Cómo crear ideas de dibujo con referencias: ilustración digital en Procreate

1. Introducción: Crear ilustraciones únicas, usar una variedad de referencias puede ayudar a despertar su imaginación para su arte. Hola, y bienvenidos a una nueva clase. Soy Eva, y soy ilustradora a tiempo completo. En esta clase, veremos una variedad de referencias para ayudarte a llegar a nuevas ideas de dibujo. También practicaremos y haremos bastantes bocetos antes de crear un diseño más definido y agregar hermosos colores juntos paso a paso También compartiré contigo consejos para acelerar tu proceso a la hora de dibujar un prado con mucha hierba y flores. Además de esto, les comparto consejos sobre cómo dibujar una bicicleta antes de dibujar a una niña y al perro juntos. También compartiré consejos sobre cómo ajustar las proporciones de tu personaje si es necesario. Incluso si eres principiante y tú para procrear. Te llevaré paso a paso a través del proceso. Espero que cuando sigas y veas esta clase, te sientas súper feliz por lo que creaste y te sentirás como, oh, no puedo esperar para compartir mi ilustración con los demás. Cuando lo estés compartiendo en Instagram, por favor asegúrate de que me lleves en la imagen, no solo en la descripción, porque de esa manera puedo ver tu ilustración. Y tal vez lo veas en uno de los siguientes videos. Al igual que estas increíbles ilustraciones hechas por maravillosas personas creativas que ven mis clases. Entonces, si aún no lo sabes, puedes encontrar aún más tutoriales y clases de dibujo, son procrear y otros tutoriales Y ahí tengo más de 30 clases, hay una variedad desde nivel principiante hasta niveles más avanzados y también puedes encontrar diferentes temas. Entonces, sin más preámbulos, empecemos y nos vemos en la clase. 2. Recursos y configuración del lienzo: Para esta ilustración. El tamaño del lienzo es de 4,500 por 3,000 píxeles y 300 DPI. Al igual que con otras clases, también preparé Freebies como un bono especial para esta clase No son necesarios para hacer el proyecto, pero si quieres algunas cosas bonus para probar, preparo la paleta de colores para que puedas crear la ilustración con los mismos colores que yo. También preparé un boceto rudo para que no tengas que crear todo completamente desde cero y papel en blanco. También puedes descargar el juego de pinceles freebie y puedes encontrar toda la información en la descripción de la clase Pasaremos un rato juntos. Entonces, si quieres, trae un poco de agua, prepara un poco de té, tal vez una bebida diferente, o prepara un refrigerio. Normalmente tengo un café o agua cerca. Me parece importante mantenerme hidratado, así que al menos consiga un poco de agua. Cuando estés listo, comencemos. 3. Idea inicial: crea un boceto aproximado a partir de tu inspiración: Bien, tenemos el lienzo, pero empecemos por mirar algunas referencias. Antes de hacer el boceto rudo, déjame abrir Pinterest aquí al costado. Quería mostrarles esta referencia porque esta fue una de las primeras referencias que vi y que me inspiró para esta ilustración. Yo quería ver con el océano y tal vez los destellos y tal vez algo aquí en primer plano Déjame ir a las capas y voy a crear una nueva capa. O puedes bosquejar en éste. Podemos eliminar éste y básicamente bosquejar sobre esto. También voy a cambiar el color del fondo Para este ejercicio, también creé una paleta de colores para ti, como con las otras clases. Pero primero voy a empezar con algo, Beijing para este primer ejercicio de boceto rudo. Pero voy a mover el color a alguna parte a color muy desaturado para esta parte del boceto Pero claro, puedes hacer cualquier color para esta parte. A lo mejor vamos a hacerlo un poco menos saturado de los pinceles. Voy a tomar el pincel de lápiz expresivo, pero puedes ir a cualquier pincel de dibujo, discúlpeme. En realidad, los pinceles de boceto son mejores para esto. Yo sugeriría tal vez seis B lápiz o te puedes llevar algo quedándote en pinceles para bosquejar Y seis lápiz, creo que es lo mejor porque es solo para el ejercicio o en realidad me gusta también lápiz HB. Pero déjame ir por éste porque este pincel me ayuda a crear trazos más expresivos. Si básicamente quieres practicar con algunos otros pinceles, sí, puedes explorar estos. Para esta parte de boceto, tomaré color negro o este morado muy oscuro. Déjame probarlo. Bien, creo que esto es bastante bueno, y puedo reducir la opacidad de este pincel También puedo reducir el lienzo para que pueda ver, ¿dónde estoy? Simplemente voy a crear este primer boceto suelto. Puedo ver que hay cielo y agua, básicamente. Esta es la primera idea. Y tal vez básicamente como un terreno aquí y habrá algún océano con estos destellos. ¿Bien? Esta es una de las otras referencias que encontré. Déjame hacerlo más grande para que puedas verlo mejor. Me gusta mucho como esta especie de agua brilla aquí. Ya sabes, es como una inspiración bastante agradable, creo, para nuestra ilustración. Entonces básicamente podemos tomar una nota mental, o simplemente puedes escribirla, que los destellos, chispas destellos Y también los destellos se muestran en diferentes racimos. Entonces no están a las mismas distancias el uno del otro, pero tal vez estén más juntos en un solo lugar. Déjame jugarlo de nuevo para que podamos verlo. Están en un solo lugar, como curar más y luego son menos de ellos en los otros lugares, qué bonito hay. Bien, déjame parar esto. Destellos destellos en racimos. Cuando vamos a estar dibujando, Esto es sólo para el nodo mental. ¿Bien? Y luego bien, volvamos. Bien, y esta es otra imagen de referencia que encontré. Creo que sería súper agradable tener en realidad tal vez una bicicleta aquí para que pueda configurar. Déjame volver al otro pincel que me gusta. Pensé que sería bastante agradable tener básicamente el océano, exactamente como lo dibujamos Aquí, aquí está el suelo, entonces tenemos el océano con el brillo, la misma idea ahí Entonces tendríamos tal vez una bicicleta. Aquí solo hay una idea aleatoria muy aproximada para la bicicleta. Como se puede ver, hay un camino y luego hay pasto aquí. Pensé como, bien, eso sería genial tener una carretera y tal vez algo de hierba. También me gusta bastante la idea del árbol aquí. A lo mejor pueda agregar un árbol por aquí. Estas partes de la imagen no son tan interesantes. Déjame mostrarte otra referencia. Bien, aquí hay otra referencia. Lo que realmente me gusta de esta es también el color de la moto y también la canasta en la que estaba pensando. Bien. Eso en realidad sería bastante agradable tener una canasta aquí. Tal vez flores. Quizá podamos tener flores aquí en primer plano. A lo mejor las flores que te gusten. No estoy seguro si realmente me gustan estos tulipanes aquí, pero tal vez esto pueda funcionar También hay pasto en esta parte. Puedo agregar algunas de estas áreas de hierba aquí. Bien. Y aquí hay otra referencia que me gusta bastante porque aquí solo hay un pedacito del árbol, así que no hay tronco de árbol. Así que en realidad puedo hacer esta parte un poco más delgada y no tan cubierta de maleza y no estoy segura si quiero agregar nubes en el fondo A lo mejor estaría demasiado ocupado. A lo mejor podemos agregar como pájaros o algo ahí. Pero lo que también me gusta mucho esta referencia es el pasto muy alto, cualesquiera que sean las plantas o lo que sea que haya, las plantas silvestres de campo, tal vez pueda tener planes más grandes aquí en primer plano Estas son algunas de las principales referencias con las que quería trabajar. Haremos algunos ejercicios de calentamiento para partes de esta ilustración. También veremos algunas otras referencias. Estas son solo la primera idea inicial. Voy a cerrar esta parte. Lo que puedo hacer ahora, voy a tomar la selección, voy a tomar el rectángulo. Voy a este boceto y lo duplicaré. Lo voy a poner aquí lado y tal vez hacerlo un poco más grande. Y voy a reducir la opacidad de esta porque quiero volver a dibujar