Creando una pieza de chica bailando - 02

1. Intro a la parte 2: Hola, mi nombre es como lo he visto y soy un artista de personajes senior que tengo en creación de personajes desde hace más de siete años. Y en este curso, aprenderemos cómo puedes crear un lindo personaje femenino en unas herramientas de baile. lo que este curso se divide en tres partes. La primera parte será, estará creando un cuerpo base del personaje. Veremos algunos de los ánodos o solicitudes y crearemos una cara linda. Para la segunda parte, nos adentraremos en la maravillosa diseñadora de Gator, vestido estilo victoriano para ella. Y en la última parte, agregaremos más partes como zapatos y aquí, peinados y otros equipos como tontos, el personaje como discurso es para alguien que tiene interés en crear personajes guapos, especialmente personajes femeninos. Y tienes algunos conocimientos previos de software de escultura 3D como ZBrush. La próxima vez para la segunda parte de este curso en el que nos enfocamos en crear este estilo victoriano hace n larga lista está en. Empecemos con el primer capítulo. 2. Creando el vestido base en MD: Hola y bienvenidos a la primera clase de este curso. Y este va a crear un estilo victoriano hace para el personaje que ya hemos hecho. Si no has visto la primera parte de este curso, te sugiero que lo hagas. Echamos un vistazo a cómo creamos el cuerpo espacial desde cero. Entonces comencemos con éste. Entonces para este periodo de paz, para el personaje, en primer lugar, seleccionar la herramienta polígono. Y ahí tienes tu cuerpo. Según ese teatro playera áspera o una oveja negra. Ovejas y probándolo. Una vez que tengamos el barco listo, puedes modificarlo usando dibujos animados en el área del cuello y en los medios. Y puedes presionar Control D para duplicarlo. Del otro lado. También puede seleccionar ambos y controlar C y control V para copiar y pegar. Y entonces todo lo que tienes que hacer es demandarlos juntos. Bueno que hay que ir a herramienta de segmento y dar click en cada una de las aristas, pero solo quieres que te demanden. El medio y en la espalda, así como en los costados. Espacio de cabeza para simularlo. Tienes que estar listo el aplauso, que puede actuar como una parte superior de nuestro vestido. Bueno, eso de nuevo, ve a la herramienta polígono y se borra del patrón en forma de Lee Scott. La longitud depende de ti. Por ahora, experimentemos con algo cónico. Eso es. Nuevamente, seguiremos el mismo procedimiento que hicimos antes, Control D para espejarlo simétrico y ponerlo del otro lado. Luego selecciona ambos y Control C y Control V para hacer una copia de los patrones de alimentos, que irán en la parte posterior, el botón Atrás todo en un solo lugar para que no haya ninguna confusión y espacio libre de desorden. Ahora, volviendo al swing del segmento y demandaremos todos los bordes que necesitan resolverse juntos. Esto puede requerir algo de práctica. Por lo que también puedes entrar en la vista 3D. Si estás usando un diseñador maravilloso, un sostenible, entonces también puedes ver desde la vista 3D. Asegúrate de sellar la parte superior ácida a esta curva. Si está demandando se invierte, presione control o haga clic derecho y podrá ir a revertir haciéndolo excepto espacio de cabeza para asimilar. Y tenemos una falda. Yo está listo. Ahora puedes manipular este patrón. Es todo tuyo. cambiar lo que quieras y siempre. Así que vamos a hacer un poco de código aquí. Primero, agrega un punto. Entonces lo que voy a hacer, sólo voy a introducir los valores de acuerdo a mí mismo. Solo tienes que hacer clic con el botón derecho mientras agregas el punto que se cierne sobre el terreno haz clic derecho y obtendrás este cuadro de diálogo. Se pueden introducir los valores. Ahora ve a los segmentos cómo puedes mover tu enfermedad