Transcripciones
1. Introducción a los pinceles personalizados: Adobe Illustrator tiene una energía
robusta de pincel que
a menudo no es utilizado adecuadamente por diseñadores
gráficos
e ilustradores. Soy Martin. más de 20 años de experiencia
como diseñadora gráfica, ilustradora e instructora
certificada por Adobe. He trabajado con
empresas como BBC. Estas necesidades, google, ikea, y no puedo esperar para compartir
mis mejores prácticas contigo. Este es un curso
práctico aerodinámico que se
centra en un proyecto de diseño de
la vida real. Te estaré caminando por
todo paso paso a paso
y obtendrás todos los archivos de ejercicio
para que puedas seguir adelante en caso de que
prefieras no copiarme. También puedes seguir mi flujo de trabajo usando
activos alternativos proporcionados. Crea algo
completamente único que puedas mostrar en tu portafolio
creativo. Estoy bastante seguro de que
este curso te
inspirará a crear
algo increíble. Aprenderemos los
entresijos de crear pinceles
personalizados e incluso
cómo combinarlos. En las tres
categorías principales de pinceles estaremos enfocándonos en nuestro arte de dispersión
y pinceles de patrón. Además de todo lo técnico, también
cubriremos alguna teoría
importante del diseño gráfico que podrás aplicar en cualquiera de tus futuros proyectos
creativos. Puedes unirte a este curso sin ningún conocimiento previo
en diseño gráfico, ilustración o aplicaciones de
Adobe. Pero para completar el proyecto, necesitarás acceso a Adobe Creative Cloud y a una computadora de
escritorio o portátil. Pero ahora es el momento de empezar
a crear. Entonces te veré
en la próxima lección.
2. Inicio del flujo de trabajo de pinceles personalizados: Voy a empezar con
un nuevo documento en blanco. Y lo primero que normalmente
hago es
limpiar mis muestras
y pinceles. No necesitamos
plantillas ni presets. Entonces lo que puedes hacer es
desde el panel de pinceles, puedes elegir
seleccionar sin usar
del menú del panel y luego eliminar. Sí, Eso lo aclara todo y simplemente mantiene
estos dos pinceles básicos. Entonces hagamos lo mismo
con las muestras también. Vamos al
menú del panel y elegimos, seleccionamos sin usar, y luego eliminamos todo
de ahí también. Una vez más, sólo mantiene
los colores blanco y negro. Ahora nota que ya tengo algunas muestras guardadas
en una biblioteca CC. Entonces estos son los colores
que voy a usar. Y lo que puedo
hacer es seleccionar todas ellas, hacer clic derecho y elegir
agregar color a las muestras. Por lo que esto los agregará a todos aquí. Si desea utilizar los
mismos colores exactos, puede encontrar el enlace a la biblioteca CC en la
descripción a continuación. Entonces ahora que tenemos
todo listo, dibujemos un rectángulo. Solo estoy usando la herramienta
rectángulo y dibujo un bonito rectángulo,
algo como esto. Voy a cambiar sus colores. Entonces, antes que nada, voy
a deshacerme del derrame cerebral. Voy a usar este color
verde más brillante para el relleno. Ahora, voy a
hacer clic y arrastrar en los widgets de esquina y crear
una esquina redondeada en ambos. La parte superior y la parte inferior
se va a limitar que no
puedas ir
más allá del cierto tamaño. Entonces eso es como el
radio máximo que puedes usar. Ahora a continuación, dibujemos
una línea vertical. Voy a usar la herramienta pluma y voy a hacer clic aquí en la parte superior y mantener presionada
la tecla Mayús y
hacer clic en la parte inferior. Ahora para éste, voy
a usar simplemente un derrame cerebral. Entonces voy a presionar Shift X para cambiar el color de relleno por un color
de trazo. Y voy a usar el panel de
apariencia y simplemente cambiarlo
rápidamente
al valor verde más oscuro. También aumentaré
el tamaño del punto hasta que se vuelva un poco
más voluminoso esta línea, y también haré clic en
la opción del panel Trazo aquí y pondré la tapa a redondear. Entonces eso va a mantener estos puntos
finales más redondeados. Por lo que ahora que tenemos
esta primera línea, voy a duplicar un par de veces con
la Herramienta de Selección. Mantenga presionada la tecla Alt u Opción y haga clic y
