. El diálogo tiene que ser así de hermoso”. Entonces pasaré por las cosas por las que tengo curiosidad y las aplicaré en mi arte, las cosas que estoy creando. Aquí está el reto sin embargo, que muchas veces no pasamos tanto tiempo siendo curiosos. Me encanta esta frase que escuché recientemente. Fue tener una mentalidad de viajero. Ya sabes, cuando viajas y miras a tu alrededor y dices : “Oh, Dios mío, el metro está aquí. Son así. Oh, ¿viste esa cartelera? Caminas un poco diferente como si tuvieras el conjunto de ojos de turista. Me encanta tomar esa mentalidad y aplicarla a las cosas con las que tal vez interactúas todos los días como un desinfectante de manos. Para mí a veces voy a ver una película y sólo la disfrutaré porque eso es importante. Pero a veces voy a ver una película y voy a : “¿Y si nunca antes había visto una película? ¿ Y si cuestiono todo aquí? Y si voy como, “Oh, eso es interesante, ¿cómo hicieron eso? Eso es interesante, ¿y cómo lo hicieron?” Y si me acerco como si fuera un turista que está viendo esta película por primera vez y caminando por ahí diciendo: “Oh, eso es lindo”. Entonces a partir de ahí puedo encontrar los detalles o de qué tipo encuentro especialmente intrigante y aplicarlos a mi trabajo. ¿ Eso tiene sentido? Paso 1, nos inspiramos. Paso 2, en realidad lo aplicamos a nuestro trabajo y lo hacemos realidad. Uno de los temas de los retos ha sido ponerse específico con él. La creatividad es enorme, tienes que hacerte más pequeño con ella, este es ese reto personificado. Toma algo grande y aleatorio que normalmente no piensas, consigue específico con él y conéctalo a tu trabajo. Si buscas un poco de motivación extra, pequeño empuje, un poco de arranque de salto para tu creatividad, para mí, una de las mejores cosas que hacer es ponerte excepcionalmente curioso y luego no solo ser curioso, sino aplicar eso al trabajo que lo estás haciendo. Profesor, usted ha dicho que el aprendizaje es práctica y retroalimentación. ¿ De qué manera esta actividad involucra ambas cosas? Sí. Sí, sí, sí, me encanta que sigas usando esa frase. El aprendizaje es práctica más retroalimentación. Para mí, esta actividad es a la vez práctica. Practicamos ser creativos. Practicamos encontrar los detalles, los detalles de las cosas. Practicamos la mentalidad de una persona creativa que da vueltas y pregunta por qué, quién encuentra los pequeños detalles y los trae a su trabajo. Esa es la práctica aquí y luego retroalimentación. Amo a ese profesor. Eres un hombre caprichoso. No dejes que nadie te diga lo contrario. Ponte de pie contra los odiadores Profesor, los que dicen que eso no es una pajarita, no los escuches. Eso es una pajarita. Oye, siguiente es el reto número 7. ¿ Podrías haberla saboreado? Ya casi estamos en casa, casi estamos ahí. Espero que te sientas realmente bien, espero que estés haciendo las actividades, espero que las estés lanzando al área del proyecto. Espero que estés dando retroalimentación sobre los demás. Aprender es práctica y retroalimentación que el viejo te acaba de decir eso, eso es emocionante. El reto creativo número 7 se acerca a continuación. Nos vemos entonces. Quédate con el curso. Estás tan cerca. Estás tan cerca de la meta. Nos vemos pronto. 9. Desafío 7: reflexión: [ MÚSICA] Hola a todos, bienvenidos al reto número 7. Estamos hablando de reflexión. Eso es correcto. Por supuesto que hemos estado hablando de esta idea de confianza creativa, hemos estado hablando de esta idea de conciencia. Estas actividades son una mezcla de cosas tangibles, estás como, “Oh, esto me ayudará a ponerme en marcha”. Esto me ayudará realmente a hacer algo, traer una idea al mundo y una mezcla de como este concepto o idea o marco para pensar o paradigma me ayudará a presentarme como creativo y un creador un poco diferente por lo que En realidad puedo hacer que esas ideas sucedan en el mundo. Ese es nuestro sueño de que compartas tus ideas con el mundo. Este es todo sobre reflexión. Esto es lo que vamos a hacer. Este es el reto, este es el proyecto que tirarás en esa galería de proyectos, es que vas a hacer cinco Ws y una H. Vamos a tratar de conducir hacia una mejor comprensión y reflexión de cuándo, quién, dónde, y cómo somos más creativos. Déjame caminar por esto muy rápido, pero creo que te dieron la idea. Es con quién eres más creativo, eso es interesante. ¿ Hay gente que te inspire? Pensaría en ambos amigos y como personas que te inspiran que son cultura en general. ¿ Qué te inspira? Nuevamente, puedes ser lo más específico posible o generalmente grande como sea posible. No hay manera