Cómo hacer videos animados con Keynote

1. Acerca de este curso: Tu Mac vino con un creador de videos ultra potente, uno que ofrece 32 efectos de transición nómada en movimiento, 700 gráficos personalizables y mucho más. Estoy hablando del nodo p en lugar de simplemente describirte esto. Déjame mostrarte usando un video explicativo que hice con Keynote. Este eres tú. Estás trabajando duro para hacer crecer tus redes sociales después del día y de la noche. Cualquier cosa para ti mismo, ¿ sabes lo que realmente ayudaría a más contenido de video? Entonces buscas herramientas que te ayuden a hacer videos. Pero después de horas de desplazarte y hacer clic, estás agotado y abrumado. Casi todo lo que encuentras es demasiado caro o parece difícil de aprender. No te preocupes, hay una solución en la que aún no has pensado. Una herramienta de animación que vino incluido con tu Mac. Se trata de Keynote, una aplicación normalmente se usa para hacer presentaciones, presentaciones de diapositivas. Pero hay mucho más que eso. Viene con un montón de efectos animados, toneladas de formas y objetos personalizables, y un número ilimitado de resoluciones y orientaciones. En este curso, aprenderás a convertir tu software de presentación max free en un potente creador de videos para que puedas hacer videos pulidos y profesionales de forma gratuita. Este curso te convertirá en el rey o reina de la elaboración de videos magistrales asesinos. Listo para comenzar, inscríbase a mi curso ahora y estarás haciendo videos increíbles en poco tiempo. Nos vemos por dentro. 2. Camino de la nota clave: listo para empezar. En este video, obtendrás un recorrido por las Características de Kino que se estarán utilizando, así como consejos para configurar tus proyectos específicamente para la creación de video. Así que adelante y abre, keynote y pongámonos a trabajar. Al abrir, se te pedirá que elijas un tema. Te mostraré cómo cargar los temas personalizados incluidos con este curso en un video posterior. Pero por el momento, selecciona ancho en la parte superior y luego selecciona. El tema blanco podría elegir, y deberías ver una interfaz que se ve así. Ahora vamos a revisar las notas clave herramientas y características más importantes. En primer lugar, está el panel de vista. Esto te permite cambiar el aspecto de tu espacio de trabajo. Prefiero usar el valor predeterminado para ti. Si estoy trabajando con muchos elementos diferentes, puedo activar la lista de objetos. A continuación tenemos el ajuste de zoom. Si necesitas ajustar el zoom para que se ajuste mejor al espacio de trabajo dentro de tu vista de pantalla, puedes hacerlo aquí en leves debería ser bastante obvio usará esto para crear nuevas escenas en nuestro video para quitar una diapositiva, simplemente seleccionarla y presionarla la tecla de borrar haciendo clic en el botón de reproducción te permitirá previsualizar tu proyecto y modo de pantalla completa, lo cual resulta particularmente útil cuando estás previsualizando transiciones de diapositivas ahora a los elementos visuales . Rápida el botón de texto para agregar una línea de texto. Y bajo el panel de formato correcto, verás varias configuraciones que podemos ajustar. En primer lugar, está la pestaña de estilo. Aquí es donde puedes cambiar las propiedades del contenedor de texto que puedes seleccionar desde los presets sur o crear tus propios estilos personalizados. Y en la siguiente pestaña encontrarás propiedades de texto que te permiten editar tu apariencia de texto, incluyendo cosas como fuente, color y tamaño. En la última mitad, tenemos ajustes de disposición, por lo que, por ejemplo, puedes ajustar capa, orden, tamaño, posición y rotación. También puede cambiar algunos de estos ajustes interactuando manualmente con el objeto. Si vuelve a la barra de herramientas y selecciona la forma, verá que hay una serie de formas más de 700. De hecho, categorizados por tipo, se puede buscar una forma específica o incluso dibujar la suya propia utilizando la tapa de la herramienta de lápiz. Cómo usar el pinto uno posterior video. Si selecciona una forma, notará que el panel de formato vuelve a aparecer en las propiedades correctas de la forma de edición es igual que editar propiedades de texto. No obstante, en algunos casos es posible personalizar aún más las formas. Pero nos meteremos en eso más tarde. En este curso junto a la forma, verás medios. Simplemente puedes arrastrar y soltar imágenes y videos en keynote, y me parece que ese enfoque es el más fácil. En lugar de usar este navegador, sin embargo, este navegador es útil para grabar sonidos, cual cubriremos en un video separado moviendo sobre Si quieres trabajar en un proyecto con otros, Kino ofrece esta función colaborativa usando iCloud. No vamos a estar usando eso en este curso, pero solo ten en cuenta que la característica sí existe. En caso de que alguna vez sea útil. Si haces clic en un elemento de la diapositiva, verás que ahora tienes tres opciones bajo la pestaña animate construida en acción y construir construcción y simplemente se refiere a cómo quieres. El objeto a animar en este live build out se refiere a cómo quieres que el objeto se anime fuera de la diapositiva, y la acción es para todas las animaciones que quieres realizar en el medio tan rápido para los propósitos de. Ilustración. Vamos a configurar la construcción en animación para que se mueva en la acción para equilibrar y se construyan para disolver. Es probable que te hayas dado cuenta de que cada una de estas pestañas de animación incluye una configuración de propiedad y en mayoría de los casos, la duración es el detalle clave a considerar ya que controla cuánto tiempo tarda tu animación en completarse . Por último, en la parte inferior del panel, tenemos orden de compilación, que permite configurar cuándo ocurren las animaciones. No te preocupes. Pasará mucho más tiempo en eso en videos posteriores. Algo más bueno a saber es que en la pestaña de acción, puedes agregar múltiples acciones a un solo objeto, lo que te permite crear animaciones complejas que ahora regresan al panel de formato. Si no hay objetos seleccionados, verá las propiedades de formato de la diapositiva en sí. De estos diversos escenarios, el más importante es el fondo. Se puede cambiar el fondo, color y el estilo, o incluso quitar el fondo por completo, lo cual es útil. Si planeas crear una superposición gráfica que necesite un fondo transparente, el siguiente have es animar. Cuando no hay objetos seleccionados al aire, verás transiciones de diapositivas. Haga clic, agregue y haga efecto, y podrá elegir entre una variedad de efectos de transición. El movimiento mágico es una opción particularmente poderosa que usará mucho en este curso. Cocinar sobre documento en la parte superior. Aquí mismo encontrarás ajustes para todo el proyecto, generalmente para videos. Se desea establecer el tipo de presentación en auto reproducción y el retraso para ambas transiciones y construcciones a cero. Esto ayuda a garantizar que no haya pausas no deseadas en tu video. Debajo de la configuración, encontrarás el tamaño de la diapositiva, que es esencialmente las dimensiones de tu proyecto. Si selecciona el tamaño de diapositiva personalizado, puede cambiar su proyecto a cualquier relación de orientación o perspectiva que desee. Entonces si estás trabajando