Crea maquetas de tus artículos de papelería | Shelley Seguinot | Skillshare
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Crea maquetas de tus artículos de papelería

teacher avatar Shelley Seguinot, Illustrator and Surface Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:07

    • 2.

      Invitación y papelería

      3:16

    • 3.

      Sobres

      15:12

    • 4.

      Enla que se dirige + sellos

      6:39

    • 5.

      Etiquetas y adhesivos y adhesivos

      10:49

    • 6.

      Fotografías

      6:10

    • 7.

      Arte de pared

      4:53

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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1830

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Aprende a maqueta tus productos de papel como los profesionales! Cuando empecé a vender mis diseños de papelería no podría permitirme que un fotógrafo profesional fotografiara mis productos.

Desarrollé maquetas digitales de los productos que se fooled incluso el ojo más discernido. Te enseñaré paso a paso cómo maquetas de papelería, invitaciones, sobres y etiquetas, sella y pegamentos.

Esta clase requiere Adobe Illustrator. Si no tienes una copia, aquí es el enlace para descargar un prueba gratuita de 30 días gratis: prueba gratuita de 30 días

No se requiere la experiencia previa de Adobe Illustrator. Esta clase es fácil de seguir. Compartiré algunos de mis muchos consejos y trucos para lograr resultados profesionales.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Shelley Seguinot

Illustrator and Surface Pattern Designer

Profesor(a)


I am an illustrator, surface pattern designer and momma of 3. I have been doodling as far back as I could remember and work with various mediums. I love crafts, color and all things cute! my passion is character drawing and surface pattern design.

