Cómo crear el personaje "Alma" de Pixar en Blender | Zerina 3D | Skillshare
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Cómo crear el personaje "Alma" de Pixar en Blender

teacher avatar Zerina 3D, 3D Artist And Animator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      clase de introducción

      1:21

    • 2.

      Agrega las imágenes de referencia y modelar y modelar el cuerpo

      5:28

    • 3.

      Modelado de las piernas y las manos

      11:41

    • 4.

      Modelación la boca y el té

      8:38

    • 5.

      Modelado de los ojos y los ojos de los ojos

      10:17

    • 6.

      Modelar las cejas y el sombrero

      6:23

    • 7.

      Aplica los materiales

      7:07

    • 8.

      Modelado y fondo

      6:46

    • 9.

      Posar el personaje y añadir la cámara

      8:15

    • 10.

      Agrega las luces

      5:21

    • 11.

      Ajustar la configuración del procesamiento final

      2:29

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

396

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Hola y bienvenidos a un nuevo curso de Blender nuevo! Mi nombre es Zerina y en este curso, vamos a modelar Jo Grinder de la famosa película "Soul".
Comenzaremos la creación de personajes importando las imágenes de referencia que puedes encontrar aquí: Jo Grinder Luego, empezaremos la modelación de la pieza con las mashes y modificadores básicos y de la modificación lentamente siguiendo las referes. una
vez que modelemos el cuerpo empezaremos la creación y, vamos a modelar las cajas y los ojos.

Cuando termines el modelado del personaje, vamos a poder añadir materiales a él. puedes encontrar la referencia para la textura corporal aquí de la textura del cuerpo

Cuando termines el modelado y la aplicación de todos los materiales, vamos a empezar a preparar nuestra escena para la renderización.

Lo que haremos es agregar un telón de fondo y luego vamos a modelar los tiles del piano y la malla también. Segundamente, posaremos nuestro personaje add las luces y la
cámara. te mostraré cómo ajustar la configuración de la
renderizar, y estarás listo para la render.


Este curso es principalmente para principiantes, pero si eres un artista avanzado 3D y puedes utilizarlo para inspirarlo o un proyecto rápido. ¡Vamos a divertirnos y modelar algunos animales! ¡Vamos a salir a los videos!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Zerina 3D

3D Artist And Animator

Profesor(a)

Hello there, my name is Zerina. I am a graphic designer and a 3D artist. 

Creativity has been a part of my life since I can remember; even as a child, I was interested in art and computers, so I followed my passion and now do what I love. ^_^

Also, I have a lot of teachers in my family, including my mother, so I've always tried to emulate their teaching methods. 

I joined Awesome Tuts to begin my teaching career. And I have more than 5 years of experience teaching computer software for design and computer graphics. 

I preferably work in Blender, and the type of work that I do is; animation, sculpting, and modeling low and high poly models. 

