Cómo vender trabajos imprimibles en Word Art con Canva y Etsy

1. Introducción: Si las tendencias de decoración del hogar de los últimos 20 o 30 años nos han enseñado algo, es que a la gente les encanta las palabras en sus paredes. Y aunque el mensaje y los estilos podrían haber cambiado, ese factor sigue siendo el mismo. La decoración del hogar se ha convertido en algo así como una industria de la moda rápida. La gente está actualizando sus espacios todo el tiempo, ya sea estacionalmente para eventos especiales o incluso para fotografías. En consecuencia, existe una demanda constante de diseños de arte mural frescos que se ajusten a diferentes tendencias o temporadas. Imprimible Waller es una opción fantástica tanto para creadores como para decoradores por igual. Estos diseños son asequibles, son fáciles de imprimir sus impresoras locales, y se pueden escalar para casi cualquier marco que ya posea. Lo mejor de todo es que consigues apoyar a un diseñador independiente cuando los compras. Como diseñadores, lo mejor de crear arte de palabras para tus paredes es que no tienes que ser artista necesariamente para crearlas. Un buen sentido del diseño es suficiente para crear arte de palabras que sea impactante e interesante para colgar. En este curso, te voy a ayudar con ese sentido del diseño. Vamos a ver algunas tendencias y estilos diferentes dentro de la palabra o nicho. Y te compartiré algunos consejos de diseño importantes para ayudarte a crear imprimibles de alta calidad también se ocuparán de algunas de las cosas técnicas como copyright y cómo enumerar en plataformas distintas a ETC, para hacer tu los diseños van aún más allá. Mi nombre es Rebecca. Soy diseñadora de libros y escritora que posee varias tiendas Etsy, entre ellas algunas ese arte de pared imprimible celular. Creo que crear WordArt es muy divertido. Entonces veamos lo que pasa en crear este tipo de producto y dirigir este negocio juntos. 2. Tendencias y estilos de diseño: En esta primera lección, vamos a ver el mercado general del arte de palabras y qué tipo de productos puedes crear con él. Generalmente, cuando hablamos de WordArt, estamos hablando del tipo de arte que se imprime y cuelga en la pared. Pero por supuesto puedes poner tu WordArt en muchos otros tipos de productos, incluyendo otras opciones imprimibles. que pudieras hacer tarjetas de felicitación imprimibles para todo tipo de ubicaciones usando lindas frases, poesía, citas u otro texto inspirador. Puedes hacer decoraciones de fiesta o carteles de mesa con cotizaciones que se adapten a una ocasión especial. Se puede hacer que las hojas de trabajo imprimibles sean planificadores con cotizaciones o refranes motivacionales. Hay toneladas de diferentes productos digitales y se puede girar para trabajar con la palabra arte. En este curso, específicamente vamos a estar centrándonos en el arte mural como el imprimible mientras que el arte. Pero los principios aquí definitivamente son transferibles. Y si quieres más ideas para productos digitales que puedes vender en Etsy, siempre puedes echarnos un vistazo a mis otros cursos para obtener inspiración. Ahora, aparte de los diferentes tipos de productos, hay muchos estilos y tendencias dentro de la palabra o nicho. Quizás quieras escoger uno de estos para especializarte o encontrar otro hilo común entre los productos que haces para darle a tu tienda un poco de tema. Cuando estás escogiendo un texto para incorporarlo a tu Word Art, es importante considerar si estas palabras tienen longevidad o no. Entonces, por ejemplo, si estuvieras haciendo un póster motivacional con una cita inspiradora, si ibas a hacer referencia a unos juegos olímpicos de ciertos años o algo así, ese tipo de artículo podría venderse realmente bien alrededor de un evento en particular. Pero dos años después nadie va a estar comprándolo. Hay un montón de opciones para elegir que son una especie de túnel o al menos estacionales. Entonces vamos a repasar siete estilos diferentes de arte de palabras que tal vez quieras considerar hacer. Entonces para estas diapositivas, he creado algunos ejemplos. Estas no son piezas que estoy vendiendo, pero solo fueron unas maquetas de cómo se ve el tipo de estilo. Entonces el número 1, nuestras impresiones de arte de una sola palabra o una frase corta. Por lo que las impresiones de arte de una sola palabra pueden ser muy impactantes y son muy neutras. Por lo que se puede pensar en palabras evocadoras como paz o creer o fe. Incluso corto congela la risa viva, amor es uno, un ejemplo de esto. Por lo que este tipo de diseños pueden o bien estar solos en un iframe en una pared o pueden funcionar realmente bien incorporados en un muro de galería. Para piezas independientes de una sola palabra. Se quiere considerar la estética de diseño que va junto con ella. Un diseño más minimalista podría tener la palabra en un simple pensamiento sobre un fondo en blanco. Algo más lúdico podría tener la palabra en una forma divertida o un color junto con las ilustraciones correspondientes. Algo que sea un poco más artístico podría tener la misma palabra repetida o manipulada de una manera que le dé interés visual. La palabra en sí se convierte en patio. Si estás diseñando una pieza de una sola palabra para entrar en una galería mientras la colección, vas a querer prestar atención a la paleta de colores de esa colección y al papel que esta pieza tiene una conversación más grande del muro. Es un poco artsy, pero todo debería fluir un poco juntos. Por suerte, sola palabra nuestras piezas son muy fáciles de trabajar, por lo que puedes añadirlas a casi cualquier colección. El segundo tipo son las impresiones de arte motivacional. Por lo que las impresiones de arte motivacional generalmente tienen un eslogan corto o un dicho sobre ellas. Algo que se puede leer a distancia por lo general, y normalmente estamos hablando de 10 palabras o menos. Estos tipos de arte mural a menudo se emparejan con imágenes inspiradoras y colores brillantes. Un subgénero sin embargo, de impresiones de arte motivacional es arte