Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido al estudio. Aquí es frágil. Estoy tan contenta de que hayas encontrado mi clase. Soy
artista de medios mixtos y llevaba 30 años
pintando y exhibiendo
. Como artista de medios mixtos. Me encantó la expresión
creativa impresión
de Delhi cuando
encontré esta fabulosa
técnica y rápidamente convertí en una
obsesión completa en mi vida. Porque es tan versátil,
es altamente creativo, es muy experimental,
y puedes hacer todo
un ritmo, una pila absoluta. Cientos de jalea crea
realmente, muy fácil. Y si ya has
experimentado la impresión de jalea, ¿
entiendes a lo que me refiero? Entonces dime, ¿qué
vas a hacer con todos esos
cientos de cerebros gelatinosos? En esta clase? Nos
vamos grande bebé. Vamos a gran escala. Vamos a estar creando un
pre collage de jalea a gran escala en Canvas. Y esto es muy
divertido y estaré contigo en cada paso del
camino de principio a fin, incluso correré un cálido. En esta clase vas a aprender
a crear
una obra de
arte a color con impresión de gelatina en Lienzo. Y te estaré enseñando
qué hacer con todos tus cientos
de descansos reveladores. También te voy a mostrar
cómo organizo a mis amigos, cómo trabajo en mi estudio. Vamos a estar
discutiendo elementos de
bases de diseño y composición que te van a ayudar con esta aplicación
abstracta de tus papeles de collage. mí me encantó
abstracta eso. Es mi favorito. Se trata de las
formas y las texturas. De todas formas, ya llegaremos a eso. Entonces te voy a mostrar
cómo terminarlo como un profesional para
que puedas colgar tu gloria ese trabajo en la pared para que todo
el mundo lo diga. Esta clase es adecuada para
cualquiera que quiera crear una hermosa pintura mixta sobre lienzo con tus papeles. Absolutamente perfecto si
eres principiante porque te
guiaré paso a paso a
través de todo el proceso. Yo haciendo un lienzo
justo junto a ti. Y déjame decirte, resultó bastante hermoso. Entonces estás en buenas manos. Listo, lo ideal es imprimirlo y
tienes cientos de tres, entonces esto es perfecto para ti
porque vamos Sí, sé que te lo he dicho bebé grande. Para que pueda sacar toda
tu impresión y pasar
un
rato absolutamente fabuloso en este Lienzo. Además, podrás
aprender algunos de mis diferentes consejos y técnicas
que me gusta
usar a la hora de crear una prueba de gelatina. ¿Cómo los conseguimos y cómo componerlos en un diseño
abstracto? Llegamos a pasar el rato en mi estudio, que siempre es el mejor. Al final de la clase, habrás adquirido
el conocimiento para crear tus hermosas obras de arte en colores
de principio a fin. Y tendrás
la confianza para colgar esa hermosa
obra de arte en la pared. Es tan emocionante. Yo sólo me mantuve blanco. Me encantaría ver
lo que creas. Así que no olvides agregar fotos
en la sección de proyectos. Puedes agregar algunas
de las impresiones que hagas con tu juego de gelatina, o puedes agregar tu pieza
terminada, o puedes agregar ambas. Muéstrame, quiero ver
lo que estás creando. Absolutamente me encanta. Estoy muy emocionada de estar en esta
aventura creativa contigo. Esto vivo juntos
cómo material, y vamos a hacer arte.
2. Cómo organizar tus impresiones Gelli: Entonces, ¿cómo te gusta
organizar las impresiones de gelatina? Lo primero que hago cuando
empiezo un proyecto
como este es
repasar mis estampados y sacar los de los colores que
estoy queriendo usar. Ahora lo que me gusta hacer para
organizar mi impresión ya que pongo los grandes pasos en
un sorteo como este. Y mis cajones tienen
azules y verdes, rojos y colores cálidos, o una paleta neutra
que es
así con todos los bronces
y dorados y marrones, y blanco y negro
y este tipo de texturas y colores. A mí me gusta ponerlos
en estos archivos, archivos de plástico
transparente, porque
me gusta encontrar las cosas fáciles. Entonces cuando imprimo un
lote de papeles como este donde tengo las impresiones de plástico de burbujas
y diferentes tamaños. E hice algunas de
las huellas de círculo disparadas
por el papel de colmena. Si he hecho toda una sesión, he pasado horas
haciendo estos papeles. Después los pondré todos
en una carpeta de plástico como esta, para poder encontrarlos la próxima vez. Quiero usarlas. Esta carpeta aquí tiene unas que tienen la
escritura impresa en ella, o un sello o una plantilla en ese tipo de tema
y en bonitos colores. Me gusta agrupar mis
estampados de gelatina para los
pueda encontrar fáciles cuando
quiero hacer proyectos. Esta tiene
diferentes plantillas y
diferentes marcas y estará en ciertos tonos de color o
será para cuando hice la impresión en un momento determinado
como estas con
las plantillas
a fondo en este otoño frota porque
tienen la misma plantilla. Entonces me gusta que me
organicen con mis
estampados de gelatina porque quiero estar
fuera de las cosas finas fácil. No quiero que las cosas sean una molestia cuando
intento buscar cosas, quiero saber dónde están. Entonces esta caja tiene todo este
tipo de tonos de color. Es posible que se hayan impreso en diferentes momentos cuando he
realizado diferentes proyectos, pero sé dónde
están cuando los quiero. Blanco sobre blanco para esto solo marca haciendo jalea
reúne, sigue y sigue y sigue. Entonces si estoy queriendo papeles en
los tonos más cálidos como rojo y el naranja y colores fabulosamente
dramáticos como ese. Voy a sacar
este cajón aquí porque
ahí es donde voy a
encontrar estos colores particulares. Fabulosa compuertas y tonos
verdes y fríos van a estar en este cajón, entonces es muy
fácil encontrarlos. Lo que me gusta de
estar organizado es que no
pierdas el tiempo entonces no
estás corriendo
por todo el lugar tratando encontrar donde imprime la gelatina
o que quieres usar. Si solo puedes ponerles la mano sobre ellos y
saber dónde encontrarlos, simplemente te ahorra tiempo. Ahora, tengo el mismo sistema para trozos de papel
más pequeños
y estampados de gelatina. Tengo una caja para colores cálidos, hermosos rojos y
dorados y naranjas
e iguala gloriosos
púrpuras en esta caja. Tengo azules y verdes y tonos
fríos en esta caja de aquí. Y tengo
los neutros en esta caja, negros,
