Conceptos básicos de Adobe InDesign para principiantes

1. ¡Hola!: Mi nombre es plchinich y he sido un geek del diseño desde hace más de 20 años Y he estado enseñando casi el mismo tiempo con cursos sobre todo, desde fotografía hasta Photoshop, y en diseño a Illustrator. Al principio de mi carrera, fui fotógrafa de bodas y retratos a tiempo completo. Y utilicé en el diseño regularmente para crear todo para mi negocio y mis clientes, cosas como guías interactivas de precios y piezas de marketing para álbumes de boda de alta gama. En el diseño es donde se unen todos los trabajos creados en Illustrator y Photoshop. Con texto a diseños para todo, desde periódicos y revistas hasta libros de texto y Epub Me gusta pensarlo de esta manera. Si Illustrator y Photoshop fueran miembros de una banda en diseño, sería el escenario en el que se juntaran para tocar. Es como el tazón para mezclar, donde mezclas gráficos e imágenes con tipo para crear algo completamente nuevo. En este curso de inicio en diseño, te presentaré los fundamentos a medida que recorremos el proceso de construir un diseño de seis páginas paso a paso Si nunca has tocado el diseño en tu vida, y eres totalmente nuevo aquí, o has incursionado aquí y allá, pero sientes que podrías estar perdiendo algunas cosas Esta clase tiene algo para todos, claro. Ningún curso mío estaría completo sin ir al menos un poco por encima y más allá, bien, Así que también nos adentraremos en algunas cosas emocionantes como estilos de párrafo y carácter Cómo enhebrar y desenroscar marcos de texto. Establezca mayúsculas, trabaje con páginas principales y resuelva problemas. Algunos de los hipo más comunes con los que podrías encontrarte. Todo lo que necesitas seguir está incluido junto con una guía de principios de algunos de los atajos más útiles en diseño. Estoy tan contenta de que estés aquí. Entonces, ¿a qué estamos esperando? Bien, únete a mí en el siguiente video y vamos a empezar esta fiesta. 2. Cómo configurar un nuevo documento: Cuando lanzas en diseño por primera vez, vas a conseguir algo que se vea así. Esto es lo que Adobe llama la pantalla de inicio. Aquí arriba, en la parte superior, tenemos algunos presets con los que podríamos empezar a trabajar Abajo tenemos documentos recientes. Desde aquí podemos crear un nuevo archivo o abrir un archivo existente. Sigamos adelante y hagamos clic en Nuevo archivo. Aquí a lo largo de la parte superior vemos varios presets para que todos estemos en la misma página aquí Vamos a hacer clic en imprimir. Dependiendo de dónde te encuentres en el mundo, es posible que veas algunos ajustes preestablecidos diferentes aquí Voy a elegir la carta norteamericana, es decir 8.5 por 11 "por aquí. Eso se mostrará para nuestro ancho y nuestra altura con nuestra unidad establecida en pulgadas. Pero puedes cambiar esto si prefieres trabajar en otra cosa, como milímetros, ve a por ello. Podemos hacer flip-flop la orientación aquí. Pero vamos a seguir adelante y dejarlo ajustado al formato vertical o vertical. Debajo de eso, tenemos esta opción aquí para páginas enfrentadas. Y veremos lo que eso significa más adelante. Pero por ahora, desmarquemos eso. Empezaremos con una sola página, sin marco de texto primario, una columna aquí abajo, tenemos nuestros márgenes. Y actualmente están establecidos por defecto en media pulgada, pero sigamos adelante y cambiemos esto a 1”. Entonces voy a poner mi cursor en cualquiera de estos cuatro y sólo voy a escribir el número uno. Y voy a golpear Tab y verás que todos ellos actualizaron. Eso es porque tenemos habilitado este enlace aquí mismo. Si quisiéramos cambiar, por ejemplo, solo el margen inferior, entonces querríamos desvincular esto Y entonces podríamos hacer que el margen inferior algo así como tres. Vamos a seguir adelante y dejar ese set a uno y voy a mantener eso vinculado abajo. Tenemos esta área para el sangrado y la babosa, y es posible que necesites girarla para abrirla haciendo clic en el ícono de la pequeña zanahoria aquí No nos vamos a preocupar por las babosas. Eso es sobre todo algo de imprenta, pero aquí es donde está si alguna vez lo necesitabas. Pero arriba definitivamente queremos sumar una sangría. Entonces, ¿qué es una sangría? Bueno, en este caso, nuestro documento final fingido impreso de acabado va a medir 82 por 11 "pero no va a imprimirse en papel que es 82 por 11”. En realidad, si esto se estuviera imprimiendo en una prensa comercial, esto se imprimiría en algo un poco más grande y luego se recortaría a este tamaño Si miramos aquí en algunas de estas pequeñas vistas previas de plantilla, y vemos como esta, donde el bloque de color negro está llegando hasta el borde del papel. Cada vez que tengas un elemento de diseño o una fotografía a la que quieras llegar hasta el borde del papel, en realidad tienes que diseñarlo para que vaya un poco más allá que eso. Y de esa manera, cuando se recorta el documento terminado, eso deja un poco de margen de movimiento para quien sea o lo que sea que esté haciendo el Así que a eso se le llama la sangría aquí abajo. Tenemos ahora mismo un sangrado de cero, Pero un sangrado típico aquí de todos modos es un octavo de pulgada Entonces, dependiendo de dónde te encuentres en el mundo, esto puede variar. Voy a dejar el set a 0.125”. Y nuevamente, debido a que este icono está habilitado , cada vez que hagamos un cambio a cualquiera de estos, los demás se actualizarán. Entonces puedes escribir justo aquí o simplemente hago clic en el pequeño botón de flecha hacia arriba. Bien, entonces estamos listos para hacer clic en Crear. Entonces aquí tenemos nuestro documento. Podemos ver el área de la página en blanco. Esta zona con la directriz magenta. Estos son nuestros márgenes. Y esta zona exterior aquí que es roja, esta es nuestra sangría. Ahora bien, ninguna de estas líneas va a imprimirse, así que no tenemos que preocuparnos por eso. Pero si en este punto te das cuenta de que cometiste un error, tal vez olvidaste el sangrado o necesitas cambiar los márgenes Se pueden hacer ajustes después del hecho. En cualquier momento subiendo al menú de archivos y eligiendo Configuración de documentos. Básicamente se ven las mismas opciones aquí. Podríamos cambiar las páginas, podríamos habilitar páginas enfrentadas. Cambiar el tamaño, sangrado de márgenes, etcétera. Aquí arriba, en la parte superior, notarás algo llamado intención. En este momento está listo para imprimir. Y eso es porque el preset que elegimos era un preset de impresión. Esto dice en el diseño que pretendemos imprimir esto. Pero en realidad no tenemos que sudar lo que diga aquí. Porque no importa cuál sea nuestra intención, impresión o web o móvil, cualquier documento puede ser de salida para impresión o para pantalla o móvil. Veremos más cómo funciona eso cuando lleguemos a exportar para ahora mismo, sólo voy a dejarlo establecido donde está. Si he hecho algún cambio aquí, entonces haría clic en Bien. Como no cambié nada, simplemente lo cancelaré antes de seguir adelante. Definitivamente deberíamos guardar nuestro documento. Subiremos al menú Archivo y elegiremos Guardar como. Dale un nombre como Doughnut Digest. Aquí abajo para el formato, realmente solo tenemos tres opciones. El que queremos es el diseño, sea cual sea el año que sea. Y la plantilla de documento es básicamente solo un documento de diseño que cada vez que la abres, se abre como un nuevo documento sin título, lo que evita que tu archivo de plantilla original se sobrescriba Y este de aquí, un archivo IDML, es un formato heredado para versiones anteriores de diseño Entonces seguiremos adelante y nos quedaremos con el documento. Queremos asegurarnos de que las vistas previas se guardarán con el documento y presionamos Guardar. Así es como crear un nuevo documento. En el siguiente video, echaremos un vistazo a configurar nuestras muestras de color y crear algunas formas básicas 3. Trabajar con el color: Para echar un vistazo a nuestro panel de muestras, vamos a elegir muestras de color de ventana Tu panel de muestras podría verse bastante diferente al mío, y eso está bien. Tengo un montón de muestras adicionales incorporadas aquí y puedo deshacerme de ellas con solo hacer clic y cambiar haciendo clic y presionando Eliminar Y podemos cambiar la forma en que mostramos nuestras muestras. Si nos acercamos al menú de hamburguesas para el panel de muestras y damos clic aquí mismo, podemos elegir mostrar una lista grande o pequeña así como una miniatura grande o pequeña Ahora mismo, voy a dejarlo donde está porque quiero señalar algo. Aquí notarás que tenemos una Swatch llamada monja. Tenemos algo llamado registro. Tenemos algo que se llama papel, y tenemos negro. Podría parecer que el registro en negro son lo mismo, pero mucho no lo son. El registro es algo relacionado con la impresora. Usted prácticamente no quiere estar usando esto. Cuando estás en vista de miniaturas, el registro aparece así y no parece una muestra negra. Eso es útil para evitar que uses esto accidentalmente porque definitivamente no quieres hacer eso. Pero si estás en modo lista, solo asegúrate de que no estás haciendo clic en el registro cuando te refieres a hacer clic en negro. Una de las cosas que pueden ser útiles es que si tomas esta muestra de registro y simplemente la arrastras hacia abajo y la sueltas, tal vez sea menos probable que la agarres por error, eso podría ser útil Entonces esta muestra de aquí mismo que es blanca, se llama papel. Eso es porque normalmente probablemente estés imprimiendo en papel blanco. Pero solo debes saber que este Swatch no es tinta blanca. Al elegir el Swatch, estás diciendo en diseño que quieres que muestre el color natural existente del papel. Entonces, si estuvieras imprimiendo en papel morado y seleccionaste algo y lo rellenabas con este color, eso permitiría que el color existente del papel se mostrara a través. Así que sólo algo a tener en cuenta. Entonces, ¿y si queremos agregar algunos colores nuevos a esto? Una forma de hacerlo es volver a subir al menú de hamburguesas, elegir nueva muestra de color. Si estás trabajando con colores planos, puedes designarlo aquí. Pero la mayor parte del tiempo, probablemente estarás trabajando con colores de proceso aquí abajo. Puedes elegir si quieres tu color en modo CMYK o cualquier cantidad de otras cosas, o RGB. En términos generales, CMYK se refiere a tinta sobre papel, ¿verdad? Cian, magenta, amarillo y clave, lo que significa tinta negra. Cada vez que estés usando una prensa de cuatro colores, generalmente querrás trabajar en CMYK. Rgb suele estar reservado para ver diseños y colores en una pantalla. Pero como mencioné anteriormente en el diseño pueden convertir fácilmente estas cosas de un lado a otro. Entonces, aunque nuestros otros colores en este documento son actualmente colores CMYK, podemos seguir adelante y agregar RGB al mismo documento. De hecho, hagámoslo. mismo vamos a agregar algunos relojes personalizados Ahora mismo vamos a agregar algunos relojes personalizados con el modo RGB seleccionado. Marquemos en un color marrón, que es un valor rojo de 64. Y golpearemos Tab, y bajaremos al valor verde de 31. Tab de nuevo, e ingrese un valor de 24. Y luego pulsa Tab. Vemos que obtenemos este bonito color marrón. Seguiremos adelante y haremos clic en Agregar. Puedes ver que esa muestra aparece ahora en nuestro panel Muestras, porque esta comprobación aquí está seleccionada, que dice nombre con valor de color Así es como se llama el Swatch. Si desmarcamos eso, podríamos haber llamado a esto Brown. Cambiaremos eso tal vez en un minuto para el siguiente que vamos a agregar. Bajemos aquí y escriba un valor de 243, tab 59 tab, y 140 tab. Y eso nos da este color rosa. Vamos a llamarlo rosa. Estoy desmarcando nombre con valor de color y vamos a escribir rosa y hacer clic en Agregar En tercer lugar, agreguemos un color azul, valor rojo de 33, valor verde de 94, un valor azul de 158. Llamaremos a esto azul y haremos clic en Agregar. Tenemos marrón, rosa, azul. El otro color que vamos a usar es Este amarillo, Si aún no ves esta muestra amarilla, puedes crearla viniendo aquí y eligiendo CMYK para el color Y establecer el valor cian en cero, el valor magenta en cero, el valor amarillo en 100 y el negro en cero. Y luego haz clic en Agregar, porque ya tengo ese color. Y ya terminé de agregar estos tres aquí. Voy a seguir adelante y hacer clic en Cancelar. Ahora bien, si quiero cambiar este que no nombré marrón, sólo puedo hacer doble clic sobre él. Eso lo abrirá y puedo desmarcar nombre con valor de color y llamarlo. Y luego haz clic en Bien. Bien, ahora que tenemos nuestro color configurado, echemos un vistazo a cómo creamos con ellos para la portada de nuestra pieza. Aquí vamos a estar poniendo un rectángulo gigante, Rellenar en la portada. Para ello, podemos agarrar la herramienta rectángulo. El atajo de teclado es M para marquesina. Con la herramienta rectángulo activa, podemos simplemente hacer clic y arrastrar y dibujar una forma. Realmente no importa cómo se vea. Mi rectángulo se rellena automáticamente con marrón porque dos cosas. Uno, mi muestra marrón estaba activa cuando dibujé la forma. Dos, si busco aquí en mi panel de muestras, puedo ver que mi color de relleno está activo mientras mi color de contorno o trazo está en el fondo Eso significa que a medida que haga clic en diferentes muestras aquí, voy a estar cambiando el color de relleno y no el color del contorno o trazo Si quiero afectar el color del trazo, entonces necesito activarlo. Y lo haces haciendo clic en él. Ahora vemos que este pequeño icono está en el frente. que significa que si le doy, digamos una lata brillante trazo y nos acercamos, puedes que el rectángulo ahora tenga un relleno rosa brillante y un trazo azul. Cualquiera que sea el pequeño icono aquí está en la parte superior. Ese es el que vas a estar afectando cuando hagas clic en diferentes colores. Por ahora, queremos que nuestra forma tenga un relleno marrón y sin trazo. Con el trazo activo aquí, voy a elegir ninguno. Después haré clic para seleccionar el relleno y ponerlo en marrón. Una vez que hayamos dibujado nuestra forma, si queremos ajustarla, entonces vamos a subir aquí y seleccionar esta herramienta aquí. Esta herramienta superior es la herramienta de selección. El atajo de teclado es la letra V. Es algo así como la herramienta Photoshops move, así que creo que de ahí viene la V Presione V o simplemente haga clic aquí para agarrar esta herramienta. Y ahora vemos que nuestra caja tiene estos pequeños nodos a su alrededor. Y podemos hacer clic y arrastrar sobre esos nodos para cambiar el tamaño o la forma. Puede hacerlo más alto o más delgado. Y podemos moverlo arriba y abajo por ahora mismo. Haz el tuyo sobre esta talla. Podemos ajustar el posicionamiento más tarde, pero algo acerca de este tamaño. Y la clave aquí es que quieres asegurarte que se extiende por todo el documento, no desde el borde del papel, sino desde la sangría izquierda Todo el camino a través del borde derecho del papel y todo el camino hasta el sangrado derecho Eso se ve genial. Salvemos nuestro trabajo. Como ya hemos guardado el documento, no tenemos que crear un nuevo documento. Simplemente podemos actualizar el existente presionando comando o control S para guardarlo. En el siguiente video, vamos a echar un vistazo a cómo moverse por el espacio de trabajo. 4. Cómo moverse: Saber moverse en diseño o cualquier aplicación es tan útil para que puedas trabajar fácilmente y no sentirte torpe, Entonces hablemos un poco de eso. En primer lugar, como cualquier otra aplicación de Adobe, podemos ajustar totalmente nuestro espacio de trabajo, ¿verdad? Tenemos nuestras herramientas a la izquierda. Tenemos nuestro documento abierto en una pestaña aquí arriba en la parte superior. Y tenemos nuestros paneles por aquí a la derecha. Mientras lo estoy pensando, si estás en una Mac y estás viendo trozos de tu escritorio a través de la aplicación, puedes subir a la ventana y elegir el marco de la aplicación. Entonces quieres asegurarte de que hay un cheque ahí. Es algo gracioso de Mac. Pero me parece muy útil no estar tan distraído cuando estoy trabajando Muy bien, en cuanto al resto del espacio de trabajo, si nos acercamos al espacio de trabajo de ventana, puedes ver que hay algunas configuraciones predeterminadas. Y cuando trabajas por primera vez en diseño, se va a abrir con el espacio de trabajo esencial. Entonces voy a seguir adelante y dejar esto aquí. Pero solo debes saber que a medida que trabajas, podrías encontrar útiles diferentes espacios de trabajo Y cuando encuentras un arreglo para todos tus paneles que realmente te guste, siempre puedes crear un nuevo espacio totalmente personalizado para ti. Pero ahora mismo, seguiré adelante y me quedaré con lo esencial para que estemos más en la misma página. Las herramientas están por aquí y puedes notar que algunas de ellas tienen este pequeño triángulo blanco en la esquina inferior derecha. Y eso significa que si pulsas y mantienes en esa herramienta, eso significa que hay otras herramientas que están anidadas con esa herramienta Entonces me gusta pensar en estas como familias de herramientas. Entonces podemos ver que la herramienta de marco rectangular también está anidada con la herramienta de marco de elipse y la herramienta de marco poligonal Si quisiéramos cambiar a la herramienta de marco de elipse, simplemente haría clic y mantendría presionada la herramienta Marco rectangular y luego soltaría mi mouse sobre la herramienta que quiero Están anidadas así, y todas tienen diferentes atajos de teclado, que se muestran aquí El método abreviado de teclado para la herramienta elipse es L, la herramienta de rectángulo es M y la herramienta de polígono no tiene un atajo de teclado Pero si te encuentras usándolo todo el tiempo, puedes crear el tuyo propio eligiendo Editar atajos de teclado. A algunas personas les gusta trabajar de diferentes maneras. En diseño tiene un panel de propiedades que probablemente esté en tu pantalla. Si no, todos los paneles se pueden encontrar debajo del menú de la ventana. Aquí puedes ver propiedades. Y la idea para el panel de propiedades es que cualquier cosa que estés haciendo aquí en diseño intenta mostrarte cosas relacionadas que podrías necesitar en el panel de propiedades. Entonces a mucha gente le gusta trabajar de esa manera. Por supuesto, vengo de una época antes de que esto fuera realmente una cosa. Y siempre he hecho todo aquí arriba en lo que se llama el panel de