Cómo elegir la lente de cámara adecuada | Zoë Davidson | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Cómo elegir la lente de cámara adecuada

teacher avatar Zoë Davidson, Software Engineer & Cinematographer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      0:51

    • 2.

      Compresión de lentes

      0:49

    • 3.

      Longitudes focales

      0:29

    • 4.

      Lentes de gran angular

      1:36

    • 5.

      50mm

      0:44

    • 6.

      Lentes telefoto

      1:04

    • 7.

      Ángulo de visión

      1:14

    • 8.

      Foto vs Cinema

      1:37

    • 9.

      Anamorphic vs Cinema

      1:14

    • 10.

      Montajes (EF, PL)

      1:09

    • 11.

      Costos

      1:36

    • 12.

      Las mejores opciones de presupuesto

      2:22

    • 13.

      Conclusión

      0:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

40

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Esta clase te ayudará a decidir qué lentes elegir para usar en tu próxima película!

Mi nombre es Zoë, soy cinematógrafo y profesor de cine. Llevo muchos años rodando películas y los proyectos en los que trabajé han pasado a ser exhibidos en docenas de festivales de cine, como Sundance y CaribbeanTales. Puedes revisar mi trabajo aquí.

El objetivo de esta clase es dejar a los estudiantes con una comprensión práctica de cómo elegir las lentes correctas en función de su cámara, presupuesto y entorno en el que estén trabajando. Los estudiantes deben dejar este curso listo para grabar con confianza su próxima gran película.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Zoë Davidson

Software Engineer & Cinematographer

Profesor(a)

Hey! I'm Zoe, a software engineer, filmmaker, and former professor from Toronto, Canada. I have an MFA in Film from Howard University, and also do work as a software engineer.

In the past, I've worked for the University of the District of Columbia, the Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Lionsgate, Huffington Post, and I'm a member of organizations like the Canadian Society of Cinematographers.

The films that I've worked on have been featured at festivals around the world, including Sundance, ABFF, Trinidad Tobago Film Festival, and CaribbeanTales.

