Cómo nutrir tu práctica creativa | Imani S. | Skillshare

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Cómo nutrir tu práctica creativa

teacher avatar Imani S., Artist & Designer, Life Draft Ink

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:45

    • 2.

      Proyecto de clase

      1:27

    • 3.

      MATERIALES

      2:13

    • 4.

      Cómo crear el libro

      6:51

    • 5.

      Cómo armarlo

      27:18

    • 6.

      CONCLUSIÓN

      0:51

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

6

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Descubre cómo establecer y mantener una práctica creativa próspera en esta clase de Skillshare. Ya sea que seas un aspirante a artista o una persona creativa, explorarás técnicas y estrategias prácticas para mantener viva tu chispa creativa. Aprende a superar obstáculos comunes, establecer metas alcanzables y hacer que la creatividad sea una parte regular de tu vida.

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Teacher Profile Image

Imani S.

Artist & Designer, Life Draft Ink

Profesor(a)

Hello! My name is Imani from Life Draft Ink. I am a born and bred New Yorker living in San Jose, California at the heart of Silicon Valley. My background is in Biochemistry, Biotechnology and Psychology fields which inspire my work. I also take inspiration from a wide range of sources, including places I traveled to and lived in, vintage illustrations, nature, the people I meet and old films. I mainly work in gouache, watercolor and ink. 