control, que se puede ver ni siquiera está en la pantalla ahora mismo. Entonces voy a abrir mi panel de control eligiendo ventana y control porque así es como me gusta trabajar, pero es un poco redundante. Si te gusta el panel de propiedades, encontrarás mucho de lo que hay en el panel de control aquí, en el panel de propiedades, aunque nunca lo suficiente. Y por eso no lo uso. Entonces voy a mantener mi panel de control abierto. Al igual que el panel de propiedades. El panel de control es dinámico. Entonces, lo que veas aquí arriba va a cambiar dependiendo de qué herramienta hayas seleccionado y si tienes algún objeto y qué tipo de objetos se seleccionan en tu documento. Otras cosas realmente importantes que debes saber son cómo acercar y alejar. Acercar es Commander Control plus, puedes hacerlo repetidamente Además, más, más, más, más, y alejar como cabría esperar Comandante control menos, menos, menos, menos. Para ajustar el documento o página en la pantalla, vas a presionar Comando o Control. Y el número, no la letra sino el número cero. Por supuesto, saber deshacer cosas es súper clave. Eso es mando o control. Y la letra para Z, si necesitas desplazarte dentro de tu documento, es posible que puedas usar tu Trackpad y mover tu documento Al igual que en mi libro Mac, solo uso dos dedos y puedo arrastrarlo por todas partes. También puedes venir aquí y usar las barras de desplazamiento. Eso es un dolor masivo, ¿verdad? La forma de desplazarse y desplazarse es usar dos dedos en su almohadilla Trek. O si pulsas y mantienes presionada la Barra Espaciadora, tu cursor se convertirá en esta manita Y luego, mientras mantengas presionada la barra espaciadora, puedes simplemente hacer clic y arrastrar tu documento Por último, si quieres previsualizar tu documento sin todas estas líneas que no son de impresión y objetos resaltados y cosas así, puedes presionar la tecla W para lo que yo llamo modo maravilloso. Ahora todavía puedo ver que este objeto está seleccionado. Incluso en modo maravilloso, sea lo que sea que estés seleccionado, puedes ver el contorno de Para anular la selección de todo, puedo cambiar a mi herramienta de selección de herramientas de movimiento con el atajo de teclado V para o la herramienta de selección muy importante y puedo hacer clic para deseleccionar O si digamos que todavía tengo mi herramienta de forma poligonal seleccionada aquí y quiero anular la selección, puedo presionar comando o control turno A y eso deseleccionará todo Y eso es muy útil como verás más adelante. A veces, si accidentalmente tienes algo seleccionado mientras intentas hacer otra cosa, puede causar un poco de dolor de cabeza. Entonces ese es un buen atajo de teclado para conocer comando o control shift A. Ahora podemos ver cómo se vería impreso este documento y notarás que la parte sangrante desaparece en modo maravilloso Para salir del modo maravilloso, solo tienes que presionar W nuevamente y luego podrás ver cómo se imprimiría. Así que ojalá eso te ayude a sentirte un poco más como en casa en el espacio de trabajo. En el siguiente video, vamos a saltar de inmediato agregando una imagen a nuestra portada. 5. Trabajar con imágenes: En el último video, tienes que mirar el espacio de trabajo y cómo funcionan las cosas y cómo moverte. Y en este video, vamos a seguir adelante y saltar con colocación de nuestra primera imagen en nuestra portada. Vamos a subir aquí al menú Archivo y elegir lugar. Notarás que el atajo de teclado es Comando o control D. Navega a donde sea que tengas tus archivos de curso y el que estás buscando es el número 11. Entonces aquí abajo, podemos desmarcar Mostrar opciones de importación seguir adelante y hacer clic en Abrir Puedes ver que ahora tenemos un cursor cargado y el diseño muy amablemente nos muestra una miniatura de la imagen que se carga en nuestro cursor Entonces está esperando que ahora dibujemos el marco en el que queremos poner la imagen. Debido a que queremos que esta imagen sea una imagen de portada completa, necesitamos colocar realmente el marco completamente en la sangría superior izquierda Así que voy a hacer click ahí y voy a arrastrar hacia abajo hacia abajo a la derecha y verás que no soy capaz de conseguir exactamente el tamaño correcto, ¿verdad? Al igual que si me detengo aquí en la parte inferior, el marco no está llegando hasta el final a la derecha. Y si voy a la derecha, se extiende más allá del fondo. Eso es porque el marco en este momento, por defecto, va a ser proporcional a la imagen real. Si queremos ajustar el fotograma para que no sea proporcional a la imagen, podemos mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastramos. Y ahora ves que en realidad puedo ajustar el marco para que sea exactamente de sangrar en sangrar Y esto sólo es ajustar el marco, no está distorsionando la imagen Cuando estoy contento con la colocación del marco, puedo soltar mi mouse y mi teclado. Y aquí vemos que la imagen está ahora en el encuadre. Voy a escabullirme un poco para que podamos ver mejor lo que estamos haciendo Así que voy a presionar comando er control menos, sólo para que realmente pueda mostrarle aquí. Cuando trabajas con imágenes en diseño, hay una diferencia entre el marco de la imagen y la imagen misma que está dentro del marco. Al igual que en el mundo real, si tomas una fotografía y la pones en un marco, tienes el marco y tienes la fotografía. En diseño, tenemos esa misma cosa para ver un poco mejor. lo que estoy hablando, voy a encender mi capturador de contenido, que aquí puedes ver que lo he apagado, y te voy a mostrar cómo y por qué en un minuto Pero voy a volver a encender eso y agarrar mi herramienta de selección. Y ahora notarás que si pongo el cursor sobre la imagen, estos círculos aparecen y el tuyo está aquí probablemente por defecto, a menos que ya la hayas apagado, porque End Design piensa que todos quieren el capturador de contenido Lo que eso significa es que si hago clic solo en la imagen con mi herramienta de selección, obtengo el marco azul y puedo ajustar el marco. Si mi ajuste automático está habilitado, que es por defecto, entonces no importa qué tamaño u orientación haga el marco, la imagen se ajustará dentro del marco proporcionalmente Eso puede ser genial. A lo mejor quiero un marco largo y flaco como este donde solo pueda ver una rosquilla O si lo estiro más alto ahora puedo ver las tres donas Bien. En ese caso, estamos ajustando el marco en diseño es auto ajustando la imagen dentro del marco. Eso fue con la herramienta de selección, simplemente haciendo clic en el propio marco. Pero si hago clic para deseleccionarlo, y coloco el cursor sobre el centro, ahora me sale esta gramática de contenido Y si hago clic en eso, pasa algo diferente. En lugar del borde azul en el propio marco, obtenemos este borde de color óxido alrededor de la imagen dentro del marco. Con este objeto de color óxido seleccionado, ahora puedo hacer clic. Con el fin de escalarlo proporcionalmente. Sí necesito mantener el turno. Ahora podría agrandar la imagen dentro del marco. Ahora podemos ver que la imagen es masiva, aunque el fotograma sea más pequeño. Y entonces puedo mover la imagen dentro del marco. A lo mejor quiero algo así o tal vez no quiero ver la rosquilla superior A lo mejor sólo los quiero por aquí. Bien, eso. Así es como funciona el capturador de contenido. Pero personalmente, me parece desordenado. Y termino seleccionando accidentalmente la imagen y no el fotograma cuando realmente pretendía seleccionar el fotograma. Te voy a mostrar una mejor manera. Creo que ¿cuál es una mejor manera? Voy a hacer click de distancia para simplemente salir de ahí y no quiero ver este capturador de contenido Voy a ir a ver extras y voy a elegir Hyde Content Grabber Ahora, ¿cómo conseguimos ese contenido? Si no podemos usar el agarrador, hay dos formas. Uno con la herramienta de selección regular. Si hacemos doble clic, ahora tenemos el contenido dentro del marco. Bien, hay que sostener turno para escalarlo proporcionalmente. De lo contrario te vas a poner asqueroso, donas estiradas mantienen turno a Y sólo podemos seguir con nuestra vida. Si golpeamos escape, volvemos a seleccionar el marco. Bien, así que esa es una manera. Hacer doble clic con la herramienta de selección te da el contenido. Presionando Escape vuelve para darte el marco. La otra forma es que en lugar de la herramienta de selección, puede presionar a para la herramienta de selección directa. Si presiono A, y ahora hago clic en esto, me sale el contenido. Y puedo hacer todas las mismas cosas. Puedo redimensionarlo, puedo moverlo por ahí. Puedo volver a presionar Escape para obtener el fotograma seleccionado. Por supuesto el problema es que si estoy usando esta herramienta y vuelvo a hacer clic, solo estoy volviendo a seleccionar el contenido. Si no estás usando el capturador de contenido, puedes usar la herramienta de selección para seleccionar el marco o hacer doble clic para obtener el contenido O puede usar la herramienta de selección para el marco y la herramienta de selección directa para el contenido. Tal y como están las cosas ahora tengo habilitada la opción de autoajuste. Lo que significa que si decido solo quiero un poco de marco estrecho aquí, va a ajustar el marco y se ajustará o ajustará auto la imagen dentro de él. Si no quiero eso, puedo hacer clic para desactivar el ajuste automático, y luego simplemente puedo arrastrar el marco así y la imagen se quedará como estaba. En ese caso, estoy usando el marco para básicamente recortar la imagen. Para que funcione así, tengo que desactivar el ajuste automático. Se necesita un poco acostumbrarse. Es cierto que puede ser un poco frustrante cuando eres nuevo en esto, pero definitivamente recomiendo apagar el capturador de contenido y usar la herramienta de selección para seleccionar el marco o tal vez hacer doble clic y obtener Creo que esa va a ser la forma más fácil de operar. Y luego solo vigila el ajuste automático y si lo quieres o no. Si tu imagen en tu marco se ve funky y muy pixel, entonces tu vista previa podría no estar establecida en alta calidad Y puede ajustar eso viniendo al menú de visualización y eligiendo el rendimiento de la pantalla y asegurándose de que está trabajando con una pantalla de alta calidad. Bien, un par de cosas más aquí. Es que esta imagen tiene estar detrás de ese triángulo marrón, ¿ verdad? Disculpe, rectángulo. Necesitamos este rectángulo marrón en la parte superior. Entonces, ¿qué está pasando? Bueno, porque primero dibujamos el rectángulo, está detrás, ¿verdad? A medida que agregamos cosas nuevas a nuestro diseño en el diseño , las colocamos encima de las otras cosas. Entonces, si queremos arreglar las cosas que esta imagen quede detrás de ese rectángulo, podemos hacerlo de un par de maneras, tres formas en las que se me ocurra de la parte superior de mi cabeza. Podemos ir a objeto arreglar con la imagen seleccionada, derecha, Objeto, arreglar, Y luego enviar hacia atrás que moverá la imagen de la dona todo el camino hacia atrás, poniéndola detrás del rectángulo marrón O también notarás que hay un atajo de teclado ahí para llevar algo hasta el comando de desplazamiento hacia atrás o el soporte izquierdo de control u otra cosa que puedas hacer si simplemente no puedes mantener todos esos atajos en tu cabeza. Se puede seleccionar la imagen, hacer clic derecho o controlar. Haga clic y elija arreglar, enviar a la espalda, ahí vamos. Ahora cuando miro esto, me gusta donde está este rectángulo, pero quiero ver el pedacito del agujero en esta rosquilla Voy a hacer doble clic en la imagen de la dona y moverla hacia arriba. Sólo un poco así. O tal vez desplazar arrastre hacia adentro. Así podemos ver un poco más de la rosquilla aquí en la parte superior A lo mejor nos escabullimos todo esto. Estas son las decisiones difíciles. ¿Todo bien? Eso me gusta. Creo que se ve bien. Lo último que vamos a hacer ahora mismo a nuestra portada es agregar un pequeño logo. El archivo es en forma de archivo de ilustrador. Escogeremos lugar de archivo, igual que antes. Encuentra la opción llamada Donuts Digest. Verás entonces, porque se trata un archivo de Illustrator y queremos asegurarnos de que consigamos transparencia con él. Queremos consultar las opciones especiales de importación para archivos de Illustrator. Entonces haremos clic para habilitar mostrar opciones de importación y luego hacer clic en abrir. Y aquí va a ser como, bien, ¿ cómo te gustaría que colocara tu archivo de Illustrator? Y queremos elegir con un fondo transparente, lo contrario sólo vamos a conseguir esta caja blanca. Así que asegúrate de verificar el fondo transparente y hacer clic en OK. Ahora parece una caja blanca, pero verás cuando hagamos clic y arrastremos y soltamos, en realidad obtenemos el logo con un fondo transparente. Ahora quiero mostrarte un truco sobre trabajar con Illustrator Files, así que esto se ve genial. Pero digamos que decidimos que queremos ponerlo en otro lugar, como aquí arriba y luego tal vez no lo queremos blanco. Notarás que no importa lo que cambie aquí, solo estoy cambiando el color de relleno en el marco. Derecha. En realidad no soy capaz de cambiar el color de la obra de arte en sí. Así que voy a poner eso de nuevo a ninguno. Eso está bien. Lo vamos a usar así. Pero solo para mostrarte un pequeño truco genial, si tienes un ilustrador instalado, no tienes que seguirte, sino que solo debes saber que esto es posible. Si voy a bridge y abro el archivo de Illustrator en, Illustrator podría ver que está aquí mismo. En lugar de colocarlo como acabamos de hacer. En su lugar voy a copiarlo presionando Commander Control C. Y luego volveré a diseñar. Nos desharemos de éste. Presionaré Commander control V para pegarlo. Ahora es exactamente lo mismo, es el archivo vectorial, pero déjame escalarlo aquí abajo. Estoy desplazando arrastrando desde la esquina para escalarlo. Pero digamos ahora que queríamos cambiar esto a un color diferente, como el amarillo. Ahora en realidad puedo cambiar el color de la obra de arte vectorial de Illustrator en el diseño, porque copié y pegué de illustrator Derecha. Nuevamente, no es necesario. El archivo que creé es de color blanco. Simplemente puedes colocarlo como lo hicimos nosotros. Pero para futuras referencias, esta es una cosita realmente tenida a mano. Mete eso en tu bolsillo trasero para recordarlo para después. Y encuéntrame en el siguiente video donde echaremos un vistazo a los conceptos básicos de trabajar con tipo 6. Cómo trabajar con texto: En el último video, aprendimos a trabajar con imágenes. Y ahora vamos a echar un vistazo a los conceptos básicos de trabajar con el tipo Entonces, lo que vamos a hacer es agregar una pequeña línea de etiqueta aquí debajo de nuestro logotipo en su barra de herramientas. ¿Quieres agarrar la herramienta tipo? Por supuesto, la forma más fácil de hacerlo es presionando para herramienta tipo. Antes de crear nada aquí, vamos a darle estilo a nuestra fuente. Sabemos con qué estamos trabajando aquí arriba en el panel de control. Voy a usar una sencilla fuente sansa de Montsot. Podrías usar aérea, podrías usar Helvetica. No es terriblemente importante, pero vamos a agarrar una cara simple tipo sanserap Y voy a ir con Montsot Light. Voy a establecer el tamaño en 12 puntos. Ahora podemos dibujar nuestro marco de texto con esa herramienta de tipo. Solo ven y arrastra y no te preocupes por lo grande que es, etcétera, Solo algo como esto Y deberías ver el cursor parpadeando en la esquina superior izquierda. La razón por la que configuramos todo esto primero aquí arriba fue solo para que pudiéramos ver nuestro cursor. Si dibujas un marco de texto y no ves tu cursor, podría ser que sea tan micro minúsculo que no lo estés viendo. O si hago mi fuente realmente grande, como 300 puntos, entonces no vamos a ver el cursor en absoluto porque es demasiado grande para la caja este momento que tenemos eso ahí. Sigamos adelante y escriba desde el espacio Don World.com El valor predeterminado para el color de nuestro tipo es el negro Y eso es lo que estoy consiguiendo aquí, que es muy difícil de leer. ¿Correcto? Voy a destacar todo eso en mi panel Muestrarios. Yo elegiré papel. Voy a acercar aquí. Olvidé el periodo. Así que pondré mi cursor ahí y le pegaré a eso. No se ve mal, pero me gustaría que esto fuera en todas las mayúsculas. Voy a destacar esto. Destaca todo esto. Y ven aquí en el panel de control, vemos estos botonitos aquí mismo. Este con las dos T mayúsculas. Si solo hago clic en eso, va a convertir todos esos caracteres en mayúsculas. Debes saber que hacer esto es más como aplicar un filtro o un efecto en diseños, no convertir realmente el texto a mayúsculas reales. Para desactivar el efecto, simplemente volverías a hacer clic aquí arriba. Para sacar nuestro cursor de la caja, podemos golpear escape. Posicionemos esto aquí bajo el tipo. Vaya, eso encaja mejor. Aquí tuve suerte de que todo esto funcionara. Entonces déjame mostrarte un par de cosas que podemos hacer para ajustar el tipo para la experiencia del mundo real cuando no se alinea tan bien. Lo primero es que tenemos nuestro texto, y tenemos nuestra caja, que es realmente grande. Podemos reducir el tamaño de la caja al pasar el rato sobre este punto de anclaje aquí y simplemente escalarlo a algo más razonable como eso Si hacemos que nuestra caja sea demasiado pequeña, el texto desaparecerá parcialmente. Y verás este pequeño signo más rojo que indica lo que llamamos tipo overset Qué manera elegante de decir que hay más tipo que cabe en la caja. Para solucionarlo, solo tienes que arrastrar aquí mismo para que la caja se ajuste al texto. Para escalar el texto, si tienes tu panel de propiedades encima, puedes venir aquí y cambiar el tamaño aquí mismo. O si como yo, prefieres hacerlo arriba en tu panel de control, entonces solo tienes que asegurarte de tener la herramienta de tipo que puedas acceder a los controles de la herramienta de tipo, podrías cambiar la fuente. Pero creo que una forma más fácil de trabajar es en realidad simplemente seleccionar la casilla usando tu herramienta de selección. Si mantienes pulsado el comando o el turno de control y arrastras, puedes escalar el texto y el cuadro al mismo tiempo. Normalmente así es como trabajo, porque no siempre sabemos exactamente qué tamaño de fuente queremos. Es mucho más fácil simplemente escalar el texto junto con el marco para obtener lo que queremos. Algunas otras cosas que debes saber sobre trabajar con texto R. Si quieres editar el texto dentro del marco, necesitas tu herramienta de texto. Y puedes hacer clic dentro del marco para insertar tu cursor y luego puedes hacer los cambios que necesites hacer. También puedes, como vimos, puedes cambiar el color del texto, pero también puedes hacerlo sin tu herramienta de tipo Si seleccionas el propio marco de texto, y luego si miras tu panel de muestras, Ahora aquí es donde tienes que tener cuidado Si solo selecciono el marco y llego a mis muestras y le doy al amarillo, Por ejemplo, tengo el mismo texto blanco que tenía antes, pero ahora he agregado un relleno amarillo al marco, ¿verdad Recuerda que esto controla el relleno, Esto controla el trazo. Si estamos tratando de afectar el texto, entonces tenemos que venir aquí y hacer clic en esto. Déjame poner mi relleno de nuevo a no. Si quiero cambiar el color del tipo, necesito decir en diseño que quiero formatear el texto, ¿verdad? De lo contrario, este es el valor predeterminado. Este es el contenedor, el marco, este es el relleno y el trazo del marco. Y este es ahora el relleno para el texto. Si quisiera que mi texto fuera de color rosa intenso, ahora puedo cambiar el color del texto. ¿Todo bien? Pero voy a dejar ese set en papel. Y la otra cosa que quiero mostrarte es justo donde puedes encontrar todos tus controles de formato. De nuevo, tienes algunos de ellos aquí en el panel de propiedades, simplemente no se puede trabajar con esto. Me gusta hacerlo en el panel de control. Voy a presionar para mi herramienta tipo aquí arriba en el panel de control. Todos los ajustes de tipo se dividen en dos categorías. Lo que vemos aquí, estos son los atributos de formato de caracteres. Si queremos cambiar otras configuraciones, podemos dar click aquí abajo para los controles de formato de párrafo. Y aprenderemos más sobre esto más adelante. Pero solo quería señalarlo. Tienes tu formato de personaje y tu formato de párrafo. Se puede ver que esas cosas co, existen aquí en el panel de propiedades también. Pero nunca falla que haya algún atributo que estoy tratando de ajustar que no se muestre en el panel de propiedades. Si buscas algo que no está aquí, vas a querer venir en tu panel de control para encontrarlo. Eso es una mirada a los conceptos básicos de trabajar con tipo. Estoy dejando algo de espacio aquí intencionalmente porque vamos a estar agregando una línea aquí más tarde. Por ahora, esto se ve bien. Vamos a guardar nuestro archivo de trabajo o comando o control, guardar nuestra portada se ve muy bien. En el siguiente video, vamos a hablar de agregar más páginas y trabajar con páginas padre. 