In my courses, you can expect a practical approach to teaching, which means that I will expla... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. clase de introducción: Hola chicos, bienvenidos a un nuevo curso de licuadora. Mi nombre es ina. Y en este curso vamos a estar modelando amoladora de empleo del famoso alma de película grande sars. Empezaremos nuestra creación de personajes importando las imágenes de referencia que te proporcioné. Después comenzaremos a modelar el personaje pieza por pieza usando coincidencias básicas n modificadores, siguiendo lentamente las referencias. Una vez que modelemos nuestro cuerpo, comenzaremos a crear el rostro. Y por último, modelaremos las cejas y las anteojos. Cuando terminemos de modelar la curvatura, entonces podremos agregarle materiales. Cuando terminamos de modelar y aplicar los materiales, vamos a empezar a preparar nuestra escena para renderizar. El primero que haremos es añadir un telón de fondo. Entonces modelaremos las fichas de piano usando modificadores básicos y mallas también. En segundo lugar, haremos una pausa a nuestro personaje, agregaremos las luces y la cámara. Al finalizar el curso, te mostraré cómo ajustar la configuración de render final y estarás listo para renderizar. Este curso es principalmente para principiantes. Mach, si eres un arte 3D avanzado, es que puede ser útil como inspiración o como práctica rápida. ¿ A qué estamos esperando? Vamos a subirnos a los videos, chicos. 2. Agrega las imágenes de referencia y modelar y modelar el cuerpo: Hola chicos, bienvenidos de nuevo a un nuevo curso de licuadora. En este curso vamos a estar modelando Joe grinder personaje de película animada sars fija llamada soap. Entonces como puedes ver aquí, vamos a estar modelando a nuestro personaje en la versión 2.93 de Blender. Pero puedes usar cualquier versión que tengas. Y si no tienes la versión 2.983, adelante y descárgala. Entonces lo primero que vamos a hacer es que vamos a ir al General. Voy a girar mis llaves de comprobación de pantalla. Por lo que aquí en la esquina interna izquierda se pueden ver los atajos que voy a utilizar para, para crear este personaje. Ahora, presionaré 1 en mi, en mi teclado y luego seleccionaré todo usando mi click izquierdo y borré un pico que borramos todo. Ahora vas a importar las imágenes de referencia. Por lo que presionaré Shift una referencia de imagen, y luego iré aquí a la carpeta. Añadiré la fuente. Por lo que este será el estanque. Ahora, presionaré tres, añadiré una referencia más y será el lado. Para que puedas ver al frente y al costado cómo se ve. Ahora iré aquí bajo las Propiedades de Datos de Objeto y cambiaré la profundidad a la parte posterior para esta y para la otra también. Para que lo veas ahora si lo giro, cómo se ve. De acuerdo, entonces eso, eso es un hecho. Y ahora iré aquí bajo filtro y seleccionaré esta seleccionable, agregaré esta seleccionable y deshabilitaré la selección para los dos de éstos en la vista. Por lo que ahora mismo podemos empezar a modelar. El primero que vamos a modelar es así que voy a seguir adelante y añadir un cubo. Una vez que agregué un cubo, voy a escalar eso hacia abajo como el modificador. Por lo que añadiré un modificador de superficie de subdivisión y aumentaré el número de subdivisiones a dos. Ahora, simplemente entraré en el modo de rayos X presionando todo ver, saliendo y entrando y saliendo de este modo. Y ahora extruiré éste hacia arriba y lo escalaré hacia abajo. Voy a mover éste aquí y extruido una vez más. Entonces aquí. Ahora voy a matar esto tan bien como éste. Ahora vayamos a un lado y veamos qué tal, de acuerdo. Por lo que ahora agarraré estos en eje y y los moveré un poco. Este también. Entonces voy a tratar de agregar esto. Entonces voy a escalarlo en y y moviéndome en eje y como así. Voy a escalar estos en eje x así como sobre todo este. Yo cerraré. Por lo que ahora podemos empezar a modelar el cuerpo. Por lo que iré aquí y seleccionaré estos extruidos una, dos veces. ¿ De acuerdo? Ahora iré con éste de aquí abajo. Matemos a estos arriba y agreguemos un corte de bucle más aquí. Y lo escalaré en eje x. Para que veas que es un carajo, parece que aquí arriba. De acuerdo, así que voy a añadir un bucle más bueno aquí. Y ahora para decidir, vamos a añadir un corte de bucle aquí y agarrarlo en eje y. Entonces lo vamos a alinear con la imagen de referencia que tenemos aquí. Al igual que así. Y eliminemos estos dos así como en eje y así. Entonces solo lo estoy agarrando en eje y y alineando lo hizo mejor con una imagen de referencia. Aquí también. Impresionante. Ahora escalaré estos a una líquida más adentro. Y esta va a ser nuestra forma base para el personaje. ¿ De acuerdo? Y ahora simplemente puedo seleccionar esto con el cuadro select. Y también chicos, si ven esta clave del sistema operativo, significa control. Si estás trabajando en un Windows. Entonces este, mi computadora solo, solo reconozlo como clave. Entonces esto es control, control. Entonces lo voy a agarrar y eje Y. Y agarra este también. En eje Y. Podemos, vale, no voy a mover estos. Vamos a matarlos y por qué a la gravedad y ancho. Yo lo haré. Entonces podemos ir con esto, como agregar un bucle conseguido aquí. Digamos esto hacia afuera. Impresionante. Entonces este va a ser el final de este video. Y en el siguiente video vamos a hacer canciones. Entonces te veré ahí. Adiós. 3. Modelado de las piernas y las manos: Hey, qué pasa chicos, Bienvenidos de nuevo al segundo video de este curso. Entonces como puedes ver aquí en el video anterior, hemos hecho, importamos nuestras imágenes de referencia y modelamos la base del cuerpo. Entonces ahora mismo vamos a modelar las piernas. Entonces voy a entrar en el modo Editar. Añadamos un corte de bucle. Entonces aquí en la esquina interna izquierda, sólo me llevó a encender mis teclas de screencast. Por lo que aquí puedes ver los atajos. Ahora, presionaré Control R, agregaré un corte de bucle justo aquí en el medio, ve a un costado y ya puedes ver ahora que se ve un poco cuadrado. Entonces voy a presionar Alt, click, Shift, Alt click, y seleccionar estos dos y escalarlos en eje y, así. Entonces, vamos a ver. Se puede ver automáticamente el cambio. Ahora entraré al modo Editar, la radiografía también con la C antigua, seleccionaré este lado que no lo hicimos, lo hicimos, no nos movimos y vamos a eliminar los vértices. Ahora mismo nos vamos a quedar sólo con esto. Y vamos aquí, añadir modificador y añadir un modificador espejo. Ahora, vamos a poner este modificador espejo encima de nuestra subdivisión y Permitir recorte. Entonces ahora cuando mueva estos vértices, van a ser espejados del otro lado. Así como para la cabeza. Simplemente lo moverá un poco más de perspicacia así. Ok chicos, ahora estamos listos para crear el, las piernas. Iré aquí y