Crea un florero con flores en tu cuaderno de bocetos con tinta de alcohol

1. Introduccion: A. En esta clase, aprenderás a usar tintas de alcohol para pintar un caprichoso jarrón de flores con flores en tu Hola, hermosa. Mi nombre es Trena Brannon Tengo una pasión por el color y una pasión por ayudar a los demás. Por eso estoy emocionado de estar enseñando aquí en SkillShare. Tengo muchas identidades. Entre ellos, soy ilustrador de libros infantiles, diseñador de superficies, y licencio mi obra de arte. Soy un artista multifacetsta. Yo hice arte tradicional y creación digital. También soy colaborador fundador Alcohol Ink Art Society. Simplemente me encanta colorear. Mis suministros de arte favoritos son los que tengo en mi mano. En esta clase, voy a tener tintas alcohólicas en la mano junto con algunas otras herramientas. Esta fiesta posterior está dirigida a aquellos de ustedes que gustan de los colores vivos y quieren crear un jarrón con flores. Si nunca antes has usado las tintas de alcohol, te recomiendo que veas la clase de introducción a las tintas alcohol Ink Party aquí en SkillShare Pero, no tienes que ir primero a la fiesta. Puedes venir directo a la fiesta After. Voy a cubrir lo básico de las tintas alcohólicas. En clase, cubriré cómo usar las tintas de manera segura y qué tener en cuenta, cómo preparar su cuaderno de bocetos para recibir las tintas, cómo agregar capas, detalles y textura a su obra de arte usando las Las técnicas se pueden aplicar a cualquier tema o composición. Crear un trabajo vibrante e interesante con tintas alcohólicas es fácil y divertido. Para el proyecto de clase, pintarás un jarrón con flores en tu cuaderno de bocetos O puedes usar un trozo de papel si así lo eliges. Si has tomado alguna de mis clases, sabes te recomiendo una talla más pequeña, como una tarjeta de felicitación o en este caso, una página de cuaderno de bocetos por algunas razones Practicar las técnicas que aprenderás en clase sobre una superficie pequeña te da la oportunidad de conocer la técnica a menor escala, que luego podrás aplicar a una escala mayor. Las técnicas que te estoy mostrando pueden ser utilizadas en otras superficies que juegan bien con las tintas, como el metal y el vidrio. Creo que encontrarás que la clase es divertida y relajante. Puedes usar tus nuevas habilidades para cualquier tema para recién conocido o para crear hermosas obras de arte para colgar en tu casa, regalar a otros o incluso vender. Cuando participes en clase, verás lo fácil y divertido que es crear con estas sencillas técnicas. Podrás experimentar cómo las tintas se mezclan y bailan juntas, y cada jarrón con flores será único. Te animo a que uses estas técnicas en tu propio estilo. Será interesante e inspirador ver lo que todos están haciendo. Entonces comencemos. Te veré en la Fiesta Después de la Tinta Alcohol. A continuación, hablaremos del proyecto. Nos vemos ahí. 2. Tu proyecto: Hola, me alegro de que estés aquí. Y en este video del proyecto hablaremos de tu proyecto. Las lecciones son para un diseño estilizado caprichoso. Por supuesto, por favor usa las técnicas a seguir conmigo o pinta en un estilo que te haga feliz. Para tu pintura, necesitarás un cuaderno de bocetos. También puedes usar estilo papel o tarjeta. Repasaré todos los suministros que uso en detalle en el siguiente video. Puedes elegir el tamaño en el que quieras trabajar. Independientemente del tamaño del papel, las técnicas serán las mismas. Te recomiendo algo más pequeño o igual a un ocho por diez solo para que puedas usar las técnicas. Pero si te sientes cómodo con una talla más grande, no dudes en usarla. Revisaré los suministros que utilicé en la lección de seguridad y suministros. Por favor, hágame saber si tiene alguna duda en la sección de discusión de la clase, y por favor comparta su progreso y su proyecto en la sección de proyectos de la clase. Será interesante y divertido ver todos los diferentes estilos de jarrones que la gente crea En el siguiente video, vamos a hablar de seguridad y suministros. Nos vemos ahí. 3. Suministros y seguridad: En este video, les voy a platicar sobre los suministros que usé. Ahora, en general, permítame decir que no sienta que tiene que tener los mismos nombres de marca que tengo que usar. Entonces te estoy mostrando los que uso, pero si solo tienes algo similar, estarás bien. Con las tintas alcohólicas, a veces pueden