7. Todo sobre páginas: Ahora que nuestra portada se ve bien, agreguemos algunas páginas adicionales a nuestro documento. Trabajamos con páginas en nuestro panel de páginas que puedes encontrar debajo del menú de la ventana. Seleccionando páginas. Ahora mismo solo tenemos la única página. Pero en definitiva para este documento vamos a necesitar seis páginas. Si bajamos al fondo del panel de páginas y hacemos clic en este pequeño plus, podemos crear una nueva página. Hay dos páginas, 3, 45.6 Ahora recuerda, hace mucho tiempo cuando creamos nuestro documento por primera vez, y teníamos esa opción para lo que se llama páginas enfrentadas Así es como se ve un documento sin páginas enfrentadas. En lugar de una revista o un libro donde tienes una página izquierda y una página derecha, esto es solo una pila de páginas individuales individuales. No son lo que llamamos spreads. Frente a las páginas básicamente significa diferenciales Para convertir nuestro documento de manera que tenga diferenciales, podemos volver al menú Archivo y bajar a Configurar documentos y habilitar páginas enfrentadas. Si tiene la vista previa verificada aquí, puede ver cómo se ajusta automáticamente aquí en el panel de páginas. Ahora haremos clic en Bien. Por defecto, cuando tienes tu documento así, la primera página siempre será una sola página a la derecha. Esa es la portada ahora mismo, porque tenemos un número par de páginas, la contraportada va a ser una sola página de la izquierda. Ahora mismo, se selecciona la página seis porque podemos ver que es azul aquí en el panel de páginas, que significa que eso es lo que estamos viendo. Para volver a, digamos nuestra portada, podríamos desplazarnos hacia arriba así o si alguna vez estás trabajando con un documento muy largo y solo quieres saltar a una página determinada. Si presionas comando o control J, entonces puedes escribir el número de página al que quieres ir y presionar, Bien. O pulsa Entrar o regresar. Si piensas en una revista, hay ciertas cosas que aparecen en cada página, ¿verdad? Hay cosas como el número de página, el nombre de la revista probablemente esté incluido en alguna parte, cosas así. Cada vez que tenga elementos u objetos que desee que aparezcan en varias páginas, lugar de crearlos realmente y copiarlos o pegarlos en diferentes páginas Una mejor manera de trabajar es aprovechar lo que se llama páginas padre. Las páginas principales se pueden usar para colocar ciertos elementos que desea que aparezcan en todas las páginas por defecto. En el diseño tiene lo que llama padre. Puedes ver en estas miniaturas que hay una A en cada esquina Por defecto en el diseño aplica esto un padre a cada página de su documento. Vamos a estar haciendo algunos cambios al padre de familia. Lo primero que tenemos que hacer es darle un lado izquierdo y un lado derecho en el panel de páginas aparecen en la parte superior. Esta es nuestra sección de página padre, ¿verdad? Nuestros documentos aquí abajo, y esta es nuestra área de página principal. Hagamos clic derecho en un padre y elija las opciones para padres para un padre. Aquí abajo donde dice número de páginas. Queremos que sean dos. Entonces haremos clic bien. Ahora vemos que tenemos un spread, y eso es lo que queremos. ¿Cómo llegamos hasta aquí y cómo lo editamos? Para seleccionarlo, vamos a hacer doble clic en el spread up aquí. Realmente no importa en cuál hagas clic, porque vamos a ver todo el spread. Quiero asegurarme de que no estoy en modo maravilloso. Voy a presionar W para que pueda ver todos mis márgenes y todas mis líneas. Sólo vamos a crear esos artículos que nos gustaría ver en cada página. Empezaremos añadiendo un cuadro de texto. Voy a agarrar mi herramienta tipo. Voy a subir aquí en la esquina superior izquierda. De hecho, agreguemos un par de pautas para crear las guías. Simplemente nos movemos aquí sobre nuestro gobernante. Y si no ves a tus gobernantes, presiona comando o control R, eso sacará a colación tus gobernantes Y si tus reglas no están en pulgadas y quieres que estén, puedes hacer clic derecho y seleccionar pulgadas para crear estas guías Yo sólo voy a venir aquí a la regla y hacer clic y arrastrar hacia fuera. Estoy sosteniendo el turno, lo que hace que sea fácil de romper justo en esa marca de media pulgada. Arrastraremos una guía de media pulgada aquí. Y nos desplazaremos un poco, tomaremos otra guía y mantendremos turno. Esta vez queremos que sea a 16.5 “, dos pulgadas y 16.5 Entonces vamos a arrastrarlos desde los dos primeros, desde esta regla superior voy a arrastrar hacia abajo y agregando shift, vamos a y agregando shift, vamos Ahora puedes ver que eso solo creó una guía para la página de la derecha. Podríamos repetir por aquí. Eso está bien. O si queremos que la guía se aplique al spread completo, entonces mantén pulsado comando o control drag desde la regla. También mantenga turno. Es tanto, ¿no? Mantenga el turno para romperlo. El control de comandante dice en diseño que queremos que la guía se aplique a todo el spread. Y el cambio ayuda a que se ajuste a esta marca de media pulgada. Haremos lo mismo ahora para crear una guía en la parte inferior. Voy a subir aquí y dar click. Y como estoy arrastrando, se puede ver sin el control de comandante, es solo el control de comandante de un lado No hay que presionarlo antes de arrastrarlo. Puedes empezar a arrastrar. Después agregue control de comandante y turno y baje eso a las diez un dos. Bien, ahora tenemos todas estas guías con nuestra herramienta tipo. Vamos a venir aquí y hacer clic y dibujar cuadro así. Vamos a escribir las palabras, el resumen de donas. Y eso va a ser en la mayúscula del título, las primeras letras mayúsculas y el resto en minúsculas. Ahora vamos a cambiar la fuente para que coincida con el logo que creé, la primera palabra, la Vamos a resaltar eso y sube a tus opciones de fuente aquí. Si hacemos clic en la fuente para la que vamos a usar, esta es una fuente de Adobe. Lo que es genial es que si no lo tienes, puedes conseguirlo viniendo aquí donde dice encontrar más entonces vas a escribir script pro. Este de aquí, verá ya lo tengo activo. Así es como se ve mi icono. Si no lo tienes activo, verás la nube así. Todo lo que tienes que hacer para activarlo es hacer clic en la nube. El que queremos es éste, los gorras, pero el guión de Bello. Haga clic para activarlo. Aquí vamos a hacer la misma fuente para la palabra digest. Una vez que esté activado, puedes simplemente teclearlo aquí para configurarlo. A continuación seleccionaremos la palabra media rosquilla, y volveremos a subir aquí a las opciones de fuente, y usaremos otra fuente de Adobe Entonces, si vamos a buscar más, la fuente se llama has H, O, S, S, round ultra. Y puedes ver aquí, ya lo tengo activado. Mi icono se ve así. Pero si no lo tienes activado, solo tendrás una pequeña nube. Y si haces clic en la nube, eso lo agregará a tus fuentes y estarás listo para comenzar. Y luego seleccionemos todo y fijemos el tamaño de fuente 230. Entonces podemos presionar Escape para salir de ahí y ver cómo se ve bastante bien eso. A continuación queremos agregar números de página justo en la parte inferior de estas dos páginas. Con su herramienta tipo, bajaremos aquí a esta parte inferior izquierda, intersección de guía. Y haga clic y arrastre para hacer una pequeña caja escriba el espacio de palabras. Y no te preocupes por la fuente ahora mismo, espacio de página. Entonces vamos a poner en un carácter marcador de página. Luego subiremos aquí al menú de tipos y elegiremos Insertar marcadores de caracteres especiales, Número de página actual. Y notarás que en diseño agregó la letra A y eso es porque la página actual es la padre, así que no te preocupes. En el documento, dirá la página cinco o página tres o lo que sea necesario decir. Para la fuente aquí, solo estoy usando Montserrat Light a 12 puntos otra vez, pero puedes usar aérea, puedes usar Helptica, puedes usar lo que quieras Pero yo solo quería un simple san serafín aquí. Entonces eso es lo que voy con y voy usar switch over a mi herramienta de selección. Y entonces sólo voy a meter esto abajo en esta esquina inferior y ajustar así el tamaño del cuadro de texto Ahora queremos lo mismo por aquí con mi herramienta de selección activa. Voy a mantener presionada la tecla Alt u Opción y notarás que obtenemos esta flecha de doble punta. Eso significa que podemos hacer clic y arrastrar. Y si mantenemos turno, incluso se mantendrá alineado para nosotros y podemos simplemente arrastrar eso por ahí a este lado derecho. Entonces queremos cambiar la alineación del texto en el cuadro. Esa es una característica de tipo que podemos presionar para la herramienta tipo. Y si buscamos aquí en el panel de control, vemos que este botón de aquí mismo alineará a la derecha el texto para ver cómo se ve esto. Volvamos. Fuera de la tierra de la página principal y volver a nuestro documento. Vamos a hacer doble clic en la página dos aquí para saltar a la página dos. Y podemos ver la página dos dice la página dos, encima en la página tres dice la página tres, bravo. Una última cosa que quiero señalar, hagamos esto. Presionemos M para nuestra herramienta rectangular. Y vamos a agregar un bloque de color aquí. Si lo llenamos de algo incluso como un amarillo brillante. Entonces podemos ver que tenemos un pequeño problema. Podemos ver que lo que sea que pongamos en esta página está tapando la página padre, cosas que acabamos de agregar. ¿Qué pasa con eso? Queremos poder ver ese tipo de estampados encima de lo que creamos para este diseño. Y esta vez no podemos simplemente seleccionar la forma amarilla y decirle en diseño que la envíe al fondo porque ni siquiera puede interactuar con los elementos de la página principal. La única forma de editar o interactuar con los elementos de la página principal es en la propia página principal. Entonces tenemos que hacer una cosa más. Volvamos a nuestras páginas de padres. Nuestra página padre, haremos doble clic. También podemos hacer doble clic aquí, en las palabras padre. Y luego veremos todo el spread. Entonces lo que vamos a hacer es aprovechar diseños, capas, a diferencia de capas en Photoshop, donde todo va en su propia capa. Y en el diseño, realmente no usas tanto capas, pero sí las usas para cosas como esta. Queremos estos elementos de la página padre. Queremos que estén en una capa diferente, sobre una capa que estará por encima de cualquiera de nuestras piezas de diseño. Necesitamos abrir nuestro panel de capas. Escogeremos capas de ventana. Podemos ver que solo tenemos la capa uno, ¿no? Y el código de color para ello es azul. Es por eso que cada vez que hacemos clic en algo, el contorno alrededor de él es azul porque es parte de la capa uno. Pero queremos que todas estas cosas estén en la capa dos. Voy a seleccionar esto y luego presionaremos Mayús y haremos clic en la pequeña página que queda. Un turno de retención. Da clic en esta página, derecha A. Se seleccionan las tres piezas. Luego en el panel de capas, hagamos clic para agregar una nueva capa que se llamará capa dos. Ahora, ¿cómo movemos estas cosas a la capa dos? Tomamos este poco, o esto representa los elementos seleccionados en la capa uno. Para moverlos a la capa dos, simplemente hacemos clic en arrastrar el puntito y soltarlo en la capa dos. Así como así, vemos que la capa dos es roja, y ahora vemos que estos elementos tienen un marco rojo alrededor de ellos. Solo para ayudarnos a hacer un seguimiento de esto, cambiemos el nombre de la capa dos haciendo doble clic en ella, y la llamaremos Páginas principales y hagamos clic en OK. Ahora si volvemos aquí y doble clic en la página dos T. Ahora esos elementos estarán para siempre encima de cualquiera de las cosas de maquetación que agreguemos, porque esas siempre van a estar en la capa uno. Antes de olvidar, asegurémonos de hacer clic para apuntar a la capa uno. Aquí es donde continuaremos construyendo el resto de nuestro layout. Bien, podemos deshacernos de este gran bloque amarillo monstruoso. Ahora vamos a eliminar eso. Una última cosa, si venimos aquí a nuestra portada, estamos viendo que tenemos la página uno apareciendo en la portada, claro porque este es el lado derecho de este spread de página de padres de dos lados. Pero no queremos estos artículos en la portada. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Podemos ver que el a padre se aplica a la portada y no queremos que sea. Entonces vamos a subir aquí junto a un padre arriba. No tenemos ninguno, lo que significa que no hay padres. Esta página no tiene padres. Entonces vamos a arrastrar el ícono non y soltarlo aquí en la portada. Se puede ver que el pequeño a se fue y también lo hizo nuestro número de página. Vamos a saltar a la página seis. Aún no hemos diseñado, pero podemos ver que esta va a ser nuestra contraportada y definitivamente no queremos que estos elementos de la página padre aparezcan en nuestra contraportada. Aplicaremos la página no padre haciendo clic y arrastrándola hacia abajo a la página seis. Ahora se ha ido. Si miramos aquí en nuestro panel de páginas, tenemos esto un padre aplicado a los diferenciales, pero no a la portada ni a la contraportada. Bastante genial, ¿verdad? Ponemos todos esos elementos padre en una segunda capa para que se asienten encima de los elementos de diseño y diseño que construimos en la capa uno. Bastante dulce. Derecha. Y solo para que lo sepas, en el caso de que lo necesites, puedes crear páginas padre adicionales. Entonces tal vez tienes una página padre. Páginas padre y así sucesivamente. Para que puedas tener una mezcla de diferentes padres que puedes aplicar a diferentes páginas según lo necesites. Te estoy diciendo en diseño es tan increíble mostrarte a lo que me refiero. Únete a mí en el siguiente video para otra mirada a más que podemos hacer con imágenes. 