Transcripciones
1. Vista previa del vídeo: Entonces hablemos hoy de
esta pintura. Entonces tenemos esta hermosa nube
ondeante. Tenemos algunos blancos
y ahí tenemos este cielo azulado
al fondo. Y luego también tenemos
algunos tonos más oscuros como el
morado y los
azules más oscuros ahí dentro.
2. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 1: Hola a todos y bienvenidos
a mi video tutorial de arte. Estoy iniciando un esquí de canal, un artista que pinta temas de naturaleza
y fantasía. Y tengo videos de YouTube que
muestran mi proceso de pintura. También tengo Instagram
y Facebook que comparten fotos de pinturas y diferentes ferias de arte a las
que asisto. Y luego parte de.
Y luego también tengo un boletín donde envío actualizaciones de
arte y mantengo todos informados
sobre todo. Um, y así esta es
mi próxima aventura, que es hacer un
tutorial en profundidad para ayudar a otros artistas por
ahí y también a otros aficionados y a cualquiera
que le guste pintar. Y tal vez algunas personas
solo quieren relajarse y
pasar un buen rato hacer algo entretenido o de un amigo. la razón que sea, me
alegro de que estés aquí. Y yendo a este viaje de
pintura conmigo. En el video de hoy,
vamos a estar pintando estas hermosas nubes
onduladas. Y voy a tener la
foto de referencia lista para ti. Es del
sitio web de Unsplash donde los fotógrafos publican imágenes
sin derechos de autor. Entonces es un lugar al que
me encanta ir e inspirarme para
diversas formas de arte. Entonces hablemos hoy de
esta pintura. Entonces tenemos esta hermosa nube
ondulante. Tenemos algunos blancos ahí dentro. Tenemos este
cielo azulado al fondo. Y luego también tenemos
algunos tonos morados más oscuros
y azules más oscuros ahí dentro. Entonces esas son las cuatro pinturas que
vamos a usar hoy. Y son pinturas acrílicas. Y esta marca actual, quiero decir, realmente no
importa qué marca de pintura usar o algo
así como tal vez ahí aquellos de ustedes que ya tienen
estos colores rosados en casa o ustedes quisieron hacer como el kit rosa donde
envío todo lo que está listo para ti y luego
puedes usarlo ahí. Pero estas las
obtuve de Amazon, a veces voy a entrar en
Michaels y conseguir algunas pinturas, su pedido oral en línea. Las tiendas Blick Art como
otra buena. este momento estoy probando los distintos pinceles
para ver qué me va a
dar ese aspecto realmente esponjoso. Entonces tengo un cepillo de filbert. Entonces también tengo este cepillo
redondo puntiagudo. Y los también tienen un pincel filbert
tamaño uno. Y entonces el
cepillo redondo es de una talla diez. Y así termino usando
solo esos dos pinceles, solo el grande redondo
que mide diez. Y luego el juego de
brochas filbert tamaño uno. El filbert te dará
ese aspecto muy suavizante. Entonces es bueno para
mezclar y hacer que las nubes se vean tan
aireadas y realmente
queremos plasmarlo aquí que ese pincel realmente
ayude con eso. Y luego el
pincel más grande solo para realmente conseguir esa gran cantidad de pintura ahí. Cuando tienes unos
pinceles más grandes, más fáciles de conseguir, también son agradables trazos suaves. Así que he preparado
el papel para tarimas. Así tendrás
tu paleta de papel que podrás poner tu
dolor al sol o puedes usar. También he usado platos de papel
antes y también como tarimas. Entonces es lo que quieras
usar para mezclar tus pinturas. mí me gustó mucho el
papel para tarimas porque es que solo pones la pintura
justo ahí y luego
solo haces bolitas el papel para tarimas y tirarlo cuando termines. Así que la limpieza es realmente fácil. Entonces por eso me
gusta ir a por ello. Entonces también grabé los bordes a un dorso de un viejo
cuaderno de bocetos que tenía. Entonces es solo un poco de un cartón más grueso
y podrías
ponerlo, es solo para darle una superficie
lisa agradable mientras estoy pintando. También podrías usar, bueno, sí, puedes ponerlo
en la parte posterior de un plato. Podrías usar un plato normal, pegarlo cinta adhesiva hasta que podrías usar.
3. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 2: Domino una carpeta. Puedes ponerlo
sobre un cuaderno de bocetos, lo que quieras usar. Y así ahora estoy mezclando
el blanco y eso
realmente, muy bonito, azul cielo. Y estoy tratando de conseguir como
un tono que no es como,
a negrita, pero aun así quiero
que tenga un poco de efecto de área de
luz. Entonces verás a medida que
voy dando la vuelta al periódico, no
estoy tratando de
rellenar cada área. Está bien dejar algunos abiertos, dejar algunos un poco más
transparentes para realmente darle ese efecto porque así es como cuando veo como
nubes y veo cielo, Esa es como la sensación que tengo, como es simplemente un poco
descolorido aquí, ¿hay algunas partes son
más prominentes que otras? Algunas partes son más ligeras, algunas partes son transparentes. Y entonces las nubes
mismas siempre se mueven. Así que siempre ves un poco
del cielo en el fondo son algunas partes serán un poco más sólidas o tendrás
cosas asomándose a través. Entonces solo dejar que ese
efecto pasara en la lona es lo
que estoy haciendo aquí. Entonces. Ahora como tengo
este lienzo con este grueso borde alrededor de él, lo estoy pintando. Ese
color del cielo de fondo. Por aquí. Podrías hacerlo, me gustaría
hacer un color de fondo. También podrías hacer
como estás, cuando termines
la pintura. Sé que hay como
gente a la que le gusta pintar como un color sólido, un borde alrededor de él. Entonces podrías ir
con un borde blanco alrededor al final o borde
negro alrededor de ellos, el n o cualquier otro color. En algunas pinturas,
llevaré la
pintura hasta los bordes. Así como, así primero voy a poner el fondo y luego más tarde
en la pintura, por ejemplo donde veas que las
nubes toman forma, hago llevar las
nubes a los bordes. No hice eso en este
solo porque es
un poco es solo un poco
más como consumir mucho tiempo. Y realmente no
necesitas hacer eso, pero puede ser solo como un pequeño
consejo que puede ser algo así como divertido de incorporar si quieres que haga eso
esta vez, eso sería genial. O si quisieras
mantener ese conocimiento ahí dentro y usarlo como
fecha posterior, totalmente una opción. Entonces, muchas opciones
para lo que podemos hacer son
los bordes
de nuestro Canvas. Si tienes un
panel de lienzo que estás usando, entonces no tendrás eso
como ese borde grueso. Entonces entonces realmente no
tienes que probablemente
como a propósito pintar alrededor de los bordes, los
códigos también se verán bien. También se puede utilizar papel de
técnica mixta. Querrías eso o como un papel
grueso de acuarela, algo que pueda absorber
bastante pintura. Podría usar eso para
con acrílicos aquí. Entonces después de que hayas hecho
el fondo, quieres esperar. Puse mi recordatorio por unos
20 min para dejar la pintura. No está
completamente seco, pero probablemente esté
como del 50 al 70% ahí. Lo que viene a la sequedad. Así que todavía hay un
poco de humedad ahí. Entonces puede ocurrir un poco de
mezcla, lo que hace un efecto realmente
hermoso, especialmente cuando se
trata de estas nubes. Creo que mezclar va a ser la palabra del día porque eso realmente le dará esa
como área onírica, efecto de
nube. Entonces ahora vamos a
entrar con el blanco. Y me gusta usar el blanco para mapear dónde estarán
estas nubes. Pero puedes totalmente, en este punto, podrías
usar como un lápiz. Podrías hacer algunos trazados de
luz. Y estoy empezando
porque soy diestro. Estoy empezando por el lado izquierdo porque como estoy trabajando
de izquierda a derecha, eso hará que sea así como que
mis muñecas y dedos no interfieran con la
pintura y la mancharan. Esa suele ser mi intención. A veces trabajo de
derecha a izquierda dos, pero por lo general trato de empezar el lado izquierdo
e ir como una dirección de arriba a abajo. Y como decía, con el trazado, puedes
usar hacer el bosquejo. Puedes usar tu lápiz. Puedes esbozar dónde van a estar
todas estas nubes.
4. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 3: Al igual que un bosquejo de ellos. Y entonces puedes entrar con el blanco para mostrarte como, bien, aquí es donde
está esta nube, esta esquina Nube. Aquí es donde está esta gran nube
ondulante,
aquí es donde
están esos
pequeños senderos de nubes y dónde está el
grupo de ellos. Entonces eso es lo que estoy haciendo
mientras puse esta blanca abajo. Y ahora voy a dejar que
sigas trabajando en
tu propia pintura. Y conseguir esas formas de nubes
donde quieras que estén. Algunos tal vez algo que sea
útil que tengo en
mente cuando estoy viendo dónde están las colocaciones
de ellos. Como estoy pensando en
relación a cuán grandes son los lienzos como ¿debería terminar y comenzar esta
nube? Algo así como a mitad de camino
en la página. ¿Está como tres cuartos
hasta el final de la página? Como ¿dónde se detiene esta nube y dónde se detiene esta nube? Y eso me ayuda con la colocación de donde está. Entonces verás como ese grande, el pedazo de la gran nube. Es como el segundo. Déjame ver. Estamos mirando a la esquina superior
y luego está que a
la izquierda hay una
esquina Nube y luego a la derecha de ella está
esa nube más grande. Entonces, cuando estaba trazando hacia
dónde va esa Nube, estaba pensando, bien, toca la parte superior de la
página y luego la parte izquierda de ella se arrastra hacia la izquierda. Va como una dirección
suroeste,
supongo, ya que se arrastra
diagonalmente así. Y luego pero apenas toca el
borde del lienzo. Y luego el lado derecho de la misma, llega a su alrededor, al
menos tal vez el 60% va a eso. Y lo que quiero decir con eso es como, así como largo sabio. Entonces este es un
Lienzo de ocho por diez y el lado largo, como si llega a
mitad de camino a lo largo, hizo la página que va a
estar alrededor de 5”, eso sería alrededor del 50%, 60% solo sería un
par de pulgadas más. Sí, así es
como me imagino eso. Lo hago un poco en porcentaje. Estoy como si esto pudiera ocupar 50% de ella longitudinalmente
es a 60 a 70, 90 ¿casi estamos ahí? Es solo como pienso, poco me ayuda a pensarlo. Y luego en la parte inferior aquí, estoy viendo que hay este color púrpura
realmente bonito. Y sin duda podrías
hacerlo más de un color gris. Definitivamente hay algunos tonos
grisáceos ahí dentro. Podrías oscurecerlo. Puedes hacer que se vea nebuloso, sea lo que sea que
estés sintiendo y quieres ir a por ello. Yo digo, oye, ve a por ello. Aquí es donde
realmente disfruto usar. Yo diría que estoy en más de un, creo que con este
como un humor pastel. Y realmente quiero que sea
como muy divertido y colorido. Entonces voy a entrar con estos colores
un poco brillantes. Pero luego también estoy usando
un poco de blanco y algo de agua, solo diluirlo. Entonces no es como demasiado, demasiado audaz. Porque quería,
creo que el efecto que estaba
tratando de pasar por cuatro aquí es como una vibra de ensueño. Entonces sí, así que aquí
tengo los morados y estoy usando algo de ese
morado mezclado con blanco. Y luego entré y le toqué el morado más oscuro para
tener esos tonos más oscuros. Estoy notando en la parte inferior de la página, Se está oscureciendo. Y a medida que se mueve hacia arriba para tocar el fondo de esas
nubes en la parte inferior, se está volviendo un poco
más ligero en transición. Entonces eso es lo que estoy siguiendo. Y luego también estoy
agregando algo de azul aquí para un poco como
donde se encuentran las nubes. A lo mejor hay que
indica que hay un poco más de cielo por el que
puedes ver. Realmente me gusta el como el sol como efectos como
como está subiendo y bajando y a
lo largo del día, como los diferentes
colores que ves asomándose por el cielo y las
nubes y todo. Es solo, es, es
tan hermoso y asombroso y viene en
todo tipo de colores. Entonces lo que estoy diciendo es que no es necesario que te guste mirar
exactamente la imagen
y simplemente hacer los colores ahí, o simplemente hacer la escena ahí.
5. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 4: Puedes tener tu escena, tal vez como te
gustaría verla, o de una manera que
te
parezca atractiva y tipo de cosas. Entonces sí, ese es el efecto
que estoy pasando por aquí. Vamos a esperar
otros 20 min más o menos. Y así es como mantengo mi pintura todavía húmeda
durante este tiempo. Yo uso una botella de spray
con agua y simplemente
rociaré cada uno de los colores
solo una o dos veces. Y luego tengo esta
pequeña taza transparente que voy poner por encima para simplemente evitar que se
seque demasiado rápido. También me gusta usar esos pequeños
vasos para poner pintura y luego usarlos cuando sea necesario, cuando estoy trabajando en piezas
más grandes para
mantenerlo como blanco durante días
o semanas o bueno, sí, me pregunto
cuántos semanas pasadas, pero, um, sí,
puede ser útil. Entonces ahora vamos
a seguir adelante y hacer frente a esa nube que
está en la esquina izquierda. Con este, podemos
ver que
comienza en la esquina superior
con un color muy claro. Y luego hace una transición
como en el lado izquierdo, es un poco más oscuro y en el lado derecho
Es un poco más ligero. Entonces estoy usando el morado. Estoy usando los distintos tonos para reflejar esa
parte de la nube. Así que voy a entrar con
el morado más oscuro
, meterme un poco y luego voy a añadir un poco
de blanco en algo así como aclararlo. Y luego también
usaré un poco de agua para mezclarla aún más. Así que te dejaré continuar con tu Cloud y simplemente jugar con hacer
esas transiciones
de más claras a
oscuras. Realmente hará que
tu Cloud destaque.
6. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 5: Hola a todos. Bienvenida de nuevo. Espero que hayas estado pasando un
buen rato jugando con los diferentes
tonos de color que puedes tener en tus nubes y con las
diferentes transiciones. Y lo que quiero decir con eso
es que como ish claro, color
azulado usando los blancos, haciendo esos azules claros y púrpuras y mostrando que
va de más claro a más oscuro para tener realmente ese efecto que nosotros
ver en la foto. Um, así que por ahora, voy a la nube
realmente grande que está a la derecha
de esa más pequeña. Y podemos ver aquí que
hay mucha luz en lo alto de la debilidad de
abajo. Y entonces esos valores más oscuros como donde estoy usando el globo es para mostrar que ahí hay
otra nube. Entonces hay múltiples formas en esta versus la última. Así que realmente conseguir esos oscuros y esas luces justo al
lado de la otra. Y tener esos distintos
contrastantes ness le dará al espectador de la pintura y ti también te gusta la sensación de que como hay múltiples
formaciones y esta Nube. Entonces mientras voy dando vueltas
y pensando en eso, como dónde están los valores de luz, donde están los valores oscuros, ya que ya teníamos el blanco
como base para la Nube. Entonces entré con
ese azul más oscuro para mostrar dónde están esos valores
oscuros. Y luego le agregué algo
del morado un poco por encima de él para darle eso como
transición como el morado, entonces el azul y luego puse
algo de manera por encima de eso. Y entonces siempre estoy
pensando en, bien, la parte oscura, los azules en el fondo. Después sube al morado, luego sube a ese
morado más claro y luego al blanco. Entonces cada vez que estoy
poniendo colores y pensando en esa transición, porque eso realmente
hará que se vea realmente genial. Y así solo sigo
trabajando en ello ahora. Y me he cambiado
al cepillo de filbert. Y estoy usando estos movimientos
arremolinados son casi como círculos o como
medios círculos para
darle esa como almohada lisa una mirada que estamos
buscando con nubes aquí. Siéntete libre de
jugar con eso. Como hacer que un montón de esas C
sean círculos a lo largo de ella. Incluso como casi como rizos como Azure
pasando por la nube. Está bien que los
colores se mezclen. Eso es algo muy bueno. Simplemente hará que se vea aún más amarillento y
cosas así. Entonces también puedes jugar
con
algunos blancos ahí
para que realmente destaquen partes de las nubes. Puedes hacer como algunos
senderos al costado. Se puede agregar más pertenencia. Y luego mientras estás
usando el pincel, trata de hacer esto como un movimiento de
dabbing. Sé que eso significa
algo más para los niños ahora. Y cuando estoy
hablando de pinchar, estoy hablando de
bajar el cepillo y levantarlo rápidamente
y luego volver a bajar y
levantar rapidito rápidamente. Entonces, en lugar de solo
un trazo suave que atraviesa
gran parte de la nube, la
estoy levantando una y otra vez.
7. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 6: Y volviéndola a bajar. Y eso realmente le dará igual
que una
calidad muy, supongo, solo en la nube. Como si fuera una nube, ¿no? Le vamos a dar mechones. Creo que sí, ese
sería el término para ello. Entonces le va a dar esa mirada tensa porque las nubes son así,
quiero decir, como sabemos, como que siempre se
mueven y luego no
son solo como
una cosa sólida, como si estuvieran condensándose ahí. Trozos de aire, hay pedacitos de lluvia, ahí hay humedad. Y no
siempre están ahí. No se mantienen unidos y se
forman ahí en un solo grupo. Todas estas pequeñas cosas
que han sido
unidas por el viento
y todo. Y así a veces
se van a mover juntos, a veces se van a separar. Entonces, para realmente crear
eso con espina, que no sé
otra palabra para ello. Pero para darle ese efecto
como Definitivamente, Sí, baja el pincel, levántelo de nuevo una y
otra y otra vez. Para realmente conseguir ese efecto. También podrías, si quieres que se vea
muy suave, también
podrías entrar con
el único trazo. Eso depende totalmente de ti por cómo me gusta
hacer las nubes. Es con esto, solo
lo llamaré el apuñalamiento,
este movimiento de dabbing. Entonces. Entonces como he puesto los tonos iniciales de
la misma, donde se ven los morados y los más claros y los azules. Entonces voy a entrar de nuevo
con esos mismos colores. Y estoy sacando
más de la textura. Lo estoy haciendo un poco más audaz, realmente haciendo esos
oscuros un poco más oscuros, haciendo que las luces sean un poco más claras. Y luego solo
jugando con la forma como ya estoy agregando
todos estos colores, como ¿cómo me gusta que
trabajen juntos? Y luego solo sigo
mezclando y trabajando en esa transición porque realmente hace que se vea tan
genial a la larga. Entonces voy a dejar, permitirte trabajar en
tus nubes y, um, ver qué tipo de formas te gustaría hacer
y transiciones donde te gustaría agregar cosas o hacer las cosas más ligeras
o más brillante o más oscuro. Diré para suavizar las cosas
un poco alrededor de los bordes, me gusta usar un poco de agua para mover esas diferentes partes de las pinturas, supongo juntas. Y luego también me
gusta usar el blanco. Y solo voy a entrar con el blanco y eso naturalmente
me
gustará la luz en ciertas
áreas y
los ayudará a mezclarse mejor
entre sí. Entonces, por favor,
continúe con su pintura. Ahora voy a comprobarte
en un rato.
8. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 7: Hola a todos, estoy de vuelta y bien hecho en completar sus
dos nubes por aquí. Sé que es mucho con las nubes para capturar
realmente su
movimiento y sus colores. Y hay tantas cosas que le están
pasando. Entonces espero que estén realmente orgullosos de ustedes mismos siguiendo aquí. Y estoy seguro de que se ven increíbles. Y si, continuemos. Entonces ahora nos estamos moviendo
hacia el lado derecho. Y lo que me
encanta del lado como los blancos que hicimos en
lo alto de estas nubes. Básicamente podemos
dejarlos solos porque en el dolor en la fotografía del
pie también, esas partes son las partes más ligeras
con esos blancos, así que realmente podemos
enfocarnos en esos tonos más oscuros. Y voy a entrar primero con un morado más oscuro y luego
usando el morado más claro. Y luego las partes
donde está la parte del cielo, podría entrar con algo de
ese azul claro y agregar un poco más para ayudar con
la forma de mis nubes. Y luego también me gusta
entrar con solo un poco de ese azul más oscuro en
la parte inferior. Siempre quiero que los bordes
inferiores de las nubes tengan
ese color más oscuro. Entonces entonces voy a pasar a aquellos que usan esos morados otra vez y esos tonos más claros a medida que
bordeamos hacia el
lado izquierdo de esa nube y se está topando con la
nube más grande que hicimos antes. Entonces esa es una forma
y una forma realmente
interesante en que se mueven las nubes. Y ahora vamos a pasar
a esta sección inferior, que así en la sección superior
hemos estado trabajando en estas nubes individuales a vez y centrándonos
en las de esta sección inferior, cómo se ve
básicamente una enorme nube. Es sólo un gran grupo. Pero realmente hay tantas
nubes individuales ahí dentro, pero todas tienen como
agrupadas. Y así vamos a usar esos oscuros y los tonos
más claros para
separar realmente como qué nube es donde voy a entrar con
este morado más oscuro. Y puedo ver que
en la parte inferior, hay algo
así como el borde recto, recto hacia ella. Así que quiero capturar un poco
que suelen ser nubes. No solemos pensar en
ellos en términos de ser como heterosexuales o tener
puntos muy afilados que queremos que sean. Suelen verse un poco más circulares y cosas así. Pero de vez en cuando veremos nubes así
a donde es solo que es un poco como que
al otro lado del horizonte solo veremos a
aquellos con nubes
tenues simplemente cruzando. Entonces en la parte inferior, tiende a ser, podrías dividir las
nubes por esa forma, como simplemente hacer líneas
que podrían ayudarte a ver como dónde
cada una de estas nubes, dónde está el fondo de ellos? Y luego una vez que tengas esas líneas de
fondo que son oscuras, entonces podrías trabajar tu
camino hasta las formas de las nubes. Entonces, trabajando en, bien, mi línea oscura
va a ser tan púrpura
oscuro o ese azul oscuro
realmente. Y luego por encima de eso estará
ese tono más claro de púrpura. Y luego más tarde y
más tarde y más tarde. Y luego blanco a medida
que subimos ahí arriba. Entonces eso es lo que estoy
haciendo en esta. Y ya ves que
voy a entrar con eso.
9. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 8: Después de que hice ese
púrpura oscuro, decidí, bueno, quiero que quede un poco
más oscuro en el fondo. Entonces yo uso ese
azul. En este punto. Sólo voy de ida
y vuelta con como, bien, déjame meter algunos
púrpuras ahí. Déjame conseguir algo de blues. A lo mejor quiero añadir un
poco de efecto acuoso. A lo mejor quiero añadir un poco
de un efecto Su blanco. Y para que puedas ver en mi lado
morado de la paleta, hay un montón de diferentes tonalidades
moradas ahí dentro. En el lado derecho está
ese lado más ligero en el que he incorporado
mucho blanco. Entonces a medida que se mueve
hacia la izquierda, se vuelve un poco más oscuro. Y entonces siempre puedo mojar ese grupo de
púrpura oscuro si quiero meter
ese tono más oscuro ahí dentro. Entonces es bueno dejar algo de espacio, date algunas opciones
en tu paleta para elegir qué tipo de tono estás
buscando en ese momento. Y luego, oh, y luego
agregué algo de esta oscuridad. Entonces generalmente hemos hablado cómo usamos ese
color oscuro en la parte inferior. Pero para estas nubes que
están cerca del fondo, puede ver que
a veces el frente de ellas también tendrá ese color
oscuro, y algunas nubes o incluso alguna especie
de detrás de otras nubes. Entonces ese azul oscuro realmente
ayudará a hacerlos distintos y
parecer que están en el fondo. Así que seguiremos agregando nuestros tonos más oscuros y
realmente los pondremos ahí. Y te dejaré seguir trabajando en
tu Nube un poco más. Y solo ten en cuenta
esos tonos más oscuros. Y luego queremos tener esa transición
más ligera a medida que
subamos y realmente asegurarnos de que estamos recibiendo un montón de
diferentes formas de nubes ahí. Entonces no solo se ve como
IS como una nube en conjunto. El efecto que estamos
buscando es un montón de nubes todas agrupadas. K Nos vemos en un rato.
10. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 9: Hola de nuevo a todos. Para esa gran estructura de
guantes con la parte inferior. Muy bien hecho. Hay tantas partes en esa gran
estructura descomunal que puede ser un poco difícil
asegurarse de que cada parte destaque. Tan bien hecho por seguir
junto con eso. Y siéntete libre de hacer referencia a la imagen
tan cerca como te gustaría para esto, realmente
me gusta centrarme en
dónde están las zonas oscuras, las más oscuras, dónde
están las más claras. Y luego simplemente siguiendo mi propia idea de cómo suelen verse
las nubes, que es Ahí está la parte más ancha y luego se vuelve un
poco más clara y oscura. Y luego vuelve a hacer eso con
otra nube. Y así está usando
eso a lo largo de todo. Y luego en la parte inferior ahí, entré con un poco de
blanco para simplemente traer un poco más de resaltado a esa zona
inferior y para ayudar con esa transición a ese
morado que hicimos
en el fondo. Entonces ahora. Entonces
ahora mismo diría, bien, la pintura está hecha. Al igual que establecimos lo
que queríamos lograr. Queríamos pintar algunas nubes. Nosotros lo hicimos. Nos damos palmaditas
en la espalda. Buen trabajo. Entonces ahora los
toques finales son, bueno, mirar la foto y luego mirar el
cuadro de las nubes, donde están algunas partes
que realmente
quiero destacar un poco más
con esa nube más grande. Agregué un poco más
de ese azul más oscuro. Y para realmente tener la
sensación de que ahí hay un pedazo de sombra
realmente grande y ese poco de oscuridad. Y luego también me gusta entrar con
los colores más brillantes. Entonces ahora solo tengo un poco de
blanco en mi pincel. Y yo solo,
no estoy seguro de si estoy mirando demasiado la foto de
referencia ahora. Pero solo estoy agregando
algo de blanco donde
creo que se vería
como muy bonito, como pinchar blancos generalmente
como alrededor de los bordes. Normalmente estoy alrededor de los
bits donde hay como ese
color azul más oscuro en esos más oscuros solo para facilitar el
contraste o
bien, está agregando contraste, pero también está agregando un poco más de eso como textura picota, como hacer esos toques blancos. Y quiero decir, eso es
como un color que estamos tan acostumbrados a decir
con nubes, ¿verdad? Vemos ese color
blanco y este tipo, sabemos que esos son la Nube. Entonces agregando más de eso, solo
va a ayudar a tu pintura y
hacerla aún más parecida a la nube. Y luego me gusta entrar con solo un poco
de agua
y luego simplemente mezclar los blancos
que he añadido ahí. Porque a veces
pueden ser solo un poco.