algunas de estas partes B y voy a bosquejar en una capa separada Sólo voy a hacer el pincel un poco más grande. Déjame hacer esto más grande para que lo veas. A ver, 9% Bien. En cuanto a composición, creo que la línea del horizonte puede funcionar bastante bien aquí. Entonces creo que el suelo puede estar un poco más alto en alguna parte de aquí. Déjame reducir aún más este otro boceto. Bien, creo que esto puede funcionar. Entonces hablamos de algunas de estas formas frondosas más grandes o plantas silvestres Esto sería, creo, bonito. Los diseñaremos más. Pero esto es como un boceto muy rudo. Puedo hacer estos bordes más rectos para que podamos usarlo para nuestra versión más limpia. Bien, y entonces el árbol creo que estaría bien si tal vez algo así vamos a tener las aberturas en el árbol para tener más luz ahí. Entonces podemos tener algunos de estos arbustos más pequeños como vimos en el pasto más alto allí. La bicicleta sería probablemente si es más pequeña. Bien. Entonces algo como esto. Practicaremos dibujo en bicicleta en una de las próximas lecciones, pero supongo que esto es algo. Sí, parece bicicleta. Bien, déjeme darle otra oportunidad. Entonces se parece un poco más a una bicicleta. Estoy haciendo estas ruedas de la bici un poco más inclinadas así que hay una sensación de movimiento Bien, Y luego yo, todavía no estoy dibujando el personaje porque puedo encontrar referencias para ello más adelante. Bien, esta es la idea para la moto. El camino puede ser un poco más estrecho. Yo diría algo así. A lo mejor la bicicleta puede ser aún más pequeña. No se necesita una parte tan grande de la ilustración. Bien. Creo que redimensionar en esta etapa sigue bien porque es un boceto rudo y no tiene que ser perfecto. ¿Todo bien? Y entonces los destellos ahí estarán en algún lugar de aquí. Y el personaje estará sentado en la moto aquí con algo de pelo. Y luego lo redefiniremos un poco más tarde. ¿Qué más para este boceto rudo? Bien, creo que esto es suficiente para este boceto rudo. Por supuesto, también puedes descargar este boceto en bruto, que puedes encontrar el enlace a él en los recursos si quieres tener el mismo punto de partida que yo estoy teniendo para esta ilustración. Bien, ahora pasemos a la siguiente parte. 4. Bosquejos de calentamiento: dibuja flores de referencias: Bien, ahora comencemos con algunos bocetos de calentamiento. Como ya lo hemos hecho, el boceto rudo, traeré de vuelta las referencias de Pinterest. Creo que podemos empezar dibujar algunas de las flores porque esa es la forma más fácil calentar en lugar de dibujar personajes. Estaré dibujando de nuevo con este pincel, pero puedes tomar cualquier pincel para este boceto Estoy usando esta base más oscura solo para crear estos bocetos aproximados No quiero ser demasiado valioso con estos bocetos, realmente no te preocupes por las formas porque estas son solo para ideas aleatorias Estoy dibujando esta flor aquí, es como alta, y las hojas son un poco más rugosas, no demasiado detalladas Entonces puedo ver que hay flores más pequeñas alrededor. A lo mejor pueda dibujar algo como esto. Tienen diferente altura. Este también tiene algunos pétalos que son más pequeños. Entonces si miro algunos de estos otros pequeños, tienen las cabezas redondas más pequeñas. Pero no son como redondos redondos, sino un poco más planos. Entonces puedo ver también que en esta referencia hay muy delgadas, ni siquiera sé qué es, pero probablemente flores viejas o nuevas o tal vez una hierba larga, tal vez algo así. Esto es demasiado detallado. Pero podemos construir el campo con diferentes formas porque como se puede ver también en esta referencia, hay diferentes formas de flores y diferentes tamaños en el campo. Déjame ir a otra referencia. Bien, aquí tenemos otra referencia. Puedo hacer todas estas flores un poco más pequeñas y luego seguir aquí. Lo que me gusta en este es que tenemos más líneas aquí entonces la tiene la forma en la parte superior y luego simplemente baja. Por otra parte, aquí hay partes más pequeñas de diferentes hojas. Entonces esta flor se parece más a esta forma. También se inclinan de diferentes maneras. Puedo ver que éste está inclinado hacia la derecha, y luego hay otro, simplemente bastante pequeño Bien. Creo que esto es suficiente para que pueda hacer éste más pequeño también. Todo bien. Aquí hay otra referencia de esta. Me gusta bastante esta flor. Déjame bosquejar las formas ásperas porque no estamos dibujando como formas botánicas precisas en este momento. Y estos son solo para las ideas. Traeré algunas de estas referencias cuando queramos añadir detalles más adelante. También me gustan estos porque son bastante redondos. Creo que eso es bastante agradable. Y tienen tallos más cortos También están estas interesantes formas. No conozco la flor amarilla, pero también puede ser verde. Si lo dibujamos, tal vez pueda verse algo así. Casi como un helecho. Creo que aquí también hay helecho Entonces puedes crear algunas de estas formas frondosas similares a esta También hay margarita aquí, muchas líneas más pequeñas. Bien, déjame hacer esta referencia un poco más pequeña. Bien, entonces tenemos los bocetos aproximados para las ideas de flores que podemos usar en primer plano Y ahora vamos por otra práctica, caliéntate en la siguiente parte. 5. Bocetos de calentamiento: dibuja a una niña con una bicicleta a partir de referencias: Bien, a continuación, practiquemos bosquejando al personaje. De nuevo, quiero que sea muy rudo al igual un ejercicio de calentamiento y observar las formas y no enfocarme en los detalles. Y es por eso que el tamaño de pincel más grande me ayuda a tenerlo en cuenta y a no enfocarme en los detalles. Simplemente puedo crear formas muy simples, no centrándome en líneas de acción y anatomía perfecta y formas corporales perfectas, sino solo la idea de la chica y la bicicleta. Siempre puedo moverme por algunas partes. Realmente no tiene que ser perfecto. Sólo una idea. Puedes dibujar los pies o no tienes que hacerlo. Esta es la moto. Por supuesto, ella tiene mejor pose para caminar, pero esto es solo para explorar si en realidad quiero dibujar esta pose pose o no. Por ejemplo, lo que puedes hacer, siempre puedes picar partes y decirles que se ajusta un poco mejor a la pose. Si quiero tener una falda más corta, siempre puedo moverla y volver a dibujar la pose. Tendríamos los pies aquí. Obviamente, el asiento de la moto está un poco más cerca de ella, no es tan grande. Entonces ella tiene la cabeza. Bien, entonces este sería boceto muy rudo si quieres volver a dibujar el boceto más adelante, te mostraré que en las lecciones posteriores donde redefiniremos el De nuevo, sólo un boceto rudo. Simplemente podemos elegir entre las ideas para los personajes. Bien, veamos otra referencia. Bien, ahora tenemos una pose diferente. Esta no es una vista muy lateral, así que hagamos lo mejor que podamos y tal vez algo como esto Y luego tratando de recrear la pose desde la vista lateral o verla desde un lado Ella tiene los dos pies en los pedales, pero como ya veo ahora, esta publicación podría no ser la mejor porque no es muy claramente visible dónde están los pies Pero aparte de eso, me gusta que ella tenga un vestido, puedes jugar con diferentes atuendos y realmente crear formas adecuadas y todo. Es muy difícil mantenerlo rudo porque ya estoy como debería arreglar esta parte, debería arreglar esta parte debería arreglar esta parte y hacer que se vea correcta y redefinirla Pero de nuevo, trata de que sea muy rudo y sencillo aunque sea bastante difícil mantenerlo así porque de todos modos soy como los bocetos Bien, pasemos a la siguiente referencia. Bien, aquí hay otro. Lo que me gusta de este es que tiene este torso un poco movido hacia atrás y los brazos están bastante estirados. Y muchas de estas referencias tienen cabezas, así que tal vez puedas dibujar una cabeza sobre tu personaje. Esta ya tiene estas flores en la canasta, creo, lo cual