Cómo escribir una novela de ficción de principio a fin

1. Cómo escribir una novela de ficción de principio a fin: Hola. Mi nombre es Emily Becky, y actualmente vive y hoy estoy aquí para enseñarte a escribir una novela de ficción de principio a fin. Por lo que soy un autor publicado. Tengo un libro publicado oficios, son editoriales y para reservar. Mi tema principal es fantasía y la ciencia ficción para adultos jóvenes. Son libros que me encanta leer y por eso también me encantaba escribirlos. Esta clase está abierta a todos. No necesitas tener ninguna maldiciones y el diplomado ningún título. Solo necesitas tener un retraso de dos, ¿verdad? Y así si puedo ayudarte con eso, estaré muy feliz. Te voy a dar algunas ideas sobre cómo escribir ese libro que podrías haber soñado durante tanto tiempo. Y te da la oportunidad. Finalmente terminó comenzó y lo terminó. Voy a profundizar en algunos elementos clave como el proceso de escritura, cómo mantenerse creativo, cómo ser un muy buen personaje. Gracias por acompañarme y vamos a sumergirnos en ello. 2. La sección del proyecto: ¿Qué pasa con la sección de proyectos? En la sección de proyectos, te pediré que realmente crees un personaje. Te voy a contar un poco más sobre esto en una de las siguientes líneas. Entonces esta clase, no necesita material especial excepto otro pad y una laptop. Como algo para escribir en él. Espero que lo disfrutes. 3. ¿Qué historia te gustaría contar?: ¿Qué historia te gustaría contar? Estoy seguro algo voy a decir mi aplicado también a otro tipo de libros. Pero la ficción es una buena especialidad. Me encanta crear historias. Creo que este es un primer punto. Necesita ser un apasionado la historia que vas a contar. Me encanta imaginar palabras que los lectores serán los primeros en descubrir. ¿Cuánto tiempo has esperado para contar esa historia? ¿Cuánto tiempo lleva en mente? ¿De qué se trata? Estas historias llevan meses en mi mente, a veces años antes de que estuvieran listas para que las escribiera. Pero puede ser algo en lo que pensaste justo ahora o quizás hace unas semanas. No importa. Te aconsejo cualquier forma de darte algo de tiempo para pensar en lo que es. Necesitas hacer alguna investigación o simplemente en tu mente, no, no puedes tener que entender de qué se trata. Quiero que cuentes qué tipo de historia quieres compartir con quién quieres compartirla. Y en algún momento tu manual estará completamente manipulado por él y no tendrás otra forma que dejarlo salir. 4. Mantén un bloc de notas en todo momento: Mantenga un bloc de notas en todo momento. Hoy en día con nuestro smartphone nunca ha sido tan fácil en realidad solo abrir y no solo escribir algunas ideas. Recuerdo cuando escribí mi primera novela en 2011. De hecho, anoté identificaciones en cada hoja de papel que pude encontrarlo cuando finalmente llegó el momento de que yo escribiera la novela. Tenía que buscar por todas partes, en cada libreta para encontrar todas las pequeñas identificaciones que se extendían ahí y luego solo un poco juntar todo. Fue una pesadilla. Así que pedazo de hielo para mantener todo en el mismo lugar. Si no puedes, entonces trata de saber dónde estás poniendo tus notas. O como tener el mismo Netbook que llevas tu bolso o una nota en tu smartphone, como dije, o como tener un archivo en tu computadora. Pero entonces sabes si las cosas son y sabes dónde buscarlas. Una vez que empieces a escribir tu historia. Lo único es que no te detengas por escribir algo solo porque no tiene derecho a no reservar contigo. Porque cada nodo que agregues, cada pequeño ID, cada litro de creación sería algo que te ayudará a escribir tu historia y tal vez agregar algo de valor a tu historia. 5. Los 10 puntos clave: Los diez puntos clave, creo que este es para mí el principal punto importante de esta clase. Así es como procedo. Cuando mi historia esté lista para ser escrita. En realidad un poco de historia. Para mí, el principio y el fin nunca cambiaron. Sé exactamente cómo va a empezar mi historia y sé cómo va a terminar. Entonces en el 0.229, escribo lo que creo que van a ser los puntos principales de la historia. Ahora bien, cuando estás escribiendo, a veces los personajes que yo evolucionando allá tienen su propia personalidad y en realidad te traerán a ti, el autor para que realmente salgas de la línea. A lo mejor un personaje que viste sería secundario. De pronto nos volvemos