equivocada de hacer esto. Esta es una enorme. En realidad vamos a volver a esto. ¿ Cuándo eres más creativo? Para mí la creatividad es tan importante para que nos preparemos para el éxito, porque no lo sé para ti, pero para mí si me siento con el objetivo de ser creativo y no va tan bien, la próxima vez que me presente para ser creativo, Me presento de manera diferente. Yo aparezco un poco más nervioso, me aparezco un poco más cansado, y para mí eso es confianza creativa, esa palabra que tanto hemos estado usando. Para saltar empezar tu creatividad, lo que tienes que hacer es sentirte capaz de la creatividad. Para empezar a saltar tu creatividad, tienes que ser como, “Voy a rockear en este momento”. Para mí, cuando es enorme, y vamos a volver a eso. Pero, ¿cuándo eres más creativo? ¿ Dónde eres más creativo? Me encanta éste, ¿por qué eres más creativo? Algunos de los artistas más brillantes que conozco están excepcionalmente motivados por esas líneas. ¿ Por qué tienes que ser creativo? ¿ Por qué necesitas escribir un guión en dos horas? ¿ Por qué necesitas pintar esa cosa e ilustrarla y dársela a ese cliente? Bueno, porque lo pidieron. Ese es un porqué realmente fuerte. Para mí, estoy menos motivado por los plazos y más motivado por propósito o por impacto o por sentir que estoy creciendo. Genial, te lo conseguiré para ese plazo, pero eso no es lo que me va a motivar a hacer esto. Me va a motivar a hacer esto es el pensamiento de que puedo crecer en mis habilidades o tener un impacto positivo. El último es cómo. [ inaudible] hemos estado hablando de toda clase, [inaudible] hacer lo mejor para responder eso? ¿ Cómo eres más creativo? ¿ Es con un bolígrafo, es con un ordenador, es con un Stylus para un cuaderno? Genial. Aquí es como pienso en esto y aplico esto a mi vida y luego vamos a romperlo con el profesor. Cómo pienso en esto es, quiero, cada vez que me siento con la intención de ser creativo, prepararme para el éxito. Para mí, pienso en esto todo el tiempo y cambia semana a semana pero lo sé, si tengo que hacer algo a las 2:30 PM y tengo que ser creativo y tengo que entregar algo. No sólo voy a aparecer a las 2:30, y ser como, no soy creativo ahora, supongo que voy a resolver las cosas. Yo quiero entrar con impulso. Así es como haces que las ideas sucedan. No puedes simplemente llegar al lugar que quieres ser creativo y ser como, “Está bien, hagamos las cosas. Muse, ¿dónde estás?” Para mí, es reconocer dónde estás, y preparar los sistemas para que puedas aparecer y ser tu mejor material. Si es a las 2:30 PM, literalmente voy a hacer jacks saltando, me voy a bombear. Vamos a ser creativos. Aquí vamos, aquí [inaudible]. Ya sé, [inaudible] un poco más creativo después de hacer eso si es a las 2:30 PM. Si es tarde en la noche, eso como la creatividad salvaje frenesí, no creo que vaya a hacer saltos, voy a hacer otra cosa. Pero a medida que construimos esa conciencia de dónde, cómo, quién, cuando somos más creativos, obviamente vamos a ponernos más creativos. La creatividad es tan hermosa, y complicada, y misteriosa, y al mismo tiempo, también es una serie de sistemas. La creatividad también es más sencilla de lo que pensamos. Dónde estás más creativo, bueno, ve ahí. ¿ Cuándo eres más creativo? Bueno, trabaje entonces. Si no puedes, básicamente la mayoría de nosotros elegimos cada configuración para cuándo, y dónde crearás. ¿ Cómo puedes adelantarte a ello? Si lo esperas, ¿precorregirlo? ¿ Cómo puedes adelantarte a ello, y prepararte y bombear o hacer algo para asegurarte de que cada vez que te sientas a hacer un acto creativo, estás construyendo esa confianza creativa. Profesor, ¿qué tan entrelazados cree que están realmente la autoconciencia y la creatividad? Esta clase se está profundizando. Esto es lo que yo creo. La creatividad comienza con la conciencia. creatividad comienza con la conciencia de nuestras pasiones e intereses, nuestra conciencia de cómo se hacen las cosas, nuestra conciencia de un proceso y un sistema, nuestra conciencia de inspiración y una musa. Conciencia y creatividad van de la mano. La creatividad no puede ocurrir sin conciencia, y con demasiada frecuencia nos olvidamos de eso. Demasiado a menudo, sólo pensamos: “Oh, déjame sentarme aquí y ser creativo”. Tik, tik, tik. Miramos nuestro reloj y vamos : “¿Por qué no somos creativos?” Para mí, si tienes problemas en la creatividad, específicamente haciendo que las ideas sucedan, creo que es imperativo construir conciencia de ti mismo, de las cosas que te interesan, de tus héroes, de tus mentores, de pequeños cosas. Conciencia sobre todos. Creativamente comienza con la conciencia. Eso es todo. Ahora, de vuelta a ti. Eso es bueno. Ejecuta un reto creativo número 8, ese es el siguiente video. Estamos tan cerca de 10. Hagámoslo. Nos vemos en el siguiente video. 