Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Mi
nombre es Anna y bienvenidos a mi segunda clase de
Skillshare. Voy a
mostrarte cómo hice el póster de la película para mis
cortometrajes más recientes, asustada zorro. Y cómo puedes usar el mismo
blueprint para que puedas crear tus propios pósters de películas
para tu propia película también. Voy a estar usando herramientas
gratuitas como Canva. Y si eres un
cineasta independiente como yo, esta clase será
súper útil
para que ahorres algo de dinero en presupuesto y esencialmente ganando otra
habilidad que te ayudará en el futuro y te ayudará a hacer tu película se veía más fiar, más profesional al tener
ese cartel de película a la mano. Si eres
cineasta independiente como yo, puedes empezar haciendo clic en la primera lección y empezar a
tomar notas porque te
voy a estar mostrando cómo puedes crear tu
póster de película para tu teléfono. Te veré pronto.
2. Lección 1: ¿cuál es tu película: Hola a todos y bienvenidos
a la primera lección de cómo puedes crear tu póster de
película usando Canvas. Lo primero que tenemos que
hacer antes de comenzar algo realmente es entender de
qué se trata tu película. Tener una idea de lo
que quieres que tu película, luzca
tu póster de película. Entonces, por ejemplo, en mi caso, mi película se trata de un drama y también es una historia encorvada. También es un drama ligero. No es como un drama pesado
ni nada por el estilo. Entonces lo que tenía en
mente directamente del murciélago era usar
el color rojo. Quiero que tenga colores
que representen el amor. No quería tener colores
muy serios
son colores muy oscuros. Elegí tener la mayoría de mi cartel en el color
rojo y tonos rosados. Al tener estas cosas en mente, no solo
estoy haciendo
un póster
porque se ve genial o
porque quiero
que se vea como uno de mis carteles
favoritos de una película que no tiene sentido a la película
que acabo de hacer. Si hiciste un documental o
si hiciste una película de acción, o si hiciste un thriller. Piensa en los temas dentro tu película que
quieres retratar en el cartel porque no quieres
crear un cartel que no tenga nada que ver con la película
que acabas de hacer. Entonces eso es importante
tener en mente. El primer paso, sólo una lluvia de ideas un par de ideas,
un par de colores. También puedes mirar
otros carteles que resuenan con el género y los temas que
tienes en tu película. Y acaba de empezar a tener una
idea de esas cosas primero, en la siguiente clase, vamos a mirar en el diseño del concepto real
y mirar en
bocetos básicos para empezar a hacer
su diseño de concepto base. Te veré en la siguiente clase.
3. Lección 2: diseño de concepto: Hola a todos y bienvenidos
a la lección número dos. En esta lección,
vamos
a ver el diseño conceptual después ideas un poco sobre lo que sus películas
y los temas, creé cuatro diseños de
boceto diferentes y esto es algo que
acaba de llegar a mi mente. No necesariamente
miré ningún otro ejemplo. Todos sabemos cómo se ven los
carteles de películas de todos modos, es, nosotros, nosotros, hemos
visto montones de ellos, pero se puede tener un 100% mirar ejemplos de cómo se presentan los
personajes. Si están buscando, si están mirando a un costado, si están mirando
allá arriba, mirando hacia abajo, solo te
voy a
mostrar porque básicamente uso Procreate, que no es una herramienta gratuita. Puedes hacerlo
fácilmente con un bolígrafo y papel si no tienes
ningún texto como este, solo
tengo Procreate, así que decidí
ponerlo en Procreate, básicamente
puedo ver aquí en mis bocetos
Procreate es que yo creado para bocetos
conceptuales básicos porque sabía que la
película tenía dos actrices. Por lo que sabía que quería tenerlos
a ambos en el cartel de la película en
este de aquí mismo. Éste es en realidad el que terminó siendo el
que elegí. Tengo estas cuatro visiones
diferentes. Entonces para más tarde en la línea, te
lo
voy a explicar para una sesión fotográfica
porque eso es lo que
decidí hacer por
el cartel de la película. Quería tenerlos de
lado a lado con Leah, que es el paso extra
tocado Paula en la película. Yo quería que estuviera mirando
hacia adelante y lo quiero Carolina, que es los otros actores que
interpretaron Hazel en la película, esté mirando como Leah
miró
a la cámara, como se puede ver aquí en la parte superior, quiero es tener mi título principal debajo de lo escrito
dirigido por mí. Y luego en la parte superior aquí, quiero que tenga nombres
de las dos actrices. Y al fondo aquí, quiero que tenga esas minúsculas letras
que ves en el fondo de un cartel que es como productor ejecutivo de
producción por en esta película. Yo era todas esas cosas. Pero todavía quería tener ese
