Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: ¿Estás listo para transformar
tu habitación ordinaria en un estudio doméstico de grado profesional para crear
contenido dinámico en YouTube, Instagram Reel o TikTok Incluso si no eres un
experto en equipo en este curso, te
enseñaré todo lo que
necesitas saber sobre cómo
configurar un estudio casero de bricolaje
en cualquier espacio que tengas, incluyendo cómo elegir y usar varios tipos de
equipos como cámaras, micrófonos, iluminación,
e incluso con tu teléfono Cómo diseñar y organizar
tu espacio para aprovechar al máximo lo que tienes consejos para
lograr la mejor calidad
de audio
y visual, cómo agregar toques
personales para que tu estudio sea
exclusivamente tuyo, y también cómo adaptar
tu configuración a diferentes
tipos de contenido de video, ya sea que estés filmando
horizontalmente para YouTube o
verticalmente para TikTok
e Instagram Simone lo que tienes consejos para
lograr la mejor calidad
de audio
y visual,
cómo agregar toques
personales para que tu estudio sea
exclusivamente tuyo,
y también cómo adaptar
tu configuración a diferentes
tipos de contenido de video,
ya sea que estés filmando
horizontalmente para YouTube o
verticalmente para TikTok
e Instagram Simone, una
creador de contenido profesional con más de 1.1 millones de seguidores en la plataforma de redes
sociales. Y a pesar de mi experiencia
con estudios de alta gama, a menudo
instalé estudios DAY en espacios de vida de
Var debido a
mi estilo de vida semi nómada Esto
me ha equipado con una gran cantidad de conocimientos
prácticos para maximizar espacios
pequeños para grandes impactos Y por eso me
emociona compartir contigo mis consejos prácticos y técnicas de
fácil configuración
para estudios en casa. Ya sea que recién esté
comenzando o esté buscando mejorar
su espacio actual, no importa lo pequeño que sea, este curso está diseñado
para capacitarlo para crear un estudio doméstico funcional y
visualmente atractivo. Entonces, ¿estás listo para
comenzar a transformar tu espacio en un
estudio dinámico para tu negocio, marca
personal o proyectos
creativos? Si tu respuesta es sí, te
veré en el primer video.
2. Equipo: Las primeras preguntas
que puedes hacer son, pero ¿qué necesito realmente para crear un estudio
instalado en casa? ¿Qué tipo de cobre necesito? ¿Qué tipo de iluminación?
¿Qué pasa con los antecedentes? ¿Cómo funciona todo?
Es muy importante entender que
para crear un gran estudio, no es
necesario
tener equipos elegantes, equipo
increíble y, como, montón de cosas diferentes
que compras en un sitio web caro. En absoluto. Simplemente podemos crear estudios directamente
en nuestra recámara en nuestro pequeño espacio con
cosas que tenemos en la casa e incluso
solo usando un teléfono. Lo primero que
necesitamos, obviamente es equipo de grabación. Entonces ya sea que hablemos de cámaras o si hablamos de teléfono, necesitas algo que llevar obviamente, si estás
filmando con tu teléfono, no
tienes otra
opción respecto a la lente que puedes usar porque solo
pones tu cámara, te sugiero que uses
la cámara one x, ya sea que estés usando
iPhone o Android, porque generalmente, esa es
la más alta calidad. Y luego solo tendrás que apuntar
hacia ti, y luego debes asegurarte que el fondo se vea bien. En caso de que quieras
ir por una cámara, entonces tienes tantas opciones
diferentes dependiendo del presupuesto.
Por ejemplo, ahora mismo, tengo una Sony a 73 aquí mismo, que creo que es una de las cámaras
sobrecaradas de mejor calidad que puedes encontrar
ahora mismo en el mercado Y luego en la parte superior, puedes
tener una lente diferente. La mejor opción al principio es optar por una lente Zoom, lo que significa que puedes acercar o alejar dependiendo de la
lente que tengas. Este es un 16 a 35. 16 es súper gran angular. 35 es obviamente menos
ancho, pero aún un poco ancho. En este momento estoy
filmando en la cámara ahí, que es una Sony a 74, y tengo una lente fija de 50
milímetros La diferencia entre una distancia focal
fija y una lente Zoom es que generalmente la distancia focal
fija, pueden ir a una
apertura más baja como F 1.2, mientras que esta va a F 2.8. Y la diferencia
entre F 1.2 y F 2.8 es que F 1.2 tiene una profundidad de campo muy
poco profunda. Se puede ver
ahora mismo que estoy en foco, pero entonces ahora esta cámara es auto focus
porque está más cerca ahí, y también el fondo
es autofocus Tan pronto como vayas más alto
con la apertura, digamos, 2.8, 5.6, así sucesivamente, todo
estará enfocado, así que no tienes un campo depthal
poco profundo Por lo general, siempre que puedas ir muy bajo con apertura
como esta, F 1.2 se vuelve
extremadamente caro. Pero puedes encontrar
algunas grandes ofertas. Por ejemplo, la F 1.8 de 50
milímetros, que también se llama
Nifty 50 porque es una lente clásica que todos usan porque puedes ir
muy bajo con la apertura,
pero el precio es súper razonable, no importa
si están usando Cannon, Nikon, Dh
tienen la lente 50 Pero nuevamente, esto es
muy restrictivo. Entonces, si quieres
cambiar tu encuadre, tendrás que mover
la propia cámara y no podrás
jugar con la lente En cuanto a nuestra configuración de estudio, si tienes una lente ancha, probablemente
tengas que estar
más cerca de la cámara. Mientras que, si tienes una
lente larga como la de 50 milímetros, ahora la tengo a tal vez 1.5 metros de mí. Mientras que, si estoy usando
una lente muy ancha como 60 milímetros, entonces la cámara
probablemente estará aquí con el
fin de llenar el espacio con mi
cuerpo como ves ahora mismo. Entonces la diferencia es que
si tienes una lente ancha, tendrás que estar
más cerca de la lente, y no podrás separarte tanto
del fondo. Mientras que, si
tienes una lente más larga, necesitarás más espacio porque la cámara tiene que
estar más lejos de ti. Pero entonces al mismo
tiempo, podrás
separarte un poco más del
fondo. Una vez más, la elección de la cámara y la elección de la lente realmente
no importan. Siempre puedes encontrar
una alternativa y ajustar tu estudio
en función del equipo que tú. Te voy a mostrar también
en esta clase cómo puedes lograr un gran resultado incluso con
solo usar tu teléfono. Entonces obviamente,
si estás solo, tienes que usar un trípode para
poder sostener tu cámara. Puedes usar cualquier trípode
que esté en Amazon. Hay algunos muy,
muy baratos. Hay de plástico. Ten cuidado si tu
cámara es pesada. Te sugiero que vayas por lo menos por
una especie de trípode de aluminio, pero en realidad
no hay opción aquí porque miles y
miles de trípodes, lo que compres está bien. Solo asegúrate tal vez si puedes, que no sea de plástico porque el de plástico puede
funcionar unas cuantas veces, pero es fácil de romper y
no quieres romper tu cámara. Si estás usando tu teléfono, cualquiera, cualquier trípode funcionará. No hay problema porque
los teléfonos son muy ligeros. Ahora, hablemos del elemento más
importante de la demo. Se trata de iluminación. Ahora bien, si ponemos en una escala, cuánta iluminación va a
cambiar tu configuración 1-10, yo diría que es diez de cada diez porque la iluminación es el
elemento más importante del modo. Es
más importante que la cámara o el teléfono que estás usando. E incluso si no quieres
invertir demasiado
dinero en iluminación, te
sugiero que compres algún tipo de luz
artificial que esté hecha
para fotografía o video las
puedes encontrar
extremadamente baratas, creo, partir de 40 dólares en Amazon, las
puedes encontrar en
cualquier parte del mundo, y son simplemente
simples libros blandos. Entonces no quieres
tener una luz directa, pero quieres tener una caja blanda. Un softbox es básicamente un
difusor para la luz que
creará sombras muy suaves que lucirán
extremadamente profesionales Ahora mismo, déjame
mostrártelo. Tengo un Nan Fs 60 B, que es una luz muy pequeña
unida en una caja blanda. Entonces esta es la caja blanda que tengo, que
es bastante pequeña. También hay enormes cajas blandas. Si quieres tenerlo más grande,
cuanto más grande mejor, pero como viajo mucho,
necesito tener
uno pequeño y éste, incluso
puedes doblarlo para que
pueda viajar con éste, y luego como
puedes ver, la luz le
adjunta es
extremadamente pequeña. Y esta es mi llave una vez más, puedes ir con
cualquier opción que quieras. Si quieres ir con
una softbox de Amazon barata, eso no es un problema en absoluto Pero aún así, te sugiero
fuertemente que
compres algún tipo de luz. De lo contrario, algunas
alternativas podrían ser Nan como Forza 60, que de nuevo, es 60 vat o la Godox SL 60, si no me equivoco, o también
hay algunas otras Es muy importante
que piense como mínimo, debería tener 60
votos como éste. Y con éste,
podrás
hacer lo que quieras. Y lo uso en todas partes estoy aquí donde estoy ahora mismo, solo tengo esta luz
conmigo como luz clave. No tengo nada
más grande que esto. Entonces también, necesitaremos
algunas luces adicionales para luego iluminar el fondo. Esto podría ser también
algunas lámparas de cama como esta que ya tenía en mi departamento
que no compré. O puedes comprar algunas
luces de bolsillo como esta
que veas. Esta es una pequeña
luz no ligera cinco C. Esta es súper pequeña y te
permite cambiar cualquier color porque como vamos a
ver en la sección de iluminación, podremos cambiar diferente combinación
para que nuestra espalda sea interesante. También tengo
otra gran luz no conmigo, pero es una fuerza Nan
Light a 200, que puedes usar para
tantas cosas diferentes
porque es simplemente enorme. Pero para las configuraciones de casa, te
sugiero encarecidamente que no vayas demasiado grande
porque no hay necesidad Esta luz es la
más barata que puedes encontrar y es súper pequeña y permite
grandes imágenes. Como vamos a
ver, necesitamos apagar
cada luz que tengamos desde nuestra habitación, desde nuestra
sala de estar, donde quiera que estés, y solo vamos a
jugar con luces artificiales, atándolas donde
queramos que estén Lo siguiente que
necesitaremos va a ser un micrófono porque
obviamente no
quieres grabar con
el grabador interno de tu teléfono o de la cámara
porque son muy malos, pero puedes comprar algún micrófono
barato. Y aquí vas
a tener dos opciones. O vas con
una opción inalámbrica como la que estoy usando ahora mismo aquí. Entonces tengo un receptor
encima de mi cámara y
luego estoy hablando y en este micrófono, o vas a
tener un micrófono de escopeta, que tendrá que estar
vinculado a la cámara Pero nuevamente, vamos
a echar un vistazo a esto
en el video de
consideración de audio. Entonces si quieres que
tu fondo sea más interesante, podríamos necesitar cualquier
combinación de luz, tan malas lámparas o tal vez
incluso esa luz, que es otra similar a la que
tengo aquí, pero solo sin la softbox Entonces tenemos plantas, mesas, estantes únicos o cualquier tipo de mobiliario
que quieras usar en tu
fondo, una silla, obviamente donde necesitas sentarte, tal vez una mesa frente
a ti si quieres, y también alguna pared de papel como esta que tengo
aquí y te la voy a mostrar más tarde
o algunas otras cosas a las que quieras adjuntar la pared en caso de que no
quieras usar la pared lisa. Y eso es todo. Obviamente,
si quieres quedarte con presupuesto
extremadamente bajo, también
puedes hacerlo. Por ejemplo, en este caso, solo
tengo mi cámara y tengo una pequeña luz barata
frente a mí, y luego tengo una lámpara de
cama justo aquí. Podría prescindir de esa, pero como la
tengo, la voy a usar. Y también esta planta y algunos accesorios
baratos a la derecha. Entonces en total, esta configuración, excluyendo la luz, que
probablemente sea, creo, 250, 300 dólares, entonces esta configuración
probablemente va a ser como, no
sé, $50 más o menos Pero ahora sigue adelante con la clase porque probablemente
vas a entender a lo largo
del curso general, cómo y qué tipo de elementos quieres
usar en tu configuración. Bien,
te veré en x video.
