Transcripciones
1. Introducción al triángulo de exposición: Este tutorial trata todo sobre el triángulo de exposición y cómo controlas tres componentes para ayudarte a mantener una exposición correcta. Esto es para aquellos de ustedes que se están alejando del modo automático y trabajan más en modo manual. Te ayudará a dejar de confundirte con tus ajustes y te permitirá obtener fotografías
más creativas sin dejar de mantener la exposición correcta. Soy fotógrafo profesional con una variada lista de clientes, lo que me mantiene interesado, pero también puede ser un reto porque a menudo estoy fuera de locación tomando fotografías en diferentes situaciones de iluminación en lugar de dentro de un estudio y por lo tanto la iluminación cambia. Y necesito poder adaptar mis ajustes
para obtener la imagen creativa que estoy tratando de lograr, pero también mantener una exposición correcta mientras cambia la luz. El triángulo de exposición es clave para que pueda hacer eso en modo manual. Y estos tutoriales te van a ayudar a entender cómo también empezar a trabajar con tu cámara de manera más efectiva, mantener una exposición correcta, pero también traer alguna habilidad creativa. Y si quieres saber cómo entra el pequeño dragón en la historia, entonces necesitas empezar a ver mi video tutorial. Empecemos.
2. Componentes de exposición: componentes de triángulo: Esto es para aquellos de ustedes que se alejan del modo auto, que es donde la cámara está haciendo absolutamente todo por ustedes. Es posible que ya hayas pasado a usar tu modo de prioridad del obturador o tu modo de prioridad de apertura, Pero una vez que te hayas familiarizado con esos modos, la siguiente fase va completamente manual. El problema es que cuando estás en modo de prioridad de apertura o modo de prioridad de obturador, estás pensando en una cosa. Entonces, si estás en modo de prioridad del obturador, solo
estás decidiendo la velocidad del obturador. Y luego la cámara está elaborando la exposición correcta para ti y ajustando la abertura y la ISO para ti. De igual manera, si estás en el modo de prioridad de apertura, solo
estás pensando en lo grande que quiero que sea mi abertura? ¿ Qué f-stop voy a usar? Y luego la cámara compensa
tu elección para asegurarte de que la exposición sea correcta. Una vez que salgas esos modos y entras en modo manual, estás teniendo que hacer todo. Y la única manera en que vas a llegar a
corregir la exposición es entendiendo el triángulo de exposición. Por lo que hay tres elementos clave para el triángulo de exposición. Esa es tu apertura, velocidad de obturación, y tu ISO. Empecemos con la ISO. El ISO es el equivalente de lo que solía ser el bote de película en las antiguas cámaras de película. Y en el bote de películas, se vería un número. Y sabrías por ese número lo sensible que era la película a la luz. Por lo que cuanto mayor sea
el número, más sensible era esa película a la luz. Por lo que usarías una película más numerada forg condiciones más oscuras. Y exactamente de la misma manera, tu número ISO en tu cámara digital está representando esa sensibilidad a la luz. La única diferencia es que ahora todo se hace digitalmente en algún tipo de microchip, supongo que en la parte trasera de tu cámara en lugar de ser un bote de película. Entonces eso es lo primero, tu ISO y el número que usas para hacerlo sensible,
más sensible o menos sensible a la luz. Uno de los otros tres elementos es tu apertura. El apertura es simplemente lo grande o pequeña que
es la abertura en la lente cuando estás tomando tu foto y determinas ese tamaño a través de tu número f-stop. Y estás decidiendo qué tan grande es esa apertura, cuánta luz vas a dejar entrar por el número f-stop que elijas. Y el tercer control es tu velocidad de obturación. Tu velocidad de obturación es la apertura mecánica y el cierre de un obturador. Y dependiendo de lo rápida que sea la velocidad del obturador que establezca, depende de qué tan rápido se abra y cierre la velocidad del obturador, que luego determina cuánto tiempo tiene que
entrar la luz a través de la abertura para golpear el medidor de luz ISO en la parte posterior de la cámara. Ellos son, los tres elementos que estamos viendo.
