Cómo pintar un retrato suelto en acrílicos

1. Introducción: ¿ Qué te está pasando? ¿ Gente? Bienvenido a otra clase aquí en Skillshare por yo pagando criaturas, ese soy yo. También voy por el IPC. Hoy pensé en llevarte un poco de viaje de usar un pincel de agua con acrílicos sobre un lienzo. Y he estado haciendo estos retrato realmente colorido, sus atributos a algunos de los mejores músicos y artistas que me han influenciado a lo largo de mi camino y mi viaje como ser un creativo, Artistas profesionales de tiempo completo cuyo trabajo para empresas como Lucasfilm y computadoras Apple y Microsoft, e Intel e IBM todos haciendo muy alto nivel de creatividad y cine independiente y narración de cuentos. Me especializo en creación de personajes y desarrollo de conceptos desde tu imaginación. Ofrezco muchas clases por aquí que básicamente se centran en dibujar desde la pintura, desde tu imaginación que abordan los fundamentos y cómo ponerse en marcha y dibujar. Y si lo solicita, haré más de esos. Pero sobre todo me gusta traerlo al reino inspirador. Cuéntarte todo sobre las herramientas, procesos, cómo pienso por qué estoy poniendo ciertos colores y por qué ciertas herramientas artísticas y materiales artísticos. Y estoy muy también muy impulsado por la historia. Por lo que te llevaremos a través de este retrato pintado suelto, muy colorido, suelto del difunto gran Janis Joplin. Y hablaré un poco sobre cómo me reparan el dibujado y luego lo que pienso cuando estoy coloreando y especialmente haciendo lo que llamo colorante intuitivo aquí donde no realmente siguiendo tonos de piel realistas y exactness. Más hacen solo con una gran cantidad de valores y matices. Y solo haciendo un retrato realmente divertido y pintura a color. Sra. Janis Joplin, dame un pedacito de mi corazón. Este es un método real y quería encenderse para hablar mucho sobre la versatilidad de los acrílicos y cómo se puede usar un pincel de agua en el lienzo. Apenas recientemente comenzó a usar pincel de agua en algo más que un papel de acuarela en el campus, en sombreros de lona snap back. Incluso lo usó un poco en pintar una mochila. Y definitivamente pasaremos por cómo uso la ventaja de usar este pincel de agua, pero también te daremos muchos consejos y trucos de qué no hacer. Por lo que va a funcionar mucho mejor. Yo más o menos funciona mucho como sólo se necesita mucha práctica para acostumbrarme a ella. Y luego los diferentes efectos que dará. Voy a pasar por todas mis maletas engañadas y consejos tanto como sea posible para hacerte saber cómo funcionan las cosas en su mayoría aquí para influenciarte e inspirarte a levantarte y pintar y dibujar y me encantó hacerlo y ser exitoso. Me gusta llamar a muchas de estas empresas de arte porque es muy importante que pases por este proceso y tengas éxito y hagas algo que te gustaría. Incluiré mi boceto de janice, el ejercicio de clase. Así que ustedes pueden básicamente pintar a lo largo. Se puede tipo de meterse más en el nivel intermedio y cuando sus dibujos ya se hayan hecho. Y concéntrese en este fantástico método de pintura con acrílicos. Usando un pincel de agua y llevándolo más hacia el dolor tipo acuarela. Definitivamente use algunas otras herramientas al final, alguna tinta la está refinando y vamos a pasar por las diferentes herramientas de tipo que utilizo ahí y todos mis métodos y en lo que estoy pensando para llegar a esto versión final de las fabulosas plumas R&B rock y senior limpio Janis Joplin. Y como dije aquí, estoy usando una tinta piloto a base de aceite o encuentras muchos de los detalles y la nitidez del dolor. El siguiente video, solo hay un video en esta clase. Básicamente, voy a ir de arriba a abajo todos los consejos y trucos y cada pensamiento que posiblemente tenga sobre poder pintar esto gratis y hacer lo que yo llamo coloración intuitiva. Y consigue un hermoso hermoso retrato de uno de tus héroes o de la misma Janice. Y vayamos allá y saquemos tus pinceles. Y puedes hacer esto no sólo en Lienzo, podrías hacerlo sobre papel lienzo o incluso buen papel rígido de acuarela. Y va a funcionar allí también. Pero definitivamente quería mostrar cómo funciona muy bien el pincel de agua en el lienzo siempre y cuando sigas ciertas pautas, te veré en el siguiente video. 