Cómo editar y monetizar la fotografía de tu Smartphone | Monika Kanokova | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cómo editar y monetizar la fotografía de tu Smartphone

teacher avatar Monika Kanokova, Community & Content Strategist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:25

    • 2.

      Proyecto

      0:19

    • 3.

      ¿Por qué la fotografía de teléfonos con smartphone?

      1:31

    • 4.

      Composición

      10:09

    • 5.

      Crispness

      2:45

    • 6.

      Profundidad

      6:20

    • 7.

      Retoque, Retouching

      5:18

    • 8.

      Atmósfera

      6:55

    • 9.

      Trucos de tiempo

      3:04

    • 10.

      EXTRA: vender tomas de teléfonos

      3:32

    • 11.

      Palabras finales

      0:51

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1477

Estudiantes

14

Proyectos

Acerca de esta clase

¿A veces te preguntarse cómo algunas personas consiguen tomar tomas de fotos impresionantes? ¿Te sentidas un poco desanimado porque no puedes dar todo los fotógrafos de equipo y los principales de Instagrammers ¡No deberías hacer lo

En esta clase, te guiaré a través de la edición de fotos paso a paso de crear imágenes que tomaste con tu smartphone. Además, compartiré cómo puedes monetizar fotos de teléfono con teléfono con que complementen tus ingresos freelance.

.y antes que olvidé lo olvido. Esto es yo en EyeEm: https://www.eyeem.com/u/monikanicoletta de los https://www.eyeem.com/u/monikanicoletta

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Monika Kanokova

Community & Content Strategist

Profesor(a)


I work as a freelance community and content strategist with clients such as Kickstarter, Virgin Money via Hanzo Studio, Veganz and many more. Learn more about my work on http://mkanokova.com. You can also find my insightful guides for creative freelancers on Amazon, or get to know what I do every day on Instagram.

 

