Transcripciones
1. Introducción: Hola, me llamo Stephanie Kilgast y he sido una escultura profesional durante la última década. En el video de hoy, les voy a mostrar cómo esculpir un coral de abanico de mar Gorgon rojo. Realmente me encanta trabajar en corales en mi obra de arte tanto como en mis pinturas y esculturas. hoy me gustaría mostrarles cómo hago la textura sobre el coral específico. Esta clase es absolutamente apta para principiantes. No obstante, va a ser un proceso largo, así que no es algo que puedas hacer en tan solo una o dos horas. Vas a necesitar probablemente unos dos días, tal vez más para terminarlo, pero eso es bastante habitual para esculturas así que no tengas miedo de intentarlo de todos modos. También te mostraré diferentes texturas que hacer. Si no te gusta la textura te estoy mostrando en términos de tiempo. Al final del video, voy a pintar el coral rojo, así que voy a pasar por los pigmentos que uso, cómo los uso y cómo mezclo los colores para tener un bonito gradiente. Por lo que esta clase realmente toca dos habilidades diferentes, habilidades modelado y habilidades de pintura. El proyecto de clase va a ser bastante directo. Sólo voy a pedirte que hagas tu propio coral. Se puede enloquecer. No tienes que hacer exactamente como yo lo hice. Podrás jugar con colores, formas y texturas y patrones. En realidad te animo a hacerlo solo para encontrar tu propio estilo y tus propias preferencias. Si sí te tomas el tiempo para hacer un proyecto, por favor compártelo con la clase. Siempre ayuda a los estudiantes. Espero que vayas a tomar esta clase, pero lo más importante, que la vas a disfrutar.
2. Materiales: Para esta clase vas a necesitar, alambre
de aluminio en tamaño un punto cinco milímetros o similar. Alambre metálico en tamaño punto cero tres milímetros. Arcilla polimérica o cualquier otra arcilla modelada con la que estás acostumbrado a trabajar. Voy a usar súper escalpey para este proyecto específico, designada herramienta de silicona también conocida como moldeadores de arcilla, gesso como imprimación, pinturas acrílicas, aquí están los colores específicos que estaré usando pero siéntete libre de usar tus colores favoritos. Pinceles que no son demasiado preciosos para pintar esta escultura. Barniz para proteger la pintura una vez hecha. Y un horno para hornear la arcilla si usa arcilla polimérica.
3. Armadura: El coral Red Gorgornian Sea Fan se encuentra entre los corales más delicados que hay por ahí. Se quiere asegurar fuerza y estabilidad con una armadura. Si bien se podía esculpir sólo con arcilla, desplegando serpientes de arcilla y juntándolas, sería una escultura muy frágil y se rompería muy fácilmente. Por regla general, realmente te animaría a empezar cualquier escultura con una armadura como su buena práctica si te interesa trabajar en proyectos
más grandes o incluso en unos más delicados más adelante. El elemento esencial de esta armadura es tratar de hacer un árbol plano sin el tronco. He hecho este coral específico un sinnúmero de veces, así que tengo la forma en mi cabeza. No obstante, tal vez te sientas más cómodo
dibujarlo primero solo para que tengas un poco de referencia. Siéntete libre de buscar corales en línea e incluso
diría, te animo a buscar corales en línea, para que tengas referencias visuales e imágenes de lo real. Cuando trabajas desde la vida real, es más probable que encuentres tu propio estilo que simplemente seguir ciegamente lo que hace alguien más. Para la armadura, estoy usando dos cables diferentes. Para la estructura del núcleo del coral, escogí un alambre de aluminio que tiene un milímetro de espesor. El otro alambre es metálico y voy a usar para
envolverlo alrededor del primer alambre para hacer que todo se pegue. Ese tiene 0.3 milímetros de espesor. Empiezo con un trozo de alambre de unos 20 centímetros que doblo en dos en el medio. Hago esto dos veces y así tengo cuatro sucursales para empezar. Pongo esos dos pares juntos y luego usando el alambre delgado, lo
envuelvo alrededor de estas cuatro ramas comenzando en el bucle. La idea del envoltorio de alambre es mantener las ramas en su lugar con el alambre delgado. Entonces simplemente quieres agregar más sucursales una por una. Cortas el alambre a la longitud deseada, lo