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Transcripciones

1. Introducción: Bienvenido a cómo burlarse de sus productos de papel. Cuando empecé como diseñador estacionario, me resultaba difícil encontrar maquetas. Simplemente no estaban fácilmente disponibles. A través de este curso, verás cuál es mi proceso con el fin de crear maquetas profesionales, que puedes crear solo usando Adobe Illustrator. Incluso si eres nuevo en Adobe Illustrator podrás seguir paso a paso, exactamente mi proceso, por lo que tendrás estos como plantillas. Una vez que las hayas creado puedes utilizarlas en el futuro, tantas veces como quieras cambiando los colores, tamaño, dimensión. Todo aquí es fácil de seguir. Vas a aprender a hacer etiquetas, dar etiquetas, pegatinas, sobres, invitaciones, e incluso arte mural. El esquema del curso va a ser muy fácil de seguir, invitaciones y estacionario. Crearemos maquetas de envolver, etiquetas y dar etiquetas, arte mural, y te compartiré una lista de recursos que he usado, y eso te será de ayuda en el camino. Por lo que por favor únete a mí en este curso. 2. Invitación y papelería: Hola a todos. Ahora vamos a empezar por trabajar en una maqueta realmente rápida de nuestras invitaciones. No es realmente una maqueta, sino solo cómo usar las sombras de gota adecuadas. En esta invitación como verán aquí, tengo el frente y la parte trasera, y cuando la exhibo ya sea en un catálogo o en mi página web, me gustaría que pareciera realista. Estas imágenes planas simplemente no van a dar la ilusión correcta. Voy a empezar por seleccionar aquí el fondo. Como pueden ver, tengo una superposición de patrón sobre mi invitación, pero quiero seleccionar el azul marino y no este patrón de cruz que está delante de él. Ahora que lo tengo seleccionado, voy a ir a “Effects”, “Drop Shadow”. Aquí va a haber números preestablecidos, voy a ingresar mis propios números. Estos son solo números que funcionaron para mí. En ocasiones tengo que cambiarlos un poco dependiendo del fondo en el que voy a mostrar estas invitaciones, pero por ahora, si puedes seguir, estos son solo los números que por ahora funcionarán para este escenario. Voy a cambiar la opacidad a 70, el desplazamiento X e Y se va a establecer en 0.03, y luego el desenfoque se va a establecer en 0.03. Por omisión a este color negro, siempre lo cambio a un gris claro. Yo sólo quiero que sea lo suficientemente sutil y que no sea un contraste realmente fuerte contra la página. Entonces voy a dar clic en “Aceptar”. Como verás, sólo le dio un poco de pop. Para mí, eso funciona bien. Esta es sólo una sola tarjeta. Si tuviera 10 pilas de cartas, tal vez necesito una sombra más profunda, pero para una sola carta, esto funciona perfecto. Ahora lo voy a repetir en el reverso de mi invitación. Para ello, solo tengo que seleccionarlo y luego ir a “Efecto”, “Aplicar Sombra Drop”. El motivo por el que hago eso es porque no tengo que pasar por todos los pasos de drop shadow y entrar todos nuestros números, va a guardar nuestro último preset. “ Apply Drop Shadow”, y eso le da la sombra de gota aquí para éste. En este lo puedes ver mejor porque el color es más claro. Esa es más o menos tu maqueta para cualquier producto de papel plano. Simplemente es más fácil si te tomas nota de lo que funciona para ti. Si eres alguien que exhibe tus productos sobre algún fondo de tela o grano de madera, entonces vas a necesitar colores más oscuros o tal vez más de una sombra. Puedes jugar con esos presets y asegurarte de guardarlos o escribirlos en algún lugar sobre lo que funcionó con qué fondo, no tengas que jugar siempre con él cuando empieces a trabajar en burlarte de tus productos. 3. Sobres: Para este siguiente paso, vamos a empezar a trabajar en nuestros maquetas de sobres. Hay muchos maquetas de sobres en línea y algunos de ellos funcionan muy bien en muchos casos. Encontré que si creo mi propia maqueta, simplemente funciona bien con mis invitaciones porque mis invitaciones como lo hicimos antes tienen las sombras de gota como me gustan, y quiero que mis sobres coincidan con el mismo tipo de sombra. Yo quiero asegurarme de que todo sea solo cohesivo. Para mí es más fácil si creo mi propia maqueta de sobre. Empezamos a trabajar con estas invitaciones y ahora vamos a maquetas de los sobres. Las invitaciones son de 5 por 7. Quiero que el sobre quepa una invitación de 5 por 7. Voy a ir aquí a la herramienta de rectángulo, voy a hacer doble clic, y voy a ingresar las dimensiones 7.5 por 5.5. Ahora solo para que sepas esto es solo un sobre básico que estoy haciendo, puede que necesites un sobre cuadrado para maquetas para tus invitaciones cuadradas o puede que necesites un tamaño A_2, o un tamaño A_9, o cualquier talla que estés trabajando con. Esto es sólo lo básico de un 5 por 7, y podría abeja reducirse a cualquier cosa. Yo solo quiero mostrarte apenas empezando con el 5 por 7. Normalmente cuando exhibo mis productos en mi sitio web o en mis catálogos, solo uso aproximadamente una imagen de dos o tres pulgadas. No los dejo