blancos, y otras hermosas toneladas y bronces nuevos a
estrenar. El glosario tiene colores
que están en este cuadro aquí. Entonces estas piezas en el
mismo
sistema de bloqueo de color que apenas más pequeñas y
caben en estas cajas. Y finalmente, más pequeños otra vez, están en estas fabulosas bolsas que son gloriosas
y se quedaron. Puedes encontrar lo que
buscas días en mis
bolsas de chatarra que absolutamente fabulosas porque tienen pedacitos y a veces es solo un poquito lo que
necesitas para terminar tu collage. Entonces habrá
tonos neutros en esta. Tonos cálidos en este. De ahí que el rosa va a tener algunos rojos y púrpuras
y colores gloriosos. Y en esta
tenemos los azules y verdes y los tonos de color cool. Entonces cualquier cosa más pequeña
va a ir en estas bolsas. Me preguntaron fabuloso, cuando buscas
un poco de pasta específica. Entonces encuentro por color
bloqueándolos y poniéndolos en una talla donde
pueda encontrarlos fácilmente. Simplemente ahorra tiempo cuando
buscas crear. Y solo me gusta estar organizado porque
sé lo que quiero y sé dónde
encontrarlo y solo tengo que
agarrar la bolsa cuando estoy
trabajando en un proyecto. Entonces te estoy diciendo que es
una muy buena idea. Coloree los estampados en bloques
y colóquelos en áreas de tamaños donde los
pueda encontrar
cuando los desee. Fácil peasy,
exprimidor de limón. ¿Correcto? Ahora en la siguiente lección te
voy a mostrar
los beneficios de
crear tus estampados de gelatina en
una paleta de colores en particular. De hecho, si limitas tu paleta de colores a
solo unos pocos colores, entonces
puedes enfocarte en crear la textura y producir impresiones
aún más sorprendentes. Si tienes una idea de qué colores quieres usar
para este proyecto en particular, entonces puedes crear una
segunda impresión de gelatina entera en esos colores. A menos que ya tengas
cientos, claro, lo que podría ser posible, y en ese caso, omiso de la idea y
usar lo que tienes. Pero crear jalea trae
una paleta de colores en particular, o limitar tu
paleta de colores realmente puede ayudar mucho
a desarrollar
tu creatividad. Entonces es un ejercicio
que quizás quieras
probar porque realmente
es muy divertido.
3. Creación de impresiones Gelli en una paleta de color limitado: Entonces uno de mis colores, y una vez los beneficios de limitar tu
paleta de colores, bueno, para mí, se trata de expandir tu creatividad cuando se
trata de textura y diseño. Porque si tienes una paleta de colores
limitada, entonces no vas a
estresarte sobre qué color debes usar o si no se mezcla
o si no va bien. Y te enfocarás más en la impresión real y el
diseño y la textura. Entonces estoy usando marrón negro, que es este color aquí. Parece negro pero
no es anual. ¿Ves cuánto? No es negro una vez que se mezcla
con estos otros colores. Entonces eso es marrón, negro o sepia. Esto también se conoce como RCP
sobre titanio blanqueado, que es este color aquí. Se trata de los textos líquidos bronce. Es todo un bronce brownie. Es hermoso y cariñoso. Y entonces claro
tenemos el dorado, bronce
iridiscente
fino, ese es uno de mis colores favoritos,
ese de aquí. Y estoy agregando en
blanco y negro porque entonces podemos profundizar los colores son claros y los colores con blanco y
negro. Entonces, de estos 123456 colores, vamos a
hacer enormes cantidades de estampados de gelatina y
todos ustedes van a quedar asombrados. Ahora bien, no tienes que usar
esta paleta de colores en particular, pero es un ejercicio realmente bueno. Si quieres
ampliar y expandir tu creatividad
estableciéndote un derecho limitado? Sé que suena
como que estás siendo restringido, pero no lo estás. Definitivamente desarrollará y expandirá tu creatividad
probando este ejercicio. Entonces tengo mi jalea
en Joe cliente, es un plie de diez por ocho. A mí me encanta. Lo uso tanto y
una marca a Roma off. También tengo un montón de papel caligráfico
japonés, que es de este pack
que compré en Amazon. Fácil peasy, exprimidor de limón. Ahora voy a
parar por solo hacer alguna impresión sólida para que
pueda hacer algunas segundas capas
de algunos colores diferentes. Y es una muy
buena manera de
calentar tu juego de gel y simplemente
seguir moviéndote. Ahora bien, esta es la RCP
o marrón, color negro. Parece Vegemite. Si alguna vez has
estado en Australia, no
parece un Vegemita. En realidad no me gusta eso, podrías, pero este
es el color de la misma. Así que solo voy a hacer un par de marcos de color
sólido solo para poder poner un poco de sonido de
fondo. Y entonces podremos tener toda
nuestra diversión. Hola, hermosa. Ese color
marrón, negro es, no
es tan oscuro como
la explosión de la cabina, y me encanta absolutamente. Ahora hay algunas patas traseras, así que en la pipa, no
voy a reclamar eso. No voy a limpiarlo. Sólo voy a agregarle uno
de mis otros colores, lo que hará
que mi incredulidad
al titanio sea un día literal. Y eso está bien. Ahora, personalmente me gusta
dejar estas
formas abstractas en mi plato. Eso me encantó tanto. Me encantaron las impresiones
que hacen. Me encantó la
calidad abstracta de ellos. Y yo solo pienso que hacen
antecedentes realmente interesantes. Entonces eso es de inmediato
el ensamble de titanio en la placa con el roll-off aún teniendo
el color sepia. Mira cómo esos dos colores
funcionan muy bien juntos. Sé que esto va a
ser muy divertido. Vamos a trabajar muy rápido. Vamos a rebotar
con algunas ideas creativas. Y esto te va a hacer un montón de impresiones de Delhi. Podemos agregar algo de blanco a esto y hacer una impresión un
poco más ligera. Entonces podemos agregar algo de negro, que lo haría
más gris. No tienes que limpiar
tu plato en el medio. Y todos estos colores
van a funcionar bien juntos. Me encanta el color
y la textura de estos geniales. Me encantó la forma en que los
negros no son sólidos. Tiene múltiples patentes debido a la
continua impresión. Te estoy diciendo que esto
es muy divertido. Esta vez estamos agregando
bronce al negro. Y eso va a
ser simplemente hermoso. Mira ese patrón glorioso. Ahora mismo tenemos todos
