Transcripciones
1. Introducción: Hola, mi nombre es, digamos, y quiero agradecerles personalmente por revisar el curso de hoy. Ahora, antes de que empecemos, quisiera pedirles un favor personal al finalizar este curso. Si te gusta este curso de encontrar útil, por favor pulsa el botón me gusta o comparte con tus amigos y familiares. Y si no te gustó el curso, por favor avísame qué pude hacer para que los espíritus de aprendizaje sean mucho mejores para ti. O si sentiste que me perdí algo, deja un comentario abajo y avísame lo que extraño. Uno de los retos para los nuevos creadores de contenido es en realidad poder ponerse frente a
la cámara y hablar realmente. Aunque sepas de lo que quieres hablar, puede ser difícil articular y conseguir tus puntos a través con fluidez. Estos son algunos consejos que te ayudarán a la hora de intentar configurar guiones así como a leer desde un script
2. Parte 1: El primer punto del que quiero hablar es que quieres escribir tu guión exactamente de la misma manera que tendrías una conversación con una persona real. Esto hace que sea más fácil hablar con más fluidez. Te encuentras tartamudeando mucho más y frustrándote todo el lote si
hablas en un formato al que no estás acostumbrado. Lo siguiente que voy a cubrir es la velocidad a la que realmente lees de tus guiones. Si eres un lector o altavoz rápido, es posible que quieras reducir la velocidad. No hay nada intrínsecamente malo en ser un altavoz o lector rápido, pero encuentro que al menos en mi caso, uno de los mayores problemas es que voy a pasar por el guión demasiado rápido. Ahora, si solo estás haciendo constante de YouTube, puede
que no sea un problema, pero si estás haciendo algo así como un sitio de e-learning donde tienes a un mínimo de
al menos 10 minutos en tu video, entonces puede encontrar que cuando lees un guión rápido, ese guión de 10 minutos que podrías haber escrito puede terminar siendo como más como seis o siete minutos cuando todo está hecho para darte una mejor comprensión de lo que estoy
hablando . Aquí está la versión audio de este mismo curso que estás viendo en este momento En la parte superior, tienes toda la pista de 10 minutos de qué? Supuestamente audio para este curso. Eso es lo que pretendía que fuera. En la pista de fondo, tienes ¿Cuál es el resultado final? Tan solo para que veas que son lo mismo va a seguir adelante y jugar a los dos, así que nos encontraremos con éste en carne. Esta, y vamos a ir en ella jugada. Uno de los retos para los nuevos creadores de contenido es en realidad poder ponerse frente a
la cámara y hablar realmente. Vale, Así que ahora boom, diss track y en cumplir con la pista de fondo sólo para que pudieras ver que están usando uno de los retos para los nuevos creadores de contenido es en realidad poder ponerse frente a la cámara y en realidad hablar. De acuerdo,
Entonces, ¿qué pasó aquí? De toda la edición que hice en la pista superior y recortando cosas innecesarias y cosas que
metí mal, terminé con cinco minutos. ¿ Eres clip? Esto es algo que tienes que tener cuidado cuando estás tratando de planear con anticipación, por supuesto, o cualquier cosa que estés tratando de hacer. Leer rápido no ayuda. Entonces lo mejor que puedes hacer es simplemente bajar la velocidad cuando estás, ah, leyendo tu guión y en realidad planeada por unos minutos más allá, solo para asegurarte de que no tengas contenido de minutos extra, si
acaso tienes que hacer algo edición y algún corte en el otro lado del espectro. Si eres un lector o altavoz lento, no
trataría de acelerar. En cambio, sólo enfocarse en la fluidez del discurso, escuchar a una persona que habla Slocan ser áspero pero soportable. Pero escuchar a una persona que habla despacio pero cuelga un tartamudeo por sus palabras preocupa a
mucha gente fuera y les hace ir a otro lugar para la información, no importa lo útiles que sean sus continentes.
