Transcripciones
1. Consejos, trucos y técnicas en relieve: Bienvenido a la clase de consejos,
trucos y técnicas de la carpeta de
gofrado . Los rellenos en relieve
son una manera fabulosa agregar textura al
frente de tus tarjetas. Pero la mayoría de la gente simplemente se
detiene en
gofrado o gofrado y entintado. En esta clase,
vas a aprender 15 técnicas diferentes para llevar tu estampado
al siguiente nivel. Vamos a echar un vistazo a
lo que vamos a hacer. Esta es una visión general de todas las diferentes técnicas que estaremos cubriendo
en esta clase. Hay 1515
técnicas diferentes más una de bonificación. Voy a estar centrándome solo
en las técnicas reales,
las técnicas de gofrado
, y no en que sea
convirtiéndolas en tarjetas. Por lo que sí tengo una muestra de cada técnica
creada en una tarjeta. Todas son muestras muy simples, algunas que no tienen
absolutamente nada puesto, solo ponen en una base. Algunos tienen un sentimiento
o un sentimiento y un morir porque
todos son muy simples. Me imaginé que mantendríamos este enfoque en más
técnicas y no necesariamente en la fabricación de
cartas porque esas son todas muy básicas. Entonces lo que vamos a estar haciendo es hacer todas las
diferentes técnicas y mostrarte cómo llevar tus carpetas de estampado
al siguiente nivel, esta clase viene
con una lista de suministros que es van a tener imágenes de todas las muestras terminadas, así
como los insumos
utilizados para cada una de ellas. Vamos a agarrar nuestra
máquina de gofrado y empezar a gofrar.
2. Hablemos de las diferentes carpetas de relieve: Muy bien, antes de
meternos en las técnicas específicas de esta clase, hablemos de carpetas
en relieve. Entonces hay dos
tipos diferentes que
voy a estar usando en esta clase. Voy a estar usando regular, solo las carpetas de grabación en relieve 2D. Básicamente, hay
un borde elevado y un borde inferior en Boston, un DeVos, que te
mostraré en un minuto. Por lo que estos sólo tienen dos capas. Básicamente hay una
parte elevada y una parte inferior. Después están
las carpetas en relieve 3D y les tienen mucho detalle y
contorno. Entonces hay diferentes apilamientos
que debes usar con esto que con
los regulares, porque son mucho más gruesos. Ahora, los que estoy usando en esta clase pasaron a
ser de un color diferente, pero no siempre
vienen en diferentes colores. Algunos de ellos son del mismo
color que las carpetas regulares. Pero cuando
miras el grosor, puedes decir absolutamente la diferencia entre
los dos. Voy a estar usando una máquina de
tiro grande en esta clase, y tengo una
plataforma multipropósito en la parte inferior. Necesitas abrir una pestaña
a la pestaña superior cuando
estés grabando en relieve. Lo primero que te voy
a mostrar es simplemente gofrar con la carpeta
regular. Tengo mi plato aquí abajo. Voy a poner mi
papel en la carpeta, ponerlo en mi máquina, y luego tengo un
plato encima de él. Y luego solo lo pasamos por. Ahora para éste porque
es sólo hasta la fecha hoy. Básicamente, sólo hay un
más bajo elevado o lo que sea. Sólo lo atropello una vez. Pero cuando se trata de la 3D porque hay tanta
dimensión para ellos. Lo paso a través de
ida y vuelta un par de veces. Entonces así es como se ve solo una carpeta
regular. Y luego la primera
sección, sólo
vamos a hacer esto y luego solo
te
voy a mostrar cómo sacar algo de ese detalle en esas mariposas en
relieve. Pero ahora hagamos nuestra carpeta 3D. Entonces debido a
que le tiene tanto detalle, no
usamos este plato inferior. Por lo que tenemos nuestra
plataforma polivalente con pestaña para abrir. Si tienes una máquina de corte de
tintes diferente, no te
puedo ayudar
con tu apilamiento porque esta es la
única que tengo. Y sólo tengo una
plataforma multipropósito para la mía. Con las carpetas 3D, solo
estamos utilizando la plataforma
multipropósito con pestaña para abrir y una placa
con nuestra carpeta. Entonces para meter el detalle
en la carpeta de gofrado, lo que siento, en el periódico, lo que voy a hacer es que me
voy a perder el periódico. Ahora para este video, lo
voy a hacer en pantalla. Para el resto de los videos, lo
voy a hacer fuera de pantalla para que no esté rociando por
toda mi superficie. Entonces lo que hago es que tomo
una botella de nebulización, perdí dos veces por un lado, echo de menos dos veces en el otro lado. Y luego lo puse
en mi carpeta. Tengo tinta en mis
manos al parecer porque algún transmisor. Después puse mi otro plato en la
parte superior y lo paso a través. Ahora, tiendo a correr a través de
tres veces en mis cabezas, tres veces para 3D. Podrías hacerlo cuatro veces. Podrías hacerlo también. Sólo quiero asegurarme de meter ese detalle en
mi papel. Ahora,
aquí hay algo de color porque ya tenía algo de color en esta carpeta para una técnica que te
voy a mostrar más tarde. Pero funciona a la perfección
porque se pone demasiado de esa manera se pueden ver algunos
de los detalles ahí dentro. Por lo que no hay sólo un
más alto y otro más bajo. Hay tantos niveles
diferentes a esta carpeta de gofrado. Y esa es una de las
razones por las que tiendo a usar la carpeta 3D es aún más porque el detalle en
ellas es absolutamente increíble. Entonces como dije antes, solo te
voy a mostrar las técnicas para esto
y luego te
mostraré una muestra de tarjeta
usando esa técnica. No te voy a mostrar
cómo hacer los autos porque lo único que realmente he
hecho para hacer los autos es
montar la pieza grabada en relieve sobre un pedazo de o sobre la base de la tarjeta y luego
agregar un sentimiento o una dicot. Quería mantener el repujado, el foco principal de las cartas y el
foco principal de la clase de cartas. Y quería
poder mostrarte más técnicas en lugar de
menos técnicas, y luego mostrarte cómo
hacer cartas muy simples. Por lo que dicho esto, tendré este apilamiento también en
su lista de suministros. Entonces no tienes que recordarlo
necesariamente. Pero solo ten en cuenta
con unas carpetas más gruesas. No usas una de las placas. Entonces te veré en el primer video y
aprenderemos la primera técnica.
3. Relieve y entintado básico: Muy bien, así que como dije, para la primera carpeta o para
la primera técnica, sólo
vamos a hacer
algunos gofrados básicos. Voy a usar mi 2D, mi mariposa en carpeta
Boston aquí. Y luego vamos
a usar algo de tinta para realzar la imagen
de ese repujado. No tienes que hacerlo, si
quieres un look más sutil, puedes
dejarlo absolutamente blanco. Pero a veces solo quieres que las imágenes estallen un poco. Así que al sumar añadiendo tinta, lo siento, acabo de perder
mi tren de pensamiento. Al agregar tinta, podemos sacar un poco
esas imágenes. Así que tengo mi gran tiro, mi plataforma polivalente
con una pestaña para abrir. Voy a poner mis placas
base ahí, un plato ahí dentro, poner mi papel en la carpeta,
y luego pasarlo a través. Mueve mi máquina fuera del camino, condujo un plato por el camino. Muy bien, así
que sacamos eso de la carpeta. Ahora hay dos
formas diferentes en que puedes agregar tinta a tus carpetas. Estoy usando óxido para éste solo porque me gusta
el brillo de la misma. Podrías
usar absolutamente tinta de tinte. No hay bien ni mal. Entonces voy a empezar con
usar un pincel de mezcla. Toque muy, muy ligero hasta que tengas una idea de la cantidad de tinta que hay en realidad en tu pincel. Cuando la estás cepillando, siempre
puedes agregar más tinta, pero nunca puedes quitársela. Por lo que siempre es una buena
idea ser
manos muy livianas hasta que te des cuenta de
cuánta presión ejercer. Y va a depender tu almohadilla de tinta porque algunas almohadillas de
tinta van a tener más tinta y algunas
van a ser menos entintadas y algunas
van a ser más jugosas. Por lo que quieres ser ligero te
entregó otra vez, siempre puedes añadir más tinta si quieres
que sea más oscura. Ahora, haciendo el pincel de
mezcla Brent, obtengo un look bastante sutil, que es diferente a esto. Y la razón es
diferente a esto. Porque en éste, fui y cogí mi almohadilla y la puse
directamente sobre el papel. Al hacer eso, obtengo unas marcas de tinta
más drásticas. Realmente no puedo controlar cuánta tinta
aparte de la presión. También voy a conseguir algunas
líneas en mi fondo ahí. Si soy más ligero con él, obtendré menos líneas
en el fondo. Pero sólo otra forma en que
puedes aplicar tasa de tinta al stock de
tu tarjeta y
sacar tu imagen en relieve. Entonces ambos son perfectos. Es solo preferencia personal. ¿ Cuál prefieres? Te veré en el siguiente video y lo
vamos a dar un paso un poco.
