Transcripciones
1. Vista previa de las clases: Adobe Illustrator ha agregado algunas actualizaciones recientes a sus capacidades 3D. Y ahora le da a los usuarios la capacidad de agregar materiales dinámicos, sombras y efectos de iluminación que le da a Adobe Illustrator una ventaja
y crear fantásticos objetos y topografía 3D. En esta clase, iremos en profundidad aprendiendo sobre las herramientas 3D básicas de Adobe Illustrator. Después crearemos un proyecto de clase 3D que combine tanto elementos topográficos como de forma para elaborar algo que realmente sale de la pantalla. Agregar 3D a tu conjunto de habilidades creativas no tiene por qué requerir un software especial costoso. Y podría ser mucho más fácil de lo que piensas. Entonces, aprendamos juntos.
2. Una revisión de las herramientas más nuevas 3D en Adobe Illustrator: Revisarlas. Puedo asegurarme es que
no puedo estar más emocionado con el Illustrator 2020 a las actualizaciones a estas capacidades 3D. Lo que hicieron es que se llevaron, si alguna vez has usado Adobe Dimensions antes, que es un programa de edición 3D, tomaron algunos de esos elementos de Adobe Dimensions y lo pusieron dentro de Adobe Illustrator. Hay algunos potentes materiales 3D y ahora puedes rotar objetos 3D y crear texto 3D. Eso se podría hacer antes, pero ahora es mucho mejor con los nuevos materiales que se han agregado. Podemos agregar textura o materiales a nuestros objetos 3D y girarlos vivos. Al igual que si estuviéramos en un programa 3D, estoy súper, súper emocionada porque me encanta la topografía 3D en formas 3D, sobre todo si puedo hacer eso. Y lo que normalmente es un entorno plano Adobe Illustrator en vector, puede sentirse muy plano. Por lo que poder agregar objetos 3D es realmente un cambiador de juego. Entonces esto es algo que creé un poco mi primera vez experimentando con lo que todos los materiales pueden hacer y parecer y mira algo de esto, pensarías que esto fue renderizado en un programa 3D, pero no lo es, Está justo aquí, nativo y un programa vectorial, Adobe Illustrator, no pueden esperar para mostrarte cómo crear todo esto. Entonces sigamos adelante y empecemos un nuevo documento. Puede ser de cualquier tamaño. Y empecemos con el tipo. Vamos a conseguir la herramienta de tipo y vamos a hacer la letra a. Voy a hacer eso grande. Hazlo más grande. Hagamos algo realmente grueso. Hagamos Fat Frank pesado. Eso suena genial. Tan gordo Frank pesado. Y lo que voy a hacer para poder sacar toda la genialidad 3D. Voy a subir a Effect y ir a 3D y materiales. Por lo que aún tienes acceso al clásico 3D, que fue muy Básico. No vas a volver siempre al clásico a menos que haya una razón. vas a dar click en cualquiera de estos. Subirá el panel. Por lo que voy a dar click en Extrusión y Bisel. Y ahí está. Por lo que ahora tenemos nuestra forma básica. Entonces tienes un par de opciones aquí, y yo voy a seguir adelante y acercar para que realmente puedas ver lo que está pasando aquí. Entonces ahora mismo es, es, es sólo una especie de iluminación simple. Entonces tienes la habilidad, déjame cambiar el color aquí. Hagamos azul para que veas tipo de dónde están las sombras y los reflejos. Por lo que va a empezar automáticamente con Extrusión. Y así Extrude, extrusión te va a permitir agregar profundidad a tu forma para que puedas agregar tanto o tan poco como quieras. Puedes hacerlo hueco o no. Se puede agregar un bisel o arriba L. Bueno, ¿cómo lo queremos pronunciar? Y puedes cambiar la forma de la misma. Por lo que tienes redondo clásico. Esto se toma casi exactamente de Adobe Dimensions. Por lo que si alguna vez usaste Adobe Dimensions, te sentirás como en casa. Tiene algunas de las mismas formas que puedes hacer. Entonces algunos de estos a su alrededor, me gusta un poco la ronda. Y podemos cambiar el ancho de ese bisel, hacerlo dramático, o reducirlo y hacerlo más plano. Podemos hacer la altura, hacerla salir o hundirse. Al igual que esto. Podemos repetirlo. A variaciones diferentes que lo tienen repetido dentro de la letra. Y por último, el espacio. Por lo que también puedes hacer una batalla interior, por lo que casi se empuja. O puedes restablecer eso si no quieres eso. De acuerdo, Entonces en lugar de extruir donde tengas esta profundidad, puedes hacer plano que solo será una especie de objeto