Construye y mantiene un hábito creativo en tu vida ocupada | Larissa Yeung Fung | Skillshare

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Construye y mantiene un hábito creativo en tu vida ocupada

teacher avatar Larissa Yeung Fung, Art Educator | Illustrator | Surface Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Avance de la clase

      1:51

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:36

    • 3.

      Hablemos de la mentalidad

      6:20

    • 4.

      Guía y recursos de la clase

      1:39

    • 5.

      Dibujo consciente en los medios tradicionales

      14:04

    • 6.

      Dibujo consciente en Procreate

      10:44

    • 7.

      Pintura consciente en los medios tradicionales: conceptos básicos de la pintura

      6:11

    • 8.

      Pintura consciente en medios tradicionales: materiales de construcción y demostración en gouache

      10:43

    • 9.

      Pintura consciente en medios tradicionales: demostración en acuarela

      8:23

    • 10.

      Pintura consciente en Procreate

      14:23

    • 11.

      El diario ilustrado en medios tradicionales: ejemplos y materiales

      3:43

    • 12.

      El diario ilustrado en los medios tradicionales: demostración de difusión de revistas

      17:09

    • 13.

      Journalling ilustrado en Procreate: ejemplos y demostración de escenas florales

      16:27

    • 14.

      Journalling ilustrado en Procreate: demostración de escenas de mesa

      23:35

    • 15.

      Medios tradicionales vs. Procreate

      1:18

    • 16.

      Reflexiones de despedida y gracias

      1:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

204

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Te gusta crear arte? ¿Te cuesta encontrar tiempo para crear arte porque hay mucho que hacer en tu vida diaria? Si es así, no estás solo. ¡Y bienvenido a esta clase!

Construyamos y mantengamos un hábito creativo en nuestras vidas ajetreadas.

En esta clase, te guiaré a través de la mentalidad de crear un hábito creativo, lo que te ayudará a dejar de usar el mensaje de “estoy ocupado” como excusa para no crear nada. Te presentaré 3 ejercicios que pueden ayudarte a empezar a crear arte de manera regular. Empezaremos dibujando líneas y formas aleatorias con varios materiales de dibujo. Luego pasamos a pintar formas geométricas con gouache y acuarela. También exploraremos la idea de la ilustración de la vida diaria, donde dibujamos nuestra vida diaria en trozos, los recortamos y los pegamos en nuestros diarios. Te mostraré cómo hacer estos ejercicios en los medios tradicionales y también en Procreate. Así que puedes seguir usando todas las herramientas y materiales que tengas. Al final, también te daré consejos para mantener el hábito creativo que has construido para que puedas seguir adelante sin problemas.

Se te proporcionará una guía de clase para que te ayude a navegar por toda la clase. Tiene información básica sobre cada ejercicio, una lista sugerida de materiales, mis ejemplos para los ejercicios, algunos recursos de Procreate y un rastreador de hábitos que te ayuda a mantenerte informado de la creación de arte de manera regular.

Lo único que tienes que hacer es reunir todos los suministros de arte que tienes antes de tomar esta clase. Si solo tienes el iPad, entonces úsalo. Pero asegúrate de tener Procreate.

¡Esperamos verte en clase!

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Larissa Yeung Fung

Art Educator | Illustrator | Surface Designer

Profesor(a)

Hello there, I'm Larissa. I am an art educator living in Melbourne, Australia, who is working hard to build up her creative business. I love creating illustrations and surface pattern designs. I started creating art classes here on Skillshare in 2021. I truly believe this is what I am good at: creating classes in a visually stimulating way that helps students learn and develop their creative skills.

Keep on creating art no matter what is my mantra. I strive to find ways to get myself creating work on a regular basis. And I love to share my methods for staying creative with those in need.

You can subscribe to my monthly newsletter to receive a Creative Guide every month to help you stay creative.

Thank you and happy creating!