arrástrela hacia un lado. También puedes mantener presionada la
tecla Mayús para mantenerla recta y luego presionar Comando o Control
D un par de veces. Creo que
necesitaremos duplicados aquí. Y luego ahora puedo
arrastrarlos un
poco más cerca de la forma real en
sí y luego mover
la de la izquierda hasta el
borde de nuestro rectángulo. Entonces el otro también
al borde derecho. Ahora selecciona todos
estos y luego elige de aquí el Centro de
Distribuir Horizontal. Una vez que haga clic en eso, eso les
va a igualar. Y en realidad no necesitamos
estos a los lados. Solo los uso solo
para poder crear estos cuartos perfectos
dentro de la forma del rectángulo. Ahora, lo que tenemos que hacer es
añadir un poco de vida a esta ilustración porque de
lo contrario sería muy geométrico y aburrido. Entonces lo que voy
a hacer antes que nada, es dibujar un
rectángulo una vez más. Y utilizaré esto como guía. Entonces lo voy a montar
por aquí. Y nota que estoy
usando la barra espaciadora para posicionar el rectángulo
mientras lo dibujo. Así que cada vez que mantengas presionada la barra espaciadora
dibujando cualquier forma, aún
puedes moverla
antes de dejar ir el ratón. Y voy a separar este dibujo
en tres secciones, la parte superior, el centro, y la parte inferior. Esto será
importante cuando estemos
creando nuestro
pincel de patrón al final. Por ahora, sólo voy a
configurarlo a algo como esto. Y luego una vez que se crea, voy a presionar
Comando o Control F5 para convertir esto en una guía. Cuando hago clic de distancia, se
puede ver que
en realidad ya no es la forma. Es una guía. Y también podemos verlo aquí
en el panel de capas que este rectángulo ahora se
convierte en guía. ¿ Por qué es importante eso? Porque este elemento, solo
usaremos dos separamos nuestra ilustración y no
queremos que se muestre en ningún lado. Ahora lo que tenemos que
hacer es seleccionar todo y moverlo un poco
a un costado y
luego duplicarlo. Entonces tenemos una segunda versión. Y voy a seleccionar
todas estas formas
aparte de la guía y luego
cambiar a la herramienta borrador, eso es Shift E en el teclado. Y luego manteniendo pulsada la tecla
Alt u Opción, podemos eliminar la sección superior. Simplemente mantén un poco de
sección aquí alrededor de la guía. Y voy a hacer lo
mismo desde abajo. Nuevamente, manteniendo
pulsada la tecla Alt u Opción, voy a eliminar
de esta forma. Ahora podemos eliminar la guía
desde aquí, acercándose más. También voy a
asegurarme de que estas líneas, por lo que estas tres líneas
en realidad no usan la función de tapa. Así que volviendo a la configuración de
trazo, voy a ponerlos de
nuevo a Butt Cap. Esa es la opción. Y también voy a
asegurarme de que se
extiendan todo el
camino hasta el borde. Entonces en la parte superior y en la parte inferior. De acuerdo, Así que ahora que lo
tenemos listo, seleccionemos todos estos
elementos en agruparlo juntos, Comando o Control G, y luego arrástrelo de nuevo aquí
encima de nuestra forma original. Así que asegúrate de que esté muy bien alineado por lo que no deberías poder ver dónde está porque son
exactamente los mismos valores. Y voy a seleccionarlo y copiarlo abajo también al fondo. Voy a
arrastrarlo hasta donde esté
esa guía. Entonces, una vez que los tengas en su lugar, deberían estar encima de tu ilustración real
aquí en el panel de capas, puedo ver que
ambos están encima de
todo lo demás. También voy a bloquear estos, así que usaré el ícono de candado, por lo que no podré
seleccionarlos y no
podré estropearlos para que
se queden donde están. Ahora, estos usaremos para
asegurarnos de que nuestra ilustración se mantenga en la misma posición exacta
en estos bordes críticos. Esto vuelve a ser muy importante para crear posteriormente en
el pincel de patrón, porque si alteras
algo alrededor estos detalles
va a aparecer como pequeños turnos en tus pinceles de patrón
que no se ve bien. Entonces este es un paso muy importante. Por supuesto que lo puedes omitir
y puedes trabajar en torno a ella. Pero me pareció
que esta técnica era bastante útil. Por lo que tenemos estos pequeños
detalles app que hemos registrado como medida de seguridad.
