Conceptos básicos: flujo de trabajo, animación, línea de tiempo y máscaras en After Effects CC desde cero

1. Introducción: Hola a todos. Soy Island y deseando diseñador gráfico y una fotografía para Durante casi una década, he estado usando after effects en mi trabajo para crear tres marcas ings Bush y gráficos sobre efectos visuales. Para muchas empresas de muchas agencias, Adobe Aftereffects es uno de los principales programas en alfabetización. Te ayuda a trabajar de forma creativa con videos, también es líder en la industria de motion graphics y compositing visual que puedes crear, desde animación simple para redes sociales hasta un motion graphics muy intensivo para clientes y empresas. Ahora un día las habilidades de video animación son cada vez más requeridas por muchas empresas, sobre todo aquellas que están trabajando con redes sociales en el diseño. Esta es la primera costa de una colección, por supuesto, es que voy a estar publicando en el futuro bajo el nombre de Maestro el Adobe. After effects en este curso, vamos a cubrir los conceptos básicos de Adobe Aftereffects. Estás empezando con la interfaz y ve cómo funciona. Después irás panel por panel y cubrirás todas las herramientas importantes en panel de edad, y luego te posicionarás crítica y verás cómo el puerto de vista a tiempo. Mis enanos y vamos a cubrir lo más importante o de interés entonces vas a cubrir los tipos de capas y las secuelas en. Después de eso, irás a la animación. Te mostraré cómo a amigos, trabaja en cómo hacer que tus animaciones se muevan ahí con esta gente aliento. Y luego cubriremos algunas cosas extra como la forma. Alcaldes enmascaran sobre los afectos esenciales más importantes en los efectos posteriores y al final, practican lo que hemos aprendido. Vamos a crear dos proyectos y vamos a aplicar la mayoría de las cosas que hemos aprendido durante esto. Sólo quiero volver a mencionar que esta es la primera persona fuera de la colección off master after effects. Por lo que van a venir más cursos y futuro. Asegúrate de revisar mi cuenta para eso. Todos los archivos del proyecto sobre las cosas que estás en el proyecto de clase. Asegúrese de revisar. No, empecemos con los trabajadores 2. Flujo de trabajo y Interface interfaz: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en esto. Escucha, vas a hablar de la interfaz de after effect. Cuando abriste por primera vez el efecto after, darás esta ventana emergente aquí puedes crear un nuevo proyecto o abrir un proyecto que guardaste en otro lugar. Y tus proyectos recientes aparecen aquí por ahora. Vas a crear un nuevo proyecto. Deberías conseguir algo como esto. Si eres el diseño no es así, ve al espacio de trabajo de la ventana y lo dijo justo debajo. Como puedes ver, aquí tienes un diseño diferente, pero por ahora, vamos a usar truenos Si tu estándar no es así, por ejemplo, por ejemplo, si hay como si alguien jugaba con él o jugabas con él allí antes, solo tienes que ir al espacio de trabajo y tres establecen dos estándares de forma segura, debes conseguir este look. También puedes jugar contigo, diseñar. Puede crear su propio diseño, por ejemplo. Podemos mover ventanas por ahí. Podemos y mirarlos y moverlos por ahí, y podemos fijarlos a diferentes lugares. Por ahora, mantendré mi alto así. De acuerdo, empecemos con los paneles básicos y empezarás con el menú de archivos en la final Me cerca . Tienes éste. Puedes crear un nuevo proyecto, puedes abrir un proyecto y puedes guardarlo y también pegarlo todo lo básico que puedes hacer en casi todos los programas de la computadora. Un pensar importante en el menú del archivo son las dependencias. Esta dependencias no es visible por ahora. Tenemos que traer tu archivo en nuestros proyectos para que podamos ver y te diré para qué usarlo y solo tienes que hacer doble clic en el panel de proyectos para traer un nuevo archivo. Traeré este logo. Ahora tenemos este logo aquí. Si vas al menú del archivo, tienes dependencia en una dependencia. Recoge fuego. De qué hace esto se recopila todos los archivos que usaron en su proyecto y se mueven en una carpeta. Esto por si quieres mover tu proyecto otra computadora, por lo que tendremos un espacio de trabajo normal, y funcionará normalmente como si estuviera en tu computadora principal. Cuando empiezo por primera vez con el adobe después de efectos, me pasó mucho. Cuando tienes archivos en diferentes ubicaciones encendidas, tenías que ponerlos manualmente en una carpeta, luego reemplazarlos en el proyecto principal. Esta opción lo hace muy fácil. Solo tienes que hacer clic en él, y recogerá todos los archivos y lo pondrá en una carpeta para ti. Puedes moverlo fácilmente a otra computadora y abrir tu proyecto sin ningún problema. De acuerdo, en el menú de edición, tenemos todas las cosas básicas como cortar copiar y pegar en ayuda pública despejada en cortar cosas. Otra cosa importante en este mini Oh, es perca. Esto es muy importante cuando estás, va a ser después de un inicio fijo para ser, así que necesitas hacer click en el pelo y dejar que todos los caches como puedes ver ahora tengo 36 gigabytes. Esto es arcilla enferma mucho. Tienes que hacer esto todos los días. Se trabaja en aftereffect, sobre todo en el Mac. Te quitará mucho de tu almacén. Basta con hacer click en él y se quitará todo de tu computadora. Es decir, el archivo de caché que después de un falso Safed en la composición, se puede crear una nueva composición. El descomposición en adobe after effects es igual que el puerto de arte en Adobe Illustrator. Es el espacio de trabajo en el que se puede trabajar. Puede crear cabello. Y también otra cosa importante en la composición es en para renderizar cola aquí, donde terminas tu animación y esas cosas. Agregaste a entrar lindo para exportarlo a tu computadora. Y tenemos un par de cosas más. Yo los voy a pasar por aquí más tarde, dijo. Uh denominado la zona de campamento y también vienen a la región de interés una capa. Todas estas opciones están disponibles en la línea de tiempo. Esta hora les llega más tarde en el efecto se tiene la colección off efectos muy potentes que viene con los efectos after, y algunos de ellos acabo de instalarlos. Hay personas de terceros en contra. Podrás obtenerlos en línea en la animación. El marco clave aquí. Este menú. Tenemos de nuevo todas estas opciones en la línea de tiempo. Voy a ir a través de ellos. Cuando hablé de la línea de tiempo en Dhere, tenemos el movimiento de pista en también el estabilizador y cosas en. Ven tu camionaje. Estos también voy a hablar de ellos más tarde. No se puede cubrir una vista. Esto es todo lo que puedes ver en el flujo de trabajo como el puerto de vista que viene aquí y este control se sienta, y la mayoría de ellos están disponibles aquí. Voy a hablar con ellos y hablo de eso, y ahora tenemos la ventana. Todo lo que está aquí es comprobar si necesitas, como, como, traer cualquier otra cosa en tu diseño. Puedes habilitarlo aquí. Por ejemplo, si eliminas el proyecto, ya se ha ido. Yo quería habilitarlo de nuevo. Está aquí otra vez. De acuerdo, eso se trata de este panel. El siguiente panel muy importante en Adobe after effects es proyecto panel hair. Tendrás todos tus archivos composición de capas que usaron en tu proyecto. Se puede crear un nuevo titular. De esta manera. Podrás arreglar tus archivos cuando estés trabajando con los proyectos más grandes. Tiene muchas capas en ese archivo, señor. Después puedes ponerles las carpetas. Simplemente arregla tu proyecto. Harry puede crear una nueva composición. Posteriormente llegarán a los asientos hasta que tengamos las sentadas del proyecto. Estas son cosas muy avanzadas. Necesitas jugar con estos. Lo único que puede necesitar para usarlo es cambiar la profundidad de color y también el espacio de trabajo para no todos. Dáselo así. Y también debes mantenerlo así. Puedes eliminar archivos del proyecto seleccionándolos al presionar aquí, o simplemente lo están presidenciando en la cura para importar nuevos archivos Deal Project que dará clic en la carpeta del proyecto. Es decir, proyecta panel y trae un nuevo archivo que quieras hacerlo así. O simplemente puedes arrastrarlo y soltarlo aquí. Y también puedes calmarte, y yo y tú podemos importar archivos a tu proyecto. Al igual que este banco. Durante todo esto nuevamente en el costado, tenemos efecto en los presets. Todos los efectos que ves aquí en el menú de efectos estaban disponibles aquí, y puedes buscarlos fácilmente. Después tienes laborando todos los colores en plantillas en tu adobe. Un clout. Será visible aquí frente a las aplicaciones de adobe. Y tenemos otro panel aquí, que es el control de caracteres el control de texto. Hablarás de esto más adelante. De acuerdo, eso es por esto. Escucha, en la siguiente lección, vamos a hablar de crear una nueva composición, y vamos a hablar de los dos hombres que tú y yo te diré lo que hace con ellos en adobe after effects. Vea por dónde la próxima escucha. 