plano. Esto es un poco agradable si quisieras hacer rápidamente como isométrico. Si aún quieres mantener las cosas planas. que puedas ir al avión y también puedes hacer lo mismo con la extrusión. Se puede bajar a la rotación. Por lo que podrías hacer una rotación personalizada. Se puede, esta es una especie de rotación. haremos, así que voy a ver si puedo acercarme para que lo veas un poco mejor. Para que puedas rotar todo esto llamado Rotar libertad. Es este pequeño botón del medio de aquí. Y puedes rotar esta cosa donde cada que quieras. Y haremos una extrusión rápida y haremos una profundidad de carga. Se puede ver un poco mejor el 3D y moverlo. Es bastante increíble. Y también lo podemos hacer en un ejes individuales o acceso. Entonces esto es girar con la x. Así que sólo vamos a ir alrededor del eje x. Se puede hacer. Entonces esa es X. Tienes que pasar el rato y ver cuál va a hacer entonces y, eso va a girar alrededor. Y se puede hacer z, que va a ser el círculo. Por lo que puedo hacer girar círculo. Para que puedas hacer rotaciones personalizadas, pero también puedes hacer rotación preestablecida. Entonces si te fuiste perfectamente al frente, o si quieres ver la parte trasera o la derecha, este es el lado derecho. Entonces, cualquiera que sea la profundidad que hayas establecido, Eso es lo que ves. Lo que realmente me gusta es hacer isométrico. Podrías hacer isométrica izquierda, isométrica derecha? Y algunos de los otros también. Por lo que puedes tener que estar configurado en plano isométrico si alguna vez estás haciendo algo en la cuadrícula. Y también puede personalizarlo. Entonces lo que es realmente increíble son los materiales. Entonces sigamos adelante y traigamos, haga clic sobre los materiales que va a estar aquí mismo en su segunda opción, puede agregar materiales a esto. Por lo que tenemos cartón, aspecto hecho a mano tenemos cera, estuco, ladrillo, madera. Y estos tardarán un poco de tiempo en cargarse, pero son texturas realmente, realmente interesantes. Algunas de estas son realmente, realmente, muy aseadas. Y puedes bajar aquí si tu computadora puede manejarlo. Normalmente me encanta aumentar la resolución tanto
como puedo de las texturas, porque ¿por qué no? Si puedes hacerlo, hazlo, ¿ aumentar la resolución a 2048 píxeles? En esto, incluso se puede cambiar el color de la madera. Entonces si nos pusiéramos azules lo haría y eso es algo tuyo. Podrías hacer azul harías o puedes volver a Brown. Lo que sea que haga cosquillas tu fantasía. Y cada una de estas texturas tiene tantas opciones diferentes, más pequeñas que puedes hacer. Por lo que puedes tener diferentes vetas en la madera. Se puede cambiar eso podría tardar algún tiempo en hacerlo. Eso realmente va a sacar las venas. Y si tienes alto contraste de vena, puedes cambiar la cantidad de nudos en la madera o el, o las fibras en cada uno de los materiales tiene unas opciones totalmente diferentes. Entonces todo esto se relaciona con la madera y algunos de los metálicos se relacionan con el metal como cómo oxida el metal, se pone realmente específico. Así que muchos, mucho. Es decir, puedes agregar arañazos, puedes agregar rugosidad de arañazos. Esto es aún más detallado de lo que era en Adobe Dimensions. Y mientras que hace, podría cambiar el tono, todas estas cosas. Entonces sigamos adelante y
escojamos, Escojamos uno de estos aquí. Vamos a recoger cartón. Entonces hay cartón. Cambia la resolución, asegúrate de que sea agradable y de alta resolución. Se puede agregar rugosidad, densidad de fibra, agregar un poco más de contraste, y es un poco demasiado. Y así esto es lo que vamos a hacer. Esto se ve bien como está, pero esto realmente no está renderizado todavía. En realidad tampoco es una buena vista previa de render. Entonces vamos a necesitar renderizar esto. Un renderizado es una especie de pulido final que agregará a un material. Entonces hagamos una especie de material de baja resolución para que pueda mostrarte lo que quiero decir. Entonces hagámoslo de latón fundido a troquel. Y se ve realmente raro. No parece latón, parece la calle o algo así. Ni siquiera parece metal. Y eso es porque no hemos activado el renderizado en este trazado de rayos. Por lo que tenemos alta resolución y dejémoslo como predeterminado. Entonces lo que vamos a hacer es dar clic hacia abajo y dice rastreo de rayos. Entonces vamos a renderizar con trazado de rayos, solo tienes que dar click en Sí. Y ahora voy a hacer una de alta calidad. Si tu sistema realmente lucha con esto que hacer medio, no