en un video instagram, necesitas una orientación cuadrada, por ejemplo, simplemente podemos ajustar el ancho a un 10 80 y ahora tenemos un cuadrado debajo de la pestaña de audio. En el panel de documentos, verás que podemos grabar una presentación de diapositivas o en una banda sonora. Estos aires, ambas características, explorarán en profundidad en un video posterior. Por último, puedes personalizar tu barra de herramientas para que sea más adecuada para la creación de video haciendo clic derecho y seleccionando barra de herramientas personalizada. Así es como me gusta configurar mi barra de herramientas, pero eres bienvenido a ajustar la configuración a tu propio gusto o mantener la barra de herramientas predeterminada. - Está bien , ahora, con lo básico fuera del camino, lleguemos a las cosas divertidas 3. Cómo configurar la nota clave para la producción de video: En este breve video, aprenderás a configurar los predeterminados y los temas del proyecto para que puedas acelerar tu flujo de trabajo . Entonces comencemos agregando una forma, como mencioné en una nota magistral de video anterior viene con un puñado de presets de estilo, que puedes ver en la pestaña de estilo bajo formato. No obstante, puedes personalizar estilos a tu gusto y guardarlos para un uso posterior, lo que te puede ahorrar mucho tiempo. Si estás repitiendo ciertos estilos a menudo para hacer eso, consigue que el estilo parezca como quieras y luego flecha hacia un espacio en blanco, preestablecido y haz clic en el botón más. Y ahora tenemos una forma preestablecida de un Phil morado y un contorno negro. Otra forma conveniente de repetir estilos sin crear preajustes es utilizar las funciones de copia, estilo y estilo de pago. Puedes encontrar estas funciones bajo formato en la navegación superior. Alternativamente, es posible que desee permanentemente en los botones de su barra de herramientas, como lo he hecho aquí como recordatorio, puede hacerlo haciendo clic derecho en la barra de herramientas y personalizándola allí para usar primero estas funciones, como la forma con el estilo que desea copiar y luego haga clic en copiar estilo. A continuación, selecciona la forma que quieras emparejar y haz clic en estilo de pago. Ahora ambas formas tienen el mismo estilo. Si desea eliminar un ajuste preestablecido de estilo, vuelva al panel de formato y haga clic con el botón derecho en el estilo y, a continuación, seleccione Eliminar estilo. También puedes crear presets textiles. Entonces si agregamos un fin de semana de libro de texto cambiamos primero la apariencia debajo de la pestaña de texto y luego seleccionamos el nombre preestablecido en el menú que se abre. Haga clic en el icono más junto a los estilos de párrafo para crear un nuevo ajuste preestablecido en la pestaña de estilos. También podemos establecer o crear presets para el propio bloque de texto. Esto nos permite cambiar propiedades como el color de fondo. Por último, en la pestaña del documento. Debajo del panel de documentos, podemos tuitear retrasos, ajustes y dimensiones del proyecto . Como mencioné antes, mayoría de los proyectos de video deben configurarse para auto jugar sin retrasos. Una vez que tengas tu proyecto de la manera que lo desees, puedes guardarlo como un equipo que luego podrás reutilizar para que no dupliques tus esfuerzos una y otra vez. Para ello, dirígete al tema seguro de archivos, agrega un seleccionador de temas, y luego simplemente nombra tu nuevo tema En realidad incluí varias plantillas de inicio rápido para ayudarte a hacer videos más rápido y más fácil de guardar estos temas s. En primer lugar, ábrelos y luego repite los pasos que acabamos de completar. Entonces de nuevo, eso es archivo guardar tema en el tema Chooser. Entonces la próxima vez que estés creando nuevo proyecto y Kino te pidió que seleccionaras un tema, puedes elegir uno de estos presets que has guardado. 4. Crear personajes y objetos personalizados: Como probablemente notarás, Keynote viene abastecido con cientos de objetos ilustrados, y aunque son bastante básicos, puedes personalizarlos y embellecerlos para que se adapten mejor a tus necesidades. Como ya has visto, cambiar un color de formas es un simple hacer clic en la forma y luego hacer clic en un ajuste preestablecido de estilo . Pero ahí es justo donde comienzan tus opciones. Por ejemplo, si hacemos clic en este robot y seleccionamos hacer acreditable, el robot se convierte entonces en un vector que podemos editar moviéndonos alrededor de estos pequeños cuadrados y círculos que lo delinean como lo señala el pequeño ayudante en la parte inferior de la pantalla, haciendo doble clic en los puntos cambiará las líneas rectas, las cuales son indicadas por los cuadrados y las líneas curvas, las cuales son indicadas por los círculos. Si quieres agregar un nuevo ángulo, todo lo que tienes que hacer es hacer clic en un punto de la línea entre otros dos puntos. Ahora, digamos que queremos que los brazos de este robot sean de un color diferente al de su cuerpo. Para ello, tendremos que separar los brazos del cuerpo. Pero no te preocupes, este robot no siente ningún dolor por romperse de forma. Primero tendremos que hacer click derecho en los puntos más cercanos a donde queremos que ocurran los frenos y seleccionar Dividir trayectoria. Después de eso, haga clic derecho en toda la forma y seleccione romper. Y ahora podemos arrastrar con éxito el brazo, muchacho. Pero habrás notado que perdimos los detalles interiores del robot en el proceso. Lo que pasó es que esas formas fueron enviadas detrás de la capa corporal del robot cuando rompimos la forma . Para solucionar esto, haga clic y arrastre el interior del robot para seleccionar las características interiores y luego llevar estas capas al frente. Si no has configurado tu barra de herramientas como la mía, puedes encontrar la función traer al frente bajo un rango en la barra de navegación superior. Ahora que el brazo está separado, podemos convertirlo en un color diferente y asignarle otras propiedades únicas, incluyendo animaciones. Por lo que muy rápido, sólo para mostrarte lo que quiero decir, podemos hacer que el brazo se mueva independientemente del cuerpo. El apartado sobre animación se acerca muy pronto, y vamos a sumergirnos mucho más en este tipo de cosas, entonces. De acuerdo, ¿y si keynote no tiene ya la forma u objeto que necesitas? En ese caso, puedes dibujarte tú mismo con la herramienta de pasador. Ese es el viejo alfiler de fuente que luce en el menú Formas. Cuando selecciones eso, obtendrás otra nota auxiliar como la que vimos cuando nada el robot. Y eso es porque esencialmente estás haciendo lo mismo. Sólo que esta vez estás empezando desde cero para hacer algo, haz clic una vez y mueve el ratón, luego vuelve a hacer clic y los titulares arrastraste cantidades por la pantalla. Notarás que las curvas de línea repiten este proceso para crear un boceto en bruto de lo que sea que estés deseando crear. Recuerda que siempre puedes volver atrás y hacer doble clic en el borde de la forma para limpiar las líneas o cambiarlas de rectas a curvas y viceversa. Supongo que estoy haciendo algún tipo de pulpo feo, pero necesita ojos. Entonces vamos a añadir un par de círculos. Y a nadie le gusta un pulpo malo. Por lo que le daremos una sonrisa usando el lápiz para crear una curva