estos fabulosos trae. Tan emocionante. A mí me encanta. Entonces se trata una base completa de colores con blanco y
negro y look, las posibilidades son
infinitas desde una textura muy ligera hasta
una impresión sólida oscura. Y las variaciones en el medio
absolutamente infinitas. Me encanta la textura y
la marca de
lo abstracto de no mezclar
completamente la pintura sobre la difícil situación. Pero si quieres más blended, puedes hacerlo también. Este tiene las marcas
Liquitex. Es más una
especie de bronce cobrizo. Y éste tiene el bronce dorado con un
poquito del negro. Se nota
porque está más gris. Este tiene el marrón, negro o la RCP porque
es un tono más cálido. Lo sé. Derecha. No
es simplemente fantástico. Simplemente van y siguen y siguen y son
absolutamente guapos. A todos me encantan, ¿verdad? Entonces lo que vamos
a hacer ahora es crear una segunda capa sobre estos hermosos
fondos bastante bien. Hay tanto que podemos hacer
con estos fabulosos estampados. Voy a agregar algo de
esta plantilla a esta, y esa es una fabulosa
Mirada a eso. Ahora voy a imprimirlo inmediatamente sobre
este fondo oscuro, que es el color marrón negro. Porque se verá
realmente dramático. Y sabemos que sí
me encanta un poco de drama. Y sin embargo mira lo divertido que es
eso, eso impreso glorioso. Mira el fondo
que viene a través y las múltiples capas
de las texturas. Crea tanta textura cuando simplemente
sigues trabajando
en la cima de tu vida. Y porque estos cortan, ya sabes, estos colores van a funcionar. No tienes que estresarte
sobre cómo va a quedar. Sólo voy a hacerlo de nuevo
porque eso fue muy divertido. Mira lo fabuloso que es esto. Estoy mezclando el bronce con el blanco
porque todavía estaba en mi rodillo y puse
los textos líquidos bronce en mi paleta por allá. Oh hombre, sí, sé que me estoy metiendo
en un lío aquí. Eso suena como cuando te
metes en un viernes creativo. Hay tantas opciones
que puedes crear con un número
tan limitado
de colores de tubería. Es simplemente absolutamente increíble. Ahora por supuesto puedes
poner el papel primero, especialmente con esa
fabulosa acumulación de
capas de textura
que estamos creando. Ponte tu plantilla y luego usa la fabulosa
textura de ese stent. Entonces, para agregar una capa a
tu glorioso fondo, hay tantas opciones. Es interminable. No es de extrañar por qué
se nos ocurren cientos de cerebros de gelatina para usar. Porque hay
tantas formas fabulosas de crear al príncipe, crear la textura,
hacer la marca. Es muy emocionante
y emocionante cuando
levantas ese trozo de
papel y dices que trae, oh Dios mío, es solo
la mejor mirada a eso. Eso es simplemente glorioso.
Eso me encanta. Mira esa textura y
esas marcas Eso es de nuestras múltiples capas
de estampados que hemos estado tirando y poniendo la
plantilla encima de la tubería. Me encanta. Y a veces solo puedes agregar parte de la plantilla
a tu impresora. Dejo empujándolo en
algunas de las secciones de su papel y se
ve muy frío. Tal vez solo quieras
un poco de la textura y no toda. Hay tantas posibilidades. Eso me encanta. Eso es solo seleccionar
diferentes secciones del stent. Así que échale un vistazo a todos estos. Sí, me dejé
llevar porque me encantó
absolutamente este proceso
y me encantó el resultado.
4. Comienza con las piezas más grandes para cubrir el fondo: ¿Correcto? Así que has elegido
tu paleta de colores. Tienes los
gloriosos cerebros de gelatina y papeles texturizados, algunas transferencias de imágenes o
algunas impresiones de plástico de burbujas. Simplemente me encantan estos papeles. Tienes todos tus
papeles juntos. Ya has decidido con qué juego de
palacio vas. Ahora, ¿qué haces a continuación? Bueno, tengo este Canvas. Se trata de una lona reciclada. Lo he pintado
porque era algo
que no funcionó del todo. Y mide 76 cm o
30 "por 102 cm, 0, 40”. Entonces ese es un lienzo bastante grande. Y como dije, es
un Lienzo reciclado. He pintado sobre él, que es como una cartilla y abarca
múltiples decisiones. Entonces, si tienes un lienzo con el que no
estás contento y
estás aburrido con él. O crees que tal vez
podrías hacer algo las chicas se desvíen
con solo una cartilla, que
vuelve a llevar el lienzo al blanco otra vez. Y luego puedes hacer un collage en él porque el collage
cubrirá todo. Tenemos nuestros papeles, hemos elegido nuestro lienzo. Hoy estamos haciendo un buen tamaño
grande. Es muy divertido
hacer una talla grande. Se llega a usar todas esas impresiones y papeles
gloriosos. Y ya estamos listos para irnos. Ahora, ¿por dónde empiezas? Bueno, número uno, tienes que
decidir cuál es tu resplandeciente
o con qué está abajo la pipa. Personalmente me gusta
usar gel mate medio. No tienes que hacerlo, pero esto es lo que yo uso. Puedes usar toda una serie de pads de goo o merge o cualquier
otra cosa que prefieras. A mí me gusta esta marca y me
gusta bien esta particular, me gusta cepillarla. Así es como me gusta bajar
mis papeles y lo
pondré en un platillo
desechable como este como mi paleta. Entonces entonces solo necesitas
unas tijeras, tal vez un par de
diferentes tamaños. Me gustan un par de tamaños
diferentes. Y Joe o por qué realmente no se necesita mucho para comenzar. Entonces, ¿cuál es el primer
ritmo que
vas a poner
en tu Canvas? Sé que es muy emocionante. Ahora, siempre encuentro
que comenzar con tus piezas más grandes es
la mejor manera de comenzar. Porque quieres
establecer tus antecedentes. Y el collage realmente en este estilo y
técnica en particular se trata de
múltiples capas. Entonces quieres poner marcos. No estás demasiado estresado
por si se
tapan ya que
van a ser antecedentes. Y a medida que agregas diferentes
capas encima de tu collage, las cosas sí se cubren. Así que no pongas
primero tus piezas
favoritas porque quizá
no las veas al final. Ahora bien, la forma en que el stock no es necesariamente la forma en
que va a terminar. Así que no te estreses
en ninguna etapa del camino. Si no te gusta algo
porque puedes cambiarlo, puedes hacer collage sobre él. Se puede pintar sobre él. Se pueden hacer tantas cosas
para marcar la diferencia. Pero tú, lo que quieres hacer, primer lugar, está establecido
