Cómo utilizar Procreate 5X: lo nuevo en filtros, funciones y más

1. Cómo utilizar Procreate 5X: lo nuevo en filtros, funciones y más: Procreate lanzó una nueva actualización, Procreate 5X. Está lleno de grandes novedades y algunas nuevas características divertidas. Pero, ¿dónde los encuentras? ¿ Dónde está esa capa privada? ¿ Qué haces realmente con todas esas nuevas herramientas de relleno de selección? ¿ Cuáles son todas las nuevas características? Si buscas una forma rápida de ponerte al día en todas las nuevas funciones de Procreate 5X, esta es la clase para ti. Si eres nuevo en Procreate, te recomendaría consultar primero mi clase Intro a Procreate. Aquí no vamos a repasar lo básico, vamos a cortar directo a la persecución. ¿ Cuáles son las nuevas características? Dónde los puedes encontrar, y consejos y trucos para aprovecharlos. Empecemos. 2. Panel de referencia y capas privadas: Una de las nuevas características que más me entusiasma es esta nueva imagen de referencia. Si tocas el icono de la llave inglesa y vas a la pestaña Lienzo, hay este pequeño botón de alternancia que dice referencia. Esto va a tirar hacia arriba un nuevo menú flotante el cual puedes arrastrar y mover. También puedes redimensionar. Puede acercar y alejar esta imagen de referencia. Esto es súper cool para mí porque muchas veces estaré trabajando en detalles muy finos en mi imagen y no puedo decir si en realidad es perceptible o si es como algo que sólo puedo ver cuando realmente estoy acercado. Entonces termino acercando así y luego acercando bastante. Con esta imagen de referencia, puedo ver si lo que estoy haciendo tiene un impacto con solo echar un ojo en lugar de tener que acercar y alejar, lo cual es realmente útil. Una característica realmente genial de esta nueva imagen de referencia es que en realidad se puede colorear gota desde el panel de referencia. Puedo agarrar nuevos colores directamente desde ahí, lo cual es brillante. Esto realmente es una gran ventaja sobre el uso de la pantalla dividida. Todavía puedes usar la pantalla dividida, por supuesto. Si puedo arrastrar y soltar Pinterest por aquí, entonces puedo tener algunas imágenes de Pinterest por aquí, a las que puedo hacer referencia. Eso es realmente bonito, pero no puedo dejarme caer desde otra ventana. Hay una opción de lienzo, también hay una opción de imagen. Si toco la imagen, puedo importar una imagen de mi galería de fotos. Si agarro esta imagen aquí mismo, ahora tengo una nueva imagen de referencia que no es mi Canvas. Todavía puedo agarrar colores y puedo usar esto como nueva referencia. Esto es realmente bonito porque tengo mi referencia en este espacio, pero no va a aparecer en mi línea de tiempo. Lo que realmente han hecho con este bonito menú flotante es aquel en el que creaste como un espacio de trabajo independiente. Puedo tener mis paletas y mis colores todos en un pequeño menú flotante y puedo tener mi imagen de referencia y otro menú flotante y puedo simplemente trabajar aquí al contenido de mi corazón. Una característica similar es la nueva capa privada. La capa privada es realmente genial porque esto no aparecerá en tu lapso de tiempo. En privado, si vas al icono de la llave inglesa y vas a la pestaña Agregar, y ves que hay estos Insertar un archivo, Insertar una foto, y Tomar una foto. Si desliza esto hacia la derecha, hay una opción que dice insertar un archivo privado. Voy a deslizar hacia la derecha en Insertar una foto. Voy a insertar una foto privada y voy a agarrar esto de mi biblioteca y se va a insertar una nueva capa. Si voy a mi panel de capas, puedo ver que esto se llama privado. Lo que esto significa es que esta capa, esto no aparecerá en tu lapso de tiempo. 