Transcripciones
1. ¡Vamos!!!: Hola a todos y bienvenidos de vuelta. Es verano
y espero que todos estén disfrutando de sus vacaciones de
verano. Los viajes por carretera son una de mis cosas
favoritas que hacer en verano. Y hoy en esta clase, te
llevaré en un
viaje aventurero por carretera donde
exploraremos hermosos campos y
algunas vistas panorámicas del paisaje. Soy ingeniero y artista, y disfruto pintar
con acuarelas. acuarela es un medio tan
fascinante. En esta clase,
aprenderás algunas de las técnicas de
acuarela más utilizadas, y también
aprenderás a hacer que tus pinturas se vean
más realistas. Te acompañaré por
todos los pasos de
una manera más sencilla y
lo haré lo más fácil posible. Es una clase muy
amable lo suficientemente grande,
sin embargo, esta clase está repleta de
mucha información útil. Entonces ven a unirse a mí en
este apasionante viaje, y los vería pronto
en la siguiente sección.
2. Materiales que necesitarás: Muy bien, así que echemos
un vistazo a los materiales que necesitaríamos para
esta pintura en particular. Para el papel, voy a
ir con Saunders Waterford, que es un
papel 100% algodón y es de 300 GSM. Asegúrate de que tu papel sea al
menos 300
GSM como mínimo y un algodón 100%. El motivo
es, puedes realizar las técnicas mojadas sobre mojadas a la
perfección sin, ya
sabes, temer que el
papel se seque pronto. Muy bien, eso
es todo para el pájaro grande. Ahora, echemos un vistazo a los colores que
usaremos para esta pintura. Entonces iría con mi paleta, que ya está
preparada de antemano. Pero si quieres usar tus acuarelas tubed o si te gustaría
usar tus bolígrafos, puedes ir con eso. Para esta clase en particular, estoy usando todos los colores
de la marca White Nights, pero puedes ir con cualquier
marca que tengas. El listado detallado de los colores que
estaría tomando
en la siguiente sección. Muy bien. A continuación echemos un vistazo a los pinceles que necesitaríamos. Los pinceles son muy básicos. En primer lugar, necesitarías un cepillo de lavado plano para aplicar una capa uniforme de
agua sobre tu papel. El siguiente conjunto de pinceles
son tamaño número seis pincel. Y esto es de la serie
Princeton Neptune. Para que puedas ir con
cualquier otro pincel como tamaño número ocho o cualquier otro sitio con el que te
sientas cómodo. Y para el pincel de menor tamaño, voy con la talla número cuatro, y esto es otra vez de
Princeton Heritage Series. Por último, también necesitarías
un pincel de revestimiento de agujas o pincel rigger para agregar esos diez delicados patrones
herbáceos. ¿ Está bien? Y si no
tienes pincel rigger, puedes ir con tu pincel de talla número 0 o talla número dos, bien, eso es todo
para los pinceles. A continuación, necesitarías un poco de lápiz y goma de borrar para agregar
el boceto a lápiz. Y también necesitarías
una toalla de papel o un coágulo, una cinta adhesiva también para pegar el papel
en el tablero. Y entonces necesitarías
dos frascos de agua. Uno es agua limpia donde
puedes recoger la pintura fresca y puedes usar el
antídoto tarro de agua para lavar toda la
pintura sucia de tu pincel. Muy bien, así que eso es para los frascos. Y por último
necesitarías un barco, básicamente una tabla dura. Así que estoy usando una
tabla acrílica para pegar mi papel. Pero si no tienes una, puedes usar una cubierta dura de
libro para pegar papel en el barco. Eso es todo por los materiales.
