Cómo pintar margaritas blancas

1. Introducción: Hola a todos, y bienvenidos a la clase. Te estaré enseñando un enfoque más fácil en beta blanca Florida. Ojalá que al final de esta clase, ahora puedas pintar con confianza estas ilustraciones de margarita. Te mostraré los materiales que voy a usar de pinceles de Beaver. Y la úlcera. Mostrarte cómo crear mezclas para representar diferentes. Ve uno por uno y discute estos tres elementos florales básicos para apostar esas las hojas en el centro de su flor. También introdujo técnicas como el mojado sobre húmedo, mojado sobre seco y degradado o pegajoso. Este vidrio también contendrá dos demos. En primer lugar es una ilustración fácil que puedes usar para practicar como esta. Otra para la óptica de marca estando en proyecto de esta clase, podrás crear DC realistas, sus ilustraciones que puedes usar como Bruce y arte antiguas o cualquier tipo de mercancía de arte. Ahora empecemos. 2. Herramientas de pintura: En esta porción del vaso te estaré proporcionando lo hizo Se ocupa de los materiales que vamos a utilizar para su obra de arte. Empecemos con un papel. Para la pintura botánica realista. Normalmente uso papel de acuarela arche, ya sea en prensado en frío o rugoso. Estos son 100% algodón en 300 GSM. Este tipo de papel, en realidad puede soportar múltiples capas de lavados y no se arruga fácilmente cuando está mojado. Por lo tanto, es realmente ideal usar este tipo de papel en la pintura de ilustraciones botánicas. A continuación están los pinceles. Básicamente necesitarás dos tipos de pinceles, cepillos molidos en detalle cepillos para esta obra de arte, particularmente estaremos preparados en un pincel redondo en SICE para trabajar, para batir con pigmentos gruesos. Otro cepillo para perros en seis o cuatro, batir nuestros lavados y también para mezclar pinceles de detalle en pintar nuestros detalles en octetos. Por supuesto, no necesitaremos seres. Para los pétalos son el color principal para la flor. Voy a crear una ligera mezcla de gay usando marfil, negro y de manera china. Para las hojas, estaré usando verde submarino. Y demasiado Centro para flor. Estaré usando hansa amarillo y amarillo permanente profundo. Y por sus detalles y un tono de marrón harían. Pero en este curso estaré usando umber crudo. Entonces aquí hay algunos materiales adicionales que podemos añadir la lista de palabras. Tenemos que preparar dos vasos de agua. Uno sería para limpiar los cepillos y otro para limpiar o apoyar allí. Y por supuesto podemos usarlo su zapato para alguna cosa NIF que también sí recomiendo usar este piloto hemodinámico, preferiblemente una vez que tuvimos mucha riqueza para preparar o mezclas y mezclar colores. 3. Preparar mezclas y consistencias de pintura: En esta porción de la clase, te voy a enseñar cómo preparé las mezclas y desmayos consistencias en crear o elementos DC. Para las ilustraciones botánicas, es realmente esencial que mostraras valores tonales en tus obras de arte. De esta manera, tus pinturas se verían más realistas. Las mezclas de corriente que estoy a punto de enseñarte representarán o valores tonales como reflejos, tonos medios, y sombras. Para este ejercicio, puedes empezar por crear tres camisas pasa por representar estas mezclas. Para el primer círculo estaremos preparando son la mezcla. Básicamente, este es nuestro más ligero no lavar y corresponde a lo más destacado de su paliza. La mezcla consiste en porcentaje nativo de agua y luego pincel. Para crear esta mezcla, estaré agregando agua a una de mis riquezas y agregaré la muy pequeña cantidad de pigmento creando una mezcla ligera DIY. Como se puede ver, parece muy ligero y transparente. Esto sin embargo su porcentaje o puntos destacados que muestra parte de nuestra ilustración donde la luz no está. Ahora pasemos en metro segundo mezcla, la mezcla de leche. Esto representaría nuestros tonos medios son el color real. Si por cada sujeto, esta mezcla