Convierte tu logotipo en animación 3D usando Cinema 4D Lite | Jose Morquecho | Skillshare
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Convierte tu logotipo en animación 3D usando Cinema 4D Lite

teacher avatar Jose Morquecho, Keeping it fun.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:38

    • 2.

      Preparar archivo de Illustrator para C4D

      1:26

    • 3.

      Importar archivo de Illustrator a C4D

      0:53

    • 4.

      Agregar profundidad, color y iluminación a tu diseño

      4:52

    • 5.

      Agregar una cámara

      1:14

    • 6.

      Animación de objetos 3D

      3:19

    • 7.

      Estilizar en After Effects

      2:41

    • 8.

      Exportar archivo como GIF

      1:44

    • 9.

      Conclusión

      0:24

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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1344

Estudiantes

10

Proyectos

Acerca de esta clase

Te interesa aprender a diseñar gráficos de movimiento 3D, pero pero no es listo para comprar Cinema 4D? ¡Luego, esta clase es para ti! Aprende a traducir diseños de 2D a 3D y animarlos con Cinema 4D Lite (incluido en tu suscripción de Adobe CC) Te enseñaré una sencilla animación para ayudarte a empezar a usar el programa. En esta clase, primero aprenderás a convertir tu diseño en un objeto 3D con Cinema 4D Lite. Luego, aprenderás a animarlo para el proyecto de clase de la clase crearás un de bucle simple con tu propio diseño. Para completar este proyecto, utilizarás Adobe Illustrator, After Effects, de Cinema 4D Lite, y de Photoshop.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jose Morquecho

Keeping it fun.

Profesor(a)

I'm a graphic designer living in San José, CA. Most of my design work consists of branding and motion graphics design. I've been designing for 4 years now, and aim to share some of the skills I've picked up here on Skillshare. Thanks for checking out my page. I hope you're able to take away something useful from my class (and classes to come)! 