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: En los últimos años, mucha gente se compraron cámaras de lujo y dondequiera que vayan, llevan consigo su pesado equipo solo para tomar el tiro perfecto. Simultáneamente, la calidad de las fotos de teléfonos inteligentes ha aumentado significativamente. Nunca había sido más fácil tomar fotos excepcionalmente buenas con la cámara de tu teléfono. Llevo vendiendo imágenes a través de EyeEm desde principios de 2015. EyeEm, si no lo sabes, es una startup [inaudible] y basada que comenzó como una comunidad para fotógrafos móviles al igual que Instagram, y desde entonces ha evolucionado hasta convertirse en un vendedor de imagen de stock. A través de colaboraciones con otras agencias líderes de trabajo como Getty Images y creo que algunas otras, mis imágenes ya están disponibles en múltiples plataformas, y vendo un par de tomas cada mes. Por supuesto, no es que pudiera vivir de eso, pero es agradable tener este pequeño ingreso lateral para complementar mis ganancias freelance. Eso es algo que hago de todos modos. Tomo muchas fotos para Instagram y luego solo las vuelvo a publicar a EyeEm y Sullivan. Hace algún tiempo, realicé una entrevista sobre ser fotógrafo móvil y gente me preguntaba regularmente si todavía es cierto que solo escojo fotos con mi smartphone. Yo sí. Soy demasiado perezoso para escoger una cámara, llevar alrededor de un trípode, y posiblemente múltiple [inaudible] para conseguir la toma perfecta. Admiro a la gente que sí. Simplemente no soy la persona a la que molestarse, supongo. Dadas todas las imágenes que tomo y vendo, he estado tomando un iPhone 5 y un iPhone 6s y ahora un iPhone 8. De verdad puedo decir, si eres dueño de un smartphone, tienes todo lo necesario para tomar grandes imágenes. Mi foto más vendida, que es ésta, ¿la puedes ver? Es una imagen de iPhone 5. Ya se ha vendido tan a menudo que podría pagar un vuelo a Nueva York y de vuelta a Europa de nuevo. En esta clase, quiero hablarles por mi acercamiento a la fotografía. Qué fotos tomo, qué busco al tomar fotos, qué apps utilizo para editarlas, razón por la cual la imagen se ha vendido tantas veces. Se ha editado bastante. Utilizo las apps para editar imágenes con gran detalle para que puedas seguir. Espero que encuentres esta clase inspiradora y sobre todo, útil. 2. Proyecto: Toma tu foto favorita, o una foto que pensaste que se veía mucho más agradable en la vida real que realmente no lograste capturar bien y compartir el original con nosotros como tu proyecto en esta clase. No olvides compartir también tus versiones editadas, para que podamos maravillarnos con tus ediciones. Si te gusta, también puedes decirnos qué apps utilizabas para llegar al resultado final. No puedo esperar a ver tus fotos. 3. ¿Por qué la fotografía de teléfonos con smartphone?: Desde mi perspectiva, ser fotógrafo solo móvil tiene muchas ventajas. En primer lugar, siempre llevas tu teléfono en el bolsillo. Es fácil sacar un teléfono. Ya estamos tan acostumbrados. No hay necesidad de juguetear para conseguir la apertura o la velocidad de obturación correcta para producir una imagen decente. Con un smartphone, solo puedes tomar un tiro y descifrar todo lo demás más tarde. Tomo muchas fotos a lo largo del día, pero la mayoría lo hago de pasada. Una amiga me comparó una vez con Vivian Maier, esta increíble fotógrafa de los cuarenta, porque al igual que ella, nunca hago gran cosa de tomar un tiro. Ahí está una película llamada Buscando a Vivian Maier, que si te gusta la fotografía, realmente disfrutarías. Entonces, de todos modos, para mí una gran ventaja de la fotografía con un smartphone es lo fácil que es tomar un tiro decente. Edicito cada imagen con múltiples apps, lo que lleva un par de segundos si te acostumbra a cómo lo haces. Mi estrategia, en términos generales, es hacer que las imágenes se vean como las veo en una realidad, que en mi opinión, no es como se ven nunca las imágenes originales del smartphone. Creo que la imagen tomada con un smartphone tiene colores que siempre son un poco demasiado aburridos y casi nunca hay ninguno que todos se vean un poco planos. Por lo que estos siguientes videos están aquí para explicarte cómo puedes sacar el máximo provecho de una foto. 4. Composición: Ahora abre la app Snapseed, que se valora en la mayoría de ediciones. Es el de la esquina superior derecha, es éste. Si bien puedes recortar imágenes en la mayoría de las apps, siempre Snapseed porque ahí es donde empiezo a editar todas las fotos antes de usar otras apps para llegar al resultado final. Si bien a menudo consideramos que una imagen es buena por el objeto que captura y los colores, lo que hace o rompe una imagen es su composición. Como pueden ver, esta es la imagen que mencioné antes, la que más he vendido. También puedes ver que he cambiado significativamente la atmósfera cambiando los colores. Pero esa no es la razón principal por la que esta imagen funciona tan bien. Hace una gran diferencia en si un cuadro va a ser llamativo o no basado en cómo se presenta. No