a la vez. De esa manera podemos simplemente modificar nuestro patrón en él. No tienes que copiar ningún otro patrón ni nada de internet. Es solo que tienes que entender cómo funcionan ciertos regresores o cómo quieres que encajen en tu personaje. Solo hay que ser conscientes de eso y todo saldrá bien en la geometría. Lo estoy haciendo desde cero. Tenemos toda la ley para interpretar. Si hay algún error, lo arreglaremos. Ya que quería un juego un poco más amplio. Voy a ir otro buen luchador arreglará todos los errores que viene. Se puede ver que en forma de frasco está sucediendo, así que vamos a arreglar eso, por cierto. Sólo hay que crear el patrón, aumentar esto. Estoy en grados el código que está pasando, pero lo arreglaremos tomando el paquete kaboom, solo puedo multiplicar el interior y en el otro lado también. Yo sólo voy a llamar a este punto ya que podría mirar hacia el presente puntiagudo en ambos lados y Headspace, estimulado de nuevo y ver el resultado. ve bastante bien para la base. Podemos caminar encima de ella. También podemos disminuir el ancho de la misma ya que va demasiado ancha. Puedes hacerlo en cualquier momento. Solo tienes que seleccionar los puntos, pero quieres cambiarlos y moverlos. Otra fracción. Quién puede ser rudo ya que vamos tras él va a la maleza. Entonces está bien si los puntos no lo son, la longitud y el ancho no son bastante precisos según el mundo real, pero eso está bien. Eso es todo para la base para el primer video. Lo necesitaremos más. Vamos a agregar capas así como estudiosos y lectura. Y el siguiente, así que te veré ahí. Vamos a aumentarlo un poco. ¿Por qué no antes? Sí. Era un poco demasiado corto para mi gusto. ve bien. ¿Por qué no? Ya que estamos aquí, hagamos que el color negro para seleccionar el material tendrá las propiedades. Se puede seleccionar negro. Está cortando en el video, pero lo siento. Nos vemos ahí en la siguiente clase. 3. Agregar collar al vestido: Bienvenidos de nuevo a la segunda lección. Empecemos por crear el códice. Eso Vamos a agarrar una herramienta rectangular. Muy rápido. Aquí. Acabo de hacer una rápida solución en el cuello. Nada más. Y sea cual sea la forma que quieras, como la longitud. No es nada muy preciso, pero vamos a tener un valor que solo combina todos estos cuatro lados de tu cuello. Y entonces se puede agregar igual cantidad de segmentos, tres segmentos, porque los demandaremos en conjunto por tres lados. Por eso estos segmentos en la parte inferior. Mantenlo ahí. Podemos activar nuestros otros puntos para siempre hechos para colocación. Éste. Siempre es difícil para mí hacerlo bien. Vamos. Atrás. Sí. Lo tengo. Ahí vamos. Los puntos de colocación están aquí. Ahora. Podemos fácilmente igual que tú. ¿Bien? Una vez que tenemos eso aquí, podemos simplemente rotarlo. Primero. cancelamos mediante segmentación. Ambos extremos. Similaridad del espacio de cabeza. Tengo una cosa de color que simplemente se envuelve alrededor del cuello. Aumentando un poco la longitud. Y usando creativamente para una manera más rápida y fácil, podemos simplemente simular que se sumarán cuatro puntos ¿recuerdas? Ahora solo podemos darle al espacio y al color del sarpullido en sí al vestido. Conoce lo que podemos hacer. Podemos hacerlo un poco más relajado. Por eso aumento un poco la longitud de nuestro pasto encima. Y ahora podemos simplemente duplicar el color usando el control C y 2.2 será la parte superior del color. Simplemente rotaré el color aquí y lo colocaré encima de él. Y solo los demandaré juntos. Ten en cuenta que una vez que hagas eso, no va a ser perfecto. Es sólo una colocación. Se va a plegar y subir. Hay que cambiar el patrón a un color exacto. Entonces, y sólo entonces se arreglará solo. Entonces por ahora solo eliminemos el swing usando en cada segmento, borremos