es súper bonito. Ella tiene esta una pierna aquí y luego en el pedal, entonces tenemos las ruedas. Está conectando aquí. ¿Bien? El conjunto básicamente, ella tendría que ir un poco más alto. Bien. Algo así porque el asiento está alineado aquí. Bien. A lo mejor no encaja el estado de ánimo que queríamos tener con el océano. Además también creo que la inclinación del torso es quizá un poquito demasiado, tal vez algo como esto. Además tiene la pierna en el suelo que realmente no le queda bien. O tal vez lo hace porque a lo mejor es como detenerse a ver la vista. Realmente puedes decidir si quieres una pose como esta, voy a hacer esta más pequeña. Puedo hacerlos en realidad todos más pequeños. Tenemos espacio para más poses. Bien, esta pose es bastante bonita porque podemos ver ambos pies con bastante claridad. A lo mejor esta pierna es demasiado corta. A lo mejor podamos superar a este otro, a lo mejor un poquito más Bien, esto es demasiado y también está detrás de la otra pierna. También tiene los brazos bastante estirados, pero al mismo tiempo se ve bastante relajada. Tenemos los mangos de la bici beat. La forma de la moto es bastante bonita. Entonces hagamos las ruedas. Y luego, como con la otra referencia, ya puedo pensar en estas canastas para agregar. Entonces también me gusta bastante la forma de esta moto. Bien. Y esta pierna necesita ser más grande en relación con la distancia a esta bicicleta. Bien. Tendría que hacer la cabeza más pequeña, porque de alguna manera los hago siempre un poco demasiado grandes, así se ven más caricaturescos y lindos Pero creo que hasta ahora, me gusta más esta pose. Bien, aquí hay otra pose que tal vez pueda caber en alguna parte. Déjame ver. Puedo ponerlo en alguna parte de aquí. Bien, entonces tal vez puedas dibujar al personaje que es como estar parado con el gran arreglo floral ahí. De nuevo, con la cabeza y la moto. Esta bicicleta tiene estas como líneas rectas que conectan las formas de la bicicleta. Y creo que me gustan los curvos que vimos antes. Bien, entonces este es el boceto rudo para este. Como mencioné, creo que más me gusta esta idea. Tomaré la referencia lo que vimos antes, y luego redefiniré ésta Pero cuando miré algunas de las otras referencias, también había perros en la canasta. Así que hagamos algunos bocetos de calentamiento para ese también. Y realmente no te preocupes por la aspereza de tus bocetos porque realmente pueden verse también rígidos como suelen ser los primeros bocetos Y luego se pone un poco mejor. Y entonces te gustarán algunos de los bocetos más que los otros, pero realmente no vayas a los detalles No los arregles de inmediato porque estas son solo las ideas para ayudarte a decidir. 6. Bosquejos de calentamiento: dibuja un perro en una cesta a partir de referencias: Bien, ahora voy a practicar dibujando algunos de los perros. Por ejemplo, aquí, es difícil de ver, pero puedo acercar esta referencia. Pero el perro es bastante pequeño, tenemos canasta bastante grande. Entonces el perro tiene esta forma más cuadrada de la cabeza y hocico bastante pequeño y orejas más grandes Entonces está saliendo de la canasta que g vamos a tener la otra oreja en algún lugar de aquí. Canasta, de nuevo, un boceto bastante rudo. Vamos a moverlo a un lado y voy a abrir otra Aquí tenemos otra referencia aquí, el perro es más vista frontal, pero podemos hacer que funcione con esta canasta supongo. Pero no creo que usaría este tipo de canasta porque no es tan acogedora como la canasta Baker con los colores cálidos marrones. Entonces tenemos una forma de cara de perro diferente. Tiene estas orejas esponjosas. Entonces la forma del cuerpo que podemos ver a través la canasta aquí es la nariz aquí. Para redefinir la forma aquí, creo que sería bastante agradable hacerlo en una capa separada, pero podemos hacer otra clase solo sobre bosquejar perros y hacer que se vea perfecta De este boceto. Realmente no podemos decir la forma del perro para esta exploración, creo que eso es suficiente solo para ver la silueta y decidir si nos gusta este tipo de perro o no funciona para nuestra ilustración. Esta forma del perro no encajaría realmente para esta ilustración, pero creo que es bueno hacerlo. Bien, permaneciendo en la misma capa. Y voy a crear otro boceto. Bien, para este, creo que este perro desde la vista lateral, es bastante lindo. Y creo que eso funcionaría mucho mejor para nuestra ilustración. Pero este perro sigue rotando hacia nosotros, que tal vez no sea el mejor. Pero lo que me gusta esta encuesta es que tiene la encuesta afuera. A lo mejor puedo implementar eso. Y también que le está saliendo la oreja. Creo que eso puede ser bastante agradable. Entonces tiene estos spots, lo cual es bastante genial. La parte superior de la cabeza es bastante plana, entonces el resto del cuerpo está siguiendo la forma. Y entonces tendríamos esta linda forma en la parte superior de su espalda y también en la cara. A lo mejor esta puede ser una de las poses de perro que haré para la ilustración. Aquí hay otra referencia que me gusta bastante porque a pesar de que este perro no está en la canasta, pero a mí me gusta su boca abierta, que es bastante bonita y la lengua sobresalga. Además, su oreja es bastante visible en la silueta. Y luego puedes agregar una canasta y tal vez hacer que el perro en realidad sea un poco más pequeño. Porque obviamente este enorme do no cabría en la canasta. Pero tal vez puedas hacerlo más pequeño y tal vez usar este tipo de Pow que sobresalga de la canasta Creo que eso puede ser lindo. Combinando estas dos referencias, creo que eso es bastante agradable y tal vez haciendo su hocico un poco más largo con la herramienta de selección de forma libre Bien, creo que algo así puede funcionar. Bien, vamos a mover a este tipo. Entonces tenemos espacio. Bien, entonces tenemos este lindo corgi, que no pude resistirme a dibujar el corgi porque son tan Esta forma casi parece un gato. Que los gatos tienen narices más pequeñas en comparación con los perros. Oh Dios mío, esto se ve bastante espeluznante. Bien, no nos enfoquemos en la cara con este gran pincel porque eso es más difícil, necesitaríamos hacer la cara un poco más gruesa Tendríamos los pies más pequeños, pero creo que esto sería ult la canasta y creo que la silueta no sería muy legible para esta. A pesar de que los Corgis son como súper, súper lindos. Esta oreja es mucho más pequeña, no como un gato. Entonces tienes la nariz de perro más grande y los ojos más pequeños. Podemos trabajar en la clase de dibujo de perros en algún otro momento, pero tendremos esta canasta en la bicicleta y luego tenemos las asas aquí. Puede funcionar si realmente trabajas con los colores. La silueta no es muy clara, pero por lo demás, sí, puede funcionar. Creo que Corgi tiene una mejor silueta tal vez que el otro perro esponjoso que hicimos antes Lo voy a mover aquí. Hagamos otra. Vamos a éste. Lo que también me gusta de esta referencia es que la canasta está un poco inclinada, lo cual es bastante agradable y tiene textura la parte superior A lo mejor quieres diseñar tu canasta de esta manera porque puedes ver una mayor parte del perro. Me gustan bastante las manchas en esto y la oreja es bastante grande y está mirando hacia abajo. Es esta forma reconocible de perro, incluso desde la distancia Entonces puedo agregar las marcas en la cara. Si dibujo al perro, vamos a tener estas manchas, la oreja, y luego puedes crear estos parches y hacer que el hocico tal vez sea un poco más delgado Bien. Creo que puedo combinar algunos de estos perros en una sola ilustración. A mí me gusta que la lengua salga de la pierna y tal vez algunas de las manchas, así que Perfecto, tenemos otro ejercicio de calentamiento, y ahora pasemos a la siguiente parte. 