Cómo empezar tu carrera en una agencia de publicidad | Lucas Ribeiro and Kazuo Kubo | Skillshare

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Cómo empezar tu carrera en una agencia de publicidad

teacher avatar Lucas Ribeiro and Kazuo Kubo, Creative Directors

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Entonces, ¿quieres trabajar en publicidad?

      1:42

    • 2.

      Espera, ¿cómo funciona realmente una agencia de publicidad?

      2:01

    • 3.

      ¿Qué es siquiera una idea?

      2:01

    • 4.

      Escritura que realmente haga sentir algo a la gente

      1:23

    • 5.

      Dirección de arte: sé más un Batman

      3:39

    • 6.

      Las ideas no caen del cielo (pero aquí tienes cómo encontrarlas)

      2:45

    • 7.

      El afiche: simple, poderoso, inolvidable

      1:39

    • 8.

      Amígate con la IA

      1:37

    • 9.

      ¿No tienes cliente? No te preocupes.

      1:46

    • 10.

      Tu portafolio es tu pasaporte

      2:01

    • 11.

      Exhibe tu trabajo

      1:44

    • 12.

      Trabaja duro. Sé amable. Diviértete.

      2:35

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

34

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Somos Lucas y Kazuo, un dúo creativo con más de 20 años de experiencia en publicidad. Hemos trabajado en agencias como Goodby Silverstein & Partners, McCann, CP+B y BETC, creando trabajos para marcas como BMW, Budweiser, Smirnoff, Puma, ESPN, Google y Microsoft.

Esta clase es para cualquier persona que esté iniciando una carrera creativa y quiera entender cómo funcionan las agencias, cómo nacen las ideas y cómo crear un portafolio que se note. Aprenderás a crear conceptos sólidos con poco o ningún presupuesto, utilizando las herramientas y la mentalidad que hemos desarrollado a lo largo de los años.

También somos autores de Principle, un libro con 128 lecciones prácticas sobre cómo iniciar y hacer crecer tu carrera dentro de un departamento creativo. Lo que enseñamos aquí se basa en todo lo que nos hubiera gustado saber cuando estábamos empezando.

Vamos a trabajar. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Lucas Ribeiro and Kazuo Kubo

Creative Directors

Profesor(a)

Lucas (CW) & Kazuo (AD) are a Brazilian creative team with over 20 years of experience in advertising. They've worked at agencies like Goodby Silverstein & Partners, McCann NY, CP+B, and BETC, creating work for global brands such as BMW, Budweiser, Smirnoff, Puma, Google, Microsoft, and ESPN.

Their portfolio includes high-impact campaigns and bold, low-budget ideas brought to life with creativity and persistence. From a pop-up restaurant to a typeface that helped preserve a native language, their work often challenges traditional formats and expectations.

They have been recognized at major international festivals including Grand Prix at Cannes Lions, D&AD, The One Show, ADC, and Clio.