3. Composición, Viewport y el crono y el tiempo: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en esto. Escucha, te voy a mostrar cómo crear una composición, y luego vas a hablar del Tober y lo que cada uno de ellos está haciendo. Y luego vamos a hablar de la vista pert y de las herramientas que tenemos. Y después de eso, vas a hablar de la línea de tiempo. Trabajar con aftereffect siempre comienza con la composición. Existen varias formas en que puedes crear una composición. Puedes crear una composición a partir de aquí, solo tienes que hacer clic en ella e incluso crear una. O podemos crear su composición a partir del menú de composición. Y también en la última versión de Adobe after effects, tienes opción aquí para crear una nueva composición, cualquier composición, una en blanco o una nueva composición a partir del metraje que tienes en tu proyecto. ¿ De acuerdo? No, voy a la composición, y voy a crear mi primer pelo de composición. Aquí. Puedes nombrar tu composición. Haré que venga primero. Y aquí puedes elegir el preajuste del tamaño del video. El aspecto te deseo fuera de tu proyecto. Voy a usar HD en la velocidad de fotogramas. Haré que 60 haciendo la velocidad de fotogramas 60 hará que tu animación sea muy suave. Es mucho más suave cuando está en el 30 o 24 y luego tienes el tiempo. El tiempo de duración. Voy a hacer 12 por este proyecto y el color de fondo. No importa. Siempre pensé que lo voy a lograr, pero genial, porque vamos a crear nuestros propios fondos. Haga clic en Aceptar. Al crear una composición, se abrirá en el puerto de vista en la línea de tiempo y también en el proyecto. Entonces hablemos del Tober, estos tres son comunes en la mayoría de los programas de adobe. Esta es la herramienta de selección es donde seleccionas tu capa y cosas en el Proyecto dental. Podemos usarlo para controlar tu puerto de vista con alrededor igual que este y el atajo para esto un espacio y luego dar clic así. Y el atajo para la selección es el Entonces tenemos el ZAMTEL. Podemos controlar el zoom con el anillo del ratón, y luego tenemos rotación. Esto se utiliza para rotar tus capas, y el atajo es W. Este se viene sonajero. Si pulsas y mantienes pulsados. Tienes diferente tipo de Congreso. Voy a hablar de esto cuando use la cámara. En nuestro proyecto, éste se utiliza para controlar el punto de anclaje. El punto de anclaje es el punto donde ocurre toda la transformación fuera de la capa. Nos vamos Teoh. Vea esto en la práctica en las próximas lecciones. Y luego tenemos estas tres herramientas. Estas tres herramientas se utilizan para crear capas victor en el interior. Será después de efectos. Tenemos éste. Si pulsas y mantienes pulsados. Tienes diferentes tipos de formas. Puedes crear tus propios tonos con una herramienta de dibujo y tienes el texto. De acuerdo, mi turno con esto. Ahora sólo hay que ver el Mt. Y luego tenemos estos tres. Estos son muy similares fuera de lo que tenemos en Adobe Foot la tienda. Estos nos son habituales con su uso de alimentos y también videos que puedes escribir en tus videos. Puedes quitar los deportes que no quieras y puedes quitar como puedes borrar cosas de tu metraje, y esta es la ruta para cepillarte. Es donde seleccionas las áreas que no quieres en tus fotos o videos, y luego tenemos la capital. Esto se utiliza para la animación de personajes en su mayoría vamos a cubrirlo. Hablemos de algunas de las herramientas que tenemos en su opinión. Puerto. El 1er 1 está controlando su acercamiento y alejamiento sobre la composición. El informe. Puedes controlarlo con el ratón Cering de pie por algunas razones lo perdiste así . Ve aquí y hazlo en forma. Ahora es repensar su panel y luego tenemos éste Esto como setas también ahorran márgenes y rodillos. Todas estas son grandes herramientas para diseñar precisamente va a desactivar de nuevo el escrito. Y éste se utiliza para disparar las asas del objeto que se crea. Por ejemplo, si yo creo este como rectángulo ahora peleas. Selecciónelo. Tengo estos mangos. Pero si hago clic aquí ahora, se puede ver viniendo así, Harry puede llevarnos a no apagar nuestra animación de esta manera. Se puede corto y terror tenemos la resolución. Éste es uno muy importante. Cuando estés trabajando con proyectos muy pesados, necesitarás soltar hay loción hacia abajo y decirte que terminas tu animación en tu proyecto Este Onley para vista previa no para el render. Cuando estés renderizando, tendrás un para la calidad. Lo pondré para otra vez y después tenemos a la región fuera de interés. Esto si quieres recortar tu composición. Por ejemplo, quiero recortarlo así. Después de hacer esto, puedes ir a la composición y recortar a interés regional. Da click aquí y tu composición será algo como esto. Entonces tenemos al que viene de ustedes. Esto es en su mayoría útil cuando estás trabajando con sus tres capas di. Uh, puedes usar estas vistas por ahora. No está cambiando nada porque no tienes tres capas y no tenemos cámara. Lo pondré en el comer activo. Por ahora, la siguiente es vista es muy importante, sobre todo cuando estás trabajando con sus tres capas. Se puede tener un uso diferente abierto. Por ejemplo. Podemos tener este para estar en la cámara X en esta. Estar arriba en este tener razón. No, no están mostrando porque no son tres D. Pero cuando estás trabajando con tres D, esto será diverso para ti. De acuerdo, el se mudó a uno de ustedes otra vez. Entonces tenemos éste. El resolutivo. Esa resolución de reproducción. Esto es muy importante. Normalmente está en la resolución adaptativa. Cuando estás jugando a animaciones, no será animación en tiempo real. No se asegurará si está en la resolución adaptativa. Asegúrate de que siempre esté en la calidad final, para que sepas cómo se ve tu animación. Hablemos del panel más importante en adobe after effects, que es la línea de tiempo. Añadamos algunas capas a nuestra línea de tiempo. Para eso, voy a usar la forma contada y voy a crear una forma muy básica, que es un rectángulo El Prez v para moverlo, poner en el medio y luego nuestra droga y condujo mi logo aquí en importado aquí. Esto es sólo para la manifestación. Será tasas de aftereffect muchos tipos fuera de capas. Tenemos a los jugadores de forma. Puede leer archivos ilustrados y PS. Estos videos j recoger muchos nunca. La mayoría de las capas tienen opciones o controles similares aquí, y aquí tienen diferentes opciones. Por ejemplo, esta es la capa de forma, la capa de victoria. Tenemos estos controles para el PNG. No tenemos los mismos controles. Sólo tenemos la transformación transformada Los controles son comunes entre todas las capas tipo off . Como puedes ver, lo tenemos aquí y tienen un desgarro y y tipo de capa añadida a tu línea de tiempo. Han transformado los controles. No voy a hablar de estos controles por ahora, pero tú vas a cubrir esto. El primero es