Transcripciones
1. Introduccion: Hola y bienvenidos a ECE
dibujando personajes de dibujos animados. Mi nombre es Christa,
y juntos
aprenderemos lo fácil que es dibujar y
familias. Vamos a crear personajes divertidos
y chiflados. Pasa por principios de dibujo, él algunos trucos para ayudarte a
dibujar tus habilidades. Me veo como un narrador. Creo que cualquier medio puede ser
usado para contar la historia, puede ser una bota otra vez, o una historia animada. Trabajé en proyectos
multivariados, libros
escritos e ilustrados, desarrollo de juegos, antipiratería. Divertirse y simplemente
jugar puede ser una
excelente manera de
liberarse y crear algo
maravilloso en persona. Este es el comienzo
de un gran viaje hacia tu mundo degradado. Están felices de ser tu guía. Empecemos.
2. Hombre con bigote: Entonces para este ejercicio, usaré dos tipos de lápices, uno azul y el negro. Esto es solo que puedes hacer vocales redondas
muy ásperas
con el lápiz azul. Y luego puedo hacer para
limpiar con uno negro. Si prefieres usar un bolígrafo o un rotulador o crayón, también
está bien. Siempre y cuando estés dibujando. Puede ser bueno
aflojar
un poco la mano antes de
comenzar los ejercicios. Y también se trata de evitar
el miedo al papel en blanco. Es un poco, pero
cuando haces garabatos,
tal vez en un trozo de papel, solo haz algunas líneas así. A lo mejor algunas líneas, rectas como esa. Solo para que tu
sistema nervioso esté listo
y sintiéndote suelto y listo. Yo suelo hacer es que dibujo un círculo muy áspero así. Dibuja un cuadrado. Y luego dibujo un triángulo. Algunas formas básicas como esta. mejor si quisieras, tú, quizá dibujemos un pequeño
personaje muy sencillo como este. En este ejercicio
no es súper necesario, pero es bueno
si empiezas a hacerlo. Si te sientes un
poco ansioso, rígido. Se trata de
empezar a
divertirse y a hacer películas experimentales, no llevar que se
supone que cualquier cosa sea súper perfecta. Entonces algo así. Entonces comencemos por hacer
un sencillo, en forma de huevo. Como ve, tengo líneas muy
ásperas y sueltas. Sencillo en forma de huevo así. Creo que esto
va a ser un hombre. Tendrá un poquito de
papa sabe, como días. A lo mejor. Bigote grande, como cuotas, pequeño poco hielo y poner
algunas cejas así. Creo que va a tener el pelo
muy, muy rizado. Así. Mi apodo es en realidad la
verdadera Lynn Swedish, lo cual es un poco irónico por el
momento, ya que no tengo tanto pelo. Entonces vamos a
poner una pequeña línea aquí para mostrar dónde está intenta. Los pantalones son unas piernas pequeñas y diminutas como esta. No sigamos adelante y hacemos
una especie de zapatos Aladin. Me encanta esta forma.
Casi como los esquís. También saca otro zapato. Y, um, veamos qué
va a hacer con su casa. Creo que podemos poner un brazo aquí y él solo
lo sostiene flojamente contra su cuerpo. Cuando hago manos,
por lo general solo hago un círculo como este
para empezar. Y hecho con la pluma más oscura, podemos dibujar más detalles
como dedos, etc. su brazo puede ir así. Y podría estar
sosteniendo algo. Veamos qué va a
aguantar. Es lo mismo con esto. Cuando dibujas eso
y solo haces un círculo. Y después siempre puedes
agregar dedos así. ¿Qué opinas? ¿Qué
debería estar sosteniendo? A lo mejor una flor puede aguantar. Hermoso, tal vez casi
como un girasol. Y puede parecerse un poco a su pelo con grandes
hojas así. Y como ves, es solo garabateando y no me importa
si las líneas se cruzan entre sí o si algo se siente mal
porque no puede hacerlo mal. En realidad, esto solo se trata jugar con
haberle encontrado. Este es en realidad un
muy buen ejercicio para hacer por perder la mano. Por lo que también
sigues jugando y comienzas a pensar un
poco sobre sus antecedentes. ¿Cuál es su ocupación? ¿Dónde vive? ¿Qué hace cuando va a
comprar leche en la tienda? Ves a un tipo extraño o a un chico
feliz o gruñón. Agrega un poco de
rayas a su juicio. Entonces pienso así. Ahí vas. Este
es el primer rudo. Alteran al personaje. Creo que se ve bastante bien. Si quieres agregar
algunos otros detalles. Por favor, hágalo.
Siéntase libre de encontrar la talla. Así que juega con
el personaje. Entonces ahora voy a cambiarme
al lápiz negro. Voy a hacer las líneas
un poco más limpias. Y también más claro. Como ve, incluso cuando
estoy limpiando, tengo una línea muy ruda. Normalmente hago
múltiples líneas pequeñas en lugar de tener una línea muy
larga como esta. Y este es solo mi estilo. A lo mejor tu estilo es la línea más
precisa y sencilla, pero siempre he estado
dibujando así. Se pararon los ojos. Y suelo dejar
un poco de círculo blanco equivocado así. Es sólo para darle
un poco más de vida al personaje. Puedes intentar ambos para
tenerlos completamente negros o tenerlos con
esta pequeña luz. Creo que es lindo que
estén reprimiendo así cojos, le da un
poco más de vida al personaje. Y cejas grandes y cepilladas. Cuando lo hacen para limpiar, suelo
empezar con la cara. Si un personaje
realmente tiene una cara, es más fácil finalizar el personaje cuando pones el mayor
esfuerzo en esta área. Continúa con el pantalón. No te preocupes si sales de las líneas azules o si sientes que quieres
cambiar algo, por favor haz negocios solo sobre
exploración y diversión. Siempre puedes usar una goma de
borrar y volver atrás. Pero te animo en realidad a acabes de terminar el dibujo completo. Y los de Daniel hacen otro. Y ha continuado
experimentando con el personaje. Se trata de aprender. No se trata de hacer
algo muy preciso. Por último, los voy a sentir. Esto comenzará a parecerse
un poco a un árbitro, pero a lo mejor esa es su ocupación. En realidad. Ha seguido usando este tipo de pétalos
en su tiempo libre. Voy a dibujar aquí. Tal vez agregue un poco
de mostrar un dedo a la otra flor. Apretón apretado en esta flor. Entonces tal vez la flor es
muy importante para él. A la sombra. Norm, le pido que haga una
línea muy tambaleante para las hojas. Por último, los zapatos. Ya terminé. Voy a añadir
líneas un
poco más fuertes debajo de los zapatos. Entonces esto es para hacer crecer
el personaje. Porque cuando
agregas estas líneas, parece más como que en realidad está parado
sobre algo en el suelo. Normalmente también lo hago muy, muy rudo. El más largo así. No súper fuerte pero
un poco tambaleante y esto es solo para que haya
un poco de sombra. El simpático el personaje. Ahí tienes, tu
primer personaje, se ve muy bien. Sí, esto es realmente
genial. Muy bien. Te veré en la siguiente lección.
3. Bailando el pato: Entonces a continuación vamos a hacer un
poco extraño pato bailando. Creo que voy a empezar con un círculo
sencillo como este. Será su barriga. Y voy a hacer casi
como un cubo. Yo creo. Esto. Y cuando dibujes un cuerpo
con una forma geométrica, piensa en el
volumen que tiene el cuenco. Imagina que es transparente y puedes ver toda la forma. Voy a repasar esto más tarde. Así que no se preocupe. Solo concéntrate ahora mismo
en divertirte. No es algo
que sea súper serio. Es solo algo que
puedes agregar si quisieras. Lo mismo con este cubo. La base de la misma también
tendrá la misma forma que ésta. A continuación, creo que añadiremos
un poco de baile. Brazos. No estaría muy oscuro. Esto es más como una
extraña criatura, pero solo sigue jugando y diviértete
con este personaje. Y el siguiente brazo. Aquí arriba, un poco de firma. Esto agrega un poco de piernas. No sé qué tipo de música está escuchando para desinstalar cantar, pero trata de imaginar lo que podría estar pasando
en estos personajes. Tenía última pierna. A lo mejor se está estirando
un poco así. Bienvenido a sumar el ritmo. Salgando un
poco de los cubos. Por supuesto, debería
estar sonriendo así. Agrega hielo así. Así que todavía puedo recordar cuando estaba dibujando
junto con mi padre y la mayoría de unos tres años y fue tan genial sentarse con él y él simplemente fantaseando con lo
que puedes poner en papel. A mi padre realmente, realmente le encantaba dibujar posbellum
en bicicleta. Y mi padre no es
artista ni nada, sino solo un
tiempo de calidad que pasamos juntos. Y creo que eso fue
en realidad empezar a Y0. Hasta el momento. Las cosas que hago. Entonces ahí tienes lo básico. Empieza a hacer las líneas negras. Entonces es momento de empezar
a hacer las líneas similares. En esta etapa, ¿es esto
algo que
no te entusiasma súper? Siempre puedes tomar la goma de
borrar y tal vez
no quieras esta línea en
absoluto. Simplemente quítelo. Entonces tal vez es como
esto más así. Siempre puedes volver con
el azul o tal vez
tenga algunas piezas de pelo como esta. Ms. Más diversión para usted. Vamos a rellenar esto. No sé cómo
se llama en realidad este peinado. Debería tal vez invitar algún
tipo de nombre para ello. Y como en el dibujo anterior de
nuevo y comenzaron a tener estas manchas blancas dando al personaje un
poco más de vida. Continúa con la B. Asegúrate de
ponerle un poco de sonrisa para él porque está muy feliz cuando le está
deslumbrando las fosas nasales. O tal vez no lo es.