3. Lee tu habitación: Es hora de entrar en práctica
y entender cómo podemos construir un estudio en nuestra habitación
o en nuestro pequeño espacio. Y voy a
comenzar con un ejemplo aquí
mismo desde mi habitación, que también ha sido mi estudio durante los últimos ocho
meses aquí en Dubai. Por lo general, me muevo bastante. Viajo mucho. Cambio de
recamara, cambio de departamentos. Creo que lo hice tal vez siete u ocho veces en los últimos cuatro
años y cada vez que me
mudo, necesito construir un nuevo
estudio para mi contenido. Y uno de los grandes retos es encontrar el lugar adecuado en una determinada habitación para poder
montar mi estudio sin
tener que mover las luces, la cámara y todo el
equipo cada vez. Es por eso que esta primera lección
práctica es sobre leer la sala, entendiendo dónde
debemos configurar nuestra propia iluminación de cámara
y fondo. Hay dos formas de cómo
puedes intentar leer tu habitación. El primero es tratar de
encontrar un avión. Entonces sin nada
que puedas
construir con ciertos elementos que vamos a ver a
lo largo de esta clase. El segundo es
tratar de encontrar elementos que ya
están en tu
habitación, en tu casa, en tu salón, y
luego tratar de usarlos para crear una configuración interesante
para tu propio contenido. En esta recámara, tuve que
empezar completamente de cero porque no había elementos que me gustaran que
quisiera usar. Por lo tanto, traté de
encontrar una pared blanca lisa, y luego la construí con algunos elementos que voy
a mostrarles ahora mismo. El objetivo es encontrar un área de tu habitación
donde puedas tener, digamos, al menos
2 metros por 1.5. Mi espacio aquí mismo es de 3
metros de largo por 1.5 metros, y eso es suficiente para
construir un área que sea tanto para contenido horizontal
como vertical. Porque ese es otro
elemento
muy importante que
quieres considerar. ¿Quieres filmar
solo contenido vertical, o quieres filmar
también contenido horizontal? Obviamente, para conto horizontal, probablemente un poco
de fondo más amplio Mientras que para vertical, probablemente
necesites una
sección más pequeña, obviamente. Pero mi objetivo, porque no
quiero mover la configuración y cambiar de vertical a horizontal
es tratar de tener uno para ambos. Pero incluso aquí, a pesar de ser bastante pequeño, funciona para ambos. Otro factor súper importante siempre que estés pensando en
construir una configuración en tu espacio es que
deberías poder bloquear cualquier
iluminación natural que entre. Entonces incluso en este caso, ves
ahora que hay una ventana, pero luego tengo
cortinas bloqueadas para poder cerrarla, y entonces no me viene ninguna luz
natural La razón por la que quieres esto es porque cada vez que tienes luz
natural entrando, lo largo de tu periodo de
grabación, la luz va a cambiar porque el sol se mueve alrededor. Y aunque no lo veas,
porque eres súper lento, en tu contenido, cada vez que estés editando tus videos, lo
vas a ver. Y eso no es algo
que quieras
encargarte de hacer la edición
porque ves un dolor enorme. Ahora, entiendo que tal vez
quieras configurar tu propio espacio de contenido donde
no tengas la posibilidad de
tener un tono negro. Más adelante en el curso, te
voy a mostrar una manera de cómo puedes mejorarlo. Pero ten en cuenta que por lo general, si quieres editar tus videos y luego armar
todas las piezas, probablemente
vas a
ver una diferencia en exposición cada vez que estés
haciendo estos cortes. Muy bien, déjame
mostrarte por qué decidí
configurar mi
área de contenido ahí mismo Entonces esta es mi habitación, y solo quería encontrar el espacio donde
tenía más profundidad. Y probablemente de
aquí hasta aquí, era el
espacio más grande que pude tener. Como puedes ver,
tiene unos 3 metros largo y unos
1.5 metros de ancho. Siempre que estés
configurando tu espacio, quieres intentar
tener la cámara más
lejos
posible del fondo, y luego probablemente te vas
a sentar alrededor del medio. Esto depende de la lente que
tengas en tu cámara, ya sea que estés filmando
en tu teléfono. Si tienes una lente ancha, probablemente
vas a
estar más cerca de la cámara, mientras que si tienes una lente larga, una lente Zoom, digamos,
superior a 35 milímetros, entonces tendrás que alejarte
más de la cámara. Esto depende totalmente de ti, dependiendo del equipo que tengas la habitación que tengas y también del efecto que
quieras lograr. Mi favorito personal
es tratar de usar 35 o 50 milímetros
con un tope F inferior, apertura
inferior, lo que significa que
voy a tener un campo
adaptativo poco profundo Entonces voy a estar en foco, pero el fondo no
va a estar enfocado. Ahora que identifico
este espacio como mi set, necesito entender exactamente
dónde poner la cámara, y decidimos
ponerla lo más lejos que podamos desde atrás entonces voy
a tener el fondo, y esto va a
estar en el siguiente video, y luego solo necesito
posicionarme. Una vez más, voy a tener una posición
inicial en el medio. Pero entonces podemos movernos,
dependiendo de la lente que tengas un poco más
cerca del fondo o un poco
más cerca de la lente. Si tienes una lente más ancha, tienes que estar
más cerca de la lente. Si tienes una lente larga, 50 milímetros o superior, entonces tienes que estar
más cerca del fondo, o digamos, más
lejos de la cámara. Y ahora es el momento de
configurar nuestros antecedentes.
4. Diseña tu fondo: La clave en la que debes
pensar cada vez estás configurando tu
fondo es el equilibrio, todo cuando estás en habitación
pequeña en
espacios pequeños como este, no
quieres tener un fondo de
ruido con demasiados elementos porque esto va a distraer al espectador Recuerda, el foco de atención cada vez que estás
creando contenido eres tú. No quieres que el espectador se distraiga con el fondo Y por eso
necesitamos encontrar el equilibrio entre los elementos de
fondo y usted mismo. Ahora bien, hay
algunos elementos clave cada vez que
hablamos de los antecedentes. El primero es el muro. Y para tratar la pared, tienes varias opciones. El primero es que
solo lo dejes en blanco, y tal vez vamos a
usar muebles,
luces, plantas para tratar de cubrirlo
y hacerlo interesante. O lo que he hecho
aquí es que compré algún paperwall no destructivo para luego fijarlo a la pared Y entonces cada vez que voy
a salir de este departamento, sólo
voy a
sacarlo, y si es necesario, iré a volver a pintarlo Entonces ahora, después de ocho meses de usar este estudio de forma encendida y apagada, necesito quitar el paperwall porque estoy
viviendo este departamento Entonces ahora vamos
a averiguar juntos si esta solución no fue destructiva de verdad
o si dejó alguna marca en la pared.
Entonces vamos a averiguarlo. En un Bien, pistola de primera barra, hay absolutamente ninguna marca, lo que me hace extremadamente feliz porque eso significa que
no tengo que volver a pintarlo encima Bien, sigamos adelante
con el resto. ¿Tú quién? Eso fue todo un éxito. Para este
muro de papel, decidí
optar por una textura de madera negra, que de verdad, me gusta mucho, y creo que se ve
increíble al hacer videos. Pero luego
dependiendo de tu estilo, dependiendo del efecto
que quieras lograr, definitivamente te sugiero que intentes
ver qué tipo de paperwall puedes encontrar en tu
zona. No es caro. Es bastante fácil de aplicar. Creo que aplicamos este en
1 hora, 1 hora y media. Y luego está listo listo para ir. Ahora bien, no es asombroso
ver este parche negro en mi recámara comparando con
todo lo demás que es blanco, porque no quería
hacer la pared completa porque me hubiera
llevado mucho más tiempo y hubiera sido mucho
más tedioso para luego quitar cuando estamos viviendo Pero esta es una elección
que puedes hacer. ¿Dónde quieres
montar tu propio rincón para Compton Solo quieres hacer
toda la pared y luego hacerla bonita para que
cada vez que vayas a dormir, vayas a tener
una bonita habitación. Para mí, esto no es problema tenerlo mi habitación
está totalmente bien, pero de nuevo, depende de ti. Porque me gusta mucho
la textura oscura y el color oscuro,
las vibraciones dramáticas, decidí ir con una muy
oscura dependiendo de tu nicho, tal vez
quieras elegir
algo diferente Si eres chica
y estás haciendo algún contenido de pintura o tal vez estás haciendo
algún contenido de maquillaje, seguramente no vayas
por el negro porque ese no es el
estado de ánimo al que quieres ir. Así que trata de combinar la
pared de papel que vas a comprar con el estado de ánimo que quieres
ir en tu contenido. Y luego siempre que hayas
decidido tu fondo, ya sea que quieras
usar una pared lisa o una pared de papel o
algo más, entonces se trata de
agregar elementos que harán que tu
marco sea más interesante Y a la hora de hablar de elementos, hay tres cosas clave que me gusta tener
en mis antecedentes. El primero son ligeros luego
plantas y luego muebles, que pueden incluir gabinete con estantes o
mesas como esta, o cualquier otro cajón que
se te ocurra. Especialmente las luces son
súper importantes porque esas podrán aumentar
la profundidad de tu cuadro. Veo que tantos
creadores de contenido tienen un fondo
hermoso, pero está completamente apagada. No hay luces, y eso simplemente
se está perdiendo bastante, porque si pudieras agregar una luz más en
el fondo, podrás aumentar con bastante facilidad la profundidad de tu marco. Porque cada vez que estás
creando contenido, siempre
hay dos capas. El fondo y tú. Por ejemplo, mira
este encuadre ahora mismo. Sí, tengo la pared blanca porque no soy Zoom lo suficientemente tenue. No tengo la lente
adecuada para grabar contenido ahora mismo porque
estoy haciendo solo la clase. Pero entonces mira qué pasa cuando enciendo esa luz de aquí mismo. Tenemos una luz simple
encendida en el fondo, pero ahora está iluminando
el fondo, y crea mucha más profundidad Lo mismo si agrego
esa luz por allá. Ahí vas. Y
ahora ya está empezando a tener algún
tipo de gran forma. Entonces, si ahora me
acerco con mi lente, si cambio lente en mi cámara, podrás ver que
tengo una luz a la izquierda, una luz a la derecha, y ya
se ve increíble. Entonces el último paso
que quiero hacer es que a lo mejor quiero
agregar una planta. Y éste, puedo dejar ese plan que tengo
ahí mismo de este lado, pero también puedo ponerlo
del otro lado. Creo que la voy a poner del otro lado porque me gusta un poco más cada vez que
estoy disparando horizontal. Entonces solo tengo este
plan aquí mismo. Se puede ver, esto es probablemente
como una planta de 60 centímetros. No es demasiado grande, no
es demasiado pequeño, creo que funciona perfectamente
en esta configuración. Así que voy a colocarlo
justo aquí. Ahí vas. Y entonces tal vez pueda
apuntar esta luz hacia la planta para que la veamos
un poco más, y ahora
ya se ve mucho mejor. Si los pis adentro con mi lente, veamos si podemos
hacer que suceda Ahí vas. Sólo tienes que ir a
mover un poco la cámara. Y ahí tienes.
