Cómo empezar a trabajar en revistas

1. INTRODUCCIÓN: Hola, soy Helen Kohlberg de diario con propósito, y bienvenido a mi última clase de Skillshare. Soy autor, blogger, y profesor en línea donde me encanta compartir mi pasión absoluta por el diario creativo. En esta clase, nos vamos a centrar en el diario de la naturaleza. Salir fuera en la naturaleza es una de mis cosas favoritas absolutas que hacer. Siempre me hace sentir mucho mejor, mucho más tranquilo, y capaz de obtener una perspectiva fresca sobre el mundo o cualquier problema que tenga pasando. Entonces cuando vuelvo, una de las cosas que me encanta hacer es encontrar formas de traer algo de esa experiencia de vuelta a mi diario. En esta clase, voy a compartir cinco diferenciales de revistas diferentes. Voy a estar enseñándote algunos de mis consejos y técnicas favoritas para usar esa inspiración de la naturaleza y traerla a tu diario. En la primera lección, vamos a estar mirando la impresión de hojas. Te voy a animar a recoger algunas hojas ya sea cuando estés en un paseo o desde tu jardín. Voy a compartir contigo una forma realmente divertida de poder usarlos para obtener una hermosa huella y para siempre un recordatorio en tu diario. En la segunda lección, vamos a estar haciendo un pequeño tallado de sellos. En cada una de las lecciones, voy a hablarte a través de alternativas que puedes usar si no tienes los mismos insumos que yo. Pero sé que mucha gente que yo mismo incluye tiene un kit de talla de sellos escondido en la parte inferior de su alijo y no suele acostumbrarse. Voy a estar tallando una hoja de uno de mis sellos y usándola para crear un árbol en mi diario. Digamos, si acabas de conseguir un sello de hoja, entonces estarás absolutamente bien usando eso. En la tercera lección, vamos a estar sumergiéndonos en alguna acuarela y creando unas hermosas flores caprichosas. Yo adoro absolutamente las flores y creo que una de las cosas divertidas, cuando las usas en el diario creativo, es que no necesitas preocuparte de que sean demasiado precisas. Siempre y cuando tengas una forma de flor suelta y tallos y hojas, vas a saber que son flores y significa que puedes jugar con muchos colores hermosos diferentes. En la cuarta lección, volveremos a usar alguna acuarela, pero vamos a crear un árbol de flores. Para la flor, vamos a estar haciendo alguna pintura de dedos. Creo que hay algo tan alegre desordenarte las manos y usar los dedos para crear esas pequeñas flores por toda tu página. Es muy divertido y lo vamos a construir en muchas capas diferentes y realmente espero que vayas a crear algo que absolutamente amas. Entonces en la quinta lección, vamos a estar haciendo un boceto botánico más detallado. Recibo mensajes de tanta gente que siente que no puede dibujar, pero realmente les encanta poder, y definitivamente creo que puedes. Va a haber una imprimible gratuita para que accedas para que puedas usar eso junto a esta lección, lo vamos a construir paso a paso hasta que tengas una peonía realmente hermosa en la página de tu diario. Para el proyecto de clase, te hablaré un poco más de eso más adelante, pero me encantaría que compartieras una foto de cualquiera de tus páginas de diario. Una de mis cosas favoritas de ser maestra aquí, ha sido capaz de ver qué obtienes de la clase y cómo lo traes a tus diarios. Por favor sí compártelos. Espero que estén listos. Realmente espero que disfrutes esto y empecemos. 2. Impresión de hojas: En esta lección, vamos a hacer alguna impresión de hojas y les animo altamente a que se desordenen y se diviertan con esto. Vas a necesitar empezar recogiendo algunas hojas. Te voy a hablar a través los suministros que vamos a usar. Esto es algo que se va a acumular en etapas así que cuando empieces esto. Si no estás contento con cómo se ve, por favor no entre en pánico. Simplemente diviértete y disfruta de la lección. Voy a empezar rápidamente compartiendo con ustedes las herramientas y suministros que voy a utilizar para crear esta revista spread. Lo primero que quieres hacer es recoger algunas hojas y es realmente encantador si pudieras recoger algunas del piso durante un paseo, porque eso será maravilloso documentar en tu revistas sabiendo que has usado hojas que se relacionan con algún lugar especial que has estado. O simplemente puedes recoger algunas de tu jardín y no importa qué tipos de hojas uses. He tratado de recoger una variedad de diferentes formas y tamaños. Voy a estar usando un diario de puntos A5, pero cualquier diario está bien siempre y cuando aguantará algo de pintura. Voy a estar usando estas dos pinturas acrílicas. Son Amsterdam de Royal Talens. Voy a estar usando luz verde oliva y verde permanente profundo. Estaré usando los dos colores verdes pero si estás haciendo esto en el otoño, podrías decidir escoger algunos otros colores como naranjas, rojos y amarillos. Tengo un platillo viejo, y un pincel viejo. Es posible que te resulte útil tener algunos trozos de papel de chatarra. Voy a poner estos debajo mis páginas solo para asegurarme de que estoy protegiendo las páginas debajo porque esto se va a poner bastante desordenado. Junto a eso, algún bolígrafo negro va a ser muy útil porque vamos a estar agregando algo de trabajo de línea a las hojas una vez que las hayamos impreso. Estoy usando un trazador de líneas de pigmento staedtler y también voy a estar agregando una cita con letras pincel más adelante y estoy usando un pincel Tombow Fudenosuke para esto. Voy a empezar asegurándome de que estas páginas estén protegidas tanto como sea posible y luego voy a apretar un poco de cada color sobre mi platillo. Una cosa a tener en cuenta con esto es que no estamos buscando nada cercano a la perfección. Es probable que las huellas salgan de todas formas extrañas, pero no se asusten por eso en absoluto. Creo que es parte del encanto y además, una vez que la pintura esté seca, vamos a estar haciendo un poco más de trabajo con ese bolígrafo negro para ayudar a convertirlos en formas de hoja más reconocibles. Ahora, voy a empezar a pintar en la parte posterior de la hoja y la razón por la que estoy haciendo eso es que espero que voy a recoger algunas de las líneas y las venas de la hoja. Nuevamente, muy probablemente no vengan a través de la perfección en absoluto pero no quiero que te preocupes por eso mientras tengamos la forma. Lo principal que estamos tratando de hacer aquí es asegurarnos de que estamos usando estas hojas y artículos de la naturaleza como inspiración en nuestras revistas. Es una de las cosas que realmente me gusta hacer es cualquier cosa que me lleve de vuelta a un momento especial y podría ser un arbusto nuevo que plantaste en el jardín, te has quitado algunas hojas o un realmente encantador paseo que continuaste. Voy a hacer la mitad de esta hoja con el verde oscuro y la mitad con el verde claro. Voy a limpiar mi cepillo en alguna toalla de cocina. No me preocupa que se limpie perfectamente entre