éste, el I. Esta es la visibilidad fuera de la capa. Se puede hacer visible. Escondalo. Este está soloing queremos si quieres que Onley esta capa sea visible. Por ejemplo, si estás trabajando con el proyecto que tiene demasiadas capas y quieres trabajar con una fuera de ellas para que puedas solo y solo esa capa será visible. Tenemos el look uno. Esta se verá tu capa. No se puede hacer clic en él no en el puerto de vista en tampoco en la línea de tiempo. Y utilizo esta herramienta principalmente para los fondos o la capa que no quiero seleccionar accidentalmente. Aquí tenemos el desplegable otras opciones de las que acabas de hablar, y vamos a cubrirlas en detalles en las próximas escuchas Aquí puedes colorear tus capas , y esto es muy útil. Cuando estás trabajando con los grandes proyectos, puedes marcar o resaltar tus capas para saber qué tipo de estilo es. El siguiente es el fondo tímido. Esta es muy útil cuando estás trabajando con muchas capas y quieres ocultar algunas de ellas de la línea de tiempo. Simplemente puedes usar este solo clic aquí y luego puedes controlarlo. Por aquí. No está desaparecido. Para traerlo de vuelta, Basta con hacer click. Ya estará de vuelta. Y luego se puede desactivar esta opción, y luego se tiene desenfoque de movimiento este golpe de movimiento usualmente utilizado para la animación. Se hace esta madre y Larry. Vamos a usar esto cuando hable de animación y fotogramas clave en el cómic escucha y luego tenemos tres control D. Como dice su nombre, hace que la capa tres D. Puedes empujarlos hacia atrás, llevarlos a cerrar la cámara y también moverlos alrededor, girarlos igual que una capa de tres d. Y cuando los tres D's estén activos aquí, esta opción también estará activa. Puedes ver tus capas desde la parte superior desde la parte posterior o cualquier otra vista que quieras. Voy a hacer de nuevo cubierta activa y mismo uno de tres. El siguiente cosa muy importante es el padre, o simplemente quiero mencionar algo aquí. Si no ves alguno de estos controles, derecha, derecha, click aquí y bueno. El pelo de la columna se puede Zabel y habilitar cualquier cosa en esta área. Todos los controles. De acuerdo, Ahora voy a padres nuestro logo a la capa de forma, va a conectarlo. Ahora están vinculados. Cualquier cosa que le haga a esta capa de forma, le pasará al logo también. Al igual que esto, con el padre. O bien puedes conectar controles específicos. Por ejemplo, si traigo los controles para el logotipo, sólo voy a condenarlos por ahora y los controles para la capa de forma. Voy a hablar de estos controles en la siguiente Escucha, cuando hablemos de la animación y esas cosas, pero por ahora, solo voy a hablar del padre o si voy al puesto ahora, quiero conectarme por Lee la posición fuera del logo a la posición fuera de la capa, no nada más para eso. Ahora, sólo tienes que ir a la posición. Y aquí tienes el pelo de la herramienta padre, Click it y drug put it in the position on liberado the click. Ahora están conectados ahora, Cualquier cosa que haga a la posición fuera de la capa de forma, le pasará a su logo también. Por ejemplo, si habilidad la capa de forma, no va a afectar a lo local porque solo conectas las posiciones juntas. Y aquí tenemos el área de trabajo, este zapatos de duración de nuestro proyecto. Y también este es el lugar donde en nuestros marcos clave y jugamos con ellos. También puedes término a tu proyecto con solo drogarte. Aquí, arrastre estos mangos. Cuando renderices tu proyecto y exportas más adelante , solo renderizará este. Y el atajo para el término es estar encendido y bien, eso se llama fuera de esto. Escucha, espero que hayas disfrutado y aprendas algo nuevo en la siguiente lección. Vamos a hablar de su control de transformación y también de la animación y fotogramas clave. Nos vemos en el siguiente 4. Las propiedades de animación y transformación: Hola a todos, a todos, Bienvenidos de nuevo en esto. Escucha, vas a cubrir las propiedades de la firma de trance o controles de transformación y también animación y fotogramas clave y tipos off layer en adobe after effects. Adobe Aftereffects admite muchos tipos fuera de capas que puede escribir debe sobre los tipos fuera fotos en muchos tipos de valores y dentro de los efectos posteriores. Se pueden crear capas victor, que llamamos reproductores de forma en adobe after effects, y tenemos estas capas de texto. Será secuelas país. Ahí está thes y también archivos ilustrados. Cuando las tiras a tu línea de tiempo, suelen venir como una composición, especialmente si capas tus proyectos en pie de página, barco o ilustrador. Las capas serán las mismas que tienes suficiente comida para enviar o ilustrador en las secuelas de adobe . Hay algo en común en todos los tipos fuera de capas en adobe after effects, que es el control de transferencia. Aquí, puedes controlar la opacidad, laescala de rotación, escala de rotación posición y el punto de anclaje, y también puedes alejarte de ellos y de cualquier hecho de ellos. Por eso. Voy al tardío tanto otras capas del video como la foto antes de saltar a la animación y T friends que hay algún otro tipo de reproductores en efectos de adobe a los que se puede acceder en la línea de tiempo aquí. Justo a la derecha. Haga clic aquí y vaya a la nueva. Y aquí tienes todo tipo fuera. Ahí está aquí. Voy a cubrir algunos de ellos y algunos de ellos lo dejaré para otros cursos. Hay un poco avanzado y no para principiantes. Por lo que cubrimos el texto y también la capa de forma. Pero no cubrió estos. Eso es bueno para el alma. Es sólo un sólido. Y se utiliza para el fondo, generalmente encendido en combinación con máscara. Se usó para otras cosas también que luego voy a cubrir. Y entonces tenemos Lo siento, voy a mantener mi alma ahí justo como fondo. Está bien. Y entonces tenemos la luz. La luz funciona con tres capas D en la cámara. Por lo general como puedes ver, mis capas son siempre tres D. Si las vuelvo a capas normales ahí la luz no está funcionando. Si los haces tres d, funcionarán así. Se puede acceder a las opciones o a las propiedades de la luz como esta opciones de luz. Y aquí puedes cambiar la intensidad, las radios de color encendidas por amor, esta cosa y también el tipo de ahí, ¿ verdad? Al igual que deporte así. Está bien. Y luego tenemos la cámara. La cámara también funciona con tres capas D. Puedes controlar la cámara con estos controles o simplemente presionar Ver continúa ese tipo de controles como este. Como se puede ver, estas capas son tres. Eso es lo que puedo controlarlos con la cámara. Si apago ahí tres d, No son como si la cámara ya no estuviera buscando, ¿de acuerdo? Y entonces tenemos el objeto nulo. El no objeto es sólo un no, y por lo general se usa para conectar o para controlar más de una capa a la vez. Por ejemplo, me voy a conectar o dos derivaciones padre a con su ningún objeto. Y ahora puedo controlarlos a ambos a la vez. Sin ningún objeto sobre esto, puedes moverlos libremente. Esto cuenta muy útil cuando estás trabajando con animaciones y amigos clave pueden controlarlas fácilmente con el sin objeto. Y entonces tenemos los valores de capa de ajuste media capa suele ser útil para los efectos. Cuando pongas un efecto en este ajuste, capa, capa, se aplicará para todo lo que hay debajo. Por ejemplo, voy a aplicar en el vencedor, hacerlo después de efectos. Iré a los colores y me apegaré en situación. No, es genuino Todo, como lo puedes ver, cambia el fondo en el porque el fondo en el texto no tiene ningún color. Por eso no están cambiando. Si te doy el color negro, hazlo de otro color. Perdón. Por lo que el origen del texto es así con la capa de forma. Quiero decir con la capa de ajuste. Porque nosotros a ustedes en la saturación a ella. Cambiará el color así como esto. Ahora está solicitando todo lo que quieras. Teoh. Aplicar sólo para la capa de forma. Me aseguraré de que esté debajo del texto sobre el