Creación de paletas de colores armoniosas en Procreate | DK Ryland | Skillshare

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Creación de paletas de colores armoniosas en Procreate

teacher avatar DK Ryland, Illustrator, Surface Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:40

    • 2.

      Teoría básica del color

      2:23

    • 3.

      Esquemas de color

      10:59

    • 4.

      Recopilar referencias

      1:37

    • 5.

      Estudios de color

      18:14

    • 6.

      Crear paletas

      10:50

    • 7.

      Resúmenes

      17:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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305

Estudiantes

10

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta clase es para cualquier ilustrador digital que quiera entender mejor a crear y utilizar las paletas de colores y la armonía de colores para mejorar sus ilustraciones.

En esta clase, abordaremos la teoría básica de colores de color, de cómo los ilustradores que admiras el color, aprenderemos a crear las paletas de colores armoniosas basado en un color, de las thumbnails en miniaturas en las thumbnails de colores en los que se los de los colores y a finalizar con tu de paleta favoritas.

Para esta clase, necesitarás un iPad, Apple Pencil, y Procreate 5.

Link a la placa de Pinterest de Pinterest siguiente: https://www.pinterest.com/daniellekinleyryland/color-studies/

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

DK Ryland

Illustrator, Surface Designer

Profesor(a)

Hi! I'm DK Ryland; a traditionally published picture book author and illustrator. My titles include Giraffe is Too Tall for This Book, Have You Seen My Acorn?, Giraffe's Book is Missing a Story, and The Dangerous Alphabet Book. Picture books are my passion and I love teaching about them.

I also dabble in surface pattern design and specialize in stylized, charming, and quirky pieces inspired by nature and animals. I work with a wide range of techniques and programs to create fresh and vibrant illustrations and am constantly exploring new techniques. I love showing people what I learn along the way and am so glad you are here!

Check out my Website to learn more about my books and critique services.