4. Gofrado de impresión de letras: Entonces esta aquí es nuestra segunda tarjeta. Así que de nuevo tenemos tinta
en o pieza con patrón, pero se puede ver
que tengo la tinta en
realidad en el fondo, la parte inferior de
la pieza en relieve. Y la forma de
hacerlo es poniendo tinta directamente en tu carpeta de
gofrado. Para que puedas tocarlo
o puedes deslizarlo. Cuando lo
deslizas, te sacas un
poco más de esa mirada
rayada ahí, que personalmente me gusta, si no
te gusta eso, puedes deslizarlo. Ahora, normalmente
elegirías qué lado
quieres y luego solo
tinta ese lado. Voy a teñir ambos lados
para que pueda mostrarte cuál sería
el aspecto diferente
para los diferentes lados. Ahora sólo tengo el color
claro encendido hasta ahora, pero si queremos agregar
algo del color oscuro, solo
voy a añadir
eso a algunos lugares. Es difícil sostenerte en la carpeta
Boston sin te entinten los dedos
con ésta. Entonces solo prepárate para eso. Ahora voy a poner
mi periódico ahí dentro. Quieres asegurarte de poner tu papel ahí
suavemente y no desplazado. De lo contrario
vas a tener tinta que se mueve por ahí. Vamos a agarrar mi máquina. Muy bien, así que una vez más, el
toque dos está abierto. Tengo un plato ahí dentro. Y vamos a poner nuestra carpeta. Estoy haciendo esto con tinta de óxido. Podrías hacerlo con
solo una tinta colorante también. A veces algunas tintas colorantes tienden
a batir sobre el plástico, que es una de las
razones por las que elegí la tinta de óxido. Pero pruébalo porque todavía le
tiene un aspecto realmente genial. Entonces de este lado, tenemos las mariposas sangradas y ahí es
donde fue el color. Y de este lado tenemos el fondo sangrado y
ahí es donde el viento del color. Por lo que es una forma divertida de jugar con el color en tus carpetas
de estampado. En realidad terminé teniendo una
cuerda para mi pad ahí. Entonces eso dejó esa
pequeña marca ahí. Pero es una
forma muy sencilla de teñir tus tarjetas y hacer que tu repujado salga
con muy poco esfuerzo. Y de aquí, realmente, porque he grabado ambos son porque he puesto el
color en ambos lados. Puedes elegir qué color o qué lado quieres
mostrar en tu tarjeta. Nuevamente, tampoco está
bien ni mal. Ambos son un
poco diferentes. Pero es divertido que puedas hacer eso y colorear tus
cartas al mismo tiempo. Nos vemos en el siguiente video.
5. Cómo sellar el patrón sobre un fondo en relieve: Muy bien, así que para este
de aquí vamos a intensificar ese entintado
la carpeta de repujado, y también vamos a estampar ahí
un sello de imagen. Ahora, este es el
sello de guión que estoy usando. Y ten en cuenta si estás usando un sello de escritura legible que tu escritura va
a ser al revés. Este vino en particular, ni siquiera
se
puede leer cuando estampa
hacia adelante de todos modos, así que solo lo estoy usando para un
poco de textura extra. La que, la carpeta
que vamos a
usar es una carpeta de relieve 3D, pero esta funcionaría
con una 2D también. El mismo proceso, mismos pasos. Esta es mi carpeta aquí y se
puede ver realmente fácilmente cuál es la parte trasera que
tiene la carrera de fondo, que es el lado que
tiene la imagen levantada. Y si te resulta difícil ver, solo
podrías
sentirlo y puedes sentir la parte lisa
del fondo. Y de este lado se puede sentir la parte áspera de la
imagen que se está levantando. Entonces vamos a estar entintando
en el lado de fondo. Estoy tomando aquí mis almohadillas
de tinta de óxido. Ahora. Lo que olvidé mencionar
en el último video estas almohadillas de tinta que estoy usando son
solubles en agua, solubles en agua. Puedes usar la almohadilla de
tinta de tinte o este es un óxido que es una mezcla de tinte
pigmentario. Cualquiera funcionará, pero es mejor
usar una
almohadilla soluble en agua porque entonces, vas a poder
limpiar fácilmente tu
carpeta de gofrado después. Si usas tinta permanente, más probable es que tu tinta se seque
antes de que puedas incluso
transferirla a tu papel. La otra cosa es
a veces cuando se tiene limpiador permanente de tinta, a veces son un
poco aceitosos y eso es difícil
quitarse del plástico. Lo mejor es usar una tinta a base de tinte
o una tinta soluble en agua. Voy a teñir aquí mi sello de
fondo con algo de tinta marrón porque
quiero que tenga algún contraste. Quiero poder verlo. Este sello en particular en realidad no
es lo suficientemente grande como para repasar toda
la pieza de toda
la carpeta. Entonces lo voy a hacer
en pequeños pasos aquí. Sólo voy a llevar
una toallita de bebé a cualquier parte. Veo algo de ese color
turquesa. Y luego volvamos a vincularlo. Ahora mi papel es más pequeño, por lo que probablemente podría
haberme sellado a la
vez y habría encajado donde
voy a poner mi papel. Pero de esta manera no necesariamente necesito
preocuparme por eso. Puedo poner mi papel
donde quiera que lo quiera. Y no tengo mi sello
en un bloque de acrílico. Si te sientes más
cómodo con él, absolutamente
puedes hacer eso. Para este particular. Me sentía cómodo solo
sosteniéndola en mi mano. Esta parte inferior, no
vamos a ver mucho de ella y no estoy exactamente
seguro de qué parte vamos a ver
en lo que no somos. Así que sólo voy a
estampar todo de nuevo. De esa manera tenemos todo
lo que necesito. Muy bien, pongamos el
sello a un costado. Voy a poner la carpeta ahí
arriba, agarrar mi máquina. Una vez más, no estoy
usando la placa inferior. Por lo que sólo tengo mi plataforma
multipropósito con la carpeta o la pestaña superior abierta. Voy a tomar
mi papel y
ponerlo en mi carpeta de gofrado, pero antes de hacer eso,
me lo voy a perder. Así que fuera de cámara voy a
extrañar cada lado dos veces. No necesita estar mojado. Sólo estamos amortiguando
esas fibras de papel. Entonces voy a acostarlo
ahora quiero tratar de tener cuidado de no moverlo una vez
que haya puesto abajo porque no
quiero que la tinta se
manche y luego rodar ida y
vuelta. Ahí vamos. ¿ No es eso genial? Simplemente me encanta
cómo se puede conseguir que la imagen transfiera
y solo agrega
mucho más interesante
al fondo aquí. Pueden ver mis antecedentes. No le hice nada
a las flores porque pensé que
había suficiente
ajetreo y suficientes intereses en el fondo
que me gustaban. Sólo llanura. Así que simplemente añadí un
sentimiento al fondo. Tu carpeta aquí, podrías tomar una toallita para bebés y limpiarla de
esta manera o un paño mojado. La forma más fácil es ir
llevarla a un grifo, ejecutarlo bajo un poco de agua corriente y luego usar la
toalla para secarla. Esa es la
forma más rápida y fácil que he encontrado para limpiarlos. Así que te veré en
el siguiente video y vamos a hacer alguna
doble gofrado.
6. Fondo en relieve doble: Muy bien, así que vamos a
hacer algún doble relieve en este video de aquí. Entonces lo primero que
voy a hacer es que me voy a dar relieve
un patrón de ladrillo en mi hoja completa de papel y luego voy
a usar la de rosas una. Vas a perder parte del detalle de los ladrillos
porque el de las rosas uno, solo
lo aplana de todos modos. Pero cuando vamos a pintarlo, algo de ese detalle
vuelve a salir, que hace que parezca
realmente interesante. Y de nuevo, puedes usar cualquier
combinación de carpetas. Acabo de pensar, las
rosas, nos vemos realmente, realmente cool con un fondo de
ladrillo. Entonces lo primero que
voy a hacer es realzar mi fondo de ladrillo. Esta de nuevo es una carpeta 3D, por lo que voy a mi plataforma
multipropósito con la pestaña para abrir. Sin placa inferior. Sólo
voy a dar relieve a la de arriba. Ahora normalmente me
echaría de menos mi papel primero, pero porque estoy doblando la jefatura esto y porque las rosas una va a aplanar algunas de las gofradas
de los ladrillos de aquí. Sólo voy a mandar este
fuera perdiéndola y lo
extrañaré por las rosas. Entonces ahí está el ladrillo y
tiene un montón de detalles en él. Y vamos a
perder algo de eso. Pero eso está bien. Entonces mi carpeta está justo aquí. Voy a extrañar cada
lado del periódico dos veces. Colocarlo donde quiera en las rosas y voy a
asegurarme de que estoy teniendo lo
estoy colocando para que las
rosas se vayan a dar relieve. No quiero conseguir
un poquito más de esa flor superior ahí, así que simplemente la movemos en un momento. Eso es una mezquita. Esto. Ahí vamos. Para que puedan ver hemos perdido algo del detalle del ladrillo. Algo de eso va
a volver como nos equipamos, pero porque acabamos de
perderlo, el papel, voy a dejar que
esto se seque por completo, así que le voy a dar
un cinco a diez minutos para que el agua ahí dentro se seque. Porque si vamos y
Ankit ahora mismo, la humectación va a
hacer que esa tinta sea mucho más oscura. Por lo que quiero estar
haciéndolo sobre papel seco. Entonces te veré en un momento. Una vez que esto esté todo seco, bien, o en relieve el fondo está seco ahora y voy a teñirlo. Ahora. Voy a usar pinceles de mezcla de
tinta de
nuevo y hacerlo con una mano muy ligera
hasta que tengas una idea cuánta tinta
se mete en el pincel. De esa almohadilla de tinta. Siempre es una vez más, siempre
es más
fácil agregar
más tinta de la que es desear no haberla
tenido en una zona determinada. Entonces estoy haciendo el
color burdeos para las flores primero. Así que tienes un
poco de remolino ahí porque tengo las manos un poco pesadas, pero eso está bien. Este es definitivamente uno
que no estaría usando una almohadilla de tinta directamente
al papel para simplemente porque no
quiero que no quiero
que se oscurezca demasiado. Y la textura
del fondo, de los ladrillos sólo va
a salir con una mano realmente, realmente ligera con un pincel. Si yo fuera un
poco demasiado pesado con las manos, creo que anclaría todo
el asunto y
no lo verías porque la textura
misma del ladrillo, porque estaba aplanada un
poco, es bastante sutil. Pero también es algo
que creo que sí
necesitas pintarlo un poco
para que salga eso. Se puede ver algo de eso
ha salido y no
lo estoy, no voy directamente a los bordes. Es imposible con los pinceles
ir directamente a los bordes. Apenas la sugerencia de
color para mí es suficiente. Así que de nuevo, por las hojas, las manos
livianas y ves que
tengo Borgoña en los
bordes de las hojas. No me preocupo por
eso. Para mí. No le quita nada a la mirada de todo
el asunto. Y creo que tienes suficiente sugerencia de color
que sabes lo que es. Estás trabajando si hay
un área que encuentras, necesita un poco más de tinta, vuelve atrás y solo agrega un
poco más de tinta. Pero incluso cuando estoy
agregando más ingresos, realidad
no le agrega
mucha presión, sigo siendo bastante
liviana entregada con ella. Se puede ver en mi tarjeta de muestra, ni siquiera le
agregé un
sentimiento a esto, a esto, a esto para mí, tiene suficiente detalle
en suficiente interés para ella que le pondría un sentimiento o algo
dentro de mi tarjeta. Yo no lo pondría en el frente. Muy bien, y
sólo voy a
volver con un burdeos y simplemente oscurecer algunos de esos
bordes un poco. Aquí es donde se puede conseguir un
poco más con las manos pesadas. Sólo me estoy centrando en los bordes. No me estoy enfocando por dentro. Y realmente esto es más para
enmarcarlo que nada. Creo que le da un
poco de un look tipo viñeta cuando oscures los exteriores, la cantidad que estoy
en es una silicona. En realidad es una estera para hornear
que me dieron Costco. Hay todo tipo de
mapas diferentes en los que puedes trabajar. Yo sí tengo uno de Ranger
que es de color bronceado, pero usé
tintas de alcohol en él una vez, así que todo es bonito y mancha. Entonces me gusta usar
este negro solo porque aunque se
manche por el alcoholismo, por lo que no lo ves. Ahí vamos. Esta es una de mis carpetas favoritas
en relieve porque realmente no necesitas hacerle
mucho y es
simplemente bonito para que de nuevo,
simplemente lo pondría justo
en el frente de una tarjeta. Y pondré el
sentimiento en el interior. Por lo que te veremos en el siguiente
video y vamos a añadir alguna herramienta de estampado de calor
y fondo en relieve.