estante. Ahora el texto no está cambiando. No sólo tienes 50 forma ahí desconocida. Hablemos de la animación, así que voy a hacer una animación muy sencilla sólo para la demostración. Quiero que esta capa de forma venga de aquí y se detenga aquí, y luego cuando la capa de forma el círculo esté aquí, quiero que el texto se escale, pero quiero que la habilidad se escale desde el centro Por eso voy a mover el ancla punto. Voy a presionar ¿por qué entonces? Al círculo para el punto de anclaje. Por cierto, ¿Por qué lo pongo en medio, así? No, nuestra báscula empezará por el medio. Por esto. Vamos a jugar con la posición en la báscula. Entonces para el texto, voy a traer aquí sus opciones de transformación. Y tú tienes la báscula. Y también voy a traer esa transformación en las opciones para la forma también. En primer lugar, vamos a cualquier hecho la forma. Entonces voy al puesto. Y con todas estas opciones, tienes el cronómetro al lado de ellas. Esto significa que se pueden hacer cualquiera. Se pueden agregar marcos clave. Basta con dar click en él. Voy a dar clic aquí y ahora esta posición se registra en este marco clave. Entonces quiero nuestra forma en el 1er 2do quiero decir, en el segundo cero el principio de estar aquí. Ahora bien, esta posición es de acuerdo a este guardameta. Y en el 2do 1 quiero que la capa de forma esté en medio de nuestra vista. Puerto ¿Como aquí? No, esta posición la registra en este marco clave. Y entre estos dos amigos clave, tendremos animación. Entonces básicamente, este es el concepto de animación en after effects y en programas de animación must. Y ahora pasemos al texto. Nosotros queremos a cualquier mi escritorio. Para eso, voy al 1er 2do me refiero al cero segundo. Queremos que la escala sea cero aquí. Pero no olvides habilitar al amigo clave, por favor, en el cronómetro. Hacemos una llave desde aquí, y la cambiaré a cero. No, esta habilidad se registra en este amigo clave. Iré al 2do 1 y lo haré 55. A lo mejor. De acuerdo, así como esto. Ahora tenemos esto. Como puedes ver, nuestra animación es muy aburrida. No, lo vas a hacer muy suave. Póngalos en el momento adecuado. Entonces no queremos que el texto y el círculo se unan. Queremos que el círculo esté por aquí, como aquí adentro, y entonces empezará a subir este texto. Entonces si quieres mostrar las propiedades que tiene amigos clave sólo tienes que presionarte. Ahora tenemos la posición en la escala de que ambos tienen la'Guardián así que voy a mover esto en la línea de tiempo sólo para asegurarme de que esté saliendo en el momento adecuado. Al igual que esto. Todavía está muy al borde. Vamos a facilitar nuestra clave de. Por lo que voy a seleccionar todas las firmas clave como este click derecho y luego mantener de asistir . Que sea fácil facilidad o f nueve. Si tienes en tu teclado. No, es un poco más suave. Asegúrate de que esta sea una cualidad final porque si no lo es, la animación no será en tiempo real como no vas a ver ahí como el look final. Como puedes ver, aún no es lo que queremos. Entonces para hacer mejor esta animación, vamos al gráfico de velocidad o al editor de gráficos. Da click aquí y aquí tenemos el gráfico de velocidad. También puedes tener el gráfico de valores que está aquí, pero siempre estoy trabajando con su gráfico de velocidad. Si no tienes un grafo de velocidad como el mío, sólo asegúrate de que tienes ahí habla injerto comprobado, y ahora voy a dar clic en la llave de señor en adelante. Mueve este mango para que esto signifique que lo queremos rápido y luego lento para el texto y para la posición vas a hacer lo mismo que queríamos venir. Confiar en después de que se convierte está en tu contra. Esto es lo que tenemos. Me aseguraré de que eso lleva viene con antes. Sí, sé que no es una animación muy grande. Eso es sólo para demostración. En la siguiente lección, vas a hacer algunos proyectos interesantes antes de que termine esto. Escucha, quiero hablar del desenfoque de movimiento como prometí. Todos hablan de ello en la animación. Escucha, así que ahora nuestra animación no tiene soplo de movimiento. Ahora sólo enciende el movimiento, difumina, y trataré ¿Qué movimiento? Cargarnos. No, se puede ver lo diferente. Tenemos este desenfoque de movimiento si solo vas marco por amigos. Por lo que el movimiento borra como dice el nombre, Da un golpe al movimiento. Si nombramos Let ya puedes ver es así sin movimiento abajo. Y ahora con el movimiento de abajo da un aspecto muy interesante a la animación. Yo mismo siempre lo enciendo a menos que no quiera desenfoque de movimiento en algunas animaciones específicas. De acuerdo, chicos, esta era fecha de la escucha. Espero que estés lesionado en la siguiente Escucha vas a cubrir las máscaras, la forma, las capas y algunos efectos muy importantes en las secuelas de adobe. Nos vemos en el siguiente. Escuchar por por qué? 5. Capas, máscaras y efectos de forma y: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en esto. Escucha, vas a cubrir reproductores de forma, máscaras y también algunos efectos muy importantes en las secuelas de adobe. De acuerdo, empezaré por crear una nueva composición. Mi composición es full HD y 60 fotograma y 10 segundos. De acuerdo, comenzaremos con los jugadores de forma. Estas son las herramientas que podemos crear las formas en adobe after effects. Y están basados en Victor significa que cuando los redimensiones, no van a perder. Ahí hay emoción, así que voy a crear su círculo. Al crear forma, los jugadores serán secuelas. Hay en este tipo de capas. Si selecciona esta capa y crea otra forma por ejemplo, al crear un rectángulo, el rectángulo se hará en la misma capa. Pero si no seleccionas nada, solo tienes que hacer clic en cualquier lugar, en blanco línea de tiempo y crear otra cosa. Ahora está en la capa diferente. Entonces por ahora, solo voy a Teoh, crea todo en una sola capa y te mostraré las propiedades de cada una de ellas. De acuerdo, estoy creando otro, Que es éste. De acuerdo, bueno, el arma hace más pequeño. De acuerdo, Ahora tenemos tres veces de formas. ¿ De acuerdo? Ahora voy a disparar lo que son similares o comunes entre ellos. Y entonces voy a pasar por lo que no son comunes. Al igual que por ejemplo, arranque policial tiene algunas opciones que el rectángulo no lo tiene enredos tiene algunas opciones que vive no tiene. Entonces déjame traer todas las opciones aquí. Entonces, como se puede ver, esa firma de trance es común entre la edad de ellos. Esta es la transformación para cada uno de estos individuos. Y luego tienes una firma de trance para toda la capa. Te voy a mostrar más tarde. Yo lo haré y él lo haré y te lo mostraré. ¿ Cómo se puede utilizar esta función? Por lo que a un lado que lo transfiere. Tenemos el trazo y la sensación que es común entre todos ellos también. No, no. Empieza con la estrella policiaca. Estas son las opciones que tiene la policía ahí. Estos son los puntos. Se puede tener más de un punto. Cambiarlo así en por el se puede cualquiera hecho todas estas opciones? Estos preparados Esto vuelve a tener vida. Tienes la posición aquí. Tienes eso fuera. El radio en la redondez. Puedes crear a alguien formas geniales con esto. ¿ De acuerdo? y luego tenemos el trazo. Por ahora, el derrame cerebral es de sólo 1%. Se puede tener este cuidado de derrame cerebral. Y este es el color de este camión. Por cierto, puedes controlar el trazo y falló aquí también. Está bien. Y luego tienes las gorras en articulación. Voy a cubrir esto de bien, Ok. Estas están bien. Y luego tenemos la copa de línea y nos unimos en línea. Únete. Voy a cubrirlo en el rectángulo. También en su golpe cuando conducía algo. Porque porque en este no va a cambiar nada. ¿ De acuerdo? Y luego para el trazo, tenemos guiones esto. ¿ Qué hace? Kook. Está bien. Y luego tenemos un enlace arriba en la línea. Copa de línea conjunta, articulación en línea. Yo me voy. Está bien. Y luego