y luego agregando un relleno para hacer de ésta una forma sólida, seleccionar todos los elementos y luego bajo formato en la barra de navegación superior, seleccionar formas y líneas y luego restar formas. Ahora el pulpo tiene una sola forma. Eso significa que Si cambiamos el color de fondo, podrás verlo a través de los ojos y la boca, mientras que antes esas formas habrían sido blancas. Este es también un paso crítico. Si desea guardar su forma para su uso posterior. Para hacerlo bien, haz clic en tu forma y selecciona guardar en mis formas. Por lo que ahora puedo agregar un pulpo raro a cualquiera de mis proyectos. Otra forma de crear formas personalizadas es dibujarlas manualmente en un iPad, iPhone o iPod touch y luego importarlas a tu Mac. No usaré mucho este enfoque en este curso, pero solo para que sepas lo que es posible, vamos a crear un dibujo personalizado en un iPhone. En primer lugar, necesitarás descargar la app keynote gratuita en tu dispositivo IOS. Si aún no lo has encendido y luego creas un nuevo proyecto una vez que se cargue el proyecto toca el icono más en la parte superior y selecciona dibujo. Ahora tenemos algunas herramientas diferentes con las que trabajar, entre ellas un marcador, lápiz, crayón, borrar y pintura. Phil. Selecciona cualquiera de estos y apenas empieza a dibujar. Es realmente así de simple. Por favor disculpe mi patética cara sonriente fuerte con el dedo en un iPhone no es la forma más precisa de hacer arte. Puedes cambiar colores y agregar sensaciones de color tocando el tubo de pintura y luego tocando la forma que quieras llenar una vez hayas terminado. La forma más fácil de conseguirlo en tu Mac y mi opinión es compartir el archivo del proyecto vía airdrop. Por lo que ahora he abierto en Mi Mac, el archivo keynote que acabo de transferir desde mi iPhone. Una de las características más frescas de usar esta funcionalidad de dibujo es que se obtiene acceso a la animación de dibujo de líneas, y esto permite recrear el popular estilo de video de pizarra blanca que debo mencionar, ya que no lo hacía antes. Esa nota magistral para Mac no ofrece la funcionalidad fuerte. Aunque tengas como una almohadilla de dibujo, realidad solo es para iPad, iPhone y iPod touch. De acuerdo, entonces esa es una visión general sobre la creación, personalización y uso de formas en tus proyectos. A continuación, veremos importar y personalizar archivos multimedia 5. Importar y editar imágenes y videos: el Aquino ofrece muchas opciones para crear tus propias formas e ilustraciones. Es posible que de vez en cuando desee importar medios de otra fuente. La forma más fácil de hacer esto es arrastrar el archivo multimedia a tu proyecto keynote como para que no puedas editar una imagen importada. En la medida en que pueda agregarlo una forma hecha dentro de keynote, es posible realizar algunos cambios clave. En primer lugar, hay recorte. Basta con hacer doble clic en la imagen para entrar en el estado de ánimo de recorte, luego arrastra las esquinas de tu imagen hasta que solo resalten tus áreas deseadas, haz clic en hecho y keynote recortará la imagen en consecuencia. También puedes cambiar el tamaño de una imagen haciendo clic en uno de los puntos de esquina y arrastrando hacia afuera, listo para que las técnicas más avanzadas en la imagen tengan bajo formato click Instant Alfa. Esta característica permite hacer transparentes colores específicos. Usando el objetivo, haga clic en cada color que desee borrar. Para seleccionar colores similares. Simplemente haga clic y arrastre cuando termine. Haga click hecho para ver los cambios. Si desea crear un filtro de color personalizado, reemplace los colores que eliminamos, delineó el espacio borrado con un lápiz, luego a un nuevo color rellena y envía la capa a la parte posterior, que quede detrás de la imagen. Kino no es tan flexible a la hora de editar videos importados, pero puedes cambiar el tamaño del reproductor, agregar marcos y recortar el metraje. Para funciones de edición de video más avanzadas, considera usar I Movie, que es otro programa gratuito para Mac. 6. Aplicación y ordenar efectos animados: Ahora que has aprendido a crear y personalizar formas, es hora de darles vida con animaciones. Antes de hacerlo, sin embargo, asegurémonos de que sin embargo, nuestras animaciones se vean lo más suaves y naturales posible haciendo clic en Kino en la barra de navegación superior y seleccionando preferencias en la siguiente ventana. Selecciona la presentación de diapositivas y luego comprueba. Aplicar desenfoque de movimiento a las animaciones. Este paso no es necesario, pero hará que tus animaciones parezcan un poco más profesionales. En este video, voy a utilizar formas básicas para demostrar el proceso general de animación. Y luego en próximos ejercicios, podrás aplicar lo que aprendiste. Entonces es un comienzo. Voy a añadir un círculo. Entonces, en la pestaña de construcción debajo del panel de animación, añadiré un movimiento en efecto, y configurémoslo para que entre desde abajo a la izquierda como recordatorio rápido, Los efectos de construcción controlan cómo se animan los objetos en la pantalla. En esta instancia en particular, realmente no me importa la animación de balance al final, así que voy a desactivar eso. También voy a disminuir el tiempo de duración para que la animación sea un poco más rápida. A continuación crearemos una acción. El equilibrio de animación es una opción divertida, sin embargo, se ve un poco demasiado divertido como es. Entonces hagámoslo equilibrar cuatro veces en el transcurso de tres segundos ahí. Eso es mejor. Ahora aquí es donde las cosas se ponen interesantes. Podemos hacer clic en este botón de acción del anuncio para apilar animaciones uno encima del otro. Entonces, por ejemplo, agreguemos una animación de movimiento para hacer que el círculo se mueva a través de la página, simplemente agarrar la versión fantasma y arrástrela. También podemos personalizar la trayectoria de movimiento, que explicaré en detalle en la siguiente lección. Pero como ejemplo rápido, basta con agarrar el centro de la línea que conecta los dos círculos y el dragón hacia arriba. Esto creará un arco. Por lo que cuando hacemos clic en vista previa, el círculo aparecerá para saltar hacia el otro lado de la pantalla para un acabado natural. Terminemos con otro rebote haciendo clic, agregando acción y seleccionando rebote. Si pierdes la pista de qué animación estás trabajando, puede ser útil abrir el gestor de órdenes de compilación en la parte inferior derecha. Si bien tenemos orden de construcción, abierto ahora parece un buen momento para explicar. Bueno, el orden de construcción. En primer lugar, asignemos la configuración de inicio de animación superior a después de la transición. Esto evitará pausas. Cuando estemos previsualizando el video, estableceremos las animaciones restantes a después de la compilación anterior. Esto asegura que las naciones theano jueguen consecutivamente en lugar de simultáneamente. Entonces ahora si tocamos vista previa todas las animaciones, juega una tras otra y ordena. Ten en cuenta que puedes ajustar detalles como la duración, flexibilización y la decadencia en cualquier momento para encontrarlos, también, en la animación. De acuerdo, terminemos agregando una animación build out. Iremos con flip, y después de ajustar la construcción, velocidad y orden, conseguimos esto. Por lo que hemos visto cómo agregar animaciones una tras otra. Pero, ¿y si quieres que tus animaciones ocurran al mismo tiempo? Eso también es posible . Entonces si queremos que este círculo se encoja a medida que salta, por ejemplo, podríamos seleccionar la versión fantasma y, bajo formato disminuyó el ancho. Ahora tenemos una versión más pequeña del círculo, pero aún necesitamos ajustar el orden de construcción. Podemos reordenar la construcción, por lo que en la animación de escala, que acabamos de crear redimensionando el Círculo Fantasma y la animación de movimiento están uno al lado del otro . Después cambiaremos el ajuste de inicio para la animación de escala a con build tres. Y aquí está el resultado otra vez. Siempre puedes volver atrás y ajustar tus animaciones según sea necesario. Adelante y guarda este proyecto ya que lo estaremos recogiendo de nuevo en la siguiente lección. 