Cómo pintar un pájaro realista con acrílicos

1. Introducción al curso: disfrutar humana y bienvenidos a este curso cómo pintar un Songdo realista usando acrílicos en este curso, vamos a aprender a pintar esta cabina aquí. Vamos a empezar hablando de cómo encontrar una imagen realmente buena de un poco y ser cómo transferir la imagen al mundo. Iban a empezar a desarrollar pellets de Kala y a mirar cómo culpar a algunos de los diferentes blues y greens en la bota y luego usar algunas técnicas de sangrado diferentes para conseguir algunas de las hermosas mezclas de la mesa. Para este año, vamos a mirar muy de cerca sobre cómo pintar el follaje y cómo hacer el buen stand up contra el fondo y el folio azúcar que tiene más contraste. También vamos a ver algunos de los detalles finos en los alimentadores. Vamos a hablar de cómo dibujar los detalles en el ojo en el núcleo y cómo hacer todos los agradables se sienten alrededor de los Mekas. Bueno, eso hacen de esto una Nueva Zelanda distintiva a una derecha Al final. Iremos a hablar de cómo sellar el bosque con voluntad danesa y eso ayuda a protegerlo. Y sólo para sacar el metro corriendo de la madera aquí. Por lo que les agradezco una vez más por ver este video. Y si te gustaría aprender a pintar así, solo te animo a rodar en esta fuerza. 2. Introducción a la preperación de imagen: en la sección del curso vamos a estar cubriendo cómo preparar tu imagen para pintar , y vamos a hablar de cómo encontrar una fotografía realmente buena que puedas usar. Ahora te hemos suministrado una fotografía con este curso para que puedas descargar la imagen de esta bota y utilizarla para tu pintura si quieres, o podrías elegir tu propia imagen. Ahora bien, si quieres encontrar tu propia imagen, es importante que no solo vayas a Google en busca de una imagen en la imagen. Es todo lo que necesitas para encontrar una imagen que o está en un comentarios creativos o hay libre de usar de los derechos de autor. La otra opción es salir y tomar fotografías por ti mismo pedirá un marco para sacar fotografía de una cama para ti. Entonces encontré esta imagen de A to e news hermosa cancionero neozelandés, y voy a estar usando esto para la pintura hoy. Ahora me gusta pintar sobre jugar con, y así he aplicado con superficie, pero se pueden justicia. Utilizan un lienzo si prefieres lo primero que debes hacer una vez que tengas tu imagen es averiguar qué tan grande quieres que tu pintura se bahía y luego usar tus estampados asientos para imprimir tu imagen solo en blanco y negro, del tamaño que querías estar en tu campus. Una vez que imprimiste, será a lo largo de un número de páginas. Simplemente las pegas para rendirse y tener el y codicioso para trazar la imagen en la madera o la sección fuera del curso. Vas a necesitar que tu imagen se imprima en el tamaño que querías pagar. Vas a necesitar alguna cinta de enmascaramiento para que puedas pegar la imagen en tu servicio y vas a necesitar algún papel carbón para estar al día para trazar la imagen en tus superficies. Bueno, cuando estás posicionando tu imagen en la superficie y estás pensando en qué tan grande quieres imprimirla? Tan solo piensa en la composición que quieres usar. Composición es como las diferentes partes de más tarde en el marco y para esta composición que he usado ponen al pájaro bastante central en el medio. Y pero también he equilibrado el tirado aquí con la línea de la rama que viene por aquí. Entonces tal vez solo quieras pensar en lo que quieres justo en el medio o fuera a lado o tu ¿Qué es una composición que quieres usar? 3. Tracing al ave: ahora he optado por quitarme la bota de la edad, y creo que este es en realidad el pájaro suspiros lleno. Pero acabo de decidir un poco de recortarlo aquí dedo del pie solo para darle una composición más interesante . Entonces imprimiste a tu izquierda en papel mojado, y ahora vamos a usar papel carbón para rastrearlo en la madera. Si no sabe qué es el papel carbono, es este papel de aquí el que nos permite ponerlo debajo de usted y dibujar de la parte superior y viene a través, señor. Así. Y sólo voy a rastrearlo ahora. Estoy usando a un adolescente negro delgado para hacer este trabajo. No quieres un sacerdote demasiado caliente con Deen. Si solo puedes hacerlo agradable y a la ligera, entonces debería venir a través luciendo bastante similar a una pizza. Aburrido. Ahora, sólo mejilla. ¿ Ves cómo se ve eso? Sí, puedes ver que eso está viniendo por ahí. Puedes recoger papel carbono de cualquier tienda de suministros de arte o puedes buscar en línea. Por lo general viene y picos de 25 o 50. Ahora, cuando esté rastreando la imagen, no voy a dibujar cada detalle. Todo lo que quiero hacer es sólo darme una referencia para el cuadro. Cuando miro la imagen, voy a ver que aquí hay algunos cambios entre las plumas azules y las figuras marrones en la parte posterior. Entonces quiero tener una sensación de que eran eso cambia justo aquí y aquí mismo. Pero es un poco más difícil de decir en nuestra imagen en blanco y negro, pero esos son los tipos de pistas de pintura que quiero poder usar, ya sabes, con esta trazando esta referencia. Ahora bien, si eres realmente afilado, ese dibujo de la observación, entonces podrías simplemente obtener la imagen y babear directamente de ella. Pero me parece esto. Si obtienes papel proporcional en el pájaro, entonces realmente no ayuda a la pintura en general y a veces sólo es ese pequeño poquito de proporción. ¿ Se puede hacer que la pintura no se sienta bien? Entonces porque solo estoy usando un papel de cuatro hojas de carbono, sí necesito seguir moviéndolo. Pero lo bueno del papel carbono es que puedes usarlo tantas veces como quieras. Aquí está bastante oscuro, pero ah tipo de descifrar los detalles que se lo darán a la pintura. Es realmente importante tratar de pasar por la superposición de estas tablas para esto porque vamos a poder hacer algún trabajo tonal realmente bonito con estos para conseguir que la D así sucesivamente y crear una sensación de tipo de capas superpuestas que lo hace sentir realista. No. Sí. Viniendo. Sí. Se ve bien. Simplemente puedes seguir revisando y viendo en qué serie de la palabra aún no se han dibujado . Te diste cuenta de que acabo de grabar la imagen. Entonces no se va a mover una vez que empiece a rastrearlo. No te preocupes demasiado por el ver el anillo alrededor de los bordes de la caseta porque los vamos a hacer más tarde con algún detalle de pintura. Y en esta parte del cuadro, vamos a tratar de filmar algunos de los detalles para mostrar la textura de los pobres, que es diferente a los teatros de las ramas. Es una muy buena oportunidad para mostrar un buen nivel de detalle, pintando la liga en el pie tipo de desglosada en la secuencia, por lo que como que quieres dedo del pie. Simplemente consigue un sentido de esos, um, lo que lo hace sentir más realista. Sí. El fondo de la comida viene aquí, creo. Sí, ya tenemos esa pieza. Entonces sólo mirar es toda la imagen. Ahora está bastante oscuro aquí dentro. Entonces no vas a ver realmente los detalles a los que les falta un poco de cosas aquí mismo. Aquí vamos. Entonces solo sigue revisando y viendo lo que tienes de una manera que no tienes. 4. Tracado del follaje: El siguiente paso es sólo dar la vuelta y trazar el árbol. Yo sólo podría haber dicho, esta rama que viene por aquí, pero me gusta el sentido del equilibrio que la composición aquí está con el pájaro y significan estas tres piezas especie de opuestos. Por lo que voy a incluir esos en la pintura. Te das cuenta está bien que tal vez no puedas ver en el marco, pero la imagen no llega del todo a la cada. Entonces solo tengo que maquillar la imagen al borde de la imagen para asegurarme de que funcione que veas que no estoy siendo demasiado perfecto con el detalle de las ramas. Esos serán algo así en segundo plano. Y la otra razón por la que quería incluir el follaje con el pájaro es que está parado sobre un arbusto flex nativo neozelandés. Agarra la imagen aquí. Se puede ver cómo está el sondeo en el pico y el calor de la bota, y ha venido de comer o poner su nariz en Siria aquí. Entonces ese tipo de, ya sabes, ayuda a hacer referencia a esos. Y luego tendremos un bonito poquito de amarillo. Um, cuando pintamos 5. Tracado de los detalles finales: Entonces lo último que puedes hacer con la cara de dibujo que hay es mirar la imagen que tenemos y solo ver si hay alguna áreas que no me puse al día con el rastreo para que pueda mirar sobre todo alrededor de Siria aquí, donde el azul cambia a marrón. Puedo empezar a sólo tipo de referencia fuera de mi durante y sólo tipo de trabajo fuera que pudiera estar sucediendo, así que especie de operar aquí, viniendo aquí. Ahora no hago equipo para dibujar las fiebres de detalle blanco hasta el que. Simplemente puedes conseguir una sensación de estar limpio en la Serie aquí. De acuerdo, así que este es mi dibujo completado en, y se puede ver que las líneas de papel de carbono tienen la calidad de las líneas de lápiz. En realidad puedes frotarlas también. Pero es un poco más difícil que la paz, que se agachará. Entonces, ¿qué? Este es mi punto de partida. Puedo empezar. Teoh, eres la punta de los Knicks, que es para preparar mis pinturas y pinceles 6. Preparar pinturas y pinceles: en esta sección, vamos a estar hablando de cómo preparar tus pinturas y pinceles para hacer la pintura qué vamos a estar hablando, cómo diseñar tu dolor para la sección que vas a necesitar un poco de agua, un poco periódico. También vas a necesitar una superficie plana y limpia para trabajar, y vas a necesitar tus pinceles anuales de pinturas, realmente para que te detengas. Y lo último que necesitas es una impresora a color fuera del arranque que has elegido. Ahora estamos a la altura de la parte donde vamos a empezar a pintar nuestra capa base. Pero antes de pintar la capa base, necesitamos preparar los pinceles y la pintura que queremos usar. Ahora vamos a estar usando una gama