Creación de pinceles personalizados con Adobe Illustrator | Martin Perhiniak | Skillshare
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Creación de pinceles personalizados con Adobe Illustrator

teacher avatar Martin Perhiniak, Graphic Designer, Illustrator & Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a los pinceles personalizados

      1:32

    • 2.

      Inicio del flujo de trabajo de pinceles personalizados

      6:15

    • 3.

      Herramienta Distorsión, deformación

      4:09

    • 4.

      Creación de puntas, pincel brillante

      5:20

    • 5.

      Detalle de flores, pincel de arte

      5:35

    • 6.

      Preparación de pinceles de patrones personalizados

      4:20

    • 7.

      Pincel de patrón personalizado

      3:38

    • 8.

      Creación de variaciones para el pincel de patrones

      3:20

    • 9.

      Conclusión

      0:46

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

73

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Adobe Illustrator tiene un motor de pincel sólido que a menudo no es utilizado adecuadamente por los diseñadores gráficos e ilustradores. ¡Aprende sobre el proceso de creación de pinceles personalizados y pon a prueba tus habilidades trabajando en el proyecto de clase!

Aprenderemos los pormenores de la creación de pinceles personalizados e incluso cómo combinarlos. Las tres categorías principales de pincel en las que nos centraremos son los pinceles de marcador, arte y patrón.

Soy Martin Perhiniak (diseñador gráfico e instructor certificado de Adobe). Acompáñame y conoce mi flujo de trabajo y las mejores prácticas que he desarrollado durante 20 años de trabajo como profesional creativo para clientes como BBC, Mattel, IKEA, Google, Pixar y Adobe.

En esta clase, aprenderás lo siguiente:

  • Creación de pinceles scatter personalizados
  • Creación de pinceles de arte personalizados
  • Creación de pinceles de patrones personalizados
  • Combinación de varios pinceles

¿Para quién es esta clase?

  • Cualquier persona que quiera convertirse en diseñador gráfico o ilustrador
  • Creativos que quieran mejorar sus habilidades técnicas
  • No necesitas ser un profesional creativo para tomar la clase

¿Qué vas a necesitar?

  • Adobe Creative Cloud
  • El deseo de crear algo impresionante

Incluso si recién comienzas a usar Adobe Illustrator, ¡las técnicas simples y efectivas que se describen en este curso son fáciles de usar y aplicar a tu trabajo!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Martin Perhiniak

Graphic Designer, Illustrator & Educator

Top Teacher

Martin is a Certified Adobe Design Master and Instructor. He has worked as a designer with companies like Disney, Warner Brothers, Cartoon Network, Sony Pictures, Mattel, and DC Comics. He is currently working in London as a designer and instructor as well as providing a range of services from live online training to consultancy work to individuals worldwide.

Martin's Motto

"Do not compare yourself to your role models. Work hard and wait for the moment when others will compare them to you"