3. Herramienta Distorsión, deformación: Ahora sigamos adelante y seleccionemos todo en segundo plano. Y vamos a
añadir un poco de vida a esta ilustración
porque se ve un poco demasiado plana y
geométrica en este momento. Entonces voy a usar la herramienta
warp para esto, That's Shift R en el teclado. Y con esto,
podemos empezar a pintar sobre detalles y distorsionados. Ahora nota que si
uso esta herramienta alrededor de
ese detalle que he registrado, eso siempre me dirá
si estoy creando distorsiones para cerrar a
esa línea segura o no. Entonces esa es la
razón por la que lo tenemos ahí. Pero lo que voy
a hacer es ser más sutil y usar un
pincel más grande con esta herramienta. La forma en que puedes cambiar el tamaño del
pincel es manteniendo pulsada tecla Alt u Opción y
Mayús juntas. Con eso, puedes
cambiar muy rápidamente el tamaño del pincel y luego añadir rápidamente un
poco de distorsión aquí arriba. Y también a continuación. Una vez más, estoy, estoy evitando
acercarme a los guías. Podemos chequear siempre. Una vez que anule la selección de esto, si fuimos a cerrar o no. Entonces voy a hacer un poco de distorsión aquí
también en el fondo. Algo así. A lo mejor estas líneas se pueden
distorsionar en el medio. Y ahora puedo hacer clic y
echar un vistazo a esos bordes. Creo que se ven bien. A lo mejor aparte de éste de aquí, esto se desplazó ligeramente. Entonces lo que puedo hacer
aquí es seleccionar esa línea y luego usar la herramienta de selección
directa. Selecciona el punto que esté
cerca de ese detalle. Quizás zoom un poco
aún más cerca y
asegúrate de que nuestra alinearla para que tenga una bonita línea continua que siempre
podemos volver atrás y hacer más ajustes con detalles
individuales también. Si no me gusta la forma en que
esta línea se dobla aquí, puedo seleccionarla con la Herramienta Selección Directa
o la herramienta de selección de trazado, y luego volver a usar la herramienta
warp, cambie el tamaño del pincel si es necesario. Y luego nota que
ahora sólo va a afectar esa línea sin
distorsionar ningún otro detalle. Por lo que es casi como
aislarlo
del resto de los objetos
haciendo esa selección primero. Ahora, lo que voy a hacer es también hacerlo un
poco de ajuste en la forma principal solo para tener un poco más interesante
y detalle aquí, algo así. Y entonces voy a refinar estas líneas
porque me gustaría
crear un bonito detalle superior
e inferior para los cactus o
los detalles de cactus. Entonces voy a
seleccionar esta línea aquí primero y usar la herramienta de goma de borrar, Shift E, eliminar el
bit que no necesito. Y luego usando la herramienta de selección
directa, puedo arrastrar estos puntos a su posición para crear aquí una
bonita línea de flexión. Voy a eliminar
de esta otra línea
también que solo puedo
mantenerla recta. Y para éste, eliminaré lo que no necesito. Y luego el último
punto aquí, de nuevo, sólo
puedo doblarlo con la
herramienta de selección directa, así. Para ahorrar tiempo, puedes
hacer esto aún más rápido. Simplemente usa la herramienta de
selección directa y selecciona los bordes superiores
de tus líneas, elimínalos y luego usa la
herramienta de selección directa para
arrastrarlos a la posición en la
que los necesites. Por lo que éste de nuevo
puede doblarse un poco. Este puede ser arrastrado hacia abajo. Y luego éste de nuevo, seleccione el
punto superior de este camino, arrástrelo ahí dentro, y luego agregue
aquí una pequeña curva y una pequeña curva allá. Entonces si todavía no estoy contento
con la forma en que se curva, todavía
puedo usar la herramienta warp. Simplemente muévelo
hasta que encaje. Ahora, echemos un
vistazo a esto desde distancia y
creo que se ve bien. Y ahora lo que podemos hacer es
deshacernos de estos objetos bloqueados. Así que en realidad voy a
eliminar uno de ellos, tal vez el de abajo. Y voy a mover
este otro aquí a un costado y también
rotarlo 90 grados. Así que manteniendo pulsada la tecla Mayús, simplemente arrástrela hasta que quede
plana como horizontal. Esta es la forma en que
lo necesitaremos para el pincel de patrón. Por lo que sólo mantenemos
eso de un lado. Pero ahora tenemos
todo aquí listo para la base del pincel de cactus.