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Oye, mi nombre es José. Más captura. Ah, soy diseñador gráfico y la mitad de ningún colectivo de diseño no era un estudio creativo con sede en el norte de California. Para este curso, te estaré enseñando cómo convertir tu logo o dos diseño D en un objeto animado tres D usando cinema 40 light. Esta clase está pensada para principiantes o cualquier persona interesada en crear tres gráficos en movimiento D para la clase Project estará haciendo un GIF simple, en looping usando uno de tu diseño para completar. El proyecto estará utilizando Illustrator Aftereffects Cinema, 40 Light y Photoshopped. Entonces gracias por tomar este curso y sigamos adelante y empecemos. 2. Preparar archivo de Illustrator para C4D: De acuerdo, así que empecemos. El primero que debes hacer es abrir tu archivo local e ilustrador o tu diseño de dos d en Illustrator. Y aquí mismo tenemos mi logo personal. No importa si tu diseño tiene un relleno o es solo un trazo o si los objetos están agrupados o no. Porque cuando abras tu archivo en cine cuatro d cinema 40 automáticamente agrupará tu objeto y no habrá Phil cuando abras tu archivo en cine cuatro D añadirá eso en más adelante. Por lo que el siguiente paso sería seguir adelante y golpear archivo guardar como y vas a necesitar guardar el archivo como ilustrador ocho. Ahora, la razón por la que necesitabas ser ah, Illustrator ocho es porque Cinema cuatro D reconocerá este tipo de archivos. Entonces cuando importes tu archivo al cine cuatro d ah, no tendrás ningún problema. Vale, Así que guarda el archivo ahora para la primera parte de tu proyecto, adelante y toma una captura de pantalla de tu diseño que estás planeando convertirte en tres D y sigue adelante y publica eso en la galería de proyectos y a continuación vamos a seguir adelante y abrirse después de efectos 3. Importar archivo de Illustrator a C4D: Entonces una vez que tengas después de los efectos abiertos, sigamos adelante y lanzemos cine cuatro D light y lo haces haciendo haciendo clic en archivo Nuevo Maxon Cinema archivo cuatro d y eso te solicitará que lo guardes. Adelante y guárdalo con el mismo nombre. Haga clic en Guardar. De acuerdo, así que eso abrirá Cine cuatro D luz. Y ahora sigamos adelante e importemos nuestro archivo. Adelante, haga clic en archivo abrir. Entra en nuestro logo de tres D. Abre tu ilustrador ocho archivo. Adelante y deja la báscula a un centímetro click. OK? Y ahí está. Y si nos alejamos, giramos un poco, se puede ver que ahí está mi logo. No Phil para nada, pero sigamos adelante y sumémoslo en el siguiente video. 4. Agregar profundidad, color y iluminación a tu diseño: De acuerdo, así que ahora empecemos a convertir el logotipo de R dos D en un logotipo de tres D. Si vas por aquí y das click en tu objeto. Si haces clic en este plus, puedes ver que ambos objetos se convierten en un solo grupo. Podríamos simplemente cerrar eso para buscar y ver. Yo quiero bajar aquí a coordinarme, y quiero mover este objeto 2000 en el avión. Adelante y subamos. Coloca la pantalla justo frente a ella. De acuerdo, Siguiente, sigamos adelante y extrudamos nuestro objeto. Por lo tanto, mantenga pulsado el ratón sobre este ícono. Haga clic en extruir y podrá arrastrar el logotipo a extrusión. Ahora no hace nada todavía. Tienes que hacer clic en extruir, entrar en objeto y marcar la casilla artículo superior. O como sea que digas que ahora, si giramos ligeramente alrededor, puedes ver que el objeto tiene algo de profundidad ahora. Entonces eso es un inicio. No, sigamos adelante y tengamos un poco más de profundidad. Yo también voy a aumentar el valor . Lo incrementaré a 60 centímetros. A mí me gusta la forma en que se ve Bien Ahora vamos a darle estilo a los ojos. Esto un poco más. Se puede ir a tapas y seleccionar tapas de filet. Creo que así es como lo dices para gorras tardías. He escuchado a algunas personas decir Philip Caps, pero filet me suena bien. De acuerdo, Ahora lo puedes ver agregó algunos bordes a nuestro objeto. Puedes cambiar los valores aquí mismo para un radio. Se puede ver que lo aumenta, lo disminuye. Cinco. mí me parece bien. Está en ambos lados. De acuerdo, No, sigamos adelante y le agreguemos algo de color. Entonces baja aquí. Tenía un nuevo material doble click para sacar las opciones. Lo único que quiero cambiar aquí es el color. Entonces voy a arrastrar estos valores. Voy a dictar un fallo. Azul, en realidad. A ver. Me gustaría que fuera un bonito azul es mi color favorito. Voy a dejar igual todas estas otras opciones. Simplemente va a cambiar el color, deja los INTs de reflejo. Eso me queda bien. Entonces vamos a cerrarlo a continuación. Todo