Cómo dibujar: usar pluma

1. Cómo dibujar con bola bolígrafo con bolígrafo de bola:: Oye, ¿cómo te va? Yo soy Enrique, soy artista e ilustrador. Trabajé en películas como Transformers tres, oscuro de la luna, y la película Pitufos. Entonces básicamente lo que quiero pasar es que hay estos como los de Ken que se encuentran por todas partes, correcto. Cuando vas a la gasolinera, Cuando haces algo, el bolígrafo y sé que la mayoría de la gente lo usa para escribir y no piensan nada al respecto. Pero la verdad es que puedes hacer algunas ilustraciones realmente increíbles con el bolígrafo. Y de eso se trata todo este asunto. Cómo puedes hacer una gran obra de arte con ella por mí repasando mi proceso contigo. Por lo que el proceso se puede romper así. Número uno, voy a repasar las herramientas, ¿verdad? Qué bolígrafos específicos pueden usar, puedes usar cualquiera. Pero, ya sabes, tengo mis favoritos y voy a pasar por eso contigo. En segundo lugar, voy a ir sobre el peso de línea. Clasificamos el peso de línea dentro de 123, como estas escalas numéricas. Es un método que llevo usando al menos 15 años. Lo aprendí cuando iba a centros de arte para el diseño. Úsalo desde entonces. Increíble, increíble método. Te voy a mostrar eso. Por lo que empezarás a dibujar manera diferente a la derecha de esa lección. También es que vamos a repasar, después de eso es vamos a ir por el control, ¿verdad? Controla una parte muy importante cuando estás usando lápiz porque no puedes borrar. Entonces les voy a mostrar algunos ejercicios sobre cómo ganar el control. Entonces vamos a repasar el crosshatching, que es increíblemente importante escritores, tengo toda una lección sobre eso. Esto es similar a eso. Es el mismo método, pero es, está alterada para este tipo de pluma porque esta pluma es diferente a usar como una pluma estilográfica o como una pluma o algo así. Esto es diferente, así que voy a repasar eso. Entonces. Vamos a repasar las formas y cómo lo veo todo como formas diferentes. Hay tres formas que puedes usar para dibujar lo que quieras. Y voy a repasar eso muy rápido. Y luego, por último, te voy a mostrar una página fuera de mi propio cuaderno de bocetos personal y voy a trabajar en ello frente a ti. Entonces y voy a hablar de todo lo que habíamos hablado anteriormente en este curso. Este curso está dirigido y generalmente a intermedio, pero si eres principiante, puedes saltar absolutamente a esto. Se trata sólo de unas recompensas increíbles. En realidad hacer algo de arte con estas cosas que vemos todo el tiempo. Y eso es algo por lo que quería pasar. Dicho esto, si estás listo y estás emocionado y espero que lo estés, saltemos a ello. 2. Herramientas para usar: Muy bien, Así que lo primero es, repasemos las herramientas. Obviamente, los bolígrafos son similares, pero hay algunos favoritos que tengo y creo que he usado en la escuela y nos dijeron que usáramos, ya sabes, cuando fui al Centro de Arte. Entonces voy a repasar eso. Entonces aquí está el bolígrafo regular. Escribir. El que encuentres como tiendas al azar o puedes conseguir como 25 o 30 de estas, cierto, por como un par de dólares. Y esto es todo lo que necesitas también. Por cierto, no tienes que conseguir estas otras herramientas. Yo solo como que lo recomiendo si vas a hacer muchas cosas de bolígrafo, pero puedes usar una normal como esta y funciona completamente bien, súper barata, barata. Lo que te recomiendo es si realmente quieres meterte en bolígrafo, te recomiendo estos dos. Se trata de la cebra F31, punto fino. Entonces éste de aquí. Necesitas que sea un punto fino porque un punto fino tiene un punto mucho más fino, ¿verdad? Es más pequeño. No lo será, pero es genial. Vas a conseguir líneas con este que nunca conseguirás con un bolígrafo gigante. El otro tema de esto es que en algún momento cuando empieces a usar este regular, va a dejar salir una gran manchada de tinta por alguna razón cuando estás sombreando, cuando estás haciendo cosas con esto, se solo almacenará un poquito de tinta en le gustaría, boom, solo dispara en el papel en, en momentos que no quieres como le estás disparando la cara a alguien como una cara pequeña y es como, wow, completamente la pata. Podría fastidiar completamente algo. Por lo que hay que estar al tanto de eso. Esto lo hace también, pero no lo hace como en ningún lugar cercano a la cantidad de veces que hace el básico. Entonces