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: un ilustrador fuera de San Diego, California En la clase de hoy, vamos a hacer armoniosas paletas de colores. El color inapropiado es algo que realmente puede hacer o romper en la ilustración. Por lo que tener una comprensión de cómo los colores trabajan armoniosamente juntos va Teoh ser una habilidad clave a tener para hacer ilustraciones exitosas. Entonces, ya sea que dieras ilustraciones de libros infantiles o ilustraciones editoriales o diseño de patrones de superficie , esta clase realmente te va a beneficiar para entender mejor cómo funcionan los colores juntos. Ahora bien, esta no es una clase de teoría del color, así que si quieres una profunda inmersión en la teoría del color, esta no es la mejor clase para ti, pero estaremos cubriendo un color básico estará cubriendo la teoría básica del color y yendo hacia arriba terminología que debes saber para tener una buena comprensión de cómo crear palés que realmente funcionen para realzar tus ilustraciones. Lo primero que vamos a hacer en esta clase es estudiar piezas que admiramos y que están usando color para realzar realmente sus ilustraciones. A partir de ahí, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de color Carmi y procreate para hacer cuatro paletas de colores diferentes con un solo color. Vamos a probar esas paletas de colores y ver qué forma funcionan mejor juntos esos colores y qué palet nos gusta más. Y después de eso, vas a usar tu paleta favorita para crear tu propia ilustración y subirla a la galería de proyectos. Entonces si estás listo, agarra tu iPad tu lápiz de manzana y procrea cinco y empecemos. 2. Teoría básica del color: antes de saltar justo en hacer nuestras paletas de colores y procrear, vamos a repasar sólo alguna teoría básica del color, sólo el mínimo desnudo que creo que vas a necesitar saber para entender cómo los colores armonizan juntos para hacer algunas paletas realmente bonitas. También vamos a repasar un poco de terminología para que a medida que pasemos por la clase ,no te pierdan algunos de los términos que voy a usar. , Entonces lo primero que necesitamos saber es que la rueda de color aquí, que estaremos usando Teoh hacen diferentes esquemas de color, está conformada por 12 colores diferentes o Hughes. Por lo que todos estos colores que están alrededor del color rueda nuestros colores a plena saturación, por lo que son colores puros. De acuerdo, si fuera a agregar blanco o gris o negro a esos colores puros o esos colores a plena saturación, voy a neutralizar el color. Entonces si añado blanco, crearé un tinte. Si añado gris, crearé un tono. Y si agrego negro a los colores con plena saturación, se convierte en sombra. Lo principal que debes saber sobre eso es que solo estoy neutralizando esos colores . La mayoría de las ilustraciones no tienen colores a plena saturación. Estos son muy, muy brillantes. El otro término, debes saber es valor y o brillo. Entonces un valor es lo brillante que es el color ah, y así una carpa tendría un valor muy alto y un tono tendría un valor muy bajo. Um, es importante que nosotros que cuando juntemos nuestros paladares que tengamos colores que tienen diferentes valores de válvula. Ah, muchas veces una ilustración que tenga colores con todo el mismo valor no va a ser muy acertada porque no va a ser muy dinámica. Y a medida que avanzamos por la clase, verás a lo que me refiero, ya que nosotros mientras miramos algunos ejemplos. Entonces estos son los principales términos que vas a necesitar conocer. Y entonces, um, vamos, uh, uh, vamos a entrar en pantallas a color ahora 3. Esquemas de color: el primer esquema de color del que vamos a hablar es el esquema de color monocromático. Entonces si miramos esta pieza de arte aquí, lo que podemos ver es que tenemos este color casi completamente saturado aquí este rosa brillante y por aquí en este rincón derecho es donde vas a conseguir la saturación completa. Encima en esta esquina es donde vas a conseguir, uh, uh, tintes a medida que te mueves por la parte superior, te vas a poner tenso hasta que vuelvas el dedo del pie blanco y luego por este lado, vas a conseguir sombras a medida que te mueves al negro. Por lo que aquí somos casi una saturación de estatuto completo. Por lo que todos estos otros colores dentro de esta obra son un tinte o sombra o tono de este color medio . Todos estos parecen sus carpas, y podemos ver eso y ver qué se hace este artista. Entonces, um, el siguiente color más claro está aquí, y ese es un tinte. Y en realidad podemos hacer así. Esperanzas que fuera del mismo color. De acuerdo, otra carpa y luego, um, cerró el dedo blanco. Y entonces y ese es este color aquí. Y entonces tenemos blanco puro. Por lo que en esquemas monocromáticos también puedes tener mutuales. Por lo que aquí tienen blanco que podría ser negro. Eso podría ser un tono de piel o algo más que esté muy neutralizado. De acuerdo, entonces la siguiente disculpa, el siguiente esquema de color que vamos a repasar es un esquema de color complementario. Entonces en esta obra de arte en particular, tienen esquemas de color azul y naranja y complementarios. Si miras la rueda de color, nuestros colores que están directamente enfrente uno del otro, Así que en este caso, es azul y naranja, pero podría ser amarillo y morado. Podría ser verde y rosa o verde y rojo, Um, y todo el camino alrededor del volante. ¿ Ahora qué? Te darás cuenta de esto, Um, déjame poner una, um una capa y así puedo dibujar en ella para ti. Entonces lo que notarás de esto, um, ilustración es que todo es azul y todo naranja. Pero hay diferentes tintes y toman y tonalidades y tonos de esos azules. Y de esas naranjas, Teoh suscita un sentimiento o un estado de ánimo o un punto focal. Entonces en el esquema de color azul, tenemos casi negro sobre la parte superior y luego alrededor de la parte inferior aquí. Y entonces, um, este árbol también está bastante oscuro. Entonces lo que esto está haciendo es crear un marco para que nuestro ojo baje a nuestro punto focal aquí. Y entonces estos rayos de luz de eso son, um básicamente tintes de ese color azul están creando nuestro dedo del pie Mira hacia abajo este punto focal aquí. Entonces aquí están pasando muchas cosas que están funcionando muy bien para que esto sea una paz exitosa. Ahora bien, si este artista usó sólo un color azul para colorear en el árbol y el, uh en las hojas y el, um, fondo en el suelo y luego solo un color naranja para crear las linternas, entonces esto solo no sería una ilustración muy dinámica o