Transcripciones
1. Introduccion: Hola a todos. Mi nombre es Emma destilar, artistas y directora creativa. Llevo siete
años trabajando. He trabajado con grandes marcas incluyendo Naciones Unidas,
Pepsi con la que tratamos. En esta clase, estoy compartiendo todas mis técnicas
y experiencias. Deslízate. Entonces
comencemos la clase. En esta clase, te
voy a enseñar retoque de piel de
alta gama
y habilidad recreativa, la forma de la cara esculpiendo. Y estoy revelando todos mis
secretos diferentes métodos y técnicas para retocar la piel. Y también aprenderemos el flujo de trabajo simplificado
de las pruebas de fase tres. La clase se divide
en dos partes. En primer lugar, haremos
los ajustes mínimos. Entonces aprenderemos
cómo podemos eliminar imperfecciones, acné y deportes. Entonces aprenderemos una técnica que se llama Separación
de Frecuencia. Así es como podemos
recrear la piel. Y luego
también aprenderemos cómo
podemos jugar con sombras
y reflejos. Y luego
aprenderemos cómo podemos cambiar la forma de la cara
con el Licuar, y luego cómo podemos desarrollar
y cambiar la forma de los labios. Entonces, al final de clase, tendrás suficientes
habilidades de retoque que podrás usar en diferentes números de proyectos
como exposiciones de arte,
carteles, carátulas de álbumes
y uso comercial. Entonces comencemos la clase.
2. Ajustes básicos: Hasta ahora tengo mi
foto abierta aquí. Entonces, antes que nada, haremos un ajuste
básico para ello. Vamos a ir a filtrar y
vamos a ir a Filtro RAW de Cámara. Y vamos a tratar de hacer
unos ajustes básicos. ejemplo, solo necesitamos aumentar un
poco
el contraste y necesitamos
aumentar un
poco las sombras en la imagen. Entonces tal vez podamos
enfriarlo aquí dentro. Podemos aumentar la textura y la textura y aumentar
la claridad en ella. Así que solo podemos mejorar
nuestra fuerza cortante. Y también podemos jugar
con las curvas y podemos disminuir las cargas. Dedos pequeños perfectos aquí. Sólo podemos jugar con
el retoque básico. Podemos jugar con las
sombras, reflejos, texturas si quieres
aumentar la saturación, y luego hacer clic en cookie. Después de ella. Trabajaremos en
eliminar las cicatrices y eliminar las imperfecciones
para purificar nuestra piel.
3. Cómo quitar las manchas/las cicatrices: Entonces ahora nos centraremos en cómo
podemos despejar las imperfecciones, despejar las cicatrices, espinillas y acné desde donde sea retrato. Entonces comencemos. En primer lugar,
usaremos las dos herramientas. Podemos usar,
herramienta de sanación de manchas o podemos usar Herramienta de
Pincel de
Curación para los cursos profesionales si
quieres crear un bucle muy
profesional, te
sugiero que uses Herramienta Pincel
Curativo. Así que simplemente me gustará
Healing Brush Tool. Mantendré nuestra muestra como fuente y
crearé una nueva capa. Después de crear una nueva capa, usaré sample como capa
actual y abajo. Así puedo usar mi herramienta de sanación de manchas de muestra
de la capa debajo, que es nuestra capa de fondo. Y nuestro trabajo estará
en nuestra nueva capa. Así podemos, en cualquier momento podemos
recrearlo o cambiarlo. Así que zoom la imagen como, tanto
como puedas y
simplemente haz clic en la muestra cercana y empieza a
reconstruir la imagen. Eliminación de imperfecciones y
eliminación de impurezas. Si quieres, solo tómate tu tiempo. Es un proceso que toma tiempo. Edición. Es ese proceso que toma
tiempo. Cuanto más le des tiempo, más claro será, y mejor
resultado será. Solo tómate tu tiempo y
concéntrate en cada detalle. Guarde las muestras, seleccione cada vez. Cuanto más cerca te
acerques
la muestra, más mejor
resultado obtendremos. Esto. Solo tómate un tiempo. Todo se trata del procedimiento. Mantenlo lento para que consigas más