tener un olor fuerte. Así que querrás asegurarte de que estás trabajando en un área bien ventilada. Con la ventana agrietada o un ventilador o algún espacio abierto, quieres proteger tu superficie de trabajo, así que quieres tener algo colocado ahí para atrapar las tintas. Es posible que quieras proteger tu piel si tienes piel sensible o no quieres manchar las tintas en tus manos y quieres proteger tu ropa. Querrás usar ropa vieja o usar un delantal para cubrir tu ropa. Para la pintura real, necesitarás algún tipo de cuaderno de bocetos o papel Tengo aquí un cuaderno de bocetos de técnica mixta que en realidad había cortado por la mitad en mi tienda de suministros de oficina para que pudiera tener un tamaño más pequeño El papel no tiene que ser muy grueso porque en realidad vamos a poner una capa de gesso sobre él Si tienes un papel muy fino, querrás usar dos capas de gesso También necesitas un poco de alcohol isoprofle. Yo uso 91% porque me gusta la forma en que se comportan las tintas con el porcentaje. Lo que encontré es que cuanto mayor porcentaje tienes, más flexibilidad tienes y mejor fluyen las tintas. Pero si solo puedes encontrar 70% en tu área, aún puedes hacer esta técnica. Puede que sólo se vea un poco diferente a lo que me ves haciendo. Necesitarás unos pinceles. Uno para tu gesso, usé uno más grande para pintar la página y luego dos más pequeños dependiendo del tamaño de tu pintura Como verán, mi pintura es relativamente pequeña, así que estoy usando una muy pequeña para pincel detallado y de tamaño mediano. También necesitarás un lápiz. Si quieres hacer tu dibujo y lápiz primero, si quieres entrar directamente y pintar, puedes hacerlo también. Para la última técnica que hago, utilizo un bolígrafo negro, un bolígrafo permanente que tiene una punta que permite obtener líneas gruesas y delgadas para la técnica que hago. Pero si tienes algún bolígrafo negro, sharpie, cualquier bolígrafo negro permanente, aún puedes hacer ese mismo paso Por supuesto, necesitarás tintas de alcohol. Yo uso dos tipo Ranger y piñata. Voy a tomar una foto de todos los colores que he usado, pero claro, usa los colores que te hagan feliz y algún tipo de paleta. Para esta técnica, en realidad vas a gotear las tintas sobre una paleta. Puede ser una pieza plana de plástico o una que tenga pozos. Lo bueno de este que tiene pozos es que puedes guardar tu paleta y reutilizarla. Tengo un par de estos donde a veces solo creo una pintura completa a partir de la paleta. Ni siquiera necesito dejar caer tinta nueva. En el siguiente video, comenzaremos en nuestro cuaderno de bocetos. Nos vemos ahí. 4. Prepara la página y dibuja: En este video, prepararemos la página y dibujo de jarrón y flores. Entonces estoy todo listo aquí con mi diario. Estoy en una habitación que está bien ventilada. Tengo mis manos protegidas, mi superficie de trabajo protegida, y estoy listo para comenzar. Entonces para preparar mi diario, y esta es una revista de medios mixtos. Las páginas no son muy gruesas, pero son de buena calidad. Aplicé gesso tenemos el pincel. Y por mis antecedentes, me gusta mucho el movimiento. Bueno, en general, en mi arte, me gusta mucho el movimiento. Entonces apliqué el gesso en una especie de tipo de desajuste cruzado cruzado método de tipo de desajuste cruzado cruzado porque me gusta toda esa textura en mi fondo Si quieres una textura suave, entonces lo que puedes hacer es regar un poco tu gesso y usar trazos muy ligeros en tu página Para que puedas suavizar las líneas. Incluso puedes usar una esponja para aplicar tu gesso para un aspecto más suave Dejé que mi gesso se secara durante la noche porque quería asegurarme de que estaba completamente seco antes de ir al siguiente paso Voy a usar un lápiz para dibujar en mi jarrón. Solo voy a usar probablemente la mitad de esta página y simplemente hacer un dibujo más pequeño y eventualmente puedo hacer otro dibujo por aquí. Pero mi talla que elegí es básicamente en formato cuadrado. Entonces, para dibujar un jarrón, solo voy del tipo de jarrón de forma que me gusta. Puedes buscar en línea y encontrar una referencia para cualquier tipo de forma que te guste. Pero básicamente, me gusta el cuello más delgado en la parte superior y luego alrededor de la base. Entonces estoy haciendo plano el fondo y luego estoy dibujando una línea horizontal para ayudar a identificar dónde va a estar mi mesa. A