Cómo grabar en relieve las consejos, trucos y técnicas | Artsy. Island Girl | Skillshare

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Cómo grabar en relieve las consejos, trucos y técnicas

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Cómo hacer relieve en la clase

      1:25

    • 2.

      Hablemos sobre diferentes carpetas

      4:26

    • 3.

      Cómo grabar y grabar

      2:50

    • 4.

      Grabación en relieve

      2:26

    • 5.

      Cómo sellar el patrón en un fondo en relieve

      4:34

    • 6.

      Fondo en relieve doble

      6:14

    • 7.

      Cómo agregar relieve a un fondo en relieve

      7:12

    • 8.

      Cómo usar aerosoles de mica

      4:15

    • 9.

      Cómo crear un fondo en relieve

      2:50

    • 10.

      Cómo crear un fondo en relieve

      4:02

    • 11.

      Cómo crear un fondo en relieve con cortes

      9:00

    • 12.

      Cómo crear un fondo en relieve con bloques de colores

      5:17

    • 13.

      Cómo mejorar un fondo en relieve

      6:40

    • 14.

      Cómo mejorar un fondo en relieve con cera de fundición

      5:12

    • 15.

      Fondo en relieve con grunge

      9:44

    • 16.

      Fondo grabado en relieve con una impresión Gelli

      5:45

    • 17.

      Cómo crear un fondo en relieve con polvos

      3:58

    • 18.

      Técnica de bonificación: cómo usar difusores

      4:59

    • 19.

      Consejos y trucos para hacer relieve

      0:19

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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106

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a la clase de consejos y trucos para carpetas en relieve

Usar carpetas en relieve en tus tarjetas hechas a mano es una excelente manera de agregar interés y textura visual. Hay tantas técnicas diferentes que puedes usar para agregar interés adicional a tus piezas en relieve Esta clase cubrirá 15 técnicas de grabación en relieve diferentes. Esta clase se centra en cada una de las técnicas de grabación en relieve pero te mostraré cómo se ha utilizado esa pieza técnica en una tarjeta terminada para que puedas verla en uso. No te mostraré cómo crear las tarjetas terminadas, pero los diseños son muy sencillos para mantener el enfoque en el fondo en relieve

Esta clase viene con un PDF de lista de suministros. El PDF tiene fotos de tarjetas creadas con cada una de las técnicas de grabación en relieve que se imparten en esta clase, así como los suministros para crear cada una. Esos suministros están ligados a dónde puedes comprarlos si así lo deseas. Puedes encontrar el PDF sobre la lista de suministros

EN ESTA CLASE, APRENDERÁS LO SIGUIENTE:

1: Técnica básica de grabación y tintado

2 - Cómo crear un look en relieve

3 - Cómo sellar un fondo en relieve

4 - Cómo duplicar tu tarjeta

5 - Cómo agregar calor en tu fondo en relieve

6 - Cómo usar pulverizadores de mica

7 - Cómo usar los muelles para crear un fondo en relieve

8 - Cómo crear un fondo con plantillas

9 - Cómo usar cortes a troquel para crear un fondo en relieve

10 - Cómo crear un fondo de bloques de colores

11 - Cómo mejorar un fondo en relieve

12 - Cómo mejorar un fondo en relieve

13 - Cómo crear un fondo en relieve con metal

14 - Cómo usar impresiones de Gelli

15 - Cómo crear un fondo en relieve con polvos

Nota: La lista de suministros te permite saber qué suministros se utilizaron para cada una de las técnicas de esta clase. Puedes sustituir fácilmente diferentes carpetas de grabación y colores de tinta para cada una de estas técnicas. Uso un gran tiro para mis fondos en relieve y comparto el apilamiento necesario para las diferentes carpetas de grabación utilizadas. Si creas con una máquina de corte o estampado diferente, tendrás que averiguar el apilamiento para la máquina que usas ya que no soy dueño de otras máquinas.