fieles al tamaño así porque ocuparían hasta mucho espacio. Solo quiero mostrar a mis minoristas y a mis clientes cuáles son las opciones de sobres. No necesariamente tiene que ser del mismo tamaño real exacto, solo necesita parecer un sobre en mi opinión. Aquí tenemos este rectángulo. En nuestro siguiente paso vamos a volver a la herramienta de rectángulo, vamos a hacer doble clic. Esta vez el ancho sólo va a ser de 7.5 y nuestra altura va a permanecer en 5.5. Simplemente vamos a cambiar el color para que podamos ver con qué estamos trabajando. Ahora vamos a arrastrar este objeto justo a la esquina aquí y alinearlo. Entonces voy a mantener presionados los objetos, y voy a mantener presionada la opción y hacer clic y arrastrar casi a la mitad. Estoy usando Creative Cloud así que por eso verás estos cuatro círculos en vivo. Esta Live Tool, una opción se nota Creative Cloud y es muy fácil de usar. Si hago clic ahora en esta esquina superior derecha, este círculo aquí, sólo voy a arrastrar hacia abajo y que ahora redondea todos mis bordes. Como puedes ver ahora hemos creado un sobre plano. Voy a seleccionar ambos objetos, y voy a unirlos usando el modo Pathfinder Shape Unite. Si tu pathfinder o ventana no está abierta, puedes ir a ventana, hacer clic en “Transformar” y eso te da este panel aquí, Transformar, Alinear, y Pathfinder. Una vez más fue la herramienta Unite la que usamos para convertir esto en un solo objeto. Ahora, voy a mantener presionada Opción una vez más. Deja que el objeto haga clic y arrastre, y lo voy a arrastrar a la esquina opuesta. Probemos eso una vez más, a la esquina opuesta aquí. Ahora, voy a ir a objetar, transformar, reflexionar, y vamos a reflejar nuestra imagen 90 grados. Ahora tenemos ambos lados de nuestras aletas. Ahora vamos a crear un piso de cierre. Vamos a seleccionar este objeto una vez más, mantener presionada la opción y arrastrarlo hacia fuera justo al centro aquí, y luego vamos a hacer girar la transformación de objetos. Vamos a rotar el objeto 90 grados. Yo quiero alinearlo escuchar al centro, déjame simplemente cambiar un poco el color solo para que no nos confundamos. Ahora, está alineado ahí a la esquina, y voy a dar clic y arrastrar hasta justo por ahí. Llevemos esto al frente porque veo que está justo detrás de este de aleta de aquí. Ahora tenemos eso al frente. Puede que no se parezca demasiado a un sobre, pero confía en mí va a tener sentido a punto de suma. Ahí lo tenemos. Ahora, vamos a seleccionar esto de nuevo nuestra forma original, y vamos a seleccionar Opción y arrastrar hacia arriba. Vamos a arrastrar hasta esta línea aquí hasta la parte superior de la solapa superior. Déjame arrastrar la forma del agujero hacia abajo para que no quede fuera del tablero de arte, ahí vamos. Ahora, estamos trabajando con este piso abierto y la razón por la que me gusta mostrarlo de esta manera, también solo muestro solo un rectángulo, y eso te lo mostraré más adelante. Esto es solo para que pueda Optar el sobre abierto porque a veces exhibo mis invitaciones con un liner opcional. Déjame simplemente cambiar este color aquí también para que no nos mezclemos con eso. Eso es bueno. Ahora vamos a hacer este siguiente paso. Mis sobres no son cuadrados así, sí tengo un poco de esquina inglete en los míos. Si el tuyo es cuadrado, puedes dejarlos así. Si tienes una esquina inglete, entonces puedes seguir mi siguiente paso. Voy a ir aquí a la herramienta de lápiz, y voy a seleccionar la herramienta Agregar punto de anclaje. Ahora, quiero alinear mi primer punto de anclaje que voy a sumar aquí mismo con esta línea del piso. Voy a repetir eso de este lado. Solo estoy agregando puntos de anclaje extra porque te mostraré más tarde entonces cómo llegamos a eliminar. Entonces voy a ir aquí y añadir un punto de anclaje aquí y uno aquí también. Ahora en este siguiente paso, vamos a ir y seleccionar la herramienta Eliminar punto de anclaje, y todo lo que estamos eliminando es esta esquina y esta esquina de aquí. Ahora tengo mis esquinas ingleadas de mi sobre. Lo último que quiero hacer a esta forma es agregar una cinta, solo un cuadrado de chicle aquí que tienen la mayoría de los sobres, y eso sólo va a ser un poco más oscuro, y vamos a jugar con eso más adelante en cuanto a transparencia y todo. Este es más o menos nuestro sobre abierto. Ahora tenemos dos hacen que se vea realista. Vamos a seleccionar esta solapa interior, esta solapa exterior, y esta otra solapa interior, y añadamos una sombra de gota. Vamos a utilizar la misma fórmula de sombra de gota exacta que utilizamos para nuestras invitaciones porque queremos mantenernos en línea con la misma sensación exacta de que dimos las invitaciones a la misma profundidad. Una vez más, es 70 por ciento de opacidad, 0.03 ,0.03, 0.03, y vamos a hacer clic en “Ok” en eso. Ahora, se puede ver que todo más o menos surgió sólo un poco. Entonces ahora, como pueden ver, no estoy realmente contento con la forma en que resultó esta sombra. Entonces vamos a cambiar ahora la opacidad de sólo