continuación, quiero poner mis flores. Para las flores, sí obtuve algunas imágenes de referencia de Unsplash, y estas van a ser flores muy caprichosas No estoy tratando de dibujar de manera realista. Sólo estoy tratando de dibujar algunas flores divertidas. Primero, voy a agregar algunos tallos, donde pueden estar saliendo las flores, y luego solo voy a usar mi referencia para hacerme una idea de algunas formas de flores. Ninguna flor real probablemente se vea así. Pero en mi mente, esta es la flor que me gusta. También me gustaría hacer flores que se superpongan. Le da cierto interés a mi pieza. No me preocupa si el dibujo no es perfecto porque voy a tapar eso con tinta alcohólica. Acabo de terminar de poner algunas flores y luego agrego detalles más tarde con las tintas de alcohol. Ese es el dibujo, y ahora estamos listos para agregar algo de color. Y el siguiente video bloqueará en color. Nos vemos en el siguiente video. 5. Añade el color de base: En este video, agregaremos un color base a nuestro dibujo. He decidido que quiero un jarrón rojo. El rojo solo me llama por este estilo en particular. Puedo escoger algunos colores. Con tintas de alcohol, me gusta tener más de un solo color recto. Estoy pensando con mi rojo, me gustaría tener otro color cálido y el rosa me hace feliz. Aquí tengo una pequeña paleta en la que voy a gotear mi tinta alcohólica, y luego la técnica que estamos usando es recogerla con un pincel y extender el color Entonces, un consejo al comenzar por primera vez, estás goteando color en una paleta Guarda todo ese hermoso color rico, y con lo que terminarás es algo como esto que tiene una variedad de colores en él que puedes volver a mojar con alcohol para devolver vivo ese color. Así que guarda esas paletas. También tengo aquí una pequeña taza de alcohol para frotar que voy a usar como el agua para pintar con acuarela. Eso es lo que vas a hacer con este pequeño Vamos a gotear en un poco de rojo. Yo sacudo un poco y siempre me desenrosco lejos de tu obra de arte para que no gotee sobre ella. Ese es un gran consejo. Sólo voy a poner unas gotas aquí. Tiendo a cerrar mis tops porque he tenido experiencia en la que simplemente me emociona demasiado pintando y seguro que ocurrirá un accidente. Entonces voy a agregar un poco de rosa en el costado aquí. La idea con esta técnica es no usar tu tinta alcohólica cuando está empapada porque ahí es cuando se extiende Lo que quieres hacer es simplemente jugar un poco con él para ponerlo en una forma menos líquida. Se vuelve un poco más seca y luego cuando depositas la tinta, no se extiende tanto Puedes ver aquí, se está extendiendo muy bien dentro de mi control sobre el gesso en mi cuaderno de bocetos Entonces, cuando quiero un poco más de color, me sumerjo en mi paleta y simplemente la limpio un poco de lado para que se seque un poco porque no quiero que se empape porque cuando la tinta alcohólica se moja, le encanta esparcir y mezclarse, y esa es una de las características que me encantan de las No me estoy poniendo tanto rosa como quiera, así que en realidad voy a poner eso en su propio pozo. Apaga mi rojo sobre una toalla de papel solo para quitarme algo de ese color, aplicar mi rosa y frotarlo a lo largo del costado para que no esté tan empapado y luego tira de él aquí Y se puede ver que le agrega un poco de varianza al color. Eso me encanta. Me encantan todas esas rayas porque soy una persona de textura Me encanta la textura en mi obra de arte, así puedes experimentar con cómo usas tu pincel para tirar las tintas alrededor para ver lo que te gusta, los resultados que te gustan. Voy a dejar que eso se seque. Voy a enjuagarme todo ese rojo y por cierto, ya ves que esto se está ensuciando. Guarde este alcohol. No es necesario tener alcohol perfectamente limpio, como lo haces con agua y acuarela. Puedes quitarte lo suficiente sumergiéndolo en el alcohol y luego limpiándolo en una toalla de papel, y no tienes que preocuparte por limpiarlo completamente A continuación, voy a poner un poco de amarillo en mis flores porque ese es mi color de elección. Siéntete libre de seguirme conmigo o desviarte a los colores que realmente te gusten o los colores que ya tienes También voy a usar un poco de naranja. Voy a poner eso en mi paleta porque sé que voy a querer que eso funcione con el amarillo. También podrías mezclar el amarillo y el rojo para crear una naranja. Si