cada etapa porque estas pinturas se van a mezclar y mezclar de todos modos. Ahora tenemos esa capa de pintura puesta. Vamos a hacer nuestra primera impresión y voy a sumar uno bajando aquí en la esquina superior izquierda. Quizá no pueda ponerme bastante todas las hojas, pero puedes jugar y posicionarlas ligeramente. Solo voy a mantenerla presionada y usar mis dedos para empezar a transferir esa pintura a la página y como verás en un minuto. Definitivamente no vamos a conseguir una impresión perfecta, pero vamos a tener una forma encantadora desde donde trabajar. Ahora voy a despegar eso suavemente y ahí tenemos esa hermosa huella de la hoja. De hecho, he logrado recoger algunas de las venas y tengo ahí los pequeños signos del tallo saliendo de la parte superior y creo que eso se ve simplemente hermoso. Ahora voy a repetir el mismo proceso nuevo y lo voy a sumar saliendo la esquina superior derecha pero definitivamente puedes jugar por ahí con donde los posicionas. Voy a estar agregando la escritura de diario a estas páginas más adelante, pero probablemente lo haré fuera de la cámara, pero es una de las cosas a tener en cuenta cuando estés agregando tu impresión de hojas. ¿ Es que aún te queda algo de espacio para documentar todo lo que quieras y decir que podría ser algo así como un paseo encantador en el que has estado. mejor algún trabajo que has hecho en el jardín, o incluso solo una de tus plantas favoritas. Creo que hay algo tan encantador en sostener las cosas de la naturaleza y luego usarlas directamente en tus diarios. Simplemente se siente como un regalo tan especial poder usar estas cosas para crear hermosos diseños. Esta vez creo que en realidad podría ir por dos de las hojas y tener una de ellas ligeramente saliendo del borde de la página. De nuevo, voy a levantar eso. Brillante. De nuevo, puedo entrar y añadir algunos detalles más a esa forma de hoja más adelante. Lo siguiente que hago es que voy a intercambiar a una hoja diferente. Es éste tiene una forma un poco más redondeada y voy a usar esto para agregar algunos estampados a diferentes alturas a lo largo de la parte inferior de mi página. De nuevo, vamos a pasar por el mismo proceso exacto aquí. Es tan simple de hacer, pero creo que da un efecto realmente encantador. De hecho, en realidad compartí cuando hice esto por primera vez en mi propio diario después de que un paseo leyera estar encendido. Tenía tanta gente preguntando cómo había creado esas formas. Casi me avergüenza admitir lo fácil que era, pero me gusta el hecho de que te pongas esta pintura rota, así que nada se ve perfecto, pero le da un estilo bastante distinto. Creo que sería muy divertido a medida que cambian las estaciones y hay diferentes hojas por ahí en el piso para tener un ojo de ellas y usar diferentes formas de hojas y usar diferentes colores de pintura. Voy a añadir mi primera impresión de ésta. Si te dan unos pequeños frotis y las cosas salen de un lado, no te preocupes en absoluto. Nuevamente, como mencioné, vamos a añadir alguna definición a estas hojas más adelante. Ahora voy a seguir adelante y hacer esto hasta que tenga hojas a lo largo de la parte inferior de mi página. Ahora estoy en mi impresión final de hojas y antes de pasar a la siguiente etapa, voy a asegurarme de que esta pintura esté completamente seca. Podrías usar ya sea un secador de pelo o una herramienta de calor, algo así, o simplemente dejarlo durante la noche. También voy a limpiar mis manos maravillosamente desordenadas. Una vez que estés feliz de que la pintura esté completamente seca, es hora de empezar a sumar algunos detalles. Voy a empezar con esta hoja y me resulta más fácil dar la vuelta a mi página. Simplemente vamos a empezar trazando el contorno de la hoja. Una de las razones por las que tanto me encanta este método es que tantas personas me dicen que quieren agregar elementos creativos a sus páginas de diario pero no sienten que son creativos o no tienen ninguna habilidad artística. Pues bien, las hojas ya han hecho el duro trabajo por nosotros aquí. Tenemos las formas y simplemente vamos a rastrear por donde han dejado esa huella. En algunos lugares, si no hay pintura, sólo vamos a necesitar imaginar ligeramente dónde estaba esa hoja. Pero en su mayor parte, tenemos un esbozo realmente, realmente bueno para que funcione desde aquí. Agregar estos detalles de línea negra realmente ayuda a que esas hojas se destaquen. Sólo voy a terminar de dar vueltas por esta forma final de hoja aquí. Esta es también en parte la razón por la cual cualquier pequeña manchas y frotis de pintura no importa porque en cuanto hayas agregado tu contorno negro va a hacer realmente clara la forma de la hoja. Ahora tenemos eso. Quiero empezar a sumar algunos detalles a las hojas que coinciden con las formas que hay ahí. Voy a elaborar esa línea central y luego voy a empezar a sumar las pequeñas venas. Si has tenido suerte con tus huellas, es posible que tengas un indicio de dónde están algunas de esas venas, pero realmente no importa en absoluto. Sólo estoy agregando estas pequeñas líneas escamosas que suben del centro. Me parece tan divertido de hacer esto, pero también es realmente una gran manera de apreciar un poco más la naturaleza porque te estás tomando tiempo para sostener las hojas, estudiarlas un poco, y mirar el marcas que dejan en las páginas de tu diario. Ya se puede ver lo bien que se destaca esa agrupación particular de hojas en mi página. Voy a hacer exactamente lo mismo ahora con el resto de las hojas. Ya casi estoy ahí con mi hoja final. Simplemente me encanta tanto el efecto, realmente espero que tú también lo hagas. Ya no puedo esperar a mirar los proyectos de clase y ver qué formas de hoja has escogido y qué colores de pintura. Sólo tan alegre. Lo final que voy a añadir a esta página de diario es una cotización con letras con pincel. Como mencioné, estoy usando un pincel Tombow Fudenosuke con un plumín firme. Me encanta usar cotizaciones en mis diarios y puedes encontrar algunas grandes en Google. Pero también recomiendo configurar algo así como un tablero de Pinterest. Tengo todo un tablero de Pinterest, solo inspirado a cotizaciones y luego lo descompongo en secciones de cosas como citas de naturaleza, cambio de cotizaciones, cualquier otra cosa, para que cuando creo mis páginas de diario, Siempre tengo algo a lo que recurrir. La cita que recogí para estas páginas es el tiempo pasado entre árboles nunca se desperdicia. Si te interesa aprender más sobre las letras con pincel, también tengo una clase sobre eso aquí en Skillshare. Eso ahora es esa página de diario todo completo. Agregaré mi redacción de diario y luego compartiré algunas fotos contigo para que puedas ver cómo se vería una vez que esté todo terminado. 