Creación de un portafolio de arte: consigue que tu arte sea aceptado en becas, galerías y universidades | Brett Park | Skillshare

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Creación de un portafolio de arte: consigue que tu arte sea aceptado en becas, galerías y universidades

teacher avatar Brett Park, Based in Los Angeles

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:49

    • 2.

      Preparación de tu espacio de trabajo y mentalidad

      3:23

    • 3.

      Oportunidades de investigación

      3:18

    • 4.

      Adaptación de tu portafolio

      3:48

    • 5.

      Posicionamiento de tus piezas

      3:26

    • 6.

      Evitar clichés

      3:28

    • 7.

      Diseñar tu portafolio

      3:38

    • 8.

      Revisión de los requisitos de envío

      3:00

    • 9.

      Reflexiones finales

      0:33

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

196

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Crea un portafolio de arte que se destaque! Aprende los consejos y trucos simples de seleccionar un portafolio de arte que sea aceptado en la escuela, galería, subvención, publicación de tus sueños y más. 
 
Esta clase abarca todo, desde diseñar tu portafolio y escribir descripciones de cada pieza hasta prepararse mentalmente para el éxito. 

Juntos, haremos: 

Preparar nuestra mentalidad para las aplicaciones 
Identificar las oportunidades adecuadas para ti 
Adaptar tu portafolio a la oportunidad 

Al final de esta clase, te irás con un portafolio que te preparará a ti y a tu arte para el éxito. ¡Participemos!