3. Parte 2: Repasemos leyendo un guión si realmente estás frente a una cámara. Si estás frente a una cámara, recuerda, estás hablando con un público. No pases un montón de tiempo mirando tu guión. Si no estás usando una montura de teleprompter tradicional, hay algunas formas en las que puedes abordar esto primero. Si eres bueno memorizando líneas, puedes hacer cortes de salto. Aquí te explicamos cómo trabajar Primero, tómate un minuto para mirar tu guión, memoriza algunas líneas o párrafo, que sea cómodo para ti y habla en la cámara. Una vez que hayas terminado, solo tómate unos segundos para mirar fijamente la cámara. Entonces adelante y mira de nuevo tu guión. Las mismas cosas antes leídas en las próximas líneas. Mira atrás a la cámara, espera unos segundos y luego recita esos próximos ojitos. Se quiere repetir esto hasta que haya terminado con el guión. Una vez que hayas terminado, quieres llevar esto a un editor, y lo que quieres hacer es recortar todas las porciones donde miras el guión. Puedes salir en las partes donde mires fijamente la cámara porque esto es muy probable que
sea donde estarán los puntos de inicio y parada de cada segmento de tu video. Aquí. Se ve algo así. Entonces lo primero que quieres hacer es tomarte unos minutos para seguir adelante y mirar fijamente la cámara . ¿ De acuerdo? A continuación, quieres seguir adelante y echar un vistazo a tu guión, memorizar las líneas, y luego quieres volver a subir a la cámara y quieres seguir adelante y recitar las líneas. Está bien. Una vez que termines con tus líneas de tu párrafo, entonces quieres parar. Volví a mirar la cámara. Adelante y mira hacia abajo. Consigue tu guión y lee los cuellos de las líneas. Vuelve arriba y quieres seguir adelante y hacerlo de nuevo. Es decir, básicamente, quieres seguir haciendo esto hasta que termines con la porción del guión o todo el guión. Gilipollas. De acuerdo, así que para darte una mejor idea de cómo funcionan los cortes de salto, aquí está el clip que acabas de ver subido en mi editor de video. Ahora, como pueden ver, aquí
mismo ya tenemos esa sección que quiero Cut out. Ya es capítulo. Entonces lo que haremos es ver el clip desde este punto. Donde Aquí, tu párrafo, entonces quieres empezar? Volví a mirar la cámara. Adelante y mira hacia abajo. Hazlo tu guión y lee la siguiente de las líneas. Vuelve arriba y quieres seguir adelante y hacerlo de nuevo. Ahora vamos a llevar esta sección donde miré hacia abajo. Nosotros queremos quitar ese llenar el hueco y ahora vamos a reproducirlo de nuevo sin esa pequeña sección donde miro hacia abajo en el clip, miré nuevamente a la cámara y tú quieres seguir adelante y hacerlo de nuevo. Es decir, básicamente, quieres seguir haciendo esto ahora. Como puedes ver, hubo un corte de salto, pero fue un corte de salto muy pequeño y sutil. Y es por eso que es importante mirar la cámara durante unos segundos antes de
mirar hacia abajo su guión y volver a mirarlo después de su siguiente opción es configurar su guión cerca de
su cámara y disparo ve visión periférica para leer su guión mientras mirando a la cámara. Se quiere establecer. Tu guión está cerca de los carriles de la cámara lo más posible sin que bloquee la lente. De acuerdo, así que aquí hay una forma alternativa de usar la aplicación de teleprompter D que puedes ver. Tengo mi cámara en el trípode y tengo mi smartphone conectado a una pieza modelo, y está justo debajo de la cámara. Eso es justo lo suficiente para que en realidad no aparezca en pantalla de esta manera. Si quisiera mirar la cámara mientras leía el teleprompter, podría. Entonces es una bonita Es una manera bastante inteligente. Entonces, en realidad, no
tenemos el dinero para permitirnos una de esas costosas configuraciones de teleprompter. Si estás usando tu smartphone de grabar tu video, puedes descargar una app que actuará como teleprompter en la pantalla. Puedes usar tu cámara frontal para grabar el video mientras lees simultáneamente el guión. Aquí. Esto es lo que se vería como una acción si estuvieras usando tu smartphone con un teleprompter en Okay, así que aquí estoy en mi teléfono,
ten mi app de cámara abierta. Estoy usando la cámara frontal para que me puedan ver también. Oratorio SC corriendo excesivamente por encima de la aplicación de cámara. El app en sí es personalizable. Puedes moverlo a cualquier lugar que quieras, y me gusta tenerlo configurado justo al lado de la cámara. Entonces parece que estoy mirando la cámara mientras estoy leyendo el texto.