de pinceles sobre la pintura, y voy a explicar cada uno a medida que avancemos. Pero por ahora, solo queríamos usar rasqueta sintética y pincel eso tipo de medio en un pequeño tengo uno realmente pequeño, pero no estoy seguro si necesitaré usarlo hoy. Estos cepillos de cerdas de cerdas de cerdo, lo que sea más rugoso que desde electo me van a usar. Pero más tarde para Dr Rush Layer, así que guarda esos y los pinceles de detalle que se usaron al final de la pintura en . Sólo mantén a estos dos aquí. Ahora, lo siguiente es, vamos a usar esa pintura que me gusta usar, um, um, pintura acrílica y mi cerebro que usan se llama global. Lo que yo sólo diría es sólo tratar de conseguir una pintura de buena calidad. No quieres algo que sea demasiado delgado. Uh, ya sabes, no tipo de, um no lo sostiene, mantiene su forma muy bien. Y acabo de encontrar que estos funcionen muy bien en madera contrachapada en dso. Una vez que tengas tu pintura, vas a tener que pensar en los colores que quieres usar. Entonces, ¿qué? Estoy mirando mis dos semanas estoy mirando este tipo de, um, um, blues y anillos que estaban pasando aquí arriba. Mucho blues, obviamente, obviamente, aquí abajo en rondas de Tampa. Pero sólo voy a empezar preparándome para el abrigo base para estos blues y greens. Y lo otro que quieres hacer cuando estás usando pintura es no usar colores puros. Eso se sale directamente de la botella porque 18 para lucir un poco a falso o demasiado brillante. Puedes mezclar un poco de grande con los colores, o puedes usar colores como este, que es un óxido verde. Por lo que ya se metió un poco de tipo gris mezclado con él. Entonces, lo que hago, tengo solo uso, um solo un trozo de viejo call flautas plásticas. Y lo que quieres hacer es sentar tu paladar para que tus pinturas se separen un poco . Tenemos que dejar suficiente espacio para poder limpiar en México, pintar entre todos ellos. Ahora mismo, siempre necesitamos blanco y negro porque vamos a estar teniendo diferentes tonos del mismo color. Así que solo nos tiramos unas sumas aquí abajo, acuerdo? Y creo que solo dejaremos el marrón por ahora y volveremos a eso un poco más tarde ahora. Y se puede ver cómo configuro mi paladar así para que cuando sí deje de mezclar los colores, tengo suficiente espacio aquí para estar en un Mex colores en el medio y tener diferentes tipos de espacios alrededor, mezclando luz con cada color y oscuro con el uno al otro. Así que solo asegúrate de que tu pintura esté bien extendida alrededor de tu palacio. De acuerdo, entonces ahora que tenemos preparado un pellet de pintura, necesitamos empezar a mezclar algunos colores. Mezclar solo significa mezclar dos colores juntos. Entonces lo que voy a hacer para empezar ya que voy a tratar de crear algunos de estos verdes azulados que ven viniendo por el calor y por aquí y la mejor manera de hacerlo es solo agarrar un poco de pintura de aquí y un poco de pintura de aquí y solo los mezcló como señor, solo sigue ansiando un poco mientras vienes Y entonces este luciendo un poco bonito. Ahora, lo que no se hace en este punto es sólo agarrar un poco de esposa chequear un poco de blanco aquí abajo , mezclarlo por el costado, y se puede ver que Eso sólo me da ahora en versión más ligera off light tone off the esqueleto de Max. También puedo hacerlo a un lado. Aquí tienes un poco más azul solo se ve como uno de los colores de la gama. Y lo siguiente es, quiero simplemente cerrar, y puedo hacer lo mismo con el negro. Tan solo consigue un poco de negro. Vamos a entrar aquí. Es un poco de sangre aquí ahora. Podemos mezclar estos colores a medida que vamos, pero se puede ver solo sellando la luz de pellets. Eso es ahora tengo mi tipo de tono medio entre Blwn Green. Yo he terminado blanco a ello. Tengo una versión más azul claro. Tengo una especie más oscura de versión más verde, y eso me va a dar suficiente alcance ahora para crear un montón de veces que quiero crear en el enorme Muy bien, vamos a pintar. 7. Introducción a la mezcla de mezcla húmedo: en esta sección de la básica Oh, vamos a empezar semana mezclando algo de la pintura, y la razón por la que queremos hacer esto es porque queremos retomar algunas de las hermosas mezclas que sucedieron en las alas y la cola. Entonces en lugar de simplemente pintarlos trabajos de color plano, vamos a mezclar el color para crear una primera capa de mezclado. Cuando estamos pensando en el color en los futuros. De verdad queremos el bello, brillante blues en estas figuras en las alas aquí y también cola solo para realmente destacar y dar un bonito contraste con los azules más oscuros, oscuros y granos fuera del bautizo el barco, podemos muestran que esto esta capas y capas fuera de las cosas suceden de la forma en que lo hacemos. Es decir, tenemos tonos más claros a lo largo del frente, cada uno fuera de las alas en tonos más oscuros con un ir debajo, porque lo que pasa es que los colores claros vienen hacia el espectador en colores oscuros, alejan del espectador, y así podemos crear la ilusión fuera de capas y capas de futuros y alas con solo usar tonos claros y oscuros. 8. Preparación para mezclar en forma húmedo: en esta sección, vamos a dejar de pintar ahora la capa base. Es importante en este punto pensar si has usado ah superficie de madera como yo con el de use un campus, porque si has acostumbrado a sonar, el problema con eso es que es una superficie blanca limpia para trabajar. Y así vas a tener que bajar esa superficie blanca para que no tengas trocitos de blanco atravesando. Si estás usando la madera para tu superficie significa que es un poco más indulgente, y el color encaja un poco más con la bota natural que estamos tratando de pintar aquí ahora, estamos pintando la capa base? Lo importante a recordar aquí es que sólo estamos tratando de conseguir a primera capa de pintura abajo en la superficie. No tenemos que preocuparnos demasiado por que se vea perfecto. La única parte que necesitamos ser un poco cuidadosos log es el aegis fuera del barco porque no vamos a pintar el fondo. Sólo queríamos hacer melocotones bonitos, afilados, pero por la pequeña parte, sólo podemos bajarlo. Y si no está del todo bien. Podríamos trabajar allá en las próximas capas. Vamos a empezar con un color base y podemos acumular capas encima de ahí. Y simplemente queremos empezar con los colores básicos del blues en los greens. En el indio marrón, Deja de trabajar desde ahí para conseguir más y más detalle de la parte superior. 9. Pintar la cabeza: así que tomando la pintura que realmente mezcle todavía Y tengo la imagen de los dos delante de mí aquí apenas empezando con la parte superior del aquí. Ahora, lo que uso como hacer es usar el extremo del pincel. Trata de mantener el dolor tanto como sea posible al final del pincel y solo tienes que correr por la playa así para que veas cómo conseguimos suficiente tienda cada uno. Pero el becerro no lo es No necesita ser esa tienda. Entonces sólo movió la, uh, la fotografía aquí abajo para que pueda hacer referencia a algunos de los colores mientras me pagan a ellos . Entonces todo lo que estoy haciendo aquí es simplemente mirar realmente en mirar estos colores aquí dentro en tratar traducirlos a lo largo de dos años, sólo prestando atención a algunas de las diferentes gamas tonales. ¿ Todo bien? Y porque las pinturas bastante blanquecan, ¿ En serio? Porque lo es. Nosotros pintamos, yo soy capaz Teoh sólo hacer un poco de mezcla. Um, así Ahora, la Siria y aquí está bastante oscuro. Es todo un muelles y azul contar. Entonces lo que voy a hacer, Acabas de hacer algo de ese azul oscuro de aquí, que es sólo el negro en el azul. Y va a funcionar a mi manera, tener por ahí podrías pensar que se ve un poco de negro puro, pero queremos tratar de guardar esos tonos realmente puros para, um, um, algunos de los mayores contrastes serios que no vamos a hacer más tarde. Ahora bien, si esto si te resulta un poco difícil con este pincel de tamaño, siempre puedes bajar a un pincel más pequeño. Por lo que solo quieres elegir un pincel. Eso va a ser una especie de la a nivel que te sientas en control. Ya ves como estoy viviendo por aquí. Es un poco difícil meterse en esas zonas. El eso volveré un poco más tarde con una con un pincel más pequeño y ver cómo un chico y está bastante oscuro aquí abajo, señor. Ahora bien, ¿es esto realmente? No necesitamos preocuparnos demasiado por este aleteo aquí abajo porque vamos a hacer eso con un pincel fino más adelante. Pero sólo queremos tener un tipo de lindo cada uno ahí en podemos estamos cubrirlo más tarde así que solo puedes ver porque la pintura dulce. Puedo fácilmente tan solo ed en diferentes colores y solo tipo de reunirlos. Um, mira, este tipo de ah, área realmente iluminada de soplado aquí arriba. Yo sólo puedo hacer algo de luz de soplar aquí, y esto trae de vuelta, ¿de acuerdo? Se ve bien. Está bien. Sólo voy a cambiar al pincel un poco más pequeño ahora, solo porque me da más control alrededor del área de la boca aquí. Y podría volver a ir pequeña si sintiera que no podía conseguir el nivel de detalle que te quería . Obviamente, hay todo este amarillo aquí, así que solo queremos ponernos un poco de oscuridad, convertirnos en ella para que el amarillo se superponga y no tengamos eso, um, um, la madera mostrando a través, pero por ahora, y simplemente lo dejamos ahí y luego el más grande Bueno, es un color similar, pero está bastante gris sobre aquí, así que creo que no vamos a hacer de eso un doctor Grey en lugar de azul oscuro 10. Pintar el cuello: Simplemente voy a mover mis imágenes fuera del camino o mi elegible Cuéntanos fuera del camino un poco. Ahora, hay algunos colores azules bastante verdosos aquí abajo en los calzoncillos. Entonces tenemos que probar a Pete algo de eso aquí abajo. Y es un poco difícil decir lo que está pasando detrás de estos alimentadores de peso, pero me gusta que sea tranquilo y oscuro en esas zonas. Um, sólo porque entonces el blanco está muy bien contrastado y también se pueden ver algunos pops de azul bastante brillante aquí. Entonces por eso solo lo uso un poco de blancos y azul puro. - Ahora bien , podrías notar también las pinceladas que estoy usando. Entonces estoy haciendo una especie de pequeño Little, um, trazos flunky ellos tienen sentido, no largos lisos, porque estamos tratando de crear la textura de las fiebres también. Ahora haremos ese tipo de mucho más cuando nos metamos en las capas de detalles, pero no duele. Tener la capa base es tener algo de ella, um, algo de la textura ahí también. De acuerdo, ahora creo que eso se ve bien. Podría sólo hace un poco más negro en algunos de los Siri aquí, sobre todo aquí abajo, y se puede ver solo tomando negro y mezclándolo encima, recoge un poco de la pintura con la que ya ha estado trabajando, y se puede ver cómo eso el marrón y el azul tipo de desvanecimiento juntos. Entonces no estoy tratando de tener un afilado cada año en el único impulso sexual. Va a volver con Brown Way podría incluso volver de la deuda con más azul. 11. Pintar el cuerpo del ave: Entonces, para llegar a la parte inferior de la bota, necesito realmente moverme para que mi pincel esté corriendo por la playa aquí. Si trato de pintarlo así, entonces no voy a tener tanto control. Por lo que quiero simplemente moverme junto con esto. Um, mantén una buena cantidad de pintura sobre pincel, y eso sí significa linda tienda, pulgada a cuestionar. 