Lucas and Kazuo also teach at Miami Ad ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Entonces, ¿quieres trabajar en publicidad?: Oye, yo boas Rivero y soy Caso Cubo. Yo. Hola, soy Lucas Rivero. Y yo soy Kazukud Somos un tipo creativo brasileño que lleva más de 20 años trabajando en publicidad en San Palo, Nueva York, Boston y ahora en San Francisco. Hemos trabajado con marcas globales como Budweiser, BMW, Puma, Nissa Smirnoff. Tengo idea. También hemos ganado algunos leones y lápices y otras cosas brillantes, pero más importante que eso, hemos estado exactamente donde estás ahora mismo, empezando de cero, tratando averiguar cómo funciona esta industria. Y por eso escribimos un libro. Se llama Principio, 128 consejos prácticos para ayudarte a iniciar tu carrera en agencia de publicidad. Todo aquí es sencillo. Te enseñaremos a crear proyectos increíbles con presupuesto bajo o nulo, para que puedas construir una cartera asesina y ser contratado. No necesitas un equipo enorme, un gran presupuesto. Solo necesitas ideas y agallas para ponerlas ahí fuera. A lo largo de esta clase, te mostraremos cómo llegar a conceptos fuertes, escribir buena copia, diseñar malos carteles de ***, usar IA, hacer que la prueba de palabras de saco tiende a salir, e incluso cómo comportarte una vez que finalmente aterrizas el trabajo en una agencia. Es todo lo que desearíamos que alguien nos hubiera dicho cuando empezamos nuestra carrera. Entonces, si estás listo para aprender, experimentar y tal vez fallar algunas veces, en realidad es una buena señal porque eso significa que estás haciendo el trabajo. Bien, así que hagámoslo. Vamos. 2. Espera, ¿cómo funciona realmente una agencia de publicidad?: Bien, así que empecemos por lo básico. ¿Cómo funciona realmente una agencia de publicidad? Lo primero, olvídate de Loco. No es whisky a las 10:00 A.M. Y grandes presentaciones todos los días. Es más como 87 Google Docs abiertos a la vez, y estás tratando de encontrar la foto correcta para una marca de champúes. Las agencias vienen en todas las formas. Los grandes, los boutique, solo digitales, el servicio social first poo no importa. La estructura del núcleo suele ser la misma. Tienes tus cuentas. Hablan con los clientes y se aseguran de que el brief aterrice en tu regazo. Tienes estrategia. Ellos averiguan qué debe decir la marca. Producción, ayudan a que las ideas sucedan desde la impresión hasta los comerciales del Super Bowl Y luego creativo. Ahí es donde entras tú. En el equipo creativo, usualmente trabajas en parejas, un redactor y un director de arte, así Redactores escriben. Titulares, guiones, estudios de casos, incluso leyendas de TikTok Directores de arte diseñan maquetación, storyboards, presentaciones, visuales clave Y sí, escoger la fuente perfecta es parte del trabajo. Pero no es una regla estricta. Los mejores creativos de hoy no son solo pensadores. Son hacedores. Escribes, diseñas, editas, animas, disparas, prototipos No esperes a que alguien más le dé vida a tu idea. Tú haces que suceda. Ese es el verdadero poder hoy en día, ser un creador, no solo un creativo. Pero cuando recién estás comenzando, ayuda a entender tu posición en el campo, como en el fútbol. Eres más visual o más verbal. Y si eres afortunado o estratégico, encontrarás tu pareja perfecta, tu alma gemela creativa, alguien que piensa como tú, pero llena tus vacíos. Eso es lo que mejor somos creativos. Dos cabezas, una persona divertida. Entonces el mundo de las agencias puede parecer masivo desde fuera, pero una vez que entras, todo empieza a tener sentido. Tipo de. A continuación, vamos a hablar de lo que realmente importa Gb. Qué es, cómo funciona, cómo llegar a buenos. Vamos. 