A lo mejor es el CI, o puede poner todo tipo de atributos a tus dibujos y siempre intercambiarlos y
cambiarlos posteriormente. Honorarios, casi así es una
especie de brazos de robot casi. A lo mejor es un robot, un robot, un pato. Baile bariónico, cuyo único propósito es hacer feliz
a la gente. Esto en el dibujo anterior de permitió algo de peso
al personaje agregar líneas fuertes donde
los pies tocan el suelo. También estoy agregando líneas un poco
garabateadas como esta. Dale un
poco de sombra. Cuanto más fuertes sean las
líneas que les hagas más importancia entra en ello. Porque contraste y partes
fuertes fuera de foco, lo que se supone que debes mirar. Entonces, si te retiras
muy camino chicos, es muy difícil verlos, pero si sientes lo mínimo, los objetivos de enfoque en eso, siento que falta algo. A lo mejor deberíamos agregar algo
aquí para su pecho. Podría ser tal vez
botellas así. A lo mejor lleva puesto algún jersey. O podemos eliminar esto. A lo mejor tiene algún tipo de símbolo de
superhéroe ahí. Lo que realmente Superman, pero
algo parecido así. No soy súper. A la
hora de limpiar. Esto es sólo un boceto. Se trata
sólo de divertirse. Entonces si estás dibujando te ves muy
desordenado, no importa. En realidad es bastante bueno porque eso significa que
estás experimentando. Realmente interesado en aprender. Entonces podría ser un súper oscuro, el baile mecánico,
súper oscuro. Si ese es el mejor nombre de
superhéroe, pero es bastante bueno. Aquí vamos. Rellenar, pero el bit DLL, así, podemos agregar
un poco de sombra. Ya que esto se sale tazón
grande para darle un
poco más sobre el volumen. Entonces ahí tienes. Es tu primer superhéroe, Duck bailarín
mecánico. Muy bien. La siguiente lección será algo,
bueno, no sé. Veamos qué vamos a averiguar.
4. Señora de queso: Entonces veamos qué pasa. A continuación vamos a comenzar con
forma triangular. Como dudoso. Me pregunto por qué puede
ser tal vez un par de piernas como esta. Yo creo. Qué tipo
de zapatos debería ser quizá debería ser algún
tipo de zapatos de madera. Creo que se llama
zuecos e inglés. Probablemente me di cuenta de
que en estos momentos ese inglés no es
mi lengua materna, pero sí espero que puedan
entender a lo que me refiero. Entonces parálogos y una carita, ojos y nariz, una gran sonrisa en algunos, tal vez algunos dientes de dólar. Al estar muy interesada
en el queso últimamente. Entonces creo que voy a hacer esto. Como el queso o alguien que
esté hecho de queso. No sé si te
gusta el queso o no, pero no puedo
resistirlo. Así. Quiero agregarle un
poco de dimensión. Yo haré el trabajo también. No tienen que hacer en esta
fiesta si no lo quiero,
puedes agregarlo a caracter
muy plano, pero este caso prefiero
a esta pieza sobre ellos. También puedes hacer eso. Los agujeros se están comiendo
un poco de los bordes, algo así.
No agregues pupilas. A lo mejor es un poco
en realidad, no lo sabía. También puedes agregar
pestañas como esta. Entonces el personaje
se ve más femenino. Entonces en realidad es
una ella es una mujer. Bueno, sí, creo que sí. Eso es interesante. Um, antes que empecemos a hacer con
las líneas negras, a lo mejor ella le pidió un
poco compuesto. A lo mejor hay una
rata sentada aquí. La ira está realmente
metiendo la nariz en alto. Salsa ars y sonriente. Porque el olor a
quesos, delicioso. Y no te olvides de poner cola. Sí, algo como esto. Empecemos por la nariz. Haciendo el hielo. Ella debería tener unas pestañas
chispeantes o de hielo realmente grandes. A lo mejor hay algo de rímel
ahí también. Así como así. También puede sombrear el párpado superior
un poco así. Y tienes la
diapositiva en los dientes. A lo mejor debería
tener algún pintalabios. Un poco más de forma de
nuestra boca. Así. Sí, esto se ve bien. Un poco de sombra
debajo de la nariz. Podemos continuar
con este spot G. También trató de
aleatomizar los agujeros. Esto se ve más natural. Entonces no todos los mayoristas
tienen el mismo tamaño, la misma distancia entre sí. Por supuesto, si tus patrones
empiezan a ser un poco demasiado, incluso tienen este efecto que es, no se ve tan natural. Parece más como
que está hecho por el hombre, como si fuera como un patrón sobre papel tapiz o
algo así. Así que también tratamos de hacer un poco
al azar todo el lado. No tienen que
ser súper oscuros. Todos ellos, algunos de ellos
podrían ser un poco más ligeros. Y luego poner sombreado para darle un
poco más de profundidad al personaje. Fuerza, línea de dedos. Parece que te está
saliendo más allá. ¿Qué tipo de sabor
crees que tiene esta señora? ¿Eso es una dama jeder o un dímero o cuál es
tu queso favorito? Sigo con sus piernas. A lo mejor las piernas es más como si
tuviera algún tipo de
chupa . Así como así. Te puedo mostrar
también un poquito Bueno. Pon incluso un poco
más de sombra más fuerte justo debajo de esta forma. Y luego haces esto, ves que las piernas van por debajo,
debajo de la forma. Los relojes. Hace muchos años que no
llevo zuecos usados. Premiarlos casi
todos los días durante los veranos cuando era niño,
pero no los usé desde entonces. Como hemos hecho antes, el contacto con la superficie inferior hace que las
líneas sean un poco más fuertes. Ese es el C. yo soy
yo no soy muy preciso. Esto es muy consciente de rugosidad. Cuando empiezas a ser demasiado
preciso al principio. Significa que te pones rígido y no
es tan bueno en realidad, es mejor que
estés suelto y
ancho y tal vez lo cometas un
poco de mis errores. Pero así es como
encuentras el verdadero personaje
y las dos líneas. Porque dibujarás a
este personaje
muchas, muchas veces y eventualmente encontrarás lo que buscas. Así que no te preocupes por que sea desordenado ni
nada por el estilo. Solo para divertirte y
tratar de explorar el personaje. Haz esto un poco
más fuerte, un poquito. Y ves que si
tienes muy pequeña, demasiado también hacer extra Sarah. Si no has vivido
con pupilas muy pequeñas, donde tienes ojo
con muchísimas pupilas. La expresión de ellos
es bastante diferente. Entonces esto es algo con lo que
puedes experimentar dos, porque generalmente cuando tienes pupilas redondas
grandes como esta, obtienes a la persona más cálida y si tienes pozos
más pequeños el día se ve un poco
asustado por la historia. Sólo voy a
enfatizar la boca y los dientes para que tengan
casi el mismo valor que dy. Entonces esto se está
pegando y ahora ves que tienes más
enfoque en esta área. Por último, vamos a hacer las ratas. En este caso, no saqué
ninguno de Paul, digamos ISD, el feed para ello y
creo que lo voy a mantener así. Yo no suelo ir con eso. Es muy importante que todo sea
atómicamente correcto o que una persona deba tener tanta casa o pies o
dosis o lo que sea que venda. Normalmente voy con la sensación que
tengo cuando estoy dibujando algo. Podría parecer un
poco más tarde, pero es mi estilo y me gusta. A mí me gusta mucho. Las orejas y los ojos están cerrados. Cerrado. Sonríe. Por último,
tenemos la cola. A veces eso puede parecer un gusano o algo así. Libros. Cuando dibujo colas rojas, prefiero hacerlo así. Sólo para darle un
tipo diferente de textura. ¿Por qué no? ¿Las ratas hacen las colas un
poco más esponjosas? Entonces parece que
sale del Tumblr. A lo mejor es como este
tipo de ruta que le gusta estar en los clubes que la gente muy, muy peluda. Un poco de sombra recogió personajes un
poco en el suelo. Y ahí tienes. Tu
primera dama del queso, tal vez. Se ve genial. Espero que te
hayas divertido y hayas aprendido mucho. Recuerda practicar no comer. Sólo una célula, trató de hacerlo
tantas veces como fuera posible. Y encontrarás y desarrollarás nuevas ideas cada vez que lo hagas. Buen esfuerzo y nos vemos
en la próxima conferencia.