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción a los pinceles personalizados: Adobe Illustrator tiene una energía robusta de pincel que a menudo no es utilizado adecuadamente por diseñadores gráficos e ilustradores. Soy Martin. más de 20 años de experiencia como diseñadora gráfica, ilustradora e instructora certificada por Adobe. He trabajado con empresas como BBC. Estas necesidades, google, ikea, y no puedo esperar para compartir mis mejores prácticas contigo. Este es un curso práctico aerodinámico que se centra en un proyecto de diseño de la vida real. Te estaré caminando por todo paso paso a paso y obtendrás todos los archivos de ejercicio para que puedas seguir adelante en caso de que prefieras no copiarme. También puedes seguir mi flujo de trabajo usando activos alternativos proporcionados. Crea algo completamente único que puedas mostrar en tu portafolio creativo. Estoy bastante seguro de que este curso te inspirará a crear algo increíble. Aprenderemos los entresijos de crear pinceles personalizados e incluso cómo combinarlos. En las tres categorías principales de pinceles estaremos enfocándonos en nuestro arte de dispersión y pinceles de patrón. Además de todo lo técnico, también cubriremos alguna teoría importante del diseño gráfico que podrás aplicar en cualquiera de tus futuros proyectos creativos. Puedes unirte a este curso sin ningún conocimiento previo en diseño gráfico, ilustración o aplicaciones de Adobe. Pero para completar el proyecto, necesitarás acceso a Adobe Creative Cloud y a una computadora de escritorio o portátil. Pero ahora es el momento de empezar a crear. Entonces te veré en la próxima lección. 2. Inicio del flujo de trabajo de pinceles personalizados: Voy a empezar con un nuevo documento en blanco. Y lo primero que normalmente hago es limpiar mis muestras y pinceles. No necesitamos plantillas ni presets. Entonces lo que puedes hacer es desde el panel de pinceles, puedes elegir seleccionar sin usar del menú del panel y luego eliminar. Sí, Eso lo aclara todo y simplemente mantiene estos dos pinceles básicos. Entonces hagamos lo mismo con las muestras también. Vamos al menú del panel y elegimos, seleccionamos sin usar, y luego eliminamos todo de ahí también. Una vez más, sólo mantiene los colores blanco y negro. Ahora nota que ya tengo algunas muestras guardadas en una biblioteca CC. Entonces estos son los colores que voy a usar. Y lo que puedo hacer es seleccionar todas ellas, hacer clic derecho y elegir agregar color a las muestras. Por lo que esto los agregará a todos aquí. Si desea utilizar los mismos colores exactos, puede encontrar el enlace a la biblioteca CC en la descripción a continuación. Entonces ahora que tenemos todo listo, dibujemos un rectángulo. Solo estoy usando la herramienta rectángulo y dibujo un bonito rectángulo, algo como esto. Voy a cambiar sus colores. Entonces, antes que nada, voy a deshacerme del derrame cerebral. Voy a usar este color verde más brillante para el relleno. Ahora, voy a hacer clic y arrastrar en los widgets de esquina y crear una esquina redondeada en ambos. La parte superior y la parte inferior se va a limitar que no puedas ir más allá del cierto tamaño. Entonces eso es como el radio máximo que puedes usar. Ahora a continuación, dibujemos una línea vertical. Voy a usar la herramienta pluma y voy a hacer clic aquí en la parte superior y mantener presionada la tecla Mayús y hacer clic en la parte inferior. Ahora para éste, voy a usar simplemente un derrame cerebral. Entonces voy a presionar Shift X para cambiar el color de relleno por un color de trazo. Y voy a usar el panel de apariencia y simplemente cambiarlo rápidamente al valor verde más oscuro. También aumentaré el tamaño del punto hasta que se vuelva un poco más voluminoso esta línea, y también haré clic en la opción del panel Trazo aquí y pondré la tapa a redondear. Entonces eso va a mantener estos puntos finales más redondeados. Por lo que ahora que tenemos esta primera línea, voy a duplicar un par de veces con la Herramienta de Selección. Mantenga presionada la tecla Alt u Opción y haga clic y arrástrela hacia un lado. También puedes mantener presionada la tecla Mayús para mantenerla recta y luego presionar Comando o Control D un par de veces. Creo que necesitaremos duplicados aquí. Y luego ahora puedo arrastrarlos un poco más cerca de la forma real en sí y luego mover la de la izquierda hasta el borde de nuestro rectángulo. Entonces el otro también al borde derecho. Ahora selecciona todos estos y luego elige de aquí el Centro de Distribuir Horizontal. Una vez que haga clic en eso, eso les va a igualar. Y en realidad no necesitamos estos a los lados. Solo los uso solo para poder crear estos cuartos perfectos dentro de la forma del rectángulo. Ahora, lo que tenemos que hacer es añadir un poco de vida a esta ilustración porque de lo contrario sería muy geométrico y aburrido. Entonces lo que voy a hacer antes que nada, es dibujar un rectángulo una vez más. Y utilizaré esto como guía. Entonces lo voy a montar por aquí. Y nota que estoy usando la barra espaciadora