éste. Entonces solo voy a retroceder y eliminar la sombra de caída en ese piso porque querían ser compensados del mismo lado que éste. Entonces efecto, drop shadow, y el offset, y solo quiero mostrarte haciendo la vista previa. Ahora mismo el desplazamiento es de 0.03 y ya verás, solo quiero cambiarlo a negativo 0.03 y eso sólo lo va a mover a este lado en el desplazamiento X. Ver. Entonces ahora, como pueden ver, nos da justo ese poquito de realismo ahí. Ahora el siguiente paso que quiero hacer es, quiero agregar un delineador de sobres. Entonces para eso lo vamos a alinear justo por aquí. Estoy seleccionando la herramienta de rectángulo y solo voy a hacer clic y arrastrarla y alinearla hasta apenas por ahí. Hagamos eso en diferentes colores para que todos puedan ver. Entonces todos estos tienen que venir al frente. Parece que está bien. Entonces ahora tenemos un liner. En realidad podemos sacar esto un poco más, eso tiene más sentido al igual que eso. Entonces ahora tenemos el liner, tenemos nuestro sobre y así es más o menos como me burlo. Ahora, lo que podemos hacer es también agregar una ligera sombra de gota a este panel trasero aquí, y eso sólo va a sacarlo de la página un poco. Pero como puedes ver, mira cómo recordaba que había agregado la sombra de gota al desplazamiento X de este lado. Eso es lo que hizo aquí, pero eso no es lo que quiero porque así es como nuestras invitaciones tienen la sombra del lado derecho. Entonces voy a seleccionar eso, ir a mi paleta de apariencia aquí y simplemente eliminar eso. Simplemente arrastra ese relleno de sombra de gota a la derecha en la papelera de ahí y vamos a hacer efecto drop shadow, y vamos a cambiar esto de nuevo a 0.03. Da click bien en eso y ahí vamos. Vamos a arrastrar eso sólo un poco, sólo para cubrir. Está bien, perfecto. Entonces ahora tenemos un sobre de aspecto bastante realista para una invitación. Por lo que ahora usualmente esta invitación la ofrezco con un sobre de papel kraft. Entonces voy a seleccionar todos estos paneles y resulta que tengo una muestra kraft aquí, en algún lugar aquí lo siento, y ahí vamos. Entonces como puedes ver ahora que he cambiado el color, no estoy realmente contento con dónde está esta sombra de gota en este panel de aquí. Entonces cambiemos eso. Entonces vamos a Effect Drop Shadow y creo que mi desplazamiento Y, podemos golpear la vista previa y jugar con ella. El desplazamiento Y, creo que necesita tener ahí la sombra. Entonces hagamos eso. Negativo 0.03 para que podamos conseguir esa sombra con la parte superior de ahí y simplemente dar click bien. Perfecto. Entonces ahora esto realmente funciona bien con mi invitación. Ahora recuerda lo que dije de esta cinta de chicle aquí que está en todas las invitaciones. Sólo voy a hacerlo un poco más delgado ahí. Yo sólo voy a dejar el gris y usualmente lo uso gris así sólo para poder jugar con él. Porque lo que hago es cambiar la opacidad en ella, sólo para que se muestre siempre tan sutilmente. Realmente no quiero que oscurezca demasiado porque así no es como es. lo general es solo un tinte más oscuro que el papel. Por lo que ahora acabo de ir a la opacidad. Lo arrastré hacia abajo a unos 34, ver este 45 es demasiado oscuro. Entonces lo arrastro justo alrededor de los años 30, y eso es perfecto. Por lo que ahora este liner sobre, puedo cambiar el color de. Entonces voy dos van a mis ojos herramienta cuentagotas aquí, y voy a convertirla en ese mismo color mostaza. Voy a hacer una copia del mismo. Porque supongamos que voy a usar el mismo patrón. Así que acabo de editar copia, editar pegar delante y ahora voy a usar la herramienta de gota de ojo y seleccionar este patrón para el frente. Entonces ahí lo tienes. Ese es el forro de sobres. Puedes dejarlo así como así o puedes mostrarlo sin un forro de sobres. Si no ofreces revestimientos de sobres y solo quieres mostrarlo abierto así, está bien. Simplemente sugeriría que pongas una pequeña línea justo al otro lado aquí solo para que puedas mostrar dónde está la línea de pliegue y podrías hacer eso en un gris como el mismo color que tenemos aquí, y solo usa una transparencia como bien. Entonces algo cada vez tan sutil, podrías hacer que la línea sea un poco más gruesa si quisieras. Sólo para que puedas demostrar que ahí es donde está la línea de pliegue. Pero una vez más, si el forro de sobres está en su lugar entonces realmente no necesitas eso para nada. Por lo que más o menos se ocupa de los sobres. Si no usas papel kraft, solo usas cualquier papel de color en el que lo ofrezcas, solo puedes hacer lo mismo. Simplemente cámbialo. No tienes que ponerte demasiado elegante con ello. A veces hay sobres dorados. Se le puede usar un look dorado. Puedes tener un sobre negro. Es decir, cualquier envolvente de color que ofrezcas con tus productos es lo que puedes usar. Entonces ahí lo tienes. Esa es tu maqueta de sobre. 