doblas en forma y luego lo colocas donde quieras que esté. Después has envuelto el alambre delgado alrededor de la nueva rama. En cada cruce, vas a tener tres ramas por así decirlo. Tres cables que se pegan y la idea es usar el alambre delgado y envolverlo alrededor de esas tres ramas, esas tres direcciones para la estabilidad, yendo hacia atrás y adelante. Entonces es simplemente cuestión de agregar ramas una a una, evaluando dónde se verá equilibrado y agradable. Si esto es demasiado difícil para ti o te cuesta encontrar lo que se ve bien, también agregué una hoja de coral imprimible a esta clase y simplemente puedes seguir el dibujo para colocar las ramas. El dibujo también se puede utilizar simplemente como referencia visual para replicar la idea. Pero de nuevo, siéntete libre de cambiar la forma general a tu gusto o siguiendo una imagen de un verdadero fan del mar que encontraste en línea. Para fortalecer aún más el abanico de mar, también se desea agregar pequeños puentes entre las ramas. El objetivo es tener todas las ramas conectadas entre sí, convirtiéndola en una web más fuerte. Se pueden agregar los puentes como entidades pequeñas o doblar otra rama en un puente. Eso realmente depende de ti y de tu diseño. Yo lo hago de cualquier
manera, así que no tengo preferencias. Entonces simplemente sigue haciendo la armadura hasta que estés satisfecho con el resultado. Como siempre, tomarte tu tiempo es crucial para un mejor resultado. No es necesario apresurarlo ya que el proceso de esto es naturalmente largo de todos modos, así que bien podrías tomarte tu tiempo y hacerlo bien.
4. Modelado: Una vez que tu armadura está hecha, es hora de agregar la arcilla. Para este proyecto estaré usando la arcilla polimérica súper esculpey ya que me parece la más pegajosa sobre metal, lo cual es bastante útil en la escultura. Tenga en cuenta sin embargo, que no es una de las arcilla polimérica más fuertes. fimo y cernit son mucho más superiores en cuanto a fuerza y flexibilidad. Entonces si no tienes acceso a super sculpey o tienes otra marca de arcilla en casa, usa lo que tengas. Nuevamente, voy a usar súper escalpey porque es mucho más pegajoso y lo tengo en casa. Ya que tenemos una armadura muy robusta y además vamos a pintar y barnizar el coral más tarde, la arcilla va a ser lo suficientemente fuerte para eso. Se quiere agregar arcilla inicial rodando hacia fuera en serpiente primero y luego empujando la arcilla sobre cada rama. Cubrir sólo un lado de la armadura por completo. Entonces no hagas ambos lados, no
envuelvas alrededor del cable, realmente solo quieres ponerlo de un lado. Si tienes una arcilla polimérica que no es tan pegajosa, puedes empezar frotando la arcilla sobre la armadura primero antes de agregar la arcilla. El frotar con arcilla hará que el metal sea un poco más pegajoso porque simplemente
dejará residuos de arcilla en el metal y eso ayudará a que la arcilla se adhiera a él. Tenga en cuenta que una arcilla más caliente también es mucho más pegajosa, por lo que si se puede trabajar en un ambiente más cálido, entonces eso también ayudará. Si quieres usar otra arcilla modeladora como arcilla seca al aire, por ejemplo, que así sea. Más arcilla de papel o arcilla epoxi, puedes hacerlo totalmente. Pero si lo haces, hazlo rama tras rama. Entonces comienza a agregar con arcilla en una rama, texturarla, y luego pasar a la siguiente y así
sucesivamente, para evitar tener arcilla seca antes de que incluso puedas empezar a texturizar todo. Una vez que la armadura está cubierta con arcilla polimérica en una mitad, es hora de texturarla. Entonces la texturización que se me ocurrió es empujar hacia abajo pequeños círculos con la herramienta de silicona puntiagudo con el fin de crear diminutas cúpulas como protuberancias muy pequeñas. Por lo que realmente simplemente empujas hacia abajo la arcilla en círculos y puedes ver diminutos conos emergiendo o manteniéndote en su lugar. También quieres que los círculos toquen, y así solo puedes ver las cúpulas en los extremos. No voy a mentir, esta técnica de texturización es muy larga. Una longitud de coral que te llevará fácilmente un día completo, entre la armadura, agregando la arcilla, texturizado, y hornear, y no estoy contando la parte de pintura. No es un proyecto rápido, pero personalmente me parece el mejor resultado para replicar esa textura coral con baches, así que por eso te lo estoy mostrando. No obstante, también entiendo que no todos están tan orientados al detalle como yo. Por lo que también te voy a mostrar otras opciones de texturizado en una sola rama. Si quieres algo rápido o rápido, podrías texturizar el coral con papel de lija o cepillo de dientes para darle algo de abolladura sin gastar cinco horas en él. A pesar de que, esta es probablemente la textura más fácil