3. Actualizaciones de color: rellenos con Swatch Drop, paletas automáticas y selección de colores: Si eres fan de la función gota de color en Procreate, te va a encantar esta nueva actualización. Ahora en lugar de tener que agarrar el color desde aquí arriba, en realidad puedes agarrarlo de tus muestreas. Puedo agarrar un color de aquí y luego arrastrarlo y soltarlo por ahí, y arrastrar este nuevo color y soltarlo ahí, y arrastrar otro color y soltarlo allí. En lugar de tener que agarrar un color, y luego subir aquí, y luego agarrar un color y subir aquí. Simplemente puedo moverme directamente desde mi paleta. Al igual que cuando estás usando la bola de color por aquí, tienes que arrastrar a este tipo. No quieres solo swoosh, como si te llevara un segundo para que lo recoja, y luego lo dejas caer. Otra actualización genial de los colores es que si creas una nueva paleta, aquí hay algunas opciones nuevas. Se puede crear una nueva paleta, que es igual que en la versión anterior. Se puede crear nuevo a partir de la cámara, y esto es muy emocionante. Agarremos este pequeño arco iris que tengo aquí mismo, y echemos un vistazo a esto, cómo está creando una paleta de colores para mí. Si tomo una instantánea ahí, boom, ha creado una nueva paleta de colores fresca para mí. También notarás que hay un “Nuevo de archivo” y “Nuevo de fotos”. Ahora puedo entrar aquí y agarrar una referencia fotográfica, y automáticamente creará una paleta de colores a partir de esa referencia fotográfica para mí también. Seguro que estas nuevas funciones me van a ahorrar mucho tiempo en elegir nuevas paletas de colores. Otro ajuste de color divertido que ahora han agregado es si vas a la herramienta de selección, aquí está este nuevo botón de “Relleno de color”. Voy a dibujar otro de estos pequeños objetos con forma de trigo. Cuando toqué para cerrar esto, sólo va a llenar automáticamente esa selección de color. Por lo que esto puede ser un enorme ahorro de tiempo. Puedes encender o apagar esto, e incluso puedes cambiar el color a cualquier cosa en tus palets, o incluso a cualquier cosa aquí dentro. Esto puede ser realmente inteligente. Se pueden hacer múltiples selecciones al mismo tiempo. Eso es súper conveniente. Otra forma divertida de usar esta herramienta, puedes ir a tu sección de elipse aquí, y si creo un círculo bajo esta luz, y tengo relleno de color encendido. Si toco en “Pluma” puedo empujar esto todo el camino y se va a apaciguar esa selección. Cuanto más cerca me acerque se puede ver que acaba de crearse como un borde difuso. Pero cuanto más salgo, creo este pequeño resplandor fresco. Ahora tengo este resplandor bajo mis luces. Esa puede ser una forma muy divertida de jugar con estas nuevas herramientas de selección. También puedes usar este relleno de color con las selecciones automáticas, y esto es realmente útil cuando tienes un boceto o tal vez como un libro para colorear. Voy a agarrar mi paleta y traerla aquí. Ahora con esta nueva herramienta de selección, solo puedo tocar un color que quiero usar y tocar un área para rellenar que quiero usar esa coloración. Ahora no puedo simplemente cambiar a un nuevo color, porque va a cambiar todos los colores que acabo de seleccionar. Por lo que necesito mantenerlo en el color que quiero que sea. Salir de la herramienta de selección, volver a ingresarla, y luego puedo cambiar de colores, y agarrar un área nueva donde me gustaría colorear las cosas. Incluso puedes usar esto para rellenar líneas sólidas, y esto funciona también igual que las gotas de color. Por lo que hay un umbral, si lo arrastras y lo tiras, se sentirá más o menos del área. 4. Actualizaciones de herramienta de transformación: Hay un montón de nuevos cambios en la herramienta Transformar. Como de costumbre, este nodo verde, girará las cosas. Pero lo que hay de nuevo es que si tocas ese nodo verde, ahora realmente puedes escribir en un ángulo en el que te gustaría que esto se rotara. Si digo 24, rotará al 24 por ciento. Si quiero que rote en el negativo, solo toco este pequeño botón negativo y giraré negativo 24 grados. Esto también es cierto si tocas cualquiera de los cuadros de límite azules; en realidad puedes establecer las dimensiones exactas que te gustaría que fuera tu objeto. Esta va a ser sólo la selección del objeto que está dentro de este cuadro limitador. Si quisiera hacer estos 2,000 pixeles, que no me imagino queriendo volarlo tanto, pero solo como ejemplo, podría