motivadores profesionales como puedas. Zoom en el retrato. Así conseguirás más
perfecto merece, creo que es perfecto ahora podemos, podemos hacer un
poco más de cambios en él. Solo por ejemplo tenemos que despejarla
desde el norte también. Entonces voy a acercarme solo un poco más para obtener
muestra muy cercana de la nariz. Y también puedes usar
otras herramientas, por ejemplo, puedes usar la herramienta de
sanación puntual hacia ellos un procedimiento
más rápido, por ejemplo I. Seleccionaremos la herramienta de sanación
puntual y solo podremos dibujar su tamaño. Y seleccionaremos
muestra de nuestras capas. Y podemos iniciar rumbo deportivo. Se ajusta a procedimiento más rápido, pero el detalle en él es menor que la simple herramienta de
curación. Para el procedimiento rápido
para el muestreo. Es perfecto. Podemos usarlo. Después de eso. Necesitamos saber, limpiar todas las
muestras y luego
podemos marcarlo en las
arrugas también. Solo márcalo lentamente para que
puedas obtener el mejor resultado. También puedes, no está funcionando. De nuevo puedes usar la Herramienta Pincel de
Curación. Da click en la muestra
y reconstruirla. También aleje
su imagen y
acerque para que pueda ver
si está funcionando bien. Si estás haciendo un buen trabajo, si algo
va mal, sigue acercando y alejando, y sigue viendo toda la imagen. Para que puedas tener toda la
idea de lo que estás haciendo. Hay un poco más
y un poco más suave para ir. Tendremos que agregar algunos,
eliminar el proyecto. Bueno, creo que es bueno para ir. También podemos utilizar como herramienta de
curación nuevamente para eliminar algunas marcas
también de la nariz y
también formar la mancha. Esta puerta. Psi que perfecto. Sí. La teoría también es una técnica
para ver más imperfecciones. Iremos a nuestra capa de
ajuste y nos iremos a blanco y
negro. Después de ir al blanco y
negro, disminuiremos nuestro rojo. Y entonces podemos ver
todas las imperfecciones. Y entonces podemos trabajar fácilmente
en las esporas de manchas, que no están viendo
en nuestro manual, en nuestra piel genuina. Lo que será
más visible en esta forma. Y luego podemos modificar fácilmente
estas áreas y podemos
despejarlas con nuestra herramienta de curación puntual,
herramienta de ajuste. Aumentará nuestro tiempo
y suavizará nuestro proceso. Se acortará nuestro
plazo para fusionar estas capas y
acelerar nuestro primer flujo. Entonces así es como podemos incrementar nuestro progreso, aumentar nuestro tiempo, y aumentar nuestra eficiencia para la edición del retoque
o nuestro retrato. Esta es una técnica corta. Creo que estamos hechos en
un, manchas cambios. Puedes tomarte tu tiempo
para que esta clase sea muy sencilla
y muy, muy corta. Para que aprendas esa
técnica y te pongas a punto de convulsión. Después de eso,
simplemente borraremos esta capa y nuestra capa de imperfecciones. Y aquí antes y después, casi se
nos hace corregir. Y entonces
simplemente lo vamos a fusionar. Haremos clic en la capa y simplemente
haremos clic en Fusionar hacia abajo. O podemos usar el
atajo básico ahí para que podamos
eliminar las imperfecciones, las arrugas,
eliminarlas de nuestro retrato y
guardarlas en la unidad. Y aquí tenemos todas estas marcas en la nueva
capa que creamos. Entonces, si hubiéramos hecho algo mal, siempre
podemos
borrarlo y recrearlo. Otra vez. Este es el beneficio
de hacer que el nuevo, o podemos llamarlo como nubes de
emisiones, solo sea facilidad de trabajo. Entonces, después de que hayas finalizado
con las imperfecciones, puedes simplemente
fusionarlo con la mercancía. O simplemente puede hacer clic en la capa y hacer clic en
Fusionar capas. Por lo que se fusionará
con su grupo de pares. Después de eso, nos
centraremos en cómo
podemos reconstruirla
disminuye la piel.