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Brett Park

Based in Los Angeles

Profesor(a)
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Descripción general de la selección de tu portafolio: Quieres que te acepten en tu sueño nuestro programa de residencia escolar o otorgarte estos videos. Hola. Mi nombre es Bret Park, y soy un artista de 22 años radicado en Los Ángeles Egresé USC con Doble Especialidad en Arte de la Comunicación. Asistí a una residencia de arte en Yale Norfolk, verano de 2023, un arte presentado en la portada del LA Times y exhibido en Nueva York y Los Ángeles Ahora bien, entre estas pequeñas victorias llegaron cientos de solicitudes que envié y muchos rechazos. Y estoy tratando de compartir con todos ustedes las herramientas, consejos y trucos que recogí en el camino, que te ayudarán a evitar los errores que cometí y a darte la mejor oportunidad de éxito. Juntos, repasaremos todo, desde preparar tu mentalidad para la temporada de aplicaciones, encontrar las oportunidades adecuadas para ti y postularte a ellas. Este proyecto de clase, asegúrese de enviar un enlace a su cartera finita para que pueda echarle un vistazo y obtener algunos comentarios Si algo de eso te sonó interesante, sigue viendo este video 2. Preparación: espacio de trabajo y mentalidad: Nuevamente preparando tanto tu mentalidad como tu espacio de trabajo para que puedas ingresar a tu aplicación con confianza y eficiencia Al aplicar a estas oportunidades, recuerde liderar con confianza y pasión. Siempre quieres dar lo mejor de ti para que puedas ayudar a las personas que revisan tu solicitud a saber que vas a aprovechar al máximo la oportunidad que estás solicitando. Siempre es mejor creer o al menos fingir creer que eres el mejor aspirante a la oportunidad. Esta mentalidad te ayudará inconscientemente a abogar por ti y por tu propia R. Porque Babes, esto puede sonar duro Pero si no crees en tu R y las personas que revisan tu solicitud no piensan que crees en ti mismo, ¿por qué creerían en ti? Pensemos en eso. Y si alguna vez te pones inseguro o te posicionas como yo, recuerda siempre que no tienes que decidir si tienes razón para la oportunidad o no En definitiva, no depende de ti. Depende de los jurados. Así que trata de no negarte algo que pueda ser adecuado para ti. Es dar la cotización que te pierdes el 100% de las tomas que no tomas. Y aunque no estoy obsesionado con el deporte, definitivamente creo que funciona para este escenario Ahora que tienes la mentalidad correcta, es hora de configurar tu espacio de trabajo Asumiendo que tienes documentación de todas tus obras de arte que planeas enviar, pondría todo en una carpeta consolidada en tu laptop con el nombre de archivo de cada obra siendo el título de la pieza y el año se hizo. Es genial porque para cada portafolio, siempre puedes hacer referencia a esa carpeta y luego solo conducir y soltar a Babes. Ahora, la mayoría de las aplicaciones requieren que tengas algún tipo de suplemento de escritura. Y en lugar de escribir en el lugar real donde estás enviando la solicitud real, siempre copio y pego las preguntas en un documento separado de Google. Entonces, si hay alguna falla en el sistema, todavía tengo todo ese trabajo guardado. Varias veces, he enviado solicitudes en formularios de Google, pensando, no va a suceder un problema técnico ¿Por qué me pasaría a mí? Entonces me pasa a mí, y lo pierdo todo. Entonces para evitar eso, solo ponlo en un Gool Doc, es más fácil, y puedes controlar la fuente y el tamaño Para que puedas tener una experiencia más amena y familiar escribiendo todo. Ahora, la plataforma más común en la que nuestras instituciones tienen personas que envían trabajos se llama sala de diapositivas, y cuentan con un software que te permite poner en tu trabajo y guardarlo. Pero si estás enviando algo así como un PDF de todo tu trabajo que tienes que crear tú mismo, te recomiendo encarecidamente usar Canva, Figma o Google slides para hacer esto Estas tres plataformas permiten exportar con diferentes tipos de archivos, ya sean PNG, JPEG o PDF. Muchas aplicaciones te piden diferentes tipos de archivos para que los jurados del otro lado puedan descargarlos con cualquier software que tengan Y para obtener consejos de firma más específicos en su cartera, estad atentos para futuras lecciones. Lo último que siempre hago para la configuración del espacio de trabajo es tener una página de noción o