2. Pintar: coloreado: Muy bien, Bienvenido al video principal de esta clase en Skillshare. Esto es fácil en un pincel de agua con acrílicos sobre un lienzo para pagarle una coloración intuitiva real. Retrato del difunto gran Janis Joplin, The Rock and Roll R&B senior. De lo que me gustaría hablar primero es de cómo consigo el dibujo. Básicamente, voy a ver una serie de referencias. Así que tómate tu tiempo y mira toda la serie de referencias. Y por supuesto, alguien como este que es una figura épica, épica probablemente te vas a muchas de las mismas fotos. Verás los que se usaron más para promoción y tenían la pose correcta y su anatomía se encuentra para que puedas reconocer a su Janice. Y por lo general sólo vamos a ir en cualquier motor de búsqueda y escribir el candidato para el retrato. Y mira todos los diferentes ángulos del frijol y estudia las ciertas características y las ciertas formas y lo claramente hace quiénes son. Y luego pasaré mucho tiempo me encanta trabajar con carbón vegetal, lápiz de carbón primero, y simplemente dibujar lo que llamo miniatura, pequeños retratos. Haré un manojo de cuadritos pequeños, pequeños cuadrados en mi página. Y básicamente acabaré de esbozar una y otra vez y realmente pasé mucho tiempo observando las características y mirando todas las estructuras alrededor de la nariz, boca, el cabello, y definitivamente la forma del y donde quieras concentrarte en tu dibujo y conseguirlo encerrado en primero es definitivamente concentrarte en las características principales, el rostro y las manos. Asegúrate de obtener las formas. Y principalmente lo que estás mirando mucho son las proporciones, los diferentes tamaños y luego las proporciones, cómo los tamaños coinciden entre sí. Y luego perspectiva o su dibujado en perspectiva. Y lo último siempre mirando los ángulos rectos en las formas correctas y muchas veces son muy aleatorios. Se pensaría que las caras y todo eso es muy simétrico, pero el accidente son muy aleatorios. Por lo que es muy importante mirar sólo las pequeñas líneas simples y esas cosas. Y luego voy a Sketch and Sketch and Sketch and Sketch and Sketch en un rato. Me gusta usar carbón porque traeré muchos valores. Porque cuando haces muchos retratos y quieres conseguir la semejanza, siempre está en la sombra más que el trabajo de línea. Y así tienes que asegurarte de que lo pongas, sobre todo cuando estás haciendo pieza colorante intuitiva como esta donde voy a usar unapieza colorante intuitiva como esta donde voy a usarmuchos colores brillantes y sí sigo las reglas de los valores, que son los tintes y matices a hacer básicamente hacen que el extraño se exprese. Entonces me abriré a la miniatura y luego me pondré muy complicado si tienes el tiempo y los pacientes y para construir tus habilidades para mirar varias referencias diferentes del retrato vas a hacer y poco inventar y reunirlos en un solo tipo dibujos y pinturas y grandes, ese es el riesgo de perder la semejanza. Y entonces tal vez tengas que pasar mucho tiempo, incluso alguien como yo que mucha experiencia en hacer esto, aún dudo un poco y medio para simplemente constantemente esbozar, esbozar, bocetos, bocetos. Y muchas veces el Créalo o no, es como que me engaño. El que finalmente vendré a hacer la pintura final, generalmente realmente hecho realmente rápido y realmente suelto. Y me parece que me da mucha emoción porque se puede conseguir la semejanza, pero entonces también podemos conseguirlo así que es muy rígido. Así que voy a conseguir muchos de estos bocetos en miniatura y los sacaré todos ya y luego encontraré uno que realmente me gustó que realmente lo clave. Volveré y observaré nuevo y miraré las fotos y me aseguré las proporciones y estoy poniendo todo abiertamente diseñando donde va la nariz, montaré el tipo correcto de forma, la cierto tipo de pistas que haré con las sombras. Y entonces lo refinaré y sentaré ahí y usualmente usar un lápiz mecánico y realmente tomarme mi tiempo y bajar las líneas y empezar insinuar dónde va a ir todo el sombreado a la cara y al semejanza, ¿verdad? Entonces después de tener eso, básicamente solo lo esbozaré al tamaño. Y en este punto lo he dibujado tantas veces y tengo confianza con él y realmente tengo un diseño en mi cabeza. Sé armar el dibujo para que guarde la semejanza y tiene mucha energía y emoción. Y luego usaré algún tipo de método de transferencia o Con éste, estaba tan confiado y me gustó mucho el dibujo que acabo de sentarme ahí y acabo de esbozarlo con un lápiz mecánico y consiguió un dibujo realmente bueno, estaba muy contento con él. Entonces, por supuesto, nos detendremos en el almuerzo e iremos a observar y asegurarnos de que estoy casi en muchas cosas. Y luego tenía mucha firmeza con muchas de sus cuentas y su pelo, cuotas divertidas o lo que quieras llamarlas por aquí. Entonces lo traeré aquí y luego ahí es donde empezamos, más o menos que se haga