los sioux. Y veremos todas las partes del color juntas. Dos piezas usando edición, segmento, comprobación, tutoría. Y como lo rotamos y nos comportamos de una manera un poco extraña, tendremos que averiguar qué estamos haciendo ahí. Entonces eso es lo que está pasando. Vblindar la parte equivocada, la parte inferior al volumen. Tenemos que demandar a la parte superior. Vamos a hacer eso. Seleccione el color. Si seleccionas el color, verás el negro. Los oscuros parecen tener que hacerlo. También puedes verificar qué línea está cerca del punto azul y puedes ver toda esa grasa así. Otra vez. Podemos, nuevo ir y dividir esto en dos partes mediante el uso de conexiones. Tienes MCO, lo siento. Aquí vamos. Los tenemos en dos partes. Ahora. Ahora podemos simplemente mostrar este color a los dos bytes, lo que acaba de crear los puntos que no se requiere. Y lo que podamos, estamos divididos en línea para sumar otro punto y luego simplemente podemos hacerlo del todo. Así. Esto otra vez, el suyo podría parecer raro. Si verás que el segmento estaba haciendo es revertir, dale Control V. Refina cómo obtuviste el color. Vamos, vamos a parecer que lo hemos hecho para que tengamos algunos bordes duros en los bordes. Los bordes serán duros si los hemos visto. Entonces sí, mientras arregla, verás que el color está girando hacia arriba. También me verás luchando mucho con el color porque sigue girando hasta que voy a fijar la forma real de la columna, lo cual es muy importante. Este rectángulo no funciona para el color. Sí, eso es lo que estoy tratando de hacer aquí. Yo sólo voy a seleccionar los bordes y parecía tenerlos así. Para que tengamos algunos bordes más rectos. Ahí vas. El color está en el agua ahora, lo que sea que lo seque, se invertirá si los giro. Entonces en este caso, tenemos que arreglar la forma del color. Podría parecer que va a funcionar. Pero me quedé con esta parte para mostrarte mi lucha. Pero sí, no podemos simplemente arreglarlo usando eso. También dañando el conocimiento, hagas lo que hagas, ¿ no tenemos que cambiar la forma para eso? Debe tener alguna anotación en los colores seleccionados. Ve a lo que quieras Blanco. Y luego puedes tirarlo hacia adentro nuevamente desde la parte superior e inferior también. Golpea su base. En fin, no va a subir ahora, siendo más amplio también. Y pondremos el color, el rectángulo simple, fíjate, no va a funcionar para el color. Hay que hacer que sea una forma, al menos la línea superior curvada. Por eso le queda bien entonces. Eso es todo por el color. Podría cambiarle un poco la forma, hacerla más larga, aumentar la longitud de la misma. Ahora, una vez que tengo lista a la bestia, vi eso un poco demasiado corto, que es concreto la longitud. Y nuevamente, todo es parte del ensayo y error. Pero podemos hacer podemos aumentar la longitud de la parte superior también. Podemos simplemente cambiar un poco la forma. Hazlo un poco. En el lado alto. 4. Detalle de la parte superior: Hola y bienvenidos de nuevo a la siguiente lección. Y este no echaría un vistazo a cómo podemos dividir la parte superior del vestido y hacerlo transparente, al menos hacer que ofrezca campo diferente lo que es ahora mismo. Acabo de mover los puntos de hombro para que cubra un poco más y pueda tener un poco más de área. También podemos mirar a la parte inferior también. O podemos disminuir el auto. Como algún espacio para simular. Otra vez. Ahí vamos. Se ve un poco más natural. Y sin fisuras. Sso en la mochila. Puede ser un poco relajado. Eso está bien. Un poco más claro. Una vez que estás aquí, tienes que averiguarlo desde qué distancia, desde cualquier punto que quieras ir de ahí para sumar. Por lo que puedes hacer click aquí en el botón la ventana 3D para echar un vistazo a dónde está apareciendo este punto azul. Y