7. Cómo hacer las animaciones dinámicas con caminos de movimiento: En este punto del curso, se debe tener una comprensión fundamental de cómo construir animaciones en keynote. Ahora exploraremos los matices de trabajar con trayectorias de movimiento para que tus animaciones sean más dinámicas y realistas. En la última lección hicimos un salto de círculo a través de la pantalla en esta lección se creará un cuadrado que observa el círculo mientras salta. Empecemos agregando un cuadrado y dando unos ojos creando primero dos círculos blancos y luego dos círculos negros, luego asignando la animación de acción de movimiento a ambos alumnos. Como puedes ver, ambos ahora se mueven fuera de los círculos blancos, que no queremos. Entonces ajustemos las trayectorias de movimiento arrastrando las pupilas fantasma a la izquierda. Ya que la plaza debería parecer que está viendo el círculo volar arriba necesitará crear un arco en las pupilas caminos de movimiento hacer esto haciendo clic en el círculo transparente entre un alumno y su fantasma y arrastrando hacia arriba. Recuerda, cuando personalizamos las formas de Victor, es la misma idea general. Aquí. Se puede hacer clic en cualquier otro lugar a lo largo de esta línea que cambie la trayectoria de movimiento. Por supuesto, no necesitamos los ojos para estar tan locos, así que simplifiquemos las cosas seleccionando algunos de los puntos y golpeando la tecla delete. Y sólo haciendo el camino un poco más apretado en general, en lugar de repetir estos pasos para las segundas personas, podemos simplemente eliminar éste y copiar pegar éste. Entonces ajustemos el orden de estas animaciones, configurándolas para que se activen juntas y al mismo tiempo que el salto de círculo. Para ello habrá que seleccionar las animaciones de los alumnos y arrastrarlas junto a los círculos. Mueva animación dentro del gestor de órdenes de compilación. Después de eso, solo necesitamos ajustar el tiempo para sincronizar todas las animaciones juntas. Esto básicamente sólo toma un poco de prueba y error hasta que las cosas se vean bien. Los ojos todavía me parecen un poco locos para que podamos entrar y simplificar aún más los caminos. Y por supuesto, podríamos seguir afinando bien las cosas aquí hasta que sea absolutamente perfecto. Pero creo que tienes la idea. Entonces pasemos a cosas más interesantes. Agárrate también a este proyecto. Úsalo para la siguiente lección, que se trata de animar texto 8. Animación del texto: animar texto es tan fácil como animar formas, si no más fácil. Todo lo que tenemos que hacer es agregar un libro de texto y seleccionar una construcción en vigor. escribir es mi favorita personal, como con las animaciones de forma, las animaciones de texto te permiten editar la duración y muchas otras propiedades. Integremos este texto de bloque de mecanografía en el resto de nuestra animación existente moviéndolo a la parte superior para que se active primero junto a la entrada de círculos, igual que las formas. También podemos asignar animaciones de acción para enfatizar el texto y construir animaciones para hacerlo desaparecer. Hay un último paso, e implica usar transiciones de diapositivas que viene a continuación. Entonces en tan solo unos minutos hemos creado una secuencia animada bastante compleja todo en keynote. Genial, ¿verdad? Una vez más aferra a este proyecto porque lo vamos a utilizar como punto de partida en la siguiente lección, 9. Automatizar las animaciones con movimiento de magia: Hemos estado trabajando en este proyecto durante las últimas varias lecciones y nos hemos vuelto bastante complejos. Entonces en este punto, si queremos agregar más animaciones, deberíamos crear una nueva escena o técnicamente, y te deslizas y luego usas transiciones animadas para unirte al a. El efecto de transición más poderoso que ofrece Kino se llama Movimiento Mágico. Y ahí es donde enfocaremos la mayor parte de nuestra atención porque las otras transiciones, como empujar, deslizarse y desvanecerse a blanco son todas bastante autoexplicativas. Magic Move busca esencialmente formas similares en dos diapositivas diferentes y luego crea automáticamente transiciones animadas entre ellas. Es más fácil mostrar que contar, así que comencemos primero querrá duplicar nuestra diapositiva original seleccionándola y presionando las teclas de comando y D al mismo tiempo. O haciendo clic derecho y seleccionando duplicado en la nueva diapositiva. Podemos eliminar todas las animaciones existentes porque no queremos que se repitan. También podemos simplemente deshacernos de este texto. Ahora tomemos las formas restantes y simplemente moverlas a nuevas ubicaciones. También podemos cambiar el tamaño, seleccionar la primera luz en el panel de animación y luego seleccionar el efecto en el menú desplegable , y ya verás una vista previa. Haga clic en el botón de reproducción para obtener una sensación más precisa de cómo las cosas transitarán después de que todas las animaciones se disparen. Pero como el Círculo Azul construye lo que voltean animación en esa diapositiva original, no está disponible para el movimiento mágico. Entonces, eliminemos esa animación. Y luego cuando lo intentamos de nuevo, obtenemos esto. Vamos a duplicar esta segunda diapositiva y con formas otra vez, pro tip. Si estás redimensionando múltiples formas a la vez como estamos con este cuadrado primer grupo todas las formas para asegurar que vuelvan tamaño y proporción. Simplemente no te olvides de ONU agruparlos después de re dimensionamiento. De lo contrario, movimiento mágico no funcionará correctamente y luego se repetirá por 1/4 de tiempo para un efecto aún mayor. Vuelve atrás y re orientados a los alumnos para que siempre sigan el círculo de escena en escena como Así, ¿ estás empezando a tener un sentido de las posibilidades Aquí puedes usar el movimiento mágico para automatizar animaciones bastante impresionantes, y los ejercicios que siguen esta lección te ayudarán a hacer justamente eso 10. Ejercicio: comienza un video explicador: Juntemos todo lo que has aprendido hasta ahora replicando parte de este curso es video explicativo. Esto es lo que estará recreando para empezar. Abre el proyecto keynote del ejercicio explicador incluido con este curso para que tengas la animación original a hacer referencia por si acaso. En primer lugar necesitamos crear a nuestro personaje