10. Desafío 8: bioinspiración: Hey, bienvenidos a desafiar al número 8. Esto es inspiración/bioinspiración. Esto es lo que vamos a hablar hoy es, creo que una de las mayores fuentes de inspiración, una de las mayores herramientas para yuxtaponar un recurso ilimitado de motivación. Whimsey & A, hablamos de mamá naturaleza, madre naturaleza. Aquí está el reto para este video es que vamos a usar la bioinspiración. Empecemos por ahí. Como ya he dicho antes, desde ahí podemos modificarlo o lo que funcione en tu campo e industria, lo que sea que más te apasione. Pero empecemos con la bioinspiración. bioinspiración es en realidad un campo real realmente hermoso en el que estoy infinitamente inspirado. Es un montón de innovaciones que han sucedido literalmente por la naturaleza. Es un montón de personas que estudian la naturaleza, y traen ciertos aspectos de eso, y trabajan con diseñadores de productos o lo que sea que se vea para crear cosas increíblemente creativas. Estoy obsesionado con la bioinspiración. Para mí es una de las mayores herramientas cuando me siento un poco desmotivado o no sé a dónde ir. Su sencillo. En su forma más simple es que encuentras algo en la naturaleza, tienes curiosidad por algo en la naturaleza, y lo aplicas a tu trabajo, o lo aplicas a otra cosa. Cosas bastante fáciles. Ya hemos estado haciendo esto antes. Pero vamos a sumergirnos en ello porque es más complicado de lo que parece. Hagamos un ejemplo juntos. Este puede ser el ejemplo que lanzamos en nuestro grupo. Tomemos un aspecto de un animal. Entonces diseñemos un zapato alrededor de eso. Esto es algo que todos vamos a hacer. Probablemente gente viendo esta clase, tal vez estás usando zapatos ahora mismo, eso es bastante fácil, hagámoslo, y tomemos un aspecto de un animal. Lo que vamos a hacer es que los vamos a yuxtaponar juntos. El motivo, hablaré de por qué, bio es tan importante en eso. Nos vamos a bio, animal, inspiración. Tomemos un aspecto de un animal. Tomemos la nariz realmente buena de un perro. Nariz de perro. Tomemos la nariz de un perro. Tienen un gran sentido del olfato y luego aplicémoslo a los zapatos. Esto es muy duro. Tratemos de hacer esto. De nuevo, esto no es algo en lo que he pensado antes, literalmente todos estamos haciendo esto juntos. Los perros tienen un gran olor. ¿ Qué tal un zapato que no huele, a prueba de olfato? ¿ Qué tal un zapato que realmente hace que tus pies huelan mejor? Huele mejor. La nariz de un perro tiene eso como, ¿qué material hay? A lo mejor algún material natural realmente interesante. Los perros son realmente geniales para oler ciertas cosas. Y si un zapato puede oler ciertas cosas y se ilumina donde hay comida. ¿ Eso tiene sentido? Estás en el zapato, y aquí está el zapato, y luego todo esto como luces. Entonces cuando llega cierto olor, va como [MÚSICA] y es casi como esta brújula, y simplemente brilla una luz por aquí. Buscador de alimentos, eso es muy inspirado en perros. Aquí hay algo que te animaría a hacer, es que encontrar algo en la naturaleza, cualquier cosa en la naturaleza, hacer un poco de investigación, profundizar en algo en la naturaleza, y luego aplicarlo a los zapatos. específico posible, la forma en que los camaleones cambian de piel o la forma en que arañas construyen redes y las aplican a los zapatos. Para mí, la naturaleza es una inspiración increíble porque casi todo en la naturaleza es todo digno. Si queremos sentir sentimientos de asombro, casi todo en la naturaleza hace eso. Lo que podemos hacer es ir en la naturaleza, inspirarnos, tener curiosidad. Google, ¿por qué sucede esto en la naturaleza? ¿ Cómo hacen los pájaros ese ruido? ¿ Qué se dicen los pájaros entre sí? ¿ Cómo funcionan las alas? Y aplicar eso en la obra de arte. Supongo que una yuxtaposición es más poderosa cuando se trata de dos cosas aparentemente no relacionadas. Si estás diciendo: “Estevan, soy ilustrador, solo hago lindos garabatos de redes sociales. ¿ Por qué la naturaleza me inspiraría de esta manera?” Creo que hey, es exactamente por eso que esta actividad sería genial para ti. Es exactamente por eso que ese garabato sería increíble porque empuja tu cerebro a algo que antes ni siquiera habías pensado. me encanta. Es específico. Puedes mirar hacia arriba exactamente cómo pueden volar las aves y puedes de alguna manera, alguna manera aplicar eso a tus