hacerlo. También, esta pequeña cadena azul, esto lo que une estas dos dimensiones. Si quieres que se mantengan en relación, puedes hacerlo. Si quieres que eso no esté en relación y tal vez digas que esto son 100 píxeles, entonces lo va a aplastar para que puedas mantener esa relación encendida o desactivada como quieras. Ahora también hay selección donde se puede ajustar el cuadro de límite. Girar este nodo naranja te permitirá cambiar dónde están las cajas de límite. Entonces si quiero que el cuadro de límite esté justo aquí, entonces puedo tocar aquí y digo, eso es a 30 grados negativos. Si lo pongo a cero, boom, va derecho arriba y abajo. tanto que, si es justo aquí, si toco aquí, el cuadro limitador dice que éste se gira en un ángulo de cero grados. Ajustar el cuadro limitador puede darte una mejor idea de en qué ángulo estás realmente. También te dará tal vez una mejor sensación del tamaño real de tu objeto. Ya que agarrarlo así es probablemente una representación más precisa de lo alto y ancho que es en lugar de que el cuadro limitador sea de esta punta a esa punta. Puede utilizar esta herramienta Transformar en múltiples capas al mismo tiempo. Ahora mismo tengo este pequeño celular en varias capas, junto con muchos otros detalles, bueno, las sombras. Todos estos están en estas cuatro capas. Yo sólo quiero transformar este celular. Voy a agarrar mi herramienta de selección y voy a hacer una selección alrededor del celular. Voy a ir a mi herramienta Transformar. Ahora solo estoy moviendo el celular y todos sus detalles a pesar de que está en múltiples capas. Ahora bien, si quisiera expandir el celular y estirar un poco, hacerlo un poco más ancho, hacerlo como una tableta, bueno, se ve realmente funky. Aquí es donde esta caja de límite puede ser realmente útil. Usando este cuadro limitador, si agarro el amarillo y lo muevo para que sea más recto arriba y abajo. Ahora, cuando estiro esto, se ve un poco más natural. De esta manera, algo que lo distorsionó. Está sesgada. tanto que, cuando la caja limitadora estaba recta arriba y abajo con esto, ahora la transforma de una manera más pareja. Tener imanes encendidos va a ayudar a esta caja limitadora a partirse hacia donde Procreate cree que es el mejor lugar para que sea. Si los magneticos están apagados, esto simplemente se deslizará hacia donde quieras. También hay nuevas herramientas de snapping y magnetica. Snapping es algo que te ayudará a alinear objetos entre sí o con el lienzo mismo. Por ejemplo, si quisiera hacer un patrón con estas cabezas de gato y quisiera alinearlas todas para que estén uniformemente juntas, puedo hacer eso. Empecemos con la fila superior aquí. Si tomo a este gato y lo muevo por ahí, se puede ver que está creando estas pautas y chasqueando. Está obligando a chasquear justo a ese espacio para que esta oreja esté alineada con esta oreja y la parte inferior de esta fase esté forrada con el bigote aquí abajo. Yo puedo hacer lo mismo con este gato de aquí. Se puede ver de nuevo, está tratando de alinearse con esos tipos. Yo sólo puedo traer al resto de ellos y alinearlos. Ahora, mis cabezas de gato están todas en una bonita fila pareja. En el snapping hay un par de ajustes que son distancia y velocidad. Esto es lo que hacen. Distancia es lo lejos que está un objeto antes de que comience a chasquear dos cosas. Cuando el chasquido se vuelve todo el camino hacia arriba, Se va a chasquear a muchas más cosas. Cuando está girado todo el camino hacia abajo, no va a tratar de chasquear a nada a menos que esté exactamente alineado con él. Se puede ver como, como estoy exactamente alineado con su objeto aquí. Ahora, está tratando de crear esas guías, y el poder de chasquido, no está saltando casi tanto. Esto es algo que tienes que sentir mientras estás jugando con él. A mí me gusta tener ese medio arriba. El velocidad es lo rápido que te estás moviendo antes de que intente chasquear. Si pones la velocidad todo el camino arriba, lo va a hacer, a menos que realmente estés moviendo a tu gato realmente rápido, se va a chasquear a todo. Pero si lo bajas, no va