definición. Verás un ejemplo aquí en el medio, una sola palabra en un texto en negrita y luego una definición rápida de la palabra en una fuente más pequeña a su lado. Mucho del arte mural motivacional que encuentras en Etsy refiere al trabajo, el ajetreo y el ejercicio. Estos nichos son excepciones a esa regla brillante y colorida. A menudo tú, van a estar realmente bloqueados y ves mucho fondo negro con texto en blanco encima. Ese es un tipo único de nación que miran. Estos diseños también suelen citar a personas famosas, particularmente deportistas o políticos. Entonces piensa en como los modelos a seguir para la gente en el nicho al que estás sirviendo. Contrario a este nicho celular más hardcore, existe una demanda de un arte mural motivacional que se centre en la positividad, estímulo y los estilos de vida saludables. Encontrarás arte motivacional que se centra en la salud mental, la amabilidad, el autocuidado. Estas piezas son las que son colores más brillantes, texto arcoíris. Encontras mucha escritura de guiones y otros elementos blandos. El tercer tipo es el arte literario. Por lo que las impresiones literarias de arte de palabras cuentan con citas de libros o poesía generalmente se enfocan en obras clásicas como libros de Jane Austen, Shakespeare, gerald, Tolkien, y más. Y también este es el nicho que tiendo a trabajar en mí mismo. A diferencia de otros grabados artísticos que estamos viendo, con frecuencia son pasajes enteros de un libro en lugar de una frase pithy. Por lo que encontrarás algunas piezas, malas características, varios párrafos formateados muy bien de una manera muy estéticamente agradable. Estos en particular usan mucho blanco y negro sin mucho embellecimiento ni decoración. Por lo general encontrarás el nombre del autor o el nombre del libro incluido en una fuente diferente y el texto del cuerpo principal. Para el arte de cotización literaria que sí incluye imágenes. Vemos muchas acuarelas. Hay imágenes de la naturaleza e imágenes de libros. Entonces piénsalo el tipo de persona que quiere colgar un pasaje de un libro favorito en su pared. Probablemente sean muy bien leídos, una especie de, un tipo bookish con un sentido de aventura que a menudo se refleja en palabras o imágenes a su alrededor. En su mayor parte, si navegas por este tipo de impresiones artísticas en Etsy, verás que las paletas de colores son bastante moderadas. En su mayoría verás piezas en blanco y negro y las que sí tienen color son muchos tonos tierra. Por supuesto, esta no es una regla dura y rápida. Podrías hacer lo que quieras, pero esto es justo lo que el mercado está dictando para esta tendencia. El siguiente ejemplo son grabados de arte divertidos o atrevidos o humorísticos. gente le encanta poner dicho irónico o humorístico en sus paredes. Y aquí hay mucha oportunidad para capitalizar eventos, tendencias culturales, y argot. Lo que realmente encuentras gracioso es bastante subjetivo. Por lo que hay muchas presentaciones de humor dentro de esta categoría, tenemos la mamá cansada o los refranes del café, sus insinuaciones sexuales, palabras juradas, sobre todo palabras juradas en el contexto donde normalmente no las encontrarías. Ese es el punto del humor. Parodias de motivos zen o relajantes. Nuevamente, muchas veces con palabras juradas en ellos. Juegos de palabras y giros divertidos de frase y nostalgia, humor también. La mayoría de estas piezas de arte de la palabra también son en blanco y negro si le das un vistazo a Etsy, pero a menudo tienen una ilustración para acompañarlas o para completar el trabajo. A continuación, tenemos arte religioso. El arte religioso es un nicho realmente grande en general y Etsy. Y cuando se trata de Word Art, citas bíblicas tienden a tomar la delantera aquí. cuanto al diseño, casi siempre estamos mirando diseños de texto en blanco y negro enteramente. Si hay alguna ilustración o obra de arte suele ser hojas o tal vez flores. Pero no hay ningún simbolismo religioso manifiesto en las piezas que ocupa el lugar más alto y este nicho. Entonces no estamos viendo cruces ni connotaciones religiosas como esa. En realidad sería muy fácil mirar estas piezas y no darse cuenta de que era religioso. Si no hubieras estado leyendo de cerca. También hay una rama de este nicho que se dedica al arte religioso o al arte bíblico para niños. Aquí vemos mucha de esas imágenes de flor y naturaleza todavía, pero más colores y también animales mezclados y sobre todo animales muy lindos. lo que se refiere a las fuentes en este género de Word Art, tenemos una gran cantidad de todo texto mayúsculas con una o dos palabras en un guión de acento. Tan audaces, minimalistas, y femeninos son palabras que utilizaría para describir la mayoría de este estilo. A continuación, tenemos arte estacional. Por lo que el arte de palabras estacional tiene algunos pros y contras muy grandes. Por el lado pro, existe una mayor demanda garantizada de este tipo de producto en ciertas épocas del año. Por el lado de la estafa, el resto del año, prácticamente no vas a ver nada en términos de ventas. Por esta razón, no necesariamente tiene sentido dirigir una tienda que se ha dedicado sólo a las impresiones artísticas temáticas de Halloween, por ejemplo. A menos que también esté vendiendo algunos otros tipos de productos, los estampados de temporada tienden a mezclarse con tipos más generales de tienda de Etsy. Entonces si tienes una tienda general eran o estampados de arte que se ejecutan un nicho diferente, también puedes agregar en algunos de temporada si lo quieres. Y cuando digo estacional, realmente estoy hablando de dos cosas. Por lo que hay temporadas basadas en el clima y hay vacaciones. A mucha gente le gusta cambiar el arte en sus casas en base a la temporada afuera. Y vemos muchas declaraciones estacionales y motivos para ello. En cuanto al arte navideño es más relevante para las vacaciones que tienen mucho plomo para arriba. lo que las impresiones de arte de Pascua, por ejemplo, pueden no estar en demanda porque no hay como un mes previo a ella donde se piensa en Semana