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Avance de la clase: Hacer como crear Arte. Te cuesta encontrar tiempo para crear el Arte porque hay mucho que hacer en tu vida diaria. En caso afirmativo, no estás solo. Y bienvenidos a esta clase. Hola a todos. Yo soy Larissa. Soy profesora, ilustradora y diseñadora de superficies en Melbourne, Australia. hoy les voy a mostrar cómo construyo y mantengo el hábito de crear Arte en la Vida Ocupada. ¿Quieres llevarte a mi viaje? En esta clase, te guiaré a través de la mentalidad de construir un hábito creativo que te ayude a dejar de usar Estoy ocupado como excusa para no crear nada. Presentaré tres ejercicios que pueden ayudarte a empezar a crear de forma regular. Comenzaremos dibujando líneas y formas aleatorias utilizando una serie de materiales de dibujo. Luego pasamos a pintar formas geométricas usando gouache y acuarela También exploraremos la idea del diario ilustrado, donde dibujamos nuestra vida diaria en pedazos, los recortamos y los pegamos en nuestras revistas Te voy a mostrar cómo hacer estos ejercicios en los medios tradicionales y también en Procreate Así que puedes seguir absolutamente usando cualquier herramienta y material que tengas. Al final, también te daré algunos consejos para mantener el hábito creativo que has construido para que puedas seguir adelante sin problemas. Tendrás esta clase Guía para ayudarte a navegar por toda la clase. Tiene información básica para cada ejercicio, una lista sugerida de suministros, mis ejemplos para los ejercicios y un rastreador de hábitos que le ayuda a mantenerse día de la creación de forma regular. Todo lo que necesitas hacer es reunir todos los, nuestros suministros que tienes antes de tomar esta clase. Si solo tienes el iPad, entonces usa el iPad, solo asegúrate de tener Procreate en él Entonces, sin más preámbulos, comencemos. 2. Proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, solo tienes que compartir una página de tu trabajo en la Galería de Proyectos. A lo largo de la clase se realizará un ejercicio de dibujo Mindful, un ejercicio de pintura consciente y un ejercicio de Diario ilustrado Demostraré todos estos ejercicios tanto en medios tradicionales como en Procreate Puedes escoger un ejercicio que más hable y elegir tus propias herramientas y materiales para hacerlo. Espero con ansias ver su trabajo 3. Hablemos de mentalidad: Antes de comenzar, siento que es importante para nosotros hablar sobre la mentalidad que necesitamos tener cuando intentamos construir un hábito creativo en nuestra ajetreada vida En esa nota, quiero compartir con ustedes la razón por la que creé este curso. Entonces con todo comenzó el año pasado en 2022, estaba muy ocupado en mi trabajo diario y siempre me sentí cansado cuando la conseguí. Utilízalos como excusa para no dibujar nada, pesar de que realmente quería hacerlo. Pasaron los meses y de repente me di cuenta, no sólo no había creado nada durante este tiempo, sino que se habían vuelto cada más difíciles para mí comenzar a crear. Otra vez. Esto es muy malo porque realmente quería perseguir mi Art Korea. Si sigo usando, estoy ocupado como excusa y no haciendo nada, nunca llegaré a donde quiero estar. Durante los últimos meses, he estado tratando de encontrar diferentes formas de conseguirme creando de forma regular. Finalmente he elaborado tres ejercicios que incluyen el dibujo, la pintura y la incitación. Y me va a encantar compartirlas contigo. Para que podamos pasar por esta clase, necesitamos tener la mentalidad correcta Entonces, piensa en las siguientes afirmaciones y mira si alguna de ellas te aplica. No tengo tiempo. Estoy muy ocupado. Simplemente no encuentro tiempo para crear, ¿no? No sé qué dibujar ahora mismo. Ya tengo demasiado en la cabeza. Prefiero reservar un día para crear algo. Supongo que hoy puedo dibujar algo, pero me temo que no podré seguir adelante al día siguiente a día después y más allá. Es difícil para mí equilibrar mi ajetreada vida con la creación de arte. Si sientes que alguna de estas declaraciones se relaciona contigo, quiero que sepas que no eres molesto. Yo mismo he sentido todo esto antes. Seguro que hay otras personas que sienten lo mismo. Creo que muchos de nosotros no somos artistas de tiempo completo. Tenemos trabajos y responsabilidades familiares u otras cosas que necesitamos atender todos los días. Pero a la vez con amor Arte y somos apasionados por crear Arte cuando podemos. Simplemente luchamos por equilibrar todo en nuestras vidas. También quiero que sepas que en realidad podemos convertir estos sentimientos temerosos en declaraciones positivas En lugar de llenar no tener tiempo suficiente para crear Arte, se puede decir, sí, tengo tiempo. Si paso menos tiempo en redes