algún tipo de carpeta de Google Drive, donde pueda tener un archivo en ejecución de todo lo que apliqué. Esto es realmente útil porque muchas aplicaciones piden cosas muy similares, ya sea una declaración del artista, biografía del artista, currículum vitae, CV, declaraciones escritas. Por lo que tener el archivo le permite encontrar fácilmente la información relevante que necesita para reducir y reciclar. Nos encanta trabajar de manera más inteligente y no más difícil por aquí, especialmente cuando estás solicitando múltiples cosas al día, una semana, un mes. Simplemente te ayuda a la larga. Y además, puedes ver tu progreso mirando hacia atrás, y es muy divertido ver Oh, Dios mío, esa cosa que escribí, como hace dos meses se puso realmente horrible. Realmente subiendo de nivel desde entonces. A lo mejor te gusta eso. Lo sé. También tenga en cuenta que todos estos diferentes sitios web y plataformas estarán vinculados en la sección de investigación, por lo que todos pueden simplemente referir eso. Ahora que tienes una base sólida para empezar a aplicar a las cosas. A continuación, vamos a hablar sobre cómo investigar las escuelas, becas o programas de residencia relevantes para ti. 3. Oportunidades de investigación: Investigar cuál es nuestra oportunidad adecuada para usted, ya sea una escuela, residencia, beca o etcétera Aquí hay una pregunta que me gustaría considerar para acotar mi lista de aplicaciones. ¿Cómo encaja mi práctica artística en el contexto de este espacio? Por ejemplo, si eres pintor de figuredivas, quizá aplicar a una galería que muestre más cerámicas no es necesariamente el espacio adecuado para ti, aunque acepten tu trabajo Si bien siempre es increíble mostrar tu aplicación en todas partes y ver qué regresa, también quieres reducir la cantidad de esfuerzo por el que tienes que pasar para que puedas dedicar más tiempo a las aplicaciones que realmente te van a ayudar a construir tu carrera. Ahora bien, esto no quiere decir ser súper quisquilloso. Todavía quiero tener un alcance amplio porque nunca se sabe lo que podría volver a usted o le ayudará en el futuro. es útil seleccionar una lista de cosas que realmente te beneficiarán Siempre es útil seleccionar una lista de cosas que realmente te beneficiarán Otro consejo amistoso, por favor no te dejes intimidar cuando estés postulando a cosas sobre el prestigio de la institución de la galería Nunca, nunca, nunca sabes lo que podría volver a ti. Entonces otra vez, que sean los decisores, si tienes razón para la oportunidad No pienses que estos espacios te van a quedar fuera por culpa de tus antecedentes Para realmente encontrar estas oportunidades, aquí hay algunos sitios web que me gusta navegar, y estos estarán vinculados en la sección de recursos. Algunos de estos tienen un muro de pago, algunos de ellos no. Ortenda DN, la lista de arte piloto, que es una suscripción de correo electrónico US News and World Report para escuelas y universidades para ver dónde se clasifican si estás en EU. Art connect.com tiene una gran lista de convocatorias abiertas de arte, así como MMA, que es una gran plataforma Aquí hay un ejemplo de cómo escanearía estas diferentes listas para ver qué es relevante para mí. Entonces, para las listas de arte piloto, me desplazaría hacia abajo hasta la nueva sección Lista de llamadas en Estados Unidos y buscaría algo que despierte mi interés Lo primero que surgió fue este concurso de pintores jóvenes de la Universidad de Miami 2025. Soy pintor en EU, así que esto es perfecto para mí. Hay un premio de 10.000 dólares. Me encanta eso. Y el tema es la pintura Realismo representacional. Ten algo de eso. Así que hice clic en el sitio web real para ver más detalles sobre la oportunidad y Babs Ven a enterarte que es sólo para los 25 a 35 años los que están invitados a participar. Entonces porque tengo 22 años, ni siquiera puedo hacer eso. Entonces es hora de seguir adelante. Y así volví a la lista, encontré otra oportunidad llamada la beca Late Lightning Fund Artist. Esto es para los residentes del condado de Los Ángeles, yo, que tienen al menos 18 años de edad, y actualmente no están inscritos en un programa universitario. Perfecto. Yo encajo con esa descripción. Puedo sacar algo de dinero de ella, mi moneda, y tengo tiempo suficiente para solicitarla. Entonces esto parece un buen ajuste. Entonces pondría esto en una lista, ya sea en una aplicación de Google Doc Notes, etcétera, para