3. Taller sello: En esta lección, vamos a hacer un pequeño sello tallando juntos. Creo que es una forma tan divertida y relajante de crear algo que sea realmente personal para tus diarios. Puede tardar un poco en hacerlo, pero creo que eso es parte de la diversión del proceso y luego es algo que vas a poder usar y otra vez. [ MÚSICA] Para esta lección, voy a estar usando de nuevo mi diario de puntos A5 y voy a estar haciendo algún tallado de sellos. Tengo aquí mi bloque de goma. Tengo mi herramienta para tallar sellos y unas cuchillas extra. Voy a estar usando una gama de almohadillas de tinta de diferentes colores. Cualquier almohadillas de tinta estará bien para esto, estoy pensando en crear un árbol de aspecto otoñal así que probablemente voy a ir por algunos amarillos, naranjas, y marrones. Si no tienes nada para tallar sellos, entonces si ya tienes algún sello de hoja, entonces eso estaría perfectamente bien. También puedes hacer talla de sellos a partir de cosas como bloques de espuma también. Voy a tener algún papel de desecho para probar mi sello antes de empezar a usarlo en mi página. Un bolígrafo marrón para su tronco de mi árbol. También me van a agregar un abrigo con letras pinceladas, pero esta vez usando un pincel marrón. Lo primero que voy a hacer es esbozar una forma de hoja realmente simple sobre este bloque de goma. Podrías escoger cualquier tipo de forma de hoja que te guste. Tengo algunos sellos de hoja pero pensé, sería muy divertido simplemente agregar un poco más de ese elemento personal a mis páginas usando algo que yo mismo he creado. Realmente simple. Siempre puedes jugar un poco con la forma. Ahora voy a empezar a tallar alrededor, por todo el exterior para que acabo de sacar la parte de la hoja levantada. [ MÚSICA] Con ese tallado, empecé con una amplia herramienta de corte para sacar la mayor parte del área exterior y luego usé una más pequeña solo para tratar de ordenar la forma de la hoja. Pero casi nunca lo hago bien la primera vez. Siempre recomendaría probarlo primero. Voy a usar una de mis pequeñas almohadillas de tinta aquí para empezar a estampar en la hoja. Lo que a menudo encontraré cuando haga ese primer sello es que recoja algunas de las crestas y luego eso me da una idea de dónde necesito entrar y poner en orden alguna de esa impresión. Iba a hacer un sello rápido aquí para que pueda ver realmente en cualquier otro lugar que haya recogido la tinta marrón en este sello va a necesitar simplemente ser tallado un poco más abajo. Creo que eso se ve un poco mejor. Sólo voy a tener otro sello. Encuentro tallado de sellos tan relajante. Compré este kit hace años y es algo que no salgo casi a menudo así que pensé que sería genial incorporarlo a una de mis clases por si tienes algo como esto acechando en la parte trasera de tus alacenas también. Estoy muy contento con esa impresión. No tiene por qué ser perfecto. Ninguna de mis páginas de diario me preocupa demasiado la perfección. Trato de poner en orden unos pedacitos, pero si conseguimos unas motas extra de tinta, no me voy a preocupar en absoluto. Ahora voy a pasar a crear la parte superior de mi árbol. Voy a buscar es usar este sello de hoja para crear una parte superior algo circular del árbol y también quiero agregar algunas hojas en la parte superior e inferior de esta página también. Porque no quería preocuparme por tener que seguir limpiando este sello, voy a empezar primero con mi color más ligero. Voy a empezar con esta pequeña almohadilla de tinta amarilla. Pero definitivamente podrías hacer esto solo en verde. Eso también estaría bien. Entonces solo voy a empezar a hacer sellos. Nuevamente, me encanta cómo se ve eso. Vamos a estar cubriendo, colocando algunos de estos estampados uno encima del otro así que realmente no te preocupes por si cada uno de los sellos sale perfectamente o no. Voy a mover los sellos para que estén dando vueltas en círculo. Se puede ver que estoy recogiendo algunas pequeñas crestas de este sello, pero no lo suficiente para que me preocupe. Yo había dejado aquí la herramienta por si sentía que había algo de lo que sí necesitaba para deshacerme y si fueras dos palabras, podrías intentar limpiar algunos de los bits de tinta que hay ahí o tallarlos lejos pero realmente no estoy preocupado en absoluto. Nuevamente, este no tiene que ser un círculo perfecto. Es como una parte superior realmente simple de forma de árbol. Voy a hacer estallar uno en el medio y luego voy a usar esto para agregar una hoja bajando de esta esquina superior derecha también. Creo que voy a añadir lo mismo con el amarillo que viene por el fondo. Sello tallado una artesanía tan rápida y fácil y algunas personas son fenómenos en tallado de sellos y diseñan diseños realmente intrincados. Ciertamente no he llegado a ese escenario, pero me encanta saber que tengo algo dibujado a mano y un poco imperfecto en las páginas de mi diario. Ahora que tengo esa primera ronda de amarillo, sólo voy a seguir construyendo la forma superior de este árbol, alternando entre algunas de las tintas de diferentes colores. Una vez que empieces a llegar hacia el final de tu bandeja, vale la pena simplemente buscar cualquier pequeño huecos que tengas y siempre puedes seguir poniendo en capas tus hojas una encima de la otra. Siento que ya casi estoy ahí. Sólo quiero llenar este pequeño hueco en un poco. Añadí algunos toques de verde también porque sentí este era un árbol que estaba en el cambio justo como el comienzo de Otoño. Estoy muy contento con eso. Creo que es un precioso de color imperfecto. Lo siguiente que quiero hacer es agregar un tronco realmente simple a mi árbol. Manteniéndolo realmente fácil aquí. Ahora simplemente voy a colorear eso en con un pincel marrón. Estoy usando el Tombow ABT en el número 899. Entonces lo último que voy a hacer es agregar una cotización usando este pincel Tombow Fudenosuke en la parte superior derecha de mi página. Eso es todo ahora con mi cotización agregada, así que justo lo final que hay que hacer es que yo agregue aquí mi redacción de diario. Espero que eso te haya ayudado a darte solo otra forma rápida y divertida de agregar algunas páginas inspiradas en la naturaleza a tus diarios y ahora compartiré contigo cómo se ve esta página una vez que toda la escritura se agrega. [ MÚSICA] 4. Flores caprichosas Parte Uno: Esta lección se trata de crear pinturas florales caprichosas. Esto me parece muy divertido. No hay presión con este tipo de pintura en absoluto. Así que vamos a crear algunas formas de flores realmente sueltas y luego agregar algunos detalles encantadores sobre la parte superior. Para la composición de esta página, he decidido que quiero principalmente flores caprichosas este lado con tal vez una cita con letras en la parte superior e inferior. Entonces también quiero un borde de flores a lo largo de la parte superior e inferior de esta página. Para intentar ayudar a establecer el marco para esta página, voy a usar alguna cinta washi flaca. No voy a usar mucho de ella. Es porque quiero tratar de conseguir un fondo razonablemente plano para donde van a estar las flores por aquí. Así