7. Combinemos los bocetos: pon todos los bocetos de calentamiento y la inspiración en una idea de ilustración: Ahora puedo combinar algunos de mis bocetos aproximados en una ilustración más limpia Pero no demasiado limpio porque estaremos redefiniendo todo más con Aquí no vamos a crear trabajos de línea precisos. Vamos a encender el boceto en el que trabajamos antes. Estos son algunos de los bocetos. Ahora puedo fusionar estas capas. Creo que estoy bastante contento con ellos. Puedo duplicar la capa para poder verla mejor. Entonces puedo fusionar estas capas. Ahora sólo puedo usar esta. Puedo duplicarlo de nuevo, así puedo quedarme con éste en caso de que lo necesite. Ahora con la herramienta de selección de rectángulo, puedo borrar estos dos con tres dedos deslizar hacia abajo. Puedes cortar o eliminar. Puedo hacer este boceto más grande para llenar el lienzo. Es como aproximadamente algo así. Todo bien. Ahora, en realidad pensando en ello, necesito reducir el boceto porque quiero pegar algunos de mis otros bocetos encima para poder verlo un poco mejor Ahora, puedo encender algunas de estas flores que dibujamos Cambiaré el modo de fusión para multiplicar. Voy a duplicar de nuevo esta capa, así podemos ver fusionar estas dos. Puedo, necesito cambiar a la herramienta de selección a mano alzada para referencias Puedo cambiar el tamaño de estos sólo para tenerlos aquí. Alimentan la ilustración. Bien, así que dimensiona y reposiciona algunas de mis referencias. Están aquí en primer plano y puedo usarlas como referencia cuando estoy dibujando en color Ahora vamos a traer algunos de estos personajes. Como estaba diciendo, necesito desactivar este para poder verlo un poco mejor. Cambia esto para multiplicar, creo que esta pose funciona mejor. Voy a tomar de nuevo la herramienta de selección, cortaré esta, cortaré y pegaré, y ocultaré estas otras, cambiaré para multiplicar de nuevo, si funciona bien aquí. Perfecto. Bien, creo que esto funciona muy bien. Entonces también tuvimos al perro. Ocultemos este por un segundo. De los perros. Voy a usar esto, tal vez agregue la oreja de esta. Cortar y pegar, también puedo duplicar la oreja, o simplemente puedes dibujarla para que no tenga que ser exactamente la misma aquí. Lo duplicaré y pegaré. En esta, puedo fusionar estas dos capas, ocultar la otra puesta para multiplicarse. Puedo duplicarlo si quiero usarlo en el tamaño más grande, pero probablemente no. Puedo escalarlo hacia abajo, voltearlo horizontal. Aquí tengo el personaje. Puedo mover un poco al perro aquí. Y del personaje puedo borrar la canasta. Entonces tuvimos las flores perfectas. Ahora voy a dibujar algunas líneas en capa separada para algunas de estas referencias. Porque a la hora de agregar color, me resultaría difícil ver a través de una silueta completa. Es más fácil tener líneas como referencia. Déjame mostrarte esa parte en la siguiente lección. 8. Redefinamos nuestro boceto de ilustración: redefinamos el boceto conceptual aproximado: Bien, ahora vamos a redefinir el boceto un poco más antes de pasar a la siguiente parte Crearé una nueva capa encima, luego cambiaré el color a algo oscuro. Entonces de pinceles, puedes elegir algo que sea más opaco, tal vez lápiz H, B. Se puede continuar en la capa separada, y luego se puede reducir la opacidad de las capas de abajo haciendo clic en la M para multiplicar y luego reducir la opacidad para ver el boceto a continuación, necesito reducir la opacidad aquí para que podamos ver También voy a reducir la opacidad de las flores, también del perro Entonces puedo bosquejar sobre esta capa. Voy a poner esa capa para que se multiplique también. Comprueba el tamaño para mi cepillo, creo que esto está bien. Entonces puedo acercar y traer de vuelta las referencias de Pinterest. Puedes elegir cualquier otra referencia que te guste. Como ve, tengo esta referencia en otra dirección. Lo que puedo hacer, puedo ir a Canvas y puedo voltear el lienzo horizontal y usar esta referencia para mi ilustración. Este personaje tiene un poco espalda recta o más recta que me gustaría, pero lo que me gusta es la forma del brazo o como la colocación que tiene la curva aquí. Voy por las formas simplificadas. No tiene que ser anatómicamente perfecto ni nada. También me gusta la forma de la mano. Entonces va encima del manillar, manteniéndolo más como una manopla Ahí está la forma de la mano, pero el personaje estará bastante lejos. No tienes que preocuparte por la forma exacta. Entonces puedo dibujar la segunda mano en posición similar aquí. Entonces tendremos el manillar bajando. Voy a ver algunas de las otras referencias de bicicletas para esta parte, o puedes usar realmente esta referencia de bicicleta, lo cual no es tan malo. De hecho puedo dibujar tal vez esta parte. Como puedo ver, necesito mover todo un poco más alto. Yo quería hacer las ruedas un poco inclinadas porque quiero que el personaje siga adelante e indique este movimiento Pero claro, puedes hacer que las ruedas sean más precisas. Llantas redondeadas. No estoy seguro si me gusta esta forma parte de la bici, pero esta parte inferior es bastante bonita. Siempre puedo volver a dibujar esa parte. Entonces tenemos el asiento, las piernas. Creo que voy a usar una referencia diferente, algo así, y luego , vaya, necesito tomar el color oscuro Bien, vamos a ver otra referencia. Bien, en esta referencia, me gusta que las piernas, una sea más recta en primer plano y otra en el fondo Voy a usar eso para esta ilustración. Incluso puedo estirar más la pierna solo para exagerar las formas simples, también me gustan los pantalones de este personaje, y esta curva en la camisa Y esta tiene más espalda curvada, que me gusta el personaje está más inclinado hacia adelante Entonces podemos agregar mangas cortas, creo. Bien, y el zapato. Bien, creo que esto es suficiente a partir de esta referencia. Bien, ahora tengo esta referencia de bicicleta. Voltearé la lona hacia atrás. Puedo usar este como referencia. También puedo dibujar la cabeza para el personaje. Y no tiene que ser, de nuevo, solo cabeza perfecta porque la redefiniremos más adelante cuando le agreguemos color Creo que voy a añadir cola tal vez para el personaje, se mueve en el viento, algo así. No tengo la referencia para eso en este momento, pero también puedes ver mi clase de dibujo de cabello si quieres explorar dibujar cabello más en las formas simplificadas. Bien, creo que esto es suficiente para la forma de la cabeza aquí. Ahora vamos a redefinir la forma de la bicicleta. Voy a cambiar éste. Creo que es un poco más agradable cuando la moto es más recta, sobre todo en esta parte Pero a lo mejor hay como esta pequeña curva. Entonces tendremos una curva aquí, luego está conectada aquí, será reconocible como una bicicleta Cuando agregas llantas, no tienes que preocuparte tanto por ello. Sólo necesitamos los pétalos. Entonces necesitamos esta parte y cómo está conectada. Después la colocación para el asiento de la canasta. Y luego es como recto, también conectado aquí. Entonces este tiene aquí este conector. A lo mejor una luz. Bien, Probablemente la luz no cabe ahí. Entonces agregaremos la canasta con el do, necesita estar unida aquí alguna manera y otra canasta aquí. Y lo que también me gusta de esta referencia es que tal vez podamos crear como bolígrafos más cortos y podamos ver cómo se ve en color y asegurarnos de que las ruedas de la moto estén aproximadamente alineadas para que estén en la misma altura. Y lo que también me gusta mucho de esta moto es que tiene las llantas negras y luego también tiene la llanta blanca en el medio. Ahora veamos a los perros. Voltearé el lienzo horizontal Otra vez, hacer el pincel un poco más pequeño. Sólo voy a redefinir al perro un poco más. A lo mejor la lengua también puede estar aquí, pero creo, sí, esto es bastante lindo. O puedo hacer que le guste más excitado, eso, vaya, cambié el color La lengua estaría aquí a un lado. Lo que más te guste. Entonces tengo el cofre aquí y el pow lo que bosquejamos antes. Y luego podemos agregar el color perf y puedo ocultar las referencias Y ahora sólo puedo redefinir algunas de estas flores un poco