primarios. Nunca se sabe, ya sabe, es como gente con la que estás conociendo, a veces están superando tus expectativas. No lo son para nada, pero fueron la sorpresa que te sorprendieron de muy buena o mala manera. Una vez que empiezo a escribir, en realidad mi intuición y mi instinto me guían. Aquí, creé una pequeña historia para que entiendas que cuanto mejor me refiero al cambiar los puntos intermedios. Aquí en la historia, el comienzo de la historia, John va a la escuela. Y al final de la historia, después de que todo haya pasado, todos están seguros y crecen. Entonces tenemos cinco personajes. Tenemos a John, tenemos a Thomas con un amigo de John. Tenemos a Kirk, muy malo, Stephen, malo. Y la abuela en el medio va a conocer a E6, abuela que ha desaparecido. Entonces esa es la primera semana de acción de borrar. Entonces digamos por ejemplo en el 0.5, cuando John es cortado, supuestamente el malo descubre el mapa. John procesa y entiende que John es una realidad. Después del día va a sobresalir y hacer preguntas, empieza a sentir cierta simpatía por la basura. En el 0.6 no es realmente un escape, sino más liberación porque Stephen Dan ahora carecía, john decide visitarlo. Después en 0.7 o nueve. ¿Por qué no elegir de nuevo a Steven quien decidió ayudarlo siendo el que le da entrenamiento a los terroristas de Johnson Entonces C, seis meses dije que no se escapó, pero ahora es un realmente es más que un lanzamiento. Y en las ocho libras, como de nuevo, en realidad puedes usar a ese tipo, ese chico malo que cambia y se vuelve más comprensivo para ayudar realmente y llegar a ser bueno. Entonces porque evolucionó y entendió a la otra persona. Y eso es cierto. Eso es lo que estaba tratando de decir. Las ocho libras en el medio pueden cambiar. Pero hay que tener en cuenta los clubes principales y tratar de no alejarse demasiado de la idea original, excepto para mejorarla. 6. La investigación: La investigación, esta es una parte importante del proceso. Por ejemplo, I. Acabo de terminar de escribir una novela que está sucediendo en 21, 7.350 años a partir de ahora. Sigue sucediendo en la Tierra y necesitaba saber cuántas personas seguirán vivas en 150 años a partir de ahora, sabiendo que ya somos 7 mil millones de personas, hice algunas investigaciones sobre dónde se irán mis personajes. Cuando estás usando lugares que ya conoces, en realidad te ayuda a visualizarlo. Otro ejemplo que escribí, una novela de fantasía y todos mis demás tienen nombres sépticos. Entonces mezclé algunas investigaciones para ver cuál es el nombre usado en Bretaña donde tienen 70 grupos. En mi proceso de redacción, también creé algunos documentos que son muy útiles. Tengo un documento que se llama historia. Otro, personajes que realmente me ayudaron a saber quiénes son mis personajes y qué ha pasado en este mundo mío. Y tengo otro documento, por ejemplo ideas geniales, donde he puesto algunas ideas que realmente pueden cambiar donde puedo volver a cuando en realidad soy una clase grande y no sé lo que estoy escribiendo tu saldo. Y estoy pasando de un documento a otro para que me ayude a seguir creando. Y entonces siempre sé dónde encontrar lo que busco. Otra cosa que también es muy importante es saber quién es el libro. Cuatro, estoy escribiendo para adultos jóvenes, así que no voy a usar con ellos el mismo vocabulario que habría usado con los adultos. Te aconsejo que leas algunos libros en realidad sobre el género que vas a escribir cuatro. Entonces sabrás un poco más sobre cómo se hace. 7. Los personajes: El misterio de los personajes no podría existir sin sus personajes. Esto es lo que mantendrá interesado a tu lector. Los personajes se convierten en amigos o familiares. Los amamos, los odiamos, pero nunca nos dejan indiferentes. Creo que realmente conocer a un personaje, una vez que encontré su nombre, a veces lleva un poco de tiempo antes de encontrar el adecuado. Eso siempre terminan encontrándolo. Para mi primer personaje principal. A menudo es muy obvio para mí. Entonces, aunque no tengas los nombres de inmediato, hay una manera de encontrarlo con solo descubrir un poco más sobre tu personaje. Te daré más información en el siguiente punto. 