sociales, en Netflix, puedo encontrar 10 min todos los días para dibujar algo. Todos tenemos la misma cantidad de tiempo para pasar todos los días. Solo lo usamos para hacer cosas diferentes. Así que piensa en todas las cosas que haces durante el día y mira si puedes cortar algún tiempo libre en ciertas actividades para que puedas usar ese tiempo para dibujar algo. Durante los últimos seis meses, corté mi tiempo libre en las redes sociales y pude dibujar algo casi todos los días. Y eso me permite armar esta clase. Así que trata de encontrar tiempo y es un día para crear algo. Quizás te sorprenda lo que eres capaz de lograr después de un tiempo En lugar de decir nuestro sorteo algo más tarde, simplemente no ahora mismo. Se puede decir, no estoy creando una obra maestra. Ni siquiera estoy creando una pieza terminada. Todo lo que quiero es que mi mente creativa corra y mi mano se mueva. Por supuesto, puedo reservar un día para crear Arte, pero también puedo empezar ahora mismo. Ten cuidado con la idea de que lo hagamos más tarde porque la mayoría de las veces, terminarás por no hacerlo en absoluto Eso es exactamente lo que me pasó el año pasado. No pude crear nada en más de seis meses porque seguí diciéndome a mí mismo que hoy estoy muy cansada y lo haré cuando medio día libre. ¿Y sabes lo que hice cuando tenía ese día libre? Nada. Dejé de crear por mucho tiempo y se me hizo cada vez más difícil comenzar a crear. Otra vez. No quiero que eso te pase a ti. Entonces armé esta clase para mostrarte cómo construir y mantener un hábito para crear Arte. Pero antes de eso, necesitas decidirte y decirte a ti mismo que puedes hacerlo. Por último, en lugar de pensar, no eres capaz de crear Arte de forma regular, puedes decir, estoy seguro que una vez que empiece a crear algo, me será más fácil continuar. Y siempre puedo encontrar nuevas ideas basadas en la última semana que la creé. Comenzar es realmente la parte más difícil. Entonces, si puedes superar este obstáculo, te resultará mucho más fácil continuar en esta clase, encontrarás tres ideas que pueden ayudarte a empezar a crear. Y la mejor parte es que estaré interpretando estas ideas utilizando tanto los medios tradicionales como Procreate Así que no importa qué materiales o equipos estés usando. Encontrarás algo que funcione para ti. Ahora que hemos enderezado nuestras mentes, me gustaría sugerir algunas cosas para tomar esta clase Primero es cuando llenas una página que necesitas celebrar es muy importante reconocer tu logro porque logras tomarte tiempo de tus ocupadas vidas para dibujar o pintar o crear algo. Deberías estar orgulloso de ti mismo. Te sugiero, siempre que hayas completado una página de dibujos o ilustraciones o lo que sea que crees, recompéntate con una buena taza de té, un elegante trozo de pastel, o simplemente haz pequeñas cosas que te hagan feliz porque te lo mereces. número dos es reunir tus suministros y establecer una esquina en tu lugar para hacer los ejercicios. No necesitas fantasía en los suministros, solo usa los que tengas. Y si solo tienes el iPad, entonces usa el iPad. Configura un rincón para ti mismo para crear Art. Por lo que no es necesario configurar y recoger todo el tiempo por cualquier motivo que no sea capaz de montar una esquina. Por ejemplo, es posible que tengas niños corriendo en tu lugar y simplemente no es seguro hacerlo, entonces al menos hacer que sean suministros fáciles de agarrar, haz todo lo posible para que te sea fácil crear Arte. No te será de ayuda si necesitas hacer un esfuerzo para que las cosas estén listas cada vez. La última sugerencia que tengo es hacerla fuente por ti mismo. Verás que los ejercicios que estamos a punto de hacer en esta clase no están poniendo a prueba tus habilidades. De hecho, te ayudan a desarrollar tus habilidades. Así que practícalos tu manera y simplemente disfruta del proceso. En la siguiente lección, hablaremos sobre los suministros y recursos que se van a utilizar para esta clase 4. Guía de clase y recursos: He elaborado una guía de costos que te guía a través de todo en esta clase. Puedes encontrar el enlace a él bajo discusiones. Si estás viendo la clase en el navegador web, también puedes ver la Guía de clases como un archivo adjunto sobre los proyectos y recursos. Por lo que en una Guía de Clases, encontrarás un resumen en la segunda página. A lo largo de toda la clase se estarán haciendo tres ejercicios de dibujo, pintura y recortado También estaremos haciendo el mismo ejercicio en Procreate. Para que puedas ver la diferencia entre usar medios tradicionales y medios digitales. En las dos páginas siguientes, está la lista de insumos que se utilizan para este curso. No es necesario tener exactamente las mismas cosas. La razón por la que