Como pueden ver, ahora esto se ve
ya bastante bien, que definitivamente es bastante amplio. Por lo general, utilizo una lente más larga, como una de 50 milímetros
para que pueda tener la cámara un
poco más lejos de mí. Puedo tener una abertura más baja, lo que significa que tengo una profundidad de
campo menos profunda Entonces voy a estar en foco, y el fondo no
va a estar enfocado. Ahora, déjame mostrarte una cosa
más que puedes agregar a este fondo para que
sea aún más interesante. Y esto es mediante la adición de una
luz de fondo. Ahí vas. Esta es una luz de bolsillo. En este caso, estoy usando una
luz poco no ligera cinco C, que es una luz muy pequeña
que puede cambiar cualquier color, puede llegar a ser púrpura, azul, rojo, verde, lo que quieras. Pero voy a
usarlo solo amarillo. La razón es que es
porque estoy usando una luz de tecla blanca
frente a mí, y luego quiero
contrastarla con una cortesía amarilla, cálida, blanca en el lado
opuesto. Lo coloqué sobre un trípode para que pueda estar un
poco más alto, como, así que aquí,
quiero tenerlo en el
marco porque
no quiero verlo en el marco. Pero entonces veamos si
podemos hacer que suceda. Ahí vas. Y ahora
voy a volver a acercarme de nuevo. Y ahí tienes. este reflejo amarillo de este
lado, esa es la
luz de fondo, y agrega mucha profundidad porque realmente
me separa de la parte de atrás. Además, también simula
como esta luz de aquí mismo, esta luz de cama que
ves aquí mismo, es casi como si fuera la que me está pegando de este lado Pero en realidad,
no es cierto porque si
apago la vida de bolsillo, ves que
no está haciendo nada ligero
porque está demasiado débil. No es lo suficientemente poderoso. Pero entonces cuando lo vuelvo a encender, Boom, puedes ver que
realmente hace una gran diferencia. Ahora, quiero
mostrarles la diferencia de un 35 milímetros, que estoy usando ahora mismo
hasta ahora un 50 milímetros Entonces este es el 35, y esto en cambio es
el 50 milímetros Como puedes ver, el
fondo ahora está un poco más borroso de
lo que solía ser con el 35 A mi me encanta tanto esta lente
porque baja a F 1.2, lo que significa que tengo una profundidad de campo muy
poco profunda. Entonces ahora estoy en foco y el
fondo es autofocus. Esta es una lente muy cara,
y no es imprescindible. Puedes hacer con
cualquier lente que se
trata de ajustar la
posición de la cámara e intentar estar
lo más lejos que puedas del fondo para
que incluso si tienes una parte superior F más alta como F 2.8 como teníamos antes o F 3.5 o 5.6, entonces intentas tener profundidad de
campo tan baja como puedas. Y ahora quiero mostrarles que la misma configuración funciona
también con el teléfono. Ahora, ten en cuenta que
cuando hice esta, hice esta para la cámara, así que no es súper perfecta
porque el teléfono,
sobre todo la cámara frontal
tiene una cámara más ancha de la que
hubiera tenido que tener más
paperwall en la pared, pero quiero demostrar
que de todos modos funciona Ahora, usemos esta
telepotspoe para sostener mi teléfono. Y ahora solo voy
a tratar de encontrar una posición donde no
vea la pared blanca, sino que solo vea esa textura
negra. Entonces probablemente va
a estar cerca de aquí. ver si podemos hacer
que suceda. Ahí vas. Y ahora, como pueden ver, no
se ve nada mal. Si es demasiado brillante, puedo
disminuir la potencia de mi luz clave, o también puedo tocar
mi cara y simplemente disminuir un poquito
de exposición, así. Y ahora estoy listo para empezar a hablar y crear contenido
directamente con mi teléfono. Como pueden ver, mi teléfono
está súper cerca de mi cara, y estamos muy
cerca del fondo. La razón es porque no lo suficientemente
grande el parche negro. Mientras que cuando usamos una
lente larga como una de 50 milímetros, entonces eso comprimirá
el fondo, y por lo tanto no necesitamos
un espacio tan grande en el fondo Pero con el teléfono, esto
es lo que mejor se ve. Entonces como puedes ver, la
posición de la cámara, realmente depende de
la lente que
tengas en la cámara y
en tu fondo. Si tienes un fondo muy
amplio que ocupa mucho espacio, entonces puedes usar ese
espacio a tu favor. Pero si como yo,
solo tienes un pequeño parche, entonces estás un poco más
restringido en este caso. Pero más adelante en la
clase, te voy a mostrar con una
sala de estar más grande con un espacio más grande sobre cómo
puedes manejar todos los
diferentes elementos. Ahora vamos a alejar el teléfono ahora mismo porque es el momento de
hablar de iluminación.
5. Iluminación: La iluminación es probablemente el elemento más importante en tu configuración. No importa una cámara
elegante o un teléfono. No importa la lente que tengas y
todo lo demás. Se trata de iluminación. Si puedes manejar
la luz correctamente, si puedes entender cómo posicionarte y
cómo colocar la luz, vas a tener
una configuración increíble. Todo el tiempo, está garantizado. Para empezar, quiero mostrar
la diferencia de usar una luz artificial como la
nueve luz 60 B que estoy usando ahora mismo como
luz clave y
también la luz de fondo con la luz que
tengo en mi recámara. Vamos a apagarlos. Esto
se ve bastante mal, ¿no? Simplemente apagué la luz de mi llave, las luces de la bolsa T, incluso la luz de bolsillo pequeña, y simplemente apagué la luz de
mi habitación. Por eso yo altamente, altamente sugiero que apagues todo y solo
uses luz artificial. Ahora, déjame abrir
la ventana para ver la diferencia
porque ahora está apagada. Cierro el telón,
déjame abrirlos. Bien, eso ya es un
poco mejor que antes, pero el problema es que las ventanas vienen de
lado y no de 45 grados de frente como debería ser para tener
una iluminación increíble. Pero como puedes ver, ni
siquiera hay que comparar de tener una
iluminación artificial controlada como la nin Light 60 B o cualquier
otro tipo de iluminación, como una softbox que
puedes encontrar en Amazon Hace una enorme,
enorme diferencia. Déjame mostrarte que al
encender las luces traseras, ya
tenemos una
gran diferencia con
solo usar una
sola luz de ventana. Esto no está mal, claro,
si no tienes keyle, pero creo que nuestra situación
antes era un poco mejor Entonces volvamos a ello. Y
eso es todo, mucho mejor. Ahora quiero mostrarte
cómo puedes posicionar tu luz clave en
diferentes posiciones para obtener un resultado diferente. El primero, que
es el que tenemos ahora mismo
es el clásico,
es el que la mayoría de la gente usa porque también se usa
mucho en el cine, es cuando tienes tu
luz clave 45 grados hacia ti, un poco
más alta que tus líneas de ojos Y el objetivo aquí es tratar de tener un triángulo en este
lado de la mejilla Y eso
lo hace muy cinematográfico. Se llama Rembrandt Light.
Es ampliamente utilizado. Incluso puedes buscarlo en Google.
Puedes intentar encontrar muchos ejemplos diferentes
de películas que la usaron. Pero luego dependiendo de la
posición de la luz, se pueden lograr
diferentes resultados. Por ejemplo, si quiero
tener una escena más dramática, solo
necesito mover mi luz un poco
más a un lado. Déjame mostrártelo.
Sólo voy a agarrarlo. Y entonces voy a moverlo
hacia un lado,
así como así. Ahora, porque
lo puse más cerca de mí, va a ser más brillante para mí. Y por lo tanto, necesito reducir la intensidad de esta luz. Tengo una app que
me permite controlar la iluminación, así que sólo voy a reducirla. Y esto es más
dramático porque tengo este lado muy brillante y
este lado mucho más oscuro. Pero entonces esta
luz de bolsillo me ayuda mucho, iluminando esta zona Si lo apago,
va a ser aún más dramático porque este
lado es súper oscuro. Entonces voy a volver a encenderlo. Ahí vas. Y me gusta
mucho esta configuración. Como pueden ver, mi luz
no está en el mismo
nivel de mi línea de ojos, sino que es más alta en mí. Y eso también es un elemento clave cada vez que
colocas la luz. Si lo tienes completamente plano, vas a
tener una cara plana. No vas a tener
ninguna sombra en tu cara, y no va a
hacer que sea interesante. No va a
hacerlo cinematográfico. Entonces intentemos tenerla un poco
más alta que nuestra línea de ojos. Ahora, una cosa más
que quiero
mostrarte a la hora de posicionar
la luz es lo
que sucede cuando
en realidad la tienes básicamente justo frente a ti. Así que vamos a colocar
la luz justo
frente a mí igual que aquí. Y vamos a
tener que aumentar un poco la altura y el auge. Ahora lo tenemos
justo encima de nosotros, y a mí también me gusta mucho
este encuadre Tenemos este lado un
poco más oscuro porque tal vez
sea solo interruptor en
el lado, así como así. En caso de que quieras
tenerlo completamente parejo, entonces deberías tener un soporte en C porque ahora está un poco posicionado hacia mi izquierda porque de lo contrario
entraría en el marco. Entonces, cuando tienes una posición de C, él básicamente está haciendo esto, esto justo encima de ti. Ahora, volvamos a
nuestra posición original. Donde voy a
tenerla un poco más alta que mi línea de ojos en el
costado. Ahí vas. Quiero mostrarte lo que pasa si
lo tienes demasiado brillante. Entonces si aumento el
brillo de mi luz, se
puede ver que
básicamente me estoy quemando. Aquí, esto es demasiado brillante. Ahora ya no está bien. Esta parte se ha vuelto
completamente blanca y ya no
puedo
recuperarla en el post. Al mismo tiempo, si
apago esta, se
puede ver entonces
ahora estoy demasiado oscuro. Ya no me destaco
del fondo, y eso tampoco está bien. Entonces solo necesitas
encontrar el saldo. Se trata de cómo
se ve bien en tus ojos que no es demasiado
brillante o no demasiado oscuro. Y creo que igual que aquí, el 60% parece tener razón. A lo mejor 14. Ahí vas. Incluso la posición de
la luz de fondo puede cambiar dependiendo de tu gusto. Si lo pongo más a un lado, entonces se va a
igualar bastante, como pueden ver aquí
en mi luz clave,
y de este lado, tengo la luz de bolsillo golpeando en
mi lado izquierdo de la cara, lo que realmente no me
gusta para ser honesto. Prefiero tenerlo
así para que
tenga un área brillante,
sombra, y luego el
reflejo de la luz de fondo. Incluso puedo cambiar el
color de éste. Entonces si no quiero
tenerlo amarillo, voy a poner un
color diferente, digamos, azul. Y ahí tienes.
Se lo dije a verde azulado, e incluso esta queda genial La razón es porque
decidí ir por colores
complementarios. Este es,
digamos, más anaranjado, amarillo
cálido, y luego
un color complementario es verde azulado, verde azulado y Alguna vez has oído hablar bien, puedes jugar con todos
los colores que quieras. Aunque lo ponga en morado,
creo que quedará bien. Vamos a probarlo. Ahí vas. Incluso esta, se ve increíble. La razón es porque
tengo un fondo negro, y creo que el morado y el negro
realmente se ven bien juntos, pero al mismo tiempo, puedo
jugar con colores también
en el fondo. Entonces digamos que ya no quiero
tener esta luz de fondo, pero también quiero tener un fondo
coloreado. Entonces lo que puedo hacer
es que pueda colocar éste en el fondo
en lugar de éste, por ejemplo, y luego
veamos qué tenemos. Ahí vas. O
tal vez quiero tenerlo solo viniendo
de abajo. A ver. Ahí vas.
Lo tengo de abajo, y tal vez pueda cambiar
con esta planta del otro lado para que la
tengamos iluminada
por la luz. Así como así, y eso es todo. Lo tengo morado y amarillo. Pero nuevamente,
depende totalmente de que te sientas libre de
jugar con
toda la iluminación y todos los colores
que quieras. Pero es muy
importante tener una luz clave, una luz de fondo, si quieres tener más profundidad, y sobre todo luces en el fondo que están
iluminando el fondo. Esto creará tanta profundidad. Espero que hayas disfrutado este video, y
te voy a ver en el siguiente.