3. ¿Qué es siquiera una idea?: Bien, entonces hablemos de la idea, el santo grial de la publicidad. Idea, esa cosa mágica que se supone que tienes que tener diez arriba para el almuerzo. Sin presión. Pero en serio, ¿qué es una idea? Una buena, por lo menos. Una idea es una nueva forma de ver la verdad. Algo que la gente siente, pero tú eres el primero en expresarte de una manera fresca, inesperada. Nos gusta descomponer las ideas en tres niveles. La plataforma, el gran pensamiento a largo plazo, como los de Nike lo hacen. El concepto, ¿qué está diciendo ahora esta campaña? Y ejecución. ¿Cómo le das vida? Una película, una cartelera, una lente de Snapchat, un libro, lo que sea. Mucha gente confunde la ejecución con la idea. Un visual genial no significa que haya un pensamiento fuerte detrás de ello. Necesitas ambos. Veamos un ejemplo. Utilizando ambos 9.58 biografía para Tuma. Insight. Todos recuerdan el récord usando perno roto Pero nadie conoce la historia detrás de esto. Idea, contemos la historia de su vida en la misma cantidad de tiempo. 9.58 segundos. Ejecución. Un libro volteado con una página por cada fotograma de su carrera récord mundial. Sencillo, potente, barato de hacer. Eso es lo que llamamos grande versus audaz. No necesitas un gran presupuesto. Necesitas ideas audaces. Ahora bien, ¿cómo se llega a una idea así? Lluvia de ideas inteligente. No digas solo cosas al azar. Haz mejores preguntas. ¿Cuál es la tensión? ¿Qué tiene de raro esta marca o producto? ¿Qué es algo que nadie está diciendo? Y no tengas miedo de decir cosa tonta. A veces la peor idea en la habitación es la que desbloquea la mejor Las ideas son desordenadas. Déjalos ser, pero siempre vuelve a. ¿Dice esto algo cierto? ¿Dice de una manera que nunca antes había visto? Bien, en la conce de arriba abajo. A continuación, vamos a hablar de cómo escribir para anuncios o carteles o tweets, sea lo que sea lo tuyo. Sigamos moviéndonos. 4. Escritura que realmente haga sentir algo a la gente: Entonces, ¿quieres ser redactor o al menos escribir mejores ideas Bienvenida. Aquí es donde realmente importan las palabras. La redacción publicitaria se trata de decir algo corto e inteligente que te golpee en el intestino o te haga reír o pensar o No necesitas palabras elegantes. Necesitas las palabras adecuadas. Los que golpearon. Puedes estar en un cartel, en camisetas, en los pies, en los empaques La copia está en todas partes, y cuando es buena, te das cuenta. Entonces, ¿cómo se escribe un buen titular? Empieza con la idea. ¿Cuál es la verdad? ¿Cuál es el giro? Entonces intenta escribir 20 líneas diferentes. Empujarlo. Prueba el humor. Prueba inteligente, prueba raro. Un imbeto que amamos, escríbalo como un tweet. Si no puedes hacer que tu idea funcione en una frase, es posible que aún no tengas idea. Otro sigue siendo el ritmo de las cosas que ya funcionan. Letras de canciones, proverbios, citas famosas, torcerlas, romperlas. Además, lee tu línea en voz alta. Si se siente torpe, lo es. Hazlo más suave, más nítido, más corto y, finalmente, escribe como un humano Habla como hablas. Nadie quiere a velocidad. Si el público siente algo, van a prestar atención. Ahora, vamos a cambiar de marcha y sumergirnos en el lado visual de la creatividad, o dirección. 5. Dirección de arte: sé más un Batman: Entonces nuestra dirección. Hablemos de visuales, maquetación, diseño, fuentes, composición, nada que haga que la gente deje de desplazarse y a veces deje de respirar por un segundo Y no, no hace falta que nazca un genio del diseño. Solo necesitas entrenar como Batman. Nos gusta decir, algunas personas son como Superman. Ellos vieron nacer con superpoderes. Sabor increíble, estilo perfecto, naturalmente fresco. Pero la mayoría de nosotros, somos Batman. Sin poderes, trabajo duro, herramientas y muchos tutoriales. No nací sabiendo diseñar. Aprendí viendo