que sólo voy a usar esta cinta para delinear dónde va a estar eso y luego voy a hacer lo mismo aquí arriba. Entonces cuando pinto mi frontera aquí, sé que necesito ir más o menos hasta esa línea para tratar de hacer las cosas niveladas. Y entonces solo voy a poner algo de cinta rápidamente a lo largo de la parte superior de este lado también. Si no tienes ninguna cinta, entonces definitivamente podrías usar un lápiz para alinearlo. Pero me gusta bastante el aspecto del tipo de bordes realmente contundentes. Si repaso ligeramente la cinta, entonces podré despegarlo. Entonces lo siguiente que voy a hacer es mezclar alguna pintura acuarela para mi primera flor. Las pinturas que estoy usando son de Kuretake Gansai Tambi, pero absolutamente cualquier acuarela estará bien para esto. Voy a empezar con este tipo de tono amarillento claro y un marrón más oscuro. Puedes ir por cualquier color que quieras pero de nuevo, escogería tal vez un tono más claro y un más oscuro para esto. Aquí tengo un par de pinceles de diferentes tamaños. Así que tengo un pincel redondeado talla cuatro de Escoda. También tengo un pincel realmente fino aquí y éste es realmente para pintar modelos, pero cualquier pincel que tengas estará bien. Solo pensé que si tuviera una selección aquí, podría ser más fácil. Entonces lo primero que hay que hacer es mezclar parte de la pintura de ambos colores porque vamos a querer estos se corran ligeramente el uno al otro. Voy a estar usando mayormente este tono más pálido. Así que voy a mezclar más de eso con mucha agua, y luego solo voy a mezclar un poco de lo marrón más oscuro también. Ahora voy a empezar pintando tres del mismo tipo de flores. De nuevo, me voy a imaginar que eso está corriendo por esta página. No me importa si sube ligeramente, pero quiero tratar de mantener la mayoría de mis flores dentro de esta sección. Entonces voy a recoger algo de esa pintura más pálida. Voy a empezar con un toque bastante ligero y traer mi pincel hacia arriba y luego traerlo redondo en forma de C y de nuevo simplemente aligerar en el pincel al final. Ahora voy a sumar otros tres pétalos que suben a la flor. Empezando bastante ligero y presionando hacia abajo hasta que tengamos esta preciosa forma de cono. Sólo voy a dejar caer un poco más de color en algunas de las áreas más claras. Ahora, mientras esa pintura sigue mojada, voy a dejar caer un poco de ese marrón a lo largo de la parte superior de la flor. Sólo voy a dejarlo correr o donde quiera. Ahora voy a hacer exactamente lo mismo por las siguientes dos flores. Ahora voy a sumar algunas de esas mismas flores aquí arriba y algunas abajo también. Creo que probablemente sumaré otros tres de estos aquí arriba y dos a lo largo del fondo. Pero por favor siéntete libre de jugar con el formato y cómo quieres que se vean tus páginas. Esas son nuestras primeras flores ahora hechas, y voy a asegurarme de que esté seco antes añadir mis próximas flores. Pero mientras eso se está secando, voy a mezclar mis próximos colores. Creo que para éste, podría ir por el rojo de tipo granate profundo, y posiblemente escoger un poco de naranja para ir con él también. Para esta flor, estoy pensando que más voy a usar este color. Entonces podría simplemente dejar caer un poco de naranja en el centro de la misma. Realmente disfruto haciendo flores de tipo caprichosas porque creo que no puedes equivocarte. Son reconocibles como flores pero no estás tratando particularmente de hacerlas parecer a cualquier flor específica. Obviamente estaremos agregando los tallos y las hojas en poco tiempo y luego volviendo y además agregando algún detalle en pluma sobre la parte superior. Voy a ahora solo secar rápidamente esa página para asegurarme de que todo esté completamente seco antes de empezar a agregar esta pintura. Por estas flores, voy a ir por algo realmente simple, tal vez cómo podrías haber dibujado flores de niño. Voy a dibujar sólo cinco pétalos redondeados todos saliendo y luego rellenar ese color. Encuentro estos tan alegres para pintar. Me encanta hacer esto en todo tipo de colores diferentes y a veces voy a llenar casi toda una página de diario solo con este tipo de flor en diferentes colores. Increíblemente alegre para mí. Eso para mí es realmente mucho de lo que se trata el diario creativo. Es encontrar esos momentos de alegría. Así que ahora voy a recoger algo de la naranja y ver si tiene suficiente pigmento en ella para poder aparecer en el centro de esa flor. Eso se ve encantador. Si encuentras cuando lo dejes caer en que realmente no lo puedes ver, entonces agregaría un poco más de pigmento y menos agua a la mezcla que estás agregando en el centro. Así que ahora voy a seguir limitando a dejar de puntear estos por todo el lugar. Me gusta hacerlo en este orden y sumar los tallos al final porque me parece más fácil que dibujar los tallos alrededor de las flores que hay. Porque realmente quiero que las flores más que los tallos y las hojas sean la broca que sobresale en estas páginas. Entonces voy a añadir algunas de estas flores a esta página también. Esta vez creo que voy a sumar dos en la parte superior y tres en la parte inferior. Así que estoy casi ahí ahora en esa flor final. Nuevamente, voy a secar todo esto antes de mezclar mis últimos dos tonos rosados para las flores. Para los dos colores finales que voy a escoger, voy a ir por un azul turquesa y un azul más profundo también. Una de las cosas que realmente me gusta hacer es jugar con los colores que uso dependiendo de las estaciones, así que en qué época del año es. que pudieras hacer algo realmente parecido a esto usando colores otoñales, colores brillantes de verano, o cosas como, podrías ir festivo si estás en el invierno, y solo jugando con esos colores, se le puede dar una sensación completamente diferente. Se puede ver, esta es una de mis pinturas favoritas para usar. Está corriendo bastante bajo, pero esta es la que más quiero mezclar para esta flor. Entonces solo voy a conseguir que algunos de los azules más profundos caigan en el fondo. Por lo que he recogido un pincel diferente para estas flores. De nuevo, esto no es esencial en absoluto, pero se puede ver que este pincel tiene una forma y longitud variables de las cerdas en el pincel y voy a estar parpadeando alguna pintura hacia afuera. Este pincel funciona muy bien pero cualquier tipo de pincel estará bien. Solo asegúrate de tener uno que vas a mantener bastante seco para esto. Por lo que quiero empezar simplemente pintando un círculo azul. Voy a añadir mucha pintura aquí. Queremos hacer esto mientras sigue siendo agradable y mojado, y luego vamos a empezar a parpadear esa pintura hacia afuera. Nuevamente, entonces una vez que aún sea agradable y mojado, voy a añadir un poco de este azul más profundo en el centro. Creo que eso es tan bonito, realmente agradable, y fácil de hacer, y solo para agregar de nuevo otro chapoteo de color realmente juguetón. Vamos a hacer un estudio de flores más detallado, realista más adelante en esta clase de Skillshare, pero estimo solo hacer algo caprichoso y alegre como este es uno de mis favoritos cosas que hacer. De nuevo, voy a añadir algo de ese azul más profundo justo en el centro. Ese ha desaparecido un poco así que voy a añadir sólo un poquito más. No voy a añadir ninguno de estos a la otra página, así que solo voy a añadir mi final aquí abajo. No puedo esperar a ver cómo te llevas adelante con esto. Están obligados a hacerme sonreír. Simplemente me encanta ver las pinturas de otras personas y los diferentes colores que han elegido. Voy a darle a éste seco final antes entrar y sumar nuestros tallos y hojas. 