5. Mono tipo: Entonces el próximo personaje, creo que va a ser tal vez un pequeño mono para la criatura
Mukesh. A ver. Me pregunto si deberías tener
algún tipo de Dory. Oh, dorsales, bujes grandes. Vamos a explorar la cara
un poco más. Un poco de nariz. Como una nariz de pug pug. Por supuesto, una gran sonrisa afuera. Y haciendo lo que ama. Ojos ovalados así. Algunos pequeños oyen. Me pregunto si deberías tener este tipo de cabello rizado
caprichoso. Pueden explorarlo más tarde. Después sacamos el bolígrafo negro. Un poco de
su gimnasio así. Creo que deberías está cerrado pero Dallas o
algo que sostiene
es que suena como si fueran bastones de esquí. Podrían ser plátanos si
quisieras. No hay problema. Palos. Hola, Esta parte no
sé cómo se
llama en inglés. Ni siquiera voy a intentarlo. Serán tus cosas. Así que el inglés se pega así. Es así de brazos largos y voluminosos. Terminó su cuerpo, su pecho. Piernas tan pequeñas así. Un pequeño pie
delante del otro. Así que tiene bastones de esquí pero la
mayoría de las llaves, vamos a callar. Bien. Está al aire libre. Haciendo lo que ama. No te preocupes por las
líneas o cualquier otra cosa para explorar e intenta encontrar una forma, mira a dónde va. Eventualmente serás muy, muy bueno dibujando. Y esta es la
salida para hacerlo. Muy fácil y muy sencillo. Sí, juega y diviértete. Empecemos con el bolígrafo negro. Creo que voy a empezar
aquí con las manos. Si quieres agregar
algunos lugareños así, o si lo
prefieres, solo puedes tener una forma redonda, pero no
importa. Simplemente dibuja lo que sientes que
es natural para ti. Voy a hacer a los lugareños aquí de
este lado a estos dedos, como ves, no
dibujo cuatro dedos. Yo conduje. Yo no
dibujo cinco dedos. Digo, dibujo cuatro dedos. Entonces esto es algo que
viene del lado de la animación. Es por eso que
los personajes animados , los cuatro dedos, es más fácil animar la
justicia? Es más rápido de lo que
se han roto, pero cinco dedos. Esto se ha trasladado sobre
todo por lo que hoy ilustraciones. Pero si prefieres
dibujar como un verdadero laboratorio, solo para agregar otro dedo hacia abajo por debajo de la parte superior de los bastones de esquí. Entonces aquí abajo, la razón por que empiezo con las manos es en realidad esta va a
ser una parte bastante fuerte. Porque si hago esto
forrado más negro, había sobresalir
un poco de la espalda con un cuerpo y
brazos que es un tronco. Continuando siendo
esta t-estadística. Sé que mi madre
suele usar bastones de
esquí cuando asalta
haciendo ejercicio, así que tal vez este sea el
frente de mi madre. Cuando están caminando.
Nunca se sabe. Los consejos. Entonces voy a hacer lo que hago con los puntos de contacto con
los pies y los zapatos, etc. voy a agregar algo de
presión extra aquí abajo. Las estadísticas son realistas
en el terreno. Y tiene unos brazos muy,
muy largos. Entonces supongo que es muy
bueno usando estos palos. Ahora es el momento de la cara. Creo que este pequeño
destello de vida en el tamaño. También creo que voy a
cambiar a su pequeño Sevilla, pero a lo mejor es más así. Mismo. Si quieres, siempre puedes el poco tiempo que
está sobresaliendo. Sitios un poco azules. Un poco diferente
al resto de la cara. Sonrisa grande. Y como dije
en las lecciones anteriores, se trata de explorar, no
te preocupes por las líneas. No tienen que ser
perfectos ni nada. Esto se trata solo de explorar. Y eventualmente cuando hayas
hecho esto suficientes veces, encontrarás tu
propia forma de dibujar que te sienta natural y encontrarás tu propio estilo. Vuelve a. Me pregunto
si deberías tener algún tipo de chamarra donde el pedacito
de botellas así. Se ve bastante de moda,
pero en realidad tal vez estime este equipo de
Gore-Tex. Cruzado cubriendo en las
montañas, elevarse, campo. Hecho. Sólo voy a añadir
un poco de sombra. No tiene que ser mucho. Para
juntar todo esto. Línea azul. Como ves, cuantas
líneas más fuertes dibujas, más contraste y más
enfoque va a ese lugar. Bajo más fuertes
hago estas líneas, cuanto más
aparecen del resto
del cuadro, del
resto del dibujo. Para que puedas experimentar un poco
con eso. Se puede hacer un dibujo, pero todo es casi igual. Veamos cómo se siente eso
a lo largo de eso es muy, muy exagerado que estas
líneas sean de color negro puro. Y mira cómo funciona eso. Un poco superficial
en la parte de atrás aquí, en los brazos. Ahí vas. A lo mejor no es
realmente un hombre mono, pero digamos que se
llama mono con los bastones de esquí está recién salido. Tener un agradable paseo.
Ahí vas. Sus esquís, el mono,
señora, enhorabuena. Nos vemos en la siguiente lección.
6. Chica con latas de caramelo: Bien, entonces el siguiente personaje con el
que vayamos a jugar es, creo que va
a ser una niña pequeña. La gran cabeza redonda y
un bonito vestido bonito. Dibuja un bol. Poco
pequeño, casi triangular. Ella va a tener unos ojos
grandes y hermosos. Pequeña, pequeña,
pequeña sonrisa así. Pon algunas orejas pequeñas. No sé qué tipo de pelo tszuj trabajo ¿qué opinas? ¿Debería tener trenzas o tal vez un peinado grande
o un peinado pequeño? Creo que debería tener pequeñas huellas así. Yo creo. Claro. Camisa, falda, ¿qué es falda corta?
Ver mi inglés. Va a tener
un poco de
un patrón de color diferente aquí. Ella va a tener piernas cronometradas. Deberían tener zapatos diminutos, pero con un
poco de tacón como este. Te voy a defraudar el trabajo. Ella es ella está sosteniendo algo sosteniendo algo en uno más bajo esta parte un
poco para que no interfiera con creo
que está sosteniendo un caramelo vino. Cuando era un niño pequeño. Solíamos hacer este
tipo de Keynes. Hígado. Muy, muy dulce. Nos encantaron. Me pregunto, ¿ Alguna vez has hecho un bastón de caramelo
solo? A lo mejor deberías intentarlo. Por supuesto, la está
mirando a ella o dulces. Y hecho por otro lado, lo que puede estar haciendo
con la otra mano. Creo que
los vendió a bastones de caramelo. En realidad. Es bueno tener dos ruedas para
tenerlas separadas. Caso que comas a falso. Como siempre, no
te preocupes por eso. Se supone que todo se
vea limpio o cualquier cosa. Simplemente juega con las formas y mira lo que puedes encontrar. Como dije antes
con el hielo es que si hay grandes y redondos, si tienes las pupilas, realmente grandes, de diámetro, se ve
muy lindo. Así como así. Por supuesto, puedes agregar
algunas pestañas a. También pinta un
poco de textura. Sólo para que tengas que sentir
cómo se ve el cabello. Déjame hacer
algunas líneas negras. Tengo que empezar con ese hielo. Ya que van a ser una parte importante
de este dibujo. Y como dije antes también, siempre se
puede cambiar a un personaje de voz
a chica a lo que sea. mejor en tu dibujo
algún tiempo será un chico sosteniendo un bastón de caramelo. Cuando dibujo orejas, suelo pedir agregar un
poco de esta forma. Lo dibujaré un
poco más grande. Normalmente dibujo
algo así. Sólo a la
versión simplemente valorada de cómo el oído en realidad
parece que funciona. A lo mejor ella ha conseguido
algo que llamamos en Suecia se llama caramelo del sábado. Porque allá por los días
en que crecí en Suecia, solo
conseguíamos dulces los sábados. Todos los demás días estaba
prohibido comer bastón de
caramelo sobre K. En retrospectiva. Pero cuando eres
niño y sabes, hay dulces en la casa
y realmente quieres comértelo y tienes que esperar
hasta el sábado. Oh, Dios mío. Siempre intentaron
que tus padres te
dieran dulces
antes del sábado él. Pero mis padres no eran del
todo heterosexuales, así que creo que estaba a la
larga hacia el bien. Continúa con los zapatos. Ella está bastante de moda.
Zapatos de moda. Salgamos de los licópodos. Un poco de sombra
debajo de su vestido. Y me pregunto qué tipo de patrón deberíamos
tener para el vestido. ¿Qué opinas?
¿Tal vez debería ser? ¿Vestido a cuadros?
Algo como esto. Casi me gusta mostrar apoyo. Eso
me queda bien me si no tengo que llenarlo de negro. Entonces ahí lo tenemos. Ve con ella. Sábado, dulces, ser feliz y ella está llena de anticipación
para comerse los dulces. Muy bonito. Entonces, nos vemos en la siguiente lección y
seguir divirtiéndose mucho.