lo que te recomiendo es que tal vez te pongas como hasta un trozo de papel de pañuelo o una servilleta, cada sustantivo entonces si estás usando cualquiera de estos y como estás dibujando, digamos que estás sombreando algo, ¿verdad? vez en cuando, solo haz esto, límpialo de vez en cuando y luego lo limpias para evitar que esos grandes Blache golpeen tu papel. Este sol de aquí es la cebra F 40 a, creo que ya tiene un punto fino también. Yo recomiendo este también. Estos dos son básicamente lo mismo en mi opinión, el 301 y el 40 para así no es realmente no hay mucha diferencia. Simplemente depende realmente de ti lo que prefieras. Este es un poco el 40 2 es un poco más pesado que éste. Así que puede manejar más y simplemente un poco más se siente un poco más. No lo sé, poderoso, no sé decirlo, pero es más pesado. Creo que sí tiene más tinta. Pero realmente no hay diferencia entre estos dos. Los mismos pros contra sólo un bolígrafo regular, pero podría estar fuera probablemente usando esto la mayor parte del tiempo para que sepas que simplemente puedes usar eso también fácilmente. Pero eso es todo por la parte de herramientas. Eso es mayormente lo que te recomiendo que uses. Como dije, si eres hardcore, compra estos, no son muy caros. Son caros en comparación con como un bolígrafo que apenas encuentras alrededor de la casa sin embargo. Pero eso es todo. Depende de ti. Entonces pasemos a la siguiente sección. 3. Método de línea: Por lo que en esta sección voy a hablar del peso de línea. El peso de línea es increíblemente importante. Y lo que hacemos es ir por encima peso de línea en un conjunto de números 123. Entonces digamos, uh, uno es esto como una doble línea justo ahí, pero digamos que eso es un, digamos que uno es sólo una línea recta y delgada. Un número dos sería una línea ligeramente más gruesa. Ve cómo se nota más en el papel, ojalá puedas decirlo. Y entonces el número 3 sería una línea extremadamente audaz. Todos estos cambios, por cierto, estos tres cambios aquí son realmente sutiles. Pero cuando los estás poniendo en una, ya sabes, una obra de arte, ¿no? Cuando estás haciendo linework de nuestro personaje, o incluso solo cajas, van a ser muy, muy perceptibles. Entonces hagámoslo 123, vale, tres es el más grueso. Dos es probablemente la mayoría de tus líneas. Y entonces uno es un básico, sido una línea yo sólo poco como Dell hizo un poco allí, pero es una línea de comando básica. Entonces de lo que hice, cuál es la diferencia entre 12, ¿verdad? Entonces como uno entre un 12, todo lo que estoy haciendo es tomar mi pluma y repasarla un par veces más para que sea un poco más grueso. Y luego por como un tres, lo voy repasando varias veces más para que sea aún más grueso que eso. ¿ Verdad? Y tiene que haber la diferencia. ¿ De qué se utilizan estos cuatro? Entonces les voy a mostrar qué es eso. ¿ Cómo utilizas estas líneas para mejorar tus dibujos? Y esto es como la regla general, pero obviamente es un principio, no una regla, ¿verdad? Entonces principio es que esto funciona y ha funcionado para muchos dibujos, pero no significa que tengas que hacer esto. Entonces vamos a repasar esto ahora mismo. Entonces, por lo general una línea más audaz es algo que sería, ¿cómo se dice esto por fuera? En el exterior de algo. Se puede utilizar en el exterior. Entonces, por ejemplo, si yo fuera a dibujar sólo una caja rápida aquí mismo, digamos que es un sólo un rápido como una caja de zapatos o algo así. ¿ Verdad? Eso está conformado por uno. Esa línea, ahí mismo hay una. Pero digamos que voy a tomar la frontera exterior y que sea un dos. Entonces tengo que llevarme algo de zanahoria aquí. Y lo que estoy haciendo aquí mismo es que estoy haciendo la línea exterior a2. Y normalmente lo que haría es darle vuelta al papel. Pero como estoy haciendo esto como demostración, no voy a darle la vuelta todo el periódico porque podría ser raro. Verás, en realidad podría tener que darle la vuelta a esa muesca de 1 segundo. Yo puedo hacer esto. Por lo que esta línea exterior aquí mismo es un dos. Cuando el interior justo aquí, estas líneas interiores son uno. Normalmente eso puede, y muchas veces puede hacer que las cosas se vean más atractivas. Hace cuando tienes una línea ligeramente más gruesa en el exterior. Es, como que no sé decirlo como a contiene la complejidad de una línea en el interior y le da una mejor mirada. Esto