5. Flores caprichosas Parte 2: [ MÚSICA] He mezclado tres tonos diferentes de pintura verde. Si solo tienes un verde, entonces solo podrías usar eso o podrías intentar mezclar en un poco amarillo o un poco de azul solo para cambiar el color ligeramente. Voy a escoger uno verde para cada tipo de flor. Voy a tratar de sostener mi pincel lo más suelto posible. Voy a mover mi mano ligeramente el pincel porque no quiero que estos estén demasiado controlados o preocupados si todos son un poco parpadeantes, eso está bien. Tengo mi primer tallo viniendo aquí. Entonces voy a sumar algunas hojas saliendo. De nuevo, voy a empezar agradable y ligero y luego presionar hacia abajo. Voy a hacer eso todo el camino a lo largo del tallo. Nuevamente, no te preocupes por nada como la perfección aquí. Esto todavía va a parecer tan bonito al final. Aquí es donde estoy usando un poco mi cinta. Estoy empezando en realidad justo en la parte superior de la cinta y luego tirando suavemente de mi pintura hacia arriba. Nuevamente, agrega algunas hojas más luego agrega mi tallo final para esta flor. Aquí es donde entonces puedo parar y recogerlo y seguir adelante y añadir algunas hojas más. Nuevamente, para las mismas flores, sólo hay que añadir algunos tallos pequeños que vienen por aquí. Podría simplemente agregar un par de hojas y luego hacer lo mismo a lo largo del fondo. De nuevo, voy a darle que un secado rápido fuera antes de pasar a los siguientes tallos solo para asegurarme de no manchar nada. Creo que por mis pequeñas flores mejidas, voy a ir por lo más oscuro de los verdes. Para estos, podría simplemente agregar algunas pequeñas hojas redondeadas. Simplemente me encanta jugar con todas estas formas diferentes. Realmente vamos a dar vida a estas flores en un momento agregando algunos garabatos en bolígrafo negro sobre la parte superior de ellas. Ahora, a los tallos para las tres flores finales, estoy recogiendo ese tono restante de verde. Creo que por estos podría hacer más hoja parpadeante. [ MÚSICA] Ya casi estamos ahí. Sólo tenemos que hacer un secado final de nuestras páginas. Podemos agregar nuestra cotización y luego los divertidos detalles de garabatos a estas flores. Ahora que está seco, voy a pelar cuidadosamente mi cinta. Tengo esa preciosa línea recta a lo largo del fondo. Ahora tengo mis dos lugares para agregar mi cotización y también el espacio para la redacción de mi diario. Para mi cotización, de nuevo, voy a usar mi confiable rotulador Tombow Fudenosuke. [ MÚSICA] He lanzado la cita realmente encantadora, “Donde florecen las flores lo hace la esperanza”, de Lady Bird Johnson. Ahora está a punto de agregar algunos detalles de garabatos divertidos. He escogido mi trazador de líneas de pigmento Staedtler negro con una punta 01 y también un bolígrafo de gel de señal uni-ball blanco. Pero cualquier cosa que tengas estará bien para esto. Te voy a mostrar cómo voy a añadir garabatos, pero por favor siéntete libre de hacer lo que quieras. Voy a empezar con estas flores amarillas solo agregando algunos puntos en la parte superior. Ya creo que eso está empezando a darle una sensación realmente agradable a ella. Creo que sólo podría añadir algunas líneas que salen de cada uno de los pétalos. Pero realmente puedes jugar con estos, hacerlos tuyos propios, encontrar esto una parte realmente relajante del proceso. Sólo voy a seguir adelante y agregarlos a cada una de las flores amarillas. Entonces en las hojas para esta flor, de nuevo, voy a dibujar una línea saliendo y luego sumar algunas de las venas. Cuando estoy recogiendo mis paletas de colores junto con amarlas a las estaciones, lo otro que me encanta hacer es usar colores que me han inspirado cuando he estado caminando. A veces vamos a pasear por un país o estados realmente hermosos, y me gusta mirar alrededor de los jardines allí. Pero incluso cuando estoy paseando a mi perro por la mañana por la ciudad, me encanta tener un poco entrometido en jardines frontales de la gente y solo mirar los colores allí. Eso puede ser suficiente para inspirar toda una paleta de colores para una de mis próximas pinturas. Definitivamente mantén los ojos abiertos cuando estés caminando y empieza a notar qué colores te gusta ver juntos y cuáles te hacen feliz. Realmente puedes usar eso para inspirar los colores que usas en las páginas de tu diario. [ MÚSICA] Ahora voy a pasar a las flores mejidas. Creo que lo que voy a hacer es empezar desde el centro y pasar una larga línea hacia afuera hacia cada pétalo, y luego simplemente dibujar algunas pequeñas películas entre ellos. Agradable y sencillo. Apenas añade un poco de vida a estas flores. Esto es lo que me sentaré y haré muy felizmente por la noche en mis páginas de diario. Tal vez podría pintar algunas flores en mi escritorio y luego dejarlo secar. Podría hacer eso a la hora del almuerzo y luego dejarlos secar durante todo el día, y luego simplemente sentarse y saber que tengo un hermoso lienzito para poder doodle encima de por las noches. [ MÚSICA] Entonces por las hojas, estas flores, creo que sólo voy a dibujar una línea simple a través de cada una. [ MÚSICA] Entonces para nuestras flores finales, estas azules, pensé que sería lindo añadir un poco de blanco. Voy a dibujar unos pequeños círculos blancos en el centro. Realmente me gusta ese contraste entre la fuerza de la oscuridad del negro y luego las pequeñas manchas blancas que estamos usando en esta flor. Entonces creo que en las hojas tal vez solo unas cuantas hebras blancas claras. Realmente espero que hayas disfrutado esto y te esté dando la confianza para jugar con tus pinturas, inspirarte en los colores que ves a tu alrededor, y luego tener un montón de garabatos divertidos encima. 