look profesional y todavía quiero que tenga esas
cosas en la parte inferior para que se vea aún
más profesional. Así que los agregué, pesar de que no había
una producción enorme para la película en sí misma. También tenía otros bocetos de
diseño, por lo que estos son ellos
mirando hacia afuera y el trazado del nombre la película y dirigida
por es lo mismo. Aquí se puede ver
que tenía una de la actriz mirando hacia adelante
y la otra hacia atrás, pero aún con la cabeza inclinándose
hacia el frente aquí, el nombre de la película
estaría aquí y el dirigido por bajo el nombre de las
actrices en la parte superior. Y luego para el concepto final, serían ellos
en la esquina del cartel todavía
los nombres en la parte superior, el nombre de la película
trazado en una forma diferente, más como de una forma
rectangular, que realmente no estaba
interesado en este, pero todavía quería ver
cómo se vería. Y entonces yo tendría las dirigidas y escritas
por aquí y luego esas minúsculas pequeñas letras en
la parte inferior para que puedas ver cómo todos estos conceptos, siguen estructura muy
similar. Entonces lo único que realmente cambia entre estos
cuatro conceptos es los nombres de los actores están
en un trazado específico. El nombre de la película
no es un diseño específico. El escrito dirigido compra
en un trazado específico. El arte fotográfico
es indiferente. Formas, pero aún así lo es, es un aspecto que
no es un diseño diferente. Y luego tienes las
letras en la parte inferior. Por lo que tienes estos cinco elementos para los que voy a recapitular. Ya sabes, ese nombre, uno de los actores, directores, nombra cualquier
nombre que quieras añadir
al cartel. Siéntase libre de hacerlo. El título de la película, el arte
recorta fotografía le crédito. Por lo que tienes estos cinco
elementos con los que jugar. Tú. Toma esto y
aplícalo a tu propia visión, aplicada a tu propia
forma de mirar tu póster y simplemente juega alrededor de la derecha, conceptos
diferentes. Y luego el día, si no vas a estar haciendo
fotografía para tu película, tienes múltiples opciones con las que
jugar. Si terminas no disfrutando de algo que al principio pensaste que
era una buena idea. Por lo que siempre es bueno
tener opciones. Este es un layout que puedes empezar con el
póster de película que luce limpio y efectivo y que se ve bien y
transmite la historia. Si no estás haciendo una sesión de
fotografía, que es que voy
a hablar de ello. Y luego siguiente lección. Eso es todo porque nuestro
concepto es sólo menos que la siguiente lección. Te voy a hablar a través la sesión fotográfica.
Entonces te veré entonces.
4. Lección 3: fotografía: Hola a todos y bienvenidos
a la lección número tres. En esta lección, voy a
mostrarte cómo organizo mi rodaje fotográfico para
mi póster de película,
asustada zorro. Entonces el día de la sesión de
fotografía, uso un par de artículos para
realmente tomar la foto. Si no necesariamente tienes estas herramientas para crear
una foto de fotógrafo, también
puedes usar una imagen
sin derechos de autor. Puedes usar Unsplash o
básicamente puedes comprar los derechos
de autor de una imagen específica. No necesariamente tienes que
tomar tu propia fotografía
para tu película. Aunque sí creo
que sería realmente,
realmente útil si lo hicieras. Tenía un telón de fondo
y básicamente, como te dije antes, uso el color rojo, un telón de fondo rojo justo como este. Y luego tuve mi cámara, básicamente disparo con
una Panasonic Lumix S5, pero cualquier cámara que
tengas estará bien para esto. Entonces tengo mi cámara. También me dieron un vaporizador. No voy a dibujar vaporizador porque realmente no
sé dibujar eso. Pero solo para vaporizar desde
Amazon que puedes sacar las arrugas
de los telones de fondo para que se vea bien y limpio. Tenía una bancada justo aquí
para que las actrices
se sentaran para que podamos resolver los diferentes conceptos que previamente
preparábamos. Todo esto se
instaló en mi casa así que realidad no
alquilé un
estudio ni nada por el estilo. También tenía una iluminación,
uh, a la configuración de iluminación. Tenía una luz viniendo de
aquí en el lado derecho, y luego tenía unas diminutas luces
LED aquí en un pequeño trípode que
brillaba sobre los telones de fondo. Por lo que el rojo real
salía un poco más y las actrices
no solo se perdieron en
los antecedentes. Un lado de sus caras
con un poco más oscuro y el otro lado de la
cara arrojando esa luz. Por lo que creó un
poquito de sombras
ahí en el lado derecho porque la luz
venía de este lado. Jugamos por ahí
con los conceptos. Y puedo ver de
inmediato que el que salía el mejor
fue el primero. Hice la fotografía en un perfil plano porque
quiero que tenga más control sobre