exitosa. Entonces, en tus patrones de cortesía, no tengas miedo. Teoh, um están en tus palets de cortesía. No tengas miedo de agregar tintes y tonos y tonalidades y meterte con los valores, correcto. Asegúrate de tener colores realmente, realmente claros y colores realmente oscuros. Y luego pasa lo mismo aquí en estas naranjas. Um, hay naranjas más profundas aquí hay naranjas más profundasy oscuras y luego naranjas claras, lo que crea ese resplandor realmente bonito. Uh, que las linternas se desprenden Bien, así que ahora vamos a pasar. Y ahora, supongo que los colores y esquemas de color análogos son colores que son netos justo al lado del otro en la rueda de color. Y esto podría ser tres. O esto podría ser más colores a lo largo de la voluntad del color. Podrían seguir adelante si quisieran. Entonces cuando me miremos, asegúrate de que el correcto Larry arriba. Entonces cuando miramos estos colores, vemos este verde oscuro, vemos un verde de tono medio y vemos un, uh, casi como un verde amarillo. Entonces vamos un poco a agarrar ese verde oscuro. Vamos a ponerlo por aquí. Casi se ve negro, Um, especie de ese centro y un poco amarillento. Entonces estos aire, quiero decir, estos obviamente no son colores completamente saturados. La saturación realmente se ha sacado de estos colores, y crea una pieza realmente interesante con, um, um, y ayuda a crear el estado de ánimo. Si éstos estuvieran completamente saturados, el estado de ánimo de la paz sería mucho, muy diferente. Entonces eso es algo a lo que prestar atención está bien, cuando lo miras son piezas que te gustan. ¿ Cómo se suman los colores al estado de ánimo de la paz. ¿ Y lo son? Es porque sus carpas de un color o que sus tonalidades de un color y entonces es sólo algo realmente bueno para mirar. Entonces echemos un vistazo a estos colores aquí. Y así si agarramos, Claro, conseguimos el color completo aquí. De acuerdo, entonces estamos dentro. Um, estamos en un espectro amarillo aquí, pero estamos en un amarillo muy, muy oscuro casi para ver si eso es correcto. Entonces vamos a agarrar ese verde otra vez. A ver si eso es correcto. Sí. Entonces estamos en naranja, realidad. Um, y entonces este color estaba en verde y este color estaba en amarillo. Entonces, en realidad, estamos en naranja, amarillo, verde. Pero sigue siendo análogo, ¿verdad? Simplemente me encanta eso más verde de lo que hacía naranja. Interesante. Entonces, um, un par de cosas que tener en cuenta aquí, Uh, este color rojo está, um, otro lado del verde en la rueda de color aquí, y así podrías hacer el argumento. Y luego también hay una especie de color rosado aquí atrás. Se podría hacer el argumento de que esto en realidad es un esquema de color complementario aquí. Correcto. Um, porque estos colores aire tan neutralizados cuando miras esto por primera vez me parece más análogo , pero, ya sabes, ya sabes, por el bien de la discusión, podría ser complementario. Pero de cualquier manera, funciona porque estamos usando esquemas de color armoniosos. De acuerdo, Um, no estamos usando el color de su dinero. Parece que el, um, ilustrador está usando dinero. Un erudito avergüenza. De acuerdo, entonces el último esquema de color que vamos a repasar es la tríada un esquema de color. Um, y este es un Estos colores en esta pieza están mucho más saturados ahí, mucho más brillantes. Se ve mucho más editorial o pop art ish. Y quería usar un par de tipos diferentes de ilustraciones porque la gente de esta clase va a estar viniendo a esto de muchos lugares diferentes, ¿ verdad? Podríamos tener ilustradores de libros infantiles o diseñadores de patrones editoriales o de servicio o finalistas artistas. Y así, um, el color y la saturación que usas va a ser muy diferente, dependiendo de lo que sea que hagas. Um y así quiero asegurarme de que tengamos un par de ejemplos de diferentes tipos de arte Ahora, ya había dicho antes que, um, muchas veces usando saturación completa, um, o cerca de la saturación completa en la pieza se va Teoh. No va a funcionar porque es porque no hay puntos focales o porque no es lo suficientemente interesante visualmente. Pero por qué esto funciona realmente bien, lo que hace es porque tenía estas líneas negras que están rompiendo los, um, los colores y el espacio entre los colores. Entonces si estás haciendo más arte pop o editorial, toma piezas que eso, algo a tipo de estudio es, bueno, bueno, los neutrales de Howard siendo usados house black, siendo usado house white siendo usado. Y como hago ¿Cómo uso eso en mis piezas? Si este es el tipo de arte que quiero hacerlo de todos modos, el probar un esquema de color es de tres colores que están uniformemente espaciados a lo largo de las ruedas. Entonces el aire es, en realidad nuestros colores primarios amarillo, rojo y azul utilizados aquí. Obviamente podrías hacer el argumento de que este azul es un poco más aquí si estamos fuera por uno de lo que técnicamente todavía encaja el vapor, y podemos jugar con eso. No tienes que estar pegado a la definición exacta de todos estos, Um, pero se mantendría cierto, justo si fuera naranja y rosa y azul o, um, amarillo y naranja y ah, Bush púrpura, derecha Así puedes ir todo el camino alrededor de la rueda de color, espaciado uniformemente tres um, colores, y tendrías una tríada de esquema de color. Otra cosa a tener en cuenta aquí es que hay tantos esquemas de color diferentes que te estoy dando por darte monocromático, complementario, análogo y trágico, porque esos son los básicos para y son realmente, um, armónico. Y son realmente buenos para empezar y practicar con y ponerse realmente cómodos con tus esquemas de color. Si te pones cómodo con esos para, entonces te recomendaría volverte loco y probar un montón de otros esquemas de color también. Pero por ahora, medida que nos ponemos cómodos con el color de estos aires antes de eso, queremos empezar con y dominar antes de seguir adelante. Entonces en la siguiente pieza, vamos a empezar a estudiar ilustraciones reales 4. Recopilar referencias: Lo siguiente que voy a querer que hagas es ir adelante y abrir Pinterest o Instagram o Google o cualquier motor de búsqueda que quieras y sacar a algunos de tus ilustradores favoritos. Y este es un deporte pincher que hice para la clase y estas ilustraciones aéreas que me atraen. Este es el tipo de ilustración que hago y que quiero hacer. Y me gusta cómo están trabajando juntos los colores y me atraen ellos. Por lo que quiero saber mawr. Por qué me atraen ellos. Y el color es una parte enorme de si una ilustración está funcionando o no. Y todos estos ilustradores están usando el color para realzar y mejor ahí ilustración. Y así vamos a ver por qué esa ISS Así que sea lo que sea que hagas diseño de superficie, editorial, Libro infantil, cualquier tipo de arte que crees, encuentra ilustradores y artistas que te hablen y hablen con lo que tú hazlo para que realmente puedas estudiar, um, cómo puedes utilizar las técnicas que usan con color para mejorar tus ilustraciones . Um, este es mi deporte de imagen. Pondré un enlace al mismo en el um en las notas del espectáculo para que puedas utilizar estas fotografías si quieres. Si quieres encontrar el tuyo, eso también está bien. Entonces voy a tomar algunas capturas de pantalla, ponerlas en procreate, y tomaré unas cuatro de ellas y luego me haré tampoco. 