Consejos para dibujar bocetos urbanos: pintura y mezcla de sombras

1. Introduccion: Bienvenido a este curso sobre comprensión y uso sombras de manera más efectiva en tus bocetos. Ahora bien, este es un curso para principiantes, pero sí necesitas tener algunos conocimientos de dibujo y bosquejo en el lugar para sacar el máximo provecho de este curso Se puede pensar en este curso como un complemento a otros cursos de bocetos urbanos que ya he creado En este curso, te voy a mostrar lo importantes que son las sombras y cómo pueden hacer tus bocetos se vean más hermosos Cómo pensar en los valores de túnel y el contraste, cómo mezclar sombras con acuarela, los colores que se utilizan para mezclar sombras. Para las últimas lecciones, daremos un paseo por el río Singapur y veremos los diferentes edificios y cómo se ven bajo diferentes condiciones de luz y sombra. Hay varios tutoriales prácticos incluidos en este curso, que puedes seguir muy fácilmente descargando las fotos de referencia proporcionadas. Después de haber pasado por los tutoriales, te recomiendo que envíes tus proyectos en línea para que pueda echarle un vistazo y darte algunas ideas sobre cómo mejorar. Y no tengas miedo de cometer errores porque cuantos más errores cometas más rápido aprenderás. Y tengo que pedirte un favor antes de dirigirnos a la primera lección. Si encuentras útiles las lecciones, deja este curso y revisa para que puedas ayudar a otros alumnos a descubrir el curso. Muy bien, vamos a la primera lección. 2. Herramientas y materiales: Echa un vistazo rápido a las herramientas que necesitaremos para este curso. Estaremos creando bocetos de tinta pluma y acuarela. Necesitamos suministros de acuarela. Necesitamos papel de acuarela. Puedes usar papel acuarela de prensa caliente o prensa en frío, y será bueno si tienes papel de acuarela 100% algodón porque es más fácil crear técnicas húmedas y húmedas sobre ellas. Obviamente, necesitas pintura acuarela. En la pantalla ahora mismo se muestran algunos de los colores sugeridos que recomiendo para este curso. En realidad no necesitas tantos colores. En este curso nos enfocaremos en usar una paleta de colores limitada, por lo que generalmente significa que estamos usando uno amarillo, uno rojo y otro azul, sería bueno que tengas dos juegos de colores primarios porque eso te dará la versatilidad adicional para mezclar colores. Para dibujar, estoy usando un bolígrafo con tinta negra impermeable, y este es un lápiz para crear líneas de dibujo, y este es un bolígrafo de gel blanco, nivo signal um153 Esto es para crear resaltados o agregar detalles. Tengo dos pinceles de acuarela, y estos son en realidad pinceles de bolsillo que uso al aire libre, así puedo guardarlos muy fácilmente en mi espalda. El pincel pequeño se utiliza para pintar detalles y áreas pequeñas y el pincel más grande se usa para cubrir áreas más grandes. si te interesa conocer la marca, Este cepillo es hecho por Da Vinci, y hay muchas empresas que hacen pinceles de bolsillo. Los otros dos que conozco son Rosemary y Escoda. Y aquí hay dos tazas de agua para lavar los cepillos. Y esto es tejido para secar los pinceles o quitar pintura. Una herramienta adicional que quizás quieras agregar es esta agua Mr., así que puedo usar esto para humedecerme mi pintura. Y debido a que esto puede contener una buena cantidad de agua, también puedo verter algo del agua en este pozo aquí para que pueda lavar mi cepillo con el agua. Cuando estoy al aire libre, no traigo las tazas. Yo uso esto en su lugar. 3. Efecto de sombras: En esta lección, quiero mostrarte cómo puedes hacer que tus bocetos se vean más animados e interesantes con solo agregar sombras y por qué deberías considerar enmarcar tu boceto o tu composición en función de cómo se vean las sombras Veamos el line art para este ejercicio. Entonces he dibujado un edificio seis veces y después, voy a pintar las sombras de manera diferente para cada edificio para que veas la diferencia. Este edificio es esencialmente solo un cubo. Si dibujas el edificio o el cubo así sin sombras, va a parecer que el edificio está flotando en el espacio. Al agregar sombras al edificio, hará que el edificio se vea conectado a tierra al instante. Este edificio cuenta con tres pisos. Hay pilares en cada esquina y en la planta baja, hay algunas tiendas. Tenemos dos filas de ventanas aquí, dos filas de ventanas aquí, y las dos ventanas tienen un toldo arriba, hay esta área de azotea Si quieres seguir junto con esta lección, puedes dibujar el mismo edificio algunas veces y pintar conmigo Empecemos por el primer edificio donde la fuente de luz viene de la derecha. Acabo de probar algunas mezclas de sombras que he creado en este pedazo de papel de desecho y listadas al lado de la pantalla son algunas mezclas que puedes probar, o simplemente puedes diluir tinta negra o pintura negra para este ejercicio. Para este primer dibujo o edificio, la fuente de luz viene de la derecha. La sombra proyectada estará aquí proyectada por este muro, y aquí también habrá algunas sombras. Y este lado del edificio estará en forma porque no está frente a la luz y esta será la forma de la sombra y la sombra proyectada en el suelo. Ahora, la sombra también debería seguir la perspectiva. En este caso, se trata de una especie de perspectiva isométrica. Entonces la sombra aquí en el suelo será paralela a estas líneas diagonales. He dibujado el dibujo con tinta negra impermeable. Entonces, si quieres dibujar con tinta haz que tu tinta sea impermeable cuando esté seca para que puedas pintar acuarela encima. Bien. Entonces aquí hay un pilar. Y aquí también hay sombra. Y este pilar proyectará alguna sombra. Y como estas son las tiendas de la planta baja, aquí también habrá algunas sombras porque no lo son están bloqueadas por la parte superior aquí, así que no pueden ver la luz. El primer boceto está hecho. Pasemos al segundo boceto donde la fuente de luz viene de atrás. Lo mismo, porque las paredes laterales aquí están bloqueadas, así se verán las sombras y estas dos paredes no están enfrentadas a la luz, por lo que estarán a la sombra. Uy demasiado rojo. Esta mezcla que estoy usando es amarillo azo, tra quinit escarlata y azul thalo Ahora, cuando estés pintando sombras, trata de asegurarte de pintar la sombra como una forma continua. Con eso, quiero decir, no esperes a que se seque la pintura. Asegúrate de que la pintura aún esté húmeda y continúa pintando para que tus sombras no tengan bordes hechos. Para este edificio, la luz viene de la izquierda. Esta parte de aquí estará en forma. Y fíjate que aquí hay toldos. Por lo que los toldos también proyectarán sombra. Déjame pintar la sombra debajo del toldo. Asegúrate de que tus sombras sean lo suficientemente oscuras para que puedas ver el contraste, en realidad puedes ver las sombras. Y este lado del edificio está mirando lejos de la luz. Entonces esto será a la sombra y asegúrate pintar la sombra como una forma continua. Cuando el lavado aún esté húmedo, continúe pintando. No esperes a que se seque el lavado. De para este edificio, la fuente de luz viene del frente. Entonces estas dos paredes están enfrentadas a la fuente de luz, lo que significa que no hay que pintar sombras para estas dos paredes. Pero el toldo todavía va a arrojar algunas sombras. Entonces necesitamos pintar sombras debajo del, ya sabes, el toldo Aquí debería haber algún indicio de sombra. Causado por las dos paredes detrás de estas dos partes aquí. Y tenemos que pintar las sombras aquí también en la planta baja. Bien. Bien, creo que esto está hecho. Y para este último edificio, el sol está directamente encima. Por lo que aquí no habrá sombras porque el sol está directamente encima. Pero el sol golpeará el toldo. Entonces hay que pintar las sombras para el toldo, y las sombras serán bastante largas porque el sol está directamente encima Y este toldo también estará a la sombra porque la sombra del toldo en la parte superior se proyectará directamente sobre la sombra, perdón sobre el toldo, justo debajo Y este o estos dos toldos proyectarán sombras hasta el fondo aquí Esta parte de aquí también estará en cobertizo. Veamos los ejemplos pintados. De un vistazo, puedo ver los bocetos pintados con sombras se ven más interesantes en comparación con solo un dibujo lineal en blanco y negro porque ahora hay más contraste Además de los detalles como las ventanas, el toldo, los pilares, ahora está la sombra Ahora con las sombras, hay más áreas de contraste que captan nuestro IM, también obtenemos más información respecto al edificio. Este edificio también se ve más dimensional y puesto a tierra porque está en el suelo ya que la sombra está en el suelo. También sabemos de dónde viene la fuente de luz. Viene del lado derecho porque las sombras proyectadas están a la izquierda. Si pensamos en el momento, probablemente sea la mañana o la tarde porque las sombras proyectadas son bastante largas. Si este edificio se dibujó por la tarde con el sol directamente encima, las sombras proyectadas no serán tan largas. Y gracias a las sombras, también podemos tener una mejor idea de la forma de la forma física de este edificio. A continuación, tenemos la fuente de luz que viene de atrás, y este suele ser el tipo de formas de sombra que voy a evitar dibujar porque más destacado de este boceto es el edificio, pero las dos paredes que mira al espectador en sombras. Todo está a la sombra. Realmente no se pueden ver los detalles. Las zonas de contraste serían esta parte aquí porque aquí hay luz y sombra y edades, donde hay luz y sombra. Mientras que si comparas esto con esto, puedes ver luz contra sombra, luz contra sombra, luz contra sombra. Se puede tener una mejor idea de la forma de este edificio debido a las formas de sombra. Pero para esto, bueno, se puede decir la forma de estos dos muros por cómo se proyectan las sombras. Para estas dos paredes, se puede tener una idea de la forma de las paredes, simplemente por las sombras angulares. Pero para esto, esta es solo una forma grande, por lo que es difícil distinguir la forma de estas dos paredes. Para este edificio, la fuente de luz viene del lado izquierdo porque las sombras proyectadas están en el lado derecho. Nuevamente, tenemos una pared que está iluminada por la luz y una pared que está en sombra, y también tenemos los toldos que proyectan Para este boceto en particular, hay más áreas de contraste. Tenemos el contraste aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. Las formas de sombra de los dos últimos edificios no son tan diferentes. Para este edificio, la fuente de luz viene del frente, y para este edificio, la fuente de luz viene de la parte superior del edificio. Para este edificio, en realidad necesito fijar la sombra aquí. Accidentalmente dejé fuera la sombra aquí, porque la fuente de luz viene del frente, este pilar proyectará una sombra detrás. Dependiendo de qué tan alta sea la fuente de luz, puede o no ser capaz de ver las sombras proyectadas creadas por las dos paredes detrás de estas dos áreas. Para este edificio, la fuente de luz es desde la parte superior directamente arriba, razón por la cual las sombras proyectadas por el toldo arriba hacia abajo porque la sombra está de arriba hacia abajo, Es de arriba hacia abajo porque la sombra está de arriba hacia abajo, va a cubrir toda esta área del edificio versus esta donde las sombras proyectadas están en realidad en un ángulo proyectado por el toldo aquí También en la planta baja, se puede ver el pasillo aquí. Esta zona frontal aquí justo frente a las tiendas. Toda esta zona está a la sombra. Mientras que para este edificio, la zona frontal aquí está iluminada por la luz. Estos edificios fueron sacados de la imaginación. Por eso, puedo controlar de dónde viene la fuente de luz y hacia dónde irán las sombras. Ahora bien, si estás dibujando en locación, si estás fuera de bocetos urbanos, tu control sobre cómo o de dónde viene la luz va a ser limitado Por ejemplo, si quieres bosquejar o pintar edificios con largas sombras, no deberías estar afuera pintando por la tarde de tal vez 11:00 a 12:00 P.M Por supuesto, eso dependerá de en qué país estés Aquí en Singapur, si salimos a pintar de 11:00 a 2:00 P.M Las sombras se verán así las sombras no se verán tan bonitas. Para mí, cuando estoy fuera de bosquejar, prefiero dibujar y pintar por la mañana o por la tarde donde puedo ver sombras proyectadas más largas Si estoy fuera dibujando en el lugar y resulta que veo un edificio como este donde la fuente de luz viene de esta dirección, y resulta que estoy parado aquí, eso significará que estoy mirando el lado sombra del edificio Estos dos muros estarán en forma. El edificio va a verse algo así porque estoy en la ubicación, puedo elegir caminar y elegiré caminar a otro lugar para bosquejar este edificio, que pueda ver un lado de la pared Un lado del edificio que está en la luz y un lado del edificio que está en la sombra. Siempre que estoy dibujando al aire libre, siempre pienso en contrastes Siempre estoy buscando contrastes. Cuando miro las sombras, pienso en cómo las sombras pueden mostrar la forma física del edificio. Y yo desde donde estoy parado, las sombras no pueden mostrar la forma física del edificio, me trasladaré a otro lugar solo para enmarcar el edificio y comprobar la composición y comprobar las formas de sombra. Algunos edificios se verán mejor por la mañana y algunos edificios se verán mejor por la noche debido a cómo se diseñó el edificio. Por ejemplo, para este edificio, el sol saldrá del este, por lo que el sol golpeará el edificio desde esta dirección por la mañana. Por la mañana, este lado está iluminado por la luz y este lado estará en la sombra. Ahora, durante el tiempo de la tarde, el sol se pondrá, por lo que el sol estará aquí y la luz estará aquí. Debido a que la luz está aquí, Los toldos pueden ensombrecer Por lo que este edificio va a verse un poco mejor durante el horario de la tarde en comparación con en la mañana. Simplemente porque hay más formas de sombra que te dan más información sobre cómo se ve la forma de este edificio. Todas las cosas que he mencionado hasta ahora en esta lección pasarán a formar parte de tu subconsciente a medida que vayas adquiriendo más experiencia con la pintura En la siguiente lección, quiero mostrarte cómo puedes controlar las formas de sombra. 