4. Creación de puntas, pincel brillante: Ahora es el momento de crear un pincel de dispersión para
estas espigas o espinas. Entonces para esto, voy a usar el pincel caligráfico predeterminado. Acabo de seleccionar
ese círculo ahí, y voy a usar
este tercer color, este color amarillo brillante, y voy a pintar 123. Por lo que este será un detalle de pico o
detalle de columna vertebral, y lo seleccionaré
y lo agruparé. Ahora voy a hacer
esto más pequeño porque por
el momento es demasiado grande en
comparación con el cactus. Pero antes de hacerlo, quería mencionar que
bajo el panel de transformación, comprobar
si tiene la
opción de escala, trazos y efectos activada o no, entonces está encendida. Eso significa que cuando
estás escalando algo, también
va a
escalar los tamaños de trazo. Y eso es realmente bueno para nosotros. Entonces eso es lo que necesito aquí. Por lo que lo mantuve habilitada. Entonces recuerda que esa
opción está ahí. Así que lo voy a configurar a
algo alrededor de este tamaño. Sólo veamos cómo se ve. Voy a colocarlo aquí. Sí, eso se ve bastante bonito. Y voy a
arrastrar este grupo, la columna vertebral o el pico al panel
de pinceles. Entonces este va a ser
nuestro primer pincel personalizado, y este se guardará
como pincel de dispersión. Así que vamos a hacer clic en Okay. Ahora saldrá la
configuración del pincel de dispersión, pero
volveremos a esto más adelante. Por ahora, sólo voy
a hacer click en, Ok. Muy bien, ahora este es un pequeño detalle que
podemos poner a un costado. En realidad ya no lo
necesitamos, pero es bueno mantenerlo ahí. Y nota que tenemos el pincel de
dispersión ya aquí. Ahora podemos hacer doble clic
en esto para renombrarlo, solo lo
llamaré picos y luego cambiaré a la herramienta pincel pulsando B en el teclado. Y si dibujé una línea, dibujemos aquí una línea
vertical. Ya está agregando
estos pequeños detalles. Pero lo que tenemos que
hacer es entrar en la configuración haciendo doble clic
en el icono del pincel. Y aquí vamos a añadir un poco
de vida de nuevo al diseño. Por lo que necesitamos aleatorizar
todos estos valores, el tamaño, el espaciado, la
dispersión y la rotación. Entonces lo que hacemos primero es
ponerlos a todos al azar. Y entonces podemos
ajustar estos valores. Esencialmente, puede
configurar una tolerancia para todos
estos atributos yel valor de estos atributos y aleatorización
mínimo y máximo. Entonces si por ejemplo, el tamaño se establece en un
100100 en ambos lados, eso significa que sigue siendo limitado, por lo que no permitimos
ningún cambio de tamaño. Pero una vez que empiezo a cambiar
el tamaño y
normalmente estoy usando las flechas de desplazamiento hacia arriba
y hacia abajo para aumentar, disminuyen estos valores
cuando se seleccionan. Se puede ver si dije el
tamaño tal vez 250 por ciento, entonces ya puede variar el tamaño entre
el tamaño original, que es un 100 por ciento, ese es el valor máximo. Y 50 por ciento, que es la mitad del tamaño. Si quiero ir más allá
del tamaño original, incluso
puedo aumentar esto
más allá del 100 por ciento, y luego obtenemos tamaños mucho
más grandes también. Entonces la escala o umbral
ya es mucho de cualquiera
que originalmente, pero en realidad voy
a mantenerla por debajo de un 100%, tal vez 90% para el tamaño máximo
y para el tamaño mínimo, lo
mantendré alrededor del 70%. Entonces no quiero demasiado grande de una diferencia entre
estos detalles. Y voy a
hacer es lo mismo para todos los otros atributos
para el espaciado de nuevo, tal vez entre el 9040%, sí,
algo así. Se puede ver que de
nuevo aleatoriza la distancia entre
cada uno de estos elementos. Entonces para la dispersión,
voy a usar menos diez y luego diez por ciento. Eso es, de nuevo, se puede ver
cambiará las cosas alrededor de
izquierda y derecha, un poco de aleatorización allí, y luego rotación de nuevo
menos diez y diez positivos. Por lo que podemos comprobar
antes y después de eso fue sin usar
estos valores aleatorios. Y así es como se ve con
todas estas aleatorización. Ahora vamos a hacer clic en Ok, y luego haga clic en
Aplicar a trazos. Por lo que va a seguir
aplicando estos cambios a las líneas de pincel existentes. Y lo que puedes
hacer ahora es volver a usar la herramienta pincel
con el mismo pincel y simplemente dibujar
otra línea aquí la izquierda y una más
aquí a la derecha. Algo así. Ahora, si encuentras que tus
líneas no son perfectas, puedes tener una de
la línea seleccionada y hacer doble clic en la herramienta de
pincel desde la barra de herramientas. Entonces eso es una vez más
aquí a la izquierda. Asegúrate de tener activadas
las rutas seleccionadas de
edición y también mantenerte
seleccionado. De esta manera. Cuando estás pintando
sobre una línea, puedes hacer ajustes en ella. Y te va a
permitir incluso
seguir dibujando
detalles como este. Pero todo lo que quería es refinar un poco
la línea y luego tal vez seleccionar
esta otra. También solo arrástralo un poco más y también solo
continúalo aquí arriba. De modo que extienda esas líneas. Y eso se ve bastante bien, pero siento que los picos son espinas son un poco demasiado grandes. Por lo que voy a anular la selección de
todo y hacer doble clic en este
pequeño detalle aquí. Vamos a reducir aún más
el tamaño. Por lo que el tamaño máximo
voy a establecer a 70 y mínimo a 50. Sí, creo que eso se ve mejor. Hagamos clic OK. Y también aplicar a los golpes.