no tienes ya una naranja. Estos colores se mezclan maravillosamente. Voy a enjuagar un poco más porque voy a un amarillo. Estoy tratando de quitarme algo de ese rojo de mi pincel. Entonces igual que con el rojo y el jarrón, voy a mojarme en el amarillo y luego esparcirlo un poco para que se seque un poco. Entonces voy a pintar algunos de estos amarillos, y quiero tener cuidado. Yo me sumerjo quizá demasiado rápido, mira lo rápido que se propaga, asegúrate de darle una pequeña oportunidad no estar tan mojada limpiándolo de lado para que tengas más control Me puse feliz. El color me hizo feliz, y solo quería saltar. Entonces ahora tengo un par de flores amarillas. Voy a limpiar eso un poco y saltar a mi naranja. Por el lado y extenderme y ver cómo se propaga eso, probablemente no esperé lo suficiente en el costado. Pero con esta técnica, no es crítico porque no estoy haciendo ese trabajo detallado y las flores son orgánicas. No son formas perfectas. Voy a hacer otra naranja e intentaré tomarme mi tiempo esta vez y no ser tan rápido. Voy a hacer éste naranja. Esta es mi primera capa. Déjeme mencionar. Voy a agregar algunas capas más y algo más de color. Así que no es crítico que cubra cada línea de lápiz de inmediato. Y quiero unos rosados. Voy a necesitar un poco más de rosa. Color. Estoy goteando eso Voy a jalarlo hacia un lado y simplemente dejar que se seque un poco para que no esté tan mojado y goteando como cuando sale la botella Y luego el siguiente color. Ten cuidado cuando estés pintando dos colores diferentes uno al lado del otro porque se mezclarán, al igual que la acuarela. El color se reactivará con alcohol. Verás, pasé por encima de ese rosa, se reactivó un poco, porque tengo tanto amarillo en mi pincel rosa, el amarillo dominó al rosa, aunque lo coloreó un poco, pero no Puedes acercarte bastante cuando estás usando esta técnica y no debería correr porque está en un estado más seco Esa es mi primera capa. Y así a continuación trabajaremos en la siguiente capa. Te veré en el siguiente video. 6. Añade la siguiente capa: En este video, vamos a agregar la siguiente capa de tintas. He añadido un poco más de color a cada uno de los pozos que ya estaban ahí, y agregué un blanco y otro dorado para nuestra siguiente capa. Esta vez estoy usando un pincel más pequeño. Sumergirlo en mi alcohol y solo déjelo barrer por la toalla de papel para que no esté goteando mojado Estoy empezando en el amarillo y voy a recoger algo de color, limpiar por un lado porque quiero agregar algún detalle a la harina para el siguiente nivel. Es muy sutil, pero puedes ver que es un poco más oscuro. A pesar de que es del mismo color, estoy estratificando. Sólo estoy dando vueltas y haciendo algunos remolinos para darle interés a la flor Y voy a seguir por ahí a todas las flores amarillas. Bien. Entonces voy a enjuagarlo y pasar a mi siguiente color, que es el naranja, que está por aquí. Y al igual que con el amarillo, voy a entrar y hacer algunos remolinos sumergiéndose en el costado antes de entrar para asegurarme de que no sea demasiado fluido Después a la siguiente flor de naranja. Durante esta parte, solo me estoy relajando y disfrutando del proceso de poner color y dejar que las tintas hagan lo suyo. Esa es una de las razones por las que me encantan tintas alcohólicas es porque crean texturas tan hermosas con muy poco esfuerzo. Parece que has hecho muchos detalles y te has pasado todo el día pintando cuando en realidad, no te tomó tanto tiempo porque las tintas alcohólicas son muy útiles. Ahora pasando a la rosa. Y te darás cuenta con este color, casi parece que levanta el color. Eso es por las propiedades en las tintas. Tintas que tienen más aglutinante de alcohol que aglutinante en ellas que pigmento, hará que aclaren otros colores Entonces eso es una cosa a tener en cuenta. Así que es divertido jugar con las tintas para simplemente ver cómo se mezclan, los diferentes colores y qué tipo de texturas y diseños puedes crear simplemente dejándolos jugar juntos. Bien. Así que ahora ya terminé con las flores. Quiero añadir un poco más de color a mi jarrón. Voy a volver al cepillo más grande y voy a recoger poco de rojo y limpiarlo por un lado para que no esté demasiado goteado Digo eso como si, ya sabes, eso es algo malo. Es una cosa de preferencia porque a veces me gusta mi tinta alcohólica goteada, goteada Pero para esta técnica, estoy