tu trasfondo. Así que pon todo un montón de tus
impresiones en tu Lienzo. No lo pienses demasiado. No te estreses solo kevin, tu experiencia con los que no eres precioso. Y entonces estarás listo para
crear la siguiente capa. Es muy divertido,
sobre todo si pones
algo de sobre todo si pones música y solo
recoges al príncipe, los
pones en el lienzo
y documentas demasiada puerta. Si tus impresiones han sido creadas en una paleta de
colores similar, huecas, como las lecciones
anteriores. Vamos a emparejar juntos. Y todo va a estar bien. Esta es una manera muy
divertida de comenzar. Te va a poner en movimiento. Y también una vez que hayas
cubierto todo tu lienzo, especialmente si es tan grande como este detrás y
simplemente te sientes mucho mejor con la obra de arte
porque no tendrás problemas con tener un
gran cuchillas blancas especia. Nos da por vencido comportarse
y jalea print. Eso te va a hacer feliz. Así que pégalos y cubre todo
el lienzo con un fondo de tus
hermosos estampados. No te estreses al respecto. No lo pienses. Jot, hazlo cubierto y
va a ser fabuloso. No te estreses al respecto. Sólo ponte en movimiento, pon los papeles en el
lienzo y ponte en marcha. Porque una vez que te vayas, eso te va a dar
la energía creativa, nada del siguiente papel
que quieras
dejar todo el siguiente
color o la forma. ¿En qué hay que pensar es que este color funciona
con esa columna? Sí. O las formas funcionando? No te estreses por eso todavía porque solo estamos
haciendo los antecedentes. Así que pon tu fabulosa
gelatina se descompone en tu lienzo y sube todo
tu fondo. Entonces podemos tener un
poco de discusión en la siguiente lección
sobre composición. Los colores de tus papeles. Si continúas con la marca, el lado de tu Lienzo, y las volaste, se ve realmente hermosa y
muy profesional. Cuando tu lienzo está colgado en la pared y estás
caminando hacia él. Se puede ver en el
costado una continuación
del collar y patente de
lo que está sucediendo en el frente. Y eso funciona muy bien. Tejidos, geniales para eso, pero también el
príncipe de la jalea del trabajo muy bien doblándose alrededor
del costado de la lona. Y simplemente se ve más limpio
y más terminado. Echa un vistazo a lo fabuloso que se ha secado
mi fondo. Sí, estoy bastante
contento con esto. Estas impresiones de gelatina
funcionaron muy bien. Y si sigues la lección sobre el uso de una paleta de colores limitada, tuya bien dedos de los pies, les encanta. Se le ocurrió muy bien. Ahora bien, si estás viendo la composición de
tus antecedentes, notarás que si lo hiciste, tuyo es como el mío. Hay bastantes formas de
calabaza porque estaba usando muchas
impresiones A4 del fondo. Entonces ahora vamos a tener que
cambiar eso porque no
podemos hacer se vea completamente
como una colcha patchwork. A pesar de que los
papeles son hermosos, vamos
a necesitar variar las formas.
5. Segunda capa: consideración de la composición: Mira aquí cómo conseguí estos bloques. Eso es porque paré las impresiones
de jalea de impresora A4 aquí y se ven fabulosas. Me encanta mi paleta de colores. Me gustan todas las texturas, pero quiero
romper todas iguales,
el mismo consejo número uno
para nuestras lecciones o composición es que quieres variedad. Todos podemos simplemente tener
el mismo tamaño y las mismas formas en el lienzo
porque eso es aburrido. Necesitamos algo interesante, tenemos que mezclarlo. Necesitamos tener misterio. Y es por eso que este tipo
particular de collage es más exitoso
cuando lo creamos en capas. Entonces ahora vamos a agregar algunas piezas más al collage
que va a romper las secciones y crear más intereses y
capas y formas. Ahora, el número dos en nuestros consejos de
composición es la repetición. Me encantó el por qué
de la tripa, la señal. Jelly imprime la plantilla
en la impresión. Entonces tengo
aquí esta plantilla que he
usado en la impresión. Es la misma plantilla que
está aquí, y aquí, y por aquí y aquí, he repetido esa misma plantilla. He usado la misma paleta
de colores con esa plantilla, así que todo combina muy bien. Y eso me encantó absolutamente. También. Aquí tengo este tensor, que es lo mismo que aquí. Son N sobre D y
la otra sección. Entonces eso también está
funcionando muy bien. mí me encanta. Entonces tengo este stencil, que es similar
a este tensor, pero no el lateral. Y un par de estos estampados de gelatina
al azar que se ponen en
ese tipo de
te dan un poco de área de descanso porque nos gustaron
los patrones y texturas. Pero también hay que tener algún
avión o algunas áreas de descanso. Entonces no es todo demasiado. A veces puedo conseguir un
poquito demasiado. Sé que mis colores
están funcionando bien. La paleta similar
está funcionando bien. Número tres,
la punta de composición es, ¿quieres un color contrastante? ¿Quieres algo que añadir? Un poco de regalo son un poco de punto culminante
o algo que
va a aparecer y realmente
ser una característica de tu collage. Entonces estoy pensando, ¿
estás pensando qué? ¿Estoy pensando? Sabes, me encanta un poco de rojo. Entonces podría traer algo
de rojo a esta hermosa paleta de bronce neutro, marrón y negro porque sé que
funcionaría muy bien. Entonces voy a mi jalea Prince, quiero algunas formas para romper. Las líneas y Squarespace
es de estos textos impresos. Y voy a traer
algunos destacados o pops y leer el beneficio y
usando el mismo estado. Entonces en muchos de los estampados de
gelatina es que crea un
ritmo o un movimiento, una gama de Canvas. Entonces si estoy
viendo este, estoy,
estoy viendo ahí y luego por aquí lo estoy diciendo
allá abajo adentro por ahí. Entonces tu ojo está
viajando y viendo el mismo patrón
en numerosos lugares. Por lo que crea una armonía o
ritmo en la composición. Y eso funciona
muy, muy bien, sobre todo cuando algo
está tan estampado y textura y completamente
abstracto, ¿verdad? Entonces voy a traer algunas
piezas que
simplemente van a estropear el
volumen de las líneas. No estoy seguro exactamente cómo
voy a ponerlos, pero me encantó absolutamente el máximo de flujo libre