5. Detalle de flores, pincel de arte: Ahora a continuación lo que necesitamos para
asegurarnos es que mantenemos las áreas alrededor de la guía libres
de cualquier detalle de pico. Y la forma en que podemos hacerlo es
acercándose un poco más y simplemente
ajustando estas líneas. Incluso podemos usar la vieja herramienta Warp
buena y simplemente
mover las cosas un poco. Digamos algo así. Vale, esa línea está bien. Entonces no va a
repasar la directriz. Vamos a seleccionar este
otro también. Voy a usar la herramienta warp, moverla un poco y si no va,
pero lo quería, siempre
puedo seleccionar
todo el camino y
simplemente usar las
flechas arriba y abajo y desplazado un poco hacia abajo. Acabo de notar que también
hay una superposición aquí. Voy a eliminar
un poco de esa línea hasta que de nuevo no se
superponga la guía. Sí, eso se ve bien. Vayamos aquí también. Izquierda y derecha está bien. Apenas la parte central
necesita ajustarse ligeramente. Entonces voy a eliminar tal vez
esta sección inferior aquí, un par de puntos de ella y
luego arrastrar éste hacia abajo. Simplemente usando la herramienta de selección
directa, ajustando estos puntos de anclaje. Y tal vez incluso podamos dividir
este camino para asegurarnos que haya una brecha
alrededor de la guía. Y la forma en que lo haces es
simplemente seleccionar un punto de anclaje cerca de la guía y luego
presionar Retroceso o Eliminar. Ahora, tengo dos partes separadas, y todas heredaron los atributos
del pincel original. Por lo que ahora puedo refinar
los dos puntos finales. Asegúrate de que de nuevo, sea un espacio vacío
alrededor de la guía. Ahora si alejo el zoom,
puedo echar un buen
vistazo a esto y creo que
funciona bastante bien. Por lo que ya usamos nuestro pincel de
dispersión para los picos, pero ahora vamos a
crear un pincel de arte. Antes de hacer eso, sin embargo, necesitamos una flor en la parte superior solo para crear un
bonito detalle allí. Entonces para esto, voy a volver
a
dibujar muy rápidamente algo usando
la herramienta Elipse. Simplemente dibujaré una
elipse y pondré el color de relleno para que esto
sea este color rosa brillante. Entonces duplicaré esto y seleccionaré ambas elipses. Y luego usa la herramienta constructor de
formas para eliminar el exceso de
detalles que no necesitamos. Mantenga pulsada la tecla Alt u Opción para eliminar
los lados izquierdo y derecho. Entonces ahí tenemos un bonito
detalle de hoja. Ahora, podemos seleccionar esto y acercaré un
poco más. Se puede ver lo
que voy a hacer. Selecciona esto y
tal vez solo
gírelo a su izquierda,
algo así. Y luego presiona R
en el teclado. Coloque ese pequeño punto central
aquí en este punto de anclaje, y mantenga pulsada la
tecla Alt u Opción, haga clic y arrastre para duplicarlo. Digamos algo así. Y luego presione Control
o Comando D un par de veces para crear duplicados
adicionales. Luego selecciona cada segunda forma y cambia el color de relleno
a este otro color. Y ahí vas. Hay una bonita
flor pequeña creada. Podemos seleccionar todo
esto juntos,
agruparlo , controlar o mandar G, y luego reducir el tamaño y encajarlo aquí en la
parte superior de nuestro cactus. ¿ Qué tan bonito es eso? Ahora vamos a seleccionar
todo
aparte de la guía y la
forma en que
puedes asegurarte de no seleccionar
la guía en sí es que la mires desde
aquí en el panel de capas, o también puedes decir selectivamente desde el menú de vista
para mirar o guías, voy a usar esto porque probablemente
sea más fácil. Y luego selecciona todo aquí. Además, no olvides seleccionar esa pequeña sección en la
parte inferior porque la dividimos. Y ahora todo está seleccionado. Podemos arrastrar todo el asunto
al panel de pinceles. Esta vez, vamos a
configurar esto como pincel
de arte y
luego hacer clic en Okay. Ahora una vez más tenemos un
montón de ajustes aquí. Lo único que voy
a cambiar es el tamaño, que pondré a tal vez 50 por ciento o
40 por ciento incluso. Y luego haga clic en Ok. Ahora podemos ver
que estos pinceles crearon y podemos
acceder a él desde aquí. Voy a seleccionar
la herramienta pincel presionando V en el teclado y también asegurándome de haber
seleccionado este nuevo pincel. Y ahora todo lo que tenemos que hacer es empezar
a pintar nuestros cactus. Entonces esto ya se
ve muy bonito. Lo único que noto
es que cada vez que dibujaba algo demasiado largo o demasiado
corto, se distorsiona. Entonces en el lado izquierdo, estos son muy similares
al tamaño o a la escala
del detalle original
que guardamos como pincel por estos
otros, se distorsionan. Ahora, puedes
refinarlos volviendo a la configuración del pincel haciendo doble clic en él
aquí a la derecha. Y puedes decidir si
estas otras opciones mejorarán o no el resultado. Teniendo la vista previa encendida, puedo hacer click en escala
proporcionalmente o estirar entre guías y luego tal vez ajustar este ajuste aquí
para que la flor, por ejemplo, no se va a distorsionar y tampoco
se distorsionará la parte inferior. Pero siento que todavía
no va a ayudar mucho. Así que vamos a ver una vez más, sin duda elimina
la distorsión de esas partes superior e inferior. Por lo que podemos ver los detalles no
están distorsionados, pero aún así la
sección central está muy distorsionada. Tanto en los pinceladas
de
tamaño más pequeño como en las pinceladas
más largas. Por lo que de nuevo, pudimos ver
que los pinceles de arte se enfrían, pero es limitado
siempre y cuando tus pinceladas sean muy similares en longitud
va a funcionar muy bien. Pero si quieres dibujar pinceladas con
diferente longitud, entonces necesitarás
un pincel de patrón. Y
te voy a mostrar en la siguiente parte.