4. Retoque de piel: Ahora vamos a recrear
nuestra piel con la técnica que
llamamos separación de frecuencias. Para ello, simplemente duplicaremos nuestra capa en dos
capas y nombraremos primera capa tiene color y la segunda capa
como el año fiscal. Entonces separaremos
nuestra capa de textura y nuestra habilidad para desarrollar más retoque facial para
crear más edición. Empecemos a trabajar
en la capa de color. En la capa de color,
iremos
al filtro e
iremos a sangre, e iremos a Desenfoque gaussiano. Puede usar desenfoque gaussiano o
desenfoque de superficie. Depende de tu requerimiento. Yo solo prefiero el
desenfoque gaussiano a
veces y a veces cuando necesitamos
acelerar nuestro procedimiento, siempre
podemos usar un Desenfoque de Superficie y simplemente hacer zoom en el área borrosa y aumentar tu sangre para que tu textura falle
por completo. Después de ese clic, Bien, así que ahora tenemos el color y
apenas haga clic en la textura. Y para la textura, iremos a filtrar
e iremos a otro, e iremos al paso alto. Y separaremos la
frecuencia de esa textura. Siempre se puede mantener alrededor de las
ocho o nueve, tal vez diez. Depende de la cantidad de área
que quieras conservar como textura. Voy a tratar de mantener el
área en el rango de decenas. Y solo voy a hacer clic
Bien, después de él, podemos convertirlo en
la luz lineal y funcionará como
nuestra textura principal. Después de eso,
siempre podemos hacer cambios, hacer variaciones en él para
seguir refinando nuestra textura. ejemplo, en nuestra capa de textura, tenemos tantas áreas
no deseadas, por ejemplo estas áreas, estas
áreas texturizadas que tienen
pérdida de calidad. Así que simplemente haremos clic en la textura e
iremos a nuestra capa, y solo
nuestra Máscara de Capa revelaremos todo el final
con el uso de la herramienta pincel. Simplemente vamos a eliminar. Ocultaremos las áreas que no
queremos en nuestra textura. Para ello, solo usaremos el
color negro como primer plano. Y luego empezaremos a
marcar esa zona. Y puedes empezar a ver la
diferencia en nuestra textura. Por lo que se saltará últimamente comienza a
enraizar al instante. Además, puedes disminuir la opacidad de tu textura
en cualquier momento para jugar con ella. Se trata de cuánto tiempo quieres pasar en un retrato. Mucho merece la pena. Entonces, si lo estás haciendo para una fotografía de moda
o para un gran proyecto, tienes que hacerlo, tienes que
darle tiempo. Para que puedas hacer un retoque
muy realista, muy realista que provocará
que la IU de las personas y haga de manera
muy profesional. Después de eso, solo
aumentaremos nuestra máscara de capa y la
ocultaremos de
nuestra capa básica. Simplemente usaremos
la capa de pincel, aumentaremos nuestra máscara,
aumentaremos nuestro tamaño de pincel y usaremos un cepillo redondo
suave. Y entonces solo vamos a que sean todas las áreas que ya no
queríamos. Y Moscú aumenta o disminuye el tamaño del pincel
solo un poquito. Y puedes jugar
con para suavizar. Y siempre, siempre puedes
aumentar o disminuir el tamaño de la opacidad
de tu ejercicio fiscal. Después de eso, haremos una nueva capa entre nuestra capa
de color y textura. Y usaremos una herramienta de brocha
y comenzaremos a muestrear, empezaremos a reconstruir hace piel. ¿Seleccionará la muestra? Y podemos aumentar
nuestro lado del precio y comenzar a construir
la piel. Incrementar. Vuelva a recoger la muestra. También puede cambiar las posiciones
de la muestra desde su herramienta de selección. Usted puede simplemente dejar que la
herramienta de selección para obtener la muestra. Y también puedes muestrear
de cinco por cinco. Por lo que se cargará obtiene muestra
de píxel específico muerto, pero aumentarlo a cada píxel. Entonces obtenemos, obtendremos la marca
promedio del área del octeto. Archer, papá, solo selecciona el