garabatos. Lo que hay que recordar en esto es que cuando yuxtaponamos, no yuxtapone una cosa específica. Yo no dije poner la nariz de un perro en un zapato. Son los aspectos de la misma, las esencias de la misma, las cosas que entran en ella, somos nosotros profundizando en ella. ¿ Te acuerdas del iceberg? Somos nosotros usando el iceberg para adentrarnos en él. Eso es enorme. Eso es bioinspiración. Ahora, antes de ir con el profesor, voy a dar vuelta la página porque creo que también lo importante es saber qué te inspira y dónde buscar inspiración. Para mí, y esto soy sólo yo, Estevan Gas, la naturaleza es una de las mayores fuentes de inspiración. Para ti, creo que vale la pena pensarlo. A mí me gusta. Creo que es útil. He hecho talleres de bioinspiración con gente de todo el mundo y parece que lo cavan. Pero para ti, puede ser diferente. Yo crearía, y no tienes que poner esto en las cosas de abajo, como si no tuvieras que compartirlo públicamente, pero yo crearía una lista de inspiración para ti. Si quieres compartirlo a continuación, creo que sería valioso. Creo que a nuestra comunidad le encantaría ver eso. Ellos los ayudarían a construir su lista de inspiración. Pero yo construiría tu lista de inspiración. Muchas veces, así es como uso el mío. Te quiero decir antes de que vayamos con el profesor, porque está esperando para dejar caer algún conocimiento, pero antes de que vayamos al profesor, quiero decirte cómo uso mi lista de inspiración es que muchas veces antes de que yo empezar a trabajar para ponerme en el espacio de cabeza correcto, en realidad reviso esa lista. Literalmente tengo una lista de cosas por las que me inspiro y literalmente la miro rápidamente y luego me pongo a trabajar. Simplemente me ayuda a aprovechar ese lugar de maravilla y capricho. Me ayuda a que me rehagan. Para mí realmente inspira. El profesor dijo esto, si la conciencia es un tipo de inicio de la creatividad, quiero estar consciente de las cosas que me inspiran y tenerlas listas para el rock. Ese es mi reto para ti. Espero que hagan este proyecto, pero también espero que creen y curen una lista de inspiración. Profesor, ¿por qué cree que es importante que los artistas y creativos que quieren que sus ideas cobren vida tengan una lista de inspiración bastante a mano? No. Para mí, la creatividad es un sistema que te ayuda a tener ideas y traerlas a ser. Es un sistema, pero es un sistema muy humano. Para mí como no humano, debería decir para mí como humano, ¿crees que soy humano? Oh, Dios, ¿soy yo? Oh, no. Yo soy marioneta? No, espera, rasca eso. Para mí, la creatividad es un sistema que te ayuda a tener ideas y traerlas a ser. Pero es un sistema muy humano. Sé que a los humanos les encanta estar inspirados. Nos inspira a tener ideas. Vemos algo hermoso y vamos, “Oh, necesito tener una idea al respecto, es tan hermoso”. Nosotros hacemos eso. Vamos, estoy inspirado para terminar las ideas. Tanto de tener ideas y traerlas a ser es humano, es interno, es inspiración. Si hacemos que la inspiración sea fácil de alcanzar, no sólo nos sentamos, y miramos, y esperamos. Si hacemos que la inspiración sea más fácil de acceder, más fácil de alcanzar, si nos preparamos para ser inspirados, eso significa que podemos pasar por el sistema mucho más rápido. Es tan simple como eso. Eso es todo. Por eso la lista de inspiración es tan, tan importante. De vuelta a ti. Eso es asombroso. El siguiente video que tenemos es el reto creativo número 9. Así es, nueve de cada 10. Estamos tan cerca de la línea de meta, quédate con ella. Sigue con ello, ya casi estás ahí, lo tienes. Simplemente haz clic en “Siguiente”, solo hazlo, solo tienes que ir al siguiente. Ni siquiera termines este outro. Ni siquiera tienes que terminar el resto de este outro. Sólo tienes que ir al siguiente. Ya lo tienes. Puedes recortar, no te sientas mal, no te sientas mal. Se puede cortar, ir al siguiente. casi estamos ahí, sólo salta adelante. Si aún estás aquí muchas gracias por ver los videos como están destinados. Esas otras personas que avanzaron. Divertido lo es. 11. Desafío 9: acciones pequeñas corte final: Oigan, todos, bienvenidos al Desafío número 9. Eso es correcto. Nueve de cada 10. Oh, Dios mío, tan cerca. Puedes saborearlo. Este Desafío número 9 es Acciones Tiny. Aquí está el reto. Hacer que las ideas sucedan a veces se siente realmente grande porque hacer que esa idea suceda se siente tan grande. De lo que vamos a hacer, vamos a tomar la idea más grande que tengamos y descomponerla en los escalones más pequeños, más pequeños. Digamos que quiero escribir una novela