utilicé todos estos materiales es para mostrarte que hay diferentes formas de hacer los ejercicios. Yo armé esta lista por si acaso te podría interesar usar algunos de estos materiales. Por favor recuerde, todo lo que necesita hacer es usar lo que sea que tenga. Elige el ejercicio que te funcione y empieza a practicar. En la página cinco, encontrarás un tablero de Pinterest que preparé para este curso. Puedes hacer click en el botón de abajo para tener mirada. Cuenta con todos los ejemplos que creé para cada ejercicio, tanto en los medios tradicionales como en Procreate Así que ojalá eso te dé un poco de inspiración cuando estés practicando. A lo largo del camino. Desde la página seis hasta el final es un recorrido por todos los ejercicios de esta clase Voy a explicar todo a detalle cuando hagamos cada uno. Ahora mismo, solo asegúrate de descargar la Guía de costos y prepárate para la siguiente lección. 5. Ejercicio de dibujo consciente en medios tradicionales: Entonces arrancaremos un clóset con un ejercicio de dibujo Mindful La idea es que dibujes algunas formas aleatorias través de la página a través de las formas con colores, y luego dibujas algunos detalles encima de las formas. Entonces con una idea simple, pero puede llevar a muchas posibilidades. Déjame mostrarte algunos ejemplos. He hecho ejemplos aquí para este ejercicio. Se puede ver el aspecto totalmente diferente, pero todo basado en la misma idea. A veces dibujo líneas para dividir la página en formas aleatorias. Otras veces empiezo a dibujar una forma irregular y luego sigo adelante hasta que llenan toda la página. No hay reglas establecidas sobre cómo debes hacer este ejercicio. Puedes interpretar totalmente la idea de la manera que quieras probablemente sea una buena para que comiences. Cuando llegas a casa muy cansado y no sabes qué dibujar. Entonces simplemente dibuja formas aleatorias en la página, rellénalas con colores y luego dibuja líneas y formas aleatorias en la parte superior. Mira a dónde te lleva la idea. Para este ejercicio se utilizan. Este cuaderno de bocetos de acuarela Strathmore, un tamaño bastante pequeño, es bueno Yo uso un lápiz para dibujar las formas, y luego uso una goma de borrar amasable para suavizar cualquier línea áspera Después de eso, utilizo dos juegos de materiales para hacer el dibujo. Uno es un bolígrafo afilado y algunos bolígrafos de gel, y el otro es un bolígrafo de micrones y algunos bolígrafos de pincel Puedes usar cualquier material que tengas. Solo quería mostrarte diferentes formas de hacer este ejercicio. Entonces déjame mostrarte cómo dibujar este primero usando una pluma afilada y algunas plumas de gel A continuación, voy a usar bolígrafos con pincel y el bolígrafo micrón para dibujar un ritmo diferente Antes de comenzar, quiero darte un pequeño consejo sobre el uso de bolígrafos con pincel. Entonces lo que hice aquí es crear una carga de color de todos los bolígrafos de pincel que tengo. Porque si comparas el color real de la pluma y el color de borrar. Por ejemplo, aquí estamos viendo el número 19. Se puede ver que no coinciden. Entonces a veces los colores de las tapas son un poco engañosos. Por eso es mejor para nosotros hacer una carta de colores que sepamos exactamente qué colores elegir. Ahora, voy a recrear esta obra usando rotuladores para dibujar las formas Y luego un bolígrafo micrón para dibujar las líneas en la parte superior Así que puedes ver a partir de estos dos ejemplos aquí, puedes usar cualquier material de dibujo para interpretar esta idea. Es simplemente dibujar un montón de formas a través de la página y luego dibujar algunas formas más en la parte superior. No hace falta que lo pienses demasiado. Sólo empieza a dibujar. Lo que me gustaría que hicieras a continuación es elegir tus propios materiales de dibujo y empezar a hacer este ejercicio en tu cuaderno de bocetos y ver qué pasa 6. Ejercicios de dibujo consciente en Procreate: En esta lección, estaremos haciendo el ejercicio de dibujo consciente en Procreate Si solo tienes un iPad pero nada más, aún puedes hacer el ejercicio y Procreate sería como tu cuaderno de bocetos digital Antes de comenzar, permítame mostrarles dos ejemplos que he creado en Procreate para este ejercicio Algunos de ustedes han visto este de la izquierda con botones y puntadas. He compartido este trabajo en una publicación en Skillshare antes. Empiezo dibujando formas aleatorias a través del lienzo y luego dibujo algunos círculos en la parte superior. En su momento, la idea de dibujar botones y puntadas me apareció en la cabeza Entonces convertí los círculos en botones y dibujé cítricos a lo largo de los bordes de las formas. Y al final, dibujo algunas formas y puntadas más para rellenar el área en blanco. Entonces