3. Colores que necesitarás: Echemos
un vistazo rápidamente a los colores que necesitamos para esta clase
en particular. Para este tipo, he
elegido azul brillante. Puedes ir con cualquier otro azul
claro que tengas. Asegúrate de ir con
un tono muy claro. Necesitamos un bonito
cielo calmante para los campos. Iremos
con ocre amarillo. Entonces necesitaremos
algo de oro indio. Para los tonos más profundos. Necesitaremos umber quemado
y wenn die Kay Brown. Por sumar las vallas. Volveremos a necesitar
cuando **** marrón y sepia y umber quemado también. Entonces es una mezcla de
todos estos colores. Entonces para la banda, por
el techo de la banda, iremos con tono más claro del gris de Payne para
las paredes del enlace, volveremos a ir con marrón. Eso es Van ****, marrón, umber
quemado y todos esos. Y por sumar los detalles, iremos con sepia. Estos son más o menos los colores que necesitaremos para
esta pintura en particular. Y hoy usaré todos los colores de la
marca White Nights, pero puedes ir con
lo que tengas. Por lo que no hay compulsión por ir con una
marca en particular. ¿Está bien? Simplemente agarra lo
que tengas y únete a mí pronto, y te veré pronto
en la siguiente sección.
4. Pintar el cielo: De acuerdo, Así que tengo el
boceto a lápiz ya en mi papel. Así que echa un vistazo más de cerca
al boceto a lápiz. Pausa el video y podrás
completar tus bocetos. Ya es simple boceto con banda
vieja y algunas vallas rústicas. Entonces una vez que hayas terminado
tu boceto a lápiz, el siguiente paso es agregar un código limpio de agua uniforme
a la región del cielo. Para eso, estaré
usando mi pincel plano. Puedes ir con cualquiera de
tus pinceles planos que
tengas o cualquier
cepillo de mayor tamaño para ese asunto. Por lo que sólo sigue adelante y moja
la región del cielo de manera uniforme. Entonces sí, voy a
seguir adelante rápidamente y mojaré mi papel. No mojes la casa. Entonces viviendo la prohibición el
resto de la región, vamos a mojarla uniformemente. Entonces sí. De acuerdo, Así que empecemos
pintando el cielo. Para el cielo, estaré
usando
azul sereno o un tono más claro
de azul cerúleo. Puedes ir con cualquier otro azul
claro que tengas. Y estoy usando mi pincel
número seis para añadir estos trazos
al cielo. Se puede ver que estoy
dejando intencionalmente algunos huecos blancos para que forme unas bonitas nubes
esponjosas en el cielo. Entonces la principal intención aquí es
crear un cielo muy calmante y
de aspecto sutil. No voy con un
tono más oscuro de azul civil. Es un tono muy claro. puedas ver que como más
agua y menos pinta en mi pincel con la
pintura existente en el papel. Sólo los estoy arrastrando y creando algunos trazos
aquí y allá. ¿ Está bien? Por eso queremos que el cielo
sea muy sencillo y asegúrate de que no estás agregando
ninguna pintura al enlace, dejando esa zona caliente
a las otras regiones. Estoy agregando el azul Sí, lavándome el pincel y
con el cepillo húmedo, solo
estoy limpiando los bordes
y haciendo que se vean más suaves. Muy bien,
esperemos a que esto se seque.