luego se puede crear un corte usando interno parecen patrones internos. Entonces una vez que tienes la idea de la línea azul, un punto azul donde está apareciendo. Simplemente puedes ir al patrón interno y empezar a dibujar o casi donde sea que estuviera. Haga clic en el último punto para aplicar la acción. Ahí tienes la vida interna. Y también puedes hacer lo mismo en el back-end. Entonces hagámoslo. Solo tienes que mirarlo donde empezó nuestra línea, en algún lugar de aquí para que puedas hacer click sobre ella. Y ella iba de nuevo, haga doble clic para terminar la acción. Y podemos volver a mover el punto. Queremos igualarlo más de cerca. Para ello, solo puedes ir a Editar puntos y sostenerlo. No había mucho espacio, así que lo moví hacia adentro. Una vez que lo tengamos, solo podemos seleccionar las líneas de las que queremos separarlo. Mirándolo puntos seleccionados. Probablemente, cortarás las partes y luego así, no te balancees, las demandará juntas. Ahora tenemos la parte por separado. Podemos aplicar otro material sobre él. Podemos hacer cambios según Horney, arriba como un poco de Mérida en él usando este botón. Y podemos incrementar la transparencia para esto también. En las propiedades del material, se puede cambiar de color y disminuir la opacidad para que podamos renombrar o ¿qué será eso? Tener una clara identificación de lo que queda de la pantalla, cómo es cambiar el nombre de nuestras capas en Photoshop. También es un paso muy importante para volver a iniciar sesión. Ahora apliquemos la propiedad de tela al flotador, que es mi césped Canvas, que me gustó, funciona mejor con angustia. Eso parece que hay algunos artefactos extra que se avecinan. Eso se puede arreglar. Demos a algunos otros el mismo material a su dirección como tal vez otra cosa, que arregla los artefactos. Cualesquiera que sean los libros puedes experimentar con él un par de ellos. Una vez que tengamos la base, algo en lo que podamos trabajar está listo. Puedes seguir adelante o simplemente podemos intentar aplicar diferentes materiales actuales. Algo que es pesado puede funcionar. Entonces eso es todo para éste. Al siguiente, agregaremos el marco. Te veré ahí. 5. Agregando primera capa de frill: Hola y bienvenidos de nuevo a otra lección de esta serie donde estamos creando el vestido de estilo victoriano para ocurrir. Entonces para esta, vamos a agregar la primera capa de vestido con volante. Lo que estoy haciendo ahora mismo, sólo estoy creando una línea interna. Simplemente selecciónelo dos bordes y haga clic derecho sobre ellos. Y lo hizo oficial lo hace internamente para que pueda demandar estos patrones por ellos. Y este patrón se comportará como una fruta. Entonces tomemos un swing libre. Sintonizar. Esta vez, sin herramienta Segment, solo congelando. Hay que hacer clic en un borde y hacer clic en el muro internamente. Luego presione Espacio. Oh, se fue todo el camino de regreso. V asumió en el lado equivocado de la prenda. Lo que vamos a hacer, sólo lo moveremos aquí y haremos lo mismo. Otra vez. Seleccione en un borde, luego haga clic en él y luego haga clic en la otra línea interna. Va a ser demandado. Y no lo sabía. Aquí vamos. Tengo una cosa en su lugar. Tenemos que hacer ahora es duplicar esta parte. Primero, vamos a asignar diferentes tipos de material. Hazlo. Voy a cambiar el preajuste de la propiedad más adelante. Lo que se siente pesado y cae libremente puede ir en esto. Cambiemos el color a algo parecido a lo que tenemos, el negro grisáceo. Y podemos jugar lo que quieras, jugar con la aspereza. Vamos solo por búsqueda visual. Una vez que estemos bien con éste, vamos a seleccionarlo y Controlarlo D, o tal vez aumentarlo para que tengamos más falso o mejor. Vamos. Ahora, Control C y Control D para duplicarlo simétrico. Entonces sellaremos