comparando con los dos últimos ejemplos que he demostrado antes, simplemente dibujando líneas, formas y colores. Y no se parecen a nada. Este trabajo de aquí puede recordarte algo que ves en tu vida diaria. Entonces, una vez más, depende completamente de ti cómo interpretes la idea para este ejercicio. Si quieres dibujar algo que has visto tu vida Ve a por ello, recién presentado en forma de formas aleatorias, líneas y colores. También he creado este trabajo a la derecha como ejemplo. Empiezo dibujando formas superpuestas a través del lienzo y luego rellené las formas con diferentes colores. En este punto, la paleta de colores que utilicé para esta obra me recuerda al cielo nocturno. Para el siguiente paso, decido dibujar estos pequeños puntitos con colores alternos, que se verán como las estrellas en el cielo. Para que puedas hacer el ejercicio de la manera que quieras. Dale significados a tu trabajo si quieres, y hazlo Fung por ti mismo Ahora déjame mostrarte cómo encontrar los recursos para este ejercicio. Ir a la Guía de clases en la página uno, que es la página de índice. Después encuentra la página número ocho, mindful Drawing, Procreate, toca el número y podrás ver los recursos o los pinceles que utilizamos para esta clase están en Solo necesitamos organizarlos juntos. Puedes, por supuesto, usar los pinceles que te gusten. Pero si no sabes qué usar, solo puedes seguirme aquí. Encontremos el pincel monoline en el juego de pinceles de caligrafía. Crear un nuevo lienzo en Procreate sí importa de qué tamaño sea Después ve a la biblioteca de pinceles, encuentra el juego de pinceles de caligrafía y la línea mono está por aquí Dibuja una línea en el Lienzo. Después vuelve a la biblioteca de pinceles, encuentra esta pestaña de motivo en la parte superior. Y muestra aquí el pincel monolina. Eso significa que recientemente hemos usado este pincel, deslízalo hacia la izquierda, toca el botón Pin, luego permanece en el toque reciente. Hagamos lo mismo con el pincel de tinta seca en el juego de brochas para entintado Y así es como organizamos los pinceles que usamos en un solo lugar, así no necesitamos ir a buscarlos cada vez. A continuación, podemos descargar la paleta de colores para este ejercicio. Con los dos ejemplos. Los puedes ver en la vista más grande en el deporte de la impresora. Simplemente toca este botón grande y luego te protege allí con todo en su lugar. Déjame mostrarte cómo dibujar esta obra en Procreate Ahora es tu turno de hacer el ejercicio. En Procreate Puedes configurar tu lienzo a cualquier tamaño y usar cualquier pincel o colores que te gusten. Recuerda lo que dibujas no tiene que ser una cosa solo en dibujar el proceso 7. Pintura consciente en medios tradicionales: conceptos básicos de la pintura: El segundo ejercicio es sobre pintura es una sensación diferente a la del dibujo. Necesita mucha configuración. Se pondría desordenado, pero también habrá mucha diversión. La idea de este ejercicio es pintar formas geométricas de manera estructurada. Al hacer este ejercicio en medios tradicionales, el foco principal es practicar el uso pinturas y préstamo para mantenerse en línea usando un pincel No estamos pintando nada complicado. Simplemente disfruta del proceso de pintura. Estaré usando gouache y acuarela para hacer este ejercicio. Se podría decir que son dos de los materiales de pintura más populares Tengo algo de experiencia en el uso de gouache, y recientemente he estado aprendiendo a pintar con acuarela Son bastante diferentes, pero ambos interesantes para trabajar. Pero claro que puedes usar tus propios materiales de pintura para hacer este ejercicio. Empecé con el de la izquierda usando gouache. Se puede ver que las líneas se tambalan. Obviamente no era bueno controlando el pincel en ese momento. Después pinté el de la derecha. Y eso se puso un poco mejor, empezando a aprender a controlar un pincel Y el rosa al siguiente usando acuarela, donde pinté dos colores diferentes uno donde pinté dos colores diferentes al lado del otro en cada forma solo para que sea divertido para También he pintado estos dos ejemplos con gouache a la izquierda y de qué color a la derecha Se puede buscar que el lavado sea bastante opaco, mientras que la acuarela es transparente. La forma de hacer ping con estos dos materiales es bastante diferente. Entonces voy a mostrarte cómo lo hago. Hay muchas técnicas involucradas a la hora pintar, gouache y acuarela Pero para este curso, solo necesitamos saber qué es lo básico de la pintura. Y así es como pintar colores con diferentes valores, que también se llama brillo. Eso significa cómo hacer que el color sea más claro o más oscuro. Entonces para hacer esto en gouache, y usaremos agua para activar la pintura primero