Consejos para escribir y cómo estructurar tu escritura

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es pero se me olvidó, y estoy basado en risotto. Y el curso de hoy vamos a estar hablando de diez consejos de escritura, cómo estructurar tu escritura. Y vamos a estar hablando de escribir esa escena emocional. 2. 10 consejos para escribir que necesitas: En primer lugar, antes de empezar, hablemos de los diez consejos de escritura que vas a necesitar. Pero si probablemente has mencionado antes, pero necesitas que yo en la boca. Entonces como te mencioné, tienes que asegurarte de escribir todos los días. Como dije, la práctica hace margen de mejora. Entonces cuanto más escribes, más te vuelves mejor en lo que estás haciendo, más te vuelves manera, mucho mejor de lo que eras antes. Y voy a tener que sumarme. No sé, encuéntrate, rodéate de personas que son escritores para unirse a nuestro taller de Writers Circle o una escritura puede tal vez cualquier cosa simplemente rodearse de personas que están haciendo algo que ya estás haciendo, que nos vamos a motivar fácilmente. Vas a aprender mucho más fácilmente en primera fila. Así que solo asegúrate de tener gente que esté haciendo lo que estás haciendo a tu alrededor. 3. Sé una palabra nerviosa: Sé una palabra, Ned. De acuerdo. Con éste. Estoes lo que hago. Actualmente estoy leyendo un diccionario. Eso es lo que yo lo haría. Entonces para mi diccionario, todos los días, tomo cinco palabras de todos los alfabetos del diccionario palabras cada día. Y me aseguré de que les aconsejo, los tengo. Traté de ponerlos en mi trabajo alguna manera encontrar palabras que sean significativas para mi, mi trabajo. Y así me ayuda a no repetir las mismas palabras en mi escritura una y otra vez. En otras palabras, que escribas. Y entonces cuando lees, te diste cuenta de que esta palabra es sólo tanto en mi escritura, me empieza a molestar. Entiendes, eso te ayuda con sólo evitar ese error. Y asegúrate de que por supuesto, si eres escritor, no solo escribes. Tú lees. Y por nosotros, me refiero a que lees más de lo que realmente incluso ¿verdad? Pero no abandones tu propio trabajo por el trabajo de otras personas. Entonces cuanto más lees, así que simplemente te va a llevar hacia ser mejor en lo que haces. Y estás aprendiendo del oficio ajeno y así, vamos. ¿ Qué más? Te estás mejorando como persona. Así que lee y lee y lee y lee todo lo que puedas. Pero aún recordando que no se acaba de leer. Y entonces ahora pierdes interés en tu propio trabajo porque estás tan enfocado en lo que están haciendo otros escritores porque confía en mí, leer es increíble y definitivamente te distrae de tantas cosas. Así que asegúrate de saber que tienes un límite a lo que estás leyendo y tienes un límite a lo que estás escribiendo. No consumas demasiado y termines olvidando tu propio trabajo, ¿verdad? 4. Evitar 'impresionante': Este punto es simplemente justo cerca del último punto que acabo de mencionar, se pesan Impresionante. Y lo que quiero decir con eso es averiguar qué palabras, ya sabes, tú, tú, tú, te gusta más escribir. Averigua qué palabras repites en un diario que te están empezando a hervir un poco. Enfrentados con sólo qué? Desafíate a ti mismo para llegar a. extra, extra ordinarias, palabras nuevas que te resultan realmente difíciles. Algo del diccionario es que te da una palabra, su significado, y te ayudan a construir una oración. Simplemente escribe a continuación, para que te sea muy fácil. Solo asegúrense de que ustedes encuentren como extra ordinario cuál usar en su escritura para evitar lo que yo llamo impresionante. Impresionante. Con eso quiero decir increíble es que todo el mundo mueve esa palabra. Así que evita esos errores y asegúrate de describir el lunes. Encuentra en tu día a día cosas que te interesen, que esperas cada día que despiertas. Cosas que te disparan a convertirte en una mejor persona o ni siquiera en una mejor prisión. Cosas que sólo te hacen perder interés en las cosas que amas. Solo presta atención a tu entorno y a los más pequeños detalles que obtengas. Espero que solo crees esa motivación para adónde vas con tu TI y definitivamente te va a dar muchas ideas. 5. Pide FeedBack: Lo más importante, asegúrate de que estás, Te pediste retroalimentación. Esto es muy importante. Y como mencioné en el último video, que muchos de nosotros tenemos miedo a las críticas. Y así como escritor, hay que estar a la altura de la crítica. De todos modos. Cualesquiera que sean las críticas que estén recibiendo, boleto para esconderse. Trata de entender de dónde viene tu crítica y trata de hacerlo mejor. Sólo si la crítica está teniendo sentido. Porque hay algunas personas que sólo van a criticar tu trabajo y ni siquiera entender de dónde viene tu trabajo o cuál es el punto a la vista de tu trabajo. Entonces primero, sé competente con tu trabajo y luego asegúrate de que eres capaz de manejar las críticas, ¿de acuerdo? Y luego tomar riesgos. Asumir riesgos. Eso es importante. Porque vamos. Prueba cosas nuevas. Simplemente explora con tu escritura. Explora, encuentra diferentes géneros de escritura, un escenario, otro tipo de personaje. Nunca se sabe lo que va a pasar, tal vez usted sabe, cualquier cosa puede pasar. Entonces no te quedes en tu propia zona. No te pongas demasiado cómodo en tu elemento. Vete de tu elemento, alcanza, prueba cosas nuevas, desafíate y prueba nuevas posibilidades, porque confía en mí, nunca sabrás qué va a pasar. 