seleccionaré los vértices inferiores o así o viejo para. En modo de rayos X, insertaré una cara usando los agarro dentro como así, y los extruiré una vez más. Una vez que los extruí, los voy a escalar a la vieja manera y agarrarlos aquí. Ahora se puede ver que la imagen de referencia no se ve así. Entonces voy a agarrar estos vértices y alinearlos mejor con la imagen de referencia. Y vamos a estar creando algo como esto. Por lo que ahora votaré para decidir, seleccionar estos dos vértices y agarrarlos un poco más hacia afuera. Y va a crear esto, esta corteza. Por lo que estoy también moverá las piernas en el eje y y las escaló literalmente con el eje y. Para que veas que son un poco más delgadas de lo que es aquí. Entonces Q abajo, mira un poco y muévelo. De acuerdo, así que veamos cómo, uh, cómo se ven. Ahora, también seleccionaré este y lo moverá hacia afuera. Por lo que voy a crear un poco de bache aquí. Y también vamos a mover este y crear una mirada un poco de estómago, así. De acuerdo, Aquí tendremos un problema, pero a la par aumenta la subdivisión, desaparecerá. Entonces chicos, ahora ahí terminamos con las piernas. Déjenme simplemente mover esto un poco más hacia abajo. Y vamos a seleccionar todos estos y lo agarramos en eje x. ¿ De acuerdo? Para que pueda, será más delgado. Entonces chicos, una vez que terminemos, podemos empezar a modelar los brazos. Entonces lo primero que voy a hacer es seleccionar estos cuatro vértices aquí e insertar la cara. Una vez que inserte una cara, voy a presionar clic derecho Loop tills circle. Una vez que hice eso, si no tienes esta opción, solo tienes que ir aquí bajo Editar preferencias. Y aquí bajo los agregados ons, lazo atado. Herramientas de bucle marque esta casilla y una vez que presione, haga clic derecho en modo de edición, mientras está seleccionado, seleccionando vértices, va a tener opciones de disco. Opciones aquí. ¿ De acuerdo? Una vez que hice eso, voy a agarrar esto en el eje x y rotar. Por lo que esta será la base de los de los brazos. Y voy a escalar un poco más estos tubos en eje Y. Simplemente moveamos la escala ellos en el eje y. ¿ De acuerdo? Entonces esta es una base. Ahora, una vez que tenga la base puesta, rotaré un poco más. Y ahora presionaré F7 y añadiré una cola. Una vez que agregué una Q, la voy a agarrar en el eje x justo aquí. Ahora vamos a hacer algunos de ahí. Por lo que entraré en el modo Editar usando la pestaña. Entonces entraré al modo de rayos X presionando Alt Z. Y ahora extruiré esta parte 3 veces, así, 2 veces, lo siento. Por lo que tendré tres secciones. Por lo que este será el primer dedo, el segundo dedo, el tercer dedo. Está bien. Voy a extruirla una vez más. Al igual que esto. Y esta será la suma. Al igual que así. Ahora vamos a extruir ys. Por lo que tendré mi primera, segunda, tercera. Ahora en medio de estos, voy a añadir un bucle más aquí y aquí y aquí. Y una vez que haya terminado con eso, simplemente extruiré esta parte y la reduciré. Ahora, una vez que termine con esto, añadiré un modificador de superficie de subdivisión solo para ver cómo se ven. Añadiré un corte de bucle más en medio de estos, todo el camino hacia abajo. Al igual que así. Y el viejo Phil, voy a añadir corte de lazo largo aquí. Y voy a mover esto un poco hacia abajo. Entonces tengo un poco corto, pulgar a corto plazo. Y esto me moverá hacia abajo. Entonces aquí tenemos la mano. Vamos a mover este y crear un poco mejor. ¿ De acuerdo? Ahora presionaré y miraré desde arriba. Y ahora lo que voy a hacer, seleccionaré estos dos y los agarraré en el eje x. Por lo que crearé así, seleccionaré todo aquí y presionaré X borrar caras. Por lo que me quedaré con esto. Ahora seleccionaré estos cuatro vértices aquí arriba y me uniré a ellos. Selecciona estos y pulsa F. Así voy a crear ahora el interior aquí. Ahora seleccionaré este cubo como Círculo derecho derecho. De acuerdo, Ahora lo rotaré y lo escalaré. Por lo que esta será la mano escalada ellos en el eje x. Y vamos a seleccionar estos dos y escalarlos hacia fuera. Por lo que en el modelo de objetos se puede ver cómo se ve como el poco de suma. Por lo que desde arriba se verá así. Entonces giraré un poco y solo miraré mi mano para ver qué voy a hacer a continuación. De acuerdo, Entonces esta parte aquí, me moveré hacia abajo así como esta parte. Para que puedas ver con la mano. Y tenemos un poco de bache aquí. Por lo que ahora se verá mejor. ¿ De acuerdo? Entonces una vez que haya terminado, lo agarraré en eje zed, grávido en eje x, y lo haré, lo acercaré más a mi chico aquí. Ahora. Lo acercaré un poco más porque sus manos son bastante cortas. Y ahora seleccionaré el cuerpo, eliminaré la cara aquí. Lo bajaré porque en la parte superior de los suyos, desde los hombros hasta el codo, es como realmente, muy pequeño. Entonces verán en la segunda y de qué estoy hablando. Por lo que desde aquí podemos ver cómo sus manos son más pequeñas. Simplemente presioné como x 0 para aplanar esto y extruí ahora aquí y escalarlo. Ahora moveré este aquí y lo escalaré también. Ahora seleccionaré a estos dos presione Control J para unirme a ellos. Vamos a s, s x 0 aquí también. Y ahora seleccionando estos dos, voy a presionar click derecho y mercancías. Por lo que se conectarán. Ahora, se puede ver que esto no se ve tan bien. Entonces voy a disolver este filo y se verá algo así. Entonces necesitamos hacerlo, necesitamos cambiarlo para que se vea un poco de forma. Ahora, seleccionaré la parte superior aquí de la mano y la sacaré. Así como éste. Lo voy a subir, un poco hacia abajo, así. Ahora también seleccionaré la parte inferior aquí del pulgar sin estos. Por lo que presionaré C, y me desharé de éstas haciendo clic en mi botón central del ratón. Nosotros abajo y esta parte aquí, los moveré hacia arriba también. Se puede ver cómo se ve desde arriba. Ahora seleccionaré el brazo y la mano y probablemente lo moverán al frente. Esta parte, también la tendré así. Y veamos qué más podemos cambiar esta parte. Aquí tenemos la mano. Subiremos estos dos vértices también. Por lo que creará aquí una transición como una. Y desde dentro, vamos a mover esto hacia abajo y estos hacia adelante y jalar de esta manera. Para que veas cómo se ve en este momento. Esta será la mano. Vamos a mover este dentro de una mirada a los riesgos también. Y aquí sumaré estos dos también. Aquí está. Por lo que sostendré tan seleccionado y agarraré sus manos un poco más cerca del cuerpo. Aquí. Aquí está. Entonces chicos, en el siguiente video, le vamos a hacer la cara. Entonces te veo ahí. Adiós. 