saber qué debo aplicar a ese mes extremadamente subvalorada pero muy, Plataforma extremadamente subvalorada pero muy, muy fructífera para encontrar oportunidades También Instagram historias al azar. Si sigues a curadores, galerías o coleccionistas en Instagram en tu área regional, suelen tener publicaciones aleatorias de historias de Instagram con llamadas abiertas en todas partes, volando por la ventana. ¿Bien? Voy a simplemente t a través de las historias de Instagram de la gente para ver si alguien vuelve a publicar una convocatoria abierta. Y encontré tantas aplicaciones y trabajos de esa manera. Tan al azar. Es casi como volver a estar en la universidad e intentar simplemente hacer clic en las historias de Instagram de tu amigo para ver si alguien está haciendo una fiesta porque como que no puedes hacer un seguimiento de todo. Hay un poco de suerte para ver si acabas de encontrar algo de la historia de Instagram de algo a lo que podrías ir o asistir a fiesta o convocatoria abierta. Y puedes hacer un pequeño juego divertido con él. ¿Dónde está Waldo, pero dónde está la oportunidad? A continuación, te voy a mostrar cómo adaptar tu portafolio a cada oportunidad que encuentres. 4. Adaptación de tu portafolio: Aplicando a diferentes oportunidades, es importante seleccionar una cartera que se ajuste mejor a las oportunidades Como artista multidisciplinar, no sometería una pintura a una oportunidad centrada en la performance experimental. Por el contrario, si veo que una convocatoria abierta está priorizando la pintura, no enviaría mis presentaciones en video a ahí Por ejemplo, una galería llamada Tiger Strike Asteroid en Los Ángeles tenía una convocatoria abierta para una propuesta de exhibición Estaba mirando a los artistas anteriores que tenían y qué tipo de arte mostraban. Y fue un montón de diferentes obras de instalación, pintura experimental y escultura. Entonces supe que a pesar de poder presentar cualquier medio que quisiera para la oportunidad, iba a poner mis esculturas fotográficas y actuaciones dentro porque esa exposición solo tiene sentido para ese espacio en lugar una exposición de pintura figurativa porque no han tenido una de esas en el último año Por ejemplo, de esta manera me sometí a Tiger strike Asteroid Se puede ver que es mucho más conceptual. Yo dirijo con dos actuaciones, ess ancefs, algo. Todos ustedes pueden leerlo ustedes mismos. Se trata de obras más conceptuales, escultóricas con pintura al óleo entre celofán, hablando de la plasticidad del género, y escribo todo esto en las descripciones Compara esto con mi portafolio de pintura, y consiste en Bueno, sí, pinturas, Babe. Y a pesar de que realmente me gustan estos cuadros y los disfruto, simplemente no funcionó para el portafolio. Ahora, déjame decirte algo un pequeño secreto. Terminé golpeando esta convocatoria abierta, pero está bien. Una persona consiguió de 400 personas, y creo que di lo mejor de mí con este trabajo conceptual. Estoy seguro de que si enviara los cuadros, hubiera sido mucho más bajo en el ranking que el portafolio que sí presenté. Comparando esa oportunidad con una convocatoria abierta de revista, donde tienes que enviar dos imágenes D de tu trabajo. La gente no va a poder ver tan bien una escultura en una revista. Entonces muchas veces priorizan estas pinturas o fotografías Y eso es exactamente lo que sometí a esas publicaciones. Una excelente manera de ver lo que puede o no funcionar para cada oportunidad es mirar a los ganadores anteriores. Los sitios web suelen publicar fotos de instalación de exposiciones anteriores. O artistas que seleccionaron. Y si ves una línea a través, ya sea en medio, tema o formación educativa de cada artista. Puedes ver cómo doblar tus descripciones de escritura, portafolio en sí para que se ajuste a lo que buscan. Y adaptar tu portafolio no es solo con los trabajos reales que estás enviando, sino también con la forma en que escribes sobre ellos. Entonces, para algo más comercial como esa revista, escribiría sobre mi trabajo de una manera muy esponjosa, lenguaje poético que no es tan riguroso académicamente como algo así como la exhibición de asteroides Tire strike, lo que probablemente me haría hacer referencia un grupo de teóricos y artistas para respaldar la experimentación que estoy Algo más comercial como una publicación. Es para el consumidor promedio más amplio que necesariamente está interesado en esa lengua académica