las luces y sin embargo la exposición y todas esas cosas para que
pueda manipularla. Y en la edición
esta sesión para corral de una hora
pensar tal vez menos, las actrices trajeron un par de opciones para su ropa. Y después de ver un par de cosas porque
acordamos la ropa porque
quería que la ropa que tenían en el cartel fuera
la misma ropa que tenían en la película, pero hemos
funcionó eso primero antes de tomar las fotos, se prepararon. Hicieron su maquillaje. Hicimos un par de fotos. Te voy a mostrar ahora
un par de muestras de cómo salieron
las fotos
de la cámara en bruto, puede ver cómo se ve tan diferente a
los pósters finales. Solo confía en tu visión de que esto va a salir de la
manera que quieras. Porque en las primeras etapas
se podría pensar, Oh, esto no va a
salir tan grande como usted piensa, sino que acaba de comprometerse con el proceso, sigue estos pasos que les
estoy diciendo de vez cuando toma su
conclusiones posteriores. Cuando tienes un producto
terminado, si no tienes un Lumix S5 o un gato o una cámara real. Puedes usar tu teléfono. Teléfonos en estos días se están tomando
locas, locas buenas fotos. Simplemente toma una foto en
tu iPhone o Android, lo que tengas y luego sigue aplicando los mismos
principios que yo. También puedes simplemente obtener una imagen libre de derechos de autor para que
puedas usarla para tu póster. Y técnicamente no
es necesario hacer esto. Tienes opciones, elige
la que quieras, y eso
es esencialmente para esta lección. En nuestra siguiente lección, les voy a mostrar cómo
hice la edición fotográfica para la foto que
tomamos aquí en este día. Entonces te veré en
la próxima lección.
5. Lección 4: Edición de fotos: Hola a todos y bienvenidos
a la lección número cuatro. En esta lección, te voy
a mostrar cómo hice la edición para la foto
que tomé de mi póster de película. Ahora que ves esto,
esta es básicamente
la imagen que
elegí usar para
el cartel de la película. El programa que uso
se llama PhotoScan x. Este es un
software de edición libre y es aquí donde me gusta
comenzar inicialmente cuando tengo las imágenes en bruto. No me considero de experto
profesional de edición fotográfica. Acabo de agregar las fotos, cómo las quiero y cómo creo que se ven
bien si no estás tan bien un experto en edición de fotos significa que ya sea estamos en esto
juntos, está bien. Simplemente edita la imagen como
crees que se ve bien. Lo primero
que me gusta hacer es aplicar un look cinematográfico, el que
solicité este
fue éste justo aquí. Por lo que bajé la
intensidad y aplico. Y ya se puede ver que los colores han
cambiado ligeramente. Pero se puede ver
que algunas de estas, algunas de las cosas en esta
app también se pagan, pero solo uso la gratuita. Esencialmente puedes
agregar colores HDR, que es esencialmente
algo que
hará que tu imagen explote aún más. Pero esto es camino, demasiado. Normalmente solo bajo un
poco en el HDR. Me pregunto que los bordes
sean un poco más oscuros. Y quería elevar el
foco más hacia el medio porque quería usar
este espacio aquí para poner el título de la película, para poner dirigido por y
las actrices nombre y el fondo para hacer esas letras es como hablábamos previamente. Hice un poco de oscurecimiento
los aspectos más destacados. Añado un poco de contraste
a la imagen. Y lo que hice tan bien como hice la temperatura también un
poco más de calidez. Después de hacer
esto, lleva algún tiempo
aplicar todas estas capas. Entonces lo guardo. Normalmente lo dejo como JPEG, pero exporté mi póster en PNG. Entonces lo siguiente que
hago para la edición fotográfica, cierro el programa. Añado una segunda capa de
edición porque me gusta el software de edición incorporado
que tenemos para Mac. Si tienes un Mac o un iPad
o algo que sea Apple, arrastro y
suelto
la imagen aquí. Verás que
tienes algunos ajustes aquí yendo por el
lado derecho. Lo que hice por este fue que me tocó
un poco un color. Me oscurezco un poco las luces por lo que su cabello
es un poco más oscuro. Con esto, agregué un
poco de calidez, pero el viñeteo
de la imagen, estoy bastante seguro de que nos
chocé a un máximo. Cerré
un poco el radio. Yo quería que estas, estas áreas aquí fueran un poco más oscuras
y aquí un poco más oscuras y la suavidad un poco para que no
sea tan dura. Si acerco, se puede ver que esta zona aquí
está ligeramente arrugada. El rostro de las actrices no
se ha tocado de ninguna manera. En realidad hice esto
al revés. Entonces cuando tienes la
imagen de los editores en este software aquí tienes algo que se llama cosa de retoque aquí, donde está la flecha, selecciono el pincel y
más o menos lo pongo
así y Acerco las áreas que
quería leer retoque. Si no quiero que esto