If you are an organization working with foster care and homeless youth, I provide free workshops. More information can be found at www.thecreativerootsproject.com. I started this project with the belief that every individual should have access to creative self-expression, regardless of their socioeconomic status.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola almas creativas. Soy mani y estoy absolutamente encantada de tenerte aquí para este inspirador viaje de autodescubrimiento y creatividad En esta clase, nutriendo tu práctica creativa, nos vamos a embarcar en una búsqueda para desenterrar tu identidad creativa y dar rienda suelta a tu En esta clase, te mostraré mi principal secreto de cómo mantengo una práctica consistente de cuaderno de bocetos Esta clase es para principiantes, pero otros niveles también pueden beneficiarse. Entiendo que a veces la vida puede ser un torbellino y es fácil perder el contacto con nuestro yo creativo Pero quiero que sepas que no estás solo en este viaje. Estamos aquí juntos como una comunidad de exploradores creativos para animarnos y apoyarnos mutuamente. Entonces, ¿estás listo? 2. Proyecto de clase: Estoy muy emocionada de que decidieras tomar la clase para este proyecto de clase. Estarás haciendo tu propio libro de referencias. Tengo múltiples libros de referencia como este y ha sido de mayor ayuda. Siempre que me quede atascado, puedes aplicar las técnicas, consejos y estrategias que aprendas en esta clase para tu proyecto y aprovechar esta oportunidad para experimentar y expandir tus habilidades. Haremos un libro similar a este aquí mismo, pero no dude en obtener cualquier cosa que le gustaría usar como libro de referencia. Puedes poner lo que quieras en tu libro, tomar fotos, documentar técnicas que aprendiste. Cualquier tema que te guste dibujar. Básicamente, este es un cuaderno para ti, completa tu proyecto y haz los refinamientos necesarios en función de lo que aprendiste durante tu proceso creativo Una vez que hayas terminado, crea un proyecto de skillshare en la galería de proyectos de clase Incluye imágenes o descripciones para mostrar tu proyecto y el viaje creativo que has emprendido. Interactúa con otros estudiantes explorando sus proyectos, dejando comentarios constructivos y ofreciendo apoyo y aliento. Comparta también sus pensamientos e ideas en la sección de discusión en clase. ¿Qué aprendiste de este proyecto? ¿Qué retos enfrentaste y cómo los superaste? Por favor, siéntase libre de hacer preguntas o buscar consejo a sus compañeros de clase. A continuación, pasaremos a los materiales. 3. MATERIALES: Hay algunos materiales que necesitarás para esta clase, pero no dudes en usar lo que tengas. Lo más importante es tener un buen papel. Como estamos construyendo una especie de diccionario, querrás elegir un papel que sea más pesado en calidad. Prefiero el papel de acuarela principalmente porque uso mucha acuarela. Pero por favor siéntete libre de usar lo que tienes. También necesitarás una regla. También necesitarás algún hilo. Voy a estar usando hilo de bordar. Cualquier hilo fuerte funcionaría. También necesitarás una aguja, tijeras. Alternativamente, si no quieres coser tu propio libro, también podrías usar un perforador Entonces necesitarás un ponche entero, algunas carpetas de anillas. Los siguientes artículos son su preferencia personal de los materiales que utiliza. Utilizo principalmente el lavado de tinta acuarela, así que voy a usar un pincel, un bolígrafo micrón, pero cualquier pluma de tinta impermeable funciona. También estaré usando un lápiz. Como mencioné, esto se basa en tu preferencia personal. Si usas lápices acrílicos o acuarelas o cualquier otro medio, solo tienes que sustituir lo que necesites. Los artículos adicionales serían Al y una regla de plantilla, pero no son necesarios. Otro elemento opcional es una vela. Encuentro que encender esto al comienzo de mi práctica ayuda a establecer el ambiente. También podrías incorporar otras actividades, como dar un paseo o encender algo de música. O incluso comenzar una práctica meditativa solo 10 minutos, 15 minutos justo antes de comenzar Pasemos a maquillar el libro. 4. Cómo crear el libro: En esta lección, te voy a mostrar dos formas en las que puedes hacer tu propio libro. Para el primer libro, vamos a coserlo, planifica cuántas páginas quieres que sea tu libro. También quieres decidir el tamaño que quieres que sea. Yo uso el mío en todas partes. Tiendo a hacer minas un poco más pequeñas, así que será más portátil. Después de decidir los números de página, puede comenzar a doblarlos. Lo que normalmente hago es doblar el papel por la mitad, anotarlo por la mitad, y luego cortarlo por la mitad otra vez. Una vez que tengo algunos de ellos apilados juntos, paso al siguiente paso. Necesitarás tu regla para esto. Lo que quieres hacer es agarrar la primera página y abrirla. Colóquelo plano. Toma tu regla y alinéala en el medio. Quieres escoger dos puntos en los que podrías poner una marca. Podrías escoger a una pulgada de la parte superior y a una pulgada de la parte inferior. Lo importante es que lo mantengas consistente y sigas haciendo las mismas marcas en el resto de las páginas. Ahora que tienes tus páginas marcadas, agarra tu aguja y perfora un agujero a través de la marca que acabas de hacer. Una