5. Pintar los campos: Entonces el cielo ahora se ha secado
por completo. Empecemos ahora aplicando
una capa uniforme de agua en la
zona inferior donde
vamos a tener nuestro campo de trigo. Estoy usando mi
pincel plano para aplicar suavemente el agua uniformemente
por toda la región inferior. Entonces, sí. De acuerdo, entonces ahora empecemos a
pintar el campo de trigo. Para el campo de trigo, voy a ir con una
mezcla de dos colores que es ocre amarillo
mezclado con oro indio. Entonces la razón por la que estoy
usando oro indio es si has
visto típicamente esos campos de trigo, carpa
desierto de
sombra dorada mezclada con sombra amarilla, amarillenta que es hojas ocre
amarillas. Entonces esa es la razón para que
se vea más realista. He elegido oro indio con
una mezcla de ocre amarillo. Se puede ver lo bonito
que se ve ese color. Y sí, por lo que no
sólo es ingeniero bajo y así el oro indio y ocre amarillo que
vamos a utilizar, también
vamos a
usar Van **** marrón mezclado con ámbar bond para
agregar esos tonos más profundos. Se puede ver que estoy agregando
gran variedad de valores tonales. Estás ahí al azar. Pero una vez que se va a secar, todo se va a quedar
impresionante y más hermoso. Se puede ver que estoy cayendo
los tonos más oscuros que típicamente
se queman umber
mezclado con Van **** marrón. Solo para tener ese efecto
más profundo por ahí en algunos lugares, te aseguras de que algunos lugares
tengas valores
de color más claros y en algunos lugares
tienes tonos más profundos. Muy bien, así que ahora se puede
ver que voy a crear un camino intermedio
y voy a tener mi campo a ambos lados. Para el camino,
solo vamos a dejar un espacio en blanco vacío
y simplemente mezclar
los colores a ambos
lados y crear un bonito camino para
el campo de trigo. Muy bien, para
que veas que estoy agregando algunos patrones de hierba,
algunos trazos. Ahora estoy agregando
unos tonos más profundos. Entonces es típicamente muy aleatorio. No hay un orden en particular
ni ninguna forma que esté usando. Es aleatoriamente. Estoy siguiendo mi intuición y solo estoy
agregando a estos eruditos. Sé que puede parecer un poco
desordenado en este momento, pero una vez que se va a secar, te va a encantar
absolutamente. Por lo que sólo confía en el proceso
y sigue pintando. Entonces sí. Ahora puedes ver que estoy mezclando umber
quemado junto
con Van **** marrón. Y estoy agregando tonos más
profundos justo hacia las esquinas
y hacia los bordes. Hacia el fondo se
puede ver
solo estoy creando algunas cuchillas
para estos campos V8. Puedes, normalmente,
puedes ver ese anuncio, diferentes patrones
para estas cuchillas, sumar o tomar trazo. Algunos son trazos delgados y así sucesivamente. Así que sólo sigue agregándolas. Y una vez que estés satisfecho
puedes detener el proceso. Rápidamente seguiré adelante
y agregaré estos trazos. Ahora puedes ver que estoy agregando
cada vez más tonos más profundos, algunos tonos más profundos hacia la parte superior y tonos más profundos
hacia abajo. Vale, para que veas que estoy recogiendo más y
más color ahora. Eso es menos agua
ahora y más pintura. Por lo que queremos tener esa
profundidad a nuestra pintura. Así que asegúrate de ir con un bonito tono intenso
de este marrón. Porque una vez que estás
pintando se va a secar, las acuarelas tienden a
secar un tono más claro. Por lo que te sugiero que
lleves una bonita cantidad concentrada de pintura en tu pincel para agregar
estos tonos marrones más oscuros. Muy bien, se puede ver que nuestra
pintura ya está tomando su forma y se va a quedar absolutamente impresionante al final. Simplemente sigue agregando más
y más golpes. Así que por favor ve con un pincel de
punta puntiaguda para que te ayude a crear estos trazos delgados y delicados. ¿ Está bien? Entonces si sientes que la talla número seis
no es perfecta para ti, entonces también puedes usar
tu pincel rigger. También cambiaré
a mi pincel regular para agregar esos diez detalles. Por lo que ahora puedes ver que estoy
usando mi pincel regular. Y este pincel respecto
es muy útil para agregar estas
purgas y patrones de hierba. Y le da un bonito
acabado a tus cuadros. Muy bien, así que
voy a agregar modo de esto y una vez que esté satisfecho, solo
voy a
dejar de agregar eso para que
puedas seguirme y
seguir agregándolas. Muy bien, así que voy a seguir adelante
rápidamente y
llenar la región del campo de trigo, ¿de acuerdo? Muy bien, así que ya he añadido
suficiente de estos. Solo para intensificarme, quiero agregar tonos
aún más profundos
usando mi pincel rigger, estoy agregando estas
cuchillas de hierba o patrones de hierba. Es muy sencillo. Primero puedes
practicarlo en un trozo de papel. Una vez que estés cómodo con el movimiento de la mano y
el movimiento del pincel, puedes venir y
agregarlo a tu cuadro principal. Yo sólo, solo puedes
ver mi movimiento de la mano. Sólo está tirando de los trazos de abajo a hacia arriba. Tu mano debe moverse muy rápido en este proceso
para que sepas, ya creará
formas orgánicas. Simplemente sigue confiando en el
proceso y sin ningún temor, solo deja caer tus alfileres. Muy bien. Entonces
esperemos a que esto se seque.