Santa, Halloween, y Navidad por ejemplo. Esas son fiestas muy grandes para las que la gente suele prepararse y decorar con al menos un mes de anticipación. Los temas de diseño que ves en esta categoría son más o menos lo que esperarías. Paletas de colores de temporada definitivamente aplican aquí. También hay mucha competencia, pero este tipo de impresiones pueden hacer grandes adiciones a tu tienda para capitalizar las tendencias año tras año. Y el séptimo tipo de impresión artística es hobby o interés basado en Word Art. Y este tipo es muy diferente a las otras categorías de las que hemos hablado aquí Porque atienden a demografías muy pequeñas pero muy específicas. Por ejemplo, las personas que poseen y montan caballos pueden no ser el mayor demográfico en Etsy con su afición es más como un estilo de vida de estas personas. Y así se derrama en la decoración de su hogar. Diseños altamente dirigidos cuentan con referencias a montar a caballo al granero y trampas comunes están dentro chistes a personas que forman parte de esta comunidad. Todo ese tipo de cosas funciona aquí. Encuentro que este tipo de producto funciona bien si eres capaz de apuntar e interesar a grupos de los que tú mismo eres parte. De esa manera conocerás realmente las referencias internas y lingo que hace impactante la palabra arte para estos diseños. De lo contrario, es posible que encuentres que tus referencias de diseño son un poco poco poco profundas porque podría ser difícil apreciar algunos de los matices de estos pasatiempos de estilo y los tipos de humor que disfrutan desde el alcista. Por lo que ahora hemos mirado por encima de siete tipos diferentes de nichos para el arte de palabras en Etsy. Estas no son de ninguna manera las únicas categorías por ahí, pero estas son las mayores que encontrarás gente buscando con la intención de comprar. Ahora pasemos a la siguiente lección donde vamos a ver algunos consejos de diseño más específicos. 3. Consejos de diseño técnicos: Una vez que tengas una gran idea para tu palabra arte, vas a querer empezar a jugar con el texto de la página. Ya que estamos hablando de diseñar específicamente WordArt con Canva en este curso. En esta lección, vamos a repasar algunas de las herramientas que Canva tiene para ofrecer además de algunos principios generales de diseño de texto que puedes usar para que tu pieza luzca profesional. Mi primer consejo es limitar a una o dos fuentes para su diseño. Crear diseños con múltiples fuentes es un reto. Cuantas más fuentes uses, más difícil es ejecutar algo que tenga un atractivo visual y coherencia. Si bien puede ser tentador mezclar un montón de fuentes juntas cuando apenas estás empezando a aprender el diseño y los emparejamientos de fuentes, es una apuesta segura limitar tus fuentes a una o dos que funcionen bien juntas. Por lo general, esta será una mezcla de fuentes Serif, sans-serif y display. fuente Serif es una fuente como Times New Roman. Tiene esos pequeños trazos o adornos de línea en el extremo de los trazos más grandes en una letra. Una fuente sans-serif significa simplemente sin serifs. Por lo que estas fuentes son un poco de bloque aquí y un poco más simples. Una fuente de pantalla es una fuente más elegante que no sería apropiada para documentos cotidianos, pero que tienen un alto impacto en el diseño. Las fuentes de él se utilizan con mayor frecuencia en productos físicos o títulos y encabezados. No verías un documento completo de trozo de textos escritos en ellos, pero tal vez algunas palabras clave o palabras de acento. Podrás jugar con los emparejamientos para ver qué se ve bien para tu tipo de diseño particular. Canva ofrece algunas sugerencias sobre los emparejamientos en la pestaña de texto. Se puede ver un ejemplo de cómo se ve eso aquí. Simplemente desplácese hacia abajo por las opciones para ver diferentes combinaciones de fuentes que recomiendan. También puedes encontrar combinaciones de fuentes en Pinterest. Puedes obtener inspiración de un montón de sitios diferentes y ejemplos han conseguido aparecer nuestra fuente joy, font pair dot co y type IO. Generaremos algunos emparejamientos de fuentes que quizás te gusten usar. Simplemente querrás asegurarte de que las fuentes que están usando estén disponibles en Canvas. O si tienes una cuenta pro, en realidad puedes subir tus propias fuentes. Generalmente, puedes encontrar fuentes bastante similares para lo que estés buscando. Si solo navegas por la biblioteca de Canvas, tienen muchas opciones que se ve similar a foxy podría encontrar en otros lugares. Mi siguiente consejo es jugar con tapones espaciados y pesas. Por lo tanto, una forma aún más fácil de asegurarse de que todas sus fuentes funcionen juntas es simplemente trabajar dentro del formato de una sola fuente. Puedes hacer esto ajustando muchos ajustes diferentes en tus textos. Entonces, por ejemplo, puedes cambiar tu fuente a negrita, cursiva o subrayado. Se puede mezclar mayúsculas de texto para ser todos mayúsculas o algunos mayúsculas. Puedes cambiar el espaciado entre tus letras. Y puedes combinar estos efectos para crear algunos resultados muy diferentes. Por lo que aquí en la pantalla se pueden ver 14 variaciones diferentes creadas mezclando esos diferentes efectos de fuente. El tipo de letra que utilicé aquí se llamaba Josephine Sans Regular. Si te interesa. No todas las fuentes Canvas tienen disponible la función negrita y cursiva. Alguna razón, pero la mayoría de ellos sí. Así que hice todos estos y Canadá, pero sólo jugando con una fuente. Kendra ofrece específicamente muchos efectos de fuente diferentes que puedes usar. Algunas de estas son mejores que otras con el propósito del arte de la palabra. Pero no quiero vivir contigo diciendo que ninguno de estos no es útil. Obviamente depende de tu contexto. Sombra proporciona una capa detrás del texto que puedes personalizar en cuanto al color, transparencia y el desenfoque. Lift pone una sombra negra muy tenue detrás de las letras. El sombra está en todos los sentidos. Y se puede ajustar la transparencia de la misma. Hollow