tienes que hacer Hola, pero mi sistema puede manejarlo así que voy a hacer alto. Pero ahora que tengo el trazado de rayos encendido, va a tardar para siempre hacer pequeños cambios porque cada vez que muevo el objeto o cambie el objeto, Va a volver a renderizarlo, lo que lleva tiempo, toma tiempo renderizarlo. Por lo que podrías hacer recordar un todo aplicado te ahorrará un montón de veces. No tienen que sentarse ahí y hacer eso cada vez. Entonces sigamos adelante y rendericemos. Y va a llevar algún tiempo. Renderización. Siempre en cualquier programa 3D lleva tiempo, sobre todo si lo tienes en el ajuste alto. Por lo que va a tomar todos los efectos de iluminación y el material y hacerlo un poco más realista de aspecto. Por lo que ahora podemos probar algunos otros. Probemos el mármol. Entonces hay mármol. Tenemos rastros de rayos sobre nosotros, si alguna vez nos sentimos bien, digamos que muevo esto, sólo voy a moverlo a media pulgada. Y ahora tiene un rerender porque lo moví y de
verdad se pone arduo y un desgarrador de tiempo. Por lo que a veces te quitarás el rastreo de rayos hasta que estés listo para ver cómo sería la vista previa final. Entonces vamos a darle un clic y se puede ver tipo de la diferencia. Entonces ahora lo tengo apagado y así ahora puedo
mover esto y no tendrá que volver a renderizar cada vez. Por lo que a veces es agradable encender y apagar eso. Y lo encendemos. Vas a, se va a ver mucho más bonito,
vas a ver un poco más de una vista previa final y oficina de hábito, bueno si solo intentas y conseguir una especie de la rotación y forma básica, es mucho más fácil tenerlo apagado. De acuerdo, así que queda una cosa más y eso es la iluminación. Entonces digamos que fuimos a cambiar la iluminación. Entonces ahora mismo tenemos algunas sombras por aquí en el lado izquierdo y tenemos una especie de fuente de iluminación que viene de esta dirección. Entonces si lo tengo en el preset estándar, Vamos a cambiar la intensidad. Puedo hacerlo más brillante u oscuro. Podemos cambiar la rotación alrededor. Entonces hay una especie de fuente de luz, como lo ves reflejado. Se puede tener en la parte posterior, ver cómo desapareció la sombra en el lado izquierdo y obtener una rotación diferente. Podrías cambiar la altura de la fuente de luz y la suavidad. Puedes convertirlo en una luz dura o en una suave. Luz ambiental que va a añadir luz extra al, los lados que son oscuros. Así que las luces ambientales, bonito. Entonces ahora mismo tengo la fuente de luz aquí. Va a estar bastante completamente oscuro de costado,
pero la luz ambiental cambia eso. Y le permite tener un poco de luz ahí para que al menos puedas ver la textura del costado. Por lo que me gusta tener la luz ambiental encendida. Incluso puedes agregar sombras. Entonces eso está detrás del objeto. Pero hagámoslo debajo del objeto. Podrías hacer distancia del objeto. Y cambiemos la rotación. Ahí está el tipo de ver la sombra. Me encanta el efecto de sombra. El único problema con el que me he topado es que no he
podido averiguar cómo disminuir la intensidad de la sombra, así que mira cómo está realmente oscuro. No he podido realmente averiguar cómo hacer eso. Si sabes hacer eso, por favor avísame y puedo agregar eso a la configuración. De acuerdo, así que solo activemos las sombras por ahora. Y también hay difusa, que será una luz mucho más suave. Entonces esto son estándares directos van a ser sólo una luz, una fuente de luz directamente sobre el objeto. Diffuse va a ser un poco de una iluminación silenciada. Entonces si quieres, no quieres tener el super brillo de la fuente de luz. Este tipo de muela un poco. Y luego arriba a la izquierda, arriba a la derecha. Por lo que esto es increíblemente poderoso. Piensa en todos los materiales que tenemos, todas las opciones que vamos a armar. Una especie de combinación de usar formas y letras juntas para crear algo así que puede ser bastante intenso porque no tenemos tanto tiempo. Pero vamos a tipo de, te
voy a enseñar lo básico para que puedas empezar a crear todo tipo de formas y entornos 3D aseados.