6. Encuentra un mentor: Otra cosa que es importante es tratar de encontrar un mentor. Porque honestamente, muchas cosas que solo haces y luego no sabes mucho de. Pero cuando tienes a alguien que te está guiando y que sabe mucho más que tú, eso te facilita el trabajo y es de mucha ayuda. Así que asegúrate de encontrar un mentor. Ya sabes, te van a dar consejos y definitivamente te van a motivar porque cuando te rodeas de alguien que sabe quién ha estado por donde estás empezando. Confía en mí, saben mucho más que tú y te van a impulsar tanto. Te van a hacer querer seguir con eso porque vas a ver dónde están en tu cabeza. Vas a estar pensando, Oh Dios mío, yo también quiero estar ahí. Así que asegúrate de encontrar un mentor, alguien que sólo te guíe a lo largo de tu escritura. 7. El arte de no rendir por vencido: Recuerda, no te rindas porque este es muy importante para mí. Yo quiero que ustedes sean muy estrictos consigo mismos cuando se trata de éste. No te rindas, ¿de acuerdo? Porque incluso las famosas ofertas que están haciendo un trabajo increíble les tomó años y años y años y años para evolucionar y llegar a ser realmente grandes. Entonces hagas lo que hagas para no renunciar, está bien. 8. Estructuración de historias Parte 1: Así que pasemos a estructurar tu historia ahora. Esta me gusta. Tenemos una historia o tú tienes una historia. Y sólo tienes todas estas ideas en tu cabeza. No sabes por dónde empezar, qué hacer. Primero. Comienza con tu personaje principal. De esa manera estás presentando tus lectores a tu personaje principal, inmediato. ¿Y tú qué? ¿ Estás, los estás metiendo en qué? A querer saber más sobre este personaje principal que tienes, ¿de acuerdo? Y confía en mí, comenzando tu, tu historia con tu personaje principal mezcló cosas tan fáciles porque así ganas como ganas más confianza para realmente continuar con la escritura porque la principal obviamente el que tiene todas tus ideas y tus ideas, mayoría de tus ideas están enfocadas en tu personaje principal. Y así que eso lo hace tan divertido en tan fácilmente. Y definitivamente hace que sea divertido para el lector mostrar el MCV es un mundo normal mientras estás en eso se asegura de que aseguren el mundo normal de los MCs , la vida que han elegido dejar, su vida, su la vida normal, las cosas con las que se sienten cómodas, las cosas que están haciendo constantemente, que es razonablemente cómoda en o ella se siente razonablemente cómoda. Solo se asegura de que le des a tus lectores a tus personajes principales la forma habitual de liderar o hacer cosas antes de que realmente puedas cambiar a algo sobre tu personaje principal, como llenarlos, llenarlos con todo lo que hace tu personaje. De esa manera les ayuda a entender mejor tu personaje y en realidad a desarrollar una relación con tu personaje. Y luego mostrar el MC, mostrar la curva MC en un momento característico. Sí. Con esto quiero decir, está bien. Déjenme darles un ejemplo. Probablemente un perro una vez un hueso? Sí. Menos de un perro una vez al tazón. Entonces, ¿qué puede ser más característico que eso? Voy a seguir en esa idea para ustedes entiendan realmente la ley. Pero también empezar con el movimiento. Desde el primer momento vemos al perro. Es que no sé, este soy yo solo tratando de darte una idea de lo que podemos, lo que quiero decir con mostrar al MC en un momento característico ahí. Cuando hablas por primera vez de un muelle y hueso, obviamente sabes que un perro se excita mucho cuando ve un hueso, saltará arriba y abajo, correrá, ladrarás y moverá su cola alrededor. Eso es como su movimiento, ¿no? Es, es el doc, mostrando emoción por lo que sea que le vas a dar, pero en este caso, es el hueso, ¿no? Entonces sí, incluya sólo la información necesaria, ¿verdad? Como nosotros, como escritores tenemos como hábito de simplemente vaciar todas las ideas que tenemos sobre la escritura. En realidad no desarrollamos una forma de mezclar cada idea en algo que vaya a interesar al lector. Pero al mismo tiempo estás compartiendo toda la información que tienes, ¿verdad? Entonces es como asegurarte de que no introduzcas ningún personaje extra mientras aún estás en el principio. Para evitar confundir a un lector, como mucho. En un capítulo, asegúrate de tener al menos dos caracteres en un capítulo. No lo hagas cuatro o cinco de esa manera que tienes, tienes a tu lector pensando, Oh Dios mío, solo estoy al principio de este libro. cuando llegué al final, ¿cuántos, cuántos personajes me van a gustar? ¿ Con cuántos personajes voy a relacionarme ahora? Es como si fuera mucho para el lector tomar y asegurarse de que la historia de fondo, mi historia de fondo, quiero decir, por supuesto que tu personaje tu personaje es que tienes, tienes, tienes todo un plan de cómo desplegar la vida de tu personaje, ¿verdad? Empieza con la vida que vivieron antes, la que quieres que en realidad aprovechen eso, ¿de acuerdo? De esa manera, de esa manera estás teniendo al lector recordando, Oh Dios mío, esta persona era en realidad así antes de que resultara ser así. Y entonces tan emocionante, los lectores quizás prestaban de tus personajes ¿qué comportamiento y carácter? No lo sé. Sí, algo así, algo así. Dar a los lectores una razón para que se preocupen por Joe Mc. No eso es muy importante porque eso es lo que lleva tu libro, toda tu historia o lo que sea. Pero asegúrate de que tus lectores se preocupen más que suficiente por tu MC y la distancia interesada en tu MC. De acuerdo. Y oh Dios mío, MC. Por supuesto que puedes, puedes entender que estoy hablando de tu personaje principal, ¿verdad? Entonces en cuanto empezó a escucharme decir mc, estoy hablando de tu personaje principal. 9. Estructuración de historias Parte 2: Y que con el MC queriendo algo, ya he mencionado que un perro una vez un hueso. Así que empieza con tu MC queriendo algo. Por ejemplo, a lo mejor quieren lograr algo al final de un periodo, como el momento en el tiempo. En el periodo de tiempo. Sí. Así que como asegúrate de que tu lector esté fuera a conseguir algo. ¿ Me entiendes así donde tienes a tus lectores fascinados por descubrir cómo este personaje va a lograr todas estas cosas que quieren para sí mismos? ¿ Cómo van a llegar? ¿ Qué obstáculos se van a encontrar al tratar de llegar? Por lo que ya tienes la mente de tu lector tratando de averiguar tantas cosas sobre este personaje, pero se asegura de que lo hagas fácil y agradable. No lo hagas difícil y aburrido porque así vas a tener a tu lector solo deja ese libro ahí mismo y solo olvídate de ello, ¿de acuerdo? Asegúrate de que una vez que termines con todo eso, termines el primer punto de la trama, ¿de acuerdo? eso, quiero decir, tu primer capítulo por decir tus dos primeras páginas del libro que en realidad, en realidad estás hecho con ellas con el primer punto de la trama. El perro, el perro, mientras el perro está tratando de comerse el hueso, se irrita por algo. No lo sé. Probablemente. Viene tu kit e intenta comerte el hueso con el perro y se irrita mucho. Ahora, vives en tu lector al borde, al borde tratando de averiguar, Oh Dios mío, es que se van a morder la cabeza. ¿ Van a compartir el hueso? Así que ya ves, tienes a tus lectores todavía interesados y siguen tratando de borrar, tratando de ver a dónde va a ir realmente esta última historia de este libro. ¿ De acuerdo? Pero cuando terminas cosas así, tab amine viaje a tu personaje principal en una espiral de acontecimientos fuera de su personaje. Con eso, quiero decir, sólo crear problemas, crear problemas para esto. Crea mucho, mucho y montones y montones y montones de problemas para esto, para este personaje. De esa manera. También te estás dando la longitud suficiente para tu libro. Dándote tiempo suficiente para pensar más ideas que tienen que ir con la historia. Como qué, a medida que le das a tu personaje como muchos problemas, estás averiguando tantas cosas. ¿ Cómo vas a sacar provecho de ese problema? ¿ Cómo vas a hacer que sea emocionante para el lector seguir adelante con el libro o la historia? 10. Estructuración de historias Parte 3: Entonces, ¿asegúrate de que también fuerces tu objetivo principal de MCs a actuar fuera de su alcance? El perro está ejecutando la encuesta. ¿ De acuerdo? Ahora como el perro está tratando de comer el hueso, se queda atrapado por algo. Ahora pueden llegar al hueso. Pueden llegar a donde está el hueso. ¿ Lo ves? Ahora el perro se siente frustrado. Está tratando de entenderlo una vez que el hueso, pero aún al mismo tiempo, quiere salir de esta trampa. Entonces ya ves, te lo estás poniendo muy difícil para qué? Para que tu personaje principal alcance realmente su objetivo. Ahora tiene otro objetivo que entiendes. Entonces haz cosas así, haz cosas así mientras estructuras tu historia, asegúrate de tener como si tuvieras todo planeado en tu cabeza. Y en cuanto lo pones a escribir, tiende genial. Y darle el MC y nuevo gol. Sí, un nuevo gol. Por nuevo gol, obviamente ahora el perro está atrapado, ¿verdad? Es nuevo objetivo es salir de eso, salir de esa, salir de esa trampa. El hueso sigue siendo su principal prioridad. Pero por ahora tienen una cosa que enfocarse, que es ¿a qué? Sal de la trampa para que puedan caminar. En realidad pueden conseguir ese boom, ¿verdad? Entonces dale a tus lectores cosas emocionantes, dale a él le hace cosas, cosas que les gustaría gustarles. De verdad, de verdad, de verdad, de verdad sigue leyendo. De acuerdo. Sí. Y en el punto medio, porque el MC para tomar una