convierte tu texto en un contorno. Y como nota al margen, si alguna vez vas a crear páginas de libros para colorear en Lienzo, este es un efecto realmente genial de usar porque hace que el texto pueda colorearse. Si has imprimido la hoja. Empalme es una combinación de sombra y hola y es bastante rígido estilísticamente, diría que no una tonelada de aplicación para esto. Eco es como sombra, pero varias capas diferentes detrás de él, lo que permite elegir la combinación de colores y el desplazamiento. Es básicamente como un efecto 3D y asegúrate de que los textos se vean como una emoción. El neón crea un resplandor que varía dependiendo del color de tu fuente. Diremos que algunos de los colores se ven realmente geniales. Esto afecta a los demás, no leas muy bien. Curve es uno de los efectos más útiles que ofrece Canva ya que permite personalizar la curva en la que aparece tu texto. Entonces los tres de estos que me encuentro usando el trabajo de más InDesign e incluso fuera de las impresiones murales es elevación, neón y curva. Entonces echemos un vistazo rápido a mis consejos para usar esos tres. Por lo que se trata de demostraciones del efecto lifting. Levantamiento va a hacer que tu texto se desprenda contra ciertos fondos. Aquí si lees ejemplos de cuatro orígenes diferentes, sólo cierto para un ejemplo. En cada caja, los dos primeros hellos tienen el efecto de elevación en la parte inferior dos no lo hacen. Por lo que en general, las dos aplicaciones de esto son para hacer estallar texto claro de fondos. Hacer que el texto oscuro se vea ligeramente suave alrededor de los bordes. Por lo que principalmente uso esta fuente para hacer textura ligera contra plomo tus fondos, pero tener luz o que tengan tonos claros y oscuros mezclados para que cielo nublado en la parte inferior izquierda aquí es un gran ejemplo de eso. A pesar de los textos blancos, puede desaparecer en las partes que son más ligeras. Pero mira disparando Es más oscuro. Por lo que levantan amenazas de efecto que contrastan. Si vas a usar el efecto lifting para texto de color claro, te recomendaría que aumentes la intensidad del efecto usando el deslizador que te dan. Si lo quieres para cuando usas texto oscuro, quieres volver a jugar con el deslizador, porque a veces quieres que no se vea demasiado volado. Ahora el efecto neón requiere que juegues un poco con él para conseguir algunos efectos interesantes. Entonces, en primer lugar, creo que este efecto funciona muy bien para el guión. Fuentes como la escritura cursiva. Por lo que esto se debe principalmente a que muchos signos de neón, carteles de neón de moda utilizan ese tipo de escritura debido a la mecánica del tubing de neón. Al igual que es un, es un tubo que tiene la fosforescencia en él. Yo creo. No me cites en eso, pero es por eso que la fuente de guión se ve más natural. Por lo que en el lado izquierdo de la pantalla aquí se puede ver que el efecto neón le aplicé a cuatro colores diferentes. Negro, blanco, y luego rosa y azul. Creo que los colores calientes como el rosa tienden a verse mejor por su cuenta. Pero en realidad no se puede capas de estos para crear algunos efectos más interesantes. Por lo que en la parte superior derecha tenemos dos capas de texto neón. Delantero atrás es de neón y negro y el delantero es de neón en blanco. Por lo que este tipo de crea un look suave donde el, que es un poco como el efecto lift en realidad butt lift no permite personalizar los colores por alguna razón y no va tan intenso como este. Segundo ejemplo aquí a la derecha tiene a Pinckney en la parte trasera y una fuente blanca lisa en el frente. no hay lito, ni efecto neón en la capa blanca. Por lo que esto hace que los bordes sean mucho más nítidos como puedes ver, el blanco es realmente crujiente a lo largo del rosa. El tercer ejemplo de la derecha es esa misma combinación de neón rosa y texto plano blanco. Pero he compensado ligeramente la capa blanca. Lo arrastré un poco. Esto casi crea como una sombra de neón, que es un poco interesante y tipo de textos Barbie. El cuarto ejemplo de la derecha muestra dos capas de neón offset con diferentes colores. Por lo que el efecto de resplandor alrededor de las letras es transparente. Y también puedes jugar la intensidad y crear una gran cantidad de looks en capas diferentes de esta manera. El tipo de letra que utilizo para este ejemplo, por cierto, se llama script zing rest. Y aquí hay algunos ejemplos de la característica de curva. Puedes ajustar el deslizador para decidir cuánto curvas tus textos te da como un círculo y tendes a tener un círculo grande es hasta un medio círculo completo. Como puedes ver aquí, puedes combinar los textos de efecto de curva con todo lo demás de lo que hemos hablado. Se pueden utilizar los otros defectos de fuente como el neón. Se puede hacer negrita o cursiva. Se puede hacer un subyacente técnicamente. Pero a menudo se ve un poco raro porque se rompe como pequeños trozos a medida que se curva. Por lo que no recomendaría eso. También puedes ajustar el ancho entre las letras como lo he hecho en algunos de estos ejemplos, que se ve bastante bonito. Creo que también podrías hacer una curva inversa como se ve en la parte inferior. Buenos días ahí. Entonces como puedes ver, hay muchas maneras en que puedes hacer que una sola fuente destaque y luzca creativa y un diseño, realidad no necesitas múltiples pensamientos o incluso fantasía quiere hacer un gran impacto visual siempre y cuando tú jugar con todas estas diferentes opciones de formato. Entonces volviendo a mis consejos de diseño, mi tercer consejo es sobre ilustraciones e ilustraciones. En ocasiones las palabras no son suficientes y querrás incluir otro elemento visual en tu pieza. Generalmente, el arte de palabras se combina con formas simples o ilustraciones de líneas. El foco de la pieza está destinado a estar en las palabras. Entonces cualquier elemento visual que añadas, quise complementar el texto en lugar de instruir de él. Lienzo biblioteca propia de activos gráficos puede proporcionarte algunos materiales con los