para posicionar el rectángulo mientras lo dibujo. Así que cada vez que mantengas presionada la barra espaciadora dibujando cualquier forma, aún puedes moverla antes de dejar ir el ratón. Y voy a separar este dibujo en tres secciones, la parte superior, el centro, y la parte inferior. Esto será importante cuando estemos creando nuestro pincel de patrón al final. Por ahora, sólo voy a configurarlo a algo como esto. Y luego una vez que se crea, voy a presionar Comando o Control F5 para convertir esto en una guía. Cuando hago clic de distancia, se puede ver que en realidad ya no es la forma. Es una guía. Y también podemos verlo aquí en el panel de capas que este rectángulo ahora se convierte en guía. ¿ Por qué es importante eso? Porque este elemento, solo usaremos dos separamos nuestra ilustración y no queremos que se muestre en ningún lado. Ahora lo que tenemos que hacer es seleccionar todo y moverlo un poco a un costado y luego duplicarlo. Entonces tenemos una segunda versión. Y voy a seleccionar todas estas formas aparte de la guía y luego cambiar a la herramienta borrador, eso es Shift E en el teclado. Y luego manteniendo pulsada la tecla Alt u Opción, podemos eliminar la sección superior. Simplemente mantén un poco de sección aquí alrededor de la guía. Y voy a hacer lo mismo desde abajo. Nuevamente, manteniendo pulsada la tecla Alt u Opción, voy a eliminar de esta forma. Ahora podemos eliminar la guía desde aquí, acercándose más. También voy a asegurarme de que estas líneas, por lo que estas tres líneas en realidad no usan la función de tapa. Así que volviendo a la configuración de trazo, voy a ponerlos de nuevo a Butt Cap. Esa es la opción. Y también voy a asegurarme de que se extiendan todo el camino hasta el borde. Entonces en la parte superior y en la parte inferior. De acuerdo, Así que ahora que lo tenemos listo, seleccionemos todos estos elementos en agruparlo juntos, Comando o Control G, y luego arrástrelo de nuevo aquí encima de nuestra forma original. Así que asegúrate de que esté muy bien alineado por lo que no deberías poder ver dónde está porque son exactamente los mismos valores. Y voy a seleccionarlo y copiarlo abajo también al fondo. Voy a arrastrarlo hasta donde esté esa guía. Entonces, una vez que los tengas en su lugar, deberían estar encima de tu ilustración real aquí en el panel de capas, puedo ver que ambos están encima de todo lo demás. También voy a bloquear estos, así que usaré el ícono de candado, por lo que no podré seleccionarlos y no podré estropearlos para que se queden donde están. Ahora, estos usaremos para asegurarnos de que nuestra ilustración se mantenga en la misma posición exacta en estos bordes críticos. Esto vuelve a ser muy importante para crear posteriormente en el pincel de patrón, porque si alteras algo alrededor estos detalles va a aparecer como pequeños turnos en tus pinceles de patrón que no se ve bien. Entonces este es un paso muy importante. Por supuesto que lo puedes omitir y puedes trabajar en torno a ella. Pero me pareció que esta técnica era bastante útil. Por lo que tenemos estos pequeños detalles app que hemos registrado como medida de seguridad. 3. Herramienta Distorsión, deformación: Ahora sigamos adelante y seleccionemos todo en segundo plano. Y vamos a añadir un poco de vida a esta ilustración porque se ve un poco demasiado plana y geométrica en este momento. Entonces voy a usar la herramienta warp para esto, That's Shift R en el teclado. Y con esto, podemos empezar a pintar sobre detalles y distorsionados. Ahora nota que si uso esta herramienta alrededor de ese detalle que he registrado, eso siempre me dirá si estoy creando distorsiones para cerrar a esa línea segura o no. Entonces esa es la razón por la que lo tenemos ahí. Pero lo que voy a hacer es ser más sutil y usar un pincel más grande con esta herramienta. La forma en que puedes cambiar el tamaño del pincel es manteniendo pulsada tecla Alt u Opción y Mayús juntas. Con eso, puedes cambiar muy rápidamente el tamaño del pincel y luego añadir rápidamente un poco de distorsión aquí arriba. Y también a continuación. Una vez más, estoy, estoy evitando acercarme a los guías. Podemos chequear siempre. Una vez que anule la selección de esto, si fuimos a cerrar o no. Entonces voy a hacer un poco de distorsión aquí también en el fondo. Algo así. A lo mejor estas líneas se pueden distorsionar en el medio. Y ahora puedo hacer clic y echar un vistazo a esos bordes. Creo que se ven bien. A lo mejor aparte de éste de aquí, esto se desplazó ligeramente. Entonces lo que puedo hacer aquí es seleccionar esa línea y luego usar la herramienta de selección directa. Selecciona el punto que esté cerca de ese detalle. Quizás zoom un poco aún más cerca y asegúrate de que nuestra alinearla para que tenga una bonita línea continua que siempre podemos volver atrás y hacer más ajustes con detalles individuales también. Si no me gusta la forma en que esta línea se dobla aquí, puedo seleccionarla con la Herramienta Selección Directa o la herramienta de selección de trazado, y luego volver a usar la herramienta