más Bien, redefiní el boceto un poco más, y en la siguiente lección, comenzaré a agregar en color basado en la composición que acabamos de crear 9. Añámosle color al agua y al cielo: coloreemos el agua y el cielo: Todo bien. Ahora vamos a hacer la coloración. Puedes duplicar todos los bocetos de video del lienzo, así tienes una copia Y cuando estés listo, puedes fusionar las otras capas. Puedo tener todos estos fusionados. El material marrón claro está en una capa, y luego tendré el boceto claro en la otra capa. Este también se multiplicará, puedo guardarlo en caso de que quiera tenerlo. Entonces fusiono los dos, puedo borrar este. Y luego dibujaré en las capas debajo del boceto. Puedo agrupar a estos dos y llamar a este boceto. Creo que en realidad, necesito reducir aún más la opacidad de ésta Somos capaces de ver mejor los colores. Ahora puedo ir a la nueva capa. Para los pinceles para colorear, estaré usando este pincel número ocho. En su mayoría con alguna textura que se comporta más como gash acuoso En ese caso, si quieres crear algo similar, puedes usar tus propios pinceles que te gusten. O puedes ir a carpeta de pintura y puedes tomar por ejemplo, gh brush o puedes ir a la carpeta de dibujo. Entonces tú, vamos a ver, Este pincel también es bastante agradable con una textura agradable. Bien, ahora voy a volver a este pincel número ocho. Después de los colores, primero comenzaré con este tono azul más claro. Comenzaremos a construir colores desde el fondo hasta el primer plano Tomaré la herramienta de selección, herramienta de selección de rectángulo. Voy a crear selección para el cielo. Entonces puedo pintar el cielo detrás del árbol. Necesito ajustar el tamaño del pincel. A ver, alrededor del 24% es bueno. Voy a crear trazos de pincel de izquierda a derecha. Entonces tomaré este azul más claro y dibujaré más trazos bajo este azul más oscuro. Entonces me llevaré el azul más ligero. Entonces probaré algunos de estos colores cuando se encuentren en medio. Y los mezclaré un poco más. Perfecto. Ahora voy a ir a ajustes y encontraré metas y desenfoque. Voy a difuminar esto. A ver, creo que el 7% funciona bastante bien. Ahora voy a crear una nueva capa, ir a la herramienta de selección y tomar de nuevo la herramienta de selección Knangel Ahora ve a los colores. Tomaré el azul más oscuro aquí y continuaré con el mismo pincel. Ajustaré el tamaño del pincel a alrededor del 25% Voy pintar estos trazos de pincel de manera similar a como pintamos el cielo. Ahora voy a ir a los colores otra vez, y voy a tomar este tono azul más claro y voy a pintar en el medio. Entonces volveré a ir a los colores. Tomaré este tono azul más claro, que es más en sección turquesa. Voy a pintar aquí en el lado un poquito también aquí. Haré el pincel un poco más pequeño, luego iré a los colores y lo haré un poco más saturado. Voy a pintar sobre en algunas zonas una vez más. Después vuelve a los colores. Tomemos este azul claro que está aquí, y voy a pintar en esta parte media. Entonces vuelve a los colores, y voy a oscurecer una parte aquí, que está aquí en la parte superior, cerca del horizonte, y también en esta parte Ahora ve de nuevo al desenfoque de Gs, vamos a difuminar esta parte también. Creo que el 5% funciona bien aquí. Ahora ve a las capas y crea nueva capa. Ve a los colores y toma de nuevo el azul más claro y pinta en esta parte media. Ahora puedo hacer el pincel un poco más grande también Perfecto. Y ahora ve a los ajustes y vende Desenfoque de Movimiento y desliza de izquierda a derecha. Todo bien. Después vuelve a los ajustes y selecciona Ir más simple. Y veamos, creo que el 4% funciona muy bien. Bien, coloreemos las partes verdes en el siguiente video. 10. Vamos a darle color a la vegetación: coloreando las áreas verdes: Bien, ahora vamos a pintar el verdor y el camino. Ir a las capas. Vamos a crear una nueva capa. Ahora ve a los colores de los colores. Primero, selecciona este tono verde oscuro, pero no el más oscuro Entonces haré el pincel alrededor del 20% y pintaré sobre esta parte frontal verde. Y estoy creando estas formas aleatorias. Entonces haré el pincel un poco más pequeño y repasaré algunas áreas una vez más. Entonces volveré a ir a los colores. Y voy a tomar este verde más claro y volver a pintar sobre algunas zonas. Después ve a los colores y vuelve a tomar este verde más claro, pinta sobre algunas partes. Después vuelve a los colores, y toma la pintura verde más ligera sobre algunas de las otras partes en las que quizás aún no hayas pintado Ahora ve de nuevo a los colores y toma el verde más oscuro y pinta también sobre algunas áreas más pequeñas Ahora voy a reducir la opacidad y pintar sobre algunas zonas. Una vez más, voy a probar algunos de estos colores de transición, hacer que el pincel sea aún más pequeño. Y pintar en algunas zonas una vez más. Haz que la opacidad sea un poco más grande perfecta Ahora ve a los colores. Toma el tono verde medio y podemos pintar parte de la vegetación aquí para los arbustos y detrás de la bicicleta Entonces haz que el pincel sea un poco más grande. Al crear los casquillos, puede usar los trazos de movimiento redondeados o los trazos redondeados. Y lo mismo va también del otro lado. Después ve a los colores y toma el verde más oscuro y vamos a crear más variedad de color en el fondo de estos arbustos. Ahora ve de nuevo a los colores y toma este verde más claro. Entonces podemos agregar algo de ese verde ahí también. Entonces toma también el verde más claro, mismo que hicimos aquí en primer plano Y agreguemos ese verde más claro ahí también. Aquí puedes crear estos movimientos apuñalados o punteados, todavía como circulares, pero levantando un poco más la pluma Iré y tomaré el verde medio otra vez y pintaré sobre algunas zonas. Después muestrea la pintura verde más oscura en algunos otros puntos. Entonces me llevaré una herramienta para difuminar. Para la mancha, puedes usar cualquier pincel que te guste. Puede ser como este pincel o el quash. Básicamente, solo elige donde sea cual sea el cepillo que quieras. Voy a mi cepillo engreído y voy a hacer el pincel un poco más pequeño Voy a manchar algunas de estas áreas, pero no todas porque quiero conservar algunas de las texturas y formas Entonces voy a destrozar algo de la textura de la hierba perfecta. Ahora agreguemos la ruta en una capa separada. Voy a crear una nueva capa. Y voy a mover esta capa debajo de la capa de vegetación. De los colores, tomaré este color base más claro. Volveré a los pinceles y aún así quedaré con el mismo cepillo que usé para todo. Entonces puedo colorear en el camino perfecto. Creo que esto funciona. Y ahora podemos crear los tres en la parte superior. Ve a las capas y crea una nueva capa para las tres. Ahora ve a los colores. Empecemos con éste. Crearé formas redondeadas similares que hicimos en los arbustos al lado del camino. Después vuelve a los colores. Toma este verde más oscuro, haz el pincel un poco más pequeño y crea formas más pequeñas. Después vuelve a los colores. Y ahora toma el verde más oscuro, y voy a añadir algo de ese verde aquí en la esquina Entonces probaré algunos de estos verdes aquí de los arbustos y pintaré sobre, agregando de nuevo algo del verde más oscuro nuevamente. Ahora voy a tomar un poco de este color del cielo, hacer que el pincel sea más pequeño, y voy a crear estos huecos en el árbol, para que puedas imaginar que la luz está asomando a través Entonces voy a añadir algunas de estas hojas aquí, tal vez cayendo del árbol. Tal vez agregue algunas formas sueltas aquí en los bordes. Para eso, podemos agregar algunas hojas más claras también en los bordes. Y voy a añadir algunos puntos más claros aquí en la forma, que es más oscura. Bien, ahora pasemos a la siguiente parte. 