a chasquear nada a menos que te muevas muy, muy despacio. De hecho, si lo vuelves tan bajo, no creo que se vaya a chasquear para nada. Sólo se romperá si me muevo muy despacio. Pero si me muevo rápido ahora no es chasquear. personal, me gusta tener mi velocidad más abajo y mi distancia más arriba, pero jugar alrededor y ver lo que se siente bien para ti. Ahora bien, habrías notado que todo eso estaba alineándose arriba y abajo e izquierda y derecha. Puedes activar “Magnetics” y Magnetics te ayudará a moverte en ángulo. También puedes usar esto para ayudar a alinearte con ángulos. Puedes desactivar “Snapping” o puedes activar “Snapping”, puedes desactivarlo en “Magnetics” o puedes activarlo todo en este nuevo cuadro de diálogo de ajuste. Snapping no solo alinea objetos entre sí, también te ayudará a alinear las cosas con el lienzo en sí. Por ejemplo, tengo todo aplanado en una capa aquí. Si muevo toda esta capa, echa un vistazo al cuadro de límite. Se va a tratar de chasquear. Mira aquí estas líneas amarillas, está tratando de romperlo exactamente a medida que me muevo al centro del lienzo. Ahora, tengo una capa con mi arte original ahí encima así que voy a duplicar eso otra vez y moverlo al otro lado. Nuevamente, se puede ver que está chasqueando exactamente al centro del arte y exactamente al centro del lienzo. Estas líneas amarillas están creando esa guía. Ahora, tengo este centro aquí y si quisiera, podría editar esto para poder hacer un patrón repetitivo sin fisuras. Si quisiera, podría entrar aquí y redibujar esto para que éste se convirtiera en un tronco y todas las hojas venían de arriba. 5. Widgets de lienzo en la pantalla de inicio del iPad: Una actualización para iOS 14 es que hay un widget ahora que puedes tener un procreate y te mostrará el lienzo más reciente que habías abierto en procreate. Si lo tocas, en realidad abrirá ese Canvas específico en procreate. Este es en realidad un atajo muy práctico pero también, creo que es divertido tener estas imágenes por aquí porque es solo, oye, ahí está mi última y más grande obra de arte. ¿ Cómo configuras esto para ti? Quieres asegurarte de que estás en tu primera pantalla de tu iPad. Si te deslizan hacia la derecha, veces hay un par de pantallas diferentes. Se quiere estar en la página de inicio. Cuando actualices a iOS 14, probablemente inserte un par de widgets aquí para ti. Si solo tocas y mantienes esos hasta que este pequeño botón de aquí diga, “Editar pantalla de inicio o eliminar widget”, quieres editar la pantalla de inicio y luego puedes entrar aquí y tocar este ícono más aquí arriba, y lo hará te muestran un par de diferentes pilas sugeridas, y en este caso, vas a elegir procreate. Este es el dato de procreate. Entonces no importa que diga procreate sin esta pequeña b Se puede decir: “Oye, quiero añadir un pequeño widget como este. Quiero agregar un widget lateral largo, o quiero agregar el widget más grande posible”. Que es lo que he hecho aquí mismo. Pero voy a seguir adelante y agregar este aquí mismo tocando Añadir widget, y luego, puedes agarrarlo hasta que salga, y luego puedes arrastrarlo y organizar tus widgets como quieras que sean. 6. Ajustes de capas vs. pinceles: Las capas de ajuste han conseguido una gran actualización. Anteriormente, un ajuste se aplicaría a una capa entera, pero ahora puedes elegir si quieres que se aplique a toda la capa, o si quieres pintar en dónde quieres que ocurra ese ajuste. Decir por ejemplo, quiero ajustar el matiz. Hagamos esto un poco más saturado y un poco más oscuro de esta agua, pero no quiero que todo se cambie. Yo sólo quiero partes de ella. Ahora puedo entrar aquí y pintarme eso. Incluso puedo elegir qué tipo de pincel quiero usar para que pueda haber incluso como esta textura divertida, así que echa un vistazo a eso. Incluso puedo cambiarlos dinámicamente, así puedo ajustar el matiz y la saturación, y el brillo todo al mismo tiempo. Si no te gusta lo que dibujaste, en realidad puedes incluso usar esta herramienta de manchas. Puedo entrar aquí y mancharme las cosas. O incluso puedo borrar bordes y decir, en realidad, no quiero esta parte aquí, pero sí quiero esta parte, toda manchada. Otra característica divertida es que si tocas en la pantalla, te mostrará un pequeño menú aquí mismo. Si toco y mantengo la vista previa, eliminará lo que he hecho para poder compararlo con lo que tenía antes y también puedo deshacer o puedo restablecer y eliminar todos los cambios que hice. También puedo optar por aplicar o cancelar los cambios. 