principal el Rey de keynote como este. Sé que sí incluí una plantilla de este personaje que eres bienvenido para editar y volver a usar en tus propios proyectos. Pero pensé que podría ser útil ver cómo realmente los hice paso a paso. que ya hemos cubierto cómo crear formas personalizadas, te daré un descanso de toda mi plática y solo te dejaré ver el proceso así, uh, forma que sabes, tú, tú No, - tú no, tú te conoces. No, ya sabes No. No. De acuerdo, ahora que hemos terminado nuestro personaje, podemos llegar a animar en un movimiento animación acción dedo del pie una de las personas para hacer dulce a la gente de ida y vuelta. Usaremos ángulos duros en lugar de curvas. Esto mantendrá la trayectoria de movimiento apretada y contenida. - que tengamos Puede que tengamosque volver y tuitear el tiempo. Pero esto debería estar bien por ahora. Para las segundas personas, solo copiemos y peguemos la animación de la primera seleccionándola y luego usando la función de animación copiar pegar bajo el menú de formato. Ahora solo necesitamos poner ambas animaciones para que se disparen al mismo tiempo. A continuación se creará la ilusión de que el personaje está escribiendo asignando la animación de acción jiggle a sus brazos. Los ajustes originales se ven demasiado molestos, así que cambiemos la duración 23 segundos y la intensidad demasiado pequeña. Entonces podemos configurar la animación para que se juegue con las construcciones anteriores, y tenemos. Esto se ve bastante bien, pero aún necesitamos animar el texto para eso. Asignemos el efecto de construcción de la máquina de escribir al bloque de texto y establecemos la duración 2.25 segundos. Después le daremos a la flecha una línea de animación de edificio, dibujaremos y estableceremos la duración en medio segundo. Por último, en el edificio de la máquina de escribir efecto al segundo libro de texto, con la duración de 0.75 segundos. Ahora ajustemos el orden de construcción. Queremos que este texto aparezca cuando comiencen las otras animaciones, pero démosle un ligero retraso de 0.1 segundos, luego establezca la flecha y el segundo bloque de texto para que comience después de la compilación anterior. Aquí está el resultado para referencia. Este es el original, por lo que parece que nuestra nueva versión pasa más tiempo escribiendo. Pero como esto es solo un ejercicio, está bien, y para arreglarlo, todo lo que necesitas hacer es volver a la animación, construir y disminuir el tiempo de duración. Pero aún no terminamos del todo porque en este segundo visto, el personaje mira hacia arriba y parpadea. Entonces vamos a recrear que para empezar duplicará nuestra primera diapositiva y eliminaremos todas las animaciones. Entonces moveremos los ojos para que estén mirando hacia adelante. Siguiente en el efecto de transición de movimiento mágico a la diapositiva original. Como puedes ver, la magia está funcionando, pero hagámosla un poco más rápido cambiando la duración del dedo del pie. Medio segundo se ve bien ahora para hacer que nuestro personaje parpadee primero, crea párpados cerrados agregando círculos. Entonces para ambos párpados, establece la construcción una animación para que aparezca la animación de acción para parpadear con una duración corta y la animación de build out para desaparecer abrir el gestor de órdenes de construcción y hacer que todos estos disparen uno tras otro y establecer la primera animación en iniciar después de la transición. Así es como debería verse tu parpadeo ahora, pero las islas están actualmente encima de las gafas, así que haz que las gafas sean la parte superior ahí haciendo clic derecho en ellas al seleccionar. Trae al frente o simplemente haciendo clic en el botón frontal. Supongamos que lo has agregado a tu barra de herramientas. Quizás estés pensando que los parpadeos se ven bastante lentos, pero si tocamos en lugar de previsualizar la animación, verás que en realidad animan a una velocidad más natural. No estoy realmente seguro de por qué la velocidad de vista previa difiere de la velocidad del lugar. En este caso en particular, supongo que es sólo una peculiaridad de keynote. Aquí te dejamos el original una vez más y luego nuestra nueva versión. Este ejercicio fue del lado más largo, pero espero que te emocionaras por aplicar lo que has estado aprendiendo. Por cierto, incluí este proyecto completo de keynote de Explainer Videos en este curso. Entonces si estás listo para un reto más grande, considera tratar de recrear todo el video 11. Ejercicio: crea una introducción de logotipos animados: una de mis cosas favoritas para crear en Keynote son los logotipos animados, y en este ejercicio, te mostraré que tienes que hacer justamente eso recrear la nota magistral para la animación de logotipos de video, que se ve así. Abre el archivo de proyecto que va con este ejercicio y crea una nueva diapositiva para ahorrar tiempo. Voy a pegar en nuestro rey de personaje keynote, que puedes encontrar en este curso es Resource is y luego borrar su cuerpo. A continuación, le quitaré el cuello haciendo clic derecho en la cabeza, seleccionando hacer acreditable do, comiendo estos puntos y finalmente agregando un punto para su barbilla y el video. El personaje headfirst aterriza en medio de la pantalla, así que vamos a mover la cabeza ahí ahora. Después selecciona todos los elementos y añade la compilación de squish en animación con una duración de 0.75 segundos. Si tu vista previa se ve un poco entrecortada como la mía, no te preocupes. La versión de exportación será suave. Keynote solo está procesando varias animaciones en esta diapositiva por lo que se pone un poco empantanada en la animación original. Después de las cabeceras, el personaje mira a su alrededor, Luego la cabeza se desliza hacia la izquierda, gira y semanas para recrear estos efectos duplicará nuestra primera escena varias veces, cambiará unos detalles y luego usar movimiento mágico para, bueno, hacer que suceda la magia. Configura el efecto de diapositiva duplicando la primera escena, agrupando los elementos de cabeza juntos y luego agregando el efecto de transición de movimiento mágico. Ahora duplica esta escena y mueve la cabeza hacia la izquierda. Por último, duplicar esta duradera porque vamos a añadir más animaciones a la cabeza después de unas diapositivas. Ahora que tenemos todas estas nuevas escenas, es hora de cambiar algunas características faciales. Entonces volvamos a la primera escena, duplicados y eliminemos todas las animaciones existentes. Tendremos que añadir animaciones de acción de movimiento para que los pupilas y las cejas hagan que el personaje mire a su alrededor. Hagámoslo ahora. Recuerda, las funciones de animación copiar y pegar son tus amigos que han estado creando animaciones duplicadas siempre que estés apilando múltiples animaciones como lo estamos haciendo aquí. Hacer un seguimiento del orden de construcción es súper importante. Considera que dos o más animaciones establecidas para comenzar al mismo tiempo también deben tener la misma duración. De lo contrario, las animaciones pueden comenzar al mismo tiempo, pero mirarán fuera de ST cuando jueguen. De acuerdo, creo que las animaciones faciales se ven bien. Por lo que a continuación necesitamos duplicar la diapositiva y usar el movimiento mágico para transitar los rasgos faciales nuevo a su