Check out my latest work, here: zoeahdavidson.com

Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Hola, mi nombre es Zoe. Soy director de fotografía y profesor de cine. Llevo muchos años rodando películas . Y los proyectos en los que he trabajado han pasado a mostrarse en festivales como Sundance y cuentos caribeños. Como director de fotografía, una de las decisiones más cruciales que tomarás a la hora de elegir rodar una película es Qué lentes son lentes que usarás? Yo diría que su elección de lente es mucho más importante que su elección de cámara. Dentro de lo razonable, el lente que elijas determinará un gran porcentaje de lo que constituye el aspecto de tu película. Esférico versus anamórfico, rápido versus lento. Estas son todas las elecciones que deberás tomar al mirar las lentes. A lo largo del curso, cubriremos todas las cosas en las que quieres pensar antes elegir una lente para tu próximo proyecto. Al final de este curso, deberías poder escoger el juego de lentes perfecto para tu próxima película. Empecemos. 2. Compresión de lentes: Compresión de lentes. La compresión de lentes es un efecto visual que puede provocar que las imágenes que captura la cámara parezcan distorsionadas. En una lente más ancha, el sujeto puede parecer más delgado, el fondo puede parecer más lejos, y las líneas rectas cerca los bordes de los marcos pueden parecer curvas. En el otro lado. Con una lente más apretada, el sujeto puede parecer más ancho, el fondo puede parecer más cercano, y las imágenes en el fondo también pueden verse mucho más grandes de lo que de otra manera lo harían a simple vista. Este es el resultado de la compresión de lentes. En los momentos adecuados, la compresión de lentes aparece normal ya que nuestros ojos han sido entrenados para aceptar ciertas distorsiones en ciertas tomas. Sin embargo, es algo de lo que hay que tener en cuenta cuando estamos haciendo nuestra lista de tomas y eligiendo nuestros lentes. 3. Longitudes focales: Longitudes focales. muchas longitudes focales diferentes que podemos usar cuando se trata de hacer una película. No se requiere una distancia focal establecida para una sola toma o para cualquier look. No obstante, como cineastas, al igual que necesitamos ser conscientes de la profundidad de campo, también debemos ser conscientes de las longitudes focales que elegimos para nuestros proyectos. Hay tres grupos en los que normalmente caen las lentes. Teleobjetivo ancho y los que hay en el medio. Hablemos de cada categoría. Hay casos de uso y sus advertencias. 4. Lentes de gran angular: Las lentes anchas, típicamente, cualquier cosa más ancha que una lente de 35 milímetros se considera una lente ancha. Esto incluiría lentes de 14 milímetros, 24 milímetros y 28 milímetros, por ejemplo. Estos lentes producen una visión del mundo mucho más amplia de lo que estamos acostumbrados a ver con nuestros propios ojos debido a su mayor campo de visión. En las películas, estos lentes se utilizan típicamente para establecer tomas con el deseo es que todo el ambiente de la escena sea capturado. Estas tomas de establecimiento ayudaron a colocar al público en la escena que están a punto de ver. Los lentes más anchos también se usan típicamente para capturar tomas de enfoque de paisaje, como la puesta del sol en el océano o una cordillera. Ya que son capaces de capturar estas imágenes con una perspectiva mucho mejor debido a su campo y ángulo de visión. No obstante, hay algunas advertencias hora de usar lentes más anchas. Esto no es cierto con todos los lentes anchos, pero es de conocimiento común que algunos lentes tienen lo que se conoce como distorsión. La distorsión es cuando una pieza de la imagen se cambia manera notable debido a la construcción de la lente. El tipo de distorsión que se sabe que tienen las lentes gran angular puede hacer que los espacios más pequeños se sientan más grandes de lo que realmente son. Es por eso que se usan tantos lentes gran angular en la fotografía inmobiliaria. No obstante, si le prestas atención a los bordes del marco, tanto en estas fotos como en películas, podrás ver que la imagen comienza a curvarse a medida que se acerca cada vez más al borde del marco. Dependiendo de tu intención con la pieza y cómo desees un espacio para sentirte en una escena. Esto es algo que definitivamente quieres tener en cuenta cuando se trata de usar lentes gran angular. 5. 50mm: 50 milímetros. Las lentes en el medio replican más de cerca lo que el ojo humano ve típicamente caería dentro del rango de 40 a 50 milímetros. Es posible que haya oído hablar de la lente de 50 milímetros que se conoce como la nifty 50. Eso se debe a que esta distancia focal es extremadamente versátil y lo que es capaz de capturar con estos, otorgada con suficiente espacio y la tecnología adecuada, casi cualquier lente podría enmarcar una toma amplia o un extremo primer plano. Sin embargo, es la facilidad de la cual estas transiciones se pueden hacer con la lente de 50 milímetros lo que lo hace nifty. Estos lentes pueden capturar tanto excelentes tomas de retrato como agradables tomas amplias. Si solo se puede tener una lente en set, mucha gente argumenta que la lente de 50 milímetros es la que hay que tener, y tiendo a estar de acuerdo. 