8. En un solo personaje (la información de la sección del proyecto): En un solo personaje. Entonces aquí hay un ejemplo de cómo procedo en la creación de un personaje. En realidad es solo el proceso de crear su propia historia de la misma manera que descubrirás sobre la historia de un nuevo amigo. Descubrirás sobre sus antecedentes, dónde vinieron, dónde están, cómo se ven para que los visualices. Y muchos detalles diferentes. Así que vamos a entrar en ello. Entonces tendrás el nombre, el género en sí, femenino o masculino. La edad en la que tienen familias. Entonces sus padres, hermanos y hermanas. ¿Están casados? ¿Son solteros? Cuál es la nacionalidad, por ejemplo, podrías decir enfisema, van a tener gigantes, tener humanos, tener, los magos tienen por ahí. ¿De dónde vienen, quiénes son? ¿Cuál es su nacionalidad, el trabajo? ¿Qué están haciendo en la vida? ¿Cómo ganamos dinero? Por supuesto, si estás escribiendo como yo para tus anuncios, esos síntomas. Pero lo que les gusta, ¿cuáles son los obvios? ¿Cuál es su morfología, entonces , cómo se ven? Es más natural que las personas se apegen a un personaje donde tienen algunos defectos. Nadie es perfecto. Por lo que siempre agrego tres cualidades y tres columnas. Entonces hay que averiguar cuáles son sus habilidades. Si tienen alguna discapacidad, ¿cuál es su personalidad y cuál es su estatus social? Es el personaje de las impresiones, el personaje hijo. Es un mago de personajes. O personaje, centro y L, que el personaje tiene que rogar por dinero para sobrevivir. Son todas estas pequeñas cosas las que en realidad darán carácter y luego podrás crear la historia de fondo. Y es una vez que conozcas las historias de fondo que podrás hacerlas actuar de la manera que deberían. Y por eso en tu historia a veces el punto a esta noche puede cambiar porque tu personaje está evolucionando y así va en otra dirección. Por eso esperas que lo haga. 9. El número de páginas por capítulo: El número de páginas por capítulo. Una vez que tengas listo el esqueleto de tu historia con tus puntos de entrada, podremos sumergirnos en los primeros capítulos escritos que serán decisivos para que sepas cuántas páginas por capítulo escribirás. Porque necesitas que cada capítulo tenga la misma duración o el tiempo. Como lector, me gusta saber cuánto tiempo me lleva llegar realmente al final de un capítulo. Creo que es ideal tener realmente la misma cantidad de páginas por capítulo. Porque sabes cuántas páginas de Capítulo necesita para terminarlo podría ayudarte a empujarte a escribir las dos últimas páginas que necesitas para terminarlo. A veces aplastándome a mí mismo, en realidad crear una oración e identificaciones. Nunca lo he hecho, nunca lo hubiera pensado. No significa que tengas que escribir todo un capítulo a la vez. Sólo quiero decir que tonto, deja de escribir hasta que tengas la cantidad de páginas que te has dicho escribir. 10. Escribe lo que puedas: Correcto, tanto como puedas. Hay días en los que no puedo escribir. A veces me quedo atascado con una idea. Retraso. Hay algo que necesito pensar demasiado una y otra vez. A veces solo necesito dejar ahí la historia, olvidarme de ella y volver a ella más tarde. El caso es que, siempre y cuando sientas la necesidad de crear, siempre y cuando estés en el proceso creativo, simplemente no escribas. La clave es terminar ese libro. Escribe. Escribe todo lo que puedas, tantas veces como puedas, siempre y cuando puedas. A veces quieren tomar demasiado tiempo antes de continuar con un libro. Decidí leerlo de nuevo para poder recordar bien, escribí en realidad me hizo volver al proceso creativo. También me ayuda a no leer lo mismo dos veces. 11. Escúchate: Escúchate, hombre, adsorbes libro. Me tomó dos meses escribirlo. Mi libro de ciencia ficción, tres años. ¿Por qué? Porque el primero fue muy fácil, no complicado. Y es una especie de reflejo de mi vida. Las palabras simplemente fluyen directamente sobre el papel. Para el otro, hubo algún mes en el que ya no pude escribir. Cuando esto sucede, me escuché a mí mismo. Sabía que faltaba algo en mi libro y luego pasó la pandemia y obtuve la respuesta que estaba buscando. Entonces me tomó medio año escribir la mitad del libro que tres meses fuera de él. Y luego cuando volví a ello, me tomó solo tres meses escribir la otra mitad del libro. Tengo una trilogía que inicié hace 11 años. Y sigue creciendo. Simplemente no es el término adecuado para ello. En algún momento, volveré a ella y la terminaré. Sé que vamos a seguir escribiendo otras cosas mientras tanto. Escúchate a ti mismo. 