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Transcripciones

1. Consejos, trucos y técnicas en relieve: Bienvenido a la clase de consejos, trucos y técnicas de la carpeta de gofrado . Los rellenos en relieve son una manera fabulosa agregar textura al frente de tus tarjetas. Pero la mayoría de la gente simplemente se detiene en gofrado o gofrado y entintado. En esta clase, vas a aprender 15 técnicas diferentes para llevar tu estampado al siguiente nivel. Vamos a echar un vistazo a lo que vamos a hacer. Esta es una visión general de todas las diferentes técnicas que estaremos cubriendo en esta clase. Hay 1515 técnicas diferentes más una de bonificación. Voy a estar centrándome solo en las técnicas reales, las técnicas de gofrado , y no en que sea convirtiéndolas en tarjetas. Por lo que sí tengo una muestra de cada técnica creada en una tarjeta. Todas son muestras muy simples, algunas que no tienen absolutamente nada puesto, solo ponen en una base. Algunos tienen un sentimiento o un sentimiento y un morir porque todos son muy simples. Me imaginé que mantendríamos este enfoque en más técnicas y no necesariamente en la fabricación de cartas porque esas son todas muy básicas. Entonces lo que vamos a estar haciendo es hacer todas las diferentes técnicas y mostrarte cómo llevar tus carpetas de estampado al siguiente nivel, esta clase viene con una lista de suministros que es van a tener imágenes de todas las muestras terminadas, así como los insumos utilizados para cada una de ellas. Vamos a agarrar nuestra máquina de gofrado y empezar a gofrar. 2. Hablemos de las diferentes carpetas de relieve: Muy bien, antes de meternos en las técnicas específicas de esta clase, hablemos de carpetas en relieve. Entonces hay dos tipos diferentes que voy a estar usando en esta clase. Voy a estar usando regular, solo las carpetas de grabación en relieve 2D. Básicamente, hay un borde elevado y un borde inferior en Boston, un DeVos, que te mostraré en un minuto. Por lo que estos sólo tienen dos capas. Básicamente hay una parte elevada y una parte inferior. Después están las carpetas en relieve 3D y les tienen mucho detalle y contorno. Entonces hay diferentes apilamientos que debes usar con esto que con los regulares, porque son mucho más gruesos. Ahora, los que estoy usando en esta clase pasaron a ser de un color diferente, pero no siempre vienen en diferentes colores. Algunos de ellos son del mismo color que las carpetas regulares. Pero cuando miras el grosor, puedes decir absolutamente la diferencia entre los dos. Voy a estar usando una máquina de tiro grande en esta clase, y tengo una plataforma multipropósito en la parte inferior. Necesitas abrir una pestaña a la pestaña superior cuando estés grabando en relieve. Lo primero que te voy a mostrar es simplemente gofrar con la carpeta regular. Tengo mi plato aquí abajo. Voy a poner mi papel en la carpeta, ponerlo en mi máquina, y luego tengo un plato encima de él. Y luego solo lo pasamos por. Ahora para éste porque es sólo hasta la fecha hoy. Básicamente, sólo hay un más bajo elevado o lo que sea. Sólo lo atropello una vez. Pero cuando se trata de la 3D porque hay tanta dimensión para ellos. Lo paso a través de ida y vuelta un par de veces. Entonces así es como se ve solo una carpeta regular. Y luego la primera sección, sólo vamos a hacer esto y luego solo te voy a mostrar cómo sacar algo de ese detalle en esas mariposas en relieve. Pero ahora hagamos nuestra carpeta 3D. Entonces debido a que le tiene tanto detalle, no usamos este plato inferior. Por lo que tenemos nuestra plataforma polivalente con pestaña para abrir. Si tienes una máquina de corte de tintes diferente, no te puedo ayudar con tu apilamiento porque esta es la única que tengo. Y sólo tengo una plataforma multipropósito para la mía. Con las carpetas 3D, solo estamos utilizando la plataforma multipropósito con pestaña para abrir y una placa con nuestra carpeta. Entonces para meter el detalle en la carpeta de gofrado, lo que siento, en el periódico, lo que voy a hacer es que me voy a perder el periódico. Ahora para este video, lo voy a hacer en pantalla. Para el resto de los videos, lo voy a hacer fuera de pantalla para que no esté rociando por toda mi superficie. Entonces lo que hago es que tomo una botella de nebulización, perdí dos veces por un lado, echo de menos dos veces en el otro lado. Y luego lo puse en mi carpeta. Tengo tinta en mis manos al parecer porque algún transmisor. Después puse mi otro plato en la parte superior y lo paso a través. Ahora, tiendo a correr a través de tres veces en mis cabezas, tres veces para 3D. Podrías hacerlo cuatro veces. Podrías hacerlo también. Sólo quiero asegurarme de meter ese detalle en mi papel. Ahora, aquí hay algo de color porque ya tenía algo de color en esta carpeta para una técnica que te voy a mostrar más tarde. Pero funciona a la perfección porque se pone demasiado de esa manera se pueden ver algunos de los detalles ahí dentro. Por lo que no hay sólo un más alto y otro más bajo. Hay tantos niveles diferentes a esta carpeta de gofrado. Y esa es una de las razones por las que tiendo a usar la carpeta 3D es aún más porque el detalle en ellas es absolutamente increíble. Entonces como dije antes, solo te voy a mostrar las técnicas para esto y luego te mostraré una muestra de tarjeta usando esa técnica. No te voy a mostrar cómo hacer los autos porque lo único que realmente he hecho para hacer los autos es montar la pieza grabada en relieve sobre un pedazo de o sobre la base de la tarjeta y luego agregar un sentimiento o una dicot. Quería mantener el repujado, el foco principal de las cartas y el foco principal de la clase de cartas. Y quería poder mostrarte más técnicas en lugar de menos técnicas, y luego mostrarte cómo hacer cartas muy simples. Por lo que dicho esto, tendré este apilamiento también en su lista de suministros. Entonces no tienes que recordarlo necesariamente. Pero solo ten en cuenta con unas carpetas más gruesas. No usas una de las placas. Entonces te veré en el primer video y aprenderemos la primera técnica. 3. Relieve y entintado básico: Muy bien, así que como dije, para la primera carpeta o para la primera técnica, sólo vamos a hacer algunos gofrados básicos. Voy a usar mi 2D, mi mariposa en carpeta Boston aquí. Y luego vamos a usar algo de tinta para realzar la imagen de ese repujado. No tienes que hacerlo, si quieres un look más sutil, puedes dejarlo absolutamente blanco. Pero a veces solo quieres que las imágenes estallen un poco. Así que al sumar añadiendo tinta, lo siento, acabo de perder mi tren de pensamiento. Al agregar tinta, podemos sacar un poco esas imágenes. Así que tengo mi gran tiro, mi plataforma polivalente con una pestaña para abrir. Voy a poner mis placas base ahí, un plato ahí dentro, poner mi papel en la carpeta, y luego pasarlo a través. Mueve mi máquina fuera del camino, condujo un plato por el camino. Muy bien, así que sacamos eso de la carpeta. Ahora hay dos formas diferentes en que puedes agregar tinta a tus carpetas. Estoy usando óxido para éste solo porque me gusta el brillo de la misma. Podrías usar absolutamente tinta de tinte. No hay bien ni mal. Entonces voy a empezar con usar un pincel de mezcla. Toque muy, muy ligero hasta que tengas una idea de la cantidad de tinta que hay en realidad en tu pincel. Cuando la estás cepillando, siempre puedes agregar más tinta, pero nunca puedes quitársela. Por lo que siempre es una buena idea ser manos muy livianas hasta que te des cuenta de cuánta presión ejercer. Y va a depender tu almohadilla de tinta porque algunas almohadillas de tinta van a tener más tinta y algunas van a ser menos entintadas y algunas van a ser más jugosas. Por lo que quieres ser ligero te entregó otra vez, siempre puedes añadir más tinta si quieres que sea más oscura. Ahora, haciendo el pincel de mezcla Brent, obtengo un look bastante sutil, que es diferente a esto. Y la razón es diferente a esto. Porque en éste, fui y cogí mi almohadilla y la puse directamente sobre el papel. Al hacer eso, obtengo unas marcas de tinta más drásticas. Realmente no puedo controlar cuánta tinta aparte de la presión. También voy a conseguir algunas líneas en mi fondo ahí. Si soy más ligero con él, obtendré menos líneas en el fondo. Pero sólo otra forma en que puedes aplicar tasa de tinta al stock de tu tarjeta y sacar tu imagen en relieve. Entonces ambos son perfectos. Es solo preferencia personal. ¿ Cuál prefieres? Te veré en el siguiente video y lo vamos a dar un paso un poco. 4. Gofrado de impresión de letras: Entonces esta aquí es nuestra segunda tarjeta. Así que de nuevo tenemos tinta en o pieza con patrón, pero se puede ver que tengo la tinta en realidad en el fondo, la parte inferior de la pieza en relieve. Y la forma de hacerlo es poniendo tinta directamente en tu carpeta de gofrado. Para que puedas tocarlo o puedes deslizarlo. Cuando lo deslizas, te sacas un poco más de esa mirada rayada ahí, que personalmente me gusta, si no te gusta eso, puedes deslizarlo. Ahora, normalmente elegirías qué lado quieres y luego solo tinta ese lado. Voy a teñir ambos lados para que pueda mostrarte cuál sería el aspecto diferente para los diferentes lados. Ahora sólo tengo el color claro encendido hasta ahora, pero si queremos agregar algo del color oscuro, solo voy a añadir eso a algunos lugares. Es difícil sostenerte en la carpeta Boston sin te entinten los dedos con ésta. Entonces solo prepárate para eso. Ahora voy a poner mi periódico ahí dentro. Quieres asegurarte de poner tu papel ahí suavemente y no desplazado. De lo contrario vas a tener tinta que se mueve por ahí. Vamos a agarrar mi máquina. Muy bien, así que una vez más, el toque dos está abierto. Tengo un plato ahí dentro. Y vamos a poner nuestra carpeta. Estoy haciendo esto con tinta de óxido. Podrías hacerlo con solo una tinta colorante también. A veces algunas tintas colorantes tienden a batir sobre el plástico, que es una de las razones por las que elegí la tinta de óxido. Pero pruébalo porque todavía le tiene un aspecto realmente genial. Entonces de este lado, tenemos las mariposas sangradas y ahí es donde fue el color. Y de este lado tenemos el fondo sangrado y ahí es donde el viento del color. Por lo que es una forma divertida de jugar con el color en tus carpetas de estampado. En realidad terminé teniendo una cuerda para mi pad ahí. Entonces eso dejó esa pequeña marca ahí. Pero es una forma muy sencilla de teñir tus tarjetas y hacer que tu repujado salga con muy poco esfuerzo. Y de aquí, realmente, porque he grabado ambos son porque he puesto el color en ambos lados. Puedes elegir qué color o qué lado quieres mostrar en tu tarjeta. Nuevamente, tampoco está bien ni mal. Ambos son un poco diferentes. Pero es divertido que puedas hacer eso y colorear tus cartas al mismo tiempo. Nos vemos en el siguiente video. 