decisión que lo desplaza de reaccionar a su antagonista y a qué? Para descifrar un plan. Sal de esta trampa en la que están. Simplemente haz que tu personaje piense, piense, y mientras esté pensando, hazte pensar en cosas que están tan lejos más allá de ellas realmente saliendo de esta trampa de esa manera que estás haciendo una. Recuerda, estás escribiendo longitud sigue aumentando. Estás dando a tus lectores lo interesante, interesante. Estás dando a tus lectores y una historia interesante. Y van a, van a querer seguir leyendo, ¿verdad? Así que asegúrate de hacer cosas así. No consiga fácilmente, no dé fácilmente a sus lectores la salida fácil. No le des fácilmente a tu personaje la salida fácil. Al igual que ese perro quedara atrapado por tanto tiempo y tan frustrado. Ni siquiera sabe qué idea es como su salida ahora, se ha confundido, de acuerdo? De esa manera ustedes, confíen en mí, sus lectores se van a interesar. Van a estar tan interesados en tratar de averiguar, Oh Dios mío, ¿ cuándo es este perro como finalmente va a salir de esta trampa y en realidad conseguir ese hueso en su lugar. Pero al mismo tiempo, no lo logres. No arrastre eso por mucho tiempo. No lo rastrees por mucho tiempo porque cuanto lo arrastres demasiado, va a empezar a aburrir a tu lector. Es decir, imagina ahora que estás hablando con tu amigo. Están compartiendo tu historia. Siguen repitiendo el mismo evento y otra y otra y otra y otra vez. Los va a aburrir. Te va a, te va a hervir mucho, ¿verdad? Y simplemente simplemente te vas a cansar de incluso tratar de averiguar qué fue lo siguiente que pasó de la historia. Porque ahora estás sobrio. Estás pensando, Oh Dios mío, si escucho a esta persona, en realidad seguí dándoles mi tiempo. Cuando lleguen a cierto punto, todavía van a volver al mismo punto otra vez y tratar decirme y decirme y decirme lo mismo una y otra y otra vez. No queremos eso. Noqueremos eso. Comparte tus ideas de una manera que quieras hacerlas realmente interesantes y quieras arrastrarlas, pero ten un límite. No exageres. De acuerdo. Todo tiene un límite ahora, eso lo sabemos todos, cierto. 11. Cómo terminar tu historia: Y llevar a tu MC a una nueva comprensión de Sí Mismo, particularmente la mentira que cree, Ok, y ahora necesita convertirse en alguien mejor para derrotar a su antagonista. ¿ De acuerdo? Entonces las historias más poderosas son aquellas en las que el MCQ obtuvo como victoria física, física, ¿verdad? Ya sabes, cuando estás peleando con alguien, puedes darte el lujo de perder una pelea. ¿ No puedes darte el lujo de perder una pelea? No es que haya visto a nadie peleando. Bueno, yo he estado en alguna pelea, pero cuando estás en ese momento están peleando, lo único que estás pensando es no me puedo lastimar. Yo no soy el que se va a lesionar. Entonces no, no, no, no, no viajes. Al igual que darte un lector que ese poder de ellos queriendo derrotar esto, ¿de acuerdo? Al igual que quieren derrotar esto tan mal que no pueden darse el lujo de verse convertirse en el perdedor. ¿ De acuerdo? De esa manera es que va a parecer que sigo regresando. Le va a dar a tu lector más interés en leer más. ¿ Qué va a pasar a continuación? Ya sabes, estás dejando a tu lector al borde tratando de averiguar qué va a pasar a partir de año o Dios mío, déjame dar vuelta a esta página y en realidad tratar de averiguarlo. De acuerdo. Entonces ahora estiras tu MC tus MCs, ¿qué resuelves? Físicamente, mentalmente y Murray, solo estírela. Ya sabes. Al igual que eres mejor que nunca fácilmente uno, nunca son fáciles de querer. Así que mantengan en duda a sus lectores del Euro que los mantienen en duda del héroe. Batman. Batman, batman es el héroe favorito de todos, ¿no? Para que los hombres no siempre resuelvan todos sus misterios, ¿verdad? A veces, tal vez sí, pero no todas. Y no es que definitivamente no le sea fácil detenerse. Tiene que pasar por algunos problemas antes de que realmente puedas decir que este asunto está resuelto. Así que haz eso. Lo mismo para tu personaje principal. Simplemente sigue volviendo para seguir creando más problemas y más problemas y más problemas. Tu personaje principal. Recuerda, la tensión hace que las cosas sean mucho más interesantes. Porque como te dije, este mundo que no puede ser un lugar interesante sin el villano, ¿de acuerdo? Entonces también necesitamos que los malos y los buenos se aseguren de que siempre, siempre se aseguren de que tienen ambos y los pueden equilibrar realmente bien, aunque no los equilibren, solo asegúrate de tener a tus lectores con ganas continuar con tu jornada laboral y al mismo tiempo que puedas trabajar, eres capaz de manejar la idea de que tienes para ti una nueva historia. Y vas a poder estructurarlo realmente, muy bien para que no puedas simplemente continuar con una idea. Y luego cuando llegas a la mitad de ella, te has quedado sin más ideas sobre cómo continuar con ella. Entonces lo único que te va a hacer más fácil realmente hacer eso es definitivamente