punto y empieza a cepillarte. Se. Todo depende de lo que quieras estar con el área de papi. Para seleccionar esa área
y suavizarla. Y aumentar el tamaño
sólo un poco. Y luego
vuelve a seleccionar esa zona y empezar a
reconstruirla nuevamente. Seleccione esta área. Las capas. El área de la nariz. Disminuye el tamaño del pincel. Sólo un poquito. Para que puedas obtener los bordes. Aumento de área lisa, siempre
se puede aumentar y disminuir los tamaños de pincel para jugar con la
deconstrucción de la piel. Para que puedas obtener el perfecto. Se trata de o ya
se les ha dicho chicos, todo sobre darle tiempo
a su ilustración. Tocando la piel. Cuanto más tiempo les
des más piel, te retocarán. Y después de eso, podemos ver
la diferencia es que
todos son gorras en esa imagen
en nuestra planeación. Para que podamos hacer
más íconos de aftas. Podemos aplicar unos
trazos más para mantenerlo suave. Y entonces
siempre podemos aumentar y disminuir la opacidad
para jugar con ella, para suavizar los
bordes de la textura. Y luego
también podemos ganar juego con nuestra capa de textura y corregir la textura donde
sea más correcta. Simplemente usaremos la herramienta de
pincel y
seguiremos aplicando la textura, pero solo
dejaremos que la máscara de pincel. Y quién utilizará el
blanco como primer plano para recuperar nuestra textura de
la nariz, de las zonas. Y entonces
disminuiremos lo mejor a 22. Podemos simplemente disminuir lentamente, desvanecer
lentamente el texto todavía. Así podemos obtener la cantidad exacta
que queremos que se desvanezca. Notará tanto el feed, pero va a ser muy controlado. Se desvanece la textura para que
podamos, podemos usarla como una texturización
controlada de tres. Queremos controlar nuestros puntos de
textura, por ejemplo aquí. Necesitamos solo nuestra textura solo un poquito para que
podamos suavizar nuestros labios. Entonces esta es una buena técnica para disminuir la opacidad
de tu pincel. Y luego jugar con la máscara para aumentar o disminuir
los puntos de textura. Entonces también puedes volver a aumentar la opacidad a tal vez 30 o 40, creo perdonar
porque puedes acelerar tu procedimiento de detalle,
deconstruyendo procedimiento. Y siempre se puede comprobar en las áreas y se puede acercar
y hacer zoom o muy nodo. Perfecto. Para que puedas jugar con esa zona. Puedes aplicar una máscara y
aplicar brocha en esa zona. Creo que es tomar tiempo, solo, creo que el
nodo no es perfecto. Necesitamos disminuir la
textura solo un
poco en la punta de los
lunares. Ponte suave. Y también
habremos reconstruido en nuestro Atrévete a la reconstrucción, donde estábamos, estábamos
reconstruyendo sobre la zona. Seleccionamos nuestra
herramienta de selección y cambiaremos nuestras muestras a tres por
tres. Estará bien. Pienso de tres en tres
cuando los encontremos. Juego con el detalle
de la pobreza, la textura. Disminuir el tamaño de este. Para que sea todo como
estás pensando, qué tipo de colores quieres
obtener de tu retrato. Todo se trata de planeación. Qué hacia lo que se ve
tienes planeado en su DVR. Entonces creo que es perfecto ahora. Entonces podemos enfocarnos
en algunas áreas, por ejemplo, podemos enfocarnos alrededor de los
ojos para que sean más claros. Entonces podremos usar
nuestra capa de textura nuevamente con el negro
como nuestro primer plano. Haremos clic en Máscara para alimentar estos
detalles solo un poco. Nuestro retoque se suaviza. Esta pequeña sola. Los ojos y las ojeras. Sólo un poco. También podemos aplicar
solo y mucho menos los bordes de los labios los hacen lisos. Creo que hay,
hay perfecto. Ahora es perfecto. Ahí para que podamos separar
nuestra piel en tres capas. En primer lugar, capa de color y
luego textura. Y luego en el medio, podemos reconstruir nuestra habilidad aquí sin cepillarnos
y enmascarar.