11. Dibujemos algo de grasa: dibujemos en el prado: Ahora agreguemos pasto porque eso también es algo bastante divertido de hacer. Pero puede ser muy complejo y puede llevar mucho tiempo. También estoy trabajando en un cepillo de pasto, que ojalá pueda compartir pronto. Pero por ahora, déjame mostrarte una técnica diferente que te ahorra algo de tiempo donde no tienes que dibujar cada brizna de hierba. Vamos a crear una nueva capa. Voy a usar el mismo cepillo que usé antes, pero lo haré un poco más pequeño. A ver si 2% va a funcionar. Voy a empezar aquí por el lado. Voy a probar el color aquí y ver qué tan grandes son las cuchillas de cepillo. Creo que esto puede funcionar. Puedo crear pocas pinceladas creando las briznas de hierba. Entonces voy a probar otro color aquí y crear algunas más de estas briznas de pasto. Entonces voy a probar otro color y crear algunos más de estos. Voy a probar una más y agregar más de estas cuchillas. También voy a añadir un poco de estos más oscuros, este tono verde medio. Muy bien, aquí tengo una muestra de la hierba. Ahora puedo ir a las capas y puedo duplicarlo y moverlo hacia un lado. Y entonces puedo duplicar esta capa más veces y distribuirla alrededor del lienzo. Entonces hagámoslo. Se pueden voltear algunos de ellos en horizontal. No son lo mismo cuando te estás quedando sin las capas. Puede fusionarlos manteniendo una capa por separado. Y luego puedo duplicar esta capa. Voy a fusionar estas capas y volveré a duplicar la primera. Entonces también puedes hacer algunos de estos un poco más grandes y un poco más altos. Todo bien. Ahora puedo fusionar la mayor parte de la hierba y voy a mantener una capa por separado. Ahora puedo pintar sobre algunas de estas briznas de pasto. Voy a crear un poco más de variedad. Lo haré, voy a probar algunos de estos tonos que ya están ahí, y puedo volver a pintar algunas de estas briznas de hierba. Todo bien. Ahora iré a la herramienta smash y voy a destrozar algunas de las áreas perfectas. Y ahora podemos pasar a la siguiente parte. 12. Dibujemos algunas flores: dibuja flores y más plantas en el prado: Bien, ahora vamos a crear las flores de primer plano. Iré a las capas y crearé una nueva capa. Ve al mismo pincel que estaba usando hasta ahora. Y toma el color verde más oscuro y sigue las formas que creamos en el nivel de boceto para las flores. Yo elegiré el color amarillo, y tú puedes elegir, por supuesto, cualquier color que te guste. Después voy a probar el color del boceto, y agregaré algo del color más oscuro en medio de la flor. Voy a seguir creando más flores aquí. Se pueden alternar los colores. Por ejemplo, puedo tomar el blanco para esta flor y volver al color amarillo para las otras flores. Entonces también puedo tomar ese color púrpura y agregar flores en púrpura. Lo mismo que estábamos viendo en un Francis. Perfecto. Ahora, cuando termines, puedes crear otra capa. Duplicaremos esta capa en caso de que necesitemos algunas de estas flores. Entonces voy a ocultar la capa duplicada. Volveré a copiar esta capa. Voy a hacerlo un poco más pequeño. Voy a mover parte de ella frente a los arbustos. Allí también podemos tener algunas de esas flores. Entonces lo duplicaré una vez más y lo moveré hacia un lado. Se superponen un poco y puedo hacerlo más pequeño. A ver, tal vez algo así perfecto. Entonces puedo fusionarlos. Voy a borrar algunas formas de ahí. No es exactamente lo mismo. Haré algunas de estas flores aún más pequeñas con la herramienta de selección a mano libre, es un poco mejor. Y luego dibujaré algunas de las formas. Puedo hacer algunas de estas flores aquí también. Después agregaré algunas de estas flores blancas. Y luego agregaré pasto también. Apenas en esta parte, voy a hacer el pincel un poco más pequeño. Y también algunas briznas de hierba en este color más oscuro solo por la variedad que hay. Perfecto. Ahora podemos comprobar si estamos en una capa correcta y luego puedo duplicar esta capa. Yo también puedo moverlo a este lado. Creo que tal vez pueda darle la vuelta y ver cómo encaja eso. Creo que eso puede encajar perfecto. Voy a eliminar estas flores, o tal vez no tengo que eliminarlas. A lo mejor puedo moverlos a un lado y hacerlos más pequeños. Creo que esto puede funcionar. Entonces voy a dibujar algunas de estas briznas de pasto aquí también, para equilibrarlo. A lo mejor puedo añadir algunas de estas flores blancas. Bien, creo que esto funciona. Y ahora podemos pasar a la siguiente parte. 13. Dibujemos la bicicleta: agreguemos colores y detalles a la bicicleta: Bien, ahora tenemos bastantes detalles ya lo cual es genial. Ahora puedo fusionar estas flores de fondo juntas. Están aquí, estas dos capas. Y quiero mantener las flores de primer plano en una capa separada Y ahora podemos colorear en el personaje. Voy a colorear en el personaje detrás de las hojas de hierba que son. Déjame ver. Creo que es parte de la hierba. Sí, necesitamos un personaje detrás de la capa con la hierba. Voy a crear una nueva capa. Voy a ir a los colores. Por supuesto, puedes colorear en el personaje con los colores que te gusten en base a las referencias que miramos. Por ejemplo, me gusta el color de la bici en amarillo. Flores en colores amarillos, no flores. A mi me gusta la moto en amarillo o azul también estuvo agradable. Turquesa es bastante azul no va a funcionar aquí porque tenemos fondo azul. Entonces también ya tenemos amarillo aquí. A lo mejor este tipo de púrpura más oscuro pueda funcionar. O podemos alternar este morado más oscuro en algo diferente, tal vez rojo o rosa. Ya estaba pensando en estos colores. Obviamente creé la paleta de colores para ti, como en las clases anteriores. Al final, decidí ir por un color rosa para la moto. Comenzaré con el color rosa para la moto, y después agregaré colores para el personaje. Voy a empezar a pintar sobre esta capa. Puedes probar el tamaño del pincel y simplemente sintiendo las formas que ya creaste, puedes reducir el boceto. Puedes ver un poco mejor las formas que estás dibujando. No creo que necesitemos más esta parte del boceto para que podamos ocultarla y poder ver mejor las otras formas. Bien, estamos aquí, puedo, para ser más precisos sobre las formas de la moto y para las ruedas, vamos a crear una capa separada. Haga clic en el letrero y mueva la capa detrás del cuadro de la bicicleta. Con base en las referencias que miramos, algunas de las motos tenían estas llantas en blanco y negro, lo cual creo que es una combinación bastante agradable. Hagámoslo. También mencioné que quiero que las ruedas estén un poco machacadas y no muy redondas Además, estoy tratando de hacer imperfecciones en estas ruedas, así que no son formas geométricas perfectas porque creo que agrega un poco del encanto a la ilustración Entonces haré que el cepillo sea más pequeño para indicar la mitad de la rueda de la bicicleta. Bien, cuando estés contento con la rueda, puedes duplicar la capa y moverla hacia un lado. Solo asegúrate de que las ruedas estén aproximadamente en la misma altura y se alineen con la estructura de la bicicleta. Entonces también puedes voltear horizontal, primero vertical y luego horizontal. Las ruedas son un poco diferentes. Entonces aquí voy a borrar un poco de esta parte blanca y añadir aquí al lado. Cuando estoy contento con ellos, puedo fusionar las capas. Entonces puedo agregar el conjunto en la canasta en la bicicleta. Para eso, me llevaré este beige más oscuro, marrón. Voy a hacer el pincel también un poco más grande. Voy a pintar en la canasta. Cuando estoy mirando este color, creo que podemos hacerlo un poco menos saturado. Iré a la paleta de colores. Voy a estar menos saturado, lo agregaré a la paleta de colores. Es similar pero un poco diferente. Voy a pintar sobre esta canasta. Después agregaré el conjunto. Entonces agregaré también la canasta frontal. Después agrega esta parte rosa para la bici. Entonces probaré el color, y lo haré un poco más oscuro y lo pondré también en la paleta de colores. Entonces voy a hacer el pincel un poco más pequeño. Dibujaré algunas líneas en estas canastas. Ahora puedo agregar las flores a las canastas. Para eso, voy a crear una nueva capa detrás de la moto. Ve a las paletas de cal y toma el verde medio y crea hojas. Y estas plantas más largas, similares a las referencias que miramos, aquí haré lo mismo. Puedes agregar las flores que más te gusten. Aquí. Estoy pensando en algunas plantas grandes y altas. Puedes pensar en cualquier flor o planta que te guste. A lo mejor esta chica está viajando con peonías o cualquier otra flor que te guste Entonces tomaré el verde más claro y después agregaré algunas hojas de ese color también. Y luego tomaré el color más claro y agregaré algunos de esos, y también el color más oscuro Todo bien. Y también podemos agregar algunos de los florales ahí. Y puedo añadir también algunos en color rojo. Todo bien. Ahora pasemos al personaje y al perro. 