lo que tienes que hacer es hacer clic y arrastrar el material que acabas de crear. Puede arrastrarlo directamente al objeto, o puede arrastrarlo hasta aquí hasta el objeto de extrusión. Y ahí tienes. Se ha agregado el color. Está bien, así que si quieres previsualizar esto, puedes subir aquí a la vista Render. Haga clic en eso. Así será tu objeto. No hay antecedentes ahora mismo. Agregaremos eso en ah, más adelante en After efectos. Pero si mueve a su espectador y echa un vistazo a la vista de renderizado, puede ver que es tridimensional, y se ve bastante genial. De acuerdo, entonces vamos a traer eso de vuelta a la siguiente. Adelante y agreguemos una luz a nuestra escena aquí mismo. Haga clic en luz como para ver la luz arranca en las 000 coordenadas. Entonces cambiemos esas coordenadas de clics y sigamos adelante y retrocedamos la luz en la cancha Z en ella. Entonces está frente a nuestro objeto. Estoy bajando el valor. Simplemente seguiré adelante y lo bajaré al negativo 500. De acuerdo, ahora, vamos a previsualizar eso otra vez. Está bien. Se ve bien. De acuerdo, Entonces para tu próximo proyecto, adelante y toma una captura de pantalla de tu vista de render de tu logo o diseño de dos D, que ahora sería tridimensional y sube eso a la galería de proyectos y a continuación iremos adelante y empezar a animar esto 5. Agregar una cámara: De acuerdo, así que ahora agreguemos una cámara para una emisión. Adelante y haga clic en el icono de la cámara, y eso agregará una cámara a nuestra vista predeterminada para que puedas ver que la cámara se coloca justo aquí cuando no queremos eso. Entonces vamos a hacer clic en cámara usar cámara y cambiaremos de cámara predeterminada a cámara. Esta es la cámara que acabas de colocar. Haga clic en eso, y te pondrá a la vista. Adelante y cambiemos las coordenadas. 2000 Y queremos cambiar la coordenada Z hasta que nuestro objeto esté a la vista. Entonces volvamos, ¿de acuerdo? Y eliminemos estos valores de rotación como cero que me queda bien. Ahora bloqueemos nuestra cámara. Por lo que para poder bloquear tu cámara en su lugar y ahorrarte algo de dolor de cabeza, haz click derecho en la cámara. Vaya a Cine cuatro etiquetas D y haga clic en protección. Ahora bien, si quieres mover o girar la cámara, no puedes hacer zoom. Y eso es perfecto porque queremos que nuestra cámara esté bloqueada en su lugar. Está bien, y ahora estamos listos para animar nuestro objeto 6. Animación de objetos 3D: De acuerdo, Entonces para esta animación, solo queremos una animación simple donde el objeto se esté moviendo hacia arriba y hacia abajo, además de hacer una rotación completa de 360 grados, y queremos que sea perfecta. Entonces echemos un vistazo a la línea de tiempo aquí mismo. puede ver que comienza de cero fotogramas a 90 fotogramas. Algo a saber es que Cinema four D inicia su conteo en cero, mientras que después de efectos iniciará su conteo en uno. Entonces si importaras esto a After Effects ahora mismo, tendrías un fotograma clave extra. Entonces para arreglar eso, sigamos adelante y cambiemos esto a 89 fotogramas. Entonces ahí, ahora estaremos empezando desde cero fotogramas y un final a 89 fotogramas. Entonces cuando importemos esto a After Effects, solo será un total de 90 fotogramas. De acuerdo, ahora, vamos a añadir el primer bit de nuestra animación. En primer lugar, vamos a empezar agregando la rotación de 360 grados, así que asegúrate de tener seleccionado tu objeto de extrusión y asegúrate de que tu fotograma clave sea ese cero. Ahora, sigamos adelante y bloqueemos el marco clave y la rotación se llevará a cabo en esta caja aquí mismo . Así que adelante y haga clic en este ícono, y eso bloqueará a nuestro amigo clave. Ahora sigamos adelante y pasemos esto hasta el final. A 89 cuadros, cambia este valor a 360 y bloquea nuestro marco clave en su lugar. Y si vas aquí mismo y haces clic en play, puedes ver que tu objeto se está moviendo. Ahora se puede ver que el tipo de animación se agita al principio al final, y queremos que quede sin fisuras. Entonces para arreglarlo, adelante y haga clic en nuestro marco clave, y cuando lo seleccione, se pondrá naranja. Y aquí mismo en la interpelación, queremos cambiar eso a Lineal, y lo haremos con el mismo, uh, mismo marco clave al final. Adelante y haz clic en él, cámbialo de Espina dos Lineal. Y vamos a previsualizar eso otra vez. Está bien, así que eso es mejor. Tan sólo una rotación sin parar. No, sigamos adelante y sumamos el movimiento de arriba y abajo. Entonces movamos nuestro dedo del pie del marco clave. De nuevo un clic en extruir objeto, y estaremos cambiando el valor Y. Adelante y bloqueemos el primer fotograma clave a cero centímetros. A mí me gusta la altura donde está ahora mismo, así que vamos a seguir adelante y hacer que ese cero avance hacia el medio a unos 45. Y bajaremos este valor a, digamos, negativo 60 me queda bien. Bloquee ese marco clave y luego avanzaremos al 88 y cambiaremos a cero. Está bien, cierra ese marco de llave. Y ahora vamos a previsualizar eso. De acuerdo, eso me queda bien. Ahora sigamos adelante y guardemos nuestra animación y volveremos a entrar en After Effects. 