trabajando para tener una pintura muy controlada, y así quiero que vayan a donde quiero que vayan, no a donde quieran ir. En algún momento muchas veces me encanta cuando van a donde quieren ir porque crean hermosos resultados hermosos todos por su cuenta Estoy pensando que mi luz viene por aquí. Por eso estoy haciendo que este lado sea más oscuro. Mi luz viene de la derecha. Estoy pintando otra capa por aquí sobre el rojo. Entonces voy a usar rosa en el lado derecho para hacerlo un poco más ligero y mostrar la varianza en el jarrón de donde viene la luz. Me estoy quitando un poco de ese rojo y limpiándolo en mi toalla de papel Entonces me voy a meter el rosa, limpiándolo por un lado Entonces voy a entrar con el rosa. Como vimos aquí arriba en la flor, va a levantar algo de ese rosa que está ahí, así que lo está haciendo realmente ligero. Pasé un poco, pero voy a arreglar eso cuando haga el fondo. Eso es lo hermoso de las tintas alcohólicas es que si no lo consigues como lo quieres la primera vez, solo lo reelaboras Son medio muy indulgente. Entonces estoy trabajando eso ahí dentro, y pasé un poco más allá de lo que quería como ejemplo de arreglar. Voy a volver con algo de rojo. Quiero quitarme mucho ese alcohol de mi pincel para que no esté demasiado húmedo. Recoge el rojo y tráelo aquí. También quiero mencionar que estoy usando un toque ligero. No estoy presionando fuerte con mi pincel. Así que voy a limpiar esto, y de hecho quiero agregar un poco blanco en este punto de la derecha. Entonces incluso eso es claro ahí mismo con el rosa, quiero agregar un poquito de blanco. Y luego voy a volver con un poco de rojo para bajar el tono. Y casi tengo una especie de pincel seco te da ese efecto de pincel seco. Yendo en la forma de mi objeto, que aquí abajo, es redondo. Sólo estoy siguiendo la forma de la misma. Y sin añadir más pintura, solo voy a mezclar todo eso junto. Bien. Ahora vamos a agregar un poco más de textura a nuestras flores en el siguiente video. Nos vemos ahí. 7. Añade textura a tus flores: En este video, vamos a agregar algo más de textura e interés a cada una de nuestras flores mediante el uso de un tono de color más oscuro. Vuelvo a mi pincel más pequeño, lo voy a sumergir en el alcohol y simplemente limpiarlo sobre la toalla de papel para que no esté demasiado húmedo para mis flores amarillas, voy a usar un poco de naranja y voy a ir a un tono más oscuro para agregar interés. Quiero que sea sutil. No quiero nada real staark. Voy por la sutileza. Pasaré a la siguiente flor amarilla. Espero que veas como esto puede ser relajante y no demasiado estresante porque no hay detalles finos específicos que tengas que hacer. Es muy suelto y simplemente relajante. Creo que incluso podrías tomar una copa de vino y hacer esto y no impactaría en absoluto en tu pintura. Para la naranja, voy a entrar en un poco de rojo que le va a dar otro nivel de detalle. Simplemente quitando el color de un lado. Solo quieres hacer esto hasta que estés satisfecho. No hay un disparador específico para decir cuando se hace, son solo los resultados que quieres. Voy a enjuagar mi cepillo para el rosa, realidad me voy a meter en la naranja porque ese es un valor más oscuro que ese rosa. No quiero ir directo al rojo porque siento que eso sería demasiado fuerte para mí, pero puedes probarlo y ver cómo te gusta. Ya ves como cada capa obtienes un poco más de interés por tus flores. En este punto, también quiero agregar un poco de pizzaz a mi jarrón Recordarás que dije que añadí ese oro a mi paleta. Voy a añadir un poquito de oro. Voy a revolver este color. Limpia un poco por un lado. De este lado derecho, voy a tener cuidado, no agregar demasiado, sino agregar algunos. De hecho voy a tomar mi pincel más pequeño, sumergirlo en el alcohol y trabajar esto para que no esté tan oscuro. no quiero gotear mojada Aunque no quiero gotear mojada. Tengo que tener cuidado. Estoy mojando el blanco un poco que está pasando, y eso está bien. Estos colores van a funcionar todos juntos muy bien. Un poco más de oro. Se está secando un poco, así que voy a agregar un poco de alcohol, no gotear, así que solo lo quiero húmedo Lo limpiaré en mi toalla de papel viniendo después de haberla sumergido en el alcohol. No quiero ir directo a mi pintura porque todavía quiero ese look de pincel seco. Bien. Entonces ahora creo que estoy listo para agregar un poco de antecedentes. Así que por favor únete a mí en el siguiente video. 