Cómo mezclar voces como DRAKE en 2022

1. Introducción del curso: Damas y caballeros, bienvenidos de nuevo a otra masterclass con la tuya verdaderamente clave Orion, el hombre que está obsesionado conmigo gran música, y enseñarles a hacer la suya propia. Terminó el curso de hoy, te voy a enseñar a hacer voces y que honestamente no importa una vibra Drake como esta. Se fue, se fue, se fue, se fue. Oh, pido disculpas por el sonido realmente raro que sale de mi fregadero, pero eso es sólo el alienígena que vive ahí dentro. Estoy emocionado de mostrarles lo que hice para hacer esto. He sido súper inspirada por este último disco en cuanto a hacer cuentas como esta, hacerlas voces como esta. Y hay un par de cosas sutiles que te voy a mostrar si quieres hacer voces en la casa, bailar, moderno, estilo Drake. Entonces eso suena bien. Dejar a un lado un poco de tiempo, encerrarse y cargar, y vamos a saltar a él. Nos vemos ahí. 2. Comencemos: Cuando se trata de mezclar voces, hablo de esto todo el tiempo, pero es realmente importante tener una pista de referencia porque hay que saber para qué estás filmando, ¿verdad? Entonces en esto, estoy usando Drake's, el sencillo de eso deja álbum cayendo de nuevo en exhibición. Lo sé, ya sabes, lo sé. Entonces para mí, es interesante. Su voz muy presente, tiene un poco de reverberación. Se siente muy comprimido. Y así quería disparar para hacer algo bastante parecido. Entonces así es como suena la mía con todos los efectos o el procesamiento, ¿ dónde no te parece tan seguro? estoy empezando por causas. Yo todo el mundo lo hizo. ¿ Dice? Obviamente suena mucho más profesional que el mío, pero creo que al menos conseguí mío en algún lugar donde me sentí cómoda con ellos. Y luego me sonaron bien. Por lo que quería guiarte a través de cómo fui haciendo esto. Lo primero que hice fue grabado un montón. Así que esto no es sólo como una toma a través, ¿verdad? No soy una toma Drake tanto que estoy tratando de ser Drake. Yo no lo soy. todos estos gustos diferentes aquí abajo que tomo un montón, los pongo en esta caña toma sección. Si quieres toda esta configuración, si quieres alguna de mis plantillas de Ableton, todas esas cosas, puedes encontrar eso en la descripción a continuación. Porque de esa manera acabo de cargar, por lo que de esa manera tengo todas estas pistas prácticamente ya bloqueadas y cargadas ahí ya cebadas. Así que cada vez que cargo proyecto Ableton, no tengo que crearlos cada vez. Por lo que tendría estos dobles en estas voces finales, estos spots, tengo las ranuras para crear estas voces crudas. Y entonces tienes una comp tus voces. Entonces si acercas aquí, he cortado las respiraciones, pero puedes decir que estas no son todas iguales. Toma esta sección es de para mí. Todo el mundo se separó y esto es 11 más el menos tres. Oye las canciones. Pero ella tiene mucha copia es enorme. Al igual que tú, no tienes que tomar toda la cinta que quieras sacar de tus cosas los pedazos y piezas que más te gustan. Entonces esa es la primera idea en esto que hice fue que guardé la voz y luego entré aquí y corté todo el ruido blanco innecesario y luego me desvanezco cada clip dentro y fuera. De esa manera se pliegan muy bien juntos. Entonces así es como suena la vocal sin el ritmo. Papi, papi, papi, papi, papi, papi. Oh, estudiemos. Se ha ido, hecho, archivo. Entonces eso es lo que los dobles y con la voz. Y así que eso es un poco el general. Lo que buscamos hacer aquí es que los limpies primero. Siempre limpian las voces. Conseguirías las piezas que quieres. Y luego vamos a mezclarlos. Y eso es lo que te mostraré cómo hacer ahora. 3. EQ y limpieza: En la típica moda clave, no una gran cantante, pero sí me encanta cantar. Empecé con Auto-Tune. Mis ajustes de Auto-Tune son los siguientes. Bastante alta velocidad de retune. Siempre cambio la entrada a macho bajo, la clave para ser cualquiera que sea la clave de tu canción. En una escala, sea cual sea tu canción. También como, me gusta tener este formato en eso sólo para mí suena mejor. Entonces humanizo. Todavía es un poco porque me puse un poco, un poco no tremolo sino vibrato de vez cuando cuando realmente estoy en mi juego de canto. Entonces eso es lo primero es que va un dos niveles que siempre está al frente de mi cadena. Lo segundo que vamos a hacer es que nos los quitaremos para que podamos atravesarlos uno por uno. Todos los efectos. Este es un rack de estudio de olas por