4. Modelación la boca y el té: Hey, qué pasa chicos, Bienvenidos de nuevo al tercer video de este curso. Entonces como puedes ver aquí en los dos videos anteriores, modelamos el cuerpo, las manos, y los brazos y piernas también. Entonces ahora mismo vamos a modelar la cara. Lo primero que vamos a hacer es que vamos a aplicar el modificador espejo en modo objeto. Entonces vamos a bajar los niveles de subdivisión aquí a uno, aplicarlo. Y aquí lo tenemos. Entonces no tenemos el espejo encendido ahora mismo. Ahora, voy a seleccionar estos dos vértices aquí. Entonces déjame solo seleccionarlos. Este, éste, y éste. Por lo que estos tres. Ahora voy a presionar V a una, separarlos el uno del otro, tres aquí. Y ahora seleccionaré estos dos y los escalaré en el eje x y los levantaré. ¿ De acuerdo? Una vez que hice eso, ahora iré aquí a ver si todo está bien. De acuerdo, entonces aquí tenemos un problema, así que solo lo voy a sacar hacia afuera, y aquí está. Entonces en este momento, solo seleccionaré el interior de las millas y extruiré en eje y y lo escalaré un poco hacia abajo. Una vez que lo hice papá, se puede ver que este modelo ahora es realmente baja poli, así que voy a ir aquí y añadir un modificador de superficie de subdivisión y aumentar el número de subdivisiones a decir. Ahora, se puede ver que aquí simplemente voy a extruir hacia afuera y el interior voy claramente salidas también. De acuerdo, Aquí tenemos la boca. Ahora, seleccionaré la parte frontal de la cara y la gravedad en el eje y. Por lo que ahora alinearé el interior de la boca con la imagen de referencia aquí. Qué comunidades así fuera. Y movamos ese labio inferior. Insight. Aquí lo tenemos. Por lo que ahora, una vez que haga esto, seleccionaré el interior de la boca una vez más. Ahora, lo extruiré y eje Y todo el camino adentro y lo llenaré. Una vez que tenga eso, vamos a ver si yo, vale, voy a añadir corte de bucle largo y descentrar. Se verá así. Y ahora podré mover estos vértices y alinearlos mejor con la imagen de referencia. Al igual que así. Vamos a matarlo y mover estos en el eje y. De acuerdo, veamos desde el costado cómo se ve. Impresionante. Y solo movamos este en eje y para ver cómo se ve. Sí. Está bien. Entonces no vamos a cambiar nada más con el área de la boca. Resultó ser realmente agradable. Entonces qué, lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a modelar sus dientes. Lo primero que vamos a hacer es modelar la t al ancho del cilindro. Entonces vamos a sumar un cilindro, cambiar esto a 16. De acuerdo, así que déjame girar todas mis teclas de screencast. De acuerdo, Entonces una vez que agregamos este cilindro y una vez que agregamos los vértices 16, lo voy a escalar hacia abajo, escalando dentro de la boca. Y vamos a ver, voy a alinearlo perfectamente con unas escrituras y rotarlas un poco sólo aquí. Y ahora lo voy a bajar para que cada uno de estos anillos represente el medio de la pieza. Entonces lo voy a escalar para que se vea un poco más. Y ahora podré escalar estos en el eje x, así. Y se puede ver que no está todavía en medio. Entonces cambiemos eso ahora. Ahora está más o menos ahí. De acuerdo, así que aquí está. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar el medio aquí. Y ella usó la edición proporcional para ello y agarra hacia abajo. Pero vamos a mover esto con nuestro, con nuestro ratón medio, así. Por lo que crearemos como forma redondeada para los dientes. A ver. El final está justo aquí. Está bien. Una vez que se hagan con eso, voy a añadir un corte de bucle aquí en medio de estos puntos donde está el medio. Ahora, iré desde arriba y borraré estas dos caras. Rostros. Ahora seleccionaré todas las caras extruyen en escala por dentro, ¿verdad? Simplemente movemos eso dentro. Y ahora veamos cómo se ve. De acuerdo, veamos desde el costado cómo se ve. Por lo que presionaremos F3. Y ahora agarraré la llave al frente. Y vamos a rotar un poco sólo. Entonces aquí están. Ahora entraré en el modo Editar y añadiré. El lazo corta en el medio de cada diente. Y ahora una vez que terminemos con eso, voy a seleccionar cada mitad de en medio de estos pequeños pliegues. Seleccionaré solo estos y presionaré Control B. Así que vamos a biselar el medio y las piernas agregaremos un corte de bucle en el medio de cada uno con el ratón central. Entonces sólo voy a tirar hacia arriba. Y aquí lo tenemos. Por lo que seleccionaré ahora el medio de cada uno, cada uno. Entonces éste, éste. Y también voy a usar Control y Alt y Shift, y Shift , Alt y Shift. Y ahora veamos este y cambiemos el punto de pivote de punto mediático a orígenes individuales y simplemente escalarlo dentro. Una vez que terminemos con eso, iremos aquí en modificadores y agregaremos un modificador de superficie de subdivisión, incrementaremos el número de subdivisiones a dos a tres. Agrega un corte de bucle justo aquí en el medio, haz clic con el botón derecho en Sombra S Y así aquí tenemos dientes. Podemos bajarlos un poco. Vamos a moverlas literalmente desgastadas. Aquí tenemos la pieza superior. Veamos desde el frente, podemos rotarlas un poco más y tirarlas por dentro. Al igual que así. Y ya terminamos con los dientes superiores o la inferior D. Simplemente vamos a añadir una habilidad de cilindro las bajadas CALEA ejes insertados como este, gravedad abajo prensa tres, girado un poco, alineación con la tecla superior, así, bajarlos, ir al modo Editar, eliminar estas caras, extruir en escala dentro de estos pasos a una división. Entonces vamos a hacer todo lo que sí nos permitimos la parte superior en lugar de estas líneas aquí. Por lo que eso será todo para el equipo de abajo. Creo que los voy a mover un poco más por dentro también. Al igual que así. Está bien chicos. Entonces terminamos con los dientes. Ahora estamos listos para modelar los ojos. Entonces lo vamos a hacer en otro video. Entonces los veré ahí chicos. Adiós. 5. Modelado de los ojos y los ojos de los ojos: Hey chicos, bienvenidos de nuevo al cuarto video de este curso. Entonces ahora vamos a modelar los ojos. Lo primero que vamos a hacer es entrar en el modo Editar, seleccionar esta, esta cara aquí, e insertar la cara así. Una vez que hicimos eso, seleccionaré los vértices, seleccionaré, seleccionaré estos dos vértices y los agarraré en eje x. Entonces van a estar justo aquí. Ahora una vez que lo haga, seleccionaré esta fase que insertamos, y la voy a agarrar en eje y y vamos a crear la parte II. Entonces ahora, una vez que lo haga, entraré en modo D de rayos X, eliminaré los vértices de la matriz a desde el lado izquierdo, y añadiré un modificador de espejo. Una vez que lo agregué, lo pondré encima de esta subdivisión y Permitir recorte. Para que aquí se pueden ver los atajos. Una vez que hice eso, veo el pequeño problema aquí. Entonces lo agarraré en eje x y se unirá. Ahora aquí tenemos algo que se ve así. ¿ De acuerdo? Para los ojos, vamos a estar agregando una esfera. Y para esta esfera tenemos estas propiedades aquí. Y voy a cambiar este segmento es a 16 y los anillos a ocho. Una vez que hice eso, haré clic en Entrar y ahora tendré la esfera aquí. Entonces