Composición de canciones: aprende técnicas de escritura estándar profesionales más canciones de publicidad y marketing

1. Introducción a la escritura de Skillshare: Hola. Me gustas tanto por unirme al negocio del arte de un compositor. Espero que te vayas a divertir un poco en este curso. Mi nombre es Eve Williams, y soy compositora comercial. Es decir, me hago la vida a través de la escritura de canciones en también a través de la enseñanza de la composición y la música. Y he tenido la suerte de trabajar con algunos artistas de venta multi platino. Y además, he tenido mi música utilizada en unas mentas adversas. Entonces espero que pueda ayudarte con tu composición. Vamos a estar lamiendo sus, um, temas realmente emocionantes de este curso. Vamos a estar viendo el oficio de algunos leyendo el lado artístico, y eso son cosas como escribir una melodía, escribir letras, crear un gancho. Va a haber ejercicios en cada sección. Hay bastantes tareas que podrías hacer este curso puedes tomarlo o dejarlo. Puedes hacer las que creas que vas a ser más útiles para ti en. Cuando completes una tarea, puedes publicarla en la sección de preguntas de este curso para recibir comentarios de mí y de otros estudiantes o consientes en reunirse en privado como mensaje. Si desea alguna retroalimentación. Por supuesto que no tienes que hacer eso. Entonces espero que estés emocionado por empezar. Tengo muchas ganas de trabajar con ustedes. 2. Métodos de escritura de canciones: Entonces antes de meternos en la tontería del curso y aprender algunas nuevas formas de trabajar. Tomémonos un tiempo para reflexionar sobre qué métodos de composición musical estás usando en este momento. Y obviamente hay muchas formas diferentes de escribir una canción. Echemos un vistazo a algunos de ellos. Forro superior. Ahora eso es por el momento una práctica bastante común en la industria musical. Es cuando un productor se le ocurre un track instrumental y lo envía a un delineador superior, quien es la persona que escribe la cadena en las palabras sobre la pista instrumental. Kylie Minogue, uno en el velo Premio por forro superior. equipo de composición de Jessie J también usa primero acordes de forro superior. Ahora es probable que escribas de esta manera si eres principalmente un guitarrista o un jugador de casos, si eres principalmente un instrumentista, escribes así, los trabajos encuadernados, una secuencia de acordes sobre Bono canta sobre la parte superior de la misma. Gran manera de escribir. Sólo ten cuidado si apenas estás empezando. Pero cuando estás escribiendo tu melodía sobre los acordes, no te pegas demasiado cerca de la nota raíz del acorde todo el tiempo. Melodía primero. Ahora es probable que escribas de esta manera si eres principalmente cantante. Y siendo cantante, no soy tanto instrumentista, no es razón para no escribir canciones. Y los cantantes flack con bastante frecuencia escriben cadenas bastante interesantes porque usan intervalos audaces en sus melodías. Por lo que es una forma bastante legítima de escribir, empezar con la cadena a los armónicos, los acordes después. Letras primero. Si tienes una letra que escanea muy bien, esta es una gran manera de escribir. Escritura intertextual. En otras palabras, inspirarse en otras formas de arte. Y no me refiero a estafarlos. Pero como solía decir mi propio tutor de escritura de canciones, tolerante, pide prestado, genio roba. Tan gran ejemplo de esto. Leonard Cohen está en un abogado. Si piensas en el coro aleluya de Handel, Es una expresión de alegría y es muy exuberante. tanto que aquí, Leonard Cohen usa la misma palabra, Aleluya, que nos asociaríamos con esas grandes y alegres canciones. Y lo usa para describir un estado mental bastante oscuro, especie de lugar triste para estar. Y así él, está subvirtiendo el coro de Aleluya, que es realmente genial escribir usando bucles o tecnología. Mucha gente sabe que escribo un programa como Ableton en co-escritura, pero lo veremos con más profundidad más adelante. De acuerdo, Entonces esta es tu primera tarea esta semana, elige un método de escritura con el que normalmente no trabajas. No quiere decir uno que nunca hayas usado, sino solo uno que no es tu práctica estándar. Entonces si eres guitarrista y normalmente comienzas con secuencia de acordes esta semana, prueba a comenzar con una melodía. Si eres cantante o eres productor escritor usando Ableton esta semana, intenta escribir en un instrumento. Entonces no te estoy pidiendo que termines una canción entera, pero si pudieras intentar completar un verso y un coro, y puedes publicar lo que se te ocurra en la sección de preguntas de este curso para retroalimentación. O si lo deseas, puedes enviármelo como un mensaje privado de mis comentarios, o puedes optar por no compartirlo. Depende enteramente de ti. Pero espero que te diviertas un poco con él. 3. Contorno reticular: De acuerdo, Ahora vamos a ver el concepto de wireframing. Y el wireframing es una pequeña forma de trabajar que te va a ayudar a evitar algunos de los errores novatos que los editores líricos pueden cometer. Por lo que algunos de esos errores novatos incluyen escribir canciones que no tienen historia. Trabajo en una R para una empresa licenciadora de música y me envían canciones todo el tiempo que básicamente solo repiten el mismo concepto y cada verso con el personaje se queda en las mismas circunstancias a lo largo de la canción. En esencia, una canción es una historia. Ahora, si estuvieras haciendo una película, tendrías que la nuestra contar una historia. compositora, sólo tenemos unos 3.5 minutos, pero aún hay debe haber un comienzo claro, medio y fin. Escribir palabras que no escanean. Por ejemplo, cuando DO en lugar de ventana. Ejemplo realmente famoso de este buyin, un escritor lírico realmente todo inspirador, Oscar Hammerstein el segundo que escribió en la canción, algo maravilloso. Siempre vas a ir por EL fantasma cuando se equivoca en lugar de defenderse, porque no decimos defender. Decimos defender. Entonces el cantante tiene que intentar escribir. Usando demasiadas palabras. Demasiadas palabras te desbaratarán la barbilla. Estar distrayendo al oyente. Al no usar imágenes lo suficientemente claras, las imágenes se confunden y descienden en cliché, que nunca queremos hasta la fecha. Entonces, veamos el wireframing y cómo puede ayudarnos a evitar estos errores. De acuerdo, se me ocurrió un título para una canción y se llama puerta diosa Nia en realidad no ha escrito esta canción, pero ha sido algo que he estado reflexionando en mi mente. Entonces he escrito aquí un pequeño diagrama de flujo de la progresión de mi canción y lo que va a pasar en cada estallido al inicio de la canción y el versículo 1, voy a armar la historia. Entonces hay un ajo A este chico le gusta bastante, pero es un gouache todo blanco. No lo es. Y así no puede llamar su atención. Ese es el tema principal de la canción, pero en el primero, primero 1, la estoy configurando. Voy a describir a esta chica y voy a dejar que el tipo que la está cantando nos diga qué es lo que le gusta de ella. A lo mejor es porque es una persona muy apasionada. Los frikis tienden a serlo, tal vez ella tiene el pelo rojo y eso le gusta mucho. Entonces configurando la historia y el primer verso, el coro, si estás escribiendo una forma de canción si áreas como un coro, porque por supuesto no todas las canciones tienen un coro, pero generalmente lo hacen. El curso le da al empuje hombre de la canción el verdadero punto. Entonces en mi canción eso salta para ser que la cantante de la canción esté realmente metida en esta chica. Pero porque no es un portón se puede vender si no consigue que se dé cuenta de él. Entonces eso es lo que estamos diciendo en el curso. Inverso t, queremos movernos a otro lado. Se quiere cargar un poco las cosas. Por lo que el cantante empieza a pensar en todas las cosas que pudo hacer para hacerle la cicatriz como él. Cosas realmente geeky porque ese es el tema de la canción. Para que pudiera viajar al tatuaje. Podía aprender a hablar elfo, ya sea cuantificadores y Darren, ya sea con Dave, sólo algunas cosas realmente geeky que podría hacer. Entonces yo podría o terminar ese verso con la idea de que él podría hacer todo esto y ella todavía puede no darse cuenta de él. O podría meter la idea en un puente. O si eres británico y en medio de ella, un puente y por cierto en una canción debería tanto musicalmente líricamente llevarnos a algún lugar diferente por un rato. Y luego volvemos al coro, que repite el tema del hombre de la canción. De acuerdo, entonces agregando en el curso, que es el punto principal y decir Tu no puedes conseguir que la diosa de la puerta lo note porque no es un friki en sí mismo. ¿ Por qué? Esto me da un plan de una clara progresión de mi canción a donde va a ir. Después de eso, tengo que encontrar las palabras reales. Entonces un poco de ejercicio que me gusta hacer, y todo el mundo trabaja de manera diferente como dicen, tomé las palabras puerta diosa O puerta y tecleé en Google Images y solo mira todas las fotos que surgen si escogí una que yo me gustó mucho. Y en el cuaderno acabo de anotar todas las palabras y frases que me llegaban cuando miraba esa imagen. Entonces después de hacer eso, elijo los que realmente se paran como los que creo que realmente van a funcionar. Y voy a querer encajarlos en este marco en alguna parte. Pero también van a tener que ser contenidos de una manera que en realidad cuente una historia. Entonces si te gustaría, si tienes una idea de que tu mulling en la cabeza, sería genial si pudieras armar tu propio wireframe y solo ver qué sale de eso y adónde va tu canción. Por supuesto, siempre se puede cambiar una alambrada. En cualquier momento. No es poner algo en piedra, pero te da algo para trabajar también. 4. Economía lírica: En este apartado, vamos a ver el concepto de economía lírica. En otras palabras, no usar demasiadas palabras. Si usas demasiadas palabras, puede hacer que tu lado de la canción esté desordenado. Y también puede sacar tu cadena de rumbo. Realmente gran ejemplo de economía lírica. Y ese es el gran taxi amarillo de Joni Mitchell. Seguro que todos conocen esta canción, pero hay un enlace a ella en los recursos para esta sección. Entonces si llevas las letras al gran taxi amarillo y las copias y pegas en donde deshacer un conteo de palabras. Solo hay 228 palabras y la canción, de hecho, en un tamaño de fuente estándar 12, realmente no ocupa mucho espacio en la página. Si tienes una canción que en un tamaño de tipo estándar como ir a 23 páginas, eso podría ser una indicación de que algo salió un poco mal. Sus canciones comerciales generalmente caben en una sola página. De acuerdo, Echemos un vistazo al primer verso. Pavimentaron el paraíso, pusieron un estacionamiento con un hotel rosado, una boutique, y un hotspot columpio. Ellos pavimentaron el paraíso. Muy primera línea. Absolutamente asombroso. El final. Tan pocas palabras que ya tenemos esta idea realmente compleja de nicho se están destruyendo y concretándolo. Además, ahí está la gran alliteración, pavimentar paraíso poner un estacionamiento. Aviso que ni siquiera hay un AMD puso un estacionamiento. Aquí no hay cableado. Eso no es esencial. El hotel rosa, de nuevo, esa es la aliteración P, pero también suena muy llamativo. Una boutique y un swing hot spots. Entonces, ya sabes, si piensas en los paraísos como la naturaleza, aquí ha pasado algo realmente desastroso. Entonces el primer verso y casi ninguna palabra configura una cosa realmente, realmente grande y compleja. No siempre parece ir que no sabes lo que tienes hasta que se ha ido. Pavimentan paraíso, ponen un estacionamiento. Entonces note que no dice no siempre parece ser el caso que no aprecias las cosas que tienes hasta que han desaparecido. Porque eso sería una locura dentro de una canción. No escanearía en absoluto. Queremos mantener la sílaba cliente, don sé yo segundo verso. Sé que hablamos antes de lo alto. No queremos simplemente repetir la misma idea, verso tras verso. Y puede que a primera vista parezca que esto está repitiendo la misma idea, pero en realidad la está llevando aún más lejos porque en el primer verso, han pavimentado el paraíso. Han destruido la naturaleza. En el segundo verso es aún peor. No están cobrando a la gente para que vaya a ver los árboles que solían estar ahí. Entonces estamos a las ocho y peor situación, un museo de bandejas, solo grit, uso de grit de fraseo porque eso en realidad es completamente horroroso. Y entonces por supuesto repetimos el tema principal de la canción. Doted siempre parece ir que no sabes lo que tienes hasta que se ha ido. Pavimentan paraíso, ponen un estacionamiento. Ahora se está enojando personalmente por la situación. Granjero de heno, granjero guarda ese DDT morir, dame mancha. Entonces mis manzanas y déjame los pájaros y el bajo toca. Entonces manchas y las manzanas, los pájaros en la base, eso está realmente en marcado contraste con ellos pavimentaron paraíso. La idea de concreto en el estacionamiento. Eso hace un contraste bastante poderoso. Nuevamente, tan pocas palabras para transmitir esta compleja idea. No siempre parece ir que no sabes lo que tienes hasta que se ha ido. Pavimentan paraíso, ponen un estacionamiento. Nye, prepárate para la bola curva. Este es el punto completo de la canción. Esta es la verdadera historia. Esto es lo que ella está realmente molesta acatar. Esa anoche oí el golpe de la puerta de la pantalla y un gran taxi amarillo se llevó a mi viejo. Ni siquiera es un filovirus, son sólo dos líneas. Y esto es por lo que realmente está molesta. Esto es lo que tenía que no apreciaba hasta que se había ido. Tan curveball justo al final. Apenas ninguna palabra. Gran impacto. No siempre parecía ir que no sabes lo que tienes hasta que se ha ido. Y lo entiendo un poco mejor. Por qué siente que pavimentan el paraíso, ponen un estacionamiento, arenilla, arenilla, escritura lírica. 5. Mostrar, no lo lo: En este apartado, vamos a ver el concepto lírico del espectáculo. No lo cuentes. En otras palabras, usando imágenes. No queremos escribir cosas como entonces moriste. Oh hola, lloré. En realidad he escuchado eso Sung. Queremos contar una historia y una manera sutil para que tenga más impacto emocional. Un gran ejemplo de show not tell es She's Leaving Home de The Beatles. Y hay un pequeño enlace aquí a algún lugar donde puedes encontrar la canción. Y también hay un enlace en la sección de recursos de la sección lírica de este curso. Veamos la laringe y qué les da el enorme impacto emocional que tienen. El miércoles por la mañana a las cinco en punto como comienza el día. Por lo que realmente temprano en la mañana, cerrando silenciosamente la puerta de su recámara, dejando la nota que esperaba diría más. Entonces no nos están diciendo. Aquí hay una chica que se está escapando de casa. Su huyendo de casa. Se está describiendo su fuga. Es muy temprano en la mañana. Ella está cerrando sus puertas tranquilamente. Ella puede así que no fue tan rápido a nadie arriba, está dejando una nota. Ella va abajo a la cocina, la agarrando su pañuelo, imagen de grano ahí. Probablemente está muy nerviosa y por eso se está agarrando el pañuelo. Pero en realidad no dice que nos muestra girando la llave de la puerta trasera, pisando afuera, está libre. Entonces básicamente lo que está haciendo la canción es describir las acciones de la niña en lugar de simplemente decirnos cómo falla de una especie de manera poco sutil. Entonces el coro nos da el punto de vista de los padres que ella está saliendo de casa sobre que tenemos el que le dimos la mayor parte de nuestras vidas, sacrificado la mayor parte de nuestras vidas. Entonces en lugar de salir y decir que sus padres están controlando, sus padres son difíciles. Sea cual sea el objeto de ustedes que quieran usar, en realidad nos están mostrando. Tenemos una demostración de por qué tiene problemas en casa. Segundo verso, la esposa se levanta, su madre se levanta y se entera de que se quedó atascada. Entonces tenemos a su madre metida en dirigirse, yendo con un padre roncando, recogiendo la escalera y luego esta hermosa, hermosa línea de pie sola en la parte superior de las escaleras. Tan sólo una imagen realmente encantadora de un shock y soledad. Entonces realmente continuando con el método que se ha configurado en el primer verso de describir la acción. Y que ella se descompone y llora, papi, nuestro bebé se ha ido. ¿ Por qué nos cambiaría tan desconsiderado Lee, Hola, podría hacerme esto? Entonces, ya sabes, estamos viendo la historia desde el otro lado. Después repite del coro. Interesante inicio al verso final, la mañana del viernes a las nueve. Por lo que comparamos eso con la mañana del miércoles a las cinco en punto. Está muy lejos, por lo que está hecha o escapada indicaría la cita que hizo, apareándose a una banda de la tendencia motora. Y pensamos lo que está pasando ahí. Y luego el coro, pero las palabras un poco diferente. Lo que hicimos eso estuvo mal. No sabíamos que estaba mal. Ese es probablemente el tema. Y se está divirtiendo como la única cosa que el dinero no puede comprar. Algo dentro que siempre fue negado desde hace tantos años. Adiós. ¿ Y sólo en ese momento nos da una descripción emocional real de su mundo emocional? Entonces realmente lo que esta canción está haciendo es describir un complejo emocional mismo a través de una serie de imágenes. Dejando la escalera, cerrando la puerta, girando la llave, pisando afuera. Todas esas cosas tienen mucho más impacto que solo escribir una canción tan triste, se sentía sofocada, se sentía asfixiada. Esto en realidad son canciones realmente conmovedoras. Entonces si quieres tomarte unos minutos para escucharlo, seguro que te encantará. 6. Metáfora: Ahora vamos a ver uno de los dispositivos literarios más antiguos que hay, y eso es metáfora y metáfora de silicato. El tema que elegí como Hotel California, que está a nivel de superficie sobre un tipo que se cansa mucho durante un largo trayecto y se detiene en este hotel espeluznante, que es un poco como el resplandor. Pero lo que es la canción realmente permanece como tomar drogas y quedar atrapado en una especie de cultura de celebridades que es bastante poco saludable y un poco de miedo. Ahora esta es una canción bastante larga y no voy a leer todo si X, pero, ya sabes, famosas primeras líneas en una autopista oscura del desierto, ventana Qu, mi pelo caliente olor puede latus levantándose por el aire. Entonces el primer escaso da esta idea de llegar a este hotel un poco espeluznante, este lugar un poco espeluznante que aún tiene algún tipo de ambiente que especie de atrae al tipo. Por lo que hay palabras en esta primera escasa como luz resplandeciente. Es una imagen casi espiritual. Y oí el arco de la misión, y estaba pensando para mí mismo, esto podría ser no tener o así podría ser? Entonces? Toda esa idea de la cultura de la celebridad viviendo el desagüe tiene esta chapa de ser algo que todo el mundo quiere, pero también puede ser cuán bienvenido al Hotel California. Un lugar tan encantador, una cara tan encantadora, mucho espacio en el Hotel California en cualquier momento del año. Aquí lo puedes encontrar. Encuentra a Walt, ¿qué es lo que cantan como buscando? ¿Su mente? ¿ Tiffany está retorcido? Ella consiguió el Mercedes Benz, sólo grit giro una frase que uso de electroporación. Ella tiene un montón de chicos guapos. Ella llama a Francia. Entonces estamos empezando a verlos, el tipo de grosor de estas personas alturas. Ahí está este tipo de lista irreal. Lo compraré viviendo en el ambiente. Algunos puntos para recordar, algunos bailes para olvidar. Eso realmente se vincula con todas las drogas. No interesan línea en la canción. Entonces llamé al capitán. Por favor, tráeme mi vino. Dijo: No hemos tenido ese espíritu hasta aquí desde 1969. Entonces el personaje del capitán, Eso es algo mucho debatido. Si buscas eso en internet, que sean todo tipo de ideas. Algunas personas piensan que las Águilas eran seguidores de Antoine Lavoisier, quien era una famosa lista de sentarse. No estoy muy seguro de si ese es el caso o no. Pero claramente hay alguien que es como casi un litro de culto, que es muy controlador entre este grupo de personas. Entonces repetimos el coro. Bienvenido al Hotel California. Tan encantadoras jugadas, una cara tan encantadora, Líbano arriba en el Hotel California. Pero para esta etapa, la idea de Líbano no suena tan buena como podría haber hecho al inicio mismo de la canción. Qué linda sorpresa. Y hay una bonita especie de línea de servicio aquí. Trae tus coartadas. Por lo que hay un montón de cosas dudosas pasando entre este grupo de personas. Espejos en la vela, champán rosado sobre hielo. Tipo de estilo de vida de celebridades. Ella dijo: Todos somos sólo prisioneros aquí de nuestro propio dispositivo. Por lo que en realidad hemos tomado la decisión de quedar atrapados en este estilo de vida. Y somos prisioneros. Eso en realidad es algo realmente horrible. No podemos conseguir TIC donde n a este estilo de vida. Nos metemos en este grupo de personas y no hay escape. Hay