6. Consideraciones sobre el audio: Habla sobre la configuración de audio. Y ahora quiero mostrarte
algunos ejemplos para que puedas decidir
cuál es tu favorito y funciona mejor para tu
tipo de contenido. Ahora bien, el primero,
que es lo que estoy usando ahora mismo es
una configuración inalámbrica. Entonces básicamente, tengo
este de aquí mismo, que es un micrófono magnético
que adjunto a mi camisa. Y entonces tengo un receptor
inalámbrico en mi cámara ahora mismo. que me
puedas escuchar,
aunque me mude, y si voy a
cualquier parte, puedo ponerme de pie. Puedo ir a otra habitación, y todavía vas a
escuchar el audio de la misma calidad. El que estoy
usando ahora mismo es de Holnt y se
llama Lark two, y me gusta mucho porque
es súper fácil de configurar Apenas lo ves, pero la calidad
de audio es bastante agradable. Otra
alternativa inalámbrica, podría ser el Road wireless go to o el Jobe wave of air,
que tengo aquí mismo Incluso en este caso, sólo
voy a posicionar éste, unido a la cámara, y este va a
ser el receptor. Esto va a ser un poco más
voluminoso que el
que tengo ahora mismo Pero lo que puedes
hacer con este,
que me gusta mucho es que
puedes adjuntar un micrófono encantador. Entonces solo enchufa este, entonces vas a
tener el pequeño cable viene de tu camisa, y este es el micrófono. Y esto es muy útil
en caso de que no quieras dejar que la gente
vea sobre este. Es un poco más
tedioso de configurar. Hay un cable involucrado. Lleva un poco más de tiempo. Pero nuevamente, esta podría
ser una gran alternativa dependiendo del tipo de
contenido que quieras crear. Después también están los DGI make wireless,
que son increíbles Así que realmente
hay tantas opciones que cualquiera funcionaría
para una configuración inalámbrica. Simplemente me gusta mucho este
porque es súper rápido, y también puedo
conectarlo a mi teléfono. Nosotros solo lo enchufamos y
va a ser muy rápido. Otra alternativa Dev que
tienes es usar una escopeta. Esto se suele
utilizar para el registro, por lo que la pones
encima de la cámara, y estas son las
mejores sobre la marcha. Pero muchas veces lo uso para
grabar en estudio también. Si no necesito moverme, y si no quiero
usar esta, prefiero usar esta porque sé
que siempre está ahí. Donde esta el problema con usar lovelier mi esto es que a lo
mejor se pueden mover Si se les sale la batería, no lo veo, y así sucesivamente y
así sucesivamente. ¿Mientras que éste? Siempre está ahí, y
sé que es súper confiable e incluso a veces mayor calidad que
los pequeños. Pero el problema con este es que requiere un cable, por lo que no es inalámbrico, y hay que conectarlo
a la cámara de alguna manera. Por lo general, cuando quiero usar
este tipo de micrófono, uso un cable extensor. Entonces este es un cable extensor de 3 metros de
largo que puedo conectar al
micrófono así así, y luego necesito encontrar la manera llevar este cable a
la propia cámara. Entonces digamos que lo pongo así, entonces tengo 3 metros, y ahora puedo decidir cómo
quiero llevar este
cable a la cámara. Y tengo un par de opciones cuando uso este
tipo de micrófono. primera opción es usar un trípode, por lo que tenerlo desde la parte inferior. Así que así, estoy usando
este deporte de telepot de Jobe. Lo estoy adjuntando aquí mismo. Voy a colocarlo
fuera de marco lo más cerca que pueda a mi voto a la boca, digamos, probablemente como aquí. Y la calidad de esto
va a ser bastante buena. Entonces solo necesito llevar el
cable hacia la cámara. Y luego ya terminé puedo hablar directamente aquí,
y estoy, digamos, probablemente a 40 centímetros más
lejos del micrófono, y eso
me va a traer una gran calidad. O otra alternativa
que tienes, si quieres aumentar aún más
la calidad, es intentar tenerla
desde abajo. Y para ello, básicamente
vas a tener una especie de soporte C que hará que tu
micrófono vaya así. Y luego vas
a sacar el cable, y vas a llevar el
cable hacia la cámara. Ahora bien, para hacer esto, o compras un puesto C caro o normalmente cuando viajo
porque viajo bastante, trato de encontrar algunas formas baratas crear este tipo de configuración
porque me gusta mucho. No tengo el
micrófono frente a mí, sobre todo cuando estoy haciendo algunos
tutoriales en la computadora, entonces el micrófono
va a estar en el camino. Por lo general, lo que hago es esto. Compro algunos trípodes de
plástico
muy, muy, muy baratos Creo que pagué tres
de estos probablemente 15 dólares o
algo ridículo como eso. Y luego voy
a colocar el stand, la otra parte del
estrado justo aquí. Esto está destinado a sostener,
como, un fondo para una fotografía o
algo así, pero nunca uso para
el fondo. Lo uso para, como, algún tipo
de cosas cancioncillas como esta. Entonces voy a intentar
crearme el stand C
así como así. Entonces voy a
tenerlo un poco más alto. Bien. Y entonces lo
que trato de hacer es encontrar la manera de conectar el
micrófono a éste, y puedes intentar
usar clips como estos. Que de alguna manera puedes
intentar que suceda
con un micrófono, pero encontré otra manera
súper incompleta
con un brazo de
mi telepotsport, que no está destinado a hacer esto,
pero yo lo hago pero yo lo hago Así que sólo voy a
colocarlo aquí mismo, y luego voy a conectar
el micrófono a esto. Entonces me lo llevo, y luego Cool. Y básicamente, eso
es todo. Ahora, solo necesito hacer esta fuera
de marco. Voy a tocar
el cable y luego vuelta y luego ir directamente
en la cámara desde atrás, pero esa es otra forma
de cómo puedes tenerlo. Entonces, si lo hago más alto, solo
necesitas asegurarte de que
este esté fuera de marco. Digamos, así que
sólo voy a hacer la dirección
hacia mí y boom. Esa es otra
configuración de micrófono que puedes tener, tal vez un poco
más alta porque
todavía puedo verla en el marco. Entonces para la tercera opción, tenemos micrófonos Podcast. Como puedes ver, este
es el clásico que ves en Podcast es el que tiene la
más alta calidad. Pero el problema con
este es que requiere bastantes
equipos extra para que funcione. Y ahora quiero
mostrarte exactamente cómo funciona con esta configuración. Ahora, como comparación, quiero mostrarte la
diferencia entre este podcast y el
encantador micrófono que
ahora estoy usando también para grabar
mi audio directamente en la cámara. Porque la diferencia es que
este tipo de micrófonos, con un cable XLR que te
voy a mostrar después, necesitas grabar con
una grabadora externa, por
ejemplo, en un portátil Entonces ahora te voy a mostrar,
necesitas tener una
interfaz que vaya
directamente a la laptop
desde el micrófono, y luego en postproducción, tendrás que hacer coincidir el
audio y los visuales. Mientras que, por ejemplo,
con los otros micrófonos que te he
mostrado antes, ya está sincronizado para que no
tengas que hacer
nada después Y es un
enfoque mucho más rápido para la creación de contenido. Obviamente, si quieres
crear podcast, tal vez tener esta configuración va a ser la
mejor opción para ti. Pero para
mí porque viajo mucho, tener un micrófono inalámbrico y
diferentes tipos de
micrófono más pequeños que van directamente a la cámara es probablemente
la mejor opción, solo porque son
súper ligeros, súper rápidos de configurar, y no
hay mucho que hacer
a su alrededor. Pero entonces si
tienes tu propia casa y no vas
a
moverte, no vas a viajar,
entonces te
sugeriría encarecidamente si tienes presupuesto
para ir por esta. Ahora bien, este es un micrófono bastante
caro. Este es el
estándar de oro para el podcast. Es el Shure SM siete B, y es bastante caro También hay
alternativas más económicas por ahí. Pero nuevamente, si quieres tener
la configuración del sicket, eres uno. Ahora, como dije, es necesario
tener un cable XLR que vaya directamente
del micrófono una interfaz de audio, y luego esta interfaz de audio va directamente a la computadora También hay
alternativas más económicas que cuentan también con una interfaz USB para que puedas
vincularla directamente a la computadora en lugar de
tener un cable Excel R con, por
ejemplo, un cable USBC O lo que puedes hacer, pero de nuevo, va a ser una
opción
bastante cara es que puedas tener una interfaz ELR directamente
en las cámaras Sony Por lo que hay un accesorio
que permite
grabar internamente el
audio dentro de la cámara Sony. Entonces dentro de la cámara, este es un accesorio que es bastante
caro y personalmente, no
me
pertenece porque una vez más, quiero viajar lo más
ligero posible. Pero es una gran alternativa
en caso de que no quieras
grabar tu audio en
una entidad separada, digamos, una laptop y luego sincronizarlo después en
postproducción. Entonces ahora déjame mostrarte
cómo funciona todo esto. Entonces, este es el micrófono. Tienes el
cable Ehler que va aquí. Entonces otra vez, tengo
todo este cable largo aquí
mismo que va dentro de
dos interfaces de audio. Se trata de dos
interfaces de audio por corto. Hay muchas
opciones para esto. Pero en este caso, tenemos
éste aquí mismo. Y debido a que tenemos dos
micrófonos en este estudio, se
puede ver que tenemos
dos interfaces de audio Entonces este es el cable que entra desde el micrófono. Y luego hay otro
cable que sale afuera, así que sale, y luego va dentro de
la computadora aquí mismo. Entonces estas dos son las interfaces
de audio que realmente van
dentro de la computadora. Y luego con la banda de garage, podemos grabar el
audio por separado. Y entonces aquí se puede ver
que grabé externamente mi audio de un
video anterior que he hecho antes. Entonces esta es la configuración de estudio
que tenemos aquí mismo. Tenemos la cámara
justo ahí. Entonces conseguimos la luz clave y un montón de
luces traseras y luz de rasgadura. Entonces tengo la computadora aquí
mismo donde grabo el audio
del micrófono del podcast. Entonces si hay
algo más que pueda hacer para mejorar el audio es realmente escuchar
con algunos auriculares. Entonces vinculé estos
auriculares a la computadora, y luego puedo
escucharme de nuevo que solo me vaya a
asegurar de que el audio sea correcto, que no haga clic o tal vez eso no
sea demasiado bajo o que no
escuche algunos ruidos extraños que vienen de
nuevo del micrófono Quiero darte
dos consejos sobre cómo mejorar el audio
en tu estudio. El primero que va a parecer muy
tonto es colocar un Duve o algunas sábanas o
una funda o almohadas
frente Actualmente, tengo el estudio aquí
mismo en mi recámara, y uso dos
gradas baratas para levantar el Duve justo aquí
a mi lado que no
ves ahí mismo, alto
posible frente a
mí solo para detener cualquier reverberación Ahora, sí, se ve tonto, sobre todo desde este lado, pero hace una gran diferencia
en la calidad del audio. Entonces quieres
mantener el micrófono lo más cerca posible
de tu boca. Esto puede sonar
obvio, pero es clave. Cuanto más cerca esté el micrófono, miradora será la calidad
de tu voz Un micrófono barato muy
cerca de tu boca
sonará mucho mejor que un micrófono
caro a lo lejos. Ahora, obviamente, si estás usando un micrófono inalámbrico como
el que usé hasta ahora que ves aquí mismo
es diferente a si estás usando otro
micrófono que es fijo, como el que tengo para
grabar este clip individual. Y ahora quiero mostrarte la diferencia de
quedarte aquí mismo, que está a unos, digamos, 30 centímetros de mi boca. Y luego si me acerco, solo
necesito hablar un
poco menos alto. Pero ya se oye
que la voz suena mucho mejor porque estoy
súper cerca del micrófono. Y ahora realmente se puede
escuchar la diferencia. Este mide apenas
unos 35 centímetros. Pero luego también con el edredón corriendo frente a mí y otro
COVID ahí mismo, entonces el audio se queda aquí. No hay eco y
suena bien.