YouTube, copiando diseños, probando cosas todos los días. El diseño es la memoria muscular. Cuanto más lo haces, más agudo se pone tu ojo. Aprendes las reglas, jerarquía, alineación, equilibrio, colores, y luego los rompes a propósito. Pero aquí hay algo que aprendí que cambió la forma en que veo el diseño. Diseña con intención, y nunca se desvanecerá. Significa que no solo hagas que algo se vea genial. Dale una mini razón de propósito. Tomemos números, por ejemplo, la forma de un número no es aleatoria. Fue diseñado para ser leído, entendido, replicado. Hay lógica detrás de esto. Por eso dura. También aprendí mucho jugando con diferentes técnicas. En estos proyectos, utilizo sellos de tinta, reales para explorar la textura. Quería entender cómo se comporta la tinta sobre el papel, cómo sangra, cómo se Ahora puedo replicar eso digitalmente, pero con el matiz de Lo mismo cuando probé serigrafía o risografía Una vez que entiendas las limitaciones de un proceso físico, desalineación, superposición de tinta, restricciones de color, puedes simularlas en tu trabajo digital con intención Incluso para el uso en biografía de perno, tengo que aprender una ilustración y stop motion. No era un experto, pero quería que la idea existiera, así que la entendí. De eso se trata la dirección de arte. Resolver problemas visuales con cualquier herramienta que tengas. A veces son diseños, a veces es fotografía. A veces es cinta. Y yo escáner. Por favor, aprenda a usar mocaps. Un buen mocap puede hacer que un proyecto escolar se vea como un estudio de caso profesional Echa un vistazo a sitios como mocapword.com gratis. En serio, hace la diferencia. También, guarde sus referencias. Pintersbards, ser manos, carpetas de Instagram, mira todo y pregunta por qué Sigue estudios como y Lavar. Portu jaja. Hart. Espejo Espejo. Estudia cómo construyen sistemas visuales, cómo mezclan el tipo, cómo usan los espacios en blanco. No necesitas grandes brotes ni presupuestos locos. Necesitas sabor y tiempo. Uno de mis ejemplos favoritos es esa campaña de AFNaska para ¿Eres el siguiente? Bajo presupuesto, alta embarcación. Un potente sistema visual que hablaba de volumen. Entonces, sí, ya sea que estés empezando ahora o diez años después, abraza tu era Batman. Experimentar, copiar, aprender, inventar. Y cuando alguien empieza a llamar a tu trabajo a nivel de superhéroe, ahí es cuando sabes que hemos trabajado A continuación, hablemos de dónde vienen las ideas y cómo llegar a ellas desde cero. Vamos. 6. Las ideas no caen del cielo (pero aquí tienes cómo encontrarlas): Entonces, ¿cómo se te ocurren las ideas? Sí, la pregunta del millón de dólares. Empecemos por aclarar algo. Cuando decimos idea, podemos significar dos cosas. La plataforma, que es el panorama general, el concepto principal, lo que hay detrás la campaña, y la ejecución. La forma específica en que el concepto cobra vida. Ambos importan. Una gran plataforma te da consistencia. Una gran ejecución hace que a la gente le importe, y adivina qué? Necesitas ambos. ¿Y cómo llegar? Primero, tienes que saber lo que estás resolviendo. ¿Cuál es el problema del negocio? ¿Con quién hablas? ¿Qué se ha hecho antes? ¿Cuáles son los puntos de referencia? ¿De qué se trata realmente el producto? No, suena a tarea, pero es verdad. No se puede hacer una gran idea sin entender por qué estás hablando. Insight primero, ejecución posterior. Hablando de perspicacia, ese es el por qué detrás de la idea. Una verdad universal. Un comportamiento real, algo que el público ve y piensa. Sí, ese soy yo. La idea en sí es el ¿qué? Podría ser una metáfora, una exageración visual, un giro cultural . Algo sorprendente, memorable y lo suficientemente simple como para explicar una línea. Y luego viene la ejecución, el cómo, cómo se