una desesperanza de Vitae. No esta siguiente línea es probablemente de donde viene la idea del satanismo, pero en realidad no es una mordida. Siéntate y como ya especie de Blackmagic un peaje. Y luego los maestros cámaras se reunieron para el rostro. Lo apuñalan con sus cuchillos de acero, pero simplemente no pueden matar las puñaladas con base, basadas en estelas, gran uso de la aliteración. Lo que los puntos describen en realidad son las agujas utilizadas en la toma de drogas. Si estás tomando heroína, ya sabes, te estás apuñalando con jeringas. Y eso es realmente lo que se está describiendo aquí. Último verso de la canción, obviamente increíblemente famosa. Lo último que recuerdo, estaba corriendo por la puerta y tuve que encontrar el pasaje de vuelta al lugar que estaba antes. Entonces se ha ido por este camino, este estilo de vida y quiere desesperadamente volver a la persona que solía estar relajado, dijo el hombre de la noche, estamos programados para recibir. Y luego la línea realmente, realmente famosa , por eso la he puesto en cursiva. Puedes checar en cualquier momento que quieras, pero nunca podrás irte. Por lo que has perdido toda libertad. Se puede revisar de otra manera. Podrías suicidarte o simplemente puntos de la única manera en que vas a sacar la luz de la situación, nunca puedes irte, estás atrapado. Canción muy, muy inquietante, uso muy poderoso de la metáfora. La metáfora es consistente a través de toda la canción. La mayoría de las canciones que usan metáfora, estoy, estoy pensando en Folsom Prison Blues de Johnny Cash donde se tiene la metáfora de la tendencia corriendo por las pistas y los chicos atrapados en presencia de la tendencia se pueden mover. Tiene movimiento constante, mientras que está atascado en un solo lugar. Esa es una metáfora muy fuerte. Y aliada al tipo para ser un poco conversacional dos, que es más el caos y las canciones que usan metáfora. Esta canción bastante inusualmente, es completamente una metáfora de principio a fin. Pero funciona porque la metáfora como consistente, ya sabes lo que dicen, no mezcles tus metáforas. Ese es un buen consejo porque no quieres confundir al público. Quieres quedarte con una idea, que esta canción hace increíblemente bien. 7. Escritura intertextual: Ahora vamos a ver la escritura intertextual. Ya hemos mencionado esto antes en relación con Leonard coenzima, abogado. Y también en el ejercicio donde tomas una imagen de las imágenes de Google y describes esa imagen con el fin de elaborar algunas letras. Entonces en esta sección, te voy a tocar un tema, pero yo co-escribí y te expliqué por qué ese track se basó originalmente en el de Tennyson y el memoriam. Por lo que aquí es un poco de la pista. Dicen que es mejor sólo durar dos semanas es volver a analizar almohadillas para tal vez te das cuenta de España, español para ti. De esta manera. El actual es bajo, el negocio para realmente teléfono Gamow y luego nos vemos entonces. Cirugía de emergencia. ¿ Puedes prometerme que todavía quedo en ese negocio lleva a una grande Dicen que es mejor haber amado y perdido las muy, muy famosas palabras de Ed memoriam. Entonces sabíamos que queríamos empezar una canción con esas palabras, básicamente porque mi coguionista estaba muy fuertemente en desacuerdo con el sentimiento y quería discutir con él. Entonces cuando tú, esas palabras vinieron de tiempo en memoriam. Entonces fuimos a poetry.org para encontrar el poema. Por lo que hay algunas grandes bases de datos en línea. Todos los poemas lo bonito de un memoriam es, pero al ser un poema victoriano, está bien fuera de los derechos de autor. Si utilizas un poema que fue escrito en los últimos 70 años, podrías meterte en un poco de problemas por levantar líneas, no son de ello literal, pero puedes por supuesto, escribir tu propia respuesta al mismo. Lo contrario de memoriam es el Olvido. Tan memoriam como en algo que a propósito sostienes en memoria y un blip en estado de estar totalmente olvidado. Entonces nuestro primer verso se convirtió, dicen que es mejor haber amado y perdido. No creo que eso sea cierto. ¿ Es justo a lo que nuestro pasado nunca había cruzado? No estaría llorando por ti. Y compare eso con las palabras originales del poema. Yo lo sostengo cierto. Qué árabe lo sentiré cuando me aflija, presumir a su mejor haber amado y perdido que nunca haber amado en absoluto. Entonces un ejercicio interesante para ti hoy sería pensar en un poema que realmente inspire a J o algunas palabras muy famosas. Intenta encontrar la totalidad del poema en línea. Realmente tomé las cosas sobre en escribir tu propia respuesta. Y me interesaría mucho escuchar lo que se te ocurre. 8. El lenguaje adecuado: En la última sección sobre letras, vamos a ver cómo usar el lenguaje adecuado para tu público objetivo. Vas a usar palabras y frases muy diferentes. Si tienes razón en pop comercial para jóvenes de 16, 20 años de lo que estás si estás escribiendo, digamos, música americana o country para personas que tienen 30 plus. Echemos un vistazo a las letras de Garden Valley de Kara Dylan. Este realmente no es mi hogar ni donde quiera que tú, mi encantador Johnny, tengo miedo y todo solo. No hay pasta para mí. Entonces antes de escuchar la canción, solo quiero que pienses a través de la lectura de estas palabras. ¿ Qué tipo de música esperas escuchar cuando lees estas letras? ¿ Y qué tipo de demografía crees que le gustaría este tipo de música? Entonces eso es algo en lo que pensar. Se. A lo mejor pausar el video y tener un poco de pensar en eso. Y luego escucharemos el tema. De verdad. Sí. Yo estoy sentada. Cambia esta extraña forma a esto. Si p es un cool. Dicen los nombres. A medida que añadas cuota de punto. Una oportunidad. Ve todo lo que tienes. Y un momento, por favor. Nosotros somos el pesado Hay vómito en su suéter ya enmascarado de nuevo, está nervioso, pero en una estrella mientras exploras. Pasando a una letra muy, muy diferente, M y M se pierden. Entonces cuando miras el inicio de la canción en esta diapositiva, hay un montón de palabras horribles. Entonces veamos algunas de esas palabras. Y si tienes una oportunidad de disparo o herida para aprovechar todo lo que siempre quisiste y un momento capturarías o simplemente lo dejarías resbalar. De acuerdo, entonces tenemos algunas imágenes brillantes. Las palmas están sudorosas, las rodillas, débiles, los brazos son pesados. Ya hay vómito en su suéter, los espaguetis de mamá. Entonces, ¿quién es el público objetivo aquí? ¿ Quién tiene que quiere escuchar este track? ¿ Qué tipo de edad son? ¿ Qué parte de los mundos a los 11? ¿ Son masculinos o femeninos? Solo pensemos un poco en eso. Entonces, cuando estés elaborando tu propia letra, ten en cuenta que habrá ciertas palabras y frases que te resultarán familiares a tu público que les tendrán sentido. Y algunos que tal vez no tanto. Entonces solo revisa tu letra de que realmente se está dirigiendo a casa a la que estás apuntando bien, quién va a ser tu público. Muchas gracias por completar la sección sobre laringe. Y si quieres enviarme alguna letra que hayas escrito durante esta parte del curso, estaría más que feliz de leerlas. 9. Tension y liberación de melodía: Por lo que una melodía fuerte se basa mucho en el concepto de tensión y liberación. Y eso no es sólo en los pensamientos de la música pop también en la música folk, en la música jazz. Tengo algunos grandes ejemplos de tensión y liberación para que te escuches después de este breve video. Tan alto construimos esa tensión y luego tener un lanzamiento en el coro es bastante a menudo por tener un pre-coro realmente corto que deja que el aire sepa que algo emocionante está a punto de suceder. Y luego queremos una especie de elevación en el coro. Queremos que suba y levante. ¿ De verdad queremos que se vaya a algún lado? Entonces, simplemente pasando de decir, un verso de cuatro líneas donde repitas la melodía y luego directamente a tu coro puede funcionar en algunas instancias. Pero a menudo construir esa contención es realmente importante para configurar tu núcleo también. Por lo tanto, escucha los siguientes ejemplos de eso. Hola, Ahora, quieren que trabajemos porque cuando usasa porque cuando usas este hombre hoy y maximizamos las posibilidades que Kanban sí. 10. Repetición: La repetición como realmente importante en la escritura de melodías. Se asegura que la melodía sea memorable y ligeramente predecible buena manera porque a los oyentes les gusta saber a dónde va una cadena y quieren poder cantar junto con eso. Entonces voy a tocar para ti en un segundo algunas canciones que usan realmente bien la repetición, mías. Algunas personas afirman que la música pop en particular es repetitiva, pero recordemos, la música clásica también usa la repetición. Si piensas en el coro aleluya del Mesías de Handel o tener a Yara para además de carbono, se basan en la repetición, pero cambiando una nota aquí y allá. Entonces no es exactamente, esta es la línea M que se repite una y otra vez. Y hagamos un destello de perspicacia. un destello Hola, la primera primera . Ahora hay un ejercicio que me gustaría que a día llegaran repetición, escribieran una línea de música y lo repitan cuatro veces. Después pasa por las cuatro líneas y cambia una nota y cada línea. Ahora tu aliado para volver a cambiar las notas si crees que no funcionan. Pero intenta moldear una melodía de coro, como repetir una línea, notas inmutables aquí y allá. Y me interesaría escuchar cómo va. 11. Prosody: Echemos un vistazo al importante concepto musical de pro city La porosidad se define en Wikipedia como la forma en que se pone la música, con respecto al ambiente fuera de las letras. Entonces, en otras palabras, están juntas las palabras y la cárcel de la música para dar un mensaje coherente. Vamos a escuchar en un segundo, Teoh, Teoh, un clip de Something Wonderful de Rodgers y Hammerstein. Entonces algo maravilloso se trata de un hombre que vuelve loco a la cantante, pero ella lo ama de todos modos en los armónicos de la canción. Los cordones están siguiendo esto mismo en las palabras que no siempre dirá lo que harías que diga, lo que básicamente resume el personaje fuera del hombre siendo cantado un mordisco. La secuencia de acordes debajo de esas palabras es un G agudo a lo largo de un día. Entonces eso va de una cancha agradable, segura, cómoda t una cancha ligeramente discordante, que es incómoda a bonita, cómoda en la cancha. Eso realmente espeja el viaje emocional fuera del cantante y camino. - Supongamos que ciudad no es sólo en la tonalidad, una mayor menor en los armónicos de las canchas. También es encontrar elementos de la melodía. Escuchamos de Rihanna Encontramos el amor en un lugar sin esperanza antes en las notas sobre su lugar de jugadores se amplían porque esas son las palabras emocionales más importantes en esa parte de la canción. Jesse James Price Tag hace algo parecido con las notas sobre la etiqueta de precio en World Turn siendo extendidas en gritos primales. Avanzando hacia arriba. El vocablo arriba está en la nota más alta de la línea porque, después de todo, ese es todo el sentido de la canción sobre moverse más alto. Ya sabes, a diferencia de mejorar. Entonces cuando estés escuchando música esta semana, busca pequeñas cosas como esa pasando como arriba por alto estar en una nota más alta y una especie de más Don Bates. Sentimientos emocionales más tristes estar en Notas más bajas, forma dinero, dinero, Vía del dinero No necesitas tu dinero manera t no se trata de No, no, no. Yo quiero conocerme. Olvídate de ello. De acuerdo, ahora hay otro maravilloso concepto llamado prensa negativa hoy. Un ejemplo bastante famoso de eso en el Mundo Clásico es en Bel Day, de Madame Butterfly de Puccini, donde las palabras de la canción son en realidad optimistas y positivas, pero la cadena es muy tristemente, por lo que sabemos que en realidad, las cosas no van bien para el personaje en la música pop. aleluya de Leonard Cohen es quizás un gran ejemplo de esto. Por lo que antes de que Leonard Cohen lanzara Aleluya, la pieza musical que más nos asociaríamos con esa palabra habría visto esto. Pero en Cohen Song, hace las notas sobre la palabra aleluya. En lugar de ser optimista en lo alto, las mezcló más bajas que las notas en el verso que va ante ellas. Entonces es un ritmo de cena, sentimiento tristemente. Se mueve entre g cualquier menor, o al menos cuando tocaba las de las cuerdas que uso. Entonces el mayor y el relativo menor al sumar al relativo menor como ese pequeño elemento de oscuridad. A pesar de que la mayoría fuera de las cuerdas y la canción son mayores, hay muchas grabaciones diferentes de la canción, pero la mayoría de ellas usan instrumentación escasa, por lo que se arreglan está reforzando el sentimiento emocional del tipo de canción, sentido de, de soledad. Entonces si piensas en toda la orquesta, indaga que se necesitan para producir el coro aleluya con un gran exuberante firmado, Este es un cantante usualmente quiere medio instrumental He tocado la versión de Rufus Wainwright de la canción, que es sólo el piano de voz. Jeff Buckley también hizo en una maravillosa una maravillosa, escasa grabación de esta canción. Va así. El cuarto, el quinto, la caseta telefónica menor. De acuerdo, entonces algo que me gustaría que hicieras. Ni es escuchar la última canción que grabaste o una canción en la que has estado trabajando recientemente. ¿ De qué manera la música refuerza las palabras? ¿ Y la música funciona contra las palabras y alguna parte de la canción? Por lo que estamos tratando de asegurarnos de que tu lírica y tu música para reunir den un mensaje coherente . 12. Crear una lista de verificación de melodía: Estamos casi llegando al final de nuestra sección sobre melodía. Por lo que he armado una pequeña lista de cheques para que lo uses cuando estás armando una melodía. Noche. Ten en cuenta que como vimos en la sección lírica, mayor parte de la historia de la canción será contenida y los versos y luego el coro describirá el tema principal de la canción. Entonces, teniendo en cuenta el viejo adagio, ¿Boris no llega al coro? ¿ Se alió tu melodía de verso, para desarrollos líricos, puedes encajar la historia en la cadena que has escrito para el verso lo suficientemente bien? Y ¿necesitas agregar un pre-coro para ampliar la historia y armar el rumbo? Prosodia, haz tus palabras y gel de música juntos para lograr el mismo efecto. Y lo miramos con algún detalle más temprano. Tensión y liberación. Es tu melodía de coro lo suficientemente diferente del verso porque es muy monótona para el oyente. Si el verso, el coro son demasiado similares. ¿ Y hay una cáscara de nuez, la izquierda y a la melodía del coro? Básicamente, cuando lleguemos al coro, definitivamente deberíamos saber que estamos ops el ruido del coro. Entonces como ese árbol para tu rey, ¿Dónde está la línea de pago? En otras palabras, ¿tu coro tiene una línea al final que une todo, tanto musicalmente como líricamente. Y puedes identificar los ganchos y tu melodía? Ahora vamos a estar viendo el concepto del gancho y un poco más de detalle más adelante. Pero en otras palabras, puedes identificar las partes de tu canción que particularmente van a dibujar al oyente y en adelante tal vez van a ser la apuesta. Pero ellos más recuerdan cuando terminaron de escuchar la canción. manera realista, si has usado intervalos atrevidos altos, pues ¿puedes cantar la melodía vocal? Y si estás lanzando la canción en otro alto artista, bueno, ¿van a poder cantarla? Porque a veces se encienden canciones, sobre la base de que la cadena es demasiado difícil para que el cantante cante. ¿ Existe potencial para una armonía vocal o una melodía conjuntada y las partes instrumentales? Derechos de autor. ¿ He arrancado algo inadvertidamente? No podría ser que solo haya habido una cadena alrededor de tu cabeza toda la semana. Y cuando tú mismo has estado escribiendo una barbilla nueva, parte de esa cadena está cagada. Es raro, pero sí sucede. Entonces espero que mientras escribes cambios esta semana que puedas referirte a esta pequeña lista de chequeo solo para monitorear tu escritura melodía en contra. 13. Crear ganos: Entonces ahora vamos a hablar de algo muy importante, de vital importancia. Esa es la ley de Hooke lo heck es la parte de la canción que verdadero básico y la parte realmente memorable de la canción. Entonces piensa en decir, el riff de guitarra de Leila, eso te va a meter en la mente durante semanas. O las líneas, Nueva Mujer, No Cry de Bob Marley. Sin mujer, sin llanto. Los salmos son el tipo de canciones que van a llamar la atención de un editor y tiende a ser Hook mejores canciones que son las canciones que SAP. Entonces vamos a escuchar algunos ejemplos de famoso hex y con un poco, y es el oficio de escribir un gancho. Entonces echemos un vistazo a algunos tipos diferentes de ganchos. En primer lugar, vamos a mirar a Hicks instrumentales. Voy a escuchar la canción Leyla aquí interpretada en vivo por Eric Clapton. Por lo que utiliza un riffs pegadizos instantáneamente reconocibles como la introducción entre VS y en la línea instrumental de la canción para que Sam ref, se repita una y otra vez. No un riff en un gancho no son necesariamente lo mismo. Un riff debe ser un gancho, pero un gancho no siempre es necesariamente un href, como veremos a medida que avancemos. Entonces escuchemos un poco al gancho instrumental y a Leyla. De acuerdo, entonces ahora veamos ganchos melódicos y líricos y la sal que vamos a escuchar como No Woman, No Cry de Bob Marley. Esta es la grabación del huesudo am. Esto. Por lo que voy a repetir un pegadizo dos líneas con bastante frecuencia ahí dentro. El hombre gancho de la canción, sin mujer, sin llanto. Y las palabras No Woman, No Cry nos están dando un gancho lírico también. Pero ese es el punto principal de la canción, expresada muy sucintamente. Es fácil recordarlo. Es fácil cantarte junto a ti. Entonces, vamos a tener una escucha a este tema. Hicks rítmicos y secundarios en el solucionador que va a escuchar es de vuelta a la vida. De alma a alma. Ahora esta canción tiene muchos ganchos diferentes yendo a, tiene ganchos líricos, tiene hits melódicos, ganchos. Tiene un heck titular. Eso lo veremos en el siguiente apartado. Y tiene ganchos secundarios. Entonces básicamente tiene un gancho de hombre que se coloca de manera prominente. Y luego un gancho secundario que también se repite, que también es muy memorable y alerta el oyente termina la canción. Por lo que yo diría en el caso de esta canción, The Man Who es el pedacito que vuelve a la vida, de vuelta a la realidad. Y el gancho secundario está alto alguna vez ¿me quieres? No obstante, ¿me necesitas? También hay un gancho y la parte del ritmo de la canción y la parte del tambor de la canción, hay un gancho rítmico. Entonces escuchemos los temas y veamos si puedes escoger todos estos aros a la realidad para aliviar los deseos y necesidades. Hola, mi nombre es hasta el último pero no menos importante, un gancho titular y la eliminación de la canción. Entonces básicamente, un gancho titular es el título de la canción y le da al público ninguna duda en cuanto a cuál es el título de la canción. Deberías poder escuchar la canción y saber instantáneamente cómo se llama. Por lo que la repetición se utiliza para martillar a casa el tema del hombre de la canción usando el gancho. Y así el tema principal de la canción aquí es pasar de la oscuridad a la luz. Por lo que la repetición de la palabra eliminación en la pesada cadena de eliminación nos está dando ese efecto. Entonces, vamos a tener un poco de escucha. Yo muestro el paso. Entonces aquí tienes una pequeña tarea para que hagas involucrando ganchos. Intenta venir con unos riffs pegadizos. Entonces puedes hacer eso en Piazza, puedes hacerlo en guitarra, puedes hacerlo en tu computadora, o tal vez solo con tu voz. Adler x para ver si puedes crear un gancho lírico a tu gancho melódico. Ahora eso puede o no funcionar, así que eso no sólo lo deja instrumental y construye un curso alrededor del diablo que has creado. Y como siempre, estoy feliz de escuchar los resultados de este ejercicio, solo PM ellos a mí para mi retroalimentación. 14. Tipos de canciones: Ahora vamos a ver el tema absolutamente esencial de los foros de canciones. Es decir, los tipos de estructuras de canciones que encajan dentro de cierto género de música. Ahora bien, si quieres ser compositora publicada o si quieres estudiar composición musical y Annie profundidad y conocimiento de los foros de canciones es esencial. 