3. Crear formas básicas 3D: Antes de sumergirnos en el proyecto de clase, quería mostrarte cómo puedes hacer esto con cualquier forma, cualquier forma vectorial que tengas en Illustrator, puedes aplicarle un efecto 3D al igual que antes, con todos esos efectos materiales aseados agregado a. Entonces como jugar con la cuadrícula estaba haciendo algunos diseños de logotipos aseados en la cuadrícula, se
le ocurrió este pequeño tipo de objeto de fantasía aquí. Entonces lo que voy a hacer es tomar esto y llevarlo a un documento en blanco. Sólo estoy demostrando como es más que sólo topografía. También puedes hacer formas. Entonces sólo voy a asegurarme de que esté agrupado. Realmente le gusta asegurarse de que sus objetos estén agrupados. Objeto va a ir a Efecto 3D y materiales solo a Extrusión y Biselado. Y aquí estamos. También podemos hacerlo con esto también. Entonces también hay algo realmente aseado. Ahí está la revolución, que girará todo el objeto alrededor en un cilindro. Entonces sigamos adelante y hagamos eso para que se vea un poco extraño. Pero puedes cambiar el ángulo de revolución para que no sea todo el camino girado. O puedes hacerlo todo el camino sobre evolucionado. Y qué haremos eso una vez más antes de que terminemos. Entonces también hay inflado que tipo de lo explotará como un globo. Para que puedas cambiar la profundidad, para que no sea tan grande. Aquí mismo. Se puede cambiar el volumen, así que no es tan burbujeante, supongo que se podría decir. Y puedes cambiar la rotación o puedes rotar esta cosa. Por lo que no puedo creer esto como Adobe Illustrator porque
se siente completo como un programa 3D completo ahora. Y recuerda cómo es, es una especie de, no
es súper agudo y renderizado todavía. Entonces sigamos adelante y pongamos rastros de rayos para nuestro objeto. Hagamos medio para que no tome para siempre cada vez que lo cambie y siga adelante y renderice. Muy bien, para que podamos cambiar los materiales. Y hagamos este material de madera. Por supuesto que tenemos rastros de rayos en cada paso va a tardar para siempre, pero va a hacer que se vea realmente afilado. Entonces cambiemos la resolución a 2048. Incluso podemos cambiar la intensidad de iluminación. Pasando unos minutos con esto, pude crear un poco esto lo que pensé que era increíble para Adobe Illustrator. Esto tiene sombras, tener una especie de iluminación estándar en esta marcha y seleccionar mi objeto. Es algo de iluminación estándar en esto y algo detrás del objeto. Sombras. Y yo creé otro sólo una plaza. Y esto es a la vez isométrico. Entonces déjame seguir adelante y objetar, y en realidad lo haré frente fuera del eje. Pero hice ambos objetos como frente fuera del eje. Y yo pude juntarlas porque ambos están tienen la misma rotación y ponen eso ahí. Y veamos materiales que tengo como que seguir
usando la madera porque solo creo que se ve realmente bien. Y lo tengo en inflar. Tan bonito aseado. Entonces sigamos adelante y nos dirigimos hacia arriba. Abramos un nuevo documento y hagamos juntos nuestro primer proyecto 3D. Por lo que tengo un Lienzo en blanco abierto. Yo quiero hacerlo sobre un fondo oscuro. Quiero que esto sea un poco dramático con pops de color. Entonces hagamos fondos oscuros. Simplemente hazlo negro. Y sólo voy a bloquearlo capas y bloquear y crear una nueva capa. Ahí será donde pongamos nuestros objetos 3D. Entonces hablemos de hacerlo con formas. Entonces solo voy a crear un círculo. Creando un círculo que sea bueno y que sea blanco por ahora. veas lo que está pasando, o hagámoslo un tipo diferente de color medio. Ahí vamos. Hagamos girar. Por lo que es bueno girar este círculo alrededor de 360. Y va a crear una especie de forma de aspecto extraño. Entonces ahí está, giró ese objeto 360. Y podemos reducir eso. Podemos hacerlo casi como un pastel, hacerlo un poco más corto, rebanada
más corta del pastel. También podemos cambiar el offset. Y si se está llevando para siempre, así que asegúrate de apagar el trazado de rayos para que no tengas que ver este final renderizado. Mira, solo estás un poco tratando de conseguir el objeto conjunto para que
casi puedas hacer un poco como fideos de macarrones y todavía puedes cambiar, este es el objeto y todavía puedes editar. Entonces aquí está tu círculo original. Todavía podemos ver el contorno original de Vector de ese círculo. Todavía podrías hacerlo más pequeño. Entonces si mantengo pulsada Mayús y arrastre, puedes hacer que esto sea mucho más pequeño. Y se puede ver cómo se puede, si se hizo un 360 es sólo de un círculo. Círculo de 360 y yo cambio el tamaño del círculo que lo