3. Aperturas y el triángulo de exposición: Por lo que el triángulo de exposición se compone de tres elementos. Velocidad de obturación, apertura, ISO. Pero lo que quería tener realmente claro es que no se trata encontrar la exposición correcta ni elaborar la exposición correcta para la fotografía que estás tomando. Se trata de mantener la exposición correcta. Una vez que ya hayas establecido cuál es su exposición. Por lo que realmente entra en la suya. Una vez que hayas averiguado cuál es la exposición correcta. Y configuras tu apertura, velocidad de
obturación ISO para llegar a esa exposición correcta. Pero luego decides que quieres cambiar uno de esos elementos. ¿ Cómo se asegura de que no se sobreexponga o subexponga? Podrías estar pensando, bueno, por qué querría cambiar uno de esos elementos si he averiguado cuál es la exposición correcta, porque seguramente para eso los usamos. Bueno lo hacemos. No obstante, cada uno de ellos también tiene un efecto secundario. Y es ese efecto secundario que quizá quieras usar de forma creativa en tu imagen. Entonces, solo echemos un vistazo más de cerca a eso. El primer efecto que vamos a ver es la profundidad de campo. Profundidad de campo en sus términos más simples, solo significa lo que permanece en foco, delante y detrás de tu sujeto. Ahora una profundidad de campo larga significa que más permanece en el foco y una profundidad de campo más corta significa que el área de enfoque es más corta y por lo tanto, las cosas comienzan a desenfocarse en primer plano y en el fondo más rápidamente. Los fotógrafos utilizan Profundidad de Campo de forma creativa con el fin de hacer fondos y primeros planos más borrosos para que la mirada se vea atraída hacia el tema en el que están enfocados y no distraídos por el primer plano o el fondo. Por ejemplo, en esta toma de las gafas que son, el sujeto, no el fondo ni el primer plano. Y así quiero sacar el ojo a los anteojos. Y lo hago eligiendo una abertura más abierta que acorte la profundidad de campo y difumina ese primer plano y fondo un poco más rápidamente. Por lo que hemos ajustado la abertura para alterar la profundidad de campo para un efecto creativo. Hemos abierto la abertura para acortar la profundidad de campo y hacer que el fondo y primer plano sean más borrosas. Pero eso en sí mismo, al abrir la abertura, ha traído más luz. Y por lo tanto también ahora hemos afectado la exposición que tuvimos al inicio, que fue la exposición correcta. Entonces ahora tenemos más luz, que significa que va a sobreexponer la imagen. Entonces, ¿qué hacemos? Bueno, está bien. Sólo tienes que pensar en el equilibrio. Has abierto tu apertura y has permitido que entre más luz. Por lo que tenemos que reducir el efecto de esa luz con los otros dos elementos. Por lo que puedes hacer que tu ISO sea menos sensible bajando el número, o puedes hacer que tu velocidad de obturación sea más rápida, lo que significa que la cantidad extra de luz tiene menos tiempo para golpear la ISO y afectar la exposición. Y siempre y cuando lo equilibres. Entonces, por ejemplo, si has abierto tu apertura por dos paradas, necesitas reducir la sensibilidad
ISO dos paradas o hacer que tu velocidad de obturación sea dos paradas más rápida. O puedes hacer una combinación de la velocidad de obturación y la ISO y hacer una parada cada una, porque eso también suma dos paradas. Todo es cuestión de equilibrio.
4. Velocidades de obturación y el triángulo de exposición: Ahora que ya sabes usar tu abertura para controlar tu exposición y utilizarla como un efecto creativo en tu imagen. Echemos un vistazo y veamos cómo puedes hacer lo mismo con tu velocidad de obturación. Las velocidades de obturación se utilizan para capturar el movimiento. Y dependiendo de la velocidad de obturación que utilices, puedes capturar el movimiento ya sea difuminando o congelando. Para el efecto creativo, una velocidad de obturación más rápida va a congelar el movimiento. Y un buen punto de partida es 250th de segundo. Pero no olvidemos el triángulo de exposición. No olvides, una vez que has cambiado tu velocidad de obturación por efecto creativo, después
has alterado la exposición. Si utilizas una velocidad de obturación más rápida, eso va a reducir la cantidad de tiempo que tiene la luz para golpear la ISO, y eso va a subexponer tu imagen. Por lo que hay que recordar cambiar uno de los otros elementos o una combinación de los otros dos elementos para equilibrar ese cambio en la exposición. Ahora no olvidemos el balance del triángulo de exposición. Entonces si has hecho que tu velocidad de obturación sea dos paradas más rápido, has reducido la cantidad de tiempo que esa luz puede golpear tu ISO en
dos paradas para equilibrar la exposición y devolverla a una exposición correcta. Después tienes que abrir tu apertura por dos paradas o hacer que tus ISO dos paradas sean más sensibles. O puedes hacer una combinación de los dos. Por lo que sería una parada, ISO
más sensible y una parada, apertura más grande. Y eso equilibrará tu exposición y la hará volver a la exposición correcta con la que empezaste. Pero tendrás el efecto creativo
del movimiento que estás tratando de lograr a tu imagen. Entonces si has ralentizado tu velocidad de obturación, has aumentado la cantidad de tiempo que la luz que entra tiene para golpear el sensor ISO que va a sobreexponer tu imagen. Por lo que hay que recordar cambiar uno de los otros dos elementos, o una combinación de esos otros dos elementos para conformar ese cambio en la exposición.