15. Forma de ABAB: no es una forma de canción con la que probablemente estés más familiarizado es la forma A B A B. Entonces eso es coro verso, verso, coro, verso de ayuda de Oren, coro, primer plato, Puente o medio. Es coro. Se me conoce por lo demás como la fórmula nacional, señor. Es bastante familiar porque se usa en mucho gráfico sobre la escritura pop. Cuando comienzas a escribir, es probable que tus canciones más tempranas estén en esta forma. Algunos ejemplos son el Gimme de Abba, Gimme Gimme, Bola de Desmoronamiento de Miley Cyrus, Let It from Frozen on Muchos, Muchos Otros. El ejemplo que voy a tocar para You es canción equivocada del show Nashville. Porque, por supuesto, es la fórmula de Nashville. De ninguna manera espero que lo haya hecho. - No lo sé Sí, - No lo sé 16. Forma de AAA: El siguiente formulario que vamos a mirar es un formulario. En otras palabras, verso primer verso sin coro sobre eso es más común en la música folclórica. En esta forma, se repite el mismo bloque de música, y ejemplos incluyen la canción popular irlandesa The Black Fell pero prohibida, si es un coro. Pero básicamente son los mismos atunes aversión. Lo mismo con Wild Mountain Thyme, que es una canción folclórica escocesa en I'm Going to Play for You como ejemplo, La canción folclórica irlandesa Ella se movió por The Fair Way, Way, way, way, way, way, way, Theo way, camino espera un 17. Forma de AABA: por lo que a a b una forma. Esta es una gran forma de canción asociada más comúnmente con jazz y swing verso. Puente Versículo primero. Por lo que normalmente eso nos lleva hasta 32 barras y longitud por lo general unos dos minutos de duración, por lo que es bastante común repetir la canción desde el puente para hacerla un poco más larga. Así que repite el puente en el último verso. Dos veces. Esta forma está asociada con canciones de jazz y swing como Dean Martin Sway Dream, A Little Dream of May, Will You Still Love Me Tomorrow de Carole King's? The Bait, ALS Ayer, también un B A. Por ahora, estuve una vez en un evento de escritura de canciones donde uno de los compositores presencia molestia a eso . Estaba a punto de cantar una canción que era, en sus palabras, un número jazzy on. Después tocó algo en forma B A B, que, como sabemos, es la fórmula nacional más frecuentemente asociada al pop. Si quieres escribir algo jazzy, esta es la forma de canción para ir con y también manos de jazz para seguir el Claro, hay excepciones, pero tiende a seguir una progresión de acorde 251. Entonces el ejemplo de esta canción para él que voy a tocar para ti es de Elvis. No puedo evitar enamorarme de ti. Hay una canción que no hicimos azul Hawaii que sí escuchamos hace unos 10 años, y me gusta cantar, sobre todo para ti. Por qué, seguro lo que sería. Mostrar algo. 18. Postform: Vale, La última forma de canción que vamos a ver se llama Post Form, que en realidad es bastante rara. Está asociado con el rock prog. Lo escucharás en el álbum Beatles White. Lo escucharás en álbumes de Pink Floyd en Radiohead. Básicamente, es donde no hay estructura fija. Es como diferentes bloques de música armados, así que no está siguiendo una especie de verso, coro, verso, patrón de coro. Pero hay diferentes bloques de música creando la paz. Es una forma menos accesible, por lo que tal vez no sea prudente enviar una canción de post form a un editor. Si aún no lo has hecho, publicó Bean, tienes que tener un poco de carrera detrás de ti antes de que puedas salirte con la tuya escribiendo en forma de post. Entonces voy a jugar Unite, un famoso ejemplo off post form en eso es la Rhapsodia Bohemian de Queen's. ¿ Es esto lo real? ¿ Es esto tan malo ver escapar de la realidad? ¿ Tu arroz? Esta es la pistola fácil otra vez, mi gatillo, -pero -pero cuerpos todos camino, - camino , camino, uno. En realidad no. Realmente hay 19. Cowriting: Entonces hablemos un poco de NIO byte co-escribir y co-escribir una práctica muy estándar en la industria musical. Uno de los más recientes álbumes de Golden callejón, En realidad ha tenido 13 escritores todo mucho. Al igual que, hay muchas razones por las que debes considerar la co-escritura. Y para mí, la más importante es esa co-escritura como la mejor manera de seguir desarrollando tus habilidades. Porque ves cómo otros escritores van por las cosas y aprendes trucos del oficio o por un alto otras personas hacen cosas. Y también te ayuda a encontrar personas que tengan habilidades de cortesía a las tuyas. Entonces si eres principalmente cantante, Angie Wright, intervalos realmente audaces, cadenas memorables de grano. Si encuentras a alguien que es tal vez un guitarrista que sabe mucho por armónicos, esa va a ser una buena mezcla. Y también cuando vas a la derecha, puedes llegar a una señal de que no necesariamente se te ocurriría por tu cuenta. También hay un concepto lo que escribe el colon Nashville. Entonces si encuentras a alguien que le va bastante bien en su carrera, él está publicado a tu derecha con ellos. Y a su editor le gusta la canción, eso va a ser realmente bueno para tu carrera. Y podrías preguntarte, si yo entre firmado, ¿por qué va a ser bueno para mí? ¿ De qué va a ser bueno que un escritor de letreros escriba conmigo? Y si estoy firmado, ¿por qué debo escribir con alguien sin firmar? Bueno, debería decir que he escrito con algunos bastante de primera categoría, así que regístrese compartido, todos han sido brillantes. Pero la canción que mejor me ha hecho, la parte en realidad fue co-escrita con los estudiantes. Entonces, y puedes aprender algo nuevo de todo el mundo que escribes West sin importar en qué punto estén fuera. Entonces no seas tímido para preguntarle a la gente si estás interesado en co-escribir con ellos. Ahora existen varias rutas diferentes para encontrar y co escritores. En el Reino Unido, hay un gran servicio llamado Music Gateway en línea. Se puede escribir encontrar correcto es a través de eso. Y también en Londres el último jueves de cada mes, no inhalar aquí un editor increíble tener un evento de networking, Arte italiano en Londres en él. Entonces la mordida 6.5 y el último jueves de cada mes, y ese es un gran lugar para encontrar corredores. Si no tienes sede en Reino Unido o Londres, probablemente haya un círculo de compositores o eventos similares, similares ocurriendo cerca de años. Entonces eso es algo para investigar. También podrías encontrar corredores en la Nashville Songwriters Association International y SII. Y son una gran organización de la que formar parte. Um, todo el mundo ahí tiene un perfil para que puedas ir por los perfiles de las personas, escuchar sus tracks, y ver si te gustaría co bien con ellos. Y fácil de encontrar personas en línea. Facebook hay muchos grupos de compositores. Es posible que encuentres a alguien local para ti. O he escrito de forma remota con la gente que tengo nubes de montaña, que es otra gran cosa que hacer. Y por supuesto puedes pm personas en YouTube si te gusta su trabajo. Entonces eso será un reto ver si puedes encontrar un coguionista, digamos dentro del próximo mes y empezar en una pista, normalmente no habrías escrito. 20. Comprender el autor: De acuerdo, así que ahora me parece un buen momento para tener una pequeña palabra sobre el tema off copy ahora mismo, cuando la gente empieza a escribir por bastante a menudo preocupado. ¿ Y si alguien más arranca mi música? ¿ O qué pasa si accidentalmente estafé algo que alguien más está escrito? Tipo de. Estoy pensando como ahora copio Derecho Leyes dependerán del país que tu mejor. Y entonces qué? Yo lo voy a decir. Es mucho mejor en el derecho británico porque ahí es donde estoy firmado con una editorial en el Reino Unido tendrías que estafar por ocho barras de algo ya sea la letra de la melodía. No se puede copyright secuencia de acordes porque básicamente atrás ha usado el centro comercial antes. Se considera infracción de derechos de autor el. En realidad, ¿los demás están siendo algunos casos de alto perfil en las noticias de años de carreras? La infracción de derechos de autor es en realidad muy rara. No si has escrito una melodía un mes más tarde, escuchas la de alguien más con pelotón en sus letreros, pero como la tuya en ti decides. Piensas que los derechos de autor al estar en francés, en realidad tendrías que demostrar que esa persona tenía duro tu canción para hacer un beso en su contra, y eso en realidad es muy difícil de hacer en muy raro. Entonces una cosa sensata que hacer para probar tu propia copia, ¿ verdad? No creo que sea algo de lo que debas preocuparte excesivamente es inscribirte con un derecho de desempeño P r o u organización ante su organización de derechos. Por lo que el PR oh en el Reino Unido se llama PRS prs para music dot com en la República de Irlanda, hay una organización llamada Amro on en América. The Sea Sack, ASCAP MBM. Sé que eso no es una especie de cosa ilegal. Simplemente proteja sus derechos de autor, pero es algo sensato de hacer porque entonces se le pagará. Las regalías sobre regalías provienen del derecho de autor básicamente derecho. Entonces, ¿qué nos hacen dinero y música? Por lo que vendes con P. R. O. Cada vez que tocas tu propia vida musical, podrías hacer un reclamo por algún pago en PRS. Si juegas un local pequeño, es alrededor de seis veces por partido. No importa cuántas de tus propias canciones hagas, si tocas, es un festival o un gran valor. Se obtiene cierta proporción de las ventas de boletos, así que vale mucho la pena hacerlo. Y también tendrás las deudas que registraste con canción. Si pones tu música en línea en Sign Client o moldeas Spotify, tendrás la deuda en la que registraste tu música ahí. Pero yo diría en general: No te preocupes demasiado por que tus canciones sean arrancadas del otro tipo de elemento de preocuparse de que tal vez le arrancaste algo que pertenece a alguien más. A lo mejor has usado la progresión de acordes de probabilidades ahí que has escuchado en algún otro lugar o una serie de notas. Va a ser bastante obvio unas semanas después cuando lo retoques. Si firma muy como algo más, y en ese momento tendrías que modificarlo. Pero en realidad es excepcionalmente raro, así que espero que eso tal vez se ponga a descansar algunas de sus tarifas en el punto de los derechos de autor. 21. Etiquetación de Cowriting de la: Ahora vamos a mirar un poco al abogado profesional de la co escritura. Entonces una de las cosas más importantes que debes hacer es crear un acuerdo de co escritores y poner algo por escrito. Entonces aunque no creas que vas a ganar millones de dólares con la canción, si va a terminar en YouTube o va a terminar en Sign Cloud Spotify si va a ser interpretada vida, si va a ser monetizada en absoluto, lo mejor es tener un acuerdo de co escritores. No por lo general eso implica una división igual entre todos los escritores, pero es posible que quieras discutir eso con tu co escritor. El sindicato de músicos y la U. K proporciona acuerdos de corrección de plantillas, y puedes encontrar acuerdos de corrección de plantillas en línea. Pero es buena idea poner algo en la escritura. También hay estándares de comportamiento involucrados en la coescritura, por lo que quieres intentar evitar trabajar con gente como esta o ser una persona así. No seas prima donna. Se trata de compartir ideas y que todos tengan una contribución. No quieres ser la persona que no escucha las ideas de otras personas. De lo contrario también podrías escribir una canción por tu cuenta. Tampoco quieres ser una persona que se sienta en la esquina y simplemente va de acuerdo con todo. Estás ahí por una razón. Tienes talento, así que no tengas miedo de hacer oír tus ideas. No seas alguien sin profesionalismo sensacional que siempre está encendido no pone en su parte de la obra. De ninguna manera, aunque obtienes un trato editorial de que lo vas a mantener. Si siempre llegas tarde, no te comportas profesionalmente. He oído hablar de los compositores en realidad han tenido éxitos de cartas que han hecho mucho dinero de la para sus editores pero todavía están siendo despedidos porque aparecieron, dejaron regularmente y fueron groseros con los músicos de sesión. Vale, no estés demasiado emocionalmente apegado a tu canción, y sabes que no puedes dejar pasar y te molestas si tus ideas fueron criticadas porque al final, eso no va a servir mejor a la canción. Y estás, en cierto sentido, creando un producto que no significa firmar demasiado cínico acatarlo. Entonces ya sabes, a veces tenemos que dejar ir un poco. No tires schtrops. No seas la persona sin plan. Es bueno cuando entras a una habitación para escribir juntos. Si alguien tiene un ref o una fama lírica o un poco de idea, no sólo se ponga en blanco sin haberlo pensado en nada. No seas la persona del grupo a la que simplemente no le importa tanto como la canción como todos demás. Ya sabes, Try y Mika tiene mucha entrada como todos los demás. 22. Métodos de Cowriting de Cowriting: Entonces veamos algunos métodos de coescritura. Necesitas tocar a las fortalezas y debilidades fuera de las personas en particular en tu grupo de escritura de canciones . Entonces una cosa que podrías hacer es que una persona pudiera proporcionar letras sobre el otro derecho de melodía basado en ellas. Eso es hola, Robbie Williams y Guy Chambers trabajan. Podrías hacerlo al revés Rind, donde alguien escribe una melodía sobre la otra persona, escribe la letra, como Elton John y Bernie Tobin's Way of Working. Podrías tener a una persona entrar con una secuencia de acordes o un riff sobre la otra persona escribe la melodía y tú para trabajar así, donde la banda toca unas secuencias de acordes y Bono viene con una melodía sobre la letra sobre el forro superior . Otra forma de co escritura se llama The Critical Eye, donde los escritores de una canción traerían a otro escritor de productor para comentar un cambio. Lo que han escrito con un fresco par de orejas noche, como mencionamos antes cuando co derecha, no se acaba de hacer con una página en blanco es bueno entrar con una melodía o un título de árbitro o arrendado para saber qué tipo de canción eres planeando escribir. Si estás escribiendo en un campamento de canciones comercial profesional, estarías escribiendo a un breve. Por lo que he adjuntado un PD después de este apartado, cual tiene algunos escritos de muestra en los que tal vez quieras trabajar. Como siempre, me alegra escuchar los resultados de lo que se te ocurre. 23. Evaluar el potencial de tu música: Entonces vamos a hablar un poco NIH a, sobre evaluar tu trabajo y alto para saber que tu trabajo está a la altura de los estándares de la industria. Mi ejecuto un servicio de comentarios de canciones y en el pasado he tenido gente enviándome sus canciones para su evaluación y les he dado algunos punteros. Y han escrito una gran ruta vieja sublimar, Hola, me equivoco y su canción está lista para irse, asiente bien. Pero, ¿quién te ha dicho eso? Porque para ser realista, ya vas a saber si tu canción es comercialmente viable, si la pasas más allá de un profesional de la industria musical. Y eso podría ser un profesor dentro de la industria musical. Puede ser un editor, puede ser un gerente. Pero realmente no es el AZ para evaluarte si tus canciones son buenas para ir. Pero hay algunas preguntas que deberías estar haciendo sobre tu música si estás tratando de averiguar si estás o no en un buen lugar para acercarte a los editores o para conseguir tu música ahí mismo. Una es, bueno, una especie de mirar cosas técnicas. ¿ La letra tiene progresión? No tiene ganchos y canciones hit que te van a conseguir que publiquen lo más probable es que se enganchen las mejores canciones. Y es mucho más fácil conseguir un acuerdo editorial con una canción positiva up-tempo que con un lento equilibrio deprimente justo cuando estás iniciando la luz. ¿ Tu canción tiene una melodía memorable? Si te vas y lo dejas para el velorio, recuerdas claramente la barbilla cuando vuelves a todas estas cosas son bastante importantes. Técnicamente. Un aspecto realmente importante es en realidad la producción. No, sé que podrías estar diciendo, si es una buena canción y es sólo un carajo, no voy a decir piano y voz. ¿ No es suficiente eso? Yo estoy para algunos editores, eso podría ser, pero realmente depende de lo que estés apuntando tu app de música. Si quieres colocaciones de sincronización, si quieres que tu música se use en cine y TV, o si quieres cortar de un manager artistas, se va a tener que producir muy bien. Y si lo produce en su propia computadora, Es algo muy sabio enviarlo lejos para ser dominado. Y antes de que gastes el dinero en hacer eso, realmente necesitas obtener algunos comentarios sobre alta probabilidad es que va a ir bien. Entonces otra pregunta que hacerte. Hola, original es tu música, ¿es fresca? ¿ Es algo a lo que se va a ir una editorial? Sí, me gusta asignar a eso eso no es bueno. Asignado como una docena de personas más que ya tienen y su roster dice que hay algo que es solo un poco individual y peculiar. Evítalo. Y aunque esto pueda parecer una contradicción, Contradicción. Tienes, también tienes que preguntarte, alto en tendencia ya que es el letrero que es comercial NIH porque, ya sabes, el negocio de la música es un negocio en cosas ¿tienes que vender? A pesar de que si pretendes tener un tope con un artista conocido, no quieres escribir una canción con canciones como su último hit. Se quiere escribir una canción con letreros como su próximo hit. Por lo que vas a tener que conocer tanto su catálogo trasero sobre adónde van. Entonces con el fin de lanzar canciones y conseguir Salmos ¿no hay? En realidad hay un poco de trabajo justo involucrado. Tienes que hacer alguna investigación. Y otra gran cosa que puedes hacer es si has escrito una canción, di que es una canción de R&B, armar una lista de reproducción en iTunes de tus canciones favoritas de R&B que incluya tu propia canción para que pueda escuchar Hyatt stocks up de manera realista en cuanto al oficio de la canción misma y en cuanto a la producción. Y si quieres algunos consejos sobre cómo hacer que tu industria musical esté lista, si tienes que atraer sobre la que te gustaría algún comentario, siéntete libre de PM. Soy yo, estoy totalmente contenta de escuchar tus camiones. 24. Lista de viabilidad comercial: aquí hay una lista de comprobación de viabilidad comercial. También está adherido a este video como PDF, y fue compilado con ayuda de Carl Henric Val en música on track que son un editor de agarre Beest en Noruega. Entonces, básicamente, para que tu música sea comercialmente viable, debes cumplir con todos fuera de estos. Tus canciones siempre están escritas en la forma de canción apropiada al género, por lo que sería un B A B C V forma verso coro, verso, coro, coro puente para Paul por country pop A para folk, una B A para jazz. En otras palabras, tienes que saber sobre las formas de canciones y tienes que saber sobre tu oficio. Tienes que saber, por ejemplo, por ejemplo, que en una canción pop te derecho al coro en In Any Electrons in Front y en una canción de baile Elektronik. Perdón, tienes derecho a la gota, ese tipo de cosas. Por lo que tus canciones deben contener anzuelos realmente fuertes en eso son ganchos melódicos, ganchos líricos en gallinas secundarias. Por lo que he escrito aquí. Este es el biggie. Esto es realmente importante. Si tus canciones no tienen ganchos fuertes, no es probable que estén firmadas, por lo que las letras el fraseo tiene que estar ahí. Tiene que escanear adecuadamente. Sin cliché. Se quiere evitar el cliché. Tiene que haber una progresión en la historia de tu canción. Por lo general, el uso del encuadre de alambre nos ayudará. Necesitas tener un fuerte uso de la imagen, metáfora o un estilo conversacional. A algunas editoriales no les gusta un esquema de rima de bebé. Yo mismo lo he usado y canciones que he tenido publicadas, pero sólo eso algo para estar al tanto. Por lo que tanto la lírica sobre el contenido musical debe estar dirigida al público objetivo. Estás escribiendo a un público, no sólo a ti mismo, que una canción que es personal para ti pero nadie más pueda entender que realmente no es probable que se venda. Yo la quiero que dijera esa buena escritura. Sentimos un público la historia del compositor. Pero la gran escritura hace que un público sienta que el compositor está contando su historia algo para pensar en ello. Si quieres escribir para artistas específicos, ¿ estás familiarizado con su estilo? Y como dijimos antes, el alma debería firmar como su próximo disco, no su último. Por lo que debes tener un catálogo para lanzar de al menos 20 canciones bien producidas, incluyendo una alta proporción de canciones up tempo, animadas. Es mucho más fácil conseguir un trato editorial con una canción alegre, y es mucho, mucho más fácil conseguir un fregadero con una canción alegre. Sé que todos podemos pensar en canciones bastante dime beat que se usaban en películas. A tset, pero mucho fuera de fregadero es trabajo en publicidad en Brown's No quieren su marrón asociado con gente sintiéndose miserable, por lo que feliz Alta energía es más probable que te llegue allí. Obviamente tu canción debe tener alguna originalidad. Algunas chispas sobre ellos, que es singularmente tú. Pero por otro lado, deben estar en tendencia por delante de las tendencias. Y hablamos un poco antes de lo alto. Se puede empezar a tratar de lograr eso. Deberían tener, como mencionamos anteriormente, retroalimentación positiva por parte de figuras creíbles de la industria. Si a tus amigos y a tu familia les encantan tus canciones, eso es grato, pero necesitas saber que alguien de la industria las respaldará para estar seguro de que tu canción sea comercialmente