6. Pintura del granero: Muy bien, así que ahora
empecemos a pintar la vieja banda. Así que empecemos a
pintar el techo. Para el techo, estoy usando un tono
más claro del gris de Payne. Para que puedas ir con un
tono más claro del tinte gris,
neutro de Payne , o incluso negro. Simplemente asegúrate de que debe ser
ligero y no muy intenso. Entonces no hay mucha agua. Solo estoy usando pincel seco y con la ayuda
de poca agua, estoy extendiendo la pintura por
todo el techo. Ok. Una vez agregamos
la capa base, voy a añadir los otros detalles una vez que
la pintura se haya secado. Así que asegúrate de hacer esto suavemente y no hay fluidos de pintura
en la zona frontal. Así que sólo sigue agregando sombra. Muy bien, así que ahora
empecemos mojando la zona frontal del
corazón o el vínculo. Solo estoy agregando una sola
capa de agua porque
queremos pintar esta zona frontal usando la técnica húmeda sobre húmeda. Con la ayuda de mi pincel
talla número cuatro, solo
estoy aplicando una capa
uniforme de agua. Así que asegúrate mientras
pintas el enlace, estoy usando un pincel de
punta puntiaguda y además voy con el pincel de menor
tamaño solo para estar muy seguro de que la pintura no fluya afuera
y arruine el cielo. Así que asegúrate de ir con
cualquier cepillo de tamaño más pequeño. Incluso puedes ir con un pincel de
talla número dos. Ahora solo estoy recogiendo
algo de oro indio y lo
agrego justo en
la parte superior de la banda. Vale, entonces vamos a
tener una mezcla de colores para esta banda. Entonces comenzando con el
oro indio como capa base. Y luego voy a
dejar de agregar oro indio. Y justo donde dejamos de
agregar el oro indio, voy a empezar a sumar el umber quemado mezclado con un poco
de Van **** marrón. Por lo que ya tengo esa
mezcla por ahí, que ya se
usa para el campo. La misma mezcla,
estoy usando eso y agregando justo donde dejamos de
agregar el oro indio. Y voy a crear una bonita mezcla entre
estos dos colores. Queremos que el vínculo parezca
realmente muy viejo y descansado. Entonces para conseguir ese efecto realista, necesitamos sumar estos, los tonos. Sólo sigue agregando eso. Y al bajar, ya sabes, no
estoy usando más pintura
y más agua porque
quiero que ese corazón se manche
junto con el campo de trigo. Ahora, voy a añadir
la sombra para el techo. Por lo que la sombra de los techos
va a caer. Están en diferentes áreas. Así que solo haciendo esa porción, la porción triangular
un poco más oscura, puedes usar un tono marrón más oscuro en cualquiera de las paredes del granero. Sólo voy a seguir adelante con umber
quemado mezclado
con Van **** marrón. que puedas ver ahora mismo
puede parecer un poco desordenado, pero una vez que se va a secar,
es , se va a
quedar más hermoso. Y vamos a añadir más y más detalles para
que se vea más realista. Así que ahora que el techo se ha secado, sólo
voy a agregarle un poco de
límite y
agregarle las sombras, como intensificar un poco
más
las sombras para darle un aspecto
más realista. Por lo que ahora se puede ver
la sombra de los techos se ve más prominente y se ve más realista. Entonces sí, no todos hagan este paso. Porque una vez que lo hagas, puedes perder tu hoja base. Entonces no queremos arruinar
la forma base del vínculo. Así que asegúrate cuando
tengas que parar. Creo que ahora se ve bien. He mezclado los colores. Bueno, ahora es el momento de
agregar algunos detalles. De acuerdo, así que sólo estoy