5. Cómo sellar el patrón sobre un fondo en relieve: Muy bien, así que para este de aquí vamos a intensificar ese entintado la carpeta de repujado, y también vamos a estampar ahí un sello de imagen. Ahora, este es el sello de guión que estoy usando. Y ten en cuenta si estás usando un sello de escritura legible que tu escritura va a ser al revés. Este vino en particular, ni siquiera se puede leer cuando estampa hacia adelante de todos modos, así que solo lo estoy usando para un poco de textura extra. La que, la carpeta que vamos a usar es una carpeta de relieve 3D, pero esta funcionaría con una 2D también. El mismo proceso, mismos pasos. Esta es mi carpeta aquí y se puede ver realmente fácilmente cuál es la parte trasera que tiene la carrera de fondo, que es el lado que tiene la imagen levantada. Y si te resulta difícil ver, solo podrías sentirlo y puedes sentir la parte lisa del fondo. Y de este lado se puede sentir la parte áspera de la imagen que se está levantando. Entonces vamos a estar entintando en el lado de fondo. Estoy tomando aquí mis almohadillas de tinta de óxido. Ahora. Lo que olvidé mencionar en el último video estas almohadillas de tinta que estoy usando son solubles en agua, solubles en agua. Puedes usar la almohadilla de tinta de tinte o este es un óxido que es una mezcla de tinte pigmentario. Cualquiera funcionará, pero es mejor usar una almohadilla soluble en agua porque entonces, vas a poder limpiar fácilmente tu carpeta de gofrado después. Si usas tinta permanente, más probable es que tu tinta se seque antes de que puedas incluso transferirla a tu papel. La otra cosa es a veces cuando se tiene limpiador permanente de tinta, a veces son un poco aceitosos y eso es difícil quitarse del plástico. Lo mejor es usar una tinta a base de tinte o una tinta soluble en agua. Voy a teñir aquí mi sello de fondo con algo de tinta marrón porque quiero que tenga algún contraste. Quiero poder verlo. Este sello en particular en realidad no es lo suficientemente grande como para repasar toda la pieza de toda la carpeta. Entonces lo voy a hacer en pequeños pasos aquí. Sólo voy a llevar una toallita de bebé a cualquier parte. Veo algo de ese color turquesa. Y luego volvamos a vincularlo. Ahora mi papel es más pequeño, por lo que probablemente podría haberme sellado a la vez y habría encajado donde voy a poner mi papel. Pero de esta manera no necesariamente necesito preocuparme por eso. Puedo poner mi papel donde quiera que lo quiera. Y no tengo mi sello en un bloque de acrílico. Si te sientes más cómodo con él, absolutamente puedes hacer eso. Para este particular. Me sentía cómodo solo sosteniéndola en mi mano. Esta parte inferior, no vamos a ver mucho de ella y no estoy exactamente seguro de qué parte vamos a ver en lo que no somos. Así que sólo voy a estampar todo de nuevo. De esa manera tenemos todo lo que necesito. Muy bien, pongamos el sello a un costado. Voy a poner la carpeta ahí arriba, agarrar mi máquina. Una vez más, no estoy usando la placa inferior. Por lo que sólo tengo mi plataforma multipropósito con la carpeta o la pestaña superior abierta. Voy a tomar mi papel y ponerlo en mi carpeta de gofrado, pero antes de hacer eso, me lo voy a perder. Así que fuera de cámara voy a extrañar cada lado dos veces. No necesita estar mojado. Sólo estamos amortiguando esas fibras de papel. Entonces voy a acostarlo ahora quiero tratar de tener cuidado de no moverlo una vez que haya puesto abajo porque no quiero que la tinta se manche y luego rodar ida y vuelta. Ahí vamos. ¿ No es eso genial? Simplemente me encanta cómo se puede conseguir que la imagen transfiera y solo agrega mucho más interesante al fondo aquí. Pueden ver mis antecedentes. No le hice nada a las flores porque pensé que había suficiente ajetreo y suficientes intereses en el fondo que me gustaban. Sólo llanura. Así que simplemente añadí un sentimiento al fondo. Tu carpeta aquí, podrías tomar una toallita para bebés y limpiarla de esta manera o un paño mojado. La forma más fácil es ir llevarla a un grifo, ejecutarlo bajo un poco de agua corriente y luego usar la toalla para secarla. Esa es la forma más rápida y fácil que he encontrado para limpiarlos. Así que te veré en el siguiente video y vamos a hacer alguna doble gofrado. 6. Fondo en relieve doble: Muy bien, así que vamos a hacer algún doble relieve en este video de aquí. Entonces lo primero que voy a hacer es que me voy a dar relieve un patrón de ladrillo en mi hoja completa de papel y luego voy a usar la de rosas una. Vas a perder parte del detalle de los ladrillos porque el de las rosas uno, solo lo aplana de todos modos. Pero cuando vamos a pintarlo, algo de ese detalle vuelve a salir, que hace que parezca realmente interesante. Y de nuevo, puedes usar cualquier combinación de carpetas. Acabo de pensar, las rosas, nos vemos realmente, realmente cool con un fondo de ladrillo. Entonces lo primero que voy a hacer es realzar mi fondo de ladrillo. Esta de nuevo es una carpeta 3D, por lo que voy a mi plataforma multipropósito con la pestaña para abrir. Sin placa inferior. Sólo voy a dar relieve a la de arriba. Ahora normalmente me echaría de menos mi papel primero, pero porque estoy doblando la jefatura esto y porque las rosas una va a aplanar algunas de las gofradas de los ladrillos de aquí. Sólo voy a mandar este fuera perdiéndola y lo extrañaré por las rosas. Entonces ahí está el ladrillo y tiene un montón de detalles en él. Y vamos a perder algo de eso. Pero eso está bien. Entonces mi carpeta está justo aquí. Voy a extrañar cada lado del periódico dos veces. Colocarlo donde quiera en las rosas y voy a asegurarme de que estoy teniendo lo estoy colocando para que las rosas se vayan a dar relieve. No quiero conseguir un poquito más de esa flor superior ahí, así que simplemente la movemos en un momento. Eso es una mezquita. Esto. Ahí vamos. Para que puedan ver hemos perdido algo del detalle del ladrillo. Algo de eso va a volver como nos equipamos, pero porque acabamos de perderlo, el papel, voy a dejar que esto se seque por completo, así que le voy a dar un cinco a diez minutos para que el agua ahí dentro se seque. Porque si vamos y Ankit ahora mismo, la humectación va a hacer que esa tinta sea mucho más oscura. Por lo que quiero estar haciéndolo sobre papel seco. Entonces te veré en un momento. Una vez que esto esté todo seco, bien, o en relieve el fondo está seco ahora y voy a teñirlo. Ahora. Voy a usar pinceles de mezcla de tinta de nuevo y hacerlo con una mano muy ligera hasta que tengas una idea cuánta tinta se mete en el pincel. De esa almohadilla de tinta. Siempre es una vez más, siempre es más fácil agregar más tinta de la que es desear no haberla tenido en una zona determinada. Entonces estoy haciendo el color burdeos para las flores primero. Así que tienes un poco de remolino ahí porque tengo las manos un poco pesadas, pero eso está bien. Este es definitivamente uno que no estaría usando una almohadilla de tinta directamente al papel para simplemente porque no quiero que no quiero que se oscurezca demasiado. Y la textura del fondo, de los ladrillos sólo va a salir con una mano realmente, realmente ligera con un pincel. Si yo fuera un poco demasiado pesado con las manos, creo que anclaría todo el asunto y no lo verías porque la textura misma del ladrillo, porque estaba aplanada un poco, es bastante sutil. Pero también es algo que creo que sí necesitas pintarlo un poco para que salga eso. Se puede ver algo de eso ha salido y no lo estoy, no voy directamente a los bordes. Es imposible con los pinceles ir directamente a los bordes. Apenas la sugerencia de color para mí es suficiente. Así que de nuevo, por las hojas, las manos livianas y ves que tengo Borgoña en los bordes de las hojas. No me preocupo por eso. Para mí. No le quita nada a la mirada de todo el asunto. Y creo que tienes suficiente sugerencia de color que sabes lo que es. Estás trabajando si hay un área que encuentras, necesita un poco más de tinta, vuelve atrás y solo agrega un poco más de tinta. Pero incluso cuando estoy agregando más ingresos, realidad no le agrega mucha presión, sigo siendo bastante liviana entregada con ella. Se puede ver en mi tarjeta de muestra, ni siquiera le agregé un sentimiento a esto, a esto, a esto para mí, tiene suficiente detalle en suficiente interés para ella que le pondría un sentimiento o algo dentro de mi tarjeta. Yo no lo pondría en el frente. Muy bien, y sólo voy a volver con un burdeos y simplemente oscurecer algunos de esos bordes un poco. Aquí es donde se puede conseguir un poco más con las manos pesadas. Sólo me estoy centrando en los bordes. No me estoy enfocando por dentro. Y realmente esto es más para enmarcarlo que nada. Creo que le da un poco de un look tipo viñeta cuando oscures los exteriores, la cantidad que estoy en es una silicona. En realidad es una estera para hornear que me dieron Costco. Hay todo tipo de mapas diferentes en los que puedes trabajar. Yo sí tengo uno de Ranger que es de color bronceado, pero usé tintas de alcohol en él una vez, así que todo es bonito y mancha. Entonces me gusta usar este negro solo porque aunque se manche por el alcoholismo, por lo que no lo ves. Ahí vamos. Esta es una de mis carpetas favoritas en relieve porque realmente no necesitas hacerle mucho y es simplemente bonito para que de nuevo, simplemente lo pondría justo en el frente de una tarjeta. Y pondré el sentimiento en el interior. Por lo que te veremos en el siguiente video y vamos a añadir alguna herramienta de estampado de calor y fondo en relieve. 