7. Cómo agregar relieve al fondo en relieve: Muy bien, entonces en este
video vamos a añadir un poco de gofrado de calor
al fondo en relieve. ¿ Es sólo una forma diferente
de colorear tu repujado? Entonces lo primero que
tenemos que hacer es conseguir ese fondo en relieve y
porque echo de menos el papel, necesito dejarlo secar completamente antes de añadir cualquier repujado. Porque si hicimos el gofrado
mientras el papel está mojado, el polvo de gofrado, sólo nos
pegamos a todo el papel mojado. Como se puede ver, acabo de añadir algunos simples
troquelados al frente. Pero primero consigamos nuestra imagen
en relieve. Estoy usando una carpeta de ladrillo
para el fondo aquí. Esto es en realidad
coordinaciones color o papel de
coordinaciones que me queda de muchos,
muchos años atrás. No vamos a
ver el lado negro, así que va a estar bien. Nuevamente, quieres asegurarte de
poner tu papel para que los ladrillos o la forma en que
quieras que sean, no
quieres que nuestra parte de
mortero sobresalga. No hay placa inferior, solo la carpeta de
repujado
y la botella de
nebulización de placa superior y
la forma en que los distancia la ponen a través de un
par de veces para conseguir un bonito dicho profundo, ahí vamos. Me encanta esta carpeta porque sólo tiene tanta
dimensión a ella. Entonces voy a dejar eso
completamente seco y te veré en unos minutos y
vamos a empezar a grabarlo. Muy bien, nuestro papel está
seco y estamos listos para
empezar a hacer nuestra técnica
en su fondo. Entonces vas a
necesitar una almohadilla de gofrado, apuesto un verso de Mark pad aquí. Solo quieres un poco de tinta
en relieve clara y
solo la estoy tocando
en mi fondo. Y sólo va a
ir en esas partes de rayos. Entonces lo bueno es que sólo
vamos a conseguir poco de
crecimiento de aspecto natural-porque este es un patrón de ladrillo. En esos ladrillos. Aquí tengo tres esmaltes
de relieve diferentes. Ahora en Boston, los esmaltes
son transparentes. No necesariamente necesitas polvo de relieve
transparente para esto. Son sólo los colores
que tenía los que
pensé que iban a estar
buscando bien para una pared de ladrillo. Si tienes opacos
o si estás usando una carpeta de gofrado donde algunas metálicas se
verían geniales, absolutamente
puedes
canjearlas por diferentes colores. Estoy poniendo unos colores
diferentes solo para que sea un
poco más interesante. Creo que si pongo todo un color, sobre todo para un ladrillo, porque
cuando ves ladrillo tiene diferentes tonos
y cosas así. Creo que se
vería un poco. Solo creo que esto hace que
parezca un poco
más interesante,
obviamente, porque estoy mezclando un
poco de polvo en relieve aquí. Una vez que haya terminado con esto, voy a tener una mezcla de polvo en
relieve. No voy a ser capaz de volver a
ponerlos en esos frascos. Entonces tengo una jarra en la que
guardo las mezclas. Si estoy trabajando solo con
blues o greens o lo que sea, entonces tengo un frasco con solo esas
combinaciones de colores o lo que sea. Pero se puede ver que no tengo
una tonelada de polvo en relieve en mi cosa aquí y
el extra me pongo nuevo solo
para ver si hay alguna mancha que se perdió. Y lo hago un par de veces
solo para asegurarme de que tengo todo el
polvo de gofrado o la tinta en relieve. Hubbard sólo parece llenar
esos bordes ahí. Toca en la parte posterior para
sacar todo el
exceso de esto en el contenedor para que Mi Workspace salga de aquí. Me gusta cerrar mis
contenedores antes empezar en Boston
porque no
quiero a pesar de que estoy en Boston, Gun más admite calor y
no sopla aire. Simplemente no quiero que
nada explote o se derrita mientras lo hago. Entonces los cierro
y me deshago de
ellos, sacarlos del camino. También estoy un
poco atrapado, así que tendería a golpear
las cosas y golpearlas. Por
lo que se puede ver en la esquina esa
parte que se derrite. Así que el polvo en relieve es simplemente poco como si fuera
polvo de plástico básicamente. Por lo que se pega a la tinta y
luego la pistola de calor la derrite. Para que puedas ver que va de textura
adulta a una textura
brillante y brillante. Un lugar ahí que falta. Entonces una vez terminado, me gusta
inclinarlo a la luz
para asegurarme de que tengo todo lo que puedo ver
en el fondo de esta suma. Ahí vamos. Creo que lo
tenemos todo a partir de ahí, solo pegado a tu tarjeta
y solo agrega tus dicots. Este en particular, hay mucha parte que se plantea. Entonces cuando lo pego hacia abajo, me gusta pegar a lo largo las pequeñas líneas de borde
para asegurarme de que tenga algún pegamento que tenga algún buen
contacto con la base de mi tarjeta. Y entonces también me gusta poner un bloque acrílico o algo para pesarlo para sostenerlo. Porque como lo he
estado grabando,
lo ha funcionado un poco. Por tener un peso bajado. Se va a asegurar
que esa pieza tenga buen contacto con su tarjeta
mientras el pegamento se está secando. Y después de hacer eso, me parece
que no tengo problemas con las cosas que se peguen están
surgiendo después de eso. Pero definitivamente quieres
asegurarte de tenerlo colocando plano. Podrías sostenerlo plano también. Pero tiendo a ponerme un
poco impaciente. Por lo que tiendo a poner un
bloque acrílico y luego me espera. Y por peso, quiero decir, tengo algo con solo unas
canicas o lo que sea en ella. Entonces no necesita
ser nada elegante. Pero ahí vas. Y de nuevo, eso se puede hacer
con cualquier carpeta de gofrado o cualquier polvo de relieve de color. El cielo es el límite, te
verá en el siguiente video.
8. Cómo usar la mica en aerosoles con relieve de carpetas: Muy bien, así que para el siguiente video, en realidad
vamos a agregar algunos aerosoles de Micah
al brebaje. Entonces lo que voy a hacer es
que voy a rociar algunos, voy a rociar por este lado. Aquí es donde la
imagen está empotrada. Así que voy a rociar
unos aerosoles Micah y luego voy a usar alguna toalla de papel y simplemente
limpiarla de la parte superior, que sería la parte de
fondo. Y luego voy a teñir la
parte
de fondo que veas que los aerosoles se concentran
en la parte levantada. Pero lo genial de
los aerosoles ya que un
poco golpean en la carpeta. Por lo que aún te dan algunas de las existencias de la tarjeta blanca que se
muestran a través. Simplemente agrega cierto interés en textura así como algo de brillo. Y luego para asegurarse de
que en Coordinated, mi pequeña mariposa troquelada tenga el spray de mica en él
también para que se coordine con el spray en el repujado para empezar a compartir mi pantalla
y lo he sacudido un poco así que sé que está mezclado, pero sí quieres
asegurarte de que esté todo mezclado. Miqueas tiende a asentarse en
el fondo de tu tarro. Así que si no lo has mezclado, entonces solo vas a conseguir
líquido que no sea brillante. Entonces voy a rociar y soy bastante liberal
con esto porque sí
quiero conseguir una
cantidad decente en esos grupos. Ahora, desgraciadamente,
todo esto que estoy borrando de la parte superior
va a ser desperdiciado. Pero lo que estoy tratando de
hacer limpiando eso la parte superior es que estoy tratando de
poder conseguir una superficie limpia. Entonces cuando entro en tinta
con mi almohadilla de tinta, no
voy a contaminar mi
almohadilla de tinta con ese spray Micah. Ahí vamos. Sácalo de mi superficie de
trabajo también. Vayamos una vez más. Es bastante bueno. Se está saliendo bastante seco. Muy bien, entonces ahora
voy a usar mi almohadilla de tinta. Estoy eligiendo un color
oscuro porque quiero poder ver un bonito fondo oscuro con ese
spray de brillo en el frente. En el frente, quiero decir,
en la parte de relieve. Para que veas que no estoy
contaminando mi almohadilla de tinta en absoluto, así que no tengo que tener cuidado
al hacer esto
y no tengo que preocuparme por ponerme
spray de mica en mi almohadilla ahí. Vamos a perdernos nuestro periódico. No hace falta estar aquí. Voy a poner mi papel abajo y luego traer
mi máquina. Cierra tu carpeta. Trata de no mover
el papel ahí porque de nuevo, no
queremos manchar nuestras tintas y luego ir
de ida y vuelta. Ahí vamos. Ahí vamos. Por lo que todavía tengo tinta ahí dentro. Puedo volver atrás, perdí un poco más de papel
y hacerlo de nuevo. Lo que va a pasar es que va a tener un
aspecto así porque he conseguido la mayor parte de esto es la primera en la que te mostré cómo hacer stack para
una carpeta de gofrado. Tiene la mayor parte de
la tinta de ella. Por lo que sólo va a
tener un poco de color en la parte posterior y luego solo un poco de
brillo en los frentes. Pero de nuevo,
todo esto es soluble en agua, así que lo limpiaré
corriendo
por debajo del grifo para deshacerme de todo
el exceso que hay. Simplemente porque tiendo a mantener mi carpeta es
lo más
limpia posible para que no
tenga sorpresas. Y si estoy trabajando en un proyecto, por lo que esto sí tiene que
secarse completamente
antes de agregarlo a una tarjeta. ¿ Pero eso no es divertido? Cómo se obtiene el brillo en la parte de carrera y luego se entinta
el fondo. Entonces así es
como se siente cuando se hace. A diferencia de la
carpeta de ladrillo y bossing, esta de aquí, hay muchas áreas planas, por lo que hace que sea más fácil pegar
al frente de tu tarjeta. Te veré en el siguiente video. Y vamos a hacer otra cosa.