estado original. Así se ven las cosas hasta ahora, que ya configuramos las escenas deslizantes izquierdas que se pueden ver las que funcionan ahora Demasiado cool. En realidad no necesito movimiento mágico en esta diapositiva para que podamos quitar eso. Ahora podemos agregar el texto para que escribiremos el nombre del curso por el bien del tiempo. Simplemente copiaré esta descripción. Texto cambiar el pensamiento y lo suficientemente bueno. Lo que está animado en la animación original del logotipo, utilicé el efecto de construcción disuelto para el nombre del curso y luego el efecto de máquina de escribir para la descripción. Solo necesito ajustar la duración aquí y siguiente girará la cabeza para prepararme para la semana. Vamos a configurar eso para que empiece después de que el texto termine de animar. De acuerdo, ahora podemos duplicar esta diapositiva. Tenemos que hacer una nota del ángulo de rotación de las cabezas porque en esta diapositiva partirá desde esa posición. Entonces como puedes ver, el ángulo se establece en 15 grados para que aquí podamos eliminar las animaciones y luego cambiar el ángulo de las cabezas a 15 grados por cualquier razón, eso hizo que la cabeza rotara de la manera opuesta. Entonces hagamos lo contrario. Deberían funcionar 345 grados, ya que una rotación completa sería de 360 grados. Sí, eso se ve ahora mismo. Queremos en grupo los elementos de cabeza a continuación en un círculo, que servirá como el párpado cerrado, después cambiar el color para que coincida con la isla abierta. Para que parezca que está guiñando, podemos duplicar una ceja y solo ajustar unos ajustes. Adelante y agrupa estos elementos y envíalos detrás de la capa de gafas. También necesitamos cambiar la boca, que se convierte en una sonrisa cuando el personaje se alea. Entonces duplicemos la boca, ajustemos el tamaño de poco. Queremos una gran sonrisa y hacerla blanca. Una vez más, solo duplicemos en ceja y cambiemos algunos detalles, - y tenemos una hermosa sonrisa. Solo necesitamos enviarlo detrás de la capa de bigote. Ahora podemos agregar animaciones build in y build out para ambos de estos elementos usarán el efecto iris. Debes establecer la dirección para que termine el ojo para que parezca que se está cerrando. El inverso es cierto de la sonrisa. Establecer la dirección para salir hará que parezca que la boca se está abriendo en una sonrisa. Asegúrate de configurar estas animaciones para que comiencen juntas y, a continuación, vuelve a crear animaciones de compilación. Estaremos usando el efecto iris, pero esta vez usaremos direcciones opuestas para que el ojo parezca que se está abriendo en La sonrisa. Parece que se está cerrando. Establezca estas animaciones para que comiencen juntas, y luego vamos a crear un 0.25 2do retraso después de la compilación y las animaciones. No queremos que el enlace sea demasiado rápido. Por último, para envolver esto, sólo necesitamos duplicar la diapositiva y eliminar la sonrisa y débil. Podemos entonces agrupar los elementos de la cabeza, duplicar la diapositiva una vez más. No olvides el movimiento mágico en la diapositiva anterior y devuelve la cabeza a su posición original dándole un ángulo de rotación de 15 grados. De acuerdo, veamos qué tenemos. Impresionante. Como mencioné, ese efecto de squish se ve mejor en el video final. Voy a exportar este proyecto para mostrarte a lo que me refiero. Voy a cubrir la exportación en el video futuro, pero el proceso es bastante sencillo. Simplemente sube al archivo y selecciona exportar a y elige película. Después, en la siguiente ventana, puede seleccionar la resolución. Usaré 10. 80 p, dale un nombre, Click Export. Y aquí esto. Entonces este es el original. Y esta es la versión que acabamos de crear. Observe cuánto mejor se ve el efecto de squish. Ojalá te divirtieras haciendo este logo animado, y te veré en la siguiente lección. 12. Ejercicio: crea una animación más baja de tu baja de baja: Uno de los ejemplos más comunes de animación y video es lo que se conoce como un tercio inferior. Como sugiere la frase, tercios inferiores suelen aparecer en la parte inferior de un video, y típicamente se utilizan para comunicar información relevante como el nombre de la persona que se muestra en pantalla o el de la empresa que produjo el video . Y este ejercicio recreará el tercio inferior que hice para este curso. Esto es lo que parece comenzar a copiar al rey del personaje keynote del archivo Project proporcionado , luego abrir este ejercicio este archivo de proyecto y pegar el personaje. Sólo necesitaremos esta cabeza. Así que adelante y a comerse su cuerpo y luego a la derecha, haga clic en la cabeza y seleccionado. Hacer acreditable. Quitarle el cuello eliminando la parte inferior más puntos y agregando un punto para su barbilla. Después agrupa los elementos del cabezal seleccionándolos todos y haciendo clic en el botón del grupo. Si has añadido a tu barra de herramientas, como yo lo tengo, alternativamente, puedes hacer clic derecho y seleccionar el grupo de funciones, luego mover la cabeza a la esquina inferior izquierda de la diapositiva para la animación integrada se usar pivote y configurarlo para que entre desde la parte inferior izquierda con una duración de 0.5 2da. A continuación, necesitamos crear una forma que sostenga el texto. Por lo que Addy redondeó cuadrado y que solo tamaños hasta que todo se vea bonito y equilibrado. El forma es único en que te permite cambiar qué tan redondeadas están las esquinas haciendo clic en este círculo verde y arrastrando cambiar colores a tu gusto para luego enviar el rectángulo a la espalda de nuevo. También puedes hacer clic derecho en la forma para encontrar esta función. El siguiente paso es crear los componentes de texto para nuestro tercio inferior, así que agreguemos un libro de texto y tipo de nombre para el Tercero Inferior original. Utilicé todas las mayúsculas para mi nombre y establecí la fuente para el futuro. Para mayor contraste, cambiaré el color del texto a Blanco como atajo. Simplemente puedes copiar y pegar el primer libro de texto y luego ajustar la configuración y enningún momento ningún momento tenemos un libro de texto secundario. Vamos a crear una animación de construcción para el contenedor de texto. Wipe es lo que usé originalmente. ¿ Qué hace necesario ajustar la duración y la dirección siguiente agregó animación de construcción disuelta al texto así entonces establecer todas estas animaciones para iniciar una tras otra. Con excepción del segundo bloque de texto, queremos que ese aparezca al mismo tiempo que el primer libro de texto a mitad de camino hecho. Ahora necesitamos agregar animaciones de build out, básicamente solo un reverso de los extremos de compilación. Pero vamos a crear un retraso de dos segundos. De lo contrario, el tercio inferior desaparecería antes de que alguien pudiera leerlo. Esto es lo que tenemos hasta ahora, ¿verdad? En la animación, podemos hacer que el rey de las notas clave se mueva hacia la parte inferior derecha de la pantalla, donde servirá como marca de agua de marca. Para ello, simplemente agregaremos un efecto de movimiento y reduciremos la versión fantasma de la cabeza. Terminemos agregando un poco de relleno extra al final, de seleccionar todo y luego, en el panel animado, configurar la transición para que comience