7. Dos gatos: volumen de V plano: En esta lección, creo que
deberíamos dibujar dos gatos, uno que sea una especie de plano
y otro que tenga volumen. Para que veas la diferencia. Empezamos con el
personaje es plano. Sólo voy a dibujar casi como una forma de huevo,
pero no del todo. Y va a ser un
poco igual de simétrica. Encuentra personajes que sean para presentar métricos un
poco aburridos, así que siempre trato de mezclarlos. Vamos a añadir un poco de
cola y pies
diminutos, diminutos como este. Y yo, la cara
va a estar por aquí. La nariz pequeña a ojos
pequeños así, y una boquita. Bigotes. Normalmente solo uso tres líneas para bigotes a cada
lado, puedes agregar más si quieres. Cambia esto a
personaje un poco. Así que sólo juega con él. Y luego vamos a agregar cervezas
bidireccionales. Así. Es Katie es un poco gorda, tan bien alimentada y probablemente
tiene un buen hogar. Sólo voy a definir el
cuerpo un poco mejor. Sí, algo así. Esta va a ser la Kitty
plana. Junto a ella. Dibujaré algo
que tenga más volumen. Me enseñaron, empezar
con el cuerpo. Va a haber un tazón. Encima de eso estará la cabeza. Eso también es un tazón. Y como mencioné antes, pensaremos en el
volumen para este personaje. Así que imagina si el body
ball es transparente, puedes ver el
trasero así. Y entonces el balón no
es del todo
sencillo así. Nos volvimos un poco. Entonces es un poco
del lado así. No te preocupes por ello. Se
supone que es súper perfecto. Esto es sólo un ejercicio en el que empezar
a pensar. Mientras que también solo
juegas con las líneas. Y vamos a empezar a imaginar
cómo las cosas tienen volumen. Y luego haremos lo
mismo con la cabeza. Así. Tienes dos cuadrados. Se puede ver el volumen. ¿Cuál es la
forma biométrica de ambos. Y luego vamos
a sumar pies para este también. Patitas pequeñas. Nadie más para agregar
en esta diapositiva. Pie trasero. Así como así. Y voy a añadir, um, va a ser bastante grueso. Gatito tan esponjoso. Si quieres otra forma u otro tipo de cola, por favor hazlo. Siéntete libre de encontrar lo que
creas que es mejor
para este personaje. Vamos a agregar
un pequeño triángulo. Así. Hará que el hielo sea un poco
más grande para este gato. Voy a añadir
la boquita. Puede ser un poco lindo, pero
si quisieras sonreír, pueden usar para agregar poca forma en ambos lados
así. Se ve más feliz. Este tal vez esté un
poco gruñón o concentrado. A lo mejor
de este gato es maravilloso, por qué su forma es diferente. Ahora hemos permitido aires para
este uno al otro. Las orejas estarán aquí. Así. Ahora ves cuando
tienes un juramento en el cuenco, puedes empezar a
imaginar que esta zona está fijada a la pelota
aquí y otra está en la parte trasera para que el aire esté realmente fijado a la
pared detrás de esta forma. Voy a dibujar el d gustos más tarde con un cinturón negro
para, para la pausa. Deberían tener alumnos para que
se estén mirando el uno al otro. Como suelen hacer los gatos es que puedo mirarme el uno al otro durante horas. A nuestro cuidado no le gusta eso. No le gusta estar adentro. Por lo que se ha
relacionado con vivir afuera desde hace cinco años. Y hay
bastantes gatos en la zona en sus pasatiempos como
mirarse durante horas. No hacen nada
y parece
ser una buena ocupación para ellos. Oh, se me olvidó ponerle
bigotes a este. Será un poquito habrá un
poco tambaleante así. Esto se ve bien. Ahora
para el lápiz negro, un poco de limpieza. Comienza con la cola. Se parece casi
al bastón de caramelo. En realidad. Creo que este dibujo se está derramando en éste. Si prefieres
hacer estos dibujos en una sola hoja de
papel, por favor hazlo. Si crees que esto se está
poniendo demasiado desordenado, prefiero juntar a todos los
personajes porque eventualmente se están
integrando entre sí. Pero deberías sentirte libre de
hacer lo que quieras. Si quieres dibujarlos
todos solos o pie, todos los dibujos
del mismo papel. Eso depende de ti. Bien. Asegurémonos de que
esto realmente se sienta. Sé que me permiten como de costumbre, el contacto con el suelo. Pongámosle un poco más a
los dedos de los pies al gato así. Después la nariz, boquita. En realidad no pongas la mancha
blanca en los ojos. Y verás
que el gato se ve completamente diferente
a
lo que se compara con los otros personajes. No tiene esa
chispa ni nada. Se parece más. Tal vez. Por eso
te pedí que experimentaras con diferentes formas y diferentes
formas de llenar las cosas porque cambia
tu carácter una
manera que podría
ser muy buena. Continuar con el
gato con volumen. Y como veo, estoy dibujando. Entonces esta forma está encima de ésta un
poco más adelantada. Porque esto es importante
cuando dibujas líneas más adelante, es que dependiendo de
cómo pongas las líneas, hará
que el personaje o
las formas se desplacen un
poco para ellas hacia atrás. Si lo hubiera hecho,
hecho dos opuestos aquí, dibujando estas líneas
encima de este archivo, significa
que en realidad la cabeza está en la parte trasera, las orejas. Y lo mismo aquí. Estoy dibujando esta línea en la parte superior
del aire que en realidad es
la forma está aquí. Pero al dibujar así significa
que esta parte está en
la parte trasera de esa. Creo que voy a dibujar algunos pétalos que se encuentran
en el gato más adelante. Lotes. Seguro que aún no me decidí sobre qué tipo de
patrón debería tener. Sólo voy a
decir cuando dibujas una nariz y quieres
tenerla como un destello o que esté un poco
mojada o lo que sea, siempre
puedes dejar un
poco de luz, como con el hielo, y se pone un poco de apariencia
diferente. Creo que voy a hacer de este gato
un poco cruzado, porque algunos gatos son
realmente, realmente cruzados. Se ven muy lindos. Entonces cambié el hielo. Así que en realidad es más
mirar otra cosa, entonces por favor consigue eso y debajo o bigotes azules,
algo así. Algunos dedos de los pies. También para los pobres. Eso va a hacer que algunas
de las luces sean un poco más fuertes
del peso. El gato. ¿Sientes que está
sentado en el suelo? Sí. Algo así. Conoce qué tipo de patrón. No sé qué
quieres preferir, pero creo que voy a hacer. Pero tiene un poco de mancha negra negra sobre la mesa. Y creo que voy a hacer solo, veamos, este tipo de patrón. Es un poco caricaturesco. Tal vez todavía no se veía
realmente así, pero aún así este tipo de patrón. Si quieres que sea moteado
o líneas más gruesas que donde sea, por favor, hazlo. Siéntase libre de. Lo que sea que sientas es
bueno para el gato. Algo así. Creo que voy a hacer las orejas
un poco más oscuras también. En el mismo camino aquí abajo. Súper lindo. Llena un poco el
miembro. Se parece casi
al objeto de peinado, eula, del blanco y negro. Un poco más
enfocado en los ojos. No, no, haremos
alguna parte superficial conectando al personaje. Así que en realidad se sentaron
en el mismo lugar. Supongo que continuando
con mis líneas tambaleantes. Entonces no es súper preciso, sino que están describiendo una
sombra encajando entre sí. Entonces ahora tenemos dos gatos. Uno que es muy plano, no tiene
súper mucho volumen. Uno que tiene mucho volumen. Y tienen muy diferentes
tipos de características. Ninguno de ellos está bien o mal. Solo son diferentes formas de dibujar e intentar
experimentar con la otra característica
que has dibujado
hasta ahora y ver si puedes hacerlas
muy planas o hacerlas mucho con un volumen, tal vez añadirles algo más de
sombra. Como si dibujo. Pero agrega algo de sombra
aquí para el gato. Incluso puede oscurecer un
poco. Entonces la forma de cuenco se está
mostrando más así. Mira qué pasa con la forma con la
que estás trabajando. No te preocupes por
destruir tus dibujos. Esto es ejercicio. El ejercicio es así que se trata
solo de encontrar y aprender y divertirse. Por supuesto, eso es lo
más importante cuando dibujas en realidad
es divertirte. De hecho es por eso
que volverás. Continuar dibujando una
y otra y otra vez. Se trata de divertirse, porque si se pone demasiado serio, en
realidad destruye
su motivación. Eso no es lo que buscamos. Estamos a punto de
divertirnos y aprender. Y ahí tienes. Dos
gatos, volumen versus plano. Nos vemos en la siguiente lección.