lo seleccionaré, lo escalaré hacia abajo, lo agarraré hacia arriba. Y en el modo de rayos X, veré el tamaño del globo ocular. Entonces va a ser así. Voy a agarrarlo y ponerlo hacia afuera. Entonces va a estar justo aquí. Y puedo ver un pequeño problemita. Agarré toda esta parte al frente. Al igual que así. Está bien. Por lo que ahora seleccionaré el globo ocular y adulto girado en eje x por 90 grados. Por lo que tendré esta barcaza frontal para ser mi alumno. Ahora, voy a seleccionar las tapas del párpado, Shift D duplicado y recoger. Después presionaré P en mi teclado y me separaré por selección para crear el párpado. Ahora, lo giraré en eje zed por menos 90 grados y escalando un poco hacia arriba. Por lo que esta será la pelota BI de gama alta. Ahora lo que voy a hacer es ir a editar propenso al modo objeto, seleccionar el párpado y rotar un poco aquí arriba para que puedas ver dónde está el párpado aquí mismo. Entonces lo voy a girar hasta ese punto. Aquí está. Y ahora voy a seguir adelante y añadir un modificador solidificante y subiré el espesor del mismo a 0.04. Está bien. Y creo que lo agarraré con más fuera del agujero. Impresionante. Ahora, una vez que lo haga, ahora le añadiré un modificador de superficie de subdivisión. Entonces vamos a añadir el primero de todo al ojo, al párpado y aumentar el grosor del párpado también a 0.700. Piensa que eso será suficiente. Ahora añadiré un modificador de superficie de subdivisión al globo ocular también. Y se verá así. Ahora, voy a girar el ojo, párpado así. Veamos desde este lado se va a ver así. Ahora, una vez que haya terminado con eso, ahora seleccionaré la bola del ojo en un espejo se emplean para modificador de espejo en la parte superior. Pero se puede ver que ahora tengo este problema. Entonces lo que significa necesitamos aplicar una ubicación, rotación y escala presionando Control 8 todas las transformaciones y aquí está. Ahora para este, necesito aplicar el modificador de solidificación y luego podré agregarle el modificador de espejo en la parte superior. Y lo mismo, Control a. Y aquí tenemos los ojos. Ahora vamos a esconderlos y ver cómo se ven. Oh, bien, vamos a esconderlos una vez más en modo de rayos X y ver cómo se ven. Impresionante. Entonces una cosa que voy a hacer aquí es que voy a tirar de esto un poco hacia arriba de fuego. Y creo que eso, eso será suficiente. Entonces movamos esto dentro también. Y veamos ahora. Impresionante. Por lo que también seleccionaré D, los ojos y trataré de agregar la pupila justo aquí en medio. Por lo que presionaré R, R y me muevo. A este globo ocular le gusta el espectáculo. Entonces estas serán las pupilas de mis ojos. Chicos impresionantes. Por lo que desde un lado, se ve bien. Y cambiemos esta parte también. Entonces sólo voy a agarrar el sombrero y el eje y, así, así como la parte superior aquí del sombrero. De acuerdo, una vez que lo haga, seleccionaré este bardo de la cabeza también usando la edición proporcional. Y lo voy a mover ligeramente al eje y. Por lo que seguirá la imagen de referencia así como estos. Los volveré a mover. Entonces eso es todo con los ojos. Ahora vamos a poder sumar las gafas. Por lo que iré con Shift a para agregar un cubo. Tire de ella justo aquí donde el, donde están las gafas. Después iré a añadir un modificador de superficie de subdivisión y aumentar el número de subdivisiones a tres. Ahora porque no necesito que el cuerpo esté mostrando, sólo lo esconderé aquí. Por lo que también puedes renombrar aquí cuerpo. Cuerpo. De acuerdo, entonces lo esconderé. Y sí, así que ahora podré ver más claro dónde, qué estoy haciendo sin la edición proporcional, voy a empezar a crear esta parte aquí, así que la extruiré una vez más y extruiré en una vez más. Ahora, seleccionaré estos tres vértices y los extruiré hacia abajo. Añadamos un corte de bucle aquí en el medio. ¿ De acuerdo? Ahora podré estos vértices así. Agarremos este eje x. Ahora, seleccionaré estos dos y los extruiré hacia abajo, los envolveré en el eje x, los extruiré una vez más. Girar y extruir, rotar. Aquí, extruya una vez más. Entonces básicamente lo que estoy haciendo es extruir, escalarlo. Entonces eso es básicamente. Voy a rotar este, alinearlo y extruirlo aquí. Una vez más. Girar, extruir. Escala. Y una vez que esté aquí, voy a mover esto aquí arriba, borrar el modo de rayos X. Voy a borrar las caras, seleccionar estas dos y británicas juntas. Tendré algo que se vea así. Añadiré un bucle que aquí en disidente. Mueve esto hacia arriba. Se puede ver cómo se ve. Y ahora, una vez que haya terminado, yo fácilmente con más. Impresionante. Ahora lo que voy a hacer, voy a añadir un modificador de espejo, aplicar ubicación, rotación y escala, tirar de esto hacia arriba y permitir recorte. Entonces ahora los uniré juntos, así. Y por el lado aquí, seleccionaré las gafas. Entonces con agarrarlos en eje y, escalarlos en eje y. Por lo que la fecha será más delgada. Yo sólo para rotarlas. Y ahora seleccionaré con la cara, seleccionaré esta cara aquí, y la extruiré todo el camino hasta aquí. Añadamos un corte de bucle y una mirada aquí. Y hemos modelado. Tenemos modelo fuera las gafas. Entonces vamos a bajar esto. Al igual que así. Está bien chicos. Entonces movamos también estos vértices aquí para que creemos una transición más suave y terminemos. Mostremos el cuerpo y veamos cómo se ve. Impresionante. Y cuatro aquí, aquí, sólo voy a subirlo un poco. Y esto voy a tirar hacia abajo para que se vea más despierto. Ahora, chicos, en el siguiente video, vamos a modelar el sombrero de nuestro personaje. Ahí los veo, chicos. Adiós. 6. Modelar las cejas y el sombrero: Entonces si ustedes chicos, volveré al quinto video de este curso. Entonces estamos, en el video anterior, hicimos las anteojos animales. Entonces hicimos los ojos. Ahora vamos a modelar las cejas y la cabeza. Entonces lo primero que vamos a hacer es que vamos a monólogo las cejas. Entonces voy a estar agregando un avión. Déjame simplemente encender mis teclas de prueba de pantalla aquí en la esquina interna izquierda. Voy a escalarlo hacia abajo, rotar en eje x 90 grados y ponerlo, ponerlo aquí mismo donde las cejas, y ponerlo arriba aquí también. Ahora, voy a estar agregando un modificador de envoltura retráctil el día de hoy. El caracterizado con esta herramienta cuentagotas, solo seleccionaré al personaje. Entonces cambiaré esto en superficie a superficie exterior así. Entonces añadiré un modificador de superficie de subdivisión y voy a aumentar el número de subdivisiones a dos. Ahora una vez que haya terminado, entraré al modo Editar, alinearé perfectamente aquí. Y se puede ver aquí este color claro, gris claro. Entonces ahora solo extruiré esto aquí, extruido una vez más y escalando audazmente hacia abajo y bajarlo. Entonces voy a tratar de replicarlo. Aquí. Yo voy a