es casualidad imágenes de Instagram tan claras porque es el formato más fácil para imágenes llamativas. Puedes crear la composición después de disparar la foto original y reducirla por uno de los trucos de composición mientras editas. Porque cuando normalmente tomas fotos con un teléfono, por supuesto tienes ya sea formato de paisaje o retrato, y luego puedes colocar lo que estés tratando de colocar en la imagen dejándolo claro. Realmente no tienes que pensar cuando estás fotografiando, puedes pensar en ello una vez tu edición. Pero lo que sea que esté a punto de decir, todo esto se aplica también a la fotografía de formato de retrato y paisaje. Antes de hablar de cambiar los colores y la profundidad de las imágenes, como ves en la imagen que tengo aquí, hablemos de algunos sencillos trucos de composición para ayudarte a crear imágenes convincentes. Aplicar la regla de primero es probablemente la forma más sencilla de hacer que una imagen destaque. El truco es imaginar que la imagen se divide en nueve segmentos iguales por dos líneas verticales y dos horizontales. ¿A qué me refiero? Voy a abrir una foto de mi perro para mostrarte lo que quiero decir, así que aquí. Entonces entro aquí a Herramientas en el centro allá abajo. La segunda fila, la primera herramienta es recortar. Aquí puedes ver tengo esas nueve plazas en mi plaza. Puedes usar el recorte para editar de una manera diferente, si decido ir con la plaza. Te puedo mostrar a qué me refiero cambiando la composición y realmente posicionando un objeto en una imagen. la regla de primero se dice que debes posicionar los elementos más importantes de tu escena a lo largo estas líneas que puedes ver o en el punto donde se cruzan. Al hacerlo, agregará saldo e interés a tu foto. El equilibrio es generalmente la clave para una buena imagen como se puede imaginar. Podría ser que te tomaras una foto de un objeto bonito o de un perro como lo hice aquí, y naturalmente quieres posicionar ese objeto principal en tu imagen en el centro de tu toma. Si hago eso, lo haré un poco más pequeño y convertiré a mi perro en el centro de la imagen. Se ve aburrido, no soy tan fan de la imagen a pesar de que el perro es lindo. Entonces vuelvo a Herramientas para mostrarte a lo que me refiero. Realmente cambia la composición si por ejemplo hago al perro en el centro y realmente no lo alineo. Es una imagen bonita, pero en realidad no la corta tanto. Vuelvo de nuevo a hacer esto y aquí me aseguraré de que no veas mis piernas y mis calcetines aquí. En cambio, lo hago un poco más pequeño. Entonces alineo las líneas con el ojo del perro y con las piernas de mi perro. Aquí pienso y tal vez no pienses de la misma manera, pero creo que la imagen se ve mucho más convincente, así que la guardaré para después. En términos generales, creo que podría hacer para una imagen mucho más interesante si colocas el tema principal fuera del centro con la regla de primero, como lo hice con el perro. Pero entonces para no hacer que la imagen parezca vacía, coloque un objeto menos importante para contrarrestar. Si solo hubiera un sofá, y no sólo el perro en el sofá sino sólo el perro, sería un poco aburrido. Pero contrapeso porque ahí está la mesa del sofá y luego está este pequeño puof, el marrón, en la esquina inferior derecha. Hay un buen equilibrio y la imagen está uniformemente ocupada porque es una imagen bastante ocupada. Si tomas una foto capturando algunas líneas por ejemplo, caminos, voy a abrir una foto que tomé en el parque. Genial. Si tomas una foto capturando algunas líneas como carreteras o digamos cuando tomas fotos de edificios, piensa en los ángulos. Cómo y dónde conducen las líneas y bordes significativos en la imagen y cómo terminan. A menudo recorto imágenes a un cuadrado para asegurarme de que las líneas terminen en las esquinas. Nuevamente, vuelvo al cultivo y luego puedo cambiar esto. Pero también puedo asegurarme de que la gente de la imagen esté aquí en la línea extra, por lo que la persona más buscada está justo en la fila. Entonces podría hacerlo un poco más pequeño y realmente alinearme aquí. Ver la esquina inferior derecha, realmente se alinea con un poco como camino del tren. Probablemente lo rotaré un poco para realmente asegurarme de que se vea bien, pero aquí se puede ver solo me aseguro de que termine vía hasta el final. Cuando hay bordes significativos en las imágenes, normalmente pretendo tener un ángulo de 45 grados o 140 grados porque estos ángulos hacen que las imágenes parezcan más llamativas. Este porque sigue siendo muy plano, no es tan emocionante en este momento, pero verás más adelante que realmente puedes cambiar cómo se ven estas imágenes. Guardaré una copia de ésta también. Otro tipo de imagen que siempre parecen funcionar son las fotos que capturan lineales, que es la perspectiva central. A la gente le encantan las imágenes que tienen profundidad y son fáciles a la vista. De nuevo, entraré y abriré una imagen desde mi dispositivo y abriré la que veas de fondo. Aquí de nuevo, me aseguraría de alinear esas líneas con esos