que se me ocurra, que todavía te va a dar una buena textura razonable y buenos resultados finales, pero de nuevo, sin pasar un día solo en la textura. Pero entonces tal vez simplemente no te gusta esa textura con baches, quieres probar cosas diferentes. También pensé que podría ser divertido tener más de una textura de esponja usando una pelota y
una herramienta y simplemente empujando la herramienta hacia la rama haciendo pequeños agujeros, por así decirlo. Creo que es realmente importante probar diferentes texturas en ramas individuales o simplemente en arcilla, solo para ver qué resultados puedes hacer y qué más te gusta y más importante, qué técnicas realmente disfrutas haciendo. Siempre puedes volver a las imágenes de referencia y ver a qué te atraen y replicar eso. Por lo que volver a la textura baches fuera de esta clase. Por lo tanto, sigue texturando el lado del coral, asegurándote de texturar todos los lados de la arcilla, especialmente los lados internos de las ramas, que son menos visibles pero siguen siendo importantes para el aspecto general de la escultura. Una vez que hayas terminado con eso, puedes hornear tu coral durante 20 minutos a la temperatura recomendada del fabricante. Después de hornear y enfriar, es hora de volver a hacer todo en el otro lado. Empezando por agregar la arcilla y luego texturizar el coral. Asegúrate de suavizar también la arcilla en el lado interior de las ramas a medida que vas para que la transición se vea bien. Por supuesto, dependiendo de qué textura decidieras por un lado, haz la misma textura en el otro lado. Una vez que haya terminado de
texturizar, por favor revise
todas las costuras, todos los lados interiores de las ramas para asegurarse de que todo esté suave y la transición sea agradable y bien. Cuando estés completamente contento con él, puedes hornear de nuevo por una última vez, siguiendo las instrucciones del fabricante de la arcilla.
5. Pintura: Tiempo de pintar el coral. En primer lugar vamos a aplicar una capa de imprimación, un gesso blanco. Personalmente he encontrado pinceles sintéticos con un poco de fuerza mejor ya que sí quieres empujar realmente las cerdas en cada esquina de la escultura. Ten en cuenta que esto va a ser muy duro para tus pinceles, así que no uses tus más caros y dedica uno o dos pinceles específicamente para la pintura áspera. En primer lugar, cubre la mitad del coral y una vez que esté seco al tacto, puedes dar la vuelta al coral y cubrir la segunda mitad con la imprimación. Ahora, dependiendo de tu imprimación, tendrás que esperar un poco antes de aplicar las primeras capas de pintura. En mi caso, necesito esperar al menos 30 minutos. Ahora para el trabajo de pintura real, decidí ir por un rojo brillante furia que está muy cerca de la realidad. Ya pinté un lado, que dejé secar. El pintura que decidí usar tiene siguientes pigmentos; amarillo
brillante-py154 pero cualquier amarillo rápido
claro lo hará y también puedes usar amarillo cadmio, amarillo rápido
claro lo hará y también puedes usar amarillo cadmio,rojo