en estas piezas aquí. Simplemente están hechos
en el juego de gelatina con algunas manchas de tinta
y a algunos les encanta, van a poner eso ahí de alguna manera. También voy a traer algunas pequeñas zonas de
tonos cálidos con algo de rojo, como algunos de estos
números y algo de esta escritura que
va a funcionar muy bien con estas
hermosas texturas. Tenía algunos de estos aquí que algunos
garabatos más fluídos libremente sobre empaques de papel. Dios, eso me encanta. Y he
hecho algunos otros tipos de impresiones de gelatina
aleatorias
que tienen mucho más
texto fluido en matemáticas. He sacado algunos de
esos de mis cajas. Ese es el tamaño que necesitas para la segunda capa son los que cabrían en tus cajas. Sí. Decirte que este plan
funciona muy bien. Así que a desplegó algunos textos más
a pedazos de las cajas. Sólo tengo
que decidir cuáles quiero ponerme
en cuáles vas a potenciar la composición y
qué colores me gustan más. Definitivamente voy a
añadir un poco más de blanco, probablemente un poco más de negro o
algo más de blanco y negro. Me encantan
bastantes de estos casos. Y quieres seguir trabajando para cada vez más pequeño
con las brocas que tiraste. Pero no tengas prisa por
ponerte las piezas más pequeñas todavía porque aún tienes otra luz para
ir en tu Lienzo. ¿Correcto? Así que solo necesito tomar algunas decisiones
serias con todos
los papeles que he sacado
y ponerme algunas cosas. No olvides cuándo agregas la segunda capa a tu
fabulosa pintura de collage. Quieres asegurarte de que estás repitiendo algunas de tus formas y colores porque crea ese ritmo
alrededor de tu lienzo. Entonces estoy poniendo el
guión rojo de escritura, jalea print aquí. También voy a
poner otra pieza allá
arriba y otra
pieza, la muerte. Entonces crea ese tipo de triángulo ahí en
medio del Lienzo. Además, voy a poner
esta sección del gel bonita aquí arriba con otra pieza aquí y
otra pieza allá. Entonces tu ojo llama la atención ahí y
luego viaja por el. Así que pensando en poner tres piezas en tu
Lienzo estacionadas alrededor de donde quieres que
fluya el ojo y donde
quieres que la gente mire. Ahora no tienes que hacer tres, pero es un número
universal bastante estándar de elementos
en diseño para
crear ese flujo en ese aspecto triangular
en tu lienzo. Y sobre todo en
un collage tan abstracto, quieres tener esos puntos
de
conexión de formas y texturas. Entonces todo es muy armonioso. Nos gusta un
poco de armonía. Entonces voy a ponerme
estas hermosas piezas y luego decidiré
las siguientes piezas. Realmente, se trata de
construir las capas y crear las texturas y
las formas de la manera
que te gusten. No a todos les va a gustar tu obra de arte y no te va a
gustar la de todos
los demás, así es como es. Pero crea tus colores de la
manera que quieras que se vea. Puedes pensar estos aspectos de diseño de los que te
estoy hablando. Pero si no
te conviene y no se adapta tu estilo o a la forma en que
quieres crear tus colores, entonces lo haces a tu manera. En serio, no hay reglas duras
y rápidas, no para mí. De todas formas. Yo creo intuitivamente. Entonces bajé esta pieza, luego pienso en qué pieza
quiero poner junto a ella. No lo tengo todo planeado. Si no me gusta
como voy, lo voy a cambiar. Y si algo está funcionando, entonces seguiré haciéndolo. Esa es una manera intuitiva de abordar este
tipo de proyectos. Puedes ponerlo todo
específicamente en tu lienzo y tenerlo todo
planeado antes de comenzar. Si eres ese tipo de persona que realmente
quiere hacer eso, no
quiero hacer eso porque solo
me parece
un poco tedioso. Y me gustó la
emoción de crearlo en el proceso a medida que
avanzamos. Porque sé que si algo
no funciona de la manera que
quiero, simplemente lo cambiaré. Y también, este tipo de collage
realmente se trata de capas. Así que solo quieres
seguir creando las capas y poniendo los
frenos hasta que estés feliz. Y si no estás contento, entonces no estás acabado. Es así de simple realmente. Solo mantente en ello hasta que estés feliz y luego
terminarás. Con cada capa, las piezas
se harán cada vez más pequeñas, y también pueden volverse
más transparentes. Voy a poner unas capas
transparentes en las que
solo hay diferentes estampados de jalea
o marcas o texturas, plantillas que se
ponen sobre el tejido. Y el tejido va
más disuelto, por lo que se ve más transparente. Pero quieres hacer
tus piezas más pequeñas en tu capa superior. De lo contrario solo los
encubres. Y eso puede ser realmente molesto. Solo recuerda eso y podrás cambiar las cosas a medida que
vayas avanzando. No tiene que quedarse la manera en que
primero lo dejaste. Ahora, cambié de opinión y no
me gusta este ritmo. Ellos solo puedo
cambiarlo o cubrirlo o ponerle
algo más encima. ¿Por qué camino
va por ese camino? Y luego vamos por ese camino. Lo que me encanta de este tipo de aplicación es
que es realmente muy gratuita. No tiene que ser de una sola manera. Y dependiendo de cómo te sientas el día en que lo
estés creando, en realidad
podrías
hacerlo de diez maneras diferentes. Hoy, me encanta
lo que estoy haciendo. mí me encantan estos colores. Me encantan estas formas
y texturas. Y es un verdadero placer. Sólo voy a seguir
poniéndolos hasta que esté feliz, hasta que sienta que ya está
terminado. Probablemente a mitad de camino atrás. Llegaremos ahí. Derecha. Cual es la siguiente página. Voy a poner esta de aquí
abajo. Y luego voy a volver a mis cajas y echar un
vistazo por un poco más. Entonces, lo que estoy haciendo con estas
piezas de formas aleatorias es romper todas las líneas
y bordes fuertes y afilados de mis estampados de gelatina. Debido a que eran Mosley unos trozos de papel de tamaño
completo. Y sí me gusta
tener un
aspecto completamente como una colcha patchwork. Estoy haciendo formas aleatorias y rompiendo
esas líneas duras. Eso es lo que estoy haciendo. Estoy agregando un poquito de
rojo al lienzo solo un poquito porque
quiero agregar algunos reflejos de
algunas veces más. Sólo voy a estar
sumando un poquito. Bueno, ya veremos que ese es el plan. ¿Correcto? Voy a ir a buscar algunos pedacitos más de las cajas.