el dibujo. Y luego cuando empecé a colorear esto, usé un ocre amarillo, siena quemada, que es un tipo muy terroso de un amarillo, algo parecido a como un tono de piel. Y así empecé a usar eso. Y si te diste cuenta cuando empecé aquí por primera vez, empiezo a bloquear en todas las sombras y no necesariamente usar colores de sombra tradicionales. Una vez más, estoy usando un método llamado lo que llamo coloración intuitiva, que básicamente es simplemente realmente, simplemente intuitivamente haciendo mirando el dibujo, viendo cómo vienen ciertas partes del dibujo fuera. Y ves que he estado rebotando todo el tiempo y eso es parte de una pintura en cualquier se unió al proceso creativo. Así que reboto por todas partes, pero uso esto una especie de sombra amarilla. Y ya ves, una de las sombras más importantes fue golpear nuestra mano para asegurarnos de que la mano tuviera ese tipo de forma correcta. Entonces por supuesto, algunas de las distinciones entre su ropa en nuestro cuerpo y tu piel. Entonces tienes que asegurarte de que esos sean bombeados. Así que empecé a usar muchos morados y ese rojo magenta realmente fuerte que estoy perforando. Al parecer de eso es cuando golpeas en lo real saturado como lo he estado haciendo, lo cual es parte de cómo hago el colorante porque lo hace más como si estuvieras trabajando básicamente como en un libro para colorear. ¿ Cuál es tu propio dibujo? Te has encerrado en el dibujo es por eso que rebotaré por todo el lugar porque tienes que recordar que siempre es hacer fotos. El en primera persona, el primer cliente eres tú y que te gustan las olas de pintura que salen. Además de todos los fundamentos de mantener la semejanza abajo y todo el resto de ella es hacer que cada elemento pop y ella tiene mucho pasando en su cuerpo. Es por eso que quería mostrarle este. He hecho un montón de retratos de ella músicos que hemos perdido en la pandemia y héroes míos que iniciaron toda esta serie. Y por lo general hago mucho bocetos con un lápiz o un bolígrafo y luego doy la imagen ahí y luego paso mucho tiempo de relax pintando así. Y tengo mucha experiencia con la teoría del color. Para que eso es otra cosa que puedes observar antes de entrar en tu coloración es mirar de nuevo tu rueda de color y solo conseguir eso en tu mente y recordar qué colores funcionan con cada uno otros cada vez mientras y tomar un riesgo. Hice justo ahí y usar ese tipo de verde azulado es verde. No era lo suficientemente oscuro y valor pero usado en tus fosas nasales. Y parece algo extraño en este momento, pero eso es parte del método. Uno de los consejos en este momento es que realmente estoy más o menos usando acrílicos, acuarela. Y lo que soy, mi paleta de ahí es lo que se llama paleta húmeda. Para que puedas mirar los que están arriba en Internet y son perfectos para hacer pintura acrílica porque los acrílicos se secan muy rápido. Entonces en lo que básicamente eso consiste es que hay una toalla o una vergüenza debajo de lo que se llama papel de palet. El papel de paleta es una especie de sintético y absorberá el agua. Básicamente. Sí. Básicamente permite que la pintura acrílica se mantenga húmeda y se mantenga húmeda y se puede usar sobre ella. Y básicamente lo espolvorea con una botella pulverizadora y lo mantendrás todo en marcha. Pero si notas muchos de ellos tienen estos halos de color alrededor y ese es el agua. Y básicamente si usas mucha agua en tu agua por tu delgada hacia abajo, puedes usar acrílico al igual que la pintura de acuarela. Y entonces lo que estoy haciendo más o menos aquí es usar ese pincel de agua para básicamente mover la pintura alrededor y actúa mucho como acuarela. La diferencia es que los acrílicos es muy, muy saturado, por lo que puedo perforar cuando lo quiera. Entonces el último paso que estaba usando estos, uso ya sea un lápiz de grasa, un lápiz grasa negro oscuro o tenía un bolígrafo piloto de ingresos de aceite de color marrón oscuro o sepia. Y solo entraré y me aseguraré de que muchos de los contornos estén ahí para que sostenga el color y me aseguraré de que tengo muchas de mis profundidades y sombras ahí como en medio de su cabello en su cara, abajo del micrófono, y eso es más o menos. Así que definitivamente salir a usar el ejemplo o pasar tiempo y conseguir un retrato ¿verdad? Básicamente dejar comentarios abajo. Si hay específico, quieres que lo haga en específico. Si quieres que vuelva a los fundamentos de la creación de criaturas y el diseño de personajes. Así que gracias por asistir al curso y ver el video. Les agradezco a todos y hablaré con ustedes muy pronto.