hasta que veas una sensación cremosa en ella Estoy usando el color rojo para demostrarlo aquí, y voy a pintar este color puro en medio de la página. Para que este color sea un poco más claro, solo necesito mezclarlo con un poco de blanco. Y el color rosa está empezando a aparecer. Para que sea aún más ligero. Sólo tienes que agregarle más blanco y verás una imagen rosa más clara. Por otro lado, para oscurecer el color rojo, solo mézclalo con el color negro. Si está usando el mismo cepillo, asegúrese de lavar el cepillo en recipiente de agua antes de comenzar a mezclar rojo y negro. Entonces, para hacer un color más claro o más oscuro al pintar gouache, teóricamente mezclamos el blanco con el color para hacerlo más claro, y le mezclamos negro para hacerlo Pero podemos adaptar esta técnica de diferentes maneras. En ocasiones te encontrarás mezclando un color con un color más claro o más oscuro, no necesariamente solo blanco o negro. Entonces antes de hacer el ejercicio y practicar mezclar colores varias veces y ver como puedes manejarlo. Ajustar el valor de un color al usar acuarela. Es una historia diferente al uso de gouache. Estoy usando el color azul para demostrarlo aquí. Activa la pintura acuarela. Le agregamos un poco de agua, pero ten en cuenta la cantidad de agua que le estás agregando al color, porque hace una diferencia en el valor del color Empiezo con solo agregar un poco de agua a la pintura para preservar su situación más alta. Entonces agregaré un poco más de agua a la pintura y el color se volverá un poco más claro. Continúa agregando más agua, el color se vuelve aún más claro. Y al final, voy a mezclar mucha agua con un poquito de pintura para crear el color más claro Entonces así es como ajustar el valor de los colores cuando estás usando acuarela. Simplemente agregando agua a la pintura. Cuanta más agua agregue, más claro se vuelve el color. Nuevamente, practica mezclar colores algunas veces antes de hacer el ejercicio. Puede mezclar dos o más colores para crear un nuevo color y luego agregar agua para ajustar su valor 8. Pintura consciente en medios tradicionales: demostración de materiales y gouache: Para este ejercicio, estaré usando estos bocetos de acuarela Strathmore un poco más grandes que Estoy usando pinturas de gouache y acuarela Winsor y Newton gouache y acuarela Winsor y Yo uso estos pinceles de rango también de Winsor y Newton también recomiendo estos detalles Cepillos. Ellos pueden hacer el trabajo y son mucho más baratos. Yo uso este 24 While Pink Palace para diseñar todas mis pinturas de acuarela porque son súper fáciles de activar con agua incluso cuando están secas. No recomiendo hacer lo mismo con gouache porque dependiendo de la calidad de las pinturas Gouache, es mejor mantenerlas lo más húmedas que puedas una vez que estén secas Ahora desde hace mucho tiempo, puede ser difícil para ti activarlos nuevamente con agua. Después utilizo un retratar para hacer la mezcla de colores, un recipiente de agua para lavar los pinceles y un paño para secar los pinceles Para hacer este ejercicio, necesitamos planear las formas geométricas a través de la página usando un lápiz y luego rellenar las formas con pinturas. Esa es toda la idea. Nada complicado. Solo necesitas enfocarte en pintar las formas en diferentes colores. Ahora, voy a demostrar cómo hago este ejercicio usando gouache y acuarela 9. Pintura consciente en medios tradicionales: demostración en acuarela: Ahora es el momento de que hagas un poco de Pintura. Elige un plano de material de pintura ahora algunas formas geométricas en tu Cuaderno de bocetos Dejar de Pintar. ¿Ves cómo te sientes acerca de la comparación con el ejercicio de dibujo? 10. Ejercicio de pintura consciente en Procreate: En esta lección, te voy a mostrar cómo hacer el ejercicio de pintura en Procreate Tengo que decir que es casi imposible experimentar la pintura real en forma digital. Después de todo, no estamos usando un pincel para pintar en el dispositivo digital Sin embargo, podemos imitar los efectos visuales de la pintura cuando creamos digitalmente Eso significa que podemos usar Pinceles de Pintura en Procreate. He creado estos dos ejemplos en Procreate. Se puede ver el de la izquierda es para imitar el aspecto de la Pintura Gouache Mientras que el de la derecha obviamente está simulando acuarela Los pasos básicos de hacer este ejercicio en Procreate son exactamente los mismos que los que acabamos de hacer en los medios tradicionales Planeamos las formas geométricas en la página y luego pintamos sobre ella. He creado dos plantillas para planear las formas para que puedas pintar directamente sobre ellas. Te mostraré dónde encontrar las plantillas un poco más adelante en esta lección. Pero siéntete libre de