que trabajar. Entonces por ejemplo, un chapoteo de acuarela como yo incluí en el primer ejemplo aquí, o una flor de arte de línea simple Mike realmente complementa tu texto. Yo recomendaría mucho ser muy ahorrador con sus ilustraciones que van de la mano con el texto. Por supuesto, esto dependerá de tu nicho de diseño. Y también si eres ilustrador tú mismo y quieres crear tu propio artículo con él. Por todos los medios. La mayoría de WordArt en ESI sí tiende a inclinarse hacia el minimalismo. Entonces, a menos que estés haciendo algo muy específico o audaz, solo quieres considerar cuidadosamente tus opciones aquí. Mi siguiente consejo es considerar el tamaño de impresión final y la orientación de su pieza. Considera cómo se va a exhibir tu pieza. El aspecto más básico de esto es si tu pieza va a ser horizontal o vertical. Creo que hay una tendencia a ir con unos principios verticales sobre Etsy basados en lo que he visto y lo que he vendido yo mismo. Pero aquí no hay limitación y debes hacer lo que tenga sentido para tu diseño. También querrás considerar con qué relación de aspecto vas a estar trabajando. Si tus piezas pensadas para un marco de cinco por siete pulgadas, quieres asegurarte de que las dimensiones sean correctas para esto, considera qué tamaños de marco comunes tu cliente podría querer poner las piezas. Siempre recomiendo crear tu Canvas más grande que las dimensiones finales, pero con la relación de aspecto correcta. De esa manera el cliente puede imprimir la pieza más grande o más pequeña dependiendo de sus necesidades. Pero la imagen se mantendrá con las dimensiones correctas y la calidad correcta, se aplastará o corte para caber. Entonces ahora que hemos mirado juntos estos consejos de diseño, vayamos a la siguiente lección. Te voy a mostrar un tutorial sobre cómo creo un tipo particular de impresión de arte literario que realmente vendo. Y estoy grabando este tutorial como una grabación de pantalla en lugar de una presentación Kanban como un do para el resto de la clase. Por lo que el audio podría ser ligeramente diferente nivel, pero aún debería estar despejando incluso. 4. Demo: crea una impresión artística literaria: En este tutorial, les voy a mostrar cómo uso Canva para crear una impresión de arte que se vea así. Ahora este es un diseño que tengo en una de mis tiendas. Esa es una cita de Orgullo y Prejuicio. Y creo que se ve bastante bonito. Tiene una buena recepción. Entonces te voy a mostrar cómo hacerlo ahora mismo. Lo primero que he hecho es que he abierto Canadá y he creado un lienzo que mide 8.5 por 11 pulgadas. Este es el tamaño de una hoja de papel estándar. Y eso es porque quiero que este campo se ajuste en un marco normal promedio con solo una estera típica en él. El diseño también está algo en medio de la página, por lo que hay mucho espacio en blanco a ambos lados. Por lo que es bastante flexible en cuanto al tamaño del marco. Para mantenerme organizado, en realidad he puesto aquí abajo en la función de notas de Canvas, todo el texto para mi cita. Y como mencioné, visita Orgullo y prejuicio, que es un libro de dominio público. Entonces no hay temas de copyright de mí creando arte con esta cotización. Entonces lo primero que voy a hacer es sólo poner el texto principal en la página así que voy a copiar todo excepto la palabra Elizabeth. Voy a dejar eso atrás y copiar eso. Y luego por aquí voy a presionar T en mi teclado y va a poner un cuadro de texto y voy a pegar el texto de la cita. Entonces solo voy a encogerlo y conseguir que sea del tamaño correcto. Por lo que busco. Aquí vamos. Y en términos de alineación, obviamente puedes hacer lo que se ajuste a tu estilo. Voy a justificar esto, que es éste de aquí. Eso significa que todo el texto termina en esta línea y termina en esta línea. Sí aumenta el espaciado entre algunos de los textos o alguien ha tenido que ajustar un poco para que se vea bien. Pero ya que bastante bien. Entonces deberías ser kips. Ahí está cómo se veía en el ejemplo. Entonces ahora porque es una cita literaria, me gusta ponerlos en una fuente serif y medular por uno aquí. Y probemos serif. En realidad, me gusta este. Creo que esto se ve bastante bonito. De acuerdo, entonces usaremos este y voy a hacer sólo un poquito más grande y luego un poco más estrecho. Y poner eso más o menos en el centro de la página. Entonces la característica de diseño que incluí fue que la palabra Elizabeth, la primera palabra de la cita, estaba en una fuente diferente y bastante grande. Entonces primero nos voy a dar algo de espacio, voy a ir al frente de ello. Voy a presionar el espacio y un montón de veces solo para un tipo de empujarlo por ahí y darme algo de espacio para trabajar. Creo que eso se ve bastante bien. Las imágenes se ven demasiado apretadas. Entonces ahora vamos a crear otro cuadro de texto con T. Y voy a escribir la palabra Lisbeth con coma, que es como se ve en el libro. Creo que eso podría mucho más grande y voy a buscar una fuente de display, que creo que voy a hacer una escritura a mano. Pensamiento. A mí me gustan estas fuentes Amsterdam y sus productivas, pueden, pero no son para pro miembros. Cualquiera puede usarlos. Para que esa sea bastante agradable. A mí me gusta, me gusta este. Creo que este es el que usé originalmente. Entonces me lo voy a llevar y lo voy a arrastrar ahí mismo. Sólo para tratar de encajarlo. No quiero que me dejes acercar un poco. No quiero que este botón a la z toque este texto solo desde una perspectiva de diseño. Entonces voy a entrar en esta caja y voy a aumentar un poco el espaciado entre líneas. Pondré un poco más de espacio entre cada línea y eso debería darme suficiente espacio. Entonces ahí vamos. A mí me gusta bastante el aspecto de eso. Y sólo asegúrate de que todo se levante un poco. A continuación, hay un pequeño florecimiento que va aquí que quiero agregar. Entonces voy a entrar en elementos y cuando busco florecimiento. Y ahí vamos, me gusta ese. Este es, voy a decir que este es un Pro Designer aquí con la corona. Tengo una camara pro count, razón por la cual