4. Parte 3: siguiente, lo que quiere hacer es evitar la robótica. Esto no sólo corresponde. Entonces, ¿cómo sonabas al leer un guión, Si estás frente a una cámara, tus movimientos también juegan un factor volviendo a lo que dije antes. Si escribes tu guión de la forma en que realmente hablas, entonces sería mucho más fácil sonar natural, lugar de sonar antinatural y sonar. Horst, asegúrate de agregar un poco de energía a cargo para evitar sonar aburrido y poco interesante . En lo que respecta a los movimientos, no
tienen que ser movimientos extremos. El punto no es parecer incómodo, sino lucir natural, como si estuvieras teniendo una conversación normal con una persona real. Pequeñas cosas como un ligero movimiento de la cabeza o expresiones faciales o incluso cosas pequeñas como movimientos de
hombro y brazo pueden recorrer un largo camino. Si miras en los anuncios de soundboard son las personas viendo se aburrirán también, Así que lo último que quieres evitar es la robótica. Quieres que tus movimientos y tu voz suenan lo más naturales posible para que
no aburras a tu público ni te veas incómodo. Lo último que quieres evitar de la robótica. No quieres desprender masa y desinteresado en tu video. Entonces quieres ser un poco más animado usando un poco más de energía y un poco más movimiento Para mantener a tu público comprometido, trata de no cometer muchos errores. ¿ Estaban leyendo tu guión? Cuantos más errores deban cometerlos o
editarlos, hay que hacer después. Si sí te encuentras tartamudeando por tus palabras o quedándote atascado mientras lees el guión, no te frustres. No dejes de grabar. Mantener la grabación. Basta con mirar hacia abajo. Cierra los ojos. Cuenta hasta tres. Busca hacia arriba y vuelve a empezar. ¿ De acuerdo? Si encuentras que lo ayudas si te encuentras de hacer mucho con bien si encuentras cosas cometiendo muchos errores y sigue adelante. Mira hacia abajo. Cierra los ojos. Campamento 23 Vuelve arriba. Mira la cámara y vuelve a empezar. De acuerdo, así que eso termina este curso un resumen de cuatro metros guiones de una manera que cuando estás de ellos, suenan como si realmente estuvieras hablando con una persona en la vida real. Encuentra una técnica que te facilite la ejecución de tu guión sin problemas y fluidez. Si eres un lector o altavoz rápido, considera ralentizar la velocidad cuando leas tus guiones para ayudar con el ritmo de tu concepto. Si estuvieras en el lado opuesto del campo, siendo lector o orador lento, concéntrate en la fluidez de tu discurso. Si estás leyendo un guión frente a una cámara,
recuerda, recuerda, estás frente a un público intentó mantener tu foco en la cámara o en la lente de la cámara y finalmente evitar aparente o sonar robótico o aburrido. Agrega algo de energía a tu voz y si estás frente a una cámara en algún movimiento también .
5. Proyecto y conclusión de clase: que envuelve este curso, tu proyecto de clase será sencillo. Práctica hace perfecto ¿verdad? Un guión sencillo. Podría ser cualquier cosa que hizo hoy cual es tu afición favorita. Lo que viste en las noticias de hoy. Cualquier cosa de interés. Saca tu cámara o tu grabadora y empieza a grabar. Utiliza una de las técnicas mencionadas anteriormente en la práctica sobre el ritmo así como tu interacción con la cámara compartida aquí. Entonces otra Cincy Muy bien, chicos, eso es todo para este curso. Yo quiero agradecerle personalmente por tomarse el tiempo para comprobarlo. Si encontró un útil por favor pulsa el botón de recomendar y comparte con tus amigos y familiares . Si había algo mal en el curso, por favor avísame para que pueda arreglar en los futuros cursos. Muy bien, chicos, eso es todo. Gracias de nuevo y te atrapo en el siguiente después
Tay Wilkins