dos edificios a un costado, y me aseguraría de que este punto esté justo en medio de la imagen. Yo lo hago un poco más pequeño. Aquí tienes, así es como lo cortaría yo. último, pero no menos importante, tu punto de vista como fotógrafo también importa. Hace una gran diferencia si tomas una foto desde el ángulo de tus ojos, si te pones en cuclillas y tomas una imagen desde la perspectiva de un niño o si eliges un ángulo alto. Esto es, por supuesto, algo que no sería capaz de cambiar en la posproducción. Se pueden inclinar las imágenes, pero aún así, si se quiere tener un ángulo específico, realmente se debe trabajar para ello. A lo mejor es un consejo que quieres tener en cuenta cuando estás fuera y capturando tu entorno. Una cosa más respecto a la composición de las imágenes, si no estoy satisfecho con lo diferentes objetos en mi imagen pop, podría usar la app que ni siquiera sé pronunciar es S-K-R-W-T. Voy a guardar esto otra vez. Abriré la app es la que está justo debajo en el medio a la derecha aquí. Aquí, suelo fijar perspectivas y yo, por ejemplo, arreglaría la perspectiva de ésta. Porque éste no está del todo bien, así que tal vez lo cambiaría así y tal vez siento que esto funcionaría mucho mejor. Entonces con esta app, puedes inclinar las imágenes hacia un lado, arriba y hacia abajo e incluso puedes recrear diferentes efectos de lente como el gran angular, ojo de pez o GoPro, que es este. ¿ Se puede ver la primera fila aquí al hacer clic en ella? Tienes que gran angular, tienes el ojo de pez, y tienes GoPro. Si voy con el gran angular, mira, cambio por completo cómo parece, mismo con ojo de pez, mismo con GoPro, lo mismo con GoPro,cambia por completo la perspectiva. Se puede ver aquí, sí. Puedes arreglar si estás tratando de fotografiar arquitectura, esto es realmente un útil. Sobre todo, algo que también está disponible dentro de Snapseed, puedes rotar imágenes para adaptar ángulos si no estás realmente contento con cómo se ven ahora. Después de haber aplicado los efectos de los efectos SKRWT, es increíblemente útil si disparas interiores o exteriores con muchas líneas y vistas simétricas. Me imagino que si solías sentirte frustrado por las líneas y nunca conseguirlas bien, descargar esta app podría ser un alivio real. 5. Crispness: Volvamos a mi app favorita Snapseed. Una vez que recorto una imagen para hacer pop cierto elemento basado en las reglas de composición, suelo hacer clic en la herramienta “Drama”. El drama está en la cuarta fila, es la nube, así que haz clic en él. Como puedes ver, tienes diferentes tipos de drama. Tienes drama uno, y luego drama dos, brillante uno, dos brillantes. Tienes oscuro, tienes dos oscuros, tienes todos estos tipos diferentes. Normalmente uso drama uno. El drama hace que las imágenes se vean más nítidas, a menudo en cierto grado pero no se ven muy naturales. Yo sólo uso el drama un poco. Como puedes ver, cuando toco la pantalla y desliza hacia arriba y hacia abajo, ¿puedes verla? Puedo adaptar la fuerza del filtro y una saturación de la imagen. Suele bajar la fuerza del filtro, pero subo la saturación. Intento que los colores se vean lo más naturales posible, pero siempre uso este filtro porque intento cambiar el contraste, brillo y saturación de diversos objetos dentro de las imágenes. Otra herramienta que me gusta usar dentro de la app Snapseed es, Details, que es la segunda de la primera fila. Ver el triángulo, eso es Detalles. Con Detalles, permite agregar estructura y aumentar aún más la nitidez de la imagen en general. Puedo bajar y subir por un poco de estructura y también puedo hacer afilado. Si no estoy satisfecho con el tono de las luces porque una imagen parece ser demasiado amarilla, podría adaptar el balance de blancos con balance de blancos total también. El balance de blancos está en la primera fila, en la esquina superior derecha, balance de blancos. Aquí puedes ver, puedo quitarle esta amarilleza o puedo aumentar el tono de amarillo que tiene la imagen. Yo lo tono un poco abajo, mira esto. Distal es en su mayoría útil para imágenes interiores, creo. Siempre que capto a la gente, siempre agrego o tal vez les quito color a sus rostros y brazos. A mí me gusta hacer que la gente se vea melocotón y llena de vida y ellos por supuesto, también lo apreciarán. Si alguien tiene una espinilla, podría quitármela también pero llegaré a eso más tarde. 