11. Cómo pintar las nubes tutorial de arte 10: Para comenzar solo,
pero simplemente aligerado
un poco y mezclarlo
y luego obtienes esto realmente
como una textura similar a pero simplemente aligerado
un poco y mezclarlo
y la nube. Así que sólo voy a
entrar a lo largo la pintura y voy a
seguir haciendo esto, como agregar algunos blancos, agregar un poco de agua,
mezclar las cosas un poco. Diciendo cómo se ve
con el cielo. Y si sientes que tal vez
sea un poco demasiado blanco, siempre
podrías agregar algunos
más como morado o azul. Si hay algunas partes
donde estás como, Oh, realmente no
quiero la nube ahí. Quiero más cielo. Entonces definitivamente puedes
entrar con ese azul más claro. Y eso te dará ese cielo. Puedes llevar el
cielo a cualquier parte de la página que
quieras. Ciertamente. ¿Cómo fueron solo unos minutos
para el final de este tutorial? Y solo me pregunto, ¿cómo ha sido esto para ti? No dudes en
enviarme un mensaje en cualquiera de mis sitios. Las redes sociales son
número de teléfono, correos electrónicos, ya sabes, cualquier tipo de cosas
y dime cómo te
fue como nubes de palabras, como un poco intimidante para ti antes de esto
y luego como
te sentiste un poco más como confiar en
ti mismo después? O estabas haciendo esto más por? Sólo porque, guau,
realmente me encantan las nubes. Vamos a
pintarlos y cosas así. Siempre es tan interesante
esto aquí también, como donde está la gente, ¿
eres como un principiante
en tu viaje artístico? Lo estás haciendo solo por diversión o lo
llevas años haciendo y estás tratando de mejorar cierta técnica o
algo así. Además, ¿usaste estos
colores como si te quedaras con los morados y
azules y esas cosas y blancos? ¿Tenías ganas de ir
por, no sé, nubes
rojas o nubes anaranjadas o todos los demás tipos de colores que podemos ver
en los cielos y amarillos? Y hay todo tipo de increíbles combinaciones de colores
que podemos tener para las nubes. O simplemente podría ser
como una Nube de fantasía. Puedes hacerlo verde
es algo que no
solemos ver que
lo hace realmente interesante. No obstante, hiciste tus nubes, seguro
que se ven maravillosas. Y espero que la hayas pasado tan genial y
haciendo esta pintura. Y gracias por una vez lo siguiente junto
con este tutorial, aunque definitivamente
animo a romper y darle tu propio giro en
cualquier punto que quieras. Me gusta estar aquí como guía y tal vez obtener algunos consejos
e ideas y tal vez lo que puedas estar buscando
para agregarnos ondulación o suavidad de
textura cuando se
trata de nubes. Pero aparte de eso es como, ya
sabes, tenerlo, hazlo tuyo. Ciertamente. Entonces aquí lo tenemos. Tenemos nuestra pintura de
nubes terminada. Oh Dios mío, eso
se ve tan soñador. Sólo quiero
pegarlo en la pared. Bueno, muchas gracias por
seguirme junto a mí. Y espero que cuides y
tengas un día maravilloso.
Sredna Kunowski, Owner of the Sredna Art brand