7. Elementos del branding: Este video, quiero
hablarte de algo
que realmente puede marcar diferencia en tu
contenido y puede ayudarte a ser descubierto y ser
reconocido por otras personas. Y se trata de agregar elementos de
marca a tu
fondo a tu configuración. Pero, ¿qué significa agregar elementos de
branding
al fondo? Bueno, piensa en una persona que se está desplazando en TikTok
o en Estrom, digamos, tienes
unos 3 segundos para llamar la atención Si esta persona sigue
desplazándose y luego ve un elemento que
reconoce en ese video, está más dispuesto a quedarse Si es fotógrafo y
ve una cámara en ese video, lo
mejor le va como, Oh ,
sí, yo también soy fotógrafo. Esto podría ser
interesante para mí. Y eso puede ser un elemento de
branding. Entonces para mí, porque
soy fotógrafo, puedo intentar pensar en
algo que me pueda identificar como fotógrafo,
como videografía Y en una de mis configuraciones
anteriores, usé bastante
equipo en mis antecedentes Ahora mismo, porque
estoy en una habitación
muy, muy pequeña,
decidí no usarla. Pero, por ejemplo, puedo mostrarles que en vez
de esta planta, que me gusta mucho, y
por eso decidí guardarla,
podría usar, por ejemplo, una cámara aquí mismo. Y ahora, cuando estás
viendo mi contenido, instantáneamente reconoces que hago algo con las cámaras. Entonces si estoy en YouTube
y estoy haciendo tutoriales o estoy
explicando cosas de cámara, y ves que hay una
cámara en el fondo, no
tengo que
decirte que esta es una de mis
herramientas favoritas que la uso a diario. ¿Entiendes a lo que me
refiero? Entiendes ya que soy
fotógrafo. Soy una videografía, y
hablo de eso en mi contenido. O podría tener una unidad de estantería con un montón de cámaras, un montón
de equipos ahí, y al instante
sabes que soy todo sobre equipos y equipo
y cámaras y todo
este tipo de cosas Si eres pintor
en lugar de cámara, podrías tener algunos
pinceles o podrías tener algunas pinturas que ya has hecho antes. Podrías tener un lienzo. Si eres
diseñador de flores, por ejemplo, puedes tener muchas flores
en el fondo solo para
asegurarte de que la gente entienda que eres un diseñador de flores. Y también puedes personalizar
estos elementos de branding, nuevamente, con colores como
vimos en el video de iluminación. Entonces si eres mujer, a lo
mejor se
trata de cosas meñique, quieres
que esa chica vibre,
en
vez de tener amarillo, a lo mejor puedas usar spin O tal vez tu logo sea verde. Entonces puedes tener tal vez color
verde para que cada vez que la
gente te mire, se
les recuerde tu logo, e instantáneamente recuerden
que recuerdas lo que haces. Y también, en mi estudio
que tengo en Italia, aquí
mismo, puse un logo
justo ahí en el lateral. Y se ve bastante
bien. Es neón. Es el color que
quería solo para tener el acero y naranja
tipo azul y amarillo,
algo así como vibraciones Y también, tengo un
tubo de luz
aquí mismo para crear este efecto azul en el lateral como un preocupante vamos a ver esta configuración
completa más adelante. Si eres un YouTube y ya
llegaste a 100 K o 1
millón o más del 1 millón, probablemente
recibiste
tu placa de YouTube, y ese es un gran elemento de
branding para tenerlo en tu fondo. Así que cada vez que alguien abre tu video o tu
contenido ya lo sabe, te
puede identificar como un
gran creador de contenido. Este concepto funciona tanto para
vertical como horizontal. Y sobre todo cuando
hablamos de contenido vertical, literalmente
tienes 3 segundos
para llamar su atención. Entonces, si eres ingeniero de software y estás haciendo
contenido sobre codificación, solo trata de tener una
computadora frente a ti para que la gente no
piense que te maquillas, pero sepan que haces
algo con tu computadora. Así que intenta pensar en cualquier tipo de elemento o cualquier tipo de
gadget que puedas agregar a
tu fondo
o a ti mismo a tus videos sin que
sea demasiado ruidoso que pueda llevar a la gente a identificarte dentro de
una determinada industria Bien, déjame volver a poner
mi planta ahora. Y pasemos
al siguiente video.
8. De horizontal a vertical: Este video, quiero
mostrarte cómo puedes convertir este fotograma horizontal en vertical para videos de forma corta. Y va a
ser bastante sencillo. Lo primero que hay que hacer
es girar la cámara. Obviamente, esto es obvio. Solo necesitamos mover
la cámara 90 grados. Y entonces lo segundo
que quieres hacer es cuidar el fondo
con el nuevo encuadre Obviamente, la proporción
y el saldo van a cambiar, así que no vamos a tener
mucho espacio a los lados, pero probablemente tengamos que manejar
la parte superior y la inferior. Entonces intentemos hacer eso
y veamos qué necesitamos
ajustar en el fondo para que sea un buen encuadre Ahora bien, lo primero
que quiero hacer obviamente es
rotar la cámara. Así como así, y luego
quiero ajustar el encuadre. Probablemente voy a acercar un
poco
la cámara porque
quiero tener un
encuadre más ajustado, así como así A ver si puedo
aumentar la altura. Como, entonces creo que esto se ve bien si me
voy a quedar así. Eso es. Entonces
voy a simplemente mover el foco ahí mismo. Y creo que aquí ya estamos
muy buenos. Ahora, estoy un poco más cerca de la luz
porque muevo la cámara, así que quiero disminuir el
brillo, así como así. Creo que esto se ve bien. Y entonces lo primero que
veo aquí mismo es que la planta de fondo no
está en la posición correcta. Ahora no hay mucho
equilibrio porque tengo la luz y la planta
en el fondo, la misma posición, y tengo
este lado que está vacío. Entonces probablemente quiera
mover la planta del otro lado.
¿Sólo vas a tomarlo? A ver dónde debería estar, creo, aquí mismo, eso me
parece bien. El único problema
que veo ahora mismo es que la planta está
un poco demasiado baja. Podría querer tenerlo
más alto, y tenerlo más alto, sólo
puedo poner algo en el fondo y ver si
va más alto hacia arriba. Voy a usar esta
cosita de
aquí para colocarla
más alta, así como así. Y ahora esto es perfecto.
Eso fue súper simple. Verás, un poco de estructura de
ajuste, entiende el
saldo en la foto, y ahora estoy listo para
crear unos shorts asesinos. Una vez más, si quieres agregar algún elemento de branding o
tal vez necesitas una computadora, puedes hacer lo que quieras. Y en este caso, la computadora, porque tenemos un encuadre
diferente ya
está en nuestra
parte inferior del marco Entonces, si estoy haciendo un tutorial, ya
estoy listo, puedes ver la computadora
en primer plano, y luego solo puedo
escribir el tutorial,
hablar con la cámara, y eso es Ahora, quiero mostrarte una cosa
más genial que puedes hacer, y esto se trata de rociar
un poco de humo. Entonces déjame agarrar la máquina de
humo. Entonces esto se llama Smoke Ninja, y es básicamente
una máquina de humo. Es una máquina de
humo profesional. Uh, diseño para fotógrafo, videografía, y todos los que necesitan un poco de humo profesional Este
no es completamente peligroso. Incluso si inhalas,
incluso puedes comértelo. Puedes ponértelo en tu ropa. Puedes ponerlo en tu
cuerpo, en tu cabello, y no hace nada.
Es completamente seguro. Está hecho por una
compañía llamada PMI, y lo uso mucho para hacer más vibraciones cinematográficas
cuando grabo Tienes tres modos diferentes, y solo puedes
rociar un poco de humo, así como así. Sólo voy a ponerlo
en el fondo. Ahora tienes un encuadre enfermo
para crear videos de formato corto. Obviamente, por mucho tiempo, realmente no
funciona porque tal vez
necesites mucho tiempo, y luego después de un tiempo,
el humo desaparecerá. Pero algo como
esto, para videos cortos, es increíble para mí,
y lo uso mucho. Creo que realmente se
suma al estado de ánimo general. Yo por si quieres tenerlo más claro porque estás haciendo, digamos, cosas más femeninas,
cosas más tranquilas, y no necesita
ese efecto dramático, esto no
te aplica, pero
pensé que te lo mostraría porque
creo que es bastante genial Es bastante caro,
esta máquina. Pero nuevamente, depende
si eres tiempo
completo o solo eres un hobby, dependiendo si quieres
invertir en tu contenido, si este podría
funcionar para ti o no. Bien, espero que disfrutes esta lección, y te voy
a ver en la siguiente.
9. Configuración de llamadas en vivo: Digamos que ahora tienes un seis
Studio y quieres usar tu configuración
para Google Meets, para Zooms, para
Microsoft Teams meti, básicamente cualquier llamada en línea
que se te ocurra Bueno, es súper fácil, y voy a mostrarte
cómo hacerlo ahora mismo. Esto funcionará con
la mayoría de
las cámaras por ahí
y también con micrófonos El micrófono es mejor
si es USBC para que puedas conectarlo
directamente a la computadora Así
podremos marcar en
la entrada en lugar de tener
el micrófono de nuestra computadora, entonces podremos usar el micrófono en su lugar que tenemos
aquí mismo, el micrófono externo Lo primero que quieres
hacer es básicamente configurar la cámara lo más cerca
posible de la webcom
de tu laptop De esta manera, tendrás
un ángulo natural. Lo primero
que quiero hacer es tratar de tener la cámara un poco más cerca
de mí, así. En este caso, estoy
usando una lente más ancha, digamos, un 16 35
milímetros en este momento Entonces solo necesito
posicionarlo para que esté lo
más cerca posible de mi
webcom Así como así Eso es. Entonces
lo hacemos más amplio. Fresco. Eso es perfecto por ahora. Obviamente, debido a
que cambiamos de lente, entonces esta configuración se verá ligeramente
diferente a si tenemos, por ejemplo, una lente más larga como una de 50 milímetros
que teníamos antes Ahora voy a moverlo un
poco ampliado de nuevo. Así como así, eso es todo. Entonces probablemente un poco más alto. Bien. Bien, y esto
se ve bastante bien. Ahora vamos a saltar a la computadora y
vamos a intentar modificar la entrada de la webcam
y también el micrófono. Lo primero que
quieres hacer después vincular tu micrófono USBC
a la computadora, vas a entrar en ajustes y
vas a buscar sonido Entonces aquí,
podrás elegir la salida y la entrada. Ahora, queremos que se cambie la entrada
para
que podamos cambiar la
entrada a nuestro micrófono. Y en este caso,
como pueden ver, porque vinculé mi SRV
seven plus a la computadora, tengo esta opción ahora mismo Así que puedo elegir si
quiero tener como entrada, mi micrófono MacBook Pro
o mi ShornV seven plus, y quiero usar mi
Shore MV seven plus, y eso está prácticamente hecho Ahora lo siguiente que
tenemos que hacer es también modificar la entrada de la cámara. Y para vincular la
cámara con mi computadora, voy a usar un cable USBC de la cámara a la computadora Así como así, voy a poner un lado en la computadora, y luego el otro
lado en la cámara. Ahora, una vez que lo hagas así USBC
de computadora a cámara, entonces la cámara te preguntará qué tipo de modo
quieres acceder En este caso, necesitamos tocar
la transmisión en vivo, transmisión
USB. Y ahí tienes. Y una vez que entró en este modo, ahora puedo entrar en cualquier software, digamos, Google Met, Zoom, Microsoft Team o
donde quieras y simplemente cambiar
el modo de entrada. Entonces abramos una nueva ventana de
Google Chrom, y luego voy a escribir
Google MD y luego ahora mismo, voy a tocar en crear
una reunión instantánea, iniciar una reunión instantánea Ahí van, ahora estoy
dentro de la reunión, y como pueden ver, ya reconoció que
estoy usando una cámara. Ahora bien, en caso de que esto no esté usando la cámara que enlazaste,
sino que está usando, digamos, la webcam,
solo necesitas ir a
este botón de
aquí mismo, ajustes de video. Y luego desde aquí,
podrás elegir
si quieres
usar la cámara FaceTime HD o
la webcom que
tienes en tu computadora, o quieres usar esta, que es la cámara que
estoy usando ahora mismo que
acabo de conectarme a la ahora, una vez más, si
quieres modificar algo en
segundo plano, puedes hacerlo Pero luego asegúrate
también de que el audio esté ajustado al micrófono que
has vinculado, y para hacerlo, solo
necesitas entrar en la configuración de
audio aquí mismo, y luego podrás
elegir la entrada y la salida. Entonces aquí mismo, tengo la entrada, el corto MV seven plus, que es este
micrófono de aquí mismo, y luego puedo cambiarlo
al micrófono McBoper, o puedo cambiarlo a uno de
cámara también en caso de que tengas un micrófono que esté conectado a la Y también aquí se puede
cambiar la salida. Entonces, lo que sea que oigas
del otro extremo de
la llamada, la otra persona
hablando, potencialmente, también
puedes vincular tus
aeropuertos como salida. Entonces en este caso, ningún
audio será perturbado. Y para hacerlo, sólo
voy a tapar mis aeropuertos así como así. Entonces ahora están conectados. Como pueden ver, ahora tenemos
la entrada, mi micrófono. Ahí vas. Y luego
tenemos la salida, el aeropuerto. Entonces voy a escuchar
el audio aquí, y luego voy a hablar a
través del micrófono, y me van a
ver desde la cámara. Así que súper alta calidad,
como pueden ver, tenemos el ramo
de mi lente F 2.8. Y entonces, de nuevo, es
simplemente mucho mejor que el webcome porque veamos el webcome como se
vería Enfréntate al tiempo aquí mismo.