4. Cómo controlar las sombras: Para pintar sombras, hay algunas cosas que puedes controlar y algunas cosas que no puedes controlar. Un ejemplo de algo que no puedes controlar es el clima. Si estás fuera de bosquejar y está nublado, entonces desafortunadamente, es posible que no obtengas ninguna sombra hermosa No obstante, si hace sol, entonces verás sombras y te recomiendo encarecidamente que tomes entonces verás sombras y te recomiendo encarecidamente que tomes primero una foto de referencia por si acaso cambia el clima, al menos, aún puedes trabajar en pintar las sombras con la ayuda de una foto de referencia. Entonces las cosas que puedes controlar son el momento en que sales a bosquejar. Entonces, si quieres pintar sombras largas, debes bosquejar y pintar por la mañana o por la tarde donde las sombras son largas. No salgas por la tarde donde el sol está directamente sobre la cabeza. Otra cosa que puedes controlar es la perspectiva. Así que en realidad puedes controlar el horizonte. Para ver cuánta sombra quieres en tu escena. Y también puedes caminar por ciertos lugares solo para elegir tu composición para mostrar más o menos de las sombras que quieres ver. Veamos estos tres edificios, los cuales fueron dibujados con diferente perspectiva y veamos cómo las sombras se verán afectadas por la perspectiva. Para el primer edificio, el horizonte está aquí. Es alto está en el segundo piso, y el horizonte suele coincidir con nuestro nivel de ojos En este caso, el nivel de los ojos está aquí. Probablemente estamos dibujando este edificio de otro edificio en el segundo piso. Podemos ver que las líneas diagonales convergen hasta el punto de fuga aquí Para el segundo edificio, ahora estamos parados en el suelo. Ahora estamos a nivel del suelo. El horizonte es más bajo. Es aquí, y el horizonte coincide con el nivel de nuestros ojos. Este horizonte se cruza con el calor, el ojo de esta persona parada aquí y cruza, y este es el punto final de este edificio, y aquí es donde convergerán las líneas del diagrama Para el último edificio, el horizonte ahora es mucho más bajo, por lo que cerca del suelo está casi en el suelo. Este es el punto de fuga y líneas diagonales convergerán al Esta no es una escena o edificio muy realista porque si tenemos el horizonte aquí, significaría que en realidad estamos tumbados en el suelo mientras dibujamos esto. Son los mismos edificios de la lección anterior, ya que se puede ver cómo los edificios se verán afectados por perspectiva y cómo se ven las sombras también se verán afectados por la perspectiva. Dependiendo de dónde se encuentre, es posible que pueda cambiar la perspectiva. Por ejemplo, si quieres dibujar algo así, necesitarás dibujar el edificio desde una elevación más alta. Si estás dibujando un edificio como este, probablemente significa que estás parado y dibujando. Si quieres dibujar una perspectiva como esta, significa que probablemente estés sentado muy bajo o solo por exageración, estás tumbado en el suelo Vamos a fijar la sombra para el primer edificio y ver en qué se diferencian las sombras. Voy a tener la fuente de luz viniendo del lado derecho, la sombra seguirá el punto final, esta línea diagonal. Seguirá esta línea diagonal. Y este pilar estará proyectando sombra. Cuando estás pintando en locaciones, simplemente, ya sabes, sigues lo que ves. Nuevamente, estos edificios fueron sacados de la imaginación para que pueda mostrarles los ejemplos con mayor claridad. Lo mismo, esta sombra proyectada aquí seguirá el punto de fuga del lado izquierdo y derecho Dado que el nivel de los ojos o el horizonte es más bajo, cuando miramos hacia arriba, en realidad podemos ver el techo de la planta baja. Bien. Y por último, tenemos esta perspectiva muy exagerada como si estuviéramos pintando desde el suelo, como si estuviéramos tumbados en el suelo Lo mismo, la sombra debería seguir también el punto de fuga. En este caso, debido a que estamos tan bajos en el suelo, apenas podemos ver la sombra proyectada. Veamos las similitudes y diferencias entre estos tres bocetos. De un vistazo, se puede ver claramente que el costado de este edificio está en forma. Para el primer edificio, donde el horizonte es alto, donde el nivel de los ojos es alto, significa que estamos en una elevación más alta mirando hacia abajo y porque estamos en lo alto mirando hacia abajo, podemos ver más del suelo, así podemos ver más sombra aquí. Para el segundo edificio, nuestro nivel de ojos es ahora más bajo y debido a que nuestro nivel de ojos ahora es más bajo, vemos menos del suelo porque ahora estamos más cerca del suelo. Y para el último ejemplo, nuestro nivel de ojos está bien, en el suelo, porque nuestro ojo está en el suelo, apenas podemos ver la sombra que proyecta este edificio, que está en el suelo. Lo que esto significa es que, si quieres ver más sombras, debes ir a la elevación más alta para bosquejar lo que quieras bosquejar y de esa manera, puedes ver más del suelo y ver más de las sombras. Y si quieres ver menos sombras, solo mueve el horizonte hacia abajo, mueve el nivel de tus ojos más bajo. En lugar de pararse y dibujar, debe sentarse en una pequeña herramienta portátil o sentarse en el suelo para bajar el nivel de los ojos De esa manera podrás comprimir las sombras. Las sombras de estos tres edificios se ven precisas. Sin embargo, también se ven diferentes gracias a la diferente perspectiva utilizada. Se puede elegir la perspectiva a utilizar. Puedes cambiar dónde está el horizonte, puedes elegir cambiar dónde está el nivel de los ojos, y eso afectará la perspectiva y cómo se verán las sombras Otra forma de controlar la forma de la sombra es caminar y ver cómo cambia la perspectiva. Aquí he dibujado de nuevo tres edificios similares. Esta vez, he mantenido el horizonte al mismo nivel para estos tres edificios. El horizonte está entre el techo aquí y el suelo. Para este ejemplo, supongamos que este lado con el letrero es el frente del edificio Aquí se puede ver que los dos lados del edificio es casi similar en proporción. Esto es tal vez el 50%, y esto también es el 50%. Digamos que la fuente de luz viene de la derecha el lado izquierdo del edificio estará a la sombra, y así es como va a quedar. Voy a pintar esto muy rápido. El letrero también proyectará una sombra en el suelo también Para ver menos de la sombra para este edificio, lo que puedo hacer es caminar hasta el frente del edificio. Cuando estés al frente del edificio, verás más del frente y menos del costado, y por eso, la forma de sombra para el lado aquí se comprimirá. Ahora la porción de sombra ocupa menos área en comparación con las áreas iluminadas por la luz. Para este edificio, hay luz que viene a través de esta área abierta aquí, razón por la cual se ven estas áreas iluminadas. Digamos ahora que quieres ver más del lado del edificio. Ahora caminamos desde el frente del edificio hasta el costado del edificio y esto es lo que veremos. Si lo hacemos, La forma de la sombra será mucho mayor en comparación con el lado que está iluminado por la luz. Por lo general, voy a tratar evitar que el edificio se vea de esta manera donde la mayor parte del edificio está en forma porque cuando todo está en forma, realmente no se pueden ver los detalles porque todo se esconde la sombra y necesitamos a la sombra y necesitamos pintar el letrero aquí a un lado Comparemos los tres ejemplos y veamos cuáles son las diferencias. Para el primer ejemplo, tenemos 50% de área para la sombra y 50% para el área iluminada por la luz. Esto es casi simétrico y esto no es realmente interesante porque es simétrico. Por lo general, voy a tratar de evitar dibujar algo que parezca demasiado simétrico. Esto es bueno porque tenemos una proporción menor para el área de sombra y una mayor proporción para el área iluminada. Pero esto no es lo ideal también. El frente de este edificio es bastante sencillo. No hay mucho detalle. Son sólo dos filas de ventanas y este pequeño letrero. El lateral es en realidad más interesante porque hay más cristales de ventana y ahí está el toldo encima de las ventanas lado interesante de este edificio está en realidad en la forma. Aquí tenemos el dueño, tenemos cristales de las ventanas con más detalles, y este lado se ve más interesante, pero desafortunadamente, está en la forma Si estoy dibujando este edificio al aire libre, voy a hacer una nota, tal vez para volver a bosquejar este edificio en otro momento para que este lado pueda estar la luz y el otro lado pueda estar en la forma Entonces, las dos formas de controlar las naves en la sombra es cambiar la perspectiva y poder hacerlo cambiando dónde está la línea del horizonte. Pero para poder cambiar donde está la línea del horizonte, significa que es posible que tengas que bosquejar en una escalera, bosquejar desde una elevación más alta, bosquejar desde algún lugar alto. Pero a veces no se puede ir más alto y de ahí hay que usar la segunda forma para cambiar de perspectiva. Simplemente camine por el edificio solo para ver cómo cambian la sombra y las áreas principales. Cuando estás dibujando y pintando en el lugar, puedes cambiar la perspectiva a un cierto límite, y deberías usarlo a tu favor 5. Cómo mezclar sombras: En esta lección, voy a mostrarte algunas de mis mezclas favoritas para sombras. Ahora bien, no tienes que usar los colores exactos que estoy usando en esta lección porque hay tantos colores o opciones de pintura por ahí. Es imposible que uses los mismos colores que yo uso. Pero lo más importante es que debes entender ciertos conceptos a la hora de elegir colores, a la hora de mezclar colores. Y el concepto más importante o el concepto más sencillo a la hora de mezclar sombras es usar una paleta de colores limitada. Usa la misma paleta de colores que has usado para crear tu boceto y usa esos colores primarios para mezclar sombras y esas sombras se verán armoniosas con los colores existentes que has usado. Esta es mi paleta de acuarela con solo seis colores. Por cierto, esta paleta de acuarela se llama el pintor micro portátil. Los colores que tengo son amarillo azo, que es un amarillo vibrante brillante. Buenas alternativas a esto serían Hansa amarillo medio o níquel amarillo Azo Este es de color amarillo, y este es traquinit escarlata, que es un También puedes usar cualquier tarifa escarlata o piro. Esto es A azul. Este es un azul fresco. Esto es azul cobalto profundo. La mayoría de la gente usa el ultramarino o el ultramarino francés. Personalmente, prefiero azul cobalto profundo, esto es óxido transparente. Una buena alternativa a esto sería la sienna quemada. En la pantalla ahora mismo se muestran los colores alternativos que puedes usar si quieres seguir junto con este ejercicio un poco más de cerca. Antes de que empecemos a mezclar, quiero darte este primer tip. Intenta no mezclar tus colores completamente en la mezcla bien. Intenta que algunas de las mezclas pasen en papel porque si los colores completamente en la mezcla bien, La mezcla no va a parecer tan interesante porque solo va a ser un solo color comparado con tener la mezcla de pintura en el papel, puedes ver los dos colores que utilicé para crear esa mezcla, y eso hará que tu lavado se vea más interesante. Voy a damo eso para que lo veas. Te voy a mostrar una de mis mezclas favoritas para mezclar negro y eso es usar azul, que es este color. El siguiente color es tra quint escarlata. Esto está un poco sucio porque la pintura está sucia. También puedes usar rojo piro o piro escarlata. Como se mencionó anteriormente, voy a tratar de tener los colores mezclados sobre papel. Estoy poniendo un poco de agua en el papel. Ya tenemos el escarlata. Vamos a agregarle un poco de azul. Si es demasiado azul, solo agrega más rojo. puedes hacer esto en la mezcla, pero como puedes ver si mezclas esto en el papel, es más interesante porque puedes ver los colores que se utilizan para crear esa mezcla. Este es un color que solía hacer sombras y también el área realmente oscura. Ahora, cuando el lavado aún está húmedo, puede cargar en algún color, ya sea azul o rojo para cambiar el tono de sombra o un color de sombra. Ahora, si quieres mezclar negro negro, solo usa más pin. Esto es mucho azul, y esto es mucho traqin escarlata Se puede ver que la mezcla resultante es casi, y esto es genial para pintar Negro. Esta mezcla no es exactamente negra, pero se ve lo suficientemente negra. No es negro como este negro. Cuando se trata de pintar, todo es relativo, todo es subjetivo. Realmente no tienes que mezclar un negro puro para que esa mezcla aparezca negra. Esto se ve negro con solo colocar este color al lado del blanco u otros colores. Con fines de referencia, es posible que desee anotar el nombre de los colores que se utilizaron para crear la mezcla. En este caso, he escrito azul con un rojo cálido en lugar de intra Quinte Colt porque puedes crear esta mezcla con cualquier rojo cálido Para que tus sombras luzcan armoniosas junto con otros colores que ya has usado en tu boceto. Todo lo que tienes que hacer es usar los mismos colores que ya has usado para mezclar las sombras. Por ejemplo, digamos que estoy pintando un boceto con este amarillo Asoyellow Traqunit Para mezclar las sombras para ese boceto, mezclaré las sombras con estos tres colores. Déjame mostrarte cómo se hace. Voy a agregar algo de amarillo al agua que ya tengo en esta sartén, y voy a agregar algo de azul. Cuando tenemos amarillo y azul, obtenemos verde para neutralizar el verde, agregaremos Solo haz esto menos verde Y puedes probar esto en un trozo de papel de desecho. Vamos a probarlo aquí. Si es demasiado rojo, tendrás que agregar más azul y amarillo si es necesario. Porque esto es al rojo, voy a agregar un poco más de azul a esto y probarlo de nuevo. Ahora bien, este color no es amarillo. No es rojo ni azul. Esto se puede utilizar para pintar sombras. Una vez que tengas tus mezclas pintadas en el papel. Y cuando el lavado aún está húmedo, de nuevo, puedes optar por cargarlo en algún color. Entonces aquí he añadido un poco de rojo. Y ahora se puede ver que es más rojizo. Esto es lo que pasa cuando agrego más amarillo. Debido a que el lavado aún está húmedo, los colores se mezclarán. Quiero agregar más azul aquí y se vuelve verde. Para neutralizar el verde, agrego más rojo Si esto se ve marrón, agrego más azul. Cuando usas una paleta de colores limitada para mezclar, es bastante sencillo. Simplemente juegas con la proporción para la pintura y podrás obtener tus sombras. Esto se ve más azul. Déjame agregarle un poco más de rojo. Ahora puedes ver que tenemos un color neutralizado. Incluso con una paleta de colores limitada, en este caso, con tres colores primarios. Se puede crear una buena variedad de mezclas, y todos estos colores se pueden utilizar para crear sombras. Las sombras no siempre son grises. A veces hay colores dentro de las sombras. Si miras las sombras aquí, puedes ver un toque de azul mientras que toda esta área aquí es solo de color plano. Para ello, hay un toque de rojo, y hay alguna gradación y algunas marcas de acuarela que hacen que este lavado se vea más interesante Para esto, no veo ningún cambio de color, así que es solo este color muy plano. No es tan interesante en comparación con los dos ejemplos anteriores. Es muy importante elegir colores transparentes para mezclar sombras porque lo que realmente quieres es tener tu arte lineal y los colores existentes para mostrar a través de las sombras. Si usas colores opacos para mezclar sombras, el color opaco cubrirá tu arte lineal y los colores existentes y las sombras no se verán bien. Otra mezcla popular para sombras es el ultramarino con siena quemada Ahora para esta paleta, no tengo ultramar y siena quemada, así que estoy usando azul cobalto óxido rojo profundo y transparente Ahora, el ultramarino es un azul cálido y la siena quemada es de color Tierra, es azul con la Kobo blue dip también es un azul cálido, y el óxido rojo transparente también es de color tierra Esto también funcionará. El Kobo blue deep tiene una granulación más intensa en