viable. Y como dije antes, limitaste esta lista de verificación de viabilidad comercial adjunta a esta conferencia como Pdf. Si quieres imprimirlo 25. Tipos de autor y derechos: no, voy a ver el área realmente importante fuera de diferentes tipos de editor sobre de derechos de autor. Entonces esto básicamente se trata de cómo ganas dinero con tu canción. Escribir dinero y música proviene de derechos o de derechos de autor sobre sus dos tipos diferentes de derechos con respecto a cada canción. Uno son los derechos de interpretación, que en América se conoce como los derechos de publicación sobre eso tiene que ver con la canción misma, la melodía y la letra. Entonces si alguien quiere venir a interpretar o grabar tu canción, van a tener permiso mayor para hacer eso. Después están las escrituras mecánicas conocidas como los derechos maestros en EU, y tienen que ver con la grabación de la canción. Entonces si alguien quiere licenciar tu canción y usarla en una película, van a necesitar tu permiso para eso. O cuando tu canción se remite en línea o cuando se compra en I Janes a través de las escrituras mecánicas , te deberían estar pagando gustos reales. Entonces cuando una canción a la que perteneces los derechos se usa de cualquier manera, te deben pagar regalías, y a veces esto se conoce como el back end podría decir que firmaste un acuerdo de licencia. Dedo del pie. Ten tu canción en un anuncio de auto. Bueno, te van a pagar una fe, que es el front-end, y luego también te van a pagar regalías por cada vez que esa canción se toca su corazón. Eso va a pagar el back end. De acuerdo, regalías, aire recaudado por organizaciones de derechos ejecutivas. PR debe. Y hay bastantes de esos. Y incluyen PRS en el Reino Unido, M Row e Irlanda B. M. I como gorra y ver saco en América. Por lo que vale la pena hacer alguna investigación sobre cuál organización de derechos desempeñados va a adaptarse mejor a ti. Pero si tienes razón tocando mucho o tienes canciones arriba en YouTube que la gente te está escuchando en Sign Clyde en Spotify, entonces realmente te estás haciendo tú mismo. Yo habría de dinero si no te apuntas con un P r o.Vale , entonces Ni, veamos los tipos de editor comenzarán con un editor tradicional. Pretenden ganar dinero con tu música a su regreso. Pedirán una parte de sus derechos de autor por lo que estarán firmando sobre una proporción de los derechos de sus canciones a ellos. A menudo firmarás esos derechos por cinco años después de que termine el contrato. Por lo que tienes que estar seguro de que esta es una empresa con la que quieres trabajar que va a hacer lo mejor por tu música que puedan. Tratarán de monetizar tu música de diversas maneras, incluyendo buscar colocaciones de licencias o sumideros en colocaciones con artistas, a los que se les denominó cortes. Recogen regalías de tu P R O por ti en pagarlas a ti. Por lo que las bibliotecas de producción. Esa es una zona donde algunas personas lo están haciendo muy bien en el momento en que puedes colocar tu música en una biblioteca de producción, que suele ser de forma no exclusiva. Entonces, en otras palabras, no son dueños del derecho a tus canciones. Pero ganan dinero tomando un trozo de la fe. Empresas que buscan música suben a través de las bibliotecas de producción, y ojalá encuentren la tuya y quieran pagarla Diferentes empresas ofrecen diferentes términos en relación a regalías, pero como con cualquier otro tipo off acuerdo o contrato con un editor, lo mejor es pasarlo más allá Un abogado de música antes de firmar algo. Y en el Reino Unido, el músico Jinyan ofrece un servicio de asesoría por contrato, agencia de licencias de música. Mi. Se diferencian de una biblioteca de producción. Ofrecen contrato exclusivo o no exclusivo, pero se van de manera proactiva a tratar de encontrar colocaciones para tu trabajo. Entonces tu trabajo no es solo como tirarse alrededor de una biblioteca para que alguien tropiece por ahí yendo como si estuvieran tratando de encontrarnos. A menudo pedirán el 50% de la cuota sobre el 50% de las regalías. Pero esto sí difiere. On es mejor poseer el 50% de algo que gana algo de dinero que el 100% de algo que simplemente yace alrededor de sus servicios de recolección de computadoras. Estas agencias aéreas que estaban cobrando regalías de tu P R O para ti en tu nombre que podrían ser útiles si estás de gira y giras bastante extensamente. No recomiendo personalmente estos servicios. Creo que si estás dispuesto a hacer el trabajo en registrar todas tus actuaciones, eso es algo que puedes hacer tú mismo. No servicios de pitching online. Si aún no tienes un acuerdo editorial, pero te gustaría poder lanzar por fregaderos y cortes. Hay algunos servicios que pueden ayudarte a hacer eso. Por lo que para un destino anual o mensual en algunas ocasiones de forma gratuita, puedes lanzar para publicar. Las oportunidades en algunos de los servicios más populares incluyen Taxi. Tiene cerca de una cuota de incorporación de 300 dólares, y no hay manera de Ryan que la música salga bien. Tiene diferentes niveles. Eso puedes unirte como miembro libre. Y luego hay diferentes niveles de pago, dependiendo de lo que quieras sacar de él en canción Trader, que de nuevo tiene un servicio gratuito on to pay service. 26. Tipos de ofertas de publicación: Por lo que hemos mirado los diferentes tipos de editores. Ahora, veamos los diferentes tipos de ofertas de publicación que podrían ofrecerte. El más común es el no exclusivo, que es más probable que te ofrezcan en los primeros días. Es utilizado en su mayoría por bibliotecas de producción y agencias de licencias. Y con un no exclusivo, conservas los derechos de tu música por lo que aún la posees. Para que puedas inscribir tu música con varias ofertas no exclusivas al mismo tiempo. Y cómo varias personas trabajando en tu nombre para conseguirte algo de dinero y luego hay ofertas exclusivas de publicación. Entonces eso significaría que el editor tenía el único derecho de representar la música nombrada en el contrato. Para que pudieras firmar un trato exclusivo en una sola canción o en todo tu catálogo. Por lo general hay unos plazos especificados nombrados al contrato, tal vez por un año o cinco años. Y el editor podrá conservar el derecho de monetizar las obras por un nims número de años posteriores al contrato. Y por lo general durante un cinco años después de que termine el contrato, todavía tendrían derecho a ganar dinero las canciones que ella escribió mientras te asignaban. Tan solo canción o contratos de plazo fijo, son un poco como un juicio para ver si tu trabajo puede ganar dinero. Es poco probable que te vayan a firmar como escritor de personal si no tienes un historial de ganar dinero. Entonces el siguiente es el santo grial de los acuerdos de composición de canciones. Se llama acuerdos exclusivos de composición de canciones de la ESA y el Reino Unido. Y América, eso te convertiría en lo que se llama escritor de personal. Y eso significa que te aceptan formalmente como compositor rogado con una editorial. Todo lo que escribas durante la duración del contrato pertenecerá al menos en parte al editor. Se te pagará por adelantado. Y depende del tamaño de la editorial, pero se te podría pagar cualquier cosa hasta cerca de 150 mil libras. Pero no puedes simplemente depositar ese dinero y gastarlo porque tienes que volver a ganar ese dinero. Y si no lo haces, debes devolvérselo al editor. 27. Licen de música: Ahora vamos a hablar de un tema en el que me parece muy emocionante. Eso es licencias de música, y me parece emocionante porque he trabajado y estoy en una empresa de licencias de música. Por lo que he ofrecido estos Licencia y Dales a artistas y también porque he tenido mi propia música licenciada Mi ¿qué significa tener tu música licenciada? Significa que Acompañado compra una licencia para usar tu música en San comercial o un juego de computadora o una película encendida. No compran los derechos de autor de tu canción. No nos son dueños. Pero su licencia para uso nocturno es una gran manera de ganar dinero en la música en este momento, porque las cargas de cenas y las ventas de CD obviamente van camino diez centavos. Ha habido mucho escrito y hablado por sobre ese tema, así que esta sigue siendo una forma de hacer música. Es muy competitivo. Mucha gente está tratando de hacerlo, pero es posible. Entonces una cosa interesante que hacer esta semana es justo cuando sucede que estás viendo la televisión. Escucha fragmentos de canciones y los shows que estás viendo tan grandiosa cosa que hacer sobre dinero sabio que puede pagar cualquier cosa desde un par de $1000 generalmente canciones o con licencia en Dólares de EE.UU. el dinero sabio que puede pagar cualquier cosa desde un par de $1000 generalmente canciones o con licencia en Dólares de EE.UU. de inmediato a través de $200,000 si te pasa a conseguir tu canción en el comercial adecuado o en el trailer para un Hollywood. A lo mejor así. Obviamente mucha competencia por ese tipo de colocaciones. Las licencias de música también se refieren a sincronización o enfermos, por lo que sobre todo en el Reino Unido, serán referidos a enfermos. Entonces, ¿cómo vas a morder lanzando tu música para licencias de música? No, hay muchos servicios en línea que te ayudarán a hacer eso. Ahí está lo que se llama servicios bibliotecarios. subas tu música a una biblioteca de producción en una empresa solo puedes venir y Brize Library on. Podría suceder que encuentren la tuya y les guste una mejor apuesta ya que empresas que en realidad lanzan tu música a las oportunidades y ahí mismo, tratan de conseguir lugares para. Ya sabes, cobras el 50% de los pies, tal vez el 50% de las regalías, pero es mejor tener el 50% a algo que suena al 100% de algo que vive en tu computadora. Licencia de música residente A. Una gran empresa por hacer eso. También hay servicios en línea donde puedes lanzar tu música, como música conseguir cuando el taxi del Reino Unido es otro. Pero la gente ha obtenido buenos resultados con eso tiene cerca de dos o 300 dólares cuota de unión, que se tiene que pagar en una Go on. No hay manera correcta que también haya un servicio llamado Salt Trader, que es bastante bueno para los aliados más salados. Se escucha temas que tienen licencia de Bain recientemente para que puedas escuchar los valores de producción de esos tracks y ver si tu canción se apilar. No nos mencionamos antes. Si estás lanzando canciones para transmitirlas, tienen que ser grabadas para emitir estándar. Tienen que ser dominados profesionalmente. Bajo de ninguna manera está bien esto porque si cuando estaba trabajando para la empresa de licencias de música escuché una canción, pensé, ¿ Sabes qué? Esta es una gran pista, pero la producción simplemente no está ahí. Tendría que usar una cadena menor que tuviera mejor producción, porque, ya sabes, tienes que imaginar algo saliendo de Soy Mark bocinas, ya sabes, manera realista, tiene que ser muy bueno en sus ciertas frecuencias, lo que interferirá con el diálogo y si una canción está cabreado y dicho programas de televisión, Así que este tipo de cosas, ya sabes que es mejor dejar a mastering, ingeniero para ordenar a menos que por casualidad estés dominando ingeniarte tú mismo, entonces por todos los medios ve por ello. Entonces si tienes alguna pregunta sobre el tema de las licencias, pero te gustaría preguntarme al respecto, ¿tienes miedo de enviarme un PM? 28. Encuentra un publicador: Por lo que hemos hablado un poco de los diferentes tipos de editores. Por lo que otro aspecto importante a cubrir es alto. En realidad encuentras un editor en no. Todas las editoriales aire de buena reputación. Entonces no sólo cómo encuentras un editor, sino cómo encuentras uno que realmente te va a ayudar. Trabajo en su nombre. Así s I. I en organización mencionado antes gran organización. Tienen un pitch para publicar un par de veces al año, Así que si recuerdas, puedes hacer que tus genes jueguen a Publisher. Otra gran cosa que hacer es ir a conferencias de la industria musical armados con C Days o tarjetas de visita y ver si puedes conocer a un editor. Hay algunos servicios todos mentirosos donde se pueden lanzar a editoriales como la música. Great get Way, que es un gran servicio. Hay varias editoriales sobre sus escritores que buscan activamente representar. Otra cosa que podrías hacer es encontrar a un escritor tan cuya obra admira y les preguntó un como su editor. Pero tengo que decir que enviar correos electrónicos a los editores se enfría sólo encontrarlos en línea, pie y comer a cualquier hombre tres con bastante frecuencia no produce resultados. Todo se trata de construir relaciones así que aquí es bueno hacer realmente compositores en persona donde puedas ir a conferencias en el Reino Unido Hay una organización llamada Music Publishers Association. Por lo que el MP A online tiene una base de datos de editores en el Reino Unido, y puedes buscar género de fuego y te dice qué editores están aceptando actualmente presentaciones. Entonces ese es un servicio muy, muy útil. Entonces se a través de hacer todo esto, ¿por casualidad encuentras un editor? Bueno, ¿cómo sabes si eso editores algún bien? Porque sabes que quieres firmar con alguien de buena reputación. Hay un par de tipos de temas organizados que evitar, como la plaga. Una es una empresa que se autodenomina editor de música. Pero en lugar de artistas del dedo del pie del pie de mascota o lanzando tu trabajo para fregadero, todo lo que hacen es coleccionar. Las regalías por la actuación es tu día. Yo te los pago. Pero toma un corte porque eso es absolutamente inútil. Puedes reclamar tus propias regalías de tu PR. Ah, no necesitas otro servicio para hacer eso, así que no recomendaría apuntarme a ese tipo de servicio. Otra cosa que necesitarías dio si estás en pláticas con editor es enviar un correo electrónico a algún actor ya en el roster y preguntar, Están contentos con sus servicios? Porque esa es solo tu debida diligencia de asegurarte de que sean una buena compañía. También quieres inscribirte con el servicio que en realidad están teniendo algún éxito. Entonces quieres ver qué lugar tienen esos, qué sumideros han tenido básicamente alto. Bueno, lo están haciendo antes de que te inscribas porque a menudo se te pide que inscribas los derechos de tus canciones durante todo un cinco años. No es algo de lo que puedas salir rápidamente. Entonces si no están haciendo un buen trabajo por ti y no te están haciendo dinero, se van de los pies propios,ya sabes, ya sabes, parte de los derechos de autor de tus canciones, para que sepas que estarás atado con ellas. Podrás ir en una especie de fotos donde puedas lanzarte tú mismo mientras aquí mientras estás firmado con un editor, pero se llevan por ciento de cualquier dinero que ganes, así que realmente necesitas estar seguro de que eso ahí mismo trabajando en su nombre 29. Branding: Ahora vamos a ver el tema de comercializar tu música, y sobre todo toda la idea de branding, que en esencia significa sacar tu mensaje por ahí y hacer saber a la gente que existes. Ahora, hay algunos cursos increíbles sobre Udemy, sobre marketing y en particular sobre marketing en redes sociales. Entonces si quisieras mirar alguno de esos, eso sería genial. Pero aquí es sólo una breve introducción al tema y está relacionado específicamente con la música. De acuerdo, tu único punto de venta. ¿ Qué tiene de especial tu música? ¿ Qué puedes ofrecer a los demás que están escribiendo o interpretando y el mismo género cuentan. A lo mejor tienes una habilidad muy única. A lo mejor puedes cantar unas cinco octavas. A lo mejor tocas un instrumento muy oscuro. A lo mejor has tocado un festival realmente importante o, o tienes algo realmente emocionante en tu biografía. Eso es algo realmente para pausar este video y pensar en lo que es único. Te muerde un mordisco. Entonces tu avatar ideal para el cliente. ¿ Quién es tu oyente ideal? Porque no llegarás a la gente si no sabes a quién es a quien estás tratando de llegar. Entonces, ¿cuál es su género? Hola viejo, ¿están, dónde viven? ¿ Cuáles son sus necesidades? Ahora esa es una pregunta importante que debes hacerte y ¿cómo puedes ayudar a cumplir esas necesidades? ¿ Cuáles son sus deseos en lo alto? ¿ Puedes ayudarlos a lograr sus deseos? ¿ Y dónde pasan tiempo dentro y fuera de línea? Es decir, si quieres llegar a estas personas, ¿a dónde vas a tener que ir? ¿ Es en Facebook? ¿ Hay algún lugar de la comunidad en el que aparezcan otros ciertos grupos en línea de los que podrían ser miembros. Entonces si quieres pausar este video y tal vez tratar de abordar algunos de estos puntos y elaborar una pequeña lista de cosas que conforman tu oyente ideal. Tu mensaje. Porque tu marca es todo sobre tu mensaje. Es un bocado. La persona que eres personal y profesionalmente y cómo estás transmitiendo eso al mundo. Entonces aquí te dejamos un poco de ejercicio para ayudarte a hacer eso. Quiero que enlisten tres palabras que te describan como artista. Por ejemplo, podría escoger pensamientos elegantes, espirituales, y contemporáneos mientras voy como que voy con elegir una imagen que transmita esto. Y eso también significa decidir qué no es y mantener porque si quiero ser elegante y voy a evitar como lindos gatitos y cosas que van a dar una impresión totalmente diferente. Yo quizá elegiría pensamientos tradicionales como Times New Roman, y evitaría cosas como sonidos de canciones cómicas o cualquier tipo de cómico o infantil. Por lo que en realidad no tienes que dibujar esta imagen. Es posible que encuentres algo en línea o que simplemente anotes cómo se vería. Entonces a medida que realizas este ejercicio, es muy importante tener en cuenta ¿en quién está mi público? ¿ Dónde cuelgan las TIC? Por lo que en realidad estás apuntando esto a un público específico. Esto no es algo sólo para mantenerte feliz. Y debes recordar para mantener tu marca consistente. Entonces para usar las mismas imágenes y mensajes clave a través de redes sociales, email marketing, materiales impresos, prospectos de todos modos que estás tratando de llegar a la gente. Entonces sólo a modo de ejemplo, les voy a mostrar los logotipos que uso para mi negocio en este momento. Entonces tengo dos cosas que hago. Soy cantante y compositora, y también soy profesora y educadora. Por lo que tengo dos sitios web diferentes y tengo dos logotipos diferentes para ambas cosas. Entonces este es el logo que uso como cantante y compositor. No sé si se puede decir mirando este logo, qué tipo de música que toco. Como pueden ver, he ido por algo muy tradicional. Tengo un manzano en el medio porque, ya sabes, mi nombre es AVE. Por lo que esta plata está destinada a lamer un 30 y espiritual, mientras que esta última está destinada a lucir nuestro Auth0. Y así el letrero es muy acústico, algo especie de cantante americana cantautor. Y eso es lo que se supone que esto transmita. Pero la fuente también está destinada a ser un poco contemporánea también, porque no estoy haciendo una especie de focos al estilo Anya. Por lo que este logo, probablemente has visto bastante durante el transcurso de este curso. Al igual que enseño tanto a niños como a adultos. Entonces no quería algo que fuera caricatural que sólo atraería a los niños cuando empecé a enseñar. Y naranja ahí, hay un poco de investigación sobre lo que significan los diferentes colores para el espectador. Y el naranja está destinado a ser el color del profesionalismo. Saw implícito es naranja, así que ya sabes, es un color asociado a la música. Entonces tengo el micrófono ahí. Y el naranja está destinado a lucir profesional, todo un color llamativo cuando uso en pegatinas y sobres y cosas. Es una imagen sencilla. He usado una fuente muy tradicional porque estoy apuntando a lucir profesional. También podría gustarle una especie de diversión y cebos derecho y arriba. Pero yo soy, en realidad estoy apuntando a profesional porque enseño a mucha gente a la que le gustaría una carrera en la industria de la música, no solo niños. Mi eslogan es encontrar tu voz única. Y eso resume los valores de mi empresa porque no estoy aquí para tener a nadie firmado como yo como cantante, como compositor, quiero ayudarte a encontrar tus signos únicos. Por lo que he resumido en sólo cuatro palabras. Entonces eso es sólo un pequeño ejemplo de mis marcas. Yo solo para tratar de ayudarte a descifrar las tuyas. Es una buena idea tener un logotipo real que resuma sus valores de negocio. Y si no tienes el dinero para pagar a un diseñador gráfico, aunque es genial poder acudir a un diseñador gráfico y sentarte a discutir lo que te gustaría. Se cuenta con un gran sitio llamado Fiverr.com. Hay muchos diseñadores gráficos por ahí que escucharán lo que quieres y diseñarán algo nuevo a precios muy razonables. Entonces eso es sólo una pequeña sugerencia. 