asegurarte de que solo sigas creando más problemas en problemas porque tenemos problemas viene con una solución. Entonces, mientras más problemas cree, más soluciones tendrá que encontrar. ¿ De acuerdo? Eso es algo bueno. Es algo bueno. Entonceslo que escribimos el MC en el último momento, ¿de acuerdo? Ahora, me encanta el drama, ¿de acuerdo? Me encanta el drama. Que sea dramático. Simplemente, no lo sé. Dale a tu personaje principal algo, algo dramático, algo traumático, algo muy, algo que sea muy, muy, muy traumático. Tu lector se va a preguntar, oh Dios mío, cuando lleguen las cosas, van a volver a qué? A la lectura. La última página que estaban leyendo, sólo para volver atrás y tratar de encontrar eso, Oh Dios mío, ¿qué pasó desde aquí? No porque estén confundidos, sino porque en realidad están disfrutando de este drama tanta velocidad, no están entendiendo lo que realmente sucedió. De acuerdo. Estabanleyendo. Estaban leyendo, sí. Pero es como si en realidad no estuvieran leyendo. Así que asegúrate de darles drama que les va a hacer querer lo rebotó y en realidad intentaste volver sobre tus bastones de personajes principales y los va a traer de vuelta al mismo lugar. Y así lo que lees es dibujar tu historia, estructurar, ¿de acuerdo? Sí, y haz eso y solo asegúrate forzar a tu MC a responder de una manera única. Cada triple que enfrenta tu MC, asegúrate de que tengan como una forma única de rebotar de él. Una forma muy, muy única de rebotar de ella, ¿de acuerdo? De esa manera. Recuerda, tu principal prioridad es lo que tu lector, todo lo que quieres es que tu lector a qué? Para seguir leyendo tu historia y seguir disfrutando de tu historia, ¿de acuerdo? Sí. Y recuerda que no solo tienen que seguir leyendo. Después de leer, tienen que contarle a todos sobre tu historia. 12. Más formas de terminar tu historia: Ahora tenemos lo que se llama final de imagen. Por supuesto que puedes entender este. El final de la imagen es simplemente donde no se dice nada, simplemente se muestra. Creo que ni siquiera necesito profundizar en ese porque literalmente el nombre lo dice de manera, mucho más claramente ¿verdad? Ahora te vamos a ayudar a escribir esa escena emocional. ¿ De acuerdo? A mí me gustan las emociones. A mí me gustan tanto las emociones. Al igual que disfruto las cosas emocionales. Al escribir esa persona emocional asegura de que no hay palabras emocionales, por favor sepa que tu personaje no se dice. De acuerdo, felices, devastados, de dolor en nosotros nunca asustados ni preocupados. No uses esas palabras. Seguro que me viste tratando de dormir ahí mismo porque esas palabras son preocupantes. No describas una moción con palabras. No, no, no, no, no hagas eso. Imagina que estás describiendo imagina que estás tratando de escribir. Estás tratando de trazar una línea, y luego dices, hola, Se ve tan devastada. Vamos. Danos algo, di algo como describir exactamente lo devastada que estaba Hannah. ¿ De acuerdo? Porque una vez que simplemente nos das palabras como devastado, feliz, enojado, preocupado, esas palabras simplemente bajan el calor de tu historia. Y definitivamente les gusta eso. Definitivamente demasiado difícil para tu lector trabaje para conectarse. Porque es como si Hannah estuviera tan devastada. Boom. Eso es todo. Simplementehas cortado tu lector y ese es simplemente el final de la misma. Entonces no queremos eso. Queremosque profundice más sobre por qué Hannah fue devastada. De hecho, ni siquiera nos digas que Hannah estaba devastada. Simplemente describe el comportamiento de Hannah que simplemente mostrará que Hannah estaba devastada. Y así tú, lo que tienes conectado a tu lector a qué manejar esta situación en ese momento, ¿de acuerdo? Y asegúrate, asegúrate de que usas, en realidad usa la acción. En lugar de enojarse, tu personaje debería gritar, ok. Deberían tener el puño bien apretado y temblar. A ver lo que hice. Solo toma la emoción, ya sabes, toma la emoción y el pensamiento de cómo mostrarla y usarla y usarla en su lugar, en lugar de solo lanzar palabras que describan la emoción de la que huyeron, así que que el lector simplemente puede entender la situación en la que se encuentra tu personaje. Hacer eso se suma como un poco de olefina. Es más, es más un condimento más para ti. ¿ Cuál es tu trabajo? Y tiene tu lector ¿qué? Mucho más interesado, ¿de acuerdo? Recuerda, seguiré diciendo esto una y otra y otra vez. Lo único importante que queremos para tu lector a qué, que se interese en lo que estás haciendo o en lo que estás tratando de mostrarles, dónde en lo que estás tratando de compartir con ellos. ¿ De acuerdo? Ahora, usa percepciones. Este me encanta, me encanta. No se dice tu personaje, sabes, tu personaje de repente está viendo las cosas de manera diferente. Te voy a dar. De acuerdo. Tu personaje está viendo a ese amante de una manera diferente. Están tratando de entender a sus amantes sabían qué nuevo comportamiento y esto simplemente simplemente les tiene qué? ¿ Perder