o vernácula Un ejemplo de mí usando nuestra lengua vernácula inglesa para escribir sobre una pieza sería este, haciendo referencia a imágenes fijas de una pieza de performance titulada arriba a abajo y de vuelta otra vez, yo Frankenstein juntó un cuerpo en tres paneles alusivos a una tres paneles alusivos Pab Preciado en el manifiesto contra-sexual esboza las fantásticas cualidades fantasmales de Aalas siendo que no es real, pero su presencia se puede Aalas siendo que no es real, pero su presencia se puede sentir. Abrazo tales cualidades fantasmales y extiendo lo fantástico a mi doble de dibujos Encuadernado por las fronteras del panel enmarcando mi cuerpo representativo. Mi doble caricatura está facultada para sobreponer tal moderación para consumir energía sentida que subsume mi ser. En contraste, si escribiera sobre esta pieza para su publicación, simplemente hablaría de como la naturaleza seductora de los colores y no usaría ningún, como, lenguaje Shmanhi elegante que cita a un Entonces, nuevamente, nenas, el archivo que construimos anteriormente nos ayudará aquí a ver, h, ¿la oportunidad es más comercial? Déjame solo taza y pegar mi descripción comercial de esta obra. Oh, es más académico e institucional. Déjame copiar y pegar las citas que tengo en mi archivo A continuación, vamos a aprender a ordenar tus piezas y posicionarlas en tu portafolio. 5. Posicionamiento de tus piezas: Al mostrar tu trabajo, puede ser realmente difícil decidir qué viene primero, segundo, tercero, cuarto y quinto. Todos tienen una manera diferente de hacerlo. Y aquí hay algunos que he visto que han funcionado para mis amigos y para mí. La primera forma es cargar frontload todas tus cosas buenas. Si los jurados solo están gastando 5 minutos por solicitud, y lo primero que ves es una de tus piezas más débiles, podría establecer un tono más pobre en su mente que le siga el resto de la cartera. Pero si empiezas súper fuerte, inmediato podría llamar su atención y hacer que piensen más en las obras que vienen después. Si todo en la primera mitad de tu portafolio es súper súper fuerte, y la segunda mitad no es tan grande. Podría hacerlos cuestionar su primer pensamiento y su instinto. Y quizá no quieras eso. Entonces este método es utilizado principalmente por personas que piensan que todo su trabajo es bastante consistente fuerte con solo una pareja que son realmente, realmente geniales. La siguiente manera es comenzar tu más fuerte y terminar con tu más fuerte. Esto hace que la gente esté realmente interesada y comprometida, pero luego pueden flotar un poco, y luego lo último que ven es realmente increíble, para que sepan que tienes potencial en el futuro. Ahora bien, si todas tus piezas tienen una fuerza bastante similar a ella, y no crees que una sea más asombrosa que la otra. Yo solo me enfocaría en un flujo. ¿Los colores de la cartera fluyen entre sí? Si tienes color y piezas en blanco y negro, puede que no sea genial alternar porque visualmente, es como un salto para estas personas revisan tu portafolio que pueden ser apagadas por ella. Pero si todo es blanco y negro, y luego es realmente transiciones al color, tienes un buen flujo para que ellos se en la transición de tu trabajo y tu práctica Y si crees que ninguno de estos métodos funciona, entonces solo haz lo que resuene contigo en función de tu instinto, porque generalmente esa sensación intestinal es correcta. Ahora bien, si eres artista multimedia, último artista interdisciplinario, yo personalmente agrupo todo junto, así que tengo pinturas, performances y esculturas juntas Y el orden dentro de cada disciplina también está determinado por la fuerza de la pieza. Entonces para mi pintura más fuerte, pondré hacia el frente, escribiré toda una descripción sobre la serie de pinturas que hice por completo, y luego simplemente no escribas tanto para los que la siguen. Por ejemplo, digo, para esta pintura morada, mientras juego con los binarios de plano versus inflado o carnoso, empleo contradicciones pictóricas y materiales dentro de mis pinturas para romper tales dicotomías empleo contradicciones pictóricas y materiales dentro de mis pinturas para Entro más en la pieza al descomponer parte de la iconografía que incluyo en la pintura Por lo que tienen un idioma del que salir cuando ven a cada uno después de eso. Y no necesito ser redundante y volver a explicar la iconografía en cada cuadro porque entonces la gente se enojará