es sólo un principio. No tienes que hacer esto. Esto es sólo algo que recomiendo y que esta es la forma en que me enseñaron. Entonces eso es, es como uno. Esa línea es una. Esto es como un dos treses son líneas muy, muy gruesas y son más para casos especiales. Pero entonces, ¿para qué más en términos de grosor y delgadez? Por lo general si algo está detrás, es cuando se usa como un dos así o incluso tres. Entonces déjame pensar algo más cercano a nosotros en lo que respecta a objetos sabios, como un objeto real tendría un dos. Entonces, por ejemplo, si hago esto, digamos que tengan esto como cilindro justo ahí. Y entonces tengo un, otro cilindro tirado detrás de ahí atrás, ¿verdad? Digamos que tengo eso. Lo que quiero hacer es que este objeto, todo el objeto. En primer lugar, voy a hacer que sea un dos. Pero voy a voy a hacer específicamente esta línea que viene delante de ella, como un dos o incluso tres. Para demostrar que es más audaz. Y si es más audaz, lo va a hacer, va a atraer más atención. Si llama más la atención, está más cerca de la cámara. Y eso es más o menos lo que estoy haciendo ahí es que soy, ya sabes, esto, esto de aquí atrás y estos son muy sutiles por cierto. Entonces digamos que eso es como uno. Podría incluso hacerlo un poco diferenciado un poco más. Por lo que normalmente las líneas más gruesas son para objetos que están más cerca de la cámara. Eso podría ser como un dos. Y obviamente el método 12 y 3 es solo una estructura básica, pero, ya sabes, las cosas pueden estar en medio y cosas así. Entonces, ya sabes, estás, estás un poco más o menos diciendo, Oh, hay una diferencia entre esta línea aquí mismo en esta línea y esta línea allá atrás. Si esta línea era como un dos en la parte de atrás, vamos a ahorrar. Esta línea también fue dos en la parte de atrás. Voy a tratar de que este sea como más de un tres. Y de nuevo, eso también es como una decisión de estilo. Pero es la forma en que me enseñaron. Y cuando fui al Centro de Arte, nos enseñaron así también. Y sólo funciona un poco porque las líneas audaces atraen la atención, como dije, líneas más audaces. Y esto puede darle sentido al arte de línea. A veces el line art puede ser realmente confuso, ¿verdad? Porque si todo es el mismo peso de línea, puede ser realmente confuso. Pero esta es una forma de simplificarlo. Eso es bastante grueso aquí mismo. Pero no lo es, puedo hacerlo aún más grueso, honestamente. Al igual que un 3 realmente extremo, igual que una exageración excesiva. Y te estás metiendo en las sutilezas de estas cosas también. Entonces eso es solo una cosa te recomiendo encarecidamente que sí veas esa línea en el interior. Es como si eso todavía fuera uno. Y hacemos, y hacemos que eso sea un poco más grueso, más me gusta y obviamente juguetear con estas cosas. Pero eso es generalmente lo Like ver que también se ve tan pequeño ahora compara con estos tres, y esto está en la parte de atrás, incluso parece un tres. Pero de todos modos, esa es una forma en que uso line art. Entonces te imaginas si usas como una mano, como digamos Hand dispara a la cámara, ¿verdad? Yo atrevería ese limosna, ese arte de línea o la mano y luego tener el antebrazo en la espalda un poco como, uh , a, ya sabes, y pienso en esto 1, 2, 3 fuera, como line art incluso ahora. Y aprendí esto hace 10, 15 años. Y aún uso esto en casi todo mi line art. Pero eso es como una de las bases de cuando estoy dibujando en mi cuaderno de bocetos de lo que pienso en cuanto a mi liner. Y les voy a mostrar eso en un ejemplo pronto. Pasemos a la siguiente lección. 4. Control de ganancias: Entonces una cosa que vas a tener que hacer cuando estás dibujando y bolígrafo es sobre todo porque todo es como, ya sabes, todo es permanente. Es decir, en su mayor parte, correcto. Se puede un poco a la ligera, ¿verdad? Haz cosas así. tanto que como una, como una pluma estilográfica, Es justo como boom, Blache inmediato. Pero puedes algo bueno ahí dentro a la ligera antes de que realmente caves más profundo. Pero lo que realmente necesitas es control. Y he hablado de esto en mi otra lección. Cuando digo que empiece aquí, hablo de control. Esto es un poco más de control con un lápiz. Este, es, si de verdad quieres ganar el control, te puedo dar un ejercicio que creo que me gana más control. Y eso es, y creo que es uno de los ejercicios también que exhibo. Si realmente quieres más ejercicios