9. Cómo crear un fondo en relieve con trozos: Muy bien, así que en este video
vamos a hacer un poco de repujado, pero no vamos a estar
usando una carpeta de gofrado. Vamos a estar usando
y morir de fondo. Entonces esta es una gran manera de
sacar un poco más de uso de tus chicos grabándolos en relieve. Ahora obviamente algunas
imágenes se van a prestar
mejor que otras. Este es sólo un
fondo que
realmente, realmente me encanta bastante. Por lo que sí tengo esa
pestaña enseñada aún está abierta. Tengo aquí mi placa base. Tengo mi morir con el,
con el papel encima de él y papeles en
la parte superior del lado de la
hoja del dado. Lo que voy a usar ahora es
un partido de gofrado de goma. Para que puedas
obtenerlos de la física. Estarán enlazados
en la lista de suministros. Y luego uso un
par de hojas de cartulina solo para
espesar el sándwich. Esas hojas de cartulina pueden ser mantenidas usadas una
y otra vez. Estos que he estado
usando desde hace meses. Por lo que no necesitas
preocuparte por tener nuevas hojas de
cartulina todas y
cada vez y desperdiciarlas. Y todo lo que haces. Vamos a correr a través exactamente lo mismo que una carpeta de gofrado. Ahora este de aquí utilicé
un dado de fondo de TI. No necesariamente tiene que
ser un morir de fondo. Podría ser una imagen di,
di cortes que solía teñir. El tinte es que yo
solía trocear estos. Podrías grabarlos y obtener un fondo de mariposa también. Pero ahí vamos. Así es como se ve
cuando solo está en relieve. De nuevo, podrías
dejarlo así. Pero sí encuentro que la tinta tiende a simplemente sacar esas
imágenes un poco. Y una vez más, la
luz entregó con ella. Siempre se puede añadir más tinta. Pero si te lo
pones demasiado pesado ahí, no
puedes quitártelo. Para éste, solo
entinté las flores. No me molesté entintando
alrededor de los bordes. Pero ciertamente podrías
si quisieras. Pero es una gran manera de tener
otro uso para tus dados, sobre todo el fondo muere, porque el fondo
muere tiende a ser mucho más caro que algunos
de los de la imagen. Entonces es genial cuando
tenemos más de uno. Utilízalos para ellos. Súper,
super simple. Pero un fondo bonito, bonito. Y una vez más, solo añadí
un sentimiento a esto porque el fondo en sí está bastante ocupado que no
quería quitarle. Por lo que acaba de sumar un sentimiento. Pero muy, muy bonita manera de reutilizar ese fondo
de una manera diferente.
10. Cómo crear un fondo en relieve con plantillas: En este video, vamos
a dar relieve con plantillas. Ahora al igual que troqueles cortes o troqueles, puedes
realzar el patrón de una plantilla. Ahora, la única cosa con
hacerlo con una plantilla es que estas son mucho más delgadas. Entonces tu impresión
va a ser muy superficial. No vas a tener una impresión
muy profunda. Y realmente necesitas
usar tinta encima de ella para realmente
llegue eso para que puedas
verlo un poco mejor. Una vez más, tenemos el
gran tiro con la pestaña abierta. Compré el plato aquí mismo. Voy a bajar mi
plantilla en mi plato. Quieres
asegurarte de que estás usando una plantilla
más estrecha que tu plato. Esta plantilla es de seis por seis, por lo que cabe en el
plato y muy bien. Voy a colocar
mi plantilla donde yo, o mi papel donde lo
quiero en la plantilla. Y luego igual que los
tintes, mismos que los dados. Vamos a utilizar nuestra estera
de gofrado de goma. Y luego también vamos a usar algunas hojas de cartulina aquí, que son placa en la parte superior. Y luego corre a través de
éste porque es tan superficial, sí
lo paso
un par de veces esperanza de obtener un
poco más de detalle en ella. Sólo hay tanto que
vas a conseguir sin embargo. No vas a obtener tanto
detalle como lo haces con un tinte. Y probablemente va a ser bastante difícil para ti verlo
realmente ahí. Ahora, una cosa que me
di cuenta de que
acabo de hacer es bajar mi
lápiz de esta manera. Entonces mi repujado es
en realidad al revés. Entonces la escritura de aquí, esta escritura, en realidad se puede leer, Es
en realidad al revés. Así que solo ten en cuenta que
necesitas ponerlo en tu mate en tu cortadora de
tintes, frente a cómo quieres que
lo vea o quieras
verlo para que
en realidad puedas ver algo de
ese detalle ahí. Así que una vez más, estoy usando mi almohadilla de tinta tratando de ser lo más
ligero posible con la mano. Simplemente consiguiendo que se, consiguiendo que la tinta
toque algunos de los bordes del repujado para
resaltar un poco. Y no estoy tratando de ninguna
manera, forma, ni forma estar ni siquiera
con mi entintado aquí. Para mí, me gusta
cuando es un poco, algunas zonas más oscuras
y zonas más claras. Creo que eso es mucho
más interesante que algo que se entinta
uniformemente por todas partes. Pero si prefieres que
sea entintado uniformemente por todas partes, ciertamente
puedes hacer eso. Naturalmente va a ser un
poco más oscuro alrededor
de afuera simplemente porque siempre empiezo entintado en el costado
y trabajo a mi manera. Y si lo tomara, toma mi pincel de mi
almohadilla de tinta y entra aquí. Lo más probable es que tuvieras
como una forma ovalada. Así que siempre empiezo desde
un costado y luego trabajo mi camino cuando hay un poco menos de tinta
en mi pincel de mezcla. Me gusta tener bordes más oscuros. Creo que lo enmarca
un poco muy bien. Ahí vamos. Voy
a dejarlo así. A pesar de que esto es
al revés, realmente. El punto focal de la tarjeta va a ser el
pájaro y el sentimiento, o eso es lo que tengo en el mío. Podrías hacer una flor,
podrías hacer cualquier dicot realmente. Puedes realzar cualquier sentido lo que no
necesariamente tiene que ser una palabra cuando absolutamente puede ser una hoja una forma o una
forma, una o lo que sea. Pero sólo una forma divertida de conseguir
otro uso de tus plantillas. Y de otra manera que puedes usar diferentes herramientas
en tu caja de herramientas o juguetes en tu habitación de manualidades
para conseguir looks en relieve. Entonces en el siguiente video, te voy a mostrar cómo
realzar con dicots.