7. Aberración cromática, efectos de falla (glitch) y bloom: Hay algunos nuevos ajustes interesantes sobre todo el Boom, Glitch, Halftone y Aberración Cromática que sólo quería explicarles brevemente. Entonces, echemos un vistazo al desplazamiento primero. Entonces hay perspectiva y hay desplazamiento. Si uso desplazar y arrastro por ahí va a separar estos colores, como si alguna vez has visto un periódico que no se haya impreso del todo correctamente y parece que estas pequeñas capas están apagadas. Pensé que era ridículo pero en realidad tengo que decir que cuanto más jugaba con esta función más divertida en realidad creo que es. Incluso esto crea un divertido efecto resaltado e incluso puedes ajustar la transparencia de estos o lo borrosa que es. Entonces creo que en realidad es una pequeña característica divertida la cual creo que tiene un brillo suave muy agradable que encaja con el estilo de la obra de arte que incluso hago. Entonces así es como usas el desplazamiento. Si toco en este pequeño menú, voy a subir esto y lo restableceré. La perspectiva es un poco diferente. Entonces, para empezar esto, te vas a deslizar por la pantalla para ajustarlo. Entonces este círculo va a impactar hacia donde van esas líneas. Cuanto más lejos estés del objeto que está en esa capa, más dramático va a ser este efecto y cuanto más cerca se arrastra este círculo, más sutil será. Sólo para referencia, esta capa es sólo el color base marrón del camello y este paquete de aquí arriba. También puedes jugar con la transición y la caída. Caerse disminuirá este impacto. Entonces mientras arrastro esto más allá, notarás que mi círculo de referencia está muy por aquí y el efecto es mucho menos dramático en las áreas que están más cerca de él y sigue diciendo lo mismo en las áreas de mi capa que están más lejos de eso. Entonces no va a dejar que sea totalmente uniforme en todo el asunto. Se va a aplicar este cambio [inaudible] de manera diferente en diferentes partes de la capa. Así que echemos un vistazo a la configuración de Glitch aquí. Esto funciona de la misma manera. Te deslizas hacia la izquierda o hacia la derecha para engancharlo. Crea este efecto muy de moda como dispersión. Wave es un poco diferente. Wave crea esta sección ondulada y lo estropean. Esta es una totalmente diferente también. Por lo que esto lo separa y lo pone en estas diferentes cajas y lo corta. Con diverge te deslizas para sacarlo. Pero en realidad se puede controlar cada uno de estos colores. Se puede decir el rojo quiero que vaya a la izquierda o a la derecha, el verde, ¿sí quiero que vaya a la izquierda o a la derecha, el azul izquierdo o derecho y el zoom con qué fuerza o finalmente quieres ver ese efecto. Para que esa te dé mucho control sobre todo. Halftone va a ser genial para aquellos de ustedes que hacen cómics. A medida que arrastras hacia la derecha , crea estos círculos. Se puede hacer un círculo a todo color, se puede hacer un mismo círculo blanco o se puede hacer un círculo de periódico negro liso. El tamaño de los círculos se desplazará dependiendo de lo lejos que arrastre esta barra azul hasta aquí. La floración es un poco diferente. Básicamente toma las partes más brillantes de tu pintura y las hace aún más intensamente brillantes. En este caso, estoy trabajando en esta capa donde el punto más brillante es en realidad el resaltado en el mango del grifo aquí. Cuando uso bloom y lo arro todo el camino hacia arriba, realmente aumenta esos puntos brillantes. 