30. Redes sociales: Algo en lo que debes pensar antes de publicar algo en línea es ¿quién es tu oyente ideal? En el mundo de los negocios, existe este concepto del avatar ideal para el cliente. La persona que más va quiere conectarse con su negocio. Entonces, ¿qué edad tiene esta persona? ¿ De qué género es esta persona? ¿ Dónde viven? ¿ Cuáles son sus intereses? Muy importante, ¿cuáles son sus necesidades y sus deseos? Por lo que es bueno sacar un pedazo de papel y jot murió todo esto para hacerse una idea de a quién realmente estás apuntando. Cuando estás usando redes sociales, estás usando cualquier otra forma de marketing. Y todo lo que escribes en línea, todas las fotos y videos que publicas todos deben ser dirigidos a Gan el interés de esa persona. El hacer y no hacer de las redes sociales. De acuerdo, empecemos con las cosas que deberías tener un pro de músicos especificado comprado Hou separado de las cuentas privadas. Todos queremos mantener nuestra vida de negocios en nuestra vida privada separada tanto como podamos. Crea contenido que lleve a la gente a la música y no solo publiques pistas todos los días. Entonces si tienes blogs sobre los que has escrito o te habían escrito, yay, entrevistas, fotos, cualquier tipo de medio. Se quiere sacar esos por ahí. Usar medios porque básicamente grandes bloques de textos son muy desconcertantes. Si te vas a una ramera en tu Facebook y escribes, ya sabes, un par de 100 palabras. No se puede esperar que un montón de gente le preste atención. Responder a los comentarios. La gente dejará de seguirte, se deja de interesarte en tu trabajo si sienten que han hecho el esfuerzo para contactar a J o para darte algunos comentarios y simplemente no has respondido. Ignora a los trolls, sabed si nadie ha publicado alguna vez algo desagradable en tu música. Eso sólo significa que aún no has llegado muy lejos. Todo el mundo recogerá el impar detractor aquí y allá, pero no se metan en discusiones de tiempo de ejecución con estas personas porque sólo molesta disparar al tiempo pierde y no se ve particularmente profesional. Para que puedas unirte a las uvas, sobre todo en Facebook. Soy miembro de las uvas de Irlanda del Norte como músicos de Irlanda del Norte. Y así voy a timones. Y como se discutió antes, no solo publiques tus camiones y corras. Realmente lo usas como una oportunidad de networking. Enlaza a tu página web y actualízala regularmente. No puedes controlar el tipo de ambiente online de Facebook o Twitter, pero puedes controlar tu propio sitio web. Y hablaremos de eso un poco más tarde. Por lo que quieres animar a la gente a visitar tu sitio web donde estás como guiando la experiencia que tendrán, tener branding consistente en todas las plataformas. Y eso es importante. Por lo que tienes un mensaje consistente en todas partes que estés en línea, estás firmado a las imágenes deberían dar los mismos mensajes. Solo publico foto de perfil de alta calidad. Entonces sí, tu foto de perfil debería ser algo que sea realmente representativo de tu negocio. No debería ser selfie borracho o algo muy borroso, o algo en lo que realmente ningún pensamiento ha entrado. Ahora echemos un vistazo a los don'ts. Entonces no insulten a los individuos son uvas enteras. Entonces tienes tu avatar de cliente ideal y tienes un grupo muy específico al que estás apuntando. Todavía no necesitas ser ofensivo con otras uvas. Por lo que evitamos tratar de ser ofensivos a personas de etnias específicas, religiones, u orientaciones sexuales, ese tipo de cosas. Una vez fui agregado por alguien que trabajó para un sello discográfico a su Facebook privado. Y todo ahí tenía poco prejuicio contra una uva religiosa específica cual decidió que Facebook era el lugar para desahogarse. Pero en última instancia, ya sabes, aquellos de nosotros que estamos dirigiendo un negocio, que somos gente de negocios no queremos que nuestros negocios se asocien con ningún tipo de prejuicio. No digo que no puedas tener tus opiniones personales, pero solo sé un poco sensato en la forma en que las expresas. Y trata de no ser fanático. Y de todos modos, no ignores las interacciones porque los fundadores estarán complacidos si les agradeces por comentar. Eso me gusta pensar que tienen una hermosa relación yendo contigo. Una interacción crea más interacción. Por lo que cuantos más comentarios obtengan, más personas salvarán realmente el post. Y después de todo, la música se trata de formar relaciones. No publiques material con demasiada frecuencia para que la gente vaya, Oh, Dios mío, Ese es el décimo post de esa persona hoy son muy poco frecuente encuesta olvidan por siempre como Japón en primer lugar. No las personas a grupos sin permiso. Es genuinamente, realmente molesto. No entres en corrientes de conciencia y empieza a compartir tu vida con detalles inapropiados. Creo que todos tenemos amigos que hacen eso cuando están un poco borrachos en lo que solemos hacer como luchar su teléfono lejos de ellos, así que realmente no lo hagas. Y el contexto empresarial de tu página de Facebook de música. No publiques sólo canciones y nada más en absoluto. La gente quiere conectarse con un ser humano y no con una máquina de marketing. Porque como digo, todo se trata de construir relaciones. No publiques y publicas lo que se debe enviar por correo electrónico. Y yo le dije que pusiera esto y la sección de Twitter que un desvanecimiento que califica. Por favor, escucha mi tema una y otra vez. Simplemente no te arroja en la mejor luz. No utilices fotos de perfil de baja calidad. Y ya hablamos de eso antes. 31. Facebook: Entonces, veamos algunas de las plataformas más populares en las que definitivamente vas a querer conseguirte como escritor o artista en el que me metí. Entonces comenzaremos con Facebook, porque casi todos los que usan Internet usan Facebook. Por lo que quieres abrir una página de artista y no solo usar tu perfil personal para promocionar tu música. Por lo tanto, mantenga los textos cortos en estas imágenes con la mayor frecuencia posible. Ahí más, más llamativo. Y qué piensas al respecto cuando abres tu aplicación de Facebook en tu teléfono, tienes cientos y cientos de mensajes que puedes desplazarte hacia abajo. ¿ Cuáles deberían los que realmente llaman su atención? Por lo general serán los que tengan una imagen fuerte. Entonces no publiques videos y camiones con demasiada frecuencia, pero sí los publiques. El caso es que si le estás pidiendo a alguien que escuche una canción, le estás pidiendo entre 34 minutos de su tiempo, pero una docena de personas también les está pidiendo eso. Por lo que no quieres sobrecargar a la gente publicando pistas cada dos días. Entonces, ya sabes, tal vez una especie de una vez a la semana sería suficiente para publicar un video o un enlace de Soundcloud. Publicar regularmente. Necesitas asegurarte de estar al día con tu página de Facebook. De lo contrario, la gente renunciará a él y dejará de seguirlo. Utilizar anuncios segmentados. Facebook permite apuntar a personas en función de su ubicación geográfica, su edad, sus intereses. Entonces es una forma de apuntar a las personas a las que realmente quieres llegar. Y cuando estás en línea, en Facebook o en cualquier otra plataforma de redes sociales, aún quieres mantener esta idea de un ICA en el avatar ideal del cliente a la vanguardia de tu mente. Entonces cada post que escribes, estás tratando de involucrarte con esa persona, ese oyente ideal. Únete a las uvas porque es una gran manera de conocer a otros músicos y estar al tanto de lo que está pasando en tu comunidad musical local y en la industria musical en general. Pero no solo publiques tus propias cosas y corras, lo cual es genuinamente tasa. Si solo metes una pista cada par de meses en una uva y esa es tu participación en la uva, no el comentario de Brad sobre las pistas de otras personas también, sé miembro de la comunidad. Y me di cuenta de que hay un compromiso de tiempo en eso, pero sí da frutos. Ahora quiero mirar un muy buen ejemplo de fanpage de Facebook. Esto es go vadose fanpage. puede ver que tienen esta obra de arte de fondo de arenilla que utilizan a través de tus redes sociales. Entonces desplazándose hacia abajo, podemos ver que hay videos que han publicado, felices, bien editados, y son de alta calidad. De igual manera sus fotos son de alta calidad. Permitieron que la gente los revisara, guión para incentivar la interacción. Ya puedes ver que los he revisado ahí. Y aquí los vemos realmente interactuando con la gente, agradeciendo a la gente por venir a escucharlos. Hacerlos ellos mismos accesibles. Nuevamente, foto bien editada y se puede ver que tienen muchos comentarios y me gusta. 32. YouTube: Noche de Youtube. Youtube es en realidad el segundo motor de búsqueda más grande en línea después de Google. Entonces en algún lugar donde la gente va a buscar información y es en algún lugar donde la gente va a encontrar bastante música. Probablemente te hagas tú mismo. Aquí es donde los agentes, si estás buscando conciertos en vivo y fans vendrán a buscarte. Esperarán que tu música esté en YouTube, pero solo publiquen videos de alta calidad. Y no digo que tengas que salir y gastar mucho dinero en la producción de video profesional. Pero no publiques, ya sabes, videos realmente temblorosos tomados en un teléfono móvil en tu página oficial de YouTube porque eso no deja que se otorgue. Podrás tener una lista de reproducción separada para divertidos videos grabados. Entonces si la gente tiene la película G en su teléfono fuera una mordaza, puedes tener una pequeña lista de reproducción para eso. Y en todo caso, eso dice que la gente te está poniendo atención. Pero no tendría eso como el foco hombre de tu canal de YouTube. Ir en vivo en la noche de YouTube. Esto es algo bastante reciente. Por supuesto puedes ir en vivo en Facebook, pero ir en vivo en YouTube es una buena idea porque te puede ayudar a construir tu seguimiento de YouTube y conseguir algunos suscriptores más en. Por lo que teniendo un breve vistazo a mi canal de YouTube, no estoy configurando YouTube, Ally. Acabo de llegar hace poco a ello. Pero puedes ver aquí he seleccionado un video para usar como video de canal. Y he dividido mi página de canal en diferentes playlist para que la gente pueda ver videos musicales oficiales. Pueden ver mis videos de educación musical. Acabo de tratar de que sea lo más fácil de navegar como puede. Van a hablar un poco más tarde sobre miniaturas y ese tipo de, he dicho que YouTube reproduzca automáticamente otro video mío. Y la esquina superior izquierda de la pantalla. Al igual que un video anuncios para un espectador. Te voy a hacer saber cómo haces esto. Estamos en el Estudio Creador. Entramos a editar el video. Entramos en notas finales y anotaciones que pueden ir a Agregar Elemento. Y voy a añadir un video o lista de reproducción. Y voy a seleccionar mejor para el espectador. Por lo que YouTube calculará en qué video puede estar más interesada la persona. Y entonces por supuesto, recuerda guardar los cambios. Algo de vital importancia en YouTube son las etiquetas. Y es importante etiquetar tus videos para que la gente pueda encontrarlos en búsquedas. mejor utilizar artistas que firmaron similar para ti a, a ti para ayudar a describir cuál es la canción, es esa una balada de piano? ¿ Es una canción country up-tempo? Serás bastante específico. Y otra gran cosa que hacer es crear una etiqueta como yo uso la etiqueta IV Williams música. Podrías usar el nombre de tu artista porque YouTube no se da cuenta de que eso no es una cosa. Entonces no hay muchos videos etiquetados esto y reproducen automáticamente uno de mis videos al final del video que alguien está viendo. Entonces es una buena manera de asegurarte de que uno de tus videos como lo que viene a continuación para el espectador, El título que usas para tu video en la miniatura son realmente importantes porque el título lo va a hacer fácil o difícil para alguien a encontrar. Por lo que se quiere utilizar las palabras más importantes en el título, primera ley. Tal vez sólo quieras empatar el video el título de una canción, pero podría ser un buen y el inicio, mientras la gente aún te está conociendo para escribir algo como balada de piano, nadie gana. Esa es una de mis canciones. Simplemente consigue las palabras importantes no están ahí. Y quieres usar imágenes realmente llamativas. Y es bueno usar letras realmente brillantes con fondo y orden para que la gente realmente haga clic en el video. Debido a que YouTube tiene características de Bryce que traen consigo videos sugeridos, así como las características de búsqueda en él, realmente son las que son muy llamativas las que son más propensas a llamar la atención. Entonces aquí hay un ejemplo de mis miniaturas. Todavía no he perfeccionado mi estilo de miniaturas, pero puedes ver que estoy usando letras rojas y tratando de mantener un estilo consistente. Muy importante, recuerda añadir un botón de suscripción. Y YouTube en realidad te da la opción de agregar un pequeño icono de suscripción a todos tus videos en tu canal. Entonces eso es algo muy sabio de hacer. Y en realidad pide a la gente que se suscriba, pídales que se suscriban en algún lugar del propio video. Y también muy importante en el texto y la descripción de la noche de video. Quieres enlazar en la descripción del video de vuelta a la página web de tu artista, a tu quinta especificaciones, a algún lugar donde la gente pueda comprar tu música, ya sabes, darle a la gente tanta información como sea posible ahí para que si están disfrutando de lo que escuchan, saben dónde pueden encontrar más. 33. Haz un video musical gratuito: Bienvenido a este video en lo alto para hacer un video musical realmente genial de YouTube, porque los videos líricos pueden ser un poco aburridos para el público. Voy a empezar con mostrarte uno que hice antes. Entonces se te ocurre la idea. Es encontrando algunas secuencias realmente geniales que vayan con el tema de tu canción, creando una historia. Lo estoy juntando todo. Entonces te voy a mostrar hola, yo hice eso. Pasé a tener fantástico sitio llamado Pixabay. Y en Pixabay puedes obtener tanto imágenes como video buscando por palabra clave. Entonces mis canciones, que necesita una noche. Entonces busqué a los caballos de guardia, y surgieron bastantes cosas. Usé este pequeño video en mi video, aunque lo silencié, y lo hice en blanco y negro, por lo que se veía muy diferente al original. Por lo que puedes ver que dice descarga gratuita en eso. Algunas de las imágenes de este sitio que tienes que pagar, como este video. Depende de si crees o no que vale la pena pagar la película. Por lo que es bueno tener una historia a la que te estás quejando, pero también agregar tu propio metraje. Es bueno tener tu propia cara en algún lugar del video si eres el artista, solo para conseguirla ahí mismo. Y sumar el metraje para ir con la letra aquí queremos que tenga sentido. Eso no puede llevar mucho tiempo como el pequeño clip que estoy a punto de mostrarte que tomó una R para sacar esto. También puedes agregarlo, el video dine y tener versiones de 30 segundos para Instagram, on for Fest spec, donde la gente tal vez no quiera invertir tres o cuatro minutos enteros en ver tu video. Así que diviértete con S y espero que te salga bien. Si te resultó útil esto, por favor hazte suscribirte. Tengo un montón de videos por ahí, todas las carreras musicales y educación musical, sobre todo sobre canto y escritura de canciones. Y tengo bastantes cursos arriba sobre Udemy y música también. Por lo que encontrarás enlaces en la descripción. 34. Var en Facebook y YouTube: En este video, vamos a hablar de una herramienta increíble para músicos. Así que dos herramientas increíbles. Uno se va en vivo en Facebook y el otro se va en vivo en YouTube. Entonces la pregunta obvia que hay que hacer ahí es, ¿ debo irme en vivo en Facebook o en YouTube? Y la respuesta es, ve a vivir donde más caminaste crece tu audiencia porque ir en vivo en cualquiera de esas plataformas como probable que lleve algo más de atención a tu canal o a tu página de Facebook. Aquí ven que he elegido ir con mi página de Facebook porque tiendo a ir en vivo en Facebook más que en YouTube. Tengo muchos más seguidores y su libro. Y así voy a empezar quizá a usar YouTube Live. Pero es una gran manera de atraer a la gente a tu mundo. Si la gente ve que estás vivo, tienen el miedo de perderse. Creo que algo está pasando y van a barbilla derecha n y solía estar de vuelta en el día. Había sitios como Periscope donde se podía salir a vivir y presentarle a la gente. Y en realidad, bueno, en mi caso, atrajeron mucha menos atención que ir en vivo en Facebook lo hace. Entonces creo que el truco de albergar un live exitoso con eso para empezar es ante todo, darlo a conocer. No te limites a vivir y dejar que la gente se sorprenda, ya sabes, hace como una semana antes. Haz saber a la gente que va a estar sucediendo, sigue repitiendo que va a estar sucediendo. lo mejor crea un evento e invita a la gente, contacta con tu lista de correo y hazles saber que te vas a ir en directo. Dales un pequeño teaser de lo que vas a hacer. Um, y luego por la propia actuación, abogaría por jugar en vivo para la gente. Y mientras tu vida interactúa con las personas, responde a sus comentarios. Ya sabes, quieren sentir que todos ustedes están teniendo una fiesta juntos durante este evento en vivo. Eso crea un ambiente agradable. Y puedes hablar un poco Applewhite las influencias detrás de tus canciones, por qué escribiste la canción. Simplemente no compres encendido y encendido porque a la gente le gusta escuchar las canciones, hacer la charla. Obviamente, yo lo haría para mantenerlo a un bocado. 20 minutos, eso es manejable. Y si cometes un error mientras juegas en vivo, es mi experiencia que nadie se dará cuenta. Si quieres que me agreguen a tus listas de correo, siempre estoy feliz de asistir a eventos en vivo en Facebook. Por cierto, solo déjame caer un mensaje privado y dame el enlace donde puedo inscribirme a tu lista de correo. Y estoy feliz de hacerlo. 35. Twitter: De acuerdo, entonces ahora estamos viendo Twitter, obviamente también una plataforma de redes sociales enormemente popular. Entonces una buena forma de escribir un tweet mientras usas texto corto. Y obviamente no se puede escribir demasiado. Y Twitter luego publica un enlace y luego publica dos hashtags. Más de dos hashtags en el tweet se verán increíblemente desordenados y un poco poco poco profesionales. Por lo que los tuits con imágenes se ven mejor en los desvanes de la gente. Por lo que aquí te he dado un ejemplo. Básicamente la imagen está diciendo exactamente lo mismo que ellos mismos tuitean hace. Bot, la imagen es más llamativa. Entonces si te lo imaginas en mi página de Twitter donde tengo decenas y decenas de tuits que calificar. El amarillo brillante de esta imagen realmente me sobresalía, razón por la que la elegí para compartir contigo. Y como puedes ver, tiene 2.5 mil likes. Entonces, ya sabes, la gente le está poniendo atención. Los hashtags pueden ayudarte a llegar a una audiencia mucho más amplia. Por lo que hay que elegirlos con cuidado, porque como digo, no se ve genial publicar unas seis de ellas a la vez. Si sólo vas a usar dos, tienen que ser los correctos para elegir tu tiempo entre cuidadosamente también. De lo contrario, tus tuits simplemente se hunden, se pierden. Y hay cierta cantidad de investigación que dice que el mejor momento para tuitear es alrededor de la hora de la cena cuando la gente acaba de terminar el trabajo. Y puedes programar tweets para que puedas optar por que se publique a la hora que elijas durante el día. No publiques tweets donde sería más apropiado enviar un correo electrónico. Miré el perfil de Twitter de un artista y básicamente decía, Hey señor así y así por favor pague mi Track. Hey señorita, así y así por favor toca mi pista un bocado 15 veces. Y eso no se ve, Grant. 