8. Pinta sobre el fondo, parte1: En este video, vamos a pintar el fondo. Para mi mesa, quiero hacerla en el lado marrón. Voy por más de un neutral. He usado todos los colores cálidos aquí arriba en mi jarrón y flores, así que voy a agregar un poco de jengibre en mi paleta y no tengo más pozos, pero hay mucho espacio de paleta. Si ves mi paleta sucia por aquí, puedes ver que uso todos los espacios para mezclar colores. Voy a poner un poquito aquí mismo. Sólo un poquito porque este es un color marrón grande. Voy a pintar en mi mesa en posición horizontal, añadiendo un poco de marrón y un poquito de naranja. Yo mezclo los colores aquí arriba y luego sólo voy a barrer a través de ellos acercándose a mi base yendo a través. No tiene que estar perfectamente rellenado. Para mí, me gusta esa mirada. Es más un resultado divertido y áspero. Ahora, podría extender algo de este color simplemente sumergiéndome en el alcohol, limpiándolo en mi toalla porque no la quiero demasiado fuerte. Cuando hago eso, me sale alguna variante en el color y luego solo tomo en ese movimiento horizontal para que se vea como una mesa. Si quiero un poco más de detalle, lo que puedo hacer es usar mi cepillo spalar En cuanto a hacerlo horizontal cerca del propio jarrón. También voy a poner un poco de sombra, no voy a hacerlo quiero tener cuidado de no sobretrabajar esto Y eso me da mi mesa. Ahora, para el fondo, estoy pensando que quiero un color fresco para complementar estos colores cálidos. Voy a usar una turquesa. Además, es uno de mis colores favoritos. Todos los colores son mis colores favoritos. Voy a añadir un poquito en mi paleta aquí. De hecho voy a usar mi pincel grande para esto y y voy a extender esto un poco delgado porque no lo quiero realmente fuerte. Es un color fuerte. Lo quiero más de un fondo sutil. Entonces y también quiero que toda esa textura del gesso se muestre realmente a través Y como nota al margen, es por eso que todavía no coloreé mis tallos porque son muy delgados. Los colorearé al final y veré como acabo de sacar un poco de ese rojo, conseguir algo de alcohol. Puedo sacar eso un poco. Puedo usar una toalla de papel y tirar de eso hacia arriba. Eso es por el gesso. Todavía tengo un poco de rojo, así que quiero asegurarme de sacarlo de mi toalla de papel. Pon esa turquesa en marcha. Se llenará muy bien. Nuevamente, al igual que con todo lo demás en esta pequeña obra de arte, no tiene por qué ser perfecta. Vamos a pasar un buen rato y crear algo colorido y te trae alegría. Um, así que sigo pintando realmente suelto este fondo. Voy a hacer otro pase. Sé que no aparece mucho en este momento, pero vamos a hacer otro pase y podrás ver cómo puedes construir color y crear un fondo realmente bonito. Y así me estoy acercando a las flores pero teniendo cuidado de no acercarme demasiado para que tire de color y también limpiando mi cepillo. En caso de que me sumerja en cualquier color, no lo esparciré por ahí. Así que ya ves que estoy desordenado y suelto todo lejos de la flor. Pero luego cuando me acerco a la flor, me estoy moviendo más despacio. Y voy a estar moviéndome muy lento cuando me acerque al jarrón. Incluso puedo usar un pincel más pequeño para que no me arriesgue a entrar en el color como lo hice hace un momento con la harina. Pero voy a usar una parte limpia de la toalla de papel para sacar algo de ese color. En realidad, cuando hagamos el paso final, esos bobos pequeños que te hago ni se darán cuenta Así que ahora voy a volver aquí y añadir un poco más de color por aquí. Y es solo de ida y vuelta para conseguir ese color. Y voy a volver aquí y limpiar esa pequeña zona de ahí. Te voy a enseñar cómo hacer eso. Quieres tener una toalla de papel limpia. Voy a ir a mi pincel más pequeño. No quiero que esté goteando mojado, pero quiero. Entonces voy a volver a mojar esa zona y recoger color con mi toalla de papel limpia. Similar a la acuarela. Yo es muy similar a como recoges color, arreglas errores con acuarela. Sólo voy a repetir esto hasta que pueda sacar tanto color como pueda. Bien. Así que ya ves que lo he conseguido bastante limpio. Ahora voy a volver con el azul, el turquesa. Mmm. Mmm 9. Pinta en el fondo, parte2: Mm. Bien, así que me alejé un rato y volví y miré mi obra de arte, y decidí que quería agregar un poco más de color en mi fondo. Entonces