estos dos. Está usando segmento para esto. Te tengo. Ahí vamos. Bastante más fácil. asegura de que lo demandes. Solo asegúrate de demandar los patrones en el interiorizado. Y nuevamente, solo copiaremos pegamos usando Control-C y Control-V girado en su lugar. Y solo los haremos en su línea interna que ya tenemos en la parte superior. Así que nuevamente, 1 " y el espacio de cabeza internalizado reordenan la primera capa ofrecen mejor organizar sus patrones de acuerdo a la necesidad para que sea más fácil y rápido de encontrar. Y si yo, me aseguraré de que el espacio esté libre de desorden. Libre de desorden. También podemos unir estos dos extremos de los botones. Sólo tenemos que encontrar usando los puntos azules. ¿Qué es qué, y solo podemos tomar para hacer esto, es mejor? Y así segmentar a la cima, a la parada y al espacio. Lo tengo. Eso es todo para éste. Añadiré más detalle en las próximas lecciones. 6. Detalle de vestido Parte 01: Hola y bienvenidos de nuevo a otra lección. En este, vamos a crear más de estos volantes y completar nuestro vestido. Entonces lo que hice, he usado Sherpa fleece preset gratis. Hoy cae libremente, lo cual es genial para eso. Y para el look, solo estoy cambiando tu juego con la opacidad. Una vez que esté contento con esto, supongo que todavía quiero cambiar la opacidad un poco más, bien, un poco los electrones de vuelta. Así que vamos a crear otra capa encima de ella para que podamos completar nuestro top, pero solo controlar C y controlar V. Miramos el patrón y los demandaremos en doble. Si lo hace. Podemos mostrarlos en la misma vida interna. Si quieres, puedes crear otra vida interna. Pero para mí creo que los encontrarás en consecuencia para que se intersecta mínimamente. Para evitar mucho la intersección. Nuevamente, tome la herramienta de segmento libre, excave 1 "y las aguas residuales en la línea interna de puntos. Para hacer esto, ya que es simétrico, sella las otras vitaminas de un borde a la parte posterior. Luz. Golpeé al espacio. También puedes, en mi caso, vuelvo a establecer la capacidad de cotizar para que pueda ver lo que está pasando. Claramente. Se estaba cruzando. Entonces lo saqué y arreglarlos es importante. Puede arruinar todo tu vestido. Es como una reacción en cadena. Tienes que estar al tanto de lo que vas a hacer. Se puede establecer la capa, ellas en una capa y en la una puede ser capa distinta de cero en la parte superior, lo que venga puede estar en lo que en primer lugar, que se puede hacer para evitar este tipo de parpadeo, lo que no está sucediendo. Bueno, parece que lo que hago y agrego frutas en el camino es desesperado y caerme. Otra vez. Seleccionaré el patrón. Ambos en la parte delantera hacia atrás y offset tienden a valorarse de acuerdo a lo que quieras. Esto demuestra que en la anterior. Y también puedes ingresarlo manualmente y presionar Bien, puedes hacerlos. Una vez que tengamos la línea interna establecida, podemos comenzar a crear el patrón. Otra vez. Toma la herramienta rectángulo y arrastra un rectángulo. Cualquiera que sea el tamaño que quieras puede ser grande. Porque cuanto más grande es el patrón, más libremente. Ahora, podemos segmentarlo. Vas a ver tu turno de retención de una línea y hacer clic en la otra línea. Demandará en dos líneas a la vez. Si mantiene presionada la tecla Mayús mientras mastica, seguramente seleccionará varias líneas. Ahí vamos. Tenemos una configuración de impresión. Podemos volver a escalarlo un poco para tener más comida. Este caso. Aquí, allá vamos. Yo quería mucho más por ello. Entonces fui con el escalado. Ahora ahí vamos. Se ve mucho mejor. Entonces lo que he decidido es agregar una línea interna aquí y comenzar de abajo hacia arriba, no de arriba a abajo. Había que ser difícil de manejar porque la parte superior estará en