8. Una cara: cuatro formas: En esta lección,
dibujaremos cuatro fases. Y en realidad van a ser cuatro versiones diferentes
de una misma fase simple. Empezaremos
dibujando cuatro círculos. Muy simples como esta. Un tercer mundo. No te preocupes, no tienen que
ser exactamente del mismo tamaño. Le pedimos que fueran círculos
que son casi lo mismo. No es súper importante. Entonces ahí tienes. Tienen cuatro círculos que serán el
inicio de las caras. Y voy a dibujar lineamientos. Los círculos. Esto
es para ayudar a colocar las diferentes formas que
formarán parte del rostro. Los hemos dibujado a todos. Eso es lo mismo, no
súper importante, eso es cien por ciento el mismo lugar o
líneas rectas o cualquier cosa. Desde el increíble
ejercicio, vas. La primera fase que voy a
empezar a dibujar va a tener unos sencillos redondeos. Se puede colocar. Debería ser
sobre a dónde va la aversión. Ahí. Tienes la nariz
y luego tendremos dos ojos grandes así. Gills les dice un
poco conectados
al pequeño tobogán que por qué
dibujas pautas así es porque puedes ver
que es mucho más sencillo
colocar realmente los ojos y
la nariz y todo en el lugar más
simétrico. Manera simétrica. Cuando has
estado dibujando muchas veces, no
necesitas estas diapositivas, realidad
las verás en tu cabeza. Ya están ahí. Creo que se junta. ¿Correcto? Sí. Algo así. Pupilas bastante grandes, cejas. A lo mejor parece que se ve
un poco sorprendido. No sé si puedes
oírlo de fondo mientras los pájaros cantan. Feliz de que llegue la primavera. No van a
interferir demasiado. Bigote. Y recuerda
que los oídos, me
estás pidiendo que despeje de
esta línea un poco mejor. Y van a estar bastante
centrados alrededor de esta línea. En esta diapositiva. Dibujaré la misma forma que hice en un ejercicio anterior como este. También lo contrario, al
revés así. Creo que va a tener menos líneas de
cabello así. Cabello un poco desordenado. Ahí vamos. Cuando me enseñaron
con otro. Y éste, voy a sacar la nariz mucho más
abajo así y no
va a estar mal. Será ovalado, forma
ovalada. Así. Bigotes. Más caida. El hielo
va a ser más redondo. Estos son más aunque
¿quién los condujo o mal? Todo bien. Agudo de las líneas
un poco aquí. Y entonces va a ser
yo creo que va a estar cruzado en realidad así. En sus oídos estará aquí
arriba en su lugar. Te permite ver cuando
te mueves, es básicamente el mismo
tipo de objetos. Obtienes un
tipo de personaje totalmente diferente. Este ejercicio se trata de simplemente jugar y ver que si has archivado algo que realmente te
gusta del personaje, pero hay algo que sí, algo que falta. No es una buena manera jugar con el
personaje hasta que
realmente encuentras la manera perfecta
de dibujar ese personaje. Y luego pienso,
creo que el pelo va a ser así con su personaje. Podría venir. El verano era muy poco joven. Los has hecho hacer
la parte posterior de la vida. Y veamos el
tercer personaje. Creo que su nariz va
a ser más como un triángulo, así con los bordes
redondeados. Y sus ojos van a estar creo que
van a ser ovalados así,
este tipo de forma. Estoy usando las pautas para obtener la misma distancia
entre la colocación. Creo que en realidad va
a ser bastante grande los bigotes. A lo mejor no es la correcta, realmente la misma forma. Creo que va a estar
pareciendo este gran bigote. El hallazgo de la cabeza
desfigurará un poco más fuerte. Sus oídos se van a
colocar igual que éste. Estarán centrados alrededor esta línea aquí forma o un simple como este. Y creo que va a
estar mirando hacia abajo así. A lo mejor no es personaje muy alto. Así que en realidad está mirando hacia abajo cuando habla con alguien. Creo que sus cejas
van a ser bastante grandes. Como su bigote.
Así que un poco así. A lo mejor este personaje no
tiene tanta prisas. A lo mejor su audaz otra cosa para
llenarlo se ve así. El cuarto personaje. Creo que lo vamos a hacer
bastante simétrico. Yo también vamos a ver. Creo que ella es nieve dice
Ven a estar más sobresaliendo casi como si estuvieras así. Como una forma de plátano. Sólo voy a tener uno grande, soy más pequeño, uno que está
entrecerrando un poco los ojos. Los bigotes van a ser
muy curvilíneos así. Este está figurado
otro así. De este lado, tiene
una ceja muy grande. Este de aquí en alguna parte es
mucho más pequeño. Como veis. Puedes hacer que un personaje sea
muy simétrico, o puede hacernos
jugar con él y
ver qué pasa si todo está todo alineado. Sus ojos. Creo que a lo mejor está mirando un
poco así. Definir los bordes exteriores. Y eso suele ser solo
jugar alrededor de la
preocupación por la cal que se supone que
es perfecta o cualquier cosa. Esto es solo un ejercicio para
ayudarte a hacer crecer tus habilidades. Curso. La
parte más importante cuando dibujas formas en las que
en realidad estás dibujando
no es sobre lo bueno que
es o qué tipo de papel o lápiz o lo que
creas que son las reglas se trata
solo de dibujarlo. Estoy metiendo. Diversión y esfuerzo en ello. Creo que sus oídos van a ser, a lo mejor este es un
poco casi caído así. Este va a ser
bastante grande de este lado. Sí. Algo así.
Pensemos que su pelo va a ser un
poco más ancho así. A lo mejor resolvió correr
su auto o algo así. O tal vez le pones
mucho gel para el cabello en su rutina matutina y en su rutina matutina? Sí. Algo así. Y voy a
despejar las líneas. Empezando por la nariz. Debe conocer las cejas. Rellenar, el bigote
se ve bastante oscuro. Si quieres que el
máximo sobresalga un
poco sobresaliendo, lo que debes hacer es agregar una línea negra
bastante fuerte
debajo así. Ves cuanto más siento
que en cuanto más largo, más tiempo se produce
por encima del bigote. Y desenfocar metas
en esta área a lo mismo con los ojos. Puede tener pupilas muy fuertes. Celda de cejas para que puedas un
poco más negra a ella. Aquí está la sensación cuando llegamos aún más. A lo mejor sí, lo despertó en forma de oreja así. Aquí con los oídos de los ojos. Si voy a dibujar esta
línea completamente mal, significa que el aire está, estará en la
parte trasera o podría,
podría ser algo de pelo en el camino. Siempre puedes jugar con esto y ver qué pasa. ¿Qué pasa si dibujas la línea hasta un
poco así? Eso quiere decir que esta parte
del aire está detrás de la, esta parte de la cara. Lo mismo va a pasar aquí arriba también. Si me gusta esto.
Bueno, parece que por lo general solo
hay que hacer
esta parte un poco. Y el resto será,
digamos que este personaje en realidad tiene algo de pelo que
voy a usar para agregarle aire. Su estilo aquí puedo ver al Harris cubriendo
esta parte de la matriz. Después continuar con
el segundo personaje. Comienza con la nariz. Cierto ser bigote. Los alumnos harán lo mismo cuando huele también tiene más líneas negras
debajo de aquí. Fuera de este personaje, no
voy a poner
un a menos en la parte superior. Bueno, sólo están sacando dos líneas numéricos por lo mismo aquí, como
hicimos con la nariz. Si agregas un poco más, los niños
oscuros llevan al bigote. Lo sacas de
esta parte de la cara. El calzo. Segundo personaje. Después vamos al tercero con la nariz triangular. De lo contrario, este
personaje se ve un poco aterrador y
por eso hay una gran diferencia. Cómo dibujas las formas de los ojos. Ojos redondos generalmente
significa en las células. Se ve lindo. Más abierto. Si el personaje está entrecerrando los ojos. Llegar a hacer frente, llevar a una apariencia
diferente. También es de la misma manera como
se inclina las cejas. Imagina que vamos a dibujar la ceja más
angular así. Significa en realidad, este ángulo significa que no estás enojado. Quizás tengas curiosidad o deambular o tal vez
te haga mientras sonríes. Si vas a dibujar la ceja más hacia la
mitad, eso me gusta. Se ve que se ve más enfadado. Así que por favor juega
con este tipo de características y prueba
diferentes formas, algunos métodos para llegar a donde se supone que debe
ir
tu personaje . Los monstruos. Éste en la fuerza de la hoja, los movimientos así. Esto es lo mismo aquí.
Si quieres que esto. A más importante para un
poco más de volumen, podemos ser nosotros para agregar más líneas
oscuras como esa. Y eran hermosos pop-out. Ellos para ir al carácter
simétrico. A ver cómo le va. sabes Ya sabes, si está manejando un auto o
tal vez lo encuentran en el pelo, algo está pasando. Por lo menos. En realidad se puede ver que
probablemente esté pensando en algo. Solo imagina lo que
tus personajes tienen pasando en su cabeza. Eso te puede dar grandes ideas sobre cómo evolucionar el personaje y sumar
o restar cosas. Como, ¿qué tipo de ropa
tiene el personaje? ¿Qué tipo de ambiente
es el personaje? ¿Es comer algo especial o la ocupación no tiene? Como ves aquí, si dibujo la ceja muy
cerca del ojo, obtiene una apariencia diferente
del personaje. Se ve más severo. Si vas aún más
arriba con este. Se ve más curioso
o sorprendido. Si tienes un poco más de distancia entre la ceja y yo puedo quitar un
poco de azul. Casi como en el calentamiento. Simplemente varíen salvajemente. Vive, viviendo salvaje y loco. Cuando este personaje,
creo que
solo seremos un jugador de equipo. Así. Ahí vamos. Cuatro
personajes diferentes, pero basados en la misma forma
del primero. Y tienen una apariencia,
comportamiento y personalidad completamente
diferentes . Entonces, por favor, sigan
jugando con este ejercicio. Y encontrarás personajes muy
emocionantes. Buena suerte.