warp, cambie el tamaño del pincel si es necesario. Y luego nota que ahora sólo va a afectar esa línea sin distorsionar ningún otro detalle. Por lo que es casi como aislarlo del resto de los objetos haciendo esa selección primero. Ahora, lo que voy a hacer es también hacerlo un poco de ajuste en la forma principal solo para tener un poco más interesante y detalle aquí, algo así. Y entonces voy a refinar estas líneas porque me gustaría crear un bonito detalle superior e inferior para los cactus o los detalles de cactus. Entonces voy a seleccionar esta línea aquí primero y usar la herramienta de goma de borrar, Shift E, eliminar el bit que no necesito. Y luego usando la herramienta de selección directa, puedo arrastrar estos puntos a su posición para crear aquí una bonita línea de flexión. Voy a eliminar de esta otra línea también que solo puedo mantenerla recta. Y para éste, eliminaré lo que no necesito. Y luego el último punto aquí, de nuevo, sólo puedo doblarlo con la herramienta de selección directa, así. Para ahorrar tiempo, puedes hacer esto aún más rápido. Simplemente usa la herramienta de selección directa y selecciona los bordes superiores de tus líneas, elimínalos y luego usa la herramienta de selección directa para arrastrarlos a la posición en la que los necesites. Por lo que éste de nuevo puede doblarse un poco. Este puede ser arrastrado hacia abajo. Y luego éste de nuevo, seleccione el punto superior de este camino, arrástrelo ahí dentro, y luego agregue aquí una pequeña curva y una pequeña curva allá. Entonces si todavía no estoy contento con la forma en que se curva, todavía puedo usar la herramienta warp. Simplemente muévelo hasta que encaje. Ahora, echemos un vistazo a esto desde distancia y creo que se ve bien. Y ahora lo que podemos hacer es deshacernos de estos objetos bloqueados. Así que en realidad voy a eliminar uno de ellos, tal vez el de abajo. Y voy a mover este otro aquí a un costado y también rotarlo 90 grados. Así que manteniendo pulsada la tecla Mayús, simplemente arrástrela hasta que quede plana como horizontal. Esta es la forma en que lo necesitaremos para el pincel de patrón. Por lo que sólo mantenemos eso de un lado. Pero ahora tenemos todo aquí listo para la base del pincel de cactus. 4. Creación de puntas, pincel brillante: Ahora es el momento de crear un pincel de dispersión para estas espigas o espinas. Entonces para esto, voy a usar el pincel caligráfico predeterminado. Acabo de seleccionar ese círculo ahí, y voy a usar este tercer color, este color amarillo brillante, y voy a pintar 123. Por lo que este será un detalle de pico o detalle de columna vertebral, y lo seleccionaré y lo agruparé. Ahora voy a hacer esto más pequeño porque por el momento es demasiado grande en comparación con el cactus. Pero antes de hacerlo, quería mencionar que bajo el panel de transformación, comprobar si tiene la opción de escala, trazos y efectos activada o no, entonces está encendida. Eso significa que cuando estás escalando algo, también va a escalar los tamaños de trazo. Y eso es realmente bueno para nosotros. Entonces eso es lo que necesito aquí. Por lo que lo mantuve habilitada. Entonces recuerda que esa opción está ahí. Así que lo voy a configurar a algo alrededor de este tamaño. Sólo veamos cómo se ve. Voy a colocarlo aquí. Sí, eso se ve bastante bonito. Y voy a arrastrar este grupo, la columna vertebral o el pico al panel de pinceles. Entonces este va a ser nuestro primer pincel personalizado, y este se guardará como pincel de dispersión. Así que vamos a hacer clic en Okay. Ahora saldrá la configuración del pincel de dispersión, pero volveremos a esto más adelante. Por ahora, sólo voy a hacer click en, Ok. Muy bien, ahora este es un pequeño detalle que podemos poner a un costado. En realidad ya no lo necesitamos, pero es bueno mantenerlo ahí. Y nota que tenemos el pincel de dispersión ya aquí. Ahora podemos hacer doble clic en esto para renombrarlo, solo lo llamaré picos y luego cambiaré a la herramienta pincel pulsando B en el teclado. Y si dibujé una línea, dibujemos aquí una línea vertical. Ya está agregando estos pequeños detalles. Pero lo que tenemos que hacer es entrar en la configuración haciendo doble clic en el icono del pincel. Y aquí vamos a añadir un poco de vida de nuevo al diseño. Por lo que necesitamos aleatorizar todos estos valores, el tamaño, el espaciado, la dispersión y la rotación. Entonces lo que hacemos primero es ponerlos a todos al azar. Y entonces podemos ajustar estos valores. Esencialmente, puede configurar una tolerancia para todos estos atributos yel valor de estos atributos y aleatorización mínimo y máximo. Entonces si por ejemplo, el tamaño se establece en un 100100 en ambos lados, eso significa que sigue siendo limitado, por lo que no permitimos ningún cambio de tamaño. Pero una vez que empiezo a cambiar el tamaño y normalmente estoy usando las flechas de desplazamiento hacia arriba y hacia abajo para aumentar, disminuyen estos valores cuando se seleccionan. Se puede ver si dije el tamaño tal vez 250 por ciento, entonces ya puede