4. Enla que se dirige + sellos: He ido adelante y he hecho un par de ajustes menores. Estas aletas aquí, la sombra no funcionaba demasiado bien con este papel artesanal. Entonces he ido adelante y acabo de cambiarlo un poco. Quería mostrar más de esta sombra superior aquí, así que he jugado por ahí con los ajustes solo un poco así que ahora son 70 y 0.03, negativo 0.03, y otra vez 0.03, y lo he hecho para ambos. Voy a poner todas estas fórmulas en un PDF que puedes descargar y guardarlas como referencia solo para que puedas tener un buen punto de partida. Como dije, cuando estás trabajando con él, a veces los ajustes no funcionan con ciertos colores, así que dependiendo del color de tus sobres, tal vez solo quieras ajustarlo un poco más. La otra cosa que no me gusta demasiado es esta línea verde aquí, funciona bien con la mayoría de los colores, pero en este oficio realmente simplemente no está funcionando. Entonces voy a seleccionar sólo un marrón claro, eso es bastante bueno, pero puedo ir aún más ligero en la opacidad en eso. Yo solo quiero mostrar dónde estaría la línea de chicle. Ya me ves eso parece un poco más realista. Ahora, vamos a trabajar en la solapa trasera. Digamos que si ofreces direccionamiento sobre devolución o si ofreces sellos como parte de tus ofertas de productos, también puedes en exhibición cómo serían esos. Sólo voy a seleccionar todos estos objetos, y voy a hacer clic y arrastrar y crear una copia aquí arriba. Una vez más, permítanme ajustar aquí mi tablero de arte para que no lo estemos extendiendo más allá allá y eso es solo para propósitos de que te muestre lo que estoy haciendo. Vamos a borrar el liner y no nos encontraremos con la línea de chicle, y luego vamos a tomar esta forma aquí y vamos a rotarla. Objeto, Transformar, Rotar, y vamos a girar esos 90 grados dos veces. Una vez que pulses Enter, solo puedes hacer Comando-D y lo girará una vez más. Voy a bajarlo y alinearlo, justo con esa línea de ahí, pero también la voy a llevar al frente. Perdón. También voy a llevar eso al frente, por lo que Object, Organice, Trae al Frente. Ahora la solapa es demasiado larga, así que en realidad voy a bajar aquí hasta este borde inferior y una vez que consiga estas flechas dobles, sólo voy a arrastrarla un poco más que a medio camino. A ver que funciona bien ahora. Pero muchas de las sombras que usamos para nuestro sobre abierto o no funcionaban demasiado bien con este plano de espalda cerrada. Entonces lo primero que veo que quiero eliminar es esta sombra que ven aquí arriba. Sólo quiero mostrarte que hay una sombra ahí arriba, sombra aquí arriba, ninguna de esas sombras está funcionando. Voy a seleccionar esta solapa aquí y voy a ir aquí a mi panel de apariencia, y aquí verás la sombra de gota. Voy a hacer doble clic en él solo para poder editar el efecto que le habíamos puesto. Puedo tratar de ajustarlo y moverlo hacia abajo para que no lo veas, pero creo que para propósitos de esta solapa, realmente no lo necesito para nada. Entonces solo voy a hacer clic en él y arrastrarlo hacia abajo a mi basura, que ya no tenga ese efecto y voy a hacer lo mismo para el otro panel, solo tienes que hacer clic y arrastrarlo hacia abajo a la papelera. Ahora, creo que eso funciona mejor. Las otras sombras parecen ser una gran, dependiendo de cómo lo estés mostrando. Puede que no quieras la sombra del lado derecho. Es posible que lo desees en el lado izquierdo y solo tienes que recordar, si ese es el caso, puedes hacer doble clic aquí y solo golpear Vas a hacer tu desplazamiento X al negativo 0.03 y eso lo moverá al otro lado. Vamos a darle a “Cancelar” por ahora y luego solo voy a subir esto para que puedas ver mejor. Aquí, tengo una muestra de una personalización de dirección de retorno que me gustaría poner en la parte posterior y ofrecerla, llevemos eso al frente, así que ahí lo tienes. ¿ Y si ofreces sobre dirigiéndose al frente? Eso hará lo mismo. Vamos a usar sólo el panel trasero, que es este panel que creamos por aquí. Simplemente puede estar escondido detrás de tantos paneles en este punto. Vamos a arrastrar a este tipo para que podamos conseguirlo. Es este gran panel que tenemos aquí. Podemos arrastrar eso hacia fuera, o si recuerdas, podríamos simplemente crear uno desde cero otra vez. Esa era la herramienta Rectángulo, y era 7.5 por 5.5, y ahí tienes. Ya tenía mi oficio relleno de mi papel. Sólo tengo que ir a Effect, Drop Shadow y añadir las sombras de gota como lo hicimos originalmente. Fue 70, 0.03, 0.03, y 0.03 con un gris claro. Haga clic en “Ok” y eso basta de sombra, así que este es el frente del sobre, y este es el direccionamiento sobre que quiero mostrar que ofrezco. Llevemos esto al frente, y ahí lo tienes. Ahora tenemos más o menos una oferta dulce cohesiva de nuestra invitación, nuestro liner, nuestro direccionamiento de sobres, y nuestros sellos de dirección de devolución o nuestros sobres de dirección de devolución. Eso es más o menos por ahora. A continuación, vamos a discutir las pegatinas de dirección de retorno y algunas otras etiquetas. 