automáticamente con un retraso de un segundo. Aquí está el resultado Se ve genial, pero el fondo es blanco. Ya que queremos poner esto encima de las imágenes de video, necesitamos que ese fondo sea transparente. Entonces bajo formato, cambia el fondo para conocer Phil, Luego haz clic en exportar archivo, también, y selecciona película en la siguiente ventana bajo resolución, Selecciona personalizado y para tipo de compresión pick Apple Pro Rez 4444 Este paso es importante si te lo saltas, El video final no será transparente. También puedes ajustar las dimensiones aquí si quieres. Adelante y exporta el proyecto. Y cuando abres la exportación de archivo, así es como debería ser tu tercera animación inferior. A partir de aquí. Puedes importar esta superposición a tu editor de videos de elección En una lección futura. Te mostraré cómo hacer eso usando la película I. 13. Ejercicio: crea un gráfico de superposición: y este ejercicio combinará secuencias de acción en vivo con gráficos animados todo dentro de keynote. Utilizamos este video de un gato mirando alrededor. ¿ Qué está mirando? Bueno, eso es lo que vamos a crear. Empieza arrastrando el video al proyecto, luego en un platillo volador desde el navegador Shapes para que se vea más tridimensional. Podemos aplicar ingrediente a la forma. Ahora el hecho de que puedas ver a través de partes de la nave espacial parece un poco raro. Entonces llenemos esos puntos transparentes con otra forma. Recuerde, haga clic derecho y seleccione. Hacer acreditable para cambiar la forma de un objeto, - y podemos repetir este proceso para el fondo de la nave espacial. - Ahora tenemos un OVNI bastante guapa. Adelante y agrupa estas formas. A continuación, hagamos que el OVNI vuele sobre la pantalla colocándolo primero fuera de pantalla y luego agregando una animación de movimiento . Asegúrese de configurar esta animación para que comience junto con el video. Para obtener el tiempo correcto, haga clic en el video y bajo formato, haga clic en la pestaña de película. Aquí podemos utilizar la herramienta de marco de póster para identificar cuándo suceden ciertas cosas en el video. Entonces, por ejemplo, podemos ver que el gato mira hacia arriba alrededor de la marca de dos segundos. Eso significa que si configuramos la animación OVNI en dos segundos, las cosas deberían sincronizarse bien. Ahora podemos agregar animaciones adicionales, incluyendo rotar, escalar y mover para que parezca que la nave espacial está flotando por encima del gato. Solo quiero jugar un poco con orden de construcción y el tiempo hasta que estés contento con el resultado. Eso se ve bastante decente, pero vamos a ver si podemos encontrar una mejor escena en el video del gato a quién esta parte debería funcionar bien . Entonces, usemos ahora la herramienta de recorte para que el video comience a las 18 2ª marca. Y como estamos cambiando eso, tendremos que ajustar también el retraso de la primera animación . Esto es lo que tenemos. Acabas de transformar un aburrido video de un gato en un video de un gato viendo muy atentamente un OVNI mucho más interesante. Ahora digamos que se trata de un video haciendo clic en Exportar archivo a película, y luego podemos ajustar la resolución y exportar. Y aquí la versión final 14. Agrega efectos de sonido, música y voces.: Una vez que termines de animar un video impresionante, es hora de agregar un poco de pulido con audio. Kino te permite agregar efectos de sonido, música de fondo y voz en off. En esta lección, aprenderás a agregar audio a tus animaciones Kino, empezando por los efectos de sonido. Es posible que recuerden este proyecto para mi lección anterior cuando hicimos un salto de círculo sobre una plaza para realmente dar vida a la animación. Grabemos un efecto de sonido para el movimiento de salto en la barra de navegación superior. Haga clic en Respondido y seleccione Grabar audio. A continuación, haz clic en el botón rojo para comenzar a grabar y hacer tu mejor sonido push. Cuando hayas terminado de grabar, haz clic en el botón de detención. A continuación, puede previsualizar la grabación si lo desea, o simplemente haga clic en respuesta. Después de realizar una grabación, verás el icono del altavoz. No será visible en tu video final. Keynote solo lo muestra mientras estás editando para que puedas realizar cambios fácilmente si es necesario para conectar este efecto de sonido al salto. Podemos configurar el audio para que se reproduzca junto con ese movimiento en particular Action, al igual que cuando estamos gestionando animaciones, así que reorganizó el orden y cambió el ajuste de inicio. De acuerdo, eso es para ti. Suena como El tiempo está un poco apagado debilitar. Twittear la grabación haciendo clic derecho en ella y seleccionando editar grabación, luego simplemente arrastró los bordes de la forma de onda según fuera necesario para apretar las cosas. Cuando estés contento con los resultados, haz clic en This is This is There, haz clic en Listo y finalmente haz clic en Save. Ahora nuestra animación y efectos de sonido deberían coincidir mejor. Si no quieres grabar tus propios efectos de sonido, también puedes lograr el mismo resultado arrastrando un archivo de audio a la diapositiva. A continuación, agreguemos música de fondo. Primero, haga clic en la pestaña de audio debajo del panel de documentos y luego en el cuadro de banda sonora, arrastrando un archivo de canción como recordatorio. Este curso llegó con pistas de fondo de Tim que puedes usar en tus videos, así que siéntete libre de importar uno de esos. Una vez que hemos agregado una canción, podemos ajustar el volumen, pero eso es todo. En cuanto a personalización. Ten en cuenta que esta música comenzará cuando se inicie el video y se reproduzca hasta que termine la canción , asumiendo que estamos usando el ajuste de play una vez que está seleccionado actualmente, o hasta que el video y, lo que ocurra primero. Para funciones de edición de audio más avanzadas y opciones de sincronización, recomiendo usar I movie. Pronto se acerca una lección sobre eso. Por último, pueden grabar una voz en off haciendo clic en Reproducir en la navegación superior y seleccionando presentaciones de diapositivas de registros . Después veremos esta vista de presentadores para empezar a grabar tu voz. Haga clic en el botón rojo en la nota clave inferior izquierda contará atrás, y luego simplemente comienza a hablar para que pueda realizar su voz sobre. A medida que se reproduce el video. Tenga en cuenta que golpear las teclas de flecha mientras está grabando cambiará manualmente las diapositivas, así que trataría de evitar hacer esto ya que probablemente estropeará el tiempo de sus animaciones y transiciones. Si cometes un error al grabar la voz sobre, puedes hacer clic en un punto de la línea de tiempo antes del error y empezar a grabar de nuevo desde ahí. Basta con tener en cuenta que todo después de ese punto será reemplazado. Después de haber grabado una voz en off , aparecerá en el toque de audio a la derecha. Como se puede ver en este panel, podemos o bien cambiar la grabación haciendo clic en grabar o borrado haciendo clic en borrar. Ya que Kino ofrece estas herramientas de audio, realmente no necesitas ningún otro software para terminar tu video. No obstante, como mencioné yo la película sí ofrece flexibilidad de edición