8. Más con imágenes: Ahora que tenemos nuestras páginas padre establecidas, trabajemos en los diseños para nuestras otras páginas. Vamos a empezar con la página dos. Aquí en nuestro panel de páginas, podemos simplemente hacer doble clic en la página dos. Vamos a colocar una imagen aquí, pero voy a mostrarte otra forma trabajar además de elegir File Place porque hay una mejor manera y es usar Adobe Bridge. No te preocupes, ya tienes bridge. Si tienes en diseño, tienes puente. Si no quieres trabajar de esta manera, puedes seguir haciéndolo con file place, pero creo que esto te va a gustar más para abrirlo. Vas a elegir Archivo y luego seleccionar Examinar en Bridge. Bridge va a verse algo así para ti. Puedes usar esta barra de ruta en la parte superior para navegar hasta tu carpeta de imágenes, donde sea que hayas guardado los archivos para este curso. Y vamos a bajar aquí y encontrar el archivo número 13. Y podemos seleccionarlo aquí en bridge. Si tienes monitores duales o no te importa hacer malabares, puedes moverlo y arrastrarlo y soltarlo directamente en Ahora no va a parecer que pasa nada hasta que hagas clic para reactivar el diseño Y luego verás que tu cursor está cargado. Otra forma es seleccionar este archivo y luego elegir Archivo en diseño. Se puede ver que creé un atajo de teclado para esto. Creé esto no dentro, esto era un atajo de teclado de Mac OS. Ojalá algún día, Adobe simplemente te permita crear tus propios atajos en bridge, la forma en que puedes crear tus propios atajos en todas sus demás aplicaciones Pero por ahora, esto es lo que es en el diseño. Y eso te hará estallar de nuevo sobre el diseño final y cargará tu cursor. Entonces estamos listos para dibujar el marco para esto. Esta va a ser otra imagen de página completa, así que queremos llegar hasta aquí hasta el sangrado y hacer clic y arrastrar Y nuevamente, no va a encajar proporcionalmente. Podemos cambiar la proporción del fotograma sin afectar a la imagen manteniendo presionada la tecla Mayús que viene hasta el sangrado inferior y derecho a la línea central Aquí estamos llenando toda la página de la izquierda. Soltamos nuestro ratón, luego el teclado, obtenemos este precioso resultado. Ya me está dando hambre. ¿Tienes hambre? A lo mejor sólo soy yo. Bien, así que esto se ve bien. Pero me gustaría tener esta rosquilla en el lado izquierdo del untable para que pudiéramos hacer doble clic y agarrar el contenido e intentar moverlo Pero se puede ver que el borde de la imagen está justo aquí. Entonces eso no va a funcionar como queremos. En cambio, vamos a aprovechar el comando flip en el diseño. Entonces con nuestro marco seleccionado, vamos a subir al panel de control, y verás este pequeño icono aquí mismo. Si hacemos clic en eso, simplemente volteará toda la imagen horizontalmente. Bastante resbaladizo, ¿eh? Entonces esto se ve bien, pero me gustaría un poco más de espacio en la parte superior antes de que consigamos la rosquilla Entonces voy a presionar comando o control menos, solo para retroceder un poco para que pueda ver mejor Y con mi herramienta de selección, si hacemos doble clic, obtenemos el contenido dentro del marco, ¿verdad? Así que ahora puedo hacer click y arrastrar hacia abajo así. Y creo que voy a hacer esto un poco más grande. Entonces con el contenido seleccionado, mantenemos el turno y vamos a arrastrar este nodo inferior derecho hacia abajo hacia la derecha. Por eso me alejé un poco, asegurándome de que el contenido llegue hasta la cima Y luego lo tiré un poco hacia la izquierda. Quiero que la rosca llegue más allá del fondo, pero todavía quiero algo de espacio aquí para un titular Y quiero algo de espacio aquí abajo para algún texto. Algo así. Debería ser, me parece bastante bueno. Y oye, siempre podemos ajustarnos más tarde si es necesario. Derecha. Bien, así que vamos a presionar escapar a continuación. Vamos a crear una serie de marcos por aquí. Hasta ahora lo que hemos estado haciendo es que hemos estado seleccionando la imagen que queremos colocar, luego hemos estado entrando y dibujando el marco. Pero también podemos hacer lo contrario de eso. Tomemos nuestra herramienta de marco rectangular. El atajo de palabras clave es como marco. Anteriormente usamos la herramienta rectángulo cuando solo estábamos agregando el bloque de color. La herramienta de marco rectangular es esencialmente la misma, pero dice en el diseño que pretendes poner una imagen en ella. Bien, herramienta Marco Rectángulo, vamos a venir a esta página esta vez. En lugar de hacer clic y arrastrar para dibujar un fotograma esta vez, vamos a hacer clic en esto Nos da la oportunidad de introducir un tamaño específico. Ingresemos un ancho de 2.5 I N y por cierto, puedes tener en diseño convertir sobre la marcha. Entonces si quisiera escribir , no sé, 12 centímetros o algo así, podría escribir 12 centímetros. Y cuando golpee la pestaña, verás que en diseño la convierte a cualquiera que sean tus preferencias establecidas de todos modos. Entonces haremos 2.5 I N por 2.5 I N y haremos clic. Bien, entonces aquí tenemos esta plaza. Entonces voy a cambiar a mi herramienta de selección presionando V, y voy a posicionar esto por aquí. Y ahora me gustaría dos más de estos. Mantengamos presionada la tecla Alt u Opción, y obtenemos esa flecha de doble punta. Ahora si hacemos clic y arrastramos, podemos posicionar esto aquí en el centro. Y luego agregaremos un tercero abajo. Y ves que estas guías inteligentes verdes están dando patadas, haciéndome saber cuando tengo el espaciado igual Esto demuestra que tengo la alineación izquierda y derecha está todo cuadrado, ja, ja, ja, ja Y entonces esas pequeñas marcas graciosas en la brecha intermedia está indicando que las brechas son las mismas. Vamos a seguir adelante y dejar esto ahí, y ahora tenemos estas tres cuadras. Ahora, ¿y si queremos una brecha más grande, una mayor aquí? Hay tantas formas de hacerlo, pero vamos a mantenerlo sencillo por ahora. Voy a simplemente tomar este inferior y mantener turno para que no se deslice accidentalmente así Mantener el turno lo mantiene, se desliza hacia arriba y hacia abajo en una columna así. Y solo le voy a dar un poco más de espacio que es un poco más grande, entonces podemos tomar este y hacer clic y arrastrarlo hasta que los guías inteligentes entren en acción. Y ahora sabemos que esos están todos espaciados uniformemente. Otra forma de hacerlo , digamos que ésta se sale de alineación. Y digamos que está aquí arriba, está fuera de alineación de esta manera, y el espaciado está todo jacked. ¿Cómo podríamos arreglarlo si seleccionamos todos estos simplemente haciendo clic y arrastrando para lanzar una red sobre las tres cosas Llegamos aquí en nuestro panel de control. Tenemos algunas opciones de alineación aquí. Antes de hacer clic en alguna de ellas, queremos saber en qué está configurado este tipo de aquí, porque podemos decir en diseño alineen los objetos a sí mismos a una selección, como veremos en un minuto. Podemos designar un objeto clave para alinear las cosas. Podemos alinear las cosas a los márgenes, o alinearlas a una página o a un pliego. Para ello, sigamos adelante y fijemos una línea a la selección. Si subimos aquí y por ejemplo hacemos clic en una línea, centros horizontales, va a tomar todas estas formas y sólo va a encontrar el centro y mover todo a él. Y notarás que no es el centro de la página. Es solo el centro de cómo se distribuyeron. Voy a deshacer eso. En cambio, no quiero centrar estos, quiero que todos estén alineados a la izquierda. En cambio, solo voy a subir aquí y elegir alinear bordes izquierdos. Y eso va a tomar cualquier cosa que no esté alineada con este borde izquierdo y lo alineará. Ahí vamos. Entonces para distribuir el espaciado entre todas estas formas, para eso están estos tipos de aquí. El botón que queremos es este de aquí mismo para distribuir los centros verticales. Entonces en el diseño se va a mirar la parte superior y la parte inferior más formas. Y distribuirá cualquier otra forma entre todos. Ahora que ya hemos dibujado los fotogramas antes, hemos conseguido que las imágenes las suelten. Podríamos elegir Commander Control D, que es lugar de archivo. Pero voy a volver al puente. Vamos a elegir imágenes diez. Voy a hacer clic para seleccionar diez, sólo un clic diez. Y luego mantendré presionado comando o control para agregar el número 12 a ese número 14. Tengo imágenes 1,012.14 seleccionadas y luego volveré a archivar Lugar en Diseño. Ahora vemos nuestro cursor. Vemos el número tres entre paréntesis. Eso quiere decir que tenemos tres imágenes en nuestro cursor. Lo bueno de esto es que si eres como yo y ya te olvidas tres imágenes que acabas de agarrar, puedes usar tus teclas de flecha en tu teclado para recorrerlas en bicicleta Se pueden tomar decisiones sobre qué imagen debe ir a dónde. Voy a tomar la imagen tres y voy a hacer click para dejarla caer en el marco superior. Voy a poner la imagen dos en el marco central aquí y la imagen tres en la parte inferior. Simplemente funcionó de esa manera. Pero si lo deshacemos, tengo mis cursores cargados Podría tomar esta imagen y ponerla aquí, y podría poner esta aquí, y podría hacer esto. Cualquiera que sea la vista previa que estés viendo es la que vas a colocar que se ve bastante bien Creo que quiero ajustar la ubicación de esto con mi herramienta de selección. Voy a hacer doble clic. Y vemos el contenido seleccionado. Voy a mantener turno y voy a escalar eso. Voy a escalar eso y moverlo a algo más como esto. Éste, lo mismo. Voy a hacer doble clic y ajustar eso. Voy a dejar esta como está. Impresionante. Aquí abajo en las páginas 4 y 5, vamos a agregar un montón de imágenes aquí, pero lo vamos a hacer más tarde como un bono divertido y genial. Entonces por ahora, todo lo que queda es esta contraportada. Entonces voy a volver al puente. Y por cierto, estoy volteando entre estas aplicaciones presionando comando o control y la tecla tab, no estoy seguro de lo que es en Windows Pero eso alterna entre tu app actual y la utilizada más recientemente Puedes poner la imagen que quieras en la contraportada, pero voy a ir con diez otra vez. Es tan genial, la voy a usar dos veces. Entonces voy a tener esto seleccionado y volveremos a archivar Place in Design. Nuevamente, si tienes la capacidad de crear accesos directos a nivel de sistema operativo, es posible que quieras hacerlo. Entonces aquí estamos con esta última imagen en la parte posterior. Y otra vez vamos a simplemente todo el camino hasta la sangría. Haga clic y arrastre. Voy a mantener turno para poder cambiar la forma del marco sin dañar la imagen interior Si necesitas reposicionar el marco sobre la marcha, siempre y cuando sigas manteniendo presionado el mouse, puedes agregar la barra espaciadora y luego puedes reposicionarla Creo que me perdí la esquina superior izquierda. Debería acercar el zoom a la derecha Entonces soltaré la barra espaciadora y seguiré arrastrando, reteniendo turno para cambiar la forma del marco pero no la imagen Y cuando me suelte, conseguimos esto y puedo hacer doble clic. Y creo que solo quiero moverlo hacia arriba de esa manera. Si alejamos donde podemos decir que esto se está perfilando muy bien antes de seguir adelante, es muy importante entender cómo se están utilizando estas imágenes en el diseño porque en realidad no están incrustadas en el documento. Lo que está pasando es cuando tenemos una imagen, tenemos un marco alrededor de ella y vemos la imagen aquí porque es una vista previa. Pero en el diseño está tomando esta vista previa de nuestro archivo de imagen real que está en nuestro disco, en nuestro disco Esta imagen no está en diseño. Eso significa que si acabo guardar esto y te enviara el archivo indesign, lo abrirías y en diseño estaría diciendo, oye, te faltan imágenes. Enlaces faltantes. ¿Qué está pasando? Echemos un vistazo a algo llamado nuestro panel de enlaces. Debajo del menú de la ventana, encontrarás enlaces. Y cuando lo abres, tenemos muchas cosas que hacer aquí. Cuando lo abras, vas a ver que todas las imágenes de tu documento van a ser listadas aquí. Verás su nombre de archivo, y por aquí verá el número de página en el que están. Si quiero ver este archivo en mi disco duro, puedo subir aquí al menú de hamburguesas y puedo elegir Revelar y encontrar. Vamos a revelar y puentear. O si estás en Windows que puedes revelar en Windows Explore. Pero voy a elegir Reveal y Bridge. Va a ir a buscar esta imagen aquí y puente para mí, Esa es esta. Eso es lo que he seleccionado. Ahí vamos. Sí, ésta. Esto es lo que me está mostrando ahora en bridge. Hagamos algo furtivo. Que es lo que Mueve este archivo a una carpeta diferente, o qué pasa si le renombramos. Voy a renombrarlo aquí en bridge y simplemente llamarlo como donas moradas Y voy a volver al diseño. Y esto es lo que sucede en el diseño se confunde ahora porque está buscando archivo número 14 y no lo está encontrando, es fácil de arreglar. En primer lugar, trate de no mover o renombrar archivos detrás de los diseños. Pero claro, si eso sucede, lo que siempre sucede, está bien. No entres en pánico. Solo tenemos que apuntar en diseño a ese archivo, donde sea que esté o como se llame. Eso es tan sencillo como bajar aquí y hacer clic en este pequeño botón para volver a enlazar. Haremos clic en eso. Y ahora está diciendo, bien, ¿dónde está eso? Voy a ir a mi carpeta donde tengo todas estas cosas. Aquí puedes ver donas moradas. No necesitamos ver Opciones de importación. Voy a apagar eso. Simplemente seleccionaremos donas moradas Y cuando hacemos clic en abrir en Diseño piensa por un minuto y luego es como, oh si. Bien. Ahora actualiza este archivo. Ahora dice que el diseño de donas moradas está haciendo un seguimiento de todas tus imágenes Y esto va a volver, ya verás cómo funciona todo esto más adelante cuando empaquemos nuestro documento. Pero por ahora, solo debes saber que estas imágenes no están incrustadas. Pero otra cosa genial de todo esto es que si queremos tomar esta imagen y editarla en Photoshop, todo lo que tenemos que hacer es Option o Alt doble clic que nos hará rebotar justo encima a Photoshop. Digamos. Yo sólo voy a ajustar el matiz y la saturación aquí para que podamos ver, supongo que lo haremos verde. Y voy a hacer clic bien. Ahora mira lo que pasa si golpeo Guardar. Voy a dejar esto abierto en Photoshop, pero voy a volver a en diseño, y se puede ver que ya actualizó el archivo. En el diseño siempre está a punto, ¿verdad? Es mirar, prestar atención. Sabe si mueves algo, es como Santa Claus. Sabe si mueves algo, sabe si renombres algo, sabe si editas algo con el atajo. Si hubiera editado esto fuera del diseño, digamos este de aquí. Este es el archivo número 12. Entonces déjame volver al puente, encontraremos 12. Y voy a abrir 12 en Photoshop. Pero no lo voy a abrir a través del diseño. Lo abrí detrás de diseños atrás. Ahora hagamos algo tonto aquí también, con los colores. Y voy a guardar de esta misma manera. Voy a dejarlo abierto para poder deshacer eso. Pero ahora, si volvemos al diseño, éste no se actualizó como lo hizo este. En cambio, aquí dice esta pequeña precaución. Entonces esto significa que sabe dónde está el archivo, ¿verdad? No es el círculo rojo con un signo de interrogación que se ve tan aterrador. Éste va, oye, sé dónde está este archivo, pero le has hecho algunos cambios a mis espaldas. Entonces necesitamos actualizar el enlace. Y para ello, solo bajamos aquí y damos clic en Actualizar enlace. Y ahora vemos la versión actual de ese archivo, que es atroz, ¿verdad? Entonces, la moraleja de la historia es que si mueves o renombras o editas una foto fuera del diseñador detrás de los diseños, es posible que necesites actualizar o volver a vincular la imagen en el diseño Voy a alterar opción, haga doble clic sobre esto para volver a ella en Photoshop aquí. Voy a deshacer eso, guardar el cambio y cerrarlo. Se puede ver ya actualizado. Y voy a alterar opción, haga doble clic en este tipo y lo desharemos y lo guardaremos y lo cerraremos y volveremos al diseño. Podemos ver que ya ha actualizado estas vistas previas y actualizado los enlaces Y eso es por esa opción de alterar doble clic. Otra cosa que la gente suele preguntar cuando hablamos imágenes es ¿cómo sé qué resolución es esta? Gran pregunta. La mayoría de las veces con las cámaras digitales actuales, no es un problema a menos que realmente estés ampliando una imagen para me guste acercar una espolvoreada en particular en una de estas donas Pero siempre es bueno pensar en cómo podemos decir con la imagen particular seleccionada en el panel de enlaces. Y por cierto, esta aparece dos veces, porque la hemos usado dos veces. Aparece en la página tres, pero también está en la página seis. En el diseño los agrupa así, solo para ser amables. ¿Cómo podemos decir cuál es la resolución de alguno de estos? Bueno, nosotros lo seleccionamos. Digamos que la natación baja hasta la parte inferior del panel de enlace. Si abrimos esta pequeña zanahoria, podemos ver aún más información aquí abajo. Podemos ver que la imagen, si la abrimos en Photoshop, sería de 72 píxeles por pulgada. Pero a este tamaño, la resolución efectiva es 366. Que si estás familiarizado con la resolución, sabes que 300 es mundo de ensueño, buena resolución. Aquí tenemos más que suficiente. Esa es esta imagen de aquí. Incluso en esta página grande, completa, tamaño ampliado, seguimos teniendo mucha resolución. Si tomamos esto, echemos un vistazo a esta rosita morada Vemos que esta resolución es de 1,498 píxeles por pulgada. Eso es enorme, pero mira qué pasa si agarro esto y voy a mantener turno para mantener todo proporcional. Pero digamos que la agrandé. Ahora podemos ver que la resolución ha caído porque la hemos hecho más grande. Entonces esos píxeles tuvieron que extenderse para cubrir un área más grande. Ahora los píxeles son solo 595 píxeles por pulgada de profundidad. Bien, así que eso es lo que está pasando aquí y como veremos más adelante cuando hablemos de exportar y pre volar nuestro documento Puedes dar en diseño ciertos límites que si tus imágenes, si la resolución cae por debajo de cualquier límite que estableces, entonces te avisará. Aquí abajo podemos ver que tengo luz verde, así que no tengo ningún problema con ninguno de mis límites predeterminados. Y aprenderemos más sobre eso más adelante. El corto de esto es que no tienes que preocuparte porque los diseños te respaldaron. En el siguiente video, vamos a agregar el texto a nuestro diseño y aprender algunas formas geniales de trabajar con él. 9. Más con Type: Tenemos la mayoría de nuestras imágenes en su lugar y ahora estamos listos para agregar nuestra copia corporal real a nuestro resumen ficticio de donas Eso lo vamos a hacer copiando y pegando. Si miramos en Bridge o buscas en Finder o Windows Explorer, donde sea que esté, quieres encontrar tus archivos de curso. También tendrás tres archivos de texto. Tenemos una llamada Página 21, llamada Página 3.1, llamada página cinco. Vamos a abrir la página dos. Simplemente pon tu cursor ahí, selecciona todo, cópialo y luego vuelve al diseño. Y queremos asegurarnos de que no estamos en modo maravilloso porque queremos poder ver nuestros márgenes y todo. Presionemos para la herramienta tipo. Vamos a colocar el cursor en algún lugar por aquí. Y simplemente haz clic y arrastra para dibujar un cuadro desde ese punto de partida hasta los márgenes inferior y derecho. Cuando soltamos, nuestro cursor nos está esperando y podemos pegar presionando comando o control V. Muy bien hecho. Volvamos a tu navegador de archivos de elección. Vamos a abrir la página tres, texto y copiarlo. Volver a En Diseño. Y esta vez todavía tenemos nuestra herramienta tipo. Y dibujaremos una caja así y la dejaremos ir. Y luego vamos a pegar. Ahora esta es una situación diferente. Aquí podemos ver un par de cosas. Uno, tenemos esta cosita haciendo estallar aquí abajo. Esto está en la forma en que el diseño dice, oye, ¿solo querías pegar texto sin formato? O si hacemos click en esto, queremos pegar texto con formato a este caso, realmente no importa, solo vamos a darle a esta X aquí para deshacernos de eso. Pero la otra cosa que quería mostrarles es que aquí tenemos este pequeño plus. Si recuerda de antes, esto significa que tenemos tipo overset Si cambiamos a la herramienta de selección, podríamos arreglarlo tomando esta caja y haciéndola más grande. Podemos ver, bien, ahora tenemos más texto aquí. Este texto es de tres fragmentos diferentes, ¿verdad? Tenemos un pequeño trozo aquí sobre donas glaseadas que