9. Perspectiva y profundidad simples: En esta lección,
pasaremos por una forma sencilla de
dibujar perspectiva. Y esto es para ayudar
a que la cosa se arroje o se desprenda o simule la
profundidad sobre una superficie plana. Entonces, si te puedes imaginar
que tienes un palo casi como un lápiz. Es redondo y
lo dibujarás recto desde un lado. Se verá así. Como una forma rectangular. ¿Qué pasará si lo vas a
ver más desde un lado? Estaremos luciendo así. Va a estar alrededor de los costados. Y verás este lado. Esto parece un poco
más interesante tal vez que esto, esta forma. Pero imagina que
realmente lo vamos a sacar así. Entonces este lado va a
ser mucho, mucho más grande. Usaremos la misma forma. Aquí. Imagina que
tienes la forma que va mal. Dibujaremos lo mismo aquí. Pero esta diapositiva es
mucho más grande. Está muy cerca de preocuparse. No tiene que
ser formas perfectas. Describiendo la forma. Esto se verá
algo así. Haz este troll o dos, ya que está más cerca de ti. Es el mismo objeto. Se acaba de describir
de diferentes maneras. Aquí es muy, muy plano. Aquí empiezas a ver algún
volumen Hola del sur aquí. Esto realmente está
apareciendo hacia ti y también
voy a
rellenar esto entonces negro, entonces verás
una diferencia aún mayor. Entonces la versión plana primero muestra donde solo ves la diapositiva, pero sigue siendo bastante plana. Y luego este que es mucho más tratado así,
eso lo haría más fuerte
ya que está más cerca de, sabes, tienes tres formas diferentes
de dibujar un mismo objeto. Ninguno de ellos está bien o mal. Solo son diferentes formas de describir tu
dibujo de tu imagen. Y siempre puedes
elaborar alrededor
usando estas formas y ver qué es lo correcto para
lo que estás dibujando. A continuación, vamos
a dibujar ropa, piernas, algunos pies. Imagínese eso. Verás las piernas así. Muy recto. Entonces tienes tus pies
sobresaliendo así. Líneas bastante rectas y
se ve bastante plano. Pero imagina si realmente
estuvieras vigilando tus pies desde tu
punto de vista, estás mirando hacia abajo.
De repente. Se verá
algo así. Así que tus pies y piernas ya no tienen las mismas
proporciones. En lugar de una
línea recta voy a hacer alrededor como ellos entendieron esto. En lugar de tener
los pies de este tamaño, los
haré incluso
un poco más pequeños. Para demostrar que
están más lejos. Así. Entonces tienes una perspectiva
bajando al suelo. Este aspecto genial mucho
más interesante. Para describir la dirección en la que estás despreciando algo. A lo mejor esta persona es en realidad. De pie junto a la orilla del mar
mirando algunos peces. O tal vez está mirando
hacia abajo para tratar encontrar un gatito que se ha estado
escondiendo en la cocina. Y el volumen de
las piernas así. Entonces ahí tenemos dos formas
diferentes de describir el mismo
tipo de huevos de barril. Sólo estoy tratando de encontrar lo que es más interesante
para tu personaje. Así que imagina que tienes un personaje donde
tus fresas, carácter
sencillo. Cabeza redonda. Mirando hacia los lados,
¿todavía nariz y ojos? Sí. Brazos y manos simples,
algo así. Estándar así. Con los pies en ángulo así. Y cómo describir un
poco más de profundidad porque si es
recta de lado, las piernas serán del mismo tamaño. Sólo sería la
diferencia ya que esta pierna está más cerca
de ti que la otra. Pero, ¿qué
pasaría si queremos tener alguna perspectiva de esto? Simplemente voy a agrandar esta área. Se imaginó que sus piernas
bajaban así. Y entonces tienes el
primer pie así. Voy a hacer que sea un
pequeño espejo luciendo como un zapato ellos esta forma. En lugar de dibujarlos por igual. Para conseguir un poco más de
profundidad en tu imagen, la otra pierna es mejor, eso es un poco más pequeña. También me imagino que
si tienes líneas vas a nombrar por aquí,
algo así. Un simple punto. Eso quiere decir
que si este pie es grande y sigue la
misma forma de esta línea, se
supone que
el otro pie está detrás de él. Será, van
a hacerlo, son así. Hola disgusto, pero
también me gusta esto. De repente
tienes perspectiva en tu imagen y
da una mejor dinámica. Alguien simplemente aclara esto
trazando una línea más fuerte, señor. Más negro. El contacto con el suelo. Tienes este pantalón Voltaire. Así dibujo sesgo, líneas de soporte. Es mucho más fácil para ti obtener un poco más de
perspectiva en tu foto. Así que imagina si pudieras
dibujar un personaje. Una simple desde el frente. Cuerpo. Daños. Carácter
muy, muy sencillo. Sonríe. Algunos años,
algo así. no
me Eso no
me gusta. Haremos dos ejemplos. Emergencia que dibujarás un personaje similar que sea aproximadamente
del mismo tamaño y
que estén parados
uno al lado del otro. Con este aspecto. Eso significará que
son bastante planos hacia ti. Pero, ¿qué pasará si realmente los dibujas
en alguna perspectiva? Eso lo haremos juntos. Puedes colocar estos puntos en
casi todas partes, pero digamos que esta
es aproximadamente la
misma altura que el retirar el
Dr. por ahí. Dibujaremos lineamientos
a ese punto la punta de sus pies.
Algo así. Desde el borde siempre
tuvo la misma línea. Hombro, mundo del show. Conoce si es una falda
o lo que sea, parece que estás
visitando extraterrestres. A lo mejor, ya sabes,
tienes lineamientos, barras de herramientas, todas las partes del cuerpo. Entonces realmente preguntas, decide dónde colocar
al personaje. Di que quieres
tenerlos por encima de esta zona. Entonces ya sabes dónde se supone que debe estar el
hombro, no dónde
se supone que debe estar la cabeza. Así. Dibuja los
rasgos faciales. Estrés. El otro brazo, sus piernas, sus pies. Así como así. Y de
repente, tienes una perspectiva, una profundidad en tu imagen. Y así es como funciona el cerebro. Si el personaje
se ve bastante parecido, tu cerebro dirá eso, bueno, si son similares, este tipo debe estar más
lejos para que tenga sentido. Y así es en realidad como
puedes engañar a tu cerebro. También rellenará las
líneas para que quede más claro. Porque tu cerebro siempre
está
tratando de darle sentido a lo que ves. Como si no hubiera
preocupación por la precisión. Practica. ¿Recuerdas eso? Déjame solo agregar un
poco de sombra para ambos. Un poquito. Por supuesto, para seguir siendo un poco
de sombra en el suelo. ¿Qué demasiado? Asegurémonos de
que las líneas de este personaje sean más fuertes, las líneas de este, bueno, para ayudar a
profundizar más en la imagen. Ahí vas. Regla de perspectiva muy
simple. Dibuja tu personaje, coloca
un punto, dibuja lineamientos. Y entonces puedes colocar a tal vez
un tercer tipo aquí atrás. Y grita, seguir
jugando con esto. Imagina que
tienes dos personajes parados uno al lado del otro. Seguirá haciendo
esta forma muy sencilla. Uno aquí. Uno aquí. Verás la
parte superior del personaje. Su nariz, ojos, Sonrisa pequeña. Sencillo, aire. Así. Lo mismo aquí. Entonces se ven casi
iguales, bastante similares. Imagina que los personajes están sosteniendo su mano
frente a ellos hacia ti. Pero se trata de dos
formas de hacerlo. Hola, ¿dibujas la
mano? ¿Así? A lo mejor es sólo decir hola o onda
amistosa. Así. Alguien más
despeja las otras líneas. Vamos a rellenar esto con negro. Ahí vamos. El borroso. Así que en realidad se puede ver
lo que está pasando. Así. El resto de la forma. Esto también es
algo que suelo hacer es que para describir la forma
de la mano dentro de ella. Casi como cuando
dibujo las áreas que suelo hacer esta
forma para el pulgar. Entonces trazo una línea aquí. Algo como esto, es sólo para darle algo de
forma a la palma. Entonces este tipo está tendiendo la
mano. Se puede sentir. Pero, ¿qué pasará si
exageras mucho la mano? Y lo haces
mucho, mucho más grande. Como esta grande, muy, muy grande. Así que quita
un poco las líneas viejas, hazlo un poco más claro. Forma. Verás, inmediatamente
obtienes otro tipo. Pero atención a tu dibujo. Cuando aceleras
la forma. Esto mucho. Siempre voy a
rellenar el resto de sus
campos que la mano y el brazo realmente están
sobresaliendo hacia ti. Siéntete un poco simple. Formas de cara así. Haciendo
líneas negras mucho más fuertes alrededor de la casa también. Ahí lo ves. Mismo personaje, mismas pero completamente
indiferentes formas de hacerlo. La otra forma de describir la
perspectiva que sientes que esta mano
viene hacia la cámara, le da más drama a la imagen. No digo que esta diapositiva o
esto esté bien o
mal o lo que sea. Es solo una manera diferente de describir la misma situación. Pero en este caso, lo haces más dramático. Así que por favor elige lo
que sientas que es adecuado para tu dibujo y
continúa divirtiéndote y
experimentando con esto. lo mejor es un pie
sobresaliendo o tal vez esté aguantando helado o lo que sea tu cosa que puedas
tener como ejemplo. Y tratar de experimentar y elaborar con estas
formas y formas. Otra forma de
describirlo es trabajar con sombra. Digamos que ahí tenemos. Simplemente dibuja un simple en forma de huevo
dos patitas, pies. Nieve, nariz. Aquí tal vez unos sombreritos. Pequeño sombrero de copa. Fancy. Sólo voy a
dejar la casa mucho tiempo a sitios como ese. Limpia las líneas
y hazlas más. Entonces tal vez puedas empezar a imaginar qué tipo
de enfermedad del oso. Resumen. Qué bueno que
hacer cuando estás dibujando. Solo deja ir tu imaginación. Veamos a dónde
te lleva. Por la nariz. Un poco torcida, se ve
un poco de sonrisa. Encuentra un poco sus dedos de los pies. Sí, algo así. Hecho. Imagina que hay otro
personaje parado detrás él apareciendo así. Digamos que este personaje
es una especie de gato, tal vez paja simple
ranura para este gato también. Y no deberías
tener un triángulo. Nariz, ojos. Sonreirá.