de control, ve a esa sección de intro por ahí, y v en el, ve a mi lección de intro sobre como si nunca has dibujado nada en tu vida. Entonces dibujaré cualquier forma abstracta, por ejemplo, así. Si quieres el control de esta cualquier forma abstracta. Y lo que voy a hacer es trazar esa forma y hacer que la línea sea un poco más gruesa. Como si fuera a hacerlo de uno a uno dos, ¿verdad? Y que sea un dos. Y hacer esto te da más control porque vas a estar trazando sobre líneas muchas, muchas veces. Cuando estás haciendo el line art, sobre todo si intentas hacer que las cosas te puedan adelantar decidiendo qué va a ser más enfocado. Pero justo en general, ayuda. Ayuda mucho. Haz este ejercicio y tómate tu tiempo con él. Ya sabes, gira el papel según sea necesario. Por cierto, no estoy girando el periódico aquí porque estoy demostrando, pero te animo a que vuelvas tu papel. Al igual que los animo a que hagan eso ahora mismo. No quiero arruinar ese ángulo de cámara. Y tú haces eso. Ver lente sin hogar están regresando y hacer, uh, para hacer eso? Yo hago eso. Yo lo haría todo el camino. Eso lo haces con varias formas orgánicas diferentes. Eso es un ejercicio, ¿verdad? El otro que hablé de esto en mi otra lección es que diría dibujar un punto y no voy a ser dos ejercicios de control extra aquí. ¿ De acuerdo? Yo sólo estoy llegando a serlo también, pero son tan buenos para Penn. Y hablo de esto en mi lección de intro también. Entonces si ya tomaste eso, genial, es una repetición para, ya sabes, esto. Voy a dibujar un punto en, en un lado de papel y en el otro extremo, voy a tratar de golpear eso en un tiro. Eso vino super, super cerca. Déjame intentarlo de nuevo. Ups. Una vez más. Está bien. Yo como que lo hice un poco más allá. Y luego solo dibujas un par de puntos por aquí. Y intentas volver a golpear ese punto en un solo disparo. Quién pasó mucho más allá del Déjame intentarlo una vez más. Es su autor, pero lo haces a lo largo todo el periódico y vas a ganar mucho, mucho, mucho más control. ¿ De acuerdo? Porque lo que estoy haciendo aquí es que estoy dibujando no para mi de mi pompón aquí, ya sabes, mi palma en el papel, no estoy haciendo eso. Cuando hago esto aquí mismo, me estoy moviendo en el codo y el hombro en una combinación. ¿ Verdad? Al igual que ver esto. Ahora mismo. Ahora mismo me estoy moviendo en el codo y hombro, un poco del hombro. Entonces eso es realmente importante aquí cuando estoy haciendo esto, estoy usando anclando mi palma, pero con mayor rango de movimiento para algo como esto. Estoy moviendo mi hombro, codo, todas esas cosas según sea necesario. Correcto. Porque eso te va a dar un rango de movimiento mucho mayor. Por lo que esos dos ejercicios mejoran tu control. A menos que ya las hayas hecho, entonces ya tienes un control decente estos. Y conseguí más acceso por ahí en esa lección de intro. Pero, pero para Penn, estos dos, creo que son el 100% absolutamente más importante. Al igual que hacer estos, yo diría hacer una página entera de estas formas tambaleantes, hacer un montón de ellas y rastrearlas como un calentamiento tal vez cada vez, tal vez no toda la página, pero tal vez hacer como tres o cuatro formas cada vez que empiezas hazlo como por un par de meses incluso y lo vas a hacer, tu control va a pasar por el techo. Podría parecer que no estás haciendo nada, pero en realidad lo estás quemando. Estás consiguiendo la memoria muscular en tu mano. Estás entrenando los músculos de tu mano y brazo que normalmente no están entrenados a través de la escritura regular. Y lo mismo con esto. Hacer una página. Estos son más fáciles, ¿verdad? Pones un punto aquí, punto aquí. Trata de hacerlo ahí. Haz toda una página de esos antes de empezar. Todavía hago estas cosas por control y ayuda inmensamente, inmensamente ayuda. Por lo que recomiendo encarecidamente que para el control, no puedo enfatizar a ustedes esta es probablemente la lección más, la más importante de esto, por cierto. Pero te estoy dando esos dos ejercicios, perdición tanto como sea posible. Está bien, así que pasemos al siguiente. 