qué? Simplemente los tienen perdiendo interés en tu amante, en su amante. O no lo son, no se están conectando con su amante como la forma en que solían conectarse antes. Esa percepción de lo que esa persona está cambiando o ha cambiado, ¿verdad? Porque lo que el amor tiende a la pérdida y lo que sonriente ahora se convierte en Ts. ¿ Por qué? Porque están tratando de entender tanto a sus personajes amantes, pero simplemente simplemente no tiene sentido. Y nada es lo mismo después de la, después de que la acción emocional golpea. Entonces definitivamente necesitas cosas así. Definitivamente necesitas muchas emociones que van a funcionar, que van a sazonar estás escribiendo y estás sentado. Utilice la configuración. Tu personaje es feliz. Feliz. Sí, no, no lo son. Tu personaje está notando que son como las cosas más pequeñas, más pequeñas, en sus, en sus vidas. Y simplemente no los están haciendo felices. No me gusta. No me gusta. ¿Qué? Al igual que cuando tú, cuando vas a comprar un auto nuevo, un nuevo spot que tiene un rasguño en él. Conseguir golpeado decepcionado. Te decepciona mucho la cabeza. De esa manera, tus emociones por el auto simplemente cambiaron debido a un pequeño solo ese pequeño rasguño. Tu vista entera, entera, entera del auto va a cambiar. Se va a cambiar. Eso está pasando con qué? Eso es lo que está pasando con tu elaborado. Te gustaría. Estás notando que los cambios más pequeños en ellos y simplemente te estás enamorando de ellos. De acuerdo. Porque cuando amas algo, te das cuenta que notas más cuando te hace decir que entiendes. Cuando tú, Cuando estás cuando estás absolutamente enamorado o algo así, las cosas más diminutas que hacen que te gusten. Las cosas más pequeñas que están mal que hacen son las que te hacen más triste. Porque lo bueno que hacen, está bien. Te hace feliz. Pero entonces el barco que hacen, vas a terminar olvidando que incluso hay lo bueno que alguna vez hicieron. ¿ De acuerdo? Así que asegúrate de usar la configuración. Tú el ajuste y el ajuste hacen las cosas tan interesantes porque de esa manera se llega a comparar las cosas, ¿no? Se llega a comparar los días buenos, los días de cama. Y ahora se preguntan qué pasó, qué cambió, qué corte está aquí. Entiendes y definitivamente te salgas de los límites. Ya sabes lo alto que significa la emoción como a menudo. Las emociones altas a menudo significan la baja capacidad. Capacidad de pensar las cosas bien, ¿verdad? O incluso pensando bien las cosas. Nuevamente para hacer asombrar al personaje, como asombrar las fronteras. Como maravilla que molesta hacer como un momento altamente emotivo. Al igual que deberían preguntarse. Por ver a esta persona así. Tienen una explicación para esta persona que resultando ser como tenerlos, los tienen preguntándose y haciéndose preguntas que ni siquiera podemos responder ellos mismos. Al igual que las tienen y en ese momento salen de límites. Al igual que hacerles gritar, patear, o besar más fuerte, cualquier cosa los hace como golpear algunos dientes, cualquier cosa. Te prometo que está bien hacer eso. Y definitivamente estás saliendo de los límites. Es tan importante hacer las cosas interesantes para tu lector. Nuevamente, eso es muy, muy importante. 13. Consejos notablemente: Definitivamente usa el diálogo. Utilice el diálogo. Por el diálogo que viene. Ya sabes, cuando la gente solo está hablando en hurgar y hurgar, solo usa esas líneas donde tienes token de Hannah, tienes al mejor amigo de Hannah pinchando o algo así. De acuerdo. Entonces usa el diálogo. Enojado. No. Decías que las cosas son cosas que recuerdas y como dices cosas que tenías y no te refieres cuando te enojas, ¿verdad? Así que cuando lo dijiste, esconderás la verdad y confesarás correctamente, usa esos pliegues humanos para aprovecharte después del diálogo de tus personajes, que fue una capacidad abrirse durante altamente escenas emocionales. La prioridad que tienen es que les guste manejar, es como manejar lo que les gusta, lo que sienten. Así que asegúrate de que tus diálogos sean muy, muy interesantes. Al igual que asegúrate de que tus diálogos sean atractivos. Además, no solo los tengas interesantes en el sentido de que solo quieres que tu diálogo se caliente. No grande, haz que tu diálogo tenga sentido, ya sabes, hazlo, haz que sea tan fácil para que tu lector se conecte. De acuerdo, sí, hazlo así, así, tan, tan fácil para tu, para que tu lector se conecte y recuerde. Para que esto suceda, hay que practicar y practicar y practicar porque no es fácil dominar nada sin práctica. No es tan fácil dominar nada sin práctica. Por lo que definitivamente vas a necesitar trabajar para practicar cada vez más y más y más. Muy bien. Antes de eso, vamos a volver a lo que estructurar tu historia. Y voy a hablar de un punto donde dijimos, estira tu lo que tu MC tus MCs resuelven. Correcto. Por lo que dije que debes hacer eso física, mentalmente y Maureen, hasta el punto de quiebre. De acuerdo. Mantenga lo que mantiene