Algo así. Se ve que estos dos personajes
tienen un valor bastante igual, por lo que son bastante planos juntos. Si empiezo a definir este personaje con más fuerza,
usualmente le agrego peso. Bajo sus pies. Puede
ser bastante rudo. Y su sombrerita, probablemente se haya ido a alguna
elegante fiesta del té o algo así. Entonces ahora ves que como
las líneas son más fuertes, este personaje está saliendo un
poco y esto
va en segundo plano. Vamos a salir un
poco de sombra a esto. Ahí vas. Si te puede
disgustar más fuerte para. El personaje también se acercará más
al primer plano. Si estas líneas tienen ahí
el mismo valor, como en la misma
posición hacia ti. Y lo que puedes
hacer es que si le
agregas un tono muy leve
a este personaje, no tiene que ser muy trazo. Algo así. Verás que este
personaje va más detrás del
oso del frente. Aquí también puedes exagerar
la línea. Esta es una forma muy sencilla de
describir la profundidad de campo. Solo agrega un poco de sombra y podrás
experimentar con lo fuerte
que esperas tener la sombra. A lo mejor este personaje
realmente va a entrar en la oscuridad, casi como una silueta. Sólo estoy tratando de ir
adelante y atrás cuando estás haciendo este ejercicio. Estoy tratando de ver mientras
trabajaba lo mejor
para la foto o el dibujo que estás haciendo
en este momento.
10. Pirata con loro: En esta lección,
vamos a dibujar a un pirata. Los padres, ¿por qué
no usar a la niña? Dibujó antes con
los bastones de caramelo como base para este personaje. Comience con un tazón. Jura por ella. Y su vestido. Piernas. A lo mejor sólo el mismo tipo de zapatos esto antes.
Eso lo puedo imaginar. A lo mejor tiene una pierna tecnológica.
Desde que era pirata. Creo que debería
tener un sombrero pirata grande. Entonces a lo mejor ella es la
capitana de la nave. Bb. Perfecto. Número. Los nodos son grandes, hermosos ojos van a ir debajo de ella solo un
poquito así. Ella hace una gran, gran sonrisa. Número, cómo engendra eso. A lo largo de este lado,
puedes dibujar el cabello. Entonces la cara en realidad está un
poco encima de ella. Para darle un poco
más de volumen a la cara, un poco de
variación. Seleccione eso. Su vestido era
Schechter la última vez, pero esta vez creo que sólo tiene un pequeño
parche así. Entonces tal vez su vestido estaba un poco rasgado
y ella lo ha arreglado. Por supuesto que debería
haber algún tipo de huesos
escoceses a casa de ella. Simplemente puedes dibujarlo muy rudo. Si haces formas muy suaves, no
se ve tan aterrador. Se puede conducir un tipo diferente
de diseños para el cráneo. Veamos qué es lo
mejor para su sombrero. Le estoy dejando
los ojos porque estaba dibujando el par de etnias son y quiero que se
miren entre sí. Entonces en este brazo, esta mano, ella se ha ido, sostén alguna bolsa de dinero, tu pajita, la pelota primero y luego
puedes agregar algunos de los dedos. La bolsa. En este caso, no dibujo el último dedo porque
lo voy a sacar con un poquito, poquito hacia este lado porque la bolsa va
a ser bastante grande. Entonces cabe en su mano. Está casi hasta el suelo. Algo así. agregar tal vez un
símbolo de mono de algún tipo. A lo mejor es más alto, a
lo mejor es, podría ser un Bitcoin. Tal vez. Ella es una pirata moderna. Así que nunca se sabe. Esta no es esta casa. Ella va a ir yo era una especie de algún tipo. Creo que en realidad,
vamos a estar
inclinándonos más así. Sostén la espada. Hará esta forma
en lugar del talón. Bueno dibujar líneas como esta. Entonces ya sabes, aproximadamente donde se supone que deben estar las cosas. Este tipo va a quedar atrapado
en el suelo, creo. Entonces. El tip no está mostrando
tanto nosotros hacemos así. Por lo que el desorden en realidad está
atrapado en el suelo. Será la vanguardia
así, algo así. Ahora podemos continuar con
los padres piratas. Creo que los padres
estarían sentados
encima de algún tipo de palo a palo que
sale del suelo. La cantidad de palo a través
así se inclinará un
poco así. Verás la M
ahí decidirá. Sí, esto es bueno. Empezamos con el
cuerpo de los padres. Se puede hacer primer tipo de una forma ovalada para
su cuerpo. Así. Hola, arriba ahí
agregarás otra forma ovalada, casi como un huevo para la cabeza. Y luego los dibujas
así. Puedes tener cuando tienes las partes grandes de
este tipo de playa. Creo que deberías. Creo que
es bueno que esté feliz. Feliz, feliz. Pero claro que debería
tener un parche en el ojo. Propia. Padres de familia en la frontera, barco
pirata debería
tener un parche en el ojo. Entonces mi último comentario
sale unas plumas de
llamada endebles en la
parte superior de la cabeza. Casi como tu peinado. Como plumas por donde la cabeza está sobresaliendo así. Entonces tenemos los
dedos mequitos donde está sentado. Primera etapa. Para que
sea un poco más grueso. Tienes la cola de un padre puede ir de
ambos lados así. Uno de los padres
de sobresalir un poco más de detalle al día de las sesiones. Ahí vas.
Ahí está el padre. Y entonces la chica lo
va a mirar. Y es muy bueno que siempre
puedas trazar una
línea desde donde van a estar
los ojos
también, donde ella está mirando. Y por lo general
no se ve el INR, pero ella está mirando
cuando se supone que debo estar. Es ojo a ojo. Entonces tiene contacto visual o algo así. Se ve bastante bien. Entonces empieza a pensar en el personaje. Más detalles
añadiendo líneas negras. Voy a hacer las trenzas primero. Después continuar con la cara. La boca, pequeñas células diana. Esta chica, a pesar de que tiene
las mismas características que para
repasar los bastones de caramelo se ven bastante diferentes
ahora en su nuevo papel. Y esto es muy
emocionante de hacer como ejercicio que dices para
tomar el mismo carácter. Pero agregas los
detalles, ropa. Imagina diferentes tipos de
ocupaciones y o meses. Sea lo que sea que pueda ser. Hola, Aquí agregaremos
una línea bastante fuerte. Entonces realmente sientes el
peso del sombrero. Continuar con las encuestas de Escocia. No voy a poner
demasiada presión sobre esto porque no quiero que
todo el enfoque vaya aquí arriba. Se supone que el foco debe estar
alrededor del arroz en su lugar. Pero lo voy a ennegrecer. Como un poco tener que vivirlo. No te preocupes si has cruzado
las líneas o algo así. Esto es solo un boceto
sobre la práctica. Así que siéntete libre de
dejar ir tu mente. Haz el vestido. Sus piernas, y su particular
vamos a agregarle algo de peso
así. También estoy haciendo sombreado. Sientes que las piernas están
debajo del boceto. Detalle al vestido de parche. Un brazo sujetando la espada. Mucho, otros dedos muestran un poquito
del otro lado. Ahí puedes agregar solo
un poco más de negro también que sientas el peso de su mano limpiar el poco saudí donde el tipo de
pegarse al suelo. Yo también se puede añadir un
poco de sombra. Debajo del sombrero. En el lateral. Ella está reteniendo el dinero. Probablemente le haya pedido sus
ahorros a Sheryl Sandberg. Ella no es una verdadera pirata. Piratas porque
en realidad es una persona muy amable. Vamos a ser agradable
vestirnos de vez en cuando. A través del pirata,
empezando por el palo. Shoot go Altair también va a agregar un poco
de sombra en este lado. Entonces agregaré un poco más de peso a
la negrura de este lado, así que en realidad aparece
hacia ti rápidamente. Hacer la mano en el vientre. Plumas. Bomba, olvídate
tanto de la sonrisa. padres probablemente estén contentos porque su mejor amiga está
llegando a casa de la escuela. Y pueden jugar, disfrazarse piratas y jugar plumas. Alas. Las plumas de la cola también pueden
agregar un poco de
sombra allí. De hecho
te puede mostrar todo el asunto. Simplemente muy probable. Verás esa sombra esta parte debajo de
esta bastante bien. También diré la
barriga un poco, un poco más plana. Para que puedas sentir el
peso de la campana aquí. Sí. Se ve muy bien. Normalmente lo hago solo un
poco garabateado. Líneas. Quienes intentaron volver a dos personajes están en la misma zona. Y no hay necesidad de tener pesos
extra aquí abajo. En realidad, lo más
importante es el roundup. Corrección de piezas al suelo. Sí, algo así. Se ve muy bien.