tenemos enlace arriba en carril. Únase solo a esto después de que salga de esto, ¿de acuerdo? Y luego tienes a estos dos. No voy a cubrir estos porque no serán visibles por ahora. Ahora iremos a los guiones para el guión. Hace guiones para el trazo así. Y ahora si vas y cambias la copa de línea puede llegar a ronda. Ya puedes ver ahora tenemos estos drones en. Puedes agregar más platillos. Uno más puedes crear. muy, Variación muy,muy agradable con esto en su todo lo hizo Se puede hacer fácilmente. Está bien. Yo quiero hacer algo bonito si quieres quitar uno de ellos. Apenas primero Este. Y ahora tenemos éste. Está bien. Yo quiero hacerlos círculos. Sí, así como esto. Y luego el molesto se puede. ¿ Algún los hizo así? Ahora vamos al campo para que los justos tengan el modo de mezcla. Estos modos de mezcla son similares a lo que tenemos en la sesión de fotos. No tienes antecedentes. Eso es correcto. Algo para cambiar cualquier cosa. Dejaré esto por ahora. Y luego tienes éste. Si querías ser un buffel por debajo del trazo, así que ahora están golpeados está ahí abajo, Phil. De acuerdo, me lo quedaré así por ahora. Y este es el color en éste es una pastie. Controla el pasado. Entonces tienes todos estos controles un lado de eso. Tenemos el control de transferencia. Tenemos todo su pasado la posición de escala de rotación puedes controlar todos estos. Y también puedes cualquier cosa principal porque tienen tanto bien, para el trazo del rectángulo se siente transformado. Ahí están los mismos. Pero el cabello en el Congo Pat, tenemos una opción que no tenían en esta, que es la equivocación. Podrás rodear nuestro tango así como esto. Y por cierto, puedes Cualquiera lo hizo también. Y para el círculo, todo es igual que el rectángulo, pero no tiene la oscuridad. Algo más que podemos hacer aquí es que en realidad te pueden gustar las películas alrededor. Por ejemplo, ahora pongo el campo por encima del trazo, y ahora el trazo está por debajo del y todos estos. Tienen modos de fusión. Y ahí tenemos los modificadores. Tenemos toneladas fuera de controles. Puedes crear cosas realmente, realmente bonitas con ella. Pero voy a crear un curso especial sobre este. Una cosa más, en realidad amables grupos creadores, como pueden ver ahora, nosotros porque yo podría ser y paga thes. Están siendo manoseados en un solo labio y podemos crear más vidas. En realidad, si de verdad te importa ahora, tenemos una vida diferente a ésta. Y dentro de esto, puedes crear más elipse. Estarán manoseados. Esto te dio tanto control. Ahora hablemos de cuál es el beneficio de haber transformado para la capa y también la transferencia para cada uno de los contenidos. De acuerdo, voy a crear dos círculos más. De acuerdo, estoy presionando turno poco común para hacer un círculo perfecto. Haga clic y enviar común. Está bien. Ahora nuestro Perdón. Creé esto en la nueva capa no estaba prestando atención. Asegúrese de seleccionar su capa para que no cree una nueva capa. De acuerdo, Así como esto hará esto de su más pequeño. Genial. Ahora quiero Cualquier hizo su capa toda la capa. Yo quiero que vengan aquí, así que los voy a poner aquí. Posición de transformación Tú con un taco de la 2da 1 Entonces ve a la me refiero a la 2da 0 Entonces ve a la 2da 1 en traerlo aquí y me voy enfermedad del dedo del pie. No, a las curvas encendidas. Está bien. Perfecto. Nuestra animación es agradable así. No, necesitamos cualquier compañero este círculos individuales. Por lo que voy a ir a cada uno de ellos posición de transferencia. Está bien. Yo también voy a dar un amigo. El puesto para cada uno de ellos. Está bien. Presiona para traer tus fotogramas clave a la línea de tiempo. Está bien. En medio del camino. Yo quiero que estos dos algún derecho vengan aquí? Yo sólo quiero ir aquí. Este de aquí. Y luego copia y pega esta clave. Amigos Copia. Control C Control, Control C Control V. Ya veremos. Porque queremos que estén en la misma posición. Cuando el maestro va a la enfermedad, Mikey, firmas van al Kraft y hacen mi animación más suave aquí también. Verás, esto es realmente bonito. Entonces es tu turno de crear tus propias cosas. De acuerdo, pasemos a las máscaras ahora todo bonito rectángulo para sentir su pantalla. Basta con hacer doble clic en él Y puedes crear uno así como éste. No, esta herramienta está haciendo una forma. Jugadores. Yo quiero convertirlo para que sea máscara. Quiero enmascarar mi forma. ¿ Cómo puedo enmascararlo aquí? Se puede cambiar entre la máscara y la capa de sombra. Ahora podemos enmascarar nuestra forma ahí, Aprende a hacer un círculo así como este desde entonces aquí, sólo tienes que presionarlo. Te traerá la máscara Estas son todas las opciones de máscara. Se puede jugar con un pastie, se puede apaciguar su mezquita y también se puede tener expansión. Y aquí se puede tener ninguno en el que sea así. Restar se restará así se han cruzado. Si tienes más de una máscara en tu capa, se cruzarán entre sí. Entonces voy a hacer esto otra vez. No, en realidad lo voy a hacer así. Aumenta la fiebre y cambia el color. Ahora creamos un efecto de viñedo. Si traigo un video detrás de él, tenemos esto ahora, ya que traigo este video aquí para todas las capas excepto los reproductores de forma, estas herramientas siempre son máscaras. Por ejemplo, si quiero dominar esto, no necesito cambiar nada aquí. Es solo automáticamente una máscara. Puede enmascarar a éste así como así. Y por cierto, puedes Algún hecho tus máscaras? Es bueno al camino de desorden. Genial. Gracias, amigo. Quita tu máscara. Ah, puedes mover individual. De acuerdo, Hay cosas fuera complejas que puedes hacer con estas herramientas. Ahora pasemos a algunos efectos muy importantes y básicos que necesitarás para tu proyecto . Cuando empieces con eso para ser aftereffect, voy a quitar esta máscara y vas a dar algunos colores toe RV. Tú aquí yendo al efecto. Asegúrate de seleccionar primero tu capa, y luego los efectos ¿Corrección de color? No. Aquí hay varios efectos que vas a usar puedes usar. Tienda 10 quitará todos los colores de tu video, y podrás jugar con la cantidad de los colores en tu video. Este video ya es como si fuera un tiro en fila, por lo que no tiene colores. No necesitamos carpa en este video, pero tal vez la necesites y tus proyectos. Y entonces tenemos no importa el color. Pero este efecto podemos jugar con los videos planos de Zorro. No voy a cubrir todo con este efecto. ella hay muchas cosas. Pero si voy a las ruedas de color, puedo traer los colores de vuelta a esto. De acuerdo, así como esto. Y luego se puede el look general. Perdón, chicos. La corrección del color necesita su propio curso. En realidad, no voy a cubrir todo. Solo estoy explorando algunos efectos para ti que puedes obtener beneficios de ello por el otro. Piensa estas Ah o es niveles? Es bueno jugar con los blancos y los negros en tu video. También, te tenemos en saturación. Rosie Saturación. Sí, esto es lo que haces tu infiltración y luego tenemos curvas. Cares es un poco similar a los niveles, pero con las curvas puedes cambiar los colores individuales. Por ejemplo, voy a jugar con ese rojo. Podrás cambiar todos los demás colores y jugar rgb con los negros y unos. No, con algunos efectos. Tenemos esta mirada puesta. No es lo que en realidad Y entonces tenemos algunos otros efectos. Voy a crear un sólido. Ahora tenemos este color del sólido. Si quiero cambiarlo, son buenos a través de los efectos que generan en, hemos fallado. Puedes elegir cualquier color que quieras. Otro efecto en el generar. Había un codicioso en un mes. Esto le podemos dar ingrediente rump torre. Entonces básicamente combinando dos efectos juntos así, consumimos autos. Otro efecto es el desenfoque tienen todo tipo de Blair. Pero el que uso normalmente es adivinar Blair con el desenfoque de adivinanzas. Si tienes este problema, solo asegúrate de que estás dando click en el repetido Aquí está