8. Mapa de degradados: Otra gran característica nueva es la característica de mapa de gradiente. Tengo todo aquí en una sola capa, y todo es blanco y negro. Si toco “Mapa de degradado”, y voy a tocar “Capa”, coloreará tu imagen. A lo que esto hace es si voy, probemos Venecia. El valor sobre en esta esquina coloreará todo en los valores más oscuros, y el valor sobre en la esquina derecha cubrirá todo en los valores más claros. A medida que te muevas en medio hacia las escalas grises, éstas asignarán esas escalas de grises a este tipo de color, y gradualmente cambiará de este color a este color, y este color a este color dependiendo de la escala de grises. Si apago esto, puedes ver, este es como el color más pálido aquí mismo, y eso es en ese tono melocotón. Si arrastro este melocotón más y más allá, los colores más claros, están empezando a absorber ese color melocotón. Puedo arrastrar eso hacia atrás. También puedo entrar aquí y hacer mis propios colores personalizados. Yo puedo decir: “¿Sabes qué? En realidad no quiero que esto sea azul aquí, quiero que sea verde”. Ahora todos esos colores realmente de tono medio gris oscuro son verdes ahora. Puedes usar cualquiera de estas preestablecidas, pero también puedes hacer las tuyas a medida. Esta característica de mapa degradado es algo que solía usar en Photoshop, cuando tenía objetos pintados de acuarela físicos reales. Eso es algo que puedes hacer en Procreate también. Esta es una pintura de acuarela real que hice, y me quito el fondo, y acabo de usar la herramienta de selección automática para agarrar el fondo blanco para quitarlo. Ahora puedo entrar aquí y usar el mapa de gradiente, solo que esta vez voy a usar lápiz. Yo quiero usar, probemos este blaze one. Si vengo a las flores, ahora realmente puedo personalizar qué colores son. ¿ Por qué no usarías el matiz y la saturación para eso? Bueno el tono y la saturación es agradable para cambiar todos los colores, pero lo bonito del mapa de gradiente es que puedo decir, bueno, antes que nada, si apago la vista previa, esto es todo tonos de rosa, y el mapa de gradiente, puedo ver tengo aquí un color azul y un rosa. Entonces el mapa de gradiente me da más control sobre exactamente cómo quiero recolorear las cosas. Tono y saturación no serían capaces de hacer eso, sólo serían capaces de cambiar ese solo rosa a un solo azul o verde, no agregar más colores en. Nuevamente, a medida que los arrastre más allá, puedo hacer más o menos rosados a medida que voy. 9. Nuevos ajustes de recorte y redimensionado: Otra actualización es si vas al icono de Llave inglesa, a la pestaña Canvas, y al Recortar y Redimensionar, hay algunos ajustes nuevos aquí que son muy emocionantes. Si toco en “Ajustes”, ahora puedo ajustar el DPI, lo cual es una noticia fantástica. Ten siempre en cuenta que si bien puedes agregar y puedes hacer un DPI más alto, no significa que tu imagen sea más nítida o mejor. Por ejemplo, digamos que estamos empezando con un Canvas que es de 72 DPI. Se puede ver que los píxeles están arriba alrededor de 800 y las pulgadas son alrededor de 12 pulgadas, pero son 72 DPI. Si acerco aquí, se puede ver que está muy pixelado. Este arte es realmente pequeño, los cupcakes están realmente pixelados. Bueno, si entro a la herramienta de recorte y redimensionar y voy a ajustes y digo: “Voy a hacer esto 300 DPI. Esto va a mejorar todo esto”. Bueno, lo que pasa es ahora el Canvas es de 300 DPI, pero procreate no puede simplemente hacer que las cosas sean de mayor calidad. Si acerco aquí, estos siguen pixelados. Procreate no puede decir como: “Esto es lo que pretendías, pretendías hacer estos bordes dentados”. No sabe si pretendías hacer esto un borde dentado o si pretendías convertirlo en un borde liso. Simplemente sopla la imagen hasta lo mejor de su capacidad, pero no la hace más de alta calidad. Puede aplastar las cosas más pequeñas. Si quieres ajustar el DPI más pequeño, si tienes una versión de res más alta de la imagen y la crujías más pequeña, puede quitar información, pero no puede poner en información que no sabe qué información te quiero que se ponga. No sabe en qué píxeles quieres poner. Esta herramienta Recortar y redimensionar es realmente útil siempre y cuando no esperes que haga algo que simplemente no puede hacer. Ahí está la herramienta Recortar y redimensionar. 