best-seller. En realidad es cierto. Creo que eso sería algo que disfrutaría. No estaría enojado si escribo una novela y la gente dice: “Es más vendido”. Yo no estaría molesto. Novela más vendida; se siente tanto. Se siente como mucho. Una de las herramientas que hago continuamente tanto eso es práctico porque me ayuda a pensar en ello, y eso es casi emocional es dividirlo en diminutas acciones. Por lo que la novela más vendida comienza con escribir una entrada de blog. Eso es aún más pequeño. Escribe un inteligente tweet. A lo mejor sólo pensar en un personaje. A lo mejor sólo pensar en un escenario. A lo mejor hacer una lista de novelas que me inspiren. Entonces tenemos esta idea realmente grande y lo que hemos hecho es que lo hemos hecho más pequeño. Lo que hemos hecho es que lo hemos desglosado en pequeñas acciones. Aquí está el secreto de esto es que me daría dos minutos para hacer esto. Yo pensaría gran idea, diminutas acciones con límite de tiempo. Entonces hagámoslo otra vez, y esta vez me voy a dar 20 segundos. Tan grande idea es la película ganadora del Oscar. Yo quiero escribir uno. No estaría molesto si escribiera una película y ellos digan: “Aquí hay un Oscar”. Además, no creo que esto tenga un guión, así que no se ve bien. Está bien, ¿listo? Aquí vamos. Vamos a poner 15 segundos aquí mismo. Quince segundos, la película ganadora del Oscar comienza con, “Podría leer guiones”. No lo sé. Puede que necesitemos más tiempo. Meterse con el editor del tiempo, eso sería tan genial. Pienso en el personaje lo intentó haciendo cosas similares. A lo mejor me gusta hablar con un amigo que inspira. Está bien, genial. Voy a seguir haciendo esto, pero hay mucha prisa. Básicamente, ¿por qué tenemos un límite de tiempo es porque muchas veces nos quedamos atrapados en estas diminutas acciones. Tan diminutas acciones son una herramienta increíblemente poderosa para avanzar, para ayudarnos a pensar que sabes qué, esto no es tanto. Pero si pasas todo el tiempo tuiteando en lugar de escribir esa novela best-seller, no sé si vas a escribir esa novela best-seller. Entonces necesitamos pensar en estas grandes ideas y bajarlas a acciones diminutas y luego necesitamos asegurarnos que no nos obsesionemos con esas diminutas acciones, que esas diminutas acciones realmente nos están llevando hacia la meta. Entonces ya sabes lo que haría yo también, aquí hay una forma diferente de mirarlo. Tiny, grande. Una vez que sientes que tienes muchas acciones diminutas para mí, estas diminutas acciones, cada punto de bala es un recordatorio de que una cosa enorme como escribir una novela best-seller se compone de pequeñas piezas. Recuerda ese iceberg, estamos de vuelta en ello. Vosotros chicos, así es como pensamos en la creatividad, que las cosas grandes están hechas de cosas más pequeñas y si estamos nerviosos por lo grande, no estéis porque las cosas más pequeñas nos guiarán hasta allá. Entonces cada punto de bala aquí para mí es un poco de confianza creativa. Ya sabes lo importante que es la confianza creativa. Para mí, estamos construyendo eso. Estamos agregando esos ingredientes en la receta, pero no quiero que nos atasquemos en acciones diminutas. No quiero conocerte dentro de tres años y dices, oye, Esteban, me encanta ese curso de Skillshare. Ahora solo doy paseos y pienso en personajes. No estoy más cerca de mi novela. Entonces te enojas conmigo. Estamos en una acera y me voy, esto es raro. No quiero que eso pase. Lo que sí quiero que pase es que pasemos de diminuto a grande. Por lo que literalmente a veces repartiré mi tiempo y pensaré genial, aquí hay cosas diminutas. Así es como construyo impulso. Voy a leer guiones. Voy a una lluvia de ideas. Yo voy a meditar. Entonces aquí está voy a escribir unas primeras 10 páginas. Eso es todo. Eso es todo. Aquí voy a escribir el primer borrador. Eso es todo. Eso es todo. Puede ser realmente malo. Puede ser un horrible primer borrador. Aquí voy a obtener algunos comentarios y poco a poco construimos esto a partir de acciones diminutas a acciones grandes. Entonces esta actividad, es actividad número 9, es Desafío número 9, es un poco más compleja y hay dos partes. Número 1 es vamos a romper las grandes ideas en pequeñas ideas. Eso es crítico. Pero hagamos todo lo que podamos. Construyamos sistemas en torno al hecho de que las ideas diminutas no son el objetivo. Tú y yo no estamos destinados sólo a estar aquí y hacer las versiones más diminutas de nuestros proyectos creativos. Se supone que tienes que hacer la versión grande. Entonces, ¿cómo vamos de diminuto a grande? ¿ Cómo construimos