6. Profundidad: Dependiendo de qué imagen tengas frente a ti, muchas veces me gusta adaptar el contraste y el brillo para resaltar varias partes de la imagen que estoy editando. Estos tres gráficos podría hacer más oscuro lo que está más cercano a mí afinando el brillo, y adicionalmente, podría aumentar el contraste para dar la profundidad de la imagen. Entonces sí, voy a selectivo. Es la tercera fila el primer círculo con un punto en ella. Entonces podría tocar aquí, ampliar lo que realmente estoy haciendo y luego bajaría el brillo deslizando hacia la izquierda. Podría aumentar el contraste deslizando hacia la derecha. Podría volver a hacerlo y luego hacer clic en el edificio aquí y luego hacer el edificio un poco más ligero y también aumentar el contraste del mismo, y entonces podría tocar aquí en este edificio y también aumentar el brillo y el contraste. A veces también aumentaría la saturación, pero aquí creo que la saturación es bastante correcta, y luego tocaría en el medio y eso es mucho lo que cambia la perspectiva, así que bajo con el brillo, pero también incremento el contraste, lo cual tiene sentido, sobre todo cuando tienes objetos que quieres resaltar. Al igual que aquí, esta cosa naranja también podría conseguir un poco más de contraste y aquí podría volverlo a oscurecer. Ya cambiaste cómo se ven todas estas cosas. También podrías cambiar un poco el cielo aquí. Como puedes ver con el pequeño cambio que acabo de hacer, parece que estoy mirando hacia algo que está más lejos. A veces hago más oscuro el dorso de una imagen, a veces lo hago más claro. Realmente depende de la imagen y de lo que estoy tratando de lograr. Lo que es importante para mí es que, edite las imágenes para guiar a los ojos hacia algo específico. Si estoy editando una imagen que tiene un marco real, abriré uno. Entonces una imagen con un marco real. Volvamos a este. Yo hago más oscuro el marco. Entonces aquí tenemos esos árboles y yo haría los árboles más oscuros y yo también haría aquí los árboles más oscuros. A lo mejor aumentar los contrastes. A lo mejor también debería aumentar el contraste aquí. Siempre se desliza a izquierda y derecha, y definitivamente lo haré más ligero, pero también, voy a reducir el contraste. Por lo que realmente juegas con los diferentes elementos de la imagen y luego creas ciertos puntos donde los ojos fueron guiados hacia ese algo específico. Un marco, en términos generales, podría ser una ventana por la que estoy mirando o ramas que hacen para un marco real. Cuando estoy mirando una imagen, siempre trato de decidir si son diferentes capas capturadas que potencialmente podría resaltar. Por lo que realmente trato de guiar los ojos. Si hay gente en una imagen, usualmente las resalto también. Volvería a ir en selectivo, y haría mucho más ligera a la gente y ahora ya se puede ver como si estuvieran saliendo de la imagen. Con la gente, también podría aumentar la saturación para realmente hacerlos brillar y luego detrás de ellos, lo haría un poco más oscuro para que realmente parezca que están saliendo de algo. Yo diría que a la gente le gusta mirar a otras personas y también pone en perspectiva la escala de los edificios. Entonces cuando tienes edificios, en algún lugar y tienes gente ahí, si haces que la gente mire a la gente, cambia la perspectiva de lo alto que parece ser el edificio. Yo también salvaré éste. Vayamos al interior. Entonces si disparo objetos y quiero que destaquen, usualmente afino el brillo y el contraste, a veces incluso la saturación. Podría también hacer más oscuro el suelo de la imagen o incluso todo el fondo. Como pudiste ver o afinada al contraste para hacer que los objetos principales destaquen un poco más. Entonces vamos a mostrártelo en esta imagen única. Entonces aquí tienes esos bordes, ¿verdad? Entonces tienes el filo aquí. Volvería a hacer mucho más alto el contraste. Reducir, bueno no, yo también aumentaría el brillo y luego volvería a entrar selectivo y tomaría este borde, y además aumentaría el contraste y también aumentaría el brillo de la misma y luego en la parte de atrás, me asegurarme de que los árboles tengan el verde correcto, por lo que aumentaría la saturación y luego tal vez disminuyera el brillo. Lo ves mientras editas lo que funciona y lo que no. Tienes gente aquí y creo que la gente siempre debe seguir siendo la parte más importante y ya puedo ver cómo cambia lo que estás viendo. Se ve un poco más naranja en la pantalla que en mi imagen, pero en general, se puede ver que ya hay una guía hacia esas personas de atrás. Aquí hay un poco de luz, y hagamos la vida un poco más brillante. Entonces eso es todo. Es así como cambio la profundidad de las imágenes. 7. Retoque, Retouching: Por ahora tu imagen ya debería verse mucho mejor que hace apenas un par de minutos. Te puedo prometer cuanto más edites imágenes, más rápido te volverás. En algún momento, ni siquiera notarás el tiempo extra que estás tomando antes de compartir una foto en Instagram, Facebook, o IM, o en algún otro lugar incluso. Para desarrollar un lenguaje coherente y un lenguaje visual coherente en tus fotos, tiene sentido seguir cierto procedimiento. El montaje, serán más o menos un proceso automatizado. Realmente no juego con cosas diferentes, siempre hago lo mismo. Con algunas imágenes, Podría ser que hay ciertos elementos que hacen que la foto se sienta desorden o de los que simplemente preferirías deshacerte. Podrían ser los cables por encima de la calle, un letrero en la naturaleza, una placa en la pared, o algo similar que quieras quitar. En esas situaciones, uso la app Retouch. Por Retoque, es el de abajo en el medio aquí, Retouch. Puedes entrar en tu álbum y rápidamente puedes solo abrir una imagen y yo abriré ésta. Con