5. Etiquetas y adhesivos y adhesivos: Ahora vamos a crear pegatinas, devolver pegatinas de etiqueta de dirección, o si ofreces alguna otra pegatina de regalo, será la misma configuración. Voy a entrar en mi herramienta de rectángulo una vez más, voy a hacer doble clic y las etiquetas de dirección de retorno que uso son de tres pulgadas de ancho por una pulgada de alto, y en realidad voy a hacer eso en ese color mostaza. Las que tengo no son perfectamente cuadradas así, solo tienen un poco de curva justo en sus esquinas ahí. Lo voy a dejar a este tamaño sólo porque lo estamos mostrando en esta matriz completa. Si solo estuviera mostrando las etiquetas de dirección de retorno por sí mismas, obviamente tendría que hacerlas más grandes solo para que el detalle se pueda mostrar un poco mejor. Este tamaño por ahora está bien porque se puede decir escala sabia, sería perfecto para la etiqueta de dirección de retorno. Ya tengo una dirección prefabricada aquí en diseños de direcciones, así que déjame solo llevar esto al frente. Puede que tenga que hacer ese blanco sólo para que se vea más bonita. Ahí vamos. Ahora, déjame solo agrupar esto para poder mostrarte. Esto sería perfecto justo como es. Si le agregara una sombra gota, simplemente no se vería realista, y lo que pasa son pegatinas a diferencia de papeles o estas invitaciones o los sobres, son simplemente completamente planos, y si fueras a agregar cualquier tipo de realismo a ellos, realmente sólo los tiraría un poco y no te daría ese efecto que nos gustaría. Yo sólo voy a despegar, desagruparlo por un minuto y traerlo aquí sólo para que puedan ver. Lo que puedo hacer es agregar sólo un efecto mínimo muy poco. A lo mejor podemos hacer este 0.01 y 0.01, y podemos dejar el desenfoque en eso. Solo vamos a previsualizarlo para ver cómo se ve, y tal vez esto pueda ir a 0.01. Yo sólo realmente quiero mínimo. Como puedes ver, eso funciona bastante bien. De esta manera no es demasiado, pero sigue siendo lo suficientemente plano. Esta misma fórmula que usamos para los sobres o para la invitación simplemente habría sido demasiado. Esto es justo suficiente, como dije, realmente no tienes que agregar nada si no quieres pero normalmente eso es lo que agrego. Es sólo ese poco de profundidad a las pegatinas. Lo mismo se aplicaría a cualquier otra pegatina. Si creas alguna pegatina de regalo o algo por el estilo, utilizarías sólo las mismas fórmulas exactas. Lo siguiente que vamos a crear son etiquetas, etiquetas regalo es lo que ofrezco como parte de mis productos. El primero que voy a hacer va a ser de dos por tres. Hagamos eso en esa marina. Una vez más, también tengo un poco de bordes redondeados en los míos, muy mínimos, así como así. Tengo aquí un diseño cremoso, que va a llevar eso al frente. De hecho, movamos eso un poco hacia abajo. Es un poco más, voy a añadir sólo un poco de detalle aquí. Ponga unas rayas blancas. Eso es solo un poco de detalle que agregué, y mueva éste hacia abajo solo un poco, éste hacia arriba solo un poco. Perfecto. Ahora permítanme añadir una sombra de gota a esto. Tan solo asegúrate de que a veces se da por valor de una sombra de gota, bueno, no lo hizo esta vez. Yo sólo voy a añadir una sombra de gota. Recuerda el último efecto de sombra de gota que usamos fue en la pegatina y eso no es suficiente de una sombra de gota, así que vamos a ir a nuestro 70 original y luego a 0.03, 0.03, 0.03. Haga clic en “Ok”, y eso es perfecto. Ahora, lo otro que quiero añadir a esto va a ser un pequeño agujero de ponche. Ofrezco mis etiquetas de regalo con pequeños agujeros de ponche y vienen con cordel, o a veces comercializo mis marcadores y esos vienen con una cinta, así que me gustaría hacer el agujero de ponche en ellas solo para mostrar cómo sería la cinta o el cordel, cómo sería mi producto terminado. Voy a seleccionar la herramienta de elipse, y sólo voy a hacer diminuta boca de círculo, nada demasiado grande y lo hice manteniendo pulsado el turno mantener el círculo redondo perfecto. Cambia el color solo para que veas lo que estoy haciendo. Solo alineemos todo para asegurarnos de que tenemos todo en líneas. Todo lo que hice fue seleccionar todos mis elementos, y subí aquí al centro de alineación horizontal, y eso se enrolló para mí. Ahí vamos. Basta con acercar un poco para que veas lo que estoy haciendo. Ahora voy a seleccionar labios alegres y seleccionar sólo el fondo marino. Voy a ir a mi herramienta de transformación y dar clic en la segunda opción que es menos frente. Voy a hacer clic en eso, y eso me dio un puñetazo a este agujero. Sólo enviemos eso a la parte de atrás Objeto, Organizar, Enviar al Atrás. Ahora está empezando a parecer una etiqueta realmente realista. Lo siguiente que voy a hacer ahora es agregar un cordel. Ofrezco estos con cordel, así que déjame entrar aquí. Tengo un pincel que compré online y en la descripción del curso, voy a añadir enlaces a cualquiera de este pincel y cualquiera de los otros mark-ups que verás más adelante, por lo que tendrás una lista de recursos a los que puedes referirte o puedes compra estos. Pero el cordel, me parece que éste es uno de los mejores que he encontrado. El artista que creó