11. Cómo crear un fondo en relieve con cortes de trozo: Entonces al final del último video, dije que
te voy a mostrar cómo realzar con dicots y probablemente seas
como Espera un segundo, acabamos de hacer gofrado con tintes. Pero lo que quiero decir es gofrar
con cortes de tinte reales. Entonces un video reciente que hice, o clase reciente, la última clase que hice fue crear tarjeta de
vidrieras. Entonces tengo algunos cortes de tinte
aquí que creé en esa clase que no
necesitábamos
usar para esa clase real. Entonces vamos a usar estos. Así que tengo un pedazo
de tablero de chips aquí. Se trata de un trimestre de extranjero por 5.5, que es lo mismo un cuarto de hoja de
8.5 por 11 cartulina. Y lo que vamos a hacer es que vamos a tomar nuestros
cortes de tinte y vamos a
pegarlos en nuestro pedazo de cartulina o trozo
de tarjeta chip board. Y entonces vamos
a usar eso para realzar. Ahora, para hacer eso, tengo tres de cada troquelado y los voy a
capas
uno encima del otro para que tenga
alguna dimensión extra aquí. Estoy usando mi medio
collage de angustia. Me gusta porque se
seca completamente claro. Pero para esto, lo que me
gusta de ello es que si me da la casualidad de sacar algunos
que se aplastan, no va a ser pegajoso. El otro tipo de
pegamento que me
gusta usar este Tombow Malte. Pero ese pegamento, si solo lo pones sobre una
superficie y lo dejas secar, se seca como una nota post-it, por lo que sigue siendo un
poco pegajosa. Así que si lo usara aquí, algo
aplastado, sería un poco pegajoso y pegajoso y se pegará
a mi cartulina, así que no quiero eso. Lo que necesito para pegar estos
justo encima del otro. Uno de ellos
miró al otro. Déjame conseguir esto,
péguelo en mi mano aquí. Mi hoja aquí fue
por debajo del troquelado debajo de ella. No quiero eso. Entonces lo que voy a hacer, solo
voy a usar mi bloque
acrílico para sostener eso en su lugar mientras el pegamento se está secando. Y porque ya tengo
dos flores puestas, voy a pegar
dos mariposas sólo para intentar mantenerlo parejo. Nuevamente, no me
preocupo por conseguir toda
la superficie
cubierta de pegamento. Cuando estés gofrando,
vas a tener tu
papel presionando hacia abajo. En realidad no va a ser que no vas a tener
nada deslizándose por ahí. Entonces no creo que sea
súper importante. Y obviamente estoy usando una
flor y una mariposa. Podrías usar un
montón de mariposas y crear un
fondo de mariposa, hojas. Podrías hacer lo que quieras. Podrías hacer un ramo de
flores diferentes y crear como una cosa tipo campo de flores. Usa cualquier cosa. Lo que yo sugeriría sin embargo, es usar troqueles que
son como siluetas. Te vendría bien un troquel de contorno, pero creo que
solo vas a conseguir mejor detalle con una
silueta como esta. El stock de cartas que estoy usando, voy a adivinar que
probablemente sea como £95. No es el stock de cartas
más grueso. Pero sí encuentro que tres y pegados uno encima del
otro es suficiente dimensión. Podrías si tuvieras un stock de cartas
más grueso, usas menos, o si tuvieras stock de
cartas más delgadas, un poco más. Es sólo una diversión, de nuevo, una manera divertida diferente de
usar tus troqueles. El usuario muere cortes. De una manera que es un
poco inesperado. Así que pongamos la gorra
en mi pegamento aquí. Tomó a un lado la tarjeta, tomó a un lado la placa acrílica. Y no vamos
a usar éste, vamos a usar el
que acabamos de hacer. Así que tengo mi máquina aquí. Ahora para éste,
en realidad voy a
abrir una pestaña número uno está bien, solo por esa tarjeta
o esa placa de chip
justo ahí, lo hace un
poco más grueso. Y esto sólo
me va a dar un poco más de espacio. Puedes hacer que funcione
con no tenerlo abierto. Pero tampoco queremos ejercer una presión indebida
sobre nuestras máquinas. Así que tengo mi pieza de tablero de chips con las dicots
pegadas a arriba un poco allí. Pongo mi trozo de papel encima, y por eso elegí
hacer mi tablero de chips del mismo tamaño que mi papel aquí. Entonces entonces puedo simplemente
alinearlos de manera uniforme. No tengo que
preocuparme por cómo
se colocan las cosas ahí. Y luego cuando voy a crearla, cuando voy a crear
algo para una tarjeta, puedo recortarla donde lo
quiero para que pueda tener la imagen centrada como me
gustaría para esa tarjeta en particular. Todavía voy a usar
esas piezas de cartulina. Vamos. Habiendo dicho eso, eso no fue suficiente presión, solo
puedo sentirlo. Por lo que necesitamos tener esa pestaña
número uno abierta ahí. En ocasiones, incluso
si llevas años
troquelando ,
cometes errores. Muy bien, así que
tengo mi plato abajo, tengo mi tablero de chips
con mis troqueles ahí. Tengo mi pedazo de
cartulina ahí. Obeso como calcetín y mi
goma gofrando eso. Y ahora pongámoslo
a través de esta manera. Sabía que era que era muy
apretado cuando lo hice antes. Pero con esa pestaña abierta, simplemente no fue suficiente. Entonces lo más probable es que podría haber dejado esos pares de piezas de fuera
esos pares de piezas destock
extra de cartas, y
eso habría ayudado. Pero aún así, ahí vamos. Entonces aquí hay algunas partes
negras. Esto acaba de venir de
mi estera en relieve allí. Una vez que entinta mi frente ahí, no
vas a ver eso. Así que vamos a sacar nuestras almohadillas de
tinta aquí. Whoops. Y verde. Muy bien, un poco de color
burdeos en la flor. Entonces mi repujado Matt es negro. Puedes conseguirlos. Tengo uno que es
un aglutinantes de hechizo, uno que es un pueblo uno
que también podría usar eso. Mi bronceado se ha vuelto realmente, realmente duro a lo largo del año, así que tiendo a no usarlo. Pero lo más probable es que si tuvieras
uno que fuera de color más claro, no
obtendrías
esa transferencia negra de tu estera en relieve. ¿ Está bien? En realidad creo que éste, para que uno hice la
mariposa todo azul. Creo que éste, voy a
poner algo verde en el centro. Porque, ¿por qué no? Así que empiezo con un muy, pesar de que estoy empezando en
medio de la cartulina, empiezo con una
mano muy ligera y poco a poco agrego presión medida que me acostumbro a cuánta
tinta hay en mi pincel ahí. Entonces otra vez, voy a
empezar desde afuera aquí y trabajar mi camino en. Una vez que no tenga
mucha tinta en mi pincel, voy a ir
por dentro ahí. Probablemente te vas a
poner un poco en marcha por dentro en la parte del cielo. Pero una vez que vas alrededor de
los bordes y agregas más color del cielo, se mezcla justo en. Y lo hice azul
por todo el exterior. Podrías hacer verde desde
abajo si quisieras que se
viera un poco
como hierba o lo que no. Entonces último pero
ciertamente no menos importante, donde aquí está la almohadilla marrón. Tengo mi marrón
aquí y solo tengo un pincel de estarcido
y solo agrego un poco de
marrón en el centro. Ahí vamos. Sólo para darle a esa
flor un poco de centro. Pero nuevamente, una forma divertida de
usar tus dicots y una manera diferente e inesperada
y darles otro uso.
12. Cómo crear un fondo en relieve en bloque de colores: Muy bien, para esta
siguiente técnica, nos vamos a
divertir
un poco con el bloqueo de color. Ahora en este caso,
estoy usando algún color o algunos restos de cartulina
para hacer el bloqueo de color. Podrías tomar un trozo
de cartulina y luego pegarlo con alguna cinta
washi o lo que sea o cinta
adhesiva y luego
usar tinta para bloquear el color. Pero solo pensé que
esto sería divertido. Entonces esto aquí es sólo un
trozo de papel de copia. No necesita ser
grueso porque esto es sólo una base para que
peguemos. Voy a bajar un poco de pegamento. Y entonces todo lo que estoy haciendo
es agregar mis piezas de cartulina para crear el
color de fondo bloqueado. estoy floreciendo el uno al
otro. Pensar que es recto. Lo estoy citando el mapa el uno
al otro por lo que
no hay huecos entre
cada uno de los colores. Ya ves que sólo estoy
haciendo un garabato de pegamento. Eso es suficiente para mantener
todo en su lugar y mantener ese
stock de cartas ahí. Éste de aquí y luego
los puso de color rosa más brillante allá abajo. Es solo una gran manera de usar un montón de restos de stock de
tarjetas de crédito. Diviértete un poco
con ellos. Y crea un
fondo diferente mientras estás en ello. Vete. Ahora esto todavía está
un poco mojado. No está totalmente seco, pero nos vamos a llevar
unas tijeras. Vas a recortar el exceso. Los más pequeños. Estoy tirando el grande que
guardaré para otro proyecto. Ahora antes de ir en jefes, realidad
voy
a tomar mi temblor y voy a
recortarlo
aún más solo para asegurarme que todas esas líneas sean cuadradas. No puedo confiar en
poder cortar una
línea recta con las tijeras. Así que sólo recortar
un poco apagado. Raíz cuadrada fuera de éste de aquí. Hice la pieza cuatro pulgadas
por cinco y un cuarto. Entonces eso es lo que voy
a hacer ya que
los estoy recortando solo para que sea el
tamaño que necesito al final. Y luego asegúrate de que todo
esté cuadrado y parejo. Esto puede ir. Muy bien, ahora
agarremos nuestra máquina. Estoy usando la carpeta 2D. Podrías usar lo que
quieras porque hay mucho
ajetreado en un
fondo como este. No pensé que
realmente necesitara
tener la dimensión extra. Pensé que el
bloqueo de color así como el crecimiento en la
carpeta Boston era suficiente. Entonces el tatuaje está abierto. Tengo un plato abajo. Voy a poner una cosa
ahíarriba ahí a un lado. Ahora puedes dejarlo tal y como está. Se ve hermosa, tal como es. Y yo hice bloqueo de color aquí. Podrías hacer rayas, podrías hacer líneas bajando de esta manera. Podrías hacer día agnóstico, puede ser lo que quieras. Pero es sólo una forma divertida de agregar solo un poco de intereses
en esos antecedentes. Voy a tomar una almohadilla de tinta y solo resaltar
esas mariposas. Una vez más, estoy usando
mi pincel de mezcla. Esta almohadilla en particular
es bastante jugosa. Estoy tratando de ser lo más ligero
posible y no encubrir todo ese color bloqueando alguna tinta va a ir en el fondo y
eso está totalmente bien. Estoy esperando eso, pero todavía
quiero poder ver
esos colores detrás de ahí. Una vez más, esta
es mariposas. Podrías hacer cualquier forma
o cualquier cosa con ella. Esto sería hermoso bloqueo
de color y luego haciendo como
hojas de bola o lo que no. Ahí vamos en un simple sentimiento
troquelado. Sólo una tarjeta divertida. Técnica muy simple, fácil, que solo una forma
diferente de usar tus carpetas de gofrado
así como tus restos
de stock actuales.