12. Pintar las plumas superior: que vamos a empezar. El pie está aquí arriba porque tienen. Ah, muy bonito. Algo así como azul y azul oscuro les echaba la culpa. Entonces, ¿qué quieres hacer? Se puede ver por todo aquí de taza mixta de los colores. Entonces solo estoy empezando con, um, um, el azul claro a lo largo de la parte superior aquí y otra vez, se puede ver cómo el cada uno de los pinceles está mirando hacia el contorno. Por lo que soy capaz de conseguir una linda línea afilada en eso. Está bien. Ahora lo que vamos a tratar de hacer aquí es que queremos crear un poco de contraste aquí porque, um, la esta parte de la ve que va detrás de esta parte del feto, lo que vamos a hacer aquí es simplemente genial. un poco de médico. Si no te sientes cómodo haciendo eso con este pincel, puedes usar un pincel más pequeño. Pero sólo queremos un poco pintados sobre lo enorme así. Y es lo mismo que vamos a estar repasando. Sí, lo podemos decir aquí. Frota el pincel en la pintura fuera del pincel en el resplandeciente, el dolor hacia fuera por lo que queríamos conseguir una imagen nítida en el lado derecho en un pueblo de desenfoque o mezclado cada uno en el ascensor. Ahora es un poco complicado porque aquí tenemos una línea en Ver a través de esta línea baja por encima de que aquí, ya sabes, rondas. Pero todavía queremos crear un poquito de un resplandor aquí abajo. Entonces lo que va a hacer con este caso es más grande un poco más oscuro, soplando Vamos y destruyamos que está ahí. Ahora vamos a trabajar. Vamos a mejorar esto sobre más adelante cuando hagamos el laboratorio de carreras de la unidad. Pero por ahora, ya ves cómo se cree que la deuda está limpia del pincel, Pero agarra un azul claro otra vez y podemos volver y hacer la charla. No te preocupes demasiado por esa parte de ahí, porque eso va a ser que tengamos que usar un pincel fino en invierno que Ok, así que eso es tan bastante similar hasta el hasta que lleguemos aquí arriba. Y iban al tono médico viniendo por aquí sobre esto y rápido. Todavía un poco de camión negro, un poco de negro aquí porque cuando miro? Mi imagen es realmente negra. No, tú, um Así que aquí están pasando un par de cosas. Tonalmente, tenemos los dos lados de la fiebre. Uno es oscuro, otro es claro. Y también tenemos el tono. Los patos, Sí. Eso va por debajo de esta fiebre superpuesta, que crea asientos estatales fuera de tipo de estratificación. Entonces cuando vengamos más tarde agregará más detalles de eso. Pero por ahora, sólo vamos a abrirnos camino a través de esto. Vamos a trabajar nuestro camino a través de estos. Estos feed está aquí tratando de conseguir las diferentes capas en niveles aquí. 13. Pintar las capas de plumas: 14. Pintar las largas plumas de piel: ahora. El truco para hacer estas largas flacas para esto es pintar cada lado desde un ángulo diferente que veas cómo puedo conseguir un egx no tienda aquí con la oscuridad it time y ya he pintado el tono claro desde abajo. Sólo estoy usando floom. Es lo negro para estos pocos esto para que puedas ver cómo tan solo conseguir un fósforo afilado cada uno conmigo y luego describiendo algo de ese último giro otra vez y simplemente volviendo sobre él, permitiendo que se mezclaran ahora. Sí necesitas hacer esto con bastante rapidez porque no quieres que la pintura se seque antes terminar de mezclarla. Entonces lo mejor es simplemente hacer. He estado en dos líneas, pero en realidad es bestia hacer sólo una vez menor a partir de eso. Ahora mantengo el cuadro en posición estacionaria para el video, pero normalmente me quedaría. Mantén mi posición misma, pero solo gira el cuadro alrededor para que sea más fácil tener lados excesivamente diferentes. Bien, y se puede ver porque ambos envejecen del dolor del trigo, se estima frotar tu cepillo sobre el espacio entre ellos y eso crea a los culpados, pero en realidad sólo tienes un par de minutos para hacer eso ante nosotros. Eso está demasiado seco con él. Por ejemplo, se puede ver cómo el giro oscuro no es lo suficientemente fuerte. Entonces lo que voy a hacer, acaba de volver aquí con antes, Dr. Y sólo porque sigue esperando, puedo correr al doctor así a lo largo de cada rob debe la pintura del pincel y simplemente le culpo a usted. Trabajo, señor. ¿ Qué? ¿ Qué? Bueno, tú lo eres. ¿ Eh? Um, el show. Tienes que ver y te voy a mostrar Muestrarte algo que tienes waas vale en la muerte. 15. Pintar las plumas superpuestas: Entonces la idea que estamos tratando de cruzar aquí es que queremos crear las escenas fuera, um, um, capas fuera sobre dejar fiebres. Por lo que queremos que una especie de cada capa que va por debajo tenga un poco de sombra oscura para ayudarla a alimentarse como si estuviera yendo atrás. Entonces la teoría es que, como, las cosas salen adelante cosas oscuras recibidas a lo más grande Y así cada vez que algo va detrás de otra cosa, sólo necesitábamos un poco de negro y con ello así y luego aquello ahí está la indicación visual para que nuestros ojos nos digan que Ah, sí, hay detrás de ahí. Para que veas solo estoy mezclando un poco por encima del negro en con este tipo de azul gris, y voy a poner un poco más de negro en ella justo alrededor del cada año. Apenas pagando una enseñanza a la forma de esta fiebre y sobre todo una espelorizante como esa de donde viene, Doc, podemos hacer un bonito contraste negro ahí. Es decir, sólo lee el play off the brush y simplemente en ese negro. Esto se puede ver ahora justo su sentido de ir tipo de debajo de que estás ahí igual para esta parte. Simplemente ibas a usar bastante negro con el mismo color de gris, azul, azul, y de nuevo, estoy usando el pincel aquí ahora porque esto es bastante pequeño aquí. Simplemente voy a cambiar al pincel más pequeño, y luego sólo me permite tener un poco más de precisión de nosotros. El detalle aquí por lo que puede usar ambos lados del pincel puntual. Entonces viniendo aquí. Pero de nuevo, aquí la Siria se va atrás. Entonces sólo queríamos su poco de negro aquí, mezclarlo hacia abajo y alrededor. 16. Pintar las plumas inferior: 17. Pintar la capa marla parte 1 1: todo bien. Ahora que hemos terminado el corte base para el área azul, vamos Teoh, pinta el marrón ahora. Entonces tenemos aquí a Siria, las plumas marrones en la espalda en este extra, algunos comederos de color marrón oscuro aquí también. Simplemente queremos capa base las áreas marrones, poniéndose más oscuras por el cuerpo. Queremos tenerlo un poco más ligero en la parte superior porque ahí es donde la luz pega la bota y crea ese paso ese tono, ese rango de tiempo, lo que ayuda a hacer que el buen sentir la guerra a su y crea ese paso ese tono, ese rango de tiempo, alrededor. Vamos a acumular más capas de detalle sobre la parte superior más tarde. Pero por ahora solo podemos basar eso con una sangría suave. 18. Pintar la capa marla parte 2 2: y vamos a necesitar ahí necesita un poco de marrón. Y me gusta usar el número de barba. Eso es aliento. Necesitamos algo de reloj y algo de Blake, y se puede ver como tengo. Estoy limpiado de mi paladar de la capa azul, y ahora estoy empezando fresco, um, um, con los diferentes colores otra vez, Solo recuerda ser un poco cuidadoso en el cada servicio moviéndose hacia arriba, moviéndome con mi pincel de solitario, cada uno de él. Y cuando lleguemos a, um, la diferencia. Entonces las áreas con un azul y el marrón sobre dejan que vamos a estar solo un poco más de dejar un poco, así que solo haremos algún tipo de motas con cada uno de los pinceles. Vamos a una especie de, um, ed más detalle a esto más adelante. Pero bueno, para empezar haciendo eso una vez que un buen doc gime también está la culpa marrón detrás del alimentador. A veces se da la vuelta aquí es donde con mis pinceladas, quiero intentar crear una escena fuera de los alimentadores. No quiero hacerlas arriba y abajo así. Yo quiero tener un sentido fuera del movimiento o la dirección del feto y vamos a sumar detalles sobre la parte superior de esto más adelante. Pero por ahora, solo queremos sacarle una sensación de ello a los alimentadores que se mueven en la dirección. Entonces así como esto, sólo una especie de ese tipo de bajarse. Y luego viene un poco más halagado aquí abajo y en la de arriba, como que se mueven por la parte superior y que a pesar de que es solo una base que solo ayuda a crear, parece resuelto. Um, cuadro y dirección. Ahora la otra cosa a tener en cuenta aquí es que es bastante diferente a lo largo de la parte superior aquí, y es porque esa luz está encabezando la parte