puedo usarla. Pero si quieres usar algo que no tiene un pro, logo va a parecer que este es gratis, ese es pro. Simplemente puedes mirar a través de ellos y encontrar algo que encaje si solo tienes un bicho raro. Entonces voy a redimensionar un poco esto, puedo hacerlo pequeño. Es como que me recuerda a las pequeñas insignias que aparecen en la parte superior de capítulos y libros. Por lo que quería conseguir esa vibra literaria, por eso me gusta esta pequeña decoración, No, no nada demasiado grande. A continuación, necesitamos agregar Jane Austen prejuicio impreso en la parte inferior es mostrar de qué se cita. Por lo que sé textbox escribirá jane Austen. No me opongo a la idea de hacer esto. Una fuente de lujo otra vez, pero creo que por el bien del estilo que me gusta, voy a volver atrás y usar nuestra misma fuente que el texto corporal aquí. Y vamos a hacer este texto en mayúscula con la derecha aquí, con la característica mayúscula, y hacerlo un poco más pequeño y centrarlo. Y creo que también voy a aumentar el espaciado entre letras solo para que se vea un poco diferente al texto principal del cuerpo. Aún un poco más pequeño. Y entonces eso me queda bien. Y solo necesito agregar el título. Por lo que duplicaré eso y tipearé en Orgullo y prejuicio. Y voy a hacer eso aún más pequeño. Y alinearlo justo debajo. Voy a seleccionar a Oliver. Simplemente muévelo un poco por la página ahora está a mitad de camino. Trato, creo que con este diseño en particular lo que quieres tener cuidado es que este E se acerca un poco a los comerciantes. Para que pudiera hacerlo un poco más pequeño. Y está un poco acurrucado ahí dentro. Creo que eso es un poco más seguro para los márgenes de la página. Y en general ese es el diseño. Entonces es realmente bonito, creo que lo que me parece es como si hubiera una página de un libro sacada y especie de muestra como una instantánea. Creo que eso se ve bien en una pared en biblioteca, en una sala de estar, y en algún lugar tienes librerías alrededor. Dado que hay un poco de culto siguiendo alrededor de la escritura de Jane Austen. Este tipo de arte tiene un público incorporado de personas a las que le gusta su trabajo. Entonces hacer de esto algo que sea muy minimalista, limpio y bonito va a apelar a ese público en particular. Para preparar esto, para darle a mi cliente, iría y le daría un título más 10 impresión, y luego lo descargaría. Tiendo a hacer PDF print siendo un PDF de alta calidad solo por el bien del cliente. Y entonces también podrías crear un JPEG o PNG así del mismo archivo. Eso exportaría y luego lo enviaría a mi listado de Etsy. Entonces, como puedes ver, no es terriblemente difícil crear algo que sea atractivo y se vea bien ya sea por sí mismo o en un muro de galería. 5. Términos de copyright: Hemos cubierto mucha información relacionada con el diseño para tu negocio de arte de palabras. Pero ya que frecuentemente estamos tratando con texto que alguien más ha escrito para este tipo de ilustraciones es importante para entender el copyright y uso apropiado de palabras que incorporas con tu diseño. Entonces, ¿cuáles son los términos de copyright para los textos? Vas a estar citando algo que alguien más ha escrito o dicho. Se quiere entender las restricciones de derechos de autor sobre lo que se puede y no se puede hacer con eso. Texto. Las cotizaciones son propiedad intelectual. Por lo tanto, quieres asegurarte de que eres legalmente capaz de usar esa propiedad intelectual con fines de lucro, que es lo que estás haciendo al vender una pieza de arte con esas palabras. Por ejemplo, los libros de dominio público colan un recurso realmente genial para las cotizaciones. Puedes crear estampados de arte con cotizaciones de Orgullo y Prejuicio. Shakespeare puede hacer antiguo dicho latino, no se puede, sin embargo, tomar un gran pasaje o algo de una pieza de trabajo como Harry Potter, por ejemplo, porque eso es propiedad intelectual protegida. Pero refranes comunes, giros de frase, combinaciones cortas de palabras, cualquier cosa por el estilo suele estar bien si no es de marca registrada o algo así. En caso de duda, siempre puedes simplemente ir a Google y buscar la frase que buscas con la palabra copyright o marca registrada y ver si surge algo. Ahora, cuando estás navegando por Etsy para ver citas arte en particular, es posible que encuentres que algunos vendedores están tratando de salirse con la suya con palabras o imágenes representativas de ciertas grandes franquicias. Disney sería un ejemplo de eso. Yo te desalentaría fuertemente de tocar incluso esas franquicias porque es muy probable que tu producto sea derribado por xy. Existen lagunas muy específicas que puedes usar para evitar estas reglas en cuanto a qué tipo de cosas estás usando. Pero personalmente me gustaría alguna vez arriesgar alguna de mis tiendas por la propiedad intelectual de otra persona. Un método no tan malo que en realidad no se puede usar ese tipo de una de esas lagunas. ¿ Es para un caso particular donde se podría acudir al material fuente? Entonces, por ejemplo, una Alicia en el País de las Maravillas de Disney se basa en el libro de Lewis Carroll. Absolutamente harías arte de palabras del libro porque es de dominio público. Simplemente quieres asegurarte de que no estás incorporando elementos de diseño que incluyan marcas comerciales de Disney. Entonces, por ejemplo, podrías poner en la pieza un gato sonriente como el Gato Cheshire, pero no pudiste usar el Disney Cheshire Cat. Por lo general, este tipo de cuestiones de propiedad intelectual sólo se aplican a la palabra arte que se relaciona con un fandom o intereses mediáticos específicos. Muchos de los otros estilos de los que hablamos no tienen el mismo tipo de preocupaciones en materia de propiedad intelectual. Ahora del otro lado de la moneda, tenemos el hecho de que estás creando una pieza de arte único tú mismo. Si estás usando elementos de la biblioteca Canvas, debes estar al tanto de sus términos de licencia. Dicen que son bienvenidos a utilizar sus activos libres con fines comerciales. Pero