12. El final: Y entonces lo que es difícil que en realidad es terminar el libro. Te apegas a tus personajes y agregas algunos fondos tienes que hacerlo. Te traerá tanta satisfacción y orgullo. Ya terminaste toda una historia. Ahora Gu, sólo entonces después de dejar reposar tu libro un rato, podemos volver a él y leerlo nuevo para poder hacerlo primero corrección, nada como ellos. También puedes ser cierto con el tipo de final que te gustaría tener. ¿Se supone que es solo un libro? Un tráiler z a Siri. Si no estás seguro, siempre puedes dejar el Canon terminando con una pregunta al final. Entonces, si quieres volver a ello, tienes un peso. 13. Sé abierto a las críticas: Estar abierto a las críticas. Ya terminaste con el libro. Ahora. No puedes guardarla para ti. El mundo merece conocer tu historia, tus personajes, la gente se le permite conocer a los personajes que acabas de crear para que ellos cobren vida. Lo mejor sería encontrar gente que lea en voz alta o que esté trabajando en el libro para tener una gente constructiva, fina, seria generalmente se lo dé a la gente. Y sólo dos o tres. La gente decía, sí porque les gustas, como tus amigos o tu familia. Pero luego se ponen al día con sus vidas y se olvidan de ti. Por eso es muy importante encontrar gente seria que realmente lo lea y te dé retroalimentación. Es realmente crucial para que puedas escribir un mejor libro. 14. Corrección / Reescritura: Reescritura por convección. Una vez que recibas tus comentarios, es hora de que sepas lo que harás al respecto. Se le permite hacer los cambios, por favor. Tú, tú, tú, no nadie más. A veces necesito unos días solo para digerir el tipo de comentarios que recibí. Porque no es muy fácil todo el tiempo. Recibiendo feedback porque piensas que te gustaría la mejor novela del mundo. Pero en realidad no de inmediato. Necesita un poco de palabra. Solo recuerda, acabamos de crear una historia completa por tu cuenta. Primero. Es increíble. Y luego hay algunas cosas que quizás te hayas perdido. A veces te has conocido porque te gusta tanto la historia que algunas cosas que olvidaste ver y leer. Es difícil pensar en todo. Es difícil de tragar. Sé que una vez que esté hecho, entonces en realidad puedes pasar para intentar mejorar tu libro. Entonces, una vez que hayas digerido el tipo de críticas que acabas de guardar, es hora de que pienses y una decisión sobre lo que vas a hacer. Todavía mi novela de ciencia ficción estaba hecha después de escribirla durante un año. Pero después de recibir algunos comentarios, en realidad volví a escribir cinco capítulos más. En realidad hubo algunos puntos, alguna identificación, algunas preguntas que todavía estaban ahí sin respuesta. Y necesitaba mejorarlo para el lector. Ahora, me gusta aún más. 15. Publicación + Softwares: Ahora tu libro finalmente está hecho. Es hora de ver qué vas a hacer al respecto. Si existe muchas formas de publicarlo. Puedes enviarlo a editores o puedes hacer alguna publicación sap. No voy a entrar en eso ahora mismo. Tal vez teniendo otra clase sobre. Solo aprovecho la oportunidad de esta breve lección para solo darte algunas ideas sobre qué tipo de software utilizo para escribir. Yo uso las páginas simples porque estoy trabajando en Mac. Entonces en un producto Apple, pero puedes usar Word también si lo prefieres. Entonces cuando entro en la reescritura de ellos en el proceso de edición, utilizo un software como Depot que en realidad también me ayudó a traducir del francés al inglés o gramatialmente para el inglés o el antídoto de software en francés para ayudarme a corregir el idioma francés. Pero estoy seguro que hay muchos softwares por ahí de los que no estoy consciente, que no estoy eligiendo. Entonces, depende de ti encontrar algo que te convenga. Pero no creo que necesites algo muy elegante para empezar a escribir. 16. Felicitaciones: Cuando quiero, muchas gracias por tomar esta clase, por tomarse el tiempo para escucharme. Espero haber podido darte alguna idea de lo que es ser escritor, cómo escribir realmente ese libro y darte ejemplos. Buen ejemplo para que termines el tuyo. No olvides terminar de crear personaje en la sección de proyectos y compartirlo con otras personas. Estaré encantado de comprobarlo. Me encanta descubrir nuevos personajes e historias. No tengas miedo de compartir el tuyo con nosotros. Enhorabuena de nuevo por terminar la clase y muchas gracias por estar ahí conmigo. Fue un placer. Nos vemos pronto.