lo que puedo cargar todos los efectos de Me encanta esta cosa, lo uso todo el tiempo. Por lo que la primera vez que va a hacer es EQ it. Yo vengo aquí y me corté. Entonces así es como suena la vocal sin este EQ, sin nada en él. Porque esto va a sonar terrible. Eso es todo. Se ha ido, papá se ha ido. Que mucho ruido de habitación, terriblemente grabado y trabajas con lo que tienes. Pero vamos a ser capaces de rescatar esta cosa. Hay esperanza si estás grabando en una cocina o recámara horrible. No te desesperes. Lo primero es este REQ seis de olas, cualquier EQ hará. Sólo quiero sacar, Si miras a este papi se ha ido ese expediente, puede ver dónde estaban esas, las cosas están donde realmente está alcanzando su máximo. A veces hay frecuencias resonantes donde es como silbar. Te mostraré lo que quiero decir aquí en un segundo. Sólo estoy cortando ésos. Sólo estoy limpiando las cosas ahora mismo está entrando. Limpiando bebé, límpialo con el EQ y luego voy a limpiar pero este canal SSL. Entonces la forma en que hago estos es que voy a golpear el volumen todo el camino hacia arriba. Y luego escanearé a través de las frecuencias y aquí trataré de escuchar cosas. Así que voy a escanear a través estas bajas frecuencias y ver si puedo escuchar algo que no me gusta papi, papi, papi, papi ido. Oh, es super boxy ahí dentro para mí. Así que sólo voy a que no es eso que no sea algo que me guste. Y así corté mucho. Deshacerse, papi, eso es enorme, eso es una gran diferencia. Pero estoy genial cortar drásticamente ahora porque sé que voy a empezar a agregar cosas, esas cosas. Si no los corto duro, entonces lo harán más tarde, realmente te va a molestar y empiezo a comprimir las cosas y agregar volumen. Entonces ese es nuestro primer 1. El segundo 1 está de nuevo aquí abajo. Esto es una especie de en el rango 0.5. Te mostraré cuál es esa frecuencia. Papi, papi, papi, papi. Se ha ido. Entonces este último es 1.21. Pasado durante ido tan lejos, sin embargo ahora, genial. Así que corté ese, no tan duro hueso, tan algodón que fuera. Estoy agregando un poco de compresión. Papi, papá se fue que se sintió bastante rápido y ataque y liberación rápida de cuatro a una proporción, negativo alrededor de 11 umbral aquí. Y está buscando sólo una pareja, como tal vez un negativo seis o seis dB de reducción de ganancia aquí. No nada super loco. Solo tratando de atrapar algunos picos, conseguir un poco de compresión ligera yendo desde el rep. Estamos comprimiendo un poco, pero aún limpiando este DSR. Así que acabo de dejar esto a la frecuencia de la DSA y luego solo tire esto hacia abajo para conseguir, esto no es ciencia del cohete, solo un poco lo tire hacia adentro, solo limpiar mi S es un poco. Y entonces este es un compresor multibanda. Esto es un en esto, estoy comprimiendo cada una de estas bandas de manera diferente. Eso me gusta. Nuevamente, aunque esto es más una compresión, ayúdame a limpiar para formar equipo algunas de esas frecuencias. Entonces esto es, ya verás, esto es sólo los mínimos. No una tonelada, sino algo de tecnología y liberación. Esta es una frecuencia de caja real. Entonces aquí es donde estoy cortando. No estoy bromeando, pero estoy domando mucho aquí tanto como puedo. Ataque y liberación bastante rápido. Tengo mucho en esas frecuencias boxy, así que hago todo lo posible para domarlo un poco aquí. Muy poco en casi ninguno arriba arriba. Casi ninguno en los ojos. Esa es la mayor parte de la domación, la limpieza un poco de compresión. Sólo estoy tratando de marcar y sacar las cosas que no me gusta primero en este momento. Y entonces sé que podré agregarlo, sumar en cosas grandes hasta el vocal un poco más adelante. Así que ahora que tengo cosas tipo de hojalata sacando basura que no amo. Ahora, vamos a comprimirlo y aumentarlo y sacar el volumen de ella. 4. Compresión y nivelación: Estoy listo para volver a sumar el volumen a la vocal y voy a hacer esto con mi compresor de arte. Y voy a recuperarlo con esta perilla de ganancia de salida. Puedes hacer esto en todos tus compresores porque más o menos con la compresión, muchas veces vas a agregar compresión, va a empezar. Podrás agregar ganancia de nuevo dentro y a través de cualquier compresor que esté usando. Pero solo ten cuidado. No escuches. Lo haces, ¿quieres hacer? Esto es clave como reglas. No agrego esto de nuevo hasta que lo esté haciendo con el pico porque quiero asegurarme de que cuando llegue, estoy