y luego se apagará. Entonces no hay nada nuevo que agregar a la conversación, simplemente no voy a escribir una descripción muy larga para ello. Entonces algo puede ser una idea o concepto realmente genial y fantástico, pero si lo dices diez veces, pierde algo de su peso, ¿sabes? Otro consejo rápido para escribir las descripciones es evitar solo poner anécdotas personales e historias personales en ella Si bien es genial conocer la experiencia del artista y cómo informa la obra. Es aún mejor adjuntar esa experiencia personal a un tema más amplio que pueda sentir una audiencia fuera de ti mismo. Por ejemplo, si hice esta pieza de tigre de cerámica, y hablar solo de cómo me gustan tigres y por qué creo que los tigres son geniales y divertidos Puede que no sea tan fuerte como pensar en, Oh, ¿qué significa para mí un tigre? Culturalmente, acabo de crecer con mucha iconografía de tigre diferente proveniente de un origen coreano, y una conmovedora experiencia personal con esa experiencia cultural y colocándola en el contexto occidental Así que poco a poco me estoy ramificando hacia sistemas de poder más amplios que podrían afectar a todos Entonces hay un atractivo más amplio. En la siguiente lección, vamos a hablar de evitar clichés. 6. Evitar clichés: Los clichés son muy importantes. Entonces tienes una cartera que es fresca, destacada y se pega en la mente de los jurados y las personas que revisan tu solicitud Entonces tal vez considere evitar los siguientes tropos. Uno, retratos de celebridades. Todos los hemos visto. Como que solo demuestra tu capacidad para renderizar de manera realista a alguien Siento que todos ustedes saben exactamente de lo que estoy hablando, pero por si acaso aquí solo un poco de búsqueda rápida en Google de algunos de estos tropos Montones y montones de retratos de celebridades. Y simplemente desplazándose por la búsqueda de imágenes de Google, se puede ver cómo los jurados podrían sentirse abrumados, sobreestimulados por la misma imagen o similar Además, nota al margen, ¿por qué todos en como 2012 dibujaron a Morgan Freeman Pregunta del día. Dos ojos enormes con lápices de color pitma que son realistas Todos lo hemos visto. Esto también incluye los labios de lima. Sí, señora Para los que de alguna manera se olvidaron, estos son los labios lima que son absolutamente icónicos. Tanto es así mi amigo el año pasado, literalmente hizo una exposición completa dedicada a los labios de lima y a la mercantilización de los mismos. Ellos vieron tantas presentaciones, y literalmente se volvieron virales en Twitter varias veces. Entonces creo que los jurados han terminado de verlas. Cualquier tipo de animal que veas muy a menudo en la cultura pop, como una mariposa para simbolizar la libertad, la expresión o la transformación Sideno, soy un poco más indulgente por este trazo porque mucha gente tiene diferentes conexiones con la naturaleza espiritualmente, y definitivamente creo que deberías incluirla si eso es personal Sólo estoy hablando de, como las mariposas psicodélicas. Los que renderizaron con acuarela súper brillantes y coloridos que como que hemos visto antes. Si estás tratando de incluirlos, tal vez solo tienes un pequeño giro. Otra es como una emoción realmente fuerte, como una fase de gritos. Mucha gente lo ha visto antes. Nosotros lo conseguimos. Es como ans. Es algo divertido, pero tal vez quieras decir algo un poco más que simplemente expresar esa emoción singular. Si bien algunos de estos se ven realmente intensos y emocionales y sorprendentes por sí solos, siento que cuando estás inundado como jurado con todas estas diferentes emociones de alta intensidad, todo podría comenzar a verse plano, y es más difícil destacar si tienes algo tan simple, solo una Algunos tropos comunes que funcionan potencialmente para una cartera. Yo recomendaría la preparatoria para postularse a la universidad, nosotros mismos retratos de cualquier tipo porque es inherentemente único para ti cuando te pones en el plano de la imagen o en la pintura Cualquier cosa mixta siempre es genial porque tu versión de experimentación probablemente será diferente a la de otra persona. Otro consejo es que no te presionen para envíes algo que no te guste simplemente porque escuchaste, es bueno incluirlo en una cartera. Esto es bastante específico, pero un poco de tiempo de cuentos. Cuando me estaba postulando a ISD cuando estaba en el último año de secundaria, me dijeron