esto hizo un gran trabajo y en realidad puedes incluso cambiar el color si lo deseas. Voy a seleccionar ese pincel. En realidad voy a usar la herramienta lápiz, no la quiero demasiado gruesa, así que voy a usar la herramienta lápiz, y con el pincel seleccionando, solo voy a ir aquí al centro del agujero nosotros puñetazos y sólo voy a hacer alguna marca remolinada. Como puedes ver, es realmente gruesa no la quiero tan gruesa. Hagámoslo aún un poco más ligero que eso, y ahí vamos. Tenemos cordel. Como dije, puedes cambiar el color si lo deseas, puedes hacer solo un millón de cosas con él, pero me gusta que te dé justo ese look de cordel realista. Puedes cambiarlo en un blanco rojo, rojo y blanco, azul y blanco, blanco bayesiano, cualquiera de los colores estándar del cordel. Tan sólo para fines de que solo veas de nuevo cómo crear la etiqueta, solo voy a crear ahora una etiqueta redonda, y vamos a hacer ese dos por dos. Vamos a la herramienta cuentagotas de ojos. Usemos esta mostaza de color otra vez. Pongamos este diseño al frente. Vamos a redimensionar eso un poco, tal vez sólo un poquito más. Ahora, lo vamos a alinear todo de nuevo. Alinearlo de esta manera, alinearlo verticalmente también, movamos este B hacia abajo. Entonces vamos a hacer lo mismo otra vez, vamos a añadir la herramienta de elipse en tan solo un pequeño hoyo en la parte superior. Selecciona esa elipse, perfora un agujero como lo hacíamos antes, y luego envíalo a la parte de atrás. Ahora tenemos eso ahí. Añadamos nuestro efecto de sombra de gota. Ahora está perforado, se saltó, y volveremos a tomar el lápiz mientras tenemos este pincel seleccionado, sólo vamos a dibujar un poco un cordel. Va a ser perfecto. Ahora lo ves ya en este bonito color mostaza. Puedes cambiar el color de la cuerda con solo seleccionar el color de tu trazo aquí. Puedes cambiarlo prácticamente a cualquier color. Yo podría hacer lo mismo aquí, hacer esto en rojo, así que eso es bastante realista mirarme. Ahí lo tienes. Nuestra colección se ve bastante completa. A continuación, solo vamos a discutir algunas otras formas en que puedes dar vida a toda tu colección. 6. Fotografías: Ahora solo quiero seguir adelante y compartir contigo un par de pasos que utilizo para mostrar mis productos ya sea en mi página de destino o en la portada del catálogo. Eso es mediante el uso de fotografías prefabricadas que algunos artistas muy talentosos tienen a la venta en diversos sitios web. Compartiré esos enlaces de los que estaré usando también en nuestra página de recursos. Yo solo quiero mostrarte solo para que luego puedas colocar tus maquetas en estas fotografías realistas. Entonces ahora vamos a seleccionar algunos elementos, por lo que esta parte posterior de la carpeta y tal vez esta etiqueta. Yo sólo voy a copiarlo, y voy a ir aquí a esta vista aérea preexistente de un escritorio. Voy a colocar mis artículos aquí, así que mis productos van a ir justo aquí. Por lo general tienes que redimensionar y reorganizar solo para que puedas tenerlo colocado de la manera que quieras para que sea visualmente atractivo, así que solo escalemos eso hacia abajo. Al bajar la escala, quieres asegurarte de que no transformas los patrones. Porque a veces eso distorsionará la imagen ahí. Entonces solo desmarcas eso y vamos a hacer el 80 por ciento, vamos a ver cómo va eso. De acuerdo, y tomemos el control Z y solo bájalo un poco más. Eso debería ser bastante bueno así, saquemos a este tipo fuera del camino, las invitaciones, nuestro héroe. Entonces vamos a poner esto aquí. Aquí van a ir los sobres, y en realidad lo voy a torcer un poco de ángulo. Tengo que hacer el sobre un poco más pequeño. Vamos a mover la invitación al frente ahí. De acuerdo, hagamos de este sobre un aspecto un poco pequeño. Como dije antes, no van a ser las mismas dimensiones exactas. A veces es sólo para dar la idea de cómo se supone que tiene que ver. Entonces al mirar esto, mis clientes o mis minoristas pueden decir, veo que está emparejado con este sobre artesanal y este es el sobre direccionamiento en la parte posterior. Entonces aquí está la etiqueta, solo voy a mover la etiqueta también solo para que le dé un poco de interés ahí, y eso es todo. Esto es solo un ejemplo de lo que usaría ya sea en una página de destino de mi sitio web, o como portada de mi catálogo, o simplemente prácticamente en cualquier lugar que te gustaría usarlo. Ahora, te voy a mostrar otra. Aquí te dejamos otra suite de invitación que había hecho anteriormente, y esta es otra maqueta de fotografía prehecha que puedes comprar. Yo sólo voy a empezar a sumar algunos elementos aquí. El invitación es el héroe, perdió un paso ahí, agárralo todo. Tan solo asegúrate de seleccionar todo, vamos a mover esto por aquí. Acaba de hacer una copia de ella, y ahí vamos. De acuerdo, y ahora si te das cuenta, si lo bajamos de esta manera, puede distorsionar los patrones como te dije antes. Entonces ya ves cómo retuvo el patrón grande así. Si lo estoy bajando, va a distorsionar el aspecto real de mi invitación. Entonces