6. Preparación de pinceles de patrones personalizados: Podrías recordar
o recordar que
creamos estos detalles
con un pincel de arte y decidimos que
funciona bien si
creamos líneas de pincel de
longitud similares, pero cuando estamos dibujando detalles más
largos o más cortos, se distorsiona. Entonces esto no se ve bien, y además esto no se ve bien. Así que resolvamos esto volviendo a los detalles
originales y prepararlos para un pincel de patrón
personalizado. Este tipo de pincel es probablemente el
más complejo y lleva más tiempo
configurarse correctamente. Pero créeme, hacer
esto realmente vale la pena y vale la pena el tiempo y esfuerzo
extra. Entonces lo primero que
tenemos que hacer es seleccionar todos los pequeños detalles
que creamos la última vez, el pincel de dispersión, y
asegurarnos de que se amplían. El motivo de eso es
porque tendremos que rotar todos
los detalles pronto. Y si giro estas líneas, observe que su
orientación no está cambiando, por lo que siguen
apuntando hacia arriba. Entonces lo que tenemos que
hacer es ampliar su apariencia desde
el menú Objeto,
Objeto Expandir Apariencia. Y ahora cuando los estoy rotando, van a
seguir los cambios. Entonces eso es genial. Pero lo que también tenemos que hacer
es seleccionar esta guía. Ahora si está bloqueado
desde la última vez, posible
que recuerde, puede
desbloquearlo desde este menú. Pero lo que tenemos que
hacer es
liberar también esta guía porque
tendremos que rotar también. Y las guías se pueden transformar
o escalar y moverse, pero no se pueden rotar. Entonces para esta técnica
que tenemos que hacer a continuación, también
necesitamos usar
este atajo Comando, Opción cinco, o control o cinco. Y eso volverá a convertir al guía
en una forma normal. Entonces eso es todo lo que necesitábamos hacer. Y ahora podemos seleccionar
todo y
lo haré un poco
más pequeño mientras mantiene
pulsada la tecla Mayús y
simplemente arrástrela hacia abajo. Y luego volvamos a rotarlo, manteniendo pulsada la tecla Mayús, asegurándonos de que entre en una horizontal perfectamente como esta. Pongamos esto aquí
en la parte superior y luego duplicarlo dos veces. Tecla Alt u Opción con
la herramienta de selección, arrástrela hacia abajo una vez y luego una vez más
aquí en la parte inferior. Entonces estaremos creando
tres secciones separadas, la parte inferior, el centro, y la parte superior del
cactus para mantenerlo fácil, el detalle en la
parte superior que usaré para la sección superior de los cactus. Entonces seleccionaré este
rectángulo y arrastraré el borde izquierdo del mismo
hacia el lado derecho. Por lo que es casi como
voltear el rectángulo sin afectar la
línea original que teníamos allí. Eso es muy importante
porque eso tendrá que
estar alineado con el segmento
central. Haré lo mismo
aquí en el fondo. Vuelva a seleccionar el rectángulo
y, a continuación, arrástrelo hacia la izquierda. Ahora para simplificar las cosas, también
voy a asegurarme de que estos rectángulos no tengan
mucho espacio en los bordes. Así que acabo de arrastrar estos rectángulos
un poco más cerca. No tienen que
alinearse perfectamente. Solo asegúrate de que no
tengas mucho espacio vacío ahí. Y ahora que los
tenemos listos, tenemos
que asegurarnos también de que estos rectángulos estén
encima de todo lo demás
en nuestra estructura de capas. La forma en que podemos hacerlo
rápidamente es seleccionándolas, manteniendo pulsada la tecla Mayús, puedo seleccionar las tres y luego hacer clic derecho organizar, llevar al frente o usar el atajo Comando
Shift soporte cuadrado o Control Shift cuadradoquetes. Y eso los pondrá aquí encima de la estructura de la capa. Ahora, podemos seleccionar estos
detalles aquí en la parte superior. Así que asegurándose de que
tanto el rectángulo todos los
detalles de la ilustración detrás de él sean seleccionados. Y luego usa Comando
o Control un siete para convertirlo en
una máscara de recorte. Hagamos lo mismo
aquí en medio. Seleccionemos este comando
o Control siete. Y luego una vez más, Comando o Control siete
aquí en la parte inferior. Por lo que ahora tenemos estas tres secciones
separadas listas, la parte superior, el centro, y las partes inferiores
del cactus. Pero antes de ir más allá
para la sección superior, crearé una versión
donde no haya harina. Así que simplemente
seleccionaré este grupo todo para hacer clic y arrastrar u Opción
clic y arrastrar para duplicar, y luego hacer doble clic
para entrar en él, y luego eliminar la flor
con el retroceso o eliminar, a continuación, haga doble clic afuera
para salir del modo de aislamiento.