que les encantan los dibujos de figuras, ¿de acuerdo? Fue el bombo. Quieren ver tu técnica. Y yo no tenía ninguna. Entonces, literalmente dos noches antes de presentar, hice estos dios horribles dibujos de figuras que terminé poniendo mi cartera. Y como puedes ver, muy vergonzosamente, no se veían Las proporciones eran tan malas. El peso de la línea no fue increíble, pero terminó enviándolo de todos modos porque eso es lo que pensé que tenías que hacer Y terminó bajando todo el nivel de mi cartera. Ahora, desde entonces, espero que todos vean la mejora, pero si tuviera que volver, simplemente no los habría incluido en absoluto en primer lugar. E incluso si haces alguno de los tropos que dije no eran increíbles, si le atribuyes un gran concepto y tienes una gran descripción escrita al respecto, entonces, por todos los medios, ve a por ello Bien. A continuación vamos a aprender a diseñar tu portafolio. 7. Diseñar tu portafolio: Cada aplicación es diferente, y es posible que no tenga que diseñar su propio portafolio si está utilizando plataformas como sala de diapositivas para enviar su trabajo. Sin embargo, tener un PDF limpio de tu portafolio para enviar a diferentes oportunidades de subvenciones, curadores , galerías, etcétera siempre es genial tener en tu bolsillo trasero para cuando necesites presentarte y enviarlo a alguien muy rápido Para esta lección, voy a usar mi propio portafolio como ejemplo, usando las lecciones, consejos y trucos que aprendí de mi escuela y profesionales de la industria. Por las oportunidades a las que suelo gravitar. Es muy institucional, pesado, muy académico, lo que significa que no les encanta ver brillar tu personalidad en el diseño real de la presentación de diapositivas. Para que todos puedan hacerse una idea de lo que me refiero. Sólo voy a ir a Canadá y buscar a través de estos diferentes modos de presentación. Se puede ver que ninguno de estos realmente funciona para un portafolio de arte porque simplemente están pasando demasiadas cosas. Si tuviera esto sin presentar a una galería o residencia o beca, no creo que me tomaran tan en serio Y, claro, hay muchos sesgos y críticas que podemos tener de eso, pero así es como es, supongo Puede ser bueno a veces tener un buen peekaboo de creatividad que haga que tu cartera destaque. Pero ojalá, el trabajo solo hablará por sí mismo, y no es necesario agregar estas adiciones adicionales que potencialmente podrían distraer incluso restarle valor a su El mío es un diseño despojado muy brutalista. Es un fondo blanco. El tipo de letra es muy limpio. Es estándar de la industria. Es grande en los lugares que necesita ser es muy, muy legible. Lo contrario de esto sería tener texto blanco sobre fondo amarillo o cualquier tipo de tipo de letra o fuente que sea difícil de leer y entender Esto es muy recto en el punto. Es lo que es. Aquí está mi trabajo. Aquí hay un poco sobre mí, y eso es todo. Ya terminaste. Para la portada, siempre empiezo con mi nombre e información de contacto barra diagonal fueron para encontrarme como mi sitio web Entonces entro en mi declaración de artista, qué va a ser la obra, una biografía rápida de mí mismo, y luego la obra. Personalmente no me encantan las fronteras alrededor de mis pinturas porque estoy tratando de hacer que la imagen sea lo más grande posible en la diapositiva y ocupar el mayor espacio posible. Pero las fronteras están bien. No obstante, lo principal que hay que saber es que mi texto no distraiga de la imagen Si tuviera que desplazar este texto al centro y lo negrita, esto en términos de como una jerarquía de diseño casi equipara el texto con la imagen Cuando ese no debería ser el caso. La imagen siempre, siempre, siempre va a tener precedencia sobre el título, medio, etcétera Cosas a considerar es si quieres que tu cartera vaya diapositiva por diapositiva de manera vertical u horizontal. Y yo solo preferencia personal, gustan mejor los horizontales porque comienzas con tu información y tu declaración de artista slash bio, y esos siempre llenan una página mejor horizontal que vertical Pero eliges lo que mejor funciona para ti. Por diversión. Aquí está todo mi portafolio de arte para los curiosos, y voy a tocar un poco de música de fondo, así que eso va un poco más rápido para ti. D D Peter Peter Lo siguiente que vamos a repasar en la última lección es en realidad revisar todo su portafolio para asegurarnos todo sea agradable y perfecto para la presentación. 