superior de Buda. ¿ Y entonces el cuerpo es tipo de redondeado así? Cuanto más abajo vengamos, el DACA el marrón va a pagar. Entonces solo estoy mezclando un poco de negro con el marrón aquí también y otra vez, solo tratando de una especie de deslizarse se ve eso sobre dejar y tapar el tapón base. Los supers estaban pintando. - Ahora , con los mejores postores aquí, sólo nos preguntamos de nuevo, Sólo queremos solapar el azul y probablemente volveremos con un poco del azul y otra capa sólo para que tengamos un asientos de los pies es realmente más de dejar en lugar de simplemente ser. Esta no es una línea dura, um, un poco más que hablar y venir Teoh. Aquí hay y solo un poco de comprobación visual de que no haya ningún tipo de manchas que se estén mostrando a través, sobre todo si tienes un fondo blanco o qué superficie. Eso estuvo bien. De acuerdo, ahora vamos a bajar a la parte debajo de la bota aquí, y la única parte que puedo ver en mi imagen es que es una especie de marca de giro más ligera aquí mismo. Ese es el tipo de realmente. Es un pequeño toque de marrón, no mucho. Y estoy mirando la dirección de la cepillada suya al final. A lo largo de abajo aquí está y bastante, uh, Doc en marrón, casi negro, y se puede ver que sólo se mezcla y muy bien con el que realmente azul oscuro. Seamos cuidadosos con las edades. Puedes crear un poco de ver el anillo así, pero realmente no quieres bordes difusos en él. Quieres crear No, es tienda tú justo cuando hacemos los detalles más adelante. En ese punto, el marrón sintoniza en gris para los pies. Se detuvieron soldados, y ahí vamos. Ese es el laboratorio de la marca. 19. Pintar el pico: y lo que estamos trabajando sobre el terreno. En realidad podemos subir hasta aquí al pico y trabajar en la playa con los mismos colores. Es como rociar por ahí, y podríamos venir más tarde y simplemente poner un reloj más fuerte cuando ahí también, veremos gris medio mezclándose hacia abajo. Entonces eso significa que queremos tratar de conseguir ambas partes de la pintura, que y acaba de estallar. Cepille sobre eso es un poco. Aquí hay una delgada línea de gris que corre por el pico en especie de matas por aquí. lo sabes. No hay libro. Arréglalo más tarde, pero solo mantén su lugar en ti. La mayor parte de esto va a ser amarillo en la mano, así que no necesitamos preocuparnos demasiado por eso. El fondo mientras que el pico no es negro hermana holandesa gris oscuro tirando sobre el cáncer. Simplemente deja un espacio para eso Ahora . Aquí hay una línea un poco más oscura debajo de ella. La última vez iba a recoger eso con más de un blanco, se mezclará con el gris. Es una especie de fosa nasal. Los cerdos tienen fosas nasales. Eso es parte de la playa aquí. ¿ Qué dice el doctor alrededor de eso? Entonces es como si se estuviera mezclando. Sí, creo que es bueno es un abrigo base para el grande 20. Pintar el cuello y el pollo blanco: ahora con el, uh, uh, el hojaldre de fiebres debajo de la barbilla. Esta es una característica distintiva del TUI, y queremos que sea realmente hermoso en especie de siempre un punto de enfoque de la imagen. Por lo que va a tomar unos abrigos cuando uses blanco puro. Es bastante difícil ponerle un bonito ese tipo de abrigo. Entonces lo que hago generalmente está bien, probablemente termine haciendo tal vez tres capas de esposa y,ya sabes, ya sabes, fines de semana y detalles de la parte superior. Entonces solo ponerlo en bonito y grueso, no te preocupes demasiado por los tonos que hay en la imagen de ahí. Esta zona es en realidad algunas pequeñas líneas blancas individuales, así que solo deja esas a partir de ahora. Pero el resto de la misma sólo puede ser entrenador basado en amarillos blancos similares al blanco. Es muy parecido a colorear, y así le resulta difícil ir por encima de los colores oscuros. Entonces me voy a poner la pintura bastante enfermo y justo esto probablemente necesitará a través de cuatro abrigos también para el abrigo Knicks con los próximos dos abrigos. Simplemente voy a mezclar un poco de amarillo arriba, pero han leído y solo calentar el amarillo y esperemos que nos dé el color que vamos a buscar. 21. Pintar los pies: Ahora vamos a pintar un poco el ritmo, pero sobre todo vamos a estar usando gris. Entonces voy a usar el mismo color que tengo aquí mezclando un poco de gris pero el gris, su ah, ligero toque marrón al mismo, también. Entonces vamos a estar usando esto ahora a lo largo de la parte superior de los pies. En las piernas es donde atrapa la vida. Entonces sólo estamos probando dedo del pie. Es mucho nip de tierra. Y como regla general, es más fácil pintar las áreas claras puño y luego volver por encima en especie de trabajo con el pato. No te preocupes demasiado por el nivel de detalle aquí porque todavía estamos pagando al entrenador base , y vamos a trabajar fuera de esta guerra es que vamos. Está bien, así que conseguí mi negro y solo estoy mezclando un poco de tipo marrón y remolque. Simplemente lo baja un poco también. Entonces no es una especie de blanco y negro puro solo notar ese miembro, ese principio del que hablamos del, um lo que sea que esté delante, hay luces. Y cuando va detrás de su médico, Así se puede ver que esa parte del cloro simplemente va frente a esta parte de la cancha. Entonces sólo vamos a usar ese principio y hacer esa parte. Tucker, - ¿Eh ? Por lo que sólo están tratando de tapar un poco de marrón que se está mostrando a través y simplemente crear esa capa de vicio toma nave. Ahora, usaré un pincel más pequeño para el cloro porque queremos poder conseguir un buen tipo de punto sobre él. Ahora no es del todo negro. Está un poco atrás del negro, así que solo un grandioso realmente oscuro. Es lo que más años en la ventaja de usar un pincel puntual aquí es que puedes usar ambos lados de la misma para culpar. Empecé a conseguir una tienda cada sosteniendo ¿Por qué, mi mano? Agradable y asuma en la superficie. Ya sabes, solo estoy usando mis dedos para mover el pincel. No estoy teniendo que flotar aquí, Teoh, ya sabes, aguanta. Bonito. Y Stevie Good Chlor detrás de ella. 22. Introducción a la pintura del follaje: estamos pintando el follaje. Tenemos que pensar en solo tonificar los colores para que no sean tan brillantes es el pájaro. El pájaro es el punto focal en este cuadro, y así queremos que el follaje aquí sólo para complementar al ave, pero no para apoderarse de él. Entonces como puedes ver, acabamos de conseguir algunos verdes y marrones sutiles pasando aquí. Ahí está un poquito de este tono amarillo pasando en los frijoles fuera de algunas partes de las ramas, pero no lo son, ¿es brillante los colores ahí en la cabina? 23. Pintar el follaje: Está bien, ahora, voy a trabajar en el follaje, y hay un montón de colores diferentes mezclados aquí, así que solo voy a empezar con una capa base rápida de un marrón verdoso en el ya sabes, tenemos que construir arriba algunas de estas líneas y texturas de la misma más adelante. - Así se puede ver por mi pintura la capa base para el follaje que no me preocupa demasiado. Me lo estoy poniendo realmente perfecto. Y la mayoría de los colores lo han usado bastante tonificado tipo de colores. Um y así esperemos que sólo una especie de sangrar en la nave de la cama. Y la otra técnica a utilizar es usar realmente tipo de una borrosa cada uno al pincel. Um, y eso puede crear una especie de ah, um, un ajuste ligeramente borroso en el follaje y ese crédito desde fuera de profundidad de campo. Entonces, igual que en la fotografía, donde quieres tener la imagen bonita y nítida en primer plano y las cosas en el fondo un poco borrosas, no deberíamos crear lo mismo sus pies con la pintura. Entonces estoy tratando de usar colores apagados y colores que un similar al tipo de fondo fuera del marrón lo que vas a estar dejando. Y entonces solo estoy usando una especie de no necesariamente un afilado, cada uno fuera de los bordes del centro de forma. Entonces, ¿se ha estado pintando el follaje aquí? Acabo de estar pensando en qué quiero estar enfocado? Y creo que es importante, dado que el TUI tiene frijol tipo de ponerlo hablar en esta flor aquí. Y tiene a la Polonia aquí en que esta parte de aquí está en foco. Pero creo que a medida que sale y luego haciendo ese tipo de azulado y pero más profundo el tipo de campo . Entonces solo estoy cambiando a sólo un pincel más pequeño ahora porque quiero probar y solo conseguir un poco más de detalle en, uh, al final, al final fuera de esta flor, y te diste cuenta de haber usado un poco más brillante verde aquí, y creo que eso ayudará a simplemente sacar de verdad. En contraste entre esto, en el reciente de follaje, eso es una hoja verde realmente almuerzo fuera a un lado aquí, y estoy usando un pincel pequeño solo que podría conseguir bonitas compras. Ahí hay otro. Justo cuando hagamos los detalles que volverán sobre esto Y por ahora, sólo voy a dejar aquí el color de la votación porque tengo que hacer eso cuando me desperté aquí también. De acuerdo, así que esa es la capa base para un follaje. 