voy a tomar mi pincel grande y mojarlo con alcohol y recoger algo de mi color azul aquí. Necesito reactivarlo porque todo lo intentó. Y luego entra y solo profundiza este color. Me va a llevar unos minutos y sólo voy a dar la vuelta y oscurecer esto Voy a acelerar un poco el video para que no tengas que sentarte a través de él. Pero básicamente, ves la técnica que estoy usando y puedes escuchar cómo está la pintura en el papel para que tengas una idea de cómo estoy usando básicamente una técnica de fregado ayudar a crear esta textura en el fondo Bien, en este punto, solo doy un paso atrás y lo miro y veo si hay algún otro cambio que quiera hacer. Y me gusta como se ve el trasfondo. Me gusta el contraste del fondo con la mesa y las flores. A continuación, agregaremos algunos detalles, las hojas y tallos y un poco de sombra sobre la mesa. Nos vemos en el siguiente video. 10. Añade hojas y tallos: En este video, agregaremos algunos tallos y hojas. Pensando en qué color quiero para los tallos y las hojas, me gusta este verde brillante. Voy a encontrar un lugar para agregar esto en mi paleta. Estoy tomando mi cepillo más pequeño para los tallos. Lo sumerjo en un poco de alcohol para amortiguarlo. Golpea el exceso y luego entra en mi verde, garabateando un poco para obtener una pintura un poco más gruesa más seca Entonces soy diestro, así que voy a empezar por el lado izquierdo, solo estoy usando mis líneas de lápiz como guía. Todavía puedo verlos un poco y así quiero taparlos. Pensando en, sí tengo una flor aquí arriba, así que necesita un tallo. En realidad me gusta cómo la línea de lápiz ayuda a dar un poco de sombra a las tintas porque es transparente. Sólo voy a agregar ahora unas hojas no de ningún tipo en particular, solo de la manera que me gusta hacer hojas. Algo al azar y solo ponte en esa forma básica. Vaya, quiero asegurarme de que no tengo demasiado alcohol goteando, así que vuelvo a mi paladar y simplemente lo aplasto un poco más para que se seque un Debido a que este color en particular tiene mucho alcohol en relación con el pigmento, se puede ver que aclara un poco el fondo cuando se mezcla con el azul Básicamente lo reactiva y aleja algo de ese azul. Sólo estoy tratando de conseguir un balance de hojas. Voy a definir aún más algunas de ellas ahora que se han secado un poco. Me gusta que mis hojas tengan un poco de punto. Una de las cosas que me encantan las tintas de alcohol es cómo naturalmente crean algo de textura sin trabajar demasiado. Voy a dejar que eso se seque por un momento y pensar si quiero poco más de contraste o un poco más de definición en mis hojas. Y estoy de vuelta. Después de mirarlo, sí quiero un poco más de contraste. Entonces voy a usar algo de azul, este índigo azul oscuro, y solo agregarlo a mi paleta junto al verde. Sólo un poco de goteo. Bueno, se supone que es un poco goteo, pero goteó mucho, pero está bien. Lo voy a adelgazar. Todavía tengo un poco de verde en mi cepillo uh pat. Voy a sumergirme en mi alcohol para quitarme un poco de ese color. Creo que voy a tener que añadir algo de verde. Eso fue mucho. A veces es difícil conseguir sólo un poco. Cuando eso pasa cuando algo del color que estoy agregando gotea en otro color que tengo, no me preocupo demasiado por eso Eso probablemente va a crear algún color que me gustará y pueda agregar en otro lugar. Como las tintas se mezclan tan bien, siguen muy bien la teoría del color. Ah, y me alegro de que esto haya pasado, así que puedo decirte qué hacer cuando te pase esto es simplemente tomar una toalla de papel y limpiarla. Se puede sumergir en un poco de alcohol para sacar ese color. Porque lo más probable es que esto vaya a suceder, y simplemente lo saco de la página. En realidad, esto funciona bien porque mi luz está entrando en este lado, así que este lado de la mesa va a estar más ligero. Entonces ese fue uno de esos felices accidentes. Entonces ahora estoy siendo consciente de mis dedos y solo limpiándolos con una toalla de papel, y luego volveré a trabajar en mis hojas Así que voy a bajar algo de ese color y sólo pintaré en un lado de mi hoja. Entonces volveré a entrar. No voy a añadir más tinta, pero sólo voy a volver a mis tallos y ponerle un poco de color en un lado. Son muy delgadas. Pero esto solo ayuda a definirlos, agregar un poco en una línea en el y me gusta cómo está resultando esto. Esto se alinea con mi estilo y