comparación con el ultramarino, pero no es tan vibrante ultramarino también es un color más asequible en comparación con el dip azul cobalto, que es más caro Este es óxido rojo transparente, pongamos un poco de agua en el papel y tengamos más dip azul cobot Bien. También puedes mezclar esto en el pozo de mezcla. Simplemente es más fácil para mí mostrarte el color real en papel. Agreguemos unos aros transparentes de óxido rojo. ¿Puedes ver cómo el color empuja el cobol en lo más profundo? Diferentes pinturas tendrán diferentes características. Todo esto se ve más marrón. Quizá tenga que añadir más azul. Observe la granulación intensa. Tienes que averiguar cuál es la proporción de azul y color tierra tú mismo. Esto vuelve a ser marrón. Tengo que agregarle algo de azul. Ahora bien, en realidad no veo el co cuerpo obviamente o el lado de la tasa transparente muy obviamente. Ahora que esto está seco, se puede ver la granulación es bastante obvia Con esta mezcla, puedes crear algunas sombras bastante llamativas. Aquí hay dos edificios pintados con diferentes mezclas. El azul y el escarlata traqit no granulan. La mezcla resultante no granular. Esta es la mezcla de Cbo punta azul con óxido rojo transparente Ambos colores granulan y por eso, la mezcla resultante también granula, en este caso, bastante Qué mezcla usar realmente se reduce a las preferencias personales y a veces los colores que uses para mezclar sombras estarán determinados por los colores primarios existentes que ya hayas usado. Otra mezcla que me gusta es la mezcla amarilla ocurre con Coup. Esta es la curva amarilla. Está un poco sucio porque mi pluma otra vez está sucia. Esto es lo que obtenemos cuando mezclamos los dos colores. La curva amarilla también puede considerarse un color tierra, y nuevamente, el azul mazorca profundo es azul. Cuando tengamos el azul junto con el color tierra, ellos se neutralizarán entre sí Esto se ve bien. Estas son las posibles mezclas de colores para sombras que puedo crear a partir de esta paleta limitada de solo seis colores. Otra cosa importante a tener en cuenta es que habrá cierta combinación de colores o mezclas que no te darán o no pueden crear ese color realmente oscuro. Por ejemplo, con ultramar y siena quemada, o en este caso, C azul con el No es posible para mí mezclar un color que sea cercano al negro. Entonces, si quieres mezclar un valor realmente oscuro, tienes que usar el color correcto. En este caso, es necesario utilizar colores de alto tintado, colores que son muy fuertes para empezar El azul y el escarlata son colores increíblemente altos de tintado. Por alto tintado, quiero decir, solo necesitas usar un poco de pintura y puedes lograr una intensidad realmente alta Esos son colores de pintura de alto tintado, y puedes usar colores de alto tintado para mezclar valores realmente oscuros o colores realmente vibrantes Para resumir esta lección. Para crear sombras que luzcan armoniosas con otros colores que ya has usado. Simplemente use los colores primarios existentes que utilice para crear el boceto o la pintura. Segundo consejo, es muy importante saber qué combinación de colores crea negro porque el negro es el único color que te dará el mayor contraste. Encuentras que tus bocetos o tus pinturas, carecen de contrastes, probablemente se deba a la falta de un valor realmente oscuro El consejo para ti es tratar averiguar qué colores primarios funcionan bien juntos porque no los colores primarios funcionan bien juntos. Por ejemplo, algunos colores primarios son opacos y no debes usarlos para mezclar y cuando quieras mezclar sombras, siempre debes usar colores transparentes para mezclar. 6. Comprensión de los valores tonales: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear luz y sombras de contraste usando valores tonales Para pintar sombras de manera efectiva, necesario entender este concepto llamado valores tonales, valores totales es básicamente lo claro u oscuro que es algo Los valores tonales es la cosa, el concepto que crea contraste El contraste es lo más importante a la hora de crear arte Por ejemplo, si nos fijamos en este trozo de papel de acuarela, es simplemente blanco, no hay valor tonal porque es solo blanco Ahora bien, si utilizo tinta negra para dibujar algo en el papel, ahora hay un valor tonal adicional Ahora hay negro y ahora hay blanco porque ahora hay dos valores tonales, hay contraste, y podemos ver las líneas porque hay contraste Ahora bien, si voy a dibujar un cuadrado usando este lápiz, Um, también estoy agregando valor total en el papel. No obstante, esta línea de lápiz, se puede ver, no es tan oscura. Entonces el contraste entre el lápiz y el papel no es tan obvio. Entonces puedes variar cuánto contraste puedes crear con solo usar una determinada técnica. En este caso, puedo presionar más fuerte para oscurecer la línea. Y ahora, tengo dos valores tonales. Tengo este valor más ligero y este valor más oscuro. Ahora usemos la acuarela para crear valores tonales. Si estamos creando un boceto en blanco y negro, tan solo agregar una hoja aquí, esto realmente puede representar sombra. Para este ejercicio, quiero que dibujes cuatro cuadrados y pintes en tres de los cuadrados así porque queremos crear tres valores tonales adicionales Asegúrate de que la pintura esté seca antes pintar el segundo lavado y pintarla sobre la tercera y cuarta caja. Ahora bien, si el segundo lavado no se ve lo suficientemente oscuro, deberías agregar más pintura. El punto aquí es Se debe crear un contraste notable entre las diferentes cajas. Acabo de agregar más pintura para que esto sea más oscuro porque siento que cuando este vestido se va a secar más claro, así que necesito hacerlo más oscuro. Ahora que esto se ha secado, déjame pintar la última caja. Esta es solo una escala de cuatro valores. Para la última caja, he añadido un poco más de pintura para que esta sea notablemente más oscura en comparación con la tercera caja Si esto no es lo suficientemente oscuro, tendrás que añadir más pintura. Esta es una habilidad de cuatro valores. Puedes crear una habilidad de cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez valores y seguir usando el mismo proceso para oscurecer cada caja o cada valor. Para esta habilidad de cuatro valores, tenemos una hoja blanca un poco más oscura, pero sigue siendo bastante oscura. De hecho, puedo hacer esto aún más ligero para crear una escala de cinco valores. Pero esto es lo que tenemos aquí. El siguiente valor debe ser notablemente más oscuro en comparación con el valor anterior Si esto no es más oscuro después de dibujar, tendrás que fijarlo para que sea aún más oscuro. Ahora bien, para esta cuarta casilla de aquí, se puede ver que este valor no parece ser significativamente más oscuro en comparación con la tercera caja. Para esto, realmente necesito agregar más pintura para hacer esto mucho más oscuro para que esto pueda parecer casi negro. Bien. Bien, entonces tendremos que esperar a que esto se seque de nuevo. Esto ahora está seco y esto se ve más oscuro en comparación con esto, y esto es más oscuro en comparación con esto, que es más oscuro en comparación con esto. Entonces, cuando estás pintando valores, yo uso el método overlay o el acristalamiento, lo cual es más fácil porque cuando superpones una segunda capa, definitivamente harás que la segunda capa sea más oscura. Mientras que si intentas mezclar cada valor por separado sin superponer, es muy difícil para ti mezclar el valor correcto Ahora, usemos la escala de colores para pintar este boceto. Ya he aplicado un valor. Si estás usando una escala de valor muy limitada para pintar, solo puedes usar blanco y negro, o en este caso, esto es blanco y un gris oscuro. Pero si quieres agregar más detalles, puedes agregar un valor adicional. En este caso, voy a agregar el valor aquí. Para crear un contraste entre las ventanas más oscuras y el lado blanco de la pared. Yo también quiero oscurecer las ventanas de aquí, así que voy a pintar esta superposición básicamente superponiendo otra capa encima de esta. Voy a hacerlo aquí también para la segunda fila. Una cosa importante a tener en cuenta al pintar sombras es si es posible, posible que desee usar colores de tinción para el primer lavado. Los colores de tinción son colores que no puedes levantar. Por ejemplo, el azul está tiñendo. Si tienes el azul en el papel, no podrás levantar o quitar ese color. Si usas colores que no manchan, a veces al pintar una segunda capa, en realidad puedes reactivar la primera capa Lo que estoy haciendo aquí es simplemente agregar una capa adicional solo para crear más valor. Ahora tenemos blanco un valor medio y un valor más oscuro. Se puede ver a esta persona parada aquí. Esta persona se puede ver porque hay contraste porque esta persona tiene un valor más ligero contra un valor más oscuro. Ahora bien, en la realidad en el mundo real, esta persona probablemente va a estar en forma, por lo que esta persona va a ser bastante difícil de ver. Pero a la hora de dibujar, de nuevo, puedes usar tu licencia artística en este caso para que ciertas cosas destaquen Si quiero que esta persona destaque, esto es lo que haría yo. Voy a hacer que la persona pinche a la persona en un valor más ligero. Para contrastar con el valor más oscuro. El segundo lavado tiene. Entonces siento que necesito agregar un valor adicional. Necesito agregar negro para crear ese contraste extra porque ahora mismo solo tenemos blanco. Solo tenemos los valores med. Así que acabo de crear esta mezcla muy oscura de azul y tra queen escarlata solo para oscurecer ciertas áreas Por lo general, para las tiendas de planta baja que están en forma, pueden ser bastante oscuras. También puedo usar esto para pintar la parte inferior del toldo. Aquí también. Con este lápiz de color blanco. Puedo usarlo para crear algunos reflejos para crear la ilusión de luces en este edificio. Esto no funciona tan bien contra el color del agua. A veces uso mi bolígrafo de gel blanco. A veces uso lápices de colores. A veces el bolígrafo de gel blanco creará demasiado contraste. Aquí es donde el lápiz de color, el lápiz de color blanco es más sutil. Este es solo un boceto muy simple para mostrarte cómo puedes usar valores tonales para crear luces y sombras Para el siguiente ejercicio, veamos esta divertida ilusión óptica con valores tonales y sombras Hacer una conjetura es cuadrado un más oscuro que el cuadrado B. Esta es una ilusión muy divertida que básicamente nos dice que nuestro cerebro puede engañarnos. Si miras al cuadrado B, que está al lado de un cuadrado más oscuro, sabes que este es un cuadrado más claro obviamente Este cuadrado más oscuro está al lado de un cuadrado más claro, por lo que obviamente este es más claro. Se supone que estos dos cuadrados son más ligeros, ¿son del mismo valor? Y si estos dos cuadrados son más oscuros, del mismo valor. Lo creas o no, el cuadrado A y cuadrado B son del mismo valor. Te puedo mostrar y. este es mi dibujo y la foto de referencia está a un lado. Pintemos primero los cuadrados negros. También necesitaremos pintar el lado sombra del cilindro. Entonces en este momento sólo hay dos valores blanco y gris. Este es el cuadrado B, y este es el cuadrado A. Es difícil para mí ver si el cilindro verde tiene el mismo valor total que la caja gris, así que solo voy a dejar el cilindro verde como está. Entonces ahora que todo se ha secado, pintemos la sombra, que obviamente hay. Entonces cuando pintamos la sombra, Esta es la sombra proyectada. Observe que estoy superponiendo la caja gris. Este lado también está, la sombra, vamos a pintar sobre esto. Puedo ver alguna diferencia de valor entre la caja blanca de aquí y el cilindro. Entonces el cilindro es probablemente más oscuro. Entonces ahora que esto está seco, podemos ver que el cuadrado a de hecho tiene el mismo valor total que el cuadrado b porque cuadrado A se pintó con una capa de lavado y el cuadrado B también se pintó con una capa de lavado En realidad son los cuadrados más oscuros que están bajo la sombra los que son más oscuros en comparación con los cuadrados blancos debajo de la sombra. ¿Cuál es el punto aquí? Bueno, los valores tonales son relativos, luz y la oscuridad son relativos Esta caja sólo parece ser más oscura y eso es porque se coloca al lado de una caja que es más clara. casilla B parece ser más clara, sólo porque se coloca junto a una caja que es más oscura. A pesar de que en realidad, estas dos cajas tienen el mismo valor, lo que significa que si quieres hacer algo más ligero, puedes hacerlo más claro, o puedes oscurecer el entorno. Por ejemplo, si quieres que esta caja B sea más clara, puedes aumentar el contraste haciendo que esta caja sea más oscura porque se trata de acuarela. Una vez que pintamos sobre esto, no podemos quitarlo a menos que lo frotemos. La única manera de hacer esto más ligero comparación es hacerlo más oscuro. Déjame mostrarte otro ejemplo. A la hora de pintar, valores tonales, pintar luz y sombra, lo que realmente quieres hacer es capturar el contraste con precisión Y si puedes capturar el contraste con precisión, tu boceto, tu pintura, aunque sea en blanco y negro, puede parecer realmente realista. Entonces veamos qué tenemos aquí. Tenemos algunas sartenes de plástico encima de la tabla de corte negro. Ya sabes que las sartenes de plástico blanco son más ligeras en comparación con la tabla de corte negra. Este lado de aquí es golpeado por la luz, es blanco. Voy a poner un cero ahí. Si comparo este lado con el de arriba, tienen el mismo valor, entonces va a ser un cero aquí. Ahora bien, para este lado que está en forma, este es obviamente más oscuro en comparación con la parte superior y este lado. Este será un valor más oscuro que estos dos lados. Así que cada vez que estoy pintando, siempre estoy comparando. ¿Esto es más claro o esto es más oscuro? Si comparo esto con esta sombra proyectada aquí, obviamente, esto va a ser más oscuro que esto. Este es un valor más oscuro, y el tablero de corte negro aquí está iluminado por la luz, y se puede ver que esto es más ligero que esto. Esto también es el valor uno. Este es el valor uno, y este es el valor uno. Estas dos áreas en realidad tienen el mismo valor. A pesar de que tu cerebro sabe que el negro debe ser más oscuro que el blanco. Entonces cuando estás pintando algo como esto, todo lo que tienes que hacer es pintar todas las áreas que no sean blancas con un solo lavado, y eso significará toda esta área negra, incluyendo el lado sombreado Todo esto será de un lavado, una capa. Y para las áreas más oscuras, solo pinte una capa adicional. ¿Qué tal esto? Esto es cero otra vez. Este es un valor más oscuro que este lado es obviamente más oscuro que este, esto es dos, y este es tres. Sabemos que esta tabla de corte negra es más oscura que esta. ¿Esto es un dos? Sí, es porque debería ser más oscuro que esto, y esto debería ser más claro que esto también. Esto realmente funciona cero, uno, dos, tres. Y para ello, sólo tenemos 012. Cuántos valores usar en tu boceto o pintura es subjetivo y realmente depende lo que sea que estés dibujando o pintando. El único consejo que tengo para ti a la hora de juzgar valores es comparar siempre