variar el tamaño entre el tamaño original, que es un 100 por ciento, ese es el valor máximo. Y 50 por ciento, que es la mitad del tamaño. Si quiero ir más allá del tamaño original, incluso puedo aumentar esto más allá del 100 por ciento, y luego obtenemos tamaños mucho más grandes también. Entonces la escala o umbral ya es mucho de cualquiera que originalmente, pero en realidad voy a mantenerla por debajo de un 100%, tal vez 90% para el tamaño máximo y para el tamaño mínimo, lo mantendré alrededor del 70%. Entonces no quiero demasiado grande de una diferencia entre estos detalles. Y voy a hacer es lo mismo para todos los otros atributos para el espaciado de nuevo, tal vez entre el 9040%, sí, algo así. Se puede ver que de nuevo aleatoriza la distancia entre cada uno de estos elementos. Entonces para la dispersión, voy a usar menos diez y luego diez por ciento. Eso es, de nuevo, se puede ver cambiará las cosas alrededor de izquierda y derecha, un poco de aleatorización allí, y luego rotación de nuevo menos diez y diez positivos. Por lo que podemos comprobar antes y después de eso fue sin usar estos valores aleatorios. Y así es como se ve con todas estas aleatorización. Ahora vamos a hacer clic en Ok, y luego haga clic en Aplicar a trazos. Por lo que va a seguir aplicando estos cambios a las líneas de pincel existentes. Y lo que puedes hacer ahora es volver a usar la herramienta pincel con el mismo pincel y simplemente dibujar otra línea aquí la izquierda y una más aquí a la derecha. Algo así. Ahora, si encuentras que tus líneas no son perfectas, puedes tener una de la línea seleccionada y hacer doble clic en la herramienta de pincel desde la barra de herramientas. Entonces eso es una vez más aquí a la izquierda. Asegúrate de tener activadas las rutas seleccionadas de edición y también mantenerte seleccionado. De esta manera. Cuando estás pintando sobre una línea, puedes hacer ajustes en ella. Y te va a permitir incluso seguir dibujando detalles como este. Pero todo lo que quería es refinar un poco la línea y luego tal vez seleccionar esta otra. También solo arrástralo un poco más y también solo continúalo aquí arriba. De modo que extienda esas líneas. Y eso se ve bastante bien, pero siento que los picos son espinas son un poco demasiado grandes. Por lo que voy a anular la selección de todo y hacer doble clic en este pequeño detalle aquí. Vamos a reducir aún más el tamaño. Por lo que el tamaño máximo voy a establecer a 70 y mínimo a 50. Sí, creo que eso se ve mejor. Hagamos clic OK. Y también aplicar a los golpes. 5. Detalle de flores, pincel de arte: Ahora a continuación lo que necesitamos para asegurarnos es que mantenemos las áreas alrededor de la guía libres de cualquier detalle de pico. Y la forma en que podemos hacerlo es acercándose un poco más y simplemente ajustando estas líneas. Incluso podemos usar la vieja herramienta Warp buena y simplemente mover las cosas un poco. Digamos algo así. Vale, esa línea está bien. Entonces no va a repasar la directriz. Vamos a seleccionar este otro también. Voy a usar la herramienta warp, moverla un poco y si no va, pero lo quería, siempre puedo seleccionar todo el camino y simplemente usar las flechas arriba y abajo y desplazado un poco hacia abajo. Acabo de notar que también hay una superposición aquí. Voy a eliminar un poco de esa línea hasta que de nuevo no se superponga la guía. Sí, eso se ve bien. Vayamos aquí también. Izquierda y derecha está bien. Apenas la parte central necesita ajustarse ligeramente. Entonces voy a eliminar tal vez esta sección inferior aquí, un par de puntos de ella y luego arrastrar éste hacia abajo. Simplemente usando la herramienta de selección directa, ajustando estos puntos de anclaje. Y tal vez incluso podamos dividir este camino para asegurarnos que haya una brecha alrededor de la guía. Y la forma en que lo haces es simplemente seleccionar un punto de anclaje cerca de la guía y luego presionar Retroceso o Eliminar. Ahora, tengo dos partes separadas, y todas heredaron los atributos del pincel original. Por lo que ahora puedo refinar los dos puntos finales. Asegúrate de que de nuevo, sea un espacio vacío alrededor de la guía. Ahora si alejo el zoom, puedo echar un buen vistazo a esto y creo que funciona bastante bien. Por lo que ya usamos nuestro pincel de dispersión para los picos, pero ahora vamos a crear un pincel de arte. Antes de hacer eso, sin embargo, necesitamos una flor en la parte superior solo para crear un bonito detalle allí. Entonces para esto, voy a volver a dibujar muy rápidamente algo usando la herramienta Elipse. Simplemente dibujaré una elipse y pondré el color de relleno para que esto sea este color rosa brillante. Entonces duplicaré esto y seleccionaré ambas elipses. Y luego usa la herramienta constructor de formas para eliminar el exceso de detalles que no necesitamos. Mantenga pulsada la tecla Alt u Opción para eliminar los lados izquierdo y derecho. Entonces ahí tenemos un bonito detalle de hoja. Ahora, podemos seleccionar esto y acercaré un poco más. Se puede ver lo que voy a hacer. Selecciona