ese sistema que se hace cada vez más grande? Probablemente se vea algo así. Para ti, puede verse diferente. Entonces en los proyectos de debajo, ¿puedes, uno, descomponer una gran idea que tienes con acciones realmente diminutas? Cuanto más mejor. número 2 es ¿puedes encontrar estos pasos de minúsculo a más grande a acciones más grandes? Así es como hacemos que las cosas sucedan. Nosotros cobramos impulso. Momentum ayuda a la creatividad, específicamente la parte de la creatividad donde traemos algo a la vida. Si esta es tu primera vez puede estar trayendo una idea al mundo, va a ser mucho más duro que tu quinta vez. No solo digo en general, estoy diciendo incluso esta semana. Si esta semana, estás haciendo videos y publicas uno, vas a estar un poco más nervioso de presionar publicar que si estás publicando uno todos los días. Entonces, ¿cómo tomamos esas diminutas acciones, les dirigimos las grandes acciones, construimos esa confianza creativa, y luego lo hacemos. Esto es lo que estás haciendo. Es el Desafío Creativo número 9. Profesor, ¿qué opinas del hecho de que las grandes ideas comiencen con pequeñas acciones y qué podemos hacer al respecto? Sí. Me recuerda algo que dijimos antes que la creatividad está llena de contradicciones. Ahora bien, ¿no es así? Sí. Entonces, por ejemplo, cuando veo un hermoso acto creativo, voy guau. Entonces pienso dos cosas. Creo que uno, realmente dominaron los detalles para llegar allí. Dominaron todas las cosas diminutas para llegar allí. Escribieron muchos guiones cortos. Escribieron muchas cosas cortas que llevan a cosas más largas que llevan a una cosa más larga y hermosa. Entonces lo segundo que creo es que dominan las cosas pequeñas mientras avanzan. Dominaron las cosas pequeñas, los detalles mientras avanzaban y los consiguieron más grandes y más grandes y más grandes y más grandes y más grandes. Para mí, esa es una de las mayores contradicciones. Pero sin embargo, aspectos complementarios de la creatividad que necesitamos, creo, para tener éxito. Dividir las cosas en cosas pequeñas, y entonces tenemos que avanzar de las cosas pequeñas. Tenemos que recordarnos que todas nuestras ideas son apenas pequeñas, pequeñas ideas todas juntas en una sola idea. Tenemos que decir: “Está bien, genial, esto es una cosa pequeña. Entonces avanzamos”. Creo que el impulso es crítico. Creo que la confianza creativa es crítica. Pero también pienso conciencia del hecho de que necesitamos ponernos buenos en las cosas pequeñas y avanzar de las cosas pequeñas. Es así como construimos no sólo un proyecto creativo, sino una vida creativa. Sí. Volver a ti. Estamos tan cerca de terminar la clase. Estoy tan emocionado. Estoy tan agradecido de que hayas estado todo este tiempo con nosotros. Pocos videos más. Hagámoslo. No puedo esperar a ver tus ideas en el mundo. No puedo esperar a ver lo que estás anotando en la sección de proyectos. Te veremos el siguiente y final reto creativo y luego un video de conclusión y luego solo vamos a vivir nuestras vidas y solo vamos a hacerlo. Nos vemos la próxima vez. 12. Desafío 10: sistemas: Hey, bienvenido a desafiar a un número 10. Es el reto final que lo hiciste, haz un poco de baile de la victoria. Vamos, dame algo. Vamos, hazlo. Vamos. Oh no, vamos, dame algo. Ya estás listo. Te lo pasaré a ti. Genial, hagámoslo. Desafío número 10, todo esto se trata de sistemas. El tesis de este video, en resumen es ¿cómo tomamos todo lo que hemos hablado y lo construimos en nuestra vida diaria? Creo que los profesores dijeron esto en realidad hace un poco que la creatividad es un sistema. La creatividad es un sistema pero es un sistema muy humano, lo que significa que tu sistema va a verse diferente a mi sistema. Pero la creatividad es este sistema. Son estas series de pasos los que nos ayudan a llegar a lugares más originales y únicos. Son estas series de cosas las que nos pueden ayudar, que nos inspiran o motivan, que nos ayudan a conectarnos, las que nos ayudan a pensar cuando más nos presentamos, las que nos ayudan a pensar cuando más nos presentamos. Eso es lo que es la creatividad. Para este último, vamos a sumergirnos en lo que parece reflexionar y construir sistemas en torno a la creatividad. Esto es lo que pienso, profesor ha sido bastante claro al respecto. Ese aprendizaje es práctica y retroalimentación. Para mí, pienso en cómo construir retroalimentación en casi todos los aspectos de mi trabajo. Ahora, ¿cómo se ve eso si no hay literalmente alguien que te da retroalimentación? Entonces creo que una pregunta a contestar es, ¿cómo te parece la