6. Pintura de dedos Parte Uno: Esta lección es otra en la que voy a animarte a que te desordenes. Vamos a usar alguna acuarela para iniciar la base de nuestro árbol. Pero entonces vamos a estar metiendo los dedos en pintura para crear las flores. Creo que hay algo realmente bonito en volver a tal vez la alegría y el placer que habríamos tenido al crear arte de niño. Sólo confiando en que todo va a salir absolutamente bien. Realmente solo disfruta el proceso de sumergirte las manos en ese dolor y conectarte con tu página. Para esta lección, voy a estar usando mucha acuarela de nuevo, pero también voy a estar usando algún gouache para pintar con dedos. Si no tienes gouache, pintura acrílica estará absolutamente bien para esto. Vamos a estar agregando un árbol a esta página de nuevo, pero haciéndolo de una manera completamente diferente a la última vez. Toda la flor se creará usando nuestros dedos. Voy a estar usando un lápiz para esbozar el contorno de mi árbol. Tengo aquí una goma de masilla muy sucia, solo por quitarse esa capa superior de lápiz para que se desmaye. Pero de nuevo, eso no es esencial. Voy a estar usando un bolígrafo de gel blanco y también un pincel negro para agregar mi cotización. Para empezar, voy a bosquejar en donde quiero que esté el tronco de mi árbol. No quiero que sea un baúl bastante largo. Vamos a mantener esto simpático y sencillo. Es una técnica realmente encantadora. Simplemente dale un fondo redondeado y luego voy a esbozar en la colina al fondo. Esto se inspiró un hermoso árbol que vimos en un paseo recientemente, es absolutamente impresionante. Tengo estas líneas adentro, aquí es donde solo voy a usar mi masilla de goma para rodarla solo para que sea agradable y débil. Podrías intentar usar un borrador normal. Pero sí encuentro estos cauchos de masilla realmente útiles para esto. Todavía quiero ver dónde están las líneas, pero no quiero poder verlas una vez que haya agregado la acuarela. Lo siguiente que voy a hacer es mezclar algunas pinturas. Voy a empezar con dos tonos diferentes de azul para el cielo y dos verdes diferentes para la hierba. Vamos a hacer esto de una manera realmente sencilla. Voy a empezar con el cielo y bajar eso justo a donde va a estar la hierba. Después llévelo hacia arriba y alrededor de la parte superior del tronco. Vamos a estar pintando el resto del árbol encima de este fondo de acuarela. He decidido ir por un borde suelto a mi página. Pero definitivamente podrías usar alguna cinta washi o cinta adhesiva si quieres un borde realmente nítido. Una vez que aún esté mojado, voy a dejar caer solo unos pedacitos del azul más oscuro en lugares. No quiero mucho, sólo un poco de variedad en el cielo. Voy a seguir haciendo esto justo encima de la página y luego darle un muy buen seco antes de pasar a la hierba. Para la hierba, voy a usar exactamente la misma técnica. Me he asegurado de que el verde más profundo sea un poco más pigmento aquí de lo que usaba para el azul oscuro en el cielo. Eso es porque solo quería algunas variaciones realmente sutiles en el cielo. Pero estoy bastante contento por las gotas de verde en la hierba para ofrecer un poco más de variación. Sólo voy a derribar eso otra vez. Todavía me mantengo muy suelto alrededor de los bordes. Ahora voy a dejar caer algo de ese verde más oscuro adentro. Sólo lo dejo correr donde quiera ir. La mañana que hicimos el paseo donde vi este árbol en particular, el sol brillaba. Era una hermosa mañana de primavera y fue justo en el período previo a la Semana Santa y había niños corriendo por ahí porque también había una cacería de huevos de Pascua. Simplemente este árbol en particular realmente me llamó la atención. Estaba tan guapa contra los cielos azules brillantes que teníamos ese día. Es una de las cosas que me encanta hacer es entonces venir y representar eso en mis diarios porque tan pronto como luego miro estas páginas, simplemente al instante me llevan de vuelta a ese momento. Puedo escuchar a los niños riendo. Apenas ve ese hermoso árbol. Forma realmente encantadora de mantener un registro visual de lo que has visto. Me encantó que con las temporadas cambiando cuando volteo a través de mis páginas de diario, siempre puedo decir en qué temporada estoy de los colores que he usado y qué pinturas he estado agregando. De nuevo, sólo voy a terminar con esto por toda mi página y luego darle un muy buen seco. Antes de pasar a sumar las flores pintadas con los dedos, voy a añadir algo de pintura al tronco de mi árbol. He mezclado dos tonos marrones diferentes para esto. Voy a cubrir la mayor parte de ella en este marrón más claro. Entonces voy a añadir una tira más oscura solo para mostrar algo de sombra a lo largo del lado derecho. Estoy contento con eso. Ahora tenemos el inicio de nuestro árbol. Vamos a hacer un seco final antes salir ya sea el gouache o la pintura acrílica. Para esta siguiente sección, voy a apretar parte de mi gouache sobre esta vieja placa de cerámica. Estoy usando el gouache Daler-Rowney en retrato rosa. Pero cualquier rosa o incluso blanco se vería hermosa para esto. Si estás usando blanco, me mezclaría en un poquito de rojo por lo que le tienes un ligero matiz rosáceo. Ahora realmente sencillamente, vamos a empezar a sumergir nuestro dedo en esta pintura y empezar a crear algunas flores en nuestro árbol. Tiendo a no usar demasiado a la vez. Sólo vamos a empezar a sumar estos sobre la parte superior del árbol. Yo sugeriría comenzar con ellos bastante condensados en el medio. Entonces a medida que te mueves hacia afuera, empieza a pensar en la forma de tu árbol y a dónde podrías querer ir cualquier rama separada. Entonces tenderán a distanciarse un poco más a medida que se avanza hacia el borde exterior del árbol. Esto no parece demasiado prometedor en esta etapa. Entiendo completamente eso. Pero vamos a volver y añadir algunos pequeños detalles, lo que realmente va a traer algo de vida hermosa a este árbol. Me parece que este es un ejercicio tan divertido de hacer. En realidad hice esto en un pequeño cuaderno de bocetos más pequeño en primera instancia. Usé algunos capullos de algodón para esto en lugar de mi dedo. Eso fue solo porque quería flores más pequeñas, solo porque era un pequeño cuaderno de bocetos. Simplemente puedes seguir jugando con la forma del árbol, solo vas a agregar algunas ramas y hojas más en un momento. También quiero sumar algunas de estas flores al suelo. Creo que podría agregar una pareja en mi página de la derecha también. Simplemente sigue salpicando por todo el suelo para mostrar que algunos de esos pétalos se han caído. Creo que podría añadir sólo unos pocos aquí arriba y unos pocos abajo aquí. Tengo una última mirada a ese árbol de nuevo, podría solo agregar unos cuantos más en el centro. Creo que estoy bastante contento con cómo se ve eso. Voy a limpiarme las manos, secar esto. Pasaremos a sumar algunos detalles. 