5. Reconstrucción de la piel: Después de eso, seleccionaremos todas estas capas y las
haremos un grupo. Y nos limitaremos a
convertir en el objeto inteligente. Y lo vamos a fusionar. Y simplemente lo fusionamos. Y luego jugaremos con
las sombras y los reflejos. Las sombras y reflejos. Simplemente haremos nuestra capa. Podemos seleccionar la
capa de curvas y disminuir la mezquita un poco. Creo que es perfecto. Entonces podemos seleccionar el negro como fondo para ser
superior, nuestra máscara. Y luego con la herramienta
pincel nuevamente, solo
revelamos nuestra máscara a los puntos donde queremos
aplicar alguna sombra. Y también podemos jugar
con la opacidad de nuestra herramienta de pincel para
controlar las sombras. Creo que mantener la opacidad a 35 dará un mejor control. Las áreas que queremos aplicar. Sombras. Simplemente, se
verá más controlado, más realista y más dramático
sentimiento en nuestro retrato. Nos estamos enfocando en la tarifa. Por ahora. Estamos ignorando la
otra zona del cuerpo. Entonces, siempre que estés creando
tu proyecto de clase, nos centraremos en todos esos
ABR. Creo que es perfecto. También podemos agregar algunas sombras en las áreas de
los labios solo para crear
algo de drama sobre las caderas. Podemos enfocarnos en la altura para que
podamos enfocarnos en el bebé. Raro. Las sombras ya se
le dieron más sombrío. Y también cuando piensas que algo
va mal, puedes disminuir o aumentar
la participación de automáticamente. Después de eso, puedes
volver a hacer la, otra vez, he curvo la capa y
aumentar los reflejos. Para que puedas agregar resaltados en
las áreas que quieras terminar. Nuevamente, solo negro como
el color de fondo. Y con el retroceso, esconder toda la máscara y
luego obtener la herramienta de pincel. Puedes comenzar a aplicar los resaltados en
las áreas que quieras. Por ejemplo quiero
resaltar que sabe un poco de reflejos en la cara y en los
bordes o los labios. Para hacer un pequeño detalle. Todos estos detalles importan. Y todos estos detalles
desarrollarás tu retrato y la
belleza de tu retrato. Entonces estos pequeños detalles
son muy, muy importantes. Siempre que estés
retocando retrato. Voy a aumentar el tamaño, este a mi chimenea
y este tobogán ayer. Y creo que es obrero. Podemos aplicar un poco aquí. Y yo también estoy un
poco aquí. Creo que es perfecto. Sí. Va con nuestro equipo y
muertos para que podamos jugar con sombras y reflejos para
hacer drama en nuestro revestido. Y entonces puedes
simplemente fusionarlo con la capa de fondo.
Y después de la muerte. Creo que también podemos
ajustar la proporción de nuestro retrato hasta aquí para limitar
nuestra edición a la cara. Y es perfecto.
6. forma de la cara: Ahora nos centraremos en, o podemos cambiar la forma de la cara y agregar y hacer ajustes
en la forma de la cara. Para ello, iremos
al filtro e iremos al filtro de
licuado. En el filtro de licuado, haremos toda la
magia con las formas. Entonces, antes que nada,
tenemos nuestro tamaño básico, tamaño pincel, aumentar
o disminuir la forma. Y lo podemos escuchar, aumentar
el ISI solo un poco. Depende de nuestros
gustos y disgustos. Si quieres aumentar
o disminuir la cara, creo que necesitamos adelgazar el modo la línea de la mandíbula
solo un poquito. Tenemos que jugar un poco con
la cara. Y simplemente bien Aquí. También podemos
hacerlo manualmente con estas herramientas, por ejemplo podemos acercar y
simplemente podemos hacer que la
forma de los labios sea más grande. Ej. Podemos dejar los labios y podemos hacerlos
un poco más hacia. También siempre puedes aumentar
o disminuir el tamaño. Y si la hay, si
hay algo mal, puedes usar la herramienta de goma de borrar. Puedes usar la
herramienta Reconstruir para deconstruirla de nuevo. Y además, hay
múltiples herramientas. Podemos usar la
herramienta de carga para simplemente hacer el área de esa se vaya un
poco hinchada y un
poco más grande. Y esta herramienta, sólo
podemos disminuir el área de la nariz así que
va a sostener a alguien delgado
ahora se han ido lunares sólo un poco. También podemos usarlo
para adelgazar por encima de tu nariz un
poco. Después de eso. Solo podemos usar solver para
estirar un poco los labios. Y también puedes
ver el antes y después para ver los cambios también, si quieres hacer alguna
corrección en su mancha de labios. Entonces obtienes el retrato perfecto, fe
perfecta que
tienes en tu mente. También podemos darle un poquito a su alrededor
. Estos dos solo pueden
disminuir las diapositivas. Creo que vamos a la forma de cara
perfecta por ahora. Aquí hay un poco
redondo en este borde. Y esto es perfecto. Entonces ahí está cómo puedes
jugar con la forma de la cara. Este es nuestro antes
y nuestro después. Para que puedas averiguar fácilmente los cambios en los protectores
faciales para los papás, cómo podemos recrear, reconstruir la piel
en nuestros retratos.