los valores. ¿Esto es más claro o esto es más oscuro? Si es más oscuro, entonces deberías hacerlo más oscuro. Los valores totales son realmente importantes, y que tus valores tonales vean bien puede hacer que tus obras se vean geniales, incluso si es solo un boceto en blanco y negro sin ningún Uno de los errores más comunes que cometen los principiantes, incluyéndome a mí es pintar las sombras a la luz, es decir que La diferencia de valor entre la sombra y tus áreas resaltadas no es tan notoria. Entonces lo que tienes que hacer es pintar tus sombras más oscuras. Pero, ¿qué tan oscuro deberías pintar tus sombras? Eso, de nuevo, es algo relativo. Todo lo que tienes que hacer es pintar tus sombras notablemente más oscuras en comparación con lo que esté debajo de las sombras 7. Buscas cosas para dibujar: Esta lección, vamos a caminar por el río Singapur y mirar los diferentes edificios y ver cómo se ven bajo diferentes condiciones de luz y sombra. Son las 9:00 de la mañana en este momento y la luz es hermosa. Hoy es un día soleado o al menos en este momento, pero el clima puede cambiar muy rápidamente. Siempre te recomiendo encarecidamente que tomes una foto de referencia primero antes de comenzar a dibujar en caso de que cambie la condición de iluminación o el clima cambie Por ejemplo, sé a sabiendas que va a llover mucho más adelante porque en realidad leí el reporte meteorológico. Entonces echemos un vistazo más de cerca a las casas comerciales junto al río. La luz del sol está golpeando las casas de la tienda desde el frente y las sombras que puedo ver son todas pequeñas áreas de sombras localizadas. Por ejemplo, aquí podemos ver sombras bajo el refugio para estos restaurantes. Entonces estos son los pequeños bolsillos de negro. Y tenemos sombras para los balcones, para las casas de tienda. Entonces esas son las pequeñas áreas que tienes que pintar o hacer muy negras cuando estás dibujando Y esta reflexión aquí también es muy oscura. Entonces estas son las áreas de contraste que tendrás que recordar y hacerlas bien. Esta es considerada una escena de alto contraste porque tenemos el blanco más brillante y el oscuro más oscuro Y gracias al sol, todo está bien iluminado, así que todos los colores son muy vibrantes. Pero las sombras no son tan obvias porque bueno, el sol está golpeando los edificios en el frente y también en el costado. Entonces las sombras, la mayoría de las sombras están en realidad detrás de los edificios. Pero aún así, esta es una escena realmente hermosa para bosquejar y pintar. Es solo que las sombras no son tan obvias, a pesar de que hay sombras en esta escena. Veamos este museo al otro lado del río. Y este es el Museo de la civilización asiática. Entonces hay algunas sombras realmente hermosas en estos momentos. Se pueden ver las sombras anguladas. Entonces cuando veo sombras anguladas, simplemente me fui de la mano porque son muy dinámicas. Y esta escena tiene muchos contrastes. Tenemos el lado de la sombra, lado iluminado por la luz, la sombra, luz, la sombra, la luz, la sombra. Entonces obtenemos este patrón repetitivo. Y se puede ver por los edificios al fondo, está este hotel que está iluminado por la luz del lado derecho, y la mayor parte del hotel está en forma. Tenemos esa torre, que vuelve a encenderse, la luz del lado derecho y este lado de la torre, la torre del reloj está en forma y tenemos otros edificios también, que también son iluminados por el sol a la derecha, y con el lado de sombra a la izquierda. Pero esto no lo es, yo diría una escena perfecta para bosquejar porque en realidad estamos mirando el lado sombra del edificio. Entonces hay muchas sombras. Hay muchos detalles hermosos escondidos en las sombras. Si veo una escena como esta, tal vez quiera pasear por el museo, para ver si puedo ocultar las sombras cambiando la perspectiva o la composición. Además, cuando estoy dibujando una escena como esta, tengo que dibujar muy rápido Derecha. Ahora bien, las sombras están en ángulo porque todavía es bastante temprano en la mañana. Pero 1 hora después, la sombra será más pronunciada Entonces, hace media hora, la sombra estaba así a unos 45 grados cubriendo mitad de la pared y la mitad de la pared aquí está realmente en forma. Entonces ahora la sombra en realidad se mueve hacia adentro a medida que el sol va subiendo. Y una vez más, será bueno tomar primero una foto de referencia antes de empezar a dibujar y puedo ver las nubes de tormenta entrando y ya Entonces, tal vez caminemos al frente del museo y veamos qué podemos ver. Veamos primero esta escena antes de dirigirnos al otro lado del río. Entonces este es el puente frente al museo, y esta no es la mejor composición porque en realidad hay otro puente detrás. Entonces, si queremos dibujar o bosquejar este puente, necesitamos movernos a una mejor ubicación que no tengamos un puente superpuesto dos detrás que se superponga los edificios detrás porque este momento es bastante confuso Es muy difícil ver los dos puentes. En fin, esta es una escena retroiluminada. Entonces todos los edificios están retroiluminados. Estamos mirando el lado sombra del edificio, así que no hay luz ni sombra para los edificios. Si miras este hotel, el Fullerton Hotel en el lado derecho, no ves ninguna luz y sombra porque este es el lado de la sombra Para esta escena, es posible equilibrar la luz y la sombra. Entonces para las áreas de luz, tenemos el cielo y para las áreas de sombra, tenemos bien, los edificios retroiluminados. Y para el edificio retroiluminado, realmente no vemos un alto contraste. Quiero decir, hay algunas zonas que son más claras, pero toda esta zona está a la sombra, está a la sombra, así que no se ve bien. Todos los detalles quedarán ocultos en las sombras. Iremos detrás del líder del hotel fluido para echar un vistazo al lado que está iluminado por la luz, y verá lo diferente y lo más hermoso que es el edificio desde el otro lado. Este es el hotel de enfrente y este es el lado de la sombra. Entonces el mejor momento para pintar este hotel no es por la mañana sino por la tarde donde la luz está golpeando este lado del edificio de este hotel. Este es el puente frente al museo que vimos antes. Y este puente es iluminado por el sol desde este lado, así podemos ver algunas sombras proyectadas en el suelo. Esta es la vista desde mi posición de pie y podemos ver los detalles de sombra creados por el soporte. Y podemos ver esta gran forma de sombra aquí y podemos ver la luz aquí. Y hay patrones repetitivos de luz y sombras, nuevamente, tenemos sombras claras y áreas más oscuras aquí, tenemos los árboles que son oscuros y museo, que está iluminado por la luz que es correcto. Entonces cuando veo repetir detalles o formas de luces y sombras, al instante, sé que esta es una escena muy dibujable Y también notar las sombras proyectadas por las personas que cruzan el puente. La sombra es larga ahora mismo porque todavía es bastante temprano en la mañana y cuando pintas esas sombras para la gente que camina, hace sentir enraizadas. hay un contraste muy bueno Aquí también hay un contraste muy bueno para el fondo. Podemos ver esta parte aquí, el puente. Esto es blanco contra los árboles que son oscuros, por lo que hay un contraste realmente hermoso ahí en el fondo. Y si acercamos el zoom, como lo que estamos viendo ahora mismo, podemos ver las formas creadas por la sombra Así podemos ver toda el área de plomo cerrada. Esas son formas interesantes. Entonces ahora mismo estoy frente al museo y la luz del sol viene del lado derecho, por lo que hay sombras proyectadas en el lado izquierdo. Se trata de un hermoso edificio para bosquejar y pintar. Esta es una escena de alto contraste porque tenemos la mayor parte del edificio iluminado por la luz, y tenemos las áreas realmente oscuras. Ahora bien, en esta vista, las áreas van a verse realmente oscuras, más oscuras de lo que puedo ver con mis ojos debido al limitado rango dinámico de mi cámara. Pero en la vida real, en realidad es gris oscuro. No es negro. Entonces los sitios de sombra ahora están ocultos en el lado izquierdo porque no estamos ahí. No estamos ahí parados para mirar el edificio desde esa vista. ¿Sabes qué? Pasemos a esa zona, a ese lugar. Déjame hablar un poco de perspectiva primero antes de hablar de y sombra. Ahora bien, si estás dibujando este edificio a partir de una foto de referencia, las líneas verticales para los edificios, como puedes ver, están inclinadas hacia adentro, y eso se debe a En la vida real, obviamente, las líneas verticales para el edificio son verticales. Bien. Entonces ahora tenemos algunas luces y sombras realmente hermosas y podemos ver el patrón repetitivo de los familiares de luz y sombra. tenemos las áreas oscuras Aquí tenemos las áreas oscuras creadas por los árboles en el fondo. Tenemos sombra clara, luz de sombra clara, y tenemos los árboles oscuros aquí y tenemos esta área iluminada cerrada aquí. Entonces hay mucho patrón repetitivo, lo cual es agradable, y podemos ver detalles desde el frente del edificio porque eso está iluminado por la luz, y podemos ver las áreas de sombra Esto es solo una escena maravillosamente hermosa y un edificio para bosquejar Ahora, esto es por la mañana. Entonces los ángulos para las sombras, como se puede ver el ángulo casi 45 grados, y este ángulo es casi similar al ángulo aquí después de una línea de perspectiva, pero no es el mismo ángulo, por cierto. Ahora, por la tarde, las sombras aquí se habrán ido y las sombras aquí se habrán ido. Por lo que toda esta zona estará iluminada por la luz. Así es como las condiciones de iluminación lumínica pueden cambiar muy rápidamente. Antes cuando estaba parado frente al edificio, todo el edificio estaba iluminado por la luz, y ahora estoy parado en la esquina del edificio, algunas partes del edificio están iluminadas por la luz y algunas partes están en sombra, que es lo que quiero. No quiero que todo esté a la luz. No quiero que todo esté a la sombra. Quiero áreas de luz, sombra, luz y sombra. Eso es lo que siempre estoy buscando cuando estoy dibujando al aire libre Observe ahora mismo que estoy de pie a la sombra. Pero a medida que me mudo al sol, se puede ver alguna sombra proyectada. Sí. Entonces hay solo más detalle cuando se puede ver luz y la sombra versus todo en sombra o todo en la luz. Este es el teatro Victoria y ahora mismo está nublado, por lo que la sombra proyectada no es tan obvia. Ahora más tarde, cuando salga el sol, habrá una sombra triangular muy obvia aquí creada por esta parte del edificio, que en realidad está patrullando hacia adelante Pero sin el sol y sin las sombras, no es fácil saber que estas dos partes del edificio en realidad están patrullando hacia adelante Entonces tendremos que esperar a que salga el sol. Y ahí está esta torre del reloj. Y podemos ver este lado de la torre del reloj, ese pequeño sentarse ahí, que está lejos del pecado, así que ese es el lado de la sombra. Ahora, cuando salga el sol este edificio y esta escena volverá a tener patrones repetidos de luz y sombra. Pero vamos a tener que Bien. Y como era de esperar, están entrando las nubes de lluvia. Correcto. El sol está saliendo de detrás de las nubes y ahora podemos ver la sombra angular aquí. Pero no es la sombra más oscura porque en realidad hay mucha luz reflejada de este edificio, las paredes blancas, y también la luz reflejada desde el suelo que está reflejando salidas Por eso este lado de sombra no es eso. Ahora, en el lado izquierdo, se puede ver que esto es más oscuro, y eso es porque hay árboles que bloquean la luz reflejada. Aquí hay una mirada más cercana a la sombra proyectada en ángulo aquí. Entonces sin la sombra, va a ser más difícil saber o ver de un vistazo que esta parte del edificio en realidad está sobresaliendo. Aquí hay una vista del teatro Victoria desde el lado lateral como en, podemos ver el frente y los sitios. No sólo vemos el frente. Desde esta vista y con esta perspectiva, podemos tener una buena idea de la forma del edificio porque podemos ver el frente y el costado de este edificio. Incluso sin sombras, podemos hacernos una idea de la forma del edificio. Pero si hay sombras, entonces la forma será aún más obvia y ahora mismo vuelve a estar turbia, así que aquí no vemos esa sombra angular. Entonces, cuando el sol salga más tarde, si vuelve a salir, deberíamos ver esta zona aquí mucho más oscura. Y habrá sombra proyectada aquí también y también aquí también el lado sombra del edificio. Ahora mismo sin sombras, como se puede ver, los valores tonales no son tan blancos Quiero decir, hay contraste, sí, están las áreas claras versus las áreas grises versus las grises más oscuras y las negras Pero simplemente no obtenemos ese nivel extra de contraste cuando en realidad hay sombras proyectadas. Derecha. El sol ya está afuera y sí, podemos ver la zona aquí. Esto es más oscuro. Pero como se mencionó anteriormente, esto todavía no es tan oscuro debido a tanta luz reflejada desde el suelo desde el suelo aquí y también desde las paredes aquí hacia la pared de aquí. Pero al menos todavía podemos ver las sombras proyectadas bastante obviamente. Entonces cuando pintamos, puedes elegir oscurecer las sombras o puedes pintar como lo que ves. Ahora mismo, estoy del lado del hotel que está iluminado por la luz. Este es el mismo hotel al inicio de esta lección donde está totalmente iluminado desde el otro lado. Ahora este edificio está iluminado por la luz del sol desde la izquierda. Una vez más, podemos ver patrones repetidos de luz y sombra. Tenemos los árboles más oscuros al frente. Aquí tenemos todo este lado, que está iluminado por la luz, y tenemos el lado de la sombra y tenemos las sombras proyectadas. Ahora bien, este lado que no está recibiendo luz es más oscuro en comparación con este lado. Pero este lado aquí, este muro aquí no es tan oscuro comparado con el lado que está bajo sombra. Esos son los valores tonales que debes entender para esta escena y también notar las sombras proyectadas están en ángulo Y aquí también hay sombras cortadas y el ángulo este es bonito porque el ángulo es diferente a los ángulos aquí. Y también hay sombras proyectadas justo debajo la repisa que cruza todo el camino, y tenemos algunas sombras ct aquí también y aquí también Detrás hay un rascacielos alto, así que no estoy seguro de si se ve bien desde esta vista Entonces tal vez quiera caminar por el edificio para ver si puedo ver otras composiciones u otras vistas. Aquí hay otra vista que puedo considerar y he movido el edificio lejos de esta área aquí para que las formas para el rascacielos detrás y el hotel sean más reconocibles Ahora mismo vuelve a estar nublado, así que en realidad no vemos sombras proyectadas perceptibles. Pero para las zonas aquí se puede ver aún más oscuras. Es solo que sin las sombras proyectadas, realmente no vemos las sombras angulares, que se ven tan hermosas. Sin sombras, quiero decir, todavía se puede ver claramente la estructura del edificio. Gracias a la perspectiva en este caso, y también gracias al lado tardío. Pero La forma del edificio se verá más obvia con sombras para ayudarte. Déjame mostrarte este boceto que bosquejé hace dos días. Dibujé este