5. Estudios de color: en esta parte de la clase vamos Teoh sumergirnos en las ilustraciones de otras personas para ver cómo están utilizando el color para hacer que funcione una ilustración. Entonces esta primera pieza cuando yo y yo elegimos piezas y tal vez quieras hacer esto está bien, que sé que tienen diferentes esquemas de color. Entonces no quiero sólo estudiar sobre esquemas cromáticos monocromáticos Lee a menos que eso sea todo lo quieran dio. Pero me aseguré de que, ya sabes, esto me parezca muy monocromático. Esto parece que es tratar ático potencialmente. Tiene tres colores diferentes pasando. Um, quizá esto sea complementario o pueda ser análogo y, ya sabes, así que asegúrate de que ahí, con todas las ilustraciones, estén dentro de lo que dio, pero que sean lo suficientemente diferentes que estás ganando mucho conocimiento al estudiarlos. Entonces, vamos a acercarnos aquí. Creo que esto es monocromático a medida que voy, lo que también notarás. Y esto es sólo un consejo. Tengo una rueda de color aquí abajo en la esquina para poder ver qué tipo de esquema es este en realidad. Pero otra cosa que hago es mantener una rueda de color impresa en mi escritorio para que pueda simplemente referirme a ella en cualquier momento en medio del dibujo. Entonces si me está costando hacer una, um, um, una paleta de colores, uh, entonces puedo referirme a eso. A veces tener algo que está en papel es realmente agradable. Otra cosa doblete cat es que tu disco es una rueda de color. Entonces si miras el disco, um, um, formato debajo de tu color, es decir, esa es una rueda de color a la que hacer referencia también. Entonces OK, así que empecemos. Entonces lo que voy a dio consagrado en una nueva capa. Yo sólo voy a agarrar algunos de estos colores y luego y luego mirar lo que tengo pasando . Entonces voy a empezar con el más oscuro y no tengo que agarrar cada sencillo no necesito agarrar cada color. Y sólo estoy usando como un lápiz aquí. Um, pero sólo voy a seguir subiendo Teoh lo que creo que es lo siguiente. Starkest o siguiente. Más ligero, uh, y luego seguir adelante desde ahí. Entonces Entonces me sale una idea de cómo construyeron esto. Es más oscuro que el otro, así que parece que ahí um, se va Peter y mesero. De acuerdo, para que en realidad este color de esto, um, algas marinas lea lo que se llaman algas es Parece que es el más ligero para mí, pero en realidad, aquí arriba es aún más ligero. Um, y así esto también te dirá cómo funcionan los colores juntos. Um, porque hay una especie de desvanecido lento en el brillo. Esto no se ve tan brillante como esto, porque esto está en contra de un color muy oscuro. Correcto, Entonces esto se ve más brillante que esto por ese desvanecido gradual. Entonces, um, así que el color definitivamente puede jugar trucos en tus ojos un poco, pero esto es un, um, un esquema monocromático. Ahora, lo que queremos dio es mirar estos diferentes colores dentro de nuestra clásica lo que queremos dio es mirar estos diferentes colores dentro de nuestra clásicapaleta de colores. Entonces aquí estamos, en el verde, casi como veering sobre el azul, pero sobre el en el grano. Y estamos muy, muy oscuros. Um, y entonces nuestro siguiente color es un poco más claro que eso. Pero aún así Oops, pero aún así, um, pueblo bastante oscuro ahí, y luego subimos. Entonces estamos así que nos estamos moviendo hacia arriba y estábamos como en. Estamos en una zona muy neutralizada aquí, ¿verdad? Estamos bastante lejos de la saturación completa, y tenemos mucho gris mezclado en estos colores. Está bien. De acuerdo, entonces esto es interesante. Entonces nuestro color más claro aquí en realidad tiene algo de naranja en él, ¿ verdad? Veamos con esto y esto también tiene algo de naranja en ella. Entonces, um, eso es bastante interesante. Entonces muchas veces con nuestros neutrales realmente rompen porque están en el espectro blanco, es difícil para nosotros ver exactamente qué tipo de color de qué color son. Pero me atrevería a decir que probablemente haya algún amarillo neutro aquí también. Y si quieres conseguir súper técnico, en realidad podríamos tener un esquema análogo ella. Um, porque esas naranjas o amarillos son neutrales. Podrían simplemente ser considerados neutrales. Y entonces tienes un esquema monocromático, ¿verdad? Entonces eso es solo técnico. Pero el punto es que no tienes que atenerte exactamente a las reglas, ¿ verdad? Puedes, um, puedes jugar aquí, y te animo a jugar aquí, pero, um, esto es ah, muy bonito ejemplo de un esquema monocromático. Um, es un ejemplo realmente bonito de cómo se usa el valor justo ahí hay un brillante, aireado aquí sin valor muy alto, eso está trayendo nuestra atención a nuestro sujeto medio aquí. ¿ Verdad? Y entonces esto está muy oscuro por aquí. Y ahí está esta hoja oscura aquí que está creando este marco y tipo de decirte que esta parte de la ilustración, aunque es encantadora, realmente no importa que este sea nuestro punto focal, para que cuando nosotros mira esta ilustración, nos estamos centrando y perfeccionando en, um son el personaje medio, malo aquí, la tortuga. Um, vamos a agarrar esos y podría él Vale, así que vamos a seguir adelante, Teoh. Pasemos a esta ilustración. Aquí abajo, agarraré mi rueda de color y también la moveré para que podamos referirnos a ella. De acuerdo, entonces, uh, vamos a agarrar porque podemos ver que suceden bastantes colores diferentes. Agarremos dos de cada color. Entonces vayamos con un azul oscuro que vemos aquí y un azul claro que aquí vemos. O sea, quizá seamos más sombríos que eso porque tenemos un tono medio y luego tenemos luz. Está bien, está bien. Y luego traigamos aquí sus rosas. Por lo que veo un poco rosa claro. Ahí y más oscuro, rosa más profundo ahí, um, y luego naranja y especie de naranja