5. Esquel cruzar como un camp: De acuerdo, Hablemos de crosshatching y algún tipo siempre de crosshatching algo. Y te voy a decir escotilla cruzada alta con este tipo de bolígrafo. Entonces tienes otra lección sobre eclosión cruzada que es un poco diferente. Eso es cruzado más con como una pluma estilográfica, ¿verdad? Es un poco diferente a dibujar con esto, éste se puede mezclar con bolígrafos más que con plumas estilográficas. Plumas estilográficas o algo así como las micras. Déjame agarrarme para mostrarte lo que quiero decir. Hola. Algo así. Estos no son lo que íbamos pasando, ¿verdad? Cuando tocas el papel con como un micrón, pone un pozo oscuro, es uno muy delgado, pero es una línea gruesa oscura ahí dentro. Inmediatamente escribe estos, no hagas eso. Estos, puedes encenderlo un poco y luego quedarte más oscuro casi como un lápiz y lejos. Entonces estás un poco seguro otra vez. Estás más seguro que con como una pluma estilográfica. Entonces hablemos de realmente rápido con crosshatching con esto, es diferente para mí. Entonces vamos a repasar muy, muy rápido, el crosshatching general. Está bien. Voy a asumir que no sabes qué es eso, lo cual está bien. Digamos, ya sabes, si eres principiante, esto es para principiantes. El cruzado es esencialmente donde estás sombreando en el objeto. Entonces, por ejemplo, tomemos esta casita aquí, ¿no? Y digamos que hay una fuente de luz viniendo de, no lo sé. Sí, hay una flecha ¿verdad? Vienen de esta dirección, golpeándolo en ángulo. El área más clara va a estar aquí y las zonas más oscuras van a estar por aquí en esta zona. Entonces, ¿cómo cruzamos la eclosión? ¿ Cómo hacemos que esto se vea más oscuro que esto, verdad? Lo que normalmente hacemos es tirar una línea, ya que es un cuadrado, una línea como menos, y dibujar una línea aquí. Dibuja otra línea aquí, aquí, aquí. Y voy a seguir dibujando las líneas. Y a lo mejor disiparán esta dirección, ¿verdad? Por lo que esa zona aún no es lo suficientemente oscura. Voy a ir en dirección opuesta. Y como una red o como un tablero de ajedrez. Sigue haciendo lo mismo y se hacen más cortos y más cortos y más cortos hasta que se disipan. ¿ Verdad? Pero digamos que la red no está retratando suficientemente bien. Hagámoslo más. Vámonos. Llenemos los agujeros de esa red. Como esta diagonal, ¿verdad? Y eso también se va a disipar, ¿verdad? Y así solo puedes seguir haciendo eso. más de estos pongas, más y más de estos agujeros en la red que rellenas con esta textura esencialmente, ¿verdad? Cuanto más oscuro se va a ver este rincón porque está más lejos de la luz y el más claro que se va a ver en comparación, ese es el crío básico, ¿verdad? En pocas palabras, se trata de una plaza. Puedes hacerlo obviamente por un círculo o cualquier cosa orgánica. Pero la forma en que tiendo a usarlo para, para esto, para bolígrafo, es un poco diferente, así que lo uso. Esa es la construcción. Entonces recuerda que eso es lo que está pasando en mi mente, ¿verdad? Es esto. Pero lo que hago es hacerlo un poco más orgánicamente, ¿no? Ves, eso es como una red, estructurada muy sistemática y eso está bien. Se puede, Ese es el estilo. Lo que tiendo a hacer es hacerlo más así. Yo lo hago más delgado. ¿ Verdad? Y ese es más o menos el mismo patrón de pensamiento excepto que lo estoy haciendo más delgado. Y lo voy a repasar de nuevo aquí mismo. Verás, voy a pasar como, ya sabes qué, déjame ir otra vez, ¿verdad? Casi como si fuera como los fundamentos del sombreado, como casi como un lápiz. Pero en lugar de un lápiz a pluma muy delgada, ¿verdad? Yo voy a hacer así también de este lado. Y es más delgado, pero eso es literalmente lo que estoy haciendo aquí mismo. Eso es como, es como si te acercas, lo estoy haciendo ahí mismo. Pero lo estoy haciendo más delgado aquí mismo. Y un poco más orgánicamente. Digamos que la luz viene de las mismas direcciones para que quede claro un poco más orgánicamente. Y puede ser un poco desordenado, ¿verdad? No tiene que ser tan estructurado, ¿verdad? Y comienzas a crear un look diferente así, solo es un estilo diferente. Pero así es como lo hago. Te estoy enseñando cómo lo hago, ¿verdad? Y luego voy por aquí también. Y no tiene que ser un pase, ¿verdad? Puedes tomar varios pases y yo puedo volver por esta dirección otra vez, ¿verdad? Al igual que esto. Y eso es literalmente lo que estoy haciendo. Pero yo soy, esta es la estructura aquí mismo de cómo lo estoy haciendo. Y entonces aquí mismo lo estoy haciendo parecer un poco más orgánico. Y me vas a ver aplicar esto a como una cara o algo pronto en las próximas lecciones aquí. Pero eso es literalmente ¿por qué lo hago más fino? Y es por eso que quería encontrar, oh, en realidad ver