8. Requisitos de envío de revisiones: Al revisar tu envío, siempre es importante leer la letra pequeña para ver si estás siguiendo las instrucciones correctamente, o de lo contrario podrías ser descalificado de la oportunidad, sin importar lo bueno que sea tu trabajo Aquí hay algunas cosas a tener en cuenta. Una, el número de piezas que tienes que incluir, el número de caracteres o palabras permitidas para cada respuesta escrita, el tamaño del archivo, el tipo de archivo, la duración de los videos, si tienes trabajo basado en el tiempo, y el nombre de archivo de cada obra que estás presentando. Y cada oportunidad, aunque estén en una plataforma común, como sala de diapositivas, tienen requisitos muy diferentes. Por ejemplo, para esta residencia, dice, favor de proporcionar hasta diez muestras mediáticas de su trabajo reciente. Recomendó que sus obras hayan sido concluidas en los últimos cinco años. El tamaño de la imagen no debe superar los 5 megabytes cada una. Se prefieren los archivos JPEG y PDF. Entonces no quiero presentar P&G, probablemente debería ir con los dos listados Cada muestra de trabajo basada en el tiempo debe ser hasta 5 minutos de duración o menos. Entonces ese es el tope por trabajo basado en el tiempo. Los medios vinculados deben ser puestos a disposición del público. Ningún medio privado podrá vincularse ni siquiera con pasaporte en el campo de descripción. No incluya varias páginas en PDF como una muestra de medios No se recomiendan múltiples imágenes en una sola muestra de medio y puede ser difícil de revisar para los panelistas Entonces aunque solo sea recomendado y no requerido, si no sigues estas reglas, chicas, como, podrían molestarse chicas pueden molestarse y simplemente emocionalmente no conectarse tanto con tu trabajo Entonces me quedaría con esto con la T. Ahora, mira lo diferente que es este próximo. Debes adjuntar un mínimo de cinco hasta un máximo de 15 imágenes para que tu solicitud sea considerada. Por favor, sube tus archivos en la secuencia que deseas que se vean primero con las cinco imágenes más fuertes. Entonces aquí en realidad te están diciendo cómo ordenar las piezas porque van a mirar primero las cinco imágenes y decidir si quieren seguir mirando tu portafolio. No incluya ninguna información de identificación personal en su nombre de archivo, videos de barra de diapositivas o descripciones de trabajos, incluido su nombre, título de barra diagonal lugares para títulos de exhibición, premios y nominaciones, organizaciones afiliadas, enlaces a YouTube VMO Si alguna de sus muestras de trabajo incluye alguna de la información mencionada anteriormente, su solicitud no será elegible para la consideración de beca. Dice que si tus muestras de trabajo incluyen esta información, no serás considerado para la beca, pero seguirás siendo considerado para la oportunidad real en sí. Así que se pone tan quisquilloso y confuso Babe, como Solo asegurarme y revisar que todas tus cosas estén bien preparadas es tan importante No quieres que un error de envío sea la diferencia de que obtienes una oportunidad y no. Es literalmente diente y peine cuando hay cientos de personas solicitando solo una o dos manchas. Entonces asegurándose de que todo esté prístino ya te pondrá por encima las personas que no están comprobando dos veces e inmediatamente golpearon a la competencia ab Y una vez que tengas todo comprobado dos veces y listo para ir, solo tomaré una respiración profunda, revisaré triple y luego enviaré tu solicitud. Sepa que después de haberlo enviado, hizo todo lo posible para darse la mejor oportunidad, darse una palmadita en la espalda y continuar con la siguiente solicitud. 9. Observaciones finales: Concluye nuestra clase sobre cómo elaborar un portafolio de arte exitoso. Enhorabuena a todos los que llegaron hasta el final. Esto lo hicimos juntos. Tú y yo, Babes. Todos aprendieron tanto investigando oportunidades, clichés para evitar una cartera de alto diseño, verificar cosas, verificar cosas Y espero que todos estén muy orgullosos de ustedes mismos, porque estoy orgulloso de ustedes. Ahora bien, si quieres que revise tu proyecto de clase, que son los portafolios que estás presentando a diferentes oportunidades, definitivamente envíalo a la galería de proyectos de clase a Con todo eso dicho, muchas gracias nuevo a todos por poner en el trabajo, y espero que ustedes tengan un gran descanso aquí el día. Adiós.