13. Cómo mejorar un fondo en relieve con Inka Gold: Muy bien, por lo que nuestros
trozos de papel en relieve o secos. Así que ahora lo que voy a hacer es que los
colocaré encima del otro y un poco los calmaré hasta que
los partidos de repujado y que un poco haga clic en su lugar. Llega al punto en el que ya no
puedes moverlo. Voy a usar alguna cinta de
tinte y la voy
a sujetar en su lugar. Quiero
recortarlas las dos al mismo tiempo para que tenga el repujado
exactamente donde quiero que esté. Y también lo voy
a recortar hasta el tamaño que
quiero para la tarjeta. Por lo que quiero que sea de cuatro
pulgadas por cinco y un cuarto. Entonces voy a
recortarlo hasta eso. Para que se haga ese filo. Esta de aquí, la
que quiero cortar, así que quiero sacar esa
cinta de ahí. Entonces el otro extremo
no tiene que hacerlo. Para que ya lo pueda cortar. Y luego éste, vamos a
mover la cinta de aquí. Ahora ya puedes ver que me estoy
quitando un poquito de la parte superior del papel. En realidad no lo notas. Así que en realidad no me
preocupo por eso. Si te preocupa eso, tal vez
quieras
pegar el papel a una camisa o lo que sea solo para sacar un poco de la
pegajosidad de
ella, no necesita
ser súper pegajoso, justo lo suficiente como para sostener esos trozos de papel juntos
para que cuando los cortes, tu repujado, gofrado
esté en el mismo lugar exacto. Ahora voy a tomar uno de estos y sólo
voy a cortarlo en una diagonal justo ahí. Eso encajará en
tasa ahí una vez que lo
tenga mejorado
con la integral. Entonces así es como se ve el oro
inca. Como dije, es sólo una
cera o cera a base de agua. Voy a usarlo
solo con mis dedos. No necesitas ninguna
herramienta con esto. Sólo voy a frotarlo por
toda la superficie. Estoy usando un toque muy ligero porque no quiero que
todo esto sea dorado. Sólo quiero estar potenciando
la superficie que se levanta. Si esto parece interesante, tengo una clase que
acaba de dedicar a técnicas de
pasta de cera que
tiene todo tipo de cosas
diferentes
que puedes usar. Inca oro para. Y sí uso el oro inca para esa clase solo porque
tengo un montón de él. Me encanta que solo necesites usar el dedo y
es soluble en agua. Así que cualquier cosa que vaya
a mi superficie aquí, cualquier cosa que vaya sobre
mi dedo solo se lava tasa de apagado y se
seca super super rápido. Por lo que me ves entrando en
el contenedor regularmente. Eso es sólo porque
ya está seco en mi dedo. Así que un poquito va un largo camino. He tenido esto desde hace años. Entonces voy a pegar esto en su lugar para que este glucán esté dibujando mientras
trabajo en el siguiente paso. Porque ya hemos emparejado
exactamente esa grabación en relieve. No hay trabajo para
conseguir que coincida. Entonces lo siguiente que
quería hacer es que quería una línea de oro para separación y podrías
usar stock de cartas de oro para ello. Pero ya tenemos algo. Sabemos que si uso esto, va a un partido del 100%. Así que solo usemos esto. Para que pudiera cortar esta tira
hasta el tamaño que quiero primero
y luego agregar el oro inca. Pero entonces va a ser un
poco más difícil aplicarlo, así
como el hecho de que
voy a estar luchando, no doblar el papel. Así que sólo voy a
ponerlo en este pedazo negro de cartulina y luego lo
recortaré. Quiero
asegurarme de que tengo una longitud que es lo suficientemente larga para mi tarjeta más un
poco extra para el tobillo. Entonces ahí vamos. Vamos a pasar esto a un costado. Sólo voy a
agarrar una toalla de papel
o una toalla de papel, una toallita de
bebé aquí. Simplemente limpie rápidamente
mis manos para que no
esté transfiriendo
oro a ninguna parte. Probablemente no se transferiría simplemente porque
ya está seca en mi mano. Pero vamos a
limpiarlo todo antes de seguir adelante. Esto puede ir. Tengo un trozo
de la meta ahí que acaba de manchar por ahí. Ahora, pruébalo antes de
que hagamos otra cosa. Muy bien. Ahora, esta pieza de aquí, voy a usar mi
pequeño temblor para esto. Córtala. Y luego voy a usar
las líneas de mi gobernante aquí para conseguir una franja pareja. Ahí vamos. Así que incluso podría tomar
mi gobernante, Disculpe, un poco más duro ahora
que lo he recortado e incluso hacerla más estrecha si quiero. Porque puedo ver
a través de ese gobernante, puedo ver si es recto. Y tiendo a globo ocular
este tipo de cosas. Sobre todo con
ella cuando está dentro del gobernante porque no hay gobernante ahí
para medirlo por. Sigo diciendo gobernante, pero
me refiero al guardia de ahí. Así que ahora tenemos
nuestra tira más delgada. Pongamos algo de pegamento en nuestra tarjeta. Y bicarbo, lo que en realidad quiero
decir es solo pieza en relieve. Coloca eso ahí abajo. Y típicamente lo
dejaría secar primero. Pero no
necesariamente tiene que hacerlo. Así que sólo voy a
tomar unas tijeras y solo fragmento con el borde de la tarjeta para que se alinea. Entonces simplemente agrégalo
a una tarjeta basada en y pon tu sentimiento ahí. Solo una forma divertida de
realzar ese repujado. Y solo va a
mostrar que no solo necesitas grabarte en relieve y cartulina
blanca. Absolutamente golpe en relieve en negro porque solo
aparece un poco diferente. Entonces en el siguiente video
vamos a usar algo
algo parecido, pero un poco
diferente. Nos vemos ahí.
14. Cómo mejorar un fondo en relieve con cera de fundición: Muy bien, entonces para esta tarjeta, vamos a usar
la misma carpeta que usamos para la última, pero vamos a
utilizar un tipo diferente de metálico para mejorarlo. Vamos a usar
alguna cera de fundición. La cera de fundición es una cera de hoja
líquida que viene en una botella
y se la frota. Voy a hacerlo con
mis dedos también. Te vendría bien un pincel, pero
para algo como esto, me gusta usar mis
dedos porque me gusta sentir exactamente
a
dónde va. Y luego usas una pistola de calor para llevar el hojeo
a la superficie. Por lo que el primer paso para esto es que vamos a
necesitar dar relieve a nuestro papel. Por lo que tengo el mismo stock de cartas
de acuarela negra que utilicé para la última tarjeta. Una vez más, podrías usar cartulina negra
regular. Simplemente me gusta mucho la
forma en que se ve este. Me gusta el color del negro y apenas
me gusta el look de ella. Enséñame, sólo se
ve un poco más rico. Y luego una vez más, porque lo
mojamos para darle relieve, necesito dejarlo completamente seco antes
de pasar al siguiente paso. Voy a
sacar esto de la carpeta. Hermosa imagen en relieve. Voy a acostarlo
y voy a dejarlo secar probablemente como de
cinco a diez minutos. No lleva mucho tiempo porque no
usamos mucha agua, pero queremos que se seque antes
de ir al siguiente paso. Muy bien, así que mi stock de cartas
está completamente seco. Voy a tomar mi cera de
límite y arrojar algo a mi mesa aquí. Sólo voy a hacer un
poquito a la vez. Se seca con bastante rapidez. Entonces como se puede ver
mientras lo estoy trabajando, se pone un poco más grueso,
un poco más grueso. Así que sólo voy a estar
tratando de llegar tarde con las manos. Funciona mejor si aprietas o si lo remolinas y luego te pones, quitemos algo
del exceso de tus manos sobre tu superficie de trabajo. Como dije, se seca
super super rápido. También es súper fácil de
limpiar, pero no con agua. limpieza para esto
es con alcohol. Para que puedas usar algo de alcohol
isopropílico, algún desinfectante para manos. Y para algunas técnicas incluso
puedes adelgazar con algo de isopropilo y usar eso para mojar puntos y obtener algunos puntos
en tus proyectos. Tengo un montón de
diferentes proyectos usando la cera de fundición en mi YouTube. Es algo
que acaba de salir en los últimos meses. Y francamente, me cuesta mucho no
ponerlo en casi todos los proyectos. Entonces en este punto acabo de
ponerlo en la superficie. Lo recortaría antes de
que yo antes de hacer el siguiente paso, pero no lo hice en esta tarjeta. Dejé el acabo de
recortarlo y dejé los bordes como está, si quisieras poner
algunos alrededor de los bordes, fácilmente
podrías simplemente hacer eso así
y poner algunos alrededor los bordes para limpiarlo. Esto es solo un desinfectante de manos
que es a base de alcohol. Quítenlo de mi dedo. Y luego sácalo de
tu superficie de trabajo. Limpieza súper fácil. Vamos a bajar un
poco más porque lo
veo un
poco que queda ahí. Entonces como dije antes, para sacar el
hojeo en ella, es necesario usar una pistola de calor. Y funciona de manera muy similar a la repujado con
polvo de relieve, pero en realidad más rápido. Por lo que arranca LDL y luego
al mover la pistola de calor a lo largo ella, empieza a, verás el
brillo desde el máximo saltando. Aquí seguimos adelante
y pinchamos como eso. Por lo que no se pone súper
brillante en todas las áreas, algunas zonas donde es más grueso, verás más del hojeo. Y luego a lo largo de este
borde donde lo puse, verás un poco
más del hojeo, pero sólo una manera divertida de, de nuevo,
para realzar el repujado. La única cosa no estoy segura si
lo recuerdo o si lo dije, se
puede escuchar una pelota ahí, quieres asegurarte de
que lo sacudas
realmente, muy bien antes
de usarlo porque hay partes ahí
que sí conformarse. Y quieres
asegurarte de que esté
mezclado muy, muy bien. Y esto está en el papel. No hace falta que
solo lo hagas en papel. Podrías ponerlo en metal,
puedes ponerlo en plástico. Lo pones en todo tipo
de superficies diferentes. Pero sólo una manera divertida, nuevo, de mejorar
tus imágenes en relieve. Te veré en la siguiente clase donde vamos a
usar la misma carpeta, pero vamos a hacer algo
totalmente diferente.