que hay un par de cuadras ya que se apagó, necesito agarrar a lo que llamó servilleta aquí. Ver un par de estas raras manchadas salieron. Si yo hiciera eso y eso fuera como trabajar en la cara de alguien, sería como que dejara estos raros lucen como acné. Correcto. Entonces pero sí, así lo hago. Esta es la estructura. Eso es lo que estoy haciendo. Pero lo estoy haciendo más delgado, capa sabia y un poco más orgánico. Entonces lo voy a repasar una y otra vez. Y puedes tomar diferentes ángulos sobre él. Pero la estructura general empieza a llegar a algo muy, muy limpio. Ya sabes, quiero decir, eso también está limpio, pero esa es solo una forma diferente de hacerlo. Esa es la forma en que lo hago y tú simplemente sigues haciéndolo por aquí. Wispy puedes todas estas direcciones diferentes. Y, pero en última instancia es la oscuridad por aquí y lentamente, poco a poco rueda hacia la luz. Entonces esa es la forma en que cruzo a Sacha con especificamente esto no cruzo escotilla de esa manera con otras cosas. Esa es la forma en que cruzo el borde con un bolígrafo. Entonces, de todos modos, pasemos a la siguiente lección. Esperemos que eso quede claro. Si no lo fue, quiero escuchar preguntas y los comentarios. Yo quería tus preguntas. Está bien. Entonces haré un in-intermediario o un video si necesito, pero quiero saber si eso está claro ahora. Está bien. Está bien. Pasemos a lo siguiente. 6. Pensar en las formas: De acuerdo, entonces vamos a hacer una pequeña lección rápida de cómo pienso en las cosas cuando las esbozo. Cuando normalmente soy un montón de estas cosas con bolígrafo. Mucho de esto es ley de estilo libre. Esto son sólo cosas de mi mente. Y la forma en que pienso en cualquier cosa es que lo piense en formas simples para empezar. Entonces lo que haría es, por ejemplo, si pienso como una cabeza, lo pienso como un círculo con como una forma extendida por debajo de eso. Y pienso en la línea central de la cabeza aquí. Gracias sabe dónde van a estar los ojos. El cuello en sí va a ser un tubo. Por ejemplo, como un cilindro. Estoy pensando en esa forma de cilindro. Ya sabes, los propios hombros se mueven como una línea a través. Los propios hombros podrían ser como un pequeño soporte de lugar al final. Y algo así sucesivamente. Y creo que con cualquier cosa, si pienso en una montaña, pienso en un gigante, ya sabes, como estructura casi parecida a un LEGO. Y traté de imaginar las formas e intentar sentir esas formas en mi mente. Entonces en otras palabras, pienso en 3D, así que estoy como, vale, hay tres grandes masas en esta montaña. Y luego lo descompondría en formas terciarias más pequeñas, ¿verdad? Estas formas secundarias, más pequeñas. Entonces todo tiene esta forma primaria, ¿no? El gran forma general. Y entonces tienen formas terciarias, secundarias y terciarias. Significado para una cabeza se ve como un ol grande, un genial como un círculo grande. En un principio, ¿verdad? Empiezas a cortar en él para las yemas de los ojos y ahora tienes formas más pequeñas. Pienso en como, pienso en eso con cada cosa que dibujo, hay toda una lección al respecto. Puedes ir a ver eso aquí en Skillshare o puedes ir a ver eso. Um, pero esto es solo una pequeña imprimación para mostrarte un poco al respecto es que siempre piensas en 3D, cualquier cosa que haga, pienso en eso y te voy a mostrar eso en la siguiente lección. Cuando te muestro una página fuera de mi cuaderno de bocetos, cualquier cosa que piense en 3D. De acuerdo, eso es súper importante. Pero como las formas que se me ocurriría suelen ser círculo, cono, un cono como una forma de cilindro, y una caja de algún tipo. Y las cajas pueden ser cualquier cosa desde un rectángulo, derecho, hasta un cuadrado regular dos cubo para gustar una combinación de cualquiera de estos, ¿verdad? Cilindro para el brazo. Por ejemplo, si quiero dibujar un brazo, lo pienso como una forma de cilindro. Derecho a formas de cilindro. Y luego entro y pienso en el músculo encima de eso. Esa es la forma en que lo pienso para que tú plenamente, en realidad pueda continuar y divertirme simplemente dibujando lo que quiera. Así que piensa en 3D eso es una pequeña imprimación solo para que empieces. De acuerdo, así que pasemos a una página en mi cuaderno de bocetos en la siguiente lección. 