solo quería mostrarles por qué no usamos ese paso para reducirlo. Entonces vamos a ir a escala de transformación de objetos, y una vez más, queremos asegurarnos de que los patrones de transformación no estén seleccionados ahí y haremos clic en “Ok”. Como puedes ver, es exactamente lo que quería que pareciera. No quiero mostrar todos estos elementos. Entonces solo quiero asegurarme de que muestro probablemente este sobre. Esto, puedo bajar de esta manera porque no hay patrón. Entonces pongamos eso aquí. Ahora si pongo eso aquí, no va a parecer realista porque se puede ver que va a ser entonces frente las flores de ahí y eso no es nada realista. Entonces, solo hagamos más espacio aquí. Déjame agrupar estos objetos porque me hace más fácil moverlos. De acuerdo, ahí lo tenemos. Ahora vamos a mover a este tipo aquí, y está bien enmascarar. Todo tiene una sombra de gota, por lo que debe capas perfectamente bien. Vamos a mover eso otra vez. Sólo trae esto para allá, de acuerdo. Entonces sólo voy a tomar la etiqueta de la dirección de devolución. Yo solo quiero demostrar que todo esto es parte de una suite que el cliente puede seleccionar una o cualquiera de estas piezas como le parezca conveniente. Por lo que ahí lo tienes. Entonces eso es sólo otra maqueta que podemos usar también. 7. Arte de pared: lo último que vamos a discutir es de arte mural. Ofrezco arte mural como parte de mis ofertas de productos. En ocasiones es un poco complicado mostrarlos para que el cliente pueda obtener el efecto completo de lo que se verá terminado. Una vez más, se necesitará mucha inversión para exhibir productos reales, sería difícil tomar fotografías de todos ellos, es solo una aventura costosa cuando se empieza por primera vez. Hay grandes maquetas en línea que puedes comprar para arte mural. Aquí por ejemplo, tengo este mural de ratoncito, lo voy a seleccionar, editar, copiar, y luego tengo este marco que compré en línea, y lo voy a pegar aquí, solo voy a moverlo a un lado por un minuto sólo porque quiero mostrarte. Si te das cuenta aquí, este marco viene con una sombra impar que probablemente no va a parecer realista una vez que ponga en esta obra de arte. Simplemente va a hacer que esto siga pareciendo un poco demasiado digital para mi gusto. Lo que voy a hacer es, voy a ir a esta esquina, seleccionar primero mi herramienta de rectángulo, ir a esta esquina y simplemente arrastrar hacia abajo hasta que haga un cuadrado perfecto ahí. Voy a seleccionar el color blanco. Entonces lo que estoy haciendo es, sólo voy a hacer un tapete para mi marco aquí. Déjame seleccionar que editar, copiar, editar, pegar en el frente y sólo voy a objeto transformaciones escala, ese es probablemente un buen tamaño, 80 por ciento. A ver cómo se ve el 90 por ciento. Noventa por ciento, no es suficiente, así que vamos a hacer 80 por ciento. Da clic en “Okay”, luego vamos a seleccionarlos a ambos y golpear nuestro frente menos, así que ahí lo tienes. Ahora vamos a añadir algunas sombras de gota propias. Si haces zoom notarás que probablemente podríamos traer esto en un poco aquí, pero no lo suficiente a donde se muestra todo eso. Nosotros sólo queremos que se vea realista. Se necesita algo acostumbrarse, una vez que lo haces una vez, puedes mantenerlo como tu plantilla y todo lo que tienes que hacer es cambiar el arte mural en la parte trasera. Este tipo va a tener que bajarse un poco, sólo un poco de ajuste. Una vez más, quieres ser lo más preciso posible cuando se va a escalar porque quieres mostrar tu producto exactamente como se va a ver cuando lo envías a tu cliente. Eso se ve bastante bien, pero podemos tratar de ver si podemos agregar un poco de sombra de gota aquí, así que juguemos con sombras de gota durante un minuto. Efecto gota sombra. Ahora, siento que necesito un poco de sombra de gota aquí y puede ser un poco de sombra de gota justo en este borde inferior de aquí. Pongamos vista previa en, eso en realidad se ve bastante bien, pero tal vez podamos ir a 0.2 y 0.2. Creo que eso funciona bien, haz clic en “Ok” y ahí tienes. Eso me parece lo suficientemente realista. De no haber tenido eso, no sé si me gusta la forma en que esto se ve en absoluto, pero de nuevo, es cuestión de preferencia. Si esta sombra de aquí es lo suficientemente buena para ti, me gusta mostrar esto mejor. Mi obra de arte, también a veces la vendo con esteras de diferentes colores, así que me gustaría tener eso. Me gustaría poder mostrarlo con diferentes opciones de color así si ofreces la estera como parte de tu oferta de arte. Todo eso también dependería. Creo que el blanco era bastante bueno en eso. Eso es más o menos. Hay un montón de maquetas de arte enmarcado realmente hermosas en el mercado que puedes comprar. Tan solo hazte un arsenal de lo que funciona mejor para tus productos. Hay algunos muy femeninos, hay algunos que tienen aviones de madera aquí si tienes chicos wall art, hay algunos que son poco más de sofás si vendes tipos de estampados a muy gran escala. Simplemente encuentra el que más te convenga.