verá, sentirá y cobrará vida la idea en el mundo real. Aquí está nuestro proceso. A cada uno se nos ocurren cinco ideas ásperas por separado. No tienen que ser geniales. Solo necesitan existir. Entonces nos conocimos, cada uno a otro, a unos pocos, reír un poco, y empezar a pulir. Los buenos se levantan, los débiles desaparecen. Aquí hay otro truco que nos encanta el método de la licuadora. Cae en todos los elementos del producto, como sabor, color, vibra. Y luego agregas un formato esperado, una canción, una pegatina, un póster, un truco social Mézclalos, cruzalos. Cuanto menos obvio, mejor. Nombra tus ideas. Siempre. Si no tiene nombre, no existe. Un gran nombre hace que la gente recuerde y cuide. Después de eso, esa es la idea. Pregunta, ¿Esto iría en mi cartera? ¿Sería noticia? ¿Hablaría Oprah de ello Sí, bien, sueña en grande. ¿Se puede explicar en un ligero? Entonces, escríbalo así, un titular fuerte, descripción de una idea de un trazador de líneas, un breve párrafo de cómo funciona, y burlarse de ello. Aunque sea falso, hazlo parecer real. Las ideas no caen del cielo. Están construidos, investigados, probados, reescritos, rechazados. Entonces uno de ellos golpea y todo hace clic. Ese es el trabajo. Ahora pongamos esas ideas en acción, empezando por el formato más básico en publicidad, el cartel. 7. El afiche: simple, poderoso, inolvidable: Ahora, hablemos de carteles. El formato esencial más básico en publicidad. ¿Por qué? Porque es puro. Una imagen, un titular, un mensaje. Eso es. Y eso es simplicidad. Ese es el reto. El cartel es la síntesis de una idea. Puede convertirse en una cartelera, un ki visual o incluso un IcebrnPost Por lo que tiene que ser consistente y conciso. Claro de un vistazo. Memorable después de desplazarte más allá de él. Esto es lo que hace un buen cartel. Un titular corto e inteligente. Un visual fuerte que hace que la gente se detenga y una idea detrás de ella que en realidad significa una cosa. No necesitas decoración. Necesitas comunicación. La imagen debería decir algo, no sólo verse bonita. Entonces, ¿cómo se hace uno? Paso uno, empieza con la verdad. Paso dos, encuentra un giro. Paso tres, escribir diez titulares. Elige el más inteligente. Paso cuatro, piensa en la mejor manera de mostrarlo visualmente. Simple es mejor. Si eres director de arte, diseñalo. Si eres redactor, toma una plantilla, pero haz que se sienta intencional No claro, sin juegos. Las úlceras son tu gimnasio creativo. Te enseñan concentración, gusto y disciplina. Ellos son tu campo de entrenamiento para cualquier otro formato. Entonces, sí, una idea bien ejecutada puede convertirse en una campaña completa. Pero siempre empieza aquí. A continuación, hablaremos sobre cómo incorporar la IA a tu proceso creativo, no para reemplazarte, sino para impulsar tus ideas aún más. 8. Amígate con la IA: Bien, hablemos de IA. Todo el mundo le tiene miedo, se entusiasma al respecto, o ambas cosas Pero aquí está nuestra opinión. La IA no es una amenaza. Es una herramienta, y está aquí para quedarse. Al igual que Photoshop, en su día o Google o incluso Internet. Cuando llegó por primera vez, la gente se resistió. Ahora, no podemos vivir sin él. Lo mismo con la IA. No va a sustituir a la creatividad. Simplemente acelerará las partes de niño para que puedas concentrarte en la idea. Usa la IA para escribir borradores, generar titulares, explorar referencias visuales, pero pitch decks, incluso hacer que llegue una imagen rápida Es rápido y divertido. Un ejemplo, cuando hicimos el proyecto de ensalada Giraffeson Cabalgata, basado en una película no producida de Salvador Dalí, usamos la IA para imaginar lo que Dalí podría haber dirigido, surrealista, cinematográfico, extraño Recuerda, la IA es solo un punto de partida. El alma de la idea