¿Qué opinas? Creo que es una
gran chica pirata con su mejor
amiga, el loro, ha seguido practicando
con esto y
puedes intercambiar a la chica por un chico o tal vez tener un gato o un perro o lo que sea que sientas que se
ajuste a tu personaje. Buena suerte y nos vemos
en la siguiente lección.
11. Perro de negocios: Entonces el siguiente es un perro de negocios. Creo que va a ser
bastante gordo o robusto, oscuro. Empezaremos por
dibujar casi como un cilindro. Así. Te imaginas que
tienes una cabeza aquí arriba
que va a tener un poco de cresta hacia
la nariz así. Entonces el cuerpo y la cabeza un
poco alrededor de esta zona. Entonces va a tener una cabeza
bastante grande, bastante gordo, cuerpo gordo. Entonces podemos sacar su
boca así. A lo mejor sonríe sólo un
poquito. Algo así. Nariz bastante grande. Creo que va a tener una especie de
gafas, gafas de sol. Perro genial. Subirme así. Un poco de shader. Vamos a agregar orejas caídas que
crecen de ahí. Entonces el margen de que
si este error está aquí, el otro fue recogido
justo detrás de la cabeza. Dibujarlo aquí.
Algo así. Con los perros,
tampoco tienen bigotes, pero no son tan grandes. Sí, haríamos gatos. Entonces en lugar de dibujar
líneas así, lo puedes hacer en cambio es
agregar pequeños puntos como este. También, un poco del otro
lado. Sólo algunas de ellas. Sólo para hacer un
poco de una marca aquí. Y pidió un cuerpo. Creo que este perro
va a llevar algún tipo de traje puesto con corbata. Entonces podemos comenzar
dibujando la corbata aquí. Un poquito. Se va a atar. Tendrá unos dólares cortos. Así que vamos a dibujar las solapas. Ya terminé. Se amarrará en un, puedes sacar solo una botella. Abajo. Zapato usar el traje se junta. Define estas formas un
poco mejor. Además, se puede demostrar que el gato, que el perro es un poco más gordo. De hecho, puedes agregar
solo un poco de peso sobresaliendo
del lado así. Así que en realidad se derrama sobre un poquito de grasa. Definir las orejas. También mejor. Sí, algo así. monturas de las gafas probablemente no sean las más frescas o tardías como modelos cuando se
trata de las gafas de sol, pero lleva días. Esto es estilo. A lo mejor es un
poco anticuado. Si quieres agregar
el resto de la habitación, también
puedes hacerlo, pero
prefiero tenerlo así. No tiene que ser realista. Se trata más del personaje. Obtiene el mejor look.
Según usted. El mapa de incendios forestales.
Colgajos aquí también, con la boca o
puede hacerlos redondos y un poco mal forma a la
parte inferior de su boca. Algo así. Y luego
vamos a agregar piernas. Imagínese que aquí
hay un centro de la cabeza, donde está
el peso. De, que hay
un pico bajando. Entonces tienes caderas dentro del
perro así. A partir de ahí. Las piernas
bajarán así como así. Zapatos tan pequeños. Cuando se trata de perspectiva,
si vas a ver a este
perro desde un lado. Por supuesto, esta pierna
será un poco más grande, un poco más
abajo de esa otra pierna. Entonces te voy a mostrar
un pequeño ejemplo. Puedes cambiar tu personaje. Imagínese eso. Imagina que tienes las piernas
dibujadas en el papel. Así como esto. ¿Qué pasará si mueves esa pierna
más hacia atrás o hacia adelante? Cambia el peso
del personaje. Por supuesto, bueno, tengo
mis piernas así. Habrá un
peso enorme en este lado. Entonces la columna vertebral y la espalda
serán una parte muy fuerte. Y tiene una
especie de resaca a William. Pero si juego un poco más
aquí él está más centrado. Sientes que el peso
va más recto hacia abajo y hay peso tanto la parte delantera como
la trasera de él. Y te animo a
hacer este tipo de ejercicio para cambiar la
posición de la pierna adelante y atrás para ver que
el personaje
en realidad está cambiando y
su peso está cambiando. Para comparar esto con esto,
hay una diferencia. No hay bien o mal. Solo son diferentes formas de darle características
a tu personaje. En realidad hacen que los zapatos sean
un poco más oscuros así. Entonces tendrá brazos. Sostenga su brazo hacia su cuerpo. Sí. El bol con
un poco de espuma. Entonces puedes agregar algunos dedos
pequeños como este. Yo limpiaría esto
más tarde con unas líneas negras. Así que simplemente está de pie
bastante casual. Después agregaremos líneas negras. Empezar con las orejas. Esta vez. Seguiremos con nariz
a nariz , anatómicamente correctos. Los perros tienen en realidad la mayoría de los simulacros y hay forma bastante
complicada, pero solo voy a
hacerlo muy simple. Ya que estamos haciendo un personaje de
dibujos animados, haciéndolo bastante oscuro. Dejando un poco de blanco aquí para mostrar algo de reflexión y
también un poco tonto. Humedad. Su boca. El poco gordo. Enlace, continúe con las gafas. Puedes tenerlos transparentes. Y si quieres, a lo
mejor sus ojos mostrando. Yo puedo hacer eso. Te gustaría. Pero voy a agregar algunas
tonalidades en lugar de ley, también te
mostraremos un
poco lo que
puedes hacer a través de la reflexión. Accidente cerebrovascular.
Partes bastante oscuras como esta. Entonces no será tan oscuro
junto a la parte ligera. Ahí tenemos una reflexión. Lo mismo del otro lado. Un poco más ligera
junto a la parte viva, hará que esta línea sea un
poco más fuerte. Entonces el vaso va un
poco detrás de la forma de la nariz. Agrega algunas manchas oscuras a
las bigotes. No hagas esto demasiado oscuro porque
se supone que son más como una textura o un patrón que no debería estar demasiado
enfocado en esto. Entonces en este personaje, foco va a ser la
nariz y las gafas. Entonces seguimos
con el cuerpo. También hará que la corbata sea
bastante oscura. Pero no tan oscuro como la nariz a nariz todavía van
a ser las manchas más oscuras. Doctores colocando el
dibujo, la parte inferior, el brazo
al pulgar para llevar un poco de sensación por sus
dedos así. Entonces sostiene sus
dedos así. Después las piernas, sus zapatos. Creo que tiene casi luz como uso de
blancos con los idiotas. Almas así.
Y luego claro, agrega el peso al
suelo debajo de él. Y luego hacer un
poco de sombreado. Se puede mostrar aún más aquí. Entonces las piernas van
por debajo del traje. Si quieres tener más peso. Centrado en la cabeza, Eurostar, estas pequeñas cuerdas
a estas líneas negras. Laurie ve que esto saliendo un poco más fuerte. Líneas. Recuerda las gafas. No te preocupes por las líneas. Haz lo que te parezca natural. Y voy a hacer un
poco de sombreado debajo de las gafas
aquí un poco. A lo mejor eso fue un poco demasiado. Siempre se puede volver atrás
y borrar las cosas. Si no se ajusta a
tu personaje. Lanza este tobogán un
poco más fuerte en su lugar. También volveré asegurarme de que el marco se
muestre correctamente. Sí, algo así. Si queremos, podemos agregar
tal vez tiene algunas cejas pequeñas. Ven aquí también. Mira
cómo se siente eso. Decidir lo que sientes es
adecuado para el personaje. Sí, se ve bastante bien. En realidad. Combínalos en
un poco más fuerte. Ahí vamos. Tu perrito
de negocios. ¿Recuerdas? Intenté
experimentar con una espera y ver qué pasa. Con un peso en la forma en que cambia
el personaje, dependiendo de lo que estés
muy movido las piernas. Lo último, algo de sombra
debajo del personaje. Algunos populares como, ahí tienes. Espero que hayas disfrutado de
este curso y te sientas inspirado para seguir expandiendo
tu mundo creativo. Sigue dibujando y experimentando
con los personajes. Y por favor, por favor,
muestre su trabajo. Van a ser increíbles.