7. Pintura de dedos Parte 2: Ahora vamos a añadir algunas ramas a nuestro árbol y voy a usar esa pintura de acuarela marrón oscuro que mezclé antes. ramas típicamente son bastante delgadas al final, así que voy a usar solo un toque ligero, traerlo por aquí. [ MÚSICA] Entonces lo voy a traer con una prensa más firme a medida que venimos hacia el baúl. Siempre puedes volver y añadir un poco más de pintura a lo largo la línea que ya has formado. Voy a seguir haciendo esto ahora hasta que tengamos todas las ramas y el resto de esa estructura en el árbol. Siempre es agradable traer algunos pequeños vástagos de las ramas principales también, solo para hacerlo un poco más realista, entonces obviamente no vamos por un árbol completamente realista aquí. Pero sólo sigue trayéndolo a través de las formas que has formado. [ MÚSICA] Con muchas ramitas bonitas saliendo. [ MÚSICA] Lo que quieres probar y conseguir es para que todas estas ramas se llenen en esta zona superior de donde estaba tu baúl. [ MÚSICA] Vamos a estar agregando más detalles sobre la parte superior de esto. De nuevo, no te preocupes, solo ve con él, solo mete algunas de estas ramas y la forma en el árbol. [ MÚSICA] Estoy muy contento con eso. Eso es todo lo que necesitamos. Entonces solo voy a añadir algunos bajando por las flores que están en esta página de la derecha también. Entonces como probablemente hayas adivinado, es hora de volver a secarlo antes de pasar a agregar algunas hojas. Para las hojas, he mezclado algo más de la pintura verde claro que usé para la hierba. No he agregado mucha agua con esto porque quiero que destaque bastante. Sólo voy a estar agregando unos pequeños garabatos arriba y abajo donde están las ramas, dondequiera que estén las flores, y empezar a llenar cualquiera de los pequeños huecos. Realmente no lo pienses demasiado. No me preocupa agregar formas de hojas adecuadas. Solo queremos un indicio de esa vegetación por todo el árbol. Sólo pequeños movimientos hacia atrás y hacia adelante. Entonces muchas veces cuando empezaron a secarse, me gusta simplemente venir y mancharlas un poco más lejos. Realmente imperfecto. Simplemente hermosos toques de estas hojas verdes por todo el árbol. Va a seguir haciendo eso por todas partes hasta que realmente hayamos llenado alguno de estos pequeños huecos, y para que ninguna de las flores esté varado por sí mismas. Hay esos indicios de hojas y follaje a su alrededor. [ MÚSICA] Voy a terminar haciendo exactamente lo mismo en las flores en esta página también [MÚSICA] Luego de vuelta con un cepillo secador solo para mancharlas un poco. [ MÚSICA] Ya casi estamos ahí con nuestro árbol. Una vez que esto esté seco, solo voy a volver a entrar con algunos detalles finales con un bolígrafo de gel. [ MÚSICA] Vamos a mantener estos detalles realmente bonitos y sencillos. En cualquier lugar que veas una floración, solo tienes que añadir unos garabatos blancos por encima. Aporta un sentido realmente encantador de la luz a tu página y ayuda a esas flores a destacar un poco más. Realmente rápido y fácil, puedes añadir algunas a las hojas también si te gusta, una vez que hayas mirado la composición general, si quieres un poco más de luz en ella. Estoy agregando algunas a algunas de las hojas a medida que voy. Realmente ayuda agregar un poco de contraste más ligero a esas páginas. [ MÚSICA] Estoy usando un bolígrafo de gel blanco de señal uniball. Este es mi bolígrafo de gel blanco favorito para usar. Yo sí encuentro se obstruyen ocasionalmente, pero en realidad no mucho, por lo general sólo tengo un poco de papel a un costado para que si empieza a obstruirse, sólo puedo garabatear con él por un minuto ahí para que vuelva a correr el gel. Pero estos suelen ser bolígrafos bastante confiables y aparecen muy bien. [ MÚSICA] Voy a seguir haciendo esto ahora por todo el árbol y en los pétalos en el suelo y en esta página. [ MÚSICA] Realmente espero que puedas ver lo bonito y rápido y fácil que es sólo para dar una impresión encantadora de algo que has visto en tu paseo. Algo que puede llevarte directamente de vuelta a ese momento. No necesitas preocuparte por que las cosas sean perfectas. Es justo el segundo que abro esa página, sé exactamente dónde estaba, recuerdo cómo era el clima. Realmente hermosa forma de llevarte allá atrás. Voy a terminar ahora agregando una cotización. Voy a agregarlo justo en el centro de esta página y de nuevo, voy a estar usando mi Tombow Fudenosuke Brush Pen con punta firme. [ MÚSICA] Esa es mi cotización ahora agregada. Realmente espero que se diviertan mucho con esto, y no puedo esperar a ver cómo se sigue con esta lección en la sección de proyectos de clase. [ MÚSICA] 8. Dibujo Botánico Parte Uno: En esta lección final, vamos a estar haciendo algunos dibujos botánicos detallados. Realmente me encanta descomponer lo que parece un dibujo complejo en partes realmente pequeñas. Si lo miras y piensas que no puedes hacerlo, voy a animar a que te vayas. Vamos a construirlo pequeño pétalo por pétalo minúsculo y vas a poder encontrar una guía imprimible que te ayude con esto. En esta lección final, juntos, vamos a estar creando un boceto de una peonía. Lo primero que podrías querer hacer es mirar la pestaña de proyectos y recursos y encontrarás que he cargado este dibujo detallado como PDF para que puedas imprimirlo y usarlo al mismo tiempo. Tendrá que estar en un navegador web para poder acceder a este. He escogido a diferentes bolígrafos. Estoy usando la pluma Sakura Pigma Micron y he escogido un plumín 02 y un 01. No obstante, si tienes algún bolígrafo, diría que solo únete. Siempre puedes variar la profundidad repasando ciertas líneas, o usándola realmente a la ligera si quieres que sean livianas. Voy a estar usando un lápiz. Entonces al final para agregar alguna decoración extra a mis páginas de diario, voy a estar usando un bloc de sellos negro y también algunos sellos, pero eso es totalmente opcional. Lo primero que me gusta hacer antes de comenzar el boceto es solo pensar en el tipo de formas y la composición. Bueno, quiero que esto caiga en mi página. Voy a trabajar en mi página correcta para esta. La flor es más o menos circular. Sólo voy a dibujar en un círculo grande aquí, entonces tenemos este capullo saliendo costado así que voy a dibujar otro círculo más pequeño. Entonces solo da una idea de dónde va a ir este tallos y también el que viene por un costado. Entonces más o menos donde van a estar las hojas. Esto simplemente me da un marco para asegurarme que estoy guardando esa composición aproximadamente donde la quiero en la página. No tiendo a hacer mucho detalle a lápiz en absoluto. Acabo de construir todos los pétalos hacia fuera hasta que me estoy acercando a algún lugar al exterior de esta forma. Voy a estar empezando usando mi plumín 02. Vamos a empezar aquí solo agregando estos pétalos pequeños, mientras que forman el centro de la flor, con el ángulo en que esta flor, esto es en realidad bastante arriba hacia la cima de el círculo que hemos dibujado. Voy a estar rumbo a algún lugar por aquí arriba, para empezar con mis pétalos. Son como una forma de C tambaleante o en forma de herradura, pero realmente no tienen que ser exactamente lo mismo que los míos. Tengo mi primer pétalo ahí. Voy a dibujar dos saliendo de un costado. Entonces voy a dibujar uno subiendo por encima. Como se puede ver, el mío no terminará exactamente igual que en el boceto. Así que en realidad no te preocupes por eso. Aún vas a terminar con algo. Espero que sea realmente