10. Menú rápido: El menú rápido también ha conseguido una actualización. Menú rápido es una manera realmente fácil de traer un montón de atajos diferentes, sin tener que entrar en diferentes menús. Estamos usando diferentes gestos para usar estos atajos. Al igual que puedo voltear el lienzo horizontalmente muy rápidamente en lugar de subir al icono de la llave inglesa y dentro de la pestaña del lienzo y luego tocar ahí. Los menús rápidos son una manera realmente fácil para mí de saltar y sólo usar ese atajo. Si toco y sostén una de estas opciones, puedo seleccionar todo tipo de atajos diferentes. Lo nuevo en el menú rápido es que si toco en el centro que dice menú rápido, realidad puedo agregar un nuevo conjunto de menús rápidos. Entonces si tienes diferentes atajos que te gusta usar cuando estás dibujando frente a si estás agregando en tus capas planas o en tus colores, o estás haciendo tu sombreado o tu arte final, puedes tener diferentes menús rápidos que puedes cambiar entre y usar realmente rápidamente. Entonces ahora cuando salgo de este menú rápido y lo traigo de nuevo, está en el menú rápido dos. 11. Nuevos gestos de texto: También hay algunas características de texto nuevas y geniales. Si voy al icono de la llave inglesa, “Agregar” y toque “Añadir texto”, se va a añadir este nuevo texto. Con la actualización de iOS 14, en realidad puedes escribir cosas. Puedo decir, “feliz cumpleaños”. Muémoslo aquí abajo para que puedas ver un poco mejor. En realidad va a escribir feliz cumpleaños. También puedes entrar aquí y solo garabatear algo para quitarlo. Otra característica genial es que puedes dibujar una línea entre las cosas para crear un espacio entre ellas, o si no querías que hubiera un espacio entre ellas, puedes dibujar una línea y eliminará un espacio. Puedo ponerlos ahí y quitarlos según sea necesario. Si quiero seleccionar algo, puedo darle un círculo, y entonces va a traer este pequeño teclado aquí arriba. Si toco aquí, puedo tirar de las diferentes fuentes, jugar con los diferentes tamaños, todas esas cosas buenas. Si trazo una línea a través de esto, también puedo seleccionarla. Otra cosa que me parece muy útil es que ahora que estoy en mi capa de texto, solo puedo tocar el texto y va a tirar hacia arriba del teclado. En el pasado tenías que tocar la capa que tenía tu texto, y luego tenías que golpear “Editar texto”. Pero ahora si estás en la capa de texto. No estoy en la capa de texto, así que si la toco, no pasa nada. Pero si estoy en la capa de texto y toco aquí, entonces me va a levantar el teclado. Por lo que me parece realmente útil esto. 12. Tu proyecto: Tu proyecto es utilizar una de las nuevas herramientas de ajuste para crear una pieza de arte. Puedes usar una obra de arte que ya tienes que ya está existente, o puedes llegar a algo completamente nuevo. Puedes ser muy sutil con él. No tiene que ser algo loco. personal, me gustan las aberraciones cromáticas lo mejor. Agarra una de tus piezas favoritas y agréguale un filtro. Sube tu proyecto en la pestaña Mis proyectos. Si estás en Instagram, ven a saludar. Me puedes encontrar @paperplaygrounds. Si quieres compartir tu trabajo, puedes usar el #drawwithbrooke. Comparto el trabajo estudiantil en mis historias y me alimento. 13. Notas finales: Gracias por unirse conmigo en esta rápida explicación sucinta de las últimas características de Procreate. Si disfrutaste de esta clase, por favor hazme un favor y dale una revisión excede expectativas o avísame en los comentarios que te gustó. Hace que mi día me escuche de ti y las críticas realmente ayudan a la clase. Si quieres conocer más sobre Procreate, tengo una hoja de trampas de gestos, que puedes encontrar a través del enlace en la pestaña de descripción del proyecto a continuación. También tengo una clase completa sobre Procreate. Si alguna de las cosas que hice en esta clase no tenía sentido, echa un vistazo primero a esa intro al curso Procreate. También tengo clases de dibujo y teoría del color.