arreglado. De acuerdo, creo que estos efectos son suficientes. Yo sólo voy a cubrir uno más, que es sombra de gota y voy a llegar desde aquí. Derrota sombra este. Pero primero, voy a crear, uh, uh, capa de forma acaba de demostrar. Que sea uno en. Retira este camión. Ahora, si le doy sombra de control, verán esta noción aquí. Se puede controlar la capacidad y esta vez en la suavidad. De acuerdo, chicos, antes de que terminemos esto, escuchen, Hay dos cosas más que me olvidé de cubrirlo aquí en la línea del tiempo, que es ésta. Si conmutas así, tendrás dos opciones más, que es un estado de ánimo de mezcla. Este es muy común en todos los programas de adobe. Y puedes controlarlos con el turno en bono menos y plus en su otra cosa es mes de seguimiento. Se pueden hacer muchas cosas con el tratamiento. No te lo digo. ¿ Qué hace ahora? Si quieres que este video aparezca en Lee en el texto, no todo. El mes del Camión. Podemos hacer eso. Si tan solo vas aquí y solo prueban estos. El 1er 1 mundo funciona Ahora el video sobre Lee, un bolso en el texto. Si lo haces para Evert, se recortará el video como se recortará el lugar del texto. Con esta opción , puede hacer muchas cosas. No lo sé, muéstrale otro ejemplo. Acabo de hacer mi texto un poco más pequeño así como esto. Y ahora te digo lo que quise decir con las otras cosas que podemos hacer con esta opción. Con este control, crearé capa de forma así. Ahora, quiero que estos boletos vengan detrás de esta capa de forma. Pero no quiero que esta capa de forma también sea visible en mi línea de tiempo. Entonces con la pista mate, puedo hacer eso primero, daré una clave para él a la posición del texto. Está bien. Yo quiero que el 2do 1 esté aquí en el 2do 0 texto para estar aquí en. Siempre me apaciguo. Que sea suave No. Tenemos nuestro texto aquí. ¿ Qué es lo que quieres conseguir justo sobre este? Entonces, ¿qué vas a hacer? Vamos al texto. Hola, asegúrate de que esté debajo de la capa de forma. Ve a la pista, mate, si no lo tienes. Te acabo de decir que tienes que hablar de tos, dulces, y luego ponerlo bien. No, nos deshacemos de esta capa de forma, y si la tocas textil aparente así. Increíble. De acuerdo, chicos, eso es por esto. Escucha. Y en la próxima escucha, vas a crear nuestro primer proyecto. Pensaría que aprendimos que los vamos a usar al máximo y crear un proyecto muy bonito y sencillo. Nos vemos ahí a mi manera. 6. Proyecto de práctica 1: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en esto. Escucha, vas a practicar lo que has aprendido en las escuchas anteriores, y vas a crear este proyecto. Por lo que sólo usé los jugadores de forma para diseñar este reloj encendido. Te vas a ir a tirar paso. Cómo creé sobre también cómo animo. Empezaremos con crear una composición y un full HD y 60 para siempre segundos. Entonces crearé sólido para el fondo. Estoy usando este color y pondré este abrigo de color en el proyecto de clase. Está bien, Alabanza. De acuerdo, Sarah Bagram. Voy a buscar mi fondo para no seleccionarlo accidentalmente. Y luego vas a crear una base del reloj. Voy a usar el agujero en forma en los labios. Uno Estoy presionando turno en común para hacer un círculo perfecto. Moviendo el trazo encendido. Voy a cambiar el color a Sari blanco. Está bien, eso es genial. Haré que sea un poco más grande como esta. Y luego lo duplicaré. Kate, éste ve a ello y duplica o común D estás levantando esta capa para la frontera, así que voy a llamarla frontera y luego vamos a quitar la película en el trazo. Por eso estaría basado para un cuerpo para la frontera que vas a usar para los minutos. Creo que sé lo que llamaron en inglés, en realidad, pero te vas a quitar la caída en este viaje, y luego voy a las opciones para el usedto, pero voy a añadir un poco más atajo. Y entonces creo que 28 es bueno. Recuerda al contenido, luego un textil on ir al trazo. Vas a usar La duquesa recuperó esto ya en la escucha anterior, Así que voy a sumar 12 y luego poner estas cifras. Estos son sólo por ahora. Vas a ajustarlos a nuestras necesidades. Por lo que quieres que este fuera de esta línea esté en 91 en 12 en uno de cada seis. Está bien. Yo sólo voy a tirar estos números para obtener los resultados que tú quieras. ¿ De acuerdo? Creo que este es el cierre que podemos conseguir. Es bueno por ahora. Voy a bajar esto un poco para estar dentro del cuerpo, bajarlo así. Y ahora estábamos habilitados. El rodillo ya lo tengo. Se puede habilitar que aquí o el control son comunes son. Y traeré a los gobernantes el medio. Entonces puedo, uh, como, resaltar el 396 el 12. Haremos una alianza más grande para ellos. Pero ahora necesito ajustarlo de nuevo porque no están en el medio. Voy a la transformada en rotación. Apenas estas líneas para estar lo más cerca posible de estas líneas. Y luego conseguiremos la forma también, y crearemos líneas más grandes para ellos. Destacarás estos números como este es bueno ahora, buena forma de todos. Asegúrate de seleccionar su tablero su línea, y voy a crear estas líneas más grandes para ella. Al igual que los números, que son 12 36 y nueve. Estoy en un incapacitante el trazo y habilitando la película, te diré, la cancha a negro. Creo que puede que me ponga un poco Reuter así. Está bien. Está bien. Terry es bueno. Lo duplicaré. El ault de prensa u opciones en el Mac Ham. Bajarlo a seis. Esta es una. De acuerdo, lo volveré a dedicar. Noches de trabajo en la posición correcta. Yo doblemente Kate. Se importó en tres. Ponlo en la posición correcta, y luego lo vamos a duplicar de nuevo para ponerlo en los tres. Para eso, voy a seleccionar opción o alterar el Mac y moverlo a tres. Si quieres moverlo recto, como sin moverlo hacia arriba en abajo presiona turno con él. De acuerdo, eso es todo. Voy a hacer que estas líneas como el trazo sean un poco más enfermas. O sea, pecador 20 estaría bien. De acuerdo, Ahora, haré una base para el sentido de las agujas del reloj, y luego crearemos nuestro sentido horario en tu usando la forma voy a usar el Hablemos para eso para la base. Está bien. En los colores que estoy usando, los voy a poner en el proyecto de clase. Entonces para esto, el trazo es 2.7. Y ahora iré al alrededor del rectángulo y crearé nuestro sentido horario para las horas, y lo bajaré así. Estoy creando todo el sentido de las agujas del reloj. Piensa en uno ahí. ¿ Quién es para los minutos? Continuar el color. Está bien. Al igual que esto es bueno. Bajarlo. Está bien, eso está bien. Yo sólo voy a hacer esto un poco más delgado. Eso en el sentido de las agujas del reloj por las horas. OK, pero más. Yo solo estoy haciendo doble clic en él también Me gusta esto. Al igual que el contenido. Está bien, ahora presiona. ¿ Por qué? Para traer el punto de anclaje. Vas a mover el punto de anclaje para cada una en el sentido de las agujas del reloj en el medio porque quieres que el dedo de transferencia suceda a partir de aquí. ¿ Quieres rotarlas alrededor de esta base? Está bien. Cuchillo perfecto. Alabó a Luo y rotarlas. Giran alrededor de este espacio del reloj Weiss. Perfecto. Ahora ya estás listo para cualquier carne antes de que empecemos la animación. Hay algún elemento diseñado de esa manera que quiero agregar este leones todo el día, algo al cuerpo. Todo w dio el eclipse. Está bien. Y entonces voy a desactivar el campo bueno al campo en un establo. Esto y yo habilitaría el trazo. 