agradable. A continuación, voy a seguir adelante y añadir dos pétalos más grandes debajo y otros dos en la parte superior. Sólo voy a seguir adelante y trabajar por estas etapas y empezar a construir todos los pétalos hacia afuera. Dejaré todo el metraje en tiempo real y solo pasaré pop algo de música para que si quieres seguir el mismo orden de mí creando estos pétalos, puedas. Genial, ahora tenemos esa forma de flor básica. Tenemos los pétalos ahí dentro. Casi me he pegado a ese círculo. No es exactamente lo mismo que esto, pero no te preocupes en absoluto. Nunca las consigo exactamente igual cada vez, pero no son ni cada flor que miras va a ser exactamente la misma. Antes de pasar a sumar todos los detalles de línea y el sombreado, voy a añadir en el resto de la forma. Estamos empezando quizás con el brote y agregando el tallo y las hojas. Genial. Ahora tenemos el brote, la hoja, el tallo, y la flor adentro. Sólo voy a borrar estas líneas de lápiz iniciales que pusimos como guía. 9. Dibujo Botánico Parte Dos: Lo siguiente que voy a hacer es empezar a agregar en los detalles del trazador fino. Voy a mudarme a mi 01 y plumín para esto. Si acabas de conseguir el bolígrafo entonces te recomendaría solo hacer esto con trazos realmente ligeros. Ahora voy a empezar a sumar todas estas líneas a los pétalos. Trato de pensar ahora todo en la dirección que están enfrentando los pétalos para que siempre tenga algunas líneas suben desde la parte inferior de cada uno de los pétalos, y luego agrego unas líneas extra están alrededor el borde superior de cada pétalo solo para dar ese toque de forma. De nuevo, voy a dejar el metraje en para que puedas verme trabajando por lo menos el primero y el último par de pétalos. [ MÚSICA] Una cosa que sí trato de hacer con esto es alternar la longitud de las líneas para que no solo tengas todas las líneas largas, tienes una variedad de algunas más cortas y largas. A pesar de que las líneas rotas pueden verse realmente bien si tu bolígrafo salta ligeramente, tal vez déjalo así. Creo que eso puede parecer muy bonito. Esta etapa, creo que es una de las más divertidas porque realmente empieza a traer un poco de vida a esta flor. [ MÚSICA] Ahora, pasando a ese pétalo final, y ojalá ya seas capaz de ver cuánto más te va a dar vida a tu dibujo. Ahora, tienes algo de forma en esos pétalos. Si bien esto lleva un poco de tiempo hacerlo, me parece increíblemente relajante solo agregando todas estas pequeñas líneas y poco a poco viendo algo cobra vida. Recomiendo encarecidamente hacer un pequeño estudio de algunas de tus flores favoritas y practicar esbozarlas de esta manera en tus diarios. Definitivamente podrías agregarles mucho color al final si quieres. Probablemente voy a dejar el mío solo en blanco y negro para esta página de diario, pero sí, definitivamente podrías agregar mucho color también. Ahora voy a añadir algunas líneas al brote, tallo, y hojas exactamente de la misma manera que acabamos de hacer con la flor. [ MÚSICA] Ahora ese es el trabajo de la línea de luz hecho, voy a volver a mis 02 punta. Lo que quiero empezar a hacer es agregar algo de profundidad y algún sombreado a mi flor. Podrías dejarlo así. Ya creo que se ve hermosa, pero sólo quiero darle un poco más de profundidad para que se pueda ver donde algunos de los pétalos se superponen a los otros. Realmente en cualquier lugar donde estos pétalos estén justo al lado del otro, queremos estar agregando un poco más de sombreado, y depende enteramente de ti cuánto agregarías aquí. Por eso tiendo a hacer, decir en la parte inferior de este pétalo es que sólo voy a garabatear arriba y abajo para que tenga esa línea más audaz, y luego podría simplemente agregar un poco más, pequeños golpes extra saliendo del fondo. De nuevo voy a hacer eso a lo largo de abajo aquí para dar esa indicación de profundidad porque va a sentarse detrás de este pétalo al frente, y de nuevo, solo agregando unas cuantas líneas extra saliendo de él. De nuevo, tenemos otro pedacito aquí metido aquí, y realmente ayuda entonces mostrar la forma de esa flor. Voy a seguir haciendo eso ahora por el resto de la flor y agregando un poco de sombreado extra en este capullo también. [ MÚSICA] Ahora lo final que voy a hacer es simplemente buscar alguno de estos lugares, nuevo, donde los pétalos están uno al lado otro y sólo tratar de ampliar esas líneas un poco y tal vez sólo fortalecer algunos de los sombreados alrededor de esos. Esta es una de las cosas que siento que casi puedes jugar durante horas pero solo sigue adelante hasta que tengas algo con lo que sientes que eres realmente feliz. Me encanta hacer este tipo de dibujo. Siento que realmente te ayuda a estudiar y mirar un poco más de cerca algunas de tus flores favoritas, entender un poco más de su forma y forma, y también cada vez que lo haces, será diferente. Cada una de las flores que estudias, aunque sean del mismo tipo, terminarán siendo ligeramente diferentes. Creo que estoy muy contento con eso. Tiene un aspecto bonito y atrevido. Se vería hermosa con algo así como acuarela sobre la parte superior de la misma o lápiz o bolígrafo. Sea cual sea tu medio elegido, siéntete libre de añadir algo de color si quieres. He usado mucho color a lo largo de esta clase, así que pensé que sería bastante agradable ir con algo solo en blanco y negro. Estoy pensando en hacer toda una clase sobre solo hacer dibujos de líneas botánicas. Si eso es algo que te interesaría, entonces avísame en las discusiones de abajo. Para terminar este diario extendido, ahora voy a añadir una cotización en el lado izquierdo y luego añadir un poco de estampación. [ MÚSICA] Realmente espero que hayas disfrutado esta lección, y como siempre, solo voy a llenar rápidamente algunos escritos para que puedas ver cómo sería la página de la revista al final. [ MÚSICA] 10. Proyecto de clase: Antes de terminar, quería hablarte un poco sobre el proyecto de clase. Me encantaría que tomaras una foto de una de tus páginas de diario, aunque no esté terminada y compartas en la sección de proyectos de clase. Una de mis cosas favoritas que hacer cada semana es pop en Skillshare y ver todos los diferentes proyectos que se han cargado en mis clases. Siempre voy a dar algunos comentarios en las páginas que compartas. Creo que es realmente alentador para otros estudiantes también porque pueden ver otras personas que se han dado el paso y dado una marcha algunas de estas diferentes técnicas. Estoy tan emocionado de ver cómo te subes. Así que por favor comparta al menos una de sus páginas de diario en la sección de proyectos. 11. Gracias: Muchas gracias por acompañarme en esta clase de Skillshare. Realmente espero que lo hayas disfrutado. La naturaleza y el diario son dos de mis cosas favoritas. Me ha encantado poder reunirlos en esta clase. Realmente espero que también lo hayas disfrutado. Bueno, gracias de nuevo por ver. Espero verte de nuevo muy pronto en mi próxima clase.