pertenece con Tenemos otro pequeño trozo sobre donas espolvoreadas Y entonces tenemos aquí un pequeño trozo llamado en polvo, que pertenece aquí No importa que esta no sea una imagen de donas en polvo Juega a lo largo. Bien, ¿cómo vamos a hacer esto? No vamos a copiar y pegar este texto en tres fotogramas diferentes. Eso es demasiado trabajo. En cambio, voy a deshacer el hecho de que alargamos eso y vamos a enhebrar los cuadros de texto. ¿Qué significa eso? Eso significa que vamos a tomar este texto y cualquier bit que no quepa en esta caja, los vamos a cargar haciendo clic en este pequeño plus. Mira que ahora está cargado. Entonces vamos a bajar aquí y dar clic y arrastrar para dibujar otra caja. Y podemos prestar atención a la alineación, a las guías inteligentes Y dejar ir y mirar eso, este texto fluyó de aquí a esta caja Todavía tenemos tipo overset. Enhebremos otra caja juntos. Haremos clic para cargar nuestro cursor y bajaremos aquí y dibujaremos otra caja más. Y cuando soltamos, vemos que ahora todo encaja y ya no hay tipo overset ¿Qué significa que estas cosas están enhebradas? Eso significa que todo este tipo es realmente un trozo de tipo, y solo tiene tres cuadros para encajar. Si tomamos esta caja superior, quiero que la palabra espolvoreada sea la primera palabra en esta caja Si tomo este marco y lo tiro hacia abajo como una línea más, échale un vistazo. El texto fluyó de nuevo a esta caja. Ahora esta caja comienza con la palabra rociada que también alineó esta ahora pólvora, si acaso eso no estaba claro Si tomamos esta caja y la encojo, se puede ver que el texto simplemente fluirá a través según sea necesario. Estos tres marcos están esencialmente conectados. eso lo llamamos estar enhebrados juntos. Eso lo podemos ver. Si vamos al menú Ver y elegimos Extra mostrar hilos de texto, entonces podemos ver cómo fluye este texto. Esto se llama el outport. Fluye fuera de ese puerto y entra en la importación en esta caja. Y luego fluye fuera de este outport y dentro de esta importación. Estos ahora están roscados. Marcos de texto. Si quisiéramos cortar este marco para que no sea parte del hilo, entonces simplemente hacemos clic en el outport de este marco Haga clic en ese outport y simplemente haga clic de nuevo a sí mismo. Ahora este marco está vacío y el resto del texto está atascado en esta caja. Si seleccionamos estos dos marcos, por ejemplo, y los borramos, ahora todo ese texto está de vuelta en este cuadro. Y como podemos ver, es demasiado texto para una caja por sí misma. Eso es lo que llamamos marcos de texto enhebrados. A veces es agradable ver los hilos, a veces no. Voy a volver a ver extras y esta vez voy elegir Ocultar texto Los hilos siguen enhebrados, pero simplemente no tenemos que verlo. No te preocupes demasiado por este formato. Vamos a cambiar todo esto en el siguiente video. Pero ahora mismo, pasemos aquí abajo a esta difusión y volveremos a nuestros archivos. Y abramos este último, que es el texto de la página cinco. Entonces seleccionaremos todo eso. Vuelve a End Design y toma nuestra herramienta de tipo y haz clic y arrastra un marco así y Pega. Si este tipo te fastidia, puedes hacer clic y cerrarlo. Nuestro cursor sigue activo en este marco de texto aquí. Y si queremos hacer algunos ajustes a este texto, como digamos que queremos dividirlo en dos columnas, podemos llegar a las opciones de marco de texto objeto, o notarás el atajo de teclado. Y este es uno totalmente digno conocer es mando o control B. Y lo recuerdo porque así es como se mejoran las cosas. Haces que el texto sea mejor. Comando o control B. Aquí, saca esto del camino. Queremos activar la vista previa para que podamos ver lo que estamos haciendo en este caso. Sólo queremos romper esto en dos columnas. Mira ese bonito derecho. Hay otras cosas interesantes que puedes hacer aquí, como el espaciado y la alineación de los insertos y esas cosas. Este es solo un lugar muy útil y útil para estar. Pero eso es todo lo que vamos a hacer por ahora. Vamos a hacer clic en Bien. Bien, esto se ve bastante bien. Saquemos nuestro cursor de esta caja presionando Escape. Volvamos a subir aquí a la página dos. ¿No sería genial si pudiéramos obtener este texto en lugar de simplemente estar en un rectángulo como este? ¿No sería si pudiéramos hacer que el texto fluyera alrededor de la rosquilla Eso sería genial, y adivina qué, podemos, es realmente fácil. Con este marco de texto seleccionado, necesitamos abrir lo que se llama el panel de ajuste de texto. Si vamos a ventana y elegimos ajuste de texto, se va a abrir pop. Y voy a atraparlo por aquí arrastrando esta pestaña. Voy a arrastrarlo, veamos si lo ponemos aquí. Se va a anidar con todos esos. No quiero eso, no necesito verlo todo el tiempo. La voy a meter en esta pequeña mini columna de aquí. Puedo ver cuando llegue esta pequeña línea azul aquí mismo, si la dejo ir, va a aparecer justo aquí. Ahora puedo abrirla o cerrarla sólo hacer clic en este pequeño icono. Entonces aquí tenemos nuestras opciones para el ajuste de texto. No queremos aplicar esto a la caja de texto, queremos aplicarlo realmente al marco. Tenemos que hacer clic en la foto de la rosquilla. Bien, haz clic en la imagen de la rosquilla. Y ahora queremos aplicar un wrap a esto. que significa que vamos a contar en diseño, oye, no queremos texto encima de esta rosquilla Veamos por aquí. Esta opción va a envolver texto alrededor todo el cuadro delimitador de esta imagen, lo que no funcionaría Si hacemos eso, nuestro texto desaparece por completo porque en el diseño lo está repeliendo de todo este marco, no lo que queremos En cambio, queremos esta opción aquí que dice en diseño para envolver el texto alrededor de una forma de objeto. Haremos clic en eso todavía no podemos verlo porque en este momento, la forma que está envolviendo es la forma de la foto en sí. Pero aquí bajo Opciones de contorno para Tipo, podemos hacer clic en este desplegable y podemos decir, oye, en diseño, eres inteligente. Tienes la tecnología Adobe Sense. ¿Por qué no averiguas cuál es el tema de esta foto y luego envuelves el texto alrededor de ella Ta da. Mira eso. Increíble. En este momento el texto se envuelve justo alrededor del borde de la rosquilla Es tan genial. Es tan preciso, pero está un poco demasiado cerca. Derecha. Como deberíamos tener un poco de hueco entre las letras para que no estén tocando la rosquilla porque eso es incómodo Entonces, ¿cómo hacemos eso? Aquí arriba en nuestra configuración de ajuste de texto, podemos usar este campo aquí mismo para aumentar la distancia entre el sujeto y el ajuste. Entonces, si miras muy de cerca, puedes ver todos estos pequeños puntos blancos que representan lo mágico no cruzan la línea. Esta es la línea del rap, así que lo que queremos hacer es subir eso para que veas mientras cojo esto, puedes ver que se expande lejos de la rosquilla Entonces no estoy seguro de lo que se ve bien aquí. Haces lo que creas que se ve mejor, ve con ello. Voy a ir con cualquier fracción imperial tonta, esto resulta ser América. Voy a ir con este valor aquí mismo. Y eso se ve bastante bien. Así que ahora presionaré Escape para simplemente dejar de tener mi imagen seleccionada por aquí. Y presionemos W y veamos cómo se ve eso. Vaya, en este video rápido aprendiste a copiar y pegar texto de una fuente externa. Podría ser un word doc, podría ser un archivo de texto enriquecido, lo que sea. Aprendimos a enhebrar marcos de texto juntos. Aprendimos a mejorar el texto dividiéndolo en columnas, y aprendimos a aplicar un ajuste de texto. En el siguiente video, vamos a echar un vistazo a cómo usar los estilos de párrafo y los estilos de carácter para hacer que formatear y editar nuestros documentos sea pan comido. 10. Estilos de párrafos: Ahora que tenemos nuestro texto más o menos en su lugar, en este video, vamos a aprender a estilizarlo y aprovechar los estilos de párrafo de diseño. ¿Qué es un estilo de párrafo? ¿Qué es un estilo? Un estilo es esencialmente un ajuste preestablecido para cualquier cosa, desde texto hasta marcos de imagen. Incluso puedes crear estilos de mesa en el diseño. La ventaja de los estilos es que una vez que los configuras, hacen que editar y mantener tu documento sea súper fácil. La forma más fácil de comenzar es diseñar el tipo de la manera que desee y luego usar ese tipo para sorber todos esos ajustes y crear el estilo Empezaremos con nuestra copia corporal. Tomemos nuestra herramienta de tipo y clic para insertar nuestro cursor en este texto aquí en la página dos. Y pulsaremos comando o control A para seleccionarlo todo. Entonces vamos a subir aquí para cambiar la fuente a una fuente de Adobe. Haremos clic en Buscar más para acceder a nuestras fuentes de Adobe que se incluyen con nuestra membresía a Creative Cloud. Estamos buscando una fuente llamada Gimlet Text Light. Luz de Texto Gimlet. Puedes hacer clic para aplicarlo y activarlo si es necesario. Estableceremos el tamaño en 12 y dejaremos el color a negro. Entonces esto ya se ve bastante bien, pero tenemos que averiguar cómo vamos a manejar los párrafos, ¿verdad? Los lectores necesitan poder distinguir un párrafo de otro, y normalmente lo haces sangrando la primera línea de cada párrafo o agregando espacio entre párrafos, o a veces tal vez una combinación de ambos la primera línea de cada párrafo o agregando espacio entre párrafos, o a veces tal vez una combinación de Y si eres de esas personas que, como yo, pasó muchos años poniendo un doble retorno entre párrafos, no es así como funcionan las cosas en el mundo del diseño como pronto verás. Entonces eso se considera un no, no, y voy a mostrarte mejor manera de hacerlo. Yo mismo soy culpable de eso desde hace muchos años. Se necesita algo acostumbrarse, pero es una forma mucho mejor de hacer las cosas. ¿Dónde controlamos una sangría, una sangría de primera línea o espaciado de párrafo Es posible que puedas verlo en tu pantalla en esta área en tus formatos de personaje. Si no lo ves aquí, haz clic en tus formatos de párrafo y lo encontrarás aquí a la izquierda. Esta opción aquí es la primera línea, sangría izquierda. Eso es lo que está mostrando el pequeño cuadro. Podemos hacerlo realidad simplemente subiendo este número aquí Y se puede ver ahí va las primeras líneas están en abolladuras. Esa es una manera de hacerlo. Voy a dejar el mío puesto a cero. En este ejemplo, voy a agregar lo que se llama espacio después de este pequeño icono de aquí mismo que muestra algo de texto con un poco de espacio después de él. Aquí es donde podemos controlar el espacio después de un párrafo. Voy a hacer click para subir un poco esto. Lo que sea que pienses se ve bien. Creo que lo tenemos. Así es como queremos que se vea nuestra copia corporal a lo largo de todo nuestro documento. Con este texto seleccionado, ahora podemos crear nuestro estilo de párrafo. Y podemos aspirar todos los ajustes de aquí y usarlos en el estilo. Para hacer eso, necesitamos ir a estilos de ventana y puedes ver que hay muchos estilos diferentes. El que estamos buscando son estilos de párrafo que me están apareciendo con los estilos de carácter y párrafo anidados en una ventana aquí Y sabes qué, esto es tan práctico que voy a mantenerlo abierto y acoplarlo en mi pequeña barra de herramientas aquí o en mi barra de panel. Este es el botón de estilo de carácter y este es el estilo de párrafo. Lo que estamos creando aquí es un estilo de párrafo. Y para crearlo, siempre y cuando tengamos nuestro texto estilizado listo para funcionar y seleccionado, podemos simplemente pasar al menú del panel de estilo de párrafo y elegir un nuevo estilo de párrafo Y entonces queremos darle un nombre, en este caso copia de cuerpo o cuerpo. Y en realidad no tenemos que hacer otra cosa. Por aquí a la izquierda es donde podemos ajustar los ajustes si queremos Todos estos son diferentes ajustes que también podemos encontrar aquí, pero debido a que teníamos este texto estilizado y seleccionado cuando hicimos este nuevo estilo, esos ajustes se deslizaron aquí Todo lo que realmente necesitamos hacer es asegurarnos de que aplicar estilo a la selección esté habilitado. Y eso etiquetará todo este texto con el estilo body copy. De esa manera si editamos el estilo posteriormente, todo este texto se actualizará automáticamente. Podemos dar click bien aquí Podemos ver con nuestro texto seleccionado, que se ha aplicado el estilo de copia del cuerpo. Pasemos aquí a este texto. Apliquemos la copia del cuerpo, no a la primera línea aquí. Esto va a convertirse en titular de segundo nivel más adelante. En su lugar, simplemente hagamos clic para poner nuestro cursor en el párrafo siguiente. Y luego podemos aplicar el estilo de párrafo de copia del cuerpo haciendo clic en él. Lo mismo aquí abajo. Lo mismo aquí abajo. Puedes ver que es mucho más fácil que seleccionar un montón de cosas y tener que modificar todo tipo de configuraciones Bien, finalmente, bajemos a la página cinco y seleccionemos todo este texto excepto la primera línea. Y haremos clic en Body Copy. Eso se ve bien. Bien, A continuación vamos a crear nuestro sub head, que a veces se conoce como un estilo H two. Seleccionemos esta palabra aquí, vidriada. Subiremos a nuestras fuentes. Esta vez vamos a usar otra fuente de Adobe. Desea hacer clic en Buscar más. Y vas a buscar algo llamado Has redondo Ultra. Haga clic para activarlo. Si es necesario, cambiemos el tamaño a 24 puntos. Cambiemos el color. O bien podemos ir a nuestro panel de muestras. Para ello, quieres asegurarte de que se selecciona el formato de tipo, o bien otra forma de hacerlo es llegar aquí con ese texto seleccionado. Podemos subir y este pequeño de aquí representa nuestro tipo de color. Y podemos seleccionar el rosa que creamos antes. Y ahí lo tenemos. Es posible que queramos agregar un poco de espacio después solo para darle un poco de espacio para respirar. Vamos a subir a nuestro panel de control y encontrar ese pequeño icono para el espacio después. Y sólo le voy a dar una pizca cualquiera que sea la fracción 0.0 625 que resulte ser Ahora estamos listos para crear nuestro siguiente estilo de párrafo con este texto seleccionado. Volveremos a nuestro panel de estilo de párrafo, al menú. Elija un nuevo estilo de párrafo. Le daremos el nombre de dos, ese es nuestro jefe de segundo nivel, nuestro subtítulo Queremos asegurarnos de que volvemos a aplicar el estilo a la selección y dar clic en Bien. Si hacemos click lejos, podemos ver que queda genial. A continuación, pongamos nuestro cursor aquí abajo. Y en cualquier lugar de la palabra rociado, arreglaremos el espaciado aquí en un minuto Apliquemos la H dos a la línea rociada y también nuestro párrafo realmente, Y también a empolvada Eso se ve genial. Todo bien. Ahora necesitamos ajustar un poco nuestras cajas. Cambiemos a la herramienta de selección y levantaremos esto hasta que todo encaje. Este se ajusta a todo eso. Y ahí vamos. Y sólo voy a asegurarme de que esto esté alineado con el centro de la imagen al lado. Sólo estoy arrastrando esto arriba y abajo hasta que vea esa línea verde aquí abajo. Porque es el centro de la página, voy a ver la línea magental Lo mismo aquí abajo, me va a mostrar una línea verde. Ahí vamos. Ahora bien, esto es increíble, ¿verdad? ¿Cómo funciona esto? ¿Y si queremos hacer cambios, etcétera? Una forma en la que podemos hacer un cambio es si usamos nuestra herramienta tipo. Seleccionemos aquí la palabra glaseada y subamos al color para el texto y simplemente hagámoslo de este color cian. Ahora al instante vemos que este pequeño signo más se agrega al estilo de dos párrafos H. Eso es dejarnos saber que este texto tiene aplicado el estilo H dos. Pero entonces tiene algo extra. Esto se llama anulación. En este caso, el estilo exige texto rosa, y lo hemos anulado y lo hemos hecho Ahora tenemos que decidir cómo vamos a manejar esto. Podríamos ignorarlo y simplemente dejar este texto azul, pero eso no está realmente en línea con las buenas prácticas de diseño de consistencia. Si decidimos que lo hicimos por error, no lo queremos, podemos seleccionarlo. Y si venimos por aquí y hacemos clic derecho, podemos elegir aplicar el estilo H dos tal como está y borrar las anulaciones Y veremos que nuestro texto vuelve al rosa. Y si hacemos clic en él, nuestro pequeño signo más aquí se va. Pero, ¿y si queremos que todo este texto sea de un color diferente? Bueno, una forma de hacerlo es volver atrás y cambiar esto de nuevo a azul. Vemos nuestro pequeño plus aquí. Y ahora otra opción es hacer click derecho. Y esta vez, en lugar de borrar las anulaciones, solo usemos la configuración actual para redefinir y actualizar todo el estilo Si elegimos eso, ahora todo el texto que fue etiquetado con el estilo H two se actualizará. Bien, otra forma de editar esto es simplemente venir aquí al estilo correcto. Haga clic en él y elija Editar H dos. Eso abrirá nuestras opciones de estilo de párrafo y sé que esta caja es abrumadora, ¿verdad? Ahí está todo este pequeño texto de aspecto cody. Se pensaría que el color estaría aquí arriba bajo formatos de caracteres generales o básicos, pero no lo es. Está muy abajo debajo de Color de Carácter. Podemos dar click aquí para volver a ponerlo en rosa. Y si tenemos nuestra vista previa habilitada, puedes ver que todo se actualizará y podemos dar click bien. Es bastante simple, bastante directo. La única vez que la gente realmente se mete en problemas es si tienen algo seleccionado o un cursor activo en alguna parte y no se dan cuenta, entonces vienen aquí y digamos que haces doble clic en H dos. Bueno, eso te permitirá editar H dos, pero si miras lo que está pasando, vaya. También lo aplicó a todo ese texto. ¡Gritos! Una mejor manera de operar es en lugar de hacer doble clic sobre estos, desea escribir clic y luego elegir Editar. De esa manera aunque tu cursor sea quién sabe dónde, no aplicas accidentalmente el estilo a algo por error. Bien, a continuación vamos a crear nuestro tipo de título con nuestra herramienta de tipo. En realidad vamos a hacer clic y dibujar un nuevo marco de texto aquí y vamos a escribir en caso de título. Un gusto para todos. Vamos a usar la fuente Bello que usamos anteriormente en nuestra página principal aquí. Si no lo tienes activado, puedes ir a buscar más y buscarlo aquí. Pero se llama Bello script Pro y eso es lo que queremos usar. Vamos a establecer el tamaño en 44 puntos. Vamos a establecer el color en rosa. Aquí arriba en el panel de control, podemos elegir alinear al centro el texto, Ponlo en