7. Cómo agregar relieve al fondo en relieve: Muy bien, entonces en este video vamos a añadir un poco de gofrado de calor al fondo en relieve. ¿ Es sólo una forma diferente de colorear tu repujado? Entonces lo primero que tenemos que hacer es conseguir ese fondo en relieve y porque echo de menos el papel, necesito dejarlo secar completamente antes de añadir cualquier repujado. Porque si hicimos el gofrado mientras el papel está mojado, el polvo de gofrado, sólo nos pegamos a todo el papel mojado. Como se puede ver, acabo de añadir algunos simples troquelados al frente. Pero primero consigamos nuestra imagen en relieve. Estoy usando una carpeta de ladrillo para el fondo aquí. Esto es en realidad coordinaciones color o papel de coordinaciones que me queda de muchos, muchos años atrás. No vamos a ver el lado negro, así que va a estar bien. Nuevamente, quieres asegurarte de poner tu papel para que los ladrillos o la forma en que quieras que sean, no quieres que nuestra parte de mortero sobresalga. No hay placa inferior, solo la carpeta de repujado y la botella de nebulización de placa superior y la forma en que los distancia la ponen a través de un par de veces para conseguir un bonito dicho profundo, ahí vamos. Me encanta esta carpeta porque sólo tiene tanta dimensión a ella. Entonces voy a dejar eso completamente seco y te veré en unos minutos y vamos a empezar a grabarlo. Muy bien, nuestro papel está seco y estamos listos para empezar a hacer nuestra técnica en su fondo. Entonces vas a necesitar una almohadilla de gofrado, apuesto un verso de Mark pad aquí. Solo quieres un poco de tinta en relieve clara y solo la estoy tocando en mi fondo. Y sólo va a ir en esas partes de rayos. Entonces lo bueno es que sólo vamos a conseguir poco de crecimiento de aspecto natural-porque este es un patrón de ladrillo. En esos ladrillos. Aquí tengo tres esmaltes de relieve diferentes. Ahora en Boston, los esmaltes son transparentes. No necesariamente necesitas polvo de relieve transparente para esto. Son sólo los colores que tenía los que pensé que iban a estar buscando bien para una pared de ladrillo. Si tienes opacos o si estás usando una carpeta de gofrado donde algunas metálicas se verían geniales, absolutamente puedes canjearlas por diferentes colores. Estoy poniendo unos colores diferentes solo para que sea un poco más interesante. Creo que si pongo todo un color, sobre todo para un ladrillo, porque cuando ves ladrillo tiene diferentes tonos y cosas así. Creo que se vería un poco. Solo creo que esto hace que parezca un poco más interesante, obviamente, porque estoy mezclando un poco de polvo en relieve aquí. Una vez que haya terminado con esto, voy a tener una mezcla de polvo en relieve. No voy a ser capaz de volver a ponerlos en esos frascos. Entonces tengo una jarra en la que guardo las mezclas. Si estoy trabajando solo con blues o greens o lo que sea, entonces tengo un frasco con solo esas combinaciones de colores o lo que sea. Pero se puede ver que no tengo una tonelada de polvo en relieve en mi cosa aquí y el extra me pongo nuevo solo para ver si hay alguna mancha que se perdió. Y lo hago un par de veces solo para asegurarme de que tengo todo el polvo de gofrado o la tinta en relieve. Hubbard sólo parece llenar esos bordes ahí. Toca en la parte posterior para sacar todo el exceso de esto en el contenedor para que Mi Workspace salga de aquí. Me gusta cerrar mis contenedores antes empezar en Boston porque no quiero a pesar de que estoy en Boston, Gun más admite calor y no sopla aire. Simplemente no quiero que nada explote o se derrita mientras lo hago. Entonces los cierro y me deshago de ellos, sacarlos del camino. También estoy un poco atrapado, así que tendería a golpear las cosas y golpearlas. Por lo que se puede ver en la esquina esa parte que se derrite. Así que el polvo en relieve es simplemente poco como si fuera polvo de plástico básicamente. Por lo que se pega a la tinta y luego la pistola de calor la derrite. Para que puedas ver que va de textura adulta a una textura brillante y brillante. Un lugar ahí que falta. Entonces una vez terminado, me gusta inclinarlo a la luz para asegurarme de que tengo todo lo que puedo ver en el fondo de esta suma. Ahí vamos. Creo que lo tenemos todo a partir de ahí, solo pegado a tu tarjeta y solo agrega tus dicots. Este en particular, hay mucha parte que se plantea. Entonces cuando lo pego hacia abajo, me gusta pegar a lo largo las pequeñas líneas de borde para asegurarme de que tenga algún pegamento que tenga algún buen contacto con la base de mi tarjeta. Y entonces también me gusta poner un bloque acrílico o algo para pesarlo para sostenerlo. Porque como lo he estado grabando, lo ha funcionado un poco. Por tener un peso bajado. Se va a asegurar que esa pieza tenga buen contacto con su tarjeta mientras el pegamento se está secando. Y después de hacer eso, me parece que no tengo problemas con las cosas que se peguen están surgiendo después de eso. Pero definitivamente quieres asegurarte de tenerlo colocando plano. Podrías sostenerlo plano también. Pero tiendo a ponerme un poco impaciente. Por lo que tiendo a poner un bloque acrílico y luego me espera. Y por peso, quiero decir, tengo algo con solo unas canicas o lo que sea en ella. Entonces no necesita ser nada elegante. Pero ahí vas. Y de nuevo, eso se puede hacer con cualquier carpeta de gofrado o cualquier polvo de relieve de color. El cielo es el límite, te verá en el siguiente video. 8. Cómo usar la mica en aerosoles con relieve de carpetas: Muy bien, así que para el siguiente video, en realidad vamos a agregar algunos aerosoles de Micah al brebaje. Entonces lo que voy a hacer es que voy a rociar algunos, voy a rociar por este lado. Aquí es donde la imagen está empotrada. Así que voy a rociar unos aerosoles Micah y luego voy a usar alguna toalla de papel y simplemente limpiarla de la parte superior, que sería la parte de fondo. Y luego voy a teñir la parte de fondo que veas que los aerosoles se concentran en la parte levantada. Pero lo genial de los aerosoles ya que un poco golpean en la carpeta. Por lo que aún te dan algunas de las existencias de la tarjeta blanca que se muestran a través. Simplemente agrega cierto interés en textura así como algo de brillo. Y luego para asegurarse de que en Coordinated, mi pequeña mariposa troquelada tenga el spray de mica en él también para que se coordine con el spray en el repujado para empezar a compartir mi pantalla y lo he sacudido un poco así que sé que está mezclado, pero sí quieres asegurarte de que esté todo mezclado. Miqueas tiende a asentarse en el fondo de tu tarro. Así que si no lo has mezclado, entonces solo vas a conseguir líquido que no sea brillante. Entonces voy a rociar y soy bastante liberal con esto porque sí quiero conseguir una cantidad decente en esos grupos. Ahora, desgraciadamente, todo esto que estoy borrando de la parte superior va a ser desperdiciado. Pero lo que estoy tratando de hacer limpiando eso la parte superior es que estoy tratando de poder conseguir una superficie limpia. Entonces cuando entro en tinta con mi almohadilla de tinta, no voy a contaminar mi almohadilla de tinta con ese spray Micah. Ahí vamos. Sácalo de mi superficie de trabajo también. Vayamos una vez más. Es bastante bueno. Se está saliendo bastante seco. Muy bien, entonces ahora voy a usar mi almohadilla de tinta. Estoy eligiendo un color oscuro porque quiero poder ver un bonito fondo oscuro con ese spray de brillo en el frente. En el frente, quiero decir, en la parte de relieve. Para que veas que no estoy contaminando mi almohadilla de tinta en absoluto, así que no tengo que tener cuidado al hacer esto y no tengo que preocuparme por ponerme spray de mica en mi almohadilla ahí. Vamos a perdernos nuestro periódico. No hace falta estar aquí. Voy a poner mi papel abajo y luego traer mi máquina. Cierra tu carpeta. Trata de no mover el papel ahí porque de nuevo, no queremos manchar nuestras tintas y luego ir de ida y vuelta. Ahí vamos. Ahí vamos. Por lo que todavía tengo tinta ahí dentro. Puedo volver atrás, perdí un poco más de papel y hacerlo de nuevo. Lo que va a pasar es que va a tener un aspecto así porque he conseguido la mayor parte de esto es la primera en la que te mostré cómo hacer stack para una carpeta de gofrado. Tiene la mayor parte de la tinta de ella. Por lo que sólo va a tener un poco de color en la parte posterior y luego solo un poco de brillo en los frentes. Pero de nuevo, todo esto es soluble en agua, así que lo limpiaré corriendo por debajo del grifo para deshacerme de todo el exceso que hay. Simplemente porque tiendo a mantener mi carpeta es lo más limpia posible para que no tenga sorpresas. Y si estoy trabajando en un proyecto, por lo que esto sí tiene que secarse completamente antes de agregarlo a una tarjeta. ¿ Pero eso no es divertido? Cómo se obtiene el brillo en la parte de carrera y luego se entinta el fondo. Entonces así es como se siente cuando se hace. A diferencia de la carpeta de ladrillo y bossing, esta de aquí, hay muchas áreas planas, por lo que hace que sea más fácil pegar al frente de tu tarjeta. Te veré en el siguiente video. Y vamos a hacer otra cosa. 9. Cómo crear un fondo en relieve con trozos: Muy bien, así que en este video vamos a hacer un poco de repujado, pero no vamos a estar usando una carpeta de gofrado. Vamos a estar usando y morir de fondo. Entonces esta es una gran manera de sacar un poco más de uso de tus chicos grabándolos en relieve. Ahora obviamente algunas imágenes se van a prestar mejor que otras. Este es sólo un fondo que realmente, realmente me encanta bastante. Por lo que sí tengo esa pestaña enseñada aún está abierta. Tengo aquí mi placa base. Tengo mi morir con el, con el papel encima de él y papeles en la parte superior del lado de la hoja del dado. Lo que voy a usar ahora es un partido de gofrado de goma. Para que puedas obtenerlos de la física. Estarán enlazados en la lista de suministros. Y luego uso un par de hojas de cartulina solo para espesar el sándwich. Esas hojas de cartulina pueden ser mantenidas usadas una y otra vez. Estos que he estado usando desde hace meses. Por lo que no necesitas preocuparte por tener nuevas hojas de cartulina todas y cada vez y desperdiciarlas. Y todo lo que haces. Vamos a correr a través exactamente lo mismo que una carpeta de gofrado. Ahora este de aquí utilicé un dado de fondo de TI. No necesariamente tiene que ser un morir de fondo. Podría ser una imagen di, di cortes que solía teñir. El tinte es que yo solía trocear estos. Podrías grabarlos y obtener un fondo de mariposa también. Pero ahí vamos. Así es como se ve cuando solo está en relieve. De nuevo, podrías dejarlo así. Pero sí encuentro que la tinta tiende a simplemente sacar esas imágenes un poco. Y una vez más, la luz entregó con ella. Siempre se puede añadir más tinta. Pero si te lo pones demasiado pesado ahí, no puedes quitártelo. Para éste, solo entinté las flores. No me molesté entintando alrededor de los bordes. Pero ciertamente podrías si quisieras. Pero es una gran manera de tener otro uso para tus dados, sobre todo el fondo muere, porque el fondo muere tiende a ser mucho más caro que algunos de los de la imagen. Entonces es genial cuando tenemos más de uno. Utilízalos para ellos. Súper, super simple. Pero un fondo bonito, bonito. Y una vez más, solo añadí un sentimiento a esto porque el fondo en sí está bastante ocupado que no quería quitarle. Por lo que acaba de sumar un sentimiento. Pero muy, muy bonita manera de reutilizar ese fondo de una manera diferente. 