6. La capa final: Así que estoy poniendo un fabuloso papel
texturizado aquí mismo. A mí me encantó esto. Si va un poco transparente, lo cual es fabuloso
porque estoy muy contento de que estas texturas
pasen por debajo. Y es simplemente glorioso. Me encanta esta pipeta. Como dije, solo estoy
rompiendo las líneas agudas y
duras con formas
más aleatorias. Eso va a ser simplemente hermoso. El blanco va a funcionar absolutamente
con esta combinación de colores. No importa donde lo ponga. Va a quedar fabulosa. Entonces voy a agregar algunas
piezas de esta hermosa ¿qué? Haifa. Y solo sigue dando la
vuelta al lienzo ahora, mirando dónde están los bordes
afilados y los bloques definidos de
formas que no quiero. Y seguiré agregando
pedacitos de formas aleatorias. Pongo una pieza
roja por aquí que está en el tejido y tiene un fondo oscuro así que
no va a destacar mucho, pero es una forma fabulosa. Tiene una gloriosa
creación de marcas que fluyen libremente y eso
me encanta. Eso va a
funcionar muy bien. Creo que voy a
añadir un poco más de eso,
ese trozo de este
trozo de tejido, tejido
blanco, tejido reciclado, salpicar con una
brocha pastelera con tinta acrílica. Es absolutamente glorioso. Una de mis formas favoritas
de crear papel de colores, porque es tan versátil, podemos usarlo para tantas cosas. Es suave, tan fácil de poner
y se vuelve transparente. Entonces voy a agregar
un poco más de esto en algún lugar donde no estoy seguro, pero va a continuar porque me gusta un
poco de rojo en él. Creo que podría agregar algunos de
estos números en alguna parte para traer algunos de esos en los que
podrían quedar muy bien. O quizás en el blanco y
negro. No me quedan muchas
de estas piezas, pero esa pieza es muy bonita. Y tal vez algo de mi
glorioso dolor de plástico de burbujas, hay mucho que agregar, simplemente
me encanta. Estas son formas realmente
simples de hacer
papeles que imprimen en tu
placa de gel con papel de burbujas. No se puede conseguir mucho
más simple que eso. Pasar una plantilla con poco de pintura sobre una impresión de gelatina. Fácil peasy,
exprimidor de limón. Es fabuloso. Funciona bien y
mira lo bien que todo se junta en
los colorantes adecuados. Así que asegúrate de elegir
tu paleta inicial de colores y te
apegas a ella porque te
digo que
funciona muy bien. Por supuesto, blanco y negro, siempre bueno para agregar con
tu paleta de colores. Y pensaré que voy
a rebuscar dos formas de modo. Por supuesto, voy a agregar algunos círculos fabulosos bajo
este hermoso campus. Numerosos estilos. Yo diría. Hace tanto tiempo que saqué algunos
de estos hechos para mi fabuloso
maquillaje sacro secreto. Y ahora sólo voy a
decidir de qué color. Si este, podrían
ser un poco demasiado ligeros. Niobe, bien, hacia abajo, pero podría
haber un poco oscuro. Oh, claro, este tal vez
podría estar justo. Y los voy a poner
ahí arriba arriba. Y creo que eso
debería quedar genial. Vamos a ponérselos. Ahora. Esta forma de círculo
sale de la misma hoja de este fabulosamente
garabateado
patrón de marcaje con la lectura. Entonces estoy pensando que podría
ponerlo aquí mismo. Ahora, cuando hayas
terminado de poner tus formas medianas o
tus formas medianas, entonces puedes empezar a
mirar, bien, qué pequeñas piezas
quiero agregar para resaltar o para
pequeños puntos focales ? Para áreas de interés. O si encuentras algo
que crees que son estas áreas un poco
mezcladas o faltantes, puedes agregar un
pedacito de algo. Entonces eso es bastante emocionante. Eso es lo que estamos haciendo
ahora vamos a agregar algunas pequeñas piezas encima
de esta fabulosa capa. Recuerda, podrías que las piezas hagan
cada vez
más pequeñas y más pequeñas porque se sientan una encima de la otra capa sobre capa. Y simplemente hace un colapso tan interesante y
fascinante. Entonces podría agregar algunas de estas, podría cortar algunas de estas
pequeñas formas de esta o incluso de esta, esos colores van a
funcionar y voy a
sacar mi pequeña bolsa de chatarra y
tener un revolver a través de ellos. También podría encontrar algunas de mis formas favoritas y
agregarlas a la clase. Quiero decir, hay tantas opciones. Ahora es posible que desee agregar algunas letras o algunas
formas o alguna escritura o textos o algo que le
llame la atención para crear
ese punto focal. Podría encontrar algunos más de
esos papeles en alguna parte. Echemos un vistazo. Creo que
viene muy bien y solo
necesitamos agregar algunas piezas
más hermosas. Aquí hay un buen lugar. No está del todo centrado
porque eso sería aburrido. Está un poco descentrado
y va a crear un punto focal realmente
agradable. Es bastante grande en su forma
y es muy exigente y. Enrojecimiento. Entonces creo que solo descentrado un poco crea un punto focal
interesante. Incluso podría desarrollar
algunas formas a su alrededor. Y creo que eso
va a funcionar muy bien. La parte del tejido
se volverá más transparente. Y verás esas
capas debajo. Me encanta usar pañuelos blancos. De veras. Entonces para mí, este estilo de aplicación de collage es
como pintar con papel. Porque estás considerando
cada trozo de papel, como un trazo de pipa, dónde lo vas a
poner, el color, lo
vas a poner, la
forma del trazo, el texto del mismo. Es prácticamente todos los
mismos elementos de diseño, pero solo está usando
un medio diferente. Absolutamente me encanta. Mira eso, mira cómo se va
transparente
el tejido y
solo hay estos hermosos círculos de
latón en la parte superior. Me encantó el hecho de que sólo
hay algunos de ellos. Es un poco de gira y pasta que saqué de mi zorro. Y creo que eso se ve fabuloso. Los colores funcionan
bien con el bronce. Eso sería una multa de bronce dorado,
iridiscente. Porque puedo ver
cómo ha entrado en ese color verdoso de la
pátina par de estos lugares. Y eso se ve bastante genial. Voy a
construir tanto esta sección Buen punto,
Ese es mi plan. Y podría hacer un punto sub
focal aquí. Eso es lo que estoy pensando. Pero está cubriendo, bueno, mis formas de tamaño medio
y ahora en adelante y solo
voy a agregar reflejos con
algunas piezas más pequeñas. Cualquier cosa podría cambiar
en cualquier momento. Solo para que de repente me
encuentre con una idea increíble que solo tengo que
seguir adelante. Entonces, ya sabes,
todo es posible. No te limites,
permítete mirar a tu alrededor
lo que tienes. La pipa es que tienes y trabajas
con los textos que tienes y no
te limites con lo que
crees que tienes que hacer. Porque verdaderamente todo es
posible, bebé amándolo. Entonces voy a agregar