la Reparación Rápida, solo puedes deslizar el dedo sobre el objeto que quieres ver eliminado y se irá en un segundo. Reparación Rápida es ésta y yo sólo voy a hacer esto y de repente se ha ido. La eliminación de objetos es una herramienta para deshacerse de objetos más complejos en un entorno más ocupado, o si está muy cerca de otra línea, otro color, podría que tengas que jugar un poco más con ella. Simplemente haré que esto sea mucho más grande. Entonces te mostraré que si voy en Eliminación de objetos, realidad no va a funcionar. Ves, se vuelve muy desagradable, así que volveré. Lo que hago es clonar sello. Subiré aquí y luego me lo quitaré. También tienes que asegurarte de que vayas en la dirección correcta porque ya puedes ver que estoy haciendo algo que no quiero estar haciendo. Poco a poco estoy desmoronando esto. De nuevo, sólo me sigue a mi alrededor. Me desliza esto, es como alrededor de los bordes, realmente hay que tener más cuidado. Yo también voy aquí y simplemente deslizar éste, y luego me acerco aún un poco más y deslizar éste. Aquí, se pueden ver algunas manchas. En ese caso, seguiría haciendo un poco de reparación rápida para quitar estas líneas donde cambias algo. Desgraciadamente también podría ser a veces que no podrás quitar algo. Pensamos que parecía antinatural en la imagen. Ahí es donde uso la herramienta Clon Stamp. Mayormente cuando estoy tratando de convertir y el arte en una superficie plana, por ejemplo, eso habría quitado muy cuidadosamente lentamente todos los elementos. No estoy seguro si tengo un tiro recto, pero hay esta cosa increíble que es Line Remover. Ahí realmente solo pasas por encima de la línea y desaparece. Una situación más complicada con la edición es cuando sientes que necesitas un poco más de fondo que cuando tienes que hacer que la foto parezca intrigante. En esas situaciones, considera comprar la app Anticrop. Ya no puedo usarlo en este teléfono. A lo mejor tienes una versión más antigua y luego podrás usarla. Es una gran app. Realmente puedes extender fondos y hacerlos parecer mucho más grandes. No funciona con cada imagen porque para que luzca natural, tu fondo debe ser más o menos llano. En ocasiones has extendido una imagen, es posible que aún necesites usar la app Retoque para que la extensión parezca una parte de la imagen original. De verdad espero que Anticrop se actualice porque sería una lástima que simplemente no hicieran eso. En ocasiones después de extender una imagen, posible que aún necesites usar la app Retouch, como dije, para que la extensión parezca una parte de la imagen original. Sé que ahora podrías pensar, debí haber mencionado esta app y procedimiento ya en el video sobre composición. No obstante, dado lo raramente que uso personalmente esta aplicación, pensé que simplemente dejaría caer la información sobre esta app aquí como la pequeña golosina. Ahora como puedes ver, todos modos no funciona, pero aun así quiero mantenerlo en el video. Bien, pasemos al ambiente. 8. Atmósfera: Estamos casi al final de este pequeño tutorial de edición y sólo ahora estoy listo para hablarles de filtros. Sé que el procedimiento habitual de compartir una imagen en línea es tomarla y luego ponerle un filtro antes de publicarla. Realmente disfruto usando el enfoque, y usualmente tengo unos pocos que uso regularmente, no es que simplemente cambie todo lo demás o solo use los filtros y no le haga nada más a las fotos, hago todo eso. En su mayoría incluso antes de usar el filtro, podría adaptar el brillo de la imagen en la app Color story, la app Color story es la que está en la esquina superior derecha. Es una app gratuita, pero luego hay que pagar por paquetes dentro. No estoy tan seguro ahora mismo, y luego elegiré esta imagen, que es la que ya hemos estado usando. El motivo por el que uso la historia de color para cambiar a ligereza es porque hace que las imágenes se vean más claras. Vapor blanqueando el incoloro, para que te pueda mostrar esto, continúas aquí y luego vas a herramientas y luego vas a ajustarte, y luego vas a brillante tan brillo. Podría ser que lo hagas un poco más ligero. A algunas personas les gusta eso. Normalmente sólo lo hago un poco más ligero. A veces una vez que he cambiado un brillo, ya estoy contento con la imagen y no agrego más filtros. En ocasiones uso la herramienta glamour glow en la app snip seat para cambiar la saturación y el resplandor de una imagen. Te voy a mostrar eso. Volveré al snack seat y luego abriré. Abramos de nuevo esta imagen. Aquí está, abramos. Hagamos esta foto. Voy a Herramientas y luego podría añadir un poco de resplandor. Si hago esto, se ve bastante vintage. Es como si esta fuera la herramienta resplandor en la app snacks eat. Después con algunas fotos , también uso filtros. Podría volver a ir a diferentes apps, como ya se mencionó, tengo un par de filtros que uso regularmente, y estaría mal de mi parte decir, estos son los filtros ultimos que funcionan y hacen que cada imagen sea mejor. Me he dado cuenta de que cada ciudad, cada país tiene un tipo diferente de