y amarillo. Schworm, Um, aquí. Y entonces supongo que estos chicos nuestro oscuro, tal vez azul. Ya veremos. De acuerdo, entonces , um, ¿qué tenemos pasando? A ver, hemos envuelto azul azul, tenemos naranja y tenemos rosa. Entonces lo que tenemos aquí y este tal vez sea más de este color aquí, Así que tenemos azul, naranja y rosa que conforman nuestro esquema de color trey ático. De acuerdo, um, es un bonito, uh, clásico try esquema ático. De lo que algo a notar está bien, es que juegan con un montón de, um, tintes y tonos y tonos dentro, uh, esta ilustración para hacerlo más dinámico, verás que el colores aquí atrás son pulgadas mucho más claras y, um uh, tinte aquí. Correcto. Hay mucho blanco agregado a estos colores. Um, y eso hace que esos objetos los arbustos y las plantas se vean mucho más lejos. Um, otra cosa a notar es que este color oscuro aquí está ayudando a enmarcar donde deberíamos estar buscando, y luego este color claro labios guión oscuro. Este color claro aquí, uh, con un alto valor nos está ayudando a afinar en nuestro punto focal son sujetos, ¿ verdad? Entonces todo este color y follaje realmente bonitos está creando este marco y nos dice lo que tenemos que mirar. De acuerdo, entonces eso es un poco más de composición que de color. Pero el color está ayudando a crear la composición, si eso tiene sentido. De acuerdo, Um, vamos a deshacernos de eso. Por lo que hemos visto ahora un esquema traumático monocromático vería cómo se ven otros . Y si estás usando ilustraciones diferentes a las que soy, que espero que seas, porque espero que realmente estés adaptando esta clase a lo que es que dio. Entonces voy a seguir junto con el tipo de cosas que estoy haciendo. Pero estudia tu propia tasa de piezas. Se puede estudiar la mía, también, y luego algunos años. Pero asegúrate de que realmente te lo estás confeccionando. Entonces un par de los colores que realmente me destacan aquí son, um, greens y órdenes. Entonces vamos a agarrar. Agarremos naranjas a esto. Que tal ardilla es o hiere casi una naranja rojiza. Seis. Un poco más ligero, pero cerca. De acuerdo, um, de esto y es casi como un color dorado bien, Y entonces vamos a agarrar los greens ahora. Tan verde, especie de tono medio verde claro. Y entonces esto parece ser una especie de Ah, casi más de un verde azulado, pero todavía puede estar en el mismo espectro ahí, y luego algunos más ese color dorado, algunos neutrales y el marrón, el blanco el, um hay más naranja aquí, así que creo que tenemos especie de los colores principales también. Y de lo que hablamos antes de votar es que este tipo de tono pardo, que voy a llamar en neutral que está bastante neutralizado es, um, um, ponerse más ligero a medida que los árboles se alejan más. ¿ Verdad? Entonces eso es crear esa ilusión de profundidad mediante, um, utilizando, um, um, un tono más claro. Entonces Ok, entonces veamos eso. Entonces tenemos naranja es el tipo de todo el espectro ahí, y tenemos, um, greens. Y vamos esto es azul o no. Sí, somos azules. De acuerdo, así que tenemos, um naranjas, amarillos, verdes y azules. Honestamente, um, yo diría que o estás mirando una paleta de colores análoga que está ocupando más de la mitad de la rueda, o estás mirando una paleta de cortesía con los azules y las naranjas a través de el uno del otro. Pero me incliné más hacia, uh, paleta análoga aquí. De acuerdo, um, veamos, veamos un poco estos colores. Por lo que es bonito dedo del pie tipo de mirada en dónde caen dentro de este clásico de gama tiende a ser la forma más fácil de analizar realmente. Um, ¿qué tipo de tintes o tonos o tonos se están utilizando dentro de estos espectros de color? Entonces esto es un rojo, en realidad. Entonces hasta podemos ir más allá aquí desde un um rojo, vamos a ver. Naranja, naranja, naranja amarillenta y lo que notarás, también. Cuando miras este color aquí, se ve realmente, muy silenciado. Pero contra esa naranja, realmente aparece como si fuera Eso es lo más pop, uh, uh, en la ilustración que no sea obviamente el blanco y así crear, um, pop no significa necesariamente que necesites un color realmente saturado. Solo necesitas una diferencia de valor. Entonces OK, entonces Ok, entonces realmente estamos utilizando nuestros tonos aquí, y nos estamos quedando dentro de este rango. Entonces cuando miras ah, las ilustraciones que realmente te gustan también notan dónde en el, um, rango que están, ¿ Están usando colores realmente saturados? ¿ Están usando colores realmente tintados o de tipo pastel? ¿ O están usando colores realmente apagados? Um, y eso es algo que Teoh estudia Toma nota de Es Deshazte de eso y podemos movernos. Nuestro color bajará a nuestra ilustración final. De acuerdo, Y así el super lindo. Um, vamos a agarrar nuestro más oscuro serían estas rocas aquí atrás, que una vez más estaban creando esa velocidad de fotogramas. Y entonces podemos decir que estos aires todos en el mismo espectro azulado Uh, sí, sí, conseguí este tardío y ese color claro realmente lo convierte en nuestro personaje principal. Pops de color realmente se está utilizando aquí para llevar a nuestro personaje principal a la vanguardia. Uh, esto se parece más a Es como un morado y creo, y lo mismo aquí, ¿ verdad? Esta es una especie de derecho rosa profundo y silenciado. Hay mucho gris en ese rosa, y en este cuadro se ve muy saturado. Casi parece que brilla, y eso es porque está contra un fondo tan profundo y oscuro ¿verdad? Entonces los colores pueden realmente, um, se pueden afectar entre sí de maneras realmente interesantes, y es divertido explorar eso. Agarremos eso también, Porque es realmente ligero. Está bien. Y esto es algo más de lo que tomar nota. De cómo efectos de color, otros colores. Esto se ve blanco a los ojos. Pero entonces lo miramos aquí. Obviamente es un tono de azul. Y así sólo tomando nota de cómo el color? Um cuando el color se junta, cómo cambia a nuestro ojo. Está bien. Está bien. Entonces, ah, si estoy viendo esto aquí, diría que esto probablemente es azul y morado y rosa y es otro esquema análogo . Pero podemos estudiarlo un poco más de cerca aquí y mirar por dónde estamos cayendo. Entonces eso en realidad es una especie de ah, tono azulado púrpura. Ahí hay azul, um, azul. Y simplemente somos obviamente el azul de inicio es sólo un tono realmente, realmente profundo de azul, casi un negro. Y entonces nos estamos moviendo hacia un color más saturado. Um, ahora tenemos mucho blanco dentro de ese azul, y este es el que me interesa. Um, es supongo que no es morado, pero está cerca. Y luego, uh, rosa. Entonces, sí, diría que esta no es una paleta de colores análoga aquí donde tenemos azul y morado y rosa. Ya voy. Así que adelante y haz eso con tus propias ilustraciones. ¿ En serio? Sumérgete en cómo los colores se airean. Trabajando Qué tipo de esquema de color es en la sección de tu proyecto. Este será tu primer proyecto. Y lo que me gustaría es que tengas tus paletas de colores como, um, um, como esta tasa y luego solo una nota que diga, ¿qué tipo de esquema de color? Uh, elegiste estudiar tan análogo. Análogo. Prueba ático y monocromático es lo que pondría, um, bajo mis estudios de color en la siguiente sección, vamos a crear nuestras propias paletas. 