24 es bueno. Altera el auto a los colegiales, y lo haré más grande. Sí, así. Dar anual con el trazo y en algunos platillos uno que sea suficiente. Voy a hacer tres leones y luego ir al line cup on line join. Hacerlos alrededor así. Nuestro diseño necesita algo de alineación, sobre todo este horario destacado. Simplemente me aseguraré de que estén en la posición correcta. Yo quiero que estén dentro del cuerpo, algunos doble clic en. Ponlos en la posición correcta tres también. Y luego para el 12 un poco más. Si no haces clic en él, solo tienes que ir al contenido de capa y asunto. No les dimos nombre. Por eso me falta. Si nombra a su contenido, no mucho más fácil. OK, ahora voy a cualquier lo hizo. Crearé un no objeto y luego conectaré todas nuestras capas a través de él porque quieres que el manto salga fuera del campamento. Entonces voy a controlarlos con un objeto nulo. Presione a la gente la posición. Entonces tendrás la llave de ti. Quieres grabar esta posición en el 2do 1 y en el 2do 0 con el inicio de la animación, Quieres que nuestro club al exterior así como esto. Entonces enfermaré a los amigos clave para que esa animación sea más agradable. Ahí está más. No, si juegas, es así. Asegúrate de tener encontrar nuestra calidad para que tengas el render final. De acuerdo, ahora lo haremos. ¿ Algún hecho el sentido de las agujas del reloj? Primero te vas Teoh. ¿ Algún hecho el acta? Chicos del club, ¿Dónde está? Amplía las opciones para el sentido de las agujas del reloj y luego transfiere mamá en rotación. Ganamos esto en el sentido de las agujas del reloj para rotar alrededor de sí mismo tres veces durante toda la ah, duración sobre el campamento, que es de 10 segundos. De acuerdo, Ahora queremos que Teoh ponga el parecido, los minutos por debajo de la hora en el sentido de las agujas del reloj. Al igual que esto. Es más bonito. Y luego vamos a t o tomar las horas también. Lo mismo. Pero queremos que nuestra Stroh Tate una vez alrededor de sí misma durante toda la duración del campamento. Está bien, tienes algo como esto. No, no, queremos. E hizo la alianza todo el día. Este. Queremos que estas líneas roten con los chicos del club de minutos. Entonces voy a la irritación por esta línea. Labios aún transfieren rotación. Trae esta llave desde el principio. Ponte al final. Haremos que sea tres. Entonces va con los minutos club chicos igual que esto. Perfecto. Eso es más o menos. Pero una cosa más. Quiero escalar estas líneas todo el día. Creo que es un poco más grande, y luego vas a agregar, sin embargo, mostrar al cuerpo para que lo haga Probablemente ir al cuerpo. Entonces vas a jugar con las ciudades. No hay suavidad es la cosa con la que vamos a jugar. Y luego opacidad. Creo que voy a traer su prestigio hecho. Perfecto en. El último es el desenfoque de movimiento. Vamos a encender la moción a continuación. Por lo que nuestra animación se verá mucho mejor si no ves el interruptor de desenfoque de movimiento. El remolcador ALS los habilitó Ocean blue para todas las capas y para el combustible. De acuerdo, chicos, creo que eso es más o menos. Espero que lesionaras y aprendas algo nuevo en el siguiente. Escucha, vamos a ir a cualquier hecho un local. Nos vemos ahí, mi vida. 7. Proyecto de práctica 2: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en esto. Escucha, vas a crear este título. Entonces para esto, escucha, Vas a usar este logo PNG, tu separado cada letra, y luego lo harás cualquiera, mate, puedes hacer la misma animación con el texto y también el aire de forma. Pero quiero usar este, uh, uh, logo solo para mostrarte como a cualquier hecho un logo que no tenga un archivo ilustrador o el archivo PSD. Es sólo PNG. Entonces te mostraré cómo a cualquier May algo como esto. En primer lugar, voy a crear una composición la cual es full HD y 60 amigo por segundo, y voy a hacer la duración 10 segundos. Traeré mi logo aquí. Creo que la ciencia está bien en. Entonces encenderé los márgenes seguros así como esto. Está bien. primera hora voy a duplicar mi capa en. Miraré esto y lo ocultaré. Esto es sólo otro como copia de seguridad. Entonces volveré a duplicar esto, y ahora empezaré a separarme. Editores. Empezarás con la voy a ir a la forma a la que es un maestro para Toby Mestel para la capa PNG. Al igual que esto. Esto es A Voy a entrar y renombrarlo como un bien de un 2do 1 Y voy a ir a la son Asegúrate que solo seleccionas los están bien. Entra nuestro Ok, voy a hacer esto. Y podemos preguntarte así como esto. No interrumpas nada que volvería a dar. Bueno, el último segundo, si estás haciendo una línea, no toda la noche. De acuerdo, eso volverías a ti. Bueno, el número de máscara Perfecto. No, tu máscara nuestras líneas. Voy a duplicar en. Presionarlo. Quita esta máscara. No, no lo haré. Por lo que pierna la primera línea. Está bien. ¿ Justo así? No, no. Creaste a través de la primera línea de nombre lo. Línea uno o simplemente línea domesticada. Mueve la máscara al 2do 1 Como en contra tienes el pelo ocupado de la aerolínea. No queremos eso. Voy a convertirlo así como esto. De acuerdo, Presidente de nuevo el 12. Tu máscara tiene una buena. En el último cabello, vamos en lo último que así texto ya se movió. Última atención en curso. Ven a preguntar esto. Perfecto. Ahora tenemos todo separado. Uh, lo siguiente que voy a hacer es mover el punto de anclaje para cada uno de ellos en el medio. Por lo que voy a empezar con este A o presionar y y trae ancla señalando La Señora rebanada son el punto banquero en el medio para el mismo otro e y subtexto. No, voy a empezar con Alliance. Aquí estará la primera línea. Sí. ¿ Está bien esto? Perfecto. Ahora ya estoy ahí para la animación. Yo lo sé. Empezarás con las letras Ibas a cualquier hecho primero. Voy al principio sobre animación, y seleccionaré estas cuatro letras excepto esta. Vamos a animar esto más tarde. Y, uh, presione p para el puesto. Haz un amigo clave para cada uno de ellos en moverlo del 2do 2 por la mitad y luego voy a mover cada uno de ellos individualmente. Estarán aquí los A y R. El lado izquierdo, El final en la e estará en el lado derecho. Entonces ahora tenemos algo como esto. Es aburrido, tío. No, no. Seleccionar todas las firmas de ACU en Easy está ahí. Tengo las curvas en selecto todos juntos en hacerlas. Es más que eso. Vendrán rápido y más despacio así. Vamos a añadir el en efecto que cualquier hecho para todas las capas. Entonces voy a seleccionarlos a todos. Y vas a darle el gas Ambler por todo justo, Soplador. Y conseguirás esto, traerás el gas, Ambler, y lo pondrás en una de las cartas iban a cualquier compañero por una carta. Y luego estamos copiando y pegando para todo lo demás. Uh, sólo iré aquí para que pueda ver lo que estoy haciendo. Por lo que el tipo similar que queremos al principio se borre así me gustaría que un amigo lindo te presionara para que traiga al amigo clave. Queremos al principio ser así. Por eso voy a mover este marco clave al principio. Y al final, cuando termine la animación, queríamos ser cero así. Yo voy Teoh solo yeezys ellos bien Como esto esta bien. Ahora me voy. Teoh podría ser este efecto y asegúrate de que estoy al principio de la línea de tiempo y lo pegaré para todo lo demás. Yo era como todos ellos, excepto en comentario de prensa para control. Andi, selecciona el final porque ya lo tienes. Y ahora pegarlo. Ahora lo tenemos en todo. Pero nos olvidamos de que estos tres realmente lo van a pegar en esto también. Por lo que ahora tenemos esta animación sobre todo. De acuerdo, Ahora, lo siguiente que vamos a hacer es seleccionarlos todos, hacerlos tres d y luego crear un objeto nulo. Haz que el no objeto tres D y conecta todas tus capas al no objeto. Por lo que no se crea este oriente a ningún hecho todo junto así. Entonces lo que voy a hacer es crear un amigo clave para el puesto para el no objeto y asegurarme de que tenga la misma duración. Por lo que moví a este amigo clave aquí en del primer fotograma clave. Voy a avanzar esto así como así. Algo así. Yo lo haré fácil es Y entonces ahora tenemos algo como esto. Ya se ve muy bonito, pero hay cosas que necesitamos a cualquier hecho. No obstante ahí tenemos estas líneas. Necesitamos cualquier hecho en también este subtexto. Antes de que Annie hiciera estos leones, hay algo que quiero hacer no quiero que la e y N se unan, y yo y nuestros dos nos unimos. Yo quiero que venga la e y debería y luego vengan estos dos. Entonces lo que voy a hacer