aún tiene que venir de ti. Así que no luches contra el futuro. Abrázala. Aprende a usar herramientas como chat, GPT, mid journey, 11 labs y otras. Y lo más importante, no solo los uses como todos los demás. Úselos como creativos, con gusto, con concepto, con propósito. Serás más rápido, más agudo y mucho más peligroso en el buen sentido A continuación, te mostraremos cómo llevar todo lo aprendido hasta ahora y construir un proyecto más grande. Una idea 360, una verdadera campaña SPAC. 9. ¿No tienes cliente? No te preocupes. : Seamos honestos. Cuando recién estás empezando, no tienes escritos reales ni clientes reales, está bien Ahí es donde entra en juego el trabajo de especificaciones. Creas tu propio brief y construyes todo como si fuera real. Entonces, ¿cómo lo haces? Comienza con algo que te importe, un tema, una causa, una marca que amas. Entonces, escribe tu propio escrito. ¿Cuál es el problema? ¿Cuál es el objetivo? ¿Cuál es la perspicacia? Y a partir de ahí, construirlo como una campaña real. Piense en película 360, activación social, producto, experiencia fuera de casa. Usa todo lo que hayas aprendido hasta ahora. Insight, idea, titular inteligente, visual audaz, ejecución que se ajuste al mensaje. Y aquí está la verdad. Aprendimos por las malas. Mucha gente tiene iniciativa. Empiezan ideas, pero muy pocos tienen iniciativa. La disciplina para llevar una idea hasta el final. Por eso es tan importante el trabajo de especificaciones. Te obliga a pasar por todos los pasos, no solo pensando sino haciendo. Escribes, diseñas, pruebas, reescribes, simulas, construyes una baraja, presentas. Así es como creces. Y mantenlo real, no escribas guiones para Nike, mirando la roca y lady gaga a menos que realmente puedas lograrlo Enfócate en lo que es posible. La simplicidad es tu superpoder. Faste es tu arma. Si estás trabajando en equipo, divide y conquista. Si eres solo, empieza poco a poco. Luego agrega capas a medida que crece la idea. No esperes a que alguien te dé una oportunidad. Crearlo, terminarlo. Muéstrale al mundo que puedes hacer. A continuación, hablemos de a dónde va todo el trabajo y cómo construir un portafolio que abra puertas. 10. Tu portafolio es tu pasaporte: Hablemos de cartera. Su cartera es su pasaporte al mundo de los anuncios. Es como te metes en la habitación o no. Portfolio es tu tarjeta de presentación, tu voz, tu historia. Cuando alguien lo vea, debe saber quién eres en 5 segundos. Entonces aquí está la regla de oro. Sólo le puso un gran trabajo. No es bueno. No. Fue real. Sólo las cosas de las que estás orgulloso. No esperes en dos proyectos de Ha diez. Un puerto para engañar con cuatro ideas increíbles es mejor que uno con 12 esfuerzos una vez. El equilibrio es clave. Rango de espectáculos, un póster inteligente, una película o estudio de caso, algo digital o interactivo, una activación extraña, tal vez algo personal. Asegúrate de que sea fácil de navegar. No sobrediseñes tu sitio. Use plataformas como carga, Mg rojo o espacio cuadrado. Lo que sea que permita que tu trabajo brille. Y aquí hay un consejo profesional. No sólo muestres tu trabajo. Cuente la historia. Usa la estructura, dentro, la idea del porqué, el qué, ejecución, el cómo, los resultados si los tienes. También, actualizado constantemente. Nunca sabrás cuándo hará clic un reclutador. Que bajo la bandera de construcción? No es lindo. Los titulares importan. Las miniaturas importan. Las primeras impresiones importan. Quieres que tu cartera grite. Esta persona tiene ideas, gustos y sabe dar vida a las cosas. A continuación, te mostraremos qué hacer con tu portafolio una vez que esté listo, cómo compartirlo, enfrentarte a ti mismo y ser visto. 