hacer tu propia planificación de las formas si quieres. Sí. Antes de comenzar, quiero mostrarte cómo pintar tu paleta de colores en Procreate En mi demostración del ejercicio, me verás volviendo al menú de colores y eligiendo un color diferente todo el tiempo, en realidad podemos anclar los palets para que sea más fácil para nosotros elegir colores. Así que ve al menú de colores. Elige paletas aquí abajo. Asegúrate de que la paleta que estás usando esté seleccionada. Luego toca esta barra de tiro en la parte superior y arrástrala hacia afuera. Ahora el paladar se queda flotando en una pequeña ventana. La idea no me vino a mí cuando estaba haciendo la demostración, así que solo te lo hice saber de antemano. Otra cosa es cuando estás pintando a formas, trata de no levantar tu lápiz Apple al pintar cada uno. Te voy a mostrar a lo que me refiero. Se ve que estoy pintando esta forma aquí y levanto el lápiz cada vez que pago el trazo, las distros terminan superponiéndose entre sí Es solo la naturaleza del pincel, pero eso no es realmente lo que queremos aquí. Si no levanto el lápiz y pluma para darle forma entera a la vez. Se ve mucho mejor. Pero este tema no se aplica a todos los pinceles. Entonces, si el pincel que estás usando tiene este problema de superposición, entonces no levantes tu lápiz al pintar una forma. Todo lo que digo es que simplemente parecía encontrar manera de pintar las formas lo más pulcramente posible. Entonces eso es todo lo que necesito decirte antes de empezar. Ahora, vamos a sumergirnos en el ejercicio de pintura Mindful en Procreate Ahora es el momento de que hagas el ejercicio de pintura en Procreate, mira si te va a gustar más comparándolo con hacerlo en medios tradicionales 11. Diario ilustrado en medios tradicionales: ejemplos y suministros: El último ejercicio está ilustrado Journalling y usaremos materiales de incitación para hacerlo Lo veo como una forma de documentar mis pensamientos y mi vida cotidiana. Aquí es donde puedes dibujar o pintar cosas como la naturaleza, los objetos, los animales y las personas. Entonces, ¿puedes escribir un texto sencillo para contar una historia o explicar cuál era tu idea en ese momento? En el primer ejemplo aquí, yo estaba dibujando nuestros suministros. Entonces lo que pasó fue que estaba escuchando a Peggy Dean entrevistando Lisa Condon y ellos estaban hablando sobre qué tipo de suministros han estado usando Y eso me impulsó a dibujar algunos son suministros. Después los cortan y los pegan en mi diario usando cintas washi Después de eso, solo escribo algún texto para documentar mis pensamientos. Entonces ese es básicamente todo el proceso. Los siguientes dos ejemplos o algunas flores que dibujo. El primero es un tipo de flores que se encuentran en línea. El segundo es un ramo de flores que vi en mi patio delantero. Los siguientes ejemplos son en realidad algunos diseños de cuero. La historia de fondo es que estaba cubriendo mucha clase en una escuela secundaria como maestra casual, tirar estaba diseñando letras decorativas Por lo que se pidió a los alumnos que usaran la primera letra de sus nombres y se les ocurriera una serie de diseños de cuero. Y luego estaba haciendo la tarea con ellos al mismo tiempo. Y al final del día, traje en mis diseños y los puse en mi diario. El último ejemplo es un poco diferente a los demás. Corté los dibujos y los dispongo para construir una escena. Entonces la historia de fondo es estaba escuchando el set otro día estaba escuchando el set del podcast de Golden en Cambridge Estaba hablando de OpenAI y check GPT y el impacto de esta tecnología altamente sofisticada en sus esposas En ese momento, en realidad estaba haciendo algunos planes para esta clase. Tenía todos mis suministros para pinturas dispuestos y comencé a crear algunos ejemplos. Me pareció bastante interesante que estuviera haciendo algo de manera tradicional mientras escuchaba a la gente, hablando de tecnologías avanzadas que podrían hacer obsoletas a algunas personas. Entonces decidí documentar este momento en mi diario y escribir mis pensamientos justo al lado de él. Este ejercicio, voy a estar usando este diario tamaño mini. Aunque sí recomiendo elegir un Diario o Sketchbook de mayor tamaño, ideal es que puedas colocarlo plano cuando estés pegando, grabando y Podría Demostración un poco más adelante en esta lección, me verán luchando para poner este Diario plano. Por eso te recomiendo encontrar un diario o Sketchbook. Eso es fácil para ti trabajar con un fraude que empezaron con esto o simplemente seguir usándolo. También estaré usando mis materiales de dibujo. Puedes hacer pintura si quieres. Creo que es una idea interesante tener a la pequeña Pintura pegada en tu diario. Y voy a tener un poco de papel de