24. Introducción al pinceles seco: en la sección, vamos a hablar de usar la técnica del cepillado en seco para agregar alguna mezcla más sutil en el dedo del pie del tiempo, donde pintar Dr Bash es una toma realmente buena. Hacer para terminar tono muy lentamente en realmente sutilmente a la pintura, y nos da un tipo difuso de cada uno al a lo reluciente. Entonces es realmente bueno porque aquí es así donde tenemos un tiempo oscuro yendo por debajo del feto y donde queremos cambiar sutilmente el tiempo ya sea más claro o más oscuro. Podemos usar el apresuramiento seco para tonificar o suavizar algunas de las áreas que solo queremos bajar de tono . Entonces, por ejemplo, aquí arriba en las ramas, no queremos ver pinceladas realmente agudas. Queremos solo conseguir un tipo agradable, suave de culpa que está en el fondo. Por lo que es realmente bueno para tomar hace así 25. Pinceles en seco el pollen y el cuello: De acuerdo, así que ahora terminamos la capa de cepillado seco y puedes ver que son Todos los tonos de la pintura se ven bonitos y lisos. Agradables sangramientos y graduaciones y sobre todo estas características por aquí de crear unos asientos de estratificación y profundo simplemente luciendo realmente bien. Entonces solo un par de pequeños trabajos que necesitamos saber antes de entrar a la capa detallada. Y hay que mezclar los derechos amarillos para esto, um, mostrarte a ti y a Theo en otro abrigo base blanco a los líderes de los Knicks aquí, y pasarán a los detalles como Ok, así que estamos tratando de mezclar un calentador, um amarillo, que en realidad es una especie de naranja claro o una naranja amarillenta. Entonces es bastante fácil, de verdad. Simplemente mezclando un poquito de lectura con él y solo tratando de conseguirlo aquí ahora si quieres. Si sí quieres Kalajian, a veces lo que puedes hacer es solo un pequeño lugar. Además, estabas pintando estás copiando y eso te mostrará que se ve bien de manera diferente, mucho mejor que el amarillo frío que teníamos antes. Entonces de nuevo, es un color bastante delgado, así que vamos a necesitar meternos unos abrigos, pero solo empezamos con esto ahora. También voy a usar, um el pincel fino porque, como se puede ver, por aquí, um, um, las piezas de polo sólo una especie de diesel por ahí. Y aquí está. Nosotros tipo de crear un par de detalles más, y había un par de capas lo hará más. Y también hay un poco de destaque aquí, así que es un poco más ligero ahí dentro y en realidad un poco Dhaka más naranjado para soportar la mano inferior. Pero nosotros diferentes. Voy a necesitar unos abrigos para conseguir que eso se vea bien. ¿ Ahora qué? Tenemos al compañero. Sólo vamos a usar eso para pintar estas piezas fuera del sondeo aquí. Y cuando estés pintando algo como esto, solo pon la pintura en bonita y gruesa, y probablemente aún necesitará otro Curtis. Bueno, Y entonces lo que pasará es que esa calorías hará referencia a ese color aquí, y solo crearemos un asiento fuera tipo de venir enseñando durante esos dos juntos. Ahora, sólo voy a mezclarlo en un tiempo naranja ligeramente anaranjado. Eso lo usaremos un poco más tarde cuando pongamos algunos detalles en el resto de las flores. Sí, tenemos un bonito cepillo limpio. Uh, ahora sólo vamos a hacer otro abrigo en los blancos y, um, qué podemos empezar a hacer ahora, En realidad, sólo haremos una capa más pura de blanco. Pero una vez que hayamos hecho otro corte, verás que está un poco más oscuro alrededor del fondo en su Assam. Eso va líneas individuales pasando en los varios intentan y probablemente traerá los en el siguiente. Kurt. Entonces solo otro abrigo bastante grueso, blanco y solo tratando de pensar en pinceladas en la dirección de los alimentadores tipo de moverse así. Entonces si va a mostrar algunos nacimientos trazos solo para especie de, um hazlos en esas direcciones 26. Pinceles en seco el follaje en seco: De acuerdo, ahora que hemos terminado nuestra capa base y guiñamos capas de mezcla, vamos a empezar con la capa de cepillado seco. Ahora, la capa de cosa del conductor es donde empezamos. Teoh tonifica algunas de las áreas, suaviza algunas de las pinceladas. Y queremos que Teoh básicamente trate de conseguir que toda la mezcla se vea realmente, realmente agradable. Entonces nosotros justo al final de esto, dejamos que los sangrantes se vean bien, y entonces sólo nos quedaremos los detalles para ir. Entonces para esto, vamos a estar usando estos pincel de cerdas va a estar usando, Sí, estos pinceles grandes y es bueno que estén un poco por supuesto que no estemos usando presiones sintéticas para esto on No te muestro en un minuto. Entonces, básicamente, la forma en que funciona esto es que metemos un poco de pintura en el pincel y qué, señor? Y luego se lo cepilla en el periódico. De acuerdo, entonces ya sabes cómo cuando haces una pincelada y al final de la pincelada varias, se pone un poco crujiente y seca. Eso se ajusta a su fijo. Vamos por ese último poquito. Entonces es así. El técnico es sostener tu pincel a buen precio. Y sólo frotarlo de ida y vuelta así. Y aplica una capa realmente delgada fuera. cuales sean las cubiertas que querías usar, puedes así a Rusia también, y puedes ver que es bastante lento, en realidad tarda un tiempo en desprenderse. Y así sólo voy a dejar de trabajar ahora sobre el follaje y estoy mirando la imagen y estoy diciendo que sus algunas áreas de, um, um, verde y marrón y yo sólo voy a dejar de una especie de azul inclinado sobre la parte superior de este Dr corriendo por encima de los dos primeros para crear esto. Deja ahora la cosa del Dr Ocean ya que no quieres hacerlo demasiado cerca del cada porque sí deja un borroso, hace cada uno, Um Aunque si lo usas solo si usas el extremo del pincel, puedes conseguir un tiro. ¿ Por qué? Entonces así y es bastante suave y sutil. Así que consigue esa edad, y luego rellena líneas de préstamo ahora. Es decir, hablamos antes de querer que el follaje sea una especie de fondo, así que voy a tomar un buen tipo de pies sueltos con esto, no voy a seguir realmente encantadoras compras. Simplemente voy a golpear el aegis luciendo un poco borrosa, un poco fuera de foco y bastante bastante rechazada también. Por lo que no quiero estar usando ningún color de contraste muy alto. ¿ En serio? Lo que quieres para esta capa es solo tener la impresión fuera de la rama. quiere saber que es una rama, que se ve realista. Pero la nieve va a dibujar tu enseñanza, no te va a quitar el ojo de la bota porque la pintura se aplica muy a la ligera y en una cosa muy, despido. Podemos usar colores bastante fuertes para realmente a través de los conductores. Por lo que puedes ver aquí. Estoy agregando blanco casi puro y no se ve lo que acaba de crear. Um, un poco tipo de luces resalta en el verde para que puedas usar bastante vienen confiando colores como blanco y negro. O puedes usar colores que son realmente similares a las mejores marcas para tonificarlo. Y a veces necesitas repasar las capas un par de veces, Hermana, mantenerlas luciendo como ahora este particular miedo de rama tiene algunas piezas amarillas. Comino. Aquí así. Entonces solo voy a dar la impresión con eso, en realidad haciénselo a Bryce de la otra forma en que lo puedes hacer es y subir y un poco de color uno. Entonces, como Blake así, por ejemplo, mejor la línea subiendo la rama, siendo cepillado el resto de la pintura fuera y simplemente cepillarse así para una especie de bajarla sólo una especie de lo hace desaparecen en el dentro de la imagen. - Entonces lo otro para lo que el Dr. Rush es realmente bueno es para agregar un tinte de color a tu área de pintura. Por lo que puedes ver aquí. Solo estoy agregando un poco de marrón a este brunch, y es realmente fácil. Tan sólo una capa que abajo en la parte superior es una transparentemente. Muestra al profesor a través de, um, pero sólo cambia el tiempo literal. Perdón. Um, y por supuesto, la otra cosa es realmente buena para sus sheriffs de creación. Y así, a través de esto, sólo usamos un poco de negro puro para poner un poco de negro tipo de a lo largo de la base. Aquí hay un pequeño escalofrío que corre inédito con el pie justo aquí, así que sólo una especie de aplicado el negro, y voy a frotar la mayor parte de mi periódico. Puedes cepillarlo. También hay un poco de lo que destaca aquí, así que sólo puedo recoger un poco de eso. Y lo otro que es realmente bueno es que la rama tiene algunos leones de textura vertical corriendo hacia abajo. Y los vamos a recoger un poco más tarde cuando hagamos algún trabajo de detalle. Pero con el blanco y con el negro, en realidad podemos agregar algunas de esas pollas es y algunas de esas líneas. Y sólo asegurándonos de que trabajamos en la dirección que queremos adorar. Por lo que las líneas de la conductora ella realmente se movió en dirección a la maestra con la bengala del conductor. Todo lo que queríamos hacer es solo conseguir el tono correcto, conseguir el parpadeo correcto y yo y podemos tener las texturas en los detalles y sobre la parte superior 27. Pinceles en seco el ave: Entonces hagamos un poco de cepillado seco en la comida misma. Ahora, la parte principal que queremos conducir a Rusia está en el campo. Este pedacito aquí dentro. Queremos que estos se vean realmente totalmente, realmente hermosos y probadores. Realmente queremos tratar de enfatizar que desde fuera de cada fiebre, estar debajo de la anterior. Por lo que el cepillado en seco es una manera realmente buena de hacer eso. Y como no estamos usando, realmente no necesitamos el infierno de esperanza porque no estás haciendo limpieza semanal por el momento. Entonces solo usamos un poco de periódico y podemos hacer un chofer desde aquí justo como parte de nuestros mexicanos. Bueno, así que empezando solo por mexicano bonito azul claro y sólo estamos probarlo y ver cómo va esto . Pero queríamos trabajar un poco de esta manera y se puede ver cómo, simplemente realmente de inmediato podemos simplemente dar un paso mezclando ahí y recogiendo eso, cada uno consiguiendo que se vea bonito y comprando. Es el doctor. Ahora bien, si llegas demasiado lejos así con la luz, entonces puedes hacer más de un azul medio y culpar de vuelta hacia él. Pero lo que me gusta a Dio sólo tiene trabajo a través de todas las áreas de luz y porque no estamos teniendo que ver con la mezcla, no lo hace. No tenemos que desperdiciar y tratar de mezclarse con el otro color. Podemos simplemente ir aquí y hacer toda la luz. Aquí tienes así que ahí es donde esperas aquí. A veces se ve bien cuando sólo te duele a eso. Pero luego una vez que se seca un poco, como que desaparece tonos hacia abajo. Por lo que necesitas solo una especie de solo dejarlo poner por un minuto. Sólo nos vemos. Está funcionando. Ves, eso está empezando a lucir bien y recordar que podemos venir del otro lado de esto está bien en el doctor ¿ahora qué? ¿ Qué? Pero