encender. Ahora, seleccionaré esto y lo acercaré al cuerpo aquí. Ahora se puede ver cómo se ve. Y yo sólo lo agarraré. Aquí está. Y sí, me gusta. Simplemente, yo quería ser un poco más Selima identidad es ahora mismo. Entonces cuando T, Vale, lidero la forma en que se ve de este lado. Y agreguemos un corte de bucle aquí y disidente, vale, una vez que terminemos con eso, Dan, el modo objeto, voy a aplicar el modificador de envoltura retráctil, así. ¿ Y qué más voy a hacer? Voy a tirar de esto admitirá zona, luego voy a añadir un, luego añadiré un modificador solidificante, lo pondré encima de la subdivisión, saldré fuera del modo de rayos X y cambiaré esto hacia arriba. Entonces vamos a agregar grosor a la ceja. Vamos a moverlo. Aumentemos el grosor. Al igual que esto. Impresionante. Voy a seleccionar todo y traerlo un poco dentro. Y uno se sienta dentro. Voy a sacar esto y va a crear una ceja perfecta. Entonces movámoslo para que se vea un poco más hacia afuera. Haga clic derecho en Sombra Suave también. Lentes Florida. Vamos a resumir un poco más así. Bueno, vamos a bajarlo un poco. Está bien. Entonces una vez que termine con eso, voy a añadir el modificador solidificante apenas en un segundo. Sí. Entonces ahora lo voy a aplicar y luego voy a espejo cada control de nave, un viejo transformado. Y aquí lo tenemos. Entonces aquí tenemos las cejas, así. Y ahora estamos listos para crear el sombrero. Entonces solo voy a sombrear, suavizar los ojos. Y sauce, Aquí lo tenemos. Ahora vamos a subirnos y hacer el gorrito. Voy a estar agregando un círculo, subirlo. Pero antes que nada, cambie esto a 16. Por lo que tendré sólo 16 vértices. Conejo por una línea , gira y agarra aquí. Ahora, una vez que haya terminado, extruiré y en modo edición, extruiré, le añadiré un modificador de superficie de subdivisión. A todo el asunto. Tenemos que llenar este fin para que ahora lo podamos ver. Ahora voy a añadir extruida y escala en el interior. Entonces voy a extruir hacia afuera. Al igual que Extrude una vez más y llénalo. Agrega, este bucle corta aquí y lo escalaré un poco más. Al igual que así, agrega un corte de bucle aquí, uno Luke llegó a terminar en la parte inferior. Uno aquí. Veamos cómo se ve. Ahora, voy a seleccionar la parte superior aquí y escalarla en palabras con la edición proporcional puesta. Entonces voy a escalar se convirtió en eje y, así. Y también vamos a escalar este en eje x. De acuerdo, vamos a matar un poco más esta parte. Aquí no hemos hecho clic derecho en Sombra Smooth, aumenta el número de subdivisiones a tres si quieres que sea un poco. Tercero, entonces es ahora mismo. Entonces voy a escalar esto hacia afuera solo estos vértices inferiores. Ahora todo parece estar bien. A ver, desde este lado, necesito rotarlo un poco más y agárralo. Al igual que ver, todo se hace. Entonces chicos, y el siguiente video le vamos a aplicar algunos materiales. Y también aquí podemos seleccionar esta y añadirle una sonrisa más grande. Entonces chicos, eso es todo por la parte del modelado. Y en el siguiente video, hagamos algunos materiales. 7. Aplica los materiales: Era un BI. Volveremos al video de este curso. Por lo que en este video vamos a aplicar los materiales para nuestro personaje. Lo primero que haré es asegurarme de poder seleccionar mis referencias. Entonces los agarraré a un costado y veré cómo se ven aquí. Y entonces transferiré esto. Por lo que iremos a la vista previa material. Y debido a que este material es un poco demasiado avanzado para que los principiantes lo hagan, adjuntaré una captura de pantalla del, del material y ahí lo puedes encontrar. Pero iré aquí bajo Archivo anexar, y lo tomaré de uno de mis, uno de mis archivos y lo anexaré. Tan bien ahora, podré agregarla aquí. Entonces esto va a ser material para el personaje. Y si subo aquí y cambio esto a editor shader, dejaré la captura de pantalla de estas propiedades para que puedas, para que puedas copiarlo desde ahí. Está bien. Entonces eso es todo para este material. Lo moveré hacia abajo y luego le añadiré el mismo material a la cabeza. Se puede ver cómo se ve. Ahora es un look un poco diferente porque tenemos, no tenemos el HDRI, solo tenemos vista previa material. Entonces cuando agreguemos la luz, será así. Por lo que se nos hace un ancho, el material del cuerpo. Ahora vamos a las gafas, anteojos, añadiré el mismo material y sobre aquí, lo duplicaré en estas dos como hoja de papel. O simplemente iré aquí y pincharé aquí. Entonces eso es lo mismo, igual que para DES. Entonces iré aquí y cambiaré este color rampa de colores a blanco y blanco. Cambiemos estos. Y los haré un poco más oscuros aquí donde va al, al color más oscuro. Por lo que lo sumaré para que sea negro. De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestras gafas, vamos a ir aquí bajo nuestro flop y simplemente bajarlo hacia abajo. Porque son como transparentes. Impresionante. Ahora para las cejas y los párpados, vamos a utilizar el mismo material. Entonces nos vamos a sumar a estos dos. Entonces Control J. Entonces vamos a ir a Nuevo. Y añadamos un morado para que el material de construcción va a ser éste, o hagámoslo parejo, el aún más brillante, soleado. Se va a alegrar una vez que sumamos el HDRI. Ahora vamos a seleccionar los ojos, vamos aquí y añadir un nuevo material agregado para ser blanco todo el camino. Entonces iré aquí debajo del plus, haré clic en el plus, agregaré el nuevo material. click en este vértice, luego pulsa y déjame solo encender el screencast. Entonces voy a presionar me amó, sólo bájala hacia abajo. Este tipo. Entonces seleccionaré los vértices, presionaré Control más 2 veces, solo dos veces uno. Y puedo ver que si añado uno más para tener una pupila más grande. Entonces lo que quiero hacer, quiero presionar Control R, agregar un corte de bucle justo aquí en medio de estos dos. Y entonces voy a ir dos veces k junto hizo deck. Simplemente moveré esto a negro y asignaré. Aquí está. Nosotros vamos a seleccionar el cuerpo. Se puede ver que está sonriendo. Por lo que me moveré por abajo, los equipos de abajo con más lo día. El día se puede mostrar así. Ahora seleccionaré el cuerpo. Después entraré al interior del cuerpo y seleccionaré el interior. Una vez que haga eso, iré sobre materiales. Yo lo haré. En primer lugar, vamos a quitarlo y te voy a mostrar cómo agregarlo. Por lo que agregaré plus, luego añadiré Mu e iré aquí, agregaré un material negro y lo asignaré. Aquí está. Ya lo puedes ver. Por lo que también podemos cambiar la forma de los labios. Así que así. Podemos hacerla más pequeña. O si quisieras haber elegido a una sonrisa más grande. También podemos hacer eso moviendo estos y moviendo estos como estos oncolíticos más adentro aquí. Y vamos a ver. Impresionante. Eso es bastante bonito. Y ahora para el, para los dientes, añadiré un nuevo material que será el más brillante, el blanco más brillante. Aquí estamos días chicos. Entonces chicos, estamos listos para eliminar nuestras imágenes de referencia. Entonces solo presionaré X. Y aquí nos quedamos con este chiquito lindo. Entonces una cosa también que voy a cambiar sobre este personaje es esta mano. Entonces quiero solo hacerlo un poco, un poco, un poco más grueso aquí. Por lo que sólo lo escalaré. Y sí, aquí también. Sólo mirando el MLI. Entonces eso es básicamente todo lo que voy a hacer. Y ahora chicos, lo vamos a preparar para nuestro render final y vamos a modelar la escena. Entonces chicos, los veré en el próximo video. 