boceto muy rápido porque los terrones de lluvia venían en mi dirección Así que probablemente terminé el line art en 30 a 45 minutos y pinté esto en algún otro lugar de memoria. Ahora, en retrospectiva, probablemente debería haber usado una foto de referencia para poder acertar a las formas de las sombras Entonces, al pintar sombras, tus sombras deben comportarse consistentemente. Por ejemplo, antes, viste esa sombra angular aquí. Sí. No conocía ese ángulo, así que pinté las sombras así. Y esto no es realmente exacto. Y aquí hay cuatro columnas que están todas iluminadas por la luz. De hecho, están completamente iluminadas por la luz. Por lo que no debería haber sombras en la propia columna. Y fíjate que tengo tres de cada cuatro columnas en luz y esta cuarta columna no está en luz. Esto está mal. Entonces esta cuatro columna debería estar completamente a la luz, y por supuesto, me equivoqué las sombras angulares angulares. Y debí haber pintado más claramente la sombra proyectada debajo de la repisa Es decir, está ahí, pero no está claro. Pero al menos conseguí los valores tonales más o menos correctos. Entonces el lado como iluminado por la luz es más ligero en comparación con el lado que no está iluminado por la luz. Y para el lado de sombra del edificio, el lado que está debajo la sombra bajo la sombra proyectada será más oscuro. Entonces al menos logré llegar a valores más o menos precisos. Esas son las cuatro columnas de las que estaba hablando, ahora mismo, está nublado, así que no vemos sombras proyectadas, pero seguimos viendo el lado, que está iluminado por la luz muy obviamente y el lado de la sombra. Voy a querer esperar a que aparezca la sombra proyectada porque quiero mostrarles esta zona entre estas dos columnas. Entonces cuando haya sombra proyectada, la sombra será esta forma triangular, y este lado aquí será la forma de luz, que también es un triángulo. Entonces, entre estas dos columnas, verás el lado de la sombra aquí y el lado iluminado aquí. Ahora mismo está nublado, así que no podemos ver eso. Bien. Pero cuando veas eso, va a parecer interesante. Parece que no voy a poder mostrarte la luz y la sombra entre esas dos columnas porque se está volviendo cada vez más nublada y parece que va a llover. Entonces voy a terminar esta lección ahora y correr por refugio o golpear para almorzar. 8. Dibujo del teatro Victoria (parte 1): Bienvenido de nuevo. En esta lección, vamos a tener algunos ejercicios de pintura. Vamos a pintar las sombras para algunos de los edificios que vimos en la lección anterior. Ahora para seguir adelante, solo tienes que descargar las fotos de referencia proporcionadas. Ahora bien, tenga en cuenta que habrá distorsión de cámara en las fotos debido a la lente de la cámara. Más específicamente, las líneas verticales para algunos de los edificios van a parecer tuted por eso prefiero bosquejar o pintar en locación porque la escena se verá más real No obstante, a la hora de enseñar, simplemente es más fácil enseñar con una foto de referencia y además las sombras no desaparecerán de repente. Comienza con algo fácil para el primer boceto. Dibujaremos y pintaremos el teatro Victoria desde el frente. Como se mencionó en la lección anterior, las sombras proyectadas no son tan oscuras porque la escena es realmente brillante. Cuando estamos pintando las sombras, podemos decidir si oscurecemos o no las sombras. Empecemos por crear el line art con pluma y tinta. Ahora bien, esta lección es el foco de esta lección no está en dibujar. Entonces si quieres aprender a dibujar, puedes revisar mis otras causas. Pero en términos generales, y dibujando escenas complicadas, me gusta usar el lápiz para marcar primero la composición. Y durante esta etapa, puedo identificar ciertos errores que puedo evitar cuando estoy entintando el dibujo más adelante Entonces, para este calibre en particular, más importante es asegurarse de que pueda alimentar el edificio en la página. Bien. Ahora, cuando estás practicando o cuando estás siguiendo a lo largo, en realidad no necesitas hacer discusión ese detalle porque el propósito realmente es aprender a pintar sombras. De hecho, puedes simplemente dibujar una versión muy simplificada de esto. Si cometes algún error, bueno, justo por ese camino. Aquí tenemos un triángulo. Tenemos un lado del edificio aquí. Sí. Esta Esta foto en realidad no tiene mucha distorsión de cámara porque lo estamos porque tomé esta foto desde bastante lejos mirando directamente al edificio casi directamente al edificio. Podemos ver el lado de la pared aquí aquí y también el lado de la pared aquí. Así que asegúrate de meter eso. Ahora, cuando estás en el lugar, si quieres mostrar más de la forma del edificio, puedes simplemente caminar, ya sabes, hacia el lado izquierdo o derecho para que puedan ver el frente y el costado del edificio. Y ahora estoy contento con la composición. Así que sólo voy a entintar el boceto. Estoy dibujando bastante rápido. Y fíjate que no borré ni siquiera borré las líneas de lápiz. Bien. Entonces, una vez que tengas las líneas de lápiz hacia abajo, simplemente dibuja sobre las líneas de lápiz, dibuja primero las formas grandes, luego divide la forma grande en formas más pequeñas y formas más pequeñas. Así es como puedes agregar operaciones más detalladas. Yo las columnas aquí deberían ser más delgadas. Esta columna aquí es demasiado gruesa, desafortunadamente. Eso es un error ahí. Pero no te preocupes por todas las imprecisiones porque ese no es el foco de esta lección El foco realmente está en cómo puedes pintar sombras y cómo puedes hacer que tu boceto se vea más hermoso, más impactante con las sombras Observe, estoy dibujando el árbol sobre el edificio aquí y todavía puedo ver esta parte del edificio detrás de un árbol. Bien. Eso está bien. Aquí tenemos algunas ramas de árboles. Sí. Bien. Bien. Así que no te pongas demasiado al día, voy a decir con dibujar todos los detalles. Tenemos algunas ventanas aquí. La línea es un poco curvilínea. Asegúrese de que las ventanas estén alineadas verticalmente debajo de las ventanas grandes. Este es mi boceto a tinta terminado, que se dibujó muy rápido y sin apretar Realmente no agregué muchos detalles al boceto. Por ejemplo, no agregué los marcos de las ventanas y todos los pequeños detalles en las paredes. A lo mejor podamos agregarlos más tarde. Entonces ahora podemos pintar esto. 9. Pintura 7B en el Teatro Victoria 1080PDibujo del Teatro Victoria (pt 2): Para facilitar el proceso de mezcla de colores, nos quedaremos con una paleta de colores limitada. En este caso, estaré usando amarillo Azo, que es un amarillo medio. Tra quin escarlata, rojo cálido, azul amarillo, un azul frío Déjame pintar primero en mojar. Pintemos primero el cielo porque el cielo ocupa una gran proporción del mar, porque es un área grande, estoy usando un pincel grande. Hay nubes de lluvia. Lo que quiero hacer es mojar el cielo. Asegúrese de no usar agua húmeda para pintar sobre el edificio porque el edificio es muchas partes del edificio es en realidad blanco. Blanco brillante. Queremos asegurarnos de que las áreas blancas permanezcan blancas. Ten mucho cuidado cuando estés aplicando agua sobre el cielo. Asegúrese de que el edificio no esté mojado. De lo contrario, cuando pintas las nubes, el alfiler se mezclará con el edificio, lo que no debería suceder. Estoy inclinando el papel en ángulo para ver cuáles son las partes mojadas y dónde están las partes mojadas y dónde están las partes secas. Bien. Estoy mojando el papel porque quiero usar técnicas mojadas sobre mojadas. Ahora, para el cielo para ese gris, vamos a usar ese gris para precisar las sombras más adelante también. Ahora bien, esta sección en particular del tutorial o ejercicio puede ser difícil de seguir si estás usando papel de acuarela que es, bueno, de menor calidad porque la técnica de mojado sobre húmedo es un poco difícil en papel de acuarela de pésima calidad Bien. Entonces para el cielo, vamos a mezclar azul con rojo cálido. Bien. Entonces una vez que tengas el color, solo agrégalo al cielo. Ahora bien, si hay demasiada agua, tener tejido a un lado para que puedan drenar parte del agua, ¿verdad? Así que pinte a través. Solo trata de pintar el patrón de nubes. Notarás que el color empezará a bajar. Ciertas áreas estarán secas, por ejemplo, la parte inferior aquí estará seca. Lo que queremos hacer es secar la parte inferior aquí y no tener que precisar bajar demasiado. Estoy tratando de recoger el exceso de agua en la parte inferior para tratar de asegurarme de que esta parte inferior sea más ligera. Si no puedes hacer eso, puedes usar pañuelo y secar así. Tan solo seco así. Esto se ve bien. A lo mejor necesitamos ciertas áreas más oscuras, así que agreguemos un poco más de pintura al cielo. Sólo para hacer que las nubes las oscurezcan. Bien, así que asegúrate de no pintar sobre el edificio. El edificio tiene que ser blanco. Este edificio de aquí en realidad puede ser, en realidad puedo pintar sobre esto porque está en el fondo. Por lo que no debe llamar la atención. Lo más destacado es que en realidad es el teatro. Bien, creo que el cielo se ve bien. Usando el mismo lavado. Hasta el momento hemos usado To blue y traqu scarlet. A lo mejor queremos agregar algo de amarillo. Sólo para pintar la hierba. Cuando estés pintando, trata de pintar una forma como que la pinta se conecte entre sí para que tu trabajo de pintura no se vea irregular así Entonces cuando la pintura aún esté húmeda, solo continúe pintando. Entonces la hierba está bien, verde. Estoy pintando amarillo porque quiero, ya sabes, agregar algo de verde o azul después. El árbol también es verde. Entonces puedo agregar amarillo al árbol y luego agregar azul, y nos pondremos verdes. Ahora quiero poner ligera ligera cantidad de th azul. Solo un poco del azul en el lavado húmedo. Bien. Pintemos muy rápido aquí. Los árboles son mucho más oscuros. Más adelante, probablemente necesitarás agregar rojo, razón por la cual usar una paleta de colores limitada es realmente fácil a la hora de mezclar colores. Se usa amarillo y azul. En este caso, amarillo y azul, se obtiene verde. Si quieres hacer esto más oscuro, solo agrega rojo a la mezcla. Bien. Bien. Tenemos algunas hojas que se superponen, ya sabes, el edificio. Bien. Esto se ve bastante bien. Lavemos nuestro cepillo. A continuación, pasaremos a pintar el gris del edificio. Acabo de ver que en realidad hay pancartas en las ventanas altas. Así que vamos a pintar las pancartas. Tenemos amarillo. Yo solo lavo mi cepillo, y ahora tenemos. Aquí también hay un rojo. Por último, tenemos el azul. Esto todavía está mojado. Si pinto sobre esta área en este momento, el azul en realidad solo se mezclará con el verde. Creo que he usado demasiado azul. Debe ser azul claro, si miras la foto de referencia. Para el siguiente color, mezclaremos gris cálido y prepararemos un poco más de agua aquí. Tengo Azo amarillo, así que voy a agregarle algo. Esto en realidad ya se ve bastante bien. Se ve un poco más anaranjado, vamos a poner un poco de azul, un poquito. Si pones demasiado, se va a poner verde. Asegúrate de no poner tanto. Voy a poner un poco más de rojo aquí. Bien. Entonces veamos qué tenemos que usar este color para pintar el fondo aquí. Bien. Esto no parece tan neutralizado. Entonces voy a intentar mezclar un gris cálido neutralizado si puedo A lo mejor necesito más azul y rojo. Esta es una nueva mezcla. Esto es rojo y azul. Al pintar la segunda o las unidades de la planta baja, asegúrate de no pintar sobre las áreas blancas. Y fíjate en la mezcla de colores aquí. El color que usas en realidad no es tan importante como en no tan importante relativamente hablando. Puedes dedicar mucho tiempo a mezclar el color para conseguir ese gris perfecto, pero en este caso, estoy bien con esto. Yo sólo quiero hacer el fondo más oscuro en comparación con la parte superior. Quiero usar este color para pintar el diseño aquí también. Hay una columna blanca entre los colores. No quería usar el negro para dibujar las líneas. Ahora estoy usando el color para sugerir la forma. Bien. Y no seas demasiado quiero decir, si no puedes conseguir la precisión, no lo seas no voy a estar tan preocupado porque literalmente, ya verás. Entonces solo ten esto. ¿Sabes qué? Yo mientras el reloj todavía está mojado, en realidad puedo planear algunas de algunas de las naranjas que mezclé antes aquí. Sí. Lo más importante realmente aquí es asegurarse de que la parte superior sea blanca y la parte inferior o las áreas coloreadas sean más oscuras. Al pintar sobre esta zona, noté que este árbol de aquí está proyectando una sombra sobre el edificio. Bien. Entonces tendremos que fijar esa sombra proyectada aquí. Bien. Para la cima aquí, eso está pintado de verde. Para el verde, es fácil, solo es amarillo y azul. Cuando esto esté seco, éste será más ligero más adelante. Creo que uso demasiada agua. Entonces esto va a tardar un poco bastante en secarse. Déjame tomar un poco del agua. Y este edificio aquí en el fondo, esto es más azul, así que esto es un poco demasiado. Cuando todavía está húmedo, puedes agregar algo a la tasa de calor para neutralizar el azul Esto se ve bien. A continuación, mezclaremos las sombras. Hasta ahora para el gris, estoy usando cosa azul. Como pueden ver, aquí es azul con uno rojo. Estos dos colores son realmente fuertes, solo tienes que tocar o dar tu pincel ligeramente sobre la pintura y obtendrás mucha pintura. Ahora vamos a pintar las sombras. Voy a tener una línea muy ligera aquí. Y una línea más gruesa aquí para representar la sombra. Ahora bien, esto se ve bastante pálido, así que voy a querer agregar más pintura para hacerlo más oscuro porque cuando esto se seque más adelante, se va a secar mucho más ligero. Aquí está este pión. El saliente proyectará esta sombra por debajo. Bien. ¿Esto se ve lo suficientemente oscuro? Creo que se ve lo suficientemente oscuro. Esta zona aquí, el lado izquierdo del edificio, esto lo lamentará, esta parte de aquí estará sombra porque la fuente de luz viene del lado derecho. Es posible que también quieras pintar las ventanas ahora solo para recordarte que las hagas más tarde. Para las ventanas altas de aquí, primero voy a dejarla blanca. Después, voy a mezclar un negro muy oscuro para mezclar el pin ds. Aquí también hay protrusión. Entonces la protuberancia está proyectando la sombra ¡Uy! Esto es demasiado ligero. Sí. Echando la sombra aquí abajo. Ahora bien, si sientes que la sombra es demasiado aburrida, puedes agregar algo de rojo o azul adicional para desplazar la sombra. Ahora bien, puede que aquí no sea obvio, pero en realidad hay una sombra proyectada. Hay esta sombra ct creada por este lado de la pared, que es un lado muy pequeño de la pared es demasiado oscuro. Contra la pared de enfrente. Esto vuelve a ser demasiado oscuro. Déjame lavarme un poco el cepillo para que este sea más ligero. Y toda esta parte aquí, voy a pintar con el mismo lavado porque este es el sitio que está en forma. Tenemos algunas sombras aquí y aquí, debería haber algo de color aquí. Había olvidado pintar, así que el color es este color. Posteriormente, cuando mezcle el mismo color para pintar esta