15. Fondo en relieve de Metal: Para esta técnica,
vamos a crear un look de metal grungy. Vamos a hacer eso
tanto con la carpeta de gofrado como con diferentes polvos de
gofrado. Entonces estoy usando un Matt Silver. Y cuando digo Matt, quiero decir, no super brillante. Este de aquí, lo pruebo en alguna cartulina de
espejo de plata brillante. Y se ve completamente
diferente a la muestra. Y la técnica no es
casi tan efectiva. Por lo que definitivamente quieres tener un
fondo Matt Silver para que ese repujado así como todo ese detalle desde el polvo de
relieve
para mostrar a través. Por lo que este lado está codificado por lo que
no necesito rociar a nadie
perdido de este lado, pero lo voy a
extrañar de este lado. Solo para que ese lado sea un
poco más flexible. Una vez más, para éste, mira tu papel porque
vas a querer tener tu equipo tus engranajes
dispuestos, ¿verdad? Sin placa inferior,
solo la placa superior. Aquí vamos. Saquemos la
máquina del camino. Y técnicamente
podríamos continuar porque este lado
del papel no está mojado. Este lado es aunque le tiene un poco
de humedad. Entonces voy a dejar
que eso se seque antes empezar a ir y agregando
algo de polvo de gofrado. Si lo hago ahora mismo, parte de ese polvo
va a empezar a pegarse en la parte de atrás aquí y sólo va a hacer
un poco de un lío. Entonces vamos a
dejar que eso se seque unos minutos y
volveré enseguida. Muy bien, entonces el primer
paso para crear nuestro fondo mental asqueroso aquí es que voy a
tomar algunas estancias en tinta. Sólo voy a frotarlo por
todo el fondo. No estoy presionando súper duro. Estoy presionando bastante ligero. Sólo vamos a conseguir
algunas zonas oscuras ahí. Parte de esto se
va a cubrir con el polvo de gofrado. Algo va
a ser visible. Mueve ese papel porque es grungy y inky y ahora
voy a tomar alguna marca
versa. El se mantiene en seco
super, super rápido, así que hazlo un
poco en mi pad, pero esta es mi almohadilla
estándar de todos modos, así que no estoy súper
preocupado por ello. Por lo que quieres elegir en qué áreas quieres tener algo de oro. No lo estamos frotando sobre todo
porque no
queremos oro sobre todos
esos bordes. Sólo lo queremos en algunos. Entonces donde sacamos nuestra tinta. Entonces voy a verter la tinta o el
polvo en relieve ahí. En realidad me
gusta más o menos la forma en que aterrizó. Si obtienes alguna línea recta, solo toma un cepillo suave y cepilla suavemente ese polvo de
gofrado. Y se va a salir. Entonces, ¿
nada es permanente hasta que lo pongas calor con
la pistola de gofrado? Normalmente me gustan la mayoría de las cosas. Simplemente no me gustan
las líneas rectas porque eso es lo que quiero decir, natural
como esto
es, no es natural. Entonces voy a volver a poner ese
poder ahí. Voy a frotar cualquier polvo de relieve, repujado que se
pegó a ese pedazo de papel porque
vamos a estar usando algún polvo de bronce a continuación, y no quiero el mezclado. Voy a calentar
poner esto primero. No puedo usarlo, no puedo poner la primera observación y luego
hacer el polvo de bronce ahora, porque esto no es calorcito, si empiezo a poner el
frotando mi paleta encima, sólo
voy a
frotar este radar. Como se puede
decir mientras hacía eso, mi ranura para tarjeta curva, Eso está totalmente bien cuando llegue al punto donde
estamos al final, nos aseguraremos de aplanarlo. Y cuando lo pegue
en la base de mi tarjeta, solo
pondré un bloque acrílico y algo de peso
ahí abajo para aplanarlo. Muy bien, Y en este punto, solo
compruébalo rápidamente solo para asegurarte de que todo lo que se pueda
grabar en relieve esté en relieve. Una vez más, no
queremos empezar a frotar, están gofrando gato por encima
de él y pasar a polvo. Muy bien, así que ahora
vamos a ponernos una almohadilla y vamos a
poner bronce sobre esto. Cualesquiera que sean las áreas que nos
destaquen esta área o con. Este pedacito de
polvo o tinta en relieve. Ahí vamos. Si no encontrara después de
esa primera vez, si no encontrara que
tenía suficiente oro ahí, fácilmente
podría volver atrás
y añadir un poco más de oro. Ponerse bajo en mi polvo de bronce, polvo de
cobre
funcionaría también. Esto es polvo que he tenido para quiero
decir probablemente 20 años.
Ha pasado mucho tiempo. Tengo que ir a hace
mucho, mucho tiempo. Entonces no va mal. Golpe dura mucho tiempo. Muy bien. Voy a frotar eso
también porque no
quiero nada de esa tinta ni
ese polvo ahí. Esto de aquí, acabé consiguiendo sólo una gran mancha y no
me gusta eso, así que voy a quitarme
algo de eso. Y aquí tengo
algunos bordes rectos que voy a suavizar. Y como dije, ahora es el momento. Si tienes algunos bordes, realmente no
te
gusta suavizarlos. Una vez que se derrita, no
puedes quitarte nada. En este punto. Puedes llevarte
lo que quieras. Ahí vamos. Si lo desea, puede volver atrás
y añadir un poco más de oro. Puedes volver atrás y
sumar algunas marcas más. Creo que en realidad
voy a añadir un
poco más de bronce tipo de bronce en esta zona aquí. No hay nada ahí dentro. La otra cosa que puedes hacer
es que puedas decir que solo va en las zonas
más elevadas, cualquiera de estas
partes realmente traseras, no continúa. Por lo que podría tomar repujado re inker y se puede pintarlo en las áreas en las
que lo desee. Pero solo ten en cuenta
que va a terminar siendo más pesado. Entonces si ajustas frotado en almohadilla de
tinta para que puedas hacerlo, pero va a terminar
buscando un poco pesado. Así que prepárate para
eso solo porque tienes un poco
le pone más tinta básicamente. Ahí vamos. Creo que voy a
dejar eso así. Último paso. Si quisieras
entrar, quería más del oro y
el metal de cobre, absolutamente podría
agregarle más. Se llega a elegir cuánto o cuán poco quieres ahí. Entonces el último paso que
voy a hacer, poner ese negro ahí de nuevo solo para conseguir un poco más de
gran género ahí, un poco más de la oscuridad. Simplemente lo realza
y también solo, sé, solo lo
trae a la vida casi. Ahí vamos. Porque es permanente.
Se puede hacer es usarlo sobre una superficie no porosa como
el polvo de relieve, como el polvo de metal, metal, papel. Y es permanente. Entonces ahí vamos. Y entonces como dije antes, solo lo puse en una tarjeta
y
sumé un sentimiento, solo dejé la imagen en relieve para ser el principal
punto focal de la tarjeta. Entonces te veré en la siguiente. Y vamos a
realzar la impresión de gelatina.
16. Fondo en relieve usando una impresión de Gelli: Muy bien, así que para éste vamos a dar relieve a
la impresión de gelatina. Sólo vamos a usar
la carpeta de repujado 2D solo para mantenerla simple. Lo único que necesitamos
para hacer esto es una impresión de gelatina, este sobrante de
la
clase de impresión de gelatina de tinta de alcohol que tengo aquí. Así que una cosa que tenemos que hacer, típicamente
imprendo gelatina en papel de copia. Y eso no va
a ser lo suficientemente pesado como para rebosar ancho para
poner en nuestra tarjeta. Por lo que necesitamos aplicar eso
a algún stock de cartas. Pero antes de eso,
voy a reducir esto. Por lo que mi stock de cartas es de cuatro
y un cuarto por 5.5. Es sólo el frente del
tamaño de un crujido de una tarjeta. Por lo que voy a cortar esta
impresión hasta ese tamaño. Lo que eso hace es que
le da un poco de espacio
extra para
que pueda
cortarlo a cuatro pulgadas por cinco y un cuarto después de
que haya pegado esto aquí, acaso no
pegue por completo recta, sólo me da un
poco de espacio de meneo. Por lo que tengo un trozo de cinta aquí atrás
que uso para esto. Acabo de dejar que el pegamento se seque sobre él y lo
reuso una y otra vez. Tengo mi pedazo
de cartulina aquí. Incluso podrías usar un
pedazo de cartulina coloreado. No hace falta que sea blanco. Tengo algún medio de
collage de angustia. Esto es lo mismo. Es
esto esto es sólo una, una olla. Esto tiene un buen consejo. Y ahí tengo un pincel
Collage. Lo voy a sumergir en mi pegamento. Y lo voy a esparcir
por toda la espalda. Quiero asegurarme de que la
espalda esté completamente cubierta. Que mi pieza aquí cubrirá por completo son completamente glúteos pegados
al stock de cartas. No quiero dejar aberturas. Y también quiero tener un bonito abrigo fino y uniforme
a través de todo el asunto. Por lo que esto necesita ser cerrado. Voy a dejar que esto se seque unos minutos y luego lo
recortaremos. Mientras dejo que se seque, voy a limpiar
mi pincel Collage. No quieres dejar que
tu pegamento se seque aquí. Acabo de descubrir que hay
una manera de sacarlo y estaré haciendo un video de
YouTube en él. Pero es mucho más fácil limpiar tu pincel y luego
olvidarte de él y tener que arreglarlo después. Entonces te veré en un momento. Muy bien, mi periódico ha tenido
unos minutos para secarse, así que sólo voy a
recortarlo y me
gustó mucho este rincón, así que en realidad solo estoy recortando un cuarto de pulgada de cada lado. Si prefieres
algo en el medio, podrías recortar absolutamente un poco fuera
de los cuatro lados. Esto va en la basura. Y entonces voy
a dar relieve esto,
asegurándome de que
las mariposas estén fuera. Y agarremos la máquina. Quiero tener
esa placa inferior. ¿ Dónde está mi carpeta?