14. Dibujemos a la chica: agreguemos colores y detalles a la chica en la bicicleta: Todo bien. Ahora vamos a llamar a la niña y al perro. Voy a crear una nueva capa. Necesitamos crear una nueva capa por encima de la bicicleta. De los colores, elegiré estos tonos más claros, para que destaquen contra del agua. O puedes elegir tonos más oscuros. La piel y el cabello aún se destacan contra el agua. Solo ten cuidado de no usar la misma gama de colores que irá el agua. Para colorear primero los pantalones, seleccionaré este color azul. Voy a hacer el pincel pequeño, 1% voy a colorear en los pantalones. A ver. A lo mejor en realidad 2% es mejor. Yo sólo voy a colorear en el personaje. Ahora para la camiseta, creo que puedo tomar este color rojo, que funcionaría muy bien con los bolígrafos, y voy a colorear en la playera. Entonces agregaré la sombra con el rojo más oscuro. Voy a añadir la sombra aquí en la parte inferior en el pliegue un poco. Y luego en la parte inferior de la manga y frente de la camiseta. Perfecto. Ahora voy a colorear en los brazos y luego puedo agregar color a la cara también. Entonces necesito agregar algunas sombras. Entonces voy a tomar un poco de color más oscuro para agregar la sombra en la parte inferior de su rostro y en el cuello, también aquí en los brazos. Para esta parte, necesito hacerla más pequeña. Probablemente necesito crear un color diferente en la moto. Voy a volver a la forma de la bici aquí, hecho voy a agregar este marrón porque creo que esto funciona mejor para el manillar, el color más oscuro de la canasta, y agregaré eso al manillar, y también aquí como una sombra perfecta Ahora volviendo al personaje, voy a pintar el cabello con este café más oscuro. Si quieres un repaso sobre pintar el cabello, siempre puedes volver a la clase sobre pintar el cabello que tengo en el perfil del profesor Simplemente puedes ir al perfil del profesor para encontrar esa clase. Como pueden ver, cometí un error coloreando en la capa de la bicicleta. Si cometes ese error, solo puedes seleccionar el área, cortar y pegar, llevarla al personaje, y luego puedes fusionar las capas. Ahora voy a ir a los colores. Y voy a tomar este café más claro y voy a crear algunos reflejos en el cabello. Entonces volveré a este marrón más oscuro y también crearé algunas sombras. Entonces también puedo agregar la banda para el cabello en este color morado, que tenemos en las flores, tal vez un poco más brillante. Entonces también podemos agregar la cara. Acercar la cara. Para eso, voy a crear una nueva capa y ver si puedo hacerlo con este pincel o puedo tomar pincel más pequeño tal vez. A ver, creo que este pincel puede funcionar. Se puede trabajar con lápiz seis B o un pincel monoline. Para esta parte, tomaré color negro para el ojo, lo haré para la boca. Y debido a que el personaje está bastante lejos, no voy a ir en detalle por la cara. Puedo crear una nariz un poco más pronunciada. Puedo agregar una ceja dentro de la oreja y tal vez en la parte inferior de la nariz. Creo que el ojo puede estar un poco bajo y un poco más inclinado, pero como puedes ver, se está volviendo más pixelado cuando lo inclinas Necesito dibujarlo de nuevo. Si quiero tenerlo un poco más en una posición diferente, creo que esto está bien. Y luego voy a ajustar el cabello un poco más con este color café. Bien. Voy a añadir un flequillo, y después podré unir la cara y la cabeza y arrojar una sombra más oscura debajo la barbilla para que podamos verla un poco mejor Todo bien. Creo que esto está bien. Y podemos pasar a la siguiente parte si quieres trabajar en la cara, por ejemplo, puedes agregar más pelo. El flequillo es bastante más grande. Eso también es agradable. Pero para ello, como el personaje está bastante lejos, creo que esto funciona muy bien. Oh, nos olvidamos del zapato. Dibujemos el zapato. Creo que el zapato puede ser de color rojo. pedal de la bicicleta puede ser blanco desde la parte superior y negro desde la parte inferior. Y luego podemos agregar una parte media gris para la cadena. Podemos agregar ese gris también a la mitad de las ruedas, pero eso está en la capa separada. Hagámoslo ahora. Podemos pasar a colorear al perro. 15. Dibujemos al perro: agreguemos colores y detalles al perro en la cesta: Todo bien. Ahora vamos a colorear en el perro. Para ello, voy a crear una nueva capa. En realidad, tal vez pueda serlo. No, porque necesitamos tener al perro bajo la forma de la canasta y detrás de las flores. Entonces tenemos que tenerlo en una capa separada. Ahora, voy a volver al pincel que tenemos antes y voy a tomar el color blanco y voy a colorear en el perro. Entonces volveré a los colores y tomaré el color negro y voy a colorear en la oreja del perro. Creo que su pata, a lo mejor puede ser como esta pata grisácea y luego tiene estas manchas, Entonces su nariz puede ser negra también para el ojo Necesito un cepillo afilado antes de eso. Puedo añadir algunos. Volviendo al pincel de textura, puedo tomar el color gris y puedo crear una mancha en su espalda. Tal vez un lugar más pequeño aquí. A lo mejor pueda hacer que la oreja sea un poco más grande. Entonces necesito agregar la lengua. Creo que el rosa es bastante bueno para eso. Necesito tomar un poco de rosa más oscuro para agregar sombra en su boca también. Volvamos de nuevo al pincel más afilado. Puedes usar lápiz HB para éste o brocha monolina. Luego con el color más oscuro, puedes agregar los labios para el perro y tal vez algunos dientes también. Entonces puedes agregar esta linda ceja. Y vuelvo a otro pincel y agreguemos color al perro también. Perfecto. 16. Ajustemos las proporciones: ajuste de las proporciones de la niña: Ahora puedes encender la, uy, no la guía de dibujo, sino la referencia para ver cómo se ve el personaje desde la distancia la pierna Es difícil de leer por las plumas más cortas, aunque creo que son geniales. Pero creo que voy a alargar un poco la pierna. Para ello, iré al personaje, iré a la herramienta de selección, iré a la herramienta selección a mano alzada, seleccionaré los bolígrafos, e iré a la forma libre, y estiraré los bolígrafos Entonces iré a Warp para ajustar. Perfecto. Y luego iré a los ajustes y encontraré licuar Voy a la pierna un poco más. Puedo hacerlo más pequeño. Perfecto. Creo que esto funciona mucho mejor. Y luego puedo añadir un poco de la sombra ahí también. Y luego puedes agregar también le del detalle sobre los genes. Todo bien. Perfecto. Bien, también creo que puedo hacer que la cabeza del personaje sea un poco más pequeña. Está en una capa, pero esto depende de ti y de tu estilo. Pero creo que para mí aquí funcionaría un poco más agradable. Si la cabeza es más pequeña, seleccionaré el ir a la flecha. Y con la forma libre, voy a hacer la cabeza más pequeña. Puedo comprobar la referencia, tal vez no tanto, tal vez algo así, perfecto. Y luego puedo ajustar la banda para el cabello con una guerra para el cuello. Yo puedo hacer una pintura por allá. También puedo pintar sobre los bordes de la banda para el cabello. Y tal vez pueda tener como este pequeño arco. A lo mejor es demasiado. Bien, creo que esto está bien. Y ahora podemos pasar a la siguiente parte. 