zona, ese color no será el mismo. Bien. Bien. Entonces ahora podemos pintar sobre lo lamentable, la sombra proyectada sobre la pared aquí en ángulo. Entonces la sombra acabará aquí. Entonces, cuando sabes dónde termina la sombra y dónde comienza, simplemente conectas las líneas así. Esta es la manera fácil. Y esto es de nuevo, esta mezcla es azul thalo con rojo Y acabo de añadir un poco de rojo. Este lado de la pared está en sombra, pin sobre ese lado. A medida que nos movemos de nuevo, necesitamos asegurarnos de que nuestras sombras sean consistentes. Eso significa que todos los oyentes que deberían tener sombras tienen sombras Esta parte aquí y necesitamos fijar las c sombras del árbol. Sólo vamos a pinchar eso. Bien. Cuando el lavado todavía está húmedo, solo cargo en algo de rojo aquí solo para hacer que esa forma de sombra sea más interesante. Bien. Bien. Por lo que toda esta zona inferior debería ser más oscura. Bien. Entonces veamos dónde más podemos pintar las sombras. Creo que eso es más o menos todo. Cubrimos la mayor parte de las sombras. Entonces después de pintar las sombras, se puede ver que el boceto está cobrando vida. Agreguemos algunas sombras más aquí aquí también. Quiero oscurecer esta parte porque ahora se ve más clara, parece la nube. Y si miras la nube de la foto, el valor de lo oscura que es la nube es bastante similar a lo oscura que es la pared lateral aquí. Si ciertas áreas no son lo suficientemente oscuras, hay que entrar y oscurecer los colores. Acabo de darme cuenta de que aquí está el techo. Déjame añadir un poco de rojo aquí. Asegúrate de que el cielo esté seco antes de hacer esto. De lo contrario, el rojo se mezclará con el cielo algo de rojo aquí también. Esto es consistente. Al igual que en, se puede ver este techo rojo atravesar la parte superior y detrás de toda la estructura aquí. Ahora mismo, tenemos el blanco del papel y tenemos una capa de lavado del color y hablando del color probablemente realmente debería mezclar este color es el color de la casa. Bien. Sí. Así que intenta mirar tu boceto desde lejos para ver cuáles son las áreas que dejaste fuera para que puedan fijarlas primero porque cuando intentas mezclar el color, el mismo color aquí y aplicarlo aquí, la segunda vez que mezclas ese color, no va a quedar igual que la primera vez que lo hiciste. Bien. Tenemos el blanco del papel. Tenemos una capa de pintura, y esta sombra cortada es la segunda capa. De lejos o de un vistazo, puedo ver solo el valor ligero y los valores de la carne. A continuación, tendremos que sumar los valores más oscuros. En este caso, los negros. Para los negros, es realmente fácil solo mezclarlo con mucho azul y rojo en barbecho T test mix en el pozo de mezcla primero, y voy a probarlo aquí. Esto se ve lo suficientemente oscuro. Bien. Voy a oscurecer ciertas partes del árbol. Voy a pintar esta zona, hacerla negra. Esto se ve lo suficientemente oscuro. No es un negro perfecto, pero es lo suficientemente oscuro como para darnos la impresión de que este es negro. Nuevamente, cuando pintes todo esto, asegúrate de que los colores adyacentes. Los colores al lado son d. voy a pintar aquí también, hacer esto lo suficientemente negro, más negro. Bien. Así que pinté todos los colores están bien, relativo. Si se ve un poco azul, solo agrega más rojo, y si se ve más rojo, solo agrega más azul. Bien. Um, tenemos algo de negro aquí también. Uy. Ahora se ve pequeño de color rojo. Entonces necesito agregar más azul. Bien. Ves este problema aquí. Esto todavía está mojado. Entonces, cuando pinté el azul, el azul en realidad se mezcla con las áreas húmedas. Así que asegúrate de que cuando intentes pintar como bordes afilados, asegúrate de que los colores adyacentes estén secos. De lo contrario, eso sucederá. Y no olvides el pequeño detalle en la parte superior. Ahora, puedes pintar esto con pintura o en realidad puedes dibujar esto con Okay. B Tinta. 10. Pintura 7C en el Teatro de Victoria 1080PDibujo del Teatro de Victoria (pt 3): Veamos lo que tenemos hasta el momento. Me di cuenta de las nubes aquí. Se pueden ver los bordes ásperos. El color no se mezcló suavemente porque secé el área aquí, así que el color se detuvo. Ahí. Supongo que se ve bien. Para las sombras, no creo que sean lo suficientemente oscuras. O sea, si miras con atención, sí, hay sombras, pero no se ven lo suficientemente oscuras, así que probablemente querré entrar con otra capa solo para hacer las sombras más obvias. Mientras espero que ciertas partes del boceto se sequen, puedo usar este bolígrafo blanco para agregar algunos detalles. Este es el error del error que cometí antes. Ahora está mayormente seco. Ahora quiero agregar poco de azul aquí para que este edificio sea un poco más azul, y eso es un poco demasiado o se ve bien ahora mismo. Agreguemos una capa adicional de sombra de costos. Voy a volver a mezclar tu azul con tarifa cálida. Vamos a probarlo aquí donde esto debería ser más oscuro. Bien. ¿Puedes ver eso? Una vez que agregué la capa estra, se ve más oscura. Esto se ve más oscuro. Se ve bien. Y ahora vamos a hacer esta olla de aquí más oscura. Bien. Mientras pintas sobre la sombra ct, solo asegúrate de no extender más allá de la sombra ct que ya estaba pintada. Ahora, va a parecer que está demasiado oscuro, pero más adelante cuando se seque, va a secarse más claro como esta zona de aquí. Asegúrate de no pintar sobre el frente del edificio. Fíjate ahora que es mucho más oscuro. Ahora pintar sombras puede dar bastante miedo a veces porque, uh, se ve oscuro, pero después, cuando se viste va a secarse más claro. Entonces, cuánta pintura usar se reduce a la experiencia. Entonces, cuánta pintura usar realmente se reduce a la experiencia. Bien. Tenemos que cortar sombra aquí desde el árbol hasta el costado del edificio. La parte inferior del árbol también será muy oscura, así que tal vez pueda oscurecer el lado inferior. Ahora bien, si tienes pin las sombras mucho más oscuras en primer lugar, no necesitas fijarlo por segunda vez. Hagamos esto más oscuro también. Hagamos ciertas áreas más oscuras cubiertas accidentalmente sobre la línea blanca. Creo que debería estar bien. Esta parte de aquí debería tener una sombra también porque recuerden, las sombras tienen que ser consistentes. Entonces toda la parte inferior aquí está a la sombra, así que esta parte de aquí tendrá que estar también en sombra. El boceto está casi terminado, y ahora quiero oscurecer las nubes para que el edificio pueda parecer más brillante. Y también las nubes se ven muy aburridas porque es sólo un color plano. Entonces voy a lavar mi cepillo y volver a poner un poco de agua. Asegúrate de no pasar por el edificio. Ahora, dependiendo de la pintura que uses para el cielo. Cuando aplicas agua por segunda vez, puedes restregar parte del color inicial. Puede levantar parte del color inicial. Pero ya que estamos usando el azul y quint escarlata, que son colores que van a teñir el papel Como en los colores van a entrar en el papel, no van a levantar del papel. Eso es demasiado rojo. Ahora el cielo se ve muy malhumorado. El papel que estoy usando es de 300 GSM, por lo que debería poder contener mucha agua sin mucho pandeo. Observe, mientras hago el cielo, ahora el edificio aparece más brillante, relativamente hablando. Creo que esto se ve genial ahora. Entonces estoy quitando el exceso de agua. Ahora, cuando el lavado aún está húmedo, ciertas áreas, es posible que desee hacerlo. Cuando el lavado aún esté húmedo, puedes hacerlo. Por ejemplo, digamos que quiero hacer esta área. Yo sólo pongo un poco más de pin aquí. Bien. O aquí y aquí. Bien. Entonces esperaremos a que esto se seque y veremos cómo se ve más tarde. En tanto, voy a mantener el papel inclinado en ángulo para que el agua pueda fluir en esta dirección Vamos a agregar algunos acabados. Voy a agregar para sugerir textura. Sí. Y voy a añadir tal vez algunas personas de fondo porque ahora mismo la escena está sin gente. Voy a poner tal vez una persona aquí y tal vez otra persona aquí. Cómo dibujo a la gente de fondo es solo esta línea y un puntito arriba. Ahora en realidad hay una estatua aquí. A lo mejor debería dibujar la estatua aquí también, pero no es tan obvio, lo cual está bien porque esto está muy lejos en el fondo. Tal vez pueda agregar más gente aquí Veamos el boceto terminado. Después de pintar la acuarela, las líneas de lápiz antes casi se han ido porque están cubiertas por la acuarela. Me doy cuenta de una mancha blanca aquí. Esto es inconsistente porque todo el cielo debe estar cubierto de nubes. Déjame tratar de quitar eso. Ahora se ve consistente. Sí. Entonces, antes cuando estaba hablando de los valores, solo estaba el blanco y también los valores met. Entonces ahora después de agregar los valores más oscuros. Entonces ahora tenemos valores ampliamente cumplidos y valores realmente oscuros. Entonces ahora hay contraste extra. Por lo general, cuando haces bosquejos, no se ve bien. Por lo general, se debe a la falta de contraste. Tener la cantidad correcta de contrastes es muy importante. Ahora puedes ver las nubes que están luciendo de manera más interesante debido a la suave mezcla de colores dentro las áreas y ya no se ve plana. También se ve bastante dramático. Podemos ver gradación, podemos ver los colores que usamos para mezclar las nubes A pesar de que no hay rojo en la foto, realmente no importa porque, um, cuando estemos pintando, no vamos a poder replicar una foto y no estamos tratando de replicar una Así que eso es lo divertido de, uh, pintar o crear arte. Tienes tu licencia artística para hacer lo que quieras hacer. Bien. Entonces, cuando el edificio se encuentra junto a los coágulos más oscuros, se puede ver el contraste, este es realmente buen contraste, um, brillante versus oscuro Entonces para esta escena, hay áreas de brillante versus oscuro, brillante, oscuro, brillante, oscuro, brillante, oscuro y oscuro y brillante aquí. Oh, solo me doy cuenta de una línea que debería dibujar aquí solo para hacer esto oscuro. Ahora, cuando dibujas por encima del color del agua con tinta, la línea va a parecer más oscura. Y además el negro no va a quedar tan bonito comparado con el negro que está bajo el color del agua. Pero en este caso, parece, um, bien, porque, um, tenemos todos los detalles escondidos en las sombras. Antes, mientras estaba pintando esto, me preguntaba si el boceto va a salir bien. Y, um, sí. Resultó bien, por suerte. Pero aunque tu boceto no salga bien, puedes mirar tus errores y ver por qué cometiste ese error y ver cómo puedes mejorar con más práctica. Todo bien. Este es el boceto de Victorio ahí Recuerda escribir el nombre del lugar y también la fecha 11. Bosquejar un museo (parte 1): Para el segundo ejercicio, esbozaremos y pintaremos el Museo de la civilización asiática. He tomado dos fotos de referencia y esta es la que tiene las sombras proyectadas muy obvias. Para esta foto, la distorsión de la lente de la cámara es bastante obvia porque podemos ver las líneas verticales, están inclinándose adentro si estoy dibujando esto en la ubicación, las líneas verticales son en realidad verticales Entonces para mi boceto, voy a dibujar las líneas verticales como verticales en lugar de las líneas diagonales que ven aquí. La sombra proyectada aquí es muy obvia. Se puede ver esta misma sombra angular. Está muy obviamente el área iluminada y la zona más oscura, y esta área aquí también está iluminada por la luz. La luz del sol viene del lado derecho. Entonces nuevamente, tenemos el patrón de luz de luz, lo cual es agradable. Ahora, para esta segunda foto, se puede ver, se está nublando. El contraste no está ahí. Todo se ve plano. Tenemos la forma física del edificio porque en realidad estamos en la esquina del edificio, así podemos ver el frente y el lado del frente frontal. Entonces podemos ver la forma física debido a la perspectiva, pero cuando hemos proyectado sombras, se puede ver la forma más claramente. Para esta escena en particular, probablemente debería haber tomado otras fotos desde el frente para poder ver más del frente y menos de las sombras. Entonces al caminar por el lugar, así es como puedes controlar las formas de las sombras, si no quieres ver sombras, simplemente caminas hasta la otra esquina del edificio que no veas las sombras en la parte posterior del edificio. Pero por lo general al dibujar, um, voy a tratar de incluir algunas sombras porque, um, el grado del arco para crear contraste extra y retratar la forma. Para este edificio, el Museo de la civilización asiática. Voy a dibujar con la ayuda de la foto de referencia y también voy a utilizar mis conocimientos de perspectiva para hacer verticales las líneas. Por cierto, si quieres aprender más sobre perspectiva, puedes consultar el costo de perspectiva que tengo. Coloqué una cruz aquí, este es el punto de fuga y aquí es donde convergerán las líneas diagonales Una vez más, estoy usando un lápiz solo para marcar primero la composición. Bien. Es posible dibujar esto a partir de la observación sin ninguna línea de redacción. Sólo tengo que estar bien, más cuidadoso. Para esta línea diagonal aquí, voy a utilizar de nuevo este punto ****** para ayudarme este punto aquí desde lo que puedo ver en realidad está bastante cerca de este punto Sí. Voy a dejar así. Hay otro punto vishing en alguna parte aquí, debería estar ahí Entonces fíjate lo que tengo aquí es la forma general del edificio. Y ahora que tengo la forma general, puedo dividir la planta baja del segundo o tercer piso y simplemente seguir dividiendo hasta tener más y más detalles. Aquí hay un árbol algunas ventanas. Bien. Lo creas o no, la estructura de los edificios ya está completa. Como se mencionó anteriormente, si cometes algún error aquí, grandes errores que se cometan con lápiz no serán permanentes, por lo que podrá corregirlos más adelante cuando entintes el boceto. Bien. Una vez más, más adelante, cuando pinche sobre las líneas de tinta, los lápices no serán tan obvios. Entonces no tengo que ser ya no tengo que borrar las líneas de lápiz. Así que vamos a esbozar muy rápidamente este edificio. Entonces, una vez que la estructura está ahí, tu boceto aún puede ser incompleto, como realmente incompleto y el edificio seguirá siendo reconocible aunque no tenga ningún detalle Déjame bosquejar es muy rápido. Ahora bien, el estilo que tengo aquí es, solo lo llamaría estilo pluma y tinta acuarela. El estilo también puede verse afectado por la rapidez con la que dibujas. Si eres alguien a quien le gusta dibujar rápido, tu estilo se verá muy diferente en comparación con alguien que dibuja más lentamente, y por lo tanto con más cuidado Aquí hay una pendiente parece que tal vez personas discapacitadas vayan al museo Bien. Entonces a la hora de dibujar, solo me aseguro de que le prestes atención a la perspectiva porque la perspectiva es importante a la hora crear la ilusión de un edificio debidamente parado. Y fíjate que mis líneas verticales son perfectamente verticales. Entonces estoy usando mi conocimiento de perspectiva para ayudarme a dibujar esto. Es posible dibujar todo desde la observación, dibujar la perspectiva perfectamente desde la observación, pero puedes dibujar con mayor precisión y rapidez si conoces el conocimiento de la perspectiva. Entonces la perspectiva en realidad es bastante útil. Conocer la perspectiva es realmente útil. Bien. Bien. Entonces la estructura del edificio está hecha y ahora solo tengo que agregar detalles. Por lo que este boceto está casi completo. Ahora, al dibujar ventanas, asegúrese de que las ventanas estén alineadas verticalmente. Entonces esta ventana debe estar directamente debajo de esta ventana y este arco debe estar directamente debajo de esta ventana. frente hay algunas pancartas . Sí. Entonces esto se dibujó muy rápido y flojo. 