esto y tal vez solo gírelo a su izquierda, algo así. Y luego presiona R en el teclado. Coloque ese pequeño punto central aquí en este punto de anclaje, y mantenga pulsada la tecla Alt u Opción, haga clic y arrastre para duplicarlo. Digamos algo así. Y luego presione Control o Comando D un par de veces para crear duplicados adicionales. Luego selecciona cada segunda forma y cambia el color de relleno a este otro color. Y ahí vas. Hay una bonita flor pequeña creada. Podemos seleccionar todo esto juntos, agruparlo , controlar o mandar G, y luego reducir el tamaño y encajarlo aquí en la parte superior de nuestro cactus. ¿ Qué tan bonito es eso? Ahora vamos a seleccionar todo aparte de la guía y la forma en que puedes asegurarte de no seleccionar la guía en sí es que la mires desde aquí en el panel de capas, o también puedes decir selectivamente desde el menú de vista para mirar o guías, voy a usar esto porque probablemente sea más fácil. Y luego selecciona todo aquí. Además, no olvides seleccionar esa pequeña sección en la parte inferior porque la dividimos. Y ahora todo está seleccionado. Podemos arrastrar todo el asunto al panel de pinceles. Esta vez, vamos a configurar esto como pincel de arte y luego hacer clic en Okay. Ahora una vez más tenemos un montón de ajustes aquí. Lo único que voy a cambiar es el tamaño, que pondré a tal vez 50 por ciento o 40 por ciento incluso. Y luego haga clic en Ok. Ahora podemos ver que estos pinceles crearon y podemos acceder a él desde aquí. Voy a seleccionar la herramienta pincel presionando V en el teclado y también asegurándome de haber seleccionado este nuevo pincel. Y ahora todo lo que tenemos que hacer es empezar a pintar nuestros cactus. Entonces esto ya se ve muy bonito. Lo único que noto es que cada vez que dibujaba algo demasiado largo o demasiado corto, se distorsiona. Entonces en el lado izquierdo, estos son muy similares al tamaño o a la escala del detalle original que guardamos como pincel por estos otros, se distorsionan. Ahora, puedes refinarlos volviendo a la configuración del pincel haciendo doble clic en él aquí a la derecha. Y puedes decidir si estas otras opciones mejorarán o no el resultado. Teniendo la vista previa encendida, puedo hacer click en escala proporcionalmente o estirar entre guías y luego tal vez ajustar este ajuste aquí para que la flor, por ejemplo, no se va a distorsionar y tampoco se distorsionará la parte inferior. Pero siento que todavía no va a ayudar mucho. Así que vamos a ver una vez más, sin duda elimina la distorsión de esas partes superior e inferior. Por lo que podemos ver los detalles no están distorsionados, pero aún así la sección central está muy distorsionada. Tanto en los pinceladas de tamaño más pequeño como en las pinceladas más largas. Por lo que de nuevo, pudimos ver que los pinceles de arte se enfrían, pero es limitado siempre y cuando tus pinceladas sean muy similares en longitud va a funcionar muy bien. Pero si quieres dibujar pinceladas con diferente longitud, entonces necesitarás un pincel de patrón. Y te voy a mostrar en la siguiente parte. 6. Preparación de pinceles de patrones personalizados: Podrías recordar o recordar que creamos estos detalles con un pincel de arte y decidimos que funciona bien si creamos líneas de pincel de longitud similares, pero cuando estamos dibujando detalles más largos o más cortos, se distorsiona. Entonces esto no se ve bien, y además esto no se ve bien. Así que resolvamos esto volviendo a los detalles originales y prepararlos para un pincel de patrón personalizado. Este tipo de pincel es probablemente el más complejo y lleva más tiempo configurarse correctamente. Pero créeme, hacer esto realmente vale la pena y vale la pena el tiempo y esfuerzo extra. Entonces lo primero que tenemos que hacer es seleccionar todos los pequeños detalles que creamos la última vez, el pincel de dispersión, y asegurarnos de que se amplían. El motivo de eso es porque tendremos que rotar todos los detalles pronto. Y si giro estas líneas, observe que su orientación no está cambiando, por lo que siguen apuntando hacia arriba. Entonces lo que tenemos que hacer es ampliar su apariencia desde el menú Objeto, Objeto Expandir Apariencia. Y ahora cuando los estoy rotando, van a seguir los cambios. Entonces eso es genial. Pero lo que también tenemos que hacer es seleccionar esta guía. Ahora si está bloqueado desde la última vez, posible que recuerde, puede desbloquearlo desde este menú. Pero lo que tenemos que hacer es liberar también esta guía porque tendremos que rotar también. Y las guías se pueden transformar o escalar y moverse, pero no se pueden rotar. Entonces para esta técnica que tenemos que hacer a continuación, también necesitamos usar este atajo Comando, Opción cinco, o control o cinco. Y eso volverá a convertir al guía en una forma normal. Entonces eso es todo lo que necesitábamos hacer. Y ahora podemos seleccionar todo y lo haré un poco más pequeño mientras mantiene pulsada la tecla Mayús y simplemente arrástrela hacia abajo. Y luego volvamos a rotarlo, manteniendo pulsada la tecla