se compone de 50% de agua y 50% de pigmento. Este tiempo o mezcla es de alguna manera oscura en comparación con donde la mezcla, mezcla de leche es más pigmentada y menos transparente en comparación con donde la mezcla, que es nuestra más ligera no se lava. De esta manera representando con éxito o tonos mediados. A la última mezcla se le llama la mezcla de crema. Esto sin embargo presentará las partes más oscuras de su ser. Cosas como las sombras, detalles y contornos. La composición es 9% de pigmento y por ciento de agua muerta. Entonces básicamente es más grueso en comparación con las mezclas duales que hemos preparado antes. Para crear esta mezcla, solo agregaré pigmento en mi pincel y sumergiré a vez en el agua que su úrico lo esté aplicando sobre el papel. Nuevamente, esta mezcla debe ser muy espesa, debe ser la más oscura entre las tres mezclas. Tenemos pavimento. Ahí hemos trabajado ser leche y crema, Porcentaje o reflejos, tonos medios y sombras. Puedes practicar primero creando menos mezclas ya que estaré usando estos términos en proceso paso a paso en pintura o ilustración. 4. Pintar elementos Daisy: En esta sección del cristal, te voy a mostrar cómo voy a estar pintando o elementos DC. Ve uno por uno y te enseño cómo gané el pathos, las hojas y el Centro para la flor. bocetos también están disponibles en la sección de recursos de este vidrio. Para los pétalos, voy a empezar creando una mezcla de luz en equipo y aplicando un lavado plano como nuestra primera capa. Voy a esperar a que la primera capa se seque para prevenir. Una vez que la primera capa esté completamente seca, ahora puedo aplicar la segunda capa. La segunda capa estará compuesta por trazos utilizando la mezcla de leche. Como se puede ver, estoy dejando fuera algunos persas en espacios para el primer día o dos siguen apareciendo representando sus aspectos más destacados. Mismo proceso. Voy a esperar a que esta capa se seque antes de aplicar mi tercer año. Una vez completado el chico lo arriba, estaré creando una mezcla de crema y aplicar trazo pequeño es agregar sombras, haciendo más prominentes las particiones y los extremos del pathos. Al agregar los detalles de usar B o una mezcla de leche y crear algunas líneas finas ordenar métodos. El siguiente arriba serán las hojas. Te estaré enseñando el palo de lavado graduado limpio. Para hacer esto, primero aplicaré una mezcla de crema espesa en ambos extremos sobre una hoja. Y mientras está mojado, recogeré un cepillo limpio con agua limpia, mezclándolo en el centro. Estaré dejando un hueco de línea delgada para servir como son los frijoles y aplicé el mismo grosor al otro lado de amistoso. Pudimos mostrar con éxito una mezcla suave o transición de oscuridad a luz. Esta espesa, ordenada nos permitió crear un hermoso degradado que aún muestra sus reflejos, tonos medios y sombras. Ahora seguimos adelante con el Centro para la flor. Esto es bastante complejo ya que estaremos aplicando múltiples capas y empezaron con ella, la mezcla de Hansa amarillo. Y mientras está mojado, solo estoy haciendo pequeñas cantidades de color amarillo permanente profundo para una textura de edición. Ahora esperemos a que esta capa se seque antes de proceder a la siguiente capa. A la siguiente capa, estaré agregando la mezcla de crema para Ember. Para agregar esto. Puedes agregar una mezcla de leche de amarillo para mostrar más color y sentarte ahí por flor. Ahora es el momento de sumar las sombras. Estaré agregando más marrones para mejor tu porcentaje Asia, el valor del dólar de la fruta. Una vez que todas estas capas estén completamente secas, OK. Se sello para agregar tienda delineada por ahí en círculo interior del centro de nuestra flor. Estaré creando una mezcla de crema de América para agregar manchas alrededor de los dos círculos. Después aplica agua limpia para mezclarla, permitiendo que las manchas recién pintadas sean. Puedes agregar una mezcla de leche de amarillo para mostrar más color en el centro de nuestra flor. Ahí tenemos nuestros elementos p son bentos, hojas, etcétera Ya puedes pasar a la siguiente lección. 