6. Lentes telefoto: Teleobjetivo. Estas lentes caen en el extremo más lejano del espectro. Por lo general, lentes que tienen una distancia focal de 100 milímetros y más. teleobjetivos son excelentes para capturar sujetos a distancia como la vida silvestre, por ejemplo. Estos lentes producen un ángulo de visión muy enfocado y apretado, por lo que es posible que no tengas mucho fondo en tu toma. Son geniales para usar cuando no puedes acercarte demasiado a tu sujeto por lo que va la distorsión, ya conoces la frase, la cámara agrega 10 libras. Esto es resultado de teleobjetivos. Cualquier lente que vaya por encima de lo que nuestros ojos humanos solían ver provocará cierta distorsión de la imagen del sujeto. En una toma de retrato, rostro de un sujeto aparecerá más ancho que si usara una lente de 50 o 35 milímetros. Esto se debe a esa distorsión. Además de que el tema cambie, el fondo también aparecerá mucho más grande y más cercano a tu sujeto. Ahora, no dejes que esto te impida usar estos lentes. Son grandes herramientas. Pero es importante ser consciente de cómo cada lente puede afectar tu imagen. 7. Ángulo de visión: Ángulo de visión. Hablemosde vista angular. Este es el ángulo de la vista que ves en la toma, y depende de cuál sea tu distancia focal. Aquí una imagen para explicarlo un poco más claramente. Con lentes gran angular, obtendrá un ángulo de visión mucho mayor porque el objetivo de estas lentes para capturar un campo de visión más amplio en el lado opuesto del espectro son los teleobjetivos, que sólo capturan un ángulo de visión muy pequeño. Estas lentes se utilizan para aislar a un sujeto desde una distancia lejana. Es importante entender ángulo de visión porque te ayudará a elegir la distancia focal de la lente como quieras usar en tu próxima película. Si realmente quieres tomas de retrato aisladas, querrás usar lentes alrededor del rango de 50 milímetros en adelante. Pero si quieres capturar la inmensidad de una cordillera o hacer que una habitación pequeña parezca grande, querrás usar una lente gran angular. 8. Fotografía contra cine: Fotografía versus cine. Probablemente hayas visto lentes tanto de fotografía como de cine a la venta. Y puede haber estado preguntándose cuáles las diferencias entre cada uno son las diferencias entre cada unoa la hora de grabar video. Vamos a entrar en eso. Los lentes fotográficos definitivamente se pueden usar para filmar películas. Entonces, si eso es todo a lo que tienes acceso, no te estreses en tratar de conseguir una lente de cine. De alguna manera, los lentes fotográficos pueden tener muchos beneficios que los lentes de cine no ofrecen, siendo el autofoco uno de ellos. No obstante, estos beneficios también pueden tener sus desventajas. Si utilizas autofocus, por ejemplo, muchos lentes fotográficos más baratos hacen ruido ya que están enfocando. Este ruido puede ser captado por el micrófono afectando la calidad del audio general de su película. Además, a veces estos lentes realidad no se enfocan en lo que quieres que hagan. Esto puede dejarte con una gran cantidad de metraje inutilizable o al menos desenfocado. En lo personal, si tengo la opción, prefiero lentes de cine. Permiten un enfoque mucho más fácil, ajuste de apertura y, en términos generales , utilizan materiales de mayor calidad. Para film-making serio. Siempre recomendaría ir con lentes de cine. No obstante, hay algunas cosas a tener en cuenta a la hora de optar por el cine por encima de los lentes fotográficos. En primer lugar, es el costo. Los lentes de cine suelen ser mucho más caros que los lentes fotográficos. Si bien te pueden dar un tiro mucho mejor, es un factor importante a considerar. Los lentes de cine también suelen ser mucho más voluminosos y pesados que los lentes fotográficos. Dependiendo de tu entorno de disparo o configuración, generalmente necesitarás una funda grande solo para tu juego de lentes. En última instancia, está dentro de tu tiempo y tu presupuesto. Te recomendaría revisar ambos y ver cuál funciona mejor para el proyecto en el que estás trabajando. 9. Anamórfica vs cine: Anamorfo versus esférico. Existen dos tipos de lentes que generalmente se usan en la cinematografía y amorfas y esféricas. En términos generales, la mayoría de las personas están acostumbradas a manejar lentes esféricas. Las lentes esféricas abarcan la mayoría de los lentes accesibles para el consumidor, incluidos los lentes fotográficos. Una de las razones de esto es que las lentes anamórficas son mucho más caras, aunque es posible que nunca las hayas visto en las tiendas. Probablemente los hayas visto en películas y televisión filmados con lentes anamórficos. Las lentes anamórficas proporcionan su propia apariencia distintiva que puede combinar el beneficio de una profundidad de campo poco profunda de primer plano con un fondo más amplio que normalmente se obtiene con una lente esférica más ancha. Esto se debe a la forma en que se diseñan estas lentes y a los procesos que tienen lugar en posproducción para permitir que ese metraje sea utilizable. La lente anamórfica también le está dando a tu película un carácter extra desde la forma el libro se presenta en el fondo hasta las llamaradas de lente horizontal que pueden aparecer a través de la pantalla. Existen muchos beneficios al usar lentes anamórficos. No obstante, asegúrate de que si eliges usarlos, que funcionen dentro de tu presupuesto tanto en producción como en postproducción. 10. Montajes (EF, PL): Monturas, EF, p, l, y todo lo demás. Hay dos categorías principales en las que vienen los montajes de cámara, EF y PL. Si pasaste tiempo buscando lentes de cine en línea, probablemente hayas visto estas cartas. Pero, ¿a qué se refieren? Monturas Ef, nuestras monturas de lente basadas en canon que son muy comunes en todo el mundo de la lente. Son la misma montaña que encuentras en lentes de cine y fotografía de menor costo. P L, por otro lado, o simulacro de precisión, es una montura reservada sólo para lentes de cine. Estos lentes se bloquean en lugar cuando los pones en tu cámara, asegurando que no se desprendan ni se caigan inesperadamente. Los monturas Pl están pensados para lentes profesionales pesados que se usan para uso diario y constantemente. He trabajado con ambas cantidades de EFN PL. Y honestamente después de ver la facilidad con la que los objetivos EF pueden desprenderse de una cámara cuando se adjuntan herramientas como un enfoque de seguimiento inalámbrico, por ejemplo, prefiero ir con el lente de montura PL. Cualquier cosa. Sin embargo, eso no quiere decir que haya algo malo en usar solo lentes EF. Pero si estás usando muchas herramientas externas a su lado, deberás tener mucho cuidado ya que dependiendo del cuerpo de tu cámara, pueden aflojarse durante el proceso de disparo. 