5. ISO y el triángulo de exposición: ISO se utiliza principalmente para el control de la exposición y rara vez se utiliza para el efecto creativo. Eso se debe a que el efecto creativo no es realmente un efecto creativo. es más bien un 'Ten en cuenta que esto es lo que pasa si usas tu ISO de esta manera'. Ahora entra en vigor en condiciones de poca luz donde no has
tenido la oportunidad de introducir ninguna otra fuente de luz. Utilizas tu ISO para hacer que tu cámara sea más sensible a las condiciones de poca luz. Y lo haces al subir tu ISO a un número más alto. Pero hay que tener en cuenta que a medida que hagas eso, aumentarás el ruido digital. El ruido digital es cuando se puede ver alguna pixelación e información
digital que se ve impura en la imagen. No parece una imagen realmente bonita, limpia, refinada. Y realmente entra en juego. Cuando hagas tu imagen más grande, realmente la
notarás. Entonces si no te gusta este efecto granulado, entonces debes tener en cuenta que tu ISO tiene que ser el último recurso cuando estás en condiciones de poca luz. Si tienes alguna otra opción, úsalas antes de subir tu ISO. Ahora esto está mejorando. Tecnología en Cámaras está mejorando y por lo tanto, eso se está volviendo menos un problema con ciertas cámaras. Y realmente va a depender de la cámara que tengas. Si ponen la tecnología en el aspecto ISO. Y es realmente bueno en condiciones de poca luz. Entonces es cuestión de experimento. Mi cámara que es Nikon D750 no es genial en condiciones de poca luz. Y siempre mantendré mi ISO tan bajo como pueda cuando esté tomando fotografías.
6. Uso práctica de el triángulo de exposición: Quiero mostrarte cómo usar el triángulo de exposición en una sesión práctica. Soy fotógrafo profesional y solo trabajo en modo
manual porque así aprendí. Y si bien toma más tiempo aprender el modo manual, sí te da una mayor flexibilidad en el aspecto creativo de tu fotografía y cómo te acercas a tu imagen fotográfica. Te voy a mostrar cómo funciona esto con una sesión de producto que hice recientemente. Y como pueden ver, ya tengo mi composición de configuración, los apoyos mis luces están donde quiero que estén, y tengo mis cámaras puestas a la exposición correcta. Entonces, no olvidemos que el triángulo de exposición es todo sobre cómo mantengas esa exposición correcta. Una vez ya has averiguado cuál es la exposición. El ajuste inicial para llegar a la exposición correcta para este rodaje, fue una velocidad de obturación 100 ISO medio segundo, y fue apertura F9. Entonces lo tengo en un trípode para que no tenga que
preocuparme de que esa sea una velocidad de obturación realmente lenta. y también estoy usando un gatillo remoto, así que no voy a tener ninguna sacudida de cámara, así que está bien. Con la fotografía de producto y la fotografía de retrato, siempre se desea separar el producto o el tema de su fondo. Y la forma más fácil y la forma más efectiva de hacerlo es difuminando el fondo. Y hemos hablado un poco sobre cómo tienes tu profundidad de campo y cómo acortas tu profundidad de campo para que desenfoques el fondo y el primer plano. Y entonces el ojo se enfoca en el retrato o el producto. Con estos ajustes es F9, así que esa es una profundidad de campo bastante larga. Y lo que realmente queremos es una corta profundidad de campo para que el producto se mantenga enfocado y luego las cosas detrás y frente al producto empiecen a difuminarse y por lo tanto nuestro enfoque y nuestra atención está justo en los productos. Empecé en F9 y quiero cambiarlo a F4, esto abre la abertura. y acorta la profundidad de campo y difumina el fondo y el primer plano. Pero, ¿qué más he hecho? Ahora estoy dejando en una cantidad significativa más luz porque la abertura es mucho más abierta. Entonces, ¿cómo puedo volver a esa exposición original que era correcta porque ahora he cambiado uno de los tres fundamentos? He abierto la abertura, aumentado la fuente de luz. Y mientras estoy logrando el aspecto creativo del desenfoque en segundo plano, necesito volver a los ajustes que van a ayudar a asegurarme de que mi exposición se mantenga constante con los ajustes iniciales de la cámara, que fue el medio F9 ISO 100 segunda velocidad de obturación. Te voy a hacer saber un pequeño secreto aquí, es realmente importante que revises la configuración de tu cámara porque la mayoría de las cámaras. Te puede dar una opción de paradas completas, medias paradas y un tercio de una parada. ¿ A qué me refiero con paradas? Entonces imagina que una parada es una unidad de luz. Dos paradas es el doble de la cantidad de luz. Por lo que cada vez que dupliques o la mitad de