puedes hacer como una rosquilla o lo puedes hacer como este tipo de anillo circular. Y puedo cambiar manualmente esto a cualquier ángulo que quiera. Entonces digamos que quiero hacer este ángulo justo aquí y simplemente moverlo. Entonces hice una especie de círculo aquí. Haga clic en ese medio. A mí me gusta hacer click en el medio porque en lugar de hacer cada ejes individuales, un poco rota todo el asunto con tu ratón. Sólo un poco, ooh. Así que hagámoslo un poco un círculo, algo así como un poco 3D, como no solo un círculo plano, sino que puedes ver algunas de las sombras y reflejos si lo angulas ligeramente. De acuerdo, entonces ahora que tenemos ese set, Vamos a añadir un material a esto. Entonces, vamos a acercar. Y este es un nuevo material realmente interesante que agregaron llamado pintura de mármol. Y lo que me encanta de la pintura de mármol en es que te permite cambiar el color de la misma también. Entonces cambiemos la resolución porque me gusta una buena resolución. Y estos son una especie de los colores básicos de pintura, pero podemos cambiar todo esto. Entonces en lugar de ser principalmente azul, podemos cambiarlo a naranja. Naranja brillante. Podemos cambiar morado y morado ahí dentro. Esos son una especie de colores de cortesía. En la rueda de color. Hagamos otro morado. Y vamos a hacer blanco. Y lo que quiero hacer, Veamos si no puedo cambiar eso a morado. Simplemente cambia un poco en estos alrededor y cambia ese color rosa tres a naranja. Al igual que un brillante, vívido pavor. Por lo que no se ve súper bien ahora mismo. Un par de razones lo que podemos hacer es que podemos seguir adelante y ponernos nuestro
trazado de rayos para que podamos ver una especie de ese material un poco mejor renderizado. Por lo que va a tardar unos momentos en renderizarlo. Y también quiero hablar de la rugosidad. Cuando veas una rugosidad, Va a hacer que el material, cuanto mayor sea
la rugosidad, más acabado mate. No le va a tener mucho brillo. Si reducimos la rugosidad y agregamos mucho brillo para ver cómo agregó un poco de brillo justo aquí abajo. Entonces si lo incrementas, se suavizará, será muy mate. Y esto será casi como realmente brillante opuesto de mat. Entonces sólo voy a quitarle la rugosidad. Puedes cambiar el patrón y es posible que tengas que activar y desactivar el trazado de rayos para ver el patrón porque tardará una eternidad si tienes el trazado de rayos activado. Entonces eso lo hace realmente punteado. Eso lo hace realmente simple. Patrón urdimbre. Puedes hacer que parezca real distorsionado o no. Redujamos la densidad de manchas. Creo que eso lo iluminará un poco. No hay forma de memorizar todos estos. Sólo vas a tener que hacerlas una y otra vez con diferentes materiales. Y llegarás a aprender lo que significa mucho de estos. Una luminosidad que aumentará el brillo o lo bajará. Entonces me gusta a veces no me meto con Luminosidad. Tipo de mantenerlo ahí mismo en el medio. Agrega un poco de contraste. Wow que realmente lo hizo estallar. Y entonces lo que realmente va a ayudar es volver a retractarse y hacer que ese chico malo, va a verse mucho mejor renderizado. Entonces, después de juguetear con esto durante unos minutos, aquí te dejamos algunos de los ajustes finales. Materiales tan dañados, hemos añadido un poco tres colores diferentes. Yo un poco reduzco la rugosidad de la pintura para tener algo de ese brillo, aumentar el patrón. Y eso es más o menos. Cambiamos nuestra iluminación, queremos asegurarnos de que tengamos alguna iluminación agradable. Entonces simplemente giré la iluminación para que el frente atrapa un poco de la luz. De acuerdo, así que vamos a asegurarnos de que el rastreo de rayos esté apagado porque vamos a estar haciendo muchos pequeños cambios. Eso va a necesitar mucho poder de procesamiento. Entonces eso es lo que parece apagado no se ve como un poco terminado y eso está bien porque solo estamos bloqueando nuestro diseño, nuestro bloquearlo. Entonces vamos a añadir algo de topografía. Entonces hagamos grandes efectos pop. Entonces empecemos con la palabra grande. Hagamos sólo todas las gorras. Y sigamos adelante y sumamos un material primero. Hagamos un bonito, Tenemos mucho color pasando con los objetos de fondo circulares. Entonces hagamos algo realmente silenciado y menos color. Y también cambiemos nuestra tipografía. Hagamos algo grueso. Hagámoslo, hagamos tal vez Fat Frank. Esa es una bonita topografía gruesa. Eso se verá bien 3D. Entonces solo tendremos este papel de arroz hecho a mano, pero podemos hacer cualquier cosa, podemos hacer concreto. Creo que hay concreto que no va a tener mucho color. Fuimos algo muy silenciado. Podrías hacer default y que solo lo hagas blanco, blanco