7. Pincel de patrón personalizado: Ahora técnicamente
tenemos todo listo para crear
nuestro pincel de patrón, pero aún tenemos una cosa
más que hacer y que es eliminar
las máscaras de recorte. El problema con las máscaras de recorte en los pinceles de patrón que dejan enormes huecos
entre las secciones. Entonces, cuando se supone
que debe repetir muy bien, habrá grandes lagunas
que realmente no se pueden eliminar. Entonces para evitar que esto suceda, lo que hay que hacer es
seleccionar una de estas secciones. Voy a empezar
con éste en el medio y subir
al menú Objeto y elegir
Expandir como primer paso. Y luego haga clic
en Aceptar en el menú expandir. Pero entonces también necesitas el panel Pathfinder y
haz clic en la opción de recorte. De esa manera se va a
librar de todo lo
que originalmente estaba dentro de la
máscara de recorte y sólo
preservará los detalles
que fueron visibles. Entonces nota cómo cambió la selección
o el cuadro de límite. Veamos esto un
par de veces más solo para que recuerdes qué hacer. Así que selecciono este otro, subo
a expandirme y luego, está bien, y luego recorto
desde Pathfinder. Tenemos que hacer esto
dos veces más. Así Objeto Expandir, bien, recortar. Y luego una vez más, Object Expand, está bien, recortar. Ahora tenemos todo listo
para el pincel de patrón. Entonces empecemos con la
parte central con esta seleccionada. Simplemente puedo dejarlo caer en el panel de pinceles y
elegir Pincel de patrón, y luego aparece el
cuadro de diálogo. Se puede ver por qué empecé
con la parte central porque por defecto eso es lo que
se agrega primero al pincel. Por lo que estas cinco muestras letales
aquí se llaman los azulejos, y cada una se dedica a ciertas partes de
tu pincel de patrón. El primero es para
la esquina exterior. El segundo es el título del sitio al que se llama pero
lo llamo la parte central. Y luego hay uno para
el azulejo de la esquina interior, pero no nos
molestaremos con eso. Lo que es más importante
es el inicio del azulejo N. Por lo que vamos a montar el Start
Tile para la parte inferior
del cactus y el anti
será el top con la flor. El único escenario que voy a cambiar aquí en este punto es la escala a la que
voy a fijar probablemente, digamos que el 40 por ciento. Siempre podemos volver
y hacer cambios en esto. Y entonces voy
a hacer click en, Ok, nota que ya podemos ver estos azulejos aquí en
el panel de pincel. Pero lo que tenemos que hacer ahora es seleccionar la parte inferior
del cactus y empezar a
arrastrarlo sobre el panel de pincel. Pero luego mantén presionada la tecla Alt
u Option con la que podemos apuntar a
tipo específico
que necesitamos, que es éste aquí, este es el Start Tile. El de la derecha es el final. Esta es la baldosa estrella. Así que mantengamos presionada la
tecla Alt u Option y dejemos ir el ratón que va a agregar ese detalle que
luego podemos hacer click. De acuerdo, y luego hagamos lo
mismo con la parte superior. Voy a hacer primero
el de la flor. Así que voy a mantener presionada la
tecla Alt mientras estoy apuntando a
este último mosaico, que es el mosaico n, y lo verás actualizando aquí en el cuadro de diálogo también. Por lo que el azulejo muestra una vista previa
de lo que acabas de agregar. Sólo vamos a hacer clic. Ok. Y ahora estamos realmente
listos para probar esto. Así que pasemos aquí en
esta mesa de trabajo vacía. Seleccione la herramienta de pincel
presionando V en el teclado, asegurándose de que este nuevo pincel de
patrón esté seleccionado. Y luego dibujemos una línea. Entonces empiezo desde
abajo y subo. Dibujemos otro. Y luego dibujemos uno más y tal vez acerquemos esto
un poco más. Y luego vas, tenemos detalles continuos
perfectos sin que nada
se estire.