algunos números aquí. Creo que el color negro y
crema funciona muy bien encima de
mi rojo, amando eso. Y luego también puse algunos
por aquí y algunos más de los círculos marrones como como un punto focal secundario
o un punto focal más pequeño. Me encantan estos colores
y texturas juntos. Creo que se ve
muy bien. Ahora claro que la pregunta es, ¿
cómo sabes si
has terminado? Bueno, sí, eso es
un poco complicado. Si pones más en
tu lienzo porque te gustaron los papeles y
solo quieres usar los papeles. Necesitas dar un paso atrás
y decirte a ti mismo, Bien, ¿ este ritmo
está contribuyendo al impacto general
de la obra de arte, o simplemente quiero que el
papel se pegue ahí? Porque vas a
tener que llegar a una etapa en la que realmente te detengas. Ahora, me encanta
esta composición. Me encantó el
máximo de flujo libre de los papeles de agregado. Me encanta mi
base sólida de la base. Y siento que he
agregado suficientes formas orgánicas e
extrañas encima
del formato cuadrado de mi base
para hacerme sentir más feliz, tengo bastantes formas
diferentes de líneas de flujo
libre
que me hacen feliz. Me encanta este
papel texturizado en la parte superior. Me encanta esta capa
tras capa con los anillos de bronce en
el, en el tejido. Eso está funcionando muy bien. Si miro esto, puedo ver múltiples formas
en diferentes lugares. Tengo los
círculos redondos allá arriba. También puse estas
formas circulares redondas aquí abajo de
esa misma hoja. Y tengo algunos más de
los elementos similares
alrededor del collage. Tengo esta
lectura fluida en algunos lugares diferentes. Tengo un par de estas piezas. Tengo más de un
tipo de ritmo alrededor del lienzo para crear una composición
armoniosa. Estoy bastante contento con esto. Creo que mi punto focal necesita algo más
dramático para terminar. Entonces creo que voy
a agregar esto aquí. Ahora bien esta pasta técnicamente es una plantilla de PM en un estudio, pero voy a
usarla como ritmo de collage. Y creo que voy a
ponerlo ahí mismo. Eso me hace feliz
porque como que agrega más drama e impacto
a mi punto focal. También creo que podría agregar
un círculo negro más pequeño, que es uno de estos papeles rosas
hechos a mano en mi
punto focal secundario por aquí. Y luego el drama de
esos dos círculos, estoy pensando termina mi
lienzo muy bien. Entonces ese es el plan. Ahora bien, si quiero poner
más en el lienzo, creo que podría estar simplemente
agregándolo porque quiero agregarlo en lugar de
contribuir a la composición. Entonces voy a pegar
estas piezas en eso. Voy a dejarlo de la noche y mirarlo mañana y ver si estoy igual de feliz o si quiero agregar
algunas otras piezas. A veces me pregunto en mi estudio por la noche
y agrego otra página. Lo que
me tienes que decir no lo pagas en pijama porque podría ver una zona que parece poco desarrollada o que
necesita un poco de intereses, pero también es bueno tener algo de
especia. Me gustó el espacio
en esta zona aquí. Te da un lugar para descansar. Y a diferencia del espacio
alrededor de esa sección dos, esta está bastante
llena de forma y textura, como lo es esta sección aquí. Entonces voy a
dejar esos espacios que estén más abiertos
en la composición. Estoy muy contento
con esto, ¿verdad? Voy a pegarlos y luego lo voy a ver mañana y ver si estoy tan feliz
como lo estoy ahora mismo.
7. Cómo terminar como un profesional: Entonces estoy muy contento con cómo resultó
mi consciente. Me gustaron mucho las
múltiples capas. Creo que la paleta limitada de colores es una idea muy
acertada. Y me encantan todas las texturas y patrones y plantillas
de mis estampados de gelatina. Sí, tengo que agotar
bastantes en este lienzo muy grande
y eso me hace feliz. Entonces lo que vamos
a hacer a continuación es que
vamos a terminar
como un profesional. Ahora, personalmente me gusta desaparecer mis collages porque son
ventas todos los papeles. Nos da un recubrimiento final. Significa que puedes limpiarlo cuando se pone polvoriento en la pared. Y creo que es
realmente beneficioso. Ahora, personalmente me gusta
usar este particular barniz
satinado. Un barniz mate se
cumplirá plano. Un alto brillo
obviamente será alto brillo. Pero un satén es como en el medio. No es completamente brillante, pero no es FlatMap también. Entonces me gusta esto particularmente
por poner en los papeles. Ahora no tienes que
gestionar tu collage. A veces sí tiene un impacto
negativo en tus papeles. No se ven como sin papel. Si eso tiene algún sentido. también me disgustó, porque entonces, sabes, todos los papeles
han sido sellados. El barniz satinado es lo
que personalmente prefiero. Yo sólo lo pondré
en una portería de plástico. A veces incluso
solo voy a usar un desechable. Realmente no importa. Un bonito cepillo suave que
acabas de usar para barnizar. No uses como uno de tus
viejos pinceles que tienen trozos de
pintura costrados en él porque eso no
te dará un buen resultado. Bonito cepillo limpio, cepillo suave, cerdas
suaves para barnizar. Ahora bien, el barniz satinado sí
sale blanco y lechoso. Lo sé, ¿verdad? Se ve bastante raro,
pero se secará claro. No secará blanco y lechoso. Y solo prefiero la forma en que
tiene un ligero tono pero no absolutamente plano como el medio lo
que he estado usando para
pegar todos los papeles. Digamos que acabo de empezar en
un solo lugar y luego
cubriré todo el lienzo
en el barniz. A veces me pongo
una segunda capa, pero muchas veces solo
requiere una capa porque solo me gusta que mis
papeles sean sellados. Y eso realmente
solo requiere uno. Fácil peasy, exprimidor de limón. Esto fuera de curso es opcional. No es necesario, sobre todo porque se trata de
hermosos papeles texturizados. Simplemente puedes dejar tu pintura
collage como está. Si quieres saber para
qué uso desaparezco. Ahora. Solo necesitas
darle a tu lona un bonito abrigo uniforme por todas partes
, hasta los bordes. Ahora, no lo olvides,
necesitas firmar tu obra. Y si acabas de terminar tu hermosa pintura collage
que eres un artista. Empezándome que no
soy artista, que estoy firmado mi trabajo basura. Si tienes una hermosa pintura
collage que ya está terminada, eres un artista. Te sientes lo suficientemente competente como para
llamarte así o no. Ahora, te
recomiendo encarecidamente que firmes tu
obra de arte porque número uno, vas a
apreciar tú mismo. Y la gente sólo sabe tratarte de la
manera en que les enseñas. Entonces, si
te consideras un artista, consideras que tu obra es lo suficientemente
buena como para firmar, ya sea que la