arreglando el color por ahí y
dándole una buena mezcla. Muy bien, así que
todo se ha secado. Ahora agreguemos los detalles
adicionales. Así que voy a usar mi pincel de
rigger y crear algunos
pincelados secos en el techo. Estas son sólo líneas normales. No es recto, así
que solo son patrones secos. No uses mucha agua. Debe haber muy menos
agua y más pintura. Y no lo hagas demasiado prominente, deberían
ser algunas líneas rotas. Tenemos
que tener ese
efecto realista y viejo en el vínculo. Así que asegúrate de ir con
una técnica de pincel seco. Por lo que ahora se pueden ver
los detalles más cercanos. Estoy teniendo muy poca cantidad de agua y hay muy
menos pintura también. Entonces estoy usando sepia y agregando
estos trazos de pincel seco. Estas son solo líneas verticales. Así que sí, sigamos agregando eso. Muy bien. Ahora que
hemos pintado la banda, agreguemos una puerta pequeñísima. Ok. Entonces solo estoy creando
una forma dod y agregándola, llenarla, llenar esa puerta
con el mismo color sepia. Muy bien, entonces agregaré rápidamente una ronda final de la técnica de pincel
seco y vamos a saltar a
la siguiente sección y pintar las vallas, está bien. Sí.
7. Añadir la cerca y detalles: Muy bien, así que ahora
agreguemos los detalles finales. Es decir, agregaremos defensa
por pintar la barda. Estoy usando mi pincel
de talla número cuatro. Y el color que estoy
usando es cuando **** marrón o puedes ir con cualquiera de tus marrón oscuro
que tengas. Y si tienes un marrón más claro, puedes agregar una pizca
de pinturas grises. Incluso puedes usar sepia
para ese asunto. Simplemente asegúrate de que sea un
poco más oscuro para que esté contrastando
con el campo. Es muy fácil pintar a
estos aficionados ya que
ya preparaste el boceto
a
lápiz con anticipación, espero que puedas ver tu contorno, pero si no eres
capaz de ver el contorno, entonces espérame para
pintar la barda. Una vez que terminé, puedes seguir
rápidamente
conmigo y agregarlo. ¿Está bien? Sí. Sólo voy
a seguir adelante y sumar vallas por ambos lados. Así que ten en cuenta
que debe haber una perspectiva adecuada. Así que no hagas defensas
de la misma forma. Deben ser de diferentes
formas y tamaños. Esto le dará una
bonita profundidad realista a nuestra pintura. ¿Está bien? Sí, sigamos
sumando estas vallas y se puede ver una vez que llegue al
fondo de la barda, no lo
estoy haciendo
un filo muy afilado. Sólo estoy tratando de
mezclarlo con el campo subyacente. ¿De acuerdo? Sí. Muy bien, por lo
que ahora que hemos sumado las vallas, adjuntemos estas
cercas de la misma, cuerda. Entonces, ¿podrías haber visto esas vallas en el pueblo
o en el sitio de los países? lo general está apegado a ella. No sé cómo se llama,
pero siento que es como una pequeña varilla delgada que sostiene estas
cercas de madera juntas. Sí. Debe ser una línea muy
delgada, delicada. No lo hagas demasiado grueso, lo contrario puedes perder
la proporción de la pintura y puede que
no parezca realista. Así que haz uso de tu pincel de tamaño más pequeño e ve con un pincel de
tamaño puntiagudo. ¿Está bien? Entonces así es como se
necesita agregar defensas. Y tendremos que sumar estas
vallas a cada lado, eso también está del lado
derecho. Los pasos serían los mismos. Así que sólo sígueme. Muy bien. Muy bien, por lo
que hemos añadido vallas por ambos lados. Ahora vamos a añadir algunas
texturas a estas vallas para