Boom, esto es todo. Como, esto se ve
absolutamente terrible, y solo hace una gran diferencia al
ir a la cámara en su lugar. Y por eso creo que
es tan, tan épico. Ahora, potencialmente, si quieres
cambiar la luz porque ahora estamos mirando hacia abajo y no estamos
mirando recto. Entonces ahora la luz es un
poco demasiado alta, podemos cambiar esta y
hacerla un poco más baja. Así como así, podemos ir al frente por si queremos tener más de un efecto mariposa, así que no demasiado contrastes,
y eso es todo Eso se ve absolutamente increíble. Y vas a
destacar en todas tus llamadas. Te vas a quedar
súper profesional. Y como puedes ver, la
configuración es súper, súper fácil. Ahora, quiero mostrarte una cosa
más porque normalmente, cuando estés por ingresar
a una reunión, también
podrás seleccionar
estas opciones. Entonces digamos que me acabo de unir a
una reunión en este momento, ya
podrás seleccionar aquí los ajustes
que quieras
usar cuando entres
a la reunión. Entonces aquí, de nuevo, tenemos exactamente
las mismas opciones. Tenemos el insumo. Entonces este es mi micrófono. Entonces
tenemos la salida. En este caso, los airputs
porque tengo mis airputs adentro, y luego aquí
tenemos la cámara O puedes elegir, de
nuevo, el webcde, que luce absolutamente terrible Entonces, de nuevo, esto va a marcar una diferencia masiva
en tus llamadas. La gente
te va a tomar más en serio. Construirás autoridades. Entonces, una vez más, es súper fácil. No lleva mucho
tiempo configurarlo, pero vas a lucir
mucho más profesional. Y en cuanto entres una llamada, gente va a ir como, Oh, guau, este tipo como, es un profesional. ¿Entiendes a lo que me refiero? Es como, solo
construyes autoridad, construyes credibilidad
y también vas a cerrar clientes más rápido. Además, solo por diversión, quiero mostrarte cómo
puedes hacer
lo mismo usando Teams. En realidad nunca uso Teams, pero es lo mismo para cada
software, así que es bastante fácil. Así que creas un nuevo enlace de reunión o programas una reunión, o te unes a lo que sea. Va a ser el
mismo proceso, básicamente. Siempre que, digamos,
te estés uniendo, entonces tienes la opción
de encender el video, apagar el micrófono. Entonces en algún lugar
tienes opciones de configuración. Y luego aquí, como pueden
ver, tenemos la cámara web. Queremos
cambiarlo porque queremos usar nuestra cámara dub Así que vamos a tocar la configuración
abierta del dispositivo, y luego aquí
tenemos lo
mismo que teníamos en Google MIT. Entonces puedo decidir el altavoz
que quiero usar, y en este caso, es la salida. Entonces voy a usar mis
aeropuertos que tengo enlazados. Entonces quiero usar el
micrófono, no de mis airpods, pero quiero tener el
Shore MV seven plus, que es mi micrófono Y como cámara, no
quiero usar mi webcam, pero quiero usar mi
cámara aquí mismo. Y eso es todo. Eso lo súper simple es así es como lo
haces en Microsoft Teams, y lo puedes hacer en Zoom. Puedes hacerlo en cualquier software. Solo necesitas
cambiar la entrada y la salida del
audio y lo visual. Bien, espero que
disfrutes esta lección, y
te voy a ver en la siguiente.
10. Ejemplo 1: sala de estar: Encendido en mi cocina
y sala. Y aunque hoy no
te estoy enseñando a cocinar ni
nada, voy a mostrar cómo
puedes construir una configuración, incluso en una cocina
slash sala Y el concepto y los
pasos que debemos dar son exactamente los mismos
que aprendimos en esta clase. Primero tenemos que leer la habitación, entender qué tipo de
fondo queremos usar,
entender si queremos
posicionarnos a nosotros mismos, a la cámara, a
la iluminación, y luego ajustarnos en
función de la situación. Ahora, de nuevo, hoy
estamos haciendo el día, y voy a mostrarles cómo podemos mejorarlo un
poco. Creo, porque esta es una cocina
y sala súper larga, quiero usar esta profundidad para intentar crear un marco
hermoso. Y como tenemos una mesa
ahí en el medio, creo que quiero usar esto como una
especie de escritorio para luego tener una computadora encima y tener la cámara probablemente en esa
dirección hacia esa parte posterior. Creo que me gusta este trasfondo, pero sólo hay un problema. Está hecho de ventanas. Y como ya puedes ver, desde este marco, probablemente
sea demasiado brillante. Entonces no va a funcionar a menos que hagamos esas ventanas más oscuras. Aquí no tengo
cortinas opacas, así que no hay forma de
que pueda hacerte tonta negra, pero puedo intentar
mejorarla un poco
cerrando las cortinas que
tengo . Entonces vamos a tratar de hacer eso. Entonces este probablemente va a ser el marco que quiero usar. Voy a sentarme al
otro lado de la mesa. Entonces voy a tener las
ventanas como fondo, y voy
a tratar de usar la simetría de las ventanas porque
creo que eso quedaría bien. Y luego quiero
cortar todo el lado de la cocina y el televisor porque no lo hago así ahora que decidí que quiero
ir por este espacio, voy a configurar la
cámara, ver cómo se ve, y voy a
configurar también la luz y luego tratar de ajustar el fondo y su escena
general. Así que voy a tomar
la cámara justo aquí, y luego probablemente la
voy a colocar donde creo que
pueda quedar bien, que probablemente esté
en algún lugar de aquí. Entonces coloqué la cámara
justo aquí porque me
voy a sentar ahí mismo, y este va a
ser mi fondo. Ahora, estoy usando, de nuevo, una lente de 50 milímetros, y así es como se
ve ahora mismo Este va a ser el encuadre. Como pueden ver, en este momento, se ve bastante mal porque
las ventanas son demasiado brillantes, así que hay demasiada luz
viniendo de las ventanas, y luego estoy demasiado oscuro, y no realmente una gran
configuración, obviamente. Pero creo que hay potencial. Me gusta mucho que podamos ver la simetría de las
ventanas en la parte de atrás. Entonces vamos a tratar de
que esto funcione. Y lo primero
que tenemos que hacer es tratar
de cuidar los antecedentes. Entonces ahora mismo, sólo voy a cerrar las cortinas que tengo. A pesar de que
no son apagones, van a ayudar mucho, tratar de mejorar un poco la
escena general Y eso ya es
mucho, mucho mejor. Como puedes ver
estas cortinas están actuando como gafas de sol
para nuestras ventanas, y van a ayudar mucho. Fresco. Y este es el
marco que tenemos simplemente
bajando las cortinas. Y creo que ya
se ve mucho, mucho mejor, pero todavía estamos
un poco demasiado oscuros. Entonces intentemos traer
la luz clave. Como siempre, quiero llevar la luz clave 45
grados hacia mí. Entonces creo que voy a tratar tenerlo justo en este lado, y luego solo voy
a necesitar ajustar la altura para asegurarme de que no sea
demasiado alta, no demasiado baja. Probablemente así
se verá bien. Solo tenemos que asegurarnos de
estar fuera de marco
con la iluminación. Bien, todavía en el
marco un poquito, así puedo moverlo un
poquito a la izquierda, hacerlo un poco más alto. Y ahora deberíamos poder tenerlo fuera del
marco, aún no todavía. Voy a moverlo de
nuevo por la izquierda. Bien. Y ahí tienes.
Ahora, echemos un vistazo. Fresco. Y ahora se ve mucho, mucho mejor de lo que solía
ser sin la luz clave. Ahora, como pueden ver aquí, hay un triángulo en mi mejilla, que es una
luz conmemorativa, que me gusta mucho, pero por si quiero
tenerla un poco más plana, puedo mover la
luz clave en la parte delantera solo asegurándome de que
esté fuera del marco Entonces aquí probablemente
tendremos que tenerlo más alto. Así como así.
Y esto está bien. Entonces solo necesitas
jugar con la luz. Si está demasiado oscuro y no es
lo suficientemente brillante, la luz que tienes, puedes aumentar los ojos
de tu cámara. Ahora, ahora mismo vinculé mi cámara
con mi teléfono para poder
controlarla directamente desde aquí. Y como puedes ver
ahora todo se ilumina y se
ve muy, muy bien Ahora lo último
que nos queda por hacer es cuidar
los antecedentes. Y como ya sabemos, podemos jugar mucho con luces, estantes
únicos y plantas. Entonces ya puedo ver que tengo dos lámparas de cama que
guardo ahí todo el tiempo
en mi sala de estar. A lo mejor podamos encender esos dos y ver la diferencia
que hacen. Entonces vamos a tratar de hacer
eso. Y ahí tienes. Esto ya se ve mucho mejor. Entonces, tan bien ahora mismo.
Tenemos una simetría, che luces, una a la
izquierda, otra a la derecha. Tenemos una luz clave entrando, y luego tenemos también
un fondo donde
podemos ver lo que está pasando
y no se ha volado. Ahora podemos hacer las cosas
tal vez para mejorarlo. Una es, veamos
si agregar una planta, como la grande que teníamos
en la otra habitación antes, y también agregar una luz de fondo puede hacer que nuestro marco se vea mejor. Entonces hagámoslo. Vamos a agregar esta gran planta aquí mismo. A lo mejor podamos tratar de
tenerlo de este lado. Así como así. Y luego eventualmente también
podemos agarrar la pequeña
luz de bolsillo que teníamos antes para tenerla
como luz de fondo. Una vez más, quiero
tenerlo frente a mi kilo, así que voy a tenerlo
justo en esta posición. Asegúrate de que
esté fuera de marco, y luego podremos hacerla
amarilla porque me gusta mucho el amarillo opuesto
al blanco frío que tenemos
como escoba escotada ahí mismo A lo mejor aumentamos un poquito la
intensidad, solo para asegurarnos de que
golpea. Y ahí tienes. Ahora agregamos un dorso y
agregamos también una planta
en el fondo. Como pueden ver, este
reflejo viene de
la luz de bolsillo que
acabo de poner aquí a un lado. Si no me gusta la
planta de ese lado, tal vez pueda probarla del otro lado y ver cómo se ve. Así que vamos a moverlo
del otro lado. Al igual que aquí, a ver si
es mejor o es peor. Aquí se trata de prueba
y error. Y, sí, creo que la planta de
ese lado se ve mucho
mejor. Y ahí tienes. Si quiero tener mi iPad aquí, porque a lo mejor estoy
haciendo algunos tutoriales, puedo tenerlo justo aquí. Puedo sacar el
teléfono porque ya
no necesito ver
mi encuadre, o tal vez pueda mantenerlo oculto Yo puedo tener la computadora del otro lado y tú puedes
tener lo que quieras. Bien, espero que
disfrutes de este video donde transformamos
mi cocina y mi sala de estar en una configuración para crear contenido increíble.