7. Estilizar en After Effects: De acuerdo, ahora que estamos de vuelta en after effects, sigamos adelante y arrastramos nuestro archivo de logotipo ahí mismo, y eso creará una nueva composición. Sigamos adelante y cambiemos nuestro render a Final estándar. Eso nos mostrará cómo será nuestro proyecto final en la vista de render. Podría tardar un poco más en, ah, ah, renderizar esto, pero debería estar bien. Y asegurémonos de que nuestra cámara esté ajustada a Cinema cuatro Cámara D. Está bien, eso se ve bien. No, sigamos adelante y agreguemos una nueva capa de ajuste y llamemos a esta mujer resplandor y pasaremos a nuestros efectos y presets. Tipeando brillo. Está justo aquí. Arrastrado eso a nuestra capa de ajuste, está bien, y eso hace que nuestro logo empiece a brillar. Adelante y cambiemos un poco el radio de resplandor. Hazlo un poco más resplandor. Creo que 20 se ve bien para mí. Muy bien ahora, sigamos adelante y añadamos nuestro fondo para que sigamos adelante y agreguemos una capa de forma arrastrada esto debajo de nuestro logo, y tenemos la herramienta ah rectángulo ya seleccionada. Adelante y arrastremos eso. De acuerdo, entonces mi relleno está puesto en un int codicioso ahora mismo. Ah, eso me gusta. Pero no me gustan los colores. Entonces si subimos a llenar click en eso, podemos cambiar los colores aquí mismo. Adelante. Y quiero cambiar el blanco. En realidad, es bueno y que sea un poco azul. Eso me gusta. Adelante y volvamos a nuestra herramienta de selección. Y estos mangos aquí mismo tirarán de éstos para cambiar lo radiante. Yo quiero que la tía abuela vaya de arriba a abajo, así que voy a arrastrar este mango del lado derecho con el azul arrastrado eso hacia arriba. Debe arrastrar este mango justo aquí. Arrastra eso un poco hacia abajo, y vamos a hacer que se vea un poco más uniforme en todas partes. Entonces si arrastramos esto hacia arriba, Ok, eso me queda bien. De acuerdo, Ahora, sigamos adelante y previsualización o composición y quepamos la pantalla. Está bien, eso me queda bien. Está bien. Así que adelante y guarde su archivo y lo exportará en el siguiente video. 8. Exportar archivo como GIF: bien, antes de exportar nuestro archivo, sigamos adelante y comprobemos la configuración de la composición. Y cambiemos la velocidad de fotogramas a 15 fotogramas por segundo, y eso reducirá el tamaño del archivo cuando exportemos el Giffen Photoshopped. Entonces ahora sigue adelante de nuevo a la composición y agrega a la cola de render. Y podemos dejar estos ajustes tal como está. Adelante y nombra tu archivo y guárdelo en una ubicación determinada y luego pulsa Render. De acuerdo, así que una vez que todo esté hecho, sigamos adelante y abramos Photoshopped Press abierto. Abre el archivo que acabas de guardar y ahí está tu archivo. Se puede frotar a través de la línea de tiempo a continuación para verlo. De acuerdo, ahora, sigamos adelante y golpeemos archivo Exportar legado Web más Segura Y asegurémonos de que nuestro tipo de archivo esté configurado como regalo para los colores. Sigamos adelante y dejemos que yo 128 colores hice ahí. Deja eso a los 100. Asegúrate de que Lossy y Web snap sean cero y para las opciones de looping, sigue adelante y selecciona para siempre. Ahora queremos que el tamaño sucio sea inferior a dos megabytes, para que así podamos subirlo a la galería del Proyecto. Entonces sigamos adelante y disminuyamos el tamaño. Asegúrate de que tu relación de aspecto esté bloqueada. Y sigamos adelante y cambiemos el con 2 700 píxeles. Está bien, eso se ve bien. Ahora, adelante y haga clic. Guardar. Guarda tu archivo. Y entonces eso es previsualizarlo. Está bien. Y ahí lo tienes. Ahora adelante y sube tu regalo a la galería de proyectos. 9. Conclusión: Por lo que felicitaciones. Terminas el curso. De verdad espero que hayas podido completar el proyecto. Y también espero que hayas encontrado esta clase como un comienzo útil para animar en tres D. Y si tienes alguna pregunta, adelante y publicas esas. Haré todo lo posible para volver a esos lo antes posible. Y estoy realmente emocionada de ver lo que hiciste. Y sólo quiero agradecerle de nuevo por tomar este curso. Muy bien, cuídate.