17. Dibujemos los reflejos del agua: agreguemos reflejos y destellos al agua: Bien, ahora agreguemos algunos destellos al agua. Necesito alejar las capas para crear la capa aquí. Necesitamos una capa por encima de esta capa más ligera. Y crea una nueva capa con el signo más. Me quedaré con el mismo pincel. Ir a la blanca. Voy a crear pocas formas en el fondo. Vamos a crear un enfoque similar al que hicimos con el pasto. Ahora voy a duplicar esta capa con uniforme. Voy a borrar pocas formas no tenemos la misma combinación aquí. Entonces fusionaré estas dos capas y volveré a duplicar. Entonces los haré también más pequeños borrar pocos de esos, volveré a duplicar la capa, voltearé horizontal. Entonces voy a fusionar todas estas capas. Seleccionaré algunas partes y volveré a duplicarla, y continuaré duplicando estos destellos alrededor del lienzo Entonces puedes hacer algunas de ellas más grandes, fusionar las capas si tienes demasiadas. Y luego podrás seleccionar y duplicar de nuevo. Bien, puedo fusionarlos todos juntos y poner la capa a la pantalla. Entonces puedo duplicar la capa para que sean un poco más fuertes en opacidad Entonces puedo fusionar estas capas, ir al ajuste e ir al desenfoque de movimiento. Y difuminarlos ligeramente. Creo que el 14% funciona bien. Después crearé otra capa y pintaré sobre unas cuantas formas con más opacidad ¿Bien? Y luego pondré esta capa en pantalla también, y la fusionaré. Entonces para algo extra, puedes crear una nueva capa y nosotros podemos crear este efecto de brillo Puedes dibujar este tipo de destellos en algunas zonas. Puedes crear algo así con la nueva capa, puedo crear un brillo real con el conjunto de estrellas Si tienes este conjunto, solo puedes agregar algunas de estas estrellas ahí solo para crear este brillo extra. Pero claro que esto es opcional. No tienes que crear estas estrellas. También puedes dibujarlos a mano si quieres. Se puede alternar el tamaño. Creo que aquí voy a borrar un poco de la forma aquí porque era de dos vueltas y lo mismo va aquí. Pero aparte de eso, los destellos en el mar son bastante agradables. Eso es genial. Y ahora podemos agregar un poco más de la textura en el camino y los pájaros y algunas de las flores. 18. Dibujemos algunas texturas: agreguemos texturas a la ruta y al campo de texturas: Bien, ahora agreguemos los pájaros al cielo. Necesitamos una nueva capa para eso y creo que podemos agregarla sobre el cielo. Necesito volver al pincel original. Creo que me quedaré con el mismo pincel con el que estaba trabajando todo el tiempo. Tomaré un color gris. Voy a añadir el gris aquí a la paleta de colores. Dibujaré pájaros como sugerencia del ave. Por supuesto, no aves realistas porque están estilizadas y en la distancia también Pero puedes crear formas más realistas si quieres. Pero creo que para este propósito, creo que estas formas funcionan bastante bien. Creo que puedo reducir la opacidad. No son tan fuertes en la forma. A lo mejor puedo añadir un poco de sugerencia de nubes. Voy a crear una nueva capa para eso. Con el mismo pincel, tomaré este color más claro del horizonte y con los movimientos circulares. Con el pincel más grande, voy a crear este tipo de formas. Entonces tomaré el color y lo haré un poco más claro y algo de sombreado así también. Bien. Puedo reducir la opacidad de este poquito Creo que aquí puedo oscurecer un poco el cielo. Bien, creo que ya es suficiente. Ahora ve a las capas y crea una nueva capa por encima de la ruta. Y selecciona Máscara de Recorte de las texturas. Puedes tomar algunos de los pinceles de textura, por ejemplo este. O puedes ir al de pinceles gratis que preparé para ti. A partir de esa se puede tomar el cepillo de esponja seco, que es como una esponja seca, y podemos crear algo de textura en el camino con esa. Para eso, voy a tomar esta base ligera, agregaré un poco de textura con esa. Entonces también podemos agregar algunas manchas más oscuras. Por ejemplo, con esta base más oscura, entonces puedes tomar el grano de destello O puedes tomar algunos de estos pinceles del conjunto de granos y agregar algunos de estos granos más oscuros con las manchas más oscuras. O también puedes dibujarlos a mano si quieres. Entonces tomaré el color más oscuro y agregaré algunas manchas con ese color Iré a la capa con verdes, después volveré a cambiar al pincel básico que estuvimos usando todo el tiempo. Dibujaré tonos un poco más oscuros alrededor del camino para poder probar el color desde aquí. Necesito hacer el pincel más pequeño, luego puedo agregar un poco del marrón. A lo mejor pueda tomarlo de aquí y agregar algo de ese café aquí también. Podemos agregar la sombra, necesitamos tomar un color ligeramente más oscuro y simplemente dibujar la sombra debajo del personaje. Perfecto, creo que esto es suficiente ahora crea una nueva capa y podemos agregar manchas un poco más oscuras en la parte superior de la hierba. Puedes tomar este cepillo de mi juego de pinceles gratis, o puedes tomar algunos de estos pinceles de ruido que tengo en el set de cepillos de ruido. También puedes dibujar esta parte con un aerógrafo suave para que no tenga que ser texturizada Ahora voy a tomar este verde más oscuro. Dibujaré en la parte inferior de la hierba. Entonces crearé una nueva capa por encima de esta capa de pasto. Voy a hacer el pincel un poco más grande. Pintaré un poco encima de la hierba. Voy a reducir la opacidad. Lo pondré en color más oscuro. Creo que puedo reducir aún más la opacidad. Voy a crear una capa similar así. Una vez más, voy a poner esto para multiplicarse. Creo que voy a reducir la opacidad de ésta también, la que creamos bajo la hierba No es tan fuerte. Creo que eso funciona bastante bien. 19. Añadiremos los últimos detalles: agrega los últimos detalles a la ilustración: Bien, ahora podemos agregar algunas flores pequeñas encima de la hierba, para que puedas crear una nueva capa. Ir a lo básico y con los mismos colores que teníamos antes. Puedo agregar algunas flores más pequeñas. Y luego puedo agregar algunas de ellas por encima de la hierba. Para que pueda ir aquí. Puedo añadir algunas de las rojas también. Todo bien. Creo que ya es suficiente de las flores. Y ahora encuentra la capa con las flores de primer plano. Tenemos la copia en caso de que necesitemos volver a usarla. Pero ahora puedes ir a ajustes. Y puedes seleccionar el desenfoque de movimiento. Y podemos difuminar un poco las flores. A lo mejor 17 es demasiado, veamos. mejor 10% Entonces puedo ir a la Gs desenfocar y desenfocarla una vez más. Perfecto. Entonces también puedo ir al árbol, tenemos que encontrar el árbol. Podemos difuminar ese un poco con ir sin desenfoque para ese, creo que el 3% es bastante agradable. Entonces puedo ir al desenfoque inteligente. Un poco de los bordes. Te puedes imaginar que nos estamos enfocando en el personaje. También puedo difuminar algunas de estas flores, así que necesito encontrar la capa correcta. Bien, perfecto. Creo que esto funciona bastante bien en conjunto. Creo que los colores funcionan muy bien. Espero que disfrutes de este proceso. No puedo esperar a ver tu opinión sobre esta ilustración. 20. ¿Qué dibujar a continuación?: ¿Cómo te fue? No puedo esperar a ver todas tus increíbles obras de arte. Por favor, comparte tus dibujos e ilustraciones, también el trabajo en curso si lo deseas. En la sección de proyectos, si quieres ampliar los conocimientos que aprendiste en esta clase. Puedes ver mis otras clases sobre personajes, también sobre colores llamados paleta de colores y clase magistral de color y luz. Visita mi perfil de profesor para encontrarlos. Si quieres que te comparta tus proyectos en Instagram, por favor llévame en las historias de Instagram en la publicación y descripción de la publicación para que pueda ayudarte a ti y a tu arte a ser descubierto por más gente. Muchas gracias por ver y espero que compartas tu proyecto de ilustración con otros y te veas en la siguiente clase. Adiós.