Y ahí vamos. Muy bien. Entonces es bonito, pero realmente no puedes
ver esas mariposas. Entonces voy a usar mi almohadilla de
tinta y mi pincel. Y vamos a sacarlos. Una vez más, manos livianas. Y sólo va a
hacer que esas mariposas estallen un poco en ese stock de cartas. Ahora, elegí el
color burdeos para tintarlo con. Podría usar totalmente el color
morado también, o una combinación de cada uno. Podría estar haciendo tinta en ella con burdeos
encima del morado. Tinta morada en la
parte superior de la borgoña. Apenas decidió
mantenerlo bastante simple. Pero es una gran manera de
usar algunas de esas impresiones extra de gelatina que puede tener por ahí. También se podría hacer esto
con papel impreso. No necesariamente tiene
que ser una impresión de gelatina. Pero he estado haciendo mucha impresión
de gelatina últimamente. Tengo muchos papeles extra que se están acumulando y
siempre es una gran manera de usarlos. Basta con agregarle un poco de textura
diferente. Y una vez más, esta tarjeta aquí, sólo
añadí un sentimiento. También podrías en taza de mariposa y añadir una
mariposa dimensional por ahí que sería realmente bonita
también tinta que con el color burdeos fuera de las alas están en el
exterior de las alas. Creo que para eso me pondría tinta en burdeos, éste de aquí, probablemente lo dejaría
blanco porque creo que hace que los bits blancos fuera un poco
destaquen un poco más y les
sale un poco más. Por lo que sus ideas son infinitas. Y de nuevo, se trata de mariposas. Podría ser hojas, podría ser sólo un patrón de
fondo por todas partes. El cielo es el límite. Ahí vamos. Voy
a dejar eso así. Me gusta un poco más
sutil porque tampoco
quiero perder el detalle de
esa impresión chilena. Ahí vamos. Y luego terminas con
algo como esto. Obviamente estos son
diferentes porque nunca
puedes ni una vez, no importa lo mucho
que intentes conseguir una impresión de gelatina idéntica
cuando estás imprimiendo gelatina. Pero sólo una forma divertida de usar
esos estampados de gelatina. Usa que algunos de
esos papeles impresos y dales un
poco más de textura.
17. Cómo crear un fondo en relieve con polvos de pigmento: Hemos llegado a nuestra última
técnica en esta clase, ser advertidos. Este es desordenado. Tus manos, te
vas a ensuciar. Si lo prefieres. Puedes usar unos guantes de goma para
mantenerlos protegidos. Vamos a usar algunos polvos pigmentados de
color. Ahora tengo explosión de color. Y también voy a usar unas perlas perfectas para poner un poco de
resplandor ahí. También podrías,
hay algo que se llama Lindy es polvos mágicos. También puedes usar esos. Van a ser hermosos. Simplemente no tengo una fuente
local para ellos. Entonces elegí hacer para
usar lo que tengo. Otro pigmento en polvo
que funcionaría es el pincel. Esos funcionarían también. Entonces lo que vamos a hacer
es que vamos a tomar estos polvos y los
vamos a poner en
nuestra carpeta de repujado. Ahora la razón por la
que esto quedó para el último en esta clase es porque esto va a hacer
un poco de un lío. Y vas
a querer enjuagar tus platos por si acaso
algo de esto se filtra. Y también vas
a necesitar enjuagar esta tu carpeta de gofrado bajo un grifo después seguro. Ahora vamos a añadir un
poco de la prosa perfecta. Ahora los
polvos de explosión de color van a moverse un poco cuando rociamos esto con agua, la prosa perfecta más o
menos se pega donde tú, donde aterrizan. Así que solo prepárate. son esos que no se
van a mover realmente, pero el pincel spray color burst
se moverá totalmente. Entonces vamos a pasar eso a un lado. Mueve esto a un costado. Cualquier cosa que pudiera arruinarse. Entonces vamos a moverlo a un costado. Y voy a rociar
esto con agua. Entonces voy a meter mi papel
y voy a traer mi mecanizado de tiro grande. Así que solo usa un par de
aerosoles en realidad, quiero un poquito más. Intenta no mover tu papel cuando
lo pongas en tu carpeta. Maquina aquí. Por lo que se puede ver el agua
ya se está filtrando
por el papel. Eso está totalmente bien. Parte de ella va
a buscar fuera de la carpeta y en sus placas. Nuevamente, todos estos son solubles
en agua por
lo que no vas a arruinar nada por tenerlo
encendido, sino simplemente estar preparado. Quieres lavar todas estas cosas antes de
volver a usarlo. Dicho esto, sí me
encanta el resultado final. Ahora creo que en mi muestra uno usé un
poco más de agua. Sí lo hace fluir
un poco más. Y cuando lo estaba
poniendo aquí, no
estaba prestando
atención a qué lado iba a conseguir mi. Entonces es más en el fondo luego en la res, mariposas. Pero me encanta cómo
termina buscando. Ahora, todavía hay polvo aquí y puedo ver que
la mayor parte está de este lado. Entonces lo que voy a hacer es
que sólo voy a rociar. Voy a añadir otra
hoja de papel ahí. No va a estar
completamente cubierto de color. Pero también podríamos usar
qué color queda ahí dentro. Y todavía van a
quedar algunos ahí dentro, pero no va a haber
suficiente para una tercera impresión. Sólo
veamos qué obtenemos con éste. Así que de nuevo, otro fondo
divertido. Y luego a partir de ahí,
en realidad no fue tan malo. Me puse más mal anoche
cuando estaba haciendo esto. A partir de ahí, simplemente recorte hacia abajo como
quieras que se recorte. Y entonces acabo de añadir una mariposa
blanca
porque pensé que sacaba algo del
blanco en la impresión. Y luego solo un
simple sentimiento. Pero de nuevo, esas perlas perfectas solo agrega un
poco de
resplandor al fondo ahí. Y me encanta cómo los
dos colores se mezclan y fluyen entre sí.
18. Técnica extra: cómo usar los difusores en relieve: Debaté todo el
tiempo si incluir estos no son
el fin de decidido. ¿ Por qué no incluirlos como bono? Estos son
difusores de relieve y hay otra opción
con tus carpetas de estampado. Ahora, personalmente
solo los usaría realmente
con carpetas 2D. Creo que hay demasiada
dimensión en 3D así como el hecho de que uno de estos reemplaza a una de tus almohadillas de corte cuando lo
estás ejecutando
a través de la máquina. Y debido a que las carpetas de
relieve 3D solo tienen una
almohadilla de corte con ellas, no
estoy seguro de que puedas conseguir
la tracción a través de los rodillos
detu máquina si solo
tuvieras la tracción a través de los rodillos tu máquina si solo tu carpeta o el
3D y el difusor. Por lo que sólo uso estos
con los 2D. Una vez más, podría equivocarme. Pero lo que hace es que se
obtiene la presión de la máquina donde
está el difusor y no hay presión
donde hay una abertura. Entonces cuando corres tu carpeta de gofrado
a través de tu máquina, es donde no había
absolutamente ninguna presión, por lo que obtienes un punto
completamente plano. Puedes sellar un sentimiento, puedes sellar algunos
florales o, o lo que sea. Simplemente te da algunas opciones
dentro de tu área en relieve, como esta de aquí,
eso sería un lugar perfecto para poner
un sentimiento a continuación. Aquí hay uno
que tiene un círculo. También se obtiene la parte interior. Para que pudieras hacer un revés
donde solo está grabado aquí y
ellos completamente planos ahí. Tiendo, éste tiende a ser mi favorito porque
me tiende a gustar eso. Mira. Entonces déjame mostrarte
cómo funcionan. Tengo un trozo de papel aquí. Así que vas a
poner en tu papel
en tu carpeta de gofrado, tal como lo harías normalmente. Creo que en realidad
tengo dos piezas aquí. Solo necesitas un
trozo de papel. Y luego simplemente pon tu difusor donde lo
quieras en tu carpeta. Si lo deseas,
asegúrate absolutamente de que no
se va a mover, puedes usar alguna cinta de tinte o alguna cinta adhesiva y
cinta adhesiva en su lugar. Tiendo a vivir un
poco en el borde con esto. Déjame agarrar mi máquina aquí. Voy a tomar esto. Voy a
darle la vuelta al revés, tratando de no
moverlo en el proceso. Realmente, está en el medio de la carpeta, está en
el medio ahí. Y luego uso, tiendo a
usar mi
almohadilla de corte más usada porque le tiene un
poco de curva y la puse
para que
la curva sea así. Para que la máquina tenga esa curva para obtener
tracción en carpeta. Y luego simplemente ejecutarlo
a través de la normalidad. Ahí vas. Tenemos un pedazo
de cartulina con el borde de relieve alrededor y luego nada en
Boston, el centro. Ahora vamos a
sacar esto del camino. Este pedazo de papel en particular era de cuatro y un cuarto por 5.5, que es del mismo tamaño que
el frente de la tarjeta. Y típicamente hago el tamaño
completo cuando estoy gofrando simplemente porque
si por casualidad cambia, ahora
tengo un cuarto y un cuarto de pulgada en cada
margen de margen que puedo recortarlo. Ahí vamos. Entonces a partir de ahí, lo que normalmente
voy a hacer es que lo entintemos. Elegí hacer éste en
el color aqua esta semana. Sin embargo, es uno de mis colores favoritos
para usar con claridad. Sólo estoy entintando las mariposas, no
estoy entintando el centro. Quiero mantener eso
agradable y claro. Obviamente. No importa. No tiene que
ser una mariposa. Podría ser hojas,
podrían ser lunares, podría ser un patrón por todas partes. Solo elegí usar esta para todas mis tarjetas 2D simplemente
porque me gusta
y es un resumen bonito
y primaveral. Entonces sólo voy
a tomar un sello que cabe en ese centro. Este está en el lado pequeño. Definitivamente podrías elegir
algo un poco más grande y simplemente
sellarlo y luego ponerlo, pega eso en la
base de nuestra tarjeta. Y tarjeta súper simple. Y como dije, podría ser
cualquier carpeta 2D que te guste. Lo único que
tendería a rehuir de ella, algunas carpetas 2D tienen como decir, sólo en relieve en una de
las esquinas o lo que sea, elegiría algo
que tenga un
patrón por todas partes para que te pongas el
efecto en todo el camino alrededor. Ahí vas. Así es como se
usa en un difusor de baño.
19. Consejos, trucos y técnicas en relieve clase Gracias: Muchas gracias por unirte,
unirte a mí para las carpetas de
gofrado, consejos, trucos y clases de
técnicas. Espero que lo hayas disfrutado y
espero que hayas aprendido un montón de formas
diferentes en que puedes
usar tus carpetas de gofrado. Más allá de solo estampado liso. Espero verte pronto
en otra clase.