después de que lo estés, voy a mostrar que vas a ver. Y voy a demostrar que tienes que quiere trabajar en. ¿ Qué tal si me pillas? Pero mira esto, Dill. Estás corriendo regalos fuera de ese grupo. Quién y hacer un entonces quedándose en ese piso. Pero bueno, ¿qué? ¿ Huh? 28. Introducción a añadir los detalles: en la sección, vamos a hablar de cómo pintar los detalles de la comida para que podamos hacer que se vea realmente realista. Lo vamos a mirar en particular a través de algunos de los profesores con pequeños detalles que salen al aire para hacer que esos realmente se pongan de pie. Vamos a mirar a los ojos y cómo necesitamos dedo del pie hacer los detalles realmente finos alrededor del ojo y el pequeño blanco popular que le dará. Es un contraste realmente agradable y convertirlo en un punto de enfoque. Vamos a hablar del pico y cómo pintar el sutil pasto en las bonitas playas de tiendas que parecerían realmente ir así de bien. Y también vamos a ver los futuros del reloj alrededor del nick y debajo de la barbilla, y vamos a hablar de cómo usar un pincel realmente fino para crear pequeñas líneas afiladas. Ese look les ayuda a destacar realmente en detalle. En contraste con la pintura, vamos a rematar el detalle en el follaje con un poco de polen en declaración y que Polonia y ese mismo color se va a relacionar con el polen. Está en el pico de dos áreas. Bueno, entonces los detalles son la última pieza importante de pintura que necesitamos hacer en esta bota. Después de terminar los detalles, sólo vamos a necesitar terminar la superficie engrazándola y dársela. 29. Agregar los detalles al follaje: lo primero que me gusta hacer es solo usar un pincel pequeño, no el más fino. Entonces tengo, ah, ah, Cepillo triple cero que usé para los detalles realmente diminutos. Pero esto es sólo un cepillo redondo techland cepillo cero, y lo principal que quieres hacer es que quieras rastrearlo líneas finas realmente afiladas. Entonces el viaje para hacer eso es usar un poco de agua en tu pincel y en realidad mete un poco de agua con la pintura. Querías estar un poco moqueada, pero no realmente transparente para este trabajo en particular. Entonces puedes ver aquí a esa actriz mexicana aquí me lo puedo restregar. Y lo clave que quieres hacer aquí es solo mantener la pintura en el pincel de la entrevista para que no quieras tenerla todo el camino arriba. Simplemente quieres mantenerlo bien en el Así que tienes más control. Entonces solo voy a trabajar mi camino por aquí y solo empezar a agregar unos pedacitos de color en los medios de estas flores, y como que verás qué pasa. La otra cosa que es porque es un poco transparente lo Le hemos añadido un poco de agua . En realidad va a tonificar un poco esa pintura, así que no va a ser es brillante, es si fuera un color sólido. Cuando estoy haciendo esto, estoy mirando muy cuidadosamente cada uno de los detalles, y estoy tratando de averiguar qué, qué información de la puerta, qué se pone en el pintor y no tienes que poner todo adentro, Um, pero queremos algunas cosas solo puntera tratando de que se vea más realista. Entonces estoy empezando por justo durante las puntas naranjas en todas estas piezas, y también están ligándolo bien con el, um, um, el poema de aquí arriba. Y cuando estás haciendo esto, podrías notar que hay algunas partes pequeñas que realmente no lo mirabas antes cuando lo estabas haciendo. Estamos mezclando o ese Dr. Rush England, y no es hasta que como que empieces a buscar de verdad. Te das cuenta de lo que está pasando. Entonces, por ejemplo, hay otro tipo de hoja aquí que no he sacado, y es otra hoja aquí. Entonces justo cuando regrese a usar algunos de los greens, me aseguraré de que esos aparezcan de ello. Entonces si miramos aquí al Siri, se puede ver cómo es en realidad una pieza redondeada que encaja en la que es bastante espada. Es decir, es una especie de mezclas hasta un momento médico. Ahora vamos a usar ah, combinación. Ahora fuera Dr Rush end. Detalle fino. Entonces vamos a tratar de hacerlo un poco de agua, conseguir un poco de este marrón todavía en el fondo, no tanto. Y solo usa el cepillo de acción del conductor para sangrarlo realmente. Sólo una especie de mancharlo. Entonces ahora lo que tenemos es más de un definido cada uno y pero todavía tenemos ese tono viniendo. Ahora, también puedes agregar detalles como nosotros somos esto. Esta parte va frente a ésta. Aquí será un poco de contraste, pero realmente no queremos crear un contraste realmente alto. Entonces solo manejaremos. ¿ Simplemente lo estás haciendo un poco borroso? Eso funciona realmente bien. Por lo que solo está trabajando y solo tipo de definición de los fondos de estas áreas. Ahora sí hay que tener cuidado aquí de que no solo empieces a comer. Se esboza alrededor. Todo es diferente. La tentación de parar en el forro. Y eso es porque tienes otro pincel de tienda en ti queriendo definir estas diferentes partes de la flor. Entonces solo ten cuidado con ello. Se puede ver cómo se esbozan algunas partes, pero definitivamente no haría y en línea alrededor de todo el asunto. Pero algo así, estoy tratando de definir esa forma al frente. Fuera de esta manera, podría usar un esquema como ese, pero luego Russia House. Por lo que en realidad se está sintonizando en una llanta en la que se sienta detrás. Ahora estoy queriendo que Teoh queriendo definir esta flor realmente bien. Entonces voy a añadir en unos cuantos brillantes it greens, y el viaje a hacer eso es sólo para dejar caer un bonito amarillo fresco. Y con el verde, no necesita ser realmente brillante. Sólo tiene que ser un poco más brillante. Entonces el riesgo para la casa y lo que no hacen solo crean algunos reflejos poco más brillantes que acabarán de sacar tu I abajo del alcohol a esta distancia. De acuerdo, entonces ahora que tengo algunos tiempos oscuros y tengo algunos tonos claros aquí. Simplemente voy a añadir algunos otros pequeños colores que puedo ver pasando por ahí. Entonces, ¿qué hay en la galaxia para algunos de estos padres que te gustan? ¿ Qué? Trump acaba de cepillarse también. Um, especialmente sucedió aquí, en realidad. Esta bonita. Sí. Ahora, a veces cuando estás mirando los detalles, te darás cuenta de que hay algunos años que se quedaron secos cepillados lo suficientemente bien. Entonces me he dado cuenta de que este bastantes tipos de realmente ilumina reflexiones sobre el Así que iba a volver, y es bastante rápido, Justo Eric sobre la cabeza en algunas de estas fricciones de derechos, y creo que vamos a hacer otro corte en estos en un poquito. Testigo seco. 30. Agregar los detalles a las plumas azul superior: De acuerdo, entonces nunca llegué el follaje a Ah, buen nivel de detalle. En realidad no necesitamos mucho detalle. Podríamos estar dirigiéndonos, aunque texturas y las líneas del grano. Pero en realidad no necesitamos hacerlo, porque no trabajamos eso para especie de alejar tu atención de la comida. Queremos hacer un nivel de detalle realmente fuerte en la comida. Entonces la forma en que vamos a hacer eso es que vamos a empezar con nuestros colores principales tan brillante verde. Y ya tenemos un poco de blanco y negro, y vamos a usar agua para hacer una capa de pintura ligeramente transparente, delgada, que vamos a terminar con el pincel fino. Entonces no el pincel más pequeño en este momento, sino sólo el tipo de pincel pequeño. Um, así que vamos a lucir uno verde. Está en un poco de sangre, así que esa es una especie de tono de luces así. Simplemente vamos a poner en marcha la parte superior del aquí ahora, La razón por la que queríamos transparentes dos razones Um, la primera es que hace más fácil conseguir un puntito realmente fino o línea final en la segunda es que porque tiene un poco de mezcla de agua, si se va a mezclar fácilmente y desaparecemos en el fondo. Entonces es una especie de lo que una impresión fuera de textura sin ver tipo de líneas realmente fuertes. Ahora lo siguiente. Algo en lo que tenemos que pensar cuando estamos tocando esta textura es en qué? El sentido fuera del alimentarlo para que se pueda ver aquí. Se están moviendo por lo enorme lejos del pico, y sólo vamos a tratar de recrear ese sentimiento sólo por pequeñas líneas como esa. Ahora podría ser bastante rápido. En realidad, no necesitas tomarte mucho tiempo. El elemento clave es que tus líneas se están moviendo en la dirección correcta y solo te mueves un pincel en una especie aleatoria de pitzen abstracto. También estoy sosteniendo el pincel bastante vertical, así que es solo la punta del pincel, que ahora está tocando la pintura. Lo que quiero hacer es moverme por las diferentes áreas del calor. Yo quiero cambiar el tono fuera del detalle, pintar por mencionar el área. Por lo que aquí la Siria es un poco de verde extra en ella. Entonces lo que solo estoy haciendo esto va a revisar un poco verde, y al final, el efecto será que se verá como cada uno de los pedacitos de aquí han sido pintados, pero en realidad se puede decir que es bastante rápido a ellos ahora ¿es? Se mueve hacia abajo el calor, por lo que se vuelve más pegado. Consola acaba de recogerlo. 