7. Forma de los labios: Después de eso, para los labios
volveremos a crear una nueva capa, y vamos a mantener esta
capa como color. Entonces podemos seleccionar el
color que queremos pintar en nuestros labios. Voy a usar este color
rojo oscuro para los labios. Y podemos acercar
nuestro retrato y aumentar o disminuir el tamaño del
pincel en consecuencia. En primer lugar, puedes simplemente
hacer esto como ignorar una capa. Así que solo puedes tener el
área exacta de engaño de la elipse. Y puedes marcar la zona de los labios y podrás ver
dónde estás pintando. Y después de eso,
podemos hacer cambios y adiciones en
zona muerta para refinarla. Simplemente podemos reutilizarlo
y aplicar el pincel. Y entonces podemos usar
la herramienta de goma de borrar para
refinar los límites de los labios
y los abdominales de las caderas, e.g. I. Simplemente disminuirá,
eso es un dos. Y encontraré
el área para dar forma a las vidas y darle la forma
perfecta a nuestro pintalabios. Solo un proceso que toma tiempo, cuanto más tiempo les des un resultado
más perfecto
obtendrás. También, lo usaré dentro del área de elipse también
para despejar esa t. y luego podemos mantenerlo como múltiple o podemos
mantenerlo como color. Y luego lo duplicaremos y podremos aplicarlo como múltiple. Y luego lo haremos, para
la capa múltiple, disminuiremos la opacidad a nuestro efecto requerido
de un área requerida. Simplemente alejar el zoom y luego
podrás jugar con la opacidad de múltiples colores requeridos que te gusten. Y puedes configurarlo. Su requerimiento. Creo que 35 es perfecto. Y después de eso, también
puedes jugar con alguna superposición de pantalla, qué estilo prefieres. Va a ir con tus labios. Y luego también puedes
hacer algún ajuste. Por ejemplo, voy a
seleccionar de
nuevo el pincel y marcaré un poco estas
áreas. Para que puedas,
ya sabes, puedes refinar tus labios y el
pintalabios siempre en cualquier momento. Entonces así es como puedes
aplicar lápiz labial en tu, en tu maquillaje para
mantenerlo más refinado. Entonces esto es antes, y esto es después nuestra edición y reconstrucción
de skin and paste.
8. Acción de retoque: Así que ahora exploraremos
cómo podemos acelerar nuestro flujo de trabajo cara a
tocarlo usando la acción. Para la acción, tenemos
que hacerlo una vez. Y después de eso, podemos usar el flujo de trabajo de aceleración de la
deuda
para crearlo. Una vez solo tenemos que seleccionar una nueva acción haciendo clic en ella, cambiar el
nombre de la acción por retoque, y luego comenzar a
grabar la acción. Entonces ahora nuestra acción está
empezando a grabar. Y luego vamos a
duplicar la capa. Y luego
iremos al filtro, iremos al desenfoque, y seleccionaremos
el desenfoque de superficie. Seleccionaremos nuestro radio a 60, seguro a 34, de uso universal. Y luego volveremos a duplicar
nuestra capa. Y vamos a ir al filtro. Iremos al otro y
seleccionaremos la hipótesis de desplazamiento. Y luego seleccionaremos el
radio alrededor de diez o 10.5. Y luego seleccionaremos, Bien, cambiará el
estilo de capa de paso alto en una luz lineal. Y luego seleccionaremos
su opacidad alrededor de 70. Entonces agruparemos
estas dos capas. Y seleccionaremos nuestra capa, máscara de
capa y la ocultaremos todo. Y por el uso del pincel, comenzaremos a hacer
el retoque. Y hasta esto, se graba nuestra
acción, iremos a nuestra acción
y la haremos una pausa. Y nuestra acción está
grabada y todo listo. Ahora, solo elimínelo y simplemente
podrá seleccionar su
acción y placa. Y ya está todo hecho. Simplemente elija una herramienta de pincel
y comience a retocar. Entonces este es un flujo de
trabajo muy acelerado que puedes usar para retocar retratos
en solo cinco minutos, una manera muy profesional.
9. Proyecto final y resultados: Entonces aquí está el
resultado final de nuestra clase. Si tienes alguna duda
respecto a la clase, puedes solicitarla en la sección de
discusión de la clase para el
proyecto de clase seguido de procedimientos se enfrentan retoque y
retoque una foto y
mostrarme antes y después de
tu cara rotando. Se pueden utilizar diferentes imágenes. Nuestra imagen de los recursos
del proyecto o de su propio sin armas. Usa mi técnica para
volver a unir el futuro. En primer lugar, limpió la espinilla, luego comenzar a
retocar la imagen y luego jugar con
la forma de la cara. Y luego después del retoque presentado en la sección de
proyecto de clase. Así que puedo darte comentarios y
críticas y tener la oportunidad de ganar la tarjeta de regalo de Amazon o
Instagram Photoshop Presets. Gracias.
M Amir Naseem, Graphic Designer / Creative Director