Mayús, asegurándonos de que entre en una horizontal perfectamente como esta. Pongamos esto aquí en la parte superior y luego duplicarlo dos veces. Tecla Alt u Opción con la herramienta de selección, arrástrela hacia abajo una vez y luego una vez más aquí en la parte inferior. Entonces estaremos creando tres secciones separadas, la parte inferior, el centro, y la parte superior del cactus para mantenerlo fácil, el detalle en la parte superior que usaré para la sección superior de los cactus. Entonces seleccionaré este rectángulo y arrastraré el borde izquierdo del mismo hacia el lado derecho. Por lo que es casi como voltear el rectángulo sin afectar la línea original que teníamos allí. Eso es muy importante porque eso tendrá que estar alineado con el segmento central. Haré lo mismo aquí en el fondo. Vuelva a seleccionar el rectángulo y, a continuación, arrástrelo hacia la izquierda. Ahora para simplificar las cosas, también voy a asegurarme de que estos rectángulos no tengan mucho espacio en los bordes. Así que acabo de arrastrar estos rectángulos un poco más cerca. No tienen que alinearse perfectamente. Solo asegúrate de que no tengas mucho espacio vacío ahí. Y ahora que los tenemos listos, tenemos que asegurarnos también de que estos rectángulos estén encima de todo lo demás en nuestra estructura de capas. La forma en que podemos hacerlo rápidamente es seleccionándolas, manteniendo pulsada la tecla Mayús, puedo seleccionar las tres y luego hacer clic derecho organizar, llevar al frente o usar el atajo Comando Shift soporte cuadrado o Control Shift cuadradoquetes. Y eso los pondrá aquí encima de la estructura de la capa. Ahora, podemos seleccionar estos detalles aquí en la parte superior. Así que asegurándose de que tanto el rectángulo todos los detalles de la ilustración detrás de él sean seleccionados. Y luego usa Comando o Control un siete para convertirlo en una máscara de recorte. Hagamos lo mismo aquí en medio. Seleccionemos este comando o Control siete. Y luego una vez más, Comando o Control siete aquí en la parte inferior. Por lo que ahora tenemos estas tres secciones separadas listas, la parte superior, el centro, y las partes inferiores del cactus. Pero antes de ir más allá para la sección superior, crearé una versión donde no haya harina. Así que simplemente seleccionaré este grupo todo para hacer clic y arrastrar u Opción clic y arrastrar para duplicar, y luego hacer doble clic para entrar en él, y luego eliminar la flor con el retroceso o eliminar, a continuación, haga doble clic afuera para salir del modo de aislamiento. 7. Pincel de patrón personalizado: Ahora técnicamente tenemos todo listo para crear nuestro pincel de patrón, pero aún tenemos una cosa más que hacer y que es eliminar las máscaras de recorte. El problema con las máscaras de recorte en los pinceles de patrón que dejan enormes huecos entre las secciones. Entonces, cuando se supone que debe repetir muy bien, habrá grandes lagunas que realmente no se pueden eliminar. Entonces para evitar que esto suceda, lo que hay que hacer es seleccionar una de estas secciones. Voy a empezar con éste en el medio y subir al menú Objeto y elegir Expandir como primer paso. Y luego haga clic en Aceptar en el menú expandir. Pero entonces también necesitas el panel Pathfinder y haz clic en la opción de recorte. De esa manera se va a librar de todo lo que originalmente estaba dentro de la máscara de recorte y sólo preservará los detalles que fueron visibles. Entonces nota cómo cambió la selección o el cuadro de límite. Veamos esto un par de veces más solo para que recuerdes qué hacer. Así que selecciono este otro, subo a expandirme y luego, está bien, y luego recorto desde Pathfinder. Tenemos que hacer esto dos veces más. Así Objeto Expandir, bien, recortar. Y luego una vez más, Object Expand, está bien, recortar. Ahora tenemos todo listo para el pincel de patrón. Entonces empecemos con la parte central con esta seleccionada. Simplemente puedo dejarlo caer en el panel de pinceles y elegir Pincel de patrón, y luego aparece el cuadro de diálogo. Se puede ver por qué empecé con la parte central porque por defecto eso es lo que se agrega primero al pincel. Por lo que estas cinco muestras letales aquí se llaman los azulejos, y cada una se dedica a ciertas partes de tu pincel de patrón. El primero es para la esquina exterior. El segundo es el título del sitio al que se llama pero lo llamo la parte central. Y luego hay uno para el azulejo de la esquina interior, pero no nos molestaremos con eso. Lo que es más importante es el inicio del azulejo N. Por lo que vamos a montar el Start Tile para la parte inferior del cactus y el anti será el top con la flor. El único escenario que voy a cambiar aquí en este punto es la escala a la que voy a fijar probablemente, digamos que el 40 por ciento. Siempre podemos volver y hacer cambios en esto. Y entonces voy a hacer click en, Ok, nota que ya podemos ver estos azulejos aquí en el panel de pincel. Pero lo que tenemos que hacer ahora es seleccionar la parte inferior del cactus y empezar a arrastrarlo sobre