8. Creación de variaciones para el pincel de patrones: Lo único ahora es que quizá
quieras crear unos tallos sin
flores en ellos. Para ello, iremos al panel
de pinceles y
desde el menú desplegable, elegimos pincel duplicado. Y en esta nueva versión
vamos a reemplazar la parte superior mediante el uso de
esta otra variante. Así que una vez más, arrastre, mantenga pulsada la tecla Alt
y reemplace ese detalle. Por eso es lo fácil que puedes actualizar cualquier segmento
de tus pinceles. Y sólo para probar esto, si selecciono una línea de
pincel existente y elijo este otro pincel se va a
actualizar de inmediato a eso. Por lo que podemos cambiar fácilmente entre tallo sin flor
o con una flor. Ahora parece que estos
pinceles de patrón funcionan perfectamente. Pero permítanme
señalar una debilidad. ¿ Qué pasa si
dibujé una que sea mucho más corta que
estas otras líneas? Entonces voy a usar
la herramienta pincel, seleccionar la que tiene la flor. Y a lo mejor quiero tener una ramita o tallo
viniendo aquí a un costado. Si dibujé uno corto, eso se verá un
poco raro. Quiero decir, este tal vez no
sea tan malo. Pero si dibujé uno
aún más corto, todavía
se distorsiona. Pero si dibujo una longitud media, puede empeorar aún más. Por lo que una vez más, se puede ver
el estiramiento pasando aquí. Entonces, ¿qué pasó aquí? El problema es que tenemos
una parte central muy larga, lo cual es genial para
estos largos detalles, pero no va
a funcionar tan bien para estas líneas de corta duración o
media. Para esto nuevamente,
necesitamos tener un pincel que tenga un azulejo central mucho
más corto. Entonces si recuerdas en
el episodio anterior, configuramos esta pieza muy estrecha que te será útil. Ahora, voy a mover esto al tablero de arte y asegurarme de que
esté alineado en tamaño a estos otros detalles
y parezca bien. Entonces ahora lo que puedo hacer es
crear un duplicado para este pincel para
ambas versiones. Así que seleccionemos
ambos cepillos y
escojamos pincel duplicado. Por lo que ahora tendré
dos de cada uno de ellos y seleccionaré primero el que tenga la flor. Entonces selecciona aquí la
pedacita. Arrastra y muévela. Mantén pulsada la tecla Alt u Option para reemplazar la parte central, que actualizará ese pincel. Pero entonces tendremos que
hacer lo mismo con
el otro pincel duplicado,
nuevamente, manteniendo pulsada la
tecla Alt u Opción y apuntar a esa baldosa central. Y luego haga clic en Ok. Ahora el creado con éxito las variaciones que necesitábamos. Para los
detalles más largos como estos, tenemos nuestros
dos cepillos originales, pero para estas líneas medias
y cortas ahora tenemos estos pinceles adicionales y vamos a probarlo. Por lo que tengo seleccionado este. Haga click en éste,
y se puede ver inmediato cuánto mejor se ve
eso. Lo mismo aquí. Si selecciono eso,
elijo este pincel, ya se ve mucho mejor. Pero aún no olvides
que puedes usar la herramienta pincel y
pintar sobre ella. Si no se ve bien, puedes estirarlo
un poco o moverlo en una dirección que va a funcionar mejor,
algo así. Y por supuesto, hay un montón
de refinamientos que podríamos hacer acero con estos cepillos y mejorar los
ajustes en ellos. Por lo que hemos hecho un pincel de
dispersión y Pincel Arte y varios pinceles de
patrón. Así que diviértete experimentando con
estas características y
pruébalo en diferentes
objetos porque no siempre tiene
que ser un cactus.
9. Conclusión: Bien hecho para
terminar este curso. Espero que te hayas divertido tanto
pasándolo como
yo lo tuve grabando. Y claro, no te
olvides del proyecto de clase. Porque recuerda,
la práctica hace la perfección. No puedo esperar a ver tu trabajo, así que asegúrate de presentarlo. Y en caso de que te
guste este curso, y te gustaría
aprender más de mí, entonces hay muchos otros cursos que
puedes encontrar aquí. Adelante, échales un vistazo ya. No puedo esperar a
conocerte en la siguiente.