12. Bosquejar un museo (parte 2): Los colores que usaremos para este ejercicio son amarillo ocre, escarlata rocuindo y Ahora, el co amarillo es un color bastante común. Si no tienes andro quindcart puedes usar pyrod pyrosc ermlion Y si no tienes azul cobalto profundo, puedes usar ultramarino francés o ultramarino o incluso dentro azul puedes usar ultramarino francés o ultramarino pyrod pyrosc ermlion Y si no tienes azul cobalto profundo, puedes usar ultramarino francés o ultramarino o incluso dentro azul. Empecemos pintando el cielo. Voy a tener algo de azul aquí y algunas nubes grises aquí. Entonces para el azul, estoy usando azul cobalto profundo en realidad accidentalmente profundidad algo de azul por ahí, pero está bien. Déjame tratar de dibujar la forma para las nubes y solo tener este azul aquí. Bien. Ahora, voy a lavar mi cepillo y mojar esta zona. Asegúrate de no mojar el edificio. Sí. Simplemente moje esta zona donde estarán las nubes grises. Para las nubes grises, ya que estoy usando una paleta de colores limitada, así que probemos el cur amarillo con un poco de azul Así que pintemos esta zona con esa mezcla y veamos demasiada agua. Si es demasiado verde, puedes agregarle una diapositiva un poco de rojo. Así podrás ver ahora el color agradable mezcla de tres colores. Bien, demasiada agua. Voy a acabo de secar mi cepillo para recoger el exceso de agua. Bien. Quizás aquí también. Tenemos algunas nubes. Bien. Solo asegúrate de no pintar sobre el edificio. Esta parte de ella es el momento hasta el momento. A continuación, pintaremos el amarillo de las paredes. Para el amarillo de la pared, ya que solo tenemos amarillo se producen, ese es el color bien que usamos, y puedes crear ligera variación con solo agregar más agua para diluir ese amarillo se produce, o puedes hacer que el color sea más intenso usando más pintura. O puedes agregar un poco de rojo como lo que he hecho aquí, solo para crear más variación con ese lavado, más variación de color. Entonces cuando el lavado todavía está húmedo aquí, por ejemplo, puedes agregar en algunas operaciones rojas demasiado, si es demasiado rojo, solo seca tu cepillo o usa pañuelo para recoger el exceso de rojo. Bien. Sí. Entonces el escarlata es realmente fuerte El color es muy intenso. Entonces, una vez que agregues un poco de escarlata, el color cambiará inmediatamente Bien. Entonces, si es demasiado rojo solo agrega más amarillo para el fondo del edificio, en realidad es de color cálido muy neutralizado Voy a usar amarillo c mezclado con un poquito de coo blue, y además agregar más agua para que pueda crear este lavado muy diluido casi tibio que ves aquí Y trata de no mezclar los colores por completo en tu mezcla bien para que el lavado pueda parecer más interesante. También necesitaremos usar ese color para pintar los pilares porque los pilares no son totalmente blancos En esta escena, parece que hay y lo único que es blanco son las otras nubes. Entonces mantendremos las nubes blancas. Solo me doy cuenta que accidentalmente pinté sobre esta pancarta aquí, que debería ser blanca. No es un pilar. Para los árboles, es de color verde muy oscuro. Si mezclamos el verde oscuro con el amarillo y el azul amarillo, esto es lo que obtendremos Bien. Es yo diría un verde sucio muy seco. Sí. No es el verde, el verde oscuro. Esa es la limitación aquí. Ahora bien, si realmente quieres pintar el verde oscuro frío, puedes usar azul. Probablemente obtendrás un mejor color si usas ultra mering aquí estoy usando cobo blue deep Creo que se ve bien. Veremos cómo se ve esto cuando se seque más adelante. Yo usaré esa pintura aquí también. Sí. Esto definitivamente no es verde. El amarillo ocurre es un amarillo tierra. Entonces cuando mezclas un color tierra con azul, normalmente obtienes un color grisáceo, que es lo que tengo aquí Entonces, si quieres tener un verde vibrante, necesitas un perdón, un amarillo frío. Entonces, si quiero pintar la hierba aquí la voluntad amarilla, déjame solo hacer trampa un poco y usar amarillo Azo. Bien. Voy a usar Azo amarillo aquí también con azul frío. Bien, este verde se parece más a un verde amarillo. Se ve bien. Ahora, que esto es seco. Puedo anticipar algunos problemas más adelante. Con estos tres colores que tengo curva amarilla, traquina escarlata y dientes azul cobalto Es muy difícil para mí mezclar negro o color que sea realmente oscuro así. Lo más oscuro que puedo conseguir es esto, más adelante, es posible que no pueda crear un contraste extra debido a esta paleta de colores limitada Pero eso es lo que pasa con paleta de colores limitada. Bien. Entonces ahora esto está seco. Voy a pintar las sombras. Para las sombras, voy a probar dos mezclas aquí. La primera mezcla es con amarillo ocurrir nuevo con la inmersión de azul carbón. Entonces estoy usando mucha pintura aquí. Así es como se ve. La otra opción es usar azul cobalto profundo con tra quint escarlata espera demasiado rojo. Esto es mucho mejor. Podemos usar este morado o podemos agregar más azul para que se vea así. A ver qué va a pasar si agrego algunos de los rojos aquí. No, eso es demasiado, desgraciadamente. Ahora bien, este color en realidad se ve bastante bien. No estoy segura. Es decir, no estoy seguro de si se verá genial sobre el lavado existente. Pero intentemos. Para las sombras, estaré usando mucha agua. Voy a pintar el suelo primero. Nosotros, esto en realidad se ve bastante bien. Esto es solo cur amarillo sin mezclar ningún color. Entonces voy a mezclar esto. Voy a tener esta mezcla ocre amarilla con azul cobal. Entonces puedes mezclarlo con ultramarino si quieres. Entonces estoy usando mucha pintura ahora mismo para mezclar ese gris. Y vamos a cubrir esto ahora. Recuerda crear primero el ángulo. Esto no es tan oscuro porque más adelante cuando esto se seque va a conducir mucho más ligero, necesitamos agregar mucha más pintura. Este lado del edificio está a la sombra. Ahora, voy a querer inclinar ligeramente el papel para que la pintura pueda fluir hacia abajo en esta dirección. Bien. Como se ve realmente bastante bien en este momento. Ojalá secemos mejor. Así que tenemos que pintar una sombra aquí también. Una vez más, permítanme mezclar un poco más de azul aquí. Ahora, habrá ciertas mezclas de colores que prefieres ciertas mezclas de colores para sombras que no se verán bien. Nuevamente, con experiencia y con más práctica, podrás conocer los colores que te gusten y esas mezclas que simplemente no funcionan. Tengo mucho azul aquí y esta sombra viene bajando en ángulo también. Consulta esta línea diagonal aquí. Esta línea diagonal debe estar detrás del árbol. Para quitar la línea diagonal, tendré que pintar el árbol. Veamos los valores tonales que tenemos hasta ahora. Tenemos el blanco del papel. En su mayoría hemos cumplido valores, pero no tenemos eso ni el contraste extra. Ahora se puede ver en esta zona, tenemos muy obvio oscuro versus luz, pero no es negro. Bien. No es algo así. Entonces con esta paleta de colores limitada de amarillo cur, escarlata y cobo blue tip, es imposible para mí mezclar negro Entonces para conseguir ese contraste extra, voy a tener que añadir un color adicional. Entonces voy a tener que agregar Ty blue a esta paleta de colores limitada, poder mezclar el negro con el azul Ty y y el escarlata Pero primero, voy a querer pintar las sombras proyectadas en el suelo porque me lo perdí. Anteriormente, en realidad pinté toda esta forma como un solo lavado húmedo. Entonces ahora necesito agregar esa sombra de yeso extra aquí. Para la sombra proyectada, sólo voy a pintarla con la misma mezcla antes, amarillo c con dip azul frío. Y asegúrate de seguir la forma. A medida que adquieras más experiencia, sabrás cuáles son tus mezclas de colores favoritas para las sombras. Si acopo varias veces para oscurecer la pintura, puedo puedo. Pero ahí te capas, ahí perderás la vitalidad de los colores que hay debajo Por ejemplo, pongo una capa de sombra aquí y el color el color de la fibrina aquí, se puede ver que casi se pierde Entonces, cuantas más capas agregues, más se perderá el color, que es lo que no quiero. Puedo ver sombras muy oscuras detrás de esta pancarta aquí, pero no puedo mezclar bien el negro con la paleta de colores limitada. Ahora, voy a usar el azul y añadir el regaño para conseguir el negro Bien. Déjame probar tal vez probarlo aquí aquí primero. Esto se ve lo suficientemente oscuro. Esto definitivamente se ve muy oscuro. Una vez que agrego esto inmediatamente, hay contraste extra en el boceto. Después de agregar esta sombra, esta sombra realmente oscura detrás de la pancarta, se puede ver que la pancarta flota frente al edificio Las zonas más oscuras serán las zonas sombreadas el refugio que no reciban ninguna luz Entonces estas serían las zonas realmente oscuras. Donde se puede ver esta planta aquí, pero está en forma. Ahora, es un verde muy oscuro, pero aquí, sólo voy a pintar de negro solo para ahorrar tiempo. Y para los árboles de aquí, voy a pintar esto de negro. Una vez que agregas el contraste extra, puedes ver que realmente da vida al boceto. Y eso es lo que hacen las sombras también. Una vez que agregues sombras, lo que creará contrastes extra, tu boceto cobrará vida. Ahora, trato de pintar con una sola forma. Te das cuenta de mi técnica aquí es a d aquí. A veces puede funcionar, puede que no. Si sigues frotando, el trabajo va a parecer irregular, pero aquí está oscuro, así que no podremos ver el Pero aquí cuando no está tan oscuro, puedo ver que puede ser bastante irregular Una cosa que noto en la foto es que estos dos árboles en realidad están iluminados por la luz. En realidad hay un lado de sombra. Para el lado de la sombra, voy a clavar este lado. Y esta zona que está bajo la sombra, aquí también va a ser más oscura. Vamos a tener el tronco del árbol negro, y el lado de este árbol apenas más oscuro. Tenemos que agregar sombras aquí debajo de la repisa. Ahora, dependiendo del papel que uses, puedes o no ser capaz de poner capas o agregar más capas porque el papel ya está en el límite. Entonces, por ejemplo, si agrego más capas aquí, parece que ya no funciona. Entonces hay que entender la calidad del papel que tiene también. frente hay algunas pancartas de color rojo, así que permítanme agregar los rojos oops Necesito secar el pincel para que la pinta sea más gruesa para que parezca más roja Puedo agregar algunos diseños para el para los carteles aquí. El largo estandarte aquí. La apariencia de este boceto es bastante diferente del primer boceto porque los valores tonales aquí o el contraste aquí es más limitado en comparación con este boceto debido a la pintura o colores que usamos para mezclar los colores aquí Por lo que no es posible mezclar bla bla con azul cobalto. Un rojo cálido y un amarillo tierra. Si quieres un contraste realmente fuerte o un color oscuro, tienes que ir con colores de alto tintado como el escarlata, pocos azules En Dentrm el azul también es negro, así que ese es un buen De todas formas, antes de pintar, siempre prueba primero la mezcla en algún trozo de papel de desecho. Creo que eso contribuye a la apariencia diferente sea la granulación. Coba punta azul granula bastante obviamente, por lo que se puede ver mucha textura Este papel es papel de prensa caliente, y así es como se ve la granulación en el papel de prensa caliente Se trata de Cob punta azul, mezclada con cur amarillo Y se puede ver mucha granulación aquí en la zona más oscura Esta zona es de mucho color amarillo y azul coba profundo y en el lado izquierdo, agregamos alguna cosa azul para hacerla un poco más oscura, pero no es tan obvia Aquí es un poco más obvio. Entonces aquí se puede ver que es notablemente más oscuro y esto me gusta porque la sombra está golpeando los árboles, entonces es más oscura Aquí puedes ver la granulación. Es bastante obvio. Algunas personas pueden preferir la granulación, algunas pueden no. Y compararemos la sombra que teníamos antes. Este fue pintado con Ty azul y escarlata. Ellos azules no granulan. Y de ahí que la mezcla no se granulle. Para el verde, también usamos Ellos azules, por lo que el verde no se granula. Las nubes tampoco se granulan en comparación con las nubes de aquí Así que el aspecto y la sensación son muy diferentes dependiendo de las opciones de color que uses. bosquejar en la ubicación, la forma de controlar la forma de la sombra suele ser simplemente caminar La otra forma de controlar forma de la sombra dependerá de si tenemos acceso al boceto a una elevación más alta, tal vez boceto desde un segundo piso, tercer piso o simplemente en algún lugar más alto. Porque si no podemos subir a un edificio a bosquejar y mirar hacia abajo para bosquejar, um, solo podemos controlar las formas de las sombras caminando por ahí. Entonces, cuánta sombra en el suelo, podemos controlar un poco, podemos controlar eso ligeramente. Podemos pararnos y bosquejar o sentarnos en el do portátil y bosquejar y de esa manera, podemos controlar cuánta sombra vemos en el suelo. 