luz solar natural y una piel de color diferente. Mis imágenes de Viena, por ejemplo, siempre resultan un poco más Grey, y mis fotos en Praga podrían tener un ligero tono naranja por alguna razón. En Islandia, muchas de las fotos que saqué tono para ser verde exuberante, y cuando estoy más cerca de ver las imágenes, tomaría mi resultado un poco más, igual que brillante floración. Entonces por supuesto, las fotos que tomo en Winter Light podrían tener un esquema de color muy diferente a las fotos que mostré en el verano. Eso también es algo que hay que considerar. En lugar de suprimir los tonos de color naturales del entorno capturados en la imagen, siempre trato de abrazar los colores y hacerlos lucir Lusher. Simplemente me esfuerzo por hacer estallar los colores para que sólo los mires. Por supuesto, alguien que esté editando la misma imagen que yo podría crear un resultado muy diferente y diferente en comparación con mi edición. Ahora abriré una VSCO Cam, y en la VSCO Cam, podría hacer esta foto, y ahora se puede ver que tengo todos estos filtros diferentes que podría aplicar, por lo que podría ser éste el C1 o el f E1, es luce muy diferente Podría ser E2, me gustaría simplemente voltear fruta y sólo mirar lo que funciona para mí. Definitivamente me gusta el E5 porque es un poco más naranja, y luego puedes cambiar lo fuerte que es el filtro. F2 siempre ha sido uno de mis favoritos. Yo entraría y lo haría un poco menos obvio, y aquí ya se puede ver esa imagen simplemente lucir mucho más brillante, y luego la imagen original que se tiene en el fondo de la pantalla. Es una experiencia tan diferente. Es mucho más. Es mucho más fuerte ver esos colores de la imagen realzados por el filtro. Después aplicando un filtro, decido por el ambiente general que quería crear y luego busco un filtro adecuado que me ayude a llegar al resultado que me gusta. En ocasiones encuentro un filtro adecuado, pero decido disminuir la capacidad en la que se aplica a las imágenes como se pudo ver que estoy editando. Tendrás que jugar un poco para encontrar tus filtros favoritos y tu app favorita para crear imágenes que se ajusten a tu estilo. Como dije, VSCO Cam es genial. Podría usar la historia de color también, así que esos son mis dos favoritos. Ahora bien, ¿ya tienes una imagen que te gustaría compartir? Por favor hazlo, En la Galería de Proyectos podemos echar un vistazo a todas tus fotos que hayas tomado. A lo mejor también compartiendo a tu perfil de Instagram. Me encantaría echar un vistazo a tu perfil porque siempre es agradable descubrir interesante nuevo una constante red social. Ahora, para terminar esto, podría también tomar este y jugar con esto para darte algunas perspectivas perdidas de lo que puedes hacer fuera de una imagen. Recuerdo que estaba usando este, h b2. Esa fue la que hace que esa imagen realmente pop. Pero también recuerdo que hice la imagen un poco más oscura, y ves que esta imagen simplemente te agarra mucho más que el original usado también. Bien, de verdad espero que ya hayas empezado a buscar tus imágenes y las hayas empezado a subir a la galería de proyectos, y ahora hablaré más de mejores trucos. 9. Trucos de tiempo: Hablemos de condiciones extremas mejores porque muchas veces tienen que capturar y perder la escena al aire libre podría verse impresionante en vida real y cuando trataste de capturarla con tu teléfono, nunca captas del todo el ambiente real como ves con tus ojos. También podría ser que un lugar se vea increíblemente soleado pero luego en la foto se toma la luz del sol de alguna manera no está del todo ahí. Y hay pasos que puedes usar para arreglarlo. Si querías agregar o realzar niebla en una imagen, te puedo recomendar el FLD, es uno en la esquina superior izquierda. Entonces puedes abrirlo aquí y luego puedes tocar una imagen y luego puedes ver que aquí abajo tienes todas estas posibilidades diferentes. Tienes lluvia, tienes nieve, tienes brillo. Todo está aquí. Por lo que suelo usar esta app para la niebla. Y ya puedes ver que solo te gusta editar un poco de niebla y luego cambiarías la opacidad o como la aumentas para que parezca bastante antinatural. También puedes ponerlo boca abajo. Ya he perdido eso. Por lo que también puedes ponerlo boca abajo y maquillarlo aquí. De verdad depende de ti. Con algunas fotos, i t no funciona del todo. En otras imágenes, se ve increíblemente bien. También hay otros mejores filtros sin embargo, y dado que me gusta hacer que las imágenes se vean lo más naturales posible, no he utilizado del todo esta app para nada más sobre la niebla. Normalmente uso historia de color para efectos como flare, pero siempre rebajo la opacidad del filtro para que se vea lo más natural posible. Entonces historia de color, una vez más, está en la esquina superior derecha aquí y abriré una imagen aquí y digamos que me llevaré ésta. Y entonces entraría en efectos y bengalas. Y entonces realmente se puede ver que se puede poner un poco de sol o se puede poner esto y luego cambiar a su opacidad. Se puede hacer este. Apenas uso estas aplicaciones en la edición de imágenes, pero pensé que podría apreciar conocer estos trucos. ¿ Debería vivir en algún lugar del campo donde llegue a ver la niebla regularmente? Donde vivo, puedo contar los momentos Estaba neblina pero déjame decirte esto, me encantaría ver algunas imágenes de niebla en tu galería de proyectos. Entonces por favor, por favor, por favor comparte tus pensamientos con nosotros y los neblinos obtienen puntos de brownie. También ahora hablaré un poco más de vender imágenes y cómo lo hago. Por lo que no queda mucho tiempo para que compartas un proyecto en la galería de proyectos. Sigamos adelante. 