Te veré en la siguiente.
11. Ejemplo 2: oficina: Este video, te voy a
mostrar cómo creé esta configuración súper genial
nuevamente en una habitación pequeña. Esto es un poco más grande. Este es el estudio que
tengo en Italia en casa de
mis padres Esta configuración es un poco más cara que lo que he construido y lo que te he
mostrado antes La
razón es que este estudio está en la
casa de mis padres en Italia, y por lo tanto, podría dejarlo
todo aquí mismo No tuve que comprar y luego
revender o luego tal vez tirar a Así podría pasar un
poco más en este estudio. Pero creo que se ve
muy, muy bien. Como ya hemos visto,
este es mi logo. Entonces decidí imprimirlo neón es un poco
más grande de lo que debería haber conseguido porque
creo que ahora me
distrae un poco al espectador de mí, pero de verdad me gusta mucho, así que quiero
dejarlo ahí mismo Y entonces, como pueden ver aquí, tengo una luz de fondo
que es azul. Y si me miras así, podrías pensar que este azul en realidad viene de ese neón. Pero la realidad es
que no lo hace. Boom, ahí
tienes. El Nostin encendido, pero ahora esta luz se ha ido. Es porque tengo una luz de fondo justo aquí y
te la
voy a mostrar todo desde
detrás de escena para que veas exactamente
lo que está pasando. Pero es súper genial
porque ahora estoy simulando que este
neón en realidad está creando este borde súper genial en lo contrario de mi luz clave porque como puedes ver, aquí
hay una sombra La luz clave en realidad está
iluminando este punto, y luego en la parte de atrás, tengo la luz azul
aquí mismo, que es un tubo Entonces del otro lado, tengo otro tubo de luz
con la planta. Entonces en este caso, esto está
haciendo el color amarillo, y está justo detrás de
la planta para que
cree este efecto de luz de fondo que me gusta mucho, mucho. Entonces en la parte posterior de mi cabeza, puedes ver que
hay una computadora, lo que significa que
sabes que de alguna manera me gusta tecnología y tengo
mi computadora en el flujo de trabajo. Y luego también, puedes ver
algunas luces de hadas aquí mismo. Se ven increíbles
porque hay unas plantas bajando y
algunas luces de hadas alrededor. Estos son súper
baratos, pero se ven increíbles en cualquier estudio, sobre todo si tienes
una apertura baja como una F 1.2 que estoy usando ahora mismo en mi lente porque
esto va a estar borroso, como puedes ver ahora mismo Entonces solo tengo una luz clave, que es exactamente la misma que
tenía en los otros estudios. Es solo una pequeña caja de luz
sobre mí que viene de 45 grados ligeramente
más alta que mi línea de ojos Entonces la razón por la que me gusta mucho este tipo de configuración funcional
es porque tengo un solo soporte donde adjunto el iPad aquí
mismo donde
puedo verme y
funciona como monitor. Y luego también tengo otro
brazo para el micrófono que tenga un solo soporte con básicamente todo. Y luego solo tengo
otro trípode un
poco más lejos para
sostener la cámara. Entonces tengo el cable que
entra en la cámara. Bien, si estás
buscando desde este ángulo, entonces se ve bastante
desordenado, Pero entonces como pueden ver,
justo fuera de marco, tenemos el micrófono.
Tenemos la luz. Tenemos mi iPad para
controlar la cámara. Y luego también
tenemos paredes blancas en ambos lados que no quería
ver en el marco normal. Entonces ahora echemos un
vistazo a todo lo demás. Entonces esta es la configuración, y luego aquí,
tenemos la cámara. Como pueden ver, está básicamente
en la parte de atrás de la habitación. Entonces solo hay un cable que va dentro del micrófono, que está justo aquí. Así que incluso en este caso, decidí tener la
cámara bastante lejos. Entonces al final de la entonces
casi en el medio, voy a tener que
sentarme aquí mismo. Y entonces aquí hemos
diseñado el fondo. Tenemos una computadora, que es
mi estación de trabajo en el medio. Tenemos las plantas
aquí en un lado, y luego en el
otro lado, ahí está mi logo aquí en azul. Entonces aquí tenemos
más plantas con algunas luces de hadas que
creo que se ven muy bien. Ahora, aquí tenemos ventanas. Obviamente, tengo
cortinas opacas o
como se llamen estas para que básicamente no
tengas ninguna
luz entrando, pero ahora podemos
mantenerlas así así Ahí vas. Y
entonces aquí tengo otro tubo de luz para tener
el azul como luz de fondo. Entonces aquí tenemos el iPod, otra vez, que no
ves en el marco. Tenemos el micrófono
con un brazo que va sobre el trípode más grande que
sostiene también la luz. Ahora, hablando
del micrófono, este es, de nuevo, un brazo mágico
manfroto, así puedo extenderlo
y moverlo, y luego puedo tener un cable largo que se conecta al micrófono, y luego va
directamente a la cámara Esto también es algo que
me gusta mucho para poder controlar exactamente lo que veo
directamente desde el iPad. Puedo modificar la configuración de la
cámara solo usando la app del creador de Sony porque
tengo una cámara Sony. Entonces aquí solo tenemos
la softbox, nuevamente, los 0.45 grados un
poco más altos que mi Para este tubo de
aquí mismo, podrías haber usado cualquier cosa que sea de color. Tengo estos tubos de
anlight estos muy caros. Pero de nuevo, puedes simplemente usar cualquier luz de bolsillo que tengas, como la que hemos visto antes, o puedes comprarla
en Amazon por si quieres
quedarte de bajo presupuesto. Entonces otra vez, aquí
en el fondo, decidí que quiero tener
una pared de textura muy gris. Así que pinté esto, y fue como una pintura especial o algo que
crea esta textura. Y aunque no lo
ves mucho en cámara, se ve realmente increíble, e incluso el toque es como vibra
súper industrial, el tipo de
vibraciones dramáticas que me gustan mucho Y entonces otra cosa de la que no
he hablado es otra luz que tengo
saliendo del escritorio. Sólo para tener algún
atraso de la computadora. En el encuadre, no lo ves mucho porque
no es súper potente No es muy importante
porque está justo detrás de mí. Pero nuevamente, es un
gran toque agregar poco más de separación entre el sujeto y el fondo. Y ese es, de nuevo, el
diseño de esta sala. Una vez más, decidí
ir por este largo, quería usar esa pared para filmar, así que
decidí pintarla. Puse una computadora, y
luego traté de equilibrar el encuadre general
usando una planta en un lado, un logotipo en el otro lado,
y algunas otras plantas Nuevamente, aquí, las luces son
el elemento más importante. Siempre se trata de eso. Entonces para evitar tener demasiadas gradas, traté de unir
todos los brazos y todas las cosas que necesitaba
directamente al trípode principal, al soporte principal en C que
está sujetando mi luz. Y luego tengo la cámara
en un trípode diferente. Si quisiera estar
aún más ordenado, podría haber unido
otro brazo de esta luz para luego
sostener la cámara. Pero en ese caso, no podría
haber usado un 50 milímetros porque la luz
habría estado demasiado lejos de la cámara Y por lo tanto,
debería haber usado tal vez una longitud de 35 milímetros o una más ancha para poder colocarla justo
aquí frente a mí Una vez más, depende
mucho de lo que te guste. Me gusta mucho la
lente larga, y por lo tanto, quiero usar los 15 milímetros porque se ve simplemente increíble Pero entonces si
quieres usar un 35, podrías haberlo tenido
mucho más cerca. Todo bien. Espero que hayas disfrutado de
este desglose, y
te voy a ver en el siguiente video.
12. Ejemplo 3: garaje: Este video, te voy a
mostrar cómo puedes pasar de esto a esto en unos
sencillos pasos. Vamos. Esto es gracioso
porque en realidad es mi primer estudio que
creé cuando comencé a crear
contenido. Aquí es donde grabé
mi primer curso, mis primeros videos de YouTube y mis primeros TikToks y
Reeles cuando no estaba afuera Me encanta este fondo, pero desgraciadamente, ya
no lo uso. En primer lugar, porque no
estoy tanto en Italia y también
porque está en mi sótano. Así que es un
poco incómodo tener que bajar las escaleras cada vez desde arriba donde tengo
mi sala de edición Pero lo que me encanta de
este trasfondo es que lo
construí con un presupuesto
muy, muy bajo. Cosas que solo
encontré en mi casa, y compré solo un par de cosas de Ikea que te
voy a mostrar. Aquí, antes había un
armario, pero luego me quito el armario, y luego aplico el papeleo
que ve aquí mismo Es una textura de ladrillo blanco
que me gusta mucho. Y luego simplemente elegimos muebles
pequeños aquí mismo. Pongo encima algunos
objetos pequeños y una cámara rota, un par de plantas,
un par de luces, y este es el resultado. Pero no te preocupes
porque te voy a mostrar todo lo
que tengo aquí mismo. El fondo se ve súper bien debido a la
combinación de iluminación también. Como pueden ver, fui con el
tipo de efecto verde azulado y naranja Entonces tenemos una lámpara de
cama naranja justo aquí. Entonces tenemos una luz de bolsillo azul, en realidad ,
pequeña ahí mismo, luego otra luz azul justo ahí y
otra aquí. Entonces puedes ver que básicamente
hay un triángulo de luz azul y también un triángulo
de luz amarilla, que es un
poco menos prominente. Va de aquí, aquí, tenemos uno aquí, y luego tenemos otro
justo ahí. Y además, agregué algunas
luces de hadas, que es muy barata. Los puedes encontrar en todas partes, pero marcan una gran
diferencia en tu estudio. Por ejemplo, en esta
planta de aquí mismo, se ven algunas luces de hadas. Y luego también tengo
algunos ahí mismo, que están un poco
fuera de pantalla. Como siempre, como pueden ver, tengo mi Kela justo aquí, 40 grados sobre mí. Si quiero tenerlo, digamos,
más parejo , así que luz aquí, luz allá, puedo moverla un poco más al
frente. Justo ahí. Como pueden ver ahora, estoy más iluminado de
este lado, también, pero si quiero hacerlo
más dramático en cambio, puedo moverlo un
poco más de este lado. Y ahí tienes. Tenemos un efecto
completamente diferente. A mí me gusta tenerlo como siempre
en el medio, 45 grados. Entonces voy a
vivirlo aquí mismo, justo fuera de marco para que
no lo veas, y eso es todo. Estoy usando ahora un
micrófono que es inalámbrico para que no tenga que
tener ni un micrófono aquí
mismo. Pero si tuviera que
crear YouTube Studio u otros cursos aquí mismo, probablemente
pondría un
soporte C con un micrófono justo ahí justo en el marco para que
quede súper cerca de mi boca. Una cosa más que
me gusta mucho este settop es que
tengo espacio para una mesa que
pueda mantener mi iPad
o computadora o iPhone, donde sea, justo aquí,
muy cerca de mí Y ahora, por ejemplo, he vinculado la cámara que
ves ahí mismo en mi iPad para que pueda ver exactamente lo que está
pasando aquí mismo. Para que pueda controlar la cámara directamente con la
app en el iPad, y es una serie de
vida masiva para que no tenga que ponerme de
pie y luego ir allí. Aquí estoy usando, de nuevo, una longitud de 50 milímetros, así que no puedo alcanzarlo
con la mano si tuviera grabar tal vez y teniendo
que estar cerca de mi cámara, podría haber usado tal vez
un 35 milímetros para poder podría haber usado tal vez
un 35 milímetros para poder tener la cámara
un poco más cerca de mí, pero realmente me gusta mucho el efecto de los 50 milímetros, y así estoy usando esa
para este video Porque aquí esta habitación
es un poco más grande. Entonces tengo espacio para mover la cámara hacia atrás
y luego también estar lejos del fondo para que tengamos un poco
más de separación. Una cosa a notar aquí
primero es la simetría. Si bien los elementos en los