7. Demostración: De acuerdo, entonces repasemos algunas de las cosas de las que hablamos. De acuerdo, hablamos de las líneas, la eclosión cruzada y así sucesivamente. Entonces que así sea un boceto que hice en mi cuaderno de bocetos. En primer lugar, voy a repasar muy rápido cómo repasé estos bocetos, cómo empezó estos, ¿verdad? Y luego voy a entrar más en cómo editarlos. Entonces la forma en que uso esto es, así que la forma típica en que dibujas, y en realidad te recomiendo es agarrar un lápiz, ¿verdad? Y tú, sobre todo si eres principiante, deberías hacer esto. Dibujas un círculo. Digamos que estás dibujando una cabeza, dibuja aquí mismo como el centro de la cara. Y dibujas, comienzas con formas muy simples como conos, cosas de ese tipo. Y luego te metes en las cosas complicadas a su alrededor cuando tienes la proporción general de eso. Esa es la forma general de hacerlo. De otra manera que la forma en que hago estos bocetos como una pequeña versión atajo de eso, y te lo voy a enseñar ahora mismo. Puedes usar esto para explorar ideas, pero no te recomiendo que te guste Dibujos Largos de esta manera, pero depende de ti. Es que, te voy a mostrar Es un poco avanzado. ¿ De acuerdo? Estoy pensando en esto en mi cabeza. Pero la forma en que tiende a salir con bolígrafo específicamente, más o menos solo lo uso con bolígrafo porque no hago esto con el, con el otro tipo de bolígrafo mucho es ir por aquí y empiezo a apenas variar la pluma. Se puede broma, ni siquiera se ve eso. Apenas estoy bajando cosas. Y lo que estoy haciendo es que estoy un poco más o menos rasguño realmente, algo mesily. Encontrar mis formas muy mesily justo ahí casi como un garabatos, justo como bien, ahora sus ojos van a estar aquí. Es, incluso podría ser difícil para ti antecedente. Por lo que apenas se puede querer ver esto. Pero eso es, ya sabes, y entonces yo sólo un poco como digo, oh, bien, esa es una extraña forma abstracta. ¿ Qué va a ser eso? Está bien. Y tal vez un mohawk, tal vez un casco. Y por eso yo, así es como lo hago. Casi soy como buscar ideas en estos pequeños garabatos rayados. Y luego me gusta, entonces como me mete una imagen en la cabeza, luego entro y empiezo presionar hacia abajo en las líneas aquí en general y empiezo a averiguar qué quiero hacer sólido y qué quiero no, y debido a la voluntad del espectador, casi todos casi siempre mirarán las líneas más oscuras. Simplemente puedes poner líneas más oscuras y estas pequeñas líneas ardientes que apenas puedes ver, solo vamos a desvanecernos en el fondo. Ni siquiera mirarás esos si una vez que la imagen, vez que el boceto esté realmente hecho. Y esa es la forma en que entienden. Y así una vez que lo termine, cite sin comillas, lo que sea, ya sabes , hasta cierto grado, tendré todas estas líneas sólidas y uniendo una mirada a estas pequeñas cositas rayadas, seguirán ahí. Ahí estarán las líneas rayadas, pero no las mirarás. Y así es como terminé con esto. Está bien. Esta es solo una de muchas páginas que tengo en mi cuaderno de bocetos así. Y es literalmente sólo una mezcolanza de ideas y cosas al azar que estaban en mi mente. Ahí hay como una Roomba justo aquí. Ahí hay como una niña, como una niña de árbol o algo así. Ahí hay un tipo con armadura, le están pateando la mano a Eric Clapton. Ahí está su Batman querer ser guía como personaje de dibujos animados aquí. Y así es como se me ocurre eso. Es una versión de atajo de la misma. Sigo pensando en mi cabeza en esto, las formas simples, simples. Yo estoy pensando en eso, pero me estoy saltando adelante en la parte de garabatos. En realidad te animo, si eres nuevo para quedarte con algo así, tal vez use un lápiz primero, o tal vez puedas hacer esto, pero realmente luz Aquí, luz, mantenlo ligero. A lo mejor no empieces con el método de búsqueda que hago. Pero de todos modos, solo quiero darles eso para que sepan que existe. Pruébalo. A lo mejor no te guste, a lo mejor te guste. Sólo esa idea. Vamos al sketch es una vez que tengo mi line art aquí, este es un gran ejemplo aquí. Si miras esto, esta línea a su alrededor es como un dos. Y este dos sale adelante, ¿verdad? Un poco, sólo un poquito, sale adelante justo lo suficiente para estar un poco más enfocado. Entonces la idea de encontrar el foco, correcto, sólo hacen los números 2 aquí alrededor del borde. Toda la idea de como oscurecer estas líneas es para guiar el ojo del espectador. Porque si no guias sus ojos, va a ser enorme, enorme lío, ¿verdad? Y puede ser una masa, pero puede ser