5. Práctica de pintar: mini ilustración de margaritas: Para esta porción de la clase, te estaré mostrando cómo late una ilustración minuto antes proceder a pintar un complejo ramos de DC. Esto servirá como nuestra práctica y aplicando nuestras técnicas para crear o elementos DC. De esta manera, no te sentirás demasiado abrumada y solo nos centraremos primero en la ilustración mediática. Sketch está nuevamente disponible en la sección de recursos de esta clase. Por favor asegúrese de que las marcas de lápiz o la vida, ya que de alguna manera puede aparecer en su obra de arte ya que estábamos construyendo lealtad y blanco. Empezaré con mi primera capa compuesta por una mezcla temática de aplicarla como un lavado plano en su cama. Bueno, esperando que tu primera capa se seque en la transición a pintar primero las hojas. Lo mismo con la lección anterior. Estaremos usando el lavado graduado para mostrar una hermosa transición de la luz a la oscuridad. No olvides dejar fuera un hueco de línea delgada antes de pintar el lado derecho de la hoja. Después procederemos a aplicar un lavado degradado por el otro lado, sí recomiendo usar un pincel más pequeño para cumplir con los extremos con mezcla de crema para evitar que se Google más allá del bosquejo, luego usa un pincel más grande para mezclarlos con agua limpia. Como se puede ver, este tipo de técnica nos permite tener una transición suave entre valores tonales r3, haciendo que los elementos parezcan más realistas. A medida que esperamos su correa o se secan, podemos seguir aplicando el mismo proceso en los saltos restantes. Ten cuidado al pintar estos, ya que puedes pintar accidentalmente en algunos de los pétalos. Una vez que hayas terminado de pintar las hojas de la barbacoa, ahora podemos añadir nuestra segunda capa para los bentos. Para nuestra segunda capa, estaré aplicando una mezcla de leche y los crearé incluso trazos. Visto con lo que he mostrado antes. No voy a cubrir la cama esos totalmente dejan fuera especies en algunas partes de la primera capa. Esto nos permitirá retener destacados pintura de puertas. Estaré agregando segunda capa con mezcla de leche en todos los pétalos en el boceto. A medida que esperamos que esta capa se seque, entonces saltaré a pintar el centro de tu flor. primer paso es aplicar una mezcla de equipo de color amarillo Hansa y mientras está mojada, suavemente dab permanente amarillo profundo en el lado izquierdo tanto de nuestro círculo interno como externo. Asegúrate de mezclar estos usando agua de frijol. Al esperar a que el descentrado se seque, podemos volver a pintar los pétalos. Usaré una mezcla de pintura en crema para agregar algunas sombras y detalles. Básicamente agrega líneas cortas en manos de los bentos Para mostrar que es Artes Británicas. Esto de alguna manera creará poco a poco un efecto bajo los alimentos son para mitos. Agregaré trazos pequeños y finos usando Tilt Brush, alguna manera como líneas rotas que servirían como el contorno de sus pensamientos de cama. Al sumar estos trazos, pudimos conseguir realmente mostrar la forma de su flor usando líneas rotas es mejor que crear líneas sólidas para que los contornos aparezcan hipoteca de esta cosa. Haré el mismo proceso en pintura para las flores más pequeñas. Para agregar textura en profundidad, estaré usando mezcla de leche y crearé que incluso trazos en el Centro para bentos. Para que las camisas sean más delgadas, usa la punta del pincel en lugar de su vientre. Ahora volvamos al centro por flor. Es hora de agregar manchas tanto al círculo interno como externo y aplicar suavemente agua limpia permitiendo que sangren. También voy a aplicar manchas en el círculo interior. Nuevamente, asegúrate de estar mezclando un buen agua limpia para una transición muy suave. Podemos agregar umbre mortal para agregar texturas. Saltando al tallo. Simplemente usaré tu mezcla de crema de bajo teoría. Supongo que hemos terminado con nuestra ilustración imine. Ahora podemos pasar a la siguiente lección. 