no se pueden marcar diseños que los utilicen. Esto no es realmente un problema para nuestros propósitos ya que es altamente improbable que vayas a querer marcar tu palabra arte, pero es sólo algo de lo que debes estar al tanto. Te recomendaría que idees una manera de poner un poco de firma en algún lugar de la pieza de arte. Este podría ser tu nombre, tu nombre de tienda, manejador de redes sociales. A mí me gusta poner el al símbolo y luego mis asas sociales. También puedes diseñar un emblema muy pequeño que puede estar en la pieza de arte también. Deberás asegurarte de que haya pocas adiciones son lo suficientemente sutiles como para que o bien no te llamen la atención a primera vista o que complementen el diseño. En general, recomendaría usar una fuente muy simple, un color discreto, y los textos de curva en Canva para hacer que tu elemento de nombre abrace otra pieza del diseño. Esto se puede ver en acción en los dos ejemplos aquí. Por lo que es un poco difícil de ver en el círculo naranja, pero es del mismo color de fuente. Y luego en la S, lo puse alrededor de la curva. Cuando se imprime, el texto debe ser lo suficientemente pequeño para que el disfrute de la impresión artística no se vea impactado por la firma. Pero al mismo tiempo, si alguien lo mirara de cerca, dirían tu nombre y potencialmente podrían volver a encontrar tu tienda para comprarte más impresiones. Esto es en parte para la comercialización y en parte para la protección. Si alguien alguna vez intentó robar tus diseños, No es imposible borrar estas firmas, pero definitivamente crea un obstáculo que disuadiría a algunos ladrones de arte. Ahora pasemos a la siguiente lección donde hablamos de crear el entregable que recibe tu cliente cuando realiza una compra. 6. Crear el entregable: Una vez que tengas una genial pieza de diseño de arte y que tu cliente la compre, podrán descargar los archivos directamente desde xy. Es muy conveniente. Sin duda puedes hacer esto simple y simplemente proporcionar el archivo de impresión aquí. No obstante, creo que esta es una gran oportunidad para brindar algún servicio positivo al cliente. Me gusta incluir un README o nota de agradecimiento con todos mis productos digitales en todas mis tiendas, si el archivo requiere alguna instrucción como una plantilla o algo así, pero iré con el léame ese tipo de incluye detalles y cómo usar el expediente. Pero para algo así como una impresión artística, normalmente incluiré una nota de agradecimiento en su lugar, esto logra algunas cosas. Una, proporciona una impresión más profesional a tu cliente y les recuerda que eres un verdadero ser humano, un artista o un diseñador. No acaban de comprar un imprimible, sino que han comprado corazón. La nota de agradecimiento también es una gran oportunidad para impulsar acciones adicionales por parte de su cliente. Hay algunas cosas clave que me gusta incluir en mente. Entonces, por ejemplo, incluyo una declaración de agradecimiento y un recordatorio que sus compras apoyando a unos artistas independientes que hace que todos se sientan bien. Me gusta incluir un código de descuento para futuras compras en mi tienda. Enlazar mis cuentas de redes sociales u otras presencias en línea. Ten en cuenta que Etsy permitirá enlaces externos en su plataforma, pero no a sitios donde puedes comprar los mismos artículos que vendes en Etsy. Por lo que no podías enlazar a tu propia tienda online por ejemplo, pero puedes enlazar a portafolios de redes sociales, formularios de contacto personalizados, ese tipo de cosas. Todos esos están bien. También me gusta ofrecer un freebie si se unen a mi lista de correo. Por lo general esto parece una declaración diciendo, si te unes a mi lista de correo que envía correos mensuales sobre cualquiera que sea mi tema. Y recibirás tres grabados de arte constantemente para añadirlos a tu muro de galería. Quieres asegurarte de que cualquier artículo que estés ofreciendo como tu regalo de bienvenida gratuito sea bastante universalmente atractivo. Deberían ser de marca para tu tienda. Esta es una gran manera de construir una lista de correo con fines de marketing, ya que no te permite agregar correos electrónicos de clientes desde su sitio web a lista de correo directamente. Por lo que ofreciendo un freebie aquí, puedes como empezar a construir esa lista de correo en otro lugar con los permisos adecuados. Y usualmente formatearé esto. Gracias. Nota como un bonito PDF y Canadá con mi propia marca añadida en. Pero al menos podrías agregarlo como archivo de texto o algo muy básico a la hora de agregar tus archivos de arte. Por lo que el listado de Etsy, puedes subir cinco archivos por listado. No obstante, estos pueden ser archivos ZIP los cuales pueden contener múltiples imágenes si es necesario. Esto es realmente útil si estás vendiendo un gran paquete con muchas fotos. Es posible que también desee incluir varias versiones de su impresión artística. Esto podría ser un PNG o JPEG y un PDF. Nunca se sabe dónde va a tenerlo impreso un cliente o qué tipo de archivo le conviene mejor. Si solo estoy haciendo un tipo de archivo, usualmente voy con PDF solo porque me parece que estas imágenes se escalan muy bien y el tamaño del archivo suele ser bastante razonable, pero puedes hacer lo que tenga sentido para ti. Entonces ahora que tienes tu set de entregables, sigamos adelante y hablemos de un par de otros consejos para publicar tu producto en Etsy. 8. Más allá de Etsy: En este curso, hemos cubierto el diseño y la venta de tu arte de aves en el contexto de crear una tienda de Etsy y publicar allí tus productos. obstante, Etsy no tiene cláusulas de exclusividad y hay muchos otros mercados que puedes probar y vender tus diseños con el fin de ampliar tu negocio de diseño e incrementar el número de flujos de ingresos que tienes. Y justo antes de empezar, solo ten en cuenta que este es un resumen de los mercados que puedes explorar. Cada uno de ellos tiene sus propias técnicas y estrategias para el éxito, cuales debes investigar si estás considerando venderte oso tú mismo. En