6. Crear paletas: en esta sección, vamos a crear ahora nuestras propias paletas a partir de uno o dos colores que realmente nos gustan de las ilustraciones que elegimos estudiar. Entonces, um, uno de los colores que realmente destaca para mí es este, uh, uh, color turquesa de aquí. Y otro color que me destaca es este oro. Entonces lo agarran el color escolar aquí. De acuerdo, entonces voy a entrar en mi, uh, sección de color, y voy a entrar en mis paletas, y voy a crear paletas formadoras. Está bien. Grupos, ¿eh? Uh, y sólo voy a nombrar esos. Entonces mi primer palet, voy a nombrar mono cromático. Mi siguiente paleta. Voy a nombrar de cortesía el siguiente pellet que voy a nombrar análogo. Y mi último palet, voy a nombrar Try Ático. Y en cada uno de esos, voy a agarrar el color por el que me atraen, y sólo voy a pegarlo. ¿ Qué? Justo en mi paladar. Ahora, puedo hacer esto solo con un color, o puedo hacer con múltiples colores. Creo que, en realidad, voy a comprar este tipo de azul púrpura. Me siento realmente atraído por ese color, y lo voy a poner en el fondo aquí. Es decir, normalmente crearía otro palé. Um, pero sólo por el bien de los visuales aquí, lo voy a poner abajo en el fondo. Entonces voy a crear tiempo para empezar con mi esquema monocromático, y voy a Teoh, um, lo dijo como mi defecto aquí, y luego voy a bajar a esta pestaña aquí llamada Harmony. Voy a dar click en la armonía, y en realidad, no voy a hacer eso. Voy a ir al clásico por monocromático. Entonces este es el único para el que no vamos a usar la armonía. Solo vamos a usar monocromáticos aquí. Entonces, uh, vamos a empezar con este color, y vamos a agarrar algo que está realmente saturado. Um, algo que es no es un saturado, y luego algo que realmente está frenado. A lo mejor voy a agarrar un oscuro también. Tan realmente fácil hacer un esquema monocromático aquí. Lo que yo sugeriría es que solo vayas directo a través de tu esquema monocromático donde sea que tu color original esté, um, y luego o algo cerca para disparar y luego agarrar algo, uh, bastante altamente saturado. Está bien. Lo siento. Altamente, um, cerca del negro. Uh, vamos ahora a nuestro poder de vuelta a nuestros paladares. He creado un esquema monocromático para ambos colores. Ahora bien, estos se pueden ajustar a medida que voy, no un problema. Pero solo estoy creando estas paletas para, um para que sepa que van a trabajar juntos, que van a ser armoniosos. Y luego puedo aplicarlos a una ilustración o boceto, y puedo ajustarme a medida que voy después de eso. Por lo tanto, establece el default para complementario. Ahora vamos a entrar en armonía. Um, discúlpame. Tenemos que empezar con un color aquí. Entonces, uh, cuando hacemos clic aquí bajo colores son todos los diferentes tipos de esquemas de color Tenemos split complementario, cumplido, complementario, y Al Agus, trágico y crítico tecnológico. Entonces, um, sólo vamos a estar usando tres de estos. Pero como dije antes, ¿puedes jugar con lo que los demás? Cualesquiera que sean los esquemas que quieras. Pero escogí antes de eso creo que son importantes dominar primero. Entonces vayamos a complementarios. Doy este color azul a través del camino en la rueda de color. Uh, y lo voy a poner en algún lugar del medio ahí, y luego voy a entrar en mi clásico, um, um, palets aquí, y sólo voy a agarrar algo que está altamente saturado. Voy a agarrar algo que está muy oscuro, y voy a agarrar algo que es muy ligero, y luego voy a agarrar mi oro, y voy a hacer lo mismo, y voy a construir una paleta de colores complementaria aquí. ¿ De acuerdo? Um, lo que notarás es que realmente, uh,me estoy uh, concentrando en crear colores que tengan valores diferentes y que sean lo suficientemente diferentes entre sí que van Teoh, no están se van a mezclar entre sí, pero van a Teoh armonizar! Ahora bien, tal vez no siempre sea el caso una vez que los ponga en una ilustración y pueda hacer ajustes después de eso. Entonces vamos a nuestra próxima paleta complementaria de la armonía de tienda. Uh, agarra ese color. Ah, estamos cerca de lo mismo. ¿ Huh? Uh, estos iban a ser similares. Y ellos, um Vamos a saltarnos eso. Vamos a agarrar. Es de un color diferente, entonces, solo para que sea un poco más emocionante. Entonces vayamos verdes, entonces, entonces, sólo con el propósito de sólo unos indiferentes, ¿ verdad? De acuerdo, así que aquí está nuestro repelente de la empresa. Agarremos el verde y vayamos a un clásico por aquí. Y vamos a agarrar un par de colores que se usaron juntos. Y tomemos nuestro morado y hagamos lo mismo. De acuerdo, entonces ahora tenemos dos patrones complementarios diferentes. Volvamos a nuestros paladares, y sólo seguiremos haciendo lo mismo. Por lo tanto, establezca default en análoga. Ve a la armonía. Um, dar click en la pestaña debajo de colores y agarrar Análogo. Agarramos nuestro color dorado. Déjame tener verde. Aquí tenemos rosa, Um, son azules. Aquí va a tener un color diferente, así que podemos usar eso, um, um, púrpura azulado otra vez. Ve. Aquí vamos. Está bien. Y agarraremos uno de estos colores. Vuelve al clásico. Um, y solo agrega un par de colores que van Teoh armonizado Huntsman más oscuro aquí. Aquí vamos. Um, luz. Es cangrejo son verdes, um, genial. Y son de color rosa. Y esto implica, ya sabes, mucho juego. De acuerdo, estos podrían estar un poco demasiado juntos, así que voy, Teoh, cambiar ese color un poco. Algo más ligero. Ahí vamos. Um, me gusta mucho más esa variación. Y tal vez este me voy Teoh. Tan solo hazlo un poco más blanco. Um, Lo mismo aquí y esto realmente se trata de jugar hasta que encuentres combinaciones que crees que funcionan muy bien juntas. Um, y lo que notarás, también, es que cuando terminas en la sección blanca, muchas veces, los blancos se van a ver mucho así que a veces solo necesitas una luz realmente, casi blanco. Um, buscando color. De acuerdo, juguemos