vez que hayas terminado con eso, empieza a colocar las páginas una encima de la otra. Lo siguiente que quieres hacer es enhebrar tu aguja con el bordado o cualquier hilo que hayas escogido. Me gusta el hilo de bordar porque requiere menos puntadas para que yo lo haga. Normalmente mido cuatro o cinco veces el tamaño del libro, pero esto también depende de lo grueso que sea tu hilo. Si estás escogiendo un hilo más delgado, es posible que necesites más. Una vez que enhebras tu aguja, es posible que quieras decidir qué tan estético quieres que se vea tu libro. Lo que quiero decir con eso es, ¿querías que se mostraran los extremos del hilo una vez que te quitas el nudo? ¿O quieres esconderlo dentro del libro? Si quieres esconderlo dentro del libro, comienza por poner tu aguja por el agujero desde la mitad del libro. De esta manera cuando lo ates, el nudo va a estar dentro del libro. Una vez que atraviese el hilo, deje un poco de cola. Y luego pon tu aguja por el siguiente agujero. Y repita eso una vez más. Una vez que tire de la aguja a través del segundo orificio, desea hacer un nudo. Normalmente ato dos o 3 nudos solo para hacerlo más seguro. Si estás atando tu hilo y va a estar por fuera, puedes hacer que se vea más estético dejando una cola y tal vez haciéndola una borla más adelante y ya terminaste. Bastante fácil, ¿eh? Ahora bien, si no quieres coser, la segunda opción también es sencilla. Empiezas de la misma manera que nosotros con la opción uno, pero en cambio la vuelves a cortar en dos mitades. Una vez que apile sus páginas, haga un agujero en el mismo lado en todas las páginas que acaba de cortar. Ahora, apílelos nuevamente y agarra tu clip de carpeta, póngalos por el agujero, y luego listo. Si quieres más estabilidad, podrías agregar otro bind to clip. Ahora que hemos creado nuestros libros, pasemos a la siguiente lección y pongamos todo junto. 5. Cómo armarlo: Así que vamos a juntarlo todo. ¿Has tenido estos momentos en los que hay inspiración a tu alrededor? Miras a tu alrededor, hay tantos colores y cosas que quieres dibujar. Quieres volver a tu cuaderno de bocetos y quieres empezar a garabatear Pero entonces cuando llegas ahí nada o ha habido momentos en los que no sabes qué dibujar, es cuando entra en juego el libro de referencia. Normalmente empiezo mi libro de referencia con el tablero de visión. Empiezas, tómate un tiempo para reflexionar sobre tus metas a corto y largo plazo. ¿Qué quieres lograr en diversos aspectos de tu diario o cuaderno de bocetos? Busca en revistas, libros o fuentes en línea para encontrar imágenes y palabras que resuenen con tus objetivos Corta cualquier cosa que te inspire o represente lo que quieras. Comienza a organizar las imágenes e imágenes en tu tablero. Sea creativo con la colocación y el diseño. No hay manera correcta o incorrecta de organizarlo. El objetivo es crear un tablero que resuene contigo. Toma nota especial de los colores y temas hacia los que gravitas A continuación hablaremos de composición y maquetación. Muchos de nosotros luchamos con la composición. Cuando empezamos por primera vez, me pareció muy útil tener una guía conmigo cuando estoy trabajando en mi cuaderno de bocetos Hago un punto para anotar qué composiciones me gustan y practicarlo en mi cuaderno de bocetos Las técnicas son fundamentales para el dominio de cualquier práctica creativa En esta sección, anoto cualquier técnica de dibujo y boceto de pintura, esto podría ser personalizado hacia lo que sea que estés trabajando Por favor, echa un vistazo a mis otras clases para una mirada más profunda a estas técnicas. Una de mis secciones favoritas son los colores. Los colores juegan un papel importante en diversos campos creativos, desde las artes visuales hasta el diseño, pasando la moda y el marketing. Comprender la teoría del color y sus aplicaciones puede mejorar enormemente su trabajo creativo. Trato de anotar cualquier paleta de colores que me guste y mantener un registro de todas mis muestra de color favoritas. Anotar los temas que te interesan es una excelente manera de evitar el bloqueo creativo. De esta manera siempre tendrás una lista de la que dibujar. Otra forma en que uso esta práctica herramienta es hacer algunos diseños. Esto es genial para las muestras de color y los dibujos en miniatura, 0 si no lo haces. Una vez que hayas terminado con tu libro, decora la portada. Espero que veas el valor de tener algo como esto en tu kit de herramientas. 6. CONCLUSIÓN: Enhorabuena chicos. Has llegado al final de nuestro viaje creativo juntos en esta clase. Espero que estés tan emocionado e inspirado como yo por el progreso que has logrado y las posibilidades creativas que te esperan. Quiero expresar mi más sentido agradecimiento por acompañarme en esta aventura Recuerda, tu práctica creativa es un viaje de por vida, y cada paso que das te acerca a la realización de tu potencial creativo. A medida que avanzas, te invito a reflexionar sobre lo que has aprendido y cómo puedes aplicarlo a tus esfuerzos creativos Y por favor no olvides compartir tu proyecto de aula conmigo y con la clase. Una vez más, gracias por ser parte de este viaje creativo. No puedo esperar al increíble trabajo que crearás, las ideas que darás vida y el impacto que lograrás a lo largo de tu viaje. Nos vemos en la siguiente clase.