8. Modelado y fondo: Hey, qué pasa chicos, bienvenidos al séptimo video de este curso. Entonces ahora mismo vamos a modelar la escena para nuestro personaje. Lo primero que vamos a hacer es que vamos a sumar el telón de fondo para el personaje. Por lo que agregaremos un avión, lo escalaremos hacia arriba, lo moveremos hacia abajo para que esté tocando las piernas solo para mirar un poco para que lo veas. Ahora iremos de arriba. Déjame solo así aquí en la esquina interna izquierda puedes ver los atajos que voy a estar usando. Y ahora iré al modo Editar. Seleccionar estos dos vértices, solo, extruirlos en un eje configurado hasta todo el camino así. Ahora, seleccionaré sólo esto, estos dos vértices, y para nosotros controlados POR, lo biselaré. Y usando el botón del ratón con el clic central en mi ratón, me desplazaré, me desplazaré, y crearé más bucles. Se puede ver cómo se ve. Ahora, Yo Sombreé Smooth, y aquí está. Ahora veamos. Por el color. Para el color, usaré este color azulado. Por lo que puedes escribir hacia abajo al número hex es un 00807. Y aquí está. Para que puedas ver cómo se ve. Para este en modo render, puede ver que ocho es un mercancía líquida oscura, pero una vez que añadamos la luz, será abril se verá de manera diferente. Ahora, seguiremos adelante y modelaremos al piso de piano al fondo de nuestro personaje. Ahora, usaré una Q. Lo escalaré hacia abajo, escala es en eje y así. Conejo en y corresponden a mover que todo el camino hacia abajo así, la gravedad en el eje x. Y ahora voy a entrar y añadir un corte de bucle justo aquí, seleccionar estos cuatro vértices y extruir ese eje James Y. Para que puedas ver cómo se ve. Ahora, necesitaré hacer avanzar esto un poco más allá. Usted ve aquí. Ahora lo haré, al seleccionar esta, esta tecla aquí, lo haré, y tuve que presionar a y presionar Control B para burbujearlo. Al igual que así. De acuerdo, una vez que esté hecho, voy a ir aquí debajo de los modificadores y agregar modificador de matriz. Vamos a avión. Cambiemos un poco el offset. Y también el conteo. Vamos a sumar un par de ellos. Entonces si presiono uno, puedes verlo aquí. Creo que iré con este número. Entonces el 12, bueno, así vamos a cambiar un poco el offset. Entonces, sumémoslo aquí. Por lo que Marisol irá con ciento quinientos. Volvamos a ver qué más podemos hacer. ¿ A qué tan bajo podemos ir? Está bien, llamémoslo más. Esta es una y esta es 11100. Está bien. Necesito que estén un poco más cerca el uno del otro. Entonces llamemos a éste. Entonces vamos con 20, Explorando 020, aún menos, 1.1010. Y esto será suficiente. Entonces una vez que sumemos deuda, vamos a entrar en el modo Editar, desplazar D, duplicar esto hacia arriba. Así que agárralos. Ella es eje muerto. Entonces presionaré P por separado por selección. Y sobre este, voy a eliminar el modificador de matriz, escalado esto hacia abajo, presionar siete, y son sólo estas teclas como las teclas negras. Entonces tendré dos de estos aquí. Y vamos a cambiar el color de ellos. Por lo que Control J para unirlos. Y voy a añadir un color negro. Entonces voy a duplicar estos, un dejarlos aquí. En modo edición, presionaré L y duplicaré una con ésta, porque ahora tenemos tres T aquí. Entonces otra vez para desplazar D duplicado y 13 más Shift D para duplicar eje x. Al igual que así. Creo que usaré estos dos. Entonces si presiono uno aquí para ver cómo se ve en realidad. ¿ De acuerdo? Ahora para la parte de atrás aquí, voy a añadir un cubo en el eje x, como So, más bien de litificación eje x. Y ahora desde arriba lo agarraré en eje y. Por lo que se une aquí. Lo dejaré abajo. Y luego para éste, también añadiré el material negro que tengo los martes. Impresionante. Ahora voy a seleccionar, turno seleccionado D, duplicarlo. Agarrando eso, que en el eje y, entonces lo escalaré es un zed. Bájala, y vamos a escalarla en y. como así. Aquí está. Entonces chicos, en el siguiente video les mostraré cómo posar el personaje y cómo jazz es una cámara y la luz. Entonces te veo ahí. 9. Posar el personaje y añadir la cámara: Oye, ¿qué pasa? Oigan chicos, bienvenidos de nuevo al octavo video de este curso. Entonces en el video anterior, te mostré cómo crear este telón de fondo y también cómo crear el piano. Ahora, vamos a posar nuestro personaje. Vamos a posar a nuestros personajes para que si está parado justo al lado con las manos, lo baje. Por lo que voy a seleccionar el personaje para entrar en el modo de edición. Ahora, lo haré, en modo de rayos X, seleccionaré estos xs, los bordes disueltos. Haré eso también por estos dos. Ahora seleccionaré la mano, traeré en eje x, así. Entonces la agarraré hacia abajo y lo giraré así, y agarrando hacia abajo. Una vez que hice eso, creo que esto es demasiado. Entonces ahora mismo. Está justo en el acto. Cómo me gustaría, es ser vamos a rotar esta barra aquí y crear un poco de hombro allá. Vamos a mover estos y también toda la parte. Entonces solo voy a desactivar esto y agarrar a estos dos. Cambiemos esto y disolvamos este filo. Entonces simplemente seleccionaré esta fila aquí donde está la axila. Y solo voy a ensanchar nos lo cuentan. Entonces así se van a ver las manos justo en el cuerpo. Ahora, podemos cambiar un poco más las manos. Entonces día saltaba un poco mejor. Clave exceptuada. Por lo que ahora vamos a seleccionar estos sólo la mano. Voy a agarrar la caída en el eje y y x. Pero edición proporcional, así. Y vamos a cambiar estos. Por lo que voy a presionar X C y con discapacidad Oriente. Una vez que hice eso, voy a presionar sin la edición proporcional gx y devolverle esto en su posición. Y devuélveme esto también. ¿De acuerdo? Ahora seleccionaré el pulgar, usaré la edición proporcional y lo moveré ligeramente por dentro. Al igual que así. Y ahora seleccionaré la punta de la de cada dedo, como se puede ver aquí, y los agarraré dentro. O simplemente podemos rotar. Y aquí es como se ve? Ahora iré a un lado y entraré en el modo Editar en el modelo AR. Presionaré Control plus para que pueda seleccionar estos desde abajo. Al igual que así. Sólo voy a presionar Alt Shift y deshacerme de estos vértices aquí, que no quiero que me seleccionen. Una vez que hice eso, presionaré