consiguiendo el nivel correcto con el beat en lugar de tratar de conseguir el nivel del ballpark. Porque en cuanto vuelvas a traer los pies , va a sonar raro. Así que ahora voy a volver a tocarlo y las voces se están perdiendo ahí dentro. Nuevamente, si tenemos una pista de referencia, sé que está presente la derecha, las voces allá arriba. Entonces ahora vamos a encender este compresor . Y Michelle, ¿qué está pasando? Papi, se fue, se fue. Un montón de ganancia ahí arriba, tal vez menos seis. Y de nuevo, reducción aquí en un poquito demasiado sobre la relación de dos a uno. Ataque alto, liberación bastante rápida también. Y se fue, se fue. Es bonito, estoy empezando a ver ahora la compresión del voto viene después. Ciertamente añadir capas o compresión. Voy a sumar aún más con éste. Y de nuevo, este es otro compresor multibanda. El primero enumeró frecuencias de equipo. Esta vamos a estar empujando hacia arriba las diferentes frecuencias. Así que uso estos presets vocales pop. Empiezo ahí y luego me meto un poco por ahí. Y así suena con el preset político, con un poquito de cosas tweet, Gone, Gone. Sus voces son simplemente tan suaves, quizá aún no están ahí, pero no hay un montón de efectos en ellos para ti. Joe, no sientas nada más. Sí. Escucho alguna reverberación, un poco de retraso, obviamente mucha compresión, pero no sé qué fue eso, pero no como un montón de cosas locas pasando. Entonces cuando se trata de esta división paralela, estos son todos los efectos que estoy agregando aquí. Por lo que ahora hemos sumado el compresor. En realidad, ya sabes qué, voy a hacer que la siguiente lección, el último pedacito de tal vez compresión que vamos a agregar son los hermanos. Esto es simplemente tal vez esto básicamente otro ds más o menos. Tengo un poco de mirada hacia adelante en mi configuración puedes copiar y si lo quieres. Se fue, se fue, se fue, se fue. Bastante otra vez. Los dsrs son sólo compresores pero muy precisos. Y así esto es sólo atrapando de nuevo tipo de picos. Siempre tengo esto al final de mi cadena también porque sólo un poco, es un poco domesticado todo al final. Pero los efectos en los que quiero sumergirme porque son sutiles pero importantes. Así que vamos a saltar a eso ahora. 5. Efectos: Afecta, tiempo para efectos, efectos si barra X, vale, Así que el primero es que me gusta tener un par de diferentes retrasos de este 1 octavo retraso en. Y voy a solo esto, de nuevo, importante cuando estás agregando efectos para hacerlo con el ritmo. Pero quiero mostrarles cuáles son estos efectos. Entonces lo estoy haciendo sin ella, pero sume estos en cuando tengas el ritmo. Confía en mí de lo contrario, todos tus efectos, te perderás una vez que traigas el puf. Dj Breanna, vuelve. Este es el retraso, el retraso. Papi, papi, bajaron un poco de retraso. Se trata de un cuarto retraso, retraso en la nota al pie de página. A dónde fuiste ahí si es nota al pie de página, como se fue papá, papi, papi, papi. Y luego un poco de reverberación placa. Esto es un poco sólo lo pone como en una habitación. Esa es la mejor manera de describirlo. Eso no se ha ido papá. Que sólo hace que se sienta un poco menos plana. Comienza a simplemente crear ese poco más de un ambiente, ambiente para las voces. Entonces esa es mi primera reverberación. Es una reverberación placa. Reverberación, nada loco. Nuestro verbo, este verbo es cuando comienzas a obtener algunas de las vibraciones donde tiempo de decaimiento súper largo. Y luego solo estoy mezclando un poco de esto. Sólo un poco de dab te hará con esta reverberación. Papi, papi, papi, papi, papi, ido, hecho. Oh, bastante largo. Decaimiento hasta allí. Pero suena más serio ahora porque no tenemos que batir. Pero cuando los traigo de vuelta, confía en mí, esto tiene sentido. Y luego me gusta sumar un doblete. Escucha Jersey. Salgan de ese registro alto. Siento que no siento nada. No se siente como si estuviera bajando directamente, ¿verdad? Viene como si tuviera eso. Se siente ancho. Nada, curación, tiempo, escalamiento. Así que tengo a este doblador encendido, bastante feroz, nada loco, pero es solo configuraciones simples de doblador. Directo apagado porque estamos en la división paralela. Se fue, papi, se fue, se fue, se fue, lo hizo. Si no tienes auriculares encendidos, nada de esto va a tener sentido. Y luego un preajuste por defecto de flanger metálico, grita a los preajustes predeterminados una vez haciendo