posición si te molesta que tu caja pueda ser demasiado grande para tu tipo. Un pequeño atajo agradable es comando o control y Alt u opción, y la letra C. Ajustaremos el marco para que se ajuste al texto. Ahora que tenemos nuestro texto aquí, usemos esto para crear nuestro estilo H one. Desea hacer clic para insertar el cursor. Ven al panel de estilo de párrafo, hasta el menú, nuevo estilo de párrafo. Y éste llamará a H uno. Y no vamos a basarlo en nada. Hay algunas cosas avanzadas realmente geniales que puedes hacer en las que no nos vamos a meter en esta clase, pero es bastante hábil en este caso No vamos a basarlo en nada queramos para asegurarnos de que se aplique. Le hemos dado un nombre, vamos a hacer clic en Bien. Súper. Ahora vamos a desplazarnos hacia abajo hasta la página cinco, donde tenemos este texto. Este va a ser nuestro titular aquí. Haga clic para poner su cursor en algún lugar de esa línea de ese párrafo. Y luego haga clic en H Uno. Oh, no. Esto no se ve bien, ¿verdad? ¿Qué está pasando aquí? Bueno, este texto está en el mismo marco de texto que nuestro texto corporal, y lo tenemos configurado para ser dos columnas, mientras que este titular está solo en su propio cuadro de texto. Esta es solo una columna grande, podrías pensar, vamos a seleccionar esta, cortarla de este marco de texto y hacer un nuevo marco de texto. Y podríamos hacer eso, pero no tenemos que hacerlo. Entonces no aprenderías sobre esta configuración genial llamada span column con nuestro cursor en este tipo que actualmente está etiquetado con H one. Pasemos a nuestros estilos de párrafo y hagamos clic derecho y escojamos Editar H uno. Recuerda que aquí abajo a la izquierda, esto es como nuestra barra de ensaladas. Es como nuestro buffet de todas las cosas que podemos aplicar a nuestro texto. Uno de ellos que notarás aquí mismo se llama columnas span. Si hacemos clic en eso, ahora veremos la configuración para atravesar columnas Ahora mismo, nuestro texto está solo en una sola columna. Este texto, todo el marco se divide en dos columnas, pero el texto es solo el ancho de cada columna. Lo que queremos hacer es que queremos que este texto se salga de la columna. Queremos que abarque todas las columnas hasta, y si tenemos nuestra vista previa encendida, podemos ver cómo se ve eso. Está en el mismo marco de texto, pero tiene un pase de pasillo. Obtuvo permiso especial para atravesar todo el marco de texto y no limitarse a una columna incluso más fría abajo. Incluso podemos agregar en algún espacio después del lapso que este texto no es como justo encima de él, espacio tras lapso. Vamos a golpear eso hasta tal vez un cuarto de pulgada, lo que sea que creas que se ve bien. Y luego haz clic en Bien. Ahora no sólo hemos solucionado este problema, sino que también actualizamos el estilo. Aquí no tenemos una anulación. Esto también, si tuviéramos que poner esto en columnas, solo te mostraré si fuéramos a hacer estas dos columnas, y dar clic bien. Todavía va a cubrir ambas columnas porque eso está horneado en los escenarios de nuestros titulares. Y esto es parte de eso, está etiquetado con ese estilo bastante astuto, ¿verdad? Así que hay más de una manera de hacer casi todo en, en diseño. Y parte de la diversión es aprender todas esas diferentes formas y aplicarlas en diferentes situaciones y averiguar qué funciona mejor para ti Todavía hay un montón de pequeños consejos y trucos divertidos que creo que son útiles, incluso cuando recién estás comenzando con el diseño. Y realmente no encajaban en ninguna parte de mi esquema para este curso. Así que estoy dedicando todo el siguiente video a consejos y trucos geniales que creo que te van a encantar 11. Consejos y trucos: Muy bien, ¿estás listo para divertirte con algunas de las características más geniales del diseño? Eso espero. Prepárate para algo conocido como Gridify. Gridify nos permite tomar un montón de imágenes y volcarlas instantáneamente en una Podríamos seleccionar primero las imágenes y luego crear la cuadrícula. Y el diseño los colocaría automáticamente, pero como diseñador, es bueno tener control sobre qué imagen va a donde vamos a crear primero la cuadrícula. Para hacer eso, vamos a presionar la letra para la herramienta de marco, aquí mismo, la herramienta de marco rectangular. Vamos a subir aquí a la esquina superior izquierda de nuestros márgenes. Haga clic y arrastre, pero no suelte el mouse. Tenemos este marco grande aquí, y sigo manteniendo pulsado el ratón, o en este caso, mi trackpad. Mientras sigo haciendo eso, voy a tocar la flecha hacia arriba en mi teclado dos veces, y eso dividirá el marco en tres filas. Y si toco dos veces la flecha derecha, la va a dividir en tres columnas. Tenemos esta grilla de nueve por nueve. Notarás las brechas entre las imágenes que es editable. Podemos cambiar eso. Podemos cambiarlo aquí sobre la marcha jugando al twister con nuestro teclado y manteniendo presionadas un montón de teclas Pero te voy a mostrar una forma menos complicada, pero se basa en los ajustes de canalones para el documento Por ahora, sigamos adelante y solo déjalo ir para que puedas descansar la mano. Déjame mostrarte en dónde se basa eso. Si venimos aquí arriba a diseñar e ir a márgenes y columnas, esta configuración de canalón aquí mismo, esta es la predeterminada Nunca lo cambio realmente. De ahí viene esto. Si haces esto para siempre y todo el tiempo y te gusta cierta cuneta, puedes cambiarla aquí con tus márgenes y columnas Eso también es lo que determina la brecha aquí, o la cuneta entre columnas como esta cuando estás construyendo un marco de texto De todas formas, el punto es que puedes usar la herramienta de marco y si haces clic y arrastras, pero no sueltas. Mientras mantiene pulsado el mouse o el trackpad, puede usar las teclas de flecha para crear instantáneamente una cuadrícula. A continuación, vamos a agregar imágenes a esto, y luego te mostraré cómo ajustar o cerrar estos huecos si quieres. Por supuesto, mi forma favorita de operar es tomar imágenes del puente. Vamos a tomar imágenes del uno al nueve. De nuevo, llegaremos a File Place in Design. También puedes elegir el comando Archivo Colocar desde En Diseño, o presionar Comando o control D. Aquí vemos nuestro cursor cargado con nuestras imágenes. Recuerda que podemos usar nuestras teclas de flecha para recorrerlas en ciclo. Si queremos, podemos encontrar el que queramos y ponerlo donde escojamos. En este caso, voy a dejar caer esta imagen en este marco. Al hacer clic, veremos que encaja justo ahí. Voy a dejar caer esta imagen por aquí. Este en la parte superior derecha. Este en el centro. Esta en la parte superior izquierda, media derecha, inferior izquierda, superior central e inferior central. Bien, ahora las imágenes están todas en su lugar. Si nos gusta, genial, ya terminamos. Si queremos cambiar algo, tenemos algunas opciones. Podemos elegir nuestra herramienta de selección. Y recuerda que podemos agarrar el contenido haciendo doble clic en cualquier marco. Si quisiera escalar la imagen dentro del marco, puedo mantener presionada la tecla Mayús y agarrar el marco así y moverlo. Incluso puedo rotarlo. Si vuelo el cursor fuera del borde aquí y hago clic y giro, puedo girarlo y reposicionarlo, tal vez algo así y hacer clic lejos para configurarlo o presionar Escape Ya lo sabes, ¿verdad? Puedes editar estas imágenes, pero lo que probablemente no sepas es que hay algo genial llamado la Herramienta Gap. Y si presionas la letra U en tu teclado, verás seleccionada aquí en tu barra de herramientas. Y la Herramienta Gap es para trabajar con estas brechas. Y te darás cuenta si pasas el cursor sobre uno de los huecos, como este vertical de aquí Si hacemos clic y arrastramos, podemos ajustar el ancho de estas columnas. Notarás que todos se mueven y las imágenes se ajustan y es algo mágico. Pero, ¿y si queremos simplemente tomar esta pieza de la columna y moverla? Bueno, entonces podemos mantener turno. Verás que en el minuto que mantienes turno, pasa de resaltar toda la columna a tan solo esta pequeña sección. Ahora sólo puedo ajustar estas cosas. A lo mejor vamos a hacer su marco un poco más grande por aquí. Si mantengo turno, podría arrastrar de esta manera. O tal vez quiero que el del medio sea más grande. Eso también funciona para las filas. Puedo ajustar toda la fila. O tal vez solo quiero ajustar esta pieza aquí mismo para recortar un poco este marco. Otra cosa que podemos hacer con la herramienta gap es que podemos reducir el tamaño de la brecha manteniendo presionada comando o control. Entonces si hacemos clic, y en este caso si me tire hacia abajo, eso va a disminuir la brecha. Si me detengo, aumentará la brecha. Puedes seguir adelante y jugar con esto como quieras. Eso es un vistazo a la función Gridify con la herramienta de marco rectangular y la herramienta de separación A continuación, echemos un vistazo a cómo podemos usar la herramienta de línea. Volvamos a saltar hasta nuestra imagen de portada. Y voy a presionar W para modos maravillosos. Podemos ver lo bonito que se ve. Siento que realmente me gustaría una pequeña línea aquí mismo, probablemente de la izquierda. Voy a tener que venir hasta el final y desangrarse de la página de la derecha Hay toda una herramienta solo para eso. Aquí se llama la herramienta de línea. El atajo de teclado es la tecla de barra invertida en su Todo lo que necesitas hacer con esta herramienta es hacer clic y arrastrar. Ahora puedo tratar de dibujar una línea recta, o si estoy un poco tambaleante, puedes mantener el turno y eso lo romperá en incrementos de 45 grados Es fácil conseguir una línea perfectamente horizontal. Queremos asegurarnos de que vaya hasta el final. Debería estar fuera de modo maravilloso aquí para que pueda ver. Pero queremos asegurarnos de que vaya todo el camino hasta la sangría, al menos Ahora para editar esta línea, podemos agarrar la herramienta de selección y ajustarla así si es necesario, pero notarás que no aparece en absoluto. Eso es porque actualmente tiene un relleno marrón, que no se muestra en una línea y no tiene trazo. Y esta es la parte que sí se muestra en una línea. En este caso, quiero una línea blanca, blanca. Entonces voy a poner el trazo a papel y voy a tocar para activar el relleno aquí. Y queremos poner eso a ninguno. Ahora vamos a hacer clic de distancia y entrar en modo maravilloso. Y aquí podemos ver nuestra línea. Voy a acercarlo. Y necesito reposicionarlo. Por un lado, voy a darle click con mi herramienta de selección y tocar hacia abajo con mis teclas de flecha hasta que esté a medio camino entre nuestro texto de aquí abajo y el resto del logo Pero también podemos controlar cómo se ve esta línea. Y eso se hace ajustando el diseño del trazo. En realidad tiene todo un panel para trazos. Puedes encontrarlo eligiendo trazo de ventana. El pequeño botón de acceso directo se ve así. A veces echaremos un vistazo aquí en un minuto, pero para ajustes simples, eso también está aquí arriba en nuestro panel de control. Siempre y cuando esa línea seleccionada, podemos subir hasta aquí y aumentar el peso. Si queremos engrosarlo, podría ir con dos puntos Entonces echemos un vistazo a nuestro panel de trazos para ver algunas otras opciones Aquí podemos ver que podemos ajustar lo que se llama las tapas. Estos son básicamente lo que parecen los extremos del trazo. Y como esta es una pieza sobre donas y tenemos fuentes redondeadas y tenemos las donas redondeadas, probablemente deberíamos tener tapas redondeadas en nuestra línea Entonces haremos clic para habilitarlo. Se puede ver aquí mismo, es muy sutil, pero hace la diferencia. Bien, entonces copiemos este trazo. Entonces lo seleccionaré y presionaré Comando o control C. Y luego usemos nuestro teclado para saltar a la página seis. Al presionar comando o control J, escriba el número seis y presione Enter. Y eso nos llevará aquí abajo donde me acabo de dar cuenta de que aún no hemos puesto nada más. Volvamos a saltar a la página uno. Vamos a seleccionar todo esto, no solo la línea sino el marco marrón. Haré clic para seleccionar ese Shift, click en el logo, shift click en la línea y shift click en este pequeño marco de texto. Vamos a copiarlo, Commander Control C. Puedes saltar a la página seis con ese atajo de teclado Commander Control J, o puedes hacer doble clic aquí en el panel de páginas. Sólo vamos a hacer pasta. Eso va a traerlo así. Ahora lo tenemos aquí. Hagamos clic para deseleccionarlo y luego haga clic de nuevo para seleccionar solo este rectángulo Podemos rotarlo ya sea flotando afuera de aquí y girando Si mantenemos el turno, se romperá en incrementos de 45 grados, para que podamos hacerlo bien a 90 así O puedes subir aquí y rotar 90 grados en el sentido de las agujas del reloj. Entonces vamos a tomar esto y ponerlo todo el camino arriba. Saquemos un modo maravilloso aquí. Tengo la mala costumbre de trabajar en modo maravilloso y entonces ahí es donde te metes en problemas. Tienes que vigilar esas hemorragias. Vamos a estirar esto hasta el sangrado y luego también lo vamos a ensanchar un poco Notarás a medida que arrastras para ensancharlo, podrás ver el ancho y la altura cambiando en esa pequeña mosca. En este caso, parece que el ancho debería estar cambiando, pero en realidad es el cambio de altura. Y eso es porque en el diseño sabe que este bloque fue girado, es flip flopping esas cosas Voy a arrastrar esto a un ancho de 3.5”. También podemos subir aquí y cambiar el ancho a 3.5”, que es realmente la altura. ¿Cómo sabemos que en diseño sabe que esto se gira? Si miramos aquí mismo, podemos ver que esta letra P está rotada. Esto muestra que este objeto seleccionado ha sido rotado. Entonces es solo una pequeña peculiaridad divertida. Bien, ahora seleccionemos nuestro logo y mayúsculas haga clic en la línea y mayúsculas haga clic en el pequeño marco de texto de abajo, y moveremos todo esto aquí. ¿Sabes qué? No estamos viendo nuestras guías de media pulgada que dibujamos porque no aplicamos esta página padre a la página seis. A lo mejor sólo por un minuto. Arrastremos esta página padre a la página seis, la página principal izquierda, para que podamos ver estas guías y asegurarnos de que todo esté seleccionado. Y entonces podemos empujar esto hacia abajo y otra vez para que la parte inferior de este texto se alinee con la guía inferior Y esto se alinea con el guía de la izquierda. Entonces queremos volver atrás y aplicar la página no padre, lo contrario obtenemos números de página y cosas aquí. Bien, finalmente queremos ajustar esta línea para que se alinee en el borde derecho del texto y desangra la página hasta esa marca de sangrado Vamos a agregar dos líneas más en nuestras páginas principales aquí arriba en el panel de páginas. Vamos a hacer doble clic sobre uno de los padres. Y eso nos trae hasta aquí. Voy a salir del modo maravilloso y presionaré esa tecla de barra invertida para la herramienta de línea una vez más Esta vez voy a dar click sobre aquí en medio de este texto. Y haz clic y dibuja esta línea manteniendo el turno todo el camino. ¿Sabes qué? Vamos fuera de la página. Volvamos a la sangría. Cuando estás trabajando con una línea, no hay relleno, ¿verdad? Porque no hay forma que llenar. Es sólo una línea. Así podemos establecer el relleno en non. Y pongamos el trazo en rosa. Vamos a nuestro panel de trazos y vamos a subir y bajar el peso aquí Siguiente al tipo, podemos elegir qué tipo de línea queremos. Si hacemos clic en el menú desplegable, veremos que tenemos algunas opciones punteadas. Tenemos puntos japoneses y punteados. No estoy seguro de que la diferencia creo es que uno está más cerca. Vamos a probar los puntos japoneses si subimos el peso. Sí, esos están bastante juntos. Sólo vamos con punteado. Vamos, voy a subir el peso a tal vez cinco. Hagamos click para anular la selección de eso y pasemos a un modo maravilloso para obtener un pico. Sí, no está mal. Voy a moverlo un poco hacia abajo ahora, vamos a simplemente duplicar esto, seleccionarlo con la herramienta de selección, luego mantén pulsada la tecla Alt u opción de arrastrar una copia de esta línea aquí abajo y la vamos a poner entre nuestros números de página. Lo tengo aquí abajo y usando la herramienta de selección, podemos estirarlo para que llegue a través. Creo que lo vi bastante bien, pero solo para estar seguros podemos seleccionar esto, entonces si venimos aquí en el panel de control, elegimos este pequeño desplegable Podemos decirle al diseño que queremos alinear esto con el spread. Ahora cuando pulsamos el botón Alinear al Centro, se puede ver que estaba un pelo apagado. Ahora va a alinearse con el centro de todo el spread. Vamos a saltar a la página dos. ¿Ves el problema que nuestras líneas no cruzaron porque, y sabía que lo olvidaría Es un momento enseñable. Volvamos a la página a padre. No cruzaron porque mira, cuando hago clic en esto, es azul. Eso quiere decir que está en esa capa inferior. Voy a hacer click y turno, haz click aquí abajo para que ambos sean seleccionados. Y tenemos que ir a nuestro panel de capas. Entonces capas de ventana, ves que está en la capa uno, así que vamos a arrastrar este punto hasta la capa dos y ahora se vuelven rojas. Y ahora cuando volvamos a la página dos Ta, ahora están encima de la maquetación como deberían ser. 12. Estilos de personajes: A continuación vamos a echar un vistazo a la diferencia entre los estilos de párrafo y los estilos de carácter, y cómo podemos usarlos para personalizar aún más nuestro texto. Hemos visto que un estilo de párrafo define los atributos para párrafos de texto. Hemos visto cómo si haces cambios dentro de esos párrafos, creas una situación de anulación. cada párrafo sólo se le puede aplicar un estilo de párrafo. Te imaginas si agarramos nuestra herramienta tipo y entramos aquí y seleccionamos una palabra como aspersión y la cambiamos de Gimlet text light a light italic, eso parece genial Pero si miramos nuestros estilos de párrafo O, no, claro que aquí tenemos una anulación, pero no queremos que todo el párrafo sea cursiva. Eso sería una tontería. Sólo queremos que esta pequeña palabra sea cursiva. Queremos tomar el estilo de párrafo existente, y solo queremos personalizar esta pequeña palabra aquí mismo. Ahí es cuando alcanzamos un estilo de personaje. Así que vamos a nuestro panel de estilos de personaje. Al menú, y elegiremos un nuevo estilo de personaje. Y esta vez sólo vamos a escribir itálica. No vamos a basarlo en nada, y notarás que los ajustes no son ninguno