10. Cómo crear un fondo en relieve con plantillas: En este video, vamos a dar relieve con plantillas. Ahora al igual que troqueles cortes o troqueles, puedes realzar el patrón de una plantilla. Ahora, la única cosa con hacerlo con una plantilla es que estas son mucho más delgadas. Entonces tu impresión va a ser muy superficial. No vas a tener una impresión muy profunda. Y realmente necesitas usar tinta encima de ella para realmente llegue eso para que puedas verlo un poco mejor. Una vez más, tenemos el gran tiro con la pestaña abierta. Compré el plato aquí mismo. Voy a bajar mi plantilla en mi plato. Quieres asegurarte de que estás usando una plantilla más estrecha que tu plato. Esta plantilla es de seis por seis, por lo que cabe en el plato y muy bien. Voy a colocar mi plantilla donde yo, o mi papel donde lo quiero en la plantilla. Y luego igual que los tintes, mismos que los dados. Vamos a utilizar nuestra estera de gofrado de goma. Y luego también vamos a usar algunas hojas de cartulina aquí, que son placa en la parte superior. Y luego corre a través de éste porque es tan superficial, sí lo paso un par de veces esperanza de obtener un poco más de detalle en ella. Sólo hay tanto que vas a conseguir sin embargo. No vas a obtener tanto detalle como lo haces con un tinte. Y probablemente va a ser bastante difícil para ti verlo realmente ahí. Ahora, una cosa que me di cuenta de que acabo de hacer es bajar mi lápiz de esta manera. Entonces mi repujado es en realidad al revés. Entonces la escritura de aquí, esta escritura, en realidad se puede leer, Es en realidad al revés. Así que solo ten en cuenta que necesitas ponerlo en tu mate en tu cortadora de tintes, frente a cómo quieres que lo vea o quieras verlo para que en realidad puedas ver algo de ese detalle ahí. Así que una vez más, estoy usando mi almohadilla de tinta tratando de ser lo más ligero posible con la mano. Simplemente consiguiendo que se, consiguiendo que la tinta toque algunos de los bordes del repujado para resaltar un poco. Y no estoy tratando de ninguna manera, forma, ni forma estar ni siquiera con mi entintado aquí. Para mí, me gusta cuando es un poco, algunas zonas más oscuras y zonas más claras. Creo que eso es mucho más interesante que algo que se entinta uniformemente por todas partes. Pero si prefieres que sea entintado uniformemente por todas partes, ciertamente puedes hacer eso. Naturalmente va a ser un poco más oscuro alrededor de afuera simplemente porque siempre empiezo entintado en el costado y trabajo a mi manera. Y si lo tomara, toma mi pincel de mi almohadilla de tinta y entra aquí. Lo más probable es que tuvieras como una forma ovalada. Así que siempre empiezo desde un costado y luego trabajo mi camino cuando hay un poco menos de tinta en mi pincel de mezcla. Me gusta tener bordes más oscuros. Creo que lo enmarca un poco muy bien. Ahí vamos. Voy a dejarlo así. A pesar de que esto es al revés, realmente. El punto focal de la tarjeta va a ser el pájaro y el sentimiento, o eso es lo que tengo en el mío. Podrías hacer una flor, podrías hacer cualquier dicot realmente. Puedes realzar cualquier sentido lo que no necesariamente tiene que ser una palabra cuando absolutamente puede ser una hoja una forma o una forma, una o lo que sea. Pero sólo una forma divertida de conseguir otro uso de tus plantillas. Y de otra manera que puedes usar diferentes herramientas en tu caja de herramientas o juguetes en tu habitación de manualidades para conseguir looks en relieve. Entonces en el siguiente video, te voy a mostrar cómo realzar con dicots. 11. Cómo crear un fondo en relieve con cortes de trozo: Entonces al final del último video, dije que te voy a mostrar cómo realzar con dicots y probablemente seas como Espera un segundo, acabamos de hacer gofrado con tintes. Pero lo que quiero decir es gofrar con cortes de tinte reales. Entonces un video reciente que hice, o clase reciente, la última clase que hice fue crear tarjeta de vidrieras. Entonces tengo algunos cortes de tinte aquí que creé en esa clase que no necesitábamos usar para esa clase real. Entonces vamos a usar estos. Así que tengo un pedazo de tablero de chips aquí. Se trata de un trimestre de extranjero por 5.5, que es lo mismo un cuarto de hoja de 8.5 por 11 cartulina. Y lo que vamos a hacer es que vamos a tomar nuestros cortes de tinte y vamos a pegarlos en nuestro pedazo de cartulina o trozo de tarjeta chip board. Y entonces vamos a usar eso para realzar. Ahora, para hacer eso, tengo tres de cada troquelado y los voy a capas uno encima del otro para que tenga alguna dimensión extra aquí. Estoy usando mi medio collage de angustia. Me gusta porque se seca completamente claro. Pero para esto, lo que me gusta de ello es que si me da la casualidad de sacar algunos que se aplastan, no va a ser pegajoso. El otro tipo de pegamento que me gusta usar este Tombow Malte. Pero ese pegamento, si solo lo pones sobre una superficie y lo dejas secar, se seca como una nota post-it, por lo que sigue siendo un poco pegajosa. Así que si lo usara aquí, algo aplastado, sería un poco pegajoso y pegajoso y se pegará a mi cartulina, así que no quiero eso. Lo que necesito para pegar estos justo encima del otro. Uno de ellos miró al otro. Déjame conseguir esto, péguelo en mi mano aquí. Mi hoja aquí fue por debajo del troquelado debajo de ella. No quiero eso. Entonces lo que voy a hacer, solo voy a usar mi bloque acrílico para sostener eso en su lugar mientras el pegamento se está secando. Y porque ya tengo dos flores puestas, voy a pegar dos mariposas sólo para intentar mantenerlo parejo. Nuevamente, no me preocupo por conseguir toda la superficie cubierta de pegamento. Cuando estés gofrando, vas a tener tu papel presionando hacia abajo. En realidad no va a ser que no vas a tener nada deslizándose por ahí. Entonces no creo que sea súper importante. Y obviamente estoy usando una flor y una mariposa. Podrías usar un montón de mariposas y crear un fondo de mariposa, hojas. Podrías hacer lo que quieras. Podrías hacer un ramo de flores diferentes y crear como una cosa tipo campo de flores. Usa cualquier cosa. Lo que yo sugeriría sin embargo, es usar troqueles que son como siluetas. Te vendría bien un troquel de contorno, pero creo que solo vas a conseguir mejor detalle con una silueta como esta. El stock de cartas que estoy usando, voy a adivinar que probablemente sea como £95. No es el stock de cartas más grueso. Pero sí encuentro que tres y pegados uno encima del otro es suficiente dimensión. Podrías si tuvieras un stock de cartas más grueso, usas menos, o si tuvieras stock de cartas más delgadas, un poco más. Es sólo una diversión, de nuevo, una manera divertida diferente de usar tus troqueles. El usuario muere cortes. De una manera que es un poco inesperado. Así que pongamos la gorra en mi pegamento aquí. Tomó a un lado la tarjeta, tomó a un lado la placa acrílica. Y no vamos a usar éste, vamos a usar el que acabamos de hacer. Así que tengo mi máquina aquí. Ahora para éste, en realidad voy a abrir una pestaña número uno está bien, solo por esa tarjeta o esa placa de chip justo ahí, lo hace un poco más grueso. Y esto sólo me va a dar un poco más de espacio. Puedes hacer que funcione con no tenerlo abierto. Pero tampoco queremos ejercer una presión indebida sobre nuestras máquinas. Así que tengo mi pieza de tablero de chips con las dicots pegadas a arriba un poco allí. Pongo mi trozo de papel encima, y por eso elegí hacer mi tablero de chips del mismo tamaño que mi papel aquí. Entonces entonces puedo simplemente alinearlos de manera uniforme. No tengo que preocuparme por cómo se colocan las cosas ahí. Y luego cuando voy a crearla, cuando voy a crear algo para una tarjeta, puedo recortarla donde lo quiero para que pueda tener la imagen centrada como me gustaría para esa tarjeta en particular. Todavía voy a usar esas piezas de cartulina. Vamos. Habiendo dicho eso, eso no fue suficiente presión, solo puedo sentirlo. Por lo que necesitamos tener esa pestaña número uno abierta ahí. En ocasiones, incluso si llevas años troquelando , cometes errores. Muy bien, así que tengo mi plato abajo, tengo mi tablero de chips con mis troqueles ahí. Tengo mi pedazo de cartulina ahí. Obeso como calcetín y mi goma gofrando eso. Y ahora pongámoslo a través de esta manera. Sabía que era que era muy apretado cuando lo hice antes. Pero con esa pestaña abierta, simplemente no fue suficiente. Entonces lo más probable es que podría haber dejado esos pares de piezas de fuera esos pares de piezas destock extra de cartas, y eso habría ayudado. Pero aún así, ahí vamos. Entonces aquí hay algunas partes negras. Esto acaba de venir de mi estera en relieve allí. Una vez que entinta mi frente ahí, no vas a ver eso. Así que vamos a sacar nuestras almohadillas de tinta aquí. Whoops. Y verde. Muy bien, un poco de color burdeos en la flor. Entonces mi repujado Matt es negro. Puedes conseguirlos. Tengo uno que es un aglutinantes de hechizo, uno que es un pueblo uno que también podría usar eso. Mi bronceado se ha vuelto realmente, realmente duro a lo largo del año, así que tiendo a no usarlo. Pero lo más probable es que si tuvieras uno que fuera de color más claro, no obtendrías esa transferencia negra de tu estera en relieve. ¿ Está bien? En realidad creo que éste, para que uno hice la mariposa todo azul. Creo que éste, voy a poner algo verde en el centro. Porque, ¿por qué no? Así que empiezo con un muy, pesar de que estoy empezando en medio de la cartulina, empiezo con una mano muy ligera y poco a poco agrego presión medida que me acostumbro a cuánta tinta hay en mi pincel ahí. Entonces otra vez, voy a empezar desde afuera aquí y trabajar mi camino en. Una vez que no tenga mucha tinta en mi pincel, voy a ir por dentro ahí. Probablemente te vas a poner un poco en marcha por dentro en la parte del cielo. Pero una vez que vas alrededor de los bordes y agregas más color del cielo, se mezcla justo en. Y lo hice azul por todo el exterior. Podrías hacer verde desde abajo si quisieras que se viera un poco como hierba o lo que no. Entonces último pero ciertamente no menos importante, donde aquí está la almohadilla marrón. Tengo mi marrón aquí y solo tengo un pincel de estarcido y solo agrego un poco de marrón en el centro. Ahí vamos. Sólo para darle a esa flor un poco de centro. Pero nuevamente, una forma divertida de usar tus dicots y una manera diferente e inesperada y darles otro uso. 12. Cómo crear un fondo en relieve en bloque de colores: Muy bien, para esta siguiente técnica, nos vamos a divertir un poco con el bloqueo