Cómo transformar la pintura de retratos acrílica neo-surrealista y neo-expresionista.

1. Introducción a la pintura acrílica: Bienvenido a 464 Studio, una narrativa visual para el arte del retrato. Yo soy Francesco. En esta lección, veremos los fundamentos de la los fundamentos de la pintura retrato con técnicas expresivas Te guiaré con instrucciones paso a paso muy simples para que puedas perfeccionar tu oficio mientras pintamos a partir de una foto de referencia con objetivo de capturar la esencia de ese sujeto mediante la aplicación de tonos brillantes y valores tonales que sacan mediante la aplicación de tonos brillantes y a relucir la magia con pintura acrílica En esta lección en particular, vamos a estar dando un paso más allá transformando una referencia de un rostro humano, así como una referencia con la de un animal Esto a su vez crea una obra de arte que es vez única y ligeramente neo surrealista Lo llamamos No porque la era surrealista ha terminado. Entonces es crear algo que está con esos matices. Hoy, entonces colocamos No delante de él. Así, es neo surrealista y también neo expresionista en estilo, ya que los trazos de pincel utilizados en esta lección provienen de uno que es más un estilo expresionista Bien, te veré en clase. 2. Herramientas para la pintura acrílica transformada: Bien, preparemos nuestras herramientas. Lo que necesitarás para esta lección, pregunta algo de pintura acrílica negra, pintura acrílica blanca, algunos colores primarios o tonalidades. En particular, estos comprenden pintura acrílica roja, pintura acrílica azul, pintura acrílica amarilla. Prefiero trabajar con colores primarios. Y luego mezclarlos según sea necesario. Por ejemplo, el azul y el amarillo nos darán el verde. Además de esto, necesitarás pinceles de cabeza plana para algunas de las aplicaciones de estilo bloque y pinceles de punta redonda para los toques más finos Para fines de limpieza, estaremos necesitando tinas de agua y para limpiar los pinceles y algunos trapos, también para cuanto a qué pintar, disfruto la forma en que se adhiere el lienzo y saca un resultado de más calidad al usar pintura acrílica Sin embargo, usaremos papel para esta demostración en particular. Bien, comencemos. 3. Demo pintura acrílica morfa: Entonces aquí estamos. Tenemos esta foto referencia de la Pantera y el joven mirando ambos en la misma dirección Voy a transformarlos juntos. Tenemos pintura blanca, pinceles, dos tinas de agua, algún papel tisú si necesitamos, negro, azul, rojo y amarillo, solo los colores primarios en caso de que necesitemos mezclar He pintado el papel para el fondo o el color base en verde brillante alrededor del exterior, algo de amarillo en la parte inferior, y luego también blanco en el centro. A partir de la foto de referencia, acabo de empezar trazando las formas aproximadas y la apariencia del animal, que se supone que es una Pantera, pero está empezando a parecerse más a una forma tipo lobo, pero es solo una impresión Entonces eso es lo principal porque también estoy considerando la cara del hombre al mismo tiempo que estoy haciendo esto. Imágenes. Un buen gordo, poco de cappo blanco. Pero la línea de dibujo solía ser ventas destacadas, eso lo podemos ver. Al agregar más trazos como este, en realidad podemos hacer algo de magia también si queremos. Es agregar más capas si vamos más simplemente puerta cepillo pam forma de una mancha aquí, la forma Ven. Bien, entonces estoy de vuelta con este cuadro. Voy a echar un vistazo a unos pinceles más delgados y simplemente trabajar lo que puedo ver de la foto de referencia más sobre el chico, este título del hombre, y ver si puedo trabajar esa nariz, puedo ver que algo de este blanco se puede colocar aquí solo para dar una definición aquí Voy a ver si puedo conseguir un poco de la misma forma que lo que puedo ver. Presiono porque nos gusta un poco de negro. Mantener la misma forma. Pero esto es una especie de venir aquí. ¿Por qué hizo eso? Estaba tratando de obtener la forma de ese lado de la cara distinta también. Pero más o menos tratando de conseguir esta parte de la cara. Entonces estoy editando con la pintura blanca ya que me estoy acercando a lo que puedo ver en la foto de referencia para ser la nariz del hombre. Entonces está a medio camino entre la nariz Pantera y la nariz del hombre. Bien. Estoy haciendo referencia a la foto Soy un poco morph, pero también estoy haciendo referencia a la foto también Toques de amarillo en nariz y también rojo en los labios pueden acentuar la base o los aspectos básicos para agregar valores tonales para ambos Sólo son color base. A veces es buen aspecto un poco retroceder un poco. Va a entrar. Al agregar trazos de digamos, rojo o azul como base de base, y todavía está húmeda sobre mojada. Puedes aplicar blanco encima de eso para darle un aspecto de mezcla húmedo sobre húmedo. Aunque parece que es blanco, los valores tonales sí llegan, y esto se suma a la sensación y los efectos generales Entonces mientras continúo con esta pintura, todavía puedo ver que está bastante mojada en la pintura. Pero mucho también se solidifica y se endurece así que voy a darle suavemente un poco de un poco quiero usar un pincel muy fino y entrar con algunos de los detalles alrededor de donde puedo ver el ojo solo para tratar de obtener un poco más de definición Entonces ahora vamos a intentarlo y verlo A medida que seguimos agregando capas y más pintura, sigo haciendo referencia a la foto de referencia, tanto el retrato del hombre como también la Pantera Pero en esta etapa, me estoy centrando más en el retrato del hombre tratando ver si puedo moldear porque inicialmente se veía más como el animal, y ahora lo estoy moldeando. Con las capas y la pintura para acercarla al retrato del hombre, pero aún manteniendo el aspecto estilo Pantera De hecho, empieza a parecerse más a un hombre lobo, pero agregando los colores, agregando la base blanca para resaltar también la esencia, el aspecto estético, medida que paso por trazo tras trazo, aplicación húmeda sobre húmeda a medida que pasa, lentamente empieza a juntarse, y se puede ver que estoy agregando las pinceladas en la misma dirección donde veo que está apropiado y donde pueda ver los valores tonales son necesarios Y a medida que esto se acerca, se puede ver que los resultados finales son bastante distintos y con los colores principales brillantes que han acentuado los detalles para mantener la esencia y el morphing de las dos 4. Tu turno transforma la pintura acrílica.: Bien, esa es mi lección de pintura de retratos que se morfoca y usa técnicas de pintura no surrealista así como neo expresionista con pintura acrílica técnicas Estas técnicas me han ayudado mucho a lo largo de los años, y desearía que también te pueda ayudar a perfeccionar tu oficio. No obstante, esta clase es sólo un comienzo. Ahora es tu turno. Me encantaría ver lo que se puede producir la misma manera que la parte principal de demostración de esta lección. Así, tú también, puedes crear una pintura acrílica neo serial con matices de estilo expresionista y transformarse un retrato de una persona con un animal Me encantaría ver tu trabajo publicándolo y compartiendo tu trabajo en la sección de proyectos de clase. Te volveré a ver la próxima vez. Adiós.