sea tan arrugado, puedo simplemente básicamente hacer un poco de esto y las arrugadas se
detendrán. Obviamente este pincel
es bastante grueso. No ves las arrugas tanto
como lo hacías antes. Y así las actrices se enfrentan, también
he retocado en el software. Esto es más o menos lo que
tendrías después de poner la imagen a través de estos
dos softwares de edición. Y si ves la imagen
que tienes aquí es completamente diferente a la
que inicialmente tomaste. Así que sólo
los pondré uno al lado del otro para que puedas verlo. Se puede ver la imagen cómo la tomó
al principio aquí, de
la forma en que se ve. Entonces después de una capa
de edición aquí, se
puede ver
que tiene más color y se ve un
poco mejor. Y luego en la última versión, cuando ponemos el viñeteado
e hicimos un par de otros,
otros ajustes
que acabo de hacer. Esto es para la
lección de edición de fotos en nuestra próxima lección, voy a estar mostrándote
cómo puedes juntar todas estas cosas usando
Canva. Te veré entonces.
6. Lección 5: Canva: Hola a todos y bienvenidos
a la lección número cinco. Aquí es donde
vamos a combinar todas las cosas de las que
hablamos en la lección anterior en Canva, lo que básicamente hice justo ahora. He subido la imagen
que hemos editado previamente, y la he aplicado
a un formato A4. Si hago doble clic,
se puede ver que parte de la imagen ha sido recortada de una
manera que yo personalmente, esa es una de las actrices para estar un poco
más en el fondo. Por lo que tenemos un poco
más de espacio en la parte superior para poner el título y sus
nombres y mi nombre. Ahora, simplemente
básicamente nos referimos de nuevo al concepto que
inicialmente esbozamos. Entonces aplicamos esas
cosas a esta imagen. Es no necesariamente
tiene que estar en el orden. Sólo voy a
mostrarte cómo lo hice. Lo primero que hice aquí fue usar los créditos de fondo. Se puede ver que he puesto en las cartas más similares
que posiblemente pude encontrar, poniendo los derechos de autor
y todos los derechos reservados. Y he añadido el
color de la fuente para que coincida con
los tonos del póster de
la película en sí. Ahora que lo tienes, lo siguiente que hice fue
sumar algo encima
que diga próximamente porque básicamente la película
va a correr primero por festivales de
cine y luego lo hará estar fuera en línea
para que la gente lo vea. Y luego lo siguiente fue
poner sus nombres aquí en la parte superior, se
puede ver el nombre de
las actrices está justo en la línea vertical de donde están
colocadas en el marco. Y luego
lo siguiente que hice fue escrito y dirigido
por un asociado. Aquí es donde
pondrás tu nombre y
podrás ver cómo las letras, las fuentes coinciden con
lo mismo. Realmente no quería ponerle cartas
muy funky. Y de la forma en que lo
haces, solo lo seleccionas y
estás aquí con las letras. Puedes ajustar el
dimensionamiento aquí. Puedes ajustar el color aquí, las posiciones de la misma. También puedes agregar algunos
efectos. Pero como dije, yo, me mantengo alejado de esas cosas. Quiero que las cosas se vean
limpias y sencillas. Eso es lo que me gusta. Y luego lo siguiente
es el título de la película. que puedas ver aquí, pequeño zorro
asustado, aquí, en realidad uso una fuente
diferente porque
quería que ésta fuera
un poco más gruesa. Quería que el
título de la película se destacara. Esto es lo que elegí
hacer por mi película. Y la forma en que también
puedes agregar textos, o tienes un montón de
plantillas aquí también que
puedes optar por usar para aplicar texto si
no sabes cómo
crear un cuadro de texto solo por haciendo clic en texto y
agrega un encabezado en un subencabezado y agrega un
poco de texto corporal. Simplemente básicamente hago clic aquí
y luego personalizarlo yo mismo. Pero también te dan presets ya si quieres
usar cualquiera de estos también. Estos dos son lo que
utilicé para esto. El rubro era para
el título y luego el subtítulo era estas
cosas aquí mismo. Y luego para exportarlo, básicamente
vas a compartir, descargado
personalmente en
PNG para la exportación final. Porque noté
que sí tiende a contener un poco más de
calidad y resolución. Cuando acercas,
básicamente pica, haces clic en el botón Descargar y luego cuando termine, debería terminar en
tu carpeta de descargas. Aquí tienes. Ahí está
tu póster de película. Tu póster de película está terminado
y puedes compartirlo en línea y puedes compartirlo
en todas partes que quieras. Entonces eso es todo para la
lección número cinco. En la siguiente lección, te
voy a mostrar diferentes
configuraciones exportadoras que puedes usar si quieres subir este póster para diferentes plataformas de redes
sociales. Entonces te veré en
la próxima lección.