6. Pintar un ramo impresionantes: Ahora para la marca en versión V6 de donde esta ilustración, te estaré dando un rápido recorrido por los ocho sencillos pasos que hemos discutido de las lecciones anteriores. Estaremos necesitando un nuevo boceto el cual también está disponible en la sección de recursos y vidrio. Paso uno, comienza creando capas base. Desmayo todos los batholiths usando una gran mezcla de equipo. Y todos ellos centro de la DC florece con mezcla Hansa Yellow Deep. Para terminar tu primera capa en el lavado plano en las flores más pequeñas también. Paso dos. Bien esperando que las capas base se sequen. Comience a conocer las hojas utilizando la técnica de lavado graduado. Usando un pincel pequeño. Aplica tu mezcla de crema de verde submarino en ambos extremos y usa un cepillo diferente con agua limpia para mezclarlo. Y no te olvides de dejar fuera la delgada línea DAP para las alas. Entonces haz la misma técnica bajo permaneciendo profundo. Por lo que para la ilustración, paso tres, aplicando medio tono debe aplicar mezcla de leche de gran para crear tus mitos, asegúrate de dejar fuera espacios para que aparezca el primer jugador, conservando el aspectos más destacados de su pintura. Paso cuatro, me gustaría profundizar en las bases de miedo centro al incursionar mezcla de leche a amarillo permanente profundo alrededor tanto del círculo interno como externo. Paso número cinco, prepara mezcla crema de verde submarino para pintar los tallos de margaritas rojas. Asegúrate de que tu mezcla de crema para poder mostrar el color de los tallos. Sugiero usar solo la punta del pincel para hacer trazos más delgados y pequeños. Paso seis, produce finos detalles y contornos de tus pétalos creando trazos cortos. Aplicaron estos choques al final y la perdición de los pétalos para mostrar sombras y distinción. También puedes crear líneas rotas siguiendo tu boceto. Para crear tus contornos. Puedes seguir cómo pinté las sombras y los contornos en esta ilustración. Como pueden ver, solo estoy usando la punta de mi pincel de detalle y pintura para lograr trazos más delgados. Sigue aplicando sombras y contornos para agregar vida y textura a tu jefe de cama. Paso siete, agrega detalles al centro aplicando pequeñas manchas marrones alrededor del círculo interior y exterior. Mientras está mojado. Mezcle con agua limpia para agregar más detalles. Se pueden agregar más guetos y los trajo a luz para mostrar su color real. El último paso es sumar tus toques finales. Conoce los pétalos y el centro de la flor aparecen más prominentes. Al aplicar más detalles y outlet. Estaré usando una mezcla de crema espesa y agregaré pensamiento turno marfil negro para los pétalos parezcan más prominentes. Lo mismo con el centro. Esta vez, estaré agregando una mezcla de crema más gruesa y luego terminaremos. Proceder al siguiente vaso para la discusión final del proyecto. 7. Proyecto final: Antes de tu proyecto final, voy a poner en algunas recomendaciones que puedas seguir. En primer lugar es practicar en la creación de las mezclas y los elementos individuales son para DZs. A continuación, como ejercicio adicional, puedes seguir mis guías sobre estar en la ilustración de amenidades. Para su proyecto final. Una vez que sientas que estás listo para la marca del tema, ahora puedes seguir mi guía sobre el proceso paso a paso. En un ramo de DC. También puedes crear marcadores como ahí lo tenemos. Gracias y espero que hayan aprendido mucho de esta clase. No olvides seguirme en Skillshare. Algunas reseñas y suben tus proyectos en la pestaña de galería de proyectos para que pueda comentar una APU y vencer a tus propias ilustraciones de DC. Una vez más, gracias y nos vemos en mi próxima clase.