de color. Ahora en este caso, estoy usando algún color o algunos restos de cartulina para hacer el bloqueo de color. Podrías tomar un trozo de cartulina y luego pegarlo con alguna cinta washi o lo que sea o cinta adhesiva y luego usar tinta para bloquear el color. Pero solo pensé que esto sería divertido. Entonces esto aquí es sólo un trozo de papel de copia. No necesita ser grueso porque esto es sólo una base para que peguemos. Voy a bajar un poco de pegamento. Y entonces todo lo que estoy haciendo es agregar mis piezas de cartulina para crear el color de fondo bloqueado. estoy floreciendo el uno al otro. Pensar que es recto. Lo estoy citando el mapa el uno al otro por lo que no hay huecos entre cada uno de los colores. Ya ves que sólo estoy haciendo un garabato de pegamento. Eso es suficiente para mantener todo en su lugar y mantener ese stock de cartas ahí. Éste de aquí y luego los puso de color rosa más brillante allá abajo. Es solo una gran manera de usar un montón de restos de stock de tarjetas de crédito. Diviértete un poco con ellos. Y crea un fondo diferente mientras estás en ello. Vete. Ahora esto todavía está un poco mojado. No está totalmente seco, pero nos vamos a llevar unas tijeras. Vas a recortar el exceso. Los más pequeños. Estoy tirando el grande que guardaré para otro proyecto. Ahora antes de ir en jefes, realidad voy a tomar mi temblor y voy a recortarlo aún más solo para asegurarme que todas esas líneas sean cuadradas. No puedo confiar en poder cortar una línea recta con las tijeras. Así que sólo recortar un poco apagado. Raíz cuadrada fuera de éste de aquí. Hice la pieza cuatro pulgadas por cinco y un cuarto. Entonces eso es lo que voy a hacer ya que los estoy recortando solo para que sea el tamaño que necesito al final. Y luego asegúrate de que todo esté cuadrado y parejo. Esto puede ir. Muy bien, ahora agarremos nuestra máquina. Estoy usando la carpeta 2D. Podrías usar lo que quieras porque hay mucho ajetreado en un fondo como este. No pensé que realmente necesitara tener la dimensión extra. Pensé que el bloqueo de color así como el crecimiento en la carpeta Boston era suficiente. Entonces el tatuaje está abierto. Tengo un plato abajo. Voy a poner una cosa ahíarriba ahí a un lado. Ahora puedes dejarlo tal y como está. Se ve hermosa, tal como es. Y yo hice bloqueo de color aquí. Podrías hacer rayas, podrías hacer líneas bajando de esta manera. Podrías hacer día agnóstico, puede ser lo que quieras. Pero es sólo una forma divertida de agregar solo un poco de intereses en esos antecedentes. Voy a tomar una almohadilla de tinta y solo resaltar esas mariposas. Una vez más, estoy usando mi pincel de mezcla. Esta almohadilla en particular es bastante jugosa. Estoy tratando de ser lo más ligero posible y no encubrir todo ese color bloqueando alguna tinta va a ir en el fondo y eso está totalmente bien. Estoy esperando eso, pero todavía quiero poder ver esos colores detrás de ahí. Una vez más, esta es mariposas. Podrías hacer cualquier forma o cualquier cosa con ella. Esto sería hermoso bloqueo de color y luego haciendo como hojas de bola o lo que no. Ahí vamos en un simple sentimiento troquelado. Sólo una tarjeta divertida. Técnica muy simple, fácil, que solo una forma diferente de usar tus carpetas de gofrado así como tus restos de stock actuales. 13. Cómo mejorar un fondo en relieve con Inka Gold: Muy bien, por lo que nuestros trozos de papel en relieve o secos. Así que ahora lo que voy a hacer es que los colocaré encima del otro y un poco los calmaré hasta que los partidos de repujado y que un poco haga clic en su lugar. Llega al punto en el que ya no puedes moverlo. Voy a usar alguna cinta de tinte y la voy a sujetar en su lugar. Quiero recortarlas las dos al mismo tiempo para que tenga el repujado exactamente donde quiero que esté. Y también lo voy a recortar hasta el tamaño que quiero para la tarjeta. Por lo que quiero que sea de cuatro pulgadas por cinco y un cuarto. Entonces voy a recortarlo hasta eso. Para que se haga ese filo. Esta de aquí, la que quiero cortar, así que quiero sacar esa cinta de ahí. Entonces el otro extremo no tiene que hacerlo. Para que ya lo pueda cortar. Y luego éste, vamos a mover la cinta de aquí. Ahora ya puedes ver que me estoy quitando un poquito de la parte superior del papel. En realidad no lo notas. Así que en realidad no me preocupo por eso. Si te preocupa eso, tal vez quieras pegar el papel a una camisa o lo que sea solo para sacar un poco de la pegajosidad de ella, no necesita ser súper pegajoso, justo lo suficiente como para sostener esos trozos de papel juntos para que cuando los cortes, tu repujado, gofrado esté en el mismo lugar exacto. Ahora voy a tomar uno de estos y sólo voy a cortarlo en una diagonal justo ahí. Eso encajará en tasa ahí una vez que lo tenga mejorado con la integral. Entonces así es como se ve el oro inca. Como dije, es sólo una cera o cera a base de agua. Voy a usarlo solo con mis dedos. No necesitas ninguna herramienta con esto. Sólo voy a frotarlo por toda la superficie. Estoy usando un toque muy ligero porque no quiero que todo esto sea dorado. Sólo quiero estar potenciando la superficie que se levanta. Si esto parece interesante, tengo una clase que acaba de dedicar a técnicas de pasta de cera que tiene todo tipo de cosas diferentes que puedes usar. Inca oro para. Y sí uso el oro inca para esa clase solo porque tengo un montón de él. Me encanta que solo necesites usar el dedo y es soluble en agua. Así que cualquier cosa que vaya a mi superficie aquí, cualquier cosa que vaya sobre mi dedo solo se lava tasa de apagado y se seca super super rápido. Por lo que me ves entrando en el contenedor regularmente. Eso es sólo porque ya está seco en mi dedo. Así que un poquito va un largo camino. He tenido esto desde hace años. Entonces voy a pegar esto en su lugar para que este glucán esté dibujando mientras trabajo en el siguiente paso. Porque ya hemos emparejado exactamente esa grabación en relieve. No hay trabajo para conseguir que coincida. Entonces lo siguiente que quería hacer es que quería una línea de oro para separación y podrías usar stock de cartas de oro para ello. Pero ya tenemos algo. Sabemos que si uso esto, va a un partido del 100%. Así que solo usemos esto. Para que pudiera cortar esta tira hasta el tamaño que quiero primero y luego agregar el oro inca. Pero entonces va a ser un poco más difícil aplicarlo, así como el hecho de que voy a estar luchando, no doblar el papel. Así que sólo voy a ponerlo en este pedazo negro de cartulina y luego lo recortaré. Quiero asegurarme de que tengo una longitud que es lo suficientemente larga para mi tarjeta más un poco extra para el tobillo. Entonces ahí vamos. Vamos a pasar esto a un costado. Sólo voy a agarrar una toalla de papel o una toalla de papel, una toallita de bebé aquí. Simplemente limpie rápidamente mis manos para que no esté transfiriendo oro a ninguna parte. Probablemente no se transferiría simplemente porque ya está seca en mi mano. Pero vamos a limpiarlo todo antes de seguir adelante. Esto puede ir. Tengo un trozo de la meta ahí que acaba de manchar por ahí. Ahora, pruébalo antes de que hagamos otra cosa. Muy bien. Ahora, esta pieza de aquí, voy a usar mi pequeño temblor para esto. Córtala. Y luego voy a usar las líneas de mi gobernante aquí para conseguir una franja pareja. Ahí vamos. Así que incluso podría tomar mi gobernante, Disculpe, un poco más duro ahora que lo he recortado e incluso hacerla más estrecha si quiero. Porque puedo ver a través de ese gobernante, puedo ver si es recto. Y tiendo a globo ocular este tipo de cosas. Sobre todo con ella cuando está dentro del gobernante porque no hay gobernante ahí para medirlo por. Sigo diciendo gobernante, pero me refiero al guardia de ahí. Así que ahora tenemos nuestra tira más delgada. Pongamos algo de pegamento en nuestra tarjeta. Y bicarbo, lo que en realidad quiero decir es solo pieza en relieve. Coloca eso ahí abajo. Y típicamente lo dejaría secar primero. Pero no necesariamente tiene que hacerlo. Así que sólo voy a tomar unas tijeras y solo fragmento con el borde de la tarjeta para que se alinea. Entonces simplemente agrégalo a una tarjeta basada en y pon tu sentimiento ahí. Solo una forma divertida de realzar ese repujado. Y solo va a mostrar que no solo necesitas grabarte en relieve y cartulina blanca. Absolutamente golpe en relieve en negro porque solo aparece un poco diferente. Entonces en el siguiente video vamos a usar algo algo parecido, pero un poco diferente. Nos vemos ahí. 14. Cómo mejorar un fondo en relieve con cera de fundición: Muy bien, entonces para esta tarjeta, vamos a usar la misma carpeta que usamos para la última, pero vamos a utilizar un tipo diferente de metálico para mejorarlo. Vamos a usar alguna cera de fundición. La cera de fundición es una cera de hoja líquida que viene en una botella y se la frota. Voy a hacerlo con mis dedos también. Te vendría bien un pincel, pero para algo como esto, me gusta usar mis dedos porque me gusta sentir exactamente a dónde va. Y luego usas una pistola de calor para llevar el hojeo a la superficie. Por lo que el primer paso para esto es que vamos a necesitar dar relieve a nuestro papel. Por lo que tengo el mismo stock de cartas de acuarela negra que utilicé para la última tarjeta. Una vez más, podrías usar cartulina negra regular. Simplemente me gusta mucho la forma en que se ve este. Me gusta el color del negro y apenas me gusta el look de ella. Enséñame, sólo se ve un poco más rico. Y luego una vez más, porque lo mojamos para darle relieve, necesito dejarlo completamente seco antes de pasar al siguiente paso. Voy a sacar esto de la carpeta. Hermosa imagen en relieve. Voy a acostarlo y voy a dejarlo secar probablemente como de cinco a diez minutos. No lleva mucho tiempo porque no usamos mucha agua, pero queremos que se seque antes de ir al siguiente paso. Muy bien, así que mi stock de cartas está completamente seco. Voy a tomar mi cera de límite y arrojar algo a mi mesa aquí. Sólo voy a hacer un poquito a la vez. Se seca con bastante rapidez. Entonces como se puede ver mientras lo estoy trabajando, se pone un poco más grueso, un poco más grueso. Así que sólo voy a estar tratando de llegar tarde con las manos. Funciona mejor si aprietas o si lo remolinas y luego te pones, quitemos algo del exceso de tus manos sobre tu superficie de trabajo. Como dije, se seca super super rápido. También es súper fácil de limpiar, pero no con agua. limpieza para esto es con alcohol. Para que puedas usar algo de alcohol isopropílico, algún desinfectante para manos. Y para algunas técnicas incluso puedes