primer lugar, hablemos un poco de una impresión bajo demanda y cómo funciona. Nuestro enfoque ha sido vender impresiones de arte como descargas digitales. Esto significa que el cliente ha comprado el listado y se le entrega el archivo digital para la obra de arte, y depende de ellos imprimirlo y mostrarlo. Otra opción para entregar su diseño a los clientes es utilizar un servicio de impresión bajo demanda. Esto significa que te asocias con una empresa que imprimirá tu diseño en un artículo. Eso podría ser un póster, podría ser una camiseta, bolso de mano o muchas otras opciones. Y se lo enviarán a tu cliente por ti. No tienes que retener ningún inventario y no tienes que manejar ningún envío tú mismo. Esto hace que la impresión bajo demanda sea una opción muy atractiva para diseñadores y artistas. En C te permitirá asociarte con, seleccionar una prueba, imprimir empresas bajo demanda instalando una integración en tu tienda. Proporcionan instrucciones detalladas sobre cómo hacerlo en la propia página web. Algunos ejemplos de empresas que hacen esto con nuestro Gooten no son conscientes e imprimen completamente. Y si eres canadiense como yo, quizá te guste conocer el arte de dónde tiene su sede en Canadá. Sigues teniendo el control de tus listados cuando haces esto y eres responsable de proporcionar las imágenes, el texto, y los precios. Y siempre que se haga una venta en tu tienda Etsy en la integración Dile a la empresa asociada qué enviar y dónde. Esta puede ser una buena opción cuando te sientas listo para expandir tu negocio más allá de solo imprimibles, sobre todo si has tenido mucho éxito con un nicho de diseño en particular. Pero también hay otros sitios web impresos bajo demanda que puedes usar mientras tanto que no son solo complicados, configurando una integración en Etsy. Red bubble es una opción muy popular para los artistas ya que es extremadamente fácil abrir un frente de tienda y subir productos. Puedes subir tu diseño y luego comprobar qué tipos de productos quieres que se imprima. Se pueden crear pegatinas, ropa, decoración del hogar, y muchas otras categorías de productos. Esta es la plataforma y valores, tendencias y medios. Por lo que verás una gran cantidad de diseños de tendencia y videos de referencia de Tiktok o tendencias de medios. Eso no significa que no haya un lugar para WordArt aquí, muchos de los diseños populares incluyen texto o citas. No obstante, es posible que encuentres que las piezas de forma larga de Word Art se pierdan aquí un poco. Por lo que tal vez quieras quedarte con frases cortas, húmero, refranes y cosas así en lugar de citas de literatura clásica multipárrafo. Sociedad 6 es similar a la burbuja roja. Es otro sitio web en el que subes tu obra de arte y seleccionas en qué tipos de productos se puede imprimir. Aquí la principal diferencia es el tipo de diseño que tiende a florecer. Sociedad 6 tiene muchas más obras de arte, particularmente arte que luce muy profesionalmente diseñado, como lo que podría encontrarlo una tienda de decoración física. Si tienes WordArt esto combinado con ilustraciones o otro modo muy impactante visualmente y no podía encontrar un buen hogar aquí, como la burbuja roja, es bastante sencillo empezar a vender aquí. Puedes crear tu contabilidad está empezando de inmediato. A continuación nos hemos fusionado Amazon. Por lo que este es un programa dirigido por Amazon donde puedes subir tus diseños que se imprimen principalmente en camisetas, pero también algunos enseres domésticos. Están como lanzando nuevos productos. Este es un mercado realmente diferente cuando los otros que he mencionado por algunas razones. En primer lugar, hay un proceso de solicitud para entrar. Necesitas ser aprobado. Y algunas personas informan que tienen un momento muy difícil cumplir con los misteriosos criterios. Otros no tienen ningún problema. Y yo diría que soy una de esas personas. No tuve retrasos consiguiendo la prueba de ello. En segundo lugar, se trata de un mercado sumamente competitivo. No sólo tienes el enorme poder de compra de los clientes de Amazon, sino que también tienes una intensa competencia en la plataforma de éxitos más popular de Nietzsche requiere mucha estrategia e investigación para descubrir cómo sobresalir en esos subredes. Definitivamente puedes imprimir tu arte de pájaro en el artículo, ofertas de un merch by Amazon y las camisetas con citas y textos son bastante comunes. Los refranes y las tendencias humerus les va muy bien aquí en particular, pero también lo hacen los pasatiempos de nicho. Por lo que de nuevo, se requiere de alguna estrategia para encontrar el éxito aquí. Pero hay muchos artistas prosperando en esta plataforma. Y con eso dicho, ya llegamos al final del curso. Gracias por quedarse y aprender todo sobre crear y vender arte de palabras usando Canva y Etsy conmigo. Espero que hayas encontrado este curso interesante e informativo y que te sientas listo para empezar a crear algo de WordArt propio. Si te gusta este curso y aprendes conmigo de lo que podrías disfrutar de algunos de los otros cursos que ofrecí, particularmente sobre el éxito de Etsy. Si te interesa aprender vendiendo plantillas de Canva en Etsy, entonces echa un vistazo a mi curso sobre eso. Y si buscas la introducción más completa a la venta de productos digitales en Etsy. Y puedes consultar mi curso de éxito de producto digital. Y eso te guiará a través de temas como la investigación de palabras clave, la configuración de tu tienda, creación de tus listados hacia fuera qué poner en las descripciones de los listados, cosas por el estilo. Es mucho más detallado. Si tienes un momento ahora para revisar este curso, realmente te lo agradecería. Leí cada crítica y me hacen totalmente el día. Ahora por la asignación para este curso, me encantaría verte crear una pieza de Word Art y compartirla con el resto de la clase por inspiración. No te preocupes por crear una obra maestra la primera vez. Simplemente concéntrate en conseguir algo de experiencia primero y haz algo que te inspire. Feliz creación y gracias por ver.