tu ISO, tu velocidad de obturación o tu apertura, estás duplicando o disminuyendo a la mitad el efecto de la luz. De acuerdo, solo quiero mostrarte una forma rápida de
averiguar si tienes tu cámara puesta en paradas completas, medias paradas o un tercio de parada. Ahora si miramos el ISO está en un 100, sé que duplicarlo a 200 es una parada completa. A medida que lo muevo, una parada y el siguiente número que veo es un 125, es
decir, un tercio de una parada. Y sé que porque si cuento esas paradas de 100 a 200 (contando) uno, dos, tres llega a 200, eso es 1 parada completa. Por lo que tres incrementos es un tercio de una parada completa. Ahora puedo revisar mi número f también. ( contando) uno, dos tres = 1 parada completa de F4 es 5.6, pero me han tomado tres incrementos para llegar a eso. Entonces sé que mi cámara está puesta en tercios de una parada con mi velocidad de obturación (contando) uno, dos, tres. Sé que 1 décima de segundo comparado con 1 vigésima de segundo es exactamente una parada completa. Y se necesitaron tres movimientos para llegar a esa parada completa. Entonces sé que los tres ahora están establecidos en tercios de paradas, he incluido un gráfico en este tutorial y puedes usar fácilmente los gráficos para comprobar qué números estás viendo y a partir de ese gráfico, podrás averiguar cómo su cámara configurada. Por lo que mi configuración original era de media segunda velocidad de obturación, apertura
F9 e ISO 100. Entonces cambié mi apertura a F4 (contando) uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete entonces
tendría que cambiar mi velocidad de obturación a (contando) uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete Esa sería la exposición equivalente. De hecho disparé a la 1 decimotercera de segundo porque la luz de arriba había un poco de fuente de luz ambiental y ese cambio ligeramente lo más cercano que pude llegar a la misma exposición, fue un tercio adicional de una parada. Si mantienes exactamente las mismas condiciones de iluminación, entonces eso no se vería
afectado y tendrías exactamente la misma exposición con la que empecé, pero ahora soy capaz de desenfocar el fondo, obtener mi efecto creativo porque he acortado la profundidad de campo abriendo la abertura a F4.
7. El punto de presentación corrección: Yo solo quiero que cuides algo que está en todas tus cámaras. Y esa es esta pequeña gráfica aquí donde dice un menos, un cero y, un plus. Entonces en este ajuste de aquí, ese puntito no sé si lo puedes ver, aquí mismo en el cero, si cambio mi velocidad de obturación, que lo está haciendo más rápido, decir que tengo luz reducida y es decir que en esta situación, esa sería una imagen subexpuesta. Si cierro mi abertura, está cada vez más subexpuesta. Entonces, idealmente lo que quieres hacer cuando estás empezando es usar esto como tu guía. Ese conjunto de ajustes, 15 de segundo, 6.3, ISO 100, en lo que se refiere a su cámara, sería el escenario ideal para una exposición correcta. No va a ser absoluto, pero es un punto de partida realmente bueno si apenas estás empezando. Porque lo que puedes hacer es usar eso como tu guía para
llegar a tu ajuste de exposición inicial y luego ajustarlo en consecuencia. ¿ Ves lo oscuro que es eso en realidad? Y así mientras la cámara está diciendo que esa es la exposición correcta para mí, eso es demasiado oscuro. Pero la razón por la que está diciendo eso es porque está leyendo la luz brillante que entra. ¿Ves cómo eso está parpadeando? Eso es decir que está sobreexpuesto, pero por supuesto todo el detalle alrededor del exterior no es tan bueno. Úsalo como tu punto de partida, pero no confíes en él para darte la exposición absoluta correcta. Y luego ajustarte desde ahí. Por lo que ya está sobreexpuesta donde está la puerta. Entonces voy a mantener la nitidez porque quiero ese bonito detalle. Pero voy a abrirme. Y ahora de repente tienes la misma sobreexposición con la luz entrando, pero es un poco mejor. Sigo pensando que podría salirme con la suya un poco más de mentira. Y obviamente solo estoy usando la luz ambiental entrando. De ahí que la velocidad de obturación increíblemente lenta. Yo diría que tal vez uno más. Yo le daría otra oportunidad así Y me estoy volviendo más feliz ahora porque siento que hay más detalle en la imagen general. Y estoy feliz de tener esa zona volada en el medio ahí porque eso va a volarse aunque el resto de la imagen esté subexpuesta. Entonces esa es solo una forma en la que puedes ponerte en marcha, empezar y averiguar qué quieres hacer y luego ajustarte a partir de ahí.