capa exterior y la parte inferior será la transparente interna. Por eso hemos empezado, hemos decidido iniciarlo desde abajo. Así que solo moveré este patrón, eliminaré esto haciendo y moveré el patrón hacia abajo. Primero arreglado y no alinees, asegúrate de que esté recto. Y lo voy a mover por mi representación, por mi visibilidad. Y voy a quitar la dirección usando un palo en ella también. Y entonces puedo volver a usar el Cygwin libre y manteniendo pulsada la tecla Shift. Puedo hacer clic en ambas líneas, luego puedo sellarlas. Vínculos polares. Ya que está en la parte inferior, la longitud se ve un poco demasiado larga. Vamos a escalarlo un poco. Primero arreglemos el pozo en simulación. Vamos a espacio-bar así como asimilarlo hacia afuera y su básico, debería estar bien. Arreglemos la longitud. Primero. Ahí vamos. Necesito espacio para que pueda fluir libremente si tuviéramos algún espacio para simular. Ahora, nuevamente, controla D para duplicarlo y moverlo del otro lado. Oh, lo hicieron. Y podemos hacerlo demasiado pronto por ahora. Ya que está retomando la misma herramienta, puedo eliminarla y creo que tenemos que quitar la edición enlazada para eso. Para eso, solo puedes seleccionar ambos y hacer clic derecho sobre él y hacer clic en el Eliminar vinculado a igual eliminó la simetría tanto en el patrón. De esta manera podrás cambiar o editar. Estás demandando de acuerdo a ti mismo. Una vez hecho eso. El mismo proceso, hay mayor herramienta de segmento. Y si has visto que se invierte solo porque tu patrón está rotado. Una vez que lo simules, puedes segmentar, sellar los extremos de tus patrones para que parezca que tenemos un solo grupo. Repetirá este proceso. Ya que hacemos todos los volantes para este vestido y lo hacemos completo. Entonces supongo que la siguiente parte será la última, y te veré ahí. 7. Detalle de vestido Parte 02: Hola y bienvenidos de nuevo. Comencemos con agregar más campos al vestido para los analistas, pueden ingresar a nuestra herramienta de forma de línea interna y crear una línea interna a lo largo de este eje y a lo largo del eje x. Porque donde quieras, solo mantenlo ahí. De esa manera quieres que tus amigos pasen. Mantén tu interior ahí fuera y asegúrate de que tus líneas sean prácticamente ciertas. Ahora el siguiente paso es duplicar este patrón, controlar C y controlar V, y colocarlo alrededor de donde hicimos nuestra línea interna. Justo ahora. Lo que vamos a hacer, sólo los demandaremos por eso. Usaremos la misma técnica que venimos haciendo desde ahora. Segmento libre a silicio, que curva cambia vendiendo esto y turno seleccionar este. Ganó una ventaja. Turno. Seleccione ambos. Nora cómo seleccionar cuando iniciaste el primero. Sólo tendremos que cambiar de selección desde aquí. Haga clic en Mayús y Deb. No me uní a todo el espacio de cabeza para asimilar ya bastante la segunda capa de amar a Dios. Vamos por la línea. Eso ya hay para conseguirlo. El primero al principio. Lo que vamos a hacer, sólo vamos a copiar esto de nuevo. Ambos patrones, Control-C y Control-V, pueden alargarse. ¿Por qué no? Lo que sea que funcione para ti. Es demasiado escalarlo hacia abajo. Y podemos moverlas a las dos. No. Mirando todos los ángulos, asegurándose de que se vea bien. Nuevamente, dejando la parte superior y luego una línea a un lado al agregarla manualmente, nuevamente en donde quiero que pasen mis amigos. Porque quería una capa más. Eso está bien. Vamos a moverlas abajo para que sepamos qué hay en el fondo y qué sigue subiendo. Duplicándolo. Control C, control V. Y nuevamente, usando segmento libre para contestarlo en el recientemente hecho a la línea. Steph. Y arrastrar el espacio de cabeza para simular lo pesado sostuvo la tercera capa a menudo. ve bastante bien ya. Se ve bien. Lo que vamos a hacer, sólo