por defecto. Pienso en el ejemplo que hice, qué textura utilizo, usé o mármol de Calcuta, no mármol. Entonces veamos cómo se ve el mármol. No se va a quedar súper genial porque no tengo el renderizado encendido. Entonces sólo ten eso en cuenta. De acuerdo, Así que ahora podemos cambiar. Queremos que se vea 3D en este momento es plano. Entonces hagamos nuestro, podríamos hacer avión y eso sumará una profundidad igual. Entonces hagamos extrusión. Y sigamos adelante y cambiemos tu ángulo. Y tenemos que sumar algo de profundidad a este tipo. Entonces vamos a añadir un poco de profundidad. No demasiado, eso será dramático. Entonces, solo hagamos un poco de profundidad. Y me gusta un poco de redondez. Incluso podemos intentarlo y flotar. Por lo que se infla, hazlo volar como un globo. Y creo que eso tiene un efecto realmente interesante. Está en volumen completo. Entonces tal vez reduzca el volumen para que no parezca demasiado volado. Un poco justo ahí. Perfecto. Entonces ahora podemos rotarlo como nos guste, o podríamos hacer una rotación presintonizada. Y entonces si sentimos que no estoy consiguiendo el ángulo correcto, puedes hacer los ejes individuales y girarlo de esa manera. Y recuerda que el círculo es Z. Así que los círculos, el eje z, puedo girarlo de esa manera. Ahí vamos. Ahí está el eje y. Solo quería cambiarlo un poco así y tal vez disminuir manualmente la profundidad porque es una cantidad tan pequeña, podría necesitar teclearla. Hagamos 33, tal vez incluso un poco más pequeños. Hagamos 26. Ahí vamos. Siento que eso encaja realmente bien en ese espacio. Entonces vayamos a la iluminación y quizá podamos aumentar la intensidad. Ah sí, asegúrate de apagar eso. Y hacemos pequeñas ediciones o nos va a enloquecer cuando rinde rotación. Entonces vamos a ver, queremos que atrapa la luz muy bien ahí. Atrapará la luz muy bien, pero luego se ve lavado. Entonces vamos a traer algunas sombras más. Ahí vamos. Ve cómo las sombras van hacia la izquierda de la E y la izquierda hacia la R. Piensa que ahí es justo donde tenemos que estar. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que podemos copiar y pegar esto aquí mismo. Vamos a copiarlo y pegarlo. Copiar y pegar y se va a mantener todo como está. Se va a mantener la misma rotación. Y podemos escribir en nuestra siguiente palabra. Entonces hagamos doble clic. Genial, y luego afecta. Hagamos esta minúscula para que podamos tener algunos contrastes de fuentes, así no estamos haciendo todo en mayúsculas. No te está gritando. Hay contraste y diferencias y tú eres cada palabra diferente. Entonces sigamos adelante y hagamos algunos colores metálicos aquí. Entonces hagámoslo, Vamos a morir latón fundido. Por lo que los metales van a tener una forma diferente de mirar aquí. Entonces aumentemos la resolución. Por lo que ahora podemos cambiar las variaciones de color latón. En este momento no hay variación o podemos aumentarla. Irregularidades de color. Por lo que estos son muy específicos a la metalica. Materiales metálicos, rugosidad. Entonces como discutimos con el mármol, si lo haces menos áspera, se va a reflejar y ser brillante. Entonces hagámoslo. O podemos tener mucha rugosidad. Será como un tapete. No va a tener ninguna reflexión en absoluto. Entonces vas a tener que encontrar algo en el medio aquí que va a tener el mejor efecto, ¿verdad? Van a tener tierra. Realmente no me gusta mucha suciedad en el metal. Entonces a lo mejor no me gusta tanto el envejecimiento. No hay envejecimiento ni oxidación. Ambos están simplemente agregando verde claro, ya sabes, cuando una oxidasa metálica, cambia de color a verde y oxidado. Otra cosa que quiero hacer es que no creo que quiera hacerla tan gruesa más pequeña y minúscula. Entonces hagamos la profundidad un poco más pequeña, así que es 216. Como la profundidad. Hazlo un poquito más grande. Esto es solo un simple emparejamiento de fuentes. Me gustaría que se superpusiera un poco solo para lucir el efecto 3D. Para que lo pueda tener aquí. Pero si hago eso, solaparlo, puedes decir todo lo que es 3D. Solo estamos tratando de presumir un poco de eso. Entonces ahora lo voy a renderizar y ver cómo se ve renderizado. Y eso nos ayudará a determinar si necesitamos cambiar en absoluto la iluminación. Y va a ser una iluminación consistente con la primera porque la copiamos y pegamos, por lo que va a heredar toda la iluminación anterior. Esto podría ser que quisiéramos tratar de mantenerlo igual. No quieres que una tenga luz diferente a la otra. Cuando tienes un entorno 3D, quieres tratar de mantener tu iluminación similar. Entonces así se ve renderizado. Copiemos y peguemos y hagamos la siguiente palabra.