que se vean más realistas y más bellas. Así que justo encima del
marrón que has añadido, ve con un tono más oscuro. Puedes ir con
negro o incluso pinturas grises y tomar tu pincel puntiagudo y simplemente seguir agregando algunos trazos secos a
estas vallas de madera. Podrías haber visto
esas vallas de madera. Tendrán
muchas texturas o texturas diferentes y
pueden tener grietas en el medio. Si bien no podremos
capturar todo aquí, pero lo que sea que
podamos desde nuestro sitio, podemos agregarlos para que nuestra
pintura parezca más realista. Muy bien, entonces es
un paso opcional, pero si te
gustaría que tu pintura vea más realista
y más hermosa, entonces puedes
seguir adelante y agregarlas. ¿ Está bien? Entonces, sí, he añadido, ya
he añadido suficiente de estos. Y ahora es el momento de
sumar algunos detalles más
sobre estas vallas. Y para eso,
necesitaremos un bolígrafo de gel blanco. Pero si no
tienes bolígrafo de gel blanco, también
puedes ir con tu pintura
blanca o gouache blanco. Entonces no vamos a
sumar demasiado de esto. Va a ser muy ligero, no
debería ser demasiado prominente. Así que solo estoy agregando pocas líneas y pocos detalles solo para
darle una bonita profundidad. Para que puedas ver, nuevo, este es un paso opcional. Si ya estás contento con
tu pintura, entonces no necesitas seguir esto. Pero si quieres
sumar más detalles, entonces adelante y
sígueme. ¿ Está bien? De acuerdo, así que nuestras vallas se ven tan hermosas. Ahora, creo que voy a sumar algunos puntos destacados a la vieja banda también para que se vea
más vieja y más rústica. El modo, todo lo que se ve, más hermoso
estás pintando y más realista resultará tu
pintura. Muy bien. Nuevamente, este
es un paso opcional. Si usted, si ya está
enamorado de su pintura, entonces por favor no
agregue ningún toque. Simplemente deja tu
pintura tal y como está. Y sí, así que eso se
ve bien ahora. Y asegúrate de que si lo estás si en absoluto estás agregando
estos detalles, entonces por favor no te vayas por la borda. No lo hagas demasiado
prominente y estropee tu
cuadro inicial. Muy bien. Sí. Muy bien. Entonces en la siguiente sección, despegemos la cinta
adhesiva y echemos un vistazo a nuestra pintura
final.
8. Reflexiones finales: Muy bien, entonces la pintura
se ha secado por completo. Voy a quitar
la cinta
de enmascarar con mucho cuidado y muy suavemente. Así que asegúrate de que tu
pintura esté completamente seca y luego
quítate la cinta adhesiva. Muy bien. Entonces estoy tan contento
con el resultado. No puedo esperar para
mostrarles el cuadro final. Espero que haya disfrutado
pintando junto a mí. Y también espero que
ya estés enamorado de tu pintura. Despeguemos el último filo. Tenemos todos los bordes más limpios, pero si no
conseguiste bordes más limpios,
entonces no tienes que preocuparte,
solo deshazte de esos
bordes cortándolos entonces no tienes que preocuparte, . O puedes aplicar gouache blanco. Así que echa un vistazo a la pintura. Me encantó absolutamente el cielo sutil que viene
azul y los campos dorados
se ven tan preciosos. El grupo se ve
tan realista. Así que gracias por unirte a mí y si te gustó
pintar junto a mí, entonces haz publicar tus proyectos de clase en la sección de proyectos de clase. Y si lo vas a
publicar en redes sociales, entonces etiquetame usando mi mango de
Instagram, y te veré pronto
en la siguiente clase. Adiós.