11. Exhibe tu trabajo: Entonces, digamos que tu cartera está lista. ¿Y ahora qué? Es necesario que te pongas frente a las personas adecuadas. Lo llamamos llevar un libro a dar un paseo. Es un ajetreo, pero funciona. Aquí está la mentalidad. No estás pidiendo trabajo. Estás mostrando lo que puedes hacer. Estás construyendo relaciones. Empezar con la gente, no por los lugares. Encuentra creativos que admiras, cura directores, ACD, reclutadores, envíales un mensaje con No envíes un correo electrónico aburrido. Di algo real, algo corto, y siempre incluye tu enlace. Ser humilde, tener confianza. Como, Oye, realmente admiro tus obras. Me encantan tus comentarios sobre mi cartera. ¿Tendrás 5 minutos para una rápida mirada? A veces van a responder. A veces no lo hacen. Eso es normal. Haga un seguimiento una vez y luego siga adelante. Y cuando consigas una reunión, prepárate. Estudia a la persona y a la compañía, practica las historias detrás de cada pieza que estés mostrando. Mantenlo corto, agudo, apasionado. Demuestre cómo piensa que su energía es más importante que la obra en sí. Y si no estás recibiendo respuestas, prueba de otras maneras. Articipar reseñas de portafolio, ir a eventos, DM personas en LinkedIn o Instagram El mundo creativo es pequeño. La palabra viaja. Ser visible, ser amable, ser persistente. Un sí es todo lo que se necesita. Y una vez que finalmente entras en una agencia, ahí es donde comienza el verdadero juego. Hablaremos de eso en el video final. 12. Trabaja duro. Sé amable. Diviértete.: Conseguiste el trabajo. Increíble. Pero ahora viene el verdadero reto. ¿Qué haces con esa oportunidad? Hay una cita que nos encanta del diseñador Anthony Buro. Trabaja duro y sé amable con la gente. Suena sencillo porque lo es, pero también lo es todo. Cuando te unes a una agencia, hay tres cosas en las que enfocarte. Aprende la tarea. Este es el más fácil, y generalmente el primero que aprendes. Entiende lo que se espera de ti, cómo escribir un titular, diseñar un visual clave, construir una baraja, el oficio real de hacer el trabajo. Entender el proceso. Aprende cómo funcionan las cosas. Usted, su jefe, la agencia y, por supuesto, el cliente. Cada lugar tiene su propio escrito. Entiende los pasos antes de intentar irrumpir. Construir una relación. Sé amable con todos. Siempre. Nunca se sabe cuándo necesita a alguien y cuándo alguien necesitará darle comentarios sobre usted. Ese pasante de hoy podría ser tu director creativo mañana. Y la clave es seguir equilibrando esos tres pilares. A veces estás aplastando el trabajo pero faltando el proceso. Otras veces tus relaciones son geniales, pero tu oficio necesita trabajo. Así que sigue preguntándote, ¿ cuál de estos necesito mejorar ahora mismo? Así es como creces. No todos a la vez, sino una pieza a la vez. Sí. No olvides lo básico. Di, por favor, gracias, perdón, y felicidades. Estas diminutas palabras son enormes en nuestro lugar de trabajo. Otro consejo. Preséntate. Llegue 1 minuto antes que su jefe, viva 1 minuto después. Ser visible, estar cerca, estar disponible. Porque en esta industria, si no te ven, no eres recordado. Sea voluntario, levante la mano, encienda su cámara. Pregunta si alguien necesita ayuda. Y cuando las cosas se pongan difíciles y lo harán, recuerden una palabra que resuelva el 99% de los problemas de agencia. Respeto. Respetar el tiempo de las personas, sus ideas , sus comentarios, su silencio, su proceso, su forma de pensar. Y tal vez, lo más importante, no te olvides de divertirte. Estamos aquí para resolver problemas de manera creativa, eso se supone que es divertido. Hicimos este curso porque nos encanta este trabajo, y queremos que más gente también lo sienta. Entonces, trabaja duro, sé amable, mantente curioso, confía en el proceso y disfruta del Gracias por verlo. Nos vemos en la siguiente idea o tal vez en la próxima agencia.