retroalimentación? ¿ Cómo puedes obtener retroalimentación sobre tus ideas, pero incluso los sistemas alrededor de tus ideas. Eso es enorme para mí. Eso es una especie de lo primero de las ideas de retroalimentación, ¿cómo practicamos [inaudible] la retroalimentación? De acuerdo, vamos a meternos en algo un poco más tangible. Esto es lo que me encantaría que hicieras es construir tu ideal de 30 minutos, 60 minutos, y 90 minutos de una sesión de trabajo creativo. ¿ Qué aspecto tienen esos? Vamos a ponernos lo más específico posible para empezar qué haces. Para que te embelleen, ¿ qué haces? En el medio, ¿qué haces? ¿ Qué pasa si te pegas un atasco, si te sientes atascado? Y entonces cómo terminas eso? ¿Cómo terminas? Y tratar de construir eso por 60 y 90 minutos. Déjame decirte algo que hago. Si llevo mucho tiempo trabajando y sé que necesito trabajar, literalmente me pongo estas gafas. Esto es cierto. Me pongo estos anteojos que me recuerdan es el ritual que estoy a punto de llegar a trabajar. Son exactamente estas gafas que me las pongo y me voy, Vale, aquí vamos. Voy a ser creativo por un tiempo. A veces me estiro, leo esa lista de inspiración, y luego me pongo a trabajar. A lo mejor tocaría esa playlist de inspiración. En realidad son cosas que hago y lo baso en mi límite de tiempo. Si tengo unas horas, me voy a llevar mucho tiempo metiéndome en el espacio de cabeza adecuado. Si tengo 30 minutos, quiero hacer algunas tomas saltando y luego chicle y luego hacerlo y tocar música fuerte y simplemente meterme en ello. Esa es la pregunta que espero que se hagan y espero que se pregunten continuamente, ¿cómo construirán estos sistemas de creatividad? Creo que las ideas y proyectos que tienes deberían existir en el mundo. Son dignos de existir en el mundo. Lo único que les impide estar en el mundo y tener una vida fuera de tu página o de tu cuaderno son solo sistemas. Se trata de una serie de pasos que puedes anticipar para asegurarte de que cuando te atasques, sabes qué hacer. Que sepas si tienes una hora o 30 minutos, ya sabes qué hacer. Ya sabes si estás de viaje, ya sabes qué hacer. Ya sabes qué hacer, si te sientes atascado y necesitabas un poco de inspiración, puedes conectarlo a otra cosa. De lo último que quiero que hagas. Este es uno, esto es dos, me encantaría que esta parte estuviera en el chat abajo o en la página de discusiones y proyectos, y número tres, esto soy solo yo, pero realmente me gusta hacer un compromiso conmigo mismo. Me gusta mucho el ritual de hacer un compromiso conmigo mismo. A mí me gusta decir y anotar Estebon escribirá 30 minutos cada mañana. Para mí el recordatorio de la persona que quiero ser, la persona creativa que quiero ser, me hago estos compromisos conmigo mismo todo el tiempo y voy genial. Estebon escribirá 30 minutos cada día y pondré esto en la parte superior de mi espacio de trabajo. Mañana cuando llego a mi espacio de trabajo limpio, me aparezco y me voy, ¿sabes qué? Me hice este compromiso conmigo mismo. Voy a encontrar 15 minutos ahora y 15 minutos después, ¿o sabes qué? Tengo 30 minutos, tiempo para ponerme mis gafas de escritura, pongámonos creativos. De eso se trata todos los sistemas. Son las cosas que mejor funcionan para ti para mí viéndome escribir algo como esto, en realidad me hace rendir cuentas. Para mí, la naturaleza me inspira y estoy constantemente inspirado en la bio-inspiración. Simplemente buscaré algo en la naturaleza que creo que es súper impresionante y trataré de aplicarlo a mi vida. Para mí, las grandes ideas de algo, a veces es demasiado así que he construido sistemas, sistemas que compartí contigo para descomponerlos en pequeñas acciones, en aspectos más pequeños para asegurarme de que pueda captar esta gran idea, pero también para asegurarme de que no me quede atascado en diminutas acciones que en realidad avance hacia los proyectos más grandes. Todo lo que hemos estado hablando en esta clase se puede organizar en sistemas. Esa es mi esperanza y sueño para ti en este último reto. Ahora, esta es la última vez que vamos a ir con el profesor que nos ha dado valiosos comentarios y obtener una voz increíble a lo largo de todo este proceso. Profesor, una última vez, ¿ puede decirnos por qué los sistemas son la clave de la creatividad? Para mí, los sistemas son la base de la creatividad. Vamos a profundizar. La creatividad es un salto de fe. Se parte de la nada y se crea algo. Es literalmente un salto de fe que en el proceso de la nada, habrá algo. Ahora para mí esa es hermosa banda para mí que puede pasar mejor cuando hay sistemas. Cuando en el salto, hay