como me gusta pintar mucho color y contraste en color y en valor Entonces creo que lo único que quiero añadir es un poco de sombra en la parte inferior. Entonces voy a limpiar este cepillo. Y aliñar el exceso de alcohol y volver a entrar en mi marrón, que está aquí en mi paleta y continuar que el marrón más profundo, había mezclado dos colores, así que voy al lado más profundo y solo agrego un poco de sombra aquí abajo siempre tan ligeramente Está bastante seco, así que voy a sumergirme suavemente en mi alcohol para que pueda obtener un poco de flujo yendo aquí. Siento que no necesito mucho más del lado izquierdo porque nuestra luz viene por aquí. Y eso es todo lo que siento que necesito una pizca de sombra. En este punto, si te gusta tu dibujo, puedes parar aquí mismo. Te voy a mostrar otra variación usando un bolígrafo negro para perfilarla. 11. Agrega un esquema: En este video, te voy a mostrar cómo esbozo mi obra de arte para hacerla pop. En este video, te voy a mostrar una variación al dibujo usando un bolígrafo negro. Esta pluma en particular es una pluma de caligrafía. Entonces, cuando lo empujas ligeramente hacia abajo, es una línea delgada. Cuando lo empujas más fuerte, te puede dar una línea gruesa, por lo que puedes tener alguna variación. Entonces una de las técnicas que me gusta hacer con mi obra de arte a veces es simplemente delinearla. Entonces, por supuesto, quieres asegurarte de que tu pintura esté totalmente seca antes de hacer esto, y luego solo vas a hacer contornos alrededor tu obra de arte para enfatizar las diferentes partes. Esta es una oportunidad para agregar algunos detalles además de lo que ya tienes en la página que usas con diferentes pinturas de color. Y así me gusta dar la vuelta y solo agregar mis toques para que sea más de mi propio estilo y como me gusta hacer pinturas. Y así estoy siendo consciente de las áreas más grandes donde puedo usar la parte gruesa del marcador, y luego las áreas más delgadas como los tallos donde quiero usar la parte delgada del marcador Esto también me da la oportunidad de limpiar cualquier línea de lápiz que aún brille a través de las que no me gusta y agregar un poco de destello o extra a las áreas que quiero definir aún más mis hojas. Las líneas ni siquiera tienen que ser continuas. Se pueden romper. Es como cualquier estilo que te guste que agrega tu propio toque único a tu pintura. Ahora estoy usando una línea muy gruesa la izquierda porque ahí es donde está mi sombra, y una línea más delgada en el lado derecho y también gruesa en la parte inferior. Yo sólo por diversión. Me gusta agregar garabatos y puntos a mi obra de arte. Y así esa es solo otra forma en la que puedes hacer tuyo el diseño y darle un aspecto diferente. Y acabo de notar que me olvidé de hacer una flor. Así que siempre da un paso atrás y mira tu obra de arte. En el siguiente video, compartiré un resumen de la clase, y también compartiré algunos recursos adicionales de tinta alcohólica. Nos vemos ahí. 12. Resumen: Enhorabuena. Has terminado la clase. Espero que hayas aprendido algunas técnicas nuevas, disfrutes de la pintura, tu jarrón y flores, te hayas divertido y hayas encontrado momentos de relajación. En la clase, cubrimos cómo usar las tintas de manera segura y qué tener en cuenta, cómo preparar tu cuaderno de bocetos para recibir las tintas, cómo agregar capas, detalle y textura a tu pieza usando las Las técnicas se pueden aplicar a cualquier tema o composición. Asegúrese de guardar el manual del estudiante con un resumen de los pasos, la lista de suministros con enlaces y recursos adicionales de tinta de alcohol Si hay algo que espero que te lleves de la clase, es ver lo fácil y divertido que es pintar con las tintas para pintar con las tintas en un cuaderno de bocetos, no lo sabía cuando empecé a usar las tintas por primera vez Pensé que siempre tenía que usar UboPaper. Puedes crear con las tintas y guardarlas en tu cuaderno de bocetos Por favor déjeme una reseña. Agradezco saber lo que pensaste de la clase así como que permite a los demás saber qué esperar. Además, sígueme aquí en SkillShare para que oigas sobre mis próximas clases Si publicas tu trabajo en redes sociales, por favor etiquétame. Me encantaría compartir tu obra de arte con mis seguidores. En Instagram, es en Trena Brannon. Muchas gracias por acompañarme. Nos vemos la próxima vez. Cuídate y mantente positivo.