31. Pensar sobre el contraste: Ahora vamos a hablar de cómo crear un área fuera de alto contraste, que será el punto de vista que primero notará la persona que mira el cuadro. El modo de hacerlo es lo que las fiebres blancas brillantes que aire debajo de la barbilla en Nicaea y el fondo oscuro detrás de nosotros, porque cuando se tiene algo que es alto contraste, esa es la vida. Además Dark Demet crea algo que dibuja tu te hago realmente mirar eso. Entonces con los alimentadores se puede ver tenemos algunas lindas líneas brillantes, y los años de docket detrás de él ayudaron a crear contraste. El otro área donde tenemos contraste está en el ojo, y los pequeños reflejos de las esposas en el ojo nos ayuda a ver que es vidrioso y reflexivo , pero también ayuda a crear. Un contraste con es lo que nos llama la atención hacia esta parte de la bota. Ahora tienes que pensar en el contraste fuera del color que estás poniendo sobre el fondo porque si es un alto contraste colores Así que, por ejemplo, por ejemplo, esta luces realmente les gusta el azul que se imprimen ahora se mostrará muy bien contra oscuridad, así que si lo haces lo que en el banquillo Ground off black aparecerá. Y si haces un médico, estoy en un área luminosa. Entonces se presentará también. Entonces solo quieres pensar en eso. ¿ Qué tan alto quieres que sea el contraste? ¿ Quieres las camisas de pincel que vas a destacar? Ser un alto contraste? ¿ Por casualidad te mezclas con el fondo y tipo de desaparecer? Siguiente llamado Contraste Bajo. Entonces, ¿quieres algunos de bajo contraste también en la oscuridad Yuri's So solo puedes usar negro puro . Para eso es, se mostrará un poco, y un buen truco es solo solapar con algunas de las áreas luminosas. Tengo un poco ¿qué es eso que viene aquí arriba? Y simplemente crea las escenas fuera de diferentes tonos y los alimentadores, lo cual es bastante realista para una puja. Ya sabes, Bear no tiene una sola vez Fieler así que podemos hacer algo de luz de tiempos también aquí abajo. Entonces tan ligeramente licencia blues e incluso un poco de verde, y lo que quiero hacer aquí es sólo tener los que se han cepillado los rusos pueden salir del borde de la cama. Tienes que tener cuidado si estás usando madera porque no la hacemos demasiado acuosa. De lo contrario, solo sangra en la madera, por lo que necesitas tener una cantidad razonable de años Titán. Bueno, puedes usar tu licencia creativa durante esta parte también. No tienes que hacerlo exactamente como la imagen. Um, y algunas de las suposiciones de la zona es demasiado oscura o demasiado, demasiado de un color puede parecer aburrido, así que solo puedes trabajar en unas pinceladas extra solo para que se sienta, ya sabes, me gusta tiene algo de Texas. Ahora bien, si no vas demasiado lejos con un solo color y realmente no te gusta lo que has hecho, puedes volver sobre él ya sea con el conductor o con sec paint. Si de verdad no te gusta y ya lo he hecho antes, si me toma orina en ella y no creo que no funcione muy bien. Yo sólo puedo el Dr. volver corriendo sobre él y arreglarlo. De acuerdo, Sólo mirando por aquí, tenemos que mirar alrededor de las otras partes del bien de Buda así que Hay un poco de textura que sucede aquí. Entonces vamos a querer mexicano amablemente como la belleza de Siria. Sí, esto es una especie de así. Este poco poco un rave es. Y puedo ver esto con sólo mirar mi Así que estaba un poco de verde aquí también. Por lo que solo puedo mezclar algo del evento de destruct verde en el mismo auto, um, estilo de alimentadores en esta parte también. Entonces es una especie de semicírculo si cualquiera baja así ahora, no necesito preocuparme tanto de esto serio porque voy a estar repasando con los blancos justo en el blanco sentir esto. Entonces solo quiero pensar ahora cómo el azul y el marrón y yo podemos traer algunos de esos pedacitos de azul ahora mismo. Uno de los lugares donde se puede ver un poco de detalle es en arrendamiento. Alimenta esto aquí en la parte de atrás. Entonces con lo que a veces me quedo Gracias es simplemente Edinson muy bien. Yo estaba como, Sí. No, dije acuosa. Es bastante difícil de ver, pero si te mantienes muy cerca de él. Se puede ver el detalle en su sistema. Agradable. Doble extra, tipo extra de ritmo que sale puede hacerlo. Una licencia azul también, si quieres. Y sólo como que da la impresión de algunas de las texturas del futuro. Supongo que esa es una especie de cosa con el texto. No necesitas llenar todo el asunto con seis años, solo puedes en un poquito a un área y, ya sabes, yo lo veo, yo lo veo, y solo hace que se sienta como todo el lote que Hansen te enseña. ¿ Qué? ¿ Qué? Llámame todo Nunca lo eres. 32. Agregar los detalles a la claw: no va a dejar de pintar el núcleo. Y en esta parte del cuadro, vamos a tratar de filmar algunos de los detalles para mostrar la textura de los pobres, que es diferente a los futuros en las ramas. Es una muy buena oportunidad para mostrar un buen nivel de pintura de detalle. 33. Agregar los detalles al pico al pico: Entonces en este momento sólo estoy mirando a Siria aquí. Estoy mirando a lo grande y luego en el yo pronto y estoy tratando simplemente realmente mirar muy cerca cómo funciona esta línea. Entonces, por ejemplo, que esta mirada esto en lo grande aquí no sea en realidad recto. Voy a ser mayormente recto. Es una especie de lubricación ahí arriba. Es una especie de chicos abajo un poco, y luego tiene que viene por aquí. Entonces son diminutos detalles como ese los que ayudarán a especie de crear el realismo que vamos por aquí que baja y se mezcla aquí. Y todo lo que estoy haciendo es que estoy comiendo pintura. Me estoy quitando el dolor. Entonces metiendo en el gris y me estoy quitando con el negro como, señor, Ahora sólo vamos a necesitar hacer otra capa con el amarillo. Entonces en la mira atrás, hubiera sido mejor no pintar la capa base más oscura aquí abajo y solo para , um, empezar con el color del problema porque era el color más claro. Ahora esto algunas otras piezas están aquí, y quiero probar y simplemente ponerme bastante grueso para que mantenga su forma y su cubierta. Y mientras estoy por aquí, sólo voy a empezar a conseguir algunos puntitos porque la Polonia, um, um, está hecha de pequeños puntitos con solo hacer eso alrededor del y se puede ver empezando a crear, han visto así que no ser un forma sólida al estar en casa. Y también puedo mezclar en un poco de negro y sólo unos pocos, aunque charlas dentro del poema, y ayuda a llevar ese tocino delirio al cuerpo del mismo. 34. Agregar los detalles al ojo: Ahora lo que pagamos el I. Necesitamos tratar de crear algún detalle realmente fino. El ojo es naturalmente el lugar donde la gente mira cuando mira a un animal, un pájaro o a una persona. Y así queremos a Teoh. Intenta y trata de dar el detalle realmente bonito en traernos contrastes también. Ahora vamos a pintar el ojo, y el ojo es diferente, una de las partes más importantes del cuadro. Es en lo que dibuja tu enfoque y muchas veces hay un reflejo realmente bonito en el ojo, que tipo de le da un buen contraste. Pero un pop eso estará usando ese poco de reflexión ahí, pero probablemente vamos a bombear sobre darle un poco más de blanco ahí dentro. Entonces lo primero que hay que hacer es simplemente conseguir este color de alrededor del exterior. Entonces pero bastante azul oscuro, casi negro ahora la habitación real alrededor del ojo es de un color marrón más claro, Pero sólo vamos a pagar hasta el año porque no tuvimos especial cuidado para hacer esto. Cuando estamos haciendo la capa base, la capa de textura y cuando hacemos eso no queremos dejar una especie de grande cada uno. Entonces simplemente cepillamos eso. ¿ Qué? Podemos simplemente cepillar para pinchar trazos para la textura allí. Por lo que es una especie de mezclado en la zona. Render hace que quieras usar una licencia Brown y es realmente bastante gris. Más Victory Brown. Um, pero ese es el tipo de probablemente cuatro, y todo lo que va a hacer es sólo darnos un poco más de contraste entre el yo real y el área que nos rodea, y es de color realmente neutro también. Entonces simplemente desaparece. Ahora tenemos que darnos cuenta de que el negro en realidad viene justo al ojo aquí, así que no queremos tener un anillo alrededor de él. Solo queremos tener un poco de marrón aquí y en unos perritos pequeños. qué año solo uso un poco del mismo marrón. Por lo que no es 100% blanco. Eso son vidas bonitas, y sólo vamos a pintar en esta zona aquí Ahora. El este es el punto culminante en el yo es un reflejo fuera del ambiente que el budismo por lo general su tipo de un área de luz cara a lo largo de la parte superior si le estás pagando a una persona la reflexión aliada a menudo la ventana o una forma cuadrada, y es el es un reflejo de la habitación o del lugar donde hay. Entonces solo ponemos ese patrón y entramos en negro. Ahora esto hace un poco de agua con el negro solo para que sea un poco más fino y solo ponerte un apretado por aquí. Sólo estamos pintando el negro alrededor del ojo, y ahora sólo queremos dar la vuelta y simplemente trabajar un trasero de nuevo en el marrón, el anillo alrededor del ojo, porque estábamos En realidad, no es realmente un anillo suburbio. Es más solo una impresión de la textura y la forma que nos rodea, así que puedes ver Sí, eso está mirando ahora. Acabamos de cepillar el negro. Estoy fuera dijo que no es alrededor de este planeta así que no es, um, no un tipo que no tenga un descanso aquí. Y entonces me gustaría hacer es sólo elegir un par de partes de la I. Sólo quieres pop. Quieres un buen contraste. Tan solo consigue una linda mancha grande de blanco. Es decir, conducí un poco así. A lo mejor ése. ¿ Ese? lo mejor Así que no quieres que todo sea blanco, pero, um, es solo crear un par de pequeños destellos que recogerán en la luz. Ahora, creo que solo estoy mirando hacia atrás a la I. Creo que este pro es probablemente un poco demasiado ligero en general. Entonces lo que voy a hacer es sólo ponerme un poco de negro con Rush. El gran rayo. Sólo voy a conducir ella aprendió lo que sea. Estamos probablemente así y vuelves aquí con sólo mi mancha blanca. Aquí vamos. Creo que parece que la forma se veía un poco demasiado distinta antes, pero ahora se ve, bueno, realista. 35. Agregar los detalles al cuello: ahora por lo distintivo. Si bien bajo el nick necesitamos simplemente agregar algunas pequeñas líneas finas de textura, la mejor manera de hacerlo es solo mezclar un gris claro con el agua. Por lo que es agradable entrada, punto, y a pesar de golpear la nota en la parte inferior, solo da que una sensación de forma la hace sentir más redondeada. Cambio más tonificado ni siquiera querrá alguna vez Dhaka Cup of Dr Pieces Apenas viene en el consciente. Es conectando y una lanza a la que le gustan las líneas redondeadas como esta, y queremos tratar de maquillar un blanco agradable para escapar a esos pocos extraños para convertirse en ella con ella volver un poco de puro grandioso. 