11. Costos: Costos. Cuando estás mirando lentes, es importante estar al tanto de tu presupuesto y de cuánto puedes permitirte gastar. Aunque es posible que quieras un conjunto anamórfico de cocinero, es posible que tu presupuesto no lo permita. Entonces hablemos de los factores que entran en costo y cómo puedes obtener el mejor bang por tu dinero. Ahora bien, si estás filmando una película de alto presupuesto, siempre te recomendaría rentar de esa manera podrás conseguir los mejores lentes para el proyecto que estás rodando sin romper el banco para comprarlos. Para poner esto en contexto, un solo lente anamórfico cocinero puede costar alrededor de $30 mil para comprar. Y ten en cuenta que probablemente querrás obtener algunas distancias focales diferentes. No obstante, si rentas esos $30 mil bajan a unos 400 dólares diarios dependiendo de donde rentes tus lentes. Ahora, si no estás filmando anamórfico, genial, ese precio de compra puede bajar significativamente de $30 mil por lente a alrededor de $10 mil, al menos en lo que va la compra. Cuando se trata de rentar, esos 400 dólares al día pueden ir tan bajos como 100. En este punto de precio, aún recomendaría alquilar, sobre todo teniendo en cuenta el hecho de que los lentes que estás viendo podrían no funcionar para cada uno de los gig. Cada tipo de lente tiene sus propias características únicas. Algunos producen imágenes de aspecto más limpio que otros, lo que puede no ser adecuado para cada proyecto que termines filmando. Pero independientemente de qué lentes estés mirando, La realidad es que no todos pueden permitirse estos precios. ¿ Qué pasa con la gente que recién está comenzando pero que aún quiere vidrio de buena calidad? O la gente que está haciendo trabajo independiente de bajo a 0 presupuesto. Hablemos de las mejores opciones de presupuesto del mercado. 12. Mejores opciones de presupuesto: Las mejores opciones de presupuesto. Las probabilidades son, si estás buscando opciones de presupuesto, lo más probable es que estés filmando con una cámara, con una EF o cantidad similar a diferencia de una PO. Por lo que vamos a hablar de las mejores opciones de presupuesto para montajes EF. No obstante, muchos de los lentes de cine de los que hablaremos hoy también vienen con opciones de montura PL. Si por casualidad tienes acceso a una montura PL Cameron, si buscas lentes de cine prime, recomendaría mirar a Rogan en Xen y cañones Sydney lentes prime. Ambas son grandes opciones de presupuesto para un director de fotografía que todavía quiere trabajar con lentes de cine de buena calidad, con genes Z y los cánones, ¿algún primo? He visto una renta individual de lentes por menos de 100 dólares al día. Y si miras a tu alrededor en lugares como share grid, incluso podrías conseguirlos por menos de $50 al día. Ahora estos dos juegos de lentes hacen precio diferente cuando el Zener está siendo el más barato del diente. Pero si estás interesado en comprar lentes de cualquiera de estos conjuntos, generalmente oscilan entre 1400.4500. En realidad puedes obtener un conjunto completo de Zealand es por menos de $10 mil, que si tienes el presupuesto y estás trabajando con ellos regularmente, en realidad podría valer la pena la inversión. Pero si no te importa si estás trabajando o no con lentes de cine o fotografía. Hay algunas opciones incluso de menor costo que puedes considerar. Broken on who make the scenes have a still low budget Sydney lens and the sub 500-dollar range. Ya los he usado antes. Y mientras se ven afectados, no encuentro que se desempeñen tan bien como asean. Así que asegúrate de probarlos antes de realizar la compra. Si hacen trabajo para ti, eso es increíble porque hay opción mucho más barata. En cuanto a lentes fotográficos van. No obstante, recomendaría revisar los cánones sub lentes de la serie L. Definitivamente puedes ir por su serie L de gama alta. Esos son los que tienen el anillo rojo. Pero solo ten en cuenta que si solo vas a estar haciendo cinematografía, causan casi las mismas lentes de acidez, pero me resultan más difíciles de trabajar con inicio debido a la falta de apertura manual ajuste en la mayoría de ellos. Si realmente no tienes mucho presupuesto en absoluto y estás buscando simplemente comenzar con un lente para tu cámara, puede, en realidad tiene una gran opción de bajo presupuesto. Esta es la nifty 5050 milímetros 1.8. Este lente generalmente cuesta menos de 150 dólares. Y como es una lente de 50 milímetros, es una lente muy versátil si tu presupuesto es súper pequeño, pero aun así puedes darte el lujo de invertir en una lente, te recomendaría comprar una de esas. 13. Conclusión: Hemos hablado mucho en este video, desde la distancia focal hasta el campo de visión de las lentes anamórficas. Espero que algunos, si no todos te sean de utilidad a medida que salgas y te prepares para elegir tus lentes. Tengo algunos otros videos sobre cómo trabajar con cámaras, lentes e iluminación. Así que asegúrate de revisar esos así como siempre avísame si tienes alguna pregunta, comentario o inquietud sobre cualquier cosa que haya compartido hoy y estaría más que feliz de dirigirme a ellos.