cadmio luces PR108, marrón más loco, también conocido como quinacridona quemada Naranja-PR206, quinacridona magenta, PR122, y azul primario-PB 15:4, PW6. rojo cadmio es uno de esos pigmentos muy caros, pero que son difíciles de reemplazar por cualquier otra cosa si la solidez del color es importante. Otro buen pigmento rojo sería el pitol Rojo-PR235. El azul está ahí para ayudar a silenciar y oscurecer los rojos. Te animo a experimentar con cualquier blues que tengas en casa para ver qué va a cancelar el rojo. Este azul en realidad probablemente no sea uno que volvería a comprar, creo que tendería a usar una turquesa de cobalto PB36 o cerebral y azul-PB37. Yo quería un poco de un rojo teñido con sangre por eso agregué la quinacridona magenta, otro pigmento del que no puedo vivir sin, ya que ofrece los más bellos tonos rosados y morados cuando se mezcla con azul ultramarino. En cuanto al amarillo, éste es ligero rápido y translúcido, pero también puedes ir con un amarillo cadmio más clásico y un poco más opaco. Al pintar el coral, me gusta crear gradientes, pero en su mayoría voy con el flujo y agrego guiones de colores ahí dentro. Decidí ir con un centro más naranja y más extremidades de color magenta. Siempre puedes agregar un poco de agua si crees que la pintura acrílica es demasiado gruesa, y asegúrate de empujar realmente las cerdas de tu pincel en las crannies de la escultura. Es posible que necesites experimentar con diferentes pinceles para ver qué funciona mejor. Además, regar las pinturas unos pedacitos para hacerla más líquida ayuda a alcanzar todas las cavidades. Mezclé el azul con los tonos rojos para conseguir un tono más oscuro, casi negro, y aplico esto a las ramas y cruces interiores para darle más materialidad. No olvides pintar las ramas internas y tómate tu tiempo para llenar todos los huecos hasta que no puedas ver ninguna izquierda blanca. De nuevo, regar las pinturas y usar otro pincel probablemente va a ser de ayuda con eso. Para mantener las pinturas bonitas y viables para el día siguiente, utilizo esta tarima pequeña,
que es solo un azulejo muy pequeño el cual
meto en una caja de plástico y rocio un poco de agua encima de la pintura. De esa manera puedes seguir usando la misma pintura por fácilmente unos días hasta una semana si tienes cuidado con la pulverización de agua y manteniendo los libros bien cerrados. Algunas marcas se secarán más rápido que otras, por lo que tendrás que ajustarte y ver con qué frecuencia necesitas añadir un poco de agua pulverizada. Dejar a un lado hasta que esté seco al tacto. Ahora vamos a sumar algunos aspectos destacados. Para eso estamos utilizando la llamada técnica de cepillado derivado. Para esta técnica, necesitas usar un pincel seco que sumergirás en la pintura. Aquí estamos usando blanco titanio y luego cepillarlo sobre tu paladar,
un papel, una toalla impresionante hasta que la mayor parte de la pintura se haya ido. Ahora con un poco de pintura que tus pinceles siguen sosteniendo, vas a limpiar la fuente del pincel sobre esta escultura, de
esa manera, todo lo que se levanta físicamente va a reunir la pequeña pintura y la textura será más visible. Como no me gustó cómo se veían los únicos reflejos blancos en este coral rojo en particular, repitió la técnica con un poco de amarillo y un poco rojo solo para cubrir siempre tan ligeramente dicho reflejos. Una vez que eres coral está totalmente pintado y terminado, deja que se seque completamente por unos días más, y luego puedes aplicar un desvanecimiento para protegerlo. Asegúrate de que el barniz que estás usando esté trabajando en tu marca de arcilla polimérica. Algunos desvanecimientos se volverán pegajosos. Un barniz muy conocido que se utiliza en arcilla polimérica es el poliritmo. Personalmente me gusta usar este barniz de cleopatre en mis esculturas de arcilla polimérica porque me parece que funciona bien.
6. Outro: Muchas gracias por tomar esta clase, espero que te haya encantado. Para este proyecto de clase, voy a pedir que hagas tu propio coral, así que siéntete libre de usar la textura que prefieras y los colores que más te gusten. Se puede por supuesto, replicar exactamente lo que hice. Si lo haces, por favor comparte tu proyecto con la clase siempre ayuda a otros alumnos y de verdad me encantará ver qué se te ocurre. Si tienes alguna pregunta que también es una muy útil para que yo te ayude. Si quieres compartir los resultados de esta clase en redes sociales, puedes, pero por favor explique en el título que tomaste esta clase y etiquetarme. Desde tu alrededor, tengo un montón de otras clases de escultura en mi aula, así que siéntete libre de mirar a tu alrededor y revisarlas. Gracias de nuevo por estar conmigo hoy, y de verdad espero verte en mi siguiente. Adiós.
Stephanie Kilgast, Contemporary artist.