36. Instagram: Instagram, no es esto que forman redes sociales que fallé hace mejor por mi música, pero claro que todos son diferentes. Utilice sólo imágenes de alta calidad. Entonces editando realmente borrosa, no mejor imagen, como que te caes del pub borracho con tus minutos. A lo mejor un Instagram que está ahí para promocionar tu música no es el lugar para esas fotos en particular. Entonces elige un filtro que represente tus marrones. Y hay algo para estar triste por usar consistentemente el mismo filtro. El video de instalación es realmente bueno. Ahora solo puedes publicar realmente alrededor de un minuto de video para que no cabas y luego toda una canción. Pero no puedes caber y suficiente de una canción para conseguir gente y confianza y puedes conseguir algunas de tus actuaciones en vivo. Yo aguanto. Y si usas los hashtags correctos en Instagram, puedes conseguir bastante atención que no es como Twitter donde realmente solo querrías estar usando dos hashtags. Puedes usar bastantes hashtags en Instagram y en adelante conseguir que la gente te note y te encuentre de esa manera. Publica un montón de imágenes relacionadas con la música. Ahora eso podría sonar tonto si estás dirigiendo un canal dedicado a promocionar tu música, pero podrías terminar publicando a tu gato o un deudor particularmente interesante que tuviste la semana pasada en Instagram. Todo el mundo lo hace. Sólo asegúrate de que haya mucha música. ¿Almere? No. 37. Pagar por el tráfico: De acuerdo, Entonces en este video, voy a hablar de un poco medular, un tema un poco dolorido, y eso es pagar por las cepas en vistas por internet noche. De vuelta en el día, si hubieras querido liberar, restar para la radio, era perfectamente aceptable ir a pagar un plugger para ayudarte a entrar en los canales de radio. Por lo que seguramente pagar por los streams y las vistas de Spotify y en forma de U no es exactamente lo mismo. Bueno, no del todo. Entonces en una página de búsqueda aquí, como puedes ver, hay resultados enumpteen para aumentar tu lugar en YouTube. Muchas empresas que ofrecerán hacer esto por una cuota. El caso es que, de qué realmente estás obteniendo TIC de hacer que lo más probable es que solo estés consiguiendo bots para reproducir tus videos. Y sé que hace poco estuve en un perfil de Reino Unido donde había 20000 visitas en un video, pero la persona solo tenía alrededor de 200 suscriptores. Y es bastante obvio para alguien realmente mirando eso, pero muchos de esos puntos de vista han sido pagados. Entonces Es mejor realmente tratar de hacer crecer el tráfico orgánico con gente real. No Google tiene sus propias facilidades para la publicidad en YouTube. Y en realidad este primer resultado aquí, y básicamente usan AdSense de Google. Y entonces lo que haces es encontrar algunos artistas que crees que firmaste bastante como algunas buenas palabras clave. Y empiezas a ejecutar una campaña y luego tu video será, ya sabes, uno de esos videos que se presenta antes de la atracción del hombre, casi como un trailer y, uh, tal vez el que siempre hacemos clic Skip, eso es lo que sucederá. No, pensé que podría conseguirte algunas vistas más, pero muy a menudo va a dañar tus canales. Asombroso y que el algoritmo de YouTube le da mucha importancia a la retención del espectador. Considera el video exitoso como un video que la gente está viendo por más del 50 por ciento. Entonces si eres uno de esos molestos videos a los que la gente hace clic salta, probablemente solo te vas a meter como tal vez 30 segundos de tiempo de visualización. Y podrías crear un video promocional realmente, muy corto, como de 30 segundos para una de tus canciones. Eso podría ser algo bueno hoy. Pero a la larga, sólo conseguir vistas tal vez no te vaya a ayudar hacia tus objetivos. Eso mucho. El marketing es obviamente algo que todos tenemos hoy. No se puede ir a Facebook y pagar para promocionar allí un video. Puedes buscar el uso de Google AdSense, que de nuevo impulsará el tráfico a tus videos. Pero es sólo, ya sabes, sopesar el costo contra los resultados realmente no va a lograr tus fines. Entonces voy a hacer otra búsqueda aquí. Y este es un fenómeno bastante aterrador que se está produciendo por el momento. Y eso es que la gente paga. Sólo voy a mover mi cara para que pueda teclear, lo siento. Personas que pagan por los streams en Spotify. No hay un gran artículo que encontrarás varios lugares en la NAT. Podría publicar un enlace al mismo. Y los recursos para este video donde los chicos de Dinamarca ruidosa básicamente hicieron asalto de lo que era horrible. Nos hicieron a todos mi calcetín nuevo. Y luego lo pagaron para conseguir 10 mil streams en Spotify. Y de esa manera salió a listas de juego , apareció en algoritmos. Pero hicieron el punto de que todo Spotify te pagan en realidad por línea recta. Es un muy, muy bajo en línea para pagar alrededor de 0.002 a ¢0.007. Pero aún así, cuando la gente paga por las transmisiones, de hecho están estafando al sistema y le están quitando dinero a los creadores legítimos de contenido. Por lo que Spotify realmente ha apretado su algoritmo y están buscando como irregularidades. Como si solo estás recibiendo cuatro o cinco arroyos día y de repente tienes varios 1001 días que te van a meter en problemas. Y eso es lo que muchísimos de estos servicios que encontrarás si haces una búsqueda como esta te están ofreciendo. Básicamente solo están ofreciendo trinchar tus cuerdas. Y eso podría meterte en problemas y fuente. En algunos casos, la gente ha tenido su Spotify, está completamente cerrado, muriendo. Debido a esto, su música se ha vuelto indisponible, pero también solo bots tocando tu música. ¿ Qué es lo que realmente consigues que hice que no estás llegando a fans genuinos. No estás haciendo que la gente te siga. No estás construyendo ningún tipo de compromiso. Y yo está perfectamente bien usar un logger legítimo en el acto. Lo que los niños, ya sabes, Spotify es el equivalente de intentar subirse a las estaciones de radio en el pasado. Pensado, yo diría que un servicio legítimo es uno que no sólo acepta a nadie. No es un caso de OL pagar algo de dinero y puedo meterme en listas de juego. Un plugger legítimo debería estar teniendo algún tipo de aseguramiento de calidad y no aceptar a todos los que soliciten. Eso sería una cosa que yo diría. El modo de obtener un alto número de streams legítimamente en Spotify es agregarse a listas de reproducción. Pero muy a menudo es difícil encontrar los datos de contacto de las listas de reproducción, curadores como tú no pueden solicitar lista de reproducción editorial de Spotify desde tu app de Spotify for Artists, necesitas hacerlo más de una semana antes de que tu canción tenga que ser liberado. También puedes contactar con los curadores de playlist privada más grande. Y como digo, no puede ser difícil encontrar sus datos de contacto, pero si básicamente haces clic en su perfil, revisas, sigue su lista de reproducción, Google ellos. Y los puedes encontrar en Twitter, los puedes encontrar en Instagram, ya sabes, sí los sigues. Apreciar el hecho de que mucha gente se ponga en contacto con ellos durante la semana. Entonces, ya sabes, sean respetuosos de su tiempo. Escucha atentamente la lista de reproducción y no envíes material inapropiado. No hace falta decir. Pero sólo para concluir que hay una horrible cantidad de servicios en línea que parecen una solución rápida. Simplemente pareces al Infierno. Sí, solo puedo envolver mis números de suscriptor en YouTube. Yo sólo puedo envolver mi lugar y Spotify. Realmente no hay una solución rápida. Construir un canal de YouTube o construir Spotify siguiendo simplemente básicamente lleva tiempo. No hay manera de evitar eso. 38. Listas de correo electrónico: Ahora hablemos un poco de email marketing. Por lo que hay algunas muy buenas razones para tener una lista de correo de acuerdo con CD Baby, correo electrónico sigue siendo la forma más efectiva de llegar a las personas en línea. Y cuando lo piensas, cuando vas a tu cuenta de Facebook o estás en Twitter, tienes post tras post raid que contiene videos y artículos y pistas. Y estás un poco abrumado con los mensajes. En tanto que si envías un correo electrónico a alguien, es solo un poco más una forma personal directa de contactar a alguien. El servicio de correo electrónico HTML más popular es MailChimp, y eso te permite hacer algunas cosas bastante geniales. Se puede enviar correos electrónicos que contengan pistas e imágenes. Puedes llevar listas, un monitor que está abriendo tus correos electrónicos y quién está haciendo clic en los enlaces que contienen. puedas decir quién está realmente comprometido con tu trabajo y hay toda una serie de otras cosas útiles. Es importante destacar que da a los suscriptores y opción de darse de baja de cada correo electrónico, lo que le mantiene en línea con la legislación de protección de datos. Puedes elegir tabletas relacionadas con la música para lanzamientos de CD, para tours, y para dietas de calendario. Entonces, ya sabes, puedes escoger una plantilla que se adapte a las noticias que la estás enviando vía e-mail. Se puede, por supuesto en debe usar su propio logotipo, en su propia marca. Dentro de MailChimp, correos electrónicos, puedes publicar formularios de suscripción en tu página web y a las redes sociales se les pide que las fuentes se inscriban en gags. Algo que nunca debes hacer sin embargo, es agregar a alguien a tu lista de correo que no te haya dado permiso. Porque eso en cuanto a la legislación de protección de datos, es agradable ofrecer un incentivo como un track gratuito o un video exclusivo a las personas que se inscriban en tu lista de correo. Porque tu lista de correo debe ser un poco como tu club de fans y debe haber una recompensa por ser parte de ella. Trate de no a un macho con demasiada frecuencia. O la gente podría denunciarte por spam al darse de baja, pero no tan raro como la gente se olvida de tu música una vez al mes, tan buena o cuando tienes noticias realmente grandes que quieres compartir con la gente. 39. Viaje y bloggers: Entonces, ¿estás pensando en acercarte a periodistas y blogueros? Bueno, lo primero que diría sobre este tema es estar seguro de acercarse a los periodistas y blogueros adecuados . No tiene sentido acercarse a una música country traída a Blawg. Si por casualidad realizas metal, eso realmente sería una tontería. Por lo que necesitas hacer un poco de investigación sobre los periodistas y blogueros que estás apuntando y el tipo de actos que les gustan, nunca dije ni correos genéricos justo por el triste de Tan Blog. Un correo electrónico que muestra que sabes algo de la publicación a la que estás apuntando. No periodistas y blogueros reciben decenas y decenas y decenas de correos electrónicos al día, así que no quieres incluir una especie de biografía de 20 líneas que solo van a mirarlo e irse. No tengo tiempo para leer esto. Tres oraciones golpearon las notas altas. Esa es la forma de seguir. Envía enlaces no, y paga tres o incluso peores olas. Debido a que tocas archivos a tu correo electrónico. Obviamente va a ocupar más memoria y la bandeja de entrada de la otra persona encendida. No te van a agradecer si te pasas por chocar su bandeja de entrada. Entonces si no quieres hacer pública una pista. Puedes lijar enlaces privados Firesign Clyde, y eso es lo que quieres hacer. Pero probablemente sea mejor enviar enlaces a música que está ahí mismo que la gente pueda escucharte , que puede estar en maltratada en una cuadra ya sea en chip o firme Clyde. que sepas que tal el tipo de cortesía profesional también interactúan con el bloque Publicar comentarios en el libro que conoces, no solo quieras promocionar tus propias cosas sobre ron. Ya sabes, toma un poco de interés en el trabajo que están haciendo, si es posible. Otra cosa importante a tener en cuenta es que necesitas tener un estándar decente, fotografías de alta resolución para que lo use un periodista, ya sea ese el álbum, tapar tu último lanzamiento. Pero ya sabes, sí necesitas tener un jamón decente Los niños se dispararon a sí misma. Eso es realmente bastante alto Raz como parte de tu paquete de prensa, porque nunca quieres tener fotografías de bajo nivel ahí mismo. No quieres una especie de selfies mal tomados. ¿ Te estás cayendo del pub con tus manoplas? Necesitas tener ahí una fotografía profesional porque la imagen es muy importante en el bloqueo, Como sabes. Por lo que espero que pienses dar acercándose a los periodistas y blogueros esta semana o al menos iniciar Raid algunos de los blogs de música. Pero está bien, ahí tuve algún buen éxito al ser promovido y pulgar de Música Celta en línea, pero ellos, por supuesto, cubren mi tipo de música. Entonces no puedo dar una lista de todos los blogs mayores y todos los diferentes géneros que algo vas a tener que Teoh un poco más de empezar trabajo. También hay libros en línea que se relacionarán con tu propia zona local, tal vez para los artistas nd en tu propia zona local. Y pueden ser geniales para establecer una relación no solo con conseguir un poco de cotizaciones de PR para tu sitio web, sino también para hacer conexiones, conocer a otros compositores, conocer a movernos y agitadores en la música industria donde vives. Por lo que es algo realmente ardiendo a los bloggers. No, mucha gente 40. Sitios web de músicos: Ahora veamos algo muy importante, y eso es la noche de sitios web de músico. Algunos de ustedes podrían estar pensando ¿No puedo tener sólo una página de Facebook o una cuenta de Twitter? Pero en Facebook o en Twitter, no controlas la experiencia del visitante, mientras que lo haces en tu propio sitio web de músico, en tu propio sitio web te permite poner tu música, tus imágenes, tus fechas de calendario, todo que la gente querría saber de ti en un solo lugar. Entonces pensé que la mejor manera de empezar a buscar sitios web de músicos era tener un líquido. Algunos ejemplos famosos. Entonces aquí tienes un gorro de pantalla de la página web de Miley Cyrus. Ves esos colores realmente brillantes, que dice algo de ella como artista. También notarás aquí que sólo tiene eventos en casa, noticias, videotienda. Ella sólo tiene cinco pequeñas pestañas. No queremos tener demasiados. Siempre puedes usar sub menús. De lo contrario, solo confundirás a la gente. Pero si quieres pausar esto un segundo y mirar los marrones aquí adentro, las estrellas rosadas y ese tipo de cosas. Y sólo pregúntate, ¿qué tipo de mensajes está enviando este sitio web? i-T, ¿Qué rangos de edad ella apuntando nudos? Enero. Ella apuntando no. Donde podría vivir la gente a la que está apuntando, ese tipo de cosas. Por lo que Jennifer nops sitio web, nuevo álbum, Love regresa, llegó al NIH. Y muy importante, un pequeño botón donde podemos comprarlo. Porque a veces si la gente tiene que irse y buscar un lugar para comprarlo, se dirán a sí mismos: Oh, eso lo haré más tarde. Y entonces lo harán. ¿ Querías hacer las cosas fáciles para la gente? Y se puede ver que en realidad se puede reproducir música con bastante facilidad. Al final de la página, miente, no secuentes pistas para la reproducción automática porque es genuinamente, realmente molesto cuando inicias sesión en un sitio web y simplemente reproduce música sin que te lo hayas pedido. Eso sí molesta a algunas personas. Nuevamente, no demasiadas pestañas e imagen clara. Jura que realmente está a la vanguardia. Entonces de nuevo, si quieres pausar este video y pensar un poco los diferentes mensajes que vienen en realidad de la página de inicio del sitio web de Jennifer nops. Una de mis bandas favoritas, The Divine Comedy. Así que nota la Divina Comedia, la fuente que se utiliza muy elegante y por supuesto tienen ese estilo muy elegante, ingenioso y se quedaron bajo ninguna esquiva que en este momento se cierren sueltos. Es decir, es NADH. Y de nuevo, el botón que dice comprado para que puedas comprarlo tan pronto como llegues a su página web. Si estás buscando su nuevo disco, no tienes que cazar por ahí. Simplemente google Divina Comedia, ve a la página web, ahí está, y haz clic para siempre tierra. Y la obra de arte transmitiendo claramente el tipo de mensaje, ese tipo de lado que esperas ir con la Divina Comedia si no has sabido de ellos. Y es una especie de letra muy afilada, ingeniosa con un lado casi neoclásico. Todos los iconos de redes sociales muy fáciles de encontrar para que puedas seguirlos online y diversos lugares. Y luego vemos el pequeño ícono del menú en la esquina superior izquierda. Por lo que todo es fácil de navegar. Está muy claro. Observe la falta de texto. No hay una gran cantidad de texto en ninguno de estos sitios web de artistas cuando llegas por primera vez a su sitio web, todo es muy claro, fácil de navegar, y los mensajes en su mayoría vienen a través de la imagen. Entonces si vas a iniciar tus propios sitios web, configurar tu propio sitio web, hay ciertas cosas que vas a querer incluir. Pero antes de pasar a eso, acabo de mencionar que el bebé anfitrión aquí relacionado con CDBaby ofrecen un servicio por $20 al mes donde tienen grandes plantillas que puedes poner en tus propias imágenes y tu propia marca negra para configurar tu web o WordPress. Para sitios web gratuitos es uno de los servicios más grandes en la web. También hay un sitio llamado Canva, donde puedes comprar imágenes para usar en tu página web. Y eso significa que eres dueño de los derechos de autor y está bien usarlo como imágenes. Entonces, ¿qué incluir en tu página web? Se quiere tener un menú sencillo con solo un byte, cuatro opciones, para que no se pueda usar sub menús. Entonces por ejemplo, toda mi página web, tengo una opción de menú que dice noticias. Y debajo he presionado para toda mi prensa lados izquierdos en calendario. Y también tengo un widget para el calendario en otro lugar. Por lo que queremos hacerlo sencillo para que la gente pueda navegar fácilmente. Quieres tener tu bio. Hablaremos un poco más tarde sobre cómo construir bio y alto no construir un biocalendario de conciertos y entrevistas o cualquier tipo de eventos en los que te vas a involucrar. Y si sabes que tu tema está siendo tocado en cierto programa de radio, si estás haciendo un concierto en vivo, ponlo todo en tu calendario porque tu sitio web debería estar en algún lugar al que la gente pueda ir para averiguar a dónde vas estar en cuando se pone algunas pistas arriba, pero no Who álbumes solo a suficiente música para que la gente consiga un sabor de tu música. videos de Youtube en vivo también son buenos incrustados en tu página web porque Record Labels y profesionales de la industria, queremos saber cómo viste en vivo así como en grabaciones. Uso. Por lo que tener una página de noticias y mantenerte muerto de nuevo es una gran manera de mejorar tu SEO, tu optimización en buscadores cuando la gente te está buscando en línea y ya sabes, si tu página de noticias no se actualiza regularmente, si se ve, pero yo lo hizo. La gente se preguntará si aún estás en el negocio de la música. Yo me inscribo en su lista de correo electrónico, completamente esencial. Y por supuesto, widgets a todas tus redes sociales y una tienda. Entonces me encanta cuando la gente compra mis álbumes a través mi sitio web en lugar de cuando los compran por digamos, Amazon. Porque no le debo a nadie ninguna condición, solo hago el dinero. Entonces Esa es una agradable instalación para tener tu biografía de artista. Ahora tengo que ser honesto, a lo largo de mi carrera cuando he hecho un poco de trabajo para los blogs de música. Entonces cuando he estado trabajando en un r, tengo conejos en bios verdaderamente impactantes que me han dejado más fuera de un artista, un interesado puede agregarlos. Entonces echemos un vistazo a cómo escribir una biografía efectiva. Debe ser un byte diez líneas. La gente no quiere leer una biografía de guerra y ritmo. Simplemente quieren que le pegues las notas altas. Yo les digo lo que es diferente de tu USP, tu punto de venta único. No se supone que sea una obra de arte. Por lo que está escribiendo un CV. Si estuvieras solicitando un trabajo, no lo escribirías en forma de poema épico, digamos, porque hay algunas personas que ven su bio como una obra de arte. Entonces eso es casi como si estuvieran escribiendo una autobiografía. Pero profesionales como mate, simplemente no tienen tiempo para vadear a través de eso. No digo que deba ser apuntado a balas, pero debe ser al grano. Incluya sus logros de hombre. ¿ Has trabajado con alguien matando? ¿ Has jugado algún gags mayor? ¿ Tienes algún talento especial como tocar un instrumento realmente oscuro? ¿ O puedes cantar cinco de octubre? Entonces, ya sabes, dinos que el núcleo humano de tus habilidades y logros, cita, debe ser por otras personas sobre no por ti. Aunque la cita sobreviva a alguien que había estado en mordaza en lugar de por una revista de música realmente famosa. Pero he leído cosas en bios de la gente como su música se ha comparado con las batallas. Bueno, ¿quién comparó su música con las batallas? Porque si no me dices quién dijo eso, se encuentra como tú mismo lo dijiste. Y eso es francamente un poco de noxioso. Dar datos de contacto para prensa y reservas. Como siempre, si quieres algún comentario o tienes alguna pregunta, siéntete libre de publicarlos en la sección de preguntas y respuestas o simplemente enviarme un PM. Y si quieres que te dé algunos comentarios en tu página web, estaría más que feliz de hacerlo. 