excepto por el hecho de que es cursiva. Todo lo que esto va a hacer es tomar cualquier texto que esté en ese párrafo que esté seleccionado y ponerlo en cursiva. Escogeremos Aplicar a selección y haremos clic en Bien. Ahora podemos ver si volvemos a los estilos de párrafo, oye, no busques más anulación. Ahora bien, este es un párrafo de copia corporal regular. Esta palabra en cursiva forma parte de ese párrafo. Simplemente tiene alguna personalización elegante aplicada a él. Así podríamos bajar aquí y busquemos otra palabra. Aquí vuelve a rociar, podemos seleccionar eso, aplicar ese mismo estilo de personaje para cursiva Entonces créanlo o no, en el diseño, así es como se pone en cursiva o negrita en un documento grande No se limita a poner el texto aquí arriba y ponerlo en cursiva, porque entonces todos esos párrafos con texto en cursiva terminarían En su lugar, se crea un estilo de personaje para manejar esas anulaciones Otro ejemplo podría ser, lo mejor queremos la primera palabra en nuestro artículo o en este párrafo o lo que sea. Queremos que sea de un color diferente para que podamos seleccionarlo. Y si venimos aquí arriba y cambiamos el color a rosa, y miramos en nuestro panel de párrafos, oh no, claro, tenemos otra anulación, porque este párrafo se define como tener texto negro y acabamos de cambiar esto a rosa. ¿Qué hacemos? Seleccionamos esto y nos dirigimos a nuestro menú del panel de estilos de personaje. Elige un nuevo estilo de personaje, y lo llamamos rosa. Y no tiene ninguna configuración aplicada a ella. Pero si miramos bajo el carácter Color, vemos que está designado como rosa. Para que podamos hacer clic bien. Ahora cuando volvemos a nuestros estilos de párrafo, aquí no tenemos ninguna anulación Esa es la diferencia entre los estilos de párrafo y los estilos de carácter. Mi amiga Erica Gamet explica la diferencia entre los estilos de párrafo y carácter como una casa Ella dice que los estilos de párrafo como la base de tu casa, y los estilos de personaje son como el escaparatismo que puedes usar para decorar diferentes áreas de tu casa. Creo que eso tiene mucho sentido. Ahora echemos un vistazo a cómo crearíamos ese drop cap. Seleccionemos la primera letra, en este caso M. El atributo drop cap está controlado por el formato de párrafo. Haremos clic para tomar nuestro formato de párrafo. Y aquí mismo podemos ver esta configuración controla a cuántas líneas profundidad va a ir nuestro drop cap. Esto controla cuántos personajes van a ser incluidos en esa caída. En este caso, voy a establecer esto en 55 líneas de profundidad, pero solo quiero que el único personaje sea parte del drop cap. Ahora muchas veces cuando haces esto, es posible que encuentres que el texto al lado tu drop cap lo está invadiendo Está demasiado cerca. Si ese es el caso, con ese drop cap seleccionado, puedes volver al formato de tu personaje y puedes potenciar el seguimiento. Ese es este valor aquí mismo que empujaría a todas esas otras líneas de tipo para que no se estrellaran contra tu tope de caída Pero en este caso, no creo que necesitemos nada especial ahí. El valor por defecto creo que funciona bien. Se puede ver, por supuesto, que aquí tenemos un override, pesar de que creamos el estilo de personaje para lidiar con el hecho de que todo esto es rosa. Entonces hicimos de esto un drop cap, eso es un trato de párrafo. Para deshacernos de esta anulación y poder replicarlo en otras partes de nuestro documento, necesitamos crear un estilo de párrafo para cualquier párrafo con un límite desplegable Vendremos a nuestro menú de estilo de párrafo, elegiremos un nuevo estilo de párrafo, lo llamaremos Drop Cap. Y podemos ver que eso va a estar basado en nuestra copia corporal. Eso significa que si luego cambiamos la fuente de nuestro estilo body copy, este estilo drop cap body copy que estamos creando ahora también se actualizaría automáticamente, bastante mágico. Además de la copia del cuerpo en sí, el estilo también tendrá un drop cap. Si queremos que el drop cap sea siempre rosa, entonces podemos bajar aquí para soltar gorras y estilos anidados Podemos decirle que aplique el estilo de personaje. Entonces podemos hacer click bien. Ahora tenemos aplicado el estilo de párrafo drop cap. Si nos desplazamos hacia abajo hasta la página cinco, y hacemos clic para insertar nuestro cursor en este primer párrafo y elegimos drop cap. Vamos a conseguir el mismo drop cap, del mismo color. Ahora notarás que el resto de la palabra no es rosa ya que está aquí arriba. Podríamos abordar eso de dos maneras. Podríamos entrar manualmente y cambiarlo, usando nuestro estilo de personaje para hacerlo rosa, o volveré a cambiar eso a ninguno. Ahora bien esto es muy avanzado, pero solo te estoy enseñando porque terminamos aquí. Otra cosa que podríamos hacer es editar este estilo de párrafo que acabamos de hacer llamado drop caps. Voy a escribir, dar clic y elegir Editar Drop Cap. Esto es elegante y avanzado. No te preocupes por darle perfecto sentido a esto, solo debes saber que es posible. Volvamos a esta área para obtener mayúsculas y estilos anidados. Ya le dijimos cómo debería ser el drop cap y que debería ser rosa. Pero entonces podemos decir en diseño que queremos agruparnos o anidar otro estilo en esto. Si elegimos nuevo estilo anidado, podemos dar click aquí mismo y decir que queremos que ese estilo rosa no solo se aplique al drop cap como está aquí, sino que queremos aplicar este estilo a través de la primera palabra Y en estos puedes hacer click, derecho. Podríamos decir la primera frase o a cierto personaje o a cualquier número de cosas, pero solo queremos que la primera palabra sea siempre rosa. Si tenemos la vista previa encendida, miren eso, automáticamente lo hizo. Ahora podemos hacer click Bien, eso es increíble. Sólo para probarlo, pongamos nuestro cursor aquí. Y si hicimos de esto un drop cap, párrafo, té, conseguimos el drop cap y conseguimos la primera palabra en rosa, tan genial, ¿verdad? Vamos a seguir adelante y volver a poner eso a la copia del cuerpo, pero eso es genial de verdad. Entonces así es como puedes combinar párrafo con estilos de caracteres para tener anulaciones simples como cursiva o simplemente texto de un color diferente O incluso puedes anidar un estilo de personaje dentro un estilo de párrafo para crear no solo el drop cap, sino que incluso podemos aplicar ese estilo a la primera palabra, en este caso del párrafo, increíble. Otra cosa interesante que podemos hacer con texto es aplicar sombreado de párrafo Vamos a hacer clic para insertar nuestro cursor, y esto está etiquetado con el estilo de párrafo H one. Si queremos agregar algunos negocios elegantes a eso, podemos hacer clic derecho sobre ese estilo y elegir Editar H uno. En las opciones de párrafo, se puede bajar a algo llamado sombreado de párrafo Déjame mover esto para que podamos verlo todo al mismo tiempo que estamos editando ese estilo H one. Específicamente las opciones de sombreado de párrafo, vamos a habilitar el sombreado Vemos por defecto es sombreado con un tinte 20% de negro, pero no quiero eso Cambiémoslo a amarillo, y cambiémoslo al 100% Simplemente está lleno en amarillo. Y échale un vistazo. Ahora tenemos un poco de fondo amarillo detrás del texto de nuestro titular. Si no nos gusta cómo se ve, podemos personalizarlo aquí abajo, por ejemplo. Podemos ajustar compensaciones. A lo mejor queremos que sea realmente enorme detrás de nuestro texto, probablemente no. No así, ¿verdad? Pero podríamos, podemos ajustar las compensaciones para la parte superior, inferior, izquierda, derecha Podemos mantenerlo igual, o podemos desvincularlo y ajustar cada uno de ellos individualmente Y podemos ajustar el ancho. Podemos tenerlo establecido en el ancho de la columna completa, o podemos cambiarlo al ancho del texto. Eso me gusta mucho porque entonces aunque cambiáramos el todo, el titular para que sea como una sola palabra, entonces el sombreado se ajustaría con ella Pero ahora sí quiero golpearlo un poco a la izquierda y a la derecha. Entonces voy a vincular estos y vamos chocar el lado izquierdo tal vez a 0.125 Y el lado derecho igual así, así como así Ahora que hemos editado el estilo, cuando hacemos clic en bien y nos desplazamos hacia arriba aquí, vemos que el mismo estilo se ha aplicado aquí también. Esa es la magia de los estilos. Cada vez que haces un documento con cualquier cantidad decente de texto, es mucho más fácil. Al principio se siente abrumador tener que configurar todos esos estilos y hacer un seguimiento de ello en tu cabeza. Pero te prometo que una vez que te metes en ese hábito, es mucho más fácil. Es como tomar tus vitaminas. Sólo tienes que hacerlo, confía en que es para el bien mayor. Bien, Esto se está haciendo largo, pero una última cosa que quería mostrarle que es súper importante, es cómo agregar hiperenlaces a su documento, ¿verdad Entonces, si estuvieras imprimiendo esto, obviamente esos enlaces no serían clicables Pero en nuestro ejemplo pretendido aquí, vamos a exportar esto no solo para impresión sino también para PDF, ¿verdad? Por lo que la gente podría hacer clic en él. Entonces, ¿ cómo hacemos eso? Vamos a usar nuestra herramienta tipo. Vamos a seleccionar cualquier texto que queramos convertir en una URL. Entonces vamos a ir a Window Interactive Hyperlinks. Voy a atracar esto por aquí también porque lo usamos mucho. Al menos lo hago en el panel de hipervínculos. Bajaremos al fondo y haremos clic para hacer un nuevo hipervínculo Puedes crear diferentes tipos de hipervínculos, pero en este caso solo elegiremos URL Aquí es donde ingresarías la URL a la que quieres enlazar abajo. Es una buena idea desmarcar el destino del hipervínculo compartido. Suena bien en teoría, pero puede causar problemas En el PDF final. Vamos a desmarcar eso aquí abajo. Hay un estilo de carácter que en el diseño crea automáticamente cada vez que comienzas a agregar hipervínculos, llamado hipervínculo Y básicamente solo cambia el color de tu texto a azul y agrega un subrayado Generalmente se quiere utilizar este estilo de carácter hipervínculo En este caso, realmente no quiero esta cosa azul subrayada en la portada de este documento. En este caso, estoy poniendo en estos hipervínculos. Así como una agradable sorpresa para cualquiera que esté leyendo esto en un PDF y qué hay que hacer clic en él. Pero por lo demás, en realidad no quiero transmitir el hecho de que se trata de un enlace. Voy a decir que ninguno. Haga clic en Bien. Ahora bien esto se ve igual, pero podemos ver por aquí con mi cursor en este texto, podemos ver que tiene un hipervínculo que estamos en la página uno Este es el texto que está hiper vinculado. Esta pequeña bola verde significa que esta es una URL válida que hemos escrito para nuestro hiperenlace Debes saber que a veces esto se leerá, aunque el enlace sea válido, si está detrás de un muro de pago, o hay una serie de factores Si se lee esto, no se asuste. Siempre puedes probarlo haciendo clic en él, y eso lanzará tu navegador, y podrás probar el enlace de esa manera. Entonces podríamos hacer lo mismo aquí abajo. Destacaríamos este texto, Crear, agregar un nuevo hipervínculo Asegúrate de que la URL sea correcta. Desmarque de nuevo la opción de destino del hipervínculo compartido. Normalmente dejarías el conjunto a hipervínculo, pero voy a elegir ninguno en este caso Y haz clic en Bien. Veremos cómo funciona eso cuando exportemos esto. Ah, y ahora vemos que nuestros enlaces se han vuelto rojos. De hecho, puede que no sea un sitio web real. Voy a tener que comprobarlo más tarde, porque en el siguiente video vamos a aprender a exportar nuestro documento. 13. Exportación: Bien amigos, estamos listos para hablar de exportar esta cosa. Lo primero es que, antes de exportar algo, queremos hacer un poco de control de calidad en nuestro documento. Por supuesto, queremos revisar nuestra ortografía. Podemos encontrar que bajo editar, deletrear, Revisar ortografía aquí queremos decirle a todo el documento. A veces se podría decir que va a buscar una sola, lo que llama una historia, que es como un marco de texto. Quieres asegurarte de que estás buscando en todo el documento, entonces trabajas en esto como cabías esperar. Haces clic en Inicio y va a encontrar cosas. Se detendrá por cualquier número de razones en este caso porque está llamando a esto sin capitalizar Y eso es porque, si recuerdan, escribimos esto en minúsculas y luego pusimos un hechizo mágico para convertirlo en todas las gorras Pero en el diseño, lo ve como técnicamente todavía minúsculas de todos modos. Entonces puedes elegir saltar aquí, va a parar en la URL. Podríamos saltarnos, podríamos agregarlo al diccionario. O si hubiera alguna sugerencia para una corrección aquí abajo, podríamos seleccionarla. Y entonces elegiríamos el cambio. En este caso, sólo voy a golpear Hecho porque todo esto es con texto ficticio Básicamente solo quiero que sepas que el corrector ortográfico existe en el diseño. Por supuesto. Sin embargo, la otra cosa que queremos hacer es que queremos verificar todo tipo de problemas diferentes como texto sobreajustado o una imagen que baja resolución o que tal vez esté distorsionada o cualquier cantidad de La forma en que lo hacemos es echando un vistazo a nuestro panel de verificación previa Si miramos aquí abajo en la parte inferior del espacio de trabajo, podemos ver este pequeño círculo aquí. A menudo es verde, lo que es un indicio de que todo se ve bien. Pero ahora mismo es de color rojo. Me está diciendo que hay un error en alguna parte. Ahora lo que en diseño cuenta como error se puede configurar como quiera que sea. Primero, necesitamos abrir el panel de verificación previa. Lo puedes encontrar en el menú de la ventana en Salida Pre Vuelo, o puedes bajar aquí. Y si hacemos clic en La Zanahoria, entonces podemos elegir el panel Preflight Esto se va a abrir, y nos está diciendo que hay un problema con el texto. ¿Qué podría ser? Vamos a averiguarlo. Giramos esto abierto y vemos que hay texto sobreajustado. Hay una instancia de texto sobreestablecido. Y si giramos esa apertura, podemos ver que está en un marco de texto en la página cinco E incluso podemos dar click aquí mismo para ir a la página cinco. Y he aquí, aquí hay algún texto sobrepuesto Así que podemos arreglarlo, por supuesto, rediseñando todos nuestros ajustes de fuentes Pero eso probablemente no es lo que queremos hacer. En este caso, podemos ajustar el tamaño de la caja. Voy a agarrar mi herramienta de selección y agarrar la parte superior de la caja y moverla un poco hacia arriba, y ahora todo el texto encaja. Se resuelve el error. Podemos decir en el diseño qué ajustes queremos que vigile. Al definir un perfil, podemos ver que tengo una variedad de perfiles diferentes aquí, pero vamos a crear uno nuevo. Escogeremos el menú del panel y seleccionaremos Perfiles definidos aquí abajo, vamos a hacer clic para agregar un nuevo perfil, y lo llamaremos El mejor perfil. Podemos abrir la pestaña general aquí si quieres escribir alguna nota sobre el mejor perfil. Pero también podemos bajar a esta área hasta que esté diseñado para vigilar los enlaces o no. Si queremos estar atentos a los enlaces, ¿queremos que nos avise de problemas con todas estas cosas? O tal vez solo háganos saber si falta algún enlace o si se modifican. En este caso, dejémoslo todo revisado. Eso suena bien. Podemos hacer que nos avise del color. Aquí hay cualquier cantidad de cosas que podemos tener que mirar por nosotros. Voy a dejar todo eso fuera. Aquí abajo debajo de imágenes y objetos. Aquí es donde si te preocupa la resolución, podemos habilitarlo. Podemos hacer girar esto abierto y podemos decir, oye, en diseño, quiero que me lo hagas saber cada vez que una imagen en color caiga por debajo de 175 pixeles por pulgada, ejemplo, y así sucesivamente Así que puedes desplazarte por aquí y ver todas las diferentes cosas que quizás quieras que revise. Aquí es donde podemos tenerlo. Cuéntanos sobre cualquier problema con el texto, ya sea que falten fuentes o texto sobreajustado Esos son los conceptos básicos para tener en el diseño. Esté atento a nosotros. Entonces, cuando estemos contentos con nuestra configuración para obtener el mejor perfil, podemos hacer clic. Bien. Entonces por aquí tenemos que activar ese perfil. este momento, el panel de verificación previa está viendo nuestro documento, pero está viendo de acuerdo con el perfil básico Si queremos promulgar nuestro perfil, tenemos que seleccionarlo aquí Y luego lo va a mirar y nos dice que no hay errores. Bonitas gracias. En diseño, ahora estamos listos para exportar. Podemos exportar muchas cosas diferentes. De muchas maneras diferentes. Vamos a mantenerlo simple y solo mirar el, yo diría las tres principales formas que podríamos exportar cosas. Lo primero, vamos a guardar nuestro documento. Voy a presionar comando o control. S. Entonces vamos a subir aquí para exportar archivos. Vamos a hacer un buen PDF anticuado. Ahora te darás cuenta cuando verifiquemos el PDF aquí, tenemos dos opciones, interactivo e impreso. Y podrías pensar, oye, tenemos URL's. Queremos interactivos. Pero sorprendentemente, eso no es lo que implica un PDF interactivo. Un PDF interactivo tiene cosas como rollovers y botones y cosas que van más allá de solo hipervínculos En realidad queremos solo un PDF impreso normal y podemos darle un nombre Arriba aquí, haremos clic en Guardar. Aquí es donde le contamos cómo queremos hornear ese PDF. Y en la parte superior tenemos algunos presets. Un buen lugar para ir por una pantalla destinada a PDF probablemente sería el tamaño de archivo más pequeño. Di que si estás tratando de enviar esta cosa por correo electrónico, quieres que sea lo más pequeña posible. O si quieres que la gente pueda imprimirlo en casa, tal vez quieras elegir una impresión de alta calidad. Voy a ir con el tamaño de archivo más pequeño en este caso. Aquí hay una pequeña descripción que dice de qué se tratan estos ajustes. Aquí abajo. Queremos decirle que no exporte páginas individuales sino diferenciales. De lo contrario separará la página izquierda de la derecha. A lo mejor si eso es lo que quieres, puedes elegir páginas. Pero si queremos mantener nuestros diferenciales tal como están, entonces seleccionaríamos diferenciales, podemos establecer opciones de visualización aquí. En su mayoría voy a dejar esto por defecto, pero la clave es, no sé por qué, por cualquier razón, los hipervínculos nunca se encienden por Eso me fastidia, pero deja que ese sea