el panel de pincel. Pero luego mantén presionada la tecla Alt u Option con la que podemos apuntar a tipo específico que necesitamos, que es éste aquí, este es el Start Tile. El de la derecha es el final. Esta es la baldosa estrella. Así que mantengamos presionada la tecla Alt u Option y dejemos ir el ratón que va a agregar ese detalle que luego podemos hacer click. De acuerdo, y luego hagamos lo mismo con la parte superior. Voy a hacer primero el de la flor. Así que voy a mantener presionada la tecla Alt mientras estoy apuntando a este último mosaico, que es el mosaico n, y lo verás actualizando aquí en el cuadro de diálogo también. Por lo que el azulejo muestra una vista previa de lo que acabas de agregar. Sólo vamos a hacer clic. Ok. Y ahora estamos realmente listos para probar esto. Así que pasemos aquí en esta mesa de trabajo vacía. Seleccione la herramienta de pincel presionando V en el teclado, asegurándose de que este nuevo pincel de patrón esté seleccionado. Y luego dibujemos una línea. Entonces empiezo desde abajo y subo. Dibujemos otro. Y luego dibujemos uno más y tal vez acerquemos esto un poco más. Y luego vas, tenemos detalles continuos perfectos sin que nada se estire. 8. Creación de variaciones para el pincel de patrones: Lo único ahora es que quizá quieras crear unos tallos sin flores en ellos. Para ello, iremos al panel de pinceles y desde el menú desplegable, elegimos pincel duplicado. Y en esta nueva versión vamos a reemplazar la parte superior mediante el uso de esta otra variante. Así que una vez más, arrastre, mantenga pulsada la tecla Alt y reemplace ese detalle. Por eso es lo fácil que puedes actualizar cualquier segmento de tus pinceles. Y sólo para probar esto, si selecciono una línea de pincel existente y elijo este otro pincel se va a actualizar de inmediato a eso. Por lo que podemos cambiar fácilmente entre tallo sin flor o con una flor. Ahora parece que estos pinceles de patrón funcionan perfectamente. Pero permítanme señalar una debilidad. ¿ Qué pasa si dibujé una que sea mucho más corta que estas otras líneas? Entonces voy a usar la herramienta pincel, seleccionar la que tiene la flor. Y a lo mejor quiero tener una ramita o tallo viniendo aquí a un costado. Si dibujé uno corto, eso se verá un poco raro. Quiero decir, este tal vez no sea tan malo. Pero si dibujé uno aún más corto, todavía se distorsiona. Pero si dibujo una longitud media, puede empeorar aún más. Por lo que una vez más, se puede ver el estiramiento pasando aquí. Entonces, ¿qué pasó aquí? El problema es que tenemos una parte central muy larga, lo cual es genial para estos largos detalles, pero no va a funcionar tan bien para estas líneas de corta duración o media. Para esto nuevamente, necesitamos tener un pincel que tenga un azulejo central mucho más corto. Entonces si recuerdas en el episodio anterior, configuramos esta pieza muy estrecha que te será útil. Ahora, voy a mover esto al tablero de arte y asegurarme de que esté alineado en tamaño a estos otros detalles y parezca bien. Entonces ahora lo que puedo hacer es crear un duplicado para este pincel para ambas versiones. Así que seleccionemos ambos cepillos y escojamos pincel duplicado. Por lo que ahora tendré dos de cada uno de ellos y seleccionaré primero el que tenga la flor. Entonces selecciona aquí la pedacita. Arrastra y muévela. Mantén pulsada la tecla Alt u Option para reemplazar la parte central, que actualizará ese pincel. Pero entonces tendremos que hacer lo mismo con el otro pincel duplicado, nuevamente, manteniendo pulsada la tecla Alt u Opción y apuntar a esa baldosa central. Y luego haga clic en Ok. Ahora el creado con éxito las variaciones que necesitábamos. Para los detalles más largos como estos, tenemos nuestros dos cepillos originales, pero para estas líneas medias y cortas ahora tenemos estos pinceles adicionales y vamos a probarlo. Por lo que tengo seleccionado este. Haga click en éste, y se puede ver inmediato cuánto mejor se ve eso. Lo mismo aquí. Si selecciono eso, elijo este pincel, ya se ve mucho mejor. Pero aún no olvides que puedes usar la herramienta pincel y pintar sobre ella. Si no se ve bien, puedes estirarlo un poco o moverlo en una dirección que va a funcionar mejor, algo así. Y por supuesto, hay un montón de refinamientos que podríamos hacer acero con estos cepillos y mejorar los ajustes en ellos. Por lo que hemos hecho un pincel de dispersión y Pincel Arte y varios pinceles de patrón. Así que diviértete experimentando con estas características y pruébalo en diferentes objetos porque no siempre tiene que ser un cactus. 9. Conclusión: Bien hecho para terminar este curso. Espero que te hayas divertido tanto pasándolo como yo lo tuve grabando. Y claro, no te olvides del proyecto de clase. Porque recuerda, la práctica hace la perfección. No puedo esperar a ver tu trabajo, así que asegúrate de presentarlo. Y en caso de que te guste este curso, y te gustaría aprender más de mí, entonces hay muchos otros cursos que puedes encontrar aquí. Adelante, échales un vistazo ya. No puedo esperar a conocerte en la siguiente.