dibujo, cintas washi. Dice, un cuchillo de corte, una tabla de cortar, y la barra de pegamento. En mi demostración, me verán usando un pegamento líquido. Simplemente será más fácil para mí manejarlo en su momento. Pero resulta que no es una opción ideal. El líquido pegado terminó empapando el papel de dibujo. Y parte de mi trabajo de ejemplo se arruinó. El pegamento sobresale. Una opción mucho mejor aquí. Solo hazte saber 12. Diario ilustrado en medios tradicionales: demostración de difusión de diarios: Ahora tenemos todo listo. Estaré demostrando cómo crear esta escena en mi diario. Ahora es tu turno de practicar el Journalling ilustrado en tu diario o Sketchbook Piensa en las cosas que viste o escuchaste e intenta dibujar algo que documente un momento particular tu vida y que hayas encontrado con todo el corte, pegado y 13. Diario ilustrado en Procreate: ejemplos y demostración de escenas florales: En esta lección, estaremos haciendo el ejercicio ilustrado de diario en procrear He recreado cierto de mis diferenciales de diario en Procreate. Una es este grupo de flores con la forma recortada y la otra es la pintura parece Uno de los retos de hacer este ejercicio en Procreate es organizar adecuadamente las capas Porque hay bastantes cosas involucradas y se están apilando una encima de la otra. Pero no deberían ser demasiado duros una vez que averiguas cuál está arriba, cuál está debajo de él y cuál está en el lejano atrás. Te mostraré cómo organizo capas en mi demostración 14. El diario ilustrado en Procreate: demostración de escena de mesa: Ahora es tu turno de crear un Diario Spread en Procreate Simplemente puedes recrear el que hiciste anteriormente en tu diario y ver de qué manera prefieres hacer el ejercicio en tradicional o digital 15. Medios tradicionales frente a Procreate: Al final de la clase, quiero hablar brevemente sobre las diferencias entre usar Procreate y los medios tradicionales para crear nuestro trabajo Procreate es increíblemente práctico. Básicamente tienes todo en un solo lugar. No necesitas configurar ni recoger nada. No hace falta que te preocupes por hacer un lío. Acabas de agarrar tu iPad y empezar a crear en Procreate Si cometiste un error, simplemente deshazte del error y vuelve a dibujar esa parte en tu trabajo También es fácil hacer ajustes como cambiar los colores, tamaños y posiciones de los motivos en tu trabajo. Los medios tradicionales, por otro lado, son geniales para usar de una manera diferente. El campo de sostener todo tipo de suministros y herramientas en mano para crear algo en papel es notable. Siempre es divertido explorar diferentes medios. Y debido a que la forma en que trabajas con cada medio es muy diferente, te impulsa a pensar realmente en cómo puedes usarlos para sacar los mejores resultados No creo que los medios tradicionales o Procreate sean mucho mejores que los demás Ambos tienen sus méritos y nos toca a nosotros decidir qué es lo apropiado usar. Así que nuestro trabajo se presenta de la mejor manera 16. Pensamientos de despedida y agradecimientos: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que te hayas DIVERTIDO haciendo todos los ejercicios. Hay una última cosa que mencioné antes de concluir esta clase. Si vas a la última página de nuestra guía de clase, encontrarás un enlace a un rastreador de hábitos. Puedes imprimirlo o abrirlo en Procreate. El propósito de este rastreador de hábitos es ayudarte a realizar un seguimiento de todos los días que eres capaz crear Arte durante al menos 10 min. No espero que llenes todos los círculos al principio. Es imposible construir un hábito. De repente. No obstante, sí quiero que pienses, hay algún tiempo regular en tu vida que puedas entrar a crear Arte? Por ejemplo, si solo puedes Cao 2 h la mañana los domingos para crear fuera, entonces hazlo todos los domingos por la mañana Si solo tienes 15 min los miércoles y jueves por la noche, entonces hazlo todos los miércoles y jueves por la noche. Siempre y cuando puedas crear Arte consistentemente, eventualmente construirás un hábito. Después de un tiempo, es posible que te encuentres sintiéndote en más círculos en este rastreador porque eres capaz crear Arte en más días durante una semana Cuando crear Arte se ha convertido realmente en tu hábito diario, ni siquiera necesitas este rastreador. Solo tienes el impulso de crear algo a pesar de lo ocupado que estás en el día y no necesitas nada que te recuerde que hagas eso. Entonces espero que esta clase pueda ayudarte a dejar construir el hábito de crear Arte en tu Vida Ocupada. Si tienes alguna duda o comentario, por favor no dudes en contactarme aquí en Skillshare, yo en Instagram, o simplemente envíame un correo electrónico Gracias de nuevo y nos vemos la próxima vez.