4. Proyecto de clase - creación de tipografía 3D: Entonces fui por un cambio de fuente. Creo que necesitaba algo un poco más estrecho. Por lo que fui con Gameboy por la topografía. Simplemente lo que es genial de esto es que solo puedes cambiar la tipografía sobre la marcha. Y simplemente lo cambia un poco para ti. Un poco ordenado cómo puedes hacer rápidamente texto 3D y cambiar la tipografía. Entonces fui un cambio rápido y solo tal vez hizo un poco de un cambio de ángulo. Acabo de hacer una rotación personalizada para asegurarme de que se vea realmente bien con el círculo. Eso es todo lo que hice. Y sólo un poco aligeró los efectos un poco. Entonces vamos a copiar y pegar efectos y
bajar eso para que podamos mantener el mismo ángulo y la misma iluminación. Y vamos a hacer grandes efectos pop. Entonces POP. Sigamos adelante y haga doble clic igual que lo haríamos con un cuadro de texto normal y hagamos POP mayúscula. Y como con lo que funciona son contrastes. Entonces eso es mucho metal. Entonces hagamos algo que no sea metálico y no súper colorido. Por lo que no le quitamos al fresco metálico en el medio. Entonces hagamos algo tipo de negro. Por lo que tenemos todo tipo de diferentes opciones materiales. Tenemos cuero fino. Tenemos me gustaría algo con oscuro. Aquí hay uno pintado. No puedo ver qué dice eso. De qué material que es el mar pintado Woo, no
sé lo que la WOR, pero eso tiene algunas texturas realmente aseadas. Lo que me gusta de esto, Tiene un poquito de ese oro o cobre o cualquier color que se muestra ahí dentro. Se juegan el uno al otro. Y podemos incluso hacer que ese color iguale un poco mejor. Por lo que tengo el material seleccionado. Siempre quiero hacer alta resolución. Está bien, genial. Vamos a quitarle el rastreo de rayos para que no matemos su computadora. Y chip de pintura. Para que podamos cambiar la propagación del chip de pintura. Entonces si cambiamos la propagación del chip de pintura, podemos hacerla más texturizada o menos. Entonces no quiero demasiado. A mí me gustan las pequeñas motas de ahí. A lo mejor sólo un poquito menos. Pasas mucho tiempo haciendo pequeños cambios para ver cuál es el efecto. Entonces si reducimos la rugosidad como descubrimos con otros materiales, y lo haremos más brillante. Y ya está un poco brillante. Nuevo. Eso parece interesante. Sí, vamos con un poco menos de rugosidad. Y bajemos a ese tipo de color bronceado. Ahí está. Y podemos cambiarlo a más de oro, supongo. Entonces vamos a silenciarlo un poco más y traerlo un poco más amarillo. Entonces eso probablemente estará más cerca del color arriba. Hay tantas opciones que puedes enloquecer con él, pero no nos vamos a enloquecer con él. Vamos a ir a la iluminación. Podríamos querer incrementar la intensidad en este. Y luego obtengamos la posición y el dimensionamiento correctos antes de renderizarlo. Entonces quiero que se superponga también el texto, pero también quería solapar el círculo. Entonces tenemos que hacerlo más grande. Y espero que puedas ver eso suficiente. Espero que ese pop no se esconda demasiado en el negro. Esa es mi única preocupación. Ahí mismo. Por eso creo que cada vez más la intensidad de iluminación será mejor. Ahí vamos. Creo que eso sale con iluminación un poco mejor. Entonces lo que queremos hacer es que queremos agregar tal vez algunas formas. Y esto es lo que realmente está limpio con esto ya que puedes dibujar cualquier forma con la herramienta de bolígrafo. Entonces digamos que quiero hacer un rayo. Entonces solo voy a hacer el perno de aligeramiento más rápido que haya hecho. Está haciendo un perno de aligeramiento. Y puedo hacer el mismo efecto 3D. Ir a Extrusión y Biselado. Y sí podemos inflar y podemos cambiar la profundidad. Me conseguí un pequeño relámpago 3D ordenado. A lo mejor no tener que el volumen sea bastante igual de grande. Y pop en ese material de madera pintada. Y mira eso. Y puedo rotar esta cosa todo el camino, mirando los cambios de iluminación. Es bastante increíble. Entonces ahora el limpio relámpago que puedo poner en alguna parte, podrías hacer esto con todo tipo de formas diferentes. Todos pueden ser 3D. Ahora, bam, mira esa luz de cocina, relámpago. Entonces vamos a trabajar igual que las capas. Entonces podemos poner esto detrás de la palabra grande. Entonces selecciona tu objeto. Voy a Comando soporte izquierdo o puedes entrar en tus capas y cambiarlo de esa manera. Pero vamos a que esté arriba, algo así en el medio aquí. Entonces donde está detrás de nosotros pero por encima de eso. Genial. Entonces nos pusimos como una forma ordenada. Incluso puedes ir a la iluminación. Cambiar la rotación. Yo quiero que atrape un poco más a un costado. Ahí vamos. Y esto se verá mucho mejor cuando se renderice. Esto todavía no es rastros de rayos, por lo que se verá aún mejor más tarde. Hagamos como una forma de píldora. Simplemente vamos a hacer como una forma aquí abajo porque realmente le falta algo aquí abajo. Entonces vamos a hacer una, vamos a hacer una