tres, los agarraré, envolveré la cabeza en dirección y. Agarrarlos en yY buscaremos. Aquí está. Entonces aquí está él, aquí están las manos. Está bien chicos. Entonces vamos a ver cómo se verá esto todavía. Ahora, seleccionaré las manos una vez más y seleccionaré esto, este Verde ve aquí en un poco más cerca de eso. El cuerpo así como estos datos sobre la conexión, punto de conexión. A ver si tenemos un lugar en el problema que no tenemos. Entonces chicos, el siguiente paso es la cámara. Entonces voy a presionar una, añadir una cámara, presionar tres, agarrar rabiosa en eje y. Entonces presionaré 0 en mi teclado. Y ahora vamos a jugar con una cámara para propiedades. Entonces aquí en la esquina derecha tenemos perspectiva. Aquí podemos cambiar a o a gráfico. Ahora, usaré la clave de turno y periodo. Por lo que la tecla de punto es una tecla justo encima de la tecla Tab en su teclado. Entonces voy a tratar de moverlo para que pueda agregar mejor el personaje en la imagen. Probemos que da a ver si voy abajo. Lo es. Entonces lo que voy a hacer es que voy a alejarme. Voy a acercarme ahora mismo. Al igual que así. Ahora podemos jugar con estos. Entonces le voy a dejar la vida. Por lo que traté de hacerlo en el medio, así, en el medio más pres 0. Y veamos cómo se ve dentro, sí. Entonces voy a alejarme un poco más usando aquí. Entonces está bien, lo voy a agregar así. Y luego vamos a cambiar y añadir la profundidad de campo. Voy a marcar esta casilla. Y sería esta herramienta cuentagotas voy a seleccionar el ojo. Lo quiere querido, voy a cambiar los f-stop a mi gusto. Entonces aumentémoslo. Dejar más lento. Asegúrate de guardar tu archivo, por favor, porque la licuadora a veces puede chocar. Entonces vamos a ver. Vamos a incrementar la distancia focal. Obtienes más para que podamos encontrar la mejor conjetura que queremos. Lo incrementaré un poco más. Creo que lo voy a agregar a las 7 algo EI, bueno, así que vamos a cambiar la longitud de enfoque elegantemente. Entonces va a ser perfecto. Voy a dejarlo como 10 el spot. Y de Yochai. Por lo que acabamos de añadir la profundidad de campo y la cámara. Entonces chicos, en el siguiente video, vamos a sumar unas luces. Entonces te veré ahí. Adiós. 10. Agrega las luces: Oigan, qué pasa chicos, Bienvenidos de nuevo al noveno video de este curso. Entonces como pueden ver aquí, preparamos nuestros arcos, nuestro piano, y el fondo. Entonces el siguiente paso es la luz. Iré aquí a renderizar ajuste al modo render. Y voy a ver cómo va a reaccionar mi escena en modo render. Entonces iré aquí, Shift a y añadiré una luz. Entonces agarraré la luz de área en la parte superior del personaje. Presionar siete y CALEA. Al igual que así. Ahora lo que quiero hacer es aumentar el número aquí, así que cambiaré las leyes, el poder a mil. Y también cambiaré el color a amarillo, amarillento. Coloca esto. Vamos a mover esto de manera competente un poco más. Está bien. Ahora voy a añadir una luz más desde un costado. Entonces voy a añadir el cabello, nos bajamos, lo agarramos aquí, rabioso aquí arriba, y rotamos. Entonces éste va a ser un poco grande así. Y también vamos a entregar lejos así. El poder se van a agregar 300, el color va a ser, ya estás listo. Vamos a verlo. Presionemos 0. Voy a cambiar la cámara, la cámara para que sea igual al interior. Y también vamos a añadir esta corteza. Entonces lo voy a agarrar en eje y para que aparezca más largo. Entonces iré aquí. Veamos cómo reacciona esto. Voy a mover esto, esta luz un poco más cerca del personaje y voy a girar, así que sigue justo encima del teclado aquí, el piano. Entonces voy a agarrar es un poco más aquí. Entonces esta es la luz lateral. Impresionante. Y vamos a utilizar para esto 13 luces. Entonces este es el costado, el top, y uno más. Entonces voy a añadir otra luz. Y lo voy a agarrar como eje z, agarrarlo en eje x o girado. Entonces presionaré siete, y esta luz va a ser de aquí. ¿ De acuerdo? Y lo voy a agarrar un poco más alto. Y éste va a ser sabio y 500 vatios. Bueno como un conejo aquí y ver cómo se ve sin las superposiciones, y ver cómo se ve. De acuerdo, voy a seleccionar el piano y lo vamos a hacer un poco más pequeño. Al igual que así y perro rabioso. Veamos ahora cómo se ve. 0 sin las superposiciones. Sí. Y también lo voy a acercar a un personaje agarrando la ligereza del eje y. Entonces ahora chicos, vamos a ver, y vamos a acercar esta luz un poco más al personaje. Entonces este eres tú solo, si quieres experimentar con estas luces, puedes seguir adelante y experimentar y ver a tu gusto como quieras, puedes agregarla y ajustarla. Rotemos este sin la Orleans. Impresionante. Entonces chicos también una cosa que quería decirles es que esta llamada de este material que tenemos para nuestro personaje sólo se puede renderizar en ED. Por lo que solo puedes conseguir este efecto en E. Y hablaremos más de eso cuando queramos, una vez que vayamos a Ajustes de Render. Entonces chicos, eso es bueno para las luces. Y pasemos al siguiente video donde vamos a abordar la configuración de nuestro render final. Te veo ahí. Adiós. 11. Ajustar la configuración del procesamiento final: Qué pasa, chicos, Bienvenidos de nuevo al video de 3'-fin y final de este curso. Entonces terminamos con las luces. Ahora pasemos a nuestra configuración final de renderizado. Iremos aquí a nuestra configuración de render y usaremos el motor de render es EV para este. Después añadiremos la oclusión ambiental. Se puede ver esto sombras. Entonces vamos a encender Blum y ver, se podría ver aquí nuestro personaje ahora tiene un poco de resplandor. Entonces aquí en la profundidad de campo, puedes jugar con estos en las reflexiones espaciales de la pantalla. Vamos a bajar y vamos a encender la refracción y apagar el rastreo de descanso de deshilachar. Entonces lo voy a esconder ahí. También vamos a añadir la tarjeta con. Vamos a cambiar la gestión del color a un contraste muy alto y ver cómo se ve. De acuerdo, también puedes jugar con este. Por lo que usaré el alto contraste para el mío. Y sí chicos, así que debajo de las sombras vamos a encender alta, alta profundidad de bit y también sombras resueltas. Y así es como se verá el resultado final como un. Vamos a rotar un poco más esto y a ver si todavía puedo. Entonces voy a agregar esto para que esta línea y esta línea sean exactamente iguales. Y se puede ver cómo se ve. Entonces eso es 0. Laura, sus Ajustes de Render entonces ilegibles aquí en Propiedades de salida D. Seleccione el archivo donde se exportará su imagen renderizada. Por lo que voy a seleccionar el archivo donde quiero que se muestre. Renderizaré mi imagen como PNG. Por lo que el formato de archivo sería PNG luego gap, eso es viejo para objetivos inhabilitados. Entonces chicos, y sí. Entonces espero que te guste y te veré en el próximo curso. Adiós.