41. Puertas de canciones: Entonces solo un video muy, muy corto para ti y el correo electrónico de esta semana, dividí este sitio web realmente genial, pero me parece que la llamada lo ha hipnotizado. Puedes ver la página web aquí. Y entonces puedes hacer estas cosas que se llaman malditamente bajo consigue. Entonces lo que básicamente es esto es un bonito enlace que puedes compartir en tu Facebook o un correo electrónico donde alguien pueda transmitir tu alma. Ellos. Si quieren descargarlo, necesitan seguirte. Y para guardar la canción en Spotify y de esa manera consiguen un MP3. Por lo que esta es en realidad una gran manera de construir a tus seguidores. En realidad puedes usarlo también con Soundcloud y construir un siguiente en SoundCloud. O puedes recolectar correos electrónicos de personas con él. Entonces es una idea fantástica, esperando que te vayas a divertir un poco con ella. Sí, mira de verdad, es pedirme que me conecte en Spotify y no va a funcionar para mí porque obviamente lo estaré vinculando a mi propia cuenta. Pero no puedo recomendar esto lo suficientemente alto. Es ser libre, sí. 42. Marketing sin línea: Nat, el marketing no es sólo una cosa en línea. Dondequiera que estés, si estás ahí para representar tu negocio, debes tener una actitud profesional. Ahora hay varios lugares que puedes comercializar tu negocio fuera de línea. Y lo más obvio son los gigs en vivo cuando estás superando a la vida, cuando estás charlando con la gente después de la GAG, los asistentes de GAG vienen y comienzan una charla contigo. Recuerda que estás representando a tu negocio cuando estás hablando con ellos. Y así quieres estar haciéndoles saber lo que estás haciendo. Pero tú no quieres ser, ya sabes, los saga en persona por mi CD, por mi CD, por mi auxiliar de asiento. Ya sabes, quieres construir una buena relación que porque el marketing es en realidad todo sobre las relaciones. Otro lugar en el que podrías estar comercializando tu negocio como conferencias de música, y ojalá haya algunos buenos cerca de ti. Una especie de grandes internacionales serían West lado a lado y Oxford y Austin, Texas. Y conocer em, que se lleva a cabo en latas y frentes. Pero también pasa mucho a nivel local y regional. Entonces si por casualidad estás en una conferencia de día completo, recuerda que estás ahí para representar a tu marrón. Entonces vas a querer hacer ciertas cosas. Vas a querer tener copias de tu música contigo porque no tiene sentido si hiciste como decir, un editor realmente genial diciendo: Oh, bien, sí, no tengas canciones conmigo porque para cuando lleguen a casa, podrían haber olvidado quién eres. Podrían haber hablado con diez personas ese día. Por lo que quieres tener música contigo y quieres que sea etiquetada con todos tus datos de contacto en tu presencia web. También quieres tener tarjetas de visita. Alguien me dijo una vez y creo que es una idea realmente genial. Ten tu fotografía, todas tus tarjetas de visita. Porque entonces si la persona encuentra la tarjeta y su bolsillo un par de semanas, David, se van, oh, sí, esa fue esa persona. tanto que si es solo tu nombre, quizá no recuerden quién se lo dio. Hay cierta lógica se dijo que la gente no está usando. Esto son autos tanto. Sigo pensando que son útiles de tener, pero bastante a menudo la gente está intercambiando. En cambio de Instagram sólo, ya sabes, en persona en el acto. Tan bueno tener tu Instagram actualizado por si acaso eso sucede. Simplemente recordando también sobre tu muerte marrón en la portada de tu CD en tu tarjeta de presentación, quieres mantener ese tipo de branding consistente, estar dando un mensaje consistente y cuando estés en conversación también. Y hace falta decir, ya sabes, aunque estés cansado y gruñón y has tenido un mal día, estás representando tu negocio cuando estás charlando con la gente en persona, si ese es el gig Gore, si eso es editores, quienquiera que sea. Por lo que siempre se quiere mantener un tono profesional. Otra gran cosa que hacer para comercializar tu negocio fuera de línea es formar buenas relaciones con tiendas de discos y sedes en tu propio tiempo y otros negocios locales. Por lo que vale la pena simplemente ir hasta la tienda local de discos tomando algunos días C en tener una charla. Este enero generalmente funcionará un poco mejor que el correo electrónico. Y si hay cosas que puedes hacer en persona o por teléfono, es mejor hacerlo que enviar un correo electrónico porque es solo un modo de comunicación más personal. Entonces tal vez un pequeño reto para esta semana, transmita, encuentra a una persona que pueda ayudarte y hablar con ellos en persona. 43. Spotify: Por lo que el sitio más popular para navegar por la música en línea como Spotify. Y puedes ver aquí que sugiere playlist al oyente. Aquí tienes una de mis Discover Weekly. Y tu verdadero objetivo es meter tus huellas en estas plaquetas. Para eso, necesitas más de 250 seguidores en Spotify. Por lo que una vez que tengas una cuenta de Spotify, vas a tener que salir por ahí y promoverla de verdad. Por lo que el Billboard Top 100, si quieres estar trabajando en la industria de la música, playlist muy importante a seguir, ya que te dirá un bocado, tendencias comerciales en este momento. Entonces lo vamos a ver, a ver cuáles son los grandes temas el momento, hablaremos en el siguiente video sobre cómo conseguir tu música en Spotify. 44. CDBaby: Un servicio realmente útil en línea es CDBaby. Y CDBaby te puede ayudar a conseguir tu música en Spotify, en los días de iTunes de Amazon, o también ponen tu música en YouTube, básicamente en cualquier lugar donde la gente pueda llegar a ella y donde te puedan pagar por ella. Puedes seleccionar una opción que diga cualquier cosa que pague, o básicamente puedes ponerla en cualquier lugar en línea con CD Baby. También proporcionan un widget para que tengas una tienda en tu página web o Facebook. Y venden tus CDs físicos. Además te darán códigos de barras en códigos ISRC para tus días C, que son más o menos esenciales. Si quieres vender tiendas de fin de música. 45. Bandcamp: Otro servicio popular en línea donde puedes vender música como Bandcamp. Y como puedes ver del lado derecho aquí, te está mostrando lo que es popular en ciertos géneros. Se sugiere artistas. Entonces es un gran lugar para que los fanáticos de la música encuentren a j Así que entremos y busquemos un artista. Así como se puede ver cómo se ve el perfil de un artista, no voy a O'Day VA, así que archie ortho. Entonces si hacemos clic en él, traerá a arriba todos estos lanzamientos, como se puede ver, cabello. Para que puedas fijar tu propio precio en sombrero bomba por lo que quieres vender tu música. Entonces vamos a dar click en One Wiltshire winter. Y se puede ver que tiene eso para tampones. Count también te dará una pequeña tienda que podrás utilizar en tu página web o en tus redes sociales también. 46. Estilo de vida de un pro profesional: Entonces en este video, voy a hablar por el estilo de vida de un compositor lo que es ser realmente un compositor profesional. Y obviamente es un trabajo increíble tener, porque estás en esencia, haciendo lo que amas tu trabajo con música puesta. También estás trabajando con algunas personas increíbles. Tendría que decir una de las mejores cosas de ser compositor es que he conocido a gente que solo seremos amigos de por vida, ya sabes, sabes, porque así escritores medio JB empáticos y tienen que entender algo sobre lo humano condición para que puedan obedecer, ya sabes, diversión para resaltar con. Además, hay mucho viaje involucrado, que puede ser un plus o un menos, dependiendo de tus circunstancias personales. Pero, ya sabes, dentro de los últimos meses, he estado en Nashville. He estado en Noruega. Soy un bocado por haber desesperado en un par de días. Entonces estaré en Londres. Ya sabes, llego a ver bastante del mundo sobre la experiencia, nuevas culturas, otras. A veces voy a lugares realmente emocionantes y sólo diciendo el interior un estudio de grabación , lo que tengo que decir es un poco de farsa, Así que esos son los lugares definidos fuera de él. Los sitios para cenar serían. Es una forma de autoempleo. Aunque tengas un acuerdo editorial, eres en esencia, autónomo. A diferencia de cualquier forma de autoempleo. Ya sabes, ingreso puede caminar en algún lugar y puede ser inestable. Puede ser muy bueno, pero es inestable. Por lo que realmente necesitas trabajar un portafolio en las otras cosas para mantenerte en marcha financieramente. Yo enseño. Vendo contenido digital. Tengo picks sobre Kendall. Tengo cursos en línea. Obviamente vi Parar música mi sobre cinco y todo ese tipo de cosas. Ya sabes, verdad lo haces. Tienes que tener tus copias de seguridad para épocas del año, donde tus regalías podrían bajar un poco. Um, el otro lado del amanecer sería el viajante. Es muy, muy agotador en si tienes responsabilidades de cuidado. Si tienes pequeños Niños, padres mayores cuidan de verdad necesitas preguntarte si inal es realista. Um, porque, bueno, depende realmente dónde te pasa a ser mejor. Si vives en Londres o en Nashville, realidad podría ser capaz de construir una carrera con, como viajar tanto. Yo vengo de Irlanda del Norte, así que simplemente no serían un gran charco de gente aquí para que yo escribiera con artistas para que yo escribiera. Por lo que sí necesito dio una cierta cantidad de viajar. Si eres cantautor y tus artistas bien, sabes que vas a tener a Toso. Es si eso va a encajar o no con tu estilo de vida. Al igual que cualquier otra industria, tiene sus problemas. Como digo, he conocido a algunas personas encantadoras, pero definitivamente hay estafadores ahí mismo. Ya sabes, gente que básicamente sólo aprovechará el deseo de la gente de trabajar en la música. Por lo que su mejor protección contra estafadores es en realidad estar tan informado por la industria como posiblemente pueda ser. Sé que en mis primeros días, me cobraron una enorme cantidad de dinero por estas personas. Dijo: Oh, Oh, tus canciones son buenas, pero no tienen suficiente energía. Déjenos grabarlos y producirlos para usted y luego nos las arreglaremos. Era tan obviamente una estafa como no puedo creer que me enamorara de ella. Me cobraron sobre muslos y estanques y me grabaron a pistas que simplemente eran realmente nacaradas. Yo estaba totalmente estafado cuando eran bastante agresivos a May. Ya sabes, este tipo de cosas sí suceden. También en el Reino Unido, sólo el 14% de los compositores profesionales de todos modos son mujeres. En realidad soy parte del sindicato de músicos. Ella crece proyecto tratando. Mira por qué eso es. Ya sabes, ¿cuáles son las barreras para que las mujeres ingresen a la profesión en alta venida las superen? También tengo artritis reumatoide, así que encuentro el estilo de vida de ser compositor. Ya sabes, para las personas con ciertas condiciones de salud, puede ser muy, muy agotador. Al igual que tengo Teoh hacer ejercicio. Voy a manejar todo el viaje e incluso sólo el transporte de kit pesado. Yo también me pongo en un muy, muy largo nuestro. Escritores profesionales realmente escriben una canción a la semana, y esos tienen que ser grabados para broadcast standard que tocaron también. Para que sepas que puedes poner en un más de 50 son débiles haciendo eso. Es muy intensivo en mano de obra. No voy a fingir que no es glamoroso. Es un campo de trabajo realmente emocionante. Pero hay mucho tiempo los nuestros involucrados en el trabajo y también en el aprendizaje. Tienes que estar constantemente aprendiendo tienes que estar al tanto de las tendencias de la industria. Tienes que mantener tus habilidades y tus instrumentos y luego la producción musical en marcha. Y por supuesto, ya conoces el oficio de seguir escribiendo en sí mismo. Necesitas estar constantemente estudiando eso, que en realidad es algo que realmente me encanta de la canción escribiendo el aprendizaje constante. Um, pero viajar largo nuestro. Esas son las dos cosas que realmente quiero atravesar. Entonces si de verdad quieres ser un compositor profesional,ya sabes, ya sabes, solo pensar en lo alto que podría encajar en tus circunstancias personales. 47. Desafío de 7 días: Hola. Y aquí estamos un Belfast Titanic Quarter para hablar de qué hacer esta semana. Si tu carrera musical te está dando esa sensación de hundimiento, vamos a hablar de algunas formas prácticas que puedes levantarte. De acuerdo, entonces el plan para el primer día y esto es simplemente realmente simple. ¿ Por qué no acabas de terminar algo? Ya sabes, esa gran idea para una canción que has tenido en la cabeza o esas letras que llevan un par de meses tirando la piel en tu cuaderno? O ese coro que nunca has encontrado un verso con el que ir? Bueno, esta semana, ¿por qué no te sientas don y acabas eso hoy también? Y esto es algo que va a ser realmente importante para todo el resto de tu carrera musical , es decir, buscar ites algunos comentarios. Piensa en alguien en cuya opinión realmente confías podría ser un profesor de música. Podría ser productor. Podría ser un compañero artista, podría ser un editor. Alguien cuya opinión va a estar realmente informada se va a dar de manera constructiva . Entonces, ¿por qué no tomar lo que terminaste a principios de esta semana y enviárselo a esa persona para su retroalimentación. Espero que salga bien, Día tres. Y esto es algo realmente bueno de hacer. Si estás atascado en una ruina, ¿por qué no colaborar con alguien sobre artista que respetas? Podrías colaborar con un amigo. O podrías ponerte en contacto con alguien que has escuchado en YouTube en Sign Clyde en Spotify que simplemente piensas que es realmente genial y ver si está interesado en escribir contigo en. Simplemente nunca se sabe qué tipo de nuevas señales se le podría llegar a esa manera día para que en algo grandioso que hacer es encontrar, como, ¿qué? Conferencias musicales, un negocio de la música. En su zona se están realizando eventos. Podrías hacer cierta cantidad por correo electrónico y en vía YouTube y Facebook y llegar a la gente . Pero no hay nada como hacer conexiones personales de gente ellos sabiendo quién eres. Porque entonces la próxima vez que les envíes un email, podrían ir, Oh, sí, esa era esa persona y, ya sabes, es más probable que lo lean. Entonces ese es mi reto para ustedes hoy es tratar de encontrar eventos realmente geniales de la industria de la música para reservarse ingesta. Entonces Day cinco Challenge es usar la herramienta que simplemente es realmente útil para los músicos, y esa es la vida de Facebook. Algo que me gusta hacer en Facebook es hacer una portada, una original cada semana porque la gente escuchará la portada y entonces ojalá se quede por el original. Entonces ese es mi reto para ustedes hoy. Entonces día seis. Esperemos que estés empezando a salir de tu música, ¿ verdad? Nueve. Tienes unas cuantas historias que contar. Algunas ideas pateando ¿verdad? ¿ Por qué no ponerse en contacto con su comida? Inglis. Las personas que apoyan tu música en les hablan de lo que has estado haciendo. Y si no tienes lista de fresado, es una muy buena idea conseguir una, porque eso es mayor. Las redes sociales es. Toda la investigación sugiere que la mejor manera de llegar a la gente sigue siendo por un velo, una bonita nota personal en su bandeja de entrada Día siete Challenge. Y este es probablemente el contacto más aterrador. Alguien conocía a alguien que realmente te gustaría, de verdad escuchar tu música. A lo mejor es un artista para el que te gustaría escribir. A lo mejor es una editorial con la que siempre has querido trabajar. A lo mejor es sólo para llegar a alguien. Eres un gran encontrado fuera y diles que crees que son co. Pero hoy ese es el reto. Contacta a alguien con quien realmente quieres estar en contacto sobre tu música con la que nunca antes habías contactado. Por lo que ojalá haya algunas ideas ahí para mantenerte a flote musicalmente por un tiempo. Haz publicación en los comentarios y avísame con qué proyecto se le ocurrió después de ver este video. 48. Canción del desafío: He agregado esta sección al curso porque uno de los alumnos del curso, Garry Gordon, Hi Gary, me desafió después de que dije como un ruido educativo, pero para hacer una canción desde cero sección. Y pensé que eso sonaba como increíble x1. Entonces lo primero que pensé en hacer fue tomar algunos escritos porque los compositores suelen escribir escritos. Y levanté la vista unos descansos. Eso fue bastante poco artículo de primera línea que está escribiendo a una pista electrónica existente. Y no quería hacer eso en este video porque no pensé que tal vez sacarías mucho de solo escucharme jorobar sobre la parte superior sobre las pistas electrónicas, voy a hacer toda la canción desde cero. También había algo de pulpa k y el cerebro es como K-pop, pop coreano está cerca de lo que podríamos pensar golfo como teatro musical. No es piano horneado lado Balad. Pero al final decidí que no voy a ir con un breve. Voy a escribir algo que me gustaría escribir sólo por la pura alegría de ello. Porque sé que este curso se trata de composición pro. Pop. La composición es algo que hoy debemos amar y a veces sólo hacer por la alegría de ello. Entonces eso es lo que no voy a hacer. Entonces les voy a presentar mi configuración de composición de canciones. Algunos de ustedes podrían optar por ser mucho más tecnológico, el mayo y estar escribiendo en un Mac. Pero soy de la vieja escuela y no amada y Jimmy me encantan los cuadernos. Y vamos a ideas. Siempre que alguna idea me golpea al azar, tengo razón, Dima, lo hice. Y vuelve a ello más tarde. Por lo que tengo una lista de ideas en este cuaderno frente a mí. Y en el que trabajaría es que tengo mi camina de motos de montaña sobre el agua. Escrito aquí. A mí me gusta la idea de caminar sobre el agua, ya sabes, tipo de lograr la bola de impulso elevándose por encima de todo. Eso suena bastante bonito. Y sí tengo guitarras y aquí varios otros instrumentos podría escribir mi computadora, pero me voy a ir con las viejas llaves porque eso sólo pasa a ser mi instrumento favorito. También podría simplemente tararear algo con mi voz y luego encontrar a las cohortes. Pero no voy a hacer eso esta vez. Entonces voy a ir con agua de bienvenida como título. Entonces creo que desde ese Tai Chung va a escribir Dawn aquí y voy derecho por mi culpa. Entonces desde el título, camina sobre el agua, esa podría ser una canción muy optimista porque es una especie de idea positiva. O podría ser algo un poco más melancólico porque tiene ese elemento de penurias. Y creo que me voy a ir con, voy a ir con una especie de letrero de baladas de piano. Entonces estoy escribiendo este Dawn. Ahora la boleta firmada. Y creo que necesita pasar de la menor a la mayor porque estás pasando de una especie de parte difícil de tu vida a superar dificultades y tal vez tener una experiencia más positiva como, como la hormona x debe reflejar Matson. Escribo para alinear estas ideas. Entonces mi y que quiero hacer es encontrar algunos acordes. Podría ser un riesgo que sugiera lo que acabo de decir. Algunos podrían tener que hacer algunos. Entonces estoy aquí porque eso sería una mala caída, metiendo mal, pasando. Entonces empecemos con un recordatorio. Está bien. Al igual que la secuencia de la Corte de Estados Unidos puedo acordar muerto. Entonces esa fue una menor E menor, G it un par de veces y luego acabo de pasar de D a una menor, que en realidad no estaba muy segura así que voy a tratar de hacer los escaneos. Podrás encontrar mejor cancha ese día. Ya que se van. Un poco extraño porque podría ser Q de J, realidad podría estar en la clave de F, o un menor o un menor, los menores relativos, esos no están ordenados por todo el lugar. Pero eso está bien. Entonces déjame ver si puedo mentir. Encuentra un gran acordes mayores juntos menos así. En realidad ese último día menor, haré un C. Así que nos hemos mudado al sitio mayor relativo del ARN menor. Entonces sí, así que se tiene que pedir ese apoyo no se supone que debamos en el coro gerente relevante. ¿ De acuerdo? De acuerdo, entonces ahora voy a tocar estos acordes, familiarizarme con ellos. Lo que normalmente hago en este punto ya que dos fueron por mi cuenta, cual no quiero hacer porque lo estoy grabando en el video porque, bueno, no grabo, lo olvidaré. Y esta es la alegría de la tecnología moderna que puedes hacer esto en tu teléfono, en tu tablet. Y de vuelta en el día en que yo era joven, tienes que usar una grabadora o puedes grabar, pensar directamente en la computadora y tener un disco. Es bueno tener un disco, pero ojalá eventualmente se te ocurra una melodía tan fuerte, pero no se puede olvidar. Entonces ahora me voy a poner mis anteojos a la gente. Estos son una parte esencial de los ratones ya kit. Y voy a volver a tocar estos acordes. Ya tengo jugando con la forma en que lo hice la primera vez, así que no tenemos el tiempo trasero derecho. De acuerdo, entonces ahora por fin suspiré los armónicos. De lo que estoy bien, bueno, tal vez lo que voy a hacer es hm, una cadena encima de eso, así que les estoy abasteciendo y Hmm. Y como pueden ver eso demostró que creé, no siempre coincidía con el armónico, así que voy a tener que golpear los acordes y cadena de bloques de barcos o S nada la barbilla y el barco sobre las canchas. Entonces he arreglado los armónicos y la cadena. Bueno, yo no diría completamente ordenada porque escribir es todo sobre reescribir y eso definitivamente sería algo de reescritura pasando. Pero ahora tengo que mirar las letras y lo que era canciones bytes tan ampliamente hacer es que voy a hacer lo que se llama ronda como. Entonces si mi título es caminar sobre el agua, Son todas las cosas que puedo pensar que están asociadas a eso. Entonces mientras he garabateado diez centavos hasta ahora, aquí es donde tengo que quitarme las gafas. Ya sabes, al final tienes que quitarte las gafas a la rabia, ¿de acuerdo? Adversidad y superación. Eso es como el contacto temático central. Y luego el tipo de imágenes que vienen a la mente, tormentas, mar, viento, oscuras. Tengo afiliado menos parte las canciones por la noche con tal vez el DOM volver. Creo que el personaje es un personaje principal. Podría haber un personaje enorme que no