todo el levantamiento pesado. Un poco aquí, nada loco. Papi, papi, papi. Papi. Papi. Se ha ido, hecho. Oh, sólo me gustó eso. Me gustó un pequeño reborde o me gusta un pequeño reborde en mi articulación. Y entonces este es un hackeo Drake 40. Este es el Renacimiento actúa corazón. Entonces esto es con este tipo preset vocal y luego solo un poco mezclado en. Pero esto es mirar cuánto está pasando. Desapareciendo, papi, papi. Papi puso en serio a ese bebé. Y se puede conseguir algo de la, alguna de la vocal que la vocal o algo del volumen de vuelta en eso. Entonces así es como suena con el ritmo. Se fue, se fue, se fue, se fue. Y para que puedas usar también a los diablos ahí dentro también. Drake no tiene dobles. Aquí es donde estoy empezando a conseguir un poco renegado con él. Y te mostraré lo que hice con niveles ahora. 6. Dobles y adlibs: Lo que me gusta hacer con mis dobles es que volveré a hacer la auditoría, pero muchas veces lo haré. Vale, esto es lo mismo. A menudo lo sintonizaré con más fuerza en los dobles. Duplica el sonido exactamente como mis tomas principales. Por lo que me gusta agregar muchos más efectos a mis dobles. Y así tengo otra vez un disparo de rack de estudio en este momento. Pero muchos de estos serán girados, tal vez más arriba dependiendo de lo que quiera. Así que podría tener así con el doble sonido como, oh, oh, te necesito super larga cola de decaimiento y los dobles. Pero siento que solo agrega que el ambiente es una palabra terrible porque eso es lo que todos dicen. Pero a veces tienes que usarlo más de una vibra a la edad sin el lanzamiento de dobles. Lánzala. Para mí, sólo se siente como si es sólo que es más cálido. Se siente como si fuera más un gancho. Tiene más en marcha. De verdad, creo que esos dobles hacen el gancho. Drake casi nunca tiene dobles. No lo creo. No siento nada. No escucho casi nunca las escucho con Drake's, pero me gusta tener dobles. Estoy aprendiendo que los estoy haciendo más. Y luego para mí, añadí algunos aditivos aquí al final. Terrible canto a un lado. Así es como esos, me gustan esos dobles con los más altos enrollados, disculpe, doble cheque con el más alto rodado. Y luego tengo su propio estante de estudio. Nuevamente, otro, Auto-Tune. Otra Auto-sintonización. Esta es una melodía diferente porque es un poco menos que mi CTU. Este está arrancado todo el camino porque normalmente cuando estoy haciendo un ad libs disco de hielo y lo dejo rock y luego solo canto mi corazon. Y al igual que acabo de dejar que se rasgue. No estoy tratando de clavar notas. Sólo un poco solo canto por todo el lugar porque es más de un poco como un ambiente, muy parecido a un Post Malone. Si escuchas sus ad libs, me encanta es nuestras vidas. Simplemente un poco como el espacio publicitario y la textura, pero en realidad no están presentes. Y luego tengo, de nuevo, muchos más efectos en estos ad libs. Estos son los juguetes sonoros. Esto es un efecto ahí. No voy a sumergirme en esto demasiado. No es súper loco. Es más o menos, tengo algún retraso. Esto es un poco como un flanger de clases sólo para que suene raro. Y luego solo más cosas para hacerlas sonar un poco extrañas. Entonces es mucho retraso. Reverberación en flangers. Y luego el más alto rodó. Para que suene raro con él por completo. Genitales divertidos. Ahí lo tienen gente. Eso es todo lo que escribió. Nuevamente, si quieres, hizo esta plantilla de Ableton para que podamos simplemente enchufar y jugar. Puedes encontrar que mi productor Vault, está en la descripción a continuación. Tengo un montón de presets vocales para ti también, plantillas vocales. Si no tengo este Drake uno construido todavía. Pero si quieres una plantilla vocal como Tory carriles, orinal de al lado, como un Drake, como el fin de semana tengo todos esos son mi sitio web beat school online.com. Puedes revisar esos hacia fuera. Y de esa manera, si no te apetece construir esto, puedes simplemente darle una bofetada ahí. Tengo todas las perillas, macros, sets para que así puedas, hace que sea fácil de mezclar. Si no sabes exactamente lo que estás haciendo, aún obtienes una vocal que suena decente. Espero que eso ayude. Muchas gracias por sintonizar. Como siempre, te agradezco más de lo que sabes, por favor deja caer un comentario a continuación. Echa un vistazo a todos los recursos en la descripción del proyecto y hazme saber cuál de tus próximos. Haré que suceda. Muy bien. Gracias. Pieza.