13. Dibujo del hotel Fullerton: En esta lección, esbozaremos y pintaremos el Fullerton Hotel. Voy a quedarme con la sección de bocetos e ir directo a pintar Este edificio es muy desafiante total porque si bien hay tantas partes, si quieres seguir con este tutor, te recomiendo mucho ya sabes, creo algunas líneas de redacción primero creo algunas líneas de redacción como lo que he hecho aquí. Pero quiero decir, cuando estés dibujando este edificio, no te pongas demasiado al día con conseguir la precisión, no te pongas demasiado al día con los detalles porque lo que realmente queremos hacer aquí es divertirnos pintando las sombras, creando mezclas de colores. Entonces aunque construyas quiero decir, tu edificio debería verse más o menos como la foto en cuanto a la forma. Pero no se decepcione demasiado si no puede obtener la perspectiva correcta. Porque incluso ahora mismo cuando estoy dibujando, solo estoy dibujando muy flojamente sin ningún enfoque específico en la perspectiva hora de dibujar, una cosa que al menos debes acertar es acertar el espaciado entre las columnas porque queremos pintar la sombra entre las columnas, así que necesitamos esa pequeña área ahí para pintar. Esta línea detrás de las columnas es muy importante porque esto hará que la columna parezca que están frente a la pared detrás. Yo no dibujé los rascacielos al fondo, pero sí los marqué con lápices, para poder fijarlos Si los dibujo con tinta, también van a recibir la misma atención que el edificio. Sin las líneas de tinta, ahora el foco está en el hotel. Los colores que estoy usando para este boceto son amarillo azo, raconte soltthyo, azul Cobo profundo y óxido rojo transparente azul raconte soltthyo, azul Cobo profundo y óxido rojo transparente. Si no tienes cobo blue profundo y lado rojo transparente, las alternativas serían el ultramarino francés y Ahora, el óxido rojo transparente es de color bastante oscuro, así que me gusta usar estos dos colores para mezclar rojo. Para el cielo, voy a mojar el papel otra vez. Puedo cubrir los rascadores del cielo porque esos edificios también son azules Sí, así que voy a tener tal vez blue blend tubed white. Este edificio de aquí. El rascacielos aquí también está en azul, así que vamos a pintar eso Asegúrate de nuevo, no pintes sobre el edificio principal. Ahora bien, el azul es un color realmente intenso, así que no uses demasiado el azul. Bien. Entonces el papel está empezando a abrocharse, así que en realidad estoy tratando de presionar ligeramente el papel hacia abajo. Solo tomemos un poco de tu azul, solo un poquito. Sí, un poquito y que vaya por la parte superior aquí para que el color pueda moverse hacia abajo. Bien. Bien, me di cuenta de que aquí hay algunas nubes, así que voy a dejar que los colores bajen así y arreglar mi error aquí. Entonces esta zona de aquí serán sólo nubes. Para las nubes, voy a usar azul escarlata. Entonces esa es la mezcla que hemos estado usando hasta ahora. Aquí nubes oscuras. Sí. Simplemente deja que los colores fluyan y seca tu pincel para recoger el exceso de colores aquí en la parte inferior, o puedes usar esto para simplemente recoger el exceso de agua. Para los árboles, lo que me gusta hacer por lo general es usar primero el amarillo. Ahora bien, me acabo de dar cuenta de que esta parte aquí en la parte de arriba sigue mojada. Entonces si me doy cuenta de lo que pasó ahí. Entonces, si pinto el amarillo sobre el cielo azul, que está mojado, el color se va a extender, lo que no se ve bien como probablemente se puede decir. Sí. Así que ten cuidado. El caso es que cuando estás trabajando rápido, a veces van a pasar cosas como esta. No es tan particular porque lo divertido que realmente se trata de la acuarela es. A veces hay que dejar que ocurran accidentes y ver si a veces esos accidentes pueden ser accidentes felices, pero a veces no lo son. En este caso, realmente no importa. Esto es casi seco y aquí hay algún efecto extraño. Entonces, antes cuando pinté el cielo, dejé fuera esta zona de aquí que no coloreé. Así que entré a pintar esto otra vez, y había agua extra que empujaba fuera de la pintura aquí. Entonces, cuando estés pintando, trata de hacer todo con un solo lavado porque cuando entres a pintar una segunda capa, puedes perturbar el primer lavado cuando el primer lavado aún está húmedo. Eso también aplica para pintar sombras. Entonces, cuando pintes las sombras, asegúrate de hacerlo bien la primera vez porque cuando pierdes ciertas áreas y añades más sombras, puedes perturbar el primer lavado. Bien. Entonces ahora que esta parte de aquí está seca, tal vez quiera agregar rojo al azul o rojo al verde para hacer esta área más oscura. Sólo para hacer que los árboles de aquí sean más oscuros. Este es amarillo azo con el azul con rojo. Observe, aquí hay algo de rojo. Cuando el lavado está mojado, puedes cobrar en algún extra azul o extra rojo solo para que tus colores se vean más interesantes. Para el edificio, estoy pensando en usar cobot azul profundo y óxido rojo transparente Esto es lo que obtenemos con azul mazorca profundo y óxido rojo transparente. A pesar de que el edificio es blanquecino. Voy a mantener las zonas iluminadas por la luz o por el sol para que sean blancas. Así que vamos a pintar las sombras. Voy a boop. Vaya, eso es muy azul. Entonces, si es muy azul, cuando aún está húmedo, puedes agregar más óxido transparente para neutralizar rápidamente el color Entonces quiero pintar entre las columnas. Bien. Cuando estés pintando, asegúrate de obtener las formas correctas. Ver esta área. De hecho dibujé las líneas demasiado cerca, así que no hay brecha entre esas dos columnas. Sí. Eso es lo que pasa cuando estás dibujando tan rápido Bien. Entonces esta área aquí, en realidad hay una sombra angular aquí. Entonces operaciones de pintura, demasiada pintura. ¿Sabes qué? Déjame simplemente quitar algo del exceso de agua del cepillo. Entonces esta parte de aquí está bajo la sombra. Oh. Sí, así que déjame poner eso. Hay una sombra angular que va detrás los bucles que va detrás de las columnas, así que vamos a querer pintar eso más adelante. Bien, este edificio tiene muchas sombras, así que vamos a pintar todo lo que podamos. Hay ahí está el pozo, las sombras entre las columnas, así que pinta esas áreas entre la columna oops, pintó accidentalmente una columna Si quieres ser precisos, tendrás que pintar más lentamente. También voy a usar este azul para pintar los rascacielos de fondo Esto se ve bien. Esto se ve muy bien. Para este, vamos a tener azul con un óxido de tasa un poco más transparente que se ve bien también. Tenemos otro edificio aquí. Para marrón en este momento es a marrón, debe ser azul o gris. Esos rascacielos suelen ser azules o grises. Bien. Asegúrate de que el techo ahí esté este techo triangular aquí. Asegúrate de conseguir que esa forma triangular sea blanca para permanecer blanca. Más edificios al fondo. Entonces, al no usar tinta a los edificios de fondo, no van a ser ya que no van a llamar la atención en comparación con el hotel. Entonces, para los edificios de fondo, solo necesito, ya sabes, fijar las formas, más adelante, algunos detalles para las ventanas para sugerir las ventanas. Bien, entonces veamos qué tenemos. Tenemos un lado de la pared que no está proyectando sombra, pero sí, este lado aquí, este lado es en realidad, este es el lado más ligero. Y esto también, esto debería ir hasta aquí abajo. Esto es negro. Esta parte aquí. Esta pequeña zona aquí detrás del pilar es gris. Noto que hay ciertas áreas que están iluminadas por la luz. Así que dejemos ahí un poco de área. Ahí está este techo triangular que algunas sombras, algunas ventanas aquí, aquí. Esto sigue siendo. Entonces, si pintamos ahora, el color se va a extender. Aquí hay un balcón aquí aquí. Esta parte para esta parte aquí en la parte superior, tenemos que esperar a que la pintura se seque. Pero podemos pintar este lado primero. Entonces esto está a la sombra. Este balcón aquí, el lado izquierdo del balcón. Esto es blanco. Y este lado de aquí, es más oscuro. Sí. Y en realidad tenemos mucha sombra de costos aquí también. Hasta el momento tan bueno. Ahora solo tendremos que esperar a que se seque el pin antes agregar las sombras más oscuras y también agregar algunos detalles a los rascacielos Ahora, que esto es seco, necesitamos oscurecer ciertas áreas. Entonces tenemos el valor de luz o ningún valor. Tenemos un lavado aquí y tenemos el valor más oscuro aquí, pero no tenemos negro. Ahora bien, esta área aquí se ve negra, así que aquí hay un contraste realmente fuerte, pero, uh, necesitamos agregar más contraste a ciertas áreas como esta área de aquí, que debería ser más oscura. Esta zona de aquí, Bien. Sí. Así que este boceto en realidad se puede completar muy rápido. Bien. Aquí está lo divertido de esta área. Ahí está esta sombra angular. Entonces esta parte triangular es en realidad el techo. Entonces, lo que necesito hacer es en realidad necesito hacer que la sombra angular sea más obvia. Así que vamos a pintarlo así. Hazlo más oscuro y tenlo así y pinta otra capa aquí para hacer más obvia la sombra angular. Asegúrate de que el lavado aquí esté seco. De lo contrario, vas a perturbar el lavado inicial. Bien. Bien. El fondo aquí tiene que ser mucho más oscuro también. Voy a cobrar en algún extra azul para que quede más oscuro. Para las ventanas, vamos a simplemente pintar algo rápidamente solo para hacerlo. El área justo debajo del techo o las columnas aquí, eso es realmente oscuro. Y quizá quiera saber. Voy a mantener este techo aquí con este color. Y voy a pintar esta zona de aquí con un lavado ligero porque accidentalmente la dejó afuera. Déjame hacer esto un poco más oscuro. Esta parte de aquí ¿sabes qué? Se ve un poco inconsistente porque sabes que este lado de la pared en realidad está mirando lejos del lado. Ahora bien, este lado de la pared es interior también orientado hacia afuera del costado. Pero si miramos la foto, podemos ver que en realidad es más ligera en comparación con esta pared. Entonces lo que quiero hacer aquí realmente es esperar a que este lavado aquí se seque primero antes de pintar un lavado muy ligero aquí. Entonces mientras esperamos que otras áreas se sequen, podemos volver a agregar algunos detalles y quiero agregar una farola aquí. Esta pluma no está funcionando muy bien. Acabo de cambiar a un bolígrafo nuevo, pero este es el mismo modelo. Es lo mismo. No rueda muy bien en este papel. Bien. En fin, como que funciona. Para el rascacielos, voy a trazar líneas horizontales para sugerir ventanas A pesar de que no hay líneas horizontales para el rascacielos en el fondo Entonces solo voy a tener ventanas este lado y no del otro lado. Solo crea alguna variación. Y para esto mismo, voy a trazar líneas. Este edificio es realmente curvo, así que voy a tener las líneas blancas curvadas. Bien. Esto se ve bien. Esto se ve muy bien. Y tenemos este edificio aquí en la parte superior. Voy a usar esa línea para dibujar la forma del edificio. Creo que lo dibujé erróneamente. En fin, continuemos. Ahora vamos a rodar más bien la pluma. A lo mejor necesito teta un poco más la pluma, por eso. Así que Ts realmente agradable con el detalle extra. Esto se ve bien. Hasta el momento, tenemos otro edificio aquí. Y ahora estoy agregando algunos puntos además de las líneas horizontales para crear alguna variación. Ahí arriba hay un letrero amarillo. Voy a usar pintura amarilla gruesa para pintar sobre esto. Espero que cuando golpee todavía amarillo. Aquí hay una bandera roja, así que quiero usar pintura roja para pintar la bandera roja ahí también puedo usar la pintura roja para tal vez agregar algunos detalles en ciertas áreas. A lo mejor hay algunas flores aquí algo así como sólo para equilibrar el rojo. Entonces tenemos rojo aquí, y también tenemos rojo en el lado derecho. Y si miramos muy cerca el óxido rojo transparente aquí, también hay algo de rojo aquí. Entonces, uh, obtenemos este saldo. Y para el amarillo, también tenemos algún saldo. Tenemos amarillo en la parte superior, amarillo en la parte inferior. Ahora, sólo voy a pintar esto de aquí con un lavado muy ligero. Se ve un poco raro. Entonces déjame retomar el color y solo usar un poco más de azul porque debería ser más azul. Bien, se ve bien. Esto también necesita ser pintado sobre. ¿Necesitamos agregar algunos detalles a las columnas? Vamos. Vamos a agregar algunos. Esto no es muy obvio. Bien. Eso no es bueno. Así que dejemos las columnas anchas. Este boceto es casi completo ciertas áreas destacan por las razones equivocadas. Por ejemplo, esta zona de aquí, esta parece demasiado amplia. Definitivamente debería haber algún detalle aquí, así que en realidad hay una ventana ahí. Podría haber una ventana ahí. En realidad no estoy muy seguro. Entonces tal vez vamos a dibujar ventana ahí, y podemos dibujar ventana aquí también. Es bastante difícil para mí ver qué pasa . ¿Qué hay ahí arriba? Veo pequeños detalles. Hay algunas cajas eléctricas. Bien. Este centavo está empezando a actuar de nuevo. Bien. Hay unos postes de lámpara que en realidad está apuntando hacia el lado derecho, pero va a quedar muy raro si dibujo estas lámparas apuntando hacia el lado derecho. Voy a tener los postes de la lámpara apuntando en su lugar. la parte inferior aquí con blanco y cambio a dibujar la parte superior aquí con negro y tal vez entre en el edificio de aquí. Debería haber dejado aquí las áreas blancas con papel blanco en lugar de dibujarlo con líneas blancas. Ahora se ve raro. Acabo de darme cuenta de que debería hacer la columna un poco más oscura. Bien, eso es demasiado oscuro. Eso no es bueno. Solo hazlo un poco más oscuro porque ahí puedo ver algunas sombras proyectadas. Creo que se ve bien. Este es el boceto terminado, y de hecho estoy bastante satisfecho con esto. Aquí hay una buena variedad de valores totales. Tenemos, hemos conocido valores, valores encontrados más oscuros, y tenemos algo muy laxo que se acerca al negro Hay una buena variedad. Nuevamente, hay un patrón de luz versus oscuridad versus luz y oscuridad. Eso es muy bonito. 14. Comparación de los 3 bocetos: Estos son los tres bocetos de acuarela a pluma y tinta. Si tú si dibujas un edificio desde el frente, realmente tienes que confiar en las sombras para sacar a relucir la forma del edificio. Porque si solo dibujas esto con, digamos, tinta sin ningún color, el dibujo va a quedar bastante plano porque estás dibujando desde el frente. Con las sombras, puedes decir qué áreas realmente sobresalen hacia ti Con las sombras, ya sabes que parte superior triangular aquí sobresale hacia adelante, razón por la cual la parte superior aquí está proyectando sombra, y esta área aquí sobresale hacia adelante porque esta área está proyectando sombra sobre esta pared lateral y esta área sobresale hacia adelante porque aquí podemos ver esta área de sombra Para este segundo boceto, la forma física del edificio es reconocible debido a la perspectiva Entonces aunque no agrego ningún color, sabré de qué forma es esta. Es un bloque cuadrado o rectangular, y hay árboles superpuestos frente al edificio, árboles detrás Entonces esta perspectiva es bastante dinámica, y cuando añades colores y sombras en la parte superior, va a verse aún mejor. Sin embargo, en realidad no me gusta esta paleta de colores en particular debido a la falta de contraste. Por último, tenemos este boceto donde hay buenos valores tonales, buen contraste Los colores son vibrantes y tenemos unas bonitas formas de sombra contrastadas Cuando comparamos estas dos escenas, podemos poner más énfasis en la forma de la sombra aquí y menos énfasis aquí. Si queremos ver más de las sombras aquí, en realidad podemos caminar hacia el otro lado para que podamos ver el lado, que todavía está iluminado por la luz y también el lado de sombra del edificio. Realmente depende de qué punto de vista o qué tipo de historia quieras contar. 15. Final 1080P: Hemos llegado al final del curso y espero que hayan disfrutado del curso. No olvides enviar tus proyectos para que pueda echarles un vistazo, y además no olvides dejar este curso una reseña para ayudar a otros alumnos a descubrir el curso. Antes de que te vayas, tengo un último consejo para ti y es experimentar. Experimenta con diferentes mezclas de colores porque no sabrás qué combinación de colores funcionará mejor para las sombras. Por ejemplo, ¿puedes usar rojo para pintar sombras? ¿Puedes pintar sombras con verde o morado? Y te sorprenderá que puedas usar cualquier color para pintar sombras. Sólo hay que experimentar para ver bajo qué circunstancias bajo qué circunstancias lo harían, esos colores funcionan para las sombras. Todo bien. Gracias por mirar y seguir adelante, nos vemos chicos en el siguiente curso. Adiós.