7. Lección 6: Configuración de exportación: Hola a todos y bienvenidos
a la lección número seis. Esto va a ser rápido. Solo quería
mostrarte cómo puedes exportar tu póster de película
en diferentes escenarios. Si quieres subirlo
a Instagram o Facebook, si subes el póster completo
que acabas de crear, el formato A4 completo, si Mike cortó un
poco de la información. Entonces lo que haces es crear un nuevo diseño con las
dimensiones que quieras. Puedes personalizar tu configuración dependiendo de la
plataforma que quieras. Entonces digamos que para Instagram, ya lo tengo guardado aquí. Y 80 para 1350, esencialmente
serías capaz de hacerlo aquí. Y lo que
haría es copiar
pegar, pegarlo aquí. Lo acortaré así, enmarcarlo para que sea central. Y luego te acabas de ajustar
así y haces el mismo proceso que hicimos con el otro. La diferencia es que ahora
tienes todo el cartel en un
formato diferente que puedes subirlo de inmediato
a cualquier plataforma, plataforma de redes
sociales sin perder ningún detalle
que puedas uno. Entonces después de tener
tu copia de diseño y pegado en el nuevo diseño que creaste con las dimensiones
adecuadas para la plataforma de redes sociales. Haga click en Compartir, hace clic
en P y G y descarga. Y aquí tienes. Esto es para la
lección número seis. En nuestra próxima lección, solo
vamos a
hacer un recapitulación rápida y pensamientos finales
sobre esta clase. Te veré en nuestra última
lección, que será la siguiente. Nos vemos pronto.
8. Lección 7: Recapitulación y pensamientos finales: Hola a todos y bienvenidos a la lección final en esta clase. En esta lección,
solo te voy a dar un resumen rápido de lo que
hablamos y para que esencialmente puedas resumir todo lo que
has aprendido hasta ahora. Entonces lo primero que hicimos, hablamos de la película.
¿ Qué tipo de película? Vamos a
hacer, los temas,
los sentimientos que se
asocian a esa película. Y hablamos de crear
tu propio diseño conceptual y diferentes diseños
que puedes usar el día del rodaje. Después hablamos de
una sesión de fotografía. Cómo puedes hacer tu rodaje
fotográfico acuerdo a lo que inicialmente
has planeado, platicó sobre la edición fotográfica. Pasamos por un par
de cosas que puedes usar para tus habilidades de
edición fotográfica. Utilizamos Canva para poner todas
estas cosas junto con el diseño en el que inicialmente teníamos el
concepto basado. Entonces hablamos de
diferentes configuraciones que estamos exportando y diferente dimensión para
que puedas usar para múltiples plataformas de redes sociales. Espero que ustedes lo
hayan disfrutado. Gracias a todos
por quedarte por ahí, por aprender
conmigo hasta el final. Espero que esta clase te haya
sido útil. Y cuando hagas
tu póster de película, por favor compártelo conmigo. Me encantaría ver el trabajo de todos y
me encantaría ver cómo esta clase
te ha ayudado a hacer ese cartel de
película. Así que muchas gracias, a todos. Me llamo Anna Sosa, y los veré
en la siguiente. Adiós.
Ana Sousa, Filmmaker