adelgazar con algo de isopropilo y usar eso para mojar puntos y obtener algunos puntos en tus proyectos. Tengo un montón de diferentes proyectos usando la cera de fundición en mi YouTube. Es algo que acaba de salir en los últimos meses. Y francamente, me cuesta mucho no ponerlo en casi todos los proyectos. Entonces en este punto acabo de ponerlo en la superficie. Lo recortaría antes de que yo antes de hacer el siguiente paso, pero no lo hice en esta tarjeta. Dejé el acabo de recortarlo y dejé los bordes como está, si quisieras poner algunos alrededor de los bordes, fácilmente podrías simplemente hacer eso así y poner algunos alrededor los bordes para limpiarlo. Esto es solo un desinfectante de manos que es a base de alcohol. Quítenlo de mi dedo. Y luego sácalo de tu superficie de trabajo. Limpieza súper fácil. Vamos a bajar un poco más porque lo veo un poco que queda ahí. Entonces como dije antes, para sacar el hojeo en ella, es necesario usar una pistola de calor. Y funciona de manera muy similar a la repujado con polvo de relieve, pero en realidad más rápido. Por lo que arranca LDL y luego al mover la pistola de calor a lo largo ella, empieza a, verás el brillo desde el máximo saltando. Aquí seguimos adelante y pinchamos como eso. Por lo que no se pone súper brillante en todas las áreas, algunas zonas donde es más grueso, verás más del hojeo. Y luego a lo largo de este borde donde lo puse, verás un poco más del hojeo, pero sólo una manera divertida de, de nuevo, para realzar el repujado. La única cosa no estoy segura si lo recuerdo o si lo dije, se puede escuchar una pelota ahí, quieres asegurarte de que lo sacudas realmente, muy bien antes de usarlo porque hay partes ahí que sí conformarse. Y quieres asegurarte de que esté mezclado muy, muy bien. Y esto está en el papel. No hace falta que solo lo hagas en papel. Podrías ponerlo en metal, puedes ponerlo en plástico. Lo pones en todo tipo de superficies diferentes. Pero sólo una manera divertida, nuevo, de mejorar tus imágenes en relieve. Te veré en la siguiente clase donde vamos a usar la misma carpeta, pero vamos a hacer algo totalmente diferente. 15. Fondo en relieve de Metal: Para esta técnica, vamos a crear un look de metal grungy. Vamos a hacer eso tanto con la carpeta de gofrado como con diferentes polvos de gofrado. Entonces estoy usando un Matt Silver. Y cuando digo Matt, quiero decir, no super brillante. Este de aquí, lo pruebo en alguna cartulina de espejo de plata brillante. Y se ve completamente diferente a la muestra. Y la técnica no es casi tan efectiva. Por lo que definitivamente quieres tener un fondo Matt Silver para que ese repujado así como todo ese detalle desde el polvo de relieve para mostrar a través. Por lo que este lado está codificado por lo que no necesito rociar a nadie perdido de este lado, pero lo voy a extrañar de este lado. Solo para que ese lado sea un poco más flexible. Una vez más, para éste, mira tu papel porque vas a querer tener tu equipo tus engranajes dispuestos, ¿verdad? Sin placa inferior, solo la placa superior. Aquí vamos. Saquemos la máquina del camino. Y técnicamente podríamos continuar porque este lado del papel no está mojado. Este lado es aunque le tiene un poco de humedad. Entonces voy a dejar que eso se seque antes empezar a ir y agregando algo de polvo de gofrado. Si lo hago ahora mismo, parte de ese polvo va a empezar a pegarse en la parte de atrás aquí y sólo va a hacer un poco de un lío. Entonces vamos a dejar que eso se seque unos minutos y volveré enseguida. Muy bien, entonces el primer paso para crear nuestro fondo mental asqueroso aquí es que voy a tomar algunas estancias en tinta. Sólo voy a frotarlo por todo el fondo. No estoy presionando súper duro. Estoy presionando bastante ligero. Sólo vamos a conseguir algunas zonas oscuras ahí. Parte de esto se va a cubrir con el polvo de gofrado. Algo va a ser visible. Mueve ese papel porque es grungy y inky y ahora voy a tomar alguna marca versa. El se mantiene en seco super, super rápido, así que hazlo un poco en mi pad, pero esta es mi almohadilla estándar de todos modos, así que no estoy súper preocupado por ello. Por lo que quieres elegir en qué áreas quieres tener algo de oro. No lo estamos frotando sobre todo porque no queremos oro sobre todos esos bordes. Sólo lo queremos en algunos. Entonces donde sacamos nuestra tinta. Entonces voy a verter la tinta o el polvo en relieve ahí. En realidad me gusta más o menos la forma en que aterrizó. Si obtienes alguna línea recta, solo toma un cepillo suave y cepilla suavemente ese polvo de gofrado. Y se va a salir. Entonces, ¿ nada es permanente hasta que lo pongas calor con la pistola de gofrado? Normalmente me gustan la mayoría de las cosas. Simplemente no me gustan las líneas rectas porque eso es lo que quiero decir, natural como esto es, no es natural. Entonces voy a volver a poner ese poder ahí. Voy a frotar cualquier polvo de relieve, repujado que se pegó a ese pedazo de papel porque vamos a estar usando algún polvo de bronce a continuación, y no quiero el mezclado. Voy a calentar poner esto primero. No puedo usarlo, no puedo poner la primera observación y luego hacer el polvo de bronce ahora, porque esto no es calorcito, si empiezo a poner el frotando mi paleta encima, sólo voy a frotar este radar. Como se puede decir mientras hacía eso, mi ranura para tarjeta curva, Eso está totalmente bien cuando llegue al punto donde estamos al final, nos aseguraremos de aplanarlo. Y cuando lo pegue en la base de mi tarjeta, solo pondré un bloque acrílico y algo de peso ahí abajo para aplanarlo. Muy bien, Y en este punto, solo compruébalo rápidamente solo para asegurarte de que todo lo que se pueda grabar en relieve esté en relieve. Una vez más, no queremos empezar a frotar, están gofrando gato por encima de él y pasar a polvo. Muy bien, así que ahora vamos a ponernos una almohadilla y vamos a poner bronce sobre esto. Cualesquiera que sean las áreas que nos destaquen esta área o con. Este pedacito de polvo o tinta en relieve. Ahí vamos. Si no encontrara después de esa primera vez, si no encontrara que tenía suficiente oro ahí, fácilmente podría volver atrás y añadir un poco más de oro. Ponerse bajo en mi polvo de bronce, polvo de cobre funcionaría también. Esto es polvo que he tenido para quiero decir probablemente 20 años. Ha pasado mucho tiempo. Tengo que ir a hace mucho, mucho tiempo. Entonces no va mal. Golpe dura mucho tiempo. Muy bien. Voy a frotar eso también porque no quiero nada de esa tinta ni ese polvo ahí. Esto de aquí, acabé consiguiendo sólo una gran mancha y no me gusta eso, así que voy a quitarme algo de eso. Y aquí tengo algunos bordes rectos que voy a suavizar. Y como dije, ahora es el momento. Si tienes algunos bordes, realmente no te gusta suavizarlos. Una vez que se derrita, no puedes quitarte nada. En este punto. Puedes llevarte lo que quieras. Ahí vamos. Si lo desea, puede volver atrás y añadir un poco más de oro. Puedes volver atrás y sumar algunas marcas más. Creo que en realidad voy a añadir un poco más de bronce tipo de bronce en esta zona aquí. No hay nada ahí dentro. La otra cosa que puedes hacer es que puedas decir que solo va en las zonas más elevadas, cualquiera de estas partes realmente traseras, no continúa. Por lo que podría tomar repujado re inker y se puede pintarlo en las áreas en las que lo desee. Pero solo ten en cuenta que va a terminar siendo más pesado. Entonces si ajustas frotado en almohadilla de tinta para que puedas hacerlo, pero va a terminar buscando un poco pesado. Así que prepárate para eso solo porque tienes un poco le pone más tinta básicamente. Ahí vamos. Creo que voy a dejar eso así. Último paso. Si quisieras entrar, quería más del oro y el metal de cobre, absolutamente podría agregarle más. Se llega a elegir cuánto o cuán poco quieres ahí. Entonces el último paso que voy a hacer, poner ese negro ahí de nuevo solo para conseguir un poco más de gran género ahí, un poco más de la oscuridad. Simplemente lo realza y también solo, sé, solo lo trae a la vida casi. Ahí vamos. Porque es permanente. Se puede hacer es usarlo sobre una superficie no porosa como el polvo de relieve, como el polvo de metal, metal, papel. Y es permanente. Entonces ahí vamos. Y entonces como dije antes, solo lo puse en una tarjeta y sumé un sentimiento, solo dejé la imagen en relieve para ser el principal punto focal de la tarjeta. Entonces te veré en la siguiente. Y vamos a realzar la impresión de gelatina. 16. Fondo en relieve usando una impresión de Gelli: Muy bien, así que para éste vamos a dar relieve a la impresión de gelatina. Sólo vamos a usar la carpeta de repujado 2D solo para mantenerla simple. Lo único que necesitamos para hacer esto es una impresión de gelatina, este sobrante de la clase de impresión de gelatina de tinta de alcohol que tengo aquí. Así que una cosa que tenemos que hacer, típicamente imprendo gelatina en papel de copia. Y eso no va a ser lo suficientemente pesado como para rebosar ancho para poner en nuestra tarjeta. Por lo que necesitamos aplicar eso a algún stock de cartas. Pero antes de eso, voy a reducir esto. Por lo que mi stock de cartas es de cuatro y un cuarto por 5.5. Es sólo el frente del tamaño de un crujido de una tarjeta. Por lo que voy a cortar esta impresión hasta ese tamaño. Lo que eso hace es que le da un poco de espacio extra para que pueda cortarlo a cuatro pulgadas por cinco y un cuarto después de que haya pegado esto aquí, acaso no pegue por completo recta, sólo me da un poco de espacio de meneo. Por lo que tengo un trozo de cinta aquí atrás que uso para esto. Acabo de dejar que el pegamento se seque sobre él y lo reuso una y otra vez. Tengo mi pedazo de cartulina aquí. Incluso podrías usar un pedazo de cartulina coloreado. No hace falta que sea blanco. Tengo algún medio de collage de angustia. Esto es lo mismo. Es esto esto es sólo una, una olla. Esto tiene un buen consejo. Y ahí tengo un pincel Collage. Lo voy a sumergir en mi pegamento. Y lo voy a esparcir por toda la espalda. Quiero asegurarme de que la espalda esté completamente cubierta. Que mi pieza aquí cubrirá por completo son completamente glúteos pegados al stock de cartas. No quiero dejar aberturas. Y también quiero tener un bonito abrigo fino y uniforme a través de todo el asunto. Por lo que esto necesita ser cerrado. Voy a dejar que esto se seque unos minutos y luego lo recortaremos. Mientras dejo que se seque, voy a limpiar mi pincel Collage. No quieres dejar que tu pegamento se seque aquí. Acabo de descubrir que hay una manera de sacarlo y estaré haciendo un video de YouTube en él. Pero es mucho más fácil