con eso. Entonces esos son dos esquemas análogos diferentes ahí, Y luego volvamos a nuestro paladar. Uh, establecer default en Traumatic. Ponga un clásico. Lo siento. Goto armonía. Uh, prueba ático. Y luego por nuestro oro, tenemos una especie de se llevó a cabo. Es un color realmente bonito y un color púrpura. Son bonitas y azules. Tenemos un verde y está bien, y ahora podemos agarrar uno de esos colores. Acude al clásico y tipo de relleno en diferentes colores aquí. Y las posibilidades de hacer paletas de colores de esta manera es tan interminable. ¿ Verdad? Um, un color puede producir tantos esquemas diferentes. Y así cuanto más juegues, más vas. Teoh darse cuenta tipo de qué parte de, um a qué parte de la plaza te sientes más atraído y para qué funciona mejor? Para ti en tu corazón. Um Vale, entonces azul y solo vamos a seguir jugando y seguir estableciendo diferentes colores. Él. Eso es genial. Está bien, genial. Entonces ahora tenemos donde son dos diferentes? Prueba los esquemas de color aquí. Entonces si entramos en nuestros paladares veremos que hemos hecho cuatro paletas de colores diferentes u ocho paletas de colores diferentes una monocromática, complementaria, análoga y probar esquemas de color ático. Y así que ahora estamos en nuestra siguiente sección vamos a probar los de un boceto en miniaturas para ver cómo esos colores se armonizan juntos, cómo se juegan el uno del otro y decidir qué paletas nos gustan más y, um, seguir jugando. 7. Resúmenes: Ahora es el momento de implementar nuestras nuevas paletas de colores y probarlas. Entonces lo que sugeriría es usar un boceto muy simple y crear miniaturas para que puedas ver cómo interactúan tus colores. Se puede alejar. Se puede ver si están chocando o si están armonizando. Uh, antes de sumergirte en una ilustración completa. He puesto este documento en particular, uh, en las notas del show para que puedas descargarlo. Um, ponlo justo en tu app y, uh, y úsalo para jugar con colores. O puedes crear tu propio boceto, lo que prefieras. Entonces para empezar, voy a pasar a mi esquema complementario voy a pasar a mi esquema complementario. Voy a ponerlo como mi defecto. Y luego voy a agarrar, uh, esta línea de aquí, y la voy a tirar hacia abajo junto a mi primer cactus con el que jugar. Entonces esto es realmente útil. Esto es nuevo. Creo en los cinco apropiados para poder tirar de tus paladares hacia abajo y luego tenerlos ahí mismo para que puedas cambiar entre colores tanto como quieras. Voy a crear una capa debajo de mis miniaturas de cactus. Um, y voy a jugar con el color y acabo de agregar, Y ahora esto no tiene por qué ser perfecto. Es mejor si no lo es. Solo estamos viendo cómo esos colores funcionan juntos. Entonces vamos a trabajar con nuestro primero. Por lo que agarré de cortesía. Quise agarrar, uh, uh, monocromo. Realmente no importa. Vamos a usarlos a todos, pero, um, ahí vamos. De acuerdo, Entonces empezaremos con nuestro color dorado, y voy a agarrar. Empecemos con un fondo claro aquí y sólo vamos a ponerlo en la parte de atrás aquí, y sólo vamos a empezar a poner, uh, color y no estar demasiado preocupados por lo cuidadoso que se ve esto. Empecemos con un fondo claro aquí y sólo vamos a ponerlo en la parte de atrás aquí, y sólo vamos a empezar a poner, uh, uh, Um, lo que notarás es que voy a poner atención al valor aquí. Voy a prestar atención a cómo, um, um, mis colores estallan, um, fuera el uno del otro. A lo mejor algunas flores oscuras. Um, tal vez quiero que esas flores sean blancas. Creo que me gusta el blanco. Había más finos o algo así cuando son blancos. Y, oye, mis tiras pueden ser de ese color oscuro. De acuerdo, um, no tengo que usar todos mis colores. Um, está bien si no lo hago. Lo que sí quiero hacer es asegurarme de que estoy equilibrando mis colores, para que no tenga un color que solo aparece una vez. Um, si tuviera aquí estas flores blancas, se vería un poco desequilibrada. El hecho de que tenga la olla blanca y la blanca va a equilibrar eso fuera de ella. El hecho de que estoy usando el mismo color que el fondo que estos pequeños espinillas. No sé qué son esos, Uh va a equilibrar eso también. Entonces, um, vamos a agarrar nuestras miniaturas y vamos a ponerlo en, como, medio pase ity, uh, para que no esté jugando con ella, nuestra opinión. Entonces este es nuestro primer esquema monocromático, um, um, color. Ahora, podríamos jugar con esa misma paleta en su siguiente, acuerdo, en nuestra siguiente. Y digamos que queremos usar un fondo más oscuro en este. Y lo que yo sugeriría es para todos, um, cuatro ilustraciones que juegas con el mismo paladar y luego decides cuál te gusta más, y luego agarras el cuando te gusta el busto y lo pones en tu proyecto va a ser un ejemplo de paladar monocromático. A cortesía la obligan y así sucesivamente y demás. Pero escoge tu favorito. No voy a hacer todo eso contigo sólo porque sé que es mucho de mí hablando. Y en este punto, estás listo para simplemente hacer, en realidad, vamos con el camino ya que eso, um, um, Y lo que encontrarás dos es que a veces, um, um, a veces estos no funcionan, y eso está bien, uh, vas a encontrar que vas a crear algunas cosas como tú eres, Ew, Ew, eso es asqueroso. Y tal vez encuentres que realmente te gusta, um solo adivinar aquí en eso ahora. Y tal vez encuentres que realmente te gustan, uh, fondos oscuros o realmente te gustan los fondos claros, y vas a empezar a encontrar qué es lo que te atraía y qué te queda bien . Y lo que también vas a encontrar es que, um cuando creas un como este, me siento atraído por mucho más que esto, verdad, y eso está bien. Um, lo que vas a encontrar un oleaje es que si pones colores, hagámoslo aquí, uh, uh, que están demasiado cerca el uno del otro juntos. Entonces digamos que este es nuestro fondo, y usamos este color aquí como nuestro cactus porque esos colores aire tan cercanos en valor que es el cactus realmente no va a estallar de ese fondo. Entonces muchas veces, vas a querer asegurarte de que los valores de tus antecedentes vean valores de tu yo y tema sean lo suficientemente diferentes para que no solo se mezclen y se vuelvan menos dinámicos. De acuerdo, um, así que adelante y juega con esos esquemas monocromáticos. Um, otra cosa a notar aquí es que no tengo ninguno. El verde y los cactus son normalmente tasa verde, y así que no tengas miedo de crear piezas que no sean fieles a ahí color en su entorno natural . Vas a conseguir ilustraciones mucho más interesantes cuando haces cosas que quizá son un poco más, um, um, inesperadas. Está bien. Está