voy a ser alguien que trajo primero la fecha a la vida de la persona de alguna manera, o un amigo o un amante, o consiguió alguien que les ayude a traerles byte del estado de dirección. Entonces estos son mis pensamientos iniciales. Garabateado murió o tratar de llegar a una historia en esta canción. Creo que lo que va a ser la historia de mi canción es que alguien, cuando esta persona era joven porque esto es algo en lo que he estado pensando mucho. Triste, algo para ellos, les dijo que podían hacer algo, les trajo morir. Y llegaron al punto de darse cuenta de que el BAP no era comercio. Y así fueron entonces capaces de superar eso. Y algo así metafóricamente hablando, camina sobre el agua y haz lo que les dijeron que nunca harían. Se suponía que era imposible. Esa va a ser la historia principal de mí misma. Por lo que necesito configurar esto en el primer verso, desplazamiento de fiesta. Entonces el versículo 1, la historia de fondo. Por lo que lo principal es triste para el analizador. Por lo que se encontraron con alguna negatividad. Y luego una vez que tengamos algún precoro, apostó a que establece el rumbo, entonces no lo diremos, pero las cosas son diferentes. Ruido pero no describir demasiado caliente, diferente porque necesitamos eso para el resto de las canciones. Pero las cosas son diferentes. No hasta ahora podría afectar se parece a este pergamino desordenado. Y hay que tener un cuaderno que como un pergamino desordenado. Y luego tengo otra que es muy ordenada para canciones que en realidad he terminado que quizá quiera tocar quizzes. Entonces, vale, entonces el coro va a ser el tema del hombre. Entonces esa es la caminata del agua elevándose por encima de ella. En este punto, no estoy poniendo las palabras reales en solo picar en ideas mientras perno para guardar cada sección en el AP, crear una lírica real basada en esto. Entonces ese es el coro. Tan inverso a que realmente va a ser sobre cosas altas cambiadas. Y en mi historia, eso va a ser porque se encuentran con una persona que les mostró que en realidad eran capaces de más de lo que les habían dicho que usan, que en realidad valían más de lo que la gente los había llevado a IV o que la parcela de la primera reeleccione el debate. Eso creo. Después convierte a un amigo. Entonces le venceríamos al coro. Níger, quiero en medio se criaron que pasara a ser estadounidense. Sí, pero esperaría como algo de línea 2D. Algo sobre caminar sobre el agua todos los días. O porque realmente lo que quieres hacer con un oído medio es llevar la historia a otro lado, repente mírala desde un nuevo mirador. Entonces algo al respecto. A lo mejor esta persona estaba bajo el agua y no podían decir de la web. Por lo que no podían imaginar que nadie más estuviera ahí. Entonces es realmente la idea que quiero transmitir es que amanezca la persona que trajo a la otra persona. Entonces estoy apuntando aquí, se puede ver por encima del agua. Entonces pensaste que otras personas no podían levantarse. Creo que eso es cierto. Y la vida de alguien te trae muerto. Generalmente es hoy fue algo que siento por sí mismos, no hecho en cera filosófica, pero de nuevo, somos tan escritores y encerar filosófico es lo que hacemos. Y luego repetiré el curso dos veces. Entonces así es como se ven mis wireframes. Más o menos como se puede ver para sacrificar máscara. Pero eso no importa porque todo lo que necesito es una pauta aproximada. Entonces ahora tengo que escribirle unas palabras al árbol. Y tengo que mentir espacio para que sean editora, porque siempre reescribimos cosas, estábamos escribiendo letras. Generalmente lo que hice es si tengo una letra, pero creo que voy a necesitar cambiar. Se. Apenas clics al respecto no funciona tan bien o no estoy seguro del Rin. Ponlo entre paréntesis y sí uso un diccionario de rimas todo mi teléfono en todas las ocasiones cuando nuestro derecho. Está bien. Entonces he garabateado una letra y cuando en realidad empecé a llenar las palabras, cambié la historia por completo, convertí en algo bastante diferente. Entonces te leeré las palabras primero antes de segmentar. Por lo que he tenido que asegurarme de que estén parados a la cadena, que haya un recuento de sílaba similar en cada barra. Yo, he evitado usar un esquema de rimas de AABB sólo porque a ciertas editoriales con las que trabajo no les gusta ese esquema de rima particular. Bueno, gracias que se encuentra como Omniture de lo contrario han utilizado en el pasado. Y, ya sabes, no tengo mucho problema con ello, pero son algunas de las personas con las que has trabajado a través de ellos, solo evita eso. Entonces estas son mis letras en este momento. Me dijiste que no levantara la vista. Nunca vino bien apuntar al cielo. Dijiste, no tengo alas para levantarme, solo quédate donde estás. Deja que te pase el tiempo. Te creí para siempre, tanto tiempo. Pensé que sabías mejor y no podías equivocarte. Pero ahora estoy caminando sobre el agua día tras día, trabajé mi camino hasta la superficie después de años de retraso. Y me gusta el sol haciendo que las olas fueran azules urbanas. Me encanta caminar sobre el agua y te lo deseo. Por lo que realmente lamentan esta persona que los retuvo murió en lo que las cosas cambiarían para la app. Entonces ese es el gran cambio que mi historia se produjo una vez que en realidad empecé a hacerlo. Está bien. No necesitas alas para volar. Si alguien toma tu mano y te levanta, no querías dejarme ir. No podía quedarme en tu oscuridad y no mirar al sol. Sigo creyendo en ti aunque estás completamente sumergido. Ojalá pudiera llegar a través de ti las lecciones que he aprendido para después repetir el curso. Y así mi medio en absoluto y solo un par de líneas de solo dejar ir con tal vez solo dejar ir y caminar con mi compra el punto de banda sobre la canción realmente. Entonces como puedes ver por la masa total, ese es mi cuaderno, he cambiado bastantes cosas, sentido que algunas cosas no funcionaban, necesitaba reescribir y cambié el esquema de rima. Encuentra mejores obras para ciertos lugares. Eso es un poco lo que se reduce a la mitad. Entonces no a mí. Desplázate por mi tamaño de núcleo final suena fuera de esta cosa para ti. Entonces cuando tocaba las canchas, firmo la letra que tengo, lo cambié todo. Cambié la cadena, cambié los acordes. Cambio esta letra, sobre todo tomando mis palabras innecesarias como y o, pero estoy haciendo todo un poco más corto, que hablamos en la sección de economía lírica. Entonces te voy a jugar lo que tengo ahora. Esta no es una sierra final porque una canción no es vital hasta que haya sido completamente producida y mezclada y dominada porque en el proceso de grabación siempre cambias las cosas, pero esto es lo que tengo. Está bien. Se lo cuentas a los troncos. Y como dice, quedarse a la vez y luego seguir produciendo energía picada. Y ahora son día tras día dos, lo mismo que en el estado para nosotros, me encanta Taylor luego haciendo pequeño volumen y emisión para ti. Encontré que le dices a un estudiante. Y así reza, ver qué quiere. Y luego quedarte también, cuando haces tu trabajo es desear que pudiera superarlos. Ahora. Y después del día y la edad. Si esa célula a usar. En este capítulo hacer jugadas bien para aterrizar y debería seguirte a decir bola y nuevo trineo en S. Y entonces un independiente es el fin de hoy. En estos incentivo de ventas para usar. Eso. Nuevamente, sube 10 al n. y ahora emitimos tonto, deberías mejorar. Y luego esta azul y llena. De acuerdo, así que tal vez quiera pensar en cosas como, ¿es esta canción de verdad cuenta? Porque sabía en la estrella dije que quería contrapeso, pero esto podría en realidad guitarra más segura, ese tipo tiene un fallo de contrapeso. Entonces como pueden ver, he escrito algo completamente diferente a lo que soy para escribir. Por la mitad. Gran diversión haciéndolo. Y muchas gracias Gary garden para Ihay, me este reto. Tan bueno, acabo de jugar a G claramente no era una pieza terminada de producto final y probablemente hayas escuchado un montón de cosas que necesitaban arregladas, pero como que quería jugar la forma de papel en lugar de una pista producida final. No se escanean correctamente las palabras al inicio de los Vs, están conquistando. Realmente necesito arreglar eso. Ahí están algunos de los armónicos que no funcionan tan bien. Necesito conseguir un puente más estructurado. Murió. No puedo hacer sino vocalizar, vaya Babiuk globalización allá, pero sigo pensando que tiene que haber más forma para ello. Entonces ese es el tipo de cosas que te voy a agradecer, cómpralo antes de venir a grabar la canción. Y posiblemente lo pasaré más allá de algunas personas cuya opinión confío para ver dónde piensan que puedo aprobarlo. Por lo que la reescritura es una gran parte del proceso de escritura. 49. El corte final: grabación de grabación de la canción: hola compositores. Bueno, hace como un año, Gary Gordon, estudiante de este curso, me retó a escribir una canción desde cero. Entonces probablemente hayas visto el video de mí haciendo eso. Este es el corte final, que se grabó en Nashville, Tennessee, en Quality Recordings, que pertenece a Steve Goody, quien es el anfitrión del Bluebird Cafe. Y también interpreté esta canción en vivo en el Bluebird Cafe. Entonces gracias, Gary, por inspirar la canción. Probablemente puedas decir cuando escuches la grabación final que ha habido bastantes admite que las letras tuvieron que cambiar porque una vez que las escuchas grabadas de nuevo, sabes que ciertas letras no encajan. También ha ido mucho más el tempo de la balada de piano y originalmente Waas. El arreglo es completamente diferente se ha convertido en una especie de canción gospel country update , que se debe a que fue grabada en Nashville y yo estaba un poco inspirada por los alrededores allí. Entonces esta es la grabación final fuera de la pista, y espero que te muestre algo sobre el proceso fuera de la escritura, reescribiendo a un hombre grabando que me dijiste que nunca lo hiciera. No vino nada bueno de llegar, Dijiste que tenía las alas para solo quedarme donde estás que creo tu mejor manera Andi, ojalá lo haga. Perro trae a alguien, toma tu mano levanta Ves este servicio hamburguesa me quedé contigo lejos de yo creo en ti completamente tratando de pasar por todas esas cosas que van con Solo ve con solo deja ir con Estaremos esperando y lo deseo deseo 50. Extra: cómo convertirse en un cantante profesional de la gente que ha hecho en la persona de: hola estudiantes y cualquier otra persona que por casualidad esté viendo este video. Aquí estoy en uno de los estudios de grabación más bonitos se trabajaron jamás. Um, llevo escribiendo aquí los últimos dos días, así que sólo voy a gastar derechos. Ya lo puedes ver. ¿ En serio? Cómodo aire acondicionado todo el kit. Entonces estas son las palabras Noruega. Y estoy aquí en un campamento de composición de canciones para escribir canciones para tu visión. 2020. Aquí hay compositores profesionales de todo el mundo. Todos firmaron dos editoriales diferentes. Entonces pensé que te sería útil mientras yo estuviera aquí. Si los entrevisté en lo alto, se convirtieron en compositores profesionales Lo que hicieron para llegar allí. Por lo que espero que este video te sea útil. Hola, alumnos. Aquí estoy con el chico encantador. The Sky fue firmado en realidad con Universal como compositor, lo cual es bastante cool donde en el momento de fuera del bosque en Noruega, escribiendo para Eurovisión 2020 lo cual es realmente emocionante. Y podemos tú y yo hemos estado haciendo pista hoy, Así que voy a preguntarte sobre una escritura de paquetería. Entonces, ¿qué te hizo decidir convertirte en compositor? durante muchos años lo hice fue como cantar cuando era niño. No era simplemente cosas de producciones escolares, ya sabes, las cosas de siempre. Y para mayo, el punto de inflexión fue cuando quería poder poner mi mensaje en mis propias canciones. Y puedes tomar los ojos y el hielo a menos que escribas la razón de Arizona. Estás en algunas cosas. Necesitas ponerte bien en algo. Creo que eso es lo que realmente empujó. Sí, porque sentí que tenía un mensaje. Es artista y quieres sacar ese mensaje en forma de canción? Excelente. Entonces, como, ¿cuáles son algunas de las cosas que hiciste que te llevaron al punto donde podrías firmar? Teoh tu mayor división editorial de etiquetas? Tenía mucho aprendizaje a dio montones de canciones que estábamos en un sets de canciones con para mí Teoh. Perfilar mi habilidad en mi tierra artesanal Lo que iba arriba. Yo estaba personalmente incluso que soy mucho mejor melodías la letra. Entonces me estoy poniendo mejor. Pero y sí, algunas de las cosas fueron colaboración. Escribir con otros escritores que están de vuelta a lo nuevo también, hacerte sentir un poco incómodo y reto es realmente bueno. Es realmente positivo es en realidad la única forma de crecer. Visita algún lugar, para ser desafiado, ellos para ser empujados fuera de tu zona de confort, para escribir con diferentes personas que eres tienes perspectivas diferentes a las que tú en melodía y letras. Por lo que la colaboración fue grande. Yo ahorraría a May en ellos. Nuevas experiencias que estaba viajando trae mucha inspiración. T poder escribir algunos. Ella necesita un montón de buenas materias parecía temas sobre los que escribir. Y si ibas a lugares y experimentabas cosas nuevas, entonces te sentirás inspirado. Como una breve pregunta, yo haría, Fue realmente genial la escritura que te trajo a la atención de Universal Porque estás escribiendo con escritores con los que estaban familiarizados es ese tipo de es este sabio negocio una vez que no tiene sentido porque solo podrías enviárselo a la gente de tu pequeña alberca de contacto. Sí, mientras que si escribes con escritores, entonces tendrán un pequeño contacto, y entonces esa canción que has leído en ese día podría ir llena de diferente contacto en bahía enviado a eventualmente a la persona adecuada que sería entonces ya sea tu voz o escuchar cómo tienes razón. Y entonces ella tiene de Y así va más allá de lo que podrías conseguir tú mismo. Cuando colaboras, tienes otros albergues de contactos. ¿ Es una vez más? Absolutamente así, Sí. Definitivamente sí tiene algo, por cierto, así que mira bromeando. Hola, alumnos. Yo estoy aquí con esa Louise. ¿ Quieres un interés personal? ¿ Ya lo están? Porque mi alemán es Oh, sí. Y la razón es que podrías estar lanzando tu primer traje sencillo sobre ella firmó como compositora solo para ir a conseguir aún suena Napa va a conseguir un segundo. Por lo que ella escribe una cosa de mandamiento. Estamos aquí en el momento de fuera del bosque en Noruega, escribiendo para Eurovisión 2020 que es ser realmente divertido. Entonces eso le preguntó a Louisa Louisa, ¿qué te hizo decidir convertirte en músico? Bueno, para mí, siempre fui cantante, y me sentí como un alivio en el ferry para escribir canciones en un solo día. Y tengo la sensación de que tengo que contar mis propias historias, y por eso está bien. Entonces escribiste historias y recibes tu mensaje. ¿ Eso es algo que me encanta? ¿ Un compositor? Diga, ¿qué dirías que fue que hiciste lo que se firmó básicamente como yo conseguiste donde estás? Bueno, básicamente, diría que acabo de hacer todo lo que pude para ser reconocido de alguna manera como cantante, como lo que sea. Conocí a tanta gente. Fui a todas partes como pasé por dos mil millones de Colonia, que no está tan cerca en Alemania y acaba de conocer a Brenda. La gente lo hizo un día conocí a un tipo cool para ser asnos y él está sobre mí a mi primera red publicada y llegar a ti mismo ahí. Sí, mensaje importante. Eso es todo. Al igual que el trabajo de trabajo, ¿verdad? Haz lo que amas y deja que la gente sepa lo que haces. Al igual especialmente como a través de las redes sociales a través de. Entonces todo te terminó a ti hice cosas de la vida que hice escribiendo. Hice todo lo que pude para ser voy a poner algunos enlaces, plantea redes sociales con este video. Entonces gente, puedo seguir tu ejemplo de lo que hiciste. Gracias. Muchísimas gracias. Lees. Eso es realmente útil. Estamos solo almorzando con mi estudio. Gracias. Estoy aquí con la encantadora en nueva Connor, que es una hora tan escritora como yo. Tiene todas mis 30 canciones asociadas a tu general Richard. Bastante increíble. Entonces no te estoy preguntando qué te hizo decidirte a apoderarte de la música. Creo que lo que te hizo decidirte a involucrarte en la música es decir mi verdad. Hablando lo que quiero atravesar para ser. Es muy inusual, muy raro que algunas cartas tengan esa oportunidad, como todo lo que debe querer contar nuestra historia. Pero estar involucrado en canciones encendidas para simplemente decir esto es lo que siento con bien o mal Solo sal ahí fuera y dilo. No tengas miedo. Me hizo pensar que esta es la avenida por la que quiero bajar. No escuches a otras personas. No teoh otras influencias, creo. ¿ Cuál es tu opinión? ¿ Qué quieres decir? ¿ Cómo quieres esperar historia? Eso es sólo que no tengas miedo. Además, sabes que toma un lado oscuro, pero se necesita una cada canción tiene un poco de una banda de luz y sombra. Sí, pero también no tengas miedo de ir. Voy a contar esa historia. También dile que las luces le dicen a todo su felicidad porque han estado engañando a eso. Pero 10 inicio, muy prensado resuelve. Nadie quiere firmar. Algunos de los únicos tiene muy apremiante, así que tengo que mezclarlo. De lo contrario te vas a quedar atascado en este tipo de canciones. Y he visto gente que está en algún lugar cualquier cosa un género, y eso es realmente malo para tu carrera. Serás mecanografiado y no harás. Toda vida tiene diferentes dimensiones de ella, como nos conoces desde el estado de ánimo de pecado todos los días, o incluso, como todo el camino a través de hoy. Entonces, ¿qué es lo que crees que sabes? Se ha llegado al grano sobre tu acto, donde los artistas son como mensajes preguntando, ¿Qué crees que yo creo que amo a la gente estaba trabajando para mí? Mucho es que no tienes un porro. Si no tienes personalidad, puedes conectarte con la gente. Y si no puedes mezclarte con un grupo de ustedes que nunca antes habías conocido, es una especie de cáncer. Ahí es donde eso es un inconveniente. Tienes que probarte tú mismo. Puede que tengas miedo, pero solo tienes que elegir. Voy, voy a hacer lo mejor que pueda. Podría estar lleno de ansiedad al entrar ahí. especie de. No sé qué va a pasar, pero lo mejor es simplemente enfrentar este miedo hacia abajo. De todos modos, Ese es un gran mensaje. No tengas miedo. Voy a poder seguir con la gente Síndrome ha aparecido financiamiento para mis alumnos de composición de canciones sobre le estoy pidiendo música de trabajo. Walt Manju no funcionará en la música. ¿ Qué es lo que hiciste que te llevó a este punto de tu carrera? Yo personalmente, estoy abajo mezclando y usando el programa W llamado vida porque yo waas quería convencer a mi amigo de que esto era algo fácil de hacer. No lo es, pero yo lo pensaba. Ese punto en el tiempo. Hay mucho haciendo una buena canción. Lo que primero pensarías reto es realmente lo que te hizo lo que me hizo realmente serpientes ir este día para nosotros Y realmente quiero querer hacer esta vida en lugar de solo una apuesta estúpida. Sí, sí, sí. Empezó por no grave. Tu Hola están aquí. Sí, sí. Entonces eso es bastante señor lo que le llevó al punto que les gustaría que dijera, vamos a conseguir Senador tiene una dedicación a la excelencia. No tiene nada que creo que es una gran parte de las gracias. Eso es gracias. Um, no, en realidad había tenido mucha suerte. Nada. Las criptomonedas son vergonzosas. Siento como si me hubiera dejado demasiado camino a través del tiempo. Decidí que usaría eso para invertir en algo que quería hacer. Y eso es eso. Eso es música, porque la música es realmente dura y en realidad necesito hacer eso más afortunado. Pregunta quién hizo algo de dinero. Haces un buen punto ahí que la gente sí necesita tener un trabajo diurno hasta que yo creo que es importante ser económicamente sensato, como invertir en otras cosas en hacer música y un sabio no es estable en este vestido como Como podrías ven aquí y podrías escribir así y podría ser recogido. Podría hacer una cosa de ella O puedes realmente spam va a llegar aquí Pánico, en realidad pensando buenos consejos. Muchas gracias Teoh manera. ¿ Estás en tus sueños? Muchísimas gracias. Camino van de cabeza a la fiesta 51. Ahora has terminado el curso...: Por lo que ahora he llegado al final del curso. Espero que eso te resulte útil. Recuerda, Saúl, escribir es algo que requiere práctica. Por lo que solo sigue escribiendo y escribiendo y escribiendo y co escribiendo y escribiendo, y refinarás tus habilidades. No, he incluido en esta sección de ese terreno una lista de organizaciones útiles que son todos hipervínculos. Por lo que solo tienes que pinchar sobre ellos para ayudarte a llevarte adelante desde aquí. Si tienes alguna pregunta o alguna retroalimentación por algún elemento del curso, solo siéntete libre de enviarme un mensaje en Muchas gracias, una vez más por suscribirte.