es mover la primera clave de fuera de la A y el primer amigo clave sobre la. Y así ahora estoy seleccionando final presionarte para traer al amigo clave. Y para el puesto, sólo vas a cambiar la posición uno. Entonces voy a mover esto un poco, así como esto para el A. Voy a hacer lo mismo. Trae a los amigos clave presionándote y ve a la posición de primavera llega aquí. Ahora tenemos esta variación. Da un toque realmente agradable a nuestra animación. Y ahora vamos a cualquier hecho las líneas, estas líneas van a seleccionarlas todas en la línea de tiempo. Cualquiera que dé una animación a escala. Entonces voy a presionar s. Ven a algún lugar por aquí. Queremos que comiencen desde aquí, presidente pare palabras para hacer un marco clave y luego moveré estos marcos clave a algún lugar por aquí. Y luego cambiaré el valor a cero Así que ahora tienes algo como esto, pero no es muy interesante. Por lo que voy a seleccionarlos para hacerlos más fáciles. Y luego en la línea de tiempo, lo lograré. Es más que así. Todavía no es interesante porque todos se están uniendo. Se quieren mover, y creo que la duración es un poco larga. Por eso voy a mover aquí a los amigos arriesgados. Queremos que vengan un poco más rápido y luego los voy a mover en la línea de tiempo para hacer una valoración fuera del tiempo. Ya vienen. Por lo que este será el 1er 1 y luego el otro seguirá. Para eso, voy a mover edad de ellos entonces entre algunos de estos amigos clave también. Yo quiero que estos amigos clave vengan antes, así que los voy a mover así como así. Perfecto. Simplemente me gustarán estas firmas clave y las moveré para que sea más largo. De acuerdo, eso es realmente bueno. Perfecto. Ya casi estamos ahí. Sólo nos queda con este. Vamos a cualquier hecho esto también. Entonces para esto lo voy a seleccionar. Se quiere salir cuando la cualquier misión está a punto de detenerse en algún lugar por aquí. Yo sólo voy a traer el traslado y preparé esto. ¿ Dónde está? Al ir a cualquier Hecho la capacidad en la orientación. Esta palabra sobre éste Este quería venir así. El primer marco clave. Serás así y será cero pastie. Y entonces tenemos que llegar aquí. Cero esto y lo mejor serás 100. Simplemente voy a hacer que sea fácil es y voy a pequeño que en nuestra animación así. Terrifico. Ahora tenemos algo como esto. Vamos a jugarla. Sí. Ahora vamos a crear un fondo para eso. Voy a usar un alma it on cambiar el color demasiado amarillo. Puedes elegir cualquier color que tú pero amarillo y negro sean buenos juntos. De acuerdo, chicos, esta fue la última esperanza que disfrutaron y aprendieron algo nuevo. He agregado los archivos del proyecto y todo lo demás que necesitas para este curso en el proyecto de clase . Ahí lo puedes encontrar. Por favor, no te olvides de compartir tus proyectos conmigo. Estoy feliz de revisarlos y darte mis comentarios 8. Skillshare de renderizado: Hola a todos. Bienvenido de nuevo en este rapido. Escucha, te voy a mostrar cómo renderizar tus videos después de que termines tus proyectos seguro que quieres renderizarlos. Entonces qué, vas a dio vas a la composición y agregarte a la cola de render. Cuando hagas esto, tendrás esta ventana abierta y tienes estas opciones lo que hago. Si quiero un video con fondo, que este video tiene fondo, no toco nada ninguno de los ajustes. Simplemente elijo el lugar que quiero renderizar. Por ejemplo, yo quería estar en el disco para, y darás cualquier nombre que quieras seguro y rendirte, o esto sí. Esta es la calidad de aflojamiento. Significa que es un archivo comprimido, y es un archivo muy grande. Después de que estés renderizando desde los efectos posteriores, necesitas ir al estreno de Adobe o a cualquier otro programa de edición y volver a renderizarlo para que sea adecuado para previsualizar en otros lugares, como en el móvil y el sitio Web o cualquier cosa de lo contrario, porque este archivo es tan grande y no es utilizable en la mayoría de los lugares. Aquí te dejamos nuestro video si comprobamos el tamaño, es 185. Este tamaño es muy grande para este video corto, y además la calidad es demasiado parecida a que es muy grande calidad que incluso el tiempo rápido está encontrando difícil abrirlo. Entonces para eso vamos al estreno. Voy a hacer uh titulado Proyecto sólo para esta demostración. Traeré mi video. Esto también lo es. Tráelo aquí. Normalmente creo mi secuencia a partir del video, haga clic derecho sobre él para crear una secuencia a partir del clip. Ahora tenemos nuestro video. Lo que hago. Iré al archivo y exportaré, luego medios o control, y tendrán estas sentadas. Estoy usando estas sentadas borde a 64 y gran parte de la fuente alta traicionada. Estas son las cosas que te darán la mejor calidad y luego haz clic aquí para elegir dónde quieres renderizar tu video en esto otra vez, luego exportarlo o ponerlo en la cola para adobe en Colder, se exporta en. Aquí tienes video. Se está abriendo sin ningún problema. En la talla, sólo tiene tres McGovern ver la talla. Ahí está 185 Ok. Es así como renderizas un video con el Bagram. Si lo quieres sin Bagger. Un video transparente. ¿ Qué vas a hacer? Por ejemplo, voy a quitar el fondo de este. Es transparente. Y luego lo voy a renderizar. Pero una composición en Preferido que otra vez. Ahora necesitamos cambiar algunas de las sentadas porque si renderizaste así, el fondo será blanco o negro o negro o lo que sea el Bagram que tengas en tu composición. Entonces este es el color de nuestra composición. Cuando se crea una composición como antes no. Desde el curso, puedes decir el color de tu composición así como esto. Si quita la transparencia , aparecerá. Entonces cuando lo estés renderizando, vamos a la cola de render Aquí. Cuando renderices lista de perder como esta sin cambiar ninguna sesión, también renderizará el fondo. Pero queremos que se traspidiera. Por lo que quitamos nuestro fondo sólido, que es éste, y vas viniendo cuidado con el cubo de render click cuando pierdan esto y aquí tenemos que cambiar algunos de los ajustes. Entonces lo único que vas a cambiar aquí es este RGB lo hacen RGB así que así renderizarás los lugares transparentes y también con sus gráficos. Vamos a meter ahí esto a la distancia. De acuerdo, ahora nuestros videos aquí y es frijol renderizado perfecto. Tenemos nuestro pelo de video. Si lo traigo, el premier lo ha traído aquí y crear una nueva composición. Es decir, la nueva secuencia de ella. Como puedes ver, nuestro video está sin antecedentes. Ahora podemos poner cualquier antecedente que necesitemos o que tú quieras. De acuerdo, volvamos al efecto after. También puedes renderizar tus videos como una secuencia PNG y Jay Peak. Estos son en su mayoría útiles para los televisores. En realidad, cuando hacen logo de los locales, animación y esas cosas, necesitan este material secreto y es fácil. Sólo tienes que ir a la cola en render aquí en la configuración cambiarás en el estado de tiempo rápido a para los barcos que otorga secuencia de sedes. Jay Peak lentejuelas. Tienes muchos tipos de secuencias. Es posible que necesites uno de estos en algún momento, pero no sé cuándo los necesitarás para que puedas usarlos cuando quieras. Está bien. Qué Si quieres renderizar esto como una sola secuencia PNG, por ejemplo, quiero renderizar esto como una imagen. Es fácil. Simplemente irás al cabello de composición en el panel de proyecto. Correcto. Haga clic en él. Crea un proxy y ve a todavia en el quieto. Ahora también hemos sumado al aire ahí dentro. Aquí cambiarás la sesión. Es costumbre es pie de página Ship secuencia. Se puede cambiar, por ejemplo, a PNG o J pic. Yo lo haré PN Gino. De acuerdo, Inversor Brender. Perdón, estamos renderizando el anterior también. Detengamos esto. De acuerdo, vamos a Leer ahí. Este. Ahora si vas a la parada Harry de nuestra imagen PNG Ok. Esto todo lo que necesitas sobre render en adobe after effects. Espero que hayas disfrutado