cosas a las que vuelves a esa ayuda te dan ese salto. Pasar a ciegas a la creatividad es un reto. No sabes en qué te inspiras, no sabes cuando trabajas, no sabes qué hacer si estás atascado en mí la diferencia entre creativos que crean todo el tiempo y creativos que son, qué ser creativos? Quienes son escritores, que no escriben. Para mí, la diferencia entre estos dos grupos de personas es que uno tiene un sistema para todo, y eso no significa que estén organizados. Mira a Estebon, está bastante desorganizado. Pero piensa y piensa adelante por lo menos unos pasos y tal vez esa es alguna de las razones por las que sucesor de frase, éxitos modestos [inaudibles]. Pero esa es la diferencia entre las personas que crean todo el tiempo y no, tienen sistemas. Han pensado hacia adelante y han desarrollado pequeños pasos, técnicas, mentalidades que les ayudan a seguir creando incluso cuando es difícil. Eso es todo. Ese es el secreto. Eso es todo lo que trato de enseñar. Sistemas. Gracias por escuchar. Gracias por invitarme. Esto ha sido verdaderamente un regalo. Por última vez, de vuelta a ti. Todo el mundo que es el último de los diez retos creativos.Pero espera, hay un video más. Ahí hay una conclusión donde lo sumamos todo. Creo que realmente vas a cavar si has visto tan lejos, solo quédate de ese solo video, va a ser increíble. Voy a dar click beta. No vas a creer lo que hay en la conclusión. Nos vemos el próximo video. 13. Para terminar: Esto es todo, el video final. Ya lo has hecho. Bienvenidos a la conclusión de la clase. Estoy tan agradecido de que te quedaras por ahí por todos los videos. Mi esperanza es que esos videos te dieran valor. En mi sueño, dije esto desde el principio, es que se pueden modificar todos ellos. Toma lo que te sea útil y deja el resto. También me gustaría poner algunas actividades en el fondo de tu mente. De verdad uso historias de seis palabras a veces para ayudarme a sentir una victoria antes de escribir una historia más larga o un guión. También tengo esta lista de inspiración y lista de reproducción de inspiración. También pienso en cuando soy más creativo y es un momento en el que no soy tan creativo, literalmente me gusta saltar jacks y prepararme para irme. Te animo a tomar cosas y agarrar lo que es mejor para ti y luego dejar el resto. Esa es mi esperanza para este video. No es que este sea un marco que usas, es que hay algunas cosas que usas todos los días. Yo también súper, duper, duper te animaría , eso son tres dupers, a escribir tus proyectos y algunas de tus reflexiones en las áreas de abajo. Creo que tienes creatividad conectando dos cosas aparentemente no relacionadas, y la creatividad se trata de conexiones, y las cosas hermosas pasan cuando formamos conexiones, aunque esté en línea con otra persona. Personalmente estaré pasando y escribiendo reflexiones y retroalimentaciones sobre diferentes áreas, pero les animo a que hagan lo mismo. Aunque solo hagas eso por algunas de las actividades, eso sigue siendo valioso. Si puedes responder a otras personas, eso también es valioso. Además, quiero recordártelo, siéntete libre de hablarme en redes sociales. Mis asas están a continuación, y también están en la descripción, y también las puedes encontrar en cualquier lugar. Puedes hashtag 10 desafíos creativos para encontrar a otras personas haciendo cosas similares. Voy a estar haciendo eso también y todos podemos seguirnos en este viaje, ya que tratamos de arrancar nuestra creatividad. Dondequiera que estés en tu camino creativo, espero que sigas trayendo ideas al mundo. Espero que seas reflexivo sobre la mejor manera de hacerlo. A lo mejor al final del día, eso se trata esta clase, es la construcción de sistemas, y la consideración, y la conciencia alrededor de la forma en que haces las cosas. Esta clase no podría haber sido posible sin el profesor. Desde el profesor y yo solo queremos darte las gracias por ver y te veremos próximo video. Muchísimas gracias, chicos. Oh, Dios mío. Muchas gracias de parte del profesor y de mí. Simplemente queremos agradecerle su tiempo, su generosidad, y todos sus insumos creativos. Profesor, usted hizo un gran trabajo, amigo. A mí me encanta. Me encanta la pajarita. Un poco de acento inconsistente. No sé muy bien de dónde eres. No necesitamos saberlo, quizá sea más misterioso. Oh, poco tímido. Sus ojos verdes, son hermosos. Nos vemos la próxima vez. Profesor, usted realmente lo sacudió. Muchas gracias, de verdad. Apreciarlo. Eres un buen hombre. Corta mi vida en pedazos. Este es mi último recurso. Asfixia, sin respirar, no te rindas, no.