a los lectores en duda de su uno de la capacidad de su lector para trabajar a Trump tasa. Por lo que esto hace que tu personaje principal sea aún mucho más interesante. Les hace lo que les hace tener más cosas, como cada vez más cosas que resolver y quieren meterse en esta forma de trabajar. Sigues siendo qué, sigues manteniendo a tu lector lo que le interesaba. Solo tienes que asegurarte de que sea lo que sea que esté pasando tu personaje principal, asegúrate de estirarlo. Estirarlo, estirarlo, estirarlo hasta el punto donde como va a haber un punto y un punto y otro punto encima de otro punto. De esa manera sólo va a hacer las cosas más interesantes para ti. Ahora. Deja que te mencionara, tienes que asegurarte de que no estabas forzando tu ve objetivo principal a sumar fuera de su alcance, ¿verdad? Vuelvo a este punto porque es muy importante. Cuando le facilitas las cosas a tu lector. estás dando como si estuvieran ahora como un paso por delante de ti. Entiendes su paso por delante de ti en términos de en su cabeza. Cuando, cuándo, cuándo, cuando tu lector está leyendo tu libro de cualesquiera eventos que les des, ya tienen algo más imaginado en su cabeza. ¿ De acuerdo? Entonces cuando tú, cuando das, cuando te das a tu personaje principal como un Limited, un número limitado de formas de salir de una situación. Haces que sea tan fácil para el lector simplemente adivinar lo que va a pasar. Y está bien, a veces está bien. Pero lo que queremos es que el lector ¿qué? Para seguir volteando las páginas. No queremos que digan los lectores, sé lo que va a pasar después de éste. Eso es muy aburrido. Como una historia que tiene a tu lector. Tan seguros de todo lo que ya tienen planeado en su propia cabeza es como tan aburrido. Y simplemente demuestra cuánto de ella, cuánto de escritor perezoso eres. De acuerdo, no seas perezoso escritor. No seas perezoso. Vita. Ve todo a compartir tus ideas. Ve todo hacia fuera. Al igual que el experimento, ya sabes , como dije, antes, necesitas no, no te quedes en tu zona de confort. No hagas eso. Explora otros generosos, explora otros personajes y otros escenarios que queremos de esa manera. Incluso cuando estás en tu propio elemento y estás muy cómodo en tu propio elemento. Tú qué, tienes otras cosas en las que volver a caer. Tienes otros tienes otros materiales a los que recurrir o que es qué? También es lo que aumenta tus ideas y aumenta tus formas de qué, de enfocarte en tu propia calificación. Y eso es exactamente lo que necesitamos. Necesitamos que te mantengas motivado mientras sigues escribiendo. Y la única manera de hacerlo, la única manera de hacerlo es si tienes tantas cosas que van a influir en tu forma de pensar, la forma de trazar tus ideas, la forma de estructurando tu historia. Y es muy importante tener una historia bien estructurada, vale, así que como te dije antes en el video anterior, lo que normalmente hago es como antes de que en realidad justo antes de escribir mi escritura y lopongo en mi laptop, lo que hago es escribir a mano, lo escribo, y confía en mí, escribo para completar el día de la escritura, escribo y termino de escribir con mis manos, y ahora puedo ir a mi mecanografía tasa. De esa manera. Lo que me da, lo que me da una forma de referirme desde aquí, donde primero cuando tuve por primera vez mi tasa de escritura en mi laptop. Ahora cuando estoy escribiendo en mi cuando estoy escribiendo en mi laptop, simplemente soy lo que corrige también cuáles son los errores que tuve aquí. Cambiando algunas ideas que tenía en esta primera pieza, ¿no? Porque confía en mí, las ideas cambian con el tiempo. Cuanto más sigas escribiendo, más vas a querer volver atrás y revisar y decir, Oh Dios mío, no debí haber puesto esta idea así. Esta idea no debería estar en este capítulo, debería estar en otro capítulo, ¿de acuerdo? Y así de esa manera eres simplemente lo eres simplemente evoluciona en tu escritura y bombardeando todas estas ideas que tienes en algo enorme y uno, ¿verdad? Y eso es lo que queremos. Queremos que tengas ideas fuertes, ideas que sean fuertes e ideas en las que tengas mucha, mucha, mucha confianza. Porque lo principal que queremos es que completes esa historia, terminarla asegura que esté terminada. Esa es su principal prioridad. De acuerdo. Eso es lo más importante que hay que hacer, ¿no? Sí. Y también tener como tu personaje principal. No tengas a tu personaje principal dos aislados. No tengas a tu personaje principal dos aislados. Y sé que dije No traigas montones de personajes dentro del capítulo 11111 de tu escritura. De acuerdo, Eso también es parte del tramo de estructurar tu trabajo, ¿no? Tienes que saber qué hacer y qué no hacer de tu escritura, ¿de acuerdo? Así que asegúrate de que cuando estés escribiendo, tienes, tienes tu personaje en la llave inglesa más alta aquí en la parte superior. Pero al mismo tiempo, no los tengas demasiado aislados porque tienes miedo de que, Oh Dios mío, no puedo, no puedo invitar, no puedo inventar