tu recordatorio para verificar siempre para habilitar hipervínculos Bien, entonces esos son los ajustes generales. Podemos bajar aquí bajo compresión. Y se puede ver, porque elegimos el tamaño de archivo más pequeño, ya va a reducir la escala. Cualquier imagen de súper alta resolución, se escalará a 100 píxeles por pulgada Y eso es lo que hace que este sea un archivo de menor tamaño para el correo electrónico, por ejemplo. Puedes modificar esos ajustes aquí. Queremos echar un vistazo a las marcas y hemorragias. Si tenemos la intención de esto para una pantalla, no necesitamos incluir hemorragias porque no se está imprimiendo Esto es una cosa específica de impresión, así que simplemente dejaremos eso apagado bajo salida. Si queremos convertir el color a cualquier perfil específico, podemos hacerlo aquí. Estos se hornean en. Nuevamente, con este preset para el tamaño de archivo más pequeño, es prácticamente asumiendo que quieres esto en una pantalla. Va a hacer todo RGB y convertirlo a este perfil. Si no sabes cuál es la configuración correcta aquí, siempre puedes hacer una prueba correctamente y luego verificarla en tu propio dispositivo. O si estás preparando algo para la impresión profesional, entonces deberías poder consultar con tu impresora y ellos deberían poder decirte exactamente cuáles deberían ser todos estos ajustes. No sientas que tienes que entender totalmente todas estas cosas. Aquí hay algunos ajustes adicionales, pero no me voy a preocupar por ellos. Volveremos al general. Esta es una buena, puede hacer clic para ver el PDF después de exportar. Esa es una gran manera de comprobarlo sin tener que ir a cavar para ello. Voy a seguir adelante y golpear a exportar. Podemos ver aquí, aparece en acróbata. Aquí está la página uno. Si bajamos, vamos a ver la página 2.3, como un spread, porque eso es lo que le dijimos. Aquí vemos como un spread. Aquí vemos esto como una sola página, porque así fue. Además, si venimos aquí y comprobamos, ya ves si pasamos el cursor sobre esta URL, podemos ver que es clicable Y la pequeña punta de la herramienta aparece y nos muestra que nos llevará a abajo en World.com Adelante, cierra esto y vuelve al diseño Bien, eso es genial. Ese es un pequeño archivo para correo electrónico para visualización en pantalla. ¿Y qué hay de enviar esto a una impresora? Presione una prensa profesional. Entonces elegiríamos exportación de archivos. Más o menos lo mismo otra vez, impresión PDF. A lo mejor llamamos a éste diferente. Llamaremos a esta impresión para que no nos confundamos. Le pegaremos a Guardar. Aquí para el preset, elegiríamos la calidad de la prensa y eso va a gotear hacia abajo Todo tipo de ajustes que son típicos para la impresión en prensa profesional Y nuevamente, esto realmente va a depender de tu impresora, así que no puedo pretender decirte todas las cosas correctas aquí, pero siempre quieres duplicar marcas de verificación y sangra y nos gustaría habilitarnos la configuración de sangrado de documentos porque definitivamente queremos que esas hemorragias estén incluidas Y no estoy seguro de por qué, al igual que los hipervínculos para PDF o para visualización de pantalla, no estoy seguro de por qué esto no está habilitado por defecto cuando estás eligiendo preestablecido de calidad de prensa Pero eso es lo que es, te mantiene en los dedos de los pies. Así que mantén un ojo hacia fuera para eso. Revisa todo lo demás Verás aquí que debido a que esto está destinado a una prensa offset, va a convertir todo a CMYK. Es por eso que realmente no tienes que sudar demasiado sobre si tus muestras de color son RGB o CMYK, o si tus imágenes se convierten a CMYK antes de tiempo o no, solo dejas entrar en el diseño, manejarlo todo aquí mismo en el proceso de exportación Es bueno saberlo. Se ve bien y no tenemos que preocuparnos por los hipervínculos en un documento impreso Y nos gustaría verlo. Y es posible que queramos spreads. Pero digamos que la impresora dice que no, queremos páginas individuales, en realidad, por eso tienes que consultar con ellas solo para ver la diferencia. Sigamos adelante y exportemos esto como páginas, y nos aseguraremos de verlo después de exportar. Y aquí vemos la versión lista para prensa. Y si hojeamos esto ahora vemos que las páginas están divididas porque le dijimos que exportara páginas individuales y no spreads completos. A medida que hojeamos esto, así es como se vería eso. Y no estoy viendo todo el asunto. Me acercaron un poco. Aquí tienes. Entonces puedes ver que esas páginas están separadas por lo que tienes mucho control sobre cómo funciona esto. Una última cosa que encuentro útil en el diseño es poder exportar Jpegs de mis documentos, Así que muchas veces, como incluso en estos videos, vas a estar viendo un simulacro de este documento. Entonces, ¿cómo creamos eso? Porque esto es un PDF. Y si estoy creando un mock up, probablemente esté trabajando en Photoshop. Y sí, podemos abrir PDFs y Photoshop y todo eso. Pero lo que hago en cambio es que voy a exportar esto como Jpegs. Y lo puedo hacer eligiendo Editar, No exportar archivos aquí abajo. Podemos elegir clavijas J. Y voy a poner una carpeta aquí, porque de lo contrario sólo van a ser arrojados dentro Dondequiera. Voy a hacer una pequeña carpeta llamada Jpegs Lo pondremos ahí. Estamos eligiendo formato. Iremos con esto para el nombre y el diseño agregará el nombre con números para cada página Aquí vamos podemos decir, ¿queremos exportar todo el documento? O tal vez sólo unas pocas páginas. Voy a seguir adelante y decir todo el documento, pero lo voy a dividir en páginas individuales porque funciona mejor con los simulacros. De esa manera no necesito esto a plena calidad. Así que voy a simplemente dejar esto abajo a como 150 tal vez. Entonces no es un enorme espacio de color. Rgb. Y voy a hacer clic en Exportar. No va a previsualizar nada para mí, solo lo va a hacer. Y luego lo puedo ver si voy en puente, voy a aquí. Y aquí está esa carpeta Jpegs. Y si lo abro, vemos aquí están todas las clavijas J individuales ¿Qué está pasando aquí? ¿Nuestra imagen fue golpeada? Aquí hay una línea blanca. ¿Por qué está pasando eso? Porque mira eso. La imagen no llegó hasta el sangrado. Oh, ya ves. Ahí vamos. Exportemos esto una vez más para poder mostrarte cómo buscamos esas cosas. Entonces volveremos a entrar aquí, Haremos Jpeg. Va a reemplazarlo. Sí, había usado la configuración de sangrado de documentos en que estaba exportando el sangrado y por lo tanto pudimos ver que este documento no estaba llegando hasta el final, lo cual fue bueno saber No obstante, para mis clavijas J, no quiero las hemorragias así que voy a apagarlo Pero me alegro de haberlo arreglado y debería ser bueno. Entonces ahora vamos a volver a exportar eso. Vamos a sobrescribir esos otros archivos manteniéndolo verdaderos amigos Ahora vamos a ver. Ahí vamos. Ahora podemos ver que ese problema está resuelto. Buen equipo de trabajo. Bien, así que eso es un vistazo a cómo exportamos estas cosas. Pero, ¿qué pasa con empacarlo? ¿Qué significa eso? ¿Y cómo compartiríamos esto con un colega, o un amigo, o un cliente si es necesario? Eso lo veremos en el siguiente video. 14. embalaje: Así que recuerda cuando aprendimos a trabajar con imágenes y aprendimos que las imágenes no están incrustadas. Están vinculados, ¿verdad? Entonces, como se puede imaginar, si le enviamos este archivo a alguien y solo le enviamos el documento de diseño real, no tendrían ninguna de las imágenes que necesitarían para poder trabajar con este documento. Entonces, ¿cómo lidiamos con eso? Y no son solo imágenes, en realidad son fuentes. A la forma en que lo tratamos es empaquetando el documento. Y en realidad voy a mostrarte dos formas de lidiar con esto porque siento que el empaque a veces puede causar otros problemas. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Si nos acercamos a presentar y elegimos paquete aquí, es resumir con qué estamos trabajando Está enloqueciendo que nuestras imágenes sean RGB porque este documento, originalmente dijimos que era para imprimir Entonces es como, oye, tus imágenes no son CMYK. Pero eso está bien porque nos ocupamos de eso en puerto de todos modos, así que no te preocupes por esto. Vamos a seguir adelante y elegir Paquete, y nos va a preguntar dónde queremos empaquetar esto. Entonces voy a crear una carpeta llamada Carpeta Don't Digest. De hecho, sólo voy a llamarlo empaquetado. Solo para que quede claro aquí, podemos ver que va a copiar los gráficos vinculados y actualizará cualquiera de esos gráficos a medida que los copia. Por aquí, si estuviéramos usando fuentes que se permitieran copiar e incluir, podríamos habilitarlo. Pero incluso si lo habilitamos aquí, no va a incluir fuentes de Adobe ni ninguna fuente china, japonesa o coreana que no sea Adobe . Copiar fuentes honestamente termina no pasando realmente, pero podemos cruzar los dedos y esperar lo mejor. Abajo, podemos elegir incluir una versión IDML de nuestro archivo Eso es bueno en caso de que a quien le enviemos esto esté trabajando en una versión antigua del diseño, tal vez también queremos incluir un PDF impreso. Y ¿qué tipo de preset nos gustaría usar? Tal vez solo el tamaño de archivo más pequeño. Bien. Entonces así es como empaquetaríamos esto. Si estamos enviando esto a alguien más que necesite enchilada completa ¿Correcto? Todo el asunto. Todo el kit en Budle. Después simplemente haremos clic en paquete. Y esto nos va a advertir que no podemos estar copiando fuentes a las que no tenemos derechos. Lo cual no es realmente un problema porque no va a hacer eso porque estamos usando fuentes de Adobe y no van a ser incluidas de todos modos. Simplemente haremos clic en Bien. Y ahí va. Lo que está haciendo es hacer una copia del documento, está haciendo un PDF. Se trata de hacer una versión heredada del documento. Y si pudiera, copiaría las fuentes, Pero también es redondear todas las imágenes y copiarlas y volver a vincular todo y poner todo en esa carpeta Entonces, ¿qué aspecto tiene eso? Echemos un vistazo Si subimos a nuestra carpeta Work in Progress, podemos ver aquí está la carpeta para la que acabamos de hacer, no Digest empaquetado. Y si echamos un vistazo al interior, vemos aquí el archivo de diseño real Aquí tenemos la versión PDF que era el tamaño de archivo pequeño que seleccionamos, y esta es la versión heredada para versiones anteriores de diseño. Entonces sí tenemos una carpeta para fuentes de documentos. Pero si lo abrimos, vamos a ver dos cosas. Vamos a ver que empaquetó la fuente Montserrat que está aquí, así que eso es bueno Esa es una fuente gratuita que está ampliamente disponible, así que quien esté recibiendo esto probablemente ya la tenga. Pero si no, está aquí para su uso para este propósito. Y tenemos esta lista de fuentes de Adobe. Y lo genial de esto es quien abra este diseño leerá esto y sabrá, oh, tienes estas diferentes fuentes de Adobe en este documento, y automáticamente activará esas fuentes. Es bastante resbaladiza por aquí. Tenemos los enlaces. Esto es entonces todas esas imágenes copiadas. Y este documento aquí enlaza a esta carpeta con todas estas cosas. A quien le des esto debería poder abrir este documento y no obtener ningún error. Así es como empaquetas un documento, ¿verdad? Y entonces usted comprimiría toda esta carpeta, todo esto, y entonces eso es lo que le darías a quien le estés dando esto. Lo que no me gusta de esto es que hay que recordar que ahora tiene dos versiones del archivo. Tienes esta versión que acabamos de empaquetar y poner en esta carpeta, pero también tenemos esta versión aquí mismo, que es la versión que actualmente está abierta con la que estamos trabajando. No te puedo decir cuántas veces me he confundido tanto por todo esto. También me gusta llevarme mis documentos Una vez que prácticamente he terminado con ellos, me gusta empaquetarlos por mí mismo para que no tenga que preocuparme de que los archivos desaparezcan, como las imágenes y esas cosas Pero no me gusta tratar con un duplicado. Versión del documento porque luego editas uno y tienes que actualizar el otro. Y es simplemente muy desordenado. Esto es lo que hago en su lugar. Volvamos al diseño. Y este es el documento con el que hemos estado trabajando todo el tiempo. Lo empaquetó y lo puso en esa carpeta. Pero este es el único con el que quiero tratar por mí mismo cuando estoy trabajando en cosas y estoy listo para terminarlo. Sólo quiero saber que si vuelvo a ello seis meses después, va a funcionar y no me va a dar errores. Esto es lo que hago. Voy a mi panel Enlaces, eso está debajo del menú Ventana. ¿Dónde están los enlaces en el panel de enlaces? Voy a dar click en el enlace superior. Desplázate hacia abajo y cambia, haz clic en la parte inferior. Estoy seleccionando todos los enlaces. Si vamos al menú del panel, aquí vamos a utilidades. Hay un pequeño script de utilidad llamado copy link two. Por supuesto, en este curso, todas tus imágenes están en una bonita carpeta ordenada porque yo hice eso para ti. En realidad, estos enlaces podrían ser extraídos de lugares dispersos por todo el lugar. ¿Correcto? Así es como lo arreglo. Selecciona todos los enlaces y los copio a. Entonces decido donde quiero ponerla y voy a hacer una nueva carpeta y solo la llamaré Links. Haremos clic en Crear, y yo lo elegiré, Copiado todos los enlaces allí. Sin embargo, estos enlaces siguen enlazando con su ubicación original. Una vez que me copian todos ellos, entonces me gusta entrar aquí y me gusta redirigir en diseño a esa carpeta de enlaces que acabamos de hacer. Lo hacemos subiendo una vez más al menú del panel de enlaces, pero esta vez vamos a elegir enlace a carpeta. Y luego iremos a buscar nuestra carpeta de enlaces aquí mismo. Va a coincidir con el mismo nombre de archivo, la misma extensión, todo igual. Y seleccionaré elegir. Nada va a pasar como no vamos a ver nada más que esta pequeña barra de progreso. Ahora tenemos en esos dos pasos, hemos tomado todos estos enlaces, los copiamos en una sola ubicación, y luego señalamos en diseño esa nueva ubicación singular para esa nueva ubicación singular que cuando abramos este archivo dentro de seis meses, de un año, lo que sea, no vamos a tener ningún problema al final. Tengo el documento real y luego tengo una carpeta hecha a sí misma llamada enlaces. Y ya no tengo que preocuparme por este paquete, así que voy a borrar eso. Vamos a terminar las cosas en el siguiente video con un vistazo a algunos problemas básicos simples en, en diseño. 15. Solución de problemas: Lo último que quiero mostrarles antes lo llamemos un día es cómo lidiar con algunos de los mensajes de error que aparecen con más frecuencia pensarías al abrir un documento de diseño final. En tus archivos de curso, vas a encontrar este archivo aquí llamado DD. Y si haces doble clic para abrirlo, vas a recibir este mensaje que dice que contiene un enlace a una fuente que falta. Bien, ese es un problema. Hacemos clic bien, luego obtenemos este mensaje sobre una fuente faltante. ¿Qué carajo? Esto dice que nos falta una fuente llamada say, Comic Regular. Esto nos permite saber que ha sido sustituido por una fuente predeterminada. Si estamos bien con eso, podemos simplemente presionar Skip y siempre podemos cambiar esto en el documento. Este documento es un documento simple de una página con dos pequeños marcos de texto y súper simple. Realmente no es gran cosa, pero si estás trabajando con un documento más complicado, es posible que quieras venir aquí y elegir, reemplazar fuentes. Aquí podemos decir que queremos decir, Comic regular, que falta para ser reemplazado. Y aquí podemos especificar una fuente. A lo mejor voy a probar loops aquí. Si tenemos algún tipo de estilo como estilos de párrafo que usaron esta fuente, podemos verificar aquí mismo. Y eso editará los estilos para incluir nuestro reemplazo. Eso es bastante hábil, pero este documento no tiene ningún estilo, así que podemos ignorarlo. Nosotros elegiremos cambiar todo. Ahora podemos ver que la nueva fuente ha reemplazado a la fuente que falta, y haríamos clic en Listo. Eso soluciona el problema de la fuente. Si alguna vez estás trabajando en un documento que le faltan fuentes, lo verás cuando pongas el cursor en la fuente, verás corchetes alrededor de él aquí arriba, y eso te dice que falta, o a veces se resaltará en rosa. Esa es otra forma en la que sabes que falta. Bien, arreglamos la fuente, pero aún tenemos este problema de imagen. El círculo rojo por aquí con el signo de interrogación significa que ese archivo, ese enlace simplemente falta por completo. Investiguemos si hacemos clic en él. Nos desplazamos hacia abajo, y ampliamos este panel, nos muestra la ruta al archivo original que estaba vinculado aquí, si eso es útil Eso está ahí. Lo que realmente está sucediendo aquí es que tienes el archivo, está ahí mismo en los archivos del curso. Sin embargo, después de que creé este documento para ti, me retrasé en los diseños y cambié el nombre de perro. Todo lo que tenemos que hacer es apuntar en el diseño al archivo renombrado y todo va a estar bien Haremos clic en la imagen aquí mismo. Seleccionaremos re enlace. Eso navegará a algún lugar al que queramos ir a nuestros archivos de curso o donde sea que hayas guardado todas estas cosas. Este es un archivo aquí mismo llamado perro. Haremos clic en eso y haremos clic en abrir. Se volverá a vincular ahora es feliz y ya estamos todos dispuestos. Ya ves que es bastante fácil arreglar las cosas. La clave es simplemente no entrar en pánico. Disminuye la velocidad, respira, lee lo que te dice el diseño, luego responde apropiadamente y estarás bien. Ese es un vistazo a cómo solucionar algunos de los problemas con los que puede encontrarse al abrir un documento de diseño 16. Cierre: Tú lo hiciste. Oh, eso fue mucho, ¿verdad? Lo sé. Pero aprendiste los conceptos básicos de trabajar con texto, imágenes, gráficos y más en, en diseño. ¿Cuál fue tu parte favorita? ¿Y hubo algo que te sorprendiera? Golpéame y avísame. Espero que salgas de este curso sintiéndote confiado en, en el diseño. Esta clase te dio una muestra de algo de lo que en diseño puede hacer. Y es un programa tan potente y sofisticado como has visto. Ahora que has construido una base sólida de lo básico, estás listo para cualquier dirección en la que quieras sumergirte en profundidad a continuación. Gracias por acompañarme. Espero volver a verte pronto en uno de mis otros cursos. Hasta entonces, soy Kara Plichinitch, ayudándote a brillar con indesign