10. EXTRA: vender tomas de teléfonos: Como ya se mencionó en la introducción de clase, también vendo las imágenes de mi smartphone en una plataforma en línea. Soy vendedor activo desde 2015 y no es que haya estado haciendo una tonelada de dinero o que haya estado vendiendo una gran variedad de fotos que tomé a lo largo del tiempo. Pero en términos generales, las imágenes bursátiles son a lo que la gente suele referirse como ingreso pasivo. Algo muy irrelevante para los freelancers. ¿ Cómo funciona, verdad? Una vez que una imagen vende y cuanto más a menudo vende, mayor es su tasa y más a menudo esa imagen en particular podría vender en el futuro. Digo esto porque ya te he mostrado la imagen que se vendía con más frecuencia, pero también debo decir que tengo más de 1,000 imágenes listadas en el mercado online y eran 600 de esas también están listadas en Getty Images. Esa imagen ha hecho cerca de un tercio de mis ingresos generales por fotografía de acciones que he vendido. Porque de esas imágenes, de unas 1,000 imágenes, he vendido quizá más de 20 diferentes. A menudo escucho a la gente decir cómo han intentado vender fotos y subir y pensar que esto es sólo una base de datos a medida, pero no han vendido ni una sola imagen. Por eso. Por supuesto, nunca se sabe si una imagen es comercializable. Pero hay algunas reglas que se aplicaron para que las imágenes sean más exitosas y aquellas también más rentables. En términos generales, las imágenes con gente real en ellas son más valiosas y también se pagan mejor. No obstante siempre hay que exigir derechos modelo para poder venderlos. Por supuesto, nunca se sabe para qué se está utilizando esta imagen y entonces eso es algo que tienes que decidir por ti mismo si te interesa. Algunas de mis imágenes más exitosas son fotos de alimentos. Básicamente organizo brunch o una foto de un cono de helado frente a un panadero de maíz. El maíz puede convertirse en súper vendedores horas extras y ganar dinero también. Pero una imagen de una persona en ella todavía se va a vender probablemente con más frecuencia. Entonces también tienes fotos de temporada. Pero no olvides que las agencias [inaudibles] podrían ya no necesitar esas fotos. Por otro lado, tomé una foto en 2014 de un centro que perdió un tren y luego eso se está vendiendo cada año más en Navidad. A las agencias Las imágenes navideñas podrían ser relevantes en agosto y es entonces cuando debes subir dichas imágenes a bases de datos a medida si quieres hacer de la fotografía de temporada lo tuyo. Podrían vender cada año alrededor de la época, una y otra vez. Una de las tendencias en los últimos años han sido las fotos desde la perspectiva en primera persona, Instagram como las imágenes, aquellas que piensas así pero ves tus zapatos. A Instagram le gustan las imágenes de cómo experimentas tu día a día plus me he dado cuenta de que la gente prefiere fotos personales. A menudo he vendido fotos que también se han puesto entre mis seguidores en Instagram. He editado esta clase de lista de libros, este video bonus para explicar que las imágenes de smartphone del mismo valor como las imágenes profesionales y que tienen valor de mercado específicamente. Simultáneamente no dependo de mis ingresos por imágenes de acciones. Para mí es solo un lindo tener algo que tal vez quieras experimentar contigo mismo, pero no algo que deberías construir tu estrategia para hacer un ingreso sustentable para el futuro. Es más un ingreso secundario que podría ayudarte a conseguir un poco de algo cada mes. 11. Palabras finales: Espero que hayas encontrado valiosa esta clase Si entonces ya, realmente espero que ahora estés orgulloso de tus fotos de smartphone. Espero haberte convencido de que tu smartphone está obligado a tomar tomas geniales, ahora y si aún no lo has hecho, finalmente es momento de compartir tus fotos editadas en tu galería de proyectos. Una última cosa y antes de terminar esta clase, tengo un par de otras clases aquí en esta leyenda también, una sobre freelance, una para freelancers que necesita construir su propia página web y otra sobre autopublicación y lo más probable es que también estar sumando algunas clases en el futuro. Entonces si quieres suscribirte a mi canal eso será realmente genial. Si quieres seguirme en Instagram, mi mango es modo cortes y si quieres seguir a mi perro su nombre es Orión menos vida. Muchas gracias por ver hasta el final y les deseo un hermoso día.