36. Agregar los detalles a las plumas blanco: Ahora vamos a hablar de cómo crear un área fuera de alto contraste, que será el punto de vista que primero notará la persona que mira el cuadro. El modo de hacerlo es con el feto blanco brillante que el aire debajo de la barbilla en Monique aquí y el fondo oscuro detrás de nosotros. Porque cuando se tiene algo que es alto contraste, eso es la vida. Además, Doc que conociste crea algo que dibuja tu te hago realmente mirar eso. Entonces con los alimentadores, se puede ver que tenemos algunas lindas líneas brillantes y los años de docket detrás de él ayudaron a crear contraste. El otro área donde tenemos contraste está en el ojo, y los pequeños reflejos del blanco en el ojo nos ayuda a ver que es vidrioso y reflexivo , pero también ayuda a crear. Un contraste es lo que llama la atención hacia esta parte de la cabina. De acuerdo ahorita, la última parte de pintura que necesitamos hacer es terminar en lo que Stevens que la marca registrada de la TUI y la forma en que necesitamos hacer esto. Ahí está usamos algo de pintura blanca y un poco de agua. Ahora necesitamos el agua para que podamos hacerlo un poco transparente con solo un poco moqueante. Lo que hace que sea mucho más fácil conseguir una línea limpia. Y solo tienes que tener confianza con este pote pasos para una especie de retroceder a ti mismo para hacer el hacer el pequeño barrido. Y, um, lo clave a mirar es la dirección de la llamada, el alimentador. Por lo que hay algunos pequeños que tipo de bajan con esto y también matan así , y que especie de sobreascensor. - Queremos conseguir un buen afilado cada uno, por lo que quieres empezar con la base fuera del campo. En el reflexivo, por lo general sólo se puede dio dos o tres pequeños para uno, y se puede notar cómo se vuelven un poco transparentes porque hay agua mezclada con pintura. Y así se tonificaron un poco poco simplemente agradables. Um, pero puede que tengamos que repasar algunos de ellos al final solo para conseguir el libro no va a la definición y sólo mirar por dónde vienen a alguien bajar. Eso es y obviamente quiero decir, no necesita ser perfecto Sólo necesita dedo del pie. Una especie de tenerlo fuera de los asientos. Um, probablemente los más pequeños en la parte superior y los más largos llegando hacia abajo. ¿ Quieres probar? Y quieres ir así Tipo de arriba cuando necesitamos un poco más. Entonces pero la mayoría de alguien pagando por eso porque no queremos pintura clara, transparente para sangrar en el para que solo escogiera una pareja a la que quieran adaptarse , hacer un poco más enfocados. Algunos de este país es éste de aquí. Apenas dijo otra capa blanca en platicar más de la espada esposa. Esos destacarán más de ello. No hace falta que ahí para ellos. Sólo unos cuantos. Ahora, en esta imagen en realidad se puede ver Scoot 20 pequeñas líneas aquí. Ahora puedes decidir si hacer esto o no, pero si sí quieres hacer algo, eso es simplemente pasar a tu cepillo de alma y simplemente escuchar algo de Toyota Flux 37. Fixing de errores: Lo último que tengo que hacer es porque he cometido un error. De verdad. Aquí Irán y yo meto mi mano en la pintura. Una de las grandes cosas fue pintar en juego. ¿ Qué es eso? Es fácil simplemente volver a trabajar y arreglar tu es que quieres saber Si yo hubiera pintado el fondo, obviamente podría pintar el fondo de nuevo sobre él, pero porque no he hecho, es solo darle un poco raspar a Esto es sólo hacerlo en la dirección fuera de la de los grandiosos aquí. Interesados a ¿Cómo funciona este autobús y blancos? Y luego solo quiero usar un trocito de papel de lija porque el entrenamiento no es perfecto todos modos, las cosas 38. Introducción a terminar la pintura: En esta última sección del cuadro, vamos a hablar de cómo terminar el cuadro y cómo prepararlo para colgar. Si optas por pintar en el me gustaría que tengo en este ejemplo, vas a usar un aceite danés para sellar y proteger al mundo así como sacar los granos naturales en el mundo. Si optó por pintar en cámaras, entonces no necesita preocuparse por el empinamiento. Y luego finalmente, vamos a amoldar la parte posterior del cuadro y conseguirlo realmente tanque. 39. Colocar la pintura: Entonces ahora que hemos terminado el cuadro, hay un par de cosas que tenemos que hacer para rematarlo completamente en Hhan realmente no colgar. Entonces lo primero que vamos a hacer es simplemente voltear el cuadro así, y vamos a amarrarnos la espalda. Yo estaba revisando, haciendo realidad. Eso es lo correcto Ahora por este trabajo en particular. Sólo voy a necesitar unas cuantas herramientas. Um, necesitamos un par de islotes que atornillarán en la madera y alguna cuerda para colgar un rodillo y un destornillador. Entonces es bastante simple, serio? Todo lo que vamos a hacer sólo vamos a medir hacia abajo. Puedes usar una regla. Puedes usar cualquier cosa realmente interesante. Asegúrate de que sea lo mismo en ambos lados. Medir hacia abajo desde arriba hasta aquí y sólo voy a usar el destornillador sólo para hacer un poco de tipo de sosteniendo su. Y en realidad es solo para que comience la isla. Entonces no hay ningún tipo de alturas de derechos para hacerlo. Simplemente no quieres estar demasiado cerca de la cima. De lo contrario, lo hará, eh, bueno, sí, el fuerte. Si hay un poco de enseñanza a la vez. Bueno , tendrá la parte superior del boleto. Entonces te dijeron: Llévame gritando con el dedo. Me refiero a esto, pero la ciencia, Pero así y el solo toma esa cuerda corriendo una cuerda. Eres rico en vivo, y puedes usar cualquier tipo de cuerda. Solo quieres asegurarte de que sea realmente fuerte. Va a aguantar el peso. Ahora, el truco aquí es cuando se ata el nudo, Mira, sólo están haciendo uno. No así. Vuelve a mirar a tu alrededor. ¿ De acuerdo? Tire de que los lazos y luego gira un poco hacia los lados antes de probar un segundo. No está bien. Y sólo debe ser FIM. Pero eso no tiene por qué ser realmente, realmente tipo. Debería darle otro par de notas solo para que sepas que soy fuerte. Es decir, usar apariencias es comida rápida. Recortarlo. Seguimos. Lo que también me gusta hacer es tener una pegatina con mis datos de contacto y algo de Brandon, que solo me gusta poner en la esquina inferior aquí y pegarla abajo. De esa forma, si la gente pierde mi tarjeta o quiere algunos detalles más, pueden buscar aquí mis datos de contacto 40. Recorrido con aceite danish: todo bien. El último paso de tu pintura es que necesitamos aceitar la pintura. Ahora, esto ayudará a proteger la madera. Y si no pegas el harían, entonces eventualmente se irá amarillo. Y justo con la atmósfera con la luz s así queremos protegerla. Queremos sacar algunos de los hermosos granos de madera natural. Y también queremos darle a la pintura un poco de ah, desaparecer o un óleo que ayudará a la derecha en los colores. Por lo que me gusta usar un testamento danés, que es bueno para cualquier tipo de madera. Y sólo vamos a usar un abrigo hoy para rematar su pintura. Entonces lo principal cuando estás pintando al óleo es que no quieres demasiado. Por lo que no quieres grandes salpicaduras de ella s así que solo tipo de cepillarlo en el costado de la 10. Y también quieres moverte con el grano. Entonces quieres moverte así y puedes ver que eso significa que si dejas alguna pincelada en ella, van a ser disfrazados por el globo. Reinado de la madera y se puede ver como me estoy poniendo esto en eso de inmediato. Algunos de los marrones más oscuros de la madera contrachapada comienzan a salir trazos largos y suaves. Ahora no queremos frotar excesivamente sobre la pintura. No se desprende si solo aplicas ligeramente aceite sobre la parte superior. Pero no quieres estar frotándolo mucho. Entonces qué ser incluso el improbable tenerlo en plática. También estoy usando un pincel sintético de lucha bastante suave. No quieres nada con sus dos platos. - Está bien. Una vez que hayas cubierto toda la pintura, entonces solo puedes trabajar tu camino de regreso a través de eso solo haciendo un trazo completo uniforme hasta el final para asegurarte de que no haya ninguna mancha o piezas perdidas y solo pollos. Bueno, que tu pincel no le está disparando a ninguno. Esto es porque no quieres dejar ningún cepillo en el aceite. Un buen truco en este punto también es sólo mirar de cerca esta superficie y sólo echar un vistazo a ella reflejada en las vidas. Y se puede ver que cualquiera de las zonas que conocí no era brillante, como lo eran las demás zonas. No hay suficiente aceite, así que solo puedes aplicar un poco extra Butte. Esto será principalmente en áreas como es o simplemente áreas como la haría en lugar de la pintura. Porque sí se sienta en la pintura. ¿ Dónde está con la madera? En realidad se absorbe en la madera. Entonces pollito hizo su bien parecido, simplemente cepillando ligeramente toda la superficie. Y ahora todo lo que necesito hacer es solo sintonizar de su lado y dar las edades, um, yo también conozco el suelo. Y luego terminamos. Y se puede ver cómo algunas de las áreas realmente brillantes de azul y escuchar algunos de los lindos greens aquí simplemente realmente, realmente salen ahora. Y simplemente se asentarán ligeramente cuando el mundo suba. Pero ayudará a crear un contraste realmente agradable entre algunos de esos colores más brillantes y en algunos de los más oscuros, um, um, tipo de zonas Della que están en el fondo. 41. Conclusión: Enhorabuena. Has llegado al final de este curso de pintura. Espero que realmente hayas disfrutado de pintar la historia y que hayas aprendido algunas nuevas habilidades y técnicas que puedes tomar en tu propia práctica artística. Y sólo te pediré que revises este curso. Y si lo has disfrutado, compartido con tus amigos. Muchas gracias.