como un meatus agradable para que puedas guiar los ojos del espectador. Mira aquí primero, y luego puedes mirar atrás aquí. Y luego puedes mirar por aquí a los lados. Ya sabes, sin cambiar el peso de la línea hacia arriba. Simplemente va a ser como si fuera una masa enorme, enorme, enorme hasta el punto en que realmente no puedo ver mis llagas, mis ojos, ya sabes. Y no quieres eso. Pero ahora mismo, hay un poco de sólido aquí mismo hay contraste también. Yo quiero traer foco tal vez al halo poco más. Entonces voy a hacer con esa cosa de eclosión cruzada que mencioné con la eclosión cruzada, lo estoy haciendo aquí mismo en el cuello y lo estoy haciendo muy oscuro para que venga la silueta de su cabeza arriba más. Entonces lo haré por aquí. Y obviamente esto es como un fondo ambiguo, ¿verdad? No sé qué hay ahí atrás. Yo no lo planeé. Pero así usaría la línea en este caso, que es lo que repasé. La otra cosa sería algo así como el valor, ¿verdad? Valor sería, digamos tal vez aquí en el brazo. Te voy a mostrar otro pequeño truco que en realidad es un poco avanzado, pero puedes intentar usarlo si no puedes. Entonces digamos que este árbol de brazo aquí ella tiene, yo estoy tirando hacia abajo y estoy lanzando un poco, estas pequeñas líneas de aquí. Recuerda estas pequeñas líneas de eclosión cruzada para la dirección. Pero una vez que tiro unos pocos hacia abajo mientras está fresco, le meto un dedo a través de él sólo un poquito, sólo un poquito así. Y lo mancha un poquito. Y le da este pequeño efecto de resplandor. Se. Y quiero tener que amontonarme con el tiempo. Pero si lo haces lo suficiente, empieza a tener este pequeño efecto fresco a ella Eso es súper avanzado por cierto. Entonces solo te estoy dando otro avanzado ahí mismo . Y es solo uno de estos. Es como rematar la pizza, rematar el pastel, el glaseado en el pastel. Todas estas cosas extra. El núcleo a seguir sería la línea, ¿verdad? Cómo se usan las líneas. Eso es increíblemente importante. Como estaba diciendo, las 12 cosas que quieres se adelantan, cosas a las que quieres enfocar. Lo otro de esto sería presumir de la forma, ¿verdad? ¿ Qué tipo de forma lucirías? Entonces vamos a acercarnos a este tipo de Batman sentado aquí atrás. Bueno, ¿debería hacer eso? Déjame ver. Vayamos aquí con el tipo Batman. Entonces por aquí no ves el otro templo, ¿verdad? Podrías ser de cualquier forma. Déjame jalar y dibujar un poco de un empate una línea ahí para especie del lado de su templo. Y tiro unas líneas muy delgadas tipo de curvas que se pueden decir como una curva en la parte delantera de la cabeza, ¿verdad? Estoy dibujando estas líneas. Eso no fue cuando dibujo estas líneas hacia abajo. Estoy tratando de presumir la forma. Trataré de presumir qué forma está haciendo eso. Y como estas están fuera de mi cabeza, depende de mí. Pero todos estos se basan en cosas que he visto antes, visto antes a un humano. He visto a alguien, una vaca así, como Batman, ¿verdad? Ya he visto eso. He visto a otros artistas interpretar eso. ¿ Verdad? Y cuando hago eso, lo estoy poniendo ahí. Ahí, hay como una rima y ritmo a eso. Entonces sí tengo la experiencia de ver que todo lo que he hecho aquí por cierto es de mi cabeza. Pero la forma en que puse esas cosas en mi cabeza fue de ver los medios, ver sus remezclas. Todo lo que haces está un poco basado en otras ideas, obviamente es un árbol en su cabeza, ¿verdad? Esta es una mujer es un árbol aquí mismo, corteza. Estas son cosas que tomé, remezclé y reutilizé con el propósito de apenas bosquejar. Entonces sí te recomiendo que hagas algo como esto. Es bastante salvaje hacer eso y se siente marco cuando solo estás haciendo esto desde tu mente. Sin embargo, si te resulta demasiado difícil utilizar referencias por todo el lugar. Y por cierto, referencias, uso referencias para casi todo lo que acabo pasar por no usarlo en esta página. Pero si quiero dibujar algún tipo como necesito cierto cocodrilo o alguien que buscaré referencia de cocodrilo. La referencia es importante y podría hacer un video completo sobre eso, realidad toda una lección sobre eso en algún momento. Pero de todos modos, eso es todo. Eso es lo que usé cuatro ya que puedes contar estas cosas aquí arriba, eso no está terminado. Muchísimas gracias. Se lo agradezco. Si quieres otro pequeño video explicador en el medio, absolutamente puedo hacer eso, pero usa estas cosas. Está bien.