bien. Labios no pretendía hacer eso. Termina este realmente rápido. Real descuidado. Andi. Ahí vamos. Ahora tenemos una pareja monocromática diferente. Parece que está bien, así que elige tu favorito después de que hayas terminado de jugar, y luego ponlo en ese primer lugar. Así que voy a seguir adelante y de todos estos tipos y luego simplemente jugar con, um emocionado de que volvamos y vamos a agarrar nuestros palets de cortesía, dijo que esos está ahí por defecto y luego trae ese pellet arriba, OK, Y ahora juguemos con su próximo cactus. Entonces tal vez voy a agarrar mis greens y mis morados aquí, ya que son, uh, los colores naturales tienen un cactus. Entonces fondo creador aquí, me gusta mucho ese color. Y así lo que puedes hacer está bien, es como si crearas una paleta, tal vez, um, juegas con esta paleta y me gusta, realmente no me gusta. No está funcionando. Es, ya sabes, lo que sea. Pero descubres un color que te gusta, como este color. Cualquier cosa es realmente genial. Um, agarraría ese color y luego pasaría y crearía todas las paletas nuevas con ese color. Y voy a inventar un montón de nuevos, um, palets nuevos que tal vez funcionen. Um, está bien. Está bien. Entonces tengo un cactus verde aquí. Vamos a agarrar. Hagamos unas flores moradas aquí. Hagamos una olla profunda que realmente va a destacar contra el fondo verde y es ese color oscuro aquí? Y como la sombra aquí, Onda, podemos, um, agarrar ese mismo color reutilizado para el detalle en la olla para equilibrar la ilustración y tal vez el color de fondo para estos pequeños patos. Estos no tienen que ser perfectos, porque obviamente solo estamos creando miniaturas. Sólo estaban colocando colorear para ver cómo esos colores funcionan juntos. Y creo que la coerción realmente funciona muy bien para ilustraciones simples vas a encontrar esquemas monocromáticos y complementarios son que tienden a ser realmente agradables a la vista. Uh, así que vamos a seguir jugando, correcto. Haz eso con los cuatro y escoge tu mejor. Voy a pasar rápido, y sólo voy a, um, mostrarte cómo jugar con cada uno de estos. Voy a establecer mi predeterminado para análoga y luego crecer mi paladar. Y ahora voy a jugar con esta tercera ilustración aquí. Um, estoy tan tentada de usar esta paleta de colores porque sé que va a ser bonita. Sé que la olla siendo este color dorado y el tacto está siendo verde y las flores se leen. Va a ser muy, muy agradable. Pero me voy a desafiar, y voy a usar, um, um, esta paleta en su lugar. Y vamos a ver lo que conseguimos en qué? Te darás cuenta de que me empiezo a atraerme a rondas de naufragio más ligeras . Tiendo a gustarme el fondo para ser más ligero. Es solo una preferencia personal, pero algo en lo que puedes desafiarte si comienzas a notar que caes en estos patrones es hacer lo contrario y ver qué pasa. Porque a veces hay estos accidentes felices y simplemente nunca se sabe hasta que lo intentas. Entonces en mi siguiente, me voy a desafiar a usar un fondo oscuro y solo ver qué pasa de eso, Um, en tu una vez más noté que mis, um, fondos y mis piezas principales van para ser un valor mucho diferente para que consiga ese pop realmente visualmente interesante. Um, bien, vamos a ver. Ese es un bonito color y ir con. Sí, seguir usando ese color de fondo es el spot. A lo mejor podemos incluso usar eso para las rayas. Está bien, hay colores análogos. OK, así que ahora sigamos. Y para mí, no sé personalmente que este color pueda ser un poco demasiado oscuro para el cactus. Entonces en el siguiente intento con análogo, podría usar más de un tono medio y ver, uh, si eso funciona mejor para mi ojo. Está bien. Entonces, quiero decir, el último, voy a entrar y usar. Ups. Dicho default para Traumatic. ¿ Qué estoy haciendo sacando este pallet y luego juguemos con este último aquí. Está bien. Entonces, uh, dije que iba a usar un fondo oscuro. Me duelen, pero lo haré. Y eso es bastante bonito llamar. Y una vez más, como ya que me gusta mucho este color, usaría eso y luego, ya sabes, solo crearía más pellets. ¿ Todo bien? Es algo que aparece aquí. Uh, vamos a agarrar comida púrpura claro aquí. De acuerdo, um, vamos a agarrar el color dorado. Algo más claro ya que desde que tenemos un fondo tan oscuro Sí, vale. Por aquí y nuestra sombra aquí adentro. Ahora, digamos que no creo que las sombras lo suficientemente oscuras para la ilustración. Obviamente, podría volver a mi color clásico con un poco de negro a él y, um, um colorea eso en, y eso todavía va a estar dentro de mi trágico esquema. Entonces volvamos a mis paletas. Y esa es una solución fácil. Um, vamos a ver. ¿ Qué queremos hacer aquí? Queremos una oscuridad aquí, ¿ O queremos una luz aquí? No lo sé. Simplemente juega, Um o queremos morado aquí? A lo mejor eso sería visualmente más interesante. Sí, uh, y algunos tal vez algunos tipos sobre esta vez. Está bien. Y me siento como si fuera un accidente feliz, porque, um, um, me gusta mucho este color y este color al lado del otro. A lo mejor cambiaría estos morados. A lo mejor usaría este morado en su lugar. O tal vez usaría este oro en su lugar. Sí, creo que quizá el oro, Um , y obviamente, puedes seguir jugando y seguir jugando con él. Pero, um, me gustan mucho los, uh esos colores juntos. Y como dije, no me atraen esos fondos oscuros. Pero como me estoy forzando a salir de mi zona de confort, puedo encontrar algunas combinaciones que tal vez no intentaría normalmente. Uh, así que por favor juega. Salga de tu zona de confort, y luego esto es como se verá tu proyecto final. Se puede justo sobre ellos. El tipo de esquema de color que son. Esto es monocromático. Esto es un gran complementario y luego así sucesivamente y demás. Y luego publicas eso en la sección de proyectos cuando termines con esto, uh, lo que me gustaría que dieras y yo o soy, uh, vamos a ver. Voy a Teoh publicar esto a las notas de clase. Por lo que puedes tomar esta ilustración dedo a todo color con tu esquema de color favorito, o puedes convertir tu propia ilustración. ¿ Se puede lo siento. Lleva tu propia ilustración a todo color usando uno de los esquemas de color que creaste. Yo estoy publicando esto solo para que si no quieres a Teoh, uh, si quieres la presión de hacer tu propio boceto o tu propia ilustración, no tengas a Teoh. Puedes usar esto, Eso es eso no es un problema. Pero si quieres implementarlo en tu propio trabajo, ya sea patrón de servicio o Niños, Ilustración infantil o editorial o, ya sabes, lo que sea que dio, veamos cómo está tu paladar trabajando con lo que haces y con lo que se puede llegar.