muebles son diferentes, tenemos dos muebles que son exactamente iguales en ambos lados, y luego mi cabeza está
en medio en ese espacio en blanco para
que no pierdas el foco. Ahora bien, se podría argumentar
que hay demasiadas
cosas que hacer
en el fondo, y estoy de acuerdo como que estoy de acuerdo. A lo mejor podamos hacerlo más sencillo. Quizá podamos cambiar
la combinación de colores. Podemos tener menos cosas pasando en segundo plano,
y estoy de acuerdo. Pero no sé por qué, pero de verdad, me gusta mucho esto. Entonces porque tengo una lente que permite separar
bastante del fondo, estoy bastante contenta con esto. Ahora es el momento de echar un vistazo a todos los elementos que
tenemos uno por uno. Así que comenzando por estos dos muebles
, una vez más, creo que he pagado probablemente
20 euros o 30 euros. Cada uno somos extremadamente baratos. Estamos de descuento en Ikea. Y creo que este modelo
sigue disponible, a pesar de que lo compré hace
unos años. Entonces tenemos aquí una lámpara de cama con una bombilla amarilla en su interior. También lo compré en Ikea, y fue súper barato. No puedo recordar el precio, pero estaba
probablemente dentro de la marca de
30, 30 euros, seguro. Entonces aquí tengo un orador, lo que sea, sólo para tener
algo al azar. Tengo otro plan
con luces de
hadas, las luces de hadas son
realmente lo mejor puedes tener algunos amigos, que
puedes tener algunos amigos, que ni siquiera
puse fotos en ella. Esto es igual que el
estándar sea lo
personalizado que
tengas cuando
lo compres en Ikea, súper barato. Entonces compré también
algunas plantas falsas. De nuevo, súper barato. algún tipo de cosa de vidrio
solo para que se vea bonita, pero puedes agregar
lo que quieras. Tenemos un mundo aquí solo para simbolizar el hecho de
que me encanta viajar Y luego tenemos algunos libros que ni siquiera
sé cuáles son, pero es como literalmente un poner cosas que se ven bien, que a lo mejor
encuentras tu casa para que no
tengas que
gastar mucho dinero. Incluso esta, la encuentro. Lo encontré y creo que en línea, fueron diez años, pero me gusta mucho
porque es un Nastic Entonces representa lo que
hago en redes sociales, entonces tenemos otra planta, y ahí no
hay nada porque solo la uso como almacenamiento ya que no la
ves directamente en cámara. Por otro lado,
tenemos una historia muy similar. Tenemos el mismo
mueble. Entonces tenemos planta que está bajando de los muebles, lo que realmente
me gusta mucho. De nuevo, le he puesto unas
luces de hadas encima. Entonces nosotros no lo sé, este es el Empire State
Building, creo, pero no se ve
en cámara, pero
simplemente me gustó creo que encaja con el estado de ánimo. Entonces tengo una
cámara rota con la jaula. Entonces esta cámara, desgraciadamente, ya no
funciona, así que solo la puse ahí
para simbolizar lo que
hago porque soy fotógrafo,
soy videografía Así que usa esto como un elemento de
branding. Entonces tengo un par
de plantas aquí, tenemos simétricas,
pero luego tenemos dos piezas de clase que no
son simétricas. Entonces lo mismo aquí, puse algunas cosas al azar que
encontré en la casa. Entonces incluso aquí, tengo
esta caja ahí mismo con una O y luego un montón de cosas que
encontré en la casa. Pocos vasos, otra planta falsa. Y entonces aquí
tengo algún souvenir que compré en todo el mundo. Y luego, nuevamente, tenemos
la combinación de colores. Tenemos una pequeña luz de bolsillo en el fondo ahí mismo. Se trata de un Nant cinco C que a lo mejor es un poco demasiado
fuerte, así podemos disminuirlo Esto es al 1%. Entonces, literalmente, cualquier luz de bolsillo que compres
va a funcionar para
tenerla en el fondo. Entonces tenemos, de nuevo, luces de
hadas dentro, y luego tenemos otra luz de
bolsillo en la parte de atrás. Ese es un poco
más grande porque
terminé los de bolsillo. Ya no los
tengo. En Italia es un
poco demasiado fuerte, pero está al 1%, así que ese es
el máximo que puedo hacer. Entonces estoy usando un tubo ight aquí
justo enfrente de mi quilla
solo para crear la luz de fondo
que me encanta en los videos Max adentro, tengo esta mesa blanca. Nuevamente, esto es de Ikea. Esta es la mesa más barata que
puedes encontrar en Ikea, y está justo ahí para que pueda sostener algunas
cosas a un lado, y me gusta tener una
mesa frente a mí, y no en muchos estudios, puedo tener una mesa porque no
hay suficiente espacio. Y luego tengo mi quilla. Se trata de una fosa 150. Pero de nuevo, cualquier quilla
funcionaría aquí mismo. Porque empecé a usar este
estudio con una softbox ultra barata, tal vez $30 de Amazon, y funcionó perfectamente. El mayor problema que
tengo en este sótano, obviamente, porque es un
sótano es extremadamente corto. Entonces esto es probablemente de
unos 2 metros de altura. Y por lo tanto, no puedo
jugar mucho con
el necesito quedarme, sentarme todo el tiempo, y no puedo hacer ningún tipo de
contenido de pie. Pero eso es prácticamente todo.
Nuevamente, el concepto aquí es que tengo dos
muebles simétricos, y luego tengo un
montón de objetos y cosas
aleatorias que encontré en la casa encima de las repisas. Entonces si puedes intentar tener algunos elementos de branding
como la cámara aquí y el hashtag
ahí mismo para que cuando la
gente te vea, entienda de inmediato de
qué
se trata. Ya sea que
hablemos de
la combinación de colores, los objetos que
pongo,
los muebles , la mesa, la inclinación de la luz, los colores de las luces, la posición de la
luz, esto depende de ti. Se trata de lo que te
gusta y si
quieres modificar y usar diferentes objetos
está completamente bien. Pero asegúrate de
tener algunas plantas porque se ven
bien en todas partes, ya sea que tengas un
fondo negro, fondo oscuro, y cualquier tipo de
fondo quedará bien con las plantas y
también con luces. Así que trata de jugar
con esas cosas. Ahora, digamos que encontraste la configuración de vista previa un
poco demasiado desordenada y quieres
intentar hacerlo más simple
o tal vez gastar menos dinero o tal vez no
tienes todas las cosas para poner
en los muebles Y por lo tanto, por la razón que
sea, tratemos de hacerlo más sencillo. Hemos quitado todos los
muebles con todo. Y ahora solo tenemos
un fondo de textura, y esta podría ser
ya una opción viable. Ahora bien, si quieres que
sea un poco mejor, tal vez podamos agregar algunas
luces en el costado. Entonces intentemos hacer
eso. Si tomo un tubo de luz justo fuera
de marco por un lado, y luego lo pongo azul
ahí mismo, así. Y entonces tal vez pueda usar
otra luz de tubo en el otro lado y tal vez
volverla a amarillear. A ver si se ve bien. Y la lata, ya es un poco
mejor de lo que solía ser. Puedes agregar cualquier tipo de
color que quieras. O potencialmente también puedes
tener la luz en lugar de venir del lado que viene desde abajo. Entonces
intentemos hacer eso. Así como así. Y
como pueden ver, cambió por completo, y
creo que esta me gusta más. Es un poco más dinámico porque tenemos
básicamente un degradado viene del azul y amarillo a más parecido al fondo
texturico, color
natural blanco
que tenemos Pero entonces, digamos,
quiero intentar agregar algo que no sea tan desordenado
como solía ser antes Bueno, intentemos usar tal vez una planta en un lado
y veamos cómo se ve. Puedo agregar probablemente
esta planta aquí mismo, y puedo tenerla de
un lado o del otro. Y creo que esto se ve bien. Entonces si quiero, puedo agregar una luz de color que va desde el interior de la planta
y apuntando hacia arriba. Entonces intentemos hacer eso. Voy a quitar esta luz de
tubo aquí mismo, y voy a quitar también la otra luz de tubo que
tenemos en el otro lado. A lo mejor vamos
a usarlo más tarde. Así como así. Y luego voy a usar otra luz de
bolsillo. Probablemente vamos a
hacerlo amarillo porque
creo que esto va a quedar
mejor con la planta. Vamos a colocarlo
dentro, apuntando hacia arriba. A ver si puedo
encajarlo. Ahí vas. Ahora, sentémonos.
Veamos cómo se ve. Sí, esto se ve ya
muy, muy bien. Potencialmente, podemos agregar algo del
otro lado también, porque está un poco vacío, así que tal vez podamos probar
con la luz del tubo, y veamos cómo se ve. Así como así,
mantengámoslo amarillo. A ver si nos gusta o no. Sí, esto ya es una
kilobag simplemente usando una planta, una luz en la planta, y luego otra luz
en el otro lado solo para tener un
poco de equilibrio espacial Entonces si quieres, siempre puedes cambiar el color
de cualquiera de las dos luces. Entonces intentemos cambiar esta. A lo mejor pongamos
azul, así como así. Veamos cómo se ve. Sí,
esto tampoco está tan mal. Nuevamente, tratamos de tener colores
complementarios. un lado, tenemos el amarillo, algo cálido, y luego el otro y luego este
lado, tenemos el azul. Entonces potencialmente podemos probar
también un combo diferente. Entonces pongamos este
en un color diferente. Vamos con la vibra de Joker. Así que vamos a tenerlo
verde y morado. Va a ser un
poco duro, pero ¿por qué no? Y eso es todo. Tampoco se
ve muy mal, ¿verdad? Esta no es mi combinación
de colores favorita, pero de nuevo, es otra
opción que tienes. Y como puedes ver,
transformamos la misma habitación tres formas distintas
o incluso más porque la combinación de colores que
puedes usar son casi infinitas. Entonces, de nuevo, se trata de
divertirse tratando de diseñar
tu fondo usando los colores que prefieras
y los objetos que
tienes en tu casa por
si no tienes mucho presupuesto. Pero creo que dos
elementos que no pueden faltar en ningún estudio
son las plantas y las luces. Y eso es todo lo que tenemos aquí, una luz y una planta
con otra luz. Bien, espero que
disfrutes este video, y
te voy a ver en el siguiente
13. Conclusión: Enhorabuena por
completar este curso transformar tu espacio
en un DIY Home Studio. No olvides
descargar la lista de equipo recomendado
en descripción, y en caso de que quieras contratarme
para construir tu propio estudio completo, puedes reservar una llamada de
descubrimiento usando el Link en la descripción
o el proyecto de clase. No olvides
compartir tu estudio. Me encantaría verlo en el proyecto de
clase junto con 2000 emprendedores auditores que ya transformaron su
espacio. Espero que tengas información
valiosa sobre cómo crear un gran
estudio profesional en tu propia casa, desde seleccionar
el equipo adecuado hasta diseñar un entorno visualmente atractivo y
funcional. A lo largo de nuestro viaje, has aprendido a usar de manera efectiva varias herramientas, desde posicionar tu equipo hasta diseñar
tu experiencia. También hemos explorado cómo
maximizar los espacios pequeños para crear contenido de video
impactante que resuene en
plataformas como YouTube, Instagram Reel y TikTok Recuerda, el poder de un estudio en casa radica
en tu creatividad. Con las técnicas de configuración
que hemos cubierto, estás equipado para dar vida
a
tu visión única con confianza. Si disfrutaste de este curso, me encantaría escuchar tus
pensamientos con la reseña Tus comentarios no
solo me apoyan sino que también ayudan a guiar a
otros
interesados en
transformar sus espacios en estudios creativos.
Mantengámonos conectados. Puedes seguirme en IG
y TikTok en Sparrow 21 y enviarme un mensaje diciendo que
vienes de esta clase Me encantaría saber de ti
y respondo a todos. Me emociona ver cómo
tu nuevo estudio casero mejora tu proyecto creativo. Nos vemos en la siguiente clase, Chow.