limpiar tu pincel y luego olvidarte de él y tener que arreglarlo después. Entonces te veré en un momento. Muy bien, mi periódico ha tenido unos minutos para secarse, así que sólo voy a recortarlo y me gustó mucho este rincón, así que en realidad solo estoy recortando un cuarto de pulgada de cada lado. Si prefieres algo en el medio, podrías recortar absolutamente un poco fuera de los cuatro lados. Esto va en la basura. Y entonces voy a dar relieve esto, asegurándome de que las mariposas estén fuera. Y agarremos la máquina. Quiero tener esa placa inferior. ¿ Dónde está mi carpeta? Y ahí vamos. Muy bien. Entonces es bonito, pero realmente no puedes ver esas mariposas. Entonces voy a usar mi almohadilla de tinta y mi pincel. Y vamos a sacarlos. Una vez más, manos livianas. Y sólo va a hacer que esas mariposas estallen un poco en ese stock de cartas. Ahora, elegí el color burdeos para tintarlo con. Podría usar totalmente el color morado también, o una combinación de cada uno. Podría estar haciendo tinta en ella con burdeos encima del morado. Tinta morada en la parte superior de la borgoña. Apenas decidió mantenerlo bastante simple. Pero es una gran manera de usar algunas de esas impresiones extra de gelatina que puede tener por ahí. También se podría hacer esto con papel impreso. No necesariamente tiene que ser una impresión de gelatina. Pero he estado haciendo mucha impresión de gelatina últimamente. Tengo muchos papeles extra que se están acumulando y siempre es una gran manera de usarlos. Basta con agregarle un poco de textura diferente. Y una vez más, esta tarjeta aquí, sólo añadí un sentimiento. También podrías en taza de mariposa y añadir una mariposa dimensional por ahí que sería realmente bonita también tinta que con el color burdeos fuera de las alas están en el exterior de las alas. Creo que para eso me pondría tinta en burdeos, éste de aquí, probablemente lo dejaría blanco porque creo que hace que los bits blancos fuera un poco destaquen un poco más y les sale un poco más. Por lo que sus ideas son infinitas. Y de nuevo, se trata de mariposas. Podría ser hojas, podría ser sólo un patrón de fondo por todas partes. El cielo es el límite. Ahí vamos. Voy a dejar eso así. Me gusta un poco más sutil porque tampoco quiero perder el detalle de esa impresión chilena. Ahí vamos. Y luego terminas con algo como esto. Obviamente estos son diferentes porque nunca puedes ni una vez, no importa lo mucho que intentes conseguir una impresión de gelatina idéntica cuando estás imprimiendo gelatina. Pero sólo una forma divertida de usar esos estampados de gelatina. Usa que algunos de esos papeles impresos y dales un poco más de textura. 17. Cómo crear un fondo en relieve con polvos de pigmento: Hemos llegado a nuestra última técnica en esta clase, ser advertidos. Este es desordenado. Tus manos, te vas a ensuciar. Si lo prefieres. Puedes usar unos guantes de goma para mantenerlos protegidos. Vamos a usar algunos polvos pigmentados de color. Ahora tengo explosión de color. Y también voy a usar unas perlas perfectas para poner un poco de resplandor ahí. También podrías, hay algo que se llama Lindy es polvos mágicos. También puedes usar esos. Van a ser hermosos. Simplemente no tengo una fuente local para ellos. Entonces elegí hacer para usar lo que tengo. Otro pigmento en polvo que funcionaría es el pincel. Esos funcionarían también. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a tomar estos polvos y los vamos a poner en nuestra carpeta de repujado. Ahora la razón por la que esto quedó para el último en esta clase es porque esto va a hacer un poco de un lío. Y vas a querer enjuagar tus platos por si acaso algo de esto se filtra. Y también vas a necesitar enjuagar esta tu carpeta de gofrado bajo un grifo después seguro. Ahora vamos a añadir un poco de la prosa perfecta. Ahora los polvos de explosión de color van a moverse un poco cuando rociamos esto con agua, la prosa perfecta más o menos se pega donde tú, donde aterrizan. Así que solo prepárate. son esos que no se van a mover realmente, pero el pincel spray color burst se moverá totalmente. Entonces vamos a pasar eso a un lado. Mueve esto a un costado. Cualquier cosa que pudiera arruinarse. Entonces vamos a moverlo a un costado. Y voy a rociar esto con agua. Entonces voy a meter mi papel y voy a traer mi mecanizado de tiro grande. Así que solo usa un par de aerosoles en realidad, quiero un poquito más. Intenta no mover tu papel cuando lo pongas en tu carpeta. Maquina aquí. Por lo que se puede ver el agua ya se está filtrando por el papel. Eso está totalmente bien. Parte de ella va a buscar fuera de la carpeta y en sus placas. Nuevamente, todos estos son solubles en agua por lo que no vas a arruinar nada por tenerlo encendido, sino simplemente estar preparado. Quieres lavar todas estas cosas antes de volver a usarlo. Dicho esto, sí me encanta el resultado final. Ahora creo que en mi muestra uno usé un poco más de agua. Sí lo hace fluir un poco más. Y cuando lo estaba poniendo aquí, no estaba prestando atención a qué lado iba a conseguir mi. Entonces es más en el fondo luego en la res, mariposas. Pero me encanta cómo termina buscando. Ahora, todavía hay polvo aquí y puedo ver que la mayor parte está de este lado. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a rociar. Voy a añadir otra hoja de papel ahí. No va a estar completamente cubierto de color. Pero también podríamos usar qué color queda ahí dentro. Y todavía van a quedar algunos ahí dentro, pero no va a haber suficiente para una tercera impresión. Sólo veamos qué obtenemos con éste. Así que de nuevo, otro fondo divertido. Y luego a partir de ahí, en realidad no fue tan malo. Me puse más mal anoche cuando estaba haciendo esto. A partir de ahí, simplemente recorte hacia abajo como quieras que se recorte. Y entonces acabo de añadir una mariposa blanca porque pensé que sacaba algo del blanco en la impresión. Y luego solo un simple sentimiento. Pero de nuevo, esas perlas perfectas solo agrega un poco de resplandor al fondo ahí. Y me encanta cómo los dos colores se mezclan y fluyen entre sí. 18. Técnica extra: cómo usar los difusores en relieve: Debaté todo el tiempo si incluir estos no son el fin de decidido. ¿ Por qué no incluirlos como bono? Estos son difusores de relieve y hay otra opción con tus carpetas de estampado. Ahora, personalmente solo los usaría realmente con carpetas 2D. Creo que hay demasiada dimensión en 3D así como el hecho de que uno de estos reemplaza a una de tus almohadillas de corte cuando lo estás ejecutando a través de la máquina. Y debido a que las carpetas de relieve 3D solo tienen una almohadilla de corte con ellas, no estoy seguro de que puedas conseguir la tracción a través de los rodillos detu máquina si solo tuvieras la tracción a través de los rodillos tu máquina si solo tu carpeta o el 3D y el difusor. Por lo que sólo uso estos con los 2D. Una vez más, podría equivocarme. Pero lo que hace es que se obtiene la presión de la máquina donde está el difusor y no hay presión donde hay una abertura. Entonces cuando corres tu carpeta de gofrado a través de tu máquina, es donde no había absolutamente ninguna presión, por lo que obtienes un punto completamente plano. Puedes sellar un sentimiento, puedes sellar algunos florales o, o lo que sea. Simplemente te da algunas opciones dentro de tu área en relieve, como esta de aquí, eso sería un lugar perfecto para poner un sentimiento a continuación. Aquí hay uno que tiene un círculo. También se obtiene la parte interior. Para que pudieras hacer un revés donde solo está grabado aquí y ellos completamente planos ahí. Tiendo, éste tiende a ser mi favorito porque me tiende a gustar eso. Mira. Entonces déjame mostrarte cómo funcionan. Tengo un trozo de papel aquí. Así que vas a poner en tu papel en tu carpeta de gofrado, tal como lo harías normalmente. Creo que en realidad tengo dos piezas aquí. Solo necesitas un trozo de papel. Y luego simplemente pon tu difusor donde lo quieras en tu carpeta. Si lo deseas, asegúrate absolutamente de que no se va a mover, puedes usar alguna cinta de tinte o alguna cinta adhesiva y cinta adhesiva en su lugar. Tiendo a vivir un poco en el borde con esto. Déjame agarrar mi máquina aquí. Voy a tomar esto. Voy a darle la vuelta al revés, tratando de no moverlo en el proceso. Realmente, está en el medio de la carpeta, está en el medio ahí. Y luego uso, tiendo a usar mi almohadilla de corte más usada porque le tiene un poco de curva y la puse para que la curva sea así. Para que la máquina tenga esa curva para obtener tracción en carpeta. Y luego simplemente ejecutarlo a través de la normalidad. Ahí vas. Tenemos un pedazo de cartulina con el borde de relieve alrededor y luego nada en Boston, el centro. Ahora vamos a sacar esto del camino. Este pedazo de papel en particular era de cuatro y un cuarto por 5.5, que es del mismo tamaño que el frente de la tarjeta. Y típicamente hago el tamaño completo cuando estoy gofrando simplemente porque si por casualidad cambia, ahora tengo un cuarto y un cuarto de pulgada en cada margen de margen que puedo recortarlo. Ahí vamos. Entonces a partir de ahí, lo que normalmente voy a hacer es que lo entintemos. Elegí hacer éste en el color aqua esta semana. Sin embargo, es uno de mis colores favoritos para usar con claridad. Sólo estoy entintando las mariposas, no estoy entintando el centro. Quiero mantener eso agradable y claro. Obviamente. No importa. No tiene que ser una mariposa. Podría ser hojas, podrían ser lunares, podría ser un patrón por todas partes. Solo elegí usar esta para todas mis tarjetas 2D simplemente porque me gusta y es un resumen bonito y primaveral. Entonces sólo voy a tomar un sello que cabe en ese centro. Este está en el lado pequeño. Definitivamente podrías elegir algo un poco más grande y simplemente sellarlo y luego ponerlo, pega eso en la base de nuestra tarjeta. Y tarjeta súper simple. Y como dije, podría ser cualquier carpeta 2D que te guste. Lo único que tendería a rehuir de ella, algunas carpetas 2D tienen como decir, sólo en relieve en una de las esquinas o lo que sea, elegiría algo que tenga un patrón por todas partes para que te pongas el efecto en todo el camino alrededor. Ahí vas. Así es como se usa en un difusor de baño. 19. Consejos, trucos y técnicas en relieve clase Gracias: Muchas gracias por unirte, unirte a mí para las carpetas de gofrado, consejos, trucos y clases de técnicas. Espero que lo hayas disfrutado y espero que hayas aprendido un montón de formas diferentes en que puedes usar tus carpetas de gofrado. Más allá de solo estampado liso. Espero verte pronto en otra clase.