seguiremos sumando uno más a la derecha, jugando un poco con la presión para darle un poco más de volumen. Pero va un poco más para que podamos moverlo en ZBrush también. Si encuentras un desierto no va a estar en maravilloso. Puedes tomártelo un poco más fácil para ti o trabajando en vivo. Vas a mostrar esto como nota final. Te sugiero que trabajes un poco más en ello. Prepara las presiones y venas de tu gravedad. Según eso. Más cerca, estoy agregando más pesados mis bocetos de escena. Así que ten en cuenta eso también. Una vez estamos contentos con esto. Experimentemos un poco de escala, pero supongo que eso fue demasiado. Vamos a moverlos un poco de lado y duplicar la capa superior para que creamos otra capa. Y esta vez vamos a demandar en la tierra que creamos al principio. Nuevamente usando masticar, estar demandando, demandando a McDonald's. Asegurándose de que este URI baje el Shift y seleccione crítico. Eso es más o menos. Nosotros prácticamente tenemos listo el vestido. Alternativo para hacer en este punto es ajustar de acuerdo a qué? Mis deseos o lo que sea. O quieres más tiempo, lo que quieras más corto lo consigues, solo tienes que seleccionar ambos y escalar. Quieres jugar con presión sobre la marcha. Haz eso. Si quieres crear este tipo de efecto en forma de campana, o si quieres un efecto cónico, siempre puedes jugar con presión. Prueba eso. Espero que hayas aprendido algo. Y te veré en la siguiente. 8. Acabar el vestido: Hola y bienvenidos de nuevo a otro video. Va a ser el último para este byte. Entonces en esta, agreguemos a la mezcla que es lo que sea que esté conectando los puntos a la parte del cuello. Vamos a tener eso. Para eso, agreguemos una línea y creemos un rectángulo encima de eso. Entonces tenemos el tipo de patrón similar. Siempre podemos decir un poco y podemos asignarle esto. ¿Por qué no? No. Todo lo que tienes que hacer es deshacerte de eso donde quieras que esté pronto. Una vez que le pones una o dos líneas a una de sus vidas y sus segmentos, tú la otra en la otra línea interna. Ahí vamos. Esto lo podemos hacer. Uno. Podemos vivir con ello. Podemos cambiar todo es el pincel. Sólo porque nosotros, sólo para hacernos una idea de lo que estamos tratando, tenemos alguna parte aquí. Queremos extenderlo y hacerlo todo el camino hasta el color, que sea un color adecuado. Entonces para eso, vamos a extenderlo un poco y cambiar las joyas. Para poner una duda, también queríamos mostrarla encima de la pila. Vamos a cambiarlo. Queremos mostrarlo aquí. Entonces, qué haremos en solo eliminar el Zoom de lo negro. Sólo tienes que añadir un segmento ahí. Conozco los valores los cuales son perfectos para esperar a toda la recámara que estaba ahí arriba, que está conectando el color, tríada manualmente. Ahora puedo editar el techo usando edit. Y puedo moverlo hacia abajo y simplemente borrarlo y disparar. Y en el bollo de perro, podemos golpear el espacio, lo tenemos. Ahora podemos agregar este botón también, pero eso se sumará más adelante. Ahora no lo es. Solo tenemos que asegurarnos de que encaje debajo del collar. Bueno, también puedes usar PIN. Si sostienes un color azul y haces clic en alguna de las son para crear un pin. Adelantemos eso rápido. Arreglar esta línea. Por ahora. Eso es más o menos. Supongo que voy a estar arreglando un poquito aquí y luego poniendo la barda y ahí ya los mantienen en su lugar para que el patrón y amigos no vayan demasiado. Eres libre de usar pines, característica, ser tímido, para usar eso. Y haz lo que sea, encuentra, lo que funcione para ti. Usa tu herramienta pluma, los segmentos correctamente, así como usa demandando correctamente que puedas obtener el resultado de lo que quieras. Y en la última parte, terminó el personaje. Así que asegúrate de ver eso. Te veré ahí. Salud, adiós.