demasiados personajes aquí. Va a tener confundidos a mis lectores. La verdad es, es la técnica que cuenta. Es cómo lo haces. Si estás muy seguro de que está bien, si leo de tres a cuatro personajes aquí, justo en el deporte, mi lector va a poder llegar a tener una relación con todos ellos. Y hasta que lleguemos al final de tu historia, haz eso. No te limites. Como dije, abejas, pónganse cómodas. Pero al mismo tiempo, ¿qué? Recuerda las reglas que vienen con la escritura, las reglas y los tubos que vienen con la escritura. Entonces asegúrate de que mientras intentas convertirte en esta buena, buena, buena, ¿verdad? Tau, o esta buena historia. Buena historia. Quieres estructurar tu historia de una buena manera. No te limitas porque ahora tienes miedo de qué? De las reglas que vienen con la escritura. Recuerda, las reglas están destinadas a romperse o ser gay. Eso es vamos. Ya lo mencioné antes. Los roles están destinados a romperse, pero no puedes romper reglas que no conoces. Entonces está bien que conozcas las reglas, pero al mismo tiempo, tan cuidado que las rompas. De acuerdo. Entonces rompe esas reglas si tienes que hacerlo, solo asegúrate de romperlas una manera que no va a ser, no va a ser fácil para tu lector reconocer que algo está fuera aquí, ¿de acuerdo? Porque confía en mí, su lector es muy cauteloso. Lector va a juzgar tu, tu, cada paso, cada página que están leyendo, están tratando de encontrar algo. Entonces asegúrate de que eres muy, mucho cociente. Eres muy, muy cauteloso cuando escribes, ya sabes, las cosas que necesitas poner, necesitas poner en este capítulo y en el siguiente y en ese capítulo. Y recuerda, no bombardeen a tu lector con muchas ideas todas a la vez. Puedes bombardear tu video con todas las ideas que tienes. ¿ A qué me refiero con Bomba hay una manera de introducir, introducir ideas, no? A veces conseguimos como dos lo que obtenemos, nos dejamos llevar mientras pensamos al pensar que nuestra escritura es tan buena. Ya sabes, cuando, cuando una idea es tan buena en tu cabeza, y luego la estás disfrutando tanto, simplemente empiezas a tirar todo lo que tenías y no lo has puesto ahí abajo. Eso no es lo que queremos. Queremos que te guste. Está bien, lo conseguimos. Tienes esta gran idea en tu cabeza. Y es increíble. De acuerdo, eso lo conseguimos. Pero asegúrate de tener como una forma adecuada de compartir todas esas ideas que tienes, ¿verdad? Haz eso y de esa manera sigues guardando, recuerda, ahora estamos tratando de borrar, estamos tratando de estructurar esa escritura y tratando de hacer que valga la pena intentar hacerla. Lo que estoy tratando de hacerlo, lo que vamos a trabajar, lo que vamos a disfrutar al final, ¿no? Así que asegúrate de estructurarlo de una manera que, una manera que sea tan ordenada. Tan pulcro, incluso vas a olvidar lo que es tu editor, ¿de acuerdo? Porque recuerda, al final de todo, donde quiera que empieces, debes terminar con un editor, tú, o alguien más. Pero para mí, lo siento, simplemente te aconsejo que en realidad encuentres de dos a tres personas que en realidad te van a ayudar a editar tu trabajo. Porque puedes ser, puede ser ¿qué? Puedes decidir editar tu propio trabajo tú mismo, pero luego no terminar editándolo así, tan bien o bastante bien. Deberías encontrar alguien que esté dispuesto a tomar, alguien que esté dispuesto a invertir su tiempo en realmente qué, realmente ayudándote a editar ese libro y editarlo sin hacer trampa, sin tratar de manipularte que crea que lo son. ¿ Qué consejo es mejor que tu visión? ¿De acuerdo? No, no no no no encuentres a alguien que te vaya a ayudar con eso. Pero al mismo tiempo, Quién va a, quién te va a manipular en qué, en creer que su versión, esa versión de la edición es mucho mejor que la tuya. Y como mencioné antes, eso sólo va a ser fácil. Eso sólo se va a lograr si, ¿qué? ¿ Si no tienes confianza en tu escritura? Si no eres competente con lo que has hecho, ¿verdad? Entonces primero sé competente con lo que has hecho, y luego ahora muévete a la otra persona. ¿ De acuerdo? Así que recuerda que lo que es importante en todo esto, ya sea que realmente estés pensando en escribir esa novela, o si ni siquiera has empezado a escribir esa novela, solo estás planeando hacer eso. Recuerda, al final de todo, lo que te hace falta como escritor, para que practiques, practiques, practiques , salve todos esos borradores que tienes. Guardarlos y salvarlos y salvarlos. Si no estás terminando el trabajo solo sigue salvándolos. Guárdalos y guárdalos, y pasar a cosas nuevas. Pasar a cosas nuevas, pasar a cosas nuevas. ¿ Porque qué práctica, práctica abre espacio para qué? Para la mejora aquí. Entonces simplemente me ha gustado que ustedes hagan eso. 14. Conclusión y proyecto de clase: Y así por hoy, creo que eso es todo. Solo necesitaré que sigan simplemente cada paso que les doy todos los días. Los diez consejos de escritura que le di, por favor trate de mirarlos, trate de seguirlos, y eso es todo por hoy.