mawr, cual podría ser útil dependiendo de lo que estés haciendo. Por lo que te compartiré algunos consejos básicos para mover tu película de Project I y un video futuro. Pero primero cubriremos la exportación de tu proyecto desde Kino. 15. Exportar tu proyecto de palabra de dominación como archivo de video: el último paso de hacer un video, Aquino lo está guardando como archivo de video en lugar de como archivo de proyecto de presentación. He tocado este tema y lecciones anteriores, así que tal vez recuerden que hará clic en Exportar archivo a y película. Pero aquí hay algo que aún no hemos cubierto desde que agregamos una voz en off. Tenemos esta opción de reproducción de grabación de diapositivas. Si quieres que tu video exportado incluya el audio de voz en off, tendrás que usar esta opción. De lo contrario, podemos seleccionar el auto juego. Asegúrese de que los números para ambos vayan a la siguiente diapositiva y vaya a siguiente. Construye nuestros ceros si terminas con pausas inesperadas en tu video, es probable porque tienes retrasos establecidos aquí. Pero mientras dijeras tu proyecto de keynote arriba de la manera que recomendé al inicio de este curso, no deberías tener ningún problema bajo resolución. Puedes elegir entre un par de tamaños comunes o hacer clic personalizado para más control sobre las dimensiones de tus videos. El escenario también es crítico. Si quieres que tus videos de fondo sean transparentes, hagámoslo ahora. Entonces primero necesitamos entrar en el formato de diapositiva y cambiar el fondo para conocer a Phil. Entonces, cuando volvamos a la configuración de exportación, seleccionaremos personalizado y Apple Pro rez 4444 Y cuando exportemos las primeras diapositivas, fondo ahora será transparente. Eso es realmente todo lo que hay para exportar. Simple derecho. En este punto, se puede terminar con su video, y en caso afirmativo, felicitaciones. Pero si estás queriendo afinar cosas como el tiempo y el audio, o combinar tus animaciones con secuencias de acción en vivo importando tu proyecto, esa es la película yo. A lo mejor el siguiente paso, así que exploraremos eso en el próximo video. 16. Edición de tu video en iMovie: el Aquino es una herramienta de creación de video sorprendentemente poderosa. Se vuelve aún más útil con I movie y esta lección, caminaremos por algunos ejemplos de cómo puedes usar I movie para realzar tus videos de keynote . Ahora podría hacer un curso completo sobre usar me película en sí misma. Entonces en esta lección, realmente sólo vamos a rayar la superficie. Empecemos abriendo un nuevo proyecto de I movie e importando tu video keynote exportado. También puedes simplemente arrastrarlo a la mediateca. Voy a utilizar el resultado final de nuestro ejercicio de logotipo animado. Algo a tener en cuenta es que mi película está limitada a una orientación horizontal de video. Entonces si estás haciendo un video y una nota magistral vertical o cuadrada, estás mejor solo haciendo la producción completa y keynote. Sólo una vez que hayamos importado el video simplemente arrástrelo a la Línea de Tiempo del Proyecto. Ahora la película tiene varias características y funciones, pero sólo voy a cubrir las pocas que creo que encontrarán las más útiles después de hacer un video con keynote. El primero de ellos es la capacidad de ajustar el tiempo de las escenas. Entonces digamos, por ejemplo, que queremos alargar la escena después de esta cabecera. En ese caso, separaríamos esa escena haciendo clic a cada lado de la misma, impresionando al mando y al Beaky juntos. Este es un atajo que divide el clip. Después hacíamos clic en este icono del velocímetro y bajo velocidad, seleccionamos el fotograma congelado de inmediato. Se puede ver que el clip se hizo más largo y podemos ajustar la longitud haciendo clic y arrastrando estas pequeñas asas. Además de congelar escenas, también podemos acelerarlas o ralentizarlas. Entonces si quisiéramos que la animación de squish se reprodujese más despacio, volveríamos a separar con comando y seríamos y luego seleccionaríamos lento y los ajustes de velocidad . También podemos eliminar escenas por completo, así que si necesitábamos cortomarlo en este video, podríamos identificar una parte del mismo para eliminar la vida la animación de este texto. Entonces separaríamos esa sección y simplemente presionaríamos la tecla delete. Como mencioné en un video keynotes anteriores, las capacidades de audio son un poco limitadas, pero la película ofrece mucha más flexibilidad para ilustrar ese punto. Añadamos un efecto de sonido a la animación de squish, dirígete al audio y busquemos Booying como puedes ver tenemos algunos. En realidad, vamos a añadir este arrastrándolo a la línea de tiempo debajo del video, entonces podemos simplemente arrastrarlo hasta que coincida con el video. Bueno, ya te conoces bien. ¿ Estás bien? ¿ Qué pasa con la música de fondo para eso todo arrastrando mi propio archivo de audio y podríamos simplemente insertarlo en la parte inferior junto al icono de la música. Y ahora tenemos una pista de fondo. Si queremos que la pista termine en un lugar de sonido semi natural, podemos encontrar un punto de ruptura adecuado, separarlo y borrar el audio restante. Después crearemos un fit out agarrando el mango derecho y arrastrando hacia la izquierda. Ahora son videos un poco demasiado cortos, sin embargo, sin embargo, así que vamos a añadir otro fotograma congelado. De acuerdo, así es como se ve todo el asunto. Cuando estés contento con el resultado final, haz clic en el icono de envío en la parte superior derecha y selecciona la opción de archivo. Ahora puedes guardar este video donde quieras muy rápidamente. También intentemos agregar una superposición gráfica al metraje de video real así que importaré son el tercio inferior en el que trabajamos, y es posible que recuerden este video de gato ya que exportamos el tercio inferior con un fondo transparente . Podemos posicionarnos sobre el video del gato en la línea de tiempo sin encubrir ese video del gato. Al igual que en el último ejemplo, podemos dividir este clip y hacerlo más largo para que dure todo el video. Hay tantas otras cosas que puedes hacer dentro de las películas de i como agregar filtros, estabilizar secuencias temblorosas, nivelación de color personalizada e incluso agregar zooms dramáticos lentos. Te animo a jugar un poco más con él. Una vez más, podemos agregar música de fondo. Esta vez, usaré algo de mi biblioteca de películas. Ten en cuenta que se te permite usar I películas audio en tus proyectos, incluyendo proyectos comerciales, pero tus opciones son un poco limitadas, como puedes ver. Es por eso que incluí varias canciones gratis con este curso, y puedes encontrar más sobre música para makers dot com. De acuerdo, ahora tenemos este dulce video, y podemos exportarlo de la misma manera que antes. 17. ¡Feliz animación!: Bueno, eso es una envoltura. Muchas gracias por su tiempo y atención. Espero que este curso te haya ayudado a ver a Kino y toda una luz nueva, y que ahora puedas empezar a hacer impresionantes videos animados profesionales. En consecuencia, asegúrate de llegar y mostrarme qué haces usando las técnicas que hemos cubierto. Y si tienes algún pensamiento o comentario sobre este curso, me encantaría oír hablar de eso también. Mientras tanto, feliz creación.