vendas o no, es irrelevante. Lo suficientemente bueno como para firmar. Le estás diciendo a
alguien más, esto es valioso. Esta es mi expresión. Esto vale algo. Y realmente necesitas hacer
eso porque es verdad, vale algo. Has gastado todo este tiempo y dinero creando unos
bonitos estampados de gelatina. Has gastado todo
este esfuerzo en juntar esta hermosa pintura de
colores. Vale la pena firmar. Firmarlo. Ahora pongo pintura líquida negra
en un aplicador de línea fina. Esto es justo lo que me
gusta hacer porque como me
viste hacer eso,
es realmente fácil. Y me gusta fácil. Solo puedes usar un cepillo de forro. Lo hice durante muchos años hasta que encontré una solución
más fácil. Pero si no te has
ido, cualquiera de esos, solo usa un marcador
permanente negro. Y entonces yo, ustedes hermosos
colores con eso. Porque en verdad te estás diciendo a ti mismo, yo
valgo algo. Esto es valioso. Es una obra de
arte que he hecho. Vale la pena firmar. Entonces sí,
adelante y asignaciones. Y entonces siempre me quedaba por hacer es escribir y encordar la parte de atrás. Y luego puedes
colgar en la pared. Qué fabuloso
ahora mismo que eres hermosa pintura collage, obra de
arte, obra maestra. Se han desvanecido y tú lo
firmaste y lo
tienes todo terminado. Vas a querer
colgarlo en la pared. Entonces te mostraré la forma en que me gusta filmar y
transmitir mis lienzos. Antes que nada, quieres
asegurarte de que esté completamente seco. La fuga y
tu firma,
y luego tu mesa en la que
estás trabajando está limpia, puesta en un bonito
mantel o algo suave. Porque cuando le das la vuelta
a
tu collage, no
quieres que se pegue en ninguna raya Heinz
o los trozos pegajosos son papeles que no quieres en tus colores bellamente
terminados. Ahora, como este es un Canvas
reciclado, ya se grabó una vez. Mira el desordenado make con todos los papeles que se
han ido arriba. Así que personalmente me gusta usar un tipo de enmarcado que
compraré en
una tienda de enmarcado solo para limpiar la parte posterior de la misma
para ordenarlo todo. Por lo que se ve limpio
y ordenado y
simplemente tiene un borde más
profesional para ello. No tienes que hacer esto. Si quieres
vender tu obra de arte, entonces esta es una muy
buena manera de terminar. Como un profesional. Se ve limpio y
ordenado y ordenado. Y sí hace
una gran diferencia. Acabo de pasar la cinta por
el borde así. Y luego puse una
alfombrilla para gatos doblada sobre el costado. Y solo le da
un bonito acabado limpio. Entonces me gusta medir a la baja
alrededor de un tercio de la lona. Aproximadamente. No tiene por qué
serlo, solo hay que
asegurarse de hacer la misma medida por los lados. Termina bastante torcido. Así que haz tu medida, pon un Mac y luego haz eso a ambos lados del lienzo
para tu cuerda. Ahora estoy usando los pequeños anillos D que obtengo de
la ferretería. Vienen en un paquete de unos pocos
y son bastante útiles. Y luego algún código. Puedes obtener esto en
la tienda de enmarcado
cuando compres tu cinta. O incluso puedes obtenerlo de la ferretería
dependiendo de cómo sean tus tiendas. Un extremo a través del anillo en D, asegúrate de medir lo
suficiente como para atar tu cuerda. Porque puede ser
muy molesto cuando vas a ponerte
la cuerda y es demasiado corta. Sí, ya lo he hecho. Así que asegúrate de
tener suficiente longitud en tu acorde. Dos califica el otro lado, dale un buen, jala fuerte. Y luego me gusta ponerle
un poco apretado. Eso es solo porque me
gusta mantener las cosas bien. Sí. Lo sé. Soy bastante idéntico en eso. Entonces me gusta simplemente poner un
poco de cinta en el
enrollarlo para que las
cuerdas sean bonitas y
bonitas y todo se vea ordenado. Entonces me gusta usar un pequeño botón de destornillador
eléctrico. Solo puedes usar un destornillador
normal. No tienes uno. Hola, te estás
perdiendo mucha diversión. Simplemente lo hace
más fácil con ellos. Ahora quieres
asegurarte de que el otro lado de tu Canvas esté firme con tu
cuerda pero no demasiado apretada. Me gusta simplemente
girarlo así fácilmente porque tenía
mi cuerda demasiado larga. Pero también solo refuerza el cordón y lo hace
un poco más fuerte. Ahí vas. Dale una prueba, mira
si está lo suficientemente apretado. Si no lo es,
solo puedes reajustar. Ahora otra vez por las malas, me gusta ponerme estas
pequeñas almohadillas de fieltro suaves. Porque eso solo
hace que el Lienzo se asiente muy bien en la guerra cuando se
inclina contra la pared. Y
terminó las cosas muy bien. A unas pequeñas almohadillas de fieltro negras. Y ya terminamos. Ahora. Todo lo que queda por hacer
es colgarlo en la pared.
8. Gracias y despedida: Gracias por
acompañarme en esta clase. Realmente espero que te hayas inspirado y hayas creado
un proyecto fabuloso. No olvides poner fotos
en la sección de proyectos. Realmente me encanta ver
lo que creaste. Espero que aprendas nuevas habilidades. Has adquirido nuevos
conocimientos, pero sobre todo, espero que hayas ganado el coraje para
crear realmente el arte que quieres crear y
continuar con tus inventores
creativos. Poner tu obra de arte
en un lienzo y colgarla en la
pared puede dar miedo, pero ella puede hacerlo. La competencia ganada al crear tu arte
y presumir ante todo el mundo realmente puede ser
muy beneficiosa para tu vida. Puedes ver más
de mis pinturas y
conocerlo más o menos en mi página web. Además, puedes encontrar una impresión
gratuita de una de mis pinturas favoritas
en fro lot.com. Echa un vistazo a mis otras clases de
Skillshare. Tengo bastantes
otros en la impresión de Jelly. Como dije, me he obsesionado
un poco. Me encanta esta técnica porque
hay mucho que explorar. Ahí echar un vistazo a
las otras clases. Sé que a ustedes les encantan. Son igual de divertidos, solo que no son un proyecto tan grande. Pero me ha encantado este proyecto. También puedes unirte a mi grupo
privado de Facebook, emprendimientos
creativos, maquillando. Es una hermosa comunidad. Me pueden encontrar ahí. Puedes mostrarme más
de lo que vas a crear. Podemos chatear, puedes
hacer más preguntas. Todo es una
gente guapa que se besa y viaja juntos en
esta creatividad con Beta. Ahora si tienes alguna duda, si te has quedado atascado
en algo o
simplemente quieres saber
más información, comunícate y envíame un mensaje. Definitivamente me
pondría en contacto contigo. Me encanta hacer estas clases de
Skillshare y estoy muy contenta de que me hayas unido aquí todo lo mejor
con tu
inventiva creativa o espero verte pronto
en el estudio otra vez? Sí.
Froyle Davies, Mixed Media Artist