píldora formas van a hacer un círculo. Adelante y hagamos este material de mármol. Y hagamos nuestro 3D. Vamos, lo interesante de esto es que puedo excluirlo, extruirlo. Cambia el ángulo y luego puedo agregar profundidad y agregar un cilindro, hacer un cilindro. Y puedo agregar un bisel o por encima de L2 ella, y puedo hacerlo redondo y hacerlo como una pastilla. Entonces ahora es como una pastilla flotando por ahí. Puede hacerlo más pequeño. No voy a tratar de hacer como un poco de macarrones. Déjame hacer eso. Offset. Ahí vamos. Se ve así. Son pequeños macarrones que se ven así. Hagámoslo más pequeño y moverlo sobre esto. Cuando ponga algo, haremos la forma de la píldora a continuación. A mí me gusta este pequeño macarrones parece que es más pequeño, pero luego tienes que cambiar el offset. Aquí vamos. Escoge un poco de fideos por ahí. Ahí hay forma de macarrones y esa forma de píldora. Entonces una vez más, vamos a conseguir una herramienta de elipse, aplicarle el mármol. Y cambiemos. Hagamos inflar. Por lo que eso casi parece una esfera. Pero cuando lo rotas, está girando. Es casi como medio círculo. Pero queremos que sea una forma de pastilla. Entonces le vamos a sumar profundidad. Y nos conseguimos una forma de pastilla. Cambias el volumen o lo haces como un poco casi como un cilindro. Hazlo más pequeño. Cambia la profundidad. Me hago más grande y lo muevo. Sí toma algún tiempo acostumbrarse a todas estas cosas. Por lo que podemos cambiar los colores de este material si quisiéramos oscurecer un
poco o cambiarlo a rojo. Aquí vamos cada vez que queremos hacer para hacerlos tipo de contrastes el uno del otro. Yo quiero rotar un poco esto. Ahí vamos. Simplemente girándolo. Incluso puedes hacer lo mismo con las estrellas o cualquier forma que te mostré antes. Whoo, formas un poco frescas. Y lo que es ordenado de esto es que puedo conseguir la herramienta de selección directa y puedo editar cualquiera de esto incluso cuando está en el modo 3D. Entonces digamos que tengo esta estrella que está rotada. Esta es la estrella original del vector real. Puedo hacer todo tipo de cosas. Acabo de redondear las esquinas y mira eso. Mira eso. Se puede hacer todo tipo de formas. Con esto. Podemos inflarlo. Y ahora vamos a acercarnos y rotarlo. Agarra el medio. Tenemos esa forma de aspecto interesante. Cambia el volumen. Si bien podría hacer eso infinitamente, puedes hacer tus propias formas como mostré antes. Entonces ahí vamos. Vamos a renderizarlo. Por lo que solo tienes que seleccionar uno y simplemente seguir adelante y dar click en el trazado de
rayos se va a renderizar en absoluto. Entonces va a verse mucho mejor cuando lo renderices. Se va a llevar unos minutos. Entonces ahí está. Renderizado fueron capaces de exportar esto como un JPEG, lo que quisiéramos hacer. Y quiero traerlo a Photoshop para hacer algo de edición, para especie de sacar algo más de edición de fotos y
algunos reflejos y sombras pueden ser difíciles de conseguir que perfecto en Adobe Illustrator, incluso renderizado. Por lo que siempre es genial hacer algún post edición de fotos renderizadas. Entonces vamos a traer eso a Adobe Photoshop. Entonces aquí está, creo que se ve bien. Pero vamos a seguir adelante y vamos a hacer un filtro RAW de cámara rápida en él. Entonces vamos a bajar a Camera Raw Filter y hacer algunas ediciones muy rápidas a esto. Solo estoy haciendo algunas ediciones muy rápidas. Podemos enfriar la temperatura. Podemos agregar un tinte. Podemos hacerlo un poco más brillante, pero no demasiado brillante. En contraste, saca esos reflejos y sombras. Está haciendo algunas ediciones rápidas aquí. Definitivamente siento que esto necesita ser afilado. No quiero que eso luzca lavado, así que déjame solo reducir un poco el contraste, añadir un poco de textura. Creo que esto definitivamente necesita ser afilado. Entonces eso vendrá un poco más tarde. Agregando poco, realmente haciendo pop la saturación. Se puede ver que hay un poco de una variación diferente a la que creamos en la clase. Ha agregado un poco de materiales Papa allá abajo. En cuanto a color, detalle, afilado. Afilemos a este chico malo realmente ayuda a que pop. palabras intencionado. Óptica, efectos de geometría. Puede agregar grano, grano amarillo no se ven muy mal. Viñeteo, no va a importar. Da click en Ok. Entonces hay antes, ya sabes, se ve bien, pero creo que somos capaces de hacerlo mejor con el actor. Y hay después de ahí está. Ahí está nuestra creación. Podemos hacer esto en Adobe Illustrator. No puedo creer que esto sea todo vector. Es software 3D totalmente integrado